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EVOIiOflO DO THEITHO

Eduardo de Noronha

6ooIuQO do fheotpo
O drama
atravs dos sculos

COMPILAO DE VRIOS ESTUDOS

LISBOA
LIVRARIA CLSSICA EDITORA

DE A.

M. TEIXEIRA & Cj*

PRAA DOS RESTAUKADORF.S, 20

1909

DEC 2 1967

Porto

Imp.

Portttgueza

Bua Formosa,

112

Jos F\ntono fy^onz

Em homenagem
de theatro

ao muito que conhece

Dedica

(b-ciazc/o

de

<yC<x^t<xnn42.

Corrtposio do drairta

Litteratura dramtica

a arte de representar

Relao Leis

entre a arte dramtica o o doutrinas do drama

Assumpto, ida o aco Unidade da aco Complemento da aco Systema de delineamento baseado na lei do complemento Prlogos e eplogos fora da aco Partes da aco Introduco oii exposio Inicio do movimento Desenvolvimento Gradao.

que

O termo drama provm, de uma palavra grega significa aco. O termo applica-se a compo-

que imitam a aco representada por ])ersonagens introduzidas nellas como se fossem reaes
sies

como tomando parte nessa

aco.

As

variedades

do drama differem mais ou menos profundamente, -ogundo os assumptos imitados e os meios empregados na imitao. Mas esto sempre em harmonia com o methodo ou maneira, essencial na arte dramtica, isto , imitao que produza aco. O desejo de exprimir sentimentos e concepes inseparvel da humanidade. O homem exprime os seus pensamentos e emoes por meio de gestos e da linguagem, ou pela combinao das duas coi-

Evoluo do Theatro

no convvio dos mais especialmente nas conque variam e se junturas alegres ou solennes methodisam com a dana e com o canto. Qualquer
sas.

Cedo adquire

essas expresses
e

seus semelhantes,

expresso, frequentemente combinada

com

outra,

imitao. Imitar, diz Aristteles, instinctivo no

homem

desde a sua infncia; e essa imitao im-

pe-se naturalmente a todos. G-esto e voz so meios

de imitao communs a todos os seres humanos. Complet-la com trajes e ornamentaes , em geral,

um
O

anhelo das creanas e da infncia das na-

es.

delineamento dos caracteres, reaes ou

fict-

cios, o

primeiro passo para o ^rama, mas apenas

um

passo preliminar.

Nem
s

ha drama

at

que a
attri-

imitao se amplie pela aco.

aoo,

que o

homem

figuradamente
espcie, ao

bue aos membros da sua prpria

Ente

Supremo em cuja
gia,

existncia acredita, implica

uma

operao da vontade e

uma

execuo da sua enerrealizar o seu fim.

eFeito.

sem a qual nao consegue

Esse processo vae desde a causa at o

aco deve apresentar-se ao nosso espirito

como

vontade humana ou sobrehumana. Toda a imitao da aco pela aco no grmen um drama. Nem todas as naes, potendo a sua origem
rm, progrediram at esta ponto.

numa

Chegado

aqui,

resta ao

drama

revestir-se

de

determinada pela litteratura, da qual se torna um ramo. Podemos ento falar de litteratura dramtica, mas limitado o numero de na-

uma forma

Composio do drama

que a possuem. Uma nao pde, todavia, ter drama. sem litteratura dramtica; pode at continuar a possuir o primeiro depois de cessar de cultivar a ultima. Noutros termos, antes e depois do drama de uma nao ter assumido uma forma litteraria, pode acontecer que um ou mais dos seus
coes
elenaeiitos

adventcios

musica,

dana, decorao

--se colloquem
cas

em

evidencia e assim causar even-

tualmente a formao de novas espcies dramtiou fazer reviver as antiquadas. O drama, como
litteratura, necessariamente inclue a linin-

ramo de
cios so

o'uagem nos seus meios de imitao; e os seus

consequentemente, na historia da

littera-

tura que conhecemos, precedidos desde a sua origem

at final de outras formas de composio potica^

ou em qualquer caso por qualquer destas formas. E na combinao de ambas que o drama, na forma litteraria, busca a sua origem, como se v em todas as civilisaes onde encontram guarida e que ns conhecemos um pouco
a lyrica e a pica,

mais profundamente.
arte de representar o indispensvel annexo da arte dramtica, ao passo que a colaborao das

outras artes

na verdade, inseparveis
mtica e
parallelas.

accidente. Embora, da outra, a arte draa arte de representar, nem sempre andam

meramente

um

uma

actor apenas o temporrio intr-

prete do dramaturgo, no obstante poder occasio-

nalmente ser chamado a integrar algumas das fances prprias do escriptor. Por este lado, o


10
Evoluo do Theatro

dramaturgo pde, na

pratica,

mas no na

tlieoria,

dispensar a interpretao do actor. Apesar de se dar algumas vezes a designao de drama litterario a trabalhos que no apparecem no palco, um erro. Para falar com propriedade s drama quando
representado.

O
ser
tuitos

conjunto das

leis

regras do

drama deve

enumerado com preciso, indicar no s. os inda arte mas ainda os meios pelos quaes se
roalizar.

podem
Lessing,
tliodos
neille

Mas nem
os

as grandes auctorida-

des da theoria dramtica,

nem

como

Aristteles

entusiastas defensores de

ou me-

mais ou menos transitrios, como Corou Dryden, exhauriram a exposio dos processos que o drama tem demonstrado, ou pde demonstrar, serem susceptveis de emprego. A mul-

tido de termos technicos e de frmulas colhidas

nunca interferiram seriamente na operao do poder creador, cuja inventiva actividade, a existncia de systemas admittidos tem frequentemente

como por exemplo

servido

os

do drama grego ou hespanhol

para estimular.

Por outras palavras,

theoria dramatur-

torna-se evidente que

nenhuma
seja

gica capaz de valorizar qualquer obra dramtica

quando a sua forma no

fora creadora.

animada por uma

A
incio

tarefa desta fora creadora principia

com

do labor do dramaturgo. , por consequncia, na icla dramtica que existe o grmen da aco da pea e no no assumpto que se pde con-

Composio do drama

11

siderar
(lo

uma

espcie de material morto.

historia

chefe escocs, tal

como apparece na

chronica,

no a acco do Maceth. Converter um assumpto., seja qual for a sua qualidade ou origem, na aco ou fabulao de uma pea a pri o

assumpto

meira

tarefa,

a qual, no seu progressivo desen-

volvimento, constitue o exclusivo labor do dra-'

matur^o;

embora a concepo

modifique com a
pre da primeira.

expanda ou execuo, a ultima depende semse

variedade dos assumptos patenteados ao draser to vasta

maturgo pde

como o universo. Pde

ser limitada pelo uso, por costumes dominantes,

por gostos e tendncias de

idade, pela

uma

nao ou de

uma

somma
ficar

de sympathias do auctor, por

ainda virtualmente confinada,

mil restries de origem esthetica, moral e histrica,

ou pde

como succede nas mais remotas tragedias gregas, nos limites da lenda, ou, como nas comedias inglesas da Restaurao dentro das anlyses sociaes

de

uma

poca particular. Mas,

transformao de

um

assumpto

em todo em aco

o caso, a
egual-

mente indispensvel. Uma imperfeita transformao , como nas velhas chronicas medievaes, um trabalho rstico, ou, como em noventa e nove de cem peas modernas, fundadas em factos, um incorrecto methodo de produco dramtica. Ha ento leis que determinem com propriedade a natureza de todas as aces, embora ellas possam variar quer nos assumptos quer na forma?

T
Em

Evoluo do iheat^o
,

12
toria,

primeiro logar,

uma

^^vaco dramtica deve

ficticias,

possuir unidade, e este requisito distingue-a immediatamente do assum^pto que sugeriu a ida. Os acontecimentos da vida real, os factos da hisos as

incidentes

das

narrativas

so

ondear incessants; o que liga a parte ou o todo a uma simples aco o vinculo vagas de

como

um

da ida dramtica, e deve ser esse o principal cuidado do dramaturgo. Dentro dos limites de uma aco dramtica todas as partes reclamam que o seu concurso deslize unido e que robustea a corrente geral. A sua primeira significao dramtica depende da forma como este principio applicado. A unidade da aco que um drama possue, deve confirmar que tudo nelle forma um elo de uma cadeia de causa e
de
cie
effeito.

Esta

lei

obrigatria para to.da a esp-

de drama, tanto para a tragedia que resolve o

problema de

hibe as folias de

uma vida, como uma tarde.

para a fara que ex-

J no succede o mesmo com certas regras, com frequncia preconisadas para esta ou aquella espcie de drama, e que no apresentam validade para nenhuma delias. supposta necessidade de

deve constar de um acontecimento interpretao da regra que pre sume que o acontecimento se possa transformar em aco. acontecimento no mais que um

que

uma aco uma errnea

Um

aco, embora possa mento de decisiva opportunidade. O

elemento

numa

ser

um

ele-

assassinio de


Om/omQ^o
(lo

drama

13

Csar n^o^^a aco da tragedia Csar.

A perda

do

seu tes((uiro^no a aco de

Mais.

avarento.

unidade da aco no exclue a introduco de uma ou mais aces subsidiarias, que contribuam para o progresso da aco principal.

nica regra- indispensvel que estas devem

ser tratadas pelo

que so

apenas

subsidiarias; e

que Shakespeare vence com tanto xito, de resolver uma combinao de assumptos dentro da ida de uma simples aco;
nisto reside a difficuldade,

nisto

tambm

est o perigo de aproveitar a divisa

favorita do

drama moderno
tal,

episodio

ou enredo.
simples

Uma

aco dupla ou mltipla, logicamente des inconcebvel

envolvida como

num

drama, embora haja muitas peas que so palpavelmente duas ligadas uma outra. Todos conhecem dramaturgos que, ao cahir do panno, parecem
ter contado pelos dedos quantas pessoas

mataram

ou casaram. A unidade da aco nao implica a unidade do heroe. Heroe ou heroina apenas um termo que significa a principal personagem da aco. E posto que uma aco possa consistir na lucta coUectiva de mais que uma vontade contra o mesmo obstculo, como por exemplo nos Sete contra Thehas, ou no Romeu e Julieta ^ se d isso quando a alterao no grau do interesse excitado por diffe-

rentes caracteres

numa

pea resulta de

uma mu-

dana na concepo da prpria aco, quando a consequente dualidade ou multiplicidade dos

14

Evoluo do Theatro

heroes avoca

um

erro ou incerteza na concepo

da aco que

elles

desenvolvem. Tal a objeco

applicada ao flagrante caso do D. Carlos de Schiller.

Finalmente, as exigncias despticas, e arbitrarias

da unidade de tempo

de

loga>'

no

so,

como
lutas.

a unidade da aco, regras dramticas abso-

seu objectivo representar

uma

aco

visivelmente contnua, de

modo

a tornar a sua

unidade mais distinctamente ou mais facilmente perceptivel, mas o effeito da sua observncia no consegue apresent-la como mais real. Assim, podem, at certo ponto, ser consideradas como artifcios para evitar as difficuldades experimentadas pelo espirito humano ao depararse-lhe uma nica acco, ao passo que se lhe apresentam differentes partes concomitantes, exhibidas em diversos logares, ou quando o desenrolar da aco, caminhando da causa para o efeito, decorre no que se presume ser um considervel perodo de tempo. Mas a imaginao capaz de lanar por si prpria as pontes necessrias a fim de ti'ans

mittir a
caracter

uma

aco,

concebida como

tal,

o seu

de continuidade. Noutro sentido, estas

tornavam-se convenientes quando empregadas num processo conciso e claro como aco de assumptos
de limitada natureza; foram
e o repetido recurso

uma

innovao grega,

do

mesmo grupo de mythos,

aproveitados por
o assumpto de

um

poeta grego, que procurava

uma

tragedia s

numa

parte de

um

dos mythos que se lhe deparavam.

Composio do drama

15

A
los

observncia da unidade de logar

foi

sngge-

rida aos gregos por certas condies exteriores

do

seu proscnio, como seguramente foi adoptada pefranceses

em harmonia com
como
o descuido,

a construco e

usos do seu, e
nesse

que caracterisava
palpvel
artificio

ponto os isabelianos, era devido forma

especial

da

scena inglesa.

destas leis no precisa ser demonstrado; deve-se

ter

sempre

em

vista o verdadeiro sentido do

termo

em Veneza e parte em Chypre e todavia uma s aco. Os limites do tempo em que uma aco decorre
aco.

aco do Othelo decorre parte

no podem ser restringidos por

um

giro da terra

em

redor do

sol,

ou da lua

em

volta da terra.
U7ia,

Num
o

drama que tenha uma aco

si

esta
lei^

deve completar-se por

prpria. Esta

como
arte

a primeira, distingue a aco dramtica

do

seu assumpto.
real,

A primeira pde dizer-se que possue

O
historiador, por

ao passo que a ultima possue apenas

uma

arte imaginaria, accessoria.

exemplo, aspira a fazer

uma

exposio completa

de todos os acontecimentos e factos e consegue

orientar e conduzir o seu trabalho para

um

deter-

minado

fim,

mas

sabido

que
elle

esse intuito s par-

cialmente se realizaria, se

expuzesse apenas o

que conhece, pois todo o conhecimento humano

])arcial.

arte,

porm, no est subordinada a

tratando

taes eventualidades.

O dramaturgo,

uma

aco

com

uni-

dade, abrange o conjunto na forma do seu traba-

16.

Evoluo do Tlieairo

concebendo o todo, cada uma das suas a causa at o effeito, ho-de ser -egualmente ntidas. Consequentemente, o drama
lho,
e,

partes,

desde

deve apresentar na sua lgica orgnica as diversas phases que constituem a aco completa e que lhe so essenciaes. Demais, esta lei orgnica existe nos
alicerces de todos os systemas de construco dra-

mtica.

Cada
suas

aco, concebida

como completa, tem

gradao,
JSTo

as

causas,

desenvolvimento,

conseleis

quncias e remate ou desenlace.

existem

de connexo que determinem a orbita das diversas phases da aco de um drama ou que regulem a mais ou menos exacta correspondncia da ordem

de apresentao de cada diviso technica, como actos ou scenas que a experincia dramtica ache conveniente adoptar. Nem existe tambm nenhuma
lei

que

se

pronuncie sobre o emprego das aces

subsidiarias, introduzidas para auxiliar o entrecho

principal e mais ou

menos ligadas com

episdios

que accelerem ou moderem o seu progresso.

A
turgo,

experincia, porm,

como me do

uso, esta-

beleceu certas regras praticas, das quaes o drama-

em

trabalhos
se

communs, nao encontrar van-

tagem em

Da adopo de systemas particulares de diviso para certas espcies de dramas, taes como os cinco actos de uma
afastar demasiado.

tragedia ou comedia regular, que o exemplo dos

romanos tornou vulgar resultou uma certa uniformidade de relao entre a maneira de conduzir

Composio do drama

17

a aco e a forma da pea ser dividida.

cia,

Na

essn-

comtudo, no ha diferena entre as leis que regalam a urdidura de uma tragedia de Sopliocles

ou de Shakespeare, uma comedia de Molire ou Congrve e uma bem delineada fara moderna. Todas desenvolvem uma aco completa em si. A infroduco ou exposio forma parte integrante da aco, mas deve differenar-se do
logo,
j;r-

no sentido ordinrio da palavra, o qual como o epilogo (ou o parabasis grego) fica fora da aco e um simples discurso, occasionado pela pea e
dirigido ao publico pelo auctor ou actor.
e o eplogo,

prlogo

embora tenham concorrido immensamente, s vezes, para o xito de um drama, so

meros accessorios externos, e entram, em geral, na urdidura de uma pea como o cartaz que a annuncia, ou o preludio musical que dispe o espirito para a sua audio.

A
,

introduco ou exposio pertence aco;

os crticos inds, a

como lhe chamavam

ou circumstancia donde nasce

tes se

o entrecho.

semente Sendo o

seu primeiro requisito a clareza, muitos expedien-

adoptaram no decorrer dos sculos para asefficacia. Assim, o prlogo de Euripedes, posto que falado por um dos caracteres da pea, toma uma forma narrativa, e coUoca-se meio fora, meio dentro da aco, da qual na verdade faz
segurar a sua
parte. Nota-se o

mesmo

propsito nas introduces

separadas de muitas das antigas peas inglesas, e nos preldios ou prlogos, seja qual fr o termo

18

Evoluo do Theatro

porque o designam, nos innmeros dramas de todas as espcies -desde o Fausto at os mais applau-

didos dos antigos theatros

Ambign

Adelphi.

Ainda outro recurso o das scenas mudas, iniciaes, que procuram impr-se rapidamente, juntas com o impressionismo da exposio, por meio da pantomima summaria. Taes so ainda as scenas
"

abertas nas tragedias francesas entre o lieroe e o

confidente, e nas comedias da

mesma

nacionalidade

e seus derivados, entre o criado coscovilheiro e a

criada ladina.

claro

que

taes expedientes

podem
da sua
]oi'0-

tornar-se desnecessrios pela arte do dramaturgo,

que

seja capaz de exteriorizar a exposio

aco

como

ella

uma

parte orgnica da

pria aco.

Alguns parecem tomar

dias
7'es,

os espectadores

m mema-

ao passo que elle est realmente cons-

truindo os alicerces do seu en trecho; que pde

dramaticamente representar
incio

uma

Ilibada de

goas sem ascender at o ovo de Leda; que toca no

da aco a corda que vibra

em

todo o seu

Abaixo os capuletos! abaixo os montecchios! como no Romeu Com o mouro, dizes tu? como no Othelo. O fim da exposio com o inicio do movimento da aco, um elemento de alta importncia quando extremamente claro (como no Harnlet onde se patenteia com toda a nitidez no encontro do heroe com o phantasma). A sua vantagem
curso

ainda se accentua noutros exemplos pela inser-

Composio do drama

19

o de

uma

aco subsidiaria, ou de

um

episodio

(como no Rei Lear, onde o incio do movimento da aco principal se seguiria demasiado cedo exposio, se no fosse applicado o principio da aco subsidiaria, representada por Grloster e os filhos, que opportunamente introduzido entre
,

ellas).

Passemos segunda phase da aco ao seu do qual se transita para a graO caminho andado at aqui constitne metade do drama quasi sempre mais que metade o que Aristteles denomina: lo do entrecho. As variedades no methodo do desenvolvimento, ou segunda phase da aco, sao infinitas. E aqui que os mestres do drama trgico ou cmico -nomeadamente esses incomparveis tecidos de intrigas, os hespanhoes podem mais vontade
desenvolvimento dao ou climax.

exercer as suas faculdades inventivas.

Se o desenvolvimento muito rpido, os effeida gradao mallogram-se. E nesta phase da aco que as aces subsidiarias e os episdios so usados com mais abundncia. Se o desenvolvitos

mento

se- antes de

muito vagaroso, o interesse exhaurirchegar ao seu cmulo falta a que a comedia est especialmente sujeita. Se muito intrincada ou omissa, a anciedade ceder o logar a uma vaga incerteza, a aco parecer parar ou surgir o desenlace prematuramente. No delinear da gradao reside uma das principaes manifestaes de arte do dramaturgo. Nos

20

Evoluo do Theatro

acontecimentos da vida real a gradao frequen-

temente uma simples questo de momento; na aco do drama a gradao tem de ser sempre evidente. No meio de cada coisa reside a fora, diz o poeta grego. A tarefa do dramaturgo tornar essa fora manifesta. Depende muito,
claro,

das subtilezas do instincto constructor; depende

muito (como
transformao
feita.

em

todas

as

partes

do que o drama histrico apresenta srias difficuldades, e talvez o exemplo do Henrique VIU, comparado com outras peas histricas de Shakespeare, fornea um exemplo instructivo da deficincia (devido pressa) do tral3alho humano.
dramtica

da aco) da assumpto ser per-

nisso

II

Desenlace e caracteres
Desenlace

Regresso Fecho ou catstropho Probabi Desenho dos caracteres Progresso do drama no desenho dos caracteres Requisitos do caracter Individualisao Consistncia EfFectividade Maneiras Significao relativa Espcies do dramas Tragedia e comedia Arte de representar A sua significao Gesto Dico Trajes.
^

lidade da aco

Da
o

gradao ou climax a aco caminlia para

sen desfecho

cujo fim
catstrophe.

uma

ou desenlace, que, num drama, desgraa, se denomina tambm Nos modernos tempos chama-se-llie,

em

geral, desenlace. Esta ultima designao mais prpria no sentido em que Aristteles em-

prega o termo grego, que significa: lo d) entrecho o conjunto da segunda parte da aco, da gradao para o fim. Se, no encaminhar do climax tudo depende de obter o efeito, no desenlace
tudo depende de no o estragar. Este resultado consegae-se caminhando rapida-

mente para o desenlace, mas nem todas admittem egual processo, nem sempre

as aces

est

em

22

Evoluo do

Tl, entro

harmonia com o caracter das acos de espcie

complicada.

Nesta ultima liyptliese o desenlace muitas vezes uma regresso, isto , na phrase

de Aristteles,

uma mudana
das

para o contrario do

que

da aco onde a historia romana se presta to admiravelmente s exigncias di-amaticas. Seja como for,- a arte do dramaturgo , nesta altura do seu trabalho, chamada a evidenciar o seu tacto e habilidade. O objectivo da gradao concentrar o interesse; o do fecho , principalmente, evitar que elle se dissipe. No ha

esperado

circumstancias

como no

Coriolano^

necessidade,
dios,

neste

periodo,

de

excluir os epis-

mas devem

ser de

uma

espcie mais directa e

significativa do
ses

que

preciso

nas primeiras pha-

do drama;

mesmo

auxiliando o desenlace de-

vem

resse levantado antes ao seu

bem vivo o intemais alto ponto. Consegue-se isto por meio de uma regresso ou retrocesso; ou ainda levantando obstculos entre o clima da aco e as suas esperadas consequncias, pela suggesto na tragedia de uma apparente e ])ossivel victoria ou triumpho sobre elles (como na maravilhosa e ])otente urdidura da ultima parte do Macbeth), pelo gradual desfecho da comedia, ou em qualquor parte onde o interesse da aco seja menos intenso, erguer tantas dificuldades quantas as que o desenvolvimento e
concorrer para conservar

a gradao occasionaram.

Em

todas as espcies de dramas o entreeho cons-

Desenlace

e caracteres

23

na opinio de Aristteles, o recurso mais mas deve ser um entrecho symbolisado pelo processo, que o seu consumado mestre, Sophocles, denominava a sua ironia. O fecho ou catstroplie devo ser sempre a consequncia da prpria aco. Os sbitos revulsivos
tituo,
efficaz,

nas condies da aco

taes

como

o eits ex ma-

china, o inesperado plenipotencirio do imperador

da China, ou o nababo de regresso da ndia, ou coisa que o valha de certas peas inglesas e francesas esto condemnados como remendos imprprios. A catstroplie pode ser sbita, e at na maneira de a realizar, uma surpreza, mas deve ter uma sequencia lgica, visto como todas as partes da aco se deA^em ligar intimamente com o conjunto. Os suicdios repentinos com que terminam muitas tragedias e as bnos paternas que fecham egual numero de comedias, deviam ser mais alguma oisa que um simples pretexto para descer o panno. A aco de um drama, alm de ser una e com-

pleta

em

si,

bilidade exigida a

deve tambm ser provvel. A probaum drama no o da verdade

isso uma ])robabicontempornea ou histrica o da verdade no decorrer da lidade condicional aco, pela qual, e com os caracteres que o dramaturgo escolheu, tem de a desenvolver. Com relao primeira, no est agrilhoado a nenhumas restrices, salvo aquellas que elle a si mesmo impe, e pde ou no ser condescendente com os usos empregados nas diversas composies dramticas.

24

Evoluo do Iheatro

Na vida real, nem em dramas da vida real^ no apparecem phantasmas, mas a introduco de agentes sobre laturaes no nem aconselhada nem prohibida em nenhuma lei dramtica geral. O emprego de taes recursos facultativo ao dramaturgo como a qualquer outro poeta; o emprego judicioso delles depende do effeito que, em harm.onia com o modo de conduzir a aco, exercem no espectador, a quem outras circumstancias podem ou no predispor para os acceitar. O phantasma do Hamlet pertence aco da pea; o phantasma do Perseu, no intrinsecamente menos provvel, mas o seu apparecimento parece provir, por assim dizer, menos naturalmente da atmosphera que o rodeia. As probabilidades dramticas teem um significado mais lato que esse. tvAgfii Eumenides provvel, apesar de todos

os seus mysterios primitivos, e o

mesmo

acontece

ao Macheth

com

todos os seus brbaros sortilgios.

Os processos dos phantasiosos delineadores dalgu-

mas obras chimericas so, como verdade dramtica, to provveis como as visualidades das magicas
de Oberon. Por outras palavras, na verosimilhana da aco e dos caracteres que reside a probabilidade
dramtica.

O dramaturgo deve

crear

caracteres apropriados ao desenrolar da aco de

uma
entre

forma
si,

especial,

de modo a contribuir para

e

o seu desenvolvimento, porque, se so harmnicas

despertam interesse

assim fazem viver

a aco.

Desenlace

e caracteres

25

O dramaturgo tem de empregar

res desvelos

os seus

maio-

na creao

emprego dos

caracteres.

seu

bilidade

modo de ser, tanto nos de maior como nos de menor, bem como

responsaa escolha

do assumpto, planear da aco e o methodo da urdidura, so os principaes factores para que o seu
trabalho produza resultado.
historia j nos ensinou,

Ha

aspectos na arte

dramtica, cujo inexcedivel grau de perfeio a

mas no ha nenhum em

que o seu progresso se manifeste de forma mais evidente. Muitas causas concorrem para este resultado; a principal filia-se na multiplicidade dos ensejos que o estudo da humanidade proporcionou
ao

homem. As theorias
que
esse
os

dos crticos inds sobre assumptos

de caracteres dramticos so muito mais complicadas,

mais complicados andaimes que ro-

deiam
sobre

os edifcios.

As

observaes de Aristteles

assumpto no so abundantes. Pde asseverar-se sem hesitao que as fontes de litteratura dramtica que lhe forneceram matria para as suas mximas no primam pela facndia ou variedade do desenho dos caracteres. Esta relativa deficincia das condies de exteriorizao do theatro grego eram principalmente occasionadas pelo afastamento do actor do espectador, pela consequente necessidade do uso das mascaras e ainda
pelo convencionalismo dos tons de voz.

A
fazer

uma

comedia grega e romana, persistindo em notvel demonstrao do que vale a

Evoluo do Theatro

fora do habito, limitou a sua colleco de caracteres a

uma determinada

galeria de typos.

comprehender, como estes exemplos e a influencia das tendncias nacionaes de espirito e de temperamento, concorrem para que os dramaturgos das litteraturas rumnicas ligassem menos
fcil

importncia aos interpretes de varias espcies que ao interesse da aco e eFectividade da urdidura.

O drama italiano e hespanhol mais especialmente, e.o francs durante uma parte da sua historia,

mostram,

em

geral, disposies para apresen-

tar os seus caracteres,

-

como eram, sem

artifcios,

quer fossem

heroes ou heroinas trgicas, ou ty-

frequncia moldados segundo iim antigo systema de seleco local ou nacional.

pos cmicos

com

no drama allemo, e em Shakespsare acima de que a individualizao dos caracteres foi elevada ao seu mais alto grau e que a sua intertodos,

ferncia principiou a ser traballiada de

modo

acompanhar o progresso da aco dramtica, de que faz parte integrante. O methodo e fim do desenho de caracteres variam com a influencia das differentes pocas histricas e diversas tendncias ou gostos de raas ou

ramo de arte dramtica so em mesmos requisitos essenciaes. O que nos interessa num homem ou mulher na vida real, ou na impresso que formamos das
naes.

As

leis

deste

toda- a parte baseadas nos

personagens histricas, o que se nos afigura a ns

que

os individualiza.

Um

caracter dramtico deve,

Desenlace

e caracteres

seja qual for a sua parte

na aco, ser

sufficiente-

mente accentiiado nas suas

feies privativas

para

impressionar a imaginao. Estas teem que se har-

monizar com o seu papel e corres2:)onder, portanto, que toma na aco. O dramaturgo deve ]U'imeiro conceber distinctamento o caracter, seja o que for que lho suggi parte
ra,

de

modo

a conseguir o resultado
o

em

vista. Se,

buscou na historia ou na vida contempornea, deve transform-lo, exactamente como deve transformar o assumpto da aco na aco em si. O seu labor no copiar um determinado homem, e sim conceber uma qualidade de homem -com quem tenliam occorrido factos suggestivos sob a inHuencia de circumstancias espe-

por exemplo,

ciaes.

sua concepo, dosenvolvendo-se e modi-

ficando-se
^'oiijunto

com

o progresso da aco, determina o

elle cria.

do caracter que

A
uma
da

verosimilhana nascida da apresentao de

])ersonagem moderna ou liistorica concorre, nalguns pontos de vista secundrios, para o xito
criao.

Esta verosimilhana pde,

eflteito

comtudo,
dramtico.

no ter influencia sobre o seu

Num
pode

sentido differente do citado por Sliakes])eare,

dizer-se que qualquer caracter dramtico deve procurar identificar-se com uma personagem contempornea e no com um determinado homem. O objectA^o do drama no a objectiva de uma

machina photograpliica.

individualizao,

como primeiro

requisito

28

Evoluo do Tlieatro

do desenho dos caracteres dramticos, indispensvel em todas as personagens que tomam parte numa aco dramtica, mas no em igual grau
para todos os casos. Aos grandes mestres dos caracteres basta

uns pequenos toques, dos quaes a boa

arte do actor sabe

como

aproveitar-se, distinguindo

logo uns dos outros.

So muitos os elementos que podem prestar individualizao o mais elevado auxilio. Os caracteres designados para influir no conjunto da aco de um drama devem accentuar-se cedo, os outros na devida proporo e medida que concorrem para o andamento do entrecho.

Muito se ganha com uma exposio significativa e dominadora do heroe ou heroina, como succede quando Antigona arrastada pelo guarda, quando Gloucester entra s em scena, quando Volpone
surprehendida adorando o idolo de ouro.

Nada accentua mais claramente

que
o

os caracteres

emprego dos
Octvio e

contrastes.

Haja vista Othelo e

lago,

Max

Piccolomini, Jos e Carlos

Surface.

antthese directa

nem sempre

a ex-

clusiva e efectiva qualidade do contraste. Cassio

uma

contraposio de Bruto e Leonor

uma

esp-

cie

de desdobramento da princeza.

Os caracteres, alm de impressionar a imaginao com

uma

concepo

bem

distincta,

devem
ser

manter-se harmnicos entre o seu

modo de

na

aco e as formas de que se revestiram. Esta har-

monia no implica uniformidade, porque, como

Desenlace

e caracteres

29

observa Aristteles, ha caracteres que, para serem

com uniformidade devem ser exhicomo uniformemente desuniformes. O grande crtico no cita exemplos destes caracteres harmorepresentados
bidos

nicamente complexos, nem, na verdade, apparecem

com

frequncia na tragedia grega.

No drama moPodem

derno,

Hamlet

o seu melhor exemplo.

ainda mencionar-se, como outros espcimens

em

dramas radicalmente diFerentes uns dos outros, Weislingen no Gotz, de Groethe, e Alceste no Misanthropo,

conveniente accrescentar que as litteraturas

dramticas que abertamente admittem o enlace dos

serio e cmico, offerecem innmeras opportunidades de variados desenhos d caracteres.

elementos

dificuldade do labor augmenta ao

mesmo tempo

o effeito resultante da sua soluo satisfactoria. Se

a concepo dos caracteres consegue exhibir

uma

variedade de typos semelhantes quelles que a experincia aponta na vida para classificar os ho-

mens, a sua naturalidade, como costume chamar-se, mais domina a imaginao. Naturalidade e
o termo que
;

propriedade as "regras artificiaes

racter, so apenas,

emprega Aristteles para designar a com que se tem por

vezes procurado definir espcies particulares de ca-

na sua origem, uma convenindo theatro, embora muito tenham concorrido para convencionalizar as personagens dramticas. caracter deve ser directamente effectivo
cia

Um

com

respeito aco dramtica

na qual toma parte,

30

Evoluo do Iheatro

isto , as suas diversas

formas devem corresponder

influencia que exerce no andamento da aco.

marcha da pea deve parecer que nasce da naisto,

tureza dos seus caracteres. Posto

os caracteres de

nem mesmo
modo

menos importncia devem intervir

sem

ser necessrios, e antes de intervir de

significativo, preciso

rado para os
d'elles.

que o publico esteja prepareceber com algumas noes acerca

Os caracteres principaes devem predominar no da aco ou determin-lo; o conjunto da concepo deve harmonizar-se com as suas diferentes formas; s Prometheu podia ser amarrado
curso
pelos deuses a

um

rochedo, s Julieta se aventu-

raria a passar por

morta para

se unir a

Romeu.

Assim, at certo ponto, o acaso excludo de uma aco dramtica, ou antes subordina-se, como qualquer outro elemento, ida dramtica. Em vista deste predomnio do caracter na aco, podemos apropriadamente empregar expresses, taes como uma tragedia de amor, de civime, de ambio, ou uma comedia de caracteres. uma simples designao allusiva ao ponto, onde o interesse preponderante reside na efectividade que a sua marcha imprime ao espirito de concepo

do caracter ou caracteres principaes. O termo maneira^ empregado no sentido

tricto

res-

dos

aristotelianos,

applica-se

quillo

que

transmitte colorido aco e caracteres,

mas que

no determina a essncia de nenhum

delles.

Como

Desenlace e caracteres

31

ai:;entes

liiimanos de repref^entao,

em

certas con-

dies de tempo e logar e de varias relaes de

communidade

existente ou concebivel entre os ho-

mens, a aco de

um

drama, como os caracteres

empregados nelle e os incidentes e circumstancias que fazem parto delle, devem estar mais ou menos em harmonia com as condies externas exhibidas.

Da adopo dalgumas destas condies nem mesmo os gneros dramticos, que gosam de mais
liberdade,

como

antiga
geral,

ou

as burlescas,

em

comedia atheniense, podem completamente

emancipar-se, e at os caracteres sobrenaturaes e

as aces sao obrigadas a adaptarem-se a esses an-

tecedentes. Isso, porm, depende da maneira

a

como
de

natureza de
caracteres
e

uma
so

aco e desenvolvimento dos adaptados,

consideraes

seus

tempo
cial

de logar, de

um
um

temporrio systema so-

das

distinces

transitrias

que produz;

seja

ou no a imitao de
certas peas.

uma

espcie particular

de maneiras, torna-se

elemento insignificante
de somenos numas pode

em
r

O que

accessorio de inestimvel valor noutras. systema das castas inds o antecedente de todos os dramas inds, e a organisao especial da sociedade chinesa de quasi todos os dramas chineses que conhecemos. prpria tragedia grega, embora tratando de assumptos no derivados de nenliuma idade histrica, estabeleceu uma norma de maneiras que no se omitte ou no se despreza

um

32

Evoluo do Theatro

impunemente.
pea.

imitao das maneiras de

idade particular pde ser ou no opportuna

uma numa

conjuntura das cruzadas

uma

escolha

feliz de Lessing da poca em que decorre a aco de Natham, o sbio; o conlicto dramtico sobre que gira a Minna de Banilielm, haure metade da sua vida no perodo da Gruerra dos Sete Annos. Nalguns dramas e nalgumas espcies de dramas, a poca e o logar so puramente imaginrios o que to indiferente como a adopo de uma pura e convencional norma de maneiras, ou pelo menos desejvel a excluso de qualquer norma

definitivamente fixada.
s

Uma litteratura dramtica no contm por si um systema completo de espcies dramticas.

com frequncia
e

Estas so

o resultado de antece-

dentes

particulares

seu

desenvolvimento

amiudadas vezes regido por condies especiaes. Ha naes e idades que manteem a mesma designao e conservam algumas das mesmas regras em espcies que a certos respeitos poderiam ser materialmente modificadas no seu uso relativamente aos seus visinhos e predecessores. Quem emprehenderia definir, a no ser nas suas successivas
applicaes, as designaes tragi-comedia ou melo-

drama?

Isto

comtudo no

significa

que tudo

seja

confuso na terminologia das espcies do drama.

Tanto quanto so distinguiveis, segundo os effeitos que as suas aces, ou as partes preponderantes das suas aces, produzem, podem primaria-


Desenlace e caracteres

33

mente
media.

ser classificadas

segundo a larga diFerena

estabelecida por Aristteles entre tragedia e co-

trgico e o cmico diferem

com

respeito s

emoes do espirito que excitam, e um drama trgico ou cmico, segundo os eFeitos que produz. As emoes fortes ou srias so as nicas capazes de exercer sobre ns a influencia que, empregando uma ousada mas maravilhosamente feliz imagem, Aristteles designa por purificao. Os insignificantes abalos que nos perturbam o espirito, sem o elevar, desapparecem ante a participao sympatliica que tomamos nas maguas profundas que deslisam por deante de ns, e que simultaneamente excitam e levantam o sentimento empregado em as contemplar. E a estas emoes, que so e no

podem
mos

ser outras seno a piedade

e o terror

produzidas pelas aces e caracteres, a que chamaefeito trgico.

designado por cmico visa

ao sentimento do ridculo e

toma por objectivos

os vicios e as enfermidades moraes, e a sua repre-

sentao tande a soltar caudaes de gargalhadas.

Consequentemente, quando um drama exclue quaesquer efifeitos, excepto os primeiros, pde ser classificado de tragedia pura. Nos dramas, onde os effeitos so muitos, a natureza da aco principal e dos caracteres principaes, determinados pelas suas feies mais accentuadas, os nicos tpicos que nos habilitam a classificar taes peas
de
si

como dramas

srios

ou humorsticos, ou, como

tra-

34

Evoluo do Theatro

gicos ou cmicos, se optarmos por esta nomenclatura.

classificao,

porm, admitte

uma grande

variedade de transies da tragedia pura mista

da comedia pura sua frvola irm, a fara. Este methodo de classificao nao se relaciona com o systema adoptado por Philostrato e outras
e

auctoridades para a terminalogia das peas, que

procura determinar o que so dramas trgicos e

cmicos.
enlace

O drama
o

serio,

feliz,

scliauspiel

que conclue por um des dos allenaes, no um

gnero para emparelhar com a tragedia, mas apenas uma subordinada da primeira, se, na verdade,
se torna necessrio fazer tal distinco.

Os nomes

podem

variar infinitamente segundo o ponto de

vista adoptado para a sua classificao.

esboo histrico do drama, que delineareindicar o desen-

mos subsequentemente, melhor

volvimento successivo dos gneros nas litteraturas dramticas de vrios povos, muitas das quaes estenderam a sua influencia a outros paises e tempos, e adquiriram um predomnio universal.

.w^

III

Thearo ind

o drama

Origem Chronologia Primeiro periodo Segundo periodo (declinao) Terceiro periodo (decadncia) Numero de peas Litteratura critica Exclusivismo do drama ind Espcies de dramas As unidades Propriedades Delineamento Scenas e situaes Personagens Dico Scenario o traj es Actores Recapitulao Poesia
ind
(clssico)
'

do drama ind.

origem do drama na ndia , sem constestapuramente nativa. Quando os mahometanos invadiram o Industao no levavam nas suas bagagens o drama; os persas, os rabes e os egypcios no possuiam tlieatro nacional. Seria absurdo suppr que o drama ind se tivesse apropriado de qualquer obra dos chineses ou dos seus congneres. Por outro lado no ha factos positivos que assegurem a injuencia de exemplos gregos no
o,

drama indiano em qualquer poca do seu desenvolvimento. Finalmente, o periodo da sua decadncia comeou antes da litteratura dramtica da

Europa

se ter manifestado.

36

Evoluo

(lo

T/teatro

Os escriptores inds atiribuem a inveno das

distraces dramticas a
rata,

um

inspirado sbio Blia-

ou communicao que lhe fez o prprio deus Bralima de uma arte colhida nos Vedas. Como a palavra Bharata significa actor, encontraaqui,

mos

bem

caracterisada,

uma mera
trs

personifi-

cao do drama.

Conta-se

que

espcies

de

distraces foram exhibias ante os deuses pelos

espiritos e
classificado

nymphas do ceu de Indra. O ntya, como dansa, combinada com gesticuladeus Siva dois novos

o e declamao, surgiu quasi ao lado do drama.

Ainda a

este addicionou o

methodos de dansa. A origem do drama ind sem duA^da religiosa; nasceu da combinao do canto com a dansa nos festivaes dos deuses. Mais tarde foram-lhes
addicionados recitativos, primeiro cantados, depois
falados e

em

seguida dialogados.
baseados

ISTa

ndia ainda

se representam, de quando

mas

e dilogos,

mythologia de

em quando, pantomiem scenas e historias da Vichn (jtras em Bengala rasas

; ;

nas provncias occidentaes)

toria

e diz-se

antiga pea da ndia trata de

daquella
divindade,
consorte de
indiano.

Laxmi

assumpto

-a

um

que a mais episodio da his-

sua escolha para

peculiar ao

drama

que liga os seus mais modernos themas com a mythologia nativa de Vichn, concorda em attribuir a origem de uma espcie particular de representao dramtica ^o sangita
tradio,

a Krisna,

a pastora.

auctor do

poema

Gitago-

TJieatro indil

37

vinda parece ter sido suggestionado por alguns gneros mais recentes de dramas inds. Ao passo que a poesia pica dos inds se approxima gra-

dualmente do geneTo dramtico, por meio do dialogo, o seu drama desenvolve-se independentemente
da unio das formas lyricas e picas. A sua poesia dramtica vem em seguida s suas epopas, cujos grandes trabalhos, o Mahbhrata e o Rmayana, tinham j sido precedidos pelos liymnos dos Vedas, exactamente como o drama grego succedeu aos poemas de Homero e como aquelles tinham sido antecedidos por outros antigos liymnos. O incio do drama ind pode ixar-se no sculo iii antes de Christo, ou ainda em data mais remota. No periodo em que foram produzidos os espcimens que conhecemos, attingira j o
seu zenith, e era considerada como
feita.

uma

arte per-

Conhecemo-la na sua

gloria,

no seu declinar

na sua decadncia. A historia da litteratura dramtica da ndia pode dividir-se, succintamente, em trs perodos. O primeiro vae desde o sculo i antes da era de Christo at o sculo x da era actual. Este perodo pertence historia pre-mahometana da chronica da ndia. No fim deste termo, porm, j o budhismo se tornara um poderoso factor tanto na vida social, como na moral e intellectual, do Industo. E esse o perodo clssico do drama ind e abrange os trabalhos dos seus dois mais indiscute

veis e completos mestres. Destes, Klidsa foi o

38

Evoluo do IJieatro

mais remoto, pois viveu na corte do rei Vikramditya de Avanti e morreu no anno 56 antes de
Christo; considerado

como

a mais brilhante das

nove gemmas do gnio.

tal,

o auctor do SJcun-

trabalho traduzido por William Jones, e que

primeiro revelou s letras do Occidente a existncia de

um drama ind. um dramtico idylio

e,

de amor, de inexcodivel

na opinio das mais consideradas auctoridades, uma das obras primas da litteratura potica do universo. Outro drama de Klidsa, ViIcrama e Urvs O heroe e a nympha embora desegual comparado ao Shuntal, contm um acto que um verdadeiro primor; a sua perdurvel influencia na litteratura dramtica indiana bem evidente por causa da insistncia como foi
belleza,
,

imitado

em

peas posteriores. Attribue-se

tambm

a Klidsa

uma

terceira peca: o Mlavikgjiimitra,

mas

duvidoso se essa comedia, que se verificou ser de uma data mais antiga, no foi composta por

outro poeta do
chaJcat

mesmo nome.
alto mrito, o pathetico

Outra obra de

Mrich-

carro phantastico

drama domestico

com

um

episodio social, talvez pertena ao final

do sculo II antes de Christo, e parece certo no ser de data mais moderna ao do sculo x. E attribuido, o que no raro nas peas inds, a um auctor de familia rgia chamado Sudraka. A disputar as palmas da preeminncia a Klidsa appareceu o grande poeta dramtico Babha-

Theatro incl

39

vuti,

cliamado

rilantha,

^ii

aquelle

em

cuja

garganta est a riqueza, que floresceu nos princpios do sculo VIII. Embora seja considerado mais

na linguagem que o seu emulo, e geralmente mais illaqueado pelas formulas, no deve ser considerado inferior em talento dramtico. Das trs peas que existem delle, Mahvra-Charitra e Utfra-Bama-Charitra so dramas hericos, relaartificial

Rama (stima encarnao de Viclm); o terceiro, o poderoso Mlati e Mdhava, tem por tliema o amor, e foi designado (com mais propriedade que taes comparaes usualmente possuem) o Romeu e Julieta dos inds. Essa
tivos s aventuras de

pea considerado pelas auctoridades da critica

como o melhor exemplo da praharayia, ou drama da vida domestica. Entre as restantes obras principaes da litteratura dramtica ind o Veni-Samhara, data provavelm'?nte do sculo viii ou ix. O nome do seu
auctor parece duvidoso; a crtica censura a essa

pea o exaggero do horror e do pathetico; a sua

violncia recorda a maneira dos predecessores de

Shakespeare.

As

outras series de peas constituem

a transio entre o primeiro e segundo periodo da

litteratura dramtica indiana.

periodo da declinao, que vae desde o s-

culo XI at o sculo xiv da nossa era, pde considerar-se

como coincidindo com

a continuada serie

das evases mahometanas. Hanman-Natalca ou o

grande Nataka data do sculo x ou

xi.

obra de

40

Evoluo do Tneatro

muitos collaboradores e excede em comprimento todos os outros dramas inds, pois no tem menos de quatorze actos. O seu thema ilia-se no Ramacyclo; o seu caracter proeminente o mytliico chefe macaco Hanmat, a quem a tradio attribue a paternidade da pea. O theosophico mysterio de Krishnamicra, como foi chamado, de Prabodha-Chandrodaya O conhecimento do nascer

da lua

ou a victoria da verdadeira doutrina sobre

o erro)

querem uns que pertena ao sculo

xii.

xi e

outros ao fim do sculo

data do famoso

Ratnavali

Collar

zo e de intriga,

uma comedia de amor cortecom uma urdidura meio teren

,

ciana, e o interessante

drama budhista Ngnanda,

aco ertica e que passa

que principia por

depois

uma

para

uma

solenne exemplificao da susacrificio pessoal, so

prema virtude do
de controvrsia.
tel

assumpto

Uma

pertence ao primeiro quar-

do sculo XII e a outra a poca mais remota.

Finalmente, o interessante drama de intriga poli-

Mudr-Rahshasa O sinete do ministro, no qual o prncipe Chandragupta, presumidamente identificado com Sandracottus,
tica de Viskhadatta,

faz

o seu apparecimento, foi composto, naturalfins

mente, nos

do sculo

xii.

esta a nica pea

ind que conhecemos como sendo uma fabula histrica na sua essncia. Uma circumstancia digna de nota, se no simples probabilidade, foi produzida quando j tinham comeado as invases mahometanas.

TJieatro in

41

As

outras peas de que

tem

sido possvel con-

jecturar as datas, a poca da sua composio estende-se desde o fim do sculo xi at o xiv e per-

tencem ao periodo da declinao. Este periodo, comparado com o primeiro, caracterisado pela indevida preponderncia da narrativa e descripo^ ])elo estylo afectado e pomposo. Como exemplo
saliente deste gnero menciona-se
as aA^enturas de Rana, o

uma

pea sobte

Anargha-Rghava, o qual

a despeito do caracter

commum

dos seus senti-

mentos, da extravagncia da sua dico e obscuri-

dade da sua mythologia,

Ivlidsa e Bablivuti.

se affirma gosar

mais alta

reputao entre os coevos que as obras primas de

final deste periodo,

no

sculo XIV, passa por ter apenas

tamil,

um

drama em

que tem uma verso em ingiez. Archandra O martyr da verdade exemplifica - singularmente parecido na concepo da sua urdidura com nas tentativas de o Livro de Job e com o Fausto

uma

herica resistncia contra o

rei,

mxima:

Vale mais morrer que mentir.

Nos sculos posteriores ao xiv s ha peas isoEstas, que se baseiam principalmente nas lendas de Krishna (a ultima encarnao de Viclin), devem ser considerados como um mero rebotalho e mostram o drama ind na sua decadncia. Realmente, o ultimo delles, Chitra Yajna, que foi comladas.

posto no .principio do sculo xix, ainda serve de

modelo

s representaes dramticas de Bengala,

imperfeita no dialogo, o qual, guisa da comedia

42

Evoluo do Tlieatro

italiana

improvisada,

deixado ao arbitrio do

actor complet-lo.
ses
burlescas,

O resto s so farcas ou divermais ou menos indelicadas e de

data incerta.

O numero

de peas que chegaram at ns de

um

to vasto lapso de

tempo

relativa e absolu-

tamente pequeno. Wilson cr que as obras encontradas e as mencionadas pelos escriptores inds sobre drama sobem a muito mais que sessenta. Como vimos atrs no mais que trs so attribuidas a qualquer dos dois grandes mestres. A estas deveriam addicionar-se as peas em tamil, computadas em. cerca de cem, e que foram compostas por poetas que gosavam o patrocnio dos Pandian, reis de Madura. Os inds possuem abundantes tlieorias dramticas.

O
crtica

sbio Bharata, o afamado inventor dos di-

vertimentos dramticos, venerado como o pae da

dramtica

uma combinao de funces a

Os commentaponto de vista de meseus stras ou

que

uma

corta poca do tlieatro ingls pde talvez

fornecer

um

parallelo de occasiD.

dores (talvez mais sob a influencia da inspirao

que debaixo de
apliorismos.
guarda-io,

um

estreito

moria) citam constantemente os

(De

sutra,

fio,

nasceu sUra-hara,

carpinteiro,

termo applicado ao dire-

ctor geral e architecto dos sacrifcios solennes q ao mesmo tempo director das representaes theatraes),^

Theatro in

43

No

sculo

XII,

quando o drama

se

approximava

j da sua declinao, a crtica dramtica alcanou

grau elevado; e o Dasa-Rupaka, cujo texto menciona distinctamente dez espcies de composies dramticas. Seguem-se outros trabalhos de crtica de datas mais moder])ertence quella poca,
nas, exliibindo

um

uma

alluvio de subdivises, ainda

ultrapassadas pelos labores dos doutrinrios occidentaes, antigos e modernos. Infelizmente no nos

ficaram

espcimens de confiana

(se

na verdade

existiram) para documentar todos os ramos de

um

systema dramtico to complicado. Quaes so pergunta um director a um actor no prlogo de uma das mais famosas peas inds, as qualidades que o virtuoso, o A^enerando, o illustrado e os brahmanes exigem num

drama?

O
<-

actor responde:

Profunda exposio das varias paixes, attraaffectos,

hento reciprocidade nos

caracter,

sublimidade de

delicada

expresso no desejo, urdidura

urprehendente e linguagem elegante. Ento replica o director lembro-me de

comea a relatar: Babhavti deu-nos um drama composto por elle, que contm todas as qualidades exigidas. Que pouco sabe quem nos
censura! Este entretenimento no para
possvel que
<|ue
elles.

uma.

ou venha a existir, tenha gostos semelhantes aos meus; o tempo

exista,

algum

infinito e o

mundo

grande.

44

Evoluo

(lo

TJieabv

Esta

indiferena

pessoal

pela

popularidade,

brotando de
aspiraes

uma

imperturbvel conscincia pelas

demonstra evidencia que inds mais altamente classificadas. Isso explica a sua escassez e a sua extenso, torna comprehensivel a principal peculiaridade da sua dico e d a chave tanto das suas mais notveis qualidades moraes como- litterarias. Libradas na sua oriofem com o culto reelevadas,
caracterstica nas peas
ligioso,

eram apenas representadas nas occasies

especial nas estaes consagradas a al-

solennes, particularmente de natureza publica, e

mais

em

guma

divindade. Assim, embora fossem represen-

tadas noutras occasies, eram sempre escriptas

destino a

com

uma

representao particular e solenne.

maior parte das peas do norte da ndia so escriptas em sanskrito, lingua que cessou de ser popular no anno 300, antes de Christo, mas que continuou a ser a forma clssica e sagrada de falar dos brahmanes. Os heroes e os principaes personagens da pea falam sanskrito, ao passo que as mulheres e os caracteres inferiores se sei^vem de vrios,
dialectos,

krit

mais ou menos perfeitos das linguas pra(em regra no mais que trs, usados nos can-

tares das mulheres; o dialecto

da lingua prakrit,
o
auraseni).

mais

commum

na

poesia,

Por
no-

este motivo,

uma

parte, pelo menos,

da pea

podia ser comprehendida pela maioria do auditrio,

e contos

no ser pelo conhecimento geral das lendasque lhe permittiam at certo ponto acom-

Thcatro

md

45

panhar o desenvolvimento da aco. Assim, cada auditrio continha oiiti^o auditrio, o nico quo comprehendia todos os effeitos do drama. Dada esta anomalia fcil perceber o motivo por que os crticos inds faziam perguntas sobre a arte,
visto

como

s as pessoas altamente illustradas e

educadas estavam aptas para entender ou vir a

entender o que se representava.

A
os

generalidade do publico no podia apreciar

sentimentos
os

manifestados no drama, e assim

prescriptos

(segundo

processos

pela

theoria

ind) ser instrudo por meio de distraces. Estes sentimentos eram chamadas rasas (sabor ou aroma) e brotavam do bhavas (condies do es-

pirito e corpo).

estas

eram addicionadas varias

isso

subdivises; o santa rasa era, porm, logicamente

excludo

da composio dramtica, por

que

significava quietao.

Os

crticos

inds no conhecem distinco que

corresponda directamente a tragedia e comedia,

terminantemente caracteda pea. Em harmonia com o elemento infantil do seu caracter, os inds no gostam que os contos terminem de maneira infeliz e ha uma regra que prohibe muito positivamente que os seus dramas acabem por uma fatalidade. O termo geral de todas as composies dramticas rpaka (de rapa, forma). As composies de gnero inferior so designadas por upa-

nem mesmo quando

rizada pelo remate

rilpalcas.

46

Evoluo do TJieatro

Nas varias subdivises da

pea propriamente

dita,

rj)aka, o nataha,

ou

representa,

num

sentido

mais perfeita. O seu thema sempre elevado e interessante. Trata ou de herosmo ou de amor, mas com mais frequncia do
m.ais limitado, a espcie

ultimo.

O
vti,

heroe

um

semi-deus ou divindade, como

nas peas hericas de Babhaou um rei, como o heroe de SJcmital. Os dramaturgos mais antigos foram buscar os assumptos das suas peas s escripturas sagradas, ou

succede

com Rama

Purns, das quaes variaram os incidentes, liber-

dade de que os mais modernos se abstiveram. Deste modo, em concordncia, talvez com o respectivo desenvolvimento da vida dos dois povos, o drama ind, como nO MrichGhhaJcatif Mlati e Mahava segue a este respeito o contrario da prtica progressiva do grego. Os pralcaranas harmonisam-se na sua essncia com os natalcas, com a differena que so menos elevados; os seus themas so meras lies aproveitadas da vida coeva numa respeitvel classe da sociedade. Entre as espcies do uparpaka deA^e ser mencionado o trotaha, no qual as personagens so parte humanas, parte divinas, e de que se possue um famoso exemplo, no Vikrama e Urvas. Do bhanf monologo em um acto, subsiste um exemplar litterario uma curiosa pintura de maneiras nas quaes o orador descreve as differentes pessoas que encontra num festival da primavera, nas ruas de

TJieatro ind

47

Kolalialapur,

no Sarada- Tilaka. As satyras dos

burlescos iwahasanas so usualmente dirigidas

liypocrisia dos ascetas e

brahmanes

e sensuali-

dade dos ricos e poderosos. Estas banalidades representam o mais baixo extremo da escala dramtica, aos

quaes so apenas parcialmente applicado

os seguintes principios.

unidade da aco estrictamente imposta

pela theoria ind

embora no

seja invariavelmente

observada na prtica.

As

interrupes prolixas ou

episdicas so banidas; mas, a fim de facilitar a

sequencia, o tliema da pea algumas vezes ex-

posto

em

narrativas declamadas por actores ou in-

pouco guisa do coro no HenriV, ou no Pricles, de Grower. unidade de tempo, liberalmente, ou antes, arbitrariamente^ com]:)3'ehendida pelas auctoridades crticas mais modernas, num limite que permitte aco durar um anno; esta praxe, porm, excedida em maisde uma pea clssica, como por exemplo na Skimtal e Uttara-Rma-Charitra. Os actos confitrpretes,

um

que

nam

os acontecimentos representados

numa

car-

sempre seguem esta norma. O drama ind desconhece a unidade de logar por causa da ausncia de scenario. As peas eram
reira de sol e quasi

representadas nos pateos dos palcios, talvez algu-

mas vezes em

vastos recintos destinados a divertilivre.

mentos pblicos ou ao ar

mudana de scena usualmente indicada nos textos. V-se, como no quarto acto da Ari-

48

Evoluo do Theatro

chandra as personagens fazendo compridas jornadas no proscnio, sob as vistas dos espectadores,

que no lhes exigem o percurso real do caminho. Podemos chamar propriedades do drama ind
ao solenne caracter da mais alta espcie das suas
representaes dramticas, s suas
es.
leis

cohibi-

No

s a

morte nunca devia ser infiingida

coram populo, mas ainda os actos de morder, agatanhar, beijar, comer, dormir, tomar banho e a

ceremonia do casamento, nunca

se

em

scena.

No

entanto, essas leis apresentam

deviam figurar exem-

plos de terem sido occasionalmente transgredidas.

meiga personagem do vidshaka coagida a que come em voz de perpetrar to obnoxio acto, o que se torna evidente no primeiro acto do Ngnanda.

fingir

A deliciosa scena de amor do Shuntal, pelo menos na edio mais recente da pea, cortada quando o heroe se prepara para haurir como uma abelha o mel dos lbios da heroina. Os modernos dramaturgos so menos escrupulosos, ou menos
Em dois dramas, no Veni-Samhra e no Prachanda-Pandava a heroina arrastada pelo palco por uma trana dos seus cabellos. Este ultrage , nos dois dramas, o motA^o da aco. Num terceiro, no Viddha-Salabhanjika^ representa-se a ceremonia do casamento e ha quem durma em
requintados.
scena.

As

peas inds abriam por

uma

beno, nndi,

seguida por

uma

espcie de narrativa do auctor, e

Theatro in

49

por

uma

scena de iiitrocluco entre o director e

uin dos actores, que se ligava mais ou menos

o incio da pea. Esta era dividida
e scenas.

com

em

actos, anhaSy

As primeiras ntaJcas no deviam ter menos que cinco, nem mais de dez. Sete parece ser o numero commum. A grande ntaka vae at quatorze. O comprimento das peas inds das mais
altas

de Eschylo mas nunca

classes

considervel

-quasi

uma

trilogia

se representava

mais que

uma na mesma occasiao. As peas cmicas eram

cepo

restringidas a dois actos

e cliamavam-se-lhes sandhis. Tlieoricamente a con-

do drama ind segue muito de perto o contorno geral acima exposto. Tinha um mrito
caracterstico,

que raras vezes

se

adivinhava o
pea fechava,

desenlace antes do ultimo acto.

principiava, por uma beno ou prece. Dentro desta estructura ha situaes to engenhosamente expostas e to soberbamente trabalhadas como as de qualquer pea moderna do Occidente. A scena no drama Shuntal, quando a verdadeira

como

esposa apparece ante o marido, que, ao reconhec-la

fatalmente assombrado por um encantamento, inexcedivel de dor; a scena no drama
e

Mlat

bem amada de pavor. O

Mahava, quando o amante arranca a sua aos horrores do sepulcro, admirvel

reconhecimento, principalmente entre

pes e filhos, proporciona situaes que apresentam

um

pathetico que Euri])edes nunca excedeu.

O engenhoso

artificio

de

uma

pea dentro da

50

Evoluo do TJieairo

pea, to familiar no

drama

ingls,

empregado

com- o maior successo por Babhavti.

serviam de metamorplioses

Tambm se milagrosas e, numa

pea das mais modernas, Ratnvalij a magica vul-

gar concorria para o desenvolvimento da aco. par de muitas' scenas do mais frisante e imponente contraste havia outras da mais delicada e potica graa, como por exemplo o indescriptivel

e delicioso episodio de

amor ajudando-se reciprocamente

vermelho
e verde

duas donzellas do deus do a colher o boto

;

ou gracs incidenouvindo tagarelar o filho da amante, uma das mais bellas scenas, e que raras vezes se representam no drama moderno sem affectao. Os dramaturgos indianos empregavam largamente no desenlace, no sentido restricto da palavra, o deus ex machina e com fretes domsticos,

da mangeira

como

o do cortezo,

quncia com

bom

senso.

Cada drama tem a sua espcie apropriada de

heroe ou heroina, e ainda neste ponto os praxistas
infinidade de subEntre as heroinas contam-se as cortezans. Sua posio social assemelhava-se de alguma forma s hetairas gregas. Conviver com ellas no era considerado, na prtica, embora o pudesse ser na theoria, uma deshonestidade, nem mesmo para
se

comprazem em arranjar uma

divises.

os brahmanes.

-Em

geral,

drama ind indica

relaes entre os sexos, sujeitas s peculiares resuso, mas mais livres que as que os exemplos mahometanos mostram ter introduzida

trices do

Theatro ind

51

na

Os caracteres masculinos so frequentemente desenhados com habilidade e

alta sociedade ind.

alumas vezes

com

ofenuina forca.

principe

Samsthanaka do Mrichchhahaf

typo egoista, nascido na purpura, e digno de ser emparelhado com qualquer figura similar dos dramas modernos, typo tantas vezes aproveitado pelos dramaturgos. No Mur-Rakshasa as intrigas dos ministros so to bem expostas como no melhor drama actual e os principios sobre que gira a aco so judiciosamente discriminados. Entre as personagens de somenos importncia do drama vulgar ind, ha dois dignos de referencia, por corresponderem, embora no sejam precisamente os mesmos, a typos familiares das outras litteraturas
dramticas. So elles o vit, o perfeito, mas dependente companheiro, homem ou mulher, e o vidshaka, ntimo humilde, mas no criado, do principe, e o bobo da aco. Caso curioso, sempre um brahmane, ou o pupillo de um brahmane. O seu papel gosar os beneficios de uma vida
tranquilla, o de
jos so

um

comer em

especial; os seus grace-

sempre inoFensivos.
dico sempre ornamentada, tropical.

R-

ckert define-a

com

felicidade, dizendo:

prosa

flexvel e o verso

bem

entretecido.

Na

opinio de
transfor-

Goethe, no verso indiano:

As palavras

mam-se em
sorrisos

alluses, as^alluses

em

metphoras.
na^s

em sorrisos e os O drama ind baseia-se

essencialmente

suas qualidades litterarias, na

Evoluo

(lo

Th cairo

familiar santidade dos seus themas favoritos, no

effeito

que

esses

requisitos

so

capazes de pro-

duzir.

apparato scenico pouco conhecido. Os sin-

gelos artifcios para as entradas e sahidas no

me-

recem ser

descriptos.

Alm

dos carros dos deuses

pouco mais havia que valha Em compensao a propriedade do traje era observada com rigor, tanto no que a pea exigia, como na fidelidade como eram reproduzidos os vesturios do povo indiano. Os ministros de uma arte praticada em taes condies no podiam ser olhados com respeito. Partilhavam do desprezo ou coisa peor, que em toda a parte coube em sorte ao actor se exceptuarmos a grande e civilisada Grrecia. Parece que, desde os tempos mais remotos, liouve companhias de actores na ndia, e citam-se exemplos de comediantes que eram considerados membros respeitveis da sociedade. Em pocas recuadas existiam,
e dos seus emissrios

a pena mencionar-se.

individualmente,
reputao.
o

actores

No Anargha-Rghava
os

mundo conhece

que gosavam de larga affirma-se: Todo merecimentos de Kalaha-

Kaudala.

Os directores das diverses dramticas eram quasi sempre brahmanes, como ficou dito atrs. Os papeis femininos eram representados geralmente por mulheres, embora no invariavelmente. Accentua-S8 essa excepo na pea VidclhaSalabhanjika onde, como tantas vezes se tem feito

no theatro do Occidente,

um

ministro astucioso

Ihcatro ind

53

disfara a filha

em

rapaz e

com

esse disfarce est

quasi para casar

com uma pessoa do seu

sexo.

estudo do drama ind, quando no tivesse

outra convenincia seno o de servir de termo de

comparao, seria inestimvel por esse lado.

Mas

ainda no ponto de vista puramente litterario, a

sua excellencia accentua-se entre os primeiros do

mundo.

na verdade

uma

simples phrase chamar

a Klidsa o Shakspeare indiano,

se significasse

mais que

um titulo que um synonymo de preemium

erro crasso collo-

nncia potica, podia ser vantajosamente disputado

a f.ivor de Babhayti. Seria
car

uma

litteratura dramtica, que,

como

a ind,

a quinta essncia da cultura de

uma

casta, ao

lado

de outra que representa o mais completo desenvolvimento da conscincia artstica de um

povo como o helleno. O drama ind no pode ser classificado de nacional, no sentido mais amplo da palavra; o drama de uma classe litteraria embora como tal exhiba muitas das mais nobres, das mais requintadas e caractersticas faces da religio e civilisao ind. A moral do drama ind de caracter elevado, mas filia-se num systema escolstico de philosophia religiosa, consciente da sua perfeio. Attribue ao poder da sorte uma supremacia, ante
a qual tanto os deuses como os mortaes se
inclinar,

devem
apees-

mas

se a

vida presente do

homem

nas

uma
da

phase do cyclo dos seus destinos, os

foros

mais

sublime

moral

indicam-lhe

ao

54

Evoluo do Tlicairo

cmulo das ])ossibilidades e suprema condio tanto da perfeio individual como do progresso do mundo. So concepes taes como estas que enredam e complicam a vida moral do drama ind. Os aFectos e paixes que formam a ])arte do eu desenham com fidelidade a natureza que neo

mesmo tompo que

do
sacrifcio

de

si

]n'opiio a

nhuma

arte

pode despresar.

liberdade do dese-

nho, porm, restringida por condies que no

nos so familiares e que s vezes se nos afiguram
intolerveis,

mas que

era impossvel imaginao

dos poetas inds descurar.

A pura absorpo de si mesmo, da ambio o do amor, surge-nos inconcebvel coada atravs do es])irito de alguns desses poetas, e a sua philosophia social sempre baseada no systema das castas.

tico,

So -mestres no modo como manejam o patlieprincipalmente na parte que se liga com a

resignao.

No

exprimir de certas manifestaes

de delicadeza so deficientes.

sua maneira de

delinear as scenas inferiores singular, at nas

produces de intuitos cmicos accentuados. Resu-

mindo, a litteratura dramtica ind, mesmo nas

peas
nariz,

com

palavras,

como

os sons sabidos pelo

poucos exemplos intelligiveis fornece s naexcellencia caracteristica do

es do Occidente.

drama ind
traje

de se apresentar vestida

com

um

potico,

que a envolve como as flores desabrocham do seio da terra na estao primaveril. As suas mais no-

Theatro hid

55

bres prodiices, diga-se a verdade,

sua origem

nunca mentem

meio rural meio

religiosa; entrete-

cem-se com as grinaldas de chimeras idy lias

numa

cadeia ininterrupta accrescentando s suas naturaes

e favoritas lorescencias novos e frescos encantos do seu inexhaurivel jardim. pujante a descrever os grandes aspectos da natureza, as suas densas florestas e as ribas do Oceano. S um profundo conhecimento da litteratura nativa poderia acompanhar a sua declamao, uma

incessante alluvio de phrases e figuras, ouvidas

como zumbido de abelhas quando pousam no ltus e contemplada com a piedosa sympathia da trepadeira do Skuntal quando se enrosca na mangueira. A belleza potica do drama ind revela-se
no mysterioso encanto do seu delineamento, se no no seu flgido esplendor, mesmo quando no hbil. O seu estudo no pode deixar de ser feito pelas pessoas que presam a boa litteratura, e que, ainda de mais a mais, podem descobrir nelle novos materiaes e at novas maravilhas.

o\v^

f^'

%[^^r^
itiguidado

draii a na China

Perodo clssico Pi-Pa-Ki Declinao e Tendncias theoricas Drama religioso Drama histrico Drama domestico Intuitos das personagens Delineamento e desenvolvimento da .urdidura A principal personagem que canta Declamao potica Mritos do drama chins Scenario o trajes Actores.
decadncia

theatro chins,

como

o ind, nasceu das artes

de cantar e dansar. Os chineses attribuem-Uie

uma

origem antiqnissima. Desenvolveu-se parallelamente aos bailados e pantomimas e foi florescendo at attingir as suas formas mais adeantadas. Muitas das suas peas continham, originariamente,
referencias

symbolicas a vrios assumptos,

taes

como

guerra e paz, etc. Assegura-se que uma remotssima pantomima symbolisava a conquista da China por W"ou-Wang; outras eram de
ceifas,

mais humilde e at muito obscuro. Os tambm attribuem sua musica uma grande antiguidade de origem.
caracter

chineses

Embora algumas

tradies

affirmem

(]ue

58

Evoluo do TJieatro

foi inventado pelo imperador Wan-Te, no anno 580 antes de Christo, esta honra mais usualmente concedida ao imperador Heun-Tsung, que viveu no anno 720 antes de Christo, e que tambm rerflemorado como sendo um reformador radical da musica. Desde ento as pantomimas cahiram em descrdito. A historia do theatro chins dividida, desde

drama chins

essa data,

em

quatro perodos distinctos. No teverificar o rigor dessa diviso.

mos meio de

Em

todo o caso cada

uma

das peas apresenta o cunho

caracterstico da poca a

que pertence.
dynastia Tang,
re-

Essas divises so:

As peas compostas no tempo da

peas,

desde o anno 720 a 907 antes de Christo. Estas

chamadas Tchhouen-Khi, limitavam-se a

presentar acontecimentos extraordinrios.

herico.
civil

seu

delineamento consistia numa espcie de drama O perodo que se lhe succedeu de guerra

interrompeu

os gosos

da paz e da prosperidra-

dade

(uma phrase chinesa das representaes

peas da dynastia

mticas). Mais tarde essas peas reviveram.

As

Sung abrangem

o espao

que vae do anno 960 a 1119 da era christan. As peas deste perodo so chamadas Hi-Khio. Desde
ento surge
figura nelle

uma particularidade no theatro uma personagem principal: o

Kin
e

chins;
cantor.

poca mais conhecida do drama chins a

Yuen, desde 1125 a 1367. As peas deste perodo so chamadas Yeiin-Pen e

das dynastias

o drama na

China

59

T-'a-Ki.

Esta ultima tem semelhanas com o Hitrata de muitos e variados assumptos.

Khio

Foi

principalment-e o Yuen-Peii que nos deu a conhecer o theatro cliins as peas curtas designadas por
;

Yen-Kia so do mesmo

estylo,

mas mais

breves.

lista

dos auctores dramticos na dynastia

extensa; comprehende

Yuen
cor-

sofrivelmente

cerca de

oitenta e cinco. Quatro, affirma a lenda,

tezans.

eram

Calcula-se o

por estes auctores

quinhentas
jesuita

numero de peas compostas anonymos em no menos de

Foi o missionrio

e sessenta e quatro.

Prmare quem primeiro revelou Europa a existncia da tragedia Tchao-Chi Cu-Eul O orpliosito da casa de Tchao tragedia fundada numa antiga pea que descreve as aventuras de um her,

deiro ao throno imperial, preservado

numa

caixa

mysteriosa qual outro Cypselus ou Moyss. Voltaire

aproveitou o thema da remota pea para

tragedia rhetorica, na qual elle declara
<-

uma

com

toda a fleugma que era sua inteno:

os costumes dos chineses e dos trtaros.

descrever

Esta ultima pea,

classificao dos caracteres, e

no delineamento,
Julien.
sir J.

foi

pouco menos elevada na muito menos perfeita depois traduzida por Stanislas
deste
estudioso,

um

devido ao labor

de

F. Davis e de Bazin Snior que

devemos

de traduces dos dramas chineses, entre os quaes ha, na verdade, algumas obras primas.
serie

uma

O drama justamente famoso Pi-Pa-Ki A

toria do alade pertence a

his-

um

perodo mais

mo-

60

Evoluo do TJieatro

demo que
fins

as peas de Yuen, pois foi composto nos do sculo xiv por Kao-Tonj-Kia, e reprodu-

tempo da dynastia Ming, com alteraes de Mao-Tseu, commentador de salDor e gosto. O Pi-Pa-Ki, que, como drama domestico de sentimento, possue um altssimo mrito, gosa ha muitos annos de uma excepcional popularidade na
zido
1404, no

em

China.

Tem

sido

frequentemente reeditado com

de moralidade e a

prefcios laudatorios, e no sculo xviii foi consi-

derado como

um monumento

obra prima do theatro

chins.

Parece que este

serio,

drama no encontrou competidor

as peas ento

posto que

fosso originariamente concebido para reagir contra

em

voga, especialmente contra o

'

celebrado Si-Sianj-Ki

historia da bandeira

do

Occidente

de Wang-Chi-Fou.

perodo decorrido de 1368 a 1644, durante a

dynastia Ming,

no contm

nenhum

progresso.

O que
facio

}ue se

encontra ali?

burlescos,
e outras

da edio de 1704 do um acervo de sconas, umas imaginadas

pergunta o prePi-Pa-Ki. Dilogos

das. ruas,

apanhadas no tumultuar

ou a

ignbil linguagem das estradas, extravagncias de

demnios e de espritos no meio de intrigas de amor que repugnam delicadeza dos bons costumes. O theatro chins nunca mais se levantou
desta decadncia.

tentemente elevado nos

Theoricamente nenhum drama mais consisfins e na maneira de ser que o chins. Todas as peas deviam ser moraes o

o drama tm

CJiina

61

instructivas.

Um

rio im])e aos

artigo do cdigo penal do impdramaturgos chineses um objectivo

virtuoso.

Todo aquelle que escrever peas immoraes resitempo quanto se representarem as suas peas. Comtudo, na prtica, o drama chins no aspira a realizar amplos
dir no purgatrio durante tanto
ideaes.

tada,

entre

Se nos cingirmos crtica indgena, j cidez mil escriptores dramticos nem

um s intenta aperfeioar a educao da humanidade por meio de preceitos e de exemplos. Os chineses, como os inds, no fazem distinco entre tragedia e comedia. Classificam as peas,

segundo os assumptos, em doze categorias. Actualmente duvidoso se as que elles classificam como mais elevadas merecem na verdade tal primasa. O elemento religioso no palco chins com frequncia uma pura chocarrice. A vida religiosa tal como ella se reflecte no drama coUoca as diversas
crenas ao lado

uma

das outras e recebe todas as

supersties sejam qual for a sua origem.

De

todas

comque dominava j na China, muito antes dos dramas mais remotos conliecidos. Assim o thema da absoluta abnegao tratado numa pea, como no
as tradies e doutrinas religiosas as mais

prehensiveis

so

as

do budhismo, religio

Sacrifcio de si

absorpo

na exemplo no Lai-Seng- Tchai no outro mundo

mesmo, de Tchao-Li; o da inteira vida religiosa noutra, como por

divida que se paga

62

Evoluo do TJieatro

Os chineses no desconhecem o drama histrico, e embora a lei prohiba fazer figurar no palco imperadores, imperatrizes, prncipes famosos, ministros e generaes de outras eras

tal restrico

no

As numa

observada na prtica. No Han-Kong-Tseu magnas de Han por exemplo, que se baseia

>

lenda histrica singularmente parecida com a historia de Esther e com o mytho da filha de Erechtheus, o imperador Yneu-Ti (pertencente a

uma

das

dymnastias cabidas) desempenha

uma

parte importante e tristssima.

grande numero de peas chinesas, accessivel s traduces, pertence ao gnero domestico e a uma subdiviso que pde ser chamada drama criminal. A sua virtude favorita a piedade, de

Um

uma

espcie privativa aos pes

prtica,

no Lao-Seng-Eul, ou

ou sogros como como no P-Pa-Ki.

sua urdidura favorita consiste na descoberta dft um criminoso, occulto durante muito tempo, e no
desforo

da innocencia perseguida, como se v (Hoei-Lan-Ki), na Tnica justa e na Vingana de Teou-Ngo. Na escolha e elaborao de taes assumptos pouco deixam a desejar, segundo os mais ardentes devotos da litte-

No

circulo de gis

ratura cheia de angustias.

Alm

destas peas,

ha

mais uma comedia de amor pura e simples pea de natureza no em extremo meiga mas ineffavelmente innocente, a Tchao-Mei-Hiang Intrigas de

uma

uma

creada de quarto.

Livre na escolha dos themas, o dram^ chins

o drama

7ia

Chhia

6B

do

mesmo modo, notavelmente amplo na creados caracteres. Como bem conhecido, a socie-

dade chinesa no se baseia, semelhana da ind^ categoria na China princpios de casta. determinada pela profisso, e esta ainda depende

em

do resultado dos exames. Estes factos familiares

ap]^irecem constantemente ao leitor das peas chinesas.
lista

O Tchoang-Yuen ou

o mais classificado

na

dos licenciados, a flor da sociedade chinesa^

() heroe de muito drama, como no Ho-Han- Charla Pi-Pa-Ki, etc. E uma apreciada vaidade por muitos annos um antepassado que desempenhou al-

tos cargos

devido aos seus triumphos litterarios

orno se l no Tchao-Li. Noutros casos,

soa reprovada

uma

pes-

no seu exame militar, torna-se como

por

uma natural transio, um guloto monstruoso. O drama chins no respeita as classes baixas,

.pinta

com

liberdade digna de nota as virtudes e

os vicios de

approximadamente cada phase da

so-

ciedade. Existe a

mesma
claro

liberdade

com

relao ao

sexo feminino;

que

em

pocas remotas

houve algumas

restries vexatrias

na vida chi-

nesa no convvio social entre homens e mulheres.

A
at

variedade dos caracteres femininos no theatro

chins grande, vae desde a heroina, que se sacri-

amor de um imprio Magoas de Han bem desenhada rapariga que declara que mulher veio ao mundo para ser obediente, para dobar meadas de seda e trabalhar com a agulha
fica pelo

(Pi-Pa-Ki)

desde a criada de quarto que planeia

64

Evoluo do Theatro

a mais gentil

e sentimental das entrevistas, at

descuidada cortezan que, qual outra Millwood, exproba ao cmplice o seu crime quando elle lhe

pede misericrdia e o convida a morrer com ella na esperana de uma reunio para alm do tumulo {actos IV do He-Lang-Tan e do Hoei-Lan-Ki). No
casamento, a primeira esposa, a legitima, distingue-se da segunda, que s vezes
tezan,
e para

uma

antiga cor-

quem

os sentimentos da primeira

variam entre amargos cimes e fraternal amisade.

O uma

'desenvolvimento das peas

grande

ingenuidade

chinesas de mostra accentuada

averso para restringir o tempo e logar.

reza do enredo abrange

natu-

uma

longa serie de annos

e transpe largos intervallos de distancia local.

As

peas so divididas

em

actos e scenas. Os primei-

ros so, em geral, quatro; ha s A^ezes uma introducao ou narrativa-prlogo, declamada por alguns dos caracteres (Sie-Tsen). Existem, no entanto,

algumas peas que so compridssimas. O Pi-Pa-Ki

est dividido
feitas as contas
sejo,

em vinte e quatro seces, e bem em quarenta e duas. Eu no de-

diz

um

emprezario

num

prlogo, que esta

representao seja demasiado longa, acaba hoje e

que se deprehende que a representao de algumas peas levava mais de um dia. Exigia a regra que houvesse um acto
no se lhe corta nada,
separado para o desenlace.

do

Segundo uma

theoria,

da qual

nem sempre

fcil traar a operao, a

sublimidade do delinea-


o drama na
China 65

no dualismo ou contraste de scena a scena, exactamente como o primor da dico residia no parallelismo ou antthese de phrase a
consistia

mento

phrase.

No estando

sujeito a restrices aquillo

que pode, ou no pde ser representado num palco, o desenvolvimento do enredo permitte o emprego de innmeras variedades de incidentes. Ha mortes
vista do publico pela fome, por submerso, por

veneno, por execuo; os aoutes

inflingidas no proscnio;

e as torturas so

ha milagres

e incidentes

de magica; o espirito de uma filha innocen temente executada reclama do pae que a vingue do seu infame assassino e assiste em pessoa ao subsequente
inqurito judicial.

Certas particularidades na marclja da aco so

devidas mais aos usos da sociedade que s

maturgicas. Os casamentos so,

leis

dra-

em

geral, arranja-

dos

pelo menos nas

altas espheras

da sociedade

por

damas profissionalmente empregadas como

agentes matrimoniaes.

resoluo do nodiis da

aco usualmente accentuada pela interposio

directa de um representante superior da auctoridade um tributo ao systema paternal do governo, que a variedade caracteristica dos chineses do deics ex machina. Este tende naturalmente ao favorito eplogo de uma glorificao da imperador, assemelhando-se de Luiz xrv no fim do Tartufo, ou da ndole das da rainha virgem em mais de uma pea inglesa isabeliana. Devemos accrescentar que as persona-

66

Evoluo do Ihcatro

gens poupavam as despezas do cartaz anniinciando e reannunciando persistentemente os seus nomes e

genealogias e suppriam a necessidade de
visto

um

livro,

recapitularem

com frequncia

parte

da

pea j representada. Ha no drama chins

uma
O

particularidade que

convm pr em

evidencia.

principal caracter de

uma

pea representa tanto o auctor como a perso-

nagem.
Elle ou ella heroe ou heroina e coro. Este desempenhado pelo protagonista que canta trechos
poticos,

mximas de sabedoria

de moralidade,

reminiscncias e exemplos tirados da lenda ou da

historia.

Estes trechos entoados fora do dialogo

Variam-no e transmittem-lhe tanta elevao e brilhantismo quanto possvel. O caracter que canta deve ser a principal personagem da aco e pde
ser tirado de qualquer classe da sociedade. Se esta personagem morre no decorrer da pea, canta outra

em

seu logar.

Mencionando
chins,

esta feio caracterstica do

drama

seria flagrante injustia julgar

qualquer

das outras suas produces

sem apreciar devidase

mente
cteres

os trechos lyricos,

que no

limitam ao

canto da personagem principal, pois outros cara-

com frequncia

recitam versos

nestes

trechos lyricos ou didcticos que se

devem

pro-

curar as flores de dico a que se referiu Julien.

Consistem, a maior parte das vezes, no emprego

de

uma

phraseologia metaphorica de infinita bel-

o drama na China

67

leza nas suas variedades

serie de phrases

taes

como uma extensa

compostas com

uma

palavra que

significa jacto

idas de raridade, distinco, belleza, etc,

que exprime separadamente as ou como

outras derivadas de

nomes de

cores, pssaros, ani-

maes,

metaes preciosos, elementos, constellaes;

predilectas.

ou alludindo a anecdotas ou lendas

])or excellencia
sas.

Estas feies constituem o elemento litterario

das composies dramticas chine-

Embora

seja impossvel para

um
de

inexperiente

leitor ser accessivel aos encantos

uma

to rara

phraseologia, discutvel se o estylo do

drama

chins
potico.
ticos,

tem

direito

ser considerado realmente

Abundam

nelle talvez os

mas no

est

como

o ind,

ornamentos pobanhado em

poesia.

Os mritos desta litteratura dramtica no se limitam ingenuidade da construco e variedade de caracteres mritos de si importantes, que nenhuma crtica bem orientada pde negar. As suas obras primas no so s verdadeiramente patheticas na concepo e nas principaes situaes da aco, possuem scenas de singular delicadeza de delineamento taes como aquella onde o recemcasado marido da heroina abandonada tenta em vo, na presena da segunda esposa, cantar no seu novo alade, depois de ter posto de parte o antigo. No ultimo acto de uma tragedia que appella simultaneamente para o patriotismo e para a piedade, existe nelle um intenso e imaginativo poder

68

Evoluo do Iheatro

na personagem do imperador, quando, sabendo da partida, mas no da morte da sua amada, busca a solido interrompida apenas pelos guinchos da gallinha brava.

O drama chins no despido de jovialidade. azougada criada que persuade a ama a confessar-lhe o seu amor com o argumento de que humanidade a convida a amar os homens o juiz corrupto (um typo vulgar nas peas chinesas) que se pe de joelhos deante das partes a incit-las a que pleiteem o pae e a me que lhes d o sustento, so exemplos bem frisantes. No Pi-Pa-Ki ha uma scena admirvel de burlesco sobre o ainda mais caracterstico thema dos ridculos de um concurso. Se taes graciosidades no se multiplicam, merecem pelo menos ser citadas. Os elementos que possumos para o estudo dessa litteratura dramtica no so abundantes, vale pois a pena

aproveit-los todos.

