FUNDACIN OSDE CONSEJO DE ADMINISTRACIN PRESIDENTE Toms Snchez de Bustamante SECRETARIO Omar Bagnoli PROSECRETARIO Hctor Prez TESORERO

Carlos Fernndez PROTESORERO Aldo Dalchiele VOCALES Gustavo Aguirre Liliana Cattneo Horacio Dillon Luis Fontana Daniel Eduardo Forte Julio Olmedo Jorge Saumell Ciro Scotti ESPACIO DE ARTE FUNDACIN OSDE COORDINACIN DE ARTE Mara Teresa Constantin GESTIN DE PRODUCCIN Betina Carbonari PRODUCCIN Micaela Bianco Javier Gonzlez Tatiana Kohan Nadina Maggi Susana Nieto Gabriela Vicente Irrazbal

EXPOSICIN Y CATLOGO CURADURA Y TEXTOS Mara Jos Herrera / Mariana Marchesi ASISTENCIA Carolina Cuervo Tatiana Kohan EDICIN DE CATLOGO Betina Carbonari DISEO GRFICO Oscar Rodrguez

AGRADECIMIENTOS La Fundacin OSDE y las curadoras agradecen la generosa colaboracin de los artistas cuyas obras se exhiben, como as tambin a los artistas, coleccionistas e instituciones que facilitaron las obras y documentos que han hecho posible esta muestra:
Rodrigo Alonso, Mauro lvarez, Carlos Basualdo, Florencia y Jacques Bedel, Julin Benedit, Juan y Luca Bercetche, Marina Bertonassi, Marcelo Boullosa, Daniel y Violeta Bronstein, Laura Buccellato, Cristina Blanco, Anah Cceres, Juan Carlos Capurro, Paula Casajs, Juan Carlos Tata Cedrn, Marcelo Cspedes, Fernanda Curi, Fernando Davis, Pablo de Monte, Henrique Faria, Clara Ferrari Gonzlez Mir, Mercedes Figallo, Juan Fontana, Olga Galpern de Deira, Mara Eugenia Garay Basualdo, Mara Florencia Gear de Crinigan, Matas Glusberg, Carla Gonzlez Ferrari, Eduardo Guerresi, Ana Mara Gualtieri, Mauro y Luz Herlitzka, Kathryn Hodson, Sidney F Huttner, Cecilia Jaime, Sofia Jones, Valeria Keller, Aim Iglesias Lukin, Juan Alejandro Larumbe, Adriana Laura y Enrique Llambas, Kelly Lehman, Mnica Lerner, Manuela Lpez Anaya, Ricardo Madrazo, Margarita Marotta, Clara y Jacques Martnez, Leonor Matarazzo, Ana Luiza Mattos, Marcelino Medina, Rafael Menndez, Cintia Mezza, Joaqun Molina, Ral Nan, Ricardo Ocampo, Nidia Olmos de Grippo, Camila Pazos, Isabel Plante, Sylvia Perel, Liliana Pieiro, Gregory Prickman, Cecilia Rabossi, Teresa Riccardi, Patricia Rizzo, Juan Carlos Romero, Adriana Rosenberg, Pedro y Damin Roth, Timothy Rub, Daniel Santoro, Graciela Sarti, Camila Sol de Pool, Oscar Smoje, Maria Ins Stefanolo, Graciela Taquini, Teresa Testa, Alejandro Zuy, Benson Latin American Collection - The University of Texas at Austin, Biblioteca del Congreso de la Nacin, Casa Nacional del Bicentenario, Centro de Arte Experimental Vigo, Centro Virtual de Arte Argentino, Document-Art Gallery, Fundao Bienal de So Paulo - Arquivo, Fundacin Espigas, Fundacin Proa, Henrique Faria Fine Art y 11x7 Galera, International Center for the Arts of the America at the Museum of Fine Arts - Houston, Museo Nacional de Bellas Artes, Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, Palais de Glace Palacio Nacional de las Artes, Philadelphia Museum of Art, Special Collections & University Archives, The University of Iowa Libraries, Tate Gallery Archive, The University of Iowa.

[Gerencia de Comunicacin e Imagen Corporativa OSDE]

CORRECCIN DE TEXTOS Violeta Mazer DISEO DE MONTAJE Liliana Pieiro MONTAJE Horacio Vega PRODUCCIN DE GRFICA EN SALA Sign Bureau IMPRESIN NF Grfica SRL

ESPACIO DE ARTE FUNDACIN OSDE Suipacha 658 1 - Ciudad Autnoma de Buenos Aires Tel / Fax: (54-11) 4328-3287/6558/3228 espaciodeartefundacion@osde.com.ar www.artefundacionosde.com.ar

Fundacin OSDE Ciudad Autnoma de Buenos Aires Agosto 2013

Herrera, Mara Jos Arte de sistemas: el CAYC y el proyecto de un nuevo arte regional 1969-1977 / Mara Jos Herrera y Mariana Marchesi. - 1a ed. - Buenos Aires : Fundacin OSDE, 2013. 96 p. ; 22x15 cm. ISBN 978-987-9358-78-8 1. Catalogo de Arte. I. Marchesi, Mariana CDD 708

Todos los derechos reservados Fundacin OSDE, 2013 Leandro N. Alem 1067, Piso 9 (C1001AAF) Ciudad Autnoma de Buenos Aires Repblica Argentina.

Queda prohibida su reproduccin por cualquier medio de forma total o parcial sin la previa autorizacin por escrito de Fundacin OSDE. ISBN 978-987-9358-78-8 Hecho el depsito que previene la ley 11.723 Impreso en la Argentina.

del 25 de julio al 5 de octubre de 2013

Hacia fines de la dcada de los sesenta, cuando Jorge Glusberg cre el Centro de Arte y Comunicacin, pens en un espacio interdisciplinario que pudiera generar un movimiento de arte experimental. Por un lado, busc articular una red de comunicacin entre artistas y crticos latinoamericanos y sus pares argentinos; por otro, proyectarse internacionalmente para la configuracin de un nuevo arte regional. Para poner en marcha su proyecto, el crtico acu la categora arte de sistemas que, en sus comienzos, identific con las prcticas asociadas al arte conceptual que se desarrollaban en ese momento en el mbito internacional. Luego, en su discurso, el trmino se resignific y se asoci exclusivamente al mbito latinoamericano. La temtica regional que tanto las exposiciones como los estudios interdisciplinares abordaron, se difundi con el sello CAYC hasta fin de la dcada de los setenta, con fuerte incidencia en el mbito nacional y especialmente en el internacional.

Grupo de los Trece (parte de su primera conformacin) hacia 1972: Alberto Pellegrino, Alfredo Portillos, Jorge Glusberg, Jacques Bedel, Vctor Grippo, Julio Teich, Luis F. Benedit (sentados). Juan Carlos Romero, Luis Pazos, Gregorio Dujovny, Jorge Gonzalez Mir (de pie).

La creacin del Grupo de los Trece (1971) y su dinmica de artistas invitados cre un espacio de pensamiento y produccin para impulsar el arte de sistemas. As, esta categora ligada al arte tecnolgico, procesual, poltico y, en general, de temtica social, fue la estrategia de promocin institucional del CAYC, a lo largo de los aos setenta. Arte de sistemas: el CAYC y el proyecto de un nuevo arte regional brinda un panorama tanto de las poticas involucradas en el arte de sistemas

como de la institucin que le dio origen y continuidad. El recorte temporal abarca desde el cruce entre arte y tecnologa (Arte y Ciberntica, 1969) hasta la presentacin en la Bienal de San Pablo de la instalacin Signos en ecosistemas artificiales, en 1977. Esta participacin del, desde entonces, Grupo CAYC funcion como un compendio del arte de sistemas y mostr la coherencia del trabajo colectivo de casi una dcada. Fue la consagracin y el punto de partida para proyectos futuros.
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La exposicin presenta cinco ncleos que se desarrollan alrededor de dos ejes temticos: el proceso de formacin y consolidacin de la categora arte de sistemas y la difusin internacional de este proyecto. El vnculo entre arte y tecnologa fue lo que exploraron las dos primeras exposiciones del CAYC en 1969: Arte y Ciberntica y Argentina Intermedios. La colaboracin entre ingenieros y artistas ya haba mostrado sus frutos en diversas muestras internacionales, que el CAYC se propuso introducir en el medio argentino. El impacto de las teoras de la comunicacin y la informacin en la experimentacin contempornea sellaron esta primera etapa de la institucin, aun cuando el concepto de arte de sistemas no estaba explicitado. En 1970, con la exposicin Escultura, follaje y ruidos en la Plaza Rubn Daro, el arte al aire libre introdujo un factor determinante en la potica del arte de sistemas: el contexto social. Con la muestra Arte de Sistemas (1971) se consolid y legitim el trmino junto a las tendencias internacionales (arte conceptual, land art, performance, arte povera) que la muestra exhibi. En la exposicin actual se documenta por medio de gacetillas de prensa, catlogos y fotografas, la participacin de artistas extranjeros como Joseph Kosuth, Dennis Oppenheim y otros miembros destacados de las vanguardias europeas. La presencia de personalidades como Lucy Lippard y Charles Harrison, invitadas a disertar en el CAYC, muestra la intencin de la institucin de poner en contacto al arte argentino con las ltimas tendencias de la crtica y la teora. A partir de 1972, el arte de sistemas reflej el clima poltico y social que atravesaba la Argentina. El arte como parte de la ideologa fue la propuesta que identific de manera casi exclusiva al arte de sistemas con las prcticas esttico-polticas. Censura, violencia y revolucin fueron conceptos claves para la definicin temtica de esta direccin. La dialctica Regionalismo/Internacionalismo se evidenci en las muestras itinerantes que prepar el CAYC para hacer circular y dar a
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conocer su proyecto para el arte latinoamericano. En Hacia un perfil del arte latinoamericano y Art Systems in Latin America, en sus distintas versiones y sedes, se manifestaba tanto una perspectiva del arte como ideologa como un suscinto panorama del arte regional contemporneo. En esta seccin de la muestra se exhiben las heliografas con las que los artistas argentinos e internacionales reflexionaron sobre la situacin poltica comn de los pases latinoamericanos. Con la participacin en la Bienal de San Pablo de 1977, el CAYC y sus artistas reciben la consagracin internacional. Por primera vez en los veintisiete aos de la Bienal, el premio se otorga a una representacin latinoamericana. Ser la ltima oportunidad en que Glusberg presente una propuesta basada en el arte de sistemas como elemento convocante. Si bien la temtica de su exitosa intervencin colectiva en la Bienal sigue siendo la situacin latinoamericana, el tono poltico cede paso a una visin ms retorizada. Arte de sistemas: el CAYC y el proyecto de un nuevo arte regional rene obras y documentos de los archivos de los artistas y acervos pblicos. Documentacin, registro fotogrfico, recreacin y reconstruccin, son todas instancias que la curadura asumi al tener que comunicar las vicisitudes de un arte que se plante, en muchas ocasiones, como efmero y gestual. No obstante, el museo o los espacios de exhibicin tradicionales, per se, museifican a sus objetos. Hemos tratado de minimizar esta situacin en la encrucijada de conservar adecuadamente las obras para su exhibicin y, a la vez, respetar el modo alternativo y no convencional con el que se presentaron a sus pblicos contemporneos. Por ltimo, la puesta en escena de estos materiales, muchos de ellos reunidos por primera vez, espera poner en estado de reflexin y debate un momento particularmente prolfico para el arte y el pensamiento en la Argentina.

Mara Jos Herrera / Mariana Marchesi

Parece demasiado inapropiado -por no decir absurdo- levantarse a la maana, entrar en una habitacin y aplicar pequeas porciones de pintura que salen de un pomo, sobre un cuadrado de tela. Qu podras hacer t, joven artista, que parezca ms relevante y significativo?

Kinaston McShine, Information, 1970

En el irreverente, crtico y politizado ambiente de fines de los aos sesenta en la Argentina, la utilidad del arte y la muerte de la pintura fueron dos tpicos que desencadenaron reacciones diversas y hasta contrapuestas. Los entusiastas de un nuevo humanismo basado en la tecnologa y el diseo apostaron al artista como agente social destacado por su sensibilidad necesario para producir el cambio que la crisis requera. Ellos no salieron del campo del arte sino que lo ampliaron hacia otros mbitos como el del consumo. Otros, en las antpodas, impugnaron las prcticas artsticas y hasta se internaron en el antiarte como actividad esttica que desbaratase un sistema que juzgaban agotado por haber apostado a su autonoma, a su especificidad. No es este ensayo el lugar para juzgar la eficacia de ambas estrategias, pero s para describirlas y conectarlas en su operatividad: una suerte de dialctica que haba superado muchos de los supuestos cannicos que seguan vigentes a comienzos de la dcada. Me refiero
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al bizantino antagonismo entre figuracin y abstraccin, la oposicin entre poticas racionalistas o subjetivistas, la desconfianza ante la incorporacin de materiales y soportes no tradicionales, los gneros hbridos Todas estas cuestiones parecieron volverse irrelevantes luego de las experimentaciones extremas que coronaron los aos sesenta. No obstante, estos debates artsticos apenas rozaban al pblico que, aunque ya ms acostumbrado a los desenfados vanguardistas, continuaba preguntndose si esas actividades que las galeras, los museos y la televisin difundan y apaaban eran realmente arte. En tanto, los tiempos polticos se aceleraban. Luego del Cordobazo, el fin del gobierno de facto se aproximaba. Los aprestos para el retorno de Juan Domingo Pern y la legalidad del partido estaban avanzados. Una nueva faceta del peronismo conducida por jvenes, antes de verse frustrada, fue una esperanza de contagioso nacionalismo. Pero la censura campeaba y la violencia iba en aumento. La teora de la dependencia explicaba la situacin de pobreza y falta de desarrollo en los pases latinoamericanos. La crisis econmica que haba abierto camino a la sublevacin obrera y estudiantil tena su correlato en las agrupaciones armadas, que ya actuaban su intencin revolucionaria. As, los primeros aos 70 estuvieron signados por el impulso a la movilizacin colectiva. En las artes, muchos desconfiados del alcance de su prdica desde las instituciones salieron a la calle con una renovada intencin de ampliar la audiencia. Junto a las exposiciones al aire libre que organizaba la municipalidad de Buenos Aires, diversos grupos se propusieron acercar las obras al hombre de la calle, para enfrentarlo con el lenguaje artstico de la poca. Las preguntas por cmo el arte sirve a la sociedad y de qu modo desdibujar los lmites entre arte de elite, arte popular y arte de masas, resonaban en estos artistas que apostaron a seguir con su prctica en un ambiente tan cuestionador como estimulante. Cerrada la sede del Instituto Di Tella en la calle Florida, cierta orfandad sobrevolaba la ciudad de Buenos Aires. Aun aquellos que lo haban denostado se haban quedado sin la referencia insoslayable en la que el Di Tella se haba convertido desde 1963 de la mano de Jorge Romero Brest. Dentro y fuera del Instituto la comunicacin haba sido un tema crucial para entender las ltimas tendencias. As lo vio
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Romero Brest quien, ante los problemas econmicos y polticos que llevaron al cierre de la institucin, intent convertir los centros de arte en espacios de experimentacin utilizando el medio de comunicacin del momento: la televisin. Efectivamente, el tiempo no haba pasado en vano y muchos procesos sociales entre ellos, el arte se vean ntimamente afectados por las tecnologas de la comunicacin. En este contexto y proponindose portador de una perspectiva superadora naci el CAYC, Centro de Arte y Comunicacin, a fines de 1968. Capitalizando muchas de las tendencias incipientes en los ltimos aos del Di Tella, el Centro sealaba a la comunicacin como el paradigma del presente y el futuro. Liderado por el crtico y empresario Jorge Glusberg se present como un espacio que favoreca la interdisciplinaridad no solo entre las artes sino tambin y especficamente entre el arte, la ciencia y los estudios sociales. En este programa se fundaba la instancia superadora ya que, a diferencia de lo que ocurra en el Di Tella, para el CAYC ideologa y poltica no eran conceptos ajenos al arte y, sin duda, definan los marcos de la comunicacin. La realidad, instancia a la que muchas de las poticas de entonces remitan, estaba permeada por el modo en que los hombres la vean, la pensaban y la actuaban. Sobre este terreno crean que haba que operar para que las simbolizaciones del arte se tornaran visibles a un nuevo hombre que solo poda conocerlas por entre los resquicios de una cotidianeidad dominada por los medios y las necesidades del da a da. Quines mejores que los arquitectos (diseadores de los espacios para vivir), los cientficos (estudiosos de las leyes de la vida) y los artistas (creadores de imgenes) para unirse a configurar un nuevo arte desde un continente que an esperaba por ocupar un lugar en el mundo? La propuesta result de inters en aquel medio. En los primeros aos de la dcada de los setenta, el CAYC organiz exposiciones, reuniones de intelectuales y form un colectivo artstico propio: el Grupo de los 13, luego Grupo CAYC. Esta agrupacin oper bajo las ideas de una categora artstica, el arte de sistemas, que acogi distintos significados a lo largo de su historia y en relacin con lo que especficamente se proponan: trabajar sobre y en el espacio social.
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De este modo, en un medio permeado por la introduccin del estructuralismo, la fenomenologa de la percepcin y las teoras de la comuEn 1967, Romero Brest acu la categora experiencias visuales, que aplic a aquellas cosas que no son estticas obras de arte terminadas y definitivas sino proyectos de creacin dinmica para el contemplador.1 Se trata de alertar al contemplador acerca de lo que tiene a la vista y en lo que tal vez no repara, para que intensifique su contemplacin hasta vivir l mismo con la mayor intensidad, tomando conciencia de su lugar en el mundo. Un ao despus avanz sea2

