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Unidad 1

El cubismo, el neoplasticismo y DeStijl


EL CUBISMO

> Los cubistas se basan en el post impresionismo:


Cézanne.
> “Desprecian la forma y lo reducen todo, paisajes,
figuras y casas, a esquemas geométricos, a cubos”
> Quedó formalmente fundado en 1907 con la obra de
Picasso, "Las Señoritas de Aviñón".
> Eliminan la perspectiva y la ilusión de profundidad,
Limitan los colores a los tonos grises, verdes y cafés,
Incursionan en el collage.

> El cubismo libera a la pintura de las consabidas


imágenes fenoménicas de las cosas –precisamente
porque éstas sólo son sentidas en adelante como
apariencia- y conserva únicamente los elementos
constructivos.
Etapa cubismo analítico (1909-1912)
> Se adopta una variedad de ángulos visuales para
alcanzar una visión total del objeto. Se elimina la
perspectiva tradicional y la ilusión tridimencional,
sustituyéndolas por el espacio plano (1910): Picasso y
Braque

Etapa cubismo sintético o de collage (1912-1914)


> No se trata de extraer las cualidades formales del objeto,
sino de fijar directamente sobre la tela cierto número de
aspectos representativos del objeto.
> La intención de esto es captar lo que el objeto tiene de
mas expresivo.
> Reproduce un objeto desde muchos puntos de vista
Las señoritas de Avignon. Pablo Picasso.
Retrato de Kahnweiler, Picasso, 1910.
Picasso. Retrato de Ambroise
Vollard, 1910.
George Braque. Período cubista sintético.
1913.
George Braque. Período cubista sintético. 1914.
George Braque. Período cubista sintético. 1913.
Picasso. Período cubista sintético. 1912.
Picasso. Período cubista sintético. 1912.
Neoplasticismo
Surge en Holanda, de la mano de Piet Mondrian, y tiende a
delimitar planos con precisión aun mayor que en el cubismo,

Piet Mondrian:
“ la realidad verdadera en el arte visual se obtiene por
medio del movimiento dinámico en equilibrio…
establecido mediante el balance de oposiciones
desiguales pero equivalentes. La clarificación del
equilibrio por medio del arte plástico es de gran
importancia para la humanidad”
El neoplasticismo se destaca por:

> Coherencia estética; que sea un movimiento inconfundible


(debe haber, por tanto, un programa).
> Grupo antindividualista; algo que ya se vió en el cubismo
analítico con Picasso y Braque.
> Buscan un lenguaje formal novedoso; distinto del arte
tradicional.
> Los elementos básicos de las obras neoplasticistas son:
o Línea vertical y horizontal
o Colores claros y oscuros (primarios/ gris, blanco y
negro)
o Concepto de grande y pequeño, es decir, la oposición
de contrarios
o Ángulos rectos y grandes planos
> Aplicación del arte a todos los ámbitos.
Mondrian se vio influenciado por la filosofía neoplatónica del
matemático Dr. Shoenmaekers quien en su libro La Nueva Imagen
del Mundo dice:

“Los tres colores principales son esencialmente el amarillo, el azul y


el rojo. No existen más colores que ellos… El amarillo es el
movimiento de la radiación… El azul, el color de contraste con el
amarillo… En cuanto color, el azul es el firmamento, es línea,
horizontalidad. El rojo es la cópula del amarillo y del azul… El
amarillo se irradia, el azul se aleja y el rojo flota.”
Mondrian junto a Theo van Doesburg publican la revista “De
Stijl”

De Stijl

> Centró sus objetivos en un plano teórico casi


exclusivamente estético.

> Ejerce influencia sobre la arquitectura, la pintura y el diseño.


Afecta a la estructura de la forma antes que a su aspecto
externo.
Como el Cubismo, extenderá su influencia mucho más allá de
su breve presencia temporal en los escenarios vanguardistas.
Portada de DeStijl, 1922. Theo Van Doesburg.
Página interior de DeStijl, 1922. Theo Van Doesburg.
Anuncio en DeStijl, 1922. Theo Van Doesburg “Exposición internacional de cubistas y neocubistas”..
Piet mondrian. Composicion en azul, rojo y amarillo (1924 -…)
Piet mondrian. Composicion en azul, rojo y amarillo (1924 -…)
Piet mondrian. Composicion en azul, rojo y amarillo (1924 -…)
Piet mondrian. Composicion en azul, rojo y amarillo (1924 -…)
Rombo de Composición con Rojo, Gris, Azul, Amarillo y Negro,
Theo Van Doesburg (1924 -…)
Theo van Doesburg.
Theo van Doesburg.
Theo van Doesburg.
Gerrit Rietveld, Red and Blue Chair, 1917
Rietveld Schröder House, 1924.
Chair for Rietveld Schröder House, 1924.
Silla Berlín, 1923.
Van del leck. Cartel para una exposición, 1919.
Vn del leck. Abstracción espacial. 1920.
Jacobus Johannes Pieter Oud,1925. Fachada del café De Unie en Rotterdam.
Jacobus Johannes Pieter Oud,1925. Fachada del café De Unie en Rotterdam.
Terraced houses de Jacobus Johannes Pieter Oud en Sttutgart..
Black, red, white, gray chairs J.J.P. Oud 1930.
Vilmos Huszar. Diseño de portada de De Stijl, 1917.
Vilmos Huszar. Mechano-Dancer
1922
Collage fotomontaje.

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