No

norte da China ha casas que servem, tem-

porariamente,

para nellas se effectuarem repre-

sentaes dramticas.
geral,,

No

sul os theatros so,

em

armados nas ruas (Hi-Thai). E este o motivo principal porque na China nunca se olhou muito para as decoraes de uma certa importncia. O guarda-roupa descripto como sendo magnifico; tradicionalmente o usado antes do seculo> XVII em harmonia com o colorido histrico de muitas peas.

profisso de actor no

um modo

de vida

o drama na China

69

respeitvel na Cliina.
^

Os emprezarios costumain comprar filhos de escravos e na escravatura os conservam. E proliibido apparecerem mulheres no proscnio desde que o imperador Khien-Long admittiu uma actriz no numero das suas concubinas!
sao

De

ento para c os papeis femininos

e

desempenhados por mancebos,

-

em

certas

occasies por eunucos.

fl

drarnafirgia
e

no Japo, Egypo nalgdns povos da finierica

o drama
do

resto da sia

Chiushingura Ausncia do drama no Vestigios isolados do drama nos povos Novo Mundo Elementos dramticos na vida relijapons

giosa e popular do Egypto.

O drama

japons tem sido at agora, segundo

todas os probabilidades,

uma

distraco extrema-

mente apreciada pelas classes inferiores, mas que nunca foi nobilitada por uma litteratura digna desse nome. Excluindo os elementos nativos de
musica, dansa e canto e as narrativas e pantomi-

drama no Japo At ha bem pouco tempo no tentou, pelo menos apparentemente, nem m.esmo nas suas produces mais avanadas, emanlendrias ou histricas, o

mas

uma

importfio chinesa.

eipar-se de reproduzir os typos chineses convencionaes.

Cerca dos fins do sculo vi Hada Kavatsu, de origem chinesa, mas nascido no Japo, principiou a organisar espectculos para beneficio do paiz e

Evoluo do Theatro

escreveu trinta e trs peas. Os japoneses, comtudo, attribuem a origem do seu theatro intro-

duco da dansa chamada Sambaso como um feitio contra um terramoto que occorreu em 805. Esta dansa ainda est em uso como preludio das representaes theatraes.

Em
que

1108 viveu

uma mulher

com

nome de

Iso,

considerado como

me

do drama japons. Os seus espectculos Ixmitavam-se a dansas ou a quadros vivos com trajes
masculinos (otokomai). introduco do drama propriamente dito universalmente attribuido a

Saruwaka Kauzabur, que, em 1624, abriu

meiro theatro (sibaia)

o pri-

em Yeddo.

Pouco tempo depois, em 1651, as casas de espectculos foram removidas para um sitio privativo da capital, onde estiveram por muito tempo e onde ainda esto algumas, O theatro comeou a
florescer desde ento,

provncia, principalmente
soas de

quer ahi quer nas cidades da nas do norte. As pes-

nunca iam ao theatro^ eram convidados em certas occasies a representar peas na residncia dos nobres, que no se dedignavam nas festas solennes tomar parte no desempenho de uma espcie de opera, muito apreciada por ellss, baseada em lendas e chamada n. S o mikado possuia um theatro seu. Os assumptos das peas populares so na maior parte histricos, embora o nome das personagens estejam mudados. Ha um exemplo desta afirmativa no jtior, ou romance musical. O conto unicerta categoria

uma

mas

os actores

.4

dramaturgia no Japo, Egypto

America

73^

versalmeiite conhecido Chiushingura

foi

pacto leal

amplificado e adaptado para- o theatro. Esta

famosa narrativa da fidelidade feudal dos quarenta e sete ronins, que em 1699 vingaram o suicdio judicirio do seu chefe no arrogante funccionario que o provocou, agita mais que commove nos seus

contm scenas sanguinrias a par de ch, scenas que so um espcimen da comedia japonesa de costumes; Um dos livros deste romance dramtico conincidentes
e

doutras

das

casas

siste

numa

descripo metrificada, principalmente

num
]3eas

dialogo, de

uma
passa

jornada, que,

moda

das

no palco. Existem ainda outras peas populares que se baseiam no mesmo assumpto, alm dos dramas domsticos de gnero'
inds,
se

ultra-realista, e
prios,

com frequncia altamente imprno obstante serem delles excludas todas

mulheres casadas. Fadas, de

as intrigas contra as

mnios, operas, bailados, faras e

intercalam-se
pelotiqueiros.

intermezzos

com

os jogos dos acrobatas e dos

no Japo exige para si uma espeque dura do nascer ao pr do sol, e, como as casas de espectculos inferiores apropriavam e mutilavam as peas das mais aristocrticas, claro que as condies do theatro japon no eram promettedoras. civilisao e o progresso que fez do imprio do sol

Cada

classe

cial

distraco theatral

^5

nascente

uma

potencia militar de primeira or-

dem, constituindo-se

em

alavanca poderosssima

74

Evoluo do Tfieairo

de todos os ramos da actividade humana, penetrou

tambm

nos dominios do palco.

Os

Lembram-se

nossos

leitores,

com

certeza,

dos espectculos dados pela actriz japonesa Sada Yacco no theatro D. Amlia de Lisboa, de 19 a 22 de maio de 1902, depois de representar em
todas as capites do
tro
as recitas.

mundo

civilisado.

Foram quae

Na

primeira interpretou Kosan

Kinlcoro e o Mercador de

Veneza: na segunda o

drama

clssico japons Shogiin

em

trs actos e a

comedia Ghesha e

em um

Zingoro Boneca; no terceiro

o cavalleiro,

drama em

dois actos e

Kesa

tambm em

dois; e a quarta,

em

matine,

em

que repetiu as peas da segunda. Alm de Sada Yacco o publico applaudiu o primeiro actor Kawakami. O auditrio, que nao comprehendia, claro, uma palavra de japons, riu-se na primeira
representao,

mas

era tal a intensidade dramtica

dos' artistas, to expressivos o

seu jogo physiono-

mico e os seus gestos, que acabou por tomar a companhia a serio e applaudiu-a depois sem re-

com inteira justia. titulo de curiosidade diremos que o espectculo era completado pela celebre dansarina Loie Fuller, eximia na dansa serpentina. O scenario movei e propriedades do theatro japons est mais adeantado que o prototypo do
servas e
chins.

Os interpretes eram, excepto nos bailados,

exclusivamente homens.
cipaes

Embora

os actores prine

gosem de grande popularidade

recebam

dramaturgia no Japo, Egypio e America

75

respeitveis salrios,

a classe considerada

com

desprezo e as companhias so geralmente recrutadas nas camadas mais baixas. Todas estas condies,

como dissemos,

se

teem ido modificando,

de prever que a crescente marcha de progresso

do Japo revolucione o theatro como revolucionou tudo mais.

No existem
IDOVos civilisados

vestgios de theatro nos outros

da sia.

de Sio deve ser con-

ramo do ind. Entre os hebreus e outros povos semitas, bem como num povo originariamente aryano da sia que tem cultivado as letras com assiduidade e xito os persas a arte
siderado

um

dramtica ou deficiente ou as suas produces so eventuaes e exticas. No necessrio insistir

sobre o elemento dramtico que se patenteia nos
dois livros das Escripturas hebraicas

o Livro de
mesmo por
que teem do Novo

Ruth

e o Livro de Job.

Sobre o elemento dramegypcios tratar-se-ha

tico dos ritos religiosos dos

mais adeante.

No cabe nos
que
sido
ficaria

limites deste esboo e

um

tanto deslocado, enunciarmos aqui

os vestgios de passatempos dramticos

encontrados

em

diversas

partes

Mundo. Nesses povos longnquos realizam-se representaes, acompanhadas por dansas e intercaladas com recitativos, como presenceou o capito Cook nas ilhas do Mar do Sul. Do chamado drama inca, dos peruanos, a nica
relquia

que nos

resta,

Ajni Dllantay, aErma-se

76

Evoluo do Theatro

ter sido escripto

em

lngua quichua, ditado pelos

foi

indgenas, por padres liespanhoes logo depois da

conquista. Este

drama

em

parte traduzido por

Mr. Clements
posto
trica,

Markham

em

verso allemo. Parece ser

do typo herico.

Ha

mais tarde duas vezes uma pea hisnelle incidentes de re-

volta combinados

com

scenas patheticas e

uma

si-

doura o lamento de uma perdida personagem. A emparelhar com esta

tuao lyrica de bastante
existe o bailado dramtico do feroz as teca, Babi-

nal-Achi,

traduzido pelo

abbade de Bourbourg.

texto mais

uma

serie de allocues guerreiras

que

uma

tentativa de delineamento de caracter

dramtico.

Mas

isto so

meras curiosidades

isoladas.

civilisao e as idas religiosas dos egypcios

influiram to vitalmente no povo, de cujo

drama

mais adeante trataremos, que no podemos deixar de nos referir a elle. influencia dos egypcios na civilisao grega foi exaggerada por Herdoto. Se nunca se ha de saber ao certo quanto os gregos

devem
cia,

aos egypcios nos diversos ramos da scienno ha duvida que os primeiros se confessam discpulos do Egypto na doutrina principal da sua

theologia nativa.

A doutrina da immortalidade da alma encontrou ahi a sua mais solenne expresso

da sepultura
dades,
e nas narrativas da migrao da alma da terra para a sua eterna morada. Estas solenni-

nos mysteriosos recitativos a propsito dos ritos

cuja intromisso nos mysterios hellenicos

teem sido attribuida interferncia do culto thra-

.4

dramaturgia

7io

Japo, Egijpto e America

77

cio de Dioiysio,

continham indubitavelmente

ele-

mentos dramticos, sobre o valor dos quaes no

vale a pena demorarmo-nos.

procuraram transmittir em Osiris, o poder vivo ou alma universal da natureza, a quem Herdoto identifica com toda a ingenuidade com o Dionysio dos gregos. A mesma divindade era de egual forma honrada com procisses entre as populaes ruraes egypcias, as quaes, segundo essa auctoridade, se assemelhavam a todos os respeitos, excepto na ausncia de coros, s procisses plialicas dos gregos em honra do deus do vinho. Que os egypcios consideravam a musica como uma sciencia importante parece plenamente estabelecido. A musica era diligentemente estudada pelos seus sacerdotes, embora no, tanto como entre os gregos, pois fazia* parte da educao geral. Nos ritos sagrados dos seus deuses permittiam em regra o uso da .flauta e da harpa, bem como a musica
idas s quaes elles

As

personificao centralisavam-se

vocal.

dansa era

uma

arte s exercida por proas classes superiores

fissionaes,

mas no obstante

se absterem

da sua prtica, as mais baixas exhibiam-na nas occasies festivas, quando se pronunciava a tendncia para a pantomima e prevalecia a licerfa e a chocarrice desenfreada, exactamente como nos remotos festivaes campezinos dos povos

Nos monumentos egypcios no existem vestgios evidentes de representaes de dansas de homens armados ou de coisa semelhante.
italiano e grego.

VI

fl

tragedia grega

Origem

religiosa Como nasceu Tragedia lyrica InO Origem da comedia veno do drama trgico drama satyrico Tragi-comedia Perodos da tragedia Euripedes Os granSophocles grega Eschylo des mestres da tragedia e os seus contemporneos Ultimo perodo Os successores dos grandes mestres

Os alexandrinos A tragedia dos gran Assumptos Delineamento A trilogia de Eschylo A tetralogia Aces complicadas Caracteres Estylo Melhoramentos nos trajes.
em
Atlienas

des mestres

possvel e at provvel

que

os elementos do

tlieatro

grego, os mananciaes onde foi beber, se

resintam da influencia dos egypcios, dos phrygios,

ou doutros povos asiticos, mas o seu desenvolvimento foi independente, feito exclusivamente
por
si.

No

no principio, mas ainda durante

relacionava-se intimamente

todo o tempo que houve theatro na G-recia, o seu

modo de
religio.

ser

com

da sua historia, o que no succede no mesmo grau e na mesma amplitude com o theatro de nenhum outro
esta a principal caracteristica

SO

Evoluo do Theatro

povo antigo ou moderno. ]N'o s os dois grandes ramos do tlieatro grego tiveram por origem o uso do culto religioso, mas nunca perderam a sua expressa unio com elle, embora utn a comedia na sua ultima phase abandonasse qualquer

contacto directo

com

a sua origem.

O polytheismo
figuraes

liellenico era

simultaneamente

to activo e to fluido ou flexvel nas suas con-

anthropomorplias, que nenhum outro systema religioso assimilou to victoriosamente elementos estranhos, ou to viva e variadamente desenvolveu os seus. Assim, o culto de Dionysio introduzido na Grcia pelos phenicios, bem como do tauriforme deus-sol que os seus sectrios adoravam com estridentes gritos depois Baccho ou laccho e o deus da gerao e da produco

^mais

tarde o

emblema

phallico ficou

perten-

cendo religio drica do deus-sol Apollo. Apollo e sua irman correspondiam s divindades pelasgas e achaianas do sol e lua, a quem o phenicio Dionysio e Demeter supprimiram, ou aos cultos de que

eram

alvo.

culto de Dionysio, que visava prin-

cipalmente aos seus attributos de deus do vinho,

era celebrado pelos seus primitivos sectrios

com

representaes enthusiasticas, vestidos

com

a pelle

do bode que lhe sacrificavam. Eram estes os .9^?tyros. Da adoi-ao de Dionysio, Baccho, Apollo e Demeter nasceram os principies do theatro grego.
brodiz Aristteles Tragedia e comedia taram de um rude e espontneo costume, o pri-

tragedia grega

81

meiro dos improvisadores do dithyrambo

e o se-

gundo dos que cantavam

as canes phallicas,

Esta diversidade de origem e a distinco, ciosamente mantida at os ltimos tempos entre os

dois

hoje

em

ramos da arte dramtica, embora estejam tanto em contacto, exige que se trate separado da origem e historia de cada um

um

delles.

O costume
de dansas
e

de dar graas aos deuses por meio

de

hymnos nos

logares pblicos foi

primitivamente praticado pelos gregos nos estados

dricos, naquelles

estava organisada
razo

em que toda a sobre uma base

sua existncia
militar. Eis a

porque em pocas remotas as dansas dos dricos, apprendidas ou imitadas dos movimentos
dos soldados,
canes

bem como

os seus

hymnos, eram canc7'o e

es de guerra. Foi este o principio do

das

chamada paeans, de um nome de Apollo

pelo

acompanhadas primeiro
peja flauta. Deu-se

phorminx

depois

um

passo para a frente quando

o poeta

cantores,
estas

com os seus bem ensaiados dansarinos e como no ind stra-dhra, desempenhava funces religiosas com as de representante

da populao.

Do dorico paean, num perodo recuado, formaram-se varias espcies de dansas coraes, s quaes corresponderam depois os trs estylos de dansa nas
representaes scenicas
satyrico.

trgico, o cmico e o

porm, determinou qualquer progresso litterario. Este foi devido introdelles,

Nenhum

Evoluo do Thcatro

dnco entre os dricos do ithy.rambo -originariamente uma cano de convivas alegres, regida, segundo todas as probabilidades, por um flautista,

acompanhada pela musica de outros instrumentos orientaes, como era costume em Creta celee

brar-se o nascimento de Bacclio

duplo nasci-

mento

talvez

as

suas derradeiras aventuras.

cliefe da banda cori/jjheu esempenliava algumas vezes a personagem do deus do vinho, cujos sectrios espalhavam por cima de tudo o thyrso, O dithyrambo tomou uma forma

Suppe-se que o

devida ao lesbio Arion, que floresceu no anno 610 e que comps poemas regulares, condefinitiva

verteu a orchestra errante dos sectrios

fixo

num

coro

ou

cyclico,

inventou

um

adaptado ao caracter do coro

caprino -e

estylo

de musica

denominou

essas

ou estylo canes cnticos do

trgico

bode, ou tragedias.

Arion tornou-se assim o inventor da tragedia uma phase transitria entre o dithyrambo e o drama regular. A sua inveno, ou o coro com o qual se relaciona, foi estabelecido segundo as regras fixadas pelo seu contemporneo Stesichoro. Quasi ao mesmo tempo que Arion introduzia este melhoramento na cidade drica de Corintho, as da mesma forma dricas famlias de Sicyon honravam o rei heroe Adrasto com coros trgicos. Daqui a inveno da tragedia ser attribuida pelos sicyoneos ao seu poeta Epigeno; mas este progresso, significativo para a futura historia do
lyrica

tragedia grega

83

drama grego, de empregar

celebrar

os coros baccliicos para

outros

themas,

depressa

foi

annullado

pelo tyranno Clisthe"nes.

O elemento que transformou

a tragedia lyrica

em drama O costume
tris

trgico

foi

addicionado pelos jonios.

de serem recitadas poesias por menes-

andantes, chamados rhapsodos (de rUaptein^

coser e de d, canto) veio primeiro da Jonia de

alm-mar; o apparecimento de taes menestris foi devido vulgarisao dos poemas de Homero e aos subsequentes cyclos picos. Estes recitativos, com ou sem acompanhamento de musica, cedo
incluram versos gnomicos,
didcticos
e

picos.

Se Homero

foi

um

rhapsodo,

tambm
foi

o era o

sentencioso ou

moral

Hesiodo.
as innovaes mtricas

eFeito

popular destes recitativos

mente augmentado com

enormede

Archilocho (desde 708), que inventou o trocheu e os iambos, o ultimo farpado que a forma nativa da invectiva satyrica espcies de composio em

que Archilocho primava

depois para outros
fins.

embora
A

as

empregasse

recitao destes iam-

bos approximava-se j da declamao theatral. Os rhapsodos foram hospedes bemvindos nas festas
populares, onde exerciam a sua arte

com

recproca
e,

emulao, e onde ultimamente recitavam parte,

algumas vezes, extensos poemas, na ntegra. A recitao de um extenso poema pico pode ter despertado a ida de um dialogo theatral; os poemas iambicos alternados, cuja forma se serve muita vez

84

Evoluo do Theatro

da segunda pessoa, talvez ainda mais. O rliapsodo era de alguma maneira um actor; e quando estas recitaes cliegaram a Attica," levaram com ellas os germens do dialogo theatral. Os rhapsodos penetraram na Attica num perodo
remoto.
ronias,

Illiada, sabemo-lo, foi cantada nas brau-

numa

festividade campestre de Bacclio, cujo

culto se introduzira

na Attica

e era applaudida pela

em tempos recuados po2:>ulao rstica. No entreos athenienses

tanto o coro cyclico dos dricos invadira Attica e

Athenas,

mesmo porque

tinham j
deante o

reconhecido a auctoridade do grande centro da

religio apollinea

em

Delpho. Dali

em

rhapsodico e o cyclico
e o coral

eram

por outras palavras o pico

elementos que tinham por fora

A unio realizou-se com os dois acompanhamentos do culto religioso nos ritos festivos de Baccho e pela adopo destes ritos na cidade que dava as leis. Aconteceu isto no tempo de Pisistrato, talvez depois da sua restaurao
de se unir.

em

554.

inveno da tragedia attribuida a Thes-

que se affirma ter sido contemporneo do tyranno, e oriundo de um dos cantes da Diacria, na Iaria. Seja qual for o seu nome, o facto de ser considerado inventor da tragedia provm da certeza de ter.elle introduzido um actor no coro dionysio afim de lhe dar mais relevo. Este actor,
pis (35),

representante dos rhapsodos, e sem duvida, nos pri-

meiros tempos, geralmente o prprio poeta,

em

.4

trajedia

grega

85

vez de apenas alternar os seus recitativos com os cnticos do coro, dirigia um discurso ao regente

o
uma

corypheu

com

quem travava por

este

modo

espcie de dialogo.

coro rodeava o regente nos degraus do altar

baccliico (thymele)', o actor subia

acima de

uma

mesa. Esta mesa

foi a

predecessora da scena, por-

que o carro de Thespis uma fico, provavelmente devida a esta mesa e ao carro de Susarion. O disfarce do rosto do actor, primeiro com pintura

com mascara, uma inveno de certo almas menor, attribuida a Thespis. No dialogo tratava-se de um mytho relativo a Baccho ou a qualquer outra divindade ou heroe. Fosse ou
e depois

cance,

no
disso,

Thespis

quem

gedias,

e parece

nesse periodo escreveu trano haver razo para duvidar

embora

o coro cyclico e a recitao rha-

psodica continuassem

com

objectivos separados, a

tragedia existiu desde ento.

As

addies essen-

ciaes feitas depois sua simples estructura

foram

evidentemente poucas. Eschylo addicionou-lhe

um

subordinou as funces do coro, creado primeiro que o dialogo, a este, que ficou sendo a parte principal da aco. Sophocles dotou-o com um terceiro actor, modificao que tornou a preponderncia do dialogo completa. Se a origem da comedia grega mais simples na sua natureza que a da tragedia, o comeo do seu desenvolvimento est envolto em mais obscuactor, e

segundo

ridade. Assegura-se

que

foi

inventado por Susa-

86

Evoluo do TJieatro

rion,

natural de Megara.

cujos liabitantes

eram

afamados pelo seu gnio folgasao, que transmittiram s suas colnias da Sicilia. Desde ento, nessa ilha, a ptria da mimica espontnea, nasceu a comedia. Nas festividades baccliicas da vindima rural,

bandos de alegres companheiros

(Kto|j/j;^

litteral-

mente uma orgia continuada depois da ceia) iam em carros ou a p, transportando o emblema phallico
e entregavam-se a ribaldas devassides, licena, s

mais libertinas galhofas. As canes entoadas nestes prstitos ou festas bacchicas, que visavam a exaltar
o deus

com
cornos^

pessoas gordas e ridculas,

eram cha-

madas
cantor

num

sentido secundrio; os convivas

bacchicos que as cantavam foram de dgnados por

das

phallicas,

comos ou comoeJos. Estas procisses que depois se realizaram em Athenas e

em

todas as cidades gregas, transmittiram o seu

caracter velha comedia attica, cuja essncia era

o aviltamento

pessoal.

Independentes

uma

da outra na sua origem, a

parti-

tragedia e a comedia grega nunca mais se uniram.

O drama

satyrico,

embora dalguma forma

cipasse da natureza de ambos, esteve sempre, quer na sua origem, quer na sua historia, ligado apenas com a tragedia. Diz-se que Pratinas de Phlionte,

contemporneo de Eschylo, restaurou o coro trgico dos satyros. Produziu, a principio, dramas

com

mesma forma

thema das

tragedias,

mas

onde as dansas eram differentes e inteiramente desempenhadas ])0t satyros. Os poetas trgicos,

tragedia grega

que nunca tinham escripto comedias, compozeram dalii em deante dramas satyricos. Mas nunca as tragedias nem os dramas satyricos foram escriptos por poetas cmicos. Foi conjuntamente com as tragedias apenas que os dramas satyricos se representaram. A theoria do platnico Scrates, de que o melhor poeta trgico e cmico deve ser um homem s, nunca foi exemplificado na prtica.

chamada

hiJaro-tragedia

ou tragi-comedia dos

ltimos

escriptores,

embora anticipada nalguma

das suas particularidades por Euripedes (Alcestes,

Crestes) no divergia, na forma, de modo nenhum, da tragedia; apenas continha um elemento cmico nos seus caracteres e terminava invariavelmente
feliz. O elemento srio e sentimental nas comedias de Menandro e dos seus contemporneos foi ainda mais longe no desapparecimento da diferena essencial entre os dois grandes ramos da arte dramtica grega. A historia da tragedia grega que virtualmente sempre permaneceu attica divide-se em

por

um

desenlace

trs perodos.

O primeiro
cos

perodo decorre desde 535 a 499

antes de Eschylo. Delle s chegaram at ns pou-

nomes de auctores de peas. So esses; alm de Thespis, Choerilos, Phrynichos e Pratinas, que viveram todos em lucta com Eschylo para conquistar o premio do drama trgico. Attribue-se a cada um delles um certo numero de invenes. Entre outras

88

Evoluo do Ihatro

a introdnco dos caracteres femininos a Phrynichos.

Segue-se-lhe depois o perodo clssico da tra-

gedia clssica

o de Eschylo, Sophocles, Euripedes

E
a

e dos seus contemporneos, desde 499, a 405. este perodo qiie

pertencem as mais importantes phases do progresso da tragedia grega e que se ligam caracterisadamente com os nomes dos trs grandes mestres. Podem ser considerados como representantes das differentes geraes da Adda e historia da Attica, embora nestas, como no progresso da sua arte, no haja soluo de continuidade.

Eschylo, que viveu de 525 a 456, combatera

no s
Perseu,

em Marathona
mas ainda

cuja derrota celebrou

com

Salamina contra os persas, patritico orgulho no

iniciado nos mysterios eleusi-

nianos era

um

apaixonado partidrio da instituio

dies politicas do passado

mais intimamente associada com as primitivas tracomo o arepago

o demonstrou na Eumenies. Pertencia gerao

immediata de Slon, para cujas mximas se inclinava apaixonadamente; iliara-se no partido anti-democratico que favorecia a alliana spartana, e que representava o desenvolvimento dorico da vida hellnica e o. systema philosophico baseado nas convices moraes e religiosas de que o
seu espirito se embebera.
telligencia, o estylo

sua cavalheiresca ine a inexcedivel

da sua poesia

sublimidade da sua imaginao dramtica passou

tragedia grega

89'

para a g*erao que lhe succedeii, como se passa

para a posteridade, como

Historia.

uma

poca grandiosa na

existncia

de Sopliocles decorreu de 495

a 405. Foi collaborador de Pricles, e mais

um

partidrio

da

sua
a

auctoridade

que

um

attento

pupillo das suas idas politicas,

nilidade
e

mas

a sua varo-

talvez

coincidiu

com

os

maturidade do seu talento grandes dias, quando estava,

como o seu genial amigo e a communidade que ambos to gloriosamente representavam, nas fulgurantes eminncias do gnio. Serenamente piedoso,

aproveitou os mythos da religio nacional

o espirito de

com

um

artista consciente, e estabe-

leceu o contraste entre a elevada ironia das lucta&

da humanidade
destinos.

a irresistvel

marcha dos seus

sua

arte,

que

elle

relata ter passado

por trs differentes phases, symbolisa na sua perfeio

a vigilante

cuidadosa calma da poca

imperial da sua cidade.

Euripedes, que viveu de 480 a 406, como possua

um

talento de
e

complexa

espcie,

tem sido

antitheticamente julgado que alguns dos seus grandes companheiros auctores de tragedias. sua arte foi apodada de mais subtil

mais variada

dominadora que a delles, o seu engenho maisrhetorico que potico, a sua moralidade de ndole sophistica. Foi proclamado no s o mais
e

trgico

dos escriptores atticos de tragedia e o mais pathetico dos antigos poetas, mas tambm

90

Evoluo do Theatro

mais humano na sua philosophia social e o mais profundo nos conhecimentos psychologicos.

Conserva nas suas obras a phase ingnua da

vida nacional,

um

espirito patritico;

a escolha

dos seus assumptos genuinamente attica; e se

era inspirado no palco pelo demnio de Scrates
era,
>,

como

Scrates, o representante de

um

perodo,

que tanto significou uma poca de prosperidade

como de decadncia. O progresso

geral da littera-

tura dramtica deve mais a Euripedes que a ne-

nhum

outro poeta antigo.

tragedia seguiu as
a comedia

suas passadas na G-recia e

em Roma;

deveu-lhe alguma coisa do estylo de Aristophanes

de que elle zombava, e muito do sentimento de Menandro. Quando o drama moderno se enxertou no antigo com mal sazonado fructo, foi a sua poderosa influencia que, directa ou indirectamente, mais concorreu para estabelecer a ligao entre os dois.

A
uso

incontestvel preeminncia dos trs grandes

em Athenas pelo que no permittia que nenhuma tragedia, alm das suas, fosse representada mais de uma vez, e pe.la lei de Lycurgo, promulgada em 330, que obrigava os actores a servirem-se, quando intrepretassem os grandes inestres, de copias conservadas nos archivos pblicos. A fertilidade da tragedia attica attingiu taes propores que era impossvel no se tornar depoetas trgicos era reconhecida
preciada.

Chegaram

at

ns os titulos de mil o

tragedia grega

91

quatrocentas tragedias e dramas satyricos. Entre

os mais celebrados trgicos atticos contemporneos

dos

grandes escriptores,

lon de Chios, fallecido

antes de 419, parece ter seguido tradies mais

remotas que Escliylo; Agathon, que sobreviveu a

este,

introduziu certas innovaes anormaes na

arte da composio trgica.

O termo do terceiro perodo da tragedia grega no pde ser lixado. Ainda depois da morte de Alexandre o Grande, Athenas continuou a ser a ptria da tragedia. Embora nas cortes de Syracusa e da Macednia se representassem tragedias, desde
que Eschylo, Eiiripedes e Agathon ali residiram; embora o costume de dar espectculos Dionysio aos alliados de Athenas suggerissem a estes a
ida de os imitar nas suas terras; no se encontra
vestgio de- haver poetas trgicos, ou de se escre-

verem tragedias

fora de Athenas, antes da morte de Alexandre. Abre-se, comtudo, uma excepo a

favor do tyranno de Syracusa, Dionysio, que, tinha a fazer composies trgicas.

como

Critias nas pocas remotas de Athenas, se entre-

No

entanto

nem

todos os trgicos deste perodo

tinham nascido em Athenas. Os nomes de Euphorion, hlho de Eschylo, de loj^hon, filho de Sophocles, Eur2:)edes e

Sophocles, respectivamente sobri-

nho

o neto dos seus

grandes homonymos,

tambm

illustraram o

declinar da arte trgica

a tragedia

como

um

dote hereditrio na famlia. Chaeremon, que viveu

em

380, j

compunha

num

certo perodo

92

Evoluo do TJieairo

de decadncia, pois sabe-se que as suas peas eram

escriptas para ser lidas.

Logo depois da morte de Alexandre comearam

a apparecer theatros

em

todo o territrio hellenico

da sia e da Europa, Deveu-se esfe resultado ao costume que tinha o conquistador e seu pae de celebrar as suas victorias

com

representaes scenicas.

Alexandria tornara-se um centro litterario com o qual Athenas nem sempre podia competir. Ao passo que esta ultima continuava a ser a ptria da
comedia, os poetas trgicos affluiram capital dos

Ptolemeus, e

ali,

no reinado de Ptolemeu Phila

delpho, de 283 a 247, floresceram os sete poetas

trgicos, celebres sob a designao de

Pliade
as

que

escreviam

no

estylo

seguiam

regras

observadas pelos mestres atticos.

e a tragedia

arte dramtica continuaram a ser protegidas pelos derradeiros Ptolemeus, e cerca do anno 100 antes de Christo deu-se a curioso pbenomeno de um

poeta judeu, Ezechiel, compor tragedias gregas^

At ns chegaram fragmentos de uma delias^ O Exodus (do Egypto). A tragedia, o drama satyrico e a

comedia sobreviveram em Alexandria a Cicero e Yarro. O seu aniquilamento foi decretada pelo imperador Caracalla quando aboliu as representaes theatraes na capital do Egypto no anno217 antes de Christo. tragedia grega durante o seu perodo urea obedeceu sempre estructura delineada pelos seus grandes mestres atticos. Os seus imitadores rom-

tragedia grega

93

nos nunca se afastaram muito desses poetas e dos

seus successores.

Plato definiu a tragedia dizendo que era a imitao de

uma

vida nobre. Os seus themas

nhas
aos

soffrimentos dos lieroes

eram

as faafamiliares

que conheciam profundamente a mythologia e a religio nacional. A tragedia grega limitava-se quasi completamente a esses themas, e nos ltimos tempos havia numerosos livros que
auditrios

discutiam os mytlios dos trgicos.

excepes das que se baseavam
ricos.

Eram raras as em themas histPhry-

Pde

citar-se a

Tomada

de Mileto, de

numa grande calamidade nacional; os Phenicios, do mesmo auctor, e o Perseu, de Eschylo, que celebram uma importante Actoria
nicho, que assenta

dos gregos, e ainda mais algumas, modernas, taes

como

o Themistocles, de Moschion, Mausolo, de Theodecto, Marathona e Cassandra, de Lycophron e ainda outra

cles,

tambm com o titulo de Themistode Philisco, que versam assumptos histricos e

que foram representadas. Algumas veladas alluses histricas feitas com crtica ingnua surgem no s em certas passagens, mas ainda em themas inteiros de outras tragedias atticas, como, por exemplo, na Os sete contra Thehas, Prometheu acorrentado e Banais da trilogia do Eschylo; na Antigona e Oedipo em Colnia, de Sophocles e na Medea, de Euripedes. Estas alluses, porm, no podem servir para caracterisar as peas onde apparecem como dramas histricos.

94

Evoluo do TJientro

depois de

No ha duvida que a tragedia attica, embora uma moda differente e mais decorosa,,

compartilhou da tendncia da sua irman cmica de introduzir alluses aos acontecimentos contemporneos e a pessoas; e a realizao desta tendncia foi facilitada pela reviso a

que

os trabalhos

grandes poetas foram submettidos por elles prprios, ou por aquelles que interpretaram os
dos
seus trabalhos depois do seu desapparecimento
(^).

Tanto quanto sabemos, os assumptos das tragedias antes de Eschylo derivavam do ejMs; e o poeta costumava dizer que os*seus dramas nao eram mais que pobres migalhas dos lautos banquetes de Homero expresso que pode ser interpretada pela incluso dos poemas que pertencem ao to falado cyclo homrico. Sophocles, Euripedes e os seus successores do mesmo modo recorreram aos mythos troyanos, heraclios e the-

seos,

lendas

atticas

em

geral,

bem como
se

as

de Thebas,

de que j

Eschylo

aproveitara.

Esta reviso era muito diFerente do costume, conLycurgo promulgou uma lei, de remendar e corrigir as obras dos grandes mestres, fazendo-lhe alteraes semelhantes s que os commentadores de Shakespeare fizeram, afim de as melhorar, e de que o melhor exemplo entre os ingleses o de Collej'' Ciber. Parece que os ltimos trgicos tambm de quando em quando trasladavam certas falas ou episdios de umas tragedias para outras expediente largamente seguido pelos dramaturgos romanos, e
(^)

tra o qual

chamado

cotitaminao pelos escriptores latinos.

^4

tragedia grega

95

estes

vrios

grupos

emparelliavam-se outros

mytlios

subsidirios.

Tudo

isto

se

conservou

substancialmente nos tliemas da tragedia grega.

Os mythos troyanos mantiveram sempre um to proeminente logar que at Luciano escarneceu da universalidade do seu dominio. Os ltimos trgicos desenvolveram assumptos de pura inveno. Foi Ao:athon o iniciador desta innovaco na tragedia Anthos A flor. Corre que foi Thespis quem introduziu o uso do lorlogo e do rhesis (discurso). O primeiro era
naturalmente o discurso de abertura recitado pelo
nico actor; o ultimo o dialogo entre o actor e o
coro.

Foi, provavelmente,

em

resultado da intro-

duco do segundo actor que se reconheceu a

necessidade de addicionar
trplice

um

segundo

rhesis.

Esta

diviso

talvez

constitusse

a primitiva

forma da trilogia, trs seces do mesmo mytho que formavam o principio, meio e fim de um drama, diferente dos outros pelos cantos coraes. Aproveitando esta innovaao, Eschylo tratou
de organisar as diferentes pores de

um mytho

em

sendo

assumpto e sequentemente na mesma occasio. E esta a trilogia de Eschylo de que chegou at ns um exemplar, a Orestea pea
trs peas separadas, ligadas pelo

representadas

Eschylo p& nella em prtica o seu principio de que a intensidade devia recahir na do meio por outras palavras, que o interesse devia centralisar-se na sese

sobre a qual a crtica

tem duvidas

96

Evoluo do Theatro

fosse, a synietria da costume de representar depois delia um drama satyrico, provavelmente, oomo norma, se no sempre, relativa ao assumpto da trilogia, que assim se converteu em tetralogia, embora este termo, diferente do outro, parea ser uma expresso puramente teclmica inventada pelos doutos (^). Sophocles, mais consciencioso e provavelmente mais artista crtico que Eschylo, deve ser indigitado como o primeiro que elaborou as suas trage-

giinda

pea.

Fosse

como

trilogia foi destruida pelo

dias

com escrupuloso cuidado;

e a isto, to

bem

omo

sua innovao do terceiro actor, que con-

tribuiu para tornar a aco mais intensa, attribui-

mos a introduco do costume de concorrer aos prmios com peas simples. No se segue daqui
que
elle

nunca

fizesse representar trilogias,

embora

no possuamos nenhum exemplar feito por Sophocles ou por qualquer dos trgicos modernos; por outros termos, no ha provas que qualquer dos seus successores se tenham afastado das normas de Eschylo fazendo representar trs tragedias, seguidas de

um

drama

satyrico,

no mesmo

dia.

(^)

S se possue

Euripedes, verso dramtica de

bre a visita de poetas da Pliade, servindo-se do drama satyrico, no seu Metiedem, como uma arma de ridiculo pessoal, applicou-o

um drama satyrico, Os Cyclope de um conto de Homero soOdysso a Polypherao. Lycophron, um dos

um

fim semelhante ao da velha comedia attica.

tragedia grega

97

esta a terceira e ultima phase da historia

da

estructura da

tragedia

attica.

sua tendncia

para complicar aco progrediu naturalmente, o

em

foi approvado por Aristteles. A complicao, que Euripedes primava, levou-os ao emprego dos prlogos, no qual um dos caracteres abre a

que

pea

com uma exposio das circumstancias em

princij)ia.
foi

que a aco

Esta prtica, ridicularisada

julgada na o conveniente para ser adoptada pelos successores de Euripedes, e Me-

por Aristophanes,

nandro transferiu-a para a comedia.

A medida que

o dialogo augmenta de importncia, a significao

dramtica do coro diminue. Logo que Eschylo o

emprega na aco com frequncia e Sophocls occasionalmente, os cantos no podiam seno

approximar-se cada vez mais dos intermezzos lyricos, e este

papel accentua-se abertamente quando

Agatlion comeou a inserir cantos coraes (embolima), que no tinham nada que ver com a aco da pea. Na urdidura geral das aces era natural que, em contraste com Eschylo, Sophocls e Euripedes procurassem introduzir-lhe alguns progressos. Mas a palma devida a um delineamento, que ao

mesmo tempo

piedoso e consequente

com

a essn-

cia das" antigas

lendas, accentuando a par disso

qualidades originaes e effectivamente dramticas,

pertence a Sophocls. Euripedes era menos hbil
tece-las.
7

no desenredar das aces complicadas que no entreE este o motivo porque recorria a miude

98

Evoluo do Tlieatro

ao deus ex machina, como no lon,

Iphtg,enia

As

suppUcantes,

em Taurida,

Electra, Helena, Hyppolito,

Andrmacha, etc, e que Sophocles emprega apenas na sua ultima pea, Philocteto. As outras distinces que avultam nas qualidades dramticas dos trs grandes mestres trgicos baseiam-se principalmente no estudo crtico do talento individual de cada um. Xos caracteres das suas tragedias, Eschylo e Sopliocles evitam os lapsos de grandeza de que Eiiripedes foi accusado por Aristoplianes e outros crticos, e ambos lhes transmittem mais humanidade. Se os seus homens e mulheres so menos hericos, menos estatuas, em compensao so muito mais humanos. Aristteles objectava aos ltimos trgicos que, comparados com os grandes mestres, eram deficientes no deseo que elle chamava a elenho das personagens vada concepo de um elevado caracter. 1^0 estylo, a transio muito mais accentuada das phrases emplumadas de Eschylo, que gostava como Milton de palavras compridas e nomes sonoros, para as peas de Earipedes linguagem fcil e macia. Mesmo quando empregava a lin-

gruao^em elevada conservava-se essencialmente verdadeiro. Estava reservado para os seus successores

introduzirem na tragedia a
a linffuao^em da conversao
tanto,

linguagem baixa da comedia. Entre,

ficado

no conjunto, a dico euripidiana parece ter como a normal da ultima tragedia, Asto o estylo florido do discurso, creado por Agathon^

.1

tragedia grega

99

no ter encontrado bom e permanente acolhimento. Para concluir, Eschylo passa por ter realizado certas reformas no vesturio da tragedia cujo objectivo evidente. Melhorou a mascara e inventou o cothurno ou horzeguim que dava estatura do actor a altura requerida. Eiiripedes nao se arreceava de trapos nem de frangalhos; os sarcasmos de Aristophanes neste ponto parecem fracos aos

que sabem que elles tanto podiam ser dirigidos ao rei Lear como a Telepho.

A
na
actor.

mascara, elucidam-nos as encyclopedias, era,

Grrecia, a parte essencial

da caracterisaao do

Servia para representar aos olhos dos es-

pectadores os typos tradicionaes da tragedia e da

comedia, para augmentar a estatura e reforar a

voz. Tinha por origem os disfarces

em

uso nas

Os gregos confeccionaram primeiramente mascaras com folhas ou cascas de arvores e mais tarde com pannos pintados e mafestas

dionysicas.

deira.
as mascaras, bem modeladas estavam munidas de uma cabelleira e de um topete; cobriam toda a cabea do actor, nao deixando aberturas seno nos olhos e na bocca. Os gregos tinham uma grande variedade de mascaras, que correspondiam a todas as differenas de idade, de sexo, de classe, condio social, de raa e de pas. Distinguiam-se cerca de vinte e cinco espcies de mascaras trgicas (deuses e deusas,

Segundo Eschilo,
las,

e colori

100

Evoluo do Tlieatro

lieroes, reis e rainhas,

nigromantes, sacerdotes, es-

cravos, etc.) e mais de quarenta espcies de mas-

caras cmicas (velhos, rapazes, cortezos, escravos,

parasitas, etc.)

VII
coniedia na Grcia

fi

Phases da comedia groga Comedia siciliana Attica Antiga Aristophanos O lim da velha comedia Mdia Nova. Philemon e Menandro Decadncia Resultados da origem religiosa do drama da comedia Guarda-roupa e scenario attico E-esiiActores mo Theorias do drama Theatro moderno grego.

A comedia grega de origem attica, embora a comedia siciliana seja de data mais remota. Os primeiros nomes que nos apparecem na primeira so o de Epicharmo, que viveu em OO, e os de mais um ou dois poetas. Provavelmente tinha
coro, e dividia-se

num

misto de discurso philosoe

phico,

rlietorico

antithetico,

baixa chocarrice,

com certeza variado no estylo. Os assumptos, algumas vezes, mais na velha que na mdia comedia
attica,

principalmente na do ultimo perodo,

com os mythos da tragedia, que sem duvida nenhuma parodiavam. As to apregoadas mmicas de Sophon, que viveu em 430, eram scenas dramticas, tiradas da vida siciliana, destinadas, no ao proscnio, mas recitao.
coincidiam

102

Evoluo do Theatro

comedia attica geralmente dividida em ou espcies. velha comedia data do estabelecimento completo da democracia por Pricles, embora se mencione uma comedia escripta antes contra Themistocles. Os passatempos burlescos megareanos havia muito que se realizavam nos districtos ruraes da Attica e foram depois introduzidos na cidade, onde
trs perodos

Gratino e Crates, que existiram

em

450, primeiraattica.

mente

os

vasaram nos moldes da arte

A vi-

ctoria final de Pricles e do partido democrtico

deve remontar ao ostracismo de Thucydides (444). poca da liberdade, to ardentemente desejada

pelos poetas cmicos, foi tio frnctuosa para elles

que, quatro annos depois,

rao teve

uma

lei

lhes

que pouca duA

Gratino,

limitava os excessos.

auctor dos Arehilochios

um

satyrico excessivamente

ousado e de largos merecimentos, apparentement

de tendncias conservadoras, seguiu-se Eupolis, de

446 a 415. Algumas das suas peas parecem atacar determinadas individualidades, como na O Maricas^ Hyperbolo; na Baptoe, Alcibades; na La'iones, Gimon, etc. Atrs desse veiu Phrynicho e outros; mas, quem mais se evidenciou na velha comedia, quando ella attingiu o seu maior grau de desenvolvimento, foi Aristophanes, de 444 a 380, poeta cmico de nico e inexcedivel talento. Melhorada com a acquisio de um coro (embora de menos sumptuosa espcie que o trgico)
de actores mascarados, de scenario, de machinis-

comeii na Greda

103

mos,

pela correspondente elaborao litteraria e

elegncia de estylo, a velha comedia attica no

obstante tudo isso manteve-se
fiel

sua

origem e

aos seus fins na livre cidade imp':rial.

Adoptou

muita coisa da tragedia, mas conservou a ostentao pliallica

dos antigos festivaes campestres, a
licena da palavra e do gesto, a invectiva pessoal

audaciosa e directa. Estas caractersticas nao so

qualidades peculiares a Aristophanes.

Foi censurado por alguns dos velhos poetas cmicos por se ter afastado da ampla liberdade da
arte

com

as

suas

tendncias para o requinte e

jjor ter

supprimido uma espcie de cancan muito apreciado na poca e os inspidos gracejos empregados pelos seus predecessores por um gnero mais apurado de faccias. A sua ousadia no delineamento das peas no encontra rival; e as expanses do seu engenho, apesar de s vezes parecerem embebidas em borras de vinho e de quando em quando com resaibos a obscenidade, ascendem a regies superiores, como succede nos Cavalleiros, Tem sido accusado de tentar degradar o que ns devemos reconhecer como bom, haja exemplo as Nuvens, mas essa accusao mais uma prova que Aristophanes no foi julgado com imparcialidade e que a historia de Athenas nem sempre exacta. Embora faccioso como era, era tambm um genuino patriota, e as suas sympathias politicas que eram conservadoras eram to intensamente manifestadas que se convertiam
conquistou credito

104

Evoluo do Tlieatro

em

dicazes satyras politicas, porque traduziam a

possuia a

com toda a espcie de excessos. No minima qualidade de reverencia, e o seu amor por Athenas era proclamado com a mais
antipathia

absoluta liberdade. Flexivel miesmo nas suas noes

acompanhava neste ponto como noue, como verdadeiro poeta cmico, era mordaz mesmo custa dos seus amigos, e, pde quasi dizer-se, delle mesmo. Pela opulncia da phantasia, como expresso na pea As aves, e pela belleza da melodia lyrica,
religiosas,

tros os progressos do seu tempo,

occupa

um

logar proeminente entre os grandes

poetas de todos os tempos.

feio caracterstica da velha comedia comparada com a mdia, a parahasis, o discurso que o coro, dirigindo-se para a frente e encarando o

do poeta, muitas vezes da pea. perda da parbasis arrastou a do coro, de que a comedia ficou privada em consequncia da reduco geral das despesas do drama cmico, ponto
auditrio, dirigia

em nome

sem

fazer

nenhuma

referencia aco

lei de Cinesias em 396, como diz no ChorGda. Mas com a queda da vida publica atheniense, desappareceu o terreno em que se firmavam os ps dalguns dos seus mais caracatstrophe da cidade, ctersticos representantes. em 40, fora precedida pela temporria ruina da

culminante da

Strattis

democracia,

em

411, e seguida pelo estabelecimento

de

uma

tyrannia

oligarchica sob a proteco

foi

espartana.

Quando a liberdade

restaurada

em

comediOi

na Grcia

105

40-1:,

us cidados

durante

um

certo

tempo orienta-

ram

a sua nova vida pelas normas da sensatez e

deixaram de p a lei que prohibia figurar como personagem da pea o nome de qualquer individuo. A mudana que a comedia soffreu das taes que no pode ser definida por uma data precisa,

mas nem por

isso foi

progressos e resultados.

menos inevitvel nos seus A comedia, na sua lucta

ento

pela existncia, dedicou-se

principalmente

a tliemas litterarios e sociaes, taes

como

crtica

dos poetas trgicos,

A.s*

como

fez

Aristophanes na pea

Rans

Phryniclio nas Musas e Tragedia, e

dos direitos femininos,

alterao

litteraria

succede

na

Assembla

de

mulheres
a

como tambm de
para a

Aristophanes

realizou-se

transio

comedia mdia. Das ultimas comedias de Aristophanes, trs, Lysistrata, ThesmopKorias e Pluto ii no teem parabasis e na ultima delias que chegou
at ns o coro insignificante.

comedia mdia, cujo perodo

se estende aos

annos subsequentes da liberdade atheniense difere

da sua predecessora tanto na forma como na substancia. E representada pelos nomes de vinte e sete escriptores (mais do dobro dos poetas que figuram na velha comedia), entre os quaes E abulo, Antiphanes e Aleixo passam por ter sido preeminentemente frteis e triumphantes. Era uma comedia tanto de maneiras como de caracter, embora o ridculo de algumas classes particulares de homens tendessem para a creao de typos permanentes,

108

Evoluo do Theatro

taes

como

parasitas,

cortezans, devassos

uma

figura predilecta j desenhada por Aristoplianes

no Aelosicon-^o cosinheiro presumido. Isso necessariamente obrigou o estylo a tornar-se mais

fcil e

manejavel. Essa modificao era destinada

o

a parodiar os mythos trgicos,

seu fim tal-

vez fosse
dar

critic-los,

mas

o seu effeito foi de os

desautliorizar.

Este e^enero de arte cmica ao^ra-

Hegemon. Os athenienses riam com a sua Gjantoma^hia no dia em que chegaram as novas do desastre da Siguerra
foi o tliracio
clia.

em Athenas j antes civil. O seu inventor

de terminar a grande

A nova comedia, que data do estabelecimento da supremacia macedonica, em 338, apenas um desenvolvimento posterior da mdia. Os seus typos favoritos so mais numerosos. Incluia um capito (de mercenrios) o original de uma com-

prida lista de cmicos predilectos

res convencionae^.

velhaco, o

escravo, etc; provavelmente havia mais caracte-

comedia nova parece ter tido primeiro, por

principal assumpto da sua aco dramtica, intri-

gas de amor. Os mais famosos dos sessenta e qua-

que pertenceram a este perodo da comedia foram Philemon, desde 330, Menandro de 342 a 3*29 e o seu contem])oraneo Diphilo. Conhecemos alguma coisa destes auctores, de fragmentos que nos restam, mas mais dos seus adaptadores
tro escriptores

latinos Plauto e Terncio.

Como

comediantes de

comedia na Grcia

107

possuam uma colleco limitada de typos que davam pouca margem a desenhar originaes. Na constituio dos seus enredos eram mais hbeis que variados. Tanto no estylo, como ate certo ponto na urdidura, Menandro tomou Euripedes para moraractor,
delo, infundindo nas suas

comedias

um

elemento
se

de reiexo moral
no lhe deu vida.
artsticos, pois

e sentimental

que a depurou

duvidoso se esta escola de es-

criptores estava aninlada de altos fins moraes

ou

Epicuro no dialogo de Landor faz a injustia a Menandro de suspeitar que elle sabora as loucuras dos homens no nosso ptrido
estado

moscas saboream a fructa, quando principia a sorvar-se. As molas preferidas das suas aces dramticas eram o destino e a felicidade. r comedia nova, e com ella a comedia grega

como

as

propriamente

dita,

parece ter terminado

com

Posi-

dippo, cerca de 280. Mencionam-se, comtudo, outros escriptores cmicos posteriores, e entre esses

Rhinthon de Tarento, que floresceu em 3(X), e composies mistas teem sido designadas por vrios nomes, taes como por exemplo phlyacographias (de phlyax, tagarelice intil). A comedia grega cessou de ser productiva depois que foi transplantada de Athenas para Alexandria, e emujas

bora continuasse a ser representada na

perial

Roma imna sua forma original, essas phases da sua historia no apresentam nada que merea registo. A origem religiosa do drama attico imprime-se
todas as suas manifestaes.

cm

As

representaes

103

Evoluo do Tlieatro

tlieatraes

eram celebradas em Athenas s em poanno nos festivaes de Baccho da regio Dionysia (vindima), no Lenaea
cas fixas nos princpios do

todos,

provavelmente em Anthesteria, e acima de na Grrande Dionysia, ou Dionysia ijor ex2eh lenia nos fins de niaro comeo de abril, quando na sua mais gloriosa aura Athenas regorgitava de visitantes das ilhas e cidades do seu imprio federal. Como as representaes faziam parte do culta
(lagar)
religioso

effectuavam-se

Lenaeum, na vertente sudeste da Acropolis, onde funccionou, affirma-se, o primeiro lagar (lenos) e onde um altar de Baccho (thymele) for-

no

em

localidades sagradas

mava

o centro do theatro.

Pela

mesma

razo,- assistiam s

representaes

toda ou a maior parte da populao.

O mbito era enorme; segundo o platnico Scrates comportava mais de trinta mil espectadores. As representaes duravam todo o dia, ou, pelo menos, em harmonia com o seu caracter festivo, prolongavam-se tanto quanto possvel. Deve-se attribuir sua origem
religiosa o facto de

serem consideradas

negocio do Estado.
satisfeitas

As

despesas

theoricamenta significava a

mero que maioria do povo, eram

um

com

o coro,

do dinheiro publico pela verba das

li-

turgias (servios do Estado) pagas pelos cidados

ricos,

escolhidos por turnos pelas trbus para se-

rem

choragi (chefes, isto

coro).

, que concorriam para o Os trabalhos de ensaios eram exercidos por

profissionaes (chorodidaseali).

.4

comedia na Grcia
'

109
r

Vrios juizes nomeados publicamente e ajuramentados pronunciavam-se sobre os mritos dos dramas representados em competncia. O poeta victorioso, interpretes e choregas eram coroados com hera e ao ultimo acclamado permittiam-lhe que

sua custa consagrasse

sagfrado de Bacclio.

um

trpode

em commemora-

o da sua victoria nas proximidades do recinto

Um

monumento semelhante

uma
nas

das mais graciosas reliquias da antiga Atheexiste

no logar onde foi erigido, e recorda posteridade o triumpho obtido por Lysicrates no mesmo anno que Alexandre venceu Granico. Como os espectculos constituiam assumpto da religio e do Estado, o dinheiro das entradas
(theoricon),

ainda

que

foram

creadas

para

evitar

as

grandes agglomeraes, era no tempo pago pelo thesouro publico. Toda a populao tinha
de Pricles
direito

a assistir

aos

festivaes de Baccho;

nem
ex-

mulheres,

nem

creanas,

cluidos das recitas

nem escravos eram theatraes em Athenas.

dramticos em Athenas e as circumstancias em que se realizavam determinaram a creao do guardaroupa e do scenario. Na primitiva os trajes do actor eram os atavios das festas dionysias, onde
caracter
religioso dos espectculos

predominavam

os matizes alegres e pintalgados.

foi

uso da mascara

devido ao actor apparecer

ao ar livre e a distancia da maior parte dos espectadores; as suas differentes espcies,

se
disse,

eram

feitas

como com muito cuidado e

atrs

ada-

110

Evoluo do Tlieatro

ptadas aos diversos typos das personagens tlieatraes.

cothurno,

ou bota de

sola alta,

que elevavam a

estatura do actor trgico (o actor da comedia cal-

ava cothurnos de sola mais delgada) era provavel-

mente uma

relquia do vesturio bacchico.

foi,

O
livre.

scenario

na simplicidade da sua conce-

po primitiva, apropriado aos espectculos ao ar

No

decorrer dos tempos, porm, a scenoa

ser

grapliia

principiou

esmeradamente

culti-

vada, imaginaram-se scenas amovveis,

bem como

machinismos que correspondessem s necessidades do drama attico, que exigissem que os deuses descessem dos cos ou que os mortaes subissem at l.

Num
actor.

tal

proscnio e

vencionaes pouca

com accessorios tao conmargem ficava para a arte do

o que se exigia ao actor attico

Mas embora

do que era reclamado ao seu successor romano, e ainda mais daquelles que professam a moderna arte de representar, os espectadores desse tempo no eram pouco rigorosos. mascara e o
diferisse

borzeguim augmentavam-lhe a estatura; a primeira emprestava-lhe a expresso apropriada da personagem e a necessria resonancia da voz. Mas na declamao, no dialogo, nos trechos lyricos, na gesticulao e movimentos tinham de evitar a mais pequena violao na harmonia geral do espectculo.

Ao mesmo
attico,

proscnio

tempo, era impossvel num exactamente por causa da sua

natureza, representar

com primor.

gesticulao

devia ter sido larga e pesada; o movimento vaga-

comedia na Grcia

111

roso e o agrupamento, na tragedia, confuso; a de-

nunca deixaria de eccoar uniforme

proscnio adeante.

clamao excessivamente montona, meio cantada, e fanhosa pelo

Na
Era

traf^edia attica s fio^uravam trs actores.

o auctor, o poeta,

quem

os contractava. Tal-

vez o interprete da personagem principal (protagonista) fosse

pago pelo Estado. Ainda em resul-

da origem religiosa das representaes do drama attico, e da importncia que o publico lhes
tado
ligava,
a profisso de actor era tida
;

em

alta es-

eram cidados athenienses, com frequncia dramaturgos, e s vezes empregados em outros ramos de servio publico. Nos ltimos tempos, quando a tragedia emigrou para Alexandria, e quando as diverses theatraes se espalhatima. Os artista

ram por todo

at
alii

o territrio hellenico, a arte de re-

presentar ascendeu a
e

um ponto nunca attingido occupou no espirito publico um logar

os synodos

importante.

ou companhias de arque gosavam de vrios x^rivilegios e nalguns sitios, como em Pergamo, de pingues rendimentos. A mais importante destas
tistas

Abundavam

dionysios,

companliias era a jnica, estabelecida primeiro

em

Teos, e depois em Lebedos, prximo de Colophon, que passa por ter durado mais que nenhum outro estado. Havia tambm companhias ambulantes que

representavam in partibus. vitalidade de algumas das obras primas do drama grego na o tem

112

Evoluo do TJieairo

parallelo na historia do theatro, ao

mesmo tempo

que

os actores gregos se salientam entre os prin-

<3paes e

mais eFectivos agentes da divulgao da cultura libteraria numa larga parte do mundo en-

to conhecido.

As theorias e o systema technico do drama mereceram tanto a Sophocles, como a alguns dos maiores philosophos e dramaturgos gregos, as honras da crtica. Se Plato tratou do assumpto
incidentalmente, Aristteles nas suas Poticas^ depois de 334, incluiu

uma

exposio acerca de taes

doutrinas nessa
es

obra,

que, mutilada

como

est,

onstitue ainda assim a base das ultimas informa-

que possumos relativas a esses systemas. O modo de ser especial da dramaturgia trgica dos gregos assenta principalmente no coro; as suas leis geraes so as do drama regular de todos os
tempos.

coro grego,

tempo de o dizermos, era a

principio,

em

certas ceremonias da antiguidade,

uma

reunio de pessoas que executavam dansas

methodicas ou marchavam em cadencia. No theatro, era a reunio de personagens que formavam

espcie de personagem mltipla, que intervinha mais ou menos na aco, e, nos intervallos, cantava versos de um rythmo particular, acompanhados de dansa. O coro servia ordinariamente para enquadrar a principal personagem da pea, para a lastimar, louvar ou censurar.

uma

As

doutrinas de Aristteles e outros escripto-

comedia na Grcia

113

mais recentes foram desenvolvidas pelos alexancombinaram o exemplo do primeiro com o preceito dos segundos. Tambm se dedicaram a commentar os velhos mestres. Didymo, (vivia no anno 30 a. C.) primou nesse gnero de
res

drinos, muitos dos quaes

trabalho

em que

foi profuso, e

reuniu

uma

vasta

somma
geral,

de documentos de composio dramtica

em

condemnados a morrer, como tantos outros

thesouros, nas fogueiras accesas pelo fanatismo.

Resumindo, o theatro, na sua dupla forma, e jocosa, sae das festas de Dionysio, do dithyrambo e do comos. A tragedia desenha-se em Athenas com Thespis, Choerilo, Pratinas, Phrynicho; aperfeia-se, produz as suas obras primas com Eschylo, Sophocles, Euripedes e os seus contemporneos. A comedia esboa-se nas faras dricas de Megaro e da Sicilia, nos festivaes dos burgos da Attica, em seguida nas peas de Epicharmo e nas mmicas de Sophron. Em Athenas, surge a comedia antiga ou politica com Cratinos, Crates, Pherecrato, Eupelis, Phrynicho, Aristophanes a comedia mdia ou intermediaria com Antiphane, Eubulo, Aleixo; a comedia nova ou de costumes com Menandro, Philemon, Diphilo. A historia do theatro grego, diz Walter Scott, a da arte dramtica em geral. Neste ponto especial, comtudo, existe profunda differena entre o theatro grogo e os passos vacillantes dos outros theatros que atrs esboamos. Ainda nesse caso, e embora no theatro romano o elemento
sria
;

114

Evoluo do Iheairo

indgena degenere na insignificncia, quando comparado com as peas adaptadas dos gregos, e

embora o elemento litterario no drama moderno do Occidente derive directa ou indirectamente da

mesma origem
mico, possue

um

drama grego, o trgico e o ccunho seu. O principal fim do

que

se

vae seguir p-lo

em

relevo.

tragedia nunca perdeu os vestigios da sua

origem religiosa; e as caractersticas burlescas da comedia accentuam-se com mais vigor precisamente naquelle perodo da sua productividade cujos traballios sao menos conformes com os sentimentos e gestos modernos. Mas tal o maravilhoso poder dessa alta manifestao de arte, quo a tragedia dos trs grandes mestres, no obstante os seus themas serem to privativos delles que nunca foram tratados com o mesmo effeito pelos innumeros escriptores dos outros povos que o tentaram, teeni sempre sido considerados como os mais graves, os mais moraes de todos os poemas- e tal o formidvel predomnio do talento, que Aristophanes, que cultivou vrios gneros de comedia de singulares espcies, occupa uma eminncia no seu ramo de theatro to elevada como o grande trio trgico nos seus. No soffre Hecuba tanto que a devemos prantear, ou Antigona a quem a nossa sympathia acompanha na sua santa romagem, interdicta pelas leis humanas, mas executada por ordem de Zeus e da Justia que vive com os deuses na terra, -ou
^

comedia

tui

Grcia

115

Agamemnon que
quando
vivas e
sacrifcio

nos faz

estremecer de horror

os seus gritos

annunciam a realizao do da filha? Porque rimos com as rplicas ribaldas dadas pelo salsicheiro ou pelo
colhemos do criador desum pouco das

sapateiro, indiFerente aos mritos

tes polticos avanados, e

gottas do orvalho derramado pelas donzellas

quando

cae sobre a sua estremecida ptria, onde a alegria

primavera? Por que em todos estes exemplos, e em muitos outros, a arte do drama grego, no s voa nas asas da fora individual do talento, mas ainda ao mesmo
de Bromian sada o advento
.da'

tempo verdadeira nos seus desgnios como arte, e em harmonia com a natureza, que no divulga as
suas leis

nem

patenteia os seus segredos repenti-

namente.

Duas palavras agora sobre o theatro grego

moderno.
hellenos

litteratura

dramtica

dos

actuaes
litterario

uma

criao do

movimento

que precedeu a sua gloriosa lucta pela independncia, e que, pde dizer-se, faz parte daquella lucta." Depois de um incio com dilogos dramticos de
intuitos patriticos, pronunciou-se

um

accentuado

progresso

com

as tragedias de J. E/. Nerulos (1778-

1850) Aspasia e Polyxna, cujos ttulos pertencem

historia litteraria e politica do seu pas.

As

suas

comedias
excessos

especialmente

uma em que

verbera os

triburam largamente para rasgar

teraria lingua

condo jornalismo, Ephemeridophohos, uma vida lit-

grega moderna.

116

Evoluo o Theatro

Entre os dramaturgos patriticos do sculo xix

contam-se T. Alkaeos, J. Zampelios (cujo estylo
trgico foi influenciado pelo escriptor dramtico
italiano Alieri)
tino,

como

se

v no Timoleon, Constan-

Paleologo e Bhigas e Pherae, S. K. Karydis

Yalaoritis.

A. Zoiros, auctor de Os tresentos, Helena (Leonidas), A morte do Orador (Demosthenes) e Um rebento de Timoleon, merece que o mencionem por ter introduzido o uso da prosa na tragedia grega, ao mesmo tempo que a ennobreceu com sentimentos e aspiraes que teem continuado a prevalecer nas principaes produces da moderna litteratura grega. O amor pelo theatro est enraizado tanto nas terras da Attica como no solo italiano. As tendncias da actual litteratura dramtica de Hellas parecem justificar a esperana de que lhe est reservado

A. ou O
e

caracter da antiga

um

brilhante futuro.

VIII

Os especfacilos heatraes era Ronia

Origem da forma nativa do drama romano Satiirae Histries Mimos ou mmicos Atellanae Origem do drama regular em Roma Historia da tragedia romana Ennio e os seus successores Sneca Caractersticas da tragedia romana Togatae O theatro romano Actores Roscio e Esopo Fim do drama romano Pantomimas Mmica Decadncia O drama e a igreja christan Sobrevivncia dos m-

micos.

theatro

romano, quer na sua poca mais

productiva, quer na sua declinao e decadncia,

affirma a contnua coexistncia de formas nativas importadas da Grcia, o que o torna necessria
e frequentemente sujeito influencia do theatro

sempre a ptria das represenda arte de representar; e no obstante a litteratura dramtica romana ser no seu principal objectivo um pallido reflexo dos espcimens gregos, talvez no haja nenhum gnero de litteratura romana mais homogneo com o terreno donde brotou.
grego.
Itlia foi

taes

scenicas

118

Evoluo do Thcntro

Os princpios das representaes dramticas na

Itlia

devem

ter nascido das festividades ruraes,

que em tempos remotos surgiram da fuso alegre dos elementos de dansa, das jocosas e livres improvisaes da cano, dos discursos, dilogos e de uma certa forma de declamao -tal como ainda se ouve actualmente nas conversas ordinrias entre os italianos do sul. Estas festividades eram ceremonias religiosas, publicas ou particulares nestas ultimas, mais especialmente nas bodas, que em todas as pocas provocaram demonstraes folgazans. Os chamados A^ersos fescennnos (de Fescennium na Etruria do sul) depois s usado nas bodas e que mais tarde originou um gnero de poesia artstica, nunca desappareceram das re])resentaes

dramticas actuaes.

Suppe-se que os primeiros elementos dramticos

brotaram das saturae. Era originariamente

das pelles de cabra dos pastoras.

nome

Em

po-

cas remotas serviu para designar o conjunto das

representaes

de

Consistiam provavelmente
narrativas recitadas

quem tomava parte nellas. em canes cmicas ou com gesticulao e acompanovo impulso das repre-

nhamento de

flauta.

Introduzidas na cidade, estas

diverses receberam

um

sentaes effectuadas pelos actores etruscos (ludiones)

que tinham ido para

Roma

para darem espe-

ali no anno 364 antes de Christo, com intuitos de propi-

ctculos (ludi scenici) e que se realizaram

ciao religiosa.

Os espectculos theatraes em

Boma

119

Estes histries,
{istri fora o

como eram designados em Eoma

quem coube a honra de transmittir a sua denominao a toda

seu primitivo nome), a
dansarinos
e

a arte histrinica e aos que a exerciam, foram, a

principio,

pantomimos numa
era

ci-

dade onde a sua linguagem

inintellegivel.
e desenvolve-

As
ram

suas representaes

animaram

os outros pelotiqueiros e saltimbancos.

pois de estabelecido o

Dedrama regular em Roma,

as saturae

segundo

os

modelos gregos,

ser exhibidas

como peas

finaes (exodia) at

passaram a que

cederam o logar a outros gneros. As mimicas ou mimos appareceram em Roma naturalmente ao mesmo tempo que o palco, por isso que mais tarde foram conhecidas pelo mesmo nome, talvez em substituio do antigo apodo
(plaiiipees, ps descalos).

Estas faras soltas fo-

ram, a principio, provavelmente, representadas

vontade, como ultima parta dos espectculos, at

o advento do imprio, poca

o seu predomnio
logar.
e

em que readquiriram tornaram a occupar o seu

terminar o perodo republicano as mimicas tinham encontrado guarida na litteratura (por intermdio de Laberio e outros) e tinham sido assimiladas na forma e assumptos a outras variedades de peas cmicas. Conservou no entanto, a sua feio distincta a preponderncia do elemento mimico ou gesticulador. A mmica junto com a pantomima continuou

Ao

120

Evoluo do Tlieatro

a prevalecer durante o imprio. Modificou todavia a sua innata rudeza, pois primitivamente s re-

produzia episdios da vida plebla.

Tomou

para

assumpto themas mythologicos que

se desenvol-

viam em harmonia com

idade lbrica e adultera.

as

exigncias de

uma

As mimicas breve adaptaram

outros gneros,

entre as quaes, segundo todas as probabilidades, de

origem italiana, as fabulas Atellane (de Atella na Campania) merecem meno especial. Presume-se que devessem a Oscan o seu nascimento. Consis^ tiam no delineamento da vida das pequenas cidades, nas quaes as satyras dramticas e outras nunca tinham cessado de encontrar um alvo predilecto.

As personagens

principaes nestes esboos saltitan-

tes principiaram a

assumir e a fixar gradualmente

um

caracter convencional, que

mesmo quando,
independncia
plantadas para

depois da

permaneceu nelles^ Campania perder a sua

atellanas foram trans-

em

210,

as

Roma.
o

Havia

nelles

pae

ou

marido

rabugento

(pappus), o goloto

com

orelhas de burro (maccus)^

o bochechudo e voraz maador (bucco) e o

ma-

nhoso (dossenus). Estes typos cmicos e outros de egual espcie foram modificados e reappareceram no drama moderno italiano. Os caracteres conservam a essncia das atellanas; os seus entrechos eram extremamente simples; o dialogo
(tal-

vez intercallado com canes de metro saturnino) era improvisado pelos que representavam. No de-

Os

esjectaculos theatraes

em Roma

121

correr do

tempo

estas peas

tambm

se vasaram.

em

mioldes litterarios, sendo depois escriptas por

quem as concebia, mas na poca do imprio foram* gradualmente absorvidas pelas pantomimas. O drama regular romano era, como se disse, de origem estrangeira. No seu incio liga-se sempre a datas mais ou menos fixas. Principia no anno 24Q antes de Christo, por occasiao do ludi Romani, que foi realizado com desusado esplendor depois da primeira guerra pnica. A victoria foi, segunda
precedente macednio, celebrada com a primeira representao de uma tragedia e uma comedia no proscnio romano. O auctor de ambas, que se apresentou em pessoa como actor, era Livio Andronico (278 ou antes) oriundo da cidade grega de Tarento, onde os festivaes dionysios gozavam de grande popularidade. Os seus modelos foram,

um

e as obras revistas dos trs

cos,

na tragedia, os ltimos trgicos gregos grandes mestres atti-

na comedia,- Menandro e a sua escola. Estas enveredaram pelo caminlio traado pelo drama romano regular durante todo o seu curso, mesmo quando se baseavam em themas nativos. A natureza da tragedia romana no admitte
e

peas

duvidas, embora as nossas concluses a respeito

dos

seus

progressos remotos derivem apenas de

analogias, de noticias soltas, especialmente dos titules das peas e de fragmentos semelhantes,

as

mais das vezes muito lacnicos

at ns.

Dos

titulos

que chegaram conhecidos das traredias de

122

Evoluo do Tkeatro

jano e esta preferencia

pertencem ao cyclo Trapersistentemente mantida entre os trgicos do Trojugenae . As immediatas em popularidade parecem ter sido os mythos da ptria de Tntalo, do Pelopidae e dos Argonautas.
seis

Livio Andronico,

As

distinces feitas pelos ltimos escriptores roos

manos entre

estylos

dos

poetas
geral,

trgicos

do

perodo republicano so,

em

de confiana.

Cn. Naevio, natural da Campania, que viveu

cerca de 236, escreveu tanto comedias
gedias,

como

tra-

modo que a rigorosa diviso observada pelos gregos no cultivo dos dois gneros dra-,
de

maticos

foi

logo de principio posta de parte

em

Roma. Esta tendncia

realista manifestada pelo

gosto das alluses politicas e que lhe valeram a

vingana de uma familia nobre (a dos Metellos) incapazes de compreliender um gracejo de tal espcie,

talvez

fossem circumstancias determinantes

os

que o levaram a mais plenamente desenvolver

novos gneros trgicos inventados por elle. Mas a Jabula iwoetexta ou proetextata (derivada da toga orlada de purpura dos magistrados) no estava destinada a tornar-se o meio de emancipar o drama serio romano da influencia dos exemplos gregos.
os intuitos, era a tragedia nacional baseada

assumptos histricos de interesse patritico, tinham tratado apenas em occasies isoladas. Podia primeira vista maravilhar porque, depois de Naevio e os seus successores terem produzido attrahentes espcimens desses gneros,

em

que

03 gregos

Os espectculos theatraes em

Roma

123

taes peas

conseguiram

ofiscar e

sobreviver

em

popularidade a
cidissii^ios

uma

tragedia que repetia os conhe-

contos estrangeiros de Thebas e Meou mesmo a pseudo-ancestral historia de Troya. No se deve esquecer, at que ampla extenso a chamada remota historia de Roma consistiu nas tradies do povo e quo pequena era a parte da existncia republicana, que proporcionou alguns subsidios a assumptos dramticos de modo a serem acceitos pela nobreza e pela plebe. O mesmo aconteceu com os imperadores, que s em ultimo recurso permittiram que o theatro tratasse livre e popularmente da historia nacional. Se Augusto prohibiu a publicao de uma tracena,

gedia do seu pae adoptivo- baseada sobre o Oedipo,

era improvvel que os seus successores sanccio-

nassem a representao de peas que tratavam das

fortunas terrestres do prprio Divo Jlio, ou da
historia
d'e

Mrio,

ou da dos G-racchos, ou de

outros quaesquer themas trgicos da passada republica

ou da historia imperial.
fcil

E
trico

de perceber por

em Roma

isto que o drama hisno encontrava largas opportuni-

dades para ter vida robusta, mesmo quando a tragedia tivesse separado o seu principal curso da
litteratura grega, o

que no

fez, sujeio

que lhe

valeu o apodo de

copia livre

As

proetextas, de

que ns conhecemos o delineamento essencial, possivel que aqui e ali tenham concorrido para formar a tragedia romana, servindo-nos de exemplo

124

Evoluo do Theatro

Lpus

lobo

e Roynulos

de Naevio; Salinae

salinas

de Ennio e Brutus de Accio;

As bem como

as lendas de senil antiguidade,

registadas nas famlias ou na

ou batalhas celebres memoria popular,

como Clastidium (Marcello?) de Naevio; AnibraGa, de Ennio; Paulus, de Pacuvio; Ae neaae (Decio?). Porfim o gnero morreu de morte natural,

Balbo no Iter

misso

>i

diz

Parece que
e

para mero e privado deleite do seu auctor

foi

heroe

composta uma pea isolada tirada de um episodio da campanha de Pharsalia. Octavia, a ultima proetexta attribuida a Sneca, com certeza no foi
escripta por elle.

Q. Ennio (239-168), o poeta favorito das gran-

des famlias, foi escolhido pela sua educao

rento,

em Ta-

que lhe ensinou tanto o que era a juventude grega de Oscan como a lingua latina (a que elle

chamava

trs almas), para se tornar o expositor

das tendncias hellenisadoras da sua poca na so-

ciedade romana. Approximadamente metade dos

t-

tulos que subsistem das suas tragedias pertencem

ao cyclo Trajano; e evidente que Euripedes foi

o seu manancial e modelo predilectos.
(229),

como Ennio,

sujeito desde a sua

M. Pacuvio mocidade

da civilisaao grega, e o primeiro dramaturgo romano que se dedicou exclusivamente ao drama trgico, foi o ultimo dos trgicos romanos frteis. Os antigos consideravam-no ins influencias

disputavelmente

superior

a Ennio.

Geralmente,

mas no

todos,

opinavam que L. Accio (170) o

Os espectculos

theatrcies

em Roma

125

excedera. Este ultimo era

e

um
de

estudioso incansvel

um

dramaturgo

proliico,

quem chegaram

at

hoje cincoenta titulos e

um

importante numero de

fragmentos.

As

peas destes ltimos poetas mantiveram-se

em

scena at o fim da republica. Accio foi citado

pelo imperador Tibrio,

como

o prova o seguinte:

Oderint

dum me

tuant

Atreus. Alguns dos ou-

da republica eram diUetantes, tal como o grande orador e eminente politico C. Jlio Strabo: o culto funccionario Q. Tullio Cicero, que
tros escriptores

desapprovada pelo seu illustre drama satyrico no theatro romano; L. Cornelio Balbo, partidrio de Cfez

uma

tentativa,

irmo, para introduzir o

sar; e finalmente o prprio Jlio Csar.

A
ctores,

tragedia continuou a ser cultivada no tempo

dos primeiros imperadores, e de

o famoso e malfadado L.
(4-65)

um

dos seus au-

Annaes Sneca restam ainda algumas obras. Em harmonia

predominio no elemento rhetorico,
foi

com

o caracter da prosa do seu auctor, exerceram

forte
e o

um
a

estylo

pomposo dos poetas

Soj)hocles e Euripedes,
foi

quem Sneca

buscar os seus themas,

arredado.
restricta,

A
e

metrificao das suas peas era muito

foram compostos para ser recitados,

para o theatro ou no.

Mencionam-se alguns poetas trgicos depois de

Sneca, at cerca do reinado de Domiciano (81-96)

em que
trgica

a lista termina.

O termo da

litteratura

romana

to

obscura como o seu princi-

126

Evoluo do Tlieatro

pio,

e,

representaes de tragedias

no obstante encontrarem-se vestgios de em Roma approximaat o sculo vi, ignora-se

damente

que trabalhos

dos antigos mestres da tragedia romana se exhi-

biam em

scena.

Seria erro manifesto tirar das peas de Sneca

infelizmente
geral,

os

nicos

exemplos da tragedia
sobre o

romana que possumos

concluses

me-

tliodo e estylo dos escriptores antecedentes.

Em
fi-

comtudo, parece no terem occorrido importantes modificaes na marcha das composies

trgicas de

Roma. As peas gregas

anteriores

caram, tanto quanto se pde ajuizar, como modelos da sua urdidura. Como em Roma as simples
peas eram representadas por lles prprios, havia

estmulo para tornar a sua aco to intensa e

complicada quanto possvel.

(deverbia)

As

scenas

dilogos
o efeito

parecem

ter sido

largamente intercal-

ladas

com

trechos musicaes (cantica),

mas

deste ultimo deve ter soffrdo com o brbaro costume das canes serem cantadas por um rapaz

coUocado
ticulao.

em

frente do tocador de flauta (cantor)^

ao passo que o actor os acompanhava

com

a ges-

do grego) manteve-se na proscnio e parece que occasionalmente tomava parte na aco. Mas o conjunto do elemento mucoro
(differente
sical diicilmente attingiria to

amplo desenvolter sido a prin-

vimento como entre

os gregos.

As

divises da aco

parecem

Os espeduculos tJieatmes em

Boma

127

Desde a adclio do prlogo e eplogo augmentassem a innovao (provavelmente devido na tragedia a Yarro) elevando o numero,
cipio trs.

talvez

fixado de cinco actos.

A
um

natureza da litteratura
a

romana deve

ter

exercido

sua influencia na

orientao do rhetorico e do pathetico. Caracteri-

sam

estas

produces

excesso de energia por

um

lado e falta de

opulncia por outro, como

caracterisaram outros da poesia romana anterior.

Na comedia romana
dos trajes.

havia dois gneros

resnome

pectA^amente chamados i)alliata e togata do

primeira desenvolvia assumptos gre-

gos

ciava

imitava originaes gregos, a segunda denunpalliata hauriu os um caracter nativo.

seus elementos principalmente na comedia attica

nova. Os seus auctores, proporo que requin-

tavam em

estylo,

tornavam-se cada vez mais deli-

pendentes dos seus modelos e recusavam-se a

sonjear os gostos rudes do publico
locaes

com

alluses

ou quaesquer attractivos menos delicados. comedia que foge do sopro brutal dos applausos populares acaba quasi sempre ])or abrir caminho a rivaes menos meticulosos. Assim, depois dos gneros cultivados quasi durante um sculo, desde 250 a 150, a palliata cessou

Mas

o gnero de

de ser composta, excepto para distraco de pequenos crculos, embora as obras dos mais bem
succedidos auctores, Plauto e Terncio, se conser-

vassem
imprio.

em

scena

mesmo

depois do advento

da


123
Evoluo do Theatro

Entre os escriptores mais antigos da palUata contavam-se os poetas trgicos Andronico, Nevio Ennio, mas foram facilmente excedidos por <e Plauto (24-184). Quasi todas as suas comedias
consideradas por Yarro*

como

geniiinas, no

me-

nos que vinte, chegaram at ns.

Foi exclusivamente

um

poeta cmico, e no
at

obstante ir buscar os seus entrechos aos gregos

desde Diphilo

Philemon

delicadssimo

Menandro
nacionaes

havia
e

nelle elementos

genuinamente
avaliar a

populares.

No

possvel

extenso da sua originalidade; provavelmente consistia mais na elaborao dos caracteres e nas mi-

nudencias cmicas do dialogo que nos seus entrechos.

Deve-se-lhe

comedia moderna

em

todos

aquelles pontos.

Em

consequncia deste facto,

bem
mo-

oomo

pela atteno que o seu texto tem, por

tivos linguisticos, merecido s escolag tanto anti-

gas como modernas, os seus mritos conquistaram

um

bello

quinho de triumpho.
Caecilio

Statio

(insubrio

levado para
delle.

Roma
P. Te-

prisioneiro) occupa o logar entre Plauto e Terncio,

mas no

existe

nenhuma pea
como

rncio Afer (185 a 159) era,

o seu

cognome

denuncia, oriundo de Carthago, de cujo conquistador elle gosava o patrocnio. As seis comedias que

existem desse escriptor revelam accentuadamente que seguiu muito de perto os originaes gregos,
principalmente os trabalhos de Menandro. Foi uma felicidade que as obras de Terncio


Os
espcrlacaoi^ tieatraes

cm Boma
129

se salvassem

em

to grande

numero. Os seus ma-

nuscriptos, conservados nas bibliotliecas dos mosteiros medievaes,

serviram de principal elo entre

o drama antigo

e o

drama

christo.

Como drama-

turgo distinguia-se mais pela correco do estylo que pela variedade da urdidura ou vivacidade das
personagens.

seu principal mrito

e ao

mesmo

tempo a qualidade que o tornou to adaptvel s consiste na forma polida do imitaes modernas

seu dialogo.

Em

geral, as caracteristicas das ]palliatae,

que

eram divididas em cinco actos, so as da comedia nova atheniense, no tendo coro como ellas. O prlogo bastava como explicao do auctor ao auditrio. As verses romanas eram provavelmente
mais correctas que os seus originaes, que soffriam

com

frequncia alteraes pelo processo chamado

eontaminao.

no sentido mais amplo do termo, incluiam todas as peas romanas de origem nativa.
togatae,

As

No resto das praetextae, em contraste com essas e com os gneros das trabeatae (do traje dos cavalleiros) as

comedias que tratavam das classes baixas

foram depois chamadas tahernariae (de taberna^ loja), designao em harmonia com os titulos dalgumas que existem Aitgitr, Cinerarms^ Fullonia,
LibertuSy Tibicina

tocadora de flauta

iao

passo

que outras exhibiam scenas de provincia

disnoe, Ferentinatis, Setna.

Bninrealista

A
9

togata,

que era necessariamente mais

IBO

Evoluo do Theatro

que a palliata, mais fresca e mais grosseira, floresceu na litteratura romana entre 170 e 80 antes de Cliristo. Nestes gneros, a Titinio, que puzera a todas as suas peas titulos latinos, e eram tahernariae, succedeu L. Afranio mais esmerado. No obstante escolher assumptos nacionaes, parece t-lastrabalhado segundo a maneira de Menandro. A& suas peas continuaram a ser representadas no imprio, embora com a promiscuidade de elementos derivados dos gneros mais baixos, com a pantomima, a que acabaram por lim de ceder o logar. Os romanos da mesma forma adoptaram o gnero burlesco de comedia designada pelo seu inventor Rhinthonica, e por outros nomes. O im da litteratura dramtica romana foi devida ao diletantismo e crtica; o fim do drama

romano deve-se

aos espectculos, exhibies, bobi-

ces e attractivos sensuaes.

theatro sofreu e ven-

ceu todas as perturbaes nos seus primeiros tem-

quando o puritanismo politico da velha escola manteve os jogos marciaes dos circos contra a enervante influencia do palco. Nesse tempo os vigilantes da virtude de Roma procuravam diminuir os attractivos do theatro fazendo com que elles fossem o mais incommodos possvel; mas como sempre aconteceu, os privilgios das classes
pos,

superiores estenderam-se por ultimo a toda a populao,

embora a separao de logares

se

fosse

uma

das caractersticas de

Embora

um auditrio romano. tornasse commum durante o perodo-

Os espectculos thcatraes em

Boma

131

augiistino
os

uma

espcie de censura exercida sobre

amadores

litterarios,

introduzida por Pompeu,

em

geral a fiscalisao das peas era feita pelos pr-

prios auctores.

