Repblica Bolivariana de Venezuela Ministerio del Poder Popular Para la Educacin U. E.

Colegio Santa Mara 4to Ao Seccin A Asignatura: Biologa

Profesora: Jean Piero Di Ticio

Integrantes: Arzolay Mario Archila Erik Brojanigo Leonardo Subero Aaron Sutil Juan

Ciudad Bolvar, 30 de enero de 2013

Msica tradicional venezolana Producto de un largo proceso de mestizaje: aportes de indgenas europeos y africanos Joropo: El Joropo no slo designa un tipo de msica sino tambin la danza que la acompaa y es sinnimo de toda una fiesta de participacin popular. Cada regin le imprime su propia esencia, desarrollando nuevos pasos y figuras que distinguen a cada una de las variantes Las principales representaciones del Joropo son: el Valsio, el escobillao, El zapatiao, y el joropo central o tuyero El joropo central o tuyero, se suele interpretar en los estados: Aragua, Miranda y en algunas localidades del Distrito Capital y el estado Vargas Arpa, Maraca y Buche Las formas musicales bsicas del joropo central reciben los mismos nombres que las del joropo llanero: Pasaje y Golpe El golpe se compone de giros y formas meldicas que lo tipifican, su forma potica es sobre todo la copla. Los cantos del joropo central estn hechos en honor a la patria, a la mujer, al dolor que produce el desamor Para la ejecucin del joropo central intervienen el arpista y el cantante

Joropo oriental Joropo caracterstico de la region nor-oriental de Venezuela, especficamente de los estados Sucre, Nueva Esparta y Norte de Anzoategui y Monagas. En este particular tipo de joropo el instrumento meldico por excelencia es la mandolina o bandoln. No obstante, la bandola oriental (ocho cuerdas de nailon), el violn, la armnica y un pequeo acorden llamado "cuereta" tambin tienen un papel primordial en el folklore musical oriental. El llamado "Joropo con estribillo" se compone de dos secciones: la primera seccin o "golpe" es tradicionalmente una meloda fija en ritmo 3/4 que es repetida dos o ms veces; la segunda seccin o "estribillo" es una meloda improvisada sobre un ciclo armnico fijo que est a ritmo 6/8. Cabe destacar que en el Joropo oriental, el cuatro y las maracas son ejecutados de una manera mucho ms libre y compleja que en el resto de los joropos venezolanos. De la misma manera, es importante mencionar que la tradicin musical de la regin oriental de Venezuela posee muchas otras formas aparte del joropo oriental.

Joropo guayans Joropo resultado de la interaccin de llaneros y orientales en el estado Bolvar, especficamente en Ciudad Bolivar. Es ejecutado con bandola guayanesa (ocho cuerdas metlicas), cuatro y maracas. "El seis guayans", "la Josa" y "el rompe luto" resaltan entre los joropos guayaneses ms famosos. Calipso venezolano o calipso de "El Callao" El calipso venezolano o calipso de "El Callao", cantado tradicionalmente en ingls, se hace a partir de una batera rtmica de percusin basada en el bumbac, acompaada de charrasca, campana o cencerro y cuatro venezolano. Comnmente se adiciona teclado, bajo elctrico, instrumentos de viento, voces masculinas y femeninas. "Golpe Tocuyano" o Joropo larense Joropo oriundo de la region centro-occidental de Venezuela, mayoritariamente de los estados Lara y Yaracuy. Es interpretado por una variedad de cordfonos (cuatro, medio cinco, cinco y seis), que junto con tambora y maracas producen una sonoridad nica entre los joropos venezolanos. Famosos golpes tocuyanos son "Amalia Rosa", Montilla, "Gaviln tocuyano" , "A mundo Barquisimeto"y Ramoncito en Cimarrona. Merengue rucaneao o Merengue venezolano Completamente diferente de su homnimo dominicano, esta forma musical tuvo su mayor auge entre 1920 y 1940. Al principio, esta msica fue relacionada a los mabiles, lugares estrictamente destinados a la bebida y el baile. Tambin fue por muchos aos la msica con la que se celebraban los carnavales en Caracas. Despus de los aos 1940, este estilo musical cay en desuso. No obstante, gracias a la contribucin de compositores y msicos de la talla de Lus Laguna, Pablo Camacaro, Cruz Felipe Iriarte, Cristbal Soto, Adelys Freites, Cecilia Todd, Lilia Vera, Simn Daz, Ensamble Gurrufo, El Cuarteto, Gualberto Ibarreto, Los Caoneros y Los Antaos del Stadium, el merengue venezolano ha recobrado su merecido espacio en la escena musical venezolana durante los ultimos treinta aos. Es importante mencionar que aunque el merengue venezolano ha sido histricamente relacionado a la ciudad capital, Caracas, la regin oriental y centro-occidental tambin tienen al merengue entre uno de sus gneros de msica tradicional folklrica. Su instrumentacin puede consistir en cuatro, rallo, maracas, mandolina, guitarra, clarinete, flauta, trombn, trompeta, saxofn y batera. An cuando ha existido una histrica controversia acerca de cul es la verdadera medida rtmica del merengue venezolano, se puede concluir que existen tres tipos de medidas asignadas para tal fin: Una forma binaria en 2/4, otra en 6/8 y una ltima en 5/8, siendo sta la favorita de los msicos y compositores de las ltimas dcadas. Bambuco andino Siendo tpicamente andino (Estados Tachira, Merida y Trujillo), este gnero musical se localiza tambin en los estados Zulia, Lara y Distrito Capital, encontrndose en stos ltimos bajo formas de melodas romnticas.

