Historia de la Poesa Espaola

Edad Media
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1. Cuestiones previas
Para empezar esta espinosa tarea de decretar el inicio de "la poesa espaola" hay que aclarar muchas cuestiones previas. As mismo, tambin es necesario excusar la amplsima concentracin de cinco siglos de poesa bajo un nico epgrafe de "Poesa Medieval". El estudio de la literatura medieval es en s mismo complejo, debido a la escasez de documentacin o a la dudosa fiabilidad de la existente. A ello se suma la compleja historia medieval que tiene la pennsula ibrica. As pues, no puede hablarse de "poesa espaola", sino de poesa castellana, galaico-portuguesa, mozrabe, poesa rabe culta, latina... Ante este diverso panorama, qu literaturas escoger? Estudiaremos la lrica en castellano, idioma de la poesa espaola posterior, y en otras lenguas romances, pues resulta la va ms til y diligente para estudiar toda la poesa posterior. Es sta la literatura, al fin y al cabo, cristiana (los mozrabes son cristianos en territorio bajo control musulmn). Ser, adems, la literatura ms novedosa e interesante de esta poca. No obstante, antes de comenzar a hablar de las literaturas romances peninsulares en los siglos X al XV hay que advertir la vigencia total en la pennsula de varios idiomas: rabe, hebreo, latn, mozrabe, castellano, navarro-aragons, cataln, gallego-portugus.... stas lenguas sern las cotidianas en funcin del territorio o comunidad del "espaol" de la poca. Cada lengua contar con sus literaturas, de mayor o menor sofisticacin, como atestiguan las obras de Maimnides, Averroes o Ramn Llull. Pero sern las lenguas romances, sobre todo, las que, en funcin de la expansin militar de las reinos cristianos, desarrollen una literatura cada vez ms sofisticada.

2. Lrica primitiva medieval

Las Jarchas Las primeras manifestaciones lricas romances peninsulares de que tenemos noticia (ntese la importancia del matiz) se remontan a la primera mitad del siglo XI (1000-1050). Hasta el siglo XX se crea que toda la lrica romance nace en Provenza, Francia, en torno al ao 1100 con figuras como Guillermo de Aquitania. Desde Provenza se extendera la lrica por toda la Europa romnica. Esta tesis daba sentido a la literatura encontrada hasta entonces, pues de Espaa se conoca como la ms remota la lrica galaico-portuguesa, que tiene puntos en comn con la provenzal y poda ser heredera de sta. Pero en el siglo XX se descubre una literatura en lengua romance en Espaa no slo anterior a la lrica galaico-portuguesa, sino incluso a la provenzal. Son las

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jarchas. Las jarchas son restos muy breves conservados de canciones populares cristianas. Pero, siendo una literatura oral y popular, cmo ha llegado hasta nosotros en documento alguno? Pues fue gracias al empleo de esta voz popular presente entre los cristianos mozrabes por parte de autores musulmanes cultos. La crtica del XX se dio cuenta de que los remates breves de las moaxajas (composiciones extensas de los poetas hispano-musulmanes y judos cultos), eran de origen popular y escritos en un romance primitivo. Las jarchas son pues unos pocos versos seleccionados por un poeta culto no cristiano sobre el que basa su moaxaja. sta es la primera literatura romance conservada. La oralidad de la poesa no es patrimonio del siglo XI, sino de toda la Edad Media. Tampoco la anonmia. Tratndose de composiciones populares, los autores de estas jarchas conservadas permanecen en el anonimato. Existen, eso s, casos aislados de poetas cultos que componen alguna jarcha para basar su misma moaxaja, como el judo Yehuda Halev (h.1080-despus de 1145). La temtica de las jarchas es el lamento de una doncella por la ausencia de su amado o el dolor que siente amndolo (temtica que las relaciona con las posteriores cantigas de amigo galaico-portuguesas y que replantea -slo hasta cierto punto- el origen provenzal de stas ltimas). Por ltimo, hay que hablar de la relacin entre la jarcha y la moaxaja. Mientras que el remate popular suele estar en voz femenina, las moaxajas son masculinas y su temtica no siempre es amorosa. Por tanto, la jarcha es un momento de clmax lrico y delicadeza frente al resto de la composicin. El hecho de que las jarchas sean fragmentos las privan de un contexto claro y su contenido es altamente simblico. Lrica galaico-portuguesa La lrica profana que se desarrolla en Galicia entorno a los siglos XII, XIII y XIV s se enmarca en la lnea de poesa cortesana desarrollada primeramente en Provenza, que llegara a travs de la ruta Jacobea hasta Galicia. La poesa provenzal planteaba la poesa del conocido como "amor corts". Se tratan de poemas en los que un noble enamorado canta su pasin clandestina, trgica y frustrada por una mujer que es superior moralmente, establecindose una especie de vasallaje amoroso, que llena, sin embargo, de virtud al poeta. La lrica galaico-portuguesa conservada nos ha llegado a travs de cancioneiros, adems de la obra conservada del poeta vigus Martin Codax (ca. 1250-1275). Los poetas que aparecen en estos cancioneiros van desde Joo Soares de Paiva (nacido en 1141) hasta Pedro, conde de Barcelos (muerto en 1354). Este es el arco temporal de la lrica galaico-portuguesa. Existen tres tipos de manifestaciones profanas de esta poesa: las cantigas de amor, las cantigas descarnho e maldizer y las cantigas de amigo. Las cantigas de amor son las ms prximas a la lrica provenzal. El tema es el amor en la voz de un hombre. Responden en gran medida al amor corts, pero los poetas galaico-portugueses no se preocupan tanto por el virtuosismo tcnico y en ocasiones toman estructuras ms populares. Por su parte, las cantigas descarnho son composiciones burlescas y satricas que suelen ridiculizar a personajes nombrados explcitamente. Si bien estas cantigas en ocasiones siguen estructuras paralelsticas, tienden a las composiciones estrficas. Por ltimo encontramos las cantigas de amigo, ms distantes de la influencia provenzal y ms cercanas a manifestaciones populares. Representan una poesa con voz de mujer que lamenta la ausencia del amado, el dolor o descontrol que siente por el amor, etc... Muchas cantigas de amigo toman un tono ntimo y personal y son precisamente las cantigas de amigo las ms alejadas del amor corts (en general) y prximas a la lrica popular. La sonoridad de las cantigas se basa en el empleo reiterado del paralelismo

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conocido como leixa-pren. Otro rasgo popular de las cantigas de amigo son los tipismos que adquieren, muchos de ellos pertenecientes a la tradicin, como los temas de peregrino o la barcarola (enamorada ante el mar). Pero a pesar de las probables races populares de muchos rasgos de las cantigas, la lrica conservada responde a autores conocidos, lo que significa que se trata de poetas cultos tomando formas populares. Los poetas podan ser desde juglares como Meendinho, clrigos como Airas Nunes, militares como Pai Gomes Charinho y hasta reyes como Dions de Portugal y Alfonso X de Castilla (1221-1284). Entre los poetas ms destacables, adems de Codax y Dions, encontramos a Pero Meogo. Villancicos y canciones castellanas El villancico ser la forma mtrica ms empleada en la poesa castellana desde la Edad Media al Siglo de Oro. Los villancicos constan de estribillos (que se van repitiendo a lo largo del poema) y de glosas (que desarrollan el tema tratado). El uso de estribillos se relaciona con el zjel, forma mtrica rabe. Es cierto, sin embargo, que tambin hubo en Castilla formas paralelsticas. Los villancicos son poemas amorosos en los que el interlocutor es una doncella, si bien ms tardamente pueden tratar del amor de un hombre. Este amor suele ser desdichado y la doncella, en soledad, lamenta la ausencia de su amor (temtica que comparte con las jarchas y las cantigas de amigo). Los primeros villancicos en tener constancia escrita aparecern muy tardamente, con el inters que tomarn por ellos los cortesanos del siglo XV, pero es indudable que se tratan de canciones populares cuyos orgenes se remontan al tiempo en que aparecen las cantigas e incluso las jarchas. La temtica de la poesa popular castellana, como las otras lricas primitivas peninsulares, no se limitan a un patrn fijo. Las canciones cantan tambin motivos como bodas, duelos (endechas), la navidad, romeras, canciones de ronda, cantos de trabajo, pastoriles (como las serranas),etc... Temas presentes en casi todas las lricas populares medievales son las albas (separacin de los amantes al alba) y las alboradas (encuentro al amanecer).

3. La pica
pica, oralidad y juglares La pica es un gnero narrativo en verso, que canta las hazaas de un hroe individual o colectivo con el que se identifica el auditorio. El protagonista lucha para engrandecer su imagen y su honor superando riesgos y peligros. Los hroes picos se encuentran en un tiempo que todos consideran glorioso (en la Francia del siglo XI se cantan hroes carolingios, tres siglos anteriores). En Castilla ese tiempo estaba muy prximo. La poca predilecta de los picos es la fundacin de Castilla y su independencia de Len. Existan, empero, otros motivos como el Carolingio, por influencia francesa, o los tiempos del Cid Campeador. As pues, la pica es un gnero en auge en la sociedad medieval, donde las gestas personales sirven de modelo y despiertan admiracin. Es, por tanto, un gnero para un pblico muy amplio. Teniendo en cuenta que la inmensa mayora de la poblacin era analfabeta y que los cantares de gesta eran muy extensos, se hacan necesarios unos recitadores y cantores profesionales que narraran de memoria (o leyendo quizs) los largos cantares. Estos son los llamados juglares. Formalmente, el cantar de gesta castellano es de mtrica irregular, tendiendo a oscilar entre catorce y diecisis slabas mtricas. Los versos son monorrimos y asonantes, compuestos de dos hemistiquios. Frente a pases como Francia, en Castilla se conservan tan slo tres textos de cantares de gesta; dos incompletos y un fragmento. Se tratan del celebrrimo Cantar de Mo Cid, Las mocedades de Rodrigo (cantar tardo que fantasea sobre la juventud del Cid) y un fragmento denominado Roncesvalles,

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por narrar dicho episodio (y que se encuadrara en el ciclo carolingio o francs). Pero esto no significa que no existieran otros muchos cantares. Encontramos sus huellas en crnicas de la poca y en posteriores romances que recogeran la tradicin popular heredada de los cantares. As, de las prosificaciones de los cantares en las crnicas, podemos reconstruir algunos cantares de gesta. Como dijimos, la poca pica por excelencia seran los primeros aos de Castilla, con el mtico primer conde de castilla Fernn Gonzlez. Sobre l se compuso seguramente un cantar de gesta que despus alguien recompuso en la forma culta de cuaderna va bajo el ttulo de Poema de Fernn Gonzlez. Sobre la misma poca versa el cantar rescatado de las prosificaciones Los siete infantes de Lara (o Salas) . Del ciclo o temtica carolingia, adems del citado Roncesvalles, encontramos Mainete y Bernardo del Carpio. Sobre el Cid, adems del Mio Cid y las Mocedades, cabra citar el Cantar de Sancho II (o Cerco de Zamora). Otros cantares no se encuadraran en estos ciclos, como La mora Zaida o la supuesta pica sobre la prdida visigoda de Espaa ante los musulmanes. Existe polmica sobre el origen y autora de los cantares. Sobra decir que todos los cantares de gesta son annimos, mas la duda se plantea en si los cantares tuvieron un autor nico o son producto de la tradicin y de una elaboracin continua y oral. Los "individualistas" sostienen que los cantares son obra de un autor culto que, imbuido en la tradicin popular, mediante motivos folclricos y con mecanismos que faciliten el trabajo del juglar, compone un cantar destinado a todo tipo de pblico. Los "neotradicionalistas" mantienen que los cantares son producto del pueblo y los juglares y que los textos existentes son producto del dictado de los juglares en un intento por establecer un texto medianamente fijo. La unidad de muchos cantares hace pensar en un nico autor pero lo que est fuera de toda duda, sin embargo, es la vocacin oral de los cantares de gesta.

Monumento al Cid

4. Mester de clereca: poesa culta

Definicin de un mester culto pero didctico En la Europa del siglo XII se produce un renacer cultural con la llegada desde el Islam de textos clsicos y la fundacin de las Universidades. En Espaa, ese florecimiento se postergara al siglo XIII. Junto a este auge cultural encontramos una nueva voluntad formadora por parte de la Iglesia, tras el IV Concilio de Letrn. La Iglesia se propuso no slo orar por el fiel, sino formarle y educarle. Los religiosos asuman as una nueva misin. Para difundir las escrituras, teniendo en cuenta que la misa se ejecutaba en latn, era el empleo de las lenguas romances en sermones y textos devocionales el vehculo adecuado. Tambin los clrigos (hombres cultos vinculados a las universidades y no necesariamente religiosos) comenzaron a emplear el romance como lengua para la cultura, en detrimento del latn, que no perdi su papel

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destacado en la literatura, empero. As nace una poesa culta, de orgullo intelectual, pero con voluntad divulgativa. Para empezar, el poeta de clereca se preciaba de su condicin de hombre instruido (en contraste con muchos juglares incultos). Para demostrar el virtuosismo, empleaban la isometra o regularidad mtrica, versos alejandrinos, dialefa (no hacan sinalefa, al igual que en latn) y cristalizaron formalmente sus poemas en la cuaderna va o tetrstico monorrimo. Sin embargo, como vemos especialmente en Gonzalo de Berceo (1198?-1264?), existe una voluntad de acercarse al pueblo y ensear. Es en ocasiones una poesa didctica generalmente de tema religioso y devocional. En este mbito, los gneros preferidos son las hagiografas (vidas de santos que sirvieran de ejemplo a los fieles) y los milagros marianos. Junto a la poesa en cuaderna va, encontramos otras formas de esta lrica culta y de ambiente universitario. Se trata de los poemas de debate, en el que se contraponen dos posturas sobre algn tema acadmico. La forma de estos poemas, y tambin de otras obras del mester de clereca, como el Santa Mara Egepcaca es el pareado de versos cortos. El mester en el siglo XIII El mester que hemos definido se corresponder, fundamentalmente, al siglo XIII. La gran figura de este mester y primer autor conocido en castellano es Gonzalo Miguelez, ms conocido por Gonzalo de Berceo. Fue un religioso vinculado al monasterio de San Milln de la Cogolla, lo que le permiti acceder a valiosa informacin y le dio la posibilidad de desarrollar su labor literaria. Practic la cuaderna va en sus hagiografas Vida de San Milln, Vida de Santo Domingo de Silos, Vida de Santa Oria y Martirio de San Lorenzo, as como en obras marianas como Los milagros de Nuestra Seora . Los otros textos del mester conservados del siglo XIII son el Libro de Aleixandre, sobre Alejando Magno, Libro de Apolonio y el citado en el apartado de pica Poema de Fernn Gonzlez. Entre los poemas de debate del siglo, encontramos en forma de pareados Elena y Mara y Razn de amor con los denuestros de agua y el vino . Tambin en pareados se compuso la hagiografa Santa Mara Egepcaca. La decadencia del mester en el XIV Se dice que desde el inicio del siglo XIV, el Mester de Clereca entr en decadencia. Esto se debe a la progresiva descomposicin de la cuaderna va y al espritu pesimista y crtico de parte de sus obras. En lo primero, se observa, efectivamente, que los poemas compuestos en cuaderna va pierden la severidad mtrica del siglo precedente. Sus versos son irregulares y su calidad literaria, en ocasiones, claramente inferior. Este sera el caso de un intento del siglo XIV por continuar con el tema hagiogrfico que tanto xito tuvo en el XIII, la Vida de San Ildefonso. Adems de la cuaderna va, se desarrollan otros esquemas mtricos. En ocasiones, incluso, una misma obra contiene gran variedad de tipos de estrofas mtricas. Como se puede apreciar, los intentos por prolongar la temtica del XIII, y aqu entrara la afirmacin del pesimismo del nuevo siglo, fracasara. Uno de estos intentos puede considerarse el Poema de Alfonso XI, obra de Rodrgo Yez, que toma los recursos tpicamente picos para narrar como gesta la labor del rey castellano en la reconquista. Sin embargo, los temas picos ya no eran patrimonio de los largos cantares, como en siglos anteriores, sino de los romances, que tomaron el relevo de aquellos. Como hemos dicho, la poesa del XIV estaba marcada por el pesimismo de la poca. En Castilla la inestabilidad poltica, las luchas intestinas entre la monarqua y la nobleza, las guerras dinsticas y la peste negra que recorri toda Europa crearon un clima pesimista en el que la inminencia de la muerte motivaba la mayora de las obras literarias, especialmente en forma de tratados morales. Adems del pesimismo, observamos, especialmente en el autor del Libro del Buen Amor, Juan Ruiz, Arcipreste de Hita (1290?-1350),

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un espritu crtico, lleno de inteligencia. El auge de la vida urbana ha hecho que la literatura deje de ser patrimonio de monasterios, lo que supone un progreso iniciado ya en el siglo XIII con las primeras universidades. Los temas morales copan, con las excepciones citadas, la poesa del siglo XIV. Adems del Libro del Buen Amor, destacan el Rimado de Palacio de Pero Lpez de Ayala (1332-1407), que tambin emplea la primera persona para lamentarse de sus pecados y para servir de ejemplo, la coleccin de proverbios en coplas heptaslabas de Santob de Carrin Proverbios morales, o los textos aljamiados de Coplas de Yoef y Poema de Yuuf. En una cuaderna va llena de irregularidades encontramos tambin Proverbios del rey Salomn y Libro de la miseria del omne.

5. Poesa popular castellana: el romancero

Orgenes picos del romancero Son muchos los indicios que relacionan la desaparicin de los cantares de gestas y largos poemas narrativos con el nacimiento de los denominados romances. Primero definiremos el trmino romance. En los ltimos siglos del medioevo europeo surge una abundante literatura popular, una poesa primordialmente narrativa, de corta extensin, oral y de carcter abierto, es decir, que en su trasmisin generacin a generacin el texto conoce mltiples variantes, todas igualmente vlidas. En el mbito de habla inglesa se denominar ballad, en Francia chanson, en Italia canzone, etc... Esta poesa se trasmitir oralmente hasta el mismo siglo XX. En castilla se denominar romance. Coinciden nuestros primeros romances (siglos XIV) con la decadencia de los largos cantares picos y tambin con el fin del empleo del galaicoportugus como lengua exclusiva para la lrica. Nuestros romances asumirn en gran medida ambas tradiciones, la pica y la lrica. El esquema mtrico de esta poesa quedar fijado en octoslabos con rima asonante en los pares (es decir, lo que podran ser versos de diecisis slabas compuestos y monorrimos). Definido el romance castellano, veamos por qu puede relacionarse directamente con la pica y los cantares de gesta (en su gnesis, no as en su desarrollo temtico). Como hemos dicho, el romance podra verse como versos compuestos por hemistiquios de ocho versos monorrimos en asonante. Es decir, que se tratara de una regularizacin de la mtrica propia de los cantares de gesta (versos compuestos irregulares, monorrimos asonantes). Existen otras "herencias", como la "e" paraggica o el empleo de eptetos y frmulas picas. A ello hay que sumar la vocacin oral y popular y sobretodo la existencia de gran cantidad de romances inspirados directamente en los ciclos picos castellanos. Es precisamente a partir de estos romances que toman episodios o fragmentos de los antiguos cantares como podemos analizar la evolucin temtica y estilstica del romance. Estos romances tomaban un fragmento de una historia mayor (que dada la popularidad de los cantares todo el auditorio conoca) y lo dotaban de autonoma y valor literario propio. Para ello hacan uso de un delicado y folclrico lirismo y de un dramatismo especial. Se mezclan por tanto, los tres grandes gneros literarios, lo dramtico, lo narrativo y lo lrico. Se elimina todo lo superfluo e incluso se elimina toda presentacin de personajes. El comienzo es abrupto y repentino y el final brusco. El romance tiende a limitarse a dilogos, lamentos de personajes famosos, etc... Pero es tal el significado de dilogos y escenas, tal su lirismo que en ocasiones transcienden la funcin narrativa (los romances se convertan en cantos de amor y ronda, en endechas fnebres, en propaganda poltica, etc...). El romancero viejo Los romances, dado su potencial literario y capacidad para muy variadas

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temticas, recibieron mltiples funciones y tipos de historias. Sirvieron de noticieros, recogiendo acontecimientos coetneos; como propaganda poltica, especialmente claro aparecen los compuestos contra Pedro I el cruel, derrotado en la Guerra Civil contra Enrique de Trastmara; y asumiendo otras tantas funciones. Los tipos de historias son tambin de distintas ndoles. Junto a los personajes de la pica (castellana pero tambin bretona y francesa) y los histricos, aparecen otros tomados de La Biblia, la literatura clsica, protagonistas de aventuras amorosas, etc... As mismo, junto a los romancesescena, tambin encontramos aquellos que desarrollan historia con principio y final, los romances-cuento. Denominamos Romancero viejo a todos los romances recogidos entre el siglo XIV y 1580. Son versiones recogidas en los cancioneros cortesanos, lo que refleja el inters de los poetas nobles cultos por la lrica popular y tradicional castellana, y, posteriormente, por los impresores de pliegos sueltos y antologas. Sin embargo, son obras tambin anteriores en el tiempo, annimas, que viven en un estado latente y cambiante y que conocen mltiples variantes en boca del pueblo. Su lenguaje es arcaico, otra "herencia" de la pica, pero contagiado del folclore castellano, sefard, o de las distintas regiones en que se transmiten. Estn llenos de tpicos y contienen en abundancia paralelismos (en especial anforas) y frmulas dobles. Estos aditivos populares sern precisamente los que harn a los romances vlidos para el siglo XIV, el XVII o el XX. Trascendencia del romancero A partir de 1580 autores como Lope de Vega y Gngora compondrn individualmente romances, conjugando con maestra los rasgos populares del romancero viejo con sus propios estilos personales. Es el denominado Romancero nuevo. Sin embargo, el romancero popular perdurara hasta el siglo XX generacin a generacin no slo en la pennsula ibrica, sino tambin en Hispanoamrica o en la dispora sefard (aquellos judos de la pennsula que se vieron obligados a abandonar Espaa en 1492 por orden de los Reyes Catlicos). Adems, la musicalidad en octoslabos asonantes en par quedar fuertemente relacionada con toda la poesa y tradicin hispnica, a pesar del triunfo de otros metros como el endecaslabo italiano en el siglo XVI. Muestra de ello lo encontramos en el magistral Romance gitano, obra de un granadino nacido en 1898 llamado Federico Garca Lorca, que evidencia la trascendencia lrica del romancero en la identidad hispnica.

6. La poesa culta y cortesana: poesa cancioneril

Poetas de corte y cancioneros A lo largo del siglo XIV el agotamiento del galaico-portugus como nica lengua para la lrica culta se ha completado. En castilla se comienza a optar por el castellano como lengua lrica en los crculos cortesanos. As fue, con carcter definitivo, en el siglo XV, especialmente reinando el rey y poeta Juan II de Castilla. Denominamos poesa "cancioneril" a la lrica cortesana compuesta en los ltimos treinta aos del siglo XIV y todo el siglo XV. El trmino proviene de los Cancioneros, antologas que reunan a todos estos autores, predominantemente nobles cultos o bien poetas de corte que vivan de su obra. Distinguimos dos grandes expresiones entre estos crculos cortesanos. Por un lado existe una poesa amorosa basada en el "amor corts" provenzal, ya citado ms arriba. Recordemos sus principales caractersticas: relacin de vasallaje del poeta ante una amada divinizada, queja de amor del poeta por la imposibilidad del amor, autoperfeccionamiento del poeta gracias a su propia desdicha, etc... Esta poesa amorosa se valdr frecuentemente de alegoras, metforas y contrastes. La otra gran expresin de la poesa cortesana del siglo XV ser la lnea alegrica, inspirada en la obra del italiano

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Dante Alighieri. Encontramos diversos gneros entre toda esta lrica cortesana. Predomina la poesa amorosa, destinada a ser cantada y compuesta buscando la musicalidad, se trata de la cancin trovada, que en ocasiones se dirige no a cortesanas, sino a idlicas pastoras, son las serranillas. Los temas filosficos, morales, religiosos o didcticos, frecuentemente en forma de alegoras, se tratan en los decires. Las composiciones breves, de una estrofa, en las que se expone un razonamiento ingenioso, se denominan esparzas. La poesa "cancioneril" busca la complicacin formal, en un intento por parte del poeta de hacer alarde de su ingenio y virtuosismo. Los poemas muestran un conceptismo en ocasiones artificioso hasta el extremo. Adems, son frecuentes las alusiones mitolgicas, citas a autores clsicos y se detecta en muchos poetas una latinizacin de la sintaxis. Son muchos los poetas que nos han llegado de los cancioneros. Desde poetas del siglo XIV Jorge Manrique que comenzaron escribiendo en galaicoportugus hasta acabar adoptando el castellano, como Alfonso lvarez de Villasandino (1340?-1425?) hasta poetas de la corte de los Reyes Catlicos, al final del XV. El primer cancionero de relieve es el Cancionero de Baena compilado por el tambin poeta Juan Alfonso de Baena (1375-1435?) que recoge a los poetas desde tiempos de Enrique II al reinado de Juan II. As, del siglo XIV aparecen Macas el enamorado (?-1434) o el citado lvarez de Villasandino. De los nuevos poetas del XV, ms intelectualistas, destacan Francisco Imperial (h.1372-h.1409) autor de Decir a las siete virtudes y Diego Hurtado de Mendoza (1364?-1404). Entre los ms jvenes de este cancionero se encuentran lvaro de Luna (1388-1453) y Juan Rodrguez del Padrn (1395?-1450?) En el conocido como Cancionero de Estiga encontramos a los poetas que escribieron en la corte napolitana de Alfonso V de Aragn. Estos poetas entraron ms directamente en contacto con la cultura renacentista italiana, pero no abandonaron la tradicin castellana. As, podramos citar a Juan de Andjar, Carvajal, Juan de Dueas y Juan de Tapia. El ltimo gran cancionero, ya impreso, recogido por Hernando del Castillo en 1511, abarcar especialmente a los poetas de la corte de los Reyes Catlicos, es el Cancionero general. Muchos de los poetas que aparecen los conocemos tan slo por sus apellidos, como Quirs, Soria, Pinar o Guevara. Entre estos ltimos poetas de cancionero destacan Pedro de Cartagena (1456-1486), Juan del Encina (1468-1529) y Juan lvarez Gato (ca.1445-1510). Entre todos los poetas de corte del siglo sobresalen Antn de Montoro (1404?-1480?), Lope Estiga (1407-1477), o Gmez Manrique (h.14121491). Pero sobretodo, tres son los grandes poetas del siglo: Iigo Lpez de Mendoza, Marqus de Santillana (1398-1458), hombre de gran poder poltico, erudito y poeta de gran calibre; Juan de Mena (1411-1456), autor de

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la obra que representa la mxima expresin de la corriente alegrica, su Laberinto de Fortuna; y Jorge Manrique (1440?-1478), autor de las Coplas a la muerte de su padre, una de las obras lricas ms valiosas y transcendentes de la poesa hispnica. En ellas, Manrique asume gran parte de la tradicin medieval con el tema estrella de la muerte, pero lo hace con la sencillez y cercana y, sobretodo, con la maestra propia de un humanismo renacentista. Poesa religiosa y satrica Adems de la lrica popular expresada en el romancero, y la de corte recogida en los cancioneros, en el siglo XV destacan especialmente los poemas de tema religioso y los satricos. La poesa religiosa deja a un lado la hagiografa y los temas marianos, omnipresentes en siglos precedentes, y se centran en la figura de Jesucristo. Entre estos poetas religiosos brillan fray Iigo de Mendoza (h.1424-1507), fray Ambrosio Montesino (?-1513) y Juan de Padilla (1468-1522). La poesa satrica critica duramente la debilidad de reyes como Enrique IV y tambin la injusta sociedad dividida entre unos pocos y codiciosos nobles y eclesisticos y una mayora pauprrima. Aunque son muchos los poetas de corte que tratan estos temas, las principales obras satricas son annimas, como por ejemplo las Coplas de la panadera, las Coplas del Provincial o las Coplas de Mingo Revulgo. El camino hacia el Renacimiento: prerrenacimiento La poesa castellana del siglo XV se agrupa, en la mayor parte de los estudios, con la poesa medieval. Sin embargo, no es extrao denominar a este siglo y a su literatura como "prerrenacentista". Son muchos los rasgos diferenciadores entre las bases de la literatura del XV y los precedentes. Los poetas cultos son lectores e incluso traductores de clsicos como Virgilio, Ovidio, Platn... Tampoco faltan en las completas bibliotecas personales de estos nobles los escritores italianos Bocaccio, Petrarca y Dante, con su Divina Comedia. Es en este siglo en el que aparecen grandes mecenas de la cultura y tambin en ste en el que se fundan las primeras imprentas de tipos mviles. Las universidades abandonan la escolstica tomista progresivamente en favor de los studia humanitatis y aparecen los primeros tratados filolgicos de importancia como la Gramtica de la lengua castellana de Elio Antonio de Nebrija. Sin embargo, la tradicin castellana y el pensamiento medieval no desaparece radicalmente. Baste como ejemplo el fracaso del endecaslabo frente a la mtrica castellana tras los intentos de Santilla o Imperial por introducirlos en la pennsula. Ahora bien, es innegable la transformacin progresiva de las imgenes medievales. Por ejemplo, las tradicionales serranillas van, poco a poco, acercndose a ideales buclicos clsicos propios de Virgilio. Por tanto, se observa un proceso paulatino que si bien no se puede denominar renacimiento, hacen posible el triunfo de ste cuando sea importado en el siglo siguiente por Boscn y Garcilaso.

Bibliografa
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Renacimiento
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1. Introduccin
La literatura espaola conoce su mximo desarrollo y esplendor en los siglos XVI y XVII, a la par que la monarqua hispnica alcanza la hegemona mundial en el terreno poltico y militar. El detonante ser la llegada definitiva de las corrientes renacentistas que recorren Europa y de todas aquellas novedades que dan lugar a la Edad Moderna y que pusieron fin a la medieval. De su interpretacin y particular visin en Espaa nace el periodo literario y cultural conocido como Siglo de Oro y que podra situarse entre 1492 (fecha determinante por muchas cuestiones y que podra resumirse como el momento de la unin definitiva espaola poltica y religiosamente hablando, junto al descubrimiento de Amrica) o 1517 (subida al trono de Carlos I) y 1681 (muerte de la ltima gran figura literaria: Caldern de la Barca). El Siglo de Oro se extiende, por tanto, entre dos siglos, el XVI y el XVII. Podemos decir, grosso modo, que el XVI corresponde al Renacimiento y el XVII al Barroco. Definir los rasgos esenciales del renacimiento espaol, tan particular, y ms an los del Siglo de Oro, es harto difcil. Se puede, empero, articular una serie de campos en los que recoger los ingredientes esenciales de la poca area. Concepto de renacimiento Se habla del Renacimiento como del redescubrimiento de los autores de la cultura clsica. Habra que matizar que estos autores no se redescubren en el sentido de haber permanecido hasta entonces ignorados, sino que son redescubiertos no como meras autoridades, sino como modelos de arte y de belleza. Tanto es as que se puede hablar de una exaltacin del mundo antiguo. Los grandes modelos sern las Poticas de Aristteles y Horacio. Junto a los autores greco-latinos, son los escritores italianos el principal modelo de los poetas espaoles. En la poesa del XVI el gran referente ser sin duda Francesco Petrarca. A partir de aqu podemos aadir otros aspectos no menos determinantes para entender el concepto de Renacimiento. Para la literatura, es fundamental el triunfo de las lenguas vernculas como vehculo de expresin artstica, pero

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tambin como lengua de ciencia y tratados filosficos. El Renacimiento supuso, as pues, una revalorizacin de estas lenguas frente al latn. Ello llev a la preocupacin por cuidar y depurar dichas lenguas. Los humanistas se encargaron de ello publicando numerosas gramticas que trataban de equiparar las lenguas maternas a la latina, lengua de cultura por excelencia. En el caso espaol es ms que patente. Existe en Nebrija, Valds o Garcilaso una conciencia de la necesidad de fomentar el uso artstico y elevado del castellano y debemos hablar de dos grandes figuras, en muchos aspectos contrapuestas: Elio Antonio de Nebrija, autor de la Gramtica de la lengua castellana y Juan de Valds, autor, por su parte, del Dilogo de la lengua. La lengua tambin cont con el respaldo del poder. La monarqua patrocin a Nebrija y export por las cancilleras el empleo del espaol. Tambin el castellano conocera su mayor expansin en el Nuevo Mundo. Otro pilar del Renacimiento es la corriente intelectual que agrupa eruditos de la poca y que ha dado en llamarse humanismo, los studia humanitatis. El humanismo se ocup de asuntos filolgicos, especialmente de la gramtica, relegando a la escolstica medieval; no era sino un regreso del trivium como ncleo del saber humano. Se valor fundamentalmente los preceptos de Cicern en retrica y el idealismo platnico. Pero el humanismo es algo ms que eso. El nuevo pensamiento crey en el hombre como ser capaz de enfrentarse a la naturaleza y no como un simple ser pasivo en manos de los designios divinos. De ah que se hable de un paso del teocentrismo al antropocentrismo. Grandes humanistas espaoles fueron Luis Vives, Arias Montano o Miguel Servet, por citar una pequea muestra. Otra novedad que marca diferencias con el medievo es la nueva concepcin del placer y de lo fsico. Existe una nueva visin del placer positiva apoyada por el epicuresmo que no reserva a la vida celestial el goce. El hombre del renacimiento quiere tambin aprovechar el mundo terreno. Al epicuresmo se suma la concepcin idealista de los neoplatnicos de la naturaleza y la belleza. En la literatura esto se traduce en un mayor inters por la belleza como algo valioso por s mismo. Es decir, que mientras en la Edad Media la literatura tiene fines prcticos (moralizar, ensear, entretener) la nueva poesa es valiosa en s misma por ser bella. Esto supone una mayor preocupacin por la forma y la confirmacin del amor, la naturaleza y la belleza como principales fuentes de inspiracin. Novedades sociales La Edad Moderna se caracteriza fundamentalmente por la cada ms o menos definitiva de la sociedad estamental feudal y por la aparicin del estado moderno. En Espaa la burguesa tambin aparecer, aunque se mantendr dbil frente a la aristocracia. Florece tmidamente una economa de mercado avalada por las importaciones del Nuevo Mundo, aunque el sistema de propiedad de la tierra continuar siendo seorial y la economa fundamentalmente agraria. En cuanto al Estado Moderno, efectivamente los Reyes Catlicos lograrn la creacin de un estado fuerte y ms o menos centralizado. Estos reyes debilitaron el poder de nobles y rdenes militares en favor suyo. Junto a ello, conquistaron en 1492 el ltimo reino musulmn, Granada y en 1512 se anexionaron Navarra. A la unidad poltica se sum la religiosa: en 1492 se expuls a los judos de la pennsula que no optaran por la conversin y para controlar la uniformidad religiosa se vigil la vida civil mediante la Inquisicin. En 1517 Carlos I era nombrado Rey de Espaa y en 1519 Carlos V Emperador de Alemania. La monarqua hispnica se convirti as en la ms poderosa del mundo conocido, con toda Amrica (con el permiso de Portugal) para ella. En la figura de Carlos I se aglutin pues todo el poder, tal como postulaba Maquiavelo en El Prncipe. Aunque en esencia Iglesia y Aristocracia mantuvieron sus prebendas y

