0 valutazioniIl 0% ha trovato utile questo documento (0 voti)
636 visualizzazioni22 pagine
El documento habla sobre los elementos fundamentales para escribir un guión cinematográfico de manera efectiva. Explica que el guión debe contener una historia atractiva con personajes y escenarios claros, además de seguir reglas como claridad y captación de interés. También destaca la importancia de elementos como diálogos, sonidos, descripciones, emociones, relaciones entre personajes, y el uso estratégico de la información para mantener al espectador comprometido hasta el final.
El documento habla sobre los elementos fundamentales para escribir un guión cinematográfico de manera efectiva. Explica que el guión debe contener una historia atractiva con personajes y escenarios claros, además de seguir reglas como claridad y captación de interés. También destaca la importancia de elementos como diálogos, sonidos, descripciones, emociones, relaciones entre personajes, y el uso estratégico de la información para mantener al espectador comprometido hasta el final.
Copyright:
Attribution Non-Commercial (BY-NC)
Formati disponibili
Scarica in formato PDF, TXT o leggi online su Scribd
El documento habla sobre los elementos fundamentales para escribir un guión cinematográfico de manera efectiva. Explica que el guión debe contener una historia atractiva con personajes y escenarios claros, además de seguir reglas como claridad y captación de interés. También destaca la importancia de elementos como diálogos, sonidos, descripciones, emociones, relaciones entre personajes, y el uso estratégico de la información para mantener al espectador comprometido hasta el final.
Copyright:
Attribution Non-Commercial (BY-NC)
Formati disponibili
Scarica in formato PDF, TXT o leggi online su Scribd
La importancia del guin en el arte cinematogrfico es bsica para desarrollar las historias en pantalla, aunque ste tendr siempre un status de transitoriedad debido a los continuos cambios a los que se ver sometido de acuerdo con las necesidades del director, elementos presentes o ausentes en la produccin, y diversas razones con las cuales el guin se ver metamorfoseado y re-escrito segn la pelcula. En un texto narrativo, sea novela, guin u obra teatral, siempre existirn dos elementos bases para conformarla apropiadamente: la historia, es decir lo que se transmite, completa con sus sucesos, personajes, escenarios y acciones; y el discurso, la manera en la que esta historia ser transmitida.
La escritura de un guin es una muy especfica, con suficiente accin y tensin como para mantener al espectador interesado a lo largo del film. Se dice que debe existir una accin fuerte o decisiva durante los primeros tres minutos de la pelcula para enganchar al espectador. Sin embargo, el paso del tiempo ha comprobado que este tipo de estructura no siempre funciona, dejando una posibilidad abierta a nuevos experimentos cinematogrficos, donde ya no se sabe qu es lo que puede funcionar en esta industria tan imprevisiblemente cambiante.
Existen, no obstante, diferentes elementos que son bsicos en la escritura del guin, los cuales ayudan a encontrar el camino que seguir el relato. Se deben de realizar dos preguntas base para poder empezar a escribir un guin, primero: por qu escribir una historia? Y segundo: por qu nos interesa? Si se logran responder estar preguntas con respuestas suficientemente satisfactorias, entonces se encuentra el primer motor que impulsa la escritura, no slo de un guin, sino de cualquier texto en general. Al descubrir la necesidad de contar una historia y el inters en ella, la escritura resultar mucho ms orientada a un propsito, que es el interesar a otras personas en la misma historia. El camino que los personajes de la historia recorrern debe captar la atencin del espectador en un nivel de identificacin y comprensin del personaje, logrando el xito de la lectura o, en este caso, de la pelcula.
La escritura del guin debe seguir algunas reglas esenciales, como la claridad, el reconocimiento de lugares y personajes y, como se ha visto anteriormente, la captacin de inters. De alguna manera, dentro del guin se puede reconocer una progresin novelstica, encontrando dilogos, un principio, un desarrollo y un final, dentro de los cuales existe un cierto ritmo que vaya a la par de la accin, el cual puede disminuir o aumentar dependiendo de las necesidades de la narracin. Al realizar una lectura de un guin, se pueden distinguir ciertos rasgos que sugieren inmediatamente la forma que ir tomando la pelcula, si es que el director no cambia su perspectiva. Por ejemplo, se pueden sugerir distintos planos con las acciones narradas, por ejemplo: Pierre acerca el lpiz a la boca 1 , con lo que se puede adivinar un primer plano del personaje. De la misma manera, la escritura del guin sugerir el ritmo de las secuencias narradas, las cuales se llevan a cabo en un promedio de un minuto. Es decir, si una secuencia debe tener un ritmo rpido, es aconsejable que la lectura del guin se pueda realizar de la
1 Carriere, Jean-Claude y Pascal Bonitzer. Prctica del guin cinematogrfico (Barcelona. Ediciones Paids) p. 43
misma forma, utilizando recursos como el punto y aparte para cambiar de plano, o dilogos cortos. Otro de los elementos vitales para el guin son los sonidos que deben existir en su narrativa. Cuando se escribe un guin, se debe estar consciente de que se est escribiendo para un medio audiovisual, donde ambos sentidos son igualmente importantes. Una pelcula de terror tendra la mitad de su efecto sin la msica apropiada, o los sonidos incidentales correctos (una puerta que rechina, pasos, un grito). De esta forma, los sonidos deben incluirse en el guin para crear una experiencia completa al momento de pasar todo en imgenes. La descripcin es otro factor base dentro del guin. ste es, ante todo, descripcin, precisa en la medida de lo posible, as como coherente, sistemtica, comprensible y atrayente de los sucesos que van teniendo lugar dentro de la historia, as como de los personajes, espacios, y dems elementos que se vern ms adelante. La descripcin debe ser completa, pues aunque el guin sea susceptible a ser modificado, mientras ms descripciones haya mejor se podr construir la pelcula de acuerdo a las especificaciones de la historia, y el guin y el filme podrn, al unirse, formar un producto integral. Asimismo, el relato debe tener suficiente fuerza emocional como para verse optimizado en cuanto a la relacin con el espectador se refiere. Por lo tanto, idealmente, no deben de haber escenas que no transmitan algn sentimiento, el cual se puede transmitir a travs de los personajes, elementos cinematogrficos, plsticos o dramticos. Estos sentimientos deben de tener una buena forma de expresarse, la labor consiste en determinar los gestos, palabras, composicin y dems recursos que mejor podrn expresar la emocin.
Es preferible que la historia del guin no sea lineal, que para aumentar el inters en sta, se utilicen diferentes planos y se haga uso del montaje para no develar de manera inmediata toda la informacin que la historia tiene para ofrecer. De esta forma, la historia puede tener diferentes direcciones al plasmarse en distintos planos logrando una profundizacin mayor en las emociones de los personajes y la relevancia de los sucesos en la historia.
Las relaciones entre el guin y el espectador del producto final se dan en base a la conexin que existe entre el narrador y el pblico, las cuales pueden existir de tres principales formas segn la historia. La historia donde alguien conoce una situacin y la cuenta a alguien que tambin la conoce, provocando un inters concentrado en el punto de vista de los autores; la historia en la que alguien conoce lo que otros no, por ejemplo, en la historia de un asesino; o la historia en la que el autor es ajeno al contexto, y la cuenta a quienes conocen an menos. Estos tres esquemas dan la pauta de cmo narrar la historia de una forma que interese al pblico y que la informacin a entregar se haga de la mejor manera para hacer que el espectador llegue hasta el final.
La informacin en el guin es tambin un elemento vital que ayudar a la credibilidad del guin, reforzando el mensaje que se quiera dar. Esta informacin que el guin debe aportar se puede dar a travs de la combinacin de distintos medios, como la utilera, la relacin del personaje con el lugar, el manejo del tiempo o el montaje. De la misma forma, esta informacin puede ser consistente, repitiendo los factores ms importantes de la historia al menos tres veces, lo que se denomina leit motiv para asegurarse que, al pasarlo a la pantalla, el espectador pueda tener un conocimiento del mensaje que se est tratando de transmitir. Otra manera de hacer presente esta informacin es la duplicacin, en la que un personaje puede llevar a cabo una accin reforzndola con el dilogo, o al contrario, hacer algo que va en contra de lo que dice, consolidando el carcter del personaje. La coordinacin de elementos que darn la informacin en el guin es importante para darle credibilidad a la obra, aunque los contrastes entre estos elementos sirven para acentuar ciertos rasgos de la trama, o como se ha visto, de los personajes. De esta manera, el guin se ve enriquecido y se consigue el mximo de expresin en el mnimo de tiempo y espacio posibles.
