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Como hemos insinuado antes, el ser humano no puede captar cualquier vibración;
el espectro de frecuencias audible variará según cada persona, pero se acepta
como media el intervalo entre 20 Hz y 20 kHz. Así que en este rango de frecuencias
existe todo lo que nosotros podemos oír; más alla están los ultrasonidos (por
encima de 20 Khz) y los infrasonidos (por debajo de 20 Hz), que sí pueden captar
algunos animales con un sistema auditivo más desarrollado.
Cada instrumento musical, como cualquier otra fuente sonora, produce sonido en
una zona determinada de este espectro de frecuencias audibles; unos abarcan más
espacio y otros menos. Y aquí es donde entran los ecualizadores: estos
dispositivos alteran la respuesta en frecuencia de un sonido, aumentando o
atenuando ciertas frecuencias.
Tipos de ecualizadores
Por último, los más comunes son los ecualizadores gráficos, que van por lo normal
desde 5 hasta 31 bandas de frecuencia fijas, aunque a veces te encuentras con
aparatos más complejos, con más bandas (en la foto que sigue puedes ver uno de
10 bandas por canal).
Los ecualizadores tienen básicamente estas dos aplicaciones:
Resolver problemas
Los ecualizadores se pueden utilizar como filtros, para atenuar o eliminar
frecuencias que molestan, ruidos o interferencias que se mezclan con el sonido. Por
ejemplo, el hum producido por una mala fuente de alimentación se reduce
atenuando en 50-60 Hz aproximadamente. El hiss, tan común en los cassettes, se
puede disminuir atenuando las altas frecuencias. Por lo general, los problemas
ocurren en un rango determinado de frecuencias, por esto es que los ecualizadores
paramétricos son los ideales para este propósito. Otro problema común es el del
enmascaramiento: un instrumento con una resonancia o un pico en una
frecuencia. Si bien este instrumento suena bien solo, al mezclarlo con otros puede
interferir en la claridad de éstos, por lo que es recomendable atenuar estas
frecuencias, comprimirlas o limitarlas.
· Batería: Cuerpo en 100 Hz, apagada en 250-600 Hz, trash de 1 a 3 kHz, ataque
en 5 kHz, seca y enérgica en 10 kHz.
· Saxo: Cálido en 500 Hz, duro en 3 kHz, sonido de llaves por encima de 10 kHz.
El error más común es comenzar agregándole graves a todo; así la mezcla sonará
grave y turbia. Si haces eso podrías pensar que subiendo los agudos se arreglará el
fiasco, pero verás enseguida como los medios suenan débiles... y se descontrolará
todo. Un buen consejo es utilizar la EQ con bypass para ir escuchando y
controlando la ecualización en todo momento.
• Artículos técnicos
Autor:
Xabier Blanco
Instrumento Fundamental Armónicos
Flauta 261-2349 3-8 KHz
Oboe 261-1568 2-12 KHz
Clarinete 165-1568 2-10 KHz
Fagot 62-587 1-7 KHz
Trompeta 165-988 1-7.5 KHz
Trombón 73-587 1-4 KHz
Tuba 49-587 1-4 KHz
Tambor 100-200 1-20 KHz
Bombo 30-147 1-6 KHz
Platillos 300-587 1-15 KHz
Violín 196-3136 4-15 KHz
Viola 131-1175 2-8.5 KHz
Cello 65-698 1-6.5 KHz
Bajo acústico 41-294 1-5KHz
Bajo eléctrico 41-300 1-7 KHz
Guitarra acústica 82-988 1-15 KHz
Guitarra eléctrica (amplif.) 82-1319 1-3.5 KHz
Guitarra eléctrica (directa) 82-1319 1-15 KHz
Piano 28-4196 5-8 KHz
Saxo Soprano 247-1175 2-12 KHz
Saxo alto 175-698 2-12 KHz
Saxo tenor 131-494 1-12 KHz
Cantante 87-392 1-12 KHz
• Artículos técnicos
Autor:
Eduardo Cabral
Hoy saldamos una deuda que teníamos con vosotros
desde hace demasiado tiempo. Con este artículo
completamos la serie sobre uso de micrófonos que arrancó
en febrero de 2006 con la parte dedicada a baterías. En
esta ocasión, nos ocupamos del microfoneo de guitarras
acústicas y eléctricas, bajo eléctrico y voz. Se incluyen 17
ejemplos en MP3 de tomas realizadas con Shure SM57,
AKG C41, AKG D112, Sennheiser 421 y Neumann U87.
