Definicin de la Real Academia de la lengua: 1 Edificio destinado a la representacin de obras dramticas.

2 Por extensin: Pblico que asiste a una representacin: los aplausos de todo el teatro. 3 Profesin de actor: dedicarse al teatro. 4 Arte de componer o representar obras dramticas: las reglas del teatro. 5 Conjunto de obras dramticas de un pueblo, poca o autor: el teatro griego; el teatro de Caldern. 6 Significado figurado: Literatura dramtica. 7 Significado figurado: Lugar donde ocurren acontecimientos notables: el teatro de la guerra. El teatro es un gnero literario ya sea en prosa o en verso, normalmente dialogado pensado para ser representado; las artes escnicas cubren todo lo relativo a la escritura de la obra teatral, la interpretacin, la produccin y los vestuarios y escenarios. El trmino drama viene de la palabra griega que significa 'hacer', y por esa razn se asocia normalmente a la idea de accin. La mayora de la veces se entiende por drama una historia que narra los acontecimientos vitales de una serie de personajes. Como el adjetivo dramtico indica, las ideas de conflicto, tensin, contraste y emocin se asocian con drama.

Teatro griego Caractersticas del teatro

Si se considerara al teatro como una rama de la literatura o slo como una forma ms de narrativa, se estara olvidando gran parte de la historia del teatro. En algunos periodos o culturas se ha dado ms importancia a la literatura dramtica obras de teatro pero en otros hay una mayor preocupacin por los aspectos de la produccin escnica. En algunas culturas se valora el teatro como medio para contar historias; en otras, como religin, espectculo o entretenimiento. El teatro se ha utilizado como extensin de celebraciones religiosas, como medio para esparcir ideas polticas o para difundir propaganda a grandes masas, como entretenimiento y tambin como arte. A travs de la historia ha desarrollado su actividad en tres niveles al mismo tiempo: como entretenimiento popular de escasa organizacin, como importante actividad pblica y como arte para la elite. Como entretenimiento popular, ha habido siempre individuos o pequeos grupos que trabajan por su cuenta, representando cualquier cosa, desde nmeros de circo hasta farsas para grandes masas. El teatro como actividad pblica consiste en el drama literario representado en teatros pblicos; se trata por lo general de una actividad comercial o subvencionada por el estado para el pblico en general. La tragedia griega, las obras didcticas medievales y el teatro contemporneo entran dentro de esta categora. El teatro como arte para una elite lo define su propio pblico, un grupo limitado con gustos especiales. Esta frmula puede aplicarse tanto a las representaciones en la corte durante el renacimiento como al teatro de vanguardia. Elementos de la representacin teatral Una representacin consta slo de dos elementos esenciales: actores y pblico. La representacin puede ser mmica o utilizar el lenguaje verbal.

