Nuestro problema ms entraable es la bsqueda de un comportamiento real.

No debemos desocupar nuestra tierra con un ademn elegante o melanclico, sino convertir una tierra amorfa y pestilente en una patria.
Jorge Gaitn Durn, Diario V, Ccuta, 25 de marzo de 1959.

Precisamente porque no olvido a la muerte, creo con pasin en este mundo.

Jorge Gaitn Durn, Diario V, A bordo del Jaime II, 12 de Octubre de 1959.

TICA DE LA PLENITUD Obra potica de Jorge Gaitn Durn

Juan Sebastin Lpez Morales

Medelln Universidad de Antioquia Instituto de Filosofa 2009

TICA DE LA PLENITUD Obra potica de Jorge Gaitn Durn

Juan Sebastin Lpez Morales

Asesor Carlos Vsquez Tamayo

Trabajo de grado para optar al ttulo de Filsofo

Medelln Universidad de Antioquia Instituto de Filosofa 2009

Toda mi gratitud para: Andrs Bustamante, Eufrasio Guzmn, Jorge Mario Meja Toro, Pablo Montoya, Dora Tamayo, y muy especialmente a los profesores: Juan Pablo Pino Posada y Carlos Vsquez Tamayo.

NDICE Pg. Introduccin Captulo 1. Insistencia en la tristeza 1.1 La bsqueda: al encuentro de los dioses 1.2 La muerte ocenica 1.3 La clera divina. Muerte, dolor y soledad 1.4 El ser, desnudo ante la muerte 1.5 Rebelda y canto potico 1.6 Plenitud del ser y amor hacia la muerte Captulo 2. Presencia del hombre 2.1 Prometeo smbolo del hombre 2.2 Dos fuerzas que batallan: la rebelda y la muerte 2.3 Dolor compartido y esperanza en el hombre Captulo 3. Asombro 3.1 Un nuevo lenguaje 3.2 El sexo: mordedura que despierta 3.3 La contradiccin 3.4 El gemido de la Vida 3.5 La transformacin del ser por el deseo 3.6 La fugacidad indestructible 3.7 Libertad del cuerpo y plenitud Captulo 4. China y El libertino 4.1 China: El viaje hacia el hombre 4.1.1 El vicio del artilugio homicida 4.1.2 Castigo social para el deicida 4.1.3 Imaginar y mirar 4.1.4 La opcin tica: el mundo de los hombres 4.2 El Libertino 4.2.1 Cada de los valores absolutos y la vida doble 4.2.2 El cuerpo til y hermoso 4.2.3 De Prometeo al libertino 4.2.4 La tentativa libertina y su beneficio tico 4.2.5 Mito y la Revolucin 4.3. Regreso a China
6 10 12 14 17 18 20 24 26 26 29 33 37 37 39 40 45 47 52 55 57 57 60 62 63 66 67 69 72 74 75 81 85

Captulo 5. Amantes 5.1 Poesa y erotismo: lenguaje y mundo 5.2 Encuentro intelectual con Georges Bataille 5.2.1 La angustia 5.2.2 La necesidad de comunicacin 5.2.3 La violencia 5.2.4 Erotismo y muerte 5.2.5 La plenitud: culminacin de lo finito 5.3 Desatencin de la crtica 5.4 El Microcosmos de los amantes 5.4.1 Un cambio de estacin 5.4.2 La condena de los amantes 5.4.3 El cielo mentido 5.5 La poesa: nica arma ante la muerte CAPTULO 6. Si maana despierto 6.1 Inminencia de la muerte 6.1.1 El tiempo en declive 6.1.2 Moderacin de la pasin colectiva: la soledad 6.1.3 El poder de la palabra: la siesta 6.1.4 Regreso al paisaje de la infancia 6.2 La diosa muerte 6.3 Vencimiento de la muerte Conclusiones Bibliografa

90 91 96 98 99 100 103 105 110 113 113 116 118 123 125 126 128 131 133 137 140 148 151 153

INTRODUCCIN

La figura de Jorge Gaitn Durn (1925-1962) es clave para comprender el desarrollo cultural del siglo XX y XXI en Colombia. Bajo su batuta se funda en 1955 la revista Mito. Esta publicacin trabaj sin descanso en la renovacin ideolgica nacional, a travs de una apertura cultural hacia otras latitudes. Mito fue una ventana por donde los lectores pudieron otear y estar al tanto de las vanguardias intelectuales en el resto del mundo. Esta aguda labor asest el golpe final al nocivo organismo bifronte: cultura-bipartidismo. Y es justamente a partir de Mito cuando se cristaliza la figura del intelectual como ser inconforme y comprometido con el cambio social por medio de ideas en accin, dejando atrs la rancia institucin del poeta-poltico. Segn sus intereses e inclinaciones, los intrpretes de Jorge Gaitn Durn han ponderado en l al escritor de artculos, al ensayista, al director de Mito o al poeta; se ha reconocido que una sola de estas caras no logra expresar a cabalidad el testimonio de todas las dems. La obra de Gaitn Durn vibra como un coro de voces diversas, donde resuenan en conjunto desde las ms hondas, hasta las ms agudas tesituras. Esto da cuenta de su ardor creativo y de su infatigable batalla por la dignidad de la cultura. Se le hace justicia, cuando en las reflexiones sobre su trabajo, se reconoce la lucha que libr contra las innumerables barricadas reaccionarias, que intervinieron con nerviosismo y tirana ante la bsqueda honesta que aumentaba el panorama cultural colombiano. Dentro de su generacin, fue uno de los intelectuales ms entusiastas que participaron en el enriquecimiento del debate interno, en la formacin del pas y del ciudadano a travs del valor de la palabra. Asqueado con la violencia, convoc voces de diversos matices, las invit al dilogo y propici un marco que estimul la tradicin del argumento y la discusin inteligente. De otro lado, no es una exageracin afirmar que casi con unanimidad la crtica que se ha ocupado del trabajo potico de Gaitn Durn, ha enunciado como esencial para la

comprensin de ste, los conceptos de erotismo y muerte. Segn las apreciaciones, son stas las ideas centrales que articulan el trabajo potico del autor. Algunos de estos anlisis se conforman con mencionar dichos trminos sin mostrar su procedencia y evolucin, coincidiendo en la idea equivocada de que el erotismo y la muerte son conceptos omnipresentes dentro de cada uno de los siete libros que conforman su obra potica. Conviene preguntarse entonces cules son las razones por las cuales la crtica literaria ha entendido la relacin eros-muerte como ejes de la obra de Jorge Gaitn Durn? Adems, es pertinente preguntar, desde el dilogo con la crtica, cmo podra explicarse la paulatina conformacin de estos trminos eros-muerte, a travs de los siete libros de poemas publicados? Ahora bien, decir que el erotismo y la muerte son los nicos e incluso los principales temas desde donde se tiene un mejor panorama para comprender el pensamiento del autor, es sostener una postura que deja por fuera importantes contenidos, quizs vitales dentro de su obra. Adems, la mayora de las interpretaciones se cierran sobre los mencionados dos conceptos, privilegiando uno u otro, asfixiando el dilogo con otras temticas, tambin relevantes para el autor y por supuesto presentes en sus textos. Podra ser que el erotismo y la muerte pertenezcan a una dinmica an ms abarcadora y neurlgica dentro de la concepcin del autor? La respuesta a esta pregunta es otra de las bsquedas que este trabajo propone. Planteadas as las inquietudes a desarrollar, podra pensarse que por su riqueza y concisin argumental, por ser la aparente sntesis del desarrollo temtico de la pareja erotismomuerte, el libro de poemas Amantes (1958) de Gaitn Durn, bastara para satisfacer todas las inquietudes y hacerse una idea clara de tal problemtica, pero la lectura de los poemas muestra una realidad bien diferente. Surge entonces, poderosamente, la necesidad de un estudio que pueda darse a la bsqueda de la gnesis de dicha temtica, desde los poemas anteriores y posteriores a Amantes. As tambin, un recorrido que atienda la paulatina evolucin de los conceptos de erotismo y

muerte a lo largo de los siete libros de poemas escritos por el autor, pues si se privilegia uno u otro concepto, se corre el riesgo de quedar a mitad de camino. De acuerdo con lo anterior, ser fructfero realizar una lectura de su poesa, de una manera tal que se atienda en los versos no slo al poeta, sino tambin al intelectual. Es decir, este trabajo pretende detenerse en las ideas, ms que en las valoraciones estticas realizadas por parte de los crticos. Si leemos, por ejemplo, los comentarios a los dos primeros libros de poesa de Gaitn Durn, Insistencia en la tristeza (1946) y Presencia del hombre (1947), es viable pensar y concluir que de ambos textos sera imposible obtener un conocimiento tal que enriquezca la comprensin del autor. Nada ms falso, pues en estos dos libros, Gaitn Durn an muy joven, se ocupa de contenidos centrales, con mucha claridad e insistencia; estos temas evolucionarn y tendrn nuevos significados en los libros venideros. Por no tener para la crtica un gran valor artstico, su gnesis potica ha sido relegada, olvidando que en ella reposa un gran tesoro de ideas e imgenes que conforman y marcan el nacimiento de un poeta no comn; adems de una poesa reflexiva y lcida. Podra dividirse, hipotticamente, la obra de Gaitn Durn en poesa y prosa. La lectura de una y otra contienen una verdad fuerte y clara: se est frente a la obra de un pensador; y es la poesa el medio por el cual Gaitn Durn esperaba ir ms lejos. No son los ensayos, ni los artculos, ni el diario, ni los editoriales, donde el autor va ms hondo en sus inquietudes y reflexiones. Los textos en prosa, como es normal, se encuentran dentro de unas condiciones de escritura ms rgidas y hablan con un tono circunspecto. Pero los libros de poemas, presentan un innegable equilibrio entre la belleza y la lucidez, de manera ms notoria que en los trabajos en prosa. En su visin de la poesa, Gaitn Durn asume que slo el poema logra romper las barreras de un lenguaje insuficiente para comunicar verdades capitales. La poesa es el mejor instrumento para comunicar su pensamiento. Estamos frente a una poesa que por medio de una elevada esttica busca transmitir ideas. Esta particularidad de la poesa de Jorge Gaitn Durn, la lucidez, la hace propicia para una mirada atenta desde la filosofa, identificando las ideas, buscando su itinerario y su evolucin.

Sin dejar de escuchar los aportes de la crtica, buscando un dilogo con ella, este trabajo pretende pues, recorrer los siete libros de poemas escritos por Gaitn Durn, prestando atencin no slo al poeta, sino, como se mencion, al intelectual, incluyendo en la interpretacin, ensayos y artculos, pertinentes a las temticas tratadas. Esta lectura, pretende tambin la confirmacin o reelaboracin de algunos conceptos esenciales (paralelos al erotismo y la muerte), que sirvan para articular un acercamiento a los poemas. Es decir, atendiendo al importante trabajo de la tradicin crtica, manifiesto la necesidad de indagar por nuevos conceptos que otorguen luz a la interpretacin de los poemas de Jorge Gaitn Durn.

10

CAPTULO 1 Insistencia en la tristeza (Editorial Kelly, Bogot, 1946, prlogo de Helcas Martn Gngora). Puede afirmarse, sin temor a equivocaciones, que la obra potica de Jorge Gaitn Durn a travs de los siete libros que la componen es cambiante y variable; es el discurrir de un proceso lento. La simple mirada sobre el cuerpo de los poemas revela un nimo creciente por reducir el espacio y concentrar las imgenes. As pues, mientras ms cercano se est a su escritura de juventud, ms extensos e insistentes en los argumentos sern los poemas, all, el poeta martillea una y otra vez, sin temor a la estridencia, sobre la imagen y sobre la idea. Sorprende, sin embargo, la pronta decisin que el autor muestra en su primer libro, con respecto a las temticas que viajarn hasta los ltimos; es as el caso de la muerte, de la plenitud del ser ante ella, de la relacin conflictiva con los dioses y del tono rebelde, liberador. Estos temas estn asumidos ya con suficiente vehemencia, para un autor que los seguir tratando obsesivamente en sus textos posteriores 1 . Este es el caso de su primer libro, Insistencia en la tristeza, publicado en 1946 y compuesto por 16 Cantos. El lento proceso de cambios, el trabajo de cantero sobre el verso que sigui un perfeccionista Gaitn Durn, es reconocido por Jaime Garca Maffla:
Inicialmente, su trayectoria potica podra describirse como un cauce que va de la amplitud a la concentracin, o de la exuberancia a la limitacin. () Su evolucin potica es el paso de la exaltacin a la intensidad, y del derroche al rigor 2 .

De igual manera, Daro Jaramillo Agudelo, opone con gran claridad esta caracterstica de crecimiento y condensacin de la poesa de Gaitn Durn, a la tradicin potica colombiana:

Quien relea esas pginas, un tanto olvidadas por la mayor significacin que posteriormente alcanza su obra potica, no dejar de reconocer en ellas una gracia naciente que iba ms tarde a llenarse de sentido y fuerza perdurables. Fernando Charry Lara,Lector depoesa, Bogot, Instituto colombiano decultura,1975, p.44. 2 Jaime Garca Maffla y Guillermo Alberto Arvalo, Historia de la poesa colombiana, Bogot, Casa de poesa Silva,1991,p.398.
1

11 La tendencia general en la poesa colombiana es que la mejor produccin de los poetas es la ms temprana. En unos casos porque jams vuelven a escribir poesa, como Valencia o Aurelio Arturo; en otros casos porque mueren como Silva; en otros porque decaen, como Pombo. Esta ley se extiende a muchos nombres, multiplicando tambin la diversidad de causas, pero no es aplicable a dos poetas paralelos por muchos motivos: Eduardo Cote Lamus y Jorge Gaitn Durn eran paisanos, amigos, tenan la misma edad, estudiaron la misma carrera, ambos viajaron a Europa, ambos murieron jvenes, ambos en accidentes. Adems, contradiciendo la tendencia general, en ambos casos sus obras poticas fueron mejorando de unos torpes y bien intencionados comienzos, que hoy merecen ser ledos como la prehistoria escrita de unas obras de mucho valor, hasta conseguir momentos poticos notables en sus ltimos libros 3 .

Del joven autor de Insistencia en la tristeza se ha dicho que an no logra desprenderse de la anterior tradicin Piedracielista; que peca de juvenil y apasionado 4 . El mismo poeta reconoce la crisis sentimental de sus inicios en un ensayo publicado en 1959:
Yo tena 15 aos en 1940. Durante los cinco aos que siguieron fuimos lo que la guerra quiso. No alcanzamos a ponernos el uniforme, pero la propaganda model nuestra imagen del mundo. No volvimos del frente cojos o ciegos, pero en tan decisiva etapa de la formacin de un hombre nuestro horizonte tico y esttico se redujo a libros, pelculas, conversaciones, conferencias, lecciones, cuyo nico objetivo era la victoria. Necesariamente nuestras concepciones de la sociedad o de la literatura o del amor resultaron esquemticas, convencionales, sentimentales. Trabajo que nos cost desprendernos de este lastre. Nos correspondi el aspecto ms mediocre tambin el menos peligroso corporalmente de la pavorosa contienda. Quiz esto explique que nuestra primera reaccin literaria fuera una poesa desengaada o melanclica y nuestra primera reaccin poltica o social una desconfianza un poco fnebre ante cualquier orden establecido 5 .

Sobre aquellos juicios que se ocupan de la calidad potica de los versos, ensalzndolos o restndoles valor, no es menester discutir aqu, mas s interesa identificar las temticas tratadas por el autor y su interrelacin.

DaroJaramilloAgudelo,AcercadelavidayobradeJorgeGaitnDurn,en:TextossobreGaitnDurn, Bogot,CasadepoesaSilva,1990,p.259. 4 Cierta incapacidad para manejar los instrumentos de estilo lo hacen acometer en su primer libro Insistenciaenlatristeza(1946)forzadasrimasymetrospocosonoros,montonos,creandoundesagradable contraste con la perseguida belleza` de las palabras; rezago de un purismo` casi postvanguardista; asimismo la previsibilidad clsica de la metfora deja la idea al desnudo, impide la sorpresa, el hallazgo que nos comunica la luz interior de la poesa. El poeta, en desequilibrio frente a los cnones en boga del post piedracielismo, aument demasiado la dosis de pensamiento sobre la emocin. Armando Romero, Las palabrasestnensituacin,Bogot,Procultura,1985,p.142. 5 JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p. 452.
3

12

El libro, dedicado a Hernando Tllez y a Eduardo Carranza, posee el siguiente epgrafe de F. Hlderlin: Los dioses que nos dieron la llama divina nos dieron tambin el divino sufrimiento 6 . El epgrafe plantea un tema que atraviesa de principio a fin todo el libro: una relacin conflictiva con los dioses; la divinidad colma de dones al hombre, pero a la vez le infringe dolor. Es el sufrimiento un castigo o un don?

1.1 La bsqueda: al encuentro de los dioses En el Canto I, con un tono elegaco que se sostiene hasta el Canto XVI, confiesa el poeta que se encuentra en nimo de bsqueda; su voz, reconoce que junto a otras voces, ha sentido el llamado de la eternidad desde muchos siglos atrs; ha sentido la invitacin del infinito.
Muchos seres han buceado el infinito buscando la divina verdad. 7 (Canto I)

Esta bsqueda, anudada al epgrafe de F. Hlderlin, nos muestra la necesidad de restablecer un contacto con la divinidad. La existencia del deseo que indaga y escarba en el mundo, buscando lo divino, es una manifestacin y un reconocimiento de la distancia y lejana de los dioses con el mundo del hombre; el poeta se nos presenta con la angustia de quien es consciente de la distancia con lo divino y es l quien se da a la tarea de recuperarlo. He aqu, algunos significativos versos que dan cuenta de ello:
estoy buscando la armona suprema y la suprema paz en el corazn del Cosmos. 8 (Canto VII) En su vivo crepitar busqu la trmula esencia y me qued con un haz de doloridas pavesas. 9 (Canto VIII)

6 7

Ibd.,p.22. Ibd.,p.23. 8 Ibd.,p.37. 9 Ibd.,p.40.

13 Yo soy as violento y desolado y mi frente se eleva para buscar el cielo. (Canto X)

En el mismo Canto, dirigido a la divinidad, a manera de plegaria le dice:

Te busco sin embargo en la noche sin lmites y me alzo hacia ti desde el fondo del llanto. 10 (Canto X) Miro a Dios en atnitas lejanas, siempre diluido en las penumbras. La mente y el corazn lo buscan sepultados en la angustia y slo lo intuyen como una difusa luz en las arboledas oscuras. 11 (Canto IX)

Hemos fracasado en la bsqueda? Se cuestiona el poeta sobre aquellas voces, aventureras del infinito:
Han encontrado algo han aprendido algo que no se conociera ya? 12 (Canto I) Tiene la existencia otra ruta que no sea la bsqueda infinita? 13 (Canto II)

l mismo se responde:
Slo existe un camino corto e ineluctable para llegar al ms all 14 . (Canto I)

De manera explcita, el poeta se refiere a la muerte. Muy temprano, desde la segunda estrofa del Canto I nombra a la muerte. Es la muerte la va que responde al llamado de la eternidad, que comunica con la divina verdad. La muerte es para el hombre, un viejo camino, una vieja verdad.

10 11

Ibd.,p.48. Ibd.,p.44. 12 Ibd.,p.23. 13 Ibd.,p.25. 14 Ibd.,p.23.

14

1.2 La muerte ocenica En la mayora de alusiones a la muerte que aparecen en este libro, el poeta la asume y dibuja como un ocano al que eternamente se va a viajar; aparecen pues, mares, barcos, capitanes de navo, vientos, veleros, tempestades; todos estos referentes, acompaan la imagen del viaje por el inmenso ocano 15 ; he aqu algunas referencias:
Un da iremos a navegar en la muerte bajo el alba de la ansiedad y no tendr puertos para la vida el desolado mar. 16 (Canto I) Un desolado viento me lleva hacia la muerte. 17 (Canto III) Capitn de divinas angustias, timonel de los pvidos vientos y las nieblas anglicas vedlo bajo la noche con su plinto de algas, (Canto VI) Vedlo bajo la noche de suaves meridianos conduciendo el timn de ptalos morenos, Delante de su barco siempre la lejana, siempre el ignoto rumbo del alma temeraria, (Canto VI) En las radas ocultas ancla el fino velero con mstiles de pena y banderas de nieve; pero errantes mareas lo impulsan hacia el tiempo, hacia el viaje infinito del dolor y la muerte. (Canto VI)

Capitn de su alma, timonel de la angustia, sigue errando por mares de amargura insistente, 18 (Canto VI) Las almas en su puerto se sienten ms seguras
JuanLiscano,presentaensuensayo,GaitnDurn:Erotismoypulsindemuerte,unaperspectivasimilar: El paisaje fsico de su muerte qued intuido con pasmosa precisin, a travs de una retrica verbal. La muertequedaasociadaaunanavegacinfatdica,enelalba,conunmalperdidoparalavida.JuanLiscano, Gaitn Durn: Erotismo y pulsin de muerte, en: Textossobre Gaitn Durn, Bogot, Casa de poesa Silva, 1990,p.26. 16 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.25. 17 Ibd.,p.29. 18 Ibd.,pp.3536.
15

15 y los veleros anclan en su tibio refugio. Suavsimas campanas a las gentes anuncian que un barco va a partir entre adioses profundos. 19 (Canto XI) Absorto en la angustiada claridad de los mares donde elev la muerte banderas de naufragio. 20 (Canto XII) Colocadme en la ruta de los vientos marinos 21 (Canto XIV) Amigo: a la deriva de aguas silenciosas flota tu cuerpo amargo sobre un vuelo de siglos. (Canto XV) Todo vivi en la muerte como espiga segada por un viento, ese viento sin puertos de retorno, 22 (Canto XV)

En el Canto XVI dedicado a la muerte, dice:

todo lo inundars con tus aguas sedientas en un inmenso vrtice de milenarias lluvias. 23 (Canto XVI)

Las imgenes de la muerte ocenica le permiten al poeta dibujarla como una entidad amenazante que todo lo inunda, que fluye con gran podero por el mundo y que tiene la capacidad de arrasarlo todo. El hombre, minsculo ante ella, se pierde en sus aguas; va a ese mar sin puertos, va a viajar en ella por la eternidad. Pero quizs la imagen que ms concentra esa idea sobre la muerte y el viaje ocenico, se encuentra en el Canto V. All, bajo el uso de un doble sentido semntico que el poeta no hace explcito, sino que uno supone, se unen armoniosamente ambas posibilidades. El poeta nos habla del arca de sndalo que es, simultneamente, un atad y una embarcacin, hechas ambas de perfumada madera; he aqu el fragmento:
Pero un da volviste a tu antigua distancia, a tu arca de sndalo en el fondo del mundo,
19 20

Ibd.,p.49. Ibd.,p.51. 21 Ibd.,p.55. 22 Ibd.,pp.5758. 23 Ibd.,p.59.

16 a tu mnimo sitio de tierra soleada 24

Como se ha visto, la idea del ocano-viaje no es ajena a la de la muerte. Jorge Gaitn Durn tuvo la posibilidad y la determinacin para llegar a ser un incansable viajero. Como bien se sabe, el accidente areo en el cual muri, se dio en uno de los repetidos viajes en los que regresaba de Pars a Colombia. En su Diario (1950-1960), quedaron fechados cada uno de los destinos a donde su instinto de conocimiento y su curiosidad lo llevaron. Me permito resumir los ms importantes que en dicho texto aparecen: - 1941 Viaja de Norte de Santander a Bogot. - 1950 Regresa a Ccuta, luego viaja a Caracas para ms tarde embarcarse hacia Pars; en ese ao tambin visita Europa oriental. - 1951 Viaja por Italia (Venecia, Florencia, Roma). - 1952 Visita Blgica, Holanda y Basilea; luego viaja por la Unin Sovitica, Mongolia y China; ese ao regresa a Pars. - 1953 Viaja a Espaa y regresa a Pars. - 1954 Viaja a Londres; viaja a Brasil y regresa a Ccuta. - 1955 Viaja a Bogot. - 1956 Viaja a Pars. - 1957 Regresa a Colombia. - 1959 Viaja a Pars, recorre varias ciudades espaolas; viaja nuevamente a Blgica y a Holanda; viaja a Caracas. - 1960 Regresa a Bogot. - 1961 Recorre Colombia acompaando al candidato presidencial Alfonso Lpez M. - 1962 Viaja a Pars en abril. El 22 de Junio, viaja de regreso a Colombia; viaje que no pudo finalizar con vida, pues el avin en el que viajaba se vino a tierra durante una tormenta, en la maniobra de aterrizaje en la isla de Guadalupe. El 29 de Junio, es enterrado en el cementerio municipal de Ccuta.

24

Ibd.,p.33.

17

En una de las notas del Diario, ms exactamente en la del 25 de Marzo de 1959, el poeta escribe lo siguiente con respecto al hecho de viajar:
Ms que por algo, se viaja contra algo. Contra el espectculo de la estupidez o de la perversidad o de la deslealtad humana, cuyos autores bajo las mscaras ms diversas son a menudo las gentes que ms hemos querido o admirado o en quienes ms hemos confiado. () Viaja uno para cambiar de condicin o para recuperar una condicin feliz, perdida in illo tempore. Dicho con exactitud, siempre viajamos hacia el paraso. Con el viaje concluye una iniciacin. Antes de emprenderlo nos comportamos extraamente, como el futuro chamn profiere gritos inesperados o da saltos frenticos, huye a la selva y se vuelve una bestia o desciende al vientre tenebroso de una bestia. El vulgo dice parece otro. Hemos comenzado a dejar de ser. No s si se haya advertido el simbolismo del avin: volamos, nos hemos desprendido de nuestra condicin terrestre y ascendemos en busca de una condicin a la vez nueva y antiqusima como el chamn sube al cielo montado en su tamborn para restaurar la comunicacin original luego olvidada entre el hombre y los dioses. La bsqueda del paraso es nostalgia; tambin, comportamiento mtico. Con los viajes el mito de la inmortalidad dichosa se fortalece indirectamente en esta vida cotidiana presidida por la muerte y por la angustia. Se afirma que el viaje es aventura, enriquecimiento, yo no s cuntas cosas. Pero sobre todo constituye un retorno. No juego con las palabras: nos evadimos de una existencia incierta y ardua en el tiempo, para regresar al principio de los tiempos o al universo antes del tiempo, al Ser. 25

El hecho de viajar constituye para Gaitn Durn una accin trascendental en la que el espritu cosecha y se nutre; en la que se purifica, pues el viaje configura un cambio dentro de su ser. Viajar es el intento de escapar de una condicin temporal, para dirigirse hacia otra anterior al tiempo. De igual manera, como se expresa en algunos poemas de este primer libro, la muerte es, efectivamente, un viaje de regreso, al no tiempo; un viaje hacia la plenitud, es decir, hacia el Ser.

1.3 La clera divina. Muerte, dolor y soledad La presencia de la muerte es perturbadora para el poeta, pues el que sea presencia, implica simultneamente que sea consciente. No es la muerte quien perturba, es la consciencia de la muerte. Es el hombre un ser particular de la creacin, diferente de los dems seres, que an con algo de divino vive la angustia de la muerte, el dolor, el olvido y la soledad. El poeta experimenta ese destino de dolor y destruccin como la clera de los dioses; tiene la muerte una connotacin negativa; es una muerte destructora:

25

Ibd.,pp.286287.

18 Cada cosa y cada ser tienen un fin y una medida: Pero el hombre es distinto de las cosas de Dios y puede buscar la razn de su vida Es el dolor la norma verdadera? Y la muerte que bebe de su sed y de su propio acerbo desvelado? 26 (Canto II) Un desolado viento me lleva hacia la muerte. todo fluye a la nieve solitaria del viento todo se borra al paso de ese viento profundo que devasta las hondas primaveras del mundo, 27 (Canto III) Siento la clera del corazn divino, el corazn de la noche que habla por su voz abre todos los cauces de la sombra. el universo enciende el faro de la angustia con su fuerza infinita. 28 (Canto VII)

1.4 El ser, desnudo ante la muerte El hombre ante la muerte pierde atributos innecesarios; se despoja de lo trivial. El poder de la muerte (del dolor, del olvido y de la soledad) otorga brillo a aquello que es esencial en el hombre; lo desnuda, pues l, ante su podero, queda solo con su ser. Todos los muertos estn desnudos. Ante la conciencia de la muerte el poeta experimenta la desnudez del alma; y poco a poco sufre un despojo:
Otros tendrn el arpa y los laureles. Yo tengo mi dolor! 29 (Canto I) Temeroso y desnudo lo escucho en la invernada, su trnsito ardiente de msica callada (Canto III) Una flor de relmpagos es el viento infinito, mientras en las oscuras tempestades musito:
26 27

Ibd.,p.26. Ibd.,p.29. 28 Ibd.,p.37. 29 Ibd.,p.24.

19 ya todo es vanidad: vanidad el amor, vanidad la existencia, vanidad el dolor. 30 (Canto III)

Cuando habla de un muerto, en el Canto VI, afirma:

Su cuerpo melodioso de mancebo desnudo 31 (Canto VI) Insisto en mi soledad porque ya nada me queda, slo la dulce verdad de mi perdida tristeza. 32 (Canto VIII) Seor: yo nada tengo fuera de mi tristeza 33 (Canto X) Porque nada resiste la invasin del olvido cuando llega a mi alma su humareda de otoo. Todo se va de m, se fuga de mi vida, t tambin te me vas y permanezco solo. 34 (Canto XIII)

Paulatinamente, y esto es importantsimo subrayarlo, el despojo va adquiriendo contornos luminosos; y aparece entonces bajo la forma de liberacin:
Pero el hombre es distinto de las cosas de Dios y puede buscar la razn de su vida. Por qu no buscarla libre de recuerdos y prejuicios que lo atan del pasado, libre de s mismo, desencadenado? Todo lo que le han hecho creer puede ser ilusorio y falso. Hay un estado de alma sencillo y humilde, la inteligencia despojada del peso de los siglos, el corazn distinto de los dems corazones. 35 (Canto II) Que nada, ni el recuerdo, sobre mis sienes pese, ni la secreta y honda congoja que me obsede. Y as, libre de todo, sin pensamientos vanos, transpondr la frontera de lirios enigmticos. 36 (Canto XIV)

30 31

Ibd.,p.29. Ibd.,p.35. 32 Ibd.,p.39. 33 Ibd.,p.47. 34 Ibd.,p.53. 35 Ibd.,p.26. 36 Ibd.,p.55.

20

1.5 Rebelda y canto potico El poeta hace un magnfico descubrimiento: por s mismos, el dolor, la soledad y la muerte, no logran liberarlo, pero son el punto de partida para que esto suceda. En primer lugar, como ya mencion, es necesaria la conciencia de estos. Pero luego, es la palabra, el canto, el clamor, la poesa, la nica fuerza capaz de elevar al hombre del fango hasta los dioses y restablecer el contacto perdido. Por lo tanto, el sufrimiento, la soledad y la muerte otorgados por los dioses a los hombres junto a la divina llama, como lo dej consignado Gaitn Durn en el epgrafe, son dones. El dolor, la soledad y la muerte estimulan el canto. La muerte est rodeada de un trasfondo de msica que al inundar al poeta, deja al verso como rastro de su paso. Slo el poeta es capaz de verlos como tal, como dones; pues slo l por medio de su clamor, a partir de su dolor y angustia, puede elevarse; ser levantado por ellos. La muerte, el dolor y la soledad, como un viento de msica que transita por las cuerdas del ser, deja en su vuelo el canto potico. La idea de la muerte destructora y negativa, pierde sentido para adquirir una nueva connotacin: una muerte salvadora y divina. Si la muerte y el sufrimiento eran las cadenas que no permitan levantar la frente al hombre, ahora son ellas las que a travs del canto permiten asumirlas de manera consciente, valiente. La realidad que rodea al hombre no cambia, pero la manera como el hombre la asume, s. El poeta, un alma sensible, adolorido ante las heridas que el mundo le proporciona, despierta a la plenitud a travs de su canto, pues su palabra es un grito de rebelda ante los dioses; y es as como vuelve a comunicarse con ellos, a la plenitud, al infinito, a la divina verdad. Insistencia en la tristeza, nos muestra la manera como el poeta asume el dolor, mejor an, su dolor. No estamos todava frente a una manifestacin solidaria con respecto al dolor de los otros hombres. Este tema s ser tratado en el libro siguiente, Presencia del hombre. Es claro que en algunos Cantos de este primer libro, el poeta clama por el dolor particular del hombre; particular porque es justamente el hecho de sufrirlo y de saberlo, aquello que lo hace hombre, es decir, su angustia debido a la conciencia de la muerte; pero dicho dolor se asume de una manera personal y se justifica como parte de su situacin como poeta; pues todos los hombres no padecen la muerte y el sufrimiento de manera similar. Por eso cuando

21

algunos autores, como Juan Liscano, afirman que en este libro se asume el dolor de manera personal y colectiva, puede uno estar de acuerdo slo con la mitad del enunciado, pues el poeta reconoce el dolor de los dems, pero slo canta y acepta el propio. Dice Juan Liscano:
Insistencia en la tristeza tiene raz romntica, lenguaje an apegado a las lecturas, las extranjeras y las de lengua hispana, decisin de asumir por momentos la rima y un tema central, la aceptacin del dolor personal y colectivo y la intuicin de la muerte 37 .

Ante la muerte y el dolor, el poeta se pregunta si la poesa tiene alguna justificacin:

Para qu soar? Para qu cantar? Hay sin embargo una razn para el canto y es el temblor del corazn. La vida tiene un sentido ms profundo cuando decimos nuestro dolor. 38 (Canto I) El dolor dignifica y nos hace distintos a la dems criaturas. No los dolores pueriles y mnimos de todos, sino el dolor profundo, el inmenso dolor de ignorar su secreto y su destino. 39 (Canto II) deja el viento en mis lgrimas su sentencia sombra, su inaccesible angustia, su ebria meloda 40 (Canto III) Qu soledades de encendido llanto diademaron mi frente desolada 41 (Canto IV) Me infundes con la clara primavera de tu voz la ms alta meloda, y en su remoto ro la ribera del dolor te levanta a mi agona. Y la hondura del ser cuando encendida msica bulle en su visin ardiente y te encarnas en m desposeda de la anglica luz eternamente. Cuando expectante callo, iluminado por el fuego infinito, oh alma ma, t clamas en mi pecho desolado

37 38

JuanLiscano,Op.cit.,p.27. JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.23. 39 Ibd.,p.26. 40 Ibd.,p.30. 41 Ibd.,p.31.

22 bajo un viento abismal de poesa. Y alzndote en tu vuelo solitario a mi dulce sustancia de tristeza inquieres en el canto milenario la divina verdad de la belleza. 42 (Canto IV) Siento la clera del corazn divino. Pero ahora me alza del fango, me lleva hacia la luz, flamea en la ira de los elementos. Rompe todas las cadenas que me atan y se confunde en mi pequeo corazn sombro. 43 (Canto VII) La soledad ha vuelto a mi vida llena de divinas tristezas Me elev hasta las esencias del xtasis melodioso y abri los esplendentes vitrales del mundo ante mis ojos. No conoca el dolor y as como me dio su difano gozo la soledad me infundi al alto desvelo misterioso. 44 (Canto IX)

Tambin se desarrolla en el libro, la idea de que ante el poder de la muerte, el canto del poeta se erige, frente a los dioses, como una manifestacin de rebelda; pues si los dioses queran rebajar al hombre dndole sufrimientos y angustias, l, con su canto, se eleva y restablece la distancia que los separaba. Armando Romero, seala el componente de rebelda en este libro:
Pero a pesar de todos estos defectos, que la crtica no ha tratado de ocultar, encontramos en dicho libro algunos de los cimientos del edificio potico de Gaitn Durn: esa rebelin del hombre contra lo establecido como valores inmutables, a fin de liberar el fuego creativo, situando la accin en los ejes transgresores del erotismo y la muerte 45 .

Sobre esta cita es pertinente comentar que estamos an frente a un primer libro que no llega al descubrimiento del erotismo. Es indudable que la muerte, bajo el canto, es una entidad poderosamente liberadora, Insistencia en la tristeza habla de ello, pero no es exacto anunciar que el autor ya cuenta con el erotismo como fuerza emancipadora del hombre.

