Aida Carballo: arte y locura.

Exposicin Antolgica

martes 4 de agosto de 2009

Exposicin antolgica de Ada Carballo

Ada Carballo, Brueghel ms Gardel

Cuando Ada Carballo muri en 1985, a la edad de sesenta y nueve aos, era, desde el punto de vista de la crtica de arte de la poca, una especie de personaje mtico y extrao. No se haba unido a ningn grupo plstico, slo una vez haba viajado, a Pars en 1958, gracias a una beca, hecho que ella siempre recordaba como si acabara de regresar, y rarsima vez sala de su casa para ir a un vernissage. En cambio se encerr a trabajar obstinadamente en los sucesivos talleres que tuvo en los barrios de Villa Crespo, Barracas y Almagro. Ahora, despus de la muestra en el Bellas Artes en 1996, ha vuelto. Ochenta obras, entre grabados, dibujos, tmperas y cermicas la vuelven a la vida en las salas de la Fundacin OSDE, gracias a la investigacin y curadura de Gabriela Vicente Irarrzabal. Al inaugurar Ada su primera muestra individual, haba pasado los cuarenta aos, y ya conoca, de primera mano, aquel universo de marginados de la razn: no acepto que nadie diga que descend a los infiernos. Simplemente conoc otra ciudad, la de los locos, que es apenas un arrabal del infierno. No por casualidad, la locura fue el tema excluyente. Eran grabados realizados entre 1960 y 1963, sobre la base de los bocetos a lpiz tomados durante su internacin en el neuropsiquitrico Braulio Moyano; una parte de ellos, se exponen ahora por primera vez. La mayora de esos apuntes, estuvieron guardados cincuenta aos, Ada haba respetado la solicitud de no exhibirlos, que le haba hecho el Director del hospicio.

En aquella galera de la calle Esmeralda, que pagu de mi propio bolsillo sola recordar Ada, fue el escritor Manuel Mujica Linez , que en su papel de crtico de arte, la descubri y sac a la luz a una de las mayores grabadoras de la Argentina. Los sesenta, de alguna manera tambin fue su dcada, fueron los aos de su revelacin como artista y los de la profundizacin de su hacer. Los mismos sesenta de la explosin y difusin del psicoanlisis, de las sesiones de cido, que quisieron presumir, superficial y ligeramente, que la locura y la genialidad participaban del mismo ADN. Ser loco tambin significaba ser un contraventor, alguien que era capaz de navegar contra la corriente, sin especulaciones y sin salvavidas. Ser loco era una garanta no certificada de talento. Por lo tanto con cierto grado de locura se acceda al impreciso status artstico. As, arte y locura se transformaron en consecuencia, una especie de sucesiva fatalidad, quedando encadenados para siempre. Si el cido lisrgico liberaba el inconsciente, alterando los estados de la conciencia, estados comparados en ocasiones con los de la esquizofrenia o la experiencia mstica, la locura iba ms all, haciendo que aquel paraso imaginario y efmero fuera permanente, dando visa para saltar las vallas construidas por la costumbre. Una locura idealizada, bella, creativa, como panacea de la libertad. Paradjicamente los verdaderos locos, los enfermos, con sus miradas redondas y perdidas no parecen opinar lo mismo; como en el aguafuerte La lombriz es una parienta leve de la locura, o en la litografa "Quieta meditacin", presos de sus angustias, son sombras suspendidas de la realidad. Carballo, que nunca escondi el hecho de haber estado internada en varias ocasiones, habl, dibuj y grab desarrollando una de sus temticas ms logradas. En otra serie de grabados, abord con los Amantes, el tema del juego amor oso; destinada en principio a carpetas para coleccionistas, no tard en ser conocida por pblicos ms amplios y por algn censor, como fue el caso de la esposa del dictador Ongana que orden retirar la serie, por inmoral, de la muestra retrospectiva que estaba haciendo en el teatro San Martn. Enterada Ada, mordiendo su rabia, descolg la exposicin que tanto le haba costado. Su obra no se la puede considerar desde la visin estrecha que hace la historia del arte contempornea, que gira alrededor del sistema de movimientos y dcadas, ya que nada en su trabajo sugiere alguna vinculacin con el informalismo o la nueva figuracin, cuyas rfagas conmovieron la escena plstica de los aos cincuenta y sesenta. Apenas alguna leve aproximacin al Pop Art en algunos grabados. Si pretendemos localizar sus fuentes estticas deberamos observar con atencin las composiciones de las series de Los locos, Las vecinas o Los estudiantes para encontrar en Carpaccio y Bellini el sitio exacto donde realiz una sutil apropiacin en la disposicin y agrupamiento de personajes en relacin con el mbito urbano. Tambin es posible indagar otras vertientes donde es posible que haya echado mano para sus composiciones. A principios de los sesenta la Galera Galatea organiz una muestra de litografas del artista ingls William Hogarth (1697-1764) de las que, indudablemente, Ada tom nota, como se puede constatar en Autoridades en colectivo y una mosca (1965) y en No hagan olas(1968). En las series de Los amantes y la de Los colectivos tambin se observa la preocupacin por la caracterizacin de individuos, animales y paisajes, tan propio del grabado ingls de los siglos XVIII y XIX. Aquellas fuentes, que Ada jams citaba pero transformaba radicalmente, eran el punto de partida para la construccin de un lenguaje plstico y potico intrnsecamente porteo, donde estaba el mundo ordinario del barrio como escenario del devenir cotidiano. La observacin y caracterizacin de los personajes con los que pobl sus grabados se puede sintetizar en aquella frase oda en ocacin de una muestra suya: " Ada es Brueghel + Gardel".

