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DEL SIMBOLISMO A LAS VANGUARDIAS. TENDENCIAS DE LA LRICA DESDE LA SEGUNDA MITAD DEL SIGLO XX HASTA LA ACTUALIDAD.

LA GENERACIN DE LOS 50: LA OBRA POTICA DE NGEL GONZLEZ. LA PRESENCIA DE LA POESA HISPANOAMERICANA

Miguel Hernndez (1910-1942)


Miguel Hernndez pertenece a la Generacin del 36, pero a causa de sus afinidades personales y poticas con algunos autores del 27, como Federico Garca Lorca y Vicente Aleixandre, puede ser incluido junto a ellos como hermano menor o genial epgono. Naci en Orihuela (Alicante) en el seno de una familia humilde dedicada al pastoreo. Estudi solamente dos aos en el colegio Santo Domingo de los jesuitas, porque tuvo que ayudar a su padre con el rebao de cabras. Aun as, sigui leyendo y formndose por su cuenta. Entr en los ambientes literarios de su pueblo junto a su amigo Ramn Sij y, en 1931, decidi marcharse a Madrid para probar suerte como poeta. All conoci a los autores del 27, adems de a Pablo Neruda. En la Guerra Civil se alist y combati del lado de las tropas republicanas, fue encarcelado y muri de tuberculosis en la crcel de Alicante en 1942. Desde joven, Miguel Hernndez fue conocido como el pastor-poeta, aunque poco a poco se fue ganando la admiracin y el respeto de todos. Obras: Perito en lunas (1933), El rayo que no cesa (1936), Viento del pueblo (1937) y El hombre acecha (1939) de temtica social. En la crcel compone el Cancionero y romancero de ausencias (1938-41), donde se rebela contra la injusticia. Son poemas intimistas y conmovedores en los que recuerda, por ejemplo, a su mujer y su hijo en las Nanas de la cebolla. Miguel Hernndez es el primer poeta del siglo XX en Espaa que se ocupa de temas sociales en su poesa. Federico Garca Lorca muri en los primeros das de la contienda.

La poesa de los aos cuarenta


La Guerra Civil Espaola (1936-1939) supuso una ruptura absolutamente determinante en todos los rdenes de la vida, y la poesa no poda ser menos. Una vez acabada la contienda, el arte resurgi, aunque no puedo evadirse de la situacin poltico-social que viva Espaa. As, la conocida como Generacin del 36 nace escindida en dos grupos opuestos: Poesa arraigada. Era la que hacan aquellos poetas que se vean con firmes races en la Espaa vencedora. Han salido de la guerra con una voluntad de orden, de armona. Para ellos la realidad tiene sentido. Les anima una fe en el mundo, en la vida. Formada por Luis Felipe Vivanco (El descampado), Leopoldo Panero (Canto personal), Luis Rosales (La casa encendida) y Dionisio Ridruejo (Elegas). Comparten un hondo sentimiento religioso y quieren olvidar la guerra recin acabada. Para ello, escriben sobre temas como Dios, la naturaleza, el amor, la familia o el paisaje. Publican sus poemas en las revistas Escorial (fundada en 1940) y, principalmente, en la revista Garcilaso (1943). Poesa desarraigada: en 1944 surgi un movimiento opuesto al anterior: el mundo es un caos y una angustia y la poesa un medio para buscar orden. La publicacin de Hijos de la ira, de Dmaso Alonso, y de Sombra del paraso, de Vicente Aleixandre, as como la aparicin de la revista potica Espadaa, fueron tres aldabonazos en la conciencia potica de nuestro pas. La poesa desarraigada ha recibido tambin el calificativo de existencial. En los aos cuarenta, se desarrolla en Europa una corriente de pensamiento existencial dominada por la angustia ante el tiempo y la muerte. Se puede hablar en estos poetas de una doble angustia. La primera sera la angustia existencial propiamente dicha. Sienten dolorosamente los lmites de su existencia y se les escapa el sentido de la vida, de la fugacidad del tiempo Lo religioso aparece tambin con frecuencia y con intensidad en esta poesa, pero ser una religiosidad conflictiva, con acentos de duda y hasta de desesperacin. O se manifestar en invocaciones e imprecaciones a Dios sobre el escndalo del dolor humano. Pero hay otra angustia, la que tiene su raz en aquellos tristes aos. Se trata de angustias histricas concretas, propias de las circunstancias espaolas del momento: la represin, la injusticia, el hambre Todo ello inspiraba tambin la creacin potica y desembocara ms tarde en la poesa social, en una literatura de protesta ms abierta. Dentro de esta corriente destacan Carlos Bousoo y las primeras obras de Blas de Otero y de Gabriel Celaya.

La poesa del destierro


A causa de la Guerra Civil, un gran nmero de autores espaoles se vieron obligados a salir de Espaa. La mayora de estos sigui publicando all donde se encontraban: Juan Ramn Jimnez,

Rafael Alberti, Pedro Salinas y Luis Cernuda. Len Felipe, un autor ajeno a cualquier etiqueta generacional, autor de Versos y oraciones del caminante (1920), se exili a Mxico, donde muri. Desde fuera de Espaa, los autores se encuentran ms libres para decir lo que piensan y para denunciar lo que, de haber permanecido en Espaa, hubieran debido callarse.