42 43

Ibd.,p.32. Ibd.,p.38. 44 Ibd.,pp.4344. 45 ArmandoRomero,Op.cit.,p.143.

23

Una anotacin similar habra de hacerse ante otra comentadora que dice:
Con Insistencia en la tristeza y Presencia del hombre inicia, a los veintin aos, su biografa potica. Con una nueva actitud, el erotismo como temple de nimo y como visin del mundo, comienza esta incipiente poesa amorosa que, a pesar de su tono en un Yo Mayor dolorido, denota ya una conciencia muy personal y profundamente sincera 46 .

Es pues, como ya se dijo, muy temprano an para introducir el trmino erotismo en los dos primeros libros de Gaitn Durn. ste ser un descubrimiento posterior. Sobre la rebelda, dice Gaitn Durn:
La soledad donde el canto del hombre ni fenece ni claudica porque perdurar mi clamor de rebelda. 47 (Canto IX) Yo me elevo del polvo con mi voz desbordada y restauro en el canto mi juventud en sombras. Creo en la vanidad del laurel y la rosa. Slo el dolor nos da su divino sentido. 48 (Canto X)

Dice de la muerte:
Ella toca en mis venas una campana helada 49 (Canto XIV) Por eso me levantas a tu lmpido cielo y quedar mi voz ms alta que la noche como una flor inmvil abrindose en el tiempo. 50 (Canto XVI)

Esa rebelda tambin se manifiesta como un intento que busca el vencimiento de la muerte. La rebelda, tiene mucho que ver con el ttulo del libro: Insistencia en la tristeza; se insiste en el sentido de que antes que l, otros poetas tambin haban cantado lo mismo; se insiste en que, de ante mano, se sabe que la muerte es la nica va hacia los dioses, pero an as, es una digna labor encontrar el propio canto; decir lo propio; insistir en el clamor de rebelda.

46

Cecilia Dupuyde Casas,El erotismo en lapoesa de Jorge Gaitn Durn,en: Textos sobre GaitnDurn, Bogot,CasadepoesaSilva,1990,p.73. 47 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,pp.4345. 48 Ibd.,p.47. 49 Ibd.,p.56. 50 Ibd.,p.60.

24

En el Canto V, el alma que le habla a su hijo, le dice:

En cada beso mo vivas vagamente y en mi ser palpitabas como una herida rosa que buscara el amor para vencer la muerte. 51 (Canto V)

1.6 Plenitud del ser y amor hacia la muerte Como ha quedado expuesto, la muerte sufre una transformacin importante. Pasa de ser una muerte destructora, a convertirse en una entidad que estimula el canto y que responde al llamado de eternidad que siente el buscador genuino, el poeta. Esa muerte ocenica que todo lo invade, que se une al corazn del hombre, finalmente, termina por desbordarlo, por llevarlo a experimentar la plenitud. El concepto de plenitud en este primer libro aparece an abstracto y difuso, sin embargo, es clara la intencin de Gaitn Durn de otorgarle a la muerte, a la soledad y al dolor, la capacidad de hacer despertar en el poeta el canto que lo llevar a unirse a esa plenitud ocenica, sin lmites, sin tiempo, desbordada, infinita, y por qu no, divina. As pues, la muerte es la plenitud del ser y por lo tanto, se hace digna de ser llamada y esperada por el poeta:
La plenitud del alma, su xtasis visible, alcanza un universo para el ojo inasible. en la eternal distancia la noche ineluctable descubre ante el espritu su presencia insondable. 52 (Canto III) Las fuentes escondidas del dolor me llenan de ros caudalosos. 53 (Canto VII) La soledad donde el corazn alcanza las plenitudes infinitas. 54 (Canto IX) Atnito en la niebla sin fondo del olvido. Abismado en el fuego abismal de la noche. Envuelto en la encendida plenitud de los siglos 55 (Canto II) Desbordada en mi ser de agnicas vertientes, sembrando en mi costado tu remotos cereales: oh Muerte, siempre en m, siguindome los pasos
51 52

Ibd.,p.34. Ibd.,p.29. 53 Ibd.,p.37. 54 Ibd.,p.45. 55 Ibd.,p.51.

25 llenas de plenitud el destino inmutable. 56 (Canto XVI)

A la muerte:
Existe por encima de los instintos un desolado amor hacia la consoladora, hacia la venturosa muerte? 57 (Canto II) Mi soledad reclama tu divina presencia y te llama mi alma con sus dulces potencias, y mi dolor oculto te busca en la alborada hasta crecer ondeando en tus pvidas llamas Y te reclama el sol que ilumina mis ojos y mi tristeza atnita con su aguda ventisca Por eso te reclama mi soledad ardiente y transmutas el goce del deseo incipiente en la luz soterrada de tu insigne hermosura. 58 (Canto XVI)

56 57

Ibd.,p.59. Ibd.,p.26. 58 Ibd.,pp.5960.

26

CAPTULO 2 Presencia del hombre (Ediciones Espiral, Bogot, 1947, prlogo de Hernando Tllez).

El epgrafe, de Esquilo, que ofrece este libro, anuncia la presencia de un personaje que inspirar los diez poemas que lo conforman: Prometeo. Prometeo encarna algunas ideas que, el an jovencsimo Jorge Gaitn Durn, desea desarrollar y continuar. El titn representa el amor por la humanidad, la lucha del hombre contra los dioses; la rebelda y la insistencia en permanecer en lo que se es. Prometeo es un smbolo del hombre.

2.1 Prometeo smbolo del hombre Existe armona de sentido entre los epgrafes del primero y segundo libro de Gaitn Durn:
Los dioses que nos dieron la llama divina Nos dieron tambin el divino sufrimiento. Federico Hlderlin. (Insistencia en la tristeza). Prometeo: Yo institu adems los varios modos de adivinacin, y fui el primero que distingui en los sueos cules han de tenerse por verdades y dles a conocer los oscuros presagios, las seales que a veces salen al paso de los caminos. Y defin exactamente el vuelo de las aves de corvas garras; cules son favorables, cules son adversas; qu estilos tiene cada cual de ellas; qu amores, qu odios, qu compaas entre s. Y qu lustre y color necesitan las entraas, si han de ser aceptas a los dioses, y la hermosa y varia forma de la hiel y el hgado. Y, en fin, echando al fuego los grasientos muslos y el ancho lomo, puse a los mortales en camino dificilsimo, y abrles los ojos, antes ciegos, a los signos de la llama. Tal fue mi obra. Pues, y las preciosidades, ocultas a los Hombres en el seno de la tierra: el cobre, el hierro, la plata y el oro, quin podra decir que los encontr antes que yo? Nadie, que bien lo s, si ya no quisiere jactarse temerario. En conclusin, yelo todo en junto. Por Prometeo tienen los hombres todas las artes. Esquilo. (Presencia del hombre).

En el primero est presente la llama divina y el divino dolor que los dioses dan al hombre. En el segundo, est tambin la llama, ahora del lado de los hombres, esta vez robada a los dioses por el titn Prometeo. Se pasa de una intermediacin directa con los dioses, a otra de

27

carcter furtivo e ingenioso, gracias a la cual, el hombre recibe de manos titnicas la totalidad de las artes. Cecilia Dupuy de Casas se ha detenido en ambos epgrafes, viendo en ellos la manifestacin de una primera modalidad de erotismo en Gaitn Durn:
Los epgrafes de una obra, a menudo no tenidos en cuenta en su verdadero significado, muestran el mbito o la querencia intencional del poeta; son los que dan para el lector una especie de geografa espiritual y al considerarlos en su totalidad constituyen otra valiosa clave interpretativa. Gaitn Durn comienza con Hlderlin los dioses nos dieron la llama divina nos dieron tambin el divino sufrimiento y contina con el Prometeo de Esquilo para mostrar una identificacin del poeta con el enviado de los dioses para redimir y ensear a los hombres. Hay hasta aqu una clara consciencia de la misin del poeta como mediador con lo sagrado. El corazn del poeta se convierte en el corazn universal, consciente de su misin de redentor de todos los tristes y de restaurador de la palabra. Se resumira aqu esa primera modalidad del erotismo como temple de nimo que a travs de la tristeza, y de la consciencia de la muerte, se expresa cada vez ms como rebelda ante la muerte. 1

Por la significacin posterior que el tema del erotismo tendr en la obra de Gaitn Durn, considero que en la gnesis del poeta, es decir, tomando los dos primeros libros, es an prematuro hablar de erotismo. En el primer captulo se mencion y ahora se insiste sobre ello, pues no hay razn para negarle a la muerte el carcter de experiencia de plenitud y de soberana del ser en los poemas de los dos primeros libros. No se encuentra ninguna manifestacin o alusin directa al erotismo que se haya desarrollado con algn inters por parte del poeta en este inicio. Por tal razn, introducir el trmino erotismo, es negar que sea justamente la muerte la que desencadena el deseo de libertad en el poeta, deseo que se manifiesta en la pasin del canto; expresin que es un clamor y un grito. Hay que decirlo: en la gnesis potica de Gaitn Durn, la muerte y el erotismo no marchan paralelos; el poeta an no ha llegado al descubrimiento que significar luego el tema del erotismo. Es entonces la muerte, la que debe mencionarse como estmulo e inspiracin de toda esta primera jornada.

Cecilia Dupuy de Casas, El erotismo en la poesa de Jorge Gaitn Durn, en: Textos sobre Gaitn Durn, Bogot,CasadepoesaSilva,1990,p.75.

28

Sobre la misma cita, cabe mencionar que es importantsima la indicacin que se hace a la facultad que posee el poeta de ser intermediario con los dioses. En los dos primeros libros, se ha visto ya, cmo la relacin con la muerte, con el canto, con la rebelda y con la libertad, estn fuertemente relacionados, por no decir que dependen, de la relacin con los dioses. La tirana de los dioses al imponer la muerte, incita el grito de rebelda del poeta, pero ese grito es insuficiente en tanto que es individual. En Presencia del hombre, el vencimiento de la muerte, la lucha contra los dioses, slo es posible si se enfrenta como colectividad. Paradjicamente, son los dioses, la muerte y su tirana, quienes hacen que el hombre desee liberarse de esas cadenas. Los dioses son necesarios para espolear la tranquilidad del hombre; luego de esto, Gaitn Durn desea desterrarlos del mbito humano. Es muy especial la manera como Gaitn Durn hace encarnar en Prometeo las heridas y dolores que l como poeta, como alma sensible, experimentaba y confesaba en su primer libro. Entonces aparece el titn como un ser solitario, adolorido y angustiado; esta imagen, obviamente reforzada con la idea de aquel ser encadenado, condenado por los dioses, tiene las caractersticas y la voz del poeta que hablaba en Insistencia en la tristeza. Dice Gaitn Durn en el primer poema de este libro, Prometeo:
Solitario y sublime, cruzabas el misterio con broncos huracanes de filo deslumbrante 2 . (Prometeo) Titn encadenado, supiste eternamente cul era el lacerante dolor que te esperaba. Tu linaje de angustia viene desde siglos 3 (Prometeo)

En la lucha de Prometeo ante los dioses, el poeta ve la lucha del hombre ante la muerte; siente en la muerte la distancia y lejana de la divinidad. Pero la insistencia en la batalla, la paciencia de siglos, la constante rebelda, hacen de Prometeo la inspiracin del hombre y la encarnacin de quien vence a la muerte:

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p. 65. 3 Ibd.,p.66.

29 Sonoros elementos sobre ti retumbaban sin apagar jams tu grito indomeable. La blasfemia en tus labios era un ronco alarido imprecando a la noche tu rencor milenario. Invencible aguardabas el paso de los siglos. Terribles primaveras maceraron tu cuerpo con el sordo deshielo de furiosos torrentes; pero un verdor glorioso resta tus heridas, oh redentor cautivo, vencedor de la muerte. 4 (Prometeo)

Al final de este poema, revela el poeta su total identificacin con el Titn:

Tu fuerza luminosa rompe duras tinieblas y traspasa el silencio de cerrados recintos. Oh Dios de los roquedos, libertador del fuego: t, smbolo del hombre, llenas el infinito! 5

Si la distancia con los dioses es infranqueable; si ellos ya no quieren escuchar al hombre, por qu no llamar Dios a Prometeo, pues as, se da el giro hacia el hombre. Este poema (Prometeo) marca la inclinacin de la balanza hacia lo humano; los dioses burlados, permanecen lejanos e innecesarios. Pero la fuerza humana no est sola en el mundo; es ms, la muerte es la razn de ser de la fuerza del hombre. Sin la muerte, no habra el grito rebelde del hombre. Sin cadenas, el hroe prometeico no sera posible.

2.2 Dos fuerzas que batallan: la rebelda y la muerte En el Canto VII de Insistencia en la tristeza, deca Gaitn Durn Siento la clera del corazn divino, refirindose a la muerte. El poema Ira de los siglos, del libro Presencia del hombre, nos muestra nuevamente imgenes de una muerte destructora, enemiga del hombre. Perviven en este libro las imgenes del viento ocenico, del mar de muerte que todo lo inunda y la miseria del hombre ante la muerte. Pero en este punto, es el poeta quien

4 5

Ibd.,p.65. Ibd.,p.66.

30

se identifica con Prometeo; las cadenas del titn, son la angustia de la muerte, que atan la vida del poeta:
TODO se ha derrumbado en mi vida terrible bajo un viento iracundo de vasto podero. Me triza con su furia de tempestad ocenica la ronca marejada del dolor infinito. Impetro, desolado, ante inasibles fuerzas Atado a los roquedos por cadenas nocturnas soy un pequeo dios prisionero en la muerte. Los clarines anuncian derrumbe de murallas este sordo horizonte de destruccin suprema. y crece en las edades su clera nefasta. 6 (Ira de los siglos)

Para el poeta, esta ira de siglos, es la manifestacin de la distancia de los dioses con los hombres; es una prueba de la relacin conflictiva entre ambos:
Vuelvo los ojos pvidos a la altura divina y me abismo en un cielo hostil y silencioso. Dios levanta su mano estril sobre el hombre, higuera sarmentosa de amarillo follaje; mientras tanto yo estoy quemndome en su espera, sabindolo ceniza de olvidado linaje. Todo rueda a la simas, todo es polvo y espanto sobre el mundo barrido por la broncas tormentas. Pero el hombre es ms grande que el silencio de Dios y a su paso renacen las hogueras eternas. 7 (Ira de los siglos)

La poderosa muerte vive como angustia, presente en la cotidianidad del hombre. El poeta sabe que debe vencerla, se siente impelido a la lucha y no encuentra otra salida que decir su dolor, elevarse en su canto. La nica rebelda del poeta es su clamor, decir su angustia. En este segundo libro, la plenitud ya no es aquella cuyo canto fue inspirado por la muerte, el

6 7

Ibd.,pp.6768. Ibd.,p.68.

31

dolor o el sufrimiento; es la muerte destructora la que niega plenitud al hombre y por ende slo bajo un impulso de rebelda y valor, lucha por desatar sus cadenas. La plenitud del hombre radica en su esencia de guerrero rebelde; dicha plenitud slo depende de l. En el primer libro, el poeta dijo que la nica va hacia la plenitud era la muerte8 ; ahora es la libertad del hombre la que tiene que ver con su plenitud; por esta razn es la rebelda la nueva manera de expresar la plenitud humana. La balanza se equilibra en una batalla de fuerzas entre la muerte y el canto. En los siguientes versos, especialmente en los tres primeros ejemplos, se puede observar cmo el mencionado equilibrio se transmite en la palabra pero:
S que llevo la luz, pero la noche inmensa me agobia con sus astros de misterio infinito S que llevo la luz, pero jams contempla mi alma deslumbrada su hermosura insondable. 9 (S que llevo la luz). Yo erig piedra a piedra una ciudad de msica Pero un viento infinito, un misterioso viento, devast mis comarcas, asol mis llanuras. Todo lo derrumbaba su profunda invasin! Soplaba por mis venas su fuerza delirante y era la muerte prxima su divina gestin. Yo desbordado y solo me levant hacia el mbito lanzando contra el cielo mi desnudo clamor. Y mudo ante la muerte, ciegos los ojos pvidos, me abrum claramente la distancia de Dios. 10 (Oda a los muertos IV)

Cabe tambin mencionar que del libro anterior, Insistencia en la tristeza, no slo pervive el viento ocenico como manifestacin de la muerte, sino otro elemento como lo es la bsqueda 11 . En Presencia del hombre, la bsqueda del poeta se ha identificado con la lucha prometeica del hombre contra la muerte. La bsqueda del poeta, una constante interrogacin sobre el infinito, sobre lo divino, siempre termina con la muerte como respuesta. Esto puede observarse en algunos versos:

8 9

Vase,CantoI:Sloexisteuncaminocortoeineluctableparallegaralmsall. Ibd.,p.69. 10 Ibd.,p.74. 11 Vaseelnumeral1.1.delcaptuloanterior:Labsqueda:alencuentrodelosdioses.

32 Crece la eternidad en mi frente inclinada con un vaivn fantstico de resacas divinas. Busco angustiosamente el secreto inmortal y encuentro sobre el mundo ceniza alucinante. Cundo se me abrir la puerta esplendorosa por donde filtra el viento abismal su misterio? Un gran silencio atnito responde entre la sombra, mostrndome en la muerte su desnudo relmpago. 12 (S que llevo la luz)

La excepcin a la evidencia de una muerte destructora y enemiga, aparece en algunos poemas de este segundo libro bajo el ttulo: Oda a los muertos; son cuatro poemas, y algunos de ellos nos ofrecen una visin frtil de los muertos; sus cuerpos y su ceniza dan vida a la tierra, su sangre pervive en los sobrevivientes. Estos poemas se convierten en una singular expresin de entendimiento que integran a la muerte dentro de un ciclo de continuidad vida-muerte:

Los bellos solitarios, mis abuelos solemnes moran en m, me habitan de inmortal fortaleza, me infunden desde el mrmol sus rudas primaveras. El fuego de la muerte los convierte en ceniza pero del polvo nace poderosa mi vida. Todo viene de lmpidas races insondables hundidas en la muerte como vivos diamantes. 13 (Oda a los muertos I) Los muertos son la vida. Desde el mrmol desnudo estn poblando el mundo con sus voces profundas. Races de la sombra, legin de solitarios, renace de la tierra su gestacin nocturna. Los muertos son cadenas de dolor soterrado, brillantes como lmparas en las criptas oscuras. Su savia poderosa corriendo por los siglos se torna limpio tallo de remota dulzura, tierna germinacin de cosechas eternas, 14 (Oda a los muertos II)
12 13

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.69. Ibd.,p.71. 14 Ibd.,p.72.

33

2.3 Dolor compartido y esperanza en el hombre Si se dijo que el dolor del poeta en Insistencia en la tristeza era un dolor individual, ahora, en este segundo libro, se pasa a un compromiso y sensibilizacin con el dolor de todos los hombres. Gaitn Durn observa que el grito prometeico de rebelda, el clamor contra los dioses, se experimenta no slo en el alma del poeta, sino en la de cualquier ser humano. No es posible un Prometeo que crea slo en s mismo; si la libertad ha de ser la altura y la dignidad humana, entonces se debe creer en todos los hombres y aquello que une a todos los hombres es la lucha. Este importante giro, lo manifiesta Gaitn Durn en el poema Verdad del canto con el tono ntimo de una confesin:
NARR la muerte. Narr el dolor. Narr la soledad. Habl de m mismo que no soy sino un puado de tierra cruzado de relmpagos, Yo hallaba en mi cancin un ocano total con sus oscuros rumbos hacia el infinito, Yo crea en el dolor. En el dolor que enciende con sus espumas llameantes una resplandeciente lmpara de hermosura. Yo crea en mi dolor. Ahora creo en el dolor de todos. Yo crea en la muerte. Ahora creo en la muerte de todos. Ahora creo en todos los hombres. Me acerco a mi corazn para sentir en todo su esplendor, en su belleza total e indeclinable, el omnisciente corazn de la humanidad. Es necesario empuar las armas levantar las banderas radas por el filo de las estrellas adversas, iniciar la lucha con un vigor de fresca juventud Yo les digo a los hombres: olvidad la muerte, olvidad la soledad, olvidad el dolor,

34 Es necesario renovar el universo! 15 (Verdad del canto)

El trnsito del dolor individual al dolor colectivo; el gesto solidario del poeta, marca incipientemente, el nacimiento de una acentuada sensibilidad por los problemas sociales y ha sido el tema que con ms emocin se ha comentado por la crtica sobre Presencia del hombre. Algunos comentaristas han visto en este libro el reflejo de la realidad colombiana:
Es la presencia del hombre la que lo humaniza, el sentido prometeico. Gaitn, que a pesar de pertenecer a una clase adinerada vena de la provincia y estaba desde temprano alineado con el ala izquierdizante del Partido Liberal, deba sentir ese impacto violento que representaba el diario ejercicio de la poltica en Colombia. Es posible que toda esa violencia social lo llevara a ver en los otros el centro de compromiso de su poesa, y la necesidad de atacar los valores establecidos que eran origen y fomento de la tragedia colombiana. Es por eso que ste es uno de los libros en que ya notamos su lnea de accin. Del poeta angustiado, encerrado en su caparazn de preguntas retricas de Insistencia en la tristeza, al poeta de este libro hay un salto hacia el hombre; por eso su dolor y agona estarn tan cercanos de esa orfandad a que qued reducido el pueblo colombiano. 16

Otros autores como Fernando Charry Lara, resaltan esta caracterstica, pero suavizan con prudencia, los entusiastas comentarios de quienes han visto en este segundo libro, un manifiesto local de protesta social:
Presencia del hombre no corresponde con exactitud, en 1947, a este tipo de poesa combatiente que se pregonaba, pero en sus versos es visible un sentimiento de amor y de solidaridad hacia las batallas del hombre contemporneo. El poeta quiso objetivar su acento: no son sus personales angustias las que le obsesionan, sino aquellas en las que interviene el sino de la colectividad. El hombre, el semejante, el hermano, se hacen presentes. Una esperanza de redencin se agita en este libro vibrantemente. Si afirma con orgullo la soberana del hombre, es asimismo para reclamar el deber imperioso de su libertad. La voz de la poesa anhela confundirse con la voz humana. Sin entrar de lleno en la arenga, serenando, embelleciendo el eco de sus palabras, el poeta expresa la esperanza de un mundo futuro, ms feliz y armonioso, en el que el hombre pueda realizar la plenitud de su destino. 17

Se funde el poeta en la colectividad? Se vuelve potica la comunidad humana? De acuerdo con Charry Lara, existe un equilibrio en el acento de Gaitn Durn. Este balance, corresponde a un mensaje de solidaridad mucho ms universal, por contraste al de aquellos quienes presienten all una prevalencia de la realidad colombiana. El poeta se hace

15 16

Ibd.,pp.7576. ArmandoRomero,Laspalabrasestnensituacin,Bogot,Procultura,1985,p.145. 17 FernandoCharryLara,Lectordepoesa,Bogot,Institutocolombianodecultura,1975,p.45.

35

humanidad, y a su vez, ennoblece la historia de siglos de lucha humana. l, siente el talante para retomar esa lucha; tiene la voz, tiene la esperanza en el hombre. Es la rebelda del hombre la caracterstica que lo unifica, porque los verdaderos sufrimientos, son los que se padecen en las comunidades, en las colectividades. Gaitn Durn ya no canta a su libertad, ni a la bsqueda de su plenitud individual; canta e implora por la libertad y plenitud de toda la humanidad. Y en ese impulso de libertad y plenitud, ha quitado a los dioses su papel protagnico. Las artes que Prometeo ense a los hombres, pueden vencer la muerte.

Ya no hay invocacin a verdades divinas, a bsquedas en el infinito del universo, ni hay necesidad de la divinidad. En el hombre est todo, en su mano laboriosa, en su grito de libertad. Para qu seguir imprecando al cielo silencioso y hostil? An en la muerte, el hombre es hombre. El poeta quiere llegar a la plenitud del hombre, pues all est todo el universo.
S, la eternidad ha descendido sobre mi frente como un sol matinal. Soy el hombre. Miradme lleno de honor y de ceniza, Miradme en este fuego terrible de la muerte. Soy el hombre, el manso y el tremendo, el que edifica ciudades y forja armas del metal y de la encina, el hacedor de belleza y creador de Dios. Ascendedme a m mismo, volvedme mi libertad de hombre. No necesito zarzas deslumbrantes, ni Pentecosts de claras lenguas ni revelada divinidad. Todo est en m, todo crece en mi alma No quiero ver la luz ineluctable, no quiero otra luz si no es la ma. Que se apague la llama de los templos, que se rompa la lanza del costado, pues ya en mi ser clarea

36 un dolor ms humano, un fulgor suficiente. Alzadme, alzadme al infinito, a mi propio universo ilimitado, alzadme a las esferas armoniosas hasta encontrar mi majestad de hombre, Aqu en la lucha estoy con mi miseria, aqu me desgarra el corazn la amargura. Pero ya mi verdad resplandece en la tierra, a mi sed ya se abren las fuentes inmortales, ya en mis prpados siento el despertar hermoso bajo la nueva luz del mundo redimido. 18 (Presencia del hombre)

Aunque los poemas de Presencia del hombre no correspondan a la poesa combatiente que se pregonaba en 1947, como bien lo dice Fernando Charry Lara en el texto mencionado, no es menos cierto que Gaitn Durn, asumiendo riesgos y mostrando valor y compromiso en sus ideas, participaba activamente en la lucha por la libertad del hombre colombiano. l, confiaba en un obrar y hacer en favor de las masas; en un impulso lcido que fuera capaz de guiar al pueblo por una senda diferente a la violencia y el desorden. Este pensamiento, como era usual en Gaitn Durn, fue llevado a la accin y no se qued en palabras; as lo expresa muy bien la siguiente ancdota, relatada por el mismo Gaitn Durn, recogida en un artculo por Daro Jaramillo Agudelo, y que ahora deseo mostrar por la pertinencia que tiene con respecto a la temtica del captulo. Los hechos sucedieron el 9 de abril de 1948 durante el caos que sigui al asesinato del caudillo Jorge Elicer Gaitn:
No fui a la Radio Nacional con propsitos definidos. () Comunicados absurdos y discursos imbciles se sucedieron vertiginosamente. Esta situacin dur hasta que lleg Jorge Zalamea, ha quien se ha calumniado por su comportamiento ese da. Fue el nico que tuvo la lucidez y la autoridad suficientes para proponer un programa insurreccional, concreto y un poco de orden. Desde el primer momento Zalamea vio con entera claridad que nuestro objetivo era derribar al gobierno y no incitar al saqueo, al incendio, al asesinato, en fin, a la anarqua intil Intentamos infatigablemente dirigir al pueblo hacia los lugares de lucha, donde se jugaba la suerte del pas, y apartarlo de todo atentado contra individuos o contra los establecimientos, pudieron ms que nuestras voces, perdidas en esa confusin terrible, la miseria y la ignorancia de nuestro pueblo, siempre desesperado y ese da adems justamente colrico. 19

Ibd.,pp.8082. DaroJaramilloAgudelo,CronologadeJorgeGaitnDurn,en:TextossobreGaitnDurn,Bogot,Casa depoesaSilva,1990,pp.266267.

19

18

37

CAPTULO 3 Asombro (Escrito en 1949, publicado en 1951, Pars, Coleccin Nuevo Mundo).

Asombro contiene diez poemas en su edicin original, pero es necesario hacer un breve comentario sobre el corpus que se tendr en cuenta a la hora de estudiarlo. El libro Obra literaria de Jorge Gaitn Durn, indica en una nota ubicada en el tercer poema de Asombro lo siguiente:
En el ejemplar dedicado a Pedro Gmez Valderrama escribi el autor esta frase, en febrero de 1954 en Londres: De editar de nuevo este poema, yo le suprimira las dos primeras partes. Comenzara en la pgina 17: Nunca engaa la vida`. No obstante, por ser edicin de su obra literaria completa, pareci necesario respetar el texto de la edicin original 1 .

Este trabajo se adhiere a la pretensin de Pedro Gmez Valderrama, de tener en consideracin la edicin original del texto. Pero ms interesante an, resulta la versin indita que presenta Cecilia Dupuy de Casas en su ensayo sobre Gaitn Durn 2 . Bajo el ttulo (Indito) Canto I de Asombro, Cecilia Dupuy de Casas, nos descubre un texto que incluye un poema fechado en diciembre de 1950; es oportuno, tambin, tener en cuenta este poema, para compararlo con la versin original, pues aporta ideas significativas referentes a la temtica de Asombro.

3.1 Un nuevo lenguaje En su forma, Asombro presenta algunas particularidades relevantes. En su edicin original est dividido en diez poemas sin ttulo, pero agrupados bajo un nico rtulo que logra dar unidad de contenido a toda la obra. En general puede decirse que los poemas de Asombro mantienen una extensin similar a la observada en los dos libros anteriores. Lo que es

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p. 93. 2 CeciliaDupuydeCasas,ElerotismoenlapoesadeJorgeGaitnDurn,en:TextossobreGaitnDurn, Bogot,CasadepoesaSilva,1990,p.87.

38

definitivamente diferente es el lenguaje utilizado. Los poemas se presentan con un talante vigoroso, vido de mundo, enrgico y juvenil, y esto a su vez, exige otro tanto al lector. Asombro fluye vertiginosamente como un Jano bifronte, alegre y angustiado al mismo tiempo; va en veloz trnsito cargado de imgenes y referencias sensoriales, sin que esto signifique que el poeta sea all desordenado o catico; muy por el contrario, se permite volver una y otra vez, sin descuido alguno, sobre los temas centrales. De esta caracterstica, del nuevo lenguaje presente en Asombro, nos dice Juan Liscano:
Gaitn se abri de pronto al mundo, abrindose tambin hacia s mismo. Se abri hacia su inconsciente y a la conciencia del mundo plural, inabarcable y terrible, al puro suceder hacia afuera o hacia adentro, o simultneamente. Y le fue dado el don del lenguaje. En Asombro empieza realmente la validez de su poesa, en funcin de la escritura, de las asociaciones fulgurantes, de los buceos, de la imagen y de la metfora. El texto se vuelve denso, adquiere poder de contagio aunque pierda la inteligibilidad de Presencia del Hombre. Se comunica ahora mediante un sistema de sugerencias, de analogas, de relaciones sensoriales, de formas y sensaciones plurales y hasta simultneas, de ambigedades, de vivencias profundas que se materializan como fantasmas visibles, de rfagas verbales cada vez ms vertiginosas. El estmulo existencial que se le impone y le impone una nueva escritura es el descubrimiento de su sexualidad, enmascarada hasta ese momento, desviada hacia la aceptacin del dolor humano individual y colectivo. 3

Al finalizar Presencia del hombre el poeta haba escrito:

Pero ya mi verdad resplandece en la tierra, a mi sed ya se abren las fuentes inmortales, ya en mis prpados siento el despertar hermoso bajo la nueva luz del mundo redimido 4 .

La verdad del poeta, de esencia telrica, ahora hecha realidad; la sed y la urgencia de mundo; el despertar y la libertad del hombre, conquistada por l mismo y no por los dioses, encuentran expresin en Asombro. El tono vigoroso del hombre prometeico se trasluce en el epgrafe de este tercer libro con palabras del poeta Rubn Daro, dando a entender que ahora, sin el temor a los dioses un Eros humano otorgar la libertad al hombre:

JuanLiscano,GaitnDurn:Erotismoypulsindemuerte,en:TextossobreGaitnDurn,Bogot,Casa depoesaSilva,1990,p.31. 4 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.83.

39 Apartad el temor que os hiela y que os restringe: la paloma de Venus vuela sobre la Esfinge

3.2 El sexo: mordedura que despierta El despertar que se anunci al final de Presencia del Hombre tiene ahora un nombre: la sexualidad. El cambio de lenguaje en Gaitn Durn responde a un nimo que presenta de manera simultnea el jbilo y la angustia; estas palabras se vienen a resumir con ms xito en el vocablo asombro. Es pues, el asombro que produce este despertar. Asombro obedece a la compleja interaccin de varios elementos, algunos de los cuales ya el poeta haba tratado anteriormente. Provenamos de un libro donde el hombre haba desterrado a los dioses y esta caracterstica se mantiene en el tercer libro. Ahora, ante el nuevo elemento de la sexualidad, el poeta encuentra una opcin ms profunda de la libertad humana; descubre una nueva realidad, ms seductora y bella, pero tambin ms violenta. El sexo es la fuerza ms poderosa de la naturaleza a la que el hombre puede llegar a acceder; esta fuerza est en constante interaccin con la muerte. Como se ver, en este libro la naturaleza es un gemido salvaje y la violencia es una de las caractersticas principales de este descubrimiento; el poeta despierta en un mundo violento. Gaitn Durn lo dice explcitamente:
penetra hasta la carne de las uas, se torna diminuto temblor en las puntas de vello y eriza tenues briznas hasta volverlas ramos sin nervio y sostenidos por secreta violencia. Trbol quemante y rojo que se extiende con violencia en la Tierra y se clava, gigante ncora, en mi deseo! 5 Escucha rumores indebidos de ancianos y de amantes, hasta llenar las plazas con su furiosa jungla de mundo entrelazado. 6
5

CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,pp.8990.

40

Sin dioses, el compromiso del hombre es con los sentidos, con una espiritualidad que incluye al cuerpo; su destino ya no est en otras manos; ahora ha conquistado la libertad por medio del deseo 7 . Aparece entonces el sexo como agente que desencadena el espritu del poeta y lo arroja a un torrente de belleza y violencia. El hombre de Asombro es un ser que ha sido mordido por el deseo y que a travs de la poesa busca un lenguaje para dar testimonio de esa vivencia. El texto indito de Asombro que presenta Cecilia Dupuy de Casas, es claro sobre dicho encuentro:
Ha gemido la llama contra el herbario fro y en un mapa sangriento el corazn mordido, incandescente, al mar va con olor profundo de carcoma en la seda y de muerto lejano, 8

Esta mordedura tiene el aspecto de una fuerza repentina, salvaje y violenta que sale al encuentro del poeta y a la que l no tiene cmo oponerse. Ms tarde se ver que el poder de esa fuerza es debido a que l y ella se pertenecen; renunciar a ella ser negarse a s mismo. El despertar causado por el sexo, implica como se dijo, un compromiso con la realidad de los sentidos. El poeta anhela la totalidad como realidad, pero sta no es posible sin la contradiccin.

3.3 La contradiccin Asombro es abundante en imgenes que muestran la existencia y la totalidad como una suma de oposiciones. Por tal razn, es necesario darle un acento a dicho argumento y seguir

6 7

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.106. Sobreestaidea,ntesequeenelepgrafedellibro,deRubnDaro,sesostieneunvnculoentreambas: Apartadeltemorqueoshiela/yqueosrestringe;/lapalomadeVenusvuela/sobrelaEsfinge. 8 CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,p.87.

