Sei sulla pagina 1di 125

CIBEC/INEP

RIO DA EDUCAO E CULTURA INOTITUTO NACIONAL DE ESTUDOS E PESQUISAS EDUCACIONAIS

Escolinha de Arte to Brasil

Presidente da Repblica Federativa do Brasil Joo Figueiredo Ministro da Educao e Cultura Eduardo Portella

Srie Estudos e Pesquisas 6

Escolinha de Arte do Brasil

Secretrio-Geral Joo Guilherme de Arago

I59e. Instituto Nacional de Estudos e Pesquisas Educacionais. Escolinha de Arte do Brasil. Braslia, 1980. 128p. il. (Estudos e pesquisas, 6) Coordenao de Augusto Rodrigues. 1. Educao artstica. I. Srie. Ttulo. II.

CDU: 37.036.5 (81)

Escolinha de Arte do Brasil

ESCOLINHA DE ARTE DO BRASIL 1980

INSTITUTO NACIONAL DE ESTUDOS E PESQUISAS EDUCACIONAIS DiretorGeral: Leticia Mara Santos de Faria COORDENADORIA DE PESQUISAS Ana Elisabeth "Lofrano Alves dos Santos COORDENADORIA DE DOCUMENTAO E INFORMAES Aydano Pedreira do Couto Ferraz SEO DE PUBLICAES Chefe: Antonio Bezerra Filho

EQUIPE DE TRABALHO

COORDENADOR: Augusto Rodrigues CONSULTORES: Ceclia Fernandez Conde Jader de Medeiros Britto Jos Silveira d'Avila Maria Helena Novaes Mira Nomia de Arajo Varella Onofre Penteado Neto EQUIPE TCNICA: Maria Lcia Santos Freire Luiz Raul Dodsworth Machado Maria Consuelo Gorresen Cileda Campos Fernandes Marcioly Medeiros Bento Francisca Xavier Queiroz de Jess Maria Nazareth Costa Tornaghi Antonio Carlos dos Santos Carvalho EQUIPE ADMINISTRATIVA: Antonio Carlos Mendes Vieira Maria Therezinha Eyer Franco

SUMRIO

PREFCIO.............................................................................................................................. INTRODUO........................................................................................................................ HISTRICO DE UMA EXPERINCIA ................................................................................. Pr-Histria da Escolinha .............................................................................................. Uma Escola em Campo Aberto ..................................................................................... Uma Instituio Diferente ............................................................................................ 0 Encontro com a Experincia: Arte-Educao no Mundo .......................................................................................... Evoluo da EAB: a EAB Hoje ................................................................................... A EAB NO PROCESSO EDUCACIONAL BRASILEIRO ........................................................ As Diversas Faces da Escolinha ................................................................................. Conceitos sobre o Ensino da Arte .. ..... ........................................................................ PERSPECTIVAS..................................................................................................................... Evoluo da Idia........................................................................................................... Nova Clientela: 0 Educador ........................................................................................... BIBLIOGRAFIA .......................................................................................................................

9 11 13 13 32 61 82 91 107 107 108 113 113 116 119

PREFCIO

O presente documentrio ESCOLINHA DE ARTE DO BRASIL informa sobre os diferentes fatores que influram para o incio e desenvolvimento de uma das mais vlidas experincias pedaggicas, das que tiveram o privilgio de ser consideradas por Ansio Teixeira, em 1959, juntamente com a do Instituto Tecnolgico de Aeronutica e da Escola Domstica de Natal, como das mais valiosas inovaes no campo educacional, neste pas. Se hoje viesse a falar o eminente educador, muitas outras iniciativas poderiam ser acrescentadas quelas. Mas, verifica-se que a grande maioria delas, por no terem podido contar com os recursos tecnolgicos agora disponveis documentao, ou ficaram no esquecimento dos que nelas atuaram ou ainda esto fragmentadas nos arquivos, sem se constiturem em mensageiras de esforos positivos de construo social. Este um dos objetivos da presente publicao: estimular queles que, de qualquer forma, participaram de atividades que se tornaram em certo momento ou ponto do espao, expresso do esforo coletivo para soluo e problemas locais, regionais ou nacionais, podendo ser consideradas, em qualquer rea das Cincias da Educao, para que as tragam ao conhecimento dos administradores, pesquisadores, professores e estudantes. S assim tais atividades e experincias podero vir a enriquecer novas iniciativas. Constitui a Escolinha de Arte do Brasil aquele exemplo de contnua integrao de EDUCAO e CULTURA, de atuao cooperativa de dedicados mestres que uniram seus esforos, "engenho e arte", para possibilitar ao educando o complemento escolaridade regular, to necessrio natural e frtil expanso s energias e formas de ser das novas geraes. Educadores artistas, especialistas em diferentes tcnicas, desenvolveram, sob uma influncia familiar positiva, reforada pela troca de idias e experincias de grandes mestres, como Ulisses Pernambucano, Helena Antipoff, Herbert Read, Nise da Silveira e tantos outros, uma interao construtiva. Tal interao no s criou oportunidades que os levaram a se realizar como artistas polivalentes, mas ainda como educadores que abriram s crianas e aos adolescentes novos caminhos, educando-os atravs da Arte, valorizando-os e fazendo confluir todas as formas de expresso rumo maior satisfao pessoal e ao progresso social, sempre buscado mas difcil de ser atingido. Desde tempos imemoriais, especialmente na Grcia clssica, foram exercitadas e valorizadas as atividades que, pela Arte, levaram ao pleno desenvolvimento do ser humano. Mas, na atualidade, atingidas algumas etapas na evoluo das Cincias da Educao, possvel afirmar que, sem auto-satisfao, dificilmente se atingir um nvel de participao pessoal na tarefa pedaggica. E, ainda: sem essa participao, a educao se reduz a algo efmero e superficial, trazido por outros mas no conquistado. E s

quando sentida como conquista que a educao passa a ser auto-educao. Ento, sim: sero postos em ao, conscientemente, recursos pessoais que vo sendo trabalhados anteriormente e cujos produtos beneficiaro seu prprio sujeito e a sociedade. Conscientizar o educando no bom uso dos seus recursos pessoais, e no aproveitamento dos recursos naturais e sociais de sua comunidade, eis, em resumo, o grande objetivo da obra educacional; e um dos objetivos da pesquisa documentrio: no deixar que se percam dados valiosos para subsidiarem novas pesquisas, sistematizando-as, recupe-rando-as. A ESCOLINHA DE ARTE DO BRASIL, que forneceu material ilustrativo para a srie de diapositivos produzida no INEP e intitulada ESTIMULANDO A CRIATIVIDADE, cujo roteiro foi elaborado pela Professora ALICE BRANDO DE CASTRO, tem objetivos coincidentes com os mais importantes do Plano Setorial e programas vigentes do MEC: integrar, cada vez mais, EDUCAO e CULTURA e, conseqentemente, ARTE e EDUCAO, EDUCAO e RECREAO; multiplicar as oportunidades de participao do educando e das comunidades na tarefa educativa; dar ao pedaggica o carter de abrangncia interdisciplinar, interinstitucional, pelo qual envolver na interao de cientistas, artistas, e educadores e educandos o que melhor disponham de seus recursos criativos e crticos na busca dos valores positivos para o mundo de amanh. O estudo aqui apresentado partiu de farta e dispersa documentao qual no faltou a ao seletiva e criativa dos que o acompanharam prestando a assistncia tcnica, desde o esboo inicial do projeto at a forma final em que aqui se apresenta: Jader de Medeiros Britto e Ana Elizabeth Lofrano Alves dos Santos, da equipe do INEP. , portanto, obra conjunta de todos os que constituram a ESCOLINHA DE ARTE DO BRASIL, dos que documentaram suas atividades e. principalmente, de Augusto Rodrigues, que a criou e incentivou, liderando-a e denominando-a, to adequada e carinhosamente. Sua ao se irradiou, conferindo-lhe, pela constncia, o mrito dos trabalhos construtivos. Leticia Maria Santos de Faria Diretora-Geral do INEP

INTRODUO

Debruar sobre trinta anos de uma experincia viva significa ter em mos um material rico e diversificado. Se esta experincia, apesar de recolher farta documentao de seu trabalho, sempre esteve mais voltada para novas vivncias e menos preocupada em fazer o exame sistemtico do seu passado, esse material estar necessariamente disperso e desorganizado. Este o caso da Escolinha de Arte do Brasil. Vrias vezes, no decorrer destes trinta anos, o pessoal da Escolinha pensou em refletir sobre o j vivido, sistematizando uma experincia vital para se compreender o esforo de integrar a arte na educao brasileira. Esboou-se um livro, recolheu-se o depoimento de Augusto Rodrigues, planejou-se a estrutura da obra. Mas o livro no saiu. A opo da presente pesquisa foi, antes de tudo, organizar o material, o que implicou revirar numerosas pastas onde havia tudo, separando e classificando a correspondncia recebida e enviada, os recortes de jornais, os ofcios, os textos para estudo, os programas de cursos, os relatrios. O material levantado daria para muitas pesquisas diferentes, desde que se limitasse o mbito de cada uma. No simples resumir trinta anos de uma experincia to multifacetada quanto a da Escolinha em um trabalho de menos de um ano, como foi o caso da presente pesquisa. Optou-se, ento, por apresentar um comeo de trabalho, lanando pistas para outras pesquisas e novos estudos. Vrios temas abordados mereciam anlise mais detalhada e demorada. Muitos nomes que no deveriam ser esquecidos, talvez tenham ficado de fora ao se preparar a redao final do texto. Muita gente que contribuiu decisivamente para o trabalho da Escolinha deixou de ter aqui a sua colaborao devidamente analisada, por falta de registro. Depois, tratou-se de recolher os depoimentos de quem viveu a experincia desde o comeo e/ou de quem ainda est dando sua contribuio para os novos rumos da Escolinha. E claro que se deu destaque especial, pela sua amplitude, aos depoimentos de Augusto Rodrigues e Noemia Varela. Esses depoimentos (na ntegra) e partes dos de outros entrevistados constam, para servir de matria-prima de novas pesquisas. Preferiu-se transcrever os depoimentos como foram dados, na riqueza da linguagem falada. A pesquisa ajudou, tambm, a detectar algumas grandes lacunas e mesmo injustias que podem ser preenchidas ou reparadas pelos que trabalham em educao. So assuntos que escapariam ao objetivo do presente trabalho. S a ttulo de exemplo, ainda est por ser publicada sistematicamente e analisada em suas profundas implicaes nos diversos nveis a contribuio prtica e terica destas figuras admirveis que foram Helena Antipoff e Ansio Teixeira. No campo da juno da arte e da psicologia, as contribuies de Ulisses Pernambucano e o apoio ao trabalho em processo de Nise da

Silveira. Outras experincias anlogas da Escolinha de Arte do Brasil precisam ser pesquisadas: Guido Viaro, no Paran; Lula Cardoso Aires, em Pernambuco; Ivan Serpa, no Rio de Janeiro. Alm disso, poucos trabalhos forarn traduzidos e publicados no Brasil como afirma Ana Mae Tavares Barbosa sobre a teoria e a prtica do movimento da arte-educao no mundo e no Pas. Outro campo, que, segundo Augusto Rodrigues, poderia se chamar "iconografia da criana brasileira", est praticamente virgem. E, por ltimo, no menos importante, esta pesquisa serviu para mostrar que est viva a idia geradora destes trinta anos de trabalho voltados para a criana e a liberdade. Que esta idia tem a marca das coisas eternas e permanentemente novas e renovveis, inclusive e principalmente porque junta num mesmo movimento criana e liberdade. A Escolinha de Arte do Brasil no um objeto histrico a ser examinado como pea de museu. uma realidade viva e mutante que busca hoje novos caminhos para concretizar, no tempo e no espao brasileiros, a sua idiamatriz: unir arte e educao num mesmo movimento (da o termo arte-educao), garantir o respeito integral livre expresso das crianas (de todas as crianas) e nestes processos transformar os professores e a prpria educao.

HISTRICO DE UMA EXPERINCIA

PR-HISTRIA DA ESCOLINHA

Augusto Rodrigues, o pai da criana "Hoje, 21 de agosto de 1978, estou iniciando um depoimento em que devo contar minhas experincias e meu tipo de formao que se realizou muito pouco dentro da esco/a. No fundo, eu me formei na rua, em contato com as pessoas, evidentemente passando por uma ou outra escola". Nasceu no Recife a 21 de novembro de 1913. Filho de boa famlia, era um moleque solto pelas ruas e rios do Recife, brincando com a meninada, fazendo mil e uma invenes. "Minha infncia foi uma infncia de criana de classe mdia, uma criana que gostava como todas as outras de brincar. . . " " . . . as experincias mais variadas, com os grupos mais diferentes com as crianas de meu prprio grupo social e tambm as crianas de zonas carentes, as chamadas crianas da rua". Foi um menino marcado pela dura experincia de escolas repressivas, que queriam meter na cabea das crianas por bem ou por mal um monte de datas, nomes, conceitos, tabuadas, frmulas. "Minha primeira esco/a foi uma experincia muito triste, porque no s me via impossibilitado de me movimentar, de falar, de viver, como tambm olhava as outras crianas impedidas igualmente de se expressarem. A esco/a era sombria, triste, a professora tambm sombria e eu sentia uma preocupao dessa professora em imprimir em ns alguma coisa que no tinha nenhum sentido. Teramos que aprender o que interessava a ela ensinar e teramos que abdicar daquilo que era fundamental para ns, que era brincar".

"A escola era um suplcio. Metiam fora na cabea dos meninos tudo o que eles no queriam nem estavam interessados em aprender. Eu nunca me adaptei. Acabei expulso. Detesto at hoje a escola repressiva".

"... eu tinha tambm minha vida fora da escola, e muito plena. A vida onde havia o devaneio, a explorao do rio, a natureza, os jogos onde a fantasia estava muito

presente. Lembro que formvamos dois grupos que lutavam pela descoberta de um tesouro, e dos segredos que havia nele. E simplesmente no havia segredo nem tesouro, era tudo imaginao. E no fim era uma competio onde no faltavam inclusive violncia e agresso". Foi expulso de vrios colgios. Sua inadaptao era patente e. no entanto, foram vrias as tentativas de adapt-lo. Todo o meu desenvolvimento na escola foi sempre muito doloroso e eu sei que mais ou menos aos dez ou doze anos no aceitava, mostrava o meu inconformismo com a escola. Reagia, e procurava descobrir o que seria a escola, o que seria educar, o que seria aprender, ou qual seria o caminho pra gente ser feliz e sofrer menos". Na peregrinao pelas escolas do Recife de onde era sistematicamente convidado a se retirar e na doce vagabundagem com os moleques da cidade e com os filhos de familia, Augusto aprendeu a maior lio de sua vida: a liberdade. Desde cedo Augusto se dedicava ao desenho. E o pai um dentista que traduzia Verlaine e Rimbaud teve muito a ver com isso. "Eu j tinha pretenses de fazer arte. Meu pai associava arte a sofrimento. (. . .) Ele achava que arte para mim seria um caminho de sofrimento. Sentia que eu iria buscar uma profisso e no havia mercado de trabalho. Ento se opunha. Mas era uma figura curiosa . . . Ao mesmo tempo que procurava desestimular a atividade, me dava o material para que eu fizesse o exerccio. (. . .) Eu tinha que continuar fazendo arte, fosse o que fosse". 0 menino Augusto era inquieto e j se preocupava com educao. Ia visitar outras escolas para ver se tinham coisas melhores do que o que a sua lhe oferecia. Participou de um jornalzinho de um colgio em que nunca esteve matriculado. Conversava com os professores e com quem chegava ao Recife para ensinar ou de visita. Assim, as figuras de um professor de So Paulo, do Secretrio de Educao Anbal Bruno, da professora Dbora Feij, do professor Arnaldo Carneiro Leo, Gabriel Arajo. Mario Sette e Paulino de Andrade (que expulsou o menino Augusto de seu colgio e anos depois participou de uma mesa redonda sobre educao e arte. . . dirigida pelo professor Augusto Rodrigues) avultam nas recordaes como marcantes e influentes na formao do menino do Recife. E com uma importncia enorme e destacada a figura do professor, mdico e psiquiatra Ulisses Pernambucano. "Comecei a inventar uma srie de coisas para vender. Entre outras a venda de assinaturas de jornais, com o que eu tirava um dinheirinho para mim. Lembro-me que inclusive vendi assinatura de jornal do Rio de Janeiro l em Pernambuco. No sei por que essa gente precisava comprar jornal do Rio, mas sei que eu vendia. Numa dessas tentativas de venda de assinatura de jornal que fui ao consultrio de um mdico psiquiatra Ulisses Pernambucano que havia assumido a direo da Tamarineira. Tamarineira era o nome dado ao hospital de doentes mentais. 0 Ulisses Pernambucano fez uma assinatura de jornal e depois comeou a conversar comigo. . . . Ele me perguntou se eu ia escola, respondi que no, que me desajustei, pois havia uma incompatibilidade absoluta. Ele disse: A escola dentro da sociedade uma coisa que tem sentido e todos devem ir escola. uma forma que a sociedade tem de desenvolver um processo de aprendizagem e educao. No creio que elas sejam muito boas. mas de qualquer modo um caminho. Mas se voc sempre teve uma incompatibilidade to grande com a escola, faa aquilo que gosta. 0 que que voc gosta de fazer?' Eu disse que gostava de fazer arte e ele respondeu: 'Muito bem. faa arte. Voc tem que fazer aquilo que gosta para no ficar margem da procisso.' E realmente eu comecei a fazer arte". Em 1922, Augusto ingressa num grupo de artistas que inicia um movimento renovador e realiza o primeiro salo de Arte Moderna em Pernambuco. Mais tarde, arranjou emprego no atelier de Percy Lau, onde se fazia de tudo: painis, letreiros, cartazes. quadros de formatura e servios de pintura em geral.

'Trabalhvamos o dia inteiro e nos reunamos, noite, em torno de uma mesa ou no atelier para desenhar... O Percy Lau* tinha parentes na Alemanha e recebia de l uma quantidade muito grande de livros e revistas. Assim, tomamos conhecimento do movimento expressionista alemo. Recebamos reprodues e revistas do Rio. Lembro-me de uma revista que... se chamava Base, onde havia reprodues de Guignard, Di Cavalcanti, Portinari e tivemos conhecimento tambm do Fujita".** Em 1935, Augusto vai a Porto Alegre para ajudar a decorar o pavilho de Pernambuco na Exposio comemorativa do centenrio da Revoluo Farroupilha. Depois, fixa-se no Rio onde continua a carreira de caricaturista iniciada no Dirio de Pernambuco, em 1933. Trabalhou em A Noite, Carioca, Vamos Ler, A Nota, 0 Jornal, Diretrizes, Observador Econmico e Financeiro, e no O Estado de S. Paulo. " aqui que comea minha vida como profissional de imprensa, trabalhando exaustivamente em vrios jornais para sobreviver. No Rio de Janeiro, trabalhando na imprensa, nunca saiu da minha cabea que eu deveria fazer alguma coisa em torno do desenho da criana, ou seja, criar algo que pudesse estimular a criana a desenhar livremente. Nos Dirios Associados, dirigi uma pgina infantil onde eu procurava, sem prmios, estimular as crianas a me mandarem desenhos, mantendo com elas correspondncia". Caricaturista poltico, com atuao destacada na poca da guerra, tinha seus desenhos disputados pelos jornais e chegou a fazer caricaturas para cerca de vinte jornais ao mesmo tempo. Paralelamente sua atividade como jornalista, ampliava seu trabalho e mostrava-o em diversas exposies: So Paulo (1940), primeira grande individual no Rio (1942), coletiva de 1943 (enviada a Londres), e uma srie de outras. A est um quadro rpido da formao de um homem marcado pela escola repressiva e sempre preocupado com educao; um artista profundamente ligado liberdade, um jornalista atento ao seu tempo e ao seu espao, criticando a histria com seu trao. Um poeta voltado para o futuro e, portanto, permanentemente ligado s crianas e colocando-se a servio delas.

Javier Villafae, titereteiro e poeta No comeo dos anos 40, vindo de andanas pela Amrica Latina, chegou ao Rio um argentino de muitas qualidades: poeta, fazedor de bonecos, montador de teatrinho de fantoches e muita coisa mais. Seu nome, Javier Villafae; sua orientao: amor e respeito pelas crianas. Javier a, com seus bonecos e suas histrias, onde houvesse crianas dispostas a ver e ouvir suas invenes. E elas estavam em toda parte. Ele a em lombo de burro, a cavalo, de nibus, de carona, de barco, a p, de qualquer jeito. Depois do teatrinho, Javier conversava com as crianas e, s vezes, pedia que elas desenhassem qualquer coisa. Um boneco, uma paisagem sugerida pela pecinha assistida ou um desenho que no tivesse nada a ver com o que a criana tinha acabado de ver. Javier recolhia esses desenhos. E seguia. Augusto Rodrigues encontrou Villafae e se encantou com as artes desse poeta errante. E foi junto com ele em algumas de suas andanas. uma vez, em Pernambuco, Augusto ouviu uma diretora de escola perguntar a Javier se o teatro que ele fazia era pedaggico. Villafae respondeu que no. "Quando um personagem meu diz que dois e dois so quatro, eu ponho logo um outro para dizer que so cinco". Vrios textos, que relatam a experincia da Escolinha de Arte, coincidem em apontar como uma das grandes influncias recebidas por Augusto Rodrigues, a desse argentino sonhador que hoje vive na Venezuela.
*Notvel ilustrador brasileiro. Pintor japons de renome que viveu na Frana, tendo passado alguns anos no Rio de Janeiro.

Titereteiro O titereteiro Javier Villafae e titereteiro quer dizer homem que faz tteres, e mexe com eles. Villafae poeta. e com seu livro "Copias, Poemas y Canciones" ganhou o Prmio Municipal de Poesia de Buenos Aires. Mas sua paixo principal a velha arte dos tteres. No esses puxados por cordis, mas os que so metidos no dedo. Essa paixo levou Villafae, s vezes s, s vezes com algum ou outro amigo errante um poeta como Juan Pedro Ramos, s vezes um pintor, durante dois meses um advogado, e depois um mdico em frias a vagar pelo interior de seu pas e de outros, fazendo representaes. Viajou muito em um carro puxado a cavalo "La Andariega" e a parte de trs do carro servia de palco. 0 titereteiro dormia e comia dentro do prprio carro e dava espetculos onde houvesse crianas para assisti-los. Parava mais tempo nas escolas. Depois dos espetculos, dava s crianas e a professora tambm uma aula sobre como fazer tteres. Depois pedia que as crianas desenhassem cenas. A princpio em "La Andariega", depois em um "trailer" motorizado, varou cidades e aldeias. Durante alguns meses viajou em canoas, para visitar as aldeias das margens do Paran e do Uruguai. Ia recolhendo os desenhos feitos pelas crianas e chegou a ter uma coleo de mais de um milho. 0 poeta gastava o minimo possvel nessas viagens e conseguia esse mnimo enviando crnicas e reportagens para jornais e revistas. Hoje, existem na Argentina cerca de 700 teatros de : tteres. No sero to bons quanto os de Villafa ne, cujos bonecos e cenrios foram feitos com a ajuda de bons artistas modernos argentinos, como Petrorruti, Soldi. Basaldua, Norah Borges, Giambiaggi, Clark e Morera. Mas so teatros de tteres e fazem as crianas sonhar. As peas que Villafae interpreta com os dedos e a voz so tiradas do antigo teatro espanhol Lope de Vega, Timonera e Cervantes e tambm de autores modernos, como Garcia Lorca. E o prprio poeta faz peas utilizando lendas e contos populares. Villafae, s vezes, tinha um auxiliar nas representaes, mas foi obrigado a adaptar seu teatro de modo a poder faz-lo sozinho, movendo todos os bonecos e fazendo todas as vozes. (Ele diz que mulher no faz falta: quando o fantoche feminino interpretado por um homem, a voz em falsete agrada mais s crianas que voz de mulher de verdade.) Depois de andar por alguns pases inclusive o Chile, onde foi a convite da Universidade e de um curso para os professores primrios est agora no Brasil o poeta Villafae. Vem como enviado da comisso Nacional Argentina de Cooperao Intelectual fazer uma exposio de desenhos infantis no Rio e outra em So Paulo. A do Rio se inaugura sbado, dia 10, s 3 da o tarde, no 9 andar da ABI. Consta de 110 desenhos infantis e pinturas das que o poeta recolheu no interior de seu pas. Todas as tardes, (at o dia 20) o poeta far ali, para as crianas que forem visitar a exposio, uma representao, seguida de uma pequena

aula prtica. Apaream l: tudo grtis. E salve o titereteiro Villafae, esse homem meio grave, que ama usar colete, e faz poesia militante, distribuindo poesia e recolhendo poesia entre as crianas do mundo. (Rubem Braga, Correio da Manh, 05-08-1946) A presena de Dona Helena entre ns Helena Antipoff foi, sem dvida nenhuma, a mais forte influncia na criao da Escolinha de Arte do Brasil, pelo entrosamento com as idias e a prtica de Augusto Rodrigues, pelo apoio constante Escolinha em toda sua vida, pelo impulso dado para que os participantes da experincia tambm estivessem presentes na Sociedade Pestalozzi, na Fazenda do Rosrio e nas Associaes de Pais e Amigos dos Excepcionais. 0 intercmbio entre a Escolinha de Arte do Brasil e todas essas entidades e organizaes criadas ou alimentadas pela ao incessante de D. Helena enche pginas e pginas da histria da EAB. Visitas, palestras e uma correspondncia significativa atestam essa interao. Helena Antipoff nasceu a 25 de maro de 1892. na Rssia. Em 1910 foi para a Frana, onde estudou Medicina, encaminhando-se, na Sorbonne, para a rea de Psicologia, procurando orientao para um trabalho com crianas. A convite de Edouard Claparde seguiu para Genebra, onde o famoso neurologista, psiquiatra e psiclogo organizava o Instituto de Cincias da Educao. Terminando seus estudos superiores, Helena voltou ao seu pas, em 1917, onde se casou e trabalhou como psicloga. Permaneceu na Unio Sovitica at 1925. quando foi para a Alemanha e, depois, para Genebra onde se tornou assistente de Claparde e ensinou Psicologia de 1926 a 1929. Neste ano, a convite do Secretrio da Educao de Minas Gerais. Helena vem para o Brasil organizar o Laboratrio de Psicologia da Escola de Aperfeioamento em Belo Horizonte. Da em diante, seu trabalho se ramificou em diversas atividades: educao especial, atendimento pr-escolar, alimentao como base para a educao, Sociedade Pestalozzi, criao de jardins de infncia, assistncia ao menor abandonado. Convidada pelo Departamento Nacional da Criana, Helena veio para o Rio em 1945. Chefiou o Centro de Orientao Juvenil, criou cursos de recreao, teatro infantil. logopedia e cursos especializados para professores de excepcionais e crianas com desvios de conduta. Criou um dos primeiros cursos de Psicologia em nvel universitrio no Pas o Psicopedaggico e ensinou no Instituto de Servios Sociais da Universidade do Brasil. Helena ajudou a trazer ao Brasil uma leva de brilhantes especialistas estrangeiros, como Claparde, Pierre Bouvet, Jean Bercy, Mira y Lpez e outros. No perodo em que trabalhou no Rio, D. Helena manteve contato permanente com Augusto Rodrigues e seu grupo, comungando do seu interesse por educao, arte e criana. Em 1949. convidada por Abgar Renault, volta a Minas para se dedicar ao que comeava a surgir como sua preocupao central: o ensino rural. Dez anos antes, com a ajuda de amigos, ela tinha comprado uma fazenda em Betim, a 25 quilmetros de Belo Horizonte. Ali instalou outra Sociedade Pestalozzi e o Instituto Superior de Educao Rural. Mas o nome que ficou conhecido como centro de ricas experincias, foi o nome simples de Fazenda Rosrio. Em 9 de agosto de 1974 morria, na Fazenda Rosrio, essa educadora extraordinria que, se fazendo brasileira, orientou sua vida para o atendimento do menor abandonado, do excepcional e dos bem-dotados, voltando-se para o ensino rural e incentivando o artesanato, marcando profundamente a educao, a cincia e a arte no Brasil. "Para falar da Escolinha de Arte do Brasil, tem-se antes que falar de D. Helena Antipoff. Foi ela que, na dcada de 40, (por volta de 1945), chamou Augusto Rodrigues para um trabalho conjunto. D. Helena, que j nesta poca comparava nossas escolas com os quartis e hospitais,

percebeu o alcance da proposta de Augusto e empenhou-se para que ele desenvolvesse suas idias. D. Helena acreditava que a arte, como expresso livre e criadora, era o meio de educao por excelncia, e que o artista tinha um papel fundamental na educao maior que o dos pedagogos e psiclogos. Augusto veio a ser professor das crianas e adultos na Pestalozzi de D. Helena; foi al em 1946, que o conheci". (Depoimento de Zo Noronha de Chagas Freitas.) Zo, influenciada por D. Helena, havia abandonado a carreira jurdica, encaminhando-se para a pedagogia. E comeou a trabalhar com Augusto. Em 49, abriu, em Copacabana. um Jardim de Infncia supervisionado por D. Helena para realizar experimentos em educao. Augusto foi para l como professor. Nessa poca, a Escolinha j havia iniciado suas atividades. Aos sbados e domingos, nesse Jardim chamado Clube de Recreao, se desenvolviam atividades em todas as reas da expresso artstica: jogos, estrias, desenho, pintura, teatro, msica, expresso corporal. Durante dois anos empreendeu-se um trabalho de expresso livre nos parques, aos sbados e domingos especialmente no Parque Guinle visando sensibilizar as autoridades para o papel do parque como veculo de educao, antecedendo de muito os domingos de criatividade das dcadas de 60/70, contando estrias, desenhando, pintando, fazendo jogos.

Que importncia tm as atividades artsticas no processo de ajustamento das crianas? Considerando as atividades artsticas livres, no impostas pelo educador nelas encontra a criana, como no jogo, uma vlvula de escape para suas energias, descargas para suas emoes e meio legal para expressar seus sentimentos, quaisquer que fossem eles do ponto de vista social e moral. As atividades artsticas permitem criana viver sua vida, realizar seus sonhos e ambies, compensar suas deficincias fsicas (menino de pernas aleijadas enche seus cadernos de desenho com centenas de partidas de futebol, em que figura a sua imagem em cores do time preferido...) No podendo dar conta dos Golias, os pequenos Davi encontram nas atividades a virtude. Assim, a "arte" corrige as incoerncias de muitos educadores errados, que, pregando uma coisa, na realidade se comportam de maneira bem diferente, perturbando a criana que o seu que sofre mais com esta duplicidade na vida comum. As atividades artsticas fazem parte do grupo maior de atividades ldicas, e como tais encontram as crianas na arte, como no jogo espontneo, todos os elementos necessrios ao seu crescer psquico. Brincando de experimentar as mais variadas situaes de vida antes de enfrent-las na realidade, tambm na dramatizao, sua imaginao vai explorar, atravs de personagens familiares ou no; na dana e msica, em que as melodias e ritmos podem acompanhar e traduzir todas as nuances de uma alegria ou infelicidade nunca vividos ainda; nos grandes borres de tinta vermelha ou na plida camada do cu azul, saber a criana dar curso vida afetiva de to grande significao na formao do indivduo. Antes de viver os sentimentos propriamente

ditos, a criana j os experimenta e exercita seu temperamento no vermelho do impulso agressivo ou na calma do azul celeste.

Nas exposies de desenho de crianas deve haver indicaes de nome? A criana um ser essencialmente "proprietrio". Ela tem muita histria com o "seu". Por isso, toda criana da escola deve ter, pelo menos, um quadro seu na exposio escolar. Ela tambm bastante egocntrica, no sentido de querer a ateno dos outros para sua prpria pessoa e para tudo que a toca. Assim, o nome posto no desenho infantil responderia positivamente s tendncias de seu autor; quando o nome no figura, a criana se encarrega de identific-lo e declarar em voz alta seus "direitos autorais". Para os visitantes de uma exposio, para a exposio emfim, que valor tem o nome da criana? Bastaria a indicao do sexo. da idade, da srie escolar, do nome da escola, do nome do professor que orienta o desenho e a pintura, do ambiente rural ou urbano. Estes dados ajudariam a melhor interpretar, compreender a criana e sua arte. Para educar a criana, melhor seria no ter o nome no desenho, pois assim a obra sua ter-valor objetivo maior e poder ser criticada com maior liberdade pelo pblico, mesmo na presena da criana (do adolescente principalmente). Sou contra o nome. (Carta de Helena Antipoff, respondendo a algumas questes formuladas por Augusto Rodrigues em 8/6/50.) "Augusto Rodrigues, acho. que o ideal da vida a gente ser professor de nada". (Dona Helena, em conversa com Augusto). "Os senhores no acham que as escolas ensinam uma srie de coisas inteis e que no ensinam as crianas a entender a linguagem dos pssaros? Escolas de adultos que chamam de agoureiro o pssaro que avisa que a tempestade se aproxima?" "Eu sei que a escola muito carente de arte, mas tambm muito carente de cincia". (Dona Helena, numa palestra para educadores e secretrios de educao, citada de memria por Augusto Rodrigues).

Brincar com as crianas no perder tempo, ganh-lo. No bom alimentar a criana com palavras, quando ela clama pelas coisas e atos. A criana tem vontade prpria, mas at a mais revoltada atender ao nosso pedido, se fizermos com delicadeza. Se triste ver meninos, sem escola, mais triste ainda v-los imveis, em carteiras enfileiradas e salas sem ar, perdendo tempo em exerccios estreis, sem valor para a formao do homem.

Argila, terra, madeira, gua e ferramenta faro a criana criar o que seu corao deseja e seu crebro inventa, em contato com a natureza e a realidade. (Frases de D. Helena Antipoff, recolhidas por Carlos Drummond de Andrade, na crnica comemorativa dos 80 anos da educadora: "Obrigado, amiga", jornal Arte & Educao. n 11).

Ulisses Pernambucano: a arte como tratamento Tanto atravs de Augueto Rodrigues, como de Noemia Varela, repercute no trabalho, que veio a ser realizado na Escolinha de Arte do Brasil, a influncia do mdico e psiquiatra Ulisses Pernambucano. Ulisses foi professor de Fisiologia Nervosa na Faculdade de Medicina de Pernambuco e empreendeu estudos e pesquisas de Psicologia Social. Fundou a Escola Neurolgica e Psiquitrica de Recife e, segundo Waldemar Valente, "fez da Tamarineira, com seus calabouos e camisas de fora, . . . moderno hospital para o tratamento dos doentes mentais". Formou toda uma gerao de psiquiatras e influenciou um nmero muito grande de educadores. Ele percebeu, numa poca em que quase nada havia sobre o assunto, a importncia da atividade artstica no processo de recuperao de doentes mentais. Ainda segundo Waldemar Valente* "em suas atividades de mdico e educador, Ulisses nunca perdia a viso sociolgica dos problemas que estudava e procurava resolver. Assim aconteceu quando lutou pela liberdade das prticas religiosas afro-brasileiras, numa poca em que a perseguio policial se exercia ferozmente sobre os xangs do Recife. 0 Primeiro Congresso Afro-Brasileiro realizado no Recife, em 1934, por iniciativa de Gilberto Freyre, de to grande xito no campo das observaes antropolgicas e particularmente sociolgicas, teve em Ulisses o seu maior colaborador, dele recebendo e o prprio Gilberto quem o diz o apoio mais lcido e entusitico. Mais tarde, interessou-se Ulisses informa-nos Gilberto Freyre pela realizao de um inqurito de carter sociolgico sobre as condies de vida e de trabalho nas usinas do Nordeste."(...) "Outras tantas inovaes de carter social e mdico foram o Orfeo, o jornal escolar, a merenda, a assistncia dentria e o servio das visitadoras escolares."(. . .) "Nestas condies, era a funo da professora completada pela da visitadora. O campo de ao da professora a escola. Deste campo no pode desviar-se. Cabe visitadora, no mbito de sua funo especializada, prolongar, para fora da escola, a tarefa da professora. Da, a necessidade de que ela seja tambm professora". Ulisses influiu para que Augusto Rodrigues firmasse sua opo de trabalhar em arte. A escola, que veio a se chamar Escola Ulisses Pernambucano, foi o primeiro campo de trabalho de uma educadora chamada Noemia Varela, que se reuniu a muitos alunos de Ulisses. Juntos, Augusto, Noemia, os professores dessa escola, artistas e intelectuais, vieram a fundar a Escolinha de Arte do Recife. A Escolinha de Arte do Brasil sempre contou com o apoio de colaboradores que trabalhavam no campo da educao especial. 0 contato com a Sociedade Pestalozzi, as presenas marcantes de Helena Antipoff e de Nise da Silveira, alm dos convnios com a APAE, ajudaram a escolinha a encontrar seus rumos.

("Ulisses Pernambucano, renovador do ensino em Pernambuco", Cadernos de Pernambuco, Secretaria de Educao e Cultura. 1959").

Nise da Silveira, mdica e educadora.

"(. . .) Ulisses Pernambucano, psiquiatra que fez grandes e significativas mudanas no campo da Psiquiatria Social em Pernambuco, enfocava a importncia da Arte, da Antropologia, da Sociologia, no sentido lato e mesmo especfico, no trabalho junto a doentes mentais. Reformulou toda a assistncia a esses doentes, criando um corpo de auxiliares que lhe davam apoio na rea de Educao Especial. Fundou na dcada de 20 entre 23 e 25 a primeira escola de Educao Especial em Pernambuco. Anita Paes Barreto foi escolhida para ser a diretora dessa escola. Posteriormente, ela foi assistente dele na Liga de Higiene Mental de Pernambuco e em pesquisas, fazendo um trabalho muito importante e isso tem a ver com o meu interesse em Arte e Educao. Foram padronizadas e feitas pesquisas no campo do desenho infantil, em decorrncia da prpria escola do psiquiatra Ulisses Pernambucano".