La sonoridad de la palabra "bambuco" evoca en la mente del oyente cierta cercana con las melodas africanas. Sin embargo, la realidad es otra: El Bambuco es un ritmo acompasado y cadencioso que tiene su origen en Espaa y Amrica, especficamente en Colombia. Su profunda raigambre en el territorio neogranadino hace que el Bambuco trascienda las fronteras y se arraigue en el occidente venezolano, especficamente en los Andes y Zulia, donde sufre algunas modificaciones en los compases y estructura. Cabe destacar que en cada regin adquiere un acento propio de la geografa y las tradiciones. A decir de algunos musiclogos, el Bambuco presenta ciertas analogas con las llamadas "habaneras", especialmente en los lnguidos matices del fraseo de sus versos. Sin embargo, mientras la versin cubana tiene un compas 3/4, el ritmo venezolano es 6/8 (semicorcheacorchea-semicorchea). Los especialistas recuerdan que las introducciones e interludios del Bambuco emulaban instrumentalmente los tros de boleros que colmaron la escena en el siglo XX. Su estructura musical rompe con todos los cnones, al no estar limitada a cuatro tonos cclicos. En cuanto al acompaamiento, en el Bambuco venezolano estn presentes el piano, el bajo y la guitarra, teniendo una caracterstica especial en la regin andina donde se incorporan la mandolina, el violn, el tiple, el cuatro y la flauta. Los temas de inspiracin son idlicos, nostlgicos y evocadores, con ciertos matices seoriales y hasta sublimes. Msica campesina La msica campesina (tambin llamada "merengue campesino") es una expresin cultural de los andes venezolanos (Estados Mrida, Tchira, Trujillo y parte de Barinas). Este gnero se diferencia de la msica llanera en que el giro sustituye a las maracas y la guitarra remplaza al arpa. Tanto el cuatro como el bajo son utilizados en ambas manifestaciones. Alrededor de la dcada de 1970, el gnero se fue formando con las primeras agrupaciones y fue a travs de las disqueras Divensa en Mrida, Potos y Tamarindo que fue evolucionando y se fue dando a conocer. Hoy existe una cantidad interesante de agrupaciones representativas del gnero en su mayora en el estado Mrida, la zona del Mocotes y los pueblos del sur. Su instrumentacin consiste tradicionalmente en requinto, guitarra, violn, cuatro venezolano y giro. Otras formas de msica folklrica Otras formas de msica tradicional venezolana son extensivamente grabadas e investigadas gracias al trabajo de la Fundacin Bigott, con sede en Caracas. La Percusin afroamericana (incluyendo ritmos mltiples como sangueo, fula y parranda) es quizs la forma musical mejor documentada.3 La Fundacin Bigott tambin ha producido grupos como Un Solo Pueblo, Huracn de Fuego y Grupo Madera. Los artistas ms experimentales de fusin combinan rumba, jazz latino, el joropo, salsa y otras formas de msica latinoamericana.

