Un hombre escribe, vive y ama en la ‘oscuridad. Catoree aftos antes suftié un brutal accidente de coche en la isla de Lanzarote. En el accidente no sélo perdié Ia vista, mbién perdis a Lena, la mujer de su vida, hombre usa dos nombres, Harry Cain liidico seudénimo bajo el que firma sus trabajos lterarios, relatos y guiones, y Mat Blanco, su nombre de pila real, con el que ve y firma las peliculas que dirige. Después del accidente, Mateo Blanco se reduce a su «td6nimo, Harry Caine. Sino puede dirigir pelfculas se impone sobrevivie con la idea de que Mateo Blanco murié en Lanzarote junto a su amada Lena, En la actualidad, Harry Caine vive gracias alos guiones que eseribe ya la ayuda de su antigua y fiel directora de produceién, Judit, Garefa, y de Diego, el hijo de ésta, mecanégrafo y lazarillo. Desde que decidiera vivir y contar historia Harry es un eiego activo y atractivo que ha desarrollado tros sentidos para disfrutar de la vida, a base de ironia y una amnesia autoinducida. Ha borrado de su biograffa toda sombra de su prim identidad, Mateo Blanco. Una noche Diego tiene un accidente y Harry se hace cargo de él (su madre, Judit, ests fuera de Madrid y deciden no comunicarle nada para no alarmarla). En las primeras noches de convalecencia, Diego le pregunta por la época en que respondia al nombre de Mateo Blanco, después de un momento de stupor Harry no sabe negarse y le euenta a Diego lo ocurrido catoree afi antes con la intencién de entretenerle, como un padte le cuenta un euento a su hijo pequeto para que Lahistoria de Mateo, Lena, Judit y Ee: Martel es una historia de “amour fou”, dominada por la fatalidad, los celos, el abuso de poder, la traicién y el complejo de culpa. Una historia emocionan terrible cuya imagen més expresiva es la foto de dos amantes abrazados, rota en mil pedazos.Los dos protagonistas, refugiados en un bungalow de la Playa de Famara, en la lade de una montana y frente a la playa, tumbados y abrazados sobre un sofé, ven en une pequetia television “Viaje a Italia” de Rossellini. (“Te querré siempre” es su titulo espanol). La pelicula narra el derrumbe de un matrimonio americano, interpretado por Ingrid Bergman y George Sanders, durante un vigje turistico a Italia, En el televisor puede verse una secuencia en la que Ingrid Bergman y George Sanders visi:an unas excavaciones en Pompeya en el momento en «que se estn desenterrando cuidadosamente Jos restos de la antigua ciudad, arrasada por las emanaciones del Vesubio dos mil afios antes. Sanders y Bergman son testigos de ccémo los hombres que excavan la tierra encuentran los cuerpos de un hombre y una mujer juntos (“tal ver marido y mujer”, subraya el arqueélogo), a los que la lava terni26 mientras dormfan. La imagen supone un shock para Ingrid Bergman, que se separa unos mi sacudida por la emocién. El amor elernizado de Ia pareja milenaria le hace pensar en el deterioro y la mezquindad de su propio ‘matrimonio. Y no puede evitar las ligrimas. Es una escena sencilla, nada ret6rica, directa y profundamente emotiva. Después de verla en la television, Lena (Penélope esconde el rostro en el seno de su amante (Liuis Homar), emocionada como Ingrid Bergman, aunque a diferencia de ella Lena alla s6lidamente abrazada a la persona que ama, Piensa que le gustaria morir asf, fundida con Mateo en un abrazo eterno. Mateo adivina el fe prepara su edmara de fotos y activa la funeién deseo de Lena, Se levanta del sof, automética, Vuelve junto a Lena, la abraza ‘con fuerza, los dos miran a la eémara hasta que el flash inmortaliza su abrazo como la lava del voledn en la pelfcula de Rossellini, Pero al contrario de lo que ocurre en la pelicula italiana éste no ser un abrazo eter. ‘Semanas més tarde alguien romper esta foto y muchas més.os titulos de crédito aparecen impresos sobre una extrafiatextura, muy distinta ala del resto de la pelfeula. Es una textura dificil de identificar. Las imagenes, obadas, muestran a una pareja delante de la cémara, a su alrededor un grupo de hombres entran yssalen de la pantalla. Le pareja guarda silencio, ella de frente, él de espaldas, sin apenas mirarse. Estas imagenes fueron grabadas, sin que los protagonistas lo supieran, por la cémara de video que se conecta a la mara Panav' jon con la que se rueda la pelicula, Estaes una edmara de control para ver las tomas durante e inmediatamente después de rodarlas, Sus imagenes no se imprimen, pero eso es lo que yo hice yel resultado es la extrafta textura que sirve de fondo a los primeros titulos de crédito, En esas imagenes la pareja silenciosa abandona su lugar frente a la cémara y los su yyen Penélope Cruz y Llufs Homar. El hombre y la mujer del principio son los dobles de luces de Penélope y Lluts. Penélope aparece extrafiamente seria, ‘muy concentrada, impermeable a lo que ocurre a su alrededor. En la escena siguiente tendré que Horar y supongo que esta conectandose con su personal banco de dolor. A pesar de que su peinado esté inspirado en el de Audrey Hepbum en “Sabrina” por su actitud me recuerda a la replicanta (Sean Young) de “Blade Runner”. A Lluts Homar casi no le vemos la cara, esté de espaldas, inmévil, frente a Penélope. Parecen dos extratios. El director de fotograffa tapa con su cabeza el objetivo de la cémara, creando un esponténeo fundido a negro. Esta es una pelicula en la que los fundidos a negro son muy significativos. Blegt estas imagenes para empezar la pelicula porque son imagenes usurpadas y furtivas que ya establecen el cine como territorio donde transcurriré gran parte de la accién. También porque me fascinan las escenas casuales que eruzan por delante de la camara en los momentos en que no se esté rodando. Con frecuencia me quedo embobado mirdndolas, para mi son un verdadero espectéculo. Los rodajes actuales (también la vida actual) estén Henos de pantallas de distinto tamaiio, que reflejan la pelicula y sus alrededores... Siento fascinacién por todas las superficies que reflejan la pelicula. Los reflejos afiaden una cualidad fantasmal y misteriosa a la imagen reflejada.En la trama de “Los abrazos rotox” aparece dramatizada la importancia del montaje, su relacién directa con el autor y la fragilidad de la obmi si alguien se interpone entre el rmontaje y el autor El montaje est en el origen de la narraci6n, es la narracién cinematos dicha, ica propiamente Mis primeras dieciséis peliculas las he montado en una moviola, Ast pues, tino homenaje a esta