Representacin teatral

Los personajes no tienen por qu ser seres humanos; los tteres o las marionetas (guiol) han sido muy apreciados a lo largo de la historia, as como otros recursos escnicos. Se puede realzar una representacin por medio del vestuario, el maquillaje, los decorados, los accesorios, la iluminacin, la msica y los efectos especiales. Estos elementos se usan para ayudar a crear una ilusin de lugares, tiempos, personajes diferentes, o para enfatizar una cualidad especial de la representacin y diferenciarla de la experiencia cotidiana. Teatro occidental Aunque los orgenes del teatro occidental sean desconocidos, la mayor parte de las teoras lo sitan en ciertos ritos y prcticas religiosas de la antigedad; an hoy da ese tipo de rituales siguen cargados de elementos teatrales. Las diferentes teoras atribuyen los orgenes a mltiples prcticas: ritos antiguos de fertilidad, celebracin de la cosecha, chamanismo y otras fuentes similares. Teatro clsico El primer periodo en teora teatral occidental se denomina clsico, porque comprende el teatro de las civilizaciones clsicas, de las antiguas Grecia y Roma, y las obras estn escritas en las lenguas clsicas, griego o latn. Teatro del siglo XX Desde el renacimiento en adelante, el teatro parece haberse esforzado en pos de un realismo total, o al menos en la ilusin de la realidad. Una vez alcanzado ese objetivo, a finales del siglo XIX, una reaccin antirrealista en diversos niveles irrumpi en el mundo de la escena. Teatro contemporneo Aunque el realismo puro dej de dominar la escena popular despus de la Primera Guerra Mundial, el teatro realista continu vivo en el mbito comercial, sobre todo en los Estados Unidos. Sin embargo, el objetivo pareca ser el realismo sicolgico, y se emplearon para este fin recursos dramticos y escnicos no realistas. Las obras de Arthur Miller y Tennessee Williams utilizaban, por ejemplo, escenas basadas en la memoria, secuencias sobre sueos, personajes puramente simblicos, proyecciones y otros recursos similares. Incluso los trabajos tardos de O'Neill obras claramente realistas como Largo viaje de un da hacia la noche (producida en 1956) incorporan dilogos poticos y un fondo sonoro cuidadosamente orquestado para suavizar el realismo crudo. La escenografa era ms sugerente que realista. El teatro europeo no se hallaba tan mediatizado por el realismo sicolgico y su preocupacin se centraba ms en los juegos de ideas, tal y como evidencian las obras del dramaturgo italiano Luigi Pirandello, los autores franceses Jean Anouilh y Jean Giraudoux y el belga Michel de Ghelderode. En Inglaterra, durante los aos cincuenta, la obra Mirando hacia atrs con ira (1956), de John Osborne, se convirti en estandarte de la protesta de jvenes airados en el periodo de posguerra; en la dcada de 1970, una triloga sobre Vietnam, del autor estadounidense David Rabe, expresaba la ira y la frustracin de muchas personas contra esa guerra. Bajo la influencia de Brecht, muchos dramaturgos alemanes escribieron obras documentales que, basadas en hechos reales, exploraban las obligaciones morales de los individuos con ellos mismos y la sociedad. Un ejemplo es la obra El vicario (1963), de Rolf Hochhuth, que provoc una gran polmica en su poca ya que se acusa al papa Po XII de haberse inhibido ante el exterminio de seis millones de judos en los campos de concentracin nazis. Arthur Miller Muchos dramaturgos de 1960 y 1970 Sam Shepard en Estados Unidos, Peter Handke en Austria, Tom Stoppard en Inglaterra creaban obras en torno al lenguaje: el lenguaje como juego, el lenguaje como sonido, el lenguaje como barrera, el lenguaje como reflejo de la sociedad. A veces, en sus obras, el dilogo puede leerse como un mero intercambio racional de informacin. Muchos autores teatrales reflejaron tambin la frustracin de la sociedad frente a un mundo destructivo aparentemente incontrolable. Entre 1970 y 1990 se produjo un retorno al naturalismo que se haca eco de un movimiento artstico conocido como fotorrealismo. Ejemplificado por obras como American Buffalo (1976), de David Mamet, donde la accin es mnima