En Venezuela el folklore lo vemos como comunicacin o transmisin de noticias, composiciones literarias, doctrinas, ritos, costumbres, hecha de padres a hijos al correr los tiempos y sucederse las generaciones y conservadas en un pueblo. De acuerdo con esta definicin, nuestras tradiciones comienzan desde el momento en que ocurri la llegada de

Coln a nuestras tierras, se encuentran con los primeros pobladores, la raza autctona, despus traen a la raza negra de frica y comienzan las mezclas tnicas. Por esta razn encontramos en muchas de las tradiciones y costumbres venezolanas esta amalgama extraordinaria, lo indgena, lo espaol y lo africano. El folklore venezolano es rico y variado, cada regin posee rasgos distintivos que al igual que las caractersticas de la naturaleza en Venezuela, muestran una abundante variedad. Haremos una breve resea de trminos, instrumentos, platos, artesana y msica, y maneras de ser que nos van definiendo. 1. Definicin del termino folklore (Divisin y significado) La palabra Folklore esta conformada por dos voces inglesas que significan: FOLK, pueblo y LORE, conocimiento. Es el cuerpo de expresin de una cultura, compuesto por cuentos, msica, bailes, leyendas, historia oral, proverbios, chistes, supersticiones, costumbres, artesana y dems, comn a una poblacin concreta, incluyendo las tradiciones de dicha cultura, subcultura o grupo. Esta tradicin esta constituida por todos los conocimientos y creencias del pueblo sin teora alguna. Y con el traspaso de generacin en generacin nos garantiza la existencia por siempre como tradicin emprica, popular, tpica, que con la compilacin de todos los elementos que constituyen el marchar de un pueblo y su estructura de desarrollo. El trmino Folklore fue acuado en 1846 por William Thoms, quien deseaba usar un trmino anglosajn para lo que entonces se llamaba antigedades populares. La definicin ms ampliamente aceptada por los investigadores actuales de la especialidad es la comunicacin artstica en grupos pequeos, 5 instrumentos tpicos de las distintas regiones del pas y sus antecedentes. La Bandola llanera En otros tiempos era frecuente escuchar entre los barineses una expresin con la que hacan referencia a los tiempos pasados: "...de cuando los bandolinistas se estorbaban", solan decir. Con esa frase no hacan otra cosa que destacar el gran nmero de pobladores de Barinas que en el siglo pasado eran intrpretes de la bandola, un instrumento cuya ejecucin es compartida con otros estados llaneros, especialmente con Apure y Gurico, pero que en distintas pocas ha encontrado en Barinas su mayor expansin y su ms elevado nmero de ejecutantes. La bandola es un instrumento que, segn los historiadores, arrib a nuestras tierras alrededor del siglo XVI trada por los espaoles, quienes a su vez la habran heredado de las diversas familias de Lades que los rabes Llevaron a Espaa durante los varios siglos de su dominacin en la pennsula Ibrica. En Venezuela, en la actualidad, se encuentran varios tipos de Bandola: la Bandola oriental, de cuatro cuerdas dobles, la Bandola tachirense, de seis cuerdas, algunas dobles y otras triples, y la Bandola Llanera, de cuatro cuerdas simples. La oriental y la Llanera, difieren tambin en el