"Ns trabalhvamos com uma equipe de mdicos psiquiatras da escola de Ulisses. Ele influenciou toda uma gerao de mdicos que se espalharam pelo Brasil Bahia, Rio de Janeiro, So Paulo. Um deles era mdico da minha escola e meu professor na universidade. Houve uma formao muito grande na rea de compreenso da criana". (Depoimento de Noemia Varela)

"Das experincias anteriores, a mais interessante e hoje mais que antes a mais significativa foi a do Dr. Ulisses Pernambucano psiquiatra, fundou um hospital para atender classe popular. Achou interessante formar uma equipe para pesquisar as condies sociais desses doentes. Nesse estudo surgiram junto com outros aspectos manifestaes artsticas desses grupos humanos. Da nasceu a necessidade de fazer um trabalho no campo das artes plsticas. Surgiu uma pesquisa no campo do desenvolvimento do desenho. Creio que o primeiro estudo sobre grafismo publicado no Brasil. Participou de um movimento para o estudo dos problemas afro-brasileiros, com integrao de artistas neste trabalho". (Conversa de Augusto Rodrigues com Walter Solon Romero, professor de Ensino Superior e da Direo Tcnica da Educao Artstica Boliviana em 22 de novembro de 1961)

"Ulisses Pernambucano foi muito importante, no s pelo fato de me dizer que fizesse arte, mas tambm pela experincia que estava realizando num hospital de doentes mentais. Ele reunia mdicos e doutorandos e pedia para irem s comunidades de onde provinham os doentes na maioria comunidades pobres, evidentemente a fim de verificarem as atividades culturais dessas comunidades, para as integrarem no hospital, para que os doentes no ficassem, alm de segregados de seu meio ambiente, distanciados de suas atividades culturais. Ulisses me convidou a ver a experincia e eu, rapazinho, passei a freqentar o hospital de doentes mentais onde assisti a doentes desenhando, fazendo teatro de fantoche, prticas religiosas como candombl, modelagens, atividades teatrais. Pude verificar a alegria daquelas pessoas quando reencontravam as fontes de potencial criador das suas comunidades. Foi criado tambm, nessa poca, por Ulisses Pernambucano, preocupado com o problema da higiene mental e com a sua preveno, um boletim de higiene mental. Ulisses Pernambucano estendeu at o interior essa sua ao de atividade artstica integrada como meio de recuperao do homem". (Depoimento de Augusto Rodrigues)

A exposio das crianas inglesas Em 1941, o Conselho Britnico promoveu no Rio de Janeiro uma exposio de desenhos e pinturas de crianas inglesas. 0 fato foi saudado pela imprensa como uma demonstrao de confiana no futuro, vinda de um pas destroado pela guerra. Jornalistas, artistas, intelectuais, professores visitaram os sales do Museu Nacional de Belas Artes e ficaram impressionados com a qualidade e a expressividade dos trabalhos expostos. Augusto Rodrigues pintor, desenhista, caricaturista e jornalista pernambucano, radicado no Rio desde 1935 foi um dos visitantes que guardou forte impresso dos desenhos de meninos e meninas da Inglaterra. Junto com Augusto, um grupo de artistas e educadores que j se reunia para longas discusses, tambm foi mobilizado pela exposio do British Council. Desse grupo faziam parte, entre outros, Poty, Lcia Alencastro, Miss Lois William, Margaret Spencer. Vrios educadores como Loureno Filho e Celso Kelly e o crtico de Arte Carlos Cavalcanti se reuniram para palestras e debates, realizados na poca da exposio. 0 jornalista Joel Silveira fez uma reportagem sensvel e vibrante para a revista Diretrizes, na qual ele falava dos desenhos, das crianas e dos visitantes da exposio. Trazia tambm a opinio de educadores como a professora Helosa Marinho que afirmavam que as crianas brasileiras poderiam, se estimuladas, produzir trabalhos de qualidade comparvel dos desenhos ingleses. A repercusso no esprito de Augusto

Rodrigues da mostra de desenhos e, particularmente, da reportagem assinalou o que se poderia chamar pr-histria da Escolinha de Arte do Brasil. Ele e seus companheiros de discusses sobre arte e educao viram, nas observaes do jornalista atento, um desafio e uma possibilidade. A inquietao vinha de muito antes, mas a exposio inglesa serviu como detonador de novas idias. Dar lpis e papel s crianas, mas dar tambm liberdade e estmulo para que elas desenhassem o que quisessem, sem modelos, sem regras, sem prmios. A idia ficou na cabea espera de brotar como realidade viva.

Os meninos diante de ns Agora os meninos esto diante de ns. Eles no vieram num navio, mas mandaram suas telas e seus desenhos. Sbado ltimo, no Museu de Belas Artes, a exposio dos meninos ingleses foi inaugurada. Mais de duzentos quadros que todas as escolas inglesas mandaram espalhar pelo mundo. Escolas de Londres, escolas de Southampton, escolas de Leicester, de Brighton, modestas escolas do East End e a granfina Eton, todas as escolas da Inglaterra esto diante de ns. E a gente sente que passa agora pelas paredes antigas do nosso Museu toda uma rajada de liberdade total, abundante. A multido e os quadros uma grande multido encheu o Museu de Belas Artes sbado ltimo. Todos foram ver as maravilhas dos meninos ingleses. Professores, alunos, mocinhas, artistas, rapazes, escritores, oradores, reprteres, fotgrafos, compositores populares, meninos vestidos de marinheiro, autoridades, economistas e poetas, todos estavam l. Todos iam e voltavam diante dos quadros. Iam novamente, voltavam, cheios de admirao. As crianas do Brasil podem fazer o mesmo A sra. Maria Jos Muniz, do Ministrio da Educao, depois de confessar sua admirao por tudo o que viu, comentou: As crianas do Brasil podem fazer o mesmo. E conta que quando organizou a "Hora infantil", na Rdio Tupi, teve ocasio de levar a efeito um concurso de desenhos infantis. D. Maria Jos recebeu desenhos de todo o Brasil. Diz ela que eram desenhos encantadores, que podiam estar ali, ao lado dos desenhos da infncia e juventude inglesas. A prof Helosa Marinho, do Instituto de Educao, tambm da mesma opinio de D. Maria Jos: 'Podem sim. Podem fazer o mesmo. E diz mais que no dia 23 prximo far uma conferncia no Museu de Belas Artes sobre a exposio de desenhos infantis. Aproveitar a ocasio para expor alguns desenhos realizados por crianas brasileiras, atravs de projees luminosas. Tambm o menino Jos Carlos tem a mesma opinio. Jos Carlos est vestido com um palet vermelho de botes

dourados. Ele olha para o quadro em que aparece um homem afagando um gato e diz: Eu tambm sei fazer isso. Pode, como? Pego no lpis e fao. E foi precisamente isso que os professores chamados Cizek, Cooke e Sully disseram s crianas, h cinqenta anos atrs: peguem no lpis e desenhem. (Reportagem de Joel Silveira na revista Diretrizes, 1941.)

Apresentao da exposio por Herbert Read A natureza tradicional do nosso tempo no se reflete to claramente em nenhuma outra esfera de atividade quanto na educao. Nos ltimos trinta ou quarenta anos, as instituies educacionais foram reformadas, chegaram a tornar-se irreconhecveis, no s devido s noes variveis dos fins da educao, como tambm por causa de nosso crescente conhecimento da base psicolgica da pedagogia. Os principios da educao se modificam, no menos do que a metodologia de disciplinas determinadas. E durante todo esse tempo, tem havido uma espcie de guerra civil entre esses assuntos, cada um deles clamando por uma situao que lhe devida, num currculo j excessivo. natural que o ensino da arte e sua situao no currculo tambm tenham participado da competio entre as diversas matrias do programa. Se bem que a posio definitiva da arte, nos programas de ensino, seja uma questo ainda longe de soluo, todavia foi-lhe reconhecido certo grau de importncia, especialmente nos estgios primrios. Chegou-se a esse reconhecimento de valor, em conseqncia da reforma profunda e revolucionria que se operou na concepo do ensino da arte, tanto na Europa como na Amrica. A histria desse movimento recua a uns cinqenta anos, quando apareceram Ebenezer Cooke e James Sully, pioneiros da reforma. Mas foi o professor Cizek, de Viena, quem primeiro demonstrou as vantagens estticas e psicolgicas de libertar o impulso criador que existe em todas as crianas. Coube-lhes, ainda, a tarefa difcil de reivindicar o valor esttico dos desenhos produzidos nessas circunstncias. Durante esse mesmo perodo de quarenta anos, ocorreu uma apreciao cada vez maior da arte primitiva, ao mesmo tempo que ia surgindo um desenvolvimento inteiramente revolucionrio na pintura moderna. Ambas as circunstncias ajudaram a trazer a arte infantil para o critrio geral da apreciao esttica. Tendo se iniciado num centro comum, interessante observar como esse movimento se desenvolveu em diversos pases. E aqui, nesta exposio que mandamos da Inglaterra, est parcialmente mostrado o testemunho desse fato. No chegaremos a pretender que progredimos mais depressa que os outros povos. comeamos comparati-

vamente atrasados, e o movimento no teve o encorajamento e estmulo que lhe foram proporcionados noutros pases, como por exemplo, nos Estados Unidos, onde h muito existem organizaes como o Conselho Federado de Educao Artstica e a Sociedade Nacional para o Estudo da Educao. Mas, nos ltimos anos, nossas autoridades de ensino tm mostrado uma atitude mais avanada, especialmente em Londres, onde Miss Marion Richardson revolucionou os mtodos de ensino da arte. Criou-se mais recentemente a Sociedade para Educao Artstica que vai absorver a Associao dos Professores de Arte e a Nova Sociedade de Professores de Arte, assim como elementos de natureza menos especializada. E a Sociedade, esperamos, conseguir no s assegurar o reconhecimento adequado que se deve ao ensino da arte, como tambm uma orientao da arte, orientao inteiramente nova, na vida e atividades da comunidade como um todo. J est evidenciado que, embora a arte infantil reflita as peculiaridades do ambiente de cada um, ainda assim no chega a assumir, em parte alguma do mundo, um carter nacional. A criana exprime caractersticas universais da alma humana, ainda no estragada pelas convenes sociais e por preconceitos acadmicos. Portanto, os visitantes que conhecem a arte infantil de seu pas no encontraro nestes desenhos de crianas inglesas qualquer nota de originalidade. No da natureza de criana ser original. O que faz expressar diretamente sua individualidade, individualidade de uma criatura que v e sente, no de algum que pensa e inventa. A distino da maior importncia, e agora sabemos que o defeito dos velhos mtodos de ensino estava precisamente em ignorar isso. Exigia-se da criana o uso de faculdades de observao e anlise completamente estranhas ao estgio de desenvolvimento mental dos pr-adolescentes. Os novos mtodos, que lograram tanto xito, no excluem, necessariamente, a observao e o esprito analtico h paisagens e estudos de flores nesta exposio que revelam faculdades extraordinrias nesse gnero mas o objetivo desses mtodos conseguir, de qualquer maneira, o prazer da criana, quando lhe do um lpis ou pincel e lhe permitem plenamente que explore, a seu modo, a riqussima combinao de cores e tons. S se consegue isso deixando que a atividade se torne instintiva. Em outras palavras: cumpre deixar que a criana descubra seu prprio potencial artstico. A funo principal do professor passa a ser sugerir. Antes de mais nada, preciso criar uma atmosfera que induza a criana a exteriorizar a fantasia rica e cheia de vida que est na sua mente. 0 primeiro aspecto positivo resultante da criao dessa atmosfera a confiana que a criana toma em si mesma, mas h um aspecto negativo, ou melhor preventivo, que exige da parte do professor um cuidado e habilidade enormes. A criana um animal imitativo e assimila com uma facilidade incrvel, no s as idiossincrasias do professor como artista, mas tambm os refinamentos e maneirismos de revistas, livros e filmes de to

ampla difuso. inteiramente impossvel excluir, por completo, essas influncias e talvez no seja de bom alvitre exclu-las. Mas o bom professor pode levar a criana ao reconhecimento, baseado em percepo e sensibilidade, do que natural e espontneo no trabalho da prpria criana. Neste ponto convm citar trecho de uma carta de uma professora, a cuja orientao so devidos muitos dos trabalhos mais notveis desta exposio. Miss Sullivan, da Escola Secundria de Warrington: "Para contrabalanar as influncias do preciosismo e uniformismo que derivam da vida em uma cidade industrial, procuramos dar a nossos alunos compensaes por meio de experincias visuais e emocionais. Achamos que o melhor meio, alis o nico exeqvel, consiste em coloc-los numa atmosfera onde a faculdade criadora dos alunos pode ser preservada e, se necessrio como habitualmente o caso de alunos de escolas secundrias redescoberta. Tal atmosfera no artificial e , em grande parte, criada pelos prprios alunos. Acredito firmemente que a essa atmosfera propcia se deve o tipo especfico de trabalho produzido. Todas as pinturas e desenhos tm alguma coisa de fantasista, s vezes parecem material pictrico de sonho. No que estejam vivendo uma experincia irreal. Acontece que uma dimenso da personalidade de nossos alunos, a que no recebe estmulos de sobrevivncia nos programas acadmicos, tem oportunidade de reviver.. .'* 0 ponto a considerar que a atmosfera necessria para a atividade criativa feliz alcanada em grande parte, pelos prprios alunos. Na verdade, os prprios alunos podem ser os melhores crticos de si mesmos. Em duas das escolas, representadas na exposio Hall School, de Weybridge, e Sir John William Perkins School, de Chertsey chegou-se instituio de um excelente sistema de crtica coletiva, orientada pelo professor. Essa crtica de grupo, longe de trazer sentimentos* de falso orgulho, tem como primeiro resultado retirar dos trabalhos escolares qualquer vestgio de refinamento ou preciosismo, dando-lhes uma qualidade a que se pode chamar de realismo social: os temas escolhidos pelas crianas tendem, no para fantasias individuais, mas para incidentes dramticos, tocados de um grande apelo coletivo. Todos os tipos de escolas, das famosas instituies como Eton e Charterhouse s escolas elementares do East End de Londres, todas elas apresentam uma contribuio para o nosso certame. Todavia, nenhuma classificao desta coleo se refere classificao de escolas. A nica maneira possvel de classificar as peas apresentadas seria a dos tipos psicolgicos. E esses tipos, quando lhes dada livre expresso, distribuem-se de maneira muito uniforme, sem referncia classe ou categoria social do aluno. verdade que certas escolas podem, por exemplo, demonstrar nos seus trabalhos a preocupao obsdante da guerra. No provvel que essa circunstncia seja devida ao choque da guerra, pois as crianas nunca fazem reportagens. mais natural procurar-

se a causa na influncia exercida pelas revistas infantis e juvenis, alm da imprensa e cinema. Trata-se de uma daquelas formas de refinamento que o professor no pde excluir da mentalidade de seus alunos. As poucas pinturas desta exposio, tendo a guerra como tema, provm de reas comparativamente remotas do teatro mais intensivo da luta. Note-se que o realismo desses trabalhos mais imaginativo do que documentrio. Os oito desenhos escolhidos para ilustrar este catlogo de forma alguma esgotam os tipos que sero vistos na exposio. Servem apenas para indicar os variados aspectos da arte infantil. E, se a presente exposio despertar interesse pela significao educativa dessa arte, ter cumprido sua finalidade. Mas o objetivo principal do British Council, mandando uma exposio desta natureza ao Novo Mundo, durante a maior crise de nossa histria dar, a vs, os visitantes, uma indicao de nossa vitalidade e esperana. As crianas que fizeram esses desenhos e pinturas sero adultos num mundo de aps-guerra. E acreditamos que o senso do belo e a atitude de amor vida, expressos na infncia desses homens do futuro, ho de florescer num mundo para sempre livre da tirania e das guerras odiosas de conquista. (ntegra da Introduo de HERBERT READ, no Catlogo da Exposio de Desenhos Escolares da Gr-Bretanha, organizada pelo British Council, no Brasil, em 1941)

Tudo comeou quando Augusto Rodrigues e mais alguns artistas Darei Valena*, Poti e Cordlia de Morais Vital, entre outros conversavam num jardim da Cidade sobre educao. Faziam ainda parte do grupo educadores insatisfeitos com a escola comum. Sentiam que no podiam dar s suas crianas a liberdade devida. Achavam ainda que a criana precisava de um lugar onde essa experincia pudesse ser feita. Um lugar onde ela pudesse liberar seus impulsos criadores. uma escola sem coao. Realizava-se no Rio a exposio das crianas inglesas. Os trabalhos eram lindos, coloridos e at lricos. A exposio estava sendo realizada na Escola Nacional de Belas Artes e representava a confiana dos ingleses no futuro, apesar da guerra que os destrua. (Jornal do Brasil, Rio de Janeiro, "comeou com o exemplo ingls", 7/7/68 artigo comemorativo do 20 aniversrio da Escolinha) Por esta poca, descobri entre velhos cadernos o catlogo de uma exposio de desenhos de crianas inglesas que aparecera no Rio por volta de 1941, percorrendo a Amrica Latina por uma iniciativa do Conselho Britnico.
* Desenhista, lustrador e pintor brasileiro

"Mensagem de cor e poesia, testemunhava a firme e tranqila confiana dos ingleses em dias melhores, no momento mesmo em que a Gr-Bretanha, bombardeada diariamente, atravessava a maior provao de sua histria. A mostra tendo significado alguma coisa para mim, o catlogo fora conservado. Nele reli, j com nova compreenso, que se tratava do resultado obtido depois das reformas da educao na Inglaterra, renovados seus conceitos luz da psicologia aplicada pedagogia". (De um texto de Lcia Alencastro Valentin.)

Desenhos das crianas brasileiras recusados em Milo Em 1948, o Centro Pedaggico de Milo, em conjunto com a Federao Esperantista, promoveu a Exposio Internacional de Arte Infantil, com a participao da Argentina, Austrlia, ustria, Alemanha, Blgica, Checoslovquia, Dinamarca, Estados Unidos, Finlndia, Frana, Gr-Bretanha, Holanda, Hungria, Itlia, Iugoslvia, Japo, Madagascar, Marrocos, Noruega, Palestina, Polnia, Sucia, Sua e Uruguai, alm do Brasil. A Dra. Paccagnella, filsofa e pedagoga, ocupava o cargo de vicepresidente do Centro Pedaggico e fazia parte da comisso de seleo de trabalhos. Os desenhos brasileiros forarn recusados in totum e o Brasil ficou ausente da mostra internacional. Dois jornalistas e msicos brasileiros, H. J. Koellreutter e Geni Marcondes, que estavam na Itlia, procuraram entrevistar a Dra. Paccagnella para saber a razo da excluso dos desenhos. Ela lhes disse que o objetivo principal da exposio era mostrar desenhos das diferentes regies do mundo que expressassem a viso infantil, livre, espontnea, natural. E lhes mostrou os desenhos enviados do Brasil: era evidente que em cada um deles havia o dedo do adulto, pai ou professor, procurando o "desenhocpia", o desenho "bem-feito", a demonstrao de precocidade, o "bom gosto" estereotipado. Koellreutter e Marcondes lamentam a "velhice prematura, o convencionalismo e o nacionalismo impostos s crianas", em artigo publicado pelo "Estado de Minas". A recusa dos desenhos de crianas brasileiras com m orientao de adultos na Exposio de Milo, coincide com a concretizao do sonho de Augusto Rodrigues e seus companheiros: a criao de um cantinho onde as crianas pudessem exercer sua capacidade de criar em liberdade. E a Itlia receberia, anos mais tarde, nova leva de desenhos e pinturas de crianas brasileiras com caractersticas bem diferentes daquelas de 1948. O meio artstico e pedaggico de Milo viveu momentos relevantes por ocasio dos debates acerca das tendncias evidenciadas, dos mtodos antigos e modernos de ensino e do processo criador na criana e no adulto.

Quisemos saber qual fora o critrio adotado para a escolha dos desenhos expostos. A Dra. Paccagnella respondeu-nos: "Os mais espontneos, naturalmente, foram os preferidos. Fizemos uma seleo na remessa de cada pas e tudo o que nos padeceu ajudado ou mesmo sugerido por adultos foi deixado de lado. No entanto, esse trabalho seletivo no pde ser feito em relao aos desenhos vindos do Brasil. como vem e a pedagoga sorriu gentilmente de nosso embarao no tivemos muito o que escolher. No recebemos nenhuma criao verdadeiramente livre das crianas brasileiras. Isso no quer dizer, claro, que a infncia do Brasil no sinta necessidade de usar tambm a linguagem grfica, como a infncia de todos os pases do mundo. Apenas, creio que fizeram l uma seleo completamente inversa da que fizemos aqui. Preteriram as criaes espontneas pelos desenhos assim chamados "bem-feitinhos" e carentes de originalidade. Acharam, por certo, que isto aqui (e apontou um renque de palmeiras feito com rgua e apresentando uma perspectiva perfeita) era mais interessante do que uma criao deste tipo" (mostrou o desenho de um pequeno argentino, encantador de liberdade inventiva). A Dra. Paccagnella tinha razo. Nada de menos representativo, de menos vivo que as produes brasileiras da Exposio. Era como se nossas crianas tivessem nascido mortas e aqueles bichos empalhados fossem a expresso de sua falta de vitalidade. (Artigo de H. J. Koellreutter e Geni Marcondes Estado de Minas, 1949.)

uma ESCOLA EM CAMPO ABERTO Lcia Alencastro Valentim: da Fundao Osrio Escolina Falar dos primeiros tempos da Escolinha falar de Lcia Alencastro. Ex-aluna de Guignard na Fundao Osrio, Lcia foi profundamente influenciada pela viso e pelo entusiasmo do mestre. "O certo que em 1935 e nos anos seguintes, j encontramos Guignard ensinando 'desenho' com um entusiasmo como nunca vi igual e que fazia vibrar as duzentas meninas da Fundao Osrio. Nesta instituio para rfs de militares, situada numa encosta de montanha no Rio de Janeiro, o artista mostrava a floresta, as rvores, as flores, as borboletas: 'Veja que beleza!' 'Desenhe uma coisa bonita: o que voc quiser!' Quem o conheceu sabe que ele s podia falar pouco. Mas tinha os olhos maravilhados de quem v sempre pela primeira vez; seu entusiasmo era contagioso. Ele desaparecia, ia para uma sala e outra: visitava toda a escola ao mesmo tempo. Deixava a cada menina um papelzinho branco meia folha de papel de caderno, e lpis de cor. Quando a escola podia, fornecia, dois ou trs potinhos de guache para cada mesa,com 4 meninas. Entusiasmo, ele sempre deixava. 0 trabalho e a conversa eram animadas na sala, sem vigilncia outra grande inovao para a poca mas

tudo corria tranqilamente, e quando Guignard voltava, seu entusiasmo no tinha mais limite: via e mostrava maravilhas naqueles trabalhos, e ns mesmas nos espantvamos de ter produzido aquilo. Havia ali qualquer coisa mgica que nos emocionava. Guignard olhava de perto os trabalhos, afastava-se para v-los melhor em seu conjunto; sorria, abanava a cabea e pedia outro melhor ainda; muitos mais, at o fim da tarde. A produo ento era imensa, e ele a enfileirava orgulhoso, para deslumbramento de todos. Foi a minha primeira experincia, criana ainda, com o que veio a chamar-se arte na educao". (Depoimento de Lcia Alencastro "A experincia anterior Escolinha a Fundao Osrio", texto mimeografado).

A Fundao Osrio, Lcia volta anos depois, estudante da Escola Nacional de Belas Artes, agora como professora, com a responsabilidade de substituir Guignard. "Em 1944. j estudante da Escola Nacional de Belas Artes, no Rio de Janeiro, fui procurada pela minha velha diretora. 0 colgio estava sem professor de desenho depois da partida de Guignard para Minas Gerais. O ensino formal no satisfazia, e D. Cacilda Martins apelava para mim. Mas eu no sei ensinar/ Melhor. Use sua sensibilidade, esquea a rotina. No seja formal. . . Tenho a certeza que tudo ir bem . . . Faltou coragem para no ajud-la. comecei". Augusto Rodrigues tinha articulado um grupo informal de professores e artistas que estavam sempre discutindo arte e educao. Desse grupo, faziam parte a pintora Margaret Spencer e Miss Lois William, tambm americana, especialista em recreao, que trabalhava no Instituto Brasil-Estados Unidos. "Lembro-me quando encontrei aquele grupo pela primeira vez. Era convidada de uma amiga comum e tinha comigo, como sempre naqueles tempos, um monte de trabalhos das crianas da Fundao Osrio: minsculos pedacinhos de papel (sempre a pobreza de material!) mas tinham alegria espontaneidade e eu me orgulhava deles. Encontrei ressonncia no grupo, e logo soubemos que desenvolveramos juntos alguma coisa significativa... No era idia criar uma escola de arte. Queramos apenas ver como se desenvolveriam algumas crianas diante da possibilidade de experimentar livremente as tcnicas de arte. A escola surgiu depois, do interesse enorme das crianas, que afluram cada vez mais numerosas e benvindas sempre". Foi com esse material humano Augusto, Margaret e Lcia como professores e um pequeno grupo de crianas que nasceu a Escolinha de Arte do Brasil. Ainda no tinha nome. Era pouco mais que uma idia. Mas o fato concreto de se reunir aquela gente, trs, quatro vezes por semana, prova que j era muito mais que uma simples idia. Era uma semente. Pequena, mas contendo em si toda a potencialidade do futuro.

uma data : 8 de julho de 1948 A escolinha no nasceu planejada no papel, no teve fundao festiva, com solenidades e discursos, no teve anncios nem chamou muita ateno. Nasceu como uma pequena experincia viva, fruto da inquietao de um grupo de artistas e educadores, liderados por Augusto Rodrigues. Ele e Margaret Spencer depois outros professres-que chegavam, gostavam e ficavam e, principalmente, as crianas. como faltava uma escola aberta, livre, que desse oportunidade de criao e expresso um lugar

onde as crianas ficassem e fossem felizes , a Escolinha foi criada. como no havia lugar amplo, o corredor da Biblioteca Castro Alves foi utilizado. Ali as crianas comearam a se reunir com seus professores. Sem horrio rgido, sem muitas regras exceto, talvez, a grande regra de no atrapalhar o trabalho dos outros e utilizando o material disponvel que, alis, era fornecido pelos professores que acabaram criando uma escola onde pagavam para dar aulas. uma escola desse tipo no tem uma data precisa de fundao. O grupinho dos primeiros alunos foi-se reunindo e a coisa foi crescendo. Mais tarde, por conveno, fixou-se a data de 8 de julho de 1948, para efeito de comemorao do nascimento da Escolinha. Mas os textos so contraditrios. Uns falam em maio, outros junho. Esse fato j caracteriza a escola que nascia. Mais importante que marcar exatamente sua fundao, era a prpria vida e a experincia da escola. "Em 1948, comeo a conversar com alguns artistas, com o propsito de lev-los a fazer alguma experincia. Conversei com Poty, Darei, esses tinham contato muito constante comigo. Um dia, num caf, encontrei a Margaret Spencer, pintora americana que me disse haver tido experincia com crianas nos Estados Unidos. Ento, convidei-a para ir Biblioteca Castro Alves, no 1 andar do IPASE, pertencente ao Instituto Nacional do Livro, em convnio com a Associao dos Servidores Civis do Brasil. Chegando l, encontro o diretor, converso com ele com o propsito de conseguir sua permisso para utilizarmos o hall de entrada, que era uma espcie de jardim, circundando uma rea coberta de pedrinhas, com dois banheiros que serviam a toda a Biblioteca, para fazer uma experincia com crianas. compramos o material tinta, lpis, papel e iniciamos a experincia".

"Estava muito preocupado em liberar a criana atravs do desenho, da pintura. comecei a ver que o problema no era esse, era um problema muito maior, era ver a criana no seu aspecto global, a criana e a relao professor-aluno, a observao do comportamento delas, o estmulo e os meios para que elas pudessem, atravs das atividades, terem um comportamento mais criativo, mais harmonioso. As crianas vinham cada vez mais, e as idades eram as mais diferentes. Felizmente, tnhamos duas coisas muito positivas para um comeo de experincia no campo de educao, atravs de uma escola. A experincia era feita em campo aberto, e a diferena de idades tambm foi outra coisa fundamental para que eu pudesse entender, um pouco, o problema da criana e o da educao atravs da arte. Deveramos ter um comportamento aberto, livre com a criana; uma relao em que a comunicao existisse atravs do fazer e no do que pudssemos dar como tarefa ou como ensinamento, mas atravs do fazer e do reconhecimento da importncia do que era feito pela criana e da observao do que ela produzia. De estimul-la a trabalhar sobre ela mesma, sobre o resultado ltimo, desvaindo-a. portanto, da competio e desmontando a idia de que ali estavam para ser artistas".

"Outro episdio significativo aconteceu no comeo da experincia. Na escolinha havia um problema, os professores ficavam muito confusos sobre o que seria liberdade. Um dia, uma criana estava pintando com tinta branca sobre papel branco. E a professora perguntou: 0 que eu fao?' 'No faa nada, observe. Voc sabe por que ele est pintando com tinta branca sobre papel branco?' 'No, 'Ento espere e observe.' Ela observou e disse que ele j tinha gasto um pote de tinta branca, s estava lambuzando. Eu comentei que seria bom ela observar mais, pois talvez houvesse alguma razo para isso. A criana continuava, j estava em um pote e meio, quando me aproximei dela, me abaixei e fiquei a seu nvel o que sempre bom. Quando me abaixei, a

incidncia da luz era outra, e havia no branco, sobreposto ao branco, relevos e toda uma paisagem, casas, rvores, tudo, feitas s com uma tinta: branco. Havia um elemento de que a professora no tomou conhecimento: a luz, a incidncia da luz". (Depoimentos de Augusto Rodrigues)

A grande mestra "Pensando num trabalho de renovao, em observar e estudar a atividade artstica muito mais do que em estabelecer processos de ensino ou estudar os J existentes percebendo a cada instante que o problema no era de 'ensino', mas principalmente de oportunidade de exercitao plena, tivemos sempre especial cuidado em no estabelecer programao, e, se alguma intransigncia havia, esta era no sentido de que nada se impusesse criana, respeitando-lhe a liberdade de expresso e estimulando-lhe a iniciativa, desde que ela no pusesse em risco a prpria segurana e a dos demais. Evitamos cuidadosamente as normas usuais de organizao escolar, visando fugir a qualquer ameaa de rotina deformadora, mas procurando sempre estimular cada um de ns para que dedicasse o melhor de si mesmo aos estudos e trabalhos da escolinha que se ia formando. Tendo resultado uma escola diferente em tudo, e sendo a criana em sua pureza, um apelo constante curiosidade e ao amor, a escolinha, uma vez descoberta, tornou-se assunto para inmeras reportagens".

"Mas a nossa grande mestra foi, sem dvida alguma, a prpria criana. Havamos decidido nos deixar guiar por ela: observar o que ela fazia; examinar como fazia; anotar o que preferia; oferecer situaes novas e verificar como reagia; analisar o que recusava; documentar como progredia; tudo enfim, diante da oportunidade da atividade artstica, foi motivo de estudo, registro e debates. Conservei, daqueles tempos, um caderno dirio, em que ia anotando a observao do momento. Nem tudo, evidentemente, podia ser anotado: no faria mais nada, seno escrever dirio. Mas, alguma coisa ficou escrita, e reproduzirei aqui, em parte, como documento e como amostra do tipo de registro tentado: '19-X-49 E.L esperou a me at as duas e trinta, desenhando caras que riam; transformou-as em monstros depois que a me telefonou que no poderia vir busc-la. Declarou que considera A. e I. seus inimigos. Desenhou ento A. de cabelos compridos e grandes orelhas e I. de maio duas peas e corpo coberto de plos, de p sobre uma esfera azul, com uma faixa escrita, como a da bandeira, mas mudou a inscrio: As coisas que seu Augusto inventa.' (Pergunta valeria a pena impor um tema a E.L, se ele tem todo um mundo de reaes profundas a expressar?) B. A sua professora de classe me veio contar que as colegas de B. lhe encomendaram o cartaz para a festa. B. est agora muito mais feliz e interessada em estudar. (Obs.: B. era uma menina extremamente introvertida e sem amigos. Semanas depois, 7-Xl-49, anotei: A me de B. contou-me, adiante, que B. agora tem uma amiga: sua primeira amiga plenamente aceita!') 20-X-49 C. est aborrecida porque os maiores no lhe permitem participar do programa da festa. Perguntei a N. por que no a aceitavam. 'No sei. Isto com I.' Falei com l e l.: 'B. disse-me que ela no sabe nada'. 'Mas se ela quer tocar, porque acha que pode'. Est bem, ela vai tocar'. (Nota: C. era pequenina irm de B.. bem dotada e meiga). ?-X-49 F. no compareceu festa: foi ao jardim zoolgico com seu colgio e se atrasou. N. substituiu perfeitamente, improvisou seu discurso com segurana e sem

timidez: explicou que o amigo fora ao jardim zoolgico e j chegaria. Impressionou a todos. Preciso arranjar com ele uma cpia do discurso. 29-X-49 H. R. nasceu com os dedinhos da mo ligados. Tem cinco anos. Vive sonhando com o dia em que vai aprender a tocar piano. Poderia ele experimentar marimbas, o xilofone, aquele instrumento de bater com martelinhos? A dra. A. R., me de H., pediu a lista de tintas e pincis para levar ao jardim de infncia que sua filhinha freqenta: deseja introduzir pintura no Jardim, como a usamos aqui. Z. apareceu hoje. Cheio de feridas, novamente. Devemos afast-lo? Tem um olho inflamado: 'Foi uma pedrada'. Lembrei-me do teste de Prudhomeau: dei-lhe uma palavra para copiar: ovo. com dez anos, no faz o trabalho de uma criana de seis. Traa o circulo num movimento invertido e apresenta muitas vezes o que se chama 'acumulao': vrios crculos dentro do primeiro. Z. poder traar letras com algum exercicio. E. ontem o vi na fila do nibus, retorcido como um aleijado, tirando esmolas. Ganhando a vida. . . No me viu, no tive coragem de v-lo. (Nota: Z. e E., meninos abandonados, crescendo nas ruas, ficavam de longe olhando a escolinha. Um dia lhes demos papel e tintas. Fizeram garatujas e manchas. Voltaram. Tentamos aproximlos dos outros, no eram aceitos e no sabiam conviver. Trabalhavam parte. Pouco tempo depois, E. desapareceu. Z. apegou-se Escolinha. Deu muito trabalho. Tornou-se exigente. Seguiu-nos por anos. Mas toda uma outra histria e no nos podemos deter nela). 29-X-49 Dia de chuva. Falta de conduo e energia eltrica. Poucos desenhos: o interesse hoje foi por recorte em papel dobrado. M. apresentou, como seus, dois recortes trazidos pela professora. M. andava triste, porque no encontrava seu desenho na exposio. Quando o ajudamos a descobri-lo, no o reconheceu. Tenho observado que muitas crianas no reconhecem seu trabalho, quando colocado em passe-partout. Aceitei os recortes trazidos por M. como se de fato fossem dela. Saiu contente, procurou a tesoura e foi tentar novas experincias. M. voltou aos desenhos de montanhas muito altas, com seres isolados l em cima. Sentou-se sozinha, longe de todos. Fez o Po-de-Acar com o bondinho sobre os cabos; embaixo, o mar e no mar um barquinho pequenino. Tudo pronto, colocou um casal passeando no morro maior. M., 6 anos, fez uma escrita simblica sobre o morro maior (seu nome no, apesar de saber escrev-lo). Eram muitas espirais sobre o Po-de-Acar. A me reclamou: 'M., que bobagem voc fez! Voc j sabe escrever, por que no escreveu seu nome direito? Venha escrever, anda!' A professora ponderou que talvez aquilo no fosse o nome, ou que talvez M. no quisesse assinar aquele trabalho. A me insiste: Mas ela quis escrever, no escreveu direito porque j est pensando em outra coisa'. 'Mas ela agora quer fazer recortes. Depois ela escrever'. Mais tarde, veio outra vez a me, com o desenho: 'M. faz bonecos miudinhos, mas to expressivos! Veja como esto interessantes!' Aproveitamos para explicar a esta senhora que quando uma criana no gosta de seu trabalho, evita assin-lo. Ainda hoje, lhe contei, A. recortou um papei dobrado e abandonou-o. Perguntei quem o fez. Respondeu: No sei. Muitas crianas menores, se gostassem do trabalho, responderiam quela pergunta: Fui eu, mesmo no tendo sido. ' J vi N., Y., H.. I. recusarem assinar desenhos, mesmo depois de convidados a faz-lo. J vi A. assinar desenhos de outros, rejeitando os seus, alegando que no os fizera. J vi B., tendo assinado um desenho por insistncia nossa e destru-lo depois. preciso propor que se consiga uma coleo da revista Criana ', para que as mes leiam; propor que mais tarde se organize um folheto expondo nossos conceitos e as bases do nosso trabalho; propor um novo horrio, em que se reserve uma hora sem alunos, para que os professores possam se encontrar, trocar experincias, discutir os trabalhos. E. chegou tranqilo e comeou a trabalhar normalmente. Enquanto eram poucos os alunos chegados, conversei com E. (4 anos). Depois, atendi a outros. E. passou a pintar

a cadeira, abandonando o papel. No mostrei interesse pelo fato. E. levantou-se e veio pintar-me o vestido. Reconhecendo que E. precisava de ateno, mais do que de pincel e tintas, levei-o para ouvir histrias, obtendo ateno e interesse. Devendo atender a outros, deixei E. s, vendo figuras. Em poucos minutos, voltou E. a pintar-me o vestido. Resolvi pintar tambm seu avental: fui recompensada com um largo sorriso de encanto e surpresa. E. voltou tranqilamente sua pintura. (Nota: gostaria de poder analisar o comportamento de E. no estou preparada para isso. e, na verdade, no responsabilidade da professora, mas do psiclogo. Mas, para uso nosso, podemos concluir que, mais do que repreenso e castigo, em caso assim, a criana precisa de um tratamento amigo e companheiro). 12-XI-49 Ed. chegou tarde. Fez um desenho: 'igualzinho quele que eu fiz h muito tempo e que saiu bom. (Dois rochedos muito altos, o mar no meio deles, um barquinho pequenininho sobre o mar). comeou a pintar cuidadosamente, depois abandonou. Foi brincar. Quase no fim da aula, pediu barro, socou muito, crivou-o de facadas, violentamente enterrou a faca de ponta no canteiro. Agitou-se muito. Voltou a trabalhar: fez um belo barco de barro. S interrompeu o trabalho por insistncia da me que precisava ir embora. M. sua me declarou hoje para outras mes que a Escolinha boa para as crianas e para as mes tambm, que ela j aprendeu aqui muita coisa. N. veio em junho do ano passado. Seu primeiro desenho foi uma paisagem, com gradao de verdes e um riacho branco. Desenhava cenas de lutas, influenciado por desenhos em quadrinhos. Certa vez, vindo para a Escolinha, assistiu a um desastre de automvel. Seus desenhos fixaram o acidente. Nas aulas seguintes, e de muitas formas, via-se sangue em seus trabalhos. A primeira interveno para afast-lo do decalque da memria foi a entrega de papis maiores e lpis cera. Na aula seguinte, foi convidado a usar pincel e tinta preta para desenhar. Produziu ento uma cena de dana, com figuras simplificadas, preocupado sobretudo no registro do movimento. Este resultado era conseqncia do novo material. Numa segunda experincia com o mesmo material, desenhou duas crianas com a corda e outras ainda, em plano mais afastado. Dado o interesse do desenho, e possibilidade de ser a experincia levada a bom termo, N. recebeu tintas. Neste desenho havia se preocupado com contrastes e sombras, chegando a obter uma vibrao que no havia em seus desenhos anteriores. Nestes primeiros trabalhos ele respeitava os contornos do desenho, ao colocar a cor. Depois, passou a colocar mais tinta, continuando a usar as cores puras. Se o colorido se enriquecia, o movimento ia ganhando mais extenso. Nunca fez cpias de desenhos de outros, nem mesmo de assuntos de outros. Sua atitude era sempre normal, com interesse igual, exceto quando, tendo feito uma gravura em linleo, a viu publicada e premiada por um jornal. O prmio exagerou nele o senso de responsabilidade, e sua publicao no jornal, ao lado da alegria do prmio recebido uma caixa de aquarelas produziu-lhe certa timidez. Reagiu, porm, e depois de trs aulas realizadas sem proveito, fez. em papel grande e de um s Impeto, um desenho vigoroso, com composio difcil, mas bem resolvida, reproduzindo um navio ancorado com figuras humanas em movimento, tendo em seguida, em uma hora, colorido o trabalho todo. usando cores muito vivas". (Depoimentos de Lcia Alencastro Valentim)

"No objetivo desta escola estimular vaidades, mas desenvolver nas crianas toda a fora de seu poder criador. Para isso, o grupo de professores que se integram no trabalho da escola, confundindo-se com os alunos, cria urna atmosfera propcia liberdade, permitindo-lhes que se expressem sem inibies e afirmem suas personalidades.