La informacin que se dar sobre la historia plasmada en el guin debe ser considerada en cuanto a su necesitad y requerimientos de lo que se va a contar. En primer trmino, se debe saber toda la informacin posible, es decir, tomar la historia en su totalidad, para despus poder determinar cul es la informacin realmente importante y poder plasmar los datos esenciales, como el contexto de una situacin, de manera que la reaccin que se obtenga por parte de la audiencia sea la esperada, resultando en el inters en la historia. Sin embargo, se debe tener precaucin en la cantidad de informacin que se pondr en el guin, pues demasiada informacin puede ocasionar la concentracin en un solo hecho de la historia, dejando puntos vacos sobre algunas otras situaciones. Asimismo, el relato se puede volver reiterativo y por lo tanto aburrido, evidenciando acciones y situaciones que en otro caso podran causar expectacin. Existen otros mtodos que proporcionarn ms inters al filme al momento de manejar la informacin. Para poder preparar la informacin que provocarn las situaciones dramticas, la informacin puede ser plantada, es decir, mostrar un dato que no se necesitar hasta despus, pero que en el momento puede ser un elemento de intriga. De la misma forma la revelacin de informacin es cuando sta es dada en el momento justo, para resolver situaciones, o al contrario, para causar ms conflicto. Al guardar informacin se causa curiosidad en el espectador, as como inters en la obra, lo que lo llevar a quedarse hasta el final. Por ltimo, el dar la informacin errnea en algunos casos, la cual ser corregida a su debido tiempo, pero que mientras tanto engaa al espectador y le crea cierto sentido de confianza en lo que sabe, provocando un impacto ms fuerte al momento de revelar la verdad.
2.2 La estructura del guin
Existen diferentes esquemas orientadores que se utilizan en la construccin del guin en su formato argumental: Lnea esquemtica de base o sinopsis, la cual sirve para realizar un anlisis de los personajes, la accin y la trama, sealando la evolucin narrativa y resumida en secuencias claves, describiendo slo los aspectos esenciales de la historia. El desarrollo por secuencias y decorados requiere una redaccin de entre diez y quince hojas dividido por secuencias. Las acciones y los procesos que se llevan a cabo en la historia se tratan de una manera ms detallada. Esta forma tiene un objetivo ms prctico, el cual sirve para conocer la estructura ambiental del relato y dar ms agilidad al proceso de grabacin. El libro cinematogrfico es una descripcin total de la trama de la historia. Se sugiere el empleo de dos columnas verticales, donde la derecha servir para la descripcin de la imagen, mientras que la izquierda ser la del sonido. El guin o encuadre lleva el mismo formato que el libro cinematogrfico, aunque este se divide por temas, definiendo los aspectos tcnicos como los encuadres, planos o movimientos de cmara. Se incluyen tambin los efectos visuales y sonoros, de manera que las referencias audiovisuales son mucho mayores en este formato que en los anteriores.
La forma del guin cinematogrfico es importante para entender el desarrollo de la historia, pues se deben tomar en cuenta diferentes normas para conseguir una escritura fluida y adecuada. En principio, se debe concentrar la escritura en lo que el director contar, no en la manera en la que lo har. Es por esto que, de acuerdo con Syd Field (1994), el incluir lenguaje cinematogrfico complejo e instrucciones sobre los ngulos que se deben ocupar es una tarea que disminuye el valor de la historia que debe aparecer en el guin. La escritura de ste es simple, pues el autor cinematogrfico se preocupa slo por escribir el guin, y dejar la grabacin al director, cuyo trabajo ser el de transformar las palabras en imgenes. La manera en la que se escribir el guin ser por escenas, las cuales estn divididas en tomas, es decir, lo que la cmara ve. As, las escenas pueden ser escritas de manera detallada o con descripciones generales. Para estos propsitos, existen las tomas maestras y las especficas. Las tomas maestras cubren un rea en general, como una calle, un cuarto, una fachada, mientras que la especfica reconcentra en slo una parte de esta rea, por ejemplo, una mesa, o un semforo. La manera en la que generalmente se organizar el guin, con sus escenas y tomas, ser la siguiente:
(1) EXT. DESIERTO DE ARIZONA DA (2) Hay un sol brillante que escalda la tierra. Todo el territorio es plano, sin vida. A la distancia, a parece una nube de polvo al mismo tiempo en el que un jeep transita a travs del paraje.
(3) MOVIMIENTO El jeep corre a travs de cactus y arbustos.
(4) INT. J EEP FAVORECIENDO A J OE CHACO (5) J oe maneja peligrosamente. J ILL est sentada junto a l, es una joven atractiva alrededor de veinte aos. (6) J ILL (7) (gritando) (8) Qu tan lejos est?
J OE Como dos horas. Ests bien? (9) Ella sonre cansada.
J ILL Lo lograr.
(10) De pronto, el motor hace un ruido, ambos se miran preocupados.
(11) CORTE A: Esta es la forma profesional de escribir actualmente los guiones para las pelculas, existen pocas reglas, aunque se deben de tomar en cuenta algunos conceptos guas. Por ejemplo, la funcin de las lneas: Lnea 1 marca el local general o especfico. Lnea 2 se da una descripcin de la personas, lugares, o accin, a espacio sencillo y de margen a margen. Se debe cuidar que las descripciones no abarquen ms de unas cuantas lneas. Lnea 3 el trmino movimiento indica un cambio en el enfoque de la cmara, lo cual se puede tomar como una sugerencia ms que como una instruccin de movimiento de cmara. Lnea 4 existe un cambio del exterior al interior, concentrndose en el personaje, J oe. Lnea 5 Los personajes nuevos siempre se escriben en maysculas. Lnea 6 El personaje hablando siempre se escribir en maysculas, centrado en la pgina. Lnea 7 Las indicaciones para el actor se escriben en parntesis bajo el nombre de se, y se deben de usar slo cuando sean necesarias. Lnea 8 El dilogo tambin se coloca en el centro de la pgina, para que de esta forma, el personaje hablando forme un bloque en medio de sta, rodeada por descripciones. Lnea 9 Las reacciones de los personajes tambin se incluyen dentro de las indicaciones para los personajes. Lnea 10 Los sonidos son importantes en el guin, y cuando se indican en ste es ms fcil para los editores incluir el sonido en la banda sonora. Lnea 11 Indica el final de la escena, lo cual se puede hacer con cortes directos, disolvencias o fades.
Es as como el guin sigue una forma establecida para una escritura as como una lectura ms fluida y por lo tanto comprensible.
En cuanto al contenido, la estructura que sigue el guin obedece a diferentes reglas de la construccin dramtica, la cual se refiere a la manera en la que una historia se compone para poder conseguir ciertos efectos por parte de la audiencia. Esta tcnica depende de tres factores: la forma en la que se transmite el drama, las acciones que se llevan a cabo y la peculiaridad de la mente del espectador.
El relato, para establecer una accin, generalmente comienza con un conflicto con el que el humano est inconforme y por lo tanto debe tratar de resolver. En este conflicto, Vale propone cuatro etapas: 1) Etapa sin agitacin: el personaje se encuentra en un estado neutro, no hay nada que lo moleste y por lo tanto su accin es nula, generalmente esta etapa se da al comenzar la pelcula durante la presentacin de los personajes y su contexto. 2) La perturbacin: la accin comienza al verse enfrentado el personaje con algn problema que le causa conflicto. En esta etapa se separan dos elementos que definen al personaje, sus afinidades y aversiones, lo que dar paso a la forma en la que se desarrollar la historia. Esta etapa tambin da paso a una caracterizacin ms fuerte del personaje, pues su carcter se determinar por lo que busca y cmo lo busca. 3) La lucha: el personaje hace todo lo posible por eliminar el conflicto, se ve enfrentado con una serie de obstculos que le impedirn llegar a su objetivo, pero que ste tratar de vencer para lograr su meta. En esta etapa se dan enfrentamientos como el bien contra el mal, el hombre contra la naturaleza o el hombre contra s mismo. 4) El ajuste: la caracterizacin y el contexto del personaje se ven alteradas por los acontecimientos anteriores, existe un nuevo orden sin alterar. El principal objetivo de esta etapa es el cambio, el cual aporta el mensaje a toda la historia y le da unidad llegando al propsito de la historia como conjunto, la catarsis del personaje.
Al momento de construir un esquema de accin en el guin, se deben de tomar en cuenta la forma en la que las acciones que se desarrollarn estarn dispuestas a lo largo de la historia. Syd Field, en su texto Screenplay: The Foundations of Screenwriting (1994) propone tres actos donde las acciones se vean relacionadas a travs de plot points colocados estratgicamente a lo largo de estos tres actos, para que la historia tenga un movimiento continuo hacia delante, teniendo puntos clave donde la historia se vuelva cada vez ms interesante. El conocimiento previo de estos puntos otorgar un sentido de direccin al autor, de modo que sepa a qu momento significativo quiere llegar con sus acciones. Segn Field, los actos que componen la historia deben de verse como bloques de accin dramtica, en el que cada uno tiene un propsito en especfico. El primer acto debe ser la presentacin de la historia, y se extiende desde el punto en el que el guin empieza, hasta el primer plot point, existiendo tres divisiones en el mismo acto con la funcin de principio, desarrollo y fin. Se propone una extensin de treinta pginas como mximo para establecer la historia, presentar al personaje principal, instaurar la premisa dramtica sobre lo que tratar la historia - y dar a conocer la situacin, tanto visual como dramticamente. En el segundo acto se determinar el desarrollo del guin, conteniendo la accin en concreto, y se extiende desde el principio de este acto hasta el plot point del mismo. Para este acto se sugiere alrededor de unas sesenta pginas, donde el personaje principal encontrara diversos obstculos a enfrentar antes de alcanzar su meta. El tercer acto ser el final, donde se dar la resolucin de los problemas, as como el alcance del objetivo del personaje. La extensin de ste ser aproximadamente de treinta pginas.
Las clausuras de los relatos son la etapa ms importante no slo en cuanto al concepto de guin se refiere, si no tambin en cuanto al proceso de adaptacin, pues las transformaciones en esta parte de la historia son las que determinan le interpretacin que se le dar al relato en conjunto. Garca J imnez establece diferentes categoras en cuanto a los finales de las historias. Existe, en primera instancia, el final como signo narrativo, estableciendo relaciones entre los motivos del personaje, satisfaciendo con la resolucin el problema inicial y donde el autor cinematogrfico aprovecha para plasmar su propio punto de vista. El final como restauracin del orden natural, donde el conflicto desaparece dejando todo tal y como estaba. El final como revalidacin narrativa es aqul donde se es coherente con el nivel esttico del relato, condensando el sentido del mismo. De la misma forma, el final como vestigio iconolgico impone los ideales de una cultura, donde el autor trata de reflejar las caractersticas de sta de manera que su moral salga tambin a relucir. Este tipo de final est muy relacionado con el final como estilema del autor, quien como en la primera categora, aprovecha para expresar su opinin. Los finales abiertos son aquellos donde el relato llega a su cierre, pero las posibilidades de catarsis quedan abiertas para la interpretacin del espectador. Las implicaciones de los actos y las connotaciones de los smbolos en el relato se dejan al aire para que las posibilidades se multipliquen y de esta forma diversificar el relato. El final feliz, esencial en el cine clsico, potencia todos los aspectos positivos del relato, dndole nfasis a las caractersticas y valores beneficiosos de los personajes y la historia en su conjunto. Es decir, los personajes buenos terminan felices y obteniendo lo que buscaban, y los malos acaban en algn fin negativo, como la muerte, la crcel, la locura o el aislamiento.
2.3 Elementos vitales en el guin
Dentro de la escritura cinematogrfica, existen diferentes elementos cuya presencia es vital para el desarrollo de una historia, y cuya descripcin debe ser lo suficientemente completa como para que, al ser plasmada en lenguaje audiovisual, se tengan los detalles suficientes para realizar esta transposicin de la mejor manera posible. Los elementos ms importantes que constituirn un guin completo son los espacios, manejo del tiempo, personajes y los dilogos.
El espacio flmico cumple con dos funciones bsicas en el relato. Cumple como lugar de accin, es decir, contextualiza el espacio con la accin del personaje, ubicndolo en un entorno concreto e informando al espectador sobre la poca y el mbito en el que se desarrolla la historia. Asimismo, cumple como lugar de actuacin, estableciendo tipologas de espacio que caracterizan al relato de manera ms precisa. El espacio est determinado por el valor de lo que la cmara enmarca, dndole cierta expresividad al medio en el momento en el que se elige lo que se ver en la pantalla. Hay diferentes recursos que ayudarn a este elemento para alcanzar su mayor expresividad posible. Empezando por el encuadre por planos, ste registra la porcin del espacio a mostrar tomando como medida el cuerpo humano y respetando la composicin esttica del cuadro siguiendo lneas de composicin (verticalidad, horizontalidad) para darle ms propsito a una toma. La distancia de la cmara con el personaje es tambin importante, pues la expresividad puede ser mucha si se enmarca slo la cara de ste en un momento sumamente triste, mientras que la expresividad cambia de intensidad al momento de hacer una toma ms abierta, donde el personaje se encuentre ms en relacin con su entorno. De la misma forma, se puede utilizar en encuadre de forma negativa, es decir, usando elementos que se encuentren fuera de campo para dar a conocer otros factores. Estos elementos pueden ser ruidos, o voces, como el voice-off o factores visualizados en un plano anterior en relacin con la reaccin del plano presente. La perspectiva es otro recurso dentro del encuadre de la cmara que buscar la manera de otorgar tridimensionalidad a un medio que es bidimensional. Esta tambin aporta significado al espacio, describindolo y estableciendo una relacin inmediata entre ste y el personaje. De la misma forma, la posicin de la cmara en cuando al sujeto, es decir, detrs de l, a un lado, de frente, visto desde arriba o desde abajo tambin cambia la manera en la que la historia est siendo contada y por consiguiente la expresividad que se alcanza. Los movimientos de cmara son otro recurso que aporta riqueza de expresin al espacio, describindolo, o dando importancia a ciertos detalles que se enlazan con la situacin del personaje.
Es as como la descripcin del espacio se lleva a cabo, completando diferentes funciones, como otorgarle realidad al film, organizar el material narrativo, caracterizar a los personajes, y establecer las relaciones ideolgicas entre personajes o entre stos y el espacio de manera que se condense un sentido o un objetivo. La descripcin del espacio cinematogrfico se lleva a cabo de distintas formas, por ejemplo, con una toma ms larga de lo comn para que se capte el contenido del espacio, o con movimientos de cmara panormicos o viandantes que tome la totalidad del espacio. En la adaptacin, la dialctica de la descripcin es importante, pues hay textos donde el espacio juega un papel simblico o muy relevante dentro de la historia, o, al contrario, relatos donde la descripcin del espacio sea nula, y se debe crear un espacio en el que interacten los personajes. Las funciones de las instancias descriptivas de los espacios son varias, y con el estudio de stas se puede llegar a un entendimiento ms profundo en cuanto al valor de las descripciones y su relacin con los dems recursos cinematogrficos. La funcin esttica es aquella donde la descripcin del espacio sirve para adornar el relato, y su valor recae sobre esta misma. La funcin de la constatacin es aquella que pone nfasis en los detalles, como el vestuario de los personajes o el decorado de los espacios. La funcin de cohesin es aquella descripcin que se inserta en la lgica narrativa del relato, y que aporta lazos y relaciones entre los fragmentos de la accin que han aparecido a lo largo de la historia. Su utilizacin da lugar a connotaciones y denotaciones que hacen al relato ms tridimensional, realizando la descripcin de forma ms profunda de forma que se alcanza un nivel simblico donde los objetos y el espacio sean constituyentes para la plasmacin ntegra del tema. Finalmente, en cuanto a la funcin dilatoria, sta acta con ms frecuencia en los relatos de intriga, pues los fragmentos descriptivos retrasan el desenlace, desviando la atencin el espectador para provocar sorpresa con otros recursos narrativos.
Entre espacio y tiempo existe una dialctica singular que proporciona informacin sobre el transcurso del relato. En cuanto a la adaptacin, Georges Bluestone (citado en Snchez Noriega, 2000, p.111) considera que la novela proporciona la impresin de espacio avanzando de un punto a otro en el tiempo, mientras que en la pelcula la impresin del tiempo es dada llendo de un punto a otro en el espacio. Esta consideracin es importante pues se debe saber manejar la manera en la que el tiempo transcurrir en el film con el cambio de espacios y su descripcin. Dentro de esta relacin, existe el trmino cronotopo, el cual asocia la relacin entre espacio y tiempo y crea estereotipos de los lugares donde se lleva a cabo la accin, conformando gneros, por ejemplo, el desierto en el film western, o el castillo en la novela gtica.
El tiempo cinematogrfico se puede manejar de distintas formas para transmitir la informacin al espectador, considerndolo como una de las posibilidades expresivas ms ricas para darle profundidad al relato y aportar al estilo esttico de la obra. En el relato se pueden distinguir siempre dos tiempos diferentes: el externo, es decir, el tiempo del escritor y el del lector, y el interno, en el cual transcurre la historia narrada. Esta diferenciacin es importante pues la interpretacin que se le aportar al texto depende de la poca en la que se escribe y la que se lee. Cuando autor y receptor viven en la misma poca, la comprensin sobre los temas que se tocan ser mayor, mientras que si los mismos viven en pocas diferentes, los puntos de vista divergirn y por lo tanto la interpretacin ser diferente. En las adaptaciones esta diferenciacin tambin es importante, pues el proceso se vuelve complejo en el momento en que se trata de plasmar en pantalla relatos pretritos cuyos valores ya no sean los mismos que se viven al momento de hacer el film, corriendo el riesgo de distorsionar el significado de la novela.
En cuanto al orden del relato existen varias posibilidades que se manejan para darle diferentes ngulos a la historia. El orden lineal, el ms elemental, es aqul en el que las acciones tienen una sucesin cronolgica respetando el orden de la historia. En un relato con este orden no se considera forzosamente las posibilidades estticas del mismo, sin haber manipulacin temporal, el relato es transparente y de menor complejidad que un relato no lineal. En el relato no lineal, el orden de los acontecimientos no sigue el de la historia, pues existen anacronas o fragmentos que rompen con el orden cronolgico. Desde el principio se establece un ahora a partir del cual se mezcla el orden con recursos como la analepsis o flashback cuando se decide contar en el presente hechos pasados y la prolepsis, o flashforward, cuado las acciones se realizarn en un futuro pero, de la misma forma, se cuentan en el presente. En el cine, estos recursos se logran a travs de la distorsin de la imagen, como cambio de color o enfoque, as como variaciones en el vestuario o maquillaje.