tamao y profundidad de la caja de resonancia. La caja de resonancia de la bandola oriental es ms grande y profunda, y con sus cuerdas colocadas en rdenes dobles, se utiliza en los estados Sucre, Anzotegui y Nueva Esparta donde tambin recibe el nombre de bandoln. La bandola Llanera, en cambio, la empleada en Barinas, se caracteriza por una caja de resonancia ms pequea y por el orden simple en el que van sus cuerdas. La bandola se utiliza como instrumento solista o como acompaante de cantantes y copleros para interpretar los ms diversos gneros del Llano: golpes, pasajes, corridos y tonos de velorio, entre otros. Al igual que el arpa, y en muchos casos como su sustituto, la bandola es acompaada de cuatro y maracas y resultan un instrumento excepcional para la ejecucin de lo que ha sido considerado como el baile nacional, el joropo. En Barinas la bandola ha encontrado alguno de sus mejores intrpretes entre quienes destacan Arvalo Tapia "Don Julin", Octavio Caldern, y el gran impulsador e innovador del instrumento, Anselmo Lpez. De Barinas tambin es originario Mizael Montoya, el ms conocido e importante constructor del instrumento. Y de Barinas, guiado por Anselmo Lpez, se ha nutrido Sal Vera, continuador de la tradicin en la ciudad de Caracas. El Arpa llanera El arpa llanera es un instrumento tpico musical de la regin oriental Colombo-venezolana, tiene 32 o 33 cuerdas en nylon de diferentes calibres y organizadas en la escala musical segn el grosor. Regularmente es construida en cedro, aunque existen fabricantes que utilizan el Pino y otras maderas perdurables y resistentes. Se utiliza laca transparente en su pintura para que no pierda sonoridad como si ocurrira con alguna pintura de color. El arpa llanera est muy relacionada con las expresiones artsticas y musicales del oriente. El arpa fue uno de los instrumento ms usados durante el siglo XVIII tanto en Europa como en Amrica, con el se acompaaba msica religiosa y tambin era usado en la msica popular domstica, entre la aristocracia colonial, el clero y los artesanos. El arpa fue un instrumento de gran popularidad en Espaa y sus posesiones ultramarinas y la compleja msica en ella ejecutada era transmitida por tradicin oral, de esto son testigos hoy en da los excelentes msicos llaneros y paraguayos portadores de tan antigua tradicin. Segn Margarita Aristizbal en su libro Arauca artesanal, la leyenda del instrumento: "se explica la aparicin del arpa gracias a un cazador que al arrojar una flecha con su arco percibi un sonido musical, intrigado repiti el procedimiento y al obtener un nuevo sonido agreg al arco ms cuerdas, y segn el movimiento que imprima a sus dedos, el largo y el ajuste de las cuerda producan sonidos meldicos. A los llanos de Colombia llegan varios instrumentos como la guitarra, la flauta, el clavicordio, el arpa, la vihuela y las chirimas, cuyos primeros registros datan de los aos 1661 y 1722. Estos instrumentos fueron enseados all por los misioneros en escuelas de msica donde indios y mestizos aprendieron solfeo y a tocar el arpa a la perfeccin. Despus de 1736, es posible que la msica ejecutada en arpa haya tenido solamente un carcter religioso ya que en la Nueva Granada hubo un marcado ascetismo religioso durante los siglos XVII y XIX, porque con ellos se agradaba doblemente a Dios.

Este juicio deja entrever una relacin directa entre la desaparicin del arpa del mbito llanero colombiano y la salida del elemento juseco de la Nueva Granada en 1767, hecho que marca un retroceso en la organizacin de los pueblos. En el siglo XIX, en los llanos colombianos, no hay visos de arpa vinculada a ningn aire nacional (aunque ya se tocaran y cantaran galerones en San Martn y Casanare utilizando instrumentos como guitarra, tiple, bandola y maracas). El Cuatro Este pequeo instrumento cuyo nombre se deriva de las cuerdas que posee, es una modificacin del quinto y toma su origen a finales del XVI. A principio fue elaborado con trozos de madera rustica y cuerdas de fibra vegetal muy duras, las que adelgazaban con concha de moluscos hacindolas adelante con vsceras (tripa) de animales, siendo disecadas y templadas al sol a objeto de que emitieran sonidos que en cierto modo igualaran con los instrumentos espaoles. Este instrumento nace con la finalidad de acompaar guaruras, pitos, tambores y maracas para disipar las penas y un aliciente para llevar menos pesada la existencia a que estaban sometidos los aborgenes y esclavos por los espaoles. De all el cuatro se estampa en persistencia, tanto en momentos de tristeza, soledad, como de felicidad y alegra, dentro de los anales del criollismo. A partir del siglo XIX poco a poco va cambiando de carcter en arraigamiento y en la expansin, por lo tanto algunos carpinteros de la poca en momentos libres construan este instrumento solo por aficin a la msica. Para amenizar los bailes tpicos de la poca y como consecuencia surgen las famosas permutas que consista en el cambio del instrumento por turrones, arroz con coco, empanadas, jaleas de mango y otras meriendas tpicas, se podra afirmar que de esa manera el cuatro fue adquiriendo perfeccionamiento hasta encontrar su forma y tamao. Es el instrumento menor o acompaante de todo conjunto musical llanero, se le ha distinguido como "guitarro". Anteriormente tiple, fue en el llano mismo el instrumento acompaante hasta que el cuatro lo desplazo definitivamente. El Cuatro se toca rasqueando, teniendo en su ejecucin gran importancia el muequeo, el clavijero antiguo de madera ha sido reemplazando por el clavijero automtico. El Furruco Instrumento que usaron los indgenas, para marcar los bajos de las tonadas. Esta compuesto por un cilindro de madera hueco en sus dos extremos, uno de ellos forrado con un cuero. Tiene en su centro una vara. Para tocar el instrumento se unen las palmas con la varita entre las dos y se desliza hacia abajo, produciendo una vibracin la cual suena muy parecida a un bajo. Las Maracas