La poesa social de los aos cincuenta


La poesa desarraigada deriva a menudo hacia una poesa social. De hecho, en torno a 1955 lo social pasa a ser la lnea dominante en los diversos gneros literarios. Va a desarrollarse una poesa preocupada por la realidad social, por los problemas humanos, por la injusticia y por la miseria. Se trata de una poesa rehumanizada que sirve como instrumento de denuncia y de compromiso social, o al menos para dar testimonio, de miserias e injusticias. Era lo que se consideraba una literatura de urgencia. Se da en estos poetas, en el plano del contenido, una obsesiva presencia del tema de Espaa. As lo indican numerosos ttulos como Cantos iberos, Que trata de Espaa, etc. Y en el horizonte de la Espaa del momento se abordan la injusticia social, la miseria, los deseos de libertad y de un mundo mejor, etc. Todo ello, claro es, dentro de los lmites de la censura, una censura que haca imposibles las denuncias polticas concretas, los ataques frontales al rgimen. Los poetas, por tanto, o permanecen en un plano general o desarrollan sus testimonios en un plano cotidiano, pero procurando sortear la censura. Esto les hace proceder, adems, por alusiones veladas muy caractersticas. El estilo de los poetas sociales est, naturalmente, condicionado por sus propsitos. La voluntad de llegar a la inmensa mayora lleva, en general, a adoptar un lenguaje claro y hasta un tono coloquial. Los autores intentan que lo ms importante de sus poemas sea el mensaje que pretenden transmitir, es decir, el contenido, por encima de la forma potica. Esta poesa recibe influencias de Antonio Machado y, sobre todo, de Miguel Hernndez. Gabriel Celaya (1911-1991). Antes de la Guerra Civil public Marea de silencio (1935) y La soledad cerrada (1936. Tras la Guerra, su poesa se vuelca en la preocupacin social, por lo cual es considerado el principal autor del realismo social de los aos cincuenta. Escribe: Nada de lo que es humano debe quedar fuera de nuestra obra; La poesa no es un fin en s. La poesa es un instrumento, entre otros, para transformar el mundo. Sus obras principales son Tranquilamente hablando (1947), Las cosas como son (1949) y Cantos iberos (1955). Blas de Otero (1916-1979). Muy preocupado por la realidad social de la Espaa de los aos cincuenta, toda su poesa gira en torno a los siguientes temas: el sentido de la vida, la funcin de Dios en el mundo, sus recuerdos de la Guerra y las consecuencias de la posguerra. Por ello, su poesa puede ser etiquetada como existencialista, comprometida. Cntico espiritual (1942) lo adscribe desde muy pronto a la poesa social: presenta a un Dios que se olvida del hombre, que lo desdea. Este tema se repite en ngel fieramente humano (1950) y Redoble de conciencia (1951) refundidas y ampliadas ambas en Ancia (1958). La principal de sus obras, y quizs la mejor representante de las preocupaciones sociales del autor, es Pido la paz y la palabra (1955). Jos Hierro (1922-2002). Se preocupa por la realidad que le rodea y pretende que sus poemas sean claros y perfectamente comprensibles. A causa de sus actividades clandestinas, permanece en prisin entre 1939 y 1944. En 1947 publica Tierra sin nosotros y Alegra, etc.

La superacin de la poesa social: la generacin de los aos sesenta


La poesa social de los 50 extiende su influencia en los 60, pero ir agotndose temtica y formalmente a medida que discurre la dcada de los aos sesenta. Una nueva promocin de poetas ir haciendo or su voz. Varias son las denominaciones usadas: generacin del medio siglo, generacin o promocin del 50, si se atiende a las fechas de sus primeros libros. Pero tambin se los denomina promocin o generacin del 60, designacin que atiende a la plena madurez creadora de sus miembros. Nacidos entre 1925 y 1938, conocieron la Guerra Civil durante su infancia, y viven plenamente la dureza de la posguerra. En cualquier caso, hemos de ver a estos poetas como la continuacin lgica y evolucionada de sus antecesores de la dcada anterior, a los cuales admiran y leen vidamente. Lo propio de todos estos poetas es lo que se ha llamado poesa de la experiencia, expresin que supone una nueva atencin a lo personal, al yo, pero situado en su circunstancia. La temtica de estos poetas se caracteriza, en buena medida por un retorno a la intimidad. De este modo, en sus poemas hallaremos el fluir del tiempo, la evocacin nostlgica o agridulce de la infancia, la amistad, las experiencias erticas, el marco cotidiano En este ltimo aspecto es donde pueden aparecer quejas, protestas o ironas; pero otras veces habr una conciencia de aislamiento, de soledad. Por debajo de todo ello, subyace una concepcin de la poesa como conocimiento, como una manera de ahondar en el yo y en el mundo.

Es en el lenguaje donde las aportaciones de estos poetas se hacen ms visibles. Es clara su voluntad de alejarse de los modos expresivos dominantes hasta entonces. Rechazan por igual el patetismo de la poesa desarraigada (aunque puedan sentir desarraigo) y el frecuente prosasmo de la poesa social. Es cierto que varios de ellos cultivan un tipo de estilo conversacional y que en todos hay una postura antirretrica. Pero ello no debe ocultar un ideal de rigor estilstico, un afn por la obra bien hecha y un aprecio del lenguaje; todo lo cual lleva a una exigente labor de depuracin de la palabra. Renace el inters por los valores estticos: ya no se tiene miedo a la belleza, aunque se mantengan lejos de refinamientos como los del grupo Cntico. Cada poeta buscar un lenguaje nuevo y personal. Pero tampoco les atrae la vanguardia. Se quedan en el nivel de un lenguaje ntimo, cordial, clido, pero contenido por un marcado pudor. Por eso, junto a tonos graves, aparecern la irona y el humor, como recursos desdramatizadores que velan la tristeza o el desvalimiento. Otras veces, la irona ser de distinto tipo: satrica o de condena moral o social.

Jos Manuel Caballero Bonald (Jerez, 1926)


Introduce en su poesa su propia biografa, por lo que en realidad se trata de un testimonio directo y preciso por parte del autor de la sociedad de estos aos. Las adivinaciones (1952) se enmarca en este propsito de confesin personal y comprometida. Vivir para contarlo (1969), adems de ser un compendio de toda su poesa hasta esa fecha, se convierte en un testamento personal de Caballero Bonald. Descrdito del hroe (1977) y Laberinto de fortuna (1984) son dos de sus mejores obras. En su obra aparece Andaluca frecuentemente. Utiliza un lenguaje barroco y muy cuidado, sin olvidar el tratamiento de temas sociales.

Jos Agustn Goytisolo (Barcelona, 1928-1999)


Goytisolo vive la Guerra Civil siendo un nio, y esta experiencia le marca para el resto de su vida. En 1938 presencia la muerte de su madre, Julia Gay, en un bombardeo franquista. Este hecho le decanta, poticamente, hacia el cultivo de temas sociales y realistas. Escribe sobre el amor, la sociedad y la poltica, todo ello aderezado con un alto grado de irona y sarcasmo. Sus primeras obras datan de los aos cincuenta: El retorno (1955) y Salmos al viento (1958). Claridad (1961) constituye una reflexin del autor sobre el ser humano y su funcin en el mundo. En Algo sucede (1968) analiza la situacin de la sociedad espaola. Palabras para Julia y otras canciones (1980) es su obra ms famosa y reconocida.

