EL VOLUMEN.

LUZ YSOMBRA EN EL DIBUJO Y LA PINTURA

I.- EL VOLUMEN
Sin sombrear no sabemos si una figura representa:
un cuerpo plano o no






Al dibujar, pues, usted debe dominar esta faceta
fundamental del dibujo, pues es gracias a la
combinacin de luces y sombras como
representaremos la forma y volumen de un objeto
cualquiera que dibujemos.
Slo los efectos de luz y sombra nos permiten saber
cmo es un objeto. En el caso de esta figura vemos
que se trata de un cuerpo de superficie curva.

El volumen es el espacio ocupado por un cuerpo al conocimiento del cual llegamos por medio
de la luz y de las sombras, y que nos permite tener una percepcin tridimensional de ese
cuerpo o de ese objeto que deseamos representar en un dibujo o en una pintura
Para tener una concepcin objetiva de la obra que deseamos ejecutar debemos considerar
que al reflejarse la luz en los objetos en diferentes formas y en distintas cantidades ( en las
que intervienen tanto las texturas como las calidades fsicas de esos objetos) es fundamental
la relacin entre la luz y la forma que modela los espacios haciendo visible al espectador
sobre un solo plano la concepcin de la forma en sus tres dimensiones.
Es fundamental haber realizado pruebas con focos de luz y tener un conocimiento profundo
de cmo acta la luz sobre los objetos que queremos representar y tener un conocimiento del
comportamiento de los objetos y de las personas ante las leyes fsicas que actan sobre los
cuerpos y que hacen que estos se manifiesten de forma real ante nuestros ojos
En las pinturas al leo, la idea de volumen en muchas ocasiones se representa no tan solo con
el juego de luces, sombras, penumbras, se hace jugar tambin la cantidad de materia que
colocamos sobre el lienzo o sobre el soporte, manifestando de forma surrealista la idea de
ese volumen, ms que intentar representar de forma hper realista o realista esas figuras
humanas o esos objetos. En el cubismo expresamos la idea de volumen utilizando la
descomposicin de esos objetos y dotndolos a cada uno de ellos de forma individual de su
propia luz y sus propias sombras, sean stas propias o arrojadas, e incluso en muchos casos
intentamos suprimir el concepto de sombra en muchos objetos de forma voluntaria y de
forma voluntaria utilizamos la deformacin de los objetos o de las obras para expresar o
representar una idea ms o menos cubista o surrealista.
II.- ESTUDIO DE LA LUZ, LAS SOMBRAS Y LAS MEDIAS SOMBRAS
Clases de sombras
Cuando la luz da sobre un objeto, ste queda iluminado por el sitio que est de
cara a la luz, pero por el opuesto, no. Por el lado opuesto se produce la sombra.
Esta sombra que se produce en el propio objeto se llama sombra propia.



La sombra propia es la que se produce en el mismo
cuerpo iluminado.








Si en verano hace mucho calor, buscamos la
sombra. Si es una calle por donde vamos, nos
dirigimos al sitio donde los edificios hacen sombra;
si estamos en el campo, a la sombra de un rbol


Es decir, tanto los edificios, como los rboles, como cualquier cosa iluminada, "echan" su
sombra sobre el suelo o sobre paredes o planos verticales prximos: la proyectan. A esta sombra
se le llama sombra proyectada.
La proyectada es la que este cuerpo arroja sobre el suelo o la pared o, cualquier otra superficie
cercana.
Concretando, hay dos clases de sombras:
Sombra propia: la que se produce en un objeto iluminado.
Sombra proyectada: la que este objeto arroja sobre superficies cercanas.
Luz reflejada
Vea usted estas figuras:

Como la pared es negra, no refleja los
rayos luminosos y la parte en sombra
de la esfera no tiene nada de luz.,
la sombra cubre por completo la cara
del objeto opuesta a donde da la luz y
se confunde con el fondo oscuro.



En este otro caso la pared blanca, si
refleja los rayos luminosos y en la
parte en sombra de la esfera, debido a
este reflejo, hay luz.
Despus de llegar la sombra a su
mxima intensidad, vuelve a hacerse
ms clara, vuelve a haber luz. Por
qu?


Se debe a que la luz se refleja en el fondo claro y vuelve a dar en el objeto.
A esto se le llama luz reflejada y debe estar muy atento a ella cuando dibuje.
Intensidad de las sombras
Todas las sombras no son igual de oscuras, no tienen el mismo tono. Unas son ms intensas que
otras. El captar, mediante la observacin del modelo, estos distintos tonos de luz, estas,
diferencias, que a veces son muy pequeas, muy suaves, deber ser, desde ahora mismo, una
de sus mayores preocupaciones. Le decimos esto, porque no es tarea fcil.
Esta diferencia de tonos es lo que dar a los objetos y formas que dibuje una mayor impresin
de realidad, es lo que les dar volumen, forma.
Que unas sombras sean ms oscuras que otras depende de la dificultad que tenga la luz de
llegar al lugar en sombra. Cuanto ms cubierta, tapada o alejada de la luz est una superficie,
ms difcil ser que llegue a ella y ms oscura sern las sombras.

