DIRECTORIO

UNIVERSIDAD VERACRUZANA
Dr. Raúl Arias Lovillo
Rector
Dr. Ricardo Corzo Ramírez
Secretario Académico 4 Presentación
Lic. Víctor Aguilar Pizarro
Srio. de Administración y Finanzas

UNIVERSIDAD VERACRUZANA INTERCULTURAL

Artículos
Dr. Sergio Téllez Galván
Director
5 La etnicidad negada
Humberto Encarnación Arenas
Dr. Gilberto I. Domínguez Estrada (Sede Xalapa)
Secretario
Lic. Gustavo Salvador Trujillo
Administrador
13 El proyecto de investigación como eje articulador
del proceso de enseñanza-aprendizaje, desde una
COORDINACIÓN GENERAL DE EDUCACIÓN educación intercultural
INTERCULTURAL Y BILINGÜE Eloy Lopéz Lobato
Dr. Fernando Salmerón Castro (Sede Huasteca)
Coordinador General

REVISTA ENTREVERANDO
17 El Tajín como patrimonio cultural de la humanidad:
la puesta en valor de la zona arqueológica
Raymundo Aguilera Córdova
Dailen Sainos García
Coordinación General
(Sede Totonacapan)
Emma Mora Pablo
Diseño
Héctor Andrino Vásquez
19 El Son Jarocho: un tesoro que debemos conservar
Andrés Barahona Londoño
Juana Santes Gómez
Corrección (Xalapa)
Yarim Gómez García
Portada 24 Alfabetización en el Estado de Veracruz
problematicas y prospectivas
David Islas Bravo
Promoción y Divulgación Carlos Jorge Aguilar y Aguilar
Carlos Castro Rivera (IVEA Xalapa)
Webmaster
Fotografía 34 Tendencias, convergencias y concordancias
Acervo UVI Yadur N. González Meza
(Sede Xalapa)

Revista EntreVerAndo es una publicación editada por la Entrevista

Dirección de la Universidad Veracruzana Intercultural.
Casa UVI: 40 Srebrenica: memorial de las sombras
J. J. Herrera No. 17 Mauricio Chalons
Zona Centro, C. P. 91000 (Francia)
Xalapa, Veracruz, México.
Tel.: 01 (228) 8 18 32 39 y 8 18 34 11

Columna
42 Los estudios interculturales: ¿cómo investigar
con un enfoque intercultural?
Gunther Dietz y
R. Guadalupe Mendoza Zuany
Miscelánea
44 Exposición fotográfica: Mujeres Totonacas
Violeta Orihuela (Sede Totonacapan)
48 Exposición litográfica
José Coyote (Estado de México)
52 La trampa del Chaneque
Gerardo Ávila Pardo (Sede Xalapa)
59 Los monstruos petrificados de Bomarzo
Denice Marroquín Fuentes (Italia)
81 Pilotas de cultura
Birgit Kaps (Austria)
83 El teatro de Rodolfo Usigli
Laura Jaime Barrientos (Xalapa)
85 Homenaje a Enriqueta Ochoa.
A dos meses de su muerte
(Xalapa)
86 La creatividad como destino
Mauricio Camargo (Sede Xalapa)
SUMARIO
Investigaciones
91 Una perspectiva agroforestal participativa para la
ganadería en Tatahuicapan: propuesta silvopastoril
Wilfrido Orozco Pantaleón
(Sede Selvas)
Reseñas
96 Multiculturalismo, educación intercultural
y derechos indígenas en las Américas,
publicado por Ediciones Abya- Yala, Quito,
Ecuador
102 Lectura del náhuatl. Fundamentos para la
traducción de los textos en náhuatl del periodo
novohispano temprano,
publicado por INALI
103 Lingüística aplicada y sociolingüística del náhuatl
en la sierra de Zongolica,
publicado por Centro de Investigaciones y
Estudios Superiores en Antropología Social
Distribución y consulta gratuita.
Los artículos publicados son
responsabilidad exclusiva de su autor.
 Presentación
Bienvenidos a la Revista EntreVerAndo
La preservación, transmisión y reproducción de
las culturas ha dependido siempre de la memoria.
La facultad humana de recordar los eventos, las
sensaciones y las ideas ha permitido que nuestra
especie, en cualquiera de sus contextos, mantenga
su presencia y solamente cuando las condiciones de
vida de un grupo humano ya no pueden garantizar
dicha sobrevivencia, la memoria se ve acechada y
muchas veces abatida o sometida a otras memorias
que se sostienen en organizaciones sociales más
complejas o más poderosas en lo religioso, lo militar
o lo económico.
Para hacer memoria es que contamos, narramos,
creamos cuentos, mitos y leyendas, hacemos
canciones; para hacer memoria es que escribimos.
Pero la escritura también permite que, al poder
conservar la memoria de nuestras acciones, pueda
trascenderse el espacio y el tiempo. La escritura
otorgó a la especie nuevas y más fuertes capacidades,
entre ellas la de pensar para escribir y la de escribir
para pensar. Las características del pensamiento se
han hecho más complejas a partir de la aparición de
la escritura y junto con la creatividad y la curiosidad,
atributos humanos por excelencia, ha dado lugar
a diversas manifestaciones de la literatura y a los
diferentes tipos de pensamiento científico.
Gracias a la escritura y a los libros es que, en cierto
momento, surge una institución como la Universidad,
pues alguien se tuvo que hacer cargo de la memoria y
después de su preservación y su transmisión. Desde
entonces la asociación entre pensamiento, memoria y
su transmisión han hecho de todas las universidades
un espacio privilegiado para la escritura. Hasta
hace muy pocos años la transmisión lograda
a través de la escritura tenía un ritmo lento,
viajaba a la velocidad de los barcos, de los trenes
y los aviones. La escritura se convertía en libro
para soportar esos embarques. Actualmente, la
velocidad de la escritura nos obliga a disponer
de otros soportes materiales, el ritmo está dado
por la capacidad de los medios electrónicos y
debemos ajustarnos a estas condiciones.
A los miembros de la comunidad de la Universidad
Veracruzana Intercultural no nos debe pasar
desapercibido este compromiso intrínseco de
hacernos cargo de hacer memoria, de pensar
para escribir, escribir para pensar, escribir para
difundir y compartir… escribir para preservar. Y
esto lo debemos hacer de acuerdo a nuestra época.
Por todo ello es que esta Revista EntreVerAndo,
formato electrónico, queda abierta, a partir de este
día, a la participación de todos quienes tengan
algo para compartir. Mostramos en este número
0 de la revista trabajos de varios estudiantes que
abordan temáticas relacionadas con las distintas
regiones en las que se realiza el trabajo de la
UVI, se trata de trabajos escolares en primera
instancia, que han pasado por una selección y
edición (ciertas fórmulas para vehiculizar mejor
las ideas) de Raymundo Aguilera, responsable
del programa editorial de la UVI en este 2008.
Sergio Téllez Galván
Director
La etnicidad negada
Por Humberto Encarnación Arenas

E
l presente ensayo, es un incipiente ejercicio
de reflexión y análisis sobre la negación de la
presencia étnica en la Cuenca del Río Bobos
en el estado de Veracruz. Este trabajo se compone
de dos partes fundamentales: primero, presento una
descripción y caracterización general del área de
estudio. Esto con el fin de contextualizar y ubicar al
lector geográficamente en el radio de acción donde
llevo a cabo mis investigaciones.

Posteriormente, abordo el tema de la Etnicidad

nemecapitaine.antonio.neuf.fr/image/Rio1.jpg
Negada, donde cito algunos hechos de la realidad que
estoy investigando, por ahora todavía incipientes y
aislados. Posteriormente intento hacer una reflexión
del fenómeno y concluyo de manera general con
algunos aportes en los que la ética pudiese ser
un instrumento que coadyuve en la construcción
del diálogo intercultural con base a un nuevo
discurso, logrando con esto en un mediano plazo, la
conciliación cultural...

La presencia de importantes asentamientos étnicos,

culturales y lingüísticos, en la región, en donde
interactúan, nahuas y totonacos, además de colonos
franceses, italianos y españoles, motivaron mi
interés para diseñar y proponer a la UVI el proyecto 5
denominado: Asentamientos Étnicos, Culturales y
Lingüísticos de la Cuenca del Río Bobos.

Con este proyecto fundamentalmente pretendo dos REVISTA EntreVerAndo

cosas: contar con un panorama general sobre los
asentamientos étnicos de la región y posteriormente,
llevar a cabo un estudio sobre etnicidad e identidades
étnicas en el 2009.

Por ahora, con los pocos resultados, preliminares

sobre mi tema de investigación, trato de construir este
documento, por cierto buen ejercicio para empezar a
analizar y sistematizar mis datos de indagación con
ARTÍCULOS

el apoyo de la ética.

Enero 2009
ARTÍCULOS
Así como la Cuenca representa un potencial
económico para todos los municipios que la
conforman, de igual manera, la presencia de otras
culturas puede ser la materia prima para detonar
el desarrollo humano de manera armónica, esto,
si se tomaran en cuenta los diferentes saberes que
REVISTA EntreVerAndo
guardan las culturas como acervo y se dejara de
insistir en las diferencias como acto discriminatorio.
Desgraciadamente, esto no ocurre así, y de ahí la
importancia de investigar en la región. Cualquier
observación al respecto, será considerada como
aporte para enriquecer el contenido de este
documento.
La Cuenca del Río Bobos
6 justamente en busca de mejores condiciones de
Localización y características. La Cuenca del Río
Bobos, la conforman los municipios de: Martínez de
la Torre, Nautla, Tlapacoyan, San Rafael, incluyendo
porciones de Misantla y Atzalan. Todos estos forman
parte de la porción territorial denominada Costera
del Golfo Norte y se ubican respectivamente entre
los 000-00 y 150.00 metros como promedio, sobre
el nivel del mar.
Como marco de referencia, la Cuenca colinda al
norte con los municipios de Papantla y Tecolutla,
al sur con Vega de la Torre y la sierra de Misantla,
al Oriente con el Golfo de México y al norte con
Papantla y Tecolutla. Las jurisdicciones se asientan
en las llanuras y márgenes del río Bobos, el cual
se alimenta de otros importantes afluentes, cuya
desembocadura es en el Golfo de México. Esta
característica, hace que la región cuente con suelos
sumamente fértiles y propicios para una agricultura
rica y variada, lo mismo para la ganadería y
explotación de otros importantes recursos naturales
propios de una región tropical.
Esta realidad natural, ha generado en la comarca
de los seis municipios, un prototipo de región
autosuficiente, debido al cultivo en grandes
extensiones de importantes productos como caña
de azúcar, variedades de cítricos, plátano, sandía,
entre otros, además de los tradicionales que se
dan en menor escala y que son adoptados por los
campesinos, como la siembra de maíz, frijol, cebolla,
chile, pimienta, entre otros.
Pero, la región que cuenta con una población
total aproximada de 295,449 habitantes, no sólo
se caracteriza por su diversidad natural, sino
también por ser sede de importantes asentamientos
étnicos, los cuales actualmente se distribuyen,
aproximadamente en diferentes comunidades,
rancherías, congregaciones y ejidos de los seis
municipios de la Cuenca, que incluso se extienden un
poco más hacia la Sierra Misanteca donde se ubican
los municipios de Colipa, Yecuatla y Juchique de
Ferrer, entre otros.
De acuerdo a las investigaciones que he realizado,
la mayoría de los connacionales, son procedentes
de los estados de Puebla, Jalisco, Hidalgo, Oaxaca
y México. Desde hace años, llegaron a la región
vida. Unos como jornaleros, otros como rancheros,
algunos se dedicaron al pequeño comercio, ya sea
fijo o ambulante y algunas mujeres a emplearse
como sirvientas de algunos hacendados, y gente de
la clase media y alta.
Las inmigraciones se acentuaron, aproximadamente
en los años 1943 y 1950, justamente con el de
los ingenios azucareros de Villa Independencia
y Libertad, aunque más antes, éstas ya se estaban
dando con el establecimiento de las haciendas y
fincas de algunas familias españolas, francesas e
italianas.
Hasta ahora, todas las cabeceras municipales
cuentan con redes de caminos asfaltados lo cual
hace una comunicación más accesible entre los
municipios. Sin embargo, la situación no es la
misma para muchas de sus comunidades, ya que la
mayoría de ellas se comunican mediante veredas y
caminos de herradura, debido a la falta de recursos e
infraestructura para su mejoramiento.
Entre los partidos políticos predominantes, en un
principio era el PRI, posteriormente el espacio fue
para la oposición y actualmente, lo vuelve a ocupar
el PRI. El control político recae fundamentalmente
en los Ayuntamientos. La mayoría de sus habitantes,
comulgan con la religión católica, aunque es
preciso destacar la presencia de otros credos en la
región. En términos generales, la gente que vive
en las comunidades, desde hace varios años, han
sido migrantes, muchos de ellos de ascendencia
Universidad Veracruzana Intercultural
indígenas, aún cuando ya no hablen su lengua y no
vistan como lo hacían en un principio en sus lugares
de origen.
Pero, la presencia étnica en la región, no sólo se
ha hecho visible en las comunidades, también en
los suburbios y periferias de los centros urbanos.
Estos ante la falta de recursos y servicios en muchas
comunidades como escuelas de educación media y
superior, centros de salud, electrificación, falta de
oportunidades, empleo, entre otros.
Para conocer el rostro de la Cuenca del Río Bobos,
o corredor del Totonacapan, como también se le
conoce, no basta con estar interesado en la región,
sino es necesario mantener un contacto directo con
su gente, que por cierto, muchas familias aun hablan
las lenguas y culturas de sus lugares de origen.
La Etnicidad Negada
Para abordar el tema, y antes de ver cómo la ética
puede convertirse en un recurso que coadyuve en
la construcción de la comunicación intercultural,
quisiera hablar un poco sobre el conflicto, la
interculturalidad, la etnicidad y obviamente de la
ética, ya que en base a estos referentes se intenta
fortalecer mi trabajo.
Desde mi punto de vista, y espero coincidir con
muchos otros intelectuales, el conflicto se ha
definido como un choque inevitable, algo que
siempre tiene que pasar y que es inherente a la vida
de todo ser humano. Dependiendo de cómo los
veamos o vivamos, estos pueden influir positiva o
negativamente en nuestra existencia. Basta con ver
a nuestro alrededor y en nosotros mismos, cómo
todos los días afrontamos conflictos, por ejemplo,
entre padres e hijos, parientes, políticos, jefes y
subalternos, entre parejas, novios, compañeros de
trabajo, socios, amigos, entre otros.
Hay muchas cosas que nos pueden causar conflicto y
no necesariamente son seres humanos, sin embargo
lo que nos interesa en este tema es lo que el hombre
construye o de-construye cuando establece una
relación con su semejante diferente a él, con otra
cultura o culturas; o una relación viceversa, las
Enero 2009
relaciones que las otras culturas pueden establecer
con él y esto nos lleva a hablar propiamente de la
interculturalidad.
En términos de Gustavo Esteva, “la interculturalidad
se produce cuando entran en relación personas o
grupos de distintas culturas. Cuando en esta relación,
una de ellas se impone a la otra, por la fuerza o por
la persuasión como en la condición colonial, puede
suscitar resistencia en los colonizados una forma
de aislamiento, de retiro hacia la propia cultura. O
bien se genera la transculturación o aculturación,
se abandona la primera cultura para trasladarse a la
cultura dominante’. (Gustavo Esteva, 2004, pp. 63-
65)
Hay varias formas de explicar y entender la
interculturalidad. En nuestro caso la podemos explicar
como ese conjunto de relaciones conflictivas que se
establecen entre individuos de culturas diferentes, lo
cual implica la aceptación de las diferencias.
Como seres humanos, tenemos que reconocer que no
siempre podemos con nuestros propios conflictos, y
que además estos no se resuelven con la aniquilación
de la otra parte Es decir habiendo un vencedor y
un vencido Esto no es interculturalidad, esto sería
colonización, dominación, subordinación.
Siguiendo a Gustavo Esteva, para él “El diálogo
entre culturas no es mera conversación ni encuentro
democrático. No existe un lenguaje intercultural. Lo
que se piensa y se habla, se hace en base al arraigo a
la propia cultura. Las palabras tienen sentido sólo al
interior de la cultura, no de la otra. El diálogo entre
cultura tiene que ser un diálogo dialogal, es un plano 7
que trasciende los planos del logos de cada una de
las culturas que entran en relación”. Sin embargo,
REVISTA EntreVerAndo
sostiene que “el procedimiento democrático no
resuelve la confrontación entre cosmovisiones
diferentes en la interculturalidad. Su contacto o
conflicto no puede resolverse con la victoria de una
parte, así sea provisional, transitoria. Esto, “nos
plantea inevitablemente la cuestión del Pluralismo”.
(Ibíd. p. 65).
Cuando se toca el tema de la interculturalidad, la cual
se expresa en la diversidad cultural, implica también
hablar de etnia, y etnicidad, dos conceptos que
frecuentemente aparecen en temas como este. Etnia,
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
es una palabra que procede del griego ETHNOS,
que “se refiere a la gente de una nación o tribu y
ETHNIKOS, que originalmente significaba paganos
o no griegos para finalmente referirse a nacional (de
una nación), Austin Millan, Tomás R. 2004: 74.
REVISTA EntreVerAndo
Etnia y etnicidad están asociados. La etnia tiene que
ver con los sujetos de un grupo que se diferencian
fundamentalmente de otros por su lengua, su cultura,
su vestido, en tanto que etnicidad es una cualidad
de este grupo, caracterizado fundamentalmente
por su afiliación o pertenencia a un grupo étnico
diferenciado por su cultura. También la etnicidad
tiene que ver con las prácticas culturales de las
etnias.
8 Para ahondar más en el tema, hay otros autores
como Anthony D. Smith mediante su texto, “El
fundamento étnico de la identidad nacional”, intenta
explicitar la conformación de las naciones a partir
de la presencia étnica; Frederik Barth, nos habla
de los grupos étnicos y sus fronteras, y ofrece una
serie de elementos básicos a considerar en nuestro
estudio sobre grupos étnicos. De igual manera,
la lectura de Río sobre Visiones de la Etnicidad,
que además de hacer una evaluación crítica sobre
la corriente primordialista y constructivista de la
etnicidad, nos ofrece algunas recomendaciones
para no limitar nuestra concepción en torno a este
concepto; por último, pero sin descartar a otros,
igualmente importantes, tenemos a Guillermo de la
Peña con su trabajo Territorio y Ciudadanía Étnica
en la Nación Globalizada. Mediante esta nos hace
una remembranza histórica sobre la construcción
hegemónica de la idea del territorio mexicano como
“cuerpo de la nación”. Por lo menos estos serán de
bastante ayuda para mi trabajo a futuro.
Finalmente, quiero explicitar el concepto de ética,
siguiendo el pensamiento de Jesús M. Díaz Álvarez
de la UNED Madrid, quien Sostiene que ésta, como
disciplina filosófica intenta justificar de modo
universal el ideal de una vida buena y justa, de una
moral que a su vez se fundamenta en la libertad
del ser humano y en la razón, que por cierto, desde
mi punto de vista, la moral al igual que el amor,
no existe, necesita construirse. Lo bueno, lo malo,
lo justo, lo injusto, lo bondadoso o lo perverso es
según el punto de vista de la cultura. Dijeran mis
profesores: el problema no radica en el hecho, sino
en las múltiples interpretaciones que se hacen del
hecho.
Por ejemplo, para una comunidad nahua de la
Huasteca Veracruzana, no es malo que una mujer se
bañe desnuda en el río delante de los hombres, en
cambio, si llegara a ver esta escena, un(a) citadino(a),
seguramente pondría el grito en el cielo y se
atrevería a condenar a la mujer como exhibicionista,
depravada y a los hombres como enfermos mentales,
morbosos y prosaicos, cuando para esta etnia sólo es
estar en contacto con su naturaleza y que es motivo
de conflicto para otras culturas.
Una vez que he esbozado de manera breve los
principales conceptos que tienen que ver con mi tema,
quiero centrarme en un ejemplo más contundente
sobre la situación que se vive en estos momentos en
la Cuenca del Río Bobos, me refiero a cómo se han
venido dando las relaciones en conflicto hasta hoy
en día. Tradicionalmente, los grupos étnicos, de esta
región, se han caracterizado por ser culturalmente
diferentes a otros, por su cohesión, su sentido de
pertenencia a un lugar de origen, a un linaje, y tener
como medio de comunicación una lengua distinta
que se diferencia de otras culturas y grupos.
Desde hace más de 1000 años, la región de la Cuenca,
según los vestigios arqueológicos que prevalecen
hasta hoy en día en la zona, ya se encontraba ocupada
por la cultura totonaca. Es precisamente a principios
del siglo XVI cuando llegan a la región los primeros
asentamientos españoles. Posteriormente, por el
año de 1833, los franceses e italianos, además de
otros importantes grupos, entre ellos los nahuas,
que procedían del interior del país. Este encuentro
de culturas, indiscutiblemente fue significativo para
todos los grupos implicados, ya que a partir de este
fenómeno, se tuvieron que construir y de-construir
nuevas relaciones de convivencia para poder
coexistir mutuamente como pueblos y no quedar
aislados del mundo exterior.
Sin embargo, los grupos, en el marco de su propia
libertad, para tomar diferentes elecciones, no
les fue fácil. Tuvieron que darse una serie de
Universidad Veracruzana Intercultural
transformaciones que también afectaron su sistema
de organización tradicional antes de lograr una
especie de pacto social (llámese también práctica
intercultural) que les permitiera la confluencia en un
mismo espacio bajo ciertas condiciones.
Como ejemplo de conflictos, quiero citar la
información que me relató el Sr. Don Arturo
Teurel Parisot, de 93 años (13-07/08), vecino de
la comunidad de Mentidero, perteneciente a San
Rafael, Ver. Hace muchos años en esta comunidad
cuando llegaron los primeros colonos Franceses a
Jicaltepec, se dio un encuentro difícil.
Primero. Los visitantes no encontraron el lugar para
vivir tal y como se les había prometido. Pues lejos
de encontrar un medio natural agradable, éste era
hostil debido al calor sofocante y a los mosquitos y
otros insectos propios de la región. Por otra parte,
las tierras que supuestamente iban a ocupar, eran de
propiedad privada.
“La persona que logró solucionar en parte el
problema, fue Rafael Martínez de la Torre! quien
compró las propiedades a Nicolás López Pola, de
Teziutlán, Puebla, para que los franceses las pudieran
ocupar pagándolas poco a poco”. En ese entonces él
era el dueño de gran parte de lo que ahora son los
seis municipios de la Cuenca.
Segundo. El problema de relación con las
autoridades mexicanas, sobre todo cuando se viene
la intervención francesa y estos son obligados a salir
del país y que finalmente logran que el gobierno
mexicano les conceda permanecer en su lugar de
origen.
Tercero. Las dificultades de comunicación entre
personas de lenguas distintas: franceses y totonacos
no fue fácil. Los hijos descendientes de franceses,
ante estas dificultades del idioma, la mayoría
decidió mejor aprender español y olvidar el francés,
sin embargo actualmente todavía hay familias que
lo hablan.
Cuarto. Las formas de trabajar la tierra. En esta
actividad, tanto el campesino totonaco como la
mujer de la misma etnia, jugaron un papel muy
importante en el proceso de adaptación al medio
y de integración social del francés. La mujer en el
Enero 2009
trabajo doméstico y el varón en el trabajo de campo,
principalmente realizando las jornadas más largas y
pesadas, tanto en la costa como en la montaña
Quinto. El abasto de víveres. Muchos de éstos venían
por barco desde otros lugares, incluso de Francia, y
muchos se conseguían hasta Teziutlán, ubicado en la
sierra norte de Puebla. Para esto era necesario viajar
más de dos días a caballo
El sistema de relaciones entre culturas, a medida
que la población demográfica aumentada y
paralelamente otras necesidades, estas se fueron
fortaleciendo mediante la cruza de sangre y las
relaciones laborales. Este proceso, hizo que por
un lado, los conocimientos de ambas culturas se
visibilizaran y por la otra, que se hicieran híbridas,
sin descartar que ciertas diferencias culturales como
las lenguas, y algunas costumbres, se mantuvieran
como propias al interior de cada familia.
Otro hecho conflictivo, suscitado en la región, fue
por la presencia de las fincas y haciendas, que al
ver los prodigios de la Cuenca para la producción
y explotación de sus recursos naturales acrecentó la
avaricia en los grandes terratenientes. Ante esto, los
caciques, principalmente españoles, italianos y uno
que otro francés, pronto se vieron en la necesidad de
requerir cada vez más de la mano de obra campesina
para llevar a cabo sus diversas actividades agrícolas y
económicas. Lo mismo requirió la industria azucarera
con el establecimiento del ingenio Independencia de
Martínez y el Libertad de Libertad, Misantla.
Para contratar la mano de obra de jornaleros, el
comisionado, viajaba a distintos lugares, visitando 9
principalmente comunidades indígenas. A estos les
pagaban lo de un mes de salario por adelantado.
REVISTA EntreVerAndo
Los campesinos lo aceptaban sin menor regateo,
ya que muchos de ellos, ante la falta de trabajo,
tenían deudas pendientes que necesitaban pagar. Al
respecto no les quedaba otra opción que engancharse
por un mes o más. Quien se encargaba de contratar
a estos trabajadores, se le llamaba saca-gente. La
mayoría de las cuadrillas procedían del estado
de Puebla, Jalisco, Hidalgo, Oaxaca, entre otros.
Algunos se aventuraban por su cuenta. En ese
entonces, las principales actividades consistían en
el cultivo y corte de la caña de azúcar, la siembra de
maíz y frijol, la ganadería, el chapeo de potreros, el
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
cuidado del ganado, el cultivo y cosecha de vainilla
y tabaco, entre otros.
Los hacendados, al ver la productividad en sus
trabajadores, y además porque tenían inmensas
extensiones de tierra, que no se daban tiempo de
REVISTA EntreVerAndo
atender, muchos de ellos ofrecieron algunos lotes a
sus jornaleros para que vivieran con sus familias.
Con el paso de los años, muchos inmigrantes,
indígenas se fueron quedando, hasta conformar
centros de población, actualmente conocidos como
congregaciones, rancherías y ejidos. Obviamente,
la construcción de estos núcleos de población, no
todos se dieron de manera pacífica, La lucha por
el espacio donde vivir, donde sembrar, y donde
realizarse como personas, en el mayor de los casos
10 representó una lucha muy fuerte, la cual se agudizó
con la toma de tierras (1950) comandada ya en ese
momento por líderes indígenas.
Un hecho concreto, es lo que sucedió hace años
(1950), en la comunidad del Avión, municipio de
Atzalan, un grupo de campesinos tomó tierras de
una hacienda española y habiendo establecido ahí
sus hogares, sus casas y escuela, fueron quemadas en
su totalidad y el comisariato ejidal fue asesinado. La
mayoría de los campesinos, eran indígenas nahuas
procedentes del estado de Puebla y del propio
estado de Veracruz. (Información proporcionada
Don Eleazar Arroyo y el Comisariado Ejidal de
Almanza, Atzalan, Ver.)
Se rumora incluso que la ex-hacienda de Almanza,
cerca del Avión, perteneciente hoy al mismo
municipio, tenía sótanos donde había muros con
grilletes y cadenas, lo cual hace suponer la existencia
de torturas a muchos campesinos de la región.
(Información dada por la Sub-Agente Municipal)
En ese entonces, los caciques españoles, en su
hacienda tenían una iglesia o capilla, donde muchos
trabajadores del hacendado eran obligados a asistir.
Tenían básicamente dos funciones: ofrecer los
servicios espirituales a los lugareños y por el otro era
algo así como la CIA, ya que mediante la confesión
del los lugareños, el hacendado por medio del
sacerdote, se daba cuenta de lo que éstos planeaban
hacer.
Pero, esta situación, lejos de fragmentar las
comunidades étnicas, de acuerdo a datos
proporcionados por los campesinos de la región,
puesto que no hacían daño alguno, sólo reclamar
sus derechos, contribuyó a su fortalecimiento para
seguir luchando por la tierra, por su cultura y para ser
escuchados en las diferentes instancias de gobierno,
pues lo que siempre habían estado reclamando, era
la igualdad, social, económica y material, entre otros
derechos.
Un último hecho que quiero mencionar en este
trabajo, es la parte que el Estado nunca ha querido
reconocer en esta región: me refiero a la pobreza,
marginación y discriminación.
Hace apenas algunos años, la organización,
actualmente denominada, Sociedad de Solidaridad
Social (SSS) y que representa a cinco comunidades
del sur de Martínez de la Torre, Ver., se iba a llamar
Unión de Comunidades Marginadas del Sur de
Martínez..., pero las autoridades municipales, no
lo aceptaron y dijeron que si querían organizarse,
tendría que ser bajo las siglas antes descritas.
Este es un reflejo claro de que el gobierno por un
lado, no reconoce la presencia étnica, en la región,
ni la propia Comisión Nacional para el Desarrollo
de los Pueblos Indígenas (CDI), aun cuando la
mayoría de las comunidades son de ascendencia
indígena. Una persona que se identifica como tal, no
necesariamente tiene que dominar su propia lengua,
o bien puede hablar su lengua y desenvolverse
dentro de la cultura impuesta.
A falta de investigaciones sistemáticas, se ha dejado
de percibir que muchas familias y comunidades aún
preservan las prácticas culturales de sus lugares de
origen. Prueba de ello es la manera de organizarse
para hacer sus fiestas patronales, celebrar los todos
santos, la forma de preparar ciertos alimentos, la
práctica de ciertas curaciones que van asociadas al
culto religioso, la costumbre de contar cuentos o de
decir la memoria histórica, el conocimiento de la
herbolaria; los propios estilos de vida hablan de toda
esta diversidad. En estos momentos, lo tenemos que
apuntar es que muchas costumbres y valores no han
cambiado, sino que se han trasformado. No obstante
Universidad Veracruzana Intercultural
algunas se siguen dando al interior del seño familiar
y esto es gracias a que las familias han adoptado una
actitud conservadora con relación a su cultura.
Los cambios y dinámicas que ocurrieron al interior de
las culturas en la comarca de los seis municipios antes
citados, fueron procesos no del todo arbitrarios, sino
selectivos, estratégicos y constructivos, aunque por
la situación política que imperaba desde principios
del siglo XVIII a la fecha, no se descartan procesos
impuestos, lo cual visto desde la moral sería injusto,
puesto que se atentaba contra ciertos derechos
ciudadanos. Esto percibido desde los subordinados,
pero desde la moral de quienes ostentaban el poder,
también se justificaba. Por decir algo, si la persona
era pobre en esta vida, le esperaba la gloria; si
colaboraba con el diezmo, gozaría de indulgencias a
la hora y después de su muerte.
Sin embargo, ante esta situación, los pueblos
étnicos, históricamente, ya contaban con un arsenal
de saberes que les permitía responder con elegancia
y diplomacia a las dificultades de la vida. Esto
les ha permitido la conquista de algunos espacios
en la participación política, contrario a los que
se consideraba a principios del año 1900, que la
etnicidad en términos de Andrés Molina Enríquez,
en su libro Los grandes problemas nacionales
(1909) citado por Río, estaría en decadencia. Así,
esta decadencia de la que se hablaba, jamás ocurrió
como lo veremos más adelante, ya que las etnias
lejos de asimilarse como grupos a los procesos de
la cultura dominante, manifestaron su resistencia
étnica por medio de la integración. Ejemplo de esto,
es que optaron por la mejor estrategia. ¿Cómo?,
no rechazando la cultura y la lengua del otro, todo
lo contrario, la aceptaron a tal grado que hasta
aprendieron español, pero no olvidaron lo que les
era propio. Esta situación, lejos de debilitarlos como
pueblos, les dio una doble ventaja: comunicarse con
los miembros de su comunidad e interactuar con
la sociedad mestiza. Esta visibilización de saberes
les permitió interactuar en diferentes contextos
interculturales.
Muchos representantes étnicos, conocidos en la
cultura Nahua como WEWETLAKAS, eran diestros
en el discurso, eran personas con principios, que en la
Enero 2009
mayor parte de su vida, gozaban de buena reputación.
Su escuela había sido el trabajo y las relaciones
humanas En ellos se proyectaban una armonía con
la vida social, natural y cosmogónica, obviamente
no ausente de conflictos, en los términos descritos
en un principio. De esta forma, por lo menos dieron
una respuesta al proceso de imposición, aunque en
muchos casos, con cierta desventaja, ya que en el
mayor de los casos, no tenían participación política
en la toma de decisiones. Esto debido a que por un
lado eran considerados como indios, mal parlantes
del español, y carentes de cultura, totalmente
ignorantes e incapaces para tomar decisiones en su
propio proyecto de vida y por el otro, no eran de
la misma clase. Esto, quiere decir que el hombre, a
pesar de que nació para ser libre, usando los términos
de Jesús, M. Álvarez, en la vida real no lo es tanto,
ya que el marco normativo del individuo durante
todo su desarrollo viene siendo la propia comunidad
donde interactúa sin que necesariamente su código
de conducta sea establecida por su propia cultura.
Sin embargo, y dado que el hombre es un ser social,
siempre se ha visto en la necesidad de comunicarse,
de relacionarse y reconocer como parte de la escuela
que le han dejado los conflictos y los problemas, que
el diálogo es la mejor opción para la paz.
El tema es amplio, y la tarea de investigar mucho
mayor, pero hasta aquí he querido mostrar muy
brevemente que la Cuenca del Río Bobos no se
reconoce como una región intercultural. Hay una
etnicidad negada, que si se tomara en cuenta, daría
paso al desarrollo.
Conclusiones 11
Ante la negativa de la etnicidad, con diferentes
REVISTA EntreVerAndo
culturas y lenguas, justifica la propuesta de una
educación mucho más ética. Ya que muchas personas
se preparan en diferentes carreras no para buscar el
progreso, sino para explotar a sus semejantes.
Dada esta situación, es necesaria la apertura de
espacios para propiciar el diálogo intercultural, en
un ambiente de democracia, aunque tenemos que
reconocer que esta no siempre representa el fin de
los conflictos. La aceptación de las diferencias, no
siempre resulta fácil, es necesario seguir trabajando
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
en el reconocimiento y respeto a la diversidad
cultural, pensar que nosotros o el otro puede tener
la razón, Tenemos que aceptar que en ocasiones
debemos ceder, de acuerdo como se enuncia en el
fundamento de la moral de Jesús M. Álvarez.
REVISTA EntreVerAndo
Los pueblos de los seis municipios, son vistos como
homogéneos, pues no se ven franceses, italianos,
españoles y nahuas, todos son iguales, de ahí la
explicación de que muchos programas de gobierno,
sean los mismos para todos, cuando sus necesidades
son diferentes. No se toman en cuenta las diferencias
culturales.
No existen en la región, políticas y proyectos de
desarrollo por parte del Estado para atender una
región intercultural y socialmente heterogénea, esto
12 es un reflejo claro de marginación y discriminación
hacia los sectores vulnerables que en este caso, son
los nahuas y totonacos que se encuentran dispersos
en esta extensa comarca. En algunos programas y
proyectos de “desarrollo” se enuncia el concepto
de ética, pero este se confunde con una forma de
conducta protocolaria, la cual dista o carece de
valores y principios que permitan escuchar y tomar
en cuenta la otredad.
No hay un reconocimiento a las diferencias. Estas
siempre se han querido ver como problema y la
única solución al conflicto es su homogeneización o
su extinción, negando con esto no sólo una etnicidad
viva, sino vidas que tienen historia propia y que hasta
el momento no cuentan con el respaldo institucional
y académico para avalar y asesorar un proceso de
desarrollo regional de manera armónica e integral.
Fuentes Bibliográficas
Díaz Álvarez M. Jesús. ¿Es la Cultura Nuestro Código? Para una crítica de la
disolución Culturalista de la Ética. UNED Madrid.
Esteva, Gustavo, Desafíos de la interculturalidad 2004: 63-65. En Diálogos en la
Acción. CONACULTA.
Skerrit Gardner, David. Colonos Franceses y Modernización en el Golfo de México.
UV. Xalapa, Ver. 1995
Colonización francesa en el Golfo de México: Edit. Siglo XIX.
Colaboradores/Informantes
Teurel Parisot, Arturo. Sr. De 93 años. Hablante de francés. Comunidad de
Mentidero perteneciente a San Rafael, Ver.
Arroyo, Eleazar. Sr. de 65 años, Martínez de la Torre, Ver., et al.
Comisariado Ejidal de Almanza, Atzalan, Ver. (2008).
Sub-Agente Municipal de Almanza, Atzalan, Ver. (2008).
Universidad Veracruzana Intercultural
El proyecto de investigación como eje articulador
del proceso de enseñanza-aprendizaje, desde una
educación intercultural
L
a educación superior en general y en particular
en el medio rural, debe ser pertinente y de
calidad, debe ofrecer oportunidades para la
población que había estado, durante mucho tiempo,
al margen de ella.
Una ecuación de calidad no debe centrar la
formación de los recursos humanos en el espacio
del aula, si lo que busca es ser factor de desarrollo,
por lo cual, los procesos de enseñanza aprendizaje
deben construirse en relación con los actores
sociales de las comunidades, es desde ahí, donde
se debe generar procesos de re-conocimiento y
re-significación de la cultura, de sus mundos de
vida, bajo una lectura crítica que permita ampliar
los horizontes teóricos y metodológicos, tanto de
los actores comunitarios como de los estudiantes
y poder plantear estrategias de intervención en la
realidad estudiada, construyendo así de manera
paulatina sus proyectos de vida buena.
La educación superior debe estar en un permanente
diálogo con las comunidades, con las culturas,
identificando y potenciando espacios de construcción
del saber y del conocimiento, donde tengan cabida
Enero 2009
Por Eloy López Lobato
los diferentes sectores de la sociedad, donde se
fortalezca lo propio como punta de partida para
búsqueda del bien común.
Por lo anterior es que se plantea que en el centro
del proceso de enseñanza aprendizaje esté el
PROYECTO DE INVESTIGACIÓN definido desde
y con los actores sociales comunitarios, en torno al
cual las diferentes Experiencia Educativas deben
organizar sus contenidos, de tal forma que cada una
de ellas proporcione los elementos requeridos en el
proceso de investigación.
Bajo este planteamiento queda claro que el
eje articulador es el proyecto de investigación
desde donde se desarrollaran los conocimientos,
habilidades y actitudes en los estudiantes y actores.
Dado que la realidad está en un permanente cambio
se debe estar respondiendo a ella desde los procesos
de formación, por lo que cada semestre es posible
que los proyectos de investigación cambien, pues
estos deberán estar respondiendo a demandas
concretas de los actores, iniciando con el estudio de
la realidad y regresando a ellas con la intervención,
en una permanente lectura de la realidad.
13
Experiencias educativas organizadoras
REVISTA EntreVerAndo
de los aprendizajes
Cada profesor deberá preguntarse qué contenidos
son básicos de la Experiencia Educativa y qué
contenidos son básicos en el proceso de investigación,
organizándolos de tal manera que haya coherencia
entre estos, y entre la teoría y la práctica.
Una vez hecho este ejercicio deberá desarrollarse una
reunión entre maestros para cruzar los contenidos
tanto de la Experiencia Educativa como del
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
REVISTA EntreVerAndo
Proceso de Investigación, para evitar la repetición,
asegurando la complementariedad de estos.
14 El proceso de enseñanza aprendizaje debe estar
en un permanente monitoreo de las evidencias de
comprensión, para lo cual es necesario utilizar
algunas herramientas.
Para el seguimiento y evaluación de la Experiencia
Educativa, pueden ser: participación activa tanto
grupal como individual, cumplimiento con los
trabajos, elaboración de ensayos, asistencia a clases,
revisión de apuntes, actitud que favorezca un buen
ambiente de trabajo, etc.
Para el seguimiento y evaluación del proceso
de investigación se propone: reporte semanal de
su trabajo de vinculación comunitaria, plan de
actividades quincenal, diario de campo, bitácora
de trabajos producidos, carta-valoración del trabajo
desarrollado, expedida por el actor social con el que
se colabora, etc.
El proceso de enseñanza aprendizaje debe tener
almenos tres objetivos fundamentales: 1) Cumplir
con los contenidos del nivel, 2) Desarrollo
cognoscitivo, 3) Aplicabilidad de los contenidos en
la vida cotidiana. Manteniendo en todo momento del
proceso la Intencionalidad-reciprocidad; significado
y la trascendencia.
Del grupo de interés a la comunidad
de aprendizaje
El proyecto comunitario será el eje de articulación de
las Experiencias Educativas, las cuales proporcionarán
los elementos teóricos y metodológicos requeridos
en el proceso de investigación, que se organiza en
cinco fases, iniciando con la identificación de los
intereses comunes que permita articular esfuerzos
tanto de los estudiantes, los actores y la Universidad
Veracruzana Intercultural.
La identificación de los intereses comunes será el
punto de partida de un proceso capaz de movilizar
la energía social, permitiendo la construcción de
espacios sociales donde los integrante de éste Grupo
de Interés re-conozcan y re-signifiquen su mundo de
vida, dejando claro sus imaginarios deseados de vida
buena, en torno a los cuales el grupo alineará sus
recursos y energías. Es importante también que los
estudiantes y UVI dejen claro sus intencionalidades,
formando parte de este conjunto de intereses
comunes.
Teniendo claro qué es lo que se desea por cada uno
de los que integran el Grupo de Interés, se identifican
las necesidades básicas de aprendizaje, para lo que
se deben responder las siguientes preguntas: ¿Qué
necesitamos saber?, ¿Qué necesitamos saber hacer?
y ¿Con que actitud?.
Definidas las capacidades se organizan, de tal
manera que cuado se haga el desarrollo de estas
sea coherente, para lo cual será necesario diseñar
talleres y material didáctico.
Desarrolladas las capacidades, no restará más
que buscar o construir las oportunidades para la
cristalización de los imaginarios de vida buena.
Universidad Veracruzana Intercultural
Se debe generar un proceso de permanente lectura
e incidencia en la realidad de quienes conforman el
grupo de interés, para poco a poco ir fortaleciendo y
retejiendo lazos de colaboración entre los diferentes
grupos de interés que se vaya conformando en la
región de la Huasteca.
Con el pasar de tiempo lo que se espera es que estos
grupos de interés se conviertan en Comunidades
de práctica, con una identidad colectiva, donde
se construya una historia común, un proyecto con
horizontes de futuro y una utopía compartida.
Esta propuesta se enmarca en dos grandes referentes
teóricos metodológicos: la gestión del conocimiento
y la comunidad de Aprendizaje, mismos que a
continuación se exponen.
Gestión del conocimiento. Para comprender éste
concepto es preciso definir que debemos entender
por conocimiento, entendido como aquella
información almacenada en una entidad y que
puede ser utilizada por la inteligencia de acuerdo
a ciertos objetivos, el conocimiento es producto de
procesos mentales que parten de la percepción, el
razonamiento o la intuición. En ese sentido, uno de
los conceptos fundamentales para el conocimiento
es la capacidad de relacional o asociación entre
estos.
La gestión del conocimiento involucra dos aspectos
relevantes. Por una parte la idea de gestión indica
de algún modo, la organización, la planificación, la
dirección y el control de procesos para conformar
Enero 2009
o disponer de ciertos objetivos. De otro lado, al
hablar de conocimiento se pone de manifiesto que
una organización, como cualquier ser humano, está
sometida a una dinámica en la que del exterior y
del interior mismo, capta o percibe información,
la reconoce, la organiza, la evalúa y emite una
respuesta al exterior, basada en dicha información
y englobada en el total de información almacenada
procurando un resultado.
Parafraseando a Arraez T. la aplicación del
conocimiento al conocimiento implica la gestión
del conocimiento o aplicación del conocimiento
existente en la obtención de resultados y la
innovación sistémica o la definición de los nuevos
conocimientos necesarios, su factibilidad y el
método para hacerlos eficaces.
Es este uno de los nuevos retos que nos presenta el
avance tecnológico, que por un lado ha contribuido
a la globalización y por otro lado a la exclusión,
dándonos la posibilidad de acceso a la información
que puede ser utilizada para la construcción de
nuevo conocimiento, pero algo que nos debe quedar
claro es que no sólo con el acceso a las autopistas
de información se puede construir el conocimiento,
pues este se puede construir en el aquí y en el ahora
con las personas que trabajamos.
Debemos ser capaces de gestionar el conocimiento
desde los grupos de personas con las que trabajamos
día a día, desde la perspectiva de comunidad de
aprendizaje.
Comunidad de aprendizaje. Antes de entrar a 15
definir y comprender lo que es una comunidad de
aprendizaje veamos que es una comunidad, para
REVISTA EntreVerAndo
lo cual nos referimos a (Dozal, 2005)1 “el término
de comunidad tiene su origen en la reflexión
antropológica y fundamentalmente aludía a núcleos
sociales cuyas características son por demás
conocidas, a saber: ubicación geográfica, rituales y
vínculos culturales intensos, lazos de identidad y
formas de relación que constituyen la argamasa de
dichos núcleos”.
1
Dozal Andreu Julio César (2005), Comunidades Virtuales y nuevos ambientes de
ARTÍCULOS
Aprendizaje, Centro de Cultura Digital Inttelmex.
ARTÍCULOS
Ahora veamos que es una comunidad de aprendizaje
(Berlanga, 2003)2 “es entendida como un espacio de
relaciones entre personas que comparten sentidos y
significados de mundo de vida, reunidos a partir de
intereses compartidos para resolver necesidades de
aprendizaje que den lugar a una práctica intencionada
REVISTA EntreVerAndo
de trasformación de su realidad”.
Se puede ver la construcción de la comunidad de
aprendizaje como un proceso epistemológico, como
un proceso pedagógico y como un proceso político
sustentado en una concepción de la realidad, en una
perspectiva pedagógica y en una concepción del
sujeto social, donde los participantes contribuyan
y reconstruyan el mundo de vida imaginario y real
que les rodea y en el que se encuentran inmersos en
un doble juego de significación de sentidos, el de
16
su realidad y el de él como la proyecto (Berlanga,
2003).
La comunidad de aprendizaje se construye sobre
la base de proyectos de colaboración con impacto
social, en ambientes de aprendizaje que rebasan
el ámbito de la institución escolar y que utilizan
como paradigmas de aprendizaje los propios de
los modelos de intervención de interacción social o
abiertos, holísticos.
La comunidad de aprendizaje antes descrita, aspira a
superar la disociación entre procesos de aprendizaje y
vida real, entre espacios educativos y comunidad, las
temáticas y contenidos son acordes a las necesidades
de la población y el trabajo de colaboración es un
ingrediente sustancial del proceso.
Evidentemente los participantes de estas comunidades
deben desarrollar nuevas habilidades de intercambio
y comunicación, lo cual implica un proceso de
transferencia tecnológica y de apropiación de nuevos
recursos; sin embargo, la experiencia muestra que,
habiendo una infraestructura en tecnología aún
incipiente, las comunidades son las que otorgan su
verdadero alcance y significado (Dozal, 2005).
Las comunidades de aprendizaje pueden constituirse
a diferentes niveles, pues pueden constituirse a nivel
2
Berlanga Gallardo Benjamín (2003), La educación como relación pedagógica
para la resignificación del mundo de vida: La propuesta educativa de comunidad de
aprendizaje. Cuaderno de ideas.
de aula, de escuela, entre grupos de personas que se
encuentran en la comunidad, entre personas que se
encuentran en varias comunidades o personas que
se encuentran el lugares distantes, que la manera
de mantenerse interactuando es mediante el uso de
las Tecnologías de Información y Comunicación
las TIC, dando paso entonces a las comunidades
virtuales de aprendizaje.
Las nuevas generaciones se ven inmersas en un
contexto mediático y tecnológico más competitivo,
que demanda de forma inmediata nuevas habilidades
y conocimientos del uso de las nuevas Tecnologías
de Información y Comunicación TIC’s). Por lo que
se requiere de una alfabetización tecnológica.
Para dar seguimiento a las acciones que implica la
propuesta es necesario realizar reuniones de trabajo
entre los estudiantes y los grupos comunitarios cada
vez que estos grupos lo requieran, pues debemos
estar concientes que ellos viven sus mundos de vida
en tiempo y espacios diferentes a lo que viven los
estudiantes y las universidades.
Otra reunión podría ser entre los estudiantes con el
maestro responsable de la Experiencia Educativa
que animará el proceso que tiene en el centro como
ya lo hemos comentado “el proyecto comunitario”.
Y finalmente una reunión más es la que se podría
realizar cada mes entre los estudiantes y los maestros,
responsables de las Experiencias Educativas, los
asesores-tutores y los coordinadores de cada uno de
los departamentos.
Estas reuniones deberían realizarse de manera
permanente desde los espacios-instancias definidas
por los maestros de la UVI Huasteca, como espacios
de coordinación y operación de la estrategia.
Hasta aquí mis reflexiones, esperando contribuir
en esta cristalización del proyecto educativo que
ha generado muchas expectativas en el ámbito
académico y en la sociedad.
Universidad Veracruzana Intercultural
El Tajín como patrimonio cultural de la humanidad:
La puesta en valor de la zona arqueológica

Por Dailen Sainos García

L
a zona arqueológica “El Tajín”, en el estado
de Veracruz, está conformada con un total de
168 edificios, el principal y el más conocido
es la “Pirámide de los nichos”, misma que contiene
365 bóvedas (pequeñas dimensiones parecidas
a ventanas pequeñas), estas aluden a cada uno de
los días del año. Esta pirámide fue construida
tardíamente ocupando un espacio abierto y, por su
lugar, escapa a lo que fue hasta aquel momento la
traza urbana.

Otros edificios importantes son: La plaza de arroyo,

Tajín chico, La gran greca y El complejo de las
blogturismo.veratur.gob.mx columnas.

Este sitio arqueológico es de alrededor de 1km²,

pero se especula que hay aún una gran parte de este
sitio que no ha sido encontrada.

El Tajín es la cuna ancestral de los totonacos. Su

estructura, constituida por entrelaces y grecas de
piedra muestra la influencia de Teotihuacan (periodo
clásico) y Tolteca (posclásico). Su reconstrucción
inició en el siglo XIII. 17
Piedra, vacío, estrechamiento y apretura, callejones,

REVISTA EntreVerAndo
plazas, talud y nichos hacen de esta zona un espacio
urbano único en el mundo. En sus pinturas, pirámides
y esculturas se contiene las cosmovisiones de los
extraordinarios hombres que las construyeron.

Así como en sus 17 canchas de juegos de pelota,

llamado por los mayas “pok-ta-pok” o más
correctamente “pokolpok” y por los aztecas
“tlachtli”, antiguo juego de pelota mesoamericano,
cuya práctica se remonta a unos 3.500 años y que ha
sido considerado como antecedente del futbol.
ARTÍCULOS

Enero 2009
ARTÍCULOS
El juego de pelota mesoamericano fue un juego
ritual cuya práctica se extendió a lo largo de los tres
mil años de historia precolombina mesoamericana,
en todas las culturas de la región, e incluso en sitios
como Paquimé y de la cultura Fremont.
REVISTA EntreVerAndo
Durante la dominación española el juego fue
prohibido por Tomás de Torquemada, aunque sin
desaparecer del todo.
Todo esa riqueza le valió al Tajín el nombramiento
de “Patrimonio Cultura de la Humanidad”,
diciembre de 1992. Este distintivo es uno de los más
importante (no el único), culturalmente hablando,
en el mundo, por lo cual es un gran orgullo que esta
zona se encuentre incluida en esta honrada lista. Este
reconocimiento ha costado muchos esfuerzos.
18
Dentro de las actividades que se llevan a cabo en la
zona arqueológica se podría destacar el “Festival de
la identidad” o “Cumbre Tajín”, que se realiza año
con año a escaso 1 km de distancia de esta zona y,
el cual, alberga un sinfín de actividades que generan
importantes ganancias a diversas compañías no sólo
nacionales sino también internacionales; además, de
los ingresos que obtienen durante todo el año, ya
que la afluencia de turistas se mantiene vigente todo
el año.
Así pues, la zona arqueológica es un lugar digno de
visitarse y se encuentra abierto al público todo el
año.
No podría concluir sin mencionar que, pese a lo
que se pudiera pensar, los habitante de esta región
tenemos que pagar por acceder plenamente y sin
ningún problema al Tajín, algo que no debería pasar,
ya que somos herederos de está obra. Además, como
si eso fuera poco, muchos totonacos no conocen
estas “ruinas”, como comúnmente llaman a la zona,
ignorando su enorme valor.
Universidad Veracruzana Intercultural
El Son Jarocho: un tesoro que debemos conservar *

Por Andrés Barahona Londoño

L
a música jarocha es una expresión popular
única, a la que le costó mucho esfuerzo y
sufrimiento consolidarse para llegar a ser lo
que es hoy en día: un orgullo de los veracruzanos
al cual se le suman, muchísimos músicos de otras
partes del país e incluso del extranjero. Pero no
siempre fue así.

Durante la Colonia esta música fue perseguida,

prohibida y a mucha gente le costó la vida, su gusto
por el fandango. Para las autoridades de la Corona
española, esa manera en que la gente del pueblo
se reunía para bailar y cantar sus aires profanos, le
parecía indigna. Así que la Inquisición se encargó
de levantar numerosos juicios contra personas que
se atrevieron a desafiar esta prohibición. Hoy en día
quizás pueda parecer exagerado, pero la verdad es
que efectivamente mucha gente fue ejecutada por el
supuesto delito de cometer actos diabólicos al cantar
www.fab.com.mx y hacer bailes considerados contrarios a las buenas
costumbres.

Según el Diccionario de Autoridades, que es el

precursor de lo que hoy en día es el Diccionario de
la Real Academia de la Lengua Española, la palabra 19
“son” significaba: “ruido concertado que hacen
algunos campesinos para su esparcimiento”. Así

*
Conferencia presentada en Chinameca, Veracruz, a invitación de la Universidad
Veracruzana Intercultural, en el marco del XII Festival de Son Jarocho, llevado a
REVISTA EntreVerAndo
sin más ruido... ya ni siquiera música. De “son”
se deriva también la palabra “sonsonete”, que es
como un decir reiterado que resulta molesto. Y
qué se puede decir del término “jarocho”. Entre las
diversas versiones que existen sobre el origen de esta
palabra, se señala que podría provenir de la “jara” o
vara de madera con que los campesinos se ayudaban
en sus labores; o también, que jarocho vendría del
prefijo árabe “jar” que simple y llanamente significa
excremento o mierda. Cómo verán, no eran términos
especialmente elogiosos para referirse a nuestros
ARTÍCULOS

cabo los días 5 y 6 de diciembre 2008.

Enero 2009
ARTÍCULOS
pobres tatarabuelos que durante la Colonia tocaban
sus sones jarochos.
En cuanto a las influencias que confluyen en
esta música, si bien no se puede negar una cierta
presencia de los esclavos africanos, sobre todo
REVISTA EntreVerAndo
de los cimarrones, es decir, de aquellos que se
atrevieron y lograron sobrevivir después de huir de
las inhumanas condiciones a que los sometían los
encomenderos; la verdad es que el son jarocho no
puede ser considerado como una música afromestiza.
No hay de hecho en México una música tal.
Y como por otra parte, los españoles se encargaron
de reprimir violentamente cualquier expresión
cultural indígena que se relacionara con el antiguo
20 mundo prehispánico, pues –a mucha honra– en el
veracruzano mestizo, es decir, precisamente en
ustedes y yo, en nosotros fue que nació y se desarrolló
la semilla de lo que hoy es nuestra música jarocha.
A partir de la Independencia, aunque el cambio no
se dio de la noche a la mañana, sí lo hubo y fue
palpable, por lo menos en el ánimo popular de los
veracruzanos. La música jarocha, dejó de significar
algo bajo e indigno y el son se convirtió en un “así
sonamos y con mucho orgullo, los veracruzanos”.
Sin embargo, no olvidemos que la Inquisición
cerró sus puertas hasta 1820; entonces, imagínense
lo tremendos que debieron ser aquellos diez años,
entre una institución empeñada en reprimirlo y un
pueblo decidido a seguir haciendo sus fandangos, a
no dejarse apachurrar.
Y no es que el fandango en sí fuera un festejo de
tinte político, pero siendo esta la fiesta y el motivo
principal de reunión entre los habitantes de las
clases bajas, evidentemente no se mantuvo ajeno a
los distintos conflictos armados que se suscitaron,
primero durante la Independencia y después con la
Revolución.
Tiempos de la gala
Es precisamente durante el siglo XIX, o sea los
años mil ochocientos, que una vez que se despojó
del estigma represivo colonial, la música jarocha
alcanzó su primer gran auge histórico. Es en esa
época, cuando el fandango era el evento social por
excelencia y en el que se dirimían tanto cuestiones
legales, como desavenencias personales; y desde
luego se formalizaban amistades y amoríos. En
aquella época se daba una costumbre muy particular
conocida como la gala, una de cuyas variantes es
la siguiente. Quien deseaba realizar un fandango,
era para celebrar algún aniversario, cumplir con
una manda o el motivo que fuera, juntaba a un
grupo de muchachas que eran las convidadoras del
fandango y las encargadas de correr la voz e invitar
a la población. Una vez que iniciaba el baile, estas
convidadoras tenían un papel muy especial. Todo
aquel varón que quisiera acceder a la tarima, se
dirigía hacia alguna de ellas y le ponía su sombrero
en la cabeza. Si la convidadora lo conservaba puesto
y no lo rechazaba, esto significaba su aceptación
para bailar con el galán; y éste quedaba, así también,
comprometido a pagar una gala o pequeña cantidad
de dinero, que la bailadora recibía a nombre de los
organizadores del fandango. Una vez que ella recibía
y a su vez entregaba dicha gala, quedaba deshecho
cualquier compromiso con el bailador. Solía suceder
que a una determinada muchacha se le juntaban
varios sombreros, por igual número de pretendientes;
y como se tomaba como una descortesía el que ella
despreciara su ofrecimiento de gala, ella accedía a
conservar los sombreros, aunque ya no los llevara
puestos y los sostuviera en la mano. Indudablemente
esta costumbre de la gala, debió generar más de un
suspiro y también desencanto entre los aspirantes a
bailar con tal o cual señorita en el fandango.
A la tripa, tripa
Hoy muchas veces se nos olvida, pero nuestros
abuelos tuvieron que esforzarse mucho para poder
divertirse. Imagínense ustedes cómo era aquello
cuando no existía la luz eléctrica. Nuestra tarima
estaría rodeada de antorchas con aceite y más
allá, la oscuridad sería profunda e imponente. No
tendríamos ni micrófonos ni altavoces, por lo que el
silencio entre los asistentes debía ser la norma, o por
lo menos a susurros platicaría la gente, para permitir
que los músicos y las bailadoras se escucharan
debidamente. Y también pongámonos a pensar cómo
sonaban aquellos instrumentos cuando las cuerdas
eran de tripa.
Universidad Veracruzana Intercultural
De acuerdo con el veterano guitarrero sanandrescano
Tío Juan Pólito Baxin, de los Cultivadores del Son,
quien todavía conoció y tocó las cuerdas de tripa,
éstas tenían un sonido más dulce, menos tensión y
quizás también un poco menos de volumen. Razón
de más para que los concurrentes guardaran silencio
y compostura. Por cierto, que no resultaba fácil
conseguir o elaborar las mismas cuerdas; y claro está
que cada una de ellas se cuidaba como verdadera
joya.
En aquellos fandangos del siglo XIX, a veces las
tripas no nada más sonaban en las cuerdas de las
jaranas, porque no faltaba tampoco el exacerbado
pleito entre dos contrincantes que terminaban liados
a golpes o peor aún a cuchillazos. Con todo, el nivel
de violencia, o al menos es lo que nos dejan entrever
los documentos históricos alusivos, no impedía el
que los fandangos se prolongaran hasta altas horas de
la noche. Aquellos bailes seguían hasta el amanecer,
momento en que se retomaban los tonos mayores,
después de haber agotado todo el repertorio de los
sonecitos menoreados.
El siglo XIX, ya lo hemos dicho, fue un momento
de auge para la música jarocha. No obstante todas
las convulsiones y conflictos armados que vivió el
país y también por supuesto Veracruz, el son no se
apagó. Resistió la intervención francesa, al igual que
las reiteradas entradas y salidas del poder de Santa
Anna, e incluso las luchas fraticidas internas. A pesar
de todo lo sucedido en ese siglo tan convulso, nuestro
son jarocho se mantuvo sonando y zapateando. Se
dice fácil, pero nuestros antepasados hicieron una
gran labor para legarnos esta música tan bonita.
El Siglo XX
Veamos ahora, a grandes rasgos qué sucedió en el
siglo XX. Primero que nada, y la primera del siglo, se
desató la Revolución Mexicana. Nuevamente el país
se sumió en un conflicto armado, y nuevamente el
son jarocho siguió sonando. Son conmovedoras las
historias de aquellos músicos jarochos que de niños
fueron testigos de esos tiempos violentos y lograron
sobrevivir. Recordemos, por ejemplo, a personajes
como Arcadio Hidalgo o también Tío Juan Pólito,
los cuales siendo chamacos, se entretuvieron en más
de una ocasión, improvisando con varitas y pedazos
de palma una especie de jaranita, simplemente
Enero 2009
para sentir el gusto de pasear sus dedos rasgueando
aquellas cañitas; y así animarse a cantar los sonecitos.
Hasta sin jarana se ponía nuestros abuelos a jaranear.
Esos sí son ánimos y pasión por el son.
La revolución no quedó plasmada en nuestros sones
jarochos, como sí quedó en el caso de los corridos,
los del villistas del norte y también los zapatistas
del sur.
Por cierto, permítaseme una digresión para tocar
un tema obligado al estar aquí en Chinameca. Me
refiero a esa hacienda homónima en el Estado de
Morelos, que el 10 de abril de 1919 fue escenario del
macabro asesinato a traición del General Emiliano
Zapata. Hacienda a la que Zapata acudió invitado
por Guajardo, quien supuestamente se uniría a los
rebeldes del sur; cuando en realidad, por instrucciones
del General Pablo González, Guajardo le tendió
una emboscada para asesinarlo a mansalva... Triste
recuerdo de Chinameca, Morelos.
Volviendo a nuestro tema, la revolución mexicana,
decíamos, no quedó reflejada en los sones jarochos;
pero en cambio, donde podemos encontrar vívidos
testimonios revolucionarios del sur de Veracruz, es
a través de la décima jarocha. Solemos, por ejemplo,
recordar al Vale Bejarano como un ingenioso
repentista, al cual alguna vez fue retado por el
mismo Diaz Mirón a encontrar una consonante de la
palabra indio, a lo cual el Vale contestó según dicen,
algo así: “Uno por decir rindió, se equivocó y dijo
rindio, será disparate o no, pero es consonante de
indio, como usted me lo pidió”. Sin embargo, un
aspecto poco conocido del Vale Bejarano, es que
también escribió algunas décimas y precisamente 21
varias de ellas tratan el tema de la revolución, la
cual a él –por supuesto– le tocó de joven.
REVISTA EntreVerAndo
El otro gran cambio se suscitó en el siglo XX, vino
a raíz de la industrialización y una de las industrias
que más incidieron en el tema que nos ocupa, en la
música jarocha, fue el la industria cinematográfica.
Irrumpió literalmente en escena el cine y en él, desde
sus inicios, estuvo presente la música jarocha. De
hecho, en 1936 el gran arpista Andrés Huesca (1917-
1957), aparece tocando en ese filme pionero (que
después se convirtió en un clásico de la Época de
Oro del cine mexicano) llamado “Allá en el Rancho
Grande”. Por cierto Huesca aparece tocando con un
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
arpa michoacana; y les voy a contar la historia de
por qué es un arpa michoacana.
El arpa jarocha del siglo XIX, era pequeñita y se
tocaba sentado. Y por supuesto, así era el arpa
veracruzana con que Andrés Huesca llegó a la Cuidad
REVISTA EntreVerAndo
de México. Pero, resulta que a los productores
cinematográficos les pareció que se vería mejor
que el arpista tocara de pie. Así que le pusieron
como condición a Huesca, que si quería el trabajo
en la película ya mencionada, debía conseguir
inmediatamente un arpa más grande. Imagínense el
problema en que metieron a este arpista. Finalmente
logró Huesca comprar –según dicen en Garibaldi– un
arpa grande, de esas terracalentanas de Michoacán;
y así logró obtener trabajo en el cine.
22
Obviamente, para los criterios de los productores
poco importaba si en la tradición regional jarocha
el arpa que se usaba era pequeña; a ellos lo único
que les importaba era cómo se iba a ver su escena.
Fue en realidad, tanto el impacto del cine, que desde
entonces al arpa jarocha creció de tamaño y los
constructores pioneros, entre ellos otro Andrés, pero
éste Alfonso, se dedicaron a construir arpas jarochas
grandes, precisamente para se tocadas de pie.
Después se realizaron otras películas de corte
pretendidamente costumbrista, como “Bamba”,
“Sólo Veracruz es Bello” y “Los Tres Huastecos”,
cuyo tratamiento musical –dada la tremenda
penetración del cine– acabó por convertirse en
el estilo a seguir, para entrar en el mercado de
trabajo del cine, es decir, para aquellos músicos que
aspiraban a convertirse en profesionales. Comienza
así una de las grandes contradicciones que nos dejó
el siglo XX, la profesionalización en contraste con la
pertenencia a una tradición que no se profesionaliza.
Y con ésta vendrán muchas más, debidas a la difícil
compatibilidad entre lo moderno y lo tradicional.
Sin embargo, mientras aquellos músicos emigrados a
la Ciudad de México se enfrascaban en esa dinámica
urbana industrial cinematográfica, convirtiéndose
en músicos profesionales; aquí en Veracruz,
precisamente en lugares como esta región sureña de
Veracruz, los músicos viejitos siguieron haciendo
sus fandangos. La discontinuidad surgió cuando
estos músicos mayores murieron y no tuvieron a
quién legar sus conocimientos. Porque también es
cierto, y hay que reconocerlo, después del impacto
del cine, en diferentes lugares de la región jarocha
hubo una ruptura generacional; y en algunos de ellos
–como aquí en Chinameca– desafortunadamente, se
perdió momentáneamente la tradición del fandango.
No hubo el indispensable relevo de una juventud
que tomara el relevo de la música jarocha.
Sin embargo, contrariamente a lo que se pudiera
pensar, si lo miramos históricamente, ni las
persecuciones de la Inquisición; ni el desprecio
de la Corona; ni las convulsiones armadas de los
siglos XIX y XX; ni la industrialización; ni el cine;
ni las modas del modernismo; ni el rockanrol; ni
tantos otros fenómenos sociales, han logrado hacer
desaparecer nuestro bellísimo son jarocho.
Aquí en Chinameca, y ustedes lo saben mejor que
yo, anteriormente se tocó y se tocó mucho el son.
Los fandangos eran frecuentes y muy concurridos.
Hace algunas décadas, es cierto, momentáneamente
se perdió un poco la tradición. Pero hoy en día,
gracias a la entusiasta labor de todos los jóvenes
del comité “Buscapiés”, estamos celebrando aquí
en Chinameca nuestro doceavo Festival de Son
Jarocho. Parece sencillo, pero ya son doce años. Y
esto va a seguir.
Yo quiero aprovechar el favor de su atención,
para exhortarlos a todos ustedes a que inculquen
en sus hijos y en sus nietos el gusto por la jarana
y el fandango. No permitan que nos invadan
otras músicas que vienen de fuera, porque si no
defendemos nosotros los nuestro ¿entonces quién?
Démonos cuenta de todo el esfuerzo que han hecho
nuestros antecesores para que nosotros podamos
todavía hoy en día gozar de la música jarocha.
No dejemos que esta se pierda porque no fuimos
capaces de valorarla ahora que la tenemos viva. Si lo
pensamos bien, el son jarocho es un verdadero tesoro,
que nosotros los veracruzanos inventamos y que
debemos cuidar. Esta es nuestra tradición popular;
nuestro sabor. Sigamos cocinando este guiso y
cuidemos sus más importantes ingredientes que son
los niños, porque entre ellos están nuestros futuros
Universidad Veracruzana Intercultural
portadores de la hermosa cultura de nuestra música
jarocha. Ayudémosles a crecer como ciudadanos
orgullosamente veracruzanos, orgullosamente
jarochos. Felicidades a todos los chinamequenses
por estos doce años de festivales de son jarocho. Un
fuerte abrazo a todos los compañeros del Comité
“Buscapiés”, organizador de estos excelentes
festivales. Muchas gracias.

23

REVISTA EntreVerAndo
ARTÍCULOS

Enero 2009
ARTÍCULOS

Alfabetización en el Estado de Veracruz

problemáticas y prospectivas
REVISTA EntreVerAndo

Por Carlos Jorge Aguilar y Aguilar

I. Rezago educativo del analfabetismo

en Veracruz

Tomando como referencia los datos que arrojó el II

Conteo de Población 2005 del INEGI; en México
existen 68, 802,564 millones de personas mayores
24 de 15 años y más en rezago educativo, de los cuales
5, 747,813 millones son analfabetas, lo que repre-
senta el 8.4% de las población en rezago educativo,
y en el Estado de Veracruz se concentran 4, 858,837
millones de personas mayores de 15 años y más, de
esta población, el 13.4 % son analfabetas, es decir
651,470 personas iletradas.

De acuerdo a lo anterior, el estado de Veracruz, ocu-

pa a nivel nacional, el 4° lugar en analfabetismo,
precedido de Chiapas 1°, Guerrero 2° y Oaxaca 3°.1
Población que se encuentra distribuida de acuerdo a
los siguientes rangos de edad:
Composición del analfabetismo
por rango de edad2

No podemos olvidar que la pluralidad étnica y

cultural que caracteriza al Estado, requiere de medios
adecuados para llevar la educación a las personas
1
Estimaciones con base al II Conteo de Población y Vivienda 2005. jóvenes y adultas de las comunidades rurales e
2
Se anexa documento de la composición del analfabetismo por rango de edad y
municipio. indígenas, en su mayoría alejadas y dispersas.

Universidad Veracruzana Intercultural

Como son: 12 poblaciones indígenas asentadas en
Veracruz: Náhuatl, Totonaca, Popoluca, Huasteco
o Tenek, Otomí, Tepehua, Zoque, Mixe, Mixteco3,
Chinanteco, Zapoteco y Mazateco3; que representan
un importante componente del mosaico plurilingüe
y multicultural de México. Las cuales se encuentran
dentro de los 15 municipios más marginados del
estado de Veracruz como son:
• El municipio de Filomeno Mata cuenta con una
población de 15 años y más de 7,649, de la cual
6,128 se encuentran en rezago educativo que
equivale al 80.1%.
El 51.97% de la población en rezago se concentra en
la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad.

• El municipio de Astacinga cuenta con una

población de 15 años y más de 2,588, de la cual
2,100 se encuentran en rezago educativo que
equivale al 81.1%.

El 46.955 de la población en rezago se concentra en

la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad.

• El municipio de Ilamatlán cuenta con una

población de 15 años y más de 8,027, de la cual
6,689 se encuentran en rezago educativo que
equivale al 83.4%.

El 39.96% de la población en rezago se concentra en

la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad.
• El municipio de Atlahuilco cuenta con una
población de 15 años y más de 5,300, de la cual
4,443 se encuentran en rezago educativo que
equivale al 83.9%.

El 53.57% de la población en rezago se concentra en 25

la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad.

REVISTA EntreVerAndo
ARTÍCULOS

Enero 2009
ARTÍCULOS

• El municipio de Los Reyes cuenta con una • El municipio de Mixtla de Altamirano cuenta
población de 15 años y más de 2,816, de la cual con una población de 15 años y más de 5,536, de
2,096 se encuentran en rezago educativo que la cual 5,022 se encuentran en rezago educativo
equivale al 74.4%. que equivale al 90.7%.

El 48.43% de la población en rezago se concentra en El 53.94% de la población en rezago se concentra en

REVISTA EntreVerAndo

la población entre el rango de edad de 15 a 34 años la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad. de edad.

26

• El municipio de Mecatlán cuenta con una • El municipio de Soledad Atzompa cuenta con
población de 15 años y más de 6,573, de la cual una población de 15 años y más de 11,383, de
5,086 se encuentran en rezago educativo que la cual 9,697 se encuentran en rezago educativo
equivale al 77.4%. que equivale al 85.3%.

El 42.88% de la población en rezago se concentra en El 55.91% de la población en rezago se concentra en

la población entre el rango de edad de 15 a 34 años la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad. de edad.

Universidad Veracruzana Intercultural

• El municipio de Soteapan cuenta con una • El municipio de Tequila cuenta con una población
población de 15 años y más de 16,076, de la cual de 15 años y más de 7,229, de la cual 5,394 se
12,235 se encuentran en rezago educativo que encuentran en rezago educativo que equivale al
equivale al 76.0%. 74.6%%.

El 51.34% de la población en rezago se concentra en El 48.52% de la población en rezago se concentra en

la población entre el rango de edad de 15 a 34 años la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad. de edad.

• El municipio de Tehuipango cuenta con una El municipio de Texcatepec cuenta con una
población de 15 años y más de 11,350, de la población de 15 años y más de 5,416, de la cual 4,677
cual 9,678 se encuentran en rezago educativo se encuentran en rezago educativo que equivale al
que equivale al 85.3%. 86.4%.

El 55.48% de la población en rezago se concentra en El 47.10% de la población en rezago se concentra en

la población entre el rango de edad de 15 a 34 años la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad. de edad.

27

REVISTA EntreVerAndo
ARTÍCULOS

Enero 2009
ARTÍCULOS
• El municipio de Tlaquilpa cuenta con una
población de 15 años y más de 3,708, de la cual
3,148 se encuentran en rezago educativo que
equivale al 84.9%.
El 50.67% de la población en rezago se concentra en
REVISTA EntreVerAndo
la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad.
28
• El municipio de Xoxocotla cuenta con una
población de 15 años y más de 2,739, de la cual
1,858 se encuentran en rezago educativo que
equivale al 67.9%.
El 48.87% de la población en rezago se concentra en
la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad.
El municipio de Zontecomatlan cuenta con una
población de 15 años y más de 7,762, de la cual 6,230
se encuentran en rezago educativo que equivale al
80.3%.
El 43.53% de la población en rezago se concentra en
la población entre el rango de edad de 15 a 34 años
de edad.
II. Situación actual en la educación de adultos
Durante la XVI Cumbre Iberoamericana de Jefes de
Estados y de Gobierno, celebrada en Montevideo en
el 2006, en la cual se acordó elevar a la categoría de
propósito continental construir un territorio libre de
analfabetismo, y se declaró “Año Iberoamericano de
la Alfabetización”, en el marco del Decenio de las
Naciones Unidas para la Alfabetización 2003-2012,
el cual tiene como objetivo extender la alfabetización
a todas aquellas personas que no tienen acceso a
ella, centrándose en las necesidades de los adultos
con el propósito de que estos en cualquier parte del
mundo puedan hacer uso de la alfabetización para
comunicarse en el seno de su comunidad, en el
de la sociedad y más allá. Según los líderes de las
naciones de habla hispana, durante la XVI Cumbre
Iberoamericana de Jefes de Estado y de Gobierno,
aceptaron que existen 34 millones de personas que
no saben leer y escribir y que se encuentran excluidas
del desarrollo social, económico y político.
El 40% de la población de América Latina se ubica
en un estado de convivencia deplorable, debido a que
Universidad Veracruzana Intercultural
más de 110 millones de habitantes, no han alcanzado
certificar su primaria, según datos mencionados en
la XVI Cumbre Iberoamericana.
A pesar de esto, ni el gobierno federal mexicano,
menos el Congreso General, los estados y municipios,
se han enterado y no han cumplido los compromisos
internacionales que contrajo México, en virtud de
que los presupuestos destinados a esta tarea siguen
siendo tan precarios que no es posible hablar de
resultados positivos (Zúñiga, 2007)
Además, hay agentes de la administración
pública que en lugar de propiciar el desarrollo de
actividades tendientes a difundir con entusiasmo y
convencimiento la luz del alfabeto, se encargan de
frenar tareas educativas que benefician directamente
a la población adulta (Zúñiga, 2007)
Por lo que la educación de adultos ocupa una
posición marginal dentro del sistema educativo y
de las políticas educativas nacionales. Operando
con un modelo pedagógico único para una realidad
del país enormemente diversa, su eficiencia es muy
baja, ya que no ha tenido la capacidad de captar la
demanda potencial y su impacto en la reducción del
rezago educativo es prácticamente nulo.
El sistema de gratificación para figuras solidarias
es bajo y a veces tardío, que en determinados
momentos, no motiva al asesor para continuar con
su labor educativa, como se indica en la siguiente
tabla:
En cuanto al financiamiento de educación para
adultos sigue siendo simbólica e, incluso, con
tendencia a la baja.
De tal manera que, el rezago educativo no es factible
de atender satisfactoriamente, con las condiciones
actuales que tiene el IVEA.
III. Comportamiento histórico del analfabetismo
A pesar de las circunstancias adversas, como
podemos observar, en la siguiente tabla, el rezago
educativo en el estado de Veracruz ha presentado
un decremento en los últimos años con relación al
año 2000, partiendo que en este año, la población
Enero 2009
los esfuerzos por reducir el rezago educativo en este
nivel son mínimos, dado que no alcanzamos ni el
50% de la población total.
Comportamiento histórico
del analfabetismo en Veracruz
IV. Problemáticas y dificultades
para la atención educativa en el nivel inicial
Desde el punto de vista del IVEA, las causas que
están afectando el decremento del rezago educativo
en el Estado son de tres tipos: históricas, internas y
externas, que a continuación se describen:
Causas históricas
La mayoría de los gobiernos federales y estatales han
dado prioridad a los aspectos cuantitativos, como
metas de atención, cobertura educativa, etc., por
encima de los datos cualitativos, es decir, primero
es la cobertura y después la calidad.
Por otra parte, el crecimiento desmedido de las 29
ciudades ha generado que en estas se formen
cinturones de miseria, en donde se concentran el
REVISTA EntreVerAndo
mayor número de personas sin educación básica.
Causas externas
La principal causa es la pobreza que cada día se
agudiza más, ocasionando que existan cada vez
menos ricos y más pobres, la pobreza indígena
empeora, el campo se descapitaliza y la agricultura
de temporal deja de ser opción, ocasionando la
migración de las personas a los estados fronterizos
y a Estados Unidos.
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
El trabajo infantil por pobreza aumenta afectando
con ello el acceso, permanencia, transición y
aprendizaje de los niños en edad escolar.
Causas internas
REVISTA EntreVerAndo
Las principales causas son: existe una concepción
homogénea para todo el país, del Modelo Educación
para la Vida y el Trabajo (MEVyT), sin considerar
las características sociales propias de cada región,
no obstante pese a que el modelo educativo esta
diseñado considerando las características de
aprendizaje de las personas jóvenes y adultas, en la
realidad no se cumple debido a que el asesor carece
de los conocimientos psicológicos, pedagógicos y
andragógicos para la atención de los adultos.
30 A pesar de que el propósito fundamental del MEVyT
es ofrecer a las personas jóvenes y adultas opciones
educativas vinculadas con sus necesidades e
intereses, orientadas a desarrollar sus competencias
para desenvolverse en mejores condiciones en su
vida personal, familiar, laboral y social, a la fecha
no se ha podido evaluar las competencias por lo
que únicamente se han evaluado datos cuantitativos
(memorísticos).
El sistema de evaluación que estigmatiza a los
adultos, les genera temor, desconfianza y como
consecuencia el abandono a la intención de continuar
con sus estudios (deserción), ante estas causas genera
intolerancias y resentimiento a la educación.
Existen todavía en el Estado un sin número de
grupos étnicos que aún, no han recibido beneficios
del INEA y que por lo tanto no se ha beneficiado en
ningún tipo de calidad en su forma de vivir.
Asimismo, el INEA para atender la educación de los
adultos ha privilegiado el desarrollo del deletreo y la
graficación por encima de la verdadera alfabetización
y la certificación por encima de la satisfacción de las
necesidades educativas de los adultos.
Los programas oficiales no formales de educación
de adultos de un conjunto de instituciones, como
los de educación comunitaria, no se encuentran
vinculados con actividades económico-productivas
que pueden derivarse del aprendizaje de los alumnos
en los diversos cursos.
Respecto a la estructura operativa, los asesores son
voluntarios y su capacitación para la docencia es
baja, por lo que difícilmente pueden enfrentar la
compleja labor de alfabetizar y apoyar a los adultos
en su proceso de aprendizaje:
Estructura operativa5
Los círculos de estudio no cuentan con el
seguimiento académico constante debido a su
ubicación geográfica, al poco recurso humano
para el seguimiento y al bajo recurso presupuestal
destinado para realizar dichas actividades de carácter
educativo en los círculos.
Aunado a esto, la planeación de las metas están más
enfocadas en los datos cuantitativos que en aspectos
cualitativos que permitan plantear estrategias
académicas dirigidas para alcanzar las metas y
mejorar la calidad de la educación que se brinda.
V. Estrategias de atención
(vinculación interinstitucional)
El Instituto Veracruzano de Educación para los
Adultos, para solventar este problema, opera
diferentes programas, proyectos y convenios
interinstitucionales, los cuales son:
El Programa Regular. Que concentra la mayor
cantidad de personas jóvenes y adultas, mediante
este se proporciona el servicio de alfabetización a
población hispanohablante y población indígena,
programas que son atendidos ambos con los
módulos del MEVyT, debido a que para el caso
de la alfabetización indígena no se cuenta con los
materiales didácticos específicos.
Universidad Veracruzana Intercultural
Oportunidades. Programa federal apoyado por la
SEDESOL, para disminuir el rezago educativo por
medio de la inscripción voluntaria de los adultos, a
través del MEVyT.
Programa de Plazas Comunitarias. Cuya estrategia
combina sesiones de asesoría presencial con el
aprendizaje y manejo de cómputo, así como acceso
a servicios de Internet, con el MEVyT.
El Consejo Nacional de Educación para la VIda y
el Trabajo (CONEVyT). Otorga el reconocimiento
a Empresa Comprometida con la educación de
sus Trabajadores a las empresas participantes que
brinden a sus empleados y familiares de éstos, las
facilidades para realiza, concluir o acreditar sus
estudios de educación.
FOMEIM. Dirigido a atender el rezago educativo
de las personas jornaleras y agrícolas que inmigran
a trabajar en ciertos periodos del año a nuestro
Estado.
Alfabetización a través de la televisión. Este
programa opera bajo dos modalidades que son: A
través de las transmisiones del Canal 4+ de lunes a
viernes de 18:45 a 19:00 horas o bajo la modalidad
presencial con el apoyo de 43 DVD’s y un Promotor
Voluntario (sin recibir gratificación alguna), quien
es el responsable de guiar coordinar las asesorías
con el apoyo de la Televisión y un Reproductor de
DVD’s.
PERE. A través de este proyecto se pretende impulsar
significativamente la atención al rezago educativo
en los municipios establecidos en las zonas de alto
riesgo (16 Km.) de las Coordinaciones de Zona
de Papantla, Xalapa, Coatepec, Perote, Martínez
de la Torre, Veracruz y Boca del Río; propiciando
acciones educativas que favorezcan la participación
de la comunidad en las tareas de emergencia en el
área de influencia de la Planta Núcleoeléctrica de
Laguna Verde.
Vinculación Interinstitucional:
El IVEA, establece convenios interinstitucionales
con otras instituciones con la finalidad de unir
Enero 2009
esfuerzos y establecer estrategias de promoción,
atención y alfabetización de personas jóvenes y
adultas.
Independientemente, la Secretaría de Educación
de Veracruz (SEV), cuenta con dependencias
que también proporcionan educación básica para
adultos, pero que no están coordinadas provocando
dispersión y mala o nula comunicación, colaboración
y organización entre ellas, encontrándose en
la actualidad atomización y dispersas. Estas
instituciones educativas tienen profesores pagados,
espacios educativos que no son aprovechados. Las
instituciones son:
Escuelas Primarias Nocturnas
Centros de Educación Básica (CEBAS)
Escuelas Secundarias para Trabajadores
Educación Secundaria a Distancia
VI. Propuestas
Ante estas situaciones manifiestas, se realizan
las siguientes sugerencias con el fin de mejorar la
situación actual de la educación para adultos:
Es necesario reconsiderar que para alcanzar las
metas propuestas en cuanto a la atención y términos
de nivel de usuarios, resulta primordial plantear
estrategias académicas que impacten en la formación
tanto del personal institucional como de las figuras
solidarias que intervienen directamente con las
personas jóvenes y adultas en atención.
Con el propósito de influir en la población analfabeta 31
que se encuentra ubicada en los cinturones de miseria
producto del crecimiento desmedido de las ciudades,
REVISTA EntreVerAndo
es necesario vincular la educación de adultos con
proyectos productivos como la capacitación no
formal para el trabajo, de tal manera que los usuarios
encuentren un doble beneficio al recibir los servicios
de educación básica.
Asimismo, es prioritario brindar a las personas
jóvenes y adultas opciones que les permitan
autoemplearse a corto o mediano plazo, ante
problemas como la descapitalización del campo, la
agricultura del campo, la migración a otros Estados,
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
etc.; por ejemplo, a través de carreras técnicas que les
permitan formalizar sus conocimientos adquiridos
mediante la experiencia.
Ante la deserción y baja de niños del sistema
escolarizado, por causas laborales, de conducta,
REVISTA EntreVerAndo
etc., se requiere urgentemente establecer propuestas
enfocadas a la retención de los educandos, en
coordinación con la Secretaría de Educación
Pública (SEP), con el propósito de controlar fuga de
la matricula y disminuir el crecimiento del rezago
educativo por este medio.
“Para reducir sustancialmente el fenómeno
del analfabetismo se requiere una política de
coordinación y solidaridad social, propiciada por
32 los titulares del Poder Ejecutivo, a través del INEA”
(Zúñiga, 2007).
“Impulsar a través de todos los directivos de los
planteles escolares de los diferentes niveles, que
los alumnos de las instituciones que dirigen el
compromiso de atender a una persona adulta como
mínimo; es decir, involucrar a los directores de tele
bachillerato, preparatorias generales y particulares,
telesecundarias, colegio de bachilleres, Centros
de Estudios Científicos y Tecnológicos, Colegio
Nacional de Educación Profesional Técnica, Centro
de Bachillerato Tecnológico Agropecuario, Centro de
Bachillerato Tecnológico Industrial y de Servicios,
también al Consejo Nacional de Fomento Educativo,
a los directores de los Institutos Tecnológicos,
a los de las Escuelas Normales de Veracruz, al
Rector de la Universidad Veracruzana, junto con
la Universidad Veracruzana Intercultural (UVI) así
como de las Pedagógicas y de las particulares que
operan en el Estado, para que cada alumno de las
instituciones que ellos dirigen, se comprometan
a atender, mínimo, a una persona adulta que se
encuentre en rezago cultural, lo que significa que
pueden alfabetizar, o coadyuvar para que termine la
primaria o la secundaria” (Zúñiga, 2007).
Urgentemente las Misiones Culturales, las
Primarias Nocturnas, los Cebas, las Secundarias
para Trabajadores y la Secundaria a Distancia en
Veracruz requieren urgentemente estar coordinadas
por el IVEA para que en un solo frente coordinados,
respetando su organización administrativa y
laboral combatan seriamente, sin maquillajes y con
profesionalismo el lacerante rezago educativo.
“Involucrar a todos los secretarios generales de
los sindicatos magisteriales, para que cada uno de
los agremiados a la organización que representan,
aprovechando su influencia moral e intelectual en
la comunidad donde labora, se comprometa para
atender a un hombre o mujer en rezago educativo”
(Zúñiga, 2007).
“Exhortar a todos los servidores públicos de los
gobiernos federal, estatal y municipal, así como a los
dirigentes de instituciones no gubernamentales y de
las que tienen que ver directamente con el desarrollo
cultural” (Zúñiga, 2007).
Respecto al impacto en cuanto a la disminución
del rezago educativo en los 15 municipios más
marginados del estado de Veracruz, se propone que
el esquema de OPORTUNIDADES que usualmente
opera a través de la participación voluntaria de las
beneficiarias sea de carácter obligatorio, lo que daría
un disminución del rezago educativo a corto plazo
y en el mejoramiento de las condiciones de vida de
la población.
En cuanto a la atención de los 12 grupos étnicos del
estado de Veracruz, se requiere el suficiente recurso
presupuestal y humanos, para la elaboración de los
diferentes materiales didácticos específicos para su
atención, ya que sin ellos los avances son demasiado
lentos.
El MEVyT requiere de un nuevo asesor, con las
características que respondan al modelo educativo
vigente, lo que implica un nuevo esquema de
formación más profesional, por ejemplo: como la
Licenciatura para Educadores de Adultos.
Involucrar a todos los funcionarios del INEA y de
los Institutos y Delegaciones Estatales en las tareas
de alfabetización, con un doble propósito, impactar
en el rezago educativo a nivel nacional y analizar y
proponer propuestas metodológicas para la atención
de las personas jóvenes y adultas.
Universidad Veracruzana Intercultural
Incrementar significativamente las gratificaciones “¿En verdad se quiere alfabetizar?”. Profr. Guillermo
de las figuras solidarias a fin de motivar gratificar su H. Zúñiga Martínez. Mayo 5 de 2007. Diario de
loable labor, en beneficio de los que menos saben. Xalapa.
Asimismo, incrementar el monto en los módulos de
con mayores índices de reprobación, para asegurar “Plan Iberoamericano de alfabetización”. Profr.
su acreditación. Guillermo H. Zúñiga Martínez. Junio 9 de 2007.
Diario de Xalapa.
Finalmente, sin un cambio en la orientación
presupuestal, acompañada de la búsqueda de nuevas
fuentes de financiamiento, el impacto en la cobertura
y calidad educativa serán mínimos. Y se seguirá
propiciando el alto índice de ausentismo (90%) y
deserción de los educandos (70%).

VII. Referencias documentales

“Lineamientos y guión para la elaboración del

Programa Opreativo Anual 2007, por la Coordinación
de Zona”. Subdirección de Planeación, Programación
y Presupuesto. Diciembre de 2006.

“Rezago de Población de 15 años y más en Educación

Básica. Información Conteo 2005”. Subdirección de
Planeación, Programación y Presupuesto. Fuente:
Estimaciones con base al Segundo Conteo de
Población y Vivienda 2005; Estadística Básica del
Sistema Educativo Nacional, inicio de cursos 2005-
2006, SEP.

“Rezago Educativo Estatal y por Municipio en el

Estado de Veracruz”. Segundo Conteo de Población
y Vivienda del mes de diciembre del 2005 del
INEGI. Octubre 2006.

“Convenio de Colaboración Interinstitucional 33

Misiones Culturales Rurales (MCR)-Instituto
Veracruzano de Educación para los Adultos

REVISTA EntreVerAndo
(IVEA)”.

“Convenio de Colaboración Interinstitucional

Colegio de Bachilleres del Estado de Veracruz
(COBAEV)-Instituto Veracruzano de Educación
para los Adultos (IVEA)”.

“Convenio de Colaboración Interinstitucional

Instituto Veracruzano del Transporte (IVT)-Instituto
Veracruzano de Educación para Adultos (IVEA)”.
ARTÍCULOS

Enero 2009
ARTÍCULOS

Tendencias, convergencias y concordancias

REVISTA EntreVerAndo

Por Yadur N. González Meza

E
l pasado Encuentro de Estudiantes de
Arte y Patrimonio Cultural, efectuado
recientemente en los distintos recintos de la
Universidad Autónoma de la Ciudad de México,
denominado en su 3ª edición “La promoción, gestión
y difusión de la cultura y el arte: modelos de gestión
34
y experiencias sustentables”, estuvo conformado
por aproximadamente 14 mesas de trabajo con una
diversidad de contenidos que versaron en torno a
temas como las industrias culturales, los públicos,
la globalización y su incidencia en el mundo del arte
y el patrimonio cultural y artístico, la participación
social y comunitaria, así como las nuevas propuestas
en torno al patrimonio cultural intangible, por tan
sólo mencionar algunos de los tópicos tratados a lo
largo de esa semana.

Sin lugar a dudas, dentro del grupo de conferencias

impartidas en el marco de este evento, fueron dos
NAYA.ORG.AR exposiciones las que llamaron poderosamente mi
atención debido a su afinidad con el planeamiento
que la Universidad Veracruzana Intercultural
hace desde la orientación de Comunicación, lo
que indiscutiblemente viene a reforzar nuestro
enfoque dentro de la Licenciatura en Gestión
Intercultural para el Desarrollo. En primer lugar
me voy a referir a la exposición que bajo el título
de “El patrimonio cultural intangible: crítica a
un concepto excluyente”, fue ofrecida por José
Antonio McGregor, Coordinador de Planeación de
la Secretaría de Cultura del Distrito Federal.

Antes de abordar lo referente a esta conferencia,

quiero resaltar que uno de los intentos de nuestra
orientación se refiere precisamente al impulso,
difusión y promoción de proyectos e iniciativas de
las comunidades relacionadas con las tradiciones,
el arte, la artesanía, las expresiones populares y
la cultura en general. Cabe señalar que uno de los

Universidad Veracruzana Intercultural

significados del patrimonio cultural que más solidez
han aportado a nuestro fundamento de propuesta
departamental es el que habla del patrimonio
como un conjunto de bienes que se poseen con la
posibilidad de transmitirse o heredarse, por lo que el
patrimonio cultural abarca tanto aquellos bienes que
la historia le ha legado a una nación, como aquellos
creados actualmente y que poseen una especial
importancia social, histórica, científica, simbólica o
estética por expresar la creatividad de un pueblo y
por a ser el testimonio de su existencia, de su visión
de mundo, de sus formas de vida y de su manera
de ser, por lo cual es considerado como el legado
que se deja a las generaciones futuras. En el mismo
tenor la UNESCO menciona además los usos,
representaciones, objetos, espacios, etc. que las
comunidades, grupos y algunos individuos deciden
que representan su identidad (Véase la Convención
para la protección del Patrimonio Cultural y Natural
del Mundo de la UNESCO).
Ahora bien, en este sentido el Mtro. McGregor
expone su convencimiento de que una tradición
sin innovación tiende a desaparecer por lo que es
preferible que las tradiciones se sigan realizando muy
a pesar de los cambios o innovaciones que puedan
advertirse en sus componentes instrumentales e
indumentaria. Sustenta que lo importante es el
significado intrínseco de su ejecución y en esta
disyuntiva la hermenéutica juega un papel importante
en la determinación del Patrimonio Cultural en una
comunidad, ya que su salvaguarda debe concentrarse
más en el contenido que en lo continente, lo que
le procura mayor significación a la protección de
una expresión cultural con las implicaciones de su
evolución en el momento creativo.
Respecto a los riesgos de ser incluidos en la lista del
Patrimonio Cultural de la Humanidad emitida por
la UNESCO, avisa que al tratarse de una comisión
reguladora externa la que valorará su incursión y
defensa, se tiende a crear estereotipos y a estatizar
las expresiones culturales, aunque sea el Estado el
responsable de proporcionar las condiciones que
propicien la fluidez necesaria para que la comunidad
participe y se interese por la salvaguarda su propio
Patrimonio Cultural. Es válido resaltar esta opinión
ya que desde esta perspectiva nuestros estudiantes
pertenecientes a la orientación de Comunicación
Enero 2009
en la UVI tendrán entre sus encomiendas fomentar
la recuperación y preservación del patrimonio
cultural de sus comunidades en esferas públicas,
institucionales, privadas y del tercer sector, en
aras de consolidar la convivencia armónica de las
culturales locales.
En otro rubro evidenció la nueva faceta a la
que incluso la biotecnología ha aproximado al
Patrimonio Cultural, exhortando a las instancias a
fraguar una reglamentación dentro del esquema del
entorno natural para su debida protección y a atender
la necesidad de contar con la presencia de médicos
tradicionales en los centros de salud. En este contexto
disertó sobre la importancia de encontrar una figura
jurídica adecuada para que los médicos tradicionales
defiendan sus derechos y su propiedad intelectual,
debido a que en estos días ya viene convirtiéndose
en una dificultad cada vez más frecuente el hecho
de que las trasnacionales pretendan apropiarse de
productos biológicos y patentarlos como propios,
orillando a las comunidades a verse en la necesidad
de pagar por su uso.
Este tipo de pronunciamientos se avecinan
considerablemente a por lo menos dos de
nuestras Líneas de Generación y Aplicación de
Conocimiento: una compartida con la orientación
de Sustentabilidad sobre las nuevas visiones y
prácticas encaminadas hacia la cultura ambiental,
y otra más con la orientación de Salud sobre la
Gestión y animación de conocimientos tradicionales,
ritualidad y salud. En la primera de ellas lo que se
busca es enmarcar los procesos de mutación cultural
dentro de los cambios ambientales globales y las
relaciones hegemónicas de poder —aquellas que 35
configuran los cambios ideológicos, económicos
y demográficos—, mientras que la segunda aboga
REVISTA EntreVerAndo
por la identificación contextual de los diversos
conocimientos tradicionales, la ritualidad y las
diversas concepciones y formas de la salud, así
como por la animación de prácticas que fortalezcan
y dinamicen las regiones interculturales.
Al referirse a la necesaria apertura de espacios
alternativos para exhibir arte y no limitarlo a espacios
oficiales como museos, galerías, etc., McGregor
admite que como consecuencia de las condiciones
socioeconómicas en las que históricamente se ha
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
visto sumergida la población de nuestro país, la
distribución de los códigos de producción estética
y artística en nuestra sociedad es muy precaria,
derivando en un segmento de la población que se
mantiene excluida y sin capital cultural aunque
se goce de una industria cultural cuya actividad
REVISTA EntreVerAndo
normalmente se refiere al ocio y no es más que el
reflejo de la producción en serie de las actividades
creativas de una comunidad.
Coincidiendo con este argumento, consideramos
que es en este punto en el que nuestros estudiantes
deberán hacer un gran esfuerzo a partir de una
base actitudinal de compromiso con la diversidad
cultural, para desarrollar su capacidad de desplegar
un enfoque intercultural suficientemente sólido.
36 Por esa razón no dudamos que sea pertinente que
en nuestra currícula se hagan presentes suficientes
estrategias de comunicación para visibilizar los
procesos, proyectos, manifestaciones e iniciativas
de diversos actores comunitarios y regionales en
torno las políticas culturales, la promoción cultural,
el arte, la artesanía, las expresiones populares y
todo lo referente al patrimonio cultural, siendo que
la formación que pretendemos ha sido pensada
para obtener un lugar en el campo profesional
prioritariamente de la gestión y animación artística y
cultural, pensando de la misma manera en su inclusión
en instancias relacionadas con la valorización del
patrimonio de sus comunidades como pueden ser los
espacios expositivos, las hemerotecas, filmotecas,
etc., pues como bien indicó el expositor “el sistema
de producción estética responde a cambios sociales”
y en definitiva “el patrimonio cultural actualmente
debe ser una herramienta generadora de tolerancia
para abrir puertas que dinamicen a la sociedad”.
Uno de los tópicos más controvertidos tratados en esta
conferencia fue indiscutiblemente el concerniente
a la categorización que del patrimonio cultural
ha hecho la UNESCO a partir de la convención
del 2003 en donde se propone la clasificación de
tangible e intangible, tipificación que para el 2005
se deja de aludir pero que sigue vigente y en la cual
se define al patrimonio cultural inmaterial como “los
usos, representaciones, expresiones, conocimientos
y técnicas —junto con los instrumentos, objetos,
artefactos y espacios culturales que les son
inherentes— que las comunidades, los grupos y, en
algunos casos, los individuos reconozcan como parte
integrante de su patrimonio cultural. Este patrimonio
cultural inmaterial, que se transmite de generación
en generación, es recreado constantemente por las
comunidades y grupos en función de su entorno,
su interacción con la naturaleza y su historia,
infundiéndoles un sentimiento de identidad y
continuidad y contribuyendo así a promover el
respeto de la diversidad cultural y la creatividad
humana”.
Según la refutación aquí manifestada, el término de
patrimonio cultural intangible cae en contradicciones
pues en su misma noción lleva implícito una
acepción, si no peyorativa, por lo menos con la
intención de invisibilizar a las culturas indígenas,
ya que en la tentativa de referirse a lo intangible,
a lo inmaterial de la herencia cultural de un grupo
social, se aborda un terreno que insinúa volverlo
invisible o incorpóreo, con un protagonismo oculto,
lo cual no puede ocurrir siendo que precisamente
esta categoría de patrimonio cultural consiste en
un conjunto de expresiones artísticas que en el
momento de abrirse a la intervención de los sentidos
entran en un proceso físico que materializa las ideas,
estimulando un fenómeno mediante el cual aquel
conjunto de expresiones dejan de ser inmateriales,
de ahí lo inadecuado del concepto.
Mucho se ha insistido desde todas las esferas que
conforman la licenciatura en Gestión Intercultural
para el Desarrollo en que la formación de los
estudiantes de la UVI, debe estar centrada en un
aprendizaje y una ética basada en metodologías
participativas encaminadas a garantizar una
dinamización contextuada de las regiones, principio
que igualmente encuentra aproximación con lo
que el maestro McGregor apuntó para concluir
con su muy convincente intervención, enunciando
que desde su punto de vista únicamente las redes
ciudadanas deben ser quienes determinen su
patrimonio cultural, que son los grupos en comunidad
quienes, al no sentirse solos, al verse en colectivo,
garantizan la continuidad del patrimonio cultural
que han decidido ostentar.
Finalmente dejó abierta la observación de si la
necesidad de la salvaguarda y protección del
patrimonio cultural es realmente una preocupación
Universidad Veracruzana Intercultural
de los pueblos indígenas o si ésta es una apreciación
meramente occidental, inquietud que bien podría ser
trasladada a nuestro ámbito de investigación para
que desde la posición de los diferentes actores de la
UVI disertemos en torno a lo que hemos configurado
como uno de nuestros instrumentos de estudio.
La otra ponencia que voy a citar tuvo por título
“Redes de Promotores Culturales: una necesidad
apremiante en tiempo de crisis”, dictada por la
Dra. Marta Rizo, profesora investigadora de
la Academia de Comunicación y Cultura de la
institución anfitriona. Me parece pertinente citar
esta participación debido a que se expusieron temas
que igualmente son una constante en el quehacer de
nuestro departamento, y por la empatía expresada
en su tratamiento. En primer lugar se hizo la
observación sobre la perpetua movilidad en la que
se encuentran los términos de cultura e identidad,
vocablos incluso polisémicos que, a decir de la Dra.
Rizo igual sucede con la noción de patrimonio, se
ven sometidos a una constante formulación desde
la perspectiva histórica en donde factores como
los procesos sociales se convierten en sus agentes
de transformación, pudiendo con esto observar
lo que ocurre en nuestros días en que fenómenos
contemporáneos como la migración o la llegada de
otras religiones, merman el interés por preservar las
tradiciones de las sociedades actuales, tradiciones
que en lugar de rescatar habrá que dinamizar para
mantenerlas vigentes y activas.
En este tenor habría que tomar muy en cuenta
el uso que se ha venido haciendo del marketing
cultural que, como señala la investigadora, sufre
de la desventaja de ser visto desde la perspectiva
mediática y, aunque lo mismo pueda estar ocurriendo
con el turismo cultural, acarrea al riesgo de volver
espectáculo nuestro patrimonio cultural. Por esta
razón recomienda tomar con sumo cuidado no hacer
creer a las comunidades que este tipo de actividad
turística es la salida a sus problemáticas económicas,
las que tienen un origen más bien sociopolítico.
Planteado este esquema, resaltó de vital importancia
pronunciarse a favor de la profesionalización de
la labor del gestor del patrimonio cultural, cuya
relevancia reside en que en su actividad está en
juego nuestra identidad, por lo que observar las
Enero 2009
formas de organización locales es indicativo para
garantizar un vínculo con los saberes tradicionales
y la visibilización de las culturas de la comunidad,
las cuales gozan además de la presencia de los
promotores empíricos cuyas diligencias también
habrá que guarnecer de funciones más integrales que,
aparte de de la promoción, contemple actividades
del ámbito administrativo, campo al que pertenece
eminentemente la gestión.
Aunque la labor de un promotor cultural es la de
conservar, preservar, difundir las tradiciones y
fungir como intermediario con las instituciones,
es difícil evitar que se le confunda con un gestor
social. Categóricamente, en opinión de la Dra. Rizo,
la promoción es acción e intervención, por lo tanto
un promotor debe asumirse como investigador
por realizar una actividad que va más allá de lo
cultural, logrando alcances del promotor social y del
desarrollo. Asimismo, a un promotor cultural debe
reconocérsele porque cuenta con la sensibilidad y las
herramientas que le permiten identificar problemas y
necesidades, e igualmente le favorecen para hacerse
de los recursos requeridos hacia el establecimiento
de compromisos y vínculos para la realización de
proyectos que, sin dejar a un lado la constitución de
todo tipo de alianzas y redes de interacción social,
le conduzcan a la cimentación de un ambiente de
convivencia, conectividad, dinamismo, apertura,
horizontalidad con intereses para la transformación
y servicio en beneficio de la comunidad.
Analizada como dos hemisferios, se observa que en
tanto la sociedad de la información es más rígida
frente a la sociedad de la comunicación, el resultado 37
es que la sociedad de la información provoca una
cultura controlada mientras que la sociedad de
REVISTA EntreVerAndo
la comunicación propone una cultura expandida,
que con el beneficio proporcionado por elementos
como la tecnología y los medios de comunicación
actuales, garantiza la efectividad de la promoción
y la difusión cultural. La comunicación, como
componente de la promoción cultural gracias
a la generación de productos y su difusión, se
complementa a tal grado con la cultura que se puede
aseverar que una resignifica a la otra y viceversa. De
ahí que la comunicación y la cultura no deben estar
divorciadas, concluye la ponente.
ARTÍCULOS
ARTÍCULOS
Ahora bien, acercándonos ya a nuestro propio
territorio, es oportuno comentar que dentro de los
varios desequilibrios culturales detectados en las
hipótesis para la formulación del planteamiento
curricular propuesto por el Departamento de
Comunicación, ya hablábamos del desarraigo que
REVISTA EntreVerAndo
han propiciado los intensos movimientos migratorios
que ha venido experimentado nuestro territorio en
los últimos lustros; por esa razón nunca ha estado
de más preguntarnos provisionalmente qué de lo
que tenemos en la actualidad es patrimonializable.
De esta deliberación ciertamente procede una de
nuestras Líneas de Generación y Aplicación del
Conocimiento, plataforma que da cabida al análisis
de todos aquellos procesos identitarios emanados
de contextos interculturales en el marco de la
38 producción cultural con el propósito de estudiar
su diversidad, sus asimetrías, sus tensiones o
fructíferas experiencias a partir de sucesos como la
globalización y sus efectos en las culturas locales.
Condiciones que han sido tomadas en cuenta para que
los estudiantes de la orientación de Comunicación
puedan enfrentarlas con una base de elementos
teóricos y conceptuales muy bien fundamentada, de
tal manera que sepan reconocer la situación en la
que se desenvuelven y establecer redes sociales con
miras a animar las culturas regionales y dinamizar
los procesos creativos y expresiones artísticas de
aquellos grupos sociales de su comunidad, localidad
o región, con lo que a su vez puedan ir analizando
los aportes a la memoria colectiva, asumiendo esta
tarea con valores de solidaridad y ética profesional
en los procesos auto-organizativos.
Esta fundamentación repercute directamente en
una de nuestras finalidades con la que intentamos
fomentar el acceso democrático a insumos
culturales de todos los distintos actores de nuestro
entorno. Para conseguirlo estamos formando a
profesionales capaces de gestionar proyectos en
las diversas esferas institucionales y a distintas
escalas, asumiendo una responsabilidad social
frente a su comunidad y/o región. El objetivo
consecuentemente debe contribuir al desarrollo de
las regiones mediante la sensibilización tanto para
la revaloración y revitalización de las culturas y
saberes locales, como para el reconocimiento y el
respeto a la diversidad cultural a través de diferentes
estrategias de planeación participativa. De esta
manera, la intención es proveerles de las herramientas
suficientes que les permitan gestionar, animar,
fortalecer y ampliar procesos sociales, proyectos
artísticos o culturales, atendiendo paralelamente las
propuestas de gestión y/o autogestión comunitaria
con un alto compromiso social, dinamizando así a
los grupos sociales dentro de las regiones a través de
la administración de recursos materiales y humanos,
lo que permitirá vincular y posicionar positivamente
su imagen en los diferentes ámbitos y escalas de la
opinión pública.
Observando la falta de apoyos institucionalizados a
la libertad de expresión de las culturas locales en
los principales espacios de socialización, la falta
de acceso a las industrias culturales en beneficio de
diferentes proyectos hegemónicos de dominación
y la inexactitud de una mayor coordinación
institucional de los organismos públicos con los
actores locales y regionales para dinamizar procesos
de producción cultural a escala regional —sin dejar
de considerar el deficiente desarrollo estratégico
para programas culturales locales con órganos de
gobierno, organizaciones de la sociedad civil y
organismos internacionales— por sólo mencionar
algunas inminencias detectadas, nos hemos
puesto en la labor de una formación profesional
de estudiantes que gozarán de una visión crítica y
holística competente para la gestión, la animación,
la comunicación, la apreciación del arte y otras
disciplinas sociales, para que a la vez sea partícipe
en los medios masivos de información (incluyendo
la prensa escrita, la radio, la televisión o los medios
virtuales) y con ello conseguir la posibilidad de
vincularlos al sector de servicios culturales ya sea
como responsables de imagen y comunicación,
como directivos de políticas culturales y artísticas,
o como planificadores de eventos culturales. O que
inclusive pueda emplearse en el sector del turismo
convencional o alternativo.
Convencidos de que la promoción cultural y la
comunicación son ámbitos estrechamente vinculados
teórica e institucionalmente con la gestión y la
animación cultural y artística, en la orientación
hemos asumido una concepción amplia y abierta del
arte y de la cultura deslindada de las concepciones
Universidad Veracruzana Intercultural
clasistas y etnocéntricas, queriendo decir con esto Todo esto evidencia que las decisiones tomadas en
que contemplamos, además de las expresiones un principio, en el momento de resolver con el mejor
formales, la gran diversidad de productos culturales tratamiento posible el diseño del planteamiento
y expresiones artísticas que surgen de las manos curricular de la orientación en Comunicación,
de los artesanos, de los artistas rurales, de las fueron muy acertadas pues reconforta saber que
manifestaciones en las calles de las ciudades, en compartimos el riesgo de innovar en una propuesta
las fiestas comunitarias y en múltiples espacios de educativa de vanguardia con otras instituciones
la vida social de las regiones en las que tenemos educativas; pero además, lo más interesante ha
presencia, con la intención de inducir la generación sido observar que nuestros estudiantes en tanto
de procesos de comunicación intercultural. desarrollan sus capacidades para irrumpir en estos
ámbitos, han ido entendiendo la cultura a partir de
Como consecuencia de todo ello, hoy por hoy los una experiencia personal, contando con los elementos
resultados obtenidos se ven reflejados en la variedad teóricos y tecnológicos pertinentes, desde donde
de proyectos de investigación que los estudiantes empiezan a obtener resultados muy fructíferos en la
han estado llevando a cabo en el transcurso de construcción de su identidad.
sus estudios de licenciatura, investigaciones que
patentizan tanto las necesidades regionales a
tratar como el compromiso de los propios actores
por solventarlas. Dichos proyectos abarcan un
gran fragmento del espectro que conforma el
patrimonio cultural en nuestro estado, que para su
sistematización han sido agrupados en diferentes
líneas temáticas, consiguiendo así favorecer estudios
que discurren sobre los procesos identitarios y de
la globalización, los medios de comunicación y el
patrimonio cultural, la ritualidad y el patrimonio
intangible, así como análisis sobre la gestión y la
animación intercultural. Dentro de estas temáticas
destacan proyectos muy avanzados sobre medicina
tradicional y fiestas tradicionales llevados a cabo
en la sede de la Huasteca en Ixhuatlán de Madero,
mientras que en la sede de Las Selvas en Huazuntlán,
hacen énfasis en proyectos para el fortalecimiento
de las lenguas locales, las artesanías y las fiestas
tradicionales, en ocasiones vistas estas cuestiones 39
desde fenómenos como la migración. Asimismo
sobresalen en el Espinal, municipio que alberga

REVISTA EntreVerAndo
a la sede del Totonacapan, estudios que tratan
sobre algunos procesos socioculturales locales,
básicamente la migración, y sus efectos resultantes;
en tanto que en la región de Zongolica, en donde
se encuentra la sede de las Grandes Montañas, se
distinguen proyectos que analizan los procesos
educativos regionales, las festividades tradicionales
y los asuntos que tienen que ver con problemas
ambientales como amenaza del patrimonio regional,
por tan sólo mencionar algunos de ellos.
ARTÍCULOS

Enero 2009
ENTREVISTA

Srebrenica: memorial de las sombras

REVISTA EntreVerAndo

Por Mauricio Chalons

C
ementerio de Potocari. Quizá la tristeza y
su posteridad paulatinamente usufructúa
las rutas del corazón humano, ironiza
fríamente impostergable con los sueños. Los pasos
tímidamente a traspiés entre el húmedo sendero de
tierra inmaculada con la sangre de las víctimas de la
40
sinrazón y la venganza van tras el vaho de nuestras
almas que penetran la inocua majestuosidad del frío
atardecer donde todo tiempo es finito. Todo con un
principio y un final.

Escribo tratando de postergar lo impostergable,

“Es erróneo escribir sobre alguien con quien no se
ha compartido
al menos un poco de su vida”
Ryszard Kapuscinsky
“The first Casualty when war comes is truth”
Hiram Johnson, senador estadounidense.
pensando en lo que dijo Dylan Thomas: “Después
de la primera muerte, ya no hay más”. Busco unir
en vano cadenas de deseos, fructíferos anhelos
convertidos en sutiles sueños, en besos, abrazos que
jamás podremos dar.
Escucho un Alá Akbar —Dios es grande— en labios
de una madre e intuyo los días demenciales, amargos,
la solitaria fatiga de los designios olvidados. Me
canso de ser lo que no fui. Descubrir el Memorial
de Potocari y el cementerio en que descansan los
restos de 8.372 bosnios musulmanes, asesinados por
paramilitares serbo-bosnios y voluntarios griegos en
los alrededores de la ciudad de Srebrenica (Ciudad
de Plata en serbocroata, enclavada en la región
montañosa de Vlasenica cuya principal fuente
de ingresos son las minas de sal y el balneario de
Crni Guber), hace imposible no constatar lo que el
dictador ruso Josef Stalin dijo: “Una muerte es una
tragedia, un millón de muertes es estadística”, y lo
que la hipócrita política europea y estadounidense
permitió mirando hacia otra parte. Los anónimos
muertos y sus anónimos asesinos se convierten
en su propio contexto. El horror se convierte en
algo absurdo. Huso Guster es sobreviviente del
genocidio; huyó por las montañas con su hija y

Universidad Veracruzana Intercultural

esposa cuando los paramilitares estaban a punto
de tomar el pueblo. Ellas murieron en el camino
bajo los disparos de los francotiradores. Huso
Guster se exilió durante una época en Estados
Unidos y actualmente vive en Sarajevo. Mientras
sus compañeros —en su mayoría mujeres, viudas,
esposas, madres de aquellos que están enterrados
en el cementerio— comienzan las oraciones por
sus muertos pienso que su caso se podría enmarcar
bajo otros nombres, otros pueblos: el genocidio de
iraquíes, indígenas mayas de Chiapas, palestinos,
kosovares, chechenos, etc. Los sobrevivientes se
buscan unos a otros, formando familias primitivas,
acurrucándose en casas y en refugios improvisados
en escuelas abandonadas, buscando seguridad y
consuelo en unidades familiares precipitadamente Participo en silencio de las oraciones fúnebres de
improvisadas, caminando en interminables filas los sobrevivientes de Srebrenica y en el fondo no
indias huyendo de una muerte segura bajo la lluvia, dejo de pensar en las palabras de Nelson Mandela
el frío, el polvo del camino inacabable. que resumen, para mí, el principio del mal del que
germina el odio y la desesperanza usada por los
Lo que más le duele a Huso y muchos de los suyos políticos corruptos de todo el mundo para disfrazar
es lo incomprensible de la actitud mental basada de “nacionalismo y seguridad nacional” los crímenes
en “no pensar, solo hacer” de los cooperantes de de lesa humanidad que día a día consumen el derecho
los organismos humanitarios internacionales; en a vivir de miles de personas en todo el planeta y
particular, la actitud de las fuerzas holandesas de que, a su vez, es un grito de justicia y esperanza:
la ONU, que los abandonaron a su suerte ante sus “En este nuevo siglo, millones de personas viven
enemigos. Para él son mercenarios programados encarceladas, esclavizadas y encadenadas en los
para salvar algunas vidas, pero cuando se acaban países más pobres del mundo. Están presas en la
los contratos, o cuando la cosa se pone demasiado cárcel de la pobreza. Es hora de liberarlas”.
peligrosa, se van, sabiendo que tal vez la gente que
han salvado al final será aniquilada.

