LA TRAGEDIA GRIEGA

1. QU ES LA TRAGEDIA? DIFERENCIAS CON LA TRAGEDIA MODERNA.

Normalmente solemos agrupar bajo el nombre de tragedia a un grupo de composiciones de distintas pocas, autores e inspiraciones. Tan tragedias nos parecen las de Shakespeare, como las de Racine o las de Sfocles. Sin embargo entre la tragedia griega y todas las dems existen profundas diferencias. La primera es formal: la tragedia griega cuenta con elementos materiales que no tiene ninguna otra (coro, mscaras, msica, coturno, etc.). La segunda se refiere a las ocasiones de representacin: la tragedia tica est ligada al culto y forma parte del culto oficial de la polis (no es un mero espectculo). Adems, conceptualmente, la tragedia griega no se ajusta a las concepciones modernas. La definicin romntica de tragedia como un conflicto que no permite ninguna solucin no es aplicable a casi ninguna tragedia griega (muchas tienen final feliz o, al menos, harmnico). Existen, adems, otras diferencias. Estamos acostumbrados a pensar que en la tragedia existe una suerte de justicia por la cual los buenos son premiados y los malvados son castigados. Nada de esto existe en la tragedia griega; pero es que ni siquiera hay aniquilacin moral o fsica del hroe. La tragedia griega no mira al final, sino que se concentra en el dolor, sufrimiento, enfrentamiento del hombre con su propio destino, grandeza moral y afirmacin del yo humano . Pero es que tampoco existe el hroe estrictamente hablando hasta Sfocles. En la tragedia moderna lo decisivo es la oposicin insalvable que conduce a la catstrofe; en la griega, lo decisivo es la decisin que el personaje trgico ha de tomar; normalmente tomar la ms difcil buscando (lo mejor, lo ms hermoso) y lo har solo. Sin embargo resulta relativamente sencillo describir los aspectos externos de la tragedia griega, pues la cantidad de obras y fragmentos conservados permiten

hacernos una idea bastante aproximada del gnero. No es extrao que se hayan ensayado definiciones o ms bien descripciones de la tragedia desde antiguo. Aristteles define el gnero como una representacin imitadora de una accin seria, concreta, de cierta grandeza, representada, y no narrada, por actores, con lenguaje elegante, empleando un estilo diferente para cada parte, y que, por medio de la compasin y el horror, provoca

el desencadenamiento liberador de tales efectos. Una definicin ms moderna nos dice que la tragedia tica es: un fragmento completo de la leyenda heroica, elaborado poticamente en un estilo elevado para su representacin por medio de un coro de ciudadanos ticos y dos o tres actores, y concebido como una parte del culto oficial en el recinto sagrado de Dioniso y para representarse all.

2. ORGENES DE LA TRAGEDIA.

Aristteles presenta un doble origen; por un lado lo liga al culto de Dioniso y hace derivar la tragedia de los entonadores o iniciadores del Ditirambo. Por otro lado pone en la base de la tragedia a los coros de stiros. Aparentemente los orgenes son opuestos o contradictorios. Tenemos tambin noticia de un poeta casi legendario, Arin de Corinto, que fue el primero en dar al ditirambo una forma mlico-coral y dar ttulos a los coros as creados (que seran coros narrativos). Posiblemente este Arin u otro poeta hizo cantar los ditirambos a coros de stiros con lo que tendramos fundidas ambas formas. De esta manera se resuelve la contradiccin aristotlica, se justifica el nombre de (canto del macho cabro), pues los stiros (demonios de la fertilidad, propios de una religin pre griega) son velludos, barbudos y falforos1
Falforos: Del griego Phallophoros, trmino que designa al sacerdote encargado de llevar el falo durante las faloforias o fiestas consagradas a Dioniso en la antigua Grecia, donde el falo era considerado un smbolo de la fertilidad. En un primer momento el falo estuvo dotado de caractersticas mgicas, aunque termin por actuar como atributo del dios o como divinidad propiamente dicha. Herdoto mencion un antecedente de los falforos en una ceremonia similar celebrada en Egipto en honor a Osiris.
1

