Origen del Impresionismo Francs El Impresionismo es una corriente pictrica que surgi en Francia, en la segunda mitad del siglo

importancia a los objetos mismos.El movimiento impresionista se considera el punto de partida del arte contemporneo.

XIX y que se caracteriz por una bsqueda de plasmar el instante y su luz, sin darle mayor

El nombre proviene de la crtica, que extendi de manera peyorativa a la Sociedad annima de

pintores, escultores y grabadores, el nombre de un cuadro de Edouard Manet,a quien se le conoce como preimpresionista era Impresin, sol naciente (1872) presentado en la exposicin de 1874 en Paris.

El pblico de la poca no estaba listo para aceptar esta nueva propuesta, pero las propias crticas siglo XX.

recibidas, contribuyeron a que posteriormente fueran reconocidos y apreciados a comienzos del

Hasta la segunda mitad del siglo XIX, la corriente pictrica que imperaba era el clasicismo y los artistas exponan sus obras en el Saln Oficial. Pero es en este perodo que surge un nuevo grupo para dar a conocer sus obras. de artistas, conocidos como los Rechazados, los cuales debieron procurarse espacios alternativos

El 15 de abril de 1874, se realiza la exposicin de los rechazados en el saln de Nadar, un y grabadores. Sus exposiciones se multiplicaron y ocuparon nuevos espacios.Luego de un perodo de apogeo, llegaron nuevas preocupaciones y presupuestos diferentes que desembocaron en otros estilos, los cuales se conocen como neoimpresionismo.

fotgrafo. Estos artistas se agrupaban bajo el nombre de Sociedad annima de pintores, escultores

Este movimiento rompe con la pintura figurativa anterior y sienta las bases para los movimientos posteriores como el postimpresionismo y las vanguardias.

Influyen sobre el estilo impresionista pintores del pasado (como Velzquez, Goya, Corot o Turner) y acontecimientos cercanos como la difusin de la estampa japonesa o de la fotografa.

El impresionismo se centra en la bsqueda de una alternativa al concepto de belleza imperante, sustituyndolo por el de libertad. Este objetivo se enmarca en la realidad social del momento, el ferrocarril que brindaba una forma distinta de ver la realidad, distorsionada por la velocidad. La de los relojes y la preocupacin constante por el tiempo, trae nociones nuevas a la pintura.

fotografa aport nuevos conceptos sobre la visin y sobre las tomas instantneas. Tambin el auge

Caractersticas

Tonalidades claras y brillantes fruto de la pintura al aire libre. Representacin de la visin fugaz, de los efectos de la luz sobre los paisajes y cosas. Composicin abierta Temtica ordinaria o de escenas de la vida cotidiana humana y utilizacin de ngulos visuales inusuales.

Introduccin del movimiento con un elemento crucial de experiencia y percepcin

Los colores y las formas no son inmutables dependen de la intensidad de la luz que reciben, las horas del da o las condiciones climticas. Pintura serial. Necesidad de una pincelada fuerte, rpida, larga y hbil notablemente visible El tema principal es el paisaje con sus cambios de luz, colores y reflejos. Los estudios sobre los colores y la luz, tienen por conclusin la eliminacin del negro de la coloreadas.

paleta de los impresionistas, pues percibieron que las sombras no son negras, sino que son

Evitan la perspectiva euclidiana y adoptan una pintura bidimensional, ms ajustada a la percepcin de la retina. El estilo de pintura del impresionista es caracterizado por una concentracin en la impresin general producida por una escena u objeto y el uso de colores primarios sin mezclar, as como de pequeas pinceladas para simular el reflejo de la luz.

Los impresionistas trabajan con una serie de colores limitada a los del espectro solar, o sea, rojos, amarillos, violetas, azules y, en menos proporcin, el blanco.

Los principales exponentes de este movimiento sern: Pierre-Auguste,Renoir,Berthe Caillebotte,entre otros. Morisot,Claude Monet,Edgar Degas,Frdric Bazille,Gustave

Los pintores impresionistas eran considerados como unos radicales en su tiempo, porque Encontraron muchos de sus temas en la vida diaria ms que en la historia.

rompieron muchas de las reglas que se haban establecido previamente con respecto a la pintura.

En lugar de intentar pintar el ideal de la belleza, que los artistas anteriores definieron, los visin fresca y original que para algunas personas era difcil de aceptar como algo bello.

impresionistas trataron de describir lo que vean en determinado momento, capturando una Sus pinturas eran comnmente pintadas al aire libre en lugar de en un estudio, para as poder

observar la naturaleza de una forma mucho ms directa y plasmar sus aspectos ms fugaces, especialmente el cambio constante de la luz solar.