Jaime Gil de Biedma (Barcelona, 1929-1990)


Cultiva una poesa sincera y honesta, cercana a las preocupaciones cotidianas. Su lenguaje es coloquial y cotidiano. Su poesa destaca por la claridad y la fina irona que sabe imprimir el autor en cada uno de sus poemas. Sus primeros poemas aparecen en 1953 en Segn sentencia del tiempo. En 1959 publica la primera de sus grandes obras, Compaeros de viaje, Moralidades (1966). Poco a poco se va apartando de las preocupaciones sociales y se decanta por temas como el amor y el paso del tiempo. En 1975 rene sus poesas en Las personas del verbo. Su forma de ser choca frontalmente con el tiempo en que le toca vivir. Gil de Biedma nunca escondi su homosexualidad, lo cual le supone un duro obstculo en la Espaa franquista de los aos sesenta y setenta. Lucha por los derechos de los homosexuales hasta su muerte, en 1990, a causa del sida.

Jos ngel Valente (Orense, 1929-2000)


No es fcil clasificar a este autor. Su temtica es muy variada y lo incluimos en este apartado ms por razones cronolgicas que estticas. Su poesa es renovadora y audaz, siempre abierta a influencias diversas. Desde 1954 reside fuera de Espaa, lo cual no ha impedido que publique regularmente tanto sus obras como poemas sueltos en revistas o peridicos. Obras: A modo de esperanza (1955), Poemas a Lzaro (1960), La memoria y los signos (1966), Siete representaciones (1967), Breve son (1968), Presentacin y memorial para un monumento (1970), y El inocente (1970) son las obras que publica durante la dcada de los sesenta. .

Francisco Brines (Oliva Valencia, 1932)


Como el resto de los autores de la generacin del sesenta, los temas de su obra estn muy determinados: el tiempo, el amor y la muerte. Entre sus obras, destacan Las brasas (1959), Palabras en la oscuridad (1967), El otoo de las rosas (1987) y La ltima costa (1998). Desde 2001 es miembro de la Real Academia Espaola. Entre los mltiples premios que ha recibido, destacan el Premio Nacional de la Crtica (1967), el Premio Nacional de Literatura (1987) y el Premio Nacional de las Letras Espaolas (1999).

Claudio Rodrguez (Zamora, 1934-1999)


Con su primera obra, El don de la ebriedad (1953), gana el premio Adonais, y revela una gran riqueza lxica y un buen manejo de los recursos expresivos. Le siguen Conjuros (1958) y Alianza y condena (1965). Poesa es una antologa de sus poemas entre 1953 y 1966. Por ltimo, destacaremos El vuelo de la celebracin (1976). En 1987 fue elegido miembro de la Real Academia Espaola.

NGEL GONZLEZ: VIDA Y TRAYECTORIA POTICA


Se trata del mejor representante de la poesa social de los sesenta ya que su obra es la continuacin de los temas y las preocupaciones de Celaya o Blas de Otero.

Biografa
El 6 de septiembre de 1925, naci en Oviedo, ciudad en la que pas toda su infancia y parte de su juventud. Su padre, profesor de pedagoga en la Escuela Normal de Maestros, falleci cuando ngel Gonzlez apenas contaba dieciocho meses de edad. La revolucin asturiana de 1934, en la que uno de sus hermanos tuvo activa participacin, produjo a ngel Gonzlez una impresin imborrable. En 1936 la Guerra civil espaola (1936-1939) interrumpi sus recin iniciados estudios de Bachillerato y continu la descomposicin del seno familiar: su hermano Manolo fue asesinado por el bando franquista; posteriormente, su hermano Pedro se exili por sus actividades republicanas y su hermana Maruja no pudo ejercer como maestra por el mismo motivo. En 1943 enferma de tuberculosis, por lo que inicia un lento proceso de recuperacin en Pramo del Sil (en la montaa de Len); all comienza a leer poesa de modo sistemtico, especialmente a Juan Ramn Jimnez y algunos de los poetas de la Generacin del 27, y empieza a escribirla l mismo. Ya recuperado, inicia la carrera de Derecho y los estudios de Magisterio y, tras ejercer durante una corta temporada como maestro en un pueblo aislado de la montaa leonesa, regresa a Oviedo, en cuya universidad obtiene el ttulo de Derecho (1949). Ejerce espordicamente el periodismo y en 1951 se traslada a Madrid para estudiar en la Escuela Oficial de Periodismo. Por aquellos aos, una conversacin con Carlos Bousoo, amigo de la infancia a quien reencuentra en Madrid, y las palabras alentadoras de Vicente Aleixandre, le deciden a publicar su poesa, que no haba dejado de escribir desde el tiempo de su enfermedad. Ante las dificultades que encontraba para ejercer el periodismo, prepara unas oposiciones y en 1954 ingresa en la Administracin; destinado en Sevilla, pero en 1955 pide una excedencia y marcha a Barcelona durante un periodo en el que ejerce como corrector de estilo de algunas editoriales y entabla amistad con el crculo de poetas de Barcelona, formado por Carlos Barral, Jaime Gil de Biedma y Jos Agustn Goytisolo. En el ao 1970 viaja por primera vez a Amrica, cuando es invitado a dar conferencias a la Universidad de Nuevo Mxico en Albuquerque; luego extienden su invitacin para que se incorpore como profesor visitante de Literatura Espaola Contempornea. Visita tambin Venezuela, el Chile de Salvador Allende y Argentina. Recibe nuevas invitaciones para ensear en Estados Unidos y en 1973 pasa por las Universidades de Utah, Maryland y Texas bajo la misma condicin de profesor invitado, regresando en 1974 a la Universidad de Nuevo Mxico, en Albuquerque, como fijo de Literatura Espaola Contempornea, cargo en que se jubil en 1993. En 1979 viaja a Cuba para formar parte del jurado del Premio Casa de las Amricas de Poesa. Ese mismo ao conoci a Susana Rivera, con la que se cas en 1993. Tras su jubilacin sigui residiendo en Nuevo Mxico aunque a partir de 2006 las visitas a Espaa eran cada vez ms reiteradas. La madrugada del 12 de enero de 2008 falleci el poeta, a los 82 aos, en Madrid. Su obra es una mezcla de intimismo y poesa social, con un particular y caracterstico toque irnico, y trata asuntos cotidianos con un lenguaje coloquial y urbano. El paso del tiempo y la temtica amorosa y cvica son las tres obsesiones que se repiten en sus poemas. Gonzlez colabor con los cantautores Pedro vila en el disco "Acariciado mundo" (12 poemas de ngel Gonzlez, 1987) y Pedro Guerra en el libro-disco La palabra en el aire (2003) y tambin con el tenor Joaqun Pixn, el pianista Alejandro Zabala y el acordeonista Salvador Parada en el lbum Voz que soledad sonando (2004).

