LA ESCULTURA

BARROCA
Ana Belén Martínez Palacios
1.
1.-- Movimiento, composiciones, contrastes lumínicos, puntos de vista.
JUAN DE BOLONIA.
MULTIPLICACIÓN DE PLIEGUES
2.- Expresión dramática
estado de ánimo.
3.- Equilibradas.
- La realidad se exagera.
- Representación naturalista
- lo extremo, lo dramático, lo efectista
-Carácter teatral.
4.- La obra, dentro del conjunto,sentido.
a) TEMA. Servicio de la devoción.
TEMA
TEMA
TEMA
MATERIALES
1.2.- ESCULTURA BARROCA EN ITALIA: BERNINI.
Vaticano, realismo, teatralidad y monumentalidad en sus composiciones,
movimientos, gestos siempre exaltados y variedad de puntos de vista.
EL RAPTO DE
PROSERPINA
(1621-1622) .
Grupo escultórico.
Plutón.
Serpentinata.
Manierismo.
APOLO Y DAFNE (1623-1625).
“La metamorfosis” Ovidio

- Dafne, laurel, ninfa.

- Dios Apolo. Flechas de Eros.
- No le correspondía.
- Plegaria a Zeus.
- Corona de laurel.

- Estudio de la escultura clásica,

- Movimiento.
-Representación de las
emociones
- Claroscuro.
- Lectura de carácter moral,
Virtud y virginidad.
EL DAVID (1623-24). Gran movimiento y expresión. Contorsión. Violencia.
Renacimiento: momento anterior o posterior
4.- TUMBA DEL PAPA
URBANO VIII, (1628-1647).
Hornacina.
Modelo escultura funeraria
Composición piramidal
Sedente-cátedra y
bendiciendo
Caridad y la Justicia. La
Emperador- tiara.
Gesto arrogante.
Autoglorificación.
Sarcófago-Muerte, Fama.
5.- LONGHINOS, muchas piezas de mármol. Mira a la luz.
ÉXTASIS DE SANTA TERESA (1645-
1652).
- Ventana oculta.
- 3.5 metros.
- Muy efectista y teatral.
- Nubes, insólito en escultura.
- Pliegues de la túnica.
- Imagen instantánea.
- Ángel de formas clásicas.
- Dardo de oro
- Insuflar amor por Dios.
- Éxtasis.
- Instante de iluminación mística
- Claridad espiritual.
- Expresión de dolor y placer.
- Escena integrada en un marco
arquitectónico.
-Objetivo: emoción religiosa.
Despertar emoción más religiosa.
7.- CÁTEDRA DE SAN PEDRO
DEL VATICANO. (1651-1666).
- Fondo del ábside.
- Esculturas de 6 metros.
- Padres de la Iglesia Católica.
- Sabiduría y autoridad papal.
- Luz, elemento- composición,
-Luz mística. Espíritu Santo.
8.- BUSTO DE LUIS XIV (1666).
- Visita a Francia.
- Moda de la época.
- Pliegues dinamismo.
- Difuminación.
- Distante.
- Monarca absoluto.
LA MUERTE DE LA BEATA LUDOVICA ALBERTONI (1671-74)
10.- SEPULCRO DE ALEJANDRO VII
(1671-1678).
- Alegorías de la Caridad, Verdad,
- Prudencia y Justicia.
-Arrodillado humildemente y sin la
tiara.
- Puerta sacristía.
- Sentido dramático y espacial como
entrada al Más Allá.
- No fama.
2.- ESCULTURA BARROCA EN ESPAÑA.
Siglo XVII y la primera mitad del XVIII.
CARACTERÍSTICAS:
- Comunes: dinamismo, composiciones abiertas, plegados, claroscuros.
- Españolas: - Fuerte realismo.
- Extremada expresividad.
-Temática religiosa, Iglesia, contrarreforma.
- Pasión de Cristo, de María, mártires y penitentes.
- Sillerías, retablos.
- Escultura de bulto redondo y de devoción.
- Pasos procesionales o escultura procesional de Semana Santa.
- Madera policromada.
- Valor pedagógico y moral hacia los fieles,
- Claras y comprensibles, emocionar y conmover.
- Postizos- realismo, cabello, ojos de cristal, las uñas y los dientes de marfil,
- Esculturas vestideras, cara y las manos, reproducción fiel de la realidad.
- Sepulcros, retratos y temas mitológicos, mármol.
2.1.- ESCUELA CASTELLANA.
GREGORIO FERNÁNDEZ (1576-1636). Valladolid.
Continuación de expresividad. Alonso Berruguete y Juan de Juni.
-Clientela, monarquía, nobleza, órdenes religiosas y cofradías.

Gregorio Fernández. - Muy religioso.

