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GLI ANNI PASSANO

di David Zard

Sono passati quasi 18 anni dalla prima di NOTRE DAME DE PARIS a Parigi e circa 14 anni dalla prima romana
della bellissima versione in italiano scritta da Pasquale Panella, ma sembra che tutto sia accaduto solo ieri.
ancora viva l'emozione della magica serata del 14 Marzo 2002, quando il GranTeatro appena costruito
esplodeva di energia ed entusiasmo.
Quando alla fine dello spettacolo sono salito sul palco per presentare gli artefici del successo, le parole non mi
uscivano dalla bocca, bloccate in gola dalla fortissima commozione, mentre lacrime di gioia mi rigavano il
viso. Vedevo tutto confuso e opaco e ascoltavo le voci del pubblico che, gridando per lentusiasmo, batteva le
mani per oltre 20 minuti.
difficile dimenticare quei momenti che sancivano il trionfo di unOpera che ha aperto al pubblico italiano il
piacere di andare a Teatro e godere di uno spettacolo totalizzante, che soddisfa il cuore, l'occhio e l'orecchio.
Al decimo anno di rappresentazioni erano andate in scena 915 repliche e si erano superati i 2.500.000 di
spettatori.
facile parlare di record ma difficile definire qualcosa che sembra irraggiungibile, perch i numeri di NOTRE
DAME DE PARIS sono irraggiungibili.
Cos com anche irraggiungibile l'entusiasmo manifestato dal pubblico all'annuncio della ripresa, dopo quattro
anni di sosta, della programmazione.
I biglietti messi in vendita diverse settimane fa stanno andando letteralmente a ruba nonostante stiamo
ufficializzando le date e presentando il cast solo oggi, 16 Dicembre.
Voglio cogliere l'occasione per ringraziare tutti i giornalisti e tutti i media che per anni hanno sostenuto lo
spettacolo, e un grazie particolare agli autori che hanno rinnovato la concessione di rappresentazione
rinnovando al contempo la fiducia in me e nella mia organizzazione.

NOTRE DAME DE PARIS


Opera moderna in due atti tratta dallomonimo romanzo di Victor Hugo
Prodotta da David Zard e Enzo
Musiche
Riccardo Cocciante
Liriche
Luc Plamondon
Versione italiana
Pasquale Panella
Regia
Gilles Maheu
Coreografie
Martino Mller
Scenografie
Christian Rtz
Costumi
Fred Sathal
Luci
Alain Lortie
Suono
Manu Guiot
Arrangiamenti
Riccardo Cocciante - Iannick Top Serge Perathoner

Sito ufficiale www.ndpitalia.it


Pagina Facebook www.facebook.com/notredamedeparisitalia
Radio Monte Carlo la radio ufficiale di Notre Dame de Paris.

Comunicazione Notre Dame de Paris:


Daniele Mignardi Promopressagency - Roma
Tel 06 32651758 r.a. - rif. Nadia Rosciano
info@danielemignardi.it www.danielemignardi.it
Facebook: Daniele Mignardi Promopressagency
Twitter: @DanieleMignardi
Promozione Televisiva e Radiofonica Notre Dame de Paris:
Arianna dAloja arianna.daloja@ni-co.it

Notre Dame de Paris Cast

Esmeralda
Lola Ponce
Quasimodo
Gi Di Tonno
Frollo
Vittorio Matteucci
Clopin
Leonardo Di Minno
Gringoire
Matteo Setti
Febo
Graziano Galatone
Fiordaliso
Tania Tuccinardi

E oltre 30 artisti tra ballerini, acrobati e breaker

Notre Dame de Paris nel mondo


Notre Dame de Paris stata cantata in 7 lingue diverse: Francese, Inglese, Italiano, Spagnolo, Russo, Coreano e
Olandese.
La versione francese stata rappresentata in: Francia, Canada, Belgio, Svizzera, Monaco, Italia, Libano, Cina,
Corea del Sud, Taiwan e Singapore, totalizzando 1.277 rappresentazioni
La versione inglese stata rappresentata in: USA, Inghilterra, Cina, Corea del Sud, Russia, Taiwan, Giappone,
Singapore, Lussemburgo, Turchia per un totale di 975 rappresentazioni.
In 18 anni, Notre Dame de Paris nel mondo stata rappresentata 4.046 volte.

Notre Dame de Paris in Italia


Dal 2001
oltre 2 MILIONI E MEZZO di spettatori
40 citt visitate in 10 anni per un totale di 94 tappe:
Roma (8 volte), Milano (7), Napoli (5), Lecce, Catanzaro, Messina, Agrigento (2), Cagliari (2), Viareggio, Genova (5),
Verona (9), Torino (5), Bologna (4), Padova, Piazzola sul Brenta, Ancona, Parma (3), Firenze (6), Pesaro (3), Palermo
(2), Eboli, Brescia, Trieste (3), Mantova (2), Chieti, Bari (2), Rimini, Modena (2), Catania, Varese, Livorno, Forl,
Perugia, Reggio, Bolzano, Cattolica, Torre del Lago (2), Codroipo (UD), Jesolo, San Pancrazio Salentino (BR).
915 repliche complessive
Un allestimento COLOSSALE
Lopera musicale moderna che ha battuto OGNI RECORD
Un TRIONFO che dura nel tempo
Dopo 4 anni di pausa
RITORNA con un grande TOUR nel 2016

PREMI E RICONOSCIMENTI
2002
Alla versione italiana di Notre Dame de Paris vengono assegnati 5 Premi della V Edizione degli IMTA (Italian
Musical Theatre Award):
Miglior Produzione di Musical (David Zard);
Miglior Regia (Gilles Maheu);
Migliore Scenografia (Christian Rtz);
Migliore Coreografia (Martino Mller);
Migliori Costumi (Fred Sathal)
La versione italiana di Notre Dame de Paris riceve il premio per il Miglior Allestimento dellAnno del Festival Fatti
di Musica;
2003
Alla versione italiana di Notre Dame de Paris vengono assegnati 5 Premi della Prima edizione degli Oscar del
Musical Musical! Award:
Migliore corpo di ballo;
Migliore Regia (Gilles Maheu);
Migliore Scenografia (Christian Rtz);
Migliore Spettacolo;
Migliore Coreografia (Martino Mller);
Due nomination per Migliore Interprete Femminile e Migliore Interprete non Protagonista.