Para él, la ayuda humanitaria no es más que una

cortina de humo cuyo fin es ocultar los errores 41
políticos que los organismos internacionales cometen
con su inacción, y los estados lo aprovechan para

REVISTA EntreVerAndo
ocultarse detrás de ella, utilizándola como vehículo
de acción política; entonces pueden ser considerados
como partes activas del conflicto. Sus palabras son
el reflejo puro y duro de una triste realidad: los
organismos internacionales han cometido graves
errores —como los de Ruanda, la antigua Yugoslavia,
Irak, Somalia, entre otros—, que al intentar paliarlos
a largo plazo crean un problema mayor, porque
han conseguido que el genocidio ya no parezca un
crimen muy grave por el que los criminales deban
ser perseguidos y juzgados.
ENTREVISTA

Enero 2009
COLUMNA
Los estudios interculturales:
¿cómo investigar con un enfoque intercultural?*
REVISTA EntreVerAndo
Por Gunther Dietz y R. Guadalupe Mendoza Zuany
E
n el siglo XIX, la identidad nacional se
convirtió en un poderoso mecanismo de
cohesión social en los Estados-nación
recién formados, estableciendo como norma la
homogeneidad: una misma cultura, lengua, identidad
y territorio en cada Estado. Lamentablemente, los
42
términos homogeneidad, integración y unidad nunca
significaron para las minorías equidad de condiciones
sociales, económicas y culturales. En América
Latina los conflictos se vinculan históricamente a
la “negación del otro”, que puede ser indio, negro,
mestizo, campesino, mujer o marginal urbano.
El reconocimiento de la validez de otras culturas
surgió hace apenas unos años, al menos en el discurso,
cuando los estados comenzaron a tomar conciencia
de la multiculturalidad que encierran en sí mismos,
pero la incipiente conciencia es apenas un esbozo
de lo que serán las sociedades multiculturales,
sociedades que se reconozcan a sí mismas como
heterogéneas y no por eso disgregadas. Desde sus
trincheras, investigadores y académicos se esfuerzan
por explicar que no sólo hay que investigar y educar
“al otro”, porque la educación e investigación de
carácter multi- o intercultural es una necesidad de
todos.
Es por eso que surgieron los estudios interculturales,
para promover la creación de fuentes, la apertura
del diálogo, la apertura de brechas de comunicación
entre grupos no comunicados. A partir de ahí
tenemos que generar competencias interculturales,
herramientas para relacionarnos y capacidades
tanto para mantener nuestras identidades como
* Originalmente publicado en AZ. Revista de Educación y Cultura, no. 10, 2008,
pp. 94-95. México, D.F.: Zenago Editores S.C.
para comunicarnos con otras culturas. Ése es uno
de los principales objetivos de esta corriente de
investigación.
En los tiempos actuales, los que nos dedicamos a
la investigación en estudios interculturales creemos
que los Estados-nación no van a desaparecer, pero
sabemos que se están debilitando, tanto hacia
arriba como hacia abajo. En México, por ejemplo,
existen movimientos que reivindican lo propio, lo
indígena, que reivindican la identidad del barrio o
de la comunidad frente al Estado-nación o que creen
que éste ya no les resuelve los problemas. Al mismo
tiempo ocurre lo contrario desde arriba, a partir de la
globalización y de la integración continental. Todo
eso genera nuevas identidades y nuevas prácticas
culturales y la relevancia de la interculturalidad
como fenómeno de estudio multisituado.
Ante el reto del reconocimiento y gestión de la
diversidad, la Universidad Veracruzana Intercultural
(UVI) se ha propuesto introducir el enfoque
intercultural en sus actividades de docencia,
vinculación e investigación, y paralelamente
introducirlo transversalmente a la Universidad en su
conjunto. La investigación se ha constituido como
actividad central con tres principales vertientes
vinculadas a la gestión: investigación-gestión,
investigación para la gestión e investigaciones
evaluativas sobre la gestión.
Así, se han comenzado perfilar tres dimensiones a
través de las cuales se concibe la interculturalidad:
una dimensión “inter-cultural”, centrada en la
visibilización de prácticas culturales que responden
a lógicas culturales diferentes; una dimensión “inter-
actoral”, que valora y aprovecha las pautas y canales
de negociación y mutua transferencia de saberes
Universidad Veracruzana Intercultural
entre una gran diversidad de actores; y una dimensión
“inter-lingüe”, que hace posible la articulación y
traducción entre horizontes lingüísticos y culturales
diversos.
Para abordar estas tres dimensiones de la
interculturalidad, desde la gran diversidad de
disciplinas existentes y la transdisciplinariedad, se
requiere de investigaciones de corte intercultural.
¿En qué consiste este tipo de investigación? Se
caracteriza por ser crítica, dialógica, participativa,
relevante y aplicable a la diversidad de contextos
geográficos. Asimismo, reconoce la existencia de un
pluralismo metodológico y la riqueza que representa
recurrir a métodos etnográficos, cualitativos,
cuantitativos, etc., para atender la complejidad de lo
“intercultural”. Aborda múltiples fenómenos que se
aprehenden desde lo experimentado cotidianamente,
lo vivencial, para de ahí establecer vínculos con
marcos teóricos y conceptuales que nos ayuden
a interpretar y a generar soluciones aplicadas y
orientadas a la vivencia de la interculturalidad como
una propuesta utópica.
La investigación intercultural aborda la realidad
desde distintos posicionamientos en relación a la
cultura. Se requiere, por una parte, una perspectiva
intra-cultural, que tome en cuenta las versiones desde
la propia lógica cultura para su revalorización, para
Enero 2009
el empoderamiento del grupo cultural afianzando la
identidad a través del contraste con “los otros”, “los
diferentes”. Además, es necesaria una perspectiva
inter-cultural, que investigue aportando una visión
externa, que visibilize la diversidad, que valore
la interacción entre posicionamientos y prácticas
culturales. Y por último, se requiere una perspectiva
trans-cultural, que hibridice las visiones propias y
ajenas, subalternas y hegemónicas, para generar
críticas y propuestas transformadoras de realidades
caracterizadas por la desigualdad y las asimétricas
relaciones de poder que añaden complejidad a “lo
intercutural”.
Así, la investigación realizada desde un enfoque
intercultural —y su consiguiente diversidad teórica 43
y metodológica— y sobre lo intercultural —la
diversidad cultural, actoral y lingüística— abre la
REVISTA EntreVerAndo
posibilidad de pensar nuestras disciplinas, vínculos
interdisciplinarios y objetos/sujetos de investigación
desde una perspectiva que desestima el valor de la
homogeneidad, y que enfatiza el diálogo, la apertura,
la transformación social y el reconocimiento activo
y comprometido de la diversidad desde el ámbito
global hasta el local.
COLUMNA
MISCELÁNEA

Exposición Fotográfica
REVISTA EntreVerAndo

Por Violeta Orihuela

44

Mujeres Totonacas

Mujer, hermosa palabra que define un cuerpo

cubierto de ropa multicolor que se ocultan
bajo una mirada misteriosa, una palabra
extraña para los mestizos que la denigran por
su lengua.

Pero ellas siempre son fieles a su cultura,

pueblo, familia y a ellas mismas. En
definitiva, alegres y tristes pero siempre
hermosas, así es la mujer totonaca.

Universidad Veracruzana Intercultural

 MISCELÁNEA
45

REVISTA EntreVerAndo

Enero 2009
MISCELÁNEA
REVISTA EntreVerAndo

46

Universidad Veracruzana Intercultural

 MISCELÁNEA
47

REVISTA EntreVerAndo

Enero 2009
MISCELÁNEA

Exposición Litográfica
REVISTA EntreVerAndo

Por José Coyote*

48
*
José Coyote avecindado en La Estanzuela, Veracruz. Es originario del Estado de
México. Pertenece en la última década que se deja entrever en la década del siglo
XX, y que ya a principios del actual integra en su obra propuestas marcadas por
el realismo mágico y el simbolismo. Su trabajo se concreta en dibujo, pintura y
litografía, ecléctico intento de diálogo con el espectador de nuestro tiempo y su
confirmación profesional.

Titulo: Virgen de media noche

Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 26 cm altura: 37 cm
Medidas c/marco: base: 56 cm altura: 56 cm espesor: 3cm

Universidad Veracruzana Intercultural

 Título: A familia, ya no escribo más, hoy me despido,mañana no estaré
más, muero hoy, muero ayer, muerta pero no de Juárez. Besos.
Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 37 cm altura: 43 cm
Medidas c/marco: base: 49 cm altura: 61 cm espesor: 3cm

Título: No he querido saber, pero he sabido…

Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 40 cm altura: 41 cm
Medidas c/marco: base: 52 cm altura: 67 cm espesor: 3cm

49

Título: Ediht
REVISTA EntreVerAndo
Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 20 cm altura: 20 cm
Medidas c/marco: base: 48 cm altura: 50 cm espesor: 3cm
MISCELÁNEA

Enero 2009
MISCELÁNEA
REVISTA EntreVerAndo

Título: Virgen de media noche

Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 26 cm altura: 37 cm
Medidas c/marco: base: 56 cm altura: 56 cm espesor: 3cm

50

Título: Fuensanta, tu que conoces el mar, dicen que es más

grande y más profundo que el pesar
Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 40 cm altura: 41 cm
Medidas c/marco: base: 54 cm altura: 60 cm espesor: 3cm

Título: El mar que corre por tus ojos

Autor: José Coyote
Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 46 cm altura: 46 cm
Medidas c/marco: base: 56 cm altura: 57 cm espesor: 3 cm

Universidad Veracruzana Intercultural

 Título: Tu recuerdo me hace heridas en la piel, estoy tan arrepentida
porque sé que he destrozado mi vida, aquí me tienes, vencida y a tus
pies
Autor: José Coyote
Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 43 cm altura: 37 cm
Medidas c/marco: base: 55 cm altura: 55 cm espesor: 3 cm

Título: Lo único que me queda es lo que no miré, cuando hurgaste

en mis ojos
Autor: José Coyote
Técnica: Litografía
Sustratos: Papel
Medidas s/marco: base: 40 cm altura: 42 cm
Medidas c/marco: base: 50 cm altura: 63 cm espesor: 3cm

51

REVISTA EntreVerAndo
MISCELÁNEA

Enero 2009
MISCELÁNEA

La trampa del Chaneque

REVISTA EntreVerAndo

Por Gerardo Ávila Pardo

E
n México conocemos a los Chaneques como
pequeñas criaturas (más o menos de “tipo
duende”) que habitan principalmente en
regiones selváticas normalmente cerca o en el agua,
aunque también pueden hacerlo en montes y bosques.
Hay diversas versiones sobre ellos, pero hasta donde
52 sé, la más común es la de que son criaturas malas que
se dedican a hacer “travesuras”, cuya peor maldad
es extraviar a los niños en la jungla, en el monte o
el bosque, aunque también hay algunas, devenidas
de la tradición prehispánica, en que se les considera
como seres buenos que protegen y velan por sus
ecosistemas.

Hoy les presento una historia sobre uno de estos

seres...

El Chaneque estaba aburrido, se mecía y se mecía en

la rama del árbol a la orilla del ojo de agua, aun cuando
estaba harto de hacerlo; había visto el nido de algún
ave unas ramas más arriba, podría subir a molestar
a los polluelos pero eso no le provocaba; desde que
habían instalado la tubería de agua hace algunos
años casi nadie llegaba al manantial, que antaño era
frecuentemente visitado por la gente del pueblo cuando
venia a abastecerse del líquido, o por algún chiquillo
desobediente que había desoído las advertencias de los
mayores sobre su presencia en ese lugar:

“No te acerques al ojo de agua que se te puede aparecer

el Chaneque”

¡Aah qué tiempos aquellos!, ahora con lo grande que

estaba el pueblo lleno de concreto por todas partes
ni siquiera se aventuraba a acercarse para hacer de
las suyas en las casas más alejadas, necesitaba de la
espesura de la jungla para sentirse seguro.

Universidad Veracruzana Intercultural

En eso escuchó un ruido que le era atractivamente
familiar: ¡voces humanas! y algunas de ellas parecían
ser de: ¡niños¡; recordó aquella última vez que se
había llevado a un niño en las narices de su madre que
se encontraba echando tortillas al calor del fogón, el
infante le había visto cuando se encontraba a escasos
metros del jacal camuflajeado entre las plantas que
rodeaban el solar, e inmediatamente se había sentido
hipnotizado por el pequeño y curioso ser que le
observaba desde atrás del árbol de aguacate:
—“Mira mami un hombrecito”
De haberle puesto atención seguramente la mujer lo
hubiera cogido en brazos y le hubiera metido, pero
estaba tan absorta en su tarea que bastó un momento
para que el pequeño se perdiera de vista entre la
vegetación mientras lo seguía encantado; los habían
buscado casi de inmediato pero inútilmente, nadie
conocía los recovecos y pasadizos de la jungla como
él, nadie como el Chaneque.
Tomó aire y se zambulló en el agua justo antes de que
los humanos llegaran al lugar, debajo de la superficie
podría examinarles tranquilamente sin que estos
pudieran verle (los Chaneques pueden aguantar la
respiración mucho tiempo).
Tal como esperaba se detuvieron a mirar la charca, al
parecer era una familia por la expresión de sus caras y
el color de sus pieles dedujo que venían de la ciudad, ya
que las personas de la ciudad normalmente son pálidas
y expresan felicidad y excitación al andar en la jungla,
a diferencia de la gente del pueblo que normalmente
tiene color y se ve más sosegada.
Reconoció al joven que guiaba al grupo, 11 años atrás
lo había intentado seducir; pero lo que en verdad llamó
su atención eran los niños, el mayor de unos 10 años
de edad sería difícil, pero en la pequeña —un poco
menor— percibió ese resplandor que sólo tienen los
seres de alma pura (los Chaneques saben que los seres
inocentes no sienten temor ante ellos y por eso es fácil
que les sigan).
El grupo se detuvo unos minutos en el ojo de agua
y continuó su camino, el Chaneque aprovechó para
emerger de la profundidad e inmediatamente se
introdujo en el hoyo de un árbol, este era la entrada
a un pasaje que desembocaba en un trecho donde
Enero 2009
comúnmente pasaban los excursionistas antes de llegar
al potrero por donde se regresaba al pueblo. Sabía que
solo tendría una oportunidad.
Al llegar al lugar, llamó a unas cotorras y les pidió
que se posaran en lo alto de un frondoso árbol
para que en cuanto vieran a los humanos gritaran
escandalosamente, las aves asintieron, (el Chaneque
puede comunicarse con cualquier animal de la jungla,
estos son sus amigos porque saben que él les ayuda y
les protege).
En cuanto los humanos aparecieron en el trecho, las
cotorras comenzaron a hacer un gran alboroto, como
resultado estos comenzaran a buscarles con la vista a
través de la espesura que los envolvía.
El Chaneque esperaba oculto al costado de ellos,
desde su lugar observaba cómo el hombre de la ciudad
intentaba mostrar las aves a la niña a quien cargaba
en brazos, señalándoselas con la mano, al igual que
el resto de sus acompañantes, fue entonces cuando el
hombre sacó su cámara para fotografiar a las gritonas
emplumadas, depositando a la pequeña en el suelo
justo frente al Chaneque que inmediatamente hizo
contacto visual, la niña sonrió y dio unos pasos hacia
un claro en la vegetación donde había visto asomar
y desaparecer la figura del hombrecillo, en cuanto
lo atravesó, de la misma manera desapareció tras el
follaje que pareció cerrarse tras ella.
II
El hombre tomó un par de instantáneas y volvió la
cabeza hacia abajo, fue cuando se percató que su
hija no estaba, corrió hacia delante del trecho, ya que
53
descartó la posibilidad de que la pequeña se hubiera
internado por los matorrales, al mismo tiempo que a
gritos inquiría al resto del grupo por su paradero.
REVISTA EntreVerAndo
En cuanto el joven guía —que se encontraba unos
cuantos metros adelante del camino— le escuchó,
acudieron a su mente imágenes de sí a la edad de 6
años, jugando en las inmediaciones de la jungla con
sus hermanos.
—¡Niñoos!
En su mente escuchó la voz de su madre llamándoles a
comer, sus hermanos corrieron rápidamente hacia ella,
MISCELÁNEA
MISCELÁNEA
pero él se quedó inmóvil observando una extraña cria-
tura que le sonreía desde un árbol; comenzó a seguir
divertido al ser, sin percatarse de que caminaba en di-
rección opuesta a la de su casa.
Era un recuerdo que tenía olvidado, había olvidado al
REVISTA EntreVerAndo
Chaneque.
En eso reaccionó, deteniendo por el brazo al angustiado
hombre que pasaba corriendo junto a él.
—¡No!
Ha pesar de la confusión y desesperación de la familia,
logró convencerlos de que guardaran silencio, al tiempo
que aventaba un palo a las cotorras para espantarlas,
una vez que las emplumadas se fueron (aún gritando)
54 pudieron escuchar el murmullo natural del entorno,
pasaron unos cuantos segundos.
—Jii jiii jiii.
Era la risa de Adriana (así se llamaba la desaparecida)
pero no podían ubicar de donde venía, parecía estar en
todos lados.
—Jiji jiji.
Adel (así se llamaba el joven guía) les indicó:
—¡Por allá!
Y presto se dirigió hacia el mismo lugar donde
momentos antes se había desvanecido la infanta
abriendo paso con su machete, el hombre lo siguió,
mientras que la mujer echa un mar de lágrimas
regresaba por el camino del potrero con su tembloroso
pequeño en brazos, que sollozaba:
—Mi hermanita.
Adriana estaba encantada (literalmente) con el
hombrecillo que brincoteaba gesticulando frente a
ella, siempre de espaldas al camino (como si tuviera
ojos en la nuca), no se percataba de los gritos de su
padre que se escuchaban cerca, ni tampoco de lo
inexpugnable del camino, mucho menos de cómo el
Chaneque la ayudaba en las partes más complicadas,
manipulándola a través de algunos hilos de luz que
emanaban de ella cada vez que este hacía ciertos
movimientos con sus manos, incluso parecía que
algunas plantas se apartaban a su paso; a pesar de esto
la pequeña tenía maltratado su atuendo y pequeñas
heridas en diversas partes de su cuerpo.
Naturalmente el Chaneque se percataba de todo y
escuchaba cómo sus perseguidores se acercaban, tenía
que concentrarse mucho en Adriana para que los gritos
de su padre no la fueran a “despertar” y a su vez en
trasladarse rápido hacia su destino, además de que
hacia un enorme esfuerzo para que la pequeña no se
hiriera con las ramas bajas o las espinas de las plantas,
hacer todo esto le resultaba muy complicado a pesar
de ser extraordinariamente habilidoso en ello.
Sólo un poco más Adriana, el nacimiento esta cerca.
Pensaba, (los Chaneques pueden comunicarse
telepáticamente con los niños, por eso sabía el nombre
de la niña).
El angustiado hombre, seguía al joven que utilizaba
diestramente su machete abriendo paso en la espesura,
sabía que ese ejercicio con el calor y la humedad
que había en el ambiente era sumamente desgastante
y agradecía la fortaleza del delgado pero correoso
jovencito.
No creía su historia sobre seres mágicos que se
llevaban a los niños y mucho menos que lo hubieran
intentado robar a los 6 años, pero ante la inexplicable
desaparición de su pequeña, no le quedaba otra opción
que encomendarse a aquel muchacho cuya vida había
transcurrido en la jungla, si alguien podía ayudarle era
él, además el hecho de que parecía saber hacia donde
iban le daba un poco de confianza.
—Jiji jii.
La risa se oía más lejos, la angustia crecía, Adel sólo
aseveró:
—¡Van hacia el nacimiento!
Y se entregó con más enjundia a su pelea con la
vegetación.
III
Debido a la prolongada época de lluvias, en el
Universidad Veracruzana Intercultural
subsuelo de la jungla existen diversas corrientes de
agua subterráneas, estas desembocan en la ladera del
cerro, (no por casualidad conocido como Cerro del
Chaneque), donde brotan por un boquete.
Este nacimiento de agua cae por un orificio perforado
en la tapa de un depósito construido por los lugareños
para almacenarla, del cual sale una tubería que conduce
el líquido hasta el pueblo, (tubería de la que les hablaba
en un principio).
Mientras trozaba lianas, ramas y plantas, acudieron
a la mente de Adel imágenes de ese lugar al que ya
se aproximaban, sólo que no habían construido el
depósito, ni mucho menos la tubería, veía el chorro
cayendo directo al arroyo y al Chaneque parado al
lado de la caída de agua, riendo con el niño (Adel)
que le seguía y que estaba por alcanzarle, de repente
se escucho:
—¡Déjalo Chaneque jijo de!
El Chaneque cambió abruptamente su alegre y benévola
expresión, a una agresiva y siniestra mirada que se
posó sobre la figura que emergía tras del niño, quien
saliendo de su embrujo a su vez volteo la mirada.
—¡Corre Adel!
Era Don Mario Bernabé que había ido al nacimiento
a buscar algunas yerbas, Adel miró al curandero e
inmediatamente volvió la cabeza hacia el hombrecillo
que le extendía su mano, a pesar de que quiso correr
seguía caminado hacia él sin poder remediarlo, su
mirada le aterró.
En su recuerdo, observó como volvía nuevamente
la mirada al curandero que le arrojaba una piedra al
Chaneque la cual le impactó en la frente justo cuando
estaba por agarrar del brazo al niño, ocasionando
que el Ser se llevara las manos a la cara, momento
que aprovechó el pequeño Adel para correr hacia su
salvador, al llegar a él miró a su captor, que entre
gritos que no comprendía (posiblemente maldiciones
en el idioma de los Chaneques) parecía ser succionado
por el chorro de agua hacia el interior del cerro, aún en
contra de la corriente.
A través de los matorrales alcanzó a ver el depósito y
el chorro de agua que caía en él, revisó los alrededores
Enero 2009
buscando a la niña pero no vio nada, pensó que quizás
habían llegado tarde.
El Chaneque volteó de reojo al final del trecho por
un hueco en la vegetación vio el claro donde estaba
el nacimiento, sonrió al no ver a nadie, avanzó unos
metros contento, cruzó y se dirigió al deposito.
— ¡Déjala Chaneque jijo de!
— ¡Adriana!
Volteó brevemente hacia los gritos de sus perseguidores,
quienes se alcanzaban a ver tras la maleza a punto de
llegar al claro, y continuó acercándose a su destino
concentrado en Adriana que parecía seguir sin escuchar
nada.
Adel veía que se acercaban al nacimiento, sabía
que si llegaban seguramente no volverían a ver a la
niña, insistía al hombre que le gritara a su hija para
despertarla del encantamiento, este se desgañitaba en
su intento de hacer reaccionar a la pequeña, que a sus
ojos caminaba sola hacia el chorro de agua (el hombre
no podía ver al Chaneque porque no creía en él).
El Chaneque llegó al nacimiento, Adriana estaba a un
metro de él.
— ¡Hijaa despierta!
La niña despertó, miró asombrada al hombrecillo,
después el entorno y finalmente a su padre y a Adel.
—¡Papá!
55
Aunque intentó correr hacia su padre, fue arrastrada
hacia su captor por una fuerza invisible.
REVISTA EntreVerAndo
—¡Papá!
—¡Hijaa!
Adel dio los últimos machetazos y emergió de la
maleza, corrió hacia ellos seguido del hombre, mientras
recogía una piedra.
—¡Papá!
—¡Hijaa!
MISCELÁNEA
MISCELÁNEA
El Chaneque jalaba con sus manos los hilos invisibles
que ataban a la pequeña, mientras veía acercarse más
a los hombres.
—¡Papii!
REVISTA EntreVerAndo
—¡Hija mía!
Adel arrojó la piedra al ser que forcejeaba a corta
distancia con su presa, la piedra golpeó su costilla y le
hizo tambalearse, la niña se sintió liberada he intentó
correr hacia su padre que estaba a tres metros de ella.
—¡Papá!
Pero se sintió apresada por el tobillo, Adel —más
cercano que el hombre— se arrojó sobre ella, el
56 Chaneque jaló del delgado tobillo, Adriana cayó hacia
el chorro de agua que la succionó y desapareció en las
entrañas del cerro.
IV
—¡Nooo!
Gritó el hombre al tiempo que se abalanzaba frenético
sobre el nacimiento intentando desgajarlo con las
manos para penetrarlo, después de insistir durante
algunos minutos, se dejó caer sentándose junto al
chorro casi ahogado por la cantidad de agua que había
tragado, recargó sus codos sobre las rodillas y se llevó
las manos a la cara desconsolado, mientras tosía.
—Mi niña.
Después de unos instantes alzó la mirada y vio que
Adel tenía apresada contra el suelo a una extraña
criatura, muy parecida a un hombre pero de apenas
unos 60 cm, el ser, de color café verdoso, miraba con
sus enormes y furiosos ojos negros al joven, que tenía
el filo del machete sobre su cuello (al estar apresado
por un humano el Chaneque había perdido la capacidad
de ser invisible).
Asombrado y casi olvidando a Adriana sólo alcanzó a
exclamar:
—¿Qué es eso?
Adel le explicó que aquella era la criatura mágica de
las junglas sobre la que le había hablado desde un
principio, el ser que robaba los niños de los hombres,
ese era el Chaneque.
La mente racional del hombre aún quería negar lo que
sus propios ojos veían, aún a pesar de los insólitos
acontecimientos que acababa de presenciar, sin
embargo, de repente reaccionó y se abalanzó sobre el
hombrecillo.
—¡Mátalo, maldito monstruo lo voy a matar!
Como pudo Adel se interpuso sin soltar a su presa,
mientras trataba de convencer al acongojado hombre
de que la única posibilidad de recuperar a Adriana era
negociar con la vida del Chaneque, cuando discutían
se percataron que el murmullo de la jungla había
silenciado, observaron su alrededor y se dieron cuenta
que estaban siendo rodeados por varias nauyacas que
se les acercaban sigilosamente, al verse descubiertas
comenzaron a silbar amenazantes mientras sacaban
sus lenguas bífidas:
—SSSSSSS
—¡Cuatro narices!
Sabedor de lo mortales que son las Nauyacas o cuatro
narices, Adel calculó sus probabilidades de sobrevivir
al enfrentarse contra al menos 10 de ellas, no quería
quitar el filo del pescuezo del Chaneque pero los
reptiles avanzaban, pensó “maldito Chaneque él las ha
llamado”.
—¡Te equivocas Adel, yo no las he llamado!
Ambos humanos volvieron la vista al Chaneque que al
fin se había decidido a hablar.
—Ellas han acudido por sí solas a ayudarme al sentir
que yo estaba en peligro.
El hombre se quedó pasmado mirando al ser, en
cambio Adel pensando en lo inminente de sus muertes
se disponía a degollar al Chaneque para después
enfrentarse a las nauyacas, el hombrecillo sabiendo
sus intenciones lo miró con más ferocidad aún y le
lanzó una especie de gruñido:
—¡Ggsss!
Universidad Veracruzana Intercultural
A la cuatro narices más cercana sólo le hacía falta
saltar para alcanzar al hombre con sus colmillos.
—SSSSS
Justo en el momento en que los contendientes se
preparaban a asestar su primer golpe de muerte, se
escuchó:
—¡Noo alto!
Todos voltearon hacia el chorro de agua de donde
venía el grito, del cristalino líquido, emergió Adriana
que parecía una silueta en la pequeña cascada.
—Váyanse por favor amigas, les prometo que el
Chaneque estará a salvo.
Las serpientes comenzaron a desaparecer en la
maleza.
—Suéltalo por favor Adel.
El joven retiró el acero y el hombrecillo se fue a colocar
sumiso a un lado de la niña, su cara ahora era de una
indescriptible ternura, los enormes ojos parecían estar
a punto de llorar.
La niña se dirigió a su padre que se encontraba
petrificado observándole atónito como si se tratara de
una visión celestial.
—No temas amado padre, todo está bien, yo estoy
bien.
Entonces se volvió hacia Adel:
—Gracias querido Adel por el coraje que has puesto al
intentar salvarme.
Nadie se atrevía a decir nada, la seguridad y paz que
había en la voz de la niña, (que parecía ser cubierta
por una especie de resplandor casi imperceptible),
obligaba a guardar un respetuoso silencio, incluso a su
padre que se moría por estrecharla.
Entonces les empezó a explicar los secretos que le
habían sido develados por la madre tierra (la madre
tierra es el corazón de la jungla o su espíritu), les
explicó como hace muchísimos años, antes de que el
Enero 2009
hombre blanco llegará a esas tierras, el mundo de los
hombres y el mundo de las bestias era uno: la jungla,
donde todos vivían en armonía.
Los Chaneques (quienes estaban ahí desde mucho
tiempo antes aún) eran los mediadores entre humanos
y animales, ya que podían comunicarse con todos los
seres y por tanto cada vez que había algún malentendido
ellos eran quienes se encargaban de solucionarlo,
de tal manera que el equilibrio en la jungla no se
resquebrajara, por eso todos les agradecían y les
agradecían.
Lamentablemente al paso del tiempo, los hombres
rompieron el equilibrio de aquel mundo, comenzaron
a cortar más árboles de los necesarios, a retener más
agua de la indispensable y lo peor de todo, a cazar
diversos animales aún sin necesidad de hacerlo.
Al principio esos excesos eran poco frecuentes y cuando
los Chaneques intercedieron los hombres, apenados,
prometieron enmendar el camino, por desgracia se
corrigieron un tiempo y después continuaron con sus
vilezas.
Cuando los Chaneques se acercaron de nuevo para
comunicarles el mal que le estaban haciendo a la
madre tierra, los humanos comenzaron a ignorarlos
haciendo como si no los vieran, porque a pesar de su
inconciencia sus actos les daban mucha vergüenza.
Fue tanta su inconsciencia e insistencia en fingir que
no veían a los pequeños seres, que terminaron por
dejar de creer en ellos rompiendo así su vínculo con
la madre tierra, dejando de ser parte de la jungla, con
lo que provocaron que esta enfermara como sucede
57
siempre que se desequilibra algo.
Como los humanos ya no creían en el espíritu de la
REVISTA EntreVerAndo
jungla, ni en sus pequeños protectores, los Chaneques
se vieron forzados a buscar alternativas para mantener
el equilibrio y evitar que el ecosistema enfermara más,
se dieron cuenta que los niños aun les veían (porque
a pesar de que creemos que son más inconscientes
que los adultos, por el contrario son más conscientes
y lo perciben todo), así que comenzaron a llevarlos
al corazón de la jungla con sus juegos, una vez ahí
los niños —ya despiertos— aprendían todo lo que
Adriana había aprendido y decidían por sí mismos si
querían volver con sus familias o si querían quedarse
MISCELÁNEA
MISCELÁNEA

a alimentar al corazón de la jungla con su presencia,
con sus risas y sus juegos, además de que estando en
sintonía con la madre tierra, con sus manos podían
sanar árboles y animales malheridos.
En muchas ocasiones los pequeños, conscientes y
REVISTA EntreVerAndo
tres después de una triste despedida, sólo quedaba
esperar.
Mientras reflexionaba, sobre que, después de todo, la
trampa no la había puesto el Chaneque sino los propios
hombres.

sabedores de la deuda que tenían como especie con

aquel mundo, decidían quedarse a vivir ahí y dedicarle FIN.
sus vidas, en muchas otras movidos por el inmenso
amor por sus familias decidían regresar.

Fuera la que fuere su decisión, siempre por convicción

propia y por amor.

La única condición en caso de que volvieran, era que

olvidarían todo lo sucedido para proteger a los seres
mágicos.
58
Es por eso que cuando los niños regresan de la selva,
están todos maltratados (como lo estaba Adriana) y no
recuerdan lo que les pasó y también es por esto que
algunos no regresan.

Finalmente Adriana le pidió a su padre que le diera

un día para decidir lo que haría, este buscó la mirada
de Adel, como queriendo corroborar que todo lo que
había presenciado y escuchado era verdad, porque si
lo era no había forma de negarse al deseo de Adriana,
el joven asintió ligeramente con la cabeza, entonces el
padre abrazó fuerte y largamente a su pequeña.

Los hombres dieron la vuelta para regresar al pueblo,

antes de entrar al camino que Adel había hecho en el
Acahual, el padre volteó al manantial y vio como su
hija le decía adiós con la mano para después seguir
al Chaneque que acaba de entrar al interior del cerro;
ambos hombres prosiguieron su camino sin decir
palabra, uno de ellos consternado y el otro llorando
silenciosamente.

El día siguiente a la misma hora, Adel terminaba de

agrandar el camino que había hecho la mañana anterior
en el Acahual, se hizo a un lado y dejó pasar al hombre,
a la madre y al hermano de Adriana que iban hacia el
nacimiento.

El muchacho se internó unos metros en la vereda y

se sentó en el tronco de un árbol caído a esperarlos,
pensó que quizás volverían 4 integrantes de una familia
extraordinariamente felices o quizás únicamente

Universidad Veracruzana Intercultural

Los monstruos petrificados de Bomarzo
Por Denice Marroquín Fuentes

E
nmarcado en lo que hoy se conocería como
land art, un movimiento que se basó en el
abandono del espacio de la galería y la salida
de los artistas al espacio exterior para el desarrollo de
sus proyectos artísticos, como medio de escapar de la
autoridad institucional del arte y entrar en comunión
con la naturaleza, el Parque de los Monstruos,
en Bomarzo, ignora esta concepción moderna e
inmerso en su contexto recoge enormes monstruos
de piedra, auténticas obras de arte, diseminados en
un jardín: orcos, dragones, tortugas, elefantes, luchas
de gigantes, una casa que pende. Todo ahí parece
hecho para impresionar al visitador. La frase escrita
sobre la conocida como Banca Etrusca, lo confirma:
«Ustedes que por el mundo vienen errando, vagan
para ver grandes y estupendas maravillas, vengan
aquí donde hay caras horrendas, elefantes, leones,
osos, orcos y dragones».1

Fue el princípe Vicino Orsini2 quien en 1552 ideó

este fantástico jardín en la provicia de Viterbo, en
cuya tarea participaron el arquitecto Pirro Legorio
(1513-1583); Jacopo Barozzi da Vignola (1507-
1573), sucedor de Miguel Ángel en los trabajos 59
de la Basílica de San Pedro en Roma; Raffaello
da Montelupo, Jacopo del Duca, El Montorsoli y

REVISTA EntreVerAndo
Bartolomeo Ammannati. Sin embargo no se sabe
con certeza sobre los autores de cada una de las
esculturas y si fueron estos hombres los únicos que
participaron en los trabajos.