Hecho este instrumento de totumitos que bien caban en la mano, en algunas de las regiones una maraca era ms grande y su sonido era mas grave y se le deca: Macho, a las otras se le deca cascabel o cascabelina. Se le depositan semillas de capacho y de ah que se le dijera a las maracas capachos, o capachas. Tambin se las llamaba chuchas. Las maracas podan ser raspadas, perforadas con mucho huequitos y pintadas. La Maraca Instrumento Precolombino es el aporte aborigen al folclor llanero. Todos los pueblos indgenas hicieron de las MARACAS un instrumento de su predileccin y lo ejecutaban en cada ceremonia. Pequeas medianas, grandes, adornadas con pintura, labradas, con agujeritos, con mango corto o largo, coronadas con plumas vistosas, en fin decoradas al gusto de cada pueblo. Sabemos que las tuvieron los Incas, los Guajiros, los mayas, Los Aztecas, los quechuas. Sin embargo se afirma que el nombre se lo dieron los indios Jipes del Brasil del sur que habitaban las riberas del ri Maraca que desemboca en el ri Amazonas. Por Tradicin el maraquero no se sienta a tocar las maracas y si por algn motivo lo hace no solamente los msicos del conjunto sino de los concurrentes se lo recuerdan as: Oficio de maraquero oficio pa' condenao' los msicos se acomodan y el maraquero parao. Nuestro folklore es la muestra de todo lo bello de nuestra venezuela y con amor a esta tierra, y como venezolanos que somos, nos sentimos orgullosos de lo nuestro. Cada plato, cada dulce, cada cancin o cada fiesta celebrada aqu en esta tierra llena de sorpresas e inmensidad refleja a cada uno de los venezolanos que la habitan, ya sea por los matices y colores de un cielo lleno de esperanza o por una sonrisa que solo expresa felicidad, humildad, carisma y amor. Este trabajo me ayudo a ampliar mis conocimientos y me hizo sentirme orgullosa del pas donde vivo y a valorar cada una de cosas que aqu nace, ya sea objeto, seres humanos y seres vivos, y todas esa manifestaciones populares, costumbres y creencias las cuales estoy dispuesta a conservar a travs del tiempo ya que forman parte de la idiosincrasia de cada uno de nuestros pueblos pueblos. La Msica en la Amrica Colonial del Siglo XVI El primer dato histrico que se ha encontrado sobre la actividad musical en la Venezuela hispnica coincide con la llegada de la vihuela a estas tierras, hecho acontecido en 1529.

En los aos y dcadas siguientes sin lugar a dudas arribaron a nuestras costas ms instrumentos musicales. La vihuela, as como otros instrumentos de cuerdas, se fue arraigando poco a poco, y en la medida en que se forjaba la identidad social, tnica y cultural del pueblo venezolano; el instrumento se transformaba adaptndose a los nuevos gneros y estilos musicales. La historia de la msica, casi sin excepcin, nos deja ver que sta comienza, en todos los pueblos, en el templo, llenando una funcin religiosa o mgica. Pasa despus, con el correr del tiempo, a los palacios o salones de los nobles, y por ltimo, ya en plena madurez, pasa al teatro o a la sala de conciertos. Por lo anteriormente expuesto, se puede sealar que lo mismo haya sucedido en Venezuela y que las primeras noticias musicales tengan estrecha relacin con la actividad religiosa. El 26 de julio de 1527 se funda Santa Ana de Coro y el 21 de junio de 1531 se crea la Dicesis de Venezuela, primera en Amrica del Sur, con sede en esta ciudad. La Msica en Venezuela durante el siglo XVII En 1671 se crea el cargo de Maestro de Capilla. Es as como llega el sacerdote Gonzalo Cordero a ensear la correcta interpretacin del canto llano y de la polifona vocal a los cantantes del captulo, a los nios del coro y a otros oficiantes de la catedral, y se convierte en el primer Maestro de Capilla en suelo venezolano. En todo tiempo nuestra Iglesia se preocup de la manera ms desinteresada y laudable, de la enseanza de la msica, y de repetidas veces, en la designacin de los maestros de capilla posteriores, se consignaba esta obligacin de ensear msica, la cual al correr del tiempo se hizo extensiva a los monacillos, ayudantes y a cualquier persona que quisiera aprender. De esta manera se daba acceso a la enseanza musical a cualquier caraqueo interesado, tuviera o no relaciones con la capilla musical de la Metropolitana. El 21 de abril de 1687, Prez Camacho se convierte en Maestro de Capilla. Lo que ms se destaca de su nombramiento es una clusula mediante la cual se le hace responsable de ensear canto gregoriano, msica figurada y rgano, a todo aquel que lo quisiera sin importar si perteneca o no a la iglesia, si era blanco o indio, si tena abolengo o no. En las ltimas dcadas del siglo XVII dieron mucho qu hacer a los caraqueos, quienes tuvieron que hacer frente a graves problemas; esto, sin embargo, no lleg a paralizar las actividades musicales, pues la ciudad, con ms consistencia que antes, tena intereses y actuaciones ms diversos. Se establece en Caracas, en 1712, una escuela particular de solfeo. En 1725 se funda la Universidad, cuya clase de msica estaba regentada por el venerable Don Francisco Prez Camacho, mencionado anteriormente. Legado de la Escuela de Chacao (Principales Representantes) Fue en la segunda mitad del siglo XVIII cuando surgi la escuela de msica del Padre Sojo (Calcao, 1980). La llamada Escuela de Chacao hay que entenderla como la conjuncin de

