Historia del Teatro I

El Teatro en Grecia
Orgenes: El teatro Occidental naci en Grecia, pero los orgenes se remontan a la antigedad. Su nacimiento se produjo como una derivacin de las danzas mgicas o conjuros pantommicos realizados por los brujos, magos o sacerdotes de las tribus con objeto de atraerse el favor de las deidades benficas o ahuyentar los malos espritus. DIONISIO: El teatro naci del culto a Dionisios o Dionisio, dios vital llamado Baco por los romanos, patrono de los rboles y los frutos, de la uva y el vino, de la vendimia y la embriaguez, de la vida y de la generacin. Segn la leyenda las adoradoras de Dionisio se reunan en la noche a la luz de antorchas y danzaban en torno a una res, a la que sacrificaban y devoraban su carne en una orgia bacanal. Esto se repeta cuatro veces al ao ante el templo de dicho Dios. DEL DITIRAMBO A LA TRAGEDIA: Se destaca uno de los coristas del coro de danzarines, llamado exjarcos o exjarconte, el cual, mientras sus compaeros prosegua n sus evoluciones, recitaba el ditirambo o himno-alocucin en honor al dios. La vestidura de los danzarines estaba compuesta de pieles de macho cabro (TRAGOS en griego). As fue como dio nombre a la primera y ms alta forma del teatro occidental que es hija del ditirambo: la Tragedia. TESPIS: Jove exjarcos nativo de Icaria, transformo el hasta entonces nico recitador, en un dialogante, al inventar el primer actor, al que denomino Hipocrites , encargado de darle la respuesta y los pies al exjarcos o corifeo a lo largo de un dialogo. As nace el dialogo trgico. Tespis fue el smbolo de los orgenes del arte escnico y el primero en dar representaciones trashumantes, para lo cual transportaba los elementos de la representacin en un carromato llamada La carreta de Tespis. Se le debe tambin la invencin de la mscara de lienzo sin pintar, sustituyendo la costumbre de los actores de embadurnarse el rostro con heces de vino o yeso. La tragedia tica

Segn Aristteles consista en breves mitos y ridculo lenguaje. FRINICO Y QUERILO: Frinico mantuvo la preponderancia del elemento lirico sobre el dramtico y no presento en escena ms que un solo actor. Fue el primero en llevar a la escena los caracteres femeninos, cuyas mascaras invento. La ms famosa de sus tragedias fue Las Fenicias, donde el coro se encontraba formado por dos mitades, una de doncellas fenicias y la otra de nobles persas. Es el primero en llevar los temas de la historia contempornea a la escena. Querilo, el trgico, se distingui en el Drama Satrico o tragedia jocosa. En este drama el triunfo de los hroes sobre monstruos era comentado por un coro de personajes intermedios entre lo animal y lo humano. PRATINAS Y ARISTEAS: Pratinas fue quien separo la tragedia satrica de la tragedia propiamente dicha. En este gnero educo a su hijo Aristeas, contemporneo de Sfocles con quien compiti en diversos certmenes. Rasgos Generales de la Tragedia tica: CONTENIDO RELIGIOSO: Su raz religiosa se mantuvo siempre presente. La conciencia existente en el poeta de escribir para una celebracin religiosa le haca mantener una dignidad y elevacin innegables. Idntico sentimiento haba de influir en el nimo del representante y en el del coro, oficiantes de un rito nuevo en honor de una religin en la que los dioses y los hroes se hacan de este mundo. EXPRESION PLASTICA: La tragedia religiosa potica se dirige tanto a la vista como al odo, al intelecto o al corazn de los espectadores. Sobre un talud se congregaba el pblico, formando un semicrculo en torno de un espacio circular llano, en cuyo centro y a modo de ojo de sus evoluciones se alzaba la tmele, ara dedicada a Dionisios, alrededor de la cual habra de evolucionar el coro, lazo de comunicacin entre el pblico y el o los representantes que celebraban la sacra representacin. El actor trgico, oficiante del rito trgico, se ofreca a los ojos de los espectadores como el monstruo sacerdote de una nueva religin. Aumentado en su altura por el coturno de triple suela y el coronador oncos, remate de la mscara caracterizadora, las amplias ropas de rgidos pliegues ensanchados en proporcin su cuerpo hasta mostrarlo a los ojos del pblico como un coloso de gigantescas proporciones.