No papel, no barro, com lpis e pincis, so as crianas que experimentam, ensaiam, procuram e, o que mais importante, encontram suas solues". (Trecho de um catlogo de apresentao da primeira exposio de desenho, pintura e modelagem da Escolinha de Arte da Biblioteca Castro Alves. 1949). "No decorrer daqueles anos, j havamos aprendido e formulado o que a arte representa para a criana: 1. atendimento necessidade vital de expresso; 2. desenvolvimento da sensibilidade esttica; 3. integrao e ajustamento vida, pelo processo de percepo, expresso, comunicao; 4. recurso natural e espontneo da cultura, pelo afinamento das capacidades perceptivas;' 5. desenvolvimento da criatividade, pelo exerccio dela; 6. autodeterminao e autoconfiana pela atividade de pesquisa e realizao livre de imposies e padres. Mas, no nos antecipemos. Esta formulao no foi fcil, nem imediata. E no est a completa". (Texto mimeografado de Lcia Alencastro Valentim. Captulo "A vida na Escolinha objetivos iniciais"). "Chegou Milagros Arglia Veloso, a professora de pequenas plsticas'. Perguntei por que deu esta denominao a seu curso. Achei que resumia a idia geral: incentivar a vontade de fazer pequenas figurinhas artsticas e equilibradas, pegando um movimento e reproduzindo plasticamente urna atmosfera. Fao questo que a base seja sempre folcloristica. Quero interessar a criana pelos aspectos regionais de seu pas. Quero que observem, compreendam, amem e executem. Principalmente que saibam ver o que faz a essncia de sua terra. Fao questo que escolham unicamente temas prprios ao pas. Nada de girls americanas ou mexicanas de cinema! Coisas tpicas que viram. Conhecia o folclore brasileiro quando chegou ao Brasil?, perguntei jovem professora chilena. Deram-me uma bolsa de estudos de um ano exatamente, para que tivesse oportunidade de me aproximar de hbitos que desconhecia. As crianas me ajudaram a aprender muita coisa. Contam-me lendas, descrevem-me costumes, enquanto ensino como possvel aproveitar qualquer material que se encontre mo para realizar as pequenas plsticas. Ensino a tcnica, tosomente, deixando-lhes inteira liberdade de execuo, interpretao livre, guiada pela imaginao prpria. Seu ttulo professora de folclore', no ? Sim. Acho que uma criao minha! O folclore to importante que preciso devolver-lhe o lugar que lhe cabe. Minha finalidade introduzir nas escolas o amor ao aspecto tpico, tradicional e lendrio de cada lugar, ao mesmo tempo que procuro desenvolver a habilidade manual de meus alunos. . . Encontrei aqui um material extraordinrio. . .

Alm dos cursos para crianas, seria interessante que ensinasse os segredos das 'pequenas plsticas' s professoras, principalmente s professoras rurais que aprenderiam a se aproveitar do material maravilhoso oferecido pela natureza os seixos, as conchas, as folhas, as frutas, etc, etc." (Trecho do artigo de Yvonne Jean, "O Folclore e a Criana", publicada no Correio da Manh de 16 de janeiro de 1949).

Um nome para a Escolinha "Quando a Escolinha realmente comeou, creio que a tendncia era ela se chamar Escolinha Castro Alves, porque estava na Biblioteca Castro Alves. Mas eu no quis dar nome Escolinha. Estvamos realmente fazendo uma experincia em aberto, at o momento em que comeamos a sentir que precisava de um nome. Ai que surgem as crianas que j comeavam a dizer: amanh eu venho Escolinha', e elas s chamavam de escolinha. Percebi de imediato que elas faziam uma distino entre a escola institucional e aquele lugar que elas passavam a chamar de Escolinha. Escolinha, no diminutivo, com o componente afetivo. uma era a escola onde ela ia aprender, a outra onde ela ia viver experincia, expandir-se, projetar-se. Ento foram elas mesmas que deram o nome". (Do depoimento de Augusto Rodrigues)

A Escolinha de Arte funciona na Biblioteca Castro Alves e um valioso posto de observao para os que estudam a infncia e suas manifestaes livres e intuitivas de arte. Augusto Rodrigues, com seu grupo de professores, respeita essa liberdade ao mximo, evitando at as palavras desprevenidas que possam conduzir aqueles maravilhosos instintos macaqueao, estpida precocidade feita de servilismo e papel carbono . . . Mestre Augusto Rodrigues se deslumbra com aquelas experincias e diz muito justamente que com crianas conservadas na sua candura original que a gente aprende. ("Infncia, irm da pintura", reportagem da revista RIO, reproduzindo em seis pginas pinturas das crianas da Escolinha nmero de Natal, 1949). . . . uma escolinha . . . onde a criana mergulha livremente em si prpria para trazer, atravs do desenho, a riqueza exuberante de sua fantasia criadora. Um grupo de professores, entre eles o desenhista Augusto Rodrigues, entrega-se com af ao trabalho da escola, confundindo-se com os alunos, estimulando neles essa confiana que leva a trabalhar sem temor, sem receio de errar; tem assim conseguido faz-los revelarem, com a maior espontaneidade, a riqussima combinao de linhas e cores que, s vezes, s as crianas sabem realizar. Da aula a que assistimos se poderia dizer que era a aula do professor ausente, pois a este apenas se consultava, evitando ele oferecer sugestes ao

aluno. 0 ambiente da escola sobretudo de alegria, de ntima camaradagem. Meninos e meninas, de trs a doze anos, se congregam na aula, com interesse sempre renovado, mesmo porque no esto obrigados a isso pela ameaa de qualquer sano. Ali, a criana escolhe o assunto e pe mos obra. Ali, pelo trabalho, ela se liberta e sem qualquer embarao se reajusta, trazendo superfcie suas emoes, que as faces impressivas e repressivas da educao tendem a frustrar. Estas crianas esto conquistando, de modo suave, um direito inalienvel o de se exprimirem sem inibies-e de afirmarem sua personalidade. Nesse curso, no h inteno de formar artistas, estimular vaidades. mas de divertir, adestrar a criana no conhecimento dos materiais, desenvolvendo nela toda a fora de sua capacidade criadora.... (Reportagem de CARETA 1950). Curvas e retas. Muito vidro, muita luz, muitas cores claras. alegre o ambiente da Biblioteca Castro Alves, no edifcio do IPASE, onde funciona uma escola livre de desenho, para crianas, idealizada e dirigida por Augusto Rodrigues. . . "Escola livre de desenho" talvez no seja o nome adequado para esta instituio. Ali as crianas no aprendem somente a desenhar, mas tambm a manejar pincis e tintas, esculpir em plastilina e em "papiermach", a fazer bonecos e fantoches. E, em vez de dizer aprender, eu provavelmente deveria ter tido aprender a gostar. O ensino a de tal forma livre e espontneo, que tudo feito de acordo com aquilo que as crianas gostam, e, sem dvida alguma, elas aprendem a gostar de seu trabalho. Lembro-me bem quando Augusto Rodrigues abriu esta escola, faz mais ou menos um ano. Tinha seis alunos que vinham trs vezes por semana. Ele ensinava sozinho. Agora, a escola tem cem alunos inscritos, ao todo dez professores e as aulas so dirias. Mesmo aos domingos, alguns dos alunos maiores fazem questo de ir ao campo para desenhar, tendo a natureza como modelo. E isto tudo em um ano. (Revista GUARA, dezembro de 1949, reportagem de Jorge de Holanda). um grupo de crianas que desenha o que quer, a quem os professores apenas respondem s perguntas e nunca repreendem por erros ou faltas. Os que ensinam nada recebem, os que aprendem nada pagam. Quando a hora de terminar as aulas vem chegando, a crianada se impacienta numa nsia de que a aula se prolongue, para que os desenhos sejam terminados. Lembro-me de ter visto um menino do morro chamado Zacarias. Foi o primeiro a chegar e, a pretexto de limpar as mesas dos respingos de tinta, os pincis, foi o ltimo a sair. Zacarias um menino do morro, pobre, e com vrias expulses nas escolas pblicas. Mas ali, naquela, o primeiro a chegar e o ltimo a sair. (Reportagem de Fernando Lobo. em Noite Ilustrada. 12 de abril de 1949).

". . .'As crianas esto mais perto da verdade potica. Ns j perdemos o paraso', disse, com um sorriso. Helena Antipoff, a mulher que to bom trabalho faz no Departamento da Criana, no Instituto Pestalozzi onde, alm da psicologia. trata de desenvolver o gosto artstico das crianas e, principalmente, nesse extraordinrio Instituto de Organizao Rural que mereceria por si s um grande artigo. Aconselhou-me que fosse Biblioteca Castro Alves onde os bonequinhos foram confeccionados. uma biblioteca de um tipo indito. Criou-se nela uma seo de desenho e pintura, cermica, gravura, e 'pequenas plsticas', dirigida por Augusto Rodrigues. No so cursos obedecendo s normas habituais. Cada criana pode dese nhar ou modelar, se tiver vontade, sem que seja preciso matrcula alguma. Pode pintar, da mesma maneira como vem ler um livro! A atmosfera muito diferente de tudo que se conhece. Fui biblioteca e, com efeito, senti-me envolvida por uma atmosfera livre e despreocupada. A atmosfera do clube que tanta falta faz aos meninos em busca de distraes. Meninos e meninas estavam lendo, desenhando e passeando na sala que nada tinha de uma sala de aulas. As mesas so arredondadas, de formas irregulares e equilibradas. Numa parte da sala, com cho de pedrinhas e muitas plantas verdes, espalham-se mesas nas quais se sentam os alunos dos cursos. Apesar de no existir regulamento, quem veio uma vez sempre volta. E somos, antes de mais nada, opostos a qualquer forma de academismo. Deixamos absoluta liberda de a cada aluno. Queremos dar-lhe todas as oportunidades de desenvolver a personalidade criadora. Dou o material e ensino como se deve us-lo. s. Somente dou conselhos tcnicos. E quantas personalidades interessantes esto sur gindo . . . Veja estas duas esculturas, por exemplo. A primeira era uma cabea de mulher, inspirada pelo mais puro formalismo, com traos montonos e cachos horrivelmente regulares. A segunda era uma cruz com um Cristo de linhas simplificadas e exprimindo um sentimento profundo. A cabea foi o primeiro trabalho da menina quando aqui chegou. 0 crucifixo foi o segundo, quando se convenceu que tinha liberdade de seguir sua concepo prpria". (Trecho de artigo de Yvonne Jean, "O Folclore e a Criana", no CORREIO DA MANH, de 16 de janeiro de 1949).

Atividades A Escolinha diversificava aos poucos suas atividades. medida que surgiam pessoas interessadas em ajudar, aproveitava-se sua contribuio. Novas aulas, novos cursos. Um hbito, desde o princpio: expor o resultado do trabalho do dia no cho da sala para todos verem. Depois, um ou outro mural. Finalmente, exposio no salo do andar trreo do edifcio.

Relatrio de 1952, fazendo um resumo das atividades da Escolinha de Arte (ainda chamada Escolinha de Arte da Biblioteca Castro Alves), afirma terem passado pelas suas aulas "cerca de quinhentas crianas, com surpreendentes resultados pedaggicos, ao mesmo tempo que funcionou como centro de estmulo e pesquisa a um sem-nmero de professores e artistas nacionais e estrangeiros". Em 49 e 50, a Escolinha organizou a Exposio de Arte Infantil, comemorando a Semana da Criana. Em 1950, promoveu, em colaborao com o Departamento Nacional da Criana, cinco grandes debates sobre a arte infantil. Fruto desses debates foi o Centro de Estudos para a Iniciao Musical, orientado por Liddy Mignone. Tambm em 50, foi realizado o curso de Atividades Artsticas para educadores e assistentes sociais, da primeira Misso Rural de Educao de Adultos, do Ministrio da Agricultura. No perodo 48-52, os professores da Escolinha promoveram conferncias, debates, exposies e cursos especializados em Belo Horizonte, na Fazenda do Rosrio, em Rezende, em Recife, Salvador, Porto Alegre. Santa Maria entre outras. Um grupo de alunos da Escolinha foi em excurso ao Rio Grande do Sul, levando peas de sua autoria com fantoches e cenrios criados por eles.

Fabricao, pela criana, do prprio brinquedo.

Em 1950, a Escolinha participou da Exposio Internacional de Arte Infantil em Londres. Em 51, trouxe ao Rio e fez percorrer vrias cidades uma exposio de pintura de crianas argentinas. A Escolinha mostrou, na sua sede, trabalhos em cermicas das crianas da Fazenda do Rosrio. Ainda em 51, realizou uma Exposio Didtica de Gravura, um curso de Fotografia, em combinao com o Instituto Nacional de Cinema Educativo e, sob o patrocnio do Ministrio da Educao, a primeira Exposio Nacional de Arte Infantil, com 1.500 trabalhos de vrios estados. Nesse perodo, a Escolinha contava com as seguintes atigidades: desenho, pintura, pequenas plsticas, teatro de fantoches e de mscaras, jornal escolar, recortes, gravuras em linleo e em chapas de cobre, tecelagem, iniciao musical e bandinha rtmica, excurses. "Na Escolinha de Arte do Brasil, graas sabedoria de seus orientadores, no h dia disso nem dia daquilo. Aqui se compreende que o garoto se interesse hoje por determinados assuntos e, dentro de uma semana ou um ms, por outros, em relao aos quais est sensibilizado. E no lhe negam o direito de usar e abusar de suas sugestes; de atirar sua imaginao livre na folha de papel, de misturar com as tintas e os pincis; de expressar sua personalidade, sem entraves de qualquer espcie.

A arte no simples passatempo, embora alegremente praticada como um jogo; fator importante na formao da personalidade; ajuda a criana a enfrentar os problemas presentes e futuros e a preservar sua integridade e seu equilbrio". (Reportagem de Flvia da Silveira Lobo, no Correio da Manh. 10 de agosto de 1952, "Arte, fator importante na formao da personalidade"). "A Escolinha de Arte do Brasil estimulara a auto-expresso da criana atravs de atividades artsticas e recreativas, provera os meios materiais e as oportunidades de aprendizagem das diversas tcnicas de arte; estudara o desenvolvimento artstico da criana, em todos os aspectos; difundira os resultados obtidos; estimulara a criao de escolas do mesmo gnero; estabelecera intercmbio com entidades congneres nacionais e estrangeiras; pugnara pelo reconhecimento social da arte infantil; favorecera a especializao de professores para o ensino e orientao de atividades artsticas e recreativas". (Reportagem de Flvia da Silveira Lobo, no "Correio da Manh", 3 de agosto de 1951. "Criana: artista por natureza"). "Na Escolinha, o professor no sentido lato que damos palavra no existe. Porque sua finalidade, a, no ensinar o que a criana deve fazer, obrigando-a a concluir traba-

Ihos ou seguir tcnicas. No. Seu objetivo completamente outro: proporcionar s crianas ambiente favorvel ao seu desenvolvimento, estimulando-lhes a auto-expresso, inclusive promovendo os meios materiais e as oportunidades para a aprendizagem das diversas artes, sem, no entanto, anular-lhes a iniciativa com disciplinas e teorias. 0 princpio bsico da Escolinha respeitar a individualidade de seus pequeninos alunos. No se cuida, pois, de formar artistas, subordinando-os a regras acadmicas, nem tambm de alimentar vaidades. Seu propsito desenvolver, num ambiente de recreao sadia, as faculdades criadoras das crianas em todos os seus aspectos artsticos". (Reportagem de Natalicio Norberto, em 0 Tempo. 2 de outubro de 1952 "Criam as crianas seu mundo de arte"). com a presente exposio, ter o pblico nova oportunidade de verificar os resultados de nosso mtodo de ensino de arte infantil, depois de trs anos de experincias. Preservar a espontaneidade da infncia constitui a base desse mtodo. E preservar sua espontaneidade afastar ou impedir que na criana se formem umas tantas inibies que ela tende a adquirir entre os adultos, por uma pedagogia mal orientada, a desateno dos pais e a incompreenso geral do que seja a alma infantil como fora criadora e fonte de poesia. No falando nos transtornos psquicos e morais que lhe advm quase fatalmente quando contrariada em suas tendncias espontneas, entre as quais predomina a atividade imaginativa cumpre no apenas deixar que a criana seja livre, mas dar-lhe tambm ambiente e condies para que possa exprimir, sem constrangimento, seu mundo maravilhoso. Ser-lhe- assim propiciado o uso criador, mas no desatinado da liberdade. Sabendo-se valorizada pelo adulto, a criana adquire e aumenta a confiana em si mesma, torna-se mais alegre e feliz e o que de observao corrente mais natural e comunicativa, socialmente, medida que comea a exprimir-se pela arte. Esse critrio de apelar para a espontaneidade da criana, de deixar que ela se exprima como queira, num ambiente em que v outras crianas desenhando, pintando e modelando, no s lhe agua a percepo plstica e colorida das coisas, como lhe traz, diante de si mesma, a certeza de que adquire dignidade nova. Ela mesma descobre suas falhas e encontra sua prpria disciplina. Sente-se importante em seu mundo desde que no a atrapalhem os adultos. Se a ajudam, tanto melhor. o que temos procurado fazer. Mas essa ajuda consiste mais em assistir do que em intervir. E se interveno h, indiretamente; mas to discreta que mais parece uma troca artstica em que os professores so tambm beneficiados pelo sopro refrescante de poesia que vem da alma infantil. Essa a orientao seguida no s na Escolinha de Arte, como em diversos orfanatos, organizaes educacionais e

cursos privados, aos quais estamos irmanados apreciao do pblico. Que este se regozije conosco pelos resultados obtidos prova do acerto de nossos mtodos e prmio aos nossos esforos. Se o confessamos, no por imodstia: a glria no nossa, das crianas. (Texto redigido por Anbal Machado, para um catlogo. No foi publicado. Datilografado, com correes manuscritas, do autor 1951.)

A criana e a natureza Ficar na escolinha era bom isso era o depoimento unnime das crianas. Os pais se admiravam com uma escola de onde seus filhos no queriam sair e qual no gostavam de faltar. Da, a surgir uma atividade para os fins de semana, foi um passo. A Escolinha era no centro da cidade, no alto de um prdio. Por mais que surgissem plantinhas cultivadas pelas crianas, os professores perceberam a necessidade de se fazer alguma coisa ao ar livre, em contato com a natureza. 0 Parque Guinle, em Laranjeiras, era aberto ao pblico e de fcil acesso para quem vinha dos mais diversos pontos da cidade. com pouco tempo, institua-se o domingo ao ar livre: crianas soltas pelo parque, correndo, brincando e, se quisessem, desenhando e pintando. O prazer de criar na Escolinha durante a semana se prolongava na alegria dos fins de semana no parque Guinle. Alm do benefcio direto criana, a experincia do parque resultou num benefcio indireto. Quando a Escolinha foi despejada da rua Mxico, e a campanha pela sua continuidade ganhou os jornais, Augusto Rodrigues recebeu um telefonema de algum que, com a convico de que a Escolinha no podia fechar, se colocava disposio para resolver o problema. Era o Almirante Lcio Meira, do Ministrio da Viao e Obras Pblicas. Atravs dele, a Escolinha conseguiu o local da avenida Marechal Cmara. Lcio Meira tinha conhecimento do trabalho da Escolinha, apenas por observar as crianas brincando no Parque Guinle, que ele via da janela de seu apartamento. E ele sabia que uma escola que promovia uma atividade como aquela no podia fechar por falta de sede. "... aos sbados e domingos as crianas se reuniam s nove horas da manh na Biblioteca do Ipase. Em frente Biblioteca Nacional tinha um ptio e dali saamos para tomar um bonde e amos para o Parque Guinle, em Laranjeiras, onde no havia ainda o Palcio do Governo. . . Ns.. . amos com as crianas, elas pintavam, se deitavam, corriam, inventavam, dramatizavam. At que um pai resolveu vir, um casal, depois veio outro e depois de pouco tempo a reunio no era de crianas e professores e da natureza, era de pais, crianas, professores e da natureza. Os pais nessa hora tinham oportunidade de conversar com os professores e apreciar sua criana em liberdade e no uso pleno da sua criatividade e de sua responsabilidade. No havia necessidade de que ningum tomasse conta de ningum . . . At hoje encontro algumas pessoas que passavam por ali, se agregavam, viviam a experincia do grupo e depois iam me procurar na Escola. Muitas vezes nos deitvamos para olhar o cu. Experincia que vim a fazer depois e que provocou um certo espanto, quando, na Fazenda do Rosrio, com professores, depois de subirmos uma montanha, cada um com papel para tomar nota, ... e eu disse: 'Ns subimos esse morro. Agora acho que vamos passar algum tempo deitados olhando o cu. Depois, se vocs quiserem, podem se sentar e olhar as montanhas e depois, se tiverem vontade de outra coisa qualquer, podem fazer, desenhar ou escrever'. Eles deitaram um pouco sem jeito, at que foram relaxando e entendendo que

Nos dias de descanso, os alunos podiam ir ao Parque Guinle (Laranjeiras), em companhia das professoras, para um outro tipo de recreio.

deitar e olhar o cu no uma coisa to estranha e que olhar montanhas tambm uma coisa muito normal. As crianas se deitavam, depois corriam, brincavam". (Do depoimento de Augusto Rodrigues) Reportagem feita pela REVISTA DO SERVIO PBLICO, intitulada uma Escola de Arte Livre para Crianas", apresenta uma definio dos principios gerais que orientam as atividades da Escolinha de Arte: "1. S possvel o ensino d-desenho. como das artes em geral, dentro de um conceito amplo de liberdade e, simultaneamente, de respeito espontaneidade da criao artstica. 2. Quando as vrias disciplinas de arte funcionam harmonicamente na escola, h um enriquecimento geral do conhecimento adquirido pela criana de cada disciplina, em particular pelo fato de que essas disciplinas se interpenetram e abrem s crianas horizontes mais amplos. 3. 0 professor de desenho, como de arte em geral, deve saber que o trabalho da criana deve ser livre e que ao professor cabe apenas transmitir-lhe as tcnicas, o conhecimento dos materiais e dar-lhe o ambiente propicio criao".

As crianas falam "Preciso mesmo falar um pouco desta Escolinha de Arte que, at pouco, nem nome tinha. Forarn os prprios alunos que batizaram o lugar, to querido que nele aparecem todos os dias quando, na realidade, ficou decretado que trs dias da semana seriam reservados para os grandes e trs para os pequenos. Mas eles fazem questo de vir todas as tardes e como impedir sua entrada se a escola deles?" (Trecho do artigo "A Escolinha de Arte", de Yvonne Jean, na coluna Presena da Mulher, Correio da Manh, outubro, 1949). "Eu cada dia melhoro mais. No princpio eu fazia um desenho pequenito com muito medo de errar. Agora no. Eu fao com papel grande, sem medo de errar". (Dirio de Iolanda, 13 anos).

"O barro na minha mo um escravo. Fao dele o que quero. Gosto de modelar". (Recolhidos por Olga Obry, para um artigo intitulado "uma exposio diferente", publicado no Dirio Carioca, de 23 de outubro de 1949.) "Tive a infncia mais feliz que uma criana poderia ter e sempre que penso nela a Escolinha que me aparece . .. No meu tempo todos tomvamos conta da Escolinha, tnhamos a impresso de que ela s existia porque cuidvamos dela e que os professores s estavam ali porque, afinal de contas, tinha que ter gente para ajudar a gente, para dizer que isso ou aquilo era formidvel ou muito bom e tambm porque eles gostavam da gente. Ainda me lembro muito bem como tinha medo que a Escolinha fechasse por falta de dinheiro". (Carta a Augusto de uma aluna Irene Landau da primeira turma da Escolinha, com data de 20 de agosto de 1961).

"Vim para c como um simples pequeno que rabiscava. Hoje pinto e desenho, modelo e gravo, e tantas outras coisas. Qualquer um de ns dir o mesmo. Para fazer um quadro com gosto, no h como ter uma liberdade espiritual como a que temos na Escolinha. H disciplina, e da melhor, mesmo que feita unicamente por ns. 0 curso est mostrando ao adulto o que uma criana pode fazer, que vale muito mais do que ele pensa. C no existe o complexo do primeiro aluno e a amizade entre ns grande. H vezes que levemente nos desviamos, mas logo compreendemos nosso erro. Chega-se escola a hora que se quiser. No entanto, todos procuramos chegar cedo e sair tarde. Peo o obsquio ao professor Augusto de que fale, definidamente, aos presentes sobre o curso e, professor, mostre que esta reunio foi organizada ex-clu-si-va-men-te por ns. Nenhum adulto entrou-se no assunto. s!" (Trecho de discurso do aluno Nils Guilherme de Castro, na festa de 20 de outubro de 1949, no salo-auditrio do IPASE.)

'Eu devia ter meus 20 anos, mais ou menos, 18, uma coisa assim, quando, freqentando a Biblioteca Castro Alves, vi que numas mesas trabalhavam diversas crianas, desenhando. como minha experincia de desenho na escote era muito rudimentar, fiquei curioso e me aproximei. Um senhor que parecia dirigir aquelas atividades convidava qualquer pessoa que passava por ali. Quem estava curioso, ele chamava. Eu fui e participei tambm do grupo. Desenhava, observava os outros desenharem e fui ficando. Leitor da Biblioteca, passava sempre por ali e voltava um dia, e fui voltando sempre, at hoje. . . A pessoa vinha, desenhava e freqentava quando estava satisfeita e quando no estava, no aparecia. . . Para mim, a Escolinha exatamente isso: um local onde se fica porque se est bem.

Passaram pessoas pela Escolinha que se tornaram artistas, mas a funo da Escolinha nunca foi fazer artistas, criar frmulas para algum se tornar mestre em alguma arte.

0 ambiente era o mais informal possvel. Havia professores, havia mesas com material, na parte dos cursos de criana tinha tinta, guache vontade, papel para a pessoa escolher. Aqueles que queriam desenhar, desenhavam, quem queria pintar, pintava.

Porque realmente o professor em determinados cursos na Escolinha no mais do que uma pessoa que procura sacudir um pouco o aluno. No precisava naquele tempo de um professor com ttulos ou com experincia muito ampla. Ento uma pessoa que pudesse reunir o material, guardar o material, orientar o aluno, ajudava". (Trechos de depoimento de Jorge Santos, ex-aluno, diretor da EAB, de uma das primeiras turmas de alunos 48 49.)

Fazendo jornal "0 Jornal, para muitos, no novidade, alis o mesmo se passa comigo. No ano passado, a idia nasceu e morreu depois de uma agitao enorme ... Os alunos eram poucos, as atividades ainda menos, nunca havamos escrito nos dirios. . . Tudo isso concorreu para que falhasse aquele esforo. . . Nasceram mais atividades, vieram mais alunos e a sociabilidade no curso cresceu. Eis aqui o jornal triunfante! 0 professor Augusto chamou-nos em reunio, e depois de tantos dias de debates fomos aos poucos concordando uns com os outros e o nosso jornal se formou... e ei-lo publicado! Eis aqui as normas diretoras do jornal: 1. O jornal dirigido por uma comisso de cinco membros, escolhidos por plebiscito. 2. A eleio ser completamente livre e o voto secreto. 3. S podem ser votadas para a comisso, crianas com mais de dez anos.

1, 2. 3.

4 Filme de Natal desenhos e estria criados pelas crianas do CAAC (Curso de Atividades Artsticas para Crianas), orientadas pelas professoras Silvia Ademe e Maria Luiza Saad.

5 Luiz Augusto, 6 anos, aluno do CAAC 1967.

6 Mnica, sem indicao de idade, aluna do CAAC 1967. 7 Maria Tavares Cavalcante. 6 anos. aluna do CAAC 1968. 8 Dbora, 5 anos. aluna do CAAC 1968. 9. 10 Daniel Antunes Marinho, 17 anos. aluno do CAAJ (Curso de Atividades Artsticas para Jovens) 1975.

55

11 Teatro de Bonecos. CAAC sem indicao de data. 12 Teatro de Sombras: Trabalhos de crianas de 7 a 11 anos sob a orientao da professora Regina. CAAC 1973. 13 Teatro de Sombras: Apresentao da pea "O menino e o coelho" sob a orientao da professora Maria Tereza. CAAC 1976.

.
14 Trabalho de Nilson Pereira dos Santos, servente da EAB 1978. 15 Celina Ademe, adulto. Atelier de Xilogravura e Gravura em Metal 1965. 16 Atividades desenvolvidas no Projeto "0 museu e a criana", realizado em convnio com o MUDES 1977. 17 Maria Amlia Silva, adulto, aluna do Curso de Arte para Adultos e Jovens perodo 1961-1964. 18 Nilson Pereira dos Santos, servente da EAB 1975.

4. Um ms e meio de curso, pelo menos, para serem eleitos. 5. Sendo de esprito livre, o curso, os artigos devem ser corrigidos o menos possvel. 6. Pedir-se- sempre ao redator de um artigo que o revise o mais possvel, ete prprio". (Nils Guilhermo Castro, "Apresentao" do jornal O GRILO, n 1, mimeografado e colorido a lpis, exemplar por exemplar). 0 primeiro nmero do jornalzinho da Escolinha (ainda chamada Escolinha de Arte da Biblioteca Castro Alves) no traz data, mas circulou em fins de 1949. Nele escreviam Nils, Irene Landau descrevendo os domingos no Parque Guinle , Hilda e Yolanda Bottino, Jorque Santos e Jacob Goldemberg falando sobre as aulas de gravura e o teatro de fantoches. Os redatores do jornal deixavam espaos para as fotografias que eram coladas em cada exemplar. uma notcia na ltima pgina do n 1 do GRILO: "Na mesma ocasio em que estamos lanando O GRILO aparecer a primeira publicao da Editora Escolinha. Foi escolhido para iniciar o trabalho da Editora a pea para fantoches: '0 Cavaleiro Negro' de Nils Guilhermo Castro com ilustraes do autor. Em 1950 a Editora apresentar novas peas de teatro e vrios livros". A promessa de "vrios livros" no se concretizou, mas existem no arquivo da EAB algumas peas escritas e lustradas pelos alunos como "A Pastora e o Toureiro", "pea em trs cenas de Irene e Jacob", editada como suplemento de 0 GRILO. 0 nmero 2 (maro de 1950) e o nmero 3 (maio de 1950) encerram a breve e significativa histria do jornalzinho. Os dois ltimos nmeros foram impressos e traziam notcias da expanso da idia da Escolinha pelo Rio Grande do Sul, da visita feita pelos alunos do Rio s crianas gachas, poemas, gravuras e fotografias documentando a vida na Escolinha de Arte.

A Escolinha vai expor pinturas e desenhos de crianas argentinas "Chegou recentemente da Argentina a professora Marta Dias Lopez. Esteve em Rosrio de Santa F onde entrou em contato com os CLUBES DE MENINOS PINTORES, clubes freqentados por cerca de 900 jovens e dirigidos por 'el maestro Esteban Ocaa'. . . A professora Dias Lopez trouxe uma mensagem dos meninos pintores para os alunos da ESCOLINHA DE ARTE DA BIBLIOTECA ADMINISTRATIVA CASTRO ALVES e alm disso um vasto material selecionado que ser apresentado, ainda este ms, em uma exposio no recinto da Biblioteca Demonstrativa Castro Alves". (0 GRILO, n 2, maro de 1950)

Os meus desenhos de dana Sempre no curso de pintura, quando eu pergunto a algum: "Que que voc vai pintar hoje?", a resposta sempre a mesma: "Eu no sei, e voc? Ah, j sei, para variar, voc vai desenhar bailarinas".

E quando me perguntam: "Voc tem alguma idia para pintar um quadro?", e eu respondo: "Ainda no", sempre algum diz: "Ento vai pintar bailarinas". Todos na Escolinha gostam de bal, mas ningum pinta bal. Por qu? Dizem que no sabem. No sabem porque no querem. Eu tambm no nasci pintando bailarinas. Foi pouco a pouco e desenhando muito que consegui desenhar como desenho hoje. Eu no desenho bem, mas perto do que era antes! Alis eu tenho certeza de que chegarei um dia a isto, se continuar desenhando, desenhando muito e sempre. Ontem fui a uma aula e fiz croquis do natural e de ontem para hoje sei que fiz um imenso progresso. Fiquei to entusiasmada que, quando cheguei em casa, comecei a desenhar tudo com furiai Meus ps, as cadeiras, o relgio, minha mo e at o pano de p. pela primeira vez na minha vida fiquei contente de estar resfriada, pois isto permitiu que assistisse aula e que assim descobrisse mais uma coisa para o aperfeioamento de minhas danarinas. (Irene Landau, O GRILO, n 2, maro de 1950)

A histria de nossa Escolinha Vou tentar contar a histria de nossa Escolinha desde maio de 1948 at abril de 1950. No primeiro dia compareceram uns dez alunos. A aula foi simplesmente de desenho. Todos estavam espantados com a liberdade que lhes era dada para desenhar o que quisessem. uma semana depois, tivemos a primeira aula de pintura, seguida de outras de modelagem em barro, pequenas plsticas e fantoches. As aulas eram duas vezes por semana: passaram mais tarde para trs e, enfim, para todos os dias. Naquela poca havia poucos alunos. medida que esse nmero foi aumentando, o professor Augusto teve de modificar o horrio, ficando estabelecido que para maiores de 9 anos a aula fosse s segundas, quartas e sextas e, para menores s teras, quintas e sbados. Mais ou menos na mesma ocasio demos o nosso primeiro passeio de domingo durante o qual desenhamos o natural e fizemos uma poro de coisas. Depois cada um de ns, maiores, ganhou um caderno no qual escreveramos o que quisssemos. 0 Sr. Augusto arranjou-nos aulas de fantoches aos sbados no Pestalozzi. Ultimamente temos feito tecelagem e tambm um jornal, O GRILO que , talvez, uma das nossas mais importantes atividades. (O GRILO, n 3, maio de 1950)

uma INSTITUIO DIFERENTE

uma visita qua ficou: Nomia Varela Em 1949, a jovem professora Nomia Varela que j se destacava em Recife trabalhando em educao especial na Escola Ulisses Pernambucano veio ao Rio de Janeiro estabelecer contatos com pessoas e entidades ligadas ao mesmo tipo de trabalho. Um de seus objetivos era conhecer uma experincia pequena que completava um ano de trabalho: a Escolinha de Arte. A experincia a encantou de tal maneira que, voltando ao Recife, manteve-se ligada ao pessoal da Escolinha atravs de intensa correspondncia, troca de idias, sugestes de leitura, fichas, relatos de casos. Depois de um estgio na Argentina, com a Dra. Carolina Tobar Garcia, em 1951, Nomia reassumiu com novo mpeto o trabalho em Recife: era agora diretora da Escola de Educao Especial Ulisses Pernambucano e professora de Didtica na Escola de Belas Artes. Em 1959, a opo que daria novo rumo sua vida e ao seu trabalho. Em 1953, Nomia chamou Augusto Rodrigues para dar um curso em Recife, reunindo o que havia de mais significativo em arte e educao na cidade. Deste curso nasceu a Escolinha de Arte do Recife, que veio a se tornar um dos focos mais importantes na expanso da filosofia da Escolinha e do movimento arte-educao no Brasil. Em 1959, optando definitivamente pela Escolinha de Arte do Brasil, Nomia veio para o Rio e integrou-se na equipe. como diretora tcnica e depois diretora geral da EAB, conduziu-a atravs das sucessivas crises, at os dias de hoje. "A Escolinha funcionava na entrada da Biblioteca Castro Alves: havia plantas, havia as mesmas mesinhas que esto hoje l, havia uma arrumao mais livre. Aquelas poucas mesas, aquelas cadeiras, cerca de vinte, vinte e cinco crianas de idades diferentes e uma Jovem professora Lcia Alencastro Valentim atendendo quelas crianas sem assistentes. E elas livremente apanhando seus dirios, fazendo suas pinturas. Aquele grupo trabalhava, e Augusto Rodrigues atendia tambm s crianas, mas quando chegavam visitas como era o meu caso atendia aos visitantes. Enquanto eu olhava as crianas trabalharem to poeticamente, ouvia a voz de Augusto falando sobre Herbert Read, as experincias, o interesse e a importncia de autoexpresso. Aquilo tudo me encantou mas me encantou sobretudo o ato, o fazer, a ao da expresso da criana".