41

esta posicin del autor en algunos fragmentos no poticos. En dos ensayos posteriores a Asombro, Gaitn Durn ha establecido una relacin esencial entre la realidad y la contradiccin. Estos ensayos, aunque distantes en aos al poema en cuestin, son de total pertinencia para ilustrar el enfoque del poeta; un texto del ao 1952 y el otro de 1957, hablan de la pervivencia de la idea sealada dentro del pensamiento del autor. El primero de ellos se encuentra en su Diario:
Febrero (1952). Bagneux. Se exige a los personajes de la novela que tengan una psicologa definida. Al mismo tiempo se exige que la novela refleje la existencia. Pero, desgarrada entre tica y Ser, la existencia es fundamentalmente contradictoria, variable, ambigua. En consecuencia, si se cumple la primera exigencia, los personajes resultan esquemticos, irreales, miserables. Si se cumple la segunda, resultan irreductiblemente contradictorios y necesariamente equvocos o falaces. 9

El segundo texto, no potico, que hace referencia al particular, se encuentra en el ensayo de Gaitn Durn sobre La Celestina, publicado en 1957. Los fragmentos citados a continuacin, permitirn mostrar cmo al argumento de la realidad contradictoria se unen el hundimiento teolgico y el compromiso del hombre con los sentidos:
En La Celestina, los personajes trascienden los rasgos inmediatos para ser hroes de la realidad total. Con ellos, por primera vez en la literatura espaola, aparece la ambigedad. La vieja alcahueta es sincera y falaz, denodada y cobarde, buena y mala. () Prmeno se plantea el problema del Bien y el Mal y lo resuelve en funcin de sus intereses y necesidades, desechando toda moral predeterminada. No hay perversos, ni virtuosos en el tiempo celestinesco: presente puro. Calisto y Melibea no se comportan como seres ticos, sino como amantes, andan en complacencia por su realidad: los sentidos. () El placer slo es concreto placer de cada minuto ante una idea realista de la muerte. () Los personajes de La Celestina no se definen ante Dios soberana sobrehumana, sino ante la muerte. () Se roza el motivo de que La Celestina sea la primera obra espaola verdaderamente moderna. El hundimiento del mundo teolgico abre la va a este tipo de tragedia en que estn comprometidos totalmente los sentidos. Cierto humor tenso, filoso, sabio prepara con ms eficacia que el patetismo la plenitud de la pasin terrestre. () Sabidura popular, la idea de la muerte no admite ninguna desviacin en el camino hacia el goce sumo. La razn y el humor preceden necesariamente la concentracin en el placer, mantienen la tendencia inflexible hacia la gloriosa posesin material. Se corta abruptamente toda tentativa de idealizacin, para que nada quiebre o desvirte el radiante drama de los sentidos. 10

Como ya se mencion existe un punto de partida que es el compromiso con el hombre y la expulsin de los dioses del mundo humano. Luego, viene un compromiso con la realidad y

9 10

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.234. Ibd.,pp.439443.

42

esto implica que se abrace la contradiccin y la ambigedad. En ningn lugar de Asombro se menciona que dicha experiencia de caminar hacia la realidad sea exclusivamente dichosa; por el contrario, el texto es insistente al advertir que una percepcin pasional de la realidad implica la simultaneidad de la angustia y del gozo. Recurdese que por el hecho de llamarse opuestos a dos vocablos, en ningn momento se pretende desvincularlos de una totalidad que los agrupa a ambos y a donde pertenecen, pues como se ha visto, para Gaitn Durn no es posible concebir la totalidad sin contradiccin. La contradiccin tiene un gran despliegue de imgenes en Asombro. Tanto en el poema indito de Asombro que aparece en el ensayo de Cecilia Dupuy de Casas, como en la versin original, la existencia de esta oposicin se expresa bajo la figura de la pugna. El todo es una incesante lucha, una batalla del fuego y el hielo, del rojo y el blanco, del olvido y la memoria, del instinto y la civilizacin, pero a la base de estas manifestaciones se presenta como una pugna entre el nacimiento y la muerte. En el ser humano la expresin de ese torrente vital del nacimiento se llama deseo, pasin.
Ha gemido la llama contra el herbario fro Su polen ha pugnado contra el horror y crece bajo la flor helada. Todo pugna en la tierra, con boca penumbrosa, con fetos tras un muro de gris cristalera, Pugna contra mi piel, se pierde en rachas hmedas para forjar mi fin de liquen y crujidos, Pugna contra el olvido Pugna contra mis lentas defunciones, y aceites de renegridas mquinas y de funestas cosas recoge entre sus cuvanos, hasta hallar su antiqusima condicin de semilla, Arranca de mi vida helado domin, de mi alma que sufre como tierna baraja jugada entre la niebla; y se vierte en amor Porque salta del hielo un terrn palpitante,

43 pez de ojos dorados y de largos deshielos, siempre antigua y candente naturaleza nueva, joven succin de labios, lapa sobre la carne exprimiendo suntuosas savias, trbol quemante y rojo que se extiende con violencia en la tierra y se clava, gigante ncora, en mi deseo! 11

La concepcin de la existencia, conformada de ambigedades, le permite al poeta dibujar en Asombro, un mundo donde a imgenes tibias y fastuosas, se le oponen paisajes fros y de podredumbre, conviviendo en un mismo espacio. Ese espacio compartido, ese conjunto que agrupa todas las fuerzas de la vida es para el poeta una fiesta, una orga, un carnaval y una feria. Es decir, la existencia ambigua es una celebracin de la Vida 12 . Por medio de algunos versos del autor, paso a presentar esta idea de la contradiccin en Asombro y su ilustracin en imgenes poticas:

y raz brotada de la podredumbre, aspirando el agrio olor de ampulosos manzanares y entre la basura arrojada a los despoblados: 13 Naturaleza fra de la muerte donde apuntan los pmpanos ardientes 14 cuando la fiebre prende en gusanos motosos, suavemente heridores, cayendo del ramaje a la friolenta piel de yema estremecida. 15 Restalla el ocano contra le ley de mrmol cargando los oscuros ahogados de mi corazn, 16

CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,pp.8790. EscribirlapalabraVidaconmayscula,paraindicarlatotalidadqueagrupaensuinterioralosconceptos de vida y muerte. Esto, de acuerdo a la atinada perspectiva que aporta Juan Liscano cuando dice: El sueo delamuerteseconfundeconelsueodelavida.Daadasemuereysenace.Hastaqueocurraelingresoa una nueva forma de realidad. La muerte es otra apariencia de la energa csmica. Hay la Vida universal y nuestra vida personal, la Vida es como el tiempo objetivo, solar, inseparable del espacio, en tanto que nuestra vida es duracin, subjetividad, envejecimiento, tiempo propio. La fuerza de expansin del universo no tiene, como se intuye, duracin. As sera la Vida capaz de englobar nuestra vida y nuestra muerte, relmpagosentredoscontinentesdeespacioyluznegra.JuanLiscano,Op.cit.,p.46. 13 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.89. 14 Ibd.,p.91. 15 Ibd.,p.93. 16 Ibd.,p.95.
12

11

44 Se despedaza en mi pecho la fra rosa ordenadora y el monstruo triunfante resucita el tercer da en los meandros, 17 La negacin de sueos y el invierno por la dura congoja amortajado crujen en las secretas armazones con sol antiguo y viento solitario, mientras la seca risa, el calofro, cierran su torre hermtica, sin llave para el dolor umbroso que alimenta el repentino incendio de la sangre. 18 Desde hace muchos siglos los tranvas nocturnos aguardan una masa de oscuros habitantes densa de lianas y de fiebre y de frondosas pasiones dominadoras, amasada con inslito horror y con la irresponsabilidad reidora de los daimones 19 La tcita batalla embovedado deja el fino silencio de los cofres llenos de corrosiva primavera 20 Sin salir de la vida siento oscuros deseos y palabras en mi boca con sabor de olvidados funerales y de muertes sonando por mis cpulas. 21

Este ltimo ejemplo es muy significativo porque dentro de la dinmica de la existencia contradictoria, el autor esboza un camino que comunica el eros y la muerte. En este caso, es la fiesta de la Vida con todo su poder, quien permite que ambos conceptos aparentemente distantes, se acerquen y resuenen, pues hacen parte de la pugna interior de la Vida.

Dentro de esta temtica de la contradiccin, uno de los argumentos ms representativos y contundentes del poeta, es la figura del incesto en la naturaleza. Gaitn Durn escribi en el primer poema de Asombro de la edicin original:

17 18

Ibd.,p.96. Ibd.,p.97. 19 Ibd.,p.101. 20 Ibd.,p.103. 21 Ibd.,p.97.

45 Incestuoso polen de la tierra, 22

Y en el ltimo poema escribi:

Cuajado de cosechas dolorosas y recias, de Eva en su incestuosa maternidad sin tiempo, amante y madre ciega que nos traga y engendra. 23

Eva incestuosa, amante y madre ciega que nos traga y engendra, condensa poderosamente la idea de la convivencia y simultaneidad entre el nacimiento y la muerte sin separarla de una unidad o conjunto llamado Vida.

3.4 El gemido de la Vida El espacio que comparten las diversas fuerzas de la naturaleza, el conjunto que las agrupa, es decir, la Vida, es para el poeta una fiesta, una orga, un carnaval, una feria salvaje. La voz de la naturaleza no es un sofisticado discurso, sino un gemido. Algunos ejemplos tomados del poema ilustran este argumento:
grito entrelazado de los animales salvajes cuando copulan, bquico festival de los recogedores de la pia, Para fatigarme en las penumbrosas germinaciones y apurar en el tiempo la salvaje alegra. Sea todo pasin pugnaz y desafiante venga el espritu dominador de la Tierra y vuelque la magna caldera de la orga 24 El mundo siempre gime y se estremece cuando la primavera se contrae con lluvias y los entrelazamientos hacen gemir cogollos y manadas; 25
22 23

Ibd.,p.89. Ibd.,p.105. 24 Ibd.,p.89.

46 Y el asombro se echa a los vientos para ser pasto de gaviotas hambrientas 26 cunto rumor eterno he venido juntando en la caja profunda del gemido y la sombra? 27 Apegado a la vida tengo la piel sinuosa, vagos ruidos de ocano y opimas cavidades, porque aquel repentino ventarrn ha llegado 28 oh la fiesta del polen desgranada y espesa que llega con olor infinito a las cosas y se anuncia en las vainas floridas de la sangre. 29

Esta idea de la Vida, embriagante y salvaje, no olvida la muerte. El poeta retoma la imagen de la muerte que haba utilizado en su primer libro, es decir, regresa a la idea de la muerte ocenica. Encontramos que el contenido de dicha muerte ha experimentado un cambio, pues la plenitud a la que el sujeto puede acceder ya no recae nicamente en ella, sino tambin en el deseo, pero su imagen es utilizada para el mismo fin. Significa esto que la muerte sigue siendo aquel espacio infinito al que inevitablemente vamos a viajar para perdernos. Asombro es rico en estas imgenes:
en un mapa sangriento el corazn mordido, incandescente, al mar va con olor profundo de carcoma en la seda y de muerto lejano, Porque la mar destroza una estatua sin treno, un mundo sin ternura, 30 Descienda mi alma de filo y de simiente hasta el fondo mismo de la fugacidad indestructible, y caiga indomablemente a la mar. 31 Alto de nada, caigo asombrado en el mar, 32
25 26

Ibd.,p.91. Ibd.,p.96. 27 Ibd.,p.105. 28 Ibd.,p.106. 29 Ibd.,p.107. 30 CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,pp.8790. 31 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.90. 32 Ibd.,p.107.

47

3.5 La transformacin del ser por el deseo La fiesta de la Vida actuando en el hombre, es entendida dentro del contexto de Asombro, como pasin. Cuando el hombre est en contacto con su sexualidad, recibe la fuerza indivisa de la Vida. A su vez, la pasin enciende el deseo de totalidad, de plenitud y de colmar sus ansias con el ser. En los libros anteriores se haba pasado de una expresin de la plenitud, amplia y abstracta en Insistencia en la tristeza, a otra radicada en la expresin de la rebelda humana ante los dioses, en Presencia del hombre. Ahora, la plenitud se concretiza y se asienta en el mundo sensible. Es la violencia de la belleza y del goce (nacimiento y muerte), la nueva expresin de la plenitud en Gaitn Durn, pues cuando el ser accede a la destruccin y a su sexualidad, se comunica con la Vida y sta resuena en l. La libertad del hombre para gozar del mundo, se manifiesta en un anhelo de totalidad; y este conjunto, como se dijo, no es una entidad abstracta sino la realidad contradictoria que experimentamos por medio de los sentidos, de lo concreto, y de lo inmediato. El poeta lo expresa en el poema inicial de Asombro de la edicin original:
Venga todo a mi vida y forre mi corazn con su cuero palpitante, sea piel de destruccin y nacimiento Sea todo pasin pugnaz y desafiante venga todo a mi vida con revuelta belleza, con miedo y oscursimos panales de deseo; venga el espritu dominador de la tierra 33

Una poesa que pasa de la abstraccin al compromiso social y que ahora se dirige hacia el mundo (mundo determinado y concreto) vibrante de deseo, es resaltada por Jaime Garca Maffla y Juan Liscano. El primero de ellos afirma:

En Insistencia en la tristeza ya aparece el mundo radiante que ser escenario del duelo humano o de la Presencia del hombre, protagonista oscuro de su drama, escenario del instante vivido como
33

Ibd.,pp.8990.

48 eterno y causa del Asombro, ttulo del libro con el que Gaitn Durn se abre a su labor ms vlida, humana y estilsticamente, y donde la palabra potica acoge la vida con su fugaz plenitud y su efmera dicha. Del sentimiento csmico descender a las presencias vivas, al mundo tctil, hecho de esencias y aromas, de signos y formas. 34

Por su parte Juan Liscano seala lo siguiente:

Gaitn Durn se interioriz. Pas del arquetipo prometeico, de la retrica alegrica del hombre universal en un mundo redimido, al hombre existencial, personal, individual, es decir, a s mismo, y el mundo ces de ser un esquema propicio a la utopa, para volverse subjetivo, multiplicidad de formas, de objetos, de situaciones exigiendo una eleccin, una receptividad, una mirada. 35

Este prrafo es esclarecedor porque menciona que no slo se concretiza la bsqueda del poeta al elegir el mundo sensible, sino que al efectuarse esta determinacin, es tambin el autor quien se delimita, quien se concretiza, quien se adentra en su ser al momento de elegirse. Hernando Valencia Goelkel escribe tambin, con respecto a esta determinacin del poeta hacia lo concreto:
Hay tambin, por supuesto, y eso es lo ms vlido del poema, acercamientos a los concreto, a lo especfico de la experiencia y de su denominacin potica. El cuerpo exaltado en Asombro es en esas ocasiones un cuerpo real, una entelequia culminada 36 .

En este punto conviene introducir otro elemento y es la transformacin del ser por medio del sexo. En el poema Indito de Asombro, se expresa el cambio que produce el despertar sexual en el ser:
con seco mineral hiere mi turbulenta y spera tristeza; se transforma en cascajo para matar y en cuero de tambor para el alba; vuelve, tierno y carnvoro, a tocar mil hojuelas de perfumado gusto, y fibras esponjosas de instintos, y temores de besos taciturnos; penetra hasta la carne de las uas, se torna
JaimeGarcaMafflayGuillermoAlbertoArvalo,Historiadelapoesacolombiana,Bogot,Casadepoesa Silva,1991,pp.402403. 35 JuanLiscano,Op.cit.,pp.3031. 36 HernandoValenciaGoelkel,JorgeGaitnDurn,elpoetaysusdioses,en:TextossobreGaitnDurn, Bogot,CasadepoesaSilva,1990,p.14.
34

49 diminuto temblor en las puntas de vello y eriza tenues briznas hasta volverlas ramos sin nervio y sostenidos por secreta violencia. Disemina su esperma, hace gemir mi cuerpo con sus boscosas guantes de sangre entre la lama, entre un ro de ardor que, infinito, se arrolla y sube por mi piel, pan derramado, vivo y con muerte en los hombros, en el sexo, en el mismo raign de mi destino punzando como cacto, brillando como mano que incinera los das y a la pasin divina desnuda de prudencia Arranca de mi vida helado domin, de mi alma que sufre como tierna baraja jugada entre la niebla; y se vierte en amor de cascada y pistilo, tras un afn de vela y de llamita fatua. 37

Cuando el ser entra por las puertas del sexo, es arrastrado por una corriente encantadora y violenta donde se pierde; esto con referencia a la prdida de su individualidad. El ser se transforma, el cuerpo gime; vibran en l la vida y la muerte. El ser pasional se hace ms complejo, abundante en sensaciones y sus sentidos se agudizan, pues reclama el gozo. El ser sexual abre las puertas de la plenitud y de la libertad del cuerpo. As pues, al decidirse por el mundo, el poeta se transforma y su ser extiende las fronteras. Esta ampliacin del ser es entendida por Gaitn Durn como un viaje de retorno. El retorno al ser por la va del sexo no implica la afirmacin de la individualidad, sino por el contrario, el despojo y olvido del yo, del ser particular; estos efectos le permiten al poeta ir hacia su interioridad, que es la aceptacin de una comunidad o mejor an, una maternidad de la naturaleza con respecto a su ser. Gaitn Durn lo expresa de la siguiente manera:
Sl de tu antigua caja de msica y saborea la prominente avellana del rin hasta que rompas la oscura lpida que hay sobre ti tapando frescas olas de pasin y siempreviva.
37

CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,pp.8890.

50 Tindete en la tierra hasta cuando los escarabajos suban por tu costado, se pregunten por las cerradas heridas de Cristo e indaguen por tu ms recndito impulso. No mires atrs que sers estatua orinada por los perros. No fijes tus ojos adelante pues las montaas crecern sin misericordia. Deja que el ocano te llene los prpados de sueos y vuelve sobre ti mismo. 38 Desgrano sobre el mundo una simiente clida y espero ser yo mismo con ternura, con polen de anticipadas muertes, sin cerco ante la fuerza virginal que hay en m, 39 Alto de nada, caigo asombrado en el mar, ser yo mismo me pone hondo nimbo en la carne y los anchos imanes, cielo y mudez, me escudan de la gana nocturna que alimenta el olvido. 40 siempre en m mismo, siempre en mi centro mvil de destruccin y de piedra; comido y regustado por lenguas misteriosas; muerto y resucitado. 41

Cecilia Dupuy de Casas apunta lo siguiente en un ensayo sobre Gaitn Durn:

Desde diciembre del 50 Jorge Gaitn Durn se convertir en el testigo fiel de su tiempo que adivinara Hernando Tllez en 1947 y comienza en l una segunda modalidad del erotismo: la evasin hacia la interioridad del yo para llegar a la plenitud del ser, a la verdad total, patente en forma muy clara, en un extrao y extenso poema titulado Asombro 42 .

Fernando Charry Lara, insiste sobre el mismo, argumentando de esta manera:

El asombro del sexo, de la belleza y de la angustia del sexo, constituye el tema de estos versos y va a ser preocupacin central, aunque no excluyente, en la obra posterior suya. Gaitn Durn impresionado primero con lo sentimental y ms tarde por lo social, quera ir entonces, como varios de sus compaeros de generacin potica, a la bsqueda de lo personal profundo. Que el

38 39

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.99. Ibd.,p.105. 40 Ibd.,p.107. 41 CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,p.89. 42 Ibd.,p.75.

51 conocimiento del hombre sobre s no avanza al paso de la civilizacin, es la queja de varios poetas contemporneos. 43

De acuerdo con los prrafos precedentes que aportan los crticos y con los versos anteriormente citados de Gaitn Durn, es claro que el poeta no se daba a la bsqueda de un medio para la consolidacin de su individualidad. No se trata de fortalecer el yo. Si se le permite y escucha, el deseo lleva al hombre de la mano hacia una nueva realidad, lo repito, hacia un entorno de satisfaccin y deleite, pero tambin hacia un mbito insuperablemente violento; el contacto con esa nueva existencia le permite al sujeto despojarse de aquello que se erigi en bice para el despliegue de su ser. Gaitn Durn propone liberar el deseo para que as el hombre permita la comunicacin entre su ser y el entorno. En la medida en que el hombre se acerca ms a la naturaleza, en este caso por medio del deseo, ms prdida de su individualidad debe experimentar. El viaje que la pasin propicia en el individuo, es un viaje de regreso, pues remite al origen salvaje e instintivo del hombre; algunos versos del poema descubren este aspecto:
Vientos pasados vuelven a donde est mi amor feliz y enloquecido por maduras especies, vientos del alba cruzan por dunas concebidas encendiendo la lenta incuria de las conchas. 44

El deseo despierta un gusto por la guarida o cuevas donde se acunaron los primeros hombres, que apenas se diferenciaban de los animales. Este origen ha sido negado por medio de las innumerables barricadas que la civilizacin ha puesto a su libertad; capas que Gaitn menciona como lpidas 45 . Igualmente, en Asombro, el mundo civilizado de mquinas y fbricas, se muestra como impedimento para el deseo, y a su vez, como reto a superar. Pero el deseo, arraigado en lo ms profundo del ser, tiene la particularidad de que es paciente y siempre est aguardando, esperando el momento para surgir:

43 44

FernandoCharryLara,Lectordepoesa,Bogot,Institutocolombianodecultura,1975,p.45. JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.107. 45 hastaquerompaslaoscuralpidaquehaysobreti.Ibd.,p.99.

52 Pugna contra mis lentas defunciones, y aceites de renegridas mquinas y de funestas cosas 46 y la antigua ramera de los puentes hace siglos me espera en el rumor alucinado de perdidos trenes. 47 o si la ciudad con sus hojuelas de radio va quemando lo secreto y su mudez mi alma ha revestido El rechazado potro de los campos tropieza con las fbricas desiertas 48 Conocidas son las mquinas usadas a mi soledad vida de puertas equvocas donde se advierte el rojo lecho amargo, apto para los movimientos mercados y para un deseo de cosecha agusanada. Desde hace muchos siglos los tranvas nocturnos aguardan una masa de oscuros habitantes, y con la irresponsabilidad reidora de daimones en los hogares y entre caballos asustados: 49

3.6 La fugacidad indestructible La eleccin que ha permitido seguir el camino original del hombre, es decir, el deseo, lleva al poeta a abrasar un mundo de contradicciones y de cambio. El mundo nace y se destruye de manera violenta, en un constante y efmero presente. La nica constante en la naturaleza es el cambio. Gaitn Durn hace referencia a ello:
Descienda mi alma de filo y de simiente hasta el fondo mismo de la fugacidad indestructible, 50 (Desde antes de nacer ya mi asombro vena creciendo por los siglos; frente a los calurosos
46 47

CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,p.89. JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.91. 48 Ibd.,pp.9192. 49 Ibd.,p.101. 50 Ibd.,p.90.

53 desnudos de la Tierra con sus higos repletos de zumo y marchitez; frente al mundo palpable, secreto y mutilado por las caducidades. Confusa y ciegamente se buscaba un poder sepultado y sin cambio, donde las hojas muertas de estaciones y rboles fueran siempre cogollo verde y embriagador. 51 Slo el sueo perdido es mitad de la muerte, slo el ro distinto eternamente hacia la ola y la verde belleza de los pilagos imagen forma, justa, con la vida. 52

La indestructibilidad de la naturaleza, siempre cambiante, se asume por el poeta como la victoria de la pasin y de la Vida. Se erige como la fuerza dominadora que se celebra y glorifica y donde el ser sexual ir a fundirse:
Glorifico la oscura mitad de mi existencia: el lado combatido de mi cuerpo, esa parte hermosa de la vid donde cimbra el deseo. Glorifico ese mimbre empapado en los belfos del torrente, y al toro entre vacadas pardas y saltos de la yerba, o aquella estremecida pureza de una cpula bajo el sol anchuroso. 53 Triunfadora pasin, ya tomo su brebaje agrio y desordenado por siglos de belleza! Triunfadora pasin, ya mi revuelta vida llena la delirante finitud de la Tierra! 54

La propuesta que Gaitn Durn construye en este tercer libro destierra a los dioses. Cuando los dioses se han ido, el poeta se decide por el deseo y por lo palpable. Ahora no necesita salir del mundo para encontrar la plenitud. Dice el autor en el quinto poema de Asombro:

51 52

Ibd.,p.103. Ibd.,p.104. 53 Ibd.,p.105. 54 Ibd.,p.107.

54

Sin salir de la vida siento oscuros/ deseos y palabras en mi boca 55 . No hay otro mundo al cual referirse; tampoco hay otro tiempo, slo existe el presente que es el tiempo de los sentidos. Esta mirada presenta como consecuencia una identificacin total del Ser con la existencia. Lo que existe es aquello que Es. No hay una perfeccin escondida tras el mundo porque la existencia es una realizacin total y plena de la esencia. El poeta elimina cualquier posibilidad de otros mundos o de comunicacin con un ms all por fuera de la naturaleza. Bajo esta realidad sexual, el alma, tambin recibe una nueva designacin y un nuevo color:

Siempre se busca el alma lejos de la osamenta, en umbrosos toneles de vino evaporado y en un marfil hermtico de repujada niebla; mas ella, sucio ngel, gime por los cacharros y estalla entre las sbanas manchadas de simiente como bomba frutal, y muerde en los tranvas atestados, y escucha rumores indebidos de ancianos y de amantes, hasta llenar las plazas con su furiosa jungla de mundo entrelazado. 56

Si existe alguna posibilidad de encontrar una divinidad en Asombro, ser entonces la de un dios pagano, amante del mundo, exaltador del deseo y de la violenta celebracin de la Vida, como se muestra en el siguiente ejemplo de la versin indita del poema:

Pugna contra el olvido si devora un cordero dorado por el rudo corazn de la brasa o las gruesas bellotas de los senos que mueven sus rosadas almendras, y palpa el ebrio dios de las garras parridas y desmembra la entraa de acuosos ligamentos con blancos dientes de osamenta en un surco. 57

Y si existe alguna posibilidad de encontrar una divinidad en Asombro, ser pues la Naturaleza cruel y reidora que se anuncia dentro de la fastuosa orga de la Vida. En lo que a

55 56

Ibd.,p.97. Ibd.,p.106. 57 CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,p.89.

55

esto respecta, existen en el poema algunas alusiones al cristianismo, en las que se anuncia una nueva perspectiva de ste, lgicamente, desde una mirada sexual. Entonces aparecen referencias de la fuerza dominadora del mundo como de raz maligna; de un monstruo que resucita al tercer da, y de Cristo, que en el mundo benfico 58 de Asombro, ha sanado sus heridas:
Trono del Maligno, pongo mis pies sobre un cocimiento rojo como langosta, monto un mulo gris en cuyo balanceo despierta la comezn y el escudo se agrieta para apurar mi delirio en las rosas de la bacanal Se despedaza en mi pecho la fra rosa ordenadora y el monstruo triunfante resucita al tercer da en los meandros, 59 Tindete en la tierra hasta cuando los escarabajos suban por tu costado, se pregunten por las cerradas heridas de Cristo e indaguen por tu ms recndito impulso. 60

3.7 Libertad del cuerpo y plenitud Para terminar, cabe decir que en Asombro se sostiene nuevamente una referencia de conjunto, una direccin y un sentido hacia el concepto de plenitud, as como sucedi en los dos libros precedentes. En el primero de ellos la plenitud se identificaba con una elevacin causada por el canto ante la muerte; en el segundo con la rebelda ante los dioses; y ahora, la nueva expresin de la plenitud es el deseo, la potencia que fusiona el nacimiento y la muerte. Por medio de la libertad del cuerpo se ha conquistado la plenitud. El ser sexual de este libro celebra el cuerpo, se abre hacia la naturaleza y se funde con la tierra. El corazn que en un

58 59

Ohdespticoasombro,totalidadbenfica.JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.107. Ibd.,p.96. 60 Ibd.,p.99.

56

principio era corazn mordido 61 , es ahora, transformado, corazn punzante; el poeta lleno de Ser no padece la Vida, sino que hace parte activa de ella:
Oh libertad del cuerpo, siembra deparadora donde quemado vivo, dulce fecundidad ya derramada toda por mi aliento mortal, ya extendida en la hoja de un sino majestuoso. 62 Al corazn punzante qu furor lo ha esparcido y qu brasa remueve su agona que viola la ptrea costura y se revienta en ancho dolor su grito ciego? 63

61 62

CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,p.87. JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.107. 63 CeciliaDupuydeCasas,Op.cit.,p.90.

57

CAPTULO 4

China (Escrito entre 1952-1955, publicado en 1962, Revista Eco, tomo IV, No. 5, Bogot), y El Libertino (Escrito en 1953, publicado en 1954, Ediciones Espiral, Bogot).

En el presente captulo se incluyen dos libros de poemas, China y El Libertino. Las razones que han contribuido a reunir ambos libros son dos: una de ellas de tipo cronolgica, pues dentro del proceso de creacin de China, se realiz tambin El Libertino; la segunda razn, y es la que da ms validez a esta presentacin, es la correspondencia de ideas que se da entre ambos libros, pues un amplio grupo de poemas de China (ms o menos la mitad), posee un contenido que se corresponde de manera directa con El Libertino, y deja esbozada una pregunta. La otra seccin de China, responde a la pregunta esbozada y se acerca, en su temtica, a lo que posteriormente contendr el siguiente libro de poemas, Amantes.

4.1 China: El viaje hacia el hombre Entre Septiembre y Octubre de 1952, Jorge Gaitn Durn realiza un extenso viaje por Rusia y China. En las notas de su Diario han quedado consignadas algunas anotaciones sobre el asombro que produjo en l la vasta geografa de horizontes interminables y la milenaria cultura que se abra paso al cambio, impulsada por la revolucin. La magia, los conos, budas y objetos de nigromancia lo ponen en contacto con el pasado primitivo de aquellas tierras y producen en l la sensacin de viajar por entre los restos vivos de la humanidad. En Mongolia hace la siguiente descripcin:
Aqu se toca la historia. Hombres, cosas, rebaos, son historia. Basta dar un paso atrs, y estamos en la leyenda. Deshechos los imperios, el presente era fbulas, paraso oral del pasado. Hoy la nacin est escrita en polvo milenario. Asistimos al paso del nomadismo al socialismo 1 .

Dice ms adelante en el Diario:

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p. 250.

58 De los grandes Imperios de la Antigedad, el nico que ha mantenido hasta hoy su unidad, sus caractersticas nacionales, su cultura, sus costumbres, es la China. Su pueblo, entre todos los grandes de la Tierra, ha descubierto el secreto maravillosamente humano- de la permanencia 2 .

De manera simultnea al viaje, Gaitn Durn comienza en aquel ao, un libro de poemas que lleva por ttulo el nombre de ese pas que tanto lo impresion: China. Este libro presenta numerados, 60 poemas de estructura muy breve: 7 poemas de dos versos, 2 poemas de tres versos, 48 poemas de cuatro versos y 3 fragmentos en prosa. En primer lugar, llama la atencin la economa verbal que presenta este libro. Pero luego de leerlo se aprecia no slo una capacidad de reducir el espacio, sino adems, un cambio en el lenguaje, y muy significativamente, con respecto al libro anterior de poemas: Asombro. China no hace gala de una exuberancia de imgenes que giran con insistencia hacia un mismo centro, sino que se trata de la lucha del poeta con el concepto para lograr su mxima y ms bella expresin; es decir, expresar lo mximo con lo mnimo. As pues, sin lugar a dudas, China es un ejercicio de abstraccin y sobriedad. Si supongo que el contacto de Gaitn Durn con la poesa China, influy en l de manera decisiva en la conformacin del libro de poemas en cuestin, es vlido presentar la siguiente nota que se lee en otro de los apartes de su Diario, con respecto a su opinin sobre la literatura de este pas:
En realidad, desde su armadura de formas rgidas, sabiamente fabricadas, desde el smbolo, referencia clsica y la convencin, los grandes poetas chinos filsofos y lricos- supieron ver movimiento esencial de la vida, la aptitud para la verdad prctica de su pueblo. El sentido de concreto que el Comn aplicaba al minucioso cultivo de la tierra o a la inmemorial finura de artesana, tomaba en la poesa el aspecto de una meditacin afirmativa sobre la naturaleza 3 . la el lo la

Es posible que este sentido de lo concreto haya sido una influencia determinante en la construccin de China, pues en sus libros anteriores, Gaitn Durn fue siempre profuso y

2 3

Ibd.,p.268. Ibd.,p.266.

59

generoso con las imgenes y su poesa no daba la impresin de ser un intento de concretar, sino por el contrario, de expresar con gran caudal y fecundidad. De otro lado, los fragmentos en prosa de China, no tienen precedentes dentro de la poesa de Gaitn Durn. Si bien se podra hablar del comienzo de una tendencia hacia lo prosaico desde el libro Asombro, no es posible afirmar que la prosa hubiera hecho presencia de manera tan decidida como lo hace en China. Los poemas 23, 28 y 41, poseen las mismas temticas de los dems, pero su forma es totalmente diferente. Estos fragmentos no abandonan las imgenes poticas, ni la buscada concrecin que se observa en el cuerpo restante. Pero la razn que ms peso puede llegar a tener para este asunto de la inclusin de la prosa dentro de la poesa de Gaitn Durn, es la violencia; es el propio autor quien lo expresa en una entrevista dada a Cecilia Laverde G, publicada en las Lecturas Dominicales del diario El Tiempo en 1960:
La historia ha violado el poema. Por ello yo creo que el deber y el valor de los poetas de mi generacin y de los que vendrn puede buscarse en su capacidad para violar la historia, es decir, que a nosotros nos ha correspondido la tremenda tarea de arrojar el cadver del poema tradicional y de crear nuevas formas que son, en ltima instancia, formas de violencia. Y para violar la historia y el lenguaje, el poeta ha debido recurrir a la prosa, pero a su vez, las nicas prosas de nuestro tiempo la de Henry Miller o la de Genet- que resultan vlidas, han debido recurrir a la poesa 4 .

En otro momento de dicha entrevista, el autor nos da otra sea sobre esta caracterstica de sus poemas, cuando compara sus ltimas creaciones con la obra potica de Octavio Paz:
La estructura de mis poemas, de mi verso, es muy diferente de la de Paz. La suya es maciza, deslumbrante; la ma es quebrada, a ratos prosaica 5 .

Para adentrarnos en la temtica del poema, es justamente el fragmento 28, en prosa, el que nos explica que el viaje por China no es un simple trasegar geogrfico, sino tambin un viaje intelectual y espiritual:

Cecilia Laverde de G., La poesa de Jorge Gaitn Durn (Conversacin con el poeta), en: Un slo incendio por la noche. Obra crtica, literaria y periodstica recuperada de Jorge Gaitn Durn, Bogot, Casa de poesa Silva,2004,p.192. 5 Ibd.,p.196.

60 El viaje hacia el hombre se hace por el camino ms largo y a menudo interrumpido por tentaciones furtivas o invisibles. No es la menor el miedo al ridculo. Ni la mayor, el vil respeto por la justicia. Al final encontraris, desnudas, la historia, la poltica, la moral, la religin. Si se invierten los trminos y se busca apenas la complacencia de la vista, de nada vale ir al otro extremo del mundo. Llevareis a todas partes una patria desmantelada. Habris rechazado lo sobrenatural, slo para asumir tareas pueriles. No otra cosa trata de evitar nuestra gira, de teatro y lucha, por la China interior 6 .

As pues, China, un libro que obviamente se relaciona con este viaje, no tiene un tinte exclusivamente geogrfico o vacacional, sino que nos pone de nuevo en comunicacin con el flujo de ideas que se ha venido tratando en los captulos anteriores, sobre la bsqueda intelectual de Gaitn Durn, que en este fragmento l mismo ha denominado como viaje hacia el hombre, y que siempre ha expresado de manera ms acabada y libre en sus poemas.

4.1.1 El vicio del artilugio homicida En China, se manifiesta que el hombre ha creado, inventado e imaginado a los diosesverdugos del hombre, como reflejo de sus terrores y pavores. Este mecanismo de inventar e imaginar a los dioses dice el poeta es un vicio que aminora la obra humana y la dignidad espiritual del hombre. Esta creacin del hombre es nociva y venenosa, pues le impide participar plenamente de la vida. Las caractersticas que presenta esta dinmica son dos: por un lado estn los dioses, artilugios castigadores que desprecian al hombre y que tienen en su poder la aplicacin de la justicia y por ende de otorgar la muerte. Por el otro, est la promesa de inmortalidad, el pedazo de cielo que existe para el hombre bajo los diversos cultos. As pues, obrando bajo el terror y amenaza de los dioses-verdugos, el hombre vive amedrentado, esperando morir, para poder vivir la verdadera vida y Gaitn Durn ataca duramente esta postura proponiendo otra opcin.

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p. 116.