méquina, tan estrechamente vineulada a mi biograffa cinematografiea, y a todos Ios materiales magaétics y fotogréficos que las nuevas teenclogias han barrido de las salas de montaje Noes casual que aparezea un primer plano del nicleo de un rollo rebobinndose frenéticamente, y que esta imagen se encadene con la de Mateo bajando ripidamente las escaleras del estuio. Ambos movimientos evolucionan al misno ritmo y en el mismo sentido, Ambos poseen el mismo centro y la pasién que los impulsa es la Pero no cuiero ser nostélgico, sobre todo no quiero que la nostalgia me paralice. Estoy dispuesto a abrazar las nuevas técnicas, del mismo medo que Mateo abraza encl televisor el beso digitalmente tan ampliado que aparece totalmente roto en la pantalla. Justamente el parpadeo del pixelado es lo que hace que la imagen tenga tanta fuerza,Los protagonistas de “Los abrazos rotos ruedan una comedia, “Chicas y maletas”. Mateo Blanco es el director, Lena Rivero la protagonista, Judit Garefa la directora de produccién, y Emesto Martel, amante de Lena, es el produetor. Emesto Martel Junior se ocupa del making of en video Mateo ce enamora de Lena desde el momento en que la ve, a Lena le ocurre otro tanto (aungque estéviviendo con Martel y el magnate esté locamente enamorado de ella). Judit mantuvo hace afios una historia de amor con Mateo de la que atin no se ha recuperado, aunque eso no impide que siga trabajando cha, Emes con él, de hecho es su mano de Martel es un broker (de la generacién del pelotaza de los afios 80) con mucho dinero y pocos esentipulas, no es produetor pero ya que Lena muestra inclinacién por el arte de Talfa, produce la pelicula de Mateo en un _gesto desesperado por mantenerla a su lado. o Martel es un EL homénimo hijo de Er joven zangolotino al que le gustan el cine y Jos hombres, en concreto Mateo, Martel Padre cencarga a Martel Hijo que se ocupe de hacer un documental sobre “Chicas y maletas”, unmaking of se diria ahora, de este modo puede cespiar a Lena, Su tinico problema no es moral sino técnico, los primeros videos tienen un sonido pésimo, Martel Padre improvisa y reinyenta el doblaje, contratando a una neutra lectora de labios. Todos estos elementos son propios de una comedia, sin embargo “Los abrazos rotos” es un drama con tintes muy negros, lo mas 50. parecide a un thriller de los afi Aunque moralmente detesto el uso que Martel hace del making of, un mero pretexto para controlar todos los movimientos de Lena y Mateo dentro y fuera del plat6, me gusta la idea de que el making of sea una narracién paralela a la original (la pelfcula a la que refleja), una narracién independiente y furtiva. Siempre he sofiado hacer una pelicula euya historia se viera a través del making of Los making of no sélo nos revelan seeretos téenicos, sino también los secretos de las personas que se encargan de cocinar y articular la fieeién, a veces de encarnarla. E1 making of convierte en fiecién a los artifices de la fiecién, El making of ideal debe reforzar y completar la historia original. Pero puede resultar peligroso (toda ficcién lo es, peligrosa y a la ver terapéutica, por eso nos atrae inresistiblemente), cs un material vivo, movide por sus propios impulsos que sélo pueden ser domados y transformados si les sometes, al montaje. Martel Padre ve el material grabado en estado crudo, Proyecta las cintas de video recién salidas de la cémara de su hij, supervisadas slo por la aut6mata leetora de labios. Cuando Lena entra en el amplio salén de Ia mansién y encuentra a Emesto Martel, junto a la lectora de labios, visionando su violenta disputa con Emesto Hijo, Lena se convierte en una duplicacién de sf misma, la mujer que desde la pantalla le confiesa a Martel que no le quiere. En ese momento el making of, produeido por Martel con intenciones perversas, se vuelve contra él. Lena le abandona por partida doble, en la pantalla y desde la puerta del sal6n, a sus espaldas. El acoso de Martel ha conseguido que la humillacién y el dolor del abandoro de Lena sean el doble.E] “doble” es una de las seftas de identidad de “Los abrazos rotos”. El “doble” no entendido como término moral, (ambigticdad”, “duplicidad”), aino como “duplicaci6n, repeticién o ampliacién”. La pelfcula empieza con la imagen de la pareja de dobles de luces de los protagonistas Emesto Martel Hijo duplica la conducta de su padre, aunque sea el tltimo modelo al «que le gustaria imitar. Cuand vengarse de su memoria con una pelfeula padre muere, Martel Hijo planea {que habledel modo en que su padre le anul6 y destruys ntras vivia. A pesar de ser homosexual, Martel Hijo se casa dos veces, ‘como su padre. Tiene dos hijos que le detestan tanto como él detesta a su progenitor (en la confeceién de este personaje hay resonancias de la historia de Hemingway y su hijo Gregory, al que le gustaban de nifio el contacto dela seda y el tafetén, y que después de beber mas que el padre, cazar elefantes as grandes que los que él cazaba y tener ims hijos de los que el escritor tuvo, aeabé ‘cambiandose de sexo cuando Gregory tenia casi sesenta afios, quince afios después de {que au ilustre padre muriera). La historia de Martel Hijo no es tan terible. Después de la muerte de su padre, inconscientemente sigue imitando la conducta patema que tanto detesta, “Dos” son los nombres del protagorista. Cuando Mateo-ciego empieza a llamarse Harry Caine lo hace para huir de sf mismo. Su realidad es insoportable, Sélo puede sobrevivir “suplantado”, 0 “duplicado”. Harry Caine ya era, antes del accidente, una prolongacién de sf mismo. En plan ltidico, Mateo Blanco se habia inventado el seudénimo para firmar los guiones y las historias que escribfa. Como para muchos autores, Ia fiecién fue un ensayo de la realidad, Un director que no puede dirigiry que ademas hha perdido a la mujer que adora, silo tiene ante si dolor y desesperacidn; si quiere sobevivir tendré que hacerlo a través de la imposturaEl cine es Ia profesién de varios de los personajes de “Los abrazos rotos”. Siempre lo he dicho, el cine para mf es “roprecentacién” de la realidad, y a vece: fiel reflejo, su “duplicaci A pesar de que todas las peliculas en el momente de terminarlas ya son pasado, yo les reeonozeo eualidades premonitorias. Es una teoria que aparece frecuentemente en mi filmografia, En “Matador”, los dos protagonistas entran en un eine en el que projectando “Duelo al sol” Hegan justo al final, cuando Jennifer Jones