"Em 1959 deveria reassumir (a cadeira) . . . Este foi um passo decisivo que tomei. Deixei a cadeira na Escola de Belas Artes e passei vida provisria-permanente, fluncia da Escolinha, riqueza da Escolinha. E tambm o imprevisvel momento do seu fim. Porque tudo transitrio na Escolinha. Desde 59 vivemos em crise. Eu ainda no sal dela. Estamos sempre fechando, sempre mergulhando e levantando a cabea fora d'gua". (Do depoimento de Nomia Varela, para a pesquisa) "0 maior defeito da Escolinha a timidez no debate de idias pedaggicas e estticas, de certa maneira evitando-o por convidar como professores e conferencistas apenas as pessoas afinadas com uma suposta linha de pensamento da Escolinha. Esta linha no definida claramente e espero que nunca seja, pois isto levaria cristalizao total. A suposta linha em nome da qual algumas pessoas no so ouvidas e no tm discutidas as suas idias fca ento sujeita a definies de carter pessoal e a excluses preconceituosas, tambm pessoais.

Nomia Varela me parece o fiel da balana, nestes casos. Mas, depois dela, a estrutura estabelecida permitir a emergncia de outro fiel de balana?" (Do depoimento de Ana Mae Tavares Barbosa) "Creio que a fundao da Escolinha reuniu no auditrio do IPASE perto de 100 pessoas. Eram psiclogos, pais, educadores, estudantes, alunos da Escola de Belas Artes, que juntos iam formar a Sociedade Civil, com estatuto e tudo. Demorei 4 anos para fazer isso, porque j tinha participado de algumas entidades e com alguma experincia. Em geral, as entidades se organizam e fazem um estatuto, se elege uma diretoria e depois de um ano ou dois se faz uma reunio para destituir uma diretoria e para fazer outros estatutos. S quando havia um grupo muito consciente do que se estava querendo e fazendo que se institucionalizou a Escola". (Do depoimento de Augusto Rodrigues)

Em busca de uma sede A peregrinao da Escolinha de Arte do Brasil em busca de uma sede fixa ilustrativa de suas dificuldades. Nascida no corredor da Biblioteca Castro Alves, no prdio do IPASE, na rua Pedro Lessa, a Escolinha teve que se mudar para a rua Mxico. Gom a exigncia de devoluo do imvel, feita pelo proprietrio, a Escolinha estava novamente na rua. Desta vez a imprensa assumiu o problema e a campanha cresceu. Professores, pais, jornalistas, escritores, educadores, autoridades se pronunciavam em defesa do trabalho da Escolinha que no podia ser interrompido, nem muito menos extinto. 0 Ministrio da Viao e Obras Pblicas atravs do Almirante Lcio Meira colocou um galpo que servia de depsito de bujes de gs disposio da EAB. 0 depsito ficava no ltimo andar de um prdio na avenida Marechal Cmara. Os sonhos de sede prpria foram muitos. Houve um decreto prevendo a doao de um terreno no Aterro da Glria para construo da sede da Escolinha. Mas no havia recursos para um investimento de tamanho vulto. Depois, pensou-se no parque Laje, onde um galpo enorme, que antigamente era cocheira, teria que ser adaptado. 0 custo tambm era altssimo e a idia teve que ser abandonada. Finalmente, a Escolinha mudou-se para Botafogo, perto da entrada do Tnel Novo em direo a Copacabana. Ali, duas casas brancas, com janelas e portas azuis, recebem diariamente uma pequena legio de crianas, adolescentes e adultos em busca de cursos e da oportunidade de criar em liberdade.

Ansio Teixeira, a presena de um educador Ansio Teixeira, professor, educador, criador da Escola Parque de Salvador, secretrio-geral da CAPES (comisso de Aperfeioamento de Pessoal de Nvel Superior) em 1951 e, a partir de 1952, diretor do INEP (na poca. Instituto Nacional de Estudos Pedaggicos), foi, sem dvida, uma das maiores figuras da histria da educao no Brasil. Entusiasta da experincia da Escolinha de Arte do Brasil como se pode ver nos seus textos , ele foi acima de tudo seu grande incentivador e esteve presente nas crises mais difceis da vida da Escolinha. Ansio era presena constante nos cursos, conferncias, exposies, almoos e festividades da Escolinha. Mobilizava recursos humanos e financeiros nos vrios momentos em que a EAB esteve perigando. No contato pessoal, intenso e constante, com Augusto, Nomia e demais professores e diretores da Escolinha, Ansio, alm de amigo, era o mestre instigador e provocante, que levava reflexo, ao questionamento e ao passo adiante.

Em maio de 1954, a pedido da Direo do Instituto Nacional de Estudos Pedaggicos, a professora Lcia Marques Pinheiro fez um levantamento das atividades da Escolinha de Arte e elaborou um relatrio em que dava seu parecer sobre a Escolinha e recomendava o apoio do INEP. Depois de enumerar as atividades e cursos promovidos pela Escolinha, o relatrio passa a analisar sua perspectiva. A orientao da Escolinha de Arte, no que diz respeito aos alunos das fases infantil e juvenil, no dirigida de nenhum modo pela preocupao de formar artistas, muito embora se crea que, onde haja as condies pessoais para tal, a maneira como essas crianas e jovens so conduzidos a mais favorvel ao feliz desenvolvimento de suas vocaes e aptides. Fundamenta-se a Escolinha de Arte na concepo, alis atualmente largamente difundida entre os profissionais da educao artstica, apoiados por alguns psiclogos de valor que se dedicaram ao assunto, de que as atividades artsticas tm um alto valor no desenvolvimento harmonioso da personalidade e na formao de certas atitudes. Defendem os adeptos dessa orientao, a tese de que, se no tivermos essa preocupao, alm de sermos ineficientes na tentativa de colimar objetivos artsticos e tcnicos, de menor importncia para o conjunto de alunos, estaremos perdendo a oportunidade de obter efeitos muito mais importantes, j para o prprio desenvolvimento artstico, j para a educao em geral. Esses objetivos seriam, entre outros: a) a vivncia e a alegria de criar, de realizar, por si s, sem auxlio alheio, algo de concreto e que valorizado pelo adulto (que o expe); b) a possibilidade de exprimir desejos, preocupaes, alegrias, conflitos, inquietudes, sem reao do meio, e, sequer, compreenso de que se est agindo dessa maneira (essa expresso das necessidades subjetivas tem, segundo um grande nmero de autores, um efeito favorvel sobre o equilbrio emocional); c) adaptao ao 'real a suas limitaes exigidas pela necessidade de lidar com instrumento e material fixados que importam em dificuldades a vencer para a obteno do efeito visado, e com a evoluo psicolgica, de manter-se fiel s caractersticas da realidade que se pretende representar; d) a capacidade de melhor compreender a si prprio e aos demais, pela penetrao no mundo subjetivo que a arte permite; e) o esprito de disciplina, adquirido na situao real mais favorvel, pois que a disciplina esttica do ritmo, da proporo, do equilibrio uma disciplina natural e. por excelncia, valiosa por isso mesmo; f) o desenvolvimento de aspectos da personalidade que na educao tradicional so inteiramente abandonados, relativos sensibilidade, ao sentimento, emoo. O trabalho da Escolinha de Arte se presta, sobremodo, a esses estudos relativos aos resultados de orientao em causa, bem como a outros, como, por exemplo, o do desen-

volvimento da coordenao motriz necessria escrita, atravs das atividades que propicia criana. Alm disso, o material que j possui alguns milhares de desenhos permite estudos vrios sobre o desenvolvimento intelectual, afetivo, social da criana. Assim, para o da evoluo da noo de perspectiva, de adaptao ao real, da capacidade de observao, dos interesses infantis e tantos outros. Alm dessa oportunidade de estudo de material j coligido e de servir de campo para experincia no terreno geral da educao, no setor psicolgico normal e desajustado e, em particular, no da formao de certas atitudes, a Escolinha de Arte tambm interessante como instituio a ser utilizada para estgios de professores de ensino artstico. Sou de parecer que essas oportunidades do maior interesse para o INEP deveriam ser aproveitadas". "A criao de Augusto Rodrigues cai j no conceito mais amplo de nosso sculo, representando inovao corajosa, que a sensibilidade do artista procurou disfarar na designao mimosa e feliz de escolinha de arte. Trata-se de instituio, hoje espalhada por vrios pontos do pas, proposta a oferecer criana nada mais e nada menos que oportunidade para atividades de criao artstica. Representa, no Brasil, alguma coisa que se podia considerar bvia, e que, entretanto, , no gnero, talvez, o que de mais significativo se faz entre ns no campo da educao infantil. Na imensa aridez da paisagem das escolas nacionais, paisagem que lembra aspectos de nossos desertos, as escolinhas de arte so osis de sombra e luz, em que as crianas se encontram consigo mesmas e com a alegria de viver, to deliberadamente' banida das escolas' convencionais de 'retalhos de informao", secos e duros como a vegetao habitual das zonas ridas. Mas no somente a escolinha de arte uma inovao pedaggica. tambm inovao do prprio conceito de arte, pois esta j no a atividade especial de criaturas excepcionais, mas atividade inerente ao senso humano da vida. que, felizmente, ainda se pode encontrar nas crianas que no foram completamente deformadas pelos condicionamentos inevitveis da instruo morta e fragmentada das escolas convencionais. essa a grande motivao das escolinhas de arte de Augusto Rodrigues. Ele no est a treinar' artistas, mas a dar s crianas oportunidade para a mais educativa das atividades, a atividade da criao artstica." (Ansio Teixeira, "As escolinhas de arte de Augusto Rodrigues, em Arte & Educao, n 1, de setembro de 1970) "Para muitos, devido s dicotomas, divises e separaes da era tipogrfica. Augusto Rodrigues est, apenas, dando s crianas chances para um recreio' artstico, como as dariam os museus e as galerias de arte. Mas, na realidade, est a educar a criana, pela forma mais alta, mais inteligente e mais reparadora e integrativa, que hoje possumos para curar-nos das falsas deformaes, que nos est ou ir impor o mundo de valores mortos ou moribundos de nossa civilizao em transio.

Dia vir em que a alta e grande experincia das Escolinha de Arte, aparentemente modesta e acidental', ser a macia e universal experincia de nossas escolas. Augusto Rodrigues quem est no presente '. Mas nossa experincia comum est hipnotizada pelo passado que continua onipresente em nosso inconsciente. McLuhan afirma, num de seus livros, que o presente o futuro do futuro. Surge dentro do passado, antevisto por alguns contemporneos, mas somente ser vivido e sentido por todos, duas fases adiante de seu real e escondido aparecimento". (Ansio Teixeira, setembro de 1970) "Salvo a Escolinha de Arte de Augusto Rodrigues, a Escola Domstica de Natal, o Instituto Tecnolgico de Aeronutica, nicas escolas, ao que eu sei, independentes, no h uma s originalidade, uma s audcia, um s exemplo dessa estranha capacidade brasileira de conciliar o seu retardamento histrico com o que h de mais moderno e atual". (Artigo de Ansio Teixeira "Deitado em bero esplndido e mal educado" publicado na revista SENHOR, ano I, n 1. maro de 1959.)

uma inglesa descobre o Brasil Seonaid Robertson pertence ao grupo de artistas e educadores que, na Inglaterra, se dedica renovao do ensino da arte. Etnloga e professora da Universidade de Leeds. autora do livro Creative Crafts in Education prefaciado com palavras de entusiasmo pelo eminente crtico Sir Herbert Read. Em 1959, a convite da Universidade do Recife e da Escolinha de Arte do Brasil, Miss Robertson esteve no Brasil, ministrando cursos sobre a funo da arte e do artesanato na educao, tendo visitado nessa ocasio, Pernambuco, Bahia, Minas Gerais, Braslia e Rio de Janeiro. Em artigo publicado no nmero 3 da revista Education through Art, rgo da Sociedade Internacional de Educao atravs da Arte (INSEA), ela afirma: Tanto quanto me seja possvel, aps um perodo de quatro meses em diversas regies do pas, resumir a situao da educao artstica no Brasil, direi que essa educao parece depender, em grande parte, de um punhado de professores agrupados em torno de um nico homem, Augusto Rodrigues, o primeiro a criar um verdadeiro centro de aglutinao e a aplicar mtodos mais lgicos de enfrentar os problemas. Augusto Rodrigues um homem que se preocupa com o tipo de educao que, inclusive, lhe foi dada, e que se tortura vendo a falta de oportunidades para o trabalho criador nas escolas. Sua ao, visando estimular a educao artstica no Brasil e nos pases vizinhos, se exerce principalmente atravs da Escolinha de Arte do Brasil, onde so dados cursos para criana (nos dias de semana, tarde e sbado, pela manh) e para adultos ( noite). Rodrigues, ele prprio um artista (coisa curiosa: caricaturista), desenvolveu numerosos processos para liberar o esprito criador das presses das inibies e da falta de autoconfiana que caracterizam o antigo sistema educacional.

No momento, praticam-se na Escolinha vrios tipos de desenho, pintura, modelagem, confeco de marionetes etc. Numa ambincia de liberdade, onde tudo caloroso, sem cerimnia e exuberante, as crianas e os adultos so felizes e se sentem vontade. No trreo, com acesso para a rua, existe uma excelente sala de exposio onde so exibidos, regularmente, trabalhos de crianas estrangeiras, obras de artistas contemporneos, bem como reprodues que servem para ilustrar o curso da Histria da Arte. Isto no deve induzir ningum a crer que uma tal atitude para com a educao, atravs da arte, seja tpica em todo o pas. E justamente porque as Escolinhas so originais e atpicas que elas se revestem de uma importncia maior que seu tamanho".

Ela deu aulas no Curso de Atividades Artsticas e Recreativas, organizado pela Escolinha de Arte do Brasil, de 20 de maio a 30 de junho de 1959. e em carta de despedida a suas alunas, conta: "... Nosso comeo com o barro foi a mesma coisa: experimentar e descobrir, no prprio barro, alguma coisa de sua prpria natureza e aquilo que ele, por si mesmo, nos mandava fazer. Aqui, outra vez, compreendo que pedi muito de vocs, com o tipo de experincia anterior que tiveram, quando as convidei a se sentarem sozinhas com o barro e a explorarem o material. Mas vocs fizeram o trabalho e agradeo-lhes por isso, porque, para mim, o primeiro momento em que me senti esperanosa foi quando todas se sentaram muito quietas, com os olhos vendados, explorando o barro. Tambm no esquecerei aquela manh em que deixaram de ser to srias e acadmicas e se entregaram ao prazer de olhar e cortar os frutos e partilharam do meu prazer com todas as coisas novas que estavam para ser descobertas dentro dos frutos. Vejam bem, com relao aos frutos brasileiros, sou como criana tudo era novo e excitante para mim . . . Desta maneira, podemos incentivar as crianas a descobrirem e a sentirem prazer nas coisas comuns e participar do prazer das crianas, embora, por vezes, auxiliando-as a compreender que isto parte de um padro mais amplo no tempo. .. . Estou certa de que vocs notaram como nossas atividades passaram, naturalmente, de uma a outra . . . A educao, em lugar de um nmero solado de disciplinas ou habilidades, pode ser um todo orgnico, se ns, educadores, a olharmos como tal... Porm, s se aprende a viver, vivendo. Acredito que as coisas que fijemos juntas foram vida, porque estvamos fazendo experincias diretas, no estvamos lendo sobre experincias de terceiros. Os livros so depsitos de conhecimento acumulado e podem proporcionar enormes alegrias. Porm, no deveriam eles ser utilizados para examinar e enriquecer o que ns e as crianas experimentamos diretamente? E, em vez de serem uma barreira entre a

criana e a vida. serem utilizados para comparar e ampliar nossa experincia prpria e real? O conhecimento e a sabedoria dos livros s so vida quando ligados a uma experincia real de ns mesmas. Do contrrio, ser um conhecimento morto, como a madeira morta que no tem razes para sugar a vida da terra; e ns continuamos a oprimir as crianas, a sobrecarreg-las com este conhecimento morto at que elas, gradativamente, vo perdendo a vitalidade de, atravs da prpria experincia, irem buscar o conhecimento prprio. . . Assim, os livros deveriam ser para as crianas um esclarecimento e uma continuao de qualquer coisa que elas realmente tivessem experimentado. No permitamos que, para ns, os livros se tornem um substituto da prpria vida. Apenas na experincia direta encontramos vida plena". Em Minas Gerais, na Fazenda do Rosrio de Helena Antipoff, Seonaid Robertson fez uma pesquisa de aproveitamento de recursos naturais locais para a preparao de tintas. Assim, a professora inglesa se familiarizou e fez suas alunas se familiarizarem com o urucum, o barbatimo, a quaresminha, o pau-brasil, o ip, o anil e uma srie de outros materiais que produzem cores diferentes para trabalhos de natureza variada. O curso de Miss Robertson iniciou uma prtica na Escolinha de trazer os grandes nomes da arte-educao no mundo para atravs de palestras, seminrios, cursos regulares ajudar a aprofundar a experincia no Brasil

A criana e a cultura popular A Escolinha de Arte do Brasil sempre foi um plo aglutinador de artistas e educadores. Quem quisesse dar qualquer contribuio quelas crianas e jovens era bem-vindo. O nmero de visitantes de todas as regies do pas e de todas as reas de atividades considervel. Basta examinar alguns livros de assinaturas e impresses registradas pelos que passavam em visita Escolinha. Muitos desses livros se perderam ou perdeu-se o hbito de registrar cada visita. Mas, dos registros que ficaram, pode-se concluir sem faltar verdade, que o que havia de mais significativo nas artes e na educao brasileira passou pela Escolinha e gostou do que viu. Desde os primeiros anos, a Escolinha acolhia em cursos ou visitas, artistas populares. Augusto Rodrigues fez questo de trazer de Pernambuco o Mestre Vitalino para encantar as crianas com seus bonecos de barro e com msica nordestina da banda de pfanos trazida por ele. Heitor dos Prazeres, compositor e pintor, era presena constante nos almoos, nas atividades e nas festas. Havia ocasies em que levava pastoras e passistas, e as salas da Escolinha ferviam com o samba. A msica popular brasileira sempre esteve presente. Slvio Caldas, Marlia Batista e Vanja Orico, por exemplo, deram vrios recitais, para as crianas e convidados da Escolinha. Vrias vezes houve exposio de artesanato popular. O intercmbio com a Fazenda Rosrio de D. Helena Antipoff uma grande incentivadora do artesanato levava pessoal da Escolinha para Minas Gerais a fim de observar in loco o trabalho dos artistas populares e trazia os artesos para o Rio de Janeiro.

uma IDIA QUE SE ESPALHA A Escolinha de Arte, na prpria cidade em que nasceu, comeou a se desdobrar. Saindo do prdio do IPASE, l deixou a Escolinha de Arte da Biblioteca Castro Alves.

Um primeiro grupo familiar ligado Escolinha, mudando-se para o Rio Grande do Sul, sentiu necessidade de continuar a viver a experincia, criando a Escolinha do Crculo Militar de Porto Alegre. Alm das constantes viagens de Augusto pelo Brasil, levando as idias e iniciando na prtica um movimento, o primeiro trao de intercmbio foi desenhado pelo grupo da Escolinha do Rio que se deslocou para o Rio Grande do Sul alunos e professores, sem os pais para levar teatro de fantoches e discutir sobre as experincias de ambos os estados. Em 1950, nasce a Escolinha de Cachoeiro do Itapemirim. Em 1953, a do Recife. Dai em diante, surgem escolinhas por todo o Pas. umas sobrevivem, outras se transformam, outras ainda no agentam as primeiras crises. Mas a idia impulsiona novas experincias e a prtica faz crescer o movimento. As concluses do Encontro realizado em 1972 do uma perspectiva precisa e vlida para os dias de hoje, em termos do Movimento Escolinhas de Arte.

As escolinhas de arte A sensacional revelao de que a criana criadora por natureza at seus dez anos e que, portanto, faz arte no mais puro sentido intuitivo, devemos a Cizek que, em 1885, descobriu que a escola, com seus mtodos antinaturais, aniquila a expresso criadora infantil. So suas as palavras: "A menor produo de uma experincia ntima vale mais que a mais inteligente das cpias". Apesar de Revaisson ter lutado por um sistema mais racional de ensino, rebelando-se contra o desenho fundamental na geometria que Guillaume implantara a partir de 1878, a escola continuava a seguir os mtodos formalistas de adestramento, partindo dos elementos para as formas. Fora da escola a criana no fazia arte. Podia ser auxiliar de artista, excepcionalmente, mas esse papel era caracterizado pela imitao das maneiras de ser do mestre. Cizek realmente descobriu a arte infantil ao encontrar, no desenho espontneo, aspectos plsticos surpreendentes. Em 1891, abre a primeira escolinha de arte infantil, com seus prprios recursos e, alguns anos aps, ela foi instalada na Academia de Arte. O mtodo que usou foi sempre o intuitivo. Hoje, todos os pases civilizados possuem escolinhas dessa natureza. No Brasil temos hoje 22 Escolinhas de Arte Infantil, destacando-se a do Rio de Janeiro, a de So Paulo, a de Porto Alegre e a de Recife. 0 iniciador da educao artstica da criana brasileira foi o pernambucano Augusto Rodrigues, desenhista, caricaturista, pintor e jornalista nascido em Recife em 1913. Sentindo a necessidade de professores integrados no verdadeiro sentido da arte infantil. Augusto Rodrigues passou a dedicar parte de seu tempo formao de animadores, colocando o resultado de suas experincias disposio dos professores interessados. Seminrios e estgios so ali realizados, contando-se atualmente em cerca de 2.000 os mestres que j passaram pela Escolinha entre nacionais e estrangeiros. Seu trabalho tem hoje projeo internacional. Faz parte da representao da Amrica Latina na UNESCO.

por ter participado da Fundao da Sociedade Internacional de Educao atravs da Arte. A compreenso do sentido revelador e formador das escoli-nhas fez com que a arte infantil fosse levada em considerao, mesmo fora das escolinhas. A Biblioteca Infantil Municipal de So Paulo, por exemplo, mantm uma sala e um professor que orienta o grafismo e a pintura da criana, promovendo exposies e estimulando a produo. Parques, recantos, escolas primrias, podem manter o desenvolvimento da atividade artstica, bastando, para tanto, a fundao de clubes de arte infantil, com reunies freqentes em local preparado para as atividades. Escolinha de Arte no luxo de crianas abastadas. Hoje considerada necessria formao do indivduo. Por isso, devemos lutar por oferec-la a toda criana deste imenso mundo, se que o queremos melhor e mais pacfico. A arte une os homens e na infncia est o primeiro trao de unio, j que o que caracteriza a arte infantil a universalidade. (Captulo XXII (pgs. 161-165 do livro Arte Infantil na Escola Primria de Dinorath do Valle Kuyumjian S. Paulo 1961)

Movimento escolinhas de arte "O Movimento Escolinha de Arte uma conseqncia natural da prpria filosofia e dinmica da Escolinha de Arte do Brasil. Quando ela foi instituida. Augusto empenhou-se em seguir uma diretriz educacional criadora. Sentiu que naquele momento era novidade uma classe de arte para criana. Chamava ateno, mobilizava os interesses mais diversos, pessoas de formao variada . . . Entendeu rpido que teria que difundir horizontalmente e que teria que passar a mensagem porque era fundamental a importncia daquela pequenina experincia, que nada tinha a ver com o sistema escolar da rede oficial. . . . Era uma iniciativa particular que no se constituiu em sociedade seno em 52. . . .A fidelidade da Escolinha de Arte ao nome (e de cada Escolinha que compreendeu isto) realmente foi muito positiva porque mostrou, com acuidade de compreenso, que no o nome que vai dar importncia experincia, quem est na experincia, e o que feito, e o resultado e o processo dela, em termos de suas conseqncias no sistema educacional brasileiro. . Na verdade, muitos artistas e educadores no Brasil e na Amrica Latina fizeram experincias e pesquisas na rea de educao e arte.. . O que a Escolinha de Arte do Brasil fez e continua fazendo de singular para mim apresentar-se como proposta aberta, modelo gerador de novas Escolinhas de Arte, modelo no sentido cientifico, no para ser imitado, mas para ser o ponto de partida para a mudana. Ela nunca props a nenhuma Escolinha: 'faa o que eu fao'. Mas: 'tenha os fins, a expectativa, leve as atitudes geradoras de uma experincia coerente com o seu meio'. Modelo gerador de novas Escolinhas de Arte diversificadas na medida do sonho e da fora criadora de seus fundadores. A Escolinha de Arte de Bag, de Santa Maria, do Recife, de Alagoas, de Joo Pessoa, de Cachoeiro do Itapemirim, representam realidades e resultados inteiramente diversos. Mas esto ligadas experincia Escolinha de Arte do Brasil dentro de uma linha filosfica, dentro de uma atitude e expectativa, de uma forma de educao inteiramente diversa da que caracterizava e caracteriza o nosso sistema educacional . ..

E se cada Escolinha pelos seus ideais e princpios se liga experincia-me da Escolinha de Arte do Brasil, por outro lado caminha independentemente em seu processo de desenvolvimento, autnoma na dimenso que lhe conferem aqueles que a constituem, que fundamentam e orientam a experincia." (Do depoimento de Nomia Varella)

Primeiros contatos Em janeiro de 1951, a convite do Diretor do Departamento Estadual da Criana do Estado da Bahia, Augusto Rodrigues esteve em Salvador, em companhia da professora Ivete Vasconcelos, para orientar, no Asilo N. Sra. da Misericrdia e no Educandrio do Desterro, atividades artsticas e recreativas. Augusto pronunciou uma conferncia sobre "A arte como fator de formao e desenvolvimento da personalidade da criana", seguida de debates. "Ns fomos trabalhar na Bahia. L, duas coisas muito surpreendentes aconteceram. Numa instituio eram 400 e tantas meninas: era s de meninas e muito fechada essa instituio. uma vez, essas 400 meninas numa sala, a tenso dessas crianas era tamanha e a presena de um homem to rara, que de repente, no meio do salo, uma menina cai com ataque epilptico. Era muito difcil fazer compreender s freiras que essas meninas precisavam ter uma vida mais normal, uma vida mais comum, sair um pouco, entrar em contato com as pessoas em geral. Na outra instituio, a psicloga estava em desentendimento com as Irms e isso provocava menos ajuda criana, ainda.. .. comecei a trabalhar com uma das Irms no sentido de que ela, que fez msica durante muitos anos, voltasse a faz-lo, e consegui lev-la_ ao piano outra vez. tocar msica para as crianas no festival que fizemos no encerramento do trabalho. Ento ela tocava valsinha antiga, se humanizava. Sobretudo porque ela havia dito algo que me deixou muito impressionado, que uma criana que estava l em cima no descia porque era m. Eu perguntei se ela no era 'm' porque estava l em cima. Depois vi uma coisa que me surpreendeu muito e me levou a refletir bastante sobre educao. As crianas estavam Jogando futebol sem metas. Era pernada e poeira para todos os lados. Se voc pratica um jogo de futebol sem metas, voc naturalmente no deve estar muito definido quanto aos fins da educao. Dai comecei a trabalhar com a bola, a partir das crianas pequeninas, e com a mo antes de mais nada com a mo que era uma forma de comunicao, de um inicio de comunicao. claro que tudo meio de entrosamento, mas a bola tem um sentido muito particular e mesmo se fizssemos algumas associaes, saberamos um pouco o sentido que tem. a bola para o homem. Eu jogava com as crianas pequenas e com as maiores. comeamos depois a dirigir um pouco, a estabelecer metas. Mas no estvamos estabelecendo as metas com elas a partir do futebol. comevamos atravs da preparao do trmino do nosso trabalho, colocando que elas deveriam fazer alguma coisa que representasse o esforo individual e o esforo comum delas, alguma coisa em que as pessoas deviam ver do quanto eram capazes. E elas assumirem o compromisso conosco.". (Do depoimento de Augusto Rodrigues)

A primeira escolinha fora do Rio A Escolinha de Arte do Crculo Militar de Porto Alegre foi fundada pelo Major Fortunato e Edna Ster no sexto andar da Casa do Jornalista, com o nome de Escolinha de

Desenho do Crculo Militar. No artigo "Bandidos em frias", da Revista do Globo de fevereiro de 1950, a jornalista Beatriz Bandeira descreve o ambiente desse pequeno ncleo de trabalho criador. "H o dia dos mais velhos quartas e sbados e o dia dos pequeninos teras e quintas. Em qualquer desses dias, porm, havereis de encontrar crianas de todas as idades, pois nem grandes nem pequenas aparecem na Escolinha apenas em seus dias. E encontrareis anjos louros de ambos os sexos, bem vestidinhos e lavados, ao lado de outros anjos, ou mesmo de rapazinhos e meninotas, morenos e mestios, no to bem vestidos nem to lavados. A Escolinha deles; uma continuao agradvel e melhorada do lar, portanto, nada de cerimnias. Pode-se fazer como os meus, que sobem as escadas alegremente, de quatro em quatro, sem camisa, trax desnudo, ps descalos, cantando na escada."

" Edna, como foi que surgiu a idia dessa Escolinha? Bem: ns temos l no Rio a Escola que funciona na Biblioteca Castro Alves a qual foi organizada por Augusto Rodrigues. Trabalhamos l. Chegando aqui. resolvemos criar uma escola idntica. H quanto tempo funciona? comeamos h cinco meses e j fizemos uma exposio, a cuja inaugurao tivemos o prazer de contar com a presena de Augusto Rodrigues. De fato, tivemos notcias pela imprensa, mas no pudemos visit-la. Foi pena. As crianas quando so deixadas em liberdade criam maravilhas". "com respeito orientao pedaggica adotada, tanto l como aqui, desejamos transcrever esse pequeno trecho de uma reportagem de Doutel de Andrade, feita no Jornal do Rio: Augusto Rodrigues no permitiu na Escolinha de Arte o estmulo de vaidades pessoais. Seu principal objetivo desenvolver o poder criador das crianas, permitindo a expanso de seus sentimentos, sem as possveis inibies da timidez e do retardamento. Para tanto, os professores criaram uma atmosfera propcia liberdade, dando assim mais oportunidade a que meninos e meninas entre trs e dezesseis anos afirmem sua personalidade. Essas so tambm as finalidades da Escolinha do Crculo dos Militares de Porto Alegre". Em abril de 1957 foi fundada a Escolinha de Arte de Porto Alegre, pelas professoras Ruth Anicet e Elvira Saibro, depois de terem freqentado estgios e cursos de Arte Infantil na Escolinha de Arte do Brasil. Em carta de outubro de 1960, as fundadoras da Escolinha de Arte de Porto Alegre afirmam: "Apesar de iniciarmos com grande idealismo, nem sempre fomos compreendidas. 0 nmero de pessoas informadas

sobre a Escolinha de Arte era muito reduzido, por isso era olhada com desconfiana at por professores. Muitos pais vinham esperando uma 'formao para artistas'. Crianas foram retiradas da Escolinha porque ali 'nada aprendiam". No compreendiam o benefcio social e emocional. Nossas palestras, reunies com pais, assim como a divulgao pela imprensa local, da qual recebemos grande apoio e compreenso, muito contriburam para modificar o conceito de pessoas pouco avisadas. Estamos apenas no quarto ano letivo, sentindo a modificao que se tem processado rapidamente, como se v, na aceitao de nossos objetivos e orientao seguida. Hoje, os prprios pais e mes tm sido nossos, melhores propagandistas. Dos meios educacionais, principalmente da Superintendncia do Ensino Artstico, recebemos compreenso, confiana e apoio moral."

Reportagem de Teresa Rocha, "De arteiros a artistas", conta: "Apartamento pequeno, quadros coloridos em todas as paredes, crianas pintando, desenhando, modelando. Um disco infantil na eletrola, alegria, cores. Eis a primeira viso que tivemos ao entrar na Escolinha de Arte, situada num edifcio Avenida Borges de Medeiros. Dirigida pela professora Ruth Anicet, a primeira em Porto Alegre filiada Escolinha do Rio de Janeiro. Na realidade, um mundo encantado da criana, colorido e simples como a prpria infncia. Entre um chamado e outro, pois as crianas exigem continuamente a sua presena, ela atende: Professora, meu irmo disse que meu desenho est errado, porque no existe cu verde. E Roberto mostra desolado o seu desenho, to pessoal nas cores e nas formas. No, Roberto, seu desenho est muito certo, pois assim que voc v o cu. Procure sempre pintar os objetos como sua imaginao ordena. E voltando-se para a reprter, Ruth continuou: Se o adulto no puder entender toda a profunda signifi cao que a arte da criana tem para ela, deve procurar aceit-la como algo que est fora e acima de seu mundo. uma arte que expanso da alegria infantil".

Dificuldades de uma escolinha Em 1950 foi fundada, por Isabel Rocha Braga, a Escolinha de Arte de Cachoeiro do Itapemirim. Em 1955, h uma grande crise que quase resultou no fechamento da Escolinha. Em cartas de Lcia Alencastro, ento diretora da Escolinha de Arte do Brasil, para Isabel Braga, h exemplos vivos das dificuldades que o movimento teve e tem que superar. "... Sabemos que, quando possvel, voc voltar a juntar seu esforo ao nosso, no por julgar seu dever, apenas, mas

por compreender a importncia desse trabalho e o quanto precisa dele a criana de nossa terra."

"Envio-lhe cpia da carta que recebemos do Itamaraty, sobre a repercusso dos trabalhos das crianas brasileiras, inclusive as de Cachoeiro do Itapemirim, expostos em Londres. Esta exposio ser agora levada a Roma, por convite da Fondazione Ernesta Besso. No momento, est em Borne-mouth, Inglaterra, solicitado por um seminrio de professores. Envio-lhe tambm alguns recortes sobre as exposies na Europa. Divulgue-os al o mais possvel. Faa com que todos tenham conscincia do que esto deixando morrer. s vezes, os brasileiros so to modestos que s acreditam no valor que tm depois que os estrangeiros aplaudem. Estamos fazendo contas e contas para ver se podemos enviar alguma quantia mensal, que ajude a pagar uma professora para lhe ajudar na Escolinha. como voc sabe, nosso trabalho deficitrio e penoso, mesmo no Rio. Nosso problema de local continua cruciante."

"Minha luta aqui no Rio, no momento, e quase de vida ou morte: tambm estou correndo o perigo de ter que fechar a Escolinha, pois o 11 andar aqui da rua do Mxico foi vendido e o novo proprietrio deseja instalar-se aqui. Teremos que arranjar, de qualquer modo, um local para transferirmos a escola".