nicacin, a fines de los sesenta, si bien no se usaba la categora, sin duda se haba profundizado en experiencias que en el mbito europeo y estadounidense se denominaban arte conceptual. Ya en 1966, el manifiesto del arte de los medios propona trabajar con la materialidad de los medios masivos de comunicacin, una materialidad particular que poda producir obras que no fueran objetos sino procesos, resultado de la informacin desencadenada.7 Hasta hace poco tiempo, y durante ms de cien aos, la historia del arte se dedic a inventariar, categorizar y catalogar las obras con clasificaciones descriptivas propias de la botnica o la anatoma; con valores absolutos, sin tomar en cuenta sus significados en funcin de creador y contemplador; sin considerar la posibilidad del entorno social en que se desarrollaron, y sin comprender sus valores como actos comunicacionales, sealaba Jorge Glusberg en el prlogo de la exposicin Estructuras primarias II, en 1967. En ese mismo sentido estaba trabajando Vctor Grippo cuando en 1966 expuso la obra Sistema, en una muestra que investigaba el proceso de la creacin. En ella planteaba al esquema comunicacional emisor/canal/receptor su equivalente artstico: artista/obra/ pblico. El artista: en su entorno, ampliaba. La obra: como concrecin a partir de imgenes de objetos cotidianos que por modificacin de ciertas variables cobran otra significacin.8 As, en estas ideas ya se vislumbraba el rumbo que tomara el Centro de Arte y Comunicacin que Glusberg fund a fines de 1968 y en el que tanto Juan Carlos Romero como Vctor Grippo participaron desde sus comienzos.

lando que el arte se haba desplazado de los objetos a los procesos, y de stos a la informacin, circunstancia que provocara la conciencia de imaginar. As, el arte era una experiencia presentativa, una situacin, como la llamaron distintos artistas imbuidos del aqu y ahora del existencialismo. En la crtica inglesa, Victor Burgin, con su esttica relacional, propona que los objetos podan funcionar como generadores de un espacio que est una parte en lo fsico y otra en un espacio psicolgico interior.3 Desde la geometra, mbito heredero del marco recortado de los concretos-mades, Alejandro Puente seal el rol del artista como diseador de sistemas que hacen objetos. Su pintura modular eviden4

ciaba que una norma rega la configuracin y que, eventualmente, era posible seguir adicionando partes solidarias con esa estructura. En 1970, el Centro de Experimentacin Visual de La Plata present
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la exposicin colectiva Sistemas, donde las obras eran el resultado de sistemas formales cuyas relaciones entre las partes formaban una totalidad dinmica y abierta.6

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Documento del archivo del Centro de Artes Visuales (CAV) del Instituto T. Di Tella, fechado en 1968, Buenos Aires, Universidad Torcuato Di Tella. Ibd. Victor Burgin, Situational Aesthetic, Nueva York, Studio International, vol. 178, n 915, octubre 1969. Alejandro Puente, Sistemas, en Rafael Cippolini, Manifiestos argentinos, polticas de lo visual, Buenos Aires, Adriana Hidalgo Editora, p. 358. Agrupacin de artistas platenses de la que formaba parte, entre otros, Juan Carlos Romero. Juan Carlos Romero, Fernando Davis y Ana Longoni, Romero, Buenos Aires, Fundacin Espigas, 2010, p. 54.

Publicado en Oscar Masotta, Happenings, Buenos Aires, Editorial Jorge lvarez, 1967. Vase, tambin, Mara Jos Herrera, En medio de los medios. La experimentacin con los medios masivos de comunicacin en la Argentina de la dcada del sesenta, en Arte argentino del siglo XX. Premio telefnica de Argentina a la investigacin en Historia de las Artes Plsticas, Buenos Aires, 1997. Citado en Vctor Grippo, Birmingham, Icon Gallery, 1995. El texto pertenece a la exposicin colectiva Investigacin sobre el proceso de la creacin (E. Barilari, V. Grippo, K. Kemble, E. Renart), Buenos Aires, Galera Vignes, 1966.

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Osvaldo Romberg, entre otros, adaptaron sus ideas a las posibilidades que ofreca el software de la IBM. Con esta experiencia Glusberg propona un arte nuevo, dinmico, comprometido con el contexto social al que pertenece, con la poca interplanetaria que va ms all de las tcnicas institucionalizadas. De este modo abonaba el pensamiento de la muerte de la pintura y su reemplazo por luces y motores e informacin en lugar de pinceles.9 Tambin signado por el uso de la tecnologa, el espectculo Argentina Los artistas fueron asistidos por ingenieros y analistas de sistemas de la UBA y las escuelas tcnicas Ort. En el eclctico grupo convocado, los argentinos que provenan del arte generativo-cintico fueron los ms
Los artistas utilizaron una computadora IBM para realizar las obras de la muestra Arte y Ciberntica

En 1969, con la primera exposicin el CAYC defini su perfil experimental. Arte y Ciberntica reuni a artistas japoneses, britnicos, norteamericanos y argentinos, quienes exploraban con sus dibujos las posibilidades creativas de los ordenadores. Ocurri solo un ao despus de la paradigmtica Cybernetic Serendipity, organizada por Jasia Reichardt en el Institute of Contemporary Arts (ICA) de Londres.

Inter-Medios (teatro pera, Buenos Aires, 1969) se inspir en Nueve noches: teatro e Ingeniera del E. A. T.10 El espectculo Argentina Inter-Medios fue pensado como una ambientacin integral de msica electrnica, teatro y films experimentales, poesa, danza y esculturas cinticas. Se propona enriquecer la percepcin audiovisual por medio de dispositivos lumnicos y sonoros controlados por computadoras. La ciberntica, disciplina encargada de estudiar el control de los sistemas de comunicacin tanto de mquinas como de los seres vivos, inspir las investigaciones de Luis Fernando Benedit. En 1970 este artista, con la colaboracin de Jorge Glusberg y un equipo de cientficos, represent a la Argentina en la XXXV Bienal de Venecia, dedicada a la relacin entre arte y ciencia. Dise el Biotrn, un hbitat artificial para abejas que permita a los insectos alimentarse de las flores mecnicas que les provean del nctar, o salir al exterior, libar y volver a la colmena plstica. Benedit expuso as la contraposicin entre lo natural y lo artificial, la racionalidad del instinto y la naturalidad de lo social. Mostr el espectculo de la naturaleza en sus procesos y funciones como metfora y reflexin sobre la conducta del hombre. Junto a la mquina se exhiban los dibujos segn el sistema proyectual de la arquitectura.

afines a la operatoria de la mquina, capaz de reproducir serialmente y con variantes controlables un pattern determinado. Antonio Berni, Ernesto Deira, Miguel ngel Vidal, Eduardo Mac Entyre, Luis F. Benedit y

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Primera muestra del Centro de Estudios en Arte y Comunicacin (cat. exp.), Buenos Aires, Galera Bonino, 1969. Experiments in Art and Technology fue fundado en 1966 por el artista Robert Rauschenberg y el ingeniero Billy Kluver.

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Luis F. Benedit, Biotrn, 1970. Obra presentada en la XXXV Bienal de Venecia, realizada con la colaboracin de Jorge Glusberg y Antonio Battro.

Ese mismo ao el CAYC organiz una exposicin al aire libre en la Plaza Rubn Daro, Escultura, follaje y ruidos. Pensada como un espectculo musical y ldico, aport un cambio de rumbo respecto de las actividades realizadas hasta el momento. Prescindi de la tecnologa y las instituciones (museo, galera) para sacar partido de lo gestual, lo espontneo y efmero. Los artistas platenses Edgardo Vigo y Carlos Ginzburg realizaron sealamientos. Benedit, Vicente Marotta y Glusberg, un recorrido para nios. Otros artistas, experiencias musicales y escultricas participativas. La muestra termin con gran parte de las obras destruidas debido a los nimos caldeados del pblico asistente y, seguramente, con extensas reflexiones por parte de los organizadores acerca de las conductas colectivas del alienado hombre de la ciudad.11

Luis F. Benedit, Laberinto para hormigas, 1974 (plano y mltiple)

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Triste fin tuvo una experiencia, La Razn, 9/11/1970.

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Edgardo Vigo y pblico en una accin. Escultura, follaje y ruidos. CAYC al aire libre, Plaza Rubn Daro, Buenos Aires, 1970.

Pero no iba a ser en la calle donde se construyera la genealoga del arte que propiciaba el Centro. En la sede del CAYC, en Buenos Aires, y en el Museo Emilio Caraffa, de Crdoba, se present De la Figuracin al Arte de Sistemas, tambin en 1970. En esta exposicin Glusberg introdujo la categora arte de sistemas para describir la produccin de Benedit, Vigo y Garca Uriburu. El modelo fue el del artista-antroplogo, portador de una conciencia expandida, que se proyecta como agente de la realidad a la que seala, modifica y documenta. Para esta ltima accin, la fotografa cobr un rol instrumental ineludible, convirtindose en registro de la evidencia fsica de un hecho artstico [] la operacin del mirar.12

Edgardo A. Vigo, Manojo de semforos, 1968

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Jorge Glusberg, De la Figuracin al Arte de Sistemas (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, 1970, p. 9. Vigo vena trabajando en ese sentido y, sin ser nunca parte de los grupos del CAYC, particip en muchas de sus actividades. En 1968 haba presentado Manojo de semforos, tambin expuesto en De la Figuracin, el primero de sus sealamientos. En este sealamiento se propona no construir ms imgenes alienantes sino sealar aquellas que no teniendo intencionalidad esttica como fin, la posibiliten. Efectivamente, la obra fue una fotografa de un semforo que, situado en una interseccin de diagonales en La Plata, apuntaba en cinco direcciones diferentes. Ejemplo del panopticismo contemporneo, Vigo ironizaba sobre el pattico e intil destino de la seal. Vase Mara Jos Herrera, Vigo en (con) texto, en Edgardo-Antonio-Vigo (cat. exp.), Buenos Aires, Fundacin Telefnica, 2004, p. 19.

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Contemporneamente, en el mbito internacional, el crtico estadounidense Jack Burnham teorizaba, en 1968, sobre una Esttica de Sistema (System Esthetic), tendencia en la que inclua diversas producciones que se concretaban en ideas, procesos, informacin. El crtico afirmaba que la cultura supercientfica emergente se orientaba hacia los sistemas ms que hacia los objetos y que pensar en trminos de sistema implicaba establecer un complejo de componentes en interaccin.13 Por su parte, Glusberg caracteriz al arte de sistemas como una prctica que se refiere a procesos ms que a productos terminados del buen arte. Las obras tenan el objetivo de acrecentar o intensificar la comprensin de los sistemas, conduciendo al espectador a travs de los problemas principales que conciernen a las experiencias que se dan en este ltimo tercio del siglo XX.14 As, en esta primera etapa, el arte de sistemas apunt a un tipo de produccin que, basndose en los modelos y lenguaje de las ciencias, tuviera un carcter universal. Para Arte de Sistemas I y las exposiciones en el exterior que luego se organizaron, Glusberg concibi una metodologa de produccin de las obras muy original, que tambin remita al concepto de sistema. Especficamente consideraba la exposicin como tipologa, como sistema altamente codificado para mostrar arte; esto implicaba: diseo espacial, montaje, tarjetas nomencladoras de obra, iluminacin, textos didcticos, etc. Para hacer sustentable el programa internacional que se propona llevar a cabo ide una metodologa de produccin ad hoc. As, el invitado realizaba una imagen inscripta en un formato estandarizado, reproducible y fcilmente trasladable. Las estampas, todas del mismo tamao, cumplan con los cdigos de exhibicin: incluan la ficha identificadora (autor, ttulo, ao) y se montaban sobre una pared o panel para su mayor legibilidad en un relato espacializado. Con esta metodologa pobre se sostena idealmente la existencia de una difusin ms masiva. La logstica consista en pedir a los artistas que enviaran por correo su obra en papel de calco, de 60 x 90cm, para que en Buenos Aires se reprodujeran por medio de la tcnica heliogrfica. El formato normalizado facilitaba el montaje en los distintos espacios por los que la exposicin itinerara. A diferencia de los planteos tecnolgicos de las exposiciones anteriores, un lpiz y un papel eran instrumentos suficientes para elaborar una reflexin, un diagrama analtico o una enunciacin acerca de las problemticas contemporneas. En este sentido, como nunca antes en el arte argentino, los textos literarios, la escritura y la palabra fueron parte vital, visual o semntica de las obras. El xito de esta ope13 14

Juan Carlos Romero, Segmento AB=53.000 metros [La realidad nacional vista desde la ruta 2] (detalle), 1971

Gregorio Dujovny, Rayos lser, Polarizacin de la luz, 1971

Jack Burnham, Systems Esthetics, Nueva York, Artforum, 1968. Arte de Sistemas (cat. exp.), Buenos Aires, Museo de Arte Moderno, 1971.

ratoria replicada en decenas de exposiciones se bas, en parte, en la

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decir, de conciencia. La obra centraba la mirada en el aporte de Amrica a la cultura mundial. Jorge Gonzlez Mir describa a modo del enunciado de una enciclopedia los componentes qumicos de una piedra asfltica hallada en Buenos Aires. Del sistema de su constitucin fsica pasaba a enumerar sus diversos usos aun en otros sistemas, como el social. De lo natural a lo cultural, la misma especie serva tanto para echar al invasor ingls en 1807 como para protestar en las masivas manifestaciones obreras de Crdoba, Rosario y Tucumn, en 1969.

Jorge Gnzalez Mir, 5 W en 500 W, 1971 (obra no exhibida)

Osvaldo Romberg, El paisaje como idea, c.1970

posibilidad de capitalizar la actitud antiinstitucional y alternativa que en ese momento el CAYC comparta con otros centros de arte semejantes ya existentes en las capitales europeas y de Estados Unidos. Procesos, informaciones, situaciones, intervenciones y conceptos valoraban la experiencia por sobre la posesin. No obstante, los objetos nunca desaparecieron, aunque en ciertas instancias expositivas fueron reemplazados por su documentacin. En tanto la eficacia comunicativa de las obras dependa en buena parte de la lectura del contexto. Desde Arte de Sistemas I la convocatoria se haba ampliado tambin al mbito internacional. La participacin de destacados artistas de las vanguardias mundiales otorgaba mayor legitimidad al arte de sistemas y lo instalaba en el mainstream. Entre los argentinos en Arte de Sistemas I, Vctor Grippo present Analoga, una obra que propona comparar la papa con la conciencia. Como en un experimento cientfico, un voltmetro meda la cantidad de energa contenida en el sistema de 40 tubrculos. Un texto describa cmo ese alimento originario de Amrica era un reservorio de energa, es

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Vctor Grippo, Analoga I, 1970-1971

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Carlos Ginzburg, Tierra, 1971. Registro fotogrfico (parcial) en Arte de Sistemas.