1
«Voi che pel mondo gite errando, vaghi/ di veder meraviglie alte e stupende,
Se dice que Pier Francesco Orsini, apodado Vicino
/ venite qua dove son facce orrende / elefanti, leoni, orsi, orchi e draghi.» Orsini, dedicó este espacio a un gran amor, su
2
Vicino, nacido en 1523 y cuyos padres fueron Giancorrado y Clarice Orsini, fue un
conductor de aventura con fortuna, combatió en 1546 a lado de las tropas papales esposa Giulia Farnese, hasta la muerte de la misma,
en Alemania en apoyo al emperador Carlo V. En 1553 todavía en guerra, pero esta
vez aleado de los franceses, fue hecho prisionero y liberado en 1556. Concluyó su
haciéndole construir un pequeño templo que se
carrera de soldado en 1557. En 1544 se casó con Giulia Farnese, hija de Galeazzo, encuentra también dentro del parque. Lo que recuerda
pareciendo un matrimonio de intereses, como era costumbre en la época, pero él
verdaderamente amaba a Giulia, debido a que el parque en gran parte fue dedicado la mítica historia de cuando en el siglo vi aC el rey
MISCELÁNEA

a ella, especialmente el templo dórico octagonal. Nabucodonosor II, rey de Caldea, quiso hacer a su

Enero 2009
MISCELÁNEA
esposa Amytis, hija del rey de los medos, un regalo
que demostrara su amor por ella y le recordara las
hermosas montañas de su tierra, tan diferentes de las
grandes llanuras de Babilonia. Y fue entonces que le
mandó a construir los Jardines Colgantes.
REVISTA EntreVerAndo
Luego de que el Príncipe Orsini falleció, los
herederos abandonaron el «bosque sagrado» y éste
permaneció en el olvido durante casi 400 años, hasta
que llegó la familia Bettini con trabajos de restauro,
rindiéndolo accesible al público. Es por ello que en
el interior del templo es posible encontrar una lápida
en honor a Tina Severi Bettini por su contributo de
rescate a este increíble lugar.
En el Parque de los Monstruos sin duda predomina
60 una visión renacentista, pero también la influencia
medieval se ve reflejada. Muchos jardines del siglo
xvi se fundaron sobre la noción del teatro, que era
una fuente primaria de inspiración: arquitecturas
escenográficas, acontecimientos dramáticos, etc.
Para ser más claros, los aspectos en común que
guardaban eran: estructura generalmente axial, con
fuerte predominio de la simetría, la orientación de
las vistas hacia el exterior, el jardín-laberinto, el
juego simbólico de fuentes y estatuas monumentales
o exhuberantes, así como la técnica casi pictórica
de ordenación del espacio (la perspectiva) y las
complejas técnicas de movimiento de tierras,
hidráulica ornamental y plantaciones. Todos
los aspectos filosóficos, literarios, artísticos y
ornamentales del renacimiento se transferían a las
obras creadas, y los jardines no eran exentos. De
esta forma se puede explicar en parte el jardín de
Bomarzo, ya que está situato sobre la pendiente de
un anfiteatro natural donde se expande un laberinto
de símbolos con sus diferentes estatuas de piedra,
columnas, esfinges y fuentes. Es como estar dentro
de un sueño porque todo parece surreal.
No obstante esos esquemas renacentistas, el jardín
de Bomarzo los rompe, pues aquí la simetría
se fragmenta con un orden irregular y casual
confundiendo al visitante en un paseo casi laberítico.
La visión medieval, y un tanto la etrusca y la greco-
romana, se trasladan en las estatuas colosales y
bizarras (como la casa que pende y las columnas
con pechos llamados hermes) que recuerdan algunos
mitos, combinadas con la música natural de un
arroyo que pasa a un costado y el viento entre los
árboles para completar el toque faunístico.
Con mucha probabilidad hay todo un itinerario
dedicado a la consorte de Orsini (desde el templo
y el ninfeo hasta el teatro) e inspirado en una obra
literaria de Francesco Colonna: Il sogno di Polifilo3,
en la cual se cuenta de la imaginaria peregrinación
del protagonista que revive su amor por Polia,
prematuramente desaparecida.
Otro sendero del parque parece también sugerido de
la obra Jerusalén Liberada4 de Torquato Tasso. Se
trata del sector más infernal de Bomarzo, dominado
por Plutón, Cerbero, el Orco con sus fauces abiertas
que representa la puerta del infierno, la furia alada y
la Armida5 durmiente.
1. Las esfinges
Dos esfinges cuidan la entrada al Parque de los
Monstruos. Tienen mucha importancia porque dan
cuenta de la idea que Vicino Orsini quería dar al
3
El Sueño de Polifilo (Hypnerotomachia Poliphili), obra de Francesco Colonna
(1467). La edición original apareció en Venecia en 1499,en la imprenta de Aldo
Manuzio, con importantes xilografías, obra del Maestro del Sueño de Polífilo.
Constituye una verdadera obra maestra del arte del libro. Obtuvo un gran éxito en
el siglo XVI y en el siglo XVII, siendo traducido rápidamente a diversas lenguas.
4
Jerusalén liberada es la obra más famosa de Torquato Tasso (1544–1595), que la
inició a escribir en 1559, durante una estadía en Venecia y la concluye en 1575.
La obra fue publicada integramente sin consentimiento del poeta en 1581 con el
título de Jerusalén liberada. Enseguida, el poeta hizo algunos cambios a la obra,
como cambiar las escenas amorosas, acentuar el tono religioso y épico de la trama
y eliminar complentamente el episodio de Ermina entre los pastores. Asimismo
modificó el título por el de Jerusalén conquistada. La obra está dividida en veinte
cantos y en octavas, como las tragedias clásicas. Los veinte cantos están reagrupados
en cinco partes, que son los cinco actos de la tragedia.
5
Armida Durmiente. La maga es un personaje importante que aparece en la obra
de Jerusalén Liberada.
Universidad Veracruzana Intercultural
visitador del parque. En ellas se grabaron dos frases
distintas:
«Quien con cejas arqueadas/ y lagios estrechos/ no
va por este lugar/ tampoco admira/ las famosas/ siete
maravillas del mundo»6
apoya su bastón como un tercer pie, cargando el
cuello doblado por la vejez». Y la esfinge, derrotada,
se lanzó de regreso a la piedra (otras versiones dicen
que Edipo la mata). En realidad el enigma puesto en
la mitología quería profundizar en la reflexión sobre
quién es el hombre.

«Tú que entras acá pon tu mente/ aparte/ y dime A este punto uno puede girar a la izquierda o a la
después si tantas/ maravillas/ son hechas por engaño/ derecha. A la izquierda se encuentran las figuras
o por arte»7 que encarnan algunos dioses mitológicos antiguos:
Saturno, Giano, Fauno y la Triple Hécate con sus
El sentido de la primera frase es que las instalaciones rostros puestos sobre pilastros, que es lo que los
del «bosque sagrado» resisten la comparación con griegos llamaban le erme y que aludían al dios
las siete maravillas del mundo (le famose del mondo Hermes.
moli sette). Quién no prueba el asombro de frente al
coloso de Bomarzo no estará en grado de apreciar Más adelante, custodiado de estos dioses,
aquellas construcciones. encontramos a Proteo.

La segunda frase, la más enigmática y pertinente a 2. Le erme

una esfinge, hace al visitante una pregunta: si los
trabajos fueron realizados por engaño o por arte. Le erme (traducido como «las hermes») son
Pregunta difícil, porque los términos engaño y arte esculturas puestas sobre un pilastro cuadrangular
pueden tener un significado similar. que presentan cabezas humanas con una parte del
busto, aludiendo al falo o a la cabeza de Hermes.
Cabe recordar que la esfinge griega, monstruo con
rostro y pecho de mujer, patas y cola de león, y
alas de pájaro, tenía la función de resguardar las
ciudades. El nombre antiguo griego era: Σφινξ,
es decir, estranguladora. En la mitología griega
las esfinges estaban dotadas de alas y tenían la
cabeza de mujer (igual a las que se encuentran en
el parque). Se dice que fue un castigo de la diosa
Era en los confrontamientos con la ciudad de Tebe:
el monstruo, delante de la ciudad, sobre una piedra,
repetía una adivinanza a quien quería entrar a Tebe; 61
quien no lograba resolver el acertijo propuesto era
asesinado por la misma. La adivinanza consistía en

REVISTA EntreVerAndo
decir quién era el animal que caminaba sobre cuatro
patas, a mediodía sobre dos y por la noche en tres.
Sólo Edipo respondió correctamente, que era el
hombre: «Escucha, aun cuando no quieras, Musa de
mal agüero de los muertos, mi voz, que es el fin de
tu locura. Te has referido al hombre, que cuando se
arrastra por tierra, al principio, nace del vientre de
la madre como indefenso cuadrúpedo y, al ser viejo,

6
«Chi con ciglia inarcate/ et labbra strette/ non va per questo loco/ manco ammira/
le famose del mondo/ moli sette».
«Tu ch’entri qua pon mente/ parte a parte/ et dimmi poi se tante/ maraviglie/ sien
MISCELÁNEA

fatte per inganno/ o pur per arte».

Enero 2009
MISCELÁNEA

En el parque de Bomarzo se encuentran cinco,

distribuidas sobre el camino de ingreso que lleva a
Proteo.

Originalmente estaban colocadas sobre columnas

que alcanzaban los cinco metros.
REVISTA EntreVerAndo

Es conocida la Noche de Le erme o el escándalo

(de la hermes), que ocurrió en Atenas una noche
de noviembre en el año 415 aC, que se inserta en
un contexto político de fondo, antes de la guerra
del Peloponeso (aC 431-404) y del cual hablan
Tucidides, Andocides y Plutarco.

La noche antes de enviar la expedición ateniense a

Sicilia, dirigida por Alcibiade y Nicia, alguien, cuya
62 identidad nunca fue determinada, mutiló le erme de
piedra (estas columnas puestas en los caminos y las
arenas públicas de Atenas).

Un sacrilegio de tal entidad no sólo apareció como

acto lleno de desafío a la religión tradicional, sino
como un mal presagio para la expedición que estaba
a punto de partir.
Por eso, tal acción era castigable con la muerte,
ya que en la mitología griega Hermes (en griego
antiguo Έρμ­­­­­Zς) era el dios olímpico de las fronteras
y los viajeros que las cruzan, de los pastores, de los
oradores y el ingenio, de los literatos y poetas, del
atletismo, de los pesos y medidas, de los inventos y
el comercio en general, de la astucia de los ladrones
y los mentirosos.
Y debido a que el rasgo principal en las tradiciones
sobre Hermes consistía en ayudar a los viajeros a
tener un viaje seguro y sin contratiempos al grado
de que los griegos le dedicaban sacrificios antes
de viajar, la profanación a estas esculturas no se
perdonaba.
Así, en el Parque de los Monstruos, Le erme
resguardan el camino de los visitantes.
Se piensa también que estas Hermes en el jardín
tienen los rostros de Saturno, Giano, Fauno y la
Triple Hécate.
Saturno en la mitología romana (en latín Saturnus)
era un importante dios de la agricultura y la cosecha.
Fue identificado en la antigüedad con el dios griego
Crono. Es el hijo menor de Coelus (el Cielo) y de la
antigua Tellus (la Tierra). Tras derrocar a su padre,
Saturno obtuvo de su hermano mayor Titán el favor
de reinar en su lugar. Titán puso una condición: que
Saturno debía matar a toda su descendencia, para
que la sucesión del trono se reservase a sus propios
hijos. Saturno se casó con Ops (Cibeles), con quien
tuvo varios hijos que devoró ávidamente, como
había convenido con su hermano. Sin embargo,
Cibeles logró salvar a su hijo Júpiter. Éste, una vez
adulto, hizo la guerra a su padre, derrotándole y
expulsándole del cielo. Así la dinastía de Saturno
perduró en detrimento de la de Titán. Se dice que
Saturno quedó reducido a la condición de simple
mortal, yendo a refugiarse al Lacio8, donde puso
orden entre los hombres salvajes y les dio leyes.
El dios Giano era la divinidad de doble rostro que
precedía cada inicio y cada final. Giano poseía un
rostro viejo y otro joven, cuyo significado es el
8
Lacio es la provincia donde se encuentra Roma y el Parque de los Monstruos.

Universidad Veracruzana Intercultural

renovarse del tiempo. Por eso en la antigua Roma
el mes de enero (ianuarius) era dedicado a este
dios. Protegía los jardines de la casa, además de la
plazoleta central de las domus, las casas romanas de
los ricos.
Fauno9 (en latín Faunus, «el favorecedor» —de
favere— o quizá «el portador» —de fari—) era, en
la mitología romana, una de las divinidades más
populares y antiguas, identificado con el griego
Pan debido a la similitud de sus atributos. Fue
adorado en dos roles diferentes: como el dios de
los campos y los pastores, y como una divinidad
oracular y profética. Como deidad rústica, era un
espíritu bueno del bosque, las llanuras y los campos,
y cuando hacía fértil al ganado se le llamaba Inuo
(Innuus). Como dios profético, llamado por el
nombre de Fatuo (Fatuus), se creía que revelaba el
futuro al hombre, parte en sueños y parte mediante
voces de origen desconocido, que eran comunicados
a quienes iban a dormir en sus recintos, tumbándose
sobre el vellón de los corderos sacrificados. Se decía
que daban sus oráculos en verso saturniano, de lo
que quizá pueda inferirse que existieron en el Lacio
colecciones de oráculos en esta métrica. Debido a
la forma en que daba sus oráculos, se consideraba a
Fauno el autor de apariciones espectrales y sonidos
terroríficos; y por tanto se le describía como un dios
lascivo y voluptuoso, que moraba en los bosques y
era aficionado a las ninfas.
antorchas en la mano y en triple forma: la joven, la
adulta, la madre o la vieja. Era una diosa de la tierra
y la fertilidad. Podía hacer encantos y comandar a los
espectros. Hécate también tenía un papel especial en
las encrucijadas de tres caminos (o trivios), donde los
griegos situaban postes con máscaras de cada unas
de sus cabezas mirando en diferentes direcciones.
Su función en las encrucijadas proviene de su esfera
original como diosa de las tierras salvajes y las zonas
inexploradas. Esto llevaba a realizar sacrificios
para viajar con seguridad por estos territorios. Este
rol tiene relación con el de Hermes, dios de las
fronteras. Hécate es la versión griega de la Trivia
(«tres caminos») de la mitología romana. En los
oráculos caldeos que fueron editados en Alejandría,
fue también asociada con un laberinto serpentino
alrededor de una espiral, conocido como rueda de
Hécate (el «Strophalos de Hécate»). El simbolismo
alude al poder de la serpiente para renacer, al laberinto
de conocimiento a través del cual Hécate guía a la
humanidad y a la llama de la propia vida. El título
moderno más común de Hécate es el de diosa de la
hechicería o la magia, ya que las brujas la adoraban
precisamente por su asociación al inframundo.
3. Proteo

Por su parte Ecate10 fue una diosa de la mitología

griega (que después adoptaron los romanos) que
tenía la facultad de viajar libremente entre el mundo
de los hombres, aquel de los dioses y el reino de los 63
muertos. Con frecuencia viene representada con dos

REVISTA EntreVerAndo
9
En las fábulas Fauno aparece como el tercero de los reyes del Lacio, hijo de Pico,
nieto de Saturno, y padre de Latino con la ninfa Marica (que también era a veces su
madre). Como sus dos predecesores, Fauno había promovido la agricultura y la cría
de ganado entre sus súbditos, y también se distinguió como cazador. Igualmente, se
creía que en su reinado el arcadio Evandro y Heracles llegaron al Lacio.
10
En contra de la creencia popular, Hécate no fue originalmente una diosa griega. Sus
raíces parecen estar entre los carios de Asia Menor. Aparece en el himno homérico
a Deméter y en la Teogonía de Hesíodo, donde es fuertemente promocionada como
una gran diosa. El lugar de origen de su culto es incierto, pero se cree que tuvo
numerosos seguidores en Tracia. Su santuario más importante estaba en Lagina,
una ciudad-estado teocrática en la que la diosa era atendida por eunucos. Lagina,
donde el famoso templo de Hécate atraía grandes reuniones festivas cada año,
quedaba cerca de la colonia originalmente macedonia de Estratonicea, ciudad de
la que era patrona. En Tracia desempeñó un papel similar al del menor Hermes, es
decir, gobernadora de los puntos liminares (tránsitos o umbrales) y de lo salvaje,
guardando poco parecido con la vieja paseante nocturna en la que se convirtió.
MISCELÁNEA

Adicionalmente, esto llevó a su papel como ayudante de las mujeres en los partos
y la crianza de los jóvenes.

Enero 2009
MISCELÁNEA
La divinidad mitológica está aquí representada
con la boca abierta y en la cabeza un globo con el
símbolo heráldico de los Orsini; más arriba tiene un
castillo, quizás aquel de Bomarzo.
Proteo, en la mitología griega (en griego Πρωτεύς
REVISTA EntreVerAndo
Prôteús) era un antiguo dios del mar, pastor de las
manadas de focas de Poseidón; tenía el poder de
ver a través de las profundidades y de predecir el
futuro, aunque, cambiaba de forma para evitar tener
que hacerlo, contestando sólo a quien era capaz de
seguirlo a través de sus metamorfosis.
Así, Menelao, cuando —de regreso de Troya— no
lograba dirigir su nave sobre la ruta de Grecia, para
obtener de Proteo la revelación de esta causa debía
64 atraparlo, y a pesar de que Proteo se transforma en
león, serpiente, pantera, jabalí, agua, árbol, logra
hacerlo y Proteo le informa que la diosa Atena
lo obstaculizaba, enojada con él porque después
de haber vencido la guerra de Troya no le había
dedicado, como su hermano Agamenón le había
propuesto, rito a la diosa que siempre había protegido
la ciudad.
4. El Mausoleo
El mausoleo es una estructura quizás inspirada en
una tumba etrusca: La Tumba de la Sirena, que se
encuentra en la localidad de Sovana, a unos cuantos
kilómetros del parque. Y está voluntariamente
representado en ruinas, mutilado en dos partes. En
una de las partes se encuentran representados una
sirena bífida, con dos extensiones de cola, a su lado
derecho se encuentra un delfín y una cabra con
cuerpo de pez; a su izquierda un tritón que hace
sonar un caracol gigante y con la otra mano tiene
un timón, apoyado sobre su espalda hombro. En la
otra parte mutilada se hallan tallados una especie de
arcos con pilares, como si fuera una habitación. En
conjunto la estructura tiene probablemente un nexo
con el «tempio destructo» que contenía las tumbas
de los enamorados, descrito por Francisco en el
Sogno di Polifilo (Sueño de Polifilo).
Este libro trata un joven llamado Polifilo que tiene
varios sueños: que se encuentra cerca de una playa
abandonada y entra en el bosque del cual escapa por
miedo a un peligro no especificado, llegando cerca
de un pequeño río. Él quiere beber de esa agua, pero
viene distraído por un canto misterioso. Intentando
buscar el origen del sonido, se mete a descansar
debajo de un roble, y de nuevo se queda dormido
y sueña.
En segundo sueño, contenido totalmente en el
primero, el joven se mueve en un paisaje agradable,
adulzado por la vegetación y las colinas. Un
famélico lobo, que desaparece inmediatamente, le
predice que encontrará entre las colinas una extraña
pirámide con un obelisco. Así, Polifilo encuentra
la primera maravilla arquitectónica, la mitad un
edificio todavía bien conservado y la otra mitad una
ruina. Exactamente como se interpreta el Mausoleo
del Parque de los Monstruos.
Polifilo viene fascinado de la escultura de un caballo
alado; de la estatua de un elefante sobre el cual
se eleva otro obelisco; del geroglifici misterioso
acompañado de frases que parcialmente los descifran.
Junto a la magnífica puerta de la pirámide, descrita
analíticamente, cruza y penetra al interno de aquello
que parece ser un templo. Un dragón, venido de
la oscuridad, le impide regresar por donde vino y
lo empuja hacia adentro, una estrecha habitación
oscura en la que logra descubrir una salida.
Estos elementos, como el Pegaso, el elefante con
un obelisco, las frases por descifrar, el dragón, se
mantienen en un recorrido por el parque que más
adelante se explican.
Universidad Veracruzana Intercultural
5. Orlando squarta un pastore 6. La Tortuga con la Victoria alada
y la Orca con las fauces abiertas
Delante del Mausoleo se encuentran unas escaleras,
que al descenderlas se llega a una escultura
gigantesca que representa casi con certeza un
episodio de Orlando El Furioso11 , cuyo tema central
es la furia de Orlando, noble cortesano carolingio,
que sufre un amor no correspondido por parte de la
bella Angélica. En un episodio encuentra un pastor
cuyo error había sido de contenderle el paso, al cual
lo prende de los pies y lo descuartiza. Tal y como se
representa en la estatua del parque.

Al fianco de la escultura se encuentran dos frases,

de las cuales una ya casi no se lee pero con una clara
referencia a Orlando: «... Tier Gigante... o Scempio...
Anglante...».

La otra frase tiene un paralelismo entre la escultura

y el Coloso de Rodas12:

«Así como (la ciudad de) Rodas se enorgulleció de

su coloso,/ yo me vanaglorio de este bosque/ y por
no poder hacer más,/ hago cuanto puedo»13.

De todas maneras es evidente que Vicino hace una

consideración de tono distinto respecto a la frase
que paragona el «Bosque Sagrado» de Bomarzo a
las «Siete Maravillas» del mundo, de una manera Los ojos de la tortuga se fijan en las fauces abiertas
más humilde. de una Orca que surge de una zanja, lista para
Hay quienes quieren ven en esta escultura a Hercules tragarse a la presa.
descuartizando a Caco «el que roba el sustento de
los más indefensos». La tortuga se dirige hacia el torrente, y como si fuera
una proa, en su lomo se posa una figura femenina
Ludovico Ariosto (1474-1533) comenzó a escribir Orlando furioso en 1505,
alada, la Victoria14, que con un pie toca el caparazón
11

un clásico del Renacimiento italiano, constituyendo una continuación de la obra

de Matteo Maria Boiardo: Orlando enamorado. El poema se dobla y desdobla en de la tortuga, la cual parece servirle como grada a la 65
varias líneas narrativas, que se superponen a lo largo de los cantos.
12
En Rodas se levantaba el Coloso de Rodas, una de las siete maravillas de la diosa, ya que para los primeros padres de la iglesia, la
antigüedad. El coloso representaba a Helios, dios del sol, y estaba colocado en
la entrada del puerto de Rodas. Medía 32 metros de altura y se dice que tenía las
tortuga significaba el vínculo con la tierra. Lentitud

REVISTA EntreVerAndo
piernas abiertas, por lo que permitía que los barcos pasaran por debajo de él. La y rapidez se mezclan en esta escena simbólica, que
gigantesca estatua fue construida por el escultor Chares di Lindo, que necesitó
doce años para terminarla. La base era de mármol blanco y la estructura fue podría representar una situación de peligro, de la cual
gradualmente levantada con acero y piedra sobre los que se depositaban capas de
bronce. El coloso sólo se mantuvo en pie durante 56 años porque fue derribado por
se pueden salvar sólo por una conducta prudente (la
un terremoto en el año 227 a.C. tortuga) y una acción oportuna (la Victoria).
Tras la muerte de Alejandro Magno se entablaron luchas entre sus sucesores,
Demetrio «El sitiador», rey de Macedonia, se enfrentó a Ptolomeo, rey de Egipto.
Demetrio solicitó una alianza con Rodas pero los rodios se negaron y Demetrio
sitió la ciudad el 305 aC pero no pudo conquistarla. Para conmemorar la victoria
La diosa de la Victoria era capaz de correr y volar a
los rodios vendieron el material bélico que había dejado Demetrio y con el dinero gran velocidad, aparte de lo cual no se le atribuían
que obtuvieron construyeron el coloso. Aunque el terremoto derribó el coloso, sus
restos permanecieron en el fondo del puerto durante más de ochocientos años, hasta
que en el año 653 dC el poderoso califa Moabiah los vendió a un comerciante judío
de Siria. 14
En la mitología griega se llamaba Niké o Nice (en griego Νίκη). Se la consideraba
13
La frase original es: «Se Rodi altier gia fu del suo colosso/ pur di quest’il mio hija de Zeus, no obstante tras la batalla de Salamina (480 aC.) a menudo se la
bosco ancho si gloria/ e per piu non poter fo quant io posso». Sin embargo en asociaba y se la creía idéntica a Atenea, siendo Niké un apodo suyo que significa
MISCELÁNEA

italiano moderno diría: «Cosi come Rodi si fece vanto del suo colosso, io mi glorio «victoriosa». Otra versión la hacía hija del titán Palas y de Estigia, siendo hermana
di questo bosco e e per non poter fare di più, faccio quanto posso». entonces de Bía (la Violencia), Zelo (el Fervor) y Cratos (la Fuerza).

Enero 2009
MISCELÁNEA
otras cualidades extraordinarias. Se la consideraba
simplemente como portadora de noticias,
generalmente de buena suerte, y solía estar asociada
con algún otro dios. Suele aparecer representada
con alas y portando una palma o una guirnalda de
laurel.
REVISTA EntreVerAndo
7. La Fuente de Pegaso
A un costado de la Tortuga se encuenta la fuente
de Pegaso, cuya mirada también da vuelta hacia la
cabeza de la Orca.
Pegaso (en griego Πηγασος) era el caballo alado
hijo de Poseidón y Medusa, nacido del cuello de
ésta cuando Perseo le cortó la cabeza. Su nombre,
66 Pegaso, o Pegasus, proviene de la palabra griega
Pagé, que significa «manantial». Este fabuloso
caballo, indomable, que volaba moviendo las patas
como si corriera sobre el mismo aire, poseía el poder
de hacer surgir agua allí donde pisase o golpera con
sus patas, y poseía, además, un carácter indomable
que lo convirtió en reto para aquellos que ansiaban
tenerlo bajo su mando.
En el Sogno di Polifilo Pegaso es descrito como un
caballo alado que hacía brotar agua de una fuente. Y
es en el jardín de Bomarzo que Pegaso está situato al
centro de una fuente mientras con sus cascos golpea
una roca.
Se dice que Pegaso, aparte de hacer surgir fuentes de
agua, con la fuerza de sus cascos era capaz de parar un
terremoto. Y quizás es justamente un terremoto que
ha provocado aquellas ruinas en las que se encuentra
el entorno de la fuente con el Pegaso: la base de una
columna y el tronco de un árbol que se encuentran
representados como derribados ahí mismo. Sólo así
se explicarían esas dos piezas que parecen aisladas
y que no cuentan con más referimento.
Es precisamente en esta área donde comienza la
referencia a la obra de Il Sogno di Polifilo.
8. El Ninfeo
Antes de acceder a la bañera, las Tres Gracias
aparecen abrazadas acogiendo el camino y dando la
bienvenida al ninfeo15. Se representan generalmente
como tres hermanas jóvenes y desnudas o
semidesnudas, de Zeus y de la oceánide Eurínome:
Talía16, Eufrósine17 y Aglaya18.
Es esta una de las realizaciones del parque de
Bomarzo que hace parte del itinerario inspirado en la
obra de Francesco Colonna, ya referida antes. Es en
síntesis el recorrido imaginario de Polifilo que en el
sueño encuentra su amada Polia, muerta. Se trata de
un viaje aventuroso y fantástico, entre ninfas, dioses,
caballos alados y otras apariciones, y que terminará
con el tentativo de Polifilo de abrazar a Polia, que
desaparecerá por siempre. El ninfeo recuerda a los
edificios termales de Il Sogno de Polifilo en el que al
interno Polifilo se entretiene con cinco ninfas.
15
Un ninfeo es un edificio sagrado dedicado a una ninfa o varias, en general
puesto sobre una fuente o un nacimiento de agua. Con frencuencia los ninfeos eran
construcciones de forma semicircular, circunda por columnas, a veces desarrolladas
sobre más planos. En el helenismo y en la Roma antigua, el término fue usado para
indicar edificios con bañeras o fuentes como obras urbanas con aberturas de agua y
faciadas a más planos que representaban el punto terminal de un aqueducto.
En la construcción doméstica o residencial romana, los ninfeos representaban
una sala más amplia, generalmente delante de los jardines, destinada a banquetes,
caracterizada de juegos de agua que pueden tener la forma de una fuente, de un
nicho con mosaicos o de un pequeña cascada artificial a gradas (existen muchas
casas de este género en Pompeya). Existen también ninfeos en forma de grutas de
estilo natural o artístico, situados a lo largo de la costa en zonas de una particular
belleza, usados por los romanos como salas. Muchos de estos ninfeos se encuentran
a lo largo del golfo de Napoles.
16
Talía (en griego antiguo θάλεια Tháleia, del verbo θάλλεω thálleô, «florecer») era
la mayor de las tres. Presidía sobre los banquetes y demás festividades, otorgando
los dones de la abundancia y la fertilidad. En las representaciones artísticas se
distingue por ser la única de las tres que lleva flores en la cabeza o enredaderas en
sus ropajes. En otras obras aparece completamente vestida, en comparación con
sus otras dos hermanas, Eufrósine, que aparece semidesnuda, y Aglaya, que sale
completamente desnuda.
17
Eufrósine (en griego Ευφροσυνη, «júbilo», «alegría»), como indica su etimología,
simbolizaba la alegría.
18
Aglaya o Áglae (en griego antiguo Aγλαΐα, «la resplandeciente», «la que brilla»,
«la esplendorosa», «la espléndida») era la más joven y bella de las tres. Simbolizaba
la inteligencia, el poder creativo y la intuición del intelecto.
Universidad Veracruzana Intercultural

En Il Sogno de Polifilo, la nueva región que Polifilo
explora parece agradable y rica. Otras antigüedades y
otro jeroglíficos se ofrecen a su mirada; cerca de una
fuente adornada espléndidamente, viene el encuentro
con cinco ninfas, extrañadas por su presencia.
De los nombres de las cinco jóvenes deducimos
que se trata de una alegoría de los cinco sentidos:
éstas lo conducen a las aguas termales, donde en
una atmósfera sensual, se desnudan delante del
joven, quien con ellas se baña. Entonces, las ninfas
comprenden que Polifilo significa el amante de Polia
y no amante de muchas, así que es conducido con la
señora de aquel lugar, Eleuterillide, que es el Libre
Albedrío. Después de haber admirado un suntuoso
banquete, animado en una danza inspirada al juego
de ajedrez, el protagonista viene exhortado de la reina
para continuar su recorrido en la búsqueda de Polia,
tratando que sus pasos se dirijan al reino de Telosia
(la causa final, o mejor dicho la Providencia).
Lo acompañarán dos figuras femeninas por lo
menos hasta las tres puertas que marcan el paso
de una tierra a otra: Logística (la racionalidad) y
Enero 2009
Telemia (la voluntad). Polifilo, obediente, ha sobre
todo el modo de admirar al interior de la morada
de Eleutirillide un jardín del vidrio, un laberinto de
agua y un jardín de seda, antes de venir ser llevado
ante la pirámide sobre un cubo, que llama atención
sobre las calidades trinitarias del ser (las Tres Gracias
encontradas junto a las cinco ninfas en el jardín de
Bomarzo). Dejando tales visiones, el trío aterriza a
las puertas famosas, cada una distinguida por una
frase: Gloria di Dios, Madre del amor y Gloria del
mundo. Más allá de cada puerta está un grupo de
seis mujeres gobernadas por un matrona.
Pese a las sugerencias de Logística, el joven decide
por la vía central. Mientras que Logística se ve
indignata, Telemia, satisfecha, abraza tiernamente
a Polifilo, revelándole que pronto encontrará a
Polia; entonces se aleja. Los seis damas de la
puerta escogida, dirigidas por Filtronia (Poción del
Amor), tiene todos los apelativos que recuerden el
enamoramiento y sus premisas sensibles. El joven,
de nuevo solo, ve acercarse a una ninfa agraciada
que traía consigo una antorcha, con lo cual entiende
que ha encontrado la compañera de su camino.
De hecho, a un lado de Las Tres Gracias del jardín
de Bomarzo se encuentran las ninfas, dañadas por
el tiempo, pero que todavía hoy transmiten ese
sentimiento de pureza y tranquilidad. Son cinco
nichos, pero dos de las ninfas ya no existen. A sus
pies se encuentran pequeños tritones, mientras que
dos leones resguardan el camino delante de ellas. Y
una frase sobre el muro donde se hallan las ninfas se
puede leer: «La cueva, la fuente de todo pensamiento
oscuro19».
67
Frente a las ninfas también hay una fuente-bañera,
REVISTA EntreVerAndo
seca, que en algún tiempo fue alimentada por dos
delfines.
9. La Venus
Después del ninfeo aparece esta escultura que
representa una Venus sui generis: nace de una
concha pero parece diversa a los parámetros de
MISCELÁNEA
19
«L’antro, la fonte d’ogni oscur pensiero…»
MISCELÁNEA
belleza descritos por Botticelli en su célebre cuadro.
Con mucha probabilidad el significado de esta obra
está ligada a la citación que Vicino quiso del Sogno
de Polifilo, ya que de hecho el viaje de Polifilo
se concluye en Citera, la isla del amor, donde se
encuentran el templo sagrado de Venere y un teatro,
REVISTA EntreVerAndo
tal y como se encuentran en Bomarzo.
En Il Sogno de Polifilo, luego de encontrar a la
ninfa con la antorcha en la mano, Polifilio viaja
con ella por el dominio de Venus, cruzando cuatro
procesiones triunfales ilustradas por los amores de
Giove por cuatro mujeres mortales: Europa, Leda,
Danae y Semele. Después de una larga reseña de
imágenes relativas a las pasiones celestiales, la
pareja atraviesa los Campos Eliseos. Mientras
68
Polifilo se siente atraído cada vez más del aspecto
gentil de su guía, el triunfo de Pomona y Vertumno
los introduce a la celebración de un culto priápico20,
en el cual viene degollado un asno. Después, llegan
al templo dedicado a la Venus Natural o Terrestre:
aquí Polifilo toma parte de una compleja ceremonia
ofrecida a una anciana sacerdotiza. La ninfa con
la que viaja apaga la antorcha en una cisterna,
y se revela: es Polia, la amada de Polifilo, con él
finalmente reunido.
La felicidad del protagonista es inmensa, pero
los deberes ceremoniales esperan: es una especie
de santa misa que se concluye en una floración
milagrosa de rosas nacidas de la sangre.
Terminado el rito, los dos enamorados van a explorar
las ruinas de un antiguo santuario que ospita un
cementerio lleno de lapidas de amantes muertos. Lo
atraviesan y luego de haber contemplado un cuadro
en el cual se describe el reino de la ultratumba y los
castigos infligidos a quienes trasgreden las leyes del
amor, llegan al mar, donde una nave de Cupido los
espera para llevarlos a Citera21.
Una vez que llegan a la isla, Polia y Polifilo son
recibidos por el triunfo del Amor, que los conduce
a un anfiteatro. En su centro se encuentra la fuente
de Venus, en la que está la Divina Madre oculta
por una cortina. Cupido tira una flecha de oro a
los enamorados. La Venus aparece y comienzan
a realizar la boda mística entre los dos jóvenes,
bendiciendo a la pareja y sanándolos de la herida
que le causo la flecha a los dos.
La llegada armada de Marte cierra el episodio
precipitadamente. Polia y Polifilo salen del
anfiteatro junto con las numerosas ninfas. En una
fuente cercana, las mismas ninfas cuentan sobre el
sepulcro de Adonis y de cómo Venus llora cada año
y lo recuerda. Entonces, le piden a Polia narrar el
origen de su stirpe y de su amor. Aquí termina el
primer libro del Hypnerotomachia (o Il Sogno di
Polifilo).
Caminando un poco más allá de la Venus de Bomarzo
se encuentra el teatro.
20
Destacó dentro del culto religioso romano una divinidad de origen griego: Príapo,
dios protector de bosques, jardines y viñedos. Personificó la fertilidad y los poderes
generadores de la naturaleza; su principal atributo era un desproporcionado falo;
sólo tardíamente su culto degeneró en obscenidad e incluso llegó a ser objeto de
burla.
21
Citera (o Citerea), en griego Kythera, en latín Cythera, es una isla griega en las
Islas Jónicas, en la prefectura del Ática y al sudoeste del Peloponeso. Fue centro
del culto a Afrodita, diosa del amor, que la mitología hace nacer en la isla llevada
por las olas.
Universidad Veracruzana Intercultural
10. Teatro de su amada consorte Giulia Farnese. Y cierto es que
en 1552 los trabajos ya habían iniciado y la esposa
todavía era con vida.

Probablemente se trata de dos columnas con

motivos devotos en un momento difícil para Vicino,
próximo a partir de Bomarzo para andar a la guerra
a Flandes, dejando a su mujer sola y preocupada.
Es por ello que los dos pilastros habrían tenido un
significado espiritual o un deseo para un rápido y
triunfal regreso.

Prosiguiendo por el sendero del jardín se llega a una

extraña casa.

11. La casa que pende

El teatro, así como el ninfeo, la bañera y templo de

Venus, es parte del recorrido narrado por Francesco
Colonna, que ha inspirado a Vicino Orsini en la
realización de esta parte del jardín de Bomarzo.
Es un pequeño teatro, al estilo romano, que cuenta
con apenas algunas gradas para el público en forma
semicircular.

Sobre la base del palcoescénico del teatro se

encuentra un escrito incompleto que dice: «Simil
vanità mi son ac... parmi corto», que probablemente
en su origen decía: «Per simil vanità mi sono accorto/
che il tempo fugge e il viver parmi corto».22

Quizás el término vanidad es referido al hecho de

que los siete tabernáculos de la pared que hacen
de fondo al teatro fueron ocupados por espejos
(símbolo de la vanidad a través del cuales es posible 69
darse cuenta cómo se envejece).

REVISTA EntreVerAndo
En el área del teatro fueron puestos dos troncos de
columnas o pilastros bajos con inscripciones, que
fueron descubiertos en 1962.

Hay quien ha querido ver en las inscripciones la fecha

de inicio de los trabajos del «Bosque Sagrado» y el
motivo para realizar una obra semejante: «Sol per
sfogare il core»23 y «1552», destruído por la muerte El pavimento no es paralelo al suelo, pero sí
perpenticular a las paredes, que son inclinadas, por
eso quien entra pierde automáticamente el equilibrio
«Por tal vanidad me he dado cuenta que el tiempo pasa y el vivir me parece
(a alguno puede hasta darle mareo).
22
MISCELÁNEA

corto.»
23
«Sólo para esfogar el corazón.»