y el centro de inters est en personajes mundanos y en los hechos que los circundan. El lenguaje es fragmentario, como la conversacin cotidiana. Los escenarios no se distinguen de la realidad. El nfasis sobre fragmentos de realidad en apariencia sin significado propicia una cualidad de absurdo, semejante a la pesadilla: podemos encontrar caractersticas similares en autores como Stephen Poliakoff. Un osado realismo social combinado con un oscuro humor ha sido asimismo muy popular; esta corriente puede observarse en trabajos muy diferentes como los de Alan Ayckbourn, Mike Leigh, Michael Frayn, Alan Bleasdale y Dennis Potter. Pero lo ms destacado de estos aos es la consolidacin de los grupos teatrales que aparecieron en los aos sesenta. El teatro en Latinoamrica Se tienen pocas y vagas nociones de cmo pudieron haber sido las manifestaciones escnicas de los pueblos precolombinos, pues la mayor parte de stas consistan en rituales religiosos. Ms tarde, con la conquista espaola, los esfuerzos por borrar la antigua identidad para la implantacin eficaz de la nueva religin, o bien destruyeron los vestigios culturales primigenios o estos se fundieron en un sincretismo con los europeos, con lo cual muestran hoy aspectos singulares que no se corresponden ni con las culturas indgenas ni con las hispnicas. Tal es el caso de las celebraciones religiosas populares de Semana Santa en Iztapalapa y en Taxco o en la celebracin del Da de los Muertos en Mxico. Existe, sin embargo, un nico texto dramtico maya, descubierto en 1850, elRabinal Ach, que narra el combate de dos guerreros legendarios que se enfrentan a muerte en una batalla ceremonial. Su representacin depende de distintos elementos espectaculares como el vestuario, la msica, la danza y la expresin corporal. A partir de la poca colonial, el teatro se basa sobre todo en los modelos procedentes de Espaa. En Mxico destac sor Juan Ins de la Cruz, autora deLos empeos de una casa, comedia de enredos que recoge la profunda influencia de Caldern de la Barca; Amor es ms laberinto, en la cual se acogen los rasgos de los autos sacramentales; El cetro de Jos y El divino Narciso, autos sacramentales en los que aparecen ya personajes mexicanos, pues la accin del resto de las obras transcurre en Madrid y la protagonizan personajes tpicos de las comedias espaolas de la poca. Aunque nacido en Taxco, Mxico, Juan Ruiz de Alarcn realiz sus estudios en Espaa. Su obra, escrita segn los modelos clasicistas, se diferencia de la de sus contemporneos en un mayor cuidado formal en las tramas y los versos. En sus obras, los vicios son siempre condenados, a la manera de un final feliz y ejemplificador, contra la pauta de las comedias nuevas de los espaoles Lope de Vega, Tirso de Molina, Guilln de Castro, Francisco de Rojas, Zorrilla, entre otros, que solan sacar consecuencias modlicas de situaciones donde los valores cristianos bordeaban ambiguos e incluso peligrosos lmites. No es hasta mediados del siglo XX cuando el teatro latinoamericano ha adquirido cierta personalidad, al tratar temas propios tomando como punto de partida la realidad del espectador a quien va destinado. El advenimiento de las teoras brechtianas ha conquistado un buen campo de cultivo en Latinoamrica, aquejada de problemas polticos y necesitada de concienciacin de sus habitantes. De ah han surgido tericos y dramaturgos como el colombiano Enrique Buenaventura y el trabajo realizado en el

Tirso de Molina

Teatro Experimental de Cali (TEC); Augusto Boal, en Brasil, quien ha desarrollado tcnicas de teatro callejero y para obreros en su texto Teatro del oprimido.Grupos como Rajatabla y La Candelaria se han preocupado adems por realizar un teatro que sirva como medio de discusin de la realidad social, sin dejar al margen el aspecto espectacular y esttico del drama. Es propiedad: www.profesorenlinea.cl