El anlisis, la estadstica y la prospectiva abundaron marcando la afinidad de los participantes con el arte conceptual. Una tendencia crticopoltica desarroll Juan Carlos Romero con Segmento AB=53.000 metros tambin llamada La realidad nacional vista desde la ruta 2), una performance fotogrfica que sealaba el recorrido desde el centro de Buenos Aires hasta La Plata. De la modernidad de la gran urbe a la humildad suburbana, esta obra mostraba por medio de fotografas conos distintivos de cada zona: cartelera callejera, paisajes campestres, pequeos pueblos de viviendas improvisadas. En un mapa anexo eran ubicadas geogrficamente estas imgenes correspondientes a diversos segmentos

entre los dos puntos extremos de la realidad nacional: un microsistema que poda aplicarse a todo el territorio argentino. Carlos Ginzburg, artista del Land Art, con su obra Tierra (la palabra estaba escrita en el suelo de un terreno baldo frente al museo, desde el octavo piso de all se poda ver y leer esta palabra) introduca una doble reflexin. Por un lado, la de una obra que funcionaba tanto dentro como fuera del museo y, por otro, la de la nominacin: la apropiacin de una parcela, metfora de la propiedad de la tierra en el sistema capitalista. Los registros fotogrficos de las performances de coloracin de ros y los
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sealamientos ecolgicos de Nicols Garca Uriburu en Venecia (1968), en Nueva York y Pars (1970), tambin se incluyeron en la muestra. Por su parte, Luis Pazos, Jorge de Lujn Gutirrez y Hctor Puppo realizaron una falsa noticia el secuestro de Jorge Glusberg que continuaba la lnea crtica de desmitificar la legitimidad de los medios de comunicacin iniciada aos antes por el arte de los medios. Tambin ligada a la comunicacin era la propuesta de Alfredo Portillos, quien lanzara a los ros cercanos 60 cilindros numerados con un mensaje escrito: Partida-ro-Destino. Estas palabras remitan al esquema de la comunicacin emisor-mensaje-receptor, donde ro, canal y mensaje al mismo tiempo, era una metfora de lo que une a los pueblos vecinos, la similar situacin cultural. Arte de Sistemas I se inspir en Information, la muestra que el MoMA de Nueva York haba dedicado a las vanguardias experimentales un ao antes. Buena parte de los artistas internacional de Information participaron de la muestra en Buenos Aires. Es el caso del alemn Hans Haacke
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del teatro-laboratorio de Jerzy Grotowski, el director teatral polaco a quien Glusberg introdujo al potencial grupo. Luego de reuniones en las que se discutieron objetivos y operatoria del colectivo, naci el Grupo de los Trece (Jacques Bedel, Luis Fernando Benedit, Gregorio Dujovny, Carlos Ginzburg, Vctor Grippo, Jorge Gonzlez Mir, Vicente Marotta, Luis Pazos, Alfredo Portillos, Juan Carlos Romero, Julio Teich, Horacio Zabala y Jorge Glusberg), en homenaje a las 13 filas del pequeo teatro donde Grotowski elabor su esttica. Trabajar en cerrado, sin acceso de pblico, en forma agresivamente sectaria, como grupo de discusin para dialogar colectivamente sobre proyectos individuales y grupales, para pensar en el futuro, para pasar del pensamiento a la accin, sin inters por el momento en los medios de comunicacin, en el prestigio fcil de los apoyos oficiales o del falso poder administrativo de la cultura.16 Con estas palabras invit Glusberg a quienes entenda afines a sus propuestas. En este sentido, actu como artista, mentor intelectual y gestor de un discurso artstico, en una modalidad que excedi la de las funciones tradicionales de un crtico. La presentacin oficial del Grupo de los Trece fue en la exposicin Hacia un perfil del arte latinoamericano, en la III Bienal Coltejer de Medelln, en 1972. All el grupo planteaba que el arte es parte de la ideologa tanto como la poltica, la moral, el derecho y las costumbres. A partir de estas declaraciones, tempranamente la crtica internacional denomin a esta tendencia conceptualismo ideolgico, y la hizo extensiva al mbito latinoamericano en general.17 Efectivamente, la modalidad del grupo iba ms all de las estrategias tautolgicas y autorreferentes predominantes en el conceptualismo lingstico europeo y estadounidense. El arte como forma de ideologa, aseveraban siguiendo a Althusser, no era autnomo y tena la funcin de hacernos ver, percibir, sentir algo que alude a la realidad.

cuya obra fue una crtica institucional de absoluta actualidad: transcribi un noticiero radiofnico en el que el director del Guggenheim de Nueva York explicaba que el museo no iba a auspiciar sus obras de contenido poltico y le cancelaba la exposicin programada. Otro participante, el californiano Ed Ruscha, pionero de los libros de artista y la fotografa no narrativa del conceptualismo, presentaba el libro A few palm trees (Algunas palmeras), donde hizo un inventario de palmeras que, sin duda, dialogaba con las intenciones estadstico-fotogrficas de la obra de Juan Carlos Romero, Segmento A/B = 53.000 metros, a la que acabamos de referirnos. El ao 1971 fue de mucha actividad para el CAYC. Entre ellas, se decidi formar un colectivo artstico: un taller-laboratorio a la manera

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Entre los invitados se encontraban Vito Acconci, John Baldesarri, Christian Boltanski, Christo, Gilbert & George, Hans Haacke, Alan Kaprow, On Kawara, Joseph Kosuth, Ed Ruscha, Bernard Venet, Dan Graham y Hamish Fulton.

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Carta de Jorge Glusberg a Juan Carlos Romero invitndolo a formar parte del grupo. Fechada 1 de diciembre de 1971, Buenos Aires, archivo Juan Carlos Romero. Simn Marchn Fiz, Del arte objetual al arte de concepto. Las artes plsticas desde 1960, Madrid, Alberto Corazn Editor, 1974.

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En una segunda etapa y a partir de aquellas ideas, ese arte ideolgico tom partido por una concepcin regionalista de los problemas sociales. La creacin del Centro de Altos Estudios del CAYC, a comienzos de los 70, y su dedicacin al anlisis de la Argentina en el contexto de Latinoamrica desde la perspectiva del arte y la comunicacin, fueron fundamentales para el dilogo interdisciplinario que defini el recorte geogrfico-poltico y la orientacin hacia el arte conceptual. No existe un arte de los pases latinoamericanos, pero s una problemtica propia, consecuente con su situacin revolucionaria, sealaba Glusberg en los catlogos del CAYC, empeado en crear un circuito regional diferenciado. El artista deba sealar el proceso ideolgico que invierte y oculta la
Luis Pazos, Transformaciones de masas en vivo, Registro fotogrfico (parcial), 1973

La serie Crmenes polticos (1973), de Jacques Bedel, propona una lectura potica del convulsionado presente. El artista mont enigmticas escenas en estampas de interiores de estilo clsico. La vctima, vestida a la manera contempornea, contrasta con la arquitectura, cuyo sistema de representacin se evidencia en la planta, signo del espacio fsico del crimen. Una cruz seala en el diagrama el lugar preciso donde yace el misterioso cadver. Con Hiptesis para el bombardeo de la catedral de San Pedro en Roma, Bedel destruye tanto el mayor smbolo de la institucin eclesistica como la obra ms emblemtica de la arquitectura y el arte barroco. Arte que, con su retrica teatral, evidencia el lenguaje del sistema de la fe. Transformaciones de masas en vivo (1973) llam Luis Pazos a distintas fotoperformances en las que los actores se agrupaban y posaban formando distintas figuras, entre ellas, las de clara alusin al momento poltico, por ejemplo: el signo de la juventud peronista, VP.

realidad social, luchando por una cultura popular que no sea la popularizacin de los valores de una clase dominante. El discurso se radicalizaba y su canal fueron las exposiciones.

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Leopoldo Maler, Homenaje, 1974

No menos polticas eran las cartografas de Horacio Zabala donde aseveraba, grficamente, que Las transformaciones son proporcionales a las tensiones.18 Con Homenaje (1974), Leopoldo Maler sumaba datos y hechos a las tensiones polticas del momento. Una mquina de escribir en llamas homenajeaba a un prestigioso periodista asesinado por la violencia terrorista ese mismo ao. Tras el antecedente de la muestra en la plaza Rubn Daro (1970), en 1972 volvieron a la calle. CAYC al aire libre. Arte e ideologa, del Grupo de los Trece y sus invitados, quera alternar con los transentes, con parejas que se hacen el amor, con grupos de estudiantes, con nios que juegan en la plaza, en definitiva, con la vida cotidiana. Los artistas, seala Glusberg, estn dando cuenta de la realidad nacional emergente
Vista de la Plaza Roberto Arlt en Arte e ideologa. CAYC al aire libre, Plaza Roberto Arlt, 1972 Horacio Zabala, 300 metros de cinta negra para enlutar una plaza pblica, 1972 en Arte e ideologa. CAYC al aire libre, Plaza Roberto Arlt.

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En 1973, pocos das despus de asumir el presidente constitucional, Zabala expuso sus arquitecturas carcelarias en el CAYC. En el prlogo del catlogo, Glusberg seal que esos anteproyectos intentaban explicitar las estructuras represivas de la sociedad en la que le ha tocado actuar como artista y arquitecto. Las crceles albergan a distintos reos, entre ellos, a los artistas. Michel Foucault seal que las prisiones son la exteriorizacin del sistema judicial, que busca reencaminar como dcil y til para la sociedad al que delinque. La crcel disciplina los cuerpos, ordena a los individuos y los clasifica en base a un aparato de observacin que codifica su comportamiento. Vase Mara Jos Herrera, Este papel es una crcel, un gesto fecundo, en Horacio Zabala. Anteproyectos (1972-1978), Buenos Aires, Fundacin Alon, 2007.

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del proceso social y poltico del momento. Inspirados por el concepto de pobre como antitecnolgico, efmero y comprometido con la contingencia,19 la exposicin en la plaza se resignific en las escasas 48 horas que estuvo abierta al pblico. Una de las obras, fuera de catlogo, armada por un grupo de participantes, durante el montaje, desat la ira y la censura policial. La realidad subterrnea, de Roberto Duarte Laferrire, Eduardo Leonetti, Luis Pazos, y Ricardo Roux, fue el ttulo de la obra, colocado en una pintada20 a la cal, de una hilera de diecisis cruces en la entrada de un bao pblico soterrado donde se exhiban fotos sobre el Holocausto judo. En realidad, la obra aluda a otro holocausto ms reciente: el de los fusilamientos de presos polticos en la crcel de Trelew. Tambin Horacio Zabala con Trescientos metros de cinta negra para enlutar una plaza pblica rindi homenaje a las vctimas. La violencia sobrevolaba la plaza y Luis Pazos, con tres atades que representaban el Monumento al prisionero poltico desaparecido, introduca premonitoriamente el destino prximo de muchos militantes. De contenido poltico evidente o ms abstractas, el contexto sellaba la significacin de las obras en la plaza. La convulsionada situacin poltica argentina y latinoamericana y la posibilidad de un arte para el cambio social se debatan en dilogo en el espacio pblico al aire libre. El hambre fue tema en dos instalaciones: la huerta natural de Julio Teich, titulada Proyecto de solucin para el problema del hambre en los pases subdesarrollados, y Construccin de un horno popular para hacer pan, de Jorge Gamarra y Vctor Grippo. Esta ltima es una obra emblemtica del cruce de distintas inquietudes de la poca. El horno, construido a la vista del pblico por dos trabajadores rurales, sealaba los saberes populares desestimados por la cruda competencia capitalista. Desde una perspectiva antropolgica, la obra hablaba del homo faber, del que hace, una instancia an anterior a la del zoon politikon, el animal poltico al que muchas de las obras hacan referencia. La valoracin de la CAYC al aire libre. Arte e ideologa fue clausurada y las obras desmontadas y confiscadas. La exposicin se convirti en una verdadera mquina de guerra, es decir, en un dispositivo capaz de socavar el centralismo de un aparato de Estado.21
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Mirtha Dermisache, Diario n1, 1972. Obra expuesta en Arte e ideologa. CAYC al aire libre, Plaza Roberto Arlt.

En paginas siguientes: Duarte Laferrire, Leonetti, Pazos, Roux, La realidad subterrnea, 1972 en Arte e ideologa. CAYC al aire libre, Plaza Roberto Arlt.

tecnologa bsica y la irona sobre su proyeccin como nica alternativa social campeaban el espritu de una exposicin que por callejera era an ms una cuestin pblica.

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Germano Celant, Arte povera. Apuntes para una guerrilla, en Flash Art, n 5, noviembre- diciembre de 1967. Nombre que se da a los grafittis polticos.

De este modo entiende Georges Didi-Huberman las exposiciones. Basndose en el concepto de mquina de guerra, desarrollado por Gilles Deleuze y Flix Guattari en Mil mesetas. Capitalismo y esquizofrenia (captulo 12: Tratado de Nomadologa: la Mquina de Guerra), propone las exposiciones como dispositivos dialcticos que potencian el pensamiento. Georges Didi-Huberman, La exposicin como mquina de guerra [en lnea]. Consultado el 12 de junio de 2013 en http:// www.circulobellasartes.com/fich_minerva_articulos/La__exposicion__como__maquina__de__guerra_(6489).pdf

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Jorge Gamarra, Vctor Grippo y A. Rossi, Horno popular para hacer pan, 1972 en en Arte e ideologa. CAYC al aire libre, Plaza Roberto Arlt.

Efectivamente, siguiendo la reflexin de Didi-Huberman, la exposicin en la Plaza Roberto Arlt cre un lugar dialctico, dialog con los transentes, con la realidad tal como se lo haba propuesto, en un grado de intensidad que fisur las estrategias retricas que atenuaban la denuncia poltica. El aparato de Estado justific la censura en su conviccin de que no ha sido expuesto lo que nosotros tenemos definidamente dado como arte, rezaba el comunicado. En tiempos de verdadera conmocin respecto de los criterios que definan al arte, las convicciones artsticas de la polica desbarataron la muestra y penaron con la persecucin a los protagonistas y organizadores. Pero la situacin en el exterior era distinta, especialmente en Europa. As, varias versiones de Art Systems in Latin America continuaron llevando la problemtica de la regin, sus conflictos polticos y, entre ellos, la censura, asentando el prestigio del grupo y la institucin en el mundo. Recnditas bibliotecas que apenas saban de la existencia de la Argentina, reciban puntualmente las gacetillas (coloquialmente llamadas hojas amarillas) que el CAYC enviaba con sus actividades. En 1973, como consecuencia de la experiencia callejera en la plaza Roberto Arlt, pero tambin en concordancia con los tiempos polticos el 25 de mayo asuma el gobierno electo con Hctor J. Cmpora en la presidencia, Glusberg traz un temario para la reunin del 22 de mayo del Grupo de los Trece. En l apunt para discutir: Relaciones entre el Arte Popular y nuestro Arte Conceptual.22 Consciente de haber promovido un arte conceptual particular y vernculo, caracterizado por su intencin poltica, vio en ese momento de euforia del retorno del peronismo y la esperanza que en ello se cifraba, de intensa movilizacin popular, la ocasin de programar y sistematizar un acercamiento entre ambas expresiones. La calle, el espacio en la dimensin urbana, el espectador casual, las acciones de sealamiento y resignificacin del entorno, parecan ser las caractersticas de ese arte popular que el CAYC haba desarrollado desde su arte conceptual. Las teorizaciones de Garca Canclini avalaban esta caracterizacin, de todas maneras, l tambin sealaba sus limitaciones a la hora de producir un efectivo cambio social.

Carlos Ginzburg, Piedra, 1972. Registro del sealamiento realizado por el artista para la III Bienal de Coltejer (Medelln).

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Documento del CAYC, fechado el 16 de mayo de 1973, archivo Juan Carlos Romero.

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Alfredo Portillos, Altar latinoamericano. Fue David Cooper quien, en 1972, orient al artista para comenzar a trabajar en base al tema de la ritualidad vinculado a nuestras races latinoamericanas. Desde entonces estos temas caracterizan su trabajo.