Enero 2009
MISCELÁNEA
Es una de las construcciones más bizarras del
Parque de los Monstruos, una casa que pende
construida sobre una base inclinada. Y naturalmente
inhabitable, vacía, sólo con sus ventanas y puertas
abiertas, por lo que es visitable. Es una de las
primeras construcciones del jardín, probablemente
REVISTA EntreVerAndo
fue mandada a edificar por la esposa de Orsini
cuando éste fue hecho prisionero en la guerra.
Es probable que el significado verdadero de su
pendenza prescinde de su voluntad para asombrar
—junto con las otras realizaciones del jardín—
y quiere representar metafóricamente el riesgo,
después evitado, de la ruina de la familia debido
al encarcelamiento del esposo. Es decir bajo la
adversidad de la fortuna, la «casa» Orsini amenaza
70 con convertirse en ruina, pero resiste y no se rinde.
Al pie de la casa hay dos registros; el primero:
«Crist madrutio principi tridentini dicatum», es
una dedicatoria a Madruzzo, obispo de Trento a
partir de 1539, que probablemente intervino con
los españoles para liberar a Vicino; el segundo:
«Animus fit quiescendo prudentior ergo», es
probablemente sucesiva y se encuadra en la filosofía
del parque, siendo una invitación al visitante para
hacer una pausa antes de enfrentarse a las siguientes
esculturas.
12. Plutón
Subiendo por el camino, o escalando la casa y
saliendo por la puerta de arriba, se llega a una gran
plaza con macetones donde se encuentran varias
esculturas alrededor. La más importante pareciera
ser la de Plutón, ya que está puesto de frente, como
un gran rey recibiendo al visitante.
Es un escultura gigante, dotado de una barba y
sentado; a su derecha se encuentra un monstruo
marino con las fauces abiertas, quizás debido a este
último hay quienes quieren ver en este personaje
la representación de Neptuno, dios del mar. Sin
embargo debido a la vistosa cornucopia con la
cual está adornado; la cercanía del gran Orco (la
atracción principal del parque) con las fauces
abiertas que alude el ingreso dantesco; la presencia,
a poca distancia, del perro Cerbero, que custodia el
inframundo, y de Proserpina y Ceres, hace pensar
que se trata de Plutón24, el dios del infierno, el más
despiadado y temido por los hombres debido a su
fealdad y dureza.
En la mitología romana, el palacio de Plutón se
ubicaba en mitad del Tártaro, donde como soberano
vela por la administración de su estado y dicta sus
inflexibles leyes. Sus súbditos, sombras ligeras y
miserables, son numerosos: todo lo que la Muerte
cosecha sobre la Tierra vuelve a caer bajo el cetro de
este dios, aumentando su riqueza o convirtiéndose
en su presa. Desde el día en que inauguró su reino,
ni uno de sus ministros ha infringido sus órdenes, ni
uno de sus súbditos ha intentado una rebelión. De
los tres dioses soberanos que controlan el mundo, él
es el único que nunca ha de temer la insubordinación
o la desobediencia y cuya autoridad se reconoce
universalmente.
Y es que quizás Vicino quiso aludir a la Jerusalén
Liberada25 en esta área que es la más infernal o
«encantada» del parque: Plutón, en la obra de Tasso,
llama a sus seguidores y los incita a moverse contra
el ejército cristiano «con la fuerza o con el engaño»;
la maga Armida (representada en los alrededores
de Plutón en el parque sagrado de Bomarzo como
24
Plutón (en latín Pluto; en griego antiguo Πλούτων –Plouton–) era el dios del
inframundo. Su equivalente en la mitología griega era Hades, aunque Plutón era
más benigno. En cuanto a la etimología del nombre se asemeja a Pluto (en griego
antiguo Πλοῦτος –Ploutos–), el dios griego de las riquezas. Plutón era hijo de
Saturno y Ops, y esposo de Proserpina, a quien raptó para casarse con ella. La
madre de Proserpina, Ceres, se afligió tanto que provocó el infierno.
25
En la trama, Goffredo di Buglione, en el sexto año de guerra, transcurre el
invierno con el ejército en Libano, cuando se le aparece el arcángel Gabriel que lo
invita a asumir el comando del Ejército y a llevar el ataque final contra Jerusalén.
Universidad Veracruzana Intercultural
una joven desnuda adormentada) es una de las que
acoge tal invitación.
Otras esculturas entorno a Plutón y a Armida la
durmiente que también encuentran correspondencia
con el poema son el perro Cerbero, el Orco con las
fauces abiertas que es una invitación al infierno, el
rugido del león, la agitación de los osos, así como
las arpías, sirenas y dragones.
13. Ceres
Otra de las esculturas es la dedicada a Ceres26 (de
la raíz protoindoeuropea ker, «crecer»), diosa de la
agricultura, las cosechas y la fecundidad. Era hija de
Saturno y Ops, esposa y hermana de Júpiter, madre
de Proserpina y hermana de Juno, Vesta, Neptuno y
Plutón.
Según el mito, Ceres enseñó a los hombres el arte
de cultivar la tierra, de sembrar, recoger el trigo y
elaborar pan, lo que hizo que fuese considerada diosa
de la agricultura. Su hermano Júpiter, prendado de su
belleza, engendró con ella a Proserpina (asimilada a
Perséfone en la mitología griega). También Neptuno
se enamoró de ella, y para escapar de éste Ceres se
transformó en yegua, pero el dios se dio cuenta y
se transformó a su vez en caballo, siendo así Ceres
madre del caballo Arión.
Los Cristianos aceptan elegir a Goffredo como su jefe supremo y se ponen en
marcha hacia la Ciudad Santa. Uno de los guerreros musulmanes desafia al soldado-
cruzado Tancredi para combatir en un duelo: quien vence el duelo vence la guerra.
Sin embargo el encuentro viene suspendido. Los diablos deciden ayudar a los
musulmanes para vencer la guerra. Un instrumento de Satanás es la maga Armida,
que con una estrategia logra encerrar a todos los mejores soldados cristianos en un
castillo, entre ellos Tancredi.
El héroe Rinaldo, por haber matado a otro cruzado que lo había ofendido, viene
capturado en el campo por Armida, con la finalidad de asesinarlo. Con su canto
adormenta a Rinaldo, momento en el cual la maga decide cometer su crimen. Pero
cuando, daga en mano, va a cumplir su deseo, queda prendada de la belleza del
joven y, por supuesto, enamorada. Llega el día del duelo y debido a que Tancredi
está desaparecido, es sustituido por otro cruzado ayudado por un ángel. Los diablos
ayudan al musulmán y transforman el combate en una batalla general. Los cruzados
parecen perder la guerra cuando llegan los héroes que antes habían sido prisioneros,
liberados por Rinaldo, quienes le dan una vuelta de tuerca a la situación y logran
vencer a los musulmanes.
Goffredo ordena a los suyos a construir una torre para sorprender Jerusalén; pero
por la noche, Argante e Clorinda (de quien Tancredi está enamorado) incendian la
torre. Clorinda no logra regresar dentro de la ciudad y viene asesinada en combate
por aquel que la ama, Tancredi, quien no la había reconocido. Tancredi se entriste
por haber asesinado a la mujer que amaba y sólo la aparición en sueño de Clorinda
le impide suicidarse. El mago Ismeno lanza un hechizo sobre el bosque, de modo
que los cruzados no puedan reconstruir la torre. El único en grado de romper el
encantamiento es Rinaldo, que es prisioneero de la maga Arminda. Dos guerreros
son enviados por Goffredo para buscarlo; lo encuentran y lo liberan. Rinaldo rompe
el embrujo del bosque y permite a los cruzados de subir y conquistar Jerusalén. El
poema se concluye cuando Goffredo planta el estandarte cristiano en el interior de
la muralla de la ciudad santa.
26
Su equivalente en la mitología griega era Deméter.
Enero 2009
Tenía doce dioses menores que la ayudaban y
estaban a cargo de los aspectos específicos de la
agricultura: Vervactor, que transforma la tierra en
barbecho; Reparator, que la prepara; Imporcitor
(del latín imporcare, ‘hacer surcos’), que la ara en
anchos surcos; Insitor, que siembra; Obarator, que
ara la superficie; Occator, que la escarifica; Sarritor,
que la escarda; Subruncinator, que la clarea;
Messor, que cosecha; Conuector, que transporta lo
cosechado; Conditor, que lo almacena; y Promitor,
que lo distribuye. Estos parecen estar representados
a espaldas de la estatua dedicada Ceres en el jardín.
Habitualmente a Ceres se le representaba con el
aspecto de una mujer hermosa, de estatura majestuosa
(como aparece en el jardín), con la mirada lánguida
y el cabello cayendo en desorden sobre sus hombros.
Además de una corona de espigas de trigo, llevaba
una diadema muy alta, o estaba coronada con una
guirnalda de espigas o amapolas, símbolo de la
fecundidad. También se le personificaba con pechos
grandes, portando un haz de espigas en la mano
derecha y una antorcha encendida en la izquierda.
Era cubierta con una túnica y a menudo con un velo.
A veces llevaba consigo un cetro o una hoz: dos
pequeños niños, pegados a su seno y llevando cada
uno un cuerno de la abundancia, caracterizando a la
nodriza del género humano.
La Ceres de Bomarzo carga en su cabeza un gran
cesto, que seguramente alude al colector de los
granos, de la abundacia, y el hecho de aparecer
acompañada de niños como si estuvieran jugando,
le da el carácter de madre.
71
14. Armida, la mujer desnuda adormentada
REVISTA EntreVerAndo
Muchos la llaman «la bella dormida en el bosque».
En realidad esta escultura gigante puesta a un lado
de la gran fuente de Plutón, que se nos presenta
como una mujer desnuda y acurrucada, debe ser
Armida, la maga que aparece en Jerusalen Liberada.
Una pérfida maga que con sus artes buscó meter en
dificultad al ejército de los cruzado de Goffredo di
Buglione pero, después de haber transformado en
animales algunos soldados, se enamora de Rinaldo,
quien es entretenido por sus encantamientos en su
MISCELÁNEA
palacio, hasta que logra ser liberado de las manos
MISCELÁNEA

de la Segunda Guerra Púnica, en la que llevó a

cabo una de las hazañas militares más audaces de
la antigüedad: Aníbal y su ejército, en el que se
incluían elefantes de guerra, partieron de Hispania y
atravesaron los Pirineos y los Alpes con el objetivo
de conquistar el norte de Italia. Allí derrotó a los
REVISTA EntreVerAndo

romanos en grandes batallas campales como la del

lago Trasimeno o la de Cannas27.

16. El Dragón

de Armida. Sintiéndose abandonada por su amado,

Armida cae privada del sentido.
72

15. El elefante

Se trata de un elefante de batalla, en cuya trompa

transporta el cuerpo moribundo de un soldado
romano. Esta escultura recuerda al estratega militar
Aníbal, quien fue uno de los generales más activos

Hay quien ha querido ver en esta figura una

referencia al fascinamiento de Vicino Orsini por la
cultura oriental.

Es un dragón atacado por atacado por un perro,

un león y un lobo, que simbolizan el presente, el
pasado y el futuro. Es un combate por la conquista
de la conciencia, más allá del tiempo: el recuerdo
perdurable y la imaginación creadora.

Como grandes creadores de criaturas míticas que

eran, los griegos le dieron el nombre de drakö,
aunque preferían llamarlo dercein. Así llamaron
Hesiodo y Estrabón a las serpientes gigantes que
vivían en los confines del mundo, reptiles que
poseían en ocasiones rasgos de otros seres: cabeza

27
A pesar de su brillante movimiento, Aníbal no llegó a capturar Roma. Existen
diferentes opiniones entre los historiadores, que van desde carencias materiales de
Aníbal en máquinas de asedio a consideraciones políticas que defienden que la
intención de Aníbal no era tomar Roma, sino obligarla a rendirse. No obstante,
Aníbal logró mantener un ejército en Italia durante más de una década, recibiendo
escasos refuerzos. Tras la invasión de África por parte de Escipión, el Senado
púnico le llamó de vuelta a Cartago, donde fue finalmente derrotado por Publio
Cornelio Escipión en la Batalla de Zama.

Universidad Veracruzana Intercultural

de caballo, alas laterales de murciélago, garras de Según Borges en El libro de los Seres Imaginarios
águila. (haciendo más referencia al dragón oriental que al
occidental) describe que en el dragón hay nueve
Para la tradición griega, el mito del dragón deriva semblanzas: sus cuernos se parecen a los del ciervo,
de un disfraz al cual recurre Zeus para escapar de su su cabeza a la del camello, sus ojos a los de un
padre Cronos, que quería devorarlo: el futuro rey de demonio, su cuello al de la serpiente, su vientre al de
los dioses se transformó de hecho en la constelación un molusco, sus escamas a las de un pez, sus garras
del dragón y se salvó de él. a las del águila, las plantas de sus pies a las del
tigre, y sus orejas a las del buey. Algunos hay que
En el Occidente el dragón siempre fue concebido
en lugar de orejas tienen cuernos, pero oyen bien,
como malvado. Una de las hazañas clásicas de los
posiblemente a través de éstos. Sus huesos, dientes y
héroes (Hércules, Sigurd, San Miguel, San Jorge)
saliva tienen virtudes medicinales. Puede ser visible
era vencerlo y matarlo. En las leyendas germánicas,
o invisible a voluntad. En la primavera sube a los
el dragón custodia objetos preciosos. Así, en la gesta
cielos, en otoño se sumerge en el mar. Hay Dragones
de Beowulf, compuesta en Inglaterra hacia el siglo
Celestiales, que llevan en sus lomos los palacios de
viii, hay un dragón que durante trescientos años
los dioses; Dragones Divinos, que rigen los vientos
es guardián de un tesoro. Un esclavo fugitivo se
y las lluvias; Dragones Terrestres, protectores de
esconde en su caverna y se lleva un jarro. El dragón
arroyos y ríos y Dragones Subterráneos, guardianes
se despierta, advierte el robo y resuelve matar al
de tesoros.
ladrón; a ratos baja a la caverna y la revisa bien
(admirable ocurrencia del poeta atribuir al monstruo
17. El Orco
esa inseguridad tan humana). El dragón empieza a
desolar el reino; Beowulf lo busca, combate con él
y lo mata.

La gente creyó en realidad que los dragones existían

en el siglo xvi. Lo registra La Historia Animalium
de Conrad Gesner, obra de carácter científico.

Sin embargo, el tiempo ha desgastado notablemente

el prestigio de los dragones. Creemos en el león
como realidad y como símbolo; creemos en el
minotauro como símbolo, pero no como realidad.
El dragón es acaso el más conocido, pero también
el menos afortunado de los animales fantásticos.
Nos parece pueril y suele contaminar de puerilidad 73
las historias en que figura. Conviene no olvidar,
sin embargo, que se trata de un prejuicio moderno,

quizá provocado por el exceso de dragones que hay
en los cuentos de hadas. Empero en la Revelación
de San Juan se habla dos veces del dragón: «…
la vieja serpiente que es el Diablo y es Satanás»
(probablemente también por los cuernos del dragón
que lo recuerdan, y que además son emblema de la
virilidad). Análogamente, San Agustín escribe que el
diablo «es león y dragón; león por el ímpetu, dragón
por la insidia». Jung observa que en el dragón están
la serpiente y el pájaro, los elementos de la tierra y
el aire.
REVISTA EntreVerAndo
El Orco es una escultura de un rostro enorme con
la boca abierta, como si sostuviera un grito de
dolor, y la mirada terrorífica, de espanto o de dolor.
Es el símbolo del Parque de los Monstruos de
Bomarzo y encierra varios significados del «jardín
del encantado». Su escalinata que tiene por base
invita a entrar por su boca. Esa fauce abierta es
simbólicamente la entrada al infierno, a ese mundo
subterráneo que todos temen, que contiene grabada
ahora la frase: «Cada pensamiento vuela»28 .
MISCELÁNEA

28
«Ogni pensiero vola.»

Enero 2009
MISCELÁNEA
Sin embargo, se piensa que la frase original era
otra, ya que un dibujo de Giovanni Guerra del 1598
que reproduce el Orco de Bomarzo contiene el
escrito: «Dejad cualquier pensamiento ustedes que
entran»29.
REVISTA EntreVerAndo
Lo que hace evidente la referencia al infierno
dantesco. Además en su interior hay una mesa que
esta rodeada de una banca. Si uno reproduce un
sonido, se forma un excelente eco, lo que le da un
tinte de ultratumba, mágico, pues dependiendo del
sonido que se haga es la sensación o la imagen que
se recrea en el ambiente. Y es que en el interior es
oscuro, y al observar hacia fuera, en contraluz, se
puede apreciar el ambiente boscoso.
18. El Vaso gigante y los vasos
74 con las incripciones
Se trata de un vaso gigante (tipo jarrón) cuyo
significado es confuso y podría ser entendido como
un elemento típico de la iconografía manierista30,
naturalmente extremizada, como consecuencia del
Parque de Bomarzo.
Después, hay dos largas filas de vasos más pequeños,
como jarrones o macetones, que delimitan el
camino que conduce a la gran fuente de Plutón,
ya mencionado antes, sobre la gran plaza. Ahí se
encuentran dos vasos, interpretados como urnas
incendiarias, con dos inscripciones diversas:
«Fuente no fue entre…/ a guardia sea de las más
extrañas criaturas»31.
Con referencia a los monstruos de guardia a la fuente
de Plutón (el dragón, el elefante, el orco, los osos).
«Noche y día nosotros estamos aquí vigilantes
y listos a salvaguardar de cualquier injuria esta
fuente»32.
Aquí parece que las mismas extrañas criaturas toman
la palabra y anuncian su función de cuidar el lugar.
En el Sogno di Polifilo Pegaso es descrito como un
caballo alado que hacía brotar agua de una fuente. Y
es en el jardín de Bomarzo que Pegaso está situato al
centro de una fuente mientras con sus cascos golpea
una roca.
19. La Banca Etrusca
No se sabe si el apelativo de Banca Etrusca fue
asignado por el Príncipe Vicino Orsini o del artista
que realizó la ópera. Quizás es sólo un tributo a la
cultura que se asentó en estas tierras: los etruscos.
El escrito, por el contrario, guarda el significado
emblemático que Vicino quiso dar al Parque de los
Monstruos:
«Ustedes que por el mundo vienen errando, cansados/
de ver las altas y estupendas maravillas,/ venid acá
29
«Lasciate ogni pensiero voi ch’intrate».
30
El manierismo es un estilo que se desarrolló en Italia en el siglo xvi. Se caracteriza
por el uso de modelos muy plásticos, figuras exageradas, a menudo con posturas
forzadas, un irreal tratamiento del espacio, con frecuencia de efectos dramáticos y
una aparente elección arbitraria del color. En este aspecto, anticipó el barroco que
se desarrollaría hacia el 1600. Fue Luigi Lanzi, en su Storia Pittorica della Italia,
publicada en 1789, quien utilizó por primera vez el vocablo «manierismo» para
designar al estilo imperante en la pintura italiana entre el saqueo de Roma por las
tropas imperiales alemanas en 1527 y el éxito del clasicista Annibale Carracci hacia
1600. Los límites del manierismo y el barraco son confusos.
31
«Fonte non fu tra.../ a guardia sia delle piu strane belve».
32
«Notte et giorno noi siam qui vigili et pronte/ a guardar d’ogni ingiuria questa
fonte».
Universidad Veracruzana Intercultural

donde hay rostros horrendos/ elefantes, leones, osos,
orcos y dragones»33.
20. Proserpina
Deidad de vida, muerte y resurrección, es la
equivalente en la mitología romana a la diosa griega
Perséfone.
Proserpina (del latín proserpere, «emerger») era la
joven y bella hija de Ceres, o Démeter, y esposa de
Plutón, quien la raptó para casarse con ella y vivir
juntos en el Hades, el inframundo grecorromano,
del que era gobernante.
Plutón era también su tío, pues Júpiter y Ceres eran
sus hermanos. Así pues, Proserpina es la Reina del
Inframundo.
Su madre Ceres, diosa de los cereales o la Tierra,
marchó a buscarla en vano por todos los rincones
del mundo, pero logró hallar más que un pequeño
cinturón que flotaba en un pequeño lago (hecho
con las lágrimas de las ninfas). En su desesperación
Ceres detuvo enfurecida el crecimiento de frutas y
verduras,y se arrancó los vestidos y se arañó la cara.
Ceres rehusó volver al Olimpo y empezó a vagar por
la tierra, convirtiéndose en desierto lo que pisaba.
Perdió su hoz en la ciudad de Trápani.
Preocupado, Júpiter envió a Mercurio para que
ordenar a Plutón que liberase a Proserpina. Éste
«Voi che pel mondo gite errando, vaghi/ di veder meraviglie alte e stupende, /
33
venite qua dove son facce orrende / elefanti, leoni, orsi, orchi e draghi».
Enero 2009
obedeció, pero antes de dejarla ir le hizo comer
seis semillas de granada (un símbolo de fidelidad
en el matrimonio), de forma que tuviese que vivir
seis meses al año con él, pudiendo permanecer
el resto con su madre. Ésta es pues la razón de la
primavera: cuando Proserpina vuelve con su madre,
Ceres decora la tierra con flores de bienvenida, pero
cuando en el otoño vuelve al Hades, la naturaleza
pierde sus colores.
En otra versión de la historia, Proserpina comía sólo
cuatro semillas de granada durante su rapto, y lo hacía
por propia voluntad. Cuando Júpiter le ordenaba
regresar, Plutón hacía un trato con él, diciendo
que como Proserpina había robado sus semillas de
granada, debía permanecer cuatro meses con él cada
año en compensación. Por esta razón, en primavera
cuando Ceres recibía a su hija, las cosechas brotaban
y en verano florecían. En el otoño Ceres cambiaba
las hojas a tonos de marrón y naranja (sus colores
favoritos) como regalo para Proserpina antes de que
volviese al inframundo. Durante la época en la que
ésta vivía con Plutón, el mundo pasaba el invierno,
una época en la que tierra era estéril.
Proserpina era mucho más humana y piadosa que su
inflexible esposo: por ejemplo, fue ella que consintió
a Orfeo de descender al averno, después de haber
apaciguado a Cerbero con la divina melodía de su
lira, para conducir al mundo de los vivos a Euridice,
a su mujer, muerta por una serpiente.
En el jardín de Bomarzo, la escultura que representa
Proserpina está puesta al centro del camino
75
REVISTA EntreVerAndo
MISCELÁNEA
MISCELÁNEA
delimitado por numerosos árboles de avellanas y
pinos, sobre una banca con los brazos alargados a
modo de respaldo. Nos mira con su sonrisa solemne
del misterio de la inmortalidad. Ella podría estar
enfatizándonos que de este lugar infernal ya no se
escapa.
REVISTA EntreVerAndo
Las peñas de los árboles o las avellanas también se
encuentra representados en figuras enormes, como
si fueran grandes huevos sobre pilastros y que
recuerdan los vasos o macetones que se encuentran
cerca de la fuente de Plutón.
21. Cerbero (el perro de tres cabezas)
Cerbero, en la mitología griega, era el perro
76 monstruoso y fiero, de ojos ensangrentados, guardián
de la entrada al infierno, hades o averno.
Habitualmente fue descrito con tres cabezas y una
cola de dragón, aunque en algunas citas poéticas
Cerbero tiene incluso hasta cien cabezas.
Para algunos, la cabeza central de Cerbero era como
la un león y las otras dos correspondían a la de un
perro y un lobo.
Esta escultura en el jardín sagrado, se encuentra a
un costado de Proserpina y unas escaleras que dan
hacia el templo dedicado a Giulia Farnese, la esposa
de Orsini.
La figura de Cerbero cuenta con tres cabezas de
perro y parece un guardián al pie de la escalinata
para que «ningún muerto» salga o «ningún vivo»
entre —pues justo el templo es la parte final de
este magnífico jardín— o cuidando y haciéndole
compañía a Proserpina.
Cerbero impedía salir a los espíritus, una vez que
habían penetrando en el infierno, y destrozaba
a dentelladas, con su fiereza, a los mortales que
pretendían entrar.
Se cuenta que Cerbero estaba apostado en la orilla
de la laguna Estigia, adonde llegaba el barquero
Caronte transportando las almas hasta la puerta del
infierno (los griegos colocaban a sus muertos una
moneda bajo la lengua para Caronte y una trozo de
pastel en las manos para aplacar a Cerbero).
Cerbero era hijo del terrible monstruo Tifón —hijo
de Gaia y Tártaro— con aspecto de dragón y
numerosas cabezas, y de la también monstruosa
Echina, cuya cabeza y tronco correspondían a una
bella mujer, mientras que el resto de su cuerpo era el
de una serpiente.
En la cueva donde vivían los progenitores de Cerbero,
engendraron también a la Hidra, la Quimera, Orfus,
otro perro monstruoso con dos cabezas, y, según
parece, a la Esfinge.
Uno de los doce trabajos de Hércules consistió
precisamente en sacar a Cerbero del infierno, sin
usar sus flechas, reto que consiguió cumplir, aunque
más tarde Cerbero regresara al Hades. Orfeo
también consiguió dominar a Cerbero, durmiéndole
con el sonido de su lira, para rescatar a su amante
Euridice.
Universidad Veracruzana Intercultural
Cerbero asume características típicas del Medievo:
es una fiera monstruosa no sólo por sus tres cabezas,
sino por sus particularidades humanas: barba, manos,
su función de guardia, su insaciable hambre.
22. Osos con escudos heráldicos
En esta misma área donde se encuentra Cerbero, casi
al otro extremo de esta plaza que está delimitada
por las avellanas o piñas gigantes en pilastros,
aparacen unos osos sobre unas pilastros con los
escudos heráldicos de la familia Orsini. Es gracioso
porque en italiano la palabra orso significa «oso», y
el plural diminutivo es orsini, «ositos». Quizás por
ello el juego metafórico de los osos con el símbolo
de la rosa, que era representativo para la familia del
príncipe Vicino Orsini.
Los osos dan la espalda a tres terríficas figuras.
23. Equidna, los leones y la Furia alada
Equidna, con el cuerpo de mujer y la parte inferior
en forma de serpiente, se presenta enigmática e
imponente a los ojos, quizás precisamente porque
se dice que era una bellísima mujer dotada de cola
de serpiente, que vivía junto a su marido el titán
Tifón (34) en una caverna del Peloponeso, cerca de
la tribu de los Arimi.
En la mitología griega, Equidna (en griego antiguo
Eχιδνα Ekhidna, «víbora»; en latín Echidna) era una
figura primordial por pertenecer al mundo oscuro.
Enero 2009
Era una monstruosa ninfa, considerada descendiente
de Forcis y Ceto (35) o de Tártaro y Gea según la
fuente. Era una dragona a veces llamada Drakaina
Delphyne (Δρακαινα Δελφυνη, «vientre de
dragona»), descrita por Hesíodo en su Teogonía
como un monstruo femenino, madre de todos los
monstruos importantes de los mitos griegos. Tenía el
rostro de una bella mujer de temibles ojos oscuros,
pero cuerpo de serpiente.
Cuando ella y su compañero Tifón atacaron el monte
Olimpo, Zeus los derrotó, pero les permitió seguir
viviendo, así como a sus hijos, como desafío para los
héroes futuros. Moró desde entonces en una cueva
del país de los Arimoi, un remoto lugar desértico
situado en Asia Central, probablemente Siria.
(36) La descendencia de Equidna y Tifón fue:
Cerbero; Ortos; Quimera; Esfinge; Hidra de Lerna;
Ladón, el Dragón de las Hespérides; León de Nemea;
El Águila de Prometeo; El Dragón de la Cólquida;
La Cerda de Cromio.
Equidna, Tifón y su progenie representaban los
obstáculos a la instauración del orden cósmico. De
tal forma que fue el mismo Zeus a eliminar a Tifón,
herido por siete flechas.
Sucesivamente serían varios héroes griegos míticos a
proseguir con la destrucción de los hijos de la pareja.
Hidra de Lerna y el León de Nemea fueron muertos
a manos de Hércules (utilizó la sangre de Hidra de
Lerna para envenenar la punta de sus flechas, una
de las cuales mataría más tarde y por accidente,
77
REVISTA EntreVerAndo
MISCELÁNEA
MISCELÁNEA

al famoso centauro Quirón; y la piel de León de

Nemea la usó como capa, la cual le caracterizaría
en multitud de representaciones); también mató a
Ortos y capturó a Cerbero. La Esfinge fue derrotada
por Edipo cuando logró resolver el famoso enigma.
La Quimera (un monstruo que asolaba la región de
REVISTA EntreVerAndo

Asia Menor, incluían cuerpo de dragón y cabeza de

león o, según otras versiones, tres cabezas: una de
león, una de dragón y otra de macho cabrío, por las
que escupía fuego) fue muerta por Belerofonte con
la ayuda de Pegaso.

Y finalmente Equidna fue muerta por Argos para

dar fin a sus sangrientos festines que consistían en
comerse a los hombres que cruzaban la comarca
Por su parte, la otra escultura que ahí se puede
donde habitaba.
apreciar es una de las Furias aladas, igualmente
78
enigmática.
La escultura de Equidna está acompañada por
dos leones, posiblemente uno de sus hijos (León
Las Furias, también conocidas como Erinias o
de Nemea) y se ubica en uno de los caminos que
Euménides, nacieron de la Noche (aunque también
ve directamente hacia la entrada, donde están las
se cuenta que surgieron cuando Cronos le cortó los
esfinges. Es una bellísima escultura; sin duda la
testículos a su padre Urano y la sangre del dios cayó
segunda más impactacte después del Orco.
sobre la Gea, la madre tierra) y se encargaban de
vigilar la puerta hacia el mundo inferior, castigando
a aquellos cuyos crímenes no habían sido expiados
en el mundo de los mortales. Trataban así de
restablecer el orden perdido. En ocasiones también
subían a la superficie y allí perseguían a aquellos
que pretendían salir impunes de algún delito.

Ese lugar donde habitaban era el Tártaro o Tártaros

(en griego antiguo Τάρταρος Tártaros; en latín
Tartarus), un lugar de tormento y sufrimiento
eternos, parecido al Infierno del cristianismo y al
Inframundo de las religiones paganas. Para los
romanos también el Tártaro era el lugar a donde se
enviaba a los pecadores.

Las Furias, que en sus orígenes contaban con un

número incierto, terminaron siendo tan sólo tres.
Sus nombres eran Tísifone, Alecto y Megera y
tenían cabeza de perro, alas de vampiro y, en vez
de cabellos, serpientes. Para cumplir su misión
llevaban consigo látigos de cuero y temibles anillos
de bronce. Tísifone era la encargada de castigar
a los que osaban traspasar los límites de la buena
conducta y era conocida como la Furia Vengadora.
Megera se encargaba de hacer nacer el odio, la

Universidad Veracruzana Intercultural

discordia, entre los mortales. Alecto los perseguía
sin descanso hasta conseguir que murieran de locura
o que fueran incapaces de volver a cometer un
crimen semejante.
La Furia presente en Bomarzo, caracterizada por
tener una cabeza humana, alas como de murciélago y
cuerpo de serpiente, se puede pensar que es Tísifone,
que representaba la venganza y castigaba los delitos
cometidos por asesinato: parricidio, fratricidio
y homicidio. Incluso esta escultura podría pasar
como una arpía, ya que tiene garras y alas como son
descritas en los mitos.
24. El templo
Por último, el recorrido del parque termina con
el templo dedicado a la amada Giulia Farnese
(probablemente su mausoleo). Fue realizada al
final de los trabajos de restauración. Se trata de
un pequeño templo, de estilo dórico y de forma
octagonal con un portal.
El techo dentro del templo es una cúpula, mientras
que por fuera está decorado por relievos de rosas
que simbolizan a la familia Orsini y por flores de lis
que representaban a la familia de su esposa, Giulia
Farnese, en honor a ellos. Unas cuantas columnas en
torno sostienen toda la estructura.
En sus orígenes el templo presentaba medallones
en relieve con los doce signos zodiacales. Y podría
representar, con relación a Il Sogno di Polifilo, el
lugar donde Polia se le aparece a Polifilo.
Enero 2009
El parque como fuente de inspiración
Salimos de este increíble lugar y pareciera que
mucho ha cambiado. Nuestro mundo real ya no es
el mismo y nos queda tan sólo el recuerdo de haber
contemplado la tragedia humana y el misterio de su
alma.
Muchos han visitado este parque y han salido
asombrados, entre ellos grandes personajes de la
historia del arte que encontraron en Bomarzo una
rica fuente de inspiración.
Salvador Dalí (1904-1989), que pintó La tentación
de San Antonio, plasmando un Pegasó y la Victoria
que se encuentran en el parque. En el cuadro se
muestra a san Antonio Abad en un desierto, desnudo
de rodillas y apoyándose sobre una piedra, sostiene
una cruz hecha con dos varitas para protegerse de
las tentaciones que lo atacan, con el antiguo gesto
del exorcismo. Las tentaciones son representadas
por un Pegaso y una fila de elefantes (como aquellos
elefantes que usaba Aníbal en sus batallas), todos
éstos con sus patas alargadas que le dan una manera
grotesca y absurda. Cada uno carga con una tentación.
El cuadro describe las tentaciones a las que el
hombre normalmente cae: el Triunfo, representado
por el caballo, que tiene sus pezuñas desgastadas y
llenas de polvo. El Sexo, simbolizado por la mujer
sobre el primer elefante. La Riqueza, aludida por los
dos elefantes que le siguen, uno carga una pirámide
y el otro una casa de oro dentro de la cual hay un
busto de mujer. Más atrás, otro elefante carga un
altísimo monolito sobre su espalda. Detrás de este y
sobre las nubes, hay un castillo, quizás sugiriendo el 79
Poder como otra tentación. En el paisaje desértico,
dos hombres discuten y al fondo, un hombre lleva
REVISTA EntreVerAndo
de la mano a un niño. Un ángel blanco vuela sobre
el desierto. El ambiente desértico da la sensación
de abandono al hombre que seguramente estaría
hambriento y sediento.
El artista catalán también se inspiró en las peñas
o avellanas gigantes del jardín de Bomarzo (que
fueron puestos como macetones) para crear esos
enormes huevos que se ven en la fachada del museo
que acoge sus obras en Figueres, y en muchas de sus
pinturas.
MISCELÁNEA
MISCELÁNEA
Otro pintor importante, del realismo mágico
holandés, Carel Willink (1900-1983) plasmó en
sus pintura estos monstruos del parque: el dragón
y el Orco en varios de sus cuadros. La mayoría
de la pinturas de Willink son paisajes y vistas de
arquitectura clásica y neoclásica con fuertes cargas
REVISTA EntreVerAndo
simbólicas entre el sueño y la realidad.
Por su parte el argentino Alberto Ginastera (1916-
1983) compuso la ópera Bomarzo Opus34, en la cual
sintetizó sus influencias de la música internacional
que se producía en Europa después de la Segunda
Guerra Mundial. La obra de este compositor puede
ser dividida en tres periodos: nacionalismo objetivo,
nacionalismo subjetivo y neo-expresionismo. Fue en
este último periodo que compuso Bomarzo Opus35.
80
Por otro lado, Manuel Mujica Lainez escribió
Bomarzo. Los monstruos gigantescos lo inspirarían
para describir la historia del duque Orsini, del
renacimiento italiano, ambientado de príncipes,
cardenales, condottieri, bufones, artistas, cortesanos
y escritores36. También ha escrito El conflicto entre lo
clásico y lo grotesco en Bomarzo, en el que describe
y analiza el lugar.
Un importante artista, Herbert List se inspiró para
sus fotografías en las ideas y la iconografía mágica
del movimiento surrealista, porque lo que estableció
relaciones insólitas entre cosas completamente
extrañas y puso en escena encuentros de fragmentos
desconectados de la realidad, tratando de captar en
la imagen el aspecto mágico del fenómeno. Así, su
interés por la mitología griega y su predilección por
el surrealismo encontraron en las antiguas ruinas
terreno particularmente propicio a la creación.
Y fue precisamente en el parque de Bomarzo, en
1952, que captó con su cámara a un pastor con sus
ovejas delante de el Orco. Una especie de fotografía
metafísica que transgredió su época.
Es imposible no quedar marcado después de traspasar
la primera puerta del Parque de los Monstruos.
34
Tifón (Τυφών, Typhôn, «humo») por su parte estaba también asociado a
las serpientes y cuando no se le describía como a un terrible huracán de fuerza
destructora se hacía de él un monstruo alado con forma de serpiente. De hecho
Tifón, que aparece junto a Erínome en el mito pelasgo de la creación, pues era
una deidad preolímpica, estaba asociado en gran medida a la monstruosa serpiente
Apofis, perteneciente a la mitología egipcia. Se creía que Tifón había nacido de la
propia Eurínome, la diosa madre creadora del mito pelasgo, o de Gea y el Tártaro.
(El mito pelasgo relata que en el principio de todo reinaba la Oscuridad y de ella
nació el Caos —el vacío primordial—. De la unión entre el Caos y la Oscuridad
nació: el Éter –el aire superior– y el Erebo —las tinieblas—. Este mito contiene
ideas sobre el origen que están presentes en otras culturas: la idea de un vacío
primordial; la idea de un huevo cósmico, y la idea de una serpiente cósmica).
35
Ceto, la madre de Equidna era también descrita como un monstruo marino con
forma de serpiente y su nombre terminó usándose para nombrar a los monstruos
marinos en general; de él proviene la palabra «cetáceo», una orden de mamíferos
acuáticos entre los que se incluyen la bellena, la orca y el cachalote.
36
La obra ha dado argumento a una ópera de 1967, premiada y mundialmente
reconocida con música de Alberto Ginastera y cuyo libreto compuso el mismo
Mujica Láinez, Manucho: Bomarzo. Está basada, como la novela, en la vida de Pier
Francesco Orsini. Se estrenó en Washington en 1967 y fue prohibida durante esa
época en Argentina, censurada por parte del gobierno militar del general Onganía.
En 2007 se filmó en Italia en el parque una versión libre experimental: Bomarzo
2007. Sobre esta censura existe un libro publicado que se titula: The Bomarzo Affair.
Ópera, perversión y dictadura, en el que el escritor Esteban Buch profundiza en el
tema con una fina ironía en su narrativa.
Universidad Veracruzana Intercultural
Pilotas de cultura
Por Birgit Kaps

– La ciudad de Linz completamente diferente un

proyecto de la Capital Europea de la Cultura
2009 – Linz/Austria

D
urante el año 2009 la ciudad austriaca
Linz será, al igual que Vilna en Lituania,
una de las dos Capitales Europeas de la
Cultura. “Capital Europea de la Cultura”, es un
título conferido por la comisión y el parlamento
europeo a una o dos ciudades europeas, que durante
un año tienen la posibilidad de mostrar su desarrollo
y vida culturales. Algunas ciudades europeas han
aprovechado esta designación para transformar
completamente sus estructuras culturales y ser
reconocidas en el ámbito internacional. “Pilotas de
cultura” es un projecto inovativo cuyo objectivo
es contribuir al diálogo intercultural y mejorar el
entendimiento entre personas de diferentes culturas
en Linz.

Cuando una ciudad es nombrada Capital Europea de

la Cultura durante un año, manifestaciones artísticas
de todo tipo se desarrollan en la ciudad. El proyecto
“Pilotas de cultura-La ciudad de Linz completamente
diferente” es uno de ellos: de enero a abril 2009 el 81
Instituto de desarrollo y promoción profesional de
Linz (BFI Linz) ofrece una formación gratis a doce

REVISTA EntreVerAndo
mujers con trasfondo de migración (inmigrantes)
provenientes de todo el mundo. En este tiempo el
Servicio del Mercado de Trabajo (AMS) cubre el
sustento de estas mujeres. El objectivo es formar a
las mujeres como pilotas de cultura. Estas guían a
turistas y Austriacos por su vidas y espacios vital
subjectivos en el barrio Wienerstrasse durante el
año 2009 en el cual Linz será Capital Europea de la
Cultura. El barrio Wienerstrase de Linz destaca por
un porcentaje elevado de migrantes de su población:
al moverse en el barrio se puede observar como
MISCELÁNEA

Enero 2009
MISCELÁNEA

surgen centros y negocios nuevos. La mayoría de los

Austriacos presencian esta vida pulsante de fuera,
raras veces entran en un contacto multicultural
directo.

Ser huésped en un mundo subjectivo, como pilotas

REVISTA EntreVerAndo

de cultura las doce mujeres, con trasfondo de

migración, ofrecen vistazos en la vida de inmigrantes.
Las excursiones poco convencionales por el barrio
Wienerstrasse tanto para Austriacos como para
turistas posibilitan/facilitan encuentros con diferentes
personas, contextos, orígenes, causas y hechos;
confrontan con la concepción y el entendimiento
propio y foráneo de cultura e identidad. Motivos de
migración, llegadas a la vida cotidiana, barreras y
entradas/accesos a la sociedad austriaca representan
82 perspecitvas de dentro y experiencias personales —y
una cultura que se esta creando permanentemente
de nuevo. Adicionalmente las pilotas de cultura
informan sobre ofertas de la vida cultural de Linz y
sobre el programa de la Capital Europea de Cultura
Linz.

