HISTORIA DO PIANO

Na idade mdia, o Cravo, a Espineta e o Clavicrdio lutavam para se fazer ouvir contra orquestras em salas cada vez maiores e com mais pblico. Nesta mesma poca, os construtores de instrumentos de cordas com teclas lutavam para melhorar as performances mecnicas e acsticas destes instrumentos. Por isso, o aparecimento de grandes inventos parecidos e oriundos de locais completamente distintos era inevitavel. Foi o que aconteceu com Bartolomeu Christofori em 1711, Marius de Paris em 1716 e Christoph Schroter em 1717.

(GRAVICEMBALO)
Marius de Paris realizou 3 modelos experimentais de mecanismos com martelos que pretendia aplicar ao cravo. As suas novas propostas foram, nesse ano, apresentadas Academia de Cincias, mas aparentemente nunca nenhum instrumento foi construdo com esses novos sistemas, provavelmente porque um mecanismo com martelos, para ser eficaz, requer uma estrutura bastante diferente da do cravo ou do CLAVICRDIO, visto que necessitava de cordas mais pesadas e muito mais tensas. Christoph Schroter, organista alemo, declarou que a ideia de um mecanismo com martelo lhe ocorreu depois de ouvir um enorme DULCIMER (instrumento j existente na poca, e que tinha a capacidade de suportar a energia de um martelo). Esse novo mecanismo era substancialmente diferente do sistema do cravo. A ao desenvolvia-se em torno de um eixo, com o martelo executando um movimento de rotao mais enrgico do que o movimento vertical do saltrio. Este sistema teve duas variaes: uma com o martelo por cima das cordas e outra com o martelo por baixo das cordas. Apesar do esprito inventivo de Christoph Schroter, no se conhece nenhum instrumento construdo por ele, aparentemente por falta de apoio do seu rei.

Os crditos do 1 instrumento completo e eficaz vo para Bartolomeo Christofori, que criou o Gravicembalo Col Piano e Forte. Christofori procurou idealizar uma evoluo do CRAVO, um

instrumento bastante parecido com o piano, e que naquela poca, era o mais difundido instrumento de tecla, com a diferena de suas cordas serem tangidas por bicos de penas. O piano teve a sua primeira referncia publicada no "Giornale dei Litterati d'Italia" em sua apresentao na cidade de Florena (capital da Toscana) em 1711. Tinha uma caixa parecida com a do cravo, em forma de asa, mas muito mais resistente para que pudesse suportar as cordas de ao, pesadas e tensas. Em 1720 Christofori completa o primeiro modelo "comercial". O mecanismo desse piano j mostrava importantes melhoramentos em relao ao modelo de 1711: Tinha sido acrescentado o sistema de "escape", um sistema que regulava a queda do martelo e um abafador por cada tecla, mas sem o pedal. Era um mecanismo que permitia tocar, de acordo com a intensidade executada pelo msico, desde o mais suave pianssimo at ao fortssimo, da o nome que lhe foi atribudo, PIANO E FORTE.

(CRAVO) Christofori faleceu em 1731 e no deixou outros seguidores alm de Gottfried Silbermann, que copiou e deu seguimento s suas invenes. O mais talentoso seguidor de Silbermann foi um jovem de nome Johann Andreas Stein, que tomou como base os desenhos de Schroter e criou aquele que passaria a chamar-se o mecanismo de tipo alemo ou vienense. A grande poca do desenvolvimento do PIANO E FORTE aconteceu entre o meio do Sc. XVIII e o fim do Sc. XIX. Foi tambm nessa fase que se comeou a reduzir o tamanho, tentando passar do formato do tipo asa ou cauda, para os formatos verticais ou de mesa. Em 1745 C. E. Friederici construiu o primeiro PIANO vertical e cerca de 1758 o primeiro PIANO de mesa.

Este novo tipo tinha uma caixa retangular parecida com a do clavicrdio, e suas cordas eram colocadas no sentido do maior comprimento, paralelas ao teclado. Ao longo desse perodo o nome PIANO E FORTE evoluiu para PIANOFORTE e depois para PIANO. Em 1775 j havia construtores de PIANOS na Alemanha, em Inglaterra, Frana e Amrica.