Jacques Bedel, Los crmenes polticos, de la serie homnima, 1973-2011

Con la revolucin como hiptesis, Garca Canclini sostena: lo ms eficaz es que el trabajo de los artistas se inscriba en las luchas populares por la liberacin.23 Los acercamientos existieron, rpidamente el Grupo se organiz para enviar una exposicin a itinerar por el interior y, del mismo modo que en Tucumn Arde,24 se ofreci a Raimundo Ongaro, lder de la CGT de los Argentinos, una exposicin para exhibir en la sede de los trabajadores grficos.25 Las luchas polticas que siguieron en ese ao 1973, y despus, frustraron esta y otras iniciativas. Hacia mediados de la dcada de los 70, los trece integrantes originales del grupo se redujeron a nueve (Bedel, Benedit, Grippo, Glusberg, Maler, Marotta, Gonzlez Mir, Portillos y Testa). Exilios, diferencias polticas, alteraciones en la dinmica del grupo y personalismos fueron las causas

Carlos Ginzburg, 10 ideas de arte pobre, 1971

Nstor Garca Canclini, Vanguardias artsticas y cultura popular en Transformaciones, Buenos Aires, CEAL, 1973. Experiencia colectiva esttico-poltica realizada en 1968 que culmin con una exposicin en la sede de la CGT de los Argentinos, presidida por Ongaro, primero en Rosario y luego en la sede portea. Vase Ana Longoni y Mariano Mestman, Del Di Tella a Tucumn Arde, Buenos Aires, El Cielo por Asalto, 2000. 25 La exposicin era Hacia un perfil del arte latinoamericano, informacin obtenida del documento del CAYC Grupo de los Trece. Reunin del 12/VI, ca. 1973.
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de la reconfiguracin del colectivo. Tambin, la siempre cambiante realidad poltica latinoamericana estaba pasando por otro de sus momentos ms oscuros: el retorno a las dictaduras. El grupo sigui actuando bajo el nombre de Grupo CAYC. Continu trabajando en su temtica histrica no obstante atemperar la carga ideolgica explcita para dar paso a una visin ms potica y connotativa. En 1977 lleg la consagracin en el circuito internacional cuando ganaron el Gran Premio Itamaraty, otorgado por el Ministerio de Relaciones Exteriores, en la XIV Bienal de San Pablo con la instalacin Signos en ecosistemas artificiales. El premio fue polmico para ambos pases.26

La gran instalacin en la que Glusberg actu una vez ms como curador, crtico y artista, tena gran coherencia temtica. Signos en ecosistemas artificiales condensaba las poticas individuales de modo que resultaran complementarias para una lectura colectiva. Desde la perspectiva semitica que planteaba habitualmente Glusberg, la distincin entre natural y artificial no era operativa ya que para el hombre todo objeto es signo. No obstante, el ttulo se refera a lo artificial. Nada es tan natural ni tan artificial, para la percepcin humana, sealaba el crtico.
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De este modo, Glusberg planteaba: la suma de los discursos artsticos constituye un `lenguaje del arte, es decir, un paradigma capaz de representar por medio de una trama de relaciones. El crtico buscaba evidenciar esa trama espacio-discursiva en la que cada obra actuaba como fragmento solidario de la narracin total. Basndose en la semitica de Algirdas Greimas, Glusberg entiende el espacio museogrfico como significante, y la exposicin como texto. En consecuencia, piensa el espacio del edificio de la Bienal como un espacio topolgico, donde el continente (arquitectura) y el contenido (las obras marcadas por relaciones de convergencia, conectividad y continuidad) determinan una trama, que es posible dada la uniformidad ideolgica y regional de las condiciones de produccin. En sus propias palabras: La exaltacin del contexto geopoltico en el que los distintos proyectos se crearon se manifiesta: es la conciencia latinoamericana en Grippo, el peligro de la destruccin ecolgica y la polucin en Testa, el regionalismo y el automatismo social en Benedit,

Vista de sala en la XIV Bienal de San Pablo, 1977

As, propona un esquema topolgico del sistema de signos que haba creado donde los objetos artsticos eran, lgicamente, artificiales. O sea que ecosistemas artificiales era un modo de llamar a las obras, a los objetos artsticos todos. Porque cada discurso artstico es el producto de un sistema de transformaciones retricas y cada articulacin de espacio artstico, en tanto sistema de signos, est dada por las diferentes posibilidades retricas en el momento histrico en que los operadores artsticos actan y en los medios o instrumentos con que operan.

Vase el artculo de Mariana Marchesi en esta misma publicacin. 27 Jorge Glusberg, The group of thirteen. XIV biennial of so paulo, Buenos Aires, CAYC, 1977 (la traduccin es nuestra). Todas las citas que aparecen en esta pgina y la siguiente pertenecen a este mismo texto.
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la recuperacin de la arqueologa en Bedel, la desnutricin y el hambre en Marotta, los rituales mtico-religiosos en Portillos, los paralelismos
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Jorge Glusberg, Tipologas urbanas, 1976

gastronmicos en Maler, los enclaustramientos y agresiones de Mir, y la fertilidad de los suelos y la riqueza de nuestros frutos en Pazos. Glusberg as explicaba cmo lo que las obras ofrecan eran variables retricas de un mismo conjunto temtico. Una especie de diagrama de esas variables, podramos decir, de esas poticas, se desplegaba en fotos en la extensa pared del espacio asignado al grupo. Era un collage de obras de cada uno de los participantes que, a modo de soporte grfico del guin, estableca relaciones entre las imgenes y permita identificarlas en la sala. Una grilla ordenaba este dispositivo de referencia. En determinados ngulos de la cuadrcula trazada en el piso se ubicaban pedestales/ atriles con comentarios acerca de las instalaciones. Para el curador ambos recursos, grilla y puntos de informacin, constituan un metalenguaje para hacer las relaciones entre las obras ms explcitas. Todas estas reflexiones sobre la curadura de la exposicin fueron incluidas en El Grupo de los trece. Bienal de San Pablo, una publicacin inmediatamente posterior a la presentacin en Brasil. En ella se evidencia el guin y sus ncleos conceptuales. Libros, naturaleza y residuos arqueolgicos era el ttulo de los comentarios acerca de las obras de Jacques Bedel. Sus esculturas Las ciudades de plata eran libros que mostraban mticas urbes americanas nunca
Jacques Bedel, Las ciudades de Plata, 1977 Jorge Glusberg y un funcionario gubernamental miran la obra de Jacques Bedel en la Bienal de San Pablo, 1977

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Vista de sala en la XIV Bienal de San Pablo, 1977

halladas por los conquistadores. Ruinas de la cultura preservadas en el formato de la transmisin de la cultura, el libro. Bajo el nombre de Sociedades artificiales se agrupaban las obras de Luis Benedit. El Proyecto huevos y el Laberinto para ratas blancas iban en la misma direccin, la del experimento con las conductas naturales y las adquiridas. La Tipologa urbana reuna la obra de Glusberg. Hablaba del carcter indicial de la fotografa y del reconocimiento de la identidad de una ciudad por medio de fragmentos de algunos de sus signos callejeros.

sus dispositivos para medir la energa del gran alimento americano, las papas. Con La ltima cena, Maler agregaba al clsico tpico religioso algunos signos de insoslayable lectura poltica: corderos plsticos colgando de una noria en perpetuo movimiento sobre una mesa vaca con trece lugares, bloqueados por manojos de alambres de pas. Ms y mejores alimentos para el mundo era la propuesta de Marotta que

Vctor Grippo, Analoga 1, 2 versin, 1977

Mltiple, hombre y tiempo y Tiempo geolgico eran dos denominaciones para el sector de las obras de Gonzlez Mir. Sus 25 jaulas reales con pjaros artificiales, instalacin titulada Factor interespecfico, propona reflexionar sobre las relaciones de dominacin, una de las posibles dentro de un ecosistema. Arte, naturaleza y cultura eran los trminos presentes en la obra de Grippo, una versin monumental de
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identificaba cultura y comida. Una prospeccin sobre las necesidades alimentarias del planeta en el futuro y el destacado rol que Latinoamrica tendra como reservorio de recursos naturales. Arte de accin era la categora que reciba la obra de Luis Pazos, Arte como forma de vida, un simulacro de huerta que era ocasin para que el
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El rea asignada a la presentacin del grupo, 800 m2 del emblemtico pabelln de Niemeyer, en la seccin Arte no catalogado, fue, a juzgar por las fotografas, un excelente escenario para desplegar toda una serie de estrategias de exhibicin que, al menos en la Argentina, todava nadie practicaba. En este sentido, Glusberg defini entonces el modelo de curador que actualmente conocemos. Como lder del grupo que presentaba, y luego de casi una dcada de actuacin conjunta, supo establecer las relaciones conceptuales y espaciales (a su juicio indivisibles) que mostraban la instalacin como un

Vicente Marotta, Ms y mejores alimentos para el mundo, en Gente N 47, 1977

Leopoldo Maler, La ltima cena, 1977

propio artista hable con los visitantes acerca de la fertilidad del suelo latinoamericano y el valor del trabajo del campesino como modelo de vida ecolgico, pacfico y constructivo. Separado del resto, Altar Latinoamericano era la seccin donde Portillos montaba un espacio ecumnico: un lugar donde pudieran realizar su liturgia todas las religiones que existen en Latinoamrica. Ceremonias catlicas, protestantes, judas y del candombl tendran lugar para mostrar su tica y esttica para un mejor entendimiento entre los hombres. La plaga en la ciudad, de Testa, pensaba la arquitectura en su dimensin ecolgica. Plagas y pestes del pasado son metfora del hacinamiento y las condiciones de vida del presente, evidencia del fracaso del proyecto moderno en Latinoamrica.

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Clorindo Testa y su serie de La peste, en Bienal de San Pablo, 1977

gran aparato semitico, constituido por textos que se van abriendo a sus sentidos en las distintas competencias de los visitantes/ lectores. El concepto de instalacin, como se desarroll en las dcadas subsiguientes, es deudor de la lectura semiolgica aportada por Glusberg y otros crticos de su entorno institucional. Como seal Graciela Sarti, la participacin del Grupo de los Trece en la Bienal revivi la vieja pregunta por si aquello era arte.28 Los medios ms conservadores reaccionaron as, otros lo vieron como un momento para volver a decir cosas.29 Lo cierto es que la presentacin en la Bienal condensaba la propuesta del CAYC y del grupo dada a conocer en sus distintas actuaciones hasta ese momento. La institucin se propuso ejercer la hegemona de un discurso y actu con un programa orientado a colocar el arte argentino en el contexto internacional. Desde sus intenciones explcitas, tenan la intencin de romper con la dependencia cultural a partir de generar un arte de lenguaje y circulacin internacional. No obstante, al menos hasta mediado de los aos 70, el Centro no buscaba competir con los operadores tradicionales del mercado y apoyar la creacin de objetos comercializables. Tal vez por este motivo, pero tambin por el alto nivel de intelectualizacin de las propuestas, el arte de sistemas fue una tendencia carente de audiencia.30 En cierto modo, el CAYC con sus presentaciones grupales de alto impacto visual y conceptual, apunt a un formato de exposicin ms espectacular, como el de las bienales y su pblico internacional, por donde, desde entonces y hasta la actualidad, pasa el circuito de legitimacin de los discursos del arte contemporneo.

Alfredo Portillos, Espacio ecumnico, 1977

Graciela Sarti, Grupo CAyC [en lnea], Buenos Aires, Ministerio de Cultura GCBA-CVAA, 2013. Consultado el 12 de junio de 2013 en http://www.buenosaires.gob.ar/areas/cultura/ arteargentino/02dossiers/cayc 29 Ms all de las grandes individualidades, la propuesta argentina en un momento en que el arte quiere volver a decir cosas, a estar presente ms all de las formas tradicionales que lo acorralan o lo matan es la ms inteligente. El premio no es casual, Miguel Briante, en Confirmado, n 426, ao 11, archivo J. Bedel, citado en Graciela Sarti, ibd. 30 Jorge Lpez Anaya, Ritos de fin de siglo, Buenos Aires, Emec, 2003.
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Entrada del Centro de Arte y Comunicacin

En 1977, Signos en ecosistemas artificiales, la presentacin colectiva del Grupo de los Trece en la XIV Bienal de San Pablo, se alzaba con el Gran Premio Itamaraty. Tras casi una dcada de existencia se cerraba all un ciclo para el CAYC (Centro de Arte y Comunicacin). En ese lapso la institucin se haba afianzado como uno de los espacios de arte ms importantes del campo local y, sin duda, como la institucin argentina ms reconocida en el exterior. Este hecho no era casual sino que responda al diseo estratgico de Jorge Glusberg, su fundador y nico director, quien se propuso establecer un novedoso modelo de institucin que tuviera como objetivo la creacin de circuitos de visibilidad local e internacional para la promocin de artistas argentinos y latinoamericanos. Su estrategia se bas en el concepto de arte de sistemas, una categora que dara forma a su programa institucional en los aos setenta, con la que Glusberg intentara dar entidad internacional al arte latinoamericano. Esta propuesta se encontraba fuertemente enraizada en el estructu54 55

ralismo, tendencia terica que dominaba el panorama del pensamiento en los aos sesenta y que incorporaba la comunicacin y la unin de perspectivas disciplinares como conceptos renovadores de las ciencias sociales. A travs de los distintos usos del trmino arte de sistemas, este texto propone reponer algunas de las estrategias institucionales que el CAYC implement durante los aos setenta para impulsar y difundir su propuesta con el fin de lograr una nueva esttica regional.

Jorge Glusberg en la muestra Arte y Ciberntica junto a una de las obras realizadas por computadora

Con estas palabras, en julio de 1969, el crtico y empresario Jorge Glusberg resuma al cronista de Primera Plana el objetivo del recin creado Centro de Arte y Comunicacin.1 Se trataba de un espacio de interaccin multidisciplinaria que, con una fuerte base en las prcticas artsticas experimentales, se abri a las ciencias exactas y sociales, y a la arquitectura, entre otras disciplinas.
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Desde un inicio el CAYC intent distanciarse de la dinmica del Instituto Di Tella que, en 1969, ofreca sus ltimas exposiciones. As, en agosto de ese ao, Glusberg irrumpa en los medios con una fuerte crtica al Instituto al sealar cmo ste se haba convertido en un espacio oficializado donde, adems, no se haba podido organizar el trabajo en equipo. Situndose en la vereda contraria anunciaba: [] no vamos a reunir a artistas y a nadie ms, queremos entremezclar las disciplinas y acabar con los compartimentos estancos de la cultura.5 Esta declaracin daba la pauta de una de las premisas irreductibles con las que se identificara el CAYC desde ese momento: la interdisciplina. En efecto, a partir de esta perspectiva de trabajo interdisciplinar, la institucin comenz sus actividades con un seminario organizado en colaboracin con el Centro de Cmputos de las escuelas tcnicas ORT. En marzo de 1969, un grupo de programadores, ingenieros y analistas
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Para entender el origen del CAYC debemos inscribirlo dentro del complejo contexto cultural imperante en la Argentina de esos aos: el del desmantelamiento de la cultura y la educacin que propici el gobierno de facto del General Juan Carlos Ongana, que incluy la intervencin y ocupacin forzada de facultades as como la represin sistemtica de estudiantes y profesores.3 Dentro de ese panorama, el Centro surgi como una rama de la Fundacin de Investigacin Interdisciplinaria, espacio que reuni a un grupo de profesores disidentes de la Facultad de Arquitectura y Ciencias Exactas de la Universidad de Buenos Aires tras la intervencin militar en la institucin, en junio de 1966.
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Jorge Glusberg, Ni la ms mnima idea, en Primera Plana, n 344, julio de 1969, p. 64. Desde el comienzo el nombre fue Centro de Arte y Comunicacin, no Centro de Estudios de Arte y Comunicacin como se seala habitualmente. La confusin se debe a que hubo una modificacin en su sigla: en un primer momento fue CeAC y luego CAYC, as se decidi conservar solo la inicial de cada palabra y agregar la conjuncin y. Vase Qu es el CEAC, en Primera muestra del Centro de Arte y Comunicacin de la Fundacin de Investigacin Interdisciplinaria (cat. exp.), Buenos Aires, CEAC, 1969. Con la Noche de los Bastones Largos se iniciaba la clausura del programa desarrollista y de los proyectos artsticos, cientficos e intelectuales que ste haba alentado.

Segn la nota de Primera Plana, el modelo de funcionamiento era el del E. A. T. (Experiments in Art and Technology), un centro dedicado a los cruces entre arte y tecnologa creado en los Estados Unidos por Robert Rauschenberg y Billy Kluver, en 1966. No se conoce el origen de la relacin de Glusberg con los profesores disidentes de la UBA. Una posibilidad es que el crtico haya tomado contacto con ellos cuando curs algunas materias de la carrera de ingeniera en esa casa de estudios. Ibd.