Tambm no Paraguai "com a visita do professor Augusto Rodrigues em 1959, convidado pela Misso Cultural Brasileira, a cidade de Assuno se viu beneficiada com a criao de uma instituio que mais tarde chegaria a exercer uma influncia considervel no mbito educacional do Pas: a Escolinha de Arte, que a partir de ento est desenvolvendo seus trabalhos com as professoras Maria Adela de Gimnez. Maria Adela Solano Lpez e Carlota Shulz, sob a direo da professora Olga Blinder de Schwartzman." (Relatrio de atividades da Escolinha de Arte do Paraguai, de 1959 a 1966, enviado EAB). Em artigo publicado em Assuno, em novembro de 1960, Olga Blinder escreve: "La Escolinha de Arte que Augusto Rodrigues nos trajo de Rio de Janeiro en 1959, viene a ser un compuesto vivo de Ias ltimas experiencias en materia de educacin por el arte*, como recomienda Herbert Read. Siendo as se apoya en los educadores que canalizan Ia educacin como un problema fundamental en el desarollo de la humanidad. No

se limita al arte y sus finalidades son variadas, asi como son mltiples sus caminos para llegar al inters de los nios. Todo lo que se relaciona con nuevos mtodos de educacin interesa a la Escolinha de Arte, y se apoya en todo lo que puede ser til a sus fines. (...) De modo que la Escolinha se basa en el hecho de que a todos los nios les agrada pintar, dibujar, modelar. Que siendo nios es para ellos el juego una actividad de suma importancia, puesto que al jugar crean. Y pintando crean y juegan. La orientacin que debe darse a la educacin por el arte es un gran comprensin por el nio, sus problemas y su expresin natural, la infantil; siendo cada uno de los nios un centro de atencin alrededor del cual se aplican los conocimientos del caso, para ayudarlos en sus necesidades, pero comprendiendo claramente que ayudar no significa arreglarles los dibujos, ni-hacerlos. Ayudar es alentarlos para que los hagan solo, explicarles cmo deben usar los pinceles o los lpices, mostrarles en el mundo que los rodea cuantas cosas bellas hay y ensearles a ver y gozar de las cosas sencillas y hermosas de la naturaleza y a reflejarlas en sus pinturas de acuerdo a su edad y a su manera de ser, sin forzarlos ni obligarlos, dejando que ellos mismos pidan que se les deje trabajar, y asi lo hacen con gusto y mucho mejor. Porque del mismo modo que, con el primero hablan y despus se les ensea , Gramtica; en Pintura, que pinten primero y entoces les ensearemos las reglas de la pintura. En relacin a la finalidad de Escolinha de Arte, podemos decir que ella tiene tres principales objetivos, siendo el principal estimular el desarollo de la personalidad; luego trata de formar hacia el futuro un pblico para el Arte, y, finalmente, procura mantener vivo el fuego de las futuras vocaciones artsticas, que tantas veces se apagan por falta de comprensin en los que debieran ser los orientadores". O ambiente da Escolinha de Arte do Paraguai retratado pela carta do menino Hugo Encina, de 11 anos, enviada a Augusto Rodrigues: "La Escolinha de Arte es un instituto muy hermoso, alli vamos para pintar, dibujar y tambin nos ensean msica. En el ptio estn los siguientes juegos: el sube y baja, el tobogn y la hamaca. El instituto se compone de tres aulas y la banda se compone e varios instrumentos. La seorita Solano Lpez es una profesora muy buena del turno de martes y jueves. Agradezco en nombre de todos mis compa-eros al profesor Augusto Rodrigues que fund la Escolinha de Arte para que nosotros todos los chicos del Paraguay vayamos a divertirmos dibujando. Y deseo que la Escolinha siga progresando teniendo como jefe al profesor Augusto Rodrigues".

Fundao da Escolinha de Arte do Recife "... Em 1953, organizamos um curso para 43 professores do Estado, situando aspectos psicolgicos, pedaggicos, princpios de formao de um educador para a educa-

o especial. Convidamos Augusto Rodrigues para dar a parte de arte neste curso. E tambm toda a equipe de mdicos, psiquiatras, antroplogos, psiclogos de Recife que era um grupo muito amigo . . . Levamos tambm para esse curso de 53, Olivia Pereira, que hoje assessora do CENESP, que trabalhava na Pestalozzi, e Leopoldina Neto, que trabalhava no Santa Lcia. Foi muito importante o contato com esse grupo porque foi nessa escola, a 6 de maro de 1953, que se fundou a Escolinha de Arte do Recife, em sesso presidida por Anita Paes Barreto, com apoio da Secretaria de Educao e Cultura, e de todo o grupo da escola (no sentido universitrio) de Ulisses Pernambucano, alm de artistas como Alosio Magalhes, Francisco Brennand, Lula Cardoso Aires. Augusto se entusiasmou com aquela pequena e simples experincia, com professores que estavam interessados no campo da educao especial e tinham a compreenso da funo da arte no processo educativo. E dai saiu a Escolinha de Arte. Ela foi para a Rua do Cupin, 124 onde est at hoje , onde Hermilo Borba, teatrlogo, amigo do grupo e tambm fundador, encontrou um chalezinho antigo. Por coincidncia, nesse chal Augusto Rodrigues aprendera a ler. . . A Escolinha foi fundada assim." (Do depoimento de Nomia Varella) Em carta para Augusto, datada de 24 de setembro de 1958. Nomia situa a funo pedaggica da Escolinha de Arte do Recife: "Augusto, H dias falei com Raquel Crato e Paulo Freire sobre o nosso projeto. com a primeira, por ter experincia bem prxima do que entendemos como boa orientao de escola pr-primria e primria, tendo procurado, em seu Instituto Capibaribe, respeitar a auto-expresso da criana e valoriz-la como parte do currculo. Ainda, pelo contato que tem tido com professoras cursos para concursos e de extenso. Em relao experincia de Paulo, considero-a sobretudo pelo aspecto objetivo de sua crtica construtiva s nossas idias. Raquel considera nossa experincia a base de suas observaes dirias. Para ela, as Escolinhas devem funcionar, especialmente, porque no julga suficiente a atividade artstica desenvolvida na escola primria. A criana do Jardim de Infncia, segundo sua opinio, poder dispensar a assistncia da Escolinha, uma vez que no se aceita um Jardim que desvalorize a expresso livre da criana. Porm quanto escola primria, predominantemente nas ltimas sries, com a dominncia das atividades intelectuais, com os programas por desenvolver, a professora no tem tempo para dar ao aluno as atividades artsticas, mesmo sabendo quanto importam em seu desenvolvimento. A criana passa pouco tempo na escola cerca de quatro horas (recreio, merenda, distribuio de material, etc). Essa a realidade enfrentada por Raquel e muitas professoras j conhecedoras do valor da educao esttica. No podem mudar programas, influir na orientao recebida da Secretaria de Educao, reformar conceitos tradicionais dos pais, desde que constituem uma minoria. Citou o exemplo de seu sobrinho de 11 anos, aluno da Escolinha desde maio ltimo: nos primeiros anos da escola primria trabalhava intensamente, desenhando, pintando, colando, etc. Sempre interessado

por essas atividades, passou porm, depois, a desenhar muito menos, uma vez que outras atividades tomavam seu tempo na escola. Na Escolinha, retomou o antigo ritmo nas atividades artsticas. Desenvolveu sua capacidade de observao e de concentraco alcanando novos estpios da auto-expresso. Raquel julga que a criana precisa de ambiente como o das Escolinhas, favorvel ao trabalho criador. (Respeitemos sua opinio). H muitos fatores a considerar em relao integrao da arte na escola. No bastam diretores compreensivos h necessidade de formar professores, renovar a opinio dos pais e lev-los pais. professores e inspetores a aceitarem e colaborarem para uma escola melhor. 0 ngulo focalizado pela entrevista reflete a comunidade tradicional e limitada que vem enfrentando em seu trabalho idealista. Quanto compreenso da Escolinha como centro de desenvolvimento da capacidade criadora despertada e desenvolvida na escola primria, lugar de atividade extra-classe, porm onde a criana encontre atividades presentes tambm em sua escola, julgo bem de acordo com nossos objetivos. Em relao ao curso foram essas as suas sugestes: a) melhor formao para compreenso da criana, de forma mais prtica possvel: psicologia do desenvolvimento, psicologia educacional (aprendizagem e motivao) em funo da educao artstica. Aqui, em Recife, dominam tambm as aulas de psicologia desligadas das vivncias da escola; b) as alunas do curso 'arte na educao' devem estudar e discutir o programa experimental apresentado por Miss" Robertson e equipe de coordenadores; c) seja assunto bsico do curso: a integrao da atividade artstica na escola, na classe, no currculo quando, como e por que deve ser feita essa integrao; por que razo deve ser dada e quem deve se beneficiar com essa integrao. Paulo Freire achou o plano, em suas linhas gerais, um dos melhores em sua fase inicial de planejamento, entretanto 'utpico' se considerarmos nossa realidade, fora dos objetivos do que se vem fazendo ou desejando fazer por uma educao intimamente relacionada com o plano de desenvolvimento econmico no Brasil (plano da UNESCO e do INEP). Julga que nosso plano deva ser orientado dentro dos objetivos do Ministrio de Educao e Cultura. Precisamos dar ao nosso projeto propsitos claros, imediatos, feio prtica. (No o vejo to longe, em seus fundamentos, de um plano de desenvolvimento econmico. Leia o captulo de ARTE E INDSTRIA, de Read, sobre arte e educao na idade industrial.) com essa observao. Paulo deseja defender nosso projeto frente ao julgamento do M. de Educao. Sugeriu tambm que o curso poderia ter uma parte introdutria srie de conferncias sobre a realidade brasileira no plano da educao de base. levantamento de problemas crticos da educao entre ns, fundamentao filosfica ligada arte e educao, como tambm indstria e ao desenvolvimento econmico. Lembrou que o prprio Ansio Teixeira poderia integrar essa equipe de conferencistas, bem como outros elementos do Centro Brasileiro de Pesqui-

sas Educacionais e outras instituies (no deixe de ler o n 7. abril. 1958, da revista EDUCAO E CINCIAS SOCIAIS. Veja relatrio de d. Lcia Pinheiro, da Diviso de Aperfeioamento do Magistrio e outros planos e artigos). Quanto s matrias do curso, a opinio de Paulo foi bem clara: alm da parte criadora, do desenvolvimento esttico da aluna-professora, focalizar as matrias de cultura geral (antropologia cultural, psicologia, histria da arte, filosofia da arte, princpios didticos fundamentais educao artstica). Creio que j temos muitas sugestes a considerar e com elementos comuns. Aguarde a opinio de Baltar com quem falarei amanh. Precisamos no ficar confusos com tantas idias. Enviolhe uma tima smula, de Leticia Andrade Lima, do DECA, sobre um assunto que muito interessa s Escolinhas e cpia de acordo feito com o SESC para estgio de quatro elementos, na EAR. So interessados. Pedi taxa e mensalidades mnimas para estgio dirio, mesmo assim mostraram tal admirao que acabei oferecendo-lhes estgio gratuito. 0 acordo foi feito por Hebe, apenas enviei-lhe algumas sugestes quanto s nossas obrigaes. Ainda no recebemos os 32.000,00 dependiam de uma srie de papis pedidos pela Delegacia Fiscal. No momento, aguardamos o pagamento. Estou preparando duas jovens professoras: uma para trabalho de administrao, a outra para organizao de fichas de estudo, (ileg.) So jovens, tero na Escolinha seu primeiro campo de trabalho. Encontrei tudo em ordem e j atualizei quase todo servio. Abelardo est aguardando a documentao necessria para organizar a exposio das crianas holandesas que foi marcada pelo Consulado para o dia 14 de outubro. Essa orientao me fez transferir a exposio das crianas portuguesas para novembro. Melhor, porque terei tempo de receber as respostas de Portugal. Estamos pensando seriamente em publicar uma revista da Escolinha, com a colaborao da Universidade do Recife. Poderemos divulgar amplamente o que de melhor se fizer durante o curso (entrosamento das Escolinhas). comeo a me sentir longe do que est fazendo e pensando em relao ao nosso plano para 1959. Antes de deixar o Rio, havia pedido ao Sr. Laissue alguns volumes, via area, do livro de Robertson. Sei que j os recebeu. Vale a pena ficar com os exemplares. Pedi 2 p/E. Arte Recife. Um grande abrao

Nomia".

Encontro do Movimento Escolinha de Arte com o surgimento de outras Escolinhas, tornou-se necessrio promover encontros para definio das linhas de ao do Movimento. O primeiro foi em 1961 e o segundo em 1972. Registram-se aqui as concluses do Encontro realizado de 17 a 21 de julho de 1972: 78

Augusto Rodrigues conversa com as crianas da Escolinha.

A EAB lanou a semente. Outras Escolinhas surgiram por todo o Brasil. de Bag (RS) a que figura acima.

Objetivos Aps 24 anos de existncia, a Escolinha de Arte do Brasil propiciou o Encontro do Movimento Escolinhas de Arte com os seguintes objetivos: 1. Favorecer o congraamento de todos os membros das Escolinhas de Arte; 2. Promover a troca e anlise de experincias, a fim de permitir um estudo das caractersticas do Movimento; 3. Levantar dados sobre os fundamentos, mtodos, condies e recursos das Escolinhas, visando a uma pesquisa de aprofundamento; 4. Dar oportunidade para uma reavaliao dos princpios, permitindo renovar a poltica de ao das Escolinhas, em face das mudanas no campo educativo e cultural; 5. Reforar a integrao das Escolinhas, a fim de formular perspectivas mais amplas para o futuro.

Postulados do Movimento Respeito ao ser humano, sua capacidade de criar, levando-o a encontrar na arte formas de se realizar e expressar o conhecimento de si mesmo como ser atuante em busca da liberdade. 0 encontro da "liberdade individual", no ato de criar, levar o homem a um "novo humanismo" fundamentado na paz.

Tema 1 : Novas perspectivas das escolinhas de arte Integrao das Escolinhas com a comunidade necessidade de sua penetrao em diversas instituies. Influncia que se far sentir no despertar da comunidade, a fim de sensibiliz-la para a filosofia do Movimento. Neste sentido, as solues dessa integrao so encontradas dentro dos prprios recursos da comunidade, considerando a viabilidade dos meios disponveis e o nvel de aceitao. Necessidade do intercmbio entre as prprias Escolinhas do Pas e as do Exterior. Favorecer a operacionalizao dos objetivos, estimulando experincias contnuas e sistemticas, aprofundando o acompanhamento das experincias e procurando a renovao dos prprios mtodos. Necessidade de uma fundamentao terica ao trabalho das Escolinhas estudos das teorias de Arte na Educao, da Esttica, de Criatividade e das perspectivas histricas de Arte e Educao para se pensar numa reformulao metodolgica. A anlise do papel das Escolinhas em se constiturem centros difusores de renovao metodolgica.

Tema 2: Educao artstica na renovao do ensino Em face da Reforma Educacional que se instala no Pas, os trabalhos e debates foram desenvolvidos no sentido de analisar quais as estruturas presentes no Movimento das Escolinhas de Arte que pudessem ser reinterpretadas em termos curriculares e de metodologias para uma educao artstica. A diferena entre dois tipos de escola foi definida, ficando claro, entretanto, que a

escola (instituio) j se nutre dessas estruturas baseadas nos conceitos de Arte e Educao. A educao artistica, interpretada como educao criadora que leva a uma sensibilizao da criana e do adolescente, daria tambm ao educando: oportunidade de expresso dentro do seu contexto econmico; oportunidade de usar e desenvolver uma linguagem visual que facilite sua comunicao por meios de explorao sensorial e ldica; formas de desenvolvimento de sua unidade psquica atravs de um trabalho gradativo de organizao interna para chegar a criar; condies para o aluno formar uma perspectiva esttica do mundo. o o As escolas de 1 e 2 graus oferecem problemas de carter diferente no tocante educao criadora e ao desenvolvimento de atividades artsticas nas salas de aula. A criana, o ser espontaneamente criador, em face do seu prprio desenvolvimento, facilita o trabalho do professor. Entretanto, pontos foram ressaltados quanto necessidade do professor se sensibilizar para adquirir espontaneidades perdidas: Necessidade de avaliar constantemente sua atuao, a fim de que no aplique aquilo que supostamente digeriu, desde que o material humano com que trabalha eminentemente absorvente e receptivo. Conhecimento das bases da Educao atravs da Arte. 0 adolescente, pelas suas caracteristicas gerais de desenvolvimento, tentando sua vinculao a um mundo adulto, reprimido em espontaneidade, exige um atendimento de grande complexidade no campo criador. Os trabalhos mostraram a capacidade de liberao do adolescente quando encontra em professores de arte e nas atividades artsticas fontes para um crescimento pessoal. A constante avaliao das diretrizes do Movimento Escolinhas de Arte se refletir nas direes alcanadas pelos professores nas escolas tradicionais.

Tema 3: Criatividade na escota e a formao do professor Anlise do conceito do "novo professor": sensvel, criador, experiente e informado, porque passou por uma formao que propicia: vivncia do ato criador; liberao de emoo levando organizao do eu; relacionamento humano profundo. Professor informado e situado dentro de um conceito do que Arte e seu papel na sociedade. Professor contemporneo, consciente das conquistas culturais, das tendncias e transformaes do mundo das crianas e jovens. A formao do professor criativo para uma escola criativa onde professores atuem como consultores e coordenadores de idias e trabalhos. A formao desse professor se condicionar, portanto: aceitao de mudanas; utilizao de uma filosofia ao nvel da essncia, aceitao e conhecimento de si mesmo.

Concluses gerais Necessidade da Escolinha de Arte do Brasil se constituir em centro revitalizante e gerador das idias de Educao atravs da Arte, sendo veculo dessas idias os professores que nela se formaram nas bases j expostas.

Necessidade de Encontros desse tipo para se manter a unidade do Movimento. Necessidade da renovao pela anlise e crtica constante de experincias que sejam vistas como snteses criadoras temporrias e suscetveis de mudanas no campo de arte na Educao. Necessidade da penetrao das escolinhas no interior, estimulando centros de cultura, capazes de favorecer o prprio crescimento da Escola e do meio ambiente.

Proposies apresentadas e aprovadas pela Assemblia Geral: 1. Criao de uma entidade centralizadora do Movimento Escolinhas de Arte, com preendendo as unidades existentes no Brasil e no Exterior, com os seguintes objetivos: estabelecer e propiciar maior comunicao entre os membros das Escolinhas; intensificar as experincias e preservar as caractersticas bsicas; estabelecer as condies mnimas para a fundao de Escolinhas ligadas ao Movimento Escolinhas de Arte; especificar exigncias necessrias para o funcionamento de Cursos para formar professores de Arte na Educao; e incentivar experincias e pesquisas no campo de atividades criativas, a fim de melhor colaborar no processo do desenvolvimento educacional no Pas. 2. Indicar a Escolinha de Arte do Brasil como entidade centralizadora do Movimento de Escolinhas de Arte no Pas, podendo realizar convnios com a Escolinha de Arte do Paraguai e de outros pases. 3. Apresentao de sugestes ao Conselho Federal de Educao em relao ao currculo mnimo da licenciatura em Educao Artstica. 4. Formao de uma Associao Nacional de Educao atravs da Arte filiada INSEA (International Society for Education through Art) com as seguintes finalidades: No plano nacional: estimular e valorizar as experincias realizadas pelas Escolinhas de Arte, por instituies e por pessoas com interesses afins; criar nos planos cultural e educacional novos movimentos que venham a ampliar sua ao. No plano internacional: representar os interesses das Escolinhas de Arte, instituies e pessoas com inters ses afins, assim como estabelecer o intercmbio com outros pases.

O ENCONTRO com A EXPERINCIA. ARTEEDUCAO NO MUNDO A presena de Herbert Read Sir Herbert Read, crtico de arte ingls, que acaba de passar algumas semanas no Brasil como membro do Jri Internacional da II Bienal de So Paulo, visitou a Escolinha de Arte do Brasil, instalada na Biblioteca Castro Alves.

Herbert Read presente abertura da Exposio das Crianas Brasileiras, em Londres

Herbert Read um dos personagens mais importantes e influentes do movimento artstico atual. como critico de arte ele autor de vrios livros de importncia fundamental, traduzidos para muitos idiomas. Seus livros mais conhecidos so "Educao atravs da Arte", "O Sentido da Arte Moderna", "Arte Contempornea" etc. Tambm considerado um dos melhores poetas ingleses da atualidade. Grande tem sido sua influncia na reforma do ensino artstico na Inglaterra, e em vrios pases do mundo. Durante sua visita Escolinha, Herbert Read demonstrou grande interesse pelo problema da educao artstica no Brasil. Fez muitas perguntas a respeito da difuso desta espcie de educao no Brasil. Queria saber quantas escoli-nhas existiam no Rio e nos outros estados. Recebeu da professora Lcia Alencastro, diretora da Escolinha de Arte do Brasil, material informativo sobre as Escolinhas de Arte de Cachoeiro de Itapemirim, no Esprito Santo e de Recife, em Pernambuco. Interessou-se tambm pelas informaes sobre os trabalhos de cermica realizados pelas crianas na Fazenda Rosrio, em Belo Horizonte, sob a orientao do professor Jether Oliveira e pelas atividades artsticas desenvolvidas no meio rural pela educadora Helena Antipoff. Em companhia do crtico de arte Marc Berkowitz e dos professores Abelardo Zaluar e Vera Tormenta, assistiu a uma aula das crianas da Escolinha, tendo ressaltado o ambiente alegre em que as crianas trabalham. Apreciou tambm os desenhos e gravuras dos cursos para adultos, manifestando sua satisfao por encontrar na orientao

dos,mesmos, como nos das crianas, perspectivas para um melhor desenvolvimento das atividades artsticas no Brasil. Jornal ltima Hora, 26 de dezembro de 1953.

"Ns precisvamos de comprovao pela experincia, de algo como o pensamento de Herbert Read em seu livro Educao atravs da Arte. Se, por um lado, ele no tinha experincia direta com crianas, por outro, era necessrio que houvesse campo para o teste de suas idias. Infelizmente no mundo havia poucos pases com experincias que pudessem ajudar essa comprovao. Entre esses pases estavam a Inglaterra, a Alemanha, a Austrlia, a Argentina e o Brasil. Isto est registrado num texto dele. Quando Herbert Read veio Bienal de So Paulo em 1953, como membro do Jri, ele, chegando ao Rio, foi visitar a Escolinha. Observou atentamente a experincia e o trabalho das crianas. Era fundamental para ns, para a afirmao de nosso movimento, uma divulgao da presena dele na Escola. Era muito cauteloso em relao a opinies e reservado nos contatos posteriores que mantive com ele; mas reconheceu como vlida a experincia e estimulou-a. Da visita guardou uma imagem muito ntida, porque em 1954, quando estive na Inglaterra e pretendia fazer a exposio da Escolinha, tive que recorrer a ele e o resultado foi o melhor possvel. " (Do depoimento de Augusto Rodrigues) "Outra pessoa que me impressionou de modo significativo foi Herbert Read, que vi e ouvi uma vez. Durante o curso que fiz na Inglaterra o ltimo organizado e supervisionado por ele fez a conferncia principal e me inspirou muito a estudar Jung. Nessa palestra vi a viva voz com toda uma documentao maravilhosa, o que significava a fundamentao psicolgica bsica para o professor de arte. Via a importncia, para compreender a funo da arte no processo da educao, de uma formao que desse ao educador o enfoque da simbologia dentro da perspectiva de Jung. Isso no implica que mais adiante no se alargue o campo e se passe para outras linhas de pensamento e de filosofia, mas para compreender a colocao bsica metodolgica de Read se faz necessrio essa fundamentao. Lembro-me que ele foi muito claro: no se pode compreender um educador sem uma sria fundamentao psicolgica". (Do depoimento de Nomia Varela) Herbert Read (1893-1968) permanece uma presena brilhante em mltiplos campos da cultura de nosso tempo educao, crtica de arte, ensaios, poesia. No que ele fosse esprito inconstante que saltasse de um tema para outro versatilmente. Sua criatividade nada tinha de dispersiva nem de fragmentria. Nenhuma de suas atividades est ausente das outras. Todas se integram. 0 ideal de Herbert Read o homem que desenvolve suas potencialidades, por mais vrias que sejam, e as rene numa unidade individual especfica. Por isso, o encontro de Herbert Read com a psicologia junguiana foi to importante, decisivo mesmo, para o desenvolvimento de suas idias. Em Jung, Read encontrou aquela concepo de totalidade (wholeness) que vislumbrara, desde jovem, quando lera Plato e agora via apresentada, em termos cientficos, por um sbio contemporneo. No campo da educao, Read levantou-se contra o unilateralismo de nossos sistemas pedaggicos. Sistemas e mtodos que cultivam quase exclusivamente as funes intelec-

tuais. dirigindo seus maiores cuidados para o treinamento do pensamento que analisa, divide e classifica. As emoes, os sentimentos, no constituem objeto da ateno dos educadores, nem tampouco eles se ocupam de aprimorar a percepo das sensaes. A conseqncia que as emoes que no aprendemos a exprimir nem a purgar (catarse), manifestam-se quase sempre distorcidas e, no raro, irrompem violentas, produzindo situaes que depois so lamentadas. Decerto, porque no nos exercitamos em observar cada sentimento nas suas escalas de tons, perdemos as melhores oportunidades para nos conhecermos a ns mesmos. Decerto, poderamos saber ouvir, ver, tocar, muito melhor do que fazemos, discriminando nuances que nos escapam habitualmente. "A educao, diz Herbert Read, deveria fluir atravs dos sentidos, dos membros e msculos e no em primeiro lugar atravs da faculdade de abstrao". 0 livro Education through Art. onde Herbert Read, pela primeira vez, exps suas idias, apareceu em 1943 e logo alcanou um sucesso enorme. As tradues em vrias lnguas no cessaram de multiplicar-se. Muitos milhares de pessoas o tm lido apaixonadamente no mundo inteiro. Tambm Read levou sua mensagem a muitos pases por meio de conferncias. Em toda parte conquistou partidrios devotados. Sob os auspcios da UNESCO, no ano de 1954. foi fundada a Sociedade Internacional em prol da Educao atravs da Arte. Seus dois ltimos livros trazem ttulos bem significativos: The Redemption of the Robot (1966) e Art and Alienation (1976). Tornou-se porm consciente de que lentssima a evoluo das sociedades nas suas dimenses mais profundas, comparada rapidez do sonho do indivduo. Ele escreve em 1966: "Somos obrigados a concordar que todos os nossos esforos sero inteis, se no adaptarmos nossos mtodos de educao ao tipo de civilizao no qual temos de viver inevitvelmente". E mais adiante: "Nossa tarefa nossa limitada tarefa introduzir valores e motivaes na vida cotidiana e nas atividades das pessoas comuns, valores e motivaes que possam constituir estmulos necessrios ao seu desenvolvimento espiritual". Se vlida a tese apresentada por Herbert Read de que ao longo da histria da Humanidade a arte ajudou o pensamento a estruturarse e a conscincia a desenvolver-se, poderemos admitir que a atividade artstica seja tambm um instrumento til para a reestruturao da vida psquica fragmentada devido a condies patolgicas. No panorama contemporneo, Herbert Read situa-se, como Jung, na contracorrente s idias dominantes. Seus escritos, pela nfase que do aos poderes do inconsciente, representam compensao e contrapeso para um mundo que valoriza de modo quase exclusivo a razo consciente. E por isso mesmo insensato. (Nise da Silveira, trechos do artigo "Herbert Read, em memria", publicado no nmero experimental do jornal Arte & Educao)

Algumas idias de Herbert Read "A nossa tarefa educativa principal introduzir valores e motivaes na vida cotidiana das pessoas, que constituam estmulos para o seu desenvolvimento espiritual. Assim como cultivamos o pensamento e o raciocnio, a capacidade de formular conceitos e de desenvolver idias abstratas, precisamos aprender a usar nossa viso, nossa capacidade de ordenar experincias perceptuais e estimular a imaginao criadora. Se forem cultivados pensamento, sentimento, sensao e intuio, inerentes a todo ser humano, sua vida ser mais rica e as formas dos produtos que venha a criar com as prprias mos ou planejar para serem executados pela mquina, podero adquirir qualidades de beleza. O homem deve aprender a ordenar suas percepes e afinar sua sensibilidade. Seria uma ironia a mais na histria do homem se a automao, to temida, viesse a prov-lo do tipo de liberdade que procura h tanto tempo. 0 valor da atividade artstica grande como meio de apreenso da realidade e progressiva estruturao de conscincia e instrumento essencial para o desenvolvimento da conscincia humana". (Trecho de Herbert Read, ,4 Redeno do Robot, 1966, publicado no projeto "O Piau visto por suas crianas", SOBREART, 1974) Em quase todos os pases do mundo se compreende hoje que a educao atravs da Arte (mais que a educao artstica) assunto que transcende s categorias restritas da educao. A Arte um nome genrico para essa linguagem simblica em todas as suas variantes. A funo da Arte criar e aperfeioar as formas que constituem essa linguagem simblica, com a inteno de transmitir sensibilidade humana uma espcie de conhecimento que no pode ser transmitido por quaisquer outros meios. Do exerccio dessa atividade criadora depende o desenvolvimento da prpria sensibilidade, e por essa razo que a Arte to importante na vida intelectual e at na vida produtiva (industrial) da humanidade. Fundamentalmente, as cincias dependem de instrumentos aguados pelas artes. Um povo no se pode constituir numa nao, no sentido cultural e histrico, enquanto a vida comunal no for expressa atravs de obras de arte apropriadas e duradouras. Por mais harmonioso que seja seu comportamento e sereno seu temperamento o homem no ser feliz se no puder participar de atividades em grupo. A maioria dessas atividades da categoria das competies e jogos, o que no devemos deplorar. A Arte mesmo uma espcie de jogo e, de fato, ainda como disse Plato, o melhor modo de encarar a prpria vida, como uma espcie de jogo. A maioria dos jogos nos cansa fisicamente (agradavelmente); mas a Arte uma modalidade de jogo que nos vitaliza e, acima de tudo, vitaliza a comunidade. por isso que, na longa pers-

pectiva da Histria, as pocas que se destacam e que merecem nossa mais profunda simpatia e admirao so aquelas em que a Arte floresceu. (Herbert Read, "A Validade da Educao Artstica", Arte & Educao, N 9, Janeiro de 1972).

Exposies Desde o incio, a Escolinha participou de exposies no exterior, mantendo, atravs delas, contatos e promovendo troca de experincias. As exposies representaram sempre um marco de unidade ligando as experincias de arte-educao no mundo. Os trabalhos das crianas brasileiras, alunos da Escolinha ou no, foram vistos no Mxico, Gr-Bretanha, Japo, Frana, Chile, Itlia, Argentina, Holanda, Espanha, Tche-co-Eslovquia, Paraguai, China, Coria, ustria, Venezuela, Filipinas, ndia, Iugoslvia, Alemanha e El Salvador. Em cada uma dessas exposies, a EAB apresentava um folheto com dados sobre a experincia brasileira, marcando posies evidenciadas nos critrios de escolha do material para expor. "Quando, em 1954, estava na Inglaterra, e pretendia fazer a exposio, procurei o British Council e percebi que a idia no era bem aceita porque, alegava um elemento do British Council, eles tinham l cinco mil exposies desse tipo e isto era comum na Inglaterra. Miss Sullivan, da cpula educacional do British Council, depois de olhar os trabalhos e dizer que realmente eles tinham um grande interesse, me perguntou se eu tinha uma referncia em Londres, algum que pudesse dar uma indicao do que era o meu trabalho no Brasil. Eu, ento, muito receoso, disse a ela: A senhora pode falar com Sir Herbert Read, creio que ele vai recomendar'. Ela me pediu licena, a fim de telefonar para Herbert Read. Quando desligou, me disse: Senhor Augusto Rodrigues, Sir Herbert Read tem um grande apreo pelo senhor e recomenda que o senhor v agora mesmo, se quiser, ao Instituto de Arte Contempornea para marcar sua exposio'. Em quinze minutos eu estava l no Instituto, onde havia trs pessoas me esperando, trs tcnicos para ver o material". (Do depoimento de Augusto Rodrigues)

Pinturas de crianas brasileiras Alguns trabalhos notveis na Exposio de Londres "A arte infantil, em princpio tratada com desdm pelos adultos; tem sido, durante as ltimas dcadas, objeto de um apreo ridiculamente exagerado. A Exposio de trabalhos de crianas brasileiras, atualmente em exibio no 'Institute of Contemporary Arts', 17 Dover Street, proporciona uma excelente oportunidade para a descoberta das virtudes e das limitaes da arte infantil. O grande erro daqueles que se comprazem em exagerados elogios s pinturas infantis reside na sua paixo excessiva pelo primitivo', pelo instintivo', pela divina ignorncia da criana. Tem-se feito comparaes absurdas entre a qualidade desses rabiscos encantadores e at belos por vezes e a de trabalhos de artistas mais

sofisticados. Por outro lado, no h dvida de que, alm do seu valor* intrnseco como arte infantil, esses trabalhos de crianas oferecem o maior interesse ao especialista em psicologia e ao educador. Revelam muitos segredos do misterioso funcionamento do esprito da criana; e a tcnica de encoraj-la a exprimir-se com pincel e papel, sem inibies, geralmente aceita agora como uma forma de teraputica mental do mais alto valor educativo como o canto, a dana e a representao teatral. Quem visitar a Exposio de Dover Street no hesitar em louvar a notvel qualidade dos trabalhos expostos pelos alunos de Augusto Rodrigues e sentir-se- orgulhoso se souber que foi uma exposio de pinturas de crianas inglsas, organizada no Brasil, em 1941, pelo British Council, que deu o impulso inicial para o desenvolvimento nesse Pas da educao infantil atravs da arte."


"Augusto Rodrigues descobriu depressa que, ao contrrio dos adultos que se interessam principalmente pela produo final o quadro , as crianas deleitam-se sobretudo no ato mesmo da criao. Por isso, encorajou os seus discpulos a pintar aquilo que lhes apetecesse sem assunto ou modelo obrigatrio e como as crianas tanto apreciam a diversidade das tcnicas, incitou-as a usar grande variedade de processos: desenho e pintura, claro, mas tambm xilogravura, ponta seca, monotipia e mesmo 'fingerpainting'. Observando, por exemplo, uma criana, cuja maneira de expresso prpria tomou a forma, antes da aprendizagem, de traduzir seus devaneios escavando a mesa com um canivete. Augusto Rodrigues brandamente a conduziu para um bloco de madeira ou para uma chapa de metal onde o mesmo ato de gravar perdeu a sua feio destruidora para se tornar um processo criador. O heri da Exposio , sem dvida, Hlio Alberto de 15 anos. A sua xilogravura de um pescador cheia de vivacidade e encanto. Merecem tambm especial meno os retratos (autoretratos possivelmente) de Miriam e Maria de 6 e 5 anos de idade respectivamente, as casas nos desenhos coloridos de Clia e Oswaldo, ambos de seis anos, a engenhosa colagem de Bety (6 anos) e a xilogravura de Ana Maria (11 anos) representando um guerreiro ndio, cheia de entusiasmo e movimento. A julgar pelo carinho com que tratam os seus temas, ningum duvidar que Teresa (7 anos) venha a ser no futuro uma grande chapeleira, Jos (10 anos) um marinheiro, Andr (9 anos) um botnico e Dorismar (tambm de 9 anos) um artista de circo de alta escola". (Do artigo que The Times, de Londres, publicou em sua edio de 15 de agosto de 1955, sobre a exposio com trabalhos de crianas da Escolinha de Arte do Brasil).

... "A segunda exposio a das Escolinhas de Arte do Brasil, de que mentor e fundador o pintor brasileiro Augusto Rodrigues. Fundada em 1948, na Biblioteca Castro Alves, outros ncleos se criaram em vrios pontos do Brasil, sob o impulso daquele artista e da sua colaboradora Lcia Alencastro, em atividade privada entusiasta e a todos os ttulos notvel. A exposio das Escolinhas de Arte que ir ao Porto e a Coimbra, abrange trabalhos infantis de gravura, pintura e cermica e as suas produes se no trazem novidades para ns, oferecem-nos o ensejo de apreciar as novas tcnicas postas ao servio da expressividade infantil (como, por exemplo, as xilogravuras e pontas secas) e meditar sobre o interesse que a atividade criadora infantil merece aos brasileiros. Enquanto no nosso pas somente parte do ensino oficial (no ciclo preparatrio do ensino tcnico, devido a uma reforma que se pode considerar um milagre e que ainda est para ser compreendida por alguns ignorantes) e num ou noutro estabelecimento do ensino particular, se protege e cuida da atividade criadora infantil, no Brasil, toda a atividade da criao artstica infantil se deve iniciativa particular. Augusto Rodrigues no pretende com as Escolinhas que todo o indivduo se transforme num artista, num criador, mas que, pela participao na criao da obra de arte, se pode desenvolver a formao esttica dos indivduos, satisfazendo-se assim o desejo crescente que experimentam os profanos de encontrar um modo de expresso pessoal. A possibilidade de cada um se exercitar por si nas artes deve oferecer-se a todo o momento, pois todos podem adquirir a faculdade elementar de amador que lhes permita apreciar todas as tradies principais das artes maiores, sem correr seriamente o risco de ficar em nvel muito superficial ou de prejudicar os seus estudos profissionais. As Escolinhas de Arte do Brasil abrangem, por isso, vrias atividades (teatro, cermica, gravura, tecelagem, silk-s-creen', cursos para professoras de jardins de infncia, fabricao de bonecas etc), dedicam-se especialmente a tudo quanto pode enriquecer os meios de expresso e a experincia criadora, principalmente no domnio da realizao plstica". (Trecho da coluna "Educao atravs da Arte", de M. M. Calvet de Magalhes, no jornal O Primeiro de Janeiro, do Porto, 13 de abril de 1955).

"S'il est vrai que l'volution de l'individu humain est un raccourci du chemin parcouru par l'espce, l'enfant pour-raint dans sa mentalit nous rvler certains aspects de l'homme prhistorique. Ceci me semble vidente pour les gravures des enfants des Escolinhas de Arte do Brasil qui sont ici proposes notre merveillement. Mme spontanit du trait, mme force incisive pour le creuser dans le matrial dur, mme joie de laisser une marque personnelle sur une surface intacte. Ces graffiti' tracs d'une main impi-

toyable, d'une main qui ne connat aucune des difficults tchniques et mentales paralysant si soubent l'adulte, sont le fugitif reflet de ce paradis perdu, dont rvent tant d'artistes". (C. Johnny Friedlaender) "J'ai vu les gravures des lves des Escolinhas de Arte do Brasil, elles sont un vritable message des enfants du Brsil pour nous autres Europens". (Fernand Leger) (Depoimentos para o catlogo da exposio "Gravures d'enfantes des Escolinhas de Arte do Brasil", Centre d'Art Enfantin, Academie du Jeudi, Paris, outubro-novembro de 1954).

