Historia de la moda

Desde la antigedad hasta hoy

Jesica Viano

Orgenes de la vestimenta
De acuerdo con los arquelogos y antroplogos, los signos de vestimenta ms antiguos probablemente consistieron en pieles, cueros, hojas o pasturas, envueltas o atadas alrededor del cuerpo como proteccin de los elementos de la naturaleza. El conocimiento sobre estas ropas queda en la deduccin, ya que los materiales mencionados se deterioran rpidamente comparados con piedras, huesos, caparazones y artefactos metlicos. Los arquelogos han identificado agujas de coser muy antiguas cerca de Kostenki, Rusia en 1988, de aproximadamente 30.000 aos de antigedad, A.C.

Factores determinantes de los diferentes tipos de indumentaria

El principal factor determinante del tipo de ropa en las diferentes pocas y lugares es el clima. En la evolucin de la indumentaria tambin han influido los diferentes estilos o modas, los materiales y tecnologas disponibles, los cdigos sexuales, la posicin social, las migraciones humanas y las tradiciones.

El clima
Probablemente la ropa se desarroll en un principio para protegerse o adaptarse al medio ambiente. En climas clidos la ropa tradicional masculina y femenina es una indumentaria suelta y drapeada tipo saya. En los pases rabes y africanos esta ropa suelta adopta la forma de tnica. Los habitantes de climas muy clidos es raro que lleven ropas de ms de dos capas. En los climas fros es tradicional llevar vestidos cosidos y ajustados de varias capas para conservar mejor el calor del cuerpo. Estas dos tradiciones no se diferencian de forma clara al incluir ambas una capa exterior de abrigo como proteccin contra los elementos. En la cultura occidental la interaccin entre estos dos estilos ha dado lugar a una historia del vestido ms variada que en otras partes del mundo. En el mundo no occidental se ha mantenido la tradicin antigua hasta la reciente llegada de la era industrial occidental y, con ella, su forma de vestir.

Tradiciones
El largo dominio de la forma de vestir egipcia y oriental fue sustituido por la ropa ms desenfadada de griegos y romanos que dominaron el Mediterrneo durante siglos. Sin

embargo, en las tradiciones occidentales slo ha influido de forma decisiva el estilo de vestir oriental.

Migraciones
En el primer milenio de nuestra era las invasiones del norte y del este de Europa obligaron a los romanos a retirarse de la regin mediterrnea occidental. A medida que la influencia romana se fue debilitando, las tradiciones romanas (entre ellas las formas de vestir) fueron desapareciendo en Occidente. Durante la edad media (c. 500-1500 d.C.) los estilos tradicionales grecorromanos se vieron sustituidos de forma radical en el Imperio bizantino (Imperio romano de Oriente) por las ropas ms ricas y suntuosas de los musulmanes del Oriente Prximo. En Occidente los estilos de ropas cosidas y ajustadas de los habitantes del norte y este de Europa, que invadieron en sucesivas oleadas los restos del Imperio romano de Occidente, modificaron el estilo de vestir grecorromano de aquella poca.

Asimilacin de diferentes tradiciones en Occidente

Con la estabilizacin en el siglo VIII de las migraciones comenz en Europa el proceso de asimilacin de culturas y formas de vestir. La posterior expansin musulmana hacia el Imperio romano de Occidente y el sur de Europa, influy sobre la forma de vestir occidental. Sin embargo, las Cruzadas cristianas a Oriente Prximo en los siglos XI y XII, que introdujeron nuevos tejidos y nuevos conceptos de lujo en Europa, s tuvieron un impacto mayor en las formas de vestir occidentales. En Occidente la indumentaria aristocrtica y de ceremonia (en cierta medida vigente en la actualidad) se vio influida fuertemente por la ropa eclesistica romana y la tradicional del Imperio bizantino.

Estilo y moda
Hasta hace algunos siglos solamente la aristocracia cambiaba de modo habitual su forma de vestir, mientras que la indumentaria del pueblo permaneca prcticamente invariable. Por otra parte, la historia del vestido ha podido reconstruirse en gran parte gracias a retratos, por lo general de personalidades que intentaban dejar constancia de su importancia posando con sus mejores y ms impresionantes atuendos. Pero incluso entre la clase alta los vestidos eran lo suficientemente caros como para merecer ser cuidados, modificados y reutilizados de generacin en generacin. Los cambios radicales en la forma de vestir no eran frecuentes hasta que en los siglos XVIII y XIX la llegada de la Revolucin Industrial abarat y simplific la fabricacin de telas y vestidos.

Antigedad
El clima clido e incluso trrido de la cuenca mediterrnea oriental oblig a los pueblos de esta regin a llevar vestidos sueltos como los representados en los restos arqueolgicos de las culturas de la poca.

Egipto
Las clases bajas visten de manera simple, con escasas prendas como el schenti (pao de lino o algodn plegado alrededor de la cadera de carcter envolvente), se pueden observar diferencias en cuanto a la tela y el plisado de la misma, en relacin a la jerarqua social de quien la usa. El traje de la clase alta, del faran y su corte, se denomin kalasyris (tnica larga, plizada de lino sumamente fino y transparente, ornamentado en el contorno con oro y pedrera como turquesas, lapislzuli, coralina, oro, bano y carey, a manera de festn). El traje se anuda en el caso femenino bajo el busto, dejando este al descubierto y en el caso masculino desde el torso, se coloca como prenda complementaria masculina una especie de cinturn en forma triangular llamado Neket (elaborado en cuero con incrustaciones de piedras preciosas o en lino plisado y almidonado). Como prenda complementaria tenemos la esclavina o hosch (pequea capa corta en sentido horizontal que se coloca sobre los hombros y el pecho). En cuanto al manto, es una prenda de contorno acampanado, transparente, fijo y con correllas sobre el pecho. La Loriga, traje usado nicamente por las mujeres de diseo tubular, muy ceido al cuerpo, confeccionado con un tejido de fibras Semejante a la malla. A veces, le aplicaban lminas de diseo rectangular en oro como complemento, generalmente era a media pierna o al tobillo. Tnica de Isis, gran manto de diseo rectangular, de carcter envolvente.

Calzado bsico unisex: El

pueblo iba descalzo, sin embargo usaban sandalias de fibra de papiro, muy ligeras, las cuales, en relacin con el traje eran muy simples.

Tocados y peinados: A causa del calor y como medida de higiene personal, hombres y
mujeres se afeitaban la cabeza y eliminaban el vello corporal. La clase alta impuso uso de pelucas de variados cortes y ornamentacin. Entre los tocados ms representativos de inspiracin mtica religiosa se encuentran la mitra, de diseo ovoide, adornado en la parte frontal con el Aspic de oro o la cabeza de halcn. El bonete, fijo sobre la cabeza y adornado con pedrera. El klaft, tocado ms representativo de todos, de uso comn, diseado en base a un cuadrado de tela simple con rayas, que cubre las sienes y cae plegado detrs de las orejas.

Joyas: Tenan funcin esttica y mtico religiosa (amuletos de

proteccin). Brazaletes, pectorales, zarcillos, anillos y grandes collares.

Creta
Aunque sobre la civilizacin minoica de la isla de Creta existe poca documentacin, se sabe que el traje que llevaba la mujer era nico en el Mediterrneo. La saya del hombre era parecida a la de los egipcios, pero las elegantes faldas recogidas y anudadas y los ajustados corpios de la mujer eran de una sofisticacin nica en el mundo antiguo, ms parecidos a las formas de vestir occidentales de los ltimos siglos que a las modas de aquella poca en la regin mediterrnea.

Mesopotamia
Los primeros trajes sirios y fenicios que han llegado hasta nosotros a travs de las esculturas, evolucionaron en paralelo con el kalasaris del antiguo Egipto. Hombres y mujeres llevaban una gran pieza rectangular de tela, con una profusa ornamentacin, que se envolva alrededor del cuerpo y se sujetaba al hombro. Esta forma rectangular bsica perdur durante muchos siglos, aunque existieron algunos modelos que llevaban aberturas para la cabeza y un brazo. La saya corta representada en algunas esculturas recuerda a la de los egipcios. Ms al norte se llevaban prendas ms complicadas y ajustadas al cuerpo, y mantos y sayas cortas anudadas a la cintura. Tambin se utilizaba el cuero en el traje militar, posiblemente como proteccin. Los hebreos, asirios y babilonios vestan una especie de camisa hasta los pies cubierta por un manto o una prenda exterior semejante al kalasaris. Estas prendas, de aspecto rgido, estaban adornadas con flecos y borlas en los bordes y presentaban esquinas rectangulares o redondeadas. Una prenda exclusiva de Babilonia (hoy Irak) era el traje sacerdotal confeccionado con un gran tringulo de tela que se colocaba de forma que el borde con flecos quedaba en diagonal a lo largo del cuerpo y recordaba en cierta manera a un zigurat con rampas en espiral.

Los medas y los persas

Los primeros vestidos conocidos de las zonas ms fras del mundo mediterrneo son los de los medas (612 a.C.) y persas (539 a.C.). Los persas llevaban calzones o pantalones con una tnica abierta sujeta con un cinturn. Estas prendas muy ajustadas, tal vez debido al pequeo

tamao de las pieles disponibles, eran llevadas por hombres y mujeres y siguieron utilizndose incluso despus de la invasin del Imperio persa por los medas. stos vestan trajes largos y amplios con mangas de boca ancha. El vestido color prpura lo utiliz por primera vez en Persia la clase sacerdotal. Los trajes de los sacerdotes tambin reflejan la influencia de los pueblos conquistados de Mesopotamia, especialmente en cuanto al uso de telas rectangulares con borlas en las esquinas. Los persas tambin introdujeron en Occidente el gorro frigio de fieltro, a menudo con orejeras. Este tipo de prenda estuvo de moda por ltima vez en el siglo XVIII durante la Revolucin Francesa con el nombre de gorro de la libertad. El estudio de la historia del vestido resulta de gran inters. As, por ejemplo, en el Imperio romano el color prpura se convirti en el distintivo de senadores y emperadores y ms tarde fue exclusivo de los trajes reales. La tradicin de Oriente Prximo de ocultar la cara de la mujer tras un velo tiene su origen en una ley asiria del 1200 a.C. El traje tradicional del Imperio otomano y los vestidos clsicos de los rabes descienden de forma directa de los estilos del mundo antiguo.

Los griegos y los romanos

El origen del vestido tradicional de griegos y romanos no est claro. Los primeros habitantes de la parte occidental de Asia menor y de la pennsula griega, llevaban una especie de calzas y una tnica con mangas similar al traje persa, lo que indica su origen ms norteo. En las civilizaciones griega y romana se desarroll un traje extremadamente sencillo y cmodo formado por el quitn, la clmide y el peplo. El quitn, la prenda base, era corto en el hombre y hasta los tobillos en la mujer. Estaba formado por un rectngulo de tela sujeto o cosido en los hombros y que se cea a la cintura con un cinturn o cngulo. La clmide era una capa corta doblada o sujeta en un hombro que a menudo se llevaba como nica prenda; era sustituida en invierno por un manto ms largo, el himatin. La mujer vesta el peplo, la versin femenina de la clmide, que iba sujeto a la cintura y tapaba los tobillos. Con el paso de los aos esta prenda se fue haciendo cada vez ms suntuosa en cuanto a tejidos, colores y adornos. Los primeros romanos llevaban la tnica, semejante a una camisa, y la toga, prenda caracterstica de Roma que se mantuvo como traje oficial y de ceremonia a lo largo de la Repblica y hasta finales del Imperio romano de Occidente. La toga, aunque similar a la clmide o al himatin griego, era una pieza de lana de forma oval mucho ms amplia que stas, meda aproximadamente tres veces la altura de la persona, se doblaba a lo largo y se drapeaba de forma estudiada. En el Imperio de Occidente esta prenda lleg a quedar finalmente reducida a una tira de tela, la estola. La tnica (que sobrevivi bajo diferentes formas y cada vez con ms adornos) y la estola fueron adoptadas por la Iglesia cristiana. La mujer llevaba una tnica larga que en principio era de lana y ms tarde pas a ser de algodn e incluso de seda, cada vez ms sofisticada y recargada, y sobre ella la estola drapeada cubriendo cabeza y cuerpo. En el Imperio romano (excepto en la ciudad de Roma, donde estaban prohibidas por ley) se adopt el uso de las calzas que utilizaron los pueblos conquistados del norte de Europa para protegerse del fro y como parte del atuendo militar. En esta poca tambin se introdujeron los pantalones, prenda procedente del norte de Europa.

GRECIA
Caractersticas generales:
El traje griego, femenino como masculino, no sufri cambios sustanciales hasta la poca de Alejandro Magno. Consistan en rectngulos de tela de tamao variable que se enrollaban o colgaban del cuerpo sin cortar la tela para ello. Las caractersticas bsicas permanecieron inalterables. La indumentaria griega era de telas de colores con motivos decorativos. Se restringa a los bordes y sola ser bordada. Casi nunca formo parte del tejido. A veces las clases bajas tean sus vestidos de un color marrn rojizo.

Trajes:
o Peplos: (femenino). El peplo era rectangular. Se plegaba por los tres cuartos de la altura y verticalmente por la mitad. Dejaba descubierto los brazos. En poca clsica dos variables: Endyma: puesto sobre el cuerpo. Epiblema: que se llevaba sobre el Kitn y era muy lujoso. o Kiton (chiton): un trozo de tela cuadrangular, arrollado al cuerpo de modo que dejase un costado cubierto y el otro no. En el lado cerrado, generalmente el derecho, se practicaba una abertura para el brazo, mientras que por el otro lado las dos puntas superiores se unan en el hombro mediante un broche, quedando el brazo libre. Se cea al cuerpo con un cngulo. El de los hombres llegaba hasta las rodillas El de las mujeres hasta los pies. Dos tipos: Kitn drico: de lana Kitn Jnico: de lino. Permita una variedad ms rica de plegados. A veces los rectngulos de la tela utilizados tenan una longitud mayor a la distancia que haba de los hombros a los pies, lo que permita ablusar la tela por encima del cinturn. o Exomis: las clases pudientes usaban el kitn con una sola abertura en lado izquierdo, dejando al aire el hemitorax derecho y el brazo de este lado. Llevaba un solo punto de ajuste.

o o

Clamide: utilizado por los jvenes, sobre el kitn. Era una especie de manto corto que se abrochaba sobre uno de los hombros. Himation: Usado por hombre y mujeres para el fro Poda llegar a medir hasta 8 por 6 pies. De forma rectangular generalmente de lana. Los hombres podan ir desnudos debajo. Las mujeres llevaban el peplo.