de lujuria desmedida. Los aspectos externos (mscara, quitn, coturno, fecha de representaciones) confirman el origen dionisaco de la tragedia. Lo que llama la atencin es que apenas nos quedan tragedias de tema dionisaco, ni hay pruebas de que en una poca hubiese tragedias puramente dionisacas .Lo que tenemos son temas mticos (ciclo troyano, ciclo tebano) e incluso histricos. La hiptesis ms aceptada supone que pronto se asociaron a los himnos de Dioniso otros cantos en honor de hroes (trenos, por ejemplo) locales; tal vez sea este el acceso por el que la leyenda heroica entra en su fase trgica (tras la pica y la mlica) y progresivamente se abandonan los temas dionisacos. Tenemos, por tanto, coros de stiros que incorporan en el culto dionisaco temtica heroica y la presencia de un corifeo, director o porta voz del coro que canta (que sera el entonador de Aristteles).Pero cmo se incorpor la parte hablada? Antes de pasar adelante, merece la pena recordar el esquema ideal de la tragedia (prlogo - prodo -estsimos y episodios - xodo). Segn unas opiniones, la parte hablada aparece a travs del propio enfrentamiento entre el corifeo y el coro. Segn otras opiniones, las partes habladas fueron una innovacin de Tespis, considerado el primero de los trgicos: como los temas mitolgicos corales fueron ampliando su contexto y ello haca preciso explicar o preparar a los oyentes, se introdujeron unas palabras introductorias (prlogo) y un recitador que actuaba como nexo entre dos partes corales en distintos momentos de la narracin. Posteriormente recitador y corifeo entraran en dilogo.
3. LAS REPRESENTACIONES

Nuestras noticias sobre la representacin de tragedias proceden de diversas fuentes: manuscritos, escolios y autores como Plux, artculos de la Suda, datos sueltos procedentes de oradores e historiadores en el terreno filolgico, a los

que hay que sumar los testimonios epigrficos y arqueolgicos (esp. cermicos) y literarios (Platn, Jenofonte, etc.). La representacin de tragedias tiene lugar en tres ocasiones festivas. En primer lugar, en las Leneas, celebradas a finales de enero. Slo hay concursos a partir de 440. A finales de diciembre se celebran Las Dionisias Rurales (en el Pireo, Mirrine, Icarin); y a finales de marzo tenan lugar las Grandes Dionisias o Dionisias Urbanas que se celebraban en Atenas y congregaban a muchos aliados y extranjeros, siendo el concurso ms prestigioso. El concurso era convocado por el arconte epnimo y era de tragedia, comedia y lrica. Antes de iniciarse haba una seleccin previa entre los candidatos. Una vez seleccionados se designaba a los ciudadanos que mediante la liturgia sufragaban los gastos de la representacin (coregos). Lo normal es que cada poeta compita con tres tragedias y un drama satrico que, en poca de Esquilo adoptan la forma de tetraloga (luego desaparece la frmula). El corego se encarga de seleccionar a los cantores profesionales del coro, que eran dirigidos por un (normalmente el poeta) con un ayudante. Todos los actores, tanto los trgicos como los cmicos, reciben el nombre de , aunque tambin se les llama , protagonistas o

deuteragonistas. El nmero de actores fue aumentando con el tiempo: se empez con uno; Esquilo empleo dos y Sfocles tres, lo cual supona que un mismo actor deba asumir distintos papeles, Junto a stos (siempre varones) haba una especie de figurantes (parachorgema) no profesionales, y a veces nios. Los actores competan tambin entre s y a fines del s. V eran incluso ms apreciado que los poetas, llegando incluso a introducir morcillas. Se les exiga una voz aceptable, pronunciacin exquisita y flexibilidad interpretativa, adems de saber cantar (para los cnticos). El actor sala a escena con mscara, traje y coturno. Las mscaras solan ser de lino y se testimonian hasta 28 tipos distintos, y normalmente,