61

En primer lugar, el libro muestra varios ejemplos de la creacin de los dioses por parte de los hombres:
El innumerable infierno que al alma le niega oficio! Pretendi un amor eterno Los dioses fueron su vicio 7 (16)

Este infierno que podra tambin llamarse religin, ha pretendido un amor eterno, una estabilidad ajena a la naturaleza y al hombre, es decir, un pedazo de realidad sin contradicciones. Dicha expresin encuentra eco en el poema VIII de Asombro, donde el poeta se refiere a la fugacidad indestructible de la naturaleza, al cambio permanente que se impone frente a la (ingenua) idea de querer un bien que sea eterno e inmutable. Tambin es de resaltar la manera como se refiere a la relacin entre el hombre y los dioses: un vicio, es decir, una mala costumbre, un hbito enfermizo, una tendencia que es menester erradicar; por este camino se puede empezar a pensar en que, para el porvenir, la bsqueda intelectual de Gaitn Durn tendr mucho que ver con la tica.
No es permitirlo todo inventar nuevas voces? Detenedlo! Es su modo de imponer otros dioses. (20) El pino venenoso de Wu Chi no resiste otro invierno. El rooso dios muere de ser libre. (2) Pretenderis en vano crearlo en vuestro tiempo si imaginando fija su figura en el vuelo (4) Qu fue maternal la tierra? Figura le daba el vicio; su delito, omnipotencia. Mamaba el nio los siglos. (11)
Para fines prcticos, me remito a la numeracin y orden de los poemas que se encuentran en el texto: Jorge Gaitn Durn, Obra literaria de Jorge Gaitn Durn, Bogot, Instituto Colombiano de cultura, 1975, p. 453.
7

62

Este hombre creador de dioses aparece tambin como un nio. Un proyecto de hombre, que an no llega a desarrollarse, ni a terminarse completamente; el poema No. 5 que refiero a continuacin complementa la idea:
Dnde ests soberana? Proyecto contra la nada, no eres hombre todava. No te bast la mirada. (5)

La siguiente conexin, inevitable, es la primitiva relacin que hace el hombre entre los dioses creados y la muerte. El recuerdo de los dioses es la memoria de la muerte. Esta muerte es una fuerza destructora, opuesta a la vida, una condena y se diferencia de otras visiones de la muerte que el poeta ha tenido en libros anteriores. Cuando la muerte est en el cielo, del lado de los dioses, suspendida sobre la cabeza de los mortales, el hombre deja de ser hombre y pierde su libertad y soberana.

El hombre es rey aqu pero no reina. Hombre feliz slo gobierna. (43) El indio que baila con la calavera no olvida sus dioses (1)

4.1.2 Castigo social para el deicida Cualquier forma de rebelda contra Dios, llevar como se espera, el consecuente castigo. Es muy importante hacer nfasis en que la condena que el hombre deba de soportar por su rebelda divina recaer, en su mayora, sobre su cuerpo. La religin es un elemento fundamental y bsico dentro de cada una de las sociedades humanas; tambin, es indispensable en la cohesin del poder que se establece sobre las masas (poder humano); entonces, aquel hombre que se atreva a ir contra los valores religiosos de su entorno social, deber soportar, en su cuerpo, el castigo que el poder religioso, representado en otros

63

hombres, le ocasionar. As pues, el hombre ha creado un aparato monstruoso que defiende con la tortura fsica y psicolgica, cualquier desviacin o rebelda en el comportamiento con la divinidad que el mismo ha creado.
Emplazado por el prncipe con la espada respondi. El cielo cort sus manos. Su apuesta fue contra Dios. (6) Quien al prncipe conmina, el cuerpo en pena prefiere. (7) La lenta monarqua del delito, en seales mide el cuerpo imperfecto su tentativa es arte. (32)

4.1.3 Imaginar y mirar En este libro no existe un cielo autntico. En el libro anterior, Asombro, el poeta haba desterrado a los dioses y ahora, en China, lo hace nuevamente y se detiene hondamente en el tema. No hay dioses, no hay cielo, slo est el proyecto humano y la nada. Por supuesto que el poeta no est de acuerdo en permanecer en un limbo espiritual, sino que por el contrario demanda una decisin, un movimiento de la conciencia que no debe darse hacia el cielo sino hacia el hombre. Esta idea no es nueva en el poeta, y con ella, nos vuelve a situar entre los pilares que sostenan su segundo libro de poemas Presencia del hombre. Gaitn Durn se opone a la existencia de una divinidad que obstaculice el desarrollo del hombre, que lo humille y amenace con la muerte y que no le permita la libertad del cuerpo. Por eso el riesgo de pretender el cielo:
El cielo que pretenda fue el cielo que la perdi. Cambiar de dios mereca. Slo cambi de afliccin. (37)

64 Atad el viento y conquistad la noche, que slo encontrareis tras los astros al hombre! (3) Dnde ests soberana? Proyecto contra la nada (5) Doble gobernante mide el cielo que nos desprecia: (12) Quien al cielo pretende no tiene cura. (49)

Sin el cuerpo, slo queda la nada. Son el cuerpo y los sentidos, los instrumentos que hacen vivir al hombre plenamente en la tierra:
El ilustre y pacfico joven prefiri la soberana de la nada. Sin lengua, sin ojos, sin manos, qued tendido en la mitad del imperio. (23)

Como ya antes lo haba tratado el poeta, cada paso hacia el hombre es una gran decisin que requiere de un importante compromiso, pues es all donde comienza verdaderamente lo humano. El hombre que opta por los dioses, no soporta la realidad, no resiste la vida como una totalidad de contradicciones, entonces cierra los ojos e imagina; crea dioses que le dan algn sosiego pero que, a su vez, vienen a pedir en sacrificio su libertad. Los dioses obstaculizan la plenitud del hombre. El hombre que imagina es un hombre ciego por voluntad, un ser que se complace y conforma con aquello que imagina. Es un hombre que se limita porque no soporta la visin. Cul es el paso a dar? Desterrar a los dioses y asumir la responsabilidad del proyecto humano. Indudablemente es sta una decisin tica. No es slo rebelda y fuga. Es destruccin y construccin, porque si no se acta, slo queda como teln de fondo, como ya se vio, la nada. Y la complacencia en la nada tampoco es un destino que el poeta desee. Por lo tanto se requiere que la muerte pase de la esfera divina a la humana. Ya no se les hurta a los dioses el fuego, sino la muerte. El hombre debe reconquistar la muerte para

65

integrarla a la naturaleza a la cual pertenece. As, el hombre de China no se define ante los dioses sino ante la muerte.
El hombre libre que ves con la muerte se enfrent. En tierra tiene los pies. La cabeza contra Dios. (45)

Como ejemplo del sometimiento que el hombre ha realizado histricamente de s mismo por medio de la creacin de los dioses, el poeta nos brinda el siguiente ejemplo:
Ayer aberrante amor chaln feroz por la tierra. Hoy Templario arrodillado contricin de la impotencia (15)

Qu es lo que hay que ver y no imaginar? Qu es aquello que hay que soportar con la mirada? la respuesta es la naturaleza contradictoria, el mundo, el hombre, la muerte; todos estos elementos como integrantes de una totalidad, pero desde la esfera humana:
Quien a la muerte ve no necesita gua. Quien imagina, puede mirar lo que no mira. (52) Con ojos y sin mirada derecho vas a la nada (53) Para los ojos imagen de la muerte a donde vamos, el horror de estar mirndonos cuando no nos mira nadie. (54) Pero no los cerris. Abridlos siempre. Que el mundo quede y que la luz os pese. (55)

Sobre el tema de la mirada en China, cabe finalmente anotar que es una idea tambin relacionada con los prejuicios. La permanencia del hombre en el mundo de los prejuicios

66

implica una complacencia en la mirada, un no querer ver lo que tiene enfrente, un desnimo para reconocer al otro como realmente es. De ah que cuando se mira con los ojos de la moral tradicional, de los prejuicios, el otro no est, o mejor dicho est incompleto, y esta idea se presenta muy bien explicada en un fragmento del Diario, del ao 1952, cuando Gaitn Durn critica las costumbres tpicas burguesas que observa en la Mosc de esa poca:

No slo testimonio de lo que he visto en Mosc, sino tambin de mi condicin. Ser y mirada viajan juntos. Evidentemente se corre el riesgo de ver apenas lo que se quiere ver () Lo antidialctico consiste en separar la libertad de las costumbres de la libertad econmica o poltica, en el proceso indispensable para crear una nueva sociedad. El sacrificio de la cotidianidad en aras de un venidero mundo paradisaco, implica la corrupcin de conductas vitales, compromete desde ahora la plenitud del hombre que habr de sucedernos 8 .

4.1.4 La opcin tica: el mundo de los hombres Luego de esta batalla por expulsar a los dioses, y devolver la muerte a la esfera humana, podra decirse que nos encontramos en un territorio plenamente humano. Pero ahora el poeta se da cuenta de que la humanidad an es como un nio, un proyecto de hombre. Ahora que el cuerpo est incluido en la definicin de lo humano; ahora que el hombre ha renunciado a la inmortalidad, el siguiente paso es hacia la otredad, hacia el reconocimiento de los dems; el hombre de China, acepta que no es posible llegar a ser libre sin los dems. Este es un aspecto nuevo en la poesa de Gaitn Durn, porque en Presencia del hombre, el poeta-Prometeo se haba levantado contra los dioses, haba ensalzado el proyecto humano y se haba comprometido con los hombres, pero no se haba reflexionado sobre la construccin del mundo humano como colectividad y la manera como el individuo llega a ser libre dentro de ella. En Presencia del hombre el poeta-Prometeo realiz la promesa de liberar a los hombres, pero no se plante de manera reflexiva el cmo.

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.249.

67

En este punto una terrible certeza se levanta frente al hombre de China, pues entre un ser humano y otro, media una gran distancia, un abismo. En un primer momento se reconoce este estado:
Andadores de distancia, con nadie nos encontramos. El paso que nos separa hacia la muerte lo damos. (8) Te doy la mano. No hay nadie, sino el tiempo que te aparta. El cuerpo queda un instante pero hemos negado el alma. (9) El hombre que reconoces no es tu hermano todava: inocente por ser hombre, culpable porque lo miras. (13)

Cmo vencer el abismo entre los hombres? Gaitn Durn responde a esta pregunta en los dems poemas de China. Pero antes de llegar a esta respuesta, considero indispensable, como lo mencion al inicio del captulo, esperar a que el libro El Libertino, despliegue sus posibilidades y nos interne en el mundo de los valores humanos y del hombre, que como ser singular se rebela contra el grupo social y su andamiaje axiolgico; espero as, permitir un mejor acercamiento al desarrollo de la posible solucin, que al problema de la incomunicabilidad humana plantea el poeta.

4.2 El Libertino Si el lenguaje de Asombro fue exuberante y el de China, sobrio, el de El libertino ser un equilibrado punto de tensin entre ambas posibilidades; en este libro de poemas, el poeta accede con ansias tanto a lo concreto como a la idea; es capaz de dejar un rastro de colores y sensaciones, sin perderse en la jactancia del dominio del vocablo y adems, se permite ser hondo y conciso en la reflexin.

68

De otro lado, la presencia de la prosa y de la pica, como tono y como forma, se hace mucho ms notoria en este libro. Muchas respuestas a las preguntas sobre esta caracterstica del estilo y del tono de El libertino, tienen contestacin en una nota que hace sobre este punto Eduardo Cote Lamus:
Una de las caractersticas de la ltima poesa universal es el retorno a lo pico. () La lrica a secas se est quedando atrs. Jorge Gaitn Durn con Asombro y El libertino y con su poema indito Discurso, da un tono pico. Pero la pica no funciona aqu, entindase bien, como en los romnticos. Ellos terminaban y fundamentaban todo en el argumento. La pica moderna tiene por accidente, a veces por meta estructura, lo que para ellos era su fundamentacin; la unidad de tiempo, indispensable para los romnticos, hoy ya no es imprescindible. En El libertino encontramos no solo el desarrollo de un argumento que se remonta a pocas primitivas sino las observaciones de tipo moral, esttico, histrico, sociolgico 9 .

Resulta tambin sumamente importante la aclaracin que luego hace Cote Lamus, sobre las caractersticas no lineales del personaje de El libertino, y esto es clave para no caer en el error de asumir el desarrollo argumentativo del libro como una secuencia temporal, pues no es extrao que el lector, al encontrar all numerosas referencias histricas, quiera ver que stas se desarrollen paso a paso, siglo a siglo, cuando precisamente una de las virtudes de este libro, radica en que el personaje, el libertino, no es un ser irrepetible, individual o determinado, sino que su figura se halla diseminada por toda la historia humana, que en el poema se nos presenta como un solo momento, como un mismo presente. Dice Cote Lamus:
El libertino no es una unidad aislada, solitaria, que ejecuta ciertas acciones sin importancia dentro de la humanidad. No es lo extrao o forneo: es el amo y seor; no es producto de esta poca de crisis sino que ha existido desde siempre pero que hoy se muestra con mayor intensidad; an ms: nunca ha muerto sino que se ha impuesto a travs de los tiempos. Ms aqu no acaba el libertino: no es un hombre en concreto sino la provocacin de que es vctima y que al aceptarse se convierte en una manera de ser permanente. As pues cada cual tiene en s una capacidad para llegar a serlo; todo depende de la actitud que se tome frente a un apetito cualquiera. Y por esta capacidad y por aliarnos con l en cierta manera, la humanidad es culpable de la existencia del libertino. 10

EduardoCoteLamus,ClaridadyuniversomoraldeEllibertino,en:TextossobreGaitnDurn,Bogot, CasadepoesaSilva,1990,p.95. 10 Ibd.,p.96.

69

Al indagar sobre la labor ensaystica de Jorge Gaitn Durn sobre el marqus de Sade, y se le compara con el poema El libertino, es posible hacerse las siguientes preguntas: Quin es El libertino? Coinciden en una misma persona Sade y El libertino? Esta respuesta tiene dos momentos. Por un lado Gaitn Durn se interes en la figura histrica de Sade, en su contexto y en las implicaciones filosficas y estticas de su obra. Pero por otro lado, el estudio de Sade le permiti a Gaitn Durn comprender que este personaje es tambin parte de la conciencia de cualquier ser humano y comprobar que su espritu y dinmica de asumir los valores, ha existido en todas las etapas de la historia. Es este el tema sobre el que gira El libertino. As pues, El libertino, no es exclusivamente Sade, sino una gran puerta de entrada, lcida, hacia los problemas de la sociedad contempornea. Se comprueba una vez ms, que la visin abarcadora, universal y acabada de un tema, nos la da Gaitn Durn en el poema.

4.2.1 Cada de los valores absolutos y la vida doble En ya citado fragmento 28 de China, el poeta nos dijo que en el largo e interrumpido camino hacia el hombre, al final encontraris desnudas, la historia, la poltica, la moral, la religin. Esto significa, como ms adelante se ver, que el hombre no slo imagina y construye dioses, sino que tambin hace lo mismo con los valores que estructuran la sociedad. La desnudez de la historia, la poltica, la moral y la religin, se presenta cuando el hombre se percata de que stas ya no poseen un contenido absoluto, irrevocable e indiscutible, justamente por ser construcciones humanas. En sus innumerables viajes, experiencias, lecturas y reflexiones, Gaitn Durn llega a comprender lo absurdo de considerar como absoluto cualquier valor social. Las investigaciones de aquellos aos lo llevan a descubrir una comunidad de ideas con el Marqus de Sade y luego se percata de que este sentimiento puede ser tambin compartido con toda la humanidad; la sociedad no es capaz de aceptar y contener al hombre en su totalidad, en especial no permite la expresin de su sexualidad. El poeta es muy claro al declarar las razones de su inters por Sade:

70 No escribo sobre Sade por motivos estrictamente literarios o filosficos, ni tampoco porque su obra favorezca de singular modo mis obsesiones o contribuya a liberarme de ellas, sino por una comprobacin sobre mi intimidad que quizs pueda extenderse a toda la intimidad humana: cada ser siente o vislumbra en ciertos instantes de sigilo trmulo que el erotismo introduce en la vida un elemento de placer y de fiesta, pero tambin de desorden y destruccin. Si preguntamos con rigor por qu es as, por qu en el ms grande amor siempre percibimos el rastro de una maldicin oscura, solo el caso extremo de Sade nos responde exhaustivamente. () Hay quienes cierran entonces los ojos con miedo o nusea; unos pocos hemos elegido mantenerlos abiertos hasta el final, pero para ello necesitamos el alejamiento que se produce en la reflexin o en la literatura 11 .

Cuando el hombre es sincero sobre sus instintos, cuando es honesto con las fuerzas que estn dentro de l, se percibe a s mismo como un ser extrao dentro de la sociedad, como un destello de anormalidad. Esa comprobacin la hizo Sade y segn Jorge Gaitn Durn, cualquier persona tambin puede realizarla. El descubrimiento no deja de ser paradjico, pues en el momento en que somos una totalidad con la naturaleza y su cauce de contradicciones, nos sentimos aislados y extraos a la comunidad que nos rodea. La percepcin de extraeza ante la experiencia de la sexualidad, es la chispa que enciende las dems argumentaciones que sobre Sade y El libertino har Gaitn Durn, pues es all, dentro de esa batalla entre su ser y la sociedad, como el ser se escinde, se enmascara y se convierte en libertino. Se inicia as la doble vida: la interna, que busca el gozo y la plenitud, siempre limitada por la externa, de valores rgidos y de exigencias inhumanas de permanencia e inmutabilidad. Gaitn Durn refiere as este proceso:

Comprendemos por qu en el ejercicio de la sexualidad no somos la misma persona que los dems ven en la calle o la oficina o el templo; por qu la angustia y el horror nos invaden cuando descubrimos que somos ese desconocido que se denuda y goza hasta el olvido de su ser y se revuelca y crispa como una bestia en la obscenidad y el orgasmo. Hemos tenido la revelacin de que todos podemos ser casos extremos, de que en el mismo acto con que otorgamos la vida, con que desencadenamos el proceso de la reproduccin aun en los marcos establecidos por la Iglesia o el Estado, nos acercamos vertiginosamente al mal y a la muerte 12 .

El choque anteriormente descrito ocasiona que el hombre perciba que los valores sociales estn definidos arbitrariamente, que son creaciones que pueden variar de un tiempo a otro,

11

JorgeGaitnDurn,Ellibertinoylarevolucin,en:JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitn Durn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p.395. 12 Ibd.

71

o de un lugar a otro. La concepcin de una sociedad que funciona gracias a valores absolutos se viene abajo, pero el hombre que sabe esto, el libertino, no puede darle rienda suelta a su interioridad pues el Estado cuenta con un gran aparato de represin para castigar a quienes se salen de la normalidad. Cabe anotar que aqu se esboza un avance con respecto a la visin punitiva expresada en China, pues ahora, el aparato represivo no se manifiesta nicamente en lo religioso, sino que se presenta bajo la unin casi monstruosa entre el poder religioso y poltico.
Ante sus contemporneos Sade us mscaras sobre l ejerci influencia Maquiavelo-; pero fue sincero consigo mismo, lo cual equivale a serlo con la posteridad. () Sade comprueba abstractamente que la Moral, la Justicia, el Orden, que le dan sentido a la sociedad, son ficciones; pero tambin que en la prctica sta existe y tiene un aparato de represin, el Estado, el cual castiga a quien comete un crimen, aparta de los dems hombres al que es diferente. La sociedad resulta abusiva, hipcrita, deforme; condena el asesinato ejecutado por el libertino para satisfacer sus pasiones, mientras considera hroes o santos a los monarcas, los generales, los sacerdotes que han convertido a la historia humana en la ininterrumpida matanza que llamamos guerra o cruzada 13 .

A lo largo del poema El libertino, Gaitn Durn revela esta situacin, cuando el ser es sacudido por el conflicto entre su intimidad y la sociedad; tambin nos ensea la solucin que el libertino encuentra al problema: la vida doble.

Yo busco los libros Apcrifos o los anales de una vida doble: tu obsceno rostro memorable cuando dejabas tus vestiduras de magistrado, 14 Falaces los deberes, bajo el foro tu voluntad carnal se rebelaba contra la multitud de los creyentes. 15 Abogado del Diablo, no alabo tu salud eterna, sino el esplendoroso pecado del Santo. 16
13 14

Ibd.,p.397. JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975, p.129. 15 Ibd. 16 Ibd.,p.130.

72 Oh mito del monarca que se pone el sayo del penitente, cambia su corona por el bordn de cedro y cubre con ceniza su larga cabellera de Templario, para atravesar el puente levadizo ante los ejrcitos y besarle los pies al Pontfice! 17 Yo te busco en la marcha de antiguas Montoneras como espa o astrlogo quemado vivo un da. 18 Pero bajo tu yelmo, qu chaln de fronteras 19

Todas estas figuras histricas poseen la conciencia libertina, es decir, la confrontacin de valores internos y externos, que los ha llevado a actuar de una cierta manera ante la sociedad, y de otra manera, ms autntica y honesta, en la clandestinidad. Por eso esconden su secreto bajo el yelmo, bajo el sayo, bajo el foro o bajo la figura de la santidad.

4.2.2 El cuerpo til y hermoso A diferencia del hombre que busca huir de sus pulsiones y que las rechaza como componente esencial de su condicin humana, el libertino las integra a su vida y de esta manera es honesto consigo mismo. Adems, ha descubierto, como ya se ha dicho, que la pretensin de valores absolutos nada puede hacer ante la certeza del cuerpo y del erotismo. Es por esto que el principio de El libertino puede llegar a parecer contradictorio, pues la imagen inicial es la de un cuerpo muerto. Se dice all que el hombre que ha perdido el cuerpo lo pierde todo. Al morir, la tierra devora el cuerpo del finado:

No hay amistad de la tierra ni reconocimiento bajo el astuto viento amarillo. 20

17 18

Ibd.,p.128. Ibd.,p.129. 19 Ibd. 20 Ibd.,p.128.

73

Y as, con la imagen de aquel cuerpo bien muerto, bien enterrado y bien olvidado, el poeta se sirve para resaltar la importancia de la vida, del cuerpo y de los sentidos:

Bien perdido de l mismo, de su cuerpo tan til y hermoso como el de todo hombre entero. Con ojos para ver la apoteosis del ciego Con lengua para trabajar la piel de la adltera Con tres manos sin otra libertad que la pantomima del sordomudo. Con sexo adems. Con la inmunidad de una gota de semen, 21

Este cuerpo muerto que abre El libertino, es el mismo cuerpo que perdi el monje taosta del poema 23 de China, que al preferir la soberana de la nada qued Sin lengua, sin ojos, sin manos, y es el cuerpo el que le permite al libertino comprender que debe aceptar su condicin humana de manera plena, con toda la violencia y vrtigo que esto pueda implicar. Es el cuerpo quien inicia el desplome de los valores absolutos, y as lo reconoce Gaitn Durn en El libertino:

No, no era tu potestad milenaria. no era la obligada continencia del ao de luto o la tela de Penlope en la furtiva luz del gineceo, sino el tenso cuerpo interminable, la conocida respiracin de placer. El gesto antiqusimo de tu esposa Era la calurosa pelusilla leonada de la piel que t amabas como investidura de tu robusta virilidad 22 .

21 22

Ibd.,p.127. Ibd.,p.128.

74

4.2.3 De Prometeo al libertino As como en China, en El libertino tambin hace presencia la divinidad ligada a la muerte; es decir, como un obstculo para la vida plena, pues persisten simultneamente, la amenaza de la muerte y la promesa de la inmortalidad. De all en adelante, toda la obra humana se contamina de esa amenaza, de ese castigo y de esa humillacin por parte de los dioses hacia los hombres; que no es ms que una condena que el hombre se hace a s mismo, pues en este libro, (as como en China), el poeta da por descontada la participacin real de la divinidad. Es el mismo vicio de imaginar y crear dioses que en China ya haba sealado Gaitn Durn y que se coment ampliamente:

Slo hay uno que cumple el emplazamiento. Uno que imagina millones de aos-luz entre su competencia y las galaxias infinitas: 23

El Dios de la continencia, el que odia el cuerpo, el del amor eterno y el de la pretendida pureza, es l quien contamina la obra humana:
Abogado del Diablo, un da que no existe sirve de salvoconducto para la gloria, un da de cielo comunal, de onerosa benevolencia, cuando comienza la cuaresma sin Pasin y la abstinencia del hombre es la eficacia de los dioses. La indulgencia para el creyente llmase nostalgia de un alma inmortal. El cuerpo del libertino marcha entre monumentos levantados por los Pueblos a la indigencia humana. Todo lo que el hombre ha erigido a imagen de su Dios. No slo las guerras, religiones, Estados, sino tambin la esperanza del finado. La nostalgia de un alma inmortal establece la coartada del Santo 24 .
23 24

Ibd.,p.131. Ibd.,p.130.

75

La actitud rebelde que va hacia la bsqueda de la libertad y que batall contra los dioses para conquistar lo humano (como Prometeo en Presencia del hombre), se enfrenta ahora, teniendo al mundo como escenario, a otros hombres que han pretendido establecer la omnipotencia de los dioses en la tierra, bajo la mscara de la inmortalidad y de los valores absolutos. El libertino es la fuerza rebelde que se enfrenta a este vicio de los hombres y que los despea hacia la miseria de sus potencialidades. El poeta es consciente de que la batalla por la libertad debe librarse entre los hombres, y no en el cielo con los dioses, pues stos ya han sido desterrados 25 . El combate que se libra entre el libertino y quienes desean silenciarlo se describe as por el poeta, en El libertino:
No, nada pudo obligarlo a la primitiva paciencia del ocano. Ni el halago de la inequidad. Ni la molicie de los climas sobre la curtida piel del exilio. Otro era el veredicto. Otro el cuerpo del libertino. Los jueces de alto sombrero negro cmo impediran su regreso? Con qu armas, el gesto definido por su antigedad y radiante como una mitologa de verano? El gran tbano que zumba en sus ingles viene desde la blanda pulpa abierta en el bochorno 26 .

4.2.4 La tentativa libertina y su beneficio tico Poco a poco, el lector de El libertino experimenta un inesperado efecto dramtico que bien puede llevarlo a un cuestionamiento sobre su propia intimidad y que puede considerarse o suponerse como uno de los objetivos de esta obra: desde el comienzo del poema, el personaje del libertino, aparece como una singularidad o conciencia ambulante, que bajo muchos rostros cruza la historia humana como un carcter extrao y apasionado. Esta singularidad llamada el libertino, como todo personaje bien dibujado, logra seducir e inquietar al lector (suposicin terica). Ms an, deja pensar que el poeta se identifica con l, y esta percepcin ha sido compartida por parte de la crtica 27 . Pero, paulatinamente, y de

PeroaqusehaintroducidoeseotrosmbolopersonificadoquenospermitetrasladarnosdePrometeoal Rey de la Peste: el libertino. La transgresin ser ahora de los elementos que nos rodean, en un esfuerzo deacercamientoaloreal,desenmascarandolasideasylosmitos.ArmandoRomero,Laspalabrasestnen situacin,Bogot,Procultura,1985,p.147. 26 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.130. 27 El libertino, poema fechadoen 1953, se interna tambin,conhermosura delirante, en untumulto donde vagan sonmbulamente la sed y la nostalgia del deseo. La conviccin de que el poeta es un ser a quien la sociedad contempornea tiende a extraar en el aislamiento y en el vaco ha movido a algunos, yendo al pasado, hacia aquellas figuras en las que la lucha por la libertad del hombre encarna su mayor rebelda. FernandoCharryLara,Lectordepoesa,Bogot,Institutocolombianodecultura,1975,p.46.
25

76

una manera muy hbil, Gaitn Durn va disolviendo el cuerpo del libertino, su aparente singularidad (pues como se ha visto, su poder y solidez radican precisamente en ser cuerpo) entre toda la humanidad, para finalmente acusar de padecer la conciencia libertina a cada hombre. No es mentira que en un primer momento el poeta parece identificarse con esta figura rebelde, pues el libertino descubre y resucita la realidad de los instintos humanos; pero tambin es cierto que a medida que el poema se va desarrollando, Gaitn Durn toma distancia y se observa claramente, que la figura ha pasado de lo singular annimo (el cuerpo del libertino), a lo universal (el hombre es el nico animal de la Creacin/que no sabe morir.), y es as como Gaitn Durn hace que esta idea envuelva e incluya al lector y lo ponga como destinatario directo del poema, pues el libertino puede ser cualquier hombre. Que el libertino pareca ser un ser excntrico, extrao y aislado, s; pero tambin, por instantes, durante toda la historia, el libertino somos todos. Luego del anterior segmento ascendente del libertino, ste contina pero, al parecer, dice Gaitn Durn, su fuerza se acaba. Si bien es cierto que el libertino es una fuerza de rebelda moral frente a los valores absolutos, y es una va hacia el cuerpo y la dignidad humana, este personaje, es moralmente ambiguo (la vida doble era el sntoma) y esta debilidad lo lleva a ceder ante lo absoluto; lo humano no le basta, el libertino no ama al hombre, sino que lo odia y esto lo obliga a recurrir a otras instancias eternas e inmutables. Pero la vida doble no es slo la del Santo, la del magistrado, o la del Templario arrodillado, sino la de cada hombre que oculta y esconde sus instintos ante s mismo y ante los dems. El Rey de la Peste que se perfilaba como el nuevo Prometeo, finalmente pierde la batalla: cierra los ojos ante lo terrible y pavoroso del mundo, y como el hombre de China imagina una paz eterna que lo lleva a hundirse en la mirada de la complacencia: el vicio en China, es la Peste de El libertino.

77

El libertino es un proyecto que fracasa, que finalmente hace un pacto con la divinidad bajo la mscara un mal: eterno, inmutable y prejuicioso, que se complace en mantener el sueo del alma inmortal ofreciendo como sacrificio su libertad. En el personaje del libertino, Gaitn Durn inaugura su posicin frente a la necesidad de una decisin tica como modo de vida, pero aclara que la libertad que logra el libertino no alcanza el objetivo que l se ha propuesto para el hombre: la plenitud. Dice Eduardo Cote Lamus sobre este tema:

El libertino es un poema eminentemente moral. Gaitn Durn alza, por as decirlo, la capa hipcrita de la sociedad tras de la cual se ampara el engao y la mentira. Es un ejercicio de profundidad dentro del alma del hombre y la sociedad contempornea. El poeta se adentra en el sepulcro de la moral aparente y quita la pintura que la blanquea para descubrir su putrefaccin. No hay que asustarse, la carroa no puede crear sino gusanos. La sustitucin de la moral por lo convencional era el cinismo, la inversin de todos los valores 28 ,

Al final del poema El libertino, encontramos que Gaitn Durn en tono sentencioso, reflexiona sobre las consecuencias de que haya vencido (hasta nuestros das) el vicio imaginativo de crear dioses y su consecuencia, el olvido de la muerte y la esperanza de la inmortalidad del alma; el hombre as atado, se niega a s mismo y se limita. Pero, ms tarde, cuando ya la muerte lo cerca y es una realidad irrenunciable, no queda sino el lamento y la culpa por no haber aprovechado el tiempo breve de la vida, por haber silenciado su deseo y sus contradicciones como algo indigno. Este hombre, no es honesto consigo mismo.

El hombre no sabe morir. Cada cual concibe la muerte del prjimo, la conoce como a la palma de su mano; pero cuando llega su turno se encuentra desprovisto Esta criatura engendra para el cadalso crece para declinar cantando Aleluya. Esta criatura es un mar que se ignora. Mira, oh, mortal, la gloria de tus campos,
28

EduardoCoteLamus,Op.cit.,p.97.

78 la hermosura rural de tus naciones. Detnte aqu y goza el breve da, el furtivo desnudo de la tierra. S lo que no se repite, ni ha apelado jams ante los dioses! 29

El final de El libertino, donde se le canta al tibio abrazo de la tierra, de la vida, a la conexin maravillosa del hombre con la naturaleza, tiene armnico eco con el epgrafe del mismo libro tomado de Aurelio Arturo; una expresin que sentencia que la tierra nos basta:
Era tu dulce tierra cantando, tu carne milagrosa, tu sangre?

En el poema El libertino el personaje fracasa como proyecto humano y en los ensayos de Gaitn Durn sobre Sade, la conclusin no es distinta. Pero su derrumbamiento no significa que la aventura intelectual de Sade caiga en desgracia, y aqu reside la importancia y pertinencia de Sade dentro de la poesa y obra intelectual de Jorge Gaitn Durn, pues a partir del caso del marqus (a quien rescata 30 ), realiza profundas reflexiones sobre el hombre contemporneo 31 .

Dice Gaitn Durn en Sade Contemporneo (1955) citando a Simone de Beauvoir: Sade trat de convertir su destino psicofisiolgico en una escogencia tica. Y luego agrega:
La tentativa del marqus es moral, en el sentido de que, por medio del exceso y de la ejemplaridad de su autodestruccin, pretendi aniquilar las apariencias de una tica generalizadora y echar las bases de otra que armonizara con las naturalezas singulares. () La evidente relacin hasta ahora no suficientemente subrayada- del tono y del movimiento de ideas en la obra de Sade, no slo con
JorgeGaitnDurn,Op.cit.,pp.132133. La primera traduccin conocida que se hizo en castellano del Dilogo entre un sacerdote y un moribundo de Sade, fue hecha por Gaitn Durn. l mismo lo reconoce en la nota de pie de pgina No. 2 de su ensayo Sade Contemporneo (1955) donde dice: Pensamos que nuestra versin del Dilogo es la primera que ha sido hecha a nuestro idioma a lo menos, no conocemos ni tenemos noticia de otras y una de las muy escasas traducciones al espaol de la obra de Sade en general. Jorge Gaitn Durn, Op. cit., p. 424. 31 En efecto, si bien las ideas filosficas de Sade entroncan directamente con el racionalismo un tanto simple de su tiempo, la complejidad de su tentativa humana, trascendida en su obra literaria, se une de maneraorgnicaalcentromismodelaproblemticamoraldenuestrapoca.Ibd.
30 29

79 los enciclopedistas propiamente dichos, sino tambin con los moralistas clsicos, no debe engaarnos sobre el carcter de sus medios, que no son ni la razn, ni la libertad 32 .

Cuando Sade experimenta el yugo que la sociedad hipcrita le impone, se va contra los pretendidos valores inmutables de sta. El arma que utiliza, segn Gaitn Durn, es el exceso imaginativo. Sade crea un mundo donde los personajes buscan la felicidad, entendida sta como la realizacin de todos sus deseos. Esto deviene en el universo del crimen, porque la felicidad as entendida, no es slo la destruccin de la Sociedad, sino tambin la destruccin del hombre 33 . El exceso imaginativo busca como efecto, que la sociedad lo rechace, lo aparte y lo seale como ofensor; quiere as romper la comunicacin con un mundo injusto e hipcrita. A su vez, en la dinmica de su literatura no hay comunicacin humana. Sus personajes no dialogan, no hay un inters verdadero en el otro, ms que como instrumento para realizar los propios deseos:
En el universo de Sade cada criatura trata de realizarse sin comunicar con las otras. Cada personaje afronta el mundo de los destinos imaginarios. El Sacerdote y el Moribundo no dialogan nunca. Uno y otro prosiguen, aislados, sus discursos. Sus pausas no implican el acto de escuchar: son los momentos en que el ser se repliega sobre s mismo, antes de continuar su solitario alegato. Los hroes de Sade no comunican con la carne que zajan, no le dan al Otro el placer, se niegan a fundirse en el nudo carnal; estn perpetuamente aparte, tensos dentro de un proyecto que los depasa. En su aislamiento magnfico parecen afirmar que el negocio es entre ello y una trascendencia que no alcanzan, pero tampoco rechazan. Sus discursos no son la bsqueda de Dios, sino del sitio que Dios ha dejado al desaparecer. La gran flaqueza de Sade es su incapacidad de asumir el vaco 34 .

Para Gaitn Durn, el marqus termina siendo triturado por el Estado, porque slo logra oponerse en los aspectos en que l se beneficia. Esto quiere decir que Sade, vencido por su propio oportunismo, no llev a cabo su proyecto tico completamente, sino que se repleg a las circunstancias segn el momento: Realista bajo el rey, republicano bajo la repblica 35 .

32 33

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.424. Ibd.,p.339. 34 Ibd.,p.425. 35 Ibd.,p.426.