HIERATISMO: Es fcil de imaginar propio de estas representaciones por la pesadez de movimientos del actor y la inmutabilidad de las facciones determinadas por la mscara, no perjudicaba a la representacin, sino todo lo contrario. La presencia plstica del actor lo fijaba claramente en su lugar an para el espectador ms alejado en la cima del anfiteatro. ACTORES Y CORO: El coro trgico, entre la escena y el anfiteatro, destinado a guiar con sus exclamaciones liricas y sus reacciones emocionales a la gran masa de espectadores, participaba de la accin dramtica del protagonista, a quien luego dieron la respuesta necesaria para el dialogo. El deuteragonista y el teritoagonista fueron figuras dispuestas conforme a cierta colocacin ritual, se destacaban contra el muro de la escena en plstico semejante a los relieves de la poca. El coro por otro lado, hacia sus evoluciones en torno al ara o tmele dedicada al dios, sobre el terreno circular llamado orquesta, conforme a una determinada orquestografia o disciplina coreogrfica, que se dispona en rectngulos, desplazndose con movimientos solemnes acordes con la noble condicin de las personas representadas y al comps de la meloda, danza conceptuada como la ms solemne de todas. El nmero y la categora de los actores eran observados por la representacin trgica, en las que se los conoca numerndolos de uno a tres con denominacin que sola indicar el papel por cada uno de ellos. Los grandes trgicos griegos: ESQUILO: Lucho como soldado en Maratn. Se inici como coridaskalos o maestro de coro y fue el primero y el ms grande de los trgicos ticos. Segn Aristteles, Esquilo, introdujo el antagonista o segundo actor, disminuyendo el coro y otorgndole ms naturalidad al dialogo. Invento la triloga unidad, constituida por tres tragedias relacionadas entre s por un solo asunto, a las que sigui una tragedia satrica. Perfecciono y renov todos los aspectos de la tcnica teatral en uso, a las que dio realce con el empleo de pinturas incorporando tumbas y altares, utilizando trompeteras y otras msicas y la Aparicin de seres sobrenaturales. Fijo definitivamente el atuendo de los actores: la sirma (tnica con mangas y cola) y el coturno (destinado a realzar la estatura y majestuosidad de los actores). Creo ms de 70 tragedias de las que solo se conocen 7: Las suplicantes, Los persas, Los siete contra Tebas, Prometeo y la tetraloga, Las Coeforas y Las Eumnides, tres tragedias trgicas y una satrica de la que solo se conocen el ttulo, Proteo. SOFOCLES: Intervino en el coro religioso para agradecer la victoria de Salamina, inauguro en plena juventud una carrera a lo largo de la cual gan el premio veinte veces con unas 123 tragedias de las que solo se conocen 7. Introdujo el tercer

actor o tritoagonista aumentando la flexibilidad del dialogo y disminuyo el papel del coro. Renuncio a la amplitud de concepcin de Esquilo, concentrando todo el desarrollo trgico sobre un determinado momento de la vida del protagonista, dando un paso decisivo en el progreso de la tcnica teatral al presentar en escena lo que supuestamente iba a ocurrir, haciendo a los protagonistas con carcter propio y no genrico. Las obras ms importantes son: Antgona, yax, Electra, Edipo Rey, Filoctetes, Edipo en Colono y Las Tranquinias. Sfocles es reconocido como inventor de la skenografia o pintura escnica, destinada a sealar el lugar de la accin. La construyo de la siguiente manera: Prlogos o exposicin; Parodos o entrada de coro; Episodion o intervenciones del coro produciendo escenas dialogadas y salmoniadas; xodos o partida, constituida por el canto final y salida del coro. EURIPIDES: Es el ltimo de los tres grandes poetas trgicos griegos, y con l se alcanza la decadencia. Fue el primer psiclogo de la escena y el primero de los dramaturgos modernos. Pintor de los sentimientos y las pasiones, se muestra como un inmenso poeta, vivisector sagaz del subconsciente de sus personajes, a la vez que como un cronista implacable de la agona humana. Eurpides adecuo la estructura de la tragedia a sus propsitos, modificando el principio y el fin. Redujo el prlogo a una breve solucin dirigida por una deidad, relatando los sucesos anteriores a la accin dramtica a desarrollarse y sustituyendo el xodo por la aparicin sbita de un dios que precipita el desenlace cortando el nudo de la trama por su sola voluntad. Escribi 75 tragedias y se conservaron solo 18: Alcestes, Medea, Hiplito, Las Troyanas, Helena, Orestes, Ifigenia en Aulis, Las Bacantes, Andrmaca, Hecuba, Electra, Las Heraclidas, Las suplicantes, Ifigenia en Tauride, El ciclope, Ion, Antgona y Balarofonte. Las ms destacadas son Medea (431), Hecuba (424) y Andrmaca (422). La comedia tica: ORIGENES: Nace como derivacin de los ritos itifalicos, celebradores de los misterios de la fertilidad y la fecundacin. Derivado del nombre comedia, segn Aristteles, de komos, cancioncilla burlesca que los aldeanos solan dirigir en determinadas ocasiones contra ciertos individuos. La comedia nace en el Peloponeso. ESTRUCTURA DE LA COMEDIA ATICA: La diferencia con la tragedia yace en el ann o conflicto, inspirado en temas burlescos y de crtica general. Nacieron una serie de personajes que se transformaron en tipos caractersticos, de los que habran de derivar con el tiempo en todos los del repertorio cmico universal hasta nuestros das.