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apenas hubo cambios perceptibles para el pueblo, la nueva sociedad estaba ordenada ms por el dinero que por la sangre, especialmente en el Nuevo Mundo. Pero las clases altas y la literatura espaolas reflejan como en el mbito hispnico ni la religin ni la cuestin de la sangre perdieron su valor hasta el punto en que lo hicieron en otros lugares de Europa. La sociedad espaola del XVI est marcada por dos conceptos determinantes: la pureza de sangre, o lo que es lo mismo, no ser cristiano nuevo (conversos del judasmo tras el decreto de expulsin) y la honra. El concepto de honra hunde sus races en el pensamiento medieval y supuso una motivacin vital para la nobleza espaola del XVI. Encontramos muchos otros elementos medievalizantes en la aristocracia espaola (slo hay que advertir el xito de las novelas de caballeras) en aquel momento de exaltacin nacional y de grandes hazaas militares tanto en Europa como en Amrica. Tambin la concepcin del amor est fuertemente influida por el viejo amor corts medieval. Ms genuinamente renacentista es la nueva idea del perfecto cortesano. Como expres Castiglione, el buen cortesano deba dominar las armas y las letras por igual, siendo un perfecto soldado y un delicado amante y poeta, siendo diestro con la espada y con la pluma. Y efectivamente, gran parte de nuestros poetas eran adems soldados, o lo que es lo mismo, perfectos cortesanos. Lareligin El ingrediente clave que distancia el renacimiento hispnico del resto, es su visin de la religiosidad. Durante el reinado de Carlos I, sobre todo en sus primeras dcadas, marcadas por el Saco de Roma, los erasmista tuvieron cierta influencia con humanistas como Alfonso de Valds e incluso el inquisidor general Alonso de Manrique. El cristianismo promulgado por Erasmo de Rotterdam postulaba un cristianismo desnudo de ceremonias, ntimo, la prctica de la bondad, la oracin mental y en general la vuelta al cristianismo primitivo. Pero, como hemos dicho, la sociedad espaola estaba marcada por conceptos como el de pureza de sangre y sometida a la atenta mirada de la Inquisicin. Estos rasgos sern ms fuertes tras el Concilio de Trento, durante el reinado de Felipe II, adalid militar de la contrarreforma. La sociedad contrarreformista viva en una constante exaltacin de la fe con procesiones y autos de fe. Era, adems, tarea del Imperio la evangelizacin del Nuevo Mundo. La contrarreforma pona especial nfasis en la ceremonia y la doctrina, la moralidad estricta y la austeridad, el acatamiento de la autoridad papal, la persecucin de los herejes y la nica interpretacin oficial de la Biblia. Para avalar el triunfo de la contrarreforma Ignacio de Loyola fund la Compaa de Jess. Todo esto afecta directamente a la literatura. La Inquisicin se encargaba de revisar la adecuacin de cada publicacin a la doctrina oficial y expurgaba o prohiba cualquier obra sospechosa. Adems, fueron frecuentes las versiones a lo divino de numerosas obras de xito. La Iglesia era en s misma una parte numerosa de la sociedad y reflejo de ello es el gran nmero de autores pertenecientes a rdenes religiosas (entre ellos gente como San Juan de la Cruz, Fray Luis de Len, Fray Antonio de Guevara o Santa Teresa de Jess). Cultura y estilo. La particularidadespaola La ltima gran novedad por citar de la Europa renacentista es la aparicin de la imprenta de tipos mviles, que trajo consigo la produccin masiva de libros y un aumento significativo de lectores y de la produccin de nuevas obras. En Espaa las primeras imprentas ya aparecieron en el reinado de los Reyes Catlicos y pronto apareceran importantes focos gracias a familias de impresores extranjeros. Tambin apreciamos un inters por fomentar la

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cultura en iniciativas gubernamentales como la fundacin de la Universidad de Alcal de Henares gracias al particular patrocinio del Cardenal Cirneros. Pero las corrientes europeas, que impregnan los crculos universitarios y humanistas, conocern una implantacin relativa por culpa de la presencia coactiva de la Inquisicin. Hubo un importante afn crtico y revisionista, fundamentalmente erasmista, durante el reinado de Carlos I, pero con la sucesin de Felipe II, las guerras de religin (Espaa luchaba contra protestantes y turcos) y el Concilio de Trento, la segunda mitad del siglo XVI conocer una fuerte ortodoxia que distanci definitivamente a Espaa del resto de Europa y cort las alas a los espritus crticos. Se ha hablado mucho de lo particular del estilo del renacimiento espaol, y hasta se ha dudado de l. Para empezar, diremos que son tres sus principales registros: el popular, el clasicista, y el ampuloso culterano. En el siglo XVI se aprecia en la primera mitad un afn clasicista por la belleza serena y natural que a partir de la segunda mitad se complicar y barroquizar hacia lo afectado. Pero lo grandioso de nuestras letras ureas consiste precisamente en la conjuncin de los tres estilos y de cuatro grandes fuentes: la tradicin popular (motivos folklricos, refranes, romances...), los autores clsicos (en especial Virgilio, Horacio y Ovidio), la literatura italiana (Dante, Petrarca, Bocaccio, Bembo...) y la tradicin bblica y cristiana (tpicos, ideales, cosmogona...). Es el Siglo de Oro, pues, una paradoja, cierto, pero tambin una sntesis, con lo que ello supone, de lo popular y lo culto, de lo universal y lo local, de lo realista y lo idealista, de lo divino y de lo humano.

2. Poesa en la primera mitad del XVI

Se suele hablar de 1526 como la fecha de arranque de la poesa italianizante en Espaa, del arranque de la lrica del Siglo de Oro. Es este ao la fecha del encuentro entre el cortesano y poeta Juan Boscn, y el embajador de Venecia, Andrea Navagiero, en Granada, con motivo del enlace entre Carlos V e Isabel de Portugal. Como refiere Boscn en su carta a la Duquesa de Soma, el embajador italiano le propuso a Boscn escribir su poesa en castellano empleando las formas y metros que en Italia estaban consolidadas y haban triunfado, desde Petrarca a su contemporneos. Boscn acept la propuesta y, junto a su amigo y genial poeta, Garcilaso de la Vega, compusieron sonetos, canciones, glogas... que se convertiran en el arranque de la poesa renacentista espaola. Ahora bien, el nuevo modo de hacer poesa se implantar progresivamente y en convivencia con las formas castellanas heredadas de la tradicin medieval. La poesa medievalizante y tradicional Evidentemente, en el ao 1500 la presencia de la poesa medieval en Espaa, sus metros y temticas, estn en total vigencia. Los poetas cultos continan cultivando bien la poesa cancioneril, bien otros poemas cultos de contenido alegrico, didctico, moral... Entonces, e incluso en autores renacentistas y barrocos, poetas como Mena, Santillana, Garci-Snchez de Badajoz, Ausas March o Jorge Manrique son considerados maestros y referentes. Fueron, al fin y al cabo, algunos de estos poetas, los primeros en introducir las primeras influencias clsicas e italianas. Prctica comn en los poetas del XVI fue la de glosar, imitar y comentar a estos poetas del siglo anterior, como hicieron Gregorio Silvertre, Jorge de Montemayor, o Miguel de Cervantes. Los poetas del XVI cultos tambin emplearn para sus composiciones las formas y metros castellanos tradicionales, estrofas octosilbicas, coplas de pie quebrado, redondillas... No solo lo harn aquellos poetas decididos a continuar con la poesa castellana tradicional, sino tambin aquellos poetas que harn uso de las nuevas formas renacentistas, que alternarn ambas tradiciones.

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Especial fuerza tuvo la poesa cancioneril, que impregn el siglo XV con su concepcin del amor corts, sus imgenes llenas de alegoras y juegos de palabras. Perduran, por tanto, en el XVI, cdigos establecidos en Provenza varios siglos atrs. Esta poesa de corte recoga, junto a los temas amorosos, temas graves, como los decires. Prueba de la plena vigencia entre lectores y poetas a comienzos del XVI de la poesa cancioneril es la publicacin y posterior xito del Cancionero general editado por Hernando del Castillo en 1511. Junto a la presencia de poesa medievalizante o de tradicin castellana entre las composiciones cultas, encontramos una rica y viva lrica tradicional popular. Estas composiciones, que haban vivido en su transmisin oral, continan presentes e incluso llegan a imprimirse, como los famosos pliegos sueltos con romances. Predominan las composiciones de arte menor, sobre todo octosilbicas y hexasilbicas. Se tratan de cancioncillas, villancicos, seguidillas, letras, letrillas... de estilo sencillo y llenas de ingenio y agudeza, con frecuentes paralelismos, contrastes y juegos de palabras, interrogaciones, etc... Podan ser motivadas por fiestas populaces, fenmenos naturales como las estaciones; y los temas ms frecuentes son la naturaleza, el amor (la mal casada, la caza de amor...), canciones de trabajo, de camino... El inters por estas composiciones no se limit al pueblo y traspas a autores cultos nuevamente. Tambin se editaron compilaciones de estas composiciones annimas. La ms famosa es el Cancionero de Upsala de 1556. Pero la composicin tradicional que mayor presencia tuvo y que no disminuy con el xito de las formas italianas, fue el romance. En el XVI los poetas muestran un gran inters por el "romancero viejo" y comenzarn a aparecer los primeros romances de autor en poetas como Jernimo de Urrea, Fernando de Herrera, o Miguel de Cervantes e incluso conocern versiones "a lo divino". Poetas posteriores llegarn a formar el "romancero nuevo", enteramente de autor (Lope de Vega, Quevedo o Gngora son las credenciales de este romancero). Se aprecian en los romances del XVI nuevos temas, como el pastoril, el romance morisco o el de cautivo. Adems, crece el intimismo y el lenguaje pasa a ser ms culto, con rima asonatada y empleo de estribillo. Crecen las metforas, las paradojas y anttesis y los monlogos retricos. No hay que olvidar, por ltimo, la fuerte vocacin musical de estas composiciones.

Garcilaso de la Vega

Vemos, por tanto, la pervivencia de la tradicin potica castellana en su vertiente culta y su vertiente popular. La llegada del endecaslabo y la forma de hacer poesa italiana tendr como resultado la convivencia de ambas tradiciones, sin crear conflicto de importancia. Mientras que unos autores alternaron ambas tradiciones, brillando en una u otra, o en ambas; otros autores reaccionaron frontalmente contra las nuevas influencias y propugnaron la nica validez de la tradicin castellana. El mximo representante de esta corriente fue Cristbal de Castillejo (1490-1550), tal

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como expuso en su composicin Reprensin contra los poetas espaoles que escriben en verso italiano. Valioso poeta, no pudo evitar que, paulatinamente, la poesa petrarquista fuera asimilndose dentro de la lrica nacional. La poesa italianizante: primera generacin petrarquista Como dijimos, la poesa puramente renacentista nace del encuentro Boscn-Navagiero en 1526. No ser hasta 1543 cuando se editen las obras del barcelons Juan Boscn, junto a las de Garcilaso de la Vega. Pero ambos autores supieron arrancar, tras otros intentos frustrados como los de Sentillana o Imperial, una nueva tradicin potica que retoma a los clsicos greco-latinos y las modas y metros de la poesa italiana, la ms importante y dinmica de la Europa de la poca. Las novedades afectan de raz. Es esencial la incorporacin del endecaslabo como vehculo expresivo, junto al heptaslabo. Las nuevas composiciones sern sonetos, canciones, madrigales, elegas, glogas, epstolas. Se cultivan epigramas, liras... La principal fuente es la poesa italiana y, sobre todo, referente sobre referentes, Petrarca. Junto a l se seguirn autores como Sannazzaro o Ariosto. Tambin se fijarn los nuevos poetas en los clsicos, especialmente Ovidio, Virgilio y Horacio. Pilar fundamental de la poesa italianista ser la concepcin neoplatnica del amor, expuesta en Len Hebreo, Bembo o Castiglione. Las nuevas motivaciones de los poetas sern, junto al amor idealizado neoplatnico, la exploracin del "yo" potico, el descubrimiento del hombre, el contacto del hombre con la naturaleza (idealizada tambin)... Se trata, como vemos, de entender de manera distinta al hombre y lo que le rodea. La poesa italianista es sencilla y elegante, ni afectada ni desucidada. El poeta estudia y medita un poema que ha de ser sencillo y bello. Capital es tambin en estos nuevos poetas la presencia de temas mitolgicos, de los que se sirve el poeta para expresar sus sentimientos ms ntimos. A esta primera generacin de poetas, los que cultivaron las formas introducidas por Boscn y Garcilaso, se les denomina primera generacin petrarquista o garcilasista, o generacin combativa. Efectivamente, Garcilaso, Cetina o Acua desempearon un importante papel modernizador en la poesa espaola. El nuevo lenguaje potico est lleno de colorido, eptetos, etc y ahondan en la introspeccin amorosa, tien su poesa de sensualidad y reflejan una naturaleza ideal tomada de Tecrito y Virgilio. Estos poetas alternaron en su obra, como dijimos, las formas castellanas antiguas con los nuevos metros. Son poetas, por otra parte, que no tuvieron conciencia de escritores profesionales. Amigos entre ellos, fueron cortesanos y soldados. Fueron la encarnacin del ideal de soldado-poeta, de las armas y las letras, adems de dominar el arte de la diplomacia. Los pioneros y principales integrantes de este grupo son, como dijimos, Boscn y Garcilaso. La edicin de la viuda de Juan Boscn (1487-1542) de 1543 divide la obra del barcelons en tres: Coplas a la manera castellana , de metro tradicional; Sonetos, canciones y captulos al modo italiano y, por ltimo, poemas alegricos y mitolgicos entre los que destacan Octava rima y Hero y Leandro. El gran poeta renacentista de todo el siglo fue Garcilaso de la Vega (1501-1536). El poeta toledano, perfecto ejemplo del soldado, diplomtico y poeta, supo conjugar como nadie hasta entonces, como pocos desde entonces, las formas mtricas italianas con el idioma castellano. Su obra se compone de cerca de cuarenta sonetos, cinco canciones (liras, odas), tres magistrales glogas pastoriles y, tal vez de menor relevancia, dos elegas, una epstola y ocho coplas octosilbicas de tradicin castellana. Continuadores de este camino abierto por Boscn y Garcilaso son varios poetas que contribuyeron a la implantacin de la nueva poesia italianizante. Diego Hurtado de Mendoza (1503-1575) alterna una obra grave y de corte

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petrarquista, como su cancionero a Mariana de Aragn, y sus sonetos irnicos ante el amor petrarquista y desmitificadores. Hernando de Acua (15181580), ejemplo tambin de poeta-soldado, asume de igual modo la tradicin petrarquista e incorpora en su obra temas polticos y religiosos. Gutierre de Cetina (1520-1557), por su parte, es el introductor del madrigal y de la sextina provenzal. Otro nombre de la poesa renacentista de la primera mitad del siglo escrita en castellano es el portugus Francisco S de Miranda (1485-1558).

3. Poesa en la segunda mitad del XVI

En la segunda mitad del siglo las formas italianas se han implantado definitivamente y, aunque no desaparecen las formas castellanas tradicionales (sobre todo el octoslabo), son ms numerosas las nuevas formas renacentistas. No slo eso, sino que los nuevos poetas asimilarn y castellanizarn los metros extranjeros. Se advertirn, adems, nuevas temticas y tendencias que preludian la aparicin de la mentalidad barroca en nuestra poesa. Aparece tambin con fuerza en este medio siglo una importante lrica religiosa, la poesa mstica. La segunda generacin petrarquista En la segunda mitad del siglo, cambian los ideales imperiales de Carlos V por el afn pacificador de Felipe II. Los poetas de su reinado seguirn imitando a Petrarca, y a Garcilaso, convertido ya en un referente clsico, pero prestarn tambin atencin a los nuevos autores italianos como Cavalcanti Y Cino da Pistoia. La denominada segunda generacin petrarquista dejar sentir cierto pesimismo cristiano y escepticismo vital, lo que preludia el Barroco del XVII. Tampoco este grupo de poetas tendr una conciencia de escritores profesionales. Algunos de ellos slo escribirn en una etapa de su vida y no se preocupan por publicar sus obras. Francisco de Figueroa (h.1540-1621?) centra su poesa en el amor nepolatnico y son frecuentes los temas del amor en la madurez y la predestinacin amorosa. En su obra tambin hallamos composiciones religiosas y poesa mitolgica. Pedro Lanez (1538-1584) cultiva una poesa italianizante de calidad y una obra de tradicin castellana de gran originalidad. Desarrolla el tema del amor bajo el modelo garcilasista e incorpora a su poesa un tema muy barroco como el de la transitoriedad de la vida. Jernimo de Lomas Cantoral (1542-1570) siente especial inters por temas como el aurea mediocritas y el alejamiento del mundo y se mantiene lejos de toda poesa belicista. La escuela salmantina Conocemos por "escuela salmantina" a aquella que agrupa o los poetas de la segunda mitad del siglo preocupados por crear una poesa basada en su contenido ms que en su forma, empero, nada descuidada. Es clarificador que, mayoritariamente, no se trate de poetas-soldados, sino de poetasprofesores. Es una poesa vinculada a los ambientes acadmicos y universitarios. Sus lectores sern cultos y humanistas. Prevalece sobre la imaginacin y la fantasa la reflexin. La poesa medita sobre asuntos transcendentes. Predomina la poesa moral, religiosa y filosfica desde una visin escolstica, aunque no dejan de escribir poesa amorosa y festiva. Tambin tienen una visin neoplatnica del amor o la naturaleza, pero se trata de un neoplatonismo matizado por otras influencias como Horacio o el Libro de Job, por ejemplo. Sus fuentes son, de nuevo, poetas italianos como Petrarca o Bembo, pero prestan especial

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Francisco de la Torre es el poeta de la noche. En su poesa son frecuentes temas como la soledad, la ausencia de la amada, la melancola o el tpico del collige, Virgo, rosas. Francisco de Aldana (1537-1578) es el poeta-soldado del grupo. Precisamente, alterna idiales guerreros con anhelos de paz humanistas. Su obra es amplia y estn presentes temas como el desengao vital, la sensualidad, mitologa... Su obra fue publicada por su hermano Cosme de Aldana, tambin poeta. Francisco de Medrano (15701607) se encuentra a medio camino entre el horacianismo salmantino y la escuela sevillana, de cuyo grupo fue amigo. La escuela sevillana Tal es la asimilacin de la moda italiana en Espaa que nace, entorno a figuras como Herrera, una poesa que persigue el virtuosismo formal, lo que ha venido en llamarse la "escuela sevillana". La escuela sevillana viste de ropajes lingisticos brillantes a su poesa, de expresin a veces grandilocuente. Algunos crticos hablan de poesa manierista. Efectivamente, las formas se estilizan, pierden parte de la serenidad y equilibrio clsicos. Existe en estos poetas una preocupacin por la perfeccin formal. La esttica y la belleza son el objetivo fundamental de sus obras. Se podra decir que prevalece la forma sobre el fondo, en oposicin con la escuela salmantina. Ahora bien, esta oposicin debe ser matizada. Encontramos en poetas de la escuela sevillana poesa grave y preocupacin por temas transcendentales, al igual que en los salmantinos no se descuida la forma. Ahora bien, son evidentes las diferencias entre ambas escuelas. El elevado conceptismo expresivo de las imgenes anticipan algunos de los rasgos de la poesa barroca. Los poetas "sevillanos" revisarn los cancioneros y la poesa de Ausas March y tendrn gran inters por dotar a su poesa de colorido. Fernando de Herrera (1534-1597) se preocupa por crear una belleza capaz de reflejar la belleza divina. Su lenguaje es claro, con gracia, grave y breve. Tuvo su propia "Laura", Luz. Tuvo especial preocupacin por el ritmo, la rima o la cadencia, en busca de la perfeccin formal. Tampoco Herrera abandon las formas tradicionales castellanas. Baltasar del Alczar (1530-1606) fue el introductor del epigrama y destaca su poesa humorstica y satrica, como su cancionero a Ins. Luis Barahona de Soto (1548-1595) renueva el madrigal y trata de equilibrar el contenido moral de su obra con el cuidado de la forma. Postul su teora potica en sus Dilogos de Montera. Juan de Arguijo (1567-1612) destaca por sus sonetos de tema mitolgico que le sirven para fines moralizadores. La poesa mstica De especial importancia es la poesa religiosa de este tiempo. Dos son los conceptos entorno a los cuales gira esta poesa: asctica (esfuerzo mediante la privacin por alcanzar la perfeccin y llegar as a ser digno de Dios) y mstica (que tena como objetivo la unin experimental con Dios). Para conseguir su objetivo, la mstica estableca tres vas. La primera era la "va purgativa", que limpiaba de pecados, segua la "va iluminativa", en la que el alma se aficionaba al bien, y terminaba por alcanzar la "va unitiva" que consista en la unin del alma con el mismo Dios. No hay duda que la sociedad del reinado de Felipe II y el espritu contrarreformista que inundaba Espaa crearon un ambiente propicio para la mstica. Los "ejercicios espirituales" de San Ignacio de Loyola y la exaltacin pblica de la fe catlica son parte del contexto que rode a nuestros poetas msticos. Varias son las fuentes de la mstica: el Cantar de los cantares, Salmos, Job, las parbolas del Nuevo Testamento, Santo Toms de Aquino, Platn, Erasmo, la cbala...