80

Gaitn Durn, no cree en el atesmo de Sade; tampoco confa en que ste busque la libertad, sino que ms bien se jacta en el libertinaje y en el odio al hombre; desenmascara la incomunicabilidad necesaria para la existencia de su proyecto libertino (no tico), lo que anula la posibilidad del erotismo, y muestra su dependencia con respecto al aparato represor del Estado, pues sin el castigo, su mundo de ciega rebelda no tiene sentido. De otro lado, Gaitn Durn resalta la capacidad de Sade para demostrar la soberana de la literatura; es decir, que la literatura, si se lo propone, puede decirlo todo. La manera como Sade llev a cabo su proyecto y los medios que utiliz no son compartidos por el poeta, sin embargo, la tentativa esgrimida por el marqus, descubre la lucha del hombre por llevar hasta la superficie de la sociedad, la verdad de su deseo y de sus instintos; la insatisfaccin del hombre con la sociedad donde vive, que de ninguna manera logra contenerlo. Gaitn Durn finaliza su ensayo sobre el marqus, El libertino y la revolucin (1960), de la siguiente manera:
Perdimos el paraso solo para llevar clavada en lo ms hondo la espina de la alienacin. El mundo humano basado en la labor productiva, el ncleo familiar y las estructuras sociales, se ha transformado en el curso de las edades en un mundo inhumano. El trabajo que en los albores arranc al hombre de la naturaleza, no lo ha liberado definitivamente, sino, por el contrario, lo ha explotado a travs de la esclavitud, la servidumbre y el salario. Asistimos hoy al crecimiento monstruoso de lo imperios industriales, a la autonoma de inextricables maquinarias; la produccin ya no es un medio para conquistar la libertad, sino un fin que la desconoce y se nos escapa hasta volverse fetiche insondable. Contemporneos de la bomba atmica y de los sistemas concentracionarios, comprendemos que Sade haya propuesto la soberana imposible del libertino para quebrantar la ley y la virtud; comprendemos que haya pretendido anidar el frenes de la lujuria y del crimen en el centro del Ser. Sade desnuda al hombre para ofender a la Sociedad, porque la Sociedad ofende al hombre 36 .

Gaitn Durn es consciente de la crisis de valores en la poca que vive. Seala que la sociedad ahoga al hombre; argumenta que la guerra, la religin y la explotacin laboral de la sociedad industrializada, lo acorralan y lo destruyen. Por eso el libertino se levanta contra los valores tradicionales, encendido en furia y deseo, pues no tolera esa ofensa contra la comprobacin de su propia intimidad; pero tiene un pie en la tierra y otro en el cielo, y finalmente sucumbe, confundindose con las mismas ansias destructivas de la sociedad que lo ahoga y que no es capaz de contenerlo. Es por esto que la conciencia libertina queda

36

Ibd.,p.410.

81

descartada como va hacia la plenitud del hombre, pero pone de manifiesto las necesidades humanas que la sociedad no le brinda. La ms importante de ellas: el deseo, como mezcla de gozo y destruccin.

4.2.5 Mito y la Revolucin Para Gaitn Durn, el marqus de Sade se adelanta con lucidez a los sucesos posteriores a la Revolucin Francesa de 1789, pues pronostica que sta no ser capaz de cambiar todas las estructuras de la sociedad como se lo propone. Es decir, Sade pensaba que la de 1789 sera una revolucin incompleta 37 . Idntica opinin expresa Jorge Gaitn Durn en el Diario, cuando denuncia su insatisfaccin con los hechos que observa durante su estancia en la Unin Sovitica, donde tambin se llev a cabo una tentativa de revolucin: Cmo no manifestar mi desacuerdo con la moral oficial sovitica, que reivindica desde hace ms de veinte aos un concepto de la familia, del sexo y del amor sospechosamente burgus? 38 Gaitn Durn considera loables todos aquellos esfuerzos por reformar al ser humano, que a lo largo de la historia se han realizado por medio de las revoluciones. Tambin, tiene la conviccin de que son los intelectuales quienes deben obrar como agentes catalizadores de dichas transformaciones. Cabe anotar aqu que desde los primeros aos de juventud, Gaitn Durn tuvo gran inters en la poltica: ya ha sido citada su participacin en los hechos del 9 de abril de 1948; recurdese su colaboracin con el MRL de Alfonso Lpez Michelsen, sus trabajos como periodista, sus ensayos, en especial La Revolucin Invisible y muy especialmente su labor como fundador y director de la revista Mito. La consciencia de lo que debe ser el intelectual, se solidifica en esta etapa de su trabajo, es decir, dentro del proceso de creacin de China y El libertino. A partir de los viajes por la Unin Sovitica y China, Gaitn Durn reflexiona sobre el papel que los intelectuales han tenido en estos pases y alarmado por la molicie de tantas mentes lcidas, moldea una

37 38

Ibd.,p.398. Ibd.,p.249.

82

postura tica que no quiere desmoronarse ante las complacencias y los prejuicios. De ah en adelante, puede dejar de llamrsele solamente poeta a Gaitn Durn, porque su labor se dirigir dentro de un compromiso intelectual sin descanso. Ms que un poeta, l se consideraba un intelectual y su obra da testimonio de ello. En la misma direccin de la cita anterior, cuando hablaba de la fallida revolucin cultural en Rusia, reflexiona sobre el papel del intelectual:
Sea que se excuse con la posibilidad de un pasado distinto o con la esperanza de un porvenir mejor, el intelectual es cmplice en el ejercicio de la cotidianidad. No pensemos ingenuamente que toda reaccin de su conciencia y toda tentativa de libertad constituyen actos heroicos: representan apenas su manera nica de ser hombre. Su desacuerdo con el presente, el esfuerzo de su conciencia contra mtodos o prejuicios o fetichismos o lneas polticas inhumanas, pueden y deben influir sobre la historia. Nada ms criminal que plegarse a los conformismos inherentes al mundo burgus o engendrados espreamente por la revolucin-, con el pretexto vil de la fatalidad de las transformaciones sociales. 39

La referencia a la cotidianidad es clave, pues el autor ahora tiene la conviccin de que no es sensato proponer e intentar un cambio en las costumbres polticas de un pueblo, mientras ste se mantenga bajo un atraso cultural de siglos, hundindose en un mar de prejuicios. Desde la lejana del viejo continente, Gaitn Durn no puede dejar de pensar en Colombia. Rafael Gutirrez Girardot nos habla de los orgenes de Mito y del estado en que el pas se encontraba:

En 1950 subi al poder Laureano Gmez. Su poltica ultrarreaccionaria arras los impulsos y conquistas culturales que se haban iniciado con el presidente Alfonso Lpez Pumarejo, fomentados principalmente por la Universidad Nacional () En ese desierto volvieron a surgir los anacrnicos prrocos de la miseria intelectual: los predicadores laicos que ni siquiera dominaban el arte de la mala improvisacin. Para recuperar la dignidad intelectual de Colombia era preciso volver a sentar medidas. Pero estas tenan que ser de alta exigencia () Esta aspiracin tena que nutrirse de un esfuerzo en dar a Colombia la conciencia de su pertenencia al mundo contemporneo, de la necesidad del cosmopolitismo. El pas se haba aislado, volva a ser un Tbet vergonzante y sangriento. La aspiracin coincidi con la estancia en Pars y Madrid de Gaitn-Durn y ValenciaGoelkel, los fundadores de la revista Mito, quienes junto con Eduardo Cote y el que esto escribe haban abandonado la patria boba y ciega de Laureano Gmez en 1950. Desde la distancia se divisaban con plena claridad la miseria del pas y a la vez se tenan las suscitaciones para recuperarlo 40 .
39 40

Ibd.,p.248. GutirrezGirardot,Rafael,LarevistaMito,Aleph,Manizales,No.134,JulioSeptiembre2005,pp.7071.

83

Luego de haber recorrido un amplio segmento del trabajo de este autor; luego de haber intentado seguir la huella de sus argumentaciones y descubrimientos, es sensato hacerse las siguientes preguntas: Cul es aquella fuerza, que desde la cotidianidad y la intimidad, lleva al hombre a hacer uso de todas sus potencialidades? Cul es aquella fuerza que es preciso liberar, para propiciar, desde la base, el cambio cultural del hombre colombiano? En el plano potico y filosfico el autor ya haba dicho en Insistencia en la tristeza, que la libertad estaba en el canto del dolor y en la muerte ocenica que haca ascender al Ser. Luego, en los versos de Presencia del hombre, dijo que la plenitud humana estaba en la batalla por la libertad contra los dioses. En Asombro, mostr un mundo sin divinidad y descubri, casi abismado, el poder del sexo, junto como su inherente don de rebelda. En China desterr a los dioses y constat las dificultades de comunicacin existentes entre un ser y otro. En El libertino, demostr que el camino tico ante la crisis de los valores no estaba en la bsqueda egosta del placer (libertinaje), (pues desencadenaba en la destruccin del hombre) sino en la opcin por el otro y por el hombre. Cul es pues, esta fuerza que se proyecta como la luz que debe brillar desde el centro de la revolucin, que propone Mito para el hombre colombiano? La respuesta es el erotismo. Como decantacin de este largo proceso de aos de reflexin, el autor ha logrado construir un camino en la bsqueda de las herramientas para la libertad humana. El ltimo eslabn de esta cadena es el erotismo. La de Gaitn Durn, es una manera totalmente nueva de tratar la relacin entre el eros y la libertad poltica. A medida que su obra avanza, su bsqueda se perfila, cada vez ms, de una manera menos abstracta. Cada vez, las reflexiones permiten la conquista de lo concreto. As, en Presencia del hombre, se saba que se deseaba la libertad y que en esa lucha resida la plenitud del hombre, pero este lema no era suficiente para hacer sobrevivir dicha batalla en el mundo. Ahora, el erotismo es una fuerza poderosa, rebelde ante los dioses y ante el Estado; renovadora del hombre, y es el arma que debe esgrimir, desde la base, toda revolucin que pretenda cambiar al hombre. Si se quieren cambiar las masas hay que empezar liberando al ciudadano. La particularidad de este descubrimiento, ha sido sealada por Rafael Gutirrez Girardot, en un ensayo sobre Jorge Gaitn Durn:

84 En una poca en que el problema poltico y social se redujo al de la liberacin de los indgenas o a la redencin de los trabajadores, Gaitn Durn comprendi que el problema poltico y social anterior es el de la liberacin del individuo. Y esa liberacin comienza con la supresin de las cadenas que han oprimido el desarrollo y el ejercicio de la fuerza creativa del hombre: el eros. Gaitn Durn vio el eros en su aspecto ms inmediato y, si se quiere, ms elemental: en el amor sexual. Pero ese amor sexual en que insisti Gaitn Durn no supona ni pretenda predicar el llamado amor libre, porque ste poda ser slo un acto de protesta o de recuperacin de placeres hasta entonces impracticables o cohibidos, pero sin eros. El eros que tematiz Gaitn Durn era un eros que canalizaba su protesta potencial o latente contra la represin en una plenitud humana en el sentido de que en el eros sexual culminan todas las potencias del hombre 41 .

Como ya se vio, el autor cuenta con pruebas de primera mano, suficientes para afirmar que las Revoluciones Francesa y Rusa, fracasaron porque insistieron en los cambios econmicos y sociales, ms no en el cambio del hombre:

Las ideologas que degradan al hombre solo se extinguirn cuando la revolucin alcance la intimidad del hombre y realice una moral concreta, que se nutra de las ms altas formas de erotismo. () No dudo que esto sea lo que la revolucin de maana deber aprender del libertinaje de ayer 42 .

Con esta conciencia, Mito se embarca en una nueva tentativa de reformar al hombre; en este caso al hombre colombiano. Como bien lo anota en su Tesis de Maestra el profesor Carlos Rivas 43 , Mito no slo se ocup de la poesa y de la literatura, sino que su foco de accin se dirigi a permitir el acceso hacia el dilogo mundial con la ideas de vanguardia, en el cual el pas tena el derecho de participar. Mientras, de un lado, se discuta sobre filosofa, arte o poltica de otros pases; por el otro, se hacan profundos reportajes que dejaban al descubierto el estado lamentable y el atraso cultural del pas. El tema sobre el cual Mito fij su atencin en esta seccin dedicada a Colombia, fue el sexo.

41

RafaelGutirrezGirardot,Erosypoltica,en:TextossobreGaitnDurn,Bogot,CasadepoesaSilva, 1990,pp.5253. 42 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.411. 43 CarlosRivas,ConsideracionespreliminaresparaunalecturacrticadelarevistaMito,Trabajode investigacinparaoptaralttulodeMagsterenLiteraturaColombiana,Facultaddecomunicaciones, UniversidaddeAntioquia,Medelln,2005,p.110.

85

En el primer nmero de la revista, apareci publicado el Dilogo entre un Sacerdote y un Moribundo del marqus de Sade, traducido al espaol por Jorge Gaitn Durn. Mito le permiti a la mujer dar testimonio del maltrato y del abuso del que era objeto. Se mostraron casos aberrantes donde se le contaba a los lectores y se denunciaba la manera como aquella sociedad esconda y tapaba sus comportamientos sexuales. Para Mito, Colombia era llevada de la mano por una Iglesia ciega que no aceptaba la sexualidad como algo humano, natural al hombre; se insista en mantener en secreto el erotismo por ser considerado como sucio y diablico. La revista comenz a trabajar en una conciencia nacional que pudiera derribar estas barricadas reaccionarias. Si se quera la libertad poltica de los colombianos, primero, era indispensable liberar de las cadenas al erotismo. Escribe Carlos Rivas en su Tesis:

Si Mito surga de las dolorosas e insostenibles circunstancias generadas por el desastre nacional como un replanteamiento de la posicin del intelectual frente a la sociedad, tambin es cierto que los cuestionamientos hechos a esta misma sociedad, deban abarcar todos los campos de su actividad. Proponer modalidades no polmicas y reflexivas de pensamiento, era proponerlas tanto a la actividad poltica, como a la calidad de la convivencia social; tanto a las diversas manifestaciones de la cultura, como al contexto de las relaciones internacionales; tanto a la libertad de expresin, como al problema religioso; tanto a la relaciones con el lenguaje y la literatura, como a las inquietudes del erotismo y la sexualidad 44 .

Y luego agrega en una nota aclaratoria a este prrafo:

Es en este contexto donde debe colocarse una de las preocupaciones de Mito: el sexo y el erotismo. La emotiva e inconsistente resistencia de ciertos sectores reaccionarios a su tratamiento abierto y reflexivo, debe atribuirse no slo a la incapacidad para comprender su importancia dentro del complejo social; tambin tiene sus races en la visceral aversin con que la tradicin catlica ha considerado estos innombrables asuntos 45 .

4.3 Regreso a China Cuando dejamos China para adentrarnos en El libertino, qued en suspenso la cuestin que los poemas haban dejado esbozada: Cmo vencer el abismo entre los hombres? Es decir,

44 45

Ibd. Ibd.

86

el problema de la incomunicabilidad humana; el abismo existente entre seres que comparten similitudes orgnicas. Una de las obras en las que Gaitn Durn trata este tema es la pera en tres actos, con msica de Luis Antonio Escobar: Los hampones (1961). La estructura del libreto tiene grandes similitudes con China, sea ya por la brevedad de las frases, o por las temticas tratadas. Los personajes de Los hampones estn divididos en dos grupos, pero no son exactamente hombres; son ms bien nios que se debaten entre un deseo de vivir, expresado solamente desde el pensamiento y un deseo de dominar, manifestado desde la accin ciega y temeraria. Al final, todos resultan engaados, pues como dice uno de los personajes femeninos que hace las veces de voz del coro, a la manera de la tragedia griega: Los hombres nunca pueden/ poseer lo que a medias comprenden, / y la verdad es que desconocen todo 46 . En ningn momento algn bando intenta comunicarse con el otro; cada cual ve a su oponente desde el prejuicio y por eso acta ciegamente. Slo ante la muerte, aquel que esgrimi su confianza en la Justicia humana y en el pensamiento (que puede asimilarse a un fallido intelectual 47 ), es quien se desmorona en arrepentimientos y culpas y dice slo querer vivir; pero como sucede en el final de El libertino, la verdad aflora para estos seres cuando es ya es demasiado tarde. Hay varias lneas que ponen de manifiesto el problema de la incomunicacin:

Mujer Tercera La humanidad es una lucha a tientas entre desconocidos que se aborrecen y destrozan 48

Mujer Tercera El destino ordena que los hombres vivan es decir, que mueran, sin comunicarse jams 49 .

En una nota aclaratoria del libreto, Gaitn Durn dice lo siguiente:

46 47

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.192. Ibd.,p.206. 48 Ibd.,p.204. 49 Ibd.,p.205.

87 Hugo se aleja. Por primera vez hay una tentativa de comunicacin o de rebelin contra el Destinoentre las dos facciones en que se dividen los personajes 50 .

Como individualidad aislada, el hombre est sometido irrenunciablemente al destino. Pero el intento por derrumbar las barreras comunicativas que los prejuicios ponen como barricada, es una fuerza liberadora o de rebelin contra la predestinacin. El hombre ciego y sordo, est predestinado a la muerte, no sabe vivir. Por eso, estos personajes son nios, porque no pueden salir de s mismos ni dar el salto hacia el otro:

Mujer primera No hay nada. Los han engaado como nios. Eso son, por lo dems, y nada pueden en el mundo de los hombres 51 .

La segunda mitad de poemas de China, que posiblemente fue la ltima escrita, lleva la respuesta que implic el recorrido por El libertino, y que como se vio, desemboc en la incomunicacin y en el odio hacia el hombre. Cmo vencer la barrera de la incomunicabilidad entre los hombres? China dice, a travs del eros. Quines son los que van ms all y se funden como uno solo en la fugacidad del goce? Los amantes.
Quien al cielo pretende no tiene cura. Haz el amor, come la vid madura. (49) Juntos los dos destinos: tierra por donde vas, mares donde vers con ojos repentinos. (29) Sin cuerpos, vinos y tierra que venga pronto la muerte (47)
50 51

Ibd.,p.204. Ibd.,p.195.

88 No fue escuchado el que am sin ser jams el Amante. Gan todo y lo perdi por la gloria del instante. (32) El pjaro del alba vuela desde tus dedos. Ha pasado una estrella. Felicidad del tiempo! (42)

Aparece pues dentro de la bsqueda del autor, un nuevo nombre para la conquista de la libertad. Esta nueva alternativa que implica una decisin, es rebelde ante la Historia, ante el Estado, ante los valores absolutos y ante la conciencia reaccionaria. El eros faculta al hombre para dar un salto por fuera de s, vencer los prejuicios y llegar hasta el otro. Hasta este punto, el eros est esbozado como una salida al problema de la libertad y de la incomunicabilidad; si se le ve slo desde la reflexin, posee an lneas abstractas; pero como decisin tica y como resultado de un largo trecho reflexivo, es un hecho concreto. Sin olvidar lo descubierto en Asombro y en El libertino, donde el sexo se manifest simultneamente como una fuerza dulce y violenta, feliz y destructora, ahora, en el final de China, son los amantes quienes entran en contacto con la muerte; pues nuevamente, aparece en los versos de Gaitn Durn, el eros que en su pequeo instante de goce escucha el canto de la muerte; y que sern ambos (muerte y erotismo), dentro del contexto de los amantes, la ms grande expresin de la plenitud humana.

El mundo entre dos amantes: el hombre junto a la nieve, la mujer en alta mar. Y el histrin junto a la muerte. (34) Ni t en mi lecho dormida, ni mi libertad despierta pueden abrirme la puerta de la existencia perdida. (35) Desnuda ests, con un cuerpo

89 que responde por tu alma no puede un amor humano reconocer otra falta. (36) Qued desnuda. Toqu ese cuerpo fugitivo y a la muerte le arranqu la gloria de verme vivo. (39) Entre bambes de hojas verdes las hojas rojas son la muerte (25)

90

CAPTULO 5 Amantes (1958)

Este libro apareci publicado en la revista Mito en la edicin noviembre-diciembre de 1958 y enero-febrero de 1959; est formado por diez poemas de estructura corta y tono directo; en cuanto a la forma cabe anotar que no es tan reducida como la que utiliz el poeta en China. Amantes posee un estilo conciso; llama la atencin la recurrencia a la prosa, elemento que permite al poeta ahondar en la reflexin, mas esto no limita la consolidacin de una atmsfera potica slida, compuesta por reflexiones e imgenes incesantes que forman un microcosmos nico donde Jorge Gaitn Durn introduce a los amantes.

Amantes da continuidad a la temtica de toda la obra de su autor, pero muy especialmente persevera en el desarrollo de los temas de China y El Libertino. Como se expuso en el final del captulo anterior, Gaitn Durn arrib al puerto de los amantes donde los ubic como figura central de su bsqueda intelectual y vital. Los amantes encierran dos misterios: 1. Slo a travs de ellos (del eros), es posible una experiencia de plenitud, es decir, de libertad; un ejercicio que involucre todas las potencias humanas, y 2. En ellos persiste el enigma que vincula al erotismo con la muerte y la destruccin. Para comenzar desde este segundo punto, que relaciona al erotismo con la destruccin, cabe citar el ensayo El libertino y la revolucin donde Gaitn Durn dice lo siguiente:
Hemos tenido la revelacin de que todos podemos ser casos extremos, de que con el mismo acto con que otorgamos la vida, con que desencadenamos el proceso de la reproduccin aun en los marcos establecidos por la Iglesia o el Estado, nos acercamos vertiginosamente al mal y a la muerte. Hay quienes cierran entonces los ojos con miedo o nusea; unos pocos hemos elegido mantenerlos abiertos hasta el final, pero para ello necesitamos el alejamiento que se produce en la reflexin o en la literatura. El poema o el ensayo sobre las voluptuosidades perfectas se justifica porque nos proporciona la nica posibilidad de vernos como si furamos los otros, como si los otros nos sorprendieran en el amor 1 .
1

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p. 395.

91

A rengln seguido, en este momento del citado ensayo, el autor propone una referencia potica como sustento de aquello que afirma, sealando su poema Se juntan desnudos, del libro Amantes que ahora nos ocupa. El prrafo del ensayo citado nos brinda dos sentidos importantes para tener en cuenta en la reflexin del autor: De un lado se nos presenta la vinculacin entre el erotismo y la muerte, presente ya no desde el contexto exclusivo del libertino, sino desde el de los amantes. En el captulo anterior se pudo ver que Gaitn Durn fue claro al expresar que el caso radical de Sade, serva para mostrar que, llevado al extremo, el erotismo (que se malforma en libertinaje), se verta en destruccin y muerte real; no haba amantes, sino vctima y victimario. Ahora, dentro de la atmsfera de los amantes, donde no est presente el concepto de libertinaje, persiste an dicha relacin entre erotismo y muerte, pero sta ya no implica la muerte real de los involucrados. De otro lado, el autor nos habla de la necesidad de la literatura, de la poesa, para captar este enigma donde persisten erotismo y destruccin. Es decir, cuando se est frente al libro Amantes, el lector no slo encontrar una reflexin sobre dos seres que se aman, sino una mirada aun ms abarcadora y profunda sobre la poesa que intenta capturar a los amantes. Esta bsqueda que el autor emprende es perfectamente consecuente con sus inquietudes intelectuales, donde prima la necesidad de lucidez, de mirar con las palabras, y ntese que el prrafo del ensayo indicado anteriormente, utiliza en el mismo sentido la imagen de una mirada que conserva los ojos abiertos. As pues, la lucidez buscada por el autor, se captura mediante la poesa.

5.1 Poesa y erotismo: lenguaje y mundo La idea de la necesidad de la literatura est claramente resaltada por el mismo autor en el libro Amantes mediante el uso especfico de la cursiva en dos poemas: el poema No.1

92

Quiero, y el poema No. 4, Se juntan desnudos, en este ltimo (al que se refera la cita anterior de El Libertino y la revolucin), expresa lo siguiente (transcribo slo la seccin donde el poeta utiliz letra cursiva):

Slo en la palabra, luna intil, miramos Cmo nuestros cuerpos son cuando se abrazan, Se penetran, escupen, sangran, rocas que se destrozan, Estrellas enemigas, imperios que se afrentan 2 .

Esta cita es una buena introduccin para comenzar a respirar el aire particular del microcosmos donde el poeta ha introducido a los amantes. La mirada que busca la palabra en el cuerpo de los amantes, anhela la lucidez y la conciencia, anhela poder ver. Por qu? La justificacin de este deseo reside (y ser profundizado ms adelante) en que los amantes no pueden verse mientras se aman, pues el deseo los hace ciegos. Adems, la experiencia del orgasmo disuelve los nombres, las denominaciones y las subjetividades, razn por la cual se necesita la literatura para intentar decir la experiencia ertica. Dice Gaitn Durn en el Diario:
La literatura puede ser mirada ertica. Si su palabra llamea nos otorga el privilegio de vernos mientras hacemos el amor. La desnudez revela cuerpos impenetrables y desaparece cuando estos se anudan y retuercen. Durante el coito no nos vemos; somos el amor, somos el sol que nos deslumbra 3 .

Por lo tanto esta poesa, no se nos plantea como una postura esttica y ertica del querer ser, sino del ser, del presente. Es decir, la poesa ertica tiene una marcada tendencia a celebrar el amor como una fiesta del cuerpo, como una cima del placer, de los sentidos y de la armona entre dos formas, y a esto le llamo querer ser, pues es una poesa que est fundamentada ms que en una realidad, en una parte de ella y se extiende creativamente a un querer ser, a una feliz ensoacin. En el caso de Gaitn Durn no ocurre as. l mismo nos advierte lo que observa cuando vislumbra los cuerpos de los amantes. Lo hace en sus

2 3

GaitnDurn,Jorge,Mito,Bogot,AoIV,noviembrediciembre1958yenerofebrero1959,Nos.22y23. JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn.,p.293.

93

poemas, y aquello que ve no es exclusivamente la celebracin del placer y de un amor que es apenas ternura, cordialidad, comprensin, suavidad, caricia o dulzura. Lo que Gaitn Durn ve por medio del cristal de la palabra es bien distinto: imgenes de un presente que conforman una realidad que slo pocos se atreven a mirar y menos a decir; a esto le llamo por oposicin a un querer ser, un ser, un presente; es decir, la demarcacin de una realidad: violencia, destruccin; ofensa y contienda entre los amantes, pero tambin pasin, abrazo, gozo y placer. Llama la atencin que la poesa comnmente llamada ertica, puede prescindir del amor espiritual para consumarse y ser alegra, pues le basta que sea conmemoracin del cuerpo, a veces de la juventud o de los sentidos. En el caso de Gaitn Durn, esto no es posible. Los poemas de Amantes nos revelan a dos seres que se aman y que a la vez se destruyen, pero que logran unirse, fugaces, en uno solo; esto sucede, nicamente, cuando entre ellos existe un vnculo de amor; y si esto no fuese as, el libertinaje, explicado en el captulo anterior, hubiera bastado para ser una realizacin humana. El poeta ha dado un paso adelante: aunque suene paradjico, la existencia del amor, es una condicin de la experiencia de plenitud para aquellos que se aman. Sin amor no hay erotismo, no bastan los cuerpos. El segundo poema donde se hace un uso especial de la cursiva (en este caso todo el poema) es el No.1, intitulado Quiero.
Quiero vivir los nombres Que el incendio del mundo ha dado Al cuerpo que los mortales se disputan: Roca, joya del ser, memoria, fasto. Quiero tocar las palabras Con que en vano intent hurtarte Al duelo de cada da, Estela donde habitaban los dioses, Hoy lisa, espacio para el gesto imposible Que en el mrmol fije el alma que nos falta. No quiero morir sin antes Haberte impuesto como una ciudad entre los hombres, Quiero que seas ante la muerte El nico poema que se escriba en la tierra.

94

En este poema, el autor se sita frente a su proyecto y enuncia su bsqueda. La columna vertebral de este poema est constituida por los 2 siguientes versos:

1. Quiero vivir los nombres. 2. Quiero tocar las palabras.

Los dos versos aluden a la experiencia directa con la palabra. Vivir los nombres y tocar las palabras, vocablos que el deseo ha dado a los amantes, se nos presentan como una experiencia sensorial, cierta y posible slo mediante la poesa. El esfuerzo potico radica en el intento de hacer cautivos a los amantes en las palabras, de tal manera que el poema sea una experiencia tan violenta e intensa como el erotismo as lo es. Slo la palabra potica puede traer de vuelta el momento irrepetible e irrecuperable que viven los amantes; y esto se expresa a manera de anhelo, de Quiero. En Amantes el poeta desea que las palabras lleven el mpetu y la pasin, as como es la intensidad entre los amantes. El lenguaje, para poder decir la vida, necesita cargarse de la misma intensidad de sta, y lo hace con la poesa. En el lenguaje cotidiano es imposible tocar las palabras, pero en la poesa, es algo posible; al menos es un anhelo, un querer. Tocar, da estatus de realidad, pues materializa y concreta; podra decirse que la postura que Gaitn Durn esboza en este poema, abre la puerta a una nueva realidad que se hace posible por medio de la palabra potica. Ms adelante se ver lo que he llamado el Microcosmos de los amantes, que es a mi parecer, la concrecin potica de este proyecto, de este Quiero pues, las palabras no se tocan con los dedos, sino con otras palabras, con la palabra consciente. En este caso, la palabra potica puede ir ms lejos que el lenguaje cotidiano para decir y capturar el xtasis de los amantes. La experiencia propuesta tiene que ver con la insuficiencia de un lenguaje cotidiano para decir lo ntimo; vase que en el poema se dice: Quiero tocar las palabras/con que en vano intent hurtarte; el poeta no desea tocar a la amada, ella ya no se encuentra presente. El deseo es revivir y capturar el momento con toda su intensidad; poder mirarse, ganar luz; ser un amante lcido. Por qu es necesario que la poesa mire a los amantes? Por qu razn los hombres deberan mirarse

95

mientras se aman? Ms adelante, Gaitn Durn dir que slo en el erotismo podemos reconocernos completa y plenamente: el erotismo es una de las experiencias que tienen el poder de introducir en nuestro interior un desorden; por tal razn puede poner en cuestin todo aquello que hemos erigido como componente de nuestra subjetividad, que nos aferra a prejuicios y nos niega la posibilidad de llegar a ser una humanidad plena. No debe olvidarse que en este libro prosigue la bsqueda del autor por establecer un proceso en el que el hombre conquiste su humanidad. Ser hombre no es algo dado, es un proceso y por esta razn es necesario que la luz de la poesa recaiga sobre los amantes. En la trastienda de este poema No. 1 de Amantes, se halla una reflexin sobre el contacto entre el mundo y el lenguaje: es posible que el lenguaje pueda decir una experiencia humana intensa a cabalidad? Cmo sera esto? Y si se pudiera qu validez tendra? En una anotacin de Mayo de 1959, Gaitn Durn escribe en su Diario:

El valor de la afirmacin ertica reside en nuestra personal historia; pero cmo insertar ahora, cuando escribo, aquella irreductible experiencia en la cual nadie poda sustituirnos y cuyo esplendor nada podr devolvrnoslo en la obra que la reflexin, la imaginacin, la memoria pretenden erigir sobre el erotismo? Constituye ya tarea ardua describir la fascinacin, la llamarada del gran toisn negro del sexo sobre la lisa blancura de Betina; pero cmo transformar en dato la vibracin irrepetible de dos cuerpos que se vuelven uno ante la muerte? 4

La incesante curiosidad intelectual de Jorge Gaitn Durn, lo llev al encuentro de Georges Bataille; quizs se puede aventurar que este hallazgo fue gracias al inters comn de ambos en el Marqus de Sade. El mismo Gaitn Durn nos ha dejado noticia de su lectura de LErotisme. Apenas se puede especular sobre lo que quizs fue un feliz encuentro intelectual y espiritual, entre dos posturas que se asemejan en el valor para asumir el riesgo de ir lejos y hondo. Como se sabe, Gaitn Durn present en la revista Mito la primera versin al castellano de la introduccin de LErotisme, bajo el ttulo de Notas de Lectura 5 . Puede decirse que el contacto con Bataille enriqueci y estimul muchas ideas del poeta. Tanto en el Diario como en Amantes, han quedado significativas huellas de este enlace.

4 5

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn.,pp.290291. GaitnDurn,Jorge,Mito,Bogot,Vol.5,enerofebrero1960,Nos.27y28,pp.177197.

96

5.2 Encuentro intelectual con Georges Bataille Como se dijo anteriormente, sabemos por el mismo Gaitn Durn de su lectura de El erotismo de Georges Bataille. El poeta concuerda con el filsofo francs en considerar que la humanidad tuvo un origen de sexo, violencia y sangre. Poco a poco, a travs del uso de la razn, el hombre comenz a diferenciarse de los animales mediante las prohibiciones con respecto a los muertos y al sexo; estas prohibiciones delataban ya su conciencia sobre estos fenmenos. A travs de la organizacin que impuso el trabajo, el hombre se fue alejando de esos orgenes, aunque estos siempre se han mantenido presentes dentro de l. El hombre moderno olvida u oculta dicho origen. Siente vergenza de su antepasado animal y no reconoce la persistencia de lo bestial en l. De otro lado est el lenguaje. Para ambos autores el lenguaje cotidiano est al servicio de la civilizacin y de sus conquistas, mas no logra evadir al hombre de su original pasado violento. La prueba para demostrar esto es sencilla, o si se quiere simple, y consiste en que inevitablemente debe aceptarse que el lenguaje de uso corriente y cotidiano no puede decir ni comunicar la parte oscura de nuestro ser, por ejemplo el erotismo. Slo mediante una forma de violencia, se puede comunicar la violencia del mundo, del hombre, de la vida. Esa forma es la poesa. Para Gaitn Durn, la tensin que surge entre mundo y lenguaje slo se resuelve mediante la poesa. Algo para resaltar es que, desde la ptica de Gaitn Durn, la poesa no slo est en el poema sino que aparece en todas las manifestaciones artsticas, como la pintura, el cine, la novela, el teatro o el ensayo. En su caso como creador, la reflexin estar ceida obviamente a la literatura. Para Gaitn Durn y para Bataille, la poesa es una forma de violencia contra el lenguaje corriente; de esa manera logra violar nuestra intimidad; y slo as puede explicarse el hecho de que pueda capturar el erotismo. Dice el autor en su Diario:
Si logramos recrear con la violacin del lenguaje y la crtica de ella, en permanente intercambio dialctico la estela efmera, la vibracin del goce en el cual dejamos de ser y nos vertimos en el otro, retorno de seres distintos al seno indistinto de la vida, habremos dado un paso en el

97 conocimiento de nosotros mismos, habremos esquivado las vigilancias inmemoriales que prohben la entrada al laberinto 6 .

Algunos autores que se han ocupado de Jorge Gaitn Durn mencionan tambin a Georges Bataille estableciendo una relacin entre ambos 7 . Lo que no se menciona o se olvida es que Jorge Gaitn Durn deja ver en sus obras que slo se ocup de una seccin muy pequea de la obra de Bataille. Desde una ptica sensata no es posible conocer con precisin qu ley o qu no ley Gaitn Durn del pensador francs; si nos basamos en las huellas de Bataille que quedaron en su obra y que as nos permiten seguirle el rastro, no es aventurado afirmar que slo se percibe una influencia directa del libro El erotismo. Incluso puede hacerse una afirmacin mucho ms ceida y decir que, a juzgar por lo que Gaitn Durn permite ver en sus obras, la sola introduccin de El erotismo, fue la nica porcin que el poeta asumi con verdadero entusiasmo de Georges Bataille. Me parece importante esta precisin porque los comentarios de la crtica tienden a sobredimensionar la relacin entre ambos autores. Para citar slo un ejemplo ntese que en Gaitn Durn no se encuentra referencia alguna a la dinmica que se da entre la prohibicin y la transgresin; dinmica en la que Bataille tanto insiste y que es tan frtil en su libro El erotismo. Una segunda precisin sobre la relacin intelectual entre Gaitn Durn y Bataille tiene que ver con que si bien Gaitn Durn muestra en sus obras que slo se interes por una pequea porcin de la obra de Bataille, este reducido foco de atencin, enriqueci sus reflexiones generosamente y a l se dedic con gran compromiso. Es decir, la Introduccin a El erotismo de Bataille, posea la riqueza suficiente para trabajarla a fondo desde sus reflexiones en el Diario y en Amantes.

6 7

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn.,p.292. JuanLiscano,GaitnDurn:Erotismoypulsindemuerte,en:TextossobreGaitnDurn,Bogot,Casa depoesaSilva,1990,pp.2350,yCeciliaDupuydeCasas,ElerotismoenlapoesadeJorgeGaitnDurn, Ibd.,pp.6591.

98

A continuacin, sealar los que son a mi juicio los puntos de contacto entre ambos autores. Para realizar este paralelo, me he apoyado en los dos textos que poseen evidente influencia de la Introduccin de El erotismo de Georges Bataille, que son las citadas Notas de lectura, aparecidas en la revista Mito, que tambin estn incluidas en el Diario 8 y, en segundo lugar, los 10 poemas de Amantes. En la introduccin del libro El erotismo, Georges Bataille dice que el erotismo es uno slo, as como una sola es la nostalgia por restituir la continuidad perdida, pero que ste se manifiesta de 3 maneras diferentes: erotismo de los cuerpos, de los corazones o de los amantes y erotismo sagrado 9 . Afirma Bataille que las tres modalidades del erotismo poseen el impulso o componente sagrado. Gaitn Durn se interesa en la segunda, es decir, en el erotismo de los corazones, que es el que involucra a los amantes.