Aunque fue una persona reservada, que evada las intimidades, en los autorretratos afloran sus sentimientos, llegando a ser el punto ms alto de su labor plstica. Como en el caso de Frida Kahlo, cuya obra autobiogrfica aborda con total sinceridad su vida interior, Ada transita en ellos entre el dolor y la exaltacin de la vida. Sus autorretratos, marcan sus distintas circunstancias, a las que su principal medio expresivo no fue ajeno. En el potico aguafuerte de 1948, La calle, el corazn y la lluvia, se la puede ver como una muchacha solitaria y feliz, contenida en s misma, integrada a ese cosmos urbano que con los aos sus grabados iran perfeccionando. Es como si describiera el inicio de su camino en el que todo es esperanza, y su lugar como persona est en el contexto que sera el programa plastico para el resto de su vida: el corazn a cielo abierto, una calle de barrio, la lluvia cuyas gotas parecen lgrimas y una mujer que camina entre la gente.

En Autorretrato con narices, de 1964, poca en que comienza el reconocimiento pblico de su obra, y en que se halla en plena posesin de su potencia creadora, se ubica en el primer plano y en el centro del cuadro, frontal y desafiante, rodeada de estudiantes, mientras su mirada nos conmina a leer arriba y a la derecha un graffiti que es una consigna de lucha: "Contra la opresin". Un grafitti que es como una bandera, asumida con vigorosa conciencia cvica la realidad de su pas y su tiempo, manifestndose, colectiva o individualmente, siempre que fue necesario. Como en el caso del Movimiento por la Reconstruccin y Desarrollo de la Cultura Nacional, que ayud a fundar en 1981, junto a otros intelectuales y artistas como Ernesto Sbato, Leda Valladares, Len Gieco, Adolfo Perez Esquivel, Alberto Rex Gonzlez, Jorge Brega, Enrique Stein, Josefina Racedo y Suma Paz. Y entre los artistas plsticos se encontraban Diana Dowek, Mildred Burton, Ana Candioti, Gabriel Levinas, Roberto Lopez (Viuti) , Guillermo Roux, Ermenegildo

Sabat y quien escribe estas lneas.

En Autorretrato con autobiografa de 1973, la mirada se equipara al horizonte y nos da su perfil altivo y sereno, sobre un plano de escritos caligrficos donde se pueden leer aspectos de su vida ligados al trasfondo histrico; su mano, dibujada hasta el mnimo detalle, junto a su cabeza, es autor e intrprete de una historia del grabado, la suya, que al mismo tiempo se inscribe en la del pas. Texto y figura trabajan juntos, como un testamento artstico, como un legado.
Publicado por Eduardo Iglesias Brickles el 15/07/2009 | Enlace permanente

Comentarios

No es por considerar que la cuestin de gnero sea totalmente significativa. Pero concuerdo con usted en que, por lo menos en los casos ms reconocidos, la mujer tiene una sensibilidad tremenda para expresar mundos internos. Es lo que me pas con Remedios Varo o Leonora Carrington cuando conoc sus obras, y actualmente con las imagenes que presenta usted en este artculo. Particularmente Autorretrato con Narices me parece de una riqueza exquisita. Ojal, si es que realmente se trata de una cuestin de sensibilidad de gnero, pueda yo tambin expresar esas cosas con mi lenguaje y mis formas. Qu linda que es nuestra vocacin... Y aprovecho para dejarle un saludo a usted y felicitarlo, porque ha logrado que este blog mantenga mi inters expectante de actualizaciones sin defraudarme.
Publicado por: Mariela Piombino | Julio 15, 2009 5:13 PM

A m tampoco me gusta poner el acento en las cuestiones de gnero. Pero hay actitudes que la cultura, a traves de los siglos, transforma en atvicas. Como el lugar al cual fue confinada la mujer en la mayor parte de la historia, que es el mbito de lo privado, de lo domstico. Por eso no sera raro que haya desarrollado una sensibilidad especial para captar y expresar esos mundos internos.

