PROTO-ESTTICA DE HANNAH ARENDT: o criativo, o herico e o hedonista na arte atual Terezinha Losada (*) As crticas que Hannah Arendt

fez modernidade na obra A Condio Humana, publicada em1958, antecedem em 20 anos a publicao da Condio Ps-Moderna de Lyotard, obra considerada o estopim dos debates sobre a ps-modernidade, especialmente devido s rplicas de Habermas em defesa da razo iluminista. Nem iluminista, nem ps-modernista, as consideraes de Arendt j sinalizavam as principais questes relativas ao contexto contemporneo, tais como a crise das utopias, a massificao da sociedade e a banalizao dos valores sociais. Ademais, contrria a toda forma de totalitarismo, o principal objetivo de sua filosofia poltica foi defender a pluralidade humana. Segundo Arendt, a ao a ...nica atividade que se exerce diretamente entre os homens sem a mediao das coisas ou da matria, corresponde condio humana da pluralidade, ao fato de que homens, e no o Homem, vivem na terra e habitam o mundo. Todos os aspectos da condio humana tm relao com a poltica, mas essa pluralidade especificamente a condio [...] de toda vida poltica (Arendt, 1991:15). Apesar de Arendt nunca ter escrito uma obra especfica sobre a arte, o fazer artstico permeia muitas de suas reflexes. Em torno de algumas dessas citaes - que valem a pena serem transcritas pelo seu teor e qualidade literria - este ensaio faz uma livre apropriao de suas categorias tericas para discutir a relao entre arte e poltica, divisando os conceitos de modernismo, vanguarda e ps-modernismo. Na obra A Condio Humana, Hannah Arendt identifica trs atividades que constituem a malha da vita activa: ao, trabalho e labor. A ao - com o complemento necessrio do discurso - nada produz para o consumo ou para o uso sendo a mais efmera daquelas atividades. Ela a esfera poltica da interao social, sua realidade depende inteiramente da pluralidade humana, da presena constante de outros que possam ver e ouvir e, portanto, cuja existncia possamos atestar (Arendt, 1991:106). O trabalho constri o mundo, tornando-o mais til e belo. O homo faber, inventor de ferramentas e utenslios, o autor de toda artificialidade e mundanidade. A durabilidade dos objetos de uso, em oposio fugacidade dos bens de consumo, confere a dimenso cultural da humanidade, pois sem um mundo interposto entre os homens e a natureza, haveria eterno movimento, mas no objetividade (Arendt, 1991:150). Por fim, o labor, ou a atividade do animal laborans, vincula-se ao reino da necessidade e ao processo biolgico de manuteno da vida, a fim de torn-la mais fcil e longa. Seus produtos no tm nenhuma durabilidade, eles so consumidos quase que imediatamente aps sua produo num processo contnuo e cclico. Das relaes entre a ao e o trabalho, Arendt articula o conceito de mundo como construo cultural e, nesse bojo, o conceito de arte. Pois, na sua utilidade e durabilidade, os objetos fabricados pelo trabalho representam nosso modo de viver. Entre eles, chamamos de arte os objetos que normalmente no tm outra funo ou utilidade do que fazer essas representaes dos valores e experincias humanas. Assim, para Hannah Arendt, a arte a reificao, ou seja, a materializao da efmera ao humana, transformando-a em algo tangvel, que pode ser lembrado e comentado no seu prprio tempo e pelas futuras geraes. Segundo a filsofa, A realizao de grandes feitos e o dizer de grandes palavras no deixaro qualquer vestgio, qualquer produto que possa perdurar depois que passa o momento da ao e da palavra falada. Se o