Tampoco faltan capturas de la ecualización recomendada,
buenos consejos técnicos y fotografías de la posición y
distancia de los micros.
En este caso vamos utilizar un AKG C414 muy cerca del altavoz, a unos 5
centímetros, al igual que un Shure SM57:
En el caso que el bafle de guitarra fuera abierto por detrás, también se puede poner
un micrófono en la abertura para captar ese sonido. Para este propósito, un Shure
beta 52, AKG D112 o Sennheiser MD421 harían un buen papel. Este micrófono
debe tener la fase invertida:
Micrófono Shure SM 57
Micrófono AKG C414
Ambos micrófonos
Sonido procesado
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Micrófono Shure SM 57 Micrófono AKG C414
Ambos micrófonos
Bajo eléctrico
El bajo eléctrico rinde más con las cuerdas nuevas, siempre que se busque un
sonido brillante. Normalmente, los micrófonos que funcionan mejor son los AKG
D112, Shure Beta 52, EV RE20 y Senheiser 421. Es aconsejable también utilizar
una toma de bajo directa de una D.I., aparte de los micrófonos y/o de la salida
balanceada del amplificador o previo de bajo.
En la foto de abajo vemos un AKG D112 a unos 10 centímetros del altavoz, entre el
centro y la circunferencia. Este micrófono es capaz de captar el sonido con calidad y
definición. También usamos un Senheiser MD421, pero un EV RE 20 sería otra
buena opción.
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Guitarra acústica
Suponiendo que el sonido de la guitarra sea muy bueno, que está afinada, con las
cuerdas nuevas o casi nuevas y que la técnica del ejecutante es buena, nos
ponemos en marcha para elegir micrófonos. El Neumann U87 y el AKG C414 son
dos de los más utilizados, aunque se podrían usar también un Neumann M149 a
válvula, o dos AKG C451/Neumann KM 184 pequeños y cristalinos.
Otra forma de hacerlo es poner dos micros en forma X-Y (foto inferior). Para esta
técnica, dos Neumann KM184 o dos AKG C451 serían una opción acertada, aunque
yo prefiero hacerlo con el Neumann U87 y el AKG C414, como está explicado
anteriormente.
En este caso, con un sonido acústico no hay que abusar de compresión, si lo que
buscamos en una guitarra acústica es que suene natural.
Sonido procesado
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Voz
En el registro de la voz humana hay muchas cosas a tener en cuenta; sobre todo,
que el cantante no se mueva mucho, no llevar el ritmo con el pie, no usar los
auriculares a un volumen excesivo, y que éstos sean siempre cerrados. El uso del
popfilter o antipop es imprescindible, para que las "P" y "B" no suenen como un
golpe en el diafragma del micrófono y arruinen la grabación.
En las fotos vemos que el cantante está a unos 15/20 centímetros del micrófono
Neumann U87; esta es la posición más normal.
Puede usarse un AKG C414 a un metro de distancia, siempre que la acústica del
lugar sea muy buena, aunque para mi gusto, con el primero es suficiente.
Sonido procesado
Poca ecualización le hace hace falta al sonido de una voz usando micrófonos como
el U87 -para mi gusto-. En estos ejemplos hay un de-esser en cada micrófono, un
BBE Sonic Maximizer y un L2 de Waves, pero no ecualización: