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TEMA 5: MSICA VOCAL EN EL BARROCO

1. INTRODUCCIN
2. CARACTERSTICAS DE LA MSICA BARROCA.
3. LA PERA
3.1 Introduccin
3.2 Nacimiento: la Camerata Florentina
3.3 Escuelas y compositores
A-Italia: Roma, Venecia, Npoles
B-Francia
C-Inglaterra
4. MSICA VOCAL RELIGIOSA.
4.1 Introduccin
4.2 Oratorio
4.3 Cantata
4.4 Anthem
4.5 Pasin
4.6 Misa

1. INTRODUCCIN

El Barroco es el periodo artstico que comprende desde 1600 hasta 1750


aproximadamente.
Lo ms caracterstico de la poca es la oposicin de principios estticos
respecto al Renacimiento. Durante el s. XVI estuvieron vigentes los principios de
armona, claridad, proporcin y belleza en todas las artes. En el Barroco habr un gusto
por lo exuberante, el movimiento, el contraste. La msica ser recargada, buscando
todo tipo de efectos y contrastes para la expresin de sentimientos.
En las cortes europeas predominarn las Monarquas Absolutas para conseguir
un mayor dominio ante las clases populares. Las cortes contarn con gran poder y lujo y el
arte en general y en concreto la msica ser la manifestacin de este poder. La
Iglesia despus de los disturbios provocados durante el s. XVI contina los dictados del
Concilio de Trento y para mantener intacto su poder utilizar las artes con fines
propagandsticos.
Contina vigente una fuerte actividad de mecenazgo que har que artistas y
msicos trabajen para Reyes, instituciones religiosas o instituciones con poder.
Una novedad ser desde fin del s. XVII la apertura de sala de conciertos
pblicos a las que se acceder pagando una entrada. La burguesa participar
activamente de la vida musical.

2. CARACTERSTICAS MUSICALES

poca de grandes avances musicales:


Se establece el sistema tonal,
Los instrumentos evolucionan
Se crean nuevos gneros musicales (oratorio, pera).
Se destruye el principio de igualdad de voces de la polifona renacentista. La textura
ahora es de una voz destacada y la subordinacin de otras.
Como soporte de esta estructura aparece el bajo continuo, lnea meldica en el
bajo que se completa con acordes. Puede realizarse por uno o ms instrumentos.
En relacin con la nueva textura se realizan dos prcticas en esta poca: la llamada
Primera prctica que mantiene el estilo polifnico renacentista y la Segunda
prctica que se refiere a la meloda acompaada del barroco.
Utilizacin de todo tipo de medios para la expresin de sentimientos, lo que se ha
conocido como la Teora de los Afectos. La msica apoya la expresin del texto.
La msica instrumental se independiza totalmente de la vocal apareciendo gran
cantidad de obras especficas instrumentales. Aparece la figura del virtuoso.
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3. LA PERA
3.1 INTRODUCCIN

La pera es una obra escnica donde canto, partes instrumentales, danza y


escenografa unidas por un texto constituyen una unidad de espectculo que se representa
para un pblico.
El cambio de textura producido hacia la meloda acompaada ser fundamental
para laceracin de este nuevo gnero. Esta transformacin es clara siguiendo la evolucin
de los madrigales de Monteverdi. Por otro lado los antecedentes histricos de unir msicatexto y dramatizacin son numerosos desde la poca griega, los dramas litrgicos
medievales...

3.2 NACIMIENTO: CAMERATA FLORENTINA


Las Cameratas estaban formadas por grupos de poetas, msicos, literatos... que al
amparo de diversos mecenas se reunan para hablar de ciencia, arte, literatura...
En Florencia surgi la Camerata Florentina o Camerata Bardi donde se discuta
sobre las facultades de la msica griega. Se pretende hacer renacer la forma de Teatro en
Grecia partiendo de la base de que ste es cantado y de temtica mitolgica-moralizante
segn las investigaciones de Girolamo Mei. Msicos como V. Galileo, Peri, Caccini y
Monteverdi formaban parte de este crculo.
Surge as la manera de escribir obras musicales bajo estas premisas que sern la
base de la pera, donde una meloda acompaada expresa una serie de sentimientos
mientras cuenta un argumento, una historia. Se conservan dos peras de 1600, las dos con
el mismo nombre, Eurdice, de Peri y Caccini pero en ellas habr solamente uso del
recitativo.
La pera Orfeo de Monteverdi de 1607 es considerada la primera pera en el
sentido completo ya que el autor emple una mayor variedad de recursos y medios como
arias o canciones de danza. Tambin compuso otra, Ariadna en 1608 de la que solo nos
queda el Lamento.