Peinados
Se aprecian cambios a lo largo de los siglos Ante de la victoria griega sobre los persas, hombre y mujeres llevaban el pelo largo Cuando los jvenes llegaban a la pubertad se cortaban el pelo y lo ofrecan a la divinidad. Antes del siglo V las mujeres se sujetaban el cabello con una cinta Mas adelante se recoga con un moo bajo, a la altura de la nuca. Posteriormente el pelo se recoga por detrs en una peinado con cintas, en forma de cono que si inclinaba hacia atrs. Las mujeres ricas llevaban tiaras y piedras. Con la conquista de romana los peinados se hicieron ms variados y complicados, con rizos, ondas y cabellos postizos. Llevaban barba.

Sombreros
Petasus: de ala ancha y flexible. Se ataba a la cabeza simultneamente bajo la nuca y bajo la barbilla.

Calzado
No lo usaban en el interior de las casas. Lo habitual eran sandalias. Haba un calzado tipo bota.

Roma

Trajes: llevan ropa interior

Tnica: formada por dos piezas de tela cuadrada, que se ponan por la cabeza, ajustada con un cinturn. Dalmtica: cuando llevaba mangas hasta el codo. Subucula: tnica interior. Laticlavia: usada por los patricios y senadores con una franja (clavus) ancha (latus) de prpura. Realizados con bordados o aplicacin. Toga: Consistan en un amplio pao blanco, generalmente tejido en lana, semicircular, de dimensiones variables ( unos cuatro metros por tres, en ocasiones), Teniendo una parte plisada o planchada en pliegues paralelos. Se doblaba en sentido longitudinal, de modo que una de las dos mitades era ms grande. Se echaba un extremo encima del hombro izquierdo de manera que, por delante, llegase hasta el suelo y por detrs fuese casi el doble de larga que el portador. Este extremo libre se pasaba por debajo del brazo derecho y, por delante, se pona de nuevo sobre el hombre izquierdo, con lo que el costado derecho quedaba completamente cubierto entre la axila y la pantorrilla. Solo el emperador llevaba tnica ceida en prpura. Toga Pretexta: con una franja prpura en la parte baja. Usada por magistrados, funcionarios Strophium: (femenino), una especie de cors blando Stola: se llevaba encima de la tnica, llevaba mangas. Era muy larga, abierta en el centro para introducir la cabeza, y se sujetaba con broches a los costados. En la parte baja llevaba una franja decorativa. Se anudaba bajo el pecho con un cngulo que ayudaba a formar pliegues. Pallium: era un manto Palla: a modo de echarpe o manto. Se llevaba sobre la estola. Se poda echar sobre la cabeza. Sola descansar en dos capas sobre pecho y espalda mientras un extremo caa hasta los pies.

Peinados
Cualquier patricia que fuese a la moda necesitaba los servicios de una ornatrix que se pasaba horas haciendo peinados en forma de cono, conocidos como tutulus, o rodeando la cara con un marco de rizos. El cabello rubio esta de moda

10

Era frecuente utilizar postizos y pelucas. Hombres y mujeres se adornaban adems con brazaletes, tobilleras, collares y pendientes.

Calzado
Carbatina: sandalias hechas con una pieza de piel sin teir, solapando el borde del pie y sujetas por medio de correas de cuero. Soccus: usadas en el interior de las casas por mujeres. De distintos colores y con posibilidad de piedras preciosas. Gallicae: botas cerradas.

India antigua
La forma de vestir en la India, por su vinculacin desde un principio a las castas, estaba perfectamente diferenciada. La saya o dhoti y el sari de las mujeres aparecen en esculturas del siglo II a.C. y se cree que ambos sexos llevaban prendas sujetas a la cintura y con la parte superior al descubierto. Los hombres llevaban turbantes y las mujeres lucan largos pauelos a la cabeza y abundantes joyas. Esta forma de vestir permaneci invariable hasta la conquista musulmana de India en el siglo XII d.C.

China antigua
La seda, utilizada en China ya en el siglo XXVII a.C., prcticamente fue un monopolio nacional durante siglos. Este material, especialmente adecuado para el clima de Asia oriental de veranos hmedos, poda forrarse con pieles en los meses de invierno. Los escritos de Confucio del siglo VI a.C. incluyen referencias a las normas de vestir para, por ejemplo, recepciones

11

oficiales o periodos de luto. Las primeras representaciones de vestidos chinos, de la dinasta Han (206 a.C.-220 d.C.), muestran trajes largos con amplias mangas y ceidos en la cintura, as como chaquetas y pantalones para ambos sexos. El estilo chino de trajes cortesanos lleg pronto a Corea y Japn, avalado por el prestigio de esta civilizacin.

Historia del vestido occidental

Tradicionalmente la historia medieval comienza con la cada del Imperio romano de Occidente en el 476 d.C. Sin embargo, la transicin de la poca clsica a la medieval en la historia del vestido se hizo poco a poco. El Imperio bizantino se mantuvo durante otros 1.000 aos con una clase alta que mantena la tnica como prenda bsica de vestir. En Occidente, las diferentes invasiones de pueblos del norte introdujeron los pantalones, las tnicas ajustadas y las capuchas, pero pasaran 300 aos antes de que surgiese un estilo occidental documentado como resultado de la fusin de la forma de vestir romana y las maneras del norte de Europa. Durante este periodo slo en el Imperio bizantino exista riqueza y estabilidad poltica, premisas indispensables para que se produjera una continuidad de estilo y un corpus importante de documentacin pictrica.

Bizancio
En el Imperio bizantino del siglo VI el cambio ms notable respecto a la forma de vestir romana fue la introduccin de los bordados, flecos, orlas y adornos de estilo oriental. Los emperadores romanos se haban convertido al cristianismo y en el Este el mximo poder lo detentaban la Iglesia y el Estado, por lo que la indumentaria de la corte se hizo ms seria y de apariencia cada vez ms rgida. La creciente influencia oriental puede apreciarse en los trajes de corte. El cambio ms claro fue la introduccin del manto semicircular sujeto en el hombro derecho y ms tarde el caftn persa y el traje asirio de manga larga. Ambos eran tal vez formas originales de la indumentaria de la corte rusa, que sufri pocos cambios hasta la occidentalizacin del pas a principios del siglo XVIII realizada por Pedro I el Grande. La forma de vestir bizantina es nica en la tradicin occidental por haber evolucionado al margen del atractivo sexual o la utilidad. Los trajes de corte se confeccionaban segn las pautas del libro de ceremonias imperial y todos, desde el emperador hasta al funcionario de rango ms bajo, vestan de acuerdo a este reglamento. Caractersticas Suntuosas. Colores policromos El vestido armoniza con la arquitectura Lo conocemos por medio de mosaicos, escultura Conocemos el traje del emperador y de los altos mandatarios

12

Emplean la seda Hace bordados aplicados Tienen tnicas con mangas anchas y estrechas Gran variedad de mantos Las mujeres llevan uno cerrado (parecido a nuestro actual poncho) Inspirados en el clamis griego (se sujeta sobre el hombre con una fbula) Sobre la tnica utilizan una estola Especial inclinacin por las joyas Utilizan un collar grande llamado maniaquis Tablion: es un fragmento de tela cosido en la parte delantera del traje.

Principios de la edad media

Poco se conoce de los efectos que tuvieron sobre la forma de vestir europea los amplios movimientos tribales de principios de la edad media. Las primeras invasiones teutnicas supusieron la introduccin de los pantalones en Roma. Los teutones, a su vez, adoptaron la forma de vestir romana, lo mismo que los galos y los bretones, al menos los ms ricos. Las ltimas invasiones parece que modificaron profundamente la forma de vestir de aquella poca, pero no se conserva ninguna evidencia de ello. Los primeros ejemplares de vestido que se conservan datan de la poca en que se sustituy la costumbre romana de incinerar a los muertos por la de enterrarlos, poca que adems coincidi con una cierta estabilidad poltica. Cuando los carolingios dominaron gran parte de Europa y Carlomagno fue coronado emperador del Sacro Imperio Romano Germnico en el ao 800 d.C., parece que se adopt una forma de vestir relativamente uniforme en Europa. La indumentaria del emperador Carlomagno, importada casi con seguridad de Constantinopla, era muy semejante a la del emperador bizantino. A diferencia de aqul, Carlomagno slo luca esta ropa en ocasiones oficiales. Su atuendo cotidiano, registrado por sus contemporneos, consista en una bajotnica, una sobretnica, con un ribete de seda de color, y calzones o pantalones sujetos en la rodilla, as como un manto semicircular sujeto en el hombro y forrado de piel en invierno y un bonete de tela. Las pinturas de la poca muestran a otros monarcas europeos con vestimentas similares. Las damas de la corte llevaban una tnica larga con la cabeza cubierta y encima una sobretnica sujeta por un cinturn. Esta ltima a menudo llevaba adornos en el cuello, las mangas y el bajo. Un manto hasta los pies se sujetaba debajo del mentn y un velo ocultaba el cabello. Estas prendas formaban la indumentaria bsica de la aristocracia europea de la edad media e incluso, aunque con algunos cambios, la de las clases bajas hasta el renacimiento a principios del siglo XIV. Carlomagno no utilizaba la capucha, prenda caracterstica del pueblo, cuyos orgenes parece que se remontan a la edad del bronce y que se sigue utilizando hoy da principalmente en ceremonias y en climatologas adversas. A lo largo de los 300 aos siguientes parece que la moda no cambi mucho, aunque se aprecia un mayor nfasis en realzar las formas fsicas. La primera Cruzada, iniciada en el ao 1095, fue el catalizador que produjo el cambio en la forma de vestir que marcara la divisin entre principios de la edad media y la poca romnica.

13

Finales de la edad media: poca romnica y gtica

Con la invasin rabe en Espaa y el suroeste de Francia, y la conquista normanda de Sicilia llegaron a Europa abundantes y diversos materiales orientales. Pero el gran cataclismo de la moda se produjo en el siglo XII con las Cruzadas. Los cruzados, hombres y mujeres, trajeron a su vuelta no slo nuevos tejidos como sedas, damascos y terciopelos de brillantes colores y complicadas tramas, sino tambin nuevos estilos. Las calzas sustituyeron a los pantalones y las prendas se adornaron con joyas, bordados y pieles.

Indumentaria masculina
Los hombres llevaban calzones y calzas (pantalones cortos y medias). Las longitudes de ambos fueron variando y a finales del gtico las calzas eran tan largas que casi eliminan a los calzones. Hasta la llegada de los tejidos de punto, prcticamente desconocidos en la edad media, las calzas eran de lino o lana cosidos para que quedaran ajustadas. Resulta increble que pudieran adoptar el aspecto suave (conseguido posteriormente con los tejidos de punto) que se observa en las pinturas de la poca. En el siglo XII las calzas llegaban a la altura de medio muslo por debajo de los calzones cortos. En una poca anterior los calzones de las clases altas eran ms estrechos y los de los trabajadores ms amplios y ambos se sujetaban normalmente por debajo de la rodilla. A principios del siglo XII la ropa era larga y la sobretnica fue sustituida por el brial, prenda importada de Oriente. Todo, incluso las mangas, era largo, amplio y con una gran cada. A finales del siglo XII y durante el siglo XIII las prendas masculinas presentaban diferentes longitudes, amplitudes y adornos as como diferentes nombres para lo que bsicamente era la misma prenda. Un cambio importante fue que la capucha pas a ser una prenda independiente. Ms tarde la capucha (con su extremo puntiagudo, el liripipe, y con una capa corta que caa sobre los hombros) se convirti en sombrero. La abertura, destinada en principio a la cara, se echaba por detrs de la cabeza y el liripipe se pasaba alrededor de la misma a modo de turbante. Posteriormente la capucha se colg por encima del hombro y se llevaba como emblema; su ltima manifestacin fue la escarapela en el sombrero de librea del siglo XIX. Una derivacin todava ms curiosa de la capucha es el apndice cosido en la espalda de la toga del traje de abogado en Inglaterra, que data de la poca en que los clientes dejaban caer monedas en el sombrero si pensaban que el caso poda ganarse. En el siglo XIV la tnica se estrech y acort hasta adquirir un aspecto ms ajustado, que evolucionara hacia la casaca. Sobre ella todava se llevaba la antigua sobretnica pero adornada con un cuello, que recibi el nombre de cota. La hopa y la hopalanda, una prenda exterior de cuerpo entero, larga y con mangas anchas y acampanadas, se utiliz hasta finales del siglo XIV y se mantuvo durante los siglos XV y XVI formando parte del traje de los profesionales y de los ancianos e incluso hoy da se utiliza como traje acadmico y de la abogaca.

14

La casaca evolucion hacia una prenda totalmente confeccionada, y a menudo forrada, que sobrevivi bajo diversas formas como la prenda exterior bsica masculina durante mediados del siglo XVII. Su derivacin moderna es el chaleco.

Indumentaria femenina
Las mujeres tambin adoptaron el brial y una capa oriental con mangas largas y amplias. El brial, confeccionado con un tejido fino fruncido o plisado, era una prenda amplia y con cada como la de los hombres. Las faldas eran largas hasta los pies, posiblemente como aislamiento del fro. Una nueva invencin de esta poca fue el cors para realzar la figura femenina. Al final de esta poca tambin surgi la moda de los vistosos tocados y velos hasta el suelo. Hasta el siglo XV las prendas de vestir femeninas, menos extravagantes que las de los hombres, eran ajustadas, con falda de campana y mangas estrechas. Por encima del vestido se llevaba una cota y encima una capa sin laterales. El cabello se ocultaba debajo de una toca, pauelo que se envolva alrededor de la cabeza y del cuello hasta el mentn. En tiempo fro y en actos oficiales se llevaba un amplio manto de campana o circular. Con el paso del tiempo los tocados se fueron haciendo cada vez ms fantsticos y sofisticados. Al principio prim la anchura y ms tarde la altura, alcanzndose resultados slo comparables a las altas pelucas y los tocados deliberadamente representativos de finales del siglo XVIII. En el siglo XIV las prendas de vestir femeninas se hicieron ms ajustadas, como las de los hombres, y en el siglo XV ms complicadas y forradas. En este siglo se desarrollaron telares nuevos y ms perfeccionados que dieron lugar a toda una nueva gama de tejidos, base de la rica y compleja indumentaria del renacimiento.