AUTORES: Aristfanes: Fue el maestro de la comedia tica. Poeta satrico y comedigrafo cuya obra fue uno de los grandes legados de la cultura griega de la humanidad, segn Menndez y Pelayo. Ataco a los sofistas entre estos a Scrates y Eurpides. Clamo contra toda clase de abusos, rindose de las utopas como creyente fiel de la solo realidad innegable del vino, el aceite, las hortalizas, el sol, el trabajo, siendo estos elementos clave en la vida diaria. Desde la primera de sus obras conservadas hasta hoy, Los Arcanienses (satiriza al partida de la guerra) hasta Las Junteras (en la que se burla del feminismo sufragista y la igualdad de los sexos) su teatro recorre la gama completa de la crtica cmica en su ms alta expresin. En Los Caballeros satiriza al demagogo Cleon y la democracia y en Las Nubes a la nueva pedagoga y su maestro mximo, Scrates. LA COMEDIA NUEVA. MENANDRO: A sus creaciones originales, de inspiracin propia, sucedi una autntica comedia de costumbre ms heredara en su sentir y ver del teatro de Eurpides que del de Aristfanes. De todas las obras de Menandro, elogiadsimas por la antigedad, no nos han quedado sino unos fragmentos, de ms de cien comedias escritas durante cerca de cuarenta aos de actividad potica. Las representaciones teatrales. LOS FESTIVALES DIONISIACOS: Las representaciones pblicas de ditirambo, tragedias y comedias tuvieron efecto desde su principio durante los llamados festivales dionisiacos y dentro del rea del templo reservada a la divinidad, en fechas prefijadas de antemano que se extendan desde mediados del invierno hasta la primavera. La primera de estas fiestas llamada rural dionisia se realizaba en el mes de Poseidn (dic-enero) y consista en una bacanal pervivencia de los orgenes de la tragedia. La segunda o dionisia lemaea se celebraba en honor a Dionisio en el mes de Gamelion o del matrimonio (enero-feb) y su importancia era solo local. La tercera o anthestenio tomaba el nombre del mes de su celebracin o de las flores (feb- marzo), correspondiente a la primavera europea y a su vez se subdividia en tres festivales: Phitogia o apertura de las espitas, Choes o fiesta de los cantarillos, durante la cual los nios reciban algunos de estos como presente, y finalmente, Chithroi o de las ofrendas mortuorias en la que se depositaban aquellos cantarillos llenos de alimentos en el interior de las tumbas de

los fallecidos como bastimento de su posterior viaje. Y llegamos a la cuarta y ms importante de todas las dionisiacas o gran dionisia ciudadana, celebrada durante el mes de elaphebolion o de los ciervos, en la que participaba no solo la ciudad sino toda la nacin. ORGANIZACIN DEL FESTIVAL: Todas las tribus del tica acudan al certamen con sus ditirambos, lo que hizo que debido a las dificultades de seleccin se redujeran a tres los hasta entonces cinco poetas en competencia. Esta medida fue compensada con la representacin de una comedia al final. Tal costumbre hacia que las comedias se representaran al atardecer, tras una tregua o intermedio aprovechado. Las construcciones escnicas en Grecia: ORIGENES Y DESARROLLO: Celebradas las representaciones en el recinto o rea sagrada de Dionisio, pasaron a secularizarse al gora o plaza pblica, para terminar celebrndose en lugares dispuestos al efecto sobre la falda de la Acrpolis ateniense. Nacido en torno a la tmele erigida en honor a Dionisio como un espacio circular u orquesta, campo de las evoluciones del coro en torno al ara, se fue transformando. El ara de origen ritual se ampli pasando a convertirse en tribuna del actor o proscenio, sobre el que se erigi la skene o escena, donde se ocultaba el actor para reaparecer cuando lo indicara la accin, transformada posteriormente en la escena propiamente dicha o alto muro de piedra abierto por tres puertas que serva de fondo a la accin de los intrpretes. El coro evolucionaba en una orquesta ms baja que el nivel del proscenio. Posteriormente, se levantaron graderas de madera en torno a la orquesta, quedando as construida y establecida la estructura perfecta del teatro griego. APARATO ESCENICO: Los griegos usaron como decorado los periaktoi o prismas, en cuyas caras haba pintados diversos decorados. Depuestos sobre unos pivotes fciles de accionar, estos giraban sobre si mismos mostrndoles a los espectadores la cara deseada de acuerdo con el lugar que se quera evocar. En su momento la derecha del escenario representaba lugares patrios y la izquierda los extranjeros. Otros accesorios pertenecientes al arte de las mutaciones eran el ekiklema (carro con ruedas que serva para representar las escenas del interior), exostras (cuyo empleo se ignora), la karonian klimakes (escalera subterrnea empleada a manera de escotilln para las apariciones y desapariciones sobrenaturales) y el teologeion (plataforma elevada a manera de pulpito desde la que hablaban los dioses).

ATUENDO Y ARTE DE LOS ACTORES: Con la evolucin de la tragedia y el acrecentamiento de los gneros: tragedia, tragedia satrica comedia antigua y comedia nueva, se ampli el atuendo teatral, subiendo por primera vez el atavio ciudadano al proscenio con la comedia de costumbres de Menandro. Se multiplicaron las mascaras conforme al aumento de los tipos hasta establecerse 46 segn el catlogo de Plux, quien seala 11 mascaras de vieja, 11 de joven, 7 de esclavos, Plux, quien seala 11 mascaras de vieja, 11 de joven, 7 de esclavos, y 17 de mujer. Dramtica clsica LA POETICA DE ARISTOTELES: Se halla resumida en una obra caracterstica e impar del genio griego, cuya influencia sobre el arte de hacer, representar, juzgar y hasta ver ha sido decisiva e insustituible dentro del teatro occidental. Esta obra fue La Potica de Aristteles. Constituye un estudio de las creaciones de los grandes trgicos anteriores a l. Fue redactada como una rplica al menosprecio platnico por la poesa y los poetas, constituyendo una teora completa de la creacin dramtica como arte destinado a mejorar a los hombres. Esto es la famosa catarsis o depuracin de los sentimientos del espectador. Y el medio con el que cuenta el autor para lograr esto es el mismo de las dems artes, la limitacin o mimesis lograda con palabras y ritmo, en lo cual se parece a la epopeya aunque no contaba solo con las palabras sino tambin con accin presente. Idnticos los medios de expresin para comedia pinta a los hombres peores de lo que son, en tanto que la tragedia los pinta mejores. Para Aristteles, es la tragedia la imitacin, mediante dialogo artstico adecuado, de una accin entre personas vivas, grave, completa y perfecta, de extensin y cuyos elementos se expresan mediante la accin y el relato. La base de la imitacin es la verdad tanto en las palabras como en las pasiones. Segn Aristteles, la tragedia se compone de seis partes: fabula, mito o argumento; costumbre o caracteres; palabras o dialogo; pensamientos o conceptos; espectculo y melopea. La primera y principal es el argumento. El argumento, fabula o mito constituye un medio insustituible y suficiente para mantener viva la atencin del espectador y como eje de la accin dramtica rige y sustenta a todos los dems componentes del drama como el dibujo a la pintura. La fbula debe ser completa, constituyendo un todo compuesto de principio, nudo y fin. Aristteles se refiere en su Potica ms que a la unidad de accin, sola primordial y necesaria para sustentar la accin dramtica. Pero una mala lectura de la Potica