Obras
1956: spero Mundo En spero mundo, el autor nos muestra un paralelismo entre el desarrollo de la historia y el camino del individuo. Estos dos conceptos (individuo e historia) estn estrechamente ligados, el poeta profundiza en sus sentimientos y as aprende a entender al resto de la historia. Los poemas estn marcados por el pesimismo. En esta obra, la poesa social no est todava muy desarrollada, el libro tiene un carcter mayormente existencial e ntimo. Algunos poemas son: A qu mirar, a qu permanecer; Muerte en el olvido; Son las gaviotas, amor; Mientras t existas 1961: Sin esperanza con convencimiento El ttulo, plantea la idea que estar presente en todo el poema. La falta de esperanza del poeta, marca su vida futura, el convencimiento, muestra la esperanza del sujeto. En este libro empieza a utilizarse uno de los recursos ms caractersticos de la poesa de ngel Gonzlez, la irona. Algunos poemas son: Cumpleaos de amor; Cartas sin despedida

1962: Grado elemental El ttulo de este libro nos conduce a los antiguos libros de la escuela de posguerra, que l conoca tan bien, ya que trabaj de maestro por un tiempo. La obra adquiere una intencin didctica. Lo que pretende, no es tratar temas, a cerca de la enseanza tradicional, sino, dar un nuevo enfoque a los textos escolares, con el fin de conseguir un resultado humorstico y pardico. Algunos poemas son: Nada es lo mismo; Elegido por aclamacin 1965: Palabra sobre palabra Este libro trata en su gran mayora el tema del amor. La visin del amor de ngel Gonzlez, como su poesa, es fruto de la interaccin de la esperanza y su pesimismo interior. Refleja una imagen muy fiel de si mismo, al igual que en spero mundo. Algunos poemas son: Me basta as; En ti me quedo 1967: Tratado de urbanismo Con esta obra, se une a los poetas que en la poca de los 60 hacan poesa social. En esta obra, se hacen crticas a diversas injusticias sociales, y se muestra a la disposicin de los ms desfavorecidos. El ttulo nos indica los temas que se van a tratar, pero, eso este, se introducir en materias complejas, de ah la palabra tratado. Algunos poemas son: Inventario de lugares propicios al amor; Ciudad cero; Cancin de invierno y de verano 1971: Breves acotaciones para una biografa Tiene lugar con esta obra un cambio de registro en la poesa de ngel Gonzlez. Son escasos los poemas que componen este libro. Se hace una autocrtica, en la que l aparece como un individuo que forma parte de la sociedad, y tambin, como un sujeto aislado. Tambin hay sitio para el humor, la irona y el absurdo en este poemario. Algn poema: Siempre lo que quieras 1972: Procedimientos narrativos En este poemario se intensifica notablemente su nueva tendencia a experimentar. Por eso, en este libro se puede encontrar, la ltima tendencia de ngel Gonzlez, la de parodiar frmulas literarias ms tradicionales. Algn poema: Final conocido; Empleo de la nostalgia 1976: Muestra de algunos procedimientos narrativos y de las actitudes sentimentales que habitualmente comportan Este libro, responde a la necesidad de ngel Gonzlez, de buscar una forma de multiplicar su voz potica y dejar de ser monocorde. De este modo, el autor consigue distanciarse de s mismo. A diferencia de los usos que otros poetas le dan a este recurso, es, que ngel, lo dota de un genio, ocurrente, festivo y divertido. Algn poema: Potica; Inmortalidad de la nada; Calambur 1984: Prosemas o menos En esta obra es ocupada por una amplia variedad de temas, dentro de los que caben: la parodia de algunas pautas literarias, los homenajes literarios, las poticas, las notas de viaje y una dolorosa imagen del paso del tiempo. El conjunto de percepciones que despiertan todos estos asuntos, buscan a un lector que se identifique biogrfica e ideolgicamente con el poeta. Poemas a destacar: Crepsculo, Alburquerque, invierno; Carta; Todo amor es efmero 1992: Deixis en fantasma De nuevo, el autor vuelve a la poesa de carcter ms personal. La sensacin del paso del tiempo, la nostalgia y la autocrtica, nos muestra a un individuo sumido bajo una crisis personal. El poeta, de nuevo emplear su comn tono irnico. Poema a destacar: Ya nada ahora. 2000: 101+19=120 poemas Como el ttulo indica, esta obra consiste en suma de 19 nuevos poemas a la antologa de 101. Estos inditos poemas, recuerdan el pasado con aoranza, hablan del amor, experimentan con nuevas frmulas y recuperan el humor que siempre se le ha asociado a nuestro poeta. Poema a destacar: El otoo se acerca 2001: Otoos y otras luces En esta obra, aparecen asuntos que ya aparecieron en obras anteriores, como: la lucha de la memoria contra el paso del tiempo, el amor y la poesa Se hace en esta publicacin un homenaje a su compaero Claudio Rodrguez. Brotan tambin otros homenajes, a travs de elementos como la intertextualidad, que nos conduce a la figura de Pedro Salinas o a la de Juan Ramn Jimnez. Este es el libro ms esperado de nuestro 5

poeta, con el cual se confirma que estamos ante uno de los poetas mayores de la literatura espaola contempornea. Poema a destacar: Aqu o all.

Trayectoria potica
LA TRAYECTORIA POTICA DE NGEL GONZLEZ (Gua de lectura de la antologa La primavera avanza. Ed. Visor, 2008)
En la edicin de 1977 de Palabra sobre palabra ngel Gonzlez dice: me acostumbr muy pronto a quejarme en voz baja, a maldecir para mis adentros y a hablar ambiguamente, poco y siempre de otras cosas; es decir, al uso de la irona, de la metfora, de la metonimia y de la reticencia. En el prlogo a la antologa Poemas (Ctedra, Madrid, 1980), el mismo poeta seala la existencia de tres etapas cronolgicas en su produccin literaria: De 1956 a 1967. A esta etapa pertenecen spero mundo (1956), Sin esperanza, con convencimiento (1961), Grado elemental (1962), Palabra sobre palabra (1965) y Tratado de urbanismo (1967). Esta etapa estara presidida por el deseo de reflejar la realidad histrica en que viva y de transformar el mundo a travs de la palabra. Esta intencin se reviste de un sentimiento de decepcin ante la situacin histrica de Espaa y ante su propia historia personal. Ya en el primer poema de su libro spero mundo, describe al ser humano como un escombro tenaz, que se resiste/ a su ruina. [] el xito /de todos los fracasos. El paso del tiempo, entre un pasado ya perdido y un presente estril y grotesco, genera en el yo potico una sensacin de fracaso y, sobre todo, de soledad y de aburrimiento que est patente en todo el libro: "cuando vi [los poemas de spero mundo] impresos, me di cuenta que en m haba un desaliento y un sentimiento de derrota y de fracaso que yo no saba a qu se deba; no reconoca en m a ese personaje fracasado, desolado. Luego me di cuenta a qu se deba: a la guerra civil. No era una derrota personal, sino una derrota colectiva la que me mova, la que despertaba en m ese sentimiento. Es entonces cuando de una manera deliberada, o mejor dicho, de una manera consciente, comienzo a hacer una poesa de tono crtico, histrico y social. En spero mundo aparecen algunos rasgos que se pueden emparentar con la poesa social y crtica, pero esos rasgos eran por mi parte completamente inconscientes; no era consciente de que aquello tena un sentido crptico. Es en Sin esperanza, con convencimiento cuando yo empiezo a tratar el tema de la Historia y de mi historia con una intencin crtica". Los temas de sus cinco primeros libros son el tiempo, el amor, el desengao, el absurdo de la vida. La poesa de esta poca nace de una distorsin, de un desajuste entre lo que se desea y lo que se tiene, entre lo que se es y lo que se quiere ser, un desajuste que se har ms evidente todava en la segunda etapa. De 1971 a 1976. Sus primeros viajes a EE.UU y la muerte de su madre en 1969 marcaron el comienzo de una nueva etapa literaria, a la que pertenecen Breves acotaciones para una biografa (1971), Procedimientos narrativos (1972) y Muestra, corregida y aumentada, de algunos procedimientos narrativos y de las actitudes sentimentales que habitualmente comportan (1976). En 1979 conoce a Susana Rivera, con quien se casa en 1993. Los recursos de la segunda poca se basan en el humor, la irona, la stira, la parodia, el absurdo o la antipoesa. La crtica parece ser unnime al sostener que los libros de esta etapa, cuyos ttulos hacen referencia a los procesos de creacin literaria, ilustran una crisis de fe del poeta, un desnimo que, segn l mismo indic, result pasajero, en la eficacia de la palabra potica como herramienta capaz de transformar el mundo. Ese punto de inflexin le llev a la metapoesa, a los poemas cuyo asunto es la poesa misma. En esta etapa se intensifica la "tendencia al juego y a derivar la irona hacia un humor que no rehye el chiste, la frivolizacin de algunos motivos y el gusto por lo pardico. El uso de la irona como recurso expresivo tiene un doble fin: evitar la censura del rgimen franquista y degradar los contenidos sobre los que se proyecta. En ngel Gonzlez la irona es forma y fondo: desdramatiza los asuntos graves y pone distancia entre lo aludido y el yo potico; adems, obliga al lector a descodificar la apariencia de lo que se dice y lo vacuna contra el aburrimiento. En esta poca la dimensin crtica sigue estando muy presente y, con la irona, es incluso ms efectiva que antes. Con ella, el ngel Gonzlez menos social resulta ms eficaz en la crtica. As pues, esta segunda etapa se caracteriza por una mayor libertad expresiva, en la que el autor pone todo su arsenal expresivo al servicio de la transgresin a travs del humor, la stira, la parodia, el absurdo o la antipoesa: "la realidad ha cambiado menos de lo que parece, y quiz la nica salida sea sa: escandalizar, hacer cosas que molesten, no por lo que dicen, sino por lo que son", deca en 1970. Los temas siguen siendo recurrentes: el paso del tiempo, el amor, el desengao, y, especialmente, el absurdo de la vida.

