EL RENACIMIENTO CARACTERSTICAS.

Europa busca un nuevo lenguaje: El espritu universalista que caracteriz a la Europa del siglo XIII va a desaparecer en el XV. Los ideales del primer gtico son sustituidos por una actitud de pensamiento critico. Por otra parte, el fuerte desarrollo de la burguesa ace que sea ella qui!n decida los nuevos intereses de la sociedad. "a vimos la poca uella que de#a en Italia el espritu gtico. $dem%s, Italia precede a Europa en la economa organizada, as que es Italia quien me#or puede ofrecer una alternativa al agotado lengua#e de formas que necesitaba Europa. El &enacimiento es, ante todo, un movimiento italiano. El retorno a la me ! a "umana: - 'n umanismo racional se impone en el siglo XV. - El ombre es el centro del universo, ( en el &enacimiento el ombre es quien domina al edificio gracias a sus proporciones. - El ombre se relaciona con las cosas preferentemente sobre el plano orizontal. La observacin de una agu#a gtica requiere un ma(or esfuerzo, que se traduce en desazn. - La "or!#ontal! a prevalece sobre la verticalidad, ( las acusadas cornisas ( molduras orizontales de los edificios subra(an ese intento. )esaparecen los arcos apuntados, volviendo al arco de 1/2 punto. *e vuelve al repertorio elemental ( b%sico propio del clasicismo. La v!s!$n un!tar!a: - Esa calma natural que transpiran los interiores renacentistas se debe al sentido unitario de la obra. La obra pl%stica debe presentarse simult%neamente ( en su con#unto al espectador. - Este sentido de visin unitaria llevar% en arquitectura a reducir la nave mayor de los templos, llegando incluso a la cruz griega. - En la pintura predomina la perspectiva central, porque esa perspectiva conduce a la unidad buscada. Arte % "uman!smo: La figura clave para comprender el renacimiento la da el "uman!sta. En las cortes renacentistas estos ombres son reclamados con veneracin. En manos de ellos est% el progreso del pensamiento, de la cultura ( del arte. La !n !v! ual! a % el gen!o: - El &enacimiento es un tiempo de individualidades. - Los talleres del siglo XIV en Italia tienen el mismo car%cter annimo ( gremial que en el resto de Europa, pero la fuerte personalidad de algunos artistas ace que !stos sean reclamados de un lugar a otro, con lo que desaparece el anonimato. AR&'ITECT'RA. El &uattrocento: El +,uattrocento+ arquitectnico va a ver renacer el empleo de los elementos constructivos ( decorativos cl%sicos. El arco de 1/2 punto, las columnas ( pilastras con los rdenes clsicos, las bvedas de can decoradas con casetones, ( la cpula de 1/2 naranja, son empleadas profusamente, aunque con cierta libertad, especialmente en lo decorativo. $s, la m%s completa fantasa reina en la decoracin de (grutescos(, donde se funden formas vegetales, animales ( umanas. En la fac ada ( en las plantas se buscan efectos de calculada perfeccin. *e procura resucitar la planta central, ( se busca la diafanidad de los espacios, contrapuesta a la coloreada penumbra de la iglesia gtica. - Florencia. En el siglo anterior se aba levantado la catedral de Santa Mara del Fiori en el peculiar estilo gtico italiano. Esta ofreca un amplio espacio en el cimborrio para cubrirlo con una c-pula. La obra se le encarga a )el!pe *runellesc"!, quien es conocedor de la

t!cnica bizantina de levantar c-pulas. Pero en el gtico no a( c-pulas, ( por eso es probable que fuese motivado por las c-pulas romanas, especialmente la del Panten de Agripa. .runellesc i lanza una airosa c-pula que, adem%s, queda realzada con un tambor octogonal, a diferencia de las c-pulas romanas o bizantinas, que quedaban embutidas en espesos muros. .runellesc i es tambi!n el aut!ntico renovador del estilo/ en las iglesias de San oren!o ( del Santo "spritu adopta todos los elementos arquitectnicos cl%sicos, inspir%ndose especialmente en las baslicas romanas. $ .runellesc i se le debe tambi!n el modelo de palacio tpicamente renacentista. En el #alacio #itti la carencia de torre defensiva le ace integrarse en la arquitectura urbana. En los palacios el predominio de la lnea orizontal ser% absoluto. 0tros arquitectos notables son Le$n *aut!sta Albert! ( M!c"elo##o, quien realiza el #alacio $icardi, residencia de los 1!dici en 2lorencia. El C!n+uecento: $ partir de 3455 la importancia artstica de &oma crece asta casi desbancar por entero a 2lorencia. *on a ora los Papas los que e#ercer%n el mecenazgo sobre las artes. El Papa 6ulio II llama a *ramante para que aga el pro(ecto del nuevo San #edro del %aticano. .ramante aba ec o obras en las que prevaleca el sentido decorativo del ,uattrocento, pero en &oma es cautivado por la ma#estuosidad de las ruinas romanas. $ll decide un arte en el que la estructura arquitectnica sea lo -nico dominante, como en el templo circular de San #ietro in Montorio. La austera sobriedad ( elegancia a adquirido una robustez aut!nticamente romana. Esa sobria robustez caracterizar% toda la obra pl%stica del 7inquecento. .ramante concibe *an Pedro con grandiosidad romana. )ise8a dos naves perpendiculares ( de brazos iguales (, en el centro, una gran c-pula. En realidad el pro(ecto parece concebido slo para soportar una gran c-pula. $l morir .ramante, se encarga de las obras Ra,ael, quien no ar% sino seguir los trazados de .ramante. Paulo II encarga despu!s las obras a M!guel -ngel, acept%ndose sus condiciones de modificar el pro(ecto, desapareciendo una serie de torres ( torrecillas in-tiles ( levant%ndose la c-pula sobre un tambor. *e a creado definitivamente el tipo de c-pula occidental ( todas las que le sigan, asta el siglo XIX, ser%n imitacin de esta. 2inalmente, 1iguel 9ngel pro(ecta una sola entrada a la que antepone un prtico adintelado ( con doble fila de columnas e:entas, consagr%ndose as el modelo de .runellesc i en la &apilla #a!!i. Los trata !stas el clas!c!smo: $ mediados del siglo XVI se a alcanzado la cumbre del lengua#e renacentista ( se trata de codificar el lengua#e aprendido. *ebasti%n *erlio escribe el libro t!cnico m%s editado ( ledo de su tiempo. *in embargo nada nuevo ofrecen desde el punto de vista conceptual ni estructural los arquitectos de esta segunda mitad del XVI. $lgunos de los m%s importantes son Vignola ( .alla !o, que crea el orden gigante, al utilizar columnas a dos escalas distintas. *u ma(or genialidad trasciende en sus villas, en las que consigue integrar arquitectura ( paisa#e, como vemos en su %illa &apra. ESC'LT'RA. El sentimiento cl%sico aparece antes en la escultura que en la arquitectura. En Italia es donde ese temprano brote tenga m%s trascendencia, (a que debi influir la f%cil presencia de estatuas romanas. El &uattrocento: El primer gran escultor enteramente renacentista es Loren#o /"!bert!, que inicia su estilo con muc as supervivencias formales del mundo gtico internacional. En 3;5< vence el concurso para la e#ecucin de las puertas del 'aptisterio de Florencia. )istribuidas a-n al modo gtico, como las que precedentemente aba ec o $ndrea Pisano, con veintioc o medallones lobulados, que encierran unos pocos persona#es, muestran, sin embargo, una novedad considerable en la perfeccin anatmica ( una gran