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La poesa mstica se caracteriza por su introspeccin sicolgica. Se trata de una poesa subjetiva, individual. Est dominada por un fuerte cristocentrismo y por frmulas que tratan de explicar lo inefable: contrastes, paradojas, contradicciones, imgenes, metforas, smbolos a veces de difcil explicacin. Recurren a frmulas como "un no s qu que qu s yo". Se trata, al fin y al cabo, de explicar qu se siente al unirse a Dios. El lenguaje se caracteriza por el uso de la aliteracin con "s", para transmitir sosiego. Es tambin novedoso la preponderancia del castellano para materia religiosa, tradicionalmente tratada en latn. Los msticos mezclarn elementos populares en estrofas cultas como la lira o las estancias y dotarn de musicalidad a sus endecaslabos. Los nombres capitales de la poesa mstica castellana son Santa Teresa de Jess (1515-1582) y San Juan de la Cruz (1542-1591) autor del magistral Cntico espiritual.

4. La poesa pica del XVI

El siglo XVI conoci los intentos por crear una pica castellana de inspiracin clsica y renacentista en Espaa. Aunque es relativamente numerosa en el siglo, fracas en el sentido de que no qued consolidado como gnero potico de verdadera raigambre en la poesa espaola. La pica de la poca no era sino poesa narrativa sobre uno o varios hroes articulada en "cantos". El nmero de cantos es variable, desde diez a ms de veinte, comnmente. Los picos espaoles tomaron como modelos la Eneida de Virgilio, la Farsalia de Lucano, la Ilada y la Odisea homricas y, de Italia, los modelos de Boiardo, la Jerusaln conquistada de Tasso y el Orlando furioso de Ariosto. Se caracteriza la pica del XVI en Espaa por unir a su naturaleza histrica-narrativa un afn moralizador. El verso predominante es la octava real. Son retratos de un hroe triunfal, con vocaicn biogrfica y que glorifican su genealoga y narran sus hazaas. Se centra en la descripcin de batallas, lugares, profecas, alegoras... Juega con recursos como la verosmilinverosmil, o los comienzos "in media res". La temtica es variada, pero son numerosos los poemas histricoslegendarios como Las Navas de Tolosa de Cristbal de Mesa, La Araucana de Alonso de Ercilla y La Austrada de Juan Rulfo. De tema novelesco, por ejemplo, son Las lgrimas de ngelica de Barahona Soto. Los personajes protagonistas podan ser desde Carlos V, como el Carlo famoso de Luis Zapata al tema americano, como el Arauco domado de Pedro de Oa.

Bibliografa
-F. B. PEDRAZA JIMNEZ y M. RODRGUEZ CCERES, Las pocas de la literatura, Barcelona, Ariel, 2002 -J. L. ALBORG, Historia de la literatura espaola I. edad media y renacimiento , (2 ed., 6 reimp.) Madrid, Gredos, 1986 -J. M. BLECUA (ed.), Poesa de la Edad de Oro II. Barroco, Madrid, Castalia, 1984 -K. VOSSLER, Introduccin a la literatura espaola del siglo de oro , Madrid, Visor Libros, 2000 -R. O. JONES, Historia de la literatura espaola 2. Siglo de Oro: Prosa y Poesa , (6 ed.) Barcelona, Ariel, 1981 -U.N.E.D, Historia de la literatura I, Madrid, Universidad Nacional de Educacin a Distacia, 1978

El Barroco
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1. Introduccin
Concepto de Barroco Existe polmica y diversidad de opiniones en torno a qu es el barroco, por qu se produce y sobre todo cundo empieza y acaba. Despus de todo, las polmicas a propsito de estos asuntos suelen ser cuestin de matices. Lo cierto es que, tanto en literatura como en otros mbitos artsticos, conocemos por "barroco" al estilo y modo de plantear el mundo y el arte que llega despus del Renacimiento, de su consumacin y agotamiento formal y moral. El espacio cronolgico correspondiente a este "estilo" es esencialmente el siglo XVII. Como ocurre siempre en teora literaria, dos son las vas esenciales para definir el fenmeno barroco. La primera de ellas es la que bajo preceptos formalistas buscan y definen lo barroco como algo intrnseco al texto, como un estilo puramente formal caracterizado por extremar los lmites de contencin y mesura renacentistas en favor de lo espectacular, lo dinmico, lo sorprendente e impresionante. As, mediante un proceso intermedio de deformacin de las imgenes, recursos y elementos renacentistas conocido como "manierismo", el barroco no es sino la ltima estacin, considerada durante mucho tiempo como degradacin de lo clsico, de este proceso. Agotada la fuente del petrarquismo, adverbializadas sus metforas convertidas en manidos lugares comunes, el creador barroco se ve obligado a dar una vuelta ms de tuerca, y tras sta otra ms. As, la forma se convertira en el gran objeto del literato, sobre el que ha de desenvolver toda su creatividad. Como resultado podemos alcanzar una oscuridad extrema, bien por la intrincada complejidad de conceptos y metforas -conceptismo-, bien por una sintaxis compleja, abundante en hiprbatos en su afn latinizante, llena de referencias mitolgicas indirectas y ya metforas, y un vocabulario plagado de cultismos -culteranismo-. El propio vocablo "barroco" evoca la deformidad y espectacularidad, la rareza incluso, en recuerdo de las perlas "barrocas" o las caprichosas formas de los barruecos. Y no hay que olvidar que esta etiqueta, nacida como tantas otras en la Historia del Arte con tintes peyorativos, observaba ante todo la forma del arte del XVII. La segunda de las vas para definir lo barroco, ms all de limitarse a lo

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formal, es aquella que busca en los factores extrnsecos que rodean a los creadores del XVII una explicacin y definicin del fenmeno. Efectivamente, todo arte y todo artista o creador es hijo de su tiempo y resulta simplista no contar con los factores que rodean cualquier produccin humana a la hora de su anlisis. De hecho, si todo arte se explica por su tiempo y lugar, en el barroco quizs esta necesidad se antoje mayor que en otras pocas. Sin embargo, no siempre se ha acertado a la hora de explicar las causas histrico-sociales del barroco. Al margen de caer en el error de querer explicar todo el barroco por un fenmeno concreto -sea la Contrarreforma, sea la decadencia de los Austrias, sean las crisis de subsistencia o el crecimiento de los ncleos urbanos-, es evidente que una serie de factores -como los apuntados- definen la poca barroca como una verdadera entidad histrica. Centrndonos en el caso de Espaa, hablamos de una situacin social de decadencia y desencanto que tendr diferentes respuestas en la literatura -evasin bien mediante lo espectacular, bien mediante sereno epicureismo, bien mediante la stira descreda o socarrona-. Lo ms llamativo de la literatura y pensamiento barrocos es que esta dispar amalgama de actitudes vitales pueden llegar a convivir en un mismo autor -es frecuente el ejemplo de Quevedo-. He aqu la verdadera clave de bveda del barroco: el contraste, la paradoja, la contradiccin. Limites cronolgicos Existen diversas opiniones y criterios a la hora de encuadrar cronolgicamente el barroco, y sobre todo a la hora de limitarlo. Si hemos dicho que el barroco sucede al Renacimiento, que resulta de su agotamiento formal e ideolgico, diremos que sobreviene a finales del XVI. Sin embargo la idea del "manierismo" interviene en estos aos como estadio intermedio. Sin ms diatribas, podemos decir que el barroco, propiamente hablando, corresponde al siglo XVII, especialmente a sus tres primeros cuartos, perdurando de un modo ya convencional hasta bien entrado el siglo XVIII. Ahora bien, entre el siglo XVI y el XVII encontramos tanto elementos de ruptura como de continuidad. Un hecho claro es la obra de autores como Cervantes o Lope de Vega que escriben en las ltimas dcadas del XVI y primeras del XVII con obras, tratamiento de tpicos y convenciones literarias renacentistas primero, para acabar con usos y tcnica plenamente barrocos. De hecho, el barroco ni rompe ni contina el renacimiento, sino que es una evolucin del mismo. Como hitos cronolgicos al barroco podemos recurrir a la muerte y fin de reinado de Felipe II en 1598 para su arranque, y la muerte de Caldern de la Barca en 1681 para el final del gran barroco literario. La primera generacin de escritores barrocos nace pasada la mitad del siglo XVI, como Lope de Vega (1562), o Luis de Gngora (1561). Esta primera generacin comenzar a publicar en los aos ochenta del XVI. A esta generacin pertenecen tambin los Argensola, Valdivielso, Arguijo, Guilln de Castro o Cervantes (nacido en 1547). Nacidos en los aos de 1580, destacan autores como Quevedo, Tirso de Molina o el Conde de Villamediana, mientras que la tercera generacin de autores seran los nacidos en torno a 1600, como Gracin o Caldern de la Barca. Tras la muerte de estos ltimos grandes autores, las formas barrocas perdurarn ya tambin consumidas y agotadas, hasta avanzado el siglo XVIII. Contexto histrico El siglo XVII espaol es a veces citado como el tiempo de los "Austrias menores". Es muy elocuente esta denominacin para estos tres reinados -Felipe III, Felipe IV y Carlos II- caracterizados por la en general poco afortunada administracin del legado imperial de sus predecesores Carlos I y

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Felipe II. Cabe decir que existen loables intentos de fortalecimiento del estado, como el del Conde Duque de Olivares, valido de Felipe IV. Pero el balance del siglo es siempre negativo, marcado por grandes errores como la expulsin de los moriscos, por la crisis de la economa producto de la excesiva presin fiscal, el xodo rural, el derroche palaciego o el descrdito social del trabajo remunerado como modo de subsistencia, y por las grandes derrotas militares, tras fuertes inversiones econmicas en las campaas, en el terreno internacional. Con esta crisis intestina debilitando los fundamentos del Imperio, la desintegracin del Imperio comenz. Especialmente traumtica fue la sublevacin de Catalua y Portugal en respuesta a los intentos de uniformizacin legal, econmica y administrativa de Olivares, que se sald con la separacin de Portugal y una dcada de luchas en Catalua. Otras zonas de la Corona, como Npoles, Flandes o el Milanesado protestarn o sern foco de permanentes luchas para la Corona ante la sumisin a Espaa, las fuertes cargas fiscales o el alza de los precios. La economa, como se ha dicho en grave crisis, es dominada por el fenmeno del xodo rural, que producir una cultura barroca eminentemente urbana, atradas las masas de poblacin por los ncleos donde se acumulaban las riquezas -la Corte madrilea, el puerto a las Indias de Sevilla, etc-. Otro rasgo a tener en cuenta en el fenmeno de debilitacin del sector primario es la expulsin de los moriscos e incluso el temor de los "cristianos viejos" a ser vinculados al mundo agrario. Se produce, en suma, una descapitalizacin del medio agrario y una inversin de nobles, Corte y propietarios en objetos de lujo y artes plsticas que sobrepasaban el exceso y la ostentacin. Ociosidad y afn de apariencia recorren las clases privilegiadas, y las no tan privilegiadas, de la Espaa del XVII. Esta situacin de crisis ser contemplada con plena conciencia por escritores, ciudadanos y por el propio poder. Caracterstico de la poca es la aparicin de "arbitristas" que con a veces descabellados proyectos pretendan mejorar y reconducir la situacin y "declinar" del pas. Otro elemento primordial del barroco espaol es la fuerte religiosidad, muy presente ya en Renacimiento espaol y especialmente regulada tras el Concilio de Trento y el fenmeno conocido como "Contrarreforma". Ortodoxia religiosa y fuerte presencia del Santo Oficio en todos los mbitos sociales afectan en buena medida al pensamiento de la poca, siempre bajo la vigilancia y presencia de la doctrina oficial catlica. Elocuente es el complejo proceso de publicacin impresa -precisaban de la aprobacin de censores religiosos y civiles-. Sin embargo, la literatura barroca es rica en matices y abiertamente crtica en ocasiones, desde los relatos lucianescos a la picaresca y, especialmente, en la abundante y valiosa poesa satrica de la poca. En cuanto a la estratificacin social, el empeo de ascensin social y la marcada jerarquizacin se convierte en obsesiva. Se abran dos grandes grupos sociales abismados entre s: el noble y el estado llano. La literatura ser testimonio de ello. Pero lo ms barroco es la continua estratificacin en dignidades dentro de los propios estamentos y la obsesin por el prestigio social. Barroco como arte de masas El proceso de agrupacin urbana de la poblacin y acercamiento a los productos y centros de cultura hizo del barroco una "cultura masiva", como afirma Maravall. Al margen del mecenazgo se desarrollan gneros literarios que tienen muy en cuenta al pblico como destinatario y verdadero concomitante de la obra. Ejemplo claro es el teatro, espectculo de masas de la poca, pero tambin la novela o la poesa, que circulaba activamente entre el pblico. El hecho de que la mayor parte de la poblacin fuera

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analfabeta no contradice esta cultura masiva, basada en el espectculo pblico -desde el corral de comedias a las procesiones religiosas- y en la transmisin oral y lecturas colectivas. Ante este amplio gnero de pblico encontraremos en una misma obra diversos niveles de significacin en funcin de la formacin del receptor. Se ha querido ver en el arte barroco, por ejemplo autores como Maravall y Dez Borque, un arte de propaganda de la Corona y la Iglesia. Especialmente expresiva es la exaltacin monrquica de la Comedia espaola. Como dijimos, el ciudadano del XVII era consciente de la decadencia nacional. Ante ello, Maravall afirma: "la monarqua, junto a sus instrumentos de represin fsica, acude a vigorizar los medios de integracin social, poniendo en juego una serie de recursos tcnicos de captacin que constituyen la cultura barroca"[1]. Difusin oral, manuscrita e impresa Ya Rodrguez Moino advirti de los errores de una "construccin crtica" del barroco slo a partir de los textos hoy conservados, fundamentalmente los impresos. Lo cierto es que los canales de difusin de la literatura eran, por orden de importancia e influencia social, primero el oral, despus el manuscrito y por ltimo el impreso, reservado para grandes obras. La transmisin oral era la va predominante, especialmente en los gneros ms populares como la lrica tradicional y el romancero. Tambin los poetas individuales, numerossimos entonces, abundaban por las calles recitando sus composiciones a propios y extraos. La difusin manuscrita era muy frecuente, sobre todo de colecciones de varios o "florilegios". La literatura de cordel y pliegos sueltos eran tambin numerosos, copiados a mano sucesivamente. Algunos cancioneros manuscritos son el Cancionero de 1628, el Cancionero Antequerano o el Cancionero de la Brancicciana . La poesa es el gnero manuscrito por excelencia. Son frecuentes, como consecuencia de las sucesivas copias, la diversidad textual de las versiones de un mismo poema. La mayora de los grandes poetas del XVI y XVII slo fueron editados individualmente en letra impresa pstumamente, como Quevedo o Gngora. La difusin impresa era ms escasa, aunque mucho ms numerosa que en el siglo anterior. Dos factores son fundamentales para poder publicar: el apoyo o sufragio de un mecenas que costease la obra -a quien el autor dedica la obra-, y la rentabilidad del producto -a veces este mecenas era el propio librero-. As, abundan obras de varios autores, ms rentables que las de un slo poeta. La recopilacin ms importante es la de Flores de poetas ilustres de Espaa, recopilada por Pedro Espinosa en 1605 con autores como Lope de Vega, Gngora o un joven Quevedo. Obras individuales slo fueron impresas por autores hoy menos conocidos como Cristbal de Mesa o Vicente Espinel, ms tradicionales en sus planteamientos estticos que Gngora, Quevedo o los Argensola. Actitudes vitales del barroco Como hemos descrito, el panorama sociopoltico del XVII era muy desalentador. El hombre del XVII oscilar entre la rebelda, duramente reprimida por los rganos de poder, y el desencanto. Este desencanto moral y apata social son sintomticos de la Espaa barroca, un desengao para algunos investigadores promovido desde el estado para pacificar nimos y avalado por la religiosidad asctica de la contrarreforma. De hecho, un motivo muy barroco ser el desprecio de la realidad, equiparada a un sueo y siempre como una ficcin transitoria que ser desbaratada por la muerte. As sern las tragedias de Caldern o la pintura de Pereda o Valds Leal. Pero en esta visin negativa de la realidad, realidad de la que se llega a dudar, conviven