Por outras palavras, a representa-

o das peas constitua

particular.

um

negocio de especulao

As

representaes

eram contratadas com

ludorum).
arte, a

funccionarios que exerciam a superintendncia dos

divertimentos
actores

pblicos

(curatores

eram escravos exercitados na

parte das vezes oriundos do sul da Itlia

Grcia.

Os maior ou da

Muitos delles crearam reputao e enriqueceram-se, compraram a liberdade e tornaram-se mais tarde directores de companhias. Mas no obstante Sylla fazer cavalleiro a Roscio, e Csar e os seus
antigos amigos no se igaportarem

com

os antigos

prejuizos, o estigma de incapacidade civil (inf-

mia) continuou a ser inherente profisso de actor.

arte de representar era exercida

diferentes,

em Roma em
da$ do

condies

certos

respeitos,

theatro grego.

Os romanos gostavam de ver o palco cheio, e desde o final da republica queriam-no repleto de comparsaria. Este gosto harmonisava-se com os
seus instinctos militares e
gostos,
circo,

com

a grosseria dos seus

que
e

os levavam, tanto

no theatro como no

a deleitar-se
a

com

o espavento e

com

o tu-

multo,

applaudir

figurar no regresso de
tra,

Pompeu quando este fez Agamemnon, na Clytemnes-

seiscentas mulas.

132

Evoluo do Theatro

No
perto

theatro

romano

os

actores ficavam mais

dos

espectadores

que

no

theatro

grego.
atrs

palco (pulpitum) s era separado,

como

dissemos, das primeiras fileiras do auditrio pela

orchestra occupada pelo coro. Esta disposio fez

com que nos primeiros tempos o.s actores no usassem mascara. Para distinguir a idade das personagens
Diz-se,

punham

cabelleiras

de

varias

cores.

de

uma

comtudo, que Roscio (em consequncia obliquidade da vista que lhe desfigurava

a expresso) introduzira o uso das mascaras; e a

innovao embora desapprovada, manteve-se mais

tarde.

Os actores trgicos vestiam a crejnda^ correspondente ao cothurno, e a toga pesada, a qual na praetexta tinha a orla de purpura que transmittiu o nome a esse gnero. Os trajes convencionaes das varias espcies da comedia so egualmente indicados pelos seus nomes. relativa proximidade em que se encontravam actores e espectadores fez com que as peas se animassem. arte de representar em que a Itlia sempre foi famosa progrediu. A semente encontrou bom terreno e

(iesenvolveu-se.

funesta instituio

da claque
de

modelou-se
tar

sobre

uma

criao

semelhante

Iloma. Para concluir, embora a arte de represen-

em Roma

tivesse

preceitos gregos, no

como base os exemplos e ha duvida que era exercida

com

um

desvelo desconhecido dos grandes artis-

tas atticos.

Os espectculos theatraes cm JHoma

loB

famoso chamado depois da sua (morreu em 62, A. C.) o gls, foi to grande na
seu mais

representante
qual,

foi

G-allo,

alforria L. Roscio G-allo

como

Roscio in-

comedia como na tragedia, e egualmente o seu contemporneo mais novo Clodio Esopo, grego pelo nascimento, e eminente nos dois ramos da sua arte, no obstante distinguir-se mais particularmente na tragedia. Assevera -se que esses dois notveis actores
tes ouvintes

eram constan-

escreveu

um

do celebre orador Hortensio. Roscio tratado sobre as relaes que existem

entre a oratria e a declamao.

origem nativa da tragedia romana deve ser francamente attribuida, nalgumas das suas mais nobres feies, influencia da oratria sobre o drama. J ficou descripto qual foi o ignbil fim do drama romano, e com elle o antigo drama clssico. Os elementos de dansa e canto, nunca integralmente unidos ao dialogo da tragedia romana, separaram-se por completo delles. Ao passo que se toi-nou vulgar simplesmente recitar tragedias ante pequenos auditrios que continuaram a apreci-las talvez por simples cortezia, as pantomimas dominavam as multides heterogneas do theatro romano limitando o trabalho do actor a gesticular e dansar, com um coro que cantava o texto do acompanhamento. O gnero foi desenvolvido com extraordinrio xito j no tempo de Augusto por Pylades e Batyllo; e to populares se tornaram estas diverses,

134

Evoluo do Theairo

que at poetas eminentes, taes como Lucano (morto no anno 65, A. C.) escreveram librettos para elles. Os assumptos eram, em geral, mithologicos, de ora em quando histricos, e bastantes vezes de gnero amoroso. Um actor simplesmente coberto com a mascara era capaz de encantar as turbas
boquiabertas apenas pela arte de gesticular e de
se

mover. Nesse ponto esta arte desanvolveu-se.

s exigncias de

Cedeu

uma

poca sensual e indif-

ferente.

Um

dos ltimos historiadores pagos do

imprio accentua que a introducao das pantomi-

mas

foi o

ponto determinante da decadncia moral

incio

da sociedade, que comeou com o

narchia.

da mo-

A
outras

comedia perdeu-se mais facilmente na anaespcies

lgica forma do mimo, que sobreviveu a todas as

de

divertimentos
audaciosa

cmicos,

por
e

causa

da

sua

mais

immoralidade

aberta obscenidade.

los.

As mulheres tomavam parte nestes espectcuNo sculo VI uma mima adquiriu tal celebri-

dade que acabou por subir ao throno imperial.

No

entretanto

drama regular

estacionara,

apesar de gosar,

em

todas as suas manifestaes,

do patrocnio imperial na poca do renascimento de Adriano (117 a 138). Todavia o gosto irreprimivel pelos espectculos do amphitheatro, que attingira o seu auge no reinado de Constantino o

Grande (306-337), apressou a queda da arte dramtica em geral. As irrupes dos brbaros do

Os espectculos theatraes cm

Roma

lii

norte nao a extingairam absolutamentej

mas

er-

gueu-se contra
adversrio.

ella,

por esse tempo,

um

terrvel

A
sem
de
foi

auctoridade da Igreja

cliristan

envolveu,

tratar de discriminar o

que havia de

bom

mau

no theatro, todas as suas manifestaes na

e

mesma condemnao,

quando

a f daquella i.greja

reconhecida como religio do imprio romano a

estril.

perda do theatro consumou-se. Essa condemnao no foi

Os

restos

do

drama litterario tinham sido eclipsados durante muito tempo por exhibies theatraes taes, que os imperadores antigos e modernos Domiciano e Trajano, Gallerio e Constantino

se

a prohibi-las no interesse da moralidade e

viram obrigados ordem

publicas, e a substitui-las pelos sangrentos espe-

ctculos do amphitheatro e pelas loucas excitaes

arte de representar tornou-se o engodo do circo. do lascivo ou frvolo desejo dos olhos e dos ouvidos, e o theatro contribuiu no mais alto grau ])ara

a desmoralisao do

attitude

mundo. tomada pela Igreja christan com

relao ao theatro era inevitvel, se attendermos

que os seus intuitos particulares eram simultaneamente detestados pelo fanatismo e deturpados pela ignorncia. No lanara o seu anthema sobre um ermo de decadncia, no se podia tornar, por pouco que sonhasse tornar-se, a me carinhosa do novo bero de uma arte que parecia incapaz de
regenerao.

136

Evoluo do Tlieatro

Embora
tivessem

j no sculo iv actores e saltimbancos

sido

excludos

do beneficio dos sacra-

se estendesse mentos christos, e a aos que frequentavam theatros em vez de templos aos domingos e dias santos, e embora os edictos desse jaez se succedessem nos ltimos tempos do imprio, o exerccio da condemnada profisso nunca foi completamente prohibido e at de quando em quando era protegido pelos impe-

excommunho

rantes.

Pouco a pouco, porm,

os

mimos

os seus

companheiros principiaram a unir-se numa fraternidade vagabunda. Appareciam nos festivaes quando se tornavam necessrios. Viviam na mais profunda obscuridade e levavam uma existncia
mysteriosa e errante.
dirios

Foi deste modo que estes estranhos intermeda ciyilisao conservaram as suas tradi-

es e conseguiram fazer sobreviver a representa-

o do

drama da antiguidade pagan legando-o

idades vindouras.

Usaram os actores romanos, como fica dito, da mesma, forma que os gregos, as raascaras cmicas e trgicas, desde o sculo ii da nossa era. A maior
parte reproduziam typos gregos. Algumas, todavia,

apresentavam
huGco

um

aspecto original, principalmente

os typos de maecus, pappus^

as das atellanas,

com

ou dossenus. Muitas mascaras antigas so conhecidas por pinturas de vasos ou baixos-relevos ou por frescos de Pompeia.

Os espectculos theatraes em

Roma

1B7

Os actores romanos tambm usaram o cothurno

e o horzegiiim.

Entre estes o cothurno era conside-

rado o attributo symbolico da tragedia. Daqui o

velho aphorismo actor de alto cothurno. O horzeguim era o calado dos actores cmicos. Compunha-se de uma palmilha de coiro ou de madeira chamada calceus, e de uma parte superior de pelle^ (|ue se ajustava perna e se denominava caliga.

IX
Os niyserios, rnilagres e nioralidades da Idade Mdia
Drama
litterario, ecclesiastico e

monstico

Joculatores,

pelotiqueiros e menestris

liturgia, principal ori-

gem do drama
loctivo

religioso medieval

mysterio col-

Distinco entro

mysterios, milagres e

O clero e o drama religioso Prodrama medievo na Europa O drama religioso em Inglaterra Os milagres de Cornwall As peas de Towneley, Chester e Coventry Modo como eram representadas Caracter destas peas

moralidades

gressos do

Diabo

e o

Vicio

Grupos

de

moralidades

Transio regular Eniremses

inglesas
o

da
de

moralidade

para o drama
o

Hey wood A Renascena

drama

nacional.

Foram
ambulantes

os

irrequietos

perseguidos cmicos
vivos na Idade

quem conservaram

se no as mais levantadas tradies da sua arte. Nessa poca era completa a ausncia de composies escriptas que servissem de trao de unio entre a litteratura dramtica antiga e moderna. No meio da

Mdia alguns vestigios de popularidade,

condem nao que

a Egreja christan inflingira ao

140

Evoluo

(lo

llieatro

theatro, aos seus professores, aos seus entusiastas,

ticas

encontram-se algumas individualidades ecclesiasque recorreram nos seus trabalhos ao antigo

trgico e cmico. Estas produces isoladas,

drama

que incluem (no ultimo quartel do sculo iv) a Paixo de Ghristo^ usualmente attribuida a S. Grregorio de Nazianze, foram, sem duvida nenhuma, elaboradas as mais das vezes, com intuitos educativos, visto como tomaram para modelos bem visveis ora Euripedes e Lycophron, ora Menandro,
Plauto e Terncio.

O mesmo succedeu provavelmente no

das famosas

delinear

comedias

de Hroswitha, freira bene-

dictina de Gandersheim, na Saxonia Estephaliana,

associada historia da litteratura christan, no re-

nascimento espiritual do sculo x, durante a vida de Otto o Grande. Ao passo que abertamente imitavam na forma as comedias de Terncio, esses exercidos religiosos hauriam os seus themas

martyrios,

como nos ensina

Grallicano (Parte se-

gunda, Sapientia, e milagres ou conA'^erses momentosas) e, como nos' diz o mesmo Grallicano (Parte primeira, no Callimachus, Abraho e Panas lendas dos santos christos. Foi phnutio)

assim talvez que do sculo ix ao xii a AUemanha e a Frana, e por intermdio desta, devido conquista normanda, a Inglaterra, conheceram o que
se

pode chamar o drama monstico litterario. Essas obras theatraes eram, no resta duvida, occasionalmente representadas por crianas sob a direco

Os mystetios, milagres

moralidades

141

dos monges e monjas, ou pelos prprios religiosos.

Uma
foi

das representaes mais antigas de Inglaterra

a da Pea de Santa Catharina, exhibida

em

Dunstable cerca do anno 1000 pelos alumnos do normando G-eofredo, mais tarde abbade de Santo Abbans. ^ada mais se sabe seno que houve essa representao e que nao foi considerada novidade. Estes esforos do claustro confundiram-se com o tempo com formas mais populares do remoto drama christo. Os mimos, mimicos. ou joculatores (como eram designados no comeo da Idade Mdia) exhibiam com frequncia diverses mais essencialmente dramticas que outros passatempos do seu programma. Sabemos tambm que no norte da Frana apropriaram em poca recuada os incios do drama religioso para uso secular. ISas po.

pulaes

celtas e teutonicas sobreviveram restos de ritos religiosos que continham elementos dra-

mticos, e os festivaes pagos, de origem romana ou outra, transmittiram alguma coisa do seu caracter a essa embryonaria arte christan, sendo o

seu principal vehiculo os joculatores. Estes entretenimentos, nos diversos paizes, harmonisavam-se

com

os diFerentes gostos, e
litteraturas

com

o nascimento das
litterarias

varias

com

as tendncias

que lhes eram peculiares.

A
se

litteratura dos trovadores da Provena,

que

communicou

Hespanha

e Itlia

conseguiu
religioso,

por

hm

como

contaminar os evidente no

incios

do drama

mysterio

provenal

do


142
Evoluo do Theatro

sculo XI ou XII

As

virgens loucas.

No

norte da

Frana os jongleurs, como os joeulatores passaram a ser chamados, foram confundidos com os h-oveivos, que cantavam as chansons de geste commemorativas das faanhas da guerra. No j^essoal das
particulares havia uma espcie de servos, costume imitado pela Inglaterra, chamados menescasas
tris

(de ministeriales) e minstrels. Taillefer,

que

foi

dos primeiros a combater

em

Hastings, en-

toando as canes de Rolando e Carlos Magno, arremessando a espada ao ar e apanhando-a era

ou mimo. Em Inglaterra esses menestris consumados facilmente eclipsaram os seus antecessores pre-normandos dotados de menos brilho; ao passo que ali, como noutras partes, os humildes cultores da arte vagueavam dos castellos para

um

histrio

os mosteiros, das aldes verdejantes para as ruas

da cidade, e exhibiam como pelotiqueiros as suas pantomimas e outras habilidades. Assim sobreviveram os elementos profissionaes e litterarios e se tornaram tributrios da principal corrente do drama chri^to remoto, que teve a sua origem na liturgia da egreja. O servio da missa contm em si elementos dramticos e combina-se com a leitura de certos trechos da Escriptura feita pelo celebrante. Tem a parte jyoca e a lyrica ou sejam as antphonas e respostas da congregao. Em pocas antigas com certeza j no sculo v era costume augmentar os attractivos do culto externo em determinadas occasies por meio de


Os mysierios, milagres
e moralidades

143^

imagens vivas que illustravam a narrativa da Evangelho e faz-las acompanhar de cnticos. Foi por este modo que se introduziu no servio religioso

uma

certa parcella de aco.

Quando

a parte

pica da liturgia se ligou de qualquer forma

com
o

os seus annexos espectaculosos e mimicos, apro-

veitando
christo,

tambm

acompanhamento
existir.

lyrico,

mysterio litrgico

a forma mais antiga do drama

principiou a
isto

indubitavelmente antes do sculo X quando nos grandes festivaes ecclesiasticos era costume os padres representarem nos templos

Succedera

(como ento se designavam) dos pastores, dos innocentes, do Santo Sepulcro, etc, segundo o evangelho do dia. Em Frana no sculo xu, ou at no sculo xi, j se escreviam textos
os officios

curtos

em

latim

para estes mysterios litrgicos.

Havia

da lenda popular de S. Nicolau bem como historias da Escriptura. Nesse mesmo sculo foi dado um largo passo para a frente compondo estes textos em linguagem verncula. O exemplo mais remoto o mysterio da Resurreio. Nesse tempo juntaram-se varias series de mysterios; processo que foi a comeo grosseiro, depois mais aperfeioado em Frana e noutros paizes e de que finalmente resultou o mysterio collectivo mero termo escolstico, verdade, mas ao qual correspondem os principaes exemplos do drama mysterio ingls.
nelles trechos

O drama

religioso

medievo costuma dividir-se

144

Evoluo do Theatro

technicamente em trs classes. Os mysterios propriamente ditos tratam apenas de acontecimentos da Escriptura. Os seus intuitos sao realar com o
auxlio da historia prophetica ou preparatria do
VeltLO Testamento, e mais especialmente

com

os

acontecimentos importantes do Noyo, o mysterio

central da

Redempo do mundo,

realizado pela

Natividade, Paixo e Resurreio. Mas, de facto,

estes mysterios

no se afastavam dos milagres,

ela-

borados estrictamente conforme as lendas dos Santos

Si

da Igreja.

Em

Inglaterra no era empregada

designao myste7'io. Estes gneros de milagres

devem mais especialmente ter sido fomentados drama monstico litterario. As moralidades ou peas moraes ensinavam e illustravam as mesmas verdades, no pela reprepelos recursos do

sentao directa de acontecimentos e personagens

mas por meio de allegorias. Os seus caracteres eram personificados por virtlides ou qualidades. As moralidades foram inventadas pelos trovadores normandos. Esta innovao liga-se sem duvida com as diligencias, que em Frana tinham quasi triumpliado no fim do sculo xni, para emancipar as representaes dramticas da superintendncia da Igreja. A attitude do clero para com as representaes dramticas que se effectuavam fora da elaborao dos servios da igreja, mas que breve admittiram elementos de outras origens, no foi, nem podia
sagrados ou lendrios,
jser,

uniforme.

Como

as peas

augmentavam de

Os mysterios, milagres

moralidades

145

extenso,

os

seus

ornamentos

se

tornaram mais

numerosos, e os seus espectadores mais abundan-

comearam a ser representados tanto dentro como fora da igreja e o emprego da linguagem
tes,

vulgar 'principiou a ser preferido. Os milagres tinham menos dependncia nas suas ligaes com os servios da Igreja que os mysterios propriamente ditos.

As

associaes,

corporaes e particularmente

as escolas, cedo principiaram a representar peas

em

ximo dos seus

clero,

honra dos seus santos patronos dentro ou predifcios. Por ultimo, foram admitscenas
e

tidas nestas peas, representadas

ou ensaiadas pelo caracteres de desgnios mais ou

destes caracteres apresen-

menos

triviaes.

Alguns

taram-se

ao

auditrio

como

um

significado

de

grande extravagncia ou galhofa. Assim, por exemplo, cada novo Herodes procurava exceder o Herodes seu predecessor e os diabos e os seus chefes proclamavam-se favoritos indispensveis. Deste modo o elemento cmico do drama religioso augmentou. Este gnero de drama, mesmo permanecendo associado com a Igreja, tornou-se cada vez mais profano.

desejo de sanctificar o gosto popular para

como succedia com a instituio da grande festividade do Corpo de Deus (1264, confirmada em 1311) quando o symbolo do mysterio da Incarnao era conduzido em procisso solemne, determinou a unio ntima das exhibices dramafins religiosos,

146

Evoluo do Tlieatro

ticas (desde ento cessus)

com frequncia chamadas

ceremonias
religiosas.

loro-

com

outras

IssOy

porm, nunca restringiu a sua categoria, primiu o seu desenvolvimento.

Protegidas

nem

re-

umas

vezes,

denunciadas

outras

pelo clero, as diverses dramticas foram progre-

dindo vagarosamente durante alguns sculos. Nalguns pases mais, noutros menos, religiosos no seu
caracter, e

variadamente robustecido pelos esforos

dos operrios da profisso da arte de representar,

a sua existncia accentua-se.

conservaram em moldes que se approximavam da urdidura moderna do drama. Em Paris a confraria dos Bazoehe (empregados do Chtelet e do Parlamento) adquiriram, em 1303, o direito de dirigir as festas populares. Depois a Confrrie de la Passion, que se dedicara primitivamente a representao de peas da Paiessas diverses

Em

Frana onde

a sua ndole secular, cedo se vasaram

xo, obteve
fim.

um

privilegio real,

em

1402, para esse

Os Basoche entregaram-se ento exhibio de moralidades. Uma terceira associao, que se designou a si mesma por Enfants sans souci, tendo
obtido pela

sottises

pequenas peas cmicas com figuras goricas as outras corporaes arrancaram uma
alle-

mesma

poca o direito de representar

folha do seu livro, intercalaram os seus mysterios

com scenas cmicas da vida popugradualmente as peas principiaram a restringir-se a themas seculares.
e

moralidades
e

lar,

Os

mt/sterios, milagres e

moralidades

147

Assim
J
a

se

preparou com

uma

certa facilidade

a transio para o

drama

regular.

em

1395

se

encontra a irmandade da Paixo

representar

uma

pea sria sobre a vida

de

Griselda; e entre a abundante litteratura de sottises e

farcas

(do italiano farsa, do latim farcita),

que depois de mesclar typos reaes com personagens allegoricas acabou por excluir as ultimas. O immortal Maistre Pierre Patelin (representado em 1480 pelos Bazoche) fraco no entrecho, mas
a todos os respeitos

uma

comedia.

No existem mysterios italianos anteriores a 1243. Por essa poca tinham sido fundadas tambm em
Itlia associaes para a exhibio
sas.

de peas religio-

Estas parece que pouco diferiam das do norte

da Europa, a no ser pela sua menos accentuada rudeza nos seus caracteres cmicos. As peas baseadas em assumptos do Velho Testamento eram chamadas figure, nos do novo, vangeli; nos sculos xv e XVI eram escriptas e representadas com grande cuidado e tinham vrios nomes. O mais commum era o de rappresentazioni. Tal era uma pea San Giovanni e San Paolo (1488), escripta por Loureno o Magnifico, prncipe que depois buscou reformar o theatro italiano imprimindo-lhe uma forma pagan.

magnificncia espectaculosa das festas

tliea-

traes emparelhava-se
siasticas e leigas,

como eram chamados no tempo de Dante e o drama religioso adquiriu gradualmente um caracter acadmico que o assi-

os

com

a das procisses, eccle-

trionfi

148

Evoluo do Thearo

milava s tentativas

clssicas

que levantou o dra-

ma

regular italiano.

A
tica,

poesia dos trovadores, que fora da Provena

Itlia,

para a
e

tomou na

Itlia

uma forma dram-

talvez suggerisse as primeiras tentativas

desse gnero a Petrarcha^ o pae da Renascena

italiana.

tgios de tentativas litterarias semelhantes

lecto volgare Provenzale.
ISTo

Depois da sua morte encontram-se vesno diaentretanto os restos

das antigas diverses populares tinham sobrevivido

em
nas

faras improvisadas representadas nos pateos,

igrejas

(fara spiritiiale) e entre o povo;

carnaval romano salvou as peas representadas

em

carros (carri); e ficaram numerosos elos que liga-

moderna popular dos italianos com mmicas dos seus antepassados. Em Hespanha, onde todos os vesfgios do antigo theatro romano (excepto nas ruinas architectonicas) desappareceram depois da conquista dos mouros, os poucos restos que existem do drama religioso datam de um perodo posterior ao do sculo xiii ou xiv. Os seus incios apreitaliano sentavam uma forma adeantada, que levantou a opposio do clero, pois este procurava submetter

vam

a comedia

as atellanas e

as peas sua jurisdicao.

Na

litteratura leiga de

pde provar que nenhuma obra dramtica tenha existido antes do sculo xv. Era costume, provavelmente, em eras recuadas, inseri-las nos mysterios tambm chamados entremses

Hespanha no

se

ou

iiiterludios;

mas

s depois

de 1472, nas c-

Os mysterios, milagres

moralidades

149

pias de

povo

commum)

Mingo Revulgo (Domingos Vulgo, entre o e approximadamente pelo mesmo

outro dialogo do

tempo,

num

mesmo

auctor,

que

ns temos tentativas de

uma

espcie que se asse-

melha aos eontrasti italianos. Na AUemanlia, onde a historia do drama muito differente do de Hespanha, as peas religiosas comearam a exhibir-se cerca do sculo xii por occasio do Natal e das festas da religio reformada.

Celebraram-se

depois

outros

festivaes,

mas
cia.

os

No

da Reforma gosaram sempre de preferensculo XIV principiam a ser representados

frequncia os milagres, e, como estes tratam miude de assumptos de interesse histrico, local ou no, a transio dos estreis incios do drama
a
histrico

com

allemo

realiza-se

facilmente.

Embora

nestas remotas peas allemans entrem muitas vezes elementos das moralidades, no se

confundiam

como em Frana com

as chocarrices dos proissio-

naes ambulantes (fahrende Leute), as quaes exliibidas principalmente no carnaval, originaram as

peas do dia de Entrudo (Fastnaclitsspiele), scenas

da vida commium largamente intercalladas com

prticas galhofeiras.

foram dadas um.x forma litteno sculo xv por Hans E/Osenplit, chamado Schnepperer ou Hans Schnepperer, chamado Rosenpliit predecessor de Hans Sachs. Por este tempo stabelecem-se relaes na Allemanha entre os divertimentos dramticos do
estas ultimas

raria mais consistente

150

Evoluo do Thentr.o

povo
res.

e os trabalhos litterarios dos mestres- canto-

Todavia o drama religioso ainda sobreviveu na Allemanha catholica muito tempo alm da Reforma, e s foi supprimido na Baviera e no Tyrol no fim do sculo xviii. A pea da paixo de Oberammergau, familiar na sua presente forma artstica a tantos visitantes, foi instituda sob crcumstancias especaes na poca da guerra dos Trinta Annos (1634). Apresentam-se varias razoes que lhe permittiram o sobreviver. Os milagres ou peas, termos usados em Inglaterra no sculo xii, eram provavelmente escriptos em latim e representados por ecclesiasticos, mas para sej no sculo immediato se mencionam rem prohibidas peas representadas por interpretes profissionaes. As moralidades do sculo xii

no podem ser ainda consideradas como representaes populares.

Em Inglaterra como noutras partes, o clero ou procurava exercer a sua censura sobre as peas religiosas, que continuavtxm eventualmente a representar-se nas egrejas depois da Reforma, ou as reprovava com ou sem qualificao. Em Cornwall
representaram-se
milagres

no

dialecto

indgena

cymrico

em

pocas muito remotas.

As que chegaemprego occa-

ram

at

ns so, segundo todas as apparencias,

cpias de originaes ingleses,

sional do francs.

com

Foram

representados, de

modo

diFerente das peas inglesas,

em

pleno campo,

em

amplos amphitheatros construdos

j^ara esse fim.

Os

nif/sierios.

iHl(iyre>

e titonddades

151

perodo florescente dos milagres ingleses coa sua representao, por companhias,
foi

mea com

nas cidades. Parece que

Chester

quem deu

exemplo (1268-1276); seguiram-se-llie depois no

decorrer do sculo xiii e xiv muitas outras cidades,

incluindo Wakefield, Coventry, York, New-Castleon-Tyne, Leeds, Lancaster, Prestou, Kendal, Wy-

mondliam, Dublin
pretes

e Londres.

Nesta ultima os inter-

eram

sachristes. Trs colleces,

em

addio

a alguns simples exemplares, conseguiram vir at

os nossos tempos, taes

de Towneley, que
as

se

como as peas denominadas representavam naturalmente

nas feiras de Woodkirk, prximo de Wakefield, e

que trazem os nomes de Chester e de CoA^entry. suas datas e a maneira como sobreviveram, so mais ou menos incertas. A de Towneley talvez anterior ao sculo xiv; a de Chester pode attribuir-se aos ins do sculo xiv e princpios do XV o texto da de Coventry pertence provavelmente ao XV ou XVI. Muitas das peas individuaes destas colleces foram sem duvida baseadas sobre originaes franceses outras so tiradas directamente da Escriptura,

As

dos evangelhos apocriphos, das lendas dos santos.

sua feio caracterstica a combina ao de series

inteiras de peas

numa

collectiva completa, exhi-

bindo toda a historia da Biblia desde a criao at ao dia do Juizo. Por esta combinao desnecessrio suppr que eram geralmente vasados em

moldes estrangeiros, embora haja algumas coinci-

Evoluo do Theatro

dencias

notveis

entre as peas de Chester e o

Mystre du Veil Testament.

Como

se

representavam estas peas ensina-nos

lima descripo da de Chester, que data do fim da

sculo XVI. Eis o que diz

Cada companliia tinha o seu

palco, cujo palco

era

um

tablado alto separado

em

dois comparti-

mentos,

um

superior e outro inferior, que andava

sobre rodas.

No

inferior vestiam-se, e

no superior
e ouvi-

representavam.

conjunto era aberto no topo, de

modo que
los.

os espectadores

pudessem v-los

Esses cmicos representavam nas ruas. Principiaram por se exhibir s portas das abbadias, e quando se dava o primeiro espectculo, conduziam o palco at o cruzeiro doante do mayor, e assim cada rua tinha simultaneamente o seu espectculo at que todos os annunciados para esse dia se realizassem. Quando o espectculo estava prximo a concluir, corria um prego de rua em rua, para que os * espectadores se juntassem onde elle se effectuava, com a maior ordem, e todas as ruas possuam os seus espectculos antes de se darem
todos
ao

mesmo tempo,

afim dos espectadores

e

verem que peas eram mais bonitas

tambm que

tablados e palcos se levantavam nas ruas nos sitios

onde resolviam exhibir os seus espectculos.

raes de

Cada pea era ento representada pelos mesteiuma determinada classe ou associao, da

Os mysterios, milagres

moralidades

Ib^

qual tomava o titulo, como dos pescadores, luveiros, etc.

Era uma exhibio. O espectculo come-

ava por

um

prlogo discursado por

um

arauto.

Em

geral o palco amovvel era o bastante para o

desenrolar da aco, embora houvesse espectculos

em que
em

se

viam

cavalleiros a cavalgar pelo tablado.

Parece que o palco

Frana, dividido

em em

Inglaterra no era,
trs plataformas

como com uma

caverna escura ao lado da mais baixa, apropriadasrespectivamente para o Pae do Co e seus anjos^ para os santos e homens glorificados, para os

homens vulgares
local apparecia

almas no inferno. Este ultimo

com frequncia nos milagres ingleses, com ou sem labaredas entrada. Os traje eram, em parte, convencionaes. As personagens

ou santas distinguiam-se por causa das cabelleiras e barbas douradas. Herodes vestia de sarraceno, os demnios apresentavam-se com cabeas hediondas, as almas encadernavam-se de branco ou de preto, conforme a sua qualidade, e os anjos
divinas

traziam pelles de ouro e asas. Estas representaes abundam no que nos parece a ns aspectos burlescos, e embora o seu principal intuito fosse srio, no

tinham

em

Inglaterra

minima inteno de serem mas

isentas de galhofa
e in-

Muitas destas formas so na verdade triviaes

gnuas,
a simplicidade dos sentimentos
so destitudas de pathetico.

que
occa-

exhibem no

sional e excessiva rudeza devida auzencia de

aperfeioamento mais que a qualquer obliquidade

154

Evohio do Theatro

de sentimento moral.
tos,

I:s'este,

como noutros

respei-

as

Coventry Plays, que naturalmente foram

escriptas por

sobre as

mos clericaes, mostram progressos outras. Nas mesmas peas observa-se j

um

elemento de figuras abstractas, que as rela-

ciona com. diFerentes espcies do drama medieval.

As

moralidades

illegoria

moral que
o

correspondiam ao amor pela se manifesta em tantos pero-

dos da litteratura inglesa, e que, ao passo que

dominava

campo

inteiro da litteratura medieva,

em

parte

nenhuma
no

era mais assidua e effectA^a-

mente cultivada que em Inglaterra.

.ter isto presente

necessrio

espirito, afim

de comprehen-

der o que primeira vista se nos afigura estranho,

a po]pularidade das peas moraes, que na verdade nunca egualaram as dos milagres, mas bastaram para manter os gneros anteriores at que recebe-

ram

um

-entre ellas

impulso mais forte da relao estabelecida e os novos conhecimentos que surpolitica nova, as idas e questes re-

giram com a

ligiosas do perodo

da Reforma.

um especial elemento que na maneira de se exhibirem no diferiam em nenhum ponto essencial da dos milagres, e at certo ponto se adaptavam a estes ltimos. As moralidades eram em geral dotadas de personagens cuja tarefa era alliviar o peso das
Alm
disso, foi fornecido

estas peas,

abstraces taes

como

a Sapincia, a Justia, etc.

Estas personagens eram o Demnio

com

o seu pa-

gem, o

Vicio,

que vestia quasi sempre

um

traje

0,9 ynysterios,

milagres

moralidades

155

de jogral, suggesto vinda do habito familiar de

manter
casas.

um
O

servo bobo na corte e nas grandes

Vicio

tinha

muitas alcunhas (Artima-

nha, Hijpoerisiay Peceado, Fraude, Iniquidade, etc.)

O
do

seu principal dever era atormentar e ralar o

edificao e divertimento
auditrio.

Demnio seu amo para

Transformou-se

gradualmente

no

creado lorpa do drama regular.

As

moralidades inglesas mais antigas, The castle

Medwall; The World and the Chld O mundo e o menino HycJce-Scorner, etc. desde o reinado de Henrique vi at o de
of Perseverayice ; Nature, de
;

Hei^rique vii
e o

^allegorisam o coniicto entre o bem

mal no espirito e existncia do homem, sem qualquer preconcebida inteno de controvrsia theologica. Tal tambm ainda na essncia o fim
da moralidade, que possumos escripta pelo poeta
de Henrique
e
viii o

mesmo

doutros, talvez o mais perfeito

mordaz Skelton, Magnyfycence, exemplo da

Reforma. Mas
se

sua

classe, posterior

semelhante

theologia,

como Every-Man

ensina, a orthodoxa

doutrina de Roma, o seu successor, R. "Wewer,

no Lusty Juventiis, respira o espirito da reforma dogmtica do reinado de Eduardo vi.

As

controvrsias

theologicas

abundam

larga-

mente nas moralidades na primeira parte do reinado de Isabel. Relacionam -se com o sentimento politico numas famosas moralidades, Neio Costume Novo costume , The Conftict of Conscience O Conflicto da conscincia de N. Woodes, e Satire of

156

Evoluo o Theairo

the

Three Estaitis
esforos

Satyra dos Trs Estados

escri-

ptas no ponto de vista da outra faco, onde todos

os

que o drama religioso propriamente

at ns

dito fizera tinliam sido aniquilados pela Reforma.

Apenas chegou
politica
inglesa,

uma

simples moralidade

que pertence aos princpios do reinado de Isabel, Alhyon Knight Cavalleiro Albyon. Ainda existem outras tentativas que seguem as idas da Renascena mais que as da Reforma, que tratam mais do progresso intellectual que da conducta moral, como por exemplo a Nature of the Foitr Elemejits Natureza dos quatro elementos de Rastell, e o Wt and Science Intelligencia e sciencia de Redford, e The Marriage de Wit and Science O casamento da intelligencia com a sciencia Estes espcimens decorrem desde o reinado de Henrique viii at o do seu fillio mais
, , .

novo.

A
lar

transio da moralidade para o

drama regulado, pela

em

Inglaterra realizou-se, por

um

junco de personagens histricos e de allegorias

abstractas

como no Kyng John

Bale (1548) cie Hystory

-o

Rei Joo do bispo que facilmente conduziu ao Chroni-

por outro, pela introducao de ty-

pos da vida

real, ao lado de figuras abstractas. Esta ultima tendncia, de que existem exemplos nas peas remotas, observada em muitas moralida-

des do sculo xvr, taes

pelotiqueiro
Tiler e sua

Tom
,

mulher

como no Jach Juggler Joo Tiler and his Wife Tom etc. Mas antes de se escreve-


Os mysterios, milagres
e

moralidades

157

rem muitas
frente

destas, clra

um

grande passo para a

um homem

de talento, John

Heywood (mor-

reu

em

1565) cujos interludios ou entremses, The

Four P's, etc, eram faras curtas moda francesa, que se desenvolviam com homens e mulheres a
valer.

Orthodoxo e conservador, dispunha ao mesmo tempo de linguagem acerba tanto para o vicio como
para as loucuras da sua poca, e nao era os de profisso clerical a

quem mais poupava. Outros

T. Ingeland no

scri-

ptores, taes

como

Chila

creana desobediente

The Disobedient enveredaram pelo

mesmo caminho.
seus ps

allegoria das abstraces foi

assim minada no palco.

O
o

terreno debaixo dos

tambm

j fora

fundamente abalado na
8hip of Fooles. Eis nome que ti-

litteratura

didctica

com

como

os interludios

ou entremses

nham
1

usado as moralidades

numa

data recuada

facilitaram o advento da comedia,

Ilido a

sem

ter suppri-

sua primitiva forma. Quer as moralidades quer os milagres subsistiram at poca de Isabel,
depois do

drama regular principiar a sua

carreira.

Tal

foi,

num

simples esboo, o progresso das

diverses

dramticas nos principaes pases da Europa, antes que o renascimento dos estudos dramticos determinassem um regresso aos exemplos do drama clssico, ou antes que este regresso se
accentuasse distinctamente.
terra

Nao se deve esquecer, comtudo, que desde eras afastadas tanto em Ingla-

como noutras naes tinha

florescido

uma

158

Evoluo do Theatro

espcie de divertimentos, no absolutamente dramtico,

mas contribuindo em larga

e

escala para for-

fomentar o gosto pelos espectculos dramticos. Os pageants (espectculos, cortejos pomposos) foram os como eram chamados em Inglaterra

mar

montar a cavallo, que gozaram de perdurvel fama. Tinham progredido em esplendor e engenho de concepo sob a influencia dos flamengos e doutros exemplos
successores dos riding (arte de
picaria),

estrangeiros.

Ante boquiabertos cidados appareciam figuras devidamente trajadas que representavam heroes da mythologia e historia e abstraces de allegoria moral, patritica e municipal. Londres recebia com especial fervor estas exhibies, que o drama isabeliano no foi capaz nem mesmo interpretado por muitos dos seus poetas que compunham en

trechos e textos curtos para estes e espectculos

similares

de

expulsar do favor do povo. Alguns

dos maiores e alguns dos ltimos dos dramaturgos

britannicos foram entusiastas da pageantry (espectculos, cortejos pomposos); e talvez isso- tivesse

sido vantajoso para o futuro do theatro, se o

drama

legitimo e o Triumphs of Old Drapery O triumpho das velhas tapearias se conservassem escrupulo-

samente separados.

A
mou

influencia

litteraria

qu porfim transfor-

as peas atrs descriptas

em drama

nacional

de vrios pases foi, numa palavra, influencia da Renascena. Entre os remanescentes da antigui-

Os mystenos, milagres

moraUaes

15>

dade clssica que se estudou, traduziu e imitou,, foram os do drama que conservaram um logar proeminente. Alm de nunca se perderem de vista tornaram-se alvo de dedicadas investigaes e modelos de cuidadosas cpias; primeiro nas suas prprias linguas, depois nas modernas. Estas diligencias essencialmente litterarias puzeram-se mais ou menos em contacto com esses remanescentes, adquiriram mais ou menos auctoridade sobre oque j existia de diverses theatraes. Assim a corrente do drama moderno, cuja nas-

cente e confluencias ficaram relatadas, foi arras-

tada para o antigo

para se lanar

da qual o seu fluxo sahira numero de correntes nacionaes, deseguaes em mpeto e fora, e variando com relao s numerosas condies do seu progresso. E/Csta agora tratar do mais productivo ou
leito,

num

certo

importante.

X
fl

Renascena fheafral na

Ifalia

o drama
e

italiano moderno Peas latinas dos sculos xtv A tragedia italiana no sculo xvi Mafei Alfieri Escriptores de tragedias depois Alfieri A comedia italiana A sua forma popular A comedia regular italiana antiga Outros comedigraphos do sculo XVI O drama pastoril A comedia nos sculos XVII e xviii Goldoni Gozzi Comedigra-

XV

dti

phos posteriores a Goldoni.

A
Itlia.

prioridade do renascimento do theatro

mo-

derno pertence, como o de muitas outras

artes,

theatro italiano depois da sua prosperi-

numerosas conquistas que obtivera em tempo caliira muito baixo facto surprehendente quando se considera que nao s a lingua italiana tinha a vantagem das suas ntimas ainidades com a latina, mas ainda porque a ndole do povo italiano denotara sempre especial predileco pelo theatro. A causa filia-se, sem duvida, na ausndade
e das

cia

perodo,

em

da vida nacional italiana durante um longo -e mais principalmente durante o perodo que a litteratura dramtica da Itlia princi-

162

Evoluo

(lo

Theatro

piava a levantar-se e a tornar-se promettedora, a

desabrochar
impellida
pelos

mais levantados e

poderosos impulsos do sentimento popular, a que

o drama nacional deve tanto da sua fora.

Esta ausncia
cessitudes

foi

devida
e

em

parte a certas sin-

gularidades do caracter italiano,

politicas

em

parte s ve-

ecclesiasticas

que a que

Itlia

estava destinada a soffrer. Os italianos

alheios ao entusiasmo do patriotismo,

andavam
foi

causa determinante da poca isabeliana

terra,

em

Ingla-

tanto

identificaram a

como s tendncias Hespanha com o

religiosas
espirito

que
ita-

do re-

nascimento catholico.

percepo clara dos

lianos tinha ahi terreno a desbravar.

Eram muito

intelligents para acreditar nos seus tyrannos e de-

masiados desprendidos de illuses para crerem que o seu futuro estava no clero. Os entorpecedores
e enervantes e ffeitos

da oppressao

de.

um

dominio

estrangeiro,

tal

como nenhum outro povo do

Occidente experimentou, fez o resto, e durante muitas geraes tornaram infructuosos os mais alto esforos da arte dramtica. No havia base suficientemente solida para comedia fundar uma tragedia nacional a valer.
-5

litteraria, depois

de transitar de

recta dos modelos latinos para

uma imitao diuma forma mais

solta

popular,

perdeu-se

numa immoralidade

de

tom e de descuidosas e insolentes invectivas contra certas classes da sociedade. Embora esta productividade continuasse durante muito tempo, o drama

Renascena theatral na Itlia

163

potico concentrou cada vez mais os seus esforos

nos gneros subordinados ou subsidirios,

artificial

na origem

decorativo nos

fins,

entregoii-se

substancialmente aos dominadores auxiliares da

musica, dansa e coisas espectaculosas.

S uma forma simples do tlieatro italiano, a comedia improvisada, se conservou verdadeiramente nacional. O renascimento da tragedia italiana nos ltimos tempos devida, at certo ponto, imitao dos modelos franceses, e tambm ao esforo de um brilhante talento que diligenciou infundir na sua arte o espirito politico e histrico. comedia progrediu e iniciou novos themas; procurou adaptar o seu modo de ser representao da vida real na sua mais absoluta amplitude e ainda torn-la mais completa em harmonia com as tendncias do moderno romantismo.

theatro regular italiano, nos seus dois ramos,

trgico e cmico,

comeou com a reproduco,

em

lingua latina, dos modelos clssicos. tragedia, porm, desde o principio manifestou a tendncia, que j muito antes accentuara, de desenvolver

themas de interesse histrico nacional. As duas

tragedias mais remotas que se citam, escriptas pelo
historiador paduano Mussato, cerca de 1300, so
cpias de Sneca,
se

mas ao passo que uma,

clssico,

Achilles,

baseia

num thema

a outra discorre

sobre a historia de um famoso tyranno da cidade onde o auctor nasceu, Eccerinis. No sculo immediato foram aproveitados alguns acontecimentos

164

Eiiolto do Tlieatro

recentes ou
Capticitate

mesmo contemporneos como na De

em

Ducis Jacohi (Jacopo Piccinino, morto na Tragedia de Landi vio, na Ferdinandus (de Arago) Servatus, na Historia Boetica (expulso dos mouros de Granada), mas a maioria dos dramas latinos foram indubitavelmente escri1464),

ptos

em harmonia com

os gostos dos entusiastas e

protectores da Renascena italiana, os quaes,

como

Loureno, o Magnifico, desejavam acclimar os deuses

e

deusas pagans num palco at esse momento occupado pelas figuras sacras do culto christo. essa categoria pertenceram as imitaes e tradues latinas das tragedias e comedias gregas

latinas devidas ao bispo Martirano,

filho

amigo de
a aventura

Loureno

do papa Leo

x, sobre

das danaides, Imher Aureus e outros assumptos; o famoso Progne de Gr. Corraro, morto em 1464, sobrinho de um papa mais antigo, e os esforos de Pomponio Laeto, o qual, com o auxilio do cardeal Riaro, diligenciaram restaurar o antigo theatro,

especialmente

de Plauto

Terncio,

em

E/Oma. Mencionam-se muitas comedias do sculo xv,

durante o qual, como durante o seu predecessor, o

latim continuou a ser a lingua dominante do proscnio italiano. As representaes das peas gregas

tambm no eram
fez

desconhecidas; foi

com

a exhi-

bio da Electra de Sophocles que Alexandre Scala

com que

Polits invejasse Orestes.

xvi, a tragedia

Nos princpios do sculo

ou a ser escripta

come-

em

lingua nativa, mas conser-

Renascena iheatral na ItuUa

165

voii primeiro,

nunca perdeu completamente, o

fosse a ori-

cunho da sua provenincia. Fosse qual

<^em

assumptos os quaes, embora na maioria dos casos de origem clssica, eram occasionalmente derivados dos romances indgenas, ou mesmo devidos a inveno eram todos desenvolvidos com predileco para o horrivel, inspirado pelo exemplo de Sneca, -no obstante serem animados por um perenne gosto nacional. O coro, estacionrio no palco, como na velha trageiia romana, no ficara reduzido a uma appario incidental entre os actos at o comeo do sculo XVII, nem foi amputado do drama trgico
dos
seus

at

metade do

xviii.

Assim

as

mudanas

soffridas

pela tragedia italiana limitaram-se durante

uma

longa serie de geraes forma da versificao e

escolha dos themas;
at o sculo xviii.

nem

se

adeantou muito mais

honra de ter sido a mais antiga tragedia

parece pertencer
a

italiana

Sofonsba

de

G-a-

leotto (102),

quinze ou vinte actos, sem unidade de scena. Seguiu-se-lhe Pamfila de

pea

uma

em

A. da Pistola (108), cujo assumpto era tirado do Boccacio, embora os nomes das personagens fossem
gi:egos.

pea,

em

geral associada

com

os incios

da tragedia italiana
italiana

primeiro

aquella com a qual a scena uma apprendeu "a luzir

foi

outra

Sofonisba,

representada deante de Leo x

em

1515, e escripta

em

verso solto (verso

sciolto)

em

vez da oitava e terza rima dos primeiros auctores

166

Evoluo do Theatro

ricos

de tragedias (conservando, comtiido, os metros lydo coro), por Trissino, que foi empregado

como nncio pelo papa. Outras tragedias da

pri-

meira metade do sculo xvi foram a Rosmunda, de Rucellai, sobrinho de Loureno o Magnifico (1516); Antgona, de AUamanni (1532); a Canace de Sperone Speroni, o invejoso Mopso de Tasso, que,

como

Gruarini,

tomou

o estylo trabalhado de Spe-

rone para modelo; a Orazia, o mais antigo entre-

cho dramtico deste famoso assumpto, do celebre Arentino (1549); e as nove tragedias de Gr. Cinthio, entre as quaes L'Orhecche (1541) que avaliada como a melhor e a mais sangrenta.
Cinthio, o auctor daqiielles Hecatommithi aos

quaes Shakespeare deveu muitos dos seus themas,

(suppondo que elle os tivesse inventado) o primeiro italiano auctor das fabulaes dos seus dramas; introduziu algumas innovaes na construco dramtica, separando o prlogo e provafoi

velmente tambm o eplogo da aco. Tem sido considerado por alguns crticos como o inventor do drama pastoril. 'Na segunda metade do
sculo

XVI

podem mencionar-se

Ddone

Marianna de L. Dolce, traductor de Sneca (1565); a Hadriana (representada antes de 1561 a 1586)
de L.
Grroto,

que trata da historia de

Romeu

Julieta; To7Tsmoyido, de Tasso (1587); a Tancredi

de Asinari (1588); e a Merope de Torelli (1593), a ultima onde foi empregado o coro ixo (coro fisso)

no palco

italiano.

Renascena theatral na Itlia

167

Soldato de Leonico (1550) passa por ter dado

origem frajedia cttadina^ ou tragedia domestica, de que existem alguns ex^Linplos no drama italiano e na Tamar de Velo (1586) escripta em prosa. Assumptos de interesse de historia moderna, durante este perodo, s foram tratados isoladamente, como na Isifle de Mondela (1582), e na Brajadino de Fuligni (189). As tragedias do sculo xvii continuaram a enveredar pelo mesmo caminho, bastantes vezes sem
resultado.

introducco das rias musicaes nas

tragedias crearam
<le

um

perigo

serio. Era,

no dizer

Voltaire, extinguir- se a arte do theatro vencida

pelo bello monstro, a Opera, que, nesse perodo

conquistara rapidamente terreno no paiz da sua

origem. Attribue-se

tambm

ao conde P. Bona-

relli (1589-1659), auctor do Solimano, o ter acabado com o uso do coro na tragedia italiana. A innovao do emprego do rhythmo, tentado pelo douto Pallavicino no Erminigildo (1655), e defendido por elle num discurso que precedia a pea, no encontrou em Itlia, como no encontrou em

Inglaterra,

campo para
foi

fructificar; o seu principal

partidrio

depois

Martelli

(morto

em

1727)

cujos versos alexandrinos rimados (martellianos)^

embora usados uma occasio numa comedia de

(loldoni,

no foram capazes de se insinuar no

ins

gosto popular.

Nos

do sculo xvii a tragedia italiana pa-

recia destinada a expirar; o grande actor trgico

168

Ecolu^o do Theatro

Cotta retirara-se de scena desgostoso pela apatliia do publico para com as mais altas formas do drama. O sculo xviii, comtudo, ia presencear uma mudana, cujo incio attribuido instituio da

Academia dos arcadicos em Roma

(1690).

Os principaes esforos da nova escola de escriptores e crticos incidiam sobre a abolio do coro e

visavam a um progresso geral da liberdade do entreho. Muito antes o marquez S. Mafei com a sua Merope (impressa primeiro em 1713) obteve

uma

das mais brilhantes victorias commemoradas na historia da litteratura dramtica. Esta pea, destituda de qualquer intriga de amor, continuou durante muito tempo a ser. considerada como a obra prima da tragedia italiana. Voltaire, que a declarou digna dos xuais gloriosos dias de Athenas, adaptou-a scena francesa e inspirou

uma

celebrada produco do drama

ing-ls,

Douglas, de

Home.
Seguiu-se-lhe
Ulisse
il

uma

tragedia cheia de horrores,

Giovane de Lazzaroni- (1719), que provocou, diz-se, a primeira parodia italiana dramtica; e as

altamente apreciadas obras de Granelli

1769) e do seu contemporneo Bettinelli.
a predominar a influencia de Volitaliano;
e,

(morto

em

Comeou ento taire no drama

em harmonia com

espirito do tempo, prevaleceu

na escolha dos theitalianos,

mas trgicos uma grande liberdade. Assim o maior dos poetas trgicos

conde V. Alfieri (1749-1803) encontrou

um

meio

Benascena iheatral na

Itlia

169

pathetico preparado para

elle.

intenso e apaixo-

nado desenvolvimento que Alieri d aos assumptos das suas peas a causa determinante do defeito da sua forma que nunca conseguiu fazer esquecer. O espirito do amor da liberdade qu as suas criaes respiram foi o arauto das idas nacionaes do futuro. E exemplo o primeiro e segundo acto da tragedia Bruto. Afastando-se dos moldes da tragedia francesa, as suas peas, que abundam em solilquios, devem parte do seu effeito a uma a^jaixonada fora de declamao e parte ao fogo com que os italianos representam e que commove profundamente a audincia. Tem muito de commum, alm do assumpto de dois dos seus dramas, Filippo e Maria Stiiarda, com Shiller, mas a sua musa-amazona, como lhe chamava Schlegel, no estava to bem educada na serenidade como a do poeta allemo. Entre as suas numerosas peas, vinte e uma, a Merope, Saul e talvez Mirra so
consideradas as suas obras primas.

colorido politico dado por Alieri tragedia

italiana

reapparece

nas

peas

de

Ugo

Foscolo

(1760-1827) e nas de A. Manzoni (1784-1873), ambos sob a influencia da escola romntica da litteratura

moderna. Apparecem mais o conde Pepoli e Pindemonti, e ainda outros imitadores como Rosini, Cristoforis, Marenco e Tebaldo Fores. A estes

nomes devem addicionar-se

185-1:)

os de S. Pellico (1789-

Gr.

B. Niccolini (1785-1861), cujos dramas

mais celebrados, Franeesca da Rimini de Pellico e

170

Evoluo do TJieatro

Giovaimi da Procida e Beatrice Cencl de Niccolini, desenvolvem themas nacionaes familiares a todos os estudiosos da historia e litteratiira modernas. Ao passo que a tragedia italiana se deixou arrebatar pelo seu amor, pelas situaes fortes e decla-

mao apaixonada,
nifestam
nou.

os seus ltimos entreclios

ma-

uma

capacidade de desenvolvimento que

exclue a supposio de que a sua historia termi-

arte de representar a tragedia ascendeu

na

Itlia a

maior culminncia que

em

qualquer outro

pas da Europa. Se a

musa

trgica tivesse de ser

artista, poder-se-ia

pintada

com

as feies de

uma

escolher para modelo Adelaide Eistori. Posterior-

mente a esta eminente artista, a Itlia glorifica-se, quer na tragedia, quer na comedia, de ter por seus
filhos

os vultos resplendentes de Salvini,

Rossi,

Emanuel, Duse, A. Mayeroni, Elvira Pasquali,

V. Marini, Vitaliani, C. G-rammatica, C. Civile,
Dominici, Barac, G-iacinta Pezzana, Novelli, Palladini,

V. Reiter, Zacconi, Tina de Lorenzo,

etc.

os esforos dos discpulos da Renascena italiana emparelharam-se durante um certo

Na comedia

tempo com os progressos das diverses populares que atrs descrevemos. Ao passo que os contrasti
dos fins do sculo xv e princpios do sculo xvi suscitavam controvrsias entre os partidrios de symbolos abstractos ou figuras allegoricas, tomaram jDarte na frottola typos humanos e appareceram mais de duas personagens. A. farsa, designao empregada numa larga variedade de passatempos, foi

Beyiascena theairal

7ia

Itlia

171

transmittida pelo poeta da corte napolitano San-

nazaro
social.

(1492)

um

novo significado

litterario

Pela

mesma poca um

capitano valoroso^

foi o primeiro que trouxe moderno palco o capitano glorioso ou spaventej que deveu a sua origem tanto a Plauto, como se v no Pyrgopolinices da Miles gloriosiis, como aos officiaes hespanhoes que abundavam na Itlia

Venturino de Pesara,
])ara o

naquelle perodo.

das antigas attellanas tomou

comedia de caracter popular, uma relquia um novo impulso, e comedia improvisada, com uma forma dupla. commedia a sogetto, principiou a ser normalmente

representada

por actoros profissionaes,

membros

de

uma

associao, e dahi lhe proveiu o titulo de

delVrte^

commedia
de Leo

cesco Cherea,
x.

que se diz inventada por Frandenominado terenciano, actor favorito

suas scenas, no escriptas excepto

As

no esqueleto, scenario, eram ligadas pelos laos, lazzi do arleechino, o descendente do antigo romano
sannio, que originou o ingls ^any^ bobo, palhao.

culminncia da gloria do arlequim data dos

quando foi ennobrecido na pessoa de Cecchino pelo imperador Matthias. Os successores de Cecchino Zaccagnino e Truffaldino fecharam, assevera-se, a porta, na Itlia, aos bons arlequins. Diferente desta maneira de ser a da comedia
princpios do sculo xvii

mascarada, cuja aco principalmente desenvol-

vida por certas figuras typicas com mascaras

fa-

172

Evoluo do Theatro

lando dialectos locaes, mas que no era improvisada, e na verdade dada a sua natureza com difi-

culdade o poderia ter sido.

caradas, cada

As personagens mas-

uma

das quaes falava o dialecto da

terra que representava, eram, no dizer de Baretti:

Pantalone, negociante veneziano; Dottore, medico bolonhs; 8pavient0y braggadocio napolitano;

Pullicinella,
ceio,

boba da Aplia; Giangurgulo

e Cov-

palhaos da Calbria; Gelfomimo, peralvilho

romano; BrigheUa, proxoneta de Ferrara e ArleGchino, creado lrpa de Bergamo. Alm destes e al-

gumas personagens
receram quatro

mais, das quaes por fim appa-

em

cada pea, havia os Amorosos'

ou Inamoratos, homens ou mulheres (as ultimas no antes de 1560; naquelle tempo eram desconhecidas na Itlia as actrizes) com partes srias, e
Smeraldina, Colombina, Spilletta e outras servettas

ou criadas. Todos estes figurantes ^falavam toscano ou romano e no usavam mascaras. O seu invento foi devido a A. Beolco de Pdua, que se alcunhou a si mesmo Riizzante (jocoso) e que publicou seis comedias em vrios dialectos, incluindo o grego do tempo (1530). Era esta comedia mascarada a que os italianos to tenazmente se agarraram, e pela qual, como era
sua e se tornava inimitvel para qualquer outra

que nem mesmo Goldoni foi capaz de a aniquilar. No entretanto as imitaes em latim das comenao,

sentiram

to

grande

orgulho

dias romanas, variadas por traduces occasionaes

Renascena theatral na Itlia

173

de

'rego,

cedo determinaram a produco de tra-

duces italianas, algumas das quaes foram representadas em Ferrara no sculo xv. Ao expirar
delle

surgiu a composio do que considerado

a primeira

comedia original italiana, por outras palavras, a primeira composio do moderno drama. O direito desta honra concedido Timone de

como

no pela Boiardo (antes de 1494) duvidoso poca, porque a pea s em parte original, fundada,

como

se

funda

em grande

proporo,

num

dialogo de Luciano.

No obstante

as suas persona-

gens serem abstraces,

tudo,

ella representa,

acima" de

uma

transio das moralidades.

Boiardo morreu
diato

em

1494, no anno ou no

imme-

em que

a Amicizia

de J^ardi foi escripta.

Devizio, mais tarde cardeal de Bibbiena, auctor

de

mas

mal afamada que no copiou nada de Plauto. Pensa-se que a comps pouco antes da sua
prosa. Calandra
divertida, protesta

uma comedia em

representao

em

1508.

A, primeira comedia italiana em verso I Pre Tiranni de Ricchi (antes de 130), egualmente uma moralidade, e a comedia de Trissino, que se
lhe seguiu,

uma mera

adaptao da Os Menechmas

de Plauto. Por este tempo, no entanto, principiou a ser cultivada por uma serie de escriptores eminentes, a

commedia erudita ou comedia acadmica.

Se o titulo de pae da comedia moderna pertence a algum, deve-se outorgar a Ariosto (1474-1533).

174

Evoluo o Theatro

As

suas comedias, embora as primeiras duas fossem

originalmente escriptas
solto.

em

prosa,

so

em

verso

Ariosto transmittiu a essas suas obras

uma

singular mobilidade pelo dactylico fim da linha

Os modelos de Ariosto foram as obras as suas doutrinas a da sua poca, c[ue egualaram as dos peores da antiga Roma ou de Bysancio na licena e as excederam em impudiccia. Escolhia os assumptos em harmonia com
(sdruGsiolo).

da

palliata, e

este principio.

Mas

o seu talento dramtico accen-

tuaya-se no intenso desenho do caracter,

como na
taes

Lua
hbil

no II Negromante, e mais especialmente no

entretecer

das
e

intrigas

complicadas,

no 7 Suppositi. Espirito ainda mais vivo e tom mais lascivo so as caracteristicas da famosa comedia em prosa de Machiavello (1469-1527) a Maragora. As outras comedias deste escriptor, uma em verso; as outras duas, adaptaes livres de Plauto e Terncio,

como na La Cassaria

so

em

prosa.

As

peas de P. Aretino (1492-1557)

obedecem mais ou menos a intuitos idnticos, principalmente a comedia em prosa MaresGaleo^ cujo titulo devia ser escripto em asterisOs. Houve mais comedigraphos no sculo xvi. B. Accolti, cuja Virgnia (provavelmente antes de 1513) trata da historia de Boccacio, que reapparece no Tudo hom quando acaba bem; Gr. B. Araldo e J. Nardi, dignos de nota como decentes e moraes no tom e na tendncia; G-. Cecchi, F. d'Ambra, A. F. G-razzini, N. Secco ou Secchi e L. Bolce todos escri-

Retiascena theatral na Itlia

175

ptores de comedias romnticas ou intrigas

em verso

ou

prosa.

Durante o mesmo sculo floresceu na Itlia o drama pastoril. A origem deste gnero particular que era o idylio buclico numa forma dramtica,

que se prestou livremente a introduco de elementos allegoricos e mytliologicos -foi puramente

litteraria e

nasceu dos estudos e gostos clssicos

espcimen que nos apparece o Orfeo de A. Poliziano (1472), que principia como idylio e acaba como tragedia.

da Renascena.

primeiro

pois Planeado para ser representado com musica drama pastoril parente da opera esta bella obra tem uma historia curta. Ao Cefalo, ou Aurora de N. da Corregio (1450-1508) e outras que se lhe

seguiram, antes de 1554, A. Beccari exhibiu,

num

gnero completamente novo, o seu drama pastoril arcadico II Sajrifizo, onde predomina o elemento
cmico.

O Aminta

de Tasso (1573) accentua

uma

poca

na historia deste gnero. Ali, na Arcdia, est allegoricamente retratada a corte de Ferrara. Adornada com coros lyricos de grande belleza, apresenta um en trecho allegorico com um problema
social e moral; e desde a concepo dos caracteres,

tudo quanto pensa ou fala s se refere ao amor, o

que o torna artificial o encanto do poema consiste no no interesse da aco, mas na paixo e doura do seu sentimento. Este trabalho serviu de modelo a muitos outros. O drama pastoril alcanou a cul;

176

Eroliio do Theatro

minancia da popularidade com o famoso Pastor Fido (escripto antes de 1590) por B. Guarini. Embora fundado num episodio de amor trgico, introduz no seu complicado enredo um elemento
cmico,

em

parte

com

inteno satyrica.
pases,

Assim, tanto na Itlia como nos outros

o drama pastoril torna-se um gnero distincto, oaracterisado por uma grande massa de poesia pastoril moderna e em geral pela tendncia ou para o artificial ou para o burlesco. A sua artificialidade affecta toda a maneira de ser da comedia italiana, incluindo a commeia elVarte e influe intensamente na opera. Os primeiros mestres italianos deste ultimo gnero, tanto quanto teem direito a ser includos no drama potico, foram A. Zeno (1668-170) e P. Metastasio (1698-1782). Os dramaturgos cmicos do sculo xvii so classificados como partidrios da escola romntica
So considerados como os principaes Gr. B. Porta e Gr. A. Cicognini. Groldoni censura-llies o pathetico lamue
clssica.

representantes desse grupo

riento e as chocarrices banaes, .-mas concede-lhes

um

grande

poder

em

despertar interesse.

Mas

nenhum destes bastos e promscuos grupos de escriptores podia, com toda a sua fertilidade, afrontar a competncia por um lado do drama
musical e por outro as diverses jocosas populares e ainda as imitaes das peas liespanholas introduzidas.

comedia

italiana

entrava

na

decadncia

Benascetia theatral na Itlia

177

quando a sua reforma

1793).

foi

einpreliendida

pelo

maravilhoso gnio theatral de C. Groldoni (1707-

Um

dos escriptores dramticos mais frteis

e expeditos (das suas cento e cincoenta comedias,

dezaseis foram escriptas e representadas no

mesmo

anno) e que, ao
turgo,

mesmo tempo,

teve,

como drama-

um

objectivo. Desgostado

convencional, e envergonhado

com a chocarrice com a progressiva

immoralidade do theatro italiano, copiou os seus caracteres da vida real, ou da sua cidade natal, Veneza, o que se v no Momolo Cortesan e na La Bottega dei caff^ ou da sociedade em geral, e buscou robustecer os sentimentos virtuosos e
patheticos

sem desprezar

os objectivos essenciaes

sua arte. Feliz e variado na escolha dos themas,

produziu, alm de comedias de caracter humano,

La

Yeova Scaltra,

Figlia,

La Buona

La Putta Onorata, La Buona Sposa, La Buona Famiglia,

(Esta

La Buona Madre

ultima no teve xito.

) e

bondade, diz Groldoni, nunca desagrada, mas

II Barbero Benfico^

o publico cansa-se de tudo.

no original fraijcs Le Bourru Benfaisant, peas com assumptos tirados de biographias de litteratos, Molire, Terenzio e Tasso, ou da ico, PamelUf

Pamela Maritata
cujo estylo
tas,

II Filosofo Inglese.

Groldoni,

foi

considerado defeituoso pelos purisItlia,

que nunca faltaram na

crtico severo e

um

feliz rival

encontrou um contemporneo no

conde C. Gozzi (1722-1806). Este comedigrapho procurou libertar o drama

178

Evoluo do Iheairo

cmico da sua associao da vida real com as classes mdias e infundir um novo espirito nas
figuras

da velha comedia mascarada com a inveno de noA^os gneros. Os seus tliemas foram
tirados de contos napolitanos de fadas,
delle tre

L^Amore

Turanot Zoheia, ao qual accommodou algumas figuras

Melarance e II
a
corvo, e orientaes,

principaes

quem

Groldoni

fizera

guerra. Esta

tentativa para mesclar a phantasia e a galhofa

s vezes

com

um

fim satyrico,
Groldoni),

UAmore

delle tre

(escripta

contra

U Angellino

Belverde

(contra Helvetio, Rousseau e Voltaire) estaA^a

em

harmonia com

as

tendncias da moderna escola

romana, e esforos de Grozzi, que embora victorioso sua no encontrou muitos imitadores na Itlia. familia com as peas ndole tinha semelhanas de

de Tieck.

Durante a ultima parte do sculo

xviii e pri-

meiros annos do xix a comedia continuou a seguir o curso marcado pelo seu entendido mestre Goldoni^
sob a influencia do drama sentimental de Frana

Entre os escriptores desta escola mencionam-se Yilli, Nelli, o marquez Albergati

e outros pases.

Capacelli,

Sografi, Federici e Signorelli, o histo-

riador

drama. Ao sculo xix pertencem o conde Griraud, Marchisio (que se serviu de assumptos tirados principalmente da vida commercial),
do
Grhirardi

dei

Testa,

Scarpetta,

Ferrari e Nota,

escriptor frtil, nas peas do qual existem trs

que

tratam da vida de poetas. Ainda de mais recente

Roascena

tlieatral

na Itlia

179

data so

Bon

e Broferio,

P.

Cossa,

G. Giacosa^

Cavalotti, Salmini, etc.

Embora nenhumas recentes comedias italianas tenham adquirido tamanha celebridade como obtiveram as bem succedidas produces do recente theatro francs, parece que no ha razo para prophetisar um futuro estril tanto comedia como
tragedia italiana.
perodos
esperana.

Uma

e outra

sobreviveram a
decadncia sem

que pareciam de

uma

tragedia libertou-se da pedantice de

um

classicismo

timido;
a opera

comedia do conveno bailado

cionalismo, na sua forma mais popular, e tende a

progredir.

Nem

nem

seguido

expulsar

do

theatro

nacional

teem cona forma

legitima do drama nacional.

Dos auctores dramticos italianos modernos o que tem conquistado mais celebridade tem sido Gabriel d'Annunzio, com a Cidade morta, A filha
de Jorio,

nave, etc, e

em

seguida

vem Marco

Praga, Roberto Bracco,

etc.

XI
Lope de Uega
e os draniaargos

hespanhoes

Lope de Rueda e os seus comOs primeiros esforos Lope de panheiros Dramas clssicos -r- Cervantes Vega As formas nacionaes do drama hespanhol Comedias de capa e espada Comedias hericas Autos Comedias de Santos Comedias religiosas sacramentaes Entremses A escola de Lope de Vega Calderon Contemporneos de Calderon Moreto e a comedia de figurou Decadncia do drama

nacional hespanhol

A escola francesa do sculo xviii Obras modernas O futuro theatro normal.

Itlia 'produziu brilhantes obras

de theatro,

obras onde as outras litteraturas dramticas foram

beber largamente.
pas da

Hespanha, porm, o nico

Europa moderna que partilha com a In-

glaterra da honra de ter completado,

relativamente remota, a criao de

numa data uma forma ge-

nuinamente nacional do drama regular. To prpria Hespanha era a forma do drama, que ella produziu e aperfeioou, que o termo romntico lhe foi especialmente applicado, embora o eptheto, num emprego restricto, seja claramente injustificvel.

182

Eooluo do TJieatro

As

influencias

que dos povos rumnicos

lei,

nos

quaes os elementos christo e germnico se mes-

claram com a herana da

cultura e conheci-

mentos romanos incidiram sobre as naes allemans foram representadas com o maior timbre de fora e intensidade nas instituies da cavallaria, a qual, na opinio de Walter Scott, se comprazia em ligar o valor militar com as mais fortes paixes que actuam no espirito humano, com o sentimento da dedicao e do amor Estes sentimentos na sua combinada operao sobre o caracter nacional, e no seu reflexo na litteratura nacional, no eram peculiares Hespanha, mas em parte nenhuma se tornaram to effectivos e to perdurveis em animar a vida moral de uma nao. Diversas causas externas concorreram para este

Aps nuavam de p,
resultado.

vrios sculos as cruzadas contia

Hespanha era

um

campo de

batalha da cruz e do crescente.

foi

precisamente

por esse tempo, quando a Eenascena estabelecia novos pontos de partida para o progresso litterario da Europa, que a Hespanha christan attingia
o apogeu do seu catholicismo e do seu patriotismo expulsando os mouros e conquistando o ovo

Mundo. Dos seus conquistadores e adversrios de tantos sculos os hespanhoes tinham assimilado
aquelle exaggero de colorido, que se tornou

numa

das

caractersticas

da sua vida nacional e mais

ori-

especialmente das suas manifestaes artsticas e

litterarias;

tinham tambm haurido na mesma

Lope de Veja

e os

dramaturgos hespanhoes

183

gem um
As

egual

typico requinte na sua maneira

de tratar as paixes e o amor.

da cavallaria em Hespanlia mais especialmente a devoo religiosa e o pnndonoroso zelo da honra pessoal aprestava-os (conforme um
idas

processo

com frequncia observado na

para as
delicadezas

historia

da
e

civilisao)

da litteratura

da

arte.

Tinham contribuido com outros materiaes

j facetados para o

bom acabamento

dessa tarefa.

A
O

sazonada gloria do drama hespanhol pertence a

poca de decadncia nacional

uma

commemora-

tiva,

que prevalece em muitas das obras primas da sua litteratura realmente uma caracteristica da nao hespanhola
todos os perodos,

verdade das idas de entusiasmo cavalheiresco

um

grande passado.

em

mesmo

nos menos esperan;

osos,

da sua historia pretrita

e o

ardor religioso

expandido naquellas palavras, embora associadas com o que se chama reaco catholica, na verdade apenas uma manifestao do espirito que explica a parte mais nobre do movimento da Eeforma. O drama hespanhol nunca procurou nem podia procurar emancipar-se das vistas e formas da vida religiosa, mais que sagrada para o povo hespanhol desde os dias gloriosos de Fernando e Isabel, o no nos princpios, mas sim na grande poca da litteratura dramtica hespanhola que ha com frequncia mais difficuldade em distinguir o que se deve designar por pea secular ou pea religiosa.

184

Evoluo do Theatro

A
ropa,

pois da Inglaterra entre os pases modernos da

Hespanha patenteara assim, a primeira deEua incomparvel e riquissima expresso da

vida nacional e sentimento revestido de forma aruma verdadeira litteratura dramtica natistica
cional,

mas a terrvel decadncia da sua grandeza

diminuiu gradualmente a fora do
theatro.

e prosperidade

brilhante

objectivo a que visava, e consequente-

mente o valor das obras de

Na

ausncia de

talentos originaes os dramaturgos hespanhoes come-

aram a virar-se para modelos estrangeiros, embora a sympathia popular os no apoiasse nessas tentativas. S depois, em perodos mais recentes que a Hespanha buscou retomar as formas antigas^ de cujas obras primas a nao nunca se arredara^ e accommodou-as, vontade, aos gostos e tendncias que a moderna litteratura hespanhola, como a do
resto da Europa, manifestava.

As

primeiras

tentativas

dramticas da

litte-

ratura hespanhola podem, sem inconvenincia, ser

brevemente
couplets

descripts.

reputado
(R.

auctor

dos

de

Mingo

Revulgo

Cota

Snior)

comps provavelmente o primeiro acto de uma historia de intriga e caracter, puramente dramtico, mas no destinado a ser representado. A comedia trgica Calisto e Melihoca, que foi completada (em vinte e um actos) cerca de 1499^
tornou-se depois
tina

apropriada por Rojas.

imitada e

famosa com o nome de CeiesFoi frequentemente traduzida, e foi adaptada para o palco

Lope de Vega

e os

dramaturgos

Jiespatihoes

185

liespanhol por R. de Zepeda em 1582. Mas o pae do drama hespanhol foi Jiian dei Encina (1468) cujas representaes sob o nome de clogas foram dialog-os dramticos de caracter religioso ou pastoril.

Os hespanhoes residentes em Itlia deram um grande impulso ao theatro, e principalmente Torres Naliarro, que em 1517 publicou, cOmo chefe dos primognitos do talento (Pvopaladia)^ uma serie termo geralmente applicado pela de oito comedias

litteratura hespanhola, at

uma

certa poca, a qualcertos conheci-

quer obra de

tlieatro.

Denunciava

mentos da theoria do antigo drama, dividiu as ])eas em jornadas (o que corresponde a actos) e abriu-as com um intrito (prlogo). Muito variado nos assumptos e singular na forma (^), eram grosseiras e de

tom

audacioso.

inquisio cedo as

prohibiu.

igreja" no renunciava sua superin-

tendncia sobre as exhibies dramticas e tratou

de supprimir as poucas peas que no trataA^am de assumptos religiosos, e que appareceram na pri-

meira parte do reinado de Carlos

traduces

i.

As poucas

publicadas
effeito.

dos draraas clssicos no

produziam

fundao do theatro nacional hespanhol estava reservado para um homem do povo. Cervan-

(*)

Nalgumas das suas peas (Comedia

Serqfina e C. Ti-

nelaria) oxiste

um

misto de linguagens to estranhas como

italiana.

os dialectos

na comedia mascarada

186

Evoluo do TJieatro

esboou com todo o brilho os humildes recursos de que dispunha Lope de Rueda (144-1567). Mechanico de Sevilha, elle com. o seu amigo o livreiro
tes

Timoneda e dois irmos auctores e actores realizaram, com uma companhia ambulante, diverses
dramticas fra das igrejas e palcios, nas praas
publicas
tablados
scenario

das

cidades,

onde eram exhibidas

em

de occasio.
e

director transportava o

guarda-roupa

num

sacco de trigo.

As

comedias eram ainda dilogos e

de clogas, entre dois ou trs pastores

tora, animada? s vezes

uma espcie e uma pas-

cmicas, taes

com entremses de figuras como negras ou biscainhos repretalento e verdade por

sentadas

com inconcabivel
destas

Lope de Rueda.

Uma
(Grli

peas pelo
e

menos Los Enganos

Timoneda, Cornlia Negromante) parecem ter sido hauridas de um manancial italiano. Outras mesclavam themas modernos com apparies clssicas, Armelna de Lope (Medea e Neptuno como deus ex ma^hina). Outra de Timoneda era (talvez ainda por intermdio de qualquer pea italiana) de Flauto, Menennos, Outras de concepo mais fraca eram chamadas pasos, gnero depois denominado entrems q que se assemelhava aos modernos proverhes franceses.. Com estes esforos populares de Lope de Rueda e dos seus amigos principiou uma considervel actiIngannati) de
(II

uma

vidade dramtica nos annos de 1560-1590 nalgumas cidades de Hespanha, e antes do termo deste

Lope de Vega

e os

dramaturgos hesjmnJioes

187

perodo comearam a construir-se tlieatros perma-

nentes

em

dramtica heapanhola teve

clssicos.

Madrid. Por essa poca a litteratura um reviramento semeescriptas por

Gr.

lhante italiana e resolveu-se a imitar os modelos

Duas peas

Bermudez

{1577), denominadas pelo seu douto auctor

as pri-

tratavam do episo dio occorrido em Portugal com Ignez de Castro; eram divididas em cinco actos, compostas em
meiras tragedias hespanliolas
,

A'arios

metros e tinham
foi

um

coro de introduco.
Gr.

Bio (1580)

escripta por

de Virues (que

airma ter sido o primeiro que dividiu os dramas

em

trs jornaias): e

a tragedia de Lupercio de

Argensola (representada em 1585 e elogiada no B. Quixote) seguiu egual orientao. Taes eram as alternativas com que se iniciara o drama hespanhol, quando porfim, cerca do

mesmo tempo em que em

Inglaterra se dava

um

aso idntico, o seu futuro ficou assegurado por

escriptores de talento original.
foi o

primeiro destes

immortal Cervantes, que, quasi prejudicou o grande (embora para elle improductivo) xito do seu famoso romance por t-lo feito preceder das suas primeiras peas (1584-1588). Nesta diligencia de transmittir um caracter potico ao drama recorreu
ao

expediente de

introduzir abstraces

personificadas falando

vina

artificio

linguagem elevada ou dique foi por esse tempo fovoravelporm, foram exhibidas com o

mente recebido.
Estas peas,

188

Evoluo do Theatro

maior desprezo ou ignorncia das

co dramtica.

leis

da constru-

sua aco episdica; e do

realismo

desses

episdios (especialmente na

Nu-

maneia, accumulada de incidentes e de figuras) e do poder e fluncia da declamao, que surdiu o seu effeito. Quando nos seus ltimos annos (1615) voltou a escrever peas, o estylo e a forma do

drama nacional estavam definitivamente estabelecidos por um grande numero de dramaturgos.

Talvez o xito brilhante desses escriptores fosse a
principal causa de Cervantes se afastar dos seus

trabalhos destinados ao theatro.

sua influencia

no progresso geral da litteratura deve procurar-se no s nas suas peas, como tambm nas novelas
exemplares, s quaes se deve, pelo seu entrecho,

mais que ao drama, e de cujo dialogo

se

tirou

immenso proveito. Foi Lope de Vega

(1562-1635),

um

dos mais sures-

prehendentes talentos que teem apparecido, que

cional hespanhol.

tabeleceu permanentemente as formas do drama na-

Algumas
por

destas foram nos seus

elle

princpios

aproveitadas

dos seus rudes

predecessores; outras foram cultivadas

com egual

ou mesmo superior successo por auctores subsequentes, mas tanto na variedade como na fertilidade da produco nao tem rival. A sua fertilidade, que foi tal que escreveu cerca de mil e quinhentas peas alm de trezentas obras classificadas como autos sacramentaes e entremses
e

uma

vasta serie de outras composies littera-

Lope de Vega

e os

dramaturgos hespanhoes

189

rias,

prejudicou indisputavelmente a sua reputao

para com aquelles para

ao nome.

quem

numero

faz

mal

Ainda como dramaturgo Lope de Vega exemcompletamente as capacidades do que nenhum outro dos seus successores, embora tenha de se conceder tambm a palma a Calderon. Nem seria possvel imaginar um representante mais verdadeiro da Hespanha da sua poca que um poeta como elle, o qual, depois de soffrer as agruras da pobreza e do exilio e as angustias da paixo, embarcou contra os inimigos da f na Invencvel Armada, tornou-se subsequentemente membro da Santa Inquisio e da Ordem de S. Francisco, e depois de ter sido agraciado pelo papa com a cruz de Malta e de se ter doutorado em theologia, honrado pela nobreza,
plifica

mais

theatro

liespanhol

idolatrado pela nao, expirou

Jesus, Maria e Jos nos lbios.

com

os

nomes de

As
liar

peas de

um

tal escriptor

servem para ava-

as

maneiras, os sentimentos, as idas sobre

honra da Hespanha na poca de Filippe, poca que foi a mais proeminente aos olhos da Europa e a mais gloriosa para ella prpria. Porreligio e

com todo o seu gnio inventivo e vigor, o de Lope de Vega tratou antes de mais nada de agradar ao seu publico. Nos seus trabaque,
talento

lhos dramticos reflectem-se tanto a vida interior

como

exterior do povo hespanhol.

Um

dos seus

traductores, Baret, classifica a sua obra do seguinte

190

Evoluo do TJieatro

modo

...

O movimento,
;

o clamor, o

conlicto

de imprevistas intrigas apropriadas a espectadores

irrejQlectidos

lisonjas

perpetuas

dirigidas

um

orgulho nacional inexaurvel; a pintura de paixes caras ao povo nunca canado de se admirar a si miesmo; o absoluto domnio do ponto de lionra; a divinisao da vingana; a adorao dos symbolos;
a chocarrice e o burlesco, apreciados
parte pela multido
obscenidades, pois

em

toda a
alii

mas nunca manchado o povo hespanhol tem

e a base

com

o senti-

mento da delicadeza

do seu caracter a

fidalguia; finalmente, o fluxo de provrbios que s

vezes se escapa do gracioso (criado cmico intro-

duzido no drama por Lope)

litteratura banal

daquelles que no possuem outra.

As

peas de Lope, e as do theatro nacional

so
e

em geral, nem sempre racionaes,

hespanhol,

divididas

em

classes,

que no ha motivo para suppr que tenham sido sempre distinctas. Depois de comear por compor no incio clogas, peas
pastoris e moralidades allegoricas

moda

antiga,

desenvolveu a sua actividade theatral em Madrid cerca de 1590. As peas produzidas desde ento foram designadas por varias denominaes. As

incluem as chamadas comedias de capa e espada, no comedias propriamente ditas, mas dramas nos quaes as personagens mais importantes so tiradas das varias jerarchias da sociedade que usavam capa e espada. galantaria o seu j)i"incipal thema; uma intecomedias, que so todas
verso,

em

lK)pe de

Vega

e os

dramaturgos hespanJioes

191

ressante

complicada,
intriga,

mas bem construda

perspicaz

a sua principal feio; esta

usualmente acompanhada por

gracioso

um

trama

em que

desempenha a sua
titulos so

parte.

Os seus

com frequncia

tirados de

velhos provrbios ou phrases proverbiaes do povo,

como na El Azero de Madrid e na Dineros son clida 1. O thema desenvolvido gira muitas vezes
sobre

uma

espcie de glosa posta

em

aco.

este

o gnero predilecto do theatro hespanhol nacional.

O drama
tenso.

das

outras

naes deve

estructura

dessas peas

um

auxilio de quasi incalculvel ex-

As

comedias hericas distinguem-se por algujerarchia real

mas das suas personagens serem de

ou muito elevada serem histricos e
e

por causa dos seus themas em grande parte (embora no

invariavelmente, haja vista

Roma

ahrasada)

como
na

em La

Estrella de Sevilla (Sancho, o Bravo) e

El Nuevo Mundo (Colombo) tirados dos annaes nacionaes ou baseados em acontecimentos recentes ou contemporneos, como succede no Arauco Domado A conquista de Arauco (1560). Dahi por deante exhibem maior gravidade de tom, mas a outros respeitos no ha differena entre ellas e
as comedias de capa e espada

com

as quaes ellas

partilham o elemento do trama cmico. Lope de Vega enveredou occasionalmente por um caminha
opposto e escreveu peas cujas scenas so tiradas

da vida commum, mas parece que no houve

192

Evoluo do TJieatro

designao especial para as

classificar,

como

sue-

ede com
res

La Moza

dei Cntaro.

Entretanto, Lope de

Vega

e os seus successo-

eram filhos muito devotados da igreja para no reconhecer a influencia que ella exercia no drama nacional, influencia de que nunca desistiu,

mesmo quando

-assumptos do palco. Durante

no podia superintender em algum tempo, na ver-

dade, ainda reassumiu esse papel. Em 1598 o moribundo Filippe II prohibiu a representao de

todas as peas seculares, e essa prohibio durou

dois' annos.

Lope de Vega com a sua costumada

fertilidade escreveu logo

ligiosas.

uma poro de peas reDepois de alguns dramas sobre assumptos

da Escriptura virou-se para as lendas dos santos; e as Comediam dos santos, do qual escreveu um grande numero, tornou-se uma variante dos milagres bem recebidos por ultimo pelos hespanhoes. Fiel, comtudo, aos instinctos populares do seu talento, tentou

com

especial zelo e xito outra es-

pcie de peas religiosas

-um

ceremonia do Corpus Christi,

durante

desenvolvimento da em .honra da qual

todos os theatros tinham de fechar as suas portas

um

mez.

famosos autos sacramentales (actos solennes ou festividades em honra do Sacramento)

estes os

Eram

que eram representados ao ar livre por actores que tinham figurado nos carros da procisso. J as
primeiras manifestaes dramticas

em

Hespanha,
religiosa,

como

dissemos,

provinham ou de origem

Lope de Vega

e os

dramaturgos hespanhoes

193

los Beys Magos: ou moral, como as Danda Morte; ou satyrica, Fioegos de escrnio. Autos sacramentales escreveu Lope de Vega cerca de

Mistrio de

sas

quatrocentos. Estas diverses

sobre

eram arcliitectadas que compreliendia um prlogo em dialogo entre dois ou mais actores de

um

modelo

fixo,

uma fara (entrems) e o auto pro-. priamente dito, uma scena allegorica com desgnio religioso, como exemplo a Ponte do Mundo na qual o Prncipe das Trevas procura defender em
caracter (loa),

vo a ponte contra o Cavalleiro da Cruz, que afinal acaba por levar a Alma do Homem por ella
fora

em

triumplio.