originalidad en las orlas decorativas. En 3;<4 se le encarga la otra puerta del .aptisterio, llamada #uerta de la (loria, que decide organizar de modo totalmente distinto, con diez grandes recuadros rectangulares, con escenas de comple#a composicin con muc os persona#es, tratadas de modo casi pictrico, dando gran volumen a los elementos del primer t!rmino ( apenas cuerpo a los de la le#ana, aplicando a la escultura recursos de perspectiva. El escultor m%s importante del +,uattrocento+ florentino es, sin duda, 0onatello. =l es el creador del estilo del &enacimiento pleno, oscilando entre la b-squeda del equilibrio cl%sico ( la belleza, ( el cultivo de un cierto e:presionismo, que apo(ado en la realidad, acent-a los valores dram%ticos. *u motivo fundamental es lo umano, estudiando al ombre desde la infancia, asta la ve#ez, no perdonando ninguna de las deformidades de la edad. *on sus figuras #uveniles las m%s tpicas del artista, especialmente sus versiones de )avid, de gracia ( delicadeza e:tremas. El San *orge, en pie, armado, slidamente plantado, es la representacin de la plenitud viril. En sus relieves, la sutileza t!cnica en el modo de tallar el m%rmol o de preparar el fundido del bronce, obtiene efectos de gran refinamiento. )onatello realiza adem%s una de las primeras ( m%s importantes estatuas ecuestres de todo el renacimiento, inspir%ndose en el 1arco $urelio romano> la del (condottiero( (attamelata, primera estatua en onor de un guerrero del mundo moderno. ?ambi!n izo en alguna ocasin escultura en madera policromada, apo(%ndose en la tradicin gtica, ( acentuando rasgos e:presivos de fuerte verismo que no rec azan la representacin de lo feo ( lo deforme. 0tros artistas de gran valor son Luca ella Robb!a, introductor del barro vidriado, ( 1erroc"!o, con su &ondottiero &olleone. El C!n+uecento: En lo estrictamente formal, las delicadezas cuatrocentistas ( el amor al pormenor menudo, van a ceder el paso a una grandiosidad monumental ( simplificadora. El relieve plano ( sutil casi desaparece ( se prefiere el bulto redondo ( el tama8o superior al natural. La ?oscana tiene su m%s impresionante representacin en M!guel -ngel. *u obra es variada ( comple#a, desde la poesa asta la arquitectura o pintura, pero sobre todo la escultura. ?oda su vida transcurre tras la b-squeda del ideal de belleza. 'tiliza casi siempre el blanco ( compacto m%rmol. Las figuras de 1iguel 9ngel son siempre grandiosas/ son el arquetipo de ombre. &ealiza sus primeras obras ba#o la proteccin de los 1!dici. Esta primera parte de su obra es a-n cl%sica, como lo demuestra la 'atalla de los &entauros. )espu!s marc a a &oma, donde esculpe su primera #iedad, la de *an Pedro del Vaticano, pero la obra m%s significativa de este momento es su )avid. La obra que m%s interes a 1iguel 9ngel fue el mausoleo que 6ulio II le encarga en vida. @o pudo terminarlo, pudiendo solamente esculpir el Mois+s ( otras figuras, entre las que destacan "Los Esclavos". En los -ltimos a8os de su vida, su espiritualidad le lleva a verdaderos arrebatos religiosos ( se siente atrado por el tema de la Piedad. Las de a ora son dram%ticas, como podemos observar en su -ltima obra> a #iedad $ondanini. 7on 1iguel 9ngel, el equilibrio entre forma bella ( movimiento e:presivo se romper% en favor del movimiento, lo que ser% una constante en el .arroco. En adelante el Man!er!smo tomar% esta va como ve culo de la nueva e:presividad. .INT'RA. Evoluc!$n el arte p!ct$r!co en el s!glo 21: - Las races de la pintura renacentista deben buscarse en el arte del /!otto. - En este siglo, el retablo desaparece ( con !l la subordinacin del tema a un con#unto. - *in de#ar de tener una presencia constante, el tema religioso se trata como un tema profano. - El paisa#e, la belleza idealizada, el volumen de las formas ( el sentido espacial, son las dimensiones cardinales de la pintura renacentista. - En el siglo XV el dibujo es un elemento capital. Esta prepotencia dibu#stica deriva en una apariencia plana de las ,ormas. - La lu! se mane#a con creciente perfeccin. El pintor del siglo XV est% obsesionado por la captacin de la profundidad. El paisa#e se cultiva con pasin, sirviendo para obtener efectos de profundidad ( encuadrar a las figuras.