personalidades en un espacio propiciador para el aprendizaje, la ejecucin y la creacin siguiendo premisas estilsticas comunes. Se presume que la formacin musical del Padre Sojo debi ser slida y de alto nivel, ya que una de sus tareas era la de servir como asesor a la Tribuna Catedralicia en asuntos de msica. Fue ordenado sacerdote el 22 de diciembre de 1762. A partir de 1763 se dedic a fundar en Caracas la Congregacin del Oratorio de San Felipe Neri, distinguida en Italia por la inclinacin musical de sus congregantes y cierta liberalidad en sus basamentos. Tal hecho se concreta en 1771. Juan Mesern fue uno de los discpulos de Juan Manuel Olivares, en la Escuela de Chacao. Lleg a dominar varios instrumentos musicales, pero se especializ en la flauta y lleg a ser el mejor flautista de su poca. Tambin fue compositor, en especial de msica religiosa, e hizo algunas modificaciones a la orquesta colonial para adaptarla a sus composiciones. Se establece en Petare cerca de 1820 y all desempea su labor pedaggica musical. En 1824 prepar y public, en la imprenta de Toms Antero, el primer libro de texto de enseanza musical en Venezuela, titulado Explicacin y conocimiento de los principios generales de la msica. Principales representantes de la Escuela de Chacao de la siguiente manera: Escuela de Chacao: primera generacin Compositores de este perodo: Juan Manuel Olivares. (Caracas, 1760 - 1797) Francisco Velsquez, el viejo (Caracas, 1755 - 1805) Jos Antonio Caro. (Caracas, 1758 - 1783)

Escuela de Chacao: segunda generacin Compositores de este perodo Jos ngel Lamas (Caracas, 1775 - 1814) Cayetano Carreo ( Caracas, 1774 - 1836) Jos Lino Gallardo Ocumare del Tuy, 1773 - Caracas, 1837)

Escuela de Chacao: continuadores Compositores de este perodo Juan Francisco Mesern (Caracas, 1779 - 1845) Jos Mara Gmez Cardiel (Cuman, 1797 - Trinidad, 1872) Atanasio Bello Montero.(Caracas, 1800 - 1876)