Vease: http://www.linz09.at/en/detailseite/programm/programm/
ankuendigungen09/1495688.html

Mag.a Birgit Kaps

Projektkoordination
Integration & Empowerment
_________________________________

Berufsförderungsinstitut Oberösterreich
Region Linz / Mühlviertel
4020 Linz; Raimundstraße 3-5

Telefono: +43 (732) 6922-5066

Mobil: +43 (664) 8242540
Fax: +43 (732) 6922 / 5689
ZVR Nr.: 249875807
e-Mail: birgit.kaps@bfi-ooe.at

Universidad Veracruzana Intercultural

El teatro de Rodolfo Usigli
Que es la historia si no un cementerio de sueños
donde el que sueña canta entre sueños una vida muerta
La vida que se toca con los dedos
Y Son sus yemas
las únicas en dejar la huella
La huella digital.
Enero 2009
Por Laura Jaime Barrientos
A
lgo paso en esa adolescencia llena de
carencias paternales y económicas del
maestro Usigli que le hace poner los ojos
así deficientes como los tuvos en la: historia, en la
literatura, en el drama. En aquella etapa todavía no
mostraba su inclinación por dramatizar y transformar
la vida histórica de un México institucionalista y
paternal. Más tarde, Rodolfo Usigli plasmaría en
su obra poética, narrativa y dramática no solamente
lo que pasaba por su pensamiento si no también
los acontecimientos de un México dominado por
un sistema social pos revolucionario. Algunas
expresiones le costaron el exilio diplomático,
primero como ministro en Líbano y después como
embajador en Noruega; en esos momentos la
creación de El Gran Teatro del Mundo es una prueba
total de fe y voluntad, algunos mencionan que las
condiciones y reacciones en las que fue publicada
esta obra fue para el maestro su cuna y su tumba.
¿Por qué esa aspiración exasperada de hacer
vida un hecho histórico?
Necesito poner en la mesa lo siguiente:
83
Un dramaturgo, un creador escénico, un hombre de
teatro no dramatiza, hace vida por necesidad. ¿Qué
REVISTA EntreVerAndo
es lo que necesitaba un México en 1943?: ¿Revivir
un traumarte choque cultural (Corona de fuego,
1960)? ¿reivindicar a uno que otro héroe nacional
(Corona de Sombra, 1943)?¿acentuar la ingenuidad
de nuestra raza (Corona de luz, 1963)? Sí, necesita
una figura paternal, que abrace a esta nación y le
diga que todo va bien, que no hay mejor tiempo que
este, y que debe esforzarse por creer en la historia,
en sus héroes y en su legado, entonces es cuando el
hombre de teatro salta ante esa petición y le recuerda
al espectador que es deber de cada mujer y hombre
MISCELÁNEA
MISCELÁNEA
de la nación redactar, vivir y reflexionar su propia
historia. A esto se dedicó Usigli, a trazar y diseñar
su propio rumbo histórico, tal vez porque nunca
le gustó cómo le contaron los hechos; y es que los
historiadores no tienen carisma pa’ contar mentiras
o porque nunca Usigli creyó en esa “verdad” que
REVISTA EntreVerAndo
le enseñaron los nacionalistas de México. En este
punto entiendo porque hacer poesía en Tiempo y
memoria en conversación desesperada poemario
que le llevo casi toda la vida en hacer, la vocación
en realidad del poeta es diferente a la que muchos
vivimos: consiste en no mentir. Me atrevo a decir
que la poesía es la manera de expresar la verdad y el
teatro es el espacio donde se vive la verdad humana.
El maestro que se rehúso a la mentira se llama
Rodolfo Usigli.
84
Aún me sorprendo en esa trilogía de piezas
antihistóricas que hoy también son anti escénicas, anti
actuables, anti dirigibles pero nunca anti teatrales,
tal vez no podamos comprender la magnitud de los
acontecimientos de la historia pero si se pueden
vivir, dramatizar con todo el repudio que esta de
boga al teatro documento, al cual se anticipó por
mucho Rodolfo Usigli.
Encuentro en la Trilogía de Corona de Sombra,
Corona de Fuego y Corona de Luz, la consolidación
representativa de un “teatro nacional” que buscó y
logró trascender el espectáculo, dándole un enfoque
antihistórico (nombrado así, por el mismo Rodolfo
Usigli), un teatro que ya no se dedicara a imitar las
poéticas creativas de Europa u Oriente, un teatro
que reconociera su capacidad dramática en la vida,
la creatividad intrínseca de las culturas mexicanas,
la identidad perdida de la nación; luchando durante
cincuenta años por concederse un teatro mexicano,
una comedia humana representable (dando énfasis
en el compromiso con la verdad que tiene el teatro
con la humanidad). El ambicioso proyecto que
emprende el maestro Usigli tuvo que enfrentarse,
en su momento a la incomprensión y rechazo,
enfrentarse en este momento, al olvido y los
problemas de representación, pero esos son los
tiempos que le tocó vivir a Rodolfo Usigli y estos
son los tiempos en los que se hace vivir a Usigli.
Podemos inspirarnos en el ejercicio crítico hacia
la política del país de su época (la pos revolución),
podemos hacer ese ejercicio hoy después de 60
años de dependencia institucional y dos sexenios
de cambio, de violencia, ¿podemos hacer ese
ejercicio? Y si el deber de todo hombre de teatro es
vivir la necesidad que le grita la realidad y extraer
la sustancia humana de los hechos históricos:
podemos sentirnos valientes y enfrentar al tirano a
la cara, como Antígona; podemos hacerlo por amor,
y aunque suene ingenuo tenemos que reconocer que
no se cuestiona lo ya sabido, el hecho histórico,
la institución o la poética formativa si no es por
un grado incuantificable de amor. Es tiempo de
acudir al amor como estrategia para los hacedores
teatrales, para afianzar la influencia extranjera y
para apropiarse de un teatro verdadero. Mi mejor
ejemplo en este momento es Corona de luz, con la
aparición de la Virgen emerge la reconciliación del
pueblo mexicano con la vida; y es ese compromiso
con la verdad el que ha metido a nuestro teatro en
una impuesta crisis política y social o como la crisis
de un pueblo. El maestro Usigli vivió convencido de
que “un pueblo sin teatro es un pueblo sin verdad.
Yo apunto esto en el contrato social que se le exige al
teatro contemporáneo, VERDAD, entonces pienso y
siento que es el mejor momento para estar gestando
un teatro verdadero que tiene que volver sus ojos al
acto ritual, desprenderse de la frivolidad y violencia
contemporánea para permitir la proximidad con lo
humano, lo orgánico, lo amoroso, momento perfecto
para comenzar un teatro transcultural, participativo,
ecopoiético, un nuevo teatro que no pertenezca a
esta nación si no que sea de todas las naciones.
Universidad Veracruzana Intercultural
Homenaje a Enriqueta Ochoa
Enriqueta Ochoa (1928-2008†)

Vine a Lerdo,
estoy bajo un granado florecido
que turgente palpita
como si el sol le hubiera prendido
llamas de alcohol
en cada rama.
Hay veces en que amo el sitio
Dios mío, en que nací,
de tus labios bajan ríos de luz sin duda porque la luz del verano
hacia el cristal secreto de los frutos se anticipa oliendo a madurez
y amanecen maduros. todos los años.

Asoma el sol, No son brasas colgando en la higuera, 85

bosteza la luz, desperezándose, sino el verano que arde en el corazón

REVISTA EntreVerAndo
y el día se echa a andar desfallecido de los higos.
con su nombre de vidrio.
Hay sobre las cimas de la tarde
La eternidad se vació en los días, que avanza
amarilla era la luz un incendio de rosas lentas, temblando.
la soledad se extendía como Qué sentido tan hondo el de la luz
oro palpitante. derramada en el rubor del aire.
MISCELÁNEA

Poeta coahuilense que en la década de los sesenta dictó cátedra en la Facultad de

Letras Españolas de la Universidad Veracruzana.

Enero 2009
MISCELÁNEA

La creatividad como destino

REVISTA EntreVerAndo

Por Mauricio Camargo*

P
or todos lados vemos que está ocurriendo lo
mismo. Por más distintos que seamos y por
más distantes que estemos —la Humanidad y
la Tierra— vivimos procesos similares de evolución
y destrucción de manera generalizada. Ahora más
que en otras épocas, nos podemos dar cuenta de esto
86
por los recursos mediáticos y por la forma menos
difícil de transportarnos.

Obviamente algunas regiones sienten las

consecuencias materiales y espirituales, de modo
más o menos intensos, de acuerdo con sus mismas
realidades geográficas, históricas, políticas y
sociales. Pero con un breve paseo permeado por una
mirada crítica, veremos en las cuatro esquinas de la
Tierra los problemas ecológicos y sociales que nos
dejan ver las semejanzas y la simultaneidad.

Las almas más sensibles perciben la problemática

planetaria; algunas, por no saber qué hacer, permiten
que la melancolía y la falta de fe se apoderen de sus
internalcomms.com.ar espíritus. Se vuelven muertos vivos. Sin embargo
hay, hubo y siempre habrá, aquellos pocos que traen
en su ser un espíritu inquieto, que les da la fuerza
necesaria para erguir los ojos sobre una cosmovisión
impuesta que fragmenta el tiempo y dilacera el
espacio.

Estos pocos son los que descifran las fallas

*
Mauricio Camargo, maestro investigador de origen brasileño, recientemente tuvo
a su cargo la coordinación de los trabajos derivados de una estancia académica para
impartir la Experiencia Educativa Difusión del Patrimonio en Video y TV en la
orientación de Comunicación, perteneciente a la licenciatura de Gestión Intercultural
para el Desarrollo de la Universidad Veracruzana Intercultural. El presente texto es
una muestra de sus reflexiones personales a partir de la experiencia en el momento
de su colaboración en esta institución.
geológicas del pensamiento, son los que disipan el
miedo y la melancolía, y siguen fecundando la tierra
con granos de poesía y de amor. Estos seres son los
responsables de la restauración del espíritu humano
casi ya sin aire; son bombas de aire que lanzan
oxígeno a la sociedad entorpecida y miedosa.
Pero también es cierto que, tanto los que vivimos
en el campo como los que vivimos en las ciudades,
en comunidades o familias más o menos estables

Universidad Veracruzana Intercultural

económicamente, sabemos qué es lo que nos ataca.
En la soledad queremos siempre descubrir cuál es
el camino hacia a una vida más feliz, pero muchas
veces no hablamos en voz alta sin siquiera investigar
la problemática que nos afecta de manera directa.
Individualmente nos ahogamos en nuestra propia
falta de visón. La ceguera también es amplia y
diseminada como un todo, es la que propicia los malos
entendidos en las familias o en las comunidades, que
sin levantar la vista y no compartir sus impresiones
sobre las mismas problemáticas permiten que el
odio, la ambición y la soberbia se apoderen de las
relaciones sociales, dificultando sobrepasar las
barreras que impiden desarrollar herramientas más
humanas.
Nada de esto es nuevo, estas reflexiones ya fueron
percibidas desde hace algunas décadas, siglos o
hasta milenios; sin embargo, en nuestra era nos
ataca de modo específico por lo que necesitamos
buscar algo que aclare nuestras miradas. Walter
Benjamín, seguramente uno de estos espíritus
inquietos nacidos en el Modernismo, nos ha dejado
algunos algunas luces que nos pueden servir
como linternas para iluminar esta imprescindible
discusión: “La realidad se transforma en la medida
en que se expone al contacto con otras experiencias
de tiempo, teniendo su modelo en la experiencia
solitaria de la iluminación profana, pero que podría
transformarse en una experiencia revolucionaria
histórica colectiva”.
La sugerencia aquí es que compartamos nuestras
aisladas percepciones generadas en los instantes
de soledad; que compartamos e investiguemos
colectivamente nuestros problemas y los de nuestras
comunidades; que percibamos que lo mismo que
entorpece y ahoga al alma puede ser utilizado
de modo distinto, ofreciéndonos las condiciones
necesarias para volver a soñar por medio de la
mutación de una mirada momentánea y pasiva hacia
una mirada visionaria y activa que sobrevuele las
dimensiones espacio-temporales.
Proyecto de difusión del patrimonio
en video y TV
En agosto de 2007 iniciamos una colaboración
profesional en la Universidad Veracruzana
Intercultural con el Proyecto de Difusión del
Enero 2009
Patrimonio en Video y T. V. en las cuatro sedes en
donde actúa esta institución en el estado de Veracruz.
Nuestro objetivo principal en esta experiencia
educativa fue ofrecer a los estudiantes del 5° periodo
de la orientación de Comunicación, perteneciente
a la licenciatura en Gestión Intercultural para el
Desarrollo, las nociones técnicas básicas para la
producción de proyectos audiovisuales y realizar
reflexiones críticas sobre cómo este medio
influye en nuestras vidas cotidianas, dando así las
herramientas necesarias para que los estudiantes
pudieran ser capaces de crear productos, expresando
y difundiendo la realidad del patrimonio cultural de
sus comunidades.
Es importante mencionar que de antemano el interés
ya había sido despertado con muy buenos resultados
en esta Universidad, al apostar por la formación de
videoastas en sus cuatro sedes. Sólo que nuestra
experiencia quería expandir los conocimientos de
los jóvenes y de este modo incentivarlos a utilizar
esta herramienta como medio en sus investigaciones
personales o grupales.
Como es sabido, los medios de comunicación, cuando
los toman en cuenta, desvalorizan a las poblaciones
del campo y sus saberes, o en el peor de los casos las
califican en vías de desarrollo. Pero ellas guardan
secretos y bellezas que el mundo necesita ver
hasta para repensar el camino trazado como único.
Obviamente existe un amplio abanico de problemas
en las comunidades y nuestro objetivo no es cerrar
los ojos ante ellos, sino también reflexionar y buscar
posibles soluciones.
87
Lo pretendido en nuestro proyecto era ofrecer y
REVISTA EntreVerAndo
utilizar el medio audiovisual como un instrumento
que posibilitara a los jóvenes captar y expresar
sus impresiones sobre el mundo. Presentarles esta
instrumento como si fuera un espejo con el cual
ellos mismos reflejaran tanto a los habitantes de sus
regiones como a los fuereños, incentivándolos así a
desarrollar una mirada reflexiva, crítica y creativa, en
donde ellos se tornaran observadores y difusores con
el sentimiento interiorizado de sus lugares. Con esta
experiencia deseábamos despertar en el estudiante, y
en nosotros mismos, la imprescindible capacidad de
MISCELÁNEA
percibir la evidencia que los ojos cotidianos, aunque
MISCELÁNEA
desnudos, nos enmascaran. Tarea muy grande,
maravillosa y aterradora al mismo tiempo.
De modo lúdico, lo que se buscaba era proporcionar
una experiencia donde los sentidos fueran
desbloqueados y abiertos para realizar un lectura
REVISTA EntreVerAndo
especular del mundo cotidiano, regido por una
mirada no viciada que por medio de la técnica
audiovisual permitiera ver “las partes del tiempo
inaccesibles a los mortales” (Wisnik). Quien ya vio
la muerte y el amor en el misterioso espejo, sabe
qué es verse a sí mismo de modo profundo desde
fuera. Amor y dolor. Vida y muerte. Tarea ardua
para personas de espíritu fuerte; tarea muy difícil
para los personajes involucrados en este proceso:
coordinador y estudiantes. “Es preciso valentía,
88 firmeza y pureza para ver de frente a los monstruos
que son los nuestros” (Walter Benjamin). Sin
embargo, cabe en los estudiantes y jóvenes el
desafío más grande de todos, seguir viviendo en su
mismo lugar después de los momentos de trance
que silenciosamente transformó la percepción
dimensional de lo cotidiano.
Otro objetivo fue proporcionar muestras de videos
y películas realizadas en otras regiones del mundo
—momentos de identificación con otras realidades
con problemas, saberes y belleza semejante a la
de sus comunidades— y de esta manera extender
la problemática local a la amplia realidad que ataca
de modo similar a todos los continentes del planeta,
dando con ello un paso en dirección al amplio
proyecto de intercambio de “experiencias solitarias
de iluminación profana” de las que habla Benjamin.
Pasado el trance y la intensidad del proceso de la
experiencia educativa realizada en las cuatro
sedes de la UVI, siento la necesidad de compartirla
y explorarla, buscando construir una Theoría
(acción de ver y contemplar) que retroalimente
mi propia actividad de educador al utilizar el arte
como herramienta fundamental en este proceso
de contemplación y observación colectiva del
espectáculo de la vida.
Como en la experiencia educativa de la UVI el
audiovisual y el video fueron las herramientas
que permearon la absorción de la realidad en las
investigaciones llevadas a cabo por los estudiantes,
es interesante indagar sobre el origen de la
propia palabra video y sus relación directa con la
práctica y el ejercicio que busca la ampliación de
conocimientos. Así encontramos que se toma del
latín la raíz video que sugiere ver, mirar, percibir, ir a
ver, examinar y observar. Entonces en la actualidad
el video aparece como el instrumento más que
perfecto para realizar una lectura crítica del mundo
donde desde el inicio el investigador, el spectador
del espetaculum, está regido por una observación
atenta y visionaria que le dotará de una capacidad
de provideo (ver de antemano) hacia el futuro. Esto
lo hará un visionario que sabrá protegerse de otra
mirada (invideo) afianzándose de lo improvisus
(fortuna, suerte).
Enlazada a la práctica pedagógica que explora el
mismo aparato tecnológico, nuestra participación
educativa en la UVI se apoyó en seis objetivos
fundamentales y específicos que pueden ser
abordados para el conocimiento del patrimonio
cultural, los cuales son identificados para efectos de
esta experiencia como las 6 C’s: convivir; conocer,
cuidar, crear, compartir y cambiar.
Convivir
Cuando el patrimonio cultural a ser estudiado
es algo intangible, es imprescindible para el
investigador convivir con la persona o la comunidad
que ha heredado cosmovisiones propias de vida. Las
relaciones humanas son la materia bruta que propicia
la señal imaginativa sobre el objeto a ser estudiado;
en otras palabras, saber para primero conocer y
posteriormente estar en la posibilidad de difundir.
Para que esto ocurra es necesario el acercamiento
físico y espiritual que la realidad aborda. Aquí no
puede haber máscaras ni pretensiones egoístas, sólo
un mismo interés y amor por compartir un saber, en la
mayor parte de las ocasiones heredado oralmente.
Conocer
Una investigación patrimonial colectiva y perspicaz
exige investigadores que tengan un espíritu de
curiosidad, amor, y respeto por lo suyo y por la
comunidad. El conocimiento adquirido ayuda a
fortalecer la identidad-personalidad de uno mismo
Universidad Veracruzana Intercultural
y de la propia comunidad. Es una relación de
conocimiento y re-conocimiento que el investigador
tiene que adoptar, lo que imprimirá a esta relación
una búsqueda para la superación de los traumas y
prejuicios en dirección a su crecimiento personal y
colectivo. Saber escuchar es desarrollar el sentido
de paciencia y compasión por el otro y por uno
mismo.
Se inicia en este proceso un viaje en el tiempo en
el que el habitante/investigador será iniciado en la
mirada visionaria, en el que los pies son arrancados
de la tierra, y la mente y el alma crean sus propias
alas. La propia ancestralidad, o si se prefiere el
antiguo espíritu, es el que nos trae los conocimientos
y saberes vernáculos para abrir el ojo que verá en el
futuro las consecuencias de las actitudes presentes.
Esto implica un cambio de actitud con un mayor
sentido de responsabilidad por parte de quien recibe
estos saberes: el investigador/habitante.
Cuidar
Si bien el sentimiento de pertenecer o heredar el
conocimiento de un lugar impone al investigador/
heredero la responsabilidad de cuidar de este saber,
este cuidado implica el respeto y la difusión sincera
del alma de una comunidad. En muchos casos cabe
al investigador abrir el camino para que la persona
dotada de un saber milenario (curanderos, parteras,
rezanderos, por ejemplo) pueda expresar sus
cosmovisiones.
El cuidado no implica registrar y guardar el
conocimiento en archivos que serán abandonados
en estanterías, o en nuestro caso específico en cintas
de audio o DVDs; más que esto, el propósito es
conocer los puntos débiles y fuertes y buscar los
medios necesarios que permitirán su difusión y
abordaje con el respeto que merecen.
Crear
Cuando la educación para la conservación del
patrimonio cultural utiliza una herramienta artística
como el video, el papel del investigador sufre una
increíble y mágica ampliación de sus capacidades
dejando de ser sólo pasivas, para tornarse activas y
Enero 2009
creativas. Al recaer sobre él las infinitas posibilidades
de la creación artística le proporcionarán la
viabilidad de intervenir en su lugar, en su historia,
por medio de una obra de teatro, de un cortometraje,
una instalación o una exposición.
Estas obras son la actualización y la difusión del
archivo ancestral. Son huellas, rastros poéticos y
sensibles de la percepción del investigador. Es donde
inicia el trabajo también del animador sociocultural
que promoverá, por medio del arte, la difusión y el
intercambio de experiencias. Es en donde también
son probados los límites de cada uno, las miradas,
las percepciones y sentimientos de cada individuo.
Las obras colectivas son fuertes y eficaces cuando
están bien realizadas, pues reúnen decenas o
centenas de personas haciéndolas reflexionar
sobre un tema especifico. Sensibiliza y fortifica.
Tranquiliza y despierta los sentidos. Embellece
y da poesía a la vida. Revoluciona la vida de
nosotros mismos y la de los demás. Una obra de arte
proporciona la apertura de conciencia individual y
colectiva, interna y externa de la comunidad. Una
obra puede volar, alcanzar altos vuelos, ir lejos
hasta donde no imaginamos. Esta misma obra
posibilita al investigador y a la comunidad la prueba
del líquido ambrosiaco de la inmortalidad, por el
reconocimiento colectivo de su sensibilidad. La
actitud creativa exige del investigador que aprenda a
contar historias, a crear mundos, a llamar la atención
del otro. En otras palabras, lo obliga a ejercitar la
práctica de exponerse para compartir los saberes.
Compartir 89
Difundir los conocimientos es una muestra del
REVISTA EntreVerAndo
reconocimiento del mismo saber. Exponerse es estar
seguro de uno mismo, de su cultura, de su belleza,
de sus debilidades y saberes. El hecho de que uno se
enamore de lo que realiza, lo que investiga o produce,
imprime sobre los espectadores un aura de magia y
seducción que imprescindiblemente favorecerá la
preservación de la propia cultura expuesta.
El enamoramiento del otro por lo tuyo fortalece la
identidad al mostrarse ya conocedora de sí misma.
Esto es reflejo de que el propio investigador digirió
MISCELÁNEA
MISCELÁNEA
la información obtenida, que sabe recontarla y
compartirla. También comprueba la seguridad
delante del otro. Enseñarse es no tener miedo al otro,
compartir lo suyo es estar abierto a recibir de los
demás; es la posibilidad interminable de cambiarse,
de siempre estar aprendiendo, no cerrarse a lo
REVISTA EntreVerAndo
suyo.
Cambiar
Conocerse es descifrarse, es buscar la transformación
interna, personal. Esto llevado a niveles colectivos
crea la posibilidad de la superación de los problemas,
de los traumas, de los prejuicios. Al mismo
tiempo la búsqueda de cambios colectivos está
sometida a un amplio rechazo social. Los riesgos y
90
responsabilidades son muchos y un investigador o
animador social está sujeto a las visiones y opciones
colectivas. Por eso es importante un autoanálisis
complejo en donde el ego, la envidia y la ambición
deben ser aspectos de la personalidad trabajados
internamente.
Pensar sobre estos propósitos, objetivo de la
educación para la conservación del patrimonio cultural
en comunión con la técnica y práctica audiovisual,
es provocar y crear los instantes necesarios que nos
permiten prever los desafíos a todos los involucrados
en este proceso de descubrimiento e investigación
personal y colectiva, siendo desde un inicio una
responsabilidad compartida entre nosotros los
coordinadores.
Universidad Veracruzana Intercultural
Una perspectiva agroforestal participativa para la
ganadería en Tatahuicapan: propuesta silvopastoril
E
l proceso de ganaderización en las áreas
tropicales ha sido un factor determinante
en la reducción de las áreas de selvas y
bosques. Diversos estudios indican que en América
latina, cerca de 30 millones de hectáreas de bosques
húmedos tropicales han sido directa e indirectamente
convertidos a pastos, aunado a este proceso de
deforestación-ganaderización, los sistemas de
producción animal, especialmente de los trópicos,
muestran un fuerte deterioro no sólo en las bases de
sus recursos naturales, sino también en su capacidad
para solventar los efectos de las crisis económicas
recurrentes en las sociedades rurales. (J. Ferrer,
2000)
El estado de Veracruz no es ajeno a esta problemática;
históricamente la degradación ambiental ha estado
estrechamente vinculada con la compleja realidad
socioeconómica de la zona.
Diversas organizaciones de campesinos en el
estado, como el Proyecto Sierra Santa Marta
(PSSM), menciona que tan sólo en la región baja
de los Tuxtlas, las comunidades indígenas tienen
en existencia más de 25 mil hectáreas de potreros
con infraestructura ganadera subutilizada debido
a la falta de crédito y tecnología apropiada. Dicha
organización aglutina un importante número de
comunidades nahuas y popolucas, ha manifestado
que la actividad económica con mayor dinamismo en
el lugar es la ganadería, por lo que se hace necesario
el establecimiento de una estrategia que revierta
el proceso de ganaderización extensiva hacia un
modelo que frene la expansión de los potreros.
* Estudiante de 6to. Semestre LGID (Sustentabilidad)
UVI-Huazuntlán.
wilfrido_orozco@hotmail.com
owilfrido@yahoo.com.mx
Enero 2009
Por Wilfrido Orozco Pantaleón*
En la perspectiva de diseñar y desarrollar planes
más sólidos para la ganadería, los modelos silvo-
pastoriles son una opción agroforestal que permi-
te mejorar la producción animal en un contexto de
conservación de los recursos naturales e incorporar
el conocimiento tradicional de los productores con
nuevas tecnologías.
Actualmente en el PSSM ha desarrollado sistemas
silvopastoriles, con la intervención de estudiantes
de la Universidad Veracruzana Intercultural (UVI),
con la cual se han formulado y desarrollado alter-
nativas agroforestales que abordan la problemática
de la ganadería bobina y de otros sistemas como la
producción de chochos y tepijilotes en acahuales.
Los equipos de investigación de la UVI han venido
participando en la región desde el 2005, año en que se
dio apertura a la universidad, principalmente en los
municipios de Tatahuicapan de Juárez, Mecayapan,
San Pedro Soteapan y Pajapan. Actualmente se han
conformado equipos de trabajo en las que participan
alumnos de la Lic. En Gestión Intercultural para
el Desarrollo, en la orientación en sustentabilidad
en proyectos de agroforestería, manejo forestal, 91
manejo silvopastoril, sólo por mencionar algunos.
En este último, he colaborado en los últimos meses
REVISTA EntreVerAndo
en el municipio de Tatahuicapan, las estrategias
de investigación participativa con productores de
esta comunidad parte de integrar el conocimiento
tradicional de la región asociada con tecnología.
Las condiciones de deterioro ambiental que
encontramos en esta comunidad indígena nahua,
practicante de una ganadería extensiva obliga
a incorporar a los productores en procesos de
diagnostico, diseño y desarrollo de alternativas
INVESTIGACIONES
tecnológica acordes a la realidad actual.
INVESTIGACIONES
PROPUESTA SILVOPASTORIL
Objetivos
• Mostrar los beneficios ambientales y económicos
en la utilización de un sistema silvopastoril que
REVISTA EntreVerAndo
integre la división de potreros en las praderas.
• Reconocer el manejo que se puede dar a las
praderas teniendo un sistema rotacional de
potreros.
• Evidenciar alternativas diferentes para el
manejo de la ganadería en la comunidad de
Tatahuicapan.
Metas
92 • Establecer 5 módulos demostrativos en la
localidad.
• Realizar análisis costo-beneficio del modelo con
cada productor.
La ganadería que en la región de Tatahuicapan se
conoce es la tradicional o extensiva, los resultados
que este sistema ha provocado en el medio
ambiente no han sido muy alentadores. Entre las
problemáticas que identificamos podemos enunciar
que la deforestación masiva de bosque y montañas,
el desmonte en las áreas riparías de los ríos, los
incendios forestales, sólo por señalar algunos,
han sido los detonantes de las innumerables
consecuencias que este sistema ganadero ha traído.
Ante este panorama, resulta de suma importancia dar
a conocer modelos alternativos para el manejo de la
ganadería. Por ello este proyecto busca proponer el
pastoreo rotacional que permita la intensificación
del uso de los potreros, con la incorporación
de leguminosas asociadas con las gramíneas, la
incorporación de cercos vivos y la introducción
dispersa de árboles maderables y forrajeros,
buscando incrementar los índices de agostaderos
y la productividad del hato pecuario por medio de
sistemas silvopastoriles y agrosilvopastoriles.
El modelo ganadero que con el proyecto busca
instrumentar se sustenta en los siguientes elementos:
división y rotación de praderas, establecimiento de
cercos vivos, asociación de gramíneas-leguminosas
e incorporación de especies forestales y/o frutales.
Para los cercos vivos se propone la utilización de
cocuhite (Gliricida sepium), colorín (Eryhnrina)
y mulato (Bursera simaruba) a una distancia de 5
m. lineales, las gramíneas serán: estrella africana
(Cynolon plectostachyus), Monbaza (Panicum
maximum), señal (Brachiaria decumbens), los cuales
serán plantados a partir de semilla con siembra al
voleo, con una previa preparación de la pradera.
En cuanto a la incorporación de leguminosas se
utilizara la leucaena (Leucaena Leucocephala),
sembrada a partir de semillas en franjas a doble
hilera espaciadas a 6 mts. En cuanto a los árboles
se distribuirán en la pradera a una densidad de 20
plantas por hectárea, con distancias de 20 metros
cuadros en siembra “3 bolillos”, las variedades
consideradas son: Guasimo, Súchil Negro, Súchil
Amarillo, Ramón, Chico Zapote, entre otros. En la
siguiente imagen se muestra el modelo a promover.
Imagen 1. Modelo silvopastoril con pastoreo rotacional
Cabe mencionar que el diseño se propone para una
superficie de 5 has., considerando que la mayoría de
los campesinos de la región podrían disponer para
establecer el sistema sin dejar de realizar sus propias
actividades en el resto del potrero.
División de la pradera
Tomando en cuenta las condiciones topográficas
de los predios se realizará la división de la pradera
para promover el pastoreo rotacional. La propuesta
considera el establecimiento de 10 divisiones
que permita el manejo rotacional de la pradera,
considerando las divisiones de descanso necesarios
Universidad Veracruzana Intercultural
para la recuperación de las gramíneas y la leucaena,
buscando la disponibilidad de pasto a lo largo del
año y evitando el sobre pastoreo de la pradera.
Es importante indicar que las gramíneas necesitan
entre 28 y 36 días para su recuperación óptima, con
ello el pasto se recuperará y estará en equilibrio
entre la cantidad de proteína y fibra. En esta forma,
el aprovechamiento de la pastura se optimiza, al
favorecerse la recuperación de las gramíneas y
leguminosas (Cetabol, 2006).
El proyecto propone la utilización de cercos vivos o
eléctricos según las expectativas de los productores,
considerando la experiencia y la disposición a probar
tecnologías.
Cercos vivos
La práctica de usar postes vivos para delimitar las
praderas o potreros y pegar el alambre de púas es
muy extensa en diferentes regiones del país. En la
región de los Tuxtlas es común ver el uso de los
mulatos y cocuites alrededor de las praderas. En la
Sierra de Santa Marta se pueden ver cercos vivos
en ejidos como Tatahuicapan y Pajapan (cabeceras),
sin embargo en las comunidades de la zona costera
la utilización de los árboles nacederos (como se les
conoce en la zona) es básico.
En los recorridos realizados en las praderas de
productores de la comunidad, percibimos que las
cercas vivas más usadas son el mulato, cocuite y el
colorín entre otros. Los árboles nacederos, además
de sostener el alambre, proporcionan leña, alimento
para el ganado, actúan como cortinas rompevientos
y protectores de la parcela. Para el desarrollo del
sistema se contemplan los cercos vivos para la
delimitación y división de la pradera. En el modelo
proponemos la siembra a partir de estacas de 2 a 2.5
metros de altura, distanciadas a cinco metros entre
estaca.
Asociación gramíneas–leguminosas
La importancia de asociar gramíneas y leguminosas
radica en incrementar la producción forrajera como
resultado de fertilización natural mediante la fijación
de nitrógeno atmosférico.
Enero 2009
Por otro lado, la asociación permite disponer de
forraje de leguminosas de alto valor proteínico,
mejorando la calidad de la dieta de alimentación
de los rumiantes. Por las características técnicas
que presentan las gramíneas, como son periodo
de recuperación, resistencia a la sequía, potencial
productivo, tolerancia a plagas, se ha considerado
utilizar Mombaza, Estrella africana, Santo Domingo
y Señal, misma que permite la asociación con
leguminosas.
En el caso de la leguminosa se ha considerado
introducir a la pradera la Leucaena considerando
las siguientes ventajas: alto valor nutritivo (22%
de proteína), palatabilidad, tolerancia a la sequía,
resistencia al pastoreo y su contribución al
mejoramiento del suelo. Con la incorporación de
la leucaena a las praderas, algunos estudios han
demostrado que los rumiantes logran ganancia
de peso entre 700 y 900 gramos diario, además
de mejorar el rendimiento en la producción de
leche, lo que presenta una importante alternativa
para la alimentación y complemento en la dieta
de los rumiantes. El uso de la leucaena en la
alimentación de rumiantes no es algo nuevo ya que
en varias partes del país se han establecidos praderas
asociadas a las gramíneas obteniendo buenos
resultados, desafortunadamente esta experiencias se
desconocen en la región ante la falta de información,
la transparencia de tecnología y de apoyo técnico
(Cetabol, 2006).
Para el establecimiento de pasto se considera
la técnica de siembra al voleo, en el caso de las
leguminosas su incorporación se hará mediante
siembra directa en franjas de 6 metros intercaladas 93
a los árboles y asociadas a las gramíneas, con
densidades de 1000 plantas por hectáreas. Cabe
REVISTA EntreVerAndo
mencionar que en los casos donde se introducen
pastos mejorados, primero se realizará la siembra de
leucaena y la siembra de pasto se realizará 2 meses
después, esto permitirá el desarrollo y crecimiento de
la leguminosa para evitar la competencia. Instalados
estos componentes, se espera poder realizar el primer
pastoreo a los 8 meses.
Incorporación de especies maderables y frutales
La incorporación de árboles a la pradera instalada
INVESTIGACIONES
con gramínea-leguminosas busca transitar a modelos
INVESTIGACIONES
silvopastoriles multiestrato por los beneficios
que presentan: incremento a la producción a la
pradera, mejoramiento de la estructura del suelo,
control de erosión, extracción de nutrientes y
su reincorporación al suelo por medio da la
desintegración de las hojas, contribuyendo al
REVISTA EntreVerAndo
mejoramiento del micro clima de la pradera,
proporcionando sombra al hato e incrementando la
biodiversidad del potrero.
El criterio de selección para la producción e
incorporación de los árboles o frutales se basa en
el aprovechamiento y valoración de los recursos
locales, teniéndose identificados como potenciales:
el guasimo (guazuma ulmifolia), súchil negro (cordia
megalantha), súchil amarillo (cordia alliodora),
94 Ramón (Brosimum alicastrum) y Chico Zapote
(manilkara Zapote) entre otros.
En el modelo que pretendemos promover se tienen
considerado el establecimiento de 20 plantas por
hectárea en promedio, tomándose en cuenta las
condiciones topográficas de los predios. Para la
siembra se manejaran marcos de plantación de 20
x 20 m2 con siembra a tres bolillos permitiendo
una buena distribución especial de la pradera sin
afectar la distribución luminosa para el desarrollo
y recuperación de las gramíneas y leguminosas.
Curvas a nivel
Las curvas a nivel son aplicaciones prácticas que se
desarrollan en campo, el cual nos sirve para medir
pendientes de un terreno mediante la utilización del
dispositivo “A”. La necesidad de este dispositivo
va dependiendo de forma del terreno. Por otro lado
también sirve para sacar puntos de referencia para
la elaboración de las terrazas con cercos vivos.
Además de que sus beneficios son muy alentadores
para detener la erosión del suelo.
Teniendo en cuenta que el proyecto que proponemos
posee un enfoque agroforestal con plantaciones de
chochos, tepegilotes, etc.; se propone la realización
de curvas a nivel como una forma de detener el
deterioro del suelo causado por la corriente que
provocan las temporadas de lluvias.
Estas actividades se realizan en terrenos que tienen
pendientes en partes que se encuentran descubiertos
y que necesitan barreras para evitar la pérdida del
suelo, una de las propuesta que proponemos son
barreras vivas y la cual consideramos como el pasto,
con árboles frutales y las hojas de los árboles.
Recuperación del medio ambiente
La degradación avanzada, provocada por un uso
irracional del bosque y el sobrepastoreo, requiere
medidas que detengan este proceso y permitan a la
vez una recuperación del suelo y de la vegetación.
Aunque existen sistemas apropiados, como el
pastoreo rotacional, que respetan la necesidad de
un descanso y de una fase de recuperación para
el suelo y la vegetación. Además, estos sistemas
parecen más indicados para mantener un equilibrio
estable y menos para una recuperación de un campo
fuertemente degradado (Brassiolo, 1990).
Un enfoque agroforestal en un sistema silvopastoril
cumple diferentes funciones, algunas de las cuales
son:
• Regularización de régimen de agua.
• Mantenimiento de la fertilidad del suelo.
• Disposición de forraje para los animales.
• Disposición de productos leñosos.
• Disposición árboles maderables.
• Hábitat para la fauna silvestre.
Universidad Veracruzana Intercultural
Unos de los objetivos fundamentales de los sistemas
agroforestales es el mantenimiento de la estabilidad
del medio ambiente. Aunque estos sistemas parecen
muy naturales, muchas veces son formas de
producción altamente artificial. Así el productor,
si quiere mantener el estrato arbóreo dentro de
su sistema de producción, tiene que manipular el
bosque (Karlin, 1992).
Enero 2009
Diseño Técnico
De acuerdo a las estimaciones y cotizaciones
realizadas en la región, se calcula un costo total de
$16,150.00 para el establecimiento de un módulo.
Algunos insumos para el establecimiento de los
módulos se detallan en la siguiente tabla:
95
REVISTA EntreVerAndo
BIBLIOGRAFÍA CONSULTADA
Brassiolo, M. et al. 1990 Sistemas silvo-pastoriles. Cuadernos Forestales. Ciudad
Universitaria San Lorenzo, Paraguay.
Karlin, U. O.; Coirini, R. 1992. Editores. Sistemas agroforestales para pequeños
INVESTIGACIONES
productores de zonas áridas. Córdoba.
RESEÑAS

Multiculturalismo, educación intercultural

y derechos indígenas en las Américas*
REVISTA EntreVerAndo

PRESENTACIÓN

En su “Declaración Universal sobre Diversidad Cultural”

emitida en 2001 en París sobre todo para hacer frente al
expansionismo y predominio mediático de las industrias
culturales estadounidenses, la UNESCO define la
96 diversidad cultural como “el patrimonio común de la
humanidad” gracias al cual “la cultura adquiere formas
diversas a través del tiempo y del espacio. Esta diversidad
se manifiesta en la originalidad y la pluralidad de las
identidades que caracterizan los grupos y las sociedades
que componen la humanidad. Puente de intercambios,
de innovación y de creatividad, la diversidad cultural es,
para el género humano, tan necesaria como la diversidad
biológica para los organismos vivos” (UNESCO 2002).

Como ilustra esta declaración internacional, a través de

un proceso gradual y accidentado de descolonización
cognitiva y académica, tanto las ciencias naturales como
las ciencias sociales y humanas, producto de la tradición
occidental logocéntrica, binaria ya menudo también
monoepistémica, han ido concibiendo la diversidad
biológica y cultural, respectivamente, primero como un
“problema” y obstáculo a vencer, luego como un “recurso”
a explotar y, finalmente como un “derecho” a reconocer y
respetar (Muñoz Cruz, 2001). Reflejando este tránsito aún
reciente hacia el reconocimiento social, político e incluso
jurídico de las diversidades biológicas y culturales,
los sistemas educativos latinoamericanos comienzan a
“abrirse” a los reclamos del multiculturalismo.

1. EL IMPACTO DEL MULTICULTURALISMO

EN LA EDUCACIÓN INTERCULTURAL

Sin embargo, la denominada “educación intercultural”,

*
Gunther Dietz, Rosa Guadalupe Mendoza Zuany y Sergio Téllez Galván, Editores.
Multiculturalismo, educación intercultural y derechos indígenas en las Americas.
Ediciones Abya-Yala, Quito Ecuador .
la pretensión de “interculturalizar” tanto el curriculum
escolar y universitario como la praxis docente y discente
en las sociedades occidentales, no refleja una mera
adaptación a la “multiculturalización de fado” de estas
sociedades, ocasionada por los movimientos migratorios
(Mecheril, 2004) y/o por la nueva visibilización de la

Universidad Veracruzana Intercultural

diversidad etnocultural autóctona (Díaz-Polanco, 2006).
Al contrario, el multiculturalismo forma parte de un
proceso más amplio y profundo de re-definición, re-
imaginación y “re-ciudadanización” del Estado-nación
de cuño europeo así como de las relaciones articuladas
entre el Estado y la sociedad contemporáneas (Koopmans
et al. 2005).
Originalmente surgido en el seno de aquellas sociedades
qu se autodefinen corno “países de inmigración”,
en gran parte de Norteamérica, Oceanía y Europa el
discurso multicultural se ha convertido en la principal
base ideológica de la educación intercultural, entendida
ésta como una aproximación diferencial a la educación
de minorías alóctonas, inmigradas (Glenn & De
Jong, 1996). No obstante, como ilustra la secular
experiencia de la tradición del “indigenismo”, en el
contexto postcolonial latinoamericano y bajo premisas
ideológicas nacionalistas, no multiculturalistas, las
políticas educativas diferenciales han estado destinadas a
grupos minoritarios autóctonos, indígenas, no a minorías
alóctonas (Oehmichen 1999, Téllez Galván, 2000).
Esta paradójica similitud de enfoques opuestos remite
a la necesidad de estudiar las diferentes respuestas
educativas interculturales, multiculturales, bilingües
y/o indigenistas al “desafío de la diversidad” desde una
óptica más amplia que la pedagógica (Dietz, 2007).
El entramado de relaciones normativas, conceptuales
y empíricas que se establecen entre interculturalidad
y educación, por ello, no es dominio exclusivo del
quehacer pedagógico, sino requiere de un análisis
contrastivo e interdisciplinar. Es desde esta perspectiva
que en este libro colectivo concebimos el estudio de
la “educación intercultural”. No se tratará de un mero
apartado dentro de una antropología o sociología (neo- o
post-) indigenista, de la sociedad multicultural o de la
educación, sino del estudio antropológico-pedagógico de
las estructuras y procesos intergrupales e interculturales
de constitución, diferenciación e integración de las
sociedades latinoamericanas contemporáneas.
Para emprender esta tarea, es preciso partir de las
“políticas de identidad” oficiales, características de
los actores que conforman estas sociedades y Estados
supuestamente “postnacionales” (Habermas, 2002) y
sus respectivos sistemas educativos. Actualmente, en
el debate sobre todo anglosajón, se plantea la necesidad
de “multiculturalizar” (Kymlicka, 1995) estos sistemas
educativos mediante mecanismos de “acción afirmativa”
y “discriminación positiva” que —como en el caso
del “Programa de Apoyo a Estudiantes Indígenas en
Enero 2009
Instituciones de Educación Superior” (ANUIES
& Fundación Ford 2005)— permitan “empoderar”
(empower) a determinadas minorías étnicas, autóctonas
tanto como alóctonas, en sus procesos de identificación,
etnogénesis y “emancipación” (McLaren, 1997). En el
espacio continental europeo, por el contrario, se percibe
la urgencia de desarrollar una educación intercultural no
a partir de las necesidades identitarias de las minorías,
sino buscando enfrentar la incapacidad manifiesta de
las sociedades mayoritarias para estar a la altura de los
nuevos desafíos de la heterogeneidad de los educandos,
de la creciente complejidad sociocultural y, en resumidas
cuentas, de la diversidad como característica de las
futuras escuelas y sociedades (Gogolin & Krüger-Potratz,
2006). En este sentido, mientras que en Estados Unidos y
el Reino Unido se tiende a una educación empoderadora
enfocada hacia las minorías, en la Europa continental
se está optando por un enfoque que transversaliza el
fomento de las competencias interculturales tanto de las
minorías marginadas como sobre todo de las mayorías
marginadoras (Dietz, 2007). Tanto en un caso como
en otro, estos programas, que han sido desarrollado
a veces para minorías autóctonas y otras veces para
poblaciones inmigradas, remiten directamente a la
“cuestión nacional” y al papel que juega la educación
en los procesos contemporáneos de integración y de
las “políticas de identidad” de las respectivas mayorías
(Favell 1998; Dietz, 2003).
II. ¿HACIA UNA EDUCACIÓN “POST-
INDIGENISTA”?
En el contexto latinoamericano contemporáneo, el auto-
proclamado “fin del indigenismo” ha puesto de relieve
la urgencia de compaginar las ya seculares tradiciones
regionales y nacionales de la “educación indígena” con
este reciente giro multicultural de las políticas educativas.
Se trata por tanto de revisar y redefinir los programas 97
diferenciales dirigidos a los pueblos indígenas a la luz
del debate multiculturalista. La resultante educación
REVISTA EntreVerAndo
empoderadora y de transferencia hacia las comunidades
indígenas y sus organizaciones genera nuevos
interrogantes tanto políticos como pedagógicos.
¿Cómo se transita desde una arraigada “educación
bilingüe-bicultural’, indigenista y a menudo paternalista,
a una educación auténticamente intercultural, sin
marginar nuevamente las culturas indígenas de las
Américas (Muñoz Cruz, 2001)?
¿Cómo se reconocen, institucionalizan y gestionan los
derechos indígenas a nivel local, regional y nacional en
RESEÑAS
RESEÑAS
el ámbito educativo? ¿Y qué impacto tienen las instancias
supra- e inter-gubernamentales en el establecimiento de
un marco jurídico global de derechos educativos de los
pueblos indígenas (Postero & Zamosc, 2005)?
¿Cómo se compaginan las reivindicaciones de
REVISTA EntreVerAndo
empoderamiento diferencial y de discriminación
positiva de los actores indígenas (ANUIES & Fundación
Ford, 2005) con la necesidad de transversalizar e
interculturalizar el conjunto de los sistemas educativos
latinoamericanos (Dietz, 2003)?
¿Qué espacios emergentes de diálogo intercultural así
corno de ciudadanía diferencial (Mendoza Zuany, 2006)
se conceden a la educación autónoma, que como en el
caso de las regiones zapatistas de México articulan un
nuevo modelo educativo, autogestionado, frente a la
98 tradición “estatista” de las educación pública, por un lado,
así como frente a los afanes privatizadores que enfrenta
el conjunto de los sistemas educativos latinoamericanos,
por otro (Bertely Busquets, 2007)
En este libro se estudian dichas experiencias desde un
enfoque comparativo —un enfoque que aún es inusitado
en el ámbito del multiculturalismo, a menudo demasiado
restringido a determinados contextos nacionales. Estudios
de caso provenientes de diferentes contextos locales,
regionales y nacionales latinoamericanos proporcionan
un panorama amplio del estado actual del debate. Se
trata de una selección de contribuciones presentadas y
discutidas previamente entre el conjunto de autores, con
motivo del simposio homónimo, que ha sido llevado
a cabo en el marco del 52° Congreso Internacional de
Americanistas, celebrado en Sevilla, España, en julio de
2006.
III. LA “INTERCULTURALIZACIÓN” DE LOS
SISTEMAS EDUCATIVOS NACIONALES
Un primer grupo de estudios de caso se centran en
el nivel del Estado-nación, analizando las reformas
educativas contemporáneas y sn impacto en las políticas
diferenciales de educación intercultural y/o bilingüe. Así,
en su aportación “Hacia una educación intercultural para
todos: aportes del debate peruano” Joachim Schroeder
(Universität Frankfurt) pone de relieve las diversas
dimensiones —descriptiva, normativa y didáctica— de la
interculturalidad en la educación. Hace especial énfasis
en una educación intercultural transversal, generalizada
a toda la población y que vaya más allá de la dimensión
lingüística en la que se ha enfocado tradicionalmente.
Asimismo enfatiza que esta dimensión lingüística se
ha abordado sin tomar en cuenta su complejidad. Esta
complejidad del Perú multilingüe es puesta en evidencia
con la caracterización que el autor hace de las lenguas
como visibles-invisibles, normalizadas-hibridizadas,
oficializadas-rechazadas y hegemónicas-marginalizadas.
Schroeder nos ofrece un panorama de la problemática
que enfrenta la educación intercultural en un contexto
caracterizado por la asimetría entre lenguas, la
hegemonía y el prestigio del español impuestos por los
docentes, lo cual desemboca en un uso deficiente de las
lenguas indígenas en las aulas y en áreas específicas del
conocimiento.
También centrándose en el ámbito nacional, Catalina
Vélez (Universidad Andina Simón Bolívar) ofrece
en “La incorporación de la interculturalidad en las
propuestas educativas oficiales ecuatorianas en la década
de los 90” una crítica al multiculturalismo oficial y a
la interculturalidad en la educación, que debido a sus
conflictos y complejidad inherentes tienden a minimizar
la diversidad existente. Aboga por una interculturalidad
como proyecto político que estratégicamente active las
identidades y promueva el ejercicio de la diversidad
como derecho ciudadano de los que se consideran
diferentes. En su ensayo nos acerca a la dimensión
política de la educación multicultural e intercultural,
al uso de la primera como control político y educativo
de la diversidad por parte del Estado, así como al uso
estratégico de la segunda para lograr el ejercicio pleno de
la ciudadanía, la participación y una sociedad más justa
e incluyente. Por último, propone concebir la indianidad
—y no el mito de la universalidad ciudadana— como la
garantía más fehaciente de acceso a la modernidad, y por
ende, a recursos y participación.
Por su parte, en “Análisis de la Educación Bilingüe-
Intercultural en Guatemala. Una nueva escuela
emergente desde los pueblos mayas. De la construcción
de materiales a la transformación educativa” María Jesús
Vittón de Antonio (Universidad Autónoma de Madrid)
ofrece un balance crítico de la educación intercultural
bilingüe guatemalteca y propone una estrategia para
concretar cambios para fortalecer el complejo proceso
educativo bilingüe-intercultural. Su propuesta plantea la
praxis de una transformación social con el docente como
motor, el reconocimiento y la concreción de desafíos
de aprendizaje, el diálogo como elemento central
en el proceso educativo y la mediación pedagógica
como mediación estratégica, entre otros elementos.
La autora nos plantea la transición de una educación
bilingüe desarticulada a una educación intercultural que
corrija la exclusión, la reproducción de asimetrías y la
Universidad Veracruzana Intercultural
deficiente calidad de la educación bilingüe. Esta nueva
educación intercultural coloca a la comunidad como
espacio educativo lográndose la inclusión a través de la
participación en el ámbito local y potencialmente en el
ámbito nacional.
IV. EL PAPEL DE LOS MAESTROS EN LA
EDUCACIÓN INTERCULTURAL
Estos análisis a nivel macro son complementados por
contribuciones monográficas que estudian el cambiante
papel del magisterio bilingüe, que en buena parte funge
como protagonista de las reformas interculturales de los
diferentes sistemas educativos nacionales. En “La nueva
formación de docentes en Educación Intercultural Bilingüe
en Bolivia” Utta von Gleich (Universität Hamburg)
presenta el contexto etnolingüistico y educativo en el
que se implementaron las reformas educativas bolivianas
para democratizar la educación básica tomando en
cuenta la diversidad cultural de su población. Von
Gleich profundiza acerca de la formación de docentes de
educación intercultural bilingüe en términos de cambios
institucionales y de cambios curriculares profundos.
Adicionalmente, la autora comparte las opiniones que
docentes de Wacisata vertieron sobre la reforma educativa,
la interculturalidad y el bilingüismo. Así, genera una
visión sobre la experiencia boliviana en formación de
docentes de educación intercultural bilingüe en los
Institutos Normales Superiores en un contexto político
que deja atrás antiguas visiones sobre la educación
para los indígenas desde un punto de vista indigenista,
dominado por patrones pedagógicos occidentales y
centrada en la lengua castellana. Este nuevo contexto ha
permitido la participación de los indígenas en el diseño
de este nuevo modelo de educación intercultural que
reconoce la existencia y el valor de todas las lenguas
habladas en Bolivia.
Emilio Fernández Canque (Universidad de Tarapacá), por
su parte, presenta en “Diseño de una maestría nacional en
Educación Intercultural Bilingüe (EIB) con las principales
culturas originarias de Chile” una novedosa experiencia
de formación de profesionales post- graduados y gestores
educativos indígenas a través del diseño e implementación
de nuevos currículos interculturales. Fernández Canque
plantea que son los profesionistas indígenas quienes
pueden incorporar conocimientos indígenas e integrarlos
a aquellos tradicionalmente enseñados a través de la
educación formal. El diseño y la implementación de la
Maestría Nacional en Educación Intercultural Bilingüe
es un ejemplo de la formación de profesorado y gestores
educativos que participen en la interculturalización de los
Enero 2009
sistemas educativos. Así, los indígenas se convierten no
sólo en receptores de esta educación intercultural, sino
en los creadores e implementadores de la misma.
En “El paradójico camino de la Educación Bilingüe
Intercultural. Desde procesos culturalmente ubicados en
la comunidad a objetos culturales re-situados en el aula”
Yolanda Jiménez Naranjo (Universidad Pedagógica
Nacional) descubre —a través de un estudio etnográfico—
las visiones que los docentes tienen de los procesos
culturales como elementos discretos y no socialmente
situados en la vida cotidiana. Ello ha conducido a la
creación de un currículo folclorizado que enfatiza la
lengua, historia, medicina tradicional, danzas, música,
formas políticas tradicionales, etc. Asimismo, la autora
plantea que los procesos culturales son percibidos por los
docentes como provenientes del pasado y conservados
en el presente por haberse heredado de los antepasados.
Si bien constata que la valoración de identidades ha sido
fortalecida a través de prácticas culturales que pueden
considerarse como contrastantes con otras culturas, dejan
fuera elementos culturales comunitarios o regionales que
puede acercarlos con otros grupos. Por esta razón, la
autora propone que la educación intercultural incorpore
más elementos de la cultura comunitaria o local. Propone
que esta educación incorpore tres lógicas diferentes,
pero complementarias: la de prácticas culturales como
marcadores étnicos, los procesos culturales comunitarios
que no son precisamente identitarios y los factores
que intervienen en la rutinización cultural comunitaria
—Todo esto para superar la tendencia, tan extendida
en la actualidad, de ofrecer respuestas esporádicas y
esencializantes de la diversidad cultural.
Séverine Durin (Centro de Investigaciones y Estudios
Superiores en Antropología Social) completa el análisis
del papel de los maestros indígenas en “Promotores
interculturales y agentes étnicos. Las dos caras del maestro 99
bilingüe en el medio urbano” contribuyendo un estudio
de caso proveniente no de los clásicos contextos rurales,
REVISTA EntreVerAndo
sino de escuelas primarias urbanas del estado de Nuevo
León. Durin visualiza a estos maestros como promotores
interculturales que transversalizan la enseñanza de
lenguas indígenas, y con ello, incipientemente también
una educación intercultural “para todos”. Asimismo,
propone que dichos maestros actúan corno agentes
étnicos que promueven la generación de identidad y
etnicidad entre el alumnado indígena en contextos
urbanos y comparten con ellos su posición en la línea de la
relación interétnica. Este artículo expone una experiencia
localizada de transversalización e interculturalización
del sistema educativo urbano, en el cual la población
RESEÑAS
RESEÑAS
indígena es minoría, y que contrasta con experiencias en
medios rurales indígenas.
V. ACTORES EMERGENTES Y NUEVOS
DESAFÍOS
REVISTA EntreVerAndo
Por último, un tercer grupo de estudios de caso nos
presentan actores emergentes de la diversidad e
interculturalidad educativa, cuya novedad plantea
desafíos para la conceptualización convencional de la
educación intercultural en el medio indígena. En primer
lugar, y complementando el estudio de Séverine Durin
sobre contextos urbanos regiomontanos Lydia Raesfeld
(Universidad Autónoma del Estado de Hidalgo) analiza
en “Niños indígenas en escuelas urbanas en Pachuca,
Hidalgo, México” los problemas que surgen en las
relaciones interétnicas y de convivencia entre niños
100 indígenas y mestizos, así como entre alumnos y maestros
en la educación básica a raíz de sus diferencias culturales.
Atribuye estos problemas a la falta de competencias
interculturales de la población de una ciudad
—Pachuca— donde ha aumentado considerablemente
la población indígena debido a la migración, pero
donde paradójicamente hay una gran invisibilidad de la
población indígena en las escuelas y de sus problemas
lingüísticos en el proceso de aprendizaje. La autora
hace una caracterización de la situación de los niños
indígenas, de las aulas multiculturales y de la insuficiente
preparación de los maestros para enseñar a grupos
multiétnicos incorporando una visión intercultural en
esas aulas.
Por su parte, Verónica Ruiz Lagier (Centro de
Investigaciones y Estudios Superiores en Antropología
Social) llama la atención acerca de un nuevo actor y
“usuario” de la educación intercultural: los refugiados
y migrantes. En “La estigmatización en los salones de
clase de los refugiados guatemaltecos: el caso de La
Trinitaria, Chiapas, México” la autora presenta una
visión de la oferta educativa bilingüe proporcionada a
refugiados guatemaltecos en Chiapas, primero por Alto
Comisionado de la Naciones Unidas para los Refugiados
(ACNUR) y después por el Estado mexicano. Dicha
oferta educativa, producto de iniciativas locales, se ha
caracterizado por fallas estructurales que reproducen en
el aula la asimetría de poder y desigualdad social que
viven los guatemaltecos en todos los ámbitos de su vida.
Concretamente, Ruiz Lagier aduce la exclusión de los
guatemaltecos en la toma de decisiones en los espacios
educativos, la existencia de escuelas bilingües con
docentes no hablantes de la lengua de sus alumnos que a
su vez prohíben el uso de su lengua materna —aunque su
lengua sea el elemento fundamental de auto-definición
de los refugiados guatemaltecos como indígenas.
En “Sincronicidades en sociedades multiculturales”
Irmela Neu (Munich University of Applied Sciences)
presenta una visión novedosa de la interculturalidad
y específicamente la Educación Intercultural
Bilingüe al incorporar las sincronicidades corno un
elemento fundamental de la sabiduría tradicional. Las
sincronicidades implican el redimensionamiento de la
intuición y la síntesis del saber tradicional y el moderno.
La interculturalidad es entendida como la aceptación de
derechos humanos, tolerancia y respeto mutuo, para lo
cual las sincronicidades ayudan a su aceptación “desde
adentro”. La sociedad multicultural es un hecho, nos dice
la autora, así como también lo son las políticas educativas
que promueven la existencia de grupos paralelos con
identidades culturales diferenciadas, pero que carecen de
contacto o de comunicación. La interculturalidad implica
una sociedad con criterios humanistas cuya construcción
conlleva más que políticas educativas estatales. Sin
embargo, Neu también hace hincapié en la necesidad de
que los Estados creen condiciones para el establecimiento
del diálogo, como pueden ser un marco jurídico y la
oferta de educación que enseñe a comunicar y fomente
actitudes de intercambio. Así, el pensamiento sincrónico
que combina la sabiduría tradicional y la ciencia permite
ir más allá de una dualidad o dicotomía, para con ello
generar una interculturalidad dinámica, en la que el
concepto de cultura aparece como híbrido que incorpora
una dimensión policrónica o sincrónica, característica de
sociedades indígenas. Neu propone, por último, que el
objetivo de una educación intercultural holística sea el
“saber vivir” en un mundo sincrónico.
VI. ¿HACIA UNA CIUDADANIZACIÓN DE LA
EDUCACIÓN INTERCULTURAL?
Un tercer grupo de contribuciones enfoca las implicaciones
que tienen los nuevos proyectos educativos interculturales
para la participación política, la democratización y la
“ciudadanización” de las sociedades latinoamericanas
contemporáneas. En primer lugar, en “Democratizar va
más allá de acceder a la educación: pensamiento propio
y alternativa al desarrollo” Carlos Alberto Benavides
Mora (Instituto Tulan) plantea que la conjunción del
discurso neoliberal y del multiculturalismo visualiza a
la educación como un mecanismo para generar igualdad
de oportunidades para una población pluricultural, pero
al que se accede a través de la lógica del mercado. El
reconocimiento de la multiculturalidad en este sentido
no logra contribuir al desarrollo y a la superación de
Universidad Veracruzana Intercultural
condiciones de desigualdad y exclusión, además de
que ignora la integración de saberes y conocimientos
occidentales e indígenas como esencia de la educación
intercultural. La solución de estos problemas estructurales
tiene que ver con la democratización educativa, que
ajuicio del autor, tendrá que tornar en cuenta relaciones
entre procesos sociales, productivos y políticos que
estimulen la participación de los propios indígenas,
quienes conocen sus problemáticas y necesidades, y
quienes tienen liderazgos y propuestas concretas de
solución para los procesos educativos. Benavides Mora
plantea la experiencia del Instituto de Educación Superior
Tulan en Guatemala, que se ha centrado en la promoción
educativa de la población indígena y su relación con
prácticas, discursos y retos relacionados con procesos de
revitalización étnica.
En “Educación intercultural para la ciudadanía y
la democracia activa y solidaria. Una crítica de la
Otra educación al multiculturalismo neoliberal y
comunitarista” María Bertely (Centro de Investigaciones
y Estudios Superiores en Antropología Social) cuestiona
el multiculturalismo neoliberal que busca empoderar y
capacitar a los diferentes ya los pobres para insertarlos
en sociedades abiertas, desdibujando asimetrías,
propugnando bricolages étnicos que disminuyen la
importancia de la lucha indígena e insertando a los
pueblos indígenas en un mundo que está globalizando la
pobreza. Es por ello que propone la esencialización de las
identidades, los tipos culturales distintivos, una educación
intercultural políticamente pertinente y significativa para
los pueblos indígenas, así como el reconocimiento de la
existencia de relaciones interculturales como relaciones
de conflicto, insertas en la dominación y subordinación.
Todo lo anterior es considerado por la autora como
necesario y estratégico para los indígenas y el logro de
su autonomía. La autora presenta un modelo intercultural
para la ciudadanía y la democracia activa y solidaria por
medio del “ejercicio cotidiano de la autodeterminación,
la autonomía, la solidaridad, la reciprocidad y la gestión
social”.
Enero 2009
BIBLIOGRAFÍA
ANUIES y Fundación Ford
2005 Programa de Apoyo a Estudiantes Indígenas en Instituciones de Educación
Superior: memoria de experiencias (2001—2005). México, ANUIES-Fundación
Ford.
Bertely Busquets, María
2007 Conflicto intercultural, educación y democracia activa en México: ciudadanía
y derechos indígenas en el movimiento pedagógico intercultural bilingüe en Los
Altos, la Región Norte y la Selva Lacandona de Chiapas. México, CIESAS.
Díaz Polanco, Héctor
2006 Elogio de la diversidad: globalización, multiculturalismo y etnofagia. México,
Siglo XXI.
Dietz, Gunther
2003 Multiculturalismo, interculturalidad y educación: una aproximación
antropológica. Granada-México, EUG-CIESAS.
2007 Cultural Diversity: a guide to the debate. Zeitschrift für Erziehungswissenschaft
10 (1): 7-30.
Favell, Adrian
1998 Philosophies of Integration: irnmigration and the idea of citizenship in France
and Britain. Flampshire-New York, Macmillan-St. Martin’s.
Gleen, Charles L. & Esther J. de Jong
1996 Educating Immigrant Children: schools and language minorities in twelve
nations. New York, NY-London, Garland.
Gogolin, lngrid & Marianne Krüger-Potratz
2006 Einführung in die lnterkulturelle Püdagogik. Opladen, Budrich. Habermas,
Jürgen.
2002 La inclusión del otro: estudios de teoría política. Barcelona, Paidós.
Koopmans, Ruud et al.
2005 Contested Citizenship: Immigration and Cultural Diversity in Europe.
Minneapolis, MN, University of Minnesota Press.
Kymlicka, Will
1995 Multicultural Citizenship: a liberal theory of minority rights. Oxford,
Clarendon.
McLaren, Peter
1997 Revolutionary Multiculturalism: pedagogies of dissent for the new millenium.
Boulder, CO, Westview.
101
Mechen, Paul
2004 Einführung in die Migrationspódagogik. Weinheim-Basel, Beltz. Mendoza
Zuany Rosa Guadalupe
REVISTA EntreVerAndo
2006 Dealing with Diversity: indigenous autonomy and dialogue in two Zapotec
communities in the Sierra Norte of Oaxaca. (Tesis doctoral). York, University of
York.
Muñoz Cruz, Héctor
2001 Trayectoria de las políticas de educación indígena en México. En: II. Muñoz
Cruz (cd.). De prácticas y ficciones comunicativas y cognitivas en educación básica,
pp. 433-494. México, UAM Iztapalapa.
Oehmichen, Cristina
1999 Reforma del estado, política social e indigenismo en México (1989- 1996).
México, UNAM.
Postero, Nancy G. & León Zamosc (eds.)
2005 La lucha por los derechos indígenas en América Latina. Quito, Edición es
Abya-Yala.
Téllez Galván, Sergio
2000 El discurso y la práctica de la educación multicultural: una aproximación
al caso mexicano (Tesis doctoral). Madrid, Universidad Nacional de Educación a
Distancia. UNESCO.
2002 Declaración Universal sobre la Diversidad Cultural.
RESEÑAS
RESEÑAS

Lectura del náhuatl. Fundamentos para la traducción de

los textos en náhuatl del periodo novohispano temprano*
REVISTA EntreVerAndo

PRESENTACIÓN

L
ectura del nahuatl. Fundamentos para la
traducción de los textos en nahuatl del periodo
Novohispano Temprano es resultado de la
experiencia acumulada por el doctor David Charles
102 Wright Carr investigación multidisciplinaria y
docencia por más de veinte años. Se trata de un texto
pensado para que los hispanohablantes interesados en
la cultura nahua del centro de México —comprendida
entre los años 1520 y 1650— cuenten con fundamentos
lingüísticos básicos que les permitan leer y traducir
por sí mismos los escritos en lengua nahuatl
procedentes de dichos espacios y tiempo, dando lugar
así a estudiosos críticos, generadores de reflexiones
motivadas por sus propios hallazgos y capaces de
independizarse de las traducciones ajenas. Durante el
tiempo en que el autor avanzaba en sus investigaciones
y cumplía con sus asignaturas, depurando a la vez sus
herramientas de trabajo, advirtió el gran aporte que
para los estudios recientes del nahuatl ha significado
la mejor compresión de su fonología, y comenzó
a idear la elaboración de una guía gramatical sin la
cual todo acercamiento a los escritos en nahuatl es
verdaderamente pobre. Fue así como el autor fue
llegando a la revisión y ala sistematización de fuentes,
que van desde las obras clásicas hasta las páginas de
internet —sin faltar el apoyo de importantes personas,
como el nahuatlato don Cayetano Reyes—, para lograr
la elaboración de la presente obra. Este loable esfuerzo
proporciona valiosas llaves de acceso a las entretelas de
la fonología , la morfología de sustantivos y de verbos,
las particulas y la sintaxis del nahuatl, así como a los
recursos de esta lengua empleados para la expresión
de figuras metafóricas. A su vez, las referencias a
la cultura otomí añaden al taxto el valor de ofrecer
importantes claves que permiten generar una visión
intercultural del periodo Novohispano Temprano en el
*
David Charles Wright Carr. Lectura del Nahuatl. Fundamentos para la traducción
de los textos en nahuatl del periodo Novohispano Temprano. INALI, México, Altiplano Central...
2007.

Universidad Veracruzana Intercultural

Lingüística aplicada y sociolingüística del náhuatl
en la sierra de Zongolica
*
Andrés Roth Seneff, Ma. Teresa Rodríguez y Lorena Alarcón. Lingüística aplicada
y sociolinguistica del nahuatl en la sierra de zongolica. Centro de Investigaciones y
Estudios Superiorers en Antropología Social, México, 1986.
Enero 2009
PRESENTACIÓN
D
esde hace por lo menos medio siglo,
investigadores autodidactas iniciaron
en Veracruz estudios antropológicos de
las culturas del Golfo de México. Estos estudios
culminaron cuando la Universidad Veracruzana
fundó en 1957 el Museo, el Instituto y la Escuela de
Antropología para dar les carácter institucional a las
cátedras de antropología. Conforme a las ideas que
entonces prevalecían la Escuela comprendió como
disciplinas de su competencia la historia, la arquelogía,
la etnología y la lingüística. Consideró pertinente
dejar para un futuro próximo impartir también la
antropología física, dado su reducida demanda. Para
llevar al cabo la fundación, la Universidad contrató a
profesores de cada uno de estas especialidades, tanto
entre los estudiosos radicados en la ciudad de Jalapa
cuanto entre profesores reclutados en la ciudad de
México. Quienes permanecieron en la cátedra tienen
hoy el carácter de profesores a tiempo completo, en la
Escuela, y los que se inclinaron por la investigación
son ahora investigadores titulares, en el Instituto.
Ambos, profesores e investigado res, lograron formar
a un número crecido de antropólogos al nivel de
103
licenciatura. Entre estos antropólogos hay una docena
de buenos investigadores que no continuaron estudios
de postgrado, pero cuyos trabajos son de calidad
REVISTA EntreVerAndo
cierta, particularmente en el campo de la historia, la
arquelogía y la etnología, no así en el campo de la
lingüística donde los pocos egresados hacen difícil la
selección.
La necesidad de profesionales, docentes e
investigadores, en los diversos campos de la
antropología son evidentes. La construcción del
oleoducto que atraviesa el Estado de sur a norte afectó
zonas de gran riqueza arquelógica; la erección de
represas para generar energía eléctrica, en el interior
RESEÑAS
RESEÑAS
del estado o en las entidades vecinas, obligaron a
una arquelogía de emergencia y a una etnología de
salvamento que ocupó personal relativamente numero
so; las obras de construcción de la red vial ofrecen
iguales posibilidades. Pero estas oportunidades
acarrean también inconvenientes. El magnífico Museo
REVISTA EntreVerAndo
de Antropología de la Universidad Veracruzana tiene un
rico contenido en piezas arqueológicas de las culturas
olmecas, huasteca y totonaca, pero no todas provienen
de exploraciones científica mente conducidas sino de
hallazgos espontáneos. Los estudios etnográficos y
lingüísticos no son en todos los casos consistentes ni
todos tienen continuidad. Los estudios etnohistóricos
corren en mejor suerte y algunos de los mejores,
tanto de maestros cuanto de los recién egresados, han
merecido el honor, de la publicación impresa y la con
siguiente difusión.
104
Pero, en gran medida, los estudios etnográficos y los
de antropología social que toman como sujeto a los
pueblos étnicos americanos —nahuas, huastecos,
tepehuas, otomíes, totonacas y popolucas— han
sido realizados por extranjeros y sus monografías,
en lenguas también extranjeras, no siempre alcanzan
divulgación entre el público docto. Las que llevan al
cabo profesionales mexicanos radicados en la ciudad
capital muchas veces orientan sus intereses por caminos
que no coinciden con los que recorren los provincianos.
Por otra parte, muchos de los estudios realizados en
Veracruz tienen por finalidad satisfacer necesidades
perentorias que carecen, para la docencia, del poder
formativo contenido en la investigación sistemática
de ámbito y permanencia prolongados. Los pueblos
étnicos de Veracruz, tanto los americanos cuanto los
negros, mestizos y europeos producto de migraciones
recientes o pasadas, requieren una atención profunda y
duradera para superar los frutos que rinden los estudios
eventuales hechos a la carrera.
En materia de investigación lingüística el panorama
es particularmente pobre. Se cuenta por fortuna con
estudios valiosos realizados por antropólogos y
lingüistas extranjeros que abordan la investigación
desde perspectivas estrictamente teóricas o con fines
de evangelización y proselitismo religioso. Los
lingüistas egresados de la escuela hasta la fecha no
han contado con campo propicio ni con oportunidades
para realizarse y el trabajo de campo que pudieron
llevar al cabo es tan escaso que no hay, en lingüística,
publicaciones comparables a las de otros campos.
Esto, muy a pesar de la urgente necesidad de
lingüistas profesionales bien entrenados que solicitan
los programas de alfabetización en lenguas indias y
de enseñanza primaria bilingüe. Ante la carencia de
profesionales estos programas se conducen a muy bajo
nivel técnico, con las consecuencias indeseables que
acarrea la falta de asesoría lingüística competente.
Por otra parte, en lo que hace ál campo de la historia
étnica la riqueza de documentación accesible es tan
grande que parece a todas luces urgente contar con
profesionales de muy alta calidad en número mayor
de los que hoy existen.
La fundación del Museo, el Instituto y la Escuela
de Antropología en la Universidad Veracruzana ha
remediado ciertas carencias y resuelto no pocas
deficiencias, pero, dadas las condiciones de trabajo
real de una universidad que a pasos violentos está por
alojar en sus aulas a cerca de cien mil alumnos, no es
de esperar que acometa la tarea de ofrecer estudios que
vayan más allá de la licenciatura. Esta circunstancia y
los hechos arriba relata dos hacen advertir la evidente
justificación que hoy en día se presenta para crear, en
auxilio a la extensa labor universitaria un centro de
investigación y formación de maestros en antropología
social, libre de los agobios de una administración
monstruosa que debe resolver todos los días problemas
ingentes que amenazan su mera supervivencia y
que le impiden detenerse a meditar en aspectos muy
específicos de la cultura. Por fortuna, la fundación
y funcionamiento de instituciones antropológicas,
viene dan do, como resultado tangible, la constitución
de una comunidad académica preocupada por el
destino de las minorías étnicas y de los símbolos que
en el pasado y en el presente configuran la identidad
nacional. Esta comunidad si bien aún no destaca de su
seno a investigadores y docentes de renombre bastante
para trascender la fama parroquial, se ha preparado el
terreno para que, con el auxilio de investigadores y
docentes mexicanos o foráneos, florezcan en los años
por venir instituciones que eleven los niveles de la
formación profesionales a una altura semejante a los
centros de excelencia que hoy empiezan a fundarse
en otras entidades. En Jalapa se ha constituido ya una
comunidad an tropológica y humanística en torno a la
Universidad Veracruzana que incrementa en cuantía y
calidad con el correr de los años.
Todo esto nos llevó a presentar el proyecto de
fundación de un centro de excelencia destinado a la
Universidad Veracruzana Intercultural
investigación y la docencia antropológicas en la región
del Golfo de México, con el carácter de centro regional
dependiente del CIESAS. Una vez consolidado podrá,
si así se estima conveniente, reclamar autonomía y
constituirse en Centro Regional de Investigaciones
y Estudios Superiores en Antropología del Golfo
(CRIESAG) o continuar afiliado a la institución madre.
Se escogió como sede Jalapa y el compendio de sus
investigaciones las culturas huasteca que Veracruz
comparte con Tamaulipas, San Luis Potosí e Hidalgo;
nahua y totonaca; tepehua y otomí que son también
patrimoniales de Hidalgo y Puebla; popoluca actual y
la antigua olmeca que cabalga sobre la frontera con
Tabasco.
Se propuso, para ello, como un primer paso
—del primero de enero de 1982 en adelante— el
establecimiento de un primer seminario con un
investigador titular, tres investigadores sociales más
cuatro becarios que son reclutados por un año entre
pasantes a quienes sólo falte la elaboración de la tesis
profesional. Este primer seminario tomó como tema de
investigación la sociolingüística de la región nahua de
Zongolica y conté a partir de septiembre de 1983, con
Enero 2009
el apoyo y la cooperación financiera del CONACYT
que cubre el costo de las becas, los honorarios de un
investigador asociado y otra ayuda adicional. Como
resultado del proyecto el investigador titular preparó
la obra Lenguas vernáculas: su uso y desuso en la
enseñanza, publicada en pre-edición mimeográfica
en los Cuadernos de la Casa Chata en diciembre de
1982 y en edición impresa en diciembre de 1983 por
el CIESAS. Hoy se agregan dos cuadernos más: el
primero titulado Lingüística aplicada y sociolingüística
del nahuatl de la Sierra de Zongolica por Andrés Roth
Seneff y Cristina Monzón, investigadores asociados
y Teresa Rodríguez y Lorena Alarcón, becarios. El
segundo intitulado Hacia una tipología morfológica
del náhuatl por Andrés Hasler Hangert. Por otra parte
Cristina Monzón y Andrés Roth Seneff prepararon
un trabajo “Fronteras fonológicas de la Sierra de
Zongolica y la Historia Tolteca-Chichimeca” que
fue sometido para su publicación en Estudios de
Cultura Nahuatl. Otros trabajos más se encuentran en
elaboración.
Gonzalo Aguirre Beltran Titular “C”
director del seminario,
CIESAS DEL GOLFO
105
REVISTA EntreVerAndo
RESEÑAS