dispara y a su vez es abatida por el dispato de Gregory Peck, coa el que se funde en (otto) abrazo ‘eterno, La abogada y el torero de “Matador contemplan en la pantalla la anticipacin de su propic final. Algo parecido ocurre en “La mala educacién cuando ¢l sefior Berenguer y el diabélico Angel en:ran en un eine como eoartada para imatar el tiempo, mientras el hermano de éste agoniza victima de la heroina de una pureza nusual que entre los dos le han suministrado, nla pantalla se proyectan dos pelfculas de cine negro, “Double Indemnity” (de Billy Wilder) y Camé). Ambas narran erimenes de amantes, Thérése Raquin” (de Marcel similares al que ellos han cometido, Bl cine guarda una conciencia muy viva de l crimenes perpetrados por amartes inducidos. Cuando salen de la sala, el setor Berenguer, (el amante convertido en criminal) se lamenta agobiado: “parece que todas las pelfculas hablaran de nosotros”. El cine y la realidad: Dos eabalgan juntos. “Dos” son los personajes que Penélope Cruz incorpora en “Los abrazos rotos”. Magdalena, una mujer demasiado guapa y demasiado pobre para resistirla generosidad envenenada del magnate Emesto Martel. Y Pina, su contrafigura, la protagonista de “Chicas y Maletas”.PROXIMO ESTRENO CHI No voy a negar que “Chicas y maletas” est “Mujeres al horde Pero no ge trata de libremente inspirada de un ataque de nervi un autohomenaje, espero que nadie lo interprete ast Cuando eseribfa el guién decid que Mateo Blanco estuviera radando una comedia porque es el género opuesto al drama que viven los protagonistas, de este modo sus problemas adquirian mayor relevaneia, y los esfuerzos, por ejemplo, de Lena por conseguir el tono ligero y chispeante que la comedia exige resultaban més notorios y patéticos. Sélo necesitaba tres o cuatro secuencias de “Chicas y maletas”, que sirvieran de fondo a la historia principal, pensé que lo mejor era CAS adaptar un material propio, en el que pudiera moverme con total libertad. Por esa raz6n celegg “Mujeres al borde de un ataque de Una vez situad en el penthouse de la nueva “Mujeres al borde de un ataque de nervios” (curiosamente rodamos esta duplicacién en cel mismo rincén del estudio donde rodé la original hace veinte afios) me divirtié mucho adaptarme a mf mismo. La experiencia fue tan inspiradora que escribf y rodé més secuencias de las necesarias, que no he podido incluir en el montaje final porque tienen un tono opuesto al de la narracién general, y resultarian desconcertantes. Ya loimaginaba cuando las estébamos rodando, pero no pude resistir Ia tentacién Afortunadamente existe el DVD, del cual formarén parte como extras En esta nueva versién de “Mujeres al borde de un atacue de nervios” Pina no es la adaptacion del papel que interpretaba Carmen Maura, sino mas bien el de su amiga modelo Candela. El personaje también tiene olly Golightly de "Ja ingenua mis moderna del resonancias de Hi eon dia cine y la literatura americana, aunque el peinado corresponde a otro personaje interpretado por Audrey Hepburn, el de “Sabrina”. La mayor parte de los papeles femeninos que he escrito en mi vida son una mezcla de mi madre y sus vecinas de La Mancha, mezclados con Golightly, la Giulietta Masina de “La strada” y la Shirley MacLaine de “Como un torrente” (V. Minnelli) y “El apartamento” (B. Wilder) Todas estas mujeres estén dentro de Penélope, pero también estan las opuestas, las grandes damas del “noir” americano, Gene Tierney, Linda Damell, Constance Bennett. Penélope puede ser cualquiera de ellas, ademas de Soffa Loren, Magnani y Claudia Cardinale y todas las herofnas del neorrealismo italiano, un estilo que siempre me ha servido de inspiracién.Cuando Lena cae en las redes de Ernesto Martel posee todos los atributos de la “mujer fatal”, belleza morena y ambiciosa, pasado humilde y familia en situacién preearia, neia para no resignarse y asumir riesgoss pero le sobran esentpulos y le falta cinismo, El amor por Mateo antieipa su tragedia, aunque ella habria abandonado se lo hab igualmente al magnate, y él permitido, Lena no es una mujer fatal, sino condenada ala fatalidad. Mateo, Lena y Emesto Padre formanun tipico trio “noir”, los tres aman ferozmente y uno 8 muy poderoso, violento y sin esenspulos. La combustién esta servida. El trfo es flanqueado por Judit Garefa que incorpora al grupo la traicién, un hijo secreto y el complejo de culpa, ingredientes que harén mds espesa la relacién de los cuatro. El “noir” es uno de mis géneros favoritos, Ya me habfa acercado a él en “Came trémula” cen “Los abrazos rots” La escena de los pasos de Emesto Padre acercéndose y alejindose de la puerta de la habitaeién donde se halla Lena, seguida por la cescena de la escalera son definitivamente ne Después de una hora de narraeién, la escena de la escalera nos revela el género al que pertenece Ia pelicula, y esa sensacién de negritud no nos abandona hasta el finalLa escalera es un auté cinematogréfico, sugiere la idea de desplazamiento, y el movimi to es lo que diferencia el eine de la fotografia. Recuendo las escaleras por las que se arroja Gene rave Her to £ Luis Bufuel, la mejor pelicula sobre la Tierney embarazada en Heaven” (John M. Stahl), junto de locura de los celos. Recuerdo a Richard Widmark atando eon un cable telefénico en su silla de ruedas una mujer paralitica y empujéndola desde lo alto de una escalera, porque la mujer se neg6 a revelarle el paradero de su hijo, en “El beso de la muerte” de Henry Hathaway. Un thriller, y un Richard Widmark, escalofriantes, La escalera de “El acorazado Potemkin” de Eisenstein es la madre de todas las esealeras, sin duda, la secuencia de escaleras mas impresionanie que el cine haya dado desde que existe, También es memorable el tributo que hace Brian Palma en “Los intocables de Eliot Ness Y la grandeza operistica de la escena final de “El Padrino IIT en la que Vivien Leigh pierde a su hijo en ola gran escalera roja “Lo que el viento se lev6”. 