El Romanticismo

En la dcada de 1830 a 1840, hubo un cambio total en las manifestaciones musicales de Europa, los compositores comenzaron a darle ms importancia a lo personal, a los estados de nimo, a las fantasas, los sentimientos y a experimentar formas nuevas para expresarlos. A esta tendencia se le llamo Romanticismo cuya influencia lleg a Venezuela y tuvo gran aceptacin. En Caracas el vals europeo comenz a popularizarse y pronto adquiri personalidad propia llegando a convertirse en vals venezolano, del mismo modo aparecen canciones con el sentimentalismo propio de la poca. Entre los gneros musicales se conocieron la pera, zarzuelas y rapsodias entre otras, a esto se le llam msica profana ya que dista mucho de la msica religiosa. Para el ao 1854, se inaugur el Teatro Caracas en el cual se llevaron a cabo todo tipo de eventos pblicos y se consideraba como el centro cultural de la vida caraquea, funcion hasta 1913 cuando fue azotado por un voraz incendio. Los gneros musicales, opera, zarzuelas y rapsodias, tambin tuvieron representantes bien destacados, entre ellos estn: Jos Angel Montero (1832 - 1881): Es uno de los compositores de produccin ms importantes que ha tenido el pas, dominaba la ejecucin de varios instrumentos de cuerda y de viento, en especial la flauta. Teresa Carreo (1853 - 1917): Fue la mujer venezolana de mayor talento y fama del siglo XIX. Entre sus obras ms importantes estn: "Valses Venezolano para piano" y "Cuarteto para cuerdas en SI menor". Hoy en da, el principal teatro de Caracas lleva su nombre. Pedro Elias Gutirrez (1870 1954): Es el famoso autor del joropo "Alma Llanera", considerado como el himno popular de Venezuela. Msica Venezolana La msica venezolana se caracteriza por mezclar elementos espaoles y africanos, tpico de ser perteneciente a un pueblo predominantemente mestizo. El gnero ms representativo del pas es la msica llanera, que utiliza los instrumentos como el cuatro, el arpa, las maracas, la bandola y los capachos. Este ritmo ha llegado a consagrarse como la msica de identidad nacional, hasta el punto que se le da la denominacin en el exterior a los venezolanos como llaneros. Este gnero tuvo su origen en la regin hoy comprendida en los estados Apure, Barinas, Gurico, Cojedes y Portuguesa, donde se cultiva con asinuidad. Otro gnero de gran significacin cultural es la gaita, original del Zulia aunque tiene variantes en el oriente del pas. Hoy en da es un gnero que se relaciona con la Navidad en toda Venezuela. Entre los exponentes de la gaita zuliana destaca el respeto reverencial a Ricardo Aguirre, quien compuso el que es considerado el himno del gnero, La Grey Zuliana. El vals venezolano goza tambin de reconocimiento. Aunque es derivado del mismo gnero europeo, est nutrido de las caractersticas musicales tpicas del pas, siendo ejecutado con los instrumentos clsicos de la msica llanera, incluyendo la guitarra, el tiple, el piano y el clarinete. Tiene sus races en la regin centro-occidental del pas y en la regin andina, donde se usan el violn y la mandolina.

Instrumentos de la msica folklrica de Venezuela. En cualquier regin del pas las danzas y las canciones se acompaan de instrumentos musicales, los cuales tienen sus races en los ancestros indgenas, africanos y espaoles. Los instrumentos musicales pueden clasificarse en cuatro grupos. Cordfonos: Son de origen espaol su sonido es producido por la vibracin de cuerdas sobre una caja de resonancia. Los ms importantes son: arpa, bandola, cuatro, requinto, violn y carngano Aerfonos: son instrumentos de origen indgena cuyo sonido se produce cuando se insufla a travs de uno de sus orificios. Los ms importantes son: flauta mare, cachos de Tura, guarura o caracol. Idifonos: son instrumentos que producen sonido por la vibracin de sus propios cuerpos, por frotacin o por percusin. Algunas muestras son: maracas, quitiplas, chinescos y charrasca. Membranofonos: son instrumentos de percusin de origen africano. Producen el sonido al golpear una de las membranas que recubre unos cilindros de madera. Entre los ms importantes se encuentran: Tamboril, Zambomba, Bombo, Pandereta, Pandereta Cuadrada y Mirliton. La msica popular venezolana, hasta comienzos del siglo XX, estaba atomizada, repartida por todo el pas. Y as como a Juan Vicente Gmez se le atribuye el haber unificado a Venezuela, al Maestro Vicente Emilio Sojo corresponde el papel de unificador y perpetuador del patrimonio musical del pas. En efecto, Vicente Emilio Sojo (1887-1974), especialmente en la dcada de 1920 y siguientes, compil, armoniz y dej codificadas ms de doscientas piezas folklricas que constituyen los fundamentos del gran edificio de la msica popular de Venezuela. La otra contribucin mayor a ese proceso fue hecha por el poeta Juan Liscano (1915-2001), que en febrero de 1948, a raz de la toma de posesin de la Presidencia de la Repblica de Rmulo Gallegos, organiz un gran Festival Folklrico en el Nuevo Circo de Caracas, en el que dio a conocer a los caraqueos, y a los venezolanos en general, lo ms importante del folklore venezolano, que adems qued convenientemente registrado. A partir de entonces las emisoras de radio de Caracas y de todo el pas difundieron msica venezolana, a lo que se sum el esfuerzo combinado y continuo de Sojo y de Liscano por mantener viva esa llama que haba estado a punto de extinguirse. La dcada de 1950, tal como en la poltica, signific un retroceso en materia de folklore. La dictadura prefiri apoyar manifestaciones poco autnticas y muy cuestionables, como una msica llanera de muy pobre factura y lo que se llam danza nacionalista, que de nacionalista no tiene nada, pero s de cursi y de mal gusto, y es una copia mal hecha de las danzas nacionalistas mexicanas, cuya calidad tampoco es muy notable. Pero, tal como la democracia, la msica venezolana se mantuvo oculta y lista para botar de nuevo en cualquier momento, que fue lo que hizo con un mpetu extraordinario en las dcadas de 1960 y 1980.