O PIANO DE MESA

Em 1765 Johannes Zumpe, ele tambm aluno de Silbermann, constri em Londres o seu primeiro piano de mesa, com o formato muito prximo do clavicrdio mas tambm com o chassis reforado para as cordas de ao e equipado com o novo tipo de mecanismo com martelos, abafadores, sistema de escape e pedal. Em apenas 10 anos John Broadwood em Londres, Sebastian Erard em Paris e Beherend em Filadlfia, entre outros, desenvolveram tambm os seus modelos de PIANOS de mesa. Mas sendo todos eles de volume de som bastante mais fraco do que nos modelos de cauda. Se no considerarmos o aumento do nmero de teclas e outros melhoramentos de menor importncia, para se falar da evoluo do PIANO de mesa, teremos que nos virar para os Estados Unidos da Amrica, onde este tipo de instrumento foi rei quase durante 100 anos. Em 1825 Alpheus Babcock, de Boston, inventou o chassis inteiramente de ferro e fundido numa s pea. Este ter sido eventualmente o mais importante melhoramento ao longo de todo o Sc. XIX. S com o novo chassis foi possvel concretizar o desejo j antigo de aumentar o tamanho e a espessura das cordas e consequentemente o volume de som. Os antigos quadros de madeira no poderiam suportar a tenso das maiores cordas. O famoso construtor de Boston, Jonas Chickering, aperfeioou o chassis de Babcock e acabou por conseguir registar a patente em 1840. A maioria dos construtores de Boston optaram pelo chassis de ferro fundido. No entanto em Nova Iorque, mais influenciados pelo estilo alemo, rejeitaram este novo invento argumentando que a sonoridade se tornava demasiado metlica, principalmente nas notas mais agudas. Sabe-se agora que esse timbre tinha a ver com uma deficincia das ligas metlicas ento disponveis e no com outros fatores. Na Exposio Mundial de Nova Iorque, em 1855, a firma americana Steinway & Sons fez sensao apresentando um piano de mesa com 85 teclas (7 oitavas), chassis de ferro fundido de um novo formato mais resistente para poder suportar o esforo das cordas tambm mais engrossadas das notas graves. As cordas eram montadas em posio cruzada o que permitia que num chassis de um determinado tamanho se montassem cordas mais compridas. Este modelo no fez sensao apenas por ser capaz de produzir mais volume de som e ter maior extenso de voz mas principalmente por ter sido ultrapassado o problema da sonoridade metlica e estridente nos agudos. Depois do sucesso do modelo da Steinway todos os construtores americanos passaram a usar teclados de 85 teclas com chassis metlico de cordas cruzadas, o que veio a ser o novo standard na construo de pianos. Atualmente todos os pianos tm essas caractersticas, mas o teclado standard passou para 88 teclas. Apesar do sucesso que se lhe reconhece, a Steinway &

Sons no criou um produto "acabado". Antes do final do sc. XIX ainda iriam aparecer importantes melhoramentos. O piano de mesa da Steinway tinha uma caracterstica importante que viria a ser completamente modificada apenas 10 anos depois pelo construtor O PIANO VERTICAL Depois de C. E. Friederici em 1745 e das experincias de Stein e outros, parece que s em 1780 aparece outro piano vertical, pela mo de Johann Schmidt de Salzburgo. Em 1800, nos Estados Unidos, John Isaak Hawkins constri tambm um piano vertical com as cordas paralelas, sistema de escape, sistema de controle da descida do martelo ( denominado atrape ) e outras novidades. Apesar do mecanismo bastante avanado, no fez sucesso por ter uma sonoridade muito desagradvel, pois este sistema impedia que o martelo ao cair transmitisse impulso tecla, o que seria sentido pelo executante. Em 1807 William Southwell, de Londres, aparece com um pequeno piano vertical em que as cordas eram montadas na diagonal mas colocadas totalmente para cima do teclado e no atrs deste, como era habitual. Tinha apenas uma extenso de voz de 6 oitavas, de F a F. A popularidade do piano vertical na Europa disparou em 1826 quando um construtor de nome Wornum, desenvolveu um mecanismo que combinava preciso com durabilidade. Esse novo mecanismo permitia repetir a mesma nota com maior velocidade. Ignace Pleyel, de Paris, adaptou e aperfeioou esse mecanismo, que passou a ostentar o seu nome. O sucesso foi to assinalvel que se tornou extremamente difcil vender pianos de mesa na Europa. O mecanismo Pleyel atualmente usado em todos os pianos verticais, tendo sido introduzido apenas um melhoramento importante: no fim do sc. XIX os abafadores passaram a ser colocados abaixo dos martelos, o que os torna muito mais simples e eficazes. No entanto no incio do sc. XX, muitos fabricantes ainda colocavam os abafadores por cima dos martelos. Na Alemanha, cerca de 1835, a fabricao de pianos verticais comeou a aumentar, ao mesmo tempo que diminua o nmero de pianos de mesa. Estes deixaram de ser construdos em 1860, vinte anos mais cedo que nos Estados Unidos.