0 a Norman Bates y Baby Jane (Antheny Perkins yBette Davis Baby Jane?”, respectivamente), dos personajes letales si te los encuentras en Io alto de una escalera, EL terror gético, los dramas épicos y el thriller son géneros que han sacado muy buen partido de las esealeras. Pero también la comedia disparatada y el musical. Recuerdo en “Ziegfeld Girl” de Busby Berkeley, un ntimero que consistfa ué fue de exclusivamente en que un grupo de seftoritas, entre las que se encontraban Lana Turner y Hedy Lamarr, bajaran unas serpenteantes ¢ interminables escaleras, ladas dentro de unos trajes descomunales. Sin pretender compararme con todo lo anterior, me siento muy orgulloso de la cescena de escalera de “Los abrazos rotos”, una secuencia que es la columna vertebral de la narracion,De nuevo la duplicidad, En Lanzarote, Lena y Mateo contemplan la impresionante Playa del Golfo, Mateo hace fotos, mientras Lena le abraza por detrés Ellos no los ven, pero abajo, en Ia playa de arena negra, tna pareja abrazada los refleja Mateo lo descubre cuando imprime la foto (el ojo de a cémara va mas lejos que el oj hhumano) y la pincha en la pared del bungalow donde se refugian. La foto refleja mejor que cualquier otra imagen la situacién de Mateo y Lena, fugitivos y solos en la inmensidad de Iaisla volednica, fundidos l uno en el otro, mimetizados con el paisaje, como la pareja de la foto La foto que hemos utilizado la hice yo hace nueve alos, en mi primera visita a Lanzarote La isla me habfa hechizado, Nunca habsa visto colores tan draméticos en la naturaleza Para mf no era un paisaj, sino un estado de dnimo, un personaje. Desde ese momento deseé rodar allt. Mi primera visita a Lanzarote ocursié en un momento muy especial, mi madre habsa muerto hacfa pocos meses, mi dnimo, todavia de luto, encontré en la negrura de la sedate. Fui més consciente de que la muerte de mi madre me habia convertido en una persona adulta Del mismo modo que en mi juventud me habfan atrapado los technicolores del Caribe mi viaje a Lanzarote desarroll6 por primera ver mi faseinacién por el negro y los semitonos mas sombrios del rojo, el verde, el martin y el gris. Como consagracién del misterio de Ia isla, hice la foto en la Playa del GolfoComo Mateo, yo tampoce habia visto Ia pareja abrazada en la base de la foto, la descubri cuando en una tienda de revelado en veinticuatro horas me dieron la copia impresa, El paisaje era impresionante pero lo que me impacté fue el deseubrimiento de la pareja abrazada y sola, diminuta frente a la inmensidad del paisaje. Por deformacién profesional, (pensando tal vez ea la foto del parque londinense de “Blow up”, cuya ampliacién desvelaba un cadaver oculto en unos arbustos) imaginé que aquel abrazo furtivo escondta un secreto y que yo tenta la prueba fotogrifica de ello. Quer‘a saberlo todo acerca de la pareja, 0 al menos algin detalle con los que urdir una ficcién, Busqué a la pareja durante los dfas que permanecf en Lanzarote, pero no la encontré Imaging su situ y escribivatias opciones ficticias que terminaban en el abrazo solitario, pero ninguna de ellas ten‘a interés Volvf a Lanzarote y volvf a busear en su paisaje vol sénico una fiecién que ineluy ¢l abrazo de la Playa del Golfo, sin encontrar nada que me satisficiera. El seerelo del abrazo se resistfa a ser desvelado, Me quedaba la isla, como decorado. Traté de introducirla en todos los guiones que escribt desde entonges pero no encontré Ia historia que la acogiera hasta 2007-2008, cuando terminé cl guign de “Los abrazos rotos”. Lanzarote serfa la isla donde se eseondieran Lena y Mateo, Famara su refugio, su Pompeya, y la rotonda su Vesubio. La pareja de la Playa del Golfo eran ellos, como le dice Lena a Mateo, mientras corta y pela fruta en la cocina del bungalow de Famera.Uno de los temas importantes de la pelicula ¢s la relacién de padre e hijos, la matemnidad y la paternidad. La familia, en suma. El monélogo de “La concejala antropéfaga”, que también apareceré en DVD como cortometraje, es hijo de “Chic y maletas”. Podriamos decir que es un spin-off del personaje, episédico pero tronchante, de Carmen Machi. No lo rodé para incluirlo en “Los abrazos rotos”, aunque sea complementario a la pelicula, pero una vez escrito, a pesar de no disponer de tiempo, lo rodé en una jormada, Era una gamberrada, un capricho y una liberacién, algo que yo habfa frecuentado en otras etapas de mi vida y que haefa mucho tiempo que no me lo permitia. En el monélogo de las fantasfas eréticas de tuna concejala de asuntos sociales recupero MONOLOGO ese tono libérrimo, lidico, polticamente muy incorrecto, incontenido y grosero de la “Patty Diphusa” de principios de los ochenta. Confieso que ha sido una experiencia refrescante y liberadora, y un placer enorme ver cémo lo interpretaba Ia gran Carmen Machi. También me ha alegrado comprobar que ese tono sigue ahi, que no ha desaparecido con la madurez, las canas y los dolores de cabeza.RACION AMOREl cine juega un papel muy importante cn todas mis peliculas, no lo hago como un alumno que reverencia a sus directores progenitores, no hago peliculas a la manera de. Cuando un autor o una pelicula aparece dentro de Jas mias lo hace de un modo més activo que el del simple homenaje o guifio al espectador. Podria dar muchos ejemplos, cuando ‘en “Mujeres al borde de un ataque de nervios” Carmen Maura tiene que doblar una secuencia de “Johnny Guitar” no estoy homenajeando a Joan Crawford, ni a Sterling Hayden, ni siquiera a Nicholas Ray, uno de mis directores esenciales. Me sirvo de su maravillosa y desgarradora escena de amor (Mignteme y dime que atin me quieres como yo te quiero”) para acentuar la soledad y el abandono del personaje. Carmen (Pepa) es dobladora, su amante Ivan también, Esa mafiana no esté junto alla, doblando a Sterling Hayden como le correspondia, porque han roto y él la rehuye, Ivan acudié al estudio antes que ella para no encontrarsela, y ha doblado su parte solo, en una banda de sonido aparte. Pepa tiene que oft su vor por los cascos y encajar sus respuestas, Ya nunca podré ofr palabras de amor directamente de la boca de Ivén, sélo podré eseucharlas por los cascos, en una sala de grabacién. Su soledad y abandono son més patentes a través de la famosa escena de “Johny Guitar”. A veces mi mejor modo de transmitir los sentimientos de los personajes es hacerlo a través del propio cine, utilizando las palabras que otro autor escribié antes que yo. En “Tacones lejanos” Victoria Abril y Marisa Paredes hablan en una sala de los juzgados de la Audiencia Nacional. Marisa, la madre estrella, esté horrorizada y no puede entender que su hija se haya acusado pablicamente (en el telediario cuyas notici presenta) del crimen de su marido, amante también de la madre. Para explicarle cémo se siente respecto a ella, desde que era una nifia, Vietoria le cuenta una escena de “Sonata de otofio” en la que Liv Ullman recibe la visita inhabitual