2.

2 Forma
a) Gnero literario: lrico.
b) Especie literaria: la elega, la cual es una composicin potica basada, mtricamente, en el
dstico elegaco (hexmetro + pentmetro).
Durante la edad media, la elega recibi el nombre de planto o llanto, y en el siglo XV, en cambio,
empez a llamrsele defuncin, consolatoria, triunfo o coronacin y sustituy las tradicionales
invitaciones al llanto por las reflexiones sobre la brevedad de la existencia y las exhortaciones para
adoptar una actitud espiritual ante la vida.
c) Mtrica, rima y ritmo:
El poema est formado por 40 coplas de pie quebrado, estrofa que puede ofrecer varias
combinaciones. Adems, es una forma mtrica que ya encontramos en el siglo XIV (en los orgenes
de la poesa culta en castellano).
Cada una de las coplas utilizadas por Manrique est compuesta por dos sextillas octosilbicas,
cuyos versos se reparten en dos semiestrofas iguales con terminacin quebrada en cada una de
ellas y con tres rimas consonantes correlativas: abc: abc. Son por tanto estrofas de doce versos,
teniendo en cada sextilla versos de arte menor octoslabos en el 1, 2, 4 y quinto verso y
versos de arte menor tetraslabos en el 3 y 6 verso. Su frmula mtrica es por tanto: 8a 8b 4c
8a 8b 4c; 8d 8e 4f 8d 8e 4f.
Esta forma potica haba sido utilizada anteriormente por otros poetas, pero adquiri su mayor
difusin con Jorge Manrique, por lo que ha pasado ha denominarse copla manriquea. Los
versos de pie quebrado producen, por su brevedad, un efecto acstico de eco y otorgan al
conjunto musicalidad y armona.
El pie quebrado es regularmente tetraslabo en sesenta de las ochenta sextillas. En las estrofas
restantes, los dos quebrados de cada copla o uno de ellos consta de cinco silabas.
Frente al recargado verso de arte mayor, Manrique ha optado por el octoslabo, el verso por
excelencia de la lrica y el ms cercano al estilo coloquial.
- En cuanto al ritmo:
En las coplas se producen bastantes encabalgamientos que, en su mayor parte se producen entre
los dos ltimos versos de los tercetos. Gracias a los encabalgamientos el ritmo del poema se
vuelve ms dinmico y destacan o enfatizan el significado de las palabras encabalgadas. Ejemplos:
- `` y despierte
contemplando. (1 estrofa, 2 y 3 versos)

- `` tiempo pasado
fue mejor. (1 estrofa, 11 y 12 versos)

- `` cuando morimos
descansamos. ( 5 estrofa, 11 y 12 versos)

Para buscar una musicalidad o ritmo al texto se ha valido de diferentes recursos, pero cabe
destacar las bimembraciones y los paralelismos.

d) Locucin:

El lenguaje es claro y sencillo, inteligible para cualquier lector. Manrique expresa sus ideas sin
retorcimientos conceptistas y sin pedantes cultismos y, por el contrario, usa a menudo
construcciones orales de origen popular.
Por otro lado, no recurre a la sintaxis latina y apuesta por el orden natural de las oraciones; slo
introduce leves hiprbatos por necesidades de la rima.
Las expresiones exhortativas, vocativas e imperativas, por un lado, responden a una actitud propia
del sermn para advertir a alguien sobre algo y, por otro lado, sirven para implicar al lector.
De hecho, las coplas presentan una perfecta rabazn y coherencia que comienza desde el principio
con las expresiones exhortativas: recuerde, avive, despierte, no se engae, que vuelven a
aparecer al final en boca de la muerte: dejad el mundo engaoso. Manrique alterna el empleo
de formas verbales segn sea exhortacin y conclusin: Nuestras vidas son los ros; para las
conclusiones prefiere el nosotros. La respuesta del Maestre se hace tambin en primera persona
del plural, como sentencia: no gastemos el tiempo.
Hay que sealar tambin las expresiones vocativas: `` Ved de cun poco valor (8 estrofa) y ``
Dezidme: la hermosura (9 estrofa).
Estas formas o expresiones exhortaras responden a una actitud admonitoria, propia del sermn.
Los imperativos de Ved y `` Dezidme, que apelan al lector para que sea testigo de lo que
se dice, insisten en esta actitud, que implica que el lector se siente llamado, casi diramos
persuadido, a participar del sentimiento del poeta, sobre todo si la frmula exhortatoria, va en
primera persona del plural. En esta circunstancia, el destinatario de la obra tiende a hacer suyas
las consideraciones, ideas y sentimientos del autor.
Los adjetivos, como lo son generalmente en la poesa, son explicativos; los cuales los utiliza para
describir, como: ros caudales, famosos poetas, gentil frescura, cara hermosa, etc.
El uso de la construccin de la oracin de relativo equivalente a un posesivo se fundamenta en el
valor dinmico (referido al dinamismo interno de la accin verbal) de la construccin con relativo.
Ejemplo: `` Esta vida trabajada / que tenemos = nuestra vida trabajada.
2.3 Estilo
En cuanto a su estilo, ste es sobrio, sereno, sin estridencias. Las estrofas pueden estar en funcin
de este propsito de contencin, de equilibrio y a la vez de sonoridad producida por los versos
cortos que producen un ritmo funerario.
La creacin de la obra est centrada en la ideologa y la temtica que en el aspecto estilstico:
Manrique no es un poeta que quiera hacer una renovacin estilstica como Santillana o Mena.
Manrique basa su poema en el contenido: hace que predomine el pensamiento sobre la palabra,
lo que le convierte en el poeta medieval ms influyente en la poesa moderna.
Estilsticamente no hay innovacin formal en Manrique; tampoco aparecen cultismos ni
neologismos, lo cual explica que todava hoy sea muy legible. Tampoco es innovador desde el
punto de vista de la mtrica. Su estrofa o copla manriquea hace referencia a su to Gmez
Manrique, con lo cual se trata de una denominacin, no de una invencin.
Manrique renuncia al clasicismo de moda en su momento. l rechaza esa lengua potica y el verso
de arte mayor y se decanta por el octoslabo, un verso ms corto y libre, al que la tradicin haba
asignado un tono mucho menos elevado. En este sentido, elige un estilo que los predicadores
denominaban sermo humilis (discurso humilde), claro y accesible; y el acentuado individualismo en
la poesa de Manrique est ms cercano al prerrenacimiento que a la Edad Media. Sus coplas son
tpicas de un periodo de trnsito entre el fin del mundo medieval y el comienzo del renacentista.
Tambin desecha los numerossimos cultismos lxicos de los que haban abusado sus antecesores.
Slo admiten los que ya haban arraigado en castellano como ficciones, senectud y juventud.
El uso de las primeras personas del plural produce el efecto estilstico de dotar de universalidad a
lo que afirma. Quiz no haya mejor ejemplo de ello que el de la tercera copla:
- `` Nuestras vidas son los ros
Que van a dar en el mar,
Qu el morir

La sentenciosidad es la tendencia estilstica a condensar el contenido conceptual del poema en
formulas expresivas breves. Tras haber expuesto en una serie de versos varias consideraciones
sobre un determinado tema, el poeta resume en slo dos o tres versos su contenido, de forma,
adems, que en ocasiones realiza hallazgos expresivos nicos. Podran servir de ejemplos los
versos finales de las siguientes coplas:

- ``cualquier tiempo pasado / fue mejor (1 estrofa)
- ``pues que todo ha de pasar / por tal manera (2 estrofa)
- ``la cual no puede ser una / ni estar estable ni queda / en una cosa (9 estrofa)

Este es uno de los procedimientos en que se basa la esencialidad que se atribuye a las Coplas.
Con ello Manrique consigue atraer la atencin del lector, que sin detenerse en los paisajes
discursivos, se centra en la condensacin emotiva de la sentencia. Sin duda sta es tambin una
forma de hacer ms persuasiva la leccin moral que pretende ofrecernos el autor.


- En cuanto a las figuras literarias:

Manrique no abusa de las figuras de repeticin que pudieran hacer el texto ms oscuro y,
mas bien, hay una continuidad en imgenes y metforas como la imagen de la vida como
ro y la muerte como mar. Estas se continan en metforas: partir = nacer, andar = vivir,
llegar = morir.