a composicin es complicada/ no es infrecuente introducir diversas escenas en un solo cuadro.

Maestros el s!glo 21: - En 2lorencia, )ra Ang3l!co representa el enlace con el gtico> *u sentido curvilneo ( sus dorados recuerdan el estilo internacional, pero su concepcin del volumen supone la irrupcin de un nuevo elemento. Es el pintor de las -nunciaciones, en las que puede desplegar su temperamento tranquilo. Paisa#es, lneas ( colores muestran un gran equilibrio. - Masacc!o ( .aolo 'ccello. La preocupacin por el volumen en las figuras de 1asaccio ( por la profundidad en los paisa#es de 'ccello, descubren uno de los ob#etivos de la pintura renacentista. - En la -ltima generacin del siglo destaca San ro *ott!cell!. *u dibu#o, recorrido por trazos nerviosos, el movimiento que agita a todas sus formas, ( la tristeza que asoma a todos los rostros que pinta, son a un tiempo e:presin del talante del pintor ( de la melancola que invade la vida florentina de fin de siglo. *us paisa#es primaverales ( la glorificacin del cuerpo umano desnudo culminan los temas del ,uattrocento, como puede comprobarse en "l nacimiento de %enus. La evolucin del arte desde 2ra $ng!lico asta .otticelli es clara> el movimiento, la idealizacin de la belleza del cuerpo, la intensidad de los sentimientos, la profundidad ( la alegra de los paisa#es, trazan los caminos de la pintura del siglo XV. Pero en medio aparecen algunos maestros revolucionarios que anticipan valores del siglo siguiente, como .!ero ella )rancesca, que en sus frescos sobre la eyenda de la Santa &ru! muestra su capacidad para el mane#o de la luz ( de los matices delicados. 1%s revolucionario es el arte de Mantegna, en sus formas p!treas, en sus escorzos ( en la profundidad de sus composiciones. Evoluc!$n e la p!ntura en el s!glo 21I: - El color se mane#a de un modo m%s suelto, ganando importancia en detrimento del dibu#o. as ,ormas ad.uieren un aspecto redondeado . Para obtener volumen, el artista utiliza m-ltiples recursos/ sombreados, colocar el brazo delante del busto en los retratos, etc. - Las escenas adquieren una pro,undidad que a ora parece natural. En el paisa#e (a no es siempre primavera/ los fondos neblinosos, las rocas, los crep-sculos, prestan matices rom%nticos a las escenas. a composicin es clara, con frecuencia triangular. Las figuras se relacionan entre s, represent%ndose una sola escena en cada cuadro. El s!glo 21I. Los p!ntores ,lorent!no4romanos: 2lorencia contin-a siendo la capital del arte, pero sus m%:imas figuras se trasladan a &oma. En general, los pintores educados en 2lorencia conceden al dibu#o una importancia ma(or que otras escuelas. ?res gigantes aporta esta escuela al 7inquecento> eonardo5 $a,ael ( Miguel /ngel. - Leonar o a 1!nc! constitu(e el arquetipo de ombre renacentista. )os de sus pinturas, a 0ltima &ena ( la (ioconda, son los e#emplos cimeros de la istoria de la pintura. "a en la %irgen de las $ocas somete al dibu#o a un efecto de difuminado que presta volumen ( aire enigm%tico a las figuras. En los rostros, una suave sonrisa introduce la misma impresin poco precisa en el campo de las e:presiones. ?odos estos valores brillan en su ltima Cena, gran fresco recientemente restaurado. - La obra de Ra,ael es enorme. $nunciaciones ( temas religiosos, retratos ( grandes composiciones constitu(en los tres captulos de su obra. *u gran aportacin estriba en su concepcin espacial, en la profundidad ( la amplitud de espacios en la que se mueven las figuras de las grandes composiciones, como podemos observar en su obra a "scuela de -tenas. - 7on M!guel -ngel tendramos que repetir los rasgos de su arte escultrico para definir los valores pictricos de su aportacin en la &apilla Si1tina, con las escenas bblicas de la 7reacin ( el 6uicio 2inal. 7on !l, el dinamismo llega a su plenitud. En sus obras se encuentran todas las races del 1anierismo. Los gigantes que se mueven