de su madre, famosa pianista, y toca para halagarla y en su honor una sonata, La madre (Ingrid Bergman) se Jo agradece sin entusiasmo, mientras se sienta al piano y le explica e6mo deberta abordar la interpretacion de aquella sonata. Y esta demostracién es la mayor humillacién que la madre puede infligir a su ya reducida e insignificante hija. Yo podria haber dicho que era un homenaje a Bergman, uno de mis cinco directores claves, pero no es asf (la mayor emocién de que se haya estrenado ‘en Estocolmo la versién teatral de “Todo sobre mi madre” no tiene que ver con mi vanidad, sino con que esté hablada en la misma lengua de Bergman). Cuando Victoria Abril le cuenta la escena a Marisa Paredes se siente tan insignificante y humillada como Liv Ullman, AL final reconoce que se acusé pablicamente en la televisién como autora del asesinato de su marido, no sélo para cubrirla a ella, que fue quien le mat6, sino para Hamarle la atencién. Para declararle, con un gesto tan desmesurado, hasta qué punto la queria. ‘También en “Los abrazos rotos” utilizo la transparente sencillez de “Viaje a Italia” de Rossellini para mostrar el efecto que causa en Lena-Penélope el descubrimiento de la pareja caleinada en Pompeya dos mil afios antes. Siento que es la primera vez que hago una deelaracién tan expresa de amor al cine; no con una secuencia en concreto, sino con toda una pelicula. Al c sus materiales, a las personas que se desviven alrededor de los focos, a los actores, montadores, a los narradores, alos que escriben, a las pantallas donde se ven las imagenes moviendo intrigas y emociones. A las peliculas como se jeron en el momento en que se hicieron. A algo que aunque se pueda vivir de ello, no es sélo una profesién sino una pasi6n irracional.BIOGRAFIA Nace en Calzada de Calatrava, provincia de Ciudad Real, en pleno corazén de La Mancha, en los afios cincuenta, A los ocho afios emigra con su familia a Extremadura, Allf estudia el bachillerato elemental y superior, con los Padres Salesianos y los Franciseanos, respectivamente. A los diecisiete afios se independiza de su familia y se instala en Madrid, sin dinero y sin trabajo, pero con un proyecto muy concreto: estudiar y hacer cine. Imposible matricularse en la Escuela Oficial de Cine, Franco acababa de cerrarla. A pesar de la dictadura que asfixia el pefs, para un adolescente provinciano Madrd representa Ja cultura, la independencia y la libertad. ‘Trabaja en miltiples y esporddicos trabajos, peto no puede comprarse su primera céimara de Super 8 mm, hasta conseguir un empleo “serio” en la Compaiifa Telefénica Nacional de Espaita en el afio 1971. Durante doce afios trabaja en dicha C.T.N.E. como auxiliar administrativo, compartiendo este trabajo matinal con maltiples actividades que suponen su. auténtica formacién como cineasta y como persona. Por las mafianas, en la Telefénica, conoce fondo la clase media espafola en el inicio de la época del consumo, los afos 70, sus dramas y sus miserias, todo un filén para un futuro narrador. Por la tarde-noche escribe, ama, hace teatro con el mitico grupo independiente Los Goliardos, rueda peliculas en super & (su tnica escuela como cineasta). Colabora con distintas revistas undergrounds, escribe relatos, algunos se publican, Es miembro de un grupo de punk: rock pansdico, Almodévar y MeNamara, ete Y tiene la fortuna de que su explosién personal coincida con la explosién del Madrid democratico de final de los 70, principio de los 80. Lo que en el mundo se amé La Movide Su cine es hijo y testimonio de la recién nacida democracia espafiola. Después de afio y medio de azaroso rodaje en 16 mm. estrena en 1980 “Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montén” un film sin presupuesto y realizaclo en cooperativa con el resto del equipo, todos debutantes, excepto Carmen Maura. En 1986 funda con su hermano Agustin lacompatifa de produccién El Deseo S.A. Su primer proyecto es “La ley del deseo”, Desde entonces han producido todas las peliculas que Pedro ha dirigido y eserito, ademés de producir a otros jévenes directores, El reconocimiento internacional le llega ‘con “Mujeres al borde de un ataque de nervios”, en el afi 88. Desde entonces sus peliculas legan a todos los rincones del mundo, Con “Todo sobre mi madre” consigue su primer Oscar ala mejor pelicula extranjera, ademés del Globo de Oro, el César, 3 Premios E.F.A. del Cine Europeo, el David de Donatello, 2 Baftas, 7 Goyas y 45 premios més. Tres afios después “Hable con ella” corre la misma suerte 0 mejor (Oscar al mejor guidn, 5 premios ERA.,2 Baftas, el Nastro de Argento, el César y muchos premios mas en todo el mundo excepto en Espafia). Produce cuatro peliculas muy especiales, valoradas en todo el mundo por su riesgo y delicadeza (*Mi vida sin mt”, “La nina santa”, “La vida seereta de las palabras” y “La mujer sin cabeza”, de Isabel Coixet y Lucrecia Martel, alternativamente). En el 2004 “La mala edueacion” fue seleccionada para inaugurar el Festival de Cannes. Cosecha eriticas extraordinarias en todo el mundo. Recibe numerosas nominaciones (Independent Spirit Awards, Bafias, Cesar, Premios Buropeos de Cine) y consigue el prestigioso premio a la Mejor Pelicula Extranjera del Cireulo de Critics de Nueva York, asf como el Nastro de Argento. En el 2006 wecibe el Premio Principe de Asturias de las Artes. El mismo afio compite cen el Festival de Cannes con “Volver” y obtiene el Premio al mejor Guin y el Premio ‘ala Mejor Interpretacién Femenina a todo el reparto femenino, con Penélope Cruz a a cabeza, Ademas de 5 premios EFA, 5 premios Goya, el premio Fipresci, el National Bocrd of Review, entre muchos otros (total 72). Penélope fue nominada al Oscar a la mejor actriz, siendo la primera vex que una actriz espanola es nouninada por una pelicula hablada en espanol. Hasta el momento, “Volver” ha sido la pelicula més taquillera de su filmografta. FILMOGRAFIA 1974/1979 Diversos films de distinta duracién en super 8 mm. Incluyendo algunos en 16 mm (Salomé). 1980 Pepi, Luci, Bom y otras chicas del montén. LM. 1982 Laberinto de pasiones. LM. 1983 Entre tinieblas. LM. 1984-85 ;Queé he hecho yo para merecer esto!. LM. 1985 Trayler para amantes de lo prohibido. (Mediometraje en video, para TVE). 