GEORGE COSBUC BILINGUAL COLLEGE

American and British Illustration

Student: tefan Georgescu

Coordinating teacher: Florina Ruse

Prefacio
Las razones para hablar de ilustracin son abundantes, como la naturaleza de este tema se asemeja a la de adice: un objeto con muchos lados, cada uno de un valor diferente. La parte ms difcil es decidir valores que lado ms. Ser, tal vez, la historia de la ilustracin americana y britnica? Una Historia que describe claramente la evolucin del pensamiento humano, de lo concreto a lo abstracto, de la representacin de la realidad clara hasta sutil cifrado de mensajes y significados. O debera intentar definir ejemplo, decidir si se puede o no se puede considerar un arte puro? Despus de todo, la ilustracin tiene como objeto aclarar o proporcionar ayuda visual a los conceptos ya nacidos, pero hacerlo de manera tal que un pblico variado entiende el mensaje. Tengo que hablar de lo que la ilustracin de hoy o lo que ser maana? Hay muchas preguntas que pueda plantear, tal vez incluso menos esa Irrealidad puede responderse. La verdad es que el campo de la ilustracin ha crecido a tal punto que se ha convertido en campo artstico autonomo que no responde a la crtica tradicional y, a menudo desafa las reglas de las bellas artes con el fin de alcanzar su objetivo. Lo que comenz jugando un papel de apoyo de enriquecimientos en los libros proporcionando unas imgenes visuales claras de su contenido se ha desarrollado mucho ms all de las fronteras eso es original. Nos encontramos cara a cara con un fenmeno que se ha disparado de manera positiva en los ultimos aos . Nos encontramos en el comienzo de una era que superar claramente (si no comenzo ya!) la "Edad de oro de

la ilustracin". Usted puede preguntarse "Qu tiene esto que ver conmigo? Yo no soy un artista visual, ha ninguno de mi preocupacin. "La respuesta a esta pregunta es precisamente lo que hace que se destaque la ilustracin en el mundo del arte. La ilustracin es, en comparacin con otras formas de arte visual, una ciudad fronteriza. Ilustracin se encuentra en el lmite entre lo que llamamos espiritual, psicolgica, profunda y lo que llaman comercial, "para las masas", de poca profundidad y as sucesivamente. Es el puente que une estos dos mundos, lo que resulta en un hbrido nico, un hbrido que se ha apoderado de la escena del arte en estos ltimos aos. Esa no es la novedad de que el arte ha entrado en una fase en la que ya no se dirige a unos pocos elegidos, sino para todo el mundo. sin embargo, ilustracin toma un gran paso adelante en esta direccin. La ilustracin es de hecho para todo el mundo. La ilustracin se puede encontrar en los libros, en los libros, en la animacin, el cine, en la portada de los lbumes de msica, en la interfaz de programas de ordenador, en los juegos, en todas partes. Como se supone en las bellas artes, la ilustracin est en todas partes, es global. Tu podras volver a hacer una pregunta: "Por qu el americano o britnico tan importante palabra cuando esta colocado antes" gente "? "Porque se lo debemos ilustracin estadounidenses gracias por convertir esta rama una vez menor de arte en una forma de arte de pleno derecho, y se lo debemos nuestro agradecimiento a la ilustracin ilustradores britnicos por armar con un sentido del humor y estilo.

Chapter 1 What is illustration? Estoy seguro de que la mayora de nosotros estamos familiarizados con el trmino "negro" y lo que representa. Hablando sin rodeos, es una ilustracin poco de trabajo grfico, ya sea un dibujo, pintura, bosquejo, o cualquier otro tipo de arte grfico, destinado a mejorar un texto, una idea, un concepto con el fin de asegurar que el mensaje se transmite claramente a la audiencia. En un sentido ms amplio, ilustracin representa un tipo de arte comercial. El trabajo de un ilustrador es elaborando una obra de arte grfico que sigue a los puntos mencionados en breve o el concepto del proyecto, asegurndose de que el mensaje de ese concepto est claramente recibido por el audience. Esto ha sido interminables discusiones acerca de si la ilustracin se puede considerar bien arte o no. Al cabo de todas estas charlas es que la ilustracin no es, de hecho, obras de arte, como las piezas de trabajo que norma o tiene "ejemplos" dependen de una serie de caractersticas bien definidas y limites impuestos por el proyecto, a diferencia del arte, que no est vinculado a cualquier otro lmite que el de el artista la voluntad y imaginacion. Una idea de que voy a mirar hacia atrs a un par de veces en este fragmento de texto es que La principal tarea de un ilustrador es ser capaz de comunicarse con su pblico en los trminos del titular del proyecto.