Critrios estabelecidos pela Escolinha de Arte para seleo e exposio de trabalhos de crianas 1. Autenticidade do trabalho da criana, em sua pureza auto-expressiva e em sua espontaneidade. 2. Valorizao do sensvel no desenho, pintura, gravura, colagem e em outras formas de expresso artstica. Tambm nos aspectos formais dos trabalhos, quanto organizao rtmica do espao, sensibilidade das linhas, cores e de outros elementos. 3. Adequao ao tema espontaneamente abordado pela criana. 4. Respeito sua criatividade no emprego de materiais. 5. Valorizao da fora simblica da auto-expresso infantil. 6. Considerar os fatores ambientais que condicionaram o desenvolvimento das experincias criativas vivenciadas pela criana. 7. 0 produto final deve ser visto como ponto de reflexo e estudo e no como um resultado que merea prmio, pois a criana expressa apenas um momento de seu processo de desenvolvimento, numa determinada situao de vida. 8. Considerar o comportamento criativo da criana atravs da sensibilizao de sua percepo, afetividade, capacidade cognitiva e esttica. 9. A participao da criana deve ser marcada pelo seu interesse e espontaneidade, sem qualquer carter competitivo, valorizando-se seu esforo criador. interessante ressaltar que, em reunio do Conselho Mundial da INSEA, de abril de 1974, em Paris, foi afirmado que "dar prmios e promover exposies competitivas so iniciativas deplorveis, segundo os objetivos da educao atravs da arte, devendo-se fazer o possvel para evitar prticas dessa natureza".

INSEA 0 interesse crescente pela filosofia e pela prtica da educao atravs da arte em todo o mundo levou a que, em 1951, os participantes do Seminrio Teaching of the Visual Arts", organizado pela UNESCO em Bristol, Inglaterra, tivessem a primeira idia de criao de um organismo internacional. Trs anos depois, em Paris, realizou-se a primeira Assemblia Geral da International Society for Education through Art, rgo consultivo da UNESCO. Segundo um folheto de divulgao da INSEA, ela tem como

finalidade "promover a atividade criadora da arte na educao, como um sistema de aprendizagem natural, proporcionando valores e disciplinas essenciais ao desenvolvimento intelectual, emocional e social do homem numa comunidade."

" uma associao em bases universais dos que se relacionam com a Educao atravs da Arte para intercmbio de experincias e impregnao desta perspectiva na educao global. Estimula a cooperao internacional e a compreenso entre os povos, dando nfase a uma filosofia de educao que respeite o direito de cada homem, como ser livre, para participar da vida cultural da comunidade, capaz de criar beleza e usufruir dela em interao com o meio-ambiente."

* *

"Dirigida por um Conselho Mundial, assessorado por comisses Regionais para cada continente, promove trienalmente um Congresso mundial e, nos anos intercalados, Encontros regionais para exame de temas relevantes vida educacional. Edita a revista Athen que enviada periodicamente a seus scios." A partir de 1960, eleito Presidente de Honra da INSEA Sir Herbert Read. Augusto Rodrigues foi scio-fundador da INSEA, em sua primeira Assemblia Geral. Da em diante, a Escolinha tem participado de todas as atividades da organizao, apresentando anlises e depoimentos sobre a experincia brasileira, contribuindo para a formulao de conceitos de arte-educao e promovendo o intercmbio entre pases. professores e artistas. Um dos resultados benficos dessa participao intensa tem sido a vinda de artistas e educadores para ministrar cursos e conferncias na Escolinha e em outras instituies de ensino brasileiras. Alm disso, o contato com as instituies de outros pases tem propiciado a ida de professores brasileiros para estgios ou visitas. Os encontros da INSEA so oportunidades preciosas para enriquecimento terico e atualizao de todos os que trabalham no campo da arte-educao. Nomia Varela, Diretora Geral da Escolinha de Arte do Brasil, foi. durante muitos anos, a representante latino-americana da INSEA, cargo agora exercido por outro membro da Diretoria da EAB e presidente da Sociedade Brasileira de Educao atravs da Arte, Zo Noronha Chagas Freitas. A preocupao central a criao por parte dos pases latino-americanos de sociedades nacionais identificadas com essa perspectiva de educao para um trabalho comum.

EVOLUO DA EAB: A EAB HOJE Os cursos 0 Curso Intensivo de Arte e Educao constitui-se, desde o seu incio em 1961 at a Lei 5.692l71, no nico curso de especializao para professores em educao atravs da arte. Somente a partir dessa lei, comeou a ser ministrada essa especializao oficialmente em outras escolas, com a criao dos cursos de Educao Artistica. Foi. tambm, o nico laboratrio para treinamento de professores de Arte, preocupado com aspectos de processo e contedo, capaz de mesmo no sendo oficializado preparar professores para a operacionalizao do processo de educao atravs da

arte. Inicialmente, sua clientela foi de professores encaminhados pelo INEP. Depois. atingiu um nvel bastante diversificado, incluindo professores, artistas, psiclogos, socilogos e artesos, bem como outros profissionais interessados em arte-educao. Essa clientela chegou EAB, tambm, atravs de outras instituies oficiais, como as Secretarias Estaduais de Educao e as Universidades, ou por iniciativa pessoal, proveniente no s deste Pas como de outros da Amrica Latina. 0 objetivo geral do CIAE. segundo um prospecto do curso de 1964, e que se manteve "dar ao educador uma sntese das tendncias atuais da educao atravs da arte e suas implicaes na complexidade social moderna".

Eminentes personalidades brasileiras visitaram a Escolinha: JK em 1958.

Seu programa bsico pode ser resumido nos seguintes pontos: fundamentos psicopedaggicos da arte na educao; anlise de experincias realizadas no campo da Educao Artstica; tcnicas principais para o desenvolvimento da experincia criadora no processo educacional; anlise de outras experincias criadoras dentro e fora da escola, seu significado e importncia no complexo educacional; temas de estudo e pesquisa relacionados ao processo educativo. Quanto ao tempo de durao, o CIAE era dado inicialmente em trs meses, depois passou a quatro e, atualmente, se realiza em duas fases de quatro meses. O corpo docente do CIAE composto de educadores, psiclogos, socilogos, artistas e outros profissionais, ligados educao e arte, geralmente trabalhando sob o regime de cooperao, sem vinculo empregatcio, destacados entre as pessoas mais representativas nesses campos.

"Aqui temos aprendido sempre. O sucessivo contato com professores, artistas, estudantes de arte, pessoas querendo fazer experincias-arte para crianas', nos tem ensinado muito, mostrando a necessidade de trabalho mais fundamentado. Ainda no estamos satisfeitos com os nossos cursos. Temos limitao de verbas e de pessoal".


"Muitos fatores contribuem para que se faa, ainda nessa forma intensiva, o nosso curso para professores, visando integrao cultural e no um curso de formao que pediria mais tempo e currculo diverso. A orientao seguida tem dados bons resultados resultados que esto na dependncia da bagagem cultural de cada elemento. Para alguns, ser uma reviso e abertura de novas perspectivas. Para outros, ponto de partida, comeo para trabalho mais srio. Para todos, significa renovao de atitudes e conhecimentos, maior conscincia do que se vem fazendo no campo da arte na educao. De cada curso se destacaro uns poucos elementos j mais sensveis problemtica que fundamenta nossa experincia. Pediremos mais, em cada curso, avanando em marcha gradativa, uma vez que partimos de experincias onde muitos crescem fazendo. Esse fazer fundamental em educao e somente partindo dele poderemos equilibrar a bagagem intelectualizada que recebemos de nossa escola". (Tpicos da carta de Nomia Varela e Ana Mae Barbosa, 10 de setembro de 1963). "A sociedade dinmica e tecnolgica de nosso tempo requer um sistema educacional em permanente contato com a realidade do mundo moderno. Se a educao no enfrentar o desafio lanado pelas exigncias da mudana, sua funo social se tornar irrelevante. Presses sociais, imposies tecnolgicas, cincias de comportamento e demais fontes de transformao esto modificando a natureza do processo educativo em mltiplos

aspectos: cada vez que ocorre uma simples mudana no currculo ou na organizao escolar, o papel do professor se altera. A problemtica do papel do professor agravada pela falta de compreenso geral do que seja esse papel em quaisquer condies; preciso entender que se trata de um papel diversificado e, hoje em dia, est em fase de transio como resultante da dinmica da sociedade e da prpria escola. Quem se dedica ao magistrio deve constantemente reformular conceitos relativos aos objetivos educacionais e estar preparado para modificar atitudes, a fim de melhor atender s solicitaes de nosso mundo em evoluo. Inovao tornou-se palavra-chave para muitos educadores, insatisfeitos com as escolas; contudo, a expresso deve ser entendida em termos de planejamento educacional e de treinamento profissional, j que os professores no so elementos estagnados e devem, por isso, ser preparados para desenvolver seus papis, a fim de se tornarem agentes significativos da conseqente transformao no meio educacional. A sociedade contempornea requer abordagens relativas preparao de professores: maior abertura para novas experincias, tolerncia em relao s constantes mudanas e ambigidade das situaes, maior nfase no que diga respeito estimulao e liberao da autenticidade individual. Levando esses princpios em conta, o programa de treinamento anual para professores da Escolinha de Arte do Brasil, instituio particular que lidera o movimento brasileiro de arte e educao, enfatiza os processos de comunicao e de adaptao atravs das relaes interpessoais. Acreditamos que, desde o momento em que os professores estiverem preparados para enfrentar novas experincias e receptivos a modificar seus papis, podero melhor compreender as realidades educacionais. Nosso principal objetivo conseguir que adquiram maior independncia interna, autoconfiana, estimulando-se a desenvolver suas caractersticas individuais como seus prprios limites, atravs da mudana autodirigida. 0 grupo geralmente composto de 20 professores, vindos de todos os estados brasileiros e de outros pases da Amrica Latina (Chile, Paraguai, Uruguai, Peru, Argentina, Panam), apresentando diferentes padres culturais e sociais, bem como experincias diversas de magistrio. 0 curso de treinamento planejado de modo a realizar uma reviso de mtodos de ensino e desenvolver tcnicas nos diferentes ramos da educao artstica (msica, pintura, teatro, dana, etc.); a programao abrange conferncias, aulas, discusses, seminrios, sesses de grupo relativas ao processo da criatividade em seus aspectos sociais, psicolgicos e educacionais, procurando desenvolver nos professores as capacidades de anlise e sntese, de avaliao e observao, de flexibilidade de julgamento, bem como o pensamento divergente. Sendo as atividades criadoras o produto de uma interao entre a pessoa e o ambiente, da se depreende que um

professor de arte deve cuidar tambm de seu enriquecimento perceptual, esttico, emocional e intelectual, devendo estar consciente de sua responsabilidade na comunidade. como a maioria dos professores retornam a seus estudos, h sempre uma expectativa social do que iro fazer no campo educacional, mesmo porque muitos j exercem funes importantes e tm influncia no mbito das escolas. Aprender descobrindo uma das nossas principais preocupaes com o grupo; oferecemos oportunidades para que se exercitem atravs das atividades do curso e da observao das classes infantis na prpria Escolinha, tendo assim um campo prtico de trabalho. 0 curso intensivo, com cerca de quatro meses de durao. Cada ano o programa das atividades complementares, como visitas s instituies educacionais, centros de pesquisa e museus, alterado de acordo com os interesses do grupo. uma equipe de educadores, diretores de escola, psiclogos, antroplogos, socilogos, artistas e arquitetos participa do curso, sendo selecionada no s pelo gabarito profissional elevado, mas sobretudo por sua habilidade em comunicar e manipular idias com os professores, fazendo com que reformulem atitudes e conceitos. uma vez que o programa de treinamento da Escolinha pretende preparar os professores para atuar na comunidade, integrando a educao artstica no sistema escolar (nvel primrio, secundrio, de carter pblico ou privado) especialistas em educao discutem com o grupo problemas e dificuldades. Na avaliao final do curso observamos que os professores registram como resultados positivos: a mudana de seus conceitos relativos arte e educao, a modificao dos comportamentos, melhor compreenso do papel da professora, modo mais autntico de ensinar, aceitao mais real de limites pessoais, confiana no trabalho e respeito s diferenas individuais. Eis alguns depoimentos expressos em seus relatrios: 'Parece-me que amadureci e no tenho mais medo de mudar porque agora entendo melhor as mudanas, da realidade e do mundo'; enfrentando a mim mesma, posso enfrentar os outros e tornar-me uma professora mais autntica; atividades criativas fizeram com que me sentisse eu mesma'. Sentimos assim que compreendem que uma atitude criadora representa uma resposta adequada a uma situao nova e uma resposta mais adequada a uma outra situao anterior e que os professores devem ser capazes de modificar seu comportamento em resposta a novas informaes, desenvolvendo diretrizes, a fim de que se possa esperar do aluno respostas criativas em oposio a respostas limitadas ou restritas. A experincia de mais de vinte anos da Escolinha de Arte do Brasil prova que s mudando as atitudes dos professores e preparando-os para serem flexveis, criativos e inovadores nas escolas, responsveis e sensveis s necessidades dos alunos, podem ser considerados como agentes facilitadores do processo de aprendizagem, estimulando os indivduos

para atividades criadoras, a fim de conseguir uma adaptao melhor ao nosso mundo em mudana e s nossas realidades sociais e culturais. Atividades criativas permitem ao indivduo que progrida por si mesmo, de modo consistente; portanto, um programa de treinamento deve ser um processo que seja orientao e no represso, estimulando a mudana, proporcionando oportunidades para transferir e aplicar o conhecimento e a teoria s situaes da realidade". (Maria Helena Novaes, comunicao apresentada ao Congresso promovido pela INSEA, com sede em Conventry. Inglaterra. Publicado no jornal Arte & Educao). "(O ClAE) um curso provocador do que chamamos prontido para mudanas, muitas vezes bem sensveis seja no prprio professor-aluno, seja em escolas e outras instituies alargando, estrategicamente, dimenses da personalidade e estendendo as fronteiras da experincia Escolinhas de Arte. como exemplo, citamos apenas a rede de Escolinhas de Arte do Rio Grande do Sul, onde funcionam Escolinhas como entidades privadas, outras ligadas Universidade, Escolinhas mantidas pela Secretaria de Educao e Cultura do Estado, bem como as que so apoiadas pelo governo municipal. Nelas esto muitos dos ex-alunos dos primeiros cursos intensivos que organizamos professores de desenhos, na maioria recm-sados da Escola de Belas Artes, hoje Instituto de Artes. Lembramos tambm o harmonioso trabalho da Escolinha de Arte del Paraguay que, fundada somente em 1959, conseguiu h alguns anos motivar a integrao da arte no sistema educacional paraguaio, segundo mtodos e processos das Escolinhas. No recebendo o Curso Intensivo apenas professores titulados e leigos, caracteriza-se tambm pela sua abertura para artistas, artesos e estudantes de arte; psiclogos e professores de pedagogia, juntamente com alunos dos cursos de Psicologia e de' Faculdade de Educao motivando impacto e descoberta do outro, em sua originalidade individual e poder criativo, em seus condicionamentos e pobreza de expresso simblica. Na verdade, o Curso Intensivo apenas o comeo de um longo processo de preparao do professor criativo, polivalente e no especializado. um curso tambm de autodescoberta jamais completo, estimulando atitudes pela reformulao e reavaliao de experincias. E a viso mais larga de seu processo tem para ns interesse primordial devemos apur-lo por ser inerente ao destino do Homem, a mudana pelo processo. A equipe de professores do Curso Intensivo vem sendo formada de modo singular e mais uma vez Augusto Rodrigues, na poca, inovou, quando na procura da melhor soluo para form-la, chamou no somente o professor titulado e com experincia de alto nvel, mas tambm conquistou para essa equipe o artista, o arteso, o crtico de arte, o jornalista, o tcnico de futebol, o poeta, o cientista e todo aquele capaz de alargar a percepo do professor-aluno. A diversidade de formao do staff de professores e a heterogeneidade do grupo de professoresalunos, aparentemente paradoxais, tem constituido fonte de renovao e transformao desse curso. Seus programas tm sido planejados, sucessivamente, para os perodos de dois, trs e quatro meses, no decorrer dos dez anos de nossa experincia. Sempre no sentido de despertar a capacidade criadora do aluno, dando-lhe a compreenso do comportamento criativo do homem, e a funo da arte no processo da educao. Provoca o uso da imaginao e da inveno na meta da organizao de experincias construtivas. um aprender fazendo, que se fundamenta em estudos sobre Arte, Educao e Psicologia e no enfoque dos princpios filosficos bsicos para melhor compreenso de como educar pela arte. No formamos o professor especializado de arte. mas indicamos ao educador o cami-

nho para a mudana, a fim de descobrir, se lhe convier, a especializao. Nesse processo de crescimento empregamos o mesmo mtodo usado h milnios pelo Homem, na sua marcha transformadora no tempo e no espao, o caminho da criatividade. Encontramos nesses dez anos de elaborao do Curso Intensivo, significativas respostas, principalmente a que se relaciona sua forma original ser o nico curso de arte e educao para professores de todos os graus de ensino o que nos permitiu, de certa forma, estimular e descobrir a criatividade do educador brasileiro. As caracteristicas de seu processo atraram o artista e o estudante de arte, tornando possvel sua integrao em escolinhas e escolas, como educadores. Foi criado um novo mercado de trabalho. O artista transformado no artista-professor, inserido numa outra forma de trabalho criativo, capaz de captar sua sensibilidade, pensamento e ao criadores para renovao da escola. Paradoxalmente um curso no oficializado que vem preparando professores para escolas governamentais. A aceitao e a maior procura desse curso, nos ltimos anos, congregando pelo seu carter, objetivos e programao, professores do Brasil e Amrica Latina, nos vem preocupando seriamente. como curso em processo criativo, nunca se completou nem satisfez plenamente, mas a essas naturais decorrncias se agregam outras relacionadas ao mundo de hoje e ao aluno que nos chega. E vigilante perspectiva da Escolinha, vem sendo incorporada a crescente ansiedade de seus alunos, traduzida na solicitao de mais tempo para o curso, formao melhor em periodo mais prolongado, nivel do curso definido oficialmente no contexto da educao em geral". Caracterizao do CIAE notas de Nomia Varela (comunicao ao Encontro do Movimento Escolinhas de Arte julho de 1972)

"0 CIAE no era uma experincia intelectual nem algo estruturado. Acontecia. E era bom ouvir Helena Antipoff, Anisio Teixeira ou Nise da Silveira. Os professores estavam ali por amor Escolinha. Havia uma atmosfera de compreenso e um interesse em buscar as reaes dos alunos para melhorar. A experincia era sentida como algo no estratificado. No sei como foi a evoluo do CIAE. Gostaria de ver o CIAE mais estruturado, mais planejado, a partir desta pesquisa e destas entrevistas, aproveitando a experincia vivida pelas pessoas, o conhecimento de materiais e teorias. Mesmo no se propondo a ser um curso profissionalizante e no impondo pr-requisitos, colocando ainda como fundamental o conjunto das experincias que podem ser arrumadas de mil maneiras! a Escolinha deveria, a meu ver, ser traduzida em algo mais organizado". (Do depoimento de Mrcia Trigueiro, aluna do CIAE-1971; lecionou educao artistica e trabalha com Psicomotricidade numa clnica para crianas deficientes).

Dos cursos de desenho para adultos na Escolinha de Arte do Brasil Os cursos de desenho para adultos da Escolinha surgiram em funo da necessidade de preparao de professores e de adultos em geral, que, alm do exerccio de atividades artsticas, pudessem formar um ncleo que, entre outros propsitos, os possibilitasse a trabalhar pelo reconhecimento social da arte infantil e pela difuso de nossas atividades nas vrias escolas. Nos cursos de desenho para adultos, nos orientamos no sentido de dar possibilidades de expresso a todos, cuidando especialmente daqueles que, tendo sofrido fases

repressivas em sua educao, se inibira e, por falsos conceitos adquiridos, se limitaram nos meios de expresso. como em relao s crianas, a Escolinha permite que o adulto se expresse livremente, dandolhe os meios que facilitem sua expresso, caminhando posteriormente, dentro do natural desenvolvimento, para a anlise e crtica do desenho. Mais do que com as crianas, o problema do ensino de arte para o adulto torna-se complexo, exigindo cuidados especiais. No adulto, tratase antes de tudo de reabilit-lo prtica do desenho, pois ao contrrio do que acontece com a criana, ele j traz consigo alguns conceitos errneos, dentre os quais exigir do desenho qualidades especiais que nem todos possuem, alm de uma censura e autocrtica baseados nesses mesmos falsos conceitos. Essa reabilitao s conseguida atravs de um trabalho de desinibio, at que se consiga a pureza e disponibilidade espirituais necessrias para que o aluno se sinta vontade e se expresse livremente. De modo geral, quase todos, no incio das aulas, trazem consigo a impresso de que o ensinamento se limitar a um prosseguimento dos conceitos conservadores a respeito do aprendizado de desenho, que tradicionalmente so ministrados na generalidade de nossas escolas e colgios, incluindo apenas um aperfeioamento decorrente de uma prtica e assistncia mais demoradas. necessrio ento que se processe um trabalho de subverso dos moldes tradicionais repressivos, para dar lugar a uma didtica desintoxicante e benfazeja. comea-se por atacar o problema na sua parte mais preliminar, tratando-se antes de tudo de variar completamente a natureza do material tradicionalmente empregado, substituindo-os por tcnicas novas que facilitem uma expresso mais imediata e espontnea. 0 aluno levado, atravs destas tcnicas, pelo prazer e ineditismo que elas possuam para ele, a criar alguma coisa impulsionado inicialmente pela curiosidade natural de experimentar o funcionamento do novo processo, e logo depois, a adaptar temas e formas que melhor se identifiquem com as possibilidades do material, desenvolvendo assim, desde logo, sua capacidade inventiva e criadora, situando-se no exato e desejado comportamento. Nem sempre a conquista imediata e, em alguns casos, o trabalho torna-se mais prolongado at que se consiga a confiana e crdito do aluno em relao aos mtodos que lhe esto sendo dados. Pelo falso conceito geral de que aprender desenho coisa muito sria e da austeridade com que seu estudo deve ser encarado, alguns relutam em ver, desde logo. nos meios aparentemente indisciplinadores, pelo encanto do jogo e facilidade, o caminho, inicial para a reconstruo. Reside, no entanto, justamente nessa leveza e naturalidade na maneira de levar o aluno ao desenho, o segredo do seu interesse e encantamento. Curioso notar que, no incio do contato com as novas tcnicas de desenho, resultam trabalhos de real beleza e valor, mas que nem sempre so percebidos pelo aluno que o executou; e quando, em sua apreciao, o professor exalta as qualidades nele existentes, com certo espanto e desconfiana que o aluno recebe a crtica. que, por parte do aluno, a sua prpria apreciao ainda se baseia em padres que ele adquiriu erradamente em relao ao que e bom e desejvel em arte. Aos poucos, porm, ele prprio passa a perceber, pela continuidade e vivncia com os processos, onde reside o verdadeiro sentido da expresso artstica. De posse, ento, de novos conceitos e de maior conscincia artstica, ele estender essa sensibilidade a todas as outras tcnicas com que for tendo contato, praticando as devidas transposies que a cada uma delas condicionar. Ainda como no curso infantil, a Escolinha, nos seus cursos para adultos, no pretende formar artistas e sim pr disposio dos seus alunos os meios para o desenvolvimento esttico e posteriormente atingirem uma conscincia artstica. As aludidas tcnicas iniciais, utilizadas nos cursos para adultos, compreendem vrios processos que sempre vo se enriquecendo medida que o professor as vai descobrindo em suas pesquisas. 0 desenho chamado "meio cego" possibilita maior liberdade para o aluno, pois que no permite a crtica durante a sua execuo, facilitando a

manifestao mais direta da sensibilidade. Esta espcie de desenho obtida calcando-se com um palito de fsforo, cabo de caneta ou objeto semelhante sobre uma folha de papel opaco colocada sobre uma placa de vidro, metal ou madeira, coberta com uma fina camada de tinta de imprimir. Acabado o trabalho, retira-se a folha de papel e o desenho estar registrado no verso. Outro processo de igual alcance o que consiste em desenhar com um estilete de metal pontiagudo, com o qual o aluno provoca sulcos sobre o papel, que, em seguida, ao se aplicar uma tinta aguada com um pincel se tornaro mais escuros, pois a tinta se fixar neles mais fortemente do que na superfcie lisa do papel. Na feitura de trabalhos em que so utilizados recortes de papel e colados para formar desenhos, reside um grande fator de libertao pelo que ele oferece de simplicidade e surpresa na sua execuo, pois no permite que o aluno rebusque demasiado a forma, exigindo-lhe uma atitude mais livre e sintetizadora diante do trabalho. Ainda outras tcnicas de funo idntica so aplicadas, tais como a feitura de desenhos com arame, desenhos obtidos esfregando-se o lpis-cera sobre a folha de papel contendo por baixo formas recortadas, o nanquim lavado, aparecendo os brancos previamente isolados com tinta de guache etc. Estes processos visam substituir o emprego do lpis comum, a fim de no permitir que ilaes relacionadas com este material e o aprendizado mal orientado venham contribuir para a reincidncia de erros. No h nenhuma determinao sobre o tipo de trabalho inicial, isto , o aluno no levado ao desenho de imaginao ou do natural por imposio, e sim por sua livre escolha. No caso do aluno se iniciar pelo desenho de imaginao, o professor aguarda o momento oportuno para que, atravs do desenvolvimento normal, aparea o interesse pelo desenho do natural. Se, ao inverso, o aluno se inicia pelo desenho do natural, depois de certo desenvolvimento, estimuladas suas qualidades inventivas, ele passar ao desenho de imaginao. Simultaneamente ao aprendizado destas tcnicas iniciais, o aluno vai recebendo conceituaes sobre o desenho, suas vrias espcies e finalidades a que se destina. (Texto manuscrito de Abelardo Zaluar, para distribuio interna da EAB).

A contribuio de fora Desde Margaret Spencer fundadora da Escolinha com Augusto , Milagros Veloso, Maria Fuks, Seonaid Robertson, inclusive aqueles que se tornaram brasileiros como o argentino Ho Krugli, a EAB sempre acolheu um nmero muito significativo de estrangeiros de passagem mais ou menos longa pelo Brasil. A idia era sempre integrar o trabalho feito no Pas com o movimento arte-educao em termos mundiais. Trocar experincias, enviar bolsistas ao exterior e trazer de l quem quisesse dar elementos para o avano do movimento aqui. E assim, passaram pela Escolinha alguns dos nomes mais significativos da educao e da arte do mundo. Tom Hudson principal discpulo de Herbert Read deu cursos na Escolinha em 1971, 1973 e 1975. Seu tema central era arte e tecnologia na educao, sob o ttulo geral de "Educao criadora", apresentada atravs de palestras, seminrios e atividades criativas. Alm do Rio, trabalhou em So Paulo, Braslia e Salvador. No depoimento que enviou por carta inclui, dentre os aspectos de maior importncia para o desenvolvimento da EAB, os seguintes, para os quais acredita ter contribudo: treinamento de professores e especialistas em desenvolvimento criativo para crianas; fazer da arte-educao matria no currculo das escolas; demonstrao das possibilidades criativas do desenvolvimento da criana: artstico, pessoal e social; desenvolvimento de uma rede de arte-educao atravs do pas e na Amrica do Sul.

Estgios 0 quadro geral dos cursos e convnios d uma viso panormica do trabalho desenvolvido ao longo dos anos pela Escolinha de Arte do Brasil. A ttulo de exemplo, eis uma sntese de um relatrio de estgio (observao e treinamento, acordo com a Secretaria de Educao do Estado da Guanabara, 1974). Objetivos gerais: estimular o desenvolvimento da capacidade criadora do educador, incentivando atitudes e comportamentos adequados educao criadora (campo profissional); compreenso da ao educativa da arte, sobretudo sua funo integrativa; estudo para solues bsicas, visando renovao do ensino criador, na rea da educao artstica. A metodologia usada no CIAE a do "fazer fazer" o partir sempre da experincia direta. Os resultados que vimos observando nestes dez anos de experincias so, basicamente, os seguintes: um impacto inicial dos professores-alunos e artistas-alunos pelo esprito no-aca-dmico; oportunidades constantes de "catarses" individuais e de grupo; reforos de idias fundamentais por redescobertas (conseqncias de experincias em campos diversos, mas abordadas dentro de um clima muito aberto) importncia da criatividade na vida individual e na sociedade; necessidade de um clima de liberdade para que haja libertao da criatividade; valorizao do que cada um capaz de dar, aceitao do que cada um ; descoberta e valorizao de nossos meios de expresso. "Pensamos que, na medida em que se atinge uma maior amplitude de perspectivas atravs de uma experimentao mais ampla e mais livre de vrias formas de expresso, o professor especializado em deficientes mentais encontrar novos meios de desenvolvimento do seu educando e, o que mais importante, uma viso melhor, porque mais otimista e mais completa, do seu aluno."

"Aos poucos, do contato que tivemos com todos vocs da Escolinha, aprendemos uma grande verdade: ningum estava aqui para ser julgado, muito pelo contrrio, vocs mostravam tudo de bom que tinham para nos dar e, em troca, s nos pediam que trouxssemos nossa contribuio, criticando construtivamente, para que, cada vez mais, as crianas principal objetivo da Escolinha fossem beneficiadas". (Depoimento de estagirias da Secretaria de Educao (1971)

Campanhas e projetos: realizaes e esperanas Outro campo de trabalho da Escolinha, cheio de possibilidades, constitui-se nos projetos e campanhas que, alm de envolverem entidades, crianas e jovens, professores e comunidades, tm objetivos especficos considerados relevantes em termos educacionais. Em primeiro lugar, o objetivo de sensibilizar a criana para a memria cultural do pas e das comunidades. Desde a dcada de 50, pelo menos. Augusto Rodrigues arquiteta um projeto de grandes dimenses: fazer as crianas desenharem o Brasil, partindo de sua cidade, seu estado, sua regio. Ensaios dessa idia foram realizados. Os projetos "0 Rio de Janeiro visto por suas crianas", "Ouro Preto visto pelas crianas" e outros semelhantes foram empreendidos, chegando fase de exposio. "Igarassu visto por

suas crianas", realizado pela Escolinha de Arte de Recife, foi publicado com texto de Mauro Mota, em coedio da Presena com o INL/MEC. Outro objetivo despertar na criana e no adolescente o interesse pelo estudo das realizaes e do pensamento de grandes personalidades brasileiras ou estrangeiras foi levado adiante com os projetos "Mau" e "Mahtma Gandhi". O trabalho com os professores e com as crianas, em termos de sensibilizao cultural e esttica, foi desenvolvido atravs do projeto FRAPE (Funo Reativadora das Artes Plsticas na Educao), em conjunto com o Instituto Nacional de Artes Plticas, MEC e FUNARTE, atravs do projeto "A Criana e o Museu", com a Fundao Movimento Universitrio de Desenvolvimento Econmico e Social (MUDES), e do Programa de Desenvolvimento Integrado de Arte na Educao (PRODIARTE). 0 trabalho baseado no jogo, na ludicidade e na alegria de brincar tem proporcionado experincias bastantes ricas como os "Domingos da Fantasia", em conjunto com o Departamento de Cultura da Secretaria de Estado de Educao e Cultura do Rio de Janeiro, o projeto "Atividades ldicas no Jardim de Infncia", e o projeto "Brincar, Viver e Aprender", realizados no interior do Estado do Rio de Janeiro. Em 1959, num trabalho conjunto com a Nestl, a Escolinha promoveu a campanha "Faa voc mesmo o seu carto de Natal" com resultados estimulantes. A viso panormica dos projetos e campanhas desenvolvidos pela Escolinha de Arte do Brasil e pelas entidades que a ela se associaram, aponta para o aprofundamento dos valores mais arraigadamente humanos e nacionais; tendo como base os fundamentos permanentes de sua filosofia: respeito pela criana e liberdade de expresso. Da combinao desses elementos, um leque enorme de possibilidades: projetos para hoje e amanh, possveis concretizaes de um iderio.

Jornal Arte & Educao A Escolinha sempre publicou textos traduzidos ou de autores brasileiros que serviam de subsdios para os diversos cursos e atividades. Textos "clssicos" para a Escolinha, como " preciso olhar a vida inteira", de Henri Matisse, resumos de livros de Herbert Read, o artigo "Ao resto, o resto", de Augusto Rodrigues e muitos outros foram reimpressos muitas vezes e distribudos para os alunos e professores que passaram pela Escolinha. Resumos das aulas de professores como Tom Hudson e textos divulgando tcnicas e utilizao de materiais, como os do curso de Miss Robertson, tornaram-se documentos bastante procurados at por pessoas de fora da Escolinha. Mas, a partir de 1969, comeou-se a sentir mais agudamente a necessidade de uma publicao sistemtica que fosse porta-voz das idias da Escolinha e do Movimento da Educao atravs da Arte. Reunies de Augusto Rodrigues, Cordlia de Moraes Vital, Zo Noronha Chagas Freitas e Nomia Varela concluram que estava na hora de a EAB editar o seu jornal. Alm de divulgar as idias, seria um meio de analisar experincias e um campo frtil de debates. Jader de Medeiros Britto foi chamado para editar o jornal e comeou a reunir material. Em 1970, saiu o nmero zero de Arte & Educao. Augusto Rodrigues foi editor do nmero 1 ao 13, Jader do 14 ao 20, sempre assessorados pelo Conselho Editorial que programava as matrias. Dos nmeros 21 a 23, a responsabilidade ficou a cargo do prof. Mauro Costa. com a reestruturao do jornal, ele passou a ser patrocinado pela SOBREART, continuando a ser rgo da Escolinha. "Em julho de 1970, realizou-se em Coventry, na Inglaterra, a XVI Assemblia Mundial da INSEA (International Society for Education throuth Art) de que participaram, representando a Escolinha, sua Vice-Presidente e a Assistente de Direo, respectivamente Zo Chagas Freitas e Maria Helena Novais Mira. Foi distribudo, na ocasio, um jornal de Biologia que despertou especial interesse pelo contedo da informao, bem como pela forma grfica, simples, moderna.

Um mestre internacional

.Tom Hudson d o seu recado na Escolinha.

Zo nos trouxe um exemplar desse jornal a titulo de sugesto para a experincia grfica que iamos realizar. Fiquei com a responsabilidade editorial e pude contar, mais tarde, com a colaborao regular de um Conselho Editorial de que participavam Augusto, Zo, Nomia, Ceclia Conde, Paulo Alberto Monteiro de Barros, Maria Helena Novaes, Flvia Lobo e Paulo Afonso Grisolli. Reunida a matria para o nmero zero (artigos, relatos de experincias, entrevistas, notcias, desenhos de crianas, fotografias) e definida sua programao visual, em que pude contar com a assistncia estimulante de Ziraldo, fui com Zo oficina grfica de O Dia, onde o jornal Arte & Educao passou a ser composto e impresso. Contribuiram para esse nmero, com artigos especiais, o professor Ansio Teixeira, a prof Maria Helena Novaes Mira, o Dr. Pedro Ferreira, a Dra. Nise da Silveira e outros. Em setembro de 1970 circulou o nmero zero."

* *

"0 Conselho Editorial definia temas a serem debatidos pelo jornal: literatura infantil, lazer, educao pr-escolar etc. A tiragem e distribuio eram problemas contnuos. 0 nmero zero teve uma distribuio de 3 mil exemplares, esgotada. Depois, com Augusto como editor, passou a 5 mil exemplares. A maior tiragem que lembro foi de 8 mil exemplares, o nmero sobre educao pr-primria. Desse nmero foi pedida uma tiragem maior para o Congresso da Organizao Mundial de Educao Pr-escolar (OMEP), em So Paulo. Agora, o jornal est sob a responsabilidade de Mauro Costa, desenvolvendo a reflexo e continuando com o registro de novas experincias educacionais. Defendo a permanncia do jornal. Alm dele, deve-se partir para a concepo de um Anurio de Arte e Educao, com as contribuies tericas mais significativas, informes de pesquisas e realizaes criadoras relevantes na rea, em nosso pas e na Amrica Latina". (Do depoimento de Jader de Medeiros Britto) "Fao parte do Conselho Editorial do jornal Arte & Educao, que considero muito importante por ser a nica contribuio para o professorado do Brasil que liga todas as cincias, tcnicas e artes que esto relacionadas com a educao. um repositrio da reflexo brasileira sobre esse tema".

"0 curioso desse jornal que ele tendo uma tiragem pequena, simplesmente devorado pelas professoras, tal a carncia de publicao especializada".

"0 jornal precisa se adequar sociedade de massas contempornea, ganhar tamanho, volume, distribuio e freqncia para chegar efetivamente aos professores". (Depoimento de Paulo Alberto Monteiro de Barros)

uma nova sociedade Em 1973, o pessoal da Escolinha de Arte do Brasil se reuniu em uma nova entidade jurdica destinada a expandir o trabalho de arte-educao no Pas e relacion-lo, de maneira mais eficaz, com o movimento no resto do mundo: Sociedade Brasileira de Educao atravs da Arte. Sob a coordenao de Zo Noronha Chagas Freitas, a

SOBREART se lanou ao financiamento de pesquisas, assumiu a publicao do jornal Arte & Educao que continuou a ser rgo da Escolinha de Arte e se fez representar em congressos e encontros internacionais at realizar em 1977, no Rio de Janeiro, o Encontro Latino Americano de Educao atravs da Arte. A SOBREART "visa ampliar as dimenses da educao criadora no Pas e representar seus interesses no mbito internacional. Atua no sentido de integrar a arte no processo educativo, fomentando a pesquisa, a realizao de experincias, reunindo e divulgando a documentao na rea e promovendo o intercmbio de informaes por meio de seminrios, congressos, exposies, cursos, estgios". (Folheto de divulgao da SOBREART, INSEA e Escolinha de Arte do Brasil).