15

EL VESTIDO ROMNICO, SIGLOS XI Y XII

Caractersticas del periodo:
Acaba la era de las invasiones Aumento de la produccin de objetos de hierro Arte comn. Gran variedad constructiva Los monasterios se sitan como centros culturales

Traje:
Para el hombre, tnica larga y corta (con forma de T). Para la mujer, tnica larga. Se sobreponan dos tnicas, una corta y otra mas larga debajo. Haba mangas anchas, con forma de embudo. Algunos arrastraban hasta el suelo. Haba tnicas estrechas para mujer Las mujeres no llevaban ropa interior Tejidos: lino, lana, algodn, seda, hilos de oro. En el siglo XII hay leyes que prohben determinados colores. Tintes naturales: rojo (rubia), amarillo y naranja (azafrn), azul, negro La tcnica de la tejedura se complica, aparece el Samito Taket Lampas Braies: eran pantalones que llegaban hasta los tobillos y se sujetaban por medo de una cuerda cosida en ele borde superior, bien por encima o por debajo de las caderas. Los nobles los llevaban ajustados a las piernas. Las clases bajas sueltos y holgados. Prendas de abrigo: mantos y capas. Hay mantos semicirculares. Manto caballeresco: se ata a un hombro Tubrucos: prenda de vestir parecida al pantaln actual, atada al tobillo o suelta. Garnacha: es una prenda de abrigo. Tabardo: sobre todo usado como traje de camino, con dos aberturas para sacar lo brazos. Capa de camino, con mangas colgadas, o perdidas.

Calzado
Calzas o chausses: se cortaban con la forma de la pierna, y se hacan con tejidos de lana o de lino, siendo en punto algo prcticamente desconocido en Inglaterra hasta el reinado de Isabel. En el siglo XI las medias llegaban justo debajo de las rodillas, con el borde final adornado (parecido a las medias de golf actuales) En el siglo XII subieron hasta la mitad del muslo, hacindose lo suficientemente anchas para ponerlas encima de los braies.

16

EL CARCTER INTERNACIONAL DEL VESTIDO GTICO

Caractersticas:
El centro creador de moda es Francia Alfayates o sartor: confeccionaban los vestidos y haban de volver a sus dueos lo que sobrase de las telas o pieles. El bordado o margomadura e incluso el cosido de ciertas prendas parece fue labor propias de las mujeres. El teido de los paos era una industria de luja El empleo de trajes de vistosos colores era un modo de distinguirse. Las leyes santuarias trataron de restringir el uso de los colores. Metad o amentados: trajes a dos colores. Supone una novedad.

Trajes masculinos:
Prendas interiores: eran la camisa y las bragas. A las bragas se sujetaban las
calzas, que cubran las piernas hasta medio muslo. Camisas: no se sabe si encordaban al costado o a la espalda. Unas vueludas y casa tan largas como la saya Otras ajustadas y cortas Bragas: se sujetaban con un cinturn llamado braguero. Calzas: cubran las piernas hasta medio muslo. Se sujetaban a las ligas haciendo un nudo que coga conjuntamente las ligas, las calzas y la tela de las bragas. Otro procedimiento ms sencillo era enrollarlas y atarlas bajo la rodilla.

La Saya o gonela: dos tipos

Una saya holgada de corte sencillo, plegada en la cintura por el cinturn, con la falda cerrada o abierta. Era una saya popular. Una saya ajustada al talle, con una abertura cerrada con un cordn (va al costado). Se refinaron haciendo las mangas de la saya cortadas aparte cosidas despus al cuerpo. Se unan al cuerpo destacando la pegadura con una guarnicin.

Los pellotes: se vestan sobre la saya. Encima iba un tercer vestido. Tres tipos:
Con mangas un poco mas cortas que la de la saya. Era una prenda de uso general. Poda tener botones Sin mangas. Abierto a los costados, lo visten, sobre la saya encordada (reyes, infantes, caballeros y juglares). Tpicamente espaola.

17

Piel, Aljuba, almeja: se vestan sobre la saya y admitan encima el manto.

Piel o pellizn: haba sido en el siglo XII, el nombre de una tnica de encima, larga, con mangas anchas y forrada de piel, que hombres y mujeres vestan sobre la tnica de debajo o brial. Podan adornarse con margomaduras. Aljuba y almejia: son los nombres que dan los textos a los trajes largos de mangas anchas que vestan moros y judos, pero hay indicios que tambin los cristianos usaron trajes que reciban esto nombres.

La garnacha y el Tabardo: fueron muy vestidos. Con ligeras variantes en obras

francesas, inglesas, italianas y alemanas. Garnacha: prenda muy generalizada, de abrigo, forrado de piel, equiparable al manto en la que poda emplearse ms del doble de la tela que en un saya. Las haba con mangas largas que colgaban de los hombros y sin mangas con escotaduras laterales. Los brazos quedan libres y se sacan por las aberturas laterales. Tabardo: traje de encima distinto de la capa y el manto, en el que se poda llegar a emplear cuatro veces la cantidad de la tela de una saya. Era el traje tpico de viaje. Aparece como un amplio vestido cerrado con capuchn, con dos aberturas laterales para sacar los brazos y largas mangas pendientes de los hombros.

Capas y mantos:
Capa con cuerdas: con un cordn o cuerda atravesando el pecho. Capa con mangas: de hechura mas complicada de cuantas componan la familia de capas y mantos Redondel: no es rectangular ni semicircular. Parece tener forma de crculo casi completo, con una abertura central, tambin redonda, para la cabeza. Capa piel: con forro de piel. Capa semicircular sin cuerdas: Capa o manto rectangular: Capa aguadera: rectangular pero con un orificio para sacar la cabeza, aparece en las miniaturas como vestido de peregrinos y caminantes.

Trajes femeninos
Prendas interiores:
Camisas amplias y despegadas del cuerpo, largas hasta casi los tobillos Camisas ceidas, con cuerdas en un costado. En el siglo XIII, las camisas son bordadas con sedas de colores Camisas bordadas: margomadas.

La saya y el brial
Se vestan sobre la camisa. Lo normal era llevar encima un segundo vestido o manto. La moda valoraba especialmente la estrechez de la cintura.

18

Saya: primer traje que vestan las mujeres sobre la saya. Cubra hasta los pies. Era una prenda holgada que quedaba plegada en la cintura por efecto del cinturn. Brial: de mujeres ricamente ataviadas. Era un traje largo, que arrastraba varios palmos al suelo. Sayas y briales, se ajustaban abriendo un costado y encordarlas. En el traje femenino, los bordes de la abertura lateral quedaban a veces muy separados, dejando ver buena parte de la camisa. Las doncellas llevaban sobre las sayas y briales ajustados un cinturn flojo, cayendo en onda por delante. Los haba con mangas cocedizas. Pelote, Piel, Almejia Pellote: sobre la saya. Era el traje que solan llevar las mujeres cuando estaban en su casa. Para salir se cubran con el manto o la garnacha. Piel: con forro de piel Almeja: ms ligera sin forro. Garnacha y el Tabardo: Garnacha escotada: larga hasta el suelo, podra confundirse con un pellote sin mangas si no fuera por tratarse de una prenda con grueso forro que no se adhera al cuerpo, y que se plegaba con menos flexibilidad. Admita debajo dos vestidos, mientras que el pellote sin mangas solo uno. Tabardo: con largas mangas tubulares. Lo llevan las mujeres que van de viaje a caballo. Mantos y capas: Las mujeres usaron especialmente el manto o copa semicircular, sin o con cuerdas. En algunos ejemplos el manto forma un pliegue en la espalda.

Tocados:
Masculinos: Cofia: designa el gorro de tela bajo el cual los hombres se recogan el pelo antes de cubrirse la cabeza con el almfar. Por lo general son blancas y lisas. Tambin haba cofias bordadas y de tela transparente. El copiello de los caballeros: tocados alto, casi cilndricos. Capiellos redondos: los tocados de copa redonda, con una vuelta, solan llevarse puestos encima de una cofia. Unos estaban forrados de piel, otros con tela de diferente color que la copa. Capiellos en forma de boina: son tocados de copa redonda y abollada, sin vuelta. El rabito que remata la copa, delata el procedimiento con que estaban hechos. El capirote: tocados en forma de capuchn, muy prcticos como prendas de abrigo. Presentaban dos variedades segn fueran o Abiertos por delante y abotonados. Poda abotonarse detrs, dejando el cuello al descubierto.

19

Completamente cerrados. Poda colarse metiendo la cabeza por la abertura destinada a sacar la cara; de este modo, la parte destinada a cubrir el cuello quedaba colgando sobre un hombro. o La punta quedaba tiesa y dirigida hacia arriba o se doblaba hacia abajo. Sombrero: serva para hacer sombra. Son un tocado con ala.

Femeninos:
Con una cinta o banda de tela se o en una especie de coronita dorada que se colocaba sobre la cabellera suelta. La coronilla quedaba siempre al descubierto. Modo de recogerse el pelo con una redecilla. Las tocas consistan en un forma muy sencilla, echada sobre la cabeza, enrollada a ella, o envolviendo cabeza y cuello. El oral era la tela que usaban las mujeres para cubrirse parcialmente el rostro. Haba tocas que consistan en una tela rectangular, o semicircular que cubra la cabeza y caa sobre los hombros. La toca se poda colocar debajo o encima del capiello.

Renacimiento
Las prendas tpicas del renacimiento se desarrollaron en Italia, de donde, a raz de la invasin de Carlos VIII de Francia en 1494, se extendieron al resto de Europa. No est claro el porqu la moda italiana, bastante ms sencilla, se desarroll de forma independiente al resto de Europa, pero parece probable que esto se debiera a su clima ms clido. La tnica de cuello bajo y la camisa en el hombre, y las capas igual de sencillas y tambin de cuello bajo en la mujer (denominada capa Julieta) ejercieron un efecto breve pero intenso en la evolucin del vestido europeo en general. Hacia 1620 haba desaparecido la sencillez, y la lnea vertical de las prendas medievales fue sustituida por la lnea horizontal del traje del renacimiento. Al tiempo que se produca este rpido cambio de estilo, irrumpi en Europa la moda del acuchillado. Esta tendencia, que probablemente tuvo su origen en el sur de Alemania y que perdur hasta el siglo XVII, consista en unas aberturas semejantes a cuchilladas en el tejido exterior que dejaban ver una tela distinta por debajo. Tal vez el desarrollo ms interesante de esta poca fuera la utilizacin, o al menos la exposicin, de las camisas por parte de hombres y mujeres. Una vez que la camisa quedaba a la vista, tena que ser adornada; los ribetes de encajes y volantes en cuello y mangas se convirtieron en menos de 50 aos en gorgueras historiadas y almidonadas que estuvieron de moda durante otros 100 aos. Estos cuellos, almidonados o no, evolucionaron hacia la chorrera. Durante el renacimiento el nico cambio importante en la indumentaria masculina, aparte de una mayor ornamentacin, fue el alargamiento de los calzones, que, como era normal, iban muy

20

adornados por quedar a la vista. Por otra parte, la mujer fue luciendo unas prendas cada vez ms restrictivas. A principios del renacimiento apareci un cors largo y rgido en forma de cono, ms largo por la parte delantera, que oprima la anatoma de la mujer. Antes se haba utilizado el cors para realzar la figura pero nunca para distorsionar de tal manera las formas femeninas, ya que el pecho era obligado a sobresalir por encima del cors. A partir de la Revolucin Francesa (1789-1799) la moda vari enormemente pero la prctica de distorsionar la figura de la mujer persisti. Aunque la rigidez del cors se vio algo aliviada al sustituirse las guas metlicas por huesos de ballena, la moda se hizo algo ms incmoda por la costumbre de dar volumen a las faldas con la adicin de armazones que podan ser desde bolsas de salvado hasta complicadas armaduras metlicas. Aunque en el renacimiento las prendas bsicas siguieron siendo las mismas que las de la edad media, el estilo relativamente natural fue sustituido por formas complicadas, encajes y forros que proporcionaban un aspecto de rigidez. Esto era, en parte, consecuencia del extremado formalismo de las cortes tradicionales de los Habsburgo del Sacro Imperio Romano, especialmente de la casa de Austria en Espaa. Los escasos intentos por eliminar esta rigidez en la moda europea no fueron seguidos por la corte espaola, como lo demuestran las enormes faldas armadas de los retratos de la familia real del pintor barroco Diego Velzquez.

DE LA SIMPLICIDAD A LA COMPLICACIN Y OSTENTACIN EN EL VESTIDO DEL SIGLO XIV

Caractersticas generales:
Aparece la moda Uso del algodn Se comienza a usar el botn. Trajes a dos colores

Traje
Masculino:
Aparece un traje corto, ajustado (1330-1360) Trascol: en piel, sera la toquilla de una capa. Capirote: se prolonga. Zapatos puntiagudos. Jaqueta: prenda corta, rgida (esto se consegua metiendo entretelas), con botones que bajan por todo el delantero Jubn: vestidura que cubre desde los hombros hasta la cintura, ceida y ajustada al cuerpo. Va sobre la camisa. La parte visible son las mangas y el cuello. Hopalanda: se ajustaba a la forma de los hombros y luego caa suelta, cindose con un cinturn a la altura de la cintura. Su longitud era variable, siendo mas larga en ocasiones de ceremonia. Las mangas eran de una anchura extremada, a veces llegan al suelo. Tenan un

21

cuello alto y subido, que alcanzaba, en ocasiones, las orejas y el borde estaba cortado en formas caprichosas. Forrado con piel.

Femenino:
Los trajes se escotan. Las mangas se ajustan al brazo y se abren en la parte inferior. Muy tpico espaol es un vestido parecido al peyote pero con aperturas en los laterales. Brial: parecido a la saya, pero de una calidad superior.

El siglo XVII
En el siglo XVII no tuvieron lugar otros cambios en la vestimenta femenina que los producidos por los vaivenes de la moda. Se sigui llevando el cors en forma de cono con el talle ms alto o ms bajo segn la moda. A finales del siglo apareci el traje suelto o mantua (derivado del nombre de la ciudad del norte de Italia) anunciando un cambio que se producira en el siglo siguiente. El atuendo masculino sufri el cambio ms radical de la historia moderna. A principios de siglo los hombres seguan llevando las prendas de finales de la edad media (casaca, calzones, calzas y capa) y una capa circular, aunque durante la primera mitad del siglo se impuso la casaca como prenda militar o de viaje. La casaca segua siendo una capa pero constaba de dos piezas delanteras, dos piezas traseras y dos piezas para los hombros. Las partes delanteras y traseras se abotonaban para formar el cuerpo y las piezas de los hombros formaban las mangas. Este prctico invento dio lugar ms tarde al tradicional traje de montar a caballo. En el siglo XVIII, despus de algunos cambios, pas a ser el traje actual y ms tarde se convirti en el chaleco. Hacia 1680 el atuendo masculino ya tena la apariencia actual excepto en el uso de calzones en lugar de pantalones. La peluca, excentricidad que alcanz su mximo apogeo en el siglo siguiente, fue introducida por Luis XIV para ocultar su incipiente calvicie (despus de haber puesto de moda su magnfica cabellera rizada) y figur durante ms de un siglo como prenda indispensable en el guardarropa de todo caballero. La peluca, empolvada en blanco o gris, grande y aparatosa o pequea y sencilla, sustituy al pelo natural de los caballeros y fue utilizada en los actos sociales hasta la llegada de la Revolucin Francesa, en la corte otros treinta aos ms y en los tribunales de justicia de Gran Bretaa hasta hoy.