carecen de suficiente espacio, ( la atmsfera se torna angustiosa. Es un mundo dram%tico, bien diferente del equilibrio ( optimismo del ombre del primer renacimiento. La Escuela 1enec!ana: En el siglo XV los *ell!n! ( Carpacc!o ponen las bases de una escuela que va a caracterizarse por su culto del color, siempre prevaleciente sobre el dibu#o. En el siglo XVI, una serie de grandes maestros como 2i!iano5 el %eron+s ( 2intoretto descubren posibilidades que e:plotar%n los artistas del barroco. Las caracter6st!cas de esta escuela son> 3. El culto al color, prefiri!ndose los tonos claros. <. 3mportancia de los temas secundarios . $ la an!cdota se le concede la misma atencin que al tema principal. A. "1altacin de la ri.ue!a. Palacios, m-sica, #o(as, definen el ambiente. ;. &ontemplacin po+tica del paisaje, que se llena de luces ( se siente con pasin rom%ntica. - T!#!ano es el retratista de la escuela 7retrato ecuestre de &arlos %8 ( el maestro de las formas blandas ( redondas. En a 'acanal, convierte un tema mitolgico en un cuadro social, ( aprovec a la composicin para colocar en un %ngulo un espl!ndido desnudo femenino, obtener brillo en las telas ( los vidrios, ( efectos de luz azulada en los cielos ( bosques. - El 1eron3s es el pintor del lu#o/ las escenas se desarrollan en palacios ( #ardines/ sus figuras se envuelven en ropa#es costosos ( se adornan con al a#as. Por otra parte, su inclinacin acia los detalles anecdticos marca el punto culminante de esta tendencia de la escuela, como se puede comprobar en su cuadro as 'odas de &an. - T!ntoretto trasluce (a la crisis de los ideales renacentistas en sus composiciones manieristas. 1aestro de las luces violentas, de los contrastes de luz ( sombra, de los escorzos, del movimiento tenso, anticipa los valores del .arroco. En "l avatorio de los #ies puede comprobarse claramente las peculiaridades de su estilo. *u influencia en El Breco ( en los primeros maestros barrocos son e#emplo de lo que Venecia aport a la pintura del siglo XVII. EL ALTO RENACIMIENTO ES.A9OL AR&'ITECT'RA. Las relaciones con Italia durante la Edad 1edia icieron f%cil la llegada del &enacimiento a Espa8a. 2avorecen el envo de materiales labrados en Italia, la presencia de artistas italianos en Espa8a ( la formacin que adquieren en Italia arquitectos espa8oles. El desarrollo de la arquitectura espa8ola del renacimiento es similar a la italiana, pero con un siglo de retraso. )urante los dos primeros tercios del siglo XVI se siguen los modelos lombardos de la segunda mitad del XV, dando lugar al estilo #lateresco. $ comienzos del -ltimo tercio del siglo se impone una depuracin de las masas arquitectnicas, correspondiente al estilo 4erreriano. " # -2"$"S&56 Caracter6st!cas generales: - *e desarrolla durante el reinado de 7arlos V, ba#o las in,luencias lombardas del 7uattrocento. - Elementos renacentistas sobre estructuras gticas. - )esarrollo del sistema almo8adillado. - &olumnas abalaustradas con capiteles corintios o compuestos. - Pilastras decoradas con grutescos. - -rco de 1/2 punto. - 'vedas de can, de arista ( con casetones. - )ecoran los edificios con medallones, emblemas er%ldicos ( figuras umanas con animales. :onas: - &astilla: Los monumentos castellanos m%s antiguos de car%cter renaciente, est%n vinculados a la familia 1endoza. $l parecer, su arquitecto Loren#o 1;#+ue#, introduce en nuestro