De 1985 a 2008. En esta etapa alterna su vida en Nuevo Mxico con largas estancias en Madrid. Public Prosemas o menos (1985), Deixis en fantasma (1992), Otoos y otras luces (2001) y Nada grave (2008), libro inconcluso y pstumo. La irona cede el paso a la meditacin elegaca sobre el tiempo. Su poesa es testimonio del momento histrico que le ha tocado vivir, y los nuevos libros siguen esa lnea: el poder destructor del tiempo, la vejez, el dilogo con la historia, su relacin con la memoria. En muchos poemas de Otoo y otras luces (2001) el dilogo con el tiempo se expresa a travs de fuerzas activas o positivas (la fe en la poesa, en la vida, en la solidaridad, el amor, en el compromiso) y otras reactivas y no siempre negativas (la nostalgia, la derrota, la vejez, la soledad, el abandono). As se plantean los dos ejes del tema del tiempo en este libro: por una parte la reflexin sobre la desmemoria que se tiene hoy da sobre determinados hechos de nuestro pasado reciente, que es necesario mantener en el recuerdo para no traicionar nuestra historia y nuestro presente, y por otra el poder teraputico del olvido; es decir, las ventajas e inconvenientes de la memoria y su prdida. Si bien es cierto que el propio poeta afirma la existencia de esas tres etapas, en las que coincide la mayor parte de la crtica, vistos en su conjunto los libros de poemas de ngel Gonzlez constituyen en realidad un nico libro en continuo desarrollo. En definitiva, poesa existencial, sustantiva y vital, de testimonio, que da fe de una vida, de un tiempo y de un lugar concretos. Algunos la llamaron poesa de la experiencia, poesa del conocimiento. Esa va de conocimiento a partir de la experiencia de lo cotidiano ser una idea que retomen los poetas de los 80 y los 90, lo que da idea del carcter seminal de su literatura. Una huella que slo dejan los clsicos. En la produccin de ngel Gonzlez, hay lneas temticas o argumentales que se reiteran a lo largo de todos los aos: Algunas de las claves de lectura que nos proporciona Susana Rivera, viuda del poeta y artfice de la antologa que nos ocupa: Con mucha frecuencia, ngel se calificaba a s mismo como un derrotado, un fracaso () ngel vivi muchos fracasos, grandes desastres que lo marcaron profundamente() Pero yo no creo que ngel fuera un pesimista () porque si el pesimismo est justificado ya no es pesimismo, es realismo, y una buena parte de su poesa refleja la experiencia ntima de un hombre arrojado a un mbito hostil () Por lo que se deduce de sus propias palabras, en verso y en prosa, yo dira que ngel era ante todo UN INCONFORMISTA (). Era un hombre comprometido social y polticamente, un poeta de la conciencia, de la concienciacin. NO ESTABA DE ACUERDO CON EL MUNDO; un hombre de su sensibilidad y convicciones no poda estarlo, no poda ser un testigo mudo e impasible ante tantos estragos, tanta ignominia. El mundo es spero, s, pero al mismo tiempo se presta a la caricia cuando, por ejemplo, una rosa produce un escndalo de belleza al aparecer entre la nieve derretida (Rosa de escndalo, pg. 184), () o cuando, despus de una tormenta, la imagen del ser querido, compendio del amor en todas sus modalidades, permanece inconmovible, tercamente aferrada a la borrosa orilla de mi vida (Carta, pg. 197). ngel apreciaba y gozaba plenamente del lado positivo del mundo y agradeca el privilegio, la magia, de haber nacido en l, tanto que, a veces, su belleza poda llegar incluso a deslumbrarlo. Pero sola escribir cuando estoy en desajuste con el mundo. Segn l: Generalmente no escribo cuando tengo cierto sentimiento de alegra. La escritura viene de momentos en desacuerdo con el mundo. El ttulo de la Antologa La primavera avanza, pg. 17- est tomado de un verso de ngel Gonzlez y -en un mundo azaroso, como una ruleta, en el que se puede perder todo sbitamente (la muerte)- apuesta decididamente por la esperanza. 4.- GUA PARA LA LECTURA DEL POEMARIO: 1) La IRONA.- Uno de los procedimientos ms empleados por este poeta (y por muchos de los miembros de este Grupo Potico del 50); la irona marca siempre un distanciamiento. Puede ser un recurso para salvar la censura imperante, pero tambin un recurso para tener el valor de expresar vivencias muy ntimas, personales, tanto positivas (amor) como dolorosas. ngel Gonzlez juega con la irona por medio de tres procedimientos fundamentales: EL HUMOR (Eso era amor, pg. 138; Diatriba contra los muertos, pg. 188). [Pg. 138. Dice ngel Gonzlez: En alguna ocasin el chiste ha sido una forma de liberarme de sentimientos que no podra expresar de otra manera sin incurrir en lo pattico.] LA TERNURA, representada en lo cotidiano (Inventario de lugares propicios al amor, pg. 107; Los sbados las prostitutas madrugan mucho para estar dispuestas, pg. 111). LA REFORMULACIN DE FRASES HECHAS (Final conocido, pg. 150; Glosas a Herclito, pg. 170; Qudate quieto, pg. 210) 7