Nem

todos os entremses de

Lope de Vega

e outros foram,

comtudo, compostos
a velha espcie

para serem insertos nestes autos. Este gnero popular de longa durao,
lista

bem como

de dialogo dramtico chamado cloga completa a

das variedades das suas obras dramticas.

de Lope de Vega foi seguido por grande numero de escriptores,' e assim a Hespanha tornou-se rapidamente possuidora de uma litteratura dramtica quasi sem parallelo em quan-

O exemplo

um

tidade.

Lope de Vega

foi,

em

fertilidade,

como
amigo

dissemos, o primeiro entre todos. Entre os escriptores da escola de

Gruillen

Lope de Vega,
(1569-1631)

o seu

de

Castro

no deve passar
J. P.

despercebido, pois a sua pea Las Mocedades dei Cid

foi a

base do Cid de Corneille;

nem

de Mon-

talvan (1602-1638) o primognito do talento de

Lope de Vega . A extravagncia da sua imaginao,

194

Evoluw do

Tlieatro

foi o cumulo da loucura. Logo depois morrer (1639), apparece Ruiz de Alarcon, em cujas peas, que contrastavam com as de Lope^ se evidenciam os elementos typicos de um fim moral. Gr. Tellez, appellidado Tirso de Molina (riiorto em 1648), no se deve servio de tanto alcance, mas a frvola jovialidade do inventor do complexo caracter de Don Juan emparelhava com o engenho delle na construco dos seus excellentes enredos, como no Don Gil de las Cahas Verdes^ e noutras que foram na poca, da maior sensao^ a saber: El Bbtrlaor de Sevilla y Convidado de Piedra. F. Roxas y Zorrilla (antes de 1607), que foi largamente plagiado pelos dramaturgos franceses da segunda metade do sculo xvrii, sobreviveu a Molina quasi uma gerao. Baldadamente os estudiosos de gostos estrictamente clssicos protestaram em opsculos, em prosa e verso, contra a ascendncia do drama popular; a prohibio de Filippe ii foi revogada dois annos depois da sua morte e nunca mais foi posta em vigor. Ento a actividade do theatro brotou em todas as cidades e villas de Hespanha. Exercia-se sobre elle, em toda a parte, a influencia da escola dos escriptores que tinham estabelecido a harmonia completa entre O drama e os gostos e tendn-

como a de Lee,

delle

cias

do povo.
gloria da litteratura dramtica hespanhola
o

attingiu

seu apogeu

com

P.

Calderon de la

Barca (1600-1681), embora na historia do theatro

Lope c Veja

e os

dramatmyos

JiespruiJioes

195

hespanliol

elle

Elaborou,
nacional,

occupe apenas o segando logar. verdade, algumas das formas do drama

mas no introduziu modificaes de momento em nenhuma delias. O brilhantismo do seu

scintillando

estylo,

com uma

constante reprodu-

co da

mesma

familia de tropos e a variedade da

sua melodiosa versificao, so meras consolidaes das Qualidades poticas de Lope, ao

mesmo

tempo que

os seus sentimentos

moraes

e religiosos

nao apresentam grande differena delle. Como Lope de Vega, Calderon foi militar na sua juventude e
e as suas vistas geraes de sociedade e historia,

ecclesiastico

nos

derradeiros

annos;

como

elle,

amoldou-se aos gostos da corte e do povo e appli-

cou o seu talento a desenvolver themas tanto religiosos

como

seculares.

Em

fertilidade

era inferior a

pois no escreveu mais que o seu antecessor

cem

peas,

Lope de Vega, mas excede

em

riqueza de estylo, e mais espe-

cialmente

em

fogo de imaginao. Nos seus autos,

dos quaes se affirma ter deixado no menos que setenta e trs, attingiu a mais alta perfeio a inven;

occupam nalguns destes um logar importante, como succede no El Divino Orfeo. Possuem todos a mesma uniformidade e uma
o das allegorias

grande belleza de pormenores poticos. Ha ainda outras peas suas, famosas e interessantes, que so as comedias de santos, El Magico Prodigioso, El Purgatrio, La Devocion de la Cruz, etc. Nestas peas seculares Calderon desenvolve to larga variedade

196

Evoluo do Theatro

de assumptos como Lope de Vega; mas essa variedade na o dissimilar. o fcil affirmar qual foi

em que o poeta mais se notabilisou, se na tragedia histrica e romntica, El Principe Constante (D. Fernando de Portugal), se na comedia de intriga amorosa, La Dama Duende, se nas obras dramticas em que combinava a imaginao e o artificio num tal grau, que a Vida es sueio j tem sido diversamente apreciada, ora como um
o -gnero

capricho romntico, ora como

phico.

um

poema

philoso-

Durante a existncia deste segundo grande mestre do drama hespanhol a diminuio na productividade da sua litteratura foi pouco apparente.
Os
auto.f

continuaram a florescer

em Madrid

em

toda a parte at 1765. Nessa poca a sua representao publica foi prohibida por

um

decreto real.

Nas camadas mais elevadas, a opera penetrara em Hespanha durante a vida de Calderon, junto com outras modas importadas de Frana, e o grande dramaturgo escreveu uma ou duas peas para se exhibirem com musica. Todavia o drama nacional
regular continuou a gosar do favor popular, e deu,

pde assegurar-se, com A. Moreto (1618-1669), um novo passo. Escrevia em todas as formas estabelecidas por Lope de Vega e cultivadas por Calderon. A sua maneira approximava-se das obras primas da comedia de caracter, francesas e inglesas. Foi o iniciador das comedias de figurou, nas quaes a perso-

Lope de Vega

e os

dramaturgos hespanhoes

197

nagem proeminente

na opinio de alguns

criticos,

um

caracter aFectado, por outras palavras, o

como se v no El Lindo Don Diego. A sua melior obra, predilecta dos theatros, Desien con el Desden, uma das mais graciosas e agradveis das comedias moperalvilho hespanhol da vida real,

dernas

simples

mas de enredo

interessante,

em

harmonia com a natureza.

shakespereana.

Tem muito

da verdade

Outros escriptores seguiram de perto o trilho

dos mestres sem effectuar modificaes de impor-

drama hespanhol; mesmo o que deve o seu nome a Benavente (1645), no era mais do que uma variante do entrems, O drama hespanhol conservou em todas as suas manifestaes o dominio sobre a nao, porque era popular na origem e no caracter; nem ha nenhum outro exemplo de to completa adaptao de uma arte nacional ao gosto nacional e sentimento da sua moral e esthetica, na natureza do entrecho das peas (seja qual for a sua origem), nos motivos das suas aces, no modo de conduzir, no tom e fiel delineamento do seu caracter. Nacional como era, e exactamente por causa desta qualidade, o drama hespanhol sofreu a sorte do povo que to integralmente representava. No fim do sculo xvii, quando o throno de Hespanha se tornou accentuado pomo de discrdia entre os governos da Europa, o povo hespanhol encontrava-se, no dizer de um historiador dessa
tncia na forma do
saynete,

198

Evoluo

(lo

Thcab-o

poca,

como

um

corpo, incapaz de sentir a sua

prpria impotncia. Essa arte nacional, qual se

apegava com tanta f, declinara e decaliira com o prprio espirito da Hespanha. Quando terminou a prolongada guerra, o theatro afundara-se num mero divertimento da populaa, que durante a maior parte do sculo xviir, ao passo que ainda dava provas de apreo pelos antigos mestres, honrando assim as tradies, continuava a tolerar espcimens do velho drama na decadncia e auditores do mesmo nivel do auditrio. Os escriptores de mrito tinham desapparecido com Tarrega,
Aguilar, Velez de G-uevara (1570-1644), um dos mais populares e mais fecundos do seu tempo, com
quatrocentas peas entre as quaes Reinar espiies
de morir (D. Ignez de Castro).

corte de

Hespanha era agora

francesa, e a

Frana no drama, mesmo mais que

da Europa.

em

qualquer

outra manifestao de arte, era o rbitro do gosto

Com

a assignatura da paz principiaas tentativas isoladas para

ram consequentemente
impor
e para seguir o

da doutrina dramtica, exemplo das praticas dramticas francesas. Estas diligencias assumiram uma forma mais definitiva no meio do sculo. A sangrenta tragedia de Montiano, Virgnia (1750), que nunca foi representada, era acompanhada por um discurso que pretendia reconciliar as doutrinas do auctor com a prtica dos velhos dramaturgos hespanhoes. A pea era em verso solto (metro nunca
os cnones franceses

Lope de Vega

e os

dramaturgos hespanhoes

199

usado por Calderoii, embora o fosse occasionalmente ])0r Lope), em vez da versificao das antigas bailadas nacionaes (o rimance e a re:londiUa
rimada)
s tantas
elles.

preferida

pelos

vellios

mestres

entre

variedades de metros empregados por

mais antiga comedia liespanliola vasada em moldes franceses, uma simples traducco, escripta om metro nacional por Luzan, La Rcizon contra Ia Moda, de Lachausse, (Le Prejug la Mode, 1751), e a primeira comedia original hespanhola,

do mesmo modelo, o Petimetra (Petite-Matresse) de Moratin, impressa em 1726, com uma dissertao crtica, provvel que nunca tivessem sido
representadas.

Em
auctor,

1770, comtudo,

drama

histrico tirado de

Hormesinda do mesmo um thema na-

cional e escripto

em

verso nacional,

mas obede-

cendo aos preceitos franceses, appareceu no palco. Seguiram-se eguaes tentativas com a tragedia,
feitas

pelo

mesmo

escriptor e outros (incluindo

Ayala, que se ai^enturou

em

1775 a competir com

Cervantes sobre o tliema da Numancia) e com a

comedia, por Yriarte e Jovellanos (depois ministro
sobre a presidncia de Grodoy), que produziu

uma

comedia sentimental, El Delinquente Honrado, maneira de Diderot. Estas diligencias, porm, no causaram nenhuma modificao no theatro popular, o qual foi com mais xito levantado da sua profunda degra-

200

Evoluo do Theatro

dao por R.
frtil

cie

la

Cruz (antes de

1731), anctor

em

peas ligeiras de graa genuna, espe-

modo de ser mdias e baixas. Nos crculos litterarios a volumosa coUecoo das velhas peas de Huerta (1785) deu um novo impulso productividade dramtica, e continuou o conlicto entre os representantes da velha escola, taes como Comella
cialmente saynetes, que pintavam o
classes

das

(1780)
e a de

os

da

nova,

como

joven

Moratin

(1760-1828), cujas comedias,

das

quaes a ultima

maior

prosa

entre os

xito, El Si de las Ninas, era em guindaram a uma posio proeminente dramaturgos da sua poca.

Na
escola,

tragedia, N. de Cienfuegos (fallecido

em

1809) manifestou alguma originalidade.

nova

depois das perturbaes da invaso fran-

cesa e da guerra que se lho succedeu, no conseguiu implantar-se. Os dramaturgos hespanhoes

do sculo XVIII depois de passarem, como aconteceu com F. Martinez de la Rosa e Breton de los Herreros, do systema da comedia francesa para a maneira do drama nacional, ou se immobilisaram sob a influencia da escola romntica francesa, ou

viraram mais uma vez para os seus antigos modelos nacionaes. Entre os da primeira phase A. Gil e Zarate, e entre os da segunda J. Zorrilla,
se

so

considerados

citar entre os

os mais proeminentes. E justo dramaturgos modernos nas peas de

observao Tamayo, d'Ayala, d'Equilaz e Serra, e

nas realistas Guimer, Feliu

Codina, Dicenta^

Lope de Vega

e os

dramaturgos hespanhoes

201

Echegaray, Vital Aza, Eamos Carrion

Quintero.

e os

irmos

No entanto os velhos espectculos religiosos no desappareceram completamente de Hespanha; ainda sobrevivem algumas reliquias. Seja qual for a futura liistoria de uma das mais notveis litteraturas, pode prophetisar-se confiadamente que
emquanto a Hespanha for Hespanha o seu theatro nunca se desnacionalisar completamente, e que quaesquer modificaes que soffra sao impotentes para 6 extinguir, por mais forte que seja a represso exercida nos seus elementos conservadores.

Avultam entre os seus modernos artistas os nomes de Antnio Vio, Rafael e Ricardo Calvo, Elisa Voldun, Mendoza Tenrio, Contreras, Maria Guerrero, Rossel, Arderius, Maria Tubau, ThuiUier, Diaz de Mendoza, Rosrio Pino, Balbina
Valverde,
etc.

Os

hespanhoes
Perez

pensam em
o

ter

um

theatro

nacional.

afamado publicista e dramaturgo, apresentou um projecto de lei que cria em Madrid um theatro semelhana da Comdie-FranaisiB O projecto foi j approvado no Senado e na Camar dos deputados, verdade que adoptando cada um desses dois corpos legislativos um systema differente. No a primeira vez que se pensa em criar
Galds,
.

em Hespanha um
escriptor distincto

theatro nacional.

Em

1863,

um

Eduardo Asquerino, requereu ao governo para que se aproveitasse para este fim

202

Evoluo do TJientro

"am terreno outrora pertencente a

situalo

um

convento e

em

pleno corao de Madrid, por isso qiie

os escriptores

dava para a rua de Alcal. Todos

solicitaram da rainha Isabel a sua interveno a

favor desse projecto. Asquerino, porm, teve contra

si

os especuladores e os clericaes.

Os especuladores

argumentavam

que, antes de pensar

nacional, se tornava preciso construir

edifcios pblicos

num tlieatro em Madrid

de necessidade mais urgente. Os

clericaes indignaram-se por se destinar a represen-

taes profanas
trs sculos se

eis

um logar onde durante 23e'rto de tinham entoado louvores a Deus. porque no antigo logar' do convento se
E
natural que os seus gabinetes reservados
edificantes.

edificaram casas e principalmente o famoso caf

Fornos.
s

tenham presenceado scenas

actual

Theatro-Hespanhol

se

tem

podido aguentar, at hoje,

em Madrid

custa

dos seus assignantes aristocrticos, e s o consegue

lisonjeando os seus gostos e os seus preconceitos

Diaz de Mendoza
Gruerrero,

fez,

com sua mulher, Maria

emprezario, verdadeiros
inclue

emquanto

foi

milagres nesse sentido.

O novo
theatro,

projecto de lei

um
um
uma

concurso

entre architectos hespanhoes para

ao

construir

um

lado

do

qual

existir

conser-

vatrio de

declamao. Organisa

sociedade

de actores que representaro provisoriamente no Theatro-Hespanhol, cedido pela municipalidade,

pois a nica casa de espectculos pertencente ao

Lope de Veja

e os

dramaturgos hespanhoes

203

governo
futuro.
esta

Theatro Eeal, a

quem

sero ga-

rantidos seis mezes de trabalho, -o presente e o

Quando se der qualquer vacatura ser provida por concurso, cujo jury deve ser
por cinco membros, nomeados dois
.

constitudo

pelos actores, dois pelos auctores dramticos e o

quinto pela Academia Real Hespanhola. Ter sua frente um director escolhido pelo governo.

repertrio s poder conter

uma

discreta pro-

])oro
historia.

de

obras

estrangeiras

consagradas

pela

Compr-se-

quasi

exclusivamente

de

escriptas

comedias clssicas ou de peas contemporneas, em castelhano por hespanhoes ou americanos. Fora da poca official poder abrir as
suas portas a obras escriptas
falado

em

qualquer idioma

em Hespanha.

Este artigo protege o des-

envolvimento manifestado nestes ltimos annos

pelo theatro catalo.

O regulamento em
Si

questo ficar

em

vigor,

durante cinco annos, sendo depois modificado conforme as necessidades.

titulo de experincia,

XII

o tablado era Frana

o drama
regular francs

no sculo xvi
dias

Jodelle A

tragedia francesa

tragedia e a comedia francesas no

sculo XVII antes de Corneille

de Corneille

Corneille As come Racine Continuadores de Cor-

neille e

Racine Caractersticas da tragedia clssica Voltaire O tlieatro trgico Comedia Molire Comedia sentimental e drq,ma dopiestico A comedia na Revoluo e no primeiro Imprio Vaudeville O theatro Transio para a escola romntica A escola romntica Dramaturgos franceses recentes Honorrios de auctores e de actores.
francesa

O incio do drama regular em Frana, que, absolutamente sem determinante, abriu com toda
a pujana o seu caminho, brotou directamente do

movimento
Bellay

litterario

da

Renascena.

Foi

Du

quem deu

o signal do ataque,

que con-

verteu esse movimento

em Frana num empenho

accentuado de transformar a litteratura nacional. escola clssica da poesia fez de Ronsard o seu

heroe de conquista e soberano legislador.

com

Entre os discpulos que rodearam Ronsard e elle formaram a Pliade da litteratura fran-

206

Evoluo do Iheatro

Stephen Jodelle (1532-1572), o reformador cedo occupou um logar distincto. O tablado desse tempo deixava amplo espao para o emprehendimento deste juvenil escriptor. pocsa,

do

theatro,

pularidade das antigas diverses chegara ao seu

cumulo quando Luiz xii, no seu papa Jlio II, no escrupulisou

auxilio

coniicto

com o

em

recorrer ao

de Pierre Grrgoire, e fazer com que na M7'e Sotte se escarnecesse da igreja consentindo que apparecesse mascarada com saias curtas. No tempo de Francisco i a inquisio conseguiu at
certo ponto reprimir a audcia dos actores, cujas

chocarrices eram ao mesmo tempo uma estupenda abominao aos olhos dos huguenotes. Durante um certo tempo foram prohibidos os mysterios^ No entretanto, traduces isoladas de dramas italianos como a Sofordsha, de Trissino, ou clssicos, como a Antigona e a Electra, de Sophocles, a
Hecitba, de Euripedes, a Andria, de Terncio e o

Pluto,

de Aristophanes, traduzidas por Ronsard

em

1540, tinham principiado na litteratura o

vimento

que

Jodelle

transferia

nesse

momomento
foi

para a scena.

sua tragedia Clopatre Captive

representada no

UEugne, em
sacrifayit,

em

que a sua comedia 1552; seguiu-se-lhe o seu Didon se 1558. Assim, nesse tempo, quando
dia

mesmo

um

theatro nacional era talvez impossvel

num
certo

pas perturbado pela guerra civil e coniictos religiosos,

cuja monarchia no assimilara

ligadas

um

numero de provncias

umas

s outras pelas

tablado

em Franca

207

suas prprias tradies, e cuja populao, especial-

mente na

capital, estava

enervada pela
artificial,

frivolidiade,

nasceu aquello producto

existncia,

de to de-

que se chamou a tragedia clsmorada sica de Frana. A comedia francesa, embora sujeita s mesmas influencias da tragedia, tinha uma base nacional sobre que assentar, e a sua historia em parte a de uma modificao dos velhos moldes populares.

A
a

historia da tragedia francesa principia

Captve,

com

na representao da qual o auctor, bem como outros membros da Pliade tomaram parte. E uma tragedia maneira de Sneca, despida de aco e com um phantasma e
Clopatre

um
com

coro.

Embora

escripta principalmente

em coplas

iambicas de cinco ps, contm j trechos em verso alexandrino, o qual pouco tempo depois La Pruse

Mde (1556) introduziu na tragedia francesa, e que Jodelle empregou na sua Didon. Kumerosos auctores de tragedia enveredaram pelo mesmo caminho^ entre os quaes Bounym, que aprea sua

sentou a primeira tragedia regular francesa

com

assumpto que no era nem grego nem romano^ La Soltane (1561). Os irmos De la Taille, com a Daire Drio ^ e J. G-rvin^, com La 2Iort de Csar distinguiram-se pelo seu estylo. Apesar de, no reinado de Carlos ix, ter sido feita uma van tentativa
para introduzir o estylo pastoril dos italianos na
tragedia francesa, tentativa evidenciada na Achille^

um

em

1563 (ao passo que a confraria da Paixo in-

208

Evoluo do Tlieatro

tercalava peas pastoris

com

a representao de

outras antigas e o

drama

religioso soltava o ultimo

suspiro) a escola clssica, a despeito de todas as

difficuldadeSj preA^aleceu.

como

Monchrestien exhibiu desusado yigor rlietorico, se v em Les Lacnes e Marte Stum^t; e na

tragedia francesa, E. Garnier (145-1601), alcan-

ou a culminncia tanto na nobreza e die:nidade do estylo, como na exposio das paixes dramticas. A maior que foi attingida antes de Corneille. Nas suas tragedias, como na La Jive, etc,
intercala

ainda os coros
este perodo,

com
como

as

compridas

ti-

radas de alexandrinos dos dialo^ros.

Durante

natural, a
clssicos,

comedia

foi influenciada pelos

modelos

mas

era

menor
rncio,

a distancia entre as faras nacionaes e Te-

que entre os mysterios e moralidades, e os gregos. A Eugne pouco differe no estylo da mais trabalhada das velhas faras; ao passo que estas satirisam os fracos do clero, sem
Sneca
e

nenhuma
o

aprecivel diminuio da antiga licena,

fere a nota favorita do theatro cmico francs de todos os temj)Os^-o engano dos

thema daquella

maridos.

Os exemplos, que mais directamente facilitaram dos comediographos franceses deste perodo, entre os quaes Jean de la Taille se
a

productividade

evidenciou como o primeiro a tentar normalisar a

comedia em prosa, com o Les corivaux, em 1573, foram os do theatro italiano, que em 176 estabe-

tablado

em Frana

209

leceu

uma

colnia permanente

a viver

ali at o

im do sculo xvii, perodo

em Frana, destinada em

que adoptou a lingua francesa e se amalgamou com os actores franceses, sem, comtudo, engeitar de
todo o seu certificado de origem.

escreveu

R. Belleau (1528-1577), membro da Pliade*, uma comedia em que apparece o typo

do capito fanfarro, o que Jodelle j tentara. Essa comedia era La Beconnue. J. Grrevin copiou a intriga, os caracteres e ndole das comedias italianas como succede na Les Eshahis. O. de Turnbe,
fallecido
italiana,

em
Les

1581, serviu-se do titulo de

coiitents, (I contenti),

uma
O

pea

de

S.

Parabosco,
floren-

e talvez de parte dos enredos de outras.

tino T. de Ambrise, fallecido

em

1558, apresentou

duas comedias italianas Les NapoliLes Dssi^eracles de VAmour, e o notvel taines e poeta cmico francs do sculo, P. de Larivey
verses de

(1550-1612),

talvez

nascido

em

Itlia,

chamado

Pietro Griunto, dedicou-se abertamente a imitar os

poetas do seu pas nativo.

As

suas peas so mais

ou menos traduces

litteraes

de L. Dolce, Les
(Grii

Laqioais (Ragazzi), de Secclii, Les Tronsferies

Inganni) e outros dramaturgos italianos. Este vivo e espirituoso auctor, a quem Molire deve muito,
ligo.u

assim duas das mais importantes e victoriosas

de justia accrescentar aos nomes j citados Remy Belleau, Jean Antnio de Baf, Pon-

produces do drama cmico moderno.

E
os de

tus de Thyard, Olivier de

Magny, Amadis Jamyn,

210

Evoluo do TJieairo

Desportes, Bertaut, Mathurin Regnier,

e d'Aubign.

Du

Bartas

tragedia e a comedia tinham entrado

num

perodo caracterstico da sua historia.

criao de

lUuminou a

ambas

um

talento immortal. Tanto as

duas como a litteratura geral do pas passavam uma nova phase da vida nacional. As perturbaes e terrores da grande guerra civil e religiosa
por

do sculo XVI tinham determinado

pheras sociaes
e

em

certas es-

uma

reaco a favor da illustrao

do aperfeioamento. Malherbe accentuara a sua

nos resultados da Renascena e

individualidade

tornou-se o pae do estylo francs.

O povo

conti-

nuou

a consolar-se ou a distrahir-se dos seus males

e dos seus soffrimentos

tros daquella

com

o auxilio dos minis-

meio cynica

alegria,

que sempre

illu-

minaram as horas sombrias da vida popular de Frana. Nos dias tumultuosos que precederam o
advento definitivo de Richelieu ao poder, 1624, as Toherinades, uma espcie de dialogo das ruas, que recordava os antigos dias do drama popular, fizera da Pont-Neuf o theatro predilecto da populaa
parisiense.
sTeste meio tempo a influencia de Hespanha, a que Henrique iv se submettera na politica, pesava sobre todo o reino, tornou-se predominante noutras espheras e no menos na litteratura. O stlo euliOy. de que Grongora foi o representante em Hespanha, Marino na Itlia e Lyly em Inglaterra, afirmou o seu domnio sobre os auctores predilectos da so-

tablado

em Frana

211

ciedade francesa.

O romance

pastoril de

Honor

d'Urf, o livro texto da galantaria pseudo pastoril,

foi o

progenitor dos romances de Sciidrys e

De

la

Calprende; o Hotel de Eambouillet subiu gloria; as

verdadeiras (no as falsas) prcieuses ascens culminancias

deram

da sociedade intellectual
cies

e Balzac (ridicularisado na parodia dramtica fran-

cesa mais antiga,

La Gomdie

Gomdies, de L.

du

Peschier, de Barry) e Yoiture foram os dictadores

da sua litteratura. Muitos dos dramas franceses desta poca so eguaes aos seus romances; caem sob o urbano castigo da satyra de Boileau. O amor herico (perfeitamente uma paixo technica), frtil em sentimentos ternos apoderou-se tanto do tlieatro como e Calprende (1610-1663), Gr. de dos romances Scudry (1601-1667) com o UAmour Tyranniquey sua irman (1607-1701) e outros estiveram egualmente em moda nos dois gneros. No entretanto os modelos hespanhoes e italianos continuavam a exercer a sua influencia nos dois ramos do drama. E bem conhecida a verso de Gongora da historia do joven Pyramus e do seu amor Thisbe dramatisado por Th. Yiaud (190-1626); e o sentimento de Tristan (1601-1655) na Marianne, que offuscou Herodes no palco e
;

arrancou lagrimas ao cardeal Richelieu e a todo o

auditrio.

prprio estylo de

Duryer (1609-1659),

muito superior ao dos seus contemporneos, enferma dos mesmos defeitos dos italianos.

212

Evoluo do Tlieairo

A. Hardi (1560-1631), escriptor que, graas ao da arte a embrenhar-se nos meandros do seu negocio, tentou, e com um xito temporrio, misturar as formas da comedia clssica 6om os elementos pastoris liespanhoes e italianos. A mescla dos estylos principiada por elle foi continuada pelo dramaturgo Racan (1589-1670), Rotrou (1609-1650), e outros. Os prim.eiros esforos do prprio Corneille, na Mlite.
co, preferiu seguir os preceitos

Clitanre, etc,

devem

ser enfileirados entre essas

comedias de intriga moda hespanhola. As produces de Eotrou mais dignas de nota, Le Vritdble Saint Genais e Yenceslas, so posteriores aos acontecimentos que assignalam uma poca na historia do

drama

francs,

o apparecimento do Cd

de Corneille,

em

1636.

P. Corneille (1606-1684) justamente venerado

como

primeiro,

dalguma forma inegualado,

grande mestre da tragedia francesa, sejam quaes ou as faltas do seu methodo. As tentativas dos seus predecessores faltava vida, porque no existiam nas peas nem reaes caracteres trgicos nem paixes trgicas; a par disso o seu estylo era pedantescamente imitativo ou um acervo de plagiatos. Conquistou ao mesmo
for os defeitos das suas doutrinas,

tempo a tragedia para o theatro e para a litteratura nacional, e no com demoradas tentativas de produco, mas com algumas obras primas. Nas suas
tragedias posteriores no tornou a egualar esses
trabalhos.

tragedia francesa, cuja poca urea

tablado

em Frana

213

principia

com

o Ci^ Horaee,

Cmna

e PolyeuGte^

embora lhe seguisse nas pingadas, uma cpia da tragedia clssica grega ou romana, ou
no
era,

uma

imitao das imitaes italianas daquellas.

suas ultimas tragedias Corneille

Nem, embora nas

jogue cada vez menos com os caracteres, e sempre mais, conforme o modo de ser dos hespanhoes, com as situaes, as normas do drama hespanhol conseguiram afiirmar o seu dominio sobre o theatro francs trgico.

O molde da

tragedia francesa foi preparado

por Corneille, mas o poder criador do seu talento no o podia encher com muitos espcimens. O seu
repositrio de paixes e caracteres era limitado;

declarava, ser censurado por ter feito mulheres demasiado hericas a ter desenhado os homens muito efeminados. As suas aces inclinam-se muito mais a exhibir conflictos polticos que ao desenvolvimento de assumptos moraes. Os defeitos da sua obra so de somenos importncia; mas a este, como a outros respeitos, no foi, com toda a sua robustez e brilhantismo, um desses
preferia,

as

raros artistas

que so ao mesmo tempo o exemplo

e o desespero dos seus successores.

Frana deve tambm a Corneille o incio da grande e original poca da sua litteratura dramtica. Foi a elle que Molire deveu a inspirao

do tom e estylo que concorreram para as formas mais levantadas da comedia francesa. Todavia Le Menteur, o pae de uma numerosa prognie

214

Eooluo do TJieatro

The Lying Lover de Steel, The liar de Buggiardo de Groldoni, foi tirado de um original liespanhol, de La Verad Sospechosa de Ruiz de Alarcon; no se transformou, como no
dramtica,

Foote

e II

caso do Cdy em coisa nova. Com difficuldade se pde affirmar que Corneille tivesse inventado a tragi-comedia francesa. Sahiu mais da produco hbrida da comedia sentimental com o drama domestico que de quaesquer condies que elle
exemplificasse.
arte trgica de Racine (1639-1699) complementa, mais que ultrapassa, a do seu contemporneo mais velho. As suas obras reflectem a serena e tranquilla gravidade de uma poca na qual o
sol da monarchia brilhava com tal fulgor que nenhumas nuvens pareciam capazes de obscurecer,

na qual a vida da nao parecia reduzida

uma simples dependncia da corte. A ndole de uma litteratura potica em tal poca necessariaa

mente chimerica, porque a esphera das suas idas limitada e porque as suas formas parecem existir por uma auctoridade immutavel. Madame de
Svign disse de Racine, cujas peas acompanham to bem as phases successivas da vida de Luiz xiv que nos ltimos annos amava Deus como amara antes as suas amantes Este dito indica o grau de paixes que inspirou a sua musa trgica. Os
.

seus heroes so todos do

mesmo typo

o de uma

gloria graciosa; as suas heroinas variam de for-

tuna,

mas

so

todos

trophos de amor como

tablado

em Frana

215

Andromaque, Phdre, Berenice, etc, com excepo que se afastam das restantes, como por exem.plo: Esther, Athalie, etc. T. Corneille (1625-1709), Campistron, Duche, Lafosse e Luinault (1637-1688) foram meros continuadores de um, ou dos dois grandes mestres da tragedia, embora o ultimo conquistasse uma reputao por si mesmo no gnero bastardo da opera. A estes podem ainda ajuntar-se Du Ryer, Mairet, Chapelain e d'Aubignac. A forma da tragedia francesa, assim como tudo mais que fazia parte da poca de Luiz xiv, prodas figuras da Escriptura,

clamou-se a si mesma como definitivamente arvorada em modelo do seu gnero e foi acceita como
tal

pelo

mundo

submisso.

Orgulhosa com
si

estes

grilhes,

que lanava sobre

a tragedia francesa,
e

negou dictatorialmente a liberdade

obstou que
clssica

a arte lhe fornecesse exemplos mais grandiosos.

Embora
grega.
serio

se

denominasse

si

prpria

no apprehendera o espirito essencial da tragedia

elevao de tom que caracterisa o drama da poca de Luiz xiv, uma elevao real, mas as suas culminancias no se perdem numa esphera povoada de mythos de uma religio nacional. As suas personagens sp convencionaes como
os

seus

themas,
ellas;

mas

conveno diz respeito

apenas a
para

Orestes e Iphigenia no levaram

ali os gritos das deusas cruis e a chamma do altar de Arthemisa; as suas paixes como as nas falas obedecem a normas modernas. Na cons-

216

Evoluo do TJieatro

truco, a simplicidade e a regularidade dos anti-

gos modelos so estereotypados numa rigida etiqueta pelas exigncias do theatro-crte, que era como uma dependncia do palcio.

As unidades de tempo
tragedia
francesa

e logar, simples regras

de convenincia entre os gregos, so impostas na

como

um

jugo

permanente.

prlogo euripedeano judiciosamente transforexposio no primeiro acto, e o elelyrico essencial tragedia grega

mado numa
mento

amiu-

dadas vezes supprimido como

uma

simples cpia.

Existem ainda alguns trechos lyricos nas primeiras obras primas de Corneille, no Cid e Polyeucte^
por exemplo, mas o coro deliberadamente banido, para s reapparecer nos ltimos trabalhos de
Racine,
Estlier,

Athalie,

como uma experincia

atmosphera convene de commentar recorre ao expediente, accentuadamente convencional, da conversao com confidentes de ambos os sexos, que mais que sufficientemente suppre a deficincia dos sentimentos geraes. O elemento pico figura nos trechos narrativos, mais especialmente nos que descrevem a catstrophe, como na
doutrinaria apropriada a
tual.

uma

seu

modo de explanar

Roogune de Corneille, e na Phdre de Racine, e, ao passo que mantm o theatro intacto de realismos, emprega-03 no caracter geralmente rhetorico
desta espcie de
arte trgica de

drama

trgico.

Este caracter pronuncia-se cada vez mais na

uma

nao rhetorica e

numa

poca

tablado

em Frana

217

mais elevados tliemas recebiam, em toda a parte, mesmo no plpito, o impulso de uma oratpria artstica, e desenvolve no estylo da tragedia

em que

os

francesa qualidades que fazem delia o entre a prosa e a

uma

transi-

na plirase de
traje de baile.

um

poesia ou que se mostra^ critico francs, como prosa em

fora desta plirase exaggerada,

pelo facto que a diferena entre a versificao da

tragedia e comedia francesas quasi imperceptiveL

gnio universal de Voltaire (1694-1778) pos-

sue o que necessrio para brilhar

em

todos os
os seus

ramos da

litteratura;

na tragedia excede

predecessores os quaes, declarou,

com

a sua aucto-

musica Conseguiu convencer o mundo que as suas innovaes tinham insufiflado uma nova vitalidade na tragedia francesa. A verdade, porm, que elle no introduziu nenhum melhoramento essencial na arte, e sim ainda mais augmentou a tendncia rhetorica que paralysou a real existncia
ridade, terem ultrapassado os esforos da
attica.

dramtica.

vida das suas peas

mentem nos

sentimentos polticos e sociaes, nas suas invectivas

contra a tyrannia,
Csar, tra o

como no Brutus^ La mort de

e nas suas objurgatorias con-

na Smiramis,
fanatismo,

como no

Oedipe,

Le Fanatsme

(Mahomet).

sua versatilidade

foi estril

em

re-

sultados duradouros.

Tirou os seus assumptos da historia de Frana,

Adelaide du Ouesclin; da chinesa, L^OrpheUn de
la

Chne; da egypcia, Tanis et Zelide; da syria,

218

Evoluo do Tlieatro

Les Guehres; do tempo de Epigoni, Olimpie; do

das Cruzadas, Tancrede; apreciou Shakespeare

com

mais ou menos parcial comprehenso. do seu valor e no escruplisou adaptar algumas obras dos
brbaros,
(Othelo).

como na La Mort de Csar Mas no addicionou nada

na Zaire
tragedia
e

francesa no seu ponto fraco

era mais forte

na

no caracter; onde dico nunca egualou Corque tinham os seus gran-

neille no fogo ou Racine na perfeio. No obstante a crtica a que a tragedia francesa dessa poca teve por fim de sujeitar-se, ella deixou de p o

direito immortalidade

des mestres.

theatro francs, comtudo, manteve

num

respeitoso olvido as obras

gundo na

puzera o seu nome um nome que no conta sehistoria do progresso moderno e da moderna civilisaao.

em que

Voltaire

Como
as

relativamente de pouqo interesse notar

ramificaes

de

uma

arte

na sua declinao,

precisam estabelecer-se contrastes entre os contemporneos de Voltaire, e os seus imitadores Saurin (1706-1781), De Belloy (1727-1775), rival realista de Saurin, Lagrange-Cancel (1676-1758), imitador de Racine e Crbillon, Snior, o terrvel (1674-1762), rival de Vojtaire, que emprehendeu sublimar a tragedia francesa, j senhora dos cos por intermdio de Corneille e da terra por via de Racine, um como reino supplementar de Pluto, mas que s conseguiu faz-la baixar sem a desenvolver. N'a ultima metade do sculo xviii a

tablado

em Frana

219

tragedia clssica francesa, como produco littera-

morria lentamente; podiam no entanto ser numerosas as follias que rebentassem dessa arvore a seccar. A sua forma tinha sido definitivamente fixada, e mesmo Shakespeare, manipulado por Ducis auctor (1733-1816) no Hamlet e no Rei Lear cujo gosto era melhor que a sua poca no conseguiu operar modificaes. Foi um mouro e no um francs quem escreveu esta pea, bradava um espectador do Othelo de Ducis (1791). Embora Talma dominasse o theatro, a influencia de Shakespeare no drama francs, s gradualmente o ia modificando, por meios, "mais esperia,

cialmente a traduco de Letourneur (1776-1782),

que despertavam a sympafchia de Diderot

execraes do idoso Voltaire.

as

O predominio que

tragedia clssica francesa continuou a manifestar

no palco foi devido, em parte, ao amor pelo guarda-roupa romano, mais que a nenhum outro sentimento caracterstico da revoluo, e que foi
legado pela revoluo ao imprio.

Tambm

foi

de-

vido, e mais assignaladamente, aos grandes actores

que libei-taram o palco de muitos animaram com o seu talento.

artificios

Nenhum artista eminente apreciou to generosamente os trabalhos do seu predecessor como Talma (1763-1826) os de Lekain (1728-1778). Foi Talma, cujo talento era enorm.e, quem interpretou
as grandes figuras da antiguidade, taes

como

Csar,

220

Evoluo do Theatro

que tantas
delle,

exigncias

exteriorisar. Elle,

tinham no modo de as como Rachel (1821-188) depois

clssica francesa

harmonisaram a tragedia
a

com

natureza.

de artistas de to elevada

que o futuro do theatro de qualquer nao depende. Os simples caprichos da moda mesmo inspirados por sentimentos polticos no conquistam uma popularidade verdadeira; nem enredos de occasio, por mais merecimento que possussem, como succedeu com o da Lucrce de F. Ponsard, nem as tentativas de mais recentes escriptores, bastavam para restabelecer uma unio perdurvel entre o theatro e o progresso da littecategoria

ratura nacional.

As

influencias rivaes, sob as quaes a tragedia

clssica se

converteu

num

facto passado da litte-

ratura francesa, ligam-se

daquelle pas, as quaes,
influencias,

com a historia da comedia com a cooperao de outras

deram origem a uma larga serie de O grmen de muitas destas, embora no de todas, devem-se procurar nos trabalhos do mais verstil, e dalguma forma, o mais consumado dramaturgo cmico do universo Molire (1622produces.

1693). Molire encontrou

uma comedia

de intriga,

tirada do theatro hespanhol ou italiano, e os ele-

mentos de uma comedia de caracter, em francs, e mais esjDecialmente uma fara italiana e um bailado-pantomima. O Menteur de Corneille indicara o caminho de uma combinao do caracter com a intriga, e foi neste rumo que o talento

tablado

em Frana

221

de Molire exerceu as suas

doras.

altas faculdades cria-

Principiou com faras e

em

seguida- escreveu

as suas primeiras peas (desde 1652), de

que

res-

tam pouco mais que fragmentos, comedias de intriga que so ao mesmo tempo maravilhosas e vivas pinturas de costumes. Depois iniciou com a
cole
cies

Maris (1661)

uma

longa serie de obras

primas de comedia de caracter. Nem estas, as melhores das quaes no teem rival na litteratura
dramtica, exauriram a fecundidade das suas produces. Definir a sua arte to difcil

como excomeou

primir

em

palavras a essncia do seu talento.

ter sido copiado apenas
o seu espirito

No obstante
a escrever,

nem

nem

a sua maneira

nunca foram apprehendidos pelos que o copiavam. Chegaram a fundar-se escolas que no assimilaram

nem uma nem

outra coisa. Molire s pde ser

julgado nas suas relaes com a historia da comedia na generalidade. Foi o herdeiro de muitas formas
e estylos

apenas

se

conservou estranho s da ve-

lha comedia attica, arreigada

as extravagncias

como

ella estava

vida politica da livre cidade imperial;

nem mesmo

do burlesco rico de Aristophanes deixaram at certo ponto de ser reproduzidas por

Molire.

Molire era

um

satyrico e

um

humorista; des-

envolveu ao mesmo tempo os sentimentos de um oortezo leal e outros que a jovial ndole de contradico torna indispensvel ao espirito popular fran-

222

Evoluo do TJieairo

cs.

As

suas comedias apresentam estudadas, subtis

e -at doces pinturas do caracter

humano

nos seus

typos eternos, esboos viyissimos de leviandades

sociaes e extravagncias litterarias, e

amplas refe

rencias aos mananciaes ordinrios da galhofa vulgar.

Leve

e perspicaz

na construco,

mestre na

delicada pea de ironia, na penetrante fora da

na expansiva alegria do chiste bulioso. bom gosto artstico, e guiado por um natural bom humor, o seu estylo accommoda-se a todos os gneros de que tratou. A sua moral avessa rigidez, as suas aberraes so desculpveis, nao tem nada de pretencioso. Completamente livre, como se encontrava de quaesquer desgnios didcticos, o que contrario
graa,

Fiel aos cnones do

a todas as manifestaes dramticas, os servios

que prestou sua arte so tambm servios prestados sociedade. A gargalhada da comedia digna desse- nome consubstancia a verdade. Levantou a comedia de caracter da baixa esphera da caricatura, e nas suas grandes criaes subordinou aos mais altos fins de qualquer composio dramtica os entrechos que to habilmente delineou, e a pintura dos costumes que to fielmente reproduziu. Entre os dramaturgos franceses cmicos desta poca houve muitos que no se convenceram que Molire era o seu maior poeta. Embora Molire lhes abrisse um caminho luminoso, os seus esforos no
passavam, com frequncia, de
tativas.

uma

espcie de ten-

Um

resuscitava Pateln ao passo que outro


o
tablado

em Frana

22B

traduzia
ensaio

Andria.

Apenas

foi

feito

um

unico

numa

das poucas verses modernas boas de

comedia aristophanica, que se deve chamar Les Plaideurs de Racine. Os poetas trgicos Quinault e Campistron tambm escreveram comedias, uma L'Amour Indiscreta que forneceu elementos materiaes aos dramaturgos ingleses, e que foi imitada com o titulo de Sr Martin Marall por Dryden, o que egualmente succedeu com uma das peas mais felizes na qual Boursault (1638-1701) introduziu Mercrio e Esopo no salon theatral, o que visivel no Le Mercure Galant, Esope la Ville e sope la cour. Se algum dos contemporneos ou successores de Molire foi digno de se lhe assemelhar, essa honra pertence a J. F. Regnard (1655-1709), que imitou o grande mestre nos themas e caracteres, como acontece no Le Bal (M. de Pourceaugnac), no Le Lgataire Universel (G-eronte), no Le Malade Imaginaire (Argan), na La Critique du L., (La C. de VEcole des Femmes), ao mesmo tempo que a habilidade dos seus entrechos, e a sua jovialidade no modo de tratar e de enveredar pelo caminho da comedia sentimental, como no Le Joueur, e no
cpia original

uma uma

Le Lgataire TJyiiversel, lhe outorgam direito a ser considerado como um poeta cmico de talento original.

Na

gerao immediata de Voltaire esse ca-

minho ameaou tornar-se a vereda escolhida pela comedia, embora Gresset (1709-1777) ainda ten-

224

Evoluo do TJieatro

comedia de caracter no Le Mehaut, e o espirituoso Piron (1689-1778) produzisse alguma 0sa como um typo novo na sua epigrmmatica, mas com diiculdade dramtica Metromania. Matasse a

riyaux (1688-1763), o Spectator francs, cuja minuciosa analyse das paixes ternas, como no Le Jeu de L'Amour et du Hasard, Le Legs, La
Surprise
de

L^Amour,

Les

Fausses

confidences,

L^preuvey etc, excitaram o desdm de Voltaire,

forma o trao de unio entre a comedia e a espcie mesclada do drama domestico, ou de lagrima, que ainda conserva o nome, mas que no continuou no trilho da arte cmica. Os mais effectiva e abertamente moralistas dramticos e didcticos foram Destouches (16801754), auctor do
e Nivelle de

Le

Dissipateur^

Le

Glorieux, etc,

La Chausse

(1692-1754),

em

cujas

mos a comedia

francesa se

tornou

um

campeo

da santidade do casamento, como na La Fausse Antii)athie, Le Prejug la Mode, Mluside, etc, e uma vez, na e reproduziu os sentimentos Famla at os caracteres de Ricliardson. Surgiam ento, de mos dadas, Melpomene,

humildemente calada de piuga, e Thalia lavada em lagrimas. O gnero que variou entre a comdie larmoyante e a tragedie hourgeoise, e que predominava, ou era a lei suprema em tantas litteraturas

om mais

da Europa, cada vez se estabelecia na de Frana. Nas mos de Diderot (1713-1784) buscou proclamar-se a si mesmo
dramticas
raizes

iahlao

em Frana

225

um

forte agente de reforma social, e

um

santo

apostolo
realizao
alvo,

dos evangelhos da philantropia,

destas
se

aspiraes

ficaram

mas a quem do

como
era,

ves de la Vertu,

v no Le Fils Naturel ou les EpreuLe Pre de Famille^ etc. Esse g

nero

no parecer de M. de Stal

a affectao

da natureza e no a natureza que

elle exliibia.

seu auctor annunciou essas comedias como

terceira

forma dramtica

uma

genre serieux

que

declarou ser a consummao da arte dramtica. Declarando guerra frgida artificialidade da tragedia clssica, baniu o verso do novo gnero.

intuito destas peas era fazer brotar a verdade

da natureza
seu
lar,

-uma

verdade

tal

que nenhum espe-

ctador se pudesse enganar, que levasse a moral ao

ensinando-lhe tudo quanto necessitava

apprender.

theatro devia tornar-se

uma

escola
e

real e realista dos princpios

da sociedade

da

conducta da vida.
outras
palavras,

intento dessas peas era, por

usurpar funces que nao lhes reformar o gnero humano. ida no era nova nem justa, mas a sua superioridade continuar a dominar alguns espritos benevolentes, sempre que a sua forma resuscite. Neste ponto da historia do drama francs
diziam respeito
e tentar

abre-se

um

conflicto

entre

uma

escola artstica

pouco consistente e uma tendncia a que com dificuldade se pde dar o nome de escola. Beaumarchais (1732-1799) que, com as suas primeiras peas sentimentaes, nas quaes imitou Diderot, in-


226
FA'oluo do Theatro

ventou a designao drama to conveniente na sua significao vaga que se tornou o termo preferido da espcie hbrida a que ellas pertenciam em dois trabalhos de gnero muito differente, o famoso Barier de Seville e o ainda mais famosa 2Iariage de Fgaro, fez recuar ousadamente a comedia velha atmosphera hespanhola de intriga. Ao passo que excedia todos os seus predecessores na habilidade com que tecia os seus frvolos enredos,

desenhou-lhe os caracteres com a leveza e segurana de toque que lhe era peculiar, animou o dialogo com um esplendor que at ahi no
parallelo,
e

tivera

dotou a aco tanto como o

dialogo

com

um

sabor social e politico, que fez

bios, o

os seus epigrammas se tornassem provrque assignala o seu Fgaro como um arauto da revoluo. Taes peas no se harmonisavam com o papel do dspota cuja vigilncia no podia

com que

neutralisar os seus efeitos.

comedia do imprio foi, nas mos de CoUin d'Harleville, Picard, A. Duval, Etienne, e outros^ principalmente uma inoffensiva comedia de costumes. A tentada innovao de N. Lemercier (1771que foi obrigado a inventar um novo 1840) gnero, o da comedia histrica no significou mais que uma lisongeira clesilluso para elle.

O theatro acompanhara todos os movimentos e mudanas que a Frana sofrera; todavia o impulso que revolucionou o drama no era de origem nativa. Ko tratamos aqui das ramificaes.

tablado

cm Frana

227

do drama, que pertencem especialmente historia da opera, e apenas muito ao de leve aos que se
associam

com

ella.

Entre estes notamos de passagem o vaudeville (de Yal de Vire em Calvados) que principiou

como
terem

um

intervallo de
e

pantomima com canes

das mascaras italianas

populares,
sido

que,

depois
foi

banidas,
e

cultivado por Ponsard

Marmontel (1723-1799). O ultimo Zmir et Azor e Jeannot et Jeannette e Rousseau Les Muses Galantes e Le Devin du, Village. Eram uma espcie de pequena
(1690-1755)

comps

as operetas

opera, a

principio

de gnero pastoril. Estes gdito, cuja

neros maleveis depressa se combinaram.

drama propriamente

inveno

O melotambm

attribuida a Rousseau, que escreveu o Pygmalion^

no seu ultimo desenvolvimento tornou-se meramente um drama singularizado pela musica, embora usualmente com pouca necessidade de que o designem por qualquer titulo especial. O principal lar do drama regular pedia es'

foros de outra qualidade.

No

Tlitre Franais,

Comdie Franaise , cuja historia, a d uma simples companhia de actores principiara em 1680, as condies tinham melhorado e o drama
ou

tornara-se audivel.

O mais proeminente

trgico da

Revoluo, M. J. Chenier (1764-1811), discpulo de Voltaire tanto na poesia como na philosophia

politica,

escreveu para o palco nacional

histrico

com

um

drama

moral

politica,

Charles

IX

ou

228

Evoluo do Theatro

no qual, nesse memorvel anno Vcole des Bois de 1789, Talma conquistou o seu primeiro triumplio

completo.

Mas

a Revoluo victoriosa pro-

clamou, entre outras liberdades, "as do theatro em Paris. Dentro de pouco tempo abriram-se no

menos que cincoenta. Em 1807 o imprio restringiu o numero a nove, e restituiu ao Thtre Franais o privilegio, ou quasi o mesmo, de representar o drama clssico.

Nenbum

escriptor de

merecimento

se

tentou

ou inspirou com as recompensas e outros incitamentos offerecidos por Napoleo para escrever uma tragedia clssica, como o imperador queria deixar ficar gravada na terra. As tragedias de C. Delavigne (1794-1844) representam os derradeiros suspiros do classicismo na transio para os ambiciosos princpios da escola romntica do drama
francs.

ctersticas

Basta dizer desta, que algumas das suas caraderivam do movimento geral do roman-

tismo, que por vrios caminhos e

em vrios perodos

transformaram quasi toda a litteratura europ moderna, e outras de tendncia rhetorica, que em Frana uma feio nacional. Victor Hugo foi o seu victorioso fundador; Alexandre Dumas, pae (1803-1870), o seu agente. A. maravilhosa energia 6 gnio potico do primeiro, sempre de extremos, assignalaram-se mais que em nenhuma outra coisa no drama; o ultimo foi um Briareu, que trabalhava com muitas mos a coadjuvarem as suas.

tablado

em Frana

229

Os nomes de A. de Vigny (1799-1863), de George Sand (1804-1876), de a'. de Musset (18101857), cujos provrbios dramticos e outras peas

de gnero semelhante teem um delicado perfume que s delle, e talvez o de Merime (1803-1870), que inventou no s dramas liespanlioes, mas tam-

bm um dramaturgo
Gazulf

hespanhol, Thtre de Clara

com mais ou menos prena escola romntica, a qual na sua rotao veio a acabar com uma productiva phalange de escriptores. Essa escola no foi, comtudo, a
podem
ser todos
ciso includos

curta resurreio clssica principiada por F. Ponsard, e continuada,

numa
elle e

ntima relao com as

por Emile Augier, que

modernas derrubou

idas,

por

os romnticos.

A fecundidade theatral de E. Scribe (1791-1858)

proporcionou

uma

longa serie de produces, que

demonstraram
escriptores
fisso.

o rapi lo progresso

da sciencia dos

dramticos nos segredos da sua pro-

Os nomes dos seus competidores, com o auxilio de alguns dos quaes se defendeu contra o resto, constitue uma legio. O desenvolvimento do drama francs, durante um certo perodo, gosou de um interesse social, e com frequncia moral, de grande alcance. Esse desenvolvimento no era inferior em conhecimentos technicos a qualquer gnero que o precedera. Depois de um modo de ser que teria sobresaltado o prprio Diderot, Alexandre Dumas, filho, emprehendeu reformar a sociedade por meio do theatro; Octave Feuillet

230

Fjvoluo

(lo

TJieatro

outros,

com

talvez

caram-se

soluo

dos

menos prembulos, dedimesmos problemas; no

recebido pelo publico

entanto o estylo mais

foi

bem

de Yictorien Sardou.

Que

o tlieatro perdeu o predomnio que exercia

sobre as sympatliias moraes e intellectuaes de quasi

toda ^ populao illustrada de Frana e de uma grande parte da no illustrada, parece no soFrer duvida. Isto, porm, no quer dizer que a actividade criadora da litteratura dramtica francesa
diminusse.

Talma

e M.^ii

Mars

(1779-184:7), flores-

ceram

numa

das peores pocas do

drama

litterario

Os auctores e actores das peas frvolas, como as faras do Palays JRoycd do tempo do segundo imprio, lanaram as suas razes em terra mais balofa.
francs.

constante e incitadora experincia e a fer-

tilidade

representar

apparentemente inexaurvel da arte' de em Franca assegura-lhe um futuro

no menos brilhante que o passado. judiciosa orientao de no deixar os tlieatros normaes merc de modas e caprichos far com que o nvel artstico se conserve sempre alto. Emquanta a nao francesa continuar a manter o seu ascendente sobre as outras naes nos adornos e fulgores da vida social, a influencia predominante do
theatro francs sobre o theatro das outras naes

pde dzer-se assegurada. No mesmo sentido o seu futuro depende do progresso ou decadncia da litteratura dramtica francesa.

tablado

em Frana

231

A
de

historia dessa litteratura apresenta ])enodos

um

progresso maravilhosamente rpido, de

e de frequente,

uma

menos prompta declinao,

agitado, restal3elecimento.

embora

O seu porvir pde ser egualmente variado, mas no depende por isso menos das condies que em cada povo, antigo ou moderno, so indispensveis ao vigor e vitalidade nacionaes. Se se desse a calamidade o que na o a faria valer menos de acontecer que a moderna

civilisao constituisse

uma

degenerescncia sem

esperana para o drama francs, a falta consistiria

na da conscincia da sua auctoridade e, noutras circumstancias, mas com o mesmo profundo pesar, repetir-se-ia a historia do theatro romano. A accrescentar aos dramaturgos citados temos uma pliade de nomes taes como os de Albert
;

Albert Vanloo, Becque, F. de Curei, Alphonse Daudet, Lemonnier, x\rmand Silvestre, Bayard, Bisson, Catulle Mendes, Chatrian, Cyrano de Berjerac, F. Souli, Grondinet, Augier, Mrio,
Millaud,

Zumel, Erckmann, Blum, Coppe, Greorge Sand, Cremieux, Blondeau, Chivot, jMeilhac, Feydeau, Olinel, Jules Claretie, E. Sue, Sandeau, Verne; Labiche, Legouv, Lesage, Halevy, Ordonneau, Pailleron, Rgnard, Richepin, T. de BanZola,
ville, G-autier,

Courteline,

Edm. Eostand, Busnach, Bernstein, Kistemaekers, Lemaitre, E. Fabre, AVolff, Brieux, Lavedan, Capus, A. France, Grandillot, Lesueur, Harancourt, Arquillire, Hervieu,
Bernede, Descaves, Donnay,. Riche, Croisset, Tar-

232

Evoluo o Theatro

ride, Caillavet^

R. de Flers,

Adam, Gavanlt, RoG-.

bert Charvay, H. Bataille, E. Giiiraud,

Hermant, T. Bernard,
conrcelle,

Griiches,

E.

Coolus,

E.

Leroux, G. Devore, P. DeMoreau, A. G-uinon,

A. Bouchinet, Marguerite, Gr. GreFroy, L. Kampf, P. Loti, P. Bonrget, A. Cnry, P. Veber, G. Trarieux, Sacha Gruitry, H. Bordeau, A. Bivoire,
E. Arne, L. Nepoty, O. Mirbeau, T. ^atanson,
Gr.

Tliurmier, L. Legendre, A. Flament, S. Basset,

J. Bois,

M. Leblanc,
lista

etc.

Uma
filho,

artistas taes

formam os nomes de como: A. Lecouvreur, A. Brasseiir e Aiitoine, A. Rejart, A. Brohan, Baretta, os

quasi egual

dois Baron, Bartet, Berton, B. Diihamel, B. Pierson,

Brandes, Brunet, Claison, os trs Coquelin,

Dejazet,

Delaunay,
J.

Desclauzas,

Dieudonn, Du-

gazon, Dupnis, F. Febvre, F. Lemaitre, Got,

gnenet,
Laferrire, Levassor,

Hn-

Hading, Granier, Ludwig, Jourdain,

Madame

Favart, M.^" Mars,

bant,

M. Brohan, Barac, Laurent, Marie Denis, MauMounet SuUy, Rachel, Regnier, ReichemTessandier,

berg, Rjane, Guitry, Sarah Bernliardt, Taillade^

Worms,

etc, etc.

A
tulo

titulo de curiosidade

terminaremos

este capi-

alguns trechos de um erudito do visconde d'Avenel, publicado ultimamente na Reime es Deux Mondes, sobre os honorrios dos homens de lettras de ha setecentos annos
respigando
artigo

para

c.

tablado

em Frana

2oS

;N"essa

poca, escreve

M. d'Avenel,

um

menes-

em Yalenciennes 15 francos e outro 20 francos em Conflans; mas um terceiro pago por 100 francos em Paris o do condo da Provena embolsa 1.000 francos (em 1234) ,e no mesmo
trel

recebe

annOj os que figuram na coroao de S. Luiz

no se sabe o numero
lares,

so gratificados com a im-

portncia de 11.000 francos. So differenas singu-

tigos

que as dos arque se pagam ora a 1.0(X) francos, ora a 100 sous. Por terem representado numa boda de gala no sculo xiv, os menestris do rei e do duque de Borgonha receberam 3.560 francos; em Paris, na mesma poca (1393) numa boda burgueza que comportava dois ou trs jantares, davam-se aos menestris 240 francos, mais as colheres e outras cortezias. Aos quatro menestris do condestavel Du Gruesclin distribue elle 710 francos; os do conde de La Marche recebem 570 francos; outro recebe s para 360 francos. Mas ao passo que improvisadores, cujos mritos no so indicados, se contentam com 18 e 43 francos de honorrios, so destinados 72 fi-ancos a um mmico, 136 francos a um homem que imita um cavallo a trote e a travado e 224
so mais singulares
actuaes,

mas no

dos jornaes

francos a

um

pelotiqueiro.

Aos
se-lhes

menestris, alm dos seus salrios, dava-

hospedagem.
e xvii

Nos sculos xvi

pliilosophos,

outorgaram-se rendas a

humanistas

e chronistas.

Os mai> bem

284

Evoluo do Thcatro

tratados foram os poetas e os sbios.

Com

versos

era fcil ol)terem-se penses, abbadias e at bis-

pados.

Ronsard

recebia,

alm das suas penses,

as

de

um

curato, de duas abbadias e de

um

priorado.

Isabel de Inglaterra enviou-lhe diamantes e Maria

Stuart

um

bufete .de

prata

de 45.0CK3 francos.
e

Possuia falces,
prncipe.

uma

matilha

vivia

como

um
tra-

Dorat, Bud, Baif no foram menos

tados.

bem

Desportes
seis

gosava

de

50.000

francos

de

renda; ao passo que Rabelais s obteve o curato

de

Meudon

annos antes de morrer, usofruindo

antes apenas o seu canonicato da abbadia de Saint

Maur e um pequeno curato da diocese du Mans que no lhe rendia 3.000 francos.
Corneille

pretendeu viver da penna. Foi-lhe

impossvel e a sua pretenso causou escndalo.

casal Pierre Corneille possuia

em 1650 uns
davam

qua-

renta hectares de terrenos que lhe

1.100 a

1.200

francos,
e

uma
p.

casa

Andelys

uns 60.000 francos

em Eouen, outra em em dinheiro, que

tempo de

coUocados a 7

c, juro ordinrio no

Mazarin, lhe facultava

cos. Por sua morte, comera pouco a pouco o seu capital para dar posio aos filhos; vendeu mesmo a sua casa de Rouen para pagar o dote do convento a uma das filhas. Longe de commetter leviandades passava por

uma receita de 4.200 franem 1684, o grande Corneille

apertado

censuravam-lhe o ser interesseiro.

tablado

em Frana

235

Accusaram Racine de gostar de

desto funccionario
cos,

dinheiro, pois

pretendia amoedar a sua gloria. Filho de

um

mo-

com

o ordenado de 2.000 fran-

no vivia

bem

aos vinte annos.

theatro,

quando se estreou, rendia um pouco mais que no tempo de Luiz xiii; teve duas partes de comediante como direitos^ da sua pea Frres ennemis e sem duvida o mesmo para as peas seguintes. Quando se casou, em 1677, depois de ter feito
representar todas as suas tragedias, salvo Esthet
e Athalie, s lhe
as
dividas,

tinham dado para viver, pagar comprar alguns bens, dos quaes o

em

mais considervel era a sua bibliotheca avaliada 5.200 francos e forrar 21.000 francos. Racine

quando morreu fruia

ras,

um

rendimento de cerca de

.UK]) francos; deixava aos seus finanas prospe-

mas nesta prosperidade do auctor dramtico,

o theatro entrava

com bem
de

pouco.

fre [uente citar Voltaire

louvando-o por ter

emancipado o
escolhido.

homem
talento

letras.

O exemplo

mal

de Voltaire no teve nada

que ver com a sua riqueza, excepcional para a sua poca e at para a nossa. Elevava-se ao tempo da sua morte, segundo uma nota pormenorisada
escripta pela sua mo, a 350.000 francos de renda.

Os seus capites estavam sem cessar em movimento; do fundo do seu retiro comprava e vendia
papeis de credito

com

um

corretor de Bolsa con-

temporneo.

Ao mesmo

tempo, muito econmico,

isto

no gastava 100.000 francos por anno. Tudo

236

Evoluo do Tlieatro

prova que Voltaire, como

elle escrevia era

mn

homem

miethodico embora poeta

Mas

este m.erito

no tem nada de commum com os ganhos litterarios. Ora da litteratura Voltaire no tirou qiiasi nada. No houve escriptor menos
financeiro
interesseiro.

Deu mais
deu-os

livros

que vendeu aos

troca de

editores,

com frequncia em
e

um

certo nu-

mero de exemplares de auctor

encadernados
as suas obras,

magnificamente
destinados

de folhas douradas

a amigos; porque Voltaire distribua liberalmente

corrente
francos.

de

um

no obstante no sculo xviii o preo volume em 8." ser de 15 a 20

Concedeu a impressa gratuita das suas

quer
ao
actor

quer ao livreiro Prault, Lekain, quer a M.^^ Clairon.

peas

Quando

Molire

com

a sua

estabeleceu no theatro

Petit

companhia se Bourbon desde os

,

seus princpios, 1658, os dez societrios coadjur

vados por

um

escripturado a 6 francos e 50.por dia,

ganharam com que viver. O Etouri e o Dpii amoureux renderam em cinco mezes 4.500 francos
por cabea.

No anno seguinte, de 25 de abril de 1659 a 12 de maro de 1660, o lucro de cada

<'

parte foi.de 10.800 francos.

PalaisDepois da ^ua transferencia para o Royal o theatro desenvolvera-se o mximo, at
;

o inverno de 1659 fora de 1.040 francos

com San-

cho Pana; a 18 de

novembro a primeira representao das Preieuses ridicules deu 1.733 francos

iahlado

em Frana

237

segunda 4.550 francos.

primeira

Somma

raras vezes

obtida depois,
pela
francos

mas excedida no entanto em 1667, 6M40 representao do Tartuffe

e sobretudo pela segunda,

\,

que

se elevou

a 9.400 francos. Quando

seus preos.
isto ,

interdico foi levan-

tada dois annos depois, o theatro augmentara os

plat custava,

com

effeito,

15 sous,

2 francos e 50 nas recitas ordinrias,

mas

nas extraordinrias, ao domingo e durante a pri^

meira
cos.

flor

das peas novas, era elevada a 5 fran-

Estava-se de p nessa plata turbulenta do

antigo regimen, que

tomou

juizo quando se assen-

tou

em

bancos,

ali

coUocados
o

em

1794.

Embora
da sua

Molire tivesse

augmentado
parte

effectivo

companhia,
1669.

de

cada
e

scio

ascendeu a

14.000 francos

em

1663

a 18.800 francos

em

Quando

a morte o colheu

em

1673 o grande

distribuir a cada um dos seus collegas, durante os quinze annos da sua direco, 168.000

homem

francos,

como, de accordo com

elles,

recebia o

dobro, embolsara 336.000 francos. Tal

foi o

ganho

de Molire actor e director, independente dos seus

direitos de auctor.

Estes,

muito

menores,

perfizeram

.200.(J(X) francos;

quer tenham consistido

em bloco em som-

mas

fixas,

pagas de
4.900

uma

Preieuses,

francos

6.500 francos
servasse

pelos
si

3.250 francos pelas Cocu imaginairef Facheux quer Molire

vez,

pelo

re-

para

pela Ecole des

Femmes

e peas

seguintes,

uma percentagem que

representava o

238

Evoluo do TJieatro

oitavo da recita. Este oitavo

doze

por cento

no incidia, como hoje, sobre a receita bruta, e sim sobre o lucro liquido a dividir pelos comediantes.

situao

pecuniariamente

excepcional

de

Molire na o provinha do seu gnio excepcional,

mas de uma causa puramente mercantil explosi mesmo. Se Molire no tivesse accumulado as qualidades de director e de actor, nunca obteria semelhantes vantagens como auctor; ao
rou-se a

passo que nessa trplice qualidade e

um

talento

vulgar poderia ter ganho o mesmo. O que lhe vale um logar preeminente na posteridade, no ter escripto trinta peas em quinze annos, por isso

que outros o excederam nesse ponto, como succedeu no sculo xiX;, por exemplo, que Scribe fez representar 125, d'Ennery 210, e que Clairville
j)roduziu vinte vauevilles

em

doze meses.
lu-

O que rendeu
cros

a Molire

emquanto viveu
elle

sem eguaes

ento,

que

prprio alimen-

tava a scena da qual era chefe e principal intr-

Apesar de tudo recebeu menos como auctor que como artista. Precisava dar peas doutros auprete.
ctores.

sua fecundidade no bastava para reno-

var o cartaz, onde nem as obras primas se demoravam muito tempo. O caso de Molire foi pois um caso especial, e o que o prova, que depois da sua morte os auctores continuaram a receber
~

honorrios bastante magros, ao passo que os comediantes viram augmentar os seus ordenados.

tablado

em Frana

239

parte de societrio, at o fim do reinado de

Luiz XIV oscillava de 15.000 a 24.000 francos. Ao mesmo tempo e at o meio do sculo xviii, nenhuma pea rendeu lO.OCO francos ao seu auctor. Voltaire approximou-se dessa cifra com a Mrope
(9.500 francos) e Crbillon
francos).

com

a Catilina (9.720
1738, s obteve

Com

a Mtromanie,

em

8.125 francos, e Lesage apenas recebeu 2.000 francos do Turcaret. Entre auctores e comediantes a

no tinha nada de egual; estes ltimos gosavam vontade do seu monoplio oficial, at
])artida

a Revoluo de 1789. Salvo alguns perodos curtos

em que
cia,

Comdie-Italienne
leves, o

lhe fez concorrn

com peas
Se
se

Thtre-Franais
registros

consti-

tua o nico recurso da litteratura dramtica.

compulsam

os

do

Thtre-

Franais deprehende-se logo que a magresa do&

direitos de auctor

provinha no tanto da percen-

tagem ou da escassez das receitas como do pequeno numero das representaes de cada obra. Assim
os direitos de auctor de

(1715) ou da Force
.U5

clu

Destouches do Msani Naturel (1750) foram de

de 373 francos por noite, cifra igual ou

aperior mdia actual

parisienses.

em metade
portanto,

dos theatros

Estas

peas,

ao auctor,

uma

4.083 francos,

renderam s outra 4.852, porque

uma
vezes.

outra

apenas foram representadas treze

Por
elle

um

acto

em

verso solto, Molre la noufrancos

sale

(1782),

La Harpe recebeu 460

240

Evoluo do Thcatro

por noite, mas durante quinze

dias,

no mais.

talvez fosse tudo quanto

posfo

pudesse

pretender.

um semelhante aproObras que produzem

1.000 e 1.100 francos por noite,

comedia

em

cinco actos do

como o Sucteur, marquez de Bievre, ou

a traduco do Roi Lear por Ducis, no excedem, a primeira quatorze, a segunda dezoito representaes. Repetem-na trs ou quatro vezes no anno immediato e a sua carreira terminou. Um xito

medocre correspondia a sete representaes do Machbeth ou a trs do Romo et Juliette (17831784),

com

direitos de

800 ou de 700 francos por

dias

espectculo.

Nos nossos

um

acolhimento assas

tpido no

Franais

corresponde, para

um

drama-

turgo conhecido, aos mesmos direitos mdios de 800 francos por espectculo, mas que se multi-

plicam
publico

quarenta ou
curioso

cincoenta vezes,

porque o

de novidades

dez vezes mais

numeroso que no tempo de Luiz xvi. No foi nem ao agrupamento syndico, nem gerncia hbil e enrgica dos seus interesses, que os auctores dramticos devem o augmento dos seus lucros, e sim ao facto da sua clientella ter augmentado e enriquecido enormemente de ha cem annos para c. Os assignantes da Opera em 1778 eram 112 e pagavam todos 280.000 francos

hoje 1.700.000 francos; a somma cobrada num

mez de inverno de 1783 era de 47.000 francos com um mximo de 5.200 francos. O mximo

actual de 23.000 francos e a mdia de 16.800.

tablado

em Frana

241

As

pouco augmentaranij mas ao lado delle surgiram quinze thearos de dimenses diversas, em que os logares se vendem pouco mais ou menos pelos mesmos
receitas anniiaes

do

Franais

preos.

theatro, na verdade, constitue o apangio

da

classe remediada, vive

da burguezia como o jornal

vive do povo.

Em

100.000 francos de receita nas

salas parisienses,
tes dos logares

no ha 10.000 francos proveniende 3 francos e abaixo desse preo.

So os ricos que ha sessenta annos, fizeram subir de 5 milhes, em 1848, para 25 milhes em 1908, as receitas dos grandes theatros, onde se evidencia o desapparecimento successivo dos logares
baratos.

que no teem recebido augment-o desde Luiz xvi so os societrios da Comdie-Franaise cujo mximo actual nao
artistas
<;

Os nicos

excede 36.000 francos, tanto

em

ordenados fixos e

em

velas

1780 a
rente

como na participao dos lucros. De 1789, o numero das partes era pouco diffe-

de hoje

23

em em

logar de 29

a parte

que

oscillou durante estes

43.000 francos, orou

nove annos de 23.000 a mdia por 34.500 francos,

no comprehendidas as velas e diversas gratificaes annuaes. Esta remunerao privilegiada explicava-se

pelo

monoplio de que os actores do

Franais

antigo gosavam, mas no explicaria

como

os societrios de hoje,

com ordenados

res-

trictos,

podem manter

estrellas

se

no se levasse

242

Evoluo do Tlieatro

em

linha de conta o prestigio moral que essa casa

deseja conservar.

com

Por pudor no comparamos estes honorrios os que em todos os tempos receloeram aucto-

res e actores portugueses.

XIII
Shakespeare
Inicies do

os setis p.redeessores

drama regular ingls Chronicles histories Primeiras comedias inglesas Condies dos primeiros dramas isabelianos Os predecessores de Shakespeare Escriptores dramticos e actores Historia do theatro isabeliano Lyly Kyd Marlowe Peele Caractersticas commiins dos isabelianos Progresso da tragedia e comedia antes de Shakespeare Shakespeare Shakespeare e a tragedia histrica inglesa .A tragedia A comedia O seu modo de ser e in-

fluencia

Os

seus caracteres.

inglesa

Das naes de origem germnica, uma s a -conseguiu, sob a influencia do movimento

da Renascena, transformar as ultimas produes do drama medievo no incio de uma grande e perdurvel litteratura dramtica nacional. Esta transformao liga-se com uma das mais gloriosas pocas da historia inglesa, ou falando com mais propriedade, faz parte delia.
so,

no ha exaggero

O drama e a poca isabeliana em o affirmar, inconcebveis

um

sem

a outra.

J no reinado de Eduardo vi se vira como o bupro de uma nova idade com os seus novos conhe-

244

Evoluo o Theairo

cimentos apressara os relativamente inanimados

gneros
das
moralidades

na primeira

ehronicle

com os restos das primeiras espcies); e como nessa mesma recuada data os entremses de John Heywood tinham brilhado ao
history (ainda mesclada

longe separando das_ abstraces mal postas

dita.

em

re-

levo a concreta intenso da comedia propriamente

Pouco depois introduziu-se no mundo ingls

;

das lettras o estudo e a imitao do drama clssico

comeunido desde o principio, conservaram-se, nas primitivas obras da litteratura inglesas, afastadas, embora no absolutamente. J na poca da rainha Maria se tinham effectuado
antigo
dia,

e sob a sua influencia a tragedia e a

ter-se

que podiam

algumas traduces de modo a poderem

italiano,

ser lidas

nas escolas, e se encontrara meios, apropriados do

para commentar Sneca, o mais moderno

dos antigos trgicos, e escolhido como melhor auctor para taes exerccios. No anno da acclamao da rainha Isabel principiou uma serie de traduces das suas peas, feitas por Jasper Heywood,
filho

de John Heywood, e outros.

composio da primeira tragedia propria-

mente dita, escripta em ingls, Gorhoduc (depois a afamada Ferrex and Porrex) de T. Sackville, Lord Buckhurst, de quem T. Norton foi collaborador
recta

em
de

1562, deve attribuir-se influencia di-

uma

das tragedias de Sneca,

Thebais.
clssico,

Embora
se

o inverosmil GorboduG, de

thema

approxime at certo ponto mais da verdadeira

Shakespeare e os seus j)redccessores

245

concepo da tragedia, pela maneira como trata a

paixo dramtica, o seu quasi contemporneo Apius and Virginia (1563) e Cambises King of Percia, de
Preston,

com

a rudez da sua forma, so as

que
s

mais

se assemelham ao velho drama religioso. Das outras tragedias de assumptos clssicos

existem os nomes,
(1566)
e

com excepo da

Jocasta de

G-ascoigne, verso livre da Phenicia de Euripedes

do

Damon and

Pithias de R.

Edward

(impresso em 1571), que a designa por comedia, quando de facto um misto dos dois gneros.

influencia da litteratura italiana, quer dram-

tica

quer narrativa, exercida simultaneamente, di-

ou indirectamente com a clssica, affirmou-se. As obras mais antigas desta origem foram primeiro Romeo and Juliet (no conservada, mas segundo se presume anterior em data at Gorhodiic), Tancred and Gismunda (1563?) e Promos and Cassandra (impressa em 1578) de Gr. Whetstone, da qual Shakespeare tirou o entrecho da Measure for Measure. Do duplo perigo que ameaava o drama trque se podegico ingls nos dias da sua infncia ria congelar nas frias eminncias dos themas clssicos, ou perder o seu vigor no intenso calor de uma paixo mais elevada que a dos italianos (Inrecta

glese Italianato

un

davolo incarnafo)salYOii-se,

mais que por qualquer outra causa, pela feliz associao com as tradies da historia nacional. As produces rudes da chronide history demons-

246

Ecoluo do Theatro

traram ser capazes

gedias baseadas
nos;
e

cie

se affirmar ao lado das tra-

em modelos
de
obras

clssicos

ou

italia-

numa

serie

de datas mais ou

incertas explorou-se uma mina da qual Shakespeare tirou o mais rico minrio. Destas toscas composies, em que se misturava o verso solto, introduzido pela Gorhoduc, com a

menos

prosa, e

com

elementos
picas,

cmicos

mesma liberdade se mesclavam os com os trgicos obras meio

meio dramticas, e populares na forma como eram nacionaes no assumpto existem as

Victories of Henry V, representada antes de 1588, The Troublesome Baigne of King John, impresso em 1591 e a True Chronicle Ristorg oj

Famous

King Leir, representada em 159B. A Tragey of Sir Thomas More (1590), fez com que o theatro ingls desse um grande passo. obra era digna desse resultado, no s porque o assumpto tratava de um* caso prximo, mas ainda porque a envergadura trgica do caracter fora concebida com

habilidade.

glaterra,

Taes foram os princpios da tragedia em Innaquelle tempo, quando o talento de dramaturgos dignos de serem classificados como
poca litteraria criadora, se dedicaram sua

predecessores de Shakespeare, sob a influencia de

uma
tao

forma.

menos tragedia na

nascimento da comedia, sempre de geslaboriosa, tinha precedido de pouco a historia do drama ingls. Comedias

latinas isoladas

tinham sido representadas no

ori-

Shakespeare

e os seus predecessores

247

ginal ou

em

verses inglesas ou
viii.

em
o

reprodues

na reinado de Henrique
descendente

moralidade e o seu

entrems apontava

caminho para

nacionalisar e popularisar typos egualmente prprios para divertir espectadores romanos, italianos

ou

ingleses.

Assim

a mais antiga comedia inglesa

existente a Ralph Roister Dotster de N. Udall,

considerar

que no pode ser posterior a 1551, e. que se deve como uma genuina adaptao inglesa de Plauto. A sua successora Gammer Gurton's Needle, impressa em 1572, e provavelmente escripta pelo bispo Still, possue

um

original, e con-

sequentemente

um

fraco

entreclio,

embora de

modo nenhum

aborrecido.

Em
que

geral a comedia inglesa, ao

mesmo tempo

de caracteres de genuina origem nativa e recorria para o tradicional chiste de Will Summer, bobo da corte de Henrique viii, como succede no Misogoiius, ou de Grim, no carse aproveitava

voeiro de Croydon, The Hstory ofthe Collier, contentava-se

em

copiar os seus themas do italiano a fontes clssicas.

ou em
Ariosto

ir busc-los

pea de

/ Sui^posit encontrou um traductor em Gascoigne (1566), que lhe deu o titulo de The Supposes, e Os Menechmas de Plauto traductores ou imitadores em escriptores mais modernos,

Historie

iaken
passo

out

of Error of PJautus

(?)

1577;

The Menmehmt

(impresso

em

1595).

Ao

cmicos

que a mistura do trgico com assumptos caminhava j em direco da tragi-

248

Evoluo o TJieairo

comedia, o precedente do drama pastoril italiano

facultava a introduco de figuras e narrativas da

mythologia clssica. A rpida e verstil influencia da comedia italiana parecia egualmente continuar a fomentar o progresso do ramo mais leve do

drama
ingls

ingls.

Alm

destas promessas, as glorias do

drama
luz

estavam

sazonadas

pelo

calor

da

grande poca isabeliana. O seu incio pde orgulhosamente ser contado do terceiro decennio do paixo conreinado a que deve o seu nome. stante da rainha pelos divertimentos dramticos no podia por si s originar tal enthusiasmo, embora muito contribusse para esse resultado. Alm dos ataques que um nascente puritanismo dirigia j contra o theatro, por intermdio de Northbrooke, o contricto dramaturgo Grosson, Stubbes e outros tratavam no s de esterilisar os favores da realeza^ mas ainda o mais directo patrocnio dos nobres. O facto, porm, das auctoridades litterarias terem j pesado os progressos do drama ingls na balana de uma crtica sensata fizeram com que as aspiraes da 'tragedia e da comedia fossem defendidas i^OT aquelles que as queriam distinguir

de diverses chocarreiras e inteis. Quando a popularidade do theatro augmentou^

as

funces

do dramaturgo e actor, na
esse o principal objectivo

mesma
que
le-

pessoa ou na o, principiaram a prometter alguns

lucros.

No foi vou homens de

talento a criar formas de arte

em

Shakespeare e os seus predecessores

249

harmonia com os gostos e tendncias do sen tempo^ tanto mais qne esse grupo de escriptores deviam
ser conhecidos pela honrosa designao de prede-

cessores de Shakespeare.

Quasi
condies

todos

elles

foram contemporneos de
drfferenas substanciaes nas
e elle,

Shakespeare,
vidas

nem ha

em que

elles,

orientaram as suas
Existia, comtudo,

como auctores dramticos.

diferena

uma
so

dramaturgos.
de
actor

bem accentuada entre poetas e Dp desprezo inspirado pela profisalguma

palco,

coisa

recahia no

turgo.

Mesmo Lodge,

escreve o dr.

dramaInglby, que

nunca pisou o

mas que escreveu varias

envergonhar

peas, e no tinha motivos para se

dos seus antecedentes, fala da vocao do escriptor

dramtico como devendo compartilhar do desdm

inlieronte ao actor.

Entre os dramaturgos de ento no reinava a

mellior

camaradagem

harmonia. Percalos
de vida

e fra-

quezas humanas de

um modo
De

ta o attreito

inveja e maledicncia.

todos os captulos da

historia dramtica, os annaes do theatro do pri-

meiro perodo isabeliano so aquelles talvez que

menos

se

assemelham aos da Arcdia.

como um poderoso elemento na vida nacional, quando se viu envolvido numa'azeda controvrsia, com a qual originalmente

theatro firmara-se

no tinha nada, pela defesa de

um

partidrio cuja

muito limitada. A controvrsia Marprelate em 1589 determinou um estasympathia por

elle era

250

Evoluo do Tlieatro

cionamento temporrio no theatro, mas o resultado geral de tentar fazer do palco um veliiculo de abuso e invectiva politica, alm de ser grosseiro, degradava tanto as peas como os seus auctores.

Applicaram porim o verdadeiro remdio, quando 1594 os principaes actores de Londres se dividiram em duas grandes companhias rivaes~a de Lord Cliamberlain e a de Lord Almirante nicas que possuiam licena de representar. Em vez de meia dzia ou mais companhias, cujas invejas se communicavam aos comedigraphos que lhes pertenciam, fundiram-se ento, alm dos meninos de

em

coro,

em

firmeza,

duas corporaes de actores, dirigidos com no amplo sentido da palavra, por um

homem

respeitvel.

companhia de Lord Chamberlain, que, depois de se estabelecer no Theater passou para o Bankside em 1599, pertenceram Shakespeare e Richard Burbadge, o maior dos actores isabelianos. do Lord Almirante era dirigida por Philip

Henslowe, auctor do Diaryy e Edward Alleyn, fundador do Dulwich College, e funccionava ultimamente, em 1600, no Fortune. Nestas e noutras casas foram representadas as peas dos dramaturgos
isabelianos,

pectculos eram

com poucos auxlios adventcios. Os esimmensamente concorridos, apesar

de se realizarem num pequeno boccado de tarde, quando apenas as classes menos occupadas da populao os podiam presencear. No era permittido a nenhuma mulher assistir s representaes sem

Slicihespeare c os seus predecessores-

251

masccira. Mesmo depois da Ee>taurao os papeis de mulher continuavam a ser desempenhados por

mancebos.
Seria ftil nao pr
stancias

em

relevo certas circum-

que muito concorreram para o progresso da litteratura do drama isaheliano. Nenhuma litteratura dramtica com direito a emparelliar-se com a inglesa nem a de Athenas, nem a moderna de Itlia e de Hespanha, nem a de Frana e da Allemanha nos seus perodos clssicos teve de se defrontar com tamanhas contrariedades. S a. fora que possuia assegurou a sua vitalidade, triumphantemente affirmada, e que lhe permittiu

ter

uma

carreira inegualada.