convencionales: los hroes son hermosos y rubios; los ancianos llevaban barba, los viejos canas y se distinguiran adems seoras de esclavas. Pero adems, la mscara deba adecuarse a los datos que ofreca el texto: realzara los estados fsicos o morales, apoyara los datos de color del rostro, etc. Existan adems mscaras especiales para personajes fantsticos (Acten, Argos o Fineo) o simblicos (Erinias). Por el material empleado en su confeccin cabe descartar que la mscara sirviera de megfono. El calzado, el coturno, zapato que realzaba la estatura de los actores desuela gruesa que compensaba adems el uso de la mscara. Muchas fuentes los designan como invento de Esquilo. De acuerdo con la categora del personaje, los habra de muchos colores. Los coreutas no lo llevaban pues se hubieran visto impedidos en sus danzas. El vestido se adaptara igualmente al carcter o estado del personaje: vestidos de luto, de profetisa, adivinos, sacerdotes, guerreros. En general, la vestimenta consista en un quitn, camisa de mangas anchas y largas ceida a la cintura y un manto (himation) fijado en el hombro izquierdo y que caa por el derecho. Quitn y manto eran de colores vivos. Los reyes y reinas lo vestiran de prpura. Los actores realizaban en escena tres actividades: normalmente recitan o bien realizan una especie de recitativo rpido acompaado de flauta

(paracatalog, invencin de Arquloco); tambin cantan en los pasajes lricos, bien solos, bien dialogando con el coro o con otro actor; por ltimo gesticulan con mucha variedad: reencuentros (abrazos, lgrimas), splicas, amenazas, ataque, consuelo, plegarias, escenas de terror... En cuanto al teatro, en poca clsica un teatro tiene una serie de elementos esenciales. Est dispuesto en dos planos: la escena y la orquestra. Si la escena est dispuesta en dos plantas, se distinguen el proscenio y el episcenio. El proscenio tiene una plataforma () desde donde hablan los dioses o bien algunos actores. En el conjunto de la escena existen aberturas () con

decorados segn la accin. En la orquestra se mueve el coro. Tambin existe polmica sobre la escenografa: la presencia de prticos, el funcionamiento del en el teatro clsico. Sera una plataforma de madera con ruedas, para sacar a escena objetos o personajes (cadveres, muertos fuera de la escena). Adems de ste se citan el peraktos, la exostra y especialmente la gra o (especialmente en Eurpides). Sobre la puesta en escena hay una opinin que defiende la convencionalidad escnica y la ausencia de realismo: la escena sera muy simplificada. Pero para otros el realismo es muy importante. Seguramente la propia evolucin del teatro exigi reformas tcnicas. En la poca ms antigua (Esquilo) no habra ni puerta ni eccclema ni gra. Las mujeres pueden entrar al teatro, incluso quiz en las comedias. El sacerdote de Dioniso, los arcontes, y a veces, los estrategos y embajadores tenan el derecho de proedra (o lugar de honor). El precio eran dos bolos salvo en la poca del theorikn con Pericles. El pblico manifiesta su actitud ante la representacin y los actores

4. ESTRUCTURA DE LA TRAGEDIA. EL PAPEL DEL CORO.

Resta por considerar el papel del coro, importante, pues de su actuacin depende la divisin u organizacin estructural de la tragedia, que no se concibe sin coro. A lo largo de la historia de la tragedia el coro pasar de ser un personaje central a difuminarse y a desconectarse de la accin. El nmero de coreutas vari. En Esquilo hay doce, pero Sfocles lo eleva a quince. Cuando el coro representaba a grupos numerosos (como las 50danaides de las Suplicantes, por ejemplo) actuara la convencin. El coro est dirigido por un corifeo que habla en nombre del coro cuando recita. Puede darse la divisin en dos semicoros o

