Documenti di Didattica
Documenti di Professioni
Documenti di Cultura
vi
Lectora, 7 (2001)
Colaizzi
El acto cinematogrfico...
vii
viii
Lectora, 7 (2001)
Colaizzi
El acto cinematogrfico...
ix
texto emblemtico de una reflexin que ya no entiende el gnero slo como diferencia
sexual, sino como una tecnologa en s (cf. de Lauretis, 1987), un dispositivo de produccin
cultural inserto en un sistema poltico-ideolgico, cuya funcin es la creacin y
naturalizacin de las nociones opuestas y complementarias de la feminidad y masculinidad.
Surgido de la confluencia de marxismo, estructuralismo y psicoanlisis que caracteriza la
revista Screen en la cual se public por primera vez, el texto entiende el cine como discurso
y como industria, producto de relaciones de produccin histricamente especficas. Desde
este punto de vista, el texto cinematogrfico es considerado como un objeto que reproduce
en su interior la divisin del trabajo propia de la sociedad capitalista de la que surge. Para
Mulvey, tanto la forma del discurso narrativo como la economa escpica del texto flmico
estn marcadas por tal divisin, que funcionaliza la diferencia sexual a las exigencias de
nuestra sociedad capitalista, patriarcal y sexista. El cine clsico alinea la feminidad con la
reproduccin y la pasividad, y la masculinidad con la actividad y la esfera de la produccin,
ofreciendo repetidamente en su estructura narrativa un trayecto edpico en el cual el hroe el hacedor, el homo faber- desea, es el sujeto de la accin, est llamado a superar
obstculos y pruebas. Por el contrario, su contraparte femenina est condenada a la
inmovilidad, a la impotencia, a la espera, siendo a menudo ella misma uno de los
obstculos a vencer por el hroe: podramos decir que ella no puede hacer otra cosa que
desear el deseo, y es parte de la recompensa que espera al hroe al final de sus
tribulaciones.
La representacin clsica hace del cuerpo femenino el objeto ertico por
excelencia: expuesto a la mirada, aislado, embellecido, a la espera del desenlace, el cierre
final. De hecho, el happy ending -el tesoro ideolgico final segn Burch (1987)- no es
otra cosa, en el esquema bsico de orden-desorden-vuelta al orden del texto clsico, que la
constitucin de la pareja heterosexual y la reproduccin del ncleo familiar y del orden
social en una nueva generacin. Lugar paradjico de la castracin y, a la vez, de la
denegacin de la castracin mediante su transformacin en fetiche, el cuerpo de la mujer
sirve para erotizar la representacin (algo que ya saba muy bien D. W. Griffith, que
llamaba al fotgrafo de foto fija, Billy Bitzer, para rodar los primeros planos de las actrices
en sus pelculas): sostiene en el espacio de la digesis flmica, y traslada al lugar
espectatorial, procesos psicolgicos bsicos como la escoptofilia, el narcisismo y el
voyeurismo. Los procesos de identificacin espectatorial -facilitados por los movimientos
de cmara y el montaje invisible- y el juego de las miradas (de los personajes entre s, del
espectador a la pantalla), que siempre excluye la cuarta pared, la posibilidad de penetrar en
el espacio extradiegtico -el lugar de la cmara y de todo el aparato tcnico-industrial desde
el cual se construye la representacin- proporcionan al espectador la satisfaccin de una
subjetividad plena y activa que crea la accin, controla la mirada y desconoce (desplaza
hacia otro lugar, hacia el cuerpo de la mujer) la castracin. El cuerpo femenino y la
feminidad se hacen cargo, por lo tanto, de una castracin que, en tanto que simblica estructurada en y por el lenguaje- atae tanto al hombre como a la mujer.
Una cierta representacin de la feminidad es, por lo tanto, un elemento crucial
para la estructuracin misma del relato clsico y para la consecucin del placer
institucional por parte del espectador (segn Mulvey slo del espectador masculino1) el
receptor ideal del dispositivo clsico, al cual se proporciona la experiencia (la ilusin) de
una subjetividad omnisciente y omnipotente, que confirma y reproduce las estructuras
fundamentales del psiquismo occidental y patriarcal.
1
Esta nocin fue clarificada y rectificada por la autora en su texto Afterthought on Visual Pleasure,
ahora en Visual and Other Pleasures, Londres, Macmillan, 1989.
Lectora, 7 (2001)
En los ltimos veinticinco aos la teora flmica feminista, como parte integral del
acto cinematogrfico, ha llevado a cabo un trabajo de anlisis de microtextos y
macrotextos flmicos. Desde la conciencia de que el cine es una tecnologa social que
implementa, a su vez, el gnero como tecnologa -es decir, desde la conciencia de que el
gnero es parte del contenido y de la estructura del discurso cinematogrfico como tal- se
han revisado y hecho lecturas interpretativas de pelculas individuales, partes o secuencias
de filmes, gneros cinematogrficos, cinematografas nacionales, obras de realizadores ms
o menos reconocidos, identificados con el mainstream o que trabajan fuera de l; se ha
llevado a cabo una evaluacin crtica de pelculas hechas por realizadoras, bien para
reivindicar su derecho a la existencia, bien para averiguar si y cmo dichos textos son
legibles desde los parmetros establecidos o plantean desafos a la economa escpica, a los
modelos narrativos y de gnero hegemnicos. Utilizando la semitica, el psicoanlisis, las
teoras sociolgicas como herramientas crticas, el conjunto de teoras que denominamos
teora flmica feminista se ha establecido como una teora de campo entre otras
(Casetti, 1989) y plantea cuestiones generales sobre el discurso, la representacin, la
subjetividad, nuestra percepcin y definicin de la realidad en tantos sujetos involucrados,
necesariamente, en procesos de construccin y elaboracin cultural.
Los artculos recogidos en el presente volumen son un intento de dar cuenta de
dicha complejidad y riqueza, que son la complejidad y la riqueza del acto cinematogrfico
que seguimos intentando descifrar.
El ensayo de Laura Mulvey es una reflexin retrospectiva sobre el desarrollo de la
teora flmica feminista y un comentario implcito sobre la recepcin de su Visual Pleasure
and Narrative Cinema. La autora analiza Los caballeros las prefieren rubias como un case
study sintomtico de la industria hollywoodiense, situando en sus respectivos contextos
histrico-sociales tanto la pelcula de Hawks, de 1953, como la novela de Anita Loos que
la inspir, publicada en 1926, dos periodos de prosperidad econmica en los Estados
Unidos, ambos marcados por la cultura del consumo. Las diferencias estructurales y en lo
que se refiere al tratamiento narrativo de las protagonistas (unas espectaculares Marilyn
Monroe y Jane Russell en el texto flmico) son emblemticas de la utilizacin de la
feminidad y de la mujer como espectculo en tanto que vehculos para otros valores (en
el caso del filme, para vender, dentro y fuera del pas, una americanidad glamurosa frente a
una Europa empobrecida por la guerra). Apuntan adems, ms en general, a la necesidad de
entender el gnero y su construccin social en el interior de contextos histricos,
econmicos y culturales especficos.
El indito de Nol Burch tiene como punto de partida la conciencia de que la
representacin de las relaciones sociales de sexo [es] un elemento central de la
narratividad cinematogrfica en cuanto tal. El autor lleva a cabo un estudio flmico
comparado de dos tipologas de feminidad recurrentes en el cine francs y norteamericano,
la de la career woman, mujer independiente y fsica e intelectualmente fuerte, y la de la
garce, el prototipo galo de la mujer deseante y seductora (el trmino tiene una fuerte
connotacin negativa en francs), representadas en una multitud de pelculas por Katharine
Hepburn y Edwige Feuillre respectivamente. El anlisis de las filmografas de las dos
actrices y de las especificidades histrico-sociales de las culturas y de las industrias en las
cuales trabajaron (marcadas por una misoginia ms o menos virulenta) explica el sino de
los modelos a los que dieron vida: se trata de figuras de la feminidad inasimilables por la
cultura hegemnica, y el trabajo del film tiene como tarea reconducirlas a su naturaleza
de mujer, al matrimonio, o a la muerte.
Los trabajos de Janet Bergstrom y Mrgara Milln -el primero, ya publicado en la
revista Sight and Sound (noviembre, 1999), aparece por primera vez en traduccin al
castellano en este volumen; el segundo es indito- abordan el tema de las mujeres al otro
Colaizzi
El acto cinematogrfico...
xi
xii
Lectora, 7 (2001)
cine y espacio, entre el espacio y las mujeres y la especificidad del mundo rabe. Hemos
titulado la entrevista Le cinma: pour chercher les mots des autres, utilizando una cita de
la realizadora argelina. La eleccin es significativa, porque nos parece sintetizar no slo la
visin personal de Djebar, sino tambin lo que entendemos con el trabajo del/en el cine, un
discurso intrnsecamente social y plural. Sintetiza tambin, a nuestro parecer, el discurso y
el trabajo de la crtica, con el espacio de reflexin que abre: un lugar de transformacin y
de creacin de posibilidades.
Quiero agradecer a las/los autores la amabilidad y el entusiasmo con que han
apoyado el proyecto cediendo sus materiales, muchos de los cuales inditos, o escribiendo
expresamente para el presente volumen. Tambin quiero agradecerle al consejo de
redaccin de LECTORA haber acogido el volumen en la revista, y el apoyo que me han
brindado en todo momento.
REFERENCIAS BIBLIOGRFICAS
ALSINA, Homero y Joaaquim ROMAGUERA (eds.) (1989), Textos y manifiestos del cine, Madrid,
Ctedra.
ALTHUSSER, Louis (1978) Ideologa y aparatos ideolgicos de Estado, en Ensayos, Barcelona,
Laia, 1978.
ROLAND, Barthes (1980), La chambre claire. Note sur la photographie, Pars, Cahiers du
Cinma/Gallimard/Seuil. Trad. castellana: La cmara lucida. Nota sobre la fotografa, Barcelona,
Paids, 1997, 5 ed.
BENJAMIN, Walter (1973) La obra de arte en la poca de la reproductibilidad tcnica, en
Discursos interrumpidos I, trad. Jess Aguirre, Madrid, Taurus, 1972, pp. 15-59.
BURCH, Nol (1987) El tragaluz del infinito, Madrid, Ctedra, 1987.
CANUDO, Ricciotto (1914) Manifiesto de las siete artes, en Alsina, H. y Romaguera, J. (eds.)
(1989).
CASETTI, Francesco (1993), Teorie del cinema, Bompiani. Trad. castellana: Teoras del cine,
Madrid, Ctedra, 1994.
COLAIZZI, Giulia ed. (1985) Feminismo y teora flmica, Valencia, Episteme, 1996.
COLAIZZI, Giulia (1997) Cine y feminismo: del cine para la mujer al cine de mujeres como
crtica de la representacin en Slo para tus ojos: el factor feminista en relacin a las artes visuales,
Arteleku, Diputacin Foral de Gipuzkoa. pp. 108-120.
DE LAURETIS, Teresa (1987), Technologies of Gender, Bloomington, Indiana University Press.
DE LAURETIS, Teresa (1987), The Technology of Gender, en Technologies of Gender,
Bloomington, Indiana University Press; Trad. castellana como La tecnologa del gnero, en
Diferencias, Madrid, Horas y Horas, 2000.
DUBOIS, Philippe, El acto fotogrfico. De la representacin a la recepcin, Barcelona, Paids,
1986.
GAUDREAULT, Andr y Jost, Franois (1990), Le rcit cinematographique, Pars, Nathan. Trad.
castellana: El relato cinematogrfico. Cine y narratologa, Barcelona, Paids, 1995.
HASKELL, Molly (1974) From Reverence to Rape. The Treatment of Women in the Movies, Chicago
& Londres, University of Chicago Press.
HALL, Stuart y Jefferson P. (1964), The Popular Arts, Londres, Hutchinson.
HALL Stuart (1985) The Rediscovery of Ideology: The Return of the Repressed in Media Studies,
en Beechey, V. y Donald J (eds.), Subjectivity and Social Relations, Open University Press.
MNSTERBERG, Hugo (1916) The Film: a Psychological Study. Nueva York, Dover, 1970.
MOI, Toril, (1985) Sexual/Textual Politics. Feminist Literary Theory. Londres, Methuen. Trad.
castellana: Teora literaria feminista, Madrid, Ctedra, 1989.
MULVEY, Laura (1976), Visual Pleasure and Narrative Cinema, Screen, 16 (3), pp. 6-18. Ahora
en Visual and Other Pleasures, Bloomington, Indiana University Press, 1989. Trad. castellana:
Placer visual y cine narrativo, Valencia, Episteme, 1988.
Colaizzi
El acto cinematogrfico...
xiii
ROSEN, Marjorie (1973), Popcorn Venus: Women, Movies and the American Dream, Nueva York,
Coward McCann & Geoghegan.
SMITH, Sharon (1975), Women Who Make Movies, Nueva York, Hopkinson and Blake.