3.3 ESCUELAS Y COMPOSITORES


A- ITALIA

Ya hemos hablado de Florencia. Pasamos a continuacin a otras ciudades:


1. ROMA: Despus del auge de Florencia, la pera pasa a Roma sobre 1620. La
temtica contina siendo mitolgica. La diferencia entre arias y recitativos es aqu
ya totalmente evidente. A medida que avanza el siglo la calidad musical se vio
mermada por un empleo excesivo de los decorados y la tramoya. Destacan
compositores como Landi o Rossi.
2. VENECIA: A mediados del siglo XVII el auge operstico pasa a esta ciudad. Es en
Venecia donde se abrir en 1637 el Teatro San Cassiano, primer teatro pblico de
taquilla. Las representaciones de las peras durante los primeros aos se hicieron
en ambientes reducidos, pero el hecho de contar con un teatro favoreci la afluencia
de un pblico mas popular. Aunque los argumentos mitolgicos se siguen dando,
tambin se buscan historias fciles que gusten y distraigan.
Destaca Cavalli con Serse y La Didone. l profundizar en la forma del Aria da
Capo, tpica de este periodo. Consta de tres partes A B A siendo A y B contrarias en
carcter. La repeticin A da libertad al cantante a introducir ornamentacin
improvisada lo cual favorece su lucimiento personal.
Tambin es importante Cesti y sobre todo Monteverdi que compone sus dos
ltimas peras para Venecia: El retorno de Ulises y La coronacin de
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Poppea.
3. NPOLES: En Npoles nace otra tendencia que conquista el mundo cultural de
entonces. La pera se apoya ms en el espritu popular que en la antigedad.
Provenzale es considerado fundador de esta tendencia. Se imitarn canciones
populares. Tambin se deben nombrar a A. Stradella y a Alessandro Scarlatti.
Es en Npoles donde encuentran la forma definitiva la pera bufa con figuras como
G. Pergolesi autor de la conocidsima La Serva Padrona.
4. OPERA ITALIANA EN EL SIGLO S. XVIII: Habr una clara diferencia entre
pera seria y pera bufa. La pera seria cuenta argumentos histricosmitolgicos. Se ensalzan valores morales, el honor... Gran cuidado de las voces.
Lucimiento de los cantantes. Aparicin de los castrati. La pera bufa tiene un tono
deliberadamente popular. Cuenta historias de la vida cotidiana, con personajes de
clases bajas. Lenguaje sencillo y marcados toques de humor. Habr un tratamiento
natural de la voz. Nunca aparecen castrati.

B- FRANCIA
Algunas peras italianas se representaron en la corte francesa con la visita de
Caccini y otros artistas italianos. Poco despus comienza la bsqueda de una propia pera
nacional.
La figura mas destacada ser G. B. Lully, msico de la corte de Luis XIV donde organiz
una orquesta propia. De gran ambicin y carcter calculador, se convirti en un soberano
tan absoluto en la msica como Luis XIV en la poltica. Sus peras francesas fueron
llamadas Tragdie Lyrique y tenan Obertura, prlogo y 5 actos. Famosas fueron
Armida, Alceste, Athys...
Tambin destac Rameau ya en el s. XVIII. Fue nombrado msico de corte de Luis
XV. Destacan su obra Les Indes Galantes.
Como contrapartida cmica a la Tragdie Lyrique se crea el vaudeville, que incluye
dilogos hablados. Su msica suele ser de carcter tradicional. Despus de 1715 fue
conocida como opera comique.
Aunque cronolgicamente casi se sale del periodo es interesante nombrar la
Querella de los Bufones que se da en 1752 1754 entre partidarios de la msica francesa e
italiana por motivo de la llegada a Pars en 1752 de La Serva Padrona de Pergolesi y
otras operas bufas.