aadirse un coro secundario acompaante que aparece al comienzo o final de la pieza. El coro entra en escena () normalmente a ritmo anapstico. La pieza puede iniciarse con la prodo aunque lo normal es que a sta le preceda una escena, el prlogo. Tras la prodo se inicia un canto coral (estsimo) en versos lricos. En una pieza suele haber tres estsimos entre los que se insertan las escenas dialogadas (episodios), para finalizar con el xodo o salida del coro. El coro, no obstante, puede tambin dialogar con los actores. Este dilogo puede ser epirremtico (el actor recita y el coro canta), un (canto de actor y coro). Cuando el coro dialoga con un actor, slo el corifeo toma la palabra. Cuando cada actor o el corifeo recitan un verso tenemos una esticomitia. Si el mismo verso es recitado por dos o ms actores tenemos una antilab. El coro puede abandonar excepcionalmente la orquesta para volver a aparecer (epiprodo). En determinados momentos el coro ejecuta danzas con msica. No sabemos, sin embargo, cmo evoluciona el coro en los estsimos (estrofa, antistrofa y epodo). No parece que permaneciera inmvil, sino que ejecutara algn tipo de danza. Durante los episodios tal vez realizara movimientos imitativos de lo que los actores iban diciendo. Los principales autores griegos de tragedias fueron: Esquilo, Sfocles y Eurpides

5. ESQUILO

Ateniense, posiblemente del demo de Eleusis, naci hacia 525, hijo de un terrateniente. Durante su vida vivi las reformas de Clstenes y las Guerras Mdicas. Aunque particip en el agn trgico de 499 (compitiendo contra Qurilo y Prtinas), su primer triunfo no lo obtuvo hasta 484 y a ste siguieron trece

ms. En 472 lo encontramos en Siracusa en la corte de Hiern. En el agn de 468 es derrotado por Sfocles. Muri en Sicilia en456. Se le atribuyen entre 70 y 90 tragedias. De ellas slo conservamos siete (las que se podan transmitir en un codex): Persas, Siete contra Tebas, Suplicantes, Orestada (Agamenn, Coforas, Eumnides) y Prometeo. Persas: Contada desde el punto de vista de los vencidos, se refiere a la batalla de Salamina y sus consecuencias. Se cuenta la grandeza de la expedicin persa y el temor a los dioses. La batalla es narrada mediante un mensajero. La sombra de Daro anuncia nuevas desgracias y acusa a la hybris de Jerjes como causante del desastre. La obra se cierra con la vuelta de Jerjes a la patria. Carece de xodo. Aunque el tema no es mtico, sino histrico, cobra cariz religioso por el carcter milagroso de la victoria griega. La obra triunf en el agn de 472. Siete contra Tebas: Formaba triloga con Edipo y Layo y la Esfinge. Polinices ha sido privado del trono por Eteocles y aqul forma un ejrcito para recuperarlo. Sin embargo, la maldicin de su padre Edipo los alcanzar y morirn frente a frente. Suplicantes: El coro de Danaides es el personaje principal. Las cincuenta hijas de Dnao, que aborrecen a los varones, huyen para evitar el matrimonio con los hijos de Egipto. Llegan a Argos y buscan la proteccin del rey. El rey ha de decidir entre darles asilo o enfrentarse a los hijos de Egipto que aparecen al final. En el resto de la triloga apareca la boda y la muerte de los maridos. Orestada: Representada en 458 retoma un tema que ya haban tratado Pndaro y Estescoro. Agamenn se abre con un gran prlogo destinado a la triloga completa en boca del centinela. La prodo y el primer estsimo se refieren a la partida a Troya y a la conducta de Agamenn con respecto a Ifigenia. Se anuncia

la cada de Troya. Agamenn vuelve y muere. Clitemnestra confiesa y el coro entona un treno por Agamenn. Se profetiza la venganza. Coforas trata de la venganza de Orestes contra su madre por mandato de Apolo. Clitemnestra y Egisto mueren. Eumnides trata del juicio y absolucin de Orstes, cerrndose as el crculo de crmenes. Se ha calificado el teatro de Esquilo como un teatro barroco y espectacular tendente a conmocionar a los espectadores. Hay coros

