Sei sulla pagina 1di 4

FASES DEL PROCESO DE MONTAJE DE UNA OBRA DE TEATRO

Llevar a cabo una obra teatral, requiere de vnculos entre sus participantes. Segn estas relaciones, el teatro puede ser: a) El Teatro tringulo El director ocupa el vrtice superior. En los dos inferiores se colocan el autor y el actor. El espectador recibe el arte de estos ltimos a travs del director. El teatro tringulo guarda gran parecido con una orquesta sinfnica en la que el director escnico ocupa el lugar del director de orquesta. Este exige que sus actores sean autnticos virtuosos y estn perfectamente disciplinados para que sepan captar y ejecutar con justeza sus directrices. Indudablemente, el actor del teatro tringulo queda despersonalizado, y la funcin creadora, con el texto del autor como materia prima, corre por cuenta del director. b) El teatro de lnea recta El actor, que entra en contacto con el espectador, lo hace tras haber recibido el arte del director al igual que este lo ha recibido del autor. El director, en un primer proceso, asimila al autor. El actor acepta este resultado y a travs del filtro de su personalidad se lo comunica al espectador. En este segundo lugar, la interaccin se establece entre los dos elementos ms visibles de la creacin dramtica, el actor y el espectador, pero esto no quiere decir que se prescinda de lo dems, ni que se pretenda libertad omnmoda del actor en la interpretacin del texto con peligro de que las creaciones personales de cada papel pongan entre dicho la creacin total, con el tono y estilo propios, que forman parte de la tarea de coordinacin que le corresponde al director. c) Teatro de creacin colectiva Este sistema de creacin artstica, sustituye a la tradicional figura del director por una participacin de todos los componentes, lo que supone mayor creatividad, ambiente democrtico, rechazo a jerarquas e individualismos y compromiso con el espectador a nivel esttico e ideolgico. Generalmente, no se parte de un texto dramtico preestablecido sino de la exploracin y experimentacin del grupo, de improvisaciones y propuestas individuales y/o grupales. El texto, as, se convierte en una dramaturgia colectiva. 2. PASOS PARA DIRIGIR UNA OBRA DE TEATRO a) Formacin del elenco teatral b) Eleccin de la obra. c) El reparto. Se hace una lectura plana de la obra con los participantes, an no se determinan personajes. Se hacen correcciones de lectura, se discute el tema, la situacin y los personajes. Se realiza el anlisis del texto dramtico. A continuacin, se efectan improvisaciones sobre el tema de la obra, disponiendo el director a los

actores de manera que haya algunos puntos de contacto, aunque sean superficiales, entre el personaje y quien lo represente. Los actores pueden escoger libremente el personaje que les gusta para iniciar un juego previo. A travs de estas improvisaciones, el coordinador puede darse cuenta de las posibilidades de cada actor y efectuar su reparto con bastante margen de seguridad. Una vez hecho el reparto, las personas que no intervendrn como actores debern integrase a los grupos de tcnicos. d) Los ensayos Este perodo, es el ms importante de una pieza teatral, y puede durar de uno a varios meses, los pasos a seguir son los siguientes: * Lecturas interpretadas Ya con el papel definitivo que cumplirn, sentados formando un crculo leen la obra durante varias sesiones que pueden ser cuatro o cinco. Los defectos de voz y de entonacin deben ser corregidos. Esta etapa es conocida como trabajo de mesa. Se establece la prehistoria y todo lo que concierne a los personajes para que lo pueda conocer e interpretar y as iniciar la memorizacin. Por otro lado los encargados de las cuestiones tcnicas, como escenografa, vestuario, utilera, iluminacin, se informarn de lo concerniente a la obra para realizar bocetos y dibujos a partir de su interpretacin. * Ensayos en el lugar de accin a) Ensayo general. Que se realiza dos o tres das antes del estreno, aqu la obra se ensaya con todos los elementos tcnicos que deben estar listos como si fuera ya la funcin. Esto nos permite que cada comisin actu como debe ser y sin dificultades para que en el estreno se eviten desperfectos. En este ensayo se dan las ltimas indicaciones y se pulen los detalles, de ninguna manera se deben hacer cambios importantes. b) El estreno. Que es una fecha importantsima donde los alumnos podrn hacer su presentacin frente al pblico y si se cuidaron todos los detalles se a de esperar una buena comunicacin con el pblico asistente. 2. LOS ELEMENTOS TCNICOS a) La escenografa. Son los recursos fsicos que nos permiten ambientar el espacio de acuerdo a la esttica establecida por el director o el grupo. Puede ser compleja, simple o despojada, es decir, se puede prescindir de ella dejando todo a la capacidad de los actores para que el espectador imagine o vea lo inexistente. No necesariamente se puede decorar todo el espacio, algunas veces basta simplemente con colocar elementos significativos. b) Utilera. La utilera comprende todo lo que no pertenece estrictamente a la escenografa. Est conformada por