1985-86 Matador. LM. 1986 La ley del deseo. LM, 1987 Mujeres al borde de un ataque de nervios. LM. 1989 Atame! LM. 1991 Tacones lejanos. LM. 1992 Accién mutante. (Productor). LM. 1993 Kika. LM. 1995 La flor de mi secreto, LM. 1997 Came trémula. LM. 1999 Todo sobre mi madre. LM. 2000 BI espinazo del diablo. (Productor) LM. 2001 Hable con ella. LM. 2002. Mi vida sin mi. (Productor) LM. 2003 Descongélate, (Produetor) LM. 2008 La mala educacién. LM. 2004 La nina santa, Productor) LM. 2005 La vida secret de las palabras, (Productor) LM. 2006 Volver. LM. 2008 La mujer sin cabeza. (Productor) LM 2008 Los abrazos rotos. LMTras haber participado en “Carne trémula”, “Todo sobre mi madre” y “Volver”, Penélope vuelve a trabajar con Pedro Almodévar Después de estudiar interpretacién en la escuela de Cristina Rota, debuta cuando atin es una adolescente en “Jamén, jamén” (1992). Ya en su debut demuestra una capzcidad extraordinaria para los fanto éxito le personajes plebeyos que darian en el futuro y lama la ateneién de los mas importantes directores espatioles con los que después trubajarfa Bigas Luna en la mencionada “Jamén, jamén” y“Volaverunt”, Femando Trueba en “Belle epoque” y “La nifia de tus ojos” (per la que recibié el Goya a la mejor actriz), Alejandro Amendbar en “Abre los ojos”, o Agustin Dfaz Yanes in noticias de Dios”. Allo hay que sumar una més que notable carrera the Hi-Lo internacional, que incluye Country Horses” Billy Bob Thorton), “Blow” (Ted Stephen Frears), “All the Pretty Demme), “La mandolina del capitén Corelli” (John Madden), "Vanilla Sky” (Cameron Crowe), “Non ti muover (Sergio Castellitto), “The Good Night (Jake Paltrow), “Vicky Cristina Barcelona” (Woody Allen) o “Nine” (Rob Marshall). Con “Non ti muovere”, de Sergio Castellito, obtuvo los premios David di Donatello y de la Academia de Cine Europeo (People’s Choice Award) a la mejor actriz. El New York Times la seleccioné, por esta pelicula, como un de las diez mejores interpretaciones femeninas del aio, Con “Volver” obtuvo el Premio a la Mejor Actriz en el Festival de Cannes, exaequo con el resto de actrices de la pelicula, fue galardonada con el EFA y con el Goya y estuyo nominada al Oscar, al Globo de Oro y al Bafta. Ha obtenido n de once premios por su trabajo en “Vicky Cristina Barcelona” y ha ganado el Bafta y el Oscar como Mejor Actriz de Reparto por la mencionada pelicula. No descarta, en el futuro, la posibilidad de dirigir, mientras tanto experimenta con la fotografia, una de sus grandes aficiones.Nacido en Barcelona, hace 51 afios, Lluts ha sabido compaginar el teatro, con el cine y la televisién, siendo el primer medio al que ha dedicado la mayor parte de su extensa carrera. Estudié Derecho en la Universidad Auténoma de Barcelona tras lo que realizé varios cursos de interpretacién: Uta Hagen (1986-87) en Nueva York o John Strasberg (1985) entre otros. Fue uno de los fundadores del Teatre Lliure y director del mismo de 1992 a 1998. Ha participado y dirigido para esta sociedad mas de treinta montajes. teatrales, En 1999 dirige y protagoniza el “Hamlet” de Shakespeare para el Festival Gree, Entre los autores que ha Mevado y encarnado sobre un escenario se encuentran David Mamet (“Taurons Moli@re (“Jordi Danden” él misantrop” y cola de les dones”) 0 Ibsen (“Hedda Gabler constructor”), Pirandello (“Els gegants de la muntanya”) 0 Thomas Bernhard (El hombre de teatro”). En cine ha rodado més de treinta peliculas a las drdenes de directores como Pilar Miré jaro de la P felicidad”), Vicente Aranda i te dicen que caf”), Mario Camus (“Después del suefio”, “Adosados” y “La ciudad de los . Julio Medem (*Castica prodigios Ana”), Montxo Armendariz (“Obaba”) y José Luis Iborra (“El suefio de Valentin” centre otros. En “La mala edueacién” interpreta uno de los personajes claves, el Seftor Berenguer, por el que cosecha un enorme éxito. Esta es la raz6n por la que vuelve a repetir con Almodévar en la actual “Los abrazos rotos” En 1986 recibe el Premio Nacional de Interpretacién, el Fotogramas de Plata de Teatro en el 2000 y el Premio Butaca al mejor actor catalan por “Valentin”Ib maWA @vaw ee bh) me. Nacida en Madrid en 1963, cursa sus studios en la Real Escuela Supe Arte Dramético, donde ya inicié una exitosa carrera teatral, Esta incluye reconocimientos tales como los premios La Celestina y Max por “Madre, el drama padre”, los premios Max, de la Unién de Actor y Teatro de Rojas por “Como en las mejores familias”, 0 los premios Miguel Mihura y de la Unién de Actores por “La hija del aire”, dirigida por el prestigioso Jorge Lavelli, Ha trabajado en cerca de treinta montajes teatrales. Actualmente est protago- nizando “Hamlet” dirigida por Tomaz Pandur, a cuyas érdenes ya trabaj6 en arroco”. José Carlos Plaza la dirigi6 en “After Play” de Brian Fri coseché un ¢ que orme éxito y Andrés Lima lo hizo en “Hamelin” de Juan Mayorga. Muy popular gracias a la series de television “Siete vidas” y “Acusados”, Blanca también ha partieipado en quinee entre otros, de pelfculas a las érdene Milos Forman (“Goya's ghost”), Agustin Diaz Yanes (“Alatriste”), Belén Mactas (El patio de mi eércel) o Gracia Querejeta « 2005 con “Volver” inicia su colaboracién jete mesas de billar francés”). En con Pedro Almodévar Fue nominada a los Goya como mejor actriz. revelacién por “El color de la nubes” (Mario Camus) y como mejor actriz de reparto por “Volver”, en esta categoria obtuvo el premio de la Unién de Actores por esta pelicula. Fue galardonada con el Premio a la Mejor Actriz, exaequo con el resto de actrices en el Festival de Cannes por “Volver” y con la Concha de Plata a la mejor actriz enel Festival de San Sebastian por “Siete mesas de billar francés’Se forma como actor en el Instituto de Arte Dramético de Westfalia (Bochum) y en la Escucla de Jacques Lecog (Paris). Realiza sus primeros trabajos profesionales como actor y director en los principales teatros de la Reptblica Federal Alemana. En 1971 regresa a Espaft, donde produce, dir actila en montajes como “Informe para una Academia” de Kafka, “Gaspar” de Peter Handke y “La resistible ascensin de Arturo Ui"de Bertolt Brecht A partir de su papel prot pelicula “Pascual Duarte” de Ricardo Franco, por el que fue galardonado con el Premio a la Mejor Interpretacién Cinematogréfica Masculina del Festival de Cannes (1976), trabaja con eineastas como Jaime de Amin Nunca es tarde”), Juan Sebastian Bollain Las dos orillas”), Enrique Brassé (“In Memoriam”), Jaime Camino (“Luc Manuel Gutiérrez Aragén (*S Eloy de la Iglesia (“La estanquera Vallecas” Pilar Mis Joseph Losey (“Rutas del Sur” Beltenebros”), Carlos Sau