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La complejidad formal Dentro de este contexto social e histrico y en las coordenadas de esta cosmovisin, tenemos la literatura barroca, en s misma caracterizada por lo que para muchos es la verdadera esencia y definicin de lo barroco: la complicacin formal. Los modelos clsicos y petrarquistas se han confirmado ya como completos y la tendencia ya anunciada por Herrera en el XVI es la de complicar el producto literario como nica posibilidad para la creatividad. As pues, cunde entre los escritores un afn por lo complejo, por alejar su exposicin de la expresin comn. Muy atrs quedan, por tanto, la serenidad y equilibrios del Renacimiento. Dos son las vas para la complejidad formal, tradicionalmente encontradas pero con algunas zonas de contacto: el conceptismo y el culteranismo. Baltasar Gracin, en su Agudeza y arte de ingenio define el "concepto" como un acto de entendimiento que detecta la correspondencia entre dos objetos. Mediante el ingenio, el escritor debe establecer estas a veces inauditas correspondencias por los ms variados recursos: semejanza fnica, morfolgica, funcional, por contigidad, etc en figuras como el equvoco, la paranomasia, el calambur, la alegora, la metfora, la metonimia, el smbolo, la anttesis, el retrucano... y las dos figuras ms barrocas de todas: la paradoja y la hiprbole. Las races del conceptismo barroco se remontan a la lrica tradicional, as como a las imgenes petrarquistas -especialmente la anttesis-. Lope de Vega observ la maestra del conceptismo de la poesa cancioneril del siglo XV, pero seal tambin de sta lo que consideraba rudeza de expresin. El Barroco confabula este conceptismo cancioneril con el continente petrarquista del Renacimiento, dando lugar a un producto originalmente barroco. El conceptismo no siempre persigue un producto de lite, sino que muchas veces busca la complicidad de un amplio pblico que se satisface con desentraar las "conceptos" de un poema. Ahora bien, como sostiene Ramn Menndez Pidal, la oscuridad y dificultad del texto se convirtieron en un valor artstico per se. Y stas son las premisas de la otra gran corriente, el culteranismo, criticada combativa y sarcsticamente por los autores conceptistas. Frente a la dificultad de stos, la intrincada oscuridad de aquellos. En el culteranismo, o gongorismo, priman las metforas de metforas y la sintaxis desordenada por continuos hiprbatos, en un afn por latinizar el castellano. Todo esto ser adems aderezado con permanentes referencias mitolgicas y un vocabulario escogido. El culteranismo fue muy atacado, especialmente los grandes poemas de Gngora, por poetas como Juregui, quien no slo critica la dificultad del lenguaje de estas obras, sino lo que juzga como pobreza de conceptos. No obstante, las fronteras entre conceptismo y culteranismo no estn claras y en ocasiones se diluyen en un mismo autor, como puede ser el propio Gngora, agudo conceptista, o Lope de Vega, en ocasiones alambicado poeta culterano. Quizs un juicio aproximadamente correcto pase por decir que el culteranismo es un paso ms hacia la complicacin formal emprendida desde el manierismo. Lo que es cierto es que conceptismo y culteranismo son dos manifestaciones de un mismo afn por la complejidad formal como campo de expansin para la creatividad. Criterios lingsticos del XVII Como hemos dicho, el conceptismo no tiene por qu ser sinnimo de lite cultural. Como comenta Jimnez Patn en su Elocuencia espaola en arte (1604), la obsesin por el ingenio y la novedad lingstica, por la exhibicin verbal, afectaba tambin a la gente corriente, como atestiguan documentos de la poca. La tendencia al eufemismo ennoblecedor o a la excesiva

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brevedad oscurecan a veces hasta lo ridculo el lenguaje, incluido el cotidiano. La filologa de aquel tiempo tambin se encontraba dividida entre los que consideraban el espaol un latn corrompido y los que lo consideraban una lengua anterior al latn, una de las 72 lenguas de Babel. En este contexto se explica el afn latinizante de los culteranos, dentro de los primeros, y las crticas contra stos de quienes defendan la pureza genuina del castellano, dentro de los segundos. Evolucin de la Crtica en torno al barroco Juan Manuel Rozas [2] repasa con precisin las avatares del barroco en la crtica posterior. El trmino "Siglo de Oro" se acua en la segunda mitad del XVIII, tras el fin definitivo del barroquismo y en plenos ideales neoclsicos. Para estos, el Siglo de Oro, que equivala a Renacimiento, sera el momento cumbre, la literatura "clsica" en espaol. Antes, la oscuridad de la Edad Media, despus, la corrupcin Barroca. As pues, los neoclsicos restringen la literatura urea al XVI y ven el Barroco como la deformacin de ste. Es el Romanticismo quien expande la idea de Siglo de Oro hasta la muerte de Caldern de la Barca en 1681. Es en el siglo XIX cuando el Barroco alcanza valor para la crtica, visto el Barroco espaol como una literatura popular, realista y nacionalista. La filologa en el cambio al siglo XX comenzar a tratar con rigor el Barroco y escritores de la Generacin del 98 ahondarn en el espritu barroco de sus obras. Pero ser la Generacin del 27 quien siente las bases de la bibliografa actual y quien rescate figuras clave como Gngora y el gongorismo, ensanchando la literatura del XVII a sus valores universales, ms all de lo popular y lo nacional.

2. Lrica barroca: continuidad y evolucin

Herencias y corrientes poticas El testimonio ms elocuente de la compleja simbiosis establecida entre tradicin y originalidad en el Barroco es no slo la variedad de temas y recursos formales, sino su convivencia e, incluso, la dificultad a la hora de separar de modo tajante los ingredientes de un poema barroco. Una de las claves, apuntadas por varios crticos, de esta variedad es la doble influencia tradicional y renacentista y la doble corriente de tradicin e innovacin. Los poetas barrocos se imponen como premisa la novedad, la sorpresa mediante la creatividad y el ingenio. Pero para ello acuden a los moldes y recursos de la lrica castellana tradicional y los modelos mtricos italianos a un mismo tiempo. Como resultado, las formas estrficas y los gneros se confunden hasta el punto de que un romance sirve como canal mtrico para una fbula mitolgica ovidiana, para ms INRI satrica y culterana, como la Fbula de Pramo y Tisbe de Luis de Gngora. La lrica tradicional y popular Hemos indicado ya, pues, la importancia de la lrica tradicional castellana, tenida muy en cuenta por los creadores barrocos, que se revelan como verdaderos folcloristas rescatando motivos para el teatro y la lrica de su tiempo. El testimonio ms llamativo de la importancia de la lrica popular en la poesa barroca es su forma ms exitosa y emblemtica: el romance. En torno a 1580 los jvenes poetas de la primera generacin barroca iniciaron el conocido como "romancero nuevo" e impusieron una verdadera renovacin del gnero. A diferencia del romance medieval, el romancero nuevo es primeramente un romancero de autor. Ello tiene una implicacin directa sobre la naturaleza del poema. El romance pasa a dar cabida a contenidos y tcnicas artificiosas y cultas, al gusto de la poca. El romancero

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nuevo se convierte en un producto de gran xito entre el pblico que ve bajo un molde conocido y fcilmente aprehensible las inquietudes del hombre barroco. Fundamental en este sentido es la musicalidad de estos romances, muchos de ellos ejecutados con acompaamiento musical. Por citar slo el ms representativo, destaca el Romancero general de 1600 como la principal recopilacin de la poca. El romancero nuevo recrea motivos, temas y gneros muy diversos: histricos, satricos, festivos, caballerescos, mitolgicos, etc, siendo los ms numerosos los moriscos y pastoriles, muy dados al preciosismo y las descripciones ostentosas como marco del juego amoroso. E, inevitablemente, el romance ser tambin vehculo para la parodia literaria. Quevedo tampoco se resistir a cultivar romancerillos tardos, aunque su aportacin ms popular fue la jcara rufianesca con su clebre Escarramn. Este gnero se encuentra definido como el canto socarrn de un rufin, donde el mundo prostibulario y el lenguaje de germana son las principales armas humorsticas del autor. La cancin tradicional tendr como continuadora la seguidilla mientras que, por su parte, los villancicos sern glosados por los poetas barrocos, compositores igualmente de letrillas, principalmente como vehculo para stira. As, refranes y versos medievales dan lugar al desarrollo de una idea adaptada ahora a la sociedad del XVII. Los villancicos y letrillas registraron tres ejes principales: el religioso -entre stos estn los villancicos navideos-, el amoroso y el satrico. Los principales poetas en estos gneros sern Gngora y Quevedo. Adems de bajo las coordenadas populares, la lrica tradicional tambin ejerci su influencia mediante la lrica culta en metros castellanos. Los poetas barrocos, sin excepcin de los grandes, darn tambin una poca de esplendor a la lrica en redondillas, quintillas, coplas reales... La glosa en quintillas fue una de las principales tcnicas en este sentido y la dcima se identific con la poesa conceptuosa. Destacan en este sentido Villamediana y Salinas. Poesa sacra, metafsica y moral Varios registros pueden encontrarse en torno a temas, por otro lado, muy prximos: lo religioso, lo moral y lo metafsico. La poesa sacra encuentra desde la exterioridad a veces humorstica de algunas composiciones como las desarrolladas en las "justas poticas" y los contrafacta o divinizaciones de otros gneros -con resultados a veces ridculos-, hasta poemas de hondo calado espiritual como las Rimas sacras (1614) de Lope de Vega, aproximando el amor divino a Dios al amor humano a la mujer. Pero no se trata de una divinizacin del amor humano, como hiciera la poesa del amor corts, sino de una humanizacin del amor divino -y sta es la gran fuerza de la lrica lopesca. Los temas morales fueron especialmente tratados por los poetas de inspiracin horaciana, como los poetas sevillanos. Escriben con un lenguaje equilibrado y clsico, lo que les aproxima al Renacimiento, los ideales del aurea mediocritas. As, el mensaje moral de poetas como Rioja o Rodrigo Caro propone el desprecio de la apariencia barroca, as como de sus extremos, en favor de los pequeos placeres y la sencillez de vida. De muy distinto tono es la poesa metafsica dominada por el cotidie morimur senequista. Tanto es as, que este tpico tan barroco ser el nico que no encontrar el contrapunto pardico que sufren el resto de gneros. En poetas como Quevedo parece no haber consuelo posible y la sucesin de un tiempo voraz va devorando una vida caracterizada por su propia fugacidad -y casi inexistencia- y el padecer del hombre como ser consciente de ello. En este sentido, ni siquiera la religin, tan predominante en la poca, sirven de consuelo para el poeta.

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Poesa pica y narrativa Se suele afirmar que frente al esplendor de la lrica del siglo XVII, la poesa pica entra en una fase de supervivencia sin gran lustre hasta su paulatina descomposicin. Lo cierto es que el relativo fracaso de la pica se debe ms que a la ausencia de grandes poetas picos -Lope puso todo su empeo en serlo- a la poca acogida que poda tener en una sociedad tan descreda y satrica como la barroca. La pica barroca espaola presenta una gran variedad de registros, variedad quizs motivada por la bsqueda de una frmula acorde con su pblico. Slo en Lope de Vega encontramos poemas picos histricos como La Dragontea (1598), hagiogrficos como el Isidro (1599), de ciclo ariostesco como La hermosura de Anglica (1602), epopeyas cristianas al estilo de Tasso como la Jerusaln conquistada (1609), hasta probar suerte con la pica burlesca como en La gatomaquia (1634). Poetas picos destacables son Diego de Hojeda, autor de La Cristaida (1611) y Bernardo de Balbuena con El Bernardo (1624). Generalmente se detecta la influencia de Tasso y la exaltacin nacional y religiosa como principales ejes temticos. Es innegable que la pica se relaciona con un periodo de vitalismo y optimismo identificando al pblico con un hroe, sea individual, sea colectivo. Es por ello que en un tiempo de crisis como el barroco la pica resultaba hasta cierto punto inviable. Pero el poema largo basado en la narracin, lejos ya de los patrones picos, tuvo en el Barroco un cultivo intensivo. El principal gnero en este sentido es la fbula mitolgica, pero con un argumento supeditado a la imaginera cultista, la sonoridad y el colorido. Marcan el camino la Fbula del Genil de Pedro de Espinosa y la Fbula de Acis y Galatea de Luis Carrillo y Sotomayor. El punto mximo lo alcanza Gngora en su determinante Fbula de Polifemo y Galatea. Con claro influjo gongorino se escriben la Fbula de Faetn del Conde de Villamediana e incluso el Orfeo de Juregui y La Circe de Lope de Vega. Lrica amorosa de carcter petrarquista Uno de los rasgos determinantes de lo barroco, como hemos dicho, es la admiracin y agotamiento a un tiempo del legado renacentista. Petrarca y el petrarquismo es el gran legado de la poesa amorosa anterior. Poetas como Lope y Gngora iniciarn su carrera con poemas muy apegados a la tpica petrarquista pero pronto, bajo el signo de la renovacin, los poetas harn uso de esta tpica, ya perfectamente conocida y dominada, para llevar al amor y al poema en sus posibilidades al lmite formal y conceptual. Por otro lado, la poesa amorosa tambin estar enriquecida por el especial punto de Luis de Gngora vista de algunos de sus autores. As, en Lope de Vega su apasionado autobiografismo, en Quevedo su ansia ante un amor inalcanzable, en Villamediana el sentimiento atormentado, etc. Pero la lrica amorosa barroca, cuyas cimas se encuentran en los sonetos amorosos, se debe poner tambin en relacin con el resto de gneros, impregnados de la tpica petrarquista

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en descripciones y recursos.

Tambin en relacin con la poesa amorosa hay que citar las parodias del propio petrarquismo, con poemas dirigidos a mujeres poco agraciadas, prostitutas, etc. No tan en broma eran muchos sonetos petrarquistas motivados por los ms banales detalles o ancdotas. En este ltimo caso, parece que la nica misin del poeta es la de lucirse y mostrar su dominio de metforas e imgenes petrarquistas ms que la expresin de su sentimiento amoroso. La lrica burlesca, metaliteraria, poltica y de circunstancias Ya hemos apuntado en casi todos los gneros antedichos sus variantes satricas y burlescas. La religin, el amor, la pica o la mitologa clsica pasan sin piedad alguna bajo la demoledora visin de la parodia, muchas veces cayendo en lo soez y escatolgico. En esta lnea mordaz e irnica tambin encontramos a la propia poesa como tema de ridiculizacin. Son clebres los sonetos cruzados entre diversos autores, especialmente entre Quevedo, Gngora y Lope. Igualmente, los poetas llegan a rerse de s mismos -como ya hiciera Cervantes-. El ms conseguido y moderno de estos planteamientos lo encontramos en Lope de Vega con sus Rimas de Tom de Burguillos (1634), en las que de mano de su heternimo rene una serie de poemas, entre ellos un verdadero cancionero petrarquista burln a "Juana, lavandera del Manzanares". Otro grupo que no se debe olvidar es el de los poemas polticos, que adoptan muchas veces la forma de epstolas dirigidas al valido. En ellas la stira es uno de los recursos ms eficaces para retratar los grandes males del reino. La poesa de circunstancias no constituye un verdadero grupo temtico, sino que se sirve de todas las temticas y tpicas. Se trata de una poesa de consumo, destinada a un fin inmediato o motivadas por celebraciones puntuales, concursos o "justas poticas", etc. En este sentido tambin cabe apuntar las creaciones por encargo de las Academias, la poesa mural, e incluso la poesa laudatoria.

3. Los poetas: escuelas y grupos

Descrito este complejo panorama de la poesa de nuestro siglo XVII, resulta evidente la complejidad de la tarea de establecer grupos, escuelas o generaciones en las que agrupar a los diversos poetas, ms all de la

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separacin entre gongorinos y antigongorinos, entre culteranos y conceptistas -divisin que como se ha demostrado tampoco es plenamente rigurosa-. Se han atendido a diversos criterios de discriminacin, todos vlidos e insuficientes. As pues, estas divisiones de han de entender como lo que son: meras referencias didcticas. Divisin generacional Se distinguen aqu, como ya hemos dicho ms arriba, tres fases generacionales. La primera generacin se encuentra formada por poetas nacidos hacia 1560 y que comienzan a publicar desde 1580. Arrancan pues desde el Renacimiento para introducir las primeras formas poticas barrocas a lo largo de su trayectoria. As, figuras tan determinantes como Luis de Gngora (1560-1627), Lope de Vega (1562-1635) o los hermanos Argensola. Aunque considerados poetas menores, entre los innovadores en distintas lneas poticas tenemos en esta primera generacin a Lin de Riaza para el romance, Jos de Valdivielso (1560?-1638) para la lrica religiosa o Juan de Salinas (1559-1643) para la poesa festiva. La segunda generacin la formaran poetas nacidos hacia 1580, con la presencia de Francisco de Quevedo (1580-1645) como figura innovadora. Entre los continuadores del gongorismo sobresalen Juan de Tassis, Conde de Villamediana (1582-1622) y Pedro Soto de Rojas (1584-1658). Entre los seguidores de Lope cabe citar a Pedro Medina Medinilla (+1621). La tercera generacin en cuanto a lrica propiamente barroca, segn las consideraciones actuales de lo barroco, tenemos los poetas nacidos en torno a 1600. Destacan entre los ltimos poetas Gabriel Bocngel (1603-1658) y Pedro Caldern de la Barca (1600-1681). Divisin geogrfica Aunque hoy est considerada acertadamente la divisin ms arbitraria, no es menos cierta la existencia de focos especficos de creacin potica, adems de la existencia de diversas Academias en toda Espaa. Uno de estos focos es la ciudad de Sevilla, con un predominio de poetas clasicistas que rechazan los excesos de la sintaxis gongorina. A veces su lrica est muy prxima a la renacentista, y sus ejes principales son los temas clsicos y la tradicin lrica popular. Su mejor ejemplo es el poeta Rodrigo Caro (1573-1647). En Aragn es apreciable un predominio del conceptismo y una inclinacin hacia los temas histricos. No obstante, como es inevitable en poesa barroca, estn presentes otras tendencias. Destacan Bartolom Leonardo de Argensola (1561-1634) y su hermano Lupercio Leonardo de Argensola (1559-1613) junto al introductor de las "anacrenticas" Esteban Manuel de Villegas (1589-1669). Otro grupo sealado es el llamado "Grupo de Antequera", caracterizado por su culteranismo en descripciones esteticistas y temtica, con poetas como Pedro de Espinosa (1578-1650) o Luis Carrillo Sotomayor (15851610), autor adems de un tratado terico de esttica culterana, su Libro de la erudiccin potica. Divisin por tendencias Este criterio, que ms que distinguir poetas distingue poemas, nos parece sin embargo el ms cercano a lo riguroso, completndose con los dos criterios ya planteados. El criterio temtico es el que hemos seguido de hecho en nuestra exposicin. La consabida divisin entre conceptistas y culteranos es, por otra parte, la ms empleada por la crtica, hechas las salvedades oportunas.