A EAB NO PROCESSO EDUCACIONAL BRASILEIRO

AS DIVERSAS FACES DA ESCOLINHA "O que sempre se pensou que a Escolinha deveria desaparecer no dia em que suas idias, principios e mtodos fossem integrados na escola comum, quer dizer, a partir dai ela no teria mais razo de existir. Mas, como provavelmente isso nunca vai acontecer, espera-se que tenha vida longa".

"So diversas as faces da Escolinha, desde aquela mais tpica, voltada para as atividades com crianas e que apresenta uma problemtica especifica, Escolinha do CIAE, destinada formao de professores em arte/educao. H tambm aquela voltada para os cursos de gravura e a Escolinha do intercmbio com outros estados, com outras Escolinhas, com outros pases, com outras instituies. Finalmente a Escolinha que est aparecendo, que vai surgindo, a dos convnios. So os mesmos elementos est ai Dona Nomia como prova trabalhando em quatro, cinco reas diferentes. A Escolinha grande nisso: so muitas atividades, o corpo de pessoal muito pequeno, a rea tambm pequena, mas o trabalho continua".

"Ento so cinco escolinhas: a Escolinha das crianas, a Escolinha dos jovens, a Escolinha dos convnios, a Escolinha do CIAE e a Escolinha do intercmbio". (Depoimento de Jorge Santos) 1. A Escolinha das crianas e dos jovens laboratrio em arte-educao educao especial recreao 2. A Escolinha dos adultos divulgao de tcnicas cursos de complementao cultural 3. A Escolinha do CIAE formao de educadores 4. A Escolinha dos convnios Pestalozzi/PUC/Prodiarte/MUDES/Secretarias de Estados 5. A Escolinha de intercmbio Movimento Escolinha de Arte

A parte relativa ao ensino da arte e a formao dos professores no campo da educao artstica se baseia, em grande parte, nos trabalhos de Ana Mae Tavares Barbosa, principalmente no seu livro 'Teoria e prtica da educao artistica", que a sntese mais cuidada sobre um assunto pouco estudado no Brasil. Alm de ser a principal estudiosa de educao artstica hoje, Ana Mae pessoa vinculada Escolinha de Arte do Brasil. Em seu depoimento para a pesquisa afirma Ana Mae: "Meus primeiros contatos com a EAB se deram em 1964, quando comecei a organizar a Escolinha de Arte da Universidade de Braslia. Antes, meus contatos haviam sido com a Escolinha de Arte do Recife, iniciados em um Curso de Preparao de Professores para o Concurso da Secretaria de Educao de Pernambuco, atravs de Nomia Varela, Paulo Freire e Raquel castro. Na Escolinha de Arte do Recife, fui estagiria (1968), professora (1959), diretora (1960) e coordenadora pedaggica (1960 a 1964 e 1966). A Escolinha despertou o interesse do educador pela arte na educao e nutriu este interesse fornecendo-lhe possibilidades de desenvolvimento terico-prtico na rea, atravs de cursos e estgios. Meu ltimo contato se deu em julho de 1978 em uma aula para o ClAE. No mesmo ano. em outubro, obtive o titulo de doutor em Educao na Universidade de Boston (major: Educao Humanstica e comportamental; minor: Arte-Educao), com a tese: 'A influncia americana no ensino da Arte no Brasil: anlise de dois momentos (Walter Smith e John Dewey)".

CONCEITOS SOBRE O ENSINO DA ARTE "0 conceito de ensino da arte como adorno (algo no us-vel em si mesmo, perifrico no currculo) firmou-se quando foi estabelecido nos programas de escolas para moas de alta classe nos Estados Unidos, nas primeiras dcadas, e no Brasil, na segunda metade do sculo XIX".

"com a Repblica, novas leis educacionais incluram o desenho geomtrico no currculo, no com fins de aplicao indstria, como chegara a propor Rui Barbosa, mas com o objetivo, nascido do positivismo, de desenvolver a racionalidade".

"A partir de 1920, com as tentativas de reforma de Sampaio Dria, depois reforadas pela Escola Nova, comeou no Brasil o movimento de incluso de Arte na escola primria como uma atividade integrativa, uma espcie de segunda linguagem, para expressar ou para fixar o que tinha sido aprendido nas aulas de geografia e estudos sociais. Os mtodos, contudo, continuariam os mesmos. Na maioria dos casos, as crianas desenhavam copiando do material visual usado como motivao".

"A primeira grande renovao metodolgica no campo da ArteEducao se deve ao movimento de Arte Moderna de 1922. No Brasil, como j havia acontecido na ustria com Cizek, o interesse pelas teorias expressionistas e pelos escritos de Freud levou a uma valorizao da arte infantil. Mrio de Andrade e Anita Malfatti foram os introdutores das idias de livre-expresso para a criana. Anita, orientando classes para jovens e crianas em So Paulo, e Mrio de Andrade promovendo programas e pesquisas na Biblioteca Municipal de So Paulo, escrevendo artigos a respeito em jornais e introduzindo no seu curso de Histria da Arte. na Universidade do Rio de Janeiro, estudos sobre a Arte da Criana. A idia de livre-expresso, originada no expressionismo, levou idia de que a Arte na educao tem como finalidade principal permitir que a criana expresse seus sentimentos e a idia de que a Arte no ensinada, mas expressada. Esses novos conceitos, mais do que aos educadores, entusiasmaram artistas e psiclogos, que foram os grandes divulgadores dessas correntes e, talvez por isso, promover experincias teraputicas, passou a ser considerada a maior misso da Arte na Educao. De 1937 a 1945, o estado poltico ditatorial implantado no Brasil, afastando das cpulas diretivas educadores de ao renovadora, como Ansio Teixeira e Fernando de Azevedo, entravou a dinmica educacional, possibilitando a solidificao de inmeros clichs pedaggicos, entre os quais aquele que caracteriza a Arte na Educao como funo de liberao emocional.*'

* * *
"Contudo, a idia da livre expresso somente alcanou a escola pblica durante os anos 30, quando outra crise poltico-social, a mudana da oligarquia para a democracia, exigiu reformas educacionais. O movimento da Escola Nova explodiu ento no Pas, tentando transformar o deficiente sistema de educao. Fortemente influenciados por Dewey, Claparde e Decroly, os lderes do movimento afirmavam a importncia da Arte na Educao para o desenvolvimento da imaginao, intuio e inteligncia da criana. Nereu Sampaio, um professor de desenho, traduziu textos e divulgou a idia da arte como experincia consumatria, de John Dewey. Ele tambm orientou algumas experincias valiosas naquele tempo sobre o desenvolvimento da criana atravs da arte, na Escola Normal do Distrito Federal. Quando o movimento para incluir arte como livre expresso nas escolas primrias estava no auge, o Estado Novo iniciou a represso no campo educacional, perseguindo os professores da Escola Nova. Depois da queda de Vargas, os esforos pela redemocratizao colocaram a educao novamente em foco. A campanha pela recuperao de alguns princpios da Escola Nova trouxe de volta ao poder os lderes daquele movimento. Foi durante este clima favorvel recuperao e renovao da educao nacional que o

artista Augusto Rodrigues criou a Escolinha de Arte do Brasil, no Rio de Janeiro ( 1948). Era uma espcie de atelier. onde as crianas podiam desenhar e pintar livremente, refletindo o clima de reafirmao expressionista, que dominava o ps-guerra. At aquele momento, a redemocratizao no havia alcanado a arte-educao. E, portanto, a iniciativa de Augusto Rodrigues foi recebida com entusiasmo no somente pelos artistas de vanguarda na poca (Clvis Graciano, Alcides Rocha Miranda e outros) mas tambm pelos educadores envolvidos no processo educacional, como Ansio Teixeira e Helena Antipoff. Em breve, a Escolinha, alm de continuar com suas classes de arte para crianas, adolescentes e adultos, tornou-se um centro para treinamento de professores de arte, estimulando tambm a criao de outras escoli-nhas em diversos estados. At 1973, as escolinhas eram a nica instituio permanente para treinar o arte-educador. Graas a essa maneira no competitiva e mesmo cooperativa, pela qual sempre se orientaram, elas puderam contar com a ajuda e o suporte da comunidade intelectual em que estavam implantadas." (Ana Mae Tavares Barbosa, Os equvocos no Brasil, ARTE HOJE. Rio de Janeiro, n 18, pg. 59-60) Paralelamente em termos mundiais relatrio da UNESCO sobre pesquisa realizada em 65 pases, em 1955, conclui: "Reconhecer Educao Artstica o lugar que lhe prprio dar ao indivduo o meio de lutar contra esta ameaa de desumanizao que o espera". Esta afirmao enriquecida com os dados que as respostas de 65 pases a uma enquete da UNESCO, sobre os fins do ensino das Artes Plsticas, forneceram. As respostas permitiram agrupar os objetivos do ensino das Artes Plsticas em cinco grandes categorias: a) fins educativos: as respostas delinearam, com grande diversidade de frmulas, o papel que este ensino tem nas diferentes fases do desenvolvimento espiritual e intelectual da criana. Considerando-se primeiramente os fins de "formao", acentuando-se o desenvolvimento das funes, tais como: a imaginao, o esprito de observao, o senso criador, expresso colocada esta no mesmo plano que a palavra e mesmo sendo considerada como mais eficaz; b) cultura geral: o valor do ensino artstico como fator de enriquecimento do patrimnio cultural do aluno; c) fins didticos: o ensino de desenho e ramos anexos constitui um meio didtico do qual os mestres apelam para o ensino de todas as disciplinas. Alguns pases (Reino Unido e Itlia) colocaram que o desenho a fase inicial da escrita; d) ordem prtica: em geral falaram de aquisio de tcnicas e alguns pases acentuaram que as tcnicas no devem ter um fim nelas mesmas, mas devem ser um meio de facilitar a expresso. Alguns pases admitiam que o aprendizado tcnico poder mais tarde ser utilizado no aprendizado profissional do aluno; e) visando orientao (conhecimento do aluno): melhor conhecimento pedaggico da criana.

"A Lei de Diretrizes e Bases, de dezembro de 1961, possibilitando a coexistncia da iniciao artstica e do desenho no currculo, pretendeu resolver a rea conflitante entre arte e

tcnica. Entretanto, o artigo 26, pargrafo nico, da referida lei (Os sistemas de ensino podero estender sua durao at seis anos, ampliando, nos dois ltimos, os conhecimentos do aluno e iniciando-o em artes aplicadas, adequadas ao sexo e dade') e a resistncia dos professores de desenho possibilitou, pouco a pouco, uma limitao da Arte s reas de iniciao tcnica. A Arte, como elemento integrativo entre as reas congniti-va, afetiva e motora, dirigindo-se formao global do indivduo, continua a ser dada fora da escola, nas Escolinhas de Arte, que desenvolvem um trabalho sem garantia de continuidade para o aluno, e sujeito a uma srie de variveis pouco estimulantes para o professor, quase sempre resultantes do carter complementar que conferido Arte pelo sistema educativo. Quer do ponto de vista da realidade operante, quer do ponto de vista da lei, a Arte. at agora no Brasil, representou um papel complementar na Educao. A prpria Lei de Diretrizes e Bases designou a Arte no artigo 38, item IV, como 'atividade complementar de iniciao artistica'. enquanto que o desenho sempre foi exigido como matria obrigatria nos currculos de quase todos os Estados do Brasil". Depois da LDB, deu-se maior nfase obrigatoriedade da educao artistica a partir da Lei 5.692, de 1971, mas a realidade continuou a mostrar a precariedade da formao do professor de arte, A lei colocou a necessidade, apesar de oficialmente ainda no haver perfeita compreenso do sentido da arte na educao. "A educao artstica o processo que mobiliza a capacidade criadora do educando, levando-o a ampliar a concepo do seu prprio universo; no , portanto, um instrumento que a escola de o 1 grau utilize para alcanar os objetivos de outras disciplinas, reas de estudo ou atividades; muito mais, sendo fora ativadora do processo educativo global, incentivando a fazer, refletir, transformar, comunicar, decidir, agir, criticar e criar atividades bsicas ao processo de aprendizagem e dessa forma promovendo o retorno da energia nele investida. parte de um todo no processo de formao do homem. Propicia a inter-relao entre o indivduo e o meio no sentido de seu prprio crescimento e desenvolvimento; procura seu equilbrio. A expresso educao artstica' identifica-se, em seu contedo atual, com os postulados da educao atravs da arte; enfatiza os processos de crescimento, sensibilizao, convivncia solidria, autoreservao e dignifica a continuidade do existir. Estas colocaes vm ao encontro dos objetivos da Educao nacional, conforme se formulam nos artigos primeiros das Leis ns. 4.024/61 e 5.692/71, especificados nos Pareceres 853, de 12/11/71, e 4.833, de 3/12/75. e ainda na Resoluo n 22, de 23 de outubro de 1973". (MEC-DEF 1 Encontro para Estudo da Educao o Artstica na Escola de 1 Grau Belo Horizonte, dezembro de 1976; Braslia, Departamento de Documentao e Divulgao, 1977, pg. 4-5)
o

Participaram do Encontro 14 especialistas Ceclia Conde, Frederico Morais, Hilton Carlos de Arajo. John Neshling, Lcia Alencastro Valentim, Mahylda Bessa. Marcy da Silva Pereira, Maria Cecilia Costa, Nilda Cosso Alves, Onofre Arruda Penteado Neto. Nomia de Arajo Varela. Rosngela Silvestre Maia. Terezinha boli, Velcy Terezinha Kluge Pereira. Destes, seis so ou foram membros da EAB ou mantm contato com ela. Proposies neste sentido j vinham sendo levantadas, no enfoque da Escolinha anos antes, como exemplo o texto dos delegados do Movimento Escolinhas de Arte ao Congresso da INSEA em 1970, resultado de longo trabalho e contnuos debates.

PERSPECTIVAS

EVOLUO DA IDIA Tendo surgido h trinta anos, a Escolinha de Arte do Brasil caracterizou-se, desde o inicio, como idia comum de um grupo interprofissional, com o sentimento tambm comum de que a liberdade de expresso da criana fator fundamental na estruturao da personalidade infantil. A idia central teve fora suficiente para aglutinar profissionais com formao e experincias pessoais diversificadas e com atuao destacada em seus respectivos campos. Augusto Rodrigues trazia interrogaes sobre o sistema educacional vindas da sua infncia e dos seus embates com a escola tradicional e repressiva. Trazia toda a sua sensibilidade de artista e sua personalidade inquieta. Trazia sua capacidade de aglutinar os mais diversos elementos e de conseguir que cada um desse sua contribuio num esforo comum. Lcia Alencastro reunia conhecimento e percepo desenvolvidos como aluna e depois substituta de Guignard no ensino da arte. Nomia Varela, que veio depois, trazia experincias em educao especial, uma formao slida, com grande lastro de pesquisa e capacidade de abertura. A estes, foram-se somando muitos e muitos nomes e a EAB chamou a ateno das mais significativas personalidades no campo da Educao, da Arte e da Cultura em geral. A simples consulta lista de professores que passaram pelos diversos cursos da Escolinha mostra a fora de aglutinao que a sua idia e os seus princpios detinham. A EAB no era uma organizao estruturada, era antes uma idia aberta e um laboratrio, um ponto de encontro de todos os que se interessavam por educao e por arte. De uma forma ou de outra, estiveram ou esto ligados experincia da Escolinha personalidades da significao de Ansio Teixeira, Helena Antipoff, Nise da Silveira, Durmeval Trigueiro e muitos outros. A idia de liberdade era to viva e to fecunda que se constituiu na pedra de toque deste laboratrio, sensibilizando as pessoas que por ai passaram, modificando posies pessoais e carreiras. Este laboratrio foi encarado pela sociedade como uma resposta a expectativas da escola, dos pais. das crianas, dos professores e dos artistas, como demonstra o aproveitamento dos recursos humanos produzidos pela EAB nas mais diversas reas de atuao profissional. Tendo sido essencialmente uma idia dinmica, a EAB no se preocupou em constituir-se numa estrutura organizacional funcional capaz de operacionalizar objetivos e metas claramente expressos. A Escolinha sempre esteve mais preocupada em realizar novas experincias do que em sistematizar as j vividas. Tendo evoludo e subsistido em meio aos entraves e dificuldades do processo cultural e educacional brasileiro, a EAB disseminou suas idias nas escolas de todos os nveis, influenciando professores de arte, educadores, psiclogos, socilogos, tornandose uma das mais significativas experincias no campo educacional brasileiro.

Questes 1. Hoje. quando a marca deixada pela EAB foi to claramente impressa no processo educacional brasileiro como no caso da oficializao do ensino artstico nas escolas , esta instituio, com caractersticas to peculiares, ainda tem uma misso a desenvolver? 2. Quais os principais problemas da Escolinha hoje? 3. De que recursos ela ainda dispe? 4. Que resposta ela pode dar s expectativas atuais de crianas, pais, educadores e artistas? 5. como dever ela se organizar frente s novas necessidades? Alternativas um ponto de vista comum de todos os que esto dentro ou em torno da EAB que a idia j foi disseminada, mudando de forma significativa, tanto o ensino da arte propriamente dita, quanto o o o conceitos e processos educacionais em todos os nveis da educao brasileira 1 , 2 e 3 graus. Essa influncia estendeu-se, tambm, entre os que tm poder decisrio no sistema educacional, marcando sua mentalidade, legislao e pareceres sobre educao artstica. O novo mercado no so mais as Escolinhas de Arte, que no tm mais sentido, quando o valor da arte na educao j no mais discutido, e tenta-se aplicar esta filosofia na escola regular, decorrendo da uma nova clientela para a EAB: a capacitao de pessoal para as escolas oficiais, aptas a executar o esprito da Lei 5.692l71 no que se refere educao artstica. A EAB constitui-se no maior patrimnio nacional neste sentido. H uma expectativa dos professores de educao artstica de todo o pas quanto EAB preparao de cursos de atualizao, aperfeioamento e especializao, possibilitando que os antigos professores de Belas Artes e Conservatrios possam assimilar a filosofia da educao atravs da arte contida no esprito da lei, bem como no que se refere preparao de material pedaggico. o A EAB poder montar cursos de mestrado, preparando pessoal para atuar a nvel de 3 grau nos cursos de educao artstica de todo o Pas. Tambm ponto de vista comum a necessidade da EAB se reorganizar como estrutura administrativa, criando uma infra-estrutura capaz de suportar, com mais profissionalismo, a oficializao de seus cursos. o Esta posio tem a vantagem da EAB poder capacitar professores, especialmente a nvel de 3 e o 4 graus; h, contudo, o risco de torn-la uma escola comum, aprisionada em deveres e burocracias. Esta posio precisa ser muito conscientizada antes de ser assumida, no devendo a EAB perder seu carter de laboratrio (o que de certa forma j perdeu). Duas sadas poderiam decorrer desta tomada de posio: 1) Tornar-se uma Fundao, o que supe um bom patrimnio e uma slida infra-estrutura financeira e administrativa. 2) Associar-se a uma universidade que lhe d a infra-estrutura administrativa e o apoio legal, bem como o apoio financeiro, conservando porm o seu carter de Centro de Pesquisa em ArteEducao e montando, ao lado do laboratrio com as crianas. cursos, especialmente de psgraduao, capacitando pessoal para atuar nos cursos de educao artstica das universidades do Pas, e ainda oferecer servios e consultorias. Passado e presente "A EAB era um local onde sempre se encontrava algum, um ponto de encontro de criao e debate, uma efervescncia em torno da educao.

A contribuio e posio da EAB dentro do movimento educacional brasileiro consistiu no fato de ter sido o ponto de encontro neutro das grandes discusses reuniu todas as correntes. Por ser livre e no ter seus cursos oficializados, no tinha amarras e se permitia receber todas as correntes. A EAB era um laboratrio para todos os que tinham um pouco de inquietao. A EAB no a sede fisica, mas a idia de renovao contra a represso da criana, da experimentao e da criao." (Depoimento de Cecilia Conde) 'A 1* fase da EAB mais ingnua, primitiva. A outra mais reflexiva, onde junto com o amadurecimento das experincias anteriores, surgem os questionamentos de como ampliar todo esse envolvimento no nivel mais reflexivo. A partir de certa poca, comeou a solicitao de fazer um trabalho mais profundo. Na Escolinha nada se perde sempre se encontra a continuidade de qualquer forma. Se eu fizer um trabalho qualquer na Escolinha, de alguma forma vou me ver refletido. Meu trabalho vai se refletir e vai haver uma continuidade". (Depoimento de llo Krugli) "A maior qualidade da EAB ser uma instituio de portas abertas para receber todo mundo, alunos e visitantes, sem exigncia de ttulos acadmicos e sem exigir atestado ideolgico". (Depoimento de Ana Mae T. Barbosa)

A necessidade de organizao

" fundamental a criao de uma infra-estrutura administrativa. A EAB no pode viver de caridade humilhante para o professor que algum d dinheiro para lhe pagar o salrio. Seria muito mais interessante fazer-se uma sociedade para criar uma infra-estrutura, eliminando a situao constrangedora de ter de depender de donativos alheios". (Do depoimento de Ceclia Conde) "Atualmente, como diretor do departamento de cultura, ando preocupado com a escolinha. Acho que o governo do estado teria obrigaes maiores a assumir com a EAB e que no as est assumindo. Quando o MAM se incendiou, as pessoas se mobilizaram. Todos perceberam que era uma grande instituio e que no poderia ter se incendiado. H um incndio que pode ser evitado numa instituio to importante quanto o MAM, que o incndio da destruio, da morte, da falta de flego, da perda de flego total da Escolinha, e que ningum est se sensibilizando". (Do depoimento de Paulo Afonso Grisolli)

Necessidade atual "A EAB est escondida, ainda no caiu na boca do povo' pertence a uma determinada classe privilegiada de educadores e artistas que sentem a EAB e sabem da existncia da mesma.

A EAB precisa de uma metodologia de ao e de melhor compreenso de sua posio frente sociedade. A EAB precisa vir para a praa desenvolver projetos, para que possa entrar na casa de cada um". (Do depoimento da equipe SESC)

NOVA CLIENTELA: O EDUCADOR "A EAB precisa atualmente de maior sistematizao, passar adiante esta experincia. preparar pessoal capacitado e atuar no ensino da arte, sem prejuzo da inquietao caracterstica da Escolinha". (Do depoimento de Abelardo Zaluar) 'Acho que, ao nvel administrativo, falta s pessoas responsveis pela Escolinha uma agressividade maior. Acho a EAB um negcio to srio, to fundamental para a vida cultural brasileira, que as pessoas que respondem por ela tinham a obrigao de assumir uma agressividade maior. Talvez a Escolinha devesse ser uma Fundao. Acho que esse problema tinha que ser enfrentado. Penso que a Escolinha podia deixar essa marginalidade de pedir esmola quando entra em crise e, o que impressionante, no est comovendo ningum. Acredito que a Escolinha j percebeu hoje em dia, melhor que ningum, que talvez sua clientela principal no seja a criana, seja o educador. A clientela infantil muito mais o material de trabalho para educadores". (Do depoimento de Paulo Afonso Grisolli) "Acredito que hoje o trabalho da EAB deve estar mais ligado ao treinamento de professores que ao trabalho com as crianas, o que deveria ocorrer apenas como laboratrio. 0 CIAE a semente plantada nesse sentido, e a SOBREART deveria ser uma instituio complementar, capaz de promover a pesquisa nessa rea. Para isso ela foi criada. As pessoas que participam da Escolinha participam da SOBREART. Esta nasceu da EAB, mas tem atribuies diferentes, conforme os estatutos de ambas. A EAB realiza um trabalho essencialmente pedaggico atravs de cursos. SOBREART cabe o intercmbio de informaes e documentao, o patrocnio de pesquisas no Pas e mesmo na Amrica Latina, bem como a divulgao de idias e experincias por meio de publicaes, encontros e seminrios. 0 caminho natural seria uma fundao que incorporasse a Escolinha e a SOBREART em bases profissionais". (Do depoimento de Jader de Medeiros Britto) "A Escolinha s poder se jogar em outro tipo de trabalho quando existir dentro dela pessoas que o propiciem. Um novo tipo de trabalho na EAB consistiria em continuar suas experincias, a nvel de comunidade, no trabalho com teatro . . . 0 processo no se fechou na Escolinha. Em algumas escolas onde passei, no voltarei a dar aula o processo se fechou. No caso da Escolinha, no. Ela tem a preocupao de formar gente nova . . . Eu teria algumas experincias para continuar nesse sentido". (Do depoimento de llo Krugli)

"Vejo o trabalho da EAB muito mais como laboratrio de formao e consultoria. A EAB tem de se reformular, segundo os padres de um novo mercado, entrando inclusive para as Universidades. A EAB deveria tornar-se uma Fundao, com verbas para pesquisa, como um centro de referncias no campo da Arte e Educao, promovendo cursos, encontros, palestras em todos os niveis". (Do depoimento de Ceclia Conde) "0 papel da EAB foi e continua sendo o de atingir uma mudana no processo da politica educacional, uma tentativa de influenciar o governo na modificao das estruturas curriculares, objetivos e metodologias. A EAB tem lutado para influenciar os que tm o poder de decidir na educao nacional". (Do depoimento de Onofre Penteado) "A nica perspectiva o aprofundamento da prtica em pesquisas bem fundamentadas e da teoria em debates mais dialticos, com mais profissionalismo. A EAB pode e deve evoluir no sentido da implantao de um curso de nivel de ps-graduao. Ainda considero a Escolinha a mais importante e mais capacitada instituio de Arte-Educao no Brasil". (Do depoimento de Ana Mae Barbosa)

"Educar ver o homem em todos os seus aspectos". A partir dessa premissa, Augusto Rodrigues v como possibilidades futuras para a Escolinha de Arte do Brasil, entre outros aspectos, os seguintes: 1. Um centro de estudos de problemas da criana brasileira, reunindo diversas reas. como: Sociologia, Psicologia e Pedagogia. 2. A continuidade do trabalho de educao atravs da arte: atelis para crianas, jovens e adultos e os cursos, especialmente o Curso Intensivo de Arte e Educao (CIAE). 3. Integrao educao-comunidade: pesquisar novas formas de promover essa integrao, articular-se com organismos universitrios atravs do trabalho em cursos de graduao e psgraduao em Educao e Arte. Realizar ou participar de pesquisas em diversos nveis. Trabalhar na perspectiva de aproveitamento dos recursos da comunidade, atravs de iniciativas como o Museu do Brinquedo, o trabalho com velhos, no sentido de preservar a memria regional e nacional, projetos como 0 Brasil visto pelas crianas', utilizao da televiso para atingir toda a populao em escala nacional. Em sintese, a Escolinha de Arte do Brasil funcionaria em trs nveis: como laboratrio, continuando o trabalho com crianas; como centro de formao de professores; como uma Fundao ou integrada num complexo universitrio." (Anotaes de uma conversa de membros da equipe da pesquisa com Augusto Rodrigues).

BIBLIOGRAFIA

ADORNO. Theodor W. Philosophie de la nouvelle musique. Paris, Gallimard. 1962. ALI. Sami. Nada de correo nos desenhos das crianas. A Noite, Rio de Janeiro. 23 out. 1957. ALMEIDA, Renato. Histria da msica brasileira. 2. ed. Rio de Janeiro. F. Brighet & comp.. 1942. p. 529. ALUSCHULER. Rose H. & HATTWICK. Berta Weiss. Paiting and personality. Chicago. University of Chicago. 1947. 2v. ALVARENGA. Oneyda. Msica popular brasileira. Rio de Janeiro. Globo. 1975. p. 330. ALVIN. Juliete. Musicoterapia. Buenos Aires. Paids. 1967. AMARAL. Aracy. Artes plsticas na semana de 22. So Paulo. Perspectiva, 1970. AMERICAN. JOURNAL OF ART THERAPHY; art in education, rehabilitation and psychotherapy. Washington, Elinor Ulman. 1961. Trimestral. ANDERSON. Harold H. Creativity, confronting and conflict. In: CONGRESSO INTERAMERICANO DE PSICOLOGIA. Miami Beach, s.d.t. --------- . Creativity as personality development. ETC: a review of general semantics. California, 16(3):277-302. jul. 1959. --------- . Creativity as recreation in the process of aging, in: Anais do VI Congresso Interamericano de Psicologia. 1959. Rio de Janeiro. 1960. p. 769-773. ANDERSON. W. Art learning situations for elementary education. Belmont. Cal.. Wadswonth, 1965. ANDRADE. Mario de. Danas dramticas do Brasil. So Paulo, Martins. 1959. 3v. --------- . Do desenho. In: Aspectos das artes plsticas no Brasil. So Paulo. Martins. 1965. --------- . Evoluo social da msica brasileira. Curitiba. Guaira. 1941. p. 79. (Col. caderno azul) --------- . Pequena histria da msica. 5 ed. So Paulo. Martins 1958. p. 232. ANDRS. Maria Helena. Os caminhos da arte. Petrpolis. Vozes, 1977. --------- . Vivncia e arte. Rio de Janeiro. Agir. s.d. ANICET. Ryth. Escolinha de Arte de Porto Alegre. Rev. Ens. Porto Alegre. 7(54):54. ago. 1958. ANNUAL MEETINGS OF THE AMERICAN SOCIETY OF PSICHOPATHOLOGY OF EXPRESSION. 4.. Belmont. Mass.. 1971. Conscious and inconscious expressives arts; theories, methodology and photographies. Belmont. Basil. S. Karger, 1971. p. 205. ANTIPOFF. Ottilia Braga. Educao do excepcional para professores. Pref. de Helena Antipoff. Rio de Janeiro, Pestalozzi. 1975. AQUINO. Flvio de. Quando as crianas pintam o Natal. Fotos de Gervsio Batista. Manchete. Rio de Janeiro (766):94-9. dez. 1966. ARAJO. Hilton Carlos de. Educao atravs do teatro. Rio de Janeiro. Ed. Rio, 1974. --------- . uma experincia de teatro na escola secundria. (Porto Alegre) MEC/CADES. 1974. ARBEAU. Thoinot. Orchesography. Dover. s. ed.. 1948. p. 104. ARGAN. Guilio Cario. Walter Gropius y el Bauhaus. Buenos Aires. Nueva Vision. 1957. ARNAL. Isabel Dias. El lenguage grfico del nio deficiente. Madri. Consejo Superior de Investigaciones Cientificas. Instituto "San Jose de Calazans" de Pedagogia. 1959. ARNHEIM. R. Art and visual perception. London. Faber & Faber. 1969. p. 485. --------- . Film as art. London. Faber & Faber. 1969. p. 189. --------- . Psychology and the visual arts. s.l.. Penguim Books. 1970. --------- . R. Toward a psychology of art. Berkeley, Univ. of California. 1972. --------- . et alii. Education of vision. New York. Gyorgy Kepes. George Brazillar. 1965. --------- . et alii. Visual thinking. Berkeley. Univ. of California. 1974. p. 345. il. ART et ducation. In: UNESCO. Recueil d'essais. Paris. 1954. ARTE creador infantil. 1. ed. aum. Barcelona. Ediciones de Arte. s.d. ARTE & EDUCAO. Rio de Janeiro. Escolinha de Arte do Brasil. 1970. mensal. AUGRAS. Monique. A dimenso simblica. Rio de Janeiro. FGV. 1967.

AUGUSTO Rodrigues e suas escolinhas; a arte no mundo das crianas. O Cruzeiro. Rio de Janeiro. 36(10):26-128. 14 dez. AZANHA. J-M. Pires. Experimentao educacional. So Paulo, EDART. 1974. AZEVEDO, Luis Heitor Correa de. 150 anos de msica no Brasil. So Paulo. Martins, s.d.n.p. BACHELARD, G. La potique de l'espace. Paris, PUF. 1974, p. 214 BAINES. Anthony. Musical instruments through the ages. London, Faber & Faber. 1961. BALDINGER. Wallace S. The visual arts. New York, Holt Rinehart Winston, s.d. BARATA. Mrio. Raizes e aspectos da histria do ensino artistico. Rio de Janeiro. Escola de Belas Artes da UFRJ. 1966. BARBOSA. Ana Mae T.B. Arte-educao no Brasil. So Paulo. Perspectiva. 1978. p. 132. -------- . Escolinha de Arte de So Paulo; fundamento, andamento. Educao para o Desenvolvimento. So Paulo. l4:9-18. jun. 1969. -------- . Recursos humanos e materiais para a educao artistica no 1o grau. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 59( 132):577-92. out/dez. 1973. -------- . Teoria e prtica da educao artstica. So Paulo, Cultrix. 1975. BARKAN. Manuel. Research in art education, s.l.. Fifth Yearbook. 1954. p. 151. BARRAUD. Henry. Para compreender a msica de hoje. So Paulo, Perspectiva. 1975. p. 162. BARRON. F. Criativity and psychological-health. Princeton. Princeton Van Nostrand. s.d. BARROS. Jair Rgo. A seu modo as crianas apreciam a beleza. IPASE. Rio de Janeiro, 6(38):27-29, 1954. p. 47. BASSET, Richard. The open eye in learning. Cambridge. Mass.. M.I.T.. 1969. BATCHELDER. Marjorie & LEE COMER.Virginia. Creative approach. London. Faber & Faber, 1959. BATTCOCK. Gregory. News ideas in art education: a critical anthology, s.l.s.ed. 1973. BATTISTELLI. V. La moderna littrature per l'infanzia. Firenze. 1925. BAUZER MEDEIROS, Ethel. Jogos para recreao na escola primria. Rio de Janeiro. MEC/INEP/CBPE. 1959. BENSE, Max. Esttica: nueva vision. Buenos Aires Enxayos. 1973. p. 185. (Srie arte y esttica.) BERCY. Jean. Plano para atividades artesanais e artsticas. Mensagem rural. 3(17), 1975. Sobre a Fazenda Rosrio. BERNSON. M. Del garabato al dibujo. Buenos Aires. Kapeluz, 1962. BERRY. Ana M. Art for children. London. Studio. 1947. BESSA. Mahylda. Programa de Educao artstica: artes plsticas no 1o grau. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 59(132):688-702. out/dez. 1973. BEYER. Ren. Art et communication, s.l. Casternuan/Poche. s.d. BOAL, Augusto. Teatro dos oprimidos e outras temticas. Rio de Janeiro. Civilizao Brasileira. 1977. BOERMA. Ap. Arte e educao. Escola secundria. (10):22-23. set. 1959. BONIS. Elisa. A educao pela arte. 0 Dia. Rio de Janeiro. 12 ago. 1956. Sobre a EAB. BOURDIEU. Pierre. Modos de produo e modos de percepo artistica. In: A ECONOMIA das trocas simblicas. S. Paulo. Perspectiva. 1974. p. 269-94. ---------. & CARBUL, Alain. L'amour de l'art; les muses d'art europens et leur public. Paris. Minuit. 1966. BURKHART. R. C. Spontaneus and deliberate ways of learning: international textbook in art education, s.l.. sed. 1962. BUSSELL. Jan. Plays for puppets. London. Faber & Faber. CAMPOFIORITO. Quirino. Evoluo do ensino artistico. O Jornal. Rio de Janeiro. 18. junho. 1954. CAMPOS. Haroldo. A arte no horizonte do provvel. So Paulo. Perspectiva. 1972. p. 237. (Col. debates). CANDWELL. Christopher. 0 conceito de liberdade. Rio de Janeiro. Zahar. 1968. p. 258. CARTER. Jean. Creative play with fabrics and threads. London, 1969. CARVALHO. Antonio Carlos de. Dez anos de confiana no poder criador da infncia brasileira. ltima Hora, Rio de Janeiro, 1958. CARVALHO. Benjamim A. Os deis mais modernos conceitos do desenho. Atualidades pedaggicas 4(19) 1953. CARVALHO. Dirceu R. Criatividade, uma faculdade que pode ser desenvolvida. R. bras. Est. pedag. Rio de Janeiro. 59(130):251-56. abr/jun. 1973. CASCUDO. L. da Cmara. Tradio, cincia do povo. pesquisas na cultura popular do Brasil. So Paulo. Perspectiva. 1971. 195 p. CASSIRER. Ernest. Linguagem e mito. So Paulo. Perspectiva. 1972, 131. p. --------- . Philosophie des formes symboliques. Paris. Minuit. 1972. 3v. CASSOU, Jean. Panorama das artes plsticas contemporneas. Estdios Cor. s.d. CAVALCANTI. Carlos. como entender a pintura moderna. Rio de Janeiro. Civilizao Brasileira. 1963. --------- . Conhea os estilos da pintura. Rio de Janeiro. Civilizao Brasileira. 1967. --------- . Histria das Artes. Rio de Janeiro. J. Ozon. 1963. 2v. CENTO e cinqenta crianas e um amigo delas. Viso. So Paulo. 73(131:94-5. 1958. CENTRAL ADVISORY COUNCIL FOR EDUCATION, London. Atividades artsticas na escola primria inglsa. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 59(1301:301-30. abr./jun. 1973. CHRISTIE, Archibald. Samplers stitches, a handbook of the embroidrer's art. London. B.T. Batsjord. CICLE-INTERNATIONAL SURVEY OF CONSTRUCTIVE ART. London. Faber & Faber. 1971. CICLO DE ESTUDOS SOBRE O IMAGINRIO. 1. Recife. 1976. Anais. Recife. Instituto Joaquim Nabuco de Pesquisas Sociais. 1977. 197 p. CIRLOT. J. E. Dicionrio de smbolos. Barcelona. Labor. 1969.