5.2.1 La angustia Un primer punto de encuentro de ambos autores es que perciben el universo de angustia entre los amantes. Dice Bataille sobre el erotismo de los corazones:
Su esencia es la sustitucin de la discontinuidad persistente entre dos seres por una continuidad maravillosa. Pero esta continuidad se hace sentir sobre todo en la angustia; esto es as en la medida en que esa continuidad es inaccesible, es una bsqueda impotente y temblorosa 10 .

Para Bataille, el sufrimiento de la discontinuidad lleva al hombre a buscar otro ser con el cual espera poder fundirse, saciar su nostalgia de ser continuo. La continuidad lograda entre los amantes que no deja de tener para Bataille el tono de una simulacin, es decir, que no es comparable a la sagrada, depende de muchas condiciones que pertenecen al azar y que los amantes no pueden controlar, de ah que aunque su voluntad lo desee, no siempre pueden estar juntos, situacin que determina un infierno de angustia para los amantes, pues crean

8 9

Ibd.,pp.290296. GeorgesBataille,Elerotismo,Barcelona,Tusquets,2007,p.20. 10 Ibd.,p.24.

99

una continuidad que siempre est en riesgo. A su vez, como manifestacin de esta angustia dice Gaitn Durn en el poema No. 5 de Amantes, Amantes I:

Al desnudarnos descubrimos dos monstruosos Desconocidos que se estrechan a tientas, Cicatrices con que el rencoroso deseo Seala a los que sin descanso se aman: El tedio, la sospecha que invencible nos ata 11

Ms adelante cuando trate el Microcosmos de los amantes intentar poner en evidencia la habilidad del autor de Amantes para recrear una atmsfera potica cargada de angustia recurriendo al elemento del fuego, del calor, del verano; elemento que simultneamente resplandece, consume y agota. El mundo de los amantes no tiene descanso, siempre est en proceso de consumirse, a cada momento tiende a disolverse. Esta lucha contra el tiempo es la base del sentimiento de la angustia para aquellos que se aman, y es el teln de fondo de su violencia. En las imgenes de Amantes, la violencia se expresa desde varios puntos. Est la violencia que los dioses ejercen contra el hombre, que se expresa en el sentido general de la muerte como castigo; pero tambin est la violencia que los amantes se proporcionan entre s, que es a su vez, una venganza de los dioses, por el atrevimiento del hombre a buscar su libertad en el erotismo.

5.2.2 La necesidad de comunicacin Un segundo punto de encuentro entre ambos autores es la necesidad de comunicacin entre los seres humanos. Dice Bataille en el citado libro:
Sufrimos nuestro aislamiento en la individualidad discontinua. La pasin nos repite sin cesar: si poseyeras al ser amado, ese corazn que la soledad oprime formara un solo corazn con el del ser amado 12 .
11 12

GaitnDurn,Jorge,Mito,Nos.22y23.p.279. GeorgesBataille,Op.cit.,p.25.

100

Y al final de la introduccin, asevera:

La poesa lleva al mismo punto que todas las formas del erotismo: a la indistincin, a la confusin de objetos distintos. Nos conduce hacia la eternidad, nos conduce hacia la muerte y, por medio de la muerte, a la continuidad: la poesa es la eternidad 13 .

Sobre esta temtica, afirma Jorge Gaitn Durn:

El amor y la literatura coinciden en la bsqueda apasionada casi siempre desesperada de comunicacin. Rechazamos la esencial soledad de nuestro ser y nos precipitamos caudalosamente hacia los otros seres humanos por medio de la creacin o el deseo. Los cuerpos ayuntados son himno, poema, palabra. El poema es acto ertico 14 .

Se observa claramente que ambos autores consideran a la poesa y al erotismo como manifestaciones de una necesidad humana de comunicacin. Pero an existe otro punto comn entre ambos conceptos y ste nos permite adentrarnos en un tercer lugar de encuentro entre Bataille y Gaitn Durn: la violencia.

5.2.3 La violencia Violencia es todo aquello que pone en cuestin el ser del hombre 15 . Erotismo y poesa son expresiones violentas. Ya vimos que para Gaitn Durn la poesa debe de ser un intento por recrear la intensidad, la pasin y el presente de los amantes; a su vez, Bataille afirma: El terreno del erotismo es esencialmente el terreno de la violencia, de la violacin 16 . Este punto es de vital importancia, pues para Bataille la violencia tiene una significacin muy

Ibd.,p.30. JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn.,p.290. 15 Slo la violencia puede ponerlo todo en juego. Slo la violencia y la desavenencia sin nombre que est vinculada a ella! Sin una violacin del ser constituido constituido como tal en la discontinuidad no Podemos representarnos el pasaje de un estado hasta otro que es esencialmente distinto, en: Georges Bataille,Op.cit.,p.21. 16 Ibd.
14 13

101

especial de la que se nutre Gaitn Durn. La violencia para Bataille implica poner en juego, en cuestin, el ser discontinuo del hombre.
Toda la operacin del erotismo tiene como fin alcanzar al ser en lo ms ntimo, hasta el punto del desfallecimiento. El paso del estado normal al estado de deseo ertico supone en nosotros una disolucin relativa del ser, tal como est constituida en el orden de la discontinuidad 17 .

Unos prrafos ms adelante, Bataille cie an ms el argumento:

Lo que est en juego en el erotismo es siempre una disolucin de las formas constituidas. Repito: una disolucin de esas formas de vida social, regular, que fundamentan el orden discontinuo de las individualidades que somos 18 .

Como dije anteriormente, apenas se puede especular sobre lo que pudo haber sido una feliz sintona intelectual; lo cierto es que estas afirmaciones de Bataille se insertan perfectamente en el contexto de la obra de Gaitn Durn y en especial en Amantes, pues para l la importancia del erotismo (y no del libertinaje) radica justamente en que ste tiene el poder de poner en cuestin la discontinuidad del hombre. Es importante sealar que tanto Jorge Gaitn Durn como Georges Bataille, aunque se sintieron fascinados por la personalidad y la obra del Marqus de Sade, en un determinado punto de sus obras tomaron distancia de l, pues ambos vieron en el libertinaje una postura tica imposible y poco realista; vieron en l la destruccin del hombre o la destruccin del propio libertino (como individualidad), por parte del Estado. Cabe repetir entonces que en el libertinaje no hay Eros, ni comunicacin, ni muchos menos fusin o fulminacin de la Historia y del tiempo. A Gaitn Durn le interesaba que el hombre de su poca y en especial el colombiano, saliera de su cerrazn ideolgica, de su limitado universo moral, de su conformismo intelectual y de sus prejuicios religiosos; por esta razn requera de una experiencia que sacudiera el espritu del hombre. El erotismo implica la posibilidad de una transformacin en el ser de los hombres por medio de su violencia e intensidad. En 1959 Jorge Gaitn Durn escribe La revolucin invisible. Con respecto al punto referido anteriormente del hombre colombiano, traer un prrafo donde trata de las causas de la

17 18

Ibd.,p.22. Ibd.,p.23.

102

violencia en Colombia, texto que se nos presenta generoso en claridad, en lo que concierne a la bsqueda concreta que interesaba a Gaitn Durn y que por obvias razones lo llevara a interesarse en algunas de las posturas de Bataille:

Las causas sociolgicas y sicolgicas indican el increble fracaso de los mtodos culturales e ideolgicos que tradicionalmente han inspirado y encuadrado la conducta de los colombianos, indican que nuestros mtodos educativos, tanto religiosos como laicos, no han podido crear verdaderos comportamientos humanos, indican que la solucin para la barbarie no es poner una escuela en cada uno de nuestros ochocientos municipios, sino una transformacin radical de nuestra mentalidad y de las concepciones que han regido su desenvolvimiento, indican que el hombre colombiano est reprimido, insatisfecho, angustiado, que no tiene posibilidades normales de amor, cultura, prosperidad y poder y en consecuencia no consigue impedir que en l se desarrollen imperialmente, al menor estmulo exterior, las tendencias destructoras. Como se ve, la violencia pone en tela de juicio todo lo que Colombia ha sido y es, significa que la nacin colombiana no ha podido formarse en cuanto nacin y que el hombre colombiano no ha podido formarse en cuanto hombre. Ms que en otra patria cualquiera, en nuestro pas el hombre ha sido una pasin intil 19 .

Este prrafo nos permite ver con claridad, el norte del proyecto general de Gaitn Durn, donde todas las ramas (ensayo, poesa, etc.) confluyen en un mismo tronco que es el de la bsqueda de un comportamiento real que conecte al hombre con todas sus potencias; el recorrido y el proceso que implica llegar a ser, plenamente, un hombre. La pasin de Gaitn Durn es el hombre. Por eso, la base de su tica ser un humanismo que siempre apunta hacia la libertad. El tema de la violencia, tratado por ambos autores, tiene en el erotismo de los corazones, es decir, en el de los amantes, un punto de inicio que es la desnudez. Dice Bataille:

La accin decisiva es la de quitarse la ropa. La desnudez se opone al estado cerrado, es decir, al estado de la existencia discontinua. Es un estado de comunicacin, que revela un ir en pos de una continuidad posible del ser, ms all del repliegue sobre s. Los cuerpos se abren a la continuidad por esos conductos secretos que nos dan un sentimiento de obscenidad 20 .

A su vez, Gaitn Durn expresa en Amantes:

Dos cuerpos que se juntan desnudos Solos en la ciudad donde habitan los astros
19 20

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn.,p.339. GeorgesBataille,Op.cit.,p.22.

103 Inventan sin reposo al deseo. (Se juntan desnudos) 21 Desnudos afrentamos el cuerpo Como dos ngeles equivocados, (Amantes II) 22

5.2.4 Erotismo y muerte

Como ya se vio, para Bataille cada uno de los amantes posee para el otro el sentido de la continuidad del ser, y afirma tambin que para los seres humanos en general, la muerte tiene el mismo sentido de continuidad. Sigue diciendo Bataille que el erotismo va en el mismo sentido de la muerte, pero que no significa la muerte misma, y si as lo hiciera estaramos dando de nuevo, el paso hacia el libertinaje, que ya ha sido descartado. El erotismo introduce un desorden dentro de la aparente solidez que constituye a cada persona; el erotismo disuelve las formas constituidas que sustentan el yo, y la individualidad; y es en este sentido como el erotismo linda con la muerte, pues la muerte es la disolucin total de la individualidad. Adems no se debe perder de vista el argumento Batailleano de que toda relacin del hombre con la continuidad llevar el sentido de lo sagrado, una bsqueda de lo ilimitado. Jorge Gaitn Durn ya haba puesto en juego ambos conceptos de sexualidad (no erotismo) y muerte, muy especialmente desde su libro de poemas Asombro. All se pudo ver que la Vida, esa fugacidad indestructible, est compuesta por fuerzas opuestas y contradictorias que integran belleza y violencia. En China y en El libertino, tambin volvieron ambos conceptos (libertinaje y muerte) vistos desde la problemtica del Marqus de Sade. Ahora en Amantes, Gaitn Durn realiza una profunda reflexin sobre la manera como estas dos fuerzas se tocan. Gaitn Durn quiere que a travs de la mirada de la poesa, los amantes le revelen el sentido de dicha relacin. En los poemas de Amantes encontramos dos formas de muerte, la muerte verbal y la muerte sustantiva:

21 22

GaitnDurn,Jorge,Mito,Nos.22y23.p.278. Ibd.,p.280.

104

La muerte verbal, nunca es una muerte real, es, para expresarlo mejor, una tentativa de muerte o un deseo de matar. Cada uno de los amantes desea matar al otro, herirlo, hacerle dao; para usar la palabra que Gaitn Durn escoge: afrenta. Es decir, se retoma la explicacin anterior sobre la violencia. Entre los amantes hay una disputa, un combate. Cul es el origen de esa violencia? Gaitn Durn utiliza el recurso potico del castigo divino, es decir, la violencia que los amantes se producen, es la violencia que el cielo y los dioses otorgan al hombre, pues el erotismo como experiencia de plenitud liberadora, es una forma de rebelda. Es por esta razn por la que Gaitn Durn llama a los amantes guerreros, pues su lucha es contra los dioses; mas cuando luchan entre ellos son denominados amantes, pero la violencia tiene un mismo origen. En este tipo de muerte los amantes se relaciona con la muerte a travs de la palabra: matar. Exclama el autor en Amantes:

Feroces porque el que siempre da recibe injusticia, Quieren ser como uas o dientes en el otro, 23 (El infierno) Enamorados como dos locos, Dos astros sanguinarios, dos dinastas Que hambrientas se disputan un reino, Queremos ser justicia, nos acechamos feroces, Nos engaamos, nos inferimos las viles injurias Con que el cielo afrenta a los que se aman. 24 (Amantes I)

La muerte sustantiva tampoco es una muerte real; es como se explic, desde Bataille, el linde con la muerte (continuidad) que propicia el erotismo. Es la disolucin de las formas sociales constituidas. Esta muerte sustantiva es una consecuencia de la muerte verbal, de la intensidad y de la violencia; es el efecto, que disuelve a los amantes en el orgasmo (pequea muerte). Cada uno de los amantes queda suspendido en una experiencia donde desparece el tiempo, las denominaciones y los nombres, y realiza por un instante un viaje hacia la continuidad. Mas este viaje es de ida y regreso, pues nunca hay una muerte real. En este tipo de muerte, los amantes se relacionan con ella por medio de la palabra: morir.

23 24

GaitnDurn,Jorge,Mito,Nos.22y23.p.276. Ibd.,p.279.

105

En los poemas de Amantes, esta manifestacin de la muerte se puede apreciar en los siguientes versos:

Mil veces morimos cada da. 25 (Amantes I) Slo para que un relmpago de sangres juntas Cruce la invencible muerte que nos llama. Tendidos como guerreros de dos patrias que el alba separa, En tu cuerpo soy el incendio del ser. 26 (Amantes II) Tanto te am ese da que la muerte Vol por la ciudad como mil soles, Yo te hice habitar en las estrellas. A ti, arrogancia, cuerpo impenetrable, La pena vencedora de todos te ha penetrado. 27 (Hecha polvo)

El poema El guerrero de Amantes, trae las imgenes precisas que logran unir ambos tipos de muerte, la verbal y la sustantiva, donde cada uno de los amantes es simultneamente, asesino y asesinado, victimario y vctima:

Lleva la muerte en su espada quien por amor debe morir O matar lo que ama, magnnimo en su pena Pues no busca olvido sino infierno. Si el arma hunde en otro pecho, en su pecho la aloja, Ms la carroa no es suya sino definitivamente ajena. Vivo queda, es decir, culpable. 28 (El guerrero)

5.2.5 La plenitud: culminacin de lo finito Como ya se vio, Bataille afirma que el feliz encuentro de los amantes est dado por circunstancias azarosas del destino; a su vez, Gaitn Durn, en Amantes y en el Diario

25 26

Ibd. Ibd.,p.280. 27 Ibd.,p.282. 28 Ibd.,p.283.

106

tampoco es optimista frente a que el encuentro entre los amantes siempre culmine con xito en la fusin de ambos. Es decir, la unin es una posibilidad pero no es un hecho inminente. Ambas posibilidades son descritas de la siguiente manera:
Se abrazan en su miseria hasta encontrar un cuerpo Impenetrable donde solo la muerte toca fondo: Sus bocas estn juntas, mas separadas siguen las almas. 29 (El infierno) Tendidos como guerreros de dos patrias que el alba separa, 30 (Amantes II) Tenemos el cuerpo, pues desde el cuarto miserable Donde nos abrazamos sin reposo erigimos una ciudad que es solo nuestra, Carne cuya obra toca mundo y que el deseo alza a las estrellas: No pertenece a los ciegos seres que se despedazan o se ignoran, Soledades guerreras unidas por la codicia o el tumulto, 31 (Esta ciudad es nuestra)

Mas en el Diario afirma con vehemencia la posibilidad de esta unin:

En ciertos momentos privilegiados el rayo ertico pulveriza las mltiples resistencias materiales del cuerpo, aniquila el infierno social patria o clase donde moramos, desgarra las tinieblas con que palabras y gestos de clera o sospecha, celos o fastidio, han separado a dos seres que se aman o al menos han introducido en su vida comn, harto frgil, perspectivas de separacin. El amante va ya a perder a la amada, por un motivo balad o que as lo parece, cuando el deseo se enciende y los despoja del ser individual, para lanzarlos a un abrazo trmulo, a una nube de olvido que significa el retorno al Ser o a la Unidad. 32

Aunque ni Bataille, ni Gaitn Durn sean totalmente optimistas (menos optimista el primero) sobre las oportunidades de fusin entre los amantes, a Gaitn Durn la sola posibilidad le basta para esgrimirla como arma de rebelda contra la muerte impuesta por los dioses al hombre, pues como se ha visto, el momento de xtasis que fulmina a los amantes los lleva a cuestionar su propio ser, y esto ya de por s es una fortuna y una gran oportunidad para que el hombre se cambie a s mismo. Bataille parece ms interesado en que la continuidad abrace a los amantes; Gaitn Durn pone especial cuidado en que el

29 30

Ibd.,p.276. Ibd.,p.280. 31 Ibd.,p.281. 32 JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn.,p.290.

107

interior de quienes se aman reciba una gran conmocin; un desorden suficiente como para que cuando regresen sean capaz de cuestionar su vida, y su cotidianidad. Sobre esta transformacin del ser que produce en el hombre la experiencia del eros, quisiera citar a Bataille quien propone en su libro El erotismo un argumento que Gaitn Durn comparte plenamente y que pone de manifiesto el poder transformador del erotismo:

Quienes ignoran, o slo experimentan furtivamente, los sentimientos de la angustia, de la nusea, del horror comunes a las jovencitas del siglo pasado, no son susceptibles de esa experiencia; pero lo mismo sucede con quienes estn limitados por esos mismos sentimientos. Esos sentimientos no tienen nada de enfermizo; pero son, en la vida de un hombre, lo mismo que la crislida para el animal completo. La experiencia interior del hombre se da en el instante en que, rompiendo la crislida, toma conciencia de desagarrarse l mismo, y no la resistencia que se le opondra desde fuera. La superacin de la conciencia objetiva, limitada por las paredes de la crislida, est vinculada a esa transformacin. 33

Se ha visto pues que la unin de los amantes no es un hecho que siempre ocurra dentro de la contingencia; mas como posibilidad, el erotismo es una oportunidad que introduce un cambio relevante y significativo en el ser constituido (discontinuo) de los que participan en l. En un valioso ensayo sobre el poeta, Rafael Gutirrez Girardot explora el significado de la plenitud en Gaitn Durn, aportando una idea central, pues para l estamos frente al desarrollo singularsimo de un eros poltico. Dice Gutirrez Girardot:
El eros que tematiz Gaitn Durn era un eros que canalizaba su protesta potencial o latente contra la represin en una plenitud humana en el sentido de que en el eros sexual culminan todas las potencias del hombre. Ese eros no es csmico, como se ha querido llamar de manera cursi y pattica el acto sexual y su culminacin. () Ese eros es concentracin de todas las potencias del hombre en momentos en los que desde la mano hasta el cerebro celebran esos momentos como plenitud. En ese sentido, esas plenitudes momentneas se asemejan a la ltima plenitud, la de la muerte. Y esos momentos no dejan amargura, sino, precisamente por ser plenitud, la conciencia de la finitud del ser humano, la de que a esa plenitud se contrapone la otra plenitud, la muerte. Este eros es un eros poltico en el sentido de que hace consciente al hombre de su realidad, 34

33 34

GeorgesBataille,Op.cit.,p.43. RafaelGutirrezGirardot,Erosypoltica,en:TextossobreGaitnDurn,Bogot,CasadepoesaSilva, 1990,p.53.

108

Este ensayo de Gutirrez Girardot y especficamente este prrafo, tiene la virtud de reunir en una sola idea (la del eros poltico), el pensamiento expresado en la poesa y en la prosa de Gaitn Durn. Pues no est de ms insistir en la idea de que el erotismo es (hasta Amantes) la experiencia que es capaz de poner en cuestin, en mayor grado, al ser del hombre y que este poner en cuestin, es un paso hacia la conciencia de s mismo, hacia el proceso mediante el hombre conquista su humanidad. Pero al lado de todo esto, el valor de este prrafo, a mi manera de ver, radica en que aporta un nuevo concepto que ayuda a comprender el sentido de la plenitud en Gaitn Durn: la finitud humana. Si logramos relacionar los conceptos de finitud y plenitud (incluyendo tambin las argumentaciones ya expuestas de G. Bataille), tendramos una herramienta til en la interpretacin de Amantes y podramos abordar mejor el sentido de erotismo que all se ha expresado. El hombre tomado como ser individual y determinado (discontinuo) es sin lugar a dudas un ser finito, limitado en el tiempo como en el espacio. La naturaleza como Unidad, a la que tambin sin duda el hombre pertenece, es infinita (continua), pues carece de dichos lmites. Cuando el hombre participa de la experiencia ertica, aquello que se pone en cuestin son precisamente sus lmites. Podramos decir que el erotismo representa una seria amenaza para los lmites humanos por su cercana con la Unidad de la naturaleza, pues sta lo supera, lo abisma y finalmente lo vence. Dentro del contexto del erotismo: plenitud en Gaitn Durn y continuidad en Bataille, han sido referidas a una experiencia donde el hombre entra en contacto con la Unidad, mas no deja de ser totalmente, como ocurre en la muerte, sino que este contacto con la Unidad es momentneo. Es decir, por ms que el hombre pierda la subjetividad o la voluntad dentro de la experiencia ertica, su ser no se disuelve completamente como en el caso de la muerte real. Podra decirse entonces que el hombre no deja de ser finito, aun en el orgasmo. Esta idea se entronca con la de finitud expuesta por Gutirrez Girardot y es necesaria para avanzar un paso adelante. Segn la Academia de la Lengua Espaola Pleno, significa completo o lleno y Plenitud, significa totalidad, integridad o cualidad de pleno. Es decir, la plenitud slo

109

puede ser experimentada por algo o alguien que posea lmites, esto es, se requiere que sea finita. Acaso el erotismo no es el contacto momentneo durante el cual lo finito se llena totalmente y as pertenece al infinito? Esta idea me parece esencial pues cuando hablamos del hombre como ser finito y luego nos referimos a l dentro del contexto del erotismo, tendremos que hacer obligatoriamente el acento en aquello que este viaje deja para l. A travs del erotismo el hombre (finito) se ilumina, expande su ser pues lo pone en cuestin. A travs de la idea del hombre finito, el erotismo resulta como una ganancia para l, y no como una mera contemplacin del ilimitado ro de la Vida. No es otro el acento que Gaitn Durn pone en la plenitud, por oposicin a la continuidad de Bataille. Ambos apuntan a lo mismo, pero Gaitn Durn est comprometido con el viaje de regreso de los amantes y con todo aquello que el hombre pueda recoger en esa corta travesa, pues desde all vuelve a afirmar al hombre y a la tierra. Para Gaitn Durn, cuando el hombre se comunica con la Unidad (continua), no acta como agente pasivo sino completamente activo; es ms, nunca en otra accin o acto de su vida es ms completo o ms pleno, pues es en el erotismo donde el hombre lo da todo: como dice Gutirrez Girardot es la concentracin de todas las potencias del hombre. Pero tambin sucede que cuando el hombre lo da todo, siente y percibe que lo pierde todo, y en ese sentido se establece la similitud con la muerte. Para abrazar satisfactoriamente esta idea, propongo la introduccin de la palabra culminacin, tambin mencionada por Gutirrez Girardot en el citado prrafo. Segn el diccionario de la Lengua Espaola el vocablo culminar encierra dos posibilidades semnticas: dar fin o cima a una tarea. Es decir, esta palabra alberga la idea de una accin que es la mxima expresin de algo o que es el fin de algo. Para los fines interpretativos que en este caso nos han llevado hasta ella, se la propone como eje semntico, pues si tomamos ambos sentidos podemos hablar coordinadamente de que el erotismo es la accin que involucra todas las potencias del hombre, pero que simultneamente tiene el carcter de la muerte, es decir, de fin, de finitud y de lmite, tal cual el hombre es.

110

El hombre como unidad finita se abre a la plenitud y a la continuidad por medio del erotismo; para acceder a ese estado debe darlo todo y poner en juego todas sus potencias. Al entrar en contacto con lo infinito se llena completamente, se colma; lo entrega y lo da todo; pero este ser tambin siente que se pierde y que se disuelve, pues aunque en su acto entra en contacto con lo infinito, acenta a la vez su condicin finita, as, todo el movimiento es percibido como trmino, es decir, como culminacin: fin y mxima expresin de su ser. Fernando Charry Lara utiliza la misma palabra culminacin, para referirse a este libro de Gaitn Durn: En los poemas de Amantes Gaitn Durn muestra bellamente cmo el erotismo es el resplandor culminante de toda vida y de toda naturaleza 35 . Es as, desde la relacin de estos conceptos (plenitud, finitud, culminacin) como puede abordarse una interpretacin del erotismo (de Amantes) en Gaitn Durn; donde la plenitud es una culminacin no de lo infinito o etreo, sino de lo finito y esto es una afirmacin del hombre y de la tierra.

5.3 Desatencin de la crtica Es usual que al momento de referirse a Gaitn Durn, una buena parte de la crtica enuncie como temas principales de su poesa al erotismo y a la muerte. Las dos citas que presento a continuacin sirven de gua para vislumbrar dicha postura:

En una nunca abandonada actitud de deslumbramiento ante el ser, el tiempo, el cuerpo, el mundo y la existencia, su obra potica ha sido explicada por el predominio de dos motivos: el erotismo y la 36 muerte. Gran parte de su vida la dedic a estudiar en profundidad la obra del Marqus de Sade y todo lo que sobre l se haba escrito. Este acontecimiento profundo de Sade es lo que lo empuja hacia la elaboracin potica de sus libros de versos Insistencia en la tristeza (1946), Asombro (1949), Si

FernandoCharryLara,Lectordepoesa,Bogot,Institutocolombianodecultura,1975,p.48. JaimeGarcaMafflayGuillermoAlbertoArvalo,Historiadelapoesacolombiana,Bogot,Casadepoesa Silva,1991,p.398.

36

35

111 maana despierto (1961). La lectura de estos libros conduce a la premisa de que para Gaitn Durn el amor y la muerte constituyen un mismo fenmeno. 37

Una lectura que siga el orden cronolgico de la publicacin de los libros de poemas de Jorge Gaitn Durn, podr confirmar que los dos temas recurrentes en la poesa de Gaitn Durn son, como lo menciona Hernando Valencia Goelkel38 , la muerte y la presencia de los dioses. El erotismo y la muerte como conceptos ya delimitados slo empiezan a ser objeto de reflexin en el final de China y en el libro Amantes. Esto es necesario decirlo, pues en Asombro se da la apertura a la reflexin sobre las fuerzas generativas y destructivas de la naturaleza, y se debe precisar que, en vez de erotismo se debera hablar (en Asombro) de sexo, de reproduccin, de generacin o de creacin (Fugacidad indestructible). En Asombro no se habla del erotismo como de una fuerza exclusivamente humana que es consciente de la muerte, sino de una fuerza que es constante en el universo, de la que el hombre tambin hace parte. Cul puede ser la razn para que una buena porcin de la crtica afirme que el erotismo y la muerte son los dos temas centrales en la poesa de Gaitn Durn? Existe un marcado desinters hacia los primeros libros publicados por Gaitn Durn; siendo Amantes y Si maana despierto, los ms ledos y comentados. Una lectura de estos dos ltimos libros de poemas puede inducir a pensar que el erotismo y la muerte son los temas capitales en este autor. Este acto conlleva a dejar de tener en cuenta la evolucin intelectual de Gaitn Durn, que ha sido una de las prioridades de este trabajo; adems se estaran dejando de lado las diversas posturas que como cauces, influyeron en que existieran luego, dos temas tan importantes como son el erotismo y la muerte, pero es necesario aclarar y repetir que estos no son ni los nicos ni los ms relevantes.

FabioJuradoValencia,Mito:50aosdespus19552005:unaseleccindeensayos,Bogot,Lumen,2005, p.27. 38 Pero esta nota solo pretende hacer unas indicaciones sobre la manera como, a medida que cambia la poesamisma,vacambiandotambinelautordePresenciadelhombre,elmotivoreiteradodelapresencia de los dioses`. Junto con sta, hay otra presencia simultnea y explcita desde el primer momento, la de la muerte. Hernando Valencia Goelkel, Jorge Gaitn Durn el poeta y sus dioses, en: Textos sobre Gaitn Durn,Bogot,CasadepoesaSilva,1990,p.13.
37

112

Considerar a Gaitn Durn como poeta de slo dos libros cuando en realidad escribi siete, es un acto que desconoce la gnesis y posterior trayectoria intelectual del autor. Este trabajo ha presentado argumentos para considerar que el erotismo como tal, se inici como tema de reflexin desde la ltima parte de China y luego en Amantes. La muerte y la presencia de los dioses estn presentes en toda la obra del autor, y alrededor de esta lucha contra la muerte-castigo impuesta por los dioses, el poeta encontr mltiples opciones que present en cada uno de los siete libros. Algunos trabajos de la crtica sobre Jorge Gaitn Durn que se han ocupado de su relacin intelectual con Bataille, han enunciado como gozne entre ambos, el tema del erotismo y la muerte. Juan Liscano 39 y Cecilia Dupuy de Casas 40 , para citar a quienes se han referido a esta relacin ms ampliamente, sealan varios puntos de contacto entre ambos. Tanto Liscano como Dupuy de Casas, determinan la coincidencia de ambos en considerar al erotismo y a la muerte como fenmenos indisolubles. Adems, el punto ms importante que renen estos comentarios, es la similitud encontrada entre Bataille y Gaitn Durn en la invitacin a que el hombre corra el riesgo de vivir con intensidad todo lo humano y a que participe de experiencias que lo lleven hacia el desarrollo de sus potencias; a la conquista de su humanidad, de su plenitud. Estas experiencias son el arte y el erotismo en todas sus manifestaciones, adems tienen como condicin la presencia y conciencia de la muerte. Y es entonces la bsqueda de la plenitud humana el tema sobre el que ms hacen nfasis estos crticos. El inters de Gaitn Durn con Sade, lo llev hasta el extremo de esta relacin sexo (libertinaje) muerte, pues all se presentaba la muerte real como expresin del deseo ciego y antihumano. Luego de mostrar el fracaso del proyecto libertino y de todas sus carencias, el autor tom una decisin tica; se decide por el erotismo, por el hombre, por el humanismo y es incluso en esa poca en que nace la revista Mito. Ntese pues que el erotismo es una reaccin tica que nace ante la deshumanizacin que presenta el libertinaje.

39

JuanLiscano,GaitnDurn:Erotismoypulsindemuerte,en:TextossobreGaitnDurn,Bogot,Casa depoesaSilva,1990,pp.2350. 40 CeciliaDupuydeCasas,ElerotismoenlapoesadeJorgeGaitnDurn,en:TextossobreGaitnDurn, Bogot,CasadepoesaSilva,1990,pp.6591.

113

Sera entonces fructfero mencionar que Gaitn Durn y Bataille tambin tienen grandes diferencias. Ntese que ambos autores tienen puntos diferentes de relacionarse con la divinidad: Bataille anhela la integracin del hombre con lo sagrado; busca la divinidad. Gaitn Durn recurre a los dioses para definir lo humano, pues slo mediante la rebelda ante la muerte, es posible que el hombre se haga hombre. Para Gaitn Durn la muerte es un castigo que hay que vencer por medio de la rebelda y el hacerse hombre; Bataille no comparte esta opcin y busca que el hombre se integre a lo divino. Bataille pone el nfasis en la divinidad, Gaitn Durn la rechaza, atado a esa explosin de lcida ira para impulsarse y as afirmar al hombre sobre la tierra. Ambos coinciden en la bsqueda de la plenitud por medio de vivir todo lo humano, pero desde perspectivas ticas y religiosas muy diferentes que bien podran ser el tema de otra investigacin.

5.4 El Microcosmos de los amantes Demostrando su gran capacidad para componer un universo de imgenes, Gaitn Durn ha logrado poner en evidencia la atmsfera potica de los amantes. Las palabras pintan y generan un paisaje, una zona, un microcosmos que bien puede ser un infierno interior que comparten los que se aman; es un espacio potico bien delimitado que se enriquece y se cierra con el paso de cada uno de los diez poemas de Amantes. A continuacin paso a enunciar los elementos ms relevantes de este microcosmos que he podido observar en la lectura de Amantes.

5.4.1 Un cambio de estacin En Presencia del hombre el poeta se decidi por la tierra. En Asombro, China y El libertino la exhortacin fue a vivir la primavera, pues en sta poca la naturaleza desplegaba toda su violencia y belleza, caractersticas inseparables de la Vida. En Amantes hay un cambio de estacin. El mundo de los amantes es violento, ms no tan colorido ni con tantas esperanzas forradas de verde. En la primavera todo crece y se agota una y otra vez. El mundo de los

114

amantes no es inagotable, es ms, siempre se est consumiendo. Este nuevo clima de angustia donde el tiempo es una amenaza, pero donde simultneamente hay momentos irrepetibles de pasin y gozo, el verano:
Quiero vivir los nombres Que el incendio del mundo ha dado Al cuerpo que los mortales se disputan: 41 (Quiero) Los hombres ya no viven: como enterradas serpientes En el otoo, como lunas perezosas en el invierno, En el esto son guilas o tigres, soles sanguinarios Que arden en el opaco mundo de las cosas Quieren ser como uas o dientes en el otro, Como la selva tras la tormenta de verano, quieren 42 (El infierno) No se ven cuando se aman, bellos O atroces arden como dos mundos Se acarician efmeros entre mil soles Pasan como un solo incendio por la noche 43 (Se juntan desnudos) Solo para que mil veces nos incendie El abrazo que en el mundo son los que se aman 44 (Amantes I) Como dos soles rojos en un bosque oscuro, De pie como perezosos rboles en el esto, En tu cuerpo soy el incendio del ser 45 (Amantes II) Mientras nuestro nico fasto es incendiar nubes que pasan Por entre los cerros, ponientes rojos como en otoo el bosque, Felicidades extraas como un lucero en pleno da, Ojos con que descubrimos los mil soles que arden 46 (Esta ciudad es nuestra) Tanto te am ese da que la muerte Vol por la ciudad como mil soles, Abeja de mi duelo En el definitivo verano que te llama. Fui descubriendo un astro en tu desnudo 47 (Hecha polvo)

41 42

GaitnDurn,Jorge,Mito,Nos.22y23.p.275 Ibd.,p.276. 43 Ibd.,p.278. 44 Ibd.,p.279. 45 Ibd.,p.280. 46 Ibd.,p.281. 47 Ibd.,p.282.

115 El infierno en la larga noche guerrera Que es el ser, ocio de una destruccin invencible, Incendio de la sola presencia que hurtamos a la pena. La luz le parti el pecho, respir todo El fuego del imperio, fue su obra nica 48 (Marcha fnebre)

El uso del elemento del fuego nos sita frente a la angustia propia de los amantes: la desazn y el tormento de un paraso que lleva en su esencia el fin; por eso afirma el poeta en Amantes que quienes se aman son efmeros:
Nobles o perversos, mas efmeros porque es su obra nica arrancar un instante al infierno 49 (El infierno) En vano se desesperan los amantes por no ser inmortales 50 (tica) Se acarician efmeros entre mil soles 51 (Se juntan desnudos) Solo para que un relmpago de sangres juntas 52 (Amantes II)

La angustia tambin implica que los amantes no tienen descanso. La jornada de aquellos que se aman, no parece estar solamente colmada de placer y alegra; se muestra por el contrario, a dos seres exhaustos, con el cuerpo rendido, insomnes, monomanacos, perturbados; seres que no conocen la paz, ni la tranquilidad. Los siguientes versos son ejemplos de esta idea:

Guerreros en vigilia como los astros 53 (El infierno) Inventan sin reposo al deseo 54 (Se juntan desnudos) Seala a los que sin descanso se aman: 55 (Amantes I)
48 49

Ibd.,p.284. Ibd.,p.276. 50 Ibd.,p.277. 51 Ibd.,p.278. 52 Ibd.,p.280. 53 Ibd.,p.276. 54 Ibd.,p.278. 55 Ibd.,p.279.

