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S Daniel

S Daniel
n. en Porto Alegre

Msico "gacho" ( Rio Grande del Sur) contemporneo de origen brasileo, que desarrolla un
intenso trabajo con el acordeonistaRenato Borghetti en calidad de guitarrista, arreglador y director
musical. Empieza a tocar la guitarra a los 8 aos,ayudado por su padre que ya tocaba este
instrumento. Daniel S comenz a actuar profesionalmente por los aos 83 actuando como solista,
participando en los festivales de "Rio Grande do Sul", obteniendo en estos eventos, premios y
grabaciones en disco.
De 1985 a 88, Daniel se interesa por
la msica flamenca, conociendo a
grandes figuras de este Arte
como:Antonio Solera, pareja de Paco
de Luca y guitarrista del ballet de
Antonio Gads, y tambin a Manolo
Yglesias, autor del libro "El Toque
Flamenco", en el que transmite a
Daniel los secretos de la "guitarra
flamenca", trabando los dos muy
buena amistad. La investigacin
sobre el flamenco le proporcion
invitaciones para impartir cursos
sobre este arte.Considerado como
uno de los mejores instrumentistas de
"Rio Grande do Sul", en 1987 fue
invitado para abrir el "show" de la publicacin del disco de Bebeto Alves en el "Auditorio Arajo
Viana" sorprendiendo al pblico al presentarse slo con la guitarra, pero obteniendo un gran xito al
final de su actuacin, tanto por la parte del pblico que por la crtica.
En 1989 fue invitado a formar parte del grupo de Renato Borghetti, con el que ya viaj
anteriormente por los Estados Unidos, Europa, Argentina, Uruguay, y por todo el Brasil,
participando en los eventos musicales de Pixinguinha, Asa Branca, Brasil Musical y otros. A partir
de entonces funcionaba como profesor de armona e improvisacin, formando uno de los ms
importantes conjuntos instrumentales del pas: el "Quinteto Sotaque".
Particip con el do "Fugatta", con el que ejecut la "Suite Retratos" de Ramads Gnattali, junto
con la Orquesta de Cmara del Teatro San Pedro. En 1992 gan el "Trofu Aorianos" por la mejor
produccin instrumental del ao, junto con Marcello Corsetti y Ciro Moreau. Dentro del proyecto
UNIMUSICA, realiz un homenaje a Tom Jobim junto con otros grandes guitarristas: Toneco,
Frank Solari y James Liberato.
En 1995, particip en do con Borghetti, en el "Projeto Brasil Musical".Ms tarde efecta una serie
de conciertos por todo el Brasil. En noviembre de 1995, graba un disco en directo en el "Centro
Cultural do Banco do Brasil"
En Agosto de 1997, represent el Brasil en el Festival Internacional de Guitarras "Guitarras del
Mundo" realizado en la ciudad de Buenos Aires, invitado por la Secretara de Cultura del Gobierno
Argentino, obteniendo un merecido xito.
En Noviembre de 1999 gan el premio del "Mejor instrumentista" en el festival "Musicanto" de la
ciudad de Santa Rosa. Recientemente ha compuesto msica par el film de largo metrage
"Harmona" del director gaucho Jaime Lerner, y ha participado en el "Prmio VISA de MPB
Instrumental". Actualmente, adems de tocar con Renato Borghetti, desenvuelve su trabajo slo,
escribe mensualmente en la revista "Cover Guitarra" y funciona como profesor, arreglador y
productor musical de artistas, de los ms variados estilos.
ENCICLOPEDIA DE LA GUITARRA 2004 - Reservados todos los derechos - All rights reserved
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SAAB Lucila

SAAB Lucila
n. 1945 en Buenos Aires

Guitarrista argentina, que estudi el instrumento con Zulema Sagreras y Augusto Marcellino, as
como con Irma Constanzo en el Conservatorio "Juan Jos Castro", diplomndose en 1974. Siendo
an alumna de dicho centro docente se dio a conocer como concertista y tom parte en un seminario
de Narciso Yepes con el auspicio del "Mozarteum" Argentino. Asimismo en 1970 fue becada por el
Fondo Nacional de las Artes para participar en el seminario impartido por Abel Carlevaro en el
Camping Musical de Villa Gesell. Ms tarde fue fundadora del grupo EGART, compuesto por
ejecutantes que profundizaron en la escuela guitarrstica de Carlevaro, recibiendo de manos del
maestro el ttulo superior de guitarra. Paralelamente Lucila Saab investig en las races de la msica
argentina, siendo asesorada por Edgar Spinassi, Hilda Herrera y Osvaldo Avena. Su actividad
concertstica, aparte del recital individual en las salas habituales, la radio y la televisin, se ha
desarrollado en gran parte integrando el "Estudio de Msica Renacentista del Collegium Musicum",
con cuyo grupo ha realizado diversas giras artsticas; y tambin formando como miembro de la
orquesta interna del Teatro Coln. Desde 1965 ha ejercido la enseanza, siendo actualmente
numerosos los guitarristas activos que en su da aprendieron de ella el oficio.

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SAAD Rolando

SAAD Rolando
n. 1961

Hizo su debut como concertista de guitarra en Palma de
Mallorca, en 1980, y a partir de entonces ha realizado
numerosos conciertos y recitales en gran parte de Europa,
Turquia, Centro y Sudamrica e Israel, siendo situado por
la crtica especializada a la vanguardia de los guitarristas de
su generacin.
Se form en Barcelona, bajo la gua de Maria Luisa Anido,
tras haber sido becado en tres ocasiones por los gobiernos
de Espaa y Argentina. Ha sido aplaudido en el Teatro
Coln de Buenos Aires, Teatro Municipal de Lima,
Universidad Nacional Autnoma de Mxico, Teatro
Municipal de La Paz, Universidad de Kolarac en Belgrado,
Sala Bulgaria de Sofa, Palazzo Medici de Roma, en el
Festival Internacional de Estambul, etc. "A1 finalizar la
brillante programacin, - ha escrito Nilda Urquiza, el
auditorio cordial y entusiasta respondi con calurosos
aplausos a la labor de Saad que destac por su sonido rico
en matices, aunado a una genuina y desbordante
musicalidad y conocimientos musicales profundos."
("E1 Comercio", Lima)

SAAVEDRA MIER Hctor
n. 1956 en Ciudad de Mxico

Inici sus estudios guitarrsticos con Juan Helguera,
continundolos posteriormente en el Conservatorio Nacional de
Msica bajo la tutela de Alberto Salas. Tambin frecuent por un
tiempo las clases de Cristina Zarate. En 1980 viaj a Espaa, en
donde Narciso Yepes revis parte de su repertorio guitarrstico. A
su regreso, ya establecido en Mxico, tom cursos de
perfeccionamiento de Leo Brouwer, Robert Gutrie y Jess Ortega.
En julio de 1982 fue galardonado con el Primer Premio en el I
Concurso de Guitarra Latinoamericana para Jvenes Ejecutantes,
auspiciado por el Fondo Nacional para Actividades Sociales
(FONAPAS) y la Universidad Autnoma Metropolitana (UAM).
Participante en el ciclo "La Guitarra en Mxico" y en varios
programas del canal 11 de TV, dentro de la serie "La Guitarra en el
Mundo" (Dir.: Juan Helguera), Hctor Saavedra Mier es hoy uno de los jvenes talentos recin
salidos de la moderna escuela guitarrstica mexicana, cuya principal caracterstica parece ser la
soltura y gran propiedad con que interpreta la msica latinoamericana. Dedicado de lleno al
concertismo, su actividad se viene desarrollando por el momento en Mxico y en los Estados
Unidos.

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SABATER Antoni-Olaf

SABATER Antoni-Olaf
n. 1959 en Barcelona

Inici los primeros estudios con sus padres e ingres,
posteriormente, en el Conservatorio Superior
Municipal de Msica de Barcelona donde estudi
piano con Carmen Poch y Sof a Puche, entre otros
maestros. En 1977 obtiene Mencin de Honor del
grado medio de piano, en 1978 gana el Primer Premio
del Concurso de Piano de Vilafranca del Penedes
(Barcelona) y finaliza los dos Cursos de Grado
Superior de Piano con Matricula de Honor. Acta
frecuentemente en diversos lugares del Estado y del
extranjero como solista o como miembro de grupos de
cmara. Trio Ars, dos con Anna Mora, Vicen Prats,
Agusti Brugada, etc. Dedica una atencin especial a la
composicin, y normalmente, incluye obras suyas en
las programaciones. Ha recibido numerosos encargos,
como el que le ofreci el Festival de Msica de
Cadaqus, para el que compuso Interiores para
Trompa, Piano y Orquesta de Cuerdas. En 1983 fue un
de los compositores invitados al I V Encuentro de Compositores celebrado en Ciutat de Mallorca.
Paralelamente lleva a cabo una importante funcin en el mundo del jazz y en el del arreglo
discogrfico y actualmente es profesor del Taller de Msics, de Barcelona.

Obras:
ROND NAIF (dels 6 Naifs) (1981), 3' 2 Guit.
ESTUDI PASSODOBLIC (1985) revisi 1989, 4'30" Guitarra
("Llibre per a guitarra", Clivis Publicacions, 1992 /Barcelona)

SABBATINI Pietro Paolo
Siglo XVII

Msico italiano, que fue maestro de capilla en San Luigi dei Francesi, en Roma. Aparte de msica
sacra, tambin dio a la estampa "Varii Capricci e Canzonette a 1 e 3 v. da cantarsi sopra qualsi
voglia istromento con l'alfabeto della Chitarra spagnuola" libro 7, op.14 (Roma, 1641) y "Prima
scelta di Villanelle a 2 v., ... con le lettere accomodate alla chitarra spagnola" (Roma, 1652);
"Seconda scelta..." (Roma, sin fecha).

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SABEV Tzvetan

SABEV Tzvetan
n.1935 en Bulgaria

Radicado en Argentina desde los cuatro aos de edad y hoy
ciudadano de aquel pas, realiz sus primeros estudios
musicales y de guitarra en Santa Fe y los continu en Buenos
Aires con Consuelo Mallo y Jorge Martnez Zrate. Ms
adelante cursa estudios de armona y contrapunto con el
maestro Luis Gianneo, de morfologa con Belloc y de
perfeccionamiento tcnico-musical con Fedora Aberastury.
Entre otras distinciones, le fueron concedidas becas por el
Mozarteum argentino para asistir a un curso de Narciso
Yepes en Buenos Aires y el Camping Musical de Villa
Gesell para participar en otro de Abel Carlevaro. En 1966
obtuvo Mencin Especial en el Concurso de Promociones
Musicales de Buenos Aires y se le adjudic el Primer Premio
en el I Concurso Nacional de Guitarra de la Asociacin
Filarmnica de Mendoza. Desde entonces la actividad
concertstica de Tzvetan Sabev se ha desarrollado en diversos centros musicales y culturales de
Buenos Aires, Crdoba, Baha Blanca, La Pampa, Santa Fe, Mendoza, Rosario, Entre Ros, etc.
Fuera del pas, hasta ahora slo se ha presentado en Brasil y en el Per, aqu auspiciado por la
Embajada Argentina en Lima y la Asociacin de Conciertos "Anacrusa". Desde 1970 viene
ejerciendo la ctedra de guitarra en Bahia Blanca y actualmente es profesor adems en el
Conservatorio Provincial de Morn, la Escuela Superior de Msica de Concepcin del Uruguay
(Entre Ros) y el Conservatorio Nacional "Carlos Lpez Buchardo". Tambin ha hecho algunas
incursiones en el terreno de la creacin musical, "revelndose como un msico original y conocedor
de la tcnica de la composicin y de los secretos de la armona" (La Capital, de Rosario). Del
ejecutante Tzvetan Sabev la crtica ha comentado: "Dueo de una tcnica segura, limpia en su
digitacin y que le permite obtener grata calidad de sonoridades y aprovechar debidamente los
recursos de la guitarra" (La Capital, de Rosario). "... Definidos por un equilibrio de matices muy
apropiado, buen temperamento, claridad de sonido -factor que es una de las excelentes dotes de
Sabev y ponderable calidad en el fraseo". (La Nueva Provincia, de Bahia Blanca). "Es una guitarra
de meritorias condiciones artsticas". (ngel Lasala).

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"SABICAS Agustn Castelln, Nio"

"SABICAS Agustn Castelln, Nio"
n. 1912 en Pamplona/Navarra - m. 1990

"Segn nos relata Fernando el de Triana, siendo
muy nio recibi el regalo de una guitarra
debutando a los ocho aos y empez una carrera
artstica en la cual despunt rapidamente por sus
extraordinarias condiciones. Su primera poca
profesional transcurre en Espaa al lado de las
grandes figuras, tanto en espectculos como en el
acompaamiento a los ms destacados cantaores,
conocindose de esta poca uno de sus primeros
discos como solista de guitarra - "Soleares y
Danza mora" - , con el cual conquist un gran
xito y subray su gran personalidad.
Posteriormente march a Amrica (ao 1937)
recortiendo, junto a la gran figura de nuestro baile
Carmen Amaya, la mayor parte de los pases
hispanoamericanos, establecindose
definitivamente en Mxico y ms adelante en
Nueva York, donde vive en la actualidad. De esta poca, junto a sus grabaciones en discos, tanto
como solista como guitarrista acompaante, podemos decir, sin lugar a dudas, que Sabicas, por la
brillantez y virtuosismo de su toque, se une, brilla a la misma altura y puede con el fuego del baile
de Carmen Amaya. Tras este "silencio" americano, durante el cual Sabicas actua en varias pelculas
en Hollywood, e incluso llega a tocar en la Casa Blanca, adems de sus grandes giras de conciertos
por todo el pas, con la aparicin de la grabacin en microsurcos, nos llega de nuevo, nos inunda
con su personalidad y la cantidad de temas grabados. Su estilo, sus creaciones, aunque incluidas en
una guitarra tradicional, se sintetizan en una nueva guitarra virtuosista, vibrante, sonora y flamenca
que le convierten en el guitarrista ms escuchado y seguido por la aficin de todo el mundo, calando
profundamente en el alma de nuevas generaciones de guitarristas. Surge desde entonces y a su
amparo, una nueva poca, una nueva escuela que podemos definir como "el Sabiquismo". De esta
forma, Sabicas, difundido a travs de sus discos, cuyas grabaciones en la actualidad no tienen
resea por su extensin, deja una gran escuela de seguidores captados por su virtuoso toque
flamenco. Regres a Espaa en 1967 y por primera vez despus de 40 aos, recibi el homenaje
nacional de la Medalla de Oro de la Semana de Estudios Flamencos de Mlaga, levantando a su
pblico, a sus amigos espaoles con el embrujo de su toque flamenco. Posteriormente han sido
muchos los viajes realizados de nuevo y las actuaciones personales del gran maestro en todos los
escenarios de Espaa".
(Manuel Cano)

SABIO Juan Martn
n. 1865 en La Habana - m. 1920 en La Habana

Guitarrista y compositor espaol, uno de los pioneros del gnero clsico en la isla de Cuba a finales
del siglo pasado y principios del presente. Fue muy admirado por sus dotes de ejecutante y de
maestro, contndose entre sus discpulos a Severino Lpez.

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SABKA

SABKA

Instrumento hebreo de origen fenicio, que a su vez tambin dio origen a la "sambuca" de los
griegos, aunque es muy probable que "sabka" y "sambuca" sean un mismo instrumento. Las citas
no aclaran cual era su forma exacta, sino que posea cuatro cuerdas y que estas producan sonidos
muy agudos. Los hebreos utilizaron a la "sabka" en su poca de cautiverio en Babilonia.

SABORIT Eduardo
n. 1912 en Campechuela, Cuba - m. 1963 en La Habana

Se traslad a la localidad de Niquero, donde estudi msica bajo la orientacin de Crescencio
Rosales. Ms tarde prosigui el aprendizaje de la guitarra y la flauta. En 1934 integr con Teodoro
Benemelis y Luis Raga el tro "La Clave Azul", que se mantuvo por ms de cinco aos. En 1939 se
uni al tro "Ensueo". Por los aos cuarenta comenz a trabajar como guitarrista y promotor de
agrupaciones de msica guajira en CMQ Radio. Autor de exitosas canciones, guajiras y guarachas,
entre ellas "Qu linda es Cuba", "Despertar", "Tengo miedo de ti", "La guayabera", "Conozca a
Cuba primero", etc.

SADANOWSKY Michel
n. 1950 en Maulde, Francia

Su padre es ruso y francesa su madre. Empieza los estudios musicales a los siete aos, cultivando en
principio el violn con el que trabajar durante diez aos, sobre todo ocupando un atril en orquestas
sinfnicas. Simultaneamente descubre las posibilidades de expresin que le brinda la guitarra, y
poco tiempo despus determina dedicarse a este instrumento. Instalado en Pars a partir de 1969,
trabajar entonces con Turibio Santos y Oscar Cceres. En 1976 se diploma por la Universidad
Musical Internacional de la capital francesa. Decisivos, sin embargo, sern sus encuentros con el
uruguayo Abel Carlevaro y el argentino
Roberto Aussel, quienes consiguen
transmitirle unas soluciones un tanto al
margen de las tradicionales, y por
consiguiente nuevas, para resolver los
problemas tcnicos y musicales que le
plantea el instrumento. Esto le permitir
ganar el Primer Premio en el "Concours
International de Guitare" de Pars, en
1979, con lo que a partir de ese
momento se le abre todas las puertas a la
carrara concertstica. Actua en Francia,
Italia, Alemania, Portugal, Blgica, en
diversos pases de frica, en Indonesia,
Japn, Corea, Malasia, Tailandia,
Bangkok, Australia, etc., tomando parte
asimismo en varios prestigiosos
festivales. Hoy Michel Sadanowsky
ensea guitarra en la Universidad
Musical Internacional y en dos conservatorios parisinos, impartiendo adems cursillos de
perfeccionamiento en algunos pases de Europa y Asia. Despus de haber publicado las
transcripciones de las seis suites para violoncello de J.S. Bach, Sadanowsky es uno de los raros
guitarristas del momento que suele consagrar programas enteros a este maestro del barroco.
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SADLIK Arnost

SADLIK Arnost
n. 1927 en Brno, Checoslovaquia

Guitarrista checoslovaco, discpulo de Stephan Urban en el Conservatorio de Praga, en el que
tambin curs la carrera de direccin orquestal. Terminados sus estudios, ha centrado todo su
inters en la guitarra y ha actuado con regularidad y xito dentro y fuera de su pas, en ocasiones
acompaado del violinista K. Stroz, con el que ha formado un do estable. En sus programas
figuran con frecuencia producciones de compositores nacionales modernos y transcripciones de
pginas de Dvorak y de otros.

SAENZ GALLEGO Juan Jos
n. 1961 en Burgos

Comenz los estudios musicales a los diez aos de
edad, siendo sus maestros Carlos Prez Carreteto y
Javier Zrate Gil. Adems del Conservatorio de
Burgos, frecuent los de Valladolid y Madrid. En
ste ltimo finaliz la carrera de guitarra bajo la
tutela de Manuel Rubio, asistiendo paralelamente a
cursos de perfeccionamiento impartidos por Jos
Toms, John Williams y Miguel Angel Girollet. Su
faceta artstica lo ha llevado a cultivar el recital
individual y el concierto, ste actuando de solista
con agrupaciones de cmara por diversos puntos de
la geografa espaola. En diciembre de 1982 crea
junto a Alberto Incertis un do de violn y guitarra,
que realiza una continuada actividad concertstica.
En 1985 es llamado para participar en unos actos
de hermanamiento entre Espaa y Portugal,
representando a la delegacin espaola. Con
anterioridad haba sido seleccionado dos annos
consecutivos en el Certamen nacional para jvenes
intrpretes "Ciudad de Palencia".

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SAEZ Prudencio, S.L.

SAEZ Prudencio, S.L.
n. 1917 en Valencia

La empresa fue fundada en 1963 por D. Prudencio Saez Armengot, el cual hizo su aprendizaje con
el artesano Vicente Tatay Toms, dedicndose seguidamente a la manutacturacin de guitarras,
bandurrias y lades. Para la creacin de su propia empresa, cont D. Prudencio con la ayuda de su
esposa, Da. Mercedes Paredes, y la de sus hijos Prudencio y Mercedes, quienes trabajaron juntos
para llevarla adelante. En nuestros das, su fundador sigue asistiendo diariamente a la fbrica,
siendo sta dirigida y regentada por su hijo de igual nombre (n. 1939 en Valencia), que a su vez es
su discpulo ms aventejado. Totalmente artesanal, la empresa ha pasado de la construccin inicial
de 400 a la de 10.000 unidades anuales en la actualidad, habiendo llegado a una produccin mxima
de 18.000 unidades en 1978, ao en que fue galardonada con el Premio de la Exportacin de la
Cmara Oficial de Comercio, Industria y Navegacin de Valencia. Los instrumentos de la empresa
llevan una etiqueta simulando un pergamino sobre fondo marrn con la marca registrada "Prudencio
Saez, S.L." (marzo de 1984).

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SAGGESE Christian

SAGGESE Christian
n.1974 en Verona (Italia)

Empieza a estudiar guitarra a la edad de los 11 aos,
tomando cursos en privado con Candido Lodezzano. Ms
tarde se inscribe en el Conservatorio "A. Vivaldi" de
Alessandria, en 1994, obteniendo el diploma de guitarra
con las mximas calificaciones "DIECI CON LODE"
bajo la gua de Angelo GILARDINO. Durante el periodo
de tres aos ha frecuentado la Accademia Internazionale
Superiore di Musica "Lorenzo PEROSI" de Biella,
consiguiendo en 1997 el Diploma con la mencin
EXCELENTE.
Cristian Saggese, ha obtenido los siguientes premios:
(1995) Segundo premio "Francisco Trrega" Benicasim
(Espaa)
(1999) Primer premio "Andrs Segovia" Almuecar
(Espaa)
(2001) Primer premio "Vincenzo DEBONIS" Consenza
(2002) PRIMER PREMIO al Concorso Nazionale "Ebe
CAZZANIGA ANSALONE" di Abbiategrasso (MI);
(2002) SEGUNDO Premio (no se asign el primero) en
la 35^ edicin del Concorso Internazionale "Michele
PITTALUGA" de Alessandria.
En 1992 empieza su carrera de concertista, dndose a conocer en varios pases europeos, en calidad
de solista o con msica de cmara. Ejecut conciertos para guitarra y orquesta de los siguientes
compositores: Rodrigo, Castelnuovo Tedesco, Villa-Lobos, Giuliani y Bacarise.
Entre los msicos que han contribudo a su formacin musical, cabe notar: Vladimir Horovitz,
Arturo Benedetti Michelangeli, Jaco Pastorius y Demetrio Stratos.
Ha grabado un CD para guitarra sola, que lleva por ttulo "My Favorite Things" publicado por la
casa discogrfica de Milan GOLDEN M.A.P. " con msica de Bach, Aguado, Trrega, Regondi,
Turina, y Ginastera.
Cristian Saggese es muy aplaudido por el pblico que viene asiduamente a escucharle en sus
conciertos.
El peridico "EL PAIS" lo considera "...uno de los mejores guitarristas de Europa"

SAGRERAS Clelia Julia
n.1905 en Buenos Aires

Guitarrista, compositora y profesora argentina, cuyos estudios musicales realiz bajo la gua de
Julio Salvador Sagreras, su padre. De ella nos dice Domingo Prat en 1929: "La seorita Sagreras
Fossa es un caso tpico de genealoga guitarrstica: por va paterna, nieta del clebre autor de 'Una
Lgrima', Gaspar Sagraras; y por va materna, desciende de los Fossa, entusiastas aficionados
guitarristas. A los dieciseis aos de edad, el 14 de octubre de 1921, se presenta en concierto pblico
en colaboracin con su padre, en el Saln 'La Argentina', siendo esta audicin un acto de prueba,
tanto por las obras que estaban a su cargo como por la dificil diccin de las mismas. Como
compositora, se le conocen publicadas cuatro composiciones de ambiente folklrico argentino,
esperando que los estudios superiores de armona que ha realizado estos ltimos aos den su
oportuno fruto. La Srta. Sagreras es un destacado exponente entre los buenos ejecutantes y
maestros."
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SAGRERAS Gaspar

SAGRERAS Gaspar
n. 1838 en Palma de Mallorca - m. 1901 en Buenos Aires

En su juventud fue estudiante de medicina, por imposicin de sus padres, a la par que tambin lo era
de msica y guitarra. Ms tarde, radicada la familia en Buenos Aires, abandon para siempre los de
medicina, complet su formacin musical y dedic el resto de su vida al ejercicio de esta profesin.
Notable ejecutante de la guitarra, en un ambiente propicio, pronto se hizo popular tomando parte en
sesiones pblicas y privadas de la alta sociedad portea. Muy amigo de sus colegas Juan Alais y
Carlos Garca Tolsa, all por la dcada de los aos ochenta del siglo pasado tocaban a veces juntos
a tres guitarras. Como compositor hizo poco, destacando muy por encima del resto de sus obras la
titulada "Una Lgrima", que durante muchos aos fue ejecutada por todos los guitarristas de la
Amrica Latina. Entre sus discpulos, dej a uno de excepcin: a su hijo Julio Salvador.

SAGRERAS Julio Salvador
n. 1879 en Buenos Aires - m. 1942 en Buenos Aires

Concertista, compositor y profesor de guitarra argentino,
hijo de Gaspar, del que fue su discpulo ms
sobresaliente. Desde 1899 altern la actividad
concertstica con la composicin y la enseanza,
destacndose en sta como exponente mximo de la
antigua escuela espaola, cuando la de Trrega an no
haba llegado a aquel continente. Maestro dotado de una
gran capacidad para el trabajo, en su ctedra de solfeo y
guitarra de la Academia de Bellas Artes form a
numerosos guitarristas de mrito, entre ellos a Antonio
Sinpoli, sin duda su discpulo ms distinguido,
consiguiendo adems transmitirles a todos su propio
entusiasmo y pasin por el instrumento. Como
concertista actu en mltiples ocasiones, hacindose
escuchar las ms de las veces solo, y tambin junto a su
padre, a Carlos Garca Tolsa, Juan Alais, Antonio
Gimnez Manjn, Antonio Sinpoli y a su hija Clelia,
asimismo hbil ejecutante. "... Como surgiendo de lo infinito, - lemos en la crtica de la poca, -
vemos alzarse ante nosotros la figura descollante del clebre concertista Julio S. Sagreras, en cuyas
manos la guitarra vibra como si sobre el diapasn se posaran las alas inmortales de la gloria. Y
cuando sentimos ese algo inexplicable que murmura a nuestros odos, como sinfona sublime y
misteriosa, ejecutada por seres invisibles, el alma canta al comps armonioso de sus acentos; y
sobre la cascada radiosa, nostlgica y brava que brota de las cuerdas, el corazn llora, como si
sobre l pasaran las ansias todas de sus ntimos cantares." En 1905 fund la Asociacin
Guitarrstica de Buenos Aires, al frente de la cual desarroll una encomiable y duradera labor.
Autor fecundo de piezas para guitarra, en su mayor parte folklricas y llamadas "de saln", entre
stas, tangos, valses, mazurcas, barcarolas, etc., tambin lo fue de un "mtodo" ("Lecciones para
guitarra" ) y de unos "estudios" ms que discretos sobre tcnica superior.

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SAGRINI Luigi

SAGRINI Luigi
n. 1809 en Monza, Italia - m. ?

Guitarrista, compositor y didacta italiano, figura descollante de su tiempo, que se dej escuchar
primero en su pas y despus en Francia e Inglaterra. Sostuvo estrecha amistad con Giuliani y con
Coste, con l que en 1828 se present en Valenciennes (Francia) ejecutando dos. Residi durante
muchos aos en Londres, donde goz de justo prestigio como profesor de guitarra. Dio a la estampa
un "mtodo" y diversas piezas para su instrumento, entre las que se recuerdan "Estudios y
Variaciones" op. 4,11 y 12, "Divertimentos" op. 5, "Dos" op. 16 y 17, dos cuadernos de "Arias" de
peras, op. 13, y "Fantasa" sobre el tema "O cara memoria " op . 27, en su conjunto agradables al
odo y guitarrsticas, que aparecieron en Londres, Pars y Mainz.

SAINT-CYR Johnny
n. 1890 en Nueva Orleans - m. 1966 en Los ngeles

Guitarrista y banjoista de jazz norteamericano, de color,
que fue figura destacada entre los exponentes del antiguo
estilo originario de Nueva Orleans. Autodidacta, durante
un tiempo actu formando parte de un tro en su ciudad
natal, y luego lo hizo junto a msicos de reconocido
prestigio como Armand Piron (1909), Martin Gabriel
(1911), en la "Tuxedo Band" (1912), con Kig Ory (1914-
16), en la "Fats Marable Band",-con L. Armstrong de
trompetista (1917), con Edward Allen (1920-22), King
Oliver (1923), Jimmie Noone (1924) y Charles Doc Cook.
Realiz numerosas grabaciones, todas ellas pertenecientes
al tiempo en que actu con los anteriormente citados,
formando parte de sus grupos, as como con Johnny
Dodds, los "Red Hot Peppers", Jelly Roll Morton, Lonis
Russell, Richard Myknee y bajo su propio nombre.
Poseedor de un estilo en el que predominaba la sucesin
casi total de acordes, en oposicin al "single note", o estilo
meldico, ms dinmico, practicado por Lonnie Johnson,
la crisis de 1929 puso fin a su carrera artstica. Eddie
Condon fue un excelente continuador suyo.

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SAINT-GEORGES Joseph (Boulogne, chevalier de)

SAINT-GEORGES Joseph (Boulogne, chevalier de)
n. 1739 en Guadeloupe - m. 1799 en Pars

Hijo del conde de Boulogne y de una esclava negra.
Permanece en Santo Domingo con sus padres, hasta la edad
de 10 aos. En 1749 se marcha a Pars con su padre.
Durante su juventud, practica la esgrima y llega a ser uno
de los mejores esgrimidores de Europa; durante este
tiempo, tambin estudia msica, con Jean-Marie Leclair y
con Franois Gossec (1763-66). Estudia violn, y en 1769,
forma parte del "Concert des amateurs" dirigido por el
mismo Gossec. Ms tarde, Saint-George, toca en calidad de
solista en los dos conciertos para violn op. 2 de Gossec.
Saint-George, se dedica a componer, y en su inspirado
repertorio encontramos: peras, conciertos para violn,
sinfonas, etc. Tuvo el mrito de haber introducido en
Francia el "cuarteto". Para canto y guitarra, tan solo
compuso una obra: "L'autre jour l'ombrage". Romance
nouvelle... avec accompagnement de guitare.
Saint-Georges
(Grabado por Ward)

SAINT-LUC Jacques de
n. 1616 en Ath/Tournai - m. despus de 1700 en Viena ?

Celebrado virtuoso de lad, tiorba y guitarra en la corte de Luis XIV, que figur entre los msicos
ms sobresalientes de su tiempo. En 1673-84 desarroll sus actividades musicales en la capilla real
de Bruselas. Ms tarde, en 1700, viaj con el conde Eugenio de Saboya a Berln y Viena, en cuyas
cortes mostr sus destrezas de ejecutante. Compuso piezas de gran inters, sobre todo "suites" con
sostenida unidad temtica, que se han transcrito para la guitarra.

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SINZ de la MAZA Eduardo

n. 1903 en Burgos - m. 1982 en Barcelona

"A m "me nacieron" en Burgos un mes de Enero de 1903
siendo el tercero de cinco hermanos que al devenir el
tiempo, cuatro seran artistas: tres msicos y un pintor.
Regino, guitarrista; Francisco, pintor; Mariano, violinista y
yo guitarrista y compositor.
Mi primer encuentro con la Msica, tuvo lugar en algn
da de mi remota infancia cuando llevado a la Catedral de
la mano de mi madre, o por primera vez, aquellos acordes
del rgano resonando mejestuosamente por aquel conjunto
arquitectnico maravilloso. Fue en esta conjuncin, sonido-
arquitectura, cuando la msica invadi mi espritu y
condicion para siempre mi aficin y entrega a este arte
sutil y mgico.
Creo que fue hacia los seis aos cuando precisamente un
chantre de aquella Catedral, ! mi viejo y nunca olvidado
Lendache! me inicia en las primeras nociones de solfeo. Al
cabo de dos aos mi familia se traslada a Madrid. Por ese
tiempo la guitarra ya es mi instrumento. A esta decisin no
es ajena la dedicacin que ya desde mucho tiempo antes
consagraba al estudio de la guitarra mi hermano Regino,
convertido despus en el formidable guitarrista de todos
conocido. En esta capital empiezo mis estudios de guitarra
con uno de los discpulos de Trrega ms notables: Daniel Fortea. Aos despus, nuevo traslado de
la familia, y esta vez a Barcelona.
Sigo mis estudios de guitarra junto a mi hermano Regino y tambin a travs de los consejos de
aquel formidable guitarrista que fu Miguel Llobet. A los catorce aos hago mi presentacin de
concertista en una sala que por entonces tena un gran prestigio, la Sala Mozart.(Actualmente
desaparecida).Es por esta poca que empiezo a cultivar el violoncello, un instrumento bellsimo,
pero poco acorde con la idea plena que yo tengo de la msica, ya que para m y desde mi infancia,
un instrumento en el que no se puede generar msica total, meloda - armona, dificilmente puede
colmar mi esttica musical. Hago msica de cmara, tro y cuarteto de cuerda, dando con estos
conjuntos diferentes conciertos y audiciones por Espaa. En la dcada de los aos veinte abandono
definitivamente la prctica y el estudio del violoncello, nueva y definitivamente pasa a ser mi
guitarra la confidente y medio de expresin de mi msica.
Trabaj durante tres aos la armona y composicin en Barcelona con el Maestro Morera. La
composicin siempre estuvo un tanto larvada por el trabajo exhaustivo del estudio de mis dos
instrumentos y, no obstante, quiero recordar que sacaba tiempo para realizar de vez en cuando
algunos preludios y pequeas obras que en su mayor parte y, al analizarlas tiempo despus, las
conden al fuego.
Dos influencias fundidas en mi propia personalidad conforman el estilo de mi msica y son el
encuentro con la msica de jazz y el impresionismo francs de Debussy y Ravel. No es extrao por
tanto, que estas dos importantes corrientes de occidente vividas casi paralelamente por m, hayan
conformado el carcter de estilo y esttica de toda mi obra de compositor.
En la dcada de los aos treinta me dedico plenamente al Magisterio de la guitarra
simultanendolo con la composicin y es a partir de esta poca que datan todas las obras que hoy
van siendo editadas.
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No es necesario asegurar que estas dos actividades mas, la enseanza de la guitarra y la
composicin para este instrumento han colmado mis ilusiones. En estas actividades he tenido
suerte, tal vez inmerecida, de crear unas obras que llenan un vaco de repertorio para un instrumento
escaso en obras autctonas y sobrado de tantos "arreglos" no siempre afortunados. Y en cuanto a mi
xito en la enseanza de la guitarra y de su tcnica, tengo la satisfaccin de contar, esparcidos por
esos mundos, con notables guitarristas, entre los que se cuenta Jaume Oliv, feliz intreprete de mi
obra "PLATERO Y YO".

(Autobiografia de Eduardo Sainz de la Maza, que se public como programa de mano en un
concierto de guitarra a cargo de Jaume Oliv, en 1982)

Obras para guitarra de Eduardo Sinz de la Maza:

Aoranza lejana UME
Bolero UME
Campanas del alba UME
Cano del lladre UME
Confidencia Broekmans & van Poppel
Evocacin criolla UME
Greensleeves Broekmans & van Poppel
Habanera UME
Homenaje a Haydn UME
Homenaje a Toulouse-Lautrec UME
El noi de la mare UME
Platero y yo, suite UME
Soando caminos UME

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SINZ de la MAZA Regino

n. 1897 en Burgos - m. 1981 en Madrid

Es, entre los guitarristas de su generacin, el "intelectual" del grupo, llamado por muchos "el
msico de la elegancia". En su entorno se mueven hombres de letras, poetas, pintores, msicos;
Garcia Lorca le dedica los "Seis Caprichos" que inserta en su "Poema del Cante Jondo"; Juan
Ramn Jimnez, por su parte, dir de l que su guitarra es "la de mayor vibracin potica".
Se inicia en el instrumento en San Sebastin con Luis Soria; prosigue los estudios en Bilbao con
Hilarin Leloup, hasta que ste decide trasladarse a la Argentina en 1913. Su maestro principal sin
embargo es Daniel Fortea, del que, para ms eficacia, ser en Madrid discpulo y a la par husped.
Aparte de la guitarra se instruye tambin en piano, complemetando su formacin de msico en
Barcelona con los consejos de Enric Morera y
Jaime Pahissa. A los dieciseis aos hace en
Bilbao su presentacin como concertista de
guitarra. De esa poca datan sus primeros
contactos con Manuel de Falla, con quien en
adelante colaborara en ms de una ocasin.
Su actuacin se extiende por Europa y
Amrica, por donde viaja dando recitales,
conferencias y conciertos con orquesta. Como
msico ejecutante, se esfuerza por renovar el
repertorio guitarrstico, figurando con
frecuencia en sus programas obras del
renacimiento y del barroco espaol, por l
transcritas o arregladas para su instrumento;
estrena asimismo gran nmero de
composiciones modernas, entre ellas el
"Concierto de Aranjuez" de Joaquin Rodrigo,
que toca por primera vez en Barcelona el 9 de
noviembre de 1940, acompaado por la
Orquesta Filarmnica de esta ciudad, bajo la
direccin de Csar Mendoza Lasalle.
xito y mucha resonancia obtienen sus
actuaciones de 1928 en Londres, Pars, Berln y Bruselas, as como posteriormente una gira por los
Estados Unidos, realizada despus de la segunda guerra mundial. En 1935 se crea en Madrid la
ctedra de guitarra en el Real Conservatorio y Sainz de la Maza es nombrado titular. Ser pues, el
primer profesor de guitarra que ejercer como tal en dicho centro docente de de capital espaola,
donde llegar a tener fama de buen maestro, rgido y meticuloso, frecuentando sus clases plyades
de alumnos llegados de distintos puntos de Europa, Amrica y Asia.
En 1925 publica una revisin de la "Escuela de Guitarra" de Aguado. La Universidad de Buenos
Aires lo premia en 1924 con una medalla de oro por sus trabajos de investigacin acerca de la
vihuela y la guitarra.
En 1955 aparece en Madrid su librito "La Guitarra y su Historia", que comprende texto de una de
sus conferencias. Durante varios aos hace la crtica de los eventos musicales que tienen lugar en la
capital de Espaa.
Como compositor, varias de sus obras originales se inspiran en temas andaluces. La Unin
Musical Espaola publica: "Alegrias", "Canciones castellanas", "Cantinela", "Cuatro obras
originales" (Baile de muecas, Meditacin, Recuerdo y Minueto), "Estudio en la menor", "Estudio-
scherzo", "La frontera de Dios", "Petenera", "Rondea", "Seguidilla sevillana", "Sole", "E1 vito",
"Zapateado".
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Parece ser que fuera el primero en transcribir para guitarra la "Chacona" de J. S. Bach:
"Su versin, en su transcripcin propia, no se olvidar fcilmente. Esplndida versin que guarda
toda la grandeza original, al aire noble y el magnfico porte que tiene en los ms grandes artistas.
Sinz de la Maza encuentra para ella una gran sonoridad, y una gran variedad que proviene tanto de
los timbres como de las ligeras variaciones de tempi". (A. SALAZAR, El Sol, de Madrid.)
Miembro de la Academia de Bellas Artes, cuando en 1959 es convocado por el general Franco
para tocar en el Pardo ante el presidente Eisenhower, pero no duda en declinar la oferta.

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SINZ de MURIETA Enrique

SINZ de MURIETA Enrique
n. 1958 en Zaragoza

Hizo sus estudios musicales y de guitarra en el Real Conservatorio de Madrid, diplomndose como
instrumentista en 1982 bajo la gua de Roco Herrera.

SAI-THO-EUL

Instrumento musical utilizado en China, que proviene del "Kachgar-sitar" persa y form parte de
la orquesta musulmana del palacio imperial de Pekn. E1 mango, plano por arriba y redondeado por
debajo, integra un cuerpo nico con la caja de resonancia, que es asimismo redondeada y est
cubierta por una piel. Sobre dicha piel se situa el puente, llamado "ch", por encima y a travs del
cual pasan sus nueve cuerdas, fijadas en la parte curva de la caja de resonancia. Las clavijas estan
dispuestas en tres grupos, uno de cuatro y otro de tres para las cuerdas de acero, y otro de dos para
las de seda. De las siete primeras, una es doble y las restantes simples. En el largo mstil van
veintitrs trastes formados por ligaduras de cordoncillos de seda. E1 instrumento se pulsa con el
dedo provisto de una "ua" artificial o con un plectro de madera.
(A.U. Mallo)

SAJAITZKIJ Sergej
n. 1850 en Mosc - m. 1910 en Mosc

Guitarrista aficionado, doctor en medicina y profesor de la Universidad de Mosc, que desde muy
temprana edad fue un apasionado cultor del instrumento. Su padre, discpulo de Wyssotzki, fue su
primer maestro, recibiendo posteriormente las enseanzas de Solowieff y otros guitarristas
radicados en Mosc. A su residencia asistan todos ellos, en la que con regularidad se celebraban
audiciones privadas hasta avanzadas horas de la madrugada, ejecutndose solos e improvisados
dos, tros y cuartetos, con intervencin tambin de sus hijos Boris y Sergej, que haban heredado
del progenitor y del abuelo los mismos gustos. Fue sobre todo Sajaitzky un extraordinario propulsor
de la guitarra, en parte merced a su privilegiada posicin econmica que le permita ayudar a los
jvenes valores y costear de su bolsillo la edicin de partituras y revistas. Sostuvo contacto con
todas las sociedades guitarrsticas del pas y con algunas del extranjero y enviaba artculos
relacionados con el instrumento a las revistas especializadas. En 1902 apareci un libro suyo en el
que aportaba los datos biogrficos de los principales guitarristas rusos.

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SAKELLARIOU George

SAKELLARIOU George
n. 1944 en Atenas

Guitarrista y pedagogo griego, actualmente establecido en los Estados Unidos. Hizo sus estudios
musicales en el Conservatorio Helnico "Odeion" de Atenas, los de guitarra bajo la direccin de
Charalambos Ekmetzoglou, diplomndose con las mximas calificaciones y obtencin del primer
premio. Se da a conocer como recitalista en el "Parnassus Hall" de la capital griega. En 1963 se
traslada a los Estados Unidos con el propsito en principio de estudiar medicina en la Universidad
de California. Pronto sin embargo se inclina por la guitarra y la prctica musical. En 1964 completa
su formacin asistiendo a cursos de Andrs Segovia. George Sakellariou, que viene desarrollando
su actividad concertstica con gran xito en las principales capitales de Estados Unidos, Canad,
Amrica Latina, Europa y frica, se ha distinguido asimismo por sus dotes para la enseanza.
Profesor del instrumento en el Conservatorio de San Francisco y en "master classes" impartidas en
diversos centros docentes, ltimamente parece haber centrado su labor de concertista en los Estados
Unidos, por donde emprende frecuentes giras y se le escucha asiduamente a travs de la radio y la
televisin. "He combined technical prowess with musical expression,- coincide en afirmar la crtica
en relacin con sus conciertos, - before an enthusiastic audience. The result wes the musical
equivalent of dancing on the ceiling" (Arizona Daily Star).

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SALA Jos Mara

SALA Jos Mara
n. 1950 en Bellpuig/Lrida

Realiz sus estudios musicales y de
guitarra en el Conservatorio Municipal
de Lrida y en el Profesional de
Tarragona, asistiendo tambin
paralelamente a varios cursos
internacionales relacionados con la
msica antigua. Su actividad profesional
se centra hoy en la enseanza del
instrumento y el estudio de la msica
renacentista, cultivando adems el do
espineta-guitarra junto a Javier
Menndez Zarroca.

SALAMON Regina
n. 1958 en Bremen, Alemania

Inicia los estudios de guitarra a los nueve aos. En 1975 gana un concurso regional como solista de
guitarra y otro formando parte de un tro asimismo de guitarras, ambos dentro de los eventos de
"Jugend musiziert". Desde 1983 forma parte del "Bremer Gitarrenduo", junto a Hans Joachim Ott,
realizando de momento la actividad concertstica en su proplo pas.

SALAZAR Adolfo
n. 1890 en Madrid - m. 1958 en Ciudad de Mxico

Musiclogo y compositor espaol, discpulo de Prez Casas y
Manuel de Falla. En 1914-18 fue jefe de redaccin de la
"Revista Musical Hispano-Americana"; en 1918-36, crtico
musical del diario madrileo "El Sol". En 1915 fund la
Sociedad Nacional de Msica, de la que fue secretario hasta
1922; en 1918 fue nombrado vicepresidente de la seccin
musical del Ateneo de Madrid. En 1937 se traslad a Amrica,
fijando su residencia en Mxico. Escribi : "Msica y msicos
de hoy" (Madrid, 1928); "Sinfona y Ballet" (Madrid, 1929);
"La msica contempornea en Espaa" (Madrid, 1930/Buenos
Aires, 1952); "La msica actual en Europa y sus problemas"
(Madrid, 1935); "El siglo romntico" (Madrid, 1936); "La
msica en el siglo XX" (Madrid, 1936); "Las grandes
estructuras de la msica" (Mxico, 1940); "Los grandes
perodos en la historia de la msica" (Mxico, 1941); "Poesa y
msica en lengua vulgar y sus antecedentes en la Edad Media"
(Mxico, 1943); "La msica moderna..." (Buenos Aires, 1944); "La msica en la sociedad europea",
cuatro vols. (Mxico, 1942-46); "Sintesis de la historia de la msica" (Buenos Aires, 1945 y 1947);
"La msica como proceso histrico de su invencin" (Buenos Aires, 1950); "La danza y el ballet"
(Buenos Aires, 1950); "J.S.Bach" (Mxico, 1950); y "La msica de Espaa" (Buenos Aires, 1953).
En su produccin musical figura una obra para guitarra: "Romancillo".
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SALAZAR RODRGUEZ Gonzalo

SALAZAR RODRGUEZ Gonzalo

Inicia sus estudios musicales en la Escuela Nacional de Msica de la U.N.A.M., tomando clases de
guitarra de Guillermo Flores Mndez, despus de haber recibido las primeras enseanzas de
Gonzalo Lpez Godina. Durante cuatro aos estudi composicin con Salvador Contreras. Tom
parte en clases magistrales de Wilhelm Bruck, Ichiro Suzuki, Robert Aussel y Leo Brouwer,
abarcando las especialidades de lectura e interpretacin de tablaturas, msica nueva en Europa e
interpretacin del repertorio latinoamericano. Particip asimismo en un curso sobre Teoras y
Tcnicas de Composicin de Msica Microintervlica, impartido por Julio Estrada. En 1982 se
clasific en primer lugar en el VII Concurso Nacional de Michoacan, obteniendo la misma
clasificacin en el de Ciudad de Mxico del ao siguiente. En 1984 se le concedi diploma de
finalista en el XVII Concurso Internacional de Alessandria (Italia), situndose en segundo lugar un
ao despus en el de "Casa de Espaa" de Puerto Rico. Integrante de la Asociacin "Nova Guitarra
Musica", Gonzalo Salazar Rodrguez es hoy un joven valor dotado de intuicin dentro del mbito
guitarrstico mexicano, muy activo como concertista, al que con frecuencia se le escucha en su pas
a travs de los programas televisivos" La Guitarra en el Mundo" (canal 11) y "La Hora de Bellas
Artes" (canal 13). Ha compuesto obras para guitarra sola y conjuntos de cmara.

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SALCEDO Alejandro

SALCEDO Alejandro

Concertista de guitarra mexicano, graduado en el Conservatorio
Nacional de Msica de la capital de su pas, bajo la direccin de
Alberto Salas y Guillermo Flores Mndez. Tambin asisti a cursos de
perfeccionamiento impartidos por Alirio Daz, Javier Hinojosa,
Wilhelm Bruck, Leo Brouwer, Jos Toms y Jos Luis Rodrigo, con
estos ltimos en Santiago de Compostela. Aparte de su carrera
concertstica y asiduas presentaciones en la radio y la televisin
mexicanas, actualmente (1984) tiene a su cargo la ctedra de guitarra
de la Escuela de Msica de la Universidad Nacional Autonoma de
Puebla y de Ciudad de Mxico. En sus programas suele abundar
pginas de Dowland, Bach, y de otros maestros del barroco.

SALCITO Marco
n. 1965 en Pescara (Italia)

Inici sus estudios de guitarra a los diez aos bajo la dirrecin de M.B.B. D'Amario realizando
diversos cursos de perfeccionamiento en diversas ciudades italianas. Complet sus estudios en el
Conservatorio "D'Anunzio" en Pescara con M.L. Guerra diplomndose con la mxima calificacin.
Se licenci en la Musik-Akademie de Stadt en Basilea en la Konzert Klass del maestro O. Ghiglia,
obteniendo el Diploma de solista. Ha participado en numerosas ocasiones en los Cursos Trienales
de Perfeccionamiento en la Academia Musical Chigiana de Siena, impartidos por el Maestro O.
Ghiglia obteniendo dos Diplomas de Mrito. Ha ganado diversos concursos nacionales e
internacionales como la XII edicin del Festival de Loreto, la IV y V del Concurso Internacional "F.
Sor" de Roma, XII Concurso Internacional "R. Bartoli" y el XXVI Concurso Internacional de
Guitarra de Miln. Ha actuado en varias ocasiones para la RAI y la RTFS. Ha realizado giras por
Suiza, Francia y Blgica como solista y tambin formando parte de grupos de msica de cmara. En
la actualidad es profesor de la Escuela Spontini de Ascoli Piceno y Ritucci-Chinni de vasto.

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SALDARELLI Vincenzo

SALDARELLI Vincenzo
n. 1946 en Empoli/Florencia

Se forma en la escuela guitarrstica de Alvaro Company, siendo
posteriormente aplaudido en salas de conciertos de Italia, de
toda Europa, Canad, Japn, India, Israel, Norte de frica, etc.
Toca solo, formando tro de guitarras y acompaado de
orquesta, ofreciendo con frecuencia estrenos absolutos de obras
de compositores contemporneos, en parte a l dedicadas, tales
como de Petrassi, Togni, Manzoni, Clementi, Bussotti, Pennisi,
Benvenuti, Singer, Ferrero, Mosca y otros. Ha revisado y
transcrito gran nmero de obras para guitarra o lad,
publicadas por las editoriales Suvini Zerboni y Brben, y
compuesto un "Metodo per chitarra", publicado por Ricordi.
Obras originales suyas alcanzaron destacada clasificacin dos
aos consecutivos en el Concurso Internacional "Viotti" de
Vercelli: "Introduzione ed Eleqia" para violn y guitarra, en
1969, y "Tre pezzi" para guitarra sola, en 1970. Desde 1969
forma parte del celebrado "Trio Chitarristico Italiano", junto a
Alfonso Borghese y Roberto Frosali, con el que ha realizado
una fecunda actividad concertstica por todo el mundo. En
1985 emprende una gira por los Estados Unidos, dictando
tambin un seminario en el "Beloit College" de Wisconsin. En 1986 toca en Miln el "Concierto" de
Villa Lobos, acompaado por la Orchestra "dei Pomeriggi Musicali". Sus discos han sido grabados
por los sellos RCA, Fonit Cetra, Ricordi y Frequenz. Es asimismo profesor de guitarra en el
Instituto Musicale Pareggiato "Orazio Vecchi" de Modena e imparte asiduamente cursos de
perfeccionamiento instrumental.

SALIN Walter

Empieza sus estudios de guitarra a los 9 aos, y a los 11 da su primer recital. En 1980 la televisin
italiana le pide de participar a la emisin "Un concerto per domani", que le vale un xito. Dos aos
despus termina sus estudios musicales en el Conservatorio Monteverdi de Bolzano. A partir de
entonces empieza una intensiva carrera concertstica en Italia y otros pases. Trabaj en
colaboracin con Arnoldo Foa y participa a representaciones con Gino Bramiera y Massimo Inardi.
Con Alirio Daz y Carlos Bonell mejora sus interpretaciones guitarrsticas y musicales. Walter Salin
dirige los "Incontri Chitaristici di Novacella" donde es director del conjunto "Chitaristico del
Trentino Alto Adige".

SALINAS Emilio
n. 1964 en Bogot, Colombia

Posee la nacionalidad mexicana a pesar de haber nacido en Colombia. Aqu, en Mxico, inicia sus
estudios musicales con el maestro Jess Martnez. En el ao 1979 prosigue su formacin en el
Estudio de Arte Guitarrstico, donde recibe las enseanzas en el instrumento de Juan Reyes y
Maricarmen Costero. Paralelamente participa en cursos de perfeccionamiento impartidos por
Manuel Lpez Ramos, maestro del que desde 1984 viene frecuentando sus clases. Desde hace
algunos aos realiza en su pas actividad concertstica, tanto de solista como integrando do con el
flautista Rafael Urrusti. Tambin forma parte del Tro de Guitarras "Alexandre Tansman", de muy
destacada actuacin ltimamente.
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SALINAS Francisco

SALINAS Francisco
n. 1513 en Burgos - m. 1590 en Salamanca

Terico y organista espaol, ciego desde muy
temprana edad. Sostuvo relacin con Orlando di
Lassus, Francesco da Milano, Diego Ortz, etc.
En su obra "De musica libri septem"
(Salamanca, 1577) se cita con frecuencia a la
vihuela. En el Libro III, captulo XXVIII,
expone: "De otro gnero de instrumentos
llamados liras o vulgarmente vihuelas...";
captulo XXIX, "... la distribucin de diesis en las
vihuelas"; captulo XXX, "... distribucin de la
diesis en la lira y en la vihuela..."; captulo
XXXI, "... manera de temperar las vihuelas (...)
con la de los rganos..."; y en el captulo XXV
del Libro IV : "Como la teora de Aristexenes
(...) es valida para temperar las liras y las
vihuelas". Salinas debi ser taedor de vihuela,
lo cual se adivina tras las indicaciones que hace
de este instrumento. En 1558 es nombrado
organista de la capilla real de Npoles; de
regreso a Espaa, en 1561, pasa a ser organista
de la catedral de Len (1563) y luego profesor
de la Universidad de Salamanca (1567 -1587). En su obra encontramos las melodas populares
espaolas ms antiguas, una de las cuales hace referencia a la expulsin de los judos de Espaa:

Fray Luis de Len le dedic un poema:

El aire se serena
y viste de hermosura y luz no usada
Salinas, cuando suena
la msica extremada
por vuestra sabia mano gobernada...

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SALINAS VILLALVA Francisco

SALINAS VILLALVA Francisco
n.1892 en Chignahuapan (Estado de Puebla) - m.1979 en Mxico

Profesor y concertista de guitarra mexicano.
El arte del maestro Salinas no fue puramente local,
trascendi por todo el pas, en pocas en que las
comunicaciones no eran tan fciles como ahora y me
refiero a los aos comprendidos durante las dcadas
segunda y tercera del presente siglo. En el ao de 1926
fue llamado por la casa Columbia para grabar unos
discos para esa compaa, en la ciudad de Nueva York
y ms tarde, en el ao de 1931 fue nuevamente a dicha
ciudad de Nueva York para grabar otros discos, en esta
ocasin para la RCA Vctor y para la radiodifusora
XEW. Como ejecutante, el maestro Salinas era sobrio
y elegante, exento de amaneramientos y poses
teatralezcas tan frecuentes en muchos guitarristas de
estos tiempos: llevaban el mensaje de un espritu
musical. Tena como principio el llevar msica sencilla
a las almas sencillas; pero para pblicos u oyentes de
mayor preparacin ofreca obras de repertorio guitarrstico de gran calidad. Senta particular
predileccin por Sor, Coste, Trrega, Albniz, Granados, Ponce y algunos ms, en relacin a la
msica asequible entonces. Sus constantes actuaciones en teatros, salas diversas de espectculos y
la radiodifusora XEW fueron factor importante para crear un amplio pblico para la guitarra y an
cuando no era el nico guitarrista en esta actividad s era el ms constante y seguramente de los que
mejor impresin causaba. Considerable fue su labor como ejecutante pero su trabajo en el campo
abiertamente magisterial en planteles educativos posiblemente fue de lo ms slido y positivo en su
vida. Dio clases en la Escuela Nacional de Ciegos, en la
Escuela de Iniciacin Artstica No. 2 y en el Conservatorio
Nacional de Msica, pero tambin en el movedizo terreno de
las clases a alumnos particulares. En el Conservatorio su
labor se inici el ao de 1935, en que gan la plaza mediante
concurso y en el que fungieron como jurados los eminentes
maestros Estanislao Meja, Rafael J. Tello y Manuel M.
Ponce, quienes consideraron en l no solamente su calidad y
fama de ejecutante, sino su preparacin cultural, su
experiencia pedaggica, por el hecho, adems de ser maestro
titulado. El tiempo demostr que la eleccin haba sido
acertada, para beneficio del plantel y, por supuesto, del pas.
La personalidad del maestro Salinas era verdaderamente
cautivante, por la finura de su trato, por su humildad y
sencillez, por su devocin en la enseanza y su sinceridad en
este terreno. Despus de escucharle sus bellas
intrepretaciones de obras tales como las Variaciones sobre un
tema de Mozart, Sonata Op.22, de Fernando Sor, con
excelente fraseo y lmpida sonoridad... Escucharle, para
aquel que amase el arte era vivir una experiencia casi
imposible de describir. (Guillermo Flores Mndez) "La
Guitarra en Mxico" Ao.1 1986 (Resumido)
25 de Abril de 1947

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SALMON Christian

SALMON Christian
n. 1962 en Pars

Guitarrista francs, discpulo de Blas Snchez en el Conservatorio Municipal de Vitry, donde
comenz los estudios del instrumento a los nueve aos de edad, acabndolos en 1979 con Medalla
de Oro y Primer Premio de la Unin Nacional de Conservatorios Municipales de Francia. El mismo
ao gan el concurso de ingreso en el Conservatorio Superior de Msica de Pars, en la clase de
Alexandre Lagoya, hasta obtener all el Primer Premio en 1982. Con anterioridad, en 1979 y 1981,
haba resultado vencedor en los concursos del Crculo Guitarrstico de la Isla de Francia. Aparte,
asisti a cursillos especiales de Jos Luis Gonzlez, Antonio Lauro y Abel Carlevaro. Inici la
actividad concertstica desde muy joven, hacindolo con frecuencia en do con Didier Prat.

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SALOMON J. F.

SALOMON J. F.
n.1786 en Basanon / m. ca.1831 en Besanon

Compositor, profesor de canto y guitarra y constructor francs. Se dio a conocer en 1828 por su
invencin de una guitarra con 3 mangos llamada "Harpolyre". Este instrumento tena 21 cuerdas; 6
de ellas estaban puestas en el mango central, llamado "manche ordinaire", y afinadas como sobre
una guitarra corriente. El mango izquierdo, destinado a los bajos, tena 7 cuerdas afinadas por
medio-tonos, desde el Mib bajo hasta el LA grave del Contrabajo; enfn, el mango derecho, llamado
"manche diatonique", tena 8 cuerdas, afinadas en este orden: ut,
re, mi, fa, sol, la, si, ut. Contrastes sonoros de muy buen efeto se
producan entre el mango central y el de la derecha, y las cuerdas
del mango izquierdo producan vigorosas notas graves.

Temple de la Harpolyre

Mango izquierdo
(o mango cromtico)
cuerdas de seda
entorchadas de metal.

Mango central
(como la guitarra
ordinaria)

Mango de la derecha
(cuerdas de tripa)

La concepcin de la "Harpolyre" pareca que iba a salvar la Guitarra del completo abandono en el
que sta se encontraba amenazada; a pesar de las diversas posibilidades que ofreca a los intrpretes,
esta invencin no tuvo el xito que se esperaba, bien que Salomon imprimiera un mtodo para la
"Harpolyre".
Salomon, hizo patentar su "Harpolyre", el 19 de Marzo
de 1829; por esta poca tena su taller y domicilio
ubicados en la Rue du Perron de Besanon.
El "Muse du Conservatoire de Bruxelles" conserva una
"Harpolyre" (N 3176) , y en el "Muse Instrumental du
Conservatoire de Paris" se encuentran dos "Harpolyres"
con los nmeros: (284 y 1071); tambin se puede ver un
ejemplar en el Museo de Berln, (N 2770).
El compositor y guitarrista Fernando Sor, se interes
por este instrumento escribiendo las siguientes obras:

Trois Pices
Trois Pices pour la Harpolyre Composes et ddies
Mr. J.F. Salomon Inventeur de cet Instrument, par
Ferdinand Sor Proprit de l'Editeur. A Paris Chez
Salomon, Rue Colbert, N 2, l'angle de la Rue
Vivienne...

Six Petites Pices Progressives
Six Petites Pices Progressives servant de Leons pour
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SALOMON J. F.

la connaissance des manches de la Harpolyre ceux qui connaissent dj celui de la Guitare par
Ferdinand Sor Oeuvre 3. A Paris Chez Salomon, Rue Colbert, N 2, l'angle de la Rue Vivienne.
Proprit de l' Editeur...

Marche Funbre
Marche Funbre pour Harpolyre compose la mort d'une bonne pouse et Ddie son Epoux
par son ami Ferdinand Sor. A Paris Chez Salomon, Inventeur de la Harpolyre, Editeur et Profeseur
de Musique, Rue Colbert, N 2, l'angle de la Rue Vivienne. Proprit de l'Editeur... (Bibliothque
Nationale de Paris).

Tambin se le debe a Salomon la invencin de una ingeniosa mquina a la que le dio el nombre de
"accordeur" (afinador). Este "accordeur" era un aparato compuesto de lminas de acero sonoras,
afinadas sobre los grados de una escala cromtica y de una rueda dentada... con el fn de poder
afinar el piano, la arpa y otros instrumentos.
Despus de una larga estancia en Pars, con el deseo de que se adoptaran sus invenciones, Salomon
volvi a Besanon; el cansancio, sus esfuerzos y la tristeza de haber malgastado en ensayos el
fruto de sus trabajos y economas, le conducieron a la tumba, a la edad de 45 aos.

Obras:
- 12 divertissements pour la guitare, op: 1, Paris, Launer.
- Valses pour la guitare, op. 2: ibid.
- Contredanses et Valses idem; Paris, Aulagnier.
- Air vari (charmant ruisseau) pour la Harpe; Paris, Janet.

Bibliografa:
F.J. Ftis "Biographie Universelle des Musiciens", Paris, 1873.

- 2345 -

SALONEN Esa-Pekka

SALONEN Esa-Pekka
n. en 1958

Compositor y director de orquesta finlands, formado en la Academia "Sibelius" de Helsinki (1973-
77) y en Italia (1979-81). En su produccin musical figura la pieza "Goodbye" para flauta y guitarra
( 1979-80 ).

SALTARELLO

Antigua danza italiana, de movimiento ternario, de la que encontramos muestras a 6/8, 6/4, 3/2, 3/4
e incluso 2/4. Para muchos autores se trata de una especie de "gallarda" muy animada. Ya en 1416
Guillermo "el Hebreo" cita a esta danza, a la que llama "saltarela". En Francia se le conoce con el
nombre de "sauterelle", y con esta denominacin se halla en la recopilacin de danzas para lad
publicada por Attaignant en 1529. De muestra tpica de "saltarello" podra valer un ejemplo de
Vincenzo Galilei, de su "Libro d' intavolatura de liuto nel quale si contengono i passemezzi, le
romanesche i saltarelli et le gagliarde et altre cose ariose. . . " del ao 1584:
En Italia est en boga durante el siglo XVI y principios del XVII, y lo volver a estar en el XIX,
aunque algo transformada, y an hoy se sigue all bailando por la gente del campo.

(F. Herrera y M. Weber, "DANZAS en la msica del Lad, Guitarra y Vihuela", Ed. Piles, 2003, Valencia/Espaa)

- 2346 -

SALTERIO, SALTERIN

SALTERIO, SALTERIN
M. Mersenne Harmonie Universelle {Paris, 1636}
Temple del Salterin
En la antigedad era un instrumento de cuerdas que tena algo de la ctara y algo del arpa. Se
pareca a esta ltima, porque sus cuerdas iban desde una caja sonora hasta las clavijas, situadas en el
extremo de un mstil o prolongacin curvada, que formaba una especie de arco. Tal es el ejemplar
que se conserva en el Museo Britnico. En otro que hay en el Museo Egipcio de Pars, se ve que el
mstil se une a la caja formando un ngulo, constituyendo entre estas dos partes y las cuerdas, un
tringulo. En la porcin superior de la caja, hay agujeros para que se prolonguen mejor las
vibraciones del aire. Se pareca a la ctara por la forma de la caja sonora; pero la posicin del
salterio variaba, puesto que, para tocar en l, era necesario colocarlo horizontalmente sobre el
hombro izquierdo, de modo que las cuerdas ms cortas eran las ms inmediatas a las manos. As se
puede apreciar en las pinturas de Tebas. El Salterio derecho que menciona Ateneo, quizs era el
instrumento antes descripto, pero puesto en posicin vertical. Bueno es tener presente que, con el
tiempo, hubo infinidad de variedades, no slo en la forma, sino en su nmero de cuerdas; pues, as
como los ya explicados slo tuvieron cuatro, hubo otros en que cada nota tena cuerdas dobles,
triples y an cudruples. El Salterio se llam as por su origen comn con el Santir, o el Pisantir de
la India, Persia y Egipto. Mereci por su dulzura los mayores elogios de los antiguos escritores y
an ms especiales, de los poetas de la Edad Media, en cuya poca existieron modelos pequeos,
que los ejecutantes colgaban de su cuello, o apoyaban en sus rodillas. Los perfeccionamientos que
se fueron sucediendo en este instrumento, dieron origen al Piano actual, por sus intermediarios la
Espineta, (que conserva la forma triangular del instrumento primitivo) Virginal, Cmbalo,
Clavicmbalo, Clavicordio y Clavecn.
(D. Prat, Diccionario, 1934)
- 2347 -

SALVADOR SEGARRA Matilde

SALVADOR SEGARRA Matilde
n. 1918 en Castelln de la Plana (Espaa)

En la personalidad de esta compositora se halla un hecho singular en la historia de la msica
espaola al ser la primera mujer que no solamente compone una pera sino que llega a estrenarla.
Esto ocurre en el Gran Teatro del Liceo en Barcelona con carcter mundial (19.1.1974) y
posteriormente en Valencia (2.10.75) y Castelln (5.10.1975).
Su msica forma parte del impresionismo, nacionalismo y continuada expresividad lo que le da el
calor necesario para conectar con el oyente de una forma directa, Su produccin vocal es muy
conocida e interpretada con frecuencia.
Realiz sus estudios de piano con Joaquina Segarra y su padre Jos Salvador Ferrer, fundador de la
Sociedad Filarmnica de Castelln. En el Conservatorio de Castelln estudia armona y
composicin En esta ciudad ya estrena su pera cmica "La filla del Rei Barbut (Societat
Filarmnica de Castelln), con motivo de las fiestas de la Magdalena (1943). Fue dirigida por
Vicente Asencio Ruano, su esposo. Entre otros premios obtuvo el "Joan Senent" de 1964 en
Msica."
(Bernardo Adam Ferrero - "Msicos valencianos")

Obras para guitarra de Matilde Salvador:

"Homenatge a Mistral" Ed. Lemoine, Paris, 1990
Sonatina para 2 guitarras Ed. EMEC, Madrid
Preludi M.S.
Plane per Mireio "
Farandola "
Matilde SALVADOR y Francisco HERRERA
- 2348 -

SAMAZEUILH Gustave

SAMAZEUILH Gustave
(1877-1967)

Compositor francs, discpulo de E. Chausson y de V. d'Indy en la "Schola Cantorum" de Pars.
Compuso msica de carcter impresionista, incluida una "Srnade" para guitarra sola (Editions
Durand) que estren Andrs Segovia en 1928.

SAMBA

Baile de rueda afrobrasileo. Ronald de Caivalho (Estudos brasileiros, Ro 1924) lo describe as:
"En un gran crculo en cuclillas sobre la tierra batiendo las manos al comps y cantando
lascivamente, se alinean los esclavos de bano. En un extremo, empuando pedazos de madera a
modo de macillos de bombo, los msicos golpean en barriles vacos, formando un gran estrpito
entrecortado por el rechinar de los guizos y ganzs y por el sonido vibrante de los tamboriles,
adufes, panderos y panderetas guarnecidas de sonajas tintineantes. En el centro del terreno,
bamboleando serenamente las ancas bien talladas y el cuerpo de bronce, con un ligero temblor de
los pies, las manos y la cabeza, dan vueltas las parejas, giles, brincando. A medida que el ritmo se
acelera los miembros adquieren una agilidad creciente, alcanzando a veces una cantidad increble y
prodigiosa de movimientos rpidos y siempre repetidos con seguridad. Un delirio colectivo se
apodera de espectadores y bailarines, y un torbellino de sonoridades opulentas, de gritos,
estruendos, rugidos, suspiros y gemidos, parece como suspendido en el aire, cargado de aromas
excitantes."
El samba -dice Renato Almeida- proviene del batuque y aparece con denominaciones diferentes:
Jongo (Estado de Ro) Samba tranado (Pernambuco), en el que "canta todo, zapatea todo, bate
palmas todo"; Coco do Zamb, Caterete (Minas Geres); Ponga y Danza do Tambor (Maranho);
Fandango (Sur del pas). Chiba y Caninha Verde (Estado de Rio); Sarambeque, Saramb y Sorongo
(Baha); Carimb, en el Per (Maraj), adems de candombls, batucags, macumbas, que se
caracterizan coreogrficamente como sambas, aunque de intencin religiosa. Las diferencias no
llegan a determinar modalidades distintas. Ctase aun la Cabinda, danza mmica en la que los negros
cantan y bailan, saltando en cuclillas, como si fuesen sapos (segn Renato Almci-do). Conviene
advertir que este tipo de samba, de origen africano, no debe confundirse con el samba urbano,
derivado del maxixe. Ejemplo musical :
"Samba de Uma Nota So" de Antonio Carlos Jobim.
(F. Herrera y M. Weber, "Danzas en la msica del Lad, Guitarra y Vihuela", Ed. Piles, Valencia/Espaa, 2003)

- 2349 -

SAMBUCA

SAMBUCA

Instrumento de cuerda, griego, especie de arpa o salterio que se supone derivado de la "sabka"
fenicia. O acaso la misma "sabka", ahora transportada a Grecia. Segn la leyenda, fue inventado
por Ibicos. Otras leyendas atribuyen su invencin a Samlios. Ambos vivieron en Siria. Por las citas
se sabe que tena forma triangular, cuatro cuerdas y un sonido agudo y chilln, y que hubieron
"sambucas" de distintos tamaos. Durante la Edad Media se llam "sambuca rotata" a una
"cinfonia" o "lira de rueda".
(A.U. Mallo)

SAMUELLI Renato

Ha estudiado Guitarra en el Conservatorio de Riva de Garda con el Maestro Andreolli,
diplomndose con las ms altas calificaciones. Ha cursado clases de perfeccionamiento con los
maestros O. Ghiglia, R. Chiesa, A. Ponce, E. Fisk (en el Conservatorio de Viena) y A. Segovia, en
un curso que dio el maestro en el Conservatorio de Ginebra, en 1982. Respecto a sus actuaciones y
participaciones en diferentes concursos internacionales, destacamos los triunfos obtenidos en:
- "F. Sor", Roma en 1982
- "M.M. Ponce" Carpentras (Francia) 1983.
- "E. Pujol" Sassari 1986
- Concurso de Msica Ciudad de Miln (dedicado a H. Villa-Lobos en el centenario de su
aniversario), 1987. Tambin ha obtenido xitos rotundos actuando como solista en pases como
Francia, Suiza, Austria, Checoslovaquia, Hungra y Brasil.

- 2350 -

SNCHEZ Alfredo

SNCHEZ Alfredo
n. 1878 en Remedios, Cuba - m.1969 en La Habana

Msico popular cubano, ejecutante de diversos instrumentos, entre ellos la guitarra que estudi en
Caibarin con un tal Carlos Brav. Despus de colaborar como instrumentista con diversas
agrupaciones y alcanzar notables xitos como compositor, en 1934 fij la residencia en La Habana
y se dedic all principalmente a la enseanza de la guitarra.

SNCHEZ Antonio
n. 1944 en Valencia

Guitarrero espaol, llamado en realidad Antonio Aparicio Snchez. Se inici en el oficio en el ao
1979 y antes de independizarse para trabajar por su cuenta estuvo en los talleres de Joaqun Garca
en Buenos Aires y de Sanchs, Esteve y Raimundo en Valencia. Suele construir unas 5000 guitarras
anuales para los gneros clsico y flamenco.

- 2351 -

SNCHEZ Blas

SNCHEZ Blas
n.1935 en Ingenio/Gran Canaria

Guitarrista, pedagogo y compositor espaol, que fue componente de rondallas desde muy
temprana edad.
A los trece aos ingresa en la Academia de la Sociedad
Filarmnica de Las Palmas, en la que cursa estudios de violn,
ampliando seguidamente los conocimientos de dicho
instrumento en el Conservatorio de Tenerife y despus en el
de Madrid, donde tiene como maestro a Luis Antn. Aqu
obtiene el diploma de ejecutante.
En 1959 Blas Snchez se traslada a Pars, capital en la que,
tras una aventurada existencia en los primeros tiempos,
consigue finalmente la estabilidad. Inicia entonces la
actividad concertstica, alternando en sus actuaciones el violn
y la guitarra. Toca guitarra, as como otros instrumentos de
cuerda y pa, desde la poca en que era componente de
rondalla en su isla natal: guitarra, temple, bandurria, requinto,
etc. Toca en Pars, en otros puntos de Francia y viaja tambin
por otros pases europeos.
En una determinada ocasin sufre un accidente en el brazo,
y ello lo obliga a consagrarse en adelante exclusivamente a la
guitarra. Algo ms tarde Blas Snchez se hace construir por
Contreras un nuevo tipo de guitarra, una guitarra-arpa, de doce cuerdas, similar a otra que estuviese
en uso a principios del siglo pasado, con la que intensifica su presencia en salas de conciertos. Con
ella toca generalmente una parte del programa; la otra con guitarra ordinaria.
No obstante, si como concertista Blas Snchez alcanza notoriedad, dentro y fuera del suelo
francs, los mayores xitos de su carrera los alcanzar sin embargo en el terreno de la enseanza, a
la que en lo sucesivo ir prestando ms y ms tiempo.
Profesor del instrumento en el Conservatorio de Vitry (Pars), dotado de un instinto especial para
transmitir al alumno lo que desea, y autor de varios "mtodos" que se han impuesto en centros
docentes, desde 1974 Blas Snchez es tambin director de los "Cercles Guitaristiques d'Ile de
France", todava hoy vigentes y por los que han desfilado estudiantes de todo el mundo.
Como compositor, Blas Snchez es asimismo autor de una produccin musical exhaustiva, que
sobrepasa del centenar de obras, muchas de ellas de carcter didctico c inspiradas en el folklore de
las Islas Canarias, aparte de las puramente artsticas, y que han editado las casas "Choudens",
"Transatlantiques", "Schotts", etc.

Obras para guitarra de Blas Snchez:
Guitarra sola:
Chimeres N 1, 2 et 3 CHOU
Dilogo (Etude en R mineur) CHOU
12 Etudes probatoires CHOU
12 Etudes prparatoires CHOU
Cinq Etudes (71-72-73-74-75) CHOU
Foliadas canarias (Valse) EME
Guernica 2 (Etude de Concert) EME
Quatre Minivalses EME
Microcuerdas suite de pices courtes de
caractre moderne. (1. Cahier / 2.Cahier) HORT
La Ninfa CHOU
- 2352 -

SNCHEZ Blas

Nocturno CHOU
Oracin (Etude en Mi mineur) CHOU
Dix pices caractristiques:
Cancin olvidada - Cubana - Criolla - Tonadilla islea -
Serenata - Vals sombrio Peruviana -
Prlude en Sol mineur - Danza del pejn -Linares CHOU
Preludio y alborada HSV
Le Ruisseau CHOU
Srnade villageoise CHOU
Sonatina en cuatro partes EME
Vals a contratiempo CHOU
Dix variations en forme d'tudes (Sur une base continue) CHOU

Dos guitarras:
4 Blasianas canariennes HORT
Etude en forme d' invention CHOU
Dix variations sur "Folias de Espaa" (En
forme de canon, pour 2, 3 guitares et plus) CHOU
Suite vesprale:
Anglus - Plegaria - Exaltamus - Agnus - Final CHOU
(Tambin versin para flauta y guitarra)

Voz y guitarra:
Al pie de la Cruz del Roque EME
Arrorro EME
Atardecer en Canarias CHOU
Ay, barquita CHOU
Ingenio EME
Nanaita Nana CHOU
Paisaje CHOU

Otras obras:
Las 2 Romanzas CHOU
Tro para dos guitarras y violn
15 Airs de cour, en forma de suite CHOU
Ensembles de guitares, violons, fltes,cuivres.
Recueils de chants faciles 1, 2, 3 et 4 voix CHOU
accompagns de fltes a bec et guitare:
Grains de Mas / Perles d'eau... Gouttes de pluie / Youppi ya.
Nuits d'un Clodo HORT
Ensemble de guitares, percussion et rcitant.
Mthode de Guitare Classique CHOU
1r. et 2d. Cycles
La produccin musical de Blas Snchez es exhaustiva e incluye adems el "Concierto Faycan" para
guitarra y orquesta y otras diversas obras que aqu no se citan.

Ms informacin :
Cercle Guitaristique d'Ile de France, 71 rue du Frg. St. Martin, 75010 Paris (France)

- 2353 -

SNCHEZ Carlos

SNCHEZ Carlos
n. 1891 en Mlaga - m. 1915 en Mlaga

Tocaor y constructor espaol, del que Prat nos dice en su Diccionario: "... se le conoci como buen
ejecutante folklrista y como hbil constructor de guitarras. Para esta actividad estaba establecido
en el ao 1903, con taller y venta de accesorios, en la calle de Torrijos (de Mlaga), frente al puente
de la Trinidad, en cuya casa de comercio se improvisaban reuniones de ejecutantes de msica tpica.
El temperamento meridional, tan inclinado al 'palique', rest tiempo a la accin, siendo sta
probablemente la causa de que Snchez no se destacase ms brillantemente en sus dos actuaciones."
Su hijo, Carlos Snchez Atencia al que se conoci por "Carlitos el tocaor", le sigui las huellas y
sobresali principalmente en el toque de fandanguillos.

SNCHEZ Diego
Siglo XIX

Guitarrero espaol, establecido en Madrid en la primera mitad del siglo pasado. Sus instrumentos
muestran ricas combinaciones de nacar, bano, filetera, etc. aplicadas con muy buen gusto. Es
citado por Lutgendorff.

SNCHEZ Gaspar
Siglo XVII

Obras de este maestro, probablemente espaol, figuran en la coleccin publicada por el belga
Franois Le Cocq, "Recueil des pices de guitare" (Bruselas, 1729).

SNCHEZ Jos
n. 1954 en Sevilla

Este guitarrista espaol, hasta ahora poco
conocido en su pas de origen, emigr en
1962 con sus padres a Suiza, en donde dos
aos ms tarde, apenas cumplidos los diez
aos de edad, tuvo los primeros contactos
con la guitarra. Autodidacta durante un largo
tiempo, hasta 1975, complet su formacin
asistiendo a las clases de Miguel Rubio, en el
Conservatorio de Berna, y a las de Konrad
Ragossnig, los dos ltimos aos, en la
Academia de Msica de Basilea. Radicado
an en Suiza, Jos Snchez ejerce all como
profesor del instrumento y concertista. Desde
1982 actua a do con el suizo Heinz
Strohbach. Ambos fueron invitados en 1983
a participar en el Festival Internacional de
Guitarra de Esztergom.

- 2354 -

SNCHEZ Pepe

SNCHEZ Pepe
n.1856 en Santiago de Cuba - m. 1918 en Santiago de Cuba

Guitarrista y cantante cubano, habilidoso ejecutante autodidacta, padre del gnero trovadoresco en
su pas y maestro de sus principales figuras, con los que cre una agrupacin musical desde fines
del siglo pasado. Posea una excelente voz de bartono, que dejaba escuchar en serenatas y fiestas en
la capital de Oriente acompaandose con la guitarra. De sorprendente intuicin artstica, produjo
canciones inolvidables que, por no saber msica, fue transcrita por sus discpulos.

SNCHEZ de BADAJOZ Garci
Siglo XV

Refirindose a este vihuelista de una generacin anterior a la de Miln, en la revista musical "El
Artista", de Madrid, en su nmero XII (30.8.1866) puede leerse: "Habitaba en Jerez, Andaluca, en
tiempo de los Reyes Catlicos, D. Garci Snchez de Badajoz, uno de los ingenios ms
sobresalientes por aquel tiempo en el instrumento de la vihuela. Pero fue tal su decidida aficin por
l, que se volvi demente. Llegado a Jerez un corregidor, gran msico y taedor de dicho
instrumento, sabedor de la habilidad de Garci Snchez, lo mand llamar, a pesar de su estado de
locura, rogndole tocase algunas de sus piezas favoritas. Garci Snchez tuvo empeo en que el
corregidor haba de tocar primero, y puso la vihuela en sus manos. El corregidor no quera, pero
fueron tantas las splicas y corteses palabras del demente, que al fin accedi, tocando antes que
Garci Snchez, quien dej admirados a todos los que le escucharon. Quiso saber el corregidor
porque Garci Snchez le haba rogado tanto para que tocar primero, pensando haba sido con
nimo de deslucirlo, y dijo: Seor Garci Snchez, por qu ha porfiado vuestra merced tanto para
que yo tocase primero la vihuela? Seor corregidor, contest inmediatamente y con mucha gracia el
loco: por ver en poder de la justicia a la que tanto mal me ha ocasionado".

- 2355 -

SNCHEZ BENIMELI Maringeles

SNCHEZ BENIMELI Maringeles
n. 1942 en Valencia

Dotada de una formacin musical amplia y
depurada, su nombre es ms conocido en pases
centroeuropeos que en Espaa.
Inici sus estudios en el Conservatorio Superior
de Msica de Valencia, en el que recibi las
enseanzas de Rafael Balaguer y obtuvo, con las
ms altas calificaciones, el "Premio Extraordinario
Fin de Carrera".
Invitada por Narciso Yepes, march a Madrid
para perfeccionarse con l. Tambin se perfecciona
en Santiago de Compostela y en Siena con Andrs
Segovia. En Santiago frecuenta paralelamente los
cursos de Msica de Cmara de Gaspar Casad, y
en Siena los de Vihuela y Tablatura impartidos por
Emilio Pujol.
A su vez, ella misma imparte cursos de Msica
Espaola para extranjeros, organizados estos por el
Ministerio de Asuntos Exteriores. Asimismo, a
travs de ste, es enviada a Egipto para desempear
la ctedra de guitarra en el Conservatorio Superior
de Msica de El Cairo.
En 1969, Maringeles Snchez Benimeli parte
para Berln, donde por un tiempo trabaja con el compositor Walter Jentsch y se ejercita en lad
renacentista, instrumento con el que realiza grabaciones para la radio alemana. Al mismo tiempo
ofrece cursos de Msica Espaola de los siglos XVIII al XX en la Escuela de Msica Steglitz.
Desde 1971 hasta 1976 estudia Musicologa con el Prof. Dr. Carl Dalhaus en la Universidad
Tecnolgica de Berln. En 1973 es nombrada profesora de guitarra de la Escuela Superior de Artes
de la citada capital, cargo que actualmente sigue ocupando y que le ha permitido formar a
numerosos jvenes que ya son figuras destacadas dentro del mundo de la msica.
Como concertista, Maringeles Snchez Benimeli ha desarrollado su actividad sobre todo en
Europa, y ltimamente tambin en Brasil, poniendo de manifiesto en cada una de sus actuaciones el
pleno dominio de una tcnica muy depurada. Como tal, se ha dejado escuchar en varios festivales,
entre otros en los de Wolfenbtel, Hitzacker, etc., as como, en 1983, en el "Hommage International
a Antonio Soler" (250 aniversario de su nacimiento), organizado por MRS Concerts, en
colaboracin con el Ministerio de Asuntos Exteriores, y que tuvo una trascendencia vital para el
conocimiento de este importante msico espaol, poco menos que ignorado hasta entonces.
Ha cultivado asimismo asiduamente la msica de cmara, junto al flautista Frank Nagel; con las
cantantes Silvia Grschke, Maria Teresa Reinoso y Ana Higueras; con los percusionistas Ismael
Castello y Katsunori Nishimura; con la clavicembalista Genoveva Galvez; con los violoncellistas
Enrique Correa y Christoph Kapler y con otros instrumentalistas y grupos de cmara.
En 1985 particip en el VIII Ciclo de Msica de Cmara y Polifona, haciendo su presentacin en
el Teatro Real de Madrid, poco despus de haber emprendido una gira de conciertos por Brasil.
La inquietud interpretativa de Maringeles tambin la ha llevado al estudio y ejecucin de obras
de autores modernos, varios de los cuales han compuesto para ella, tales como Dietrich Erdmann,
G. Hummel, W. Jentsch, W. Steffen, Toms Marco, etc.
La editorial Alpuerto le ha publicado algunos tratados y su composicin "Pinceladas para
guitarra". En 1983 grab para la firma Valdisc de Valencia.
- 2356 -

SNCHEZ CAAS Sebastin

SNCHEZ CAAS Sebastin
n. 1944 en Alguazas/Murcia

Hizo sus estudios musicales en el Real Conservatorio de Madrid, siguiendo los cursos de guitarra,
armona y composicin. Uno de sus maestros principales es Ricardo Dorado. Fue becario del curso
"Manuel de Falla" de Granada, del curso de Pedagoga Musical "Ataulfo Argenta" y del curso de
Msica Espaola de Santiago de Compostela. Ha sido fundador del Quinteto "Trrega" y miembro
de la orquesta "Gaspar Sanz", actuando tambin como guitarrista acompaante de Marta
Santaolalla. Por encargo del XII Certamen de la Cancin Marinera, compuso una obra obligada para
coro mixto. Ha compuesto igualmente msicas diversas para cine y teatro, desempeando
paralelamente funciones pedaggicas en distintos centros privados. Entre sus composiciones se
cuenta la obra "Incordios" (1977, 18') para guitarra y conjunto de instrumentos. La guitarra figura
tambin como un instrumento ms en varias obras suyas para orquesta.

SNCHEZ CORTES Mara Asuncin
n. 1949 en Madrid

A los doce aos recibe las primeras clases de guitarra del maestro Macin. A1 ao siguiente
comienza sus estudios musicales y de guitarra con Aureo Herrero, que ser su maestro hasta final de
carrera, titulndose profesionalmente por el Real Conservatorio Superior de Msica de Madrid.
Pronto se da a conocer con una serie de actuaciones a travs de la radio y la televisin, incluido
conciertos con la Orquesta Nacional de Espaa. En 1966 obtuvo el primer premio en el concurso
"Primer Aplauso", organizado por TVE. Dos aos despus resulta asimismo premiada en el
"Concurso de Interpretacin Musical" que organizan conjuntamente Radio Nacional de Espaa y la
Direccin General de Bellas Artes. En 1969 gana el segundo premio en el "Concurso Mejor
Concertista Juvenil", otorgndosele el primero al ao siguiente. Ese mismo ao (1970) se presenta
como concertista en el auditorium del Real Conservatorio de msica de Madrid. En 1971 frecuenta
el curso de Santiago de Compostela con Jos Toms. En 1972 participa en el Certamen
Internacional de Guitarra "Francisco Trrega", en el que se le concede el premio "Ingeniero D. Luis
Velln". En 1973 es invitada por MRS Concerts para realizar una gira de conciertos por Alemania,
obteniendo xitos muy notables en Frankfurt, Bonn, Hannover y Hamburgo. Tambin se ha dejado
escuchar en el Carnegie Recital Hall de Nueva York. Desde 1974 imparte clases en el Real
Conservatorio Superior de Msica de Madrid, alternando esta actividad con la de sus conciertos.
- 2357 -

SNCHEZ GRANADA Luis

SNCHEZ GRANADA Luis
n. 1900 en Granada - m. 1979 en Coliblanch/Barcelona

Concertista espaol, discpulo de Guillermo Prieto y ms tarde de ngel Barrios. Con los
balbuceos de las primeras letras emprende simultaneamente el estudio de la msica y el de la
guitarra, presentndose en pblico por primera vez cuando an no haba cumplido los diez aos de
edad. Su constante progreso y repetidas actuaciones en auditorios andaluces lo convierten desde
muy nio en promesa de ptimos frutos, que muy pronto habran de verse confirmados.
Su intancia transcurre en un ambiente propicio al cultivo del arte, junto a las murallas de la
Alhambra, con sus arabescos, su ornamentacin y leyendas de reyes granadinos, y el contacto
estrecho y vivo de los Falla, Garcia Lorca y Barrios. Crea
el "Tro Albniz" (guitarra, lad y bandurria) con el que
durante algunos aos recorre toda Espaa entre clidos
aplausos y elogios unnimes por doquier. Pero este
mbito es slo una etapa de trnsito para su exuberante
potencialidad artstica. E1 tro se disuelve, y, al quedar
libre de accin, emprende su verdadero derrotero y
estudia ms a fondo la guitarra, para lo que cuenta con el
consejo de Falla, Padre Otao Barrios y Rubinstein.
Sus triunfos de concertista en Madrid son resonantes,
actuando en los teatros de la Comedia, Lara, Alczar,
Nacional de Msica, Palacio de la Msica y Cultural
Guitarrstica del Real Conservatorio. Por entonces Adolfo
Salazar escribe: "Snchez Granada es un guitarrista-
msico que, a la par que ha conseguido la tcnica perfecta
de su instrumento en tintes y colorido inigualables, ha
sabido realizar un estudio musical que le exime de todo
mal gusto artstico".
Sus xitos tambin se extienden a Pars y la crtica
francesa condensa en una frase muy expresiva su
entusiasmo: "Snchez Granada es el d'Artagnan de los
cuatro mosqueteros de la guitarra: Segovia, Llobet, Sinz de la Maza, Snchez Granada..."
Pasa el Canal y se presenta en la BBC de Londres, en la Sala de Emisiones y en otros auditorios.
P. William, crtico del "Sunday Times", comentar en su perodico: "Tcnica perfecta, sensibilidad
refinada... Su msica y su nombre nos traen el recuerdo, ya para nosotros imborrable, de la ciudad
de los crmenes..."
Viaja despus a Alemania y Austria, en cuyas principales ciudades se da a conocer con no menos
fortuna. La crtica de Anneliese Liebe en el "Angriff" de Berln es elocuente: "Snchez Granada, el
conocido guitarrista espaol, nos hizo escuchar todo el encanto de su instrumento. La depuracion
ms alta de la tcnica, as como su notable ejecucin, elevaron la guitarra a instrumento solista
caracterstico y lleno de propia vida. Las obras de Sor, Bach, Grieg, Mozart, Albniz, as como las
del propio concertista, dieron a Snchez Granada la ocasin de mostrar el mgico encanto de este
instrumento, proporcionando una tarde del ms completo xito". Y, como sntesis vuelve a quedar
plasmada otra frase que resume la emocin causada por su arte: "Snchez Granada es considerado
aqu como el Sarasate de la guitarra".
En una segunda gira por Alemania y Austria ofrece ms de cuarenta conciertos, no pudiendo
realizar la tercera por impedirlo el comienzo de la segunda guerra mundial. Como artista se
distingui sobre todo por la sonoridad, expresin y timbre extraordinario que consegua extraer del
instrumento, en una ejecucin matizada por la diafanidad y el equilibrio perfectos.
- 2358 -

SNCHEZ GRANADA Luis

"Yo tuve el honor de considerarme entre sus escogidas amistades, - nos informa su colega Juan
Ruano, - y gozar con sus maravillosas guitarras: tres Santos Hernndez, una Manuel de la Chica,
una Ramrez y la mejor de las construidas por Fleta.
Pocas obras compuso, destacando la titulada "Cantando en la Rueda", "Homenaje a Sor" y
algunos arreglos de la msica para piano de su compatriota ngel Barrios. Fue uno de los socios
activos de la Pea Guitarrstica Trrega de Barcelona, donde dio un concierto memorable el da 15
de noviembre de 1952 que marc una pauta en la aficin de la ciudad."

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SNCHEZ PATARRIEUT Mara Etelvina

SNCHEZ PATARRIEUT Mara Etelvina
n. 1909 en Las Heras/Buenos Aires

Profesora argentina de guitarra, piano y solfeo, de la que Domingo Prat nos aporta los siguientes
datos en su Diccionario de 1934: "Desde muy nia mostr su aficin a la msica y, en particular, a
la guitarra, en cuyo instrumento recibi los primeros rudimentos en el propio hogar, de una hermana
modesta aficionada. El inconveniente de no haber profesionales en dicho pueblo y sus pocos aos
de edad provocaron en ella la determinacin de dejar para ms adelante el instrumento de su
predileccin satisfaciendo en parte su aficin musical, dedicse al estudio del piano y se recibi de
profesora de solfeo en el ao 1924 y de piano en 1926, en el Conservatorio D'Andrea. Ms tarde
realiza por fin su ideal, inscribindose en la academia del profesor C. Rizzuti, en Buenos Aires,
quien le extiende el diploma de Profesora de Guitarra el 6 de julio de 1931. A continuacin entra,
para perfeccionarse, en la academia del que suscribe. Dedicada a la enseanza, le sonrie un franco
xito en su propia ciudad y en la capital federal. El 21 de mayo de 1932, en la localidad de Villars,
de la provincia de Buenos Aires, realiza junto con su distinguida alumna, la Srta. Zulema Dovo, una
audicin de msica seleccionada que les valieron entusiastas aplausos por la buena labor vertida."

SNCHEZ PICADIZO Antonio
n. 1962 en Andujar/Jan

Recibe de su padre las primeras lecciones de msica y
de guitarra, formndose despus en el Conservatorio
Superior de Msica de Valencia como discpulo de
Maria Rosa Gil. Ha sido distinguido en certmenes:
primer premio en el de guitarra clsica de la Feria
Internacional de Muestras de Valencia; finalista en el
de "Manuel de Falla" de Granada; primer premio en el
de interpretacin de guitarra "Josefina Robledo", de
Godella; premio especial a la mejor interpretactn de la
obra de Trrega en el de Benicasim, y primer premio de
este mismo certamen en su XV edicin. En 1982 asiste
al I Curso Internacional de Msica en Cuenca, en la
especialidad de guitarra, bajo la direccin de David
Russell. En 1984 forma parte del XII Concurso
Nacional de Interpretacin Musical "Eduardo Lpez
Chavarri", en el que se le concede el premio de la
Diputacin Provincial de Valencia y el de la Unin
Musical Espaola. En el de "Ciudad de Orense" se
clasifica en tercer lugar en 1985. Actualmente es
profesor del instrumento en el Conservatorio de Msica
"Maestro Vert", de la localidad valenciana de Carcagente, alternando esta actividad con la
concertstica. En 1982 actu por primera vez en los Estados Unidos, siendo invitado por la empresa
de figuras de porcelanas "Lladro".

- 2360 -

SANCHIS BADIA Vicente

SANCHIS BADIA Vicente
n. 1881 en Valencia / m. 1960 en Valencia

Del padre de Vicente SANCHIS, dice Prat en su Diccionario: "Constructor de guitarras valenciano
contemporneo. En la poblacin de Masanasa, cerca de Catarroja, perteneciente a la provincia de
Valencia, ha establecido su taller de construccin. Hemos podido admirar algunos de sus trabajos,
entre ellos una preciosa guitarra perteneciente a la profesora Adelina Prez, residente en la ciudad
de Mar del Plata, provincia de Buenos Aires, y se nota en ellos que sigue la escuela en la
construccin de Salvador Ibaez, padre." A estos datos podemos aadir los siguientes: La antigua
Casa Ricardo Sanchis fue fundada en 1915 en Masanasa, tras haber estado establecido su
propietario algn tiempo en la Cruz Cubierta, distrito Sur de Valencia, donde empez a construir
guitarras, bandurrias, lades y mandolinas. Instalado ya en Masanasa Don Ricardo, lo hizo asociado
con otros tres artesanos, Vicente Martnez Codoer, Salvador Olmos Breso y Manuel Alcoy
Martnez, maestros que a su vez aprendieron el oficio en los talleres de Ibaez, Marn y Juive, de
Valencia, en las postrimeras del siglo pasado. Eran tiempos difciles en Espaa y por entonces
muchos constructores valencianos emigraron a la Argentina, Cuba y Mxico. Don Ricardo sigui
trabajando en Masanasa, y a su muerte le sucedi su hijo Don Vicente, que hoy da su nombre a la
casa, junto con otros dos socios, dedicndose sobre todo a la construccin especial de guitarras,
tanto para flamenco como para clsico, y que exporta a todo el mundo. Acreditado artesano. Otro
Sanchis (Ricardo Sanchis Carpio), actualmente establecido en Valencia, es sobrino de Don Vicente.

- 2361 -

SANCHO Jos

SANCHO Jos
n. hacia 1860 en Valencia - m. ?

Guitarrista y compositor espaol, que fue uno de los componentes de la "Estudiantina Figaro",
fundada y dirigida por Domingo Granados y despus por Carlos Garca Tolsa. Prat lo cita en su
Diccionario:
"El guitarrista Sancho haba encontrado en la 'Estudiantina Figaro' la manera de complacer su
espritu bohemio, viajando continuamente sin radicarse nunca del todo. Form parte de ella hasta
que se disolvi. A partir de este momento, emprende una gira por toda la Amrica, quedndose por
unos aos en los Estados Unidos. Sancho, como ejecutante, era el reflejo fiel de su msica: correcto
y de conviccin, dentro del gnero que cultivaba. Es decir, el guitarrista indicado para despertar
simpata hacia el instrumento. En el ao 1904 deja Norte Amrica y se traslada a Buenos Aires,
donde se le publican cuarenta obras, en su mayora originales. En las de carcter bailable se nota el
sello de su maestro de composicin, Carlos Garca, aunque no tan complicadas ni didcticas, siendo
esto quiz una visin ms real de su cometido. En otras advirtese recuerdos de aires tomados al
pasar por distintos pases. Pero donde alcanza mayor altura es en la que denominamos msica de
saln: 'Gavote intantil', 'Bolero', 'Brisas del Turia' (jota dedicada a su amigo colega el guitarrista
Juan Pastor), 'Balada', 'Noche tropical' y 'Meloda Nocturna' (estas dos del mismo corte y la ltima
dedicada al colega Romulo Tromboso); la cancin guatemalteca 'A una flor' (es de la misma
estructura guitarrstica de las citadas).
Haremos notar la coincidencia de que el
guitarrista Luigi Mozzani haya tenido la
misma 'inspiracin' de Jos Sancho, pues ha
publicado la misma obra que este titula
'Meloda Nocturna' con el ttulo de 'Feste
Lariane', aparecida en la segunda mitad de
septiembre de 1906 en la revista de Miln 'Il
Plettro'. Sancho la cedi en propiedad a la
casa editora de
Francisco Nuez el 23 de marzo del ao
1905. Damos estos datos, por ser deber
nuestro recordar al lector que ambos autores
residieron en una misma poca en Norte
Amrica. La casa J. Pisa de Pars tambin le
public quince obras, y G. Chispinne de
Turn otra. El temperamento bohemio de
Sancho, como ya lo hemos anotado al
principio, hizo que no fijar sus reales en
localidad determinada. No sabemos si
continuar errando, ni por qu mundos."
Recordemos que este texto se escribi en
1934 o poco antes.
Con respecto a "Feste lariane", Angelo
Gilardino en su excelente investigacin
"Luigi Mozzani OPERE PER CHITARRA " (Brben), escribi lo siguiente: " El archivo Mozzani
conserva una copia manuscrita sin fecha de la fuente de "Feste lariane" que es una pieza de J.
Sancho, pero, no es la Melodia notturna citada por Domingo Prat en su Diccionario; esta msica es
otra versin manuscrita de la misma meloda, titulada Lgende pruvienne; se trata de un solo tema
sin variaciones, en una modesta versin para dos guitarras, con las partes escritas separadamente.
En el manuscrito, podemos ver escrito el nombre del autor (J.Sancho); tal vez fue Mozzani el
- 2362 -

SANCHO Jos

copista, o simplemente el conservador del citado manuscrito; est claro que Mozzani no deseaba en
absoluto apropiarse de la paternidad de esta pequea pieza, puesto que si hubiese sido as, hubiera
borrado el nombre del autor".

Bibliografa: Luigi Mozzani "OPERE PER CHITARRA", a cargo de Angelo Gilardino (Ed.
Brben,1995).
Archivo, Luigi Mozzani

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SANDI Luis

SANDI Luis

Compositor y director de orquesta mexicano, formado en el Conservatorio Nacional de la capital de
su pas, donde estudi violn, canto y composicion. Actualmente es presidente honorario de la Liga
Mexicana de Compositores. Director desde diversos puestos de la msica de su pas, en su
produccin musical encontramos peras, cantatas, poemas sinfnicos y variada obra de cmara.
Para guitarra ha compuesto la suite "Fatima", "Qu traer la paloma?" (voz y guitarra) y
ltimamente, en 1984, "Saudade".

SANDNER Heinz
n. 1920 en Erlbach/Markneukirchen

Guitarrero alemn, discpulo del maestro Kurt Krschner. En 1952 obtuvo el diploma de maestra,
independizndose poco despus. En su taller de Erlbach trabaja hoy junto a l su hijo, Christian
Sandner (n. 1949 en erlbach), diplomado maestro en 1972, construyendo ambos guitarras para
clsico y para folklore norteamericano, de seis y de doce cuerdas. En realidad el apellido Sandner
corresponde a una distinguida dinasta de "luthiers", a varios de cuyos miembros encontramos
establecidos en Schnbach en la segunda mitad del siglo pasado.

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SANDRINI Paolo

SANDRINI Paolo
n. 1782 en Gorizia, Italia - m. 1813 en Dresde

Compositor e instrumentalista italiano, ejecutante de guitarra, flauta y oboe. En 1805-08 fue msico
de cmara en la corte de Dresde y posteriormente, durante cuatro aos, en la de Praga. Entre sus
composiciones con intervencin de la guitarra se cuentan, entre otras, "Sei cavatine" op. 13, "Sei
ariette italiane" op. 14, "Dodici melodie", "Variazioni", "Duetti" para flauta y guitarra op.12, 15 y
16, "Sonata de concerto" op. 18, etc., publicadas por Hofmeister, Peters, Hass y Simrock. Hoy
encontramos su pieza "Doulce mmoire" para canto y guitarra en Editions Beliz.

SANDSTRM Sven David
n. 1942

Compositor sueco, discpulo de Ingvar Lidholm, en cuya produccin musical encontramos dos
obras para guitarra sola, "Surrounded" y "Away from", ambas publicadas por Nordiska
Musikfrlaget, en Estocolmo.

SANFELI LEONOR Enrique
n. 1882 en Valencia

De este buen constructor espaol, hoy un tanto olvidado, slo conocemos los datos que nos aporta
Domingo Prat en su "Diccionario", publicado en 1934: "Desde nio demostr tener aficin hacia los
trabajos efectuados en maderas, tomando como feliz entretenimiento el construir pequeas guitarras
que regalaba luego a otros nios. Esta inclinacin hacia el instrumento de su predileccin, la puso
de manifiesto en la constante asistencia a cuanto concierto de guitarra se anunciaba, recibiendo la
ms grande de sus emociones al escuchar, an nio, al celebrado Trrega en la audicin ofrecida en
la Sala del Ateneo Mercantil de Valencia. A Sanfeli no se le permiti la entrada por no presentar el
requisito indispensable: no era socio de la entidad; pero a falta de este pequeo inconveniente -
grande para otros, - Sanfeli era poseedor de una gran astucia y poco le cost burlar la vigilancia de
los guardadores. La tcnica y sonoridad del insigne ejecutante le maravillaron y el chico resolvi de
inmediato estudiar guitarra con el profesor don Manuel Loscos, a la sazn discpulo de Trrega.
Ms la fuerza que llamaba a Sanfeli hacia la guitarra, no era propiamente la ejecucin, y al cabo de
un tiempo largo, recordando que sus primeras vocaciones guitarrsticas fincaban en el arte de
manufacturas, resolvi con mucho tino hacerse guitarrero. A tal efecto march hacia Barcelona en
busca del trabajo propio a su aficin, entrando a tal efecto en el taller de la casa Estruch. En esta
ciudad de los condes fue un asiduo contertulio a las reuniones en casa de Enrique Garca, donde
llevado por su afan de aprender puso en fijarse en el trabajo toda la atencin que el caso requera.
Garca pudo cerciorarse del instinto constructivo del joven Sanfeli y con la bandad caracterstica
de los grandes espritus, no titube en explicarle, a quien trabajaba en taller aparte y ubicado en la
misma ciudad, los secretos de la alta y refinada construccin. Es en verdad para Sanfeli una
satisfaccin haber recibido el consejo y la enseanza del maestro ms grande habido entre los
guitarreros. Hoy, conocido y admirado por los grandes ejecutantes, el eximio luthier que nos ocupa
figura a la vanguardia de los ms destacados, no pidiendo nada sus guitarras a la de los maestros
desaparecidos que dejaron una pgina gloriosa dentro de la construccin de guitarras, tales como
Panormo, Altimira, Antonio Torres y el gran Enrique Garca." Esto, insistimo, se escriba en el ao
1934 o poco antes.

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SANGR Roser

SANGR Roser
Ver VIDAL Berta - SANGR Roser (Do)

SANGUINO Francisco
Siglo XVIII

Guitarrero espaol, establecido en Sevilla en la segunda mitad del siglo XVIII.
Sus guitarras son instrumentos finamente construdas y se han cotizado a precios fabulosos. Se
supone que Sanguino pudo ser el maestro de Pags.
"El guitarrero creador, trata de entresacar de las maderas y de la estructura sutilezas y matices
sonoros semejantes a las tonalidades que el pintor extrae de los colores de su paleta. A francisco
Sanguino, se le puede considerar pues, el Velazquez de la violera espaola.
El guitarrero creador, aquel que sobresali sobre sus colegas y dej la marca indeleble de su arte y
sirvi de modelo a otras generaciones mancionemos como ejemplo a Francisco Sanfuino, clebre
ensu tiempo...Las guitarras espaolas que han sobrevivido dan muestra del incorregible e innato
deseo del guitarreo espaol de ser independiente y mantener su propia personalidad, pero sin
desechar la tradicin".

Jos Lus Romanillos "Exposicin de Guitarras
antiguas Espaolas", 1990. Ed. Caja de Ahorros
Provincial de Alicante.

Adems de Torres y los que han continuado su escuela
que otros constructores admira usted?
"Entre los antiguos constructores espaoles admiro en
particular a Francisco Sanguino, que fue activo en
Sevilla hacia 1750. Sus guitarras, no solamente son
obras maestras de exquisita factura en el mejor estilo
espaol, sino que adems suenan verdaderamene de una
manera excelente"
il "Fronimo" (Entrevista a Jos Lus Romanillos, por
Angelo Zaniol n.86, 1994)

Guitarra de 7 rdenes de Francisco Sanguino.
(Museo de la Msica. Ayuntamiento de Barcelona)

Este extraordinario instrumento, presenta numerosas
caractersticas inhabituales.
Su primera particularidad reside en la utilizacin de 7
rdenes, en lugar de las 6 habituales.

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SANJUN Pedro

SANJUN Pedro
n. 1886 en San Sebastin - m. 1976 en Washington

Compositor, director de orquesta y compositor americano de origen
espaol. Estudi composicin con Joaquin Turina y Bartolom
Casas, en el Conservatorio de Msica de Madrid.En 1926 se march
a Cuba, fundando en La Habana la Orquesta Filarmnica, de la que
fue su director. Tambin se dedic a impartir clases de composicin,
destacando entre sus alumnos, Amadeo Roldn, Alejandro Garca
Caturla, y otros jvenes msicos. Es autor de varias sinfonas de
inspiracin hispnica. Represent a Cuba, junto a Alejandro Garca
Cartula, en el Segundo Festival de Msica Norteamericana,
Mexicana y Cubana, organizado por Nicols Slonimsky.
En 1932 volvi a Espaa, residiendo en Madrid hasta 1936; al
empezar la guerra civil, se march de nuevo a Cuba, para continuar a
dirigir la Orquesta Filarmnia de La Habana (1939-1942).
En 1942, es nombrado profesor de composicin en el "Converse
College" de Spartanburg (Carolina del Sur). Cinco aos despus obtiene la nacionalidad americana.
Su obra ms importante es la Liturgia negra (Premio Nacional de Msica, 1934); compuso un
concierto para piano y orquesta, obras para orquesta, canto y piano.
Para guitarra escribi "Una Leyenda" 1923, publicada por Angelo Gilardino en su coleccin "The
Andrs Segovia Archive" en las ediciones Brben (2002). (Foto: cortesa de las Ediciones Brben)

- 2367 -

SANLUCAR Esteban de

SANLUCAR Esteban de
n. 1910 en Sanlucar de Barrameda/Cdiz

Su nombre real es Esteban Delgado, y comenz a destacar a raz de 1935. Ese mismo ao, Fernando
el de Triana escriba en su libro "Arte y Artistas Flamencos": Que no le conocen ustedes? No me
extraa, pero ya le conocern, porque este guitarrista estudia mucho y domina mas Qu facilidad!
Qu ejecucin! Y, caso rara, desde los principios de su aficin, le entr el comps en la cabeza, del
cual no se separa un tomo, por dificil que sea la variacin o falseta que ejecute. No hace muchas
noches me invit a que le escuchar tocar un rato; nos metimos los dos solos en el cuarto de estudio
del pasaje del Duque, y confieso que sal de all con una borrachera de toque, que me v negro para
digerirla. Yo creo que ya este ao se decidir a salir por las grandes capitales; y, o mucho me
equivoco, o quedar consagrado para poder figurar entre las grandes figuras de la guitarra
flamenca." Cincuenta aos ms tarde (1986), escribe Manuel Cano en su libro "La Guitarra":
"Guitarrista de una gran personalidad y continuador de las escuelas ms importantes, ejecutante de
amplio y bello sonido que empezamos a conocer a travs de grabaciones como acompaante. Es
igualmente un inspirado compositor para guitarra que actu como solista en muchos de los
espectculos de los que form parte grabando, tanto en discos de 78rpm, como en microsurco, una
gran profusin de temas de los que podriamos destacar, Soleares gaditanas, Castillo de Xan (Danza
mora), Panadero flamenco, Mantillas de feria, etc. Esteban se nos march a Amrica, donde reside
desde hace muchos aos." Concretamente, vive en Buenos Aires.

- 2368 -

SANLCAR Manolo

SANLCAR Manolo
n. 1945 en Sanlcar de Barrameda/Cdiz

Guitarrista y compositor, uno de los grandes valores de la guitarra flamenca. Las primeras lecciones
las recibe de su padre. E1 las asimila con una facilidad poco usual y debuta a la temprana edad de
trece aos; a los dieciocho, dejando a un lado el flamenco habitual, comienza a investigar y a
interpretar su propia concepcin del flamenco. Sus giras se proliferan por ambas Amricas, Japn,
Europa... En 1972 la Ctedra de Flamencologa de Jerez de la Frontera le concede el Premio
Nacional de Guitarra. En el mismo ao obtiene el Primer Premio en el Concurso Mundial de
Guitarra de Campione (Italia). En 1974 consigue el Primer Premio Nacional de Guitarra en
Crdoba, y, en el mismo ao, el diario Pueblo de Madrid le otorga el premio "Popularidad Pueblo".
Radio Popular, en el ao 1975, le concede el premio "Marathn de Musica" y tambin es en el ao
1975, cuando el Excmo. Ayuntamiento de La Unin le entrega el galardn "Castillete Minero", en
su categoria de Oro. Recordworld de Estados Unidos, en el ao 1978, le premia con la distincin de
"Guitarrista Espaol". A Manolo Sanlcar nadie le pone en duda el duende de la gracia flamenca,
con el que pocos tienen la dicha de nacer con l. Tanto el sentido de la musicalidad, como su
tcnica llegan a cotas nada corrientes; improvisa, pero dentro de los canones ms profundos del
flamenco, sin llegar a ser una atadura rgida, pues siempre est atento a la gema de posibilidades de
evolucin de la guitarra flamenca. Sanlcar est imbudo del alma andaluza, que rezuma por los
cuatro costados, y esto lo deja entrever en cada uno de sus conciertos y en cada una de sus
composiciones; su "Fantasa para Guitarra y Orquesta" es un buen ejemplo de ello.
(Luis F. Leal Pinar)

SANSALVADORE Piero
n.1892 en Turn - m.1955 en Londres

Escultor y guitarrista italiano, que cultiv la profesin musical dejndose influenciar por Andrs
Segovia, despus de asistir a algunos de sus conciertos. Hacia 1933 fijo su residencia en Londres,
donde estudi el instrumento con Tschesnakow. Poco despus ofreca frecuentes recitales en la
BBC.

SANSEVERINO Benedetto
Siglo XVII

Guitarrista italiano, milans, del que ha llegado a nosotros su obra "Il primo libro d'intavolatura per
la Chitarra alla Spagnuola de Passacalli, Ciaccone, Saravande..." op. 3 (Milano, 1622).

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SAN-SIAN (SAN-HYEN, HYEN-TSE)

SAN-SIAN (SAN-HYEN, HYEN-TSE)

Instrumento de la familia del "lad" muy extendido en China, tanto por el pueblo cuanto en los
conjuntos de palacio. "San" quiere decir "tres"; y "sian", "cuerda". Comparemos este tipo de
denominacin con el de "sitar" y otros instrumentos asiticos en los cuales el nombre hace clara
referencia al nmero de cuerdas utilizadas. E1 "sian-sian" o "san-hyen" ya se cultivaba en el
norte del pas durante la dinasta Tsin, eso es desde 246-207 antes de la Era Cristiana. La caja es de
forma rectangular con los ngulos redondeados, va cubierta con una piel de serpiente y el fondo de
madera suele estar teido de rojo. E1 mstil carece de trastes o marcas, y la cabeza es frecuente que
est doblada hacia atrs, presentando las tres clavijas correspondientes. Desde all parten las cuerdas
hasta el extremo de la caja armnica, pasando sobre un puente movil. Algunos ejemplares disponen
de nueve trastes. La afinacin varia segn el gusto de los ejecutantes y obras que se interpretan,
pudiendo ser: LA-MI (quinta) -LA (octava). En la actualidad encontramos dos variantes de este
instrumento: el "tchu-sian", 0 ''dag-san-sian'', de mayor tamao y afinado LA
2
-RE
2
-LA
3
, o bien
RE
1
- LA
2
-RE
2
, que se acostumbra a utilizar acompaando a los relatos (junto con el tambor
"dag") en las regiones del norte de China, y el "tsiu-sian", de tamao ms pequeo y afinado de
igual modo, que se emplea para acompaar narraciones, turnndose en la accin la declamacin, el
canto y el acompaamiento instrumental. Recordemos tambin que el "san-sian" chino fue
exportado a Corea, adoptando el nombre de "hyen-cha".
(A.U. Mallo)

- 2370 -

SANTA CRUZ Antonio de

SANTA CRUZ Antonio de
Siglo XVII

En la Biblioteca Nacional de Madrid se conserva un manuscrito de este autor, titulado:
"Msica de Vihuela. Libro donde se vern Pazacalles de los ocho tonos i de los trasportados, I
asmesmo Fantazas de compasillo proporzioncilla proporcin maior, I comps maior, i as mesmo
diferentes obras para Bigela hordinaria que las escriba i asa d(o)n Antonio de Santa Cruz. Para
D. Juan de Miranda."
Se trata de un cuarderno sin fechar, de treintiocho pginas, con casi una treintena de obritas. El
autor dice "Bigela hordinaria", que es as como llamaban a la Guitarra; Migel de Fuenllana ya
citaba la "Vihuela de quatro ordenes, que dizen guitarra..." en su Prlogo al lector (Libro de
Msica...Sevilla,1554)
El libro de Santa Cruz, contiene una breve introducin y unos "Abisos para taer con limpieza.."
(Notemos que este autor, a guisa de corta introduccin a su Tablatura, repite (sin citar la fuente) un
pasaje de la instruccin de Fuenllana: el principio del prrafo " Del taer con limpieza"
Despus de estas advertencias presenta un ALFABETO: Sistema en el que las letras representaban
determinados acordes; esta invencin se debe al guitarrista espaol Juan Carles Amat,
procedimiento que teoriz en su obra Guitarra Espaola y Vandola... Barcelona,1856 (Vase,
ALFABETO ITALIANO)
El presente libro de Santa Cruz, conserva piezas en tablatura para guitarra de cinco rdenes.Entre
estas composiciones encontramos: Jcaras, Canarios, Gallardas, Pavanas, Marizpalos,
Espaoletas, Pasacalles y Fantasas.
De A. de Santa Cruz publicaron las ediciones Transatlantiques en 1979, unas Jcaras transcritas
para guitarra por Xavier Hinojosa.

- 2371 -

SANTA CRUZ Octavio

SANTA CRUZ Octavio
n. 1943 en Lima, Per

Guitarrista y diseador grfico peruano, que estudi la
guitarra clsica con el maestro Juan Brito en la Escuela
Nacional de Msica de Lima. Artista de polifacticas
virtudes, por herencia de familia, y profesional de alto
rango como grafista, tambin ha ofrecido recitales de
guitarra en la capital y el interior de su pas. Su
inquietud artstica lo ha llevado asimismo a publicar la
obra "Aires Costeos" (1983), rara y preciosa antologa
de msica tradicional peruana de influencia negra, en
la que recopila y arregla para guitarra una serie de
danzas y canciones antiguas pertenecientes al citado
grupo tnico.

SANTA MARA Toms de
n. entre 1510 y 1520 en Madrid - m. 1570 en Valladolid

Entre los tratados de vihuela aparecidos en el siglo XVI, el de este msico y terico espaol no est
destinado exclusivamente al referido instrumento sino tambin a los de tecla y otros, como
asimismo lo hicieran Venegas y Hernando
Cabezn en el de su progenitor. El ttulo lo
indica: "Libro llamado Arte de taer
Fantasa, assi para Tecla como para
Vihuela, y todo instrumento en que se
pudiera taer a tres y a cuatro vozes y a
ms" (Valladolid, 1565). En l, por
consiguiente, ya no encontramos cuerdas y
trastes sobre los que hay que poner los dedos,
sino un sistema de msica distinto y menos
vihuelista, en el que en las lineas se
representan las distintas voces para las que
est escrita la polifona, con cifras colocadas
en ellas que indican el sonido que se desea
obtener, partiendo de una cifra principal. La
primera parte trata de la teora y la prctica
musical, su notacin, los elementos del canto
llano y del canto figurado, prctica de los
modos gregorianos, manera de colocar bien
las manos sobre el teclado, etc., y en la
segunda estudia la composicin, disonancias
y consonancias, glosas o variaciones,
artificios del contrapunto y otras materias,
todas siempre expuestas con amplitud de
detalles, atinadas frmulas y consejos para el
buen uso de ellas. Su autor, fraile
dominicano y organista del Monasterio de
San Pablo, en Valladolid, sostuvo estrecho
contacto con los msicos y tericos de su tiempo, entre otros con Bermudo, al que dedic el libro.
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SANTANA Carlos

SANTANA Carlos
n. 1947 en Jalisco, Mxico

Guitarrista y cantautor de origen mexicano, una de las grandes figuras de la msica "rock",
exponente de un "rock" vital, muy adentrado en las races afrolatinas y sustentado principalmente
en la magia de la guitarra y en una percusin fuerte. En 1962 emigra con su familia a San Francisco.
En 1967 crea "The Santana Blues Band", sexteto, que desde un principio causa impacto y se
consagra en el Festival de Woodstock de 1969. Uno de sus grandes xitos de entonces sera el tema
"Soul Sacrifice", que rapidamente pasara al repertorio de numerosos conjuntos. Le seguirn ms
tarde otros xitos an ms significativos: "Samba Pa Ti", "Batuka", "Evil Ways", etc. Sus
inquietudes msticas lo llevan a afiliarse a una secta orientalista en 1972. A partir de 1973 trabaja
ocasionalmente con algunas figuras del jazz, tales como el vanguardista John McLaughlin, Flora
Purim, Leon Thomas, Alice Coltrane, etc. Con el primero produce la grabacin titulada "Love,
devotion and Surrender", que mezcla la raga hind y los ritmos del Caribe. Aunque Santana busca
siempre nuevas orientaciones y a veces navega por derroteros imprevisibles, su guitarra nunca se
aparta por completo del elemento latino al que retorna una y otra vez. Poseedor de una discografa
bastante amplia, su primer disco con solos de guitarra no aparece sin embargo hasta 1979.

- 2373 -

SANTA ROSA de LIMA

SANTA ROSA de LIMA

En la capital de los virreyes de la Amrica Hispana, Lima, naci una nia que bautizaron con el
nombre de Isabel Flores. Tan fausto suceso acaeci el 20 de Abril del ao 1586. Revelaciones
divinas posteriores trocaron el nombre de esta criatura por el de Rosa. Conocida es, principalmente
en Sud Amrica, la vida de esta santa, que, por el mismo hecho de serlo, como santa se mostr.
Santa Rosa de Lima nos recuerda a San Francisco, que hablaba a los pajaros: ella se complaca "en
cantarles, acompaada por la guitarra", (R. Azcunaga):

"Pajarito, dulce amor,
alabemos al Seor;
T alaba a tu Creador,
yo alabo al Salvador.

La voz era dulcsima. Acompabase de una vihuela". Hctor Pedro Blmberq, en su libro
"Mujeres de la Historia Americana", Buenos Aires. A mediados del siglo XVIII, el editor Bonasse
Lebel, de Pars, public una estampa con fecha 1762, en la que se ve a nuestra santa sentada en el
ngulo de un jardn: tiene en sus manos una guitarra, en la que figura estar tocando. La publicacin
de este cuadro (ver "Aconcagua", revista. Bs. As., Abril 1930), y la actitud dicha, nos sugieren la
fama que alcanz. No creemos que la santa guitarrista sea una burda invencin de la poca del
editor Bonasse Lebel. Si Santa Cecilia es patrona de la msica, Santa Rosa de Lima debe ser
patrona de la guitarra; as tenemos que reconocerlo. Damos aqu su retrato, a travs de unos
versos de Ortega Sanz, inspirados en ella:

Era un lirio dbil su carita blanca, Curaban sus manos el mal del pecado,
mgica dulzura tena su voz. Lloraban sus ojos ajeno dolor.
Y era la pureza de su albura mstica Y con las miserias de la vida mala
un jardn de amor. ahog las dulzuras de su corazn.

Cruzaba el santuario con las manos juntas Era un lirio enfermo de pureza mstica,
como una visin, una virgencita de agraciado rostro,
con el paso de los seres tristes la monjita triste que se fue en el ritmo
enfermos de Dios. De la meloda del 30 de Agosto.

Vidas insensibles, mundos sin encantos, Enfermos de tedio, Los desencantados,
lirios que se enferman de resignacin; Los que llevan hieles sobre el corazn,
las boquitas rolas y los ojos buenos, Los msicos tristes y las novias plidas,
pedidles la esencia de su blanca flor. Pedidles la esencia de su blanca flor.

A los 32 aos despus de haber subido al cielo, el Papa Clemente IX la declar Patrona de toda la
Amrica; tres siglos despus se le aade Patrona de la Guitarra. En el da de San Bartalom, 24
de Agosto de 1617, y a los treinta y un aos de vida, falleci Santa Rosa de Lima.

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SANTES Sergio

SANTES Sergio

Naci en Valencia en 1975. A los ocho aos comenz sus
estudios musicales de la mano deEnrique Perona,
prosiguindolos con M ngeles Abad y Antonio Galindo
y finalizando la carrera en Alicante con el maestro Jos
Toms, obteniendo las mximas calificaciones. Durante su
formacin en el Conservatorio obtuvo "Menciones
Honorficas" en los Grados Medio y Superior.
Becado por la Conselleria de Cultura ampli sus estudios
en la Escola dArts Musicals "Luthier" de Barcelona
donde estudi con los profesores lex Garrob y Arnaldur
Arnarson obteniendo el Ttulo de Postgrado como
concertista de guitarra.
Ha recibido cursos de interpretacin y clases magistrales
de los maestros David Russell, Manuel Barrueco, Leo
Brouwer, Roberto Aussel y Joaqun Clerh.
Ha actuado por toda la geografa espaola dando
conciertos en salas como el Auditori Pau Casals del
Vendrell (Tarragona), Palacio de la Granja (Segovia),
Sociedad Filarmnica de Lugo, Auditorio del Conde-
Duque (Madrid), Palau de la Msica de Valencia y
participando en Festivales como el Encuentro
Internacional de Guitarra Ciudad de Torrent y el Festival Joven de Msica Clsica de Segovia.
Ha sido finalista en concursos como el "Francisco Trrega" para jvenes de Vila-real (Castelln), y
la Mostra de Msica Jove, obteniendo el 2 Premio en el Premio Valencia" de Guitarra. Aparte
de sus actuaciones como solista, ha intervenido tambin junto a la Orquesta Jove de Puol.En el ao
2002 particip en la grabacin del disco compacto Homenaje a Francisco Trrega en el que
colabor el Institut Valenci de la Msica, en conmemoracin del 150 aniversario del nacimiento
del compositor.

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SANTIAGO HERNNDEZ Luis Miguel

SANTIAGO HERNNDEZ Luis Miguel
n. 1969 en Granada.

Luthier espaol, hijo de Francisco Santiago Marn, con quien aprendi el oficio de constructor de
guitarras desde la edad de doce aos. Luis Miguel, al que apasiona el oficio artesanal, sigue hoy
trabajando en el taller de su padre y ha construido ya una serie de guitarras que obran en poder de
guitarristas consagrados.

SANTIAGO MARN Francisco
n. 1946 en Granada.

A los once aos empieza a trabajar de aprendiz de ebanista junto a su padre. A los diecinueve,
Francisco Santiago Marn empieza el oficio de constructor de guitarras con Antonio Marn
Montero, hermano de su madre, con el que trabaja durante diez aos. Luego se independiza,
adquiriendo en muy poco tiempo un buen merecido prestigio. Guitarras suyas tocan en estos
momentos guitarristas europeos, americanos y japoneses.
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SANTISTEBAN G. C.

SANTISTEBAN G. C.
Siglos XIX-XX

Profesor y compositor guitarrista, radicado en Estados
Unidos de Norte Amrica durante las ltimas dcadas
del siglo XIX. Autor de buen nmero de
composiciones originales y de adaptaciones para
guitarra sola, publicadas en su poca por la casa Oliver
Ditson y C
a
., de Boston. Revisado por G. S.
Santisteban, se publica en 1906 "Carcassi Method for
the Guitar" por la Firma Oliver Ditson Company /
Theodore Presser Company / Bryn Mawr.
Pennsylvania. U.S.A. Al final de este mtodo hay un
"Peruvian Air" para dos guitarras arreglado por
Santisteban; resulta ser esta pieza, la que se conocer
posteriormente bajo el ttulo "Feste Lariane", la cual
se atribuir a Mozzani en 1906. Este "Peruvian Air" ya
fue publicado bajo un arreglo de Lus T. Romero, en
las Ediciones Oliver Ditson Company, el ao 1889. La
partitura original de esta pieza se encuentra archivada
en la coleccin privada de Matanya Ophee.
En el prlogo de su "Mtodo de Carcassi" da
Santisteban las siguientes indicaciones: "Al revisar la
bien conocida obra del maestro Carcassi, he obedecido
a la necesidad imperiosa que demandaba un mtodo
moderno, que elevar la guitarra, en la capacidad que se merece, a los notables adelantos del arte de
la msica. Las adiciones, supresiones, alteraciones en el dedeo, y desviaciones en el rden general
de los ejercicios son todos cambios, que han sido dictados por mi experiencia de muchos aos,
como maestro y como guitarrista. Durante el curso de los ejercicios, he hecho numerosas
anotaciones, que unidas a los grabados que acompaan al texto, tendern a simplificar el manejo de
la obra y a hacer su comprensin de suma facilidad. Creo firmemente que la presente edicin,
revisada con todo el esmero posible, ser bien acogida por mis colegas, y tambin por los
aficionados, quienes encontrarn valiosa instruccin, a la vez que amenidad, en los ejercicios que
contiene".
En su "Mtodo de Carcassi", Santisteban aconsejaba apoyar el dedo meique sobre la tapa
armnica, como se puede ver en la foto que sigue.

Ilustracin N1 del citado mtodo.

Composiciones y arreglos de Santisteban que figuran en su "Mtodo de Carcassi":
Moderato / Maestoso / Capriccio / Adagio cantbile / Moderato / Movimiento de Mazurka.
Arreglos: El Jaleo de Jrez / Di provenza il mar (Aire de la Traviata), 2 guit. / Peruvian Air, 2 guit.
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SANTORSOLA Guido

SANTORSOLA Guido
n. 1904 en Canossa, Italia - m.1994

Compositor y director de orquesta uruguayo, de origen italiano, autor de una produccin amplia
para guitarra, sobria y de bella elaboracin esttica. Viaj de nio a Brasil, donde realiz sus
estudios musicales en el Conservatorio de San Pablo. Durante muchos aos actu como solista de
violn y perteneci al "Cuarteto Poulista", primero, y despus al "Cuarteto Kleiber", aqu ejecutando
la viola. Desde 1936 es ciudadano uruguayo. Ha sido profesor de armona y esttica musical en el
Instituto de Estudios Superiores de Montevideo. En 1942 escribi su primera obra para guitarra,
"Concertino" para guitarra y orquesta, que obtuvo el primer premio del concurso de composicin
organizado por el SODRE de la capital uruguaya y que a su vez fue el primer gran portal que se le
abri ante la carrera compositiva. "El lenguaje que Santorsola adopta desde los aos sesenta - ha
escrito Angelo Gilardino,- es una rica y audaz combinacin entre la serialidad de la escuela vienesa
y las formas derivadas de la tradicin: desde el Barroco italiano al Romanticismo alemn; adems,
el compositor ha desarrollado una audicin interior propia de las msicas populares rioplatenses,
definiendo una imagen dramaticamente estilisada. En esta compleja smosis de elementos,
Santorsola ha operado desde lo alto de una superior conciencia estilstica, unificando todas las
afluencias de un mundo personalsimo e inmediatamente reconocible."

Obras para guitarra de Guido Santorsola:

Guitarra/s :
Preludio, 1944/4 min.
Estreno: Abel Carlevaro, 1945
Sonata en dos movimientos, 1944
Estreno: Luise Walker, 1950
Suite all'antica, 1945/18 min. Ricordi Bras.
Estreno: Isaias Savio
Preludio N 2, 1959/5 min. Ricordi Bras.
Estreno: ?
Cinco Preludios, 1959/20 min. Brben
Estreno: ?
Valsa Choro, 1960/5 min. Irmos Vitale
Estreno: Carlos Barbosa Lima, 1962
Sonata a do N 1, 1962/9 min. Southern Music Publ.
Estreno: Sergio y Eduardo Abreu, 1965
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SANTORSOLA Guido

Trptico (Tres invenciones),1965/8 min. Brben
Estreno: Sergio y Eduardo Abreu, 1972
Tres Aires de Corte, 1968/12 min. Columbia Music
Estreno: Regina Carrizo
Sonata N 1, 1969/12 min. Brben
Estreno: Alice Artzt, 1974
Sonata a do N 2, 1969/12 min. Brben
Estreno: ?
Cuatro Tientos, 1970/20 min. Brben
Estreno: Angelo Gilardino, 1976
Sonata N 2 (Hispnica), 1971/16 min. Brben
Estreno: Carlos Barbosa Lima, 1977
Siete estudios preparatorios para la ambientacin armnica
de los acordes alterados, 1973/8 min. Brben
Ocho pequeos estudios, 1973/13 min.
Estreno: ?
Seis Bagatelas, 1975/9 min. Ricordi Bras.
Estreno: Regina Cartiso, 1979
Sonata N 3, 1975/18 min. Zanibon
Estreno: Eduardo Frasson
Sonata N 4, 1977/12 min. Brben
Estreno : Alvaro Pierri, 1979
Dos momentos anmicos, 1979/8 min.
Estreno: Joseph Breznikar, 1979
Dos fisonomas sonoras, 1979/10 min.
Dedicadas a Andrs Segovia
Espejismo, 1980/5 min.
Dedicado a Eduardo Baranzano
Diptico, 1980
Dedicado a Eduardo Fernndez
Concertino a la manera clsica,1980/8 min.
para tres guitarras
Dos momentos musicales, 1981/16 min.
Dedicados a An y Eli Kassner
Sonata N 5 (Brasiliera), 1981 13 min. Transberg
Dedicada a David Russell Ltd.
Sonata a do N 6, 1981/14 min.
para mandolina y guitarra
Dedicada al Do Mair-Davis
Cuatro pequeas piezas, 1981/7 min.
Dedicadas a Sophokles Papas

Msica de cmara :
Concertino N 2,1943/8 min.
para tres guitarras y clave o piano
Cuarteto N 2, 1961/18 min. Southern Music Publ.
para flauta, viola, cello y guitarra
Tro, 1964/15 min.
para flauta o violn, clarinete y guitarra
Dptico, 1970/8 min. Novas Metas
para viola o violn y guitarra
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SANTORSOLA Guido

Sonata N 3, 1971/10 min.
para guitarra y piano
Sonata a duo N 4, 1975/11 min.
para flauta y guitarra
Sonata a duo N5, 1976/10 min.
para tres flautas y guitarra Novas Metas
Cuatro piezas latinoamericanas,1971/20 min.
para una o cuatro guitarras Brben
Concerto a cinque, 1978/18 min. Southern Music Publ.
para guitarra y cuarteto de cuerdas
Cinco canciones, 1981/16 min. Brben
para voz y guitarra

Guitarra y orquesta :
Concertino, 1942/16 min. Southern Music Publ.
para guitarra y orquesta
Grabado en disco por Luise Walker
Concierto, 1966/18 min.
para dos guitarras y orquesta
Grabado en disco por S. y E. Abreu
Concierto, 1972/16 min.
para cuatro guitarras y orquesta
Estreno: Cuarteto Martnez Zrate
Doble Concierto, 1973/19 min.
para guitarra, clave y orquesta de cmara
Estreno: Mario Sicca y Rita Maria Fleres
Concierto N 2, 1977/24 min.
para guitarra y orquesta
Dedicado a Carlos Barbosa Lima
Concierto N 3, 1983/22 min.
guitarra y orquesta de cmara
Comisionado por "Guitar Society of Toronto"

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SANTOS Antonio

SANTOS Antonio
Siglo XIX

Guitarrero portugus, que estuvo radicado en Coimbra a fines del siglo pasado. Fue artista de alto
mrito, gusto exquisito y talento, probablemente el ms importante de su poca en el pas. Sus hijos
siguieron sus huellas.

SANTOS Arturo
n.1889 en Uruguay - m. 1920 en Buenos Aires

Guitarrista payador, cultor del gnero folklrico rioplatense. Poeta inspirado, de fcil
improvisacin, desde muy joven adquiri merecida fama por sus cualidades. Bohemio y
trashumante, pocas veces tuvo punto de residencia; pero, en sus andanzas, no faltaba jams la
guitarra en su correspondiente estuche. En sus viajes mandaba su equipaje por encomienda; no as
su instrumento, que le era inseparable. "Como a todo rioplatense de ambas riberas, le atrajo la
potente seduccin de la gran urbe, Buenos Aires, y en ella pas sus ltimos aos admirado entre sus
colegas. Muerto Santos, en su homenaje y como recuerdo sentido, sus compaeros le erigieron un
elegante mausoleo de mrmol riquisimo: figura una mujer, artisticamente esculpida y, a sus pies,
una guitarra. Este mausoleo se levanta en la "Chacarita" (Cementerio del Oeste), de la ciudad de
Buenos Aires."

SANTOS Flix de
n.1874 en Matapozuelos/Valladolid - m. 1939 en Barcelona

Mandolinista, violinista y compositor espaol. Ciego desde su niez, ingres en la Escuela
Municipal de Ciegos de Barcelona, donde adquiri los conocimientos elementales de la msica.
Luego recibi clases de violn de Pablo Sarasate y de armona de Felipe Pedrell. Siendo muy joven
sus preferencias se decidieron sin embargo por la mandolina, de cuyo instrumento lleg a ser un
concertista de elevado rango y gran fama en toda Espaa. En 1909, despus de una afortunada
operacin quirrgica, logr recuperar la visin, iniciando en ese momento una intensa actividad
artstica en Barcelona. Siete aos ms tarde cre la Asociacin Filarmnica de Mandolinistas, de la
que fue director, sindolo tambin de la Escuela Musical de Ciegos de la Casa Provincial de
Caridad de Barcelona, as como profesor de instrumentos de pa del Conservatorio del Liceo y de
instrumentos de arco del Centro Artstico Musical. Escribi varias obras de carcter didctico:
"Escuela moderna de la mandolina italiana", que consta de un "Mtodo elemental y progresivo" (3
vols.); "Pequea gimnasia del mandolinista" (2 vols.); "Gran gimnasia del mandolinista" (2 vols.);
"Estudios meldicos"; "Escuela moderna de la mandolina espaola o bandurria"; "Escuela del
trmolo"; "Escuela del mecanismo" (3 vols.); "Escuela de alzapa" (2 vols.); "Estudios artsticos"; y
"Estudios brillantes". Asimismo compuso una serie de obras para mandolina y piano.

SANTOS Enrique
n. 1930

Compositor mexicano, que ha escrito obras para piano, violn, oboe, cuartetos y msica para
instrumentos de aliento. En su produccin musical tambin se cuenta un "Concierto para guitarra y
orquesta de alientos", estrenado por Miguel Alcazar, as como otras composiciones para el mismo
instrumento.

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SANTOS Guitarras

SANTOS Guitarras
Ver BAYN Santos.

SANTOS Joaqun F. dos
Siglo XX

Guitarrista brasileo, ms conocido por el pseudnimo de "Quincas Laranjeiras", maestro en
realidad de casi todos los guitarristas formados en su pas en las primeras dcadas del presente
siglo. Autor de dos "mtodos", que se hicieron durante mucho tiempo impresidibles para todo el
que quera iniciarse en el estudio de la guitarra, su labor didctica fue de gran intensidad y tuvo
repercucin en todo el extenso Brasil. Se distingui asimismo "Quincas Laranjeiras" como notable
concertista y compositor.

SANTOS Jorge
n. 1949 en Avellaneda/Buenos Aires

Realiz los estudios de guitarra con Clara S.
Ramallal y ms tarde con Maria H. Antola de
Gmez Crespo, en la Escuela de Bellas Artes de
La Plata, siguiendo otras disciplinas musicales
(armona, contrapunto, msica de cmara, historia
de la msica, etc.) con los maestros Waldo
Schiamarella, Ljerko Spiller y Alicia Terzian, entre
otros. Posteriormente perfeccion sus
conocimientos del instrumento recibiendo las
enseanzas de Hayde Gerardi, Abel Carlevaro,
con ste en diversos cursos impartidos en la
Argentina, Uruguay y Brasil, y Narciso Yepes.
Desde 1967 ha ganado varias selecciones de
jvenes valores y participado en distintos
concursos, en los que ha conseguido destacadas
clasificaciones y primeros premios. Jorge Santos
viene desarrollando su actividad concertstica
principalmente en auditorios de su pas,
recorriendo las ciudades ms importantes. A la par
ejerce como profesor del instrumento en la Escuela
Municipal de Msica de Avellaneda y atiende clases privadas.

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SANTOS Turibio

SANTOS Turibio
n. 1943 en So Luis/Maranho, Brasil

A los diez aos comienza el estudio de la guitarra con Antonio Rebello, y en 1957 por consejo del
propio Rebello continua su formacin con Oscar Cceres en Rio de Janeiro. En 1962 aparece por
primera vez en la citada capital, y al ao siguiente es invitado por la "Casa-Museu Hitor Villa-
Lobos" para ofrecer las primeras audiciones pblicas de los "Doce Estudios" y el "Sextuor Mstico"
de Villa-LoLos. En 1964 forma un do con Oscar Cceres y juntos recorren Brasil y el Uruguay. En
1965 Turibio Santos llega a Europa, gana el Primer Premio en el Concurso Internacional de
Guitarra de la ORTF (Pars) y sigue los cursos de Andrs Segovia en Santiago de Compostela y de
Julian Bream en Inglaterra. Se instala en Pars, donde adems de seguir una intensa actividad
concertstica por gran parte de Europa es profesor del instrumento en dos Conservatorios
Municipales de la capital. En 1974 participa (junto con personalidades como Yehudi Menubin y
Mstislav Rostropovich) en el concierto de apertura de la creacin del "International Funds for
Musical Collaboration" organizado por la UNESCO. Luego traslada su residencia a los Estados
Unidos, recorrindolos en giras de recitales, as como el Canad. Ms tarde vuelve a su pas natal;
all es nombrado director de la "Sala Cecilia Meireles", y dirige asimismo en la editorial Ricordi
Brasileira la coleccin de obras dedicadas a la guitarra que lleva su nombre: "Turibio Santos,
Arquivos Musicais", caracterizada por la presentacin de valores brasileiros en transcripciones con
digitaciones del propio Santos. Ha grabado un elevado nmero de discos con "Musidisc" y sobre
todo con "Erato".
(A.U. Mallo)

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SANTOS SEBASTIN Flix de

SANTOS SEBASTIN Flix de
n. 1874 en Matapozuelos (Valladolid) - m. 1946 en Barcelona

De familia humilde de agricultores y casi ciego de nacimiento, desde muy nio empieza a sentirse
atrado por la msica y especialmente por la bandurria, instrumento en el que hace rpidos y
grandes progresos ya que a los siete aos forma parte, como concertino, de una orquestina de
bandurrias, flautas, violines y guitarras pasando al poco tiempo a dirigirla por decisin unnime de
sus componentes, debido a los xitos que obtena el grupo con la aportacin de alguna obrita
original de su autodidacta primer bandurria. Su dedicacin a la orquesta no le impide empezar a
estudiar sin maestro la guitarra, el violn y el
acorden. En 1986 la familia se afinca en
Barcelona. El joven Flix ingresa en la
Escuela Municipal de Ciegos donde estudia
solfeo con Pedro Llorente y ms tarde se
matricula de violn y de piano que lo estudia
con Eusebio Ferrn. En poco tiempo y por
unanimidad del tribunal que le examina, pasa
a formar parte de la orquesta de la Escuela
como primer violn. Flix de Santos estudi
armona con Felipe Pedrell y parece ser que
recibi lecciones de violn de Sarasate.
Tambin estudia instrumentacin y clarinete
con el profesor de instrumentos de viento Juan
Costa. Durante unos aos se dedica por entero
al violn, ofreciendo conciertos con gran xito
y en los que coincide alguna vez con Pablo
Casals. En 1899 conoce al mandolinista
Baldomero Cateura que, tras quedarse
impresionado por las cualidades tanto tcnicas
como artsticas de de Santos, le regala su
mandolina espaola con trpode, en la que
habia tocado, y le pide que se dedique a este
bello, y poco apreciado por desconocimiento,
instrumento. Como contemporneo de Trrega
fue conocido y admirado por el insigue guitarrista. De su obra para bandurria y mandolina
destacamos aqu las siguientes: Escuela Moderna de la Mandolina Espaola o Bandurria.- (Mtodo
elemental, Escuela del trmolo, Escuela del mecanismo, Escuela de alzapa, Doce estudios
artsticos y Estudios brillantes.) Escuela Moderna de la Mandolina Italiana. - (Mtodo elemental y
progresivo, Pequea gimnasia del mandolinista, Gran gimnasia del mandolinista, Treinta estudios
meldicos, Tcnica de alzapa y Estudios caractersticos.) Queremos mencionar tambin las
siguientes obras de concierto: "Fantasa original", "Movimiento perptuo", "Duetto imitando dos
mandolinas", "La mariposa", "Magdalena" y "Serenata ". En general, Flix de Santos trata la
bandurria aprovechando sus cualidades de instrumento polifnico, dotando as a su obra de una gran
originalidad a la vez que una dificultad poco superable si no se posee una preparacin previa como
corresponde a todo instrumento musical. En casi toda la obra didctica de Flix de Santos, bien
despus de un prlogo o como pi de foto, podemos leer: Compositor, Concertista de Mandolina
Espaola y de Violn. Maestro de instrumentos de pa del Real Conservatorio del Liceo Barcelons.
Director y Profesor de Composicin e instrumentos de arco de la Academia del Centro Artistico
Musical.-Director tcnico y profesor de solfeo, Teora Musical, Armona, Composicin,
Instrumentacin, Conjunto vocal instrumental, Instrumentos de cuerda, metal y madera de la
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SANTUR

Escuela de ciegos de la Casa Provincial de Caridad. Profesor de Guitarra de la Academia del Centro
Artstico Musical.
(Jos Mara Lpez)

SANTUR

Instrumento muy antiguo, una especie de salterio de procedencia hebrea. Fue en otro tiempo muy
usado en Europa, hasta quedar ms tarde recluido en Bohemia, Hungra y sobre todo en Rumana.
Existen diversos tipos de "santur" que son esencialmente muy diferentes, segn la forma, la
disposicin de sus cuerdas, etc. Todava hoy se tae en Israel y ms an en Irn. El guitarrista
Joseph Urshalmi, por ejemplo, toc "santur" iran antes de decidirse por la guitarra.

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SANZ Gaspar

SANZ Gaspar
n. 1640 en Calanda/Aragn - m. hacia 1710 en Madrid

Casi nada sabemos de su vida: se llam en realidad Francisco Bartolom Sanz Celma, siendo
bautizado en la iglesia parroquial de su villa natal el 4 de abrl de 1640. Su fecha de muerte en
Madrid, hacia 1710, es supuesta. Los datos aportados por Flix Latassa en su trabajo "Biblioteca
nueva de los escritores aragoneses que florecieron desde el ao 1689 hasta el de 1753" (Pamplona,
1800); y que posteriormente han copiado otros tratadistas (Mitjana, Subir, etc.), son, adems, de
muy dudosa autenticidad.
El propio Sanz se nos presenta como Licenciado, como Presbtero, como Bachiller en Teologa por
Salamanca; no obstante, un rastreo minucioso en los archivos de la Universidad salmantina no ha
podido ratificar este ltimo dato.
Fue un hombre culto y erudito, pus conservamos de l la traduccin al castellano de "El Hombre
de Letras" del italiano Danial Bartoli S.I. (1681); un libro propio de carcter religioso, "Ecos
sagrados..." (1681); poemas en latn, anagramas, enigmas, epigramas, etc.
Practic asimismo el oficio de grabador, pues algunas planchas de su obra para guitarra llevan su
firma.
"Marizpalos" G. Sanz (Instruccin) Zaragoza, 1697
Conoci la obra de Foscarini, Granata, Pellegrini, Corbetta y de otros, y viaj a Italia, a Roma y
Npoles (aqu fue organista de la Capilla Real), donde tuvo ocasin de estudiar la guitarra (o de
perfeccionarse en ella) con Lelio Colista.
Vuelve a Espaa y, al parecer, reside unas veces en Zaragoza y otras en Madrid, sin que en concreto
sepamos nada de esta poca de su vida. El hecho de haber dedicado su obra a Don Juan de Austria
ha motivado la sospecha de que hubiese estado al servicio de este prncipe, incluso se ha sostenido
que fue su profesor de guitarra en la corte, sin que exista ninguna prueba que lo confirme.
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SANZ Gaspar

"Laberinto" G. Sanz (Zaragoza, 1697)
Su obra, que fue la ms importante aportacin sobre tcnica guitarrstica de su tiempo, y que a la
par gener la creacin de otros trabajos similares, lleva por ttulo:
"Instruccin / de Msica sobre la / Guitarra Espaola, / y Mtodo de svs primeros rvdimentos, /
hasta taerla con destreza. /Con dos Laberintos ingeniosos, variedad de / Sones, y Danas de
Rasgueado, y Punteado, al estilo Espaol, / Italiano, Francs, e Ingls. / Con vn breve tratado para
acompaar con perfeccin, / sobre la parte muy esencial para la Guitarra, Arpa, y rgano,
resumido / en doze reglas, y exemplos los ms principales de Con- / trapunto, y Composicin. /
Compvesto por el Licenciado Gaspar Sanz; aragons, natvral de / la Villa de Calanda, Bachiller en
Teologa por la Insigne Vniversidad de Salamanca..."
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SANZ Gaspar

Impreso por los herederos de Diego Dorner, en Zaragoza, consta de tres libros: el primero aparece
editado en 1674, reeditndose en 1675; el segundo, junto con el primero, en 1675; el tercero este
mismo ao, editndose ya los tres juntos. Hay dos ediciones ms del "Tercer Libro" aislado, y otras
dos de los tres juntos en el ao 1697, encontrndose hoy
ejemplares de las distintas ediciones en la Biblioteca Nacional de Madrid, Biblioteca del
Conservatorio de Pars, del Real Conservatorio de Bruselas, del Ayuntamiento de Calanda
(Aragn), en el Museo Histrico de la Msica D.W. Scheurleer de La Haya, etc.

Las piezas incluidas en tablatura para guitarra de cinco rdenes en la obra de Sanz, son sobre todo
danzas cortesanas de la poca (espaolas y extranjeras) y tambin populares, tales como
"espaoletas", "pasacalles", "jcaras", "villanos", "gallardas", "paradetas", "folas", "rugeros",
"marionas", "zarabandas", "marizpalos", "matachines", "danzas de las hachas", canarios", etc.,
implicando algunas de ellas una busqueda sonora de tipo descriptivo en imitacin de trompetas,
caballeras, "batallas", "torneos", etc. Algunas de estas piezas fueron tomadas por Joaqun Rodrigo,
con las que elabor su concierto para guitarra y orquesta "Fantasa para un Gentilhombre", dedicado
a Andrs Segovia.

La obra de Sanz ha sido editada facsimilarmente por Minkoff Reprint (1976) y por la Institucin
"Fernando el Catlico" de Zaragoza (1966 y dos reimpresiones posteriores), utilizndose en ambos
casos la edicin conjunta de los "tres libros" de 1697. En la de Zaragoza, figura adems un
exhaustivo estudio sobre la vida y la obra de Sanz, firmado por Luis Garca Abrines. Ernesto Bitetti
grab para el sello "Hispavox" la obra completa de Sanz en tres discos, mereciendo esta el Premio
Nacional 1954 del Ministerio de Cultura del Estado.
( A. U. Mallo)
"Puntos perfectos" G. Sanz (Zaragoza 1679)
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SANZ BELTRN Flix

SANZ BELTRN Flix
n.1961 en Cuenca

Realiza sus estudios musicales y de guitarra en los Conservatorios de Madrid, Zaragoza y Cuenca,
guiado aqu por Ismael Barambio, hasta terminar la carrera con las ms altas calificaciones. Durante
los cursos 1981-82 fue profesor de guitarra en el Instituto Musical de Villarrobledo (Albacete). En
1982 emprende una gira de conciertos colaborando con la obra cultural de la Diputacin de Cuenca;
posteriormente realiza otra en colaboracin con la Junta de Comunidades de Castilla-La Mancha. Se
ha perfeccionado en guitarra recibiendo las enseanzas de Jorge Fresno y tomando parte en cursos
de msica antigua. Actualmente ejerce como profesor de guitarra en el Conservatorio Profesional de
Msica de Albacete.

SANZ MARTNEZ Mara Luisa
n. 1948 en Madrid

Comenz sus estudios musicales en Valladolid y los continu posteriormente en el Real
Conservatorio de Madrid, donde curs armona, contrapunto y msica de cmara, al mismo tiempo
que realizaba la carrera de guitarra. En Pars y Londres estudi asimismo msica antigua,
frecuentando paralelamente cursos de perfeccionamiento guitarrstico impartidos por diferentes
maestros. Actualmente ejerce como profesora de guitarra en el Real Conservatorio de Madrid y en
el terreno concertstico colabora como laudista con el grupo "Pro Msica Antigua" de la citada
capital.

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SANZ RIBERA Fernando

n. 1930 en Baeres/Alicante

Guitarrista, vihuelista y compositor espaol. Se
inicia en la guitarra con Miguel Gimeno y
Antonio Company, este ltimo profesor del
Conservatorio de Mlaga; prosigue estudios
oficiales de guitarra, solfeo y armona en el
Conservatorio de Valencia, en el que recibe las
enseanzas de Jos Maria Gomar y Jos Maria
Cervera. Durante dos aos se perfecciona con
Jos Luis Gonzlez en Alcoy. En 1963
comienza la actividad concertstica, que con el
transcurso del tiempo se extiende por toda
Espaa y algunas localidades de Francia y
Portugal; se le debe el haber dado a conocer la
obra guitarrstica de los compositores
valencianos Miguel Asins Arb, Antonio
Chover y Jos Maria Gomar. Su inters por la
msica antigua y en especial la de Luis Miln,
lo induce, aos ms tarde (1980), a estudiar la
vihuela con los maestros Luis Lpez, Jorge
Fresno, Eugne Ferr y Hopkinson Smith. Con
vihuela, as como con guitarra, tambin ha
grabado para diversas emisoras de radio y para televisin. Ha ejercido como profesor del
Conservatorio de Carcagente y del Centro de Estudios Musicales de Benifayo, siendo actualmente
adems profesor y director del Centro Musical "Luis Miln" de Xtiva.
El acreditado crtico musical Chavarri deca de Fernando:"Fernando Sanz es un caso de
extraordinaria vocacin por la guitarra, cuyas sonoridades riman perfectamente con su exquisita
sensibilidad y gusto refinado".
Adems de la msica tambin se dedica a la pintura; el peridico valenciano "El Levante" (11-10-
81) deca de l: Sanz Ribera, el guitarrista pintor." La sala Hoyo nos ofrece estos das una
exposicin de pinturas del excelente concertista de guitarra y vihuela, compositor y profesor
Fernando Sanz Ribera. Esta decisin en su nueva faceta artstica, pasando de la armona musical a
la pictrica, es un empujn programado por pintores y crticos, que han visto verdaderamente
personalidad polifactica, que se inriquece con el color de la pintura, en la que da juego a la
fantasa. Por eso en el catlogo de las obras presentadas, las 16 primeras son fantasas sobre poesa
de Antonio Machado. El nmero de las obras presentadas es de 40 y en ellas todo tiene un valor de
creacin".
Tambin la "Gran Enciclopedia de la Regin Valenciana", presente datos biogrficos de Fernando
Sanz.

Obras para guitarra:
En Numancia viento y nieve ( Homenaje a J.A. Gaya Nuo)
Atardecer
Tres piezas sobre A. Machado y Soria:
I Alamos del Duero
II- Seguiriya (desde el 4to tono)
III- San Juan del Duero ( Nocturno)
Cancin navidea
- 2390 -


Cancin de otoo
Despedida (mejicana)
Dos canciones sobre poemas de V. Andrs Estells:
I- Saba que...
II- La mort
Dos canciones sobre poemas de Antonio Machado:
I- Ya habr cigeas al sol
II- Es la parda encina

Para orquesta y coros:
Homenaje a Castilla La Mancha

Para banda:
Himmno al Cristo de la Columna
Cofrada de Semana Santa de Xtiva

- 2391 -

SANZANO MORENO

SANZANO MORENO
Ver MORENO Y CASTRO.

SO MARCOS Manuel
n. 1909 en Ilhavo, Portugal

A los diez aos de edad se construye su propia guitarra, manifestando de ese modo ya su pasin por
dicho instrumento. Tras realizar estudios de teologa y msica en el Seminario de Coimbra, ms
tarde emigra al Brasil y se instala en San Pablo, donde aprende a tocar la guitarra bajo la gua de
Isaias Savio. Con l funda tambin, algn tiempo despus, la "Asociacin de Guitarristas de San
Pablo". Pronto decide consagrarse a la enseanza, debido sobre todo al gran nmero de estudiantes
que ya desde un principio solicitan sus clases. En la pedagoga guitarrstica trata de resolver muchas
de las dificultades que le presenta el instrumento aplicndole la tcnica del violn, con lo que
obtiene resulta dos satisfatorios y hasta sorprendentes. Especial inters presta al desarrollo de los
arpegios, ligados, escalas, etc. La primera de sus alumnas es su propia hija Maria Livia, la cual ha
sido y es una figura sobresaliente mundial en el arte de taer la guitarra. Tambin son discpulos de
Manuel So Marcos, Sonia Lavoisier, Dagoberto Linhares, Ricardo Garca, Jos Lpez y otros.
Entre sus tratados pedaggicos figuran, "Initiation la guitare classique", "Complment a la
technique de la guitare" y "Estudos de Arpejos", los tres publicados por Editions Henn (Ginebra).
Ha compuesto "Capriccio" ( Ricordi Brasileira) y "Divertimento" (Editions Henn), realizando
adems numerosos arreglos y transcripciones para guitarra. En 1980 fund en San Pablo el grupo
"Camerata Violoistica", formado por instrumentos derivados de la guitarra (guitarras, tenores,
requintos, guitarros y guitarrillos), y que ejecutan alumnos suyos. Dicho grupo, dirigido por el
mismo Manuel So Marcos, gan en 1981 el primer premio en un certamen local.

- 2392 -

SO MARCOS Maria Livia

SO MARCOS Maria Livia
n.1942 en San Pablo, Brasil

Empieza a estudiar la guitarra, cuando tan solo tena 4 aos con su padre e Isaias Savio. A los 8
aos da su primer recital de guitarra, marcando este evento el comienzo de su carrera de concertsta.
A partir de 1950 efecta una serie de actuaciones en las salas ms importantes de su pas.
En 1962, llega a Europa, estudiando con Andrs Segovia en los cursos que ste imparta en
Santiago de Compostela, y posteriormente lo har con Emilio Pujol en Lisboa.
Por los aos 70, es contratada con el fin de dar una gira de recitales por toda Europa y Brasil. Sus
conciertos consistan en msica de cmara, guitarra y orquesta y guitarra sola.
En el ao 1983 realiz varios conciertos en Rusia: San Petersburgo, Talinn, Riga, etc., y fue tal el
xito conseguido por doquier que la Sociedad Rusa de Guitarristas la nombraron miembro de su
organizacin.
Al ao siguiente, en octubre de 1984, inaugur un "Festival Picaso" acompaada por la orquesta
sinfnica de Mlaga. En mayo de 1985 emprendi una "tourne" artstica por Alemania: Berln,
Dresde, Leipzig, Halle y Weimar.
Mara Livia ha estrenado numerosas obras de compositores modernos, parte de las cuales le han
sido dedicadas. Su discografa es amplia, figurando en ella la obra completa para guitarra de Heitor
Villa- Lobos.La crtica de su pas le concedi en 1975 el Premio al Mejor Disco de msica
brasilea; tambin ha recibido la distinguida condecoracin brasilea "Rio Branco"
Desde 1970 ejerce como profesora en le Conservatorio Superior de Msica de Ginebra (Suiza),
siendo con frecuencia invitada a tomar parte como miembro de jurado en certmenes guitarrsticos
internacionales e impartir "master classes".

- 2393 -

SARABIA Benito

SARABIA Benito
n.1874 en Tudela/Navarra - m. ? en Buenos Aires

Guitarrista y compositor espaol, ejecutante del instrumento desde muy temprana edad. Despus de
actuar en varias provincias espaolas y obtener lisonjeros xitos, se traslad a la Argentina donde
decidi radicarse. Como recitalista cultiv un arte puramente personal, improvisando sobre motivos
de estilo andaluz o argentino con grata claridad de sonido. Compuso piezas inspiradas en el folklore
argentino. Posey una vasta ilustracin que le granjearon respeto y simpata. Dejo una plyade de
discpulos, entre los cuales destacara su propia hija, Delia Sarabia, excelente guitarrista, profesora,
autora de piezas para canto y guitarra y asimismo de un "Mtodo para aprender a ritmar y
rasguear", destinado a los folkloristas argentinos.

SARACINI Celio
Siglo XVI

Msico italiano, hermano de Claudio, al que se le atribuye la "invencin" del chitarrone.
Probablemente lo fuera de un determinado modelo.

SARACINI Claudio, detto il Palusi
n. 1568 en Siena - m. ?

Compositor italiano, de origen noble, que
sostuvo estrecho contacto con C.
Monteverdi y la "Camerata fiorentina".
Viaj con frecuencia por toda la geografa
italiana y la de otros pases europeos.
Public varias colecciones de "Musiche
per cantare e sounare nel chitarrone..."
Venecia, 1614, 1610 y 1620) y "per il
liuto attorbiato". Fue ascendiente del
conde Chigi Saracini, el fundador de la
clebre "Accademia Musicale Chigiana di
Siena".

- 2394 -

SARAO Domenico

SARAO Domenico
n. 1978 en Npoles - m. 1720 en Viena

Laudista italiano, hermano mayor de Matteo y Gioacchino. Hacia 1700 fue admitido como msico
ejecutante de la capilla real de Npoles, entonces dirigida por Alessandro Scarlatti. Aos ms tarde
desempe su actividad musical en la corte de Viena, en cuya capital residi hasta su muerte.

SARAO Gioacchino
n.1688 en Npoles - m. 1755 en Viena

Tiorbista italiano. Como su hermano Domenico, fue msico de la capilla real de Npoles y despus,
a partir de 1741, de la de Viena.

SARAO Matteo
n. 1682 en Npoles - m. 1756 en Npoles

Laudista italiano, hermano de los anteriores. En 1726 sustituy a Gioacchino como ejecutante de
archilad en la capilla real de Npoles.

SARD PREZ-BUFILL Albert
n. 1943 en Barcelona

"Ha estudiado Contrapunto y Composicin con Josep Soler, estudios
que ha realizado paralelamente a los de Ingeniero Industrial. Es
licenciado en Historia del Arte por la Universidad de Barcelona.
Becado por la ciudad de Darmstadt, en 1972, asisti al Curso
Internacional de Msica Contempornea dictado por Ligeti,
Stockhausen, Kagel y Xenakis. Ha sido invitado a realizar cursos y
conferencias sobre la msica de nuestro tiempo por diversas entidades
nacionales y extranjeras, y entre 1977 i 1978 fue becado por la
Fundacin March para la creacin de un ballet para gran orquesta. Sus
obras han sido grabadas e interpretadas por diferentes orquestas y
conjuntos nacionales y extranjeros y editadas por Southern Music,
Seesaw Music Corp. de Nueva York, Simrock de Hamburgo, Catalana
d'Edicions Musicals, y Clivis-ACC de Barcelona. Ha realizado el
montaje y la composicin musical de diferentes pelculas. Su ballet
l'Ombra obtuvo el Premio Ferran Sors 1984.Le ha sido otorgado el Premio de Composicin Ciudad
de Barcelona 1986 por su obra Concert per a violoncel i orquestra. Ha recibido diversos encargos
tanto de entidades pblicas como privadas. Desde 1979 a 1935 ha sido profesor de armona
contrapunto y de Historia del Arte en los Conservatorios de Badalona y Manresa, y director de este
ltimo. Ha sido uno de los fundadores de la Associaci Catalana de Compositors y desde 1981 es
su Presidente".

Obras:
REMOR (1978), 6' Guitarra Est.: Barcelona 27/3/79 (1. Balcells) Ed.: CLIVIS Publicacions
LE SERPENT (1972), 8' Veu, Guit., Perc. Est.: Barcelona 25/10/72 (C. Brodzinski-Behrend, S.
Behrend, S. Fink) Ed.: Simrock. Versi: Veu, Guitarra, Cinta Est.: Madrid 1 7/7/83 (A. Ricci, J.
Rossinyol) Ed.: Simrock
("Llibre per a guitarra", Clivis Publicacions,1992.Barcelona)

- 2395 -

SARENKO Vasilij Stepanovich

SARENKO Vasilij Stepanovich
n. 1814 en Voronesch - m. 1881 en Orjal, Rusia

Guitarrista y compositor ruso. Segn sus bigrafos, qued hurfano siendo muy nio, por lo que fue
educado en casa de un hermano mayor, profesor del Liceo. En el ao 1833 se doctor en medicina
en Mosc y enseguida es nombrado mdico militar en Oranienbaum, de donde fue poco despus se
traslad al cuerpo de cadetes de San Petersburgo. Es entonces cuando se relaciona con Sychra, de
quien ser discpulo aventajado, y con toda la plyade de guitarristas y msicos radicados en aquella
capital: Aksenov, Stachovich, y sobre todo con Zimmermann, al que siempre estimara con
preferencia. Apasionado de su instrumento, al que sola consagrarle tres o cuatro horas diarias, se
distingui como hbil ejecutante y compositor de buen gusto. Tocaba guitarra de siete cuerdas para
la que compuso una serie de obras, parte de las cuales ha grabado recientemente en disco el dans
Leif Christensen. Son "Etude in b minor", "Theme and Variations", "Etude in C Major", "Etude in g
minor", "Fantasia on the Romance 'It wes, it wes..."', "Etude in d minor", "Ukranian Dance",
"Fantasia 'At the Seashore"', "Romance without Wods", "Fantasia", "Romance 'The Youth and the
Maiden"' y "Variations on a Ruesian Folk Song 'Oh it hurts! It hurts'!". A la muerte de Sarenko, sus
restos fueron trasladados a Mosc.

SARRABLO y CLAVERO Manuel
n. 1866 en Barbastro/Huesca (Espaa) - m. 1947 en Pars

Guitarrista y compositor espaol. En Barcelona, empieza a estudiar la carrera de comercio a la edad
de 14 aos. En cierta ocasin, siente un gran inters por la msica tras haber escuchado una
estudiantina. A los 20 aos estudia en autodidacta la guitarra y la mandolina, siendo tan rpidos sus
progresos, que al cabo de 2 aos publica una obra
pedaggica dedicada a stos dos instrumentos,
popularizndose muy pronto en Aragn. Aos ms
tarde reside en Pars, dndose a conocer en calidad
de concertista y profesor de guitarra y mandolina.
En la capital parisina, termina sus estudios de
armona y composicin, dedicando sus ratos libres
a la investigacin, notamente en el campo de la
acstica relacionada con los instrumentos que
tocaba. Los derechos de sus experiencias los cedi
a la manufactura Lamy de Pars y de Mirecourt,
que construira en adelante guitarras y mandolinas
denominadas "Sarrablo". Manuel Sarrablo dirigi
una famosa estudiantina de danza muy popular en
aquella poca. En 1912, compuso pequeas
comedias musicales, que se tocaban en el "Moulin
Rouge" de Pars y en el "Empire" de Londres. Para
guitarra, compuso obras de estilo flamenco;
tambin escribi para mandolina, as como ms de
300 arreglos, publicados en Pars por la editorial
Jacques Pisa y otros.
M. Sarrablo, visto por T-L de Madrazo

- 2396 -

SASAKI Tadashi

SASAKI Tadashi
n. 1943 en Tokio, Japn

Comenz a ejercitarse en la guitarra a muy
temprana edad, siendo discpulo de su padre, y
a los trece aos obtiene ya los primeros xitos
como ejecutante a travs de la radio. Su debut
profesional tiene lugar en 1965, influendo
posteriormente en su formacin Narciso Yepes,
Jos Toms y Siegfried Behrend, as como el
laudista Michael Schafler. En 1966 empieza a
impartir clases de guitarra en la
"Musikhachschule" de Saerbrcken,
colaborando al mismo tiempo con la radio de
dicha ciudad alemana. Por esas fechas,
asimismo, su actuacin concertstica comienza
a extenderse por diversos pases europeos. En
1968 gana el primer premio en el "Concours
International de Guitare" de Pars (ORTF),
siendo el primer japons que obtiene esa
distincin. Al ao siguiente pasa a ejercer la
enseanza en la "Rheinischen Musikschule" de
Colonia, en la que, entre otros notables guitarristas de nuestros das, imparte clases a Ansgar Kreuse
y Thomas Mller-Pering. En el Japn, por donde emprende con regularidad giras de concierto,
graba su primer disco en 1970 (Nippon Crown Ltd.). En 1972 estrena en Alemania el "Zagreb
Konzert" para guitarra y orquesta de Manfred Kelkel, acompaado por la Zagreb Symphonie
Orchester. El compositor aleman Eduard Ptz le dedica una "Balada" (Pycrus Edition), y Heinrich
Konietzky la pieza titulada "Sa-sa-kia-na" (Joachim Trekel). En 1973 termina sus estudios de lad
con Michael Schffer, instrumento que en adelante utilizar con frecuencia en sus conciertos. Ese
ao (1973), tambin, es nombrado profesor de "Musikhochschule" de Aachen, en la que todava
hoy sigue ejerciendo. La crtica especializada elogi unanimente su primer disco producido en
Alemania (1979), en el que toca la "Sonata N. 1" de Bach (transcripcin de la Sonata para violn
BWV 1001), la "Suite Compostelana" de Mompou, Villa Lobos y Trrega. Como su compatriota,
Toyohiko Satoh, Sasaki es un intrprete de primer rango de la msica renacentista y barroca, de la
ofrece "master classes".

- 2397 -

SATIE Erik

SATIE Erik
n.1866 en Honfleur (Calvados) / m.1925 en Pars

Compositor francs. Inici ya antes de Debussy la
ampliacin armnica del campo tonal Gymnopdies
para piano, 1883 y escribi obras ms innovadoras
que Debussy, en especial Parade y la pera Socrate
(1919).
Su verdadero nombre era Alfred Eric Leslie-Satie.
Estudi en Pars, y sus primeras obras fueron unas
breves composiciones para piano con quintas y
novenas paralelas, las cuales se cree que influyeron
en Debussy y Ravel.
Satie, fue una persona enigmtica, burlesca,
excntrica y experimentadora, su excesivo uso de la
parodia y del humor quiz le convirtieron en un ser
extravagante.
Compuso numerosas obras escnicas, ballets,
composiciones para piano, etc.,
Debussy fue un entusiasta de sus Sarabandes y
Gymnopdies, que l mismo orquest.
Muchas composiciones de Satie, han sido transcritas
a la guitarra, publicadas, tocadas en recitales y
grabadas por excelentes intrpretes como: C.
Parkening, F. Kleynjans, I. Costanzo, L. Almeida,
S. Fujii y otros.
En 1974, las ediciones G. Schirmer (New York London) puplicaron "3 Gymnopedies y 3
Gnossiennes" de E. Satie,transcritas a la guitarra por Charles Kraus.

(Ver el Catlogo "Pocci 2004 Guida al repertorio Moderno e Contemporaneo della Chitarra" VP Music Media, Roma)

SATOH Toyohiko
n. 1943 en Tokio

Laudista, guitarrista y pedagogo japons, especializado sobre todo en la msica del Renacimiento y
el Barroco, que ejecuta con instrumentos originales de sus respectivas pocas. Tena veinticinco
aos de edad cuando hizo su ingreso en la "Schola Cantorum" de Basilea para estudiar el lad con
Eugen M. Dombois, y a partir de 1970 su nombre comienza a adquirir un slido prestigio como
consecuencia de sus giras de conciertos por Europa, Japn y los Estados Unidos, en las que se deja
escuchar en recitales, de bajo continuo o formando parte en conjuntos con vihuela, guitarra barroca,
tiorba, etc. Por entonces participa en la Semana Musical de Viena, en el Festival de Holanda y en
otros importantes eventos musicales, a la par que realiza diversas grabaciones discogrficas. En
1973 es nombrado profesor de lad del Real Conservatorio de La Haya, y en 1975 comienza a
impartir cursos de interpretacin de msica antigua en Rochefort sur Mer (Francia), as como en
Suecia, en los Estados Unidos y en su propio pas, revelndose en sus clases como maestro dotado
de unas dotes extraordinarias para el ejercicio pedaggico.

- 2398 -

SATOSHI Oba

SATOSHI Oba
n. 1962 en Japn

En 1973 comenz sus primeras lecciones de guitarra a la edad de once aos con Tatsuo Sugino y
despus con Yuji Konno. En 1983, gan el Primer Premio en el VIII Concurso de Guitarra para
Estudiantes (Japn). En 1985, gan el Tercer Premio del XXVIII Concurso Internacional de
Guitarra en Tokio. En 1986, debut con un recital en Tokio. En 1986 a 1990, estudi en el Colegio
de Msica de Hamburgo con el Profesor Klaus Hempel obteniendo el diploma de grado. En 1987
realiz un recital en el Festival de Guitarra Toyoko Yamshita en Berln. En 1988, gan el Tercer
Premio en el XXX Concurso Internacional de Guitarra en Pars (Radio Francia). En 1990, fue
aistente del Profesor Klaus Hempel. Hasta 1990 estudi en el Colegio de Msica de Hamburgo con
el Profesor Klaus Hempel para el examen de Concierto. En 1991, realiz conciertos en el Norte de
Alemania y Japn. En 1992, gan el Segundo Premio (no el Primer Premio) en el VIII Concurso
Internacional de Guitarra "Andrs Segovia" en Almuecar (Espaa). Participacin en varios cursos-
masters bajo la direccin de Jos Luis Gonzlez, Oscar Ghiglia, Leo Brouwer, Eliot Fisk.
Grabaciones en Racio y Televisin en Alemania (NDR, ZDF), Francia (ORTF), Japn (NHK) y
Espaa.

SAUER Martin
n. 1965 en Pilzen, Checoslovaquia

En el ao 1985 qued finalista en el XXVII Concurso
Internacional de Guitarra de la Radiodifusin Francesa.
Inici los estudios musicales a muy temprana edad,
comenzando a ejercitarse en piano a los ocho aos. A los
trece despert en l la pasin por la guitarra, formndose
posteriormente en el Conservatorio de Praga bajo la
direccin de Jan Irving, Milan Zelenka y Arnost Sadlik.
En 1982 result vencedor en el Concurso "Kurna Hora".
Es Martin Sauer artista dotado de una gran musicalidad y
depurada tcnica guitarrstica, al que sin duda espera un
futuro brillante.

SAUGUET Henri
n. 1901 en Bordeaux (Francia) - m. 1989 en Pars

Compositor, pintor, poeta y escritor francs. En 1922 se marcha a Pars, donde estudia con Charles
Koechlin y Erik Satie. Ms tarde, forma un grupo que llamar "L'Ecole d'Arcueil" (lugar donde vive
Erik Satie), integrado por Cliquet-Pleyel, Roger Dsormire y Maxime Jacob. Henri Sauguet
obtiene su gran primer xito con el ballet "La Chatte", creado por Diaghilev en 1927. Ms tarde se
consagra al teatro obteniendo de nuevo un xito con el ballet "Les Forains", creado por Roland Petit
en 1945. Durante mucho tiempo, Sauguet ha sido presidente de la Sociedad de autores y
compositores dramticos. Es autor de 8 peras, 11 ballets, 3 conciertos para piano y orquesta, 4
sinfonias, un concierto para violn y orquesta, msica de cmara, msica vocal, etc.
Para guitarra ha compuesto "Soliloque" (1958) a la memoria de Falla; "Trois Prludes" (1970);
"Musiques pour Claudel" (1975), volmenes I y II; asimismo "6 Pices faciles", para flauta y
guitarra.

- 2399 -

SAVIJOKI Jukka

SAVIJOKI Jukka
n. 1952 en Helsinki

Este concertista de guitarra finlands, discpulo de Ivan
Putilin, en Helsinki, y posteriormente de John W. Duarte y
Oscar Ghiglia, forma parte del importante grupo de jvenes
valores surgidos en los ltimos aos en el norte de Europa.
Su carrera se inici a partir de 1976, en que obtuvo el
segundo premio en el concurso de Alessandria (Italia). Al
ao siguiente se presenta en Inglaterra, donde la crtica
especializada pondera su sensibilidad de msico y
excelentes dotes de ejecutante. Nombrado profesor de
guitarra de la Academia de Msica "Jan Sibellus", en
Helsinki, ello no lo imposibilita para proseguir su actuacin
de recitales y conciertos, sobre todo por los pases
Escandinavos e Inglaterra. Cultiva asiduamente asimismo
la msica de cmara, incluidos aqu dos de guitarra con
Seppo Siirala. En 1981 aparece su primer disco (BIS LP
176), con "suites" de Bach, Buxtehude, Corbetta y Weiss.
En el segundo (BIS LP 207) graba a cuatro compositores
modernos finlandeses (Nordgren, Rautavaara, Bergman y
Heininen). En la temporada 1982-83 emprende giras por
Alemania, Holanda y Escandinavia; acompaa al tenor Ian
Partridge en un ciclo de lieders de Schubert en los festivales de Cheltenham, Helsinki y Jyvskyl,
as como en Suecia; y se deja escuchar en el "Wigmore Hall" de Londres. En 1984-85 su actividad
concertstica se extiende a varios pases europeos y al Japn.
Savijoki, ha realizado una importante catalogacin de las obras para guitarra de Anton Diabelli, de
la que damos aqu la referencia: Jukka Savijoki, Commented Thematic Catalogue of the Guitar
Works of Anton Diabelli, Sibelius Academy, Helsinki, 1997.

SAVINO Richard

Guitarrista contemporneo americano,
profesor de su instrumento en la
Universidad del Estado de California,
(Sacramento). Sus maestros han sido Oscar
Ghiglia, Eliot Fisk y Jerry Willard. Richard
Savino estudi con Andrs Segovia en las
masterclasses que dio el maestro en
Ginebra y New York. En 1985, fue el
primer guitarrista laureado del "Artist
International Carnegie Hall Recital Hall
Debut Competition". Posteriormente
termina su doctorado de msica en la
Universidad del Estado de New York de
Stony Brook. Ha sido invitado con el fin de
escribir en la colecin "Performance Practice", publicada por las ediciones Cambrige University
Press.Ha efectuado conciertos con artistas y conjuntos de renombre como Paul Hillier, Judith
Nelson, el "Portland Baroque Orchesta" y el " Quatuor Artaria".
- 2400 -

SAVIO Isaias

SAVIO Isaias
n. 1900 en Montevideo - m. 1977 en So Paulo, Brasil

Guitarrista, pedagogo y compositor uruguayo,
discpulo aventajado de Conrado Koch a partir de 1917,
uno de los msicos ms celebrados de su pas y an del
continente americano en el mbito guitarrstico.
En el ao 1924 acapara ya la atencin de los
aficionados con sus giras de conciertos por tierras
argentinas y la aparicin de sus primeras composiciones.
Un ao despus se encuentra en Montevideo, en donde
compone "Cajita de msica", pgina breve de tema en
armnicos octavados, muy grata al odo, que pronto se
convierte en pieza obligada de repertorio en todos los
guitarristas de su tiempo y se reedita en innumerables
ocasiones.
Sigue entonces una intensa actividad concertstica que
lo lleva a recorrer gran parte de la Amrica Latina,
actuando en 1930 a dos guitarras con Miguel Llobet.
Conquistando el ambiente musical de su pas, le
corresponde a Savio el honor de ser el primer concertista
de guitarra uruguayo que emprende una gira por otros pases, dando a conocer en Europa y Amrica
los merecimientos de la guitarra rioplatense, de la que l mismo es ese momento el principal
exponente.
En 1931 entra Savio en Brasil por Porto Alegre, dando sus primeras audiciones que causan
sensacin; pasa despus a San Paulo, contratado por la "Instruccin Artstica do Brasil", y ofrece
una serie de conciertos en el Teatro Municipal; prosigue su campaa por el interior, coronado
siempre de triunfos, y regresa nuevamente a San Paulo para una vez ms hacerse or en el Teatro
Municipal, ahora junto a la pianista Antonia Rudge y el Cuarteto Brasil.
Por ltimo se radica en esta ciudad y funda en ella la ctedra de guitarra del Conservatorio Musical
y de Arte Dramtico, con lo que en el futuro se dedicar casi exclusivamente a la enseanza y a
componer, actuando ante el pblico en muy rarsimas ocasiones.
Savio, junto con sus mejores alumnos y guitarristas como, Ronoel Simoes, Domingos Semenzato,
Manuel Sao Marcos y Julieta Correa, fund hacia 1942, la "Asociacin Guitarrstica Brasilea"; el
objetivo de esta corporacin fue la de dar a conocer el repertorio de la guitarra clsica, organizando
recitales, conferencias y publicaciones de msica de este instrumento.
All forma a una plyade de excelentes guitarristas, tales como Antonio Rebollo, Carlos Barbosa
Lima, Maria Livia So Marcos, etc., y con su labor llegar a convertirse en uno de los maestros que
ms contribuya al engrandecimiento de la guitarra clsica en la Amrica Latina, sobre todo en el
Brasil.
Como compositor, en su produccin musical se cuentan hacia un centenar de obras para guitarra,
entre clsicas y folklricas, y unas quinientas transcripciones de autores diversos reunidas en su
mayor parte en antologias y colecciones.

Obras para guitarra de Isaias Savio:

Guitarra sola:
Caricia, valsa RICB
Cajita de msica RICB
Celeste y blanco RICB
- 2401 -

SAVIO Isaias

Cnas brasileiras, improvisos RICB
Cnas brasileiras, 1. srie RICB
Sohna lai - Minha noiva bonita - Sere -
Reminiscencias portuguesas - Escuta corao -
Agog - Batucada
Cnas brasileiras, 2. srie RICB
Impresso de rua - Requebra morena
Allegretto moderato RICB
Marcha militar RICB
Trmulo RICB
Estilo Antigua Casa Nuez
3 Estudios, 2. srie RICB
Evocacin del rancho, Rioplatense RICB
Hesitao RICB
Nesta rua, tema com variaces RICB
Duas peas RICB
Vidalita popular - Dana da boneca
3 Peas originais para violo RICB
Tema variado e final - Rond em si menor -
Largo e final da 1. fantasia
6 Peas de meia dificuldade RICB
Minueto- Mazurca - Estudo
Pericn Antigua Casa Nuez
Preldios N. 1 y 2 Antigua Casa Nuez
Preldios N
os
. 3, 4, 5 e 6 RICB
4 Preldios pintorescos RICB
Crepsculo - Retrato - Paisagem - Na ilha abandonada
Preldio pintoresco N. 5 RICB
Amanhecendo
Preldio pintoresco N. 6 RICB
Ternura
4 Recreaes RICB
Caixinha de msica- Un conte charmant -
Dana dos rusos - Divertimento
Sarabanda - Giga RICB
Serenata campera RICB
Suite descritiva RICB
Palhao - Triunfo de Arlequin - Alegria e dor de Pierrot
Vals Schelzo RICB
Variaes de gato RICB

Dos guitarras:
Mazurka en Mi menor RICB
Rondo RICB

Mtodos:
Escola moderna do violo (2 volmenes) RICB

- 2402 -

SAVIO Isaias

Ejercicios tcnicos:
Complemento da tcnica violonstica (5 volmenes) RICB
I. Elementos tericos, escalas, exerccios, arpejos, etc.
II. Acordes, exerccios, arpejos, ligados mistos,
escalas de duas oitavas.
III. Exerccios de escalas, arpejos, ligados,etc.
IV. Escalas de 2 e 3 oitavas, exerccios teis com saltos.
V. Exerccios de oitavas, teras, sextas, arpejos, trinos, ligados.

Efeitos violonisticos e modo de execuao dos
ornamentos mosicais RICB
Exerccios dirios para velocidade RICB
Tabela de acompanhamento prtico RICB
Tcnica e exerccios dirios para aperfeioamento do violo RICB
1967: Isaias Savio, en el centro, en una reunin de colegas

- 2403 -

SAWAMUZI

SAWAMUZI
Siglo XVII

Msico japons, virtuoso de shamisn, que ide a comienzos del siglo XVII, coincidiendo con la
era de paz de los Tokugawa, una nueva forma de expresin artstica: el "Djo-Ru-Ri". Hasta
entonces era costumbre recitar poemas picos acompaados por biwa o shamisn. Sawamuzi tuvo la
idea de recitar del mismo modo una novela entonces clebre, y ante el xito conseguido lo sigui
haciendo con otras narraciones novelescas.
(A.U. Mallo)

SAYAT
Siglo VIII

Msico rabe, discpulo del musiclogo Yunus el Ctib. Adquiri celebridad como cantor y taedor
de lad en el califoto de Bagdad. Compuso unas ochenta canciones ajustadas a las pautas
tradicionales. Sus discpulos, Abenchaimi e Ibrahim el Mosul, que valoraban altamente sus
virtudes, decan que su canto "encenda la sangre como un bao caliente."

SBORDONI Giacomo
Siglo XIX

Guitarrista italiano, que a principios del siglo pasado ejerca como profesor del instrumento en el
R.I. Collegio de Brescia. Sostuvo estrecha relacin con Anton Diabelli, quien le dedic sus
"Variazioni sopra un tema favorito" op. 57, para dos guitarras.

SCALIGERI DELLA FRATTA Camillo
Ver BANCHIERI Adriano.

- 2404 -

SCALZOTTO e Hijos Enrico

SCALZOTTO e Hijos Enrico
n. 1914 en Castelgomberto/Vicenza, Italia

El maestro Enrico Scalzotto desciende de una familia dedicada a la ebanistera desde varias
generaciones atrs. En 1948 emigra a la Argentina, donde en principio trabaja en la tala de rboles,
especialmente eucaliptos, en La Plata; despus se traslada a la provincia de San Juan, en la que se
radica. Aqu trabaja para la empresa Panedille Argentina como oficial encofrador en la construccin
de canales de regado, hasta independizarse algn tiempo despus e instalar su propio taller de
carpintera. En 1955 conoce a dos guitarreros espaoles, que sern los que le transmitan el oficio,
dedicndose a partir de 1958 a la construccin de guitarras. Tambin de vez en vez har algn
violn de encargo. En el ao 1985 ya posee dieciocho modelos distintos de guitarras, dos de ellas
con patentes de invencin propia. Al tomar conocimiento de la materia, se han ido integrando al
taller sus hijos Renzo (n. 1947 en Italia), Juan Carlos (n. 1951 en Chimbas) y Flavio Cecilio (n.
1961 en Chimbas), los cuales, obligados por la dificil situacin que padece el pas, se separarn el
referido ao de 1985 para emprender nuevos rumbos. Actualmente es Juan Carlos Scalzotto quien
representa la firma, que comprende un stock de guitarras, maderas y dems materia prima.

SCARAMPELLA Paolo
(1803-1870)

"Luthier" italiano, bresciano, que construy excelentes guitarras, mandolinas e instrumentos de
arco. Sus hijos Giuseppe, Stefano y Angelo adquirieron asimismo solido prestigio de constructores,
en especial el ltimo.

- 2405 -

SCARLATTI Domenico

SCARLATTI Domenico
n. 1685 en Npoles - m. 1757 en Madrid

"En 1721, a los treintiseis aos de edad, Scarlatti se
estableci en Lisboa, donde fue maestro de la capilla real y
profesor de msica de la hija de Juan V de Portugal, la
infanta Mara Brbara. En 1929 la infanta invit a Scarlatti
para que se estableciese en Madrid, donde ella contrajo
matrimonio con el prncipe que en el ao 1745 habra de
convertirse en el rey Fernando VI de Espaa. As, Scarlatti
vivi en Espaa desde 1729 hasta que falleci en 1757.
Fue clavecinista oficial de la corte y maestro de cmara de
la reina. El rey Fernando VI le confiri el ttulo de 'Caballero
del Habito de Cristo'. En Espaa Scarlatti escribi la mayora
de sus famosas sonatas para clavecn, ms de 550, las cuales
l bautiz, con gran humildad, 'Essercizi per gravicmbalo'.
En sus sonatas Scarlatti incorpor el costumbrismo popular
hispnico, estableciendo la pauta que habran de utilizar, ms
tarde, compositores de la talla de Albniz, Granados, Falla,
Turina y Joaqun Rodrigo.
Scarlatti us la copia de 'Las Cantigas de Santa Maria' que
tena Mara Brbara como una importante fuente de referencia que habra de influir en la estructura,
los temas y en los efectos instrumentales - castauelas, 'cimbale', tambores, gaitas del tiempo de
Alfonso X, bandas populares, instrumentos de viento, panderetas, guitarras, violines y campanas -
que encontramos en muchas de sus famosas sonatas.
Scarlatti tambin incorpor, en muchas de sus sonatas, temas y patrones rtmicos de la msica
popular espaola de su tiempo. Por ejemplo, la Sonata en Re mayor (Longo N. 208) es en realidad
una jota aragonesa, la Sonata en Sol menor (Longo N. 338) es una danza tpica de la provincia de
Len, en la Sonata en Si bemol (Longo N. 498) utiliza ritmos populares de Catalua y la Sonata en
Sol menor (Longo N. 128) esta inpregnada del estilo de la tonadilla.
Aunque Scarlatti no escribi para guitarra, muchas de sus sonatas reflejan la influencia
guitarrstica espaola. Por ejemplo, la Sonata evoca el estilo punteado y las tpicas cadencias
guitarrsticas. En las Sonatas 57, 58, 61, 310, 384, 400 y 449 tambin utiliza recursos tpicos de la
tcnica guitarrstica.
En vista de esto, cabe preguntarse si Domenico Scarlatti es un compositor italiano o espaol.
Segn Gilbert Chase, '... Domenico Scarlatti, both for what he received and for what he gave,
belongs in a very real sense to the history of Spanish music.' (The Music of Spain, Dover
Publications, Inc., 1959, pgina 114)."
(Federico A. Cordero)

- 2406 -

SCHACK Maximilian

SCHACK Maximilian
Siglo XIX

Guitarrista, compositor y didacta alemn, de la primera mitad del siglo XIX. En 1805 public su
tratado "Grndliche, auf praktische Erfahrung sich sttzende Anleitung, die Gitarre spielen zu
lernen, zum Selbstunterricht, nach Giulianis Methode und Fingersatz". Eso es, un mtodo, inspirado
en el de Giuliani y digitacin de este, para aprender a tocar la guitarra por si mismo. En el Manual
de Whistling (1844), se mencionan las siguientes obras de Schack para guitarra: "Rondo", op. 3;
"Dos marchas", op. 5; "Doce valses", op. 6; "Seis piezas" op. 17; correspondiendo los opus
comprendidos entre el 7 y 16 a "Variaciones".

SCHFFER Michael
n.1937 en Colonia - m.1978 en Colonia, Alemania

A los siete aos comenz sus estudios de violn; a los doce los de guitarra y piano; a los quince los
de lad; poco despus los de viola. Desde 1957 hasta 1961 recibi clases de lad de Walter Gerwig
en la Escuela Municipal de Msica de Colonia, siendo este instrumento al que habra de consagrarse
en adelante. Entonces toma parte en numerosos conciertos en calidad de solista y como
acompaante, toca para la radio y la televisin y graba discos. En 1971 es designado profesor de
lad del centro docente antes citado, dictando paralelamente cursos en Inglaterra, Francia, Holanda,
Japn, etc. Puso especial inters en la interpretacin de la msica antigua, en las practicas y tcnicas
instrumentales desarrolladas en cada poca, sobre todo en relacin a la msica francesa. Sus
actuaciones despertaban siempre un vivo inters y dejaban una impresin honda y rara entre sus
auditores. Asimismo ocurra con sus clases. Su muerte prematura, a los cuarenta aos de edad,
sorprendi a todos.

SCHALLER Erwin
n. 1904 en Linz, Austria - m.1984

Pedagogo y compositor austriaco, ejecutante de guitarra, violn y viola, con cuyos instrumentos se
dio a conocer como concertista en diversos pases europeos, principalmente en Austria, Alemania y
Suiza, actuando como recitalista, en msica de cmara e integrado en orquestas. Estudi en varios
conservatorios de su pas, finalizando su formacin en la Academia de Msica de Viena. Nombrado
profesor del Conservatorio de Linz, desde su ctedra y con su gran labor contribuy enormemente a
popularizar la guitarra. Para ella transcribi pginas de Bach, Corelli, Demoivre, Hndel,
Lauffensteiner, Leclair, Mozart, Schickhardt, Telemann, Veracini, etc., en gran parte en
colaboracin con Jrgen Libbert. Asimismo se le debe la publicacin de un importante tratado
pedaggico, "Lehrwerk fr Gitarre" en cinco volmenes, que figura en el catlogo de Universal
Edition de Viena. Entre sus composiciones originales recordamos: "Introitus - Cantus - Alla breve",
"Kleine Tanzsuite" y "Sonate" para guitarra sola; "Ich bin ein Musikante" para dos guitarras;
"Nordische Volksmusik" para voz flauta tenor y guitarra;"5 Minuaturen nach schott. Volksweisen"
para dos flautas y guitarra; y "Altlothringer Hirtenmusok" para flauta, dos vio1ines y guitarra, etc.
Las seis primeras publicadas por Josef Preissler; la ltima por Breitkopf & Hrtel.

- 2407 -

SCHARIKOW Nikolaj

SCHARIKOW Nikolaj
Siglo XX

Guitarrista ruso, discpulo de Lbedew. En el ao 1909 obtuvo notables xitos en Mosc como
ejecutante de guitarra clsica de seis cuerdas. Un accidente en los dedos de la rnano derecha puso
prematuro fin a su carrera. En los primeros das de la revolucin rusa desapareci.

SCHEELE Ernst
Siglo XVII

Laudista alemn. Dej en manuscrito la obra "Musica et vinum laetificant cor hominis ernst
Scheele, Anno 1619", que contiene preludios, fantasas, tocatas, danzas, etc. de Dowland,
Ferrabosco y otros autores.

SCHEIBNER Andrea
n. 1954 en Munich, Alemania Federal

Realiz sus estudios musicales y de guitarra en su ciudad natal, los
del instrumento bajo la direccin de Barbara Polasek y Santiago
Navascus. En 1978 se traslad a Berln, donde concluy la
carrera en la "Hochschule der Knste" como alumna de
Maringeles Snchez Benimeli. Durante su estancia en Berln, se
dej escuchar asiduamente cultivando tanto el recital individual
como la msica de cmara. Tambin por entonces (1979) particip
en el II Concurso Internacional de Interpretacin "Reina Sofa", de
Madrid, en el que obtuvo una destacada clasificacin. Actualmente
Andrea Scheibner reside en Trieste, donde ejerce la enseanza, sin
por ello desatender la actividad concertstica.

- 2408 -

SCHEIDLER Christian Gottlieb

SCHEIDLER Christian Gottlieb
n. hacia 1752 - m. 1815 en Frankfurt/M.

Laudista, guitarrista, pedagogo y compositor alemn, que floreci como ejecutante de lad cuando
este instrumento haba dejado ya de ser popular en Europa Central. Actu como msico de cmara
en diversos ducados, sobre todo para l de Mainz, donde adems de lad tocaba violoncello y fagot
y compona. Seguidamente, despus de jubilado, residi en Frankfurt como profesor de guitarra,
con lo que habra de convertirse en uno de los pioneros de dicho instrumento en su pas. Virtuoso de
guitarra de cinco cuerdas, el "Allgemeine Musikalische Zeitung" de Leipzig lo describe como un
intrprete elegante, maestro en el arte de la improvisacin, y asimismo buen pedagogo. Como
compositor se dej influenciar por Mozart, sin alcanzarle, escribiendo "12 Variaciones sobre un
tema de Mozart" para lad, hoy transcritas para guitarra. De su produccin guitarrstica, en gran
parte conservada en la "Deutsche Staatsbibliothek" de Berln, recordamos sus "Sonata N. 1" y
"Sonata N. 2", de 1812 y 1813, "Romanza", "Cinco piezas", "Duo" para guitarra y violn op.21,
"Sonata en re mayor" para flauta y guitarra, "Duo" de guitarras, etc. El pintor Christian Xeller le
hizo un retrato, el cual se conserva hoy en el Museo Histrico de Frankfurt am Main.

- 2409 -

SCHEIT Karl

SCHEIT Karl
n. 1909 en Schnbronn (hoy Checoslovaquia) - m. 1993

Guitarrista, pedagogo y compositor austraco, que en los
primeros aos de su carrera cultiv el violn. Su maestro
de guitarra fue Jakob Ortner en la Academia de Msica,
con quien estudi el instrumento hasta 1929. Las
actuaciones de Miguel Llobet y de Andrs Segovia lo
impulsaron a consagrarse a la guitarra, de la que en 1932
pasara a ser profesor en la "Hochschule fr Musik" de
Viena (la anterior Academia de Msica). Prosigui y
complet su formacin musical bajo la gua del
compositor Johann Nepomuk David. Por aquellas fechas
ya se haba iniciado en la actividad concertstica, la cual lo
llevar a recorrer diversos pases de Europa, Asia y
frica, actuando como solista e integrado en grupos de
cmara. En su pas, tambin, se deja escuchar con
frecuencia a travs de la radio y la televisin, grabando
paralelamente en discos las pginas ms notables de la
msica para lad y guitarra del Renacimiento y del
Barroco. Bajo su influencia, adems, varios compositores
fijarn la atencin en la guitarra, creando para ella algunas
obras, entre estos Josef Lechtheler, Johann Nepomuk
David, Hans Erich Apostel, Franz Burkhart, Alfred Uhl,
etc. No obstante, los mayores aciertos los conseguir Scheit con su labor pedaggica y la
imparticin de sus cursos internacionales, siempre concurridsimos, con los que alcanzar un
enorme prestigio. Entre la plyade de sus discpulos figuran Konrad Ragossnig, Per Olof Johnson,
Mario Sicca, Rolf la Fleur, Sonja Prunnbauer, etc. Otras aportaciones importantes de Scheit son su
tratado didctico "Lehrwerk fr die Gitarre", escrito en colaboracin con Erwin Schaller, y sus
excelentes transcripciones de la obra de Dowland, Vise, Weiss, Frescobaldi, etc., publicadas en su
mayor parte por Universal Edition en la capital austriaca.

SCHELINGER Josef
n.1921 en Praga

Guitarrista y pedagogo checoslovaco, formado en el Conservatorio de Praga bajo la direccin de
Stepn Urban (guitarra) y A. Modr (teora). En 1950 obtuvo el diploma de guitarra, dedicndose a
partir de entonces sobre todo a la enseanza del instrumento en diferentes centros docentes de la
capital checa. Esto no le ha impedido, sin embargo, realizar paralelamente una actividad de
concertista, ejecutando por lo general pginas del repertorio clsico.

- 2410 -

SCHEMPER Ral

SCHEMPER Ral

Compositor argentino, que ha seguido una trayectoria estilstica similar a la de otros msicos de su
generacin, inicindose en un neoclasicismo acadmico para despus evolucionar hacia el
dodecafonismo empleado en una forma libre. Para guitarra ha compuesto la obra "Eufona" (Crculo
Guitarrstico Argentino, N.12), dividida en dos partes: "Preludio", concebido en un esquema
atonal libre con una gran variedad de matices, y "Toccata", en la que destaca el aspecto rtmico, con
una sucesin veloz de notas ("presto") que contrastan con la primera parte. La obra mereci una
distincin en un importante concurso de composicin realizado en Buenos Aires en 1977.

SCHERRER Heinrich
n. 1865 en Eckernfrde, Alemania - m. 1937

Guitarrista, flautista, cantante y compositor alemn, figura muy popular en su pas en las
postrimeras del siglo pasado y primer tercio del presente. Su tratado "Kunst des Gitarrespiel" (Arte
de tocar la guitarra), integrado por diez cuadernos, contribuy poderosamente a principios de siglo a
poner de moda la guitarra, sobre todo para el acompaamiento del canto. Tambin cre, una
exhaustiva produccin musical muy del gusto de la poca, sobresaliendo en ella, entre otras, la
coleccin de canciones titulada "Zupfgeigenhansl", de la que se hicieron ms de cincuenta
reediciones antes del comienzo de la segunda guerra mundial.

SCHERZER Johann Gottfried
n. ? en Vogtland - m. 1870 en Viena

Zuth asegura que haba nacido en 1843. Otros tratadistas, que ese mismo ao tena ya su taller de
constructor de violines, lades, guitarras y otros instrumentos de cuerda en la Margarethestrasse, 99,
de Viena, despus de haberlo tenido antes en la Hundsturmerstrasse, 65, distinguindose por sus
trabajos experimentales. Sus violines y lades eran excelentes y muy solicitados. Para la
construccin de guitarras se rode de cientficos vinculados sobre todo con la fsica, a fin de
ilustrarse y comprobar una serie de innovaciones que no siempre le daran resultados ptimos.
Guitarras suyas de excelente calidad, con todo, fueron utilizadas por muchos guitarristas de
entonces, entre otros por el ruso Alexandrov. Tambin construy guitarras-harpas, guitarras con dos
mangos de seis y doce cuerdas, guitarras de doce y trece cuerdas, etc. Algunos de estos
instrumentos se conservan en museos de Viena, Bruselas y otras capitales.

- 2411 -

SCHIBLER Armin

SCHIBLER Armin
n. 1920 en Kreuzlingen/Thurgau, Suiza - m. 1986

Compositor suizo, que hizo sus estudios musicales
en Zrich con W. Frey y P. Mller. Entre 1942 y
1945 tuvo por maestro a W. Burkhard, de quien
recibira gran influencia. En 1946 sostuvo contacto
en Inglaterra con B. Britten y M. Tippet. Entre 1949
y 1953 frecuent los cursos de Darmstadt,
estudiando con Fortner, Krenek, Leibowitz y
Adorno. Desde 1944 ejerce a su vez la enseanza
en Zrich. Para guitarra ha compuesto "Every Night
I dream" (1966), "Un homme seul" op. 77a, "My
own blues" (siete piezas) y "The Black Guitar"
(Negro Spirituals), las cuatro publicadas por Ed.
Eulenburg.

SCHICK Otto
n.1850 en Lauchstdt - m. 1928 en Leipzig

Guitarrista y pedagogo alemn. Tena veintiseis aos de edad cuando se qued ciego, dedicndose a
partir de entonces a la enseanza del piano y la guitarra. En 1877 cre en Leipzig un Club de
Guitarristas, sucursal de la Sociedad Internacional de Munich, a travs del cual, y valindose de sus
numerosas relaciones, consigui durante muchos aos influir en el quehacer guitarrstico de todo el
territorio alemn. Tambin dirigi un sexteto de guitarras. Fue autor de un interesante mtodo
("Grossen Gitarrenschule") y revis los de J.T. Lehmann y F. Carulli, que public Breitkopf &
Hrtel, en cuya editorial aparecieron adems en los aos 1905-06 tres volmenes suyos con
"Lieders" de Beethoven, Schubert, Weber y de otros maestros, con acompaamiento de lad o
guitarra. Aparte de la guitarra, cultiv igualmente la mandolina y transcribi msica de diversos
compositores para conjuntos de cuerda.

SCHIFRIN Lalo

Compositor, pianista y director de orquesta de origen argentino. A los seis aos, empieza a estudiar
piano con Enrique Baremboim, (padre del pianista y director de orquesta, Daniel Baremboim). En
1944 contina sus estudios de piano con el profesor ruso Andreas Karalis, y apartir de 1950, con
Messiaen en Pars.
En 1955 represent Argentina en el Festival Internacional de Jazz y, en 1958 se march a New
York donde se dio a conocer en calidad de concertista, compositor y arreglador para grandes
orquestas de jazz; entre ellas, la de Xavier Cugat.
A partir de 1964 vive en Hollywood donde obtiene una exitosa carrera como compositor de msica
de film; entre sus mltiples pelculas destacan: Kelly's Heroes (1970), Dirty Harry (1971) y la
mundialmente conocida serie televisiva, "Mission:Impossible".
Notable compositor, que adems de sus excelentes y numerosas obras escribi un "Concierto para
Guitarra y Orquesta": 1) Tema con variaciones / 2) Andante lontano / 3) Rondo; Allegro con brio.
Este conciero fue ejecutado en Londres en 1984; la parte de guitarra estuvo a cargo del concertista
mexicano, Juan Carlos Laguna, acompaado de la Orquesta Sinfnica de la capital inglesa, y
dirigida por el mismo Schifrin.
- 2412 -

SCHILLINGK Joachim

SCHILLINGK Joachim
Siglo XVI

Msico alemn, virtuoso de lad. Entre 1524 y 1531 ocup el cargo de consejero musical en
Hamburg. Dos aos despus, en 1533, era pensionado.

SCHIMANSKI Peter
n. 1950 en Dortmund, Alemania

Hizo los estudios de guitarra con Werner Kmmerling en la "Musikhochschule" de su ciudad natal.
En 1973 obtiene el diploma de maestra y en 1980 el artstico (Knstlerische Reifeprtung). En
1973-75 ejerce la enseanza del instrumento en Dortmund; a partir de 1975 lo hace en la Escuela de
Msica de Berlin-Zehlendorf; y desde 1980 en la Escuela Superior de las Artes, asimismo de
Berln. Con Richard Kopiez integra desde 1982 el "Berliner Gitarren-Duo", que viene actuando con
gran xito por todo el territorio alemn.

SCHLEMPER Stephan
n. 1957 en Siegen (Alemania)

Su padre es pianista y es quien le transmite la aficin a la msica. Frecuenta la Universidad de
Bremen, en la que estudia espaol. Paralelamente se dedica a la construccin de guitarras, cuyo
oficio le atrae poderosamente. Ello lo induce a viajar a Espaa y a Sudamrica. En Espaa Stephan
Schlemper Siegen, sostiene contactos con Manuel Contreras (Madrid), Bertrand Martn (Valencia)
y Antonio Marn Montero (Granada). En Sudamrica estudia los instrumentos populares de cuerda,
tales como el charango con el constructor boliviano Ach. En el Brasil trabaja en una empresa de
maderas para instrumentos musicales. En 1985 se encuentra en Cuba, donde se relaciona con Leo
Brouwer. Desde entonces viene prestando especial inters al problema de sonido de la guitarra
clsica, para la que ha ideado un amplificador elctrico con su propio diseo y microfona, que esta
obteniendo ya excelentes resultados en el mercado.

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SCHLICK Arnold

SCHLICK Arnold
n. hacia 1415-1473

Organista alemn, ciego, autor de "Tabulaturen Etlicher lobgesang und lidlein uff die orgeln und
lauten..." (Mainz, 1512), que contiene piezas para rgano (14 brani), para lad y voz (12 brani) y
para lad solo (3 brani), todas transcripciones de la msica vocal.

SCHLICK Johann Conrad
n. 1759 en Mnster/Westf. - m. 1825 en Gotha

Triunf como virtuoso de violoncello, guitarra y mandolina. En 1785 contrajo matrimonio con
Regina Strina-Sacchi (1764-1823), tambin excelente guitarrista que se educ en conservatorios de
Venecia y Pars. En 1780 y 1783 sus conciertos fueron acogidos con vivo entusiasmo en Italia,
actuando con el mismo xito el 29 de marzo y el 24 de abril de 1784 en el Teatro de la Corte de
Viena. Su actividad concertstica se extendi a diversas cortes europeas, tocando a los msicos ms
notables del ltimo tercio del siglo XVIII. La editorial Breitkopf & Hrtel le public varias obras
para distintos instrumentos, destacndose entre ellas las de vialoncello y guitarra, "Recueil de
petites pices pour la guitare" (1801) y una serie de sonatas para mandolina.

- 2414 -

SCHLOSBERG Benot

SCHLOSBERG Benot
n. 1954 en Neuilly-sur-Seine

A los 7 aos empieza sus estudios de solfeo y guitarra clsica en la clase de Alexandre Lagoya en la
Schola Cantorum de Pars. En 1962 continua sus estudios de guitarra con Angelo Ferraro en la
"Academia Filarmnica di Roma". En 1979, obtiene la "Licence de Concert" de l'Ecole Normale de
Musique de Pars en la clase de Alberto Ponce. Completa su formacin musical en la Sorbonne
(historia de la msica, organologa, acstica, etc.) Scholsberg participa a numerosas masterclases
con Jos Toms y Andrs Segovia en Santiago de Compostela. A partir de 1976 es profesor de
guitarra clsica en el Conservatorio d'Epinay-sur-Seine (Francia). Tambin participa en las
emisiones radiofnicas y televisivas ("Jeunes solistes", "Tempo primo", "Quotidien Pluriel", etc.
Entre sus mltiples actividades la composicin conserva su sitio priviliejado.

Composiciones de Benot Schlosberg:

- "Triada" para guitarra (Ed. Leduc)
- "Trois Esquisses" para flauta y guitarra (Ed. Leduc)
- "Merry-go-round" para guitarra (Ed. Transatlantiques)
- "Fantaisie Eclectique" para guitarra, flauta, trio de cuerda, contrabajo, baytera y percusin
- "Kalimba" para guitarra y cuarteto de cuerda
- "Les Saisons", segn 4 tangos de Astor Piazzolla,
para guitarra y cuarteto de cuerda (Ed. Labeo Music)
- "Eloges du tango" para guitarra, bandonon y cuarteto de cuerda (Ed. Labeo Music)
- "Como una Lembranca" Homenaje a Villa-Lobos, para octeto de violoncelos,
creado en Poitiers para las "Journes du Violoncelle", Avril 1987
- "Incantation et danse para guitarra, flauta y contrabajo (en casa del autor)

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SCHMID-KAYSER Hans

SCHMID-KAYSER Hans
n. 1874 en Mxico - m. en Zrich ?

Guitarrista, laudista y cantante de origen suizo, educado en Alemania, donde recibi clases privadas
de Hugo Riemann, completando su formacin musical en conservatorios de Sondershausen,
Wiesbaden y Zrich. Durante un tiempo residi en Berln ejerciendo como maestro de coro, de
orquesta y de guitarra. Luego se traslad a Zrich, para dedicarse sobre todo a la enseanza;
tambin actu como cantante, acompandose con lad o con guitarra. Autor de un mtodo para
lad ("Lautenschule") en dos partes y de ms de una treintena de cuadernos de "Lieders" alemanes
para voz y guitarra, en la serie que denomina "Das Kunstlied" reune transcripoiones de obras de
Beethoven, Chopn, Mozart, Weber, Haydn, Schubert, Mendelssohn, Tauber, etc. Asimismo
public msica de cmara de Carcassi, Carulli, von Call y Kffner (en Bote & Bock, Berlin), as
como una "Sonata" y "6 Melodiestcken" originales para violn y lad.

SCHNABEL Joseph Ignaz
n. 1767 en Naumburg - m. 1831 en Breslau

Compositor alemn, ejecutante de diversos instrumentos musicales, entre ellos la guitarra, que
aprendi a taer con su padre. Organista en la catedral de Breslau a partir de 1801, y despus
director de msica en la Unversidad de la misma ciudad, desde 1812, entre sus composiciones ms
difundidas se cita un "Quintetto pour Guitare, 2 viol., alte et vcelle." ( Zimmermann, Leipzig).

SCHNEIDER Heinrich
n. 1890 en Bonn m. 1978

Guitarrista, compositor y pedagogo alemn, que recibi las enseanzas de los espaoles Baldomero
Zapater y Miguel Llobet. Su actividad concertstica se desarroll sobre todo en su pas, a menudo a
travs de la radio, ejecutando obras del repertorio clsico y originales suyas. Ejerci paralelamente
como profesor de instrumento, dando a la estampa los tratados didcticos "Praktische
Gitarreschule" (1950-51) y "Das Gitarrenspiel" (1961) en Helvetia Verlag. Sus composiciones
comprenden varios cuadernos de piezas para una y dos guitarras, fciles de ejecutar, que en su
momento aparecieron en editoriales de Berln y Viena. Asimismo recordamos sus obras
"Aragonesa" (Heinrichshofen's) y "Zwlf melodische Etden und Vortragsstcken" (Helvetia) para
guitarra sola y "Scherzo capriccioso" (Trekel) para guitarra e instrumentos de cuerda pulsada.

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SCHNEIDER Hugo

SCHNEIDER Hugo
n. 1922 en Luby/Cheb, Checoslovaquia

Hijo de un guitarrero, su padre es quien le transmite la aficin por este oficio. Tras frecuentar la
Escuela de Artes y Oficios de su ciudad natal, trabaja durante algn tiempo en el taller de su padre;
en 1952 pasa a hacerlo para el
complejo industrial Cremona, de
Luby. Paralelamente prosigue los
estudios, obteniendo en 1961 el
diploma de maestra. De 1961 a
1968 asume en Cremona el cargo
de supervisor de instrumentos,
pasando seguidamente a dirigir la
produccin de guitarras y
mandolinas. Desde 1972 tambin
construye guitarras en su propio
taller, las cuales, por su perfecto
acabado y bello sonido, figuran
entre las ms solicitadas en
Checoslovaquia. En 1972 obtiene
el premio "al Mejor Trabajo" de
instrumentos musicales; en 1973,
el premio "al Mejor Maestro" del
complejo Cremona; y en 1980, el
premio "al Mejor Trabajo" del
Ministerio de Industria checo. A partir de 1976 ya solo producir en su taller, siguiendo en algunas
guitarras el diseo de Antonio Torres y en otras diseos propios. Construye guitarras de diez
cuerdas, lades, etc.

SCHNEIDER Jan
n. 1949 en Luby/Cheb, Checoslovaquia

Es hijo de Hugo, por lo que desde muy
temprana edad se familiariza con el
oficio de "luthier". Entre 1965 y 1968
frecuenta la Escuela de Oficios del
complejo Cremona, de Luby, donde
recibe las enseanzas del maestro Josef
Kubla. Pasa seguidamente por diferentes
talleres de produccin del citado
complejo, hasta ser destinado en 1972 al
de guitarras y mandolinas, dirigido por
su padre. Desde 1977 construye adems
en su casa sus propios instrumentos, que
pronto acaparan el inters de los
profesionales por su bello timbre.
Aunque Jan Schneider sigue en la
construccin la escuela de su padre, sus
instrumentos poseen una identidad
propia.
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SCHNEIDER Joachim

SCHNEIDER Joachim
n. 1939 en Markneukirchen, Alemania

Representa a la cuarta generacin de una familia de constructores de instrumentos de cuerdas
radicada en Markneukirchen, Vogtland de la cual sus primeros ejemplares datan de 1870. Aprendi
el oficio junto a su abuelo, Willy Blahowetz, al que seguidamente sustituira en el taller. Diplomado
en 1961, e independiente desde 1962, obtiene el reconocimiento oficial de artista artesano
(Anerkannter Kunsthandwerker) en 1971. Sus guitarras, que siguen la lnea clsica de la escuela
espaola, responden al modelo "Donja" y se exportan a Polonia, Checoslovaquia, Grecia, Japn,
etc. Desde 1975 se distingue adems como restaurador de instrumentos antiguos, consolidando de
este modo su prestigio de "luthier". La quinta generacin de esta celebrada familia de artesanos est
representada por Steffen Schneider (n. 1961 en Markneukirchen), hijo de Joachim y diplomado en
1982, el cual todava hoy trabaja en el taller de su padre.

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SCHNEIDER John

SCHNEIDER John
n.1950 en Pasadena/California

Guitarrista y compositor norteamericano, que se form en las Universidades de California (Santa
Brbara) y de Gales (Inglaterra), as como en la Asociate Royal College of Music de Londres,
estudiando aqu teora, composicin, msica
electrnica y guitarra. Entre los aos 1975-
77 fue director del "Cardiff Composers
Ensemble", formando a la vez parte del
grupo de jazz "Eclipse", con el que actu en
Cardiff, Glasgow, Oxford, Londres y Nueva
Orleans. Entre 1976 y 1979 fue
componente-director de un cuarteto de
guitarras, pasando seguidamente a presidir
la "Guitar Foundation of America" (1973-
83), con sede en Garden Grove (California).
John Schneider es un guitarrista curioso, al
que atrae y apasiona las nuevas formas
musicales y que cultiva con frecuencia
integrado en grupos. En sus composiciones
abunda la msica de cmara, habiendo
adems escrito las obras "Voyage" (1976)
para guitarra elctrica y cinta magntica y
"Lament" (1981) para guitarra clsica. Su actividad concertstica se ha centrado hasta ahora
principalmente en los Estados Unidos, Canad e Inglaterra.

SCHNEIDER Simon
n. 1886 en Pasing, Alemania - m. 1941 en Buenos Aires

Concertista alemn, virtuoso de ctara y guitarra, el primero de cuyos instrumentos comenz a
cultivar a los diez aos de edad. Con ella, la citara, emprendi una prolongada gira de conciertos en
1903, recorriendo gran nmero de ciudades de Alemania, Austria y Holanda. Seis aos ms tarde,
estando en Munich, realiz estudios de guitarra y composicin con Heinrich Albert. En 1920 se
radic en Hannover, trasladndose algn tiempo despus (1926 ?) a Buenos Aires, en cuya capital
habra de establecerse definitivamente. Sus programas, integrados generalmente por obras propias,
constaban de tres partes: citara sola, guitarra sola y canto y guitarra. Msico sobrio, compuso obras
de correcta factura, de acuerdo con los gustos de la poca, dejndose unas veces influenciar por el
folklore alemn y otras por el argentino: "Tango", "Romanza", "Vals", etc. De su produccin
musical encontramos an en catlogos: "Aus meiner Gitarrenmappe" (Friedrich Hofmeister) y
"Meister des Gitarrenspiels" (Heinrichshofen's) para guitarra sola; "Im Volkston" op. 90 y "Sechs
Lieder" op. 91 (ambas en Helvetia Verlag) para canto y guitarra; y el tratado didctico
"Gitarreschule" op. 125 (Friedrich Hofmeister).

SCHNEIDER Thomas
n. 1963 en Bardenberg, Alemania

Hizo sus estudios iniciales de guitarra con Albert Aigner; prosigue su formacin en la Escuela de
Msica de Aachen con Tadashi Sasaki; asiste paralelamente a cursos de Roberto Aussel, Hubert
Kappel, Luise Walker, Jos Toms y Graciela Pomponio. Entre tanto, se ha dado a conocer como
concertista dentro y fuera de su pas.
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SCHNEITER Fred

SCHNEITER Fred
n.1959 en Salvador (Baha) - m.2001 en Ro de Janeiro

Guitarrista y compositor brasileo. Durante el periodo de dos
aos, estudi guitarra con Luiz Antonio Perez en Ro de
Janeiro, concluyendo su Bachillerato en Msica, titulacin de
Guitarra, en UNIRIO en 1978. Ese mismo ao form junto
con Luis Carlos Barbieri el Do Barbieri - Schneiter, con el
que ganara notoriedad como concertista y compositor. Este
do grab varios CD que obtuvieron gran resonancia en el
mundo de la Guitarra. La editora inglesa Rough Guide les
seleccion para participar en el CD "The Rough Guide to
Samba", con grandes nombres de la msica brasilea, editado
en Europa en el 2001. Con motivo de la presentacin de su
Do en el VII Festival Internacional de Guitarra de Aveiro, en
Portugal, Paulo Amorim (Diario de Aveiro) escribi: "... La
clausura del VII Festival Internacional de Guitarra no pudo
ser mejor, con los brasileos Barbieri Schneiter que
ofrecieron msica brasilea y composiciones propias,
evidenciando un ritmo y energa excitantes, una tcnica
asombrosa y una imaginacin en cuanto a sonido que
hicieron al pblico pedir cuatro bises, algo verdaderamente inaudito en la historia del Festival."
Los trabajos de Schneiter han sido comentados en revistas especializadas inglesas, italianas y
brasileas. Coordin proyectos musicales con Aloysio Neves y posteriormente con Dalmo C. Mota
en Arte Sumria (RJ), donde hoy existe la Sala Fred Schneiter. En 2001 fue uno de los fundadores
de la Asociacin de Guitarra de Ro (AV-Rio), que hoy despunta como importante centro de
divulgacin de la Guitarra en Brasil.
Falleci a los 41 aos, y a pasar de su muerte prematura nos ha dejado un precioso legado: una
importante obra para Guitarra solista y para dos Guitarras, adems de composiciones para cuarteto y
tro de Guitarras, cuarteto de cuerda y viento, coral y gran nmero de arreglos y transcripciones para
do de Guitarras.
"Royal Classics"2004, N35 (Valencia, Espaa)
Obras:
"Suite N1" (Ludico, Postludico, Chorando de rir, Fantasia sem chro), para 2 guitarras.
(COLUMBIA, 1994. CO 344) "Album de Familia" (para guitarra sola) Edizioni Carrara (Italia)
Do Barbieri Schneiter
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SCHLLMANN Jrgen

SCHLLMANN Jrgen
n. 1951 en Colonia

Guitarrista alemn, radicado en Suiza, en cuyas ciudades
de Basilea y Ginebra curs sus estudios del instrumento
con Konrad Ragossnig (diploma de concertista) y Maria L.
So Marcos (primer premio de virtuosismo),
respectivamente. De su talento como ejecutante son
elocuentes muestras el haber obtenido premios en los
concursos internacionales de Pars (1977), Roma (1978),
Madrid y Alessandria (1979) Rio de Janeiro (1980), Porto
Alegre (1981) y Canad (1983). Ha cultivado el recital y la
msica de cmara (con flauta, violn, canto, cuarteto de
cuerdas, etc.), as como el concierto con orquesta (RTVE
de Madrid, WDR de Colonia, Orquesta de la Suisse
Romande, etc.), habiendo sido escuchado en Alemania,
Austria, Suiza, Francia, Italia, Espaa, Mxico, Colombia,
Brasil y Canad. Ha realizado tambin grabaciones de
discos, uno de ellos formando do de guitarras con Gerard
Abiton, ganador del certamen de Ginebra en 1982, y para
emisoras de radio y televisin de diversos pases de Europa y Sudamrica.

SCHNBERG Arnold
n. 1874 en Viena - m. 1951 en Los ngeles

Compositor y terico austraco, autodidacta, introductor del dodecafonismo en la msica moderna,
cuya tcnica dara lugar a toda una secuencia de nuevas concepciones. Entre los aos 1925 y 1933
ejerci en la Academia Prusiana de Msica de Berln, emigrando despus a los Estados Unidos.
Autor de una importante produccin musical, su opus 24 es una "Serenade" para guitarra, violn,
viola, violoncello, mandoln, clarinete y bajo clarinete.

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SCHNFELD Evelyne

SCHNFELD Evelyne
n. 1946 en Berln

Hija de artistas, su padre violoncellista y pintora su madre, inici su formacin musical en Berln,
estudiando en principio piano y otras disciplinas complementarias. En aquella capital, asimismo,
comenz a cultivar la guitarra, formndose en aos posteriores bajo las enseanzas de Jos de
Azpiazu, en Ginebra, Julian Bream, en Londres, Alexandre Lagoya, en Pars, y en cursos de
perfeccionamiento dictados por Abel Carlevaro. Su actividad concertstica, comenzada en 1965, la
ha llevado a recorrer diversos pases de Europa, frica y Amrica, dejndose escuchar tambin en
los festivales de Munich, Berln, Estocolmo, Miln, Cervo, Menton, Pars y otros, en los que ha
actuado en recitales y acompaada por el "Ensemble Instrumental de France", el "Nouvel Orchestre
Philharmonique" y el "Ensemble Itinraire". Paralelamente ha ejercido la enseanza de la guitarra
en Francia, donde reside, hacindolo desde 1972 en distintos conservatorios de los alredores de
Pars. En 1974 crea un festival de guitarra en Munich. En 1975-80 dicta cursos superiores del
instrumento en la "Acadmie d'Et", en Vivoin (Le Mans). A partir de 1980 ensea en la Facultad
de Musicologa de Tours, e imparte a la par cursos especiales de formacin pedaggica para
profesores de guitarra. En 1983 participa en la direccin artstica del Congreso Internacional de
Guitarra de Lisboa y de Laval (Canad), siendo adems desde entonces responsable de las
Actividades Musicales en la Delegacin "Ile de France" y miembro coordinador del "Centre
Rgional de formation la Pdagogie Musicale Active".

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SCHOLL-KREMMEL Inge

SCHOLL-KREMMEL Inge
n. 1939 en Viena

Guitarrista austraca, formada bajo la direccin de la
profesora Luise Walker en la Escuela Superior de Msica de
Viena entre 1955 y 1962. Tras diplomarse, en 1962, ese
mismo ao frecuenta el curso de Andrs Segovia en Santiago
de Compostela. Tambin participa en cursos de lad
impartidos por Michael Schafer, en 1977, y por Konrad
Junghnel, en 1978. Entre 1961 y 1971 ejerce como
profesora de guitarra en el Conservatorio "Joseph Haydn" de
Eisenstadt, y desde el ltimo ao citado en el Conservatorio
de Viena. Desde 1961 ha desarrollado actividad concertstica
cultivando tanto el recital solo como la msica de cmara;
tambin ha realizado grabaciones para la radio y sellos
discogrficos. En su repertorio figuran autores del
renacimiento y del barroco, interesndose adems por la
msica moderna.

SCHONE Matz
Siglo XVI

Laudista alemn, radicado en Hamburgo, donde fue consejero musical de 1524 a 1529.

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SCHOTIS

SCHOTIS

La versin espaola (Ed. Iberia, 1976) del "Diccionario de la Msica" de Michel Brenet, nos da la
siguiente informacin sobre el Schotis: "(Del ingl. scottish, escocs.) Escrbese tambin con
ortografia alemana schottisch. Baile a dos tiempos de movimiento moderado, transformacin de la
antigua escocesa, que tena cuatro tiempos, y que era conocida tambin con el nombre de vals
escocs, en los primeros tiempos en que estuvo en
boga (hacia 1830). El chotis cedi el puesto a la
polca, cuyo ritmo es casi el mismo, aunque menos
moderado. Se introdujo en Pars hacia 1849, unos
aos despus de la polca. Los ingleses lo saltan
bailando y los alemanes lo deslizan valsndolo.
Diversas modas se han practicado en la ejecucin
de este baile cado casi en desuso de bastante
tiempo a esta parte. En Espaa alcanz tambin
grande predicamento, figurando en todos los
programas de baile de la segunda mitad del siglo
XX, y con el nombre espaolizado de chotis y la
inspiracin de populares compositores espaoles,
hzose baile tpico de Madrid. Hasta el punto de
suponerse errneamente, baile propio de los
madrileos, de sentido achulapado y, en todo caso,
popular y verbenero. Se bailaba agarrado y lento
a 4/4, dando tres pasos a la izquierda, tres a la
derecha y vueltas. (Dic. R.A.E.) Son famosos,
como tales los chotis de Don Quintin el amargao
(Guerrero), Rosa de Madrid (Barta), Ay, Cipriano!
(Martinez Abades), El pichi (Alonso), Madrid (A.
Lara), Don Remigio (Aprizzusse), etc.
El Chotis destinado a la guitarra, fue llevado a la
estampa por Segundo Pastor y Emilio Pujol; de ste
ltimo damos un ejemplo musical de un Scottisch
annimo que adapt a la guitarra, publicndolo en
las ediciones parisinas Max Eschig. (1962)
- Schottisch -
"Danses illustres" 1888, Paris (A. et P. Choudens)

Scottisch Madrilne

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SCHROTT Jacobo

SCHROTT Jacobo
(1505-1543)

Constructor austraco, oriundo de Innsbruck. A los veinte aos de edad era ya conocido y respetado
como notabilsimo constructor. Antes haba trabajado en ebanistera. Se distingui como reparador
de violines, construyendo excelentes guitarras y citaras. Algunos instrumentos suyos se exhiben hoy
en museos europeos.

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SCHUBERT Franz

SCHUBERT Franz
n. 1797 en Liechtenthal/Viena - m. 1828 en Viena

Contrariamente a lo que creen la mayor parte de los msicos, Schubert nunca utiliz la guitarra
como instrumento de acompaamiento en sus Lieder.
A partir de 1822 se empieza a editar en Viena (Austria) una serie de canciones de Schubert con
acompaamiento de guitarra "Gesnge mit Guitarre" sin hacer mencin del nombre del guitarrista
que hizo la transcripcin, pero se supone
que el arreglador fuera Anton Diabelli,
guitarrista, compositor y editor de las obras
de Schubert.
A pesar de los buenos guitarristas que
rodearon Schubert, tales como W.
Matiegka, A. Diabelli, M. Giuliani y otros,
resulta extrao que el genial compositor
austraco, no compusiera nada para guitarra;
la verdad es que slo la consideraba como
un instrumento destinado ms bien al
acompaamiento.
Los Lieder de Schubert que se publicaron
con "acompaamiento de pianoforte o
guitarra", editadas por Diabelli, siempre se
imprimieron bajo el consentimiento del
autor, aadiendo a todo esto que las
versiones para guitarra resultaban menos
caras que las de pianoforte, por utilizar
menos papel al imprimirlas.
Ciertas canciones publicadas con
acompaamiento de guitarra como (Der Wanderer D. 493) no vienen calificadas con el adjetivo
"arr." (arreglo); aunque debe de ser muy probable de que se trate de una omisin tipogrfica,
pudindose atribuir la transcripcin a uno de los notables guitarristas que vivan por entonces en
Viena.
Concluyendo el examen de las pruebas relativas a los Lieder de Schubert, ya sea con
acompaamiento de guitarra o pianoforte, sabemos que se publicaron mientras an viva el
compositor e inmediatamente despus de su muerte. Es un hecho que Schubert siempre prefiri en
primer lugar el pianoforte, y como ya hemos dicho, consider la guitarra como un instrumento que
se adaptaba muy bien al acompaamiento de alguna de sus Lieder. Las publicaciones simultneas,
en Viena, de algunas de sus canciones, fuera en versin pianstica o guitarrstica, empezaron en
1821.
Desde 1821 al 1828, ao tras ao, Schubert favoreci los esfuerzos de los editores para hacer
populares sus Lieder gracias a este sistema.

"Zur Namensfeier des Vaters" (Para celebrar la fiesta paterna). nica pieza original
manuscrita de Schubert, para dos tenores, bajo y acompaamiento de guitarra).
Schubert compone esta Cantata a los 16 aos. Esta peculiar y bonita obra celebra del 4 de octubre
de 1813 el aniversario de su padre Franz Thdor (1763-1830). Es muy probable que esta Cantata
fuera entonada por la familia del compositor acompaados por el mismo Schubert con la guitarra.
Aqu Franz Schubert rinde homenaje a su amigo Carlos Teodoro Krner (1791-1813) gran poeta
alemn, violinista y guitarrista, que vena de morir en la batalla de Ltzow, el ao 1813, y que
seguramente aconsej a Schubert en la prctica y manera de escribir para guitarra.
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SCHUBERT Franz

"Quartett" (Flauta, Guitarra, Viola y Violoncelo) F. Schubert (26 de febrero de 1814)
En 1932 el guitarrista dans Thorvald Rischel (1861 - 1939) encontr un "Notturno " op.21 para
flauta, viola y guitarra, editado en 1807, del guitarrista Wenzel Matiegka (1773-1830) y, este tro
viene a ser el mismo que el "Quartett" de Schubert. Lo que ocurri fue que Schubert transform el
tro de su amigo Matiegka, aadiendo la parte del violoncelo, enriquecindose de esta manera dicha
obra, gracias a la intervencin del gran msico viens.
As pues en 1926 el musiclogo alemn Georg Ludwig Kinsky (1882-1951) ignorando que el
"Quartett" de Schubert era una transformacin del Tro de Matiegka, lo edita en 1926 dando la
paternidad de esta obra a Schubert; cabe notar que todas las ediciones y manuscritos de esta
composicin sern posteriores a las del guitarrista checoslovaco W. Matiegka.
(F. Herrera, "Mainhardt", 1997)

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SCHUBERT Jochen

SCHUBERT Jochen
n. 1947 en Hamburgo

Estudi la guitarra en el Conservatorio de Hamburgo con H. Balzer, ingresando despus en la
Academia de Msica de la capital austraca, en la que complet su formacin guitarrstica bajo la
gua de Karl Scheit. Durante un tiempo actu como componente de "Die Reihe", con cuya
agrupacin realiz giras artsticas por Austria, Alemania y Yugoslavia. Su actividad concertstica
como solista se ha desarrollado sobre todo en Australia, actuando solo y acompaado por la
Orquesta Sinfnica de Melbourne en la interpretacin de los clsicos conciertos de Rodrigo,
Giuliani, Vivaldi y Kohaut. En sus recitales figuran con frecuencia obras de compositores
australianos, con los que sostiene un estrecho contacto, contndose entre estos G. Dreyfus, G.
Fibbits, F. Werder, H. Grifford, K. Humble, J. Bonighton, M. Wessely-Smith y otros. Desde 1970
viene ejerciendo como profesor del instrumento en el departamento de msica de la Universidad de
Melbourne, hacindolo tambin desde 1974 en el Colegio Victoriano de Bellas Artes de la misma
capital. All ha creado "The Melbourne Guitar Ensemble", integrada por estudiantes, y que el propio
Jochen Schubert dirige.

SCHUL Bernard
n. 1909 en Zrich, Suiza - m. 1996 en Ginebra, Suiza

Desde temprana edad estudia piano con Reinhold Laquai, discpulo
de Busoni, y Emil Frey. A los catorce aos empieza a estudiar
rgano, familiarizndose tambin con otros instrumentos
(contrabajo, trompeta, etc.) a la vez que se produce como pianista en
las salas de cine (poca del cine mudo). Alterna luego matemticas y
musicologa; la msica predomina y obtiene diplomas de piano y
rgano. Trabaja entonces como maestro de msica, organista y
director de coros. Despus de un concierto dado por Joseph Bonnet
(organista) sigue los pasos de ste hasta Pars y en 1931 trabaja con
l en Saint Eustache: Schul se inscribe en la Escuela Normal de
Msica y estudia con Alfred Cortot y Nadia Boulanger. En 1932 se
licencia de contrapunto; en 1933 obtiene un premio de composicin
en la clase de Paul Dukas. Organista en la Iglesia Luterana Alemana
y en Sainte Clotilde, en Pars, tambin es en esta capital maestro de
capilla y organista en la Iglesia Anglicana de la Embajada britnica
de 1935 a 1939 y de 1944 a 1959. Durante esos aos frecuentar el
crculo de Nadia Boulanger, establecindose por ltimo en Ginebra.
Su obra comprende msica de cmara, oratorios, corales, msica sinfnica, instrumental, para
"films", etc. Para guitarra ha compuesto: "Triptyque" (flauta y guitarra) op. 30, "Air-Contredanse"
op . 101, y "Promenade Solitaire" op. 153, las dos primeras estrenadas en Ginebra por el flautista
Dominique Guignard y el guitarrista Francisco Herrera.

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SCHULZ Frederick

SCHULZ Frederick
Siglo XVIII

En "The Giulianiad" se elogia la actividad de este guitarrista y compositor, probablemente alemn,
radicado en Londres a fines del siglo XVIII. Zuth, que se ocupa de Schulz en su tratado, sostiene
que la casa J. John de la citada capital le public una serie de composiciones para una y dos
guitarras.

SCHULZ Leonhard
n. 1814 en Viena - m. 1860 en Londres

A los seis aos comienza los estudios de la guitarra con su padre como simple entretenimiento, y
dos aos ms tarde se presenta al pblico viens ejecutando este instrumento, acompaado al piano
por un hermano mayor. Transcurrido un tiempo, hacia 1825, se traslada con su familia a Londres,
donde muy pronto se deja aplaudir en los salones de la alta sociedad. Regresa a Viena en 1828,
entusiasmado por los xitos conseguidos, pero ahora acariciando nuevos proyectos. En efecto, a
poco vuelve a ausentarse, esta vez para emprender una prolongada gira de conciertos que lo lleva a
recorrer diversas ciudades de Austria, Alemania, Francia e Inglaterra, obteniendo por doquier
sonados triunfos. Por ltimo se establece en Londres, en 1830, capital desde la que en adelante
seguir programando la actividad concertstica, reconocido ya como uno de los grandes maestros de
su generacin. Otro guitarrista de su tiempo, el ruso Makaroff, ha escrito sobre el austraco: "Era un
hombre de 36 aos cuando lo conoc, alto, de buena planta, muy agradable en el trato y
correctamente vestido. Procedente de Viena, resida en Londres desde hacia unos veinte aos. En
sus actuaciones haba de todo: soltura y precisin increibles, fuerza y a la par delicadeza, excelente
gusto, expresin y brillantez, todo ello unido en una nueva forma artstica de efectos
sorprendentes". En algunas de sus giras actu formando do con Alois Gtz. Compuso ms de un
centenar de piezas para la guitarra, la mayor parte "fantasas". Refirindose a stas, el mismo
Makaroff opinaba que alcanzaban su mayor inters cuando eran ejecutadas por el propio Schulz.

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SCHULZ Zdenka

SCHULZ Zdenka
n.1944 en Praga

Estudi la guitarra en el Conservatorio de la capital checa bajo la direccin de Stepn Urban y
Milan Zelenka, obteniendo en sus asignaturas destacadas calificaciones. Seguidamente ampli sus
conocimientos del instrumento en cursos de Konrad Ragossnig y Oscar Cceres. Durante un tiempo
fue guitarrista solista del Teatro Nacional y ejerci la enseanza en Praga, realizando adems una
intensa actividad concertstica. Desde 1970 reside en Nrnberg (Alemania) y desde enero del ao
siguiente dirige una clase de guitarra en el Conservatorio de la referida ciudad. Zdenka Schulz, que
en poco tiempo ha adquirido renombre por sus dotes para la enseanza, sigue cultivando el recital y
la msica de cmara en la actualidad, especialidad sta ultima de la que tambin es profesora.

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SCHUMANN Robert

SCHUMANN Robert
n.1810 en Zwickan (Sajonia - m.1856 en Endenich (Bonn)

Compositor y pianista alemn. Se inici al estudio de la msica a los 8 aos. Posteriormente
empieza a estudiar derecho, pero no gustndole las Leyes, se consagr al estudio del piano. En
1831, a raz de unos complicadsimos ejercicios se le paraliz algn dedo de la mano, vindose
obligado a encaminarse al estudio de la armona y la composicin. En 1834 funda la "Nueva Gaceta
Musical" (Neue Zeitschrift fr Musik) en la que fue el redactor hasta 1844, dando a conocer en esta
edicin a F. Chopin, J. Brahms y otros talentos del mundo de la msica. El ao 1840 contrae
matrimonio con la gran pianista Clara Wiech, hija de su maestro. En el Conservatorio de Leipzig,
ocup el puesto de profesor en 1843. Su obra pricipal, es en
general pianstica. Muchas de sus composiciones (ms de
150), han sido transcritas a la guitarra, por los maestros:
Francisco Trrega, Miguel Llobet, Andrs Segovia y otros
excelentes guitarristas. Cabe notar que el conocido "Oremus"
de F. Trrega, es una adaptacin que hizo para guitarra el
maestro de Vila-real, tomado de la pieza de Schumann
"Phantasietanz" Op.124 N5. Emilio Pujol, creyendo que era
una composicin de Trrega, la present como obra pstuma:
"La casa parroquial se comunicaba con la iglesia de una
pequea galera; y desde su comedor que Trrega converta
cada tarde en sala de estudio, oanse los cantos y los rezos de
los fieles. Gustaba el Maestro improvisar en su guitarra
inspirndose en ellos; y as naci su preludio Oremus, que,
con fecha 2 de diciembre dej escrito en el libro de msica
de D. Manuel Gil". (E. Pujol "Trrega" p.206)
Lito. de J. Kreihuber.1839

A partir de la doble barra,
empieza el "Oremus" de
Trrega

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SCHUSTER Christian Detlev

SCHUSTER Christian Detlev
Siglo XVII

Laudista alemn. Ejerci la enseanza musical en Hamburgo a principios del siglo XVIII, cuando el
lad haba ya dejado de interesar en toda Europa.

SCHUSTER Vincent
Siglo XIX

Guitarrista, violoncelista, concertista, especialista
del Arpeggione y compositor austraco. Aunque l
mismo se calificaba de amateur, fue un virtuoso
del Arpeggione y fundador de una escuela, en la
que imparta clases de este nuevo instrumento,
con el fin de darlo a conocer. Para el Arpeggione,
Guitare d'Amour o Guitare Violoncelle, escribi
Schuster el mtodo:
"Anleitung zur Esternung des Stauffers Guitarre-
Violoncells" (Mtodo para aprender a tocar la
Guitarra-Violoncelo, inventada por Georg
Staufer) (Editorial A. Diabelli, Viena, 1825).

Temple del Arpeggione

Como se podr ver a continuacin, este
instrumento se afinaba como la Guitarra.

Frontispicio del Mtodo para Arpeggione
de Vincent Schuster
De tamao ms pequeo que el Violoncelo, (68,5 cm. de longitud total
de la caja) el Arpeggione fue construdo por el conocido luthier viens,
Johann Georg Staufer en 1823, quien se lo mostr a Schubert una vez
terminado.
En 1824, compondr Schubert una Sonata en La menor, para
Pianoforte y Arpeggione, dedicndosela a Vincenz Schuster. Este
mismo ao, se estren en casa de Schuster la citada Sonata, siendo los
intrpretes: Schuster al Arpeggione y Schubert al Pianoforte, sin
embargo, no se ha podido encontrar ningn documento, que acredite
esta ejecucin .
Schuster tambin toc este instrumento en un concierto que tuvo lugar
en la taberna popular "Zum Rmischen Kaiser" el ao 1824, en el que
tambin asisti Schubert, participando en esta velada musical, con el
Pianoforte.

Arpeggione

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SCHUSTER Vincent

Obras para guitarra de V. Schuster
Editorial A. Diabelli. (Viena)

Original / Ober Lndler / fr die / Guitare...
Pot Pourri / pour / deux Guitares /...(Con obras de Beethoven y danzas hngaras para guitarra
sola...)
Fantasie / pour la Guitarre seule...
Introduction / und / Variationen / fr die Guitare allein...
Lnder mit Coda / fr eine / Guitare...
Potpourri / pour / deux Guitares...
Monferine / fr eine /... / Guitare...
(Catalogue of the Rischel and Birket Smith Collection) Ed. Orphe / Columbus / U.S.A.

Bibliografa:
Josef Zuth "Handbuch der Laute und Gitarre" (Viena, 1926) Georg Olms Verlag, Reprint, 1972)
Brigitte Massin "Franz Schubert" Ed. Fayard, 1977.

- 2433 -

SCHWARTZ Francis

SCHWARTZ Francis
n. 1940 en Estados Unidos

Se cri en Texas, donde estudi piano con Patricio Gutirrez,
gradundose despus en la Juilliard School of Music de
Nueva York tras haber recibido las enseanzas (piano,
composicin y msica de cmara) de Lonny Epstein, Vittorio
Giannini y Louis Persinger. Es doctorado en Esttica Musical
por la Universidad de Pars bajo la tutela del filsofoesteta
Daniel Charles. En los aos 1971-80 fue director del
Departamento de Msica de la Universidad de Puerto Rico,
en Rio Piedras, de la que actualmente es director de
Actividades Culturales, adems de catedrtico. Fue, tambin,
presidente del I Festival Internacional de Guitarra de Puerto
Rico. Conferenciante asiduo en centros docentes de Estados
Unidos y Pars, su msica ha sido considerada como un
atrevido avance en el desarrollo del arte contemporneo.

Obras para guitarra de Francis Schwartz:

Amistad 1 EMT
Amistad 2 EMT
Amistad 3, para guitarra y orquesta de cmara SAL
Amistad 4, para cuarteto de guitarras
Amistad 5, movil borincano para solo guitarra
Bato, un juego indgeno de Puerto Rico SAL
We"ve Got Polyrhythm, homage a Gerehwin SAL
Fronteras Peer-Suothern Intern., N. York/Hamburgo
Grimaces (parte en conjunto de 7 instrum.) SAL
Fantasas amaznicas (obras pedaggicas) EMT

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SCHWARZ Werner

SCHWARZ Werner
Siglo XX

Musicologo alemn contemporneo, y seguramente guitarrista, a juzgar por su notable
investigacin, sobre el cordfono espaol. Su "Guitar Bibliography", publicado por las ediciones
alemanas SAUR , constituye "uno de los ms importantes instrumentos de trabajo para el que desee
dedicarse a los estudios musicolgicos, al anlisis y a la crtica, puede encontrar muchas fuentes en
la documentacin bibliogrfica del libro de Werner Schwarz. Es pues, el citado libro, escrito en
ingls y alemn,una de las obras ms completas en este gnero" (R. Chiesa)
Presentado en 10 captulos, el resultado de esta admirable labor, es sobre todo el trabajo
cronolgico, en la evolucin de la guitarra.

CAPTULOS
(4700 ttulos)

I. Guitar Journals
II. Bibliographies / Discographies / Catalogues.
III. Handbooks / Encyclopaedias / General.
IV. History of Guitar and its Music.
V. Guitarists, Vihuelistas, Composers from the Sixteenth Century to the Present Day.
VI. Guitar Music.
VII. Guitar Playing / Technique.
VIII. Guitar Teaching.
IX. Instrument Making / Construction / Description.
X.. The Guitar in Society and Civilisation.

Bibliografa: Werner Schwarz "Guitar Bibliography" K.G. SAUR Verlag / Mnchen, 1984.
Ruggero Chiesa "il Fronimo" n.51, 1958.

SCORDATURA (It.). Lit., desafinacin

Designan los italianos con este nombre la afinacin de un instrumento, distinta del orden natural de
la entonacin de las cuerdas, subindolas o bajndolas un semitono, o un tono ms, segn el
capricho del que lo toca.
El fin que se propone en esta operacin es el de facilitar la ejecucin de ciertos pasajes musicales,
que de otra manera no podran verificarse, y producir efectos ms nuevos.
Los tocadores de guitarra practican muchas veces la alteracin de la entonacin normal de este
instrumento, para que las que las posiciones de la mano izquierda sean menos violentas, y la han
practicado muchas veces algunos virtuosos del violin y entre otros el clebre Paganini.
En la "Intabolatura de Lauto, 1508" de J.A. Dalza, ya se aplicaba el sistema de bajar de un tono, una
o dos cuerdas.
En Francia, encontramos la scordatura en el libro para lad de Antoine Francisque "Le Trsor
d'Orphe, 1600" en el que presentaba varias obras " cordes avales" es decir, scordatura.
Uno de los guitarristas barrocos que ms utiliz la scordatura, fue Franois Campion en su obra:
"Nouvelles dcouvertes sur la guitare" Paris, 1705, donde expone: "huit manires diffrentes
d'accorder" (ocho maneras diferentes de afinar). Esto solamente se poda realizar, con la
utilizacin de la tablatura, que mostraba la posicin de los dedos sobre el mango de la guitarra, sin
preocuparse del nombre de las notas obtenidas.

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SCOTT Cyril

SCOTT Cyril
n. 1879 en Oxton (Cheshire) - m. 1970 en Eastbourne

Compositor y poeta ingls. A los 12 aos empieza a
estudiar piano en la Hochschule de Francfort, con
Knorr, a travs del cual recibi la influencia de los
msicos eslavos.
A la edad de los 20 aos se instal en Liverpool donde
alcanz rpidamente gran notoriedad. Hombre
independiente, original, apasionado por la filosofa
oriental, permaneci insensible a la influencia
wagneriana: la msica de Scott, aunque se la considera
clsica por su forma, encierra un lenguaje muy personal
que ha hecho dar a Scott, la apelacin de "Debussy
anglais".
Cyril Scott compuso: obras escnicas, corales, msica
de cmara, para orquesta, para piano, y para canto.
En 1927 escribi para guitarra una "Sonatina" que
dedic a Andrs Segovia. Esta composicin se presenta
en tres movimientos: Adagio quasi intruduzione /
Allegretto penoso / Allegro.
Publicada en las Ediciones Brben (2002), a cargo de
Angelo Gilardino en su nueva edicin "The Andrs
Segovia Archive" . La msica impresa de esta
coleccin, va acompaada de su correspondiente
manuscrito; detalle muy apreciado de todos los guitarristas. Por cortesa de las Ediciones Brben

Escritos: My Years of indiscretion (1924) / The philosophy of Modernism in its connecction with
music (1926) / The influence of music on History and Morals: a vindication of Plato (1929) /
Music: its secret influence throghout the Ages (1933).

SCOTTO

Impresores de msica de Venecia. Ottavianus, fallecido en 1498, comenz en 1480 y fue uno de
los primeros en Italia que empezaron a imprimir misales con msica gregoriana; en 1486 se asoci
con Benetus Locatellus. Otro Ottavianus, probablemente nieto de aquel, aparece como editor
durante los aos 1536-39. Su hijo Girolamo (1539-73), adems de editar obras de tablatura de lad,
se distingui como autor de "canzonette" y madrigales. Sus herederos ccntinuaron an el negocio.

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SEBASTIANI Adriano

SEBASTIANI Adriano

Adriano Sebastiani esta considerado como uno de los mas espertos en Italia de historia, literatura,
discografia y musica de cmara para guitarra. Es concertista, musicologo y critico discografico,
graduado con honores mximos en el Conservatorio S.Pietro a Maiella de Napoli; ha tenido como
profesores a: Alvaro Company, Bruno Battisti DAmario, ha hecho cursos de perfectionamiento con
algunos de los ms notables guitarristas como: Leo Brouwer, Sergio y Odair Assad, Ralph Towner
y Dusan Borgdanovic. Al mismo tempo se ha graduado con la mxima calificacion en Ciencias
Agrarias, despues de haber estudiado en las Universidades de los Estudios en
Pisa, Davis (California), y Florencia. Ha recibido importantes reconosimientos en cuatro concursos
nacionales e internacionales, obteniendo la victoria absoluta.
Ha tenido conciertos en Italia y en el exeterior como solista con orquestra de cmara y
conjuntamente con artistas de la talla de Antonia Brown (soprano), Leonardo De Lisi (tenor), Bin
Huang, Marco Fornaciari, Dora Bratckova (violinistas) y Antonello Farulli (violista).
Su repertorio es basto y variado, incluye musica original para guitarra de diferentes perodos y
estilos, la rara y unica composicin de Ralph Towner, asi como una para guitarra y orquestra,
musica laudista y otras de las cuales muchas de ellas son de carcter cameristico.
Como musicologo se dedica activamete, desde hace varios aos a la coleccin de fuentes
bibliogrficas y musicales difciles de conseguir que tienen que ver con el patrimonio cultural de la
guitarra, colaborando con las revistas italianas: Seicorde, el Fronimo, y Guitart, junto con las
dos prestigiosas Guitar Review y Soundboard de Estados Unidos; cumpliendo una precisa
investigacin, redescubriendo y publicando numerosas e importantes composiciones para y con la
guitarra por cruenta de varias casas editoriales importantes entre las cuales se encuentran: Suvini
Zerboni de Milano, S.P.E.S de Florencia, Philomele de Ginevra (Suiza) y Tuscany de
Tampa (Florida USA). Como crtico de arte discografico escribe para la revista anglosajona CD
Classics; ademas ha editado el ctalogo de N.Paganini, el texto Nicol Paganini el Caballero
Filarmonico de Edward David Robert Neill. Recientemente ha salido su libro para los de la Grafos
de Genova Segovia y su Repertorio.
Sus gravaciones comprenden un aclamado set de trece compact disc. Ha sido el primer guitarrista
que ha gravado la ovra completa para guitarra y voz de Mauro Giuliani, Los Trios completos y las
obras completas para violin y guitarra (6 CD) de Nicol Paganini y los Lieder para voz y guitarra
de Franz Schubert y las obras completas para voz y guitarra de Ferdinando Carulli y Louis Sphor.
En la actualidad est realizando un album dedicado a obras solo para guitarra de el compositor
estadounidense Ralph Towner.
Ha sido invitado amenudo a formar parte del jurado de concursos nacionales e internacionales para
guitarra. Toca con tres guitarras, una Millenium del laudista Tom Humphrey de New York, una
Galamah del laudista Fabio Ragghianti de Pietrasanta (Lucca), curando la ejecucion del perodo
clsico y romntico de la musica con un istrumento original de la poca, una R.&.W. Davis de
1830.
Actualmente tiene el cargo de la ctedra del departamento de guitarra en el liceo clsico musical
Francesco Petrarca de Arezzo. Vive en Florencia en compania de su hijo Cosimo y su esposa
Sabina (arpista muy activa como profesora de musica en las escuelas primarias y el hospital
pediatrico Meyer).

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SECO de ARPE Manuel Jos

SECO de ARPE Manuel Jos
n. 1958 en Madrid

Hizo sus estudios musicales en el Conservatorio de Madrid, recibiendo all las enseanzas de Roig,
Carra, Vialcanet, Gallego, Bernaola y Cals. Ha seguido cursos de musicologa con Miguel Querol
(Granada, 1977) y con Samuel Rubio y Antonio Gallego (El Escorial, 1979). Fue becario de la
Academia Espaola de Bellas Artes de Roma, donde fue alumno de Franco Donatoni en la
Academia Santa Cecilia. Fue finalista en el VI Trofeo "Arpa de Oro", Premio de Composicin "Jos
Miguel Ruiz Morales" (Santiago de Compostela, 1980), Accsit en el I Concurso de Msica
Polifnica y Premio Roma. Ha recibido encargos de la Orquesta "Ars Nova", del Grupo "Koan", de
la Orquesta Sinfnica de Mlaga, etc. Entre sus composiciones figuran "Taptocoti" ( 1980) para
guitarra sola y "Omaggio a Emilio Pujol" (1981) para voz y guitarra, ambas obras an sin publicar
en estos momentos.

SEEGNER Franz Gt.
Siglo XIX

Guitarrista austraco, que desarroll su actividad musical como componente de la capilla imperial
de Viena. En el "Allgemeine Musikalische Zeitung" de aquella capital, de 1828 y 1830, se elogia su
talento de ejecutante y profesor del instrumento. Public un mtodo ("Praktisch-theoretischen
Gitarrenschule") y diversas composiciones. En la biblioteca de los Amigos de la Msica de Viena
(Wiener Musikfreunde) se conservan las siguientes: "Bravour-Sonate" op.14, para guitarra y piano;
"Caprices" op. 15 y "Variatione" op. 19, para guitarra sola; "Concert-Polonaise" op. 21, para
guitarra y cuarteto de arco ; y "Variations concertantes" op. 30, para guitarra y orquesta. Unos
"Studen" para guitarra, revisados por Zuth y por Schott publicados, as como incluidos en algunas
colecciones, parece ser su produccin ms afortunada.

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SEGOVIA Andrs

SEGOVIA Andrs
n. 1893 en Linares/Jan - m. 1987 en Madrid

Es probable que el impacto Trrega, padre de la moderna escuela
guitarrstica, y el de sus discpulos Llobet, Robledo, Fortea, Pujol,
etc., que difunden esa escuela en Europa y Amrica, no hubiese sido
determinante sin el apoyo e impulso gigantesco de un Andrs
Segovia, con el que la guitarra de concierto consigue independizarse
de la guitarra popular e imponerse en escenarios "cultos". La
trayectoria artstica de Andrs Segovia marca un hito sin precedentes
en la historia del instrumento.
Pasa los dos primeros aos de su vida en Linares, siendo luego
confiado por sus padres a unos tos que viven en Villacarrillo. Algn
tiempo despus, no mucho, siente ya vocacin por la msica y sus tos
le ponen un profesor. "An no haba cumplido seis aos cuando me
pusieron bajo la frula de don Francisco Hervera, violinista. A la
primera leccin de solfeo, el irascible maestro me pellizc e hizo
llorar. Le cobr miedo a l y aversin a lo que me enseaba. Mi to,
con tacto y buen juicio, me retir de sus estriles enseanzas."(A.
Segovia, "Autobiografa").
A la edad de 10 aos
En 1902 la familia se traslada a Granada, donde el futuro guitarrista siente que como l deca "se
me abren los ojos a todo lo amable y bello de la vida." Aqu renace con fuerza su vocacin por el
arte al relacionarse con "tocaores" y aficionados, de uno de los cuales recibe alguna leccin de
guitarra, a la par que se inicia en bachillerato en el Instituto. Pocas lecciones, pues su formacin
ser por completo autodidacta y ante la oposicin familiar, que adverta inquieta que la guitarra le
absorba cada vez ms tiempo. "Ciertamente, no hay ejemplos de grandes figuras en la guitarra que
inspiren respeto, como sucede con los dems instrumentos admitidos en las salas de conciertos. Mis
tos conocan la reputacin de un Sarasate, de cierto joven Casals, de un pianista que haba dado en
Granada dos conciertos, cuyo nombre era Sauer. Y de otras celebridades semejantes, pero cuando
vuelven los ojos a la guitarra y me ven preso de su encanto, tiemblan por mi porvenir, y recuerdan a
Paco Lucena, al maestro Patio, a Longaniza y otros nombres parecidos que desenvolvieron sus
dudosas actividades guitarrsticas en el mbito de una
taberna. Tal cuadro no era muy del gusto de mi familia y
decidieron cortar enrgicamente mi vocacin, obligndome,
mediante la presencia de maestros particulares, a seguir los
estudios honrados del Instituto y la Universidad." (A.
Segovia,"Autobiografa").
En 1910 ofrece su primer recital en el Centro Artstico de
Granada. Su primera guitarra la adquiere en el taller de
Benito Ferrer. "... Y me entregaba a pesquisas de tiendas de
msica, bibliotecas y casas particulares, gracias a las cuales
hall algunas piezas de Arcas, de Sor, de Trrega, de
Giuliani. Escasas eran las nociones que tena yo de solfeo e
insuficientes para descifrar esa msica. Me apliqu
pacientemente a enriquecerlas. Como tena que esconderme de mi familia, adquir secretamente un
mtodo de solfeo y una teora de la msica y mientras en casa dorman, yo me entregaba al estudio;
redoblando mi esfuerzo llegu a ser un buen solfista. As inaugur mi autoenseanza. En adelante,
sera mi maestro y mi discpulo." (A. Segovia, "Autobiografa") . A1 recital de Granada sigue otro en
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SEGOVIA Andrs

Crdoba; y luego a Sevilla, donde, tras una audicin privada, consigue un recital para el Ateneo. Se
suceden los recitales en Sevilla y Huelva.
Entre tanto han fallecido sus tos y vive con su abuela materna en un "carmen" del Albaicn.
Entonces hace un descubrimiento desalentador: "Comprend que los mtodos para aprender la
guitarra eran de pobreza franciscana, comparado con el nmero, la variedad y el orden progresivo
de los ejercicios contenidos en cualquier libro de tcnica pianstica, elemental o superior. Este
descubrimiento, lejos de desalentarme, me enardeci. Observ con cuidado la eficacia de cada
estudio, como haca trabajar a los dedos y cual era el grado de independencia, fuerza y agilidad que
desarrollaba en ellos. Cuando regresaba a mi cuarto trataba de aplicar a la tcnica de la guitarra mis
observaciones y comprobaba con alegra indescriptible que las formulas ideadas por m iban
tambin acrecentando el vigor, la elasticidad y la rapidez de mis dedos."(A. Segovia,
"Autobiografa").

Parte para Madrid en 1912, y ese mismo ao ofrece un recital en el Ateneo, su primer recital
importante, haciendo ya uso de la guitarra de Manuel Ramrez, que este le regalase, con la que
tocar hasta 1937. (Este instrumento
ha sido donado por su esposa Emilia
Segovia, al Metropolitan Museum de
New York, donde se encuentra
expuesta). El recital es organizado por
varios amigos, entre ellos Juan
Ramn Jimnez, galardonado
posteriormente con el Premio Nobel.
No fue un gran xito. No hubo
repercusin de prensa. Pero el director
de un banco, que lo oye, lo invita a
tocar en su casa y le paga un buen
"cachet": "Me pag veinte duros
como veinte soles, con lo cual fui
tirando de nuevo, hasta marcharme a
Valencia, que por ser la tierra de
Trrega, cre que sera el emporio de
la guitarra." (A. Segovia, "Autobiografa")
.No lo era. Pero all conoce a Miguel
Llobet, con el que entabla amistad, y
viajan juntos a Barcelona, donde aquel le consigue una actuacin en el Crculo de Bellas Artes, y el
pianista Marshall otras en el Tibidabo, en la Sala Granados y en la Sala Mozart. En Barcelona dar
hasta quince recitales, el ltimo de ellos en el Palacio de la Msica Catalana, el 12 de marzo de
1916.
Aunque Segovia no llega a conocer a Trrega, muerto en 1909, si sostiene contacto con sus
discpulos, recibiendo a travs de estos los influjos del maestro castellonense. Por aquellas fechas se
reunen en la vaquera del guitarrista aficionado Leon Farr. El dibujante Ricardo Opisso, casado
con una hijastra de Farr, se refiere a estas reuniones en un artculo aparecido en el "Diario de
Barcelona", de marzo de 1952: "... adems de una serie de aficionados y eruditos, tambin como es
natural, desfil por dicho establecimiento toda la plyade de jvenes guitarristas cuya fama, a la
sazn, empezaba a florecer. Estos no eran otros que Miguel Llobet, Emilio Pujol, por quien el
maestro Trrega senta mxima preferencia, Andrs Segovia, y el malogrado y siempre recordado
Francisco Alfonso; as como tambin Regino Sainz de la Maza, este muy nio an, ya que siempre
vino acompaado de su seora madre y de sus otros dos hermanitos."
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SEGOVIA Andrs

1917 es un ao prdigo en actuaciones: vuelve a Madrid, al Ateneo; emprende una gira por varias
provincias espaolas y sur de Francia, y vuelve a la capital de Espaa, al Teatro de la Comedia, para
inmediatamente seguir por provincias. Su vida concertstica ha comenzado, y durar a lo largo de
toda su vida; su renombre no cesar de crecerse ir convirtiendo ms y ms en un mito
guitarrstico. Con l tambin se romper una leyenda negra sobre la dbil sonoridad del
instrumento, que asombrara a los propios guitarristas.
En 1920 emprende su primera gira por Sudamrica dndose a
conocer en Buenos Aires y Montevideo. Antes de la partida,
manifiesta: "Voy ahora a Amrica. Mi empresario me asegura que
tendr all grandes xitos; ojal no se equivoque. Tocar como toco
siempre, abandonndome a esa emocin que nos hace felices cuando
va de nosotros al pblico. Voy contento, feliz, y a fuer de romntico,
me figuro que la guitarra, tantas veces comparada con la mujer, lo es,
en efecto. En estos tiempos en que el sentido heroico acaba de ser
mancillado por la gran guerra, me cabe a m, artista humilde y
orgulloso a la vez, la fortuna de poder ir a luchar segn la formula
suprema, por mi dama y por mi fe." (A. Segovia," Autobiografa").
Regresa a Espaa y se casa con Adelaida Portillo (1920), siendo
fruto de este matrimonio sus dos hijos: Andrs y Leonardo.
En 1921 vuelve de nuevo por Sudamrica y la casa Romero y
Fernndez, de Buenos Aires, edita sus transcripciones y arreglos.
En 1922 toma parte como organizador e intrprete en el Primer Concurso Nacional de Cante
Hondo, celebrado en Granada, junto Manuel de Falla.
En 1923, Mxico y Cuba.
En 1924, primera actuacin en Pars, tras un ao de intensa preparacin. "En uno de aquellos das
del mes de abril de 1924 llegaba yo por primera vez a la capital de Francia. Pars me deslumbr y
dedicaba mi tiempo ms a contemplarlo que a recogerme en el estudio. Paseaba sin descanso por
calles, plazas y parques; entraba a museos y mansiones histricas; visitaba iglesias; recorra
exposiciones; asista a conciertos, comedias, peras, y exhausto del trajn turstico del da y de la
noche, regresaba a buscar unas pocas
horas de reposo en la terraza de algn
caf de los Campos Eliseos o en algn
banco del "Bois de Boulogne" o del
"Luxembourg", para contemplar el
mgico juego de luces que los
atardeceres regalan a Pars. Las cartas
de presentacin que Turina, Arbs y
otras personalidades que me haban
dado para amigos y colegas franceses
yacan en un cajoncillo de mi
escritorio. Me invada invencible
pereza cuando me dispona a visitar a
sus destinatarios, y acababa siempre
aplazando ese paso difcil." (A.
Segovia, "Autobiografa").

Segovia y M. Ponce

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SEGOVIA Andrs

Su presentacin en Pars tiene lugar en una velada musical organizada por la Condesa de
Boisrouvray, a la que lo haba recomendado Arbs. Segovia toca all e inicia la amistad con Villa
Lobos y otros msicos.
Transcurridos dos meses da un concierto memorable que es ofrecido en la Sala del Conservatorio.
Manuel de Falla, Miguel de Unamuno, Albert Roussel, Roger Ducasse, Joaqun Nin asistieron a
este concierto, los que fueron invitados por Madame Debussy a ocupar su palco. Segovia interpret
por primera vez en Pars, en este concierto, el "Homenaje a Debussy", obra escrita para guitarra por
Manuel de Falla. Este xito irradia a toda Europa, inicindose sus primeros conciertos durante el
perodo 1924-1927 en las capitales y ciudades importantes de Suiza, Alemania, Austria, Pases
Escandinavos, Inglaterra, Dinamarca, Italia, Belgica, Holanda..., conciertos que se repiten ao tras
ao. Ello le obliga a fijar su residencia en Suiza, para mayor facilidad de sus desplazamientos por el
continente europeo.
En "La Revue Musicale" de Pars, de junio
de1924, aparece el siguiente artculo firmado
por Marc Pincherle: "... He aqu que una
simple guitarra mantiene bajo su encanto,
durante horas, a los ms hastiados msicos."
En 1935, estrena en Pars su transcripcin de
la Chacona de Bach, y alcanza uno de sus ms
clamorosos triunfos por merecer el pleno
reconocimiento de su maestra, por parte de los
compositores y crticos ms severos.
El conocido musiclogo francs Marc
Pincherle, a instancias de Segovia, escribi
unas notas justificativas de lo que poda
parecer a los puristas un "crimen de esa
Chacona": "Usted me pide, mi querido
Andrs, unas notas de presentacin al pblico
de su transcripcin de la Chacona. A decir
verdad no creo se deba sospechar que un msico de su categora pueda faltarle al respeto a J. S.
Bach. Quiz se haya escrito demasiado sobre la Chacona en el sentido de parangonarla con la
Novena Sinfona o con la Sonata Kreutzer, lo que la ha dado un cierto carcter "tab" que parece
justificar la protesta de sus ms celosos defensores, dispuestos a prohibir, en nombre del viejo
Cantor, lo que el propio Bach habra sido el primero en aprobar... Entre los instrumentos a los
cuales dedic Bach una atencin especial est el lad, pariente prximo de la guitarra. Los
estudiosos entre ellos N. D. Bruger y H. Neemanhan encontrado trabajos de Bach de los que
existen varias versiones para diversos instrumentos, entre ellos algunos para violn solo con lad,
para lad con violoncello, pero, en la mayora de los casos, estos estudios no han revelado
definitivamente cul es la versin original y cul la transcripcin. No es concebible que la propia
Chacona, quiz, se encuentre entre las composiciones con una doble versin, y que posteriores
estudios traigan este hecho hasta nuestro conocimiento? La clave de Sol, en la cual est escrita la
Chacona, es una de las tonalidades perfectas para la guitarra. Todo el esquema armnico est
basado en progresiones que son tpicas de la msica popular andaluza. Esto es caracterstico en toda
la pieza, pero, sobre todo, en la ltima pgina. Y la msica andaluza se expresa tradicionalmente en
la guitarra. Nada se opondra, en suma, a que el origen ibrico de la Chacona hubiera inspirado a
Bach la idea de destinarla a un instrumento espaol que su universal curiosidad ignoraba; tanto ms
cuanto que maestros como Campion, De Vise, Corbetta, la haban puesto de moda en Europa
entera... Creo que est todo dicho. Todo es una cuestin de odo y de sensibilidad musical, y sus
oyentes debern formar su propio juicio. Lo nico que puedo yo decirles es que el placer que
encuentren al escucharle es un placer legtimo..."
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SEGOVIA Andrs

Marc Pincherle,nos hablaba de Segovia en los siguientes trminos:
En el Conservatorio, en la Revue Musicale, en la S.M.I., auditorios entre los que se pueden
reconocer a los ms grandes nombres de la msica contempornea, aplauden a este Andrs Segovia,
cuyo nombre nos era apenas conocido hace algunas semanas. Parecida admiracin haba provocado
la llegada de Miguel Llobet, cuando le omos aqu por primera vez, tan extraordinario para los
acostumbrados a las insulseces en que se recreaban nuestros habituales intrpretes de serenatas.
Otros han venido despus. Pero ninguno ha sabido, como Segovia, renovar y magnificar la emocin
que nos haba inspirado Llobet en sus comienzos.

Yo no presentar a nuestros lectores a Andrs Segovia: prefiero
remitirles al encantador artculo en el cual Grard D'Houville
(Marie-Louise-Antoinette de Heredia, novelista francesa) le capta
al natural. Anoto solamente algunas caractersticas de su arte. La
tcnica es formidable: una mano izquierda natural y flexible le
permite cualquier desplazamiento de los dedos, y por tanto,
combinaciones armnicas que hubiramos podido considerar
impracticables. Precisin y rapidez, por el estilo. En cuanto a la
mano derecha, los dedos actuan con independencia para tocar dos o
tres voces, a veces ms, conservando cada una su intensidad y su
timbre propios como lo hara un instrumento de mltiples recursos.
De hecho, Segovia extrae de las seis cuerdas una variedad de
colores sorprendente.
M
me
G. D'Houville
Pero, superior en ello a sus antecesores, estas cualidades se subordinan al sentido exquisito del
estilo y de la medida. Su musicalidad es irreprochable. Ha acabado con transcripciones temerarias
en las que pareca parodiarse a los maestros del piano-no nos ha ofrecido recientemente otro
guitarrista un Chopin a su modo? -, Segovia bebe en las fuentes puras. Ha probado que se puede
constituir un repertorio sin violentar el genio del instrumento. En primer lugar: seleccionando de los
guitarristas del siglo pasado - Sor, Trrega, - sus mejores pginas, las que han resistido el paso de
tiempo; yendo ms lejos hasta reencontrar a los guitarristas y laudistas de los siglos XVI y XVII;
de los tiempos modernos, restituyendo a la guitarra todas las obras de piano que Albniz y
Granados han escrito bajo su
espritu, de suerte que la
transcripcin da la imagen de la
restitucin. Finalmente, algunos
contemporneos han comprendido
el partido que se poda sacar de esta
tcnica tradicional, adaptada a una
intencin armnica ms audaz. En
este sentido, la 'Sevillana' de Turina,
el 'Homenaje a Debussy' de Falla,
en el que flota de manera tan
conmovedora el recuerdo de la
'Soire en Grenade', son logros
totales. Segovia no ha tocado nunca
la picante 'Sonatina' de Moreno
Torroba sin que se le pida
insistentemente su bis.
Despreciando las dificultades de
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SEGOVIA Andrs

escritura, otros compositores se dejan tentar por los tesoros de espritu, de pasin y de encanto
nostlgico que puede ocultar la guitarra bajo los dedos de Andrs Segovia. Un artista como l
desempear incompletamente su destino si su talento no se aplica ms que a las msicas del
pasado: l debe, nos debe, alumbrar otras".
Sigue una gira que abarca gran parte de Europa, que comprende adems la grabacin de sus dos
primeros discos con el sello "His Master's Voice": "Variaciones" de Sor y "Recuerdos de la
Alhambra" de Trrega, en el primero, y "Courante" de Bach y "Fandanguillo" de Turina, en el
segundo.
Ha fijado la residencia en Suiza, en Ginebra, en donde permanecer hasta 1935.
En marzo de 1926, hace su primera tourne en Rusia, tocando en Mosc y Leningrado, volviendo
de nuevo en 1927.
En 1928 le ofrecen un contrato para actuar en los Estados Unidos y Segovia, que no ignora lo que
ello habr de reportarle, no duda en firmarlo. "El artista que tiene la suerte de ser aceptado por la
crtica y el pblico de Norteamrica puede estar seguro de que la fortuna le ha sonredo. Despus de
firmar ese contrato me convert en un artista que va todos los aos a los Estados Unidos."(A.
Segovia,"Autobiografa").
Debut en el "Town Hall" de Nueva York, en enero de 1928, verificando a continuacin una serie
de cuarenta recitales en tres meses.
La actuacin de Segovia coincide en cierto modo con el inicio del florecimiento de la industria
discogrfica, por lo que el proceso histrico del artista y aquella industria irn unidos a lo largo de
ms de medio siglo. Con todo, en la interpretacin "en vivo", de Andrs Segovia hay una belleza
natural, un sonido tan sugestivo, un alarde tal de sutilezas que el disco, a pesar de su alto valor, no
consigue en modo alguno captar.
Terminada ya la gira de Norteamrica,
comienza otra por Amrica del Sur, la
tercera, de la que Prat nos informa en su
"Diccionario": "LLega el 30 de junio a
Buenos Aires y da su primer concierto
cuatro das despus; ofrece nueve
audiciones seguidas, dos por semana,
actuando adems en estos cortos
intervalos en Montevideo y en alguna
provincia de la Repblica. (...) Siete aos
dur el intervalo de su segunda y tercera
tourne por Argentina. Una renovacin
casi total de las obras de su repertorio fue
factor de gran importancia para despertar
el inters que produjo la entusiasta
acogida que se le dispens. Como detalle
hermoso y sugestivo de sus grandes
xitos, recordamos su sptimo concierto,
realizado el 8 de agosto (en la tarde, como todos los dems). A la misma hora y a unos metros de
distancia, el eximio pianista Rubinstein daba su cuarto concierto con programa atrayente. En los
seis conciertos anteriores de Segovia, a pesar de ser seguidos, todos dieron ocasin a que en la
boletera del teatro asomara el simptico cartelito 'No hay ms localidades'; en este sptimo a que
nos referimos, que coincida en da y hora con el de Rubinstein, esperbamos como por duelo casual
que la guitarra quedar en desventaja. E1 concierto del pianista, realizado en el teatro de la pera,
result un lleno completo; pero el de Segovia fue un xito de pblico nico, un 'llenazo' completo y
absoluto."
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SEGOVIA Andrs

A partir de ahora se har dificil seguirle, pues sus giras de conciertos por Europa, Amrica y Asia
se suceden una tras otra, slo interrumpidas brevemente por causas tales como la guerra, una
operacin de desprendimiento de retina, algn disgusto motivado por tragedias familiares, etc., pero
inmediatamente vuelve con increible vitalidad a sus recitales, a sus clases, a sus transcripciones, a
sus grabaciones, a su vida de viajero infatigable circunvalando una y otra vez el mundo ante el
aplauso unnime de todos los pblicos.
En 1930 Segovia pierde su fortuna con el "crack" mundial de la Bolsa de New York, y volver a
perder su casa y bienes de Barcelona en 1936, al comenzar la guerra civil espaola, cuando haba
decidido el ao anterior fijar all la residencia.
En 1935, se casa con la pianista espaola Paquita Madriguera y se marcha a vivir a Montevideo,
donde tendr su casa hasta 1944; fruto de este matrimonio es su hija Beatriz; luego se va a New
York, donde vivir hasta 1952.
Segovia dirigindose al pblico que ne cesaba de aplaudir:
"yo no estoy cansado, pero la guitarra s"

Durante todo ese tiempo, dieciseis aos, en que Segovia permanece ausente de Espaa, sustituye
la guitarra de Manuel Ramrez por la de Hermann Hauser: "Solamente he usado tres guitarras en mi
carrera. Primero tuve una de Manuel Ramrez. Cuando fui por primera vez a Alemania, el 'luthier'
del Conservatorio de Munich, Hauser, me pidi permiso para estudiarla. Desde entonces, cada ao
me haca una. Todas eran muy buenas, pero slo me convenci la que me mand en 1937 (Esta
guitarra tambin ha sido donada por su esposa Emilia Segovia al Metropolitan Museum de New
York, donde se encuentra expuesta). Ahora utilizo otra, fabricada por el nieto de Ramrez", lo cual
sucede a partir de 1960. Estrena en Montevideo los primeros conciertos para guitarra, el "Concierto
en Re" (1939) de Mario Castelnuovo Tedesco, y el "Concierto del Sur" (1941) de Manuel M.
Ponce, al que seguir ms tarde el "Concierto" de Villa Lobos, de 1951. Villa Lobos dir de
Segovia lo siguiente (Guitare et Musique, Pars, junio-julio-agosto de 1958): "... Mi tcnica
guitarrstica era tan especial cuando me encontr con Segovia por primera vez y conoci mis
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SEGOVIA Andrs

composiciones para guitarra, que levant los brazos al cielo. Este primer contacto fue ms bien
tempestuoso. Pero pronto ambos llegaramos a ser los mejores amigos del mundo. Tengo para l la
ms grande admiracin y es a l a quien he dedicado la mayor parte de mis obras para guitarra,
hasta este ltimo concierto que Segovia debe ejecutar proximamente en Pars con la Orquesta
Nacional. Pero los dos tenemos todava discusiones apasionadas respecto a la guitarra; as como
estimo personalmente que, si bien la guitarra se basta por sus propios medios para colmar una sala
'en recital' sobre todo con un Segovia, - ella no puede 'en un concierto' enfrentarse con toda una
masa orquestal. En mi opinin, la guitarra puede y debe, para el concierto, ser amplificada con la
ayuda de un micrfono. La tcnica ha hecho enormes progresos y se puede afirmar que el carcter
del instrumento no sera de ningn modo desnaturalizado. Por que privarse de esta posibilidad?
Pero Segovia no quiere or hablar de ello, y yo lo lamento sinceramente."
E1 guitarrista, por su parte, nos hace un "retrato literario" del compositor: "... quien llam ms
violentamente mi atencin al entrar en la sala fue Heitor Villa Lobos. No muy alto, pero bien
proporcionado y de viril porte. Cabeza enhiesta y vigorosa, de cabellera selvtica, frente noble y
ancha, en donde Dios habla sembrado con profusin semillas musicales que haban de dar
esplndida cosecha, vida adelante. Ojos de reflejos tropicales que se incendiaban facilmente en la
conversacin. Narz robusta y de amplios boquetes, como para aspirar, con regadeo, el tufo de los
asados camperos de su tierra. Y boca voluntariosa por donde salan apasionadamente bendiciones o
anatemas, favorables o contrarios a cualquier punto en controversia. Su aparente hosquedad se
disolva con frecuencia en simpticas risotadas y entonces la alegra y la cordialidad manaban
facilmente de su persona..." (A. Segovia, "Autobiografa").

En 1952 vuelve Segovia a Espaa y reaparece en el I. Festival de Msica y Danza de Granada, el
cual haba sido aos atras uno de sus sueos ambiciosos y que ahora se llevaba por fin a cabo.
Bernard Gavoty, crtico de "Le Figaro" y autor de una semblanza biogrfica de Andrs Segovia (Ed.
Ren Kister, Ginebra, 1955), cuenta en ella sus impresiones de uno de estos festivales: "Mi ltima
imagen de Granada es el Patio de los Leones. Estbamos all unos centenares, apretados en un
rectngulo de piedra calada, construido en otros tiempos para el reposo y los placeres refinados de
los soberanos rabes. E1 silencio no es turbado ms que por el grito guerrero de las golondrinas,
que pasan y vuelven a pasar, atraviesan y
vuelven a atravesar los muros,
esculpidos hasta la extravagancia. All
abajo, como un obispo en su dosel,
Segovia ha aparecido, levantado sobre
un estrado, en el centro de un pequeo
monumento cubierto de tejas y sostenido
por finas columnas de mrmol. Una luna
artificial lo aclara en sesgo, una luz
sueve le cae de la boveda como una tiara
dorada. De pronto, las gruesas manos
giles y mullidas se activan: toca. Lo que
toca no lo recuerdo ya. Pero me acuerdo
de que cada una de las notas que se
escapaban aquella tarde de la guitarra
encantada nos hablaba de Granada y,
mejor que un largo relato, evocaba la
historia y el alma de una nacin."
Segovia y Manuel de Falla
En 1962 se casa con su discpula predilecta, Emilia del Corral ahora, Emilia Segovia. Fruto de
este matrimonio es su hijo Carlos Andrs.
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SEGOVIA Andrs

Segovia se plantea desde un principio el problema bsico de la guitarra: su carencia de una
bibliografia musical que la iguale al piano, al violn y otros instrumentos. En efecto, desde que
Berlioz escribiese que slo siendo guitarrista y conociendo muy a fondo la guitarra se poda
componer para ella, los compositores "huyeron" del instrumento. Andrs Segovia da muestras en
esto como en todo de su tesn y de su vitalidad incansable. Contacta a unos y a otros, habla con
ellos, discute, convence, y muy pronto empiezan a lloverle obras inditas a l dedicadas. "Desde mi
juventud so con levantar la guitarra del bajo nivel artstico en que se encontraba. A1 comienzo,
mis ideas eran vagas e imprecisas, pero al crecer en aos y hacerse mi aficin ms intensa y
vehemente, mi decisin fue ms firme y ms
claras mis intenciones. Desde entonces he
dedicado mi vida a cuatro tareas esenciales:
separar la guitarra del descuidado
entretenimiento de tipo folklrico; dotarla de
un repertorio de calidad con trabajos de valor
musical intrnseco, procedentes de la pluma de
compositores acostumbrados a escribir para
orquesta, piano, violn, etc.; hacer conocida la
belleza de la guitarra entre el pblico de
msica selecta de todo el mundo, e influir en
las autoridades de los conservatorios,
academias y universidades para incluir la
guitarra en sus programas de estudio al mismo
tiempo que el violn, cello, piano, etc. E1
futuro de la guitarra est, por consiguiente,
asegurado. He roto el crculo vicioso en el que
el lado adverso la haba introducido:
guitarristas de mrito no existan porque los
grandes compositores no escriban para
guitarra y stos no escriban para guitarra
porque faltaban virtuosos de talento. Mis
discpulos, muchos de los cuales son famosos
maestros y artistas, continuarn mi trabajo,
aadiendo sus propias contribuciones artsticas
a la historia del ms hermoso instrumento.
(A .Segovia "Autobiograf'ia")
Segovia y su mujer Emilia
Segovia crea varios focos guitarrsticos, en los cuales impartir clases durante varios aos: de
1950 y 1963, da los cursos de verano en la Accademia Chigiana de Siena, salvo en 1953; en
Santiago de Compostela (1958-1965), en la University of California de Berkeley, en Wiston Salem
(Carolina del Norte), Granada, 1981, Orense (Espaa). Y hoy son muy pocos los guitarristas de
todo el mundo que, cuando menos una vez, no asistiesen a estos cursos.
Desde la dcada de los cuarenta funciona en Washington la Sociedad Guitarrstica "Andrs
Segovia", dirigida por Sophocles Papas; en Jan existe un "Grupo Filarmnico Andrs Segovia, que
dirige Pablo Castillo, y en Linares (Jan, Espaa), la "Fundacin Centro de Documentacin
Musical, Casa Museo Andrs Segovia".

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SEGOVIA Andrs

Segovia durante un curso en Santiago de Compostela (1965)
(A la izquierda, su esposa Emilia)
Entre los cuantiosos artculos y libros que se ocupan de Andrs Segovia, merece especial
distincin la obra "The Segovia Technique", de Vladimir Bobri (Macmillan, Nueva yor, 1972).
Andrs Segovia, ha grabado innumerables discos, con las compaas: "LA VOIX DE SON
MAITRE", "EMI", "COLUMBIA", "RCA" y "DECCA AMERICANA", siendo uno de sus artistas
exclusivos de esta ltima compaia.
(Los comentarios de Marce Pincherle, Grard dHouville et Bernard Gavoty han sido tomados del libro :
Andrs Segovia , Carlos Usillos. (Direccin General de Bellas Artes. Madrid, 1973).

******

"E1 mayor libertador es aquel que abre al espritu humano continentes nuevos, el Coln del
espritu que descubre a todo hombre Peres y Mjicos donde acampar. Esto es lo que ha sido toda
su vida nuestro gran compatriota Andrs Segovia: es descubridor para miles y millones de hombres
de nuevos continentes del espritu donde ejercer su libertad. Y lo punzante y hondo de su obra est
precisamente en que, por la magia de su arte, la libertad que ha regalado a las multitudes est
amasada de su propia esclavitud. Que ser esclavo no es incompatible con ser libre; antes bien, no
es fcil que un hombre sea del todo libre si Dios no le ha concedido un amo grande de veras, a
quien sacrificar su libertad".
Salvador de Madariaga
(Final de la dedicatoria a Andrs Segovia de su libro "Cosas y Gentes").

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SEGOVIA Andrs

Segovia con Isaac Stern

Segovia y A. de Larrocha Segovia con A. Argenta

Mano derecha de Segovia
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SEGOVIA Andrs

Menuhin y Segovia Segovia y Villa-Lobos

Fotos: por cortesa de Doa Emilia de Segovia.

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SEGOVIA Andrs

Reconocida la intensa laboriosidad, el indiscutido arte y la copiosa obra de Andrs Segovia ha
recibido este msico universal los honores y distinciones que detallamos a continuacin.

Ttulo Nobiliario
Marqus de Salobrea
Ttulo otorgado por S. M. el Rey Don Juan Carlos I
Espaa. 24 junio 1981.

Grandes Cruces y otras Condecoraciones
Gran Cruz de Alfonso X el Sabio
Espaa. 22 mayo 1953.
Gran Cruz de Isabel la Catlica
Espaa. 18 julio 1958.
Gran Cruz de Beneficencia con distintivo blanco
Caballero de la Gran Cruz de la Orden al Mrito de la Repblica Italiana
Italia.18 febrero 1980.
Comendador de la Orden de las Artes y Letras de la Repblica Francesa
Francia. 21 octubre 1983.
Orden del Sol Naciente
Concedida por S. M. el Emperador del Japn Hiro-Hito
Japn. 3 noviembre 1985.

Medallas
Medalla de Cincinnati. Ohio. Sociedad de Guitarra Clsica
Estados Unidos de Amrica. 1956.
Medalla de Oro del Crculo de Bellas Artes de Madrid
Espaa. 26 octubre 1957.
Medalla de Oro de la ciudad de Granada
Medalla de Oro de la provincia de Jan
Espaa. 10 diciembre 1958.
Medalla de Hermano Mayor de la Archicofrada del Glorioso Apstol Santiago, Patrn de
Espaa
Espaa. 3 septiembre 1960.
Medalla de plata al Mrito en el Trabajo
Espaa. 30 abril 1962.
Medalla de Oro al Mrito en el Trabajo
Medalla de Oro de la ciudad de Gnova
Italia. 12 febrero 1968.
Medalla de Honor de la Fundacin Rodrguez Acosta
Medalla de Oro de Bellas Artes
Medalla de Oro de la ciudad de Florencia
Italia. 2 diciembre 1971.
Medalla de Oro de la ciudad de Linares
Espaa. 21 febrero 1973.

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SEGOVIA Andrs

Medalla de Oro del Museo Villalobos
Brasil. 21 noviembre 1973.
Medalla conmemorativa del cincuenta aniversario de Radio Espaa
Primera Medalla de Oro del The Spanish Institute. New York
Estados Unidos de Amrica. 21 octubre 1978.
Medalla de Oro de la ciudad de Madrid
Medalla de Oro Jorge Federico HANDEL. New York
Estados Unidos de Amrica. 16 marzo 1979.
Medalla de Oro de la provincia de Granada
Espaa. 27 noviembre 1980.
Medalla de Oro de The Royal Philharmonic Society de Londres
Reino Unido. 2 octubre 1985.
Medalla de Oro de la ciudad de Miami
Estados Unidos de Amrica. 4 abril 1987.
Medalla de Honor "Toms Bretn", de la Asociacin de Escritores y Artistas espaoles, a
ttulo pstumo. Madrid

Llaves de Oro de Ciudades
Llave de Oro de la ciudad de Cincinnati. Ohio
Estados Unidos de Amrica. Abril 1956.
Llave de Oro de la ciudad de Santa Brbara
Estados Unidos de Amrica.
Llave de Oro de la ciudad de Cleveland. Ohio
Estados Unidos de Amrica. 11 enero 1972
Llave de Oro de la ciudad de Los ngeles. California
Estados Unidos de Amrica. 19 febrero 1983.

Leones de Oro
Leone de Oro de la ciudad de Venecia
Italia. 2 septiembre 1980.
Leone de Oro de la ciudad de Venecia
Italia. Noviembre 1985.
Leone de las Artes. New York
Estados Unidos de Amrica. Marzo 1986.

Premios
Premio musical Lonie Sonning 1974. Copenhague
Dinamarca. 30 mayo 1974.
Premio Ambassadors Award 1976. San Remo
Italia.
Premio Nacional de Msica 1980
Espaa.
Premio "Una vita nella Msica". 1980. Venecia
Italia. 2 septiembre 1980.
Premio Albert Schweitzer Music Award 1981. New York

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SEGOVIA Andrs

Premio Ernest Von Siemens. Mnchen
Repblica Federal Alemana. 7 mayo 1985.
Primer Premio Internacional Loewe 1985. New York
Estados Unidos de Amrica
Premio Grammy de Msica 1986. Los ngeles. California

Nombramientos
Doctorados "Honoris Causa"
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad de Santiago de Compostela
Espaa. 2 septiembre 1963.
Doctor "Honoris Causa" de la School of the Arte de North Carolina
Doctor "Honoris Causa", de la Universidad de Florida
Doctor "Honoris Causa" de la UnIversidad Autnoma de Madrid
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad de Oxford
Reino Unido. 25 septiembre 1974.
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad de Loyola
Doctor "Honoris Causa" del International College de Los ngeles. California
Estados Unidos de Amrica. 6 enero 1978.
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad de Granada
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad de Cdiz
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad del Estado de California. Los ngeles
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad de New York
Estados Unidos de Amrica. 19 noviembre 1986
Doctor "Honoris Causa" de Manhattan School of Music de Nueva York
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad Complutense de Madrid, a ttulo pstumo.
Doctor "Honoris Causa" de la Universidad de Maryland
El acto de su investidura previsto para el da 8 abril 1987 tuvo que ser suspendido por
enfermedad.

Academias
Acadmico correspondiente en el extranjero de la Real Academia de Bellas Artes de San
Fernando. Madrid
Acadmico correspondiente de la Academia de Bellas Artes de Santa Isabel de Hungra.
Sevilla
Acadmico de Honor de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando. Madrid

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SEGOVIA Andrs

Acadmico Honorario de la Academia Nacional de Santa Cecilia. Roma
Italia. 3 febrero 1963.
Acadmico de la Real Academia. Musikaliska de Stockholm
Suecia. 21 mayo 1964.
Miembro de la Academia du Monde Latin. Pars
Francia. 2 abril 1968.
Acadmico de la Real Academia de Bellas Artes de Nuestra Seora de las Angustias.
Granada
Acadmico de Honor de la Academia Filarmnica de Bologne
Italia. 10 octubre 1973.
Acadmico Miembro Numerario de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando.
Madrid
Espaa. 9 mayo 1977.
Miembro de Honor de la Academia de Msica de Graz
Austria. 4 mayo 1985.
Acadmico correspondiente por la Rama de Msica de la Pontificia Insigne Acadmique
Artstica de los Virtuosos de PANTHEON
Estado Vaticano. Abril 1986.
Fellow (Profesor Honorario) del Royal College of Music. Londres
Reino Unido. 1972.
Miembro Honorario del Tribunal de Directores del International College de Los
ngeles. California

Conservatorios
Catedrtico de Honor del Conservatorio de Msica de Orense
Espaa. 27 diciembre 1958

Instituciones
Presidente de Honor-Cofundador del Consejo Directivo de Msica ca en Compostela.
Santiago de Compostela
Espaa.
Consejero de Honor del Instituto de Estudios Giennenses. Jan
Presidente de Honor de la Seccin de Msica del Centro de Estudios Linarenses. Linares
Espaa.
Patrono de Honor de la Casa Museo Manuel de Falla. Granada

Junta de Andaluca
Hijo Predilecto de Andaluca

Ayuntamientos
Hijo Ilustre de Jan
Hijo Adoptivo de Granada

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SEGOVIA Andrs

Hijo Predilecto de Linares
Husped de Honor del Arte. Direccin Municipal de Cultura. Crdoba
Repblica Argentina. 1962.
Husped distinguido de la ciudad de Alicante
Espaa 11 diciembre 1972.
Ciudadano Honorario de Nueva Orleans
Husped de Honor de la ciudad de Granada
Alcalde de Honor de la ciudad de la Villita ( San Antonio de Texas )
Miembro de Honor de la Corporacin Municipal de Ibros (Jan)
Espaa. 13 enero 1983.
Hijo Adoptivo de La Herradura (Granada)
Hijo Adoptivo de Almucar (Granada)
Ciudadano Honorario de Nueva York
Estados Unidos de Amrica. Junio 1984.
Hijo Adoptivo de Villacarcillo (Jan)
Espaa. 8 mayo 1987.

Diplomas, Ttulos, Certificados y Testimonios
Testimonio de agradecimiento del Mayor (Alcalde de New York por haber adoptado la
ciudad para vivir en ella
Ttulo de reconocimiento por su contribucin al Festival Casals
San Juan de Puerto Rico. 1968.
Certificado de apreciacin de The Guitar Fundation of America
Estados Unidos de Amrica. Marzo 1976.
Certificado de reconocimiento de American Organizacin de pera y Msica Clsica
Estados Unidos de Amrca. 30 mayo 1979.
Certificados de Reconocimiento de The National Academy of Recording New York
1961 por la mejor actuacin clsica (solista)
1961 por la mejor actuacin clsica (con orquesta)
1963 por la mejor actuacin clsica (solista)
1967 por la mejor actuacin clsica (solista con y sin orquesta )
1976 por la mejor actuacin clsica (solista sin orquesta) Estados Unidos de Amrica.

Asociaciones
SEGOVIA-HALL. Saln de Guitarra Clsica
Tokio, Japn
Becas
Beca ANDRS SEGOVIA, Universidad de New York
Creada por la casa LOEWE
Beca ANDRS SEGOVIA. Msica en Compostela. Santiago de Compostela
Espaa. 9 agosto 1987.

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SEGOVIA Andrs

Proclamas "Andrs Segovia Day"
Proclamacin DAY (DA) de ANDRS SEGOVIA, 29 enero 1975
Dictado por el Mayor ( Alcalde ) Op Metropolitan Dade County. Miami. Florida
Proclamacin DAY (DA) de ANDRS SEGOVIA, 19 enero 1979
Dictado por el Mayor (Alcalde) de la ciudad de Santa Brbara. California
Estados Unidos de Amrica
Proclamacin DAY ( DA ) de ANDRS SEGOVIA, 15 marzo 1979
Dictado por el Mayor (Alcalde) de la ciudad de New York
Proclamacn DAY (DA) de ANDRS SEGOVIA, 25 febrero 1983
Dictado por el Mayor (Alcalde) de la ciudad de Houston
Estados Unidos de America.
Proclamacin DAY (DA) de ANDRS SEGOVIA, 17 marzo 1985
Dictado por el Mayor (Alcalde) de la ciudad de Chicago

Monumento
Linares, su ciudad natal, le ha erigido un monumento por suscripcin popular y con la
colaboracin econmica del Excelentsimo Ayuntamiento de la ciudad, y de la
Excelentsima Diputacin Provincial. La figura del monumento, obra del escultor Julio
Lpez Hernndez, es de bronce y mide 2,5 metros de altura. E1 monumento ha sido instalado
en la Glorieta de Amrica de la ciudad, habiendo sido inaugurado el da 25 de mayo de 1985. Y
otros muchos ms nombramientos.

Esta relacin de "Honores y Distinciones" ha sido confeccionada utilizando como fuente de informacin la
documentacin existente en el archivo del Excmo. Sr. Andrs Segovia Torres.

(Honores y distinciones extraidos del libro de Alberto Lpez POVEDA: ANDRS SEGOVIA - "Sntesis
biogrfica" Linares, 1987).
Segovia con su perro "Frisco"
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SEGOVIA Andrs

INTERNATIONAL ARTISTS SERIES
Presents

In the Miami Beach Theatre of the Performing Arts
April 4th, 8 PM, 1987

Andres Segovia

GUITAR

Aria con Variazioni* FRESCOBALDI
(1583-1643)

Andante and Minuet SOR
(1778-1839)

Prelude-Little Study-Minuet- TRREGA
Slow Mazurka-Gavotte-Capricho (1852-1909)

Fandanguillo TURINA
(1882-1949)

INTERMISSION

Fuge* J.S.BACH
(1685-1750)

Allegretto* HAYDN
(1732-1809)

Mazurka* TCHAIKOVSKY
(1840-1893)

Cancion and Allegretto PONCE
(1882- 1948)
Member of the JOSEPHSON Talent
________________________________________________________________________________________________
* Transcribed by Segovia Guitar Ramrez

Exclusive Management: RCA, Decca/MCA Records
ICM Artists, Ltd.
40 West 57th Street
New York, NY 10019
Lee Lamont, President
A gency Group
________________________________________________________________________________________________
NO PHOTOCRAPHS OR TAPE RECORDINGS PERMITTED DURING THIS PROGRAM. INTERNATIONAL
ARTISTS SERIES PROGRAM is publisched by Robert Owens. For more information and advertising rates call 643-
9821.
________________________________________________________________________________________________
PROGRAMA DE SU LTIMO CONCIERTO
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SEGOVIA y CORRAL - SANCHO, Emilia de

SEGOVIA y CORRAL - SANCHO, Emilia de
n. en Madrid

A la edad de 5 aos, comienza a estudiar msica, solfeo y teora, en el Conservatorio de Madrid, y
al mismo tiempo, guitarra en privado con Jos Mara de la Fuente.
Cinco aos ms tarde, acompaada de su madre, se traslada a Barcelona para estudiar con Emilio
Pujol, ste le obliga a cortarse las uas de la mano derecha y, durante el perodo de dos aos tocar
la guitarra con las yemas. Al cabo de ese tiempo regresa a su ciudad natal, y vuelve de nuevo a tocar
con las uas, por no gustarle la escuela que Trrega preconiz.
En en el Conservatorio de Madrid, realiza los estudios de armona y composicin con Pedro
Echevarra y Bartolom Prez Casas, e historia esttica y formas musicales, con Federico Sopea, y
unos aos de piano
con una de las profesoras del Conservatorio. Regresa a Barcelona, permaneciendo un ao en esta
ciudad, para ampliar los estudios de armona e historia en el Conservatorio Municipal.
A partir de 1956, y durante doce aos, estudia con Andrs Segovia en los cursos que imparte en la
Academia Chigiana de Siena (Italia), siendo su alumna predilecta.
En el ao 1962, contrae matrimonio con Andrs Segovia y, apartir de ese momento, Emilia ser la
esposa inseparable. En 1970, naci su hijo Carlos Andrs.

Por cortesa de Doa Emilia de Segovia

Posicin modificada
para las mujeres

La demostracin est hecha
por Emilia de Segovia, que es una excelente guitarrista
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SEGRE Emanuele

SEGRE Emanuele
n. 1965 en Lucarno, Suiza

Guitarrista italiano. Estudi el instrumento desde los once aos con Maria Vangelista, prosiguiendo
su formacin con Ruggero Chiesa en el Conservatorio de Miln. Paralelamente tom parte en
cursos de perfeccionamiento impartidos por Manuel Barrueco, Julian Bream, Eliot Fisk y John
Williams. En 1979 gan el premio "Citta di Stresa" y al ao siguiente el de "Savona". A pesar de su
juventud, ha realizado ya una intensa actividad concertstica, hacindose escuchar hasta ahora en
Italia, Alemania, Francia, Suiza y Yugoslavia. Tambin ha colaborado con la Orquesta del Teatro
alla Scala de Miln y la de Radio della Svizzera Italiana. Ocasionalmente ha actuado a do con el
flautista Alfret Rutz, con el que ha grabado un disco en Zrich.

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SEGUIDILLA (o SEGUIDILLAS)

SEGUIDILLA (o SEGUIDILLAS)
Biblioteca Nacional de Madrid
Baile y canto espaol, generalmente acompaado de guitarra y castauelas, o instrumentos de pulso
y pa, del que ya encontramos muestras a partir del siglo XV.
De ritmo ternario y movimiento animado, la copla suele tener cuatro versos de cinco slabas,
asonantes el segundo y el cuarto, y otro de siete slabas, asonantes el primero y el tercero. Una de
las citas ms antiguas que conocemos de la "seguidilla" figura en el "Quijote" de Cervantes.
Hay mltiples tipos de "seguidillas" dentro del folklore nacional espaol, que llegan a ser muy
diferentes incluso entre pueblos vecinos y que todava hoy siguen de moda. Una de ellas, la que
parece ser la ms primitiva, procede de la Mancha, por lo que es llamada "seguidilla manchega" y
pudo ser heredada de los rabes. Muchos historiadores musicales no dudan en atribuirle un origen
morisco. Otra de las ms difundidas es la "seguidilla bolera", diferenciada de la anterior porque es
ms alegre y dinmica. La "seguidilla murciana", como su nombre revela, es una variante tpica
de Murcia y su entorno, mientras que la "seguidilla sevillana" posee bastante similitud con la
"manchega". La poca de mayor auge de la "seguidilla" tiene lugar en el siglo XVIII, cuando la
encontramos con frecuencia introducida en el teatro como canto y baile acompaado de guitarra.
"Seguidillas" para guitarra sola escribieron, entre otros autores, Antonio Cano, Toms Damas,
Rafael Marn, Jos Moreno Gans, Regino Sainz de la Maza, etc. Fernando Sor dio asimismo a la
estampa una serie de "seguidillas", recientemente publicadas por Tecla Editions en Londres.

Seguidilla de Antonio Cano


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SEGUIRIYAS

SEGUIRIYAS

A diferencia de las "seguidillas" manchegas y otras, las "seguiriyas" son, dentro del gnero
flamenco, canciones playeras o endechas de eminente exclusividad gitana, quienes la asimilaron,
dieron una nueva forma musical, bautizaron y engrandecieron como cante. Cada "cantaor" le
imprime su propia personalidad desde los tiempos de "Silverio", o acaso anteriores, predominando
en ellas el matiz sentimental, doloroso y trgico, emitido con un tiempo lento. En principio, y
durante mucho tiempo, las "seguiriyas" fueron slo cante con acompaamiento de guitarra, hasta
que en 1940 el bailarin Vicente Escudero las incluye en su repertorio e imprime un ritmo ms
movido. Su comps musical es de 3/4 o 6/8, de tonalidad en Re menor, finalizando con un acorde
de dominante. La guitarra, sin embargo, no sigue un ritmo absolutamente mtrico, pus debe
adaptarse al tiempo rubato impuesto por el "cantaor". Hay varios estilos de "seguiriyas", siendo las
principales las de Jerez, Los Puertos, Triana y Cdiz.

(F. Herrera y M. Weber, "Danzas en la msica del Lad, guitarra y Vihuela", Ed. Piles, Valencia/Espaa, 2003)

SEIDEMANN Fritz
n. 1918 en Leipzig

Laudista, violinista, guitarrista y pedagogo alemn, especializado sobre todo en la antigua literatura
para lad, de la que ha realizado importantes trabajos para la radio. Ha dedicado gran parte de su
vida a la enseanza de la guitarra, ejerciendo en diferentes centros docentes de Halle, Leipzig y
Dresde. Por ltimo en el "Sorbischen Institut" de la localidad de Bautzen.

SELLAS Giorgio
Siglo XVII

Segn Lutgenforff, descendera de la familia de Seelos de Fssen o de
Insbruck. El clebre laudista e historiador de lad Renest Gotlieb Baron lo
cita tambin como luthier de valor establecido en Venecia en 1624
(Untersuchung der Lauten, p.95).
Presentaba sus etiquetas: " A la Stella".
Si observamos sus trabajos, estaba an activo en Venecia en 1641. Se
conoce de l un bello Lad Thorbe de 1626, un Lad guitarrizado, con la
etiqueta: Georgio Sellas alla Stella in Venetia 1640 (Muse de Paris, N
1056) y dos guitarras con fecha de 1640, de la antigua coleccin Maurice
Bedot (Museo de Basilea / Suiza / sin catalogar.

Bibliografa:
Ren Vannes "Dictionnaire Universel des Luthiers", 1981.
Mario Dell'Ara " Rosa Sonora "Civico Istituto Musicale "G.B." Savigliano
/ Paimonte. 2003

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SELLAS Mateo

SELLAS Mateo
Siglo XVII

Probablemente hermano del precedente. Tambin viva en Venecia durante la primera mitad del
siglo XVII. Se le considera como uno de los mejores luthierss de la poca. Utilizaba como ensea:
Alla Corona, signo que inscriba tambin en las etiquetas donde marcaba al hierro una pequea
corona con las iniciales M.S.
Se conoce de l, los instrumentos siguientes: Un Thorbe (1630), un Archiluth de 1638, (Muse du
Conservatoire de Paris, N1052), una Guitarra de 1641, un Lad de 1640, (Museo Nacional de
Baviera en Munich, N550) y un Archilaud (N1565) en el Museo de Bruselas. Un pequeo Luth
thorb, una Pandura, y una guitarra, que forman parte de la coleccin Heyer de Colonia. Con el
N51 se encuentra una guitarra en el Museo de Viena. Una Mandola en el Museo de Cluny, una
chitarra battente, coleccin del Archiduc Franois Ferdinand de Austria y en fin un Lad que forma
parte de la coleccin Claudius.

Bibliografa: Ren Vannes: "Dictinnaire Universel des Luthiers" 1981. Bruselas
Mario Dell'Ara: " ROSA SONORA" Storia degli artisani della chitarra. Civico Istituto Musicali
"G.B. Fergusio" Sevigliano / Piamonte. 2003.

SELLNER Josef
n.1787 en Landau - m.1843 en Viena

Msico austraco. A los quince aos tocaba la trompeta en el Regimiento de Caballera y luego el
oboe en la Capilla de la corte imperial. En el ao 1821 comenz a ejercer la enseanza musical en el
Conservatorio de Viena, donde segn Zuth prest especial inters a la guitarra. Para ella compuso,
entre otras piezas, "Six Variations", "Divertissement" y "Trois Polonaises", as como "Variations"
para dos guitarras y "Serenade" para flauta y guitarra, que se publicaron en Viena y en Praga.

- 2462 -

SEMENZATO Domingos

SEMENZATO Domingos
n. 1908 en Alumnio (So Roque) - m. 1993 en Jundia (So Paulo)

Guitarrista y compositor brasileo, uno de los pilares de
la evolucin de la guitarra en su patria. Semenzato estuvo
viviendo en un principio, en las ciudades de So Paulo y
Piracicaba, fijando posteriormente su residencia en
Jundia, donde estudi teora de la msica, solfeo y
guitarra, con el renombrado maestro de banda, Jodo
Varanda. Antes de empezar a estudiar seriamente la
msica clsica, form parte de grupos de "Chros"
tocando la guitarra y el Cavaquino. (Se le daba el nombre
de "Chros" en el Brasil, a los jvenes msicos que se
dedicaban a hacer serenatas). Ms tarde Semenzato se fue
a vivir a So Paulo, y, en esta ciudad perfeccion sus
estudios de guitarra, llegando a ser un gran intrprete de
su instrumento. En el programa de sus recitales figuraban
compositores brasileos tales como: I. Savio, A.
Bernardini, etc. y los espaoles, F. Trrega, F. Sor,
Aguado y otros. Entre las composiciones para guitarra de
Domingos Semenzato citaremos un bonito Chro
"Divagando" muy conocido y apreciado por la mayor
parte de guitarristas europeos, as como sus obras
publicadas en editoriales de su pas: "A Beira do Lugo",
"Carrilho da Saudade", "Joo de Barro",
"Recordaso",Yolanda, etc. Adems de sus
composiciones dio a la estampa numerosos arreglos de msicos de su pas, y de msica popular
europea.
(Eraldo Pinheiro dos Santos)

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SENSIER Peter

SENSIER Peter
n. 1918 en Ealing/Londres - m. 1977 en Gatesdead, Inglaterra

Guitarrista ingls, figura que alcanz una gran
popularidad en Gran Bretaa. En principio cultiv
el piano y luego la guitarra a plectro, con la que
actu con algunos conjuntos como msico
profesional. Durante la segunda guerra mundial
toc guitarra en conjuntos del ejercito, tomando
adems lecciones de oboe y clarinete. Al terminar
el conflicto blico prosigui la misma actividad y,
entre otras ocupaciones, fue por espacio de cuatro
aos guitarrista en "nightclubs" londinenses. En
1948, cumplidos ya los treinta aos, se siente
interesado por la guitarra clsica y estudia este
instrumento bajo la gua de Geoffrey Sisley,
Desmond Dupr y ngel Iglesias. Consagrado ya a
la guitarra clsica, a partir de 1952, en sus
programas figura generalmente msica vocal e
instrumental de los laudistas y vihuelistas del siglo
XVII, segn sus propias transcripciones, parte de
las cuales publicar despus en Clifford (Essex).
Posteriormente realiza giras por diversos pases
europeos y sudamericanos, hacindolo ahora como
acompaante de la cantante Dorothy Holcombe, con la que formar el famossimo do "Dorita y
Pepe", que hace su presentacin oficial en el Wigmore Hall de Londres en el ao 1961. Aclamados
igual en Mxico que en la Argentina o Paraguay como cultores selectos del folklore sudamericano,
as como por la radio y la televisin europea (solo para la "Southerne TV" realizan una serie de 39
semanas de duracin), Peter Sensier acabar enfermando, dedicndose los ltimos aos de su vida a
escribir artculos relacionados con la guitarra para varios peridicos y la BBC.

SENTLER Simon
Siglo XVI

Laudista francs, del que Phalse incluye algunas "fantasas" en su coleccin "Luculentum
Theatrum Musicum" (1586).

SEPLVEDA Mara Luisa
n. 1898 en Chillan, Chile

Compositora chilena, formada en el Conservatorio Nacional de Santiago, en el que fue profesora de
piano de 1918 a 1931, pasando despus a ser maestra de armona y folklore de la Escuela
Vocacional de Educacin Artstica de la capital chilena. Ha compuesto para gran orquesta, msica
de cmara y coral, siendo tambin autora de varias colecciones de arreglos folklricos para violn y
piano y para violn y guitarra y de numerosas piezas para piano solo, violn y piano y para guitarra y
arpa.

- 2464 -

SERENATA

SERENATA

Composicin musical que se suele tocar con acompaamiento de guitarra o de otros instrumentos
anlogos, ejecutndose de noche y en la calle, debajo de los balcones de la casa en que vive la
persona a quien se quiere obsequiar. Toma el nombre de "Serenata", porque los msicos se
colocan al sereno, esto es a la intemperie de la noche. Durante la poca romntica, Brahms,
Schubert y otros msicos clebres compusieron "Serenatas". Antiguamente se componan
canciones espresas para las "Serenatas", estando muy en boga los romances, boleros, jcaras y
otras canciones esencialmente espaolas. Entre las "Serenatas" compuestas para guitarra
citaremos: "Serenata burlesca" (F. Moreno Torroba), "Serenata campera" (I. Savio), "La Serenata"
(J. Alais) y la conocida transcripcin para guitarra "Serenata Espaola" de J. Malats.

"Serenata Espaola" (J. Malats)
Serenata interrumpida
(Ilustracin Musical 1888-94)
(F. Herrera y M. Weber, "Danzas en la msica del Lad, guitarra y Vihuela", Ed. Piles, Valencia/Espaa, 2003)

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" SERNETA La", Mercedes

"SERNETA La", Mercedes
n. 1837 en Jerez - m. 1910 en Utrera/Sevilla

Cantaora y guitarrista del gnero flamenco, cuyo nombre verdadero
era Mercedes Fernndez Vargas. Vivi desde los veinte aos en
Utrera, donde cultiv todas las formas del cante "jondo", sobre todo
las "soleares", de las que cre su propia escuela. Era una mujer de
extraordinaria belleza, as como hbil ejecutante de guitarra, por lo
que, aparte del cante, dedic gran parte de su vida a la enseanza de
dicho instrumento. En Madrid lo hizo durante algunos aos, teniendo
entre sus discpulos a miembros de la aristocracia espaola. Fue
considerada la mejor "cantaora" de "soleares" de todos los tiempos.

SEROCKI Kazimierz
n. 1922 en Torn, Polonia - m.1981 en Varsovia

Compositor y pianista polaco. Se form en Lodz y en Pars, asistiendo aqu a las clases de Nadia
Boulanger. A su regreso a Polonia, an estudi con Tadeusz, Baird y Jan Krenz. En 1956 fue uno de
los organizadores del festival "Warsaw Autumn", de msica futurstica. Compuso entre otras obras:
"Segmenti" para 12 instrumentos de viento, 6 de arco, piano, celesta, arpa, guitarra, mandolina y 58
instrumentos de percusin (1960-61), e "Impromptu fantastique" para 6 flautas, mandolinas,
guitarras, percusionistas y piano (1973-74).

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SERRA Antonio Francisco

n.1923 en Villafranca del Panads - m. 2002 en Barcelona

Recibe de su padre las primeras lecciones de guitarra,
quien al cabo de dos aos de ensearle y advertido del
talento natural del nio lo pone en manos de un maestro
ms experimentado. A partir de los ocho aos se deja
escuchar a travs de distintas emisoras de radio
catalanas, y algunos aos despus, al cumplir los trece,
ofrece ya su primer recital ante el pblico en la
prestigiosa Sala "Mozart" de Barcelona. Siguen otras
actuaciones que tienen por escenarios Tarrasa, Lrida,
Palma de Mallorca, etc. hasta presentarse por ltimo en
el suntuoso marco del Palacio de la Msica de la capital
catalana. Tres grandes maestros, tales como Miguel
Llobet, Emilio Pujol y Francisco Alfonso, son los que se
ocupan de orientar su formacin y tcnica guitarrstica,
estudiando paralelamente otras asignaturas musicales
bajo la gua de Enrique Roig y Joaqun Zamacois. En
1954 se le propone una actuacin en la Sala "Pleyel" de
Pars, que no llega a celebrarse por razones de fechas y
de salud. Desde esa poca hasta 1974 emprende una
intensa actividad concertstica en teatros municipales, la
radio y la televisin francesa, siendo asimismo aplaudido
en giras artsticas por Italia, Alemania, Holanda,
Yugoslavia y Japn. De regreso a Pars, Emilio Pujol le pide que lo sustituya en los cursos de
vihuela que viene impartiendo en la "Ecole Normale de Musique", a lo cual no puede acceder Serra
por impedrselo sus compromisos de conciertos. Ms tarde comienza a ejercer como profesor de
guitarra en el Conservatorio de Luxemburgo de la capital francesa, siendo asimismo all miembro
de la U.M.I.P. durante los aos 1973 y 1974. En la actualidad Antonio Francisco Serra ejerce la
docencia y compone piezas para guitarra en Barcelona, en cuya capital goza de un bien merecido
prestigio.

Obras:
17 Estudios para Guitarra (Tcnicos- Superiores)
A travs de la Academia "Guitrrega" de Juan Ruano
(Music Distribucin, S.A. Barcelona, 1984)
I Guitarra Flamenca (Dedicada a Juan Ruano Balada)
( Iniciacin para sus toques en msica y cifra)
Siguiriya / Sole en mi. / Fandango en mi. / Bulera.
(Editorial de Msica BOILEAU.1979,Barcelona)
Cuatro Bachianas
(Editadas por el autor en 1992, y puestas en venta en la Casa Beethoven de Barcelona)
Preludio y Fuga en Mi
y
Sonata Clsica (Allegro non troppo, Andante expresivo, Rondo gracioso)
Editado por el autor.
(En venta en la Casa Beethoven de Barcelona)

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Obras del mismo autor, en preparacin:
Preludio y Cancin / Vals y Fuguette / Tema Variado / Triptic Matern / Suite Antigua / Preludio y
Fufa en Do / 12 Estudios / Aljaferia (Jota Aragonesa) / Ultimo Suspiro / Compilacin Tcnica.
(Para pedidos, Casa Beethoven, Barcelona)
Cuaderno I
Bagatela 1 / Capricho 1 / Barcarola / Bourre / Amanecer (impresin) / Minueto.
Cuaderno II
Bagatela 2 / Capricho 2 / Romanza / Pavana y Gallarda / Oracin y Endecha / Navidea.
(Para pedidos, Casa Beethoven, Barcelona)
Compilacin Tcnica para Guitarra Clsica
(Mtodo, editado por el autor. Barcelona, 1994)
Excelente mtodo, (232 p.) que presenta una serie de tcnicas muy tiles para el instrumento, y
estudios del propio autor, acompaados de ejercicios y estudios de: Sor, Trrega, Carcassi, Carulli,
Vias, Damas, Llobet etc.,
(Esta obra se puede adquirir en la Casa Beethoven de Barcelona)

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SERRALLET Rafael

SERRALLET Rafael

"Rafael Serrallet es un guitarrista con un conjunto de
excepcionales dones. A una magistral tcnica se le
aade un profundo y reflexivo talento artstico con el
cual siempre llega al corazn del contenido expresivo
de todo aquello que toca Hay muchos jvenes
guitarristas, pero considero que Ratael Serrallet
sobresale sobre todos." (John Rutter). Con estas
palabras describe el prestigioso compositor ingls a
Rafael Serrallet, uno de los concertistas espaoles
ms internacionales.
Nacido en Valencia, comienza sus estudios de la
mano del guitarrista Santiago Gras y junto al gran
maestro Jos Toms, finaliza su carrera obteniendo
mximas calificaciones. Durante sus estudios fue
galardonado con Premios Extraordinarios y concluye
su formacin recibiendo Mencin de Honor. Asiste a
cursos de perfeccionamiento y clases magistrales
junto a msicos de la talla de David Russell, Manuel
Barrueco, Hopkinson Smith, Alirio Diaz, Leo Brower
o Roberto Aussel. En 1993 fue becado por el festival
de Msica y Danza de Granada para asistir a clases
magistrales con el guitarrista americano Eliot Fisk, y
en 1999 recibe una beca de la Generalitat Valenciana para ampliar su formacin musical en San
Diego (California EE.UU.) con los Romero.
Rafael Serrallet desarrolla una amplia actividad concertstica que le ha llevado por todo el mundo
dando conciertos en paises como Espaa, Francia, Austria, Panam, Brasil, Uruguay, Argentina,
Per, Jordania, Libano, Croacia, Suiza, China, Lapn, Vietnam (convirtindose en el primer msico
espaol en presentarse en este pas asitico), Indonesia, Canad o Estados Unidos, actuando en
auditorios de la categora del Lincoln Center de Nueva York, Auditorio Manuel de Falla en
Asuncin, Mozart Music Hall de So Paulo, Teatro Nacional de Croacia, Estudio Lutoslawski de la
Radio Polaca, National Gallery de Ottawa... etc. En diversas ocasiones ha recibido el apoyo del
Ministerio de Asuntos Exteriores y del Ministerio de Cultura, para llevar a cabo giras de conciertos,
clases y conferencias, ofreciendo programas especficos como "La influencia de la msica popular
en la guitarra espaola", "La generacin musical del 27", o "La guitarra en Espaa".
Sus conciertos son a menudo grabados y emitidos en radios y televisiones de diferentes pases. Las
grabaciones que existen en el mercado en disco compacto son muestra de la calidad de su
interpretacin aunque ante el pblico Rafael, se manifiesta de un modo muy especial, mucho ms
clido y cercano, que cautiva de inmediato al oyente.
Su excelente estilo musical, su seguridad, basada en una tcnica tan esencial como bien enfocada, y
su personalidad encima del escenario, convierten a este guitarrista en uno de los nombres de la
nueva generacin de artistas de la guitarra espaola.

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SERRANAS

SERRANAS

Fue aire popular en sus orgenes, extendido por tierras de Andaluca y Castilla, antes de integrarse
al repertorio del cante flamenco hacia mediados del siglo XIX, adquiriendo una nueva identidad.
Desde entonces se han cultivado las "serranas" en todo el suelo andaluz, describiendo sus textos el
paisaje de la sierra, las vivencias del serreo e historias legendarias de bandidos y contrabandistas.
E1 acompaamiento que hace la guitarra es como el de la "seguiriya", si bien no es cante con la
esencia de aquella y si netamente cante campero. Hay un nico estilo de "serranas", cantado con
pasajes lnguidos y de tercios largos y premiosos:

Yo cri en mi rebao
una cordera.
De tanto acariciarla
se volvi fuera.
Y las mujeres
de tanto acariciarlas
fieras se vuelven
(F. Herrera)

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"SERRANITO" Victor Monge

"SERRANITO" Victor Monge
n. 1942 en Madrid

Es uno de los grandes "monstruos" de la guitarra flamenca, como se le ha llamado en repetidas
ocasiones, dotado de una inspiracin ardiente que consigue calar hondo y con fuerta impresionante
en el alma del que lo escucha. Su toque emana poesa pura. A la temprana edad de ocho aos siente
ya al cosquilleo del duende flamenco y su padre, que lo advierte, le pone en las manos la primera
guitarra. Su formacin es autodidacta, como ocurre con la mayora de los genios, y con su esfuerzo
y dedicacin entra pronto en ese mundo de los elegidos del Arte.
"Yo empec con la guitarra a los
ocho aos, - nos cuenta, - pero fue
ms tarde, en 1954, en que
comenc a tocar profesionalmente.
Eran aos muy duros y con mi
hermano mayor formamos un
conjunto para tocar en una sala de
fiestas de Madrid, el 'Riscal'. Haba
que vivir e interpretbamos un poco
de todo; a mi hermano, por
ejemplo, le gustaba mucho cantar
melodas modernas. E1 conjunto se
llamaba 'Los Serranos'; yo slo
tena doce aos y de ah me viene
lo de 'Serranito'."
Con el correr del tiempo,
"Serranito" acompaa a "cantaores"
y "bailaores" en la capital
madrilea. Tiene ahora catorce aos y es a partir de ese momento cuando comienza a emprender sus
primeras giras artsticas como acompaante que lo hacen viajar por Europa, Mxico, Australia,
Estados Unidos e Iberoamrica.
"No estudi con nadie. Claro que he aprendido mucho escuchando a otros; es la mejor forma de
aprender. Nombres? Influencias? A m, a lo largo de los aos, recuerdo dos nombres que me
impactaron sobradamente: 'Nio Ricardo' y, por supuesto, 'Sabicas'. Tambin llegu a conocer a
'Manolo de Huelva', otros de los grandes. Son estos nombres los que han dejado ms huella en m."
Pronto, tambin, se har solista de excepcin, creador de una escuela distinta, novedosa, creativa
y, sin embargo, apoyada siempre en las races primitivas del autntico arte flamenco.
"Yo he descubierto que es en las ciudades de mayor nivel musical donde se aceptan mejor las
propuestas serias, no folklricas. Y esto es un principio que se adapta a cualquier pas, ya sea en la
India - yo he sido el primer guitarrista flamenco que ha tocado en ese pas - o en Checoslovaquia.
Por ejemplo, all gusta ms una seguidilla que una sevillana. Esto es muy palpable en los pases del
Este europeo, donde existe un gran inters por el flamenco."
Premio Nacional de Guitarra Flamenca, otorgado por la Ctedra de Flamencologa de Jerez;
'Castillete de Oro de las Minas', en Unin; Premio Nacional de Guitarra, en Crdoba, en 1977 es
asimismo seleccionado por RTVE para competir en el Festival de Msica Folklrica de Bratislava
(Checoslovaquia), ganando la Medalla de Oro, entre los representantes de 32 pases.
"Serranito", que viaja ininterrumpidamente y ha tocado ya en los principales teatros de todo el
mundo, ejecutando sus propias composiciones, suele dejerse acompaar por una, dos y hasta tres
guitarras. En 1982 estren en el Teatro real de Madrid un "Concierto" para guitarra y orquesta,
titulado "Sinfona andaluza" imponindose una vez ms como intrprete y compositor de muy
elevada jerarqua.
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SERRANO Juan

SERRANO Juan
n.1935 en Crdoba, Espaa

Guitarrista y pedagogo espaol, que se form en sus
inicios bajo la gua de Antonio "el del Lunar" y Cecilia,
conocida tambin por la "Nia de la Sierra", uno de los
primeros representantes del gnero flamenco en los
Estados Unidos. En contraste con otros exponentes de
la guitarra flamenca, que aprenden de odo, Juan
Serrano sigui estudios musicales superiores en
conservatorios y por su buen hacer guitarrstico se hizo
merecedor de la Medalla de Oro de la Academia de
Bellas Artes de Madrid. En 1963 obtuvo el ttulo de
"Honorary Doctor of Humane Letters" por la
Universidad de Fairfield, Connecticut, del estado de
Washington, prestando a partir de ese momento
especial inters a la docencia. En 1970 funda la
"International Flamenco Society" de Michigan; en 1980
la "Guitar Society" de Fresno (California), que se
distingue ya desde los primeros momentos por su gran
actividad. Aqu reside Juan Serrano, en Fresno, donde
goza de un buen prestigio por sus dotes para la
enseanza en la Universidad Estatal de California, de la
que es profesor, por sus asesoramientos, sus conciertos,
sus artculos relacionados con la guitarra, etc. Es
asimismo autor de dos tratados, "Flamenco Guitar, Basic Techniques" y "Flamenco Concert
Selectins", publicados con textos en ingls y espaol por Mel Bay. Como intrprete, la crtica
especializada de los Estados Unidos ha coincidido en ponderar las condiciones excepcionales de
Serrano: "There is more than finger dexterity in Mr. Serrano's playing. He commands a diverse
panel of tone color, and he applies it neatly. He plays with vigor and with benuty of phrasing" (New
York Times). "Serrano is unquestionably a complete master of his instrument and of
improvisational flamenco folk art" (San Jose Mercury). "He is a technical giant, letter perfect in
every category. Serrano is a great guitarist" (Tampa Tribune). "Juan Serrano plays flamenco with
passion and imagination, with beautiful improvisation, rhythmic and pulsating" (New Press Santa
Barbara). "This is imperative playing, big, agressive... The Moorish blackness is in his sound as in
his city, but he can at the flick of a finger turn as gay as Andalucia" (Chicago Tribune). Aparte del
recital individual, Serrano suele tocar tambin a dos o tres guitarras (a veces dos guitarras y piano),
participando junto a l algunos de sus discpulos ms aventajados. Hasta ahora ha grabado veintiseis
discos en los Estados Unidos, adems de otros aparecidos en Europa y en el Japn. Recientemente
Juan Serrano represent a Espaa en la "1985 World's Fair" de Nueva York.

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SERRANO SERRANO Matilde

SERRANO SERRANO Matilde
n. 1882 en Chiloeches/Guadalajara - m. 1964 en Madrid

Amante de la msica y sobre todo de la guitarra, por su lucha
constante y gestiones consigui a travs del Ministerio de
Instruccin Pblica y Bellas Artes que se creara la ctedra de
dicho instrumento en el Real Conservatorio Superior de Msica
de Madrid, lo cual fue decretado el 23 de noviembre de 1935,
siendo nombrado titular de la misma Regino Sainz de la Maza.
Sus dos hijas, Amrica y Espaa Martnez Serrano, formaron un
popularsimo do de guitarras (o mandolina y guitarra) que
recorri toda la geografa espaola obteniendo por doquier
lisonjeros xitos.

SERRAPI SNCHEZ Manuel
Ver "Nio RICARDO"

SERRATOSA BLANCH Jos
n. 1855 en Tarrasa/Catalua (Espaa) - m. ?

Constructor de guitarras e instrumentos de plectro. Se hizo carpintero, especializndose en el ramo
de modelista de maquinarias. Su espritu delicado e inquietud lo llev seguidamente a dedicarse a la
construccin de guitarras, saliendo bien airoso de sus primeras experiencias. En el ao 1890 se
estableci en Barcelona, donde con el transcurso del tiempo lleg a adquirir una solida reputacin.
Entre sus aportes e innovaciones ms notables deben citarse sus guitarras con mango desmontable,
que unos ejecutantes admitieron como innovacin prctica y otros no.

SETE Bola
n. 1928 en Rio de Janeiro, Brasil - m. 1987 en Northern/California, USA

Guitarrista, laudista y compositor brasileo, figura sobresaliente en la escena del jazz. Su nombre
verdadero era Djalma de Andrara, y estaba dotado de una formacin clsica, siguiendo estudios de
teora, armona y otras disciplinas musicales en el Conservatorio de su ciudad natal. Durante
algunos aos actu con la guitarra en su pas integrado en distintos grupos, con los que cultiv un
repertorio de ares folklricos, y se hizo escuchar asiduamente a travs de la radio. En 1960
emprende una gira de conciertos por los Estados Unidos, siendo entonces invitado a participar en el
Festival de Jazz de Monterey (1962). En los aos siguientes actua con un tro encabezado por el
pianista Vince Guaraldi, con el que interviene en la radio, la televisin y pelculas de cine. Es a
partir de 1966, encabezando ahora su propio grupo, y tras la imposicin del "Bossa Nova", cuando
obtiene sus mayores xitos artsticos. En 1971 crea un cuarteto que se hara muy popular. Ms tarde
se harn asiduas sus presentaciones en solitario, cultivando tanto la msica clsica como la popular
brasilea, que sera la que mayor gloria le deparase. Autor de un buen nmero de composiciones y
de una amplia discografa, tocaba un instrumento por l ideado que llamaba "lutar", una especie de
lad-guitarra con sonido ms de guitarra que de lad.

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SEVERI Francesco

SEVERI Francesco
n. en Perugia - m. 1630 en Roma

Compositor italiano, que fue sopranista de la Capilla Pontifical de Roma desde 1613. A su muerte
recibi sepultura en la iglesia Maria d'Istria de la citada capital. Compuso: "Arie... a 1, 2 e 3 v. da
cantarsi nel chitarrone, clavicembalo et altri simili instromenti... con alcune arie con l'alfabeto per
la chitarra alla spagnola", libro primero, op.2 (Roma, 1626).

SEVERINO Giulio
Siglo XVI

Laudista italiano, oriundo de Npoles. Segn Cerreto, a fines del siglo XVI ejerca la labor musical
en su ciudad natal. Molinaro incluy una "fantasa" de Severino en su "Intavolatura" de 1599.

SEVILLANAS

Baile y canto popular de Sevilla, de movimiento vivo, derivado de las antiguas "seguidillas
manchegas". Es un baile de parejas, con acompaamiento de canto, guitarra y castauelas, que
consta de una "introduccin" (rasgueo de guitarra), una "salida" (la del cantaor) y una copla que se
repite tres veces, terminando con acorde apagado al final. La introduccin tiene cinco compases; la
salida, tres; y cada una de las repeticiones de la copla, nueve compases de meloda, adems de los
tres que realiza la guitarra mediante rasgueos o parte rtmica. Siendo su tonalidad indistintamente
mayor o menor y su comps musical de 3/4, unas veces, y de 3/8, otras, la variedad de "sevillanas"
se clasifican por grupos, como son, las "sevillanas boleras", que se bailan con cierto aire cortesano,
"las bblicas y las corraleras", segn el texto de las letras, y "las rocieras", que son las tpicas
de romeras. Por regla general, se suelen bailar cuatro "sevillanas" seguidas.


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"SEVILLANO EL" Manolo

"SEVILLANO EL" Manolo
n. 1910 en Sevilla

Llamado en realidad Manuel Antilla Len y nacido en el
mismo barrio sevillano de la Macarena, de este excelente
artista podra afirmarse que vino al mundo tocando la
guitarra. Fino "tocaor", que domina con natural seguridad
todos los estilos y formas del arte flamenco, desde muy joven
fue solicitado por "cantaores" y "bailaores" hasta convertirse
muy pronto en acompaante de rigor de Pepe el de la
Matrona, Jos Cepero, Bernardo de los Lobitos, Antonio
Mairena, Juanito Mojama, Juan Barea, Pepe Pinto, El Porrina
de Badajoz, etc., as como de los bailarines del Ballet
Espaol, Antonio y Rosario, Pilar Lpez, Rosita Durn,
Teresa y Luisillo, y otros no menos celebrados exponentes
del arte espaol, con los que se ha dejado escuchar en
numerossimas ocasiones en giras por toda Espaa y gran
parte del extranjero.

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SEXTETO HEXAFONA

SEXTETO HEXAFONA

Ensamble integrado por los destacados guitarristas:Mauricio Hernndez, Lakshmi Flores, Isaac
Krystal, Ernesto Hernndez, Enrique Celis y Daniel Perea, fundado en noviembre de PW,
auspiciado por la Secretaria de Educacin y Cultura del Estado de Veracruz, uno de los estados
mexicanos de mayor riqueza cultural y musical.
Se ha caracterizado por ofrecer programas novedosos que incluyen obras originales para tro,
cuarteto, quinteto y sexteto de guitarras, adems de transcripciones de obras para orquesta de
cmara y arreglos de msica popular escritos especialmente para este tipo de ensamble, su slida
formacin musical y guitarrstica aunada a una sensibilidad particularmente abierta a la msica
verncula les permite interpretaciones singulares de este repertorio.Su principal labor se ha dirigido
a difundir la msica en escuelas de todos niveles y ofrecer conciertos, principalmente en el estado
de Veracruz, si bien han tocado en varias ciudades de Mxico. Realizan paralelamente una
importante actividad como catedrticos de la Escuela de Msica de dicho estado. En julio del ao
2000 el Fondo Nacional para la Cultura y las Artes les otorg una beca para grabar este disco
compacto con msica original para ensamble de guitarras compuesta por el maestro Julio Csar
Oliva. En diciembre del mismo ao grabaron otro disco compacto para Urtext con msica
latinoamericana.
Este excelente sexteto, grab magistralmente las obras siguientes, del notable guitarrista y
compositor mexicano Julio Csar Oliva:

Las enseanzas de Don Juan (sobre lecturas de Carlos Castaneda)

1. Viaje a Ixtln / 2. Las enseanzas de Don Juan / 3. Una realidad aparte / 4. El don del guila / 5.
El fuego interno.

Siddharta (sobre lecturas de Herman Hesse)

6. El hijo de Brahman / 7. Con las samanas / 8. Buda / 9. Despertar / 10. Kamala / 11. Om / 12.
Pedro Pramo / 13. El llano en llamas / 14. Swing love / 15. Nostalgia del Ro de la Plata (Arr.
J.C.Oliva) / 15. Fantasa del eco. (Arr. J.C.Oliva)

Produccin: Julio Csar Oliva.
2002 Urtext S.A. de C.V.

Bajo el ttulo de "SONATANGO", este mismo Sexteto acaba de grabar una serie de arreglos y obras
de Julio Csar Oliva. (Global Classics, 2000) Mxico.

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SFOGLI Corrado

SFOGLI Corrado
n.1951 en Npoles

Hizo sus estudios de guitarra con Eduardo Caliendo,
diplomndose con mximas calificaciones en el
Conservatorio "D. Cimarosa" de Avelino. Frecuent cursos
de perfeccionamiento de Alirio Daz, as como los de
Vladimir Mikulka, Jorge Cardoso y Victor Monje
("Serranito") integrados en el festival "Toyoko Yamashita"
de Berln. En 1976-77 actu como guitarrista solista
acompaado de orquesta barroca en la pera "La Gatta
Cenerentola". Director artstico y guitarrista del grupo "La
Nuova Compagnia di Canto Populare", alterna la actividad
concertstica con la composicin; en este terreno, ha escrito
la msica para los espectculos "La Perla Reale", "La
Celestina", etc., publicando adems piezas para guitarra a
travs de la editorial Michael Hass, de Berln. Es miembro
de agencia N.C.C.P., que organiza conciertos en Europa,
Amrica, Australia y Japn, con la que ha ofrecido recitales
y dos de guitarra.

SFONDRINO Giovanni Battista
Siglo XVII

Guitarrista italiano, activo en la primera mitad del siglo XVII. Se conoce su obra "Trattenimento
virtuoso disposto in leggiadrissime sonate per la chitarra" (Milano, 1637).

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SHAEFFER GELLING Arling

n. 1859 en Fond du Lac/Wisconsin, USA - m. ?
De pi y de iz. a der: Wm. J. Smith, Wm. Stahl y Arling SHAEFFER
Sentados y de iz. a der: F. Morrow, F. Bacon, B. Clark, A. Cummings
(Biblioteca: Eli Kaufman y "The American Banjo Fratenity")
El caso de este guitarrista estadounidense es realmente excepcional: "Guitarrista, profesor, autor-
editor, uno de los compositores ms fecundos de la Amrica del Norte; comenz el estudio de la
guitarra en el ao 1875. En esa poca, exceptuando en una o dos ciudades importantes, no exista
all mayor inters por la guitarra; no se conocan autores y en general haba muy poco que pudiera
estimular al estudiante de ese instrumento. Sin embargo, esas condiciones adversas no podieron
detener a quien tena tan gran cario por la guitarra, ni tampoco fueron ellas obstculo para que se
preparara l en forma completa para su obra. Recibi instruccin elemental de Mr. Bischoff
William, en Chicago, la que ms tarde fue complementada con conocimientos completos de los
principios de armona y teora en un curso de estudio superior con Mr. Charles de Janon, de Nueva
York, uno de los verdaderos maestros de la guitarra. Habindose ya iniciado en su carrera de
profesor, Mr. Shaeffer se present en varios conciertos, y en el ao 1886 atrajo muy especial
atencin con su invencin de una guitarra de treinticinco cuerdas, que daban una extensin de cinco
octavas y media. Este mismo instrumento tiene la apariencia y proporciones de la guitarra espaola
y deja sin modificar el arreglo convencional de las cuerdas. Colocadas en la parte ms ancha de la
caja armnica en forma diagonal, se hallan dos hileras de cuerdas que representan todos los tonos
entre el casillero 12 y el puente. Se poda obtener as, por primera vez, un instrumento que
produca un verdadero efecto de arpa, utilizando una guitarra comn. Su presentacin en conciertos
se multiplicaba y su ejecucin artstica de solos dificiles lo consagraban como maestro de su
instrumento. Su presentacin fue en forma nica en la historia guitarrstica de los Estados Unidos,
pues una importante compaa de pera lo contrat como solista de guitarra para que ejecutar
durante los entreactos. Estas audiciones se hacan ante un pblico nuevo, pero que responda con
gran entusiasmo, resultando que los viajes consiguientes a raz de este compromiso pusieron a Mr.
Shaeffer en contacto directo con los principales profesores y artistas en todo el pas. En 1987 se
haba generalizado y extendido el inters por la guitarra y las composiciones y arreglos de Mr.
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Shaeffer estaban en gran demanda, hacindose entonces muy popular su mtodo "Washburn Guitar
Method", que recin publicaba. Luego apareci su obra titulada "The Elite Guitar Method", que es
quiza la ms extensa y completa que se haya publicado en la Amrica del Norte. A1 terminar la
'Columbian Exposition', en la que tuvo actuacin Mr. Shaeffer, abri un importante estudio en
Chicago, continuando con su labor de maestro y compositor. Una edicin reciente de su catlogo
musical lo seala como autor de mtodos y de unas trescientas composiciones originales para solos
de guitarra. Tal es la obra del joven idealista, que en 1875 se propuso contribuir con algo para la
literatura de su instrumento favorito. Entre los ms popularizados de sus solos de guitarra, todos
ellos ricos en meloda, se pueden citar: 'Consolation', 'Awakening', 'Lover's Quarrel' y 'Liberty
grand March Militaire'. A diferencia de muchos compositores modernos, que emplean escasamente
los acordes, Mr. Shaeffer siempre ha preferido un acompaamiento completo; y, a semejanza de las
obras de J.K. Mertz, sus composiciones emplean al crculo completo de la guitarra, demostrando sus
posibilidades como instrumento solista. Mr. Shaeffer ha sido presidente de la asociacin
denominada 'The American Guild of Mandolinists, Guitarists and Banjoists',y, desde estos dos
ltimos aos, es miembro de 'The Chicago Conservatory of Music'. En la actualidad se halla
organizando una orquesta de instrumentos de cuerda, con la que se presentar en 'The Century
Progress Exposition' de Chicago, en 1933." En el programa de dicha exposicin, del que se han
extraido los datos biogrficos del que nos ocupa, se dice que la orquesta en cuestin dirigida por
Mr. Shaeffer posee unos mil instrumentos, entre guitarras espaolas, hawaianas y banjos
americanos.

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SHAKED Yuval

SHAKED Yuval
n. 1955 en Kibbuz Geser, Israel

Hizo estudios de guitarra y clarinete, contando entre sus maestros a
Joseph Urshalmi y Talia Burla. En composicin recibi las enseanzas
de Abel Ehrlich y Sergio Natra en la Academia de Msica de la
Universidad de Tel-Aviv, as como las de Maurice Kegel ("Neues
Musiktheater") en la Escuela de Msica de Colonia (Alemania). Entre
1976 y 1981 dirigi un curso de msica en Jerusalem ("Art Camps").
Despus de finalizar sus estudios musicales, en 1984, promovi la obra
del compositor alemn Helmut Lachenmann. El mismo es autor de una
interesante produccin musical, en parte de la cual interviene la
guitarra y el lad junto a otros instrumentos.

SHAMISEN

Instrumento musical japons de la familia del "lad", semejante al "san-hyen" chino, del que
proviene. Fue importado al Japn a mediados del siglo XVI y muy pronto se extendi por todo el
pas compitiendo en popularidad con la "biwa". Utilizado al principio para acompaar canciones
populares tradicionales, ms tarde se cre un gnero musical "culto" que recibi el nombre del
instrumento, el cual se cultiv en la corte y pas
seguidamente al pueblo. Su caja de resonancia
consiste en un cuadrado de madera, cubierto en sus
dos caras por pieles de gato. En su poca primitiva
posey tres cuerdas, llegando luego hasta cinco,
pulsadas con los dedos o ms frecuentemente con un
plectro de madera de grandes dimensiones. Su
mstil es alargado y posee cinco modos distintos de
afinacin. Se conservan los nombres de muchos
taedores de"shamisn", sobresaliendo la figura
del virtuoso Ichimura Kengoy, a fines del siglo XVI,
que lleg a ser legendaria. Otro taedor de
"shamisn", llamado Sawamuzi, ide a comienzos
del siglo XVII, coincidiendo con la era de paz de los Tokugawa, una nueva forma de expresin
artstica: el "Djo-Ru-Ri". Hasta entonces era costumbre recitar poemas picos acompaados por
"biwa" o "shamisn". Sawamuzi tuvo la idea de recitar del mismo modo una novela entonces
clebre, y ante el xito conseguido lo sigui haciendo con otras narraciones novelescas. Ms tarde,
se animaba la accin con marionetas, y este conjunto de recitado, msica y marionetas se llam
asimismo "Djoruri".
Tres temples del "Shamisn"
E1 mximo exponente del "Djoruri" fue Tsikamatsu, fallecido en 1724. Este escribi tambin para
pantomimas danzadas por actores reales (recordemos que slo los hombres tenan acceso a este
arte), creando as el "Kabuki". A partir de entonces el "Djoruri" con marionetas declina en
beneficio del "Kabuki", junto con percusiones, ctaras, cantores, etc., ocupan n puesto importante
dos "shamisn".
(A.U.Mallo)
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SHAND Ernest

SHAND Ernest
n. 1868 en Hull, Inglaterra - m. 1924 en Birmingham

Guitarrista y compositor ingls, el ms sobresaliente ejecutante de su pas a finales del siglo pasado
y comienzos del presente. Su nombre verdadero era Ernst Watson. Siendo muy joven cultiv el
violn, en cuya tcnica se haba instruido su padre. Posteriormente, atrado ms por la guitarra,
recibi en dicho instrumento las enseanzas de la clebre Madame Sidney Pratten, convirtindose
rapidamente en su discpulo ms notable. Tambin curs en Londres estudios de composicin. En el
ao 1896 abri en la londinense Bryanston Street su propio estudio, alternando ms adelante las
carreras de concertista y de actor teatral. En 1897 realiz una importante gira de conciertos por
Australia. Shand se distingui principalmente como compositor, creando alrededor de ciento
cincuenta obras para guitarra que en su momento publicaran Barnez & Mullins, Schott & Co. y
Essex & Cammeyer. Su op. 48 es un "Concierto" con acompaamiento de piano, en tres tiempos:
"Largo", "Serenata" y "Allegro ma non troppo". Asimismo public un "Mtodo" (Barnes &
Mullins) que no alcanz gran notoriedad.

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SHANKAR Ravi

SHANKAR Ravi
n. 1920 en Benares/Uttar Pradesh, India

Desde muy temprana edad se familiariza con la msica y
los bailes indios y despus pasa a formar parte de la
compaa de danzas de su hermano Uday, con la que
emprende varias giras artsticas por la India y Europa.
Tena dieciocho aos cuando decidi abandonar la danza
para consagrarse a la msica, y los siete aos siguientes
(1938-45) es discpulo de Ustad al Laudin Jan, quien lo
instruye en la tcnica de la "sitar", o ctara india (tpico
lad con dos cajas de resonancia, una a cada extremo del
mstil). Ms tarde, entre 1948 y 1956 es director de Radio
India y colabora con el violinista Menuhin (1951), lo que
lo induce a interesarse por la msica occidental. En 1962
funda una Escuela de Msica Kinnara en Bombay; en
1970 otra igual en Los ngeles. Ha dado conciertos de
"sitar" por toda Europa y Estados Unidos, obteniendo
una gran reputacin, y ha participado en pelculas, una de
ellas autobiogrfica, en la que, fundndose en la propia
experiencia, advierte que el sistema capitalista, con toda
su dinmica de organizacin, publicidad, coaccin
personal y dirigismo, influye negativamente en cualquier
tipo de manifestacin artstica. Ha escrito un libro,
titulado "My music, my life" (1969) Posee una amplia
discografa y es autor de numerosas composiciones musicales, entre las que se encuentran
"Concerto for Sitar" N. 1 (1971), n. 2 (1981) y "Raga Jogeshwari" (1981).

SHARRON Eladio
n. 1955 en Puerto Rico

Este guitarrista puertorriqueo, radicado actualmente
en Francia, comenz sus estudios musicales y de
guitarra a temprana edad en la Universidad de Rio
Piedras. Seguidamente se traslada a Europa para
completar su formacin guitarrstica en la Escuela
Normal de Msica de Pars, bajo la direccin de
Alberto Ponce, obteniendo el diploma de maestra en
1981. Tambin recibe las enseanzas de Antonio Ruiz
Pipo, Jos Toms y Betho Davezac. En 1979 obtiene
el Primer Premio en el Concurso Internacional de
Guitarra de Puerto Rico, organizado por la Casa de
Espaa, resulta finalista en el denominado "Manuel
M. Ponce" de 1982, en Mxico, y gana el Segundo
Premio en el que lleva el nombre de la "Ville de
Sabl" de 1983, en Francia. Eladio Sharron es hoy
profesor de guitarra en el Conservatorio de Gisors
(Francia), y hasta ahora se ha dado a conocer como
concertista en las Antillas, U.SA. y Francia.

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SHEARER Aaron

SHEARER Aaron
n. 1919 en Antone, Washington, U.S.A.

Su primer instrumento fue la armnica, con la que empez
a tocar cuando tena seis aos. Tres aos ms tarde se
dedica al estudio de la guitarra. Su primer inters fue la
msica country, pero con la especial atencin de
desarrollar dos estilos: la guitarra clsica y la del jazz.
Hacia 1940 Shearer da giras de recitales de msica clsica,
aunque emplea la mayor parte de su tiempo tocando jazz en
nightclubs en el noroeste y en Los ngeles. En 1949 sufri
de una grave tendinitis que virtualmente le impidi
continuar su carrera de concertista, dedicndose a la
docencia de su instrumento.
Bajo la recomendacin de Andrs Segovia, Shearer se
march a Washington DC par estudiar con Sophocles
Papas. Shearer llegar a ser un notable profesor, creando
una renombrada clase de guitarra en "North Carolina
School of the Arts" y en la facultad de "Washington's
American University" (U.S.A.). A mediados de 1960,
Aaron Shearer es miembro de "Peabody Conservatory"
(Maryland), creando cursos de grado superior en este centro docente. A partir de 1981 dirige el
programa de guitarra en el "North Carolina School of Arts" en Winston-Salem.
Fue en 1959 cuando Shearer publica su primer mtodo de guitarra, que elabora en 6 volmenes.
Este excelente mtodo tuvo gran aceptacin y fue publicado por las ediciones Belwin Mills.
ltimamente ha publicado otra serie de mtodos (Mel Bay), mucho ms eficaces que los de su
primera edicin. Entre sus alumnos dastacan, Manuel Barrueco, Ricardo Cobo, David Starobin y
David Tanenbaum.
Aaron Shearer fue largamente entrevistado en la revista "Guitar Player, July 1989".

Bibliografa:
- Classic Guitar Technique. (Ed. Belwin Mills)
- Learning the Classic Guitar. (3 volmenes) Ed. Mel Bay
("The Classical Guitar" Maurice Summerfield)

SHEBALIN Vissarion
n.1902 en Omsk, Rusia.- m. 1963 en Mosc

Compositor ruso. Estudi bajo la gua de Miaskovsky (1923-28) en el Conservatorio de Mosc. En
el mismo ejerce como profesor de composicin a partir de 1935; luego como director (1942-48). En
su produccin figura Una interesante "Sonatina" para guitarra, de1963.

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SHEELEY Tom

SHEELEY Tom
n. 1950 en Los ngeles/Calif., USA

Se inicia en la guitarra desde muy temprana edad,
cultivando despus durante algunos aos la msica
popular como componente de grupos, incluso "rock",
"blues" y "jazz". Tiene ya veintin aos cuando comienza
a interesarse por el gnero clsico, influendo por el
nombre de Andrs Segovia y sus discos. Su maestro sera
Patrick Read, un discpulo de Manuel Lpez Ramos y del
propio Segovia. Dos aos ms tarde hace su presentacin
en Phoenix (Arizona), actuando seguidamente con la
orquesta de la Northern Arizona University. En 1976
participa en el Festival Estival de Flagstaff, en el que
ejecuta el "Concierto del Sur" de Manuel M. Ponce bajo
la direccin de Sidney Harth. En 1978 se traslada a
Redlands (California), donde prosigue su formacin
guitarrstica, se gradua y estudia intensivamente la obra
de Ponce, de la cual realiza programas para la televisin.
Su actividad se concentra entonces en el Sur de
California, donde actua asiduamente en solitario y acompaado de orquesta. En 1982 obtiene el
primer premio en el I. Concurso Internacional de Guitarra "Manuel M. Ponce", de Mxico ", siendo
en aos sucesivos invitado a participar en prestigiosos festivales americanos y a hacer su
presentacin en Pars (1984). "Artist In Residense" de la Northern Arizona University, la crtica
estadounidense coincide en destacar sus excelentes facultades de ejecutante : "His technique is
brillant, clear, and agile; he selects timbres with variety and good taste, demonstrating an
extraordinary preparation in every musical moment. I was genuisely moved by his underotanding of
the music of Ponce."

SHEVCHENKO Anatoli
n. 1938 en Sentianovka (Ukrania)

En primer lugar se inclin por las artes plsticas. En 1961 se gradua en el "Art Vocational Echool"
de Rostov-na.Donu. Ms tarde continua sus estudios en la "Musical Vocational School" de
Simferopo y en el Conservatorio de Odesa. Shevchenko comienza a estudiar guitarra y composicin
de manera auto-didacta. A partir de 1982, empieza una tourne de conciertos bajo los auspicios de
la "Odessa Filarmnica".En sus programas presenta obras de todas las pocas. Tambin se dedic
con entusiasmo a estudiar y a componer msica flamenca. En sus composiciones se incluyen varias
sonatas, sonatinas, un concierto para canto, guitarra y orquesta basado en poemas de Federico
Garca Lorca. Su importante obra para guitarra "Rozamientos", coleccin de estudios para
principiantes basados en los principios de Bela Bartok, fue premiada en el concurso de Esztergom
en 1987.

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SHIMOYAMA Hifumi

SHIMOYAMA Hifumi
n. 1930

Compositor japons. Estudi violn con Hiroshi Narita y composicin con Yositsun Matsudaira,
integrndose luego al "Grup 20.5". En su produccin encontramos las piezas "Dialog N 1" y
"Dialog N 2" para dos guitarras.

SHWANG-TSHING
Ver YUE-JIN

SIBELIUS Jan
n.1865 enTawstethus /m.1957 enTraeskavenda

Compositor finlands, patriarca de la msica en su pas.Abandona
el Derecho para cosagrarse por entero a la msica, estudiando bajo
la direccin de Martin Wegelius en Helsinki, Robert Fuchs en
Viena y Albert Becker en Berlin. Conocidos y apreciados son
sus poemas sinfnicos y las Suites para orquesta, as como sus
dems creaciones. En casi toda su obra sinfnica, las leyendas de
su patria y la belleza de la Naturaleza invaden sus composiciones
de unindiscriptible sentimiento nacional, que se refleja en la niebla
y nostalgia del paiseje. Su opus 60 comprende dos piezas para
canto y guitarra, sobre textos de Shakespeare: "Come away death"
y "When I was a little boy" (Breitkopf & Hlter).

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SICCA Mario

SICCA Mario
n. 1930 en Npoles

Guitarrista y pedagogo italiano, formado en Miln con Aldo Minella y luego en la capital austraca
con Karl Scheit. Antes se haba familiarizado con el piano y el clarinete y algo con la guitarra.
Sigui la carrera de ingeniero a la par que la musical, concluyendo la primera en 1957.
Decidindose por la msica, en 1966 obtuvo en Viena el diploma "In Anerkennung Ihrer
hervorragenden knstierischen Leistungen", equivalente al de reconocimiento de sus aptitudes
artsticas. En el ao 1962 inici la labor pedaggica en Viena, pasando en 1965 a la
"Musikakademie" de Basilea; despus, en 1968, a la "Hochechule fr Musik" de Karlsruhe; y por
ltimo a la de Stuttgart, en la que viene impartiendo clases de guitarra desde 1981. Ello no le ha
impedido desarrollar paralelamente una intensa actividad concertstica junto a su esposa, la pianista/
cembalista Rita Maria Fleres, con la que integra el "Duo Italiano", recorriendo ambos pases de
Europa, Norte y Sudamrica, Asia y frica. Msicos los dos de elevado rango, expertos sobre todo
en la interpretacin de la msica del renacimiento y del barroco, (por lo general Rita Maria Fleres
lleva consigo en las giras un "hammerflgel" de J.S. Heubek construido en 1834), perfectamente
acoplados, en el amplio repertorio del do tambin se cuentan pginas de compositores modernos.
Entre otros, Guido Santrsola escribi para ellos su "Concierto doble para guitarra, cembalo y
orquesta".
Mario SICCA y Maria Luisa FLERES

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SICILIANA

SICILIANA

Danza italiana, oriunda de Sicilia como su nombre revela, de la que ya encontramos muestras y
principios del siglo XVII. Apenas diferenciable de la "gigue" italiana, de tiempo ms bien lento,
moderato, y comps de 6/8, cuando no de 12/8 o 6/4 (dos tiempos), adems de danza con carcter
rural, ejecutada con flauta, guitarra, tamboril, etc. tambin design su nombre un determinado estilo
de interpretacin musical.
Con esa referencia, "a la siciliana", llevaron al pentagrama algunas de sus obras Bach, Corelli,
Boccherini y otros maestros.

Siciliana de F.Carulli:


SICILIANOS Yorgo
n. 1922 en Atenas

Estudi composicin con Varvoglis en Atenas (1944-49) y con Pizzetti en la Academia Santa
Cecilia de Roma (1951-53), ampliando seguidamente su formacin en el Conservatorio de Pars
(1953-54). Asimismo recibi consejo de Walter Piston en la Universidad de Harvard y de Boris
Blacher en la School of Music de Nueva York (1955-56). A su regreso a Atenas ocupa varios
puestos docentes y administrativos, y a partir de 1967 pasa a ejercer en el Pierce College de dicha
capital. Su msica sigue formas clsicas, figurando entre sus obras la cantata "The Moonlight Lady"
para mezzo-soprano, narrador, clarinete, viola y guitarra, escrita en 1977.

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SIEMENS HERNNDEZ Lothar

n.1941 en Las Palmas de Gran Canaria

Realiza estudios de violn, en su ciudad natal con (Agustn
Conchs), piano (Fermina Caballero), guitarra (Francisco
Alczar), canto (Lola de la Torre) y flauta (Predro Medina),
completando su formacin musical en armona y composicin
con el director de orquesta y compositor Gabriel Rod. Curs
estudios de Filosofa y Letras en las universidades de La
Laguna y Madrid, trasladndose luego a Hamburgo (1963-67)
en cuya Facultad de Filosofa realiza las especialidades de
Musicologa (con Hans Hickmann), Etnologa y Prehistoria.
A su regreso a Las Palmas se dedica a actividades
empresariales llegando a ser presidente del Crculo de
Empresarios de Gran Canaria. Desde 1968 form parte de la
directiva de la Sociedad Cientfica El Museo Canario, de la
que fue director y presidente., presidiendo tambin el Consejo
Provincial de Cultura y siendo vicepresidente de la Fundacin
Universitaria de Las Palmas. Acadmico correspondiente por
la ciudad de Hamburgo de la Real Academia Espaola de la
Historia, lo es tambin de la Real Academia de Bellas Artes
Santa Isabel de Hungra de Sevilla y acadmico y directivo de la Real Academia de Bellas Artes
San Miguel Arcngel de Canarias. Es tambin miembro del Instituto de Estudios Canarios. Fue
miembro fundador de la Sociedad Espaola de Musicologa, habiendo participado como directivo
siendo vicepresidente de la misma entre 1982 y 1984. Entre 1985 y 1992 dirigi la Revista de
Musicologa, siendo asesor de la Revista Aragonesa de Musicologa Nasarre y del Anuario de
estudios El Museo Canario. Por su labor cientfica y cultural se le concedi en 1983 el premio
Presidente del Gobierno de Canarias y en 1991 el Premio Montblanc de Msica.
Ha publicado veinticuatro libros y ms de ochenta artculos cientficos sobre Musicologa,
Etnomusicologa; su Tesis Doctoral fue en ese campo con una investigacin sobre los cantos de
trabajo en la isla de Gran Canaria, Etnologa e Historia. Su labor como musiclogo es ampliamente
reconocida en diferentes mbitos.
Como compositor es autor de obras para voz y piano y corales siendo tal vez la msica vocal
donde ms ha destacado-, as como de la pera de cmara El encargo poltico. Tambin es autor
de obras de cmara y para diversos instrumentos, donde aparece un lenguaje de tonalidad ampliada
denominado por el autor sincretismo expresivo- y una concepcin bastante intelectualizada de
las obras.
Para guitarra escribi la obra Modos de retrica (1996), encargada por el guitarrista Pompeyo Prez
Daz, quien la estren en Santa Cruz de Tenerife en abril de 1997 y quien la grabar en un CD
dedicado a obras contemporneas para guitarra escritas en Canarias. La partitura presenta cuatro
movimientos (Exordio, Reflexin, Discurso breve y Apotegmas) y responde a los rasgos de estilo
caractersticos del autor.

-Descripcin de esta obra-

Modos de retrica se articula como una pequea suite en cuatro movimientos concebida como un
acercamiento no exento de emocin a la guitarra que rehuye deliberadamente cualquier aspecto
virtuosstico para centrarse en un discurso marcadamente reflexivo y con tendencia a la
introversin. Las texturas de la obra son bastante transparentes, mientras que el lenguaje utilizado
por el autor podra encuadrarse dentro de lo que se denomina como tonalidad ampliada y es tal vez
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afn a ciertas corrientes posmodemistas que evitan el exceso de disonancias, aunque sin renunciar a
su contemporaneidad.
Dado que por sus caractersticas esta obra resulta ms abordable tcnicamente que otras de las
comentadas en este primer punto del artculo, resulta idnea para que intrpretes en formacin o que
no posean un bagaje suficiente de recursos virtuossticos puedan comenzar a familiarizrsela partir
de sus pginas concebidas desde el rigor formal y conceptual, con la msica contempornea escrita
para la guitarra en las islas.
El primer movimiento, Exordio,
se despliega lentamente a modo
de prembulo creando una
atmsfera de recogimiento con
un ligero matiz melanclico y tal
vez, como escribi Guillermo
Garca-Alcalde en la crtica de
su estreno, no exenta de cierta
teatralidad. La Reflexin que
aparece a continuacin se
estructura de forma teyfriiaria
reexpositiva y explora los
contrastes dinmicos junto al
uso del staccato y de la
reiteracin en los bajos de
intervalos meldicos de segunda
que se convierten, de facto, en
trinos. Sus secciones extremas
presentan un carcter ms
claramente expositivo y un
pulso rtmico ms notorio,
mientras que la central resulta
ms introvertida y misteriosa a
partir de la abundancia de
disonancias basadas en el uso de
segundas menores. El tercer
movimiento, Discurso breve,
tiene tambin una estructura ternaria reexpositiva y un acentuado carcter rtmico que se atena en
la seccin central, escrita a modo de intermezzo ms expresivo, y en l aparecen algunos rpidos
pasajes en tresillos en los cuales por nica vez en la obra la atmsfera reflexiva parece ceder ante
cierta vocacin de brillantez. El movimiento final, Apotegmas, est concebido a partir de una
textura a dos voces entre las que se alternan trinos y notas mantenidas, la cual es interrumpida en
tres ocasiones por las correspondientes sentencias o apotegmas en forma de pequeas frases
discursivas donde abundan las disonancias entre bajo y voz superior. Los continuos trinos de este
movimiento conducen a una sonora coda de rasgueados en fortissimo que dan fin a la partitura.
(Pompeyo Prez Daz)

Bibliografa: Pompeyo Prez Daz. El Museo Canario "Refexiones en torno a un nuevo repertorio
para Guitarra en Canarias" LIV 1999

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SIERRA-FORTUNY Jos Mara

SIERRA-FORTUNY Jos Mara
n. 1925 en Lrida

Compositor y concertista de guitarra espaol. Sus primeros
estudios los efectu con Emilio Pujol.
En 1955 se encontraba en Pars dando recitales y colaborando
para la revista "Guitar et Musique" que diriga Gilbert Imbar.
Parece ser que las transcripciones que realizaba para guitarra de
las obras de J.S. Bach, siempre han sido muy apreciadas de los
guitarristas.
El 17 de Febrero de 1958 dio un sonado concierto de guitarra en
"l'Ecole Normale de Paris" interpretando magistralmente obras
de Miln, Narvez, Mudarra, Bach, Moreno Torroba, Villa-
Lobos, Ponce, Falla y Turina. Los crticos musicales de aquellos
aos, situaban a Jos Mara Sierra entre los mejores intrpretes.
El crtico O.A. del peridico "Le Figaro" (18-2-58) escriba sobre
el citado concierto de guitarra:" Un auditorio joven y vibrante:un
programa dividido entre un delicado arcasmo y el arte espaol
moderno; un artista modesto, preocupado por la delicadeza y
fineza, pero en posesin de una refinada tcnica; ah est lo que
nos aportaba el primer recital parisino del joven guitarrista espaol Jos Mara Sierra".
Tres aos antes de este exitoso recital, ya se dio a conocer en el conocido club parisino "Plein Vent"
en el que tocaban notables guitarristas como: Julian Bream, Alirio Daz, John Williams, Narciso
Yepes etc.,

Obras para guitarra:
Cant de dolor (Guitar et Musique, N1. Paris, 1955)
Nostalgia (Guitar et Musique, N3)
Deux Chansons catalanes (Ed. Choudens)
Trois tudes superieures (Ed. Choudens)
Introducci, Can, Dansa (Max Eschig)
Le beau musicien (Guitare & Musique) Paroles de P. Seghers / Musique de J. White
Accompagnement pour guitare de J.M. Sierra
La fiance du trouvre (Guitare & Musique) Paroles de P. Seghers / Musique de F. Alberti
Accompagnement pour guitare de J.M. Sierra

Transcripciones para guitarra en (Guitare & Musique)
J.S. Bach
Prelude I (Suite para violoncello solo)
Allemande (Suite en Si m. )
Courante (Suite en Si m.)
Lus Miln
Seis Pavanas

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SIEWERS Mara Isabel

SIEWERS Mara Isabel

Tanto la crtica europea como la americana coinciden en calificarla como una intrprete admirable,
con mucha personalidad, poseedora de una tcnica depurada de excepcin y gran talento. Formada
musicalmente en el Conservatorio Municipal de Msica "Manuel de Falla", en el que se le concedi
la Medalla de Oro (como Premio Municipalidad de Buenos Aires), perfeccion sus estudios de
guitarra con Maria Luisa Anido. Igualmente asisti a cursos de la Academia Chigiana de Siena, y en
1971 al de Msica en Compostela, impartido por Andrs Segovia. Despus de recibir numerosas
distinciones en concursos de su pas (Promociones Musicales, Harmonicus, Asociacin Argentina
de Msica de Cmara, Asosiacin Guitarrstica de Morn, etc.), en 1974 obtuvo el Segundo Premio
en el "XVI Concours International de Guitare" de Pars, que sirvi para abrirle las puertas del
continente europeo. Ese mismo ao emprendi su primera gira de recitales por Europa, a la que,
debido al xito conseguido, volvi en 1975, 1978 y 1980, siendo acogida con singular entusiasmo
en cada una de sus actuaciones. "Sus ejecuciones, - dira entonces el crtico del "Bonner
Rundschau",- irradian una fascinacin persistente". En 1979 ofrece conciertos en Latinoamrica y
Estados Unidos. Viena, Pars, Berna, Colonia, etc., as como los festivales de Altmhltal
(Alemania) y Cannington (Inglaterra), adonde vuelve en 1982 como invitada de honor. Estas
actuaciones marcan el nuevo itinerario de sus triunfos como artista enormemente virtuosa, grabando
adems para Radio Televisin Espaola y Radio Televisin Francesa, Radio de Baviera, Radio del
Oeste Alemn y emisoras radiales y de televisin de Latinoamrica y Estados Unidos. En
Argentina, donde Mara Isabel Siewers ejerce como profesora de guitarra del Conservatorio
Municipal de Msica "Manual de Falla", de Buenos Aires, y de msica de cmara en el
Conservatorio Provincial de Morn, tambin viene llevando a cabo una intensa actividad
concertstica, con actuaciones individuales, junto a otros msicos y en conciertos acompaada de
orquesta. Recientemente ha aparecido en Inglaterra un disco suyo ("Mara Isabel Siewers plays the
Music of Argentina", Guitar Masters Records GMR 1003), que entre otros atractivos aporta la
primera grabacin mundial de la "Sonata para guitarra" op. 47 de Alberto Ginastera.

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SIIRALA Seppo

SIIRALA Seppo
n. 1952 en Helsinki, Finlandia

Guitarrista finlands, probablemente el ms importante discpulo de Ivan Putilin. Tambin se
instruy en el violn, instrumento que abandon despus para dedicarle toda su atencin a la
guitarra. Ampli sus conocimientos con Jorge Morel en los Estados Unidos y con John W. Duarte
en Inglaterra. Su actividad concertstica se ha desarrollado principalmente en su propio pas,
tomando parte en recitales y conciertos con orquesta en los festivales de Helsinki, Turku, Jyvskyl,
Lahti y Savonlinna. Tambin ha tenido una destacada actuacin en diversos pases europeos, los
Estados Unidos, Rusia, Australia, etc. Buen ejecutante, dotado de una tcnica muy depurada, que ha
ponderado con unanimidad la crtica especializada, Seppo Siirala tambin cultiva con frecuencia la
msica de cmara y en especial el do, tocando junto a Valter Dspalj (cello), Ilari Lehtinen (flauta)
o Jukka Savijoki (guitarra). Actualmente es profesor de guitarra en la Academia de Msica "Jan
Sibelius", de Helsinki, lo que no le impide proyectar a la vez la labor de concertista.

SILLETTI, Marco
n. 1963 en Aosta

Guitarrista italiano. Obtuvo el diploma de guitarra con las mximas calificaciones en el
Conservatorio "A. Vivaldi" de Alejandra bajo la guia de Maestro Angelo Gilardino, con el que ha
seguido numerosos cursos de perfeccionamiento.
Marco Silletti, desempea una intensa actividad concertstica en calidad de solista y en varias
formaciones de msica de cmara, especialmente con el "Quartetto d'Asti", con el que ha dado giras
de conciertos en Italia, Alemania y Espaa, efectuando grabaciones radiofnicas para la RAI y
Radio Nacional de Espaa. Silletti, ya tiene grabados, por el momento, cuatro CD con msica del
siglo XX. A partir de 1992, ejerce el puesto de profesor de guitarra de la S.M.S. "Straneo" en la
ciudad de Alejandra.

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SILVA Efrain

SILVA Efrain
n. 1952 en Maracay, Venezuela

En 1966, de catorce aos, comienza sus estudios en la Escuela de Msica "Pedro Oropeza Volcn"
con los maestros Simn Viana (Guitarra) y Norma Lozano (Teora y Solfeo), prosiguindolos dos
aos ms tarde en el recin creado Conservatorio de Msica del Estado Aragua, los de guitarra con
Eric Coln. Aqu estudia tambin Dictado y Armona, Historia y Esttica, Msica Contempornea,
Canto, etc. En 1970 participa en un curso de guitarra impartido por Rodrigo Riera; en 1972, en otro
de Alirio Daz, en Alessandria (Italia); y en 1973, en otro de Jos Toms, en Santiago de
Compostela. Este mismo ao ingresa en el Consevatorio de Msica de Santa Cecilia de Roma,
donde recibe las enseanzas de Mario Gangi en Guitarra, Nazareno Belandi en Contrapunto,
Leonello Camarotta en Historia y Paleografia, y Eddi Ogando en Orquestacin y Fsica Acstica.
En 1975 toma parte en el I Concurso de Guitarra "Alirio Daz", de Caracas. En 1976 egresa del
Conservatorio de Santa Cecilia como Profesor Ejecutante y Asistente Musical gana asimismo el
Primer Premio en el Concurso de Guitarra de la "Accademia dei Floridi" en Bolonia. En 1978
emprende una gira de recitales por los Estados Unidos. En 1979 ingresa como Profesor del
Departamente de Cultura en el Instituto Universitario Pedaggico Experimental de Maracay. En
1981 pasa a ocupar las ctedras de Practica Coral y Guitarra Clsica en el Conservatorio del Estado
Aragua, participando adems ese mismo ao en cursos de perfeccionamiento de Guitarra y
Tablatura impartidos por Oscar Ghiglia y Ruggero Chiesa. En 1983 es nombrado director de la
Coral de la Escuela de Msica "Federico Villena", en Maracay pasando en 1984 a asumir la
direccin del Conservatorio de Msica de la misma localidad.

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SILVA Jess

SILVA Jess
n. 1917 en Morelia/Michoacn, Mxico - m.1996

Guitarrista, compositor y poeta mexicano, formado en el Conservatorio Nacional de la capital de su
pas, en el que concluy la carrera en 1940 con mencin honorfica. Francisco Salinas fue su
maestro en guitarra y posteriormente Andrs Segovia, durante varios aos, quien en 1956 le nombra
su asistente en el curso de la Academia Chigiana de Siena. De l dir Segovia: "Est cumpliendo
con largueza la esperanza que puse en l hace aos. La nobleza de su voluntad de trabajo y la
verdad de sus cualidades le aseguran el xito a que legitimamente aspira". Otro msico espaol,
Pablo Casals, se expres tambin elocuentemente
despus de oirlo tocar en Nueva York: "En Silva se
conjugan las virtudes tcnicas del oficio labrado con los
aos, el profundo conocimiento musical y la cultura,
puestas al servicio de una exquisita sensibilidad". Ha
desarrollado la mayor parte de su carrera tanto
concertstica como pedaggica en los Estados Unidos,
ejerciendo como catedrtico en diversos centros
docentes hasta 1982 en que, despus de veintidos aos
de ausencia, regres a Mxico. En un programa de "La
Guitarra en Mxico", con texto de Juan Helguera, del
que hemos extraido estos datos, se lee: "es un inspirado
poeta; cuando interpreta y compone para guitarra, y
cuando recoge en libros ntimos, privados, sus
experiencias por el mundo. En uno de ellos 'Rio de
espigas', aparece un epgrafe de Rabindranath Tagore,
una de sus dos grandes influencias (la otra es Manuel
M. Ponce) que dice: 'No s. Me ir andando, andando...
Pasar muchos arroyos, metindome en el agua. Todo
el mundo estar dormido, con las puertas cerradas, porque har ya mucho calor... Y yo ir andando;
y buscar trabajo lejos, muy lejos, ms lejos cada vez...' Este epgrafe puede sintetizar el clima de
nostalgia y profundidad de su msica. E1, huye de lo aparatoso en busca siempre de lo autntico, de
lo eterno. Su armona es sutil, sugerente, sabiamente dosificada en medio de escalas -
aparentemente turbulentas - que nos devuelven siempre al punto de partida, a la calma." Su obra
musical comprende principalmente preludios

SILVA Juan Maria de
Siglo XIX

Constructor de guitarras y mandolinas portugus. Obtuvo uno de los primeros premios en la
exposicin de 1888, celebrada en Lisboa. "Sus guitarras, - leemos en relacin con este constructor, -
poseen bello sonido y se distinguen por sus magnficos arabescos y delicada filetera, rematando la
pala del clavijero con un artstico trabajo de talla, serio y hermoso."

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SILVA Julio Tomas de

SILVA Julio Tomas de
Siglo XX

Otro constructor de guitarras portugus, que en el ao 1899 estaba establecido en Oporto, segn se
desprende de la etiqueta de uno de sus instrumentos.

SILVA VILLAR Luis
n. 1954 en Madrid

Se form como guitarrista en el Real Conservatorio de Madrid, en el que ingres en 1970, ecibiendo
las enseanzas de Jos Luis Rodrigo, Demetrio Ballesteros y Roco Herrero. All estudi adems
solfeo, conjunto coral, folklore, historia del arte, contrapunto, msica de cmara, formas musicales,
etc. En 1979-80 particip en dos cursos sobre msica electrnica impartidos por Luis de Pablo.
Desde 1975 ejerce la docencia, incluso fuera de Espaa (1982-83 en Bruselas). En 1982-84 dio
clases de mandolina, buzuky, bandurria y lad, instrumentos para la ejecucin del folklore en los
que se ha especializado. En 1985-87 fue profesor de msica del Establecimiento Penitenciario de
Preventivos Jvenes de Carabanchel (Madrid). Como concertista, Silva Villar cultiva tanto la
msica clsica como la folklrica, habiendo realizado programas para televisin sobre el folklore en
Europa.

SILVAJE Jos Luis
n. 1956 en Navarrs (Valencia)

Guitarrista espaol. Desde muy joven comenz a estudiar msica en
el seno familiar. Posteriormente continu y desarroll su carrera
musical en el Conservatorio Superior de Msica de Valencia bajo la
direcin de Rosa Gil del Bosque, obteniendo "Premio de Honor por
Unanimidad" en el grado medio, y "Mencin Honorfica" al finalizar
el grado superior de guitarra.
Tambi obtuvo un IV Premio en el Concurso "Mara Canals" en
Barcelona, II Premio de Interpretacin en el Certamen Internacional
"Francisco Trrega" de Benicasm. Ha sido profesor en los
Conservatorios de Albacete, Cartagena, Salamanca y Cullera.
Compagina la docencia con una activa musical diversa que va desde
los recitales a la composicin. Su actividad concertstica se viene
desarrollando por toda la geografa nacional, considerndole la
crtica como uno de los valores de acusada personalidad artstica.
Tiene tres piezas para guitarra editadas en "Piles" (Valencia), y otras tantas sin publicar.
Actualmente es profesor de guitarra en el Conservatorio Profesional "Mestre Trrega" de Castelln
de la Plana.

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SILVESTRE Lourival

SILVESTRE Lourival
n. 1949 en Belo Horizonte, Brasil

Guitarrista y compositor brasileo. Estudi el instrumento con Leo Soares en Rio de Janeiro y con
Betho Davezac en Pars, donde actualmente reside. En 1974 y 1976 obtuvo dos premios de
composicin del Instituto Goethe de Munich con su obra "Estilhaos", para guitarra, editada en
1977 por Zimmermann. Su produccin musical ha sido editada por el Ministerio de Asuntos
Exteriores del Brasil. Desde 1982 forma do de guitarras con Francesca Perissinotto, ejecutando un
repertorio dedicado exclusivamente a la msica folklrica brasilea, que han mostrado dentro y
fuera del territorio francs. Paralelamente Lourival Silvestre ejerce como profesor en el "Nouveau
Conservatoire de Neuilly-sur-Seine".

SIMEON Ishac ben
Siglo XII

Judo cordobs en la Espaa musulmana, que se distingui como conocedor profundo de la ciencia
musical. Compuso canciones de diversos gneros y estilos, las cuales sola ejecutar para sus amigos
acompandose con el lad. Sostuvo estrecha relacin con Avempace.

SIMEONE Paolo
n. 1869 en Gaeta/Npoles, Italia - m. 1910 en Buenos Aires

Tena slo un ao de edad cuando sus padres emigraron a la Repblica Argentina, en cuya capital,
con el transcurso del tiempo, hizo sus estudios de guitarra y de banjo, y cultiv luego el folklore
nacional como un hijo ms de aquellas tierras. Ejecutante dotado de cierto talento, su labor se hizo
notar sobre todo en teatros, unas veces actuando en solitario y otras al frente de una rondalla que l
mismo haba creado. Para el banjo, instrumento del que tambin era profesor, public un mtodo.
Su produccin musical publicada fue muy limitada ("Elisita", "La porteita", "Soando", "La
romntica", "La floridense", etc.), llegando a unas quince piezas de carcter folklrico.

SIMMONDS Joanna
n. 1957 en Essex, Ingl.

Realiza sus estudios musicales y de guitarra en la Universidad de Hull.
Desde 1976 cultiva el do de guitarras junto a David Cottam, actuando
adems paralelamente como recitalista individual a partir de 1984.
hasta ahora su labor se ha desarrollado principalmente en Inglaterra y
Gales, habindose tambin dado a conocer en Malasia. Desde 1982
ejerce paralelamente la enseanza, a la par que compone msica para
guitarra sola y guitarra con otros instrumentos.

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SIMES Ronoel

SIMES Ronoel
n. 1919 en So Paulo, Brasil

En 1940, Andrs Segovia viene por primera a So
Paulo y se hospeda en el Hotel "Esplanada"; Ronoel
Simes que trabajaba en el citado Hotel, tiene la
oportunidad de escuchar al maestro espaol tocando la
guitarra; quedse tan maravillado de los sonidos que
arrancaba Segovia de su intrumento que, a partir de
aquel momento decidi ser guitarrista. Cabe notar que
era por primera vez que Ronoel oa tocar una guitarra
clsica. En los aos 1941-47 realiza los estudios
musicales y de guitarra con Attilio Bernardini.
Paralelamente, a partir de 1941, comenz a coleccionar
discos de guitarra, slo de msica clsica, pulsada con
los dedos, y su coleccin asciende a 3.868 unidades.
Posee, asimismo, mltiples cintas de magnetofn con
elevado nmero de piezas nunca grabada en discos y
ms de 20.000 partituras, a pesar de no haber
comenzado esta coleccin hasta 1980. Entre ellas,
ochenta obras estn a l dedicadas, encontrndose en
parte publicadas en Brasil, Argentina, Estados Unidos, etc. Estrechamente relacionado con
numerosos guitarristas y otros msicos, todos los sabados, de 15 a 24 horas, se reunen en su casa
muchos de ellos para escucharse unos a otros. Desde 1953 hasta 1984 ejerci la enseanza (solfeo y
guitarra), sosteniendo a la vez durante veinticuatro aos (1944-68) un programa en Radio Gazeta de
So Paulo sobre eventos guitarrsticos, con comentarios de compositores, obras y ejecutantes.
Simes es adums socio-honorfico o activo de varias sociedades de guitarra (Nueva York,
Barcelona, Buenos Aires, etc.), colaborador de peridicos y revistas, y con frecuencia miembro de
jurado en certmenes internacionales de guitarra.

SIMON Ignace
n. 1789 en Mittenwald - m. 1866 en Munich

Constructor alemn, instalado desde el ao 1810 en Haidhausen, cerca de Munich, donde trabaj en
guitarras y otros tipos de instrumentos, sobre todo ctaras. Fue sucesor suyo un hijo adoptivo, el
cual en 1851 diriga los talleres. Las primeras ctaras de los Simon tenan forma de guitarra; luego
adoptaron el modelo viens ("cithare salsbourgeoise"), siendo este el que sobrevir en Alemania y
Austria hasta nuestros das. Los Simon fueron varios, destacando en la construccin tambin
Thomas y Stephan, ambos del siglo pasado.

SIMON Peter
Siglo XIX

Guitarrista holands, ciego de nacimiento, que actu con gran xito en diversos pases europeos a
comienzos del siglo pasado. Segn una noticia aparecida en el "Allgemeine Musical Zeitung" de
Leipzig (1829), el zar Nicolas I de Rusia le regal un anillo con sesenta y cuatro diamentes como
reconocimiento a sus mritos artsticos. Zuth lo cita en su tratado.

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SIMPLICIO Francisco

SIMPLICIO Francisco
n. 1874 en Barcelona - m. 1932 en Barcelona

Guitarrero espaol, discpulo y fiel seguidor de la escuela del
clebre Enrique Garca, en Barcelona. Al referirse a l, Prat
escribe en su Diccionario: "... Por sus condiciones personales y
los adelantos realizados en plazos relativamente cortos,
Simplicio escal los primeros puestos entre los oficiales de su
profesin, realizando esta labor por espacio de dieciocho aos
consecutivos. Circunstancias polticas y sociales determinaron
su dedicacin al arte del guitarrero una larga serie de
desbarajustes polticos que desequilibran el orden poniendo a
patronos y obreros en una lucha de exterminio sin nombre, que
termina con la declaracin mutua del "lock-out", hace que los
talleres de ebanistera en los que l trabaja cierren sus puertas.
Vuelan los das, pasan meses y la necesidad cunde. Una vieja
amistad lo une a Simplicio con el eximio guitarrero Enrique
Garca, quien lo toma como ayudante sacndolo de estado tan desesperante. Corren los das del ao
1919 y la fama de Garca se agiganta, pasando el ayudante Simplicio al puesto de oficial. La salud
del maestro ms grande de los guitarreros anuncia un pronto y fatal desenlace, y el oficial pasa a ser
el hombre de confianza y ms tarde, a la muerte de su maestro, el dueo del gran taller. Nada vulgar
hubo de ser la inteligencia de Simplicio, cuando a los 45 aos se inicia en el arte de la lutherie,
llegando a descollar como el ms grande de los guitarreroos actuales; claro que los conocimientos
de Simplicio en el arte de la ebanistera le deban cierta ventaja, que supo aprovechar en el libro
constantemente abierto que fuera Entique Garca. Bien pronto el guitarrero que nos ocupa atiende y
ensancha la produccin entregndose a un frentico trabajo que le rinde pinges resultados.
Consolida su fama y en el importante certamen de la Exposicin Internacional de Barcelona, del
ao 1929, presenta Simplicio algunas de sus guitarras y se le otorga la ms alta recompensa: el Gran
Premio, con medalla de oro. " Francisco Simplicio merece por su inteligencia, sus desvelos y
dedicacin a las guitarras, la gratitud de Los nuevos cultores del instrumento.
Transcribimos el artculo que, con motivo de su deceso, apareci en el peridico de Barcelona "El
Noticiero Universal" del 20-I-33: "Ha muerto Francisco Simplicio, el notable luthier, discpulo
unico y continuador de la fabricacin de guitarras del clebre Garca. Era un hombre bueno,
bondadoso con todo el mundo, en extremo servicial y un verdadero artista en el difcil arte de
fabricar guitarras. Los instrumentos que salan de sus manos eran disputadsimos y gozaban de gran
prestigio en muchos pases del extranjero, especialmente en Francia, Alemania y en la Amrica del
Sud. En la Exposicin internacional de Barcelona, celebrada el ao 1929, lograron las guitarras de
Simplicio un gran premio. Descanse en paz el notable instrumentista, que con su arte consigui que
su nombre traspasara las fronteras."
Las etiquetas de Simplicio, se presentaban con la siguiente inscripcin: Francisco Simplicio /
Luthier / Suc. y Unico discpulo / de Enrique Garca / Primer Premio en la Exposi. De Chicago
1893 / Calle Paseo San Juan 110. Ao 1929 / Guitarra Barcelona.

El modelo de lujo, comportaba una decoracin muy elaborada, y una cabeza bellamente
ornamentada, de la que damos aqu un ejemplo.

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SIMPLICIO Miguel

Cabeza, de una guitarra Simplicio
"Vincenti Guitares" Ginebra
( Foto: M. Aeschimann)

SIMPLICIO Miguel

"Notable guitarrero espaol. Hijo del gran constructor Francisco Simplicio Hernandis. Sigue la
misma escuela que legara a su padre el gran Garca, y tal vez con ms mritos. De sus guitarras, no
podramos agregar nada ms a lo dicho con respecto a Francisco Simplicio (ver). El diario de
Barcelona "Las Noticias", del 15 de Julio de 1933, hizo un interesante reportaje a este luthier, y en
l se nos dice que en Buenos Aires ha sido vendida una guitarra suya en 37.000 pesetas (?). En el
ao 1926 se conocieron en Buenos Aires las guitarras de Miguel Simplicio, que l mismo se
encargaba de enviar despus de haber recibido las enseanzas necesarias de su padre".
D. Prat. (Diccionario, 1934)

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SINPOLI Antonio

SINPOLI Antonio
n. 1878 en San Isidro/Buenos Aires - m. en 1964 en Buenos Aires

Tiene ya veintitrs aos cuando despierta en l la vocacin por la guitarra, la cual estudia como
discpulo de Julio Salvador Sagreras en la Academia de Bellas Artes de Buenos Aires; en 1904 se
diploma con un "sabresaliente". Tres aos ms tarde instala su propia academia de guitarra, en
colaboracin con su compaero de estudios Carlos Pellerano; en 1908 ofrece su primer recital
pblico; luego actua formando dos o tros junto a su ex maestro, Sagreras y Domingo Prat. En
1910 estudia armona con el contrapuntista Enrique Morera, inicindose seguidamente en la
composicin. Desde entonces, se hace bien conocido como profesor de elevado rango, concertista y
sobre todo como transcriptor. Sus obras, tanto originales como transcritas, son editadas en su
mayora por la casa Ricordi de Buenos Aires. Tiene un libro de "Ejercicios y Escalas", otro de
"Ejercicios Tcnicos", una edicin ampliada del mtodo de Aguado, etc.; como obras propias,
recordamos entre las ms conocidas:
"Adrian" (polka), "Anglica" (gavota),
"Berceuse", "La Colmena" (preludio),
"Divagando" (preludio), "Mi guitarra"
(preludio), "Cancin a la mueca", "Danza
de los pinginos", "Hoja intantil", "Lucero"
(vals), "Preludio en forma de estudio",
"Scherzo", "Teresita" (minu), "Tijuca"
(preludio) y un sinfn de piezas de carcter
autctono, tales como "milongas",
"carnavalitos", "vidalitas", "zambas",
"gatos", "chacareras", "tristes", "tangos", etc.,
as como "polcas paragayes", "valses
criollos", "chros", "chorinhos", "batuques",
y del folklore en definitiva de diversos pases
americanos; algunas tambin de sabor
espaol, como "Capricho espaol", "Jota
aragonesa", pasodobles", "canciones
catalanas" y otras. Transcribi y/o digit
obras en cantidad impresionante, contndose
entre ellas producciones de Aguado, Aguirre,
Albniz, Arztegui, Bach, Beethoven, Berto,
Brahms, Capua, Chopn, Chueca, Durand,
Glck, Granados, Grasso, Greco, Grieg,
Llobet, Malats, Marenco, Mattos Rodrguez, Mendelssohn, Mignone, Nazareth, Paderewski, Prez
Freire, Ravina, Rezzano, Rimsky-Korsakov, Rossini, Rubinstein, Schubert, Schumann, Silva, Sor,
Trrega, Tom, Yradier y de algunos ms. Para completar su obra, incluso ideo y patent un modelo
de guitarra "Sinpoli" que tuvo gran aceptacin en su momento.
(A.U.Mallo)

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SIRERA PRATS Jos

SIRERA PRATS Jos
n. 1884 en Barcelona - m.1932 en Barcelona

Profesor guitarrista y compositor cataln. Desde muy nio tuvo gran aficin a la guitarra,
cultivndola en su estilo andaluz llamado "flamenco" (sic). Fueron sus profesores Francisco Escud,
el clebre Miguel Borrull, padre, y Antonio Romero (ver), con quien, siendo muy joven, hizo una
brillante gira artstica por distintas regiones de Espaa, siempre dentro de aquel ambiente. En el ao
1905 adscripto a la sociedad barcelonesa, titulada Lira Orfeo, en la que el que suscribe ocupaba la
plaza de profesor titular; estudi luego guitarra clsica, en la que descoll. Su vasta ilustracin lo
llev a ser profesor de instrumentos a "plettro", habiendo adquirido el diploma en el Conservatorio
del Liceo de aquella capital, con el distinguido maestro Flix de Santos Sebastin, obteniendo en los
exmenes la ms alta distincin honorfica. El ambiente refractario a la guitarra en su ciudad, hizo
que no pudiese desprenderse de ocupaciones, ajenas a la msica; pero su amor a la misma lo llev a
emprender viaje a Buenos Aires en 1911 con el nimo de radicarse, teniendo que regresar a su
patria, por motivos de salud, despus de unos meses de permanencia. Como maestro, luch
denodadamente en su tierra, triunfando en parte. Ense la guitarra de escuela, los instrumentos
mandoln, bandurria y lad, stos a plettro, anuncindose, adems, en "Lecciones claras y concisas
del folklore andaluz, por msica o por numeracin. Por su enseanza y conocimiento fue uno de los
profesores ms solicitados en aquella gran ciudad durante estos ltinos aos; donde, muy a su
pesar, tampoco pudo independizarse, teniendo que conservar, junto a tanta labor instrumental, un
modesto empleo administrativo. Como compositor, se le conocen publicados originales: "Cuatro
estudios fciles y progresivos", "Lindo Vals", editado en Buenos Aires; por la Biblioteca Fortea, de
Madrid, la obra titulada "En el bosque", y por la Unin Musical Espaola el respetable nmero de
23 obras, en su mayora de ambiente hispano, correctas y agradables. E1 14-V-1931 realiz un
concierto de alumnos en la Sala Mozart, de Barcelona, siendo bien premiada su labor por el
distinguido pblico que asisti y por la prensa de aquella ciudad, donde el muy querido amigo
falleci en 1931.

SISN Manolo
n.1937 en Mejorada del Campo/Madrid

Es tocaor de flamenco, artista muy profesional y de firme
vocacin. Comenz a ejercitarse en la guitarra con apenas
nueve aos y a los dieciseis realizaba su debut en el
Teatro "Fontalba" de Madrid. A partir de ese momento
acompaa a gran nmero de cantaores y bailaores y con
ellos recorre en repetidas ocasiones los cinco continentes.
En Manolo Sisn hay que destacar en primer lugar la
enorme pasin que siente por el instrumento, del que se
considera un eterno estudiante. Y esa entrega total,
incondicional, le ha permitido el haber creado una serie
de temas flamencos de innegable inters.

- 2501 -

SITAR

SITAR

Corresponde esta especie de "ctara" al instrumento cordosonoro hind por excelencia. Su
nombre debe asociarse con el persa "se-tar" ("tres-cuerdas"), lo que nos indica un origen en
conexin con el "tar" irani. En sanscrito se le llam "tritantri" (asimismo "tres-cuerdas") y
popularmente "jantar".
Sabemos que su evolucin tuvo lugar a partir de los siglos XI y XII de nuestra Era, en el
transcurso de la dominacin mongola. La leyenda atribuye su invencin a Amir Jusro, msico al
servicio del sultn Allauddin Jildyi en su corte de Delhi, en el siglo XIII. Desde el siglo XVIII se va
haciendo ms y ms popular, desplazando a la "vina" y utilizndose, a diferencia de aquella, como
instrumento solista.
Hay, como sucede con todos los instrumentos hindes, una enorme variedad de "sitars", pero el
ejemplar "standard" consiste en una caja de resonancia hecha de una calabaza seca ("tumba"), ms
bien grande, con un mstil largo ("dand"). Sobre l encontramos un nmero desigual de trastes
metlicos, desde dieciseis hasta veintidos, aunque ms corrientemente entre diecisiete y diecinueve,
incurvados y sujetos al mango por medio de unos hilos de seda (hay tambin de nylon), que se les
puede desplazar para modificar la escala, segn la obra a interpretar. E1 instrumento primogenio
posey tres cuerdas, a las que se aadieron otras con el transcurso del tiempo. Actualmente suele
tener siete, metlicas, cinco sobre el mstil y dos fuera de l, taidas al aire, que van desde un tope
en el extremo de la "tumba", pasan sobre el puente, los trastes y a travs de una cejuela de marfil, y
llegan hasta unas clavijas elaboradas de madera: cinco en la pala y las otras dos en el costado
izquierdo del "dand". Estas se pulsan con un adminculo metlico que se adapta al dedo a modo de
ua artificial, afinndose de muy diferentes modos, siempre en funcin de la obra a interpretar. Una
de las posibilidades ms en uso es :
Se denomina "tarbadar-shitar" al instrumento que adems posee un nmero variable de cuerdas
"simpticas", trece en la mayora de los casos, llamadas "tarab", que pasan por debajo de los trastes
y se introducen por unos agujeritos del mstil para alcanzar sus correspondientes clavijas. Estas
estn situadas en el lado izquierdo del mango, afinndose segn la obra que quiera ejecutarse.
En realidad, sera un tanto complicado relacionar aqu la extensa variedad de "sitars" existentes
en la India y el actual Paquistn. Citemos solamente el "surbahar", llamado en Bengala as y en
otras regiones "Kachwar", cuya invencin se atribuye al jan de Lucknow, Golam Mahomed, que
vivi a principios del siglo pasado. La forma de la caja de resonancia difiere algo de la "sitar" ya
descrita, poseyendo el dorso plano.
En el Sur de la India se cultiva mucho otro tipo de "sitar" ms pequeo, tanto en lo que se refiere a
la capacidad de la caja cuanto a la longitud del mstil. Los trastes, generalmente catorce, son fijos y
no movibles, y slo las dos primeras cuerdas pasan sobre el mstil, hacindolo las cinco restantes
fuera de l.
A la familia de la "sitar" pertenecen asimismo los tipos denominados "vipanci-vina",
"bharata-vina", "nadeshvara-vina", "ranjani-vina", "shruti-vina", "kasha-vina", "kairata-
vina", "prasarani-vina", etc. La "sitar" se ha popularizado en Occidente desde hace algunos
aos, siempre ejecutada por msicos hindes, sobre todo por influencia del virtuoso Ravi Shankar.
(A.U.Mallo)
- 2502 -

SITAR

"Sitar" de tres cuerdas
"Sitar" de siete cuerdas

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SITSKY Larry

SITSKY Larry
n. 1934 en Tientsin, China

Pianista y compositor australiano, de padres rusos. Estudi piano con Winifred Burston en el New
South Wales Conservatory de Sydney (1951-53) y seguidamente con Egon Petri en San Francisco
(1958-61). A su regreso a Australia, ejerce docencia en el Queensland State Conservatorio (1961-
65) y a partir de 1966 en la School of Music de Camberra. Ha compuesto dos peras, un ballet,
conciertos, msica de cmara, figurando entre sus obras una "Sonata for 2 Guitars", de 1968.

SIVORI Ernesto Camillo
n. 1817 en Gnova - m. 1894 en Gnova

Violinista y guitarrista italiano, uno de los pocos discpulos directos de N. Paganini, que obtuvo una
slida reputacin en tareas pedaggicas. Actu con ambos instrumentos en numerosos recitales y en
dos con otros virtuosos de su tiempo, entre estos con Zani de Ferranti, con el que realiz una
"tourne" por los Estados Unidos. Su maestro, que lo estimaba mucho, le dedic varias de sus
obras.

SLAWSKY Vladimir
n. 1926 en Armawir, Rusia - m. 1987

Guitarrista, pedagogo y compositor ruso. Estudi desde muy nio distintos instrumentos musicales
con su padre, entre ellos el violn, la mandolina, la balalaica y la guitarra. En 1949 ingres en la
Escuela de Msica "Revolucin de Octubre" de Mosc, obteniendo all en 1953 y 1957 los
diplomas de ejecutante y de direccin de orquesta. A partir de entonces ha prestado todo su inters a
la guitarra clsica, presidiendo la Sociedad de Guitarristas de Mosc, organizando encuentros,
publicando numerosos artculos relacionados con el instrumento y actuando como concertista
dentro y fuera de Rusia. Ha transcrito y compuesto varias obras para la guitarra, contndose entre
las de mayor difusin "Estudio spiccato", "Polca en estilo moderno" y "Elegia", esta ltima en
memoria de P. Agafoschin. Ha formado a guitarristas de elevado nivel.

SLONIMSKI Sergej
n. 1932 en Leningrado, Rusia

Es hijo del escritor Michail Slonimski y sobrino del musiclogo, director de orquesta y pedagogo
Nikolai Slonimski. Desde 1938 estudia piano, frecuentando de 1943 a 1950 la Escuela Central de
Msica de Mosc (composicin y piano) y de 1950 a 1956 el Conservatorio de Leningrado. Aqu
ensea composicin desde 1959. En sus composiciones suele emplear con frecuencia guitarra
elctrica e instrumentos populares de cuerda pulsada, encontrndose entre estas: "Concierto para
orquesta sinfnica, tres guitarras elctricas e instrumentos solistas" (1973); "Die Chorsangerin",
para contralto flauta, oboe, trompeta, balalaica, bajan, tres guitarras elctricas, cuchara y vibrfono
(1975); "Festmusik", para balalaica, cuchara y orquesta sinfnica (1975)' "Suite extica", para dos
violines, tres guitarras elctricas, saxofn y batera (1976), etc.

- 2504 -

SMITH Hopkinson

SMITH Hopkinson
n. 1946 en Nueva York

Es hoy, indudablemente, uno de los msicos que mayor
conocimiento posee de los antiguos instrumentos de cuerda
pulsada, de los cuales (lad, vihuela, guitarra barroca, tiorbo,
etc.) hace asiduo uso tanto en su actividad concertstica como
pedaggica. Se gradu en msica con diploma de honor por la
Universidad de Harvard, en 1972, perfeccionndose despus
con Emilio Pujol, Eugen M. Dombois y Thomas Binkley. Ha
dado conciertos slo y formando parte de varias agrupaciones
por casi toda Europa, Japn y Estados Unidos, lugares en los
que tambin ha impartido numerosos cursos. Su discografia es
asimismo de calidad y exhaustiva, habiendo grabado hasta
ahora ms de cincuenta discos de msica medieval,
renacentista y barroca. Ganador en 1985 del "Grand Prix du
Disque", sus L.P. (en Astre/Telefunken y EMI Electrola) con
actuacin individual comprenden obras de Denis Gaultier,
Franois Dufaut, Albert da Rippe, Robert de Vise, Sylvius
Leopold Weiss, Charles Mouton, Johann Sebastin Bach
(integral para lad) y Luys Miln. Radicado hoy en Suiza, all
ejerce la enseanza en la "Schola Cantorum" de Basilea.

SMITH Johnny
n. 1922 en Birmingham/Alabama, USA

Su padre, John Henry Smith, era banjoista, y l estudi la guitarra desde nio en autodidacta,
reconociendo ms tarde haber recibido las influencias de Andrs Segovia y de Django Reinhardt.
Transcurrido el tiempo llega a ser un virtuoso extraordinario no slo en la guitarra, sino tambin en
trompeta y violn. Comienza a trabajar como profesional en 1939 con el grupo "The Fenton Bros", y
al ao siguiente ya dirige su propio tro en Boston. Durante la guerra es trompeta en la banda de la
"Air Force"; al quedarse libre se instala en Nueva York siendo a poco contratado por la N.B.C.
como msico. En la dcada de los cincuenta forma otra vez un grupo propio, teniendo al saxofn
nada menos que a Stan Getz, lo que viene a significar su consagracin en el mundo del jazz;
algunas de sus piezas de esta poca son arquetipos del llamado "cool jazz". Hasta los sesenta dirige
su grupo, que trabaja sobre todo por la costa Este de los Estados Unidos; luego se retira casi
totalmente, dedicando la mayor parte de su tiempo a llevar un establecimiento musical de su
propiedad en Colorado Springs. Una de sus escasas salidas a las candilejas fue para hacer una gira
con el astro del cine Bing Crosby, poco antes de morir ste en 1977. Autor prdigo, ha publicado
varios mtodos y lbumes en "Mel Bay" y en "Chas Colin Publishing Co.". Posee asimismo un
nmero impresionante de discos, slo y con diversas formaciones, producidos por los sellos
"Roust", "Verve", "Roulette", etc.
(A.U.Mallo)

- 2505 -

SMITH Leland

SMITH Leland
n. 1925 en Oakland/California, USA

Tuvo entre sus maestros de composicin a Darius Milhaud en el Mills College (1941-43), a Roger
Sessions en la Universidad de California, en Berkeley (1946-48) y a Olivier Messiaen en el
Conservatorio de Pars (1948-49), frecuentando adems cursos de musicologa de Manfred
Bukofzer. Ha ejercido docencia desde 1950. Sus primeras composiciones datan de 1947, utilizando
en ellas un lenguaje moderno muy personal. Entre sus obras figura la pieza "Orpheus" for Guitar,
Harp an Harpsichord (1967).

SMITH Neil
n.1945 en Chorley, Inglaterra

Comienza tocando la guitarra a plectro como autodidacta, formando parte en conjuntos de baile, lo
cual hace hasta los veintidos aos, en que decide cursar estudios serios y cultivar el gnero clsico.
Tras recibir las enseanzas de Michael Strutt, prosigue su formacin en Londres con John
W.Duarte; en Canad participa adems en cursos de Alirio Daz y Leo Brouwer. A su regreso a
Londres hace su debut en el Wigmore Hall y emprende una gira por Noruega, Suiza y Holanda. A
partir de entonces, Neil Smith se convierte poco a poco en uno de los guitarristas ms ocupados en
Gran Bretaa; Marcus Dods lo invita a tocar el "Concierto de Aranjuez" en el Queen Elizabeth Hall
de Londres; colabora seguidamente con la London Philharmonic, la Scottish National y la City of
Birmingham Symphony Orchestra, emprendiendo con esta ltima una gira de conciertos por
Europa. Aparte de su actuacin como recitalista, muy a menudo en festivales, y frecuentes
presentaciones a travs de la BBC, es Neil Smith un asiduo colaborador de revistas especializadas.

- 2506 -

SMITH BRINDLE Reginald

n.1917 en Preston, Inglaterra m. 2003

Compositor ingls, que realiz los estudios musicales en Italia
siguiendo las ensenanzas de I. Pizzetti, en Roma, de L.
Dallapiccola, en Florencia. Aunque ha compuesto obras
sinfnicas, una pera, "Antigone", y msica de cmara, debe
los mayores xitos a su exhaustiva produccin para una, dos,
tres, cuatro y hasta ocho guitarras, en la cual figuran varias
piezas con un lenguaje guitarrstico moderno de gran inters.
En 1976-77 public su tratado "Guitarcosmos", en tres
volmenes, con estudios y breves composiciones que en parte
no solamente se ajustan a unas bases didcticas, sino que
tambin son gratas de escuchar en auditorios. Desde al ao
1970, Smith Brindle es profesor de composicin en la
Universidad de Surrey.

Obras para guitarra de Reginald Smith Brindle

Para solo de guitarra:
1944: Fantasa I
Serenata I
Variations on Three Subjects
1945: Fantasia II in D
Corrente
Chorale and Prelude
Chittareo
Counterpoint Study
1945: Exercise in Arpeggios
Fantasia Passacaglia
1946: Serenata II
Scherzo
Nocturne Schott & Co
1948: Berceuse a Diana
Fuego Fatuo Schott & Co
Danza Pagana Schott & Co
Sonatina Fiorentina Schott & Co
Vita Senese Schott & Co
Arabesca Phil. Society of the Guitar, London
Serenata III
Preludes I-IV Celesta Music Co
Variations N. 5
Prelude N. 5
1949: Berceuse II
Villanella
Omaggio a Manuel de Falla
Etruscan Preludes Schott & Co
1950: Berceuse III
Sonata Senese
Prelude in the film "Il Serchio"
- 2507 -


1952: Dodecafonic Study
1953: Saraband
1956: El Polifemo de Oro Schott & Co
1970: Variants for Guiatar Peters Edition
1973: Memento Brben
1974: November Memories Suvini Zerboni
Do not go gentie Suvini Zerboni
1975: Four Poems of Garcia Lorca Schott & Co
1976: Sonata 2, El Verbo Musical New Services
Guitarcosmos, Vols. 1 & 2 Schott & Co
1977: Guitarcosmos, Vol. 3 Schott & Co
1978: Sonata 3, The Valley of Esdralon Schott & Co
Sonata 4, La Breve Schott & Co
Ten Simple Preludes Universal Edition
1979: Sonata 5 Schott & Co
Sor: Variations on 'Folia di Espagna' Schott & Co
Sor: Airs from Mozart's Magic Flute Schott & Co
1980: Canzona Musical New Services
Tiento Boosey & Hawkes

Diversas:
1949: Guitar Duo
Concertino for 4 Guitars
1951: Concertino for Guitar and Chamber Orchestra
1956: 3 pieces for Guitar and Piano
1957: Ten-string music for Guitar and Cello Schott & Co
'5 Dipinti' for Guitar and Violin Schott & Co
1970: Music for 3 Guitars Suvini Zerboni
1971: Concerto Breve 'Omnis Terra', for 8 Guitars
and Percussion Belwin Milis Publ. Corp
1973: Concerto de Angelis, for 4 Guitars Schott & Co
Canzone a 8
(Transcr.of piece for 4 lutes by G.B.Terzi,1599) Schott & Co
1973: Canzone a 4 (Transcr. of piece for 2 lutes
by Merolo) Schott & Co
1974: Concerto 'Cum Jubilo' for 3 Guitars Suvini Zerboni
1977: Guitar Concerto
1975: Chaconne & Interludes (The Instruments of
Peace III) for Guitar Duo Schott & Co
1979: The Pillars of Karnak for 4 Guitars (Version
for Guitar duo publisched by Schott & Co)
2 Poems of Manley Hopkins
for Voice and Guitar Schott & Co
1950: Las Doce Cuerdas for two Guitars Schott & Co
Ostinatos for two Guitars Boosey & Hawkes

- 2508 -

SMITS Raphaella

SMITS Raphaella
n. 1957 en Mortsel/Amberes, Blgica

Su infancia se desarrolla en un ambiente artstico, formndose en los Reales Conservatorios de
Amberes, en la clase de Victor van Puijenbroeck (Primer Premio en Guitarra en 1978), y en el de
Bruselas, con A. Sunderman y J. Goor, hasta obtener el Diploma Superior en 1981. Tras finalizar
sus estudios de Msica de Cmara, se traslada a
Espaa y Francia para perfeccionarse con Jos
Toms, Jos Luis Rodrigo y Oscar Ghiglia en
Santiago de Compostela, Alicante y Pars. Sigue
asimismo cursos de Msica Antigua y Lad
impartidos en Amberes por Jos van Immerseel y
Konrad Junghnel. En 1975 inicia la carrera de
concertista y alcanza en poco tiempo un slido
prestigio, dndose a conocer en capitales como
Amsterdam, Pars, Bruselas, Madrid, Los ngeles,
San Francisco, Nueva York, etc. pulsando guitarra
de ocho cuerdas. Adems de la actuacin individual
o acompaada de orquesta, con frecuencia tambin
actua a do con los guitarristas Yves Storms,
Godelieve Monden o David Russel, el flautista Paul
van Wolleghem, el tenor Guy de Mey y otros,
dominando un repertorio que abarca desde las
pginas renacentistas hasta las ms recientes
aportaciones. Sali ganadora de varios premios en
certmenes guitarrsticos; en el de "Francisco
Trrega", obtuvo el primer premio en 1986, siendo
calurosamente aplaudida por el pblico.

SMORTO Bernard
Siglo XVIII

Virtuoso de tiorba francs, muy estimado en su tiempo. Segn Zuth, en 1707 ejecutaba su
instrumento en la pera de Pars.

SORES Leo Alfonso
n. 1943 en Rio de Janeiro, Brasil

Concertista de guitarra brasileo, que hizo su debut en Bolivia en el ao 1964. En principio haba
estudiado teora musical y violn, para posteriormente consagrarse a la guitarra. Fueron sus
maestros J. Damacen y Oscar Cceres.

SOARES Luis Cardoso
Siglo XVI

Guitarrista espaol, de origen portugus, nacido en Sevilla, que estuvo establecido en Oporto a fines
del siglo XVI. Lo cita Antonio da Silva Leite en su "Estudo de Guitarra" (pag. 16).

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SORES Osvaldo

SORES Osvaldo
n. 1884 en So Paulo - m. 1966 en Rio de Janeiro

Distinguido profesor brasileo de guitarra. Es poseedor de una vasta cultura guitarrstica musical y
literaria, cualidades que hacen de l un selecto pedagogo. Osvaldo Sores ha transformado su
ejecucin con las lecciones recibidas de la eximia Josefina Robledo, cuando sta permaneci largo
tiempo en So Paulo. Desde entonces este guitarrista, con empeo sin igual, est llevando a cabo
una obra de enaltecimiento para nuestro instrumento, que esperamos se vea coronada con el mayor
de los xitos. Su labor didctica ha producido distinguidos frutos, entre los que recordamos:
Eurydice Barreiros, Walter Kneesse (joven y ya delicado intrprete), Collet y Waterzinho. En 1932
public un mtodo para guitarra, titulado "La escuela de Trrega". Trtase de un trabajo valioso
didcticamente concebido con afn muy noble y logrado con gran empeo. Anotamos, sin embargo,
unas imperfecciones, que, no por eso, disminuyen la finalidad de la obra. En cuanto a lo que
opinamos de la pretendida "escuela Trrega", no repetiremos aqu nuestra opinin, que est clara y
precisamente definida en Trrega Francisco (vase). Se abre el mtodo (46 pginas, de 24 por 32)
con la fotografa que ha dado en llamarse audicin ntima de Trrega, donde, segn Soares, aparece,
entre otros, el gran compositor I. Albniz. Esta fotografia, indita absolutamente, fue trada a
Buenos Aires por el autor de este Diccionario, y divulgada luego en innumerables reproducciones.
Nos fue obsequiada por el simptico ingls Walter Leckie (ver), amigo y protector de Trrega.
Conocemos los personajes que estn presentes en dicha fotografia y que nombramos en alguna parte
de esta obra, y aseguramos que en ella no figura Isaac Albniz. Publica el seor Soares una serie de
estudios, atribuidos a Trrega, inditos, segn l. Algunos fueron ya publicados en sus mtodos por
Pascual Roch, habiendo solo ciertas modificaciones. Luego nos da el profesor brasileo un "Estudio
en Mi menor" en la pgina 20 de su mtodo, tambin como de Trrega: tal estudio pertenece a
Antonio Rovira, y fue en el ao 1876 copiado por Juan Parga para la hija del guitarrista Juan Valler,
que actuar en Buenos Aires; lanse al respecto los nombres que estamos citando. Este mismo
estudio de Rovira fue publicado en la capital argentina por el guitarrista cspaol Pedro Maza, en su
mtodo, como original suyo. Sucede lo propio con un estudio del pianista Crmer, que la concertista
Josefina Robledo toc como de Trrega, y un estudio, Scherzo, de la obra "Del amor paterno", del
guitarrista Damas, que tanto Llobet como Robledo, interpretaron publicamente atribuyndoselo a
Trrega. En nuestro archivo guardamos, en edicin primera, este Scherzo, cedido por l que fuera
gran aficionado guitarrista doctor Martn Ruiz Moreno, argentino, quien puso las cosas en su lugar.
Una conocida sonatina del violinista Alard era ejecutada por muchos concertistas de guitarra,
incluso por Trrega, y todos se la atribuan al guitarrista valenciano. Posteriormente, estas cosas un
tanto irregulares, fueron ya aclaradas y no se insiste en falsas atribuciones; lo que indica que Brasil,
en guitarra, vive un tanto atrasado. Adems, el "Estudio en Mi menor" que Soares da en pgina 20
de su mtodo, est perfectamente compuesto; lo mismo que el de Crmer y el Scherzo de que
hablamos: lo que demuestra que no son de Trrega, pues los otros estudios que Soares recogi
posiblemente de Josefina Robledo, y como originales de Trrega que lo sern, no lo dudamos,
no respetan en absoluto las reglas de la armona. Mal puede haber una "escuela Trrega" que se
resienta en los ejemplos del creador en su parte ms primordial: la composicin. Las condiciones
guitarrsticas que posee Soares pudimos comprobarlas personalmente en nuestra visita al Brasil, y
en verdad que nos asociamos a la opinin de la revista carioca "O Violo" que le llama "gloria do
violo" en dicho pas.
(Prat, Diccionario de 1934)

- 2510 -

SOBEJANO Jos de

SOBEJANO Jos de
n. 1791 en Cintrunigo/Navarra - m. 1857 en Madrid

Terico espaol, que ejerci como profesor del Real Seminario de Nobles, de Madrid. Fue un
apasionado enamorado de la guitarra, que cultiv toda su vida para su propio deleite y l de sus
amigos. Dio a la estampa una "Escuela de solfeo...", con texto dialogado, conteniendo "seguidillas"
a do, "himnos" y "canzonetas", varias de las cuales con acompaamiento de guitarra.

SOCIAS Marco
n. 1966 en Mlaga

Cursa sus estudios de guitarra clsica en el Conservatorio de su ciudad natal, gradundose con
Matrcula de Honor. Participa en cursos de perfeccionamiento impartidos por Jos Miguel Moreno,
Carmelo Martnez, Narciso Yepes y Maria Livia So Marcos. En 1983 obtiene el Primer Premio en
el I Concurso de Msica de Mijas-Costa. Su actuacin concertstica se viene desarrollando hasta
ahora en Espaa, habiendo ofrecido numerosos recitales solo y formando do con Paloma Socias
(piano), Ubo Dijkstra (flauta), Andrew L. King (alto), Cecilia Gallego (soprano) y Pilar Martnez
(flauta). Tambin ha actuado como solista acompaado por las orquestas "Collegium Musicum" de
Msica de Mlaga. En este conservatorio desempe el cargo de profesor interino de guitarra
durante dos cursos, siendo actualmente profesor numerario del Real Conservatorio Profesional de
Msica de Granada.

SOJO Vicente Emilio
n. 1887 en Guatire, Venezuela - m.1974 en Caracas

Representa uno de los msicos ms sobresalientes de Venezuela y de la
Amrica Latina. En Caracas fue el fundador y director de la Orquesta
Sinfnica Venezuela y del Orfen "Lamas" (dcada 1930), y siendo
director de la Escuela Superior de Msica fue el maestro fundamental
de importantes generaciones de compositores nacionales. Dej una
valiosa produccin de msica sinfnica, coral y de cmara. Al lado de
estas actividades se dedic con especial fervor a la recopilacin de
antiguos cantos populares venezolanos, trabajo del cual resultaron unas
doscientas armonizaciones artsticas que el maestro concibi para coro
a capella, para coro con acompaamiento de piano y de instrumentos
populares ad libitum, para guitarra y para piano. Las melodas que aqu
se publican las transcrib de las que mejor se adaptaban a la guitarra, y
todas ellas fueron transcritas bajo la supervisin del mismo Sojo, quien fue en su juventud hbil
ejecutante de guitarra de concierto. En estas breves piezas se observarn diversas caractersticas de
expresin: mientras, por ejemplo, en las canciones predomina casi siempre el estilo sentimental,
algunas con ornamentos instrumentales propios de la guitarra de serenata, en los aguinaldos
predomina la gracia tanto en el ritmo como en las imitaciones contrapuntsticas. A pesar de ostentar
un movimiento a menudo sincopado, no era el aguinaldo una forma de danza sino de alegre canto
navideo, con texto unas veces a lo divino y otras a lo profano. Si bien se indica el comps de 2/4, a
la meloda podra drsela aunque no siempre mayor fluidez si los acentos coinciden con el ritmo
de 5/4. En esto debe tomar propia iniciativa artstica el intrprete, como tambin en cuanto a las
indicaciones de metrnomo. Si se quiere obtener un efecto particular, algunas de estas melodas
pueden tocarse haciendo uso del capotasto en las posiciones ms convenientes, o bien alzando la
afinacin de la guitarra a uno o a ms tonos.
(Alirio Daz)
- 2511 -

SOKOLOWSKY Marek Konrad

SOKOLOWSKY Marek Konrad
n. 1818 en Zytomierz - m. 1883 en Wilna

Guitarrista ruso, de origen polaco, la figura ms descollante de su pas junto a la de Sychra. En sus
aos de juventud estudi el violn y el violoncello, instrumentos que abandon despus por atraerle
ms la guitarra. La suya posea seis cuerdas (la mayor parte de los guitarristas rusos tocaban la de
siete, impuesta por Sychra), instruyndose en ella con los mtodos de Giuliani, Mertz y otros.
Hizo el debut profesional de ese momento progreso incesantemente en el dominio de su arte. Tras
recorrer varias ciudades con mayor o menor suerte, seis aos ms tarde, el 1 de marzo de 1847, se
present en Mosc alternando en la actuacin junto al entonces pianista calificado de nio prodigio,
Nikolai Rubinstein.
En poco tiempo lleg a ser uno de los ms apreciados artistas
del pblico moscovita. A principios de la dcada de los cincuenta
(1850) ofreci una serie de giras por San Petersburgo, Kiev,
Minsk, Wilma, etc., extendindolas ms tarde tambin al
extranjero, particularmente a Viena, donde en 1858 recibi un
diploma acreditando el ttulo de primer guitarrista europeo.
Los mayores xitos de su carrera los obtuvo Sokolowsky entre
1863 y 1868, con sus presentaciones en Wiesbaden, Pars,
Londres (aqu en noble "duelo" codo a codo con Regondi),
Berln, Bruselas, Dresde, Miln, Cracovia, Varsovia y otras
capitales europeas, en las que dej reiteradas muestras de sus
portentosas cualidades de ejecutante.
Al volver a su pas, prosigui all la actividad concertstica,
actuando en el Teatro Bolshoi de Mosc, en 1869, y por ltima
vez en San Petersburgo, en 1877. Despus se retir a Wilna, en
donde se dedic hasta el fin de sus das a la enseanza de la
guitarra.
La interpretacin de Sokolowsky se distingua por la fina concepcin del estilo, en el que haba
una sorprendente riqueza de timbres, un juego limpio de virtuoso y una gran delicadeza en el canto,
conmovedora y emotiva.
El repertorio era cuidadosamente pensado, en el que no faltaban composiciones de Giuliani,
Legnani y Carulli. Por su manera de tocar y encantadores sonidos que consegula extraer del
instrumento, los alemanes le llamaron "el ms grande de los artistas", los franceses "el Paganini de
la guitarra", los italianos "el Bottesini de la guitarra" y los ingleses "el rey de los guitarristas y de
los polacos".
Hacia el ao 1870 Sokolowsky propuso a los dirigentes del Conservatorio de San Petersburgo la
creacin de una clase de guitarra, pero esta peticin fue rechazada, lo cual le hiri profundamente
hasta los ltimos momentos de su vida.
Hombre modesto y sencillo, segn apuntan sus bigrafos, dotado de un talento excepcional como
msico, sin dejerse jams impresionar por los xitos, dej escritas una serie de "polonesas",
"mazurcas", "valses", y piezas tales como "La peste rusa", "Ensillo el caballo", "E1 carnaval de
Venecia", etc. y otras muchas que ejecut y que nunca se editaron.

- 2512 -

SOL Antonio

SOL Antonio
Siglo XIX

Fernando el de Triana escribe en su libro "Arte y Artistas Flamencos" (Madrid, 1935) : "... de la
escuela de Paco el Barbero, salieron Javier Molina y Antonio Sol, indiscutibles valores de la
guitarra, en ejecucin y acompaamientos. (...) Antonio Sol muri muy joven, pero consagrado por
todos los pblicos de Espaa como gloria de la guitarra, fiel copia en arte y ejecucin de los
gloriosos maestros Patio y Paco el Barbero."

SOLA Carlo Michele
n.1786 en Turin - m. 1829 en Londres

Guitarrista, pianista, flautista y pedagogo italiano, formado musicalmente con distintos maestros en
su ciudad natal. Asimismo estudi composicin en Ginebra. Hacia 1810 aparecieron sus primeras
composiciones para la guitarra en Pars, a la par que iniciaba la actividad concertstica dndose a
conocer en distintas ciudades de Italia, Suiza, Francia e Inglaterra. Radicado por ltimo en Londres,
a partir de 1817, all prest especial inters a la labor pedaggica. Autor del tratado "Sola's
instructions for the Spanish Guitar", form a numerosos discpulos, entre los que se encontraban
algunos miembros de la familia real. Compuso piezas para guitarra sola, pero sobre todo canciones
espaolas e inglesas con acompaamiento de aquella.

SOLA Mnica
n. 1966 en Quilmes/Buenos Aires

Guitarrista argentina y hoy profesora elemental de guitarra, formada tcnica y musicalmente bajo la
tutela de Juan Carlos Prato. Dotada de una fina sencibilidad musical, actua en su propio pas en
recitales individuales y formando do con su maestro u otros destacados instrumentistas. En su
actividad docente ha conseguido asimismo preparar con inteligencia a una serie de alumnos que se
inician en la carrera.

- 2513 -

SOLARES Enrique

SOLARES Enrique
n. 1910 en Guatemala City

Pianista y compositor guatemalteco. Estudi piano con Salvador Ley en Guatemala; composicin
con Raymond Moulaert en Bruselas, Jaroslav Kricka en Praga (1936-39) y Alfredo Casella en
Roma (1939-42). En 1943 regresa a la capital guatemalteca y actua como pianista, siendo
posteriormente embajador de su pas en Roma, Bruselas, Madrid y Pars. En su produccin musical
se cuentan tres obras para guitarra, publicadas por la editorial Metropolis de Amberes: "Fantasa",
"Toccatina" y "Ofrenda a Fernando Sors".

SOLARI Gonzalo
n. 1955 en Fray Bentos, Uruguay

Inici sus estudios de guitarra con Amlcar Rodrguez, perfeccionndose despus en Montevideo
durante ocho aos con Abel Carlevaro. Tambin influy en su formacin musical Guido Santrsola.
Ha desarrollado ya una intensa actividad concertstica en su pas y en Europa, actuando en Italia,
Alemania, Austria, Suiza, etc., donde ha tenido acogidas muy favorables. Distinguido con premios
del Ministerio de Educacin y Cultura (Uruguay, 1977), Facultad de Msica de Palestrina (Brasil,
1980) y el Instituto Italo-Latinoamericano de Siena (Italia, 1982), en su actividad alterna el
quehacer concertstico con el pedaggico. Entre 1982 y 1985 desempe cargo docente en la
"Scuola di Musica Diapason" de Siena (Italia) y dirigi la ctedra de guitarra clsica de la "Scuola
Comunale di Musica" de Bibbiena, en Arezzo (Italia). Aqu, en Arezzo, tambin dict en 1984 unas
"master classes" en el "Primo Corso Internazionale di chitarra classica, tecnica e interpretazione", y
otras en Siena, en 1985. En junio de este ao regresa al Uruguay y dirige en Fray Bentos la
recientemente creada "Escuela Municipal de Guitarra". De Gonzalo Solari ha dicho Abel Carlevaro:
"Un guitarrista de excepcin por sus relevantes condiciones para la guitarra y la msica, que merece
el aplauso del pblico."

- 2514 -

SOLASCASAS SIERRA Trinidad

SOLASCASAS SIERRA Trinidad
n.1972 en Duisburg (Alemania)

Profesora y concertista de guitarra espaola.
En 1972, su familia se establece en Mallorca. Diplomada en msica en la especialidad de guitarra,
por el Conservatorio Profesional de Msica y Danza de las Islas Baleares. Sus profesores en el
grado elemental y medio fueron: Apolonia Pascual, Pere Fiol y Miguel ngel Aguil. Titulada
superior de guitarra en el ao 2000, por el Conservatorio Superior del Bruch de Barcelona. Sus
profesores de grado superior fueron: Jos Thomas (7 C Alicante), y Manuel Gonzlez (8 C
Barcelona-Escuela Luthier). Cursos de tcnica e interpretacin musical, especialidad guitarra, con
los profesores:
Angelo Gilardino Palma, Abril 1987
Gabriel Estarellas Diciembre 1988
Jos Thomas Abril 1989
Carles Trepat Agosto 1999
Marco Socias Marzo 2000
Cursos:
"El papel del monitor en la vida del
centro cultural", organizado por el
Ayuntamiento de Palma, con una
duracin de 10 horas lectivas, realizado
en Palma Junio 1998.
"Formacin pedaggica y didctica para
el profesorado del conservatorio",
organizado por la Conselleria de
Educacin y Cultura (Govern Balear),
con una duracin de 30 horas, del 20-9-
2000 al 27-9-2000.

EXPERIENCIA PROFESIONAL
Profesora de guitarra de la Escuela de Msica Santa Mnica, cursos 1995-2000.
Profesora de msica de ESO, sustitua del Colegio Santa Mnica, curso 1996-1997.
Profesora de guitarra del Centro Cultural S'escorxador, curso 1994-95.
Profesora de guitarra del Centro Cultural Santa Catalina, cursos 1997-99.
Profesora de guitarra del Conservatorio Superior de Msica y Danza de Baleares a partir del curso
1999-2000.
Conciertos de guitarra en las Baleares desde 1991:
Algaida (Mol d'en Xina), Calvi (Iglesia), Alcudia (Concerts a la Capella), Peguera, Sala de cultura
de San Francisco Javier (Formentera), Expojove (Recinto Ifebal), Colegio de Ingenieros, Club
Diario de Mallorca, Sala Palacio March, Sala de cultura "Sa Nostra" (Campos), Ses Voltes, Son
Vich Vell, Cala Fomells, Pina y Escuela Luthier (Barcelona).
Tambin ha presentado junto con Antonio Mir Marqus en la V Trobada de Documentalistes
Musicals, Pollenca 1998, la comunicacin "Catlogo de obras de Bartolom Calatayud Cerd". Y
en la VI, juntamente con Antonio Mir y celebrada en Arta 1999, presentaron la comunicacin "Vida
y obra de Bartolom Calatayud Cerd".
Es coautora, con Antonio Mir Marqus, del libro "Records de Bartomeu Calatayud Cerd (1882-
1973), publicado en Diciembre del 2000.

- 2515 -

SOLE i ARQUES Juan Mara

SOLE i ARQUES Juan Mara
n. 1949 en Bell-Lloch (Lleida)

Guitarrista y compositor cataln. Hizo sus
estudios musicales en el Conservatorio
Superior de Msica de Barcelona, asistiendo
tambin a los cursos que Emilio Pujol daba en
Lleida. Ms tarde perfecciona estudios con
Fernando Alonso y Carles Trepat, dedicndose
principalmente a la composicin de obras para
guitarra. Entre sus obras destacamos las
siguientes:
- Intimist Suite (Romanza-Nocturno y Aria)
- Tres piezas en Re Mayor (Momento -
Dilogos con el mar y Tiempo de primavera)
- El Columpio
- Pequeo Vals
- Tiempo de Strees
- Fantasa Clsica (guitarra de llaves)
- Cancin Camperil (guitarra de llaves)
Tiene grabados varios discos, uno de ellos con
el Violoncelista Martn Cceres y otro con el violinista Bogdan Okrutnyy.

SOLE ("Soleares")

Cante y danza andaluza, tal como su denominacin sugiere, de carcter doloroso y trgico,
acompaados a la guitarra en comps ternario y tonalidad menor, que seguidamente modula a su
relativo mayor, haciendo una pausa en el subdominante del menor antes de empezar nuevamente.
Los flamenclogos coinciden en llamar a la "sole", junto a la "seguiriya", columnas
fundamentales del gnero flamenco. Se toca, se canta y se baila "por sole" o "soleares". Una
frase "por sole" consta de cuatro compases de 3/4, con pronunciados acentos sobre el 3, 6, 8 y
12. La copla romanceada y el trstico asonante son sus formas mtricas, nutrindose aquella de
todas las pasiones y vicisitudes que asolan al alma humana, hasta reunir en su conjunto una de las
ms sugestivas manifestaciones de la lrica meridional hispana:
"No toques ms la guitarra,que ya me estn dando celosde verla siempre en tu farda".
La "sole" posey desde sus orgenes una variedad numerosa de especies y estilos, predominando
siempre como sus mximos exponentes los artistas sevillanos y gaditanos. La parte destinada a la
guitarra es compleja y guarda perfecta concordancia con el sentimiento exaltado del cante. Desde
finales del siglo pasado tambin se cant solo "por soleares", excluyendo el baile, sin renunciar
nunca por eso a su primitiva vinculacin con aquel. Desde aquella poca, asimismo, la "sole"
inspir a diversos guitarristas cultores del gnero clasico, que la llevaron al pentegrama y ejecutaron
como pieza instrumental en las salas de concierto.
- 2516 -

SOLER Francesc de Paula

SOLER Francesc de Paula
n. 1949 en Matar/Barcelona

Se educa en el seno de una familia de artistas, iniciando
a muy pronta edad los estudios musicales. Su
formacin guitarrstica es bsicamente autodidacta,
aunque ha recibido las enseanzas de diversos
maestros, adems de participar en cursos de Oscar
Cceres y en los de Santiago de Compostela. Ganador
de varios premios, en 1968 comienza la actividad de
concertista, actuando a partir de entonces en recitales y
acompaado de orquesta dentro y fuera del territorio
espaol. Aunque su formacin es clsica, seguidora de
las doctrinas de Sor, Llobet y Pujol, es artista
interesado por las nuevas formas de expresin y en sus
actuaciones incluye con frecuencia obras de autores
modernos que le han sido dedicadas. Ejerce tambin la
enseanza y compone para su instrumento,
encontrndose entre sus ltimas obras, "To Greenpeace
Homage, Jimi Hendrix" y "John Lennon in
Memoriam".

SOLER Josep
n.1935 en Barcelona

Compositor espaol, formado en Pars con Ren Leibowitz (1959) y en Barcelona con Cristbal
Taltabull (1960-64). "Soler es uno de los autores espaoles que ms largamente ha practicado el
dodecafonismo, - ha escrito Toms Marco, - si bien con procedimientos personales, muchas veces
relacionados con las consecuencias que extrae de sus experiencias musicolgicas. A veces
encontramos procedimientos transtigurados de la msica medieval, renacentista y barroca y un
inters cierto por el contrapunto. Hay un trasfondo claramente expresionista en su obra, lo que no le
impide cierto sabor impresionista por el regusto tmbrico ni una extructuracin muy rigurosa. La
msica de Soler es siempre interesante y muy personal." Para guitarra, o con ella, ha compuesto:
"Msica triste" (1968) para guitarra sola; "Taido de falsas" (1971) para guitarra y percusin; y
"Ich bin die Seel' im All" para soprano, vibrfono y guitarra.

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SOLER Pedro

SOLER Pedro
n. 1938 en Narbonne, Francia

"Tocaor" de flamenco, francs. Se inicia en la guitarra a los
catorce aos cultivando en principio el estilo clsico, que
abandonara despus para consagrarse al flamenco. Su
maestro es Pepe "de Badajoz", que le transmite su escuela.
Cuatro aos ms tarde forma parte de un cuadro flamenco, y
a partir de ese momento acompaa a "cantaores" y
"bailaores" de la talla de "La Joselito", Juan Varea, Pepe "de
la Matrona", Morente y otros renombrados artistas con los
que triunfa en Madrid, Pars, Londres, etc. Como solista, su
actuacin se extiende por gran parte de Europa, incluida la
Rusia, Amrica, frica y Japn. En Pars suele tocar junto a
Oscar Cceres y Atahualpa Yupanqui, hacindose llamar
"Los tres Amigos". Tambin toca a su hermana, la "bailaora"
Isabel Soler. Tiene grabados varios discos, con los que ha
ganado los premios de la "Acadmie Charles Cros" y el
"Deutsche Schallplattenpreis" (1980). Personajes como
Miguel ngel Asturias, Premio Nobel de Literatura, y el
clebre actor Jean Louis Barrault, han elogiado mucho el arte
guitarristico de Pedro Soler, el cual toca una guitarra de
Santos Hernndez, de 1929, dotada de una bella sonoridad.

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SOLIS Sebastin

SOLIS Sebastin
n. 1950 en Tandil/Buenos Aires

Guitarrista y cantautor argentino, que cultiva un arte
depurado, rico en imgenes poticas, y que en cierto
modo se asemeja mucho al cultivado por Atahualpa
Yupanqui. Sinti la pasin por la msica y la poesa
desde muy nio. De siete aos le atrae el piano; dos
aos y medio despus es la guitarra su instrumento
preferido, cuyo estudio comienza asistiendo a las
clases de la Escuela Municipal de Bellas Artes de
Tandil. Cinco aos ms tarde, todava en perodo de
formacin, ofrece sus primeros recitales en los
alrededores de la capital argentina. Entre 1965 y 1971
actua con diversas agrupaciones, a la par que se
interesa por el estudio hondo de los temas folklricos,
por la antigua msica de las regiones andinas,
extendidas hasta el norte de su pas, y los de La
Pampa, as como por sus instrumentos tpicos, tales
como el charango, sobre el que llega a ejercer un
dominio de autntico virtuoso. En 1975 inicia la
carrera concertstica profesional, colaborando con el
poeta y cantante Facundo Cabral en una importante
"tourne" que lo lleva a recorrer numerosos auditorios
de los Estados Unidos, Mxico, Puerto Rico, Rep.
Dominicana, Espaa y otros pases europeos.
Acompaandose a la voz con la guitarra o el charango sus propios temas o los del repertorio
tradicional, desde 1978, ahora ya establecido en Europa, Sebastin Solis es un artista en ascendente
trayectoria de triunfos.

"SOLLAZZO" Simone di Golino Prodenziani
Siglo XV

Diversos autores (Ferretti en "Il Codice palatino parmense", Parma 1913; Santorre Debenedetti en
"Il Sollazzo, Fratelli Bocca", Torino 1922: Maria Rita Brondi en "Il liuto e la chitarra", Torino
1926; etc.) citan a este guitarrista italiano del renacimiento, que adems de guitarra tocaba lad y
viola, y fue muy popular en Europa. Un poeta annimo le dedica los siguientes versos:

"Sollazzo, mell'ottavo dei suoi sonetti,
canta (a 1400):
Con la chitarra f suoni a tenore
Con tanta melodia che a ciaschuno
Per la doldea gli alegrava 'l core."

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SLLSCHER Gran

SLLSCHER Gran
n. 1955 en Vaexjoe, Suecia

Comenz a familiarizarse con la guitarra a los siete
aos de edad. Desde 1970 estudi este instrumento
con Per Olof Johnson, primero en el Conservatorio
de Msica de Malm y posteriormente en el Real
Conservatorio de Copenhagen (1976-79), siendo
becado por la Real Academia Sueca de Msica.
Comenz a ser conocido mundialmente despus de
recibir el Primer Premio en el Concurso
Internacional de Guitarra de Pars el ao 1978,
fascinando al auditorio con el bello y brillante
colorido de su msica extrada de una guitarra de
once cuerdas, diseada y construida por el "luthier"
Georg Bolin, sobre la base de otra guitarra de seis
cuerdas hecha por Jos Ramrez. Despus de la
consecucin de citado galardn, su actuacin se
extiende por la mayor parte de Europa, obteniendo
grandes xitos tanto en sus recitales como
acompaado por varias de las orquestas
consideradas hoy las primeras del mundo. En 1983
realiz el estreno del "Concierto" de guitarra de
Erland von Koch, compuesto expresamente para l
y a l dedicado. Con sus grabaciones discogrficas
para "Polydor", "International" y "Deutsche
Grammophon" se ha acrecentado asimismo su reputacin artstica. En 1985 emprendi su primera
gira de conciertos por Japn, siendo por doquier acogido con gran entusiasmo.

SOLOVJOV Alexandre
n.1856 en Mosc - m. 1911 en Mosc

Guitarrista y pedagogo ruso, que estudi en principio el violn en el Conservatorio de Mosc y
posteriormente se consagr a la guitarra de siete cuerdas, atrado por el mtodo de Andrej Sychra.
Algunos aos ms tarde su nombre figuraba entre los primeros en el mbito guitarrstico de su pas,
sobresaliendo sobre todo por sus excelentes dotes para la enseanza. Dio a la estampa un "mtodo"
y varias composiciones para el instrumento que obedecan a los gustos de la poca.

- 2520 -

SOMMER Hermann

SOMMER Hermann
n. 1876 - m. ?

En 1922 dio a la estampa en Stuttgart (J.Engelhorns Verlag) el folleto de 96 pginas titulado, "Laute
und Gitarre", rico en reproducciones de fotografas y obras pictricas con lades, guitarras y otros
instrumentos de la familia. En su aspecto literario, sin embargo, slo asigna a estos instrumentos
una importanca muy relativa que no traspasa los limites de reducidos crculos.

SOMMERFELDT istein
n. 1919 en Oslo, Noruega m. 1994

Compositor noruego, formado en el Conservatorio de Msica de
Oslo (piano, contrabajo, teora, composicin y direccin de
orquesta), donde se gradu en 1947. Entre 1950 y 1956 recibi en
Pars las enseanzas de Nadia Boulanger. En su msica, en la que a
veces emplea elementos del folklore noruego, la melodia y el
ritmo, adems del buen gusto en la armona, asumen un papel
fundamental. Autor de varios libros de msica, algunos de ellos de
carcter pedaggico, tambin lo es de una copiosa produccin
musical, publicada por Norsk Musikforlag, en la que figuran las
piezas "Three lyric duets" (1974) y "Lyrical Pieces" (1979) para
dos guitarras y "Norwegian Landscape" op. 61 (1982) para guitarra
sola.

SOMMERMEYER Jrg
n. 1947 en Brackenheim/Heilbronn

Musiclogo, crtico, editor y guitarrista alemn, titulado en
jurisprudencia. Desde muy temprana edad cultiva la flauta, el
piano, el cello y la guitarra de jazz. Las grabaciones
discogrficas de Andrs Segovia lo impulsan a estudiar guitarra
clsica, en la que se inicia a partir de los quince aos como
autodidacta. Posteriormente estudia en Freiburg teora, entre
otras disciplinas, y prosigue la formacin guitarrstica con Anton
Stingl. En la misma ciudad ensea msica entre 1965 y 1968. A
finales de la dcada de los sesenta se da a conocer como
concertista, a la vez que estudia musicologa y germanstica. Es
Sommermeyer, sobre todo, un experto en literatura para guitarra
y lad, autor de numerosos artculos publicados en revistas
especializadas, y a la vez un apasionado propagador de dichos
instrumentos. Entre sus iniciativas se cuenta la de haber sido uno
de los fundadores (de l parti la idea) del "Internationale
Gitarristiche Vereinigung Freiburg e.V.", del que fue su primer
presidente y reelegido en 1985; fundador, tambin, junto con su esposa Ursula, de la editorial de
msica "Orlando Syrg Verlag" (1983); e, igualmente, fundador, editor y jefe de redaccin de la
revista trimestral "nova giulianiad", a travs de la cual ofrece informacin de todo el acontecer
guitarrstico internacional.

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SONARE, DO

SONARE, DO

Integrado por Thomas Offermann, profesor en la Academia Superior de Msica "Hanns Eisler"
de Berln y Jens Wagner, professor en la Academia Superior de las Artes de Brema. Se ha
bautizado con SONARE al presente do, a raz de su caracterstico sonido, y a la diversidad y
elegancia con la que este do cautiva al pblico.
El do Sonare toca con guitarras de tamao pequeo, modelos de Panormo o Staufer, muy
utilizadas durante el siglo XIX. La Guitarra Terra, que el presente do usa en sus conciertos, es algo
ms pequea que la guitarra normal del citado siglo, que a su vez era de tamao ms reducido que
la actual, con el mstil ms corto y afinada una tercera menor ms alta, o sea, de la sexta a la prima:
SOL-DO-FA-SI bmol-RE-SOL.
Al repertorio tradicional, clsico y romntico, de la literatura que este do propone, Giuliani,
Mertz, Vivaldi, Carulli, Mozart, etc., tambin suelen interpretar obras del siglo XX, con un gran
xito bien merecido, aclamados por un numeroso y asiduo pblico que viene a escucharlos.
. Entre las mltiples crticas citamos una que les hizo el peridico espaol, "La Crnica" (Len):
"Todo lo que se pueda decir del DUO SONARE, queda corto dada la enorme calidad del
conjunto. Dos guitarras con un slo corazn... al finalizar la obra de Oldfield el pblico se puso de
pie irrumpiendo en un torrente de aplausos, y la emocin contenida durante casi una hora de
interpretacin antolgica fue como una explosin. En resumen un extraordinario espectculo
musical."

Discografia

CD/LP/MC "DUO SONARE plays Bach, Haydn, Spohr, Chick Corea" (SST 30204)
CD/MC "DUO SONARE plays Giuliani, Sor, Mertz, Coste " on historical guitars (SST 31110)
CD/MC "DUO SONARE plays Zappa, Debussy, Albniz, Piazzolla" (SST 31111)
DUO SONARE live. Mozart, Moreno Torroba, Zappa (in CD 3/II of Werner Richard-Dr. Carl
Drken Stiftung)
CD DUO SONARE and Bonner Jugendsinfonieorchester: Vivaldi, Telemann, Albrechtsberger
(BNL 112872)
CD "DUO SONARE plays Mike Oldfield 's Opus One TUBULAR BELLS" (MDG 630 0628-2)
CD "DUO SONARE plays Mozart, Giuliani, Carulli" on 19th century guitars (MDG 630 0629-2

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SONATA o suonata (it,) Sonate. (fr.)


Composicin instrumental escrita para ser sonada, tocada o taida, lo mismo que la cantata para ser
cantada. Sonata, pues, viene del verbo suonare que significa sonar o tocar. En su origen las Sonatas
para instrumentos de teclado se llamaron toccate (tocadas).
Durante el curso del siglo XVI, la Sonata, estaba reservada especialmente a las piezas para Lad.
El vocablo Sonata fue empleado por Giovanni Gabrieli (1557-1612); En 1615, se publican de este
compositor, "Canzoni e Sonate per sonar con ogni sorte de instrumenti"

Ejemplo de una Sonata pian'e forte (1597) de G. Gabrieli:
Cuatro Instrumentos
Segn la definicin de Sbastien de Brossard (Dicc. de Musique, ca.1708): "Las sonatas de cmara
se componen de una porcin de pequeas piezas propias para hacer bailar, compuestas todas en el
mismo tono: empiezan, regularmente, con un preludio o pequea sonata (sonatina), que sirve de
introduccin a las otras: luego viene la Alemana, la Pavana, la Corrente (corranda) y otras danzas o
arias serias. Despus las Gigas, Minuetos, Chaconas y otras danzas alegres, etc."
Por la misma poca, las danzas que estaban de moda, transcritas para Lad u otros instrumentos,
eran puestas en un determinado orden para formar Suites. La Sonata fue frecuentemente sinnimo
de Canzona, Sinfona o Concerto.
La Sonata influy en las formas llamadas Capriccio o Fantasia puesto que S. Brossard,
contemporneo de estas formas, nos asegura, que regulaban las de la Sonata; tanto es as que en la
tercera edicin de su "Dictionnaire de la musique", cita como modelo las Sonatas de Corelli, que
presentan cuatro tiempos, Adagio, Allegro, Adagio, Allegro, de los cuales nacieron despus los
caractersticos ordinarios, bien determinados, por Scarlatti y por Manuel Bach, especialmente,
creador de esta forma de arte inspiradora del cuarteto y, engrandecido el cuadro, de la sinfona.
Poco a poco, y al mismo tiempo que Corelli indicaba la forma a que tenda la Sonata, los
compositores tuvieron la idea de aplicar a los instrumentos la meloda expresiva propia del drama y
de la cantata. Propusironse, en una palabra, hacer cantar los instrumentos, y de este hecho
resultaron unas composiciones de carcter meldico tan elevado que juzgaron convenientes para la
grandeza y majestad del culto divino. Confiaron la parte del bajo al rgano tasto solo, e introdujeron
este gnero de composiciones en la iglesia, llamndolas Sonate o musica da chiesa, por oposicin a
las Sonatas o msica da camera. (F. Pedrell).
"En guitarra, muchos autores barrocos como Colonna, Bartolotti o Corbetta, utilizaban el trmino
Sonata, de manera genrica, como equivalente a "pieza". Otros guitarristas barrocos empleaban el
trmino "Sonate" como sinnimo de "Suite", entre ellos Roncalli o el propio Bartolotti.
El Op.4 de Pierre Porro se llama, Nouvelles etrennes de guitarre, (Pars, 1784); en la portada de esta
edicin dice que contiene "des plus jolies romances et couplets qui aient paru dans l'Anne 1784".
Adems de estas obras vocales, tambin encontramos en la Op.4 una "Sonata pour une seule
guitare", en tres movimientos: Allegro moderato (Do M.), Andante sostenuto (La m) y Presto (Do
m). El primer movimiento tiene forma de Sonata.

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Ejemplo de la SONATA de P. Porro.

El trmino "forma de Sonata" para referirse al tipo de composicin que todos conocemos con
Exposicin-Desarrollo-Reexposicin, es ms moderno; el pianista y musiclogo americano Charles
Rosen (N.Y. 1927), en su escrito Sonata Forms (New York, 1980) dice que es un invento de
Adolph Bernhard Marx en 1845. Este esquema se utilizara por primera vez, segn el guitarrista,
musiclogo y compositor americano Craig H. Russell, en una obra del Cdice Saldvar de Santiago
de Murcia, en concreto en el ltimo del "Allegro - Grabe - Allegro". El libro de S. de Murcia se
escribi en 1732 o antes. Craig H. Russell opina que estamos ante una obra con forma Sonata
"completa con diferenciacin de temas, una ingeniosa y significativa seccin de desarrollo, y una
reexposicin modificada". (Julio Gimeno)

Ejemplo del Allegro Grabe Allegro de S. de Murcia.

Allegro

Grabe
Allegro

Tal como hoy la conocemos, se llama "Sonata" a una determinada forma musical para uno o dos
instrumentos, mientras que la que sigue un idntico principio formal y est compuesta para ms
instrumentos, se denomina simplemente de acuerdo con el nmero de stos:"tro", "cuarteto",
"quinteto", etc.,

La Sonata suele presentar tres tiempos: "exposicin" "desarrollo" y "reexposicin".

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Exposicin (A)
Despus de una introduccin (que lo mismo puede ser
independiente del resto del movimiento que tener
connexin con l), el material del movimiento se
presenta en una exposicin, en la que se anuncian dos
principios o temas: el primero en la Tnica y el
segundo en la Dominante. Al final de la exposicin
(que los compositores antiguos repetan) la Dominante
se convierte en la base de la tonalidad.
Desarrollo (B)
Sigue luego el desarrollo. Aqu el compositor permite
a su imaginacin desarrollar la posibilidad latente de
los temas anteriormente presentados o introduce otros
nuevos. Los sistemas para elaborar el desarrollo
comprenden la transformacin rtmica, la extensin o
inversin de la meloda y las subdivisiones de los
temas en las partes que las compongan.
Reexposicin o repeticin (C)
El desarrollo acenta los contrastes de tonalidad. En la
ltima parte (reexposicin o repeticin) los dos temas
se presentan en la tonalidad principal. En las Sonatas
ms recientes se elaboran generalmente con ingeniosa
variedad, siendo la intencin principal conseguir la
simetra de la forma. Beethoven, no contento con
terminar sencillamente con una rexposicin, sola a
veces desarrollar libremente tambin esta ltima parte.

GRANDE SONATE Op.25
Allegro non troppo F. SOR

Bibliografa:
Felipe Pedrell "Diccionario tcnico de la msica" Barcelona, 1894.
Rizzoli Ricordi "Enciclopedia della Musica" Milano,1972.
K.B. Sandved "El Mundo de la Msica" Espasa-Calpe/ Madrid,1962.
Sebastien de Brossard "Dictionnaire de la musique" Amsterdam,1706./ Minkoff Reprint,1992.

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SONATINA

SONATINA

Sonata corta y de facil ejecucin para los principiantes. El termino "Sonatina" aparece a mediados
del siglo XVII. La Sonatina ha designado durante mucho tiempo obras de pequea envergadura,
sobre todo para piano a dos o cuatro manos, o para violn; las Sonatinas de Clementi, Kuhlau o de
Schubert pueden dar una buena idea de lo dicho.
El primer diccionario de msica que menciona y describe la palabra "Sonatina" es el
"Musicalisches Lexicon" de Johann Godfried Walther (Leipzig, 1732).
Entre los msicos que han escrito "Sonatinas" para guitarra citamos a:
- Federico MORENO TORROBA (Sonatina en LA, Sonatina y variacin).
- Joaqun TURINA (Sonatina)
- Manuel PONCE (Sonatina Romntica y Sonatina Meridