5. LA PREGUNTA QUINTA: CUESTIONES TEXTUALES Y LA HISTORIA DE LA LITERATURA ESPAOLA A PARTIR DE FINALES DEL SIGLO XIX.

La ltima pregunta depende en gran medida del texto que hayas elegido. Si has elegido un texto periodstico te van a preguntar muy probablemente sobre este tipo de textos (de ellos ya hablamos en el apartado dos de estos apuntes). Si has escogido, por el contrario un texto literario, las preguntas giraran o bien en torne a algn escritor en particular (Baroja, Cela, poetas del 27, Savolta) o bien en torno a preguntas mas generales sobre la literatura espaola a partir de 1898. A continuacin tienes lo fundamental respecto de la narrativa, de la poesa y del teatro. Por ultimo te incluyo algo sobre literatura hispanoamericana por si acaso. LA NARRATIVA ANTERIOR A 1936 1. La generacin del 98 Cuando hablamos de la narrativa anterior a 1936 nos referimos a un conjunto heterogneo de escritores que engloba tanto a los supervivientes del Realismo y el Naturalismo, a los novelistas de la generacin del 98 y el Modernismo, a los novecentistas, a los hijos de las Vanguardias. Sin embargo, aqu nos vamos a circunscribir a los autores de la denominada generacin del 98, por ser los primeros que de un modo consciente decidieron romper con la esttica realista o naturalista. A finales del siglo XIX y principios del XX la sociedad occidental y, en este sentido, la espaola no es una excepcin vive una crisis generalizada tanto en lo socio-econmico como en lo cultural, que en el caso de la literatura espaola e hispana va a desembocar en la aparicin de un movimiento que presenta dos caras: el Modernismo y la generacin del 98. Ambos pretendern ser una respuesta a esa situacin de crisis; sin embargo, mientras el primero se inclina ms por una postura estetizante y un tanto evasiva, la segunda intentar erigirse en un faro intelectual que impulse el cambio de la Espaa decadente del momento, objetivo que no alcanz por apostar por soluciones idealistas alejadas de lo pragmtico. Esta loable intencin les empuj a poner la creacin literaria al servicio de su propsito renovador. Con el trmino Generacin del 98 se denomina a una serie de escritores espaoles que se muestran preocupados por la realidad espaola y adoptan ante ella una postura crtica. A la misma pertenecen Ramiro de Maeztu, Po Baroja y Jos Martnez Ruiz (Azorn); Miguel de Unamuno, Antonio Machado y Ramn Mara del Valle-Incln. Estos autores coinciden en ideologa y esttica. Les influyen las filosofas de Schopenhauer, Kierkegaard o Nietzsche que les dan una visin pesimista del mundo. Sus temas predilectos son el problema de Espaa y las preocupaciones existenciales. Con respecto al primero, todos ellos son conscientes de que la Espaa de su tiempo es una Espaa decadente y atrasada, que esperan poder mejorar con su labor literaria. Ese amor por su patria les lleva a descubrir sus paisajes y gentes sobre todo, castellanos,

porque los del 98 identifican Espaa con Castilla; por esto mismo, reconstruyen la historia y la intrahistoria (la vida de gente annima) de los espaoles y recuperan a los escritores de siempre (Gonzalo de Berceo, Jorge Manrique, Arcipreste de Hita,). Respecto al segundo tema, les preocupa la vida, la muerte y el paso del tiempo y la religin (aunque algunos de ellos fueron agnsticos, otros como Unamuno estuvieron muy preocupados por la existencia de Dios). La esttica del 98 se enfrenta a la del Realismo y Naturalismo. Utiliza un estilo antirretrico, natural e introducen arcasmos y palabras en desuso. Todo lo anteriormente dicho explica que de la mano de este grupo de escritores viniera el auge del ensayo y del periodismo, cauces apropiados para el desarrollo de sus ideas, y la modernizacin de los gneros tradicionales; por ejemplo, las nivolas de Unamuno, mezcla de reflexin y relato.

2. Los novelistas del 98. Todos los novelistas de este movimiento acabaron dando a sus novelas unos rasgos comunes: 1 Todas ellas se suelen organizar en torno a un personaje central, que representa las ideas y preocupaciones del autor. 2 El inters no est en la accin externa como en el Realismo, sino en las discusiones y conversaciones de los personajes en definitiva, se puede hablar de un argumento-pretexto, ya que se trata de novelas que se acercan al ensayo. 3 La realidad de estas novelas se describe a travs de la sensibilidad del personaje central. 4 Por ltimo, estilsticamente son novelas en las que el dilogo es una tcnica muy utilizada, porque permite al autor exponer sus pensamientos. Dentro de la prosa del 98 destacan varios autores como Unamuno, Azorn, Valle-Incln y Po Baroja, aunque nos centraremos ms en este ltimo. Miguel de Unamuno destac dentro de la generacin del 98 por sus nivolas que son novelas en las que dominan los dilogos y los monlogos interiores del personaje principal. En ellos el autor introduce sus preocupaciones relacionadas con el tema de Espaa, el sentido de la vida y la existencia de Dios (Niebla, San Manuel Bueno). Azorn centra su obra en los pueblos, gentes y paisajes de Castila. Compone sobre todo ensayos. En sus novelas no importa la accin, sino la descripcin de ambientes. El lenguaje es sencillo y muy preciso, aunque algo arcaico (La voluntad y Las confesiones de un pequeo filsofo). Valle-Incln tiene, por su parte, dos etapas de produccin. La primera supone su etapa modernista (Las sonatas, en las que se recogen las aventuras y amores del marqus de Bardomn). La segunda etapa responde al esperpento y se caracteriza por la continua deformacin de la realidad y la ridiculizacin de los propios personajes (Tirano Banderas o El ruedo ibrico). 3. El caso particular de PO BAROJA

Po Baroja es el ms destacado de los escritores del 98. Naci en San Sebastin y curs estudios de medicina como el protagonista de El rbol de la ciencia. Fue un hombre, hasta cierto punto, que no crea ni en el individuo ni en Dios; esto lo conduce a un pesimismo total. Su concepcin del mundo es la misma que la de Schopenhauer. Sin embargo, siente ternura hacia los dbiles, aunque nunca crey en el socialismo ni en el comunismo. Su ideologa tuvo, ms bien, un marcado carcter anarquizante e individualista. Las novelas de Baroja suelen responder a una serie de caractersticas fijas: a) Espontaneidad. Se ha dicho de su obra que es antirretrica. b) Observacin de la realidad. Sin embargo, conviene no equivocarse, ya que en estas novelas no deja de ser el autor quien observa. Baroja interpone entre l y el mundo que nos describe una lente de observador para crear distancia. c) Sus novelas se pueden clasificar en dos grandes tipos: novela aprendizaje (obras en las que se cuenta cmo un personaje aprende a vivir) y novelas filosficas (historias en las que se narra la evolucin ideolgica consciente del hroe o herona). d) Trama nica con un personaje central y una serie de personajes satlites que subrayan aspectos de la vida del hroe y clarifican la personalidad y el modo de pensar de aqul mediante conversaciones o por contraste. e) Sus obras avanzan con un tiempo lento. f) Estilo. Baroja tiende al prrafo breve y la frase corta, ya que persigue la nitidez, la claridad y la precisin. Las descripciones son rpidas. Bien puede hablarse de tcnica impresionista mediante breves pinceladas el autor presenta ante el lector aquello que le interesa. g) Por ltimo, es preciso decir que no faltan quienes han visto ciertos defectos en sus obras. Entre ellos, suele aludirse a la concepcin que Baroja tiene de la novela como un "saco en el que cabe todo". Tambin se ha acusado a Baroja de seleccionar en exceso los incidentes que va a contar llevado por lo que l quiere reflejar. Por ltimo, en demasiadas ocasiones segn sus detractores Baroja, valindose del narrador, introduce sus propios comentarios, impidiendo que la novela hable por s misma. Sus obras ms importantes son la ya citada El rbol de la ciencia, Las inquietudes de Shanti Anda y las trilogas Tierra Vasca y La lucha por la vida. Vamos a detenernos un poco en El rbol de la ciencia, novela que tiene mucho de autobiogrfica y que responde a las caractersticas de las novelas de formacin de un personaje, ya que cuenta la vida de un personaje llamado Andrs Hurtado, perdido en el mundo. Sin embargo, el hecho de que tenga una sentido existencial la acerca a la novela filosfica o de ideas. Andrs se muestra escptico en lo religioso, al igual que Baroja. Los conflictos existenciales del personaje no hallan respuestas en la cultura ni en la ciencia, por lo que la vida humana queda sin explicacin. As lo confirman los filsofos a los que alude Andrs para explicar su decepcin y pesimismo. Influye Schopenhauer, del que proceden algunas explicaciones de la vida dadas en el libro y la bsqueda de la ataraxia en el aislamiento y la inaccin. De Darwin se menciona la idea de la lucha por la supervivencia. Por otra parte, los personajes, encargados en la mayora de las ocasiones con sus dilogos de hacer llegar al lector todas estas ideas, cuando

son principales (Andrs, Lul,..) son definidos poco a poco, en determinadas ocasiones por su comportamiento; mientras que cuando son secundarios nos los describen de una vez y casi nunca evolucionan. Los paisajes son presentados como meras impresiones y descritos con la mayor economa posible sin acudir a las descripciones pormenorizadas. La realidad es retratada de forma que los personajes y ambientes constituyan un mosaico de la vida espaola de la poca. Se refleja la falta de cultura nacional, las miserias y lacras sociales. Se critica la insolidaridad de la gente del mundo rural y la ineptitud de los polticos. En cuanto a la ciudad, escoge Madrid y la describe envuelta en una miseria que contrasta con la despreocupacin de las clases ms acomodadas. Otro aspecto importante es la estructura de la novela: la obra se puede dividir en dos grandes apartados separados por un intermedio reflexivo (Parte IV, Inquisiciones). Estilsticamente, la obra se caracteriza por prrafos breves, una naturalidad expresiva y una utilizacin cuidada de los registros lingsticos para definir los diferentes ambientes. En conclusin, se puede decir que El rbol de la ciencia es una tpica novela del 98 tanto desde un punto de vista temtico como formal. LA NARRATIVA POSTERIOR A 1936 LA NOVELA DE LOS AOS 40 El desarrollo de la novela despus de la Guerra Civil en un principio se produjo desde la ideologa del bando vencedor. Algunas novelas de este tipo son: Madrid, de corte a cheka (1938), de Agustn de Fox, y La fiel infantera (1943) del falangista Rafael Garca Serrano. Por otro lado, hubo otra corriente narrativa que se centr en la descripcin costumbrista de los ambientes de la burguesa. Tambin tuvo un desarrollo de la novela de humor, cuyo fin era la evasin para olvidar la dura realidad social. Destaca Wenceslao Fernndez Flores Pero en 1942 Camilo Jos Cela inicia la novela existencial o tremendismo con la publicacin de La familia de Pascual Duarte. Se trata de una tendencia que, aunque no tiene como propsito retratar fielmente la realidad, lo cierto es que mostraba un mundo poco amable; en definitiva, una Espaa muy alejada de la que apareca en las novelas de los vencedores. Esta tendencia se caracteriza por los siguientes rasgos: Mirar el cuadro superior. Otra novela de este tipo, aunque no tremendista, es Nada de Carmen Laforet. LA NOVELA DE LOS AOS 50. La novela del realismo social El fin del aislamiento internacional y el comienzo de la industrializacin de Espaa a partir de 1950 produjo un cambio poltico y social que influy en la literatura. Los novelistas del momento abandonan el pesimismo del relato existencial y las alusiones directas a la Guerra Civil, y describen la realidad de una sociedad que evoluciona lentamente. La nueva narrativa est representada por escritores universitarios contrarios al rgimen de Franco.