Pg. 150. Piensa que no puedes hacer una lectura simplista de este poema. Lavarse las manos, como Pilatos, implica no asumir responsabilidades, mostrarse indiferente ante la injusticia, no hacer nada por salvar a los inocentesMatar por omisin. Pg. 170. El rictus amargo de una historia de Espaa ensangrentada tie el final del poema. Pg. 210. El implacable paso del TIEMPO motiva esta reformulacin del refrn. Es obvia la angustia latente (que no intervenga el tiempo,/ que no tenga materia en que ensaarse) 2) Temas: a) Poemas declaradamente polticos. Oposicin al franquismo (Discurso a los jvenes, pg. 60; Elegido por aclamacin, pg. 87; Poemas como La paloma, pg. 126; Reaccin ante el golpe de estado de Pinochet (Otra vez, pg. 162, dedicado a Neruda y Allende). Aunque no confa en la poesa como instrumento revolucionario (Prembulo a un silencio, pg. 119), en su poesa late una inspiracin tica: el deber de hablar, de no callar, aun cuando no sirviera para nada (Sin esperanza, con convencimiento; Otro tiempo vendr distinto a ste, pg. 43). Pg. 60: parodia de una arenga del Caudillo (Franco). Fjate en que este poemario se publica en plena dictadura. La poesa, arte minoritario y difcil para muchos, pasaba con ms facilidad el filtro de la censura. Pg. 126: Hemos de vincularlo al poema de Alberti. No olvides la paloma de la paz. En el poema podemos vislumbrar referencias a la cada de Hitler y Mussolini, la Revolucin Cubana, Vietnam Segn el propio ngel Gonzlez, el poema ms caracterizadamente poltico de los que yo escrib hasta entonces). Pg. 162: Cuando no sangre ms as la sangre, / ese da, por fin, ser el futuro. Ya en democracia, el autor se expresa abiertamente. Pg. 119: (Y sonro y me callo porque, en ltimo extremo,/ uno tiene conciencia/de la inutilidad de todas las palabras). Pero hay una postura tica que va ms all de la esperanza de conseguir algo; es la necesidad de no lavarse las manos (ya analizado antes) y de hablar (Sin esperanza, con convencimiento). Fjate en estos versos del poema: (Dije tranquilamente?: falso, falso). b) Reflexiones sobre el propio acto de la creacin potica.- Hemos de encuadrarlas en la misma concepcin de la poesa: puede transformar el mundo? Es un instrumento de lucha? El propio poeta nos responde as (en 1993): En efecto, sigo creyendo que la palabra potica, si logra alzarse hasta el nivel de la verdadera poesa, no es nunca intil. Porque las palabras del poema configuran con especial intensidad ideas y emociones, o a veces incluso llegan a crearlas. Los trovadores medievales inventaron una forma de amor que contribuy a modificar la posicin real de la mujer en la sociedad de su tiempo. Pero aun sin ambiciones de transformar al mundo, con la ms modesta pretensin de clarificarlo (o de confundirlo) o simplemente de nombrarlo (o de borrarlo), la poesa confirma o modifica nuestra percepcin de las cosas, lo que equivale, en cierto modo, a confirmar o modificar las cosas mismas. La fe en la eficacia de la actividad artstica la expres con ms radicalidad que nadie Osear Wilde, cuando dijo que la Naturaleza imita al arte. Ningn poeta social se atrevi a hacer una afirmacin tan extrema y comprometida. La palabra da ttulo a Palabra sobre palabra (1965) y aparece en el poema Dos homenajes a Blas de Otero (Pg. 195, famoso es el poema de Blas de Otero,En el principio). Aparece sublimada en A veces, un cuerpo puede modificar un nombre (pg. 223) (Potica, pg. 164; Orden, pg. 165; Contra-orden, pg. 166; Potica n 4, pg. 167; A la poesa, pg. 168; A veces, pg. 135). Pg. 223. A veces, las palabras se posan sobre las cosas como una mariposa sobre una flor, y las recubren de colores nuevos. Pg. 165: A la que otros se aplican. Critica la poesa concebida como un proceso oscuro y misterioso, que ha de tratar temas sublimes y distantes (contempla las estrellas), alejados del hombre y de lo cotidiano, envuelta en un lenguaje oscuro e indescifrable. Nuevamente, la irona. Pg. 166. La vida penetra el poema, lo mancha; no hay reglas, no hay purezaCompara esta potica con la anteriormente citada de Neruda. c) El amor Como vivencia personal (Alga quisiera ser, alga enredada, Pg. 34; Me basta as, Pg. 99; La luz a ti debida, Pg. 226). Al mundo, a los que sufren, a los olvidados, a los que no tienen vozFjate en los poemas Me falta una palabra, Pg. 28 y en el titulado La palabra, Pg. 95 (muy posterior). La palabra elegida en el segundo (amor) es la que parece faltarle al poeta en el primero; y le falta en su poema, en su juego esttico, porque falta en el mundo, porque les falta al nio que pide pan, a las mujeres sucias y llorosas,

a los que sufren Parece claro que, en este caso, la poesa y el dolor del mundo real van de la mano, que la tarea del poeta se relaciona estrechamente con esa dolorosa realidad. d) El tiempo (Porvenir, Pg. 55; El futuro, Pg. 56. La historia, entendida como historia social. (Para que yo me llame ngel Gonzlez, Pg. 26; Penltima nostalgia, Pg. 74; Entonces, Pg. 155;Nada es lo mismo, Pg. 72.) Pg. 34. Este poema refleja asimismo la poesa de la experiencia: lo tctil, la vida palpada y sentida. Pg. 72. Hay palabras nuevas para la nueva historia/ y es preciso encontrarlas antes de que sea tarde. e) La gran tragedia de la guerra (Cuando mis poemas se refieren a la Historia, en el fondo tambin se refieren a m mismo, dijo A. Gonzlez) y el sufrimiento personal (Fragmentos, Pg. 159; Ciudad cero, Pg. 128; La ceniza de un sueo, Pg. 201; Qu sabes t de lo que fue mi vida?, Pg. 212; El campo de batalla, Pg. 45; El derrotado, Pg. 44; Viejo tapiz, Pg. 227, en el que superpone tambin el tema del tiempo) de todos los que sufren perdidos en la cotidianidad, olvidada y minimizada por aquellos a quienes les es ajena (El momento este, Pg. 80; Primera evocacin, Pg. 130, especialmente en los primeros y los ltimos versos; Cadver nfimo, Pg. 114). Pg. 80.Y si un nio se muere o una ilusin se quiebra/ no hay por qu preocuparse; estamos perfectamente disculpados./ Son los vientos, los tiempos ()/ y pas un aeroplano y ya no se oye nada. f) Existencialismo.- Un Dios perdido, ausente, un hombre solo, la muerte (Reflexin primera, Pg. 49; El Cristo de Velzquez, Pg. 186;Palabras del Anticristo, Pg. 187; A vueltas, Pg. 240;Comi a sus muertos, Pg. 243). g) La poesa de la experiencia.- Lo ntimo, lo cercano, la hermosura de lo cotidiano, sentir la vida (Capital de provincia, Pg. 33; Milagro de la luz, Pg. 38; Bosque, Pg. 39; Calambur, Pg. 169; Crepsculo, Alburquerque, esto, Pg. 183; Rosa de escndalo, 184. La msica aparece en numerosos poemas, Pgs. 74, 121, 122, 148, 174, 219, 231. (Revelacin, Pg. 185, donde dice Dios existe en la msica). h) Otros poetas: Antonio Machado, todo un smbolo para los opositores al rgimen de Franco (Camposanto en Colliure, Pg. 82; Recuerdo y homenaje en un aniversario, Pg. 207); J.R.J., Pg. 192; La luz a ti debida, Pg. 226 (nos remite inequvocamente a La voz a ti debida, ttulo del conocido poemario amoroso de Pedro Salinas -Generacin del 27-, tomado a su vez de un verso de Garcilaso de la Vega); Dos homenajes a Blas de Otero, Pg. 195. Pg. 207. Colliure: pueblo del Roselln francs, cercano a Gerona, en el que falleci Antonio Machado en el exilio y est enterrado en su cementerio. Estos das azules y este sol de la infancia; este verso se encontr en el bolsillo de la chaqueta de Antonio Machado tras su muerte. J.R.J. Juan Ramn Jimnez. A MODO DE EPLOGO En el poema Ya nada ahora, Pg. 214, aparecen reunidos tres de los grandes temas del poeta: el tiempo, la muerte y el AMOR (que se proclama vencedor absoluto):Este amor ya sin m te amar siempre es el epitafio de su tumba. Hay que ser muy valiente para vivir con miedo. Contra lo que se cree continuamente, no es siempre el miedo asunto de cobardes. Para vivir muerto de miedo, hace falta, en efecto, muchsimo valor. (Pg. 239) EL PROPIO NGEL GONZLEZ SITA SU OBRA POTICA: Las tensiones sociales que la Repblica72 puso en evidencia, la revolucin asturiana de octubre del 34, y la Guerra Civil, fueron los acontecimientos ms sobresalientes que jalonaron mi infancia. La posguerra fue el escenario de mi adolescencia y mi juventud, la revolucin asturiana de octubre de 1934, y la guerra civil, fueron los acontecimientos ms sobresalientes que jalonaron mi infancia. La posguerra fue el escenario de mi adolescencia y de mi juventud. Vivir todos esos hechos en el seno de una familia politizada, y desde el lado de los que perdieron todas las batallas, determina ciertas actitudes ante la vida (y, por tanto, frente al arte). Por ejemplo: aunque lo hubiese intentado, yo nunca hubiese podido recluirme en una torre de marfil, entre otras razones porque no hay torre capaz de resistir la presin de semejantes circunstancias. Como contraste, mis primeras lecturas serias, iniciadas en los aos 40, las que me sirvieron de estmulo y de primer ejemplo para la escritura, tenan poco que ver con mi situacin, hubieran podido constituir las piezas idneas para levantar esa hipottica e imposible torre marfilea. Juan Ramn