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asistieron a un grupo de artistas con el objetivo de generar una experiencia que se ubicara en el cruce entre el arte y la tecnologa. Bajo la supervisin del director del Centro de Cmputos, Julio Guibourg, los artistas Luis F. Benedit, Antonio Berni, Rogelio Polesello, Josefina Robirosa, Osvaldo Romberg y Miguel ngel Vidal, entre otros, trabajaron junto al matemtico Manuel Sadovsky, el epistemlogo Gregorio Klimovsky y el arquitecto Alfredo Ibarluca de la Fundacin de Investigacin Interdisciplinaria. En el mes de agosto, los resultados de esa labor conjunta
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en la muestra De la Figuracin al Arte de Sistemas, realizada en el Museo Emilio Caraffa, de Crdoba, en noviembre de 1970.10 Desde un inicio, el Centro apost a una fluida comunicacin con el ambiente internacional. En este sentido, para la inauguracin de la sede del CAYC se realiz una subasta de obras donadas por artistas para traer crticos extranjeros. Con la visita de Jasia Reichardt directora del Institute of Contemporary Arts de Londres, la presencia de Willoughby Sharp, Charles Spencer director del Camden Arts Centre de Londres y el crtico Charles Harrison, comenz un perodo de intercambios transnacionales que signaron buena parte de la dcada. Los primeros resultados de esos contactos se dieron cuando Charles Spencer invit al CAYC a exhibir una versin ampliada y ms heterognea, podramos agregar de la muestra presentada en Crdoba. From Figuration to System Art se present en el Camden Arts Centre, en Londres, en febrero de 1971. La estrategia del arte de sistemas se haba lanzado a la arena internacional.11 Por su parte, los crticos Lucy Lippard y Charles Harrison

David Lamelas, Publication, 1971 Esta publicacin rene a artistas conceptuales en torno a la pregunta sobre si el lenguaje puede ser una forma de arte.

se tradujeron en la muestra Arte y Ciberntica, realizada en la galera Bonino. All tambin se incluyeron las producciones del grupo japons
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CTG (Computer Tecnique Group), pionero en la tcnica del computer art, cuyos trabajos sumados a la exitosa exposicin Cybernetic Serendipity haban inspirado a Glusberg para avanzar en esa direccin. La revista Primera Plana, que junto a otras publicaciones masivas daban cuenta de la irrupcin del CAYC en el medio artstico, dejaba entrever lo ambicioso de este proyecto: Los grabados nipo-cibernticos son apenas el heraldo de un proyecto vastsimo: el CEAC (Centro de Arte y Comunicacin de la Fundacin Interdisciplinaria).8 La dimensin del mismo se vislumbr con mayor claridad en 1970, cuando el Centro se afianz como una institucin protagnica en el ambiente cultural. Como bien seala Natalia Pineau, ese ao el CAYC construy su andamiaje institucional al inaugurar la histrica sede de Viamonte 452,9 instaurar un mtodo de difusin peridico de sus actividades por medio de gacetillas (las llamadas hojas amarillas) y acuar la categora crtica arte de sistemas. Esta fue utilizada por primera vez

Pintores y computadoras. Ciberntica un cierto rigor, Anlisis, n 441, 26 de agosto de 1969, p. 69. La exposicin tambin fue acompaada por un seminario sobre la ciberntica y sus vnculos con la creacin artstica dictado por Gregorio Klimovsky. 8 Ni la ms mnima idea, en Primera Plana, art. cit. 9 El edificio de tres plantas fue remodelado por el estudio de arquitectura Manteola, Petchersky, Snchez Gmez, Santos, Solsona, Violy y Tonconogy. Hasta los aos noventa, en ese lugar funcionaron tanto el espacio de exhibiciones como la Escuela de Altos Estudios. Por otro lado, segn seal Glusberg, las oficinas administrativas y el archivo del CAYC se instalaron frente a las oficinas de su empresa Modulor. Sobre este ltimo dato, cfr. memorando Sntesis y decisiones de la reunin del martes 24.4.73, archivo Juan Carlos Romero. 10 Natalia Pineau, El CAyC: la reconstruccin de un programa institucional, en ICAA Documents Project Working Papers. The Publication Series for Documents of 20th-Century Latin American and Latino Art, Houston, The International Center for the Arts of the Americas-The Museum of Fine Arts, n 1, septiembre de 2007, p. 26.
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realizaron exposiciones de arte conceptual en el CAYC (2.972.453 y Art as Idea from England, respectivamente) ni bien se inaugur la sede. En relacin con el trabajo en torno al arte de sistemas, hacia fin del ao 1971 qued conformado el Grupo de los Trece. Evidentemente, luego de Arte de Sistemas I,12 la exposicin donde Glusberg busc trazar una lnea de identificacin entre las producciones locales e internacionales ligadas al arte conceptual, se hizo tangible la necesidad de generar una instancia de discusin y de creacin desde donde se diera forma a esa iniciativa. El objetivo: proveer a los artistas de un bagaje cientfico para que, en sus trabajos, pudieran vincularlo con las problemticas de su entorno. Segn sealaba Glusberg, el breve encuentro de seis horas entre algunos artistas y el dramaturgo polaco Jerzy Grotowski, bast para sembrar el germen del Grupo de los Trece, que luego de algunas idas y vueltas qued conformado por Jacques Bedel, Luis Fernando Benedit, Gregorio Dujovny, Carlos Ginzburg, Jorge Glusberg, Jorge Gonzlez Mir, Vctor Grippo, Vicente Marotta, Luis Pazos, Alfredo Portillos, Juan Carlos Romero, Julio Teich y Horacio Zabala. El mtodo del taller-laboratorio fue la idea rectora de una la dinmica de trabajo que, junto con varias otras formulaciones grotowskianas, comenzaron a resonar en las prcticas del grupo: generar el acto creativo a partir de un mnimo de recursos (teatro pobre), la idea de libertad como ltima instancia del acto creador (aunque, como veremos, aqu podramos establecer algunas diferencias), o la fuerte impronta interdisciplinaria. Aos ms tarde, Glusberg explicaba cmo vea en sus postulados una estrecha relacin del Teatro Pobre con las vanguardias estticas de los aos sesenta y setenta [] que ven en el arte un medio de conocimiento y participacin, un espejo del mbito social donde viven.13 El teatro pobre, cuyo fundamento radicaba en la actuacin, en el cuerpo y la voz despojados de todo otro elemento externo, estableca tambin una relacin directa con las prcticas performticas, una de las tendencias experimentales que Glusberg intent promover en la escena local.
En rigor, esta muestra presentaba diferencias con la versin local que mostraba, de manera muy clara, la transicin de una potica a otra en los tres artistas seleccionados (Benedit, G. Uriburu y Vigo). En este sentido, funcionaba como un verdadero modelo reducido de lo que en ese momento significaba para Glusberg el arte de sistemas. Posiblemente, tanto la necesidad de presentar un panorama comprensivo del arte local como la de incluir a los artistas que participaron de la subasta con sus obras, fueran dos factores determinantes para que la muestra en Londres incluyera ms obras. 12 Vase en esta misma publicacin un anlisis de las diversas poticas desplegadas por el arte de sistemas en Mara Jos Herrera, Hacia un perfil del arte de sistemas. 13 Jorge Glusberg, Arte en la Argentina. Del pop art a la nueva imagen, Buenos Aires, Ediciones de Arte Gaglianone, 1985, p. 129.
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David Cooper, conferencia Antipsiquiatra, poltica y Tercer Mundo, julio 1973

Otra figura central en esta primera etapa del Grupo de los Trece fue David Cooper, propulsor de la antipsiquiatra, una corriente que en aquellos aos se alineaba (desde la radical impugnacin del saber psiquitrico) a los distintos modelos que se proponan contra las estructuras
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hegemnicas. En este gesto radicaba uno de los temas preponderantes que inundaban los estudios y las prcticas sociales contemporneas: el cuestionamiento a las instituciones como espacios de ejercicio de poder opresivo y asimtrico. Si como postulaba la antipsiquiatra, la locura y la psicosis eran producto de la sociedad capitalista, la liberacin del poder psiquitrico era en definitiva una liberacin social y, en su manifestacin extrema, un acto revolucionario. Desde esta perspectiva, sus propuestas se complementaran casi naturalmente con la direccin abiertamente politizada que tom la agrupacin en 1972. Para su funcionamiento, el Grupo de los Trece tambin adopt metodologas de trabajo ligadas a las distintas tendencias que buscaba incorporar el Centro, incluso aquellas tan en boga por aquel entonces en los mbitos de la comunicacin empresarial como la tcnica del brainstorming, novedosa modalidad de ejercicios de imaginacin creadora. Si varias de las formulaciones de Grotowski encontraron eco en las intenciones del grupo, una coincidencia fundamental radicaba en que su esttica del teatro supona un estrecho vnculo entre la teora escnica y la prctica actoral. En la interseccin de esos dos planos de conocimiento resida otra de las premisas centrales del CAYC. El inters concreto por articular un espacio que vinculara de manera efectiva el pensamiento terico y la prctica de experiencias poticas tambin se vio reflejado en la creacin de la Escuela de Altos Estudios (EAE) que inici sus actividades hacia enero de 1973. La dinmica de trabajo interdisciplinar se implementaba desde los primeros tiempos del Centro, que imparta seminarios y distintos encuentros donde se debatan ideas, pero posiblemente el clima de apertura

democrtica que se viva en ese momento permiti promocionar estas experiencias con mayor visibilidad y de manera ms organizada.14 De ese modo, en abril de 1973, la EAE se presentaba como un [] grupo interdisciplinario que promueve en su contexto el desarrollo de inteligencias que, con las metodologas ms avanzadas, investiguen aspectos de la realidad argentina y latinoamericana en los campos del arte y la comunicacin.15 Con la creacin de la escuela se formaliz un espacio de circulacin de ideas que haban quedado relegadas a los mrgenes del campo del saber (la filosofa analtica, la lgica matemtica, los problemas epistemolgicos, algunas ramas de la psicologa, la semitica y la lingstica). Intelectuales y acadmicos como Gegorio Klimovsky (nombre clave para reunir a varias de estas figuras), Eduardo Rabossi, Flix Schuster, Alfredo Ibarluca, entre otros profesores alejados de la universidad, encontraron all un lugar donde debatir as como un espacio de prctica profesional que, por aquel entonces, les era negado en los mbitos oficiales. Varios de estos cursos apuntalaron, desde un ngulo terico, la puesta en prctica del arte de sistemas y los usos que de ste hicieron los miembros del Grupo de los Trece. Desde los primeros aos del CAYC, tanto el impacto de la publicidad como la popularizacin de los estudios sobre la ideologa en la comunicacin social procedentes de la lingstica y la semitica,16 pasaron a integrar el lineamiento de los seminarios impartidos en el Centro. All se trataron enfoques sociales asociados a las encuestas, la ciberntica y la teora de la informacin, de los cuales se desprendan trminos como ideologa o sistemas que luego seran apropiados por los artistas en sus obras. Diversos enfoques tericos pueden asociarse a las prcticas del Centro. Hasta 1977, todos ellos funcionaron en mayor o menor medida bajo la matriz terica del estructuralismo. La raz levistraussiana en la distincin entre naturaleza y cultura, la taxonoma y la clasificacin como mtodo de conocimiento, las categoras binarias o analogas derivadas de la lingstica, la apropiacin de planos y diagramas de flujos, la idea de
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Un comit con especialistas de distintas disciplinas se design como encargado para organizar las actividades impartidas por la escuela: Nstor Garca Canclini, Armando Levoratti, Eduardo Lipovetzky, Eduardo Rabossi, Enrique Rotzait y Gregorio Klimovsky, como asesor principal. Vase Intenciones y direccin, GT [gacetilla, hoja amarilla] - 225, 26/4/1973. 15 d. 16 Eliseo Vern et al., Lenguaje y comunicacin social, Buenos Aires, Nueva Visin, 1971.
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la obra como modelo reducido, sern algunos de los conceptos que permitan considerar las propuestas del arte de sistemas como metforas visuales del estructuralismo. En todas estas experiencias el aspecto procesual (la observacin o participacin del espectador dentro de un proceso), orientado a la decodificacin de estructuras subyacentes, ser un componente esencial de estas producciones.

nador comn, perfil una plataforma de promocin del arte argentino y latinoamericano: el arte de sistemas. Sin lugar a dudas, la insoslayable capacidad de Glusberg para interpretar y asimilar diversas tendencias estticas posibilit la verstil articulacin de su propuesta. Fue en el desplazamiento del trmino, desde un proceso de asimilacin hacia otro de distincin, donde el Centro forj su estrategia de visibilidad internacional. En los tres aos que median entre la muestra Arte y Ciberntica, en 1969, y las dos realizadas en 1972, Hacia un perfil del arte latinoamericano20 y CAYC al aire libre. Arte e ideologa,21 puede

Creo que los actuales lenguajes creados por el hombre en su necesidad de comunicarse, tienen un denominador comn que yo he dado en llamar sistemas.
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rastrearse ese desplazamiento de sentido que parte de una idea de la informacin como unidad cuantificable (aquella que no tiene en cuenta el contenido del mensaje) para llegar a otra definicin, ampliada, que se apropia del trmino ideologa y otorga al contenido de la experiencia esttica un valor fundante. En este proceso se advierten distintas etapas. En principio, instalar la categora arte de sistemas identificando este concepto con los lenguajes estticos internacionales.22 Aunque no de manera explcita, desde la exposicin Arte y Ciberntica, esta categora subyaca en los vnculos que el cruce entre arte y tecnologa guardaban con la teora de la informacin o ciberntica. Dos aos ms tarde, en la muestra Arte de Sistemas, Glusberg busc la asimilacin definitiva de las prcticas locales a aquellas predominantes en el mbito internacional que en esa poca reciban el nombre de arte procesual.23 Sin embargo, advirti que el cariz poltico de muchas producciones locales les otorgaba una identidad propia. Surgi entonces la idea de promover, desde una perspectiva regionalista, un arte de sistemas latinoamericano con el fin de afianzar

El arte como idea, representado en esta muestra, es as manifestacin de una opacidad revolucionaria, opuesta a la conciencia engaosa de las ideologas, y representa una real problemtica latinoamericana.
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Entre estas dos declaraciones podemos situar la propuesta esttica que forj el CAYC en sus primeros aos con el objetivo de renovar el discurso del arte latinoamericano y articularlo dentro un marco internacional. Los punteos para los primeros debates en relacin con la estructura del grupo, an por formarse, lo dejaban claro: la idea de Glusberg era fundar la nueva vanguardia argentina de la dcada del setenta.19 Segn manifestaba, parte de sus preocupaciones se relacionaban con la escasa presencia del arte argentino en la esfera internacional. Desde esta perspectiva, sumada a la idea del sistema como un denomi-

Jorge Glusberg, Aproximacin estructural para arte de sistemas, en IRAM, n 35, 1971, p. 251. Jorge Glusberg, Arte e ideologa, en Hacia un perfil del arte latinoamericano (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, 1972. 19 S/t [sobre la estructura de funcionamiento del grupo], archivo Juan Carlos Romero,1972. 20 La muestra itiner por Argentina (en el CAYC, en junio y en el Museo Emilio Caraffa de Crdoba, en octubre). En julio de ese mismo ao tambin particip de los Encuentros de Pamplona (Espaa). Vase GT-124, 12/5/72. 21 Esta ltima fue una muestra que form parte de Arte de Sistemas II, que se desarroll en tres sedes: el Museo de Arte Moderno de Buenos Aires, el CAYC y la Plaza Roberto Arlt. Participaron ms de 100 artistas, la mitad de ellos argentinos, estadounidenses y britnicos, y en menor porcentaje de otros pases latinoamericanos, Europa y Asia.
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De hecho el trmino arte de sistemas es una reinterpretacin de la categora systems aesthetics acuada por Jack Burham entre 1967 y 1968, en referencia a una serie de propuestas artsticas de la vanguardia internacional contempornea. Vase Jack Burnham, Systems Aesthetics, Artforum, n 24, septiembre de 1968, p.30-35. 23 Esta estrategia de validacin de las prcticas locales en relacin al campo internacional puede rastrearse desde la primera exhibicin organizada por Glusberg, Estructuras primarias II (Sociedad Hebraica Argentina, 1967), vase Fernando Davis, El conceptualismo como categora tctica, ob. cit., p. 33. Resulta interesante pensar tambin, como en ese proceso de consolidacin de la categora, muchas otras prcticas que por aquel entonces se desarrollaban en un sentido similar, fueron invisibilizadas por el discurso institucional articulado por el CAYC.
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Juan Bercetche y Horacio Zabala, Esto no es una fotografa, 1972. Registro fotogrfico tomado de la obra expuesta en la muestra Fotografa Tridimensional (CAYC, 1972). All expusieron los artistas del recin conformado Grupo de los Trece, aunque sin identificarse como tal. La muestra propuso avanzar en la unin de las poticas experimentales con el concepto de ideologa, aunque no todas las obras respondieron a esta consigna.