todos los objetos que tienen manipular los actores. Si optamos por un montaje realista debe existir la utilera, de lo contrario se puede valorizar. La utilera puede dividirse en tres grandes grupos: 1. Utilera fija y de adorno: Este grupo comprende los muebles, alfombras, cortinas, cuadros, retratos, esculturas, etc., que se encuentran en escena. Los muebles autnticos, como los que empleaba el Naturalismo de fines del siglo pasado, son generalmente demasiado pesados para los cambios de escena y, sobre todo, de escaso efecto teatral; adems, cualquier desperfecto puede costar una suma considerable. Es preferible mandar a construir los muebles a propsito, dndoles los estilos y el colorido exactos que la escenografa y la obra requieren. La utilera de adorno, que pertenece a este grupo, es en realidad, un complemento de la estenografa. Su colorido, su calidad, contribuyen a definir el ambiente de la escena. 2. Utilera de mano. La utilera de mano como su nombre indica, es la que usa el actor y merece, por tanto, la mayor atencin. Esta seccin de la utilera comprende los ms diversos artculos: desde cigarrillos y peridicos, hasta lmparas, maletas y comida; menos los que pertenecen al vestuario. Estos objetos pueden estar ya colocados en escena dispuestos a ser usados. Hay que evitar cualquier descuido o falla que pueda suscitar la hilaridad del pblico, bien porque algn objeto importante no est en escena, bien porque no funcione o porque el artista no lo sepa usar. 3. Efectos de sonido y efectos visuales no elctricos. Generalmente, los efectos como truenos, campanas, sonidos de cadenas, sirenas de barco, lluvia y viento causan una impresin de mayor realismo cuando se obtienen por medios mecnicos, los efectos visuales cobran mayor realismo por medio de proyecciones, ahora los medios multimedia nos ayudan bastante. El utilero es uno de los colaboradores ms importantes del director de escena; son artistas que objetivan y plasman la esttica de la obra. c) Vestuario. La imaginacin del equipo teatral subsanan las dificultades de vestuario. El vestuario en el teatro es tan importante que nos permite distinguir caracteres, clases sociales, ideologas, accionar. Es una parte importante en la esttica de la obra, ya que la eleccin del color, la textura y la dimensin construye significado y permite producir efectos visuales de impacto. El vestuario, adems, es fuente de informacin, es capaz de enviar mensajes, tiene un potencial comunicativo. Permitir a los actores establecer el carcter del personaje. Puede informarnos sobre la pertenencia a un grupo o acerca de un rol, puede denotarnos sexo, nacionalidad, status socioeconmico, status profesional, relacin con el otro sexo. d) El maquillaje. El mejor maquillaje ser la propia expresin del rostro. El maquillaje de los actores puede ser necesario slo cuando hay luces; cuando no las hay bastarn detalles muy simples.

Cuando se emplee luz intensa en el escenario ms maquillaje se debe usar, cuando se simula estar de noche, no hay que pintarse con rojo intenso porque bajo la luz azul el rojo se ve violceo. Hay que procurar no proyectar verde sobre los rostros porque dan un efecto cadavrico. El maquillaje teatral est conformado por pinturas grasosas que se presentan de forma de masa espesa y permiten que los trazos sean ms suaves, fluidos y de fcil remocin. Se debe tener en cuenta los colores primarios: rojo, amarillo y azul; as como tambin el blanco y el negro. El color blanco se utiliza para neutralizar el color de la piel, y es el preferido de los artistas orientales como la danza butoh. d) Luces. Las luces son imprescindibles, sea cual fuera el tipo de teatro que se realice. Facilita la visin del espectador, destacan las facciones de los actores para permitir la visibilidad de sus expresiones, complementa la escenografa o la reemplaza al crear el ambiente en que transcurre la escena. Es muy importante adems que las luces colaboren a una identificacin del pblico con el espritu de la obra. Se proyecta a travs de reflectores colgados o de pie, tambin se pueden poner luces en la parte baja, en el suelo, e incluso puede provenir desde los actores mismos a travs de linternas o leds. Las luces amarillas y mbar, nos dan la impresin de da. Si se quiere noche se deben colocar reflectores con luz azul. Los colores rojo, verde y violeta se usarn tanto para tonalizar, como para efectos especiales. La iluminacin debe crear la atmsfera psicolgica de la situacin teatral y preparar inconscientemente al espectador. Por ejemplo, en una obra realista, se suele utilizar en una comedia ligera luz brillante, y luz de colores oscuros si se trata de un drama. Es necesario aclarar, que ningn sentido est fijado, la creatividad a la hora de la iluminacin es parte de la creacin de significados que conforman la obra. Los colores, tonos e intensidades se resignifican en cada representacin/ performance. En algunos casos, la luz debe acompaar a la accin y sus cambios corresponden al desarrollo dramtico de la obra. Estos cambios, sin embargo, no suelen ser repentinos, sino suaves, a fin de que el pblico no los perciba. e) Sonidos. De los sonidos forman parte los mecanismos para lograr efectos, voces en off, canciones, melodas, entre otras. Todos los efectos sonoros deben estar indicados en el libreto de la obra. Se puede optar por incorporar msica significativa para la entrada de los espectadores, con el fin de crear el ambiente desde antes de comenzar la funcin y darle una participacin activa al receptor en el ritual del teatro.

Potrebbero piacerti anche