El siglo XVIII
El siglo XVIII se caracteriza por la utilizacin de tejidos ligeros y claros en contraposicin con el aspecto ms oscuro y lgubre de los siglos anteriores y posteriores. Aunque las mujeres seguan llevando largos corss en forma de cono (de moda durante los dos siglos anteriores), con la llegada de las sedas de colores claros y la capa suelta o mantua desapareci el aspecto plomizo del pasado. Las faldas sobre armaduras parecan flotar y ondear y los plisados caan de

22

los hombros eliminando la sensacin de rigidez. Los hombres tambin utilizaban prendas de seda y sus ligeros calzones, anchas casacas y chalecos floreados, normalmente eran de colores claros. Un suave encaje sustitua a las gorgueras almidonadas y serias del siglo anterior. Hasta finales del siglo no comenz a variar el aspecto uniforme de los vestidos. En Francia (abocada a la Revolucin) la moda se hizo mas rgida, ms sofisticada y formalista. En Inglaterra, que se diriga hacia un cambio social ms ordenado y un desarrollo industrial explosivo, la moda cambi su tendencia normal y los dictadores de la moda se decidieron por el atuendo ms prctico de las clases obreras. Mientras los franceses lucan rgidos brocados, los ingleses adoptaron los tejidos de lana. A raz de la Revolucin Francesa se produjeron dos cambios radicales en la moda europea: en el hombre se volvieron a imponer los pantalones despus de 600 aos y en la mujer hubo una vuelta consciente hacia lo que se consideraba el estilo griego clsico. Desaparecieron durante un par de dcadas los corss y las armaduras, que fueron sustituidos por tejidos ligeros de aspecto natural, cinturas altas, brazos desnudos y corpios cortos. A pesar del miedo a la Revolucin que exista en otros pases europeos, la moda francesa logr imponerse y afianzarse. Sedas, encajes y brocados desaparecieron del atuendo masculino y, durante un tiempo, tambin del femenino.

23

Resea histrica:
Los botones nos tienen presilla antes de 1760

Finales del XVIII: Mara Antonieta pone de moda el vestido camisa (blanco y de algodn). En Espaa hay un especial inters por decorar los vestidos Van entallados con un fajn El talle se sita bajo el pecho (hasta los aos 30 del siglo XIX) No llevan tontillo Frac: En Inglaterra lo ms usado es la casaca con cuello vuelto Se introducen los pantalones, terminan a la altura de la rodilla Corbatas cuadradas, con un nudo al cuello Traje imperio Talle bajo el pecho Blancos Fundamentalmente de manga corta Aparece el chal, (viene de Persia) A principios del XIX se introduce el matn de manila Llevan chinelas (zapatos sin tacn) Despus de la revolucin los hombres no usan peluca. Corte de pelo a la oreja de perro Hacia 1805 se vuelve a usar cors (Ninon). Solo lleva una ballena al frente

El siglo XIX
A principios del siglo XIX, durante el Imperio napolenico, se produjo una vuelta al formalismo y a lo recargado, aunque la moda no vari mucho. La restauracin de la monarqua francesa en 1814 produjo una reaccin en la moda femenina que trajo de nuevo los corss, las crinolinas y las armaduras. Sin embargo, la Revolucin Industrial trajo consigo una ola de prosperidad y un cierto sentido de austeridad. Desde el retorno del pantaln no se haba producido un cambio importante en el atuendo masculino, excepto el paulatino abandono del formalismo. Desde comienzos del siglo XIX la caracterstica de la moda masculina fueron las prendas ajustadas. En cambio, la Revolucin Industrial produjo una serie de rpidos cambios y facilit la fabricacin de vestidos femeninos a la moda. Las clases acomodadas, que dictaban la moda, se vieron obligadas a distinguirse de las nuevas clases ascendentes que intentaban copiarles. Las

24

crinolinas fueron sustituidas por aros y stos a su vez por polisones. La nica prenda que permaneci, a pesar de los cambios de silueta, cuello, mangas y colores, fue el cors.

Resea histrica:
Se generalizan las revistas de moda En 1824 se crean los primeros grandes almacenes Aparecen diseadores famosos Se inventa la mquina de coses El talle alto durara hasta los aos 30 El vestido neoclsico presenta una silueta tubular Se muestran los pies Las mujeres usan pololos Los trajes de calle no llevan escotes El frac pasa se la casaca al frac actual (el cambio se produce hacia los aos 10) Los hombres se cortan el pelo Como abrigo usan levita. En al segunda mitad del siglo XIX, aparece la chaqueta En las mujeres, durante los aos 20, la silueta se infla como un globo En los aos 30 el talle baja a la cintura. Las faldas comienzas a tener vuelo. En el torso se busca la forma triangular. Los trajes van decorados con grandes magas (gigot, mangas de cordero) Hubo corss masculinos

El vestido romntico
Silueta triangular, entre los aos 20/30 el talle comienza a recuperar su sitio Los vestidos de los aos 40 terminan en punta Usan miriaque para ahuecar las faldas Usan cors Se pone de moda los trajes con volantes Para la noche se usan grandes escotes Es tpico el peinado con la ralla al medio y las orejas tapadas El miriaque caer en desuso en los aos 60 En el ao 89 desaparece el polisn En los aos 90 se recuperan las mangas de jamn Hacia 1900 se impone la silueta en S

25

El mundo no occidental
Fuera de la esfera de influencia de Europa occidental la forma de vestir tiende a ser tradicional y las pequeas variaciones locales se deben a la influencia de conquistas o migraciones. Cuando las culturas no occidentales entran en conflicto con las ideas occidentales, a menudo son las ropas tradicionales las que son sustituidas, como en el caso de la ropa precolombina en Amrica Central y del Sur. Sin embargo en frica, en Oriente Prximo y en el sur de Asia han sobrevivido muchos aspectos del traje tradicional y se aprecia la influencia, especialmente de las conquistas musulmanas, en la forma de vestir de diferentes reas.

frica
La ropa tradicional africana sigue, por lo general, la tradicin del drapeado ms que la del traje ajustado como cabra esperar del clima de este continente, y vara desde la saya corta al traje de abigarrado diseo. Puede detectarse una influencia oriental a lo largo del norte y en algunos lugares al sur del Sahara, as como en el este de frica, donde puede encontrarse el traje cosido con una prenda exterior drapeada o, sobretodo, con un tipo caftn.

Oriente Prximo
La indumentaria de Oriente Prximo, marcada por su larga y turbulenta historia, muestra una mezcla de influencias de pocas antiguas. Aunque en algunas regiones se encuentran estilos y formas diferentes, puede decirse que contiene una rica combinacin de tradiciones en el vestir adaptadas y ajustadas al clima y a las actividades locales. La indumentaria de Oriente Prximo casi no haba variado en muchos aos y se segua utilizando el traje tradicional de los antiguos tiempos en tejidos de seda oriental introducida a principios del Imperio bizantino. En las ltimas dcadas, la produccin industrial de ropa occidental ha sustituido rpidamente a la produccin manual del traje tradicional. Sin embargo, han vuelto algunas de las formas bsicas del traje tradicional, lo que refleja el apogeo del nacionalismo y la vuelta a los valores fundamentalistas del islam.

India
Antes de las conquistas del siglo XVI, la ropa india (incluidos la saya y el elegante sari) parece que tuvo su origen en las prendas drapeadas antiguas de pases clidos. La influencia oriental, que lleg con el Imperio mongol, se aprecia sobre todo en la indumentaria de la corte. En realidad la influencia que ejerci este Imperio sobre el traje

26

tradicional indio parece que fue bastante mayor que la influencia que tuvo la occidental del Imperio Britnico. A partir del siglo XII los conquistadores musulmanes reformaron de forma drstica el vestido en el norte de la India. Cubrieron el cuerpo al mximo e introdujeron en el atuendo masculino el jamah (traje de manga larga), el isar (pantalones anchos) y el farji (un traje largo para oficiales y profesores). La religin prohiba la seda para el hombre, por lo que la mayor parte de la ropa era de algodn o de lana. Estos estilos se conservan en la forma de vestir actual de Pakistn y Bangla Desh. La mujer se vesta en un principio con pantalones, blusas largas y chaquetas cortas, pero despus dieron paso a las faldas (con el sari como prenda exterior) y las blusas cortas, estilo que prevalece hoy da. En el sur de la India el vestido mantuvo su forma tradicional compuesta por el dhoti y el sari, pero se le aadi la chaqueta larga para el hombre (la denominada chaqueta Nehru) y las blusas y faldas para la mujer. Estos estilos son actualmente los representativos de este pas.

China
La forma de vestir china sigue siendo la tradicional clsica. A partir del siglo VII d.C., bajo la dinasta Tang, los diferentes colores y diseos indicaban el rango de la burocracia estatal. En las pinturas de la dinasta Song y Tang se representan complejos vestidos de oficiales y trajes sueltos de talle alto para la mujer. Las ciudades de estas primeras dinastas parece que fueron importantes centros de moda, especialmente bajo la cosmopolita dinasta Tang, poca en la que se traan peridicamente nuevos estilos desde Asia central y otros lugares. Oficiales y profesores llevaban un gorro negro con alas como smbolo de su estatus. Despus de 1391 la dinasta Ming introdujo los cuadrados mandarn con dibujos de pjaros u otros animales para diferenciar los nueve rangos de la corte. Las mujeres de esta poca llevaban, por lo general, faldas plisadas y chaquetas largas. Los conquistadores manches, que en 1644 establecieron la dinasta Qing, introdujeron el estilo caracterstico de los pueblos nmadas de la estepa. Abolieron los trajes tradicionales de corte y en su lugar introdujeron trajes oficiales hasta los pies (chaofu), con mangas largas realizadas en piel para montar a caballo, y trajes menos formales de manga ancha (jifu) y con colores y dibujos segn el rango. Un sencillo traje largo (changfu) era el atuendo cotidiano para ambos sexos y para todas las clases sociales. Las mujeres conservaron algunos vestidos de estilo Ming pero solan utilizar trajes sueltos con cuellos altos. Los campesinos llevaban chaquetas de cuello alto y pantalones, que se forraban en invierno. La prenda ms caracterstica del estilo chino moderno es el cheongsam, introducido en la dcada de 1920 como compromiso entre el estilo tradicional y la influencia occidental. Esta prenda, que poda forrarse en invierno, fue acortndose para adaptarse a la moda occidental. Con la llegada del comunismo en 1949 el gobierno impuso al pueblo el estilo de vestir campesino, imposicin que slo comenz a debilitarse en la dcada de 1960. La moda china actual tiende a seguir los dictados de las modas occidental, japonesa y china de ultramar.

27

Corea
Parece que la chaqueta, el pantaln y el abrigo se comenzaron a utilizar en Corea muy pronto, pero el traje tpico de dos piezas (chaqueta ajustada y pantalones cortos casi siempre blancos) surgi probablemente en los primeros siglos de nuestra era. En el siglo VII d.C. los nobles copiaron los estilos de la dinasta Tang china, es decir, trajes amplios, chaquetas (turumagi) y pantalones voluminosos. A partir del siglo XV la mujer coreana comenz a llevar faldas plisadas (ch'ima), cuyo talle fue subiendo gradualmente hasta acabar en la parte alta del cuerpo. Los campesinos siguieron llevando chaquetas y pantalones. El hombre adopt el estilo chino con cuadrados mandarn en los turumagi como smbolo de su rango y un gran sombrero negro de ala ancha de pelo de caballo que, junto con los pantalones atados a los tobillos, forma el atuendo tpico actual de los ancianos coreanos. El traje nacional de la mujer conserva la chaqueta corta, el corpio y la falda de talle alto con una cinta ancha en la parte superior.

Japn
Los primeros trajes japoneses conocidos son los representados en los haniwa (pequeas estatuillas funerarias de barro del siglo III d.C.), a saber, chaquetas acampanadas para ambos sexos y pantalones amplios (hakama) para el hombre y falda plisada para la mujer. Durante el periodo Nara la nobleza adopt el traje de corte chino, y en especial el traje largo, que ms tarde pas a ser el kimono que recuerda especialmente el estilo de vestir de la dinasta Tang china. Durante el periodo Nara el vestido de la nobleza evolucion hacia complicados trajes de varias capas, con chaquetas amplias hasta la cadera y pantalones anchos para el hombre, y trajes largos para la mujer que ocultaban por completo su cuerpo. Los hombres llevaban diferentes tipos de bonetes de corte y las mltiples capas del traje de la mujer estaban ricamente decoradas con bonitos diseos diferentes en cada una de ellas. Las clases bajas llevaban tnicas cortas o chaquetas y pantalones. En la economa de trueque de la poca la ropa sustitua con frecuencia al dinero. Todas las clases sociales llevaban sandalias o zapatos de madera. La innovacin ms clara de los daimio y samurai que dominaron Japn a partir de 1185, fue el kamishimo, una chaqueta sin mangas con hombros amplios que llevaba la insignia del clan. Como traje estndar masculino se adopt el kimono y encima el hakama plisado, a veces con el kamishimo o el haori, un traje negro corto. Bajo los sogunes Ashikaga, la mujer de la clase alta comenz a llevar un kimono de manga corta (kosode) con una faja (obi) y encima un kimono ms amplio. Esto, junto con otro kimono furisode de mangas ms largas para las mujeres ms jvenes y ms tarde un traje haori, se convirti en el atuendo femenino por excelencia. La faja se hizo ms ancha y adornada y su lazo a la espalda ms grande e historiado, ya que no se utilizaban sillas con respaldo. Con la restauracin Meiji en 1868 Japn se convirti en el primer pas asitico que adopt oficialmente el traje occidental, especialmente para actos de la corte y militares. Aunque se mantiene el traje tradicional,

28

Japn es uno de los centros y creadores de moda occidental con ms xito, imponiendo tendencias que son seguidas en todo el Este asitico.