animal laborans precisa do auxlio do homo faber para atenuar seu labor e minorar seu sofrimento, e se os mortais precisam de seu auxlio para construir um lar na terra, os homens que agem e falam precisam da ajuda do homo faber em sua mais alta capacidade, isto , a ajuda do artista, de poetas e historigrafos, de escritores e construtores de monumentos, pois, sem eles, o nico produto de sua atividade, a histria que eles vivem e encenam no poderia sobreviver (Arendt, 1991:187). Embora inerentes vida social, essas atividades - ao, trabalho e labor podem assumir diferente importncia em cada sociedade e perodo histrico. Ao identific-las, o objetivo de Arendt no foi apenas definir categorias gerais e abstratas, mas criar um arcabouo terico que permitisse a compreenso de seu prprio mundo. Para demonstrar a perda da dimenso poltica da sociedade atual, a filsofa analisou as mudanas de nfase entre essas atividades ao longo da era moderna, comparando-as com Antigidade grega. Seu critrio de anlise foi a relao entre as esferas pblica e privada da vida social. Na Antigidade, a ao era a principal atividade social. A interao poltica definia a esfera pblica da vida social, enquanto o trabalho era realizado, escondido, no domnio privado e o labor considerado uma atividade escrava, relegada aos no cidados. O advento da modernidade representado pelo desenvolvimento da cincia e do capitalismo comercial. Nesse perodo, o trabalho tornou-se a atividade pblica mais valorizada na sociedade. Se antes a glria e a imortalidade humanas eram alcanadas por meio de atitudes e palavras hericas, agora, com a vitria do homo faber, a criatividade, a capacidade de fazer novas coisas, passa a ser a medida desses valores, levando-nos a identificar a fabricao com a ao. Ou seja, o valor humano deixa de estar naquilo que as pessoas so, em suas atitudes e palavras, passando a residir naquilo que elas fazem. Nesse sentido, Arendt afirma que O gnio criativo como a quintessncia da grandeza humana era inteiramente desconhecido na antiguidade e na Idade Mdia, tecendo a partir dessa afirmativa uma anlise contundente - e mpar na historiografia da arte sobre o conceito de gnio. Segundo a filsofa,Talvez o melhor exemplo da frustrao da pessoa humana, inerente a uma comunidade de produtores e, ainda mais, sociedade comercial, seja o fenmeno do gnio, que a idade moderna, desde a Renascena at o sculo XIX, viu como seu mais alto ideal. (...) A obsesso da era moderna com a assinatura peculiar de cada artista, a sensibilidade sem precedente em relao ao estilo, revelam uma preocupao com aquelas caractersticas atravs das quais os artistas transcendem sua habilidade e sua arte, da mesma forma que a singularidade de cada pessoa transcende a soma de suas qualidades. Dada essa transcendncia, que efetivamente diferencia a grande obra de arte dos demais produtos criados pelo homem, o fenmeno do gnio criativo parecia constituir a mais elevada legitimao da convico do homo faber de que os produtos de um homem podem ser mais e essencialmente maiores do que o prprio homem. (...) Em outras palavras, a transformao do gnio em dolo encerra a mesma degradao da pessoa humana que os demais princpios reinantes na sociedade comercial (Arendt, 1991:222). Arendt relaciona o triunfo do homo faber a mudanas na forma de conhecer e explicar a natureza e a realidade humana, aspectos que podem ser observados no racionalismo da filosofia de Descartes e no experimentalismo cientfico de Galileu. Enquanto na Antiguidade a filosofia indagava sobre o que as coisas so e por que existem, a partir de Galileu emergiu o conceito moderno de cincia, que investiga como as coisas so e vieram a existir. Para isso, desde a inveno do telescpio, o

conhecimento d-se pela simulao dos processos naturais nos laboratrios cientficos. Suspeitando das evidncias sensveis, quando Descartes afirmou penso, logo existo, ao invs de um elogio razo ele estava assumindo que o limite do conhecimento aquilo que a mente capaz de produzir. Em suma, a contemplao - fonte primordial do conhecimento humano e do senso comum foi desde ento substituda pela introspeco (Descartes) e pela simulao experimental (Galileu). A partir do sculo XVIII, a identificao do trabalho com a ao amplia seus contornos. O experimentalismo cientfico, que simula-fabrica os fenmenos naturais para conhecer como funcionam, expediente instaurado por Galileu, extrapola o mbito da atividade cientfica, dominando o pensamento filosfico, histrico e poltico. Nesse aspecto, segundo a autora, no h diferenas substanciais entre o iluminismo e o marxismo. Pois, embora diferentes nos seus fundamentos filosficos um positivista, o outro dialtico - e nos seus objetivos polticos um ligado revoluo burguesa, o outro revoluo proletria , Hannah Arendt observa que os princpios utpicos do iluminismo e do marxismo guardam em comum a convico de que o futuro da humanidade poderia ser racionalmente projetado e fabricado. Ou seja, tal como os processos naturais, a histria humana passa tambm a ser entendida como um processo o qual pode ser simulado e manipulado experimentalmente, seno simplesmente fabricado como qualquer outro produto comercial da indstria. A partir dessa anlise, Arendt identifica vrias mudanas na concepo de histria ao longo do desenvolvimento da sociedade ocidental. Na Antiguidade, segundo ela, a histria era contada como fatos isolados, rememorando eventos hericos singulares. Posteriormente, para explicar a ascenso e queda das naes, a antiguidade desenvolveu a concepo cclica da histria, similar s fases da vida humana: infncia, maturidade e declnio. O Renascimento via o presente como o resgate de uma grande tradio passada que deveria perpetuasse no futuro, criando a noo de dupla infinitude do tempo. Desse modo, apenas a partir do sculo XVIII teria surgido a noo retilinear da histria, entendida como um progresso contnuo. Desde ento, o presente passou a ser visto como um trampolim para o futuro, tornando-se um meio destitudo de fins e significados prprios, aspectos que, segundo Arendt, gerou o sentimento de angstia (ou quem sabe a esquizofrenia) da sociedade moderna. Pois tal determinismo fere a essncia da ao humana que a liberdade, a imprevisibilidade e a pluralidade. Enquanto no incio da era moderna o triunfo do homo faber marcou-se pela identificao da ao com o trabalho, nesta ltima fase o trabalho passou a ser identificado ao labor, representando a vitria final do animal laborans. O importante agora no a sociedade, fruto da herica interao humana; nem o mundo, fruto do trabalho criativo; mas a vida, guiada por princpios puramente hedonistas. Ou seja, Agora, tudo que ajuda a estimular a produtividade e alivia a dor e o esforo torna-se til. Em outras palavras, o critrio final de avaliao no de forma alguma a utilidade e o uso, mas a felicidade. Isto , a quantidade de dor e prazer experimentada na produo e no consumo das coisas (Arendt, 1991:334). Portanto, na modernidade tardia h uma completa inverso do padro da Antigidade. O labor, antes a mais privada e subalterna das atividades humanas, tornase ento a mais importante atividade social. O criativo, o herico e o hedonista O abandono da figurao ilusionista, a ecloso de vrios estilos simultneos e, principalmente, os ideais utpicos so fatores que caracterizam o incio do sculo XX como uma fase de grandes transformaes e rupturas artsticas. Neste perodo, o embate

entre antigos e modernos (que sempre demarcou as mudanas da arte ocidental) passa a ser uma recusa de toda e qualquer referncia ao passado. A referncia desses artistas passa a ser o futuro, no como o desconhecido, ou o imprevisvel devir com suas fatalidades, faceta trgica da literatura romntica. Ao contrrio, o futuro visto como a consumao de projetos sistemticos, elaborados pelos artistas em seus manifestos, que ento se definem como a linha de frente no s da arte, mas de toda a sociedade. Contudo, este no foi um processo homogneo. Recorrendo aos conceitos de Hannah Arendt pretende-se neste ensaio destacar trs diferentes tendncias relacionadoas a importantes artistas brasileiros: Modernismo (Oscar Niemeyer), Vanguardas (Helio Oiticica) e Ps-modernismo (Lygia Clark). Modernismo: o esprito criativo do trabalho Apesar de todas as inovaes estilsticas, a maiorias dos movimentos artsticos do incio do sculo XX preservaram o valor da autoria e a autonomia da obra de arte, de modo que os fundamentos do seu modernismo no so substancialmente diferentes do modernismo de outras pocas. Este o caso do Cubismo, do Surrealismo e das propostas do abstracionismo geomtrico. Estreitamente relacionado ao conceito arendtiano de trabalho, como edificao do mundo, so as propostas do construtivismo russo e, posteriormente da Bauhaus, movimentos que realinharam