http://weblogs.clarin.com/revistaenie-testigoocular

martes 4 de agosto de 2009

Exposicin antolgica de Ada Carballo

Vida y obra como trama y revs La muestra, que resume 40 aos de trayectoria, la reafirma como una gran grabadora pero tambin subraya su calidad de dibujante. Locura, ciudad, erotismo, de la vida a la obra. Por Fabin Lebenglik Boceto a lpiz de un autorretrato, 1964, de Ada Carballo.No acepto que nadie diga que descend a los infiernos. Simplemente conoc otra ciudad, la de los locos, que es un arrabal, apenas, del infierno. As lo dijo la artista, segn el libro Ada Carballo. Arte y locura, que public Alberto Perrone en 1995, cuando se haba cumplido una dcada de la muerte de la artista. La locura es dato central en la vida y la obra de A.C., del mismo modo que lo es la autorreferencialidad, casi un hilo conductor en la obra de Carballo, que a lo largo de su vida padeci varias internaciones psiquitricas. Otros temas de su obra: la ensoacin, el amor en pareja, la vida cotidiana, la ciudad. Pienso que lo que hago es soar despierta deca, una especie de desdoblamiento de la imaginacin sobre el papel. La palabra desdoblamiento resulta reveladora, porque si por una parte se asocia inmediatamente con el material (el papel), la artista est hablando de lo que hace, y en este sentido la mencin de un desdoblamiento tambin es una forma de nombrar en clave la locura. Pero para seguir con la vertiente onrica, en estos das la Fundacin Osde presenta Entre el sueo y la realidad, una muestra antolgica de Ada Carballo (19161985), curada por Gabriela Vicente Irrazbal. La muestra, que abarca cuatro dcadas de trayectoria, desde los aos cuarenta hasta su muerte, incluye grabados, pinturas, dibujos, bocetos, objetos de cermica, material audiovisual y documentacin sobre la artista. La exposicin se estructura alrededor de las series que A. C. fue realizando la artista: la serie de los locos, los amantes, los levitantes, los colectivos, las

muecas, los gatos. Tambin da cuenta de su larga tarea como ilustradora de libros y en el suplemento literario del diario La Nacin (entre 1974 y 1984). Segn escribe la curadora, El deseo de Ada es hacernos partcipes de su vida. Casi como una corresponsal o una cronista, ella va dejando un registro preciso y precioso de sus pasos. Por eso la exposicin se abre con el grabado Autorretrato con autobiografa, de 1973. All se ve la cabeza de la artista de perfil, levantando y mostrando la palma de su mano abierta. Mientras el rostro muestra slo unas pocas arrugas en la frente, el entrecejo y los ojos, que son ms bien lneas expresivas, la mano est profusa y profundamente surcada por arrugas, lneas y grietas, como si fuera un mapa de las marcas que le fue dejando la vida. Por detrs, manuscrita, se lee una breve autobiografa: Y, bien, soy portea. Nac a medioda, a fines de julio en familia honesta, sobre piernas slidas pos mi insolencia, alegre en los juegos, mechn despeinado, las manos pequeas, la mirada negra. Transcurra el tiempo del viejo Yrigoyen, pap diputado socialista, De la Torre, Justo, el lo Vasena, Repetto, la Internacional. Haba una casa... All comienza a trazar el itinerario en el que se entrecruzan la propia vida y el contexto. Para el grabado Autorretrato con narices, de 1964, hizo un boceto en lpiz donde se puede apreciar, entre muchos otras obras, su calidad de dibujante. Dibujar es escribir las formas deca la artista, es la manera ms pura y abstracta de la plstica, directamente ligada al lenguaje de los sueos. Ese ida y vuelta (entre sueo, locura, amor, cotidianidad) marca una compleja relacin dialgica consigo y el contexto. En la serie de los locos, el registro de las situaciones revela por momentos una sordidez y al mismo tiempo una sensibilidad conmovedoras. Se trata de dos series, de los aos cincuenta y luego de los sesenta, donde se ven dibujos a lpiz y a tinta y litografas. En el libro citado de Perrone, se ahonda sobre sus internaciones con testimonios de la artista. Primero fue un diagnstico de la Clnica Modelo, de la calle Montes de Oca: amnesia nominal, delirio polimorfo, alucinacin auditiva. Mientras estuve en los sanatorios privados puedo decir que eran una suerte de hoteles especiales: tena tranquilidad y silencio. Yo haba ganado buen dinero con mis actividades, pero durante esos aos, impedida de trabajar, llegu a tocar fondo. Estaba permanentemente confusa y a la vez tena una lucidez extrema. Me negu a pagar ms cuentas, que en esos lugares son siempre abultadas y no haba ms opcin que ir al Vieytes. La primera noche fue un autntico pavor. Aquello difera sensiblemente de lo que yo conoca. En su diario de internacin, A.C. consigna: Lunes. Sensacin de opresin. Grito. Muchas locas. Me ponen el chaleco. Noche monstruosa, da dopada. Nuevo mdico atiende mi relato confuso. Lugar horrendo (...) Vinieron dos nuevos mdicos. Me escucharon. Cont y relat todo lo sucedido, entrecortada. Si supieran lo extraordinaria fuerza de voluntad que hago para sobrevivir. Todo es hostil. Siempre me mienten o casi siempre. Las locas son realmente extraordinarias, dicen cosas que a veces no s qu pensar por lo ajustadas al mundo que me rodea... Me siento sin esperanza, tal vez por aos. Sabe, quien dirige esto, cmo matar el arte.