pas las formas renacentistas italianas, como el almo adillado de .runellesc i ( los finsimos grutescos. )estaca su #alacio Mendo!a. En ?oledo, el 4ospital de la Santa &ru!, presenta una fac ada rica ( sorprendente, tratada con e:traordinaria libertad, aun gtica. La planta del edificio, trazada por Enrique Egas es la gtica tpica de los &e(es 7atlicos, pero el patio, obra de Alonso e Covarrub!as es magnifico e#emplo del plateresco, con escalera de paramento almo adillado ( rica decoracin. 7ovarrubias evoluciona desde el plateresco estricto, asta formas m%s severas que corresponden de lleno al purismo del segundo tercio del siglo CFachada del Alczar de ToledoD. En ?oledo tambi!n se desarrolla el particular estilo 7isneros, o renacimiento mud!#ar, que decora los muros con (eseras de ritmo geom!trico, pero con detalle renaciente ( se cubre con artesonados de lazo. La figura de .e ro /um!el, autor de la Sala &apitular de la &atedral de 2oledo ( del #aranin,o de la 9niversidad de -lcal de 4enares, es la m%s representativa de este estilo. - Salamanca: Es la ciudad del plateresco por e:celencia. La ,ac8ada de la 9niversidad se concibe como un gran tapiz enteramente recubierto de decoracin menuda. En *alamanca se forma Ro r!go /!l e <onta=$n, i#o del maestro gtico 6uan de Eonta8n. 7omo e#emplo de arquitectura civil salmantina, es notable la (&asa de las &onc8as(, que funde elementos a-n gticos, con detalles platerescos ( ritmo mud!#ar en los antepec os del patio. 'urgos: ?raba#an all )ranc!sco e Colon!a, que realiza la puerta de la #ellejera de la &atedral, de recargado estilo ( falta de proporcin, pero especialmente 0!ego e S!lo3, que es la figura m%s representativa del renacimiento espa8ol. Ei#o de Bil de *ilo!, se forma en @%poles ( traba#a con .artolom! 0rd8ez. Entre sus obras destacan la "scalera )orada de la catedral de .urgos, ( la catedral de (ranada. " #9$3SM56 *e desarrolla en el segundo tercio del siglo XVI como reaccin a la e:cesiva decoracin del plateresco. La preparacin de los arquitectos es ma(or, se publican libros t!cnicos, se via#a a Italia (, en general, la arquitectura alcanza un equilibrio, nobleza ( perfeccin t!cnica casi sin rival en Europa, desprendi!ndose de los recursos gticos del primer perodo. Caracter6st!cas generales: La utilizacin de bvedas ovaladas y vadas, las cpulas ( bvedas de can5 con casetones, van sustituir en gran parte a las gticas de nervaduras. La decoracin esculpida aumenta en volumen5 pero se concentra en las puertas ( balcones, al mismo tiempo que se valoran los espacios libres. El arco de 1/2 punto es el e:clusivo. El aspecto de los edificios es de monumentalidad ( equilibrio, frente al aspecto fr%gil del perodo anterior. Por -ltimo, el n-mero ( la belleza de las escaleras renacentistas espa8olas constitu(en una peculiaridad que diferencia la arquitectura espa8ola del gusto italiano. Autores % obras: En 7astilla, el toledano Alonso e Covarrub!as evoluciona acia las formas m%s cl%sicas ( severas, interpretando bien el deseo imperial de grandiosidad en la #uerta de la 'isagra, concebida como un arco triunfal, o en el -lc!ar de 2oledo. En *alamanca Ro r!go /!l e <onta=$n realiza en este perodo sus obras m%s significativas. 0bra capital su(a es la ,ac8ada de la 9niversidad de -lcal de 4enares , de armoniosa divisin en zonas ( e:quisita decoracin de gran volumen, concentrada en lugares significativos, ( coronada por un frontn ( bellas cresteras cl%sicas. En Branada est% 0!ego e S!lo3, que se ace cargo de la terminacin de la &atedral de (ranada, planeada por Enrique Egas en gtico, pero que *ilo! transforma en el monumento m%s significativo de nuestro renacimiento. El presbiterio se convierte en una rotonda cupuliforme. Los pilares de las naves llevan sobre el capitel un trozo de entablamento, que elevan considerablemente su altura.

En 34<F .e ro Mac"uca inicia en la $l ambra de Branada las obras del #alacio de &arlos %, el m%s clasicista de los edificios renacentistas espa8oles. Para que no se olvide la simultaneidad entre las lneas arquitectnicas, debemos recordar que la ma(ora de los arquitectos clasicistas tambi!n realizan obras platerescas.

ESC'LT'RA. En los primeros a8os del siglo XVI se produce en Espa8a la presencia de artistas italianos que implantar%n las influencias ( caractersticas del ,uattrocento ( del 7inquecento, por lo que las influencias de )onatello ( 1iguel 9ngel son patentes. Caracter6st!cas generales: La escultura renacentista espa8ola presenta, frente a la italiana, una serie de caractersticas diferenciales. $nte todo, el predominio absoluto de lo religioso ( el rec azo de lo pagano ( profano, que queda relegado a una funcin decorativa en el me#or de los casos. Lo religioso, adem%s, mantiene el gusto por lo e:presivo ( realista, que en mu( pocos casos dar% paso a la +belleza ideal+ buscada por los italianos. 6unto a esto, a( que se8alar la supervivencia de la madera policromada gtica frente a los m%rmoles ( bronces italianos. El m%rmol ( el alabastro se utilizan en proporciones reducidas ( casi nunca en im%genes de santos. La madera se utiliza para retablos, mientras que la piedra para monumentos funerarios. *e da la t+cnica del esto,adoGencarnado. Etapas: -rtistas italianos6 $ comienzos del siglo XVI, pueden se8alarse la presencia en Espa8a de algunos escultores italianos que introducen las formas de la escuela florentina ( la decoracin de grutescos en relieve. - 0om3n!co )ancell!, traba#a para la corte, realizando el Sepulcro e los Re%es Cat$l!cos. - .!etro Torr!g!ano incorpora las influencias del 7inquecento renacentista. *u obra San *ernimo se caracteriza por presentar un perfecto estudio de la anatoma umana. - >acobo )lorent!no incorpora las influencias de 1iguel 9ngel en su obra "l Santo "ntierro. -rtistas espaoles6 Los modelos italianos encuentran pronto eco en los artistas espa8oles, que traba#an ampliamente. - )el!pe *!garn%: Es la figura m%s interesante ( comple#a. *u primera etapa presenta influencias gticas que se desplazar%n al entrar en contacto con autores como .erruguete. En .urgos realiza los relieves para el trascoro de la catedral, destacando su tema de el &amino del &alvario, donde introduce influencias renacentistas, como la incorporacin un arco triunfal. &ealiza con *ilo! el retablo mayor de la catedral de 2oledo ( parte de los relieves de las silleras del coro, caracterizados por su movimiento ( difuminado. ?ambi!n realiza el altar mayor de (ranada, donde abandona las formas del ,uattrocento, incorporando figuras de ma(or tama8o ( dramatismo por influencia de .erruguete. - *artolom3 Or $=e#: En Italia asimila las formas del 7inquecento, incorporando en sus tallas los principios de 1iguel 9ngel, como pueden ser sus cuerpos musculosos. En la catedral de 'arcelona aplica estas influencias. - Alonso *erruguete: Ei#o de Pedro .erruguete, se educa en Italia, donde conoci a 1iguel 9ngel ( artistas del ,uattrocento como )onatello, de quien adopta la talla alargada ( las formas dulces femeninas, mientras que de Leonardo da Vinci adopta su an%lisis psicolgico. &aractersticas de su estilo: 3. Sentido angustioso. *us figuras se retuercen buscando formas angulosas. <. Sensacin de movimiento por medio de figuras inestables. A. Figuras de gran accin, nerviosas y gesticuladas.