hizo que los eruditos establecieran el postulado de que una sola accin, en un solo lugar, deba iniciarse y desarrollarse en una sola jornada.

Nacimiento de la Tragedia
El ciclo Tebano: Edipo, pertenece a la raza de Cadmo. Su padre Layo, hijo de Labdaco: este ha nacido a su vez de Polidoro, el hijo de Cadmo, y de Nictis, que est vinculada a la raza de los Espartos. La madre de Edipo (que en la Odisea se llama Epicaste pero entre los trgicos es Yocasta) se la relaciona con Penteo y por el con Equion. El nombre de Yocasta es el que le ha quedado, impuesto por el Edipo Rey de Sfocles. El nacimiento de Edipo: A su nacimiento ya est marcado por una maldicin. Se considera que se trata de un orculo que habra declarado que el hijo que nacera de Yocasta y Layo matara a su padre. Otras versiones acusan a un orculo que haba prohibido a Layo engendrar hijos y si lo infringa no solo lo matara sino que sera causa de una espantosa serie de desgracias para su casa. Tambin se coment que Layo tuvo que pedir asilo en la corte del rey Plope, en Pisa. All haba amado y pervertido al joven Crisipo, hijo del rey, siendo el primero en experimentar y practicar amores contra naturaleza. Plope le habra maldecido y los dioses le habran querido herir en su descendencia masculina. Layo no tuvo en cuenta la advertencia de los dioses y tuvo un hijo. Pero, por prudencia, no quiso conservar al nio y al nacer le hizo abandonar en la montaa. Le perforo los tobillos, para atrselos con una correa y la hinchazn le vali al nio el nombre de Edipo que significa Pie-Hinchado. El nio fue hallado por unos pastores corintios, que le llevaron a su rey, Polibo. Peribea, su mujer lo crio con el mayor cuidado. Durante toda su infancia y su adolescencia, Edipo se qued en la corte de Polibo. Pero llegado a mayor, abandono a este y se fue a buscar fortuna por el mundo. Hay varias versiones: una que se haba ido en busca de unos caballos robados a Polibo; otras que el joven, en una ria con un corintio, fue tratado de expsito. Inquieto pregunto a Polibo quien le revelo la historia. Ese viaje iba a ser decisivo para Edipo, pues en ese momento encontr a Layo. El lugar de su encuentro fue Focida en la encrucijada de Megas. All, el camino esta

encajado y cuando el heraldo de Layo ordeno a Edipo que dejara paso al Rey y mato a uno de sus caballos, Edipo en su clera mato al heraldo y a Layo. Pero l haba sido avisado de la situacin ya que cuando lo encontr a Layo venia precisamente de Delfos, donde el orculo de Apolo le haba revelado que matara a su padre y se casara con su madre. Tras la muerte de Layo, prosigui su camino y llego a las puertas de Tebas. All encontr a la Esfinge (monstruo mitad mujer mitad len). La esfinge: Las adivinanzas de ella eran siempre las mismas (Quin es el ser que anda unas veces en dos patas, otras veces en tres, otras en cuatro, que es ms dbil cuantas ms patas tiene? Cules son las dos hermanas que se engendran mutuamente?). Las respuestas son el ser humano y el da y la noche. Pero los tebanos no saban responder. Edipo, en cambio, resolvi los dos acertijos inmediatamente. Los tebanos agradecidos ya que la esfinge de rabia se precipito por las rocas hasta el barranco, quisieron que Edipo fuera Rey. Tras la muerte de Layo, Cren, el hermano de Yocasta haba tomado el poder pero se esfumo en favor del extranjero. El drama: Pronto el secreto del nacimiento de Edipo se iba a descubrir. En una versin antigua, son las cicatrices en los tobillos las que revelan su identidad a Yocasta. Pero Sfocles ha imaginado una versin mucho ms dramtica. Al ser Edipo rey de Tebas, una peste hace estragos en la ciudad. Cren es enviado a Delfos a preguntar la causa de la calamidad. Volvi con una respuesta muy tajante: la peste solo cesara cuando se vengara la muerte de Layo. Encontes comienza una larga investigacin, promovida por el propio Edipo. Poco a poco, se desgarra el velo: aparecen los detalles significativos. Edipo resulta ser hijo de Yocasta y el asesino de su padre. Yocasta, que ha seguido la terrible revelacin al lado de Edipo, huye al interior del palacio y se ahorca. Edipo se saca los ojos con la hebilla de Yocasta y abandona Tebas, condenndose a s mismo al destierro. Sale de la ciudad acompaado de su hija Antgona. Sus dos hijos, Eteocles y Polinices se apartan de el con horror y el los maldice. La muerte de Yocasta no interrumpa el reinado de Edipo, que continuaba dirigiendo los asuntos de Tebas y mora en una expedicin contra unos vecinos. Muri en la aldea de Colono, en tica y un orculo declaro que el pas donde