116 Donde nos abrazamos sin reposo erigimos una ciudad que es slo nuestra, 56 (Esta ciudad es nuestra) Que en la nada despiertos mantiene a los mortales 57 (Marcha fnebre)

5.4.2 La condena de los amantes Como puede leerse en los ejemplos que se han trado, el verano no es nicamente el calor o el sofoco producido por el calor de los cuerpos. Pues el verano tambin es el fuego, el incendio, las llamas del infierno interior que son el combate entre los amantes, y de stos con los dioses. Pero en este mundo de los amantes no todo est encendido; los amantes arden en el opaco mundo de las cosas, ellos son el fuego que incendia y la luz que irradia, pero a su vez, por causa de la pasin intensa que los une, sufren porque se consumen y padecen porque no pueden verse:
La luz los ciega: el hombre no tiene tiempo para reconocerse. Se abrazan en su miseria hasta encontrar un cuerpo Impenetrable donde solo la muerte toca fondo: Sus bocas estn juntas, mas separadas siguen las almas 58 (El infierno) No se ven cuando se aman 59 (Se juntan desnudos) Al desnudarnos descubrimos dos monstruosos Desconocidos que se estrechan a tientas, 60 (Amantes I) Tendidos como guerreros de dos patrias que el alba separa 61 (Amantes II)

Mientras los amantes pasan como soles o como estrellas, el mundo, opaco y sin luz, espera para recibirlos. Los amantes estn en un estado de aislamiento con respecto al mundo; ellos construyen un mundo aparte (una ciudad dice el poeta). Es por esta razn que el libro nos dice que los amantes estn solos; porque el mundo no puede comprender su pasin; porque ellos son como los animales que cuando van a morir buscan la soledad:

56 57

Ibd.,p.281. Ibd.,p.284. 58 Ibd.,p.276. 59 Ibd.,p.278. 60 Ibd.,p.279. 61 Ibd.,p.280.

117 Los amantes estn solos en la tierra 62 (El infierno) Solos en la ciudad donde habitan los astros Pasan como un solo incendio por la noche 63 (Se juntan desnudos) El abrazo que en el mundo son los que se aman 64 (Amantes I)

Quisiera sealar los dos enfoques que renen los ejemplos anteriores. Los amantes estn solos e incomunicados en dos sentidos: por un lado estn solos ante el deslucido mundo que los ve pasar encendidos; para quienes se aman acaecen circunstancias muy diferentes a las cotidianas, el eros los recoge y los separa, su obra (una ciudad) no alberga a los dems seres que los miran como a extraos. Juan Liscano, ampla claramente esta caracterstica en su ensayo sobre Gaitn Durn:

El erotismo con su poder subversivo es lo que ms amenaza a las construcciones masivas de la conciencia histrica. De all que toda utopa de perfeccionamiento social trata de yugular la sexualidad. El acto fornicatorio asla a la pareja, la sustrae momentneamente del acontecer histrico, la distrae del inters colectivo, la entrega a su propia realizacin en un espacio interior que, en el momento del orgasmo, resulta impenetrable. Por eso los regmenes autoritarios, desconfan del erotismo, censuran su promocin, castigan a los infractores. El amor de la pareja, cerrada sobre s misma en el coito, es la negacin del poder sociopoltico. Para combatir esa voluntad de aislamiento y soberana, se confeccionan las alegoras de la heroicidad guerrera, en las que la causa social y la patria, en casos de emergencia, exigen el sacrificio del amor. 65

Pero simultneamente, en algunas ocasiones, los amantes tambin estn solos para ellos mismos; estn separados y no logran establecer la comunicacin. Aunque se aslan del mundo, quedan reducidos a simples individualidades que luchan por el placer y el gozo pero no logran fundirse en un solo ser, ni mucho menos abrirse a la continuidad (para decirlo en trminos de Bataille). De esta manera, cae sobre los amantes una condena que los distancia de un mundo lejano, mecnico y obediente de la civilizacin, y que tambin las ms de las veces, los enfrenta a uno hacia el otro, como rocas impenetrables que slo hallan la soledad en el golpe de los cuerpos.

62 63

Ibd.,p.276. Ibd.,p.278. 64 Ibd.,p.279. 65 JuanLiscano,Op.cit.,p.43.

118

5.4.3 El cielo mentido Gaitn Durn es muy claro al afirmar las razones por las cuales, el mundo de los amantes se derrumba; en la base de esta reflexin nos encontramos con el sitio y oficio que el poeta otorga a los amantes. Hablo de la calidad de guerreros. Los amantes se faltan a s mismos cuando no son guerreros y esto debe entenderse desde la perspectiva de su batalla contra el cielo. Para adentrarnos en estas consideraciones, es necesario aclarar la postura del autor con respecto a los dioses. Los dioses, junto con la muerte, son los dos temas que siempre estn presentes en la poesa de Gaitn Durn. Cada uno de los libros de poemas, nos dan una perspectiva diferente que relaciona a ambos conceptos con el hombre. En los primeros libros el poeta se llam Prometeo y liberador de la humanidad; haba una distancia infranqueable entre los hombres y los dioses. Ms adelante, en Asombro, los dioses fueron perdiendo importancia y el poeta los desterr casi totalmente de su mundo, donde la nica diosa era la: fugacidad indestructible; algo similar ocurri en China y en El libertino, donde tambin, paulatinamente, los dioses fueron perdiendo poder, tanto dramtico como en la misma reflexin. Ahora, en Amantes, los dioses ya no tienen el peso y la importancia que tuvieron en los primeros poemas, pero irnicamente el poeta se ve obligado a tenerlos en cuenta y a reconocerlos como necesarios para poder establecer el mbito de lo humano. Como lo dice Hernando Valencia Goelkel, sobre este mismo hecho en Gaitn Durn: La nica instancia para captar y definir lo propiamente humano son las divinidades 66 . Pero en este momento es vlido hacerse la pregunta: de qu manera participan los dioses en la conformacin de lo humano? La respuesta a esta pregunta se encuentra en la pareja inseparable de este concepto de lo divino: la muerte. La muerte ha sido entendida desde el primer libro de poemas como un castigo que los dioses han impuesto al hombre. Podra decirse que el gran impulso de la obra potica de Gaitn Durn es hallar la manera de vencer la muerte. El principal objetivo de los dioses al imponer la muerte al hombre es humillarlo y negarle la conquista de su plenitud, de sus

66

HernandoValenciaGoelkel,Op.cit.,p.14.

119

potencialidades. De esta manera el vencimiento de la muerte tiene que ver directamente con la labor diaria de los mortales por conquistar su humanidad, como lo dice el poeta: sin dejar de vivir todo lo humano, y este valeroso enfrentamiento con los dioses no puede hacerse sino ante la muerte, es decir, sin olvidar la muerte. Gaitn Durn ha criticado durante toda su obra (potica y prosa) el olvido de la muerte. Nuestra civilizacin por medio de la religin (para citar un ejemplo) se ha encargado de postergar la muerte con la creacin de otros mundos, que sera mejor llamarlos: ultramundos. Como ocurri en China, Gaitn Durn advierte que el peor enemigo del hombre es, en esta materia, el vicio humano de inventar dioses. En una entrevista realizada al poeta por Cecilia Laverde en 1960, ste afirma:

A m no me importa que el hombre haya olvidado el Ser. Lo que me preocupa es que haya olvidado la muerte. Toda la civilizacin judeo-cristiana est basada sobre el olvido y la negacin de la muerte; por eso ha negado tambin el erotismo. Las grandes revoluciones de nuestra poca no han hecho ms que repetir, que corroborar esta negacin o este olvido en todo lo referente a la intimidad humana. () Mi obra afirma simplemente que el hombre debe saber a todas horas que va a morir, lo cual conduce a que el erotismo sea, como la poesa, el nico instante en que podemos pulverizar una historia implacable. Georges Bataille, para citar un autor del cual me ocupo actualmente, muestra las similitudes entre la poesa y el erotismo; yo voy ms all y pienso que en este momento slo la poesa puede capturar el erotismo y obligar al hombre a recordar permanentemente a la muerte. Eso s, advierto que cuando me refiero a la poesa no hablo solamente del poema. 67

Los dioses como enemigos del proyecto humano son necesarios para provocar la respuesta furiosa de ste, que ser un humanismo y la bsqueda de todas sus potencias, de su mxima expresin; pero esta necesidad da como resultado la expresin de una relacin ambigua con la divinidad, que puede apreciarse en los poemas de Amantes. Quisiera explicar esta ambigedad. En el poema tica de Amantes se lee en uno de los versos lo siguiente: () afrenta de dioses que no existen al hombre. Los dioses no existen; en el ms all slo est la nada; pero el hombre slo puede llegar a serlo si acta como si los dioses existieran y

67

CeciliaLaverdedeG.,LapoesadeJorgeGaitnDurn(Conversacinconelpoeta),en:Unsloincendio porlanoche.Obracrtica,literariayperiodsticarecuperadadeJorgeGaitnDurn,Bogot,Casadepoesa Silva,2004,pp.195196.

120

adicionalmente como si lo odiaran; como si desearan que l nunca se hiciera completamente un hombre, mientras se retira espantado a refugiarse de la muerte que tarde o temprano ir a buscarle. A travs del erotismo, el hombre convierte su castigo (la muerte) en la base de su proyecto liberador y emancipador. Aunque excedera el alcance de este trabajo, es oportuno mencionar lo fructfero que sera la realizacin de un paralelo entre El Mito de Ssifo de Albert Camus y el hombre de Gaitn Durn. Ssifo convierte a la roca, que es su castigo, en el arma para negar a los dioses; en Jorge Gaitn Durn, el erotismo y la poesa transforman el castigo que es la muerte, en una actitud especial, que es la bsqueda de las potencias del hombre, cuyo ejercicio afirma lo humano y que finalmente (de manera similar al caso de Camus) proclama la negacin de los dioses. As, Gaitn Durn se mantiene en la misma direccin del Titn liberador del hombre, del hroe Prometeico que est presente desde Insistencia en la tristeza y ms an en Presencia del hombre. As pues, cuando el hombre olvida la muerte y acta como si fuera inmortal, dejando de vivir todo lo humano, los dioses festejan la dulce victoria de haber logrado humillar al hombre. Pero es necesario insistir que desde aquello que puede inferirse en los poemas de Amantes, los dioses no existen, mas es necesario creer en ellos. Esta idea, aclara la extraa afirmacin de: () afrenta de dioses que no existen al hombre. En los siguientes versos quiero mostrar la manera como el poeta deja ver toda esta argumentacin de la lucha contra los dioses; lucha que busca el vencimiento de la muerte. Hago nfasis en el poema tica, pues contiene las ideas ya tratadas de infinitud y finitud, expresadas desde lo temporal como mortalidad e inmortalidad, donde el hombre es exhortado a vivir desde su calidad de mortal, de ser finito; el poeta hace un pedido al hombre para que sus actos abarquen con pasin la bsqueda vital, el mbito de humano.

Quiero que seas ante la muerte El nico poema que se escriba en la tierra. 68 (Quiero)
GaitnDurn,Jorge,Mito,Nos.22y23.p.275.

68

121 TICA (completo) Nos olvidamos de la muerte, mas la muerte no nos olvida, Sino nos cuida, como el padre y la madre despus de haber gozado El cuerpo se levantan en la noche para velar al hijo que odian, Nos acaricia la planta de los pies en el lecho donde nos ayuntamos, Solcita. En vano propone una eternidad falaz, Celestina De las almas, afrenta de dioses que no existen al hombre. En vano se desesperan los amantes por no ser inmortales. Son ellos su destino, mas se castran. Cambian su obra Por dos billetes de banco: uno, la fe; otro, la justicia. En vano siempre. Mueren sin vivir todo lo que humano es En la tierra o el infierno. La carne que alzarlos debi, los abaja. 69 Guerreros en vigilia como los astros Para que en inmortales los convierta el cielo mentido 70 (El infierno) Nos engaamos, nos inferimos las viles injurias Con que el cielo afrenta a los que se aman. 71 (Amantes I) Tenemos la tierra, porque al cielo hemos negado Lo que solo el hombre merece en su violencia: El amor levantado como roca en la injurio de toda Patria, Tenemos toda la vida por delante y tambin toda la muerte. 72 (Esta ciudad es nuestra) Presente, ocio feroz, donde toda sangre El hombre exige lo que para el cielo es imposible 73 (Hecha polvo) Y Dios condena por el mismo mal que es su obra y los jueces Castigan al que rechaza la injusticia, l por ella pidi ser condenado. Castrado, no: aprende a ser hombre quien por serlo sufre, quien Entre tierra y cielo solo quiere ser hombre. No ser su existir fcil Como respeto de puta: guerrero, s, o loco pero nunca inocente. 74 (El guerrero)

Cuando el hombre acta como guerrero y asume el compromiso de realizar su humanidad, de conquistar su plenitud, llega a un punto en el que sigue siendo mortal pero sin ninguna vana ostentacin, intercambia su nombre de mortal por el de dios. El hombre que ha

69 70

Ibd.,p.277. Ibd.,p.276. 71 Ibd.,p.279. 72 Ibd.,p.281. 73 Ibd.,p.281. 74 Ibd.,p.283.

122

conquistado la plenitud es, momentneamente, como un dios. En los poemas est as plasmado:

Sentados como dioses ebrios Para que me abrasen en el polvo tus dos astros 75 (Amantes II) El tedio, la sospecha que invencible nos ata En su red, como en la falta dos dioses adlteros. 76 (Amantes I) Para que dioses o criminales seamos un instante 77 (Esta ciudad es nuestra)

Quisiera insistir sobre las caractersticas y perspectivas que el microcosmos de los amantes nos propone. Entre la tierra y el cielo, que es la morada de los dioses, est el hombre. La tierra aparece como un mundo deslucido u opaco por el que los amantes pasan como esferas de fuego, encendidas por el deseo y extinguindose constantemente en la angustia. El hombre gana la tierra como morada cuando se gana a s mismo y convierte el castigo de los dioses (la muerte) en el impulso para hacerse hombre completamente. Esa responsabilidad recae, segn Gaitn Durn, en el erotismo y en la poesa, que como ya se seal, es la mxima y nica expresin que puede decir el erotismo. Los amantes erigen su obra (que en el poema es una ciudad), es una creacin que se levanta hacia el cielo en seal de pendencia hacia lo divino, cuya existencia se da por descontada. La obra de los amantes se eleva hacia un cielo vaco de dioses, pero lleno de estrellas. Algunos versos as lo expresan:
Tenemos el cuerpo, pues desde el cuarto miserable Donde nos abrazamos sin reposo erigimos una ciudad que es solo nuestra, Carne cuya obra toca mundo y que el deseo alza a las estrellas 78 (Esta ciudad es nuestra) Yo te hice habitar en las estrellas 79 (Hecha polvo) La carne que alzarlos debi, los abaja 80 (tica)
75 76

Ibd.,p.280. Ibd.,p.279. 77 Ibd.,p.281. 78 Ibd.,p.280. 79 Ibd.,p.282. 80 Ibd.,p.277.

123

5.5 La poesa: nica arma ante la muerte Aunque el microcosmos de los amantes estuvo cargado de angustia, soledad, violencia, y guerra, pero tambin de placer, de intimidad y de gozo (en ltima instancia de Vida), no es menos cierto que en los ltimos poemas de Amantes se puede apreciar un tono que va en declive y que lentamente proclama con tono sincero que la muerte ha terminado por poseer a los amantes. La muerte los va destruyendo. El mundo de los amantes pone en juego todas las potencias del hombre pero es frgil y efmero. Tomar algunos versos de los ltimos poemas:
Tenemos toda la vida por delante y tambin toda la muerte 81 Te fui quitando abrazos, conquistas, el peso De una dinasta que ahora habita la noche. Yo te hice habitar en las estrellas. A ti, arrogancia, cuerpo impenetrable, La pena de todos vencedora te ha penetrado. 82 (Hecha polvo)

Esta circunstancia no hace a los amantes menos guerreros, ni significa que haya que desandar el camino recorrido. Significa que para vencer la muerte al poeta slo le queda la palabra y esto no es poco, pues se trata de lo humano sostenido por el poder de la palabra; y el testimonio de este hallazgo es el largo camino, sostenido en la bsqueda y en la pregunta que lo condujeron finalmente hasta Amantes; momento de especial significado en su obra, donde es la palabra la nica arma contra la muerte. El poeta lo afirm desde el primer poema del libro, donde proclam como Quiero, como deseo, su decisin de valerse (como herramienta de avanzada) por una poesa que intente por medio de la violacin del lenguaje capturar el erotismo. Luego, el poeta expres que el eros y la poesa (el arte) eran las dos manifestaciones del erotismo, pero que la poesa era la nica que poda expresarlo y as convertirse en la va precisa para recordar siempre a la muerte. La poesa se erige desde Amantes como la nica posibilidad de comunicar la plenitud del hombre; slo

81 82

Ibd.,p.281. Ibd.,p.282.

124

la palabra puede decir la mxima expresin de las potencias humanas y ser una posibilidad de que el hombre llegue a ser plenamente hombre y as poder vencer a la muerte. El ltimo poema del libro que nos ocupa, resalta con eficaces imgenes cada uno de los temas anteriormente tratados; desde estas temticas se intent una aproximacin al libro, lo que conlleva ser una propuesta de lectura. Debido a la resonancia que posiblemente pueda existir entre la propuesta hecha y el poema, me permito transcribir este ltimo poema en su totalidad:

Marcha Fnebre (completo) Como un dios muri al tocar el polvo Sin que negado hubiera nada de lo humano, Falaz palabra, olvido, tumulto de la gloria. Inmolar supo, vivir como todo un hombre La afrenta, soberbia o asco de s mismo, El infierno en la larga noche guerrera Que es el ser, ocio de una destruccin invencible, Incendio de la sola presencia que hurtamos a la pena. Mano violenta o apenas ojo contra el ojo, astro En toda carne, invent el fasto, los reinos, La consistencia de los mundos, Espesor de mil soles, tbano atroz Que en la nada despiertos mantiene a los mortales. La luz le parti el pecho, respir todo El fuego del imperio, fue su Obra nica En ese aire que se acababa de su vida La inhospitalidad del cielo. 83

83

Ibd.,p.284.

125

CAPTULO 6 Si maana despierto (1961)

Si maana despierto es el ltimo libro de poemas de Jorge Gaitn Durn. Fue publicado inicialmente por ediciones Mito, junto con algunos textos del Diario que ya se haban presentado un tiempo atrs en la revista Mito bajo el ttulo de Notas de lectura 1 . El libro est dedicado a Betina, pseudnimo utilizado en el Diario para referirse a la escultora Colombiana Feliza Bursztyn (1933-1982) quien viaj con el poeta por Europa en 1959 2 . El autor propone dos epgrafes en este libro; uno de ellos pertenece de F. de Quevedo y el otro a Novalis. Ambos prrafos comparten una imagen: la de la muerte; pero no se trata de una simple mencin, pues tambin se manifiesta la consecuencia que se produce en el hombre cuando ste permite que la muerte haga parte de su cotidianidad y deja que ella llene su vida, sus creencias y muy especialmente su comportamiento. Ambos epgrafes podran resumirse con la palabra: Aqu. Interpreto que por medio de estas referencias a Quevedo y a Novalis, el autor sugiere lo apropiado del vocablo para designar el verdadero nido de la muerte; no una muerte lejana, en un ms all, ni en otro tiempo o lugar, sino aqu y ahora. La muerte est aqu, con nosotros; an ms, est en nosotros. El tema de la muerte, que ha sido el ms recurrente (junto con el de los dioses) en el poeta desde su primer libro, es la puerta de entrada a Si maana despierto. Y no se trata solamente de un proceso de lucidez intelectual donde el hombre aborda la cotidianidad de su muerte, sino que se trata de las consecuencias que esta reflexin llegue a tener sobre el comportamiento de dicha cotidianidad. Sin duda, el poeta tiene la certeza de que el hombre es ms hombre, desde todas sus potencias, ante la muerte. El aqu de la muerte est

1 2

GaitnDurn,Jorge,Mito,Bogot,Vol.5,enerofebrero1960,Nos.27y28,pp.177197. DaroJaramilloAgudelo,CronologadeJorgeGaitnDurn,en:TextossobreGaitnDurn,Bogot,Casa depoesaSilva,1990,p.274.

126

esplndidamente expresado en el primer poema de Si maana despierto La tierra que era ma, donde el poeta declara su creencia total en este mundo, pues slo aqu es posible el amor y la muerte:

nicamente por reunirse con Sofa von Khn, Amante de trece aos, Novalis crey en el otro mundo; Mas yo creo en soles, nieves, rboles Porque solo aqu como un don fugaz puedo abrazarte, 3

6.1 Inminencia de la muerte Uno de los aspectos que la crtica ha resaltado en el contenido de este ltimo libro es la presencia de la prosa; ste no es un elemento nuevo en los poemas de Gaitn Durn, pero tanto en el libro anterior Amantes, como en Si maana despierto, vuelve a ser una herramienta palpable en la expresin.

Por su diccin directa y fluidez, ste, como el libro anterior, Amantes, constituye una innovacin en el lenguaje potico hispanoamericano, no por la experimentacin, sino por la reflexin sobre el verso. 4

Fernando Charry Lara, dice que esta conjuncin de elementos (poesa y prosa), de acentuada presencia en Si maana despierto, son la caracterstica de una poesa comprometida con la inteligencia:
La combinacin de poesas y textos en prosa, en esas pginas, obedece a un rasgo acentuado de manera cada vez ms firme en la obra de Gaitn Durn. El poema busca, ms all de las palabras y de la imagen, ese innombrable momento en el que la emocin intelectual coincide con la vibracin lrica. En la poesa de Jorge Gaitn Durn se reflejan problemas de la inteligencia que, por su reiteracin e intensidad, constituyeron parte del ser profundo del poeta. 5
3

JorgeGaitnDurn,ObraliterariadeJorgeGaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p. 149. 4 Jaime Garca Maffla y Guillermo Alberto Arvalo, Historia de la poesa colombiana, Bogot, Casa de poesa Silva,1991,p.408. 5 FernandoCharryLara,Lectordepoesa,Bogot,Institutocolombianodecultura,1975,p.50.

127

Incluso podra decirse que mientras ms hondo y exacto es Gaitn Durn en su reflexin potica, recurre en esa misma proporcin a la prosa. El mismo poeta lo seala en una entrevista que concedi en 1959 a Fernn Torres Len para las Lecturas dominicales del diario El Tiempo, cuando resalta las dos grandes posibilidades que la prosa le ofrece a una poesa lcida:

Hay que tener en cuenta lo que se dice y adems que toda obra est dirigida a determinadas personas, sin que el autor pueda generalizar nunca. Entonces, el artista escoge, de acuerdo con esto, el medio ms eficaz, la herramienta ms prctica y til para llegar hasta ellas. Tambin creo que el poema se ha quedado atrs en la cultura y que debe transformrsele. La solucin podra ser el poema en prosa, cuya necesidad se ha venido sintiendo desde Baudelaire, porque permite dos cosas importantes: el ritmo potico y el discurso de la razn, en sntesis maravillosa. 6

As pues, el uso de la prosa tiene un requerimiento especial por parte del elemento reflexivo que el poeta se exige en este libro. Y la temtica que impulsa este deseo de lucidez, no es otra que la presencia de la muerte. Puede decirse que en los seis libros anteriores a ste, el poeta busc la plenitud del hombre a travs de los medios que le procuraran la conquista de su humanidad (todos estos identificados con la rebelda y la bsqueda de la libertad); como ya se ha visto, este propsito significa el vencimiento de la muerte; una batalla cuya victoria destierra a los dioses de la esfera humana. El poeta habl de la muerte, la tuvo en su pensamiento, en sus reflexiones, en su recuerdo y en su memoria; se neg a olvidarla y as lo dej expresado en sus poemas. El ejemplo ms notable de esta idea lo representa muy bien el Canto XVI del libro Insistencia en la tristeza, donde el poeta le dice a la muerte:
Mi soledad reclama tu divina presencia Y te llama mi alma con sus dulces potencias, 7

Fernn Torres Len., El pas est saliendodel feudalismo, en: Un slo incendio por lanoche. Obra crtica, literariayperiodsticarecuperadadeJorgeGaitnDurn,Bogot,CasadepoesaSilva,2004,p.188. 7 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.59.

128

Pero ahora, en Si maana despierto la sensacin del encuentro entre el poeta y la muerte es muy diferente. La presencia de la muerte no se percibe de la misma manera que en los libros anteriores, pues el poeta ya no es el sujeto activo que va hacia ella, que la reclama en sus palabras, sino que por el contrario es la muerte quien ahora lo busca a l y su presencia no es ya una instancia terica, un pensamiento que le sigue los pasos, un recuerdo o una reflexin; la muerte es ahora una realidad, una vivencia y una certeza, un destino que se vislumbra cercano y cuya violencia slo es comunicable por medio de la poesa. Sin importar el paso de los aos, la crtica no deja de asumir con perplejidad el hecho de que en sus ltimos poemas Gaitn Durn vaticin su muerte. 8 Aunque no est dentro de las posibilidades de este trabajo ahondar en dicha percepcin, el solo hecho de que respetados poetas y crticos se hayan ocupado de esta casual circunstancia, puede como mnimo, dar cuenta del grado de intensidad y angustia con que fue asumida la muerte por el poeta en los ltimos meses de su vida. Este hecho provoc importantes cambios en el tono y en el contenido de los poemas de Si maana despierto. Se presentan a continuacin los que se consideran ms relevantes:

6.1.1 El tiempo en declive Me parece adecuado insistir, una vez ms, en el hecho de que no estamos frente a una poesa que podamos pensar solamente como consciente de la muerte. Es ms afortunado y preciso, comprenderla como una poesa que se las entiende desde su vivencia, pues el mero ser consciente no alcanza a expresar, ni a contener, la experiencia de la muerte cuando se ha internado dentro del poeta con la misma significacin y certeza que tiene para el condenado al cadalso; la conciencia tampoco alcanza a expresar la manera como el poeta responde, asumiendo la situacin como una batalla, que no deja de ser simultneamente, un padecimiento y una victoria. En Si maana despierto el poeta no dice a secas que es consciente de la muerte, dice que la presiente, que advierte su cercana, que

ParaampliarestasreferenciavaseJuanLiscano,GaitnDurn:Erotismoypulsindemuerte,en:Textos sobre Gaitn Durn, Bogot, 1990, p. 46; Jaime Garca Maffla y Guillermo Alberto Arvalo, en: Op. cit., p. 406;FernandoCharryLara,en:Op.cit.,p.55.
8

129

se encuentra a punto de mirarla a la cara. Sin lugar a dudas, la mejor prueba para argumentar esta lectura que se propone, est en los poemas. En Amantes el poeta mir a aquellos que se aman por medio de la palabra; finalmente, all la muerte hizo presencia. Luego en Si maana despierto, el poeta sigui mirando con las palabras y aquello que descubri fue su propia muerte:

Pjaros y verdes cruzan por el fro. Vas a morir, me dicen. Tu enfermedad Es incurable. Solo puede salvarte El milagro que niegas. 9 (Quiero apenas)

Una de las huellas de este encuentro entre el poeta y la muerte (encuentro que se va tornando en batalla) en Si maana despierto, se aprecia en el uso particular de los tiempos de algunos verbos, en las imgenes y expresiones que acompaan las referencias al tiempo:
Mejor morir sin que nadie Lamente glorias matinales, lejos Del verano querido donde conoc dioses. Todo para que mi imagen pasada Sea la ltima fbula de la casa. 10 (El regreso) El tiempo pasa por el ro Tan dulcemente como fluye El agua. Lleva al nadador Adolescente, enjuto, rojo, () Cuando siente un aire De luna, aljase silbando Por la orilla. 11 (Verano uvas ro) Aqu aprend a vivir con el vuelo y el ro 12 (Valle de Ccuta) T no has conseguido nada, me dice el tiempo, El idiota repite estas palabras hasta el cadalso Interminablemente: He vivido! 13 (Hacia del cadalso)
9

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.149. Ibd.,p.150. 11 Ibd. 12 Ibd.,p.151. 13 Ibd.,p.155.

10

130 He ganado un da; he tenido el tiempo En mi boca como un vino. 14 (Si maana despierto) Vengan cumplidas moscas! Hoy te pago El ansia con que viv cada momento. 15 (Vengan cumplidas moscas!) Mir el tiempo y conoc la noche. Mi mente puso incendios en la nada. Cant en el cielo el azul de la noche Y el ruiseor huy al umbral del tiempo. 16 (Momentos nocturnos) Te desnud a la par con nuestro duelo. S que voy a morir. Termina el da. 17 (Siesta) No pudo la muerte vencerme. Batall y viv. 18 (No pudo la muerte vencerme) () El tigre Del tiempo contra el hombre 19 (Por la sombra del Valle)

Como puede apreciarse en los ejemplos anteriores, hay una batalla del hombre contra el tiempo; sta deviene en una fractura de la temporalidad. Es el instante cuando el poeta siente que est prximo a abandonar la temporalidad. En algunos de los ejemplos, el autor se refiere a las acciones que ejecuta en tiempo pasado o como a un proceso que ya ha culminado: He vivido; Viv, Mir, Conoc, Tuve, etc. Y si hay un tiempo presente, es el de la muerte: S que voy a morir. Desde lo temporal, la muerte es para el poeta presente y futuro. Se percibe en el uso de este elemento del tiempo, la introduccin de una atmsfera de vencimiento, que limita, que sirve de prembulo a un trmino y a una culminacin. En la lucha contra el tiempo, la muerte va desgajando, poco a poco, las querencias del poeta. En este lento despojo va quedando un sentimiento de prdida:
Porque te pierdo, con la tierra que era ma. 20 (La tierra que era ma)
14 15

Ibd.,p.156. Ibd.,p.159. 16 Ibd.,p.168. 17 Ibd.,p.172. 18 Ibd.,p.175. 19 Ibd.,p.176.

131 Se reconoce El extranjero en ese instante De demorada luz y fresca Sombra y vaho entre las frutas. Mas ya nada es suyo. Verano, Uvas, ro, todo concluye Con la noche que envuelve y borra La juvenil cabeza rubia. 21 (Verano uvas ro) Todo lo has perdido en tu lid imbcil Contra los dioses. 22 (Hacia el cadalso)

En algunos versos del libro, el poeta se expresa con gran desolacin e incluso llega a decir que la muerte es lo nico que le queda:
Eres cuanto me queda: la postrera Mirada fiel. 23 (Ver esa cara)

6.1.2 Moderacin de la pasin colectiva: la soledad Fernando Charry Lara hace el siguiente apunte sobre el tono personal de Si maana despierto:
Su paisaje en el que, a pesar del trpico prodigioso, predomina una desierta blancura es paisaje puramente interior. Apenas sirve al recuerdo: la infancia y la familia. A los muertos de su casa, largamente aludidos en anteriores poemas. El clima de su corazn era clido y luminoso y en l se detuvo muchas veces el sol de Colombia. Gaitn Durn no canta el resplandor solar sobre las cosas, su brillo slido e inmvil en el tiempo, sino que lo retiene, secreto, fundido a la memoria ms ntima. 24

Esta anotacin que hace Charry Lara es importante por cuanto resalta una novedad que este libro trae y que desde este trabajo se ha mostrado como una consecuencia de la inminencia de la muerte; se trata del paso de lo colectivo hacia lo personal.

20 21

Ibd.,p.149. Ibd.,p.150. 22 Ibd.,p.155. 23 Ibd.,p.160. 24 FernandoCharryLara,Op.cit.,p.51.

132

Insistencia en la tristeza fue un libro de marcado tono personal donde el poeta cant su tristeza, su soledad y su percepcin de la muerte. Presencia del hombre, marc un cambio radical y desde all, el autor enunci su solidaridad con el proyecto humano y con sus angustias. Puede decirse que a partir de este segundo libro, el poeta-Prometeo continu hablando al odo de los hombres, desde una bsqueda personal que era, a la vez, la bsqueda de toda la humanidad. Es decir, el poeta habl a todos, porque al buscar su libertad, encontraba la de todos. Esto continu sucediendo en Asombro, China, El libertino y Amantes. En Si maana despierto esta caracterstica de la participacin en lo colectivo se modera y el inters se vuelca principalmente hacia lo personal, as como lo fue en su primer libro; Gaitn Durn se inici en las letras como poeta y finaliz igualmente (siendo ya un intelectual) con un libro de poemas, y all desde una perspectiva personal, reflexion sobre los problemas que conciernen a toda la humanidad. Como lo dijo Charry Lara, el paisaje de este libro es un paisaje interior. En esta atmsfera, el poeta nos habla de la lucha y conquista de su humanidad, que es tambin la de todos los hombres, pues la plenitud del poeta es igualmente, la plenitud humana. En algunos versos este paisaje interior, pareciera distanciarlo de los dems hombres:

Me comenz a pesar: mi balad Fervor de adolescente. Grit: Nos Reclama cada ser; o: Todos los Hombres son nuestros hermanos. Ment! 25

Pero cul puede ser la razn para que Gaitn Durn se haya interiorizado de esa manera y haya cambiado tambin su batalla colectiva por una personal? La respuesta no es otra que la soledad que le impuso la muerte. La inminencia de la muerte y su vivencia, eran una caracterstica que ya no tena en comn con el resto de los mortales: La mayora de los hombres vivan sin la consciencia de la muerte; slo un puado de ellos saban que estaban vivos y que deban emprender una batalla en favor de lo humano porque eran conscientes de su condicin de mortales; pero en el momento preciso de Si maana despierto, el poeta

25

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.160.

133

senta tan cercano el fin de su vida que slo pudo combatir, con la poesa, desde un paisaje puramente interior; el poeta ante la muerte, estaba solo. En este ltimo libro Gaitn Durn combate desde su soledad. Sobre este tema, los siguientes versos nos dejan testimonio:

Por la ciudad natal en fiesta Desconocido cruza el hombre. 26 (Verano uvas ro) No me miro existir. Nos junta en vano Mi sombra en tus pupilas rencorosas, Arrojamos del mundo a nuestro hermano. 27 (Luz de mis ojos I) Suelo buscarme En la ciudad que pasa como un barco de locos por la noche. Solo encuentro un rostro: hombre viejo y sin dientes A quien la dinasta, el poder, la riqueza, el genio, Todo le han dado al cabo, salvo la muerte. 28 (Si maana despierto) Ahora s que renegu del cielo Por nada. Inane Csar, porto el duelo De un mundo sin amor ni paz ni fe. 29 (Ver esa cara) Era Adn. Era el miedo Inmemorial: la muerte, La soledad. 30 (Por la sombra del valle) No he podido olvidarte. He conseguido Que este intil desorden de mis das Solitarios, concluya en las porfas De un corazn que da cada latido. 31 (Envo)

6.1.3 El poder de la palabra: la siesta Este paisaje donde la vida se pasma ante el tiempo que termina, donde la muerte se asoma y lo querido se desarraiga, es slo un episodio de este ltimo libro. A la par de las imgenes desoladas y sin esperanza, el poeta vendr a levantar lo que en el captulo anterior (Amantes) se enunci como la nica arma que resta ante la muerte: la palabra potica.

26 27

Ibd.,p.150. Ibd.,p.153. 28 Ibd.,p.156. 29 Ibd.,p.160. 30 Ibd.,p.176. 31 Ibd.,p.181.