4. Los grandes poetas

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Lope de Vega Si de muchos autores barrocos se ha comentado la a veces abismal distancia entre literatura y vida, de la expresin lrica en el Barroco como puro ejercicio intelectual, en Lope de Vega resulta innegable el fortsimo componente autobiogrfico de sus composiciones. Junto a la clave de su autobiografismo y su necesidad vital de escribir -lo que explica lo ingente de su inabarcable obra escrita-, la otra clave que ayuda a entender a Lope es su doble naturaleza de autor autodidacta pero extremadamente culto, de conocedor de las reglas clsicas pero entregado a los gustos del pblico barroco. Precisamente esta doble combinacin es la responsable de su maestra y de su xito entonces y hoy. En Lope no se echa de menos casi ningn gnero literario. Ya hemos mencionado su recorrido por la pica y su presencia en la lrica. Nos queda mencionar, cindonos a la lrica, una serie de gneros y de "ciclos" que la crtica ha distinguido en su obra. Para empezar, Lope de Vega aparece ya sobre el 1580 como uno de los mayores representantes del romancero nuevo. El joven poeta de estos aos pertenecera segn Rozas a su "Etapa de primavera o Filis", pseudnimo con el que se refera Elena Ossorio. En la lrica amorosa de Lope ms pura destacan as las Rimas amorosas de 1602. El temperamental e impulsivo Lope se orden sacerdote en 1612, en una crisis personal donde encontr en la religin un refugio de redencin. Fruto de ello son sus Rimas sacras de 1614. No obstante, en 1615 una nueva pasin amorosa por una actriz le llevara a seguirla a Valencia, de donde volvi arrepentido. En 1616 una actitud cultista fruto de la influencia, quizs a su pesar, de Gngora lleva a Lope a componer obras como La Filomena (1621) o La Circe (1624). Para Juan Manuel Rozas el ltimo ciclo en la obra de Lope de Vega sera el que se abre a partir de 1627, conocido como "ciclo de senectute". Quizs el Lope ms conmovedor sea el de estos ltimos aos. Destacaremos El laurel de Apolo (1629) y las geniales Rimas humanas y divinas del Licenciado Tom de Burguillos (1634). Luis de Gngora Su obra fue rica en matices y polmica. Marc en muchos sentidos la literatura barroca de toda Europa y se nos muestra como una figura compleja en su "catalogacin", por ms que al decir "Gngora" pensemos automticamente en el culteranismo exacerbado del Polifemo. Pero hay muchos Gngoras de los que hablar, sin olvidar que todos son el mismo. Tambin Gngora es junto a Lope el gran maestro del romancero nuevo, romances a veces tambin con notas autobiogrficas. En letrillas y poemas burlescos tambin se adelanta como uno de los mejores del siglo. En cuanto al soneto, es uno de los poetas que ms lejos llevan las posibilidades de un molde tan estrecho como el soneto. La cuestin capital en el estudio de Gngora es la relacin entre los poemas de lenguaje ms cercano al cotidiano con la gran aportacin esttica de los gongorinos: el culteranismo. Desde Menndez Pelayo se sola afirmar que una frontera cronolgica, 1610, mediaba entre el "Prncipe de la Luz" y el "Prncipe de las Tinieblas". Hoy esta idea se considera superada. Es cierto que la obra de Gngora se complica con el transcurso del tiempo, pero ni abandona en la vejez el ejercicio de una lrica ms cercana, ni deja de apreciarse desde el principio de su obra el gusto del cordobs por la complicacin formal como desafo esttico. Quizs lo correcto pase por decir que Gngora busca ya desde los primeros aos un vehculo formal que aleje del simple y de lo mundano su lrica y lo aproxime a la expresin sublime y la metfora pura. Y tras varios tanteos, ser sobre todo con su Fbula de Polifemo y Galatea (1612) y las Soledades (1613) cuando alcance este fin,

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principalmente mediante una expresin elevadamente metafrica y la latinizacin del lenguaje mediante el hiprbaton. Francisco de Quevedo A pesar de que muchos autores como Borges sealan que la lrica de Quevedo ms que la sincera expresin de su interior es un puro -y genialejercicio intelectual, este poeta resulta una de las figuras ms atrayentes de nuestra literatura y muchos de sus poemas, especialmente sus sonetos, son de los ms conmovedoramente escritos. El corpus de Francisco de Quevedo es verdaderamente extenso y en ellos destaca ante todo la variedad temtica. No obstante, podemos sealar los principales ejes temticos. Entre stos, tenemos poemas que prolongan la tradicin petrarquista renacentista y recrean la tpica amorosa, poemas morales de sentida reflexin filosfica y por ltimo mordaces poemas destinados a la representacin burlesca de su alrededor. En estas tres coordenadas Quevedo se revela como un verdadero maestro, capaz de conseguir con los rudimentos trillados de la lrica urea presentar como novedosos los viejos mensajes, y trasladarnos con una fuerza contundente la pasin y anhelo amoroso, un oscuro pesimismo vital o de arrancarnos ms de una sonrisa, amarga empero. Notas: [1] Jos Antonio Maravall, "La cultura del barroco: una estructura histrica", en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983, p.50. [2] Juan Manuel Rozas, "Siglo de Oro: historia y mito", en F. RICO (coord.) Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983, p.64.

Bibliografa
-A. VALBUENA PRAT, Historia de la Literatura Espaola. Tomo III Siglo XVII, Barcelona, Editorial Gustavo Gili, 1982 D. ALONSO, "Alusin y elusin en la poesa de Gngora", en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 D. ALONSO, "El desgarrn afectivo en la poesa de Quevedo" en Poesa espaola, Madrid, Gredos, 1962; tomado de F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 F. B. PEDRAZA JIMNEZ y M. RODRGUEZ CCERES, Manual de literatura espaola, III Barroco: Introduccin, prosa y poesa, Tafalla, Cnlit Ediciones, 1980 F. LZARO CARRETER, "La Fbula de Prcamo y Tisbe y las dos pocas de Gngora" en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 J. A. MARAVALL, "La cultura del barroco: una estructura histrica", en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 J. F. MONTESINOS, "Las poesas lricas de Lope de Vega", en Estudios sobre Lope de Vega, Madrid, Anaya, 1967; tomado de F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 J. L. ALBORG, Historia de la literatura espaola I. edad media y renacimiento , (2 ed., 6 reimp.) Madrid, Gredos, 1986 -J. M. BLECUA (ed.), Poesa de la Edad de Oro II. Barroco, Madrid, Castalia, 1984 -J. M. ROZAS, "Siglo de Oro: historia y mito", en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 -K. VOSSLER, Introduccin a la literatura espaola del siglo de oro , Madrid, Visor Libros, 2000 P. JAURALDE POU, "La poesa de Quevedo", en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983, p. 621 R. JAMMES, "Las letrillas: La stira contra estados", en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 -R. MENNDEZ PIDAL, "El hermetismo barroco: oscuridad y dificultad como ideales estilsticos", en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 R. MENNDEZ PIDAL, "Lope y el Romancero nuevo", en F. RICO (coord.), Historia y Crtica de la literatura espaola, Vol.3, Barcelona, Crtica, 1983 R. O. JONES, Historia de la literatura espaola 2. Siglo de Oro: Prosa y Poesa , (6 ed.) Barcelona, Ariel, 1981 -U.N.E.D, Historia de la literatura I, Madrid, Universidad Nacional de Educacin a Distacia, 1978

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Siglo XVIII
Introduccin
Las grandes monarquas europeas evolucionan hacia el absolutismo. En Espaa, una nueva dinasta, francesa, la de los Borbones, trae nueva sangre a la corona. Con Carlos III se da el llamado despotismo ilustrado. Es la ilustracin el gran motor de la cultura espaola, si bien no arraig como en otros pases. Apenas penetra ni tiene el auge francs, pero pensadores como Cadalso o Jovellanos renuevan la cultura Espaola, al menos la oficial. En esta poca se fundan las Reales Academias y se fomenta la cultura, entendida de forma didctica, lo que hace decaer el gnero lrico en favor del ensayo y la fbula. As pues, gnerosCarlos III puramente literarios como el teatro seilustrado debaten entre el popular barroco castellano, o la rigidez clsica de las tres unidades. En poesa tard en morir el gusto barroco, pero lo hizo en favor de la fbula y el clasicismo buclico de Melndez Valds.

impuls

el

modelo

dspota-

Caractersticas
Es por esta la finalidad didctica del pensamiento ilustrado y por las puristas normas neoclsicas, por lo que la literatura no alcanza la calidad del siglo anterior. El clima general del siglo no favorece una lrica emotiva ni original. Se distinguen el periodo posbarroco, el neoclasicismo y el prerromanticismo. En la poesa posbaroca el autor ms conocido fue Torres Villaroel. La poesa neoclsica se basa en los principios que Luzn haba recogido en su Potica: "La poesa es imitacin de la naturaleza, con doble finalidad: utilidad y deleite". En general, se trata de una poesa didctica y utilitaria y se pretende que se propague el "buen gusto". As, vuelven a aparecer unas formas clasicistas que se amoldan a este objetivo como la poesa anacrentica o idilios de tema amoroso pastoril que ya haban aparecido en el Renacimiento. En ella, junto al tema amoroso, encontramos otros motivos, como la amistad y el vino. Tiene un tono delicado, sensual y gracioso, auque l a ms de las veces algo artificial. La oda, la stira y la epstola se cultivan sobre todo con un carcter pedaggico y social; as, por ejemplo, se escribieron odas a la invencin de la imprenta o a la propagacin de la vacuna. La fbula, que es la narracin protagonizada por animales de la que se extrae una leccin o moraleja, aparece como un gnero muy adecuado a la finalidad didctica de la poesa neoclsica. Destacan en esta poesa Toms de Iriarte y Flix Mara de Samaniego.

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Juan Melndez Valds

Juan Malndez Valds (1754-1817) es seguramente el mejor poeta del siglo y quien sintetiza las corrientes poticas del momento: el anacreonteismo, fcil y juguetn, y las preocupaciones humanitaristas del prerromanticismo, lo que le convierte en un poeta de transicin y le destaca de otros lricos ms dogmticos con "el buen gusto". En su primera poca se nota la influencia de Cadalso, y es seguramente en este periodo que compuso sus odas anacrenticas, idilios, y glogas de un suave sensualismo, y tambin elegas y epstolas dedicadas a sus amigos o a personajes conocidos. Ms tarde, en su segunda etapa, evoluciona hacia un prerromanticismo y escribe romances legendarios y una poesa de tema social, de tono humanitarista y sentimental que recoge la influencia de Jovellanos.

En torno a Melndez Valds, en su segunda etapa, se form un grupo de poetas entre los que destacan Cienfuegos y M. J. Quintana, con una poesa de tema patritico. Se formaron en el siglo XVIII pero escribieron en el XIX y funden elementos neoclsicos con prerromanticos.

Romanticismo
Introduccin
Sentadas en Europa las bases de la ilustracin, el pueblo europeo despierta aspiraciones liberales y revolucionarias. En Alemania nace un nuevo movimiento cultural, encarnado en este sentimiento liberal del siglo anterior pero huyendo de los racionalismos y exaltando la fuerza de los sentimientos y la libertad individual. A esto ha llamado la historia "Romanticismo", en donde los poetas contaban con sus pasiones como constantes vitales, como evidencias de que estamos vivos. Del primer romanticismo alemn, toda Europa prendi en la literatura apasionada de los liberales. No deja de ser una paradoja que los romnticos tan pronto fueran burgueses comoEl liberalismo Romanticismo cratas, reaccionarios como revolucionarios. Inglaterra, Francia, Italia... cada pas forj su propio romanticismo. Tambin, aunque ms tarde, Espaa.

pronto

se

identific

con

Caractersticas
En Espaa, habiendo llegado tardamente la ilustracin, tambin fue tardo

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el movimiento romntico. Tardo y breve, tuvo, sin embargo, en la poesa uno de sus puntos fuertes. El absolutismo de Fernando VII llev al exilio a escritores como el Duque de Rivas, Jos de Espronceda y otros liberales. A su vuelta a Espaa, con Isabel II, contagiados de la nueva corriente europea, traen a Espaa el romanticismo. Los mejores frutos, sin embargo, llegarn con una generacin posterior, los posromnticos, entre los que se encuentran Rosala de Castro y Gustavo Adolfo Bcquer. Los autores romnticos tuvieron varios frentes. Rebeldes y revulsivos, buscaron refugio en el pasado glorioso de Espaa, el patriotismo, y las misteriosas ruinas medievales, numerossimas en Espaa. Por otro lado promovan una actitud crtica y liberal, incluso libertaria, en sus artculos o composiciones. El poeta extremeo Jos de Espronceda escribi a personajes poco convencionales como verdugos o piratas. La libertad individual y los sentimientos ms puros del ser humano son el motor de la lrica de Espronceda, Carolina Coronado o Juan Arolas. La melancola, la protesta, el hasto y el amor son los estados ms recurrentes de los poetas. Las caractersticas del romanticismo se resumen en: -Ruptura con el Neoclasicismo. Frente al academicismo y la busca del arte puro del siglo anterior, los romnticos apuestan por una escritura temperamental y sincera. Sin apenas retoques y revisiones, los poemas son espontneos y llenos de versos incluso prosaicos. -Subjetivismo y libertad individual y creadora. Crtico y revulsivo con lo que le rodea, el poeta exaltado se desmarca de su entorno e incluso su tiempo y crea un mundo de sentimientos perfectos; amor apasionado, bsqueda de la infinitud, ansia de felicidad... -Evasin y compromiso. Junto al compromiso inconformista del romntico convive un sentimiento paradjicamente contrario, el deseo de evasin. Las novelas histricas son las preferidas de la poca (Vctor Hugo es un recurrente ejemplo) y las leyendas buscan el misterio y tenebrismo del pasado.

Poesa romntica
Los ideales puramente polticos de los romnticos tuvieron dos vertientes opuestas. Mientras unos aoraban un pasado glorioso imperial, concebido como la patria perfecta, y cantaban a la patria o a Dios, otros apostaban por una actitud incluso anarquista. El Duque de Rivas o Jos Zorrilla representaban el Romanticismo tradicional y Espronceda el Romanticismo revolucionario. Jos de Espronceda naci en 1808 cerca de Almendralejo, en la provincia de Badajoz. Desde joven tuvo claros sus ideales libertarios y su vocacin potica. Pronto tuvo que huir al exilio en Londres. Regres a Espaa en 1833 y muri en 1842. Escribi poesa pica y una novela histrica, pero donde destac fue en la lrica con poemas como la Cancin del Pirata, El mendigo, El verdugo, Canto del cosaco y con los poemas largos El estudiante de Salamanca y El diablo mundo.
Gustavo Adolfo Bcquer

Otros poetas destacados fueron el barcelons Juan Arolas (1805-1849), Gertrudis Gmez de Avellaneda (1814-1873)

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cultivadora de un romanticismo casi "mstico", el gallego Nicomedes Pastor Daz (18111863) y Pablo Piferrer (1818-1848). Otras voces merecen mencin, sobretodo la de la paisana de Espronceda, Carolina Coronado (1823-1911). Mujer cosmopolita, casada con un diplomtico Estadounidense, dej versos memorables.

El posromanticismo
Pronto el romanticismo dej de ser la tendencia oficial de la poesa espaola. El pblico burgues prefera el realismo de las noveles de Galds o Clarn. As pues, poetas muy lejanos al romanticismo como Campoamor son los elegidos por el pblico. El romanticismo haba muerto. Aparentemente. Sin embargo, otros poetas que no brillaron ante el gran pblico escriban poemas inmortales. An quedaba una ltima generacin gloriosa para el romanticismo espaol. Fueron los posromnticos Gustavo Adolfo Bcquer y Rosala de Castro. Gustavo Adolfo Bcquer (1936-1870), posiblemente el mejor poeta espaol del siglo XIX muri siendo un perfecto desconocido. El auge del Romanticismo dur poco y poetas como Ramn de Campoamor o Nuez de Arce, al gusto de la Espaa de la Restauracin Monrquica, eran los lricos del momento, por lo que Bcquer pas inadvertido. La gran obra potica del sevillano fueron sus Rimas. Otra gran poeta posromntica fue la gallega Rosala de Castro (18371885), autora de A mi madre o En las orillas del Sar

Poesa burguesa de la segunda mitad del XIX

Introduccin
En torno a 1850 el romanticismo dej de ser la principal lnea estilstica a seguir. Termin la poca de poesas como la de Espronceda o Zorrilla. Unos pocos poetas, de genuina calidad, como Bcquer continuara con algo del legado de estos pero abandonando la grandilocuencia en favor de un mayor intimismo. En parte, este intimismo se debe a otros poetas, de xito, de menor trascendencia literaria pero a quien se debe reconocer ciertas aportaciones, en especial a Campoamor. No obstante, poetasLos primeros aos de la Restauracin como Bcquer no fueron ledos en vida,fueron propicios para este tipo de poesa sino despus de su muerte. Por aquel entonces los poetas ms ledos, considerados grandes maestros, eran poetas como Campoamor y Nez de Arce. Bajo el epgrafe de "poesa burguesa" englobamos sus obras de xito caracterizadas por el prosasmo y el gusto por lo cotidiano -cierto

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costumbrismo burgusafirmaciones pseudofilosficas valoradas por su pblico.

con muy

Caractersticas
Tanto los posromnticos como los llamados "antirromnticos", los poetas de xito en la burguesa que lea las novelas realistas, abandonaron del primer romanticismo espaol su lenguaje grandilocuente y pomposo, siguiendo caminos muy diferentes. Los "antirromnticos", aqu tratados, son el reflejo de los gustos literarios de entonces. Fue la poesa contempornea a las grandes novelas realistas -o mejor dicho a su momento lgido en Espaa- y a los maestros espaoles de la novela realista Galds y Clarn. Consecuentemente, el lirismo es menor entre los "antirromnticos", los sentimientos dejan de ser los protagonistas. La exaltacin romntico se considera ahora grotescamente exagerada. El primer resultado de esta visin de los anteriores romnticos es el prosasmo. As pues, los poetas encabezados por Campoamor, cultivan un verso de lenguaje fcil y directo, casi coloquial. La segunda caracterstica fundamental fue el tono moralizador e incluso paternalista de esta poesa. Adems, representaba el pensamiento positivista de la burguesa acomodada de la poca. Dentro de esta visin moralizante aparecen numerosamente versos "pseudofilosficos" considerados hoy ms "pseudos" que "filosficos". Eran fundamentalmente juicios morales aplicados a casos prcticos. La "enseanza" parte de la ancdota, teida de costumbrismo, que sirve de ejemplo moral. Por otro lado, los poetas deseaban llegar a un pblico amplio, por lo que el lenguaje es en ocasiones descuidado y hasta vulgar. En ocasiones, esta expresin coloquial cobra matices irnicos y displicentes.

Poetas de xito
El gran nombre, considerado por sus contemporneos como un gran maestro, es Ramn de Campoamor. Representa perfectamente la poesa de la poca. En vida goz de gran fama y reconocimiento, adems de protagonizar una activa vida poltica y literario. Muri siendo acadmico de la lengua y reconocido en todo el mundo de habla hispana -todo lo contrario que Bcquer, por ejemplo-. Plantea, adems de los temas propios, otros ms metafsicos pero carentes de verdadera profundidad. Campoamor y su enorme xito literario supuso el enterramiento oficial de la poesa romntica. Los seguidores ms ortodoxos de la poesa de Campoamor fueron Joaqun Mara Bartrina, con una poesa materialista y prosaica y el poeta satrico y cmico Manuel del Palacio, que hereda de Campoamor el tono pseudofilosfico y la facilidad de verso. De tono menos costumbrista y ms trascendental, o que aspira a ello, son otros poetas tambin prosaicos y de xito como Emilio Ferrari y Jos Velarde, adems del otro gran poeta renombrado del momento,

Nez de Arce

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Gaspar Nez de Arce. Este vallisoletano viaj a Madrid en busca de gloria y xito, y obtuvo ambas cosas. Lleg a ser acadmico y senador. Cultiv el periodismo poltico y literario, el teatro y la oratoria, adems de la poesa. Destila de su obra cierto gusto por lo doctrinal y por erigirse en el cantor del sentimiento colectivo de la sociedad.