En la serie de los amantes que originalmente la artista present con un poema de Macedonio Fernndez, las obras exhiben parejas abrazadas, besndose, vestidas o desnudas, en las que la incomodidad de las posiciones revela siempre una urgencia apasionada en la bsqueda del cuerpo del otro. La artista propone el disfrute del amor y seala que por parte de la sociedad el error fue ponerle al amor una plataforma moral. Lo mgico de esta serie segn escribe Gabriela Vicente Irrazbal es la realizacin del entorno: la naturaleza, la terraza, la noche. El dibujo minucioso de Ada Carballo contextualiza la escena: el detalle de cada planta o de cada piedra o del agua o de la noche, junto a la eleccin del blanco y negro para estas estampas y el buen manejo de la luz, hacen que esta serie consiga la trascendencia de la pasin. En la serie de los levitantes, las tcnicas se abren en abanico: grabados, acuarelas, dibujos, un leo. Las escenas de esta serie tienen un notorio clima surrealista y fantstico. En La sospecha, mientras la figura del detective asciende desde un stano a una habitacin que est en segundo plano, el criminal levita en primer plano ante la mirada sorprendida de un gato. Como en el juego de las diferencias, sobre esta obra terminada (una xilografa de 1969) se ofrece tambin el boceto a lpiz, en donde pueden rastrearse ciertos detalles, luego omitidos en el grabado. La levitacin en esta serie se presenta en algunas obras como algo extraordinario y en otras como un ejercicio casi rutinario, lo que le confiere a la serie mltiples aproximaciones e interpretaciones. * En la Fundacin Osde, Suipacha 658, hasta http://lacebolladevidrio.blogspot.com/ CONVOCATORIA DE MAIL ART RELACIONADA CON EL TEMA

La Asociacin Cultural y de investigacin psicosocial PSICOTREX es una entidad sin nimo de lucro que tiene entre sus objetivos la promocin de las artes como forma de integracin de los diferentes colectivos con riesgo de exclusin social.

En esta ocasin, nuestro colectivo, compuesto esencialmente por psiclogos y artistas multidisciplinares, pretende incidir e investigar sobre la relacin existente entre el arte y el trastorno mental. Pensamos que la creacin artstica es una herramienta muy valiosa para mejorar nuestra calidad de vida, establecer sistemas de comunicacin alternativos y facilitar el equilibrio anmico. Es por ello que como asociacin pretendemos investigar en estas materias y pedimos la colaboracin de todos aquellos creadores que se sientan identificados con esta propuesta, As como de instituciones, entidades y centros que trabajen en este campo con el fin de lograr un fondo artstico y documental que pueda ser materia de trabajo y servir de base a futuras investigaciones.

BASES DE LA CONVOCATORIA
TCNICA:
Cualquier tcnica puede ser usada: collage, fotografa, dibujo, pintura (Digital enviar impresa), estampillas de artista, objetos, etc. TAMAO: Sin limites.

EXPOSICIN:
Los trabajos enviados formarn parte de la exposicin que se realizar en el mes de Mayo de 2010 en el Hotel de Entidades de Tarragona.

INFORMACIN PARA LOS PARTICIPANTES: - Esta convocatoria no es competitiva, no hay jurado, ni seleccin previa. No habr devolucin de las obras enviadas que permanecern en los archivos de PSICOTREX A.E.I.D.P. Las obras no sern objeto de ninguna transaccin comercial, pero podrn ser reproducidas con finalidad divulgativa y utilizadas en trabajos de investigacin.

Convocatoria Mail Art E-mail: para ampliar informacin URL: Tema: Las obras debern enviarse a siguiente direccin postal: Apartado de Correos 861 43080 Tarragona Espaa Fecha limite: POR FAVOR SE RUEGA LA MAXIMA DIFUSIN DE ESTA CONVOCATORIA 28 febrero 2010 Psicotrex@gmail.com http://psicotrex.com Arte y trastorno mental la Psicotrex / Att. Csar Reglero