Jacques Bedel, Hiptesis para la desaparicin de una piedra, 1971. Obra presentada en la misma muestra.

su identidad y legitimarlo a travs de un estatuto diferenciado: el arte como una prctica de accin poltica. Indudablemente, el convulsionado panorama poltico-social de la Argentina, donde coexistan la represin y la censura de los gobiernos militares junto a la lucha armada que un sector de la militancia promova como tctica de liberacin, defina un escenario particular. Este contexto, sumado al perfil politizado de varios integrantes, afianz la direccin que tom el grupo en sus primeros aos, una situacin que Glusberg supo aprovechar con gran sentido de la oportunidad. En mayo de 1972, el Grupo de los Trece concret su primera aparicin pblica en la III Bienal de Coltejer, en Medelln, con la exposicin Hacia un perfil del arte latinoamericano.
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surgido: como [] respuesta a los sentimientos y deseos de independencia y de liberacin que sienten los artistas argentinos.25 Tambin sealaba la necesidad de definir estructuras o modelos de produccin, con un valor de denuncia directa que respondiera a la situacin del continente y sirviera, a su vez, como vnculo de comunicacin efectiva entre artistas de distintos pases [] generando una red de comunicacin efectiva en el proceso de concientizacin.26 Acompaando esta presentacin, el catlogo inclua otro texto que desde su ttulo dejaba claro cules eran los principios que deban guiar esta nueva esttica: Arte e ideologa. All planteaba una respuesta concreta a esta necesidad: El propsito conciente [sic] de que este significado est presente y adopte formas precisas determina la constitucin racional y programtica de un nuevo programa creativo (EL GRUPO DE LOS TRECE).27 Ms all del propsito estratgico que guiaba el uso de esta categora,

En el texto de presentacin de la

muestra, Glusberg arga el modo en que la idea de la exhibicin haba se advierte en estas frases el fuerte impacto que ciertas tendencias tenan no solo en Argentina, sino en toda Latinoamrica: las relecturas marxistas que desde el estructuralismo propiciaba Louis Althusser,28 aquellas que haba instalado la teora de la dependencia, o la dialctica del oprimido que, a principios de los aos sesenta, haba postulado Frantz Fanon. Los planteos de este ltimo sobre las relaciones de poder
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En el encuentro tambin se present una versin de la muestra Arte de Sistemas I. Vase GT-166, 14/9/1972. Jorge Glusberg, Presentacin de la muestra, Hacia un perfil del arte latinoamericano (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, 1972. 26 Jorge Glusberg, Arte e ideologa, Hacia un perfil del arte latinoamericano (cat. exp.), ob. cit. 27 Ibd. 28 Otras lecturas refieren a esta perspectiva althusseriana que identifican ciertas producciones estticas del CAYC con estos postulados. Vase Mara Jos Herrera, Los aos setenta y ochenta en el arte argentino. Entre la utopa, el silencio y la reconstruccin, en Jos Emilio Buruca (dir.), Nueva historia argentina. Arte, sociedad y poltica, tomo II, Buenos Aires, Sudamericana, 1999, p. 129, y Ana Longoni, El arte, cuando la violencia tom la calle. Apuntes para una esttica de la violencia, en Poderes de la imagen, I Congreso Internacional de Teora e Historia de las Artes. IX Jornadas del CAIA, Buenos Aires, CAIA, 2001, CD-rom.
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Juan Carlos Romero, Violencia, 1973. Vista de la instalacin presentada en el CAYC.

entre la figura del opresor y del oprimido tenan una amplia circulacin y aceptacin continental.29 Su teora dual de la violencia, basada en la existencia de una violencia opresora y otra liberadora, tuvo un correlato esttico muy elocuente en los abordajes de Juan Carlos Romero, por ejemplo, en la instalacin Violencia que realiz en abril de 1973 en el CAYC.30 Sin lugar a dudas, los albores de la asuncin de Hctor J. Cmpora, quien iniciaba el breve perodo democrtico que tuvo la Argentina en la dcada de los setenta, se presentaban como un escenario favorable para desplegar estas ideas. Con esa misma matriz dialctica se expresaba Glusberg en el catlogo Arte de Sistemas en Latinoamrica, una muestra que comenzara a itinerar por Europa en 1974: Siendo un hecho concreto, la comunidad histrico cultural de todos estos pases [tercermundistas], podemos decir que la condicin negativa de ser pases colonizados es el motor de su dinmica revolucionaria. Su desarrollo cultural est directamente vinculado a una bsqueda, a una accin total que no puede darse sin destruir la dominacin externa. Por eso podemos hablar de un arte de la dominacin, caracterstico de los pases subdesarrollados de Amrica Latina, que se opone al arte de la liberacin.31 La nocin del arte de sistemas se reformulaba desde la necesidad de crear modelos operacionales, tipologas de formas significativas ahora transformadas en estrategias de liberacin que se valdran, de manera analtica, de herramientas apropiadas del mbito poltico, econmico o social, para expresarse en el terreno de la cultura y el arte. Con un claro propsito poltico, una vez ms, la idea del modelo reducido afloraba en la propuesta de instalar las obras como modelos operacionales que permitiesen leer estrategias para el cambio.

Su manifiesto sobre la violencia del oprimido, Los condenados de la tierra, fue tempranamente publicado al espaol por el Fondo de Cultura Econmica, en 1965. Vase un pormenorizado anlisis de esta obra en Fernando Davis, Mltiple Romero, en Ana Longoni y Fernado Davis, Romero, Buenos Aires, Fundacin Espigas, 2011, pp. 121-142. 31 Jorge Gusberg, Introduccin al Arte de Sistemas en Latinoamrica, en Arte de Sistemas en Latinoamrica (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, 1974.
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Junto con el inters por los estudios lingsticos y semiticos de raz estructuralista, estas preocupaciones de vertiente poltica se manifestaron en los cursos y seminarios que imparta el CAYC, primero de manera ms informal y luego de manera ms orgnica tras la creacin de la Escuela de Altos Estudios. Uno de los primeros seminarios de la EAE fue el curso de Nstor Garca Canclini, Vanguardias estticas, estructura social y cultura popular, destinado a examinar las relaciones entre arte y sociedad, pensar crticamente las condiciones histricas de produccin y rever el rol de los artistas en Amrica Latina. Estas preocupaciones haban sido las mismas que lo llevaron a escribir un texto publicado unos meses antes por el Centro Editor de Amrica Latina y que llevaba el mismo ttulo del curso. All Canclini propona la necesaria [] interaccin entre las posibilidades del lenguaje artstico y las exigencias de liberacin de una clase y de una sociedad.32 Desde esa perspectiva, el artculo tambin analizaba varias de las obras realizadas en el marco del CAYC en relacin a la posible articulacin de un arte popular vinculado a los nuevos modos de expresin artstica. Con el tiempo, este trabajo pionero de la sociologa de la cultura latinoamericana, se transformara en una lectura clave para comprender las manifestaciones estticas de esa poca y las problemticas culturales que les dieron lugar. Otro de los ejes comunicacionales del Centro eran las exposiciones de artistas del grupo e invitados extranjeros y locales, como la ya mencionada instalacin de Romero, las muestras de las coloraciones de Nicols Garca Uriburu, los ecosistemas de Luis F. Benedit, o la participacin de invitados extranjeros como Sol Lewitt y Antonio Dias, por mencionar solo algunos de los artistas que se presentaron en 1973. En mayo, Horacio Zabala exhiba una serie de trabajos que reflexionaban sobre la relacin del espacio con la libertad o su contraparte, el encarcelamiento. A sus hoy conocidas propuestas de estructuras carcelarias se sumaba la instalacin Espacio represivo. Con respecto a este tema, uno
Horacio Zabala, Anteproyecto de crcel flotante para artistas, 1973

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Nstor Garca Canclini, Vanguardias artsticas y cultura popular, en Transformaciones, Buenos Aires, CEAL, 1973.

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Horacio Zabala, Anteproyectos, gacetilla de difusin de la muestra presentada en el CAYC, mayo de 1973

otros temas, como el estudio de una poltica social a partir de modelos cibernticos de la conducta. Moles relacionaba la idea de creatividad del comportamiento con la liberacin de los sistemas dominantes. En la analoga que establece el anteproyecto de Zabala entre la topologa del espacio (el muro como barrera restrictiva y la accin generadora del espacio intersticial) y los mecanismos socioculturales,33 se desprende la interpretacin del trmino contenido en las gacetillas amarillas: el hombre, en conflicto con el sistema social, encuentra su libertad en los mrgenes intersticiales que dejan los sistemas de dominacin o regulaciones. La propuesta de Zabala adquiere un plus de sentido si se piensa que su exposicin se desarroll durante los das anteriores al fin de la dictadura del General Lanusse. Sin duda, el contexto local y regional fue clave para el afianzamiento de esta estrategia de insercin internacional. Este tambin hizo entendible la paradjica promocin de prcticas antiinstitucionales que supuso la reformulacin poltica del arte de sistemas, en un contexto institucionalizado como, de hecho, era el CAYC. Hasta mediados de la dcada ese sera el modus operandi. Sin embargo, hacia el ao 1976 Glusberg comenz a deslindarse de la categora arte de sistemas, que ya no aparecera vinculada a exhibiciones y dems actividades del CAYC. En parte, aunque no exclusivamente, debido a que el apremiante contexto de represin vivido durante la ltima dictadura argentina tornaba inviables muchas de las premisas de contenido explcito que planteaban las prode sus anteproyectos resulta un interesante correlato visual relacionado con la idea de libertad intersticial, trmino con el que se defina uno de los campos de libertad acuados por Abraham Moles, referente de la Teora de la Comunicacin y figura muy vinculada al CAYC desde su primera poca. En septiembre de 1972 el fsico y filsofo haba dictado el curso Hacia una sociologa de los objetos. All plante estos y Las obras de arte y dems expresiones culturales reflejan los problemas especficos del contexto que inspir su creacin. Desde esta perspectiva, su diseminacin en contextos diversos
Otros artistas podran relacionarse con Moles en funcin de su metodologa de investigacin aplicada a la existencia de mecanismos socioculturales. El terico francs utilizaba el mtodo de las analogas como sistema intelectual para aprehender la realidad, y fue uno de los primeros en aplicar la teora de la informacin al campo de lo social. En este sentido, obras como las de Grippo o Benedit tambin pueden asociarse a este mtodo. 34 Jorge Glusberg, The group of thirteen. XIV biennial of so paulo, Buenos Aires, CAYC, 1977, p. 78 (la traduccin es nuestra).
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puestas del Centro en 1972 y 1973.

implica las contribuciones particulares de los artistas argentinos en el proceso de universalizacin de la cultura contempornea.34
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Trascender, o mejor dicho, disolver las barreras geogrficas constituy una de las principales preocupaciones de Glusberg y uno de los objetivos hacia donde dirigi sus mayores esfuerzos a partir de 1974. Fue entonces cuando su proyecto internacionalista se perfil con mayor claridad. A partir de diversas estrategias institucionales y dispositivos de insercin en los circuitos extranjeros, como muestras de arte y encuentros de discusin sobre el arte latinoamericano, el CAYC busc construir nuevas instancias de legitimacin en el mbito internacional. Estas se sumaban a las iniciativas que el Centro promova para dar a conocer las tendencias experimentales extranjeras en el mbito local. Fue as como logr afianzar diversas redes de intercambio. En ese marco, la estrategia curatorial de Glusberg se adapt a un circuito contemporneo compuesto por nuevos espacios y centros culturales que surgieron en Europa, impulsados por renovadas polticas culturales de los aos sesenta y setenta.35 Las exposiciones y actividades que promovi el CAYC se desarrollaron en estos mbitos creados para dar cabida al arte contemporneo. En rigor, From Figuration to System Art fue la primera exhibicin internacional que se propuso dar un panorama del arte local y, en menor medida, regional. Tambin Hacia un perfil del arte latinoamericano circul por diversas ciudades entre 1972 y 1975. Pero seran otras muestras y encuentros, concretados desde 1974, los que dieron el impulso y la legitimacin internacional que Glusberg anhelaba para el arte de sistemas y el CAYC. La exposicin Arte de Sistemas en Latinoamrica circul entre 1974 y 1976 por distintos puntos de Europa. Esta muestra presentaba una

diferencia sustancial con respecto a Hacia un perfil que era, tal como Glusberg la haba definido, una muestra de bajo costo, por la facilidad de reproduccin y de traslado que requeran las copias heliogrficas. Este fue el soporte elegido como el ms adecuado para evidenciar las [] injustas relaciones sociales que priman en los pueblos latinoamericanos.36

Nicols Garca Uriburu, Coloracin de Trafalgar Square, 1974, Londres. El artista realiz coloraciones en algunas ciudades donde se present la muestra Arte de sistemas en Latinoamrica.

El CAYC exhibi, en Londres, en el Camden Arts Centre y en la sede actual del Institute of Contemporary Arts (ICA), trasladada en 1968; en el Internationaal Cultureel Centrum (ICC), el primer centro de arte contemporneo de Amberes, fundado en 1970; en el Espace Cardin de Pars, tambin creado en 1970; en la Fundacin Joan Mir inaugurada en Barcelona en 1975 y en el Centre National dArt et de Culture Georges Pompidou, inaugurado en Pars en 1977. Vanse algunas cuestiones relativas a la promocin internacional del CAYC en Mariana Marchesi y Teresa Riccardi, MNBA/CAyC, 1969-1983: dos alternativas institucionales en la promocin del arte argentino, en Mara I. Baldasarre y Silvia Dolinko (eds.), Travesas de la imagen. Historias de las artes visuales en la Argentina, Buenos Aires, CAIA-Eduntref, vol. 2, 2012, pp. 575-606. 36 Jorge Glusberg, Presentacin de la muestra, en Hacia un perfil del arte latinoamericano (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, 1972.
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Adems de la exposicin en s, se programaron una serie de actividades complementarias. Tanto en las sedes de Londres como en Amberes y en Bruselas, se organiz una Semana Latinoamericana que buscaba proyectar el espritu experimental del CAYC y del arte argentino y regional. Hubo presentaciones de danza, msica, teatro y cine experimental, tambin se realizaron performances. Todas estas actividades se completaron con debates sobre el panorama de estas disciplinas en Latinoamrica.39 Los catlogos funcionaron como piezas a la vez complementarias pero independientes de cada exposicin. Para su produccin se enviaban hojas cuadriculadas que cada artista intervena con un trabajo que poda guardar, o no, relacin con la obra exhibida en la muestra. En este sentido, estas publicaciones fueron pensadas como una obra en s.40 Los catlogos (con formato de carpeta y hojas sueltas en su interior), compartan un
Portada del catlogo Art Systems in Latin America, ICA, Londres, 1974

Vista de la muestra Art Systems in Latin America, ICA, Londres, 1974

Por el contrario, Art Systems in Latin America fue una muestra que tuvo otros costos de produccin.37 En este punto, Glusberg era absolutamente consciente de que cualquier estrategia de difusin eficiente requerira una inversin econmica mayor. Ya no se trataba de exponer solo heliografas (que tambin se incluyeron en estas muestras) sino de presentar un panorama de las recientes producciones regionales ajustadas a la propuesta del arte de sistemas. Incluso, se incorporaron algunos artistas consagrados que no se inscriban dentro de esta tendencia como, por ejemplo, Alberto Heredia o Antonio Berni. Tanto la produccin de las muestras como el catlogo fueron enteramente financiados por el CAYC. Se trasladaron obras desde Buenos Aires y otros puntos de Latinoamrica y se proveyeron todos los materiales y soportes necesarios (incluso tecnolgicos) para que los artistas que as lo requiriesen armaran sus propuestas in situ.38
Cabe sealar que el ttulo fue traducido a los diferentes idiomas de las distintas sedes en que se present: Kunstsystemen in Latijns- Amerika (ICC, Amberes, abril 1974/ Palais de Beaux Arts, Bruselas, junio 1974), Art Systems in Latin America (ICA, Londres, diciembre 1974), Art de systmes en Amrique Latine (Espace Pierre Cardin, Pars, febrero-marzo 1975). La muestra comprenda un conjunto de artistas sudamericanos provenientes de la Argentina, Brasil, Chile, Uruguay, Colombia, Per, Paraguay y Guatemala. 38 Por ejemplo, en el caso del ICA de Londres, segn seala la correspondencia interna de produccin, entre los materiales requeridos figuraban: 2 monitores de TV blanco y negro y 2 a color, 2 amplificadores, 6 bolsas de arena, 6 hamsters, 1 grabadora de cinta abierta y 35 pantallas de proyeccin. All mismo se indicaba que los costos corran por cuenta de Glusberg. Carta de Julie Lawson a destinatario desconocido, Londres, 8 de noviembre de 1974, ref. TGA 955/7/2/106, ICA Papers, Tate Gallery Archive, Londres.
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prlogo comn bilinge, al que se anexaban las diversas intervenciones de los artistas que variaban segn cada punto de itinerancia.