CLINE. Victor B. Creativity tests an* achievement in high school science. Journal of Applied Psychology. Washington. 47(3):184-9. 1963. COLE. Natalie Robinson. The arts in the classroom. New York, John Dany company. 1940. COLLECTION. TECHNIQUES DE L DUCATION ARTISTIQUE, dessin, gravure, constructions, textes libres. Delachaux & Niestl. CONRAD, George. The process of art education in the elementary school. New York. Prentice-Hall, s.d. CONRAN. Terence. Primed textile design. London. The Studio Publications. 1957. COOK. R. L arbre de vie. Paris. Lenii. 1975. 128 p. COPLAND. Aaron. como ouvir e entender msica. Rio de Janeiro. Arte nova. 1974. 177 p. COSTA. Lcio. A arte e a educao. Dirio de Noticias. Rio de Janeiro. 4 out. 1959. CRED. Jean. 0 contexto social da arte. Rio de Janeiro. Zahar. 1975.. 180 p CROCE. B. Esttica come scienza del l'espressione e linguistica generale. Npoles. 1900. CROPLEY. A. J. Creativity education today. London. Longmans Green. 1967. D'AMICO. Vitor. Creative teaching in art. Siranton, International Textbook. 1953. 257 p. DAVIS. Stuart. The theories of modem art. Berkeley, University of California. 1968. DAY, R. H. Psicologia da percepo. Rio de Janeiro. Jos Olympio, s.d. (Coleo psicologia contempornea). DE BONO. E. O pensamento criativo. Petrpolis. Vozes, 1970. DE LAUNAY. et alli. L'ducation esththique des enfants de 3 a 7 ans. Paris, ditions Bourrelier. 1958. (Cahiers de pdagogie moderne). DEWEY. John. La cinca y la educacin. 3. ed. Buenos Aires. Losada. 1948. 140 p. DICKSON. David Howard. The daring young man. Bloomington. Indiana University. 1953. DIDIER. Anzieu. El psicodrama analitico en el nio. Buenos Aires. s.d. (Biblioteca de psiquiatria, psicopatologia y psicosomatica). DIEHL. Gaston. Matisse. Paris. 1954. (Textos de Matisse sobre esttica moderna). DIFERENTES tcnicas na expresso das crianas atravs do desenho, por estagirios da Escolinha de Arte de So Paulo. Educao para o desenvolvimento. So Paulo. 74:39-41. jul. 1969. DONINGTON. Robert. The interpretation of early music. London. Faber & Faber. 1963. 608 p. DUFREUNE. Mikel. Esttica e filosofia. So Paulo. Perspectiva. 1972. 269 p. DUMAZEDIER. J. Vers une civilization des loisir, Paris, Lenit. 1962. 319 p. DUNNETT. Ruth. Art and child personality. London, Methuoru, 1948. DUQUET. Pierre. como a criana pode revelar-se criadora na escola, R. bras. Est. pedag. Rio de Janeiro. 59(132):759-2. ---------- . L'enfant imagier. Delachaux & Niestl. ---------- . Los recortes pegados en el arte infantil. Buenos Aires. Kapeluz. 1962. DUVIGNADO. Jean. Sociologie de l'art. P.U.F.. 1967. ECO. Umberto. Obra aberta. So Paulo, Perspectiva. 1969. 279 p. (Col. debates). EDUCAO sem medo. faros e Fotos. Rio de Janeiro. 5(257):50-56, 1 jan. 1966. EDUCATION and art; a symposium edited by Ediwin Ziegfeld. Paris, UNESCO. 1963. 140 p. il. EHRENZWEIG. Anton. A ordem oculta da arte; um estudo sobre a psicologia da imaginao artistica. Rio de Janeiro. Zahar. 1969. ----------- . Psicanlise da percepo artistica. Rio de Janeiro. Zahar, 1977. 338 p. EISHER, Elliot. The arts, human development and education, s. I.. ed.. 1976. ----------- . Knowledge, Knowing and the visual art. Harvard Educational Review, 1963. ----------- . Children s creativity in art; a study of tipes. American Educational Research Journal, 1965. ----------- . & ECKER. David W. Reading in art education. London. Walthan. 1966. EISNER. E. W. Education artistic vision. Nova York. Macmillan 1972. 306 p. ELIADE. Mircea. Imagens et symboles. 2. ed. Paris. Gallimard. 1952. ----------- . El mito del eterno retorno. Buenos Aires. Emece. 1968. 167. EL CORREO UNESCO, nov. 1972. ELSEN. Albert E. Los propsitos del arte: introduccin a Ia historia y a la apreciacin del arte. Madrid. Aguilar. 1971. 454 p. il. ENCONTRO DE ESPECIALISTAS DE ARTE NA EDUCAO. 1.. Braslia. 1973. Educao artistica no ensino de 1 grau, fundamentao e processos da arte em educao. Belo Horizonte, MEC/CRHJP. 1974. 87 p. ENCONTRO NACIONAL DE EDUCAO ARTSTICA. 1. Porto Alegre. 1970. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 55(121):170-9. jan./mar. 1971. ENG Helga. The psychology of child and youth drawing. London.------------------------------. Igarau vista pelas crianas. Rio de Knowledge and Kegan Paul, 1957. ESCOLA Tcnica de Criao. Boletim do Museu de Arte Moderna, Rio de Janeiro, 1958. ESCOLINHA DE ARTE DO BRASIL Atividades artlsticas-tcnicas principais. Rio de Janeiro. 1959. ESCOLINHA DE ARTE DO BRASIL Igarau vista pelas crianas. Rio de Janeiro. Presena Edies. INL/MEC, 1974. ETCHEBARNE. Dora Pastoriza de. El evento en Ia literatura infantil. Buenos Aires. Kapeluz. 1962. FAURE, lie. Les constructeurs. Paris. Gauthiers. 1964. (Bibliothque mediations). FELDMAN. Edmund Burke Becoming human through art. New York, Prentice-Hall. 1970. ----------- . Varieties of visual experience; art as image and idea. New York. H.N. Abrams. 1971. 680 p. il. FERRETTI. Celso Joo. Arte infantil e formao da personalidade. Revista do Professor. S(24):32-5. dez. 1960. FIELD. Dick. Change in art education. London. Routledge & Kegan Paul. 1972. 138 p. FIELD. & NEWICK. J. The study of education and art. London. Routlege & Kegan Paui. 1973. 236 p.

FISCHER, Ernst. A necessidade da arte. Rio de Janeiro. Zahar, 1966. 225 p. FLANAGAN. John C. Preliminary effort to identify creativity. In: CONGRESSO INTERAMERICANO DE PSICOLOGIA. 9. Miami Beach. 1964. p. 91-104. FORGUS, R. H. Percepo processo bsico no desenvolvimento cognitivo. So Paulo; Brasilia, Herder. 1971. FOUCAULT, Michel. Les mots et les choses. Paris. Gallimard. 1967. FRANCASTEL. Pierre. Art et tchnique. Paris Gauthiers. 1974. 292 p. (Bibliothque mediations). --------- . tudes de sociologie de l'art. Paris, Gauthiers. 1970. --------- . La figure et le lieu. Paris. Gallimard. 1967. --------- . Peinture et Socit. Paris. Gallimard. 1965. 246 p. (Collection ides-arts). --------- . La realit figurative. Paris. Gauthier. 1965. FRANCESCO. Italo L de. Art. education, its means and ends. New York. Harper & Brothers. 1958. FREINET. Clestin. Tcnicas Freinet de escuela moderna. Mxico, ed. Siglo XXI. 1969. FREUD, S. La interpretacin de los sueos: obras completas. Madrid. 1968. --------- . Un recuerdo infantil de Leonardo da Vinci. Madrid. 1968. FROTA. Llia Coelho. Mito potica de 9 artistas brasileiros. Rio de Janeiro. Fontana. 1975. 177 p. il. FURTER, Pierre. Educao e ideologia. Petrpolis. Vozes. s.d. --------- . Educao e reflexo. Petrpolis. Vozes. 1968. --------- . Educao e tempo presente. Petrpolis. Vozes. s.d. --------- . Educao e vida. Petrpolis. Vozes, 1966. FUX. Maria. Danza, experincia de vida y educacin. Buenos Aires. Paids. 1976. 126 p. il. GAINZA. Violeta Hensy de. La iniciacin musical del nio. Buenos Aires. Ricordi Americana. 1964. 244 p. il. GAITSKELL. Charles D. Children and their art; method for the elementary school, q. ed. New York, Harcourt Brace & World. 1970. -------- . Charles & GAITSKELL. Margaret R. Art education in the Kindergarten. Illinois. Charles A. Bennett. 1956. --------- . & GAITSKELL, Margaret R. Art education for slow learners. Illinois, Charles A. Bennett, 1954. GARDNER. The arts and human development, s.1. s.ed. 1973. GAUTHEROT, Marcel & CARBOCCI. Escolinha de Arte Art des enfants. Mdulo-Arquitetura e Artes Plsticas. Rio de Janeiro (12):32-6. 1959. GESELL. Arnold & lllg. Frances L La educacin del nio en Ia cultura moderna. 2. ed. 8uenos Aires. Editorial Nova. 1958. GETZELS, Jacob. Creativity and itelligence explorations with gifted students. London. New York, J. Wiley Sons. 1962. GHISELIN. B. The creative process: a Symposium. Los Angeles, Univ. California, s.d. GIBBS. Evelym. The teaching of art in school. London, Williams & Nogate, 1948. GOLDMANN, Lucien. Marxisme et sciences humaines, ides. Paris, Gallimard. 1970. --------- . Structures mentaux et cration culturelle, s.n.t. GOLMAN, Stuart E. Psychological study of criativity. Psychological Bulletin. 60(6):548-565. 1963. GONZALES ROBLES, Luis. Las "Escolinhas de Arte do Brasil". Mundo Hispnico. Madrid. (119):38-42. 1958. GREGORY, R. L The intelligent eye. London, World University. 1971. 191 p. GRIMAL. P. L'homme et le mythe. In: MITH0L0GIE de la Mditerrane an Gange. Paris. Larrousse, 1963, p. 4-15. GROPIUS. Walter. Alcance de la arquitetura integral. Buenos Aires. Ediciones la Isla. 1957. --------- . Bauhaus: nova arquitetura. So Paulo. Perspectiva. 1972. 233 p. GROZINGER, Wolfang. Scribbling, drawing, painting. London. Faber & Faber. s.d. GUEVARA. Daro. Psicopatologia y psicopedagogia del cuento infantil. Ecuador. Casa de la Cultura Ecuatoriana. 1955. GUILFORD. J. P. Creativity. The American Psychologist. Washington. 5(9):444-54, 1950. --------- . Creative abilities in the arts. Psychological Review. 1957. GUIMARES, Domingos F. E. Arte infantil; tarefa a realizar em termos de educao. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 59(132):614-28. out./dez. 1973. HARHEY. Ruth et alii. Understanding Childrens play. London Routledge & Kegan Paul. 1952. HASTIC. Reid W. Art Education. Chicago. University of Chicago. 1965. HAUSER. Arnold. Philosophie der kenst geschichte. Munchen, Verlag C. H. Beck, 1958. 46 p. HAZARD, Paul. Les livres, les enfants et les hommes. 2. ed. Paris. Ed. Contemporaines Boivin, 1949. HELSON. Ravena. Personality of women with imaginative and artistic interests: the role of masculinity. originality, and other characteristics in their creativity. Journal of Personality, Durham, 34( 1 ):1 -25. mar. 1966. HILS, Kart. Crafts for all. Londres. Routledge & Kegan Paul.1960. HIRSCH. Thrse. Musique et reducation. Neuchatel. Delachaux et Niestl. 1966. HUDSON, Thomas. Educao criadora. Rio de Janeiro. Escolinha de Arte do Brasil, 1974. 120 p. --------- . Educao criadora nas escolas secundrias. R. bras. Est. pedag. Rio de Janeiro, 59(132):629-38. out./dez. 1973. --------- . Tecnologia criativa. R. bras. Est. pedag. Rio de Janeiro. 59(130):267-76. abr./jun. 1973. HUYGHE, Ren. Dialogue avec le visible. Paris. Flammarion, 1965. --------- . Les puissances de l'image. Paris. Flammarion. 1965. IMBELLONI, J. Concepto y praxis del folklore como ciencia. Buenos Aires. Nova, 1943.

--------- . Homo Ludens. 2. ed. Trad. Eugenio Imaz. Mxico. Fondo de Cultura Econmica, 1943. JAKOBSON. Roman. Lingustica, potica, cinema. So Paulo. Perspectiva. 1970. 208. p. (Col. Debates) JEAN. Yvonne. Marionetes populares. Rio de Janeiro. MEC/DDD, 1955. JESUALDO. La expresin creadora del nio. Buenos Aires. Poseidon, 1950. JUNG. C. G. El hombre y sus smbolos. Buenos Aires, Rueda, 1957. KANDINSKY, Wassily. Punto y linea frente al plano. Buenos Aires, Nueva Vision, 1969. 178 p. --------- . & MARC, Franz. Derbleu Reiter. Verlag. Munchen. R. Piner, 1965. KARMAR. Edith. Art therapy in a children's community. London. Charles C. Thomas. 1958. KATZENSTEIN, Betty. Desenho e desenvolvimento. Revista do Arquivo Municipal. So Paulo. 11(100):53-65. 1945. --------- . Psicologia do desenho infantil. Boletim de Psicologia. So Paulo (21 -24-); 11-6, 1956. KELLOGG, Rhoda. Analysing children's art. Palo Alto. California, National Press Books. 1970. 308 p. --------- . What children scrible and why. Palo Alto, California, The National Press, 1959. KLEE. Paul. The thinking eye. London. Lund Humphries. 1969. 541 p. --------- Thorie de l'art moderne. Pays Bas. Gauthiers. 1969. 1 70 p. (Bibliothque mediations). KNELLEDGE. Growing and the visual art. Harvard Educational Review. 1963. KNELLER. George F. Arte e cincia da criatividade. So Paulo. Ibrasa. 1968 KOGAN. Jacobs. El lenguage del arte; psicologia y sociologia del arte. Buenos Aires. Paids. 1965. 220 p. KHLER. Wolfgang. Psichologie de Ia forme. Paris. Gallimard. 1964. 373 p. (Coll. ides). KURTH. Ernst. Musik-psychologie. Verlag. Krompholz & Co. Bern. 1947. 323 p. LANGER. Susanna K. Ensaios filosficos. So Paulo. Cultrix, 1971. 161 p. ---------. Feeling and forme. London, Routledge & Kegan Paul. 1953. --------- . et alii. An esthetic form and education. Ed. by Mychael F. Andrews. Syracuse. Syracuse University. 1958. LANIER. Vincent. Essays in art education. New York. 1976. LANSING. Kenneth M. Arts. artists and art education. New York. Mc Graw Hill. 1971. LGER. Fernand. Fonctions de la peinture. Pays Bas, Gauthiers. 1965. 167 p. (Bibliothque mediations). LEITE. Luiza Barreto. A arte de dizer e as escolas de teatro. Correio da Manh, Rio de Janeiro. 23 ago. 1958. --------- . Teatro e cultura. Rio de Janeiro. Ed. Brasileira, s.d. L'ENSEIGNEMENT des arts plastiques dans coles primaires et secondaires. Paris. UNESCO, 1954. LES ARTS et la vie: place et rle des arts dans la socit. Paris. UNESCO, 1969. LEVI-STRAUSS, Claude. 0 pensamento selvagem. So Paulo. Ed. Nacional. Ed. USP. 1970. 331 p. LISBOA. Hadjine Guimares & MEDEIROS. Jos da Cruz. Arte-educao: levantamento bibliogrfico. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro, 59(130):291-300. jul./set. 1973. LODY. R. G. da Motta. Smbolos mgicos na arte do metal. Rio de Janeiro. Arsgrfica Ed.. 1974. LOEFFLER-DELACHAUX. M. Le symbolisme des contes de fs. Paris. L'Arche. 1949. LOURENO FILHO. M. B. Introduo ao estudo da escola nova. ed. ref. So Paulo. Melhoramentos, s.d. 266 P-LOWENFELD, Viktor. Creative and mental growth. New York. Mac Millan. 1958. LOWENFELD. Viktor. A Criana e sua arte. So Paulo. Mestre Jou. 1976. 224 p. il. --------- . Desenvolvimento da capacidade criadora. So Paulo. Mestre Jou. 1977. --------- . Tne Nature of creative activity. London, Routledge & Kegan Paul Ltd.. 1952. LYTON. Hugh. Creativity and education. New York. Schoken Books. 1972. MACHADO. Maria Clara. Teatro Infantil. Rio de Janeiro. AGIR. 19E7. 229 p. MADDI, Salvatore R. Motivational aspects of creativity. Journal of Personality. Durham, 33(3):330-47, sep. 1965. MAGALHES. Lcia. 0 que a criana revela quando desenha. Consultor: Augusto Rodrigues. Pais & Filhos. Rio de Janeiro. 70(8):108-12. abr. 1978. MALDONADO. Tomas. A educao artistica e as novas perspectivas cientficas. J. Brasil (Supl. dominical): Rio de Janeiro. 19/9/1959. MALRAUX. Andr. La voix du silence. Paris. Gallimard. 1963. MAN. Henri de. L'ere des masses et le dclin de la civilisation. Paris. Flammarion. 1952. MANTOVANI, Fryda Schultz de. Fbula del nio en el hombre. Buenos Aires. Ed. Sudamericana, 1951. --------- . El mundo potico infantil. Buenos Aires. Ed. Sudamericana. 1951. --------- . Sobre las hadas. Buenos Aires, Nova. 1959. MARIN. Alda Junqueira. Educao, arte e criatividade. So Paulo. Pioneira. 1976. MARITAIN. Jacques. Criativa intuition in art and poetry. New York. Meridian Books. 1955. 339 p. MARSON. Fernando e SELTZER. Norma. O ensino artstico no Curso secundrio. Rev. Pedag. 9(16):77-116. jan./jun. 1963. MATA. Raimundo. Criatividade: a nova dimenso educacional. R. bras. de Est. pedag. Rio de Janeiro, 4l(93):98-100. jan./mar. 1964. MATA, Roberto da. et alii. Arte e linguagem. Petrpolis. Vozes. 1973. 141 p. MATTHAI, Tobias. Musical interpretation. Boston, Music. Co.. 1913, 168 p. MCKAIL. Feodora Theresia. Atividades artsticas com fins terpicos e educativos. R. bras. Est. pedag. 59(132)639-47, out./dez.. 1973. MCKELLER, P. Imagination and thinking. New York. Cohen & West. 1957. MEDEIROS. Ethel Bauzer. 0 Lazer no planejamento urbano. Rio de Janeiro. FGV. 1971. MEDNICK, Sarnoff A. La base asociativa del proceso creador. Revista Mexicana de Psicologia. Mxico, l(1):63-83. 1963.

MEKLER. Sara K. de. Algunas ideas acerca de la creatividad en los msicos. In: CONGRESSO INTERAMERICANO DE PSICOLOGIA. 6. Rio de Janeiro. 1959. Anais. . . Rio de Janeiro. 1960. p. 769-73. MENDES. Durmeval Trigueiro. Filosofia da educao fundamental e mdia. Revista de Cultura Vozes. 68(21:512, mar. 1974. --------- . Realidade, experincia, criao. R. bras. Est. pedag. Rio de Janeiro. 59(130):227-40. abr./jun 1973. MENDES. Lucas & CASTILHO Carlos. 0 mundo que eu no fiz. Fotos de Orlando Abrunhosa. Fatos e Fotos. Rio de Janeiro. 6(2951:44-8. 24 set. 1966. MENTELOWITZ. Daniel M. Children are artists. Stanford. California. Stanford University. 1956. MERLEAU-PONTY, Maurice. 0 visvel e o invisvel. So Paulo, Perspectiva. 1971. 274 p. MERSMANN. Hans. Musikhren. Frankfurt. A. M. Hans F. Merick Verlag. 1955. 324 p. MESARANI. Samir Curi. Redao escolar: criatividade. So Paulo. Discubra. 1973. MEYER and Brightbill. community Recreation: a guide to its organization. Englewood Cliffs. Prentice-Hall, 1956. MICELI, Sergio. A noite da madrinha. So Paulo. Perspectiva. 1972. 293 p. MIEL, Alice. Criatividade no ensino. So Paulo. IBRASA. 1973. MIGNONE, Liddy C. Guia para o professor de recreao e iniciao musical. So Paulo, Ricordi, 1961. MIRANDA, Alcides Rocha. Origem e desenvolvimento do ensino da arte no Brasil e a interferncia do ensino catlico. Veritas. Rio de Janeiro. 6(1)32-37. mar. 1961. MOHOLY-NAGY. Lszio. La nueva visin: y resea de un artista. Buenos Aires, Ed. Infinito. 1963. 192 p. MORAIS. Frederico de. Artes plsticas: a crise da hora atual. Rio de Janeiro, Paz e Terra, 1975. MOREIRA. J. Roberto. Teoria e prtica da escola elementar. Rio de Janeiro. MEC. INEP. 1960. p. 371-418. MORIN, Edgar. 0 enigma do Homm. Rio de Janeiro, Zahar, 1975. MOSQUERA. Juan. Psicologia da arte. 2. ed. rev: Porto Alegre. Sulina Editora. 1976. 135. MOUSTAKAS, Clark E. Children n play therapy. London, Mc Graw Hill, Book company, 1953. MUNRO. Thomas. Art education Its philosophy and psychology. New York, Liberal Arts, 1956. ----------. Les arts t leurs relations mutuelles. Paris, Universitaire de France, 1954. --------- . Toward science a esthetics. New York. Liberal Arts. 1956. MURPHY, Lois Barclay. Personality in Young children, s. I. Basic Books. 1957. MUSEU de Arte Moderna do Rio de Janeiro. New York. 1958. 16 p. NAUMBURG, Margareth. Dinamically oriented on therapy. New York, Grune & Stratton, 1966. --------- . Studies of the "free" art expression of behavior problem children and adolescents as a means of diagnosis and therapy, s.l. Coolidge Foundation, 1947. NAVILLE, P. Zarro R. Le dessin chez l'enfant. Paris. Universitaire de France. 1951. NEDER, Mathilde. como estudar desenhos de criana. Boletim de psicologia. So Paulo. (21. 24):139, 144. 1954l1955. NEIL. A. Summerhill. Liberdade sem medo. So Paulo, Ibrasa. 1968. 357 p. NICOLAS, Andr. Introduo ao pensamento de Jean Piaget. Rio de Janeiro. Zahar. 1978. NOBRE. Flora. 0 desenho e a criana. Revista do Ensino. Porto Alegre. 3(17):47. set. 1953. NOVAES. Maria Helena. Da importncia das atividades artisticas na reeducao dos dislxicos. Rio de Janeiro. E.A.B.. 1973. --------- . A livre atividade artstica e o desenvolvimento do adolescente. Arq. bras. Psic. apl.. Rio de Janeiro. 1. jan.lmar. 1965. --------- . Psicologia da criatividade. 2. ed. Petrpolis. Vozes. 1972. --------- . Psicologia Escolar. Rio de Janeiro, Vozes. 1970. --------- .Adaptao escolar; diagnstico e orientao. Petrpolis. Vozes. 1975. 103 p. il. --------- . Assemblia da International Society for Education through An.. 4. s. 1.. s.d. 4 p. mimeo. . Organizao Perceptomotora na aprendizagem escolar. Rio de Janeiro, PUC, 1968. Tese (douto rado). NUNES. Benedito. Educao artstica e filosofia de arte. Rio de Janeiro. Escolinha de Arte do Brasil, 1976. 20 p. il. OB RY. Olga. 0 teatro na escola. So Paulo. Melhoramentos, s.d. OLIVEIRA, Daniel. Cada dia a criana me surpreende. Para Todos. Rio de Janeiro. 7(14):1956. Entrevista com Ivan Serpa. OLIVEIRA. Joo Camilo. Lazer & Cultura. Petrpolis. Vozes. s.d. OSBORNE. Harold. Esttica e teoria de arte. So Paulo, Cultrix. 1970. 278 p. OSTERRIETH. Paul. Introduo psicologia da criana, s. n. t. OSTROWER. Fayga. Criatividade e processos de criao. Rio de Janeiro. Imago. 1977. OTTO. Henry J. Social education in elementary schools, s. 1.. Reinehart. 1956. PACHECO. Luiza Prates Lupi. Consideraes sobre o desenho infantil. Revista do Ensino. Porto Alegre. 4(26):54-7. 1954. PAGE. Hilary. El juego en Ia primera infancia. Madri. Espalsa Calpe. 1954. PANOFSKY. Erwin. Meaning in visual ans. New York, Doubliday. 1955. PAPPAS, George, ed. Concepts in an and education. London. Mac Millan. 1970. PAYNTER, John & ASTON, Peter. Sound and silence. London, Cambridge University, 1970. 365 p. PELTIER. Luzia. Forma e cr ajudam a educar. Jia (146):46-55. out. 1965. PENNA. A. G. Percepo e aprendizagem. Rio de Janeiro. Fundo de Cultura. 1966. --------- Percepo e realidade: introduo ao estudo da realidade perceptiva Rio de Janeiro Fundo de Cultura, 1968. PEREIRA, Carlos Jos da Costa. Artesanato e arte popular, s. 1. Liv. Progresso, s. d.

PERKINS. David & LEONDAR. Barbara. The arts as cognition. Baltimore. John Hopkins Univ. 1977. PETRIE. Maria. Art and regeneration. London. Paul Elek. 1946. PEVSNER. Nikolaus. Os pioneiros do desenho moderno: um livro pelicano. Lisboa. Rio de Janeiro. Ulisseia. 1962. 189 p. PIAGET. Jean. A educao artistica e a psicologia da criana. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 45(109):211-3. jan./mar. 1968. --------- . Representation de l'espace chez l'enfant. Paris. Universitaire de France, 1948. --------- . Psicologia da inteligncia. Rio de Janeiro, Fundo de Cultura. 1956. --------- . A linguagem e o pensamento da criana. Rio de Janeiro. Fundo de Cultura, s. d. PIGNATARI, Dcio. Informao, linguagem, comunicao. So Paulo, Perspectiva. 1969. 144 p. (Col. debates) PINES. Maya. Tcnicas revolucionrias de ensino pr-escolar: a criana dos trs anos aos seis anos. So Paulo. IBRASA. 1969. PINTO COELHO. Filomena. Os adolescentes e os tempos livres. Boletim Bibliogrfico Informativo do CIP da Fundao Gulbenkian, s. I. (12): 1970. POUSSEUR. Henri. Musique, smantique, socit. Casterman. s. ed. 1972. 150 p. PROGRAMA do Curso de Atividades Artsticas e Recreativas para Professores e Recreadores. Rio de Janeiro. Escolinha de Arte do Brasil. 1954. p. 4. QUATRNIO; Revista do Grupo de Estudos C. G. JUNG. Rio de Janeiro. n 1-4, 1965l67. RAVACHE. Sylvia. Gente mida tambm noticia. Querida (225):20-5, out. 1963. READ. Herbert. Arte de agora, agora. So Paulo. Perspectiva. 1972. 181 p. il. --------- . Arte e alienao; o papel do artista na sociedade. Rio de Janeiro. Zahar. 1967. --------- . Arte y sociedade. Buenos Aires. Editorial Kraft. 1951. 307 p. --------- . Educacin por el arte. Buenos Aires, Paids. 1962. --------- . Forma y poesia moderna. Buenos Aires. Nueva Vision, 1956. --------- . The forms of things unknown. London. Faber & Faber,1960. --------- . The grass roots of Art. London, Faber & Faber, 1955. 160 p. --------- . Imagen y idea. Mxico. Fondo de Cultura Econmica. 1957. --------- . As origens da forma na arte. Rio de Janeiro, Zahar, 1967. --------- . The philosophy of modem art. London. Faber & Faber, 1952. 278 p. --------- . La redencin del robot. Buenos Aires. Proyeccin, 1967. --------- . O sentido da arte. So Paulo. IBRASA. 1968. --------- . 0 sentido da arte na educao. Atualidades Pedaggicas, s.1. 7(39):15-8. 1956. --------- . The true voice of feeling. London, Faber & Faber. 1952. --------- . A validade da educao artstica. Escola Secundria. Rio de Janeiro. (12):41 -2, mar. 1960. RICHARDSON. Marion. Art and the child. London. University of London. 1948. RIGON. Plinio. Artes plsticas na escola: uma experincia. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 59(132):608-13. out/dez.. 1973. RITCHILE. Andrew C. The usual arts in higher education. New Haven, Yale University. 1966. ROBERTSON. Seonaid Mairi. Craft and contemporary culture, s.1. UNESCO/HAPPAP. 1961. 158 p. --------- . Dyes from plants. London. Van Nostrand Reinhold. 1973. 144 p. --------- . Rosegarden and labyrinth; a study in art education. London, Routledge & Kegan Paul. 1963. RODRIGUES. Augusto. Assim o Rio das crianas. Reprodues fotogrficas de Gil Pinheiro. Manchete, Rio de Janeiro (665):36-45. 16 jan. 1965. --------- . uma experincia criadora na educao brasileira. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 59(130):25l-6. abr./jun. 1973. RODRIGUES. Josefina. El arte del nio. Madrid. C.S.I.C. 1958. ROLTGER, Ernst. Creative paper craft. London. Bastford. s.d. 96 p. --------- . Creative textile craft. London. Bastford. 96. p. 114 iI. --------- . & KLANTE. Dieter. Creative drawing. London, Bastford. 1964. ROWET. Nicolas. Language, musique, posie. Paris. Editions du Seuil. 1972. 247 p. RUDOLFER. Noemi Silveira. Os motivos profundos do desenho infantil. Boletim de Psicologia, So Paulo (21-24):17-30. 1954l1955. S. Hernane Tabares de. Vence em Madri nossa escolinha. Viso. Rio de Janeiro, (10) 54 55, 1958. SACHS. Curt. The History of musical instruments, s. 1.. W. W. Norton & comp. 1940. SARTRE. Jean Paul. L'imaginaire. Paris. Gallimard. 1971. (Col. Ides). SAUNDERS. Robert. History of art education in the United States. New York. Mac Millan, Encyclopedia of Education. 1971. v. 1. SCHAEFFER. Pierre. A Ia recherche d'une musique concrete. Paris. Ed. du Seuil. 1962. 230 p. SCHMIDT. Maria Junqueira. Educar pela recreao. Rio de Janeiro, Agir. 1958. SCHULTZ. Harold & SHORES, J. H. Art. in the elementary school. Urbana. University of Illinois. 1959. SCRIABINE. Marine. Introductions au langage musical. Paris. Les Editions de Minuit, 1961. 149 p. --------- La langage musical. Paris. Les Editions de Minuit. 1963. 234 p. SCULLY. Vincent. S. Visual arts as a way of knowing. In: GRISWOLD. A Writney et alii. The fine arts and the university. Toronto. Mac Millan. 1965. SEU sonho libertar as crianas. Viso. Rio de Janeiro. l8(25):22-5. 23 jun. 1961. SHAPIRE. R. J. The integrating of remotely associated concepts as a process in scientific creativity. Psychologia Africana. Johannesburg. ll(1):40-8, 1965. SCHOUKSMITH. George. Intelligence creativity and cognitive style. London. Blatsford. 1970.

SILVA. Eurico. 0 desenho na cultura e na educao. Revista do Ensino, Pono Alegre (9):94-100. jun. 1959. SILVEIRA. Nise. A concepo educacional de Herbert Read. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro. 59(130):241-50. abr/jun. 1973. ---------. Herbert Read em memria. Quatrnio. Rio de Janeiro, 1970. p. 5-25. -------- . 20 anos de teraputica ocupacional em Engenho de Dentro. R. bras. Sade Mental. 10. 1966. SOUZA. Alcidio M. de Artes plsticas na escola. Rio de Janeiro. Bloch. 1968. ---------. Didtica especial do desenho na escola primria. So Paulo, Ed. Nacional. 1964. SOUZA. Valdomero de. Escolinha de Arte. J. do comrcio, Rio de Janeiro. 11 jun. 1960. SPANUDIS. Theon. A importncia educativa da arte contempornea. J. do Brasil. Rio de Janeiro. 6/19 set. 1959. STEIN. Morris I. Creative and culture. The Journal of Psychology, Massachussets. 36(2):311-22, oct. 1953. ---------. Creativity and the individual; summaries of selected literature in psychology- Clencoe. Free Press. 1960. STERN. Arno. comprension del arte infantil. Buenos Aires. Kapeluz. 1962. ---------. Aspectos y tcnicas de Ia pintura infantil. Buenos Aires. Kapeluz. 1961 ---------. Entre ducateurs, s.n.t. ---------. La langage plastique. Neuchatel. Delachaux & Niestl, s.d. 88 p. il. ---------. & DUQUET. Pierre. La conquiste de la tercera dimension. Buenos Aires. Kapeluz. 1964. ---------. Del dibujo espontaneo a las tcnicas grficas. Buenos Aires. Kapeluz. s.d. STRAVINSKY. Igor. Poetics of music. 2. ed. Cambridge. Mass.. Harvard University Press. 1974. TAYLOR. Calvin W. Criatividade; progresso e potencial. So Paulo. IBRASA. 1971. --------- . Novos horizontes em criatividade. New York. J. Wiley. 1964. TEIXEIRA. Anisio. Educao no privilgio. 4. ed. So Paulo. Ed. Nacional, 1977. 231 p. ---------. Educao progressiva; introduo filosofia da educao. Petrpolis, Vozes. 1963. --------- . Pequena Introduo filosofia da educao. Rio de Janeiro. Ed. Nacional. 1968. p. 17-24. TOMLINSON. R. R. & MILLS. J. M. F. The growth of child art. London. Press. 1966. TORRANCE, E. P. Education and the creative potencial. Minneapolis. University of Minnesol, 1961. ---------. Rewarding creative behavior, englwood cliff. New Jersey. Prentice-Hall. 1965. TRIANDIS, Harry. Quelques recherches sur la crativit didatique. Buletim d'tudes et Recherches psychologiques, Paris. 72(3):211-37. 1963. TRIGON, Jean de. Histoire de la literature enfantine. Paris, Hachette. 1950. TRITTEN. Gottfried. Education par Ia forme et par la couleur. 2. ed. rev. comp. La Tour-de-Peili. Delta; Anvers-Annecy. Plantyn, 1974. 408 p. il. TUDOR. Hart Beatrix. Toys, play and discipline. London. Routledge and Kegan. 1953. TURNER. Johanna. Desenvolvimento cognitivo; curso bsico de psicologia. Rio de Janeiro. Zahar. 1976. UNESCO. Arteleducao: levantamento internacional. Trad. Maria Helena Rapp. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro 59( 132):659-87. out.ldez. 1973. --------- .Art. et ducation, recueil Cessais. Paris. 1954. --------- . Les arts et Ia vie; place et rle des arts dans la socit. Paris. 1969. --------- . Education and art. Paris, 1953. --------- . Education andari. Paris. 1969. ---------. L enseignement des arts plastiques dans les coles primaires et secondaires. Paris. 1954. ---------. L'enseignement des travaux manuels dans les coles secondaires. Paris. 1950. VALENTIM, Lcia Alencastro. Centro experimental de arte na educao. R. bras. Est. pedag.. Rio de Janeiro 59(1321:593-607. out.ldez. 1973. --------- . Cincia e arte na educao. Educao. Brasilia. l(1):108-10. abr.ljul. 1971. VASCONCELOS. Silvio. Aula inaugural na Escola de Guignard. Dirio de Minas. Belo Horizonte, 21 abr. 1957. VELHO. Gilberto, org. Sociologia da arte. Rio de Janeiro. Zahar. 1966. 3 v. VIEIRA. Generice A. A Escolinha de Arte do Brasil. Atualidades Pedaggicas, 7(38):1-5, 1956. ---------. A Escolinha de Arte do Brasil. Revista Ensino. Pono Alegre. 5(39):23-5. ago. 1956. VINCHON. Jean. La magie du dessin, s.1. Editions Descle de Brower, 1959. 20 ANOS da Escolinha de Arte; uma experincia viva em educao. Viso, Rio de Janeiro. 32(11):49-58 1968. WALLACH, Michael A. & KEGAN, Nathan. Modes of thinking in Young children. New York. Holt. Rinehart and Winston. 1965. WALLON. Henry. Les origines de la pense chez l'enfant. Paris, Press Universitaires, 1945. 2 v. WERNECK, Regina Yolanda. Arte na escola primria. Rio de Janeiro, Livro Tcnico, 1967. WERTHAM, Frederic. Seduction of the invent. New York. 1953. WHITEHEAD, Alfred North. Os fins da educao e outros ensaios. 3. ed. So Paulo, Ed. Nacional. USP. 1966. WILLEMS. Edgar. Les bases psychologiques de I'education musical. Paris. Press Universitaires de France. 1956. 142 p. -------- . L'oreille musicale. Genve. Editions Pro musica. 1965. 2 v. --------- La preparacin musical de los ms pequeos; la escuela en el tiemp. 3. ed. Buenos Aires, EU DEBA. 1968. 104 p. WINSLOW. Leon Loyal. The integrated school art program. New York. Mc Graw Hill. 1949. WISKISIER. Ralph. An introduction to art education. New York. World Book. Yomkers on Hudson. 1958. 343 P-WITKIN. Robert W. The intelligence of feeling. London. Heinemann Education Books. 1974. 198 p.

WITTY. Paul, et alii. Creativity of gifted and talent children, s.l. American Association for Gifted Children. 1959. WOJNAR. Irene. Esttica y pedagogia. Mxico. Fondo de Cultura Econmica, 1967. WOLF. Robert Jay. Essays on art and learning. New York, Gosman Publ.. 1971. ZAIDENBERG, Arthur. Your child is an artist. New York. Grosset Dunlop Publischers. 1949. ZALUAR. Abelardo. Programa da cadeira de desenho artistico. Rio de Janeiro. Escola de Belas Artes da Universidade do Brasil. 1959. 4 p.

Potrebbero piacerti anche