espectaculares (de Ocenides en Prometeo, de Danaides en Suplicantes), escenografa deslumbrante (como el monigote que deba representar a Prometeo), apariciones de muertos (Daro), figuras horribles (Erinias en Eumnides); su fama fue desde antiguo la de ser un autor difcil de representar. Estructuralmente no todas las obras tienen prlogo (Persas, Suplicantes).Si lo hay, est dicho por personajes que no aparecen ms. Sin embargo, a veces hay prlogos complejos como el de Eumnides con intervencin de cuatro personajes. El coro tiene gran protagonismo y muchas y extensas intervenciones. Pone de manifiesto el temor y la angustia de los personajes, a travs de la interpretacin de formas bien conocidas de la mlica: trenos, himnos, cantos de maldicin y bendicin.
6. SFOCLES

Naci en el tica en 496 y muri en 406. Fue, pues, testigo de las Guerras Mdicas y de la Guerra del Peloponeso y casi vio la cada de Atenas (en404). Se le define como un patriota: nunca sali del tica, se identific con sus conciudadanos y particip en la administracin (fue tesorero en 443, estratego en 440 y probulo en 413). Su carcter fue dulce y abierto. Fue amigo de Herdoto y guard luto por la muerte de Eurpides. Se sabe tambin que fund una asociacin de artistas.

La tradicin transmite un asunto amoroso con cierto joven, hecho que provoc el sarcasmo de Eurpides. Su buen humor y alegra fueron elogiados por Aristfanes y Platn. La leyenda hace de su muerte un asunto nada trgico; hay diversas versiones: muri asfixiado por una pepita de uva, de risa al vencer en un agn o por leer en alta voz Antgona. Sabemos que escribi mlica, pero slo conservamos cuatro versos. Tambin compuso elegas y un tratado en prosa Sobre el coro. Los fillogos alejandrinos le atribuyeron 130 obras, aunque slo se conservan siete. Fue el trgico de ms xito en vida y nunca qued tercero en los concursos; triunf en unas veinte ocasiones siendo su primera victoria en su primera participacin (468). Para nosotros es el trgico ms clsico y equilibrado, el referente inmediato de la tragedia tica. Los ttulos de las tragedias conservadas son los siguientes: Ayax, Traquinias, Antgona, Edipo Rey, Electra, Filoctetes y Edipo en Colono. Como trgico se le juzga por oposicin a Esquilo. Si ste es an un trgico arcaico, Sfocles representa el clasicismo y es el canonizador del gnero. Observemos algunas diferencias entre ambos autores: a. En Sfocles el prlogo es obligatorio. b. Sfocles renuncia a la triloga de accin continua. Sus tragedias son temtica y estructuralmente independientes. c. Aumenta el nmero de actores a tres. d. Enriquece los episodios y en consecuencia reduce las partes corales. Para Sfocles el coro es slo un sub actor subordinado al conjunto que sirve para modular la accin apaciguando o incitando al actor; en resumen, el coro puede motivar la accin, pero no la crea. f. La conmocin del pblico no se consigue como en Esquilo. En ste, la falta de accin se suple con la propia grandeza de los personajes, la brillantez de las imgenes y el barroquismo escnico. Sfocles consigue la conmocin a travs de