- Transmitir fe.
- Expresión.
- Estilo directo y realista (realismo patético),
- Anatomía naturalista.
- Ropaje, ángulos y contraángulos, luz y sombra.
- Imágenes procesionales.
- Esculturas de retablo.
“Pasos” - composiciones teatrales y dinámicas, tamaño natural, cofradías.
SAN SEBASTIÁN.
EL SACRIFICIO DE
ISAAC.
ALONSO DE
BERRUGUETE.
EL SANTO ENTIERRO. JUAN DE JUNI.
GREGORIO FERNÁNDEZ. CAMINO AL CALVARIO.
CRISTO YACENTE, de la iglesia del Pardo de Madrid, (1614).
-Nuevo modelo iconográfico.
-Cristo muerto, comunidades religiosas, parroquias, cofradías.
- Objeto de culto y procesión.
- Felipe III.
- Realismo patético con boca y ojos entreabiertos.
- Tema repetido, variaciones.
- Autenticidad: corcho, resina.
- Plegado metálico con pliegues rígidos, puntiagudos y acartonados,
- Contrastes de luces y sombras como el Bautismo de Cristo.
CRISTO YACENTE DE LA IGLESIA DEL PARDO DE MADRID
GREGORIO FERNÁNDEZ.
PLIEGUES, LUCES Y SOMBRAS.
EL BAUTISMO DE CRISTO.
LA PIEDAD (1616) DE GREGORIO FERNÁNDEZ
Dramatismo dolor físico y moral.
GREGORIO FERNÁNDEZ, SANTA TERESA.
- Actitud calmada
- Peso expresivo.
CRISTO DE LA LUZ,
-Iglesia de San Benito de Valladolid.
-Horror de la muerte dolorosa.
2.2.- ESCUELA ANDALUZA (SEVILLA Y GRANADA).
- Diferencias entre la escultura castellana y la andaluza.
- Castellana: dramatismo. REALISMO PATÉTICO.
- Andaluza: imágenes más serenas y dulces. REALISMO CLÁSICO.
1.- MARTÍNEZ MONTAÑÉS (1598-1649).
- Realismo clásico de la escuela sevillana.
- Belleza real y serena sin dramatismo.

“CRISTO DE LA CLEMENCIA”, de 1603

(CATEDRAL DE SEVILLA).
- Prototipo de Cristo.
- Menos sangre, aún vivo.
- Madera policromada.
- 1.90 m.
- Cuatro clavos: Zurbarán y Velázquez
- Iconografía, original, contrato
- Equilibrio- belleza física y la espiritual.
- Anatomía-escultura clásica.
- Sudario.
- Heridas, clavos y espinas.
 1627,
VELÁZQUEZ, ZURBARÁN
1639.
SAN JERÓNIMO, DE MARTÍNEZ
MONTAÑÉS.

- Retablo de Santiponce en Sevilla

- Relieves.
- Figuras exentas.
SAN JERÓNIMO. (1609, 1.60 metros).
- Pasos procesionales.
- Fuerza física, musculatura.
- Arrepentimiento y el dolor de sus
pecados.
- San Jerónimo de Torrigiano
SAN JERÓNIMO DE TORRIGIANO.
ADORACIÓN DE LOS PASTORES
DE MARTÍNEZ MONTAÑÉS
INMACULADA DE MARTÍNEZ MONTAÑÉS,

1,64 m,
Luna, cabecillas de ángeles.
NIÑO JESÚS DE
MARTÍNEZ
MONTAÑÉS
JUAN DE MESA. JESÚS DEL GRAN
PODER.
- Más expresivo que su maestro
Martínez Montañés.
- Detalles realistas- devoción
del espectador.
CRISTO DE LA AGONÍA DE
JUAN DE MESA.
3.- ALONSO CANO. Arquitecto, escultor y pintor.
- Naturalista, sereno.
- Belleza ideal
-Iconografía a imitar.
-LA INMACULADA (1655). 45 cm. Catedral de Granada.
- Madera policromada.
-Virgen niña.
- Dulzura.
- Apariencia flágil.
- Dulce expresión en el rostro.
- Atril central- coro.
- Objeto precioso.
CATEDRAL DE GRANADA
4.- PEDRO DE MENA (1628-1688).
- Formación con Alonso Cano.
- Gran naturalismo.
- Interés por el patetismo
- Expresión de los estados de ánimo.
-Tensión dramática contenida.
-Textura de las telas.
- Gran realismo en los materiales. Destacan:
LA DOLOROSA
DE PEDRO DE MENA.
DRAMATISMO.
Dolor contenido.
ECCE HOMO.
 SAN
FRANCISCO,
PEDRO DE
MENA.
MAGDALENA PENITENTE.(1664).
- 1.65 m.
- Madera policromada.
- Túnica tosca, estera de palma-cuerda, cabello.
- Penitencia – arrepentimiento: clave del espíritu católico del barroco,
- Manos expresivas, crucifijo.
-Vestiduras rugosas con la suavidad de piel.
-Intenso realismo.
MURCIA. Siglo XVIII.
FRANCISCO SALZILLO (1707-1783).
- Hijo de escultor napolitan.
- Pasos procesionales de Semana Santa, grupos.
- Pasión de Cristo ante los fieles.
- Fusión de dramatismo español con la gracia de Italia.
- Más gusto popular que la iglesia.
- Gran conocimiento anatomía.
- Color.
LA ORACIÓN EN EL HUERTO DE SALZILLO.
-“La Oración en el huerto” (1752).
- Pertenencia a la Cofradía de Nuestro Padre Jesús Nazareno.
- Ocho pasos procesionales.
-Gran realismo.
- Escenografía.
- Expresión de sentimientos: ternura, dolor.
- Grupo de gran unidad psicológica.
-Tratamiento de rostros.
- Estudio posturas y la anatomía.
-Ángel-Idealizado.
1763. LA SANTA CENA. SALZILLO
SALZILLO. EL PRENDIMIENTO
SALZILLO.
BELENES
BELENES
- Barro, policromadas, escenas cotidianas y populares.
- Intenta elevar lo cotidiano a la categoría de lo artístico.
- Belenes napolitanos.