Concepto de Teatro en la Edad Media y el Renacimiento

Teatro, Drama y Espectculo son tres conceptos estrechamente relacionados y frecuentemente utilizados como sinnimos cuando no como comodines aplicables indistintamente a cualquier actividad ficcional que se desarrolle en directo ante los ojos de un pblico. Existe una evidente dificultad de acuerdo entre los estudiosos a la hora de definir los lmites de cada uno de estos conceptos y su significado en el mundo medieval y renacentista. Esta dificultad, sntoma de la riqueza y complejidad del hecho teatral, obliga a quien pretenda abordar el estudio del teatro en este perodo a definir el campo de actuacin, fijar sus lmites y concretar el significado de los conceptos que se manejan. Los primeros estudiosos que en la segunda mitad del siglo XIX y comienzos del XX se interesaron por las manifestaciones teatrales del medievo lo hicieron armados con los criterios taxonmicos del teatro moderno, criterios que, a nadie se le escapa, no existan en la poca estudiada. Se presenta por tanto otra dificultad, no slo hay que definir los conceptos que manejamos sino tambin intentar averiguar qu es lo que la Edad Media y el Renacimiento entendieron por Teatro. La primera generacin de estudios modernos sobre el teatro medieval, influida por las teoras de Fustel de Coulanges sobre la funcin de la religin en las sociedades antiguas y por el conocimiento del papel que el ritual religioso haba jugado en la aparicin del teatro griego, quiso ver su origen en la liturgia cristiana. En los oficios litrgicos la historia relatada lleva en s el germen de la accin dramtica pero con la aparicin de los tropos se introdujo el dilogo, el otro componente bsico del teatro occidental. De acuerdo con esta tesis, los tropos fueron evolucionando hasta convertirse en verdaderas piezas teatrales (dramas litrgicos) con vestuario, escenografa y atrezzo. El primero de los tropos que se habra convertido en drama sera el Quem Quaeritis , dilogo musical entre las Maras que acuden al sepulcro de Cristo y el ngel que lo custodia cantado en el curso de la ceremonia litrgica de la Visitatio sepulchri. La representacin habra ido evolucionando por agregacin y elaboracin de nuevos elementos hasta convertirse en un drama secularizado con la utilizacin de las lenguas romances y la introduccin de elementos profanos y cmicos (escenas del unguentarius). Tendramos as un embrin del que surgiran tanto el teatro religioso posterior, que pronto abandona las iglesias para trasladarse al claustro y al atrio primero y a la plaza pblica ms tarde, como el teatro profano que no hara sino desarrollar la veta

cmica del teatro religioso. Los anlisis ms recientes coinciden sin embargo en destacar que los denominados dramas litrgicos sufren a partir del siglo XIII un proceso de esclerotizacin y anquilosamiento, incluso con cierta tendencia a la simplificacin, sin que se vean indicios de evolucin que puedan conducir hacia el teatro vernculo posterior, aunque es cierto que en algunos lugares como en Rouen la documentacin permite seguir paso a paso el proceso mediante el cual la ceremonia clerical pasa a convertirse en un espectculo pblico en el perodo que va desde finales del XIII a mediados del XV. Por otra parte la larga pervivencia de los dramas litrgicos hasta Trento, conviviendo adems formas muy simples con otras ms complicadas, y la coexistencia en los siglos bajomedievales de los dramas litrgicos y los Misterios pone en tela de juicio la tesis monogenista y evolucionista de Chambers y Young que supona que los Misterios bajomedievales son fruto de la progresiva evolucin de los dramas litrgicos. Hay que tener en cuenta tambin que aunque ceremonias como la Visitatio Sepulchri tengan para nosotros rasgos que las aproximen al teatro clsico y puedan ser representadas en la actualidad como espectculos teatrales, ello no prueba que sean el origen del teatro moderno. Nada de esto estaba en la mente de sus creadores en cuyo horizonte de expectativas no caban tales categoras, para ellos era simplemente liturgia y ceremonia, el valor teatral fue algo aadido por los estudiosos modernos al creer descubrir en ellas la semilla originaria del teatro. Si la Iglesia, que desde Tertuliano y Crisstomo condena no slo el teatro sino toda forma de espectculo pblico, admite y difunde estas ceremonias dramticas, es precisamente porque no las considera teatro. En los ltimos aos se ha extendido entre los historiadores del teatro medieval la denominada Nueva concepcin global, poligenista, la cual reconoce la existencia de tradiciones diversas en la dramtica medieval (religiosa y litrgica, popular y folclrica, culta y clasicista) que, sin duda, experimentaron influencias recprocas y un mutuo enriquecimiento. As lo expresa la profesora Eva Castro en un trabajo de 1996: En general, hoy se opera con una nueva premisa, que consiste en descartar la idea de que el drama litrgico fue el elemento nuclear de las manifestaciones teatrales de la Edad Media, y asumir su reconocimiento como una expresin ms de la teatralidad de aquella poca, en la que coexistieron tradiciones heterogneas de orgenes diferentes (como la litrgica, la religiosa del drama, la popular de los Mummers, la folclrica de las fiestas estacionales y combates rituales, la culta y clasicista de Rosvita y la comedia del siglo XII); esto no significa que no hubiera influjos recprocos que contribuyeron al mutuo enriquecimiento de cada una de estas expresiones. Asumida, pues, esta nueva propuesta, los estudios ms recientes sobre el drama litrgico se centran en perfilar la especificidad de esta manifestacin y descifrar la concepcin teatral que lo promovi. Si es que realmente exista una concepcin teatral, ya que por lo que sabemos, la Edad Media tuvo, al menos desde San Isidoro, una lamentable