Desde un punto de vista prctico, la ilustracin es la mejor promesa de una vida econmicamente estable una esperanza para el artista. La ilustracin, en contraposicin a las bellas artes, se dirige a todo el mundo. A la inversa, hay una necesidad constante para la ilustracin. Desde poderosamente dibujos narrativos y obras complejas de arte que acompaa bloques de texto, a los pedazos ingenioso del diseo grfico, la ilustracin est en todas partes. Adems, ilustracin asegura que la obra del artista es ser visto por una gran audiencia. Si la promesa de exposicion, es un honor que muchos artistas plsticos se esfuerzan por ello. Algunos que afirman que la ilustracin no es rival para la bella arte puro cuando el verdadero reto impuesto: la prueba de tiempo.Yo permito disentir. Ilustracin es el arte para las masas y muchos smbolos fuertes de la cultura popular donde nace de la necesidad de producir una imagen icnica que ser de inters para el pblico y crear un legado a traves del inters del pblico por la visin particular. La imagen clsica de Alicia de "Alicia InWonderland", el elenco del t Dr. Seuss 'de personajes locos, Mickey Mouse, incluso los de Coca-Cola logo productos Son todos ilustracion. Todas estas imgenes ser para siempre parte de nuestra cultura global. Tal vez algn cobertizo menos luz en el nombre de su autor que otros, pero su trabajo es inmortal, no obstante. Su convivencia de trabajo con su pblico.

Chapter 2 A Brief History of Illustration 1.Illustration in Old Times Si vamos a rastrear los orgenes de la ilustracin podemos ir todo el camino de vuelta a la prehistoria. Los mejores ejemplos de arte rupestre son las pinturas murales de las cuevas de Lascaux. Sin embargo, el tipo de arte que se refera a partir de ahora como "ilustracin" tiene sus orgenes antes del siglo 15, cuando los libros fueron escritos a mano e ilustrados a mano. Dibujos libros manuscritos a mano generalmente acompaados fueron decoradas a mano. En 1430, una nueva tcnica de impresin llamada "grabado a buril" ofrece a los artistas un nuevo medio para trabajar. Albrecht Durer, Max Klinger y Pablo Picasso son algunos de los artistas ms famosos que utilizaron esa tecnica.The 1439 marca el ao de nacimiento de la imprenta de Gutenberg. A partir de ese momento en adelante, grabadores comenzaron a hacer libros a mayor escala, lo que significaba que los ilustradores arcaicos teniendo su trabajo visto por fin por ms lectores. The del siglo 18 est marcado por la invencin de la litografa (impresin usando una placa de piedra ormetal - ms barato y ms avanzadas que las tcnicas anteriores). Adems, la cromolitografa se inventa en la mitad del siglo 19 (cromolitografa permiti el uso de inpresiones a color, lo cual fue un gran paso adelante para los ilustradores y grabadores por igual). Uno de los ilustradores mas famosos que han vivido en el siglo 18 es William Blake. Sus caracterizadas ilustraciones de su trabajo para El sueo de una noche de verano, Los cuentos de Canterbury y el Infierno de Dante, este ultimo siendo incompleta debido a su muerte en 1827 (el proyecto se inici en 1826). 2.Illustration and the 19th century Lo que sigui fue un boom en la ilustracin, como los artistas prosperaron fuera de libros y revistas, dando un camino y un nuevo sentido de lo que significa el arte. La mayor parte de la ilustracin de ese momento se compona de las caricaturas polticas y sociales, muy popular en revistas como la britnica revista humoristica "Punch" (1841) y el Almanaque Comic (1827-1840). El ilustrador ms prolfico de ese momento eran Sir John Tenniel y Georges du Maurier. Ademas de, una serie de ilustraciones de libros emblemticos se hicieron en ese momento, como las ilustraciones de Sir John Tenniel de "Alice in Wonderland", que se mantiene hasta el da de hoy en los clasicos personajes y el mundo de Lewis Carroll. Su trabajo tambin marc el comienzo de "la edad dorada de la ilustracion" Este perodo es recordado por la gran cantidad de ilustraciones hechas de libros para nios, los ejemplos ms claros son las realizadas por los ttulos de Lewis Carroll y Charles Dickens. 3.The Golden Age of Illustration El periodo conocido como "La Edad de Oro de la Ilustracin" se extiende desde 1880 hacia 1920' se caracteriza bsicamente por el entusiasmo de un grupo bien definido de artistas de U.S. y Europa, que logr tomar ventaja de los ltimos avances tecnologicos con respecto a la impresin (papel ms barato, los dispositivos de grabado ms rpido y mejores tecnicas de grabafo en madera). Este periodo de tiempo es especialmente importante para la ilustracin Amricana, ya que coincide con el ascenso de los EE.UU. como potencia internacional, a partir de principios representaciones de la Guerra Civil, todo el camino hasta en la edad alegre de Jazz. Es la poca en la que se estn formando las vistas icnicas del "sueo americano". Famosos Carteles americanos y logotipos son creados en este perodo de tiempo, tales como el "To Sam" Cartel de redaccin y el clsico rojo y blanco de Santa Claus. La ilustracion americana de esta poca estaba anclada en la tradicin del Valle Brandywine, iniciada por Howard Pyle y llevado a cabo por sus estudiantes, que incluy N.C. Wyeth, Maxfield Parrish, Frank Schoonover y Edwin Austin Abbey. Tambien, la Edad de oro de la ilustracin marca el inicio de la clara separacin ilustracin commercial y las bellas artes. Aunque la distincin entre los dos no es muy clara en la segunda mitad del siglo 19, el desarrollo de actividades comerciales, arte publicitario afect a la visin comn en la ilustracin, y en 1920 la separacin era obvia, dejando un espacio entre las bellas artes y el arte popular. En Europa, los primeros artistas de la Era de Dorada estaban muy influenciados por el movimiento Artisticos and Artesanales, el Art Nouveau y los prerrafaelitas. Las cifras britnicos ms notables incluyen Sir John Tenniel, Walter Crane, Beatrix Potter, Arthur Rackham y Aubrey Beardsley, que contienen alrededor del 85% de la ilustracin hecho en Europa en ese perodo.