En la carta de invitacin a Juan Carlos Romero para la muestra en el ICA, Glusberg comentaba que haba dispuesto un charter que saldra de Buenos Aires a Londres con 24 artistas que participaran tanto de la inauguracin como de las jornadas de discusin. Entre ellos se encontraba la cantante Ginamara Hidalgo quien, segn sealan las crnicas, interpret un cancionero latinoamericano durante la inauguracin. Ya en Europa, otros latinoamericanos residentes en distintos pases del continente se uniran al grupo. Carta de Jorge Glusberg a Juan Carlos Romero, Buenos Aires, 28/2/74, archivo Juan Carlos Romero. 40 Carta de Jorge Glusberg a Juan Carlos Romero, Buenos Aires, 29/7/1974, archivo Juan Carlos Romero.
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En Introduccin al Arte de Sistemas en Latinoamrica, Glusberg avanzaba sobre sus definiciones anteriores para explicar en el viejo continente cules eran las caractersticas distintivas de su propuesta. Su hiptesis resida en el hecho de que el modelo de desarrollo cultural en los pases dependientes o del Tercer Mundo, no poda ser el mismo que el de los pases con estructuras socioeconmicas hegemnicas. En este gesto se adverta tambin la intencin de establecer un nuevo giro fundante: que el arte latinoamericano no precisara legitimarse en otras producciones. Sin embargo, lejos de presentar una propuesta que rompiera con estas estructuras sociales, daba cuenta de un proyecto que, si bien se enraizaba en la formulacin de una esttica regional, buscaba insertarse en un circuito mundial. Desde un principio, la preocupacin de Glusberg por establecer categoras universales de lectura, lo haba llevado a formular una propuesta esttica donde la distincin pasara por el contenido ms que por las formas, donde los artistas trabajaran [] con un lenguaje internacional [para] esbozar las realidades propias de los pases del tercer mundo.41 Esta prctica se basaba, asimismo, en una diferencia fundamental: los artistas europeos teorizaban sobre la poltica en tanto una realidad lejana, mientras que los latinoamericanos se vean obligados a incorporarla porque esta formaba parte de sus problemas cotidianos. Las diversas invocaciones al Tercer Mundo eran tambin estratgicas, ya que se insertaban en el corazn de problemticas muy enraizadas en los debates de los circuitos europeos en los aos setenta. Desde esa perspectiva, la introduccin de Glusberg ya no apelaba a cuestiones tericas (dos aos antes el texto Arte e ideologa comenzaba con tres definiciones sobre este ltimo concepto), sino a las palabras de hombres de accin como las del presidente chileno Salvador Allende, muerto en la irrupcin al Palacio de la Moneda en Santiago, durante el golpe militar en Chile, el 11 de septiembre de 1973.42

Durante el transcurso de las actividades de la muestra en Londres tambin se desarroll una jornada que funcion como el primer Encuentro Abierto de Video. Retomando el inters por las nuevas tecnologas y en paralelo con las muestras de Arte de Sistemas en Latinoamrica, el CAYC comenz a organizar estos encuentros de video promocionando a artistas de la disciplina y afianzando relaciones con especialistas del circuito europeo.43 Esta fue otra apuesta de Glusberg en relacin con los nuevos medios y la experimentacin. La iniciativa surgi despus de su participacin para debatir la situacin latinoamericana del video, la te-

Hoja interior del catlogo Art Systems in Latin America intervenida por Luis F. Benedit

Jorge Gusberg, Introduccin al Arte de Sistemas en Latinoamrica, ob. cit. En los meses posteriores al golpe, el CAYC organiz varias muestras que repudiaban la dictadura chilena. 43 Entre 1974 y 1977 se realizaron seis encuentros: en Londres (ICA, 1974), Pars (Espace Cardin, 1975), Ferrara (Palazzo Diamanti, 1975), Buenos Aires (CAYC, 1975), Amberes (ICC, 1976) y Barcelona (Fundacin Joan Mir, 1976).
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uso de nuevos lenguajes, que l entenda como contraparte indispensable para canalizar las nuevas necesidades sociales y estticas. En este sentido, los videos cumplan una doble funcin didctica: por un lado, explicar las prcticas impulsadas por el CAYC y, por otro, servir como canales para dar a conocer y entender mejor la situacin latinoamericana. Hemos sealado cmo hacia 1976 el concepto de arte de sistemas comienza a diluirse dentro del discurso institucional del CAYC. De hecho, la muestra programada en la novel Fundacin Joan Mir, compuesta por un conjunto de obras muy similares a las que integraron las distintas versiones de Arte de Sistemas en Latinoamrica, se renombr Amrica Latina 76. Los contextos represivos tanto del tardofranquismo como del recin instalado gobierno militar en Argentina pudieron hacer cambiar el contenido del prlogo (aunque mantuvo su ttulo) hacia una orientacin ms semitica sobre el discurso artstico. All Glusberg esbozaba una historia del arte de sistemas donde la categora poltica ya no era
Tapa del catlogo del Cuarto Encuentro Internacional Abierto de Video. Buenos Aires, CAYC, 1975

levisin y los nuevos medios en el encuentro Open Circuits: An International Conference on the Future of Television (MoMA, 1974), organizado por Fred Barzyk, Douglas Davis y Gerald OGrady, estos dos ltimos vinculados al CAYC desde principios de la dcada. All Glusberg integr el panel Video and the Museum. Durante su conferencia, present un compilado de videos latinoamericanos realizado por Ediciones del Tercer Mundo, la cooperativa que haba creado junto a Pedro Roth y Danilo Galasse un ao antes. Adems de este material, entre las pocas piezas de video de artistas argentinos que se exhibieron, se encontraban Road (1972), de Jaime Davidovich, y To Pour Milk into a Glass (1972), de David Lamelas. A decir verdad, excepto las producciones de artistas argentinos residentes en el extranjero, los materiales exhibidos en los sucesivos encuentros respondan ms a estrategias de difusin de las producciones promocionadas por el Centro que a un verdadero impulso al cine y video alternativo. Como sealaba el mismo Glusberg, los encuentros posibilitaban el dilogo fluido con artistas ms experimentados en el

central sino una de sus tantas manifestaciones. Iniciaba as un acercamiento a las nuevas vertientes semiticas que comenzaban a circular por esos aos. 1977 ser el ao de la consagracin definitiva del CAYC, cuando la presentacin colectiva Signos en ecosistemas artificiales obtenga el Gran Premio Itamaraty de la XIV Bienal de San Pablo. Por primera vez en los veintisis aos de la Bienal, el premio se otorgaba a un representante latinoamericano, el Grupo de los Trece (que an conservaba su histrico nombre aunque para ese momento se haba reducido a diez miembros). 1977 tambin puede ser pensado como un ao clave, porque ser la ltima oportunidad en que Glusberg presente una propuesta basada en el arte de sistemas como elemento convocante.44 Situando el eje de su propuesta visual en la relacin binaria natural/artificial, repasaba la categora que haba distinguido la esttica del CAYC por casi una dcada. Pero la presencia del grupo, que por primera vez desde su creacin haba decidido concurrir a la Bienal, genera otros interrogantes. En este

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Esta presentacin continu su itinerancia por distintos lugares, entre otros, el Museo de Arte Moderno de Ro de Janeiro en 1978.

sentido, su participacin permite observar ciertos reposicionamientos

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institucionales. En las tres ediciones anteriores (1971, 1973 y 1975), el CAYC haba declinado asistir en rechazo a la dictadura imperante en Brasil desde 1964. Resulta contradictoria, entonces, una postulacin en el momento en que la Argentina tambin era gobernada por una junta militar. Por otro lado, la manera en la que se logr concretar la participacin del CAYC, sorteando los impedimentos del reglamento que no permita la presencia de artistas por fuera de una representacin nacional oficial, da una idea del inters de Glusberg por formar parte de la XIV edicin de la Bienal. Posiblemente este hecho hubiese pasado desapercibido si no fuera porque el grupo argentino se alz con el premio mayor. As, la inclusin extraoficial del CAYC dentro de la competencia despert todo tipo de comentarios negativos por parte de los artistas y de un sector de la crtica brasilera que no dud en llamarla La bienal del escndalo. Incluso, algunos medios se refirieron a posibles motivos polticos en la premiacin por tratarse de un pas de rgimen amigo.45 Ms all de las distintas versiones sobre la relacin del empresario con el gobierno militar (que se extienden hasta el presente en Argentina),46 una posibilidad para entender la participacin y premiacin del CAYC en la Bienal puede asociarse a los nuevos planteos sobre el regionalismo que emergan por esos aos. Los debates a los que esta reformulacin dio lugar se evidenciaron en los numerosos encuentros de crticos e intelectuales donde se discutan las diversas posibilidades que estas renovadas inquietudes generaban. Los cambios que experiment la Fundacin Bienal de San Pablo (FBSP) tambin guardan una estrecha relacin con este tema. En 1976, la institucin encar una profunda reestructuracin que incluy la creacin de una bienal latinoamericana con la intencin de promover el reconocimiento de la identidad regional y reformul los estatutos de la Bienal
Vase, por ejemplo, Resultado da XIV Bienal no agradou: houve muita crtica, Folha da Tarde, 12/10/1977. Este interesante y delicado tema excede los lmites de este ensayo. Sin embargo, a mi entender, si cupiera la posibilidad de pensar alguna relacin entre el empresario y el gobierno militar argentino, esta debera buscarse despus de 1977. En este sentido cabe destacar el total desinters del gobierno argentino por la Bienal, simbolizado en el gesto de negarse a prestar la bandera oficial del consulado por no pertenecer el CAYC a una representacin oficial. Carta de Julio A. Freitas (Cnsul General en San Pablo) a Luis F. Rodriguez Alves (vicepresidente, FBSP), San Pablo, 13/9/1977, archivo FBSP.

El video alternativo didctico, fue presentado en el CAYC, en junio de 1974. Fue expuesto por primera vez en el MOMA en el simposio Open Circuits, luego integr varios de los encuentros sobre film y video alternativo organizados por el CAYC.

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internacional para privilegiar el espacio de la experimentacin y las nuevas tendencias. En este sentido, desde 1976 representantes de la Fundacin Bienal mantenan contacto con Glusberg para concretar la participacin del Grupo de los Trece, con el objetivo de [] afianzar una presencia ms destacada de Amrica Latina en su conjunto en la Bienal de San Pablo. Tampoco caben dudas del inters del empresario argentino por obtener un galardn en uno de los ms importantes eventos del arte mundial. Este logro le otorgaba al CAYC un plus de prestigio que exceda todos los reconocimientos que haba alcanzado hasta el momento. Sus declaraciones con motivo del premio tambin evidenciaban un marcado reposicionamiento al destacar como uno de los aspectos ms positivos, el hecho de que la nueva orientacin de la Bienal estaba dirigida a [] que los participantes se atengan a la creatividad y no a las cuestiones polticas.47 En sintona con el texto de la muestra de la

Vista de sala en la XIV Bienal de San Pablo, 1977

Portada del catlogo de la Primera Bienal Latinoamericana de San Pablo, 1978

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Jorge Glusberg, Un espacio para las vanguardias de arte, La Opinin, 18/10/1977.

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Fundacin Mir, sus palabras denotaban un giro sustancial, posiblemente debido a la situacin poltico-social argentina, donde muchos discursos debieron apelar a modos metaforizados de expresin. Pero en este contexto tambin cobra importancia el surgimiento de nuevas proposiciones retricas que se adivinaran ms claramente sobre el fin de la dcada, cuando Glusberg se apropie de muchas de las premisas del discurso crtico de la posmodernidad. En este sentido la participacin del CAYC en la Bienal de San Pablo representa un momento bisagra, un corolario de la propuesta del arte de sistemas, pero tambin el umbral de una nueva etapa de la institucin que se consolidar, en 1978, cuando el crtico publique el libro Retrica del Arte Latinoamericano. Con la irrupcin de Glusberg en otros espacios del mbito cultural local, como la Asociacin Argentina de Crticos de Arte, tambin se abrieron otras esferas de gestin y legitimacin que, junto a las nuevas direcciones tericas que adopt el CAYC, influyeron en el rumbo que tom la institucin en la dcada siguiente.

regional que tanto ansiaba Glusberg. Desde esta perspectiva, es interesante sealar cmo el CAYC supo adaptarse a los distintos contextos en que operaba promoviendo tendencias muy distintas, incluso al mismo tiempo. As, podemos observar cmo hacia el fin de la dcada, mientras en el mbito internacional Glusberg impulsaba prcticas experimentales como el video arte y la performance, en Argentina promova al grupo de la Postfiguracin, en un evidente acercamiento a las nuevas corrientes crticas italianas que asomaban en ese momento. Estas se adaptaban mejor al medio local, que manifest una fuerte aproximacin a prcticas tradicionales como la pintura durante los aos setenta y primeros ochenta. En este sentido, a travs de diversas estrategias tericas o de gestin, muchas de las cuales quedan an por revisar, Glusberg supo implementar en nuestro medio un novedoso modelo institucional que incluy la creacin de una red internacional de contactos artsticos e institucionales, que pudo funcionar al margen de las casi inexistentes polticas culturales oficiales.