confusin sobre lo que haba sido el teatro greco-romano del que se crea comnmente que consista tan slo en la recitacin pblica de la obra por parte de un lector. Es un tpico tambin en la patrstica y las disposiciones regulatorias de papas, snodos y concilios, la condena violenta del teatro, entonces identificado con la actividad de mimos e histriones que haban desplazado a los gneros clsicos en la etapa final del mundo antiguo, y en general la oposicin a todo tipo de espectculo, goce al fin y al cabo de los sentidos y, por tanto, para algunos sectores de la Iglesia potencialmente pecaminoso. Incluso los tropos y los dramas litrgicos fueron atacados por sectores ultraortodoxos, por encontrarse en el lmite de lo que San Bernardo llamaba vanas florituras, aunque se mantuvieron por su eficacia catequtica y plstica. Nada, sin embargo, hace pensar que los hombres de la Edad Media relacionaran estas ceremonias con lo que saban del teatro antiguo, slo a finales del siglo XII, y como excepcin, tenemos algunos indicios de que en ciertos crculos eruditos (Fleury, Hilario y sus seguidores, Honorio de Autun, Juan de Salisbury) se recuper una nocin correcta de lo que haba sido el teatro en la Antigedad y se vislumbr cierta relacin con lo que se haca en las iglesias. En la Edad Media lo que hoy llamamos de forma quiz abusiva teatro se designa con un vocabulario variable (ordo, ludus, jeu, play, spel, en la Pennsula representacin y, ms tarde, misterio) que hace alusin en general a una interpretacin reglamentada pero que muestra escasos vnculos con la terminologa teatral empleada en el mundo clsico que slo se recuperar coherentemente en el Renacimiento. La famosa rbrica del Ordo prophetarum de Riga (1205) en la que se relaciona el Ordo con el teatro romano (ludus prophetarum ordinatissimus, quem latini comoediam vocant) se ha demostrado que es en realidad una interpolacin del siglo XVI por lo que no puede ser tomada, segn se haba venido haciendo, como testimonio de una percepcin del carcter teatral de estas ceremonias en la poca medieval. Hablar por tanto de Teatro medieval no pasa de ser una ficcin conceptual de la historiografa contempornea. Para algunos, como Luigi Allegri, el teatro medieval no existe ya que este tipo de manifestaciones no son teatro sino ceremonia y espectculo. La Edad Media careci de Teatro, con mayscula, pero a cambio procedi a teatralizar los principales acontecimientos de la vida. La liturgia, la muerte, las entradas de personajes reales en las ciudades, los torneos, las fiestas... se rodean de un complejo aparato espectacular integrado frecuentemente por recursos escenogrficos que hoy consideramos teatrales, incluyendo dilogos, accin, etc. El mundo medieval, y an el del Renacimiento, concibe las relaciones sociales como un espectculo y la teatralidad lo invade todo. Los funerales, por ejemplo, eran un autntico espectculo pblico con sus coros de plaideras, procesiones de cirios y cortejos de deudos y criados; en ellos ms de una vez fue sustituido el difunto por una persona viva, que representaba diferentes momentos de su vida e incluso ocupaba su lugar en el sepulcro.