Jimnez, el Antonio Machado intimista de las Soledades, el Gerardo Diego creacionista, el Alberti y el Lorca ms lricos y brillantes, fueron para m, durante algunos aos decisivos, un descubrimiento deslumbrador. Nada de lo que en ellos lea tena que ver con mi experiencia, con lo que era y haba sido mi vida, pero en esas lecturas encontraba algo que an ahora, al cabo de tantos aos, sigo considerando importante: la emocin ante la palabra bien dicha, el gusto por la belleza y la precisin del lenguaje. As, cuando comenc a leer y en consecuencia a escribir, lo hice desde el convencimiento de que poesa y vida eran dos cosas diferentes, incomunicadas. Lo que yo escriba entonces cuando tena dieciocho o diecinueve aos era para m tan ajeno a la realidad que se me presentaba como irreal en si mismo; por eso, jams pens en publicarlo. Escribir se reduca a un ejercicio sin trascendencia que se acababa en el mero acto de la escritura. Pasado algn tiempo, comenc a pensar que poesa y vida no eran necesariamente entidades incomunicables, que la palabra potica no tena por qu referirse tan slo a la irrealidad. Fue entonces estoy hablando probablemente de los ltimos aos 40 o de los primeros 50 cuando, alentado por esa entrevista alternativa, comenc a considerar la posibilidad de escribir para publicar. Al fin y al cabo, dedicaba ya mucho ms tiempo a la poesa que a los estudios de Derecho, y me pareci que eso deba de significar algo. Nuevas lecturas me orientaron pronto en la direccin deseada. Me estoy refiriendo a los primeros libros de Gabriel Celaya, de Jos Hierro, de Blas de Otero, de Eugenio de Nora. Y a las obras de otros poetas que, a pesar de las dificultades ambientales, acabaron cayendo en mis manos: Csar Vallejo, Pablo Neruda. De toda aquella experiencia adolescente y juvenil, algo ha permanecido inalterado en mi modo de entender la poesa: cierta intencin de aproximarme a la realidad, y el gusto por la obra bien hecha: amorosamente, casi artesanalmente trabajada. En el comienzo de la dcada de los 50, Gabriel Celaya afirmaba que la poesa deba ser una herramienta para transformar el mundo. Transformar el mundo!: todo un ambicioso programa que, en la situacin en que me encontraba, no poda dejarme indiferente. Yo no estaba muy seguro de que el mundo fuese susceptible de ser transformado con palabras, pero s crea que mereca la pena intentar algo parecido: tratar de clarificar el caos, de desvelar o denunciar las imperfecciones de la Historia, de testimoniar el horror en que me senta inmerso, resultaron para m, antes que deberes, inevitables condicionamientos de mi biografa, tan desproporcionadamente nutrida de elementos que pertenecan a la Historia con mayscula, a la historia de todos. Cuando mis poemas se refieren a la Historia, en el fondo tambin se refieren a m mismo. Esas intenciones determinan ya, en cierto modo, la escritura de parte de los poemas de mi primer libro, spero mundo (1956): los poemas que integran la parte que da ttulo al libro responden a esa intencin clarificadora, reducida todava a una funcin testimonial ms prxima al existencialismo que al socialismo. De todas formas me parece que en ellos se pueden advertir ciertos rasgos coincidentes con alguna de las notas definidoras de la poesa social entonces al uso: el yo potico, aunque claramente afirmado como protagonista del libro, aparece presentado en estrecha relacin casi de dependencia con los dems. Esta relacin entre el yo y los otros queda establecida desde el arranque de spero mundo: Para que yo me llame ngel Gonzlez, / para que mi ser pese sobre el suelo, / fue necesario un ancho espacio / y un largo tiempo: / hombres de todo mar y toda tierra, / frtiles vientres de mujer, y cuerpos / y ms cuerpos fundindose incesantes / en otro cuerpo nuevo. Y algo ms, en relacin con la esttica del llamado realismo social: el tiempo y el espacio estn con frecuencia tratados como un inequvoco aqu y ahora que localiza y pone fecha a alguno de los textos: Aqu, Madrid, mil novecientos / cincuenta y cuatro... El testimonio social y la conviccin de que el dato social debe incidir en la poesa estn claramente anticipados en el poema que comienza con los versos Me falta una palabra, una palabra / slo.

Preguntas PAU: Prueba de lectura de La primavera avanza, de A. Gonzlez (2 puntos): a) Seale tres o cuatro temas principales y recurrentes en la obra potica de A. Gonzlez. b) Escriba el ttulo concreto de poemas en los que se desarrolle la temtica antes expuesta.

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