Revisar la dcada que abarca los aos 1968-1978 implica transitar una poca convulsionada tanto en el mbito poltico como en el cultural. El CAYC no fue ajeno a estos hechos a los que debi adaptarse. El marcado proceso de desmantelamiento cultural que se inici con el golpe militar en 1966 y se proyect en la dcada del setenta, marcar el rumbo de esta ambiciosa iniciativa privada ideada por una de las figuras ms controvertidas del mbito cultural argentino. Este contexto determin el devenir cultural del pas, perfilando un panorama poltico dominado por la censura y la autocensura, a lo que se sum el desinters del Estado por articular y apoyar polticas culturales. Esta situacin de inestabilidad nos enfrenta a una serie de interrogantes. Por ejemplo, las escasas posibilidades que tuvo el CAYC de promover las prcticas experimentales que deban llevar a la formacin de una nueva vanguardia argentina, con vistas a la construccin del proyecto artstico
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ARTISTAS DEL GRUPO DE LOS TRECE/CAYC JACQUES BEDEL Hiptesis para la desaparicin de una piedra, 1971 fotografa s/piedra 27 x 53 x 22 Coleccin del artista Hiptesis para la verificacin de los daos producidos por un terremoto en el centro de la ciudad de Buenos Aires, 1972 heliografa s/papel 60 x 85 Coleccin del artista Los crmenes polticos, de la serie homnima, 1973-2011 collage s/papel 90 x 60 Coleccin del artista
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Las ciudades de plata, de la serie homnima, 1977 hierro y aluminio s/ poliuretano 150 x 150 x 7,5 Coleccin del artista Las ciudades de plata, de la serie homnima, 1977 hierro y aluminio s/ poliuretano, tela 30 x 85 x 50 Coleccin del artista LUIS F. BENEDIT S/T, 1969 34 x 52 plotter s/papel Coleccin Jacques Bedel Biotrn, 1970 registro fotogrfico Archivo familia Benedit

Minibiotrn, 1970 (plano) heliografa s/papel 36 x 38 Coleccin familia Benedit Minibiotrn, 1970 (mltiple) plexigls, lupa e insecto 15,7 x 9 Coleccin particular Evaporador de Sachs, 1972 lpiz, marcador y acuarela s/papel 49,5 X 70 Coleccin familia Benedit Evaporador de Sachs, 1972 (mltiple) plexigls, agua y planta viva 32 x 15 x 11 Coleccin familia Benedit Laberinto para hormigas, 1974 tinta s/papel 56,5 x 92 Coleccin particular
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Laberinto para hormigas, 1974 plexigls, PVC, goma, tierra y hormigas 16 x 35,5 x 22 Coleccin particular Proyecto huevos, 1977 registro fotogrfico Retrato de Pedro Roth, 1972 leo s/tela 160 x 170 Coleccin Pedro Roth JORGE DE LUJN GUTIRREZ, LUIS PAZOS y HCTOR PUPPO La cultura de la felicidad, 1971 cartulina impresa 28,5 x 21,5 Coleccin Juan Carlos Romero La cultura de la felicidad, 1971 fotoperformance Cortesa Document-Art Gallery GREGORIO DUJOVNY Rayos lser, Polarizacin de la luz, 1971 registro fotogrfico Archivo Centro Virtual de Arte Argentino Gobierno de la Ciudad Autnoma de Buenos Aires

JORGE GAMARRA, VCTOR GRIPPO y A. ROSSI Construccin de un horno popular para hacer pan, 1972 registro fotogrfico Archivo Nidia Grippo CARLOS GINZBURG rbol, 1970 registro fotogrfico Archivo Carlos Ginzburg 10 ideas de arte pobre, 1971 libro de artista 28 x 26 Coleccin particular Tierra, 1971 registro fotogrfico (parcial) Archivo Carlos Ginzburg Piedra, 1972 registro de sealamiento Archivo Carlos Ginzburg Qu es el arte? Prostitucin. Baudelaire, 1974 hoja intervenida publicada en Art Systems in Latin America (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, 1974, s/p.1 JORGE GLUSBERG S/T, 1972 heliografa s/papel 60 x 90 Coleccin Juan Carlos Romero S/T, de la serie Tipologas urbanas, 1976 4 fotografas Archivo Pedro Roth

JORGE GONZALEZ MIR Proceso de una agresin mal canalizada, 1972 fotoperformance Archivo Clara Ferrari de Gonzlez Mir Relacin con una realidad geolgica, 1976-2013 piedras, arena y textos medidas variables Coleccin Clara Ferrari de Gonzlez Mir Factor interespecfico, 1977 instalacin, materiales varios (detalle), 3/15 medidas variables Coleccin Clara Ferrari de Gonzlez Mir VCTOR GRIPPO Analoga I, 1970-1971 Papas en estructura de madera con voltmetro 47,4 x 156 x 10,8 Museo Nacional de Bellas Artes Analoga I, 2 versin, 1977 registro fotogrfico Archivo Nidia Grippo Analoga I, 2 versin, 1977-1988 (reconstruccin) papas, electrodos, voltmetro, mesa, mantel medidas variables Cortesa Nidia Grippo

EDUARDO LEONETTI, JUAN CARLOS ROMERO, RICARDO ROUX y LUIS PAZOS El juego lgubre, 1972 registro fotogrfico Archivo Juan Carlos Romero LEOPOLDO MALER Crane Ballet, 1971 16mm, 4 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York Crane Ballet, 1971 registro fotogrfico Archivo del artista Homenaje, 1974 mquina de escribir modificada 25 x 53 x 32 Coleccin particular La ltima cena, 1977 registro fotogrfico Archivo del artista VICENTE MAROTTA Ms y mejores alimentos para el mundo, 1977-2011 (reconstruccin parcial) instalacin medidas variables Coleccin Casa Nacional del Bicentenario Pippo, c. 1977-1980 gres de alta resistencia, 17 objetos medidas variables Coleccin familia Marotta

LUIS PAZOS La ciudad poseda por los demonios, 1972 registro fotogrfico Cortesa Document-Art Gallery Monumento al prisionero poltico desaparecido, 1972 fotoperformance Cortesa Document-Art Gallery S/T, 1972 heliografa s/papel 60 x 90 Coleccin Juan Carlos Romero Transformaciones de masas en vivo, 1973 fotoperformance Cortesa Document-Art Gallery ALFREDO PORTILLOS Caja de jabones para distintas clases sociales, 1971 objetos y tcnica mixta medidas variables Coleccin del artista Altar latinoamericano, ca.1974-2013 (reconstruccin con materiales originales) instalacin medidas variables Coleccin del artista Espacio ecumnico, 1977 registro fotogrfico Archivo del artista

JUAN CARLOS ROMERO Segmento AB=53.000 metros [La realidad nacional vista desde la ruta 2], 1971 fotografas y tinta s/cartn 97,3 x 268, 8 Coleccin del artista El lunfardo lenguaje argentino 1, 2 y 3, 1972 heliografa s/papel 60 x 85 c/u Coleccin del artista Globo, 1972 registro fotogrfico Archivo Espacio de Arte - Fundacin OSDE Segmento de lnea recta, 1972 fotografas, papel y tinta 22 x 44,5 (3) 22 x 29 (1) 14 x 21 (1) Coleccin particular Violencia, 1973-2013 (reconstruccin parcial con materiales originales) instalacin medidas variables Coleccin del artista CLORINDO TESTA Entierro de Manuel Rodrguez, febrero de 1871, de la serie La peste, c. 1977 esmalte sinttico s/papel 198 x 117 Coleccin particular

Tomada de: Jorge Glusberg, Del pop art a la nueva imagen, Buenos Aires, Gaglianone, 1985

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HORACIO ZABALA 300 metros de cinta negra para enlutar una plaza pblica, 1972 registro fotogrfico 16,5 x 23,5 Coleccin particular Anteproyecto 300 metros de cinta negra para enlutar una plaza pblica (I), 1972 tinta s/papel 32,4 x 21,2 Coleccin particular Anteproyecto 300 metros de cinta negra para enlutar una plaza pblica (II), 1972 tinta s/papel 32,4 x 21,2 Coleccin particular Forma y funcin, 1972-2013 botellas, agua, flor, texto s/papel 60 x 20 x 50 Coleccin del artista Anteproyecto de crcel flotante para artistas, 1973 lpiz s/papel 70 x 50 Coleccin del artista Espacio represivo, 1973 registro fotogrfico Archivo del artista Argentina empaquetada, 1974 mapas, lacre, hilo 8 x 12 x 4 (2 piezas) Coleccin Juan y Luca Bercetche Obstrucciones, 1974 (trptico) tinta s/mapas 21 x 45 Coleccin particular

Tensin. Fuerza. rea, 1974 (trptico) tinta s/mapas 57 x 43 Coleccin particular HORACIO ZABALA y JUAN BERCETCHE Esto no es una fotografa, 1972 registro fotogrfico publicado en Fotografa Universal, marzo 1972 Esto no es una fotografa, 1972-2013 instalacin Medidas variables Coleccin de los artistas OTROS ARTISTAS QUE PARTICIPARON DE EXHIBICIONES DEL CAYC MARCEL ALOCCO S/T, 1972 heliografa s/papel 60 x 90 Coleccin Juan Carlos Romero JAIME DAVIDOVICH Road, 1972 video B/N, 20 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York Libertad de Prensa, 1974 cinta de enmascarar s/papel 50,3 x 40,3 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York

Untitled (Study for Blue, Red and Yellow), 1974 collage s/papel 20,3 x 27,6 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York La patria vaca, 1975 video B/N, 13 22 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York ERNESTO DEIRA S/T, 1969 plotter s/papel 35 x 52,5 Coleccin familia Deira GUILLERMO DEISLER S/T, 1972 heliografa s/papel 60 x 90 Coleccin Juan Carlos Romero MIRTHA DERMISACHE Libro n1, 1969 (mltiple) libro de artista 21,5 x 16 Archivo Mirtha Dermisache Carta, 1971 impresin offset s/papel 29,5 x 21 Archivo Mirtha Dermisache Diario n1, 1972 impresin offset s/papel 47,3 x 36,3 Coleccin particular

NICOLS GARCA URIBURU Coloracin del Gran Canal de Venecia, 1968 registro fotogrfico Cortesa Fundacin Nicols Garca Uriburu Coloracin de la Fuente del Trocadero, 1972 fotoperformance Cortesa Fundacin Nicols Garca Uriburu Coloracin del pelo, 1973 fotoperformance 100 x 80 Coleccin del artista Coloracin de Trafalgar Square, 1974 botella, agua, tinta 32 x 8 x 8 Coleccin particular Coloracin de Trafalgar Square, 1974 fotografa intervenida 100 x 100 Coleccin particular LEANDRO KATZ Columna IX, Seccin I, de la serie 21 columnas del lenguaje, 1971 acuarela y tinta s/papel 300 x 14 Coleccin del artista DAVID LAMELAS A Study of the Relationships between Inner and Outer Space, 1969 16mm, 19 35 Coleccin del artista

Time as Activity, 1969 16mm, 12 55 Coleccin del artista Gente di Milano, 1970 Super 8, 2 25 Coleccin del artista Interview with Marguerite Duras, 1970 16mm, 5 13 Coleccin del artista Publication, 1970 libro de artista 21 x 15 Coleccin del artista Reading Film from Knots by R. D. Laing, 1970 16mm, 12 09 Cortesa del artista y Jan Mott Gallery Reading of an Extract from Labyrinths by J. L. Borges, 1970 16mm, 3 52 Cortesa del artista y Jan Mott Gallery Cumulative Script, 1971 16mm, 10 22 Coleccin del artista To Pour Milk into a Glass, 1972 16mm, 7 35 Coleccin del artista AURO LECCI S/T, 1972 heliografa s/papel 60 x 90 Coleccin Juan Carlos Romero

LEA LUBLIN Interrogaciones sobre el arte, 1977 registro fotogrfico Archivo Biblioteca Museo de Arte Moderno de Buenos Aires EDUARDO MAC ENTYRE S/T, 1969 35,6 x 53 Coleccin Jacques Bedel LEONARDO PEREL Arte e ideologa, 1972 (versin incompleta) guin: Leonardo y Sylvia Perel cmara: Pedro Roth compaginacin: Danilo Galasse 16mm (dvd)/ B/N, 16 OSVALDO ROMBERG El paisaje como idea, c. 1970 litografa y collage s/papel 36,5 x 41,2 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York El paisaje como idea, c. 1970 litografa y collage s/papel quemado 34 x 47,6 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York One Typology through 5 Parts of my Body, 1975 acuarela, lpiz y tinta s/papel 47 x 65 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York

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1-77 of 77 Tonal Value Classif. of 77 Stripes (All of Them) from Madonna Di Pellegrini, Caravaggio, 1977 collage y grafito s/papel 55 x 74 Cortesa Henrique Faria Fine Art, Nueva York RICARDO ROUX S/T, 1972 heliografa s/papel 60 x 90 Coleccin Juan Carlos Romero JIRI VALOCH S/T, 1972 heliografa s/papel 60 x 90 Coleccin Juan Carlos Romero MIGUEL NGEL VIDAL S/T, 1969 35 x 53 plotter s/papel Coleccin Jacques Bedel EDGARDO ANTONIO VIGO Primera no presentacin blanca, 1968 catlogo Archivo Centro de Arte Experimental Vigo Sealamiento I. Manojo de semforos, 1968 fotografa Archivo Centro de Arte Experimental Vigo

Poema matemtico (in)comestible, 1968 objeto 12,5 x 10,5 x 10,5 Archivo Centro de Arte Experimental Vigo Obras (in)completas, 1969 libro de artista 12 x 25,5 Archivo Centro de Arte Experimental Vigo Sealamiento V. Un paseo visual a la Plaza Rubn Daro, 1970 registro fotogrfico y tarjeta Archivo Centro de Arte Experimental Vigo Contempla y vota, 1971 urna y tarjeta 51 x 16,5 x 19 y 15 x 45, respectivamente Archivo Centro de Arte Experimental Vigo Homenaje a Allende, 1973 registro fotogrfico Archivo Centro de Arte Experimental Vigo HELIOGRAFAS Coleccin del proyecto Alternative traditions in the Contemporary Arts, Special Collections & University Archives, The University of Iowa Libraries, Estados Unidos. Copias de exhibicin de 60 x 90 de: lvaro Barrios, Luis F. Benedit, Juan Bercetche, Antonio Berni, Elda Cerrato, Jaime Davidovich, Gregorio

Dujovny, Carlos Ginzburg, Haroldo Gonzlez, Lea Lublin, Alberto Pellegrino, Julio Teich, Clorindo Testa, Nicols Garca Uriburu y Horacio Zabala. Cortesa Fundacin PROA DOCUMENTACIN 2 Antonio M. Battro, XXXV Biennale di Venecia Italia, Argentina, Benedit, 1970 Jorge Glusberg, The Group of the Thirteen at the XIV Biennial of So Paulo, Buenos Aires, CAYC, 1977 Jasia Reichardt (ed.), Cybernetic Serendipity. The Computer and the Arts, ICA, 1968 The Magazine of the Institute of Contemporary Arts, N5, agosto 1968 Argentina intermedios (cat. exp.), Buenos Aires, Teatro pera, noviembre 1969 Arte y Ciberntica (cat. exp.), Buenos Aires, Galera Bonino, agosto 1969 2.972.453 (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, diciembre 1970 Nueva fotografa en U.S.A. (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, octubre 1970 9 das con Dennis Oppenheim (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, agosto 1971

Arte de Sistemas, Buenos Aires, Museo de Arte Moderno, julio 1971 Burgy, Buenos Aires, CAYC, 1971 El arte como idea en Inglaterra (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, mayo 1971 From Figuration to System ART (cat. exp.), Londres, Camden Arts Centre, febrero 1971 Joseph Kosuth (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, junio 1971 Kosuth, Buenos Aires, CAYC, 1971

Weiner, Buenos Aires, CAYC, 1971 El Grupo de los 13 en Arte de sistemas (cat. exp.), Buenos Aires, CAYC, diciembre 1971 Hacia un Perfil del Arte Latinoamericano (cat. exp.), Medelln, III Bienal de Arte Coltejer, mayo 1972 Arte e ideologa. Cayc al aire libre (cat. exp.), Buenos Aires, septiembre de 1972 Art Systems in Latin America (cat. exp.), Londres, Institute of Contemporary Arts, noviembre 1974

Fourth International Open Encounter on Video, Buenos Aires, CAYC, noviembre 1975 Amrica Llatina 76 (cat. exp.), Barcelona, Fundaci Joan Mir, febrero 1976 I Bienal Latinoamericana de So Paulo, (cat. exp.), San Pablo, Fundaao Bienal de So Paulo,1978 Cybernetic Serendipity, 1968 Afiche Seleccin de gacetillas (hojas amarillas), 1970-1975

CRDITOS FOTOGRFICOS
Gustavo Barugel: pgs. 47 abajo, 67; Archivo Jacques Bedel: pg. 42 izq.; Archivo familia Benedit: pg. 19; Archivo Centro de Arte Experimental Vigo: pgs. 20, 21; Archivo Centro Virtual de Arte Argentino: pg. 23 abajo; Archivo Document-Art Gallery: pgs. 32, 33; Archivo Clara Ferrari de Gonzlez Mir: pg. 25; Archivo Carlos Ginzburg: pgs. 28-29, 41; Archivo Mara Jos Herrera: pg. 47 arriba; Archivo Leopoldo Maler: pg. 50; Archivo Mariana Marchesi: pgs. 45, 57; Archivo Museo de Arte Moderno de Buenos Aires: pg. 23 arriba; Archivo Museo Nacional de Bellas Artes: pg. 27; Archivo Ral Nan: pg. 35; Archivo Nidia Olmos de Grippo: pgs. 35, 40, 49; Archivo Luis Pazos: pgs. 6-7; Archivo Alfredo Portillos: pgs. 43, 52; Archivo Juan Carlos Romero: pg. 68; Lluis Miras: pg. 34; Pedro Roth: pgs. 38-39, 46, 54, 77; Adrin Salgueiro: pgs. 18, 24, 37, 42 der, 71, 75; Tomado de Arte y ciberntica (cat. exp.): pg. 16; Tomado de revista Gente: pgs. 51, 52 arriba; Tomado de revista Fotografa universal: pg. 66; Tomado de revista Somos: pg. 48.

Archivos Mara Jos Herrera, Manuela Lpez Anaya, Mariana Marchesi y Ral Nan.

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