;. 's.ueda de la e1presin dramtica. 4. 2endencias manieristas. Entre sus obras destacan el $etablo del &olegio de los 3rlandeses ( la sillera de la catedral de 2oledo.

.INT'RA. El ambiente de Espa8a durante este perodo es gtico, por lo que los pintores aparecen influidos por el naturalismo flamenco de los -ltimos sucesores de los Van E(cH. Caracter6st!cas generales: La pintura espa8ola del renacimiento se caracteriza por la escasez de temas profanos ( e1clusiva dedicacin a temas religiosos. ?ambi!n se desarrollan los temas mitolgicos, pero por encargo de la alta nobleza ( colecciones reales. En el primer tercio del siglo XVI se desarrolla la tradicin gtica en el empleo de la arquitectura, paisa#e, ropa#e dorado, pero de forma tmida se introducen los elementos decorativos italianos del renacimiento gracias a la formacin de nuestros pintores en ese pas. $l mismo tiempo son seguidores de las influencias flamencas. En el segundo tercio se desarrolla la influencia italiana de &afael. *e desarrolla la t+cnica de la pintura al leo sobre tabla. CASTILLA: - .e ro *erruguete: 1arca el momento de iniciacin al &enacimiento. 2ormado ba#o influencia gtica flamenca, via#a a Italia para formarse, asimilando el sentido del espacio, del modelado de las formas ( un uso de la luz renacentista, aunque en el gusto por los pormenores a la manera flamenca ( a la complacencia en el uso del oro, permanezca siempre castellano. &aractersticas: 3. Incorpora en los fondos marcos ar.uitectnicos renacentistas. <. 'tiliza el oro como elemento decorativo. A. (ran conocimiento ( gusto por la lu! y el espacio. ;. 3n,luencia ,lamenca. 4. $etratos de per,il. I. 'tilizacin de puntos de vista bajos. F. )estacan sus retratos de santos, en especial el $etrato de Santo )omingo. - >uan e *orgo=a: Introduce las formas renacentistas italianas del ,uattrocento en Espa8a, aunque no renuncia del todo a ciertos elementos del gtico flamenco. )e evidente formacin italiana es un artista que conoce bien la pintura florentina. *u claridad en la composicin, la utilizacin del paisa#e amplio ( severo, el dominio de las arquitecturas cl%sicas ( el gusto por los rostros ( actitudes idealizadas, son enteramente italianas, pero, como .erruguete, utiliza a veces escenarios moriscos ( fondos de brocado en oro. )estaca su Sala &apitular y &apilla Mo!rabe de la catedral de 2oledo. AN0AL'CA: - Alejo )ern;n e#: Es la figura capital de este momento. *u estilo funde lo italiano con inter!s por las perspectivas ( los espacios claramente ordenados, con un gusto por el pormenor flamenco. LE1ANTE: - &ecibe influencias de artistas italianos del siglo XV. *u relacin directa con Italia determina la formacin de un foco seguidor de las tendencias de Leonardo da Vinci, para luego recibir las de &afael. - &aractersticas: 3. )isponen las figuras en planos orizontales o formando %ngulo recto. <. )isponen arquitecturas de frente, d%ndolas gran importancia. A. $usencia de elementos decorativos. ;. )estaca )ernan o ?;=e# e la Alme !na ( su %isitacin.