Las anacronas antes vistas tienen un alcance, es decir, la distancia temporal desde el ahora al tiempo anterior o posterior al que se hace referencia (Snchez Noriega, 2000, p. 101) y una amplitud, el periodo temporal que se abarca. De la misma forma, las anacronas pueden ser externas cuando el momento narrado es anterior al comienzo del relato o posterior a su trmino, stas son internas cuando el momento se encuentra dentro del relato base, o mixtas si se combinan los tiempos del relato tanto dentro como fuera del tiempo base. Genette, gran creador y estudioso de la narratologa, distingue entre las anacronas las de carcter homodiegtico y las heterodiegticas. Dentro de las anacronas homodiegticas, estn las completivas, que llenarn huecos en el relato para lograr su total comprensin, las repetitivas, donde se enfatiza la informacin ya conocida y las iterativas referidas a acciones habituales. En cuanto a las anacronas heterodiegticas, stas son usadas para describir las caractersticas de algn personaje, aunque este tipo de anacronas se encuentran con ms frecuencia en la literatura que en el cine. La silepsis es un rasgo que se puede encontrar en las caractersticas heterodiegticas y se utiliza para describir algn hecho que retrate la personalidad de un personaje rompiendo con la continuidad temporal.
La utilizacin correcta de los personajes es vital para brindar tridimensionalidad a un guin, profundidad, y completarlo de forma que el efecto en la audiencia sea el esperado. Al construir los personajes que llevarn a cabo las acciones en la historia, se debe considerar la forma en la que stos estarn involucrados en ella, y las mltiples maneras en la que afectarn el resultado final. La caracterizacin de los personajes ser un recurso capital para crear personajes completos que logren una historia ntegra. sta consiste en conocer sus motivos, as como su trasfondo social y psicolgico de manera que el personaje pueda prcticamente salir de la pantalla y hacer sentir la historia a la audiencia, siendo consistente en sus acciones y actitudes para evitar contradicciones. En la historia, se deben de dar todos los datos posibles sobre la persona de la que se est hablando, tales como la edad, la cual influir en las reacciones del actor. Es congruente hacer que las acciones del personaje concuerden con su edad, sin embargo, qu pasa cuando stas no corresponden a la edad? Es entonces que se crea un personaje interesante que llama al espectador. La ocupacin del personaje es igualmente importante, pues aporta muchos datos implcitos sobre ste, como su carcter, nivel educativo, capacidades, afinidades o antipatas. Su interaccin con otros es otro factor a considerar para describir el comportamiento del personaje, as como su pasado o planes a futuro. El hacer y ser del personaje tambin determinarn la definicin que se le quiera dar a ste. Su conducta, rasgos y relaciones lograrn un personaje matizado con una cierta tendencia a comportarse de una manera en especfico. Existirn acciones especficas del personaje que lo describan ms all de sus rasgos fsicos o su trasfondo. Las acciones laterales, aquellas donde el personaje da a conocer un poco de s, como un hombre muy pobre que comparte su poca comida con otros menos afortunados, o acciones expresivas que delatan los rasgos emocionales e intelectuales del personaje, as como definir la relacin de ste con otros. De la misma manera, la informacin sobre el personaje se dar gracias a los dilogos que sostenga con otros personajes, o incluso consigo mismo. El personaje, adems de su trasfondo, rasgos fsicos, psicolgicos y sentimentales, posee tres factores importantes que lo llevarn a actuar dentro de la historia. El primero de estos factores es el motivo, cuya raz yace en algn punto catalizador que mueve a la persona a llevar a cabo alguna accin. En este factor actan dos principios, el de la afinidad y la repulsin, los cuales definirn el motivo clave del personaje. El segundo de estos factores que relacionan la historia con el personaje es la intencin. Pueden existir intenciones concientes o inconscientes, directas o indirectas, o reacciones a otros factores. Este factor es uno que siempre remitir al futuro, pues sta, que nace gracias al motivo, ser completada o no en el transcurso de la historia, cohesionndola en su totalidad. Es la intencin y su choque con alguna dificultad lo que proporcionar la tensin y el drama a la situacin, creando un conflicto. Es sta precisamente la funcin ms importante de la intencin, llevarnos al futuro a travs del conocimiento de lo que el personaje busca conseguir. El tercer factor es la meta, es decir, el resultado que se conseguir en el futuro. sta no existe sin la intencin, y el llegar a la meta puede variar en duracin, dependiendo de la variedad de intenciones que existan para conseguir un solo objetivo. La meta es tambin un elemento de cohesin y tensin, pues dos personajes pueden unirse por medio de metas similares, teniendo stos intenciones buenas o malas, aportando al conflicto. Para crear personajes interesantes, stos no deben