la propia construccin de la trama. La escenografa se supedita siempre a la accin y nunca es excesiva. En resumen, Sfocles da a la tragedia un carcter ms tcnico y la cimienta en principios internos. Hace una tragedia formular, con inclusin de episodios convencionales: agones, discursos, monodias, escenas de splica, de sacrificio, etc. Todo es convencional en los motivos y situaciones: uso de espas, splicas a los dioses ante la amenaza de una calamidad, etc. Este uso de frmulas y situaciones tpicas procede, claro es, de la pica. Lo nico que Sfocles exige, pues, al trgico es el dominio de la tcnica. Sfocles destaca especialmente como narrador. Su estilo es fluido, gil y sencillo lo que le imprime autenticidad. Se ha dicho que es como prosa en verso. La irona, la ambigedad, la indeterminacin o imprecisin son en Scrates recursos estilsticos usa formas verbales ambivalentes, sustantivos de doble sentido, demostrativos con dos posibles referentes, dativos con varias posibles funciones. Aunque al comienzo de su carrera adopt un estilo artificioso, esquleo, fue evolucionando hacia una lengua y procedimientos naturales tal como son sus personajes, y adecuando su estilo a la complejidad de la accin.

7. EURPIDES

Las vidas conservadas estn muy influidas por las crticas de Aristfanes quien lo consider ridculo, absurdo, misgino, impo y crata. Se le hace hijo de una verdulera, se dice que sus obras son en realidad de su esclavo Cefisofonte. En realidad perteneca a la clase acomodada. Naci en Salamina hacia 485 y ya desde nio se inclin a la lectura y la poesa. Fue tambin pintor. Tuvo por maestros al filsofo Anaxgoras y a los sofistas Prdico y Protgoras, y por amigos a Scrates y Digenes. Se interes por la fsica: en su obra hay huellas de Jenfanes, Herclito, Empdocles y Demcrito. Conoce bien

la tradicin literaria: Homero, Hesodo, Soln, Teognis y, en general, toda la lrica y la tragedia. Fue siempre un intelectual de vanguardia: es acusada en l la influencia sofstica en la disposicin de frases y en la expresin. Su biblioteca era enorme. No particip, en cambio, en poltica. Y no sali de Salamina hasta la vejez. Su primer coro lo obtuvo en 455 y ya desde entonces aparecen caractersticas exclusivas de su tragedia: la intriga, los aspectos mgicos y sentenciosos, etc. Su primer triunfo lo obtuvo en 441 siendo ya un hombre maduro. Represent 22 tetralogas pero slo triunf cuatro veces. Al parecer el xito teatral no le importaba demasiado. En 408 sale de Salamina y marcha a Macedonia invitado por el rey Arquelao. Muere en 406, al parecer despedazado por lo perros del rey. Sfocles se present aquel ao en los agones vestido de luto y sin corona. Hasta nosotros han llegado 17 tragedias y un drama satrico. El autor debi de despertar mayor inters que otros trgicos para su transmisin textual y lo cierto es que fue el autor favorito del Helenismo griego y de los autores romanos. Los ttulos de las tragedias conservadas son los siguientes: Alcestis, Medea, Heraclidas, Hiplito, Andrmaca, Hcuba, Suplicantes, Electra, Orestes. a. Ideologa. Eurpides no es un idelogo pero estuvo muy al tanto de la cultura y pensamiento de su tiempo, muy agitado por la guerra y las nueva scorrientes polticas, sociales y religiosas. Se le considera un racionalista por criticar el mito y presentar personajes reales y actuales. Aporta a la tragedia realismo burgus, gusto por la retrica y Troyanas, Heracles, Ifigenia en Turide, Helena, In, Fenicias, Ifigenia en ulide, Bacantes y

preocupacin filosfica, por lo que tuvo gran importancia en la cultura posterior.

Los temas revelan ese cariz de su tragedia: matrimonio, situacin de la mujer, sexo, poder del amor, esclavitud. Los hroes se humanizan y se presentan en situaciones casi tragicmicas: aparecen postrados, harapientos, locos, cobardes, egostas, histricos y vacilantes. El texto est muy marcado por la retrica: los personajes discuten, se exculpan y se acusan. Pretenden convencer al pblico, no necesariamente decir la verdad. Incluye teoras filosficas sobre la vida humana (oposicin ley natural / convencin, escepticismo teolgico). Critica a los dioses caprichosos y absurdos, aunque no se muestra ateo. La accin ya no est motivada por fuerzas superiores, sino por el azar, y el hombre ha de ser astuto para salir bien parado. Eurpides es tambin un psiclogo: manifiesta una gran preocupacin por la actitud anmica de sus personajes. Entra en sus sentimientos y pasiones, hacindoles expresar emociones (clera de Medea, amor de Fedra, locura de Orestes). Su posicin ante los mitos es la de constante innovacin. Sigue a Esquilo, pero lo ajusta a sus necesidades poticas: desacraliza el mito y humaniza la accin (Orestes, por ejemplo, desconfa de Apolo, pues matar a la madre no puede ser justo). Los dioses no garantizan ningn valor. Prefiere centrarse en el deber poltico y sustituye la parte mistrica de los mitos por rasgos novelescos. Mientras Sfocles sigue versiones picas, Esquilo y Eurpides siguen ms a Hesodo o Soln, intentando buscar una razn para el sufrimiento humano (aunque no renuncia a la tradicin pica o popular). Suele mezclar versiones innovando en cronologa, localizacin y estructura. b. Personajes y motivos literarios Tras sus nombres mticos, los personajes son reales. Aristteles transmite una cita de Sfocles muy reveladora: Yo represento los personajes como deben ser; Eurpides, como son. As, Alcestis es una autntica madre y esposa;

Clitemnestra, en contra de la tradicin, ama a sus hijos; Helena es fiel y responsable... Hasta Troyanas (415) son tragedias de personaje (Medea, Hiplito, Hcuba). Luego prefiere insistir ms en los episodios y relegar a los personajes. El rasgo ms acusado de los personajes euripdeos son sus cambios de conducta, sin que eso signifique que Medea o Hiplito sean personajes incoherentes o neurticos, sino personajes que ms bien luchan contra s mismos y contra sus propias pasiones. Entre sus motivos favoritos figuran la guerra estpida, la fortuna, el reconocimiento, la intriga, los hroes salvadores y las escenas de splica. Adelanta tipos de la novela y la comedia nueva (viejos decrpitos, nios expsitos, tirano, madrastras malvadas, heronas vulgares, etc.). Aparecen tambin numerosos esclavos, que actan como confidentes o mensajeros y que llegan a sobrepasar a los hombres libres intelectual y moralmente. Son muy importantes los motivos erticos: sodoma (Crisipo), incesto (olo), adulterio (Estenebea, Peleo), poligamia (Andrmaca), bestialismo (cretenses), violacin y deshonra (Dnae, Antope), etc. c. Tcnica dramtica y lengua. En Eurpides el prlogo es muy importante; no es un simple aparte. Es aprovechado para trasladar la accin del presente al pasado mtico y advertir al pblico de la versin mtica que se seguir. A veces anticipa datos de la accin; a veces se limita a dar indicios o incluso a despistar al espectador; en cualquier caso tiene siempre un valor dramtico y es relevante para el desarrollo de la obra. Puede ser pronunciado por todo tipo de personajes, incluidos dioses o espectros. Antes de la prodo suele incluir una escena dialogada o una ticoscopia.

El coro no suele ser portavoz o defensor de posturas morales ni se refiere a leyes universales, sino que refleja temas cercanos al pblico: situacin de la mujer, problemas matrimoniales, penas humanas. Sita los coros fuera de su pas para dar tensin emocional (fenicias en Tebas, troyanas en Grecia). No obstante, el coro pierde la fuerza dramtica de Sfocles. A veces lo desliga completamente de la accin y sus intervenciones son casi como interludios. En consecuencia, carga ms la fuerza lrica en los actores, que interpretan monodias y dos, con temas como la locura de amor, el odio, la desesperacin... Maestro del movimiento escnico y en el uso del espacio, suele dar mayor extensin a las partes dialogadas y a los relatos . Su lengua es natural y fluida. Usa un tico culto coetneo con coloquialismos. Tiene tambin algo de la lengua cmica y de la oratoria. Un rasgo muy acusado es lo igualitario de la lengua de sus personajes. No hay diferencia de registro lxico entre hroes y pueblo.