Una de esas manifestaciones, que tuvo un gran xito no slo en Venezuela, sino en toda la Amrica Latina, fue el Quinteto Contrapunto, organizado y liderado por Rafael Surez y cuya voz ms importante fue la de la mezzo-soprano Morella Muoz, e integrado tambin por Domingo Mendoza, que fue casi tan esencial como Rafael Surez, Ada Navarro y Jess Sevillano. El trabajo de Contrapunto se orient hacia usar la metodologa y el tratamiento de la msica acadmica en la msica autctona, y pronto fue imitado en pases como Argentina, Mxico y Colombia con singular xito y con el efecto secundario de estimular el conocimiento de la msica folklrica. Contrapunto naci en 1962 y desapareci en 1971, por la muerte de Surez. Muchos aos despus hubo un intento de revivirlo que result fallido. Otro de sus efectos fue la inclusin de variado y bien tratado material de msica autctona en los repertorios de las corales y orfeones venezolanos, que deriv en una revalorizacin de la msica venezolana y logr triunfos importantes para el pas fuera de sus fronteras, especialmente el Orfen Universitario y la Schola Cantorum de Caracas. Un hombre ligado a Juan Liscano, el arquitecto Oswaldo Lares, fue el impulsor de otro de los grandes movimientos de la nueva msica de Venezuela. Lares cre la Fundacin Convenezuela, en la dcada de 1970, dedicada a investigar la msica autctona y a grabarla y codificarla, pero pronto, adems de ese trabajo, en el que tambin se destacaban Isabel Aretz y Luis Felipe Ramn y Rivera ubicados en el ms cientfico de los enfoques etnomusicolgicos, Lares se dedic a difundir su trabajo con la creacin de un grupo musical, Convenezuela, que tambin hara historia en el pas y fuera de l. Convenezuela se dedic, con mucha seriedad, a interpretar, y a veces reinterpretar, la msica popular venezolana, tratando siempre de ser lo ms cercano a lo original posible. De Convenezuela derivaron varios grupos, entre los que se destac especialmente Un Solo Pueblo, que al apartarse algo de esa fidelidad a los originales logr la paradoja de popularizar la msica popular venezolana. El grupo estaba integrado por Jess Querales, Francisco Pacheco, Ismael Querales, Mitiliano Daz, Florentino Querales, Zorena Valdivieso, etctera, varios de ellos ligados a Teo Capriles, uno de los alumnos del Maestro Sojo. Naci en 1975 y produjo una veintena de discos de gran difusin. Su xito lleg a Europa y a los Estados Unidos y fue constante durante unos veinte aos. Adems de reinterpretar lo folklrico venezolano, compusieron sus obras propias, siempre muy aceptadas por el pblico. En cuanto a individualidades, el primer msico venezolano en alcanzar un verdadero xito internacional fue Chelique Sarabia, margariteo que an adolescente se dio a conocer en buena parte con Ansiedad. Y el ms notorio esSimn Daz, llanero, compositor e intrprete que le ha dado a la msica llanera otra dimensin. Su cancin Caballo Viejo se oy en el mundo entero. Personalmente la o en su versin original en las radios de Argentina, Chile y Mxico, y en otras versiones en muchos otros sitios, como una cantada por un orfen estudiantil mexicano. Soledad Bravo, Lilia Vera, Cecilia Todd y Esperanza Mrquez, han sido voces de singular importancia en la difusin de la nueva msica venezolana, que incluye obras excelentes de autores como Otilio Galndez, que sin ser en absoluto piezas del folklore, utilizan elementos distintivos de la msica autctona y los utilizan muy bien. En ese sentido, la dcada de 1970 fue como una autntica primavera que logr mantenerse hasta fines del siglo XX.

Desafortunadamente, en el siglo XXI se ha producido un gran bajn y parece volverse, como en los tiempos de la dictadura de 1948 a 1958, a la promocin de formas de muy poca calidad y de ningn valor.