Por ltimo cabe citar que la gran aportacin de estos poetas cados hoy en el ostracismo por pblico y crtica es el inters por una poesa ms coloquial y cercana al lenguaje comn. No hay que olvidar que el intimismo posromntico fue contemporneo a estos poetas ledos por el gran pblico. La gran paradoja de Campoamor o Nez de Arce es que la misma grandilocuencia que rechazaban de los romnticos la cultivaron ellos en sus sentencias moralizantes.

Modernismo y G.98
Introduccin
El fin del realismo ha sido declarado. Dos grandes referentes de final de siglo, Edgar Allan Poe y Charles Baudelaire, imprimen una nueva personalidad a la poesa. La poesa moderna arranca con el francs. Perfilan rasgos comunes a la poesa contempornea, adems de otros patrimonio de este cambio de siglo, donde el dandismo y la bohemia triunfa entre los jvenes artistas, extravagantes e independientes ante la sociedad burguesa, burguesa a la que ellos mismos pertenecen. En las letras hispanas, el gran precursor de esta nueva esttica, conocida como "Modernismo" en Espaa e Hispanoamrica, fue el poeta nicaragense Rubn Daro. Figura muy influyente en la cultura de su tiempo, viaj por todo el mundo como embajador y all donde estuvo implant su El modernismo gusto y manera de entender la poesa. El artes modernismo fue una reaccin al realismo imperante en la literatura, pero al contrario que el romanticismo, no se refugi en los sentimientos grandilocuentes, sino en la bsqueda de lo nuevo, lo original, lo moderno.

transcendi a varias

Caractersticas del Modernismo

Al igual que el simbolismo francs utiliza la esttica, pero tambin el significado, de los smbolos. Los modernistas gustan de imgenes exticas, se inspiran en las culturas orientales, buscan manifestaciones artsticas originales y coloristas. Tambin imitan algunos rasgos de otra de las escuelas francesas de final de siglo, los Parnasianos. De estos aprehenden su percepcin de una lrica ms pura e incluso elitista. El modernismo cree en el "arte por el arte", til y sutil en s mismo. El modernismo naci en autores americanos como Jos Mart y sobretodo

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Daro. El modernismo adems, toma de los simbolista la sinestesia, asociando a los colores olores, a los sonidos sabores... El principal rasgo modernista es la musicalidad. La polimetra es arriesgada, recuperando el verso alejandrino. En la bsqueda por lo bello y original se emplean galicismos y cultismo tomados del griego y el latn. Una mitologa colorista y disparata pueblan los poemas modernistas, princesas, dragones, castillos, bufones...palacios medievales, pagodas...

Modernismo espaol
Uno de los mayores promotores del "arte por el arte" y de la belleza en Espaa fue Salvador Rueda, que en 1890 public Aires espaoles y en 1900 Piedras preciosas. Sensualidad y erotismo rodean a los primeros modernistas espaoles. Adems de Rueda, cabe destacar a Manuel Reina y Ricardo Gil. Otro de los modernistas imprescindibles es el almeriense Francisco Villaespesa. La lrica modernista espaola alcanzara uno de sus momentos cumbre con el excepcional lrico onubense Juan Ramn Jimnez (que pas por distintas etapas estilsticas). Los poetas modernistas se reunieron en revistas como "Renacimiento" y "Helios". Sevillano, hermano de uno de los ms grandes lricos espaoles, Manuel Machado es, sin duda, uno de los ms destacados modernistas espaoles. Influido por Rubn Daro y directamente por Simbolistas y Parnasianos, se calific a s mismo como "decadente y ablico". Una de las facetas ms valoradas de Manuel Machado fueron sus cantares andaluces, de honda verdad popular y que marcaran el camino a Lorca o Alberti. El autor modernista ms polifactico y literariamente ms relevante, es Ramn Mara del Valle-Incln. Dramaturgo sobresaliente, creador del esperpento, su poesa es modernista y original. Su variedad estilstica lo sitan en ocasiones entre las voces de la generacin del 98. Adems, fue tambin muy crtico con el modernismo, como se puede ver en sus "Luces de Bohemia". No obstante, sus poemas si pertenecen a un estilo, es al modernista. Jimnez o Antonio superficialidad del ms jvenes, los de Mesa, Enrique

Rubn Daro

A pesar de que pronto voces como Juan Ramn Machado, primeros modernistas, criticaran la modernismo, la esttica perdur entre poetas denominados "posmodernistas". Tales son Enrique Dez-Canedo o Emilio Carrere.

La poesa de la generacin del 98

Con ngel Gavinet como uno de sus precursores y coetneos a prosistas de la talla de Po Baroja, Azorn o Ramiro de Maetzu, Miguel de Unamuno (1864-1936), novelista, filsofo, dramaturgo y poeta, y el sin par Antonio Machado escriben versos de corte existencial y de una excepcional calidad potica. La distincin entre Modernismo y Generacin del 98, muchas veces

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discutida, est ms que justificada. Frente a la evasin y falta de compromiso de aquellos, los noventaiochistas se plantean la situacin de Espaa y la del ser humano en la existencia. El existencialismo de Unamuno precede al de Sartre o Camus. Por otro lado, la genuna obra de Antonio Machado ser admirada y estudiada por poetas posteriores, especialmente por el intimismo de la poesa de la experiencia. Se trata de la poesa del 98. Al igual que en la prosa, el protagonista es el paisaje castellano: metfora de Espaa, de la rida, inmensa y apabullante existencia. De los dos, el ms poeta es Machado. Reneg del modernismo y trat sobre el ser humano en sus poemas, memorables e inmejorables.

Las Vanguardias y otras tendencias

Introduccin
En la vieja Europa, a la que le esperaba un tormentoso siglo XX, a principios de siglo florecen cientos de corrientes y estticas literarias. Todas las artes, y la poesa entre las primeras, experimentan nuevas formas y posibilidades. La nica regla es inventarse sus propias reglas. Unos cantaran a los nuevos inventos mecnicos como los hroes perfectos, otros deformaran la realidad y buscaran en la interpretacin de lo absurdo el sentido de las cosas. Sin embargo, en Espaa no cal tan hondamente como en el resto de Europa el espritu renovador e irracional de las vanguardias. No triunfaron presupuestos como la escritura automtica o elDirectorio Militar de Primo de Rivera procedimiento dad de escritura al azar. Ramn Gmez de la Serna , adems de la gran figura de las vanguardias en Espaa, ejemplifica con su obra la experimentacin y originalidad de los jvenes poetas.

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Caractersticas
Como analizaba en su Deshumanizacin del arte Jos Ortega y Gasset, el nuevo arte europeo renunciaba a hablar de los seres humanos, de sus problemas, sus ansias, sus dudas... Los vanguardistas perseguan chocar al lector. Las imgenes poticas son pura imaginacin e irona, pero sin aludir a la realidad. De este modo, las gregueras de Gmez de la Serna son excepcionales frases llenas de ingenio, que sorprenden y maravillan al lector, pero ste no encuentra en ellas ningn sentimiento o ansia del poeta. A pesar de esta deshumanizacin, los espaoles no supieron desprenderse de cierta "racionalidad" en sus textos. Por otra parte, muchos fueron los poetas vanguardistas y poco el arraigo del vanguardismo europeo en ellos. La mayor parte de autores novedosos llegaran de Hispanoamrica, especialmente con Vicente Huidobro y Jorge Luis Borges.

Los ismos
La primera vanguardia europea fue el futurismo, inaugurado por el italiano Marinetti. La siguieron el expresionismo o el cubismo, sobre todo en el campo de la pintura. El dadasmo se revela ante las reglas de la cultura y emplean un lenguaje infantil y balbuceante, como el de un bebe. Pero el ismo ms famoso y aplaudido de todas las vanguardias europeas fue el surrealismo, tanto en pintura como en literatura. Al contrario que las otras vanguardias, el surrealismo si busca expresar sentimientos del ser humano. en concreto, esos sentimientos ms puros y profundos, los que afloran en los sueos y habitan el subconsciente. Imgenes y asociaciones absurdas, como la de los sueos, son reflejo de sensaciones y estados anmicos humanos El surrealismo le debe un importante rdito al psiquiatra Sigmund Freud En el mundo hispano, aparece el Creacionismo, que se debe al poeta chileno Vicente Huidobro. ste apostaba por una literatura creada de la literatura, no como imitaicn de la naturaleza o de algo fsicamente real. El poema nace del autor como el rbol de la naturaleza. Un poeta cercano a Huidobro y su creacionismo fue Juan Larrea. Otro ismo de relevancia en Espaa fue el Ultraismo, que rechazaba la esttica y la poesa de Rubn Daro y sus seguidores. Un poeta ultrasta importante fue Guillermo de la Torre. Otros, aunque conocedores de la vanguardia, prefirieron diferentes formas de expresin. Es el caso de Felipe Camino Garca, conocido como Len Felipe (1884-1968). Comienza con una lnea tradicional para terminar en una poesa grandilocuente y proftica, influida por autores como Nietzsche o Walt Whitman, en la que el verso libre permite una lrica tica y moral, representativa del exilio que el poeta sufri hasta su muerte en Mxico. Otro poeta no vanguardista de esta poca es Toms Morales, heredero del modernismo al igual que Ramn de Basterra. Otros estilos propios son los de Mauricio Bacarisse con ecos juanramonianos y de corte intelectual y el de Fernando Villaln. Su poesa es graciosa y autntica, inspirada en el campo

Juan Ramn Jimnez

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andaluz. Fue admirado y querido por los poetas del 27, con los que entabl especial amistad.

Juan Ramn Jimnez, poesa pura

El Nobel moguereo es el gran poeta del nuevo siglo recin nacido. Recorri varias etapas hasta abandonar cualquier moda y crear un estilo propio y personal. Siguiendo el ansia de Mallarm, de crear una poesa pura, exacta y hermosa, vlida en s misma, cultiv una poesa excepcional. Fue el gran maestro de la posterior generacin de 1927, adems de ser nexo entre varias etapas, las que l mismo recorri. Efectivamente, Juan Ramn Jimnez se consolid como gran poeta en su etapa modernista, pero posteriormente renegara de esta corriente para alcanzar una poesa ms pura, sencilla como la de su primera etapa, sus primeros poemas de adolescente. Su gran obra es, si es que es slo una, Platero y yo.

La Generacin de 1927
Introduccin
Nacidos alrededor del cambio de siglo, este grupo potico, tambin llamado "generacin" forman un grupo con importantes conexiones entre s. Sin embargo, este es un grupo de poetas, es decir, cada uno de sus miembros mantiene una identidad creativa propia y ninguno de ellos se convierte en el lder o dirigente de la obra de este grupo. Todos ellos se consagraron como poetas exitosos antes de 1936, ao en que estalla la guerra civil y se rompe el momento ms interesante de la potica espaola. Esta guerra aniquilar la vida cultural espaola. Algunos, como Garca Lorca, son fusilados, otros encarcelados, como Miguel Hernndez y para la mayora les aguardaba el exilio. Tal es su importancia que, ya entrada la posguerra, fueron gente del grupo como Aleixandre, quienes contribuyeron a resucitar la potica espaola.

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El nombre del grupo se debe a la primera ocasin en la que el grupo se reuni y tomo conciencia de su identidad comn. Eran todos poetas jvenes, amigos entre s, cuyas obras deslumbraban a todos. El motivo de esta reunin fue la celebracin en el Ateneo de Sevilla del tercer centenario de Luis de Gngora, poeta "redescubierto" por los jvenes poetas (foto superior).

Caractersticas
Muchos discuten su carcter de "generacin literaria". Sin embargo, cumplen los requisitos para serlo. Las fechas de nacimiento oscilan entre 1892, con Pedro Salinas, y 1902, con Rafael Alberti (como aadido encontramos a Miguel Hernndez, nacido en 1910). Por otro lado, son hombres con una formacin semejante, todos universitarios (de nuevo Hernndez es la excepcin). Por otro lado, tienen como maestro a un mismo poeta: Juan Ramn Jimnez. Adems, todos ellos actuaron siempre como un grupo no slo de poetas sino adems de amigos. Un rasgo sin duda excepcional de la generacin del 27 es que no rompieron con las corrientes y estilos anteriores, sino que los respetaron y admiraron. El grupo del 27 es gracias a su intencin sintetizadora el momento potico ms rico y admirable de la poesa espaola.

Los poetas
Como ya hemos dicho, cada poeta tiene un estilo propio muy caracterstico y, as mismo, evolucionan de distinta manera. Unos exploran el surrealismo (Aleixandre), otros una poesa ms humana (Salinas) y otros anan las vanguardias con la poesa popular (Lorca y Alberti). Por tanto, esta es una generacin en la que cada poeta merece un estudio particular y propio. El orden cronolgico es el siempre elegido a la hora de hablar del 27. El primero de ellos es el madrileo Pedro Salinas. Naci en 1892. Fue profesor de literatura en Sevilla, Murcia y Cambridge y tras el exilio en universidades norteamericanas y Puerto Rico. Muri en Boston en 1951. Escribi prosa y crtica potica (Jorge Manrique, Rubn Daro). Pero lo que sin duda destaca sobremanera en su obra son sus nueve poemarios. Los principales son La voz a ti debida y Razn de amor. Su tema central es el amor. Este amor es fluido y feliz, sin el tpico rechazo de la amada. En esta comunin amorosa se emplea una poesa sencilla y elegante, con pocas rimas y escasamente marcadas y empleando versos cortos. Jorge Guilln naci en Valladolid en 1893. Ense espaol en Paris y Oxford y despus en Murcia y Sevilla. Durante la dictadura franquista se exili en Estados Unidos. En 1975 regres recibiendo el primer Premio Cervantes. Muri admirado por todos en 1984, en Mlaga. Hasta 1957 Guilln reuni su obra en un nico libro titulado Cntico, que fue ampliando en sucesivas ediciones (1936, 1945, 1950). La poesa de este poemario es sencilla y cotidiana. Formalmente genial, Guilln anda a medio camino entre la "poesa pura" y destellos radiantes y vitalsimos. En 1957 publica Maremgnum, en la que su obra se tie de pesimismo. Gerardo Diego naci en Santander en 1896. l fue uno de los pocos que no se exili durante la dictadura. Desempe una labor docente en Soria y despus residi en Gijn, Santander y Madrid, donde muere en 1987. Comparti con Alberti, en 1925, el Premio Nacional de Literatura. Su poesa se caracteriza por su variedad formal, temtica y de influencias. Su obra es por tanto heterognea y busca la perfeccin Entre sus poemarios encontramos Manual de espumas, Versos humanos, Soria y su obra maestra Alondra de verdad (1941).

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Dmaso Alonso naci en la capital de Espaa en 1898. Catedrtico, dirigi la Real Academia Espaola. Fue crtico literario, lingista y poeta. Muri en su ciudad natal en 1990. Su obra comienza con poemas puros y sencillos. Sin embargo, tras la guerra, considera esta poesa esteticista asptica y emprende una poesa ms humana. En 1944 abre esta nueva etapa con Oscura noticia e Hijos de la Ira. En 1955, finalmente, publica Hombre y Dios. En esta segunda etapa trata de los temas eternos como la muerte, la injusticia, el dolor, etc...

Aleixandre, Cernuda, Garca Lorca

Vicente Aleixandre naci en Sevilla en 1898 pero su infancia transcurri en Mlaga y en 1909 se traslad a Madrid. Gracias a su amistad con Dmaso Alonso y a una grave enfermadad se dedic enteramente a la poesa. En 1935 obtiene el Premio Nacional de Literatura con La destruccin y el amor. Fue miembro de la Real Academia Espaola y en 1977 recibe el Premio Nobel. Muri en Madrid en 1984. Su obra potica la componen mbito (1928), Espadas como labios (1932), La destruccin o el amor (1935), Sombra del Paraso (1944) e Historia del corazn (1954). Su obra se centra en el hombre enamorado, ser elemental. Frente al amor opone la muerte y el dolor. Estas ideas tienen su momento cumbre con Sombra del Paraso. En Historia del corazn Aleixandre mira ms a su alrededor con poemas ms cercanos y cotidianos. En la Espaa de la posguerra influy enormemente a los jvenes poetas.

El granadino Federico Garca Lorca tambin naci en 1898. Si bien no es el lder del grupo, si es el poeta por excelencia. Su obra teatral es tan importante como su obra potica en la que destacan varias corrientes. Muri en 1936, fusilado por los franquistas en los primeros das de la guerra civil. Su obra potica comienza con Libro de poemas (1921), de corte modernista y "janramoniano", si bien con sus primeros toques personales. Ese mismo ao escribe Poema del cante jondo, publicado en 1931. En este poemario florece su estilo personal, con ecos populares y un colorido arraigado en el pueblo y los paisajes de Andaluca, combinando lo culto y lo popular. En 1924 escribe Canciones y comienza el Romancero Gitano. En Canciones emplea un tono puro lleno de metforas y el segundo es de un tono ms humano y fraternal. El Romancero gitano fue publicado en 1928 y aclamado por todos. Entre 1929 y 1930 escribe Poeta en Nueva York, poemario surrealista que protesta contra un

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mundo masificado, despiadado y deshumanizado como la ciudad americana. En sus ltimos aos public Llanto por Ignacio Snchez Mejas (1935), Sonetos del amor oscuro y Divn del Tamarit (1936), influido por los antiguos poemas arbigo-andaluces. As pues, en su obra se ve presente la poesa popular espaola, las imgenes difciles de las vanguardias europeas, la poesa pura de Juan Ramn Jimnez y todo ello con un lenguaje personalsimo y magistral. Rafael Alberti naci en la provincia de Cdiz en 1902. Siendo an joven se traslad a Madrid. Adems de la literatura, se dedic a la pintura y de manera activa a la poltica, como miembro del Partido Comunista. Durante la dictadura se exili a Argentina, Uruguay e Italia. Restablecida la Democracia, volvi a Espaa como diputado y en 1982 recibi el Premio Cervantes. Muri en su ciudad natal en 1999. Su obra tambin es muy heterognea. Se combina lo culto y lo popular, lo andaluz y lo castellano, lo barroco y lo escueto... En 1925 publica Marinero en tierra y siguen a este poemario El alba del alhel, libro muy colorido y Cal y canto , de difcil gongorismo. En 1929 publica una de sus obras ms relevantes, Sobre los ngeles, de rasgos surrealistas. Despus de 1931 pone su pluma al servicio de los revolucionarios y califica su poesa anterior de "burguesa". Adems de su poesa poltica, public en esta poca entre otros poemarios Entre el clavel y la espada (1941), Pleamar (1944) u Ora martima (1953). Es Alberti junto a Lorca, uno de los poetas ms valorados de la generacin del 27. En 1902 naci en Sevilla Luis Cernuda y fue alumno en la Universidad de Sevilla de Pedro Salinas. Durante la dictadura, se exili como profesor de varias universidades europeas y americanas. Falleci en Mxico en 1963. Rene su obra bajo el ttulo de La realidad y el deseo , y public poemarios como Donde habite el olvido y Como quien espera el alba . Destaca su prosa potica recogida en Ocnos (1942). Su poesa de aire romntico se lamente por la triste realidad y anhela la felicidad, el deseo. En sus primeros poemas est muy presente el amor prohibido (Cernuda fue un homosexual hijo de general y nacido en una sociedad puritana) y en el exilio escribe por el pasado perdido en su amada Andaluca o la antigua Grecia. Hoy da, es uno de los poetas ms admirados de la generacin.