Los impresionistas se preocuparon ms por captar la incidencia de la luz sobre el objeto que por la los colores de los objetos circundantes en las zonas de penumbra. Los pintores acadmicos sombras.

exacta representacin de sus formas, debido a que la luz tiende a difuminar los contornos y refleja definan las formas mediante una gradacin tonal, utilizando el negro y el marrn para las Los impresionistas eliminaron los detalles minuciosos y tan slo sugirieron las formas, empleando para ello los colores primarios (cyan, magenta y amarillo) y los complementarios (naranja, verde y violeta).

Consiguieron ofrecer una ilusin de realidad aplicando directamente sobre el lienzo pinceladas de color cortas y yuxtapuestas, que mezcladas por la retina del observador desde una distancia ptima aumentaban la luminosidad mediante el contraste de un color primario (como el magenta) con su complementario (verde). De este modo, los impresionistas lograron una mayor brillantez en sus pinturas que la que se produce normalmente al mezclar los pigmentos antes de aplicarlos.

Los impresionistas compusieron una paleta de colores puros, desterrando los tonos oscuros, neutros y grises que no aparecen en el espectro solar, con lo que el resultado es una pintura luminosa, de tonalidades vivas y claras.

El procedimiento tiene, adems, una indudable ventaja: la de que, realizndose la mezcla con luz coloreada, el tono resultante es de una limpieza que jams la puede lograr la mezcla fsica de los pigmentos.

Los impresionistas se dedicaron, sobre todo, al paisaje, dando origen a la pintura al aire libre. El pintor debe pintar lo que ve, la sensacin que reciben sus ojos, aunque sepa que las cosas son de otra manera a como las percibe. Es la impresin visual lo que hay que transmitir. Las cosas no tienen color propio, sino que es la luz la que lo engendra y presenta como una apariencia real.Los colores, modulados y desdoblados en matices y tonos ms claros o ms oscuros, sirven para sugerir la forma de los objetivos y la distancia.

La lnea, el contorno cerrado y bien perfilado, no tienen sentido para los impresionistas. En la naturaleza no existe el negro, por lo que las sombras ms oscuras tendrn cierto grado de claridad, proveniente de los reflejos de las cosas circundantes y del aire atmosfrico que las envuelve.

Existieron al principio dos lneas ms o menos definidas, dos tendencias, la pintura al aire libre y

la representacin de escenas cotidianas de la vida de aquella poca, ambas cosas inaceptables por definicin clara y ntida por grupos, unos mostraban un especial inters por los paisajes, todo lo contrario que otros.

el arte tradicional como motivos para una pintura. A pesar de ello no se podra establecer una

Pintar al aire libre (en plein air) fu una caracterstica esencial del impresionismo. Los artistas salan de sus estudios y pintaban en el exterior directa y espontneamente, de forma rpida, intentando capturar los efectos de la luz en el menor tiempo posible.

El pintor impresionista Se desliga de la realidad temtica al gusto de la clientela oficial, en cierto modo, el tema pasa para l a segundo plano. No le interesan los temas trascendentes del academicismo (religiosos, mitolgicos, polticos, literarios o histricos) que hasta ese momento haba demandado mecenas como la Iglesia, la Monarqua absoluta o el nuevo Estado liberal.

S les interesan los temas decorativos o pintorescos (costumbrismo, paisaje, retrato o bodegn ) que haba empezado a demandar muy recientemente (desde el siglo XVII, por realismo. ejemplo, en Holanda) la burguesa o una nobleza aburguesada y que practicaba el

Este es el segmento social al que dedican su pintura, una clase con capacidad econmica suficiente para consumir arte de pequeo formato, a travs de las galeras de arte, un de la vida cotidiana y de la sociedad en la que vive el pintor.

nuevo mecanismo de venta. Los temas, por tanto, son intrascendentes, ordinarios, sacados

La pincelada se acomoda a la temtica. Si se busca representar la incidencia del sol sobre yuxtapuestas, para que el artista pueda captar la fugacidad del instante.

un objeto en un momento determinado, las pinceladas han de ser vibrantes, cortas y

Los trazos dejan de ser minuciosos y dan sensacin de abocetamiento, como descuidados; muchos cuadros muestran incluso zonas del lienzo al descubierto. Otra tcnica muy utilizada es diluir el leo hasta alcanzar una fluidez semejante a la acuarela. Esta rapidez se mueva, se aleje o se acerque,. Si se acerca contempla una multitud de pinceladas espectador, por tanto, se ha provocado una impresin distinta.

le da la cuadro un aspecto de inconcrecin que busca que el espectador que lo contempla aparentemente sin sentido, si se distancia el conjunto toma coherencia. En cada