Sureste asitico
La indumentaria en el Sureste asitico presenta una enorme gama de vestidos drapeados y pantalones que se asemejan a los de los antiguos persas y que combinan con un traje de mangas abiertas o un chaleco sin mangas. La aristocracia y las familias reales utilizan un traje de ceremonia de una elaboracin y ornamentacin impresionantes que recuerda a su arquitectura tradicional.

29

Sntesis histrica de la moda

ANEXO TRAJES REGIONALES ESPAOLES
1. El punto de partida histrico 1.1 PRIMER PERODO: 1850 a 1870. 1.2. El desarrollo industrial en el textil. 1.3 Nacimiento de La Alta Costura. Los primeros profesionales y la iniciacin de la moda como industria. 1.4 La crinolina: primera moda francesa. La prensa de moda y las escuelas de moda. 1.5 La moda masculina. 2. SEGUNDO PERODO: 1870-1885 2.1 Situacin poltica y social. 2.2 Sntesis de la moda. 2.3 La moda masculina. MODISTAS DE ESTE PERODO. 3. TERCER PERODO: 1885-1900 3.1 Moda femenina. 3.2 Moda masculina. 4. CUARTO PERODO: 1900-1919 5. QUINTO PERODO: 1920-1939. En 1919 comienza la lnea Coco Chanel, que se consolida en el 25. 6. SEXTO PERODO: 1939-1947 En el 47 Christian Dior lanza el New Look. Nuevas frmulas para la moda. 6.1 Aspectos poltico-sociales en la moda de los 40 y Los Grandes Maestros: Balenciaga, Chanel, Dior. 7. SPTIMO PERODO: Desde la S.G.M. a la actualidad.

INTRODUCCIN
El punto de partida histrico
La historia de la moda tiene sus inicios en los tiempos ms remotos de la historia del hombre. No osamos pronunciarnos sobre cambios bruscos en nuestra evolucin del vestuario, pues ya hemos visto sobradas razones en torno de la indumentaria, incluso de la ms arcaica, y, a ese respecto, no tiene el terico ningn derecho a especular tanto como para constreir determinados perodos histricos, que en tiempo real duraron muchos aos, que se dieron en muchas generaciones de hombres y mujeres, y reducirlos a lo que hoy llamamos un cambio de estilo como si no fuera ms que el resultado de una ecuacin instantnea. Debe estudiarse la moda globalmente, sin caer en la tentacin de ser tan parciales que el espritu de la moda, tan cambiante en las tres ltimas dcadas, nos lleve a pensar que la moda es un fenmeno efmero, vano y sin fundamento. Es por cuestin de espacio y por concretar mejor la materia de estudio por lo que gran parte de la historia del traje la dejamos para los tratados de Antropologa, Historia del Arte y lo que en definitiva se viene llamando con propiedad Historia del Vestido. Pero el aspecto de la moda que la relaciona con la industria y con el diseo s nos interesa, para encuadrar en ello nuestra profesin, primero, y para que el complejo fenmeno de la moda actual no quede desligado de lo que la moda ha sido. Es decir, nos interesa la parte industrial de la moda y su estructuracin, porque esto es el enfoque del diseo: el diseo de moda. La segunda intencin, la de conectar la moda pasada con la moda actual, es proponerle al estudiante que mantenga permanente atencin a esta propsito; porque la moda actual, que es tan compleja, que no se atiene solamente al inters por la vestimenta sino por el aspecto integral del individuo, puede ser la culminacin del desarrollo ininterrumpido de las modas pasadas y la integracin de la moda en la cultura del ser humano, social y urbano. Arrancamos el estudio de esta sntesis histrica en el punto en que comienza a darse la interrelacin entre las tres cuestiones a estudiar: la industria textil, la moda y el diseo de moda. Este momento histrico es la segunda mitad del siglo XIX. Estos casi ciento cincuenta aos los dividiremos en varios perodos hasta llegar a la actualidad, con la aparicin de los estilistas y, finalmente, despus de 1983, la nueva concepcin de la moda: el look. En cuanto al mbito geogrfico de este resumen histrico, nos referimos casi exclusivamente a la Europa occidental y, en cortas alusiones, a los Estados Unidos y Japn.

31

Sntesis histrica de la moda

1. PRIMER PERODO (de 1850 a 1870)
Este perodo est marcado por el despegue industrial de Europa. A mediados del siglo XIX el viejo continente se bate en varios frentes de guerra: Crimea, Austria y Prusia, Italia y Austria. Dos pases europeos, Inglaterra y Francia, que permanecen neutrales y en paz, viven el triunfo de una nueva clase social: la burguesa. Para 1850 ya ha sido superada la pobreza con que finalizara el siglo XVIII y las revoluciones de izquierdas culminan en el sufragio universal de la Segunda Repblica Francesa (Louis Napolen Bonaparte, 1848-1852); este hecho democrtico perdura en el segundo Imperio (Napolen III, 1852-1870) y es una larga etapa de prosperidad para Francia. La finalizacin de grandes vas de comunicacin y el adelanto en los medios de transporte -el ferrocarril, sobre todo, y el barco de vapor- le permiten a Europa progresar en la importacin de productos para vestir, y esto influye doblemente en la indumentaria: por un lado la lana se compra en pases donde el ganado lanar es ms abundante y ms barato1 y, por otro, el cultivo del lino se desplaza hacia el Este. Al aumento en la importacin de la lana se suman el de la seda y el algodn, que ya se pueden manufacturar mejor y en mayor abundancia en esas nuevas factoras textiles. De 1861 a 1871 Inglaterra compra aproximadamente un 70% de todo el algodn que se cultiva en Amrica del Norte. Comienzan, a su vez, a exportarse los productos textiles transformados en Europa. El desarrollo industrial europeo es tan sobresaliente que hizo exclamar en la poca: los grandes talleres del mundo estn en Europa. Y este despegue industrial, unido al predominio de la burguesa como poder econmico (financiero: el capitalismo de negocios), trae como consecuencia la aparicin de un estrato social amplio que se aparta de la pobreza y cuenta ya con recursos econmicos propios: la clase media, aquella poblacin que va a ser el destinatario gran consumidor de la mayor parte del producto industrial y de lo que en el siglo XX vamos a llamar producto de moda.

1 En 1860 hay en Australia unos 20 millones de cabezas de ganado lanar. En 1821 se exportan a Inglaterra las primeras balas de lana.

1.1. El desarrollo industrial en el textil

o o o o o o o La mecanizacin aumenta y mejora notablemente la industria textil. Se incorpora el motor a los telares y se pasa de 400 a 1200 brochas por telar. La velocidad de lanzadera es muy superior a la del telar manual. Aumenta el ancho de telar. Los tejidos se fabrican ms finos y las telas con cierta elegancia comienzan a ser abundantes y variadas. En la tintura de telas los colorantes naturales van a ser desplazados por los artificiales, que resultan ms baratos y ms resistentes. En 1851, en Schoenenwerd, Bally inicia la fabricacin industrial de calzado.

32

La mquina de coser de Singer es conocida y premiada en la Exposicin Universal de Pars de 1855. Ello hace no slo que la Singer se popularice sino que, esto es lo ms importante, aparezca la mquina de coser industrial. La costura mecnica, en vez del cosido manual, es decisiva en el nacimiento y desarrollo definitivo de la moda.

1.2 Nacimiento de La Alta Costura

Los primeros profesionales La iniciacin de la moda como industria

MITAD DE 1800: inicio del desarrollo definitivo de la moda

Es opinin generalizada en Francia que sus valores espirituales de la creacin y del buen gusto son lo que acaba definitivamente con la rivalidad histrica entre Inglaterra y Francia, que se hace notoria entre las dos exposiciones universales de Londres y Pars (1851 y 1855). La Exposicin de Pars de 1855 subraya la importancia del elemento esttico frente al econmicoindustrial que privaba entre los ingleses. Lo cierto es que ese espritu francs, creativo y elegante, lleva a Charles-Frdric Worth, con el socio sueco Boberg, en 1858, a abrir en Pars la primera casa de modas, creando los fundamentos de la Alta Costura, a la par que se organiza y desarrolla la industria confeccin. Estas innovaciones se propagan rpidamente por toda Europa, pero queda Pars consagrada como cuna de la Alta Costura y como centro universal de la moda. La moda francesa va a ser sinnimo de moda en general.

33

Tres caractersticas de la empresa de Worth son las van a quedar como fundamentos bsicos de una casa de modas:
Direccin personalizada por un creativo. Creacin de colecciones de modelos para cada temporada del ao. Presentacin de las colecciones sobre maniques vivientes.

Queda profesionalizado el modisto, que ms tarde se va a llamar diseador. Queda estructurada la moda para las dos temporadas anuales en la vestimenta: primaveraverano y otoo-invierno. Queda institucionalizada la pasarela para la presentacin de las colecciones, la show room y, en definitiva, la casa de modas. El ejemplo de Worth es seguido inmediatamente por otros pioneros en toda Europa.

Vestido de fiesta en seda de Lyon, con adornos de flores; y vestido de calle, en brocado. Pero la importancia de que la moda comience a ser una actividad industrial va a repercutir no slo en el textil sino en otros sectores que el fenmeno moda cambia sustancialmente; as nace la moderna industria de la joyera, la ya citada del calzado, la peletera, que pronto se integrar en la alta costura, y la perfumera, que con el tiempo ha alcanzado una importancia por entonces ni siquiera sospechada. De esa poca datan marcas prestigiosas que an perviven: Guerlain en perfumes, Cartier en joyera y Revillon en peletera. Esta primera industria de moda est destinada a una clientela de lujo, que el segundo Imperio no slo encumbra a lo ms alto sino que lo asienta como parte esencial de la vida de sociedad en Pars. El Emperador Napolen III casa con la espaola Eugenia de Montijo y se produce una verdadera eclosin de refinamiento en la vida de las

34

familias ms poderosas y un culto exquisito a la elegancia femenina. La bella emperatriz, tan pronto se instala en palacio, pone en marcha un perodo enfebrecido de recepciones y bailes suntuosos que durarn hasta el desastre de la guerra francoprusiana (1870-71). Si a ello se aade una capital en plena expansin, en torno a la Exposicin Universal, con avenidas de monumentos, palacetes y hoteles de lujo, concentracin de soberanos de todo el mundo con un tren de vida fulgurante, es fcil comprender que Pars se proclamara capital mundial de la moda y que ello fuera aceptado.

1.3 La crinolina: primera moda francesa

Prensa de moda y escuelas de moda La elegancia de las damas est asociada a las hermosas espaldas de la Emperatriz y a las pomposas faldas heredadas del Antiguo Rgimen (la monarqua abolida). Quizs el carcter espaol tiene las ms notables aptitudes para la fiesta; el francs para el refinamiento y la ostentacin. La Emperatriz, a la vez espaola y francesa, uni en su persona ambos caracteres y los desarroll a conciencia. Se hizo rodear de las ms bellas mujeres y, recuperando el buen gusto de la corte de Luis XVI, con sus predilecciones marc la moda de todo Pars. Una persona importante en el crculo de relaciones de Eugenia de Montijo es la princesa de Metternich. Naturalmente ambas son las primeras y ms importantes clientas de Worth. Ello hace que el modisto no sea el que, como sus antecesores, acuda al domicilio de sus clientas sino que sean stas las que se sometan a la espera en la antesala del atelier. No faltan quienes califican a Worth como el peor modista de todos los tiempos (James Laver es el ms importante de sus acusadores); hay indicios de que no supiera dibujar un solo figurn; pero nadie como l imprimi a esta profesin el empaque (panache) del que han disfrutado los famosos que le han sucedido. Por lo general, en contra de este permanente espritu de fiesta imperial, los tejidos son ms bien austeros, aburridos: lisos, tristes de color. Sobrefaldas y tnicas de tafetn, falla, terciopelo, moir, rasos... Sin embargo, Worth no era francs. Charles Redfern, que cre el traje de chaqueta femenino, tampoco. Pero todo en la moda, elegancia y modernidad, naca en Pars y se extenda desde all a toda Europa. Los gustos de la Emperatriz, Pars, en suma, hacen que las sedas italianas y las lanas y los encajes de Inglaterra sean sustituidos por lanas de Normanda, encajes del norte francs y sedas lyonesas. Grandes fbricas tejen para la moda de Pars.

35

El nacimiento de la Alta Costura (1850)

La crinolina de los aos cincuenta era un crculo perfecto, cuyo centro lo ocupaba el cuerpo de la mujer. A mediados de los sesenta, la crinolina se abrevia por delante y se prolonga en la espalda, lo que le permite a la dama ser tomada del brazo y bailar con comodidad. Entra en la moda el zapato femenino, que se llevaba oculto y del que puede verse la punta al caminar o bailar.

La crinolina del 1850 Con la princesa de Metternich, importante dama en la corte de Eugenia de Montijo, los corss se hacen menos rgidos y ms cortos. El busto femenino mantiene su importancia, con hombros naturales, senos marcados, escotes generosos y cintura estrecha. Esta lnea de moda se llam princesa. La crinolina fue defendida por intelectuales de la poca, como el prolfico Thefile Gautier en su ensayo De la Mode (1858); pero no fue sta la nica trascendencia artstica y literaria de la moda. El economista Adolphe Blanqui escribi: el genio creativo francs tiene para nosotros la misma significacin que la metalurgia y las minas de carbn para Inglaterra. Desde los sesenta existen importantes revistas de moda, sobre todo en Pars. La Mode se vena publicando ya desde 1841; otras fueron: Les Modes Parisiennes y Journal des Jeunes personnes. Lemonier crea en Pars la primera escuela de moda. Aquellas aparatosas enaguas de crin conservan su volumen en la nueva vestimenta femenina; pero se va a dar en ella un cambio bsico, inspirado, segn se cuenta, en la Exposicin de Londres de 1851: la inmensa red de nervios de acero que realiz Paxton en el Cristal Palace

36

sirvi para que Tavernier sustituyera la armadura de crin de la crinolina por una jaula (cage) de aros metlicos, que haca a la falda ms ligera y elstica, conservando el volumen que era causa de admiracin y smbolo de feminidad refinada. El nombre de crinolina se sigui utilizando para este elemento que defini la moda de todo el segundo Imperio.