La colmena de Cela ser el modelo al que seguirn los autores de esta nueva corriente. LA NOVELA ENTRE 1960 Y 1975 La publicacin en 1962 de Tiempo de silencio, de Lus Martn Santos, inicia una nueva etapa en la narrativa espaola. Se vuelve a la introspeccin en la conciencia de los narradores y al tema existencial. Sin embargo, es en lo formal donde se produce el gran cambio., ya que los argumentos no estn tan alejados de la tendencia anterior. En el desarrollo de esta nueva narrativa inciden diversos factores: *La influencia de los renovadores extranjeros *El xito de la novela hispanoamericana. *El poder creciente de las editoriales, que ayuda a una mayor difusin de las obras publicadas. *El influjo producido por la novela titulada Tiempo de silencio, que Lus Martn-Santos publica en 1962, que propone separar lo poltico y social de la literatura. Ya la novela de Martn Santos (Tiempo de silencio) reuna muchos de los rasgos caractersticos de la novela experimental o estructural, rasgos que de un modo sumario podran ser los que a continuacin se enumeran : *Presenta personajes con problemas de identidad que buscan las razones de su angustia existencial. *Crtica a una poca anterior a la narracin, que marca el carcter de los protagonistas. *Desaparicin del argumento. *Difcil estructura. Se eliminan los captulos y se sustituyen por secuencias. *Se utiliza el punto de vista mltiple, que consiste en narrar desde la perspectiva de los distintos personajes que hay en la obra. Es habitual la tcnica del contrapunto, en la que diversas historias se van cruzando con lo que el lector obtiene una visin fragmentada de los hechos. Para narrar simultneamente un nmero elevado de historias, se utiliza la tcnica caleidoscpica. *El dilogo es poco habitual; se sustituye por el estilo indirecto libre y, sobre todo, por el monlogo interior. *Ruptura lineal del tiempo. Se producen constantes saltos del pasado al futuro. Es habitual la tcnica del flash back, que consiste en el retroceso a un tiempo anterior. El espacio suele ser indefinido. *Renovacin del lenguaje literario. Se introducen neologismos, extranjerismos, cultismos y coloquialismos y se mezclan diversos niveles de lengua. Otros autores significativos son: Gonzalo Torrente Ballester, Juan Benet, Juan Mars y Lus Goytisolo LA NOVELA A PARTIR DE 1975 En los ltimos aos de la dictadura, ciertos autores cultivan la novela de corte tradicional, pero abunda ms la experimental e intelectualizada de la

dcada anterior, ms atenta a la forma que al contenido. Sin embargo, en los ltimos aos de la dcada de los 70, se tendi a escribir un tipo de novela dedicado a contar historias. Pero con la democracia lleg tambin el desencanto; as, abundan los temas policacos, la literatura negra, la intriga, la ciencia-ficcin... Algunos escritores de esta generacin son: Lus Goytisolo Gay, Jos Mara Vaz de Soto y Jos Mara Guelbenzu y Eduardo Mendoza. Tambin se da una lnea orientada hacia formas tradicionales del relato, como la novela de intriga, la novela negra... Por otro lado encontramos a Francisco Umbral, cuyas obras son una mezcla entre la ficcin, la autobiografa, la crnica periodstica, el ensayo... Algunas obras escritas por l son: Balada de gamberros, Las ninfas, Mortal y rosa, etc. En definitiva, a partir de los aos 70, la novela espaola se caracteriza por la coexistencia de distintas tendencias y estilos anteriores (experimentalismo, intimismo, realismo...) -EDUARDO MENDOZA, UN ESCRITOR DE LOS AOS 70 A este autor le vamos a dedicar un apartado especial por varias razones. En primer lugar, porque su novela La verdad sobre el caso Savolta ha sido este
curso de obligada lectura; pero, sobre todo, porque es un magnfico representante de la novela que se hace en Espaa a partir de 1975.

El autor y su obra Eduardo Mendoza publica en 1975 La verdad sobre el caso Savolta. A ella siguen entre otras El misterio de la cripta embrujada , El laberinto de las aceitunas, La ciudad de los prodigios, Una comedia ligera y, ms recientemente, El tocador de seoras. El argumento Si de Tiempo de silencio dijimos que el tratamiento narrativo importaba ms que el argumento, en La verdad sobre el caso Savolta importa mucho el tratamiento, ciertamente, pero no menos el asunto. El autor, como decamos, reivindica el placer de contar y nos restituye el placer de leer una historia; es decir, resucita la funcin narrativa, relegada por quienes propugnaban la destruccin de la ancdota en la novela. Sin entrar en detalles del argumento, la obra recoge los recuerdos de Javier Miranda, espectador y protagonista de unos hechos ocurridos en Barcelona entre 1917 y 1919. Es un mundo de tensiones sociales, vistos en torno a una importante empresa industrial y presididos por un aventurero enigmtico, Lepprince, que se entretejen con una trama amorosa. Hay, pues, una combinacin de peripecias individuales y de acontecimientos colectivos, con ciertos ribetes de novela histrica. Pero por debajo de los sucesos se percibe una reflexin sobre el lugar y las actitudes del hombre en el mundo que le rodea. El entramado histrico y social

En La verdad sobre el caso Savolta, las peripecias individuales se hallan como decamos tan entretejidas con el acontecer colectivo, que ste es mucho ms que un puro marco o fondo del relato. Encontramos, en efecto, un panorama muy completo de la Barcelona de la poca. Es el fin de la belle poque de una burguesa: junto al auge de los negocios durante la I Guerra Mundial, la crisis econmica tras la contienda y la crisis social agudizada desde 1917. As, hay en la novela un penetrante retrato de la alta burguesa, de la clase obrera, que est sometida a unas duras condiciones de trabajo. La lucha social recorre la novela del principio al fin: mtines, discursos, huelgas, atentados... El panorama social de La verdad sobre el caso Savolta se completa con unas calas insistentes en los bajos fondos de la ciudad: el mundo de los cabarets nfimos, de las tabernas srdidas, del Barrio Chino... Es un desolador horizonte de miserias y degradaciones, que contrasta fuertemente con el mundo de los salones elegantes, de las mansiones suntuosas, del Casino... Otros muchos aspectos debern subrayarse en la lectura de la obra: referencias a figuras polticas, a partidos; observaciones sobre el particularismo. La estructura del relato La verdad sobre el caso Savolta se divide en dos partes de 5 y 10 captulos respectivamente; a su vez, los captulos se componen, salvo excepcin, de varias secuencias. Si pasamos a examinar el desarrollo de la historia y los diversos materiales que intervienen en su construccin, pueden distinguirse en La verdad sobre el caso Savolta tres partes o bloques de captulos de complejidad decreciente1. En resumen, la estructura de La verdad sobre el caso Savolta supone un gradual deslizamiento desde las formas ms complejas de la narrativa actual hasta viejas (o marginales) formas de contar, intencionadamente resucitadas. Se une as el placer de lo nuevo y de lo viejo. Otros aspectos tcnicos Ya conocemos la importancia que se otorga en la novela a la posicin del narrador, al punto de vista y a las personas narrativas. La verdad sobre el caso Savolta es buena muestra de ello. Parte de la obra aparece escrita en primera persona (punto de vista del narrador-protagonista). junto a ello, hay pasajes contados en tercera persona. De este modo, aparece subrepticiamente el autor omnisciente. En fin, este autor omnisciente es ya el que cuenta la historia de Nemesio Cabra; pues, aunque Javier la conocer por las revelaciones del comisario Vzquez, es evidente que no poda contarla con todos sus detalles, tal y como la leemos.
a) Los captulos I-V (Primera parte) presentan la mxima complejidad. En ellos encontramos materiales heterogneos: fragmentos de un interrogatorio judicial, textos periodsticos, documentos, cartas... Y entrelazados con todo ello, van surgiendo los recuerdos del protagonista, pero de forma muy inconexa, a retazos dispersos o en flashes rpidos. b) Los captulos I-V de la Segunda parte ofrecen menor complejidad. Sin embargo, siguen alternando varias lneas narrativas y se conserva el desorden cronolgico. c) En fin, en los cinco ltimos captulos (VI-X), el relato se desarrolla con una mxima sencillez: hay un solo hilo argumental, contado linealmente y de acuerdo con patrones narrativos tradicionales, sometidos a un hbil pastiche (de lo que luego hablaremos).
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Por otra parte, los materiales de tipo documental introducen otros puntos de vista: el de Pajarito de Soto, el del comisario, etc. As, muchos hechos aparecen iluminados desde diversos enfoques. Por ello, puede hablarse, con toda propiedad, de perspectivismo. Por otro lado, tanto en retratos como en descripciones, se pueden encontrar, en fin, muestras de una tcnica realista tradicional, junto a tratamientos irnicos, poticos, etc. El dilogo, en fin, abunda en la novela. El pastiche2 Ya hemos hechos diversas alusiones a la importancia capital de este recurso en las tcnicas empleadas y en la concepcin general de La verdad sobre el caso Savolta. Detengmonos en sus aspectos ms notorios. A la novela policaca, segn dijimos, debe mucho la estructura general de la obra. Abundantes ingredientes lo confirman: asesinatos, enigmas, sospechas, falsas pistas,... y sobre todo, la aclaracin del caso, al final. Algunos elementos de la historia pueden recordarnos gneros vecinos: la novela de espionaje (con la figura de Max) o la novela negra americana. Pero el otro gran gnero sometido a pastiche es el folletn 3, cuya presencia en la obra es fundamental, y se percibe en tres aspectos. En primer lugar, en la importancia del enredo y de las aventuras. En segundo lugar, son reconocibles los elementos folletinescos de las escenas de los bajos fondos: el cabaret y las tabernas, el hampa, los crculos de conspiradores, etc., con esa convivencia de lo msero y lo noble, de toques sociales y de truculencias... En tercer lugar y sobre todo hemos de destacar la ancdota sentimental: la historia de Mara, su origen oscuro, sus amoros con el hombre rico y su peregrina boda con el hombre humilde, sus misteriosas enfermedades, su intento de suicidio, sus fugas, sus retornos... A veces, se desemboca incluso en la novela rosa. E, incluso, la novela histrica asoma en cierto momentos. Variedad de estilos Sin duda, no podemos hablar de estilo en singular, sino de estilos. Los diversos materiales que integran la novela y los mltiples gneros remedados son, por supuesto, la fuente de tal variedad estilstica. Junto al estilo peculiar de los gneros antes aludidos (en especial, el del folletn sentimental), encontraremos parodias o imitaciones del lenguaje judicial y administrativo, del informe policial, del lenguaje periodstico, etc. Significacin de La verdad sobre el caso Savolta Como en el caso de toda novela importante), el alcance de la novela de Mendoza se sita en un triple plano: existencial, social y artstico.
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En el vocabulario artstico espaol, como en el de otras muchas lenguas, se usa este trmino francs (procedente, a su vez, del italiano) para designar la imitacin intencionada de diversas maneras o estilos. 3 El folletn o novela folletinesca, publicada en los peridicos se inici en Francia en la poca romntica. Fue inmensa la popularidad de autores como Eugenio Sue (Los misterios de Pars), Paul Feval (Los misterios de Londres, El jorobado, etc.), Ponson du Terrail (con varias series sobre el aventurero RocamboIe), etc. En Espaa, cultivaron el folletn popuIar-o su variante, la novela por entregas autores como Fernndez y Gonzlez, Prez Escrich, Ayguals de Izco (ste con una orientacin social avanzada), etc. Ingredientes fundamentales del gnero son, entre otros, los que arriba sealamos en la novela que nos ocupa: accin, enredo, misterio, gusto por los bajos fondos y, sobre todo, historias sentimentales.

Sobre su significacin existencial, remitimos a lo dicho acerca del protagonista, de su malestar, de su desencanto. La leccin, en este punto, es desolada. En el plano social, hemos visto un panorama completo y exacto de las diversas fuerzas que contienden en un momento histrico. La mirada del autor, ora cordial, ora satrica, es siempre compleja. De ah que convivan fervores revolucionarios, nostalgias y desencanto. En el terreno artstico, en fin, habrn quedado patentes la fecundidad imaginativa del autor. Los personajes En la poblada galera humana de la obra, destacan tres personajes, cuyas vidas irn apareciendo progresivamente entrelazadas: Javier Miranda, Paul-Andr Lepprince y Mara Coral. Se trata de tres figuras perfiladas con singular complejidad y hondura Javier Miranda es ambiguo y contradictorio. Hay en l nobleza, bondad, sentido de la justicia; pero es tambin dbil, vulnerable. Se deja tentar por el panorama que, frente a su vida gris, ve tras Lepprince. A la vez, se siente atrado por sueos revolucionarios, pero siente que no poda pagar el precio de la dignidad. Indignidad y amor se mezclan tambin en su vida sentimental. Al cabo, se define a s mismo como un nufrago en un mundo vulgar y ajeno. De ah su soledad agnica, su hasto; es decir, su malestar existencial, su sentimiento de frustracin y de fracaso. Javier, en suma, no ha sabido ser ni un hroe, ni un pcaro, ni un canalla. Su trayectoria conduce inevitablemente al desencanto. Lepprince viene a ser la contrafigura de Javier. Se define, ante todo por su ambicin, por su falta de escrpulos, por su individualismo absoluto. Mara Coral, esa gitanilla de 18 19 aos, artista de cabaret, es en principio un producto de la miseria; de ah sus contradictorios perfiles. Conoce el poder de su belleza, la impresin que produce en los hombres, y juega con ellos. Se muestra ora perversa, ora delicada; es tan capaz de amar como de engaar. En ella conviven el frenes de vivir y la desconfianza en la vida. Los restantes personajes son de ndole variadsima: los hay graves, conmovedores, innobles, grotescos, o varias de estas cosas a un tiempo 4. Citemos a algunos: Pajarito de Soto, noble e iluso, entregado a un ideal; su mujer, Teresa, apasionada y desvalida; Mara Rosa Savolta, delicada, frgil, producto de la educacin burguesa; los implacables directivos de empresa, Claudedeu, Parells, etc., y, junto a ellos, el abogado Cortabanyes, de apariencia mediocre, pero de oculto poder manipulador; el comisario Vzquez, astuto y tenaz... Interesantes por diversos aspectos son Doloretas y Serramadriles y, en un estrato nfimo, Nemesio Cabra, mezcla de pcaro y de mstico ridculo. Y taberneros, prostitutas, matones, pistoleros, escorias sociales... En conjunto, Eduardo Mendoza demuestra poseer una singular capacidad para crear vidas, dotndolas de espesor humano.
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No puede perderse de vista que, en toda la obra, los aspectos graves se combinan con enfoques humorsticos y tratamientos ldicos. La presencia de lo grotesco se advierte ya en los nombres de muchos personajes. Es evidente lo cmico de nombres como Pajarito de Soto, N. Cabra, Serramadriles, Totorno ... ; y, para el lector cataln, es transparente el juego de palabras a que responden los de Claudedeu (llave o clavo de Dios), Cortabanyes (banyes: 'cuernos'), etc. Incluso algunos de los nombres extranjeros producirn un efecto hilarante si se traducen al castellano.

LTIMOS AOS La mayora de los autores que se han dado a conocer en los aos 80 se orientan hacia formas narrativas ms tradicionales. Por lo dems, es difcil sealar tendencias compartidas. Lo que s puede apuntarse es la consolidacin de algunas de las lneas que aparecieron en la dcada anterior y que, a veces, se llevarn hasta sus ltimas consecuencias: de una parte, el intimismo, con una variada gama de problemas personales o existenciales; de otra parte, el gusto por contar historias, sobre todo de corte realista, pero sin propsitos testimoniales o sociales. Tambin es cierto que se ha sealado que estos autores no se pretenden, en general, explicar el mundo, sino slo contar experiencias limitadas. Entre los autores que habra que destacar se hallan lvaro Pombo (El hroe de las mansardas de Mansard, 1983), Alejandro Gndara (La media distancia, 1984), Eduardo Alonso (El insomnio de una noche de invierno, del mismo ao), Javier Maras (Todas las almas, Corazn tan blanco ); Julio Llamazares, Jos M. Merino, Luis Mateo Dez; Antonio Muoz Molina (El jinete polaco)... Y hay que estar atentos a autores como Soledad Purtolas, Jess Ferrero, Miguel Snchez Ostiz, Jos Pedro Aparicio, Carlos Pujol, Rosa Montero; por no citar a autores de ultimsima hora como ay Loriga o Javier Cercas. 7. LA NOVELA DEL EXILIO Los autores que tuvieron que abandonar Espaa al terminar la Guerra Civil, continuaron escribiendo en otros pases. Todos abandonaron la narrativa intelectualizada, y volvieron a los temas ticos y humanos. En sus obras hablaron de la experiencia de la guerra y de la nostalgia de la patria perdida. Algunos autores importantes son: Francisco Ayala, Max Aub, Arturo Barea... POESIA ANTERIOR A 1936: LA RENOVACIN POTICA A PRINCIPIOS DEL SIGLO XX. LAS VANGUARDIAS Y LA GENERACIN DEL 27 Principales movimientos de vanguardia europeos y espaoles. Ramn Gmez de la Serna. La Generacin del 27: caractersticas. Principales autores. [Estudio particular de uno de ellos, a eleccin del profesor] 1. Introduccin: Las vanguardias en Espaa Cuando los poetas del 27 despliegan su labor potica, en nuestro entorno se han desarrollado o estn a punto de desarrollarse una serie de movimientos de vanguardia tambin llamados ismos, que se sucedieron a un ritmo vertiginoso: Futurismo, Cubismo, Dadasmo, Surrealismo, Ultrasmo y Creacionismo. Todos ellos entendan que el arte burgus el de siempre era algo caduco. Por ello, persiguen un arte nuevo que se aleje de la imitacin de la realidad, que huya de lo muy literario o agradablemente artstico y que deje rienda suelta a la creatividad del genio, aun a riesgo de caer en lo irracional.

De todos ellos, tres sern los que ms influyan en los poetas de la generacin del 27: el Futurismo y su exaltacin de la civilizacin mecnica y tcnica aparecer en Pedro Salinas ( Seguro azar, Fbula y signo), quien dedicar un poema a una mquina de escribir (Underwood girls) y otro a la luz elctrica (35 bujas), y en Rafael Alberti, quien escribir un poema cuyo sujeto central es un portero de ftbol, llamado Platko. Tambin el Creacionismo ese movimiento que busca una representacin tan novedosa de la realidad que el lector tenga la impresin de estarla contemplando por primera vez tendr su poeta en la figura de Gerardo Diego ( Manual de espumas). Sin embargo, ser el Surrealismo la vanguardia que ms influya en la generacin del 27 y en la poesa espaola en general. Por eso conviene detenerse un momento para explicarlo. Este movimiento supuso un cambio radical en la concepcin del papel del arte y del trabajo del artista. Sus principios los expuso Andr Bretn en su Manifiesto surrealista de 1924. Influido por las doctrinas de Freud y Marx, propugna una LIBERACIN TOTAL del hombre: liberacin de los impulsos reprimidos en el subconsciente y liberacin de la tirana que sobre el hombre ejerce la sociedad burguesa. De aqu que fuera un movimiento muy influido por las ideas del psicoanlisis de Freud (liberacin individual) y por el pensamiento de Marx (liberacin social). Buscaban liberar el poder creador del hombre, tarea para la que la poesa es un instrumento idneo. Con el fin de registrar los estados de nimo y los impulsos profundos del artista recurrieron a tcnicas como la escritura automtica, que consista en componer textos que no se sometieran a una redaccin lgica al ser fruto del fluir azaroso de la mente. Sin embargo, hay que dejar claro que el Surrealismo espaol nunca se abandon totalmente a lo ilgico e irracional, pues detrs de las composiciones surrealista de Cernuda, Aleixandre, Rafael Alberti ( Sobre los ngeles) o Lorca (Poeta en Nueva York) se atisba el punto hacia el que se dirigen las intenciones de estos autores. Antes de centrarnos en el estudio de los poetas del 27 conviene recordar la importancia que en Espaa y en relacin con el triunfo de las vanguardias tuvo Ramn Gmez de la Serna. Este autor fue el creador de la greguera, una originalsima frmula literaria que l defini como humorismo ms metfora (La arquitectura rabe es el agrandamiento de la cerradura, La pistola es el grifo de la muerte) y que adelanta el gusto de las vanguardias por las imgenes atrevidas. 2. El grupo potico del 27 2.1. Introduccin En los aos 20 se abre paso una promocin de poetas de excepcionalidad calidad. El nacimiento de estos poetas en fechas cercanas, su amistad, la influencia y el intercambio cultural hicieron que Dmaso Alonso acuara la expresin Generacin del 27. La fecha (1927) hace referencia a acontecimientos significativos, como la celebracin del tercer centenario de la muerte de Gngora y un acto celebrado en el Ateneo de Sevilla que congreg a la mayora de los miembros del grupo o la publicacin en ese ao de libros significativos, tales como Perfil del aire, de Cernuda; Romancero gitano de Lorca o Cntico de Jorge Guilln.

Entre los poetas ms destacados del grupo figuran Pedro Salinas. Jorge Guilln, Luis Cernuda, Federico Garca Lorca, Dmaso Alonso, Rafael Alberti, Vicente Aleixandre, Emilio Prados y Manuel Altolaguirre. Hay que citar a Juan Ramn Jimnez y a Ortega y Gasset como las dos figuras que ejercieron un magisterio sobre estos poetas. El primero en el plano potico y el segundo como influencia ideolgica y terica. 2.2. Etapas de la generacin Primera etapa: hasta 1927. Se deja sentir el influjo de las primeras vanguardias. Juan Ramn Jimnez los orienta hacia la poesa pura. La lrica popular ejerci influencia sobre ellos, lo mismo que los clsicos como Gngora. Segunda etapa: de 1927 hasta la guerra civil (1936). Se inicia un proceso de rehumanizacin, que coincide con la irrupcin del surrealismo. Tercera etapa: Despus de la guerra (1939). Lorca ha muerto en 1936. Los dems salvo Aleixandre, Dmaso Alonso y Gerardo Diego, parten a un largo exilio. El grupo se ha dispersado. 2.3. Influencias: tradicin y vanguardia Quizs lo ms reseable de este grupo de poetas fuera su capacidad para aunar tradicin y vanguardia, lo culto y lo popular. As mostraron una honda veneracin por las formas populares: el Romancero Viejo y Nuevo, el Cancionero tradicional... Su amor por los clsicos fue inmenso, especialmente por Gngora. Del XIX les llega la influencia de Bcquer, perceptible en el comienzo de todos ellos. Tambin es perceptible la huella de Juan Ramn Jimnez, Ramn Gmez de la Serna, Antonio Machado y Rubn Daro. Sin embargo, todo lo anterior no les impidi acercarse a lo mejor de movimientos de vanguardia ms interesantes: Futurismo, Cubismo, Dadasmo, Surrealismo, Ultrasmo y Creacionismo. 2.4. Caractersticas del grupo En lo temtico, los grandes asuntos del ser humano el destino, la muerte, la naturaleza, el amor, el universo pueblan las obras de los poetas del 27. El amor se presenta como plenitud del individuo, con un sentido de libertad, aunque a veces conlleve dolor. La naturaleza se concibe a veces como entorno, en otras es parte del yo potico, que llega en algn caso a una visin pantesta. Por otro lado, los poetas del 27 amaron la ciudad, valoraron el confort, el cine,...; pero tambin observaron el aspecto negativo del desarrollo urbano. En lo esttico, se puede apreciar una tendencia al equilibrio, buscando una original sntesis entre: a) lo intelectual y lo sentimental; b) entre una concepcin cuasi-mstica de la poesa y una lucidez rigurosa en la elaboracin del poema; c) la pureza esttica y la autenticidad humana; d) lo minoritario y lo mayoritario ( lo culto y lo popular); e) lo universal y lo espaol. 2.5. Los poetas del 27. Estudio de Pedro Salinas

Ya hemos dicho con anterioridad que los poetas de este grupo conformaron una nmina excepcional, no en vano se los ha llamado los poetas de la Edad de Plata de la poesa espaola. Aunque cada uno de ellos se merecera un estudio sosegado, nos vamos a centrar en la figura de Pedro Salinas (1891-1951). Naci en Madrid. Estudi Filosofa y Letras y Derecho. Dedic su vida a la docencia universitaria (la Sorbona [Pars]; Sevilla; Cambridge,...). Adems de su labor como docente, promovi la literatura a travs de revistas literarias y desarroll una amplia obra como crtico literario (Ensayos de literatura hispnica y Literatura espaola: siglo XX). En 1936 se instal como profesor en EE UU, pas en el que permaneci hasta su muerte. 2.5.1. Temas y estilo Para Salinas, la poesa represent un modo de acceder a la esencia de las cosas y de las experiencias vitales. En los versos de Pedro Salinas se observa la presencia de dos temas que aparecen de forma recurrente: El amor, no solo a las personas, sino tambin a las cosas, constituye una bsqueda de las realidades esenciales de la existencia, una forma de conocimiento y lo que otorga sentido al vivir. El afn de absoluto, de comprensin y conocimiento, supone la bsqueda de lo permanente en el tiempo y en el espacio, as como la integracin entre el yo y el mundo. En su obra aparecen otros motivos: la vida como sueo o aspiracin trascendente, la soledad, la monotona, la realidad con todos sus matices . La poesa de Pedro Salinas se caracteriza por la contencin en la expresin de los sentimientos y por la importancia de la seleccin lxica. El procedimiento ms habitual es el del contraste, que se manifiesta en oposiciones (verbales, pronominales, lxicas). Tambin es importante el recurso del dilogo (por ejemplo, en La voz a ti debida, entre el yo del amante y el t de la amada). El ritmo se consigue a travs del empleo de paralelismos, de bimembraciones y de otros recursos de repeticin. Dentro de la variedad de estructuras mtricas utilizadas, se observa una preferencia por el verso corto, sobre todo, el octoslabo, solo o combinado con otros metros. 2.5.2. Etapas En la produccin potica de Salinas se distinguen tres etapas: Primera etapa. En los textos escritos durante estos aos se percibe la influencia de la poesa pura, del creacionismo y del futurismo, sobre todo en la seleccin de ciertos temas (poemas dedicados a un automvil, a la mquina de escribir, a la bombilla... ), aunque tambin estn presentes asuntos como el amor y la bsqueda de lo que est ms all de la realidad, de lo desconocido. Corresponden a este perodo Presagios (1923), Seguro azar (1929) y Fbula y signo (1931). Segunda etapa. Abarca la triloga amorosa La voz a ti debida (1933), Razn de amor (1936) y Largo lamento (1939). Estas obras, sin duda la ms celebradas del autor, conforman una especie de cancionero amoroso: en La voz a ti debida, el amante canta a la amada, a sus cualidades, y gracias a ella (recurdese el ttulo), tambin a la realidad que la rodea, iluminada por el

amor; Razn de amor celebra el sentimiento amoroso, que por otra parte se ve condenado a desaparecer; Largo lamento expresa el dolor por la separacin inevitable de la amada, ante la que solo cabe la resignacin, la serenidad y el agradecimiento por lo vivido. Tercera etapa. Desarrollada en el exilio, incluye El contemplado (1946), dilogo con el mar de Puerto Rico; Todo ms claro (1949), en el que aborda la creacin a travs de la palabra y la reflexin angustiosa ante lo que ve (la cultura del consumo, los avances cientficos que propician la destruccin... ), y Confianza (1955), libro pstumo de tono esperanzado, que defiende la salvacin por medio de la contemplacin y el anlisis de la vida. LA POESIA POSTERIOR A 1936. 1. La poesa de los aos 40 y principios de los 50 Comencemos por examinar la etapa constituida por los aos 40 y principios de los 50. Si dejamos de lado la figura de Miguel Hernndez (1910-1942), en esta etapa nos encontramos con los poetas de generacin del 36. Se ha hablado tambin de una generacin escindida: algunos de ellos, como se ha visto, continuaron su obra en el exilio. Los que siguen en Espaa se orientan por diversos caminos que Dmaso Alonso redujo a dos: una poesa arraigada y una poesa desarraigada. En el centro de la poesa arraigada hallaramos a un grupo de poetas llamados los garcilasistas, quienes vuelven sus ojos hacia Garcilaso y hacia otros poetas del Imperio. Se trata de autores que encierran una visin del mundo ordenada e, incluso, optimista. Uno de los temas dominantes es un firme sentimiento religioso, junto con temas tradicionales (el amor, el paisaje, las cosas bellas ... ). A tales caractersticas responde la poesa que componen, por aquellos aos, Luis Rosales, Leopoldo Panero, Luis Felipe Vivanco, Dionisio Ridruejo, Jos Garca Nieto, Rafael Morales, etctera. Sin embargo, a partir de la publicacin de Hijos de la ira (1944) de Dmaso Alonso un poeta de la generacin del 27 se inicia una nueva corriente que recibe el nombre de poesa desarraigada. Se trata de una poesa de agrio tono trgico (que, a veces, fue calificada de tremendista, como cierta novela de la poca); que muestra un mundo catico, invadido por el sufrimiento y por la angustia. En ella, vuelve a aparecer el tema religioso, pero aqu los poetas imprecarn a ese Dios que parece, como en el pensamiento existencialista, haber abandonado a su suerte al hombre. A esta poesa corresponde tambin un estilo bronco, directo, ms sencillo y menos preocupado por los primores estticos. En esta lnea se incluyen poetas como Carlos Bousoo, Gabriel Celaya y Blas de Otero. Aadamos en seguida que el panorama de la poesa de la inmediata posguerra no se agota con las dos lneas expuestas. Surgen tambin en

aquellos aos autores difcilmente encasillables como Jos Hierro y Jos Mara Valverde o movimientos como el Postismo de Carlos Edmundo de Ory (1923), un movimiento que enlaza con la poesa de vanguardia: pretende ser un surrealismo ibrico. 2. La poesa social (aos 50) Hacia 1955 se consolida en todos los gneros el llamado realismo social. De esa fecha eran dos libros de poemas que marcan un hito: Pido la paz y la palabra de Blas de Otero y Cantos iberos de Gabriel Celaya. En ellos, ambos poetas superan su anterior etapa de angustia existencial, para situar los problemas humanos en un marco social. Su estela ser seguida por muchos de los que antes se inscriban en la poesa desarraigada: Victoriano Cremer, Eugenio de Nora, Garciasol, . Figuera, L. de Luis... Autores como Antonio Machado y Miguel Hernndez o los hispanoamericanos Neruda (Espaa en el corazn) y Csar Vallejo (Espaa, aparta de m este cliz) pudieron servir de precedentes o el mismsimo Vicente Aleixandre (Historia del corazn) sirvieron de gua a esto poetas. Se trata de una nueva poesa que, saltando del yo al nosotros, pretende convertirse en un arma capaz de transformar el mundo, para ello el poeta debe tomar partido ante los problemas del mundo que le rodea. El poeta se hace solidario de los dems hombres. En cuanto a la temtica, hay que destacar la gran proporcin que alcanza el tema de Espaa, ms obsesivo an que en los noventayochistas y con un enfoque distinto (ms poltico). Proliferan, en efecto, ttulos de libros o de poemas como stos: Que trata de Espaa (Otero), Tierras de Espaa (Garciasol), Espaa, pasin de vida (Nora), Dios sobre Espaa (Bousoo), etc. Dentro de la preocupacin general por Espaa y del propsito de un realismo crtico, se sitan temas concretos que resultan paralelos a los que vimos en la novela y en el teatro de la misma tendencia: la injusticia social, la alienacin del hombre moderno, el mundo del trabajo, el anhelo de libertad y de un mundo mejor. Estilsticamente se trata de una poesa que emplea un lenguaje claro de tono coloquial, pues va dirigida a la mayora. 2.1. Blas de Otero Su trayectoria potica presenta una evolucin que lo lleva de la poesa desarraigada a la poesa social. Por esto, se ha dicho que su poesa resume las etapas cubiertas por la lrica espaola durante varias dcadas. Blas de Otero busca sacudir las conciencias y compartir con el resto de la humanidad su tragedia viva, que puede residir en la propia conciencia o en la vida en sociedad. Poesa desarraigada Blas de Otero se inicia en la poesa religiosa con Cntico espiritual (1942), pero introduce un cambio con ngel fieramente humano (1950) y Redoble de conciencia (1950), fundidos luego en un nico libro titulado Ancia (1958). Los versos de esta etapa expresan la angustia del hombre frente a la muerte. El yo potico se siente solo, abandonado, y dirige a Dios un Dios ms