Impresionistas Franceses Manet El empleo de tonos claros, la aplicacin de colores enteros yuxtapuestos, sin degradar, la supresin del claroscuro, la eliminacin de la perspectiva, constituyen rasgos impresionistas que Manet subordina el tema a lo pictrico, poniendo el inters es ste sobre el asunto, con lo que el contenido pierde todo su inters de ste sobre el asunto, con lo que el contenido pierde todo inters narrativo. Pero mantuvo un dibujo firme, que se apoya en una lnea estrictamente ceida al contorno del objeto. Inspirado en las estampas orientales, en las que el arabesco lineal crea la forma y el espacio sin necesidad del modelado, Manet logra dar la ilusin del relieve sin salirse del espacio bidimensional del cuadro, en lo cual se acerca tanbin al impresionismo, que rechaza la profundidad geomtrica. Monet Sigue en sus comienzos el realizmo de Courbet, y el ms refinado y casi impresionista de Manet. Sus primeras pinturas son retrats y composiciones en las que entre la figura humana, como El almuerzo, La japonesa, En el jardn, etc... En estas telas se advierte ya, sin embargo, que no es la representacin del objeto lo que ms interesa a Monet. Cuando pinta un retrato, en vez de atenerse fielmente al modelo, se distrae con el juego inestable de las luces, que va a ser la gran pasin de su vida. Con el tiempo, el problema de los efectos luminosos le apasiona al punto de hacerlo el tema esencial del cuadro. En sus paisajes esplndidos, la luz est presente en toda su magnificencia, y, con la luz, la vida secreta de la naturaleza; el perenne temblor de las frondas, el escalofro que recorre las campias, el aire que hincha la vela, el parpadeo de las hondas inquietas y el polvillo csmico que flota con el polen, el vaho del agua y el jirn de nube llevando irradiaciones de calor luminoso a todas partes. Hacia la mitad de su vida, Monet, para demostrar la influencia de los accidentes atmosfricos, de la estacin y an de la hora, en la apariencia del paisaje, pinta el mismo motivo bajo circunstancias diferentes. As nacen las magnficas series de Las catedrales, Los almiares, etc. Y, en sus ltimos das, casi ciego, Las Ninfeas, el poema del agua y los nenfares.

Sisley Sisley pint, al modo de Corot, pero con la encendida paleta del plenairismo paisajes de gran encanto, logrando en algunas ocaciones ponerse a la altura de un maestro tan grande como Monet.. Pedro Augusto Renoir El otro pintor de la escuela, centra su inters en la figura humana, sobre todo, en el desnudo femenino. El estilo de Renoir logra la sntesis de los tres elementos de la pintura -lnea, color y tono- que las distintas escuelas mantenan separados exaltando el valor individual de cada uno. Dentro del impresionismo, del que toma los colores claros y luminosos, la pincelada gruesa y espontnea y la preocupacin por la luz ambiental, la pintura de Renoir se caracteriza por el empleo del negro -el rey de los colores, lo llamaba-, por la importancia que da a la forma y por la fuerza del modelado, que resalta los valores tctiles. As lograba la pasmosa turgencia de las carnes de sus baistas, transformando el color en materia viviente, en sangre, en jugos y en tegidos orgnicos. En su fecunda vida artstica, Renoir dej pinturas tan admirables como Le Moulin de la Gallette, El almuerzo, La mujer de la sombrilla, Muchachas tocando el piano, La nia del gato, y un incontable nmero de magnficos desnudos, paisajes y retratos extraordinarios, como el de Madame Charpentier y sus hijas. Edgardo Degas Aplic la rpida tcnica del pastel a fijar el grcil y efmero movimiento de las bailarinas de ballet, que le han hecho famoso. Las figuras trenzando el arabesco de la danza al resplandor de las candilejas que las transforman en rutilantes apariciones, le dan a Degas magnfica oportunidad de jugar con la luz y el calor. Su estilo, elegante y enrgico, que descansa en el slido armazn de un dibujo preciso, que define netamente las formas, se inscribe en el impresionismo por la nerviosa concisin del trazo, pero tambin por el empleo de los colores puros, a los que deben sus bailarinas la calidad vaporosa que las hacen tan delicadas. Interesado en reproducir la impresin de movimiento, Degas toc con frecuencia el tema hpico.

UNIVERSIDAD DEL PAPALOAPAN CAMPUS LOMA BONITA

ALUMNA: DMARIS RAMIREZ REYES.

CARRERA: INGENIERA EN DISEO.

SEMESTRE: QUINTO.

ASIGNATURA: TCNICAS DE ILUSTRACIN.

IMPRESIONISTAS FRANCESES

PROFESOR: M. en A.V.ALEJANDRO ALBERTO BRAVO GUZMN.

FECHA: 08 DE NOVIEMBRE DEL 2012.