La cage. A partir de 1856, la armadura de crin de la crinolina es sustituida por una jaula de aros metlicos. SNTESIS DE MODA o Un da corre el rumor de que la Emperatriz asiste a un baile sin crinolina: la reina Victoria de Inglaterra y la emperatriz de Austria dejan de llevarla. o En el 1866 la crinolina es sustituida por enaguas con aros en el bajo. o En el 1869 comienzan a llevarse bajo las crinolinas pantalones de encajes, de largo hasta algo ms de las rodillas. o La moda sale del vestuario de fiesta y se ampla a la vestimenta de da, ropa deportiva (los trajes de amazona) e infantil. o El estilo parisino incorpora prendas extranjeras (pocas, pero crticos e historiadores franceses le dan gran importancia a este hecho): boleros (chaquetas) espaoles, prendas zuavas e italianas (a lo Garibaldi), manteletas (capas, propiamente), y chales de Cachemira. o En todo el segundo Imperio el smbolo de la moda es, como queda dicho, la crinolina. Los cambios registrados en la moda a lo largo de todo el perodo son pocos y, ms que nada, cambios externos y complementarios. Pero la moda, como fenmeno social e industrial, queda instituida.

Un ltimo dato a resaltar, por su importancia, deviene del carcter industrial de la moda: el cosido a mquina cambia las dimensiones de produccin: no slo ha nacido la Alta Costura, ha nacido una industria llamada Confeccin, porque ahora pueden hacerse ya grandes cantidades de prendas. Aparecen los grandes almacenes, como puntos de venta.

37

El invento de Worth termina siendo una empresa de creacin, hecho que rene para siempre los dos elementos: creacin de moda y empresa de moda. MODA MASCULINA A lo largo del Segundo Imperio, la levita que llamaban a la francesa evolucion convirtindose en la jaquette. El frac, cortado en talle y con faldones estrechos y largos, qued para la noche. El redingote, para las ocasiones de ir muy vestido. Hacia 1865 aparecen las primeras chaquetas, de inspiracin inglesa, llevadas sobre pantaln a rayas. Al final del perodo, la chaqueta y pantaln se confeccionan en el mismo tejido y se acompaan de chaleco; conjunto parecido ya al traje actual. DETALLES Cuellos de terciopelo o raso, solapas de raso o seda, corbatas estrechas o anchas con gran nudo. Los altos funcionarios visten ms variado y con ms lujo, usando colores diferentes para cada cargo y funcin. Hubo en Pars algn intento, pero poco importante, de liderar la elegancia masculina al estilo de los dandies ingleses: Si embargo nadie lleg a la altura del elegante George Bryan Brummell, aquel ntimo amigo del Prncipe de Gales, despus Jorge IV. La vestimenta para el deporte ecuestre se compona de pantaln estrecho y levita.

Vestimenta popular de las regiones de Espaa

Esta es una coleccin de grabados del siglo XVIII, reproduccin facsimilar de la realizada por el ilustrador Juan de la Cruz Cano y Olmedilla, cuya primera edicin apareci en Madrid el ao 1777, siendo ampliada posteriormente con sucesivos dibujos del mismo autor. Propongo esta coleccin de trajes regionales espaoles reafirmndome en la misma tesis que mantengo a lo largo de esta primera parte del libro, consistente en que la moda y su historia comienzan en el momento en que el individuo que se viste tiene a su alcance no una sino varias y variadas opciones de vestimenta, es decir, tiene mltiples opciones en la eleccin de su forma de vestir. Hasta ese inicio de la moda, yo considero que el pueblo se viste al uso y costumbre de cada regin, del entorno geogrfico y social que le es prximo, y que en su indumentaria no hay todava influencias forneas tan notables como para que rompan su individualidad. En ese sentido, los apuntes grficos de Juan de la Cruz me parecen adecuados y bastante precisos para ilustrar acerca de la forma de vestir en la poca (siglo XVIII) y para configurar lo que en la actualidad convencionalmente llamamos trajes regionales. No quiero yo quitarle virtud al sastre o la modista de hoy que son artesanos de esos trajes; al contrario, mi opinin se reduce a la concrecin del momento histrico en que podemos decir: hasta aqu empieza la

38

costumbre regional en la vestimenta y a partir de aqu se inicia la moda y, por consecuencia, la asuncin de aditamentos ajenos al vestuario regional.

Vestimenta popular de Andaluca

Vestimenta popular del Alto Aragn

Pastor de Los Montes de Jaca

Muchacha del Alto Aragn

39

Vestimenta popular de vila

(Castilla La Vieja)

Vestimenta popular de la islas Baleares

Seora mallorquina

Labrador ibicenco

Mujer de casa de labor de Ibiza

40

Dama menorquina

Ciudadano de Mahn

Vestimenta popular de Canarias

Dama canaria

Gran Canaria

41

De las montaas de La Palma

Vestimenta popular de Bilbao

Dama burguesa de Bilbao

42

Vestimenta popular de Catalua

Hombre de villa costera catalana

Muchacha de pueblo de pescadores

Vestimenta popular de Madrid

El majo

La maja

43

El alguacil

Vestimenta popular de Murcia

Propietario de la huerta murciana

Mujer de la huerta murciana

44

Vestimenta popular de Navarra

Habitante de villa navarra

Dama de villa navarra

Vestimenta popular de Salamanca

Moza charra

Mozo charro

45

Vestimenta popular de Valencia

Huertano de Valencia

Valenciana de gala

Naranjera valenciana

46

2. SEGUNDO PERODO (1870-1885)

2.1 Situacin poltica y social Cae el Imperio de Napolen III y se instala la Tercera Repblica francesa. Francia, aunque en el tratado de Franfort pierde las regiones de Alsacia y Lorena, va a iniciar su gran expansin colonial. La moda salida de Pars va a extenderse, a travs del comercio, por aquellos continentes donde los colonos enriquecidos se visten a la moda europea, moda casi totalmente francesa.

SINTESIS DE LA MODA 1870-1885 La expansin de la moda en la sociedad, iniciada ya antes por quienes proporcionaban divertimento en aquella fiesta imperial parisina, las cortesanas y artistas, que ejercieron cierta influencia, se intensifica ahora a travs de la clase media. El deporte comienza a introducirse en las costumbres sociales. Aparecen los primeros trajes de bao; mucho ms recatados los femeninos. SNTESIS DE MODA Definitivamente el volumen de las faldas se desplaza hacia atrs, sostenido por la tournure, una media jaula de ballenas que remonta en el pouf. Se superponen faldas, las superiores con volantes y todo aquello que pudiera diferenciarlas de la inferior. Las chaquetas largas por delante y cortas por detrs, remarcando an ms la importancia del pouf; as las prendas superiores se drapean detrs, o a los costados, como las tnicas, los tabliers y las polonesas, vestidos generalmente abiertos por delante, para permitir llevarlos hacia atrs y formar el pouf. Aparecen las primeras prendas y complementos para viaje. La etiqueta empieza a imponer diferentes formas de vestir, segn ocasiones y hora del da. Se impone, sobre todo, ropa ms cmoda. A partir del 1875 el tamao de la tournure va disminuyendo; el efecto del pouf se consigue con cinturones que se drapean en su lugar y se anudan en grandes lazos cayendo sobre las faldas.

Los trajes de bao para mujer ofrecen ya cierta coquetera.

47

La tournure y el pouf

MODA MASCULINA Se afianza el terno o traje de tres piezas: chaqueta, pantaln y chaleco del mismo tejido. La levita y el redingote, para ceremonias. Hacia el ao 1880 aparecen en Montecarlo los primeros smokings, ms para juego que como traje de etiqueta.

En la moda de 1870 a 1885 el volumen de las faldas se desplaza hacia atrs, por efecto de la tournure y el pouf.

48

Trajes de bao, para mujer y hombre, de finales del 1800

MODISTAS DE ESTE PERODO Jean Lanvin: brocados y trajes suntuosos con tejidos de oro y plata. Jean Paquin: amante tambin del vestuario suntuoso, abri sucursales de su casa parisina en Londres, Madrid y Buenos Aires. Jacques Doucet. Son famosos los Grandes Almacenes de LYBERTY y de REDFERN, en Londres y Pars.

49

3. TERCER PERODO (1885-1900)

SNTESIS DE MODA FEMENINA En este perodo aparecen las faldas con pliegues verticales, sustituyendo a las tnicas drapeadas. Aparece tambin el conjunto de dos piezas, llamado postilln, con falda y chaqueta ajustada y con un faldn corto, con pliegues o frunces detrs.

Dos modelos de moda femenina de finales del siglo XIX Al inicio de los 90 la silueta femenina se transforma La tournure y el pouf son reemplazadas por una pequea almohadilla llamada strasportin. Las colas quedan para grandes trajes de fiesta. Las faldas pierden su importancia, y el volumen de stas se desplaza a la parte superior de la silueta: grandes mangas tipo jamn, gigot, o ballon, cintura de avispa y cuello muy ajustado. A partir del 90, faldas campana y sombreros inmensos. Los sobretodos toman forma de abrigo, largo como el vestido. Las capas siempre son cortas, amplias y de cuello subido, con armaduras en los hombros para llevarlas sobre las voluminosas mangas.

50

MODA MASCULINA Triunfa la influencia inglesa en la ropa de caballero, liderada sobre todo por el entonces Prncipe de Gales, despus Eduardo VII. Se llam Norfolk a la chaqueta de caza que usaba en el condado de Norfolk. De l viene tambin el nombre del tejido Prncipe de Gales, como hoy se conoce. Hacia 1895 se implanta la raya en el pantaln2; tambin el doble en los bajos. Lo mismo ocurri con el uso del sombrero, el bastn y los guantes.
2 Se

dice que la invent el mismo Eduardo VII que opinaba que as sus piernas parecan ms delgadas.

Una muestra del eclecticismo de la moda de finales del 1800

51

4. CUARTO PERODO (1900-1919)

Poca politizacin de la sociedad hasta vsperas de la P.G.M., si bien nacen los movimientos obreros. Avanza la democratizacin con los movimientos feministas. La riqueza de Francia la hace an ms prepotente en moda. En este perodo aparecen dos personajes muy significativos que, de forma directa uno y otro indirecta, inciden en la moda. Oriente invadi de nuevo el mundo occidental, esta vez con la msica y la danza. Nos referimos a los ballets rusos de Serge Diaghilev. El otro personaje es un modista, Paul Poiret, que viene de la casa Worth Paul Poiret en 1904 abre una pequea casa de modas desde la que lanza iniciativas de gran resonancia. Revoluciona la gama de colores de la ropa femenina, movido por el orientalismo violento de los ballets de Diaghilev, sustituyendo as los colores plidos y evanescentes que estaban en boga por el violeta subido de tono, el rojo vibrante, el naranja caliente, el verde y el azul vivos. Las creaciones de Paul Poiret ocuparon durante aos las portadas de Vogue, la revista de moda de mayor prestigio que apareci en Francia. Y fue Poiret quien dio el primer perfume nacido de un modisto: Rosine. En el taller de Doucet vena trabajando Mme M. Vionnet, una de esas raras personas que tienen innato el sentido de vestir a la mujer. Ejemplo repetido por Coco Chanel, Balenciaga y pocos otros genios de la moda. De su mano desfilaron las primeras maniques descalzas y sin cors. Entre 1910 y 1914 aparecen los ismos en el arte. Se tiende a la simplificacin en prendas de calle; ms recargadas las de noche. En el hombre se acortan los abrigos a su largo actual. La silueta femenina se hace ligera y flexible. Mangas anchas recortadas en puo. Poco entalle delante pero s detrs (nuevo cors). Faldas rectas hasta la cadera y abiertas abajo. Sentido prctico en el vestir: vestido trotteur, donde la falda solamente toca el suelo y facilita mucho el andar respecto al estilo anterior. Se conservan los sombreros, con mucho color. Aparecen los abrigos de piel de segunda categora: topo, nutria y castor.

Moda de hombre y mujer de 1910

52

Moda de 1910
Tres modelos del perodo de moda de 1910: A la izquierda una creacin de Lanvin, vestido de cctail en crpe de China, en azul y con guipures de plata. En el centro un vestido Drecoll para paseo de tarde, en surah azul marino a rayas, en seda, con volantes de encaje. A la derecha, un vestido de noche en satn color marfil pliss soleil, incrustado a bandas de guipures; creacin de Amlie, Paris. Fotos de la editorial Flammarion, Pars.

53

5. QUINTO PERODO (1920-1939)

Despus de la P.G.M. se dan dos tendencias contradictorias: por un lado cierta nostalgia de la crinolina mientras que por otro apuntan los vanguardistas: vestido ajustado pero sin marcar y largo de falda por encima del tobillo. Hay una cierta tendencia masculina en la ropa de mujer: va a llegar Coco Chanel. Nace la escuela Martine, de diseo de moda. Finalizada la guerra, comienza la deuda europea con EE UU. Aumenta la msica yankee. Aumenta la promocin de la mujer, por la imperiosa necesidad -todo hay que decirlo- de trabajar y producir para paliar el empobrecimiento que dej la gran guerra. SNTESIS DE MODA En vez de corss y enaguas, aparecen el sujetador, la faja y el liguero. Aparece el pijama de noche. Se despeja el cuello; los hombros se suavizan; las mangas son discretas; el talle se sita bajo el pecho y la falda es recta. Es el principio de la adaptacin a la vida nueva de la mujer, que parece prometerle actividad e independencia. La moda se descarga de lujo. Toda esta evolucin no es soportada por la Alta Costura y, en pocos aos, cierran casas como Doucet y Poiret. En 1919 comienza la lnea3 Coco Chanel, que se consolida en el 25.
3

Este vocablo, lnea, para referirse a una moda determinada, ha sido adoptado en el perodo anterior, en 1914.

Cabeza pequea y rostro maquillado, corte de pelo la garonne, sombrero campana, profundo y hundido hasta los ojos. El talle del vestido baja a la cadera; la falda se estrecha y llega a un corto jams soado: por la rodilla. Trajes-chaqueta, asimtricos, con cuellos de piel. Cuerpos simples, con tejidos de gran cada.

Coco Chanel y Mme. Vionnet sern las estrellas de la moda durante los prximos veinte aos.

54

La moda de los aos 20

Del tradicional vestuario masculino, la moda de mujer toma el abrigo recto y el impermeable. Aparecen los tejidos a base de fibras artificiales, destinadas a la confeccin de prendas para la clase media. Con Chanel se introduce el gnero de punto o tricot. Aparece el vestido de noche.

La moda de los aos 30

55

En el 27 se da una reaccin contra la moda anterior, pero protagonizada tambin por Vionnet, Lanvin y Chanel; una por su tcnica de corte al bis y la bsqueda de adaptacin de la ropa al cuerpo; la otra por el empleo de bordados en la ropa cara; Chanel por su refinamiento de la sobriedad, el t alle libre, y tonos (el negro de Chanel) contrarios a Poiret. A ello hay que aadir una novedad, aportada por Chanel: la bisutera. A estas tres figuras Vionnet, Lanvin y Chanel suceder otra mujer, Elsa Schiaparelli. En los aos 20 surge Balenciaga, con su casa de modas de San Sebastin, que se incorpora inmediatamente a la moda francesa. De Amrica, sin embargo, viene un contratiempo: la crisis del 29 en Wall Street atenta contra la exportacin de moda a EE UU, donde aumentan los aranceles en la importacin. Otras influencias, finalmente, provienen de la Exposicin colonial del 1931 en Pars, con el exotismo asitico y africano y el colorismo de Extremo Oriente. En los aos treinta comienza a ser importante el diseo italiano. El automovilismo est prximo a estas influencias.