Il Tour 2016*

Milano Teatro LinearCiack | dal 3 marzo


Trieste Politeama Rossetti | dal 6 al 10 aprile
Bari PalaFlorio | dal 14 al 17 aprile
Napoli Teatro Palapartenope|dal 21 al 24 aprile
Firenze Mandela Forum | dal 12 al 15 maggio
Torino PalaAlpitour | dal 19 al 22 maggio
Pesaro Adriatic Arena | dal 26 al 29 maggio
Roma Il Centrale Live | dal 9 giugno
Palermo Teatro di Verdura | dal 16 al 19 luglio
Catania Villa Bellini | agosto
Torre del Lago Gran Teatro allAperto Giacomo Puccini | dal 15 al 19 agosto
Chieti Anfiteatro La Civitella | dal 24 al 27 agosto
Verona Arena di Verona | dal 1 settembre

*dati aggiornati al 9 dicembre 2015

La Storia
IL GOBBO DI NOTRE DAME (questo il nome italiano del romanzo di Victor Hugo) narra la storia di Quasimodo, il
campanaro gobbo della cattedrale di Notre Dame e del suo amore tragico e impossibile per Esmeralda, la bella
gitana. Un amore condannato dall'ingiustizia e dall'ipocrisia: Esmeralda innamorata di Febo, il bel capitano
delle guardie del Re, a sua volta fidanzato di Fiordaliso, una giovane e ricca borghese, ma la bellezza esotica e
sensuale della gitana non lascia indifferente l'uomo che da subito se ne invaghisce. Anche Frollo, l'arcidiacono
della cattedrale, segretamente attratto dalla zingara e in un raptus di gelosia e di desiderio pugnala Febo alle
spalle. Esmeralda viene arrestata con l'accusa di aver tentato di uccidere il capitano delle guardie e gettata in
prigione. Frollo, approfittando della situazione, offre libert alla donna in cambio del suo corpo. Esmeralda
inorridita rifiuta l'offerta, minacciandogli vendetta. Quasimodo libera Esmeralda e la nasconde nella sua torre.
Ma Clopin, amico di Esmeralda e suo protettore, fraintendendo le intenzioni di Quasimodo attacca la
cattedrale, mettendosi a capo di una rivolta, per liberare la bella gitana. Nel tentativo di sedare la rivolta, Febo
ed i suoi uomini mettono a ferro e fuoco la cattedrale ed uccidono Clopin. Il povero Quasimodo, credendo che
Febo voglia liberare Esmeralda, consegna la donna a Frollo che a sua volta la consegna alle guardie. Per
Esmeralda la fine. In realt Febo vuole la morte della gitana, perch solo cos potr sposarsi con la sua ricca
fidanzata. Quasimodo, dopo aver assistito all'impiccagione della sua amata, resosi conto del tradimento
dell'arcidiacono, folle di rabbia, getta Frollo dalla torre. Distrutto dal dolore, il gobbo conduce il corpo
dell'amata alla tomba su cui si lascer morire.

IL COMPOSITORE
Riccardo Cocciante

Molto prima che Notre Dame de Paris diventasse un successo internazionale, Riccardo Cocciante si era gi
affermato come uno dei pi prolifici artisti e compositori europei di successo.
Riccardo Cocciante rappresenta un fenomeno unico nell'industria musicale internazionale, cantando non solo
in italiano, spagnolo e francese, ma realizzando per ognuna di queste tre lingue, produzioni diverse. In molti
paesi, alcuni dei suoi pi grandi successi sono ormai diventati classici.
Con pi di 40 album al suo attivo, innumerevoli concerti, una ricca lista di collaboratori musicali di prestigio,
esplorando tutti i campi e i processi creativi, dalla composizione di canzoni destinate alla sua interpretazione,
alla composizione con e per altri artisti, passando per il casting e la direzione di giovani interpreti per le sue
Opere Popolari, confrontandosi con una grande quantit di espressioni musicali: dalle canzoni alle opere
musicali, dalle colonne sonore per il cinema fino alle rigorose musiche per il teatro.
Cresciuto in una realt multilingue nato a Saigon (Vietnam) da madre francese e padre italiano, vissuto a
Roma dallet di 11 anni - ha conosciuto varie culture e assorbito molteplice influenze riuscendo a esplorare
esperienze artistiche anche molto diverse tra loro.
La sua un'educazione musicale da autodidatta, che presuppone quindi una forte volont e una tensione al
perfezionismo uniti a un forte spirito indipendente e cosmopolita.
Dall'incontro con Luc Plamondon nasce l'idea di Notre Dame de Paris. Un autentico successo planetario. Notre
Dame de Paris va oltre le convenzioni, riuscendo a costruire un genere di spettacolo fedele alle idee di
Cocciante: una nuova forma di Opera Popolare contemporanea che affonda le proprie radici nella grande
tradizione europea del dramma in musica e si mescola alle tecniche moderne dei concerti e delle regie degli
spettacoli live.
Si apre per Riccardo Cocciante la sua seconda carriera da compositore di Opere Popolari.
Dal Piccolo Principe a Giulietta e Romeo, mentre Notre Dame de Paris prosegue la sua incredibile conquista del
mondo interpretata in sette lingue diverse, altri nuovi progetti sono in lavorazione