a ciso renascentista entre o artista e o arteso, entre a arte autnoma e a arte aplicada. Contudo o objetivo desses movimentos no foi simplesmente restaurar os ofcios medievais. Tal como faz o cientista em seus laboratrios, simulando a natureza no apenas para compreend-la, mas para reconstrula, estes artistas criam em suas oficinas os prottipos de uma nova realidade. Reificao suprema da modernizao poltica no perodo JK, Braslia sintetiza esse esprito no mbito da cultura brasileira por meio do talento criativo de Lucio Costa (urbanista) e Niemeyer (arquiteto). Vanguardas: o esprito heroico da ao Resgatando seu teor blico original, o termo vanguarda ser aqui utilizado para designar artistas e tendncias que efetivamente transformaram a arte num expediente de luta poltica, entendida no seu sentido lato de ao, formulado por Hannah Arendt. Conforme discutido acima, entre os modernistas a criatividade vincula-se ao trabalho, isto , criao-fabricao de novas obras de arte, monumentos arquitetnicos e objetos de uso. Como vanguarda, por outro lado, sero identificadas propostas que por meio do seu experimentalismo rompem os cnones artsticos com a finalidade de incitar novos comportamentos, novas atitudes diante do mundo. Nota-se que as vanguardas no visaram simplesmente criar uma arte pedaggica, aspecto que pode ser derivado da funo divulgadora do catolicismo que teve o Barroco, ou uma arte engajada politicamente, motivao dos movimentos realistas de vrios matizes ideolgicos. Seu experimentalismo foi mais alm, conduzindo ao aniquilamento da prpria distino entre arte e realidade. Rompendo a autonomia da obra de arte e transformando a autoria numa interao entre artista e pblico, as vanguardas transformaram o trabalho do artista em ao. O importante nesse caso que a estrutura da obra, geralmente muito simples e precria, no se apresenta como um objeto de contemplao, mas como uma atitude herica que incita reaes efetivas do pblico, ali configurados como pares, ou seja, cidados num ato esttico-poltico. Exemplifica essa tendncia os Parangols de Helio Oiticica (1937-1980), roupas exticas distribudas ao pblico para que nela vestido ele interagisse de modo diferente com o mundo, quebrando a mecanicidade da conduta cotidiana. Em suma, tais propostas

so como fatos que no deixariam qualquer vestgio, como afirma Hannah Arendt, caso no fossem guardados na memria daqueles que presenciaram e participaram de tal situao e posteriormente a reificaram, seja num registro fotogrfico, na notcia de um jornal, ou no relato de um historiador. Nesse sentido faz muito pouca diferena se os vestgios e registros dessas aes sejam guardados num museu de arte ou num museu histrico, o importante que seu esprito herico nunca seja esquecido. Ps-modernismo: o esprito hedonista do labor Alm da industrializao, caracteriza a segunda metade do sculo XX a revoluo tecnolgica da informtica. A difuso dos computadores pessoais e da internet consumou na dcada de 1980 a previso de McLuhan de que os meios de comunicao transformariam o mundo numa imensa aldeia global. Em termos polticos e econmicos, caracteriza esse momento a falncia do bloco comunista sovitico, marcada historicamente pela queda do muro de Berlim em 1989, seguida da reforma econmica capitalista da China, mesmo preservando seu regime poltico. Diante disso, muitos tericos preferem o termo globalizao ou invs de psmodernidade para caracterizar esse perodo, tomando-o como uma fase diferenciada da expanso do capitalismo, sistema econmico que define a era moderna desde o seu incio. Em contrapartida, no campo cultural h um largo consenso sobre o termo psmodernismo, pois, excetuando os tericos e artistas que partilham do otimismo de McLuhan, aquilo que caracteriza a arte, a filosofia e demais manifestaes culturais desse perodo a crtica s utopias modernistas. O descrdito na dimenso poltica da ao, que caracteriza o esprito antiutpico e anti-herico do ps-modernismo pode ser percebido de modo mais contundente nas experincias tardias de Lygia Clark. Os happenings e laboratrios sensoriais realizados pela artista (diferentemente de sua obra neoconcretista anterior) no se voltam para o corpo social e poltico, como ocorre com Oiticica, mas ao corpo fsico, biolgico, ligado vida individual. Enquanto a obra de Oiticica dirige-se ao, a de Lygia Clark volta-se para a introspeco. Segundo Hannah Arendt ... o nico objeto tangvel produzido pela introspeco, se que esta deve produzir algo mais que uma auto-conscincia inteiramente oca, o processo biolgico. E como essa vida biolgica, acessvel na auto-observao, ao mesmo tempo um processo metablico entre o homem e a natureza, como se a introspeco j no precisasse perder-se nos meandros de uma conscincia sem realidade, uma vez que encontra dentro do homem no em sua mente, mas em seus processos corporais suficiente matria exterior para lig-lo novamente ao mundo exterior (Arendt, 1991:325). Em suas pesquisas, Lygia Clark constri diferentes objetos que possibilitam a mediao do corpo com sua prpria fisicalidade, ou que encontram exterioridade apenas na materialidade dos elementos da natureza. Se nesta tendncia ainda pudermos encontrar vestgios de um pensamento utpico, esse j no se apresenta como uma experincia dirigida construo de um novo mundo, mas em direo a um estado ahistrico de evaso do mundo. No podendo sonhar um retrocesso ao mundo natural de Rousseau, que inspirou a fuga romntica, migra para um paraso uterino, buscando a virgindade das sensaes corporais e das matrias naturais. Porm, esta recusa da histria pode ser contextualizada historicamente. Arendt a define como uma nova inverso na vita activa que, aps a vitria do homo faber no incio da era moderna, conduz a vitria final do animal laborans na modernidade tardia. Na ascenso do homo faber h um esvaziamento da dimenso poltica da iterao humana. O agir passa a ser entendido como fazer e fabricar. Porm, o trabalho ainda essencialmente mundano. No triunfo do animal laborans ocorre a identificao do

trabalho com o labor, quando o fazer passa a ser concebido como produzir, como uma atividade cclica, parte do processo vital. De fato, a partir da dcada de 1970 a vida individual e a vida da espcie tornaram-se temas recorrentes na arte, observvel em inmeras propostas da Body Art, performances, vdeos e fotografias. Se nas propostas de Lygia Clark pode-se identificar um hedonismo, digamos positivo ou construtivo, que visa a uma harmonia entre o homem e a natureza; no caso da Body Art esta relao apresenta-se como negao do prazer. De modo geral a Body Art prope um mergulho paralizante num corpo que no projeta ou reverbera nada alm da vulnerabilidade da prpria vida, aniquilando o mundo, a mente, o discurso, a felicidade e o prazer. Afirmando que no somos nem nunca fomos criaturas falantes ou visuais: ns somos criaturas de carne e osso, Ren Berger prope: ...a performance e body art devem mostrar no o homo-sapiens que como nos intitulamos do alto de nosso orgulho e sim o homo-vulnerabilis essa pobre e exposta criatura, cujo corpo sofre o duplo trauma do nascimento e da morte, algo que pretende ignorar a ordem social, ersatz da ordem biolgica (Berger apud Glusberg 1987:46). Concluso O criativo, o herico e o hedonista no configuram estilos artsticos, mas apenas uma projeo para o campo da arte de tendncias observadas por Hannah Arendt no desenvolvimento da sociedade ocidental. Tanto na vida social, quanto na arte, essas tendncias nunca so absolutas, havendo sempre vozes, atitudes e obras dissonantes. Portanto, essas categorias no devem funcionar como rtulos restritivos, mas como ferramentas conceituais que permitam dialogar com a realidade, observando suas particularidades e seus aspectos dominantes. O esprito hedonista - identificado acima nas obras tardias de Lygia Clark, na Body Art e diversas performances, pode ainda ser observado na nfase que a arte contempornea tem dado ao relato da vida individual e privada do artista. Cindy Sherman (1954-) delata o aniquilamento da identidade, fotografando a si mesma transvertida em inmeras identidades. Orlan (1947-) fabrica a si mesma, registrando em fotografias suas inmeras operaes plsticas. O recurso