Vestido de da y vestido de noche de Lanvin, 1931

56

6. SEXTO PERODO (1939-1947)

Toda la moda de este perodo est en el contexto poltico-social de la S.G.M. El espritu de creacin difcilmente escapa a la penuria de los tejidos y de todas las industrias asociadas a la moda, forzando a la imaginacin a utilizar lo que hay. Slo con la liberacin renace el sentido de la elegancia, que, indefectiblemente, quedar unido a lo prctico. Con ese mismo sentido de lo prctico los creadores (1944) idean la boutique, bajando de sus salones reservados a la estricta clientela de la alta costura a instalarse puerta con puerta de sus clientes de calle.

Dos vestidos de Lanvin, diseados en 1947, precursores del New Look

En 1945 se crea el Teatro de la Moda, en el Museo de Artes Decorativas de Pars, y con ello se instaura la costumbre de la presentacin de las colecciones al pblico, lo que hace no slo vender ms sino tambin renovarse. El ejemplo se exporta y cunde tambin en EE UU; desde all se promociona al exterior la moda cassual wear.
SNTESIS DE MODA DE LOS AOS DE POSTGUERRA Se recupera el largo del cabello femenino, perdido en la etapa blica. El pecho y cintura modelados en su sitio, conservando la espalda ancha, como antes de la guerra. Las caderas poco marcadas. Las faldas con algo ms de forma y el largo a la rodilla.

57

En el 47 Christian Dior lanza el New Look

Lo ms importante del New Look es que vuelve a estructurar la silueta femenina, con el afn de la mujer por recuperar su belleza y su aspecto exterior, en parte olvidado durante los tiempos de guerra. Sin la aparatosidad del siglo pasado, pero sin dudar en el empleo de entretelas, Dior insiste en marcar la cintura, pecho, y sobre todo la cadera a travs del vuelo, de forma artificial (la cadera se sita ms alta de donde en realidad est y la falda toma vuelo). Alarga la falda hasta tapar la rodilla, pero no por puritanismo sino porque la rodilla, a su juicio, es un cierto desencanto esttico. Con la llegada de la paz, en la moda comienzan nuevos tiempos. Hay prisa por recuperar lo perdido y, adems, por incorporar al mundo de la moda aspectos de la pujante industria que renace y se pone en marcha definitivamente hacia el desarrollo.

Nuevas frmulas para la moda

Fueron necesarios pocos aos para que la moda francesa recuperara su gran prestigio. Por una parte, resurge la creacin artesana, el trabajo hecho a mano y las medidas individuales; por otra, con la mayor utilizacin de la mquina en todas las fases del patronaje, corte y confeccin, se incrementa el aspecto industrial en lo que ya se viene llamando confeccin y que comprende el prt--porter y la medida industrial. Para mujer continan la Alta Costura como tal y la Alta Lencera; para hombre los importantes sastres Maestros Cortadores y la Alta Camisera. En cuanto al calzado, el de hombre ingresa en la moda al mismo nivel de inters que el de la mujer. Pero hay un hecho nuevo que hace que este final del perodo sea especialmente importante: la profesionalizacin en los ms altos niveles tanto de la creacin como de la industria. Difcil es saber si la profesionalizacin fue fruto de la incorporacin masiva de la mquina o, al revs, si fue la profesionalizacin lo que hizo posible el prt--porter y la medida industrial. Lo cierto es que aun considerando creacin al modelo original de Alta Costura para mujer, despus de repetir el modelo para la escogida clientela privada, este modelo es vendido a otro profesional de confeccin con derecho a la fabricacin en serie; en opinin de los franceses esto es la causa o la justificacin de que la Alta Costura femenina se resista a dejar lugar al prt--porter.

58

En definitiva el resultado final es una gran expansin del mercado de moda, sobre todo en la vestimenta de caballero, que es destinatario principal del prt--porter en sus primeros aos. En la vestimenta femenina, debido al aire ms deportivo y desenfadado de los modelos seriados, comienza a desaparecer el sombrero, que, a su vez, deja el hueco en el que nacer la moda en peluquera, la Alta Peluquera. Por el mismo motivo, la Alta Lencera sale de los lujosos salones y comienza a diluirse en las marcas de prestigio en corsetera.

6.1 Aspectos poltico-sociales en la moda de los 40 y en los grandes maestros:

Balenciaga, Chanel, Dior Si en la P.G.M. la mujer se vio implicada por la situacin blica, en la segunda su participacin fue an ms importante, llegando a intervenir directamente en las fuerzas armadas y en la accin civil. Es pues consecuente con que el hecho blico influyera en la vestimenta, a la que imprime notables rasgos propios de los uniformes militares. Como hechos aislados, pero significativos, el gobierno ingls encarg a la firma Fashion Group (Londres) el diseo de uniformes que fueran atractivos, y la ya prestigiosa Helena Rubinstein es invitada por el gobierno de Washington a pronunciar conferencias sobre belleza y moda para elevar la moral de las mujeres.

Sntesis de moda de los aos 40. Se recupera el largo del cabello femenino. El pecho y cintura moldeados en su sitio.

59

Las caderas poco marcadas. Las faldas con algo ms de forma y el largo a la rodilla.

Zazous en Francia y los Teddy Boys en Inglaterra. En el Pars intelectual, Jean Paul Sartre y Simone de Beauvoir dan vida al movimiento existencialista, del que fue smbolo Juliette Grec con su atuendo que hizo moda: pantaln ajustado y sweater negro de cuello cisne. Cuando se investiga el cruento perodo de las dos grandes guerras y el tiempo que se vivi entre ambas, por ambicioso que sea el estudio, nunca agotar la materia; siempre queda abierto un nuevo apartado de investigacin, porque las dos guerras mundiales tocaron hasta lo ms ntimo de las vidas de nuestros mayores y de la nuestra propia. La ocupacin de Pars hizo que se desplazara el centro mundial de la moda hacia Nueva York y Los ngeles, permitiendo a Londres tambin un mayor protagonismo. De los pocos modistas que sobrevivieron en Pars, cabe destacar a Jacques Fath, joven discpulo de Vionnet, precursor de la fabricacin en serie y de la moda para jvenes, con su lnea Jacques Fath Universit. Charles James abre casa de modas en Nueva York y colabora con Elizabeth Arden (aos ms tarde lo haran los espaoles Castillo y Elio Berhanyer y el dominicano De la Renta). Entre los norteamericanos destacan Norman Norell, Calire Mc Cardell, Mainbocher. Tambin la Schiaparelli se refugia en Nueva York. Desde California triunfa en todo el mundo occidental la moda casual wear, de la que el jean o pantaln vaquero es el mximo exponente. El francs Albert Lempereur es pionero en la importacin de cw de USA a Europa. Como es de suponer, Hollywood incorpor a sus estudios cinematogrficos grandes talentos y profesionales de la moda, convirtindose, recprocamente, en gran poder de influencia sobre la misma moda a travs del cine y de las grandes estrellas. Todo cambi, porque, de una u otra forma, todo fue cuestionado. La lista de matices para completar una definicin psicosocial de la poca se hara interminable. Si embargo, es esa complejidad, precisamente, el marco lgico para la abstraccin que requiere el concepto tan polifactico de esto que hoy llamamos moda.

Walter Gropius nace en Berln el 18 de mayo de 1883. A los diecisiete aos inicia su obra artstica, despus de viajar por toda Europa y una vez que ha terminado sus estudios de Arquitectura. Pertenece, pues, a la primera postguerra. De 1918 a 1928 dirige la Bauhaus, en Turingia y en Dessau, donde rene a lo ms significativo del movimiento artstico moderno de Alemania. Su obra como arquitecto, terico, organizador y director de aquella admirable escuela de arte es inseparable de la condicin histrica de la repblica de Weimar y de la frgil democracia alemana. Gropius puso en juego toda su cultura figurativa y terica y su destino de artista en aquel momento crtico de la historia europea. Su racionalismo, su positivismo, hasta su optimismo al disear programas de reconstruccin social brillan sobre el fondo oscuro de la derrota alemana y de la angustia de la posguerra. Su fe en un porvenir mejor del mundo esconde un escepticismo profundo, una lcida desesperacin. Ese supremo prestigio de la razn no era

60

slo una defensa sicolgica y moral; era tambin la ltima herencia de la gran cultura alemana, la nica fuerza de rescate que Alemania poda sacar de su pasado. La obra de Gropius se encuadra en la crisis de los grandes ideales que caracteriza a la cultura alemana de este siglo XX; nace tambin ella de la desintegracin de los grandes sistemas y de la nueva confianza en una nueva crtica constructiva. Su racionalidad desarrollada en los procesos formales del arte es deducir, de la pura estructura lgica del pensamiento y de las cosas, las determinaciones formales de validez inmediata; el rigor lgico alcanza evidencia formal, deviene arquitectura como condicin directa de la existencia humana. A la toma del poder por los nazis, Gropius se traslada a Inglaterra y despus a Estados Unidos (Universidad de Harvard). Es premio Internacional de Arquitectura en la Bienal de So Paulo (1953). Despus de la Bauhaus, su gran preocupacin fue el urbanismo y la habitacin colectiva. Hay muestras de su obra arquitectnica en Europa, Asa y Amrica. Los dos lderes de la renovacin de la arquitectura europea son Gropius y Le Corbusier; uno y otro son racionalistas pero en dos racionalismos de sentido contrario, incluso en el estilo personal de ser racionalistas: Le Corbusier lo exterioriza todo, lo proclama; Gropius lo sintetiza y lo encierra todo en la escuela. Balenciaga llega a Pars en 1937, en el momento en que un grupo de intelectuales trata de resolver racionalmente los conflictos sociales; y su limitacin fue creer que la transformacin poda reducirse a una revolucin histrica de la contempornea clase dirigente para adecuarse a las nuevas tareas sociales. Gropius trabaj inmerso en el mbito de una cultura burguesa, imperativo personal que le priv de arrojo revolucionario. La de Gropius es una revolucin fija; pero, aunque no abre al arte nuevos conocimientos, seala, sin embargo, el punto lmite de la tradicin figurativa: ms all de ese lmite, toda eventual innovacin y todo posible renacimiento tendr que pasar por una nueva concepcin del valor de la existencia y de la organizacin humana. La racionalidad de Le Corbusier est unida a la utilidad particular; ste es el racionalismo arquitectnico con el que conecta Balenciaga en la capital francesa. Las corrientes artsticas tienen unos cauces fsicos para discurrir y otros espirituales; y el genio de los artistas llega a ellos por unos y otros. Cual es el papel de las artes figurativas en el proceso evolutivo de la sociedad? Se ha dicho que el mal profundo de la burguesa alemana fue diagnosticado como una especie de hipertrofia artstica; el nazismo fue, en el fondo, una hiperestructura esteticista de una burguesa dominante. Walter Gropius dice que una sociedad que no utiliza el arte que produce ser defectuosa, porque los deseos insatisfechos crearn peligrosas perturbaciones ideolgicas; por tanto, es necesario que el arte sea completamente absorbido en la circulacin por la vida. La autntica vida no ser aquella que ocurre en la contemplacin, sino la que se da en la accin. La realidad concreta, y no la ilusoria, es la que se encuentra en el compromiso dramtico del obrar. Este es el problema que Gropius trata de resolver con su arquitectura y con su didctica en la Bauhaus.
(Giulio Carlo Argan, WATER GROPIUS Y LA BAUHAUS, ediciones G. Gili, Mxico DF, 1983)

Desde Worth a Pedro Rodrguez, las grandes personalidades del mundo de la moda han vivido integradas en las corrientes artsticas, culturales, polticas y sociales que les son contemporneas. En algn caso especial, quizs el nico, como en Schiaparelli, el trasvase del arte a la moda ha sido ms significativo que a la inversa. Pero es en los aos 40, y justamente al alcanzarse la cima de la alta costura, cuando los ms grandes modistas (y quizs por eso los son) enraizan ms profundamente en la intelectualidad de la poca; como si respondieran a la exigencia ineludible, al mandato, a la orden de afrontar los nuevos tiempos. Nos referimos a Cristbal Balenciaga, Coco Chanel y Christian Dior.

61

Coco Chanel

Coco Chanel vistiendo uno de los famosos modelos de tres piezas, en punto, y su collar de perlas de varias vueltas, tambin creacin suya. Antes llamada Gabrielle Bonheur Chanel, naci el 1883 en Saumur. Sus primeros pasos (conocidos) en la moda los dio a los veintisiete aos, como dependienta en una boutique de sombreros en Deauville. Esta pequea ciudad era el centro de la cita veraniega para una gran parte de la alta sociedad francesa, que acuda en busca de la frescura costera en el norte, muy al contrario de los tiempos actuales en que desesperadamente muchos emigran al sol y calor de la playa; al igual que San Sebastin para Balenciaga, Deauville le supone a Coco Chanel el punto de partida hacia la moda. Cuatro aos despus tena dos tiendas propias, una en Deauville y otra en Pars, donde, adems de sombreros, confeccionaba blusas sencillas y amplias camisas de seora, hechas para llevar sin cors, con poco forro, ligeras y muy sueltas. Su primer vestido puede datarse en el 1914, y es un sencillo camisero. En 1916 comenz a confeccionar prendas de punto, gnero slo utilizado hasta entonces en ropa interior, pero que tuvo enseguida notable xito; ello anim a Coco a adaptar suteres de apariencia masculina para ser llevados con faldas sencillas o rectas. En 1918 lanz el llamado pantaln de yate para mujer, con perneras anchas, inspirado en los pantalones de los marineros. A tono con los tiempos de esta primera posguerra, sigui en la lnea de adaptar para mujer prendas de hechura masculina: camisas abiertas, blaziers, pantalones, impermeables con cinturn y boina. Ella misma era el prototipo de moda, la garonne: pelo corto, como de

62

muchacho, delgada, con poco pecho, y vistiendo ropas holgadas y cmodas. En esos aos continu entregando nuevas ideas a su propia moda: la falda tweed con suter, los collares de perlas con vueltas y el vestidillo negro. Especialmente exitosa fue su chaqueta crdigan sin cuello (el cuello Chanel), ribeteada y con bolsillos parche, llevada con falda tweed hasta la rodilla; lo mismo puede decirse de sus grandes lazos negros, los botones dorados de las blaziers, las chancletas y los bolsos con cadenas doradas en lugar de las asas convencionales. Otro importante hallazgo debido a Coco Chanel fue la bisutera. Pero el verdadero xito de Chanel se da precisamente con la reposicin que ella hizo de s misma a su vuelta de Hollywood, cuando tena 71 aos: en ese momento la moda femenina se enamora de la Chanel de los aos veinte y sus modelos se vuelven definitivamente clsicos, tanto en los vestidos y trajes como en los complementos. A Chanel le gustaba el gris, el azul marino, e inici el uso del beige. En perfumes, Coco Chanel afianz notablemente las creaciones que los modistas venan aportando; su Chanel N 5 (el nmero de la calle de su tienda en Pars) es ya imperecedero.