parecido al vengador y justiciero del Antiguo Testamento que al benevolente Jess del Nuevo preguntas desesperadas, sin respuesta. Ese silencio provoca el enfrentamiento hombre-Dios, con duras imprecaciones. Al final, solo queda el vaco, una enorme soledad. Estilsticamente, es una poesa que emplea un lenguaje violento y dramtico, como ya dijimos ms arriba. Poesa social Esta poesa se inicia con Pido la paz y la palabra (1955) y contina con En castellano (1960), Esto no es un libro (1963) y Que trata de Espaa (1964). El poema A la inmensa mayora hace explcito su cambio de actitud: Aqu tenis, en canto y alma, al hombre / aquel que am, vivi, muri por dentro / y un buen da baj a la calle: entonces / comprendi: y rompi todos sus versos. En su bsqueda solitaria, el poeta se encuentra con los otros: Definitivamente, cantar para el hombre. Y en su canto, dos vocablos se convierten en claves: la palabra, que permite a todo hombre gritar su protesta, y la paz, para que Espaa pueda vivir sin la presencia de la muerte y la injusticia. En definitiva, el poeta buscar solidarizarse con los que sufren; incluso podramos decir ms, con los espaoles, que sufren, porque l debe convertirse en un testigo que denuncie las injusticias de la Espaa franquista. Estilsticamente, Otero ha pasado de los tonos dramticos de los libros anteriores a tonos ms sencillos. ltima poesa En los aos setenta, Blas de Otero vuelve a una poesa de carcter reflexivo, pero centrada en aspectos autobiogrficos. El poeta medita sobre la realidad desde la perspectiva del hombre que analiza su propia trayectoria. A esta poca pertenece su obra Historias fingidas y verdaderas (1970), escrita en prosa. 3. La Promocin de los 60 A finales de los cincuenta apareci un grupo de poetas que, sin dejar los temas sociales, buscaba una mayor elaboracin del lenguaje potico y un desplazamiento de lo colectivo a lo personal. Para ellos el poema es un instrumento que permite al ser humano y, por tanto, al poeta conocer el mundo, conocerse a s mismo. Son los poetas del grupo de los cincuenta, tambin conocidos como la Promocin de los sesenta: ngel Gonzlez (nacido en 1925), Jaime Gil de Biedma (1929-1990), Jos ngel Valente (1929), Francisco Brines (1932), Claudio Rodrguez (1934)... Se puede establecer una temtica comn a todos ellos: *la reflexin sobre el paso del tiempo (el tiempo pasa y destruye; slo la infancia y la adolescencia se vern como un paraso perdido); *el amor como cauce del erotismo y la amistad; *la reflexin sobre la creacin potica. En el estilo es muy visible un voluntario alejamiento de la poesa social a la que juzgan pedestre. Si muchos siguen fieles a un estilo conversacional, hablado, antirretrico, ello no debe ocultar una exigente labor de depuracin y de concentracin de la palabra. Cada poeta se propone la bsqueda de un lenguaje personal, nuevo, ms slido. Sin embargo, no les tientan las experiencias vanguardistas. Frecuentemente recurren al empleo de la irona.

3.1. Jaime Gil de Biedma Sin duda es este autor uno de los poetas ms valorados de la Promocin de los 60. Y es asombroso que haya alcanzado tal puesto con una obra que suma poco ms de 150 pginas, las del volumen titulado Las personas del verbo , que rene sus tres libros: Compaeros de viaje (1959), Moralidades: 1959-1964 (1966) y Poemas pstumos (1965-1967) (1968). Su primer libro caus ya gran sorpresa en un momento en que dominaba la poesa de carcter social. El ttulo, Compaeros de viaje, era una expresin que utiliz Lenin para designar a quienes, pese a su origen burgus, compartan los ideales revolucionarios. Y Gil de Biedma la empleaba con la misma irona con que se llamaba a s mismo burguesito en rebelda o seorito de nacimiento con mala conciencia. En ese libro y en el siguiente, Moralidades, aparece desde luego lo social (as, en poemas como Por lo visto, Las grandes esperanzas, Apologa y peticin, Aos triunfales... ). Es clara su repulsa de la situacin social y poltica. Pero el tono era nuevo. Gil de Biedma es el ejemplo supremo de esa entrada del desenfado, de la irona, cuyas races podan ser ora el escepticismo, ora el pudor. Ciertos poemas suyos son como una crnica desencantada de la vida burguesa, entre amarga, burlona o nostlgica (lanse poemas como Barcelona ja no es bona o Infancia y confesiones). Pero, ms que una poesa social, lo que vemos es precisamente una poesa de la experiencia. De ah que los recuerdos de infancia y adolescencia tengan una notable presencia, y que se entrelacen fuertemente lo pblico y lo ntimo. Lo ntimo acabar por dominar. El amor le inspira intensos poemas erticos; la amistad, versos entraables y pudorosos. Y junto a ello, el paso del tiempo, el desgaste vital, el desencanto creciente... Tal es lo que prevalece en Poemas pstumos, ttulo irnico y amargo. A l pertenece el excepcional poema Contra Jaime Gil de Biedma y otros esplndidos como No volver a ser joven, De senectute o De vita beata, en los que logra renovar la expresin de un desengao hondo (y conmovedor, aunque tal vez el poeta no lo quisiera). En resumen, en Gil de Biedma se puede observar a la perfeccin el paso que vive la poesa en la dcada de los 60; esto es, la vuelta a lo ntimo, al yo potico. Pero el poeta no dialoga con su yo para mirarse el ombligo, sino para intentar, primero, comprenderse a s mismo y, despus, ayudar a los dems a comprenderse. Al fin y al cabo escribe en el prefacio a Compaeros de viaje (1959) , un libro de poemas no viene a ser otra cosa que la historia del hombre que es su autor, pero elevada a un nivel de significacin en que la vida de uno es ya la vida de todos los hombres, o por lo menos, atendidas las inevitables limitaciones objetivas de cada experiencia individual, de unos cuantos de entre ellos. Insistamos en la originalidad de su estilo. Los tonos ya citados desenvoltura, irona forman parte de su inconfundible estilo conversacional, a veces aparentemente prosaico. Pero su facilidad es engaosa: sus poemas estn llenos de sutiles juegos verbales, proezas mtricas que no siempre ser fcil descubrir, alusiones y claves que slo

captar un lector culto... He aqu algunas de las cualida des que han dado a Gil de Biedma el puesto que ocupa en la poesa actual. Adems, Jaime Gil de Biedma public A favor de Venus (1965), un conjunto de poemas amorosos, de fuerte carga ertica, en los que deja de lado los convencionalismos. 4. Los Novsimos Bajo esta denominacin se incluyen poetas como M. Vzquez Montalbn, Martnez Sarrin, J. M. lvarez, Flix de Aza, Pedro Gimferrer, V. Molina-Foix, Guillermo Carnero, Ana M. Moix y Leopoldo Mara Panero. Estos poetas no cubren, desde luego, todo el horizonte potico del momento, pero resultan muy representativos de una nueva sensibilidad, dentro de la llamada generacin del 68. Se trata de poetas que se han dejado influenciar por autores muy diversos: desde los hispanoamericanos Vallejo u Octavio Paz, a algunos poetas del 27 sobre todo Cernuda y Aleixandre o de los 50 , como Gil de Biedma o Valente, sin olvidarnos de ciertos poetas ingleses, franceses y griegos. Pero no es menos importante la inspiracin que encuentran en el cine, la msica y la cancin, los cmics, etctera. En la temtica encontramos lo personal (la infancia, el amor o el erotismo, etc.) junto a lo pblico (la guerra del Vietnam, la sociedad de consumo ... ). Al lado de tonos graves ecos de un ntimo malestar aparece una provocadora e insolente frivolidad. Marilyn Monroe se codea con Che Guevara, y Carlos Marx con Groucho Marx. Frente a la sociedad de consumo, son sarcsticos y corrosivos. Sin embargo, muestran su escepticismo sobre las posibilidades que tiene la poesa de cambiar el mundo (F. de Aza). En lo personal y lo poltico, son inconformistas y disidentes; pero, como poetas, persiguen metas estticas. Es el estilo, en efecto, lo que les importa ante todo. La renovacin del lenguaje potico es, pues, objetivo, principal. Ven en el Surrealismo, en especial, una leccin vigente de ruptura con la lgica de un mundo absurdo. Por ello, y por la audacia de ciertas experiencias, puede decirse que nos hallamos ante un nuevo vanguardismo, paralelo de las corrientes experimentales que vimos en la novela y en el teatro de aquellos aos. 5. La poesa desde 1980 El panorama de la poesa espaola actual presenta una gran variedad de tendencias. Puede decirse que, en general, la actitud individualista y la negativa a dejarse encasillar son dos constantes de los nuevos poetas. La mayora de los crticos sealan como predominantes las tendencias que siguen: surrealista; culturalista y clsica, experimental, poesa ertica y poesa de la experiencia. 6. Poesa del exilio Por otra parte, tras la guerra, los escritores exiliados continan su obra. Durante los primeros aos predominan los ataques amargos contra los vencedores, la ideologa nacional-catlica y la situacin del pas, con tonos agresivos y lastimeros. Ms tarde, la obra de todos ellos toma, en su conjunto,