LAUTORE
Luc Plamondon

Nato in Qubec, Luc Plamondon oggi uno degli autori pi stimati in Francia e in Canada.
Dopo una laurea in Pedagogia all'Universit di Laval e gli studi in Lettere presso l'Universit di Montreal, Storia
dell'Arte a Parigi, Madrid e Roma, Lingue Moderne a Londra (dove viene conquistato dai Rolling Stones e dai
Beatles), scopre l'opera a Berlino. Seguir un anno errante negli Stati Uniti. A New York assiste a tutti i musical
in scena a Broadway e a San Francisco rimane incantato da Hair, il primo musical rock, e che sar la scintilla
che lo porter, dieci anni dopo, a scrivere Starmania, il cui allestimento, a Parigi, sar diretto proprio da Tom
O'Horgan, il celebre regista di Hair.
Tornando a Montreal negli anni 70, collabora con Diane Dufresne per la quale scriver 75 canzoni. Considerato
il primo cantautore rock in lingua francese, viene chiamato negli anni 80 a lavorare per artisti del calibro di
Julien Clerc, Catherine Lara, Johnny Hallyday, Riccardo Cocciante e altri artisti. La sua carriera raggiunge lapice
nel 1992, con Dion canta Plamondon, un album tributo dedicatogli da Cline Dion. Distribuito in tutto il
mondo, vende due milioni di copie. Poco a poco, la carriera di paroliere di Luc Plamondon cede il passo a quella
di autore di opere musicali.
Nel 1978, l'opera rock Starmania con le musiche di Michel Berger. Lo spettacolo viene messo in scena nel
1979 e conosce da subito un successo travolgente sia in Francia che in Qubec. Lo spettacolo stato
rappresentato in diversi paesi del mondo con oltre 6 milioni di spettatori.
Oltre a Starmania, Plamondon ha scritto altri cinque musical: Lily Passion, La Lgende de Jimmy (1990),
Sand et les Romantiques (1992), Cindy (2002) e naturalmente, nel 1998, Notre Dame de Paris, spettacolo
che da oltre 15 anni riscuote un successo internazionale che continua nei cinque continenti e che ha totalizzato
oltre 10 milioni di spettatori e di album.
Riceve le pi alte onorificenze artistiche sia in Qubec che in Francia.

VERSIONE ITALIANA
Pasquale Panella
Scrittore, poeta e paroliere, nasce a Roma e inizia l'attivit nel 1976, dopo aver scritto testi per il teatro,
collaborando con Enzo Carella.
Il grande pubblico ne fa conoscenza a partire dalla collaborazione con Lucio Battisti cominciata nel 1983 per
l'album di Adriano Pappalardo Oh! Era ora, di cui Battisti cura gli arrangiamenti.
Sono suoi i testi delle canzoni degli ultimi cinque album di Battisti: Don Giovanni (1986), L'apparenza
(1988), La sposa occidentale (1990), Cosa succeder alla ragazza (1992), Hegel (1994).
Ha scritto inoltre alcuni testi per Amedeo Minghi e per Mietta (Canzoni, Dubbi No, Fare l'Amore per il
Festival di Sanremo 2000 e Baciami adesso presentata al Festival di Sanremo 2008).
Le sue collaborazioni con musicisti e cantanti sono numerosi, a partire da Mango, Zucchero, Anna Oxa, Mina,
Marcella Bella, Angelo Branduardi, Marco Armani, Sergio Cammariere, Grazia Di Michele, Mino Reitano, Valeria
Rossi, e di nuovo Enzo Carella.
Performer oltre che autore, da anni propone spettacoli-recital in cui legge (e interpreta) scritti di Raymond
Carver, Chet Baker, Louis-Ferdinand Cline. Per minimum fax ha pubblicato il romanzo La corazzata (1997) e
la raccolta di microracconti Oggetto d'amore (1998).
Tra i lavori pi importanti di Pasquale Panella spicca nell'anno 2002 la versione italiana del libretto dello
spettacolo di Riccardo Cocciante Notre Dame de Paris, (una "riscrittura" vera e propria e non una traduzione
dall'originale francese). A tal proposito dichiara: "Per me il romanzesco reale e le musiche di Cocciante che ho
ascoltato sono partiture di un musicista scatenato nei sensi, nei gesti e nell'ispirazione che travalica i territori
delle canzoni e diventa romanzesco".
Una nuova collaborazione con Riccardo Cocciante nel 2007 con Giulietta e Romeo, opera popolare musicata
da Cocciante.
Nel 2011 torna a lavorare per Mango: del suo nuovo album dal titolo La terra degli aquiloni, Panella scrive La
sposa, il primo singolo, e altri due brani, Chiamo le cose e Tutto tutto.

IL REGISTA
Gilles Maheu
Artista multidisciplinare e poliedrico: attore, autore, regista, insegnante, scenografo, disegnatore, coreografo,
GILLES MAHEU da 40 anni, uno dei capofila della regia sia in Canada che allestero.
Co-fondatore di due teatri a Montral: lEspace Libre e Usine C sono stati nominati, nel 2015, "Compagni delle
Arti e delle Lettere del Qubec" per il suo importante contributo alla vita culturale del Qubec.
Con la sua compagnia Carbone 14, gira in una trentina di paesi ricevendo una quarantina di premi prestigiosi
tra cui quello per la migliore scenografia per il spettacolo "Le Rail" nel 1985; quello per la migliore concezione
scenica per il suo spettacolo Hamlet-Machine" di Heiner Mller nel 1987; e per la migliore coreografia per il
suo spettacolo Le Dortoir" nel 1990. Inoltre, nel 1996, il suo spettacolo Anime Morte si aggiudica il premio
come migliore spettacolo.
anche lattore protagonista del film feticcio di Jean-Claude Lauzon: "Un Zoo La Nuit" al Festival di Cannes nel
1988. Nel 1995 realizza il film Peau, Chair et Os che gli vale il premio dellaudacia al Festival Internazionale
del Film sullArte (FIFA) di Montral e il premio Anick per la regia dal Canadian Broadcasting Corporation,
nonch una medaglia di bronzo al New York Film Festival.
Nel 1998 cura la regia per Notre Dame de Paris che debutta al Palais des Congrs a Parigi, per poi girare una
quindicina di paesi del mondo totalizzando pi di dieci milioni di spettatori. Premio per migliore spettacolo e
migliore regia in Canada e in Italia.
Nel 2004 mette in scena il musical "Don Juan" di Flix Gray che stato rappresentato in Francia, Canada e
Corea. Premio per migliore spettacolo e regia in Qubec.
Nel 2007 direttore artistico per la creazione del musical Butterflies a Pechino e, nel 2008, cura la regia di
"Zaia" del Cirque du Soleil a Macao, in Cina.
Io credo in un teatro dellemozione, un teatro del corpo.
La scena la concepisco come lepicentro di un incendio, locchio del ciclone di un uragano.
Una tempesta in cui si affrontano forze contraddittorie e pericolose.
Il testo, gli attori, i loro movimenti non sono altro che linguaggi nascosti di un mistero ancor pi profondo che si
tenta di scoprire attraverso la rappresentazione.
Al regista i ruoli di Mefisto e di Faust insieme sulla soglia di questo mistero.