Cristbal Balenciaga

La caracterstica lnea de corte Balenciaga. 1950 Nace en Guetaria, Guipzcoa, el 21 de enero de 1895; y muere en Valencia, el 24 de marzo de 1972. Es hijo de un pescador y una costurera. Cuentan que, siendo casi nio Balenciaga, la duquesa de Casa Torres, familiarizada con el taller de esta costurera, le ensea al muchacho su bien surtido armario ropero, lo que result ser toda una revelacin para l. No pasarn ms de siete aos para que aquel joven, crecido entre

63

bordadoras y costureras, hiciera su primer vestido para la duquesa; vestido que fue valorado por las damas de la alta sociedad donostiarra. As, a los diecinueve aos de edad, Balenciaga abre su primera casa de costura en San Sebastin. Cuando esta casa cierra, en 1969, empleaba a ms de cien personas. Pero en ese comienzo de siglo la bella ciudad vasca es un puerto donde recala lo ms encopetado de la sociedad espaola. La reina doa Mara Cristina ser clienta fija del taller Balenciaga. En 1935 abre su casa de Barcelona, prxima al Paseo de Gracia. Tambin acapara la clientela ms distinguida; cuando el ao 1968 cierra, est empleando a 130 personas.

La casa Balenciaga de Pars se abre el ao 1937, en la Avenida Jorge V; se cierra en las postrimeras del 1968 francs, cuando empleaba a 500 personas. La casa Balenciaga de Madrid, en la Gran Va, abri el ao 1939, tan pronto acab la guerra civil (apertura definitiva sta, ya que su establecimiento data de finales de los 20, antes que el de Barcelona, con la ayuda de la marquesa de Casa Torres, la mecenas que le procur sus estudios de sastrera, tambin en Madrid, aos antes); tambin cerr en el 69, cuando empleaba a 250 profesionales de la moda. Definido por Sir Cecil Beaton4 , Balenciaga es severo, espaol y asctico; un maestro de la arquitectura que elabora sus vestidos mediante lneas constantes. No cree en la eterna novedad de lo nuevo (eterno equvoco de una cierta moda); antes al contrario, integra el desarrollo de sus trabajos con todo lo realizado por l anteriormente; no existen grandes cambios a lo largo de su produccin, si no es un refinamiento in crescendo y una arquitectura cada vez ms fuerte y segura, como si los cimientos de su moda nunca dejaran de afianzarse; y aunque este pndulo de sus creaciones parece demasiado mesurado, paradjicamente, stas perduran a la cabeza de las modas existentes. Son varias las colecciones de Balenciaga que constaban de hasta 300 modelos diferentes. Balenciaga hace cada coleccin considerando que sta es indispensable en su tarea, aunque en ella no realice lo que le hubiera gustado ofrecer. No obstante, algunas de sus creaciones que han permanecido lo hicieron pasando el filtro implacable de su personalidad brillante. Para Balenciaga la ropa es construccin, arquitectura, para servir a lo que es, a lo que hay, no a un ideal subjetivo sino siguiendo el rumbo que marca la poca y sintiendo lo que es necesario. Un modisto -dice l mismo- debe ser arquitecto para los planos, escultor para las formas, pintor para el color, msico en la armona de la obra y filsofo en el sentido de la medida. Fue proverbial su aguda sensibilidad para el color; poda elegir con absoluta precisin un color de entre 500. Lo mismo que su visin exacta de un modelo, realizndolo completamente y sin equvoco, desde la pieza de tela hasta la ltima prueba en su cliente, an si figurines ni patrones.
4 Sir

Cecil Beaton, EL MUNDO DE BALENCIAGA, edicin de la exposicin que con el mismo nombre

64

se realiz en la Biblioteca Nacional de Espaa, Madrid, en enero de 1974.

Creativo basado en lo clsico, sobrio, tanto en colores como en formas, hizo del negro su color emblemtico, anticipndose al existencialismo, de tal forma que se llam a ese color el negro Balenciaga (ultranegro). Su tcnica de corte era depurada, exquisita, produciendo prendas impecables, escuetas y elegantes. Cuando se traslada a Pars, en el 1936, ya lleva una lnea de moda muy similar al New look, puede decirse que fue precursor de ello, adelantndose una decena de aos. Tambin es Balenciaga quien, al principio de los 50, hace desaparecer el talle de la silueta femenina y lanza el traje sastre recto, continuando la sobriedad, la soltura, el refinamiento y la perfeccin que nunca abandon. En el cierre de los establecimientos de alta costura de Cristbal Balenciaga (San Sebastin, Pars, Barcelona y Madrid, todos cerraron a la vez) inciden cuatro poderosos vectores que le son contrarios:
La pujante industrializacin del prt--porter que, a su vez, responde al consumo masivo del producto de moda. El cambio que se da en las relaciones laborales dentro de la industria (jornada laboral, salarios, costes sociales, etc), cambio al que no se sometieron las casas Balenciaga. Prueba de ello, segn parece ser, que la liquidacin por cierre de sus empresas (indemnizaciones por despidos, etc) absorbieron casi la totalidad del patrimonio Balenciaga. El rgimen fiscal y monetario, sobre todo en operaciones de importacin/exportacin, por parte de las polticas de De Gaulle y de los gobiernos de los Estados Unidos, es un gravamen muy alto que perjudica notablemente a las ventas de su produccin al extranjero. El movimiento del 68 francs reorienta nuevamente el consumo de moda hacia la juventud: exige precios ms baratos y desva la atencin de las clases ms altas, que formaban la clientela Balenciaga. El final del 68 es el final del pequeo imperio Balenciaga. A la muerte de Cristbal Balenciaga, los alumnos ms aventajados de este gran maestro se independizan y asumen el nuevo liderazgo para los nuevos tiempos a los que se supieron adaptar: Givenchy, Ungaro, Paco Rabane. Chanel, que fuera asidua proveedora de los establecimientos Balenciaga, contina con su propia casa hasta la actualidad, como casi exclusivo ejemplo de independencia creadora. A Givenchy se debe no slo la divulgacin de la mejor opinin crtica sobre el maestro sino la continuacin de lo que fue la filosofa Balenciaga y sus lneas maestras en la confeccin. En la actualidad existe la firma BALENCIAGA como marca comercial de productos de moda. Balenciaga es una gran maestro del oficio y de la profesin (los dems son diseadores, dijo Chanel para distinguirlo a l con total precisin), de la alta costura y de la moda. De los espaoles, el ms grande. Pero es, adems, una larga historia de moda por s mismo, por su personalidad convertida en mito, y porque l visti a los ms grandes personajes de la historia que le era contempornea. Cuentan las propietarias de esos vestidos Balenciaga que los transmiten de madres a hijas y que vuelven a vestirlos sin un slo arreglo, sin una transformacin.

65

Christian Dior
Nace en Granville, Normanda, en 1905. Estudi ciencias polticas y tambin msica; trabaj en una galera de arte; a partir de los 33 aos (1938) no sale del mundo de la alta costura. Comienza a trabajar con Piquet, despus Lelong y Balmain. Abre casa l, financiado por un poderoso industrial algodonero, Marcel Bousac, y su primera coleccin fue el New look, que vari notablemente los usos en la moda imperante en ese momento, realzando nuevamente las curvas femeninas y alargando y dando vuelo a las faldas. Desde el New look hasta su prematura muerte en 1957, se erigi en adalid de la creatividad, del modelado escultural de la ropa y, especialmente, de los complementos, que lanz junto a sus tendencias, creando un estilismo tan sugerente que sigue reinterpretndose an en nuestros das. A Dior le gustaban el negro, el azul marino y el blanco.

66

7. SPTIMO PERODO (desde la S.G.M. a la actualidad)

Ya queda dicho cmo es la situacin de la moda en los aos inmediatos al fin de la S.G.M. En toda Europa se hace sentir la escasez de moda y de recursos para ella. Francia ve con gran preocupacin el hundimiento de esta poderosa industria y sta es la ocasin para que la moda se haga cuestin poltica (por motivos econmicos, como es obvio suponer). Aquella precariedad y premura con que se confeccionaban uniformes en los tiempo de guerra (ej.: Inglaterra) sirvi de gran experiencia para arrancar la gran produccin que va a exigirse a la moda a partir de los aos 60. Tambin ello fue ocasin para que la moda britnica avanzara un puesto (siempre echado atrs por los poderosos parisinos) y, acaso tambin, para que la moda americana se hiciera sentir. Desde la finalizacin del conflicto blico, surge un movimiento de reconstruccin muy acelerado. Hay un nuevo ordenamiento mundial en lo poltico; los hbitos sociales en todo el mundo desarrollado ya se distancian definitivamente del tiempo pasado; y aludir a los hbitos, en lo ms extenso de su doble significado, es referirse a la cuestin ms importante en el terreno de la moda. Si se estudia la moda desde el 47 hasta el momento actual es contemplndolo como un slo perodo y teniendo en cuenta la rapidez con que desde entonces se han dado los cambios. Desde el principio de este perodo confluyen en la moda tantas influencias, tan abundantes y poderosas, que seguir con todo detalle las mltiples variaciones dentro de ella resulta imposible, incluso para los especialistas, ms an para resumirla y esquematizarla como hemos hecho en los perodos anteriores. Algunas cuestiones deben apuntarse, de entrada, con el fin de comprender lo dems y para ofrecer una explicacin del conjunto.

Desde la aparicin de Elsa Schiaparelli en la alta costura, el vestido, como obra de creacin, hace su ingreso en el mundo del arte, algo que ni Worth (el pionero) ni Chanel haban conseguido. Ello trae como consecuencia que el modisto o modista (ms tarde diseador de moda), no sea slo un artesano de lite sino un artista y que sus creaciones puedan aspirar a ser obras de arte; por otra parte, liga la moda a las corrientes artsticas y, como stas, a todos los

movimientos y cambios sociales. A partir de los aos 50, superada la posguerra, la demanda de moda rebasa la capacidad de produccin que tena la alta costura. Y ese desbordamiento no consiste slo en que los modistas dictadores suelten las riendas de la moda sino que desde Estados Unidos, Inglaterra, Italia, y Francia tambin, crece la produccin seriada de modelos en todas las formas de prt--porter. La moda sale definitivamente de los salones a las boutiques e incluso a los grandes almacenes. Tiene mucho que ver la revolucin de la conciencia juvenil en la sociedad (con muchos y variados movimientos: teddy boys, beats, hippies, puncks, etc.) con la demanda de producto de moda para jvenes; pero, sintetizando el fenmeno, lo cierto es que estos no se contentan con vestir los modelos de sus mayores, sino que exigen moda propia. Y lo ms peculiar de este hecho nuevo es que no se d en los talleres del

67

creador sino en el punto de venta de moda: el joven no llam en la puerta del modista sino que exigi su moda en el mostrador de su tienda. El pesebre de la moda juvenil fue la boutique de Mary Quant en King's Road, Londres; luego llen Carnaby Sreet y pronto se extendi por todo el mundo. Al mismo tiempo, la moda deja de referirse exclusivamente al vestido: todo cuanto el ciudadano lleva sobre s es producto de moda, desde las gafas al dentfrico, la ropa interior o las maletas, y dedicado no a una sino a todas las actividades del ser humano, despierto e incluso dormido. El erotismo ha perdido todas las connotaciones de prohibido, sin abandonar ninguno de sus valores; incluso se ha afianzado, potencindose y descubriendo en el cuerpo humano nuevas partes ergenas, como las nalgas, que antes fueron veladas por el traje. Se asocia a lo saludable, con nuevas prendas deportivas que realzan sexualidad y sensualidad. Se asocia a lo romntico, recuperando el uso de la ropa interior victoriana y vistindola ahora como ropa exterior. Si en los aos 20 la mujer saquea el guardarropa del hombre, en los sesenta se apropia definitivamente de ello; por cierto que no se da en sentido inverso. El pantaln para mujer recibe tratamiento de alta costura. En 1966 se fabrican para mujer ms pantalones que faldas. Tanto los modistas de la alta costura como los creadores en general, por la necesidad de llevar a la tienda cuanto el comprador reclama con prontitud, vienen a ser lo que primero se llam estilistas y, finalmente, diseadores. El largo de falda deja de ser uno solo; todos los largos quedan definitivamente en el guardarropa y en el uso cotidiano y todos, incluso el ltimo, el extra-corto o mini, conviven en la moda actual:

La falda midi llega hasta media pantorrilla y aparece moderando entre la mini y la maxi. Aunque en principio no goza de gran aceptacin, ha terminado por ser uno de los largos ms llevados, tanto en faldas como vestidos. Hoy se puede constatar que todos los largos de falda y vestidos conviven en un porcentaje similar para todos los casos. La microfalda tiene un largo reducido al mnimo y cubre lo imprescindible; su mayor auge se da en los aos setenta, simultneo a la implantacin de las medias panty. Ms usual es la minifalda, llegando al medio muslo, y puede ser tanto ajustada como holgada y con vuelo. De moda a mediados de los sesenta, adems de descubrir generosamente las piernas, se luca con ella la ropa interior de encajes y puntillas. El largo normal de falda es el largo Chanel / Dior, justamente cubriendo la rodilla. Desde que en los aos 20 se puso de moda, y posteriormente en los 40 con el New Look queda reimplantada, este es el largo en torno al cual juega el estndar de la moda; nicamente se da la variacin en torno a cubrir o descubrir la rodilla.

68

La maxifalda se pone de moda a final de los aos sesenta, en parte como una reaccin contra la brevedad de las minifaldas. sta es una falda tobillera, llegando prcticamente hasta el suelo, que suele llevarse con botas y que frecuentemente tiene una o varias aberturas laterales o una central con botones.

Los cuatro largos de falda de la moda actual.

69