reposara seria bendecido por los dioses. Al saberlo, Eteocles y Polinices reclamaron sus cenizas a Teseo, pero este se rehus. La guerra de los siete jefes: La maldicin de Edipo y el pecado original, continan influyendo en la generacin siguiente. Eteocles y Polinices guardaron en herencia el trono de Tebas, y decidieron ejercer el poder alternativamente, cada cual durante un ao. El primero fue Eteocles. Gobern durante un ao. Al cabo del mismo, Polinices vuelve y su hermano le niega el derecho al trono. Decidi entonces organizar una expedicin para recobrar sus derechos por la fuerza. En Argos, reinaba un prncipe llamado Adrasto que comparta el pas con Anfiarao y con Ifis. Polinices expulsado de Tebas por Eteocles, llego al palacio de Adrasto y por azar al mismo tiempo que se presentaba Tideo, el hijo del rey de Calidon, Eneo desterrado por su padre a causa de un crimen. Y los dos, empezaron a reir. Adrasto, despierto por el ruido, les hizo entrar, purifico a Tideo de la mancha de su crimen y notando que sus escudos llevaban uno la imagen de un len y el otro de un jabal, se acord de un orculo que deca que deba casar a sus hijas con un len y un jabal. Dio a la mayor, Argia, a Polinices y a la menor, Deipil a Tideo, prometindoles a los dos que les volvera a llevar a su patria restablecindoles en sus derechos. As es como empez la expedicin de los Siete Jefes contra Tebas. Ellos eran: Anfianaco; Capaneo; Hipomedonte; Partenopeo; Tideo y Polinices. En la contienda Eteocles y Polinices lucharon en singular combate y se mataron ambos simultneamente. De los siete jefes, no hubo ms que un superviviente Adrasto. Los epgonos: Diez aos ms tarde, Adrasto, emprendi una nueva expedicin con los hijos de los muertos que tuvo xito. Se instal en el trono de Tebas a Tersandro, el hijo de Polinices, pero Adrasto perdi a su hijo, Egialeo, muerto por Laodamante, hijo de Eteocles, y de dolor, se arroj en una pira, cumpliendo as un orculo de Apolo. Tras la muerte de su padre, Antgona, haba vuelto a Tebas, donde reinaba Cren. Cuando el ataque de los siete jefes, Antgona pudo asistir a la batalla y pudo ver a sus hermanos matarse mutuamente, pero mientras que Cren conceda los honores fnebres de Eteocles, que combata al lado de los tebanos, prohibi dar sepultura a Polinices, que haba llamado al extranjero contra su patria. Antgona, considerando que era un deber sagrado, infringi la prohibicin de Cren,

echando sobre el cadver mutilado de su hermano el puado de polvo que exiga el rito. Entonces fue condenada a muerte por Cren y encerrada viva en la tumba de los labdacidas. Se ahorco en la prisin, y Hemon, hijo de Creon, que la amaba, la sigui a la muerte.

Explicaciones sobre mitos griegos.

En la antigedad, la introduccin del alfabeto y del sistema alfabtico griego de escritura, contribuyeron al progreso y a la cultura de Grecia y de Atenas. Con la alfabetizacin y la difusin de la escritura se desarrolla un pensamiento escrito de tipo lineal, visual y propenso a la abstraccin y a la generalizacin. Un elemento cultural importante fueron las leyendas o mitos. Los mitos griegos eran historias cortas, con una sucesin de eventos con significados sobre un problema complejo al que en general la leyenda se refiere. Los mitos son historias didcticas asociadas a un pensamiento de transmisin oral, no escrita, ms bien analgica o pensamiento mtico.

El teatro griego.
La representacin: Hacia finales del siglo VII A.C y en la regin de Corintio y de Sicione, el culto a Dionisios haba dado lugar a un floreciente gnero, constituido por coros y danzas El Ditirambo. Este gnero se introdujo en el tica, hacia 550 A.C, gracias a un poeta llamado Tespis quien creo la tragedia al inventar al primer actor. El nuevo drama fue con rapidez consagrado por la ciudad; la competicin se hizo cargo de el: el primer concurso ateniense de tragedias tuvo lugar en el ao 538 bajo Pisistrato. Desde el siglo VI hasta el final de la poca alejandrina se pudo observar la decadencia del gnero: obras mediocres, que se han perdido por esa misma razn y abandono progresivo de la estructura coral, que era la estructura especfica del teatro griego. As contada, esta historia conserva un carcter algo mtico. No sabemos cmo relacionar el teatro griego con el culto a Dionisios y hemos perdido casi la