una direccin ms personal reflexiva en la que el recuerdo de Espaa se evoca con nostalgia y gran emocin. Uno de los escritores que mantuvo durante el resto de su vida el ardor combativo contra la Espaa vencedora fue el zamorano Len Felipe (1884-1968), perteneciente a la Generacin del 14. EL TEATRO DEL SIGLO XX ANTERIOR A 1936 1. El teatro europeo en el siglo XX. A finales del siglo XIX dominaba en Europa la esttica naturalista, basada en el reflejo de los ambientes y problemas humanos, y en el anlisis de la psicologa de los personajes. La ruptura de estos cnones marca el desarrollo del teatro europeo en el siglo XX. Los simbolistas propusieron un teatro evocador de atmsferas poticas y misterio. Los expresionistas acentuaron el uso de los efectos escenogrficos y del gesto, con el fin de animar al espectador. Los diferentes movimientos de vanguardia, en especial el dadasmo y el surrealismo, conseguiran una ruptura total con el teatro tradicional. Cabe destacar dos autores: Bertold Brecht ( teatro pico) y Antonin Artaud (teatro de la crueldad). El primero propone distanciar al espectador de la accin, piensa que el teatro debe mostrar y el espectador se debe limitar a juzgar. El segundo dice que en el teatro debe tener cabida lo mgico e irracional, como los ritos y celebraciones primitivas. El texto no es lo ms importante y el espectador debe participar activamente en la obra. Despus de la Segunda Guerra Mundial, el teatro del absurdo, de Eugne Ionesco y Samuel Bekett, presentan situaciones ilgicas, con la finalidad de mostrar el absurdo de la existencia. Se incorporan tcnicas de cabaret, el cine mudo o el teatro de tteres; los escenarios se trasladan a fbricas, iglesias, etc. Y en muchos locales se rompe la distancia entre el pblico y los actores. 2. EL TEATRO EN ESPAA En el primer tercio del siglo XX, el teatro en Espaa se divide en dos frentes: el del teatro comercial que triunfa y el de aquellos autores que buscan una RENOVACIN del mismo. 2.1. El teatro comercial que triunfa 2.1.1 La comedia benaventina Jacinto Benavente es la figura ms representativa del momento. Comenz con El nido ajeno, que trataba sobre la opresin de la mujer casada en la sociedad burguesa. Tuvo que elegir entre la crtica o limar asperezas, al final opt por lo segundo. En sus siguientes obras sigue retratando a la clase burguesa y criticndola, pero dentro de unos lmites. Su obra maestra Los intereses creados, encierra una visin crtica de los intereses burgueses. Tambin intent el drama rural, su obra maestra fue La Malquerida, que trata sobre una pasin incestuosa. 2.1.2 El teatro en verso A principios de siglo el teatro potico combinaba resabios posromnticos con rasgos de estilo modernista e iba asociado a una ideologa

tradicionalista. En este apartado hay que recordar a Francisco Villaespesa (Doa Mara de Padilla) y a Eduardo Marquina (Las hijas del Cid). Tambin cabe destacar en este apartado las obras escritas en colaboracin de los hermanos Machado, La Lola se va a los puertos. 2.1.3 El teatro cmico. Aqu tenemos la comedia costumbrista y el sainete. Los hermanos lvarez Quintero, llevan a escena una Andaluca tpica y sin problemas, donde todo el mundo es bueno y reina la gracia. Destacan los sainetes El patio. Carlos Arniches caus ms inters en la crtica. Por un lado, compuso sainetes de ambiente madrileo, con un habla castiza, como El santo de la Isidra. Luego est lo que l llam tragedia grotesca, en la que mezclaba lo risible con lo conmovedor, haciendo una crtica a las injusticias, como en La seorita de Trevlez. De calidad inferior a los anteriores podemos citar a Pedro Muoz Seca, quien cre el gnero cmico llamado astracn. Son unas piezas descabelladas, cuyo nico fin es arrancar la carcajada del espectador, muestra de ello es La venganza de Don Mendo. 2.2. Tentativas renovadoras del 98 (Valle-Incln) y del 27 (F. Garca Lorca) 2.2.1. Los dramaturgos del la Generacin del 98 Aunque autores del 98 como Unamuno ( Fedra y El otro) o Azorn (Angelita y Lo invisible) mereceran un estudio detenido, ser Ramn Mara de Valle Incln el acaparar nuestra atencin. Fue ste un hombre complejo y contradictorio que fue evolucionando desde posturas tradicionistas hasta interesarse cada vez ms por los problemas sociales y polticos. Su trayectoria se puede dividir en varias etapas: 1. Ciclo modernista. Destaca su obra El Marqus de Bradomn, basada en la esttica modernista propuesta por Rubn Dario. 2. Ciclo mtico. Partiendo de su Galicia natal, Valle-Incln crea un mundo mtico e intemporal, sus personajes se mueven por las fuerzas del mal: la avaricia, la lujuria y la muerte deciden los destinos de los protagonistas. A este perodo pertenece la triloga Comedias brbaras. 3. Ciclo de la farsa. Es un grupo de comedias recogidas en un volumen titulado Tablado de marionetas para la educacin de prncipes , en las que contrasta lo sentimental con lo grotesco. 4. Ciclo esperpntico. Aqu destaca la obra titulada Luces de bohemia. A lo largo de quince escenas, se recogen las ltimas horas de Max Estrella, un poeta ciego y fracasado, quien en compaa del cnico Don Latino de Hspalis recorre durante una noche un Madrid absurdo, brillante y hambriento, un mundo habitado por borrachos, periodistas, polticos, burgueses, etc. Es el esperpento, una nueva manera de ver el mundo, que deforma y distorsiona la realidad para presentarnos la imagen real que se oculta tras ella. Los recursos literarios del esperpento son variados: el contraste, la exageracin, el absurdo y la irona, el humor negro y amargo, las mezclas de recursos lingsticos, el tratar de descubrir a los personajes como grotescos y deshumanizados. A este ciclo tambin pertenece Martes de carnaval.

5. Ciclo final. En esta ltima etapa Valle-Incln lleva al extremo todo lo anterior: personajes deshumanizados, guiolescos, etc. Se pueden destacar sus obras Retablo de la avaricia, la lujuria y la muerte y El embrujado. Sus temas bsicos son la avaricia, la lujuria y la muerte, as como una parodia del matrimonio y la confesin. 2.2.2. EL TEATRO DE LA GENERACIN DEL 27 Y SUS COETNEOS Caben destacar tres facetas en la dramtica de esta generacin: una depuracin del teatro potico, la incorporacin de las formas de vanguardia y el propsito de acercar el teatro al pueblo. De nuevo aqu podramos detenernos en figuras de la talla de Pedro Salinas (Judith y el tirano, El dictador ), Rafael Alberti (Un hombre deshabitado, Noche de guerra en el Museo del Prado ), Miguel Hernndez (El labrador de ms aire), Alejandro Casona (La sirena varada, La dama del alba ) o Max Aub. Sin embargo, nos centraremos en el teatro de Federico Garca Lorca. A. INTRODUCCIN El teatro de este autorva a la par que su obra potica. En l deja ver su hondo malestar y ese dolor por vivir. B. MUNDO DRAMTICO: TEMAS CENTRALES Lorca lleva al teatro los temas que desarrollar en su poesa: el destino trgico de ciertos personajes, las pasiones condenadas a la soledad, la muerte, el amor imposible, los abismos de la esterilidad, la castrante sociedad convencional, la denuncia del egosmo humano, etc. Todo esto nos lleva a afirmar que el tema central de toda su obra es la FRUSTRACIN DEL HOMBRE. Lo que frustra a los personajes de Lorca se sita en un doble plano. Algunas veces en un plano metafsico: en el que las fuerzas enemigas son el Tiempo, la Muerte. Otras en un plano social, los prejuicios raciales, la presin de la sociedad que no nos deja realizarnos libremente. Aunque frecuentemente se entrecruzan. C. TRADICIONES, GNEROS, LENGUAJE En sus inicios tuvo una raz modernista, sin olvidar el drama rural de pocas anteriores, e incluso se vea cierta influencia de la tragedia griega. Cultiv una gran variedad de gneros: la farsa, el teatrillo de guiol, el teatro imposible de corte surrealista, la tragedia, el drama urbano o rural, etc. En cuestin de estilo, debe destacarse el uso de verso y prosa. En cuanto al lenguaje, en general, debemos hablar sobre esa convivencia entre la poesa y la realidad. Sus rasgos ms patentes son la presencia de smbolos, de metforas, comparaciones, as como las fuertes connotaciones emotivas, sensoriales, e imaginativas. D. OBRA D.1. Los comienzos Su trayectoria dramtica comienza con un ensayo juvenil, que fue un fracaso: El maleficio de la mariposa. Su primer xito llega con Mariana Pineda, en la que habla de la herona que muri ajusticiada en Granada por bordar una bandera liberal.

En 1926 empieza a escribir una obra maestra, La zapatera prodigiosa, trata de una joven hermosa casada con un viejo zapatero. D.2 La experiencia vanguardista Lorca sufre una profunda crisis, que tiene mucho que ver con su condicin de homosexual. De esta crisis naci Poeta en Nueva York y las obras que l llam misterios o comedias imposibles. La primera de estas es El pblico. En ella los personajes encarnan las obsesiones y conflictos del poeta. Todo ello mostrado en clave aparentemente surrealista. La obra As que pasen cinco aos nos cuenta la historia de un joven partido entre dos amores. D.3 La plenitud Sern los aos de La Barraca. En estas obras la mujer ocupa un puesto central. Tambin defender a otros grupos marginales como los gitanos, los negros, los judos, etc. En Bodas de sangre, basada en un hecho real, una novia que escapa con su amante el mismo da de la boda, muestra una pasin que no conoce barreras sociales o morales, pero que desemboca en la muerte, todo ello rodeado de odios familiares y venganzas Yerma es el drama de la mujer condenada a la infecundidad. A esta etapa pertenece una de las obras que hemos ledo este curso: LA CASA DE BERNARDA ALBA. Este drama de mujeres en los pueblos de Espaa, como lo subtitula el propio Lorca, fue escrito en la primavera de 1936, pero no se estren hasta 1945 en Buenos Aires. Sealemos, como curiosidad, que la gnesis de la obra tuvo su punto de partida en figuras reales5. I. Planteamiento y temtica Tras la muerte de su segundo marido, Bernarda Alba impone a sus cinco hijas, como luto, una larga y rigurosa reclusin. Catalizador de las fuerzas encerradas en la casa ser la figura de Pepe el Romano, pretendiente o novio de Angustias, pero enamorado de Adela. Tal es la situacin de la que arranca en este caso Lorca. Se ha dicho que el tema central de la obra es el enfrentamiento entre autoridad y libertad (Ruiz Ramn) o el conflicto entre la realidad y el deseo (Belanich). Podra hablarse de rebelda contra represin, de naturaleza contra tradicin, etc. En cualquier caso, los temas de siempre en Lorca. A esta temtica central se une una serie de temas no menos importantes: la moral tradicional y la presin social sobre los individuos; las diferencias sociales, con lo que llamaremos el orgullo de casta; y, en fin, la condicin de la mujer en la sociedad espaola de la poca. II. La casa de Bernarda Alba y el mundo exterior La accin transcurre en un espacio cerrado -la casa-. Estamos en el mundo de la coercin, de la privacin de la libertad.
Una tal Frasquita Alba y sus hijas, cuya casa era colindante de la que tenan los Larca en Valderrubio (Granada).
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Frente a la casa, el mundo exterior. De l llegan ecos de pasiones elementales, de un erotismo desatado. Pero, a la vez, el mundo exterior es el mundo del qu dirn, un mundo regido por unas convenciones implacables. III. Personajes principales Bernarda -cuyo nombre significa con fuerza de oso- es la encarnacin de las fuerzas represivas. Ante todo, representa las convenciones morales y sociales ms aejas (a los impulsos erticos opone la decencia, la honra, la obsesin por la virginidad). Tales ideas corresponden a la concepcin tradicional del papel de la mujer, frente al del hombre. Ello va inseparablemente unido a la conciencia de pertenecer a una capa social superior. En fin, Bernarda, representa, como se ha dicho, la autoridad, el poder, casi en estado puro. As lo indican el bastn. Las hijas Todas ellas viven entre la reclusin impuesta y el deseo del mundo exterior (querer salir). Ante su situacin, las cinco hijas de Bernarda encarnan un abanico de actitudes que van, como apuntamos, de la sumisin o la resignacin a la rebelda, con grados intermedios. As como Magdalena (30 aos) y Amelia (27 aos) son personajes un tanto desdibujados, Angustias, Martirio y Adela se hallan ms perfilados. Angustias (39 aos) es hija del primer matrimonio y heredera de una importante fortuna que no tarda en atraer -pese a su edad y su falta de encantos- a un pretendiente, Pepe el Romano. Para ella el matrimonio supone salir de este infierno. Pero no hay ya en ella algo que pueda llamarse pasin o ilusin verdadera. A Martirio (24 aos) la veremos arder con una pasin que la lleva hasta una irreprimible y nefasta vileza. Adela (20 aos) es, en fin, la encarnacin de la abierta rebelda. El momento culminante ser aquel en que rompe el bastn de mando de Bernarda. Pero ya sabemos que la suya ser una rebelda trgica... Existen otros personajes interesantes como Mara Josefa (80 aos), la abuela en la que se mezclan locura y verdad. O la Poncia, la vieja criada. Sin embargo, hemos de aludir a un personaje que no aparece en escena y que, paradjicamente, est omnipresente: Pepe el Romano. Es la encarnacin del Hombre, del oscuro objeto del deseo. IV. Otros aspectos La casa de Bernarda Alba encierra, desde luego, un extraordinario realismo, incluso podra hablarse de su riqueza costumbrista. Pero, a la vez, Lorca accede desde lo local y lo espaol a lo universal, de lo realista a lo simblico (ro/vida, mar y campo/libertad, olivar/lugar de encuentros erticos, vestido verde/abandono del luto, caballo garaon/impulsos vitales). VI. Conclusin La casa de Bernarda Alba es, en resumen, ejemplo mximo de lo que pginas atrs dijimos sobre el mundo dramtico y la concepcin teatral de Garca Lorca. Hemos visto sobradamente cmo rebosan en ella sus obsesiones y temas ms profundos.