Lyly

Entre os predecessores de Shakespeare, John (154-1660), cujas peas foram escriptas para os chilren da Chapei e chilcJren de S. Paulo,

grangeou

uma

posio aparte na litteratura dra-

mtica inglesa.

purismo, a que o seu famoso roo nome, distingue-se gualmente

mance transmittiu
e Sapho

nas comedias mythologicas The Yioman in the

Moon

and Phaon; nas quasi histricas Alexaner^ Campaspe e Digenes; nas allegoricas Endimion e Mydas; nas satricas GaUathea. Mas o maior seno que prestou ao progresso do theatro ingls no se d3ve ir buscar nem escolha, nem aos assumptos, nem imaginao embora a sua paixo pelas feitiarias e pela phantasmagoria das lendas, tanto

clssicas

como romnticas,

constitusse

um

est-

mulo para

os seus contemporneos, e particular-

252

Evoluo o TJieatro

mente para Shakespeare.

filia-se

sua aco benfica

principalmente

em

adoptar a innovao de

Gascoigne, escrevendo peas

em

prosa, e

em

ter,

embora debaixo dos grilhes de

logo animado e vivo
taes

nm

estylo affe-

ctado e vicioso, dado o primeiro exemplo do diaa que successores como Shakespeare e Jonson muito deveram. Thomas Kid (fallecido em 1594) auctor da Spanish Tragedy possue alguma das caractersticas, mas no o talento do maior dramaturgo tr-

exemplo

gico que precedeu Shakespeare.

a Christopher

Tributo no inferior a este devido sem favor Maiiowe (1564-1593), cujo fim vio-

lento terminou
tica

prematuramente
the Great,

uma

carreira po-

de extremo brilhantismo.

sua pea mais

antiga,

Tamhurlaine

na qual o uso do

verso solto foi introduzido no tablado publico ingls,

e de

no obstante regorgitar de termos empolados uma extravagante e com frequncia bombs-

que era a face mais caracterstica deste poeta, e da qual se encontra a expresso mais pujante no seu Doctor Faustus e to excessivamente violenta no seu Jew of Malta. sua melhor obra Edwar II uma tragedia de um pathetico singular e de um poder dramtico, que nenhum dos seus contemporneos
tica dico, assignala-se pela paixo,

attinge.

Greorge Peele (1552-1596) foi

um

escriptor e

dramaturgo fecundo, mas no obstante as suas peas conterem trechos de delicada belleza, ne-

Shakespeare e os seus predecessores

253

nhnma

delias

digna de ser collocada ao lado do

Edwar II, de Marlowe, comparado com a qual, embora no em absoluto, a Chroniele of Edivard I se mantm ao nivel do gnero que o seu titulo e
caracter lhe

marcam.
I,

sua melhor pea inasse~-

discutivelmente David and Bethsahe, que se

no delineamento, mas que a excede na formosura da linguagem e da versificao, alm de tratar o assumpto com superior nobreza. Se a differena entre Peele e Shakespeare a muitos respeitos profunda, existe, no entanto, como uma espcie de atmosphera shakesperiana em mais de uma passagem do desventurado Robert G-reene (161-1592), desventurado talvez em nada mais que pela sua notria e perdurvel inimisade por Shakespeare. O seu talento que brilha mais intensamente nas peas que tratam da vida e scenas inglesas, emancipa-se, em geral, do pedantismo que de quando em quando accommette os rasgos de Peele e mesmo a musa de Marlowe. A sua obra mais deliciosa, Eriar Bacon and Friar Bungay parece respirar o que quer que seja daquella indescriptivel frescura que se desprende, seno como uma caracteristica peculiarmente shakesperiana ao menos como pertencendo a uma verdadeira arte

melha a Edivard

nacional.

Thomas Lodge

(1558-1625),

temivel pamphletario (1565-1602),

Thomas Nash, o Henry Chettle

Dekker
e

(1564-1667), que feriam a corda da piedade, na

Patiente Grissil (com a collaborao de

254

Evoluo do TJieatro

Haiigliton), e do terror, no Hoffman^ or

Revenge

Jor a Father,

com egual

yigor, e Antliony Muiiclay

(1553-1663), mais lembrado pelos seus pageants ao

ar livre que pelas suas peas, figuram entre outros

mais geralmente conhecidos do primeiro theatro isabeliano, embora nem todos elles possam estrictamente ser chamados predecessores
escriptores

de Shakespeare.

caracteristica

commum

de quasi todos estes

dramaturgos estava em harmonia com as da grande poca a que pertenciam. Tempos agitados reclamam themas agitados, taes como os de Mahomet, Scipio e Tamerlo e o con-espondente vigor no desenvolvimento. A nitidez e a symetria de construco foram desprezadas pela intensidade e variedade da matria. A novidade e grandeza do assumpto emparelhava-se com o estylo empolado e

com frequncia com

a descuidada extravagncia

da dico. Como se correspondesse a uma neceisidade interior, a cadencia das coplas rimadas cedeu o logar marcha impetuosa do verso solto. As linhas compridas eram inevitavelmente chamadas
a valorisar as situaes e os caracteres fortes.

Distinctos

como
o

so

todos

estes

poetas pelo

cunho que imprimiram, quer forma quer ao

assumpto,

com

seu

talento

individual,

ainda

teem a reforar o seu valor a chancella da poca em que se evidenciaram. Escrevendo apenas para o theatro, do qual alguns delles possuam experincia pessoal, adquiriram

um

instinctivo e pro-

Shakespeare

e os seus j^reecessores

255

fundo conliecimento das leis da causa e effeito dramtico, e infundiram uma quente vitalidade na litteratura dramtica qu.e produziram, perdoem-nos o termo, para immediato consumo. Por outro lado, a mesma causa criou rapidamente a mo de obra indispensvel a um escriptor dramtico

victorioso.

Como

pea fora arranjada, se

nella,
feitas,

muitas mos tinham trabalhado

timos e espoliaes tinham sido
sideraes de

que emprseram con-

menos valor que a questo de saber

se era representavel e se tinha qualidades de agradar.

sua armadura

tripla

era

frequentemente
um

dupla ou

inseparvel do robusto Pgaso do pri-

meiro perodo' do drama ingls, e os seus cultores de maior mrito afadigavam-se, adoptando a phrase

do comediante
dico
>

attico: <*como

mercenrio arca-

Este perodo do theatro ingls, no obstante

estar longe de

um

esforo isolado, no podia con-

servar-se estacionrio ante exigncias sempre crescentes.

Na

tragedia o progresso effectuado na es-

grandes themas, o elo que mantinha ligado o theatro e a historia nacional, o modo de vincar a paixo por meio de expresso adequada,
colha dos

eram passos agigantados. Na comedia o avano

tinha sido menos decisivo e menos independente;

ganhara muito desenvolvendo mais livremente a forma e alguma coisa ampliando a categoria dos
assumptos.

num

porm, era um obstculo, determinado rumo, ao passo que a licena do

artificio,

256

Evoluo do Theatro

theatro cmico, sustentada por palhaos applaudi-

dos como

Kemp

ou Taiieton, nao succumbira ante

imposies de maior alcance.

O meio
fora

de escapar ao dilemma consistia, como

no delineamento de entrechos apropriados, para os quaes existia farto provimento nas tradies populares conservadas nas bailadas nacionaes e na crescente litteratura das fices esreconhecido,
trangeiras traduzidas, ou das suas imitaes para
ingls. Neste meio tempo, o desvio do theatro cmico para a controvrsia religiosa e politica, que nunca se poderia desenvolver nura pas que

possuia

uma monarchia

prestigiosa e

uma

religio

dogmtica, parecia prestes a extinguir os promettedores incios da comedia romntica inglesa.

Era nestas circumstancias que o maior dos dramaturgos principiara a dedicar o seu gnio ao theatro. A carreira de Shakespeare como dramaturgo differe um tanto, nos seus princpios, da dos seus contemporneos e rivaes. Antes ou quando
elle transitava

de retocar e imitar peas dos outros para escrever peas originaes, o mais talentoso dos
predecessores

-seus

desapparecera.

Fora criticado

como

actor antes de ser conhecido

como

auctor, e

depois de ter atravessado

um

perodo de trevas

para o theatro, se no para elle mesmo, comearam, antes de terminar o sculo, os incios da sua

da sua fama. Mas se lhe chamamos afortunado, no por causa das pingues recompensas que obtivesse. Shakespeare, como poeta.
prosperidade
e

Shakespeare

c os seus predecessores

257

foi,

no ha duvida,
nacional
e

feliz

com

o seu tempo,

que
es-

robusteceu o
pirito

caracter

nacional,

expandiu o

criou estmulos
.

mesmo numa
lit-

organisao privilegiada

como

a sua.

Foi
nas

feliz

com

os antecedentes

da forma da

teratura,

opportunidades

que influenciou a sua escolha, e tambm que ella lhe offereceu, em

tantos pontos de vista, para attingir culminancias

ainda ignoradas.

O que Shakespeare mais

tarde

realizou deveu-se ao seu talento, cujos voos foram

incommensuraveis como elle. A sua influencia no progresso do drama ingls divide-se em aces directas e indirectas muito deseguaes. S nos refe-"
riremos aqui s primeiras.

J os primeiros editores das obras de Shakespeare tinham reconhecido, collectivamente, que

existia accentuada differenca entre as suas peas

tiradas da historia de Inglaterra e as

vam
dias

de outros assumptos

histricos (antigos

que trataou

modernos). Incluram pois as ultimas nas trage-

em

geral e

agruparam

as primeiras nas peas

histricas. Estas peas histricas so,

nese litteraria,
histories

na sua gdesenvolvimento das chronicles dos predecessores e contemporneos de

um

Shakespeare.

Demonstram

bom

gosto

com

qual celebrou intensamente o principio da sua carreira como dramaturgo, sob o dominio de influencias que se relacionavam com a corrente geral da vida nacional e sentimento da sua poca. Embora no se possa affirmar que Sliakespeare
17

258

Evoluo do TJieatro

compozesse OS seus dramas da historia de Inglaterra na sequencia chronologica dos seus themas^
'

seu talento deu a essa serie

uma harmonia

intima,

com

a qual no se

conformam alguns comintegridade. Tratou

mentadores, pois desejam provar que esse trabalho

foi efectuado

com symetrica

com
cil,

tal perfeio esses factos

que

se

tornou

diffi-

seno impossvel aos seus contemporneos e

augmentar qualquer coisa mais ou melhorar o que estava feito. Nenhum delles foi capaz de retomar o fio onde Shakespeare o deixara, depois de, como por demais, ligar o presente ao passado por um trabalho, provavelmente no todo seu, que deve ser considerado mais como o fim que como a coroa da serie das suas peas histricas^ Henrique VIU. Esses additamentos mesmo harmosuccessores

nisavam-se pouco com os gostos e tendncias dos

ltimos isabelianos; e
isolada,

com excepo de uma obra

Perkin WarbecJc^ de Ford, o drama histrico nacional attingiu com Shakespeare simultaneamente a sua perfeio e o seu fim. A forma rudo da velha chronide history sobreviveu durante

tomou um certo incremento,, campo de T. Heywood no Edioar IV, no If You Know Not Me, etc, de S. Rowley no Henry VIII e outros, so, no ponto

algum tempo e mas os esforos

at

neste

de vista litterario, anachronismos. Outras peas de Shakespeare, de vrios grupos, exerceram uma influencia mais directa no progresso geral da littratura dramtica inglesa. As.

Shakespeare

e os seus predecessores

259

suas tragedias romanas, seguindo as auctoridades

latinas de mais

nomeada
grande

e escriptas

com

mesma

fidelidade das peas histricas inglesas, constituem

uma

effectiva e

lio

no delineamento dra-

mtico, livre dos themas histricos, e tornaram-se

assim preeminentemente os modelos constantes do

drama

histrico moderno.

As

suas tragedias sobre

outros assumptos, que necessariamente admittem

ram-se por
a

mais absoluta liberdade de construco, constituisi mesmas modelos para sempre do nais alto gnero de tragedia. Onde se exhibe com

mesma

intensidade a lucta entre a vontade e o

obstculo, entre o caracter e a circumstancia?

se espelha

Onde

com egual

fora e variedade o debater

das paixes na soberania das quaes reside o destino

do homem? Nisto, acima de tudo, Shakespeare, comparado tanto com os seus predecessores como com os seus successores pintou e reproduziu a
natureza.

Levantou a tragedia moderna a

um

nivel at ahi desconhecido

em

largura, profundiingls, nas

dade e altura,
o restringiro

emancipou o drama

suas formas mais nobres, de peias que nunca mais

sen?,

a conscincia de ter renunciado

sua alforria. Felizmente para a variedade do seu

talento criador, no theatro ingls no

houve

di-

vorcio entre o gnero cmico e serio, e no se esta-

beleceu diviso de espcies, taes como Shakespeare

ridicularisa

como pedantescas, por

se

tornarem ex-

tenuantes.

As comedias de Shakespeare recusam-se, por con-

260

Evoluo do Theatro

sequencia, a ser enquadradas

em

qualquer methodo

de classificao categrico, e algumas delias so comedias apenas na acepo technica da palavra. Mesmo aquellas em que o interesse cmico domina em absoluto o instincto do leitor ou do espectador,
a sua natureza incidental no progresso da aco. Parece pois sensato estabelecer, em harmonia com o que se x)de concluir do processo de construco

de Shakespeare, que todas as suas comedias, com excepo de uma, The Merry Wives of Winsor,

quer no desgnio, quer no

caracter.

efeito, so

comedias de

Esta orientao, com a incomparvel opulncia da sua inventiva, alm de renovar ou criar uma galeria completa de typos, deixava muito para os seus successores fazerem. Os segredos profundos da sua arte cmica, que entrelaavam a phantasia com a observao, que arrancavam palavras de sensatez dos lbios dos doudos, e lhes transmittiam um caracter que quaesquer outras mos teriam deixado indecisos, monstruosos ou triviaes, perpetuaram-se entre as coisas inimitveis que pertencem individualidade do seu talento potico. influencia da dico e versificao de Shakes-

peare sobre o drama ingls,

em

geral, representa

um

progresso enorme, embora seja quasi impossvel

determin-la precisamente. Nesse ponto a maneira

de ser de Shakespeare, como escriptor,

progressos foram to evidentes e to

foi

de

um

grande alcance; o modo como accentuou os seus

bem

os traou

Shakespeare

e os seus ^yredecessorcs

261

nas suas peas, que constituiram

sidio

um

valioso subse-

quando

se

procurou determinar a sua

quencia chronologica.
coaduna-se

A
um

lei

geral desse progresso

com

a de

aperfeioamento natural

do gnio criador; o engenho d logar liberdade, e a liberdade por seu turno submette-se a um maior grau de regularidade e de unidade. Tanto na versificao, como na dico, o principio e a ultima phase das obras dramticas de Shakespeare reconhecem-se mais facilmente que o perodo que decorre entre esses dois extremos e a que se pde chamar normal. Nessas peas as formas assemeIham-se umas s outras, e parecem ter menos par*
ticularidades distinctas
o

taes

como
ou
as

os rhythmos,,

estylo

intencionalmente colorido e puro que^

as

caracterisa

mais

antigas,

dessinenciast

femininas dos versos e a maneira mais condensada

de expresso

commum

as ultimas peas.

Mas

aparte taes distinces, no. pode haver

duvida que, tanto na prosa como no verso, o estylo de ShakesjDeare, no que susceptvel de reproduco, deve ser considerado como norma do drama isabeliano. Possue na forma da comedia inglesa em prosa o seu primeiro modelo, assim como firmou a sua irrevogabilidade com a escolha do metro do drama ingls em verso, a no ser tentada qualquer experincia pouco natural. Pde parecer paradoxal affirmar-se que foi pela sua estructura que as peas de Shakespeare exerceram a mais palpvel influencia sobre o drama

262

Evoluo do Thcatro

ingls,

es

bem como sobre o drama moderno das nagermnicas em geral, e, o que mais digno

de nota, as formas do drama romntico baseiam-se nessa estructura. Por isso a sua maior fora no residia na construco, nem que a individualidade

do seu talento se levantasse acima das condies em que trabalhava em commum com os seus immediatos predecessores e contemporneos. O facto delle harmonisar estas condies com criaes de
incomparvel intensidade e de inexcedivel fidelidade s exigncias da arte e da natureza, estabeleceram-no elles, facto que uma popular, e consequentemente muito usada expresso, veio instin-

ctivamente designar como drama sliakesperiano. grande e irresistvel exigncia por parte do
publico de Shakespeare era incidental

uma exi-

methodo de construco difPerente do do drama grego, ou daquelles que eram vasados mais ou menos nos seus moldes. No se pde attribuir a outro motivo a circumstancia de Shakespeare combinar constantemente duas aces no decurso de uma s pea, nem additar uma por meio da outra com uma aco annexa ou subordinada principal. E ahi que reside a sua perfeio e a sua mais evigncia pela qual se tornava necessrio

um

um dente habilidade technica como dramaturgo, asserto, que a comparao das peas claramente
attribuiveis aos successivos perodos da sua vida

estabelece satisfatoriamente.

Se

se procurasse

exprimir

numa

palavra o mais

Shakespeare e os seus predecessores

263

merecimento do drama de Shakespeare, essa mesma que exprime o seu supremo dote de dramaturgo. E a palavra caracterisao o desenho dos caracteres copiados de quasi todos os typos da humanidade, que fornecem assumptos prprios para a arte trgica ou cmica na qual no tem ningum que se lhe approxime. Foi essa a orientao que Shakespeare indicou, para que o theatro ingls no pudesse dahi em deante afastar-se do caminho traado, sem mentir sua misso. Podia isto significar um simples erro de opinio, que depois se provasse ser infundado. Podiam outros egual-lo no campo especial da caracterisaalto

palavra devia ser a

o,

como houve quem

nos caracteres

o tentasse

com

um

certo

resultado

msculos, mas no nos

signal de decadncia,

femininos.

Foi porm

um

quando

os escriptores ingleses principiaram a des-

que Shakespeare indicara e diligenciaram fazer do drama um espelho da humanidade, e ainda mais quando, na sua condemnaA^el arrogncia, lanaram a falta de verdade no theatro que o mestre animara com o hlito quente da vida, onde Julieta brotara como uma flor da primavera, onde a nobre natureza de Othelo soffrera e
viar-se do trilho

peccara.

./
XIV
fl

ranso do heafro ingls

Formas do ultimo drama isabeliano O drama pastoril A mnsk O ultimo drama isabeliano O palco nos der-

radeiros annos da rainha Isabel

O drama na poca dos Stuarts.

theatro irlands

Os numerosos poetas que, contemporneos de Shakespeare ou da gerao immediata, cultivaram o vasto campo do drama nacional, tentaram todos os gneros que tinham agradado e conquistado sympathias por iniciativa do grande talento. Nada
foi

desprezado,

com excepo

daquelles, alheados

pela

Reforma do espirito da litteratura inglesa, e ainda dos que significavam as primeiras importaes artificiaes da Renascena.

O mysterio nao poem Inglaterra, como produzira em Hespanha, uma obra de theatro como o auto; os
dia produzir
confins do
gi-los,

drama religioso poucos tentaram attincomo prova The Virgin Martyr, de Mas-

singer, e St Patrick for Ireland, de Shirley.

As imitaes directas do drama clssico foram poucas e fracas; Chapman, embora sympathisasse

266

Evoluo do Jheatro

com alguns
como
as

dos seus exemplos, nao fez tentativa

sria para reproduzir os essenciaes. Experincias

Monarchiche Tragedies, Dariis, Cresus,

Julius Csar, The Alexandroean Trajedy de AY. Alexander, depois conde de Stirling, so meros esforos
isolados de

um

estudioso,

como tambm

a Samsoji

Agonistes de Milton, de

uma

data post3rior, 1667.

espumosa alegria da ndole italiana e francesa no se podia estabelecer no theatro ingls sem mais slidos auxiliares. A digesto festiva dos ingleses robusta, gostam de divertimentos subst ancies.

Nas peas pastoris e dramticas muitos dos dramaturgos ingleses encontraram ensejos especiaes
para o exercicio dos seus dotes lyricos der inventivo.
e

do seu po-

As

primeiras foram sempre exticas

em

Inglaterra e conservaram o caracter artificial

da sua origem. Shakespeare, comtudo, aproveitou alguns elementos derivados delias para os introduzir na aco das suas comedias romnticas. Em trabalhos mais ou menos isolados Jonson, Fletcher,
Daniel, Randolpli e outros procuraram rivalisar

com Tasso e Gruarini. Jonson, no The Sa 8hepherd, conseguiu quasi nacionalisar uma obra essencialmente estrangeira devido sua frescura e simplicidade. Fletcher no The Faithful Shepherden obteve as palmas pela belleza da sua execuo potica. pea dramtica' foi de todos os gneros de composio o mais elstico, pois entremeavam-se nella, em propores variadas, os seus elementos

transio do iheatro ingls

267

constituitivos de declamao e dialogo, de musica

Na sua ultima mais aperfeioada que, como de prever, externamente era a mais apparatosa approximaya-se muito de perto do pageant.
e dansa, de decorao e scenario.

forma

litteraria, a

Noutros pontos a distinco dos seus caracteres ou a intensidade da aco criou methodos que se approximavam muito do drama regular. Este gnero que tanto progrediu no tempo da rainha Isabel foi cultivado com crescente assiduidade no
reinado de Jaime
])elo
i,

no do seu successor brilhou

favor que lhe dispensavam a corte e a no-

breza. Muitos dos ltimos

dramaturgos isabelianos

contriburam para o aperfeioamento deste gnero, com o qual Shakespeare, s incidentalmente no

decorrer das suas obras, dispendeu os recursos da

sua imaginao.
especialidade foi

escriptor de mais xito nesta

Ben Jonson. As

suas numerosas

composies desta categoria conservam

um

logar

quem

permanente na litteratura potica inglesa, e ha affirme que os dois nicos successores dignos delle, ness genoro,. foram Fletcher e Chapman. No ponto de vista potico, comtudo, acabaram

em Dekker e Ford, e ainda pela productividade e bom acolhimento que teve T. Champion, morto em 1623, parece que este no
por encontrar rivaes
valia

menos que
historia

aquelles.

A
de

da pea dramtica

lyrica

em

Inglaterra representa, principalmente,

vistas e

um

xito

de carpintaria devido a Inigo Jones.

263

Evoluo do Theatro

No

vale a pena insistir mais nesse poito. O Microcosmus de T. Nabbes, impresso em 1637, filiado no gnero das moralidades, parece ter sido a primeira pea dessa qualidade representada num tablado
publico. Attribue-se a representao de
peas,

uma

destas

entraram a rainha Henriqueta Maria e as suas damas em Whitehall, annos antes, em 1632, como causa da objurgatoria Histrio Martix contra o theatro. Essa objurgatoria est
cheia de insinuaes malvolas. Pouco tempo depois,

em que

em
nobre.

1634,

um

puritano comps

uma

pea

idntica

representada

um

E um

na sumptuosa vivenda de dos mais deliciosos e sublimes

poemas ingleses. Julgaram e condemnaram Comus como drama. Foi uma injustia. As qualidades theatraes da maslc no eram essenciaes quelle gnero. A historia da maslc no tem grande importncia, no marcou differenas to accentuadas como o drama isabeliano. Nos ltimos tempos da sua existncia a mash fundiu-se na opera, ou continuou uma vida humilde sem contacto com os altos esforos litterarios. E pena que os escriptores ingleses modernos no se lembrassem de restaurar
esse

gnero dando-lhe

uma

misso mais nobre.

Deviam

proporcionar-lhe

cultar-lhe

uma forma

novo objectivo, fade actualidade onde manifoi,

um

festasse a sua flexibilidade potica.

mash, mascara,

em

Inglaterra,

como

o bailado na corte de Frana, a precursora da opera.

Ambas

principiaram a florescer no sculo xvii.

irnnsiflo

do theatro ingls

269

A
em

mascara

era

um

divertimento dramtico posto

musica, acompanhado de dansas, geralmente

logico,

compostas sobre assumpto allegorico ou mythocom grande luxo de scenario e de apparato.

Viram-se com frequncia nas cortes de Jayme i e de Carlos i. O principal auctor destas mascaras

como

se sabe, foi o poeta

Ben Jonson. Duas das

suas mais famosas

das Rainhas,
noite,

mascaras

foram a Mascara

em

1610, e a Festa da decima segunda

em 1606. Era Inigo Jones quem inventava machinismos e desenhava os trajes das mascaras da corte. Os annaes do theatro ingls, desde os ltimos annos do reinado de Isabel at o incio da grande revoluo, incluem, a par de nomes relativamente insignificantes, muitos illustres na historia da
os

litteratura potica.

contemporneos e successores de ha um que, pela energia do seu talento, e no menos pelas circumstancias da sua carreira litteraria, occupa uma posio de indispuos

Entre

Shakespeare

tada primasa entre os seus collegas.

nascido

Ben Jonson,

1573 e morto em 1635, a quem no ultimo ])erodo da sua existncia uma gerao inteira de moos escriptores rendeu homenagem

em

na qualidade de seu chefe

familia de dramaturgos.

guia, foi o nico

fundador, para falar a verdade, de

uma

escola

ou

sua preeminncia, comse

tudo, seja o que for que elle ou os seus continua-

dores

tenham pensado, no

estende aos dois

270

Evoluo do Theatro

grandes xitos.

ramos do drama regular. Na tragedia no alcanou A massa dos seus conhecimentos

embaraava-llie as diligencias para tirar partida de origens mais profundas que as que tinham

bastado

Shakespeare.

Taes como

ellas so,

as

suas obras trgicas Sejanus his Fali, Catilina his

Conspiracy, icam quasi ss neste perodo,

embora

no completamente, como exemplos de pertinaz esforo na tragedia propriamente dita.

Gr. Chapman (1557 ou 1559-1634) desenvolveu themas accidentados, mais especialmente alguns da moderna historia de Frana, sempre com vigor,

vezes

com

forte intensidade.

Foram

elles:

Bussy d'Amhois, The Revenge of Bussy /Anibois, The Conspiracy of Byron, The Tragedy of Bussy, Chabot, admirai of France. Esta ultima escreveu-a de collaborao com Shirley. Mas, embora rico nas bellezas do pormenor, no conseguiu neste ramo do drama seguir Shakespeare, nem mesmo a distancia, na suprema arte de desenvolver completamente um caracter por meio da aco. J mencionamos o esforo isolado de Ford no caminho da tragedia histrica, e as excurses no ainda mais popular campo das chronicles histories

feitas

por T. Heywood, Dekker e outros,

consideradas como no sendo mais que simples regresses.

Com
numa

grande numero de dramaturgos ingleses

deste e do perodo immediato, a tragedia entrara

phase onde o seu interesse dependia princi-

transio do theatro ingls

2?!

palmente do entrecho e incidentes. As tragedias romnticas e tragi-comedias que encliem a litteratura inglesa neste perodo constituem um bloco de^
primeira vista, espantosa exuberncia, baseadas

em

tliemas,

que

vo desde Bysancio antiga

Bretanha, e desde os Csares da velha

tyrannos da Renascena,
estes

Roma

aos

de egualmente espan-

iam buscar assumptos tinham augmentado constantemente. Alm das fices italianas, hespanholas e francesas, originaes ou traduzidas, alm das lentosa variedade. Os mananciaes onde se

das britannicas

com

os seus episdios romnticos^

das fices inglesas nas suas formas mais humil-

mais ambiciosas, ou mais artificiaes, o drama contemporneo estrangeiro, especialmente o hespanhol, oerecia elementos extremamente aproveides,

tveis.

Os prolficos dramaturgos empilhados em redor de Lope de Vega e de Calderon forneceram um bem provido arsenal de intrigas, incidentes e si-

drama ingls, francs e italiano, tanto nesse sculo como no immediato. Muito se aproveitaram delle, entre outros Middleton, Webster e mais assignaladamente Beaumont e Fletcher. Ainda a addicionar a estes materiaes, abria-se um
tuaes ao

novo

celleiro

de recursos para os comedigraphos

Eram os acontecimentos e episdios da vida domestica, nascente que fornecia magni' ficos elementos trgicos.
britannicos.

As

tragedias

domesticas no eram novidade

272

Eroino do Theairo

no tlieatro ingls. Shakespeare, realizara, com a sna mo de mestre, mais de uma tentativa neste gnero, como o provam Arclen of Faversham

T.

YorhsJire

Tragedy.

Considera-se

todavia,

Heywood

(1570-1605) como sendo o primeiro

os

que produziu dem, tal como

melhores espcimens desta orKille ivith Kindness.

A Woman
em

Algumas

das peas de T.

Dekker (1570-1640), de

T. Middleton e outros filiam-se nesse nero. Entretanto, e

mesmo
esta

g-

contraste

com

abun-

dante variedade de origens, e consequente apparente diversidade de themas, o

aproveitados
trgico

-pelo

numero de motivos menos como regra no drama

comparativamente pequeno e limitado. Eis a razo, nao obstante a multiplicidade de assumptos dos dramas trgicos de escriptores taes como Marston, Webster, Fletcher, Ford e Shirley, porque essas obras nos do
deste

perodo

foi

uma

impresso, depois de
e

uma

leitura attenta, de
politica, ci-

uniformidade
sofreaveis

monotonia. Ambio

mes conjugaes, absoluta dedicao feminina,

que
se

in-

paixes masculinas, eis os assumptos

encontram constantemente no eeameron da derradeira quadra do drama isabeliano. Esta impresso mais avulta pela necessidade de moderao, pelo excesso de paixo, que estes dramaturgos habitualmente manifestam no desenvolvimento dos seus themas favoritos.

Nem
merecem

todos os escriptores trgicos deste perodo

essa accusao.

Nas obras de

J.

Webster,

.4

transio do tJieatro 7igls

273

fallecido

em

1650,

Vttoria

Coromini

Duohess

of Malfiz mestre como nos efeitos do horrvel, e nas de J. Ford (1586-1640), 'Tis Pity 8he'sa Whore

The BroJcen Heart, admiravelmente delicadas na sua doura, a monotonia das paixes exaggeradas quebrada por lances sbitos e subtis nos quaes o seu talento trgico cria os mais commovee

dores efeitos.

tendncia para exaggerar as pai-

xes manifestada por F.

J.

Beaumont (1586-1616) e Fletcher (1576-1625) no deve confundir-se com

o seu singular talento de pr

em

relevo caracteres

ternamente

patheticos

situaes

guindadas a

um

ponto que

nenhum

dos seus contemporneos

secundado pela belleza da dico da versificao, que durante algum tempo os ergueram s culminancias da popularidade, e que no os deixa separar um do outro. Se considerarmos, porm, isoladamente a obra de Fletcher no ha duvida que tem js a um logar
e flexibilidade

egualou

poder

preerinente entre os seus coUegas.

Beaumont e Fletcher no se erguem muito acima do nivel da sua poca na fabulao das peas. energia de sentimento que ennobrecem o talento rhetorico de P. Massinger (1584-1640) e os dotes de inspirao potica que individualisam

J.

Shirley (1595-1666), devem ser evidenciados como superiores aos do ultimo e mais frtil deste grupo de dramaturgos, mas teem influencia menos
directa sobre o caracter geral da arte trgica desse

perodo.
18

As

feies

communs

tragedia roman-

27-4

Evoluo do Tlientro

tica dessa

quadra so sufficientemente accentuadaSy

mas no
da

so capazes de obscurecer o

cunho

indi-

vidual dos seus escriptores, que a mais alta funco

crtica

tem por dever descobrir

e estabelecer.

Os conhecimentos e o talento de Jonson abriram comedia um caminho amplo e progressivo. A theoria delle, do humoiir^ que encontrou a sua mais palpvel expresso em duas das mais antigas peas de que auctor, Every Man in his Humour e Every Man out his Humour^ transposta para a linguagem ordinria da arte dramtica, alcanou uma importncia soberana no drama cmico, pois determinou a criao de typos distinctos e humanos.

Na criao destes typos parecia impossvel que Jonson excedesse Shakespeare; mas na conscincia com que elle estudou e indicou a mais alta esphera da obra de um dramaturgo cmico, prestou ao theatro um bello servio que Shakespeare deixara incompleto. Entre o resto dos seus contemporneos e successores, alguns dos quaes, como

Brome, seguiram abertamente os seus passos Jonson raras vezes encontrou rival nas suas criaes de indivduos cmicos.

seu talento de drae perfeio,

maturgo cmico, pela integridade

encontrou mulos.

no

Os typos predilectos das comedias de Jonson, a que Dekker, J. Marston (1075-1624) e Chapman tinham, embora no muito amplamente, addicionado outros seus, foram desenhados com incessante

transio do theatro ingls

275

zelo e notvel effeito pelos seus contemporneos

successores. Succedeu-se-lhe depois uma nova moda. Exactamente como os comedigraphos romanos, repetiram os typos ordinrios da nova comedia attica, que a inexaurvel veia cmica de T. Middleton (1574-1624), a espumosa productividade de Fletcher, a graa observadora de N. Field
e
'

(1590-1640), e a artstica flexibilidade de Shirley

para no mencionarmos outros, espelharam em innumeros quadros da vida contempornea com as eternas loucuras e fraquezas da humanidade. Como comedigraphos de costumes, mais de um excedeu os antigos mestres, no, na verdade, na distinco e correco, fructos do mais laborioso talento que no theatro fizera viver as realidades da existncia mas na leveza e segurana dos toques; ao passo que na concepo dos entrechos o accesso de novos e abundantes materiaes, e a grande elasticidade no desenvolvimento, resultado

de experincias accumuladas, os habilitava a manter

um

crescente progresso.

Assim a litter^tura dramtica inglesa desde Jonson a Shirley poucos rivaes encontra na comedia de costumes e outro tanto succede na de
caracter.

W.

Embora a gerao posterior, da qual Cartwright (1611 ou 1615-1643) pode ser tomado como exemplo, no acompanhasse na originalidade ou fora a dos seus predecessores, estava ainda to pouco exausta da vitalidade de gnero, que as suas tradies sobreviveram ao interregnum

276

Evoluo do T/icatro

da revoluo

relacionam-se

dalguma forma com

as ultimas produces

da comedia inglesa. E;elatm.os j quaes eram os contendores e rivaes neste ultimo perodo do velho theatro ingls. Desde as masks e triumplios da corte e dos solares nobres, com os seus olympos e parnasos concebidos por Inigo Jones e povoados de deusas e nymphas vestidas com trajes magnficos, desenhados pela sua

mo

inventiva, at os pageants da cidade e cortejos

por terra e mar; desde as justas e torneios

em

Whitehall at os mais philosophicos artifcios dos sales da corte e as peas acadmicas das univermettendo at em linha de conta a breve sidades mas intensa exhibio theatral de Bartholomeu em Fair e as Ninevitical motions dos tteres publico todos estes ramos as varias classes do theatral foram chamadas a pronunciar-se isoladamente. Visitaram Londres intrpretes estrangeiros, actores franceses e hespanhoes e at actrizes francesas. Todavia o theatro ingls permaneceu firme. arte de representar manteve-se at final altura a que fora levantada pelos coUegas e contemporneos de Shakespeare, Burbadge, Heminge, Alleyn, Lewin, Taylor e outros de velha tmpera. A profisso de actor comeou a exercer-se separada da do escriptor, a no ser seno num ou noutro caso espordico, como succedeu com Field. Esta sepa-

rao concorreu para augmentar o mrito artstico

nos actores, que tinham a dignidade da profisso,

A
e fez com que mar como um

transiro do tJiecdro ingls

211

os aiictores os

apprendessem a

esti-

collaborador independente.

palco foi purgado do barbarismo da velha

Os papeis de mulheres continuavam a ser desempenhados por imberbes rapazes, mas muitos delles tornaram-se celebres. Esse costume collocou o theatro ingls num grau de inferioridade s comparado com o hespanhol, onde as mulheres s muito tarde se apresentaram no
escola dos palhaos.

tablado,

concorreu

com

certeza para a licena

de linguagem dos dramaturgos britannicos.

posio do palco, que facilitava
cesso de scenas

A dis-

uma

rpida sue-

sem necessidade de serem organicamente ligadas umas com as outras, conservou-se essencialmente o mesmo do tempo de Shakespeare, embora os primitivos expedientes de indicar simplesmente o local comeassem a ser substitudos por scenario mais ou menos apropriado ao sitio da
aco.

O guarda-roupa tanibem era tratado com cuiMas as peas dependiam principalmente da sua essncia litteraria e da arte do actor. O systema. de prlogos e eplogos, bem como as dedicadado.
trias nas peas publicadas,

foram mais frequentes

que no tempo de Shakespeare, como methodo convencional de recommendar auctores e actores ao

favor de diversos patronos individuaes e principal-

mente ao maior de

todos, ao publico.

Ao

rebentar a guerra civil o theatro contie

nuava a gozar da proteco

da sympathia da

278

Evoluo do Thealro

corte,

embora

se

exercesse

rigorosa iscalisao

para que o palco no se transformasse de referencias ou alluses

agente
official

em veMculo
funccionario,

politicas.

desta fiscalisao, era o Master of

the Revels Q).

No

reinado de Jacques

i foi

gado

um

decreto

em harmonia com

as idas

promuldo

rei relativas

dignidade do throno. Por esse derepresentar no palco qualchristo.

creto era prohibido

quer

rei

moderno

theatro no podia esperar que lhe consentis-

sem a liberdade de se referir a assumptos que o Estado negava que fossem tratados em publico. Algumas tentativas para alargar a liberdade da crtica, to necessria ao espirito da comedia, tive-

ram mais ou menos

decisiva represso e castigo.

8o exemplo deste asserto Chapman, Marston e Jonson, com o Eastward Hoe (1605); Middleton, com A Game at Ghess (1624); Shirley e Chapman, com The Bali (1632) e Massinger' (?) com The
Spanish Viceroy (1634). As sympathias dos dramaturgos collocavam-se
to ao lado da corte, que as difficuldades maiores
o theatro teve de luctar vieram de advermuito differente. Com o progresso do puritanismo o sentimento de hostilidade pelo theatro augmentou numa grande parte da populao, poderosamente representada pelas auctoridades cA'is
srio

com que

(9

Inspector dos espectculos.

transiro do iheatro ingls

279

differentes modos.

de Londres. Esta hostilidade manifestou-se por As tentativas para supprimir o

theatro (Blackfriars)

em

1619, 1631 e 1633, aborta-

ram. Todavia continuaram a ser prohibidos os

espectculos aos domingos, e durante a epidemia

da peste que assolou Londres, em 1637, foram temporariamente suspensos. O desejo dos puritanos, de crenas mais radicaes, visava abertamente a fechar os theatros de todo. A guerra travada entre elles e os dramaturgos era uma questo de vida ou de morte. A litteratura dramtica no perdoava aos puritanos. Dirigia-lhe os mais acerbos e rudes ataques. Zombarias, motejos, caricaturas que conglo-

bavam

puritanos

puritanismo,

constituram a

maior parte da litteratura cmica dos ltimos annos do reinado de Isabel e da que lhe succedeu no tempo dos primeiros dois Stuarts. Este sentimento de hostilidade a que Shakespeare no foi estranho, como se v no Twelfth Night embora no se deva ligar o seu nome paternidade das primeiras investidas grosseiras, como por exemplo succede no TJie Furitan, or The Wioiv of Wathing Street, de W. S. (Wentworth Smith?), levantou uma corrente de accentuada desconfiana nalgumas das obras primas de Ben Jonson, taes como no The Alchimist e Bartholomew Fair. As comedias dos seus contemporneos e successores, a de Chapman, An Humorous Dccf/s Mirth; a de Marston, The Dutch Courtesan e a de Middleton, The Family

280

Evoluo o TJieairo

of LovBy abundam em reproduces caricaturisadas dos typos mais extravagantes da vida puritana.

Os
o

defeitos moraes, o

afrouxamento de caracter,
lei

escarneo

dos

vnculos sanccionados pela

consagrados pela religio,

a tendncia de apro-

veitar a existncia da classe

mdia como campo

de rdiculo para divertimento das classes superiores, degradando immenso a litteratura dramtica
daquella poca, tornaram intensssima a opposio
dos puritanos a todas e quaesquer peas tlieatraes.

Com

taes adversrios,

mesmo quando dispozessem

de meios para levar a bom terreno os seus planos, no era fcil em vez de supjDrimir o drama, reform-lo com paciente diligencia. Apenas o puritanismo se assenhoreou victoriosamente do Estado,
o theatro foi condemnado. seus

Entre os ataques dirigidos contra o theatro nos descuidosos dias felizes de prosperidade, o

Histrio Martix de

Prynne

(1632),

^ao

passo que

por causa dello o seu auctor sofria vergonhosa e cruel perseguio, no deixava completamente de

produzir o seu

effeito

sobre o caracter da littera-

tura dramtica do perodo subsequente.

dissi-

dncia entre o puritanismo e o theatro era demasiado antiga e demasiado profunda para no ter o

esperado fim logo que o ultimo se viu privado dos

seus protectores.

A
Lords

guerra
e

civil principiou
foi

em

agosto de 1642 e

logo no

mez seguinte

publicado o decreto dos

Gommons, o qual, depois de

um

breve e

transio do tJieatro ingls

281

solenne jDreambnlo, determinava

aquellas tristes causas e

que emquanta ominosos tempos de humi

lhao continuassem, os theatros pblicos cessariam

de funccionar. Muitos actores e escriptores dramticos seguiram a fortuna da causa real no campo

mais ou menos voluntrio. Sobre os que ficaram em refgios pouco seguros cahiu pesada a mo da lei. E no obstante liaver razes para acreditar que continuaram a realizar-se diverses dramticas, os magistrados receberam ordens rigorosas para proceder summariamente contra quaesquer artistas que transgrealguns partiram para
exilio

um

dissem a

lei

(1647). Fez-se mais ainda. Proclama-

ram as auctoridades que os actores seriam punidos como vadios, e em 1648 demoliram palcos, galerias,
cadeiras e camarotes.

Foram publicadas algumas

representavam-se
faras

obras dramticas
pas,

durante este perodo. Por todo o

nas feiras,
drolls
(^)^

denominadas

que consistiam
as populares.

em

scenas vulgares tiradas de pe-

Assim, no se extinguiu completamente a vida do theatro; manteve-se e renasceu a despeito de todas as diligencias em contrario dos
seus inimigos.

J no tempo de Oliveiro Cromwell se tinham quando em quando, alguns espectculos em casas nobres, que ningum perturbara, no
efectuado, de

(')

Faras, entremses.

282

Evoluo do Tlieairo

Red Buli (^). 166 o engenho de sir William Davenant (1606-1669), cujo nome, embora nao seja dos mais cotados na litteratura dramtica inglesa, merece citar-se porque se liga com dois perodos distinderradeiro refugio do tlieatro, no

Em

ctos delia,

deu

um

passo audacioso na produco

de

uma

obra quasi

dramtica de declamao
apresentou

musica.

No anno immediato

uma

pea

com

scenario e musica que depois, ampliada, appa-

receu como constituindo a primeira parte da sua

opera,

The

siege of Bhodes. Este trabalho transitou

mais tarde das casas particulares, onde tinha sido para o Cockpit, onde iniciou a serie doutras peas scriptas por elle. Assim, sob a gide de duas artes irmans, cujo mutuo auxilio o futuro provou ser altamente
representado,
benfico para o seu progresso, o

drama

ingls an-

tecipou-se ousadamente Restaurao, no se es-

condendo por mais tempo

vitalidade.

e cedo

manifestou a sua

sabe-se

Pouco depois de Carlos ii entrar em Londres, que funccionavam naquella capital duas

companhias. Foram concedidas cartas patentes a

estas duas companhias,

com

os

nomes de The Duhe

(de York)'^ e

The King^s

Servants, dirigidas

uma

por Davenant e outra pelos irmos Killigrew respectivamente. primeira funccionou desde 1662

(1)

Touro vermelho.

transio do iJieatro mgls

283

no theatro
G-arden,

Lincolii's

Inn Fields

ento

em

Dorset

em

Salisbury Court; a ultima desde 1663

no Tlieatre Eoyal prximo de Drury Lane. Estas companhias fundiram-se em 1682. Tendo em 1695 sido concedida a licena regia a uma companhia rival, que explorava o Lincoln's Inn Fields, emigraram para Covent G-arden em 1733. Neste meio tempo Vanbrugh construir, em
1705,

um

truido

theatro em Haymarket. em G-oodman's Field, depois

Outro, conscelebre pela

appario de Garrick, levou

uma

existncia urea

de 1729 a 1733.

O Act
fez

(^)

de 1737 privou a coroa de conce-

der licenas para mais theatros. Esta determinao

com que

a historia do theatro ingls ficasse

confinada a

uma

rea limitada.

lei

promulgada

depois da Restaurao, que

nenhuma companhia

em

competncia poderia levar scena

pela
outra,

uma

pea

representada

actuou

beneficamente

sobre a actividade dos dramaturgos e sobre o progresso da arte de representar. Libertou os actores

do deplorvel espirito da rivalidade pessoal que os

impelle,

com

o desejo de eclipsar os coUegas, a

os quaes no

desempenharem papeis para

faculdades.

possuem

No ha duvida que

a arte do actor atravessou

um

perodo de florescncia na vida de T. Better-

(0

Lei.

284

Evoluo do Theatro

ton (1635-1710) e dos seus contemporneos, cujos

nomes taes como os de Hart, Moliun, Kynaston, Nokes, Mrs. Barry, Mrs. Betterton, Mrs. Bracegirdle e Mrs. Eleanor Grwynne, ficaram, junto
outros,

com

bem gravados

nos annaes da Restaurao.

Nenlium

actor obteve premio mais glorioso que o

concedido a Betterton.
terpretao do Othelo

historia cita a sua in-

como prova que Shakespeare

um caracter que alcanasse desempenho superior ao que elle lhe deu. Pde dizer-se, que o destino do theatro irlands egual ao do ingls, do qual no mais que um ramo. ^o existem na Irlanda vestgios de composies dramticas nativas de tempos remotos. O drama introduziu-se ali como um exotismo ingls. Parece que j ahi penetrara no reinado de Henrique viii e mais largamente no de Isabel. O primeiro theatro de Dublin construiu-se em 1635, mas fecharam-no em 1641. Mesmo depois da
no podia ter traado
R-estaurao o theatro irlands continuou
crias circumstancias at

em

pre-

prximo do im do sculo. J na poca que precedeu a da guerra civil o theatro ingls descera das culminancias a que o elevaram os dramaturgos isabelianos. Quando uma vez mais readquiriu a posse da arena que nenhum drama vivo pde dispensar, seria ftil exigir que os dramaturgos voltassem aos antigos processos, indifferentes s influencias, indgenas ou estrangeiras, exercidas no seu meio. Na o havia, porm, razo jDara que o novo

A
drama no
altos fins

transio do iheatro ingls

285

aspirasse,

como

o isabeliano, aos mais

da arte dramtica, no seguisse as mais nobres tendncias da vida nacional e as eternas indicaes da lei moral. O drama no tempo dos Stuarts foi o avesso de tudo isto. O caminho tomado nunca mais o libertou das aberraes que o con-

demnaram. A sua historia significa decadncia. E embora tivesse manifestaes brilhantes, de emprstimo ou originaes, essas produces no conseguem esconder a sua declinao.

XV
o ERoderno heafro ingls

tragedia

A comedia sentimental O drama c o palco no perodo anterior a Garrick Garrick Declinao da tragedia Opera inglesa Comedia burlesca The Licensing Act A comedia nos fins do sculo xviii O drama ingls no sculo xix O palco ingls moderno e o seu objectivo.

tragedia
o

em

Inglaterra 'foi devida

em

parte

influencia do theatro francs,

que por

esse

tempo

substituir

hespanhol como predominante na

entre tragedia e comedia

Europa.

diFerena

assignala-se

nitidamente nas peas posteriores

Restaurao. Ainda de quando

em quando

appa-

reccm algumas scenas cmicas nas tragedias, introduzidas ahi por certos dramaturgos que seguiram mais de perto os modernos isabelianos, como Otway e Crowne, mas a pratica cahiu em desuso. Os demais diligenciavam elevar a comedia por meio de scenas patheticas e assumptos escolhidos. Esta uma das phases que caracterisa o principio de um outro perodo na litteratura dramtica inglesa. As phases successivas porque passou a tragedia

^88

Evoluo do TJieatro

inglesa

nos

ltimos tempos

dos Stuarts no se

distinguem

bem umas

das outras.

orientao

apresentada pelas theorias de diversos dramaturgos

em

apoio da sua doutrina

com frequncia

illu-

soria.

seus

Seguindo o exemplo de Corneille, Dryden e os contemporneos e successores gostavam de proclamar a sua adheso a este ou quelle prinde
estructura dramtica

cipio

ou forma,

de

sustentar

com grande ostentao de ctica, mximas tiradas por elles dos doutras origens, ou elaboradas com
ou variaes introduzidas por
quasi

subtil dial-

franceses

ou

modificaes

elles prprios,

mas

sempre reduzindo-se a pouco mais que o que Walter Scott denominava romnticas e caprichosas imitaes da arte dramtica.

Quem
tr-lo-

estudar

drama dessa poca encon-

adornado e instrudo com prefcios, apologias, dilogos e discursos; apprender que o incomparvel vigor de Dryden na o se desperdiou com exposies ou sophismas; e que Rymer, auctor de A short Yieiu of Tragedies (1693), usualmente considerado como tendo attingido o nadir do senso
crtico dramtico,

no de todo despido de

sal.

Todavia a tragedia da Restaurao no deve ser estudada luz da crtica da E-estaurao. Tanto quanto os poetas trgicos ingleses dispozeram de
energia dramtica

e todos os principaes dispoze-

ram

delia desde

Dryden

Rowe

a lucta entre a
revelado

moda, disfarada

em

tlieoria, e o instincto,

morJerno theatro ingls

239

nas tendncias das tradies isabelianas, nunca se

manifestou a favor da primeira.

Lord Orrery (1621-1679), por

Carlos
II,

deferncia,

como

declara, s expressas predileces do seu soberano,

foi o

primeiro que criou as peas hericas.

Esta nova espcie de tragedia, porque o era no

fundo, exigiu nova escolha de themas,
escala fornecida pelos recentes

em

larga

romans delongue haleine de Scudrys seus contemporneos por peas francesas que desenvole e

romances franceses

viam themas semelhantes. Egualmente trouxe de Frana a elegncia do rhythmo que o drama ingls abandonara havia muito tempo e que appareceu
ento na copla herica.
leitores de novellas

Mas os themas, que aos poderiam parecer inexaurveis,

no bastavam para satisfazer o caprichoso appetite

dos espectadores. Conseguintemente a forma, e a
diligencia para o reforar,
extico.

condemnaram-no

a ficar

Dryden (1631-1639) escreveu de collaborao com seu cunhado sir R. Howord (1626-1628), The Indian Queen, e depois com mais confiana em si,
The Indian Emperor, Tyrannic Love
e

The Con-

quest of Granada, onde patenteou to extraordi-

nrio vigor e brilho, to notvel talento, que breve

os triumphos o

ergueram

s culminancias

da mais

larga popularidade.

Em

primeiro logar reivindicou

para a tragedia inglesa o direito de combinar a

sua herana nativa com as acquisies, de valor, estrangeiras, como o prova no Essay of Dramatie
19

290

Evoluo do TJicahv

Poesy.

No

o intimidou o rdiculo,

que o celebre

trabalho burlesco The Rehearsal (1671), do duque de Buckingham e outros, lanou sobre as peas
lieroicas,

sem discriminar entre

ellas e outras

que

se j)restavam a esse rdiculo,

como, por exemplo, o

flanco offerecia

drama contemporneo, que tanto

esse gnero

aos seus facciosos auctores. Pelo contrario defendeu

no Essay oj Heroic Plays, que porfim

abandonou.

O
amor

desejo de variar foi nelle mais forte Cjue o

pela firmeza

que
em

em Dryden nunca
liberdade

pas-

sou de simples theoria. Depois de fazer

a tragedia rivalisasse

com que
a opera^

com

sem desdenhar
sidia

o machinismo, reconheceu que re-

no delineamento dos caracteres o verdadeiro

o patenteou no

segredo do espirito superior do drama isabeliano^

como
cidade
peare,

The Grounds of Criticsm in

e

Tragey.

Em

seguida audaciosamente

com

feli-

aventurou-se pelos domnios de Shakesescreveu

AU

for Love (Marco Antnio e

Clepatra), e produziu, influenciado pelos

mesmos

pontos

de

vista,

uma

obra de notvel mrito

Don

Mas j estava cansado tanto do palco como do drama herico rhythmado e, embora acabasse com gneros a que dera temporria
Sehastian.
vitalidade, no conseguiu rasgar novos horisontes

um

desenvolvimento mais legitimo da tragedia

inglesa.

Entre outros poetas trgicos desse perodo^ N. Lee (1650-1690), no delineamento das suas

moderno

tJieatro ingls

291

peas, amoldava a Dryden, com quem

sua
elle

maneira de ser de eventualmente collaborou

elle,

como dramaturo^o

e,

como

introduziu o parseu talento

rjie-

tidarismo politico no theatro.

ser considerado

torico no era desprovido de energia,

nem deve

um

simples imitador.

T.

Otway

(1651-1695), o mais

bem

dotado poeta

trgico da nova gerao contempornea de

den, herdou

alguma

coisa do espirito do

Drydrama

isabeliano; possuia real sentimento trgico e ex-

pressiva

ternura;

mas

o seu talento

tinha

uma

grande dose de impureza e, no obstante ser feliz na escolha dos termos, os seus esforos foram to
incompletos como o seu fim prematuro.

Southern (1660-1746) dispunha egualmente de um grande poder pathetico; mas os seus triumphos foram principalmente devidos sua pericia na escolha de entrechos de sensao como
T.

o Oroonoia^ e o Faial Marriage.

J.

Crowne, fallecido

em

1703,

downe, Granville o
greve,

delicado

Lans(1667-1735), Connotvel,

Lord

em

virtude de

uma

nica tragedia muito

celebrada,

mas na verdade pouco

dramaturgos
trgicos

Tlw

Moitrning Bride, constituem os mais salientes da

lista

dos

deste

perodo,

muitos dos quaes eram, como os seus contemporneos cmicos, simples traductores ou adaptadores do francs.

As

tragedias de Rowe, cujos servios prestados

ao estudo de Shakespeare no

devem

ser esque-

292

Evoluo do Theatro

eidos,

indioam com singular nitidez a transio

extraordinariamente
declamatrio

do

estylo

de

Dryden para o mais calmo e leve de Addison.

Na

tragedia,

em grau
do

mais accentuado que na

ingls
sofreu

comedia, o excesso, do estylo e do assumpto, do

anterior

perodo

drama

uma

inevitvel reaco. Exigiu-se no palco o decoro

que se deve observar na sociedade. O exemplo vinha da tragedia francesa, que sacrificou os antigos processos e exliibiu as qualidades mais decentes da corte reformada de Luiz xiv. Addison (1672-1719), fazendo representar a
sua tragedia Cato,
politica, abril de

num momento

de excitao

1713, assegurou-llie

um

extra-

ordinrio triumplio, que nao correspondia sua

factura, a no ser pelo desusado

numero de

linhas

destinadas

vulgarisar citaes,

que authenti-

cavam
caria
es

a condemnao da tragedia nacional inglesa. Apparecera a primeira tragedia inglesa de fan-

como lhe chamou Voltaire^ e as oscillado drama trgico da Restaurao tinham

comedia inglesa, neste perodo, no manique o solo
produzia,

acabado.

A
ptrio

festara idntico desejo de desprezar o

embora livremente haurisse

os

materiaes para os seus entrechos e muitas das suas

figuras,

dos originaes hespanhoes, e depois,

com

mais frequncia, dos franceses. O espirito da velha comedia romntica evolara-se havia muito tempo;
os graciosos artificios do

drama

pastoril,

mesmo

liiolerno theatro ingls

2913

leve contextura da mask^ no correspondia s exi-

gncias d
excepes,

grosseria e sensualidade.
esses

uma quadra que nao occultava a sua Com pouco imj)ortantes

elementos poticos, que at ahi

figuravam

no

drama

potico,

foram absorvidos

pela opera e pelo baile.

No
incios

se

formaram novos gneros de drama

cmico, embora no fim desse perodo surjam os

da moderna fara inglesa.

facciosismo

e religioso, geralmente acompanhando a predominante reaco contra o puritanismo, encontraram modo de se ostentar no palco de forma mais directa e mais rude, e apressaram a necessidade de se exercer uma fiscalisao mais systematica no theatro que antes da Revoluo a auctoridade achara necessria. Ao mesmo tempo, o descarado impudor, que a .Restaurao espalhara pela corte e capital, estabelecera o seu domnio no theatro cmico, corrompendo os costumes, e com elles a moral dos dramaturgos, e afastando-se dali com risco das peas parecerem enfadonhas, seno

politico

detestveis.

Parte destes defeitos eram devidos aos eplogos

e aos prlogos,

que desempenharam papel to im-

portante no theatro da Restaurao. Estas e outras

influencias determinaram o caracter geral do
se

que denomina comedia da Restaurao, termo que significa mais alguma coisa que uma simples desi-

gnao chronologica.

No

seu delineamento, o

amor

nacional pela intensidade e solidez do desenvolvi-

294

Evoluo do TJieatro

mento dramtico induziu os auctores a alterar o que tinham ido buscar s fontes estrangeiras, addicionando s complicadas intrigas dos hespanlioes

completando outros complementares. Ao mesmo tempo, os mais altos esforos da comedia francesa de caracter, bem como a delicadeza da expresso, que figurava na lista
caracteres
ingleses, e

genuinamente

os entrechos simples dos franceses

com

dos seus modelos, assignaladamente em Molire, appareciam singularmente sazonados para se adaptar aos rudes appetites e grosseiros paladares dos
seus cultores ingleses. Os escriptores cmicos bri-

com frequncia robustecer o imitado entrecho das suas peas, mas nunca lhes
tannicos conseguiram
accrescen taram o liumour cmico

sem ao mesmo

adornarem com a sua nativa rudez. Taes foram as producesde sir Greorge Etherege (1636-1694), de sir Charles Sedley (1639-1728) e de outros cavalheiros que escreveram bem.

tempo

as

Na o havia
fallecido
nal,

differena

accentuada entre as suas

obras e as de

um

escriptor-actor, tal

como

J.

Lary,

em

1681, e de

um

dramaturgo

profissio-

de indubitvel competncia, como J. Growne. No obstante todos estes comedigraphos manifes-

tarem com frequncia as scintilaes do seu mrito, mrito que mesmo nas menos felizes no pde
deixar de se lhes reconhecer, todavia necessrio
confessar,

que

as suas obras soffrem todas a in-

fluencia das comedias de Dryden.

Os

abysmos mais profundos do theatro da

o moderno

tlieatro ingls

295

ilestaurao foram sondados por T. D'Urfey (16301723)j e

tem indiscutvel
fiel

titulo a ser considerado

o seu mais a

representante de degradao moral

divina

Astra^ a

inefavel

(1642-1689). T. Shadwell (1640-1692), fadado,

ser principalmente

Mrs Aphra Belin como

o poeta trgico Elkanah Settle (1648-1724), para

tyras

d.e

lembrado como victima das saDryden, merece mais honrosa meno.

J.

Como
parecem

Wilson, fallecido

em

1690, cujas peas

dramaturgo da prepossuia alguma coisa nao Restaurao, Shadwell

classific-lo

como

um

s da arte, son;

mas tambm do espirito de Ben Jonmas bastantes das suas obras eram escriptas, como as dos seus contemporneos, e como as do
brilhante grupo que lhes succedeu,
as devia apreciar.

numa

orien-

tao moral destinada a lisonjear a sociedade que

ausncia de senso moral junta grosseria de

expresso, que muitas vezes tocavam as raias do

Gxaggero, e que caracterisa os comedigraphos ingleses desde o

tempo de Dryden ao de Congreve,

a principal causa da deficincia de qualidades

artsticas

dos seus trabalhos. Tentaram desenhar

mas raramente conseguiram attingir a elevao que buscavam. Ao passo que preferiam meios que mais promptamente lhes valessem o favor do publico, pouco so imporcaracteres e pintar costumes,

tavam em aperfeioar

os intrpretes das suas obras

com
vel.

escrpulo de que a sua arte suscept-

Dentro destes limites, embora ultrapassando-os

296

Evoluo o TJieatro

occasionalmente, e sempre

com

mesma

defern-

cia pelos tliemas immoraes,

que parecia terem-se

tornado accessorio indispensvel do gnero cmico^

evolucionaram os maiores auctores deste perodo. AV. Wyclierley (1640-1715) foi um dramaturgo

cmico de real valor, que desenhou os seus caracteres

com energia
e

e nitidez, delineou

bem

os en-

treclios das suas peas e

depurou a linguagem com

Falta-lhe
a
alegria,
e

facilidade

felicidade.

caracter da sua obra cynico.

Ao

passo que des-

venda inexoravelmente os vicios do seu tempo, a sua moral soffre a influencia do meio em to alto grau como o do mais leviano dos seus contemporneos.

O mais

brilhante destes foi indisputavelmente

W.

Congreve (1672-1728), que

no s o mais

intellectual

dos escriptores ingleses, mas prima egualmente pela graa espontnea do dialogo, e desenha as suas personagens e architecta os seus

entrechos

com

mesma

primacial mestria.
^

sua

como dramaturgo o excesso de fulgor do dialogo. No estabelece difPerenas

falta caracterstica

entre as diversas ndoles e posies das suas per-

sonagens.
Sir

No obstante

ser

presso que Wycherley, e

J.

menos brutal na exmenos rude que o vivo

nelle,

Vanbrugh (1666-1726), a licenciosidade como nelles, corrompe o espirito da sua arte cmica. Todavia na sua melhor, mas no mais bem succedida pea, The Double Dealer, o desenlace do
entrecho principal a favor da virtude.

U moderno

theairo ingls

2^7

Gr.

Farqiiliar (1678-1707), cuja moralidade est

a par da dos outros membros deste grupo, inferior a elles

em

brilho. Pinta, porm, os

costumes

numa

esphera mais ampla da vida que a comedia

dessa poca costuma fazer. Duas das suas peas merecem ser citadas: TJie Recruiting Officer e The Beaux Stratagem. Reconhece-se j nellas a nova

atmospliera do sculo xviii.

a manifestar no

Os melhoramentos, que desde ento se comeam tom moral e espirito da comedia

inglesa, so parcialmente devidos reaco contra

a reaco da Restaurao, parcialmente ao castigo

que o excesso do theatro cmico provocou

que

lhe foi dado na invectiva de Jeremias Collier (1698), short View of tlie Immoralty an Profaneness of
the

Englsh Stage; de todos os ataques que o thea-

tro

em

Inglaterra soffreu o mais

bem

fundado, e o

que produziu resultados mais palpveis. Os poetas cmicos, que tinham sempre tido mais ou menos a conscincia dos seus peccados e que nunca se lembraram de os defender por meio
de sophismas, como succedera com os seus predecessores para desculparem a sua orientao, principiaram ento, com mal cabida galhofa, a alludir
nos seus prlogos reforma que dominava as predileces da cidade.

Escrip toras como Mrs Centlivre (1678-1722) invectivaram os seus offensores com muito mais fogo que num quinto acto; e Colley Cibber (16711757), cuja Apology for his Life fornece

um

edii-

298

Evoluo do Theatro

cante aspecto deste e subsequente perodo da historia

do palco, com o qual esteve ligado como

primando nesta qualidade como representante dos loucos, que abundaram no theatro cmico, como por exemplo no Sir
auctor, empresrio e actor,
.

Novelty Faslion (Lor Foppington) reclama para a sua carreira de dramaturgo o ter sempre manifestado intenes moraes. Sir R. Steele (1671-1729),

em

harmonia com

as

suas tendncias geraes de

escriptor,

accentua ainda mais nas comedias os

ao

seus designios moraes; falta-lhe, todavia, o vigor

dramaturgo e tem de recorrer ao Conforme uma alluso de OoUey Cibber, que to bem comprehendeu o gosto publico, Steele, passando da experincia parcial, como o fez no The Lying Lover e The Tender Husband, para uma mais completa como no The Coiiscious Lovers, tornou-se o fundador da comedia sentimental, que exerceu to deprimente influencia no progresso do drama ingls.
necessrio

auxilio

do pathetico.

Assim
ciados
to

os dois escriptores cujos esforos asso-

um

novo

productivo

amplamente contribuiram para abrir ilo na litteratura inglesa,

ambos assignaladamente concorreram para apressar a decadncia deste ramo dramtico. A tragedia inglesa suicidou-se com o Cato, embora o livido phantasma sobrevivesse com The Conscious Lovers
;

comedia

inglesa
artificio e

afundou-se

num

lamuriento

charco de

de fraqueza de que s muito

tarde se comeou a ero^uer.

morJerno theatvo

7igls

299

Durante o sculo

xviii as produces da litte-

ratura dramtica inglesa tendiam,

satisfazer as exigncias

em

regra, para

do palco. Depois os seus

Todavia do tablado, as dos seus protectores e as do publico, do que em ingls se denomina a poca augustan e a que se lhe succedeu, esas aspiraes
,

esforos mais enrgicos desassociaram-se.

l^arraram,

em

geral,

com

obstculos de gosto e de

predileces

com

os quaes a resurreio

do drama

se tornou irreconcilivel durante

um

longo perodo

da

litteratura

inglesa.

Ha

todas as razes para

concluir que a arte de representar navegava no

mesmo rumo de
pozeram actores

artificialidade, e

que
e

se

conservou

estacionaria dentro dos moldes hirtos que lhe imtaes

como Macklin

Quin.

O
arte.

talento de G-arrick, cuja carreira theatral vae

desde 1741 a 1776, abriu

uma nova era na sua Os seus incomparveis triumphos deveu-os,

em

primeiro logar, aos seus dotes naturaes, mas

foram indisputavelmente sublimados por uma educao litteraria constante e muito cuidada, e ennobrecidos por uma fora de vontade, que o habilitava a interpretar tanto os mais nobres como os mais variados typos da extensa galeria de caestes

racteres ingleses.

Devotando-se
ri ck

como

actor

empresrio,

com

especial zelo, s produces de Shakespeare, Gar-

vulgarisou constantemente no theatro nacio-

nal as maiores criaes do

drama

ingls, e indire-

ctamente concorreu para condemnar a tendncia,

3(X)

Evoluo do Tlieatro

ainda viva, das mediocridades ambiciosas da

litte-

ratura dramtica inglesa, as enervadas tradies

da escola pseudo-classica. Foram seus collegas ou

seus rivaes
bres,

uma

gerao de actores e actrizes cele-

muitos dos quaes vivem para ns nos epigrammas drsticos do Rosciad (1761), de Churchill, mas a fama destes empallideceu, ao passo que a de
Grarrick est destinada a perpetuar-se

como uma

das individualidades superiores da sua arte.

contraste entre a tragedia do sculo xviii e

uma ou duas outras que j antes de Grarrick se tinham representado, era na verdade deprimente, por causa das mutilaes com que geralmente, se no sempre, appareciam no palco. Apesar de todos os senes a historia do theatro poucos exemplos semelhantes apresenta de uma to demorada e sinas peas de Shakespeare e
isabelianas,

gular competncia.

Nas mos dos poetas trgicos da poca de Pope^ como nas de Jonson, a tragedia tornara-se desesperadamente hirta dentro dos moldes importados de Frana. Os ingleses continuavam ento a reproduzir directamente a tragedia francesa.

Ambrose

Phihp (1671-1749)

Carlos Jonson (1679-1748)

traduziram as tragedias de Racine e Aaro Hill as de Voltaire. Entre outros dramaturgos trgicos da primeira parte do sculo devemos mencionar
J.

Hughes (1677-1720), que, depois de coUaborar com Addison no seu Cato, produziu por ultima

uma

tragedia sua digna de louvor, The Sege of

o moomo

tJieatro higls

301

Damascas; E. Fenton (1683-1780), que coUaborou com Pope na traduco de Homero e auctor de um drama de grande xito, The DoubJe Falsehoocl e L. Tlieobald, fallecido em 1744, a quem se deve parte importante no Duiiciad, e que, alm de traduzir vrios dramas gregos, produziu diversas peas mais ou menos originaes, uma das quaes, Maranney tao valiosa que Shakespeare no a
engeitaria.

J.

O nome mais distincto desse perodo o de Thomson (1700-1748), cuja infeliz Sophonisha e
tragedias

subsequentes
rario

apenas so rememoradas

pelo valor dos seus poemas.

O merecimento

litte-

de

E.

Young

(1681-1765), j30ssue vigor e

variedade bastante para levantar as suas tragedias

parece que ha como

do nivel vulgar das peas augustanas. Numa delias um desafio lanado a um seu

emulo muito superior no delineamento do mesmo thema. E na The Bevenge (Othelo). As suas principaes caracteristrcas, como dramaturgo, no se afastar da escola dos seus contemporneos.

As

tentativas

de

Gr.

Lillo (1693-1739), para

tornar profcuas as lies da tragedia ptria dadas

aos seus concidados, estavam destinadas a exercer

poderosa influencia sobre os primeiros passos do

theatro allemo, e no foi estril para a historia

do theatro ingls. A Sua musa terra a terra no conseguiu attingir ideaes artisticos mais altos que aquelles que se encontram na sua pea mais popular, Oeorge Barnioell, e cincou na tentativa de

302

Evoluo do Theatro

introduzir os terrores de Maohbeth nas regies da

tragedia domestica, como succede no terceiro acto

da The Fatal curtos ity (1749). A tragedia clssica na gerao de Jonson proseguiu o seu caminlio no mesmo sentido, o prprio dictador enveredou por egual trilho com pisar solenne, como se conhece na Irene. Mason (1725-1797) no foi mais feliz na ftil tentativa
gregos.

de produzir obras imitadas quasi servilmente dos tragediei do sculo que deixou melhores

recordaes, Douglas, de

Home

(1757), foi escripta

por

um

auctor cujo famoso parente, David

Hume,

lhe aconselhara: l Shakespeare,

mas conhece de

cr Racine e Voltaire. Os indisputveis mritos da pea no podem fazer esquecer que Douglas filho da Merope. Na verdade no se levantava nenhum talento criador que resuscitasse o gnio potico da tragedia inglesa. comedia, que tinha a luctar

contra

os

mesmos

contendores,

via-se

braos

ainda
estudo

com mais

dificuldades.

historia do mais

formidvel destes contendores no pertence a este

a musica;

mas

os pontos de contacto

entre os seus progressos e a historia da litteratura

dramtica no podemos deixar de os relatar aqui. As tentativas de H. Purcell (1658-1695) para

adaptar a musica inglesa s poesias dos poetas ingleses pertenciam ao passado. Os esforos isolados

de Addison, na Rosamunda, e doutros para restabelecer

a lingua nativa

no tablado da opera

moderno theatro

higls

303

tinham sido

infructferos.
ali

Os textos italianos prin-

cipiaram por entrar

parcialmente e acabaram

por invadir completamente o palco. O talento doallemo Handel completou esse triumpho com uma

que nesse tempo no apresentava com o drama ingls, mas que alcanou a culminncia de uma popularidade muito em moda quando Garrick principiou a levantar o theatro nacional. A opera inglesa, comtudo, ficou separada dalguma forma dos gneros alegres do drama popular.
arte,

forma de

nenhuma

ligao

O drama

pastoril tinha,

em

1725, produzida

Shepherd de Allan Ramsay, o qual, com genuina frescura e graa, mas sem sombra de burlesco, transferira para o scenario de Pentland Hills o adorvel conta de Florizel e Perdita. A forma dramtica deste poema apenas um accidente, mas suggeriu sem duvida a um dos espritos mais folgases de Londres a ida de experimentar um gnero diferente^ Newgate Pastoral de Gray, da The Beggars Opera (1728), na qual o texto chistoso de uma
subdiviso isolada no
Gentle

uma

fara burlesca era intercalado

com

canes baseae tornou-se

das

em modas
com

populares, feriu a imaginao da

cidade

a sua

nova combinao
serie

avoenga de

uma

de agradveis produces,

nenhuma das quaes, comtudo, chegou a rivalisar com ella em celebridade. Entre estas devem
assignalar-se
as

peas

de J.

Bickerstaff (1735-

1788), Love in a Village e de C.

Dibdin (1745-1814),

304

EvcAuo do Theatro

opera

em

Inglaterra,

como em toda

a parte,

absorveu a vitalidade qne restava do drama pastoril. O brdle e a pantom.ima, cujas -glorias em. Inglaterra principiaram no Convent G-arden

em
em

1733, e cuja popularidade Grarrick se viu obrigado a retardar ^lierdaram, no sculo xviii

todo o caso, as diverses da& ruas: a masTc e o

pageant.

Em presena de to diversas rivalidades no para estranhar que a comedia, em vez de enveredar pelo trilho acanhado que Steele e outros lhe
os

tinham marcado, tomasse a liberdade de seguir seus caprichos. O exemplo de Gay apontava o caminho de uma forma de arte cmica, que por
ser fcil se tornava fatal, e o burlesco contribuiu

<3om a sua influencia para o declinar da comedia.

quadra em que o partido do governo se conservava rudemente apertado nas frmulas do eu systema, a satyra dramtica no podia ir longe como norma de um divertimento demasiado
attrahente.

Numa

audcia de H. Fielding (1707-1754),

cujas comedias regulares, originaes ou adaptadas,

no conquistaram foros de perpetuidade, mas cuja queda 2Dara a parodia lhe suggeriu mais tarde o thema da primeira das suas novellas, que torna-

ram
The

o seu

nome

immortal,' levaram-no a aventu-

rar-se a fazer duas obras extravagantes

Pasquin

Historical Begister for 1736,

politica,

uma

mistura de

atyra
adubos.

litteraria

ainda

com

outros

moe}-no theatro ingls

305

The Qolen Rump, que um ministro offendido, a sir Robert Walpole, o desejado ensejo para pr um freio licena do theatro, tal
terceira tentativa,

Uma

nunca

foi

posta

em

scena, proporcionou a

como
mosa
cipio,

j tinha sido preconisado por

um

represen-

tante dos seus antigos adversrios cvicos.

lei

fa-

de 1737 no affirmou

nenhum novo

prin-

mas converteu em
que herdara

fora legal a auctoridade

consuetudinria exercida at ahi pelo MordomoMi*,

as attribuies

do Inspector dos
lei estabele-

theatros.

censura regular que esta

ceu no affectou de forma aprecivel o progresso

litterario

contra

ella

do theatro; as objeces que levantou parecem ingnuas e insustentveis

consideraes.

A
geral,

liberdade do palco

uma

questo diferente,

nas suas condies, da da liberdade de falar,

em

ou mesmo da da liberdade da imprensa. Os lapsos occasionaes de um critrio official pouco pesam na balana contra as obvias vantagens de um systema que, num pas livre, apenas necessita da vigilncia da opinio publica para evitar o seu abuso. A politica de restrico, que a lei de 1737
fez incidir sobre as casas

de espectculo, tornou-se

ha muito tempo

uma

questo obsoleta.

A
com

comedia inglesa, voltando de novo aos seus

conhecidos modelos, parecia inclinada a ceder

fara o prestigio do ridculo salutar, e a coUaborar

tragedia

domestica

numa

tentativa para

fazer do palco

um

vehiculo de moralidade dida-

306

Evoluo o Theatro

fara tornara-se um para uso interno. gnero genuinamente ingls, e nessa qualidade conservou a sua vitalidade atravs de todas as victica,

cissitudes do theatro.

actor e

Foi activamente cultivada por Garrick como como auctor, mas a melhor fara desse
sacerdote, a

]3erodo, Higli Life Beloiv Stairs (1759), attribuida

Townley. S. Foote (1720-1761), cujas comedias, The Minor, Toste, The Auctor e faras se distinguem pela vivacidade do espirito embora no seja e pela variedade dos caracteres, bem applicada a designao que lhe conferiram de

um

Aristoj^hanes ingls

introduziu na representao
inventou

das peas cmicas o abuso das caracterisaes pessoaes, para a exhibio das quaes
serie de

uma

diverses,

mes de

uma

longa prognie

de imitaes.
sentimental

drama domestico de gnero chegara ao seu apogeu com o The comeGamester de E. Moore, fallecido em 1757. dia sentimental obteve sympathicos applausos nos
entretanto, o

No

trabalhos de A.

Murphy (1727-1801) e o mesmo succedeu com as simples comedias, como com The
Schoolfor Lovers de A. Whitehead (1714-1785), e com outra mais antiga False Delicaey, de H. Kelly

(1714-1785).

pde dizer que estes gneros se extinguissem, como algumas vezes se afirmou terem
se

No

desapparecido

com

O. Groldsmith (1728-1774).

A sua

admirvel comedia de caracter The Oood Natiired

o moderno

theatro higls

S07

Man,
Stoops

e a
to

sua deliciosamente jovial e fresca

Slie

ConqueVy que demonstraram propriedades

e

criticas

conceituosas, aterradoras para muitos,

provaram que a comedia no tinha nada a recear

da verdade.

As melhores obras de E. Colman (1733-1794) The Jealous Wife e The. Glanestine Marriage continham em si a ndole da comedia genuiua, alm de excellentes desfechos. O que, por pouco que os comedigraphos se importem com esta condio,

uma

das qualidades para assegurar pea

E..

uma
mais

longa vida.

B. Sheridan (1752-1816) fez reviver

as feies

nalgumas das suas obras primas

bem

recebidas das comedias de Congreve. Dotou-as

com um grande brilhantismo de dialogo sem as manchar com liberdades de linguagem. O cunho da poca residia no estylo e na ausncia de moralidade nos sentimentos,

mesmo

nos sentimentos

que poderiam magoar o auditrio, como na The Rivais e na The School for Scandal. Entretanto merecem ser enfileiradas entre as glorias da comedia inglesa pela forma perita como est de-,
lineada, pela nitidez dos caracteres e pela satyra

mordaz com que frecha a sociedade do seu

paiz.

Na

pea de maior xito, do infeliz general

Bourgoyne,

fallecido em 1792, The Heiress, existe alguma coisa da maneira de ser de Sheridan, mas sem o seu fulgor. R. Cumberland (1732-1811),

que diligenciou com toda a conscincia escrever

com sentimental moralidade

criar personagens

308

Evoluo do Theatro

cmicos, no conseguiu, no entanto, ser profundo.

elle

quem

fecha a lista dos auctores que accenaltas pretenses nas obras dedicadas

tuaram mais
ao theatro.

Como esses, viram as suas peas representadas no decorrer do sculo xix, Mrs Cowley (Anna Matilda, 1743-1809), auctora do The BelWs Stratagem e A Bold Stroke for a Hushand; T. Holcroft (1744-1809), auctor da The Boad to Buin; e Colman Jnior (1762-1836), auctor das de Gr. Johyi Buli e The Heir at Law, todos auctores de comedias populares, bem como o prolfico J. 0'Keefe (1746-1833), que trabalhou em todos os gneros do drama cmico. Pertence a uma data mais remota um conterrneo de 0'Keefe, fallecido em 1782, enthusiasta do gnero burlesco, como o denunciam as comedias Midas e The Golden Pppin^ bons espcimens desse gnero, mas que o tempo ps de parte. O ultimo escriptor desta quadra,. Jacques Robinson Planch (1796-1880), demonstrou que possuia um gosto mais fino e delicado que a maioria dos seus successores. Os seus duzentos dramas, sendo o primeiro em que triumphou o Amoroso, rei da pequena Bretanha, provam-no saciedade. Walter Scott attribue ao uso constante de copiar os modelos franceses a declinao das composies dramticas de mais elevado grau. E essa a concluso que tira da historia do theatro ingls no principio do sculo xix. Ao mesmo tempo.

o moderno

iheatro ingls

309

quando deliberou

ir

buscar

novos elementos

litteratura dramtica alleman,

em

vez de haurir

recursos nas suas mais nobres produces, bebeu

nas peores. Preferiu Kotzelne a Lessing, a Schiller

ou a
e

Groetlie.

As

modificaes soffridas pela litte-

ratura inglesa eram, na verdade, de natureza larga

profunda. Os S3us chefes de ento no deram

ellas.

por

Essa litteratura libertara-se dos grilhes que

ha tanto tempo a acorrentavam, que lhe peavam Arredou a fico, que numa determinada poca lhe transmittira intensa gloria, com custo, realmente, pois s aps muitas tentativas cjue conseguiu emancipar-se de formas e rotinas dramticas amarradas por centenas de laos ao modo de ser do meio. Walter Scott e Byron foram dos primeiros revolucionrios. Os sous poemas e
a sua evoluo.
os seus trabalhos

em

prosa,

nomeadamente

os ro-

mances de

tiveram o simultneo condo de estimular e satisfazer as exigncias que a phantasia do publico reclamava, chamaram a atteno
Scott,

das classes cultas para a litteratura dramtica, a

({ual,

batida por todos os lados

como

um

rochedo

isolado,

cedendo aos embates de uma poesia mais elevada, aco da escola romntica que desabrochava. Surgiram ento novos themas, novas idas, novas formas e com ellas uma nova- gerao de
no podia
resistir e foi

leitores e

de escriptores.

theatro tornou-se ento

uma

espcie

de recipiente

onde foram deitados

310

Evoluo do TJieatro

muitos elementos fermentadores.

sante o de

Um

exemplo

fri-

Byron (1788-1824). As impresses

produzidas no espirito do poeta, aberto a impulsos

num perodo em que a sua subjectividade principiava a refundir-se, levaram-no a fazer uma serie de tentativas dramticas, que revelam pronunciada ignorncia do que as composies tlieatraes exigem. E tanto assim que o S3U bello Manfredy em parte suggerido pelo Fausto de
subjectivos,

Goethe, e o seu poderoso Caim apenas possuem a forma de peas. As suas tragedias, baseadas em assumptos histricos italianos, teem alguma semelhana na sua rhetorica politica com as obras contemporneas de Alfieri. O seu Verner no passa de uma sensao nova dramatisada pressa. A Ooleridge (1772-1834) succedeu coisa semelhante. Este escriptor dotou a litteratura inglesa com uma fina, embora pouco cuidada, traduco do Wallenstein de Schiller. O Bobers do mesmo auctor (a que devido tambm o nico trabalho dramtico de Wordsworth, Borderers) suggeriu-lhe provavelmente o assumpto da sua tragedia Osrio, annos depois representada com o titulo Bemorse. Muito superior a esta o drama Zapolya, fundido em moldes shakesperianos, alm do thema de duas
outras peas graciosamente entretecidas.

que nos primeiros tempos traduzira com certo xito o Gtz von Berlichinger, no conquistou reputao com as produces pr-

Walter

Scott,

prias.

moderno theatro

ingls

311

AValter Savage Landor (1795-1864), do caracter

irascivel.
rico.

soldado,

aventureiro,

immortal

auctor das Imaginary Gonversation, onde caprichou

verter a jorros extraordinrias faculdades de obser-

onde criou caracteres poderosos, como dramaturgos o fizeram, legou aos seus successores moldes perfeitissimos do estudo de caracteres, ainda hoje citados pela sua opulncia
vao
e

poucos

e belleza de pormenores.

Das suas obras de

theatro,

mtica, o Conde Julio e

mais notvel, mas de construco nada dratem ainda mais: Frei

Rupert,

Pendes

Aspas ia

Joanna de Npoles.

O drama
s

Cenci de Shelley (1792-1822) no

um poema

de singular belleza,
e delicado

um

drama de

intenso poder, anormalmente revoltoso no thema,

mas singularmente puro

envolvimento.

no seu des-

As

peas de Charles Robert

Ma-

turin, irlands (1782-1824), Bertram, representada

no Drury Lane
(1795-184)
lon,

em
e

1816; de sir T. N. Talfourd

Henrique Hart Milman (179-184) Fazio, occupam no templo da litteratura inglesa um nicho muito humilde. A no ser de quando em quando, a littedo
dicono
ratura

dramtica inglesa divorciou-se ento do

palco nacional.
desligadas da

No exaggeramos

se considerarmos

as manifestaes mais

elevadas do theatro como marcha progressiva dos outros ramos de actividade intellectual, comquanto seja arrojado negar que no se tivessem accentuado esforos isolados de individualidades litterarias que forne-

312

Evoluo do TJieatro

ceram udi contingente digno de nota para

futuro melhor.

um

Devemos
(1800-1886)

citar entre outros sir

Henry Taylor
Comnno
e

com
e

a sua tragedia Isaac

Edwin

Bello,

que

foi

talvez o que mais se

e

approximou do espirito objectivo do estylo do drama isabeliano;

celebre por ser um da escola romntica dessa poca. Matthew Arnold conservou sempre a dignidade da forma dos seus modelos clssicos; Longfellow patenteou a gracil
facilidade

da intensidade e R. H. Home, dos mais dignos representantes

de

uma bem

sazonada cultura

litte-

que o conhecimento profundo de E.' Browning dos segredos do caracter humano, e os dotes do apaixonado estro potico de A. C. Swinburne eram e so verdadeiros mimos dramticos. J. Nichol pagou com o seu Annibal um dos mais notveis tributos s sublimes manifestaes litterarias do drama ingls. Seria injustia na o incluir na lista dos bons dramaturgos Tennyson. A sua homenagem forma nacional do drama
raria; ao passo
liistorico
foi

interpretado

como uma esperana,

futuro mais risonho.

seno

uma

promessa, de

um

Foi grande o numero de escriptores ingleses do

sculo XIX que, no obstante procurarem manter
estreita unio

entre as exigncias do palco e as

suas produces dramticas, escreveram mais para

o publico theatral que para o publico litterario. Nasceu dahi uma distinco que os crticos ingleses reclamavam que se fizesse desapparecer.

moderno theatro ingls

o\3t

Os

])reitos

rendidos pelos seus contemporneos

orientados
ser re-

aos esforos simples e judiciosamente

de Mrs Joanna Baillie (1762-1851)

devem

memorados tanto nos annaes da litteratura como nos do tablado. Levar-nos-ia comtudo longe se
abrssemos

uma

excepo semelhante a faA^or das

peas de Slieridan Knowles (1784-1862) ou s de

Lord Lytton (1806-1873). De ento para c o theatro tem aberto as suas portas a muitos auctores de merecimento; possvel que algumas das suas peas mais applaudidas sobrevivam a quem as deu luz, mas cedo de mais para se fazer uma seleco imparcial.