C- INGLATERRA
Ser a partir de la 2 mitad del siglo XVII cuando la pera comienza a tener cierto
renombre. La figura ms destacada es Henry Purcell con Dido y Eneas, su nica
pera. Escrita para ser representada en un colegio femenino, deba durar poco ms de una
hora, pero estas limitaciones no influyen en la calidad de la msica. Tambin destacan sus
semiperas, partes musicales de obras teatrales como The Fairy Queen.
Ya en el siglo XVIII quien mas destacar ser Hndel, de origen alemn pero que
desarroll su carrera en Londres. Escribe 40 peras, muchas basadas en la historia de
Roma. Destacan Rinaldo, Orlando o Julio Cesar. Las arias se convierten en
momentos de lucimiento total de los cantantes y las obras se vuelven una sucesin de
recitativos, arias y a veces coros con carcter grandilocuente y muy esttico.

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4. MSICA VOCAL RELIGIOSA


4.1 INTRODUCCIN

Los mismos compositores que hacen obras religiosas son los que componen msica
profana e inevitablemente el espritu operstico de la meloda acompaada lo invade todo
as que junto al estilo polifnico renacentista se perfila otro con claras influencias
opersticas, coros e instrumentos en las nuevas formas como el Oratorio, Pasin, Cantata y
Anthem.

4.2 ORATORIO

Al igual que la pera, une msica y texto pero sin dramatizacin. Los textos son
religiosos, bblicos o de carcter alegrico. Consta de los mismos elementos que la pera:
obertura, recitativos, arias y coros, que participarn en la accin.
El oratorio aparece sobre todo porque haba momentos a lo largo del ao como
Navidad, Cuaresma, o Semana Santa en que la Iglesia vea mal las representaciones de
pera. El oratorio surge como una alternativa religiosa al otro espectculo profano.
En principio eran unas reuniones con fines apostlicos celebradas en el Oratorio
(saln de oracin) donde adems de cuestionarse temas de arte, filosofa, literatura..., se
interpretaban ciertas obras musicales sobre textos bblicos.
En Italia destaca Carissimi y A. Scarlatti.
Pero sin duda el mayor genio del oratorio ser Hndel. Despus de una primera
etapa operstica, a partir de 1741 compone 32 oratorios. Entre los ms importantes estn
Sal o Judas Macabeo, pero el ms conocido es El Mesas, donde se habla sobre la
vida de Jess a lo largo de 52 nmeros musicales.

4.3 CANTATA
Forma musical compuesta sobre un tema religioso de carcter lrico con solistas,
coro, orquesta... Se ejecuta antes y despus del sermn como comentario al texto
evanglico. Su extensin es mucho menor que la el oratorio.
Es en Alemania donde encontrar mayor brillantez relacionada con el culto
luterano. El mayor compositor de cantatas es J. S. Bach. Se encuentra un alto grado de
expresividad y dramatismo en estas obras. Se conservan alrededor de 200 cantatas suyas.

4.4 ANTHEM

Relacionado con la Cantata est el Anthem ingls. Se sita dentro del culto
anglicano. Es una composicin religiosa con solos y coros donde se intercalan
determinados versculos, todo con acompaamiento instrumental.
Destacarn John Blow y su alumno Henry Purcell.

4.5 PASIN
Forma musical similar al Oratorio pero con tema relativo a la Semana Santa. Tiene
origen en la costumbre de la Iglesia desde el s. X de leer durante la Semana Santa la Pasin
del Seor. Conforme van avanzando los siglos esta forma evoluciona y llega a su mayor
esplendor en el barroco.
J. S. Bach supone la culminacin de esta forma. Escribi 5 pasiones aunque solo
nos han llegado dos. La Pasin segn San Juan es ms corta y en ella tienen poca
presencia las arias. Ms importante es La Pasin segn San Mateo, mucho mas
monumental, con mayor numero de arias y coro y orquesta ms numerosos. Destacan la
belleza de las arias y las partes corales.

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4.6 MISA

Se siguen componiendo misas consistentes bsicamente en poner msica a las


partes del Ordinario. El acompaamiento instrumental es generalizado.
Destaca la misa en si menor de Bach, as como las de A. Scarlatti o Antonio
Caldara.
Otras obras religiosas a destacar son el Te Deum de Charpentier o el Stabat
Mater de Pergolesi.

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