TEATRO POSTERIOR A 1936 1. Introduccin. La evolucin del teatro espaol, como la de la narrativa y la lrica, est determinada por la Guerra Civil y sus consecuencias. 2. Orientaciones dramticas. En los aos 40, la escena espaola estaba dominada por un teatro nacional al servicio de la dictadura. Triunfa un teatro evasivo, como era la comedia burguesa y el teatro de humor. A finales de los 40, irrumpe el teatro realista, de denuncia con el estreno en 1949 de Historia de una escala de Bureo Vallejo. Tendencia confirmada ms tarde con Escuadra hacia la muerte de Alfonso Sastre. Desde los 50 surge un teatro de vanguardia con Fernando Arrabal y Francisco Nieva, y en los 60, el teatro simbolista, influidos por el teatro del absurdo y el teatro de la crueldad. A finales de los 60 surge el teatro independiente. Las ltimas dramaturgias, a partir del 75, se inclinan por temas contemporneos, de esttica realista y moderada renovacin formal. 3. TEATRO COMERCIAL (QUE TRIUNFA) A. Rasgos generales El teatro de posguerra cumpli bsicamente dos funciones: entretener y transmitir ideologa por medio de distintas vas: - Negacin del teatro ms relevante de preguerra (Valle, Lorca...) - Estreno de obras que exaltaban a los vencedores. - Programacin de autores clsicos. B. La comedia burguesa Fue una evolucin de la alta comedia que cumpli la funcin de entretener al pblico y de educar mediante el elogio de la virtud. Se caracteriza por su perfecta construccin y por su intranscendencia. Entre otros, sobresale el tema del amor, empleado para exaltar a la familia, el matrimonio y el hogar, con fines moralizadores. Autores y obras destacados: El testamento de la mariposa (1941) de Pemn; Cuando llegue la noche (1943), de Joaqun Calvo Sotelo; Dos mujeres a las nueve (1949), de Luca de Tena. C. El teatro de humor Los dos representantes ms destacados de este gnero, alejado de la realidad inmediata, fueron Enrique Jardiel Poncela y Miguel Mihura. Ambos presentan facetas que se han considerado precedentes del teatro del absurdo, al menos por la introduccin de un humor disparatado y potico.

Sin embargo, slo Enrique Jardiel Poncela eligi en su teatro el camino de la evasin. Su produccin se caracteriza por la incorporacin de lo inverosmil, con ingredientes de locura y misterios. Los personajes pertenecen a la burguesa y aparece con frecuencia el esquema criado/amo. Representan una sociedad cuyos objetivos son el amor y el dinero. En los dilogos, se entremezclan el humor verbal y el de situacin. Obras: Elosa est debajo de un almendro (1940), Cuatro corazones con freno y marcha atrs (1936). 4. TEATRO RENOVADOR A. Miguel Mihura y su particular humorismo Miguel Mihura rompe con el teatro cmico anterior en Tres sombreros de copa (1932), estrenada 20 aos despus de ser escrita. En la obra, Dionisio, representante de lo formal, serio y respetable, y a punto de contraer matrimonio, se enfrenta con el mundo libre y bohemio de unos cmicos. Se enamora de Paula, perteneciente a este mundo, pero finalmente renuncia a la libertad para reintegrarse en el orden establecido a travs del matrimonio con su antigua novia. Mihura muestra as su pesimismo y desencanto. Un humor total y radical, unas situaciones en apariencia absurdas y sin sentido, unos dilogos inconcebibles, ocultaban un fondo en verdad serio y trascendente: el de la imposibilidad de comunicacin, del amor y de la libertad, todo ello cegado por una sociedad clasista y deshumanizada. La libertad de la pareja protagonista durante una sola noche es una libertad condicional, destruida por ltimo por la fuerza de los convencionalismos, de las instituciones y de la moral dominante. Mihura continu publicando nuevos ttulos que continuaron con el humor, pero ya a un nivel mucho menos mordaz y crtico: El caso de la seora estupenda (1953), Maribel y la extraa familia (1959). B. El teatro del realismo social: Antonio Buero Vallejo Podemos dividir su produccin en varias etapas: Etapa realista. Pertenecen a ella una serie de obras cuyo tema central es la realidad contempornea. La accin se sita en un tiempo real y un espacio escnico que reproduce lugares concretos. Los hechos, adems, se suceden en orden cronolgico. Pertenecen a este grupo obras como Historia de una escalera (1949), En la ardiente oscuridad (1950), Hoy es fiesta (1956), etc. Buero utiliza un concepto de realismo ms amplio que el que habra de triunfar en los aos cincuenta: introduce algunos elementos innovadores como, por ejemplo, la bsqueda de lugares inslitos una escalera, la azotea de una casa en los que desarrolla la accin. Con Historia de una escalera vuelve el realismo tradicional. All el autor reflexiona sobre la mediocre vida material y espiritual de varias familias, habitantes de una vieja casa de vecindad a lo largo de treinta aos (1919 a 1949). Realismo, s; pero un realismo algo fantasmal probablemente a causa de la censura, ya que los personajes explotados y socialmente divididos parecen ser habitantes de ningn pas concreto. Etapa de reflexin histrica. Se inicia en 1958. En ella Buero Vallejo escribe una serie de obras de tema histrico en las que se sirve del

pasado para reflexionar sobre el presente; esta forma consigue burlar la censura y llegar a su pblico. Pertenecen a este periodo: Un soador para un pueblo (1958), sobre la figura de Esquilache; Las Meninas (1960), protagonizada por Velzquez, y El concierto de San Ovidio (1962). El autor aborda en ellas el tema de Espaa y el destino del pueblo en una sociedad injusta. Estas obras, estructuradas a partir de cuadros aislados, se suceden dentro de un mismo acto; se da entrada a la discontinuidad temporal y la accin se sita en lugares escnicos abstractos. Al final de esta etapa Buero escribe dos obras que pueden considerarse de transicin: La doble historia del doctor Valmy y El tragaluz (1967). En sta ltima dos cientficos del futuro (siglo XXV o XXX?) que aparecen en varios momentos de la representacin nos hacen regresar al mundo de la Posguerra, ya que dicen haber hecho un experimento que les ha permitido reconstruir las vidas de los integrantes de una familia espaola de aquella poca. Un padre loco a consecuencia de la Guerra Civil, una madre y sus dos hijos, uno que participa activamente en el mundo de los vencedores y otro que se niega a toda colaboracin con ellos, viven en un stano desde el que tan solo se ve la calle a travs de un tragaluz. El dilogo final de la pareja de cientficos resume con claridad la moral de la obra y la intencin del autor: ELLA. El mundo estaba lleno de injusticia, guerras y miedo. Los activos olvidaban la contemplacin, quienes contemplaban no saban actuar. L. Hoy ya no caemos en aquellos errores. Un ojo implacable nos mira, y es nuestro propio ojo. El presente nos vigila; el porvenir nos conocer, como nosotros a quienes nos precedieron. ltima etapa. Caracterizada por la utilizacin de un punto de vista subjetivo. En las obras de este periodo, la accin fustiga al espectador a travs de la visin subjetiva de uno de los personajes, que adems padece alguna limitacin fsica o psquica. El espectador no ve la realidad sino la versin que de ella tiene el protagonista. En El sueo de la razn (1970), centrada en la figura de Goya, Buero retoma el tema histrico y hace vivir al pblico la sordera del clebre pintor; en Llegada de los dioses (1971), el espectador ve en el escenario las alucinaciones de Julio, que es ciego; en La Fundacin (1974), el pblico cree con Toms, mentalmente trastornado, que una celda, en la que esperan varios condenados a muerte, es una lujosa fundacin. Por ltimo, en La detonacin (1977), el autor nos presenta los pensamientos de Larra en los breves minutos que anteceden al pistoletazo con el que acaba con su vida; un breve espacio de tiempo real se convierte en ms de dos horas de representacin. Esta larga produccin teatral, unida a la que continu escribiendo durante la transicin, confirma a Buero Vallejo como el principal autor teatral de la segunda mitad de nuestro siglo. C. El teatro experimental El teatro realista y social sigui siendo defendido, durante los aos 60, por un sector de la crtica, como el nico que responda a las circunstancias del pas. Pero a partir de 1970, otros dramaturgos se lanzan a una renovacin teatral. Se supera el realismo y se asimilan corrientes experimentales del teatro extranjeros, desde el teatro del absurdo a Brecht y Artaud. Surge as una