Donde llega ms fcilmente la luz en
este cubo es: a la cara A, cae de lleno
sobre ella, por eso es la ms clara, la
ms iluminada.
A la cara B llegan con mayor dificultad
y los rayos que la rozan, caen
paralelamente a ella.
Debido a esto tiene menos luz, est
ms gris.

A la cara C no llegan. La nica iluminacin que reciben es por reflejos de la luz sobre la
superficie blanca donde est el cubo.

Debido a esto es tan oscura.

La zona D es la que menos luz tiene, pues no llegan a ella los rayos de luz directamente y, por
lo tanto, se reflejan muy dbilmente.

Y bien, puesto ya en este camino, va usted a comenzar a fijarse en las sombras.
En el lugar en que, est estudiando, si echa una ojeada alrededor, ver que hay sombra y luz
por todas partes. Sombras propias y sombras proyectadas. En las cosas, en su propio cuerpo.
Deje de estudiar y obsrvelas. Observe cmo una misma mancha de sombra no es por todas
partes igual de intensa, como en la mayora de los casos, comienza siendo clara para acabar
siendo muy oscura. Se fija?

Pues bien, esto es lo que debe usted trasladar al papel. Cmo?


III.- Algo importante sobre el sombreado
1.)Uno de los defectos ms importantes del principiante es cargar demasiado de negro las
sombras, llenarlo todo demasiado de manchas oscuras, sin acordarse de que en el sombreado
hay dos elementos igual de importantes: la luz y la sombra. El principiante cae en el defecto de
hacer los tonos ms oscuros de lo que deben ser.
Por eso, grbese la regla siguiente: sombree siempre suavemente y deje espacios blancos all
donde la luz da de lleno. Si es preciso acentuar ms el negro en cualquier sitio, ya habr
tiempo.

Es preciso tener tacto y sombrear con ms
suavidad, dando negros y dejando zonas
blancas iluminadas.



No debe entusiasmarse al sombrear y dejar
sus trabajos as, demasiado oscuros.

2.) Se sombrea comparando.

Aclaremos: cuando usted est observando un modelo, viendo en sus sombras el nmero de
intensidad de sus tonos, fjese en el ms oscuro y pselo al papel. Despus, COMPARANDO con
este tono, vaya dibujando los otros ms claros.
Usted comparar las diferencias de los tonos con respecto, al ms oscuro EN EL MODELO. La
comparacin la har en el propio objeto que est dibujando, y trasladar esta diferencia que
encuentre al papel, comparando ahora con la mancha que ya tiene dibujada del tono ms
oscuro.



Comparando con la
intensidad de este tono






vaya graduando el resto.


3.) La valoracin de los tonos, es decir, la graduacin, el paso de unos tonos oscuros a otros ms
claros y el paso de stos al blanco -o al revs-, se debe hacer de un modo gradual, sin que haya
contrastes violentos.
El paso de un tono a otro, de mayor a menor intensidad, o al revs, debe ser como lo ve usted aqu,
suave, sin que se noten saltos bruscos.
Aqu es donde entra en juego la aplicacin de las manchas graduadas de que hablamos en las
primeras lecciones de este curso.

4.) No debe usted, durante todo su trabajo, perder de vista ni olvidar el conjunto. Debe estar
pendiente de ste, fijndose constantemente en la totalidad del dibujo. Esto es necesario para que
su trabajo salga con la armona precisa.

5.) No enmarque usted los lmites de lo que est dibujando con lneas antes de sombrear. Sombree, y
el propio sombreado le ir dando estos lmites.

6.) El trazo no es el mismo para todos los casos de sombreado. Hay que seguir con el lpiz la forma
de la superficie del objeto que se trate. Si se trata de superficies planas, el trazado de sombreado
ser recto. Si de curvas, el trazo ser curvo. Es decir, el trazo adoptar la forma del volumen del
cuerpo que se dibuje.


Ahora practquelo con la puntura en figuras geomtricas.



IV.- LA BELLEZA DE LAS SOMBRAS EN LA PINTURA
En esta obra de Georg Shook podemos ver el complejo dibujo entre zonas iluminadas y sombras
proyectadas, en el propio silln y en el suelo. El foco de luz est perfectamente definido y la
representacin de la realidad bien comprendida. Es este un buen ejemplo de dibujo de las
sombras.

Silln de Mimbre de Georg Shook








Por otra parte est el color de las sombras. Monet y los impresionistas defendieron la variedad
cromtica de las sombras y revolucionaron su representacin. Por ello aado aqu unos ejemplos
de Monet
Pinturas de Monet
La Urraca









Las sombras son azules por su relacin con la nieve y el hielo. Monet pintaba las sombras con los
colores complementarios. Violetas y azules como contrarios a amarillos y rojizos.
Otoo en Argenteuil.









En esta pintura las sombras de los rboles reflejadas en agua generan el enrojecimiento
correspondiente a los rboles, dentro del agua. El agua recibe el tono y matiz de los rboles al
recibir reflejos de luz que proviene de l.
La Sombrilla


Contraluz donde la verde hierva recibe una
sombra que le aade color azul. Las ropas de
la mujer tienen azules, violetas y amarillos
(reflejos). El contraste de luz y sombra es
espectacular y a la vez ms variado por el
uso de ms matices de color.