Miguel Hernndez y otros nombres del 27

Existe otro gran poeta que no slo triunf como poeta justo antes de estallar la guerra civil sino que adems contina la lnea creadora del grupo del 27. Se trata del alicantino Miguel Hernndez, nacido ya en 1910, es decir, dieciocho aos menor que Salinas. Este epgono merece contarse entre los miembros del grupo del 27 por mritos propios. De nio fue pastor y aprendi a escribir a los once aos. Pronto se despertaron en l las ganas de dedicarse a la poesa. Comenz con un estilo inspirado en los clsicos espaoles del siglo de oro con poemas amorosos y religiosos. En 1934 se traslada a Madrid, donde conoce a Pablo Neruda y comienza a escribir una poesa irreligiosa y de ideologa comunista. Estallada la guerra, se convierte en un smbolo del bando republicano. Al terminar la guerra fue encarcelado y muri preso y tuberculoso en 1942. En Perito en lunas (1933) emplea su primer gongorismo. Sin embargo, su poesa evoluciona hacia una mayor sinceridad, fuerza y humanidad, que le ha hecho clebre. De esta etapa destaca El rayo que no cesa y Viento del pueblo (1937). Existen muchos otro poetas que escribieron en esta poca y mantienen rasgos comunes con los grandes poetas del 27. Los ms destacables son Manuel Altolaguirre, nacido en 1905 en Mlaga y Emilio Prados, nacido en 1899. El primero posee una obra refinada e intimista y el segundo es autor del primer libro surrealista espaol. Otro nombre a recordar es Juan Jos Domenchina.

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La Poesa de la posguerra

Un tercer grupo son los de aquellos que permanecen en Espaa pero sin pasin ni alegra alguna por la situacin. Debido a la fuerte censura, no afrontan una crtica abierta contra el rgimen, sino que cultivan una poesa existencial o vanguardista bajo el patronato de Dmaso Alonso y Aleixandre. Posteriormente, entrando en la dcada de los 50, se cultiv una poesa claramente combativa en oposicin a la situacin poltica y social de la posguerra espaola.

Los poetas del exilio

As pues, en este grupo se encuentran poetas que ya han alcanzado el xito y la madurez literaria antes de la guerra. Son poetas de las vanguardias y sobre todo de la Generacin del 27. Son pocas las voces nuevas. Entre ellos destaca el "exiliado interior" (no sali de Espaa pero s de la vida pblica) Juan Gil-Albert. Todos los crticos coinciden en tildar de "exiliada" a su poesa, por sus caractersticas comunes con los exiliados. Los nombres ms destacables del exilio son Juan Ramn Jimnez pero sobre todo la continuada obra de Rafael Alberti, Luis Cernuda...

Los poetas "garcilasistas" o arraigados

Este grupo de poetas cercanos al recin instaurado rgimen franquista se preocup de cultivar una poesa de calidad tcnica, al margen de consideraciones ms humanas o existenciales. En ocasiones alcanzan una gran brillantez tcnica. Otras veces declaran manifiestamente su afinidad a Franco con poemas triunfalistas como la "Oda al 18 de Julio" de Ridruejo. Se llaman poetas arraigados por encontrarse bien con la Espaa que les rodea.

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Llamada "Generacin del 36" se agruparon en las denominaciones de "El Escorial" y "Garcilaso" por su patriotismo triunfalista la primera y por su clasicismo la segunda. Poetas clasicistas (y algunos dentro de la lnea ms "profranquista") son Luis Rosales, Dionisio Ridruejo, Luis Felipe Vivanco, Leopoldo Panero y, por su clasicismo, aunque de temtica existencial, Rafael Morales.

Los poetas desarraigados

Otros poetas de los aos cuarenta, que permanecen en Espaa, no se sienten tan a gusto con la situacin del pas. Su poesa est fuera de los triunfalismos y tambin de la tcnica clasicista. Son poetas "al margen", unos cultivan las vanguardias, otros una poesa teida por el dramatismo existencial. stos ltimos se vieron patrocinados por dos poetas del 27 que permanecieron en Espaa: Alonso y Aleixandre. Fue clave la publicacin de "Hijos de la Ira" del primero y "Sombra del paraso" del segundo. Las primeras voces crticas son las de Victoriano Crmer, Jos Luis Hidalgo y Eugenio G. de Nora. Entre los vanguardistas destacan el "postismo" de Carlos Edmundo de Ory o el surrealismo de Miguel Labordeta. Mencin aparte merece el grupo "Cntico", formado por Pablo Garca Baena y Ricardo Molina.

Jos Hierro

Hay dos poetas "desarraigados" de difcil clasificacin debido, sobre todo, a su calidad literaria. Se trata de Jos Mara Valverde y el genial Jos Hierro, que anticipa en gran medida los presupuestos poticos de la generacin del 50. Entre sus poemarios de esta poca sobresale "Alegra" y "Con las piedras, con el viento".

La poesa social
Cercana ya la dcada de los cincuenta y en sintona con el realismo de la novela, en la poesa se hace ya manifiesta la actitud crtica e incluso de denuncia ante la realidad espaola. Son dos los poetas que sobresalen en este modo de escribir poesa. Son Blas de Otero, autor de "Pido la paz y la palabra" y Gabriel Celaya, con su poemario "Cantos beros". La poesa social tiene sus cumbres pero tambin sus peores grutas. En ocasiones esta corriente cay en el prosasmo y, en parte, en estereotipos. La llamada

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"Generacin del 50" que llegar a continuacin cuidar de nuevo la expresin lrica sin abandonar una lnea reivindicativa.

La Poesa de la posguerra
Introduccin
Acabada la guerra civil espaola, no slo el pas est en ruinas y dividido en dos bandos; tambin su literatura. Los grandes poetas anteriores al 1936 han perdido su unin de grupo e incluso con su pas. Es decir, que aquellos que no han muerto (Unamuno, Antonio Machado, Garca Lorca), han hudo al exilio (Juan Ramn Jimnez, Albeti, Len Felipe). Muy pocos permanecen en Espaa (Dmaso Alonso) aunque su permanencia impulsar la literatura en Espaa, como ahora se ver. Distinguiremos tres grandes grupos, no por estilos o generaciones, sino por su visin de la Espaa de posguerra. Por un lado tenemos al "bando vencedor", por as decirlo. Cultivan una poesa esteticista y clsica, en ocasiones brillante desde el punto de vista El racionamiento fue el modo tcnico. Por otro lado estn "losde perdedores". Son los exiliados,afrontar la dura posguerra generalmente poetas de xito de antes de la guerra que, por su implicacin poltica, debieron huir. Entre estos es recurrente el tema de la patria perdida y el lamento por Espaa.

autrquico

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Un tercer grupo son los de aquellos que permanecen en Espaa pero sin pasin ni alegra alguna por la situacin. Debido a la fuerte censura, no afrontan una crtica abierta contra el rgimen, sino que cultivan una poesa existencial o vanguardista bajo el patronato de Dmaso Alonso y Aleixandre. Posteriormente, entrando en la dcada de los 50, se cultiv una poesa claramente combativa en oposicin a la situacin poltica y social de la posguerra espaola.

Los poetas del exilio

As pues, en este grupo se encuentran poetas que ya han alcanzado el xito y la madurez literaria antes de la guerra. Son poetas de las vanguardias y sobre todo de la Generacin del 27. Son pocas las voces nuevas. Entre ellos destaca el "exiliado interior" (no sali de Espaa pero s de la vida pblica) Juan Gil-Albert. Todos los crticos coinciden en tildar de "exiliada" a su poesa, por sus caractersticas comunes con los exiliados. Los nombres ms destacables del exilio son Juan Ramn Jimnez pero sobre todo la continuada obra de Rafael Alberti, Luis Cernuda...

Los poetas "garcilasistas" o arraigados

Este grupo de poetas cercanos al recin instaurado rgimen franquista se preocup de cultivar una poesa de calidad tcnica, al margen de consideraciones ms humanas o existenciales. En ocasiones alcanzan una gran brillantez tcnica. Otras veces declaran manifiestamente su afinidad a Franco con poemas triunfalistas como la "Oda al 18 de Julio" de Ridruejo. Se llaman poetas arraigados por encontrarse bien con la Espaa que les rodea. Llamada "Generacin del 36" se agruparon en las denominaciones de "El Escorial" y "Garcilaso" por su patriotismo triunfalista la primera y por su clasicismo la segunda. Poetas clasicistas (y algunos dentro de la lnea ms "profranquista") son Luis Rosales, Dionisio Ridruejo, Luis Felipe Vivanco, Leopoldo Panero y, por su clasicismo, aunque de temtica existencial, Rafael Morales.

Los poetas desarraigados

Otros poetas de los aos cuarenta, que permanecen en Espaa, no se sienten tan a gusto con la situacin del pas. Su poesa est fuera de los triunfalismos y tambin de la tcnica clasicista. Son poetas "al margen", unos cultivan las vanguardias, otros una poesa teida por el dramatismo existencial. stos ltimos se vieron patrocinados por dos poetas del 27 que permanecieron en Espaa: Alonso y Aleixandre. Fue clave la publicacin de "Hijos de la Ira" del primero y "Sombra del paraso" del segundo. Las primeras voces crticas son las de Victoriano Crmer, Jos Luis Hidalgo y Eugenio G. de Nora. Entre los vanguardistas destacan el "postismo" de Carlos Edmundo de Ory o el surrealismo de Miguel Labordeta. Mencin aparte merece el grupo "Cntico", formado por Pablo Garca Baena y

Jos Hierro

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Ricardo Molina.

Hay dos poetas "desarraigados" de difcil clasificacin debido, sobre todo, a su calidad literaria. Se trata de Jos Mara Valverde y el genial Jos Hierro, que anticipa en gran medida los presupuestos poticos de la generacin del 50. Entre sus poemarios de esta poca sobresale "Alegra" y "Con las piedras, con el viento".

La poesa social
Cercana ya la dcada de los cincuenta y en sintona con el realismo de la novela, en la poesa se hace ya manifiesta la actitud crtica e incluso de denuncia ante la realidad espaola. Son dos los poetas que sobresalen en este modo de escribir poesa. Son Blas de Otero, autor de "Pido la paz y la palabra" y Gabriel Celaya, con su poemario "Cantos beros". La poesa social tiene sus cumbres pero tambin sus peores grutas. En ocasiones esta corriente cay en el prosasmo y, en parte, en estereotipos. La llamada "Generacin del 50" que llegar a continuacin cuidar de nuevo la expresin lrica sin abandonar una lnea reivindicativa.

La poesa desde los aos 70

Introduccin
No es, desde luego, fcil resumir treinta aos de poesa y, mucho menos, si esos treinta aos son los ltimos treinta aos. Heterogeneidad y variedad, como fruto del experimentalismo literario, plantean un panorama diverso de autores y tendencias. Muchas obras apenas acaban de empezar y son muchos los poetas jvenes que no se mencionarn en este injusto resumen. Por otra parte, muchos poetas no resistirn el paso del tiempo, slo lo harn unos pocos. Los mejores. Hasta que ese incorruptible y escrupuloso tiempoEn unos Dictadura selectivo pase, nos conformaremos conplena. establecer las lneas generales de la reciente poesa espaola. Tal vez lo nico riguroso sea mencionar los nombres ms destacables, limitndose prcticamente a eso.

pocos aos Espaa pas de una nacionalcatlica a una Democracia

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El nico modo de englobar autores de muy distintas tendencias y procedencias literarias, es agruparlos segn dos grupos entre los que poder dividirlos: los ms esteticistas y formales, y aquellos que cuidan ms el contenido. As mismo, podemos establecer puntos comunes a todos ellos: En la sociedad consumista que lleg en el tardofranquismo y sobretodo en la transicin, se produjo una democratizacin de la cultura. Tras caer el rgimen, no slo haba desaparecido la censura, sino tambin las barreras sociales que alejaban a gran parte de la poblacin de la cultura. La poesa, por tanto, pierde su misin de protesta y lamento. En general, se puede hablar de un vitalismo literario, especialmente entre los esteticistas. Por otro lado, la lnea reivindicativa se contina con una lrica irnica y crtica ante la nueva Espaa (continuando lo propuesto por poetas de los 50). Otro rasgo comn, tanto entre esteticistas como entre poetas menos barrocos, es la desaparicin por completo de las reglas mtricas bsicas, de la rima y en ocasiones del ritmo. La versificacin, aparentemente, podra ser otra. Los poemas bien podran estar escritos en prosa. En los ltimos aos del siglo XX predomina la temtica existencial afrontada desde una poesa muy contenida en cuanto a retrica, con un lenguaje casi coloquial, descargando el valor literario del poema en las imgenes descritas con un lenguaje parco en florituras, sirvan de ejemplo Lorenzo Olivn, Carlos Marzal o lo ltimo de Luis Garca Montero.

Los novsimos y el esteticismo

Tras los poetas del 50, llega un grupo de poetas muy concreto, agrupados en antologas conjuntas, y con unos rasgos comunes bien definidos. Son los "novsimos", tambin llamados "venecianos". Es el germen del esteticismo, cultivado con brotes de irona e impregnados, sobre todo entre sus continuadores, de referencias eruditas que en ocasiones preconizan una poesa elitista. Pero hablamos primero de los "novsimos". El grupo toma nombre de la antologa en que el crtico Jos Mara Castellet reuni a la mayor parte de los poetas ms renovadores de la dcada de los setenta: Nueve novsimos poetas espaoles, Barcelona, 1970. Los poetas en cuestin son Manuel Vzquez Montalbn, Antonio Martnez Sarrin, Jos Mara lvarez, Flix de Aza, Pere Gimferrer, Vicente Molina Foix, Guillermo Carnero, Ana Mara Moix y Leopoldo Mara Panero. El grupo se caraceriza por una absoluta libertad formal, escritura automtica, tcnicas elpticas, de sincopacin y de collage, introduccin de elementos exticos, artificiosidad y una clara influencia de los medios de comunicacin de masas y del cine. Por otra lado, tratan de no seguir la tradicin literaria espaola y se centran en autores extranjeros como Ezra Pound, T. S. Eliot o Cavafis. Primaba en ellos lo esttico sobre lo prctico: la poesa no tena por qu servir para algo. Se suelen distinguir los poetas ms puramente culturalistas de aquellos que practicaban una poesa ms crtica, llena de escepticismo (Vzquez Montalbn y Panero). A este primer grupo de poetas se van aadiendo otros que merecen ser agrupados entre estos ltimos. Representan la continuacin de esta lnea culturalista, con distintos matices personales. Tres son los poetas ms representativos de esta poesa erudita: Luis Alberto de Cuenca, Luis Antonio de Villena y Jaime Siles. Los tres centran su mirada no en la sociedad de consumo, sino en el mundo clsico, del que son profundos conocedores. Siles es, tal vez, el menos hermtico de ellos.

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Junto a los novsimos publican otros autores que no pertenecen a los presupuestos lricos de stos. El mejor ejemplo es Antonio Colinas que, si bien comenz con una poesa culturalista, pronto se acerc a un lenguaje lleno de intimismo prximo a la poesa de hoy. Otros poetas que partieron del "novsmo" para desembocar en estilos personales son Jos Miguel Ulln, Juan Luis Panero o Jenaro Talens.

La otra sensibilidad y el intimismo

Frente a esta poesa culta, erudita, en numerosas ocasiones elitista y hermtica, se cultiva una poesa ms sincera. Se trata del intimismo en el que el poeta trata de s mismo, del yo potico desde un leguaje mucho ms cercano y coloquial. Es la llamada "Poesa de la experiencia", donde la propia vivencia del autor, que describe lo que justamente siente l, como un modo de contar lo que cualquier hombre siente alguna vez. El gran referente es Antonio Machado, sin olvidar precedentes como los poetas del 50, especialmente ngel Gonzlez. A medio camino entre los novsimos y el intimismo, predominando ste ltimo, destacan Miguel DOrs y Blanca Andreu.No cabe duda, que entre todos los autores que agrupamos como "intimistas" existen numerosas escuelas y no todos cultivan la poesa de la experiencia. Sin embargo, predomina la tendencia general de centrar los poemas en el sentir ntimo y personal del poeta. Otros poetas que perfilan el intimismo e inters por lo metafsico y metapotico son Ana Rossetti y Olvido Garca. Adems, destacan Julio Llamazares y, Jon Juaristi, Clara Jans, Andrs Snchez Robayna o Jos Luis Garca Martn, entre otros.

Luis Garca Montero

Este primer intimismo ser el germen para una poesa posterior, especialmente desarrollada en la dcada de los noventa y el cambio de milenio. El poema es una unidad literaria que trata con un coloquialismo inusitado los grandes temas de la literatura y la vida, con un subjetivismo nada grandilocuente ni romntico. Se podra hablar, paradjicamente, de un "subjetivismo realista".

ltima poesa: el poeta como protagonista

As pues, muchos autores se acercan a esta poesa metafsica e ntima, con un lenguaje sencillo en lo que a retrica se refiere. En los aos noventa sobresalen Andrs Trapiello, Felipe Bentez Reyes o Jorge Riechmann, entre otros. El mejor poeta de la lnea intimista, el mejor representante de la "otra sentimentalidad", trmino acuado junto a otros dos grandes poetas Javier Egea y lvaro Salvador, es el granadino Luis Garca Montero. Cultiva con maestra una poesa muy cercana al lector y al sincero sentir del poeta. En ese intimismo los temas grandilocuentes de siempre son tratados con sencillez formal y discursiva, especialmente en Carlos Marzal y Lorenzo Olivn. Otros nombres son Berjamn Prado y Vicente Gallego.

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