totalidad del repertorio: gneros completos, el ditirambo, la comedia siciliana, la comedia de Epicarmo, el drama satrico. Conocemos a tres poetas trgicos y un poeta cmico de varias generaciones de autores dramticos: Esquilo, Eurpides, Aristfanes y Sfocles. Estas obras no solo son antagnicas sino que estn incompletas. El mito del siglo V produce una imagen que exigira bastantes retoques. Pero al menos contiene una verdad, que este teatro est conformado por un conjunto organizado de obras, instituciones, protocolos y tcnicas. Las obras: El espectculo griego comprende cuatro gneros: el ditirambo, el drama satrico, la tragedia y la comedia. Pudiendo aadir, el cortejo que preludiaba la fiesta, el comos, probable supervivencia de las procesiones y las audiciones timelicas, una especie de oratorios en los que los ejecutantes se situaban en la orquestra, en torno al thymele o lugar consagrado a Dionisios. El ditirambo adquiri dos modalidades: una forma literaria y una forma popular, cuyo texto contino siendo improvisado. Una vez trasladado a Atenas, adquiere una regularidad: el auge del gnero dramtico no le afecta en absoluto; las representaciones ditirmbicas ocupaban los dos primeros das de las Grandes Dionisiacas. Se representaba siempre sin actores y sobre todo sin mascaras ni vestuario. El coro era numeroso: 50 ejecutantes, entre nios y hombres. El coro era cclico, sus danzas tenan lugar en la orquestra, alrededor del thymele y no frente al pblico. El drama satrico, que debi probablemente a Pratinas su introduccin en Atenas, ms o menos por la poca en que Esquilo comenzaba su carrera; fue con rapidez incorporado al complejo trgico que se convirti entonces en tetraloga. Lo que lo diferencia y lo constituye es que el coro se compone de Stiros conducidos por Sileno, su jefe. Este coro tena una gran importancia, ya que era el actor principal. Es una tragedia jocosa, pues los stiros son unos sinvergenzas y golfos, una pandilla que organiza las bromas y burlas; sus danzas son de carcter grotesco; van disfrazados y enmascarados. Las obras tienen una estructura fija, la alternancia de sus partes est regulada, las variaciones son nfimas. La tragedia griega comprende: un prlogo, escena preparatoria con funcin expositiva; la parodos, canto de entrada del coro; los episodios, parecidos a los actos de nuestro teatro, separados por cantos del coro acompaados de danzas llamadas stasima; el ltimo episodio, se llamaba xodos.

La estructura de la comedia presenta dos elementos originales: en primer lugar el agon o combate; esta escena es de discusin obligatoria, y al final de ella, el actor que representa las ideas del poeta triunfa sobre el adversario; y, ms adelante, el parbasis que viene a continuacin del agon: despus de retirarse los actores, el coro se quita las capas, gira y avanza hacia los espectadores. La parbasis cuenta con 7 partes: un canto muy breve, la comiation; los anapestos, discursos del corifeo al pblico; el pnigos (ahogo), largo parlamento recitado sin respirar; y finalmente cuatro partes simtricas de estructura estrfica. En esta estructura hay una constante, un sentido: la alternancia reglamentada de canto, relato y comentario. En la tragedia los episodios distan mucho de representar acciones, modificaciones inmediatas de las situaciones. Los relatos que se confan a una funcin tpica, la del Mensajero, o a escenas de respuesta verbal, que en cierto modo remiten la accin a su superficie conflictiva. El teatro griego posee la siguiente estructura: alternancia orgnica de la cosa interrogada y del hombre interrogante. Esta estructura es la distancia que separa al mundo de las preguntas que se le hacen. El teatro se apodera de la respuesta mitolgica y la utiliza como una reserva de nuevas preguntas. En la comedia la verdad del hombre pasa a ser objeto de tragedia y comedia, es decir, se ha acabado, para el teatro, el tiempo de las preguntas. Las instituciones: Teatro religioso o teatro civil? Estos dos elementos no tienen el mismo valor: la religin o culto domina el origen del teatro griego y contina presente en las instituciones que lo regulan en su estado adulto. Lo que le da su sentido es la ciudad: son sus caracteres adquiridos los que constituyen su ser. Las representaciones teatrales no podan tener lugar ms de 3 veces al ao, con ocasin de las fiestas que se celebraban en honor a Dionisio. Por orden de importancia estas eran: Las Grandes Dionisiacas; gran fiesta ateniense que tena lugar al comienzo de la primavera, duraba 6 das y normalmente inclua tres concursos (ditirambo, tragedia y comedia). Las Leneas; tenan lugar en enero, esta fiesta era ateniense, no duraba ms de tres o cuatro das y no inclua concurso de ditirambos. Las Dionisiacas Campestres; tenan lugar a finales de diciembre en los demos del tica, honraban al dios con un simple cortejo, los ms ricos

organizaban un concurso de tragedia y comedia, pero solo se presentaban obras ya estrenadas. En todas las fiestas, el teatro estaba edificado en terrenos dedicados a Dionisios. Los espectadores llevaban la corona religiosa, los ejecutantes eran sagrados y el delito se converta en sacrilegio. Haba dos espacios que testimoniaban de manera ms precisa el culto al dios: en la orquestra dominada por la estatua de Dionisios, instalada con gran pompa al inicio de la fiesta; ese lugar era el Thymele, que era el altar un lugar destinado al sacrificio. El otro espacio era la caeva, el conjunto de gradas, lugares reservados al clero. El derecho sobre estos lugares se llamaba proedria y se haca extensivo a los altos dignatarios y a ciertos invitados. El culto a Dionisios implicaba danzas de posesin, en las que entraba en trance la Tiasis del dios, smbolo de su cortejo. En el ditirambo, la danza reproducira las rondas colectivas de posesos presos de la mana divina siendo estas rondas o giros expresin y exorcismo de la histeria colectiva. En cuanto al drama satrico, las danzas eran saltos sin concierto, reproduccin de la mana individual; los disfraces provenan de antiqusimos carnavales, constituidos por mascaras equinas. La comedia, en su parte inicial, sera una prolongacin de los comoi, representaciones de mscaras ambulantes, animadas por jvenes enmascarados, que daban comienzo a las ceremonias del culto. Nocion de catarsis teatral: en trminos clnicos es mas o menos el desenlace de la crisis histrica; en trminos misticos designa tanto la posesin como la liberacin del dios, posesin en vista de una liberacin; este tipo de experiencias es difcil de traducir al vocabulario cientfico de nuestra poca, sobre todo si hay que asociarlas a una representacin teatral. El teatro griego es un teatro ofrecido legalmente por los ricos a los pobres. La coregia, es una liturgia, una obligacin impuesta por el Estado a los ciudadanos ricos: el corega se encargaba de instruir y equipar un coro. El arconte designaba los coregas del ao, tantos coregas como coros admitidos. Las cargas financieras eran muy pesadas, en el sentido de que el corega tenia que alquilar la sala para los ensayos, pagar el equipo, suministrar bebidas, etc. En principio, la entrada del teatro era gratuita para todos los ciudadanos. Luego se establecio el derecho de entrada. Este derecho, poco democrtico, se abolio enseguida y fue reemplazado por una subvencion del Estado a los ciudadanos pobres. La institucin recibi el nombre de theoricon.