Os pianos alemes do fim do sc. XIX eram maiores e muito mais pesados do que os pianos franceses e ingleses. Enquanto nestes dois ltimos pases se continuava a construir pianos com chassis de madeira os alemes, influenciados pelos americanos, j os construam em ferro, com cordas cruzadas e com 3 cordas por cada nota. J atrs se referiu que o sistema de cordas cruzadas permite que, na mesma caixa, estas sejam mais compridas do que no antigo sistema de cordas verticais e paralelas. Esses pianos tinham mais e melhor sonoridade e robustez do que os seus contemporneos. Tinham tambm uma sonoridade muito aperfeioada mas o toque ( sensibilidade do teclado ) era bastante inferior ao dos melhores pianos de mesa americanos. Apesar disso nessa poca os pianos verticais alemes monopolizavam o mercado europeu. No fim do Sc XIX os construtores americanos de pianos verticais usavam mecanismos mais complexos, mais caros e de toque menos agradvel do que os alemes. Pouco a pouco todos eles copiaram o sistema mais vantajoso. Apesar da notvel evoluo do piano vertical este continua a apresentar alguns problemas de difcil soluo, tanto a nvel mecnico como acstico. O fato das astes dos

martelos estarem em posio quase vertical dificulta a recuperao da posio de repouso. O movimento de retorno do martelo no se faz totalmente por ao da gravidade mas sim auxiliado pela ao de uma mola e de uma fita de tecido. Por outro lado o sistema de escape um mal necessrio. Como este tambm depende de uma mola, contribui para que o toque se torne menos agradvel. A tecla, ao ser mais curta do que no piano de cauda, tambm tem menos flexibilidade, o que torna o toque menos dinmico. No entanto no deve entender-se que o piano vertical uma inveno infeliz. Atualmente, nos modelos de boa qualidade, os defeitos que ainda persistam esto bastante minimizados. Se deixarmos de lado os modelos mais pequenos, de sonoridade menos cheia, pode dizer-se que a generalidade das marcas apresenta produtos muito aceitveis e de grande durao. O sucesso do piano vertical deve-se diminuio de dois fatores importantssimos, embora ambos com influncia direta na qualidade: tamanho e preo. Em plena revoluo industrial, a mquina a vapor abriu as portas produo em grande srie a custos mais reduzidos, permitindo fazer face crescente procura. Pleyel, juntamente com Sebastien Erard, beneficiou de um golpe de oportunidade. Os seus aperfeioamentos no mecanismo do piano vertical coincidiram com o incio da construo de prdios de apartamentos. No incio do sc. XIX a cidade de Paris estava de tal modo congestionada que a alternativa foi construir daquela forma, com pequenas divises e com escadas onde dificilmente caberia um piano de cauda ou de mesa. Quando a crise da falta de espao comeou a afetar outras cidades europeias os potenciais compradores de pianos verticais aumentaram de nmero e os construtores alemes e ingleses optaram por seguir as pisadas de Pleyel e de Erard. A marca Pleyel ainda hoje existe embora tenha sido vendida pelos herdeiros em 1934 e tenha passado j por vrios proprietrios. O mesmo aconteceu marca Erard. Desde 1971 ambas esto associadas Schimmel, fundada na Alemanha em 1885. A japonesa Yamaha, fundada em 1887, tambm est associada a esse fabricante. Nos E. U. A. s cerca de 1880 que comeam a crescer os primeiros prdios de apartamentos, o que justifica o atraso de popularidade do piano vertical. O PIANO DE CAUDA O formato em forma de asa ou cauda parece ter sido usado pela primeira vez em 1521 nos instrumentos de teclas, e tem sido sempre o formato preferido dos construtores preocupados em produzir instrumentos de alta qualidade, por ser capaz de produzir mais e melhor som que os outros formatos. Este formato o que usava nos cravos e pianofortes. o que permite um melhor relacionamento entre o executante e as cordas. O facto de ser um sistema "tudo em linha" torna mais natural o funcionamento do mesmo, sem necessidade de recorrer a artifcios de menor eficcia. Ao contrrio do que acontece no piano vertical, o teclado, os martelos, atrapes, abafadores e cordas trabalham num alinhamento perfeito, tudo na horizontal e sem necessidade de transferncias de energia para outras direces. Todos os retornos acontecem por fora da gravidade, sem necessidade de quaisquer molas, excepto no caso do escape, que usa uma mola muito simples e que passa quase despercebida. Tal como o cravo, tambm o piano de cauda teve que resistir aos "sofrimentos" infligidos por alguns inventores j tocados pelo esprito da "one man band" e dos actuais sintetizadores. Numa publicao de 1796 aparece a descrio de um piano construdo pela fbrica Still Brothers da Bomia. Segundo essa descrio a dita mquina tinha formato de cauda, com cerca de um metro de altura e 2,5 metros de comprimento ( enorme ! ), 230 cordas, 360 tubos e 105 efeitos tmbricos. Tinha tambm dois teclados e 25 pedais que serviam para controlar os efeitos sonoros. Esse instrumento pretendia imitar flautas de vrios tipos, alades, fagote, assobio, clarinete, corne ingls e outros. Dispunha ainda de tringulos, pratos, diversas peles, etc.