La liturgia, ilustra de forma ejemplar esta tendencia: espectacular en sus ms nfimos detalles, significa las verdades de la fe mediante un juego complejo que estimula las percepciones auditivas (msica, cnticos, lectura) y visuales (edificio, vestidos, gestos, baile) lo mismo que tctiles (beso de reliquias y santos etc.) y olorosas (incienso, flores, etc.). Tambin la ceremonia feudal del homenaje constituye una escenificacin que podramos calificar de teatral, al igual que los Juicios de Dios, o los Banquetes reales y nobiliarios. Allegri habla de una teatralidad difusa, concepto equivalente a la teatralidad generalizada de Paul Zumthor o a la teatralidad segunda de Manuel Sito Alba. Slo a partir del siglo XV aparece una especializacin teatral en el sentido que damos hoy a esta palabra, antes de esta poca no hay frontera alguna. No la hay en la prctica escnica ni a nivel de texto literario. Hasta la centuria final de la Edad Media no existe propiamente un gnero teatral, la prctica de la lectura pblica hace que todo texto potico entre los siglos XI y XV sea un mimo, y por tanto teatro. La existencia de pasajes narrativos en estos textos no supone necesariamente como pensaban Chambers y Roy que hubiera un animador que intervena entre los actores sino que lo que prueba es que en aquel momento el lenguaje narrativo no era menos teatral que el potico y la distincin entre ambos solamente aparece en los siglos XV y XVI. Slo desde entonces, finalmente, un teatro, en todo Occidente, nace en el seno de la teatralidad ambiente . Como seala Auerbach, todos los textos medievales, tanto latinos como romances, se caracterizan por su sentido comunitario y en su transmisin prima la inmediatez, no hay distancia entre el que lee y el que escribe: Nosotros todos, aqu y ahora. Ms que de lectura, en la Edad Media hay que hablar de performance , trmino con el que Zumthor designa la accin vocal en virtud de la cual el texto potico se transmite a sus destinatarios. En el mundo medieval, en lugar de literatura lo que tenemos es unaoratura, ya que todas las piezas literarias, al menos en los primeros siglos de la Edad Media, pasaron por una fase oral que constitua una de las finalidades de los textos, porque su lectura pblica era el proceso usual de comunicacin. Y la comunicacin pblica requiere tcnicas especiales, modulacin de la voz, gesticulacin, nfasis, impostacin... muy similares a las que se utilizan en la escena. Hay que tener esto en cuenta especialmente cuando se analiza la lrica gallego-portuguesa que esconde, como luego veremos, un trasfondo dramtico por el modo en que se transmita. Tenemos que admitir que casi cualquier texto medieval en latn o romance tuvo un carcter dramtico porque su medio de difusin funciona con parmetros de naturaleza teatral. Esta caracterstica no es aleatoria sino que forma parte, por as decirlo, de la misma esencia del texto. El estilo oral caracterstico de la cultura medieval explica la repeticin constante de ciertas frmulas, expresiones y situaciones y el uso sistemtico del tratamiento directo y de efectos auditivos. La aparicin en la poesa de vocativos, dilogos y oyentes ficticios, demuestra que las obras han sido pensadas para su lectura pblica y, en ocasiones, el auditorio aparece citado como testigo de la situacin de dilogo y se introducen