La coregia y el theoricon son las instituciones que garantizaron la existencia del espectculo. La tercer institucin, que garantiza el control de la democracia sobre la calidad fue el concurso. La mecnica de los concursos dramticos era complicada, pues los griegos eran muy puntillosos acerca de la sinceridad de sus competiciones. Haba tres concursantes para la tragedia y tres para la comedia. Cada obra no se representaba mas de una vez. En cuanto acababa la fiesta comenzaba el juicio. Se confiaba a un jurado de ciudadanos, designados por sorteo a dos niveles: en la constitucin del jurado (10 ciudadanos), y tras la votacin, quedaban 5. Los protocolos: El teatro griego es un teatro festivo. Suscita una fiesta anual que puede durar varios dias. La solemnidad y la extensin conlleva dos consecuencias: primero, una suspensin del tiempo. Los griegos no conocan el descanso semanal. Al asociarse a la interrupcin del tiempo de trabajo, el teatro instauraba otro tiempo, el tiempo del mito y de la conciencia, que poda ser vivido como otra vida. Antes la fiesta se celebraba en el proagon, desfile en el que los poetas designados y su compaa se presentaban ante la muchedumbre. Seguan dos dias de representacin ditirmbica; tres dias de representacin dramtica, despus una tetraloga cada maana y una comedia cada tarde a primera hora. La orquestra del teatro griego era un circulo perfecto. Las gradas, adosadas a la ladera de una colina, abarcaban poco mas que un semicrculo. Al fondo, estaba la skene o escena. El espacio escnico es bastante voluminoso, haya analoga, comunidad de experiencia entre el fuera del espectculo y el fuera del espectador. Las tcnicas: La tcnica fundamental es una tcnica de sntesis: la coreia o unin circunstancial de la poesa, la msica y la danza. Lo que la define es la equivalencia de los lenguajes que la componen siendo todos naturales en el sentido que todos surgen de un mismo marco mental conformado por una educacin que bajo el nombre de msica, comprendia letras y canto. En cuanto a la educacin griega, los atenienses, por medio de la representacin completa de su corporiedad (canto y danza), manifiestan su libertad. La tcnica se distribuia en tres modalidades de presentacin: una expresin dramtica, hablada, monlogos o dialogo (la catalogue); una expresin lirica,

cantada, escrita (el melos o canto); y una expresin intermedia, la paracatalogue, mas enfatica que la palabra hablada, pero meldica, como el canto. La msica era cantada al unisono con el solo acompaamiento del aulos, flauta de dos tubos con lengeta tocado por un msico que se sentaba en la thymele. Era eminente, claramente significante, y su significacin se basaba mas en la convencin que en un efecto natural. En cuanto a la danza, era necesario distinguir los pasos de las figuras, estas podan llegar a la pantomima y las haba de manos y dedos llamada quironomia. Si hablamos del coro, su volumen no vario: entre doce y quince coreutas para la tragedia, y veinticuatro para la comedia. Mas tarde disminuyo la importancia de su papel.

Arte griego.
Caracteres generales: Con la religin y la lengua, el arte es la mas noble y la mas feliz expresin de la nacionalidad helnica. El arte griego aparece como el cuadro natural de la vida publica y privada, como la obra colectiva de todo un pueblo. Nuestra fuente de conocimiento: Este arte nos es conocido solo por fragmentos. De la estatuaria solo han quedado obras mediocres o copias. De la pintura decorativa no queda casi nada. La cermica, mas rica, abundante y variada, sufre la influencia de los grandes pintores y escultores, permitindonos complementar nuestra apreciacin del genio griego. Evolucin e influencias: Cuando los dorios invaden Grecia se destruyen todos los tesoros egeos, aun aquellos admirados por los aqueos. Estos griegos barbaros no construyen palacios, sino srdidas chozas y casas modernas. En el siglo IX construyen sus primeros monumentos. Este periodo de estancamiento dura alrededor de dos siglos. Despus con el desarrollo de las iniciativas personales y con el aumento de las riquezas, nuevas necesidades se manifiestan y se observa como un recomenzar de todas las cosas. Es asi como Grecia esta en posesin de un arte brillante y cercano a la perfeccion.