Los ojos vendados” y “El séptimo dfa Gonzalo Suérez (“Remando al viento’ Mariano rroso (“Hormigas en la boca”) y Milos Forman (“Goya's GI En 1978 sntre otto, tas un periodo de estudios en Nueva York con Lee Strasherg, asume la Nacional, direceién del Centro Dramétic junto a Nuria Espert y Ramén Tamayo, dos afios més tarde la del Teatro Espafol En 1992 dirige “La vida es Théatre de 'Odéon y al afo siguient “Carmen” en la Opera de Ia Bastilla, ambos Desde entonees, se ha concentrado en la concepcién, gestién y direccién del Teatro de La Abadia, inaugurado en 1995, donde aborda un amplio repertorio, estimula la formacién de actores ¢ invita a significativos directores europeos. En 2008, dr de Verdi en el Gran Tea Ja 6pera “Simon Bocean del Licew Cuenta con numerosisimos premios entre lo que destacan ademas del mencionado amejor actor en el Festival de Cannes, el Premio Nacional de Teatro, ( de las Artes las Letras, otorgado por Francia, Cruz de Caballero de la Orden del Métito de Ja Repablica Federal Alemana, Medalla de s Artes, Medalla de Oro al Mérito en las Bellas Artes del pallero de la Orden Oro del Cfrculo de F Ministerio de Cultura.EN ( Cl | ANDI ANG ) Nace en 1980, estudia interpretacién con Juan Carlos Coraza, danza contemporénea con Michelle Mann, Eileen Standley y Ménica Page, y clases de canto con Inés Rivadedeira, ademés de otros cursos que enriquecen su formacién actoral. Trabaja en series de television de gran éxito, cette tas “EL eoisario”, “Hospital cential”, “AL salir de clase” y “Periodistas En teatro ha trabajado a las drdenes de directores como Antonio Mercero en “L verdes campos del edé en “Ast es... si asf os parece” por la que estuvo nominado como Mejor Actor TAMAR Con tan solo 22 atios puede presumir haber trabajado con alguno de los directores mds importantes de este pats, Alejandro Amendbar, José Luis Cuerda o Gerardo Herrero, ademas de este trabajo con Pedro Almodovar. Comienza su formacién estudiando arte dramético con Jaan Carlos Coraz Su primera pelicula fue “La lengua de tmariposas” de José Luis Cuerda (1999) a la que le sigui6 “Mar adentro” de Alejandro Amensbar, por la que consiguis el Goya al Mejor actor revelacién y el premio de la otagonista por la Unién de Actores. Ha hecho mas de quince pelfeulas, entre cllas “Silencio roto” de Montxo Armendériz, por la que estuvo nominado al Goya como actor revelacién; “Guerreros” de Daniel Calparsoro; “La flaqueza del boleheviqui de Manuel Martin Cuenca, por la que volvis, “Descongélate” de Félix Sabroso y Dunia Ayasor “Tapas” de Juan Cruz y José Conbach por la que obtuvo el premio “El Mundo’ Guerilla” de Steven Soderbergh, “El pat de mi edrcel” de Belén Macfas y “Biutiful” NOVAS Unién de Actores en la misma categoria. En 2006 trabaja en “Goya's ghosts” alas érdenes de Milos Forman y al afto siguiente en “Una mujer invisible” de Gerardo Herrero. Ha trabajado en series de televisién como ta atrés”, “La seftora” o “Siete vidas”, centre otras En teatro ha debutado con la obra “La noche justo antes de los bosques” de Bemard-Marie Koltés, a las drdenes de Carlos Neira, Es, sin duda, uno de los jévenes valores del cine espanol.EQUIPO TECNICO —- BLIOFILMOGRAF[AS AGUSTIN ALMODOVAR Manchege de nacimiento y liceneiado en Ciencias Quimieas por la Universidad Complutense de Madrid, Desde 1985 se dedica a participar activamente cen el cine, Se incorpora como meritorio de produccién al equipo de “Sé infel y no mires con quién® (Fernando Trueba). Ese mismo aiio comienza su participacién ineesante en las peliculas de su hermano, trabajando como anniliar de direccién en “Matador” y fundando en 1986, también junto a Pedro, su propia empresa, El Deseo. ESTHER GARCIA "Nacida en Segovia, Esther cuenta en su haber ‘én Mutante”, “Todo sobre mi madre”, “La vida secreta de las «con cinco Goyas por palabras” y “Volver”. Ha dirigido la produccién de més de noventa peliculas y series de television desde que comenzase en 1976 con “Curro Jiménez”. Ha desempetiado todos los cargos dentro de la produccién: desde meritoria a productora ejecutiva, labor que asume desde la pelicula “Mi vida sin mt” (Isabel Coixet). Ademas de trabajar con Pedro ininterrumpidamente desde “Matador”, ha realizado tareas de produceién a las érdenes de: Fernando Trueba, Mariano Ozores, Luis Desde entonces ha asumido la produceién de todos los angometrajes de Pedro (llegando ganar el Oseara la Mejor Pelicula Extranjera por “Todo sobre mi madre”), y la ha compaginado con la produccién de otros directores (Alex de la Iglesia, Monica Laguna, Daniel Calparsoro, Guillermo del Toro, Isabel Coinet, Fe Martel y Belén Macfas). ‘También al frente de El Deseo, ha realizado numerosas Sabroso y Dunia Ayaso, Luerecia coproducciones con Fran Marfa Delgado, Gonzalo Suérez, Emilio Martinez Lazaro y Fernando Colomo. Formando parte del equipo de El Deseo ha dirigido la produccién de “Accién Mutante” (Alex de la Ig Laguna), “Pasajes” (Daniel Calparsoro), “El “Tengo una casa” Monica espinazo del diablo” (Guillermo del Toro), “Descongélate” (Félix Sabroso y Dunia Ayase) “ércel” (Belén Macias). Junto a Agustin Almodévar se ha lanzado a y “El patio de la produccién televisiva (*Mujeres” de Dunia Ayaso y Félix Sabroso) ¢ internacional (“Mi vida sin mi” y “La vida secreta de las palabras” de Isabel Coixet, “La nifia Santa” y La mujer sin cabeza” de Lucrecia Martel). ALBERTO IGLESIAS, Nacido en San Sebastidn en 1955, estudis piano, guitarra, contrapunto y armonia con Blanca Burgaleta y Francisco Escudero en su ciudad natal. Amplié sus estudios en Paris con Francis Schwartz y en Barcelona con Gabriel BrnGic. Ha colaborado eon Carlos Saura, Bigas Luna, Julio Medem e Ieiar Bollain, entre otros Desarrolla una estrecha colaboracién con Pedro desde su primer trabajo juntos en “La flor de mi secreto”, siendo desde entonces el misico habitual de sus. pelfeulas _Entre sus bandas sonoras caben destacar os amantes del cfrculo polar” (Julio |Medem), ‘odo sobre mi madre”, “Hable con ella” y “Volver” (Pedro Almodvar). Ha JOSE SALCEDO En la actualidad, maestro de montadores, Pepe Salcedo ha montado més de noventa pelfculas hasta Ia fecha, entre las que se ‘encuentran la filmografia de Pedro Almodévar al completo. Fue ayudante de Pedto del Rey y Pablo del Amo. Comenz6 su trayectoria con la pelicula “Una mujer prohibida” y desde entonces ha recibido tres Goyas por st trabajo en “Mujeres al borde de un ataque de nervios” (Pedro RODRIGO