4.The Wars, the Depression and Illustration Esta etapa representa un giro enorme en la ilustracin en la medida que se refiere a los temas. Mientras el periodo previo representa el desarrollo de la ilustracin de libros, esta fase se centra principalmente en la subida del cartel como medio de comunicacin. El estallido de la Primera Guerra Mundial signific un cambio enfoque para los artistas de todo el mundo. El mercado de la ilustracin se inunda con propaganda y posters de guerra los Departamentos guerra siguen siendo los grandes comisarios durante el 1914 - 1945 marcando una epoca. Sin embargo, este giro en la ilustracin no quiere decir que hay una falta de artistas valiosos. Es el comienzo de la "Edad de Oro de la animacin", como el futuro gran animador Walt Disney entra en el escena. Aunque famoso por la creacin de Mickey Mouse y el resto del elenco de personajes realizo animacines de muchos cuentos de hadas, como "Snow White", Disney tambin cuenta con un la acertada seleccin de los dibujos animados de propaganda como "una educacin para la muerte", que es una descripcin sombra del programa "la juventud de Hitler". Un ejemplo similar del artista de los nios, que tambin era conocido por sus proyectos propagandistas se puede encontrar en el mundo de la ilustracin. El mundialmente famoso Dr. Seuss utiliza talentosa escritura y dibujo para producir una amplia serie de dibujos animados y caricaturas de propaganda (a favor y en contra de la poltica exterior de Estados Unidos de la poca). Otros ilustradores famosos de esa poca son E.H. Shepard (Winnie the Pooh) y M.C. Escher 5.The Cold War and Pop Art El perodo post '45 se caracteriz por la Guerra Fra y que cuenta con una nueva ronda de propagandas y posters, pero lo ms importante, es el comienzo de un movimiento que se basa en todo lo que es comercial y desafa todo lo que es espiritual, un movimiento que sigue inspirando a los artistas contemporaneos representa un hito tanto en obras de arte y la ilustracin: Pop Art Amediados de 1950, el arte pop nace en Gran Bretaa, despus rpidamente en los EE.UU. Mientras que el movimiento emerge tanto en los pases occidentales, las ideas detrs de l difieren. Si bien ambos pases emplea la parodia y la ironia, ellos tienen razones diferentes. El enfoque britnico es ms reservado, ms acadmico y buen humor, mientras que la americana es mucho ms agresiva, dado sus antecedentes de tener una fuerte subcultura comercial. Famosos artistas pop britnicos cuentan con el "IndependentGroup" o "IG", compuesto por Eduardo Paolozzi, Richard Hamilton, Toni del Renzio, WilliamTurnbull, Nigel Henderson (fotgrafo), John McHale (artista plstico) y Lawrence Alloway (acrtica y defensor de la idea que el arte pop se debe incluir en las artes plsticas). La escena del arte pop estadounidense difiere considerablemente de la britnica. El movimiento carece de un grupo unido y el marco de arte estaba dominado por los individuos, en lugar de grupos organizados, de los cuales los ms prolficos son Andy Warhol, Roy Lichtenstein, Tom Wesselmann, Jasper Johns y Robert Rauschenberg. Andy Warhol se ha convertido en el ms famoso representante del arte pop del dueto su ambicin de convertir este estilo de arte en un estilo de vida. Otro muy importante que cambi el arte comercial es siempre el surrealismo, un estilo atrapado con rapidez en los Estados Unidos gracias a la personalidad excntrica y habilidades comercializacin de Dal. "El surrealismo es destructivo, pero destruye solamente lo que considera ser grillos que limitan nuestra visin." Salvador Dali 6.Science Fiction and Laser Printers De 1969 a 1976, el mundo tiene el honor de conocer 3 nuevos inventos de la historia de impresin: Impresora laser (1969), la impresora de matriz de puntos (1970 - la primera impresora para permitir al usuario cambiar las fuentes tipos de letra, muy comn hasta la dcada de 1990) y la impresora de inyeccin de tinta (1976). Las influencias de este tiempo incluyen foto realismo, el postmodernismo, techno-impresionismo y el arte psicodlico.

Ejemplos notables de este perodo incluyen Philip Castle, Jan Pienkowski, Ian Pollock, Gerald Scarfe y Chris Foss. La mayora de la ilustracin hecho en este perodo es para los anuncios, libros de ciencia ficcin (que eran muy populares en esa poca) y carteles de pelculas. 7.The 90s and today La etapa final de la ilustracin comienza con la invencin de la Web 1.0. El Internet hace paso al final hacia la globalizacin. De repente, todos los movimientos y estilos artsticos estaban conectados y artistas de todo el mundo entraron en una carrera a la que todos deberan participar. Cada estilo de arte y el concepto que se ha desarrollado en los ltimos aos se ha lanzado en este crisol de culturas. El vocabulario visual cambiar para siempre a partir de ahora. Artistas dejarn de crear estilos que definen completamente su origen tnico y social. Voy a tratar a este captulo por separado. Chapter 3 Illustration now 1. A new world Como se ha mencionado al final del captulo anterior, lo que se ha convertido hoy en la ilustracin y la direccin hacia la que se dirige es diferente a todo lo que pas antes. El mundo en que vivimos ahora es una en la que el "internet" no es un extrao para nada, un mundo en el que los artistas estn cambiando de caballetes de madera a las tabletas informticas cargados con lo ltimo en software de diseo grfico. Un mundo en el que no se puede estar seguro de que su trabajo y sus ideas son totalmente originales o ya se han hecho por otro artista que vive en el otro extremo del mundo. Un mundo en el que usted se esfuerza por no ser el mejor en su tierra, sino el mejor en todas las tierras. Un mundo tan impulsada por la creatividad se hace difcil ver algo verdaderamente original o para evaluar, si lo que damos por estilos son en realidad las tendencias efmeras. Un mundo en el que se requiere un ilustrador para participar en una carrera sin meta clara, junto con todos los dems, junto con cualquier otra cultura. Artistas de hoy en da vivimos en un mundo en el que tengan acceso a todas las herramientas y fuentes de inspiracin necesarias para crear algo verdaderamente excepcional, un espectculo que podra haber sido considerado abrumadora incluso para el mejor artista de las ltimas dcadas y siglos. Pero qu significa esto para los ilustradores de hoy? 2.Illustration now Steven Heller, director de arte, periodista, crtico y escritor, describe la aliteracin en su "Introduccin" de "Illustration Now" como "Muy eclctico, definitivamente personal, intensamente conceptual, astutamente ingenioso y inconteniblemente expresiva". Es difcil decidir que es dueo de la etapa de la ilustracin actual. Ya no son slo algunos ejemplos notables de talento excepcional que se pueden sacar por adelantado y disecados. Si una vez que fueron capaces de llenar un saln de clases con los artistas ms talentosos del mundo, ahora no sera capaz de encajar ni un cuarto de ellos en toda la universidad. La verdad es que el mundo se va poco a poco hacia una mentalidad general, muy elevado, una mentalidad en la que la creatividad se establecen en la base de toda la estructura. Entonces, cmo decidir quin tiene talento en un mundo lleno de gente con talento? La respuesta es simple: no se puede. Y lo ms importante, es irrelevante desde el punto de vista general de lo que se entiende por talento, porque en la ilustracin de poder extraer es slo el primer paso para ser un exitoso ilustrador. El ilustrador, ms que mostrando sus habilidades artsticas, tiene que ser capaz de comunicarse con el pblico. En el mundo de la ilustracin, es ms importante ser capaz de mantenerse al da con lo que mueve al mundo, en vez de revolucionar el mundo del arte con algo que nunca se haba visto antes. La palabra clave para un ilustrador es "comunicacin". En el segundo volumen de "Illustration now!", Christoph Niemann (ilustrador americano) hace un punto muy interesante:

"Cuando estaba en la escuela de arte de mi profesor Heinz Edelmann nos dijo lo siguiente sobre el futuro de la ilustracin:" Si los extraterrestres aterrizaron en el planeta Tierra y maana te ensearon lo que el diseo grfico se ve como dentro de 20 aos, no le ayudar un poco , porque nadie te lo consiguen. Lo que importa es lo que el diseo se parece hoy y tal vez un ao a partir de ahora ". La cita anterior explica a la perfeccin otro aspecto importante de la ilustracin: El hecho de que siempre tiene que estar al da con la sociedad, nunca atrs y no adelante. Justo al da. 3.A second Golden Age of Illustration No tengo ninguna duda de que vivimos en una segunda "poca dorada de la ilustracion". Hay muchas razones por las cuales la ilustracin se convirti en una opcin popular para las empresas en todo el mundo. La primera razn obvia es el costo. La ilustracin es mucho ms barato de producir en comparacin con la fotografa (la otra alternativa). Los ltimos aos de crisis econmica han reducido drsticamente los presupuestos de los proyectos creativos. La segunda razn es la eleccin. El rpido incremento en el nmero de ilustradores ofrece a las empresas la posibilidad de elegir cuidadosamente entre una amplia gama de artistas los que tienen la inteligencia para llevar a cabo los proyectos que (las empresas) requieren, con los presupuestos que se fijaron. No hay que olvidar que la ilustracin no es arte. No proporciona al artista con un amplio horizonte de posibilidades creativas. El ilustrador debe girar los objetivos establecidos en su escrito a la realidad visual. La alegra de ser capaz de elegir no se detiene a recoger un ilustrador. El ilustrador, a diferencia del artista plstico, tiene la necesidad de adaptar su estilo constantemente a las necesidades de las comisiones del proyecto. A diferencia de artistas plsticos, que se esfuerzan por imaginar un nuevo universo de pensamiento y de las ideas, los ilustradores estn armados con dcadas de historia grfica, lleno de smbolos e imgenes que deben ser utilizados correctamente para conseguir el mensaje a la audiencia. Como Christoph Niemann (American Illustrator) dijo en una entrevista para el segundo volumen de "Illustration Now!" "Como ilustrador siento que vivo en una tienda de dulces visual que consiste en arte antiguo y moderno, la cultura pop, el arte popular, la publicidad, el cmic, la iconografa religiosa, simplemente todo. Ilustracin toma todas estas imgenes maravillosas y reinterpreta, reordena, reinventa y, a veces se burla de ellos. " Tambin es importante mencionar que los EE.UU. sigue siendo el "proveedor" top de los ilustradores. La larga tradicin del arte comercial y la cultura popular, adems de ser reconocida por los mejores contratistas que pagan en cuanto a ilustracin se refiere, han mantenido este pas un paraso para los artistas de todo el mundo. Sin embargo, las nacionalidades valoran cada vez menos en la actualidad en el campo de la creacin, como grupos tnicos y el folclore nacional se mantienen, pero los detalles los ilustradores utiliza para enriquecer sus piezas de trabajo. En el campo de la ilustracin de estos rasgos han perdido su significado. El ilustrador contemporneo es un nmada, que deambula buscando el estilo perfecto y el smbolo para su proyecto. Para algunos esta imagen puede parecer sombro, para otros es la expresin de un nivel superior de creatividad, que plantea rasgos personales por encima de los sociales. 4.The top contemporary American illustrators so far El ttulo de esta parte es muy engaoso y reclamando la siguiente lista de artistas para ser verdad al ttulo estara en contradiccin con mis ideas anteriores. El siguiente y muy breve lista de los ilustradores se ha elaborado sobre la base de "200 Mejores Ilustradores todo el mundo", publicado por el Archivo de Lurzer en 2011. PUBLICIDAD Kristina Carroll Mark Bender

Anthony Foronda LIBROS Steven Tabbutt Cathy Gendron Ben Gibson PORTADAS Stefan G. Bucher Tim OBrien Kim Dulaney REVISTAS EDITORIALES Adam Niklewicz Brad Holland Brian Stauffer POSTERS John Hersey Brian Stauffer Brad Holland

Conclusion Por supuesto, hay mucho ms que decir y s que slo araado la superficie de lo que he expuesto hasta ahora. La historia de la ilustracin, a diferencia de las bellas artes o cualquier otro tipo de historia es bastante confusa y carece de una estructura de conjunto. Como ejemplo se basa en varios estilos de arte que no tiene una columna vertebral bien definida, que se mezcla con el resto. Por lo tanto, con el fin de entender cmo lleg a la ilustracin como lo vemos hoy en da y sus orgenes debemos seleccionar manualmente slo los detalles valiosos de la historia, los detalles que explican por qu una determinada cifra era popular y analizarla en su conjunto, en lugar de slo mencionarlo. Por qu Mickey Mouse lleg a ser tan popular, por qu el rojo y el blanco con Pap Noel cogi tan bien, por qu los personajes del Dr. Seuss un hito en la ilustracin americana sigue siendo un concepto de liderazgo? Esto indica que este tema an se encuentre fresco. Todava est vivo y est cambiando continuamente. Dando formando esto suscita gran inters, en primer lugar como ilustrador emergentes y en segundo lugar, desde el punto de vista de un objeto que se puede observar a medida que evoluciona en tiempo real, y que en mi opinin es emocionante. Como he mencionado antes, la ilustracin es el arte para las masas. Es algo que se cuela en nuestras vidas, lo queramos o no. Pero la diferencia entre las bellas artes y la ilustracin es que nuestra sociedad da forma continua, ya que est hecho para el pblico general. Ilustradores siguen impuestos por las comisiones del proyecto que busca el encuentro con una respuesta positiva por parte de su pblico. Eso hace que los ilustradores sean los intermediarios entre las empresas y nosotros. Pero qu pasa con la ilustracin americana y britnica? Puedo decir que despus de 10 pginas por qu su contribucin fue fundamental para la evolucin de la ilustracin en su conjunto? Experiencia. Una larga

historia de crecimiento de una subcultura comercial, dando el terreno perfecto para ilustradores emergentes y diseadores grficos. Una plataforma que permita la mezcla de estilos y conceptos ms famosos del mundo en lo que se ha convertido en la industria de hoy ilustracin. Pero lo que hoy llamamos la ilustracin no conoce fronteras y que slo se etiqueta con una nacionalidad, ya que su autor est obligado a tener uno. Ilustradores de hoy en da tienen a su disposicin muchos ms recursos que las generaciones anteriores podran haber esperado. Todo lo que nunca fue dibujado o considerado grfico-sabio ahora descansa en silencio en el disco duro del artista contemporneo o en Internet, en espera de que el proyecto de la inutilidad de su propsito significativo una vez ms. La ilustracin no es arte, pero por qu debera ser? Siempre ha sido un arte para el pueblo, algo que cualquiera puede comprender. Tiene el propsito de contar una historia, para divertir, a golpes, a la ira y de ganar el artista una vida justa en nuestro mundo del siglo 21. Bibliography Illustration Now! Vol. 1,Wiedemann, Julius, Koln: Taschen, 2008, p. 4-52. Illustration Now! Vol. 2, Wiedemann, Julius, Koln: Taschen, 2007. P 6-113. Best 200 Illustrators Worldwide, Weinzetll, Michael, Vienna: LurzersArchive, 20114. Francesco Mugnai Bloghttp://blogof.francescomugnai.com/2009/12/a-brief-history-of-illustration Wikipedia, on pop arthttp://en.wikipedia.org/wiki/Pop_art Illustrating Connecticut American illustration a brief history http://www.hcc.commnet.edu/artmuseum/illustratingct/essay.asp The Artcyclopedia The Golden Age of Illustration http://www.artcyclopedia.com/history/golden-age.html