fotografia para materializar suas obras remete a Andy Warhol. Em todos os casos o carter documental da fotografia de algum modo subvertido, para representar a fragilidade e a inconsistncia da realidade contempornea. A questo da pluralidade humana demarca os esprito herico do psmodernismo que, utilizando os mais variados suportes (fotografia, vdeo, instalao, performance), adota como tema a discusso das diferenas econmicas, sociais, raciais, sexuais e religiosas. Deve-se notar que o interesse dessas obras eminentemente poltico. Em alguns casos mantida a autonomia da obra como ocorre na instalao O Jantar (1974-79) de Judy Chicago, em memria das artistas mulheres de todos os tempos. Noutros h uma dissoluo da obra em favor da efetiva interao pblica, estratgia de Jenny Holzer (1950-), ao andar pelas ruas tendo escrito em sua camiseta abuse of power comes as no surprise (Trusmo 1983 o abuso da fora vem sem surpresa) e suas demais interferncias em espaos pblico, como outdoors, cartazes afixados em postes e cabines telefnicas. Ligado ao otimismo de McLuhan e ndole construtiva da Bauhaus, o esprito criativo contemporneo manifesta-se especialmente na arte eletrnica (Web Art). Associando os conhecimentos tcnico-cientficos da informtica aos conhecimentos artsticos acumulados sobre a produo de imagens desde o advento da perspectiva no Renascimento, novos artistas e tcnicos transformaram aquela tecnologia num mundo

virtual. Como na antiga praa pblica grega, esse novo mundo totalmente fabricado pelo homo faber, pois prescinde de qualquer transformao da matria natural, tornou-se talvez o principal espao da interao social na atualidade. Se isso trouxe um empobrecimento da realidade humana, reduzindo tudo imagem ou simulacro, como acusa Baudrillard; por outro lado, ao ligar as pessoas de todo o mundo, rompendo o controle autoritrio ou privilegiado das informaes - via internet - hoje tambm se afirma os fundamentos da ao humana que, de acordo com Hannah Arendt, so a pluralidade e a liberdade. Nesse sentido, sem decair no niilismo, to freqente entre pessoas e pensadores em tempos sombrios, Hannah Arendt encerra sua discusso sobre a condio humana atual afirmando No preciso dizer que isso no significa que o homem moderno tenha perdido suas capacidades ou esteja a ponto de perd-las. Digam o que disserem a sociologia, a psicologia e a antropologia acerca do animal social os homens persistem em fabricar, fazer e construir, embora estas faculdades se limitem cada vez mais aos talentos do artista, de sorte que as respectivas experincias de mundanidade escapam cada vez mais experincia humana comum. [...] tambm a ao passou a ser uma experincia limitada a um pequeno grupo de privilegiados; e os poucos que ainda sabem o que significa agir talvez sejam ainda menos numerosos que os artistas, e sua experincia ainda mais rara que a experincia genuna do mundo e do amor pelo mundo (Arendt, 1991: 336). (*)Terezinha Losada (l959) artista plstica e professora da Universidade Federal do Estado do Rio de Janeiro (UNIRIO). Mestre em Educao e Linguagens pela Universidade Federal do Piau (UFPI) e doutora em Artes pela Escola de Comunicao e Artes da Universidade de So Paulo (ECA/USP) e Roehampton University de Londres. Publicou os livros: Artfice, artista, cientista e cidado: uma anlise sobre a arte e o artista das vanguardas (EDUFPI 1996), A interpretao da imagem: subsdios para o ensino de arte (FAPERJ/MauadX, 2011) e foi co-autora do captulo Conhecimentos de Arte das Orientaes Curriculares para o Ensino Mdio do Ministrio da Educao e Cultura Brasil (MEC /2006). Referncias Bibliogrficas: ARENDT, Hannah 1991 (1958) A condio humana (Rio de Janeiro: Ed. Forense Universitria). ------------, 1988 Entre o passado e o futuro (So Paulo, Ed. Perspectiva). GLUSBER, Jorge 1987 A arte da performance (So Paulo, Perspectiva). LOSADA, Terezinha 1996 O artfice, o artista e o cientista: uma anlise sobre a arte e o artista de vanguarda (Teresina, EDUFPI, 1996). _______. 2011A Interpretao da Imagem: subsdios para o ensino de arte (Rio de Janeiro, FAPER / Mauad X).