EL *A>O RENACIMIENTO ES.A9OL El -ltimo tercio del siglo XVI ve desarrollarse en Espa8a un estilo de notable personalidad ( diferencia, respecto al de los dos primeros tercios del siglo, coincidente con el gran manierismo europeo. *i el plateresco emplea motivos del +,uattrocento+ casi cien a8os anteriores ( el +purismo+ adopta ( desarrolla elementos bramanescos ( del primer +7inquecento+ con casi cincuenta a8os de retraso, el estilo + erreriano+ es rigurosamente contempor%neo de Vignola o de los discpulos de 1iguel 9ngel. 'na sola diferencia puede se8alarse> el e:tremado car%cter religioso del arte espa8ol que en estos momentos re u(e de toda profanidad ( renuncia al elemento de artificiosa ( sobrecargada sensualidad que la escultura manierista de las cortes europeas vena cultivando. En la escultura, Espa8a va a centrarse en una solemne monumentalidad. Los modelos de 1iguel 9ngel acen fortuna, ( se crea un tipo de escultura funeraria de severa dignidad orante que logra en El Escorial su modelo m%s imitado. En la pintura, la influencia romana rafaelesca cede poco a poco el paso en algunos artistas a ciertos ecos de la desmesura anatmica de 1iguel 9ngel, a la vez que en otros crculos es el colorismo veneciano el m%s favorecido, ( los pintores dedicados al retrato se vinculan sobre todo a los modelos flamencos. En El Escorial, 2elipe II re-ne un grupo de pintores que a pesar de no ser de primera calidad, introducen una serie de novedades que anuncia ( favorecer%n luego el desarrollo de una pintura de car%cter naturalista. AR&'ITECT'RA. La obra que me#or encarna esta fase de la arquitectura espa8ola es el Monasterio del "scorial, realizado para conmemorar la batalla de *an ,uintn, obra que abra de reunir un palacio, un templo, un monasterio ( un panten de la monarqua fundada por 7arlos V. 2elipe II encarg las obras en 34IA a >uan *aut!sta e Tole o, que concibi el edificio como un gigantesco palacio provisto de 3< torres, pero tras su muerte >uan e <errera las redu#o a I. El edificio es de sencillo trazado, con e#e central en torno al cual se disponen las dependencias. Los muros se desarrollan a la misma altura, solamente rota esta monotona por las citadas torres. Los -nicos elementos decorativos que presenta son esferas Cdesarrollo orizontalD ( pir%mides Cdesarrollo verticalD de piedra que se utilizan como remate. Las torres cubiertas con c8apiteles de pizarra crearon un prototipo que ser% profundamente imitado durante el barroco, o !pocas recientes. En 34FA se convoca un concurso para la realizacin de la iglesia, siendo escogido el pro(ecto del italiano .acc!oto e 'rb!no, aunque es posteriormente modificado por 6uan de Eerrera. El plan era similar al de .ramante para *an Pedro, con planta de cruz griega ( c-pula central. El presbiterio, m%s elevado, marca el distanciamiento entre la parte del templo reservada a los monarcas ( el resto. El aspecto interior presenta las siguientes caractersticas> - (randes pilastras. - "ntablamento drico. - 'veda de can y cpula sobre pec8inas. - #rtico a los pies donde se levanta el coro. " "S23 5 4"$$"$3-:56 El nombre de este estilo es por el arquitecto >uan e <errera, que crea un estilo que se caracteriza ante todo por la desnudez decorativa ( el rigor geom!trico, gusto por los vol-menes netos, aristas vivas, cubiertas de madera revestidas al e:terior de pizarra Cc apitelesD, ( adornos de bolas ( pir%mides. La simplicidad ( desnudez del estilo erreriano izo fortuna por varias razones. $nte todo, su sobriedad serva mu( bien a los deseos de austeridad del mundo de la 7ontrarreforma. Por otra parte, tambi!n el factor econmico impuso sus condiciones ( efectivamente, las sencillas plantas ( alzados rectilneos, las cubiertas de carpintera empizarrada, etc., resultaban muc o m%s econmicos en momentos de crisis.

ESC'LT'RA. Caracter6st!cas generales: *e desarrollan poco los temas en relieve, desarroll%ndose los temas religiosos ( el retrato cortesano. En los retablos se abren nic os para albergar estatuas. Ea( un estudio de la anatoma umana por influencia de 1iguel 9ngel, present%ndose las figuras quietas, pensantes. Los materiales utilizados son el alabastro, m%rmol ( bronce. Representantes: - /aspar *ecerra: Es quien representa el cambio en el tono ( car%cter de la escultura espa8ola en el paso al -ltimo tercio del siglo XVI. 2ormado en Italia, recibe las influencias de 1iguel 9ngel. )e !l recoge la plenitud de m-sculos, el gusto por el desnudo ( un repertorio de actitudes ( modelos que emplea sin demasiada movilidad. - )ecoradores del "scorial: La decoracin del monasterio reclam artistas espa8oles ( e:tran#eros e incorpor nuevos materiales. La madera policromada es sustituida por el bronce ( el m%rmol. Le$n % .ompe%o Leon!: *on los grandes retratistas de la familia real, por lo que fueron (escultores de cmara(. Len fundi el grupo &arlos % dominando el ,uror siguiendo una alegora italiana similar a la obra de 1iguel 9ngel Genio de la Victoria. El emperador aparece protegido por una coraza que se desarma ofreci!ndonos su retrato desnudo, imitando a los retratos cl%sicos eroizados. Pompe(o realiz el grupo Familia de &arlos % y Felipe 33 para el mausoleo del Escorial, esculturas fundidas en Italia. *on de bronce dorado con retoques de pintura ( esmalte. .INT'RA. Caracter6st!cas generales: - 3n,luencia de los artistas italianos de la escuela de veneciana. - *on los promotores del manierismo. - La ma(or parte de los pintores proceden de Italia o se an formado en ella. Representantes: El primer nombre que debe citarse al comenzar el -ltimo tercio de siglo es el de /aspar *ecerra, que introduce las formas grandiosas de 1iguel 9ngel en toda su pureza. *e conserva mu( poco de su produccin, con figuras monumentales ( elegantsimos marcos de estuco. 1%s importante que la de 1iguel 9ngel ubo de ser la influencia de la pintura veneciana que tanto gustaba a 2elipe II. La figura m%s representativa es >uan )ern;n e# Navarrete. Educado en Italia, donde conoci a ?iziano, comenz a traba#ar en El Escorial, representando su obra un avance enorme en la direccin de progresivo realismo que aba de culminar en el barroco. &ecoge inspiracin en ?iziano su t!cnica suelta, preocupacin por la luz, claroscuro, escorzo ( punto de vista alto de ?intoretto, sin olvidarse del sentido religioso espa8ol del renacimiento. - $etratistas: 6unto a los pintores del Escorial que cultivan la pintura religiosa, en la corte de 1adrid se desarrolla un crculo de pintores de retrato de gran inter!s ( calidad, que llevan a un punto mu( alto el ob#etivismo minucioso de los flamencos, fundi!ndolo a veces con la riqueza veneciana ( dando a sus retratos de la corte ( la nobleza un tono de fro distanciamiento, tpico de todo retrato aristocr%tico europeo de la !poca del manierismo. Alonso S;nc"e# Coello presenta una precisin rigurosa en los detalles del tra#e ( #o(as, as como una maravillosa penetracin psicolgica. $ la vez, consigue un sentido mu( vivo ( t%ctil de las calidades. )estaca su retrato de 3sabel &lara "ugenia. >uan .antoja e la Cru#. )iscpulo de 7oello, de quien ereda su t!cnica, endureci!ndola un poco ( e:tremando los efectos decorativos, cultiv tambi!n la pintura religiosa ( a su obra llegan algunos ecos del tenebrismo. )estacan sus retratos de Felipe 33 y 333. EL /RECO.