134

El instante en el que la palabra recobra su soberana, es el episodio que complementa el drama de este libro. Es la accin contestataria que se opone y responde a las ya mencionadas imgenes de angustia, prdida y soledad. En los poemas del libro, Gaitn Durn es cristalino al dejar ver que la inminencia de la muerte es (como se ha venido sosteniendo) la causa que origina su (lcida) respuesta y el feliz hallazgo: la palabra. En los siguientes versos se puede percibir el instante de este descubrimiento, que mejor sera denominarlo, nacimiento o despertar:

Cada palabra (completo) Cuando la muerte es inminente, la palabra cada palabra se llena de sentido. La sentimos nacer al fin grvida, indispensable. Esplende lo que por aos haba sido nuestra duda: su fasto, conquista del mundo. Nombramos la centella que nos mata: el mundo es una palabra. No hay tiempo entonces que perder y esta experiencia ltima, nica nos resarce de toda patria. 32 T no has conseguido nada, me dice el tiempo, Todo lo has perdido en tu lid imbcil Contra los dioses. Slo te quedan las palabras. 33 (Hacia el cadalso) De sbito respira uno mejor y el aire de la primavera Llega al fondo. Mas solo ha sido un plazo Que el sufrimiento concede para que digamos la palabra. 34 (Si maana despierto)

As como lo dice el poema Cada palabra, este hallazgo de la poesa (buscado desde haca mucho tiempo) tiene la resonancia de un nacimiento; una semilla humana que medra ante la muerte. Como sucedi con los amantes que, por la va del erotismo atravesaban la muerte y as, la presencia de sta haca brillar en ellos todas sus potencias y los haca plenos; ahora es la poesa quien adquiere toda su intensidad y sentido ante la vivencia de la muerte. Ante la muerte, la poesa es necesaria. Este nacimiento es expresado en Si maana despierto como un despertar, y a partir de esta fuente, el poeta volver al tema del erotismo y se expresar en una poesa que celebra la tierra y lo humano, pero ahora ante la mirada de la muerte; de ah su valor.

32 33

Ibd.,p.152. Ibd.,p.155. 34 Ibd.,p.156.

135

Por medio del nacimiento de la palabra necesaria (ante la muerte), el poeta opta por el mundo, por la tierra y por lo humano. En los versos que a continuacin se presentan, es importante resaltar algunos puntos: 1) a travs del erotismo se renueva la lucha contra el tiempo. Como ya se ha comentado en captulos anteriores, el tiempo desaparece para los amantes pues el incendio que es el deseo, incendia tambin al tiempo. 2) La decisin del poeta por lo humano, lo lleva al goce de lo concreto. Un paso similar ya se haba dado en el libro Asombro, mas en aquella ocasin hablamos de sexualidad, de deseo y de pasin, mas no de erotismo, pues las consideraciones ticas que implica lo ertico, el reconocimiento del otro, etc., an no haban surgido en las reflexiones de Gaitn Durn. Se podr observar pues, en los poemas, un deleite de estar en el mundo, en lo sensorial y en el disfrute de la sencillez del objeto. 3) Sobre el tipo de erotismo que este nacimiento de la poesa trae, hay que decir que es un erotismo con una carga de angustia mucho ms moderada que la que se nos present en el libro anterior, Amantes. Son ahora estos nuevos amantes, seres que se oponen a los dioses, que roban un instante a la muerte, guerreros y rebeldes, pero la carga de incomunicacin y angustia se encuentra radicalmente matizada. Los versos que ilustran estos 3 puntos, este nacimiento de la palabra ante la muerte, y que expresan la recuperacin del mundo para el poeta (y para la humanidad) son los siguientes:

Ardi el da como una rosa. Y el pjaro de la luna huy Cantando. Nos miramos desnudos. Y el sol levant su rbol rojo En el valle. Junto al ro, Dos cuerpos bellos, siempre Jvenes. Nos reconocimos. Habamos muerto y despertbamos Del tiempo. 35 (El instante) Los cerros llamaron con msica de vuelo A las estrellas. Pas un ciervo blanco Por el sigilo hmedo del bosque, Y en la sombra despert tu desnudo. La tierra fue de nuevo mi deseo. 36 (Momentos nocturnos)
35 36

Ibd.,p.168. Ibd.

136 S que estoy vivo en este bello da Acostado contigo. Es el verano. Acaloradas frutas en tu mano Vierten su espeso olor al medioda. Antes de aqu tendernos no exista Este mundo radiante. Nunca en vano Al deseo arrancamos el humano Amor que a las estrellas desafa! 37 (S que estoy vivo) Cuando abro tu carne hiero al tiempo Me hundo en ti para enfrentar la muerte. El medioda es vasto como el mundo. Canta el cuerpo en la luz, la tierra canta, Danza en el sol de todos los colores, Cada sabor es nico en mi lengua. Soy un sbito amor por cada cosa. Miro, palpo sin fin, cada sentido Es un espejo breve en la delicia. Te miro envuelta en un sudor espeso. Bebemos vino rojo. Las naranjas Dejan su agudo olor entre los labios. Son los grandes calores del verano. El fugitivo sol busca tus plantas, El mundo huye por el firmamento, Llenamos esta nada con las nubes, Hemos hurtado al ser cada momento, Te desnud a la par con nuestro duelo. S que voy a morir. Termina el da. 38 (Siesta)

El escenario de la siesta, es una figura central en este paso de recuperacin del mundo por medio de la palabra (ante la muerte). Este episodio del medioda es colmado de imgenes con una fuerte intencin sensorial que gozan y celebran a los amantes sobre la tierra. En el Diario, Gaitn Durn tambin relata el episodio de las siestas; el ejemplo presentado a continuacin es congruente con la argumentacin que se viene sosteniendo:

A bordo del Jaime II, 12 de Octubre de 1959 Nunca he vivido ni trabajado tan intensamente como en Ibiza. Ley o azar, en los ltimos das resurgieron los indicios, presagios que cre inventar hace aos. No me abrumaron, sin embargo, las
37 38

Ibd.,p.171. Ibd.,p.172.

137 trazas de sangre en la saliva, ni la fatiga, ni la asfixia precedida por un sbito desdibujamiento de las cosas. Iba al mar con Betina y pasbamos siestas incomparables, tendidos en la arena. Qu ms poda desear despus del instante pleno, irrepetible? Viva simplemente, ebrio y feliz, sin pasado ni futuro. Soy me repeta mientras sienta contra m este caliente cuerpo dorado. Precisamente porque no olvido a la muerte, creo con pasin en este mundo. 39

6.1.4 Regreso al paisaje de la infancia

Dentro del contexto de la recuperacin del mundo por la palabra, Gaitn Durn se detiene en Ccuta, la ciudad de su infancia. Estos poemas se encuentran seguidos el uno del otro, dentro de la disposicin de Si maana despierto y son estos: El regreso, Verano uvas ro, Valle de Ccuta, De repente la msica, Cancula y Fuente en Ccuta. El sentido de la inminencia de la muerte hace que el poeta desee estar en su tierra. Los versos son explcitos al manifestar su deseo de regresar, pero tambin sobrevive la sensacin de que este reencuentro con la ciudad no ser posible, por causa de la muerte. En el poema El regreso, expresa:

El regreso para morir es grande (Lo dijo con su aventura el rey de Itaca). Mas amo el sol de mi patria, El venado rojo que corre por los cerros, Y las nobles voces de la tarde que fueron Mi familia. Mejor morir sin que nadie Lamente gloria matinales, lejos Del verano querido donde conoc dioses. 40

Ante la sensacin de no poder regresar fsicamente, el poeta recurre a la poesa y como lo dijo Charry Lara, nos deja el paisaje interior de su infancia.

39 40

Ibd.,p.307. Ibd.,p.150.

138

Verano uvas ro, plantea igualmente un deseo de regresar a la ciudad; ste anhelo se ve interrumpido, ms adelante, en el mismo poema, por una fractura en el tiempo. El poeta nos ofrece la imagen del ro por donde pasa el tiempo, que transporta en sus aguas a un hombre (nadador adolescente) joven, enrgico y colmado de vida, que goza de las uvas, del fruto dulce de la tierra, con el mismo que los hombres fabrican el vino. Dice el poema: Cuando siente un aire de luna/ aljase silbando/ por la orilla. El alejamiento del ro es una separacin con el tiempo; este abandono se desencadena por la noche que se anuncia; la noche an no ha llegado pero se deja sentir por medio del aire de luna, un aire que bien puede ser fro y que avisa la oscuridad total de la noche, lo que para efectos de una interrupcin en el fluir del tiempo, significa la muerte. El canto despreocupado del joven nadador, canto que va silbando al alejarse, no le resta trascendencia a la accin de haber abandonado el ro. Dice el poema que en ese momento de abandono se reconoce el extranjero. Al abandonar el ro (tiempo) por causa de la llegada de la noche (muerte), el joven lo pierde todo, la luz, las frutas y el ro. Se siente extranjero, pues ya nada le pertenece, siente la prdida. El poema dice: Mas ya nada es suyo. Verano, / Uvas, ro, todo concluye/ Con la noche que envuelve y borra/ La juvenil cabeza rubia. Por ltimo, este hombre que lo ha perdido todo y que as se ha reconocido como extranjero (pues ya nada le pertenece), regresa a la ciudad natal que est en fiesta; este regreso implica que se confundan: la prdida interior y la fiesta del mundo natal; el resultado es un profundo sentimiento de soledad y aislamiento. El poema dice: Por la ciudad natal en fiesta/ desconocido cruza el hombre. Se propone pues una lectura de este poema que entra en concordancia con las ideas esbozadas en el numeral 6.1.2 de este captulo, cuando se manifest que la inminencia de la muerte, deja al poeta solo ante la muerte y de ah la marcada tendencia interior y personal de este libro. Los dems poemas se debaten entre un gozo de los objetos (las gotas de agua), de la vida, la presencia de los amantes, de la msica y la mirada sigilosa de la muerte.

Toco con mis labios el frutero del da. Pongo con las manos un halcn en el cielo. Con los ojos levanto un incendio en el cerro. La querencia del sol me devuelve la vida. La verdad es el valle. El azul es azul.

139 El rbol colorado es la tierra caliente. Ninguna cosa tiene simulacro ni duda. 41 (Valle de Ccuta) Fuente en Ccuta (Completo) El rumor de la fuente bajo el cielo Habla como la infancia. Alrededor Todo convida a la trrida calma De la casa: el mismo patio blanco Entre los rboles, la misma siesta Con la oculta cigarra de los das. Nubes que no vea desde entonces Como la muerte pasan por el agua. 42

El poema Cancula, trae un escenario (Quizs la ciudad) inmovilizado por el calor abrasador; pero se dice que el fasto de ese da est por fuera del tiempo. Esta afirmacin se puede leer desde la recuperacin del mundo por la palabra ante la muerte, que se ha venido proponiendo en este captulo, donde la vivencia de la muerte es el tbano que deja sin descanso al poeta, pero que a la vez lo ha obligado a sostener una batalla contra sta y esgrimir as el poder de la palabra. La poesa como lucha contra la muerte, propone una temporalidad alterna a aquella donde vence la muerte.

El sol abrasa toda Vida. No mueve el viento Un rbol. Fuera del tiempo Est el fasto del da. De repente yese una gota De agua, y otra, Y otra ms, en la tarde. Es la msica 43 (Cancula) La blancura absoluta De la ciudad confunde La muerte y el sigilo De repente la msica, La sombra de los amantes en el agua. 44 (De repente la msica)
41 42

Ibd.,p.151 Ibd.,p.152. 43 Ibd.

140

En estos dos ltimos fragmentos citados, la expresin de repente, habla de una caracterstica de la poesa, no de los objetos o de las cosas. La capacidad para or sbitamente, una gota de agua, que sumada a otra, y a otra se convierte en msica; el poder de cortar el silencio abrasador que impone el sol o de interrumpir por un momento el sigilo de la muerte, son alcances a los que slo la soberana de la poesa puede aspirar.

6.1.5 La diosa muerte Hernando Valencia Goelkel en un ensayo sobre Gaitn Durn, menciona que los dos temas recurrentes y persistentes en los libros de poesa del autor son: la presencia de los dioses y la muerte. A partir de ah, Valencia Goelkel sigue detenidamente las apariciones de los dioses y de la muerte en los textos de Gaitn Durn. En las ltimas pginas de dicho ensayo, afirma concluyente:
Por medio del lenguaje Gaitn Durn hall o se fragu unos dioses, y por medio de l no los refut sino que se los incorpor primero y los redujo a palabras. () El hombre que pereci en Point-Pitre se haba desinteresado de los dioses; estos ya no le aportaban fasto alguno a una poesa que el haba deseado fastuosa. En Si maana despierto son alegoras cansadas, hilachas desvadas en un lenguaje que se estaba vertiendo en imaginaciones ms exactas, a metforas ms complejas, sensuales y concretas. As, por un momento Gaitn Durn crey a medias, supersticiosa y temerosamente, en los dioses; los vio luego como adversarios en retirada, cimarrones en lo ms tupido de la selva de la conciencia, malignos siempre, e insumisos, pero poderes menores; por ltimo, haba entablado con ellos una especie de reconciliacin, y les haba dado un albergue benvolo en su poesa, a esos fantasmas de los viejos temores en los viejos lenguajes: sombras que, sin poderlo ya, trataban de tomar cuerpo en la desazn o en la tristeza. Antigedades de dudoso valor y en regular estado, ncubos tercos que daban lugar a la gran risa, la ancha risa homrica, olmpica y sobre todo cotidiana que no tuvo tiempo de resonar en su obra. Arrendatarios pero ms bien colonos, invasores, squatters, los menguados diosecillos, como dice Gass, haban dejado de ser, pero ah estaban. 45

Este prrafo seala con precisin la situacin de los dioses para el tiempo de Si maana despierto. Adems, como ya se dijo, esta caracterstica se consolid suficientemente a partir

44 45

Ibd. HernandoValenciaGoelkel,JorgeGaitnDurnelpoetaysusdioses,en:TextossobreGaitnDurn, Bogot,CasadepoesaSilva,1990,pp.1922.

141

de Amantes 46 . Desde la poesa de Gaitn Durn, los dioses fueron necesarios para definir lo humano; pero la vivencia del erotismo los desterr definitivamente del mbito del hombre. Pues la cercana con la muerte logr que el hombre slo se definiera ante sta. La cada y la disminucin de poder, al mnimo, que tienen los dioses en Si maana despierto tiene entonces sus consecuencias. En el primer libro, Insistencia en la tristeza, en lugar de ser enemigos, los dioses hacan parte de aquello que el poeta buscaba con denuedo y vehemencia; senta una distancia abismal entre ellos (l) y el hombre. A raz de esta forma, an diluida y abstracta que posean los dioses, el poeta se diriga directamente a la muerte y no a travs de ellos; no se haban establecido an, con propiedad, las conexiones entre los dioses y muerte. Adems, la rebelda expresada en Insistencia en la tristeza, llevada en el canto, se establece fundamentalmente ante la muerte. En Presencia del hombre se estableci la conexin entre los dioses y la muerte; el poetaPrometeo, desea liberar a la humanidad rebelndose contra los dioses, por haber impuesto el castigo de la muerte y por su odio frente al hombre. Asombro, es el libro ms pagano de Gaitn Durn: All los dioses no aparecen como tal, sino la naturaleza, como Eva, fuerza que engendra y devora su propia creacin; hay una diosa, que pertenece slo a este mundo. En China y en El libertino, los dioses son necesarios para definir lo humano; pero ya se les reconoce como invenciones fruto de un vicio humano, sin embargo, siguen llevando el peso de ser los verdugos de la humanidad por medio de la muerte. Amantes, manej una ambigedad con respecto a los dioses, donde estos no existan pero eran necesarios y esta necesidad era ms que todo de orden esttica o dramtica, y fue en este libro en el ltimo donde el poeta les permiti ser tan importantes como para poder ejecutar el castigo de la muerte. En Si maana despierto, los dioses han perdido su importancia para el poeta de tal manera que ya no pueden lanzar con sus brazos el castigo mortal. Podra buscarse la razn por la

46

Vaseenelcaptuloanteriorelnumeral5.4.3

142

cul ests entidades han sufrido un declive tan significativo. Siendo coherente con la idea central que se ha propuesto en este captulo, para leer Si maana despierto, se puede dar una respuesta: la inminencia de la muerte. Es decir, cuando la muerte es inminente no slo la palabra gana su valor pleno para el poeta, sino que los dioses pierden, definitivamente, su autoridad. La consecuencia de este proceso es que ahora, como sucedi en el primer libro, el poeta dialoga directamente con la muerte; los dioses hacen parte de un decorado ya deslucido, pero no son instancias relevantes para llegar a ser intermediarios de la muerte. En Si maana despierto, la muerte y los dioses se separan de nuevo. Desde el segundo poema de este ltimo libro, el poeta expresa claramente su negacin por todo aquello que tenga que ver con otro u otros mundos, diferentes a la tierra, el erotismo o la poesa:
Vas a morir, me dicen. Tu enfermedad Es incurable. Solo puede salvarte El milagro que niegas. Mas quiero apenas Arder como un sol rojo en tu cuerpo blanco. 47 (Quiero apenas) La pura luz que pasa Por la calle desierta. Nada humano Bajo el cielo abolido. 48 (De repente la msica) Voy a vivir contigo y contra ti. Roma en llamas, la casa de los dos Tiene un cuarto vaco. Nuestro Dios Ha partido. 49 (Ver esa cara) Tuve todo, menos dioses en impasible Felicidad. 50 (Momentos nocturnos) Dije en Roma: No hay dioses, solo tiempo, Y desde entonces no tuve Redencin. 51 (No pudo la muerte vencerme) Soledades del cielo, las estrellas;

47 48

JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.149. Ibd.,p.151. 49 Ibd.,p.160. 50 Ibd.,p.168. 51 Ibd.,p.175.

143 Los hombres, soledades de la tierra; Nos separaban dioses, mas luchamos Hasta habitar un da entre los astros. 52 (Estrofa al alba del 14 de Septiembre de 1959) He luchado por ti contra las pas Obras de Dios. Cuando ayer le exigas Ser invencin del hombre que ha nacido. 53 (Envo)

As como sucedi en Amantes, la situacin de plenitud en el hombre, es decir, la conquista de su humanidad, permite que ste, una y otra vez, se intercambie (desde lo nominal) con los dioses, llamndose a si mismo dios. As, para Gaitn Durn los verdaderos dioses son los hombres plenos; seres que en la bsqueda de la libertad, han conquistado su plenitud:
Porque solo aqu como un don fugaz puedo abrazarte, Al fin como un dios crearme en tus pupilas, 54 (La tierra que era ma) Mas yo he sido: vilano, un da; otro, vulnerable Titn contra su sombra. Yo he vivido: rbol de incendios, semen de amo Que por un instante tiene el mundo en su cuerpo 55 (Hacia el cadalso)

Y si pudiera intentarse rastrear una creencia ultramundana de Gaitn Durn en este ltimo libro, sera una empresa destinada al fracaso, pues la nica respuesta posible parece ser, la nada:

Horas despus de que la guillotina ha separado limpiamente la cabeza del tronco, hay vsceras que se estremecen y sienten: rganos que siguen viviendo. Sospecho que esos pedazos de carne tienen expresin. Sospecho un signo en el tumulto, una soberana (rapto o ademn) en la materia cuando se asoma a la nada. He aqu al ser bajo un nuevo y lancinante foco de luz. 56 (Sospecho un signo)

As pues, en esta ltima instancia el poeta se encuentra solo ante la muerte y su arma ante ella es la palabra. Como ya se mencion anteriormente, en Si maana despierto el poeta se

52 53

Ibd.,p.177. Ibd.,p.181. 54 Ibd.,p.149. 55 Ibd.,p.155. 56 Ibd.,p.152.

144

dirige a la muerte. Esta interpelacin se realiza muy puntualmente en dos poemas: Vengan cumplidas moscas! y Ver esa cara. En el primero de estos poemas, el autor revive su historia con la muerte, recuerda que ella siempre estuvo presente, fiel y solcita, enhebrando y zurciendo; aqu el autor realiza una ingeniosa unin, pues en la misma muerte hace confluir la imagen de las Parcas y de Penlope, ambas zurcidoras y desatadoras del hilo de la vida; acentuando esta espera fiel de la muerte. Al final de este primer poema, deja ver que si existe algn miedo para enfrentarla, es aquel en el que el hombre no se siente pleno. Es decir, l quiere estar frente a la muerte en un estado de plenitud, reconociendo que se ha hecho completamente hombre. Esa plenitud se logra por medio de la palabra, y con ella manifiesta la intensidad con que lo vivi todo y no neg nada de lo humano: la tierra, el erotismo, etc. Al enfrentarlo, la muerte no encontrar nada, pues el mpetu con el que el poeta ha vivido, no le ha dejado nada a la muerte; esta figura es interesante pues manifiesta que en la medida en que se vive todo lo humano con intensidad y no se niega nada el ser, en esa proporcin le est hurtando ganancia a la muerte. Slo la plenitud hace que la muerte se vaya con las manos vacas. En este poema, el sentido de la inminencia de la muerte es tan profundo que Gaitn Durn convoca a la muerte, la apura para el encuentro. Luego, en el poema Ver esa cara, el autor reconoce su soledad ante la muerte; de nuevo la exhorta y le dice que est esperndola:

Cuntas veces de nio te vi Cruzar por mi alcoba de puntillas. Luego te olvid. No es poca cosa Vivir. El mundo es bello y el deseo Vasto. Mas cada ao acortabas el hilo, zurcidora Aplicada. Como una madre O Penlope siempre lozana me has Guardado fidelidad. La nica! Empollabas la herencia Con tus mimos. Solcita, cuidabas huesos, Dientes, toda la ruin materia Que te ceba. Vale ms el alma?

145 No encontraste nada en la ma Que me hiciera rey. Quedaba poco Cuando destapaste el pudridero. Vengan cumplidas moscas! Hoy te pago El ansia con que viv cada momento. 57 (Vengan cumplidas moscas!) Voy a vivir contigo y contra ti. Eres cuanto me queda: la postrera Mirada fiel. El terror persevera, Cara! Cuando me abrases, te ver. 58 (Ver esa cara)

Me parece importante insistir en el hecho de que en estos poemas se configura un cambio con respecto a la percepcin del poeta hacia la muerte. Ante la percepcin de la inminencia del fin, el autor llega finalmente, a saber, sin hesitaciones, de su plenitud. En el captulo anterior hablbamos de la culminacin de lo finito 59 , y ahora se nos presenta la misma situacin; pues slo ante lo infinito (la muerte), el poeta puede vislumbrar sus lmites, puede verse lleno y colmado: lo ha vivido todo, sin negar nada de lo humano y a travs de la palabra ha podido llenar los ltimos espacios vacos de su humanidad. Como es obvio, el temor hacia la muerte persiste, pero no es un temor que se expresa desde la fuga, sino desde el deseo del encuentro y este es el cambio sobre el que se insiste: el poeta llama a la muerte; es sta la consecuencia de sentirse pleno. La plenitud por la cercana de la muerte, enciende, como el erotismo y la poesa, el deseo de totalidad, para decirlo en trminos de Georges Bataille, enciende el ansia sagrada de continuidad. Es importante marcar una diferencia con respecto al primer libro de poemas. En Insistencia en la tristeza, el poeta convoca a la muerte, pues considera que ella lo elevar hacia la plenitud:

Oh muerte, siempre en m, siguindome los pasos Llenas de plenitud el destino inmutable 60 (Canto XVI)
57 58

Ibd.,p.159. Ibd.,p.160. 59 Vaseelcaptuloanterior5.2.5.Laplenitud:culminacindelofinito. 60 JorgeGaitnDurn,Op.cit.,p.59.

146

En Si maana despierto, el poeta llama a la muerte porque siente la plenitud en l y sabe que para vencerla el estado de plenitud es la nica y ltima va posible. En el primer libro la plenitud se sospechaba en la muerte; buscando el vencimiento de la muerte el autor realiz un apasionado recorrido por toda la geografa humana y a travs de sus obras nos fue dejando testimonio de sus hallazgos. Para cuando l sinti la inminencia de la muerte, esto es, en el tiempo de Si maana despierto, ya saba que la plenitud no estaba en la muerte sino en su vencimiento y esta es una diferencia muy grande que debe ser tenida en cuenta con respecto a su percepcin desde el primer libro. Este cambio de percepcin se traduce en el deseo de morir y de convocar a la muerte. Por esta razn, la vida se convierte para el poeta en una espera de la cita con la muerte y as como sucede para el condenado al cadalso, cada da es un dolor en la espera. Los poemas Tal es su privilegio y Si maana despierto, expresan perfectamente esta situacin de la espera:
Tal es su privilegio (completo) Los das me insultan al pasar; me apocan Con palabras de muerto: injurias de otro siglo, Culpas que ni siquiera yo reconozco Aunque haya admitido la de ser hombre. Mas cuntos quedan? Tal es su privilegio, Pues si los niego o mato no me queda vida, Y hay que tomarlos como son, ratas feroces Que me roen el vientre y me condenan. 61 Si maana despierto (completo) De sbito respira uno mejor y el aire de la primavera Llega al fondo. Mas solo ha sido un plazo Que el sufrimiento concede para que digamos la palabra. He ganado un da; he tenido el tiempo En mi boca como un vino. Suelo buscarme En la ciudad que pasa como un barco de locos por la noche.
61

Ibd.,p.160.p.155.

147 Solo encuentro un rostro: hombre viejo y sin dientes A quien la dinasta, el poder, la riqueza, el genio, Todo le han dado al cabo, salvo la muerte. Es un enemigo ms temible que Dios, El sueo que puedo ser si maana despierto Y s que vivo. Mas de sbito el alba Me cae entre las manos como una naranja roja. 62

Sobre este tema del dolor y la paciencia en la espera, quisiera citar finalmente, un fragmento de un poema y un soneto completo; el primero tomado de Si maana despierto del poema Envo; el otro es el poema La espera, que es el ltimo poema conocido de Jorge Gaitn Durn y que fue escrito en 1962, justo antes de emprender el vuelo en el que morira 63 y que se encuentra en la seccin Poemas no incluidos en libro, en la edicin de la obra literaria de Jorge Gaitn Durn, del Instituto Colombiano de Cultura.

Tantas razones tuve para amarte Que en el rigor oscuro de perderte Quise que le sirviera todo el arte A tu solo esplendor y as envolverte En fbulas y hallarte y recobrarte En la larga paciencia de la muerte. 64 (Envo) La espera (completo) Esta atada pasin, este sigilo Del alma hacia sus trminos oscuros,
Ibd.,p.156. EnelprlogoalaobraliterariadeJorgeGaitnDurn:ElregresoparamoriresgrandedePedroGmez Valderrama, Septiembre de 1975, ste nos da una noticia sobre el ltimo poema de Gaitn Durn: Lo ltimo que vio Jorgeantesdel mar inmenso, fue Pars, lamaravillosa, la ciudadrefugio. (Masquepor algo, decasuDiario,seviajacontraalgo`)Sedesprendadeellaenbuscadevida,losabemos,nodemuerte.Sin embargo,elpresentimientolopersegua,loasechaba:el18deJuniode1962,meescribimuybrevemente. Me deca: llegar a esa el 22 del presente mes, en Air France. A lo mejor llego antes que esta carta. Te adjunto lo ltimo que he escrito. Agero?` Por qu escribi antes del viaje? por qu mand el poema? La muerte le escriba ya en las manos: la carta me lleg al da siguiente de la noticia. Por una de esas extraas premoniciones,mientrasregresabaaBogot(latragediamesorprendiausente),supequehallarasucarta. Y en ella, encontr el ltimo poema, que se publicara en este libro, La espera`, en: Obra literaria de Jorge GaitnDurn,Bogot,InstitutoColombianodecultura,1975,p.17. 64 Ibd.,p.181.
63 62

148 Este ajedrez de cuadros inseguros, Piden jugada, huda, muerte el hilo Sin cabo de la espera, cuerpo en vilo Por torres, por los sempiternos muros Blancos, por los escalados conjuros, Por el lmite mismo en que vacilo, Vrtigo y posesin en lucha helada La ascensin sin reposo y la cada, La sombra y el vaco y la mirada, Y siempre en madrugada detenida, La voz y el corazn contra la nada Y la fugaz palabra de la vida. 65

6.3 Vencimiento de la muerte Desde el primer libro de poemas el autor manifest su deseo de vencer la muerte:
En cada beso mo vivas vagamente Y en mi ser palpitabas como una herida rosa Que buscara el amor para vencer la muerte. 66 (Canto V de Insistencia en la tristeza) Terribles primaveras maceraron tu cuerpo Con el sordo deshielo de furiosos torrentes; Pero un verdor glorioso resta tus heridas, Oh redentor cautivo, vencedor de la muerte. 67 (Prometeo, Presencia del hombre)

Ahora en Si maana despierto, cul es el significado de esta batalla? Qu significa vencer la muerte? Dentro del contexto de la poesa de Gaitn Durn, la muerte ha sido el obstculo para que el hombre conquiste su humanidad. Ya se mencion la similitud encontrada entre la postura de Gaitn Durn y Albert Camus sobre el proceso liberador y rebelde que realiza Ssifo 68 . El hombre de Gaitn Durn toma a la muerte, que es su roca, y la utiliza para desterrar a los dioses. A travs del recuerdo de la muerte, recorre una va que

65 66

Ibd.,p.185. Ibd.,p.34. 67 Ibd.,p.65. 68 VaseCaptuloAnterior,5.4.3.Elcielomentido.

149

lo lleva por distintas facetas de la plenitud, donde la muerte aparece una y otra vez. La batalla contra la muerte nunca ha implicado un deseo de ahuyentarla o de evitar el encuentro con ella; mejor, ha significado la lucha del ser humano por vivirlo todo, por llegar a ser l mismo como la mxima expresin de su humanidad. En Insistencia en la tristeza el poeta tampoco desea ahuyentar la muerte, ni evitar el encuentro. Vencerla no significa, desterrarla, o acabarla, pues l ms que nadie sabe lo imposible de esta empresa. Vencerla es poder llegar a recibirla en estado de plenitud; aun con terror, pero con la satisfaccin de haber llegado a ser un hombre plenamente; plenitud que alcanz, como ya se pudo ver, por medio de la poesa. Cuando la muerte llegue, ser inevitable la confrontacin; para cuando ese momento arribe, el poeta desea estar total posesin de sus facultades y potencias y morir hecho un hombre. Morir como un hombre, es vencer la muerte. En el poema, No pudo la muerte vencerme, Gaitn Durn nos presenta un recuento de esta batalla, pasando por muchos de los temas ya tratados en este trabajo. Al final del poema llama la atencin la imagen utilizada del mar, pues como en varias ocasiones se ha resaltado en este captulo, el autor vuelve a las imgenes del primer libro, y el mar tiene en Insistencia en la tristeza, el sentido del viaje hacia el infinito que es la muerte:

No pudo la muerte vencerme (completo) No pudo la muerte vencerme. Batall y viv. El cuerpo Infatigable contra el alma, Al blanco vuelo del da. En las ruinas de Troya escrib: Todo es muerte o amor, Y desde entonces no tuve Descanso. Dije en Roma: No hay dioses, solo tiempo, Y desde entonces no tuve Redencin. Call en Espaa Pues la voz de la ira desafiaba Al olvido con mis tutanos, Mis humores, mi sangre; y Desde entonces no ha cesado El incendio. De reposo

150 Le sirva tierra extranjera Al hroe. Cante fresca hierba Como abeja del polvo por sus Prpados. Yo no me rindo: Quiero vivir cada da en Guerra, como si fuera el ltimo. Mi corazn batalla contra el mar. 69

Para terminar, citar un fragmento del poema Por la sombra del Valle, penltimo poema de Si maana despierto, en el que Jorge Gaitn Durn canta su vencimiento de la muerte:
Sinti correr un ro Por la sombra del valle. En la orilla un venado Beba. Era el da. Tuvo el verde la dulce Densidad del silencio. Escuch un bello canto Y lo nombr: Alondra. Su dicha matutina Invent los veranos. Ardi el sol en la tierra. Y se supo inmortal. 70

69 70

Ibd.,p.175. Ibd.,p.176.

151

CONCLUSIONES

El recorrido realizado por cada uno de los libros de poemas de Jorge Gaitn Durn, ha permitido identificar los momentos decisivos para cada una de las temticas presentes en su obra. Esta mirada, rechaza que sean el erotismo y la muerte los temas centrales en la obra del autor. El erotismo como tal, slo aparece al final del libro de poemas China y surge como una reaccin tica ante la deshumanizacin del libertinaje. Asombro es claramente un libro que marca el inicio del camino hacia el erotismo; mas Asombro tiene un particular acento en el sexo como fuerza del universo, y no contiene la reflexin tica que luego realiza el poeta en los ensayos y textos posteriores. Se ha identificado que el error de considerar al erotismo y la muerte como temas centrales en la poesa de Gaitn Durn, tiene que ver con el desconocimiento y desatencin de los primeros libros de poemas del autor, pues como ya se ha sealado, para muchos comentaristas la obra de Gaitn Durn slo comienza realmente desde el libro Amantes. Se encuentra consonancia con la propuesta de Hernando Valencia Goelkel quien identifica como temas centrales y fieles a la obra potica de Gaitn Durn, la presencia de los dioses y la muerte. En este trabajo se ha advertido que la muerte est presente desde la primera hasta la ltima pgina de la obra potica del autor y que est relacionada, en esencia, con la idea de los dioses. La manera de afrontarla y de vivirla ha cambiado durante cada uno de los libros y se ha sealado que en el ltimo, Si maana despierto, ante la prdida de autoridad de los dioses por la cercana de la muerte, el autor se dirige ella sin intermediarios, siendo el vencimiento de la muerte la idea principal de esta relacin. As pues, en vez del erotismo y la muerte se proponen la muerte y los dioses como temas que permiten una mejor articulacin de toda la obra del autor; que permiten abordar las temticas principales y que no necesitan excluir ningn libro anterior.

152

De manera paralela a la labor potica de Gaitn Durn, se ha identificado la pertinencia de considerarlo tambin como intelectual, y se seal la relacin de esta calidad con su afn de libertad. La preocupacin del autor por las revoluciones, por la libertad, por personajes que han desafiado la Historia con inteligencia, lo llevaron a la fundacin de Mito y a proponer un tipo especial de hombre: una tica, que es fundamentalmente un humanismo donde el hombre llegue a conquistar su humanidad. En este orden de ideas, el sentido de vencimiento de la muerte no es otro que una lucha del hombre por llegar a serlo a plenitud y no un destierro o fuga frente a la muerte, pues es sta ante quien el hombre se define como tal. Esta conquista de la humanidad es una batalla contra la Historia, contra Dios, dioses o Estado, y tiene el significado de la vida plena; adems, la plenitud encarnada en la poesa, es la nica y ltima arma contra la muerte. Tambin se pudo establecer que la plenitud no es la disolucin del hombre en el cosmos, sino la culminacin de lo finito ante lo infinito, poniendo una vez ms, el acento humano en el proceso, sea ste la muerte, el erotismo o la poesa.

153

BIBLIOGRAFA

Fuente primaria GAITN Durn, Jorge. Obra literaria de Jorge Gaitn Durn (Prlogo de Pedro Gmez Valderrama), Bogot, Instituto Colombiano de Cultura, 1975. Fuentes secundarias BATAILLE, Georges, El erotismo, Barcelona, Tusquets, 2007. CHARRY Lara, Fernando, Lector de poesa, Bogot, Instituto colombiano de cultura, 1975. GAITN Durn, Jorge, Amantes, Mito, 04 (22-23), Bogot, Nov.-Dic.1958-Ene.Feb.1959, pp. 274-284. GARCA Maffla, Jaime y Arvalo, Guillermo Alberto, Historia de la poesa colombiana, Bogot, Casa de poesa Silva, 1991. GUTIRREZ Girardot, Rafael, La revista Mito, Aleph, 39 (134), Manizales, Jul.-Sept., 2005, pp. 70-71. JURADO Valencia, Fabio, Mito: 50 aos despus 1955-2005: una seleccin de ensayos, Bogot, Lumen, 2005. RAMREZ Gmez, Mauricio, Un solo incendio por la noche (Obra crtica, literaria y periodstica recuperada de Jorge Gaitn Durn), Bogot, Casa de poesa Silva, 2004. RIVAS, Carlos, Consideraciones preliminares para una lectura crtica de la revista Mito 1955-1962, Medelln, 2005, [CD-ROOM], Trabajo de investigacin para optar al ttulo de Magster en Literatura Colombiana, Facultad de comunicaciones, Universidad de Antioquia, p. 179. ROMERO, Armando, Las palabras estn en situacin, Bogot, Procultura, 1985. TEXTOS sobre Jorge Gaitn Durn, Bogot, Casa de poesa Silva, 1990.