de ser encerrados en un conjunto de descripciones o palabras. El personaje tiene una posicin diegtica debido al lugar que ocupa en la historia, al mismo tiempo que una posicin narrativa, dependiendo de la jerarqua que establezca respecto a otros personajes. De la misma forma, el personaje construido establece ciertas relaciones con los factores exteriores en la escritura de un guin. En primer lugar, existe la relacin del personaje con el actor que lo interpreta. sta se basa en el nivel de identificacin entre ambos, donde los gestos y rasgos del actor, as como su imagen pblica, permitan una mayor expresin del personaje y una mejor identificacin con la audiencia. Asimismo, se permite una idea previa sobre el personaje a interpretar, puesto que algunos actores tienen ya un tipo establecido y ponen en la mente del espectador una imagen del personaje. Es importante recalcar que se debe ser cuidadoso al momento de elegir a cierto actor para interpretar un personaje en especfico, pues la relacin que se establece entre actor y personaje flmico corre el riesgo de desequilibrarse, ya sea por que la imagen del actor supere al personaje o viceversa, que este ltimo sobreponga al actor. La otra relacin que se establece con el personaje flmico es aquella con el autor, pues ste expone, a travs del personaje, sus propias ideas y valores, como un vehculo directo de expresin por parte del autor cinematogrfico. Los personajes flmicos actan, tienen pasiones, debilidades y sntomas, que aportan valor a las acciones que realizan. Por lo tanto, un personaje debe ser alguien interesante, cuyas acciones no sean evidentes de inmediato en cuanto a sus intenciones. Se debe tomar en cuenta la idea de que el personaje va ms all de una creacin, y pensar en ste como una persona, la cual lograr cierto nivel de identificacin con la audiencia mientras ms se conozca de l o ella, de la misma manera debe generar inters en el espectador, para que ste quede enganchado de la historia hasta el final, para saber cul ser el final del personaje.
El dilogo en una pelcula es un elemento de suma importancia que aportar descripciones o narraciones breves que completen el relato cinematogrfico de una manera eficaz. Entre sus funciones tambin se encuentra la caracterizacin de los personajes a travs del uso especfico de la lengua, y a travs del cual se pueden identificar nivel educativo, clase social, pertenencia al territorio, actitud y carcter. El dilogo flmico dar a conocer muchos detalles que conformarn una pelcula ntegra, dndole expresividad. Es por esto que se deben considerar diferentes factores para no restar expresin ni importancia a este recurso flmico. Desde la eleccin del actor, se debe considerar su tono de voz, volumen, acento y ritmo. Igualmente se puede recurrir a otras tcnicas cinematogrficas para el mejor aprovechamiento del dilogo, como la posibilidad de establecer planos sonoros combinados con otros dilogos o sonidos, la simultaneidad de las palabras del personaje con sus acciones y gestos, as como aquellos del personaje que escucha, la escala de planos utilizada en referencia al dilogo, jugando con la distancia y por lo tanto con el valor del mismo. Otras tcnicas a considerar en la construccin del dilogo seran la utilizacin de la voz fuera de campo y la posicin de los personajes en el espacio al tiempo en el que llevan a cabo los dilogos. Los dilogos flmicos deben desarrollarse con fluidez y funcionalidad, dndole cierto carcter dramtico pero real al mismo tiempo, respetando algunos aspectos del dilogo que se usa corrientemente. Las frases pronunciadas no sonarn, como en el caso de la obra teatral, muy novelescas o ensayadas, al contrario, el dilogo debe parecer natural, tener un ritmo comn que permita la comunicacin con el espectador y por lo tanto crear un efecto ms profundo en ste. Otra de las funciones del dilogo, la cual comparte con los distintos elementos que se han visto antes, es la de fuente de informacin. Se corre el riesgo de usar demasiado dilogo en las pelculas, siendo que es el medio ms fcil para dar informacin, aunque si la medida de su uso es apropiada, la expresividad alcanzada puede tener mucho valor. Es vital tener en cuenta que la cantidad de informacin otorgada por la palabra es absorbida por el espectador en un nivel mnimo, pues la atencin se ve ms fcilmente desviada, ya que, siendo una cultura actualmente ms visual, nuestra percepcin oral se dificulta. Por lo tanto, es mucho ms aconsejable dejar la informacin a medios visuales que a los orales, dndole al dilogo un estatuto de expresin, mas no de demasiada relevancia informtica.
De esta manera, los elementos antes mencionados tienen una presencia crucial en la realizacin de un guin integral, agrupndose y dando como resultado una historia tridimensional, expresiva en todas sus formas, y con un nivel de alcance de la audiencia que propicie el xito del film.
Storytelling en las redes sociales - Contar su historia en línea: Atraiga a sus seguidores hablándoles de usted, de su marca y de sus servicios en la web y en las redes sociales