referencias al ambiente en el que se est leyendo-representando. No hay que olvidar tampoco que a menudo los textos son polivalentes, pueden utilizarse en diferentes composiciones y transmitirse de maneras diferentes. El texto de una Pasin hagiogrfica, por ejemplo, puede ser ledo simplemente en alta voz por un juglar, recitado en forma de dilogo o representado con actores y escenografa, y lo mismo sucede con las comedias terencianas de Rosvita, los sermones dramticos o las canciones de gesta. La nocin moderna de Teatro implica un acto pblico en el que se fusionan dos formas de expresin diferentes: la literaria y la espectacular. El drama medieval, sin embargo, favorece la representacin, el espectculo, en detrimento del texto dramtico. Aunque durante los siglos XII al XV tiene lugar un proceso de cristalizacin progresiva del texto que adquiere una cierta autonoma potica, ste no se independiza hasta finales del siglo XV en obras como la Passion francesa de Arnoul Grban, uno de los textos poticos ms importantes de la Edad Media, a la vez dramtico y lrico, realista y bufonesco. En los comienzos, sin embargo, la didascalia juega el papel fundamental, frente al carcter esttico del dilogo. En obras como el Jeu dAdamnormando, la didascalia es un texto paralelo, vivo, cuya funcin es conativa y metalingstica. Hablar de Teatro antes del siglo XVI es peligroso por las implicaciones que el trmino tiene en nuestra cultura. Hoy se prefiere hablar, como Roland Barthes, de teatralidad, concepto que, no cabe duda, tiende a convertirse en cajn de sastre en el que cabe todo, porque todo en la Edad Media es teatro, desde los ritos bautismales hasta las ejecuciones pblicas y los Autos de Fe, autnticos espectculos en los que cada detalle est cuidado al mximo para obtener efectos dramticos y a los que el pblico acuda en masa no por su carcter ejemplarizante sino por su espectacularidad. Pero decir que todo es teatro equivale en la prctica a que nada lo es. As lo ha entendido Alan Deyermond en una ponencia en la que pretenda, con especial atencin al caso espaol, fijar los lmites de la teatralidad en el medievo y separar claramente lo que es teatro de lo que se acerca al teatro sin serlo, es decir lo que no cumple las condiciones que l considera necesarias en el hecho teatral (el obispillo, los torneos, la Danza de la Muerte etc.) Es necesario por tanto definir el concepto de teatro en la Edad Media y diferenciar ste del espectculo y de la simple dramatizacin. Las profesoras de la Universidad de Santiago, Eva Castro y Pilar Lorenzo proponen una frmula compuesta de cinco ingredientes: dilogo dramtico, impersonation, ejecucin en un espacio concreto, acotaciones y accin e intriga. Estos rasgos, por separado, pueden existir en otros gneros (el dilogo en textos narrativos, las acotaciones como indicacin al lector en textos lricos etc.) por lo que es necesario que aparezcan juntos para que pueda hablarse en propiedad de teatro. No son por tanto para ellas teatro el Obispillo, las ceremonias de la Depositio y la Elevatio, y las procesiones de Ramos, Pendn y Corpus. Tampoco lo son los cantos de la Sibila, ni la actividad dramtica de sermones y homilas.

En cuanto al espectculo, comparte con el teatro ciertas caractersticas (ejecucin de un acto que se ofrece a la contemplacin de un pblico, copresencia de emisor y destinatario, simultaneidad de emisin y comunicacin, posibilidad de incorporar laimpersonation) lo que explica las confusiones. La distincin es correcta pero siempre que nos demos cuenta de que estamos aplicando al anlisis conceptos modernos y taxonomas que no existan en la mente de los autores medievales que tan slo pretendan llegar al pblico, por medio de la palabra y/o del espectculo. Como ha sealado Dez Borque: ni la literalidad, ni la espacialidad, ni la forma de comunicacin definen por si mismas al teatro, sino la particular manera que cada poca elige para relacionarlas e integrarlas. Y la Edad Media decidi integrarlas con la vida ya que al fin y al cabo cualquier hombre sabe desde San Bernardo que el mundo es un gran teatro y todos somos actores a los ojos de Dios. No puedo pretender resolver aqu el asunto de la definicin del teatro medieval. Tan slo reconocer que mi criterio a la hora de recoger testimonios gallegos ha sido totalmente abierto ya que desde mi punto de vista, poco importa que las ceremonias, espectculos, dramas, o como se los quiera denominar, cumplan las condiciones que en el siglo XXI asignamos a lo teatral o dejen de cumplirlas. Quiz sea mejor hablar, ms que de teatro, de artes escnicas o de espectculo pero, en todo caso, todo el mundo parece estar de acuerdo en que lo que hacen la Fura dels Baus o grupos parecidos es teatro, mientras se le niega el carcter teatral a espectculos similares en la Edad Media y el Renacimiento. Por mi parte, con un criterio amplio de lo que creo fue la teatralidad en la poca que nos ocupa, he abordado el estudio tanto del Teatro en sentido restrictivo como de cualquier espectculo pblico, ceremonia, ritual o representacin con contenido dramtico y/o espectacular.