Generalidades: No es un arte destinado a un grupo selecto sino que, es una obra popular. Debe agradar, instruir, servir. Para agradar se sirve de procedimientos simples; trata de producir sus obras de una manera cada vez mas elegante y perfecta. Para instruir pretende revestirse del esplendor de la verdad. Muestra el carcter de los dioses olmpicos y hace sensible el carcter sagrado de los muertos. Para ser til se adapta a las necesidades sociales, construye para su divinidad protectora una morada tan bella que no desee abandonarla jamas. La evolucin del arte griego se realizo por etapas. Estas son: Arte arcaico (600-480 a.c): tiene una importancia fundamental ya que sus conquistas sern no solo griegas sino tambin patrimonio del arte universal. Los contactos con el Oriente enfrentaron a los griegos con un arte vivo, imaginativo. Hay dos grandes corrientes: la drica que se impone por su fuerza y vigor; y la jnica que tiene gracia, fantasia e imaginacin. Las creaciones dadas en esta etapa fueron: la gran estatuaria; la arquitectura monumental; la tcnica del relieve; y la pintura. El templo: es la casa del dios, hecha para ser contemplada desde el exterior. Se levanta sobre un basamento, la parte esencial es el naos o cmara donde se pone la estatua de la divinidad. El edificio se orientaba hacia el este y se apoyaba sobre una plataforma con tres gradas, en la ultima descansaban las columnas y los muros. Sobre las columnas se apoya el techo de doble pendiente. El plano del templo es simple y de forma rectangular. En el siglo IV la arquitectura se inclina hacia la construccin de edificios utilitarios. Los ordenes: Orden drico; orden es el conjunto formado por el entablamento, las columnatas y el basamento. Estos ordenes regulan las formas, proporciones y la decoracin. El drico se caracteriza por su varonil severidad, la sobriedad de la decoracin y por su maciza estabilidad. La columna no tiene base y se apoya sobre el estilbato. El capitel, cabeza de columna en griego, es la parte mas humanizada del orden ya que expresa su misin en el edificio. El entablamento tiene 3 partes: arquitrabe, friso y cornisa y se corona con una pieza triangular llamada frontn. Esta arquitectura nace en el Peloponeso. Orden jnico; se caracteriza por la riqueza decorativa y por su ligereza. Las columnas son mas altas y mas

esbeltas. Reposa sobre una base, que asegura su estabilidad formada por molduras salientes, toros, y entrantes, escocias, apoyadas sobre un plinto que es un soporte prismtico de base cuadrada. Una variante de este orden es el corintio, no es muy diferente ya que mantienen los mismos elementos. La columna tiene mas esbeltez y su capitel esta formado por dos hojas de acanto. Otra variante es la sustitucin de la columna por el empleo de un soporte animado, las caritides que eran figuras femeninas. Escultura arcaica: el tema central es el ser humano, el adolescente. Los modelos son de simplicidad extrema. Comienza una evolucin hacia el realismo, ligada al desarrollo del templo. La verdadera creacin fueron los kuroi, jvenes dioses o atletas desnudos, que servan para representar a los mortales e inmortales; y las core, jvenes vestidas con largas tnicas. El kuroi estaba desnudo con los brazos adheridos al cuerpo y la pierna izquierda adelantada. Las core llevaban la mano derecha extendida y en ella un pjaro o flor. Ambos obedecan a la llamada ley de frontalidad. Arte clsico (siglos V y IV a.c): el siglo de Pericles o llamado tambin siglo de oro comprende tres periodos: de transicin, estilo severo y periodo del Olimpo. Puede tambin dividirse en tres pocas: pre-clasico (490-460 a.c); apogeo (460430.c); clsico tardo (430-400 a.c). Arte pre-clasico o de transicin: la ruptura de la ley de frontalidad es atribuida a Miron, creador de la escultura El Discobolo. Otros consideran a Paionios con la escultura Victoria o Nike presentando el sentido del espacio y de los juegos del ropaje jnico. Las cabezas se inclinan, los cuerpos se apoyan en una u otra pierna y la estatua adquiere mayor liviandad. Esta evolucin se asocia a una nueva actitud del hombre frente a la divinidad. Comienza a darse en las figuras una tercera dimensin. Se agrega la incursin de ornamentacin vegetal y la escultura se hace cada vez mas antropocntrica. Sus caractersticas son: la simplicidad, el rigor, la tendencia a lo heroico, el equilibrio y la lgica. Apogeo del arte clsico: se identifica con el gobierno de Pericles y esta relacionado con las transformaciones que sufre Atenas. Todas las creaciones estn sometidas a la influencia ateniense; el templo de Apolo en Delos, el templo de Poseidon en el cabo Sunion, etc. Es el momento en que Atenas se reconstruye, con la Acropolis. La reconstruccin se realiza en

dos etapas. En la primera es dirigida por Pericles y se construye el Partenon y los Propilos, mas tarde se construyen el Erection y el templo de la Victoria Aptera. La Acropolis se adorna con estatuas votivas, altares y recintos sagrados. En cuanto a la Estatuaria se puede decir que esta relacionada con la humanizacin de los personajes mitolgicos, con la transformacin de los dioses y de sus imgenes. La preocupacin por la belleza es lo mas importante e ignora la vejez. Tres grandes nombres ilustran la estatuaria: Miron; Policleto y Fidias. Arte post-clasico: el siglo IV fue llamado el siglo romntico ya que sus obras maestras reflejan disciplencia soadora, formas de deseo, nostalgia, pasin dolorosa, exaltacin. Hay un retorno a lo individual, a la relatividad de los valores. Hay nuevas interpretaciones plsticas, como la de la Paz, el Sueo, la Salud, etc. Los grandes escultores son: Scopas, Praxiteles, y Lisipo.