PRIETO ‘Nace en México en 1965 y cuenta ya con més de veinte peliculas como director de fotografia. Especialista en crear atmésferas yen el dominio del claroscuro, destaca por el uso nada cconvencional de la eémara, Ha trabajado con directores de Ia talla de Curtis Hanson (“8 Mile”), Spike Lee (“The 25th tour”), Oliver recibido siete Goyas por su trabajo en las peliculas anteriormente mencionadas ast como por sus partituras para las pelfeulas de Julio Medem “La ardilla roja”, “Tierra” y “Lucfa y el sexo”. Obtcvo el European Film Award (EFA) por “Volver”. Ha estado nominado a los Oscar por “El (Fernando Meirelles) y “Cometas en el cielo” (Mare Foster). Ha recibido el Premio Nacional de Cinematografia en 2007. Entre sus tltimos trabajos se encuentran “Guerilla” y “El Argentino” Steven Soderbergh) ‘Ademss de sus trabajos para cine, ha compuesto iisica sinfonica y de cémara, junto a varios ballets, para la Compania Nacional de Danza. jardinero fiel Almod6var), “Nadie hablaré de nosotras cuando hayamos muerto” (Agustin Diaz Yanes) y “Todo sobre mi madre” (Pedro Almod6var). Ha desempeftado su labor junto a los més importantes directores espanioles entre los que se encuentran Manuel Gutiérrez, ‘Aragén, Eloy de la lzlesia, Pedro Olea, Gonzalo Suérez, Jaime Chavarri, José Luis Borau, Manuel Gémez Pereira, y un largo ate Stone (“Alexander”), Kevin MacDonald (“State of Play”), ademés de ser el director de fotografia de toda la filmogratia de Alejandro Gonzalez Inérritu, ha colaborado en las dos tltimas peliculas de Ang Lee, “Brokeback Mountain” y “Lust, Caution”, por la primera estuvo nominado al Oscar a la mejor fotografia.FICHA ARTISTICA Director de Casting LUIS SAN NARCISO Ayumi CUILLERMO ESCRIBANO LENA: PENELOPE CRUZ ‘Ayudante del director LOLA GARCIA MATEO Y HARRY CAINE: LLUIS HOMAR ‘Spt YUYTBERINGOLA UDI BLANCA PORTILLO eae BLANCA PORTED, 2 oyun de deci DANIEL RWERO RAY X:RUBEN OCHANDIANO FERRAN RIAL Dib. TAMAR NOVAS Assent de deter FERNANDO LUECHES MADRE DE Lat ANGELA MOLINA ‘oul dedreccgn ANDREA VAZQUEZ TETAS EES UA Meritorio de direccién CECILIO CAPARRINI : Tae epncin SERGIO DIAZ UECTORA DE LABIO: LOLA DUERAS Coord prac COVADONGA R.CANBOA HD WARIOL SELENE Ayuda comin de poucin VERONICA DINZ ‘MODELO: KIRA MIRO. | CCajera-pagadora PILAR PEREZ, JULIETA: OsoY De PALMA Ayudans de eden FEDERICO ROZADILAS LEX: ALE SAUTAS Conctta rowrenta Ausilares de produecidn MARINA H. MOLINE en ISRAEL MENDOZA ee Meritoros de prodvecién JUAN LUIS DE LA PUENTE. [RAMON PONS Core SOLER ' MIRELLA CUESTA MARTA ALEDO Ayudante de cémara JUAN LELWA CARLOS LEAL Ausiliares de edmara ALVARO GARCIA CHEMA RUIZ PABLO SANCHEZ DANI MARTIN, ‘Tecnico de video PALKWYN DE GOYENECHE ASIER ETXEANDIA eeeecdcaas: wae cere de MIGUEL ANGEL VINAS oni Fotofiia PAOLA ARDIZZONI (AFC) JUAN BAUTISTA CUCARELLA EMILIO PEREDA (A.F.C) LYNG DYRUP MicrfonistaJAIME FERNANDEZ-C1D ENRIQUE APARICIO 2 Micrfonsta RODRIGO MEROLLA ENRIQUE VARGAS Decoradoras PILAR REVUELTA EINANDO LUECHES MARAMATEY eT Ambicotdoras MARA MATEY nv cine SONIA ARANZABAL CARLOS GARCIA CAMBERO Ayudante director dearte CLAIRA NOTARI BINA DAIGELER Ayudantes de decoracén NURIA MUNE JSUANJO GRACIA FICHA TECNICA ESTEBAN ARRANZ i a Coordinadora de decoracién ANTIA LEON Gui6ny deen: Pedro Almodéar 2 Regidores INAKT RUBIO Producto decutve: Agustin Almodvar | Se RAraRie radorida por: Father Care‘ Misia: Albert Iglesias ZALOA ZILUACA Monti: Jn Saeed ‘Atrocitas de odaje JUAN 1. VINUALES Director de tora: Rodvigo Prieto, ASC, AMC GONZALO ANSO Director esto: Anson mex Atwcistas de avanoeMIKEL IZAGUIRRE Director de produce: Toni Novella JOOST DE JACER ‘Sonido directo: Miguel Rejae Editor de sonido: Pelayo Gutéren | | | Asistencia avance ESTEBAN VIEYTES ‘eacla: Mare Ort | Pintora TANIA WAHLBECK Peon de decoracién JESUS CALZADA Meritora de decoraciéa CARLOTA CASADO Ayudantes devesturio MACARENA GARCIA Jefa demaquilaje: Ana Lozano Peluquria: Masimo Gattabrusi Vestuario Sonia GrandeMertria de vestuario Ayudante de maquilaie Ausilar de maguillaje Ayudant de peluquera Jefe de eleticos Bléctrioos Jefe de maguinistax Moguinista Efectos Especiales Jefe de especialistas specialises Diseio grifico Stadio Gat La shies Kurds” “Mace Parle” (Coordinadora postproduecion Ayudantes de montaje Disefadorcatelen' Montaje de sonido Montador de disgos Ayuudante montaje de sonido Auli montaje sonido Ayuedante mezelas ‘Teenico de gabacidn de efectos sala Efectos Sala Efectos Visuales Superisin Composicin ucla Lopez JOAQUIN MONTULL MARIA LACAMBRA, EVA QUILEZ YALL FERNANDEZ-MAQUIEIRA MONICA MIGUEL FERNANDO BELTRAN MARCELO SAN EUGENIO J08E REBOUL. ENRIQUE GARCIA ALBERTO SANCHEZ, ‘CARLOS MIGUEL. ROBERTO MIGUEL REYES ABADES ‘OSCAR ABADES. ‘CESAR ABADES DANIEL REBOUL JOAQUIN VEKGARA JORDI CASARES ‘OSCAR ABADES ANTONIO LEMOS, JUAN GATTI IAN SANCHEZ (GABRIEL DEL BOCA ISIDRO FERRER ASCEN MARCHENA MANOLO LAGUNA ROSA ORTIZ LA BOCINA, ALEX F. CAPILLA, EDUARDO G.CASTRO IQAKI SANCHEZ MARIO GONZALEZ PATRICK GHISLAIN JULIEN NAUDIN ELRANCHITO EDUARDO DIAZ. INMA NADELA SONSOLFS I. ARANGUREN BAHAR CETIN DAVID ESTEVE RAMON RAMOS EZEQUIEL LARRU Laboratorio Bualonaje Conformado digital Director econémico yfinanciero Acer dl product Secretaria de os productores Secretaria de producién ela de prensa y promacion Ayudante de prensa Relaciones intemacionales Ayudante de relaciones internacionales Materiales Dptede administracion y cotabiidad Ausilares de comtailidad Ausiliaradministativo Asesores O.N.CE. Monitors ON.CE. Acesora Hositales Preparador Fisica Lis Homar FOTOFIIM DELUXE, MIGUEL PEREZ YOLANDA HURTADO DIEGO PAIUELO MAURICIO DIEZ ADELA DONAMARIA, YURIRIA MONTERO HAA MARIC DEBORAH PALOMO MERCEDES GONZALEZ, BARBARA PEIRG ASO LILIANA NIESPIAL, JAVIER RUIZ, BEATRIZ. GORDO ARANCEA YUSTI SILVIA SANCHO MARIA FAZ,SANCHO AIDA YUSTI MERCEDES SELGAS LIBERTAD PERIS CARLA DIAZ DIANA G.JIMENA, RAPAELLORENZO ALMUDENA GOMEZ MARINA LOPEZ, JAVIER HERAS M* ANGELES PEREZ CHICA RAFA BAUTISTA, EQUIPO LANZAROTE Jefa de Produceisn Ausiieres de produccidn 2 operador de eémara Arudante de edmara Regidora Atreista Pintor Aniline de maquilje ‘Ausiliar de sonido CHUS SAN PASCUAL. GRACE AYASO DOMINGO GUADALUPE ISMAEL CURBELO “PAMPA BELEN LAMUEDRA GUSTAVO BRITO MARIA GARCES JOAQUIN MANCHADO LUIS LATTANZI ISABEL TRISTAN ALEXIS SANTOS GASTON AMARILLA HARIDIAN NOBREGA ANGEL FRAGUELAHL DENEO -C/ Francisco Navacertada, 24 29028 Madrid Tel: 917 248 199 Fax: 917 241 951 - wwwabdeseo.es