Hay paralelismos y anttesis a travs de los cuales se va desenvolviendo el razonamiento:
vida/muerte, placer/dolor, presente/pasado, cielo/suelo, corporal/angelical, entre otros.

Manrique al escribir las Coplas se vali a una escasa ornamentacin por lo que al
contrario que los autores de su misma poca no compuso una obra artificiosa. Esto no
quiere decir que exista la parquedad de los recursos tericos ya que se pueden encontrar
un gran nmero de ellos, los cuales le dan un mayor enriquecimiento al texto. Ejemplos:
- `` alma dormida. Personificacin (1 estrofa)
- `` viene la muerte. Personificacin (1 estrofa)
- `` Nuestras vidas son los ros
que van a dar en el mar,
qu el morir. Metfora (3 estrofa)

- ``Este mundo es el camino
para el otro, que es. Metfora (5 estrofa)


Anfora y paralelismo:
``como se pasa la vida
Como se viene la muerte

Anfora:
``de ellas desface la edad
De ellas casos desastrados
De ellas por su calidad

Anfora y pregunta retorica:
``Qu fue de tanto galn?
Qu fue de tanta invencin?
Cmo trajeron?

Anfora, paralelismo, exclamacin e hiprbole:

Qu amigo de sus amigos!
Qu seor para criados
Y parientes!
qu enemigo de enemigos!

Smil:
``Maestres tan prosperados
Como reyes

Metfora: A = B, identifica la vida con un rio, la muerte con el mar, los ros caudalosos con los ricos
y los pequeos con los campesinos.

``Nuestras vidas son los ros
que van a dar en la mar,
que es el morir;
all van los seoros
derechos a su acabar
y consumir;
all, los ros caudales,
all, los otros, medianos,
y mas chicos;
y llegado, son iguales,
los que viven por sus manos
y los ricos.

III. Crtica literaria
Veamos ahora qu han dicho algunos crticos en torno a las coplas y algunos de sus aspectos, en
especial el tema de la muerte.
Lo que a Francisco Javier Dez de Revenga llama especial atencin, es un extraordinario y muy
perceptible sentimiento de serenidad que preside la actitud manriquea en Las Coplas, desde la
actitud del autor, revestida de una especial serenidad que se constituye en una posicin muy
original en su tiempo, al moribundo maestre, que padece una muerte favorable, creada en una
visin de serenidad que debemos al poeta. Dez de Revenga insiste en lo original y novedoso de
esta actitud ante una realidad inherente al hombre que durante toda la Edad Media se ha visto
con temor y horror, cuya forma de tratarla Manrique contrasta con todas las versiones de su
siglo, componiendo as de forma nica un canto personal de un poema que hace aparecer a la
muerte como un ser que viene llamando a la puerta, humildemente, para consolar al moribundo,
una muerte conversadora y consoladora. Y es que desde su estrofa primera ya se distingue, en la
invitacin al lector para que contemple el paso del tiempo y la inminencia de la muerte, cmo es la
imagen del silencio la que nos integra en un clima tranquilo.
Jorge Zepeda, por su parte, considera las Coplas como un epicedio que Manrique dedica a su
padre con orgullo por tan noble y caballerosa vida, presentndolo como un ejemplo de conducta
en todos los mbitos de su existencia. Tambin relaciona Zepeda la obra, al igual que Royo
Latorre, con el sermn medieval, pero en lo que centra su trabajo es relacionar la imagen que se
da a la muerte y sus efectos sobre el lector mediante la misma sintaxis con que se componen las
coplas, desplegando con cada nueva intervencin [de la muerte] [] nuevos elementos de peso en
la exposicin de su papel como fuerza delimitadora de la existencia.
Por otra parte, las Coplas mantienen una estructura ternaria que contiene, a su vez, multitud de
referentes en clave ternaria, tanto en la forma externa como interna del discurso, as como en el
desarrollo de los conceptos de la vida y la muerte, y esto es lo que destaca Stephen Gilman, para
quien esta estructura en tres partes es, por s misma, hondamente tradicional. Esta progresin
tripartita de la obra va sumiendo al lector en un gradual acumulacin de mpetu, una creciente
complejidad de tejido potico. [] dimensiones cada vez ms hondas.
Por un lado, Manrique presenta hasta tres clases de vida ampliamente reconocidas por la crtica:
En primer lugar un llamado al hombre para que recuerde su condicin mortal y su destino divino: a
cambio de la muerte genrica, una vida eterna. Despus, el impresionante retrato de la vida
sensorial, la residencia en la tierra con sus grandiosas figuras humanas, su fascinador engao, su
pirotcnica belleza, tanto ms deslumbrante cuanto que es tan transitoria. Y finalmente la vida de
la fama, encarnada en Don Rodrigo Manrique, una vida pintada con su brazo-espada en escenas
que muestran sus hazaas y su hombra. De ah su salvacin final.
Para, ms tarde, presentar otras tres clases de imgenes correspondientes de la muerte, pues
cada una de las tres vidas tiene su encuentro con la muerte, encuentros que se conciben ms
bien como confrontaciones poticas. Pero qu tres rostros adivina Gilman en la muerte de las
Coplas?
La primera muerte que aparece en las Coplas es una interrupcin o detencin de la vida []. La
tradicional alegora del mar al cual irn a dar los ros de nuestras vidas fija el ritmo y la atmsfera
iniciales. Aqu se nos habla de aquella muerte genrica, [] morir impersonal []. El poeta describe
un proceso natural inexorable al cual est sujeta la vida y es inseparable de la temporalidad [].
El primer retrato responde, en fin, a la muerte mecnica y consecuente a cualquier vida de
cualquier hombre, una muerte discreta y silenciosa. Pero luego, dir Gilman, la alegora cede su
lugar a la metfora, en un retrato de una segunda muerte que requiere de imgenes. El segundo
retrato es el de:
una muerte que amata patticamente la vida, sin necesidad ni motivo. No es genricamente
necesaria, como la primera, ni tampoco la culminacin, largo tiempo elaborada, de una vida llena
de sentido, como lo ser la ltima. Es, por el contrario, esa muerte de la cual se ha dicho que nos
llega desde fuera, csmico mecanismo [] llega sin anunciarse, [] no hay defensa contra ella.
Mecanismo mortal, tambin, pero presentado mediante una serie de metforas y smbolos que
dejan al ser viviente en descarada, tensa y terrorfica desproporcin de inferioridad, pues a todos
es comn el morir, un morir del que nadie escapa cuando es la flecha de un arquero, la caducidad
o siega de las verduras de las eras, o efmero roco. Pero la vida se revaloriza en su mortalidad,
pompas festivas, riqueza, juventud, nobleza y todo lo dems-, debemos recordar que [] su
atractivo se intensifica por su misma fugacidad. Y esta revalorizacin de la vida en su humana
fugacidad se consigue mediante un contraste con una muerte presentada, en esta segunda parte
del poema, omnipotente y omnipresente, que mata y siega vidas sin mostrarse, desde la distancia,
como el arquero que Manrique metaforiza.
Si la primera muerte pone fin a la vida terrenal, y la segunda a la vida de fama y hazaa, la tercera
muerte no pondr fin a ninguna, sino que inaugurar la tercera vida, la eterna. Y ser en funcin
de la vida que se ha llevado, cmo la muerte venga a llevar al moribundo en su transicin a la vida
eterna:
Tal es la muerte de Don Rodrigo, la muerte que se ha ganado y se ha creado con su propia vida, la
muerte que lo llevar al otro mundo y a la otra vida prometida al comienzo. Es la primera vez que
el caballero no lucha, ni necesita luchar. Consiente en su morir y se confa en la clemencia de Cristo.
Tras lo cual, la muerte queda vencida y, de hecho, desaparece del poema.
Pero es muy relevante cmo, antes de desaparecer del poema, se caracteriza a esta tercera
muerte. Esta ser una muerte que responda a la figura que es Don Rodrigo, por tanto una muerte
humana y viva, no inorgnica. [] Un retrato de la muerte como caballero armado, [] hombre
de honor, digno de la vida de honor que va a caer bajo su brazo. Una muerte que llega, llama a la
puerta y hasta habla y dialoga con el caballero, a cuya vida pondr fin, empleando un lenguaje en
que un guerrero habla a otro, y es que slo una vida de herosmo, de santidad autnticamente
vivida, [] puede poner a la muerte a la altura del hombre. Gilman llega a sealar el contraste
entre ese arquero mudo y escondido y el grave noble y retador que respetuosamente llega a tocar
a la puerta. Ya no es una muerte silenciosa que mata impersonalmente desde el anonimato, la
lejana y la generalidad, sino una muerte individualizada, que reconoce a quien viene a buscar y se
pone a su nivel para ello, descendiendo, caminando descubrindose y dialogando, porque este
individuo lo requiere, por la dignidad que se ha ganado l solito. Todo esto conforma, al fin, una
muerte que cualquiera creera exclusiva y reservada para el maestre Don Rodrigo, ya que slo
aceptando a sabiendas la muerte, slo por medio de una conciencia adquirida dolorosamente y
expresada a travs de la poesa, puede lograrse ese triunfo.
IV. Apreciacin crtica
El tema principal de este poema es la muerte y Jorge Manrique consigue transmitirnos su opinin
y pensamientos sobre la muerte a travs de la experiencia propia de su padre, muerte que le
caus un profundo dolor. A lo largo de las estrofas que componen este poema, Manrique no slo
consigue hacer una crtica de la sociedad feudal, sino que, adems, critica nuestra manera de vivir
la vida, totalmente inconsciente, y nos cuenta como fue la muerte de su padre, personificndola
gracias a un dilogo establecido entre ambos; la muerte y su padre. El mtodo que utiliza el poeta
es, desglosando poco a poco todo aquello que, en realidad, no tiene valor, habla de lo general en
la primera estrofa, acercndose poco a poco, verso a verso, al caso particular de su padre.
Manrique intenta que el lector se d cuenta de la importancia que tiene el recuerdo que dejamos
al morir cada uno de nosotros a los que nos han acompaado a lo largo de nuestro camino, e
intenta concienciarnos de algo que no todos tenemos en cuenta; la realidad no puede cambiarse
como cambiamos nuestro aspecto fsico, es decir, no podemos oponernos a ella y, adems,
tenemos que esforzarnos en vivir y apreciar el presente y no centrarnos en la idea que a muchos
nos atormenta cada da todo tiempo pasado fue mejor. Los tpicos utilizados en este poema son
muchsimos y, lo ms importante. es que estn todos genialmente utilizados, ayudando a Jorge
Manrique a obtener un poema del todo completo. Vita Flumen, Carpe Diem, Tempus Fugit y
Ubi Sunt son algunos de los ms importantes. Todos ellos ayudan al autor a transmitir y reflejar
la idea de que vivimos la vida en trance, una vida muy corta en la que tenemos que esforzarnos
para vivir el presente y no caer en la fcil solucin de refugiarnos en el pasado para sobrevivir ante
un presente no tan perfecto como lo fue un tiempo anterior. La vida corre y fluye como un ro y
tenemos que aceptar el transcurso que ste recorre, no por esto sin dejar de luchar. Ubi sunt,
evidentemente, es el tpico ms importante, puesto que es el que transmite el tema principal del
poema, la muerte, tpico que refleja la incerteza que genera en nosotros el hecho de no saber
dnde se encuentran y adnde van a parar aquellos que mueren.
Despus de analizar profundamente las Coplas a la muerte de mi padre de Jorge Manrique, ha
llegado a interesarnos de sobremanera su forma y fondo. Creo que la muerte es algo que nos
preocupa a todos y, aun as, no somos capaces de enfrentarnos a hablar de ella e intentar
explicarnos el porqu de todo esto, no solo porque nos da miedo aceptar que no haya nada detrs
y despus de la muerte, sino porqu en nuestra cultura tenemos la tendencia a poner todo aquello
que no podemos ni saber, ni responder, ni solucionar, en manos de una figura llamada Dios. As
que, lo que ms me gusta de este poema, es la genialidad utilizada por el autor por enfrentarse a
la muerte de una forma armoniosa y clara.