So conhecidas tambm as "pianolas" americanas do incio do sc. XX, que funcionavam com um sistema mecnico de ar comprimido ou de manivela que fazia a leitura em rolos de papel perfurado e os pianos de teatro, com efeitos bizarros e que eram utilizados para acompanhar os filmes de cinema mudo. Os msicos srios rejeitaram estas e outras propostas, certamente interessantes pelo ponto de vista de inventor, mas menos relacionadas com a verdadeira expresso artstica. Para por em aco um conjunto de cordas de ao, compridas, grossas e muito tensas foi necessrio aumentar a velocidade e a resistncia dos mecanismos existentes. A grande intensidade de som dum piano de cauda depende da interaco entre o mecanismo e as cordas e entre as cordas e o tampo harmnico. O tampo harmnico do piano equivale ao tampo de uma guitarra ou violino, tem como funo aproveitar o movimento da corda para ele prprio se movimentar pondo em movimento uma maior massa de ar do que a corda s por si, produzindo maior impacto no tmpano e no ouvido interno. Durante anos alguns mestres alemes e ingleses trabalharam no assunto mas um dos primeiros construtores a resolver o problema e fabricar um produto satisfatrio foi o j referido Sebastien Erard, de Paris, cerca de 1775. O seu piano de cauda tinha chassis de madeira e s uma outra verso datada de 1823 aparece reforada por um conjunto de 6 barras de ferro longitudinais. Outro dos construtores com sucesso foi o ingls John Broadwood que apresenta o seu primeiro piano de cauda em 1781. Parece que o chassis de ferro fundido numa s pea aparece em 1820 pela mo dos construtores Allen & Thom, de Londres. Tal como no piano de mesa e no vertical o desenvolvimento foi contnuo e envolveu um grande numero de fabricantes e de novas ideias. Algumas delas foram aplicadas simultaneamente em todos os tipos de pianos. Entretanto Johann Andreas Stein e a sua filha Nannette Stein - Streicher, dedicaram-se ao aperfeioamento do maquinismo de Schroter por terem constatado que os pianofortes por ele construdos a partir de 1780 foram os preferidos por Mozart, Beethoven e outros. Talvez a principal razo fosse a de que esse sistema tinha um toque mais elstico que os pianos de Christofori e produziam uma sonoridade mais agradvel, menos agressiva, lembrando vagamente os clavicrdios. No mecanismo de Stein o martelo percorria uma distncia maior desde a posio de repouso at corda e a flexibilidade da aste do martelo diminua a violncia da pancada. Esses dois elementos, flexibilidade e sonoridade, deram-lhes a supremacia na Alemanha,