Es la figura capital en la pintura espa8ola del siglo XVI. @acido en 7reta, educado en Venecia ( presente en Espa8a, concretamente en ?oledo, asta su muerte. *u primera educacin bizantina le impregna de un sentido casi abstracto, ritual ( simblico de la imagen piadosa, derivada de los iconos. *u paso por Venecia es determinante para su t!cnica, suelta ( libre, ( su colorido, rico ( suntuoso, de gamas preferentemente fras, de carmines, azules, amarillos ( blancos, m%s cerca de ?intoretto que de ?iziano. ?ambi!n bastantes de sus esquemas compositivos derivan de modelos venecianos. )e su paso por &oma recoge un tratamiento del desnudo, de remoto origen miguelangelesco, ( un sentido de la composicin alargada ( serpenteante, deformando los cuerpos en sentido longitudinal, que procede enteramente del mundo manierista. *u venida a Espa8a debi estar determinada por la fama del Escorial ( el deseo de traba#ar all. )e ec o prepar para el monasterio un lienzo de San Mauricio, que aunque le fue pagado, no lleg a colocarse en sus altares. En sus primeros a8os toledanos utiliza todava modelos ( proporciones que evocan lo italiano, como vemos en el "1polio de &risto, pero paulatinamente su estilo se va aciendo m%s irreal e independiente. "l "ntierro del &onde de 5rga! es quiz%s su obra m%s singular, con la ta#ante divisin entre la ?ierra, donde los caballeros asisten al prodigio, ( el 7ielo, donde los *antos, 7risto ( la Virgen son representados de modo totalmente ideal. En los -ltimos a8os de su vida, El Breco acent-a sus deformaciones constitu(endo uno de los m%s e:tremados representantes del manierismo. *us grandes lienzos religiosos de estos -ltimos a8os, como la -nunciacin o la -doracin de los #astores, e:treman la deformacin ( la independencia del color. Caracter6st!cas generales: 3. Bran colorido. <. E:altacin espiritual de la obra. A. )esinter!s por el escenario, tanto arquitectnico como de paisa#es, para que la obra presente emocin mstica. ;. 7uando incorpora fondos arquitectnicos sigue los modelos de ?intoretto, grandes ( lu#osos m%rmoles ( violentas perspectivas. EL MANIERISMO Eacia la tercera d!cada del siglo XVI, la practica artstica aba desembocado en una clara tendencia de reaccin anticl%sica que pona en cuestin la validez del ideal de belleza definido en el alto renacimiento. Esta etapa recibe el nombre de manierismo. Caracter6st!cas generales: iberacin del culto a la belle!a clsica . Este paso se inicia en algunas de las obras de 1iguel 9ngel o &afael. - 3nsumisin a la verosimilitud. Las obras refle#an una tensin interior que terminan en el irrealismo. - &onvencionalismo en el color. - &recimiento en mbitos de re,inada cortesana. os nuevos alientos artsticos coinciden con la etapa receptiva del racionalismo . AR&'ITECT'RA. Caracter6st!cas: - -rbitraria alteracin de la correspondencia entre las partes y el conjunto del edi,icio, con lo que se rompe la lgica de las relaciones espaciales. a decoracin desdibuja la ,uncin de algunos elementos. - "rrores intencionados, similares a lo que en pintura significa el alargamiento de las figuras o, al contrario, elementos puramente decorativos. - #+rdida de las coordenadas a1iales que ordenan al edificio seg-n un e#e de simetra. ESC'LT'RA. &asgo definitorio del manierismo escultrico es la preferencia por la figura (serpentinata(, con un artificio de formas que dibu#an una ascensin elicoidal. La

Fuente de :eptuno es un buen e#emplo de esta tendencia ( su autor, >uan e *olon!a, dota a su obra de un complicado movimiento que e:ige una contemplacin desde varios puntos de mira. Esto lo observamos tambi!n en su c!lebre $apto de las Sabinas. *envenutto Cell!n! describe las dificultades con que se encontr para fundir los moldes de los miembros dispersos del #erseo. En el pedestal anticipa las formas bulbosas de la ornamentacin barroca.

.INT'RA. *orprende la arbitrariedad en el uso del color ( de las proporciones. Las proporciones anatmicas se alternan a voluntad. El alargamiento de la figura es una constante. 'n claro e#emplo de esto es la Madonna del cuello largo, de .arm!g!an!no. En ella se prefiere el trazado serpentiforme ( los escorzos. Por el contrario, otros %bitos nos ponen en las puertas del barroco, as como la utilizacin de fondos negros, en los que resaltan las figuras. - En )lorenc!a se plasma con e:actitud la pompa cortesana. >acobo .ontormo ( *ron#!no son los principales representantes. El primero rompe con la unidad de accin, mientras que en el segundo las figuras aparecen retorcidas. - )e .arma son Corregg!o ( .arm!g!an!no. En el paso al barroco fueron de gran influ#o las pinturas del primero. - En la escuela venec!ana pueden comprobarse algunos trazos manieristas, especialmente en el ?intoretto.