IL PRODUTTORE
David Zard

Lesperienza pluriennale di David Zard nel campo dei grandi eventi culturali e spettacoli musicali dal vivo,
presentati con il marchio David Zard presenta, si ispira agli ideali e alla mission che hanno contraddistinto, sin
dagli anni 70s loperato del suo fondatore. Anni in cui Zard lottava per lapertura di spazi per le manifestazioni
giovanili, in un periodo di tensioni politiche in cui cera da dimostrare che i giovani erano tutti capelloni e tutti
drogati. Da quel momento la sua una storia di perenni sfide contro limpossibile, coronata da numerose
conquiste e successi, svolte storiche ed innovazioni di cui ha beneficiato il panorama musicale italiano. Imprese
che, nel corso degli anni, hanno legato il nome Zard ad una delle pi prestigiose ed influenti realt
imprenditoriali nel campo della produzione di spettacoli dal vivo in Italia.
David Zard presenta una realt che consente ai progetti, alle idee, alle passioni di chi ama la musica, il teatro,
lentertainment in tutte le sue accezioni, di muoversi senza confini nel panorama nazionale ed internazionale.
David Zard presenta pi che mai unincredibile e inesauribile fucina di idee, in cui, David Zard, circondato da
collaboratori vicini da tempo e nuove menti creative, oggi coordinate dal figlio Clemente Zard, ha realizzato
eventi indimenticabili.
Da 40 anni protagonista della scena musicale e degli spettacoli dal vivo, ha portato in Italia per la prima volta
artisti del calibro dei Pink Floyd, di Bob Dylan, dei Genesis, di Michael Jackson, Led Zeppelin, Madonna: nomi
che hanno fatto la storia del rock.
Si deve a lui il successo di Notre Dame de Paris di Riccardo Cocciante, lopera moderna che ha aperto la strada
ad un intero genere.
Sua anche lidea di portare in Italia per la prima volta spettacoli della portata di Saltimbanco e Alegria del
Cirque du Soleil, lentertaiment circense pi famoso al mondo.
Romeo e Giulietta. Ama e cambia il mond segna linizio del sodalizio lavorativo con il figlio Clemente, e che lo
riporta allorganizzazione dei concerti con il tour italiano degli Spandau Ballet e al management di grandi artisti:
dal 2015 , infatti, il manager di Gianna Nannini.

IL PRODUTTORE
Charles e Nicolas Talar
Charles Talar, uno dei principali produttori musicali indipendenti francesi dagli anni '70 agli anni 2000, ha
collaborato con Francis Cabrel, Serge Lama, Bruno Pelletier, Mike Brant, Stone e Charden, Francois Valery, Jean
Roucas, Boujenah Michel, Jean-Pierre Francois, Vladimir Cosma, Cookie Dingler, Phil Barney, David & Jonathan
IV Licenza, C. Girolamo, Michel Torr, Felix Gray, Patrick Sebastien, Murray Head, Daniel Lavoie, Didier
Barbelivien.
Nel 1971 viene designato alla vice presidenza della squadra di calcio Paris Saint-Germain.
Nel 1985 nominato Presidente dellAssociazione Produttori Discografici Francesi (SPPF).
Dal 1998, Notre Dame de Paris lo conduce in un'avventura senza precedenti in tutto il mondo con produzioni in
15 paesi diversi e in 6 lingue diverse, totalizzando oltre 10 milioni di biglietti venduti in 5.000 spettacoli e 10
milioni di CD / DVD venduti.
Nel 2002 Charles, affiancato da Nicolas, produce Cindy 2002 di Luc Plamondon.
Nel 2004 producono con enorme successo popolare, il musical tratto da Flamenco di Felix Gray e diretto da
Gilles Maheu e rappresentato in Canada, Francia e Corea del Sud.
Dal 2006, Charles e Nicolas Talar producono una serie di spettacoli musicali per bambini: "Noddy and Friends",
"Oui-Oui et ses Amis", "Oui-oui et le cadeau surprise" e "Dora lEsploratrice e la Citt dei Giocattoli Perduti".
Nel 2011, NDP Project presenta al Teatro Marigny l'adattamento di "Principi e Principesse" di Michel Ocelot,
creatore di Kirik e di "Azur e Asmar". Il successo immediato e straordinario.
Con tutte la loro produzioni, Charles e Nicolas Talar, insieme, hanno totalizzato 7.000 repliche e pi di 11
milioni di spettatori.
Charles e Nicolas Talar sono molto orgogliosi e felici di portare ancora una volta Notre Dame de Paris in Italia
dopo un tour lungo dieci anni e una pausa di 4 anni. LItalia rimane per noi speciale, come il pubblico italiano
che ha immediatamente adottato Notre Dame de Paris. Crediamo fortemente che questa produzione 2016
entusiaemer ancora una volta il pubblico italiano.

LE COREOGRAFIE
Martino Mller

Martino Mller un coreografo svizzero con sede ad Amsterdam, dove si trasferisce per entrare a far parte del
Nederlands Dans Theater (NDT I). Martino si avventura nella coreografia nel 1992, e il suo primo lavoro: 'Whos
Watching Who' ha un successo travolgente e riceve un importante premio da parte dellOrganizzazione
olandese delle arti.
Nello stesso anno Martino viene invitato a lavorare per il Festival der Knste di Bad Gleichenberg, Austria.
Da allora ha coreografato per numerose compagnie di danza, tra cui il Balletto dell'Opera di Lione, la Deutsche
Oper di Berlino, la Komische Oper di Berlino, il Balletto Gulbenkian in Portogallo, il Balletto di Stoccarda,
BalletMet a Columbus Ohio USA, il Balletto di Gteborg in Svezia, il Basilea Ballet, il Balletto di Berna e il Teatro
di Lucerna in Svizzera, il Balletto di Tel Aviv Israele Israeli Opera Ballet, la Croatian National Opera House di
Zagabria e molte altre.
La prima coreografia di Martino Mller per un musical, Notre Dame de Paris, con la regia di Gilles Maheu,
riceve una nomination per il premio Canadian Theater nel 2000. In questo spettacolo, che sta ancora girando il
mondo, Mller per la prima volta sintetizza danza moderna con acrobazie.
Nel 2007 il Cirque de Soleil, invita Martino a coreografare un nuovo spettacolo permanente a Macao (Cina).
Questa produzione da 250 milioni di dollari dal titolo 'Zaia', debutta al Venetian Macau Resort Hotel, nel 2008.
Nel 2012, Martino Mller vince I 2012 BWW Italy Awards, come miglior coreografo musicale per I Promessi
Sposi, unopera moderna", per la quale rielabora la messa in scena e l'intero coreografia nel 2011.
Una sua importante creazione coreografica lo spettacolo 'Peter Pan'. La prima ha luogo a Forest National, a
Bruxelles, il 22 dicembre 2012, prima di andare in tour nel Regno Unito, in Olanda, a Dubai, e a Doha. Nel 2014
la produzione Music Hall gli chiede di formare un nuovo team di regia con il drammaturgo Belgio Lulu
Aertgeerts. Insieme trasformano la versione scenica di Peter Pan in un nuovo spettacolo teatrale che debutta
nel dicembre 2014 a Singapore. Entrambe le versioni di questo show andranno in tour nel 2016/17.
L'ultima coreografia alla quale Martino sta lavorando la nuova produzione di Cinderella che debutter il 10
dicembre 2015 a Sentosa, Singapore.

LA SCENOGRAFIA
Christian Rtz
Studia a Lione (Accademia delle Belle Arti) e a Strasburgo (ESAD).
Realizza numerose scenografie per la danza, lopera e il teatro in Francia e all'estero.
Firma le scenografie di numerose opere con la regia di M. Leiser e P. Caurier:
Sogno di una Notte di mezza Estate, i Dialoghi delle Carmelitane e Il Bambino e i Sortilegi per l'Opera di
Lione.
I Troiani e Benvenuto Cellini al Festival Berlioz di Lione
Didone ed Enea, La Storia del Soldato, Werther allOpera di Losanna
L'Incoronazione di Poppea, Eugen Onegin e Il Flauto Incantato al TML a Mezires, in Svizzera.
Dibouk al Teatro Nazionale del Belgio e al MC 93 di Bobigny.
Salom, Rusalka al Festival di Spoleto, USA.
Ifigenia in Tauride a Francoforte e alla Welsh National Opera, La Bella Elena alla Scottish Opera.
Serraglio e Jenufa alOpera di Tel Aviv.
Ifigenia in Tauride, Orfeo e Euridice e LAlceste. AllOpera di Strasburgo
Per il Teatro, in questi ultimi anni firma le seguenti scenografie:
Le Tre Sorelle di A. Tchekov, Nella Solitudine dei Campi di Cotone di B.M. Kolts al Centro Drammatico di
Evora in Portogallo.
Il Misantrpo seguito e fine (Molire e Courteline) al Teatro di Carouge
Troilus e Cressida al Teatro di Almada in Potogallo.
Tra il 2012 e il 2014 mette in scena Opus null su testi di Jean Arp, Incidenti o inizio di un bellissimo giorno
destate di Daniil Harms, Lheure dalsacien / All die sproche su testi di Andr Weckmann.
Nel 2015 realizza la scrittura e la messa in scena di uno spettacolo teatrale e musicale, Il Vento del Diavolo
nellambito del millenario della cattedrale di Strasburgo.
Docente alla Scuola del Teatro Nazionale di Strasburgo dal 1978, dal 1998 al 2011 ha assicurato la
responsabilit della formazione degli studenti di scenografia dellESAD.

LE LUCI
Alain Lortie
Da quindici anni, Alain Lortie collabora con i pi grandi nomi della canzone quebecchese, come Diane Dufresne,
Robert Charlebois, Carole Laure e Lara Fabian.
In costante evoluzione tecnica e artistica, ha diversificato le sue esperienze lavorando con vari registi di danza e
teatro, tra cui i coreografi Marie Chouinard e Edouard Lock, capofila della danza di Montreal, e il regista
teatrale Robert Lepage, con il quale collabora alla creazione dello spettacolo multimediale Elsemeur, e con il
quale lavora allo spettacolo Statunitense di Peter Gabriel nel 1993. Nello stesso anno crea le luci per
Starmania di Berger-Plamondon, con lallestimento di Lewis Furey al Teatro Mogador. La sua collaborazione
con Gilles Maheu dura da diversi anni: diventato complice di tutte le sue creazioni, tra cui Le Anime Morte
per il quale riceve il premio Masque 1996 per il migliore disegno luci. Nel 1997, si dedica alla lirica con il
Nabucco di Verdi a Monaco di Baviera e lEdipo Re di Stravinsky a Toronto, per il quale ha ricevuto il Premio
Dora Mavor Moor 98.

I COSTUMI
Fred Sathal
Nata a Marsiglia nel 1966, Fred Sathal, astro nascente della moda, ha gi presentato nove collezioni a Parigi, le
prime quattro a Trianon: nel 1994 A Ma Zone Urbaine e Etoile De Vie Filante, nel 1995 Nomades Land e
Metamorphoses Articules , nel 1996 Vita Artificiale e poi Contro Natura al Carrousel del Louvre, nel
1997 Appel Dair presso l'Accademia di Architettura e Istinti Genetici alla Galleria Paradis a Tokyo e, nel
1998 Aura Minerale al 56 piano della Torre Montparnasse.
Nel 1994 il Museo della Moda di Marsiglia acquisisce due capi di Fred Sathal intitolati Segnale D'amore e nel
1995le consacra una mostra fotografica. Lo stesso anno, Fred Sathal espone al Museo d'Arte Moderna di Parigi
otto anatomie nello spazio con il titolo Etant Donne e Bendel a New York, allestisce una vetrina tutta per lei.
Fred Sathal disegna il costume della regina di ghiaccio per la pubblicit Perrier. Vince il concorso di A.N.D.A.M.
e la Venus Du Futur Grand per la sua collezione Metamorfosi Articolate per la quale presenta undici
personaggi ai trofei della moda. Nel 1996, il Fondo Nazionale d'Arte Contemporanea le commissiona il concetto
Magliette Tematiche Sfs per lesposizione Monumenti e modernit. In collaborazione con Enki Billal, Fred
Sathal crea i costumi di Romeo e Giulietta per il balletto di Angelin Preljocaj. Viene nominata per i Trofei della
moda 1996. Nel 1997 espone tre opere allEspace Laurence Hazout a Parigi: Frontiere Anonime, Erosione e
Welcome On The Limpid Earth.

Esmeralda
Lola Ponce
Nasce in Argentina, a Capitan Bermudez.
Nel 2001 incide il suo primo album in spagnolo dal titolo Inalcanzable: mentre si trova in Spagna per
promuovere lalbum, partecipa alla selezione del cast spagnolo di Notre Dame De Paris ed il produttore,
Riccardo Cocciante, decide di affidare a Lola il ruolo di Esmeralda, protagonista della versione italiana
dellOpera.
Nel 2004 Lola realizza un nuovo album prodotto dalla Sony, dal titolo Fearless che esce in lingua inglese e
spagnola e riscuote grande successo a livello internazionale.
Nel 2006 intraprende una nuova sfida artistica: il cinema. Recita nel film Polvere di cui interpreta anche la
colonna sonora.
Nel settembre 2007 esce 8 Storie di Amor Acustic Songs che racconta la vita artistica e personale della
cantante argentina con fotografie, appunti, ricordi ed otto canzoni ispirate alle pi passionali Storie damore.
Nel Marzo 2008 vince la 58ma edizione del Festival Di Sanremo in coppia con Gi Di Tonno con il brano
Colpo Di Fulmine scritto da Gianna Nannini.
Nello stesso anno esce il suo nuovo album dal titolo Il Diario di Lola in spagnolo, inglese ed italiano che
vanta collaborazioni di grandissimi artisti internazionali.
Nel 2008 partecipa alla 20^ edizione dei World Music Awards, in una doppia veste: come cantante esibendosi
al fianco di Mariah Carey, Beyonc, Alicia Keys, Anastacia e come inviata televisiva per le reti Latino
Americane.
A Febbraio 2009 Lola conduce insieme alla Gialappas Band ed al Mago Forrest Mai Dire Grande Fratello
Show. Nel giugno dello stesso anno conduce tutti i giorni il programma radiofonico XXL su Radio2, con
Mauro Casciari e Giacomo Ciccio Valenti.
NellOttobre 2009 gira La Bellezza del Somaro per la regia di Sergio Castellitto con Laura Morante, Enzo
Jannacci, Barbara Bobulova e Marco Giallini.
Tra la fine del 2009 e linizio 2010 impegnata tra Italia e Argentina sul set della fiction Colpo di Fulmine
con Roberto Farnesi, Fabio Testi e Cinzia Leone. Inoltre firma ed interpreta la colonna sonora del film.
Il 18 Giugno 2010 allo Stadio San Siro di Milano, Lola debutta nel grande musical I Promessi Sposi scritto e
diretto da Michele Guard con le musiche del Maestro Pippo Flora.
Nel 2012 Lola vola a Miami per interpretare il ruolo di Lucrecia nella soap campione dascolti El Talisman.

Quasimodo
Gi Di Tonno

Nasce a Pescara il 5 agosto 1973.


Nel 1993 partecipa a "Sanremo Famosi" con la canzone "La voce degli ubriachi" e negli anni successivi al
Festival con i brani "Senti uomo" e "Padre padrone". A queste esperienze fa seguito il suo primo cd
omonimo.
Dal Marzo 2002 interpreta per 3 anni, con oltre 500 repliche, il protagonista principale di Notre Dame De
Paris, il musical di Riccardo Cocciante. Gi veste i panni di Quasimodo, il gobbo fatalmente innamorato
della bella Esmeralda.
Partecipa a varie trasmissioni televisive tra cui il grande show televisivo di Fiorello Stasera Pago Io
Revolution - su Rai Uno.
A Settembre 2005 viene chiamato dalla Walt Disney per la versione italiana del film, campione dincassi in
America, Chicken Little, in cui Gi interpreta due bellissimi brani dei protagonisti del film.
Nel Novembre 2006 debutta come protagonista nella versione Italiana del musical Jekyll & Hyde.
A Giugno 2007 realizza linno Nazionale dellAil Lamore un elefante scritto insieme ad Alessando Di Zio.
Nel Marzo 2008 vince la 58ma edizione del Festival Di Sanremo in coppia con Lola Ponce con il brano dal
titolo Colpo Di Fulmine scritto da Gianna Nannini e prodotto da David Zard.
Il 4 Luglio 2008 esce il suo nuovo album dal titolo Santaf.
Il 7 Dicembre 2008 Gi ha la straordinaria opportunit di duettare con Dionne Warwick, in occasione del
Concerto di Natale che si svolge a Verona.
Nel mese di Febbraio 2009 conduce il programma Buonanotte ai Suonatori della Mezzanotte di Radio2 .
Dal 2010, Gi fa parte del cast de I Promessi Sposi, opera musicale di Michele Guard e Pippo Flora in cui
interpreta Don Rodrigo.
Da Settembre 2012 tra i protagonisti della seconda edizione di Tale e Quale Show trasmissione
condotta da Carlo Conti in onda su Rai1. Il 2 Novembre 2012 Gi vince la seconda edizione di Tale e Quale
Show, con giudizio unanime di giuria in studio e televoto.
Nel 2014 esce il suo nuovo attesissimo album dal titolo Gi anticipato dal singolo Tutta la vita.

Frollo
Vittorio Matteucci
Nasce il 27 maggio 1963 a Livorno.
Molti i titoli che lo vedono protagonista sia come attore: "Il malato immaginario", "American pictures", La
Marcolfa, Provaci ancora Sam che anche come autore della parte musicale: "Quanto costa il ferro", "Il
mistero del mazzo di rose" e "Verso l'abisso di Chicago".
E anche autore della parte musicale di tre fiabe: "Pinocchio", "Cenerentola" ed "Il vestito nuovo
dell'Imperatore". Tra musica e teatro anche i duetti con Linda Wesley dal musical "Gloria" registrati per la
Warner Bros. nel cd "Film soundtrack n.5" di Rodolfo Matulich.
Per la Walt Disney ha prestato la voce nello spettacolo che precedeva la proiezione di "Hercules" al teatro
Sistina di Roma, ha cantato la canzone "George Re della giungla" nell'omonimo film e doppiato, per la parte
cantata, il personaggio di Yao in "Mulan".
Il 1 luglio 2000 diventa Giuda in una produzione tutta padovana del "Jesus Christ Superstar". E' stato, nelle
stagioni 98/99 e 99/2000, voce solista con la Demo Morselli Band, al "Maurizio Costanzo show".
Nel marzo 2001 debutta nella parte del perfido arcidiacono Frollo in Notre Dame de Paris mentre
nellottobre 2003 veste i panni di Scarpia in Tosca, amore disperato di Lucio Dalla.
Nel gennaio 2005 , con la Big Band di Paolo Belli, una delle quattro voci soliste nella fortunatissima
trasmissione Ballando con le stelle condotta da Milly Carlucci.
Nel marzo 2006 debutta nel ruolo di protagonista in Dracula, musicata dalla P.F.M., e scritta da Vincenzo
Incenzo.
Nel 2007 ricopre il ruolo di Anselmo giovane nella fiction, per Rai Uno Liberi di giocare al fianco di Isabella
Ferrari e Pierfrancesco Favino mentre, nel novembre dello stesso anno, debutta nel ruolo di Dante ne La
Divina Commedia Opera del compositore Mons. Marco Frisina.
Il 18 aprile 2010 nel corso del I Gal della musica padovana gli viene assegnato il Premio S.I.A.E. per aver dato
voce e passione al musical italiano.
Nel giugno 2010 interpreta il ruolo de LInnominato ne I Promessi Sposi di Pippo Flora e Michele Guard.
Nellottobre 2013 debutta nel ruolo di padre Capuleti nella produzione di David Zard Romeo e Giulietta ama
e cambia il mondo, di Gerard Presgurvic, per la regia di Giuliano Peparini.

Clopin
Leonardo Di Minno

Leonardo Di Minno nasce a Torino il 27 Febbraio 1979 da genitori operai. Sua madre una grande
appassionata di musica e gli trasmette questa passione.
Allet di 4 anni riceve in regalo una tastiera giocattolo: il primo incontro con la musica.
Si interessa al rock e gi da adolescente sogna e brama una Fender Stratocaster. Convince sua madre ad
acquistare una chitarra elettrica economica e un mini amplificatore e da quel giorno la chitarra sar il suo
strumento e diventeranno compagni inseparabili.
Nel 1999 vince un concorso per Band, il Feedback, che lo porta ad esibirsi sul palco con gli Afterhours e i 99
Posse.
Nel 2003 un alunno del talent Saranno Famosi diventato poi Amici di Maria De Fililppi.
Nel 2004 arriva lesordio nel Musical; interpreta Chuck Cranstone nel Musical Footloose seguito da 3 Metri
Sopra il Cielo e We Will Rock You per poi approdare allOpera Popolare. Inizia un tour di 2 anni nel doppio
ruolo di Quasimodo e Clopin in Notre Dame De Paris di Riccardo Cocciante, Ulisse ne La Divina Commedia
di Don Marco Frisina e interpreta il Dio Marte in Roma, i gemelli leggendari.
Non abbandona lamore per i concerti e suona e canta con la sua band ogni volta che gli possibile.
Nellottobre 2013 il Principe Escalus in Romeo e Giulietta. Ama e cambia il mondo, di Grard Presgurvic, per
la regia di Giuliano Peparini e la produzione di David Zard.

Gringoire
Matteo Setti
Matteo Setti si innamora veramente della musica solo quando nel 1991 scopre i Queen. Fonda cos una cover
band che battezza Radiogaga, con la quale gira le piazze italiane e, proprio durante uno di questi live, viene
avvicinato da uno stretto collaboratore di Nicoletta Mantovani che lo incoraggia a tentare il provino per Rent
(lopera che ripropone in chiave rock la Bohme di Puccini, in scena da anni a Broadway, e prodotta in Italia da
Luciano Pavarotti).
Matteo supera la prova diventando il protagonista del musical mentre, usando lo pseudonimo Matt Land,
incide per il mercato giapponese una trentina di brani dance che ottengono grande successo di vendite seguite
da un tour in terra nipponica.
Approda in seguito a Notre Dame de Paris: dopo sette mesi di selezioni alle quali partecipano circa duemila
aspiranti, viene scelto per il ruolo di Gringoire, poeta narratore e interprete di uno dei brani a tuttoggi pi
amati: Il Tempo delle Cattedrali.
Rimane nel cast principale dellopera fino al 2009 con 600 repliche allattivo per poi proseguire con il ruolo di
Giacomo Casanova in Casanova, Amori ed inganni a Venezia, prodotto dallEspace Pierre Cardin che, dopo
Parigi lo porta all'Opera di Atene e presso lo storico Teatro Cremlino di Mosca.
Nel 2011 Matteo viene scelto per dare voce a Non abbiate paura, brano che celebra la beatificazione di Papa
Giovanni Paolo II, trasmesso in oltre 60 paesi durante la veglia per la Beatificazione del Pontefice.
Nel 2013 negli Stati Uniti percorre, ancora una volta, una strada differente: lo swing, e nel dicembre 2013,
debutta alla Cutting Room di New York, seguita dal Catalina Jazz Club di Hollywood.
Coadiuvato da musicisti fedeli collaboratori di interpreti del calibro di Mark Knopfler, Frank Sinatra, Lady Gaga,
Elvis Presley e Alicia Keys - incide a Nashville il suo nuovo album (prodotto da Fred Mollin) dal titolo If, uscito
nellagosto 2014, presentato da un grande show registrato a Los Angeles e trasmesso da numerose stazioni del
network americano PBS (90 milioni di telespettatori).
Nel 2014 Matteo inizia una nuova collaborazione in territorio fino ad ora mai esplorato, quello del fashion.
Lincontro con Daniela Dallavalle, fashion designer, artista e imprenditrice, ha portato i due a pensare
allelaborazione di progetti in cui convivono musica, moda e teatro.

Febo
Graziano Galatone
E nato a Palagianello (Taranto) l8 ottobre 1973.
Cantante tenore leggero, attore teatrale, docente di seminari e master class nelle materie di Musical e Musica
Popolare.
autore di musiche e testi inediti. Scrive per Lucio Dalla un brano contenuto nellalbum Angoli nel Cielo e
arrangia per lui diversi brani tra cui Disperato Erotico Stomp portato alla ribalta in versione Pizzica Salentina
nellevento La Notte Della Taranta a Melpignano.
Nel 2002 interpreta il ruolo del Capitano Febo in Notre Dame de Paris, mentre lanno successivo Cavaradossi
in Tosca Amore Disperato di Lucio Dalla.
Nel 2004 riceve il premio internazionale Sandro Massimini come miglior Attore-Cantante per la sezione
Musical.
Nel 2005 partecipa come attore protagonista di una puntata della Fiction Il Maresciallo Rocca 5.
Nel 2006 interpreta il ruolo di Lorenzo il Magnifico nell'Opera Il principe della giovent di Riz Ortolani.
Nel 2009 scrive l'Opera Musical in due atti, Bernadette, il Miracolo di Lourdes.
Nel 2010 interpreta il ruolo di Renzo Tramaglino nellOpera Moderna I Promessi Sposi scritta e diretta da
Michele Guard e con le musiche di Pippo Flora. Nello stesso anno riceve il Premio Persefone a Villa Torlonia.
Nel 2014, Presso lIstituto Italiano di cultura di Beirut, tiene un concerto con il quartetto Vibrazioni
Mediterranee allAuditorium dellUniversit Saint Joseph e alla Base Militare di UNIFIL a Naqura. Lo stesso
progetto stato portato in scena allIstituto Italiano di Cultura ad Istanbul.
Nel 2015 Cura la regia delledizione 2015 del Premio Rodolfo Valentino Italian Excellence ed autore e
interprete del recital Melodia. Nello stesso anno riveste anche i panni di Renzo Tramaglino ne I Promessi
Sposi.
Docente del workshop Corso di Arte Scenica e Musical , collabora come insegnante di canto e consulente
artistico con Scuole Private di Teatro, Danza e Musical in tutto il territorio nazionale.

Fiordaliso
Tania Tuccinardi
Tania canta fin da quando era bambina grazie alla passione trasmessale dal padre, anche lui musicista.
Nel 2005 partecipa al talent "Amici" di Maria De Filippi su canale 5.
Nel 2007 viene scelta come Giulietta da Riccardo Cocciante per l'opera popolare "Giulietta e Romeo" di R.
Cocciante e P. Panella.
Inizia da qui la sua carriera artistica, interpretando negli anni successivi ruoli importanti in vari spettacoli
musicali.
Nel 2009 l'apostolo francese in "12-Wojtyla Generation", rappresentato a Kielce in Polonia.
Nel 2010 una delle tre protagoniste in "HELLO KITTY the SHOW" di MAS e Sanrio.
Nel 2011 Alice in "Alice nel paese delle meraviglie", prodotta da Ready to Go.
Nel 2013 Frediana nell'omonimo musical, rappresentato nel teatro antico di Tindari.
Dal 2012 al 2015 Ilse nello spettacolo "Spring Awakening" prodotto da TodoModo Music-All.
Nel marzo 2014 Isabella nello spettacolo "All'ombra del Conte" prodotto da On Stage.
Parallelamente al teatro, Tania porta avanti anche altri progetti che abbracciano vari stili musicali, dal musical
al pop, al jazz e alla bossanova.

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