HISTORIA DO TECLADO Desde o incio do sculo XX, os instrumentos de teclas j vinham ganhando constantes aperfeioamentos. Um exemplo disso foi a criao dos instrumentos eletromecnicos, como o Ondes

Martenot, e dos rgos eletrnicos, os quais passaram a usar osciladores e divisores de frequncia para produzir formas de ondas. O teclado surgiu nos anos 60 por meio do trabalho de Robert Moog, fundador da Moog Music Inc. Os primeiros teclados eram comercialmente inacessveis, j que custavam mais de U$10.000. Alm disso, eram muito grandes (do tamanho de uma parede), possuam inmeros cabos e eram muito ruins no quesito afinao.

O teclado um dos instrumentos mais utilizados atualmente, por causa da sua grande flexibilidade e diversas finalidades no mundo da msica. Com um simples teclado pode se dispensar o acompanhamento bsico de outros componentes de um grupo musical (baterista, guitarrista, contrabaixista, etc.) O teclado dividido em 4 tipos: Sintetizadores, Teclados com acompanhamento automtico, Workstations, Pianos digitais e Controladores. Os Sintetizadores so os mais usados atualmente. um instrumento que possui vrios timbres (sons) que na qual podem ser editados (alterao de frequncias, modulao, efeitos, etc.), com isso criando novos timbres. Os Teclados com acompanhamento automtico so teclados que possuem vrios estilos musicais (pop, jazz, rock, balada, samba, bossa nova, dance, e muitos outros), onde pode-se criar e modificar outros estilos, acompanhados por parte rtmica (bateria), baixo, strings, cordas (violo, guitarra), metais (trompete, trombone, etc.), bem como ainda pode-se sintetizar estes timbres. Os Workstations, so teclados mais complexos, que envolve sntese de sons e sequenciadores para composio, arranjos de partes musicais ou peas musicais completas, e ainda possuem a capacidade de sntese de timbres. Os Pianos digitais, so teclados com vrias teclas (76,88), que possuem vrios timbres de piano, gran piano, piano eltrico, cravo, etc. Os Controladores so teclados com vrias teclas (76,88), na maioria das vezes no possuem timbres, que tem a finalidade de controlar outros instrumentos digitais atravs de MIDI (comunicao entre instrumentos digitais), controla uma bateria eletrnica, computadores e mdulos de som. O sintetizador o tipo de teclado mais usado entre os msicos no momento. Um bom sintetizador pode imitar sons da natureza tais como o canto de pssaros, vento, troves, imitar todos os instrumentos musicais acsticos e eltricos como os de uma orquestra sinfnica (ou mesmo de uma guitarra eltrica) e pode simular sons de helicpteros, carros, rudos, virtualmente quase qualquer som. Obviamente os sintetizadores definitivamente proporcionou a msica um enfoque criativo muito grande, pois muitos msicos e tcnicos desenvolveram sons novos at ento, alm da imaginao. Robert A. Moog, norte-americano, inventor, msico e engenheiro que, junto com o compositor Herbert Deutsc, inventou o moderno sintetizador, o Moog, apresentado em um congresso em 1964.
O primeiro Moog era monofnico (o que impossibilitava a criao de acordes) e precisava ser afinado constantemente, pois era analgico. Criou a empresa Moog Music Inc., na qual foram produzidos os sintetizadores utilizados por artistas como Wendy Carlos (na trilha sonora de Laranja Mecnica) e pelo grupo de rock progressivo Emerson, Lake & Palmer, pelo tecladista Keith Emerson. Lanou posteriormente o Minimoog, o mais vendido da empresa em todos os tempos. Inventou o Moog Taurus, um sintetizador para ser tocado com os ps, para ser utilizado como um contrabaixo, o Vocoder (ligado a um microfone, permitia alterao na voz), o Polymoog, de 1976, polifnico e que vinha com sons gravados de fbrica, e o Moog Liberation, teclado que permitia ser colocado no usurio como uma guitarra, alm do Memorymoog, que permitia a gravao de sons pelo tecladista.