Proclamam os crticos ingleses que a historia do theatro ingls no sculo xix accusa gradual
declinao e decadncia, declinao e decadncia
(|ue

encontrou

uma

certa barreira no termo delle,

em que lamp3Jaram algumas

])assadas pocas.

esperanas e bas-

tantes vontades para lhes transmittir o brilho de

Leiamos agora o que dizem os severos commentadores da arte de representar. Cita-se como sendo a maior actriz trgica da Inglaterra no principio do sculo xix Mrs Siddons. Antes, porm, de se cerrar a sua segunda dcada, no s ella (1812), mas seu irmo John Kemble (1817), um artista que muito alto levantou a arte de representar, e de tal modo que poucos ou nenhuns o egualaram, ambos se tinham retirado de scena. Cedo foi seguida no seu retiro pela sua

314

Evoluo do Tlieatro

illustre successora

Miss 0'Neil, nascida

surgiu

em

1819.

Ao mesmo tempo

emulo de Kemble, Edmond Kean, actor de intuio, que at certo

um

ponto mitigou a falta do seu illustre predecessor, tanto quanto a intuio pde supprir o estudo, a ausncia de uma cultura slida. Conservou-se no
tablado at sua morte

em

1833.

Aps

este veiu o

joven Macready e outros, que

rebaixaram o nivel das tradies da antiga escola de representar, e que poucas legaram gerao vindoura. E justo no entanto prestar um tributo de gratido a Helena Faucit e S. Plielp. Todavia da sua memoria pouco resta, o tempo passou-lhe a esponja por cima; o que verdade que no deixaram escola atrs de si. O theatro cmico deixou mais vestgios. Ha actores que, embora desapparecidos do tablado da vida, deixaram herdeiros, como aconteceu com Charles Lamb, que formou como um lo entre as glorias do passado e os seus continuadores.

que isto escreveram, apressam-se a accrescentar que no pretendem depreciar os escrticos,

Os

foros

dos actores

actuaes,

seja

qual for o seu

es-

ramo, mas que equitativo adduzir que taes

foros
se

exercem em beneficio de personagens novas, sem a grandeza antiga. Nenhuma arte precisa mais da efficacia do exerccio e da variedade, mas o moderno actor ingls v-se obrigado a dispensar esse exerccio. Nenhuma arte exige maior som.ma de relevo, de diversidade nos assumptos, de

o moderno

theatro ingls

315

se

modificar constantemente, mas o actor ingls

lioje

de

quasi no necessita estudar, conta

com

xito da pea e

com

a permanncia do espectculo,

conta que ha de representar a

trezentas vezes

ou mais.

crtica

mesma personagem em Inglaterra

o actor ingls

no benvola com a
r-om frequncia

arte,

mas

A
e,

abandonado ao seu prprio critrio. arte de representar reclama, mais que nenhuma,

respeito e probidade por parte de

quem

a exerce,

no entanto, existem alguns theatros em Inglaterra que se aviltam de ora em quando pelo mau gosto que patenteiam na escolha das peas e m qualidade dos actores, e que nos dias pretritos os puritanos designariam pelos epithetos que merecem.

A
sculo

reaco manifestada contra o theatro, devida

expanso do movimento religioso ao terminar o

XVIII,

teve

por natural consequncia re-

baixar

em
o

vez de erguer o seu objectivo e

modo
litte-

de

ser, e

mesmo rebaixamento provocou na

ratura a que incumbia a principal misso de satisfazer as suas exigncias. A luz, que caminha sempre a par do espirito de tolerncia, fez com que essa reaco motivasse uma contrareaco. Ao mesmo tempo uma parte importante das classes cultas principiou a interessar-se pelo progresso do theatro, o que arrastou atrs de si o mundo que obedece moda. A crtica dramtica tambm um ramo da litteratura qual desde o tempo de Steel e de


316
Evoluo do Theatro

Hazlitt tantos escriptores de

nome tinham

dedi-

cado os seus estudos, mas que recentemente e com frequncia cahira nas mos de quem a tratava

com

um

gosto mal orientado e at

ali

com desdm

parece que comeou aqui e

tecida

a despertar, robus-

com

a comprehenso dos seus altos deveres.

Entretanto este despertar n constituiu por si s o remdio herico para transmittir ao theatro todo
o impulso de que carecia para attingir o seu elevado fim. Era necessrio que, para resolver o complexo problema, se juntasse a todas as outras

uma litteratura dramtica digna desse que a nao em peso pensasse no futuro com seriedade, que no se poupasse a esforos de toda a espcie e que com persistncia estudasse os meios que conduzissem a esse resultado. Para concluir. Queixavam-se os crticos do fim do sculo xix que no existia theatro ingls nas condies indispensveis para ser digno desse nome, que o que existia era uma especulao comdiligencias
titulo,

mercial.

Que

a proseguir assim, isto

no culti-

vando a arte e o que lhe anda annexo pelo amor da arte em si, o futuro do theatro ingls continuaria merc das predileces -de Londres, ou das predileces que Londres adoptasse ou ainda o que aprouvesse provincia impr-lhe. natural que chegue um tempo em que se reconhea que o progresso e a cultura de um povo depende tanto das suas diverses como das suas occupaes, e que os interesses e convenincias da

moderno thcatro

ingls

317

arte nacional no so indignos da solicitude

estadistas patriticos e meticulosos.

de

Terminada

esta rpida compilao sobre a litte-

ratura dramtica inglesa diremos que os drama-

turgos e comedigraphos actuaes mais

outros,

em voga so,
Arthur

aps o desapparecimento de Charles Dickens, entre

Henry Arthur

Jones, R. C. Carton,

Pinero, S^^dney Grrundy, Haddon Chambers, H. V. Esmond, Oscar Wilde, Alfred Sutro, Bernard Shaw, etc, e que os artistas modernos mais citados nos jornaes, depois de morrerem ou de se

W.

Jolm Hare, etc, so Greorge Alexander, Irene Yanbrugh, Marie Tempest, Ethel Irving, C. M. Lowne, Mrs Langtry, Boucliier, Tree, Portia, Miss Alexandra Carlisle, Miss Lena Ashwell, Frederic Terry, Miss Fannie Ward, etc.
retirarem

de

scena

Elisa

Terry,

Irving,

A
ciar

crtica

desassombrada e imparcial senten-

um

dia qual destes mereceu passar pos-

teridade.

XVI
fl

drarnafiirgia alIerRan, escandinava e pdssa

Os princpios do

Hans Sach Os come Separao do palco da litfcoratura O drama litterario do secnlo xvii O theatro antes da sua reforma F. G. jSTeuber, Gottsched e a escola de Leipsic Esforos do theatro e da littoratura Goethe Schiller ltimos dramaturgos O actual theatro allemo O theatro hollands O theatro escandinavo O theatro russo.
tlieatro allemo

diantes ingleses

liistoria do tlieatro allemo differe muito da do theatro ingls, embora ao percorrer-se os seus annaes se observe haver nelles um contacto ntimo

em

pontos remotos, e at

em

pontos relativamente

recentes.

litteratura dramtica

da Allemanha,

sem embargo

de, nos seus principios, se encontrar

estreitamente ligada
foros a
ras.

com

movimento nacional
es-

da Reforma, cedo dedicou o melhor dos seus

uma estril imitao das obras estrangeiAo mesmo tempo o theatro popular manicom
persistncia e intensidade predileces

festava

grosseiras,

devidas

em grande

parte influencia
pas.

dos

modelos escolhidos fora do

theatro

320

Evoluo do TJieatro

allemo
dncia.

parecia destinado

a irremedivel

deca-

O drama
durante

litterario

o representado nos ta-

blados conservou-se assim desviado

um

do outro

extremamente prolongado. Desse modo vegetou at meados do sculo xviii. Essa poca iniciou uma quadra mais esperanosapara a vida litteraria da nao e principiou a effectuar-se a allianca da litteratura dramtica com as peas exhibidas no palco. Antes de experodo

um

pirar o

mesmo
pases,

sculo o progresso e evoluo do

theatro germnico principiaram a influir no 'dos

no s pelo caracter accentuadada sua litteratura, mas ainda pela actividade exhibida no tablado, o que desenvolveu notavelmente interesses e emulaes
outros

mente

compreliensivel

de varias espcies.

No
e

im da Idade Media, como vimos atrs,

as representaes dramticas eram,

na Allemanha

em

Inglaterra,

apangio quasi exclusivo das

eram na sua grande maioria cultivadas pelos mestrescantores de Nuremberg. Os espritos mais cultos da Renascena alleman, que se tornou um dos mais poderosos agentes da Reforma, dramatisada com ardor, quer em latim quer na lngua nativa, ajroveitando simultaneamente as narrativas da Bblia, procuraram adaptar o drama escolstico s exigncias da occasio. Apparece ento um protegido de Luthero, o primeiro entre esses dramaturgos
associaes civis, e as composies das peas

dramaturgia aUeman, escandinava

e russa

321

religiosos, P. Eebliiin, auctor

da Suzanna

(^).

Foi

ainda devido influencia da Reforma e tambm ao impulso dado por Luthero e outros para que o allemo culto se empregasse como lingua litteraria
popular, que
ISTuremberg,

Hans Sachs, o immortal sapateiro de surgiu como predestinado a ser o

criador do theatro popular allemo.

Nestas trs qualidades de peas,

seculares e Fartnaclitsspiele,
baseia-se mais no dialogo

espirituaes

>

em

todas, o interesse

que na aco.

Em

ne-

nliuma delias

se

mento dos

caracteres.

accentua o estudo e desenvolviOs seus themas, quer sejam

hauridos na Sagrada Escriptura, quer nas lendas

populares, quer na phantasia,

como no

Siegjried e

Eulenspiegel, no offerecem novidade e na maneira

de os deduzir no existe originalidade.

vigor, o

opulento

humorismo cheio de

frescura patenteados

na maravilhosa fecundidade de Hans Sach, a sua innata sympathia pelas vistas e sentimentos da classe burguesa, a que o auctor pertencia, representavam- elementos das mais fagueiras promessas promessas que os acontecimentos transformaram em assignalado desapontamento. Embora a mai^eira de Hans Sach achasse alguns continuadores, o que resalta do drama popular allemo, mesmo no do principio do sculo xvii, a litteratura da Reforma, a que deve uma parte dos seus moldes, cedo se deixou absorver por labores de espcie

(1)
.

Geistliches Spiel, 1536.

21

322

Evoluo do Theafro

muito diversa. O

palco, depois de acolher as noviItlia,

dades exportadas da

ou de Hespanha, deputeve de se sujeitar

radas pela iscalisao

do

clero,

ainda a outros jugos mais oppressores.

Entre os actores estrangeiros de varias naes que vagueavam pelas diversas cortes do imprio allemo, ou encontravam temporria ptria em Inglaterra, obtiveram especial preeminncia, pelos fins do sculo xvi, os comediantes ingleses que appareceram em Cassei, AVolfenbttel, Berlim^
Dresda, Colnia,
interpretes,
etc.

Um

certo

numero de antigas

peas inglesas encontraram, por intermdio desses

caminlio aberto na Allemanlia, onde

depois foram representadas traduces ou verses

suas,

mais ou menos escrupulosas,

feitas

por escri-

ptores germnicos.

O duque Henrique Jlio de Brunswick-Lneburgo (1564-1613) com a sua Suzanna e Vicentus Laislaiis, e Jacob Ayrer, cidado de Nuremberg, onde morreu em 1605, figuram como os iniciadores
das

primeiras

diligencias

para fundar o drama

extravagantes

allemo,

adaptando-o
e

em normas

aos themas suggeridos pelas peas inglesas.

Nos

no dos comedigraphos coevos abundam no poucos exemplos, do que se pde concluir ter constitudo o reportrio dos comediantes ingleses, taes como Mahomet, Eduardo III,
seus

trabalhos

Hamlet,

Romeu

e Julieta, etc.

comprovada influencia dos assumptos

alle-

mes, levados a Inglaterra pelos actores ingleses, e

dramatwyia alleman, escamlinava

russa

323

espalhados

pela sua

vagabunda ubiquidade, no
foi

teve to intenso e deterininante alcance, embora

})area

que o prprio Shakespeare

buscar a
tempest

ida

de

um

dos

seus

entrechos,
(

The

tempestade

a essa origem

Ayrer, comedia
prn-

V. d.

Schnen
povo

Sidea).

No obstante serem bem recebidos por

cipes e

os esforos destes comediantes estran-

geiros e os dos imitadores germnicos, que breve

organisaram companhias de actores proissionaes, as mais remotas de que ha memoria na Allemanha,

em

vez desses esforos determinarem a unio entre

o palco e a litteratura produziram, pelo contrario,

resultados diametralmente oppostos.

populari-

dade destes cmicos ambulantes era devida em grande parte, e sem razo de queixa, ao sangue e
outros horrores

com que inundavam

as suas repre-

sentaes, e parcialmente s bobices

com que

as

adubavam e aos complexos artifcios e jogralidades com que as ornamentavam. Os representantes dos
palhaos ingleses,

em

excurso pelo estrangeiro,

tinham apprendido muito nas suas viagens, principalmente no convvio com os seus collegas da Hollanda, onde naquolla poca florescia a arte da declamao grotesca. Nem desdenhavam o auxilio das outras artes desde ento na Allemanha os professores do drama equestre foram conhecidos pela designa-

o popular de
gleses).

English riders

(cavalleiros in-

324

Evoluo do TJieatro

Destes
pois,

legtimos
os

descendentes

dos

mmicos,

herdaram

actores profissionaes da Alle-

m.anha

um

opulento manancial de habilidades e

tradies, e breve as figuras favoritas do tlieatro,

popular cmico se tornaram convencionaes e foram estereotypadas para uso das mashs. Entre esses tteres houve um, allemo, que adquiriu notria
supremacia. Foi o alcunhado

Hans

Wiirst (Joo

Chourio), apodo cuja inveno Luthero negou e

que

os leitores

jogral, e, durante uma longa serie de geraes, o verdadeiro soberano e

Sachs

conhecem j pelo nome de Hans

'O

privilegiado

dono do theatro germnico. Se esse theatro, pela sua rudeza e linguagem obscena, parecia desviado para sempre dos gostos e sympathias das
classes

illustradas,
si

culpa era exclusivamente

devida a
pulaa.

mesmo

e a

quem

o protegia

po-

A
tasse

poca no corria propicia para que se tenqualquer esforo no sentido de depurar o

tablado, a litteratura potica cahira,

em

todos os

seus ramos, nas luos de acadmicos

cia pedantes e falando e escrevendo

com frequn-

uma linguagem
as coisas

constituda por

uma

espcie de gria de estudadas

e ridculas affectaes.
at

Assim proseguiram

que a medonha

visita

da Gruerra dos Trinta

Annos lanou
mente
at

a runa geral sobre o pas, e as tradies do theatro popular decahiram successi v-

serem confiadas guarda das maro-

nettes (Pui)penspiele)!

dramaturgia allcman, escandinava

russa

325

Quando, a meio dessa guerra, os poetas aliemes principiaram, mais uma vez, a tentar a forma dramtica, o drama germnico era deixado fora do seu campo de aco. M. Opitz (1597-1639), que occupa um logar honroso na historia da lin-

guagem

e litteratura allemans, contentou-se neste

ramo dos seus labores com a traduco de dramas

clssicos e pastoraes italianas

entre

estas ultimas

uma

de Rinuccini, Daphne,

com

a qual comea a

historia

da opera na Allemanha. A. Grryphius

variedade e que conhecia to

(1616-1664), dramaturgo a que no faltava

vigor

nem

nem bem as

obras shakesperianas

como

as latinas e italianas,

demonstrou com o Herr Peter Sqiienz (Tyrannus and Thisbe) e o Horribili crihrijax (Pistol?), dedicou-se principalmente imitao da

como

tragedia latina, francesa antiga e hoUandsa, cujo

dialogo, cheio de rhetorica, elle reproduziu escrupulosamente em verso alexandrino. Nem os trgidos dramas de D. C. von Lohenstein (1665-1684), Xjara quem os seus admiradores reclamaram ha pouco a honra de ter iniciado a tragedia alleman

com

a sua Clepatra;

nem mesmo

as

mais sans

comedias de Chr. Weise (1642-1708) foram exhibidas no palco; ao passo que as peas religiosas de

Klay (1616-1656) so meros recitativos, ligados pelo entrecho moda italiana do oratrio. As frgidas allegorias commemorativas dos acontecimentos da poca, com as quaes os escriptoJ.

res coevos

dotaram de ora

em quando

o theatro, e

326

Evoluo do Theairo

Nuremberg os

OS

dramas

pastoris,

com que

os idylicos poetas de

celebrapastores de Pegnitz ram, terminada a guerra, as tendncias pacificas

ou bellicosas dos seus concidados, foram egualmente simples tentativas dos doutos. Estes, na verdade, continuaram a manter vivas nas universidades e gymnasios tanto as composies dramticas como as representaes, a animar o gosto pelo theatro, incentivo que levou muitos estudantes a escripturarem-se em companhias de actores de profisso. Mas, nem a alimentao deste fogo sagrado, nem o lucl Caesarei, no qual os jesutas em Vienna de ustria fizeram reviver a pompa dos cortejos, e exhibiram o clssico de mistura com o symbolismo cbristo, moda da Renascena
italiana,

tiveram a minima influencia no progresso do drama popular. historia do theatro allemo decorre at o segundo decennio do sculo xviii triste e montona. Entretanto, esse decurso um dos captulos mais

ignorantes,

da historia do theatro. Os actores desconhecendo o que se passava no mundo das lettras, resolveram com a maior deliberao emancipar a sua arte de qualquer jugo ou dependncia da collaborao litteraria. O iminstructivos

proviso
fara,

reinou ento ^despoticamente, nao s na onde Hans Wiorst, imitando o exemplo dos cmicos italianos, nunca cessou de encantar o seu publico, mas ainda no drama serio, em que tambm

desempenhou papel importante, como nos Haupt

mmtargia allcman. escandinava

e russa

327

tmd

Staat saa^iionen

Altos assumptos dos dramas

os

do Estado, nos quaes

themas eram tirados dos

velhos archivos ds comediantes ingleses, dos dra-

mas
da

religiosos, dos

assumptos que os motivaram e

historia profana de todos os tempos.

gister J. Welthen, que, frente de

macompauma nhia de actores, representou durante algum tempo na corte saxonia. Procurou esse benemrito, inter-

celebridade deste perodo pertence ao

pretando comedias de Molre e de outros comedigraphos notveis, oppr uma barreira licena,

que excedia tudo qi^nto se vira at ahi. Pouco durou essa quadra promettedora para o theatro; no tardou que tudo regressasse aos velhos processos e antiga vida.

sua carreira consubstan-

cia a culminncia dos esforos para erguer a arte

de representar. Aps a sua morte, continuou.

em

1693, o caos

Entretanto as companhias ambulantes, nas quaes nao existiam actrizes, continuavam a alimentar o gosto do povo pelo theatro, e, mesmo sob essa forma deprimente, despertava no caracter
nacional

uma

salutar rivalidade entre a opera e a

commedia deli arte italiana. Desta ultima aproveitou-se Arlequim, com quem Hans TF^^r^ estava ligado, e que se tornou uma figura proeminente

em

todas as peas populares.

o seu predomnio mais especialmente

Arlequim estabeleceu em Yienna

de ustria, onde, desde cerca de 1712, funccionava o primeiro theatro. allemo. Mas, em geral, os

328

Evoluo do Thcaro

actores

gosavam de pouca permanenciaj

sofriam

misrias de toda a espcie, e o anthema da intole^ rancia clerical, cada vez mais tyrannico, parecia

condemnar
decadncia.

o theatro popular a

uma

irremedivel

As

primeiras tentativas para o reformar

ti-

nham, pelo menos- na apparencia, sido absolutamente estreis. No havia esperanas de melhorar, nem no fundo nem na superfcie. Este insuccesso, porm, no diminue a honra devida a dois nomes que sero sempre citados com respeito na evoluo
do theatro. biographia de Frederica Carolina Neuber (1690-1760) constitue a historia de uma prolon,

gada

lucta, a qual,

embora no

isenta de erros e

fraquezas, e abstrahindo do que se relaciona

com

a sua prosperidade pessoal, acabou por

cia.

uma

faln-

Directora de

Essa lucta pde quasi considerar-se herica. uma companhia de actores que, desde

1727, assentara o seu quartel general

em

Leipzig

a nova escola de de Leipzig ^resolveu acabar com a confuso ento existente no theatro, separar a tragedia da comedia e expulsar para sempre Arlequim. Apoiou-a nesta diligencia o professor de Leipzig J. Ch. Grottsched (1672-1766), que a aconselhou a adoptar a comedia e a tragedia francesas como nicos modelos do drama regular. Reuniram-se ento pela primeira vez nas mesmas mos a litteratura e o theatro, e no houA'e

donde

provm denominar-se
escola

representar

dramaturgia alleman. escandinava

mssa

329

revezes

ou desintelligencias pessoaes capazes de

a

aniquilar

perdurvel

colieso

desse

enlace.

Varreu-se do palco

um
E

sculo de rotina, de in-

coherencia, de crimes de lesa-arte e foram escri-

numero de verdade que no passaram alm de verses u imitaes do francs, ou, coma no caso do Cato Moribundo, de Gottsched, do francs e do ingls, de Deschamps e Addison. As contrariedades foram tantas que, ainda no momento preciso em que o drama allemo principiava a regenerar-se, lhe foram lanadas novas algemas^
ptos de jDroposito para o sanear grande

trabalhos litterarios.

bem como sobre a Mas o impulso

Por

arte de representar.

fora dado, a iniciativa tomada.

lettras principiaram a adaptar as suas composies dramticas s exigncias do tablado. As tragedias e comedias de
J. E.

um

lado os

homens de

Schlegel (1718-1749), as artificiosas e senti-

mentaes comedias de Charles F.G-ellert (1715-1 769)^

juntas com as vigorosas comedias popudo dramaturgo dinamarqus Holberg, principiaram a competir com as traduces francesas.
e doutros,

lares

Por outro lado lambem, a

ceu assign alados
(1720-1778),
efeitos

escola de Leipzig exer-

sobre o progresso da arte

carreira

de representar, e antes, o Grarrick allemo, C. Eckof

iniciara

uma

humilde que a do grande actor

teve
a felicidade

muito mai& ingls, mas que

de converter a sua arte

num

apostolado, submettido ao estudo crtico dos doutos,

de levantar to alto a sua profisso que

330

Evoluo do TJieatro

gozava

da

incondicional

estima

devida

um

homem

honrado.

Entre os auctores que contribuiram para o bom resultado do emprehendimento de Leipzig, de Frau Neuber, evidenciou-se um rapaz novo, xim estudante, destinado a completar mais tarde, de modo muito diferente e com diFerentes aspiraes, o

pensamento que

ella e Grottsched

tinham
Lessing

concebido.

talento

crtico

de

Gr.

E.

(1729-1781)

incomparvel,

tanto

na amplido
litte-

das suas vistas, como na sua subtileza e profundidade. Se houve, porm, qualquer ramo de

ratura e arte que, pelo seu estudo, commentarios

e
experincia, elle tornou preeminente, foi

sem

duvida a litteratura dramtica. Os servios prestados por elle ao desenvolvimento do theatro ger-

mnico
crtica

sua litteratura, tanto no

criao,

campo da
de

como no da

podem

classiicar-se

inestimveis.

Hamhurgishe Dramatiorgie, que comprehen-

dia a crtica de

uma

serie

de peas,

e,

nos seus
foi

primeiros nmeros, apreciaes sobre actores,

tabelecer

iniciada para fomentar e robustecer a ida de es-

em Hamburgo

o primeiro theatro alle-

mo

nacional

(1767-1769).

Esses

dois

annos de

folhetins primorosos tiveram

uma

alta significao.

Embora

emprehendimento theatral

abortasse, o

principio licou assente^, principio do qual depende

o futuro do tablado de qualquer pas, de que na arte dramtica o publico das primeiras representa-

flmmnfargia alleman. escandinava

russa

BBl

es no coiistitue iTin tribunal

o eFeito directo

sem

appllo.

Mas

da Dramahirge foi decisivo, com])letoii a tarefa que Lessing principiara antes com o intuito de acabar com o dominio das arbitrarias
leis

francesas e dos modelos criados por Gottsched.

Lessing
tornou
ridade

enunciou

leis

precisas

sobre

drama,

bem

palpvel a differena entre os gregos

e 03 seus pseudo-representantes e affirmou a aucto-

de Shakespeare como o moderno mestre

tanto da tragedia

como da comedia.
foi cautelosa;,

A
peas

sua productividade dramtica

experimental, progressiva.

Aps

as suas primeiras

Damo

(1747);

joven sbio (1747-1754);

misgino

(1748-1754);

Os juieus (1749-1754),

escreveu a Miss Sara Samjjson, a primeira tragedia

burguesa da Allemanlia, com o designio de se oppr ao realismo do drama domestico ingls e

artificialidade dos

formas dos quaaes

rianas, taes

Clir. F.

modelos franceses acceitos, nas Weisse (1726-1804) bus-

cou fundamentar os assumptos das peas shakespecomo Ricanlo III^ Romeu e Julieta, etc. l'entou depois fundar com a sua pea Minna de Barnhelm a comedia nacional tirada da lda real, com um assumpto moderno. Ej embora essa obra
esteja salpicada de calvinismo, appella em todo o seu delineamento tanto para os sentimentos patriticos

como para

as fundas

sympathias humanas.

Escripto

em

prosa,

como a Miss Sara Sampson,

conserva nos seus moldes um judicioso meio termo ontre as obras francesas e inglesas.

e
332
Evoluo o Theairo

crtica feita pelos comnientadores de Lissing responde cathegoricamente a productividade des-

envolvida pela nascente litteratnra dramtica da Allemanha, assonibrosa nos esforos e realidades, que os ensinamentos de Lessing inspiraram, e ainda nas calorosas discusses travadas entre os que aspiravam a exced-lo. Lessing foi. essencialmente um escriptor onde a razo predominava, quo tudo submettia ao seu critrio, que tudo fazia passar pela fieira da sciencia e da philosophia. A Allemanha deve-llie o abrir caminho para o advento do perodo clssico da sua litteratura. Arlequim e os admiradores dessa especialidade do theatro italiano no se conformavam com as radicaes modificaes que o tablado experimentava. revoluo, porm, foi tao profunda ([ue mesmo Vienna, a ptria favorita das diverses banaes, no dizer de um crtico, se resentiu da sna influencia. Sob o intelligente governo do imperador Jos ii effectuou-se ahi uma reforma gradaal e o theatro comeou a desenvolver-se promettedoramente. O manto de rei da scena, que at ahi pendia dos hombros de Eckof, cahiu sobre os do seu impetuoso rival, F. L. Schrdr (1743-1816), que aclimou Shakespeare no palco allf3mo. Na litteratura dramtica alguns contemporneos de Lessing produziram trabalhos de indubitvel merecimento, com excluso dos dramas gnero religiosos de F. Gr. Klopstock (1724-1803)

em que

o precedera J. J.

Bodmer (1698-1783)

.4

dramaturgia alleman, escand7iava

e russa

333

mesmo

entre esses equitativo exceptuar o pa-

tritico Bardietten

do

mesmo
L.

auctor.

Gr.

G-essner
e

(1730-1787),

J.

W.

G^leim

(1719-1803),

G. K. Pfeffel (1736-1809) compozeram peas pastoris.

Surgiu, porm,
e

um

poderoso estmulo que

os esforos dos novos

muito favoreceu
comedigraphos.
1813),

animou

traduco das obras de Shakes-

peare, principiada

em 1762 por C. M. Wiclaud (1733que nunca foi um dramaturgo em evidencia, e completada em 1775 j)or Esclienburg, trabalho que deu margem a severas crticas de Lessing, forneceu um contingente importante para assignalar uma era importante na litteratura alleman. Sob a influencia de Shakespeare, ou das concepes do seu gnio, apparece um moderno grupo de escriptores que, associados sob o lemma Sfurm uncl Drang (Tempestade e impulso, traduco litteral), ao passo que adoram o seu dolo, como escrupulosos observadores do que natural, desenvolvem ao mesmo tempo a- maior actividade e o maior melindre para harmonisar as obras que imitam do grande mestre com as exigncias da arte. O celebre Ugolino de H. W. von G-erstenberg (1737-1823) teve o condo de se apresentar como uma eloquente advertncia de que a moda das
extravagncias e dos horrores exhibidos nos velhos
tablados

populares se sumira. Foi

com

o senti-

mento do perigo em perspectiva que Lessing no

seu terceiro e notvel drama, a tragedia em prosa Emilia Gallot (1772), lanou as bases de um

834

Evoluo do Theatro

trabalho de incomparvel belleza, imprimindo-llie

Tima forma sensata e racional. No obstante o

excellente xito que alcanou

com

essa innovao^

no pde reprimir o excesso do Sturm im Drang^ do grupo a que atrs nos referimos, que predomi-

nava triunplian temente. O ultimo drama de Lessing,

Natliam o Sbio (1779), no seguia no seu delineamento o padro das peas da poca, mas exerceu
decisiva influencia no sentido do progresso litterario,

no s por causa da revoluo effectuada na

tragedia, desde a prosa at o verso solto (modifica-

o tentada a primeira vez por Brawe,

em

1770,

no Brutus), mas ainda porque ennobreceu, elevou^ transmittiu grandeza moral e intellectual ao ramo da litteratura a que o seu gnero pertence. ISo entretanto os associados do Sturm imd Draw^ tinliam proseguido, luais como admiradores que como continuadores de Shakespeare, na conquista de novos mundos. A designao deste grupo de escriptores, mais notvel pela sua significao coUectiva que pelos seus mritos individuaes, de-

um drama escripto por um dos mais prolficos membros, M. F. von Klinger seus (172-1801), auctor o Die Zwillinge Os gmeos e do Die Solaten Os soldados. Outros membros
rivou do titulo de

da associao eram J. A. Leisewitz (1752-1806) auctor do Julius von Tarent; M. R. Lenz (17501792), auctor do Der Hoffmeister O governador e F. MuUer, O Pintor (1750-1825). O talento da maior parte dos poetas allemes estava sob a

ramaiiiryia alleman, escmidinava e russa

335

influencia deste perodo

quando

foi

representada a
o Gtz voiv
^Dela escolha,

primeira das suas obras primas.

Mas

Berlichingen (1773) da- Goethe, quer

quer pelo delineamento do seu thema, quer pela incomparvel frescura do seu estylo, occupa um logar aparte na litteratura dramtica alleman. Embora a sua palpvel irregularidade de forma
impedisse que alcanasse
tablado,

um

completo xito no

eximiu-se quasi totalmente influencia

do moio e est longe de ser

uma

servil imitao

como succede a
tido

tantas outras.

(peas de cavallaria) tinham como idnticos espcimens de drama ou romance, mas o retumbante e perdurvel effeito do Gbtz esmagou com mao de ferro os ltimos restos do convencionalismo theatral, sem

O Ritterdramen
a sua
aura,

exceptuar os trajes e o scenario, e aniquilou

elles o respeito

com

que vinha de longe por normas e tradies de obras dramticas que o prprio Lessing tratara com considerao. O seu mais alto valor, porm, consiste em ter sido o primeiro trabalho de nome do grande poeta allemo, e por ter definitivamente consorciado o drama nacional com as
glorias poticas da litteratura germnica.

Assim no perodo
estrellas,

clssico dessa litteratura,

na

([ual Groethe e Schiller

brilharam como rutilantes o drama obteve para si um lindo quinho

nos mellioramentos e aperfeioamentos realizados.

Nestes, os trabalhos dramticos de Groothe variam
ta o

amplamente na forma

caracter e ligam-se

336

Evoluo do Theatro

-coro.

tanta intimidade com as diversas pliases do desenvolvimento do seu enorme gnio potico, que

impossivel tomar-se
historia do drama.

algum

delles

como ponto de
o seu

partida para assignalar quaesquer progressos na

Ao mesmo tempo

me-

tliodo de trabalho era-lhe to peculiar, to indivi-

a concepo com frequncia precedendo de muitos -annos a execuo, addies successivas determinadas pelo influxo de novos sentimentos,

dual

idas e vistas de arte, e condescendentemente se-

guida de mudanas de forma que a historia dos seus dramas no pde ser separada da sua biographia potica e pessoal. Os seus Clavigo e 8tella, que succedeu a Gts, so dramas domsticos em prosa, mas nem essas
obras,

nem

serie

de encantadoras pastoraes e

operas que compz para a corte de Weimar,

podem

ter exercido qualquer influencia sobre o progresso

do drama nacional. Quando a principio delineou o seu Fausto procurara, na verdade, a sugesto do thema, parte na lenda popular, parte num assumpto domestico conhecido do grupo Sturm und Drang (A historia de Grretchen). G-eralmente os ltimos accrescimos da Primeira e da Segunda parte so resultado de estudos crticos, metaphysicos" e meditaes pertencentes a espheras muito alheias ao pensamento e experincia. unidade dramtica do conjunto , por causa disso, o mximo, unicamente externa; e o juizo a fazer sobre esse maravilhoso poema sae fora dos limites da

.1

dramaturgia aUemanj escandinava

e russa

337

crtica

dramtica.

O Egmont,
similar

originariamente
Gotz,
s

concebido
concluido

como

um

de

ficou

muitos annos depois. Poucos

dramas

existem mais empolgantes nos incidentes, mas a

ida da unidade da pea histrica dilue-se, perde-se,

na elaborao de graciosssimos episdios de

perodo clssico

amor.

em que

Groethe comeara a

produzir outorgara-lhe notvel mestria no acaba-

mento da forma, e demonstra-o na Iphigenia e Tasso, que sao perfeitos nesse particular. Mas o tliema do primeiro, embora completo na aco dramtica, e a natureza do segundo, esto ainda distantes das exigncias do tlieatro popular.

gnio de Schiller, differente do de Groethe,

conformava-se com mais naturalidade

consistncia

e com mais que o theatro reclama. Os trabalhos da sua juventude, The Rohhers Os bandidos, Fiesco, Kabale un Liebe Intriga e -amor que vibram sob a influencia de uma quadra de revoluo social, conglobam na sua forma

com

os requisitos

prosaica

uma

intensa expresso

de paixo

com

no pequeno numero de elementos extravagantes.

porm, conhecia profundamente as exigncias da profisso que abraara, e tinha para ella singular queda e afecto. Emancipou-se gradualmente do seu primitivo modo de ser, e, com a sua primeira tragedia em verso, J9. Carlos, finda
Schiller,

o primeiro perodo da sua carreira de dramaturgo annunciando-se desde logo qual seria o segundo.

338

Eroluro do Theatro

Os trabalhos que pertencem a

rodo

este

segundo pe-

so
e

trilogia de Wallenstein a Guilherme Tell

constitudos pelas conhecidas obras primas do drama potico allemo. Desenvolvem themas

histricos, significam consciencioso labor

dramtico
iioiva de

engalanam

o dialogo

com

um

nobre vesturio

de verso rhetorico. ^uma destas peas,

Messina, Schiller tentou
tragedia grega,

um
a

uso novo do coro da

mas a tentativa no passou de

destinado

um

esplendido

erro,

no exercer dura-

douro

efeito.

Os ltimos dramas de Schiller conquistaram As produces da sua mocidade deslisaram por ali triumphantes, mas de todas ellas a que obteve mais enthusiastica recepo foi o D. Carlos. Durante muito tempo mostrou predileco por obras de caracter muito diverso, o que o habilitou a satisfazer as exignsuccessivamente o tablado.
cias de um publico pouco instrudo para comprehender os progressos litterarios do theatro. Mais tarde os gostos populares oscillaram entre os

imitadores do Gotz e os de Emilia Galloti. Entra-

ram numa phase mais

tranquilla e sensata

com o

estabelecimento de theatros permanentes nas cortes e nas grandes cidades. Os espectadores principiaram a exigir peas bem representadas.

Alguns actores famosos, taes como Schroder e A. AV. Iffland (1759-1814)', procuraram traduces ou composies que se amoldassem s tendncias
populares.

O drama

sentimental domestico

jDre-

dramaturgia aUemau, cscamlinava

e russa

3;]0

ponderou ento nas casas de espectculo

tor-

nou-se o prato favorito das audincias theatraes.

O mais
i,^enero

apreciado e triumpliante fornecedor desse

de mercadoria
profissional,

foi

um

auctor que, sem ser

actor,

comprehendeu

o theatro

com bem orientado

instincto

A.

von Kotzebne (1761-

1819).

sua fecunda productividade emparelha-o

no drama domestico, na comedia de todas as espcies, nas peas em verso, com Schiller e Shakessua immensa popularidade valeu-lhe os mais acerbos ataques por parte da escola dos romnticos e doutras auctoridades litterarias. Foi
peare.
ella

causa da sua condemnao.

tempo de

dizer que,

embora

estivesse longe de ser

um

gnio,

ha bastante exaggero no desprezo que a posteridade tem prodigalisado s suas obras. No se deve esquecer que todos "os esforos da litteratura alleman se tinham mallogrado at ahi para dar ao theatro cmico quaesquer successores a Minna vou Barnhelm. As tentativas de Groethe para dramatisar acontecimentos caracteristicos ou figuras da poca revolucionaria, como no Der Groosskophta Caliostro e no Der Biirger general, no foram bem succedidas, e nem s sob o ponto de vista theatral. As diligencias combinadas de
-

Groethe e Schiller para fornecer peas para o thea-

de AYeimar, importantes a muitos respeitos para a historia do theatro allemo, revela ao

tro

mesmo

tem]>o a carncia da litteratura dramtica

nacional.

As

obras produzidas no bastavam para

340

Evoluo do Theatro

satisfazer as necessidades de

um

tablado que dese-

jasse realizar quaesquer aspiraes da arte.

Neste meio tempo a chamada escola romntica da litteratura alleman principiava tambm a estender a sua influencia s composies dramticas originaes. Da universalidade das sympathias manifestadas por esta escola, a cujos chefes a Allemanha deveu a sua clssica traduco de Shakespeare, de A. W. Schlegel e Tieck, e a introduco s
litteraturas dramticas de muitas pocas e naes

de A.
razes,

W.

S.,

intitulada Leituras sohre a arte dra-

mtica e litteratura, esperava-se, e

com fundadas

uma

certa

variedade de novos impulsos

dramticos. Esperava-se

drama
real

nacional,

tos e cmicos

da alliana entre a poesia

e

principalmente nos gneros mise a

immenso para futuro do

vida

que alguns desses mesmos chefes pessoalmente procuravam exemplificar. A prtica, porm, desmentiu esses bons desejos. Continuaram as mesmas particularidades e as mesmas excentricidades, e por fim foi pronunciado o divorcio entre a poesia e a vida real to

que essa escola pregava

auctoritariamente como o tinha sido o seu enlace.

Fora desta escola surge o bello talento de Th. Krmer (1791-1813). O seu drama Zrny foi uma promessa das mais lisonjeiras. Talvez ganhasse

em

amadurecer

um

pouco mais. Devia

adquirir mais intensidade habilitando-o a occupar

dignamente o logar deixado vago por seu pae, amigo de Schiller, fallecido de uma morte pa-

dramaturgia aUeman, escandinava

e russa

Ml

triotica.

Os esforos de M. von Collin (1776-1823)

dedicando-se ao drama histrico so considerados

isoladas. Os cliefes da escola A. "W. Novalis (1767-1845) auctor do lon e F. von Schelegel (1772-1829) auctor do Alarcos, apenas produziram frigidissimos classicismos. L. Tieck (1772-1805) fundiu no singular cadinho do seu Phantasus a lenda, o conto phantastico, a novella e o drama, como no Imperador Octaviano e no Der Oestiefelte Kater O gato de botas, simultaneamente poesia e satyra, uma composio jovial na forma, mas pesada no conjunto, ou pelo menos em muitas das suas partes, e sem nenhum outro requisito que no seja o espirito litterario. A F. de la Motte-Fouqu

como

tentativas

romntica,

(1777-1843) deve-lhe a litteratura do seu pas ter

infundido

no

drama de

cavallaria

um

intenso

sopro de poesia.

Clemens Brentano (1777-1842) foi um dramade phantasia que nao obteve triumphos ruidosos no palco. Houve ento alguns romancistas e dramaturgos que conquistaram uma certa celebridade de momento. Entram nesse numero Z. Werner (1768-1823), auctor do Dar Februar Fevereiro; A. Miillner (1774-1829), auctor do De Schuld O criminoso e C. E. von Houwald (1778-1845), auctor do Das Bil A pintura. Trilhando o mesmo caminho, com o Die Ahnfrau
turgo

antepassada

principiou a sua longa carreira o

dramaturgo austraco F. Grillparzer (1791-1871).

342

Evohimo do Thcatro

Foi

este

seguramente

primeiro

dos

ltimos

poetas da Allemanha, depois de se pagar o devido ao gnio de H. von Kleist (1776-1811) na sua curta existncia, alm doutros trabalhos, escreveu um drama romntico Das Ktclien Catharina von Helhroun, uma comedia rstica
tributo
que,

Der Zerhrochene Krug A bilha quebrada, de

real mrito, e

uma

tragedia histrica de singular

inclue

originalidade e poder Prinz Friedrich von Homburg.

longa serie das peas de

Grrillparzer

dramas poticos com themas clssicos, como Sa2)ho, Meda, etc, e assumptos da historia de ustria, a saber: Knig Ottohars GlcJc und End Fortuna e queda e Der Bruderzwist O preito fraternal
in Hahsburg.

escola

romntica que,

por intermdio de
e os ridculos

Tiek satyrisou o drama burgus

burguczia,
foi

da

por seu turno satyrisada pelas admi-

rveis imitaes de

algumas comedias de Aristo-

phanes

feitas

por A. Count von Platen Hallermnde

taes

(1796-1835),

como Die Zerhrochene Gabei O garfo partido e Der Bomantische Oedipus. Entre

as victimas des.te inexorvel e faceto crtico havia

dois escriptores populares E.

Raupach

K. Immer-

mann (1796-1840). Este ultimo, excellente poeta, era, em geral, menos lembrado como dramaturgo.
F. Hebbel (1813-1863), auctor do Die NibeUngen e Judith collocado numa alta posio entre os

primeiros
pas,

dos ltimos poetas dramticos do seu

poucos dos quaes o egualam

em

intensidade.

.1

ramnfnrgia aUemn}). escandinarn

c russa

348

Alm
rario

doutros nomes de accentuado relevo

de justia
J.

litte-

apontar os de Chr. D. Grrabbe

O.

(1813-1836),

Mosen (1803-1867),

Ludwig

(1813-1865), F.
recentes

Halm

(1806-1871) e ainda os mais

K. Grutzkow, G. Freytag e H. Laube. nomes exemplifica de forma credora dos mais subidos elogios quanto foram prolongados, tenaz 3S e systematicos os esforos empregados para levantarem o moderno theatro allemao altura que elle presentemente occupa entre os tliea-

derradeiro destes

\-ros

europeus. Esses poriosos esforos no se limi-

taram apenas a proteger a arte de representar buscando, educando e glorificando uma extensa serie de actores eminentes, entre os quaes se evidenciam L. Devrient e seus filhos, que conquistaram uma reputao digna do seu nome, e ainda B. J3awison, considerado o mais brilhante da sua classe, fizeram mais, diligenciaram manter as mais estreitas relaes possiveis entre o tablalo e a litteratura.

Felizmente para
frisante contraste

si

Allemanha

estabelece

um

com

outros pases pelo

numero

e variedade dos seus centros de vida intellectul

mulos

nos seus objectivos

artsticos,

mesmo

quando a politica ou a rivalidade social esto fora da questo. Esse pas no tem s amado com ternura o seu theatro, foi mais longe. Com extremo
])om gosto, auxiliado poderosamente por

uma

lin-

guagem admiravelmente apropriada para

as tradu-

ces, abriu o seu tablado a todas as obras

primas

dramticas das outras naes e mais esj)ecialmente

344

Evoluo do Thcatro

inglesa. O nem sempre

influencias

tem pontos fracos -e manteve completamente alheio a viciosas, mas o conjunto dos seus estlieatro allemo

se

foros corresponde, esto ao nivel da sua instru-

co publica e

em harmonia com
No

a cultura intel-

lectual do seu povo.

existe outro theatro

que

apresente taes exemplos e emergncias ao estuda

da litteratura dramtica. Dos modernos dramaturgos

tam-se
seus

allemes

aponos

como gozando de maior voga

entre

conterrneos e

mesmo no

estrangeiro Her-

Honra

mann Sudermann, nascido em 1857 e auctor da (1890), Fim de Sooma (1891), Magda
(1893), Morituri (titulo coUectivo de trs peas^

1896), Joo, o Preeursor (1898)^ e

S.

As fogueiras de

Joo (1901). Sudermann muito hbil no tecer do en trecho e na vivacidade da exposio. Gerhart Hauptmann, nascido em 1862 e auctor do A7ites^
do levantar do sol (1889), da Festa da pas (1890)^

de As almas solitrias (1891), de Os Teceles (1892)^ da Assmnpo de Hannele Mattern (1893), de O Sino
desapparecido (1896), de Florian Geyer (1895), de

carroceiro

Heuschel (1898),
Castor (1893).

do

SchlucJc. e

Jan
das

(1900) e das comedias Collega Crampton (1892) e

da Pelia do
peas de

O merecimento

na verdade e profundeza da observao. Oscar Blumental, nascido em 1852, e auctor da Fhilosophia do inconsciente (1876), dos Deputaios, do Livro Grande, do Yo Preto, do Hoje e Hontem (1892), etc.
reside sobretudo

Hauptmann

dramaturgin alletumi, escamUnava

e russa

;>4.>

Terminado

este esboo

da evoluo do theatro

allemo delinearemos a largos traos a do liollands que, no seu incio se assemelha do allemo.

Dos primeiros annos do sculo ,xv em deante soFre a influencia dos escriptores denominados rederyJcers (rhetoricos) que muito se parecem com os mestres ran fores da Allemanha dessa mesma poca. As suas primeiras tentativas, as quaes na realidade adoaram o despotismo quer da igreja quer do Estado, pertencem ao gnero dramtico, alm de uma abundante variedade de allegorias, moralidades o diverses cmicas (eshatementen) ou comedias, Iduiten e faeten ou faras, que augmentavam o&
attractivos dos cortejos populares nos quaes os hol-

landses excederam todos os outros pases do norte.

arte de representar floresceu

as perturbaes

na Hollanda

mesmo durante

do grande movi-

mento revolucionrio, mas o nascimento do drama regular s se efectuou quando chegou uma quadra
mais socegada.
])rincipia,

litteratura dramtica hollandsa

sob a influencia dos estudos clssicos,

(^usinados
-truco,

com amor nos

estabelecimentos de in^

antes e depois da guerra,

gedias clssicas de S. Koster (1585-1650). gedias

com as traAs peas

perodo,
foi

romnticas e faras de Grerbrand Bredero e as tra-

de Hooft pertencem ao
primeiro
poeta

mesmo

mas

dramtico hoUands


346
Evoluo do Th^atro

J.

van den Voiidel (1587-1659). que saltou de

imitar modelos clssicos para as formas mais originaes de composio dramtica, incluindo nellas

uma pea patritica, Gysbrecht von Aemstel, e o delineamento theatralisado de parte do thema do Paraso Perdido de Milton. Mas Vondel no deixou
successor que o egualasse.

A forma mais antiga da tragedia hollandsa na qual ainda apparece o coro era, na opinio do crtico A. Pels, uma servil imitao das obras

francesas de Corneille e Racine,

nem nenhum

es-

criptor nacional fez tentativas srias para criar a

comedia

de

modo que

se

tornasse

perdurvel.

este talvez o

motivo porque o

tlieatro liollands

iio

tem, relativamente, vida prpria.

litteratura
foi

dramtica dos

povos escandi-

navos tambm
estrangeiros.

haurir a sua seiva a

man ancies

Na Dinamarca,- onde os princpios do theatro brotaram das peas do mestre-escola Ohr. Hanser, os seus primeiros passos foram uma adaptao dos elementos religiosos e da fara que -ento comeava a ser cultivada na Allemanha. Surgiu nesse momento um comedigrapho, L. Holberg -(1684-1754) que, embora noruegus (nesse tempo a Noruega estava ligada Dinamarca), fez uma revoluo na litteratura dramtica da Dinamarca. Frederico IV fundou um theatro, Holberg fez represen-

dramaturgia aUeman, escandinava

e russa

3-17

tar

alii

o seu Picheleiro e obteve

um

triumplio.

Em

trs aunos,

compz quinze
desvairalo,

peas, entre as quaes

O homem
lire

Ulysses de Ithaca,

jronfanu9^ Joo de Frana, etc. Holberg foi o

Erasmus Mo-

da Dinamarca,

alguns typos das suas peas

so verdadeiras criaes. Holberg satyrisou o tlieatro allemo

no Ulysses de Ithaca^ arrancou as suas

merecia
esse
castigo.

personagens vida popular e ridicularisou sem

misericrdia o que

Vessel

parodiou no seu

Amor sem

meias a dignidade pom-

Brnn o imitava na Za)iira. Ewald, imitador da Allemanlia, ligado com Klopstock, dava RolJ Krage, a primeira traposa do sculo XVII, ao passo que

gedia nacional. I)eve-se ainda citar no sculo xviii, Samsoe com Dijvehe: Rein, com Axel e Valborg:

Baggeson, com a sua opera Ogier

dinamarqus.
(1779-1850),

No
depois

sculo

XIX,

CElilensclikBger
a

de

uma viagem
que

Frana,

fundou

uma
e

escola semelhante

criou,

em

Frana, Victor

Hugo. As suas principaes obras

Signe, Palnatoke, HaJcon Jarl,

so:

Hagharih

Hugo

de Rheinherg,

Aladdin, Corregio. Os seus melhores discpulos so

Ingemann, Brdahl, Hauch, Hertz,

tragedias, de comedias, de

auctores

de

vaudevilles.

Alguns

tornaram-se celebres. Heiberg (1758-1860), director do Theatro Real, de Copenhague, teve com poucos
a intuio scenica. Moeller faz varias traduces

cuidadas;

Holst adapta diversas peas allemans;

histricos e resuscita as figu-

Boye escreve dramas

ras das lendas lieroicas

do norte.

34S

Evoluo o TJieairo

Mais modernamente applaudiu-se Erik Bogis,

censor do Theatro Real, vaudevillista apreciado;

Henning Jensen, romancista, Gjellerup, romntico, com alguns tpicos naturalistas, que do Peixes de
brily

Palavras e

actos,

Veneno

contra veneno^

para s citar de cada

obras.

um

delles as suas

melhores

Etmann amontoa

vaudevilles e comedias:

Os

solteires,

Esta querida familia,

provincia;

grande mas-

caraia,

Na

Edouard Brandes produz

Asgerd, Amor, Remdios, Areias movedias,

sita,

Uma

vi-

Noivado.
:

equitativo assignalar do romancista

Schandorph No hotel. As raparigas de Sivertsen; do Von der Recke Bertran de Bom, A rainha Eigra do novellista Larsen, pintor das existncias transviadas: Mulheres, Honra; de Benzon, o mais
poeta
:

popular de todos:
Bryde.

Um

escndalo, Sportsmen,

Anua

Convm no

esquecer Wied, Hoger, auctor

da Familia Jensen,
luaiores poetas,

Emma Gad,

Einar Christiansen,

R-osenberg, Holst, e muito principalmente

um

dos

Holger Drachmann, o Shakespeare

dinamarqus.

Holger Drachmann, ainda pouco conhecido no

sul da Europa, lucta vantajosamente no norte

com
a

Ibsen

Bjrnson.

As

suas

obras

abundam, a

maioria delias melodramticas,

ser declamadas

isto , destinadas

com acompanhamento de musica.

tratou da historia antiga no Alchiaou Os gregos em decadncia; da historia estrangeira na Felicidade de Aren^a7io; da antiga mythologia escandinava no Vlund o Ferreiro; do conto
des

Drachmann

dramaturgia alleman, escandinava e russa

349

de fadas, no Era

uma

vez.

Numa

obra, traa

quadros de gnero:

gente de Strandhy; noutra, de-

senha grandes

e pictoriaes frescos: Renascena,

em

que descreve a Itlia desse tempo e a renovao moral de um artista pelo verdadeiro amor; noutra ainda ataca a questo social; no Boyn Karl, numa aco herica medieval, que tem por fim pregar
aos senliores a partilha dos seus bens por todos os

servos forros.

Em

toda esta bagagem dramtica,

da escola romntica do principio do sculo xix, Os pormenores histricos elle deixou vestgios.
so precisos, e a observao psychologica finssima.

A Dinamarca
nas e
tos feministas

abriu as suas portas s idas moder-

se dedignou tratar dos direina Chrysalida e Borboleta. Se accrescentarmos ao que escrevemos que Greorge Brandes, irmo do dramaturgo, fundou uma escola de crtica, vr-se- que a litteratura dramtica dinamarquesa pde emparelhar com a

Drachmann no

das outras naes.

confunde-se e

Durante muito tempo a litteratura norueguesa faz parte da dinamarquesa. Uma parte dos dramaturgos atrs citados, antigos, eram noruegueses. Modernamente avultam trs escriptores dramticos noruegueses muito notveis:
"

Bjernstjerne Bjernson;, nasceu

em

1832. Di-

rector do theatro de Christiania, provocou o rei

Oscar a duello
obras, o

veu

as

por ter criticado uma das suas que lhe valeu um anno de priso. Escreseguintes peas: Halte-Halda, Entre os

350

Evoluo do Thealro

combates

(1858),

Sgurd Slembe,
(1864),

trilogia

(1862),

Maria Stuart na Esccia

(1865),

Os recemcasados

Uma

fallencia,

Leonardo (1879),

novo

systema (1879),

Uma

luva,

Alm

das foras, Mono-

gamia e polygamia (1897), Amor e geographia, Henrik Ihsen (1828-1907) escreveu cerca de trinta
peas.

As melhores

so:

Catilina,

tumulus,

Ghilda de Solhaug (1856), Olaf LiljeJcrans (1857), Comedia de amor (1862); os dramas histricos,

Senhora Inger d'(Esteraad (1855), Guerreiros de Helgedand (1857), Pretendentes coroa; os dramas
philosophicos, Brand, Peer
e

Oynt

(1867),

Imperador

Galileu

(1873),

Os

sustentculos

da sociedade

(1877), Casa da boneca (1879), Os espectros (1881),

Um inimigo do povo (1882), Pato bravo (1884), Rosmersholm (1886); o drama symbolico, A Dama
do

mar

(1888); o
Solness
o

drama

realista,

Hedda Gabler

O pequeno Eyolf (1894), Joo Gabriel Borhman (1896), Quando os mortos acordam (1900). Alm destes dois ha Gunnar Heiberg, cuja biographia e peas no encontramos em nenliuma encyclopedia.
(1891),

constructor

(1892),

primeiro escriptor dramtico sueco que en-

contramos Olof Danin (1708-1763) denominado em seguida apparece o fundador da prosa sueca Reinhold Gustaf Mode (1689-1752), imitador de
;

Molire;

depois

Gustavo

iii,

successivamente

.1

ramaturgia allenian, escandinava

russa

351

Erik Gustaf Geijer (1783-1847), Per Henrik Ling:

(1776-1839), A. A. Afzelius (1785-1870),

Augusta

Strindberg (nascido
Leler (1849-1892),

em 1849), Anna Carlota Edgren

em

1858),

Gustaf af Geijerstam (nascido Tor Hedberg (nascido em 1861), etc.

A
foi

Eussia teve, como todas as naes, dramas

biblicos. Estes

eram em versos

sylbicos.

O drama

da Polnia, introduzido
XII.

sculo

No

no principio do reinado de Aleixo Mikhailovitcli

ali

(1645-1676),

Moscou viu

as

primeiras tentativas

da

litteratura

dramtica russa.

Em

meados do

culo XVII realisa-se

tteres

uma

espcie de exhibio de

chamados

dertep,

que representavam tliemas

populares e leigos. So espectculos embrionrios,

que despertam o primeiro sentimento dramtico do povo. Todavia o theatro russo propriamente
dito resultado do progresso da civilisao Occidental.

O drama

regular nasce

com uma singular

vocao manifestada no corpo de cadetes

tersburgo.

em

S.

Pe-

Um

militar dessa corporao, A. Sumarokoff

(1718-1777), funda o theatro russo moderno.

Toma

Eacine e Voltaire para modelos, e escreve peas tendo por base assumptos da historia nacional,
tal

como
que

o Falso Demtrio.

Tambm

traduziu o

Hamlet.
xito

As
as

suas obras trgicas obtiveram mais

cmicas,

mas

principalmente

na

352

Evoluo do TJieairo

comedia que manifesta notveis aptides. Catharina

ii

(1729-1796)

allia aos seus dotes gOA^ernati-

vos o de satyrisar

em

comedias as loucuras e

fracos dos seus vassallos. Patenteou excellentes fa-

culdades de comedigraplia tomando para modelo

Shakespeare. Considera-se no entanto
de costumes, a

Yon

Vizine

(1718-1777) como o verdadeiro criador da comedia

quem

se

emparelha A. N. Ostrovsky

(1823-1886) natural de Moscou.

Ozerof (1770-1816) escreve diversas tragedias,

inspiradas na litteratura dramtica francesa. Jou-

kovsky (1783-1852) traduz

differentes peas. Gri-

boiedof (1779-1829) dota a Rssia

com uma comedia

verdadeiramente nacional. Pouchkine (1799-1837) impe-se atteno da Europa e com elle surge uma pliade de nomes bem conhecidos que so

Lermontof (1814-1841); Koltsof (1799-1842); Bielinsky (1811-1848); G-ogol (1809-1852) auctor do immortal Revisor; Ivan Tourguenef (1818-1883)

Herzen (1812-1870); Tolstoi (nascido em 1828) Dostoiewsky (1818-1881); Pisemsky (1820-1881) Khomiatof (1802-1866); Tioutchef (1803-1873) Nekrasof (1822-1878); ApoUo Maikof (1821-1897) Polvosky (1820-1897); Fet (1820-1892); Plestcheef Nadson, Tchekhof, Ouspeusky, Grorki, etc. O theatro russo no pde commentar nem criticar a igreja

nem

as prerogativas do tzar;

com

excepo destas restrices -lhe concedida

liberdade seno larga licena.

ampla

XVII
De
Garref

Gil Uienfe a fllnieida

Formas dramticas antigas Os autos de Gil Vicente e a sua escola A escola clssica S de Miranda Antnio Ferreira e a pliade portuguesa

A regresso

Influencia do theatro tragicomedia dos jesuitas As mogiclssico, do italiano, francs e hespanhol Faras Antnio Jos da Silva, o Judeu gangas de cordel .Manoel de Figueiredo e os seus companheiros A Opera Os Elogios A Velha e Kova Arcdia O Romantismo A obra de Garrett

theatro normal

theatro moderno

Artistas.

o theatro existisse na Europa, nas suas formas hiertica, aristocrtica e popular desde pocas recuadas, todos os crticos e historiadores so concordes em opinar que o fundador do theatro portugus foi Gil Vicente. Os antecedentes theatraes do nosso grande comedigrapho
trs

Embora

foram

as oratrias, os 7nystertos, as moralidades,

que

j ficaram descriptos nos captulos anteriores; as X)aradas, os torneios, os bafordos, as cortes de amor,
os albardos ou scenas dramticas; as mantas, termo que deu origem s comedias de capa e espada; os
23

354

Evoluo do Tlwatro

ribldos e folies, representaes

borda dos

rios e

debaixo da folhagem; a comedia improvisada, os

reinados ou festas dos Reis; os jograes, os chaques,
os chulas, a chacota, os estrambelhos, os dilogos tro-

vadorescos, as bailadas e ser r anilhas dialogadas, os

arremedilhos, as narrativas dramticas dos peregrinos, os arremedilhos, os z^/b^^ os tteres, os honijrates,

os ^0^05 scenicos, os

momos, os

crisantos, os

'??-

pantomimas, etc. Os nossos monarchas, como os de outras naes, protegiam e at instigavam certas representaes na corte, com tal ou qual caracter de tlieatralidade. Entre esses soberanos um dos que mais se notabilisou nesse ponto foi D. Joo ii. Nos momos com que quiz celebrar o casamento do illio, do prncipe D. AFonso, effectuados em vora, o rei desempenhou o papel de Cavalleiro do Cysne bem como os mais notveis e brilhantes cortezos, para dar maior realce s festividades, se incumbiram da representao de varias personagens. No mencionaremos aqui as eruditas investitremses, as

gaes realizadas para destrinar a individualidade

do poeta da de seu

tio

ourives e ainda de outra

neste capitulo

com

mesmo nome. Trataremos

Gril

apenas do
tugus.

Vicente fundador do theatro por-

Parece averiguado que o gnio dramtico do poeta despertou com as festas a que alludimos e

com

o histrico

Momo

dos Santos, realizado a 4 de

setembro de 1490.

sua primeira obra dramtica,

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

355

Monologo de

um

Vaqueiro ou Auto da Visitao^

represento u-a elle a 8 de jnnlio de 1502, ante a

rainha D. Maria, segunda mulher de D. Manoel,

quando
meros

ella estava

de parto.

este primeiro tra-

balho, excellentemente acolhido, seguiram-se innuautos,

sendo os mais citados

delles,

o dos

Reis Magos, da Sibilla Cassandra, de San Martinho^

dos Quatro tempos, da Alma, da ndia, da Barca do Purgatrio, da Moralidade, traduzido para castelhano, Pastoril Portugus, da Serra da Estreita,

como a de Inez

Pereira, da Feira, da Luzitania, de

Mofina Mendes, da Canana, da Festa, eruditamente reproduzido pelo conde de Sabugosa, etc, e uma poro de faras, tragicomedias e ainda outras for-

mas dramticas. A influencia que Gril Vicente teve no desenvolvimento do theatro portugus foi enorme e no pouco concorreu para a gloria da litteratura ptria fundando a escola que tantos discpulos e continuadores de merecimento contou. Foi contemporneo do grande comedigrapho e seu continuador Affonso Alvares. Era mulato, natural de vora, foi serventurio do bispo daquella diocese, D. Affonso de Portugal, e em 121 veiu
para Lisboa exercer a profisso de mestre-escola.

Escreveu os autos de Santa Barbara, de Santo Antnio, de San Thiago apostolo e de San Vicente
Martyr.

Antnio Ribeiro Chiado, sobre quem o anterior

desfechou inexorveis satyras e que lhe retribuiu

com egual

fria,

era

tambm

natural de vora.

356

Evoluo do Tlieatro

Vestiu o habito de S. Francisco e por morar no

Chiado icou-lhe a alcunha. Admirador de Gil Vicente e amigo de Luiz de Cames, deixou os autos da Natural Inveno, das Regateiras, Pratica de compadres, de Gonalo Chamho, etc. A esta denominada escola de Gil Vicente em

vora segue-se a de Lisboa.

Representa-a Balthazar Dias, a

quem

con-

cedido o privilegio de explorar os seus autos

em

1537. Natural da Madeira, auctor dos autos de

Santo Aleixo, de Santa Catharna e ainda doutros. este perodo pertencem diversos autos anony-

mos taes como o da Gerao humana (1536); o de Deus Padre, Justia e Misericrdia; o do Dia de Juzo; o do Duque de Florena (1564); de Florishei;

de Guiomar do Porto; o das Padeiras, do Ca-

do Escudeiro surdo ;.\nn. popular Sacavm, em 1560; dos Escrives de Pelourinho, de Braz Quadrado, etc. Luiz de Cames (1534-1591) imitou de Plauto o Auto dos Amphytries, e escreveu o de El-rei Seseiro de Alvalalde,

em

leuco,

de Philodemo,

em

1555, e ainda outras

obras dramticas.
Gil Vicente, neto do poeta, compe o Auto da

Andr; Jorge Pinto, morto em 1523 (?) deixa-nos o Auto de Rodrigo e Mendo; Henrique Lopes (1539-1587) lega-nos os da Cena Policiana e da Celestina; Jeronymo Ribeiro Soares d o seu contingente com o Auto do
Donzella da Torre e o de
i).

Physico.

De

Gil Ticenie a Almeida Garrett

357

escola de Gril Vicente estende-se a Coimbra Santarm. Antnio Prestes (1530), inquiridor do eivei em Santarm, escreve os Autos da Ave Marta,
e

do Procurador, do Desembargador, dos Dois Irmos, da Ciosa, do Mouro Encantado, dos Cantarinhos. Simo Machado um dos ltimos deste grupo,
ligando o seu
e de Diu,

nome

comedias da Pastora Alfa

lista Fr.

Completa a

legre e Balthazar Estaco,

ticas filiadas

Antnio de Portaambos com obras dramxvi.

na escola do sculo

Itlia

exerceu sobre Portugal a influencia a

que outros pases mais cultos no conseguiram

subtrahir-se.

Alguns dos nossos

.

artistas viajaram,,

estudaram o movimento que

nliaram-no de perto,
e,

se realizava,

acompa-

em
q,

consequncia dessas

viagens, desses estudos, dessa

estabeleceu-se entre ns
sica.

exame to de cerca, denominada escola cls-

Teve ella fervorosos cultores, e alguns de vaEntre estes ltimos contam-se: Jorge Ferreira de Yasconcellos (1527-1548). Nasceu em Lisboa ao que se presume. Foi da casa dos Condes de Aveiro, depois escrivo do thesouro real e da Casa da ndia. Publicou a comedia em prosa Euphrosina, imitao da Celestina hespanhola, o que fez com que incorresse nas censuras do nlor.

dice expurgatorio, e

que appareceu remodelada

em

1616; a Ulyssipo, de grande mrito, no pelo entrecho

mas
foi

pelo classicismo da linguagem, pelas

indicaes dos costumes nacionaes e pelos anexins.

Em

1618

publicada a Aulegraphia, j depois da

358

Evoluo do Theatro

morte do anctor. Deixou

dia

em

manuscripto a come-

i^eregrino.

sua lingua;^-em era purssima e

orginal.

Francisco S de Miranda nasceu

em

Coiml3ra

em
tiu

148. Foi

um

dos maiores poetas portugueses.

natal, par-

Doutor pela universidade da sua terra

para Itlia

em
e

1521. Visitou

ali

as

cidades

conviveu com os homens mais illustres. Renascena empolgou-o. De regresso reage contra a forma do auto e escreve a comedia
mais florescentes

Estrange7'os.

Em redor de S de Miranda agrupam-se homens de talento. Em 1560 publicada outra comedia sua Vilhalpaldos. E elle quem d
escola
italiana o

mximo

realce e

quem

dota o

theatro de
at ahi.

uma

sentimentalidade pouco conhecida

Antnio Ferreira (1528-1569) era natural de

Lisboa. Conhecedor de poetas gregos e latinos es-

creveu a comedia Bristo

gedia regular
resto do pas.

e Cioso e

a primeira tra-

Castro, baseada

na lenda de Ignez
foi

de Castro, tanto

em voga em Coimbra como no

Desembargador da Relao

um

cultor primoroso das letras ptrias. Parte das suas

obras s foram publicadas depois da sua morte.

ISTo

sculo XVII

houve como uma regresso aos

alguns

autos iniciados por Gil Vicente. Nesse perodo e

antes

floresceram

comedigraphos

cujos

nomes e obras a historia do theatro regista. Temos para no alongar demasiado este capitulo,
entre outros, Braz de Rezende, frade dominicano,

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

B59

que escreveu duas obras sem grande valor: Aiiio do Pranto de Magdalena e o do Pranto de S. Pedro.
Joo de Escobar, auctor do Fidalgo de Florncio e de uns Motetos, publicados em 1620. Gaspar Severim, que morreu

em

1598, deixando duas comedias

do Porto, feitor da alfandega do Fayal (1556), que escreveu a Reinditas. Sebastio Pires, natural

2)resentao

de gloriosos feitos do sagrado

Texto e

Nau
ral

do filho de Deus. Antnio Pires Gronge, natu-

de Santarm, que compz grande numero de comedias e dilogos. Francisco Rodrigues Lobo
(1565 (?)-1639), um dos nossos mais brilhantes poetas, oriundo de Leiria, formado em cnones, que
escreveu pouco depois de 1614 o Auto dei nascigusto; e ainda varias obras

Imperador Csar Aucomo as de Fr. Antnio da Estrella, do Padre Joo Ayres de Moraes, Francisco Lopes, Villas Boas Sampaio, etc. Mas quasi tudo isso se sumiu na destruio ordenada pelo
mento de Ckrsto y edicto
dei

ndice Ejypurgatyro, que acima citamos.

Seria imperdovel esquecimento no evidenciar

o
do

nomo de D. Francisco Manoel de

Fidalgo
IV,

Mello, que s

concorreu para a scena portuguesa

Aprendiz,
e

representado

com o Auto na corte de

D. Joo
nacional.

que

gadores, a

bem
se

dizer,

na opinio de vrios investio ultimo vestigio do tlieatro

extermnio determinado

Pouco

salvou do

pelo fanatismo.

custo conseguiu passar poste-

ridade a Euphrosina de Jorge Ferreira de Vascon-

360

Evoluo do Theatro

cellos, a

Officio.

Aos autos

que j alludimos, mas mutilada pelo Santo e comedias genuinamente na-

cionaes succederam-se as tragicomedias dos jesuitas,

representadas nos conventos, e que um crtico designa por pesados e indigestos empades litterarios,

em

latim,

com que

se

commemoravam

as

datas solennes dos prncipes, as festividades ecclesiasticas,

Esse gnero de peas causou uma deletria influencia na educao do povo. Os jesuetc.

tas

pretendiam com ellas avassallar a conscincia da nao offuscando-a com a magnificncia dessas exhibies, absolutamente infructferas e contra-

producentes.

Os sacerdotes que maior voga gozaram nessa qualidade de produces theatraes foram frei Luiz da Cruz, que tinha o mesmo nome do auctor da tragedia Sedecias representada em 1570 deante de D. Sebastio, em Coimbra; o padre Antnio de Sousa, Affonso Mendes, Antnio de Abreu e mui:

tos

mais que seria fastidioso enumerar. tragicomedia dos jesutas no era como a uma pea cujos principaes definiu Desmarets

personagens so prncipes, e os accidentes sao graves e funestos, mas cujo fim feliz, ainda que
significava coisa diversa. nada tenlia de cmico mais notvel dessas tragicomedias, escreve um historiador, a que com o titulo em hespanhol de Real tragicomedia dei descobrimiento y conquista dei

oriente jwr el felicissimo rey decimo quarto de Por-

tugal D.

Manuel de

gloriosa memoria,

se repre-

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

361

sentou no

Collegio

de Santo Anto, deante de

Filippe n, a 21 e 22 de agosto de 1619.

visto at

O luxo

dessa tragicomedia excedeu tudo quanto se havia

alii. Os mais opulentos fidalgos emprestaram para essa festa as suas jias. O conjunta era deslumbrante. Vasco da Grama apparecia em scena com um coUar de peas de ouro e de diamantes que valia mais de sete mil ducados, trazendo cintura uma espada de ouro que pertencera a D. Joo II. Dos complicados machinismos dessa pea se pode fazer ida pela seguinte nota: apparece uma galera de mais de trinta palmos de popa proa com toda a cordoalha e enxrcias que soe levar um galeo da ndia, perfeita e acabada^ que at a sineta levava; assim levava dez peas de bronze, quatro por banda e duas na proa, que no palco se dispararam

theatro

francs,

como

theatro

italiano,

no desenvolvimento do portugus, cornono de muitas outras naes. Nem o prprio Gil

influir

Vicente se furtara sua aco.

seu predomnio,
clssico,

junto com o do denominado theatro

a decadncia do tablado nacional.

con-

tribuiu poderosamente, affirmam os crticos, para

rodo surge o

Aps este pechamado theatro hespanhol, succe-

dendo-lhe depois as comedias moraes e jocosas de Pedro Salgado. Damos o titulo de uma, publicada

em
em

16-45,

por curiosidade: Dialogo gracioso ^ dividido

que contem a entrada que o marqus

trs actos,

de Terracusa, general de Castella, fez na

campanha

362

Evoluo do Tlieatro

(la

cidade de Elvas, tratando de a conquistar e o

forte chamado de Santa

Luzia junto dita cidade e a retirada que fez de Badajoz, com perda de muita gente sua e de reputao. Imagine-se que bello
titulo

para

um

cartaz

de

hoje.
e

escrevia

no estylo gongorico

Pedro Salgado extravagante do

tempo.

Ohiistovam Ferreira seguiu-o por esse mesmo Antnio Henriques Gromes, educado em Castella e em Frana^, onde foi mordomo e conselheiro de Luiz XIII e cavalleiro de S. Miguel, escreveu diversas comedias em hespanhol, um elogio do cardeal Richelieu e varias poesias em louvor de Anna de ustria e de Luiz xiv. D. Bernardo Ferreira de Lacerda, que foi um dos talentos mais encyclopedicos, conhecia o hebraico, o grego e o latim, era versadissimo em
trilho;

sciencias mathematicas, philosophicas e histricas,

falava muitas linguas e escreveu varias poesias e

obras de theatro.

Houve ainda

outros que, filiados

na escola de G-il Vicente, compozeram os seus trabalhos segundo as linhas geraes do mestre. Nessa poca abundam os dramas litrgicos, as comedias de capa e espada, as clogas, as operas, os vilhancicos, tudo sob a influencia da escola dos seiscentistas. D. Francisco Manoel de Mello, de

quem
cia

atrs falamos, quiz reagir contra a decadndo theatro, criticou e commentou o que se lhe

afigurou digno de censura, D. Joo iv no gostou

desse revolucionrio, e o dramaturgo soffreu de-

De

Gil Vicente a Ahiieidn Garrett

363

jiiorado encarceramento.

Refreado assim o pensa-

mento
tes

pelas grades das prises,

apparecem com o

sculo xviir as mogigangas, companhias ambulan-

lescos e

que representavam entremses chulos e burpantomimas boaes e at obscenas. O theatro portugus parecia ento votado a um aniquilamento

completo.

Como
llessias,

quasi sempre succede

anlogas surge nesse

Silva, o

em circumstancias momento uma espcie de

o infeliz e talentoso Antnio Jos da Judeu (1705-1739). I^ascera no Eio de Ja-

neiro, o illustre

comedigrapho,

filho

de

um

advo-

gado de origem judaica. Vindo para Lisboa por ordem de D. Joo v, formou-se em cnones em Coimbra. Os seus primeiros versos valeram-lhe a tortura inflingida pela Inquisio em 1726, que lhe despedaou os dedos das mos. Em 1733 fez representar no theatro do Bairro Alto a Historia (lo grande D. Quixote de La Mancha e do gordo Sancho Pana. Alcanou um triumpho. Depois dessa foram representadas as seguintes peas: Esopada (1734), Os encantos de Meda (1795); Amphytro (1736); Lahyrintho de Creta (1736); As
guerras do Alecrim e Mangerona (1737); Variedades
de Proteu (1737).

Quando

se ensaiava a

Precipicio de Phaetonte, o poeta, a

nova pea mulher e a me

foram presos por ordem do inquisidor-mr. A inveja e o fanatismo perderam o maior escriptor cmico depois de Gil Vicente. A me e esposa do
infeliz ficaram presas

indefinidamente e a 19 de ou-

364

Evoluo o TJieatro

tubro de 1739
apenas
elle

foi

queimado vivo no campo da Lan,

o portentoso

com

trinta e quatro annos,

comedigrapho, no meio dos apupos do povo a

tanto divertira.

quem

O D.

Quixote traduziu-o para

francs Ferdinand Denis e figura nos Chefs d^ceuvre

mallograram os um novo aspecto, de lhe inocular nova seiva que o levantasse do marasmo em que a estupidez o sepultara e que alegrasse a sociedade portuguesa triste e boalmente fanatisada. Durante um largo perodo do sculo xviii no s se representam ainda autos e outras peas de
es
thtres

trangers.

Assim

se

desejos de dar ao theatro nacional

Gril

yicente,

mas ainda Francisco Vaz Lobo com

Diogo da Costa Lisbonense as suas obras e Baltliazar Luiz da Fonseca os seus autos continuam a affirmar a preponderncia do nclito fundador do tlieatro portugus.
os

seus

entremses,

com com

despeito de todas as peias da Inquisio flo-

resceram nessa quadra ominosa de despotismo e de

ignorncia alguns comedigraphos populares,

coma

Nicolau Luiz, auctor de numerosas /ra?

?e

cordel,

Chamavam-se faras de cordel por serem expostas venda na rua ou debaixo das arcadas penduradas em cordis. A designao abrangia tambm a
pouco merecimento. Nicolau Luiz da Silva, mestre de meninos ou escrivo do povo, compz immensas dessas peas, entre ellas os Maridos Peraltas, representadas na segunda metade do sculo XVIII. As faras de cordel abastecelitteratura popular de

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

365

ram

theatro desde 1753 at 1853,

um

sculo

exactamente; pelo menos o paciente e erudito "investigador Rodrigo Felner conseguiu colleccionar

uma poro enorme delias, escriptas durante essas duas datas. primeira tem por titulo O juiz novo das horracheiras e a ultima O harheiro ])ohre.

No

theatro do Bairro Alto, que diversas vezes

e

citamos,

que descreveremos

mais

largamente

noutro capitulo, era representado com applauso o entrems e o provrbio popular. Cultivaram-no

com habilidade e graa, entre outros, Manoel Jos de Paiva (1706 -(?) 1760). Usava elle o pseudonymo de Sylverio da Sylveira e Sylva. E auctor de uma
serie
est

de comedias no gosto hespanhol:

Talhada

a rao xmra quem a ha de comery A fortuna no como se pinta^ Guardado o que Deus guarda,
se

No ha bem que sempre dure nem mal que

acabe,

no

S o amor faz impossveis, (Ignez de Castro),

boa cama fizer nella se deitar.

Quem

Outro comedigrapho muito apreciado dessa mesma poca era Leonardo Jos Pimenta, mestre de calligraj)hia no antigo collegio dos Nobres. So
seus os seguintes entremses:
tufos invadida.

ambio dos Tar-

As

desordens dos Peraltas,

peralta

malcreado, Chocalho dos annos de D. Lesma, Casa-

dinhas da moda,
depois, existiram

assembla do Isque,

velho im-

pertinente e allucinado, etc.

Ao

lado deste, ou pouco

Luiz Alvares de Azevedo, Jos Daniel Eodrigues da Costa (1757-1832) o Josino Leiriense da Nova Arcdia e o Almocreve das

866

Evoluo do Theatro

Petas

do povo, Manoel Rodrigues Maia, professor de latim e auctor de innumeras composies dra:

mticas e dentre essas das conhecidas faras

tor

dou-

Sovina^
trs

Madrinha

riissiana,

Periquito

ao ar^

Os

rivaes enganados.

seu tliema predilecto

servir. Dei-

eram as amas de leite e as criadas de xou tambm obras sobre pedagogia.

theatro do Bairro Alto regorgitava de

es-

pectadores,

sem excluir
'

os frades,

que gostavam

immenso

dessas produces em redondillia, cheias de ditos e trocadilhos. Como se v a litteratura dramtica caminhava um pouco aos trambolhes sem surgir um gnio que a salvasse de uma decadncia total. Neste meio tempo occorreu o terra-

moto de 175, que nao s derrubou parte de Lisboa, mas ainda mais deprimiu o espirito da populao,
povoando-o de

um

louco

pnico.

este

avilta-

mento

intellectual succedeu

uma
como

reaco de nobres

intuitos.

conscincia

publica tranquillisou-se
diz

um

tanto e apparece ento,

um

historia-

sympathica do rcade Manoel de Figueiredo, que foi nesse perodo da nossa historia litteraria, o escriptor que mais a peito tomou a reforma da scena dramtica, envidando todos os esforos para a reanimar e engrandecer. Manoel de Figueiredo (1725-1801) foi official maior do ministrio dos estrangeiros e um dos fundadores da Arcdia. O seu nome pastoril era Lycidas Cynthio Escreveu vinte e quatro comedias originaes e cinco imitadas ou traduzidas
dor, a figura to
.

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

3oT

oito

tragedias

originaes

quatro traduzidas.

publico recebeu mal a sua obra dramtica, no

a compreliendeu,

mas

a sua aco para melhorar

o theatro nacional foi intensa.

nessa

Acompanharam-no

misso de reforma e de rejuvenescimento

Pedro Antnio Corra Graro (1724-1772), tambem fundador da celebre Arcdia, com o nome de Corydon Erymantlieu e auctor das duas comediiis Assembleia e O theatro novo^ que, na verdade, no valem muito; Antnio Diniz da Cruz e Silva (1731-1799), egualmente fundador da Arcdia, progenitor do celebre poema lieroi-comico Hyssope e de dierentes peas; Miguel Tibrio Pedegache; Francisco Jos Freire (1719-1773) o Cndido Lusitano da Arcdia, traductor de differentes comedias italianas representadas em Lisboa em 1737 e auctor de, entre outras, da comedia A mulher pelo avesso;

Domingos dos Eeis Quita (1728auctor das tragedias Ignes de Megara, Hermione e do drama

1770),
Castro,

barbeiro,
Astarto,

pastoril Lycoris, a sua obra prima;

(xomes,

fallecido

em

1803,

Xova

Castro, traduzida para

delirio, e traductor,

em

verso,

Feyel, e de

Os Macchabeus,
foi

Joo Baptista da tragedia allemo, que causou das peas de Armand, de Lamotte; e ainda
auctor

outros

de

quem mais
a

adeante falaremos quando

esboarmos o que

Nova Arcdia.

Parecia ter-se iniciado uma era de grandeza para o theatro portugus, mas os que isso esperavam no contavam com um novo e deletrio

363

Evoluo do Theatro

accrescimo de fanatismo.
si,

rainha D. Maria

por

011

por

suggesto

alheia,

prohibiu

que no

tablado

excludas
trgica

apparecessem mulheres. Ficavam assim de manifestar o seu enorme talento

Rosa,
a
illustre

scenico a afamada cantora Luiza Todi, a celebre

Cecilia

cmica Maria
sexo feminino.

Joaquina,

qualquer

creatura do

condemnado a irremetal que o intendente Pina Manique, que est muito longe de ser a fera selvagem que muitos escrip^ores coevos se comprazeram em pintar, embora em questes de liberdade fosse cegamente reaccionrio, se apressou a deferir o pedido feito em dezembro de 1780 por Paulino Jos da Silva e Henrique da Silva Quintheatro fora desta vez
divel decadncia.

ponto

tans para explorar

em

certas condies o theatro

da

Rua

dos Condes. Todavia a excluso das

mu-

lheres da scena foi mantida

rigor.

com

o mais estpido

No inclue esta compilao assumptos que se prendam com a historia da opera, faremos apenas uma excepo no que se relaciona com a cantada m Lisboa. Transcrevemos por isso, com a devida
vnia, parte de

um

substancioso artigo devido

penna investigadora e erudita de Firmino Pereira, que tanto amor dedicou sempre ao theatro portugus.

No
nheiro,

sculo XVIII a opera italiana floresceu de

um modo

brilhantssimo.
nesses

corte,

cheia de di-

gastava-o

espectculos

realmente

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

369

admirveis, que as chronicas do tempo descrevem

pondo em relevo a sua magnificnque todo esse sculo xviii foi absorvido pela opera, que trouxe a Portugal os

com

largueza,

cia.

Pde

dizer-se

mais

afamados

artistas

do

estrangeiro,

scen-

graphos, architectos, msicos e cantores. Segundo

d'Aucourt e Padilha (Memorias) a primeira vez que se ouviu musica italiana em Lisboa foi em 1682. Dahi em deante appareceram varias companhias, mas o gnero que prevalecia era o religioso vilhancicos," loas, cantatas, pasto raes, etc, que se cantavam nas igrejas e nos paos reaes. Foi esse o primeiro perodo da musica dramtica O segundo perodo vae de 1735, anno em que aportou a Lisboa a celebre companhia das Paquetas at o anno fatal do terramoto (175). Aos espectculos musicaes e aos prespios, succederam-se as grandes e luxuosas operas cantadas nos theatros que os mais celebres artistas estrangeiros construram e aformosearam com extraordinria riqueza. Na Academia de Musica, na Opera do Tejo, nos theatros de Salvaterra, Queluz, Ajuda, deram-se recitas magnificas, em que tomaram parte os mais celebres cantores do tempo, como Caffarelli e Gisielli, e os mais afamados compositores, como Janelli, Cimarosa e David Perez, que a munificncia rgia enchia de ouro e pedras preciosas. Com a abolio dos privilgios concedidos ao Hospital de Todos os Santos, que at uma certa poca possuiu o exclusivo dos theatros da capital, a
24

370

Evoluo do Theatro

qualquer

foi

licito

dar

espectculos

de

opera.
'

musica foi tal que at os padres da Congregao do Oratrio estabeleceram um theatro onde, pelo carnaval, se cantavam peas profanas. A nao estava cada vez mais pobre, mas D. Joo v, a corte, os frades, regalavam-se fartamente. O terramoto de 1755 arrazou os theatros, e
entliusiasmo
pela
esta circumstancia fez

com

que, durante o largo

perodo de doze annos, as representaes publicas

estivessem suspensas. Escapando, porm, horrorosa liecatombe os theatros rgios de Queluz, Sal-

vaterra e Ajuda,

ali,

nos theatros particulares

que ento existiam, a corte divertia-se. ^o anno seguinte ao da catstrpphe, em 1756, David Perez fazia representar naquelles theatros operas magnificas. Mas o perodo ureo da opera italiana principiou em 1764 para findar em 1792. D. Jos, que continuou as dissipaes de D. Joo v, contractou l fora os artistas mais notveis, quer cantantes, quer scengraphos e decoradores. A musica adquiriu tal popularidade que dos theatros rgios passou para os theatros do Bairra Alto, do Salitre, da Rua dos Condes, onde o publico acudia, com grande satisfao de Pombal, que animava esses divertimentos para poder governar vontade. Marcos Portugal imprimiu grande esplendor a estes espectculos. Quiz este illustre musico introduzir o costume de se cantar em portugus, mas nada conseguiu, apesar da grande

De

Gil Vicente a Almeida Garreit

371

cantora

Todi

se

prestar de muito

bom grado

essa innovao.

Os lisonjeiros e subservientes criam os Elogios, gnero dramtico destinado a adular os sentimentos

dos aulicos.

gnero curta carreira

fez.

As

idas

democrticas vindas de Frana espalharam-se

com

rapidez, apesar de todas as providencias repressivas

de Pina Manique e da espionagem que se exercia

sobre toda a gente. Os tlieatros quasi fecharam por

medida de jirecauo policial. A musica, por intermdio dos liymnos revolucionrios de Delagrac, de Mehul, de Grretry, de Lesueur, de Cherubini,
transformava-se agora
cpios

em

propagandista de prinas
salas

republicanos.

Cerradas

de

espe-

ctculo, entoava-se, surdina, depois de trancadas

as

portas, nos cafs, os cnticos que em Paris atroavam a via publica, o Ghant des vietoires, o Cliant du retour, etc, mas isto muito a medo, de modo que os beleguins do intendente no ouvissem
essas

notas

agitadoras
perigosas

radicaes,

consideradas

muito
iagello.

mais

que

qualquer
a

mortfero

Duas palavras ainda sobre

Arcdia.

Velha e Nova

succedeu a seiscentista academias litterarias dos com as suas pittorescas

diferentes

escolas

Ambientes (1615), dos Anonymos (1637), dos Solitrios (1664),

dos Generosos (1647) e dos Irregu-

lares

(1663).

Arcdia de Lisboa organisou-se

com

os elementos aproveitveis

da Academia dos

372

Evoluo do Tlieatro

OcGuUos.

Esta

instituio

floresceu

eutre

1757

e 1774. -Yeiu ento a

Nova Arcdia^ fundada em 1793, que pouco ou nada fez, e que, como diz o

escriptor que atrs citamos,

em

vez de se dedicar

tragedia continuou a explorar a forma irrisria

do Elogio. Houve Elogios de varias espcies, desde o religioso em honra da Virgem Maria, como o

denominado
de paz,

graa triumphante da culpa,

at

o politico, para celebrar a assignatura do tratado

paz de 1801. alguns continuadores da Velha Arcdia faziam o possivel para melhorar a situao crtica do theatro nacional. Manoel Joaquim Borges de Paiva, morto em 1824, escreveu as tragedias Nova Osmia, Polidoro, Jonas e Lucinda;
Entretanto

Manoel Caetano Pimenta de Aguiar (1765-1832),

foi

auctor das tragedias Arra, Caracter dos

lusi-

tanos,

Conquista do Peru, Dois irmos inimigos,

I,

D. Joo

Destruio de Jerusalm, D. Sebastio

em

Africa,

Eudoxia Licinia, Morte de

Scrates,

Virgnia, etc; Jos Maria da Costa e Silva (1788-

1854) escreveu as peas Affonso Henriques, D, Sebastio e D. Joo de Castro e traduziu o Cato de

Addison, Zulmira e o Cerco de Calais de Belloy, o Rei Lear, o Macbeth e Saul de Alfieri; Vicente Pedro Velasco da Cunha (1773-1844) medico, comps as tragedias O triumpho da natureza.

Bainha de Corintho
6 Shakespeare;

Tomada

de Lisboa, e tra-

duziu varias obras de Racine, Crbillon, Voltaire

Thomaz Antnio

dos Santos Silva

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

373

o Tomino Sadino da Arcdia e amigo particular de Bocage, escreveu a tragedia

(1751-1816)

I).

Sebastio em Africa e traduziu o Cato de Addison, a Vingana e Irmos de Young.

Ao mesmo tempo
tablado
ciosas.

alguns eruditos dotavam o

peas originaes e traduces conscienpadre Jos Manoel de Abreu e Lima (1764-1835) escreveu grande numero de obras

com

para os theatros da capital e traduziu as peas Pedro Grande ou os Falsos mendigos^ o Retrato de

Miguel Cervantes, o Serralheiro hollands, etc; Antnio Xavier Ferreira de Azevedo (1784-1814), foi auctor da notvel fara Manoel Mendes, o Mau amigo em que Jos Agostinho de Macedo ficou a escorrer sangue, do Palafox em Saragoa e ainda de outros dramas e peas cmicas que o publico no se cansava de applaudir; Manoel Maria Barbosa du Bocage (1765-1805), comps a Erigia ou a Vestal; Antnio Jos de Lima Leito, nascido em 1781, medico ao servio da legio portugu.sa

em
de

Frana, traduziu a Iphigenia e a Andromacha

Racine;

Almeida

(xarrett

deixou-nos

nessa

primeira pliase da sua carreira de dramaturgo as

tragedias Xerxes (que se perdeu), Lucrcia, Affonso
de Albuquerque, Sophonisba, Atala, Merope,

como

mais tarde legou posteridade o seu immortal Frei Luiz de Sousa, Um auto de Oil Vicente, O al-

fageme de Santarm,

Sobrhiha do Marqus^

etc.

Faziam as delicias das pltas dessa poca as faras sem ps nem cabea, mas onde jorrava do

374

Ecoliiclo

(lo

TIwatro

quando em quando
e

a boa graa portuguesa e onde

e

tambm havia imaginao

que tinham por
anatmica,
maridos,

forma

caracteristica,

titulo, entre outras:

A A

parteira

tafid fora de tempo,

mulher de dois
preta de

As

astcias de Zanguizarra,

Talento, onde as chocarrices se succediam sem dar tempo s gargalhadas pararem. A par destas peas facetas, prazenteiras, que ensinavam o povo a rir, o que to poucas occasies lhe acontecia, representavam-se tragedias medonhas, dramas de arre-

piar os cabellos, taes

Alvares Pereira,

como Abel, Vasco da Gama,

Pliedra,
etc.

D. Nuno

revoluo de 1820 e as festas organisadas

para commemorar o advento de

um

novo regimen

de liberdade trazem scena o drama allegorico, A revoluo de 24 de ajosto de 1820 no Porto, de Francisco Joaquim Bingre (1763-1856). Nessa
pea figuravam personagens vrios, Lisia, AFonso
Henriques, o Patriotismo, o Despotismo, o Douro,
o Povo, a Tropa. Os espectadores victoriaram a

pea com enthusiasmo, mas o gnero no vingou.

gosto

do publico evolucionara. Os frequenta-

dores dos espectculos tornaram-se mais exigentes.

Queriam que ou os commovessem profundamente ou que os deixassem derreados fora de risota. Diz ainda Firmino Pereira no seu bello trabalho j citado: Queriam tambm aquecer com os grandes lances patriticos, acclamar a liberdade, manifestar o

seu dio aos dspotas. Para esse eFeito

concorriam aos theatros onde se declamavam as

De

Gil Vicente a Ahyieia Garrett

tragedias
faras

revolncionarias

se

representavam as

em que

os miguelistas, os corcundas,

eram

cruelmente satyrisados. Assim se viveu durante muito tempo, at que um nobre esforo apjoareceu

empenhado em restaurar
vertendo-o
o pas

o theatro nacional, con-

numa

instituio

que honrasse a arte

e

tradio

da tragedia, da comedia

da

fara d sculo xviii, termina deinitivamonte

em

1886 nos comeos da nossa vida constitucional. Com a vinda a Lisboa de uma companhia francesa, de que mais adeante nos occuparemos, principia a carrear-se o material para a construco

do grande edifcio. Co;n a rpida invaso do Romantismo, o movimento depressa se accentuou. Garrett, continuando a obra iniciada em 1835 por Agostinho Jos Freire (1780-1836), ministro do reino, acceita o encargo que lhe commette o grande patriota Manoel Passos, e consagra-se de alma e corao reforma do theatro, ordenada
por decreto de 15 de novembro de 1836, criando a Inspeco G-eral dos Theatros e Espectculos
Nacionaes e constituindo a sociedade para a edificao de um theatro normal. Era egualmente
criada

uma

escola de declamao. amos, pois, ter

uma
posto

arte,

apezar de, no decorrer dos tempos, a

que tudo perverte, afastar Garrett do to nobremente combatera. Em 1842 (decreto de 16 de julho) o grande escriptor era demittido de inspector geral dos theatros, por
politica,

em que

376

Evoluo do Theairo

clesintelligencia

com

o conde de Tliomar.

Mas

principal

estava

feito.

Por portaria de 28 de
palcio

dezembro de 1836,
Rocio era convertido

da Inquisio do
ii.

em

theatro de D. Maria

conservatrio estava criado. Os originaes afliiiam.

Emini
Grarrett
e

Portugal

possuia

uma

arte

dramtica.

deu sua obra todo

o vigor do seu talento

beilas

da sua actividade escrevendo para o theatro as peas atrs apontadas. Foi o perodo do
histrico,

drama

mas

tanto desta forma se abusou

Conservatrio, claraessa tendncia litte-

que Herculano, no Jornal o mente se pronunciou contra

raria.

morte de Garrett

fez

com que

a littera-

tura dramtica tomasse

um ramo

dijfferente

ao

que lhe dera o grande mestre. Jos da Silva

Mendes Leal (1820-1887) escreveu Os

dois rene-

gados (1839), O homem da mascara negra (1843), A pobre das ruinas (1846), D. Maria de Alencastre
(1846),

lyrca

O pageyn de Aljubarrota (1846), a O caador (1845), o drama Maresilva

farceta
(1847),

Os homens de mrmore (1854), Os homens de oiro (1855), Pedro (1857), A pobreza envergonhada
(1858), Alva Estreita (1859), Os primeiros amores

de Bocage- (1865), Egas

buto das cem donzellas, cidras do amor,

Moniz (1861)

ainda

afilhada do baro.

Quem

porfia

mata

caa,

O triAs trs O tio Andr

etc.

que vem do Brazil, Receita para curar saudades, Ernesto Biester (1829-1880), foi auctor de A
dempo,

re-

mocidade de D. Joo

V,

Nobreza de

De

Gil Yice^ite a Almeida Garrett

377

alma,
e

Homens

srios,

Um

drama no mar, Peccadora

me,

D ffamador es,
castello

da Costa Cascaes,
lido,

O jogo. Os sabiches; Joaquim fallecido em 1898, escreveu O va-

de Faria,

Uma

noite de Santo

An-

tonio

na praa da Figueira, O alcaide de Faro,

extrangeirado.

Nem

russo

nem

turco,

carapuas.
dos

Nem Morgados, A
O

Csar nem Joo Fernandes,

caridade,

A pedra das A lei

inaugurao da estatua

equestre,

mineiro de Cascaes.

Alm
('poa os

destas obras ainda se representaram nessa

:

dramas O emparedado, O cames do Rocio, O marqus de Pombal, Affonso III, O captivo de

Fez,

fronteiro ds Africa,

A
em

herana do Barhado.
geral, obras

Estos
ticas

como

aquelles sao,

dramtlieatro

que nem concorreram para dar ao

ter,

nacional o brilho que elle deve

nem

conse-

guiram viver seno uma existncia ephmera. Dos escriptores modernos, quatro dos que as platas
mais applaudiram, desappareceram do tablado da
vida: Pinheiro Chagas (1842-189) auctor da Morgadinha de Vai Flor, Magdalena, Helena, O drama

innumeras traduces Fernando que escreveu em A^erso a Mantilha de renda, Sapatiyiho de setim e Madrugada, e em prosa Os missionrios, A chilena, Sara e As nadadoras; Antnio Ennes (1848-1901), auctor das peas Os lazarista^^ Eugenia Milton, Os engeitados, Saltimbanco, O luxo, o Divorcio e a Emigrao D. Joo da Camar (1852-1908), que escreveu ag peas A nobreza. Charadas e charadistas, Bernarda
do povo,
e
;

A judia

Caldeira

(1841-1894),

378

Evoluo do Tlieatro

no Olympo, Ao
<1890),

x)

do fogo, D. Brizida, Affonso

(1891),
triste
^

VI

Alcacer-KiUr
(1894),

Os

velhos

(1893),

O pntano
"borao

tinegra real,

viiwhiha (1897), A touGanha perde O 8 (1896) e de coUaAlcaide, Solar dos Barrigas, Tesd-

com

Grervazio Lobato escreveu as operetas

Burro do Senhor
da

tamento da velha, Bibi

i)ea Cc, Beineta e A meia noite (1900).

Companhia (remodelao
Facada), Valete de copas

No citamos demoradamente Francisco Palha

emprezario, auctor da Fabia, da Morte de Calimbau e Ayidador das Almas, como nos impossvel citar cem outros. Existem vivos uma pliade de escriptores dra(1826-1890),
mticos.

crtica das

suas obras nao para se

Eangel de Lima, Marcellino de Mesquita, Lopes de Mendona, Eduardo Garrido^ ccacio de Paiva, Eduardo Schwalbach, Jlio Dantas, Lorj Tavares, Jayme Victor, Maximiliano de Azevedo, Augusto de Castro, Augusto de Lacerda, Ernesto Rodrigues, Bento Mantua, Machado Corra, Cunha e Costa, S de Alberfazer agora. So elles
garia, Malheiro Dias, etc, etc.

At 1835 a
blados deixava

arte de representar nos nossos ta-

immenso

a desejar.

ISTo

admira.

S em 1771
tstique sur

um
le

edicto real

declarou honrosa a

profisso dos actores cmicos.

No

livro Essa Sta-

Boyaume

de Portugal, de Adrien

Balbi, publicado

em

Paris

em

1822, citam-se os

nomes dos

actores

Joo

Evangelista,

Sebastio

De

Gil Vicente a Almeida Garrett

379

Ambrosiiii, Victor, Tlieodoricd, Marianno Torres,

Manoel Alves, Pedrinho, Rita, etc,

nenhum

perfeito.

Em

1835 apparece

em

no acha Lisboa a

companhia francesa de Paul. Affirmam os crticos que a presena dos artistas que a compunham exercera grande influencia sobre o modo de ser dos nossos actores. Escreve um que os grandes
do tempo, Carlota Talassi, Theodorico, Epiphanio, ^Moreira e Dias declamavam empliaticamente, antiga, movendo-se na scena pesadaactores

o era egualmente

mente em attitudes que faziam medo. A enscenauma lastima. Paul foi, pois,
principio de aperfeioamento, revelando coisas,
e

um
em

pormenores
tava

accessorios at ento desconliecidos

Portugal, onde o melhor artista era o que gri-

em

berros mais trgicos, ou o que se des-

grotescos. O grande educador e descobridor ds nossos comediantes foi Emilio Doux. A classe dos actores principiou a

manchava em gestos mais

ser tratada

com

considerao desde essa poca, e

ningum

se

esquece das fulgurantes individuali-

dades que foram para o tlieatro nacional Emilia das Neves, Manuela Rei, Emilia Adelaide, Emilia Cndida, Gertrudes, Delfina, Rosa Damasceno,
Florinda,

Anna

Pereira, Josepha de Oliveira, Ca-

rolina Falco, Carlos Santos,

Rosa

(pae),

Antnio

Pedro, Tasso, Taborda, Pinto de Campos, Izidoro,

Polia, Csar de Lima, etc. Dos gloriosos artistas de liontem esto retirados Virgnia e Joo Rosa. Na brecha ainda e com todo o fof^o dos da

380

Evoluo

(lo

TJieatro

ha j)Ouco, resta-nos Augusto Eduardo Brazo, Lucinda Simes, Jos Rosa, Antnio do Yalle, Joaquim de Almeida, e de hoje, um grupo limitado de artistas relativamente novos, como so Ferreira da Silva, Lucilia Simes, Angela Pinto, Lucinda do Carmo, Adelina Abranches, etc, etc. No apontamos mais nomes para evitar quaesquer omisses involuntrias sempre
legio brilhante de
fceis

de se dar.
este

capitulo com as palavras mas verdadeiras e sensatas de Firmino Pereira: O theatro em Portugal atravessa uma crise enorme que tende a aggravar-se e do qual no sahir por falta de elementos que

Terminaremos

cheias de desanimo,

possam robustec-lo e sublim-lo. Oxal o illustre escriptor se enganasse!

XVIII
fi

arfe draniafia no Brazil

As dansas populares

Dramaturgos,
O
mento da

Os

jesutas e o theatro brazileiro

traductores e artistas brazileiros

culto do theatro no Brazil

arte dramtica

instincto e o senti-

seu desenvolvimento

influencia de Joo Caetano sobre os seus

compa-

triotas

futuro do theatro brazileiro.

As
'

origens da litteratura dramtica brazileira

foram as mesmas da litteratura dramtica portumas ha pontos que so privativos da maneira de ser do povo do outro lado do Atlntico. Theophilo Braga conta na sua obra Gil Viguesa, certo,
cente e as origens do theatro nacional, a propsito

da comedia improvisada, que, na Bahia, por exemplo, pelas festas do Natal e Anno Bom, um magote de rapazes acompanha um boi de pasta, no qual
se occulta
tas

um

dansador, e

param deante das por-

cantando e respondendo entre si poeticamente. Este uso designa-se pelo eptheto de Bumba meu
boi.

Ha algumas

dansas brazileiras, oriundas das

festas dos Eeis,

que foram denominadas Reinados. Mais diz o douto auctor da Escola de Gil Vi-

382

Evoluo do TJieairo

cente e desenvolvimento do theatro nacional^

quando

trata dessa escola no Brazil, nos seguintes trechos^

que pedimos licena para transcrever: Os jesutas, que rio sculo xvi fizeram consistir a sua actividade no ensino e na misso^ adoptaram
o
e

drama
os

litterario

para os divertimentos escolares

autos hierticos para a catecliese e propa-

ganda

religiosa. imitao dos franciscanos, apoderaram-se das formas vicentinas para tornarem mais concreta a sua doutrinao. Foi principal-

mente no Brazil, que empregaram com mais vigor este meio de converso, distinguindo-se como auctores de autos os padres Manoel da Nbrega, Jos de Anchieta e lvaro Lobo. As vezes misturavam
as duas linguas, a portuguesa e a indgena, visando a substituir indirectamente as cantigas pro-

fanas

Para confirmar

este asserto reproduz

Theophilo
o missio-

Braga vrios trechos do prprio padre Jos de

Anchieta
nrio
e accrescenta:

Este

dom que

Jos de Anchieta possua para se fazer ouvir pelos indgenas do Brazil, e a sua grande

sympathia por

esse elemento, apropriando-se das

suas tradies poticas para, por meio delias, lhes

incutir os dogmas, no

podem

considerar-se

um

simples fervor do proselitismo ...

Mais adeante informa:

No seu
Vermelhos,

livro Ptria Selvagem

Os

Escravos

Mello

Moraes

filho

narrou a repre-

sentao do auto hiertico.

Mysterio de Jesus^

A
escripto

arte dramtica no Brazil

383-

duzido

em castelhano por Anchieta, e depois traem portugus pelo padre D. Joo da Cunhar

No

gnero, o auto de Anchieta

um modelo, um
exhibem-se

typo.

Alm

de S. Loureno, S. Sebastio, o anjo

Custodio,

Nero,

Decio e Valeriano,

como

interlocutores Savarana, Gruaixara e Aimbir,

que representam de diabos: Pijori e Cupi, anjos da aldeia, e o que mais? o corvo, o urubu, a tautarana, o gavio, o co grande e seres fabulosos.

Trs diabos querem destruir a aldeia

(los;

com

pecca-

substancin

de

um

acto;

S.

Sebastio

oppe-se, resiste, esbraveja, e

e o anjo

com elle S. Loureno da guarda. Heroes ha no auto, que se celebrisaram na guerra dos tamoyos, que so histricos.

Aimbir e G-uaixara pertencem s chronicas. Noutro ponto esclarece: Este thema hiertico era aproveitado pelos jesutas; no livro do padre Ferno Cardim intitulado Narrativa epistolar de
jesuitica pela
BaJiia,

uma viagem
1583
at

e misso

desde

1590,

vem
na

apontado
gens,

um

Auto do Mysterio das Onze Mil Vir-

que

se representara

em uma
com

procisso,

qual era levado

e depois

um

navio

as virgens dentro,

de festejado o martyrio eram arrebatadas

entre anjos para o co. Os recursos para estes effeitos dramticos

eram bem conhecidos por quem o&

narrativa fala da representao

sabia habilmente explorar nos prestgios milagreiros.

N^sta

na Bailia

mesma em 1583

em

castelhano,'

de um Dialogo Pastoril, escriptoportugus e dialecto indgena; e

384

Evoluo do Theatro

descreve

tambm

a representao do Dialogo da

Ave Maria,
lica.

escripto pelo padre

lvaro Lobo,

to-

mando por thema cada palavra da saudao angpadre lvaro Lobo nasceu em 1551 em Real e professou na Companhia de Jesus em 1566. Na misso do Brazil seguiu o exemplo de Anchieta ensaiando a forma dramtica do auto; o seu caracter de versista bem revela que foi proVilla
fessor nas escolas jesuiticas, tendo regido nos col-

como Morreu em Coimbra em 23 de abril de 1608. Cita mais o padre Ferno Cardim um outro AtUo do martyrio de 8. Sebastio, representado na mesma poca no Rio de Janeiro: Desembarcando
legios de Braga, Lisboa, Porto e neste ultimo
reitor.

viemos

em

procisso at Misericrdia que est

.
.

junto da praia.
Misericrdia

Estava

um

tlieatro porta

da
e a

com uma

tolda

de

uma
rico

vela,

santa relquia se ps

sobre

um

altar

em-

quanto se representou um devoto Dialogo do Martyrio do santo, com coros e varias figuras muito
ricamente vestidas; e
foi asseteado

um

moo atado

um

pau. Causou este espectculo muitas lagrie

mas de devoo

alegria a toda a cidade por

representar muito ao vivo o martyrio do santo,

nem faltou mulher que viesse festa, por onde, acabado o Dialogo, por a nossa igreja ser pequena, lhes preguei no mesmo theatro ... Em outras
descripes referem-se os jesutas s Lapinhas ou
colloquios

do prespio,

que costumavam repre-

sentar na festa da Natividade.

arte dramtica no Brazil

385

O
fazia

effeito

dos autos sobre os espritos crdulos

com que os jesuitas recorressem ao espectculo com frequncia: em* 1575 representaram em Pernambuco o Auto do rico Avarento e Lazaro pobre: conta-se que fora tal a commoo causada pelo auto, que muitos homens abastados se despojaram dos seus bens. Aparte o intuito asctico, sobre a sua forma litteraria escreve o erudito Wolf V-se que estas peas tinham ainda o caracter dos autos e en tremeses que achamos em Gril Vicente e nos seus successores. Se realmente, conclue Theophilo Braga, os jesuitas foram os iniciadores da litteratura brazileira, por uma aco reflexa de G-il Vicente que teve inicio essa expresso da futura nacionalidade. Theophilo diz ainda mais: Nas festas pelo casamento da rainha D. Maria i cm 6 de junho de 1670, izeram-se differentes representaes no Brazil, as quaes nos conservaram preciosos elementos tradicionaes do velho tlieatro. Numa relao das festas em uma villa da Bahia, descreve-se dana dos officiaes da cutelaria e da
:
<

carpintaria,

asseiadamente

vestidos

com

faras

mouriscas, e
viour iscada.

tambm uma
Depois

representao de com-

bate entre christos e mouros, ou propriamente a

daquella

dansa

seguiu-se,

passados dois dias: a dansa dos congos,' que apre-

sentaram os ourives em forma de embaixada, reinado que se compunha de mais oitenta mascaras, oom faras ao seu modo de trajar, riqussimas pelo
25.

386

Evoluo d Theairo

muito ouro e diamantes de que se ornavam. Chegando aos Paos do Concelho, onde tomaram assento o rei e a rainha, que lhes fizeram sala os
sobas e mais mascaras da sua guarda, sahindo a

dansar as talheras e quicumhre ao som dos instru-

mentos

projirios

do seu uso e

rito.

Seguiu-se a

dansa dos meninos indios com o seu arco e frecha.

festas de 1760, no Sahiu pela cidade o estado dos iKtrdos, seguido de dansas varias na ordem: a de um soba magico, composta de vrios animaes; a de doze lees com Hercules por guia; a dos coUastros, a dos aubacas e dos moleques; a das taIheiras; a dos negrinhos pequenos; a de moleques pequeninos de Angola; a de Catup e porfim o baile do Congo. Ha annos ainda, nas festas realizadas para commemorar o anniversario da independncia do Brazil, foram reproduzidas com grande verdade hist-

Na

relao dessas

mesmas

Eio de Janeiro,

se l:

rica todas as dansas e outros folguedos populares

a que se entregava o povo brazileiro, na poca

em

deu esse acontecimento histrico. E no sculo xviii que nasce o primeiro comedigrapho brazileiro, o celebre Antnio Jos da Silva, o Judeu. Se o inclumos no capitulo que trata da litteratura dramtica portuguesa no foi^ certamente, para usurpar ao Brazil essa legitima gloria. Pertence-lhe e deve ufanar-se delia como ns nos orgulhamos do realce que deu ao theatra que
se

nacional, ento

commum

aos dois pases.

.1

arte dramtica no Brazil

387

A este, por ordem chronologica, tanto quanto pudemos procurar, e procuramos muito, mas infelizmente as nossas bibliothecas publicas no pos-

suem

todos os livros brazileiros que deviam possuir,

segue-lhe

Thom Joaquim

Gronzaga Neves (1738-

1819), natural do Rio d? Janeiro.

reito

Formado em

di-

Coimbra, auditor do segundo regimento de infanteria da Bahia, e depois de cavallaria 7 e mais tarde desembargador da Relao do Porto,
cavalleiro

em

professo de Aviz. Traduziu

em

verso
taes

muitas

peas

representadas

em

S.

Carlos,

dramas: A Lodhika, A morte de Clepatra, Merope, A domella de Rah, Genebra da Esccia,

como

os

conde de Saldanha; a comedia: Zaira: e a tragi:

comedia pastoril O pastor fiel. D. Beatriz Francisca de Assis Brando (17791860) nasceu em Ouro Preto. Escreveu dois dramas allegoricos A coroao de D. Pedro I, O nascimento de D. Pedro II e o Anniversario da imperatriz
:

D. Leoxjoldina; e traduziu: Alexandre na ndia, Jos no Egypto, Sonho de Scipio, Anglica e Medoro, Semiramis reconhecida e Diana e Eudemio, Manoel de Arajo Porto Alegre, baro de Santo Angelo (1806-1879), oriundo da cidade do Rio Pardo, professor de pintura liistorica e architectura e cnsul em Lisboa. Escreveu para o theatro as comedias: Anglica e Firmino, a Estatua
Amazonica;
e
e as operas ly ricas:
lei,

noite de S. Joo

prestigio da

Antnio Jos de Arajo (1807-1869) nasceu no

388

Evoluo do Thealro

Rio de Janeiro, e, entre outros trabalhos, comps para o tlieatro a tragedia Thelaira ou os hespanhoes no Novo Mundo; os dramas: Entrada das tropas
:

constitucionaes no Porto, Elevao de D, Pedro

II

ao throno de Portugal e
ziu: I/aiz Kl,

boa mulher; e tradu-

de Lavigne; Cinna, de Corneille;

alchimista, de

A. Dumas

Hamlet, de Ducis.

Francisco Jos Pinheiro Guimares (1809-1867),

natural do Rio de Janeiro, crtico dramtico. Es-

em

creveu duas comedias: A ciumenta e O brasileiro Lisboa; e traduziu em prosa: A domella de Orlans de Voltaire e

em

verso o Hernni de Victor

Capuletos,

Hugo;
Bolena,

e os libretos das operas:

Anna

Torquato Tasso,

Dama

do .Lago, Norma,

Belisario, Elixir d' Amor e Furioso.

Fernando Jos Martins (1809-1873) viu a luz

Joo da Barra, militar, advogado, jornalista. Escreveu as comedias: O tolo fingido e O logro no
S.

em

previsto.

Francisco de Paula Brito (1809-1861), natural do Rio de Janeiro, typographo, industrial. Deixo a o drama: Triumpho dos indgenas; as scenas cmicas:

sorvete,

fidalgo fanfarro e a

e traduziu

em

quadras rimadas as
e Silva

Maxambomba: operas: Norma e

Puritanos.

Joo Jos de Sousa

natural do Rio de Janeiro,

official

Rio (1810-1886), da ordem da

Rosa e de Christo, scio do Instituto Histrico e do Conservatrio Dramtico, secretario do Banco Rural e Hypothecario, official maior do ministrio

arte dramtica no Brazil

o89

da guerra. Escreveu o drama cmico:

por
(la

caloteiro

bailes (1839); e as

comedias:

desofio,

viuva

Moda e Cincoenta mil cruzados de dote. Domingos Jos Gonalves de Magalhes

e

(1811-

1882), natural do

Rio de Janeiro, medico, professor,

deputado

diplomata.

auctor das tragedias:

Olgiato e Antofiio Jos: esta ultima

com grande

numero de

representaes. Traduziu a tragedia de

Ducis, Othelo.

Joaquim Jos Teixeira (1811-1885), nasceu no

Kio de Janeiro, bacharel
sidade
pela

em

lettras pela univer-

de Paris, advogado,

formado

em

direito

Academia de

S. Paulo, juiz

dos orphos, de-

legado de policia e deputado provincial e geral,

]iresidente de Sergipe, official da Rosa, scio fundador do Instituto dos advogados brazileiros e scio do Instituto Histrico. Fez representar com

agrado as seguintes peas suas: a tragedia Cames; os dramas: Uma paimo^ O parricida e O ministro
traidor; e as comedias: Joo,

aposta,

familia

do haro,
padres,
nistro,

ministro e o seu secretario, Os dois comeleies,

As

O juiz

de paz. Trs dias de mi-

rica de

honra e Os dois descontentes.

Carlos Antnio Cordeiro (1812-1866), natural

do Rio de Janeiro. Era formado em direito pela faculdade de S. Paulo e advogado distincto. Deixou a comedia: So estes os mais felizes; e os seguintes dramas: Os milagres de S. Francisco de Paula, O reinado de Salomo, O escravo fiel, O filho do alfayate ou as ms companhias. Os parentes
.

390

Evoluo o Theairo

desalmados,

rainha de Hespanlia ou a vingana de

oii

um

filho,

Notvel coincidncia

a justia divina

e Fatalidades da vida.

Antnio Gonalves Teixeira e Sousa (1812Cabo Frio. Foi carpinteiro, depois professor e escrivo do tribunal commercial. Deixou duas tragedias originaes: Cornlia e O cavalleiro teidonico ou a freira de Mariemhurg
1861), era natural de
e

traduziu a de Ponsard: Lucrcia.

Luiz Carlos Martins Penna (1815-1848), nasceu no Rio de Janeiro e um dos comedigraphos mais considerados do Brazil. Amanuense e diplomata. As suas comedias de costumes so apreciadssimas. Escreveu as bellas comedias O juiz de paz da roa, A famlia e a festa da roa, O Judas em sabbado de Alleluia, Os irmos das Almas, Os dois ou o
:

O dUettanti, O novio, O caixeiro Quem casa quer casa. Um sertanejo, O jogo de prendas, O usurrio ; as peas Os namorados ou a noite de 8. Joo, Os ires mdicos, O ciingls machinista,

da taverna.

gano, Witiz ou Nero de Hespanha, Belgnghroch ou

as casadas solteiras. Os meirinJios, Os cimes de
pedestre.

um

As

desgraas de

uma

creancinha,

terrivel

capito da Matta,

segredo de Estado,

barriga

de

meu

tio; e os

dramas: Itamnda ou

o guerreiro

de Tupan, D. Leonor Telles, D. Joo de Lyra e

Fernando ou
nasceu

Santo Accusador.

Francisco Adolplio de Varnhagen (1816-1878),

em

S.

Joo de Ipanema,

S.

Paulo. Foi mi-

nistro plenipotencirio.

auctor do drama:

Amador

A
Bueno

cote dramtica no

BrazU

3i)l

de

-orvatorio

que apresentou ao Conda Arte Dramtica acerca das peas

relatrio

um

8ubmettidas a provas publicas

em

1841.

D.

Violante

Atabalipa

Ximenes

de

Bivar
solteira

(1817-1875), era

natural da Bahia. Traduziu do

italiano as comedias de Groldoni:

e

PameUa

PameUa
de

casada:

do francs, de A. Dumas:

Chale
(his

Caehemira. Eedigiu

tambm

o Jornal

Senhoras,

primeira folha escripta por

uma

senhora.

Antnio do Rego, nasceu em 1820 no Maranho e morreu em Lisboa em data desconhecida. Era medico. Traduziu os seguintes dramas: Qas])ar Hauser, O eavalleiro da Casa Vermelha^ Mademoiselle de BelJe Isle, Simo o ladro, O orpho da ponte ds Nossa Senhora, O jogador de bilhar. Os dois
serralheiros,

estalagem da

Virgem.,

casal das

giestas e Clara Harlowe.

Joaquim Manoel de Macedo (1820-1882), naMedico, professor,

valor.

Rio de Janeiro. da Rosa e membro do Instituto Histrico. Foi um dramaturgo de alto

tural de S. Joo de Itaborahy,
official

Deixou

as comedias:

torre

em

concurso,

livro,

novo Othelo, Luxo

e vaidade,

de peccados e

Cincinato quehra-loiia ;

Remisso os dramas:
da
branco e

cego,

Coh,

sacrificio

de Isaac,

O amor

ptria e Lushela; e as operas:

O fantasma

O primo

da Califrnia.

em

Antnio Gronalves Dias (1823-1864), nasceu Caxias, Maranho. Era formado em direito pela

392

Eroluo do Theatro

universidade de Coimbra, cavalleiro da Bosa. professor,

primeiro

oficial

do ministrio dos estran-

geiros, scio

do Instituto de Historia e do Conser-

vatrio. Entre outras obras notveis escreveu para

theatro os seguintes dramas: Leonor de

Men-

dojia, Patkull,

Beatriz Cenci e BoaMil,_

Joo Jos de Moraes Tavares, nasceu em 1823 no Eio de Janeiro. Foi empregado da contadoria de marinha. Traduziu as seguintes comedias: O rapto da condessa, de M. Podestat; A estalagem da vida, de A. Karr; O hello marechal, de Adam; O modo de jj^/i-9ar de Beaucornet, de G-irandin; A mania dos folhetins, de J. Moinaux; Os mysterios de

um

collete,

de Brise Barre;

egosta,

de

O. Feuillet.
Carlos. Luiz de Saules (1824-1880), nasceu no

trio e escreveu o

Rio de Janeiro. Foi medico, membro do Conservadrama: Manuel BecJcman. Antnio de Castro Lopes, nasceu no Rio de

Janeiro
cial

em

1827. Medico, professor, deputado,

offi-

do ministrio dos estrangeiros e condecorado com a ordem da Rosa, foi um dos primeiros escridramticos a ensaiar a escohx
tragedia:
est
realista.

jDtore^

Dei-

xou

Abamoacara;

as comedias:

Meu
trs

marido Susano,

ministro.

Um

thesouro,

compadre

emancipao

das

mulheres.

As

graas e o

drama

educao,

sua linguagem

purssima.

Bernardo Jos da Silva Guimares, nasceu em 1827 em Ouro Preto, Minas Geraes. Foi um escri-

(rte

(Ircunatica no

Bmzil

393

ptor de merecimento. Publicou, entre mais alguns

trabalhos para o theatro, dois dramas:

voz do

Tag e Os dois
official

recrutas.

Constantino do Amaral Tavares (1828-1889), de marinha. Deixou para o theatro os se-

guintes dramas: 8. Gregrio,

feira de

conde de Zampieri,

Os tempos da independncia, Gonzaga,

O Lucas da

SanfAnna,
e

Um

casamento da poca. Elogio

dramtico

Saudao allegorica aos imperadores,

em 1828 no Rio de Janeiro. Foi funccionario publico, jornalista, e escreveu um drama original: Ermolai ou o servo russo, que o Conservatrio no deixou representar por advogar a emancipao dos escravos, o que era delicto grave nessa poca. Traduziu quarenta e nove peas, entre as quaes Trapeiro de Paris, Mysterios de Paris, Conde de S. Germano, Filho da noite. Doutor Negro, Torre de Londres, Mulheres de mrmore. Dama das camlias. Por direito de conquista. Medico das creanas, Genro do
Jos Joaquim Vieira Souto, nasceu
:

senhor Poirier,

etc.

Jos Martiniano de Alencar (1829-1877), natural de Alagadio Novo, Mecejana, prximo da ci-

dade da Fortaleza, capital do Cear. Era formado em direito pela faculdade de S. Paulo, advogado, consultor do ministrio da justia, deputado e ministro da justia. Foi um orador e escriptor notvel,

uma

gloria litteraria do Brazil, e considerado

o primeiro

dramaturgo daquelle
:

pas.

auctor das

seguintes comedias

O demnio familiar, O Rio

de

1394

Evoluo do Theatro

Janeiro verso e reverso, As asas de

dito,

um

anjo,

cre-

expiao; dos dramas:

jesuta,

me,

e da opereta:

noite de S. Joo.

Joo

Clmaco Lobato, nasceu

no

Maranho

em
S.

1829.

Formado em

direito peia faculdade de

Paulo, magistrado, escreveu os seguintes dra:

mas Maria,

doida ou a justia de Deus,

d' agua.

ouro,

A
O

neta do pescador e Parangueira; e as comedias:

diabo,

me

As duas fadas

diabinho

no meu quarto.
Gaudncio Sabbas da Costa (1829empregado de fazenda do Par, depois da alfandega do Maranho. Escreveu os seguintes dramas Francisco II ou a liberdaie de Itlia, Garibaldi ou o seu lyrimeiro amor, Pedro V ou o moo velho, O aro de Oyapoch, Bechman, A buena-dicha; e as comedias: O escriptor publico e Os ba^^hareis. Francisco Manoel Alvares de Arajo (18291879), natural da Bahia, official de marinha. E auctor dos dramas: Dedicao e De ladro a baro. Domingos Joaquim da Fonseca, nasceu na Bahia em 1829. Depois de ser oEcial de marinha, demittiu-se e tornou-se empregado das alfandegas. Foi membro do Conservatrio da Bahia e escreveu os dramas: Remorsos, A ambio, Mathilde e Manoel Bechman. Caetano Alves de Sousa Filgueiras (1830-1882), natural da Bahia. Formado em direito," advogado, presidente da provncia de Groyaz, deputado proFrancisco
1874), natural do Maranho,
:

arte dramalica no Brazil

395

yincial, escreveu as seguintes comedias:

tino,

Constan^

Lagrimas de

crocodilo,

haroiieza de Cai/ajm

as scenas cmicas:

chapo e Ora, bolas! Traduziu

de Giacometti a comedia: Por aninha ynde que est

cega!

Manoel Jesuino Ferreira (1832-1884:), natural da Bahia. E auctor do drama Antes quebrar que
torcer.

Francisco Pinheiro Guimares (183*2-1877), nas-

ceu no Rio de Janeiro. Medico. Fez representar

dramas seus: A imnio e Historia de uma mora rica. Clemente Falco de Sousa (1834-1887), nasceu no Rio de Janeiro. Formado em direito e lente catliedratico. auctor dos dramas O mendigo de
dois
S. Paulo, Corao e dinheiro e

libertino.

Agrrio de Sousa Menezes (1834-1863), natural da Bahia. Formado em direito, advogado, fundador e presidente do Conservatrio da Bahia. Escreveu os dramas: Calabar, premiado em concurso, MatJiiUle, Os miserveis, Bartholomeu de Gusmo, O dia da independncia, S. Thom; as comedias: Os contribuintes, Uma festa no Bomfim, O bocado no para quem o faz, A questo do Peru, O primeiro amor, O voto livre, O principe e O retrato
do
rei.

Antnio Achilles de Miranda Varejo, nasceu no Rio de Janeiro em 1834. Formado em direito,
funccionario publico, advogado, jornalista, escreveu
i)s

seguintes

dramas:

resignaro,

captiveiro

396

Evoluo do Theatro

moral, Trevas e luz, An'afh,

dias:

A
E

poca,

Antnio 1835 na cidade de

goas.
dias
:

A vida ntima: as comeOs excntricos, e a opera: A louca. Scipio da Silva Juc, nasceu em
S.

Miguel de Campos, Alase bei-

funccionario publico e escreveu as comedomiyis e Scenas escolares.

Os amantes disfarados. Pelos santos

(183-1896).

jam as pedras. Os trs Augusto de Castro

direito,

Formado em

as comeTchang-Tchang-Bung, De Herodes para Pilatos, Bandidos de casaca, Paquita e Nem a tiro.

funccionario.

Fez representar
sogro,

dias:.! nijihada do

meu

Quintino Bocayuva, nasceu no Eio de Janeiro

em

1836.

E um
com

dos filhos de que mais se ufana o

Brazil e

razo. Escreveu para o theatro os

dramas: Omphalia, O trovador. Um pobre louco, Pedro Favila, Cludio Manoel, De la Viola e TJrna partida de honrh: a opera cmica: O bandoleiro. Traduziu: Domin azul, Norma, Quem porfia sempre alcana, Diamantes da coroa. Sargento Frederico, Minhas duas mulheres, Valle de Andorra, Boas noites, Senhor D. Simo, Tramia, Grumete, Estebanilho,

Marina

Dama

do vo.

Bernardo Taveira Jnior, nasceu em 1836 no Rio Grrande do Sul. Professor e escriptor fecundo, auctor dos dramas: Paulo, O novo jogador,- Corao e dever,

Luiza

A Um

soberba,

actriz,

Virtude, Celina,

usurrio;

das

scenas

dramticas:

anjo da solido,

heroismo feminil,

viso de

Colombo,

voluntrio,

agiota,

cime: e da

.1

arte (h\amatica no Brazil

397

Traduziu do francs: A av e do allemao os dramas de Schiller: Intriga e amor e Guilherme Tell. Jos Alves Visconti de Coaracy, nasceu no Rio de Janeiro em 1837. Membro do Conservatrio, litterato distincto. E auctor dos dramas: Os tartufos de c, o Guarany, extrahido do romance de Alencar; e da comedia: O theatro por dentro. Traduziu: Mulher, marido e amante, Filha nica, A desforra, A cabea de Medusa, A actriz, Mademoiselle Lavallire, O vampiro. Os trs amantes. Duarte Jos de Mello Pitada, nasceu em 1837 no Kio de Janeiro. Formado em direito, adaptou e traduziu as seguintes peas: Os miserveis, A converso de um calceta, A condessa de Monte Christo; e a opereta: 0^ bandidos. Casimiro Jos Marques de Abreu (1837-1860), natural de S. Joo da Bari;a. Deixou a scena dramtica: Cames e o Jau. Joaquim Jos de Frana Jnior (1838-1888), natural do Rio de Janeiro. Formado em direito,
coinedia-drama:
livros.

O guarda

funccionario publico.

sua especialidade

foi

comedia de costumes. Escreveu

as seguintes peas:

Dua'^ pragas familiares, Direito por linhas tortas,

fazia

Typo^ da actualidade, O beijo de Judas, Como se um deputado, Cahiu o ministrio, De Tetro-

polis a Paris,

Trumpho
republica

s avessas.

Meia hora de
Entrei para o

cynismo.

Uma

modelo.
se

Jockey-club,

Amor com amor

paga,

defeito de

familia, Typos brazileiros. Maldita parentela, Trs

398

Evoluo do Thealro

candidatos,

lotao dos bonds, Ingleses

na
cio

cjsta e

carnaval no Bio de Janeiro. Traduziu

francs

diversas peas.

Joaquim Maria Serra Sobrinlio, nasceu no Maranho. Professor, deputado e jornalista. E um nome apreciadissimo no Brazil. Fez representar a revista: Rei morto, rei posto (1874): as comedias: A prola sem fel (1873), O jogo de libras (1868), As coisas da moda: o drama phantastico O remorso vivo (de collaborao com Fartado Coelho): e o provrbio: Quem tem bocca vae a Roma. E um
:

crtico

de

respeito;

prova-o

seu

bello

livro

Galeria Theatral.

Joaquim Maria Machado de Assis, nasceu em 1839 no Rio de Janeiro. Jornalista, poeta, crtico, romancista e dramaturgo, membro do Conservatrio do Rio de Janeiro, escreveu, e foram muito applaudidas, as seguintes comedias: O caminho da
porta,

protocollo,

Os deuses de casaca, As forcas

.

caudinas, Debaixo de ruim capa.

.,

espalhafato,

Quasi ministro e Tu,

s tu,
essas,

puro amor! Traduziu

contam-se:

muitas peas; entre

familia

Benoiton, Montjoie, Anjo da meia noite. Barbeiro

de Sevilha, 8itpplicio de

uma

mulher, Pipelet e
natural

As
de

bodas de Joanninha.

Bellarmino' Barreto

(1840-1882),

Inhambupe, Bahia. Foi funccionario publico, jornalista e crtico theatral. Escreveu o drama As trc
coroas.

Luiz Nicolau Fagundes Varella (1841-1875),

A
nasceu
verso:

arte dramtica no Brazll

39>

em Rio

Janeiro.

Deixou manuscriptos
do jogo.

Rio de dramas em fundao de Piratiniga^ Ponta Negra e

Claro, ento provncia do
trs

O demnio

Joo Franklin da Silveira Tvora (1842-1888), natural do Cear. Formado em direito, funccionario.

auctor dos dramas: Trs lagrimas,

Um

mysterio de familia e Antnio.

Francisco Antnio Filgueiras Sobrinho (1842-

da Bahia. Formado em direito, deixou os provrbios: Ouro o que ouro vale^ Amor com amor se paga; o drama Legenda de um pria e a comedia Escola dos pes. Luiz Caetano Pereira Guimares Jnior (18441898), nasceu no Rio de Janeiro. Diplomata e escriptor primorosssimo, deixou as seguintes co1878),

natural

medias:

Uma

scena contempornea,
curto,

Um

demnio^

caminho mais

gallinha e os pintos, Va-

lentina, Amores que passam e o drama Andr Vidal. Traduziu entre outras peas: O marqus de la Seiglire.

Joo Jos de Brito, nasceu na Bahia em 1845. Antigo deputado provincial e funccionario publico. Escreveu trs dramas: Rogrio, Octvio e Amor
fatal.

Jos Ricardo Pires de Almeida,

1846. Medico e jornalista.
Tiradentes,

nasceu

em

auctor dos dramas:

educao,

festa dos craneos, Li-

berdade, Sete de Setembro, Martyres da Liberdade,

mulato,

trafico,

Tempestades do corao, Phymey

400

Evoluo do Theatro

Paschoa;

das

comedias:

Retratos

hicos

de
ba-

penna, Centenrio do senhor Sempreviva e

})tisado

Um

na cidade nova. Escreveu tambm a Hisdrama.

Ferreira,

toria do

Carlos

nasceu

em

1846

em

Porto

Alegre, capital do Rio Grrande do Sul. Jornalista

e litterato. Escreveu os seguintes dramas:

pri-

meira culpa, Magdalena, Lcia, Martyres do corao, Arnaldo, A calumnia, Os pequenos e os grayies,

O marido da

doida,

esposa; e a comedia:

Peccado de Juventina.
Castro Alves, nasceu na Bahia em 1847 e morreu muito novo quando cursava o quarto anno de direito em Pernambuco. Era um poeta de talento. Deixou dois bellos dramas: Gonzaga ou a Revoluo de Minas e Don Juan. Ferreira de Arajo, nasceu em 1847 no Rio de Janeiro. Jornalista, proprietrio da Gazeta de Noticias, crtico abalisado. Traduziu alf?umas T)eas

para os tlieatros do seu pas.

Antnio Cardoso de Menezes, natural de Tauonde viu a luz em 1849. Musico, excellente compositor, crtico tlieatral. Escreveu os dramas: Sebastio de Ca7'valho, Um deputado p)ela eleio directa e Games. Traduziu o drama O doutor
bat, S. Paulo,
:

negro.

Jos Antnio de Freitas, nasceu no Maranho

em

1849.

Professor,

litterato, jornalista

poeta
pro-

dos de mais fino quilate. Traduziu

com grande

priedade as peas de Shakespeare: Othelo e Hamlet,

arte dramtica no Brazil

401

de Alexandre Dumas: Kean e Guerra em tempo de

paz

e o Bhliothcario,

Feliciano Prazeres, nasceu

em Pernambuco em
Juis:.

1850. Jornalista, crtico. Escreveu a comedia: Vida

acadmica: e traduziu o drama:

Antnio Soares de Sousa Jnior, nasceu em 1851 na Parahyba do Sul, antiga provncia do Rio de Janeiro. Ignoramos a data da sua morte. Jornalista, litterato. Escreveu o drama: iSiefej;ecmdos: a comedia: Um par de galhetas; as magicas: Frei Satanaz e o Diabo coxo; e adaptou a pea Viagem aos Pyrineos. Francisco Moreira Sampaio, nasceu na Bahia em 1851. Medico e funccionario publico. O publico brazileiro sente pelas suas obras funda predileco. Escreveu as revistas:- O Mandarim, A cocofa^

hilontra,

carioca, Mercrio, estas

de collaboe Vov,

rao com Arthur de Azevedo; O Ahacayi

estas de coUaborao

com Vicente

Reis; Do7ia Se-

astiana
apoiados,

A
e

Comedias:

diabo

Bio Nu, Scenas cmicas: Grogs e roman. As desgraas do tio Ambrsio. Entre o Casino e a Phenix (1876), o sapateiro, Fagundes & Companhia,
o

Os botucudos,
tins

rosa murcha. Apropositos:

O Mar-

no inferno, O meu anjo Camillo, O carnaval em 1882. Magicas: A cornucopia do amor, Os amores de Psych. Parodia: Rosa da Pureza. Drama: Peccados velhos e penitencia nova, de collaboraao com Azeredo Coutinho. Operetas: O Napoleo das
moas,

condessinha, esta

de

collaboraao

com

^ ;

402

Ecoluo do Theairo

Sousa Bastos. Arranjou, imitou e traduziu entre outras: O pae de Marcial, com Azeredo Coutinho;

Amor

molhado,

diabo

na

terra,

A dama de espadas,

com AzeDez dias nos Pyrineos^ com Soares de Sousa; Rapaz de saias Duo da Africana, Grau via, etc. Francisco Diogo Ferreira da Silva, nasceu no
ortographia, Cadiz, Flor de ch, esta

redo

Coutinho;

Mimi

Bilontra,

Rio de Janeiro em 1852. E typographo e escreveu o drama: A orphan Gahriella; a comedia: Um tola como muitos; e a scena dramtica: O cego. Antnio Ignacio de Torres Bandeira, nasceu em

Pernambuco em 1852.
escreveu as comedias
o entre-acto:
:

funccionario, jornalista e

Uma

patuscada,

Um

engano

a scena cmica:

D Deus nozes a quem no O senhor Gregrio meio

tem dentes:
critico.

Colimerio

Leite de Faria Pinto (1852-1887),

nasceu na cidade de Pelotas, Rio Grande do Sul. Magistrado. E auctor das comedias Mais vale calar
:

que mal falar, Travessuras de

um
Que

estudante,

Uma

para

dois,

espera da noiva,

creana!,

ul-

tima conquista; dos dramas: Caim,

voluntrio,

Roma

a familia, Albertina, Paulo e o bandido.

Traduziu as peas: O rei de Roma, A mulher homem, Catharina da Rssia, Por um irmo, Os
invisveis,

agente secreto e Carmosina.

Vieira, viu a luz

Damasceno

em

Porto Alegre

em

1853. Professor, funccionario publico.

thea-

tro deve-lhe os dramas: Adelino,

lia; as

comedias:

Arnaldo e Amboneca de Lcia, Os gachos,

.1 arte

dramtica no Brazil

403

Por um

retrato; a scena dramtica:

vopj

de Tira-

entes: e a opereta:

familia PaschoaJ.
publico
e

Francisco

Lobo da Costa (1853-1888), nasceu

Funccionario
jornalista.

em
ou
o

Pelotas.

Deixou no

tlieatro

os

dramas:

bolsa vermelha
e o

segredo

de

um

breve,

O maon

jesuta,

filho

das ondas. Assumpo ou a morte do tyranno

de

em Aquidaban, Os amores
dramtica:

um

cadete; e a scena

Um
com

vete7'ano.

Joo da Cunha Lobo Barreto (1853-1876) nasceu em Porto Alegre. Funccionario publico,
jornalista,

pseudonymo de Cndido
e

Silvio.

Escreveu o drama: Estreitas

comedias:

diarantes; e

as

senhor Queiroz e Effeitos da aguardeyite. Frederico Carlos da Costa Brito, nasceu em

1851 no Rio de Janeiro. Professor. Escreveu as comedias: As duas namoradas, As namoradeiras; as scenas cmicas: Os amores de menino do collegio^ O caipira no Rio de Janeiro; o drama: Erro e salvao; e as scenas dramticas:
e Conscincia e remorso.

suicida por

amor

Alfredo Bastos, nasceu no Par

nalista e litterato.
drasta,

em

1854. Jor-

Escreveu as comedias:

daguerreotypo.

A maPor causa do doutor Tan-

nery. Traduziu a opera: Salvador Rosa.

Arthur de Azevedo (1855-1909), nasceu no Par

e
foi

um

dos mais brilhantes comedigraphos do

Brazil.

Funccionario publico e jornalista.

elle e

sua

obra enorme, a feita s por

o.

de collabora-

Entre outras escreveu as comedias:

Amor por

404

Ecoliio do Theairo

annexins,

jia, Liherato,

Casa de Orates,

ha-

iiejo; revistas:

O mandarim, O

hilontra, Mercitrio,

Viagem ao Parnaso, Gavroche; peas de costumes:

Vesj)era de Beis, Noivos; operetas
:

Princesa dos Ca-

jueiros, Donzella Theodora; parodias:

Maria Aug,

Mascotte

na

roa,

Abel Helena, Casadinha de fresco:

monlogos:

alfacinha, Hellar e Fagundes; dra-

mas O anjo
:

do mal.

Duas irmans; magicas

filha

do fogo. Traduziu com a sua costumada perfeio: Niniche, Gillete de Narhonne, Talha, Flor de liz.

Genro
noite.

sogro,- Coquelicot,

Trs boticrios. Dia e

Filho de Coralia, Mascaras de bronze. Mulhe-

res do mercado,

Prola Negra, Proezas de Richelieu.

theatro brazileiro perdeu

immenso com

a sua

morte.

Horcio Nunes Pires, nasceu no Rio de Janeiro

em

1855. Funccionario publico. Escreveu os dra-

mas: Corao de mulher. Helena, Satan; as comedias: Sogra, O Juc; a opereta em um acto: Na vspera do espectculo; a satyra: Dois reimblicanos. Traduziu o drama: Os bohemios. Arthur Barreiros, nasceu no Rio de Janeiro em 1856. Jornalis-ta e litterato. Traduziu as duas comedias: Princeza Jorge e Primeiras proezas de
Richelieu.

1857. Medico e litterato.

via; e da comedia:

Affonso Jos dos Santos, nasceu na Bahia em E auctor do drama: OU-

Bodas do doutor Duarte, extrahida do romance do mesmo titulo de Machado de Assis. Corinna de Vivaldi Coaracy, embora nascida

arte dramtica no Brazil

405

em

Kansas, na America do Norte,

em

1858, con-

siderada
litterata.

como

escriptora brazileira. Jornalista e

drama:
meo.

Escreveu o drama: Moeria; traduziu o rehabilitaro e a comedia: A alegria camisa

de
1859.

Valentim
Janeiro
nalista,

Magalhes,

nasceu no Rio de
direito, lente, jor-

em
do
o

Formado em

poeta e litterato.

auctor de varias re-

vistas

anno

entre essas:

mulher-homem

escripta de collaborao
e

com

com Filinto de Almeida qual traduziu tambm as peas de Echegaleoto e

g-aray:

O gran

No

seio

da morte. So ori-

ginaes suas as comedias: Os doutores e Casamento

nullo.

Oscar Pederneiras (1860-1890), nasceu na cidade

do Rio Pardo, Rio G-rande do Sul. Era formado

em

direito,

jornalista

litterato.

Escreveu

as

revistas:

Caijoora (1886),

Boulevard da im-

prensa (1888), Bendeg. Traduziu a comedia hespanhola: O chajjeii alto; a pea francesa: Le Parfum.
Figueiredo Coimbra, nasceu no Rio de Janeiro

em em

1860. Jornalista e litterato.

verso:

sua a comedia

carta

anonyma.

1863. Jornalista e litterato.

Luiz de Castro, nasceu no Rio de Janeiro em E auctor do drama:

Edith Valdora, traduzido para italiano.

Tem

tra-

duzido varias peas e entre outras

Zilah.

o:

Princpe

Poeta de sentido

Olavo Bilac, nasceu no Rio de Janeiro em 1865. estro, prosador de forma corre-

4()6

Evoluo do Thcatro

ctissima,

tem collaborado com diversos comedi-

graphos em. obras de theatro, e entre essas conta-se bella traduco sua, de que adeante falamos, de coUaborao com Aluizio de Azevedo, intitu-

uma

lada: Triboulet.

Augusto de Andrade Valdetaro, nasceu no

Eio de Janeiro
e

falleceu

em

1870. Oicial de
injustia.

marinha. Escreveu o drama:

1871.

Vicente Reis, nasceu no Rio de Janeiro

formado
varias

em
e

direito

litterato.

em Tem
com

escripto

peas

entre

essas

as revistas:

Cresa e apparea e

abacaxi, de collaborao

Moreira Sampaio.

Raul Pederneiras, nasceu no Rio de Janeiro

em
e

1876. Escreveu as revistas:

esfolado,

badalo,

Berliqiies e berloques; as operetas: Flor de

junho

Lua

de mel.

Ataliba Reis, nasceu no Rio de Janeiro

1876.
retas:

em

auctor do drama:
escriptos,

normalista; das ope-

Co coyn

medico dos bichos; das

revistas: Mineiro

com botas, de collaborao com Raul Pederneiras, e Dinheiro Haja, de collaborao

com

Baptista Coelho.

Baptista Coelho, nasceu

em

Santos, S. Paulo,

em janeiro
as

de 1876. Escreveu os dramas: Os cometas,

Culpa antiga, de collaborao com Julio Machado; operetas: No venhas, O povoamento do solo. Greve no harm; a comedia: O 116; as revistas: O maxioce, representada no Porto, Dinheiro haja e Terra gacha.

A
No nos

arte dramtica no Brazil

407

foi possvel

investigar a data do nas-

cimento dos seguintes comedigraphos Angelo Cardoso Dourado, natural da Bahia,

medico, auctor do drama:

medico dos pobres.

natural

Annibal
c

Teixeira de S,

da Bahia,

auctor das comedias:

poeta Rangel, Os extremos

Um

casamento da poca ou molstia de muita

gente.

Augusto Pinto Pacca,

tambm oriundo da

Bahia, scio do Conservatrio, auctor do drama:

vicio

em doutrina

da comedia:

A nuvem por
S. Paulo,

Juno.

Cndido Jos da Motta, natural de

auctor do drama histrico: Tiradentes (1853). Cndido Milito de Sousa Neiva, natural do
de

Rio de Janeiro e auctor das comedias: A herana meu tio, Morreu o meu cadver, Maldito barbeiro,

n gordio e
Cyrillo

Uma

sogra amvel.

Eloy Pessoa de Barros, natural da Bahia e fallecido no Rio de Janeiro, jornalista e auctor dos dramas: Zenobia, Maria e Alcibades. Flix Ferreira, natural do Rio de Janeiro, funccionario publico e livreiro, auctor da comedia

em

verso:

As

deusas do balo.

Aluizio de Azevedo, escriptor primorosssimo,

natural do Maranho, pintor, romancista o auctor do drama: O mitlato: das comedias: Philomena Borges, Os sonhadores; e de coUaboraao com Emlio Roede: Venenos que curam, Caboclo, Um caso de adultrio, Em flagrante delcto; com seu irmo

408

Evoluo do TJieatro

Arthiir de Azevedo, a comedia: Casa e Orates;

as revistas: FroUmaclc, JUepuhlica; a opereta: Flor

de Uz.

Com

Olavo Bilac traduziu o Le roi s'amuse^

de Victor Hugo, com o titulo de Trtboulet. Augusto Fabregas, auctor do: Crime do imdre

Amaro, extraliido do romance do miesmo

titulo

de

Ea de Queiroz; do aproposito: Consequncias da Gran-Via; da cano: Fandanguassi; e dos monlogos: Festa no co, Jogo dos bichos, Me Joanna e Quando a desgraa penetra, Arthur Rodrigues da Rocha, fallecido no Rio
. .

de Janeiro

em

1888, natural do Rio Grande, jor-

nalista e poeta, auctor dos dramas:

filha

da

es-

crava, Jos e o filho bastardo, e das comedias: Anjo.

e sacrifcio e

Por causa de uma camlia ou um ma-

rido por meia hora.

Carneiro Villela, escriptor e actor, mas que nao podemos averiguar que peas produziu.

Orlando Teixeira, jornalista, crtico, auctor da revista: Po, po, queijo, queijo; e traductor da comedia Fourchambult. Embora este livro no trate de musica, citaremos, muito ao de leve, os principaes compositores musices brazileiros. Damio Barbosa de Arajo, nasceu em Itaparica em 1778. Alm de muitas musicas religiosas

compz a burleta italiana: Iiitriga amorosa. Henrique Mesquita, nasceu no Rio de Janeira em 1836. E auctor da opera: O vagabundo: da opera-comica Une yiuit au chateau; das operetas e
:

arte dramtica

tio

Brazil

40)

magicas:

Trunfo s

avessas,

AU

Baba, Princeza

Flor de Maio,

Coroa de Carlos Magno,

Vampiro

Loteria do Diabo, Gata Borralheira, etc.

Carlos Gromes,

uma

das mais lidimas glorias

musicaes do Brazil, nasceu

e
Castello,

em Campinas em 1839

morreu no Par em 1896. Escreveu: Noite no Joanna de Flandres, Quarany, Fosca, Salvador Rosa, Maria Tudor e Escravo e condor,
Francisco Gromes de Carvalho, nasceu

em

Ita-

bory em 1847. Comps musica para

Espelho da Verdade, Mascotte Jnior,
creio,

as

peas:
de re-

Trem

Portugueses na Africa; e auctor dos tangos:

As

laranjas da Sabina,

Mugunz, Feijoada, Berin-

gella, etc.

Abdon

Milanez, nasceu na Parahyba do Norte

em

1858. E engenheiro e compositor inspirado. So obra sua as partituras do Heroe fora e Don-

zella

Theodora de Arthur Azevedo. Adolpho Linlner (1858-1897), nasceu no Rio Grrande do Sul e deixou grande cpia de comFrancisco de Assis Pacheco, nasceu

posies.

S. Paulo,

em

1865.

E E

formado

primeira partitura a

em It, em direito. A sua Moema e em seguida esnasceu

creveu

uma

infinidade.
italiano,

Atilio Capitani.

em Roma
como brasua ptria
professor

em

1865,

mas pde
tal

considerar-se hoje
se identificou c^m a

zileiro,

de

modo

adoptiva.

Tem

escripto bastantes obras.

Costa Jnior, nasceu

em

1868.

E um

410

Evoluo do TJieatro

de merecimento e auctor da musica da revista de Arthur de Azevedo: O homem. Luiz Moreira, nasceu no Bio de Janeiro em 1872. E um compositor muito apreciado e escreveu alm doutras peas: Amores de Psych (1891), pea
phantastica de Moreira Sampaio.

Mcolino Milano, nasceu em Lorena, S. Paulo, em auctor, entre outras peas, da musica da Capital federal, de Arthur Azevedo, Conselheiro, de Valentim de Magalhes e da Mil Contos. Oonsideram-no um dos compositores de maior merecimento. Alm destes temos mais. Francisco Libano Colas, que escreveu a musica da Torre em con187.
curso,

Vspera de Reis,

etc.

Elias Alvares L0I30,

em It, S. Paulo, em 1834, e auctor da musica da comedia lyrica de Jos de Alencar A noite de 8. Joo e da opera do dr. Varejo A louca, que nunca chegou a cantar-se.
nascido

No desejamos terminar esta rpida resenha sem citar dois nomes a, quem a arte dramtica
brazileira

muito deve: Joo Cardoso de Menezes

Sousa, baro de Paranapiacaba, que durante muitos annos exerceu o cargo de director do Conser-

vatrio Dramtico do Rio de Janeiro; e Sylvio

Romero,

um

dos mais insignes litteratos e phi-

losophos da gerao actual, e que,

severas e eruditas crticas,
altos servios

com

as suas

tem prestado

os mais

no

s litteratura brazileira,

mas

ainda portuguesa.

de justia no esquecer os artistas brazilei-

A
ros,

arte dramtica no Br^azil

411

alguns dos quaes foram verdadeiras notabili-

dades na sua profisso.

O mais
do Brazil

notvel dos actores nascidos

em

terras

evidentemente Joo Caetano dos Santos (1808-1863), natural do Rio de Janeiro. Falaremos delle mais detidamente antes de terminar
este

Por ordem clironologica do nascimento segue-se-lhe Joaquim Augusto Ribeiro de

capitulo.

Sousa (1825-1873), oriundo do Rio de Janeiro; Flvio Wandeck, nascido no Rio de Janeiro em 1832; Antnio de Sousa Martins, nascido em Itaguaby em 1836; Francisco Corra Vasques (18391892), natural do Rio de Janeiro, o maior cmico
brazileiro;

Francisco Paulo

Mondar

(1839-1873),

natural do Rio de Janeiro; Xisto Bahia, nascido

em

1841 na Bahia; Peregrino Lemos de Menezes

(1843-1885), natural de S. Joo do Prncipe, Rio

de Janeiro; Mauro Bellido (1855-1886), natural de Campos; Cndido Nazareth, nascido em 1863 no Rio de Janeiro; Cardoso da Motta, nascido no Rio de Janeiro em 1858; Moreira de Vasconcellos, nascido no Rio de Janeiro em 1859 ( tambm auctor dramtico); Arthur Louro, nascido em S. Paulo
on 1860; Leonardo, lia duvidas se nasceu

no Rio

de Janeiro,
neiro;

em

1861, ou nos Aores; Alfredo Gron-

alves Peixoto (1862-1896), natural do Rio de Ja-

Cruz Gromes, nascido no Rio de Janeiro

em

1864; Francisco da Rosa Maciel, nascido no Rio de

Janeiro

(?) em em Campos em

1864; Joaquim Athayde, nascido

1864; Alfredo da Silva, nascido

412

Evoluo do TJieatro

em

1866; Olympio Nogueira, nascido no Rio de

Janeiro

em 1878; Frederico de Sousa, natural do Rio de Janeiro, estreou-se em Lisboa, no G-ymnasio, em 1888 e morreu em 1895.
nomes atrs indicados ha: o actor G-alvo, que morreu no Rio de Janeiro em 1891; Florindo Joaquim da Silva (1814-1893); Andr; Filippe; G-ermano Francisco de Oliveira^ que representou em Lisboa, em D. Maria >, com agrado; Manoel Alves, que attingiu o apogeu da
accrescentar aos

sua gloria
eido; Joo

em

1820; Pliebo; Jlio Xavier,

falle

muito afamado; Alfredo Silva, excellente cmico; Marzullo; Pedro Augusto, tamColas,

bm
tes

auctor; Teiga, etc.

Entre as actrizes brazileiras citam-se os seguinnomes como sendo das que mais rutilantemente

fulguraram nos differentes palcos da vasta e florescente republica. Algumas j desappareceram da scena da vida; s que existem no desvendaremos
as suas edades. Eis a succinta lista: Estrella Seze-

freda,

Appolinia Pinto, Luiza Antnio, Jesuina Montani, Ismenia dos Santos, Rosa Viliot, G-aMontani, Helena Cavalier,
Isolina

briella

Anna

Leopol-

dina,

Mondar, Olympia Amoedo, Cinira

Polnio,

Joaquina Maria da Conceio Sapinha,

G-raziella,

Balbina Maia, Amlia Simes, Luvini, Vicencia

de Moura,

Deolinda Rodrigues, Aurlia

Delorme, Julieta dos Santos, Cecilia Porto, Este-

phania Louro, Lucilia Simes, Augusta Massart^

Lucilia Peres e x4.bigail Maia.

arte dramtica no Brazil

413

Se
nossa,

houver qualquer omisso a culpa no

pois

empregamos

as

maiores diligencias
pre-

para que no ficasse

encher.

nenhuma lacuna por

O povo

brazileiro

ama como poucos

o theatro.

E uma
ha

predileco que se

vem

evidenciando de

sculos. Ao passo que nas outras nacionalidades a frequncia aos espectculos de esphera mais

elevada se torna

difficil

lenta,

no' Brazil, por

causas ethnicas e por causas climatolgicas, essa

frequncia accentuou-se

com

facilidade e cresce de
se

anno para anno. Todo o povo que

presena de

encontra

em

uma

natureza nova,

forte,

cheia de

quadro-! deslumbrantes

tem

a noo do Bello, des-

perta nelle instinctivamente o culto pela arte.

No

rude que na contemplao de algumas admirveis paisagens, onde o Creador caprichou em tocar com o seu pincel omnipotente os traos mais subtis, as scenas mais suggestivas, os pontos mais dominadores, se no sinta poeta, no busque
espirito

ha

abrir a sua alma s aneladas manifestaes que

satisfaam as exigncias de
attingir.

um
um

ideal

que deseja

O povo

brazileiro encontrou no theatro

a satisfao, a realidade, de

anhelo que brotou

pujante e intenso da sua percepo, do seu senti-

mento

esthetico.

seu desenvolvimento accusa

uma

robustez

excepcional.

Com

a independncia, livre das peias

clerical,

da censura, emancipado da tutela

sacudido

o jugo moral e intellectual dos moldes e das con-

414

Evoluo do Tlieairo

venes dos seus primitivos criadores enro])euSj

aberta e ousadamente numa estrada, onde os marcos milliarios desse percurso patritico e glorioso so os nomes que atrs deixamos registados e das suas obras que reivindicam um logar assignalado na historia da litteratura dralanou-se
mtica.

Joo Caetano dos Santos, o fulgurante actor

brazileiro, ao interpretar

com todo

o rtilo brilho

do seu enorme talento tanto a alta comedia, como o drama, como as peas mais difficeis do reportrio
de Shakespeare, teve uma aco decisivamente fomentadora no tlieatro do seu pas. J3ramaturgos

grupo limitado que produz e a grande massa que applaude ou reprova, convenceram-se que existia ali um homem, o precursor de
e espectadores, o

uma

arte

que,

glorificando

os

escriptores

seus

novos campos de actividade cerebral, de sentimento, de educao, a muitos milhes de ]3essoas.

compatriotas,
abria

theatro brazileiro

tem

um

grande futuro.

Uma

sociedade que comeou hontem, movendo-se

e trabalhando

num

scenario grandioso e cheio de

magestade, possuindo no seu seio incontestveis

celebridades nas lettras, na philosophia, nas sciencias,

em

todos os ramos dos conhecimentos ao

humaao seu

nos,

chamando ao seu convivio, attrahindo

seu exame,

que de melhor existe na interpretao da tragedia, da comedia, da opera, nos tablados europeus e ameestudo,

sua

crtica,

arte nunaiica no Brazil

415

ricanos,

podendo sustentar companhias onde figuastros mais scintillantes da scena contem23oranea, ha de necessria, imperiosamente

ram

os

inspirar,

como
e

tem

inspirado,

aos seus draobras-

maturgos
p rimas.

comedigraphos,

verdadeiras

XIX
Corao esfiidani os actores

o momento

A mcchanica do pensamento Psy Mobilidade physionomica Diversas entonaes da mesma phrase Grupos do actores Anecdotas Caracterisao O estudo do natural Manias e supersties A reproduco da
nervoso
chologia da personagem

embriaguez.

Quem poderia calcular as myrades de idas^ de act(^ de vontade, de reminiscncias, de anhelos, vertiginosamente minsculos que cooperam na
unese de

uma

obra litteraria?

(^)

E
os

evidente,

com evidencia

irrefutvel,

que no

necessita de restrices

nem

de commentarios, que
atravessa o artista,

agentes

capites

da produco mental so o

momento nervoso por que

a orientao passageira do seu espirito, a quantidade de sangue que circula pelos capilares do seu
crebro durante aquellas horas de convulso criadora; e

um

pouco

atrs, as

grandes tendncias do

(1)

Eduardo Zamacois.

27

418

Evoluo do Tlieatro

seu caracter, as suas alegrias ou os seus abatimentos recentes,

a sua idiosyncrasia e outros vrios

pormenores ethnicos, que pem na historia de cada individuo um largo proemio. Mas ha ainda outros
factores: so todas as leituras, todas as impresses

que

foi

recolhendo no

seu caminho pela vida,

todas as suas ufanias e desenganos de

um

instante,

todo esse p da realidade que sobre o espirito

vae depositando a experincia, o que desde longe, desde muito longe, inlue mais ou menos efficaz-

mente no
artistica.

definitivo traado e architectura da obra

Somemos tudo isso, e theoricamente (porque o calculo humano no pde descer a to profundos arcanos) veremos como o fructo da Belleza,
pagina musical, quadro ou esculptura, o quociente de quantas idas sulcaram a alma do artista desde a sua infncia mais remota, o accorde symphonico de quanto ouviu, a synthese
seja livro,

pasmosa do que viu. A physiologia, ou a mechanica desse maravilhoso phenomeno a que chamamos pensamento, bem simples: o artista recebe directamente as impresses sensitivas, amolda-as ao seu temperamento,
devolve-as depois.

Nada

mais.

compensao, o labor do comediante mais complexo, porque interveiu neste outro elemento
inspirador: o auctor. Isto
,

Em

o cmico, ao

mesmo
arte,,

tempo que procura pessoalmente na natureza os

insubstituiveis acicates inspiradores da sua

ha de examin-la atravs do

critrio dos

drama-

Como estudam

os actores

-419

modo que o que o da natureza, e o tur tuoso ou reflexo, que o dos auctores, se complemente e fortifique de tal modo que o vvido
turgos que interpreta e comp-la de
estudo

directo

confirme o

lido,

e este,

por sua vez, ratifique e

corrobore o que viu e escutou.

Reside nisto a difficuldade suprema da arte

tlieatral, o

abysmo da imperfeio que constrange

os grandes comediantes a esforos interminveis

de observao e estudo. Tenha-se presente que o escriptor, quando produz, v e ouve simul-

taneamente

as suas personagens,

como

se atrs

do

panno de bocca descido as idas se movessem palco diminuto; e que mais tarde o actor, se quizer ser perfeito, ha de encontrar dentro de si mesmo aquella voz e aquelles gestos que antes vibraram no crebro do artista genuinamente

num

criador.

actor
a

necessrio
se

recommenda
a

applique
tal

explicar-nos
ali

personagem

como
a

que o porque razes apparece, e que cirlifland

cumstancias

agitaram

sua

summa,
senta.

o paladim officioso

alma; sendo, em do caracter que reprefuso

artista

suppe

uma

completa,

uma

identificao

sem omisses nem

e o

suturas, entre o

dramaturgo

comediante,
este

um

dilatado trabalho

haver realizado para de penetrao que apprehender quantas vibraes agitaram a alma daquelle! Assim no para extranhar que actores

420

EcoliKjao do Theatro

como Zacconi. como

reis

]N'ovelli,

como Coquelin,

esses

do gesto que attingiram as perfeies supremas da sua arte, tenham um reportrio pequeno; os Balzac nao abundam; a intensidade grata aos athenienseSj logra-se geralmente custa da quantidade, s admirada pelos brbaros. Ha typos, como o de Hamlet, cujo estudo bastaria para encher a vida de um actor. As minhas meditaes

acerca

deste

caracter

diz

Macready

duraram

at o fim da

minha

carreira.

Para obter to elevadssimos graus de seleco, comediante nao s ter de polir o espirito, mas o tambm de educar o rosto, a voz, os gestos, de
maneira que todo elle, num dado momento, vibre ao servio da mesma expresso. A vida escreve Raphael Salillas uma obra que se desenvolve no nosso ntimo e que tem na physionomia o seu proscnio, um proscnio que muda, que nao o mesmo no decorrer dos tempos, que comea por ser um theatro Gruignol e se transforma em theatro cmico e dramtico e

trgico, e lyrico

tambm

de todas as variedades

-conhecidas: gnero serio. e gnero jocoso.

O que

o illustrado medico disse, -referindo-se

porque passa a cara das creanas, perfeitamente applicavel ao semblante dos actores. E preciso considerar que, do mesmo modo que o mar recebe todas as presses do vento, assim a physiononjia do comediante fica obrigada a tras evolues

duzir quantas impresses lhe indique e imponha

Como

estdddin os actores

421

dramaturgo. Estes, bem o sabemos, nunca sabem exprimir absolutamente o que pensam, e todas as
o

suas criaes, ainda as mais perfeitas, so aspectos

ou

approximaes

do

um

ideal esthetico,

abysmo insupervel,
freram o
tivesse

que

divorcia

que o fundo da

forma, torna inaccessivel. Os maiores gnios sof-

tormento

podido
seria

da phrase; se Shakespeare dizer tudo quanto quiz, a sua

gloria

portanto, deixa no

maior. Toda a obra,, animo do seu criador o quer que seja de incompleto: alguma coisa de no dito, immediatamente o impulsiona a escrever (jiie
infinitamente
outra.
.

e outra depois.

que acontece com o semblante dos actores:

as suas feies

devem

aspirar a possuir a mobili-

dade que o auctor leva no pensamento; os olhos, os lbios, a testa, constituiro um livro de infinitos
tomos,

um

interminvel anhelo de melhorar.

desfilam
todas
as

scenario

umas vezes cmico,

outras trgico, por

graas,

onde

successivamente

todos os esgares torvos, todos os tregeitos de juvenil contentamento, das paixes, da melancholia
viril.

Conseguiu temente cada expresso nova que

o actor descubra, deve constituir

e legitima

uma

verdadeira
fazer-se

obra de arte.
consideraes

Anlogas
11

poderiam

propsito da voz.

Como

os olhos, a

garganta de

pde exprimir tudo, ou pelo menos apontar panoramas psychicos muito diversos, <[ue no mais abundante em polychromias o
actor

422

Evoluo do Theatro

espectro solar, que o a escala clironatica

em

pe-

numbras

e matizes

de harmonia.

costume que muitos professores franceses de declamao teem de que os seus alumnos traduzam, com qualquer phrase vulgar, differentes estados de espirito. Por exemplo,
Nisso se baseia o
o discpulo ter de exclamar:

Ol.

um

co!.

Alternativamente, segundo as inflexes da voz,

estas trs palavras serviro para revelar alegria,
terror, clera, aborrecimento, indiFerena.

Todo o

encanto residir na dico, na distribuio hbil, quasi imperceptvel, dos accentos, na suavidade

com que
a outra.
tudes,

a inteno transite de

uma

syllaba para

E uma gymnastica de inexgotaveis actium dynamismo altamente educador, que

e

desembaraa, fortalece
apparelho vocal.
tantos requintes?.

subtilisa a

anatomia do
excessivos a

Podem chamar-se
.
.

No! Disto e de muito mais necessitam ser capazes os bons actores. No devem

no palco de um theatro, encontrar, como ns no palco da vida, a exactido desses gritos ou dessas modulaes que, em determinados momentos, so como miniaturas maravilhosas de quanto fomos e havemos de ser?
elles,

Andrieux dividia
os

os actores

em

trs grupos:
e

que

cantam, os que
geral
>

gritam

os

que

falam

Em
por

os

artistas

dramticos principiam

gritar

os seus papeis. Este defeito indica

Cjiio cstuddin os actores;

423

excesso de faculdades, tambm emoo e falta de domnio sobre si. E um seno a que a prpria Sarah Bernhardt nao se esquivou: ao avistar o publico, um estremecimento nervoso obrigava-a a apertar os dentes e por entre as ,maxillas contrahidas a voz passava sibilante, com metallica dureza, que depois muitos actores, equivocadamente, quizeram imitar. Outros comediantes cantam; so os escravos da cga-rga so os peores odiosa, os servos do rliythmo, em que o costume de ouvir-se mata o feitio avassallador da emoo. Para obviar a ambos os defeitos, o actor necessita ter ])resente que a summa perfeio da sua arte a naturalidade O actor qiie, sabendo de cr o seu papel, o diga, no como quem repete, mas como quem improvisa, isto , falando desem baraadamente umas vezes, demorando-se outras, conforme acontece na vida, ter conseguido darnos a sensao da realidade. A estas excellencias, que poderamos denominar adquiridas ou do estudo, necessita o actor accrescentar uma grande capacidade de assimilao e qualidades pliysicas nada vulgares. comediante vesgo, de pernas tortas, ou corcovado, por muito talento que possua, nunca lograr im:

Um

pr-se

nem

agitar o corao das multides.

Como

os proplietas,
tos

como

os oradores,

como todos quanGrrecia

triumpliam

com

o gesto, o actor necessita ser

e

bello.

despeito
ns.

dos sculos,

Roma

vivem em

Adoramos

a linha. Perdoamos a


42-4

Evoluo do TJieatro

Quasmodo o desvio da sua espinha dorsal porque sabemos que, debaixo da sua corcunda de bobo, ha um bonito rapaz. Dumas (filho) cria que um comediante podia triumphar apenas com a emotividade, com o que elle denominava o demnio interior. O venerando crtico Francisco Sarcey mostrava-se mais iconlatra; proclamava a importncia da forma: Ao dizia seduz-se com uma boa figura e publico

uma A^oz expressiva. O mais O antigo comediante e

Conservatrio, M.

obra

do instincto.
reconhecia a

depois professor do

Worms, tambm

supremacia da esculptura.

Em

primeiro logar
so indispens-

escreveu as qualidades physicas

:

veis a voz que to decisiva influencia exerce sobre o publico; o olhar, esse reflexo intenso do pensamento, sem o qual no pde haver actor bom; um temperamento nervoso e sensvel; a capacidade

de

exteriorisar

rapidamente,

um dom

de obser-

vao robusto, e memoria, capacidade que desem-

penha papel importantssimo no funccionamento ou dynamica de todas estas faculdades. Coqueln, mais astuto, estabelece algumas qualificaes;

para traduzir os clssicos exige

uma

irreprehensivel

dico

para a interpretao do
e

obras inferiores,

uma
s

boa presena,

na voz

um
sen-

tic

agradvel.

Mounet-SuUy
os
actores,

quer que o actor tenha

<

sibilidade e imaginao.

Mas

isto raro: todos

desde

Mlingue a Luciano

Gruitry,

Como

entivlain os actores

425

pedem para companheiros, de

lento, elegncia e belleza.

preferencia ao ta-

propsito disto

podem

citar-se

muitas anedidisse

cdotas. Conta-se

que

uma

noite,

M. Dormeuil,

rector do antigo theatro do

Palais-Royal

a Derval, ao formoso Derval,

a

que ento comeava

sua carreira e tinha o cabello muito louro e as

sobrancellias

Meu
cellias,

muito abundantes e negrissimas: amigo, no me ponha essas sobrancarregou-as demasiado hoje.

Surprehendido, o artista replicou:

Como?

Quer que

as arranque?

Mas

so mi-

nhas a valer. O bondoso M. Dormeuil reparou melhor. E verdade disse. Oh! ha de triumphar depressa. Essas sobrancelhas constituem uma ori-

ginalidade e

um

contraste.

observao justa.

Como

Derval, muitos

actores acceleraram a hora das suas victorias, graas expresso suggestiva das feies. Sirva de

exemplo Antnio Vio. Metade do seu poder trgico residia na matta hirsuta, terrivelmente ameaadora e eloquente, das suas sobrancelhas
irritantes.

Claro

que

em

virtude desse poder progresos

sivo que a funco exerce sobre o orgo, assim

como a gymnastica desenvolve

msculos do

acrobata, de maneira anloga o costume de fingir

uma

e outra

vez as mesmas expresses, aperfeioa

as particularidades

physionomicas dos artistas do

426

Evoluo do Theatro

theatro, educa a linha dos lbios, d expresso

testa e ao

mento, engrandece os olhos, de modo

actores fei-

que encontraremos constantemente nos

tos

uma

diversidade de olhares e de contraces,

que nunca tem a physionomia dos comediantes

jovens.
a educao do semblante no basta: a disque separa o palco da plata, a riqueza das ornamentaes e, acima de tudo, o resplendor da ribalta, comem muito; isto , minguam a importncia das figuras, amesquinham-nas e confundem-nas, e dahi nasceu a necessidade da caractersao: a arte de fortalecer ou accentuar as expresses, de forma que estas possam chegar ao

Mas

tancia

publico

com toda

a sua intensidade e pureza.

car aderis ao para o semblante o que este

para a ida;

alguma

coisa

que o reanima^ que

lhe transmitte plasticidade e relevo:

uma

espcie

de mascara ou de segundo
perfeita, completa,

rosto, que, unido ao

primeiro, cara real, coopera para a materialisaro

do pensamento do auctor. Todos os grandes artistas do theatro teem reconhecido a importncia da caracterisao, cuja inveno se attribue a Daniel de Bac, famoso actor cmico do tempo do segundo imprio. O celebre Lafont no se demorava nunca menos de trs horas a pintar-se. M. Febvre extranha que no exista nos Conservatrios uma aula especial onde os alu-

mnos apprendam, racionalmente,

a caracterirar-se.

caracter sao.

na verdade, eonstitue

uma

oiHo estudam oh actores

427

espcie de cantinlio da sciencia, cuja discreta cul-

tura requer certos conhecimentos anatmicos. Cara-

muito difficil. Exige a posse de todos os segredos que fazem falar a pliysionomia: as rugas por onde deslisa o escarneo, as pregas do abatimento, os sulcos da desconfiana e da clera; e conhecer to bem como um pintor, a harmonia que deve mediar entre as cabelleiras, os capachinhos e as expresses do semblante, o
cterisar-se

como deve

ser

modo de alargar os olhos, de avelhentar a bocca, de dar aos lbios a expresso e a cor mais em
concordncia

com as palavras que ha de proferir. Mais ainda, estes minuciosos pormenQres auxiliam essa auto-suggesto to preciosa para a arte
do comediante. O
traje inlue

no actor: a malha

e a espada inspiram por educao, e talvez por atavismo, pruridos romanescos de aventuras e
conquistas;

uma

vests
aos

de labrego predispe s

passadas

desairosas,

ademanes torpes;

uma

cabelleira do

induz a coro var-se para a frente, a patentear tremores de ancianidade nas mos e na voz.
velho

Gonta
que,

Grinisty, a propsito deste asserto, a his-

toria triste e

commovedora de

certo actor "cansado

podendo j apresentar-se ao publico, servia de contra-regra e para dizer phrases por trs dos bastidores. Na noite em que se estreou a comedia Um senhor ou uma senhora, o antiero
nao
l dentro, o papel de Para o desempenhar, cedendo ao inve-

actor devia representar,

postilho.

423

Evoluo do Theatro

terado costume de caracterisar-se, yestiu-se dos ps

cabea, pintou o nariz e as faces de vermelho,

dando deste modo a

era

si

mesmo

a impresso de

que

um
Mas

cocheiro brio. Os collegas chasquearam-no

zelo,

por aquelle
elle

que consideravam
isto

intil.

Enganam-se;
palavras.

redarguiu:

ajuda-me a

entoar

>

as

O exame
constante,

por

parte

do artista tem de ser

relao obra que ha de representar. Os actores devem applicar-se a rebuscar na realidade quantos elementos possam robustecer as impresses que a leitura lhes proinsacivel,

com

porciona,

dar fico scenica visos de facto

pintores,
rua,

verdadeiro e vvido.

Como
actores

os

como

os

novellistas,

os

buscam na

nas reunies ou na ta-

berna, dados ou esboos que depois adaptam s

figuras ou caracteres que p]-etendem interpretar.

Alguns comediantes que, como Coquelin

Santiago sabiam

Pepe

um

pouco de desenho, tinliam

as cabeas

um

lbum onde apontavam ao de leve

que mais lhes chamavam a atteno. Reonier de Maligny, no seu Manual do Comediante, diz que estes necessitam conhecer os typos
e os gestos

reaes e estudar principalmente:

No campo,
e
falsos

voz, os gestos, simples e francos, dos camponezes.

Nas Nos

igrejas

os

verdadeiros
os

devotos.
e

tribunaes

advogados,

os

delegados

os juizes.

Nos

lares dos nobres e dos ricos

os

Co)no estudam

os^

actores

429

criados
lcios

os

dos

principes

subordinados arrogantes. Nos pa os que os custodiam e

quantos os visitam. Nos cemitrios os parentes verdadeiramente aflictos e os herdeiros que appa-

rentam pezar. Os conselhos deste velho Manioal, um pouco pueril, so, no fundo, de uma exactido indiscutvel. Nunca a agilidade criadora do gnio eguala a fecundidade inexaurvel da natureza; todos os caracteres que novellistas e dramaturgos, desde
Corneille
at

Rostand,

inventaram,
desfilar

no do a

somma da multido
e de
famlias que

de typos, de temperamentos

podem

por baixo da

nossa janella no brevssimo espao de

uma

hora.

Alguns

desses modelos, que a realidade patenteou

para se formar ou idear

uma personagem
declara

scenica,

passaram

historia.

G-arrick

nas

suas

Memorias que de um amigo seu que perdera o juizo porque uma filha sua cahira da janella rua, lhe serviram mais tarde para compor o tempestuoso caracter do rei Lear Depois de to mltiplas e prolixas meditaes, chegam os ensaios chamados de prova, que alguns directores de scena to peritos como Fernando Diaz de Mendoza, julgam contrrios espontaneidade que deve transmittir graa e frescura ao trabalho do comediante; depois os ensaios de conjunto ou geraes, onde cada actor se habitua a conhecer o verdadeiro sitio que occupa com relao
os gritos, esgares e lvido desespero
;

430

Evoluo o Tlieatro

outras

personagens;

finalmente,

noite^

sempre pavorosa

e terrvel

da

estreia.

actriz inglesa Christina Nilsson, diz:

No

so artistas os que pretendem ignorar essa liyperesthesa dolorosa

que precede

as estreias.

Contam-se os artistas, escreve Zamacois, que^ o mallogrado actor liespanhol Antnio Perrn, conservam, no meio da sobresaltada emoo geral, o amistoso bom humor do seu sangue frio. Yico, nos entreactos, permanecia absorto. Maria Tubau fugia a qualquer conversao. Pepe Rubio procura isolar-se e anda de um lado para outro, com os olhos pregados no cho, com as mos cruzadas atrs das costas. So noites de febre em que, do panno para dentro, ningum nos aperta a mo, em que parece que ningum nos conhece. O pnico dessas horas cruis obriga muitos

como

comediantes a adoptar certas precaues. Alguns

procuram para
jejum;
outros

os

seus

nervos

um

buscam

irritar-se

acicate no momentanea-

mente, artificialmente, para no sentir o

medo

do publico. Talma, por exemplo, antes de entrar

em

scena, arremettia

com

o criado, esbofeteava-o,

insultava-o.

Traidor.

.,

miservel.

.,

pe-te de joelhos.

Este desabafo permittia-lhe auto-suggestionar-se

melhor; depois apparecia ante o publico. Na muita ou pouca rudeza daquellas pancadas conhecia o pobre" servo a tenso nervosa em que seu amo se
encontrava.

Como estudam

os actores

431

Hoje dizia M. Talma baten-me com fora;

lia

de representar bem.

Outros

artistas,

pelo

contrario,

procuram a
certa lassido

cobiada perfeio na serenidade,

em

ntima que os deixa sentir melhor. Adelaide Ristori,

na vspera das grandes

estreias visitava

um

cemitrio, e lendo os epitphios commovia-se at

com aquellas expresses da dor humana. Fanny Kemble, horas antes de interpretar pela
o pranto

primeira vez o papel de Julieta

foi

ao parque

de Saint James ler o livro de Blum, intitulada Principaes earaeteres das Santas Escripturas, por-

que aquillo

confessa

ella

servia
crebro

de excellente

sedativo exaltao do

meu

Uma
theatro

parcela do publico, que ao penetrar

num

com o bilhete do seu logar, o que o divirtam, desconhece todos esses obstculos que amarguram os xitos, fceis na apparencia, do comediante. Estes, pela sua parte, tambm os ignoram. Se os conhecessem ao sahir do Conservatrio, ou quando se dispem a ser actores, assegura o crtico, a carreira da arte scenica suradquire,
direito de

giria

ante

elles

como uma

incosta ngreme, in-

hospita, quasi inaccessivel,

i

que muito poucos teriam

coragem de subir. Reproduzir a embriaguez em scena dos trabalhos mais diiiceis que podem caber a um actor, diz ainda Zamacois. E preciso que a embriaguei se harmonise com o temperamento da personagem que interpreta. Ou o que o mesmo: que a embria-

432

Evoluo do TJieatro

guz

em

scena supponha

um

artificio sobre

outro

artificio,

um

caracter falso accrescentado a outro

falso, o

caracter

tambm

que exige do comediante

actitudes extraordinrias de impersonalidade.

Essas investigaes directas, esses estudos

do

natural a que a verdade sagrada da arte obriga

os
artistas,

offerece

no caso presente obstculos,

para as actrizes.

quasi insuperveis,

conheci-

mento recndito de um vicio no se adquire quando o exercitamos com o propsito de o estudar,

pois

prprio desejo de investigao destroe a

e

espontaneidade

a inconscincia que servem de

agradvel roupagem ao peccado. Por conseguinte,

para se familiarisar
entregar-se a

com

um

vicio, o artista precisa

elle, entrar no convvio das pessoas que soFrem da mesma perverso, ouvir as suas

conversaes,

habituar-se

aos

seus

ademanes, e

s assim lograr penetrar na psycliologia desses

grandes tregeitos humanos a que chamamos peccados. Mas como exigir a uma actriz que se embriague, que frequente as tabernas, que se degrade
e conviva, e

mesmo

passageiramente,

com

os peores

mais licenciosos extravios? No entanto a celebre Maria Laurent tentou a experincia em Paris, poucas semanas antes de
interpretar

ladra de creanas.

Devia apparecer

nessa pea bria e vestida de

homem.

embria-

guez, os perigos que o traje masculino tem sempre para a mulher e as propores melodramticas

da descarrilada personagem que a obrigavam

Como estudam

os actores
1

433

representar, assustaram a famosssima actriz,

no seu

anlielo de perfeio

que chegou a embriagar-se

isto

varias vezes.

No contente com

quiz

ir

estudar

a bebedeira nos arrabaldes de Londres,

mas no

tendo tempo para tanto, porque o dia da estreia

estava prximo, todas as noites, acompanhada do

marido, se entretinha a seguir, atravs de Paris,

o primeiro bbado que encontrava. Observava a sua maneira incerta de andar, a incoherencia dos
seus solilquios
feies,

em
e,

voz

alta,

a perturbao das suas

a immobilidade idiota das suas pupillas

merc desta lenta aprendizagem, chegou a compor o typo mais notvel, talvez, do
seu variadssimo reportrio.

chammejantes,

A actriz hespanhola Cancio, excellente e de grande belleza, representou na pea de Jacintho Benavente, A noite de sabhao, o papel de Maest de modo inimitvel. Principia o terceiro quadro. A scena passa-se na taberna do Cecco beira mar. Ha marinheiros e gente sombria, de existncia duvidosa, que bebem
,

jogam em redor das mezas. E noite. Contrastando com aquella plebe tosca, que ri s gargalhadas, disputa, se ameaa e fuma cachimbo, appae
rece

velador.

Maest, assentada junto de um antiga cortezan que dos seus dias esplendorosos s conserva a belleza impeccavel das
a velha

E uma

suas mos, mos adorveis, cheias de desprendi-

mento
28

e de caridade, de

ros dos seus

onde saltavam os thesouamantes como a agua na concha de

434

Evoluo do TJieatro

mrmore de uma
gidos

fonte, para caliirem

mais espar-

faceta populaa, que no pde avaliar a sublimidade daquella grandeza decahida, mortifica

a Maest

com

chocarrices
e

respeitosamente
apostropha-os

chama-lhe tia despede-llie que conte uma his;

toria para entreter

:

um

boccado.

EUa

despreza-os e
!

Canalha, gente baixa

Mas, no

seu ntimo, no lhes guarda rancor; perdoa-lhes

porque os sabe inferiores a si, porque se compadece delles, e compadece-se porque percebe que so seres miserveis e torpes, que morrero sem saborear nenhum dos prazeres da elegncia e do fausto que ella conheceu. Maest sempre foi boa e generosa, a sua indulgncia chegou a todos,

nunca teriam sido completas se houvesse suspeitado que perto delia existia uma dor. Foi por isso que no soube poupar, por isso
as suas

alegrias

a velhice a surprehendeu pobre.

Bem

ou mal, que

sei

eu!

disse.

AcerSe
nos-

cava-se

de

mim
.

gente

necessitada,

acercava-se

gente
tes

perdida

Para

todos

egual ...

pozessemos a pensar!

diabo ri-se desses pruden-

que negam esmola pensando que possa ser para vinho E preciso repartir alegria, alegremente. Para muitos mais necessrio o vinho que o po Ningum come flores, e flores d a terra. Muito scco est o corao que no d flores. Commovidos os marinheiros, convidam-na a tomar champagne, que a ancian acceita sem ex.

Como estudam

os actores

435

quisitices,

como

se isso fora

uma

condescendncia

do seu orgulho. Ha nas suas palavras alguma coisa que o deixa antever. -Quanto tempo ha que o no tinha bebido! Deus lhes pague Outro copo. E um vinho alegre. e no mau este, Cecco; eu sou entendedora. Entram depois na taberna Imperia e Zaida. Os marinheiros incitam Maest a que as convide a beber; Imperia e Zaida so jovens, elegantes e ricas, mas isso no importa: Entre eguaes ... Imperia corresponde amabilidade com uma esmola, Maest exclama alegre e atirando com o dinheiro para cima da mesa: Ouro! Vem? Mais champagne! Champagne! Algum a aconselha piedosamente que no gaste o que lhe deram. Gruarda-o, guarda-o; que te faz falta. Maest responde: Nada, no preciso nada. .; para vocs: que tragam mais champagne Cancio fez de toda esta scena uma maravilha
!

de

arte.

impossvel dizer melhor,

nem

sub-

linhar

com mais verdade, nem dar

a cada phrase

aquelle espirito agridoce de ironia e cordealidade,

de alegria melancholica e de resignao orgulhosa, que o auctor quiz espargir sobre os matizes diversos do seu dialogo.

Nem

to pouco cabe

discreo no accento, apenas perceptvel, de

affectuoso

com que

se diferenca

maior desdm daquelles homens

436

Evoluo do Theatro

que no podem compreliend-la

a nobre afabilidade

se ella

no se re-

signa christanmeite a baixar ao seu nivel; nem.

com que

recebe Imperia, a

quem

se avantaja pela experincia;

nem

aquelle

desprendimento magestatico com que converte em vinho a esmola que acaba de receber; nem a elegncia delicada de rei de Daudet, com que
levanta a taa e bebe, at ficar adormecida sob a
tristeza dos seus cabellos brancos.

A embriaguez que Cancio reproduziu de maneira to pasmosa, a peor, a mais trgica: a dos que bebem para esquecer a sua grandeza perdida. Na mesma pea, a embriaguez de Harry Lucenti

poeta cynico e orgulhoso, interpretado

com

arte admirvel pelo fallecido

differente.

Antnio Perrn, era

scena era breve, apenas durava seis ou sete

minutos, mas

em

compensao, que intensa, que

vibrante, que cheia de terrores e de desprezo!

Maria Gruerrero est em scena, Imperia quando apparece Harry Lucenti, que passou essas ultimas horas da madrugada velando o caImj)eria Quem ? Ah! Por que vem aqui? No o deixe move. Ouvi que Harry Pde No Sabem falavam. Imperia No..., investigam; sab-lo-o des.

dver do prncipe

Florncio

assassinado.

ficar s.
j.

se

pressa; neste

momento

talvez. Volte para

s.

ali,

que

no o vejam; no o deixe

Como estudam

os actores

437

Harry
rador.

Est

bem

occulto

debaixo de

uma
impe-

colcha de brocado: digno sudrio de

um

Que

insignificante morte:

como

a sua vida!...

Luiz de Baviera foi o ultimo rei. Imperia Oh! Cale-se, cale-se! No quero ouvi-lo
.
. .

no quero v-lo
:

.
.

como

elle

Assim
.

devia morrer

Harry No acredite

que importa por que mo -Cr que fosse um castigo do co?.

!

nessas coisas, Imperia.

Uma

casuali-

muitos velhacos que morrem na sua cama abenoados pelos seus filhos. Perrn apparecia correctamente vestido de smocking e muito pllido; com os cabellos em desdade, pura casualidade.
anterior;

Ha

ordem com as faces maceradas pela orgia da noite com a voz velada, hesitante, cheia de
;

emoo.

complexos,

embriaguez produzia nelle porque transmittia tremura

ejSeitos

s suas

mos

e s suas palavras certa incoherencia;

mas

em

troca,

exaltava as propenses rufianescas de

Harry Lucenti, o seu orgulho de ai-tista, o seu desdm ante a vulgaridade da morte. De onde procedia aquelle enjoo? Era aturdimento do somno? Era uma exploso de cynismo, ou era tontura do champagne?. Havia de tudo ali e quando Perrn emmudecia, a sala surprehen.

dida

com

a sua expresso sbria e ardente, es-

applauso unanime. Segunda mulJier de Takeray, celebre drama de Arthur Pinero, o actor hespanhol Jos
tralejava

num

Na

Santiago,

encarregado

do

delicioso

papel

de

438

Evoluo do TJieatro

Sir Greorge, reproduzia admiravelmente a embriaguez.

No

era a bebedeira inspida e grosseira

do homem inculto, do frequentador da taberna, do jogador de liques, mas a embriaguez circumspecta, discretamente reprimida, do homem de sociedade que, tendo o costume de embriagar-se
todos
os

dias

mesma

hora,

procura, todavia,

mostrar-se amvel e judicioso, cohonestar o seu

vicio

com

as regras exigentes

do

bom

tom.
whisJcy.

Na

scena segunda do terceiro acto, Santiago

tranquillo,

apresenta-se

mas sedento de

sua sede implacvel.

Algum

diz-lhe:

Venha o Santiago responde: Hein? Que? Ao

at

bilhar.

corre!

se

tempo vae a minha hora do whisky? Mas.

bilhar?
o
.

Como

no ha whisJcy por aqui? Bom! Vamos ao bilhar. Haver whisJcy no bilhar? Embora Sir Greorge no tenha bebido, as suas faces carminam-se, os seus olhos dilatam-se e immobilisam-se que o momento de beber chegara e a aprazvel lembrana doutras libaes
;

dir-se-ia

que invade o seu

espirito e o

estonta

um

pouco.

Decorreram uma ou duas horas; assistimos segunda scena do quarto acto. Sir Greorge reapparece lvido,
pastosa,

com

o olhar imbecil,

com

o gesto torpe e lasso,

feliz.

com a lingua com a glutona

bocca entreaberta e

com

os braos inertes,

Caminha pausadamente, com a cabea rgida. Perce-

Como estudam

os actores

439

bomos iminediatainente que

quer demonstr-lo:

est borracho e

que nao
cynico;

um

fraco,

mas nao

um

o seu espirito educado, de

homem

elegante com-

prehende que a sua desaforada paixo pelo ivhisky constitue uma vergonha, uma depravao e procura dissimul-la pondo-se em guarda; e ora se enternece at o pranto recordando-se da familia; ora se irrita com sua mulher, porque ralhou com
elle; ora,

emfim cumprimenta

effusivo a

dona da

casa, tratando

de a convencer com este ardil pueril

de que se acha completamente sereno. Entretanto,

a expresso dos seus olhos, carregados de somno,

nao varia; a sua voz fanhosa, os seus braos e

as suas pernas

movem-se com

um

rhythmo

parci-

monioso
obriga a
cil

e mechanico,
rir.

exquisitamente cmico, que

aristocrtica
a

Esta embriaguez

mais

diii-

de exprimir, pois ha nella

uma

lucta constante

entre a vontade que, incitada pelo lcool, appetece

ou

repelle sem oscillaes, e o toldado entendimento, que v e discorre estupidamente.

A
estas

expresso das borracheiras plebas,

luctas ntimas so

em que

chan.

mais embriaguez grosseira de Ernesto Eossi

menas

intensas,

no Sullivan ficou tradicional. Francisca Segura,

notvel tiple hespanhola, cantava

famosa valsa

com mestria a do Chteau Margaux. Ningum se

esquece, diz Zamacois, do donaire de Loreto Prado

na La borracha, nem a graa incomparvel com que Jlio Ruiz e Jos Riquelme copiavam os

440

Evoluo do TJieairo

ademanes, exclamaes, modos de embuar-se, de deitar o gorro para os olhos, da gente baixa; o
que, seja dito de passo e

sem morder na memoria

daquelles dois gnios do gnero cmico, era para

elles,

mais que

um

fructo laborioso dos seus es-

tudos,
cncias.

um

resultado

natural

das

suas reminis-

No

theatro,

como na

vida,

muito

dificil

saber beber, conter-se nos justos limites, regular

Muitos actores clebres naufragaram na traduco desta anomalia: uns peccavam por circumspectos, e ficavam quem; outros, pelo contrario, cabiam no ridculo do exaggerado e trivial. Acerca da embriaguez em scena, desde Kean at
a loucura.
hoje, podia escrever-se

um

livro.

XX
fi

verdade no fheafro

Oj)inies de diversos actores e crticos

Anecdotas Inque sentem e

fluencia do

temperamento

03 que fingem sentir

O que a verdade do theatro

Os

artistas

Como

se deve fazer sentir.

Deve

limitar-se a fingir

quanto diz ou dever que o sente? (^) grande Sarah responde affirmativamente a
o actor sentir tudo
:

commoo prpria
publico no

suscita a

commoo

alheia,

chora sem que as nossas lagrimas

tenham

corrido antes; os triumphos do artista no

que o reflexo do que ha nelle. Como^ sem enthusiasmar-se, provocar enthusiasmo? O artista deve ser como a tocha, que nao alumia sem
se

so mais do

queimar na prpria
que

luz.

Coquelin, o evocador de Cyrano, sustenta, pelo

contrario,
as paixes

do comediante necessitam
sinceras certo des-

ser fingidas.

Ha nas paixes comedimento, uma exaltao

desusada, que,

em

(^)

Eduardo Zamacois.

442

Evoluo do Theatro

determinados momentos, pela

ademanes que inspiram, Mais, no ha constituio capaz de resistir s tempestades moraes que agitam os protagonistas de dramas e tragedias. O corao mais vigoroso rebentaria, e o crebro mais forte enlouqueceria, se

mesma violncia de podem parecer ridculos.

no breve espao de

trs

ou quatro annos

os con-

demnassem

a sentir diariamente, e

com

sinceridade

completa, as torturas que encheram as vidas enor-

mes de
Molire,
publico,

Oeipo, Ephigenia

ou Hamlet
quasi

o fim de

morrendo em

scena,

vista

do

ao pronunciar o

juro inolvidvel no
cmico,
as

seu Doente imaginrio.

Tratando-se

do

gnero

opinies

esto mais unidas. Os actores que fazem rir no

necessitam sentir o que dizem para ser perfeitos.

representao corresponde ndole crtica ou

educativa do seu trabalho. Para que

nos transmitta a impresso hilariante

com

pretenses

seductor,

ou de

um actor de um velho um peralta

relambido e ridculo, indispensvel ser que no

decorrer da representao permanea sempre um pouco fora de si mesmo de modo que o seu eu crtico vigie com aiinco ininterrupto e diligente o seu eu artista o guie e aconselhe. S assim conseguir encontrar a inflexo mais caricata, a attitude mais graciosamente inesjDerada. Nisto, como em tudo, o theatro a imagem da
, ,

vida.

Na

realidade se nos indignamos, fazemo-lo

involuntariamente,

com imprevista vehemencia

A
que revolve
rior.

verdade no theatro

443

e transtorna toda a nossa

paz inte-

Em

compensao, quando queremos mostrar-

nos festivos, permanecemos serenos, e alegramo-nos

francamente, quando vemos jovialmente reflectida
nos demais a impresso que os nossos donaires
lhes causam; o

bom humor alheio recompensa-nos do esforo que nos custa mostrar-nos graciosos. Desejamos parecer amveis, expeditos, serviaes, por innocente vaidade e tambm por philantropia. Nestas circumstancias o desejo de fazer rir significa bondade. As paixes dramticas, porm, complicam a
questo
:

a ira, os cimes, a ambio

so senti-

mentos

demasiado

pessoaes,

demasiado

cosidos

com
haja

o nosso caracter, para que, ao simul-los, no

momentos em que a exaltao do fingimento

os

historia do verdade. multido de anecdotas, que demonstram como o imprio suggestivo da fabula scenica conseguiu levar muitos comediantes a
attinja

limites

da

theatro consigna

uma

excessos lamentveis de loucura.

Como
;

Grarrick,

no Othelo, o tenor Tamagno esteve mais de uma vez quasi a estrangular Desdemona no drama Amor, honor y poder, Raphael Calvo atravessou com uma estocada o justilho que vestia seu irmo Ricardo; ha poucos annos, Benoin, representando

Romeu

e Julieta, fez a si

mesmo, ao
si,

suicidar-se,

uma

ferida bastante grave; no Hamlet, o famoso

actor ingls Macready, fora de

matou

um

com-

panheiro.

As

biographias de Miquez, de Talma,

444:

Evoluo o Tlieatro

de Irving, de Kean e doutros muitos comediantes famosissimos registam numerosos episdios anlogos.

importante saber se estes delirios da ins-

pirao aperfeioam o labor do artista, se o

emque^

bellezam, ou

se,

pelo contrario, o prejudicam ao

arrancar-lhe o subtil verniz de artificio,

talvez, reside a

em

maior

mais apurada virtualidade

esthetica das representaes tbeatraes.

Com
verdade
cheio

Jos Valero succedeu

uma

anecdota, que

prova, de

modo

eloquente, at onde deve chegar a

em

scena. Foi Valero

impulsivo e violento,

homem de caracter comediante consciencioso,

de zelo e recommendando sempre que se cumprissem fielmente as indicaes do auctor. Neste ponto era inflexvel e tyranno. O que a mandava o que havia de ser. Achan rubrica do-se uma vez em Granada, frente da sua companhia, teve de representar um drama onde o a actor, ao descrever o mobilirio da scena, falava de certa escrivaninha de ouro collocada em cima de uma meza. Valero chamou immediatamente o aderecista e recommendou-lhe com o seu irreprimvel e habitual imprio, que arranjasse uma escrivaninha de ouro. Na vspera da representao, no ensaio geral, Valero, ao examinar escrupulosamente a forma e qualidade de cada movei, certificou-se de que a escrivaninha era de bronze. Zangou-se o
irritvel actor, e o aderecista desculpou-se

da sua

desobedincia assegurando que

em

parte

nenhuma,

verdade no thentro

445

nem mesmo

nos bazares de antiguidades, encon-

trara a escrivaninha desejada. Valero exaltou-se

ainda mais, levantando a voz e assegurando que

preferia suspender o espectculo a permittir que

ningum desobedecesse ao que

elle

expozera.

aderecista furioso replicou:

se o senhor tem tanto empenho em que a escrivaninha seja de ouro, de ouro ha de ser,

Pois

embora me custe a vida; mas juro-lhe tambm, pelos meus filhos, que, de hoje em deante, as pistolas

que servirem

em

scena ho de ser carregadas

com bala. Como

tou-se

a resposta tinha realmente graa Valero

desfranziu as sobrancelhas, desatou a rir e conten-

com

a escrivaninha de bronze.

ameaa do aderecista granadino demonstra que no thatro no se deve exigir a verdade absoluta; basta que os objectos, moveis e trajos paream o que devem ser. O mesmo succeder

com

as paixes;

no necessrio senti-las real-

mente com funda e transtornadora lealdade, mas sim fingi-las; e fingi-las de maneira que a simulao tenha o seu qu de superficial, flor da epiderme, que dure as trs ou quatro horas que demora o panno a cair sobre a scena final do ultimo
acto.

excellente actor Emilio Thuillier contou a

Eduardo Zamacois, que nos princpios da sua carreira, numa noite que representava no theatro
<Novedades

terramoto da Martinica, impellido

446

Evoluo do Iheatro

pela exaltao, deu no seu coUega Alfredo Cirera^

encarregado do sinistro papel de

tremenda bofetada. O
recera-lhe
o
colricos, e a

interesse
os

Roberto uma da fabulao obscu,

raciocinio,

nervos vibravam-llie

que a

mo vingativa affirmou a aggresso phrase comeara. Mas apenas vibrou o tareappareceu

e

befe, logo a suggesto iracunda se desfez, a con-

scincia
factos.

voltou

realidade

do&

allucinao de Emilio Thuillier marca, na

crtico, o limite mximo do enthusiasmo permittido ao artista dramtico; limite incerto, vagaroso, que resvala por entre essas

opinio do illustre

penumbras

semiconscieiites que deslindam a verdade da fico. Naquella occasio Thuillier, fora de sentir melhor o seu papel, continuaria batendo em Cirera, porque nas brigas, tanto exal-

tam' as pancadas que se do como as que se rece-

bem;

cessaria de ouvir o ponto e esquecer-se-ia do seu papel. Nesse momento por obcesso da sua memoria, a sua intemperana, mais que enthusiasmo de artista, mereceria qualificar-se de

hysterismo ou de delirio enfermio de doente.

a

E claro que, em certos momentos a verdade, suprema verdade, triumpha, servindo-se do seu
E

incontestvel e avassallador poderio.

Romea

muito conhecido o que succedeu a Julian aquelle monstro glorioso de naturalidade T-a primeira noite que representou em Santander Guzmayi el Bueno. Cansado de batalhar contra a

A
indisciplina

verda/Ie no tlieatro

447

asneira

dos

comparsas,

que no
exaltar

sabiam

mover-se,

nem

gesticular,

nem

com
acto,

o seu alarido a magestade trgica do ultimo

quanto fizermos intil. Por conseguinte, quando eu, depois de tirar a espada, descer o palco, vocs no faam outra coisa seno olhar para a minha cara. Algum perguntou:

Tudo

Julian

Romea

limitou-se a dizer-lhes:

E Depois replicou Romea, nada, continuem

dej)Os?

a olhar para mim.

Contam os que presencearam aquella noite memorvel que nunca o talento nem a sinceridade de Romea ascenderam a semelhante altura. Desceu o proscnio com passos trmulos; as suas mos agarravam-se desesperadamente muralha, querendo suster o corpo, trpego, exausto sob o peso gigante do seu herosmo; os seus cabellos pareciam mais brancos; encovavam-se-lhe de dor os olhos; na lividez do rosto, os lbios sem cor e torcidos pela angustia, tremiam agonisantes. Impressionados com tamanho desespero, os
defensores de Tarifa,
cti vmente,

sem ordem

prvia, instinribalta,

approximaram-se da

mudos,

tranzidos,

num

silencio de horror, estendendo o^

braos, porque lhes parecia

que o corpo redivivo de D. Alonso Perez de Gruzman ia despenhar-se

e logo

com

um
com

movimento unanime retrocederam

religioso pasmo, ante a sublimi-

espantados,

448

Evoluo do TJieatro

dade do
vulgares,

lieroe.

Sem darem

por

isso,

comparsas

tinham-se

transformado
actores,
sentir,
e,

mente em excellentes
seguindo apenas o seu

momentaneasem indicao,
as

repetiram os mes-

mos

gestos,

os

mesmos murmrios com que

tropas tarifenhas deveriam ter recebido o seu chefe

ao p da muralha. Isto significava que a

mesma

que envelheceu numa noite as feies de D. Alonso Perez de Gruzman passara com toda a sinceridade avassalladora pelo semblante de Julian
dr

Romea.

Ha momentos tambm em que a energia da moo, ao afogar a voz na garganta do actor, contribue para o triumpho da aco scenica. Por
exemplo, diz ainda Eduardo Zamacois: Theodora Lamadrid, na estreia de La Cami)ana de la Almudaina, no instante mais pathetico do segundo acto perdeu a voz, e teve de exprimir com a mimica do rosto e das mos o que os seus lbios, balbuciantes de commoo, no poderam dizer. Coisa semelhante acontece com frequncia aos artistas da opera. Nos trechos da maior ternura, perdido o dominio de si mesmos, choram e desafinam, o que no impede que o publico, captivado pela sua sinceridade os applauda calorosamente. Mas tudo isto so factos isolados que no devem servir aos artistas de norma ou linha de conducta. Se -um actor de talento sente demasiado como de suppr que os seus companheiros no o imitem com egual fora, o mais provvel ser
,

verdade

tio

theatro

449

que

os seus

ademanes, ao destruir o equilbrio do

conjunto, se nos antolhem excessivos, pelo que

no seria difficil que breve nos chegassem a parecer extemporneos, e por conseguinte, ridculos.
jSTada

ha to cmico como o imprevisto.

admittimos a hypothese de que a inspirao de todos os comediantes que interveem numa representao pde alcanar idnSe, pelo contrario,

graus de perfeio e de verdade, teremos de reconhecer tambm o perigo de que nas scenas de alta tenso dramtica os artistas, esquecidos de
ticos
si

mesmos e do ponto cheguem a increpar-se com palavras suas, terminem as scenas como melhor
,

lhes parea e o theatro se converta

hospital de alienados e os actores

numa sala de em companhia

de doudos.
No,

conclue
vida,

Eduardo

Zamacois

arte

theatral no pde ser isso: o theatro reflexo

imagem da
s nos

mas no a

vida.

ou para a alma

o que os espelhos so para o corpo, e

um

espelho

pde dar a

parodia

do que somos.

XXI
fi

laqde
da instituio

chefe da

claque

Antiguidade

As
no

suas relaes
publico

em

A sua organisao em Frana A claque aco Uma estreia Especialidades dos indiviclaque.

com

as empresas e a sua influencia

dues da

Ha
leve
e

profisses que,

diz

um
(^),

dos mais auctori-

sados crticos dramticos

consideradas ao de

de longe se nos afiguram absurdas, to

insignificantes e

minguados

so,

apparentemente,

o seu objectivo e a complexidade do seu mecha-

nismo. Dentro da vida do theatro, por exemplo,

o publico, que ignora os ntimos arcanos da

plicada machina, maravilha-se

e direco

comcomo a organisao

da claque possa constituir

uma

funco,

baseada

em normas

precisas e delicadas,

que quem

nella superintende

e concreta, de bastante, se no de

desempenha uma misso sria muita responsa-

bilidade.

E, entretanto, no ha nada mais certo.

im-

(*)

Eduardo Zaraacois.

452

Evoluo do TJieatro

portancia de

um

chefe de claque enorme, e a

sua vontade dispe muitas vezes da fora esmaga-

dora da maioria; o seu impulso, fortalecido pelos seus subordinados, e de ora em quando tambm
pelo
publico,

symbolisa a

opinio

Com

fre-

quncia o seu gesto, se repentino e vigoroso,

batuta.

mos so auctoritarias como uma mos manobram discretamente operam milagres, taes como diminuir a intensidade
arrasta; as suas

Se essas

dos grandes desastres e exaggerar o esplendor dos

xitos;

podem, emim, amparar

os artistas descon-

certados e decretar ao critrio volvel dos espe-

ctadores
seguir.

chestra

uma regra a observar, um caminho a Do mesmo modo que um regente de ornecessita conhecer bem a partitura que

vae interpretar, assim ao chefe da claque lhe devem ser familiares todos os pormenores da obra que tenciona applaudir, e far com a sua gente
o

mesmo que

aquelle

com

os instrumentos de

que
ne-

dispe

coUoc-los
desafine

e manej-los de

modo que

nhum

nem

deixe de cooperar opportuna-

mente na harmonia do conjunto. Tendo isto presente, e considerando que

um

chefe de claque se v obrigado a observar certas

oppostos,

complacncias e a favorecer habilmente interesses no se pde negar que o seu officio,

mais que
constitue
rico

uma

occupao manual, rotineira e rude,

aspecto ou annexo da enscenao,

um

em

pontos de vista interessantes e genuina-

mente

artisticos.

claque

453

chefe da claque , dentro do inundo theaqualquer coisa como aquelle mediador plstico ideado pelo psychologo Codwoord para explicar
tral,

as relaes entre o espirito e a matria, j

que

serve de
e

elo,

ponte ou guia entre a

sala, indcil

propensa clera, e o palco.

claque,

com

efeito,

serve de ponto de contacto entre os au-

ctores e comediantes, entre a

empresa e o publico. Affirma-se que Lope de Vega se lamentava no camarim de uma artista da tibieza com que esta
interpretara o seu papel.

Creia

uma

coisa,

EUa defendeu-se: meu amigo, redarguiu

quando o publico est frio no ha maneira de o

artista se inspirar.

No caram em
vras,
e

sacco roto to discretas pala-

na noite seguinte Lope conseguiu que vrios amigos seus fossem applaudir a sua obra, o que reanimou visivelmente o desfallecido animo da comediante, e lhe permittiu declamar a sua
parte

com accentuado arrojo e sonora eloquncia. No pde calcular-se at onde alcana o influxo benfico da claque sobre o comediante. Anima-o e
alegra-o, e o actor,

que sente a sua presena affectuosa, no a esquece. Existem actores que, depois de um gesto ou de uma bella phrase, olham ufanos
para a galeria, solicitando o seu applauso; outros,

especialmente os cmicos, sublinham certas palavras ou interrompem-se para transmittir graa

que acabam de proferir mais valor. Se qualquer (lestes pequenos esforos com que o artista vae

454

Evoluo do Tlieatro

condimentando o seu labor no produzem a impresso desejada; se a cada

um

delles se lhe suc-

cede esse silencio

concertar-se,

em que

as multides

costumam
es-

envolver o seu desgosto, o comediante pde desperder o dominio de

si

mesmo,

quecer a observncia preciosa das attitudes.

o

Mas

chefe

da claque que conhece a alma infantil

e pinturesca dos actores, acode

em

seu auxilio, e

com uma

salva de applausos ou

com

um

simples

bravo! lanado a tempo regosija-os e inflamma-os.

sua collaborao, portanto, outhorga vulto e resi

levo ao que por

s passaria despercebido, e serve

mais para prevenir esses desfallecimentos imprevistos com que muitas vezes adoecem o ultimo ademane ou as phrases finaes de uma comprida tirada. Mais que os actores de declamao, os cantores devem claque favores immensos. Mercs que, seja dito em seu louvor, costumam recompensar generosamente.

Londres.

O que vamos contar succedeu num theatro de O barytono mandou chamar o chefe da
rouco

claque ao seu camarim.

Estou
me

participou-lhe quasi
E

no

posso cantar. Conto comsigo.

indispensvel que
o interpellado

salve do duetto do segundo acto.

Fique

descansado

-replicou

-tudo

os

ha de arranjar; no tenha medo. Voltou immediatamente sala, onde informou seus subordinados do que occorria. declarou No sei ainda o que farei
se

A
apenas quero que no

claque

455

me percam

de vista

nem

um

instante e quando eu insinue o menor movimento, comecem a applaudir.

Principiou o terrivel duetto.

voz do bary-

tono, lmpida e vibrante nos primeiros compassos,

toldou-se depois; o seu rosto congestionava-se, no

podia prolongar as notas

til;

nem

lig-las.

publico
hos-

percebeu e correu pelo theatro

a tempestade pairava

um murmrio

sobre o pobre artista

cheio de suores frios; os bons entendedores, os me-

lmanos intelligentes, a
insignificante

quem no escapa a mais penumbra nem deslisa inadvertido

;

furor crescia de

qualquer desvio sonoro, estavam indignados o seu momento para momento. Abu-

sava-se da sua tolerncia; se o barytono se achava

aphnico, a empreza devia ter suspendido o espectculo. Entretanto o duetto continuava e appro-

ximavam-se
artista

as

notas

peores,

as

mais

dificeis,

aquellas que, seguramente, a larynge enferma do

no poderia alcanar.
sbito o chefe da claque, no encontrando

De

outro meio de conjurar o perigo, levantou-se. Enontrava-se nas cadeiras, e os seus olhos pregarain-se

Ahi vem exclamou Ahi vem

!

com emoo

e alegria

no camarote

real.
!

comeou a dar palmas como se saudasse as pessoas reaes; a claque secundou a sua ousadia vigorosamente, e o publico, julgando que eram os soberanos que chegavam, pz-se de p. E este estrpito, que apenas durou dez ou doze segundos,

456

Evoluo do Theairo

porque o equvoco

se desfez acto contnuo, salvou

o infeliz barytono, que naquelle momento precisamente desafinava. Do panno para dentro e nas suas relaes com os actores, o chefe da claque necessita comportar-se como um diplomata eximio. No thetro, onde tudo vaidade, os homens so tao garridos como

mulheres, e as tramas tecidas pelo orgulho e pela

inveja, so interminveis; o baixo

tem cimes do

barytono, o barytono do tenor, o tenor da primeira

soprano, esta da segunda, o coro odeia as primeiras partes, as primeiras partes desprezam o cro^

mal educado
tos.

e vulgar.
artistas,

E uma
mesmo

teia de fios infini-

Todos os

os

que

se

mostram

mais desdenhosos dos applausos, aspiram secretamente s sympathias da claque, cujo bulioso elogio, embora fingido e mercenrio, lhes enche o
corao de ingnuo regosijo. Daqui os seus rogos
e

tambm

as

suas

queixas,

ao organisador do

applauso

official.

-A

noite,

Fulana

dizem o

senhor

amanha me obrigue a cant-la trs vezes. Ou ento: Na minha scena muda do segundo acto quero que me chame scena. A Cicrana, na temporada anterior, sempre que chegava a esse ponto,
fez-lhe repetir a romana.

necessrio que

os senhores applaudiam-na ... Outras vezes so a

inveja e o despeito que falam:

Supponho
seria

exuma

proba a queixosa
applaudir

-que

esta noite o senhor no

Beltrana

na

cavatina;

claque

457

vergonha. Hein? No pode contestar que a pobre

canta muito mal.
Solicitado e opprimido por tantos desejos contrrios, o chefe

evasivas,

sorrir

da claque ter de responder com a este, prometter quelle, no

os influentes e poderosos,

se malquistar

com

nem

porque o seu haver depende, precisamente, da amistosa vontade de todos. Quando s sente muito compromettido, muito preso, procura uma tangente por onde esto pouco
os pequenos,

com

capar-S9.

devo regatear os meus Pelo que me toca^ conte commigo, mas no lhe prometto nada de preciso. A verdade, como sabe, que nao devo fazer mais do que a empresa me manda. Assim se desculpa, mas na realidade, a empresa, mais que uma alliada do chefe da claque, tambm, em muitas occasies, inimiga sua. Ha casos em que um auctor, por circumstancias especialssimas, imps uma obra empresa. Esta obra, que passou milagrosamente na noite da estreia, decae em seguida e no d dinheiro; mais, estorva outras que, seguramente, deviam
ipplausos

Eu declara no
a

nenhum

artista.

produzir receitas copiosas.

tanto,
tir-la

indispensvel, por.

do

cartaz.

Como?.

A
da

empresa
claque, e

conferencia secretamente
este encarrega-se de

com

o chefe
difficil

cumprir to

commisso.

Desde
lerias,

essa noite, tanto nas cadeiras

como nas ga-

comeam a

ouvir-se rumores de impacincia;

458

Evoluo do Tlieatro

cebidas

que antigamente eram reprovocam agora protestos descortezes que o auctor, mettido na caixa esas phrases e as graas

com

indifferena,

cuta surprehendido. Que significa aquillo?

Na

noite

seguinte, os signaes de desagrado accentuam-se;

alguns espectadores levantam-se e saem sem esperar que desa o panno evidentemente o publico
;

aborrece-se.

Ante

estas

manifestaes, o desditoso auctor

no espera que a empresa lhe diga nada, e elle prprio, amofinado e corrido, retira a sua obra. Muitas vezes, estes processos empregam-se
contra o artista que no convm, mas

com quem

quer romper abertamente. Outras, emfim, a claque deve aguentar uma actriz que, nem pela sua arte, nem pela sua voz, nem sequer pela sua belleza, enthusiasma o publico, mas que se encontra ligada empresa por motivos secretos Nas suas relaes com o publico, a misso da claque muito diFerente. claque nunca procurar impr-se aos espectadores, porque qualquer alarde de fora os irrita e conduz rebeldia, e ainda porque, em taes combates, certo, a claque fica sempre vencida. A sua tarefa, por conseguinte, deve limitar-se a iniciar o applauso, e quando este brota espontaneamente, a
no
se
.

corrobor-lo e robustec-lo.

Em ambos os casos,

transcendentalissimo o influxo que a claque exerce

sobre o porvir das peas.

Em

nenhum

hospital de

morphinmanos

se en-

claque

459

contra

um

doente to desequilibrado, to complexo,

nem
como

to sugeito aos achaques da ultima impresso,

o publico. Essa

massa tumultuosa e enorme de temperamentos, de critrios e de vontades, unifica-se frequentemente no mesmo impulso. Tem momentos em que, sem saber porqu, a sua alma optimista de tudo se apaixona e de tudo se ri; outros, em troca, ou porque quando chegou ao theatro estava chovendo, ou porque os contractadores elevaram demasiado os preos dos legares, o
seu

humor

est torvo, e o

menor incidente enco-

lerisa-o.

Para corrigir esta crise absurda, este nervosismo sem fundamento lgico, nada como a claque. Um dos agentes que mais directamente orientam ou desorientam a nossa conducta, a imitao num instante de duvida, aquillo que o desconhecido que se acha ao nosso lado faz ou diz, tem para ns o imprio de uma ordem; sem pensar, obedecemos-lhe o que quer que seja de irreflectido e fatal que executamos sem saber porqu. Esses triumphos da claque, verdadeiras surprezas das que se resentem at os artigos que os proissionaes da crtica theatral escrevem para as suas folhas, obteem-se facilmente. Durante varias scenas, a multido conservou-se suspensa; o que v, agrada-lhe. no lhe agrada?. No o sabe, o seu critrio ainda no se fixou. De sbito resa,
; . .
.

como uma chicotada de enthusiasmo, uma

de applausos, breve e tyrannica,
e o publico

salva

depe

460

Evoluo do TJieatro

a sua attitude perplexa e applaude tambm. Por-

qu? Nem elle o sabe; mas a sua indeciso desappareceu e indubitvel que, a partir daquelle momento, a obra que v afigura-se-lhe muito
melhor.

Outras vezes o publico, espontaneamente, deseja applaudir,

mas ignora

onde deve

faz-lo.

Tambm para isto serve a claque, e ento a sua tarefa, em logar de ser de defesa, educadora. O chefe da claque, que deve ter assistido assiduamente aos ensaios da pea e que a sabe de cr, tem por obrigao indicar como e quando os seus
subordinados precisam manifestar-se, ou o que a

mesma
vo
!

coisa,

quando ho do applaudir.
belleza de

Um

bra-

extemporneo, ou umas palmas fora do mo-

Nas peas quando a batuta do regente da orchestra indica que a orao musical acabou, e nos dramas e comedias no final das phrases, scenas ou situaes de muito vulto e brilho. O applauso, portanto, tem a sua opportunidade, o seu momento assignalado antes de tempo perturba, obscurece a formosura do que pretende celebrar, e se chega tarde intil, porque a attenscena.

mento empanam a

uma

lyricas o applauso deve patentear-se

o do publico, ainda
o que se lhe succede.
e

bem

no termina

um

episo-

dio da pea, quando j se distrae e segue attento

veja-se como, na singela

simultaneamente maravilhosa architectura theaos elementos que julgvamos mais disseme^ Ihantes e separados, se emparelham de tal sorte,
tral,

claque

461

que

os applausos

com que

o auctor sonhava ao

produzir a obra, a claque os converte

sonora, bulicio glorioso

em

realidade

que reanima o comediante e augmenta a sua inspirao. Todos, deste modo, cada qual no seu posto, se ajudam harmonicamente para triumphar do publico, seu inimigo commum. Em Frana, at ha quarenta ou cincoenta annos, claque esteve primorosamente organisada. Alm a dos homens incumbidos de applaudir, havia tam-

bm

mulheres; verdadeiras actrizes, cujo papel era

chorar nos momentos de elevada tenso dramtica; algumas exaggeravam a perfeio do seu fingi-

mento

extremo de desmaiar, o que contribua para metter o x^ublico dentro da pea. Mas este costume, que muitas vezes deu origem a scenas grotescas, acabou. Actualmente ha em Paris dois theatros que no teem claque. A organisao da claque muito simples. Os seus chefes no desfructam de ordenado fixo, e s dispem de vinte, cincoenta, cem ou mais bilhetes, conforme a importncia do theatro, que diariaat o

mente distribuem entre os

cada

seus

subordinados,

dos quaes entrega diria ou semanalmente ao seu director uma quantia mdica, que

um

varia

em Frana
ris.

Hespanha entre cincoenta

setenta e cinco cntimos e

em

Lisboa entre sessenta

cem

Dentro do theatro, os profissionaes do applauso occupam posies fixas; uns, a maioria, vo para as galerias ou para a geral; outros, os mais bem

462

Evoluo do Theatro

vestidos, vo para a plata, e todos

teem

os olhos

pregados no chefe, installado nas cadeiras ou

em

qualquer outro ponto

claque

bem

visivel.

chefe da

ademanes discretos, com os quaes indica s suas hostes o que devem fazer; s vezes passa a mo pela testa, ou pe-se de p;, ou tira um cigarro e, segundo os casos, a claque

emprega

certos

tributa ao artista

um

applauso intenso e breve,

ou obriga-o a repetir. Nas noites de estreia, ou quando se sussurra que ha pateada, as ordens so
dadas

tambm verbalmente, para

evitar equvocos

que possam comprometter o

batalha.

feliz

desenlace da

Para cooperar para o

o indique assim,

bom

xito de

uma
As

pea,

a claque^ embora a onomatopeia da sua designao

nem sempre

applaude.

suas

m.anifestaes percorrem escalas

muito differentes

e complicadas. Se, por exemplo, a pea cmica,

a claque ri soltando grandes gargalhadas aos ditos

mais agudos, com o qual, e pelo poder contagioso do riso, excita a hilaridade do publico. Nas situaes dramticas exprime o seu interesse com
schius! imperativos e curtos,
desse

algum espectador

tagarela

como se reprehenou distrahido

pela sua falta de atteno.

os

Com

frequncia, emim,

indivduos da claque representam a seguinte

fara:

um

delles

comea a applaudir,
delle,

e outros,
calar.

que

se

encontram perto

mandam-no

interpellado responde, e parece que vo zangar-se.

e o publico, a

Logo serenam,

quem

a pea no

^claque

46B

enthusiasma, cr que esses sujeitos que impuzerain

silencio

ao outro teem razo.

Mas

logo estraleja

na

sala

um

applauso unnime, e a multido, que

ignora estes ardis e v como

tambm applaudem

agora os que antes se mostravam hostis e severos, deixa-se arrastar pelo seu exemplo e acompanha-os.

Nas

noites de estreia e de beneficio, a impor-

tncia do chefe de claque

augmenta enormemente.

auctor que o viu assistir aos ltimos ensaios,

sar

no se cansa de lhe perguntar o effeito que cautal ou tal scena; o musico, frivolamente e
faa repetir a

como por demais, pede-lhe que

phonia; o tenor quer ter

sym-

uma

ovao no duetto;

o empresrio recommenda-lhe que indispensvel

que a pea

seja

claque

um um

triumpho.
dos aspectos mais seductores

das coisas de theatro. Todos sabem que mente,

que os seus elogios so

estimam-na.

interesseiros,

e,

no obstante,
de cujas

publico conhece-a e tolera-a, e at

imita o seu exemplo.

E uma

feiticeira,

mos cordeaes dependem muitas reputaes; os seus excessos sempre foram bondosos e poucas vezes faz mal a quem quer que seja. Como adula, forte; os auctores, sem darem por isso, crem
nella, e os artistas, vidos

de applausos, adoram-na.

E uma
como

instituio

que no declinar; o seu poder,

a vaidade dos artistas, inexgotavel.

XXII
o palo
e os seis ERehansraos

construco do theatro grego

A do thoatro romano do theatro medieval Tablados, bafordos, festas, pateos ou coitos, mogigangas Privilgios do Hospital de Todos os Santos O palco durante o poriodo clsssico theatro portugus do sculo xviii Os theatros antigos de Lisboa o Porto Composio do palco Diversidade de palcos Technologia Illuminao, illuses e mutaes Scenario Adereos, guarda-roupa e armamento O pessoal. A

Um

Ensinam-nos
perodo

as encyclopedias
e

que na Grcia,
todo o

durante muito tempo,

mesmo durante

foram compostas as suas obras primas dramticas, os gregos s tiveram theatro^ de madeira, construidos para uma determinada
festa e

em que

demolidos apenas acabavam as represen-

taes.
elles

Foi s no sculo iv antes da nossa era que comearam a edificar theatros de alvenaria.
ento

Desde
desse

multiplicaram-se

os

monumentos

gnero

em

todos os pases liellenicos.

As

ruinas que existem delles so innumeras. Entre os

mais celebres citam-se: o theatro de Dionvsio

em

466

Evoluo do Iheatro

Athenas; os theatros de Epidauro, de Argos, de Sicyona, de Esparta, de Megalopolis, de Delphos, de Delos; os de Telmesso, de Stratonica, de EpliesOj de Priena, de Cnido, na sia Menor; o& de Syracusa, de Tauromenion, de Segesta, na
Siclia, etc.

Os theatros gregos estavam geralmente encostados

vertente

de

uma

coUina escavada

em

hemicyclo, voltados para o

s

mar ou para um

hori-

zonte de montanhas. Obedeciam

em

toda a parte

mesmas
partes:

disposies

geraes e comprhendiam

trs
dito,

Jcoilon

ou theatron propriamente
parede exterior (analemma)^
espectadores;

fechado por

uma
aos

recinto

reservado

a scena

ou

proscenion; e a orchestra ou honistra, espao

em

que evolucionavam os coros. O recinto do theatron occupava trs quartos de circulo. Os degraus, dispostos

em

andares separados por galerias circu-

lares (diaBomata),

eram abertos na rocha ou formados por cantaria que se apoiava na encosta do monte. Estavam divididos em varias seces por
altura,

plataformas circulares e cortados, no sentido da

por escadarias.

direita e esquerda,

no

intervallo que separava da scena as extremidades

dos degraus, abriam-se as duas entradas, cobertas

ou no.

orchestra

era

um

espao

circular,

lageado ou no, comprehendido entre a base dos

degraus e a scena; ao centro levantava-se o altar de Dionysio (thyml), em redor do qual evolucionava o coro. Nos degraus mais prximos da

palco e os seus niechanismos

467

orchestra estavam collocadas cadeiras de

trados e aos sacerdotes.

mrmore
plata-

esculpido, logares de honra reservados aos magis-

scena era

uma

ou dois metros acima da orchestra, sustentada, do lado dos espectadores, por uma parede ornada de columnas e frequentemente de estatuas ou de baixos-relevos. Chamava-se x^roscenon ou logeion bocca de scena, onde appareciam os actores; hyposcenion parte baixa; parascenia s duas salincias muraes que fechavam a scena direita e esquerda; 2m7'odos, ao corredor que dava accesso para a orchestra; episkenia s galerias e s partes altas da parede da scena (skn). Tinha trs ou cinco portas e
representava

forma levantada

um

uma

vista ixa: palcio, templo, casas,

campo, bosque sagrado, etc; a vista era completada por prismas triangulares que giravam sobre

Por trs da parede da scena prolongavam-se os camarins

eixos e permittiam variar a paisagem.

dos

actores,

depsitos
recente, os

prticos.

hypothese
orchestra

actores

exhibiam-se

Segundo uma na

com

o coro; o logeion apenas servia para

a appario dos deuses.

Os romanos construram os seus theatros imitando o dos gregos, mas, durante muito tempo, contentaram-se

com

theatros de madeira.

No anno 55

antes da era christan,

Pompeu

construiu o pri-

meiro theatro de alvenaria. A partir de tal data, os monumentos desse gnero multiplicaram-se em Roma e no imprio. O theatr romano differen-

468

Evoluo do Theatro

ava-se do theatro grego

em

trs pontos:

1.^,

em

geral, no ficava encostado a

uma

eminncia; os

degraus apoiavam-se tavam exteriormente

em uma

paredes

que apresen-

fachada de columnatas

ou de

pilastras sobrepostas; 2.^, no havia orchestra propriamente dita; o seu logar era occupado por

assentos reservados aos senadores e aos mao^istrados;

3.^5

o recinto reservado aos espectadores tinha

a forma de

um

semicirculo.

Ao

Jcoilon

dos gregos correspondia a eavea dos

romanos. Os degraus (gradus) estavam divididos

em
res

seces

(haltei) e

concntricas (moeniana) por paredes patamares (proecinetiones). Os espectado-

entravam no theatro por numerosas portas

abertas nas fachadas; dirigiam-se para os seus To-

gares por escadarias interiores e por corredores,

depois por portas chamadas vomitria, e finalmente

por outras escadarias que cortavam os degraus no sentido da altura. Eram chamadas cunei as seces
cuneiformes dos degraus, comprehendidas entre

duas dessas escadarias. L em cima prolongava-se um prtico onde se estava de p. Uma parede se-

parava a cavea da scena (pulpitum), cujo pavimento era de madeira, de pedra ou de mosaico. parede de fundo (scena) era muito ornamentada, com uma vista permanente, e tinha trs portas para a en-

trada e sahida dos artistas. Por trs estavam os

camarins, os depsitos, os prticos (postscenia),
etc.

As

ruinas dos theatros romanos so numerosas

em

todas as regies que fizeram parte do imprio.

palco

e os seus

mechanismos

469

Mencionam-se, como mais dignos de nota, o theatro de Marcello. em Roma; o theatro de Pompeia; os tlieatros de Orange e de Aries, em Frana; os de Carthago e de Timgad, em Africa; o Odon de

Herodes Attico, em Athenas; o theatro de Aspendos, na sia Menor.

No

theatro medieval, a aco,

em

logar de ser

successiva, simultnea: a scena,

imagem reduos pontos

zida do
(]ue

mundo, representa todos o drama tem de ser passado;

em

as localidades

maneira naturalmente muito summaria, ou seja por algumas construces ligeiras (manses), representando ^ casas abertas do
so figuradas de

uma

lado dos espectadores, ou

letreiro; os actores

mesmo por um
ali

simples

estacionam

durante toda a

pea (os bastidores eram desconhecidos) e

a palavra
vasta,

tomavam

na sua

altura.

scena,

que era muito

podia conter trinta ou quarenta manses.

Esta representao ideal da terra era completada ])ela do co e pela do inferno. Suppz-se durante

muito tempo que o co era figurado por

superior, e o inferno por

um

andar

uma espcie de subterrneo

si estes trs

aberto na frente,

communicando entre

andares por meio de escadarias ou de escadas.

Esta falsa concepo baseava-se

numa

interpre-

tao errnea dos textos. Est hoje demonstrado

que as manses que figuravam o co e o inferno estavam situadas nas extremidades da scena; podiam,

em

todo o

caso,

estar

em

alturas

em

planos differentes.

co apresentava-se geralmente

470

Evoluo do Theairo

em forma
de
flores

de estrado

em que

appareciam, no meio

de tecidos. Deus e os santos

em

costu-

mes

pontiicaes.

inferno tinha a forma de

uma

torre,

no interior

e sobre o eirado

da qual se viam

os rprobos debaterem-se nos supplicios.

tal

pedes-

da torre era formado por

drago
cuja

uma enorme
e

cabea

de

bocca

se

abria

fechava por

meio de

machinismo. Era delia que saam os chammas e do fumo ou das descargas de artilharia. O machinismo bastante complicado desde o principio, complicou-se cada
demnios, no meio das

um

vez mais.
o

As

tramias secretas no constituam

menor

attractiyo do espectculo e certos myste-

rios

eram, a este respeito, verdadeiras magicas.

Antes de irmos alm vejamos em que consistiam alguns espectculos da Idade Mdia e mesmo depois desse periodo. Ambrsio de Morales na sua chronica explica o que era o tablado: Fazia-se um tablado, pequeno castello, alevantado com tbuas mal ajustadas, por forma que pelo ardil ou pela fora se conseguisse derrub-lo. Atiravam os cavalleiros as suas varas, a que chamavam bafordos, contra este tablado com destreza e grande fora, No Minho, esat que o faziam desmoronar-se. creve Theophilo Braga, continua-se o bafordo entre os doze pares de Frana e os mouros commanda>>

dos pelo almirante Balo; depois de vencidos estes,

os doze pares saltam a

um

tablado revestido de

ramalhoas e ahi representam o auto de Ferrabraz

e Floripes.

palco e 08 seus mechanismos

471

No solar de Crasto, na antiga provncia de Entre Douro e Minlio, quando nasceu um filho varo a Manoel Machado do Azevedo, foram-no l visitar o infante D. Luiz e o cardeal infante D. Henrique, ento arcebispo de Braga. As festas que ali se deram, talvez ahi por volta de 1540, valem bem os mais sumptuosos peagants ingleses. Ei-las como as descreve em hespanhol o chronista, marqus de Montebello:
Houve naquelles trs dias, que em Crasto se detiveram os infantes, fogos, canas, touros, comedias e tudo quanto naquella regio se tem por festejo.
Chegaram,
pois, estes ao rio

Cvado, antigamente

Celando, e de

uma

fingida gruta que estava

numa
barco

penha, que umas aguas cercam, sahiram

num

um

velho venerando, que representava o

rio,

com

trs nymphas, que traziam nas mos trs salvas de prata muito curiosas, e offerecendo em bons
A^ersos o rio o transito

das suas aguas, nas

a cada

mesmas

foram as
jacintos, a

trs

nymphas

um
e

dos infantes

apresentando as suas salvas, uma, a primeira de

segunda de amethistas,

de crystaes a

ultima,

pedras que entre as areias daquelle rio

e das suas

margens

se

colhem. Apenas haviam os

quando de entre banda lhes deram uma salva d outra de mais de dois mil mosquetes e arcabuzes, e todos a um tempo to conformes, que todos se ouviram juntos, e nenhum foi segundo. Assim o tinha Bernardim Machado preparado, e de entre
infantes recebido as suas salvas,
as arvores

472

Evoluo do Theairo

as
e

nuvens de plvora que toldaram o

o
rio,

sol.

o ar

saliiram

doze barcos,
divididas

imitando outras

tantas

galeras,

que

em

duas partes,
e turcos.

fingiram
Estes

uma
com

batalha

de mal tezes (hoje diz-se

assim, que ento

eram de Rhodes)
dia

turbantes, e aquelles

de

que

naquelle

gran-mestre,

dando a

com hbitos Bernardim Machado era mais de oitenta a mesma

cruz que trazia. Venceu S. Joo, parou a batalha,

aclarou-se o ar, viram-se as

bem

fingidas galeras,

remos e forados, e eram estes voluntrios msicos, que para aquelle transito tinham estudado muitos e variados tons, que cantaram divididos em coros pelos penhascos do rio, emquanto os infantes e toda a corte passaram para a outra banda de entre Homem e Cvado. ... Estava o desembarcadouro entre arvores e penhas, e de entre ellas sahiram em figuras de sereias as mulheres de melhores caras que entre aquellas lavradouras se encontraram, com instrumentos de que usam, cantando coplas. As rubricas escriptas por Gil Vicente no comeo de cada um dos seus autos revela, diz Theophilo Braga, que cada um dos seus autos foram representados em si tios diferentes, o que prova que no existia um logar prprio entre ns
para essas exhibies.
effectuava

No

auto de El-rei Seleuco

deprehende-se pelo prlogo que a representao se

num

pateo ou corro.

Ahi

se

exhibiam as
a mogiganga

mogigmigas
era

e tteres.

Segundo Eojas,

uma companhia formada

de duas mulheres

palco

e os seus nieclimiismos

47ii

cinco

011

seis

homens, com

um

repertrio de

seis peas,

tendo quatro cavalgaduras, duas para

levarem os caixes do vesturio e is outras duas para irem montados revezando-se. O mais antigo dos pateos das comedias era o das Fangas da Farinha, onde actualmente existe a Boa Hora. Em 1588 affirmam uns que j no funccionava e outros auctores asseveram que chegou at 1633. Desde 1588 at 1792 gosou o Hospital de Todos os Santos do privilegio de no deixar representar comedias sem sua licena prvia e com direito de receber parte dos proventos que das representaes resultassem. Houve depois
o pateo da Bitesga,

que data de 1591,

e o i)at0

das Arcas, a que os visinhos largaram fogo cerca

de 1698.

Deitemos agora os olhos pelo que nos ensinam encyclopedias relativamente aos theatros no estrangeiro durante o perodo denominado clssico. A enscenao e o material scenico se tinham progredido era lenta e tardiamente. Na maior parte dos espectculos as vistas eram substitudas por algumas tapearias estendidas, e a illuminaao feita por candeias fixadas em placas de metal branco, ou ento, com o auxilio de ripas dispostas em cruz
as
e

tendo quatro candeias.

se

As

peas clssicas,

em

que

tornava necessrio respeitar a unidade do

representavam-se

logar,

palcio

vontade.

numa. sala ou num Os melhores scenographos

como

os

melhores machinistas foram, a comeo,

474

Evoluo do Theatro

O uso, que durou desde approximadamente 1650 at 1750, de coUocar na scena um certo numero de espectadores, foi um obstculo que muito retardou o desenvolvimento da enscenao do theatro francs, at que um dia, em 1759, o duque de Lauraguais libertou os artistas daquelle
OS italianos.
direito importuno.

De
p.

ento para

c,

uma

grade

separou a scena da plata, onde os espectadores

se

conservavam de
os

No havia

orchestra.

Em
Os

geral
trajes

msicos occupavam

um

camarote.

no eram mais rigorosamente observados

que as vistas. Antes de 1707 foi reconstrudo o pateo das comedias, na rua das Arcas, perto do Rocio. Tinha a forma de meia laranja com o tablado ao norte,

com uma porta. Rasgava-se a entrada princ2:)al no becco das Comedias, a que se seguia, parece, um corredor que dava ingresso para as dezoito frissuras ou frisas. Em redor do pateo ou theatro
corria

um

parapeito

sobre

qual se apoiavam,

vinte vares de ferro. Por cima ou ao lado corria

um sobrado onde estavam os assentos ou plata (?) havendo numa das extremidades quatro camarotes para homens e noutra trs para senhoras. Do que se deprehende da descripo, um tanto confusa,
dessa casa de espectculos possuia ella duas or-

portas,

dens de camarotes, alm das frisas, e mais duas fora as que j mencionamos. Acerca da

scena nao nos elucida o documento donde extrahi-

mos

este relato.

seu comprimento era de vinte

palco e os seus mehanismos

475

e quatro varas e meia (cerca de vinte e sete

tros) e a largura

me-

de quinze varas e meia (dezasete

metros

e meio).

Este theatro era concorridissimo como o prova

a sua receita de 25 de agosto de 1711 at 9 de fevereiro de 1712, na importncia de 4:284?5i090 reis, somma enorme para aquelle tempo. Repre-

sentavam-se ahi mogigangas, entremses, comedias de cordel. Em 1737 foi arrendado por seiscentos mil reis annuaes. Em 1742 existiam os theatros da

Rua dos Condes, da Trindade, do Bairro Alto, os que j citamos da Mouraria e do Salitre, alm dos da Eibeiraou do Tejo, Queluz, Salvaterra, Ajuda, da Graa e S. Carlos, onde em geral se cantava opera. Construiram-se posteriormente os das Variedades e D. Fernando, hoje desapparecidos.

Foi nos theatros do Bairro Alto

Condes, que teem

da

Rua

dos

uma

historia curiosssima,

que

se concentrou toda a actividade artstica durante

um

perodo relativamente largo. Nesses theatros

representaram os melhores actores do tempo as

produces dos escriptores m^is

em

voga. Fre-

quentava-os a sociedade mais requintada de Lisboa. Eram, at certo ponto, luxuosos, pintados e

ornamentados
endiabrada

mais notveis. Foi nesses theatros que se fizeram admirar a Todi, a

pelos
artistas

Pombal
boa,

se

Zamparini, a quem o marquez de viu obrigado a mandar sahir de Lisa

Trebli,

Felicaldi,

Cecilia

Rosa,

Talassi e tantas outras. Decorridos ^nnos o thea-

476

Evoluo do TJieatro

tro de S.
ficar

Carlos levou-lhes a palma e deixou-os

na penumbra. Seria imperdovel esquecimedto no citar o primeiro dos theatros particudo

pas,

lares

o das Larangeiras, inaugurado

em

1843,

com

a opera de Auber,

Duque

de Olonna e

pertencente ao conde de Farrobo, que to importante influencia teve na arte e litteratura dramtica nacional.

No
gusa,

Porto,

informa-nos a Encyclopedia 2)ortu-

at 1794 apenas os theatros do Corpo da Gruarda, onde se cantava opera, e uma barraca onde representava um actor bastante popular, Manoel Pereira, o Esteireiro, natural de Penafiel. As duas casas de espectculos eram acanhadas e pouco limpas. A 13 de maio de 1798

existiam

inaugurou-se o theatro de

S. Joo.

Uma

parte dos

theatros do Porto teem desapparecido destrudos

por incndios. Arderam: o Tri^dade

em

1875; o

Baquet em 1888, com a morte de cem pessoas; o das Variedades, e o de S. Joo em 1908. J antes a municipalidade mandara demolir os de
Cames, Santa Catharina
e

Infante D. Afbnso.

Houve no Porto
como
os

vrios theatrinhos particulares,

do Camaro, da baroneza de Nevogilde,

o do palacete da Boavista, etc. Hoje parece

que

no existe nenhum.

theatro

moderno constitue hoje uma obra

complicadssima de architectura.

theatro pro-

priamente dito comprehende todo o espao que medeia entre o panno de bocca e a parede do

palco e os seus mechansmos

477

fundo.

Na

sua largura, o tlieatro comprehende, ao

contro, a scena,

para a aco
dores,

dramtica e que

quer dizer, toda a parte que serve ica vista do

basti-

publico quando o panno sobe, e aos lados os

que
s

um

espao mais ou menos largo, in-

visvel para o publico e reservado circulao do

pessoal,

manobras das mutaes,

etc.

Na

sua

altura o tlieatro comprehende trs partes: o sub-

onde se faz todo o trabalho dos alapes, a scena propriamente dita, e o urimento, a parte superior, onde se manobra para iar e arrear pannos e outros labores. Nos theatros portugueses os palcos so fixos, mas nos do estrangeiro, modernos, sao moveis, circulares, girando sobre um eixo, o que permitte a preparao simultnea de vrios quadros quando as peas a representar so de grande movimento. illuminao da scena uma parte extremamente importante da arte decorativa. Faz-se por diversas f(3rmas: primeiro pela rampa, e depois pelas gambiarras e pelos tanges. A rampa ou ribalta a linha de fogo que separa a scena da orchestra. Illumina toda a frente da scena de um m.odo perfeitamente egual, e distribue de tal maneira a luz que o menor jogo physionomico dos actores no pode passar despercebido. As gambiarras so apparelhos suspensos que atravessam toda a scena, munidos de bicos de gaz ou de lmpadas elctricas, cuja fora illuminante se gradua conforme preciso. Os tanges so apparelhos verterrneo, por

478

Evoluo do Theatro

ticaes,

elctricas,

munidos de bicos de gaz ou de lmpadas coUocados nos bastidores, que auxiliam

as

a illuminao da scena, e cuja fora illuminante

tambm graduada conforme

estes

necessidades,

trs

systemas de illuminao junta-se

ainda o dos projectores elctricos, que nas peas

phantasticas produzeuL effeitos surprehendentes.
a mechanica tlieatral hoje consegue em mutaes simplesmente extraordinrio Quem assiste ao desenrolar de quaesquer das peas e mimicas que so costume subir scena nas festas de Natal nos tlieatros de Londres fica assombrado com o que v. Grande Opera e o Chtelet de Paris, o Drury Lane em Londres e algumas outras casas de espectculos de Berlim e Vienna de ustria teem levado ao maior grau de perfeio as illuses e mutaes. Encheria volumes e volumes narrar as tramias e artimanhas que os machinistas inventam para dar maior realce a peas, que muitas vezes se salvam apenas pela

O que

illuses e

sua phantastica enscenao.

O scenario, ou conjunto das vistas, bastidores e demais elementos, que servem para completar a illuso do espectador, constitue actualmente uma a scenographia. Em temarte aperfeioadissima

pos passados todas essas cidades, bosques, palcios

eram pintados em
madeira; hoje
so,

lona,

seguras

em
se

grades de

em

geral,

em

papel e

podem

accommodar-se to facilmente que mettem em malas de viagem.

dobram e

palco e os seus mechanisnios

479

Os adereos,

isto

as jias falsas, as coroas,

as couraas, os capacetes, os infinitos adornos

que

embellezam os

artistas e a comparsaria,

bem como

o guarda-roupa e o

armamento, quer

dizer, espin-

gardas sem fechos, espadas embotadas, pistolas que ningum conseguiria desfechar, teem a sua arru-

mao

e depsitos especiaes, e so conservados e

i^-uardados por

empregados responsveis pela sua

uso e disposio methodica.

existncia,

bom
.

pessoal do theatro, alm dos actores e das

actrizes,

das massas coraes e da comparsaria nos

heatros

de opereta ou de opera, compe-se de

uontra-regra,

de

scenographos,
alfaiates,

de

machinistas^

de carpinteiros, de

de costureiras, etc,

com os respectivos chefes. A Opera de Paris emprega uns sessenta ou oitenta machinistas e o
'

Chtelet

>

outros tantos. Entre ns esse

numero
por isso
'

('

incomparavelmente menor, mas

nem

alguns dos nossos theatros deixam de exhibir, por vezes, excellentes trabalhos de machinismos.

Em
o

Frana, o conjunto do pessoal machinista tem

equipe, e esta 'equipe divide-se geral-

nome de

mente em trs brigadas, tendo cada uma o seu campo de aco e a sua especialidade: a brigada da scena, a brigada do urdimento e a brigada d

uma commandada por um cabo, um ajudante. O servio est organisado com uma preciso absoluta e cada homem tem a sua tarefa especial num logar que lhe marcado anteiibterraneo, cada

com

cipadamente.

480

Evoluo do Theairo

Em Portugal,
no Porto,
foi

aps o incndio do theatro Baquet

ordenado que aos pannos de bocca se antepuzesse um de ferro destinado a proteger os espectadores contra os perigos de um incndio que se declare no palco e tomadas outras medidas de segurana. Quasi todas ellas caram em desuso. S
voltaro a ser postas

nova

catstroplie,

em pratica quando occorrer que muito desejaremos no

succeda.

INDICK
Pags.
I

Composio do drama Litteratura dramtica Relao entre a arte dramtica e a arte do representar Leis e doutrinas do drama Assumpto, da e aco Unidade da aco Complemento da aco
Systema do delineamento baseado na lei do complemento Prlogos o eplogos
fora da aco
,

Partes da aco Introduco ou exposio Incio do movimento Desenvolvimento Gradao II Desenlace e caracteres Desenlace Regresso Fecho ou catstrophe Probabilidade da aco Desenho dos caracteres Progresso do drama no desenho dos caracteres Requisitos do caracter Individualizao Consistncia EFecti vidado Maneiras Significao relativa Espcies do dramas Tragedia e comedia Arte de representar A sua significao Gesto Dico Trajos III Theatro ind O drama ind Origem Clironologia Primeiro perodo (clssico) Segundo perodo (declinao) Terceiro
.

21

482

Evoluo o Theatro

perodo (decadncia)

Numero de ])e9as Litteratura crtica Exclusivismo do drama ind Espcies de dramas As unidades Propriedades Delineamento Scenas o situaes Personagens Dico Sconario e traj es Actores Rccapitulao

IV

O
/

Poesia do drama ind drama na China Antiguidade Perodo clssico Pi-Pa-Ki Declinao e deca.

{dencia Tendncias

theoricas

Drama mestico Intuitos

religioso

histrico

Drama Drama do

lineamento

Dedas personagens desenvolvimento da urdidura A principal personagem que canta Declamao potica Mritos do drama Actores chinos Scenario e trajes
e

VA

dramaturgia no Japo, Egypto

povos da

nalguns

O drama japons America Ausncia do drama iio Vestgios isolados do draresto da sia ma nos povos do Novo Mundo Elementos dramticos na vida religiosa e popular
Chiushingiira

do Egypto

VI A

Origem religiosa -Como Tragedia lyrica Inveno do drama trgico Origem da comedia O drama satyrico Tragi-comedia Perodos da tragedia grega Eschylo Sophocles Euripedes Os grandes mestres da tragedia e os seus contemporneos Ultimo perodo Os suocessores dos graindes mestres em Athenas Os alexandrinos
tragedia grega

nasceu

tragedia dos grandes mestres^Assum-

ptos

chylo

Delineamento A trilogia de Es A tetralogia Aces complicadas

ndice

4H:

Pags.

Caracteres E.styk) Melhoramentos

nos trajes
79

VJT

Phases da comedia comedia na Grcia grega Comedia siciliana Attica An-

Aristoplianes O fim da velha comedia Mdia Nova Philemon c Menandro Decadncia da comedia Resultados
tiga

da origem religiosa do drama attico Guarda-roupa e scenario Actores Resumo Theorias do drama Theatro moderno grego

101

\Jr

-Os espectculos theatraes em Roma Origem da frma nativa do drama romano -^v Saturae M mos ou mi m icos Histries Atellanae Origem do drama regular em Roma Historia da tragedia romana 7 Ennio e os seus successores Sneca Caractersticas da tragedia romana Toijatac O theatro romano Actores Roscio e Esopo Fim do drama romano Pantomimas Mmica Decadncia O drama e a igreja christan Sobrevivncia dos mimicos

>

117

IX

Os

mysterios>>,

milagres

moralidalittorario,

des da Idade Mdia

ecclosiastico
e

monstico Joculatores, pelotiqueiros e menestris A liturgia, ])rincipal origem do drama religioso medieval O mysterio collcctivo Distinco entre mysterios, milagres e moralidades O clero e o drama reliProgressos do drama medievo na gioso

Drama

Fiuropa

^Os

drama

religioso

cm Inglaterra

As poas milagres de Cornwall Modo de Towneloy, Chestor e Covcntry

484

Evoluo do TJieatro

como oram representadas Caracter

tas peas

des-

Diabo

e o

Yicio

Gru-

pos do moralidades inglesas Transio da moralidade para o drama regular Mitremses de Heywood A Rona-cena

XA

e o

drama nacional

culos XIV e XV A tragedia italiana no sculo XVI Maffei Alfieri Escriptores de tragedias depois de Alfieri A comedia italiana A ^ua forma popular A comedia regular italiana antiga Outros comedigraphos^do sculo xvi O drama pastoril A comedia nos sculos XVII e xviii Goldoni Grozzi Comedigraplios posteriores a Goldoni
.

Renascena theatral na Itlia O drama italiano moderno Peas latinas dos s-

XI

Lope de Vega e os dramaturgos hespanhoes Os primeiros esforos Lope de E-ueda e os seus companheiros Dramas clssicos Cervantes Lope de Voga As formas nacionaes do drama hespanhol Comedias de capa e espada Comedias hericas Comedias religiosas Comedias de Santos Autos sacramentaes Entremses A escola de Lope de Vega Calderon Contemporneos de Calderon Moreto e a comedia de figurou

Decadncia do drama nacional hespanhol A escola francesa do sculo xviii O futuro theatro norObras modernas

XII

mal
tablado
lar francs

cesa no

Frana O drama regu Jodelle A tragedia fransculo xvi A tragedia o a

em

ndice

485

Paga.

comedia francesas no soculo xvii antes de Corneillo Cornoille As comedias de Corneille Racine Continuadores de Corneille e Racine Caractersticas da

tragedia

clssica

theatro trgico

francesa Voltaire Comedia Moliro

e

Comedia sentimental

drama domestico

A comedia na Revoluo e no primeiro Imprio Vaude ville O theatro Transio pira a escola romntica A escola
XIII

romntica Dramaturgos franceses recentes Honorrios de auctoros o de actores. Shakespeare e os seus predecessores Inicios do drama regular ingls Chroniclos histories Primeiras comedias inglesas Condies dos primeiros dramas isabelianos Os predecessores do Shakespeare Escriptores dramticos e actores Historia do theatro isabeliano Lyly Kyd

205

Marlowe Peele Caractersticas comisabolianos Progresso da tragedia e comedia antes de Shakespeare Shakespeare Shakespeare e a tragedia histrica inglesa A tragedia A comedia O seu modo de sor e influencia
muns dos
Os sous caracteres
transio do theatro ingls

XIV A

240

Formas do ultimo drama isabeliano O drama pastoril A mask O ultimo drama isabeliano O palco nos derradeiros annos da rainha Isabel O theatro irlands O drama na poca dos Stuarts

XV O

A tragedia moderno theatro ingls A comedia sentimental O drama e o palco no perodo anterior a Garrick

....

205

486

Evoluo do Tlieatro

Pags.

Declinao da tragedia Opera inglesa Comedia burlesca TheLicensing Act A comedia nos fins do sculo XVIII O drama ingls no sculo xix O palco ingls moderno o o sou objeGarrick

ctivo

287

XYI A

dramaturgia alleman, esoaridinava e russa Os principies do theatro allemo Hans Sach Os comediantes ingleses Separao do palco da litteratura O dra-

ma

litterario do sculo XVII

O theatro

da sua reforma F. G. Neuber, Gottsched o a escola de Leipsig Esforos do theatro e da litteratura Goethe Schiller ltimos dramaturgos O actual theatro allemo O theatro hollands O theatro escandinavo
antes

XVII

De

theatro russo
Gil

319

Vicente a Almeida Garrett Formas

dramticas antigas

^Os

autos de Gil Viescola clssica

cente e a sua escola

Antnio Ferreira e a pliade portuguesa A regresso A tragicomedia dos jesutas Infiiiencia do

S
de Miranda
theatro clssico, do italiano, francs e Antnio hespanhol As raogigangas Faras de corJos da Silva, o Judeu del Manoel de Figueiredo e os seus companheiros A Opera Os Elogios A Velha e jSTova Arcdia O Komantismo A obra de Garrett O theatro

normal^ O
XVIII

A arte dramtica no Brazil As dansas populares Os jesutas e o theatro brazileiro Dramaturgos, traductores c artis-

theatro moderno Artistas

H5o

Liice

487

Pags.

ias braziloiros

O
O

culto do tliearo no

Bra/i]

instincto o o s(MitiniMiLo

da

arte dramtica

seu desenvolvimento
futuro do theatro

A
XJX Como

influencia de Joo Caetano sobre os

seus compatriotas
brazileiro

381

O momento estudam os actores nervoso A mechanica do pensamento

XX

Psychologia da personagem Mobilidade pliysionomica Diversas entonaes da mesma phrase Grupos de actores Caractcrisao O estudo Anecdotas do natural Manias e supersties^ A rc]n'oduco da embriaguez Opinies de diversos A verdade no theatro

117

actores o crticos Anecdota-s Influencia do temperamento Os artistas que sentem e os que fingem sentir O que a verdade do theatro Como se deve
fazer sentir

111

XXJ

claque -

chefe da claque

Ami-

XXll

guidade da instituio As suas relaes com as empresas e a sua influencia no publico A sua organisao em Frana A claque em aco Uma estreia Especialidades dos indivduos da claque - O palco e os seus mechanismos A construco do theatro grego A do theatro romano A do theatro medieval Taijlado, bafordos, festas, pateos ou COITOS , mogigangas Privilgios do Hos])ital do Todos os Santos O palcu durante o porioilo clssico theatro portugus do sculo xviii Os theatros antigos do Lisboa e Porto Composio

Um

488

Evoluo do Theatro

Pass.

do palco ^ Diversidade dos palcos Technologia Illuminao, illusos o mutaes Scenario Adereos, guai'da-

roipa

armamento O pessoal

465

PN 2108 N67

Noronha, Eduardo de Evoluo do theatro

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