vanguardia teatral, que desecha el enfoque realista por enfoques simblicos o alegricos. Entre estos dramaturgos vanguardistas, podemos citar a Fernando Arrabal y a Francisco Nieva. Fernando Arrabal crea el llamado teatro pnico, caracterizado por la confusin, el humor, el terror y la euforia que se basa en la bsqueda formal, tanto espacial como gestual, y en la incorporacin de elementos surrealistas en el lenguaje. Sus temas son la sexualidad, la religin, la poltica, el amor y la muerte. Obras: Pic-Nic (1952), El cementerio de automviles (1957), El arquitecto y el emperador de Asiria (1966). Francisco Nieva conecta con el teatro del absurdo, pero sin su pesimismo. Comparte con Arrabal, la idea de un teatro catrtico y liberador, cuya finalidad es mostrar la esencia del hombre. En su obra, se plantea el problema de las relaciones entre el hombre y la sociedad represiva que lo degrada. Tomando como base el lenguaje popular, pero mediante tcnicas del surrealismo y del absurdo, consigue une estilo peculiar tanto en el lxico como en sus originales construcciones sintcticas. Obras: Pelo de Tormenta (1962), Malditas sean Coronada y sus hijas (1968). D. El teatro independiente Junto a estos autores vanguardistas, no podemos olvidar un fenmeno importante que surge a finales de los 60: el teatro independiente. Iniciadores de este teatro fueron Els joglars. Otros grupos destacados son Els comediants ,Dagoll Dagom en Catalua; EL TEI, Tbano, o Los Goliardos en Madrid; La Cuadra en Sevilla. E. ltimas dramaturgias Hacia 1975 aparecen una serie de autores (Jos Sanchs Sinisterra !Ay, Carmela!;Jos Luis Alonso de Santos Bajarse al moro).que abordan temas contemporneos con una esttica realista y una moderada renovacin formal. LA NARRATIVA HISPANOAMERICANA EN EL SIGLO XX 1. ETAPAS DE LA NOVELA HISPANOAMERICANA De desarrollo tardo, se distinguen varias etapas dentro de la novela hispanoamericana: a) Hasta 1945: Pervivencia del realismo decimonnico, con diversas manifestaciones; b) De 1945 a 1960: Comienzo de la renovacin narrativa. El realismo mgico; c) De 1960 a 1980: Apogeo de la novela hispanoamericana; a) A partir de 1980: la ltima narrativa. 2. LA SUPERACIN DEL REALISMO. EL REALISMO MGICO O LO REAL MARAVILLOSO A partir de 1940 con algunos precedentes se observa un cansancio de la novela realista. No es que desaparezcan los temas cultivados hasta entonces, pero se pasar a tratarlos con procedimientos distintos. Y aparecern tambin nuevos temas. Precisemos algunos aspectos de esta renovacin:

Aspectos temticos: Junto a las realidades inmediatas, irrumpen la imaginacin, lo fantstico. Pronto se hablar de realismo mgico (expresin creada, al parecer, por el escritor italiano Massimo Bontempelli en 1938) o de lo real maravilloso. Esta ltima denominacin se debe a Alejo Carpentier. El realismo mgico persigue hacer un retrato total de la realidad, ya que, a juicio de los novelistas que lo cultivaron, el mundo y, sobre todo, el mundo hispanoamericano va mucho ms all de lo que puede ser percibido por los sentidos. Un narrador mgico realista, crea la ilusin de "irrealidad". Para ello cuenta los hechos ms triviales como si fueran excepcionales; y los excepcionales, como si fueran de lo ms comn. Sin embargo, la literatura del realismo mgico no es una literatura fantstica, ya que en la base de todas estas obras est el mundo real y reconocible. A partir de este momento, realidad y fantasa se presentarn ntimamente enlazadas en la novela: unas veces, por la presencia de lo mtico, de lo legendario, de lo mgico; otras, por el tratamiento alegrico o potico de la accin, de los personajes o de los ambientes. Entre los temas nuevos, est el inters por el mundo urbano.. La condicin humana. Se plantean los grandes problemas del ser humano en la sociedad contempornea, enraizados en la situacin de Hispanoamrica. La visin, en general, es bastante pesimista. El erotismo. Aspectos formales El narrador. El narrador omnisciente deja paso al narrador protagonista, personaje o testigo. El tiempo. Se rompe la linealidad temporal por medio de recursos como la inversin temporal, las historias paralelas o intercaladas o el caos temporal. El lenguaje. Entre los nuevos narradores existe una gran preocupacin por la elaboracin lingstica, por el ritmo de la prosa y por el empleo de imgenes, hasta tal punto que se ha hablado de una tendencia barroca en el estilo de estas novelas. Estos rasgos, iniciados en los aos 40, se prolongarn durante los decenios siguientes en la obra de nuevos novelistas. En el periodo que va de 1940 a 1960 destacan autores como: Juan Rulfo (Pedro Pramo), Jorge Luis Borges (El libro de arena); Miguel ngel Asturias (El seor Presidente) y Alejo Carpentier, es uno de los mximos maestros de la prosa castellana (Los pasos perdidos y El siglo de las luces). 3. LA NUEVA NOVELA HISPANOAMERICANA. En 1962 (el mismo ao que aparece Tiempo de silencio) se publicaba en Espaa La ciudad y los perros de Vargas Llosa. En 1967 (el mismo ao que Volvers a Regin) llegaba Cien aos de soledad de Garca Mrquez. Por esas fechas, aparecen asimismo novelas como Sobre hroes y tumbas de Sbato, El astillero de Onetti, El siglo de las luces de Carpentier, La muerte de Artemio Cruz de Carlos Fuentes, Rayuela de Cortzar, Paradiso de Lezama Lima, etc. Era el llamado boom de la novela hispanoamericana.

Es evidente que los nuevos novelistas llevan las innovaciones sealadas en el apartado anterior a sus ltimas consecuencias, a la par que enriquecen an la novela con nuevos recursos. Vemoslo. La integracin de lo fantstico y lo real se consolida. Se confirma la ampliacin temtica y, en especial, se incrementa la preferencia por la novela urbana (Cortzar, Fuentes, etc.). Cuando aparezca el ambiente rural (por ejemplo, en Garca Mrquez) recibir un tratamiento muy nuevo (aunque ya preludiado por Rulfo). Pero es en el terreno de las formas en donde se observa una mayor ampliacin artstica. La estructura del relato es objeto de una profunda experimentacin. Y en cuanto a la renovacin de las tcnicas narrativas, no hay novedad que no cuente con esplndidas muestras en la nueva novela hispanoamericana: ruptura de la lnea argumental, cambios del punto de vista, rompecabezas temporal, contrapunto, caleidoscopio, combinacin de las personas narrativas, estilo indirecto libre, monlogo interior, etc. La experimentacin (o el enriquecimiento) de la novela afectar, de modo particular, al lenguaje mismo. Por debajo de todo ello y como en la Espaa de los mismos aos late el convencimiento de la insuficiencia prctica y esttica del realismo. Pero esa evidente preocupacin esttica tampoco impide que el escritor proclame ideas sociales y polticas revolucionarias. Los autores ms destacados son: Ernesto Sbato (El tnel); Juan Carlos Onetti (y sus novelas ambientadas en un espacio mtico, Santa Mara, en la que se relatan unas vidas mediocres y absurdas en un mundo cerrado y en decadencia: El astillero (1961), Juntacadveres (1964); Lezama Lima (Cuba, 1910- 1976); Carlos Fuentes (La muerte de Artemio Cruz); Julio Cortzar y su novela Rayuela (1963), modelo de contranovela, puso en cuestin todas las convenciones del gnero: su original composicin admite varias formas de lectura, rompe con la secuencia lgica de la trama y los episodios, desaparece el concepto de argumento, etc.; Mario Vargas Llosa (Per, 1936), en el que habra que destacar La ciudad y los perros (1962), que narra la vida tensa y violenta de un grupo de adolescentes en el mundo cerrado y opresivo de un colegio militar en Lima; y La casa verde (1966), novela de compleja tcnica sobre la historia de un burdel en la selva. GABRIEL GARCA MRQUEZ Biografa y obra Gabriel Garca Mrquez (Aracateca, Colombia, 1928; Premio Nobel, 1982) es uno de los escritores ms importantes y representativos del boom. Sus primeros libros [La hojarasca (1955), El coronel no tiene quien le escriba (1958), La mala hora (1962) y Los funerales de Mam grande (1962).] son tentativas que culminarn en Cien aos de soledad (1967). Esta novela refleja la vida de siete generaciones de la familia Buenda durante cien aos a partir de la primera pareja, constituida por Ursula Iguarn y Jos Arcadio Buenda. Los personajes de la familia Buenda se suceden con nombres semejantes, lo que contribuye a la prdida de la individualidad y a la identificacin de rasgos comunes. Los varones se llaman Jos Arcadio y Aureliano, y la rama familiar solo se prolonga por los primeros, ya que la descendencia de los segundos siempre se trunca. Cada nombre implica

rasgos tpicos (los Aurelianos son tmidos; los Jos Arcadio, impulsivos). Entre las mujeres se repiten las rsulas, Remedios y Amarantas. El lugar, un pueblo llamado Macondo, fundado por Jos Arcadio Buenda, se presenta desde distintas perspectivas: *Por un lado, es un microcosmos que refleja distintas etapas de la historia de Hispanoamrica. *Por otro lado, Macondo se erige como un lugar mtico, en el que confluyen lo misterioso, lo fantstico y lo hiperblico junto con creencias populares. La ltima etapa del pueblo, el diluvio, provoca la ruina definitiva de Macondo, que desaparece finalmente, arrasado por una rfaga de viento. Los temas de la novela se resumen en el ttulo: la soledad de los indi viduos, que en sus ms ntimos anhelos se ven incomprendidos o ignorados. Al final de la novela, dos personajes encuentran el amor, pero ello significa el fin de la estirpe y el cumplimiento de la maldicin: al ser to y sobrina les nace un nio con cola de cerdo. Cien aos de soledad, un ejemplo destacado de las tcnicas del realismo mgico Cien aos de soledad es una de las obras que mejor conjuga los elementos tcnicos que sintetizan los rasgos del realismo mgico. El ordenamiento del tiempo es aparentemente lineal: la historia comienza con la fundacin de Macondo y finaliza con su desaparicin. Sin embargo, la estructura del relato no es tan sencilla: los acontecimientos que van configurando la historia del pueblo se narran localizando la accin en un tiempo futuro y, a partir de ah, se vuelve a los hechos que los han originado, para seguir el orden cronolgico y culminar en el suceso que se haba anunciado. De esta manera, la elaboracin es circular. Por otro lado, la historia de Macondo se halla en unos manuscritos que recogen su principio y su final; por tanto, el tiempo coincide con el presente en el desenlace, ya que, mientras el personaje lee lo que est escrito (el final del pueblo), Macondo desaparece. El punto de vista del narrador es aparentemente omnisciente. Sin embargo, cuando se descubre la existencia de los manuscritos, se revela tambin que todo el relato est realizado desde la perspectiva de Melquades, personaje que rene las caractersticas del trashumante y el malo. Entre los recursos que contribuyen a integrar lo real y lo fantstico destaca el juego de perspectivas con que son tratados los hechos: los reales, cotidianos, racionales, se presentan muchas veces con el asombro de lo inesperado, de lo mgico (el descubrimiento del hielo, por ejemplo, produce enorme perplejidad), mientras que los fantsticos aparecen sin el menor atisbo de asombro (as es vista, por ejemplo, la ascensin de Remedios, la Bella, que levita y se pierde en el espacio). Otras obras importantes de este mismo autor son: El otoo del patriarca (1975), Crnica de una muerte anunciada (1981), El general en su laberinto (1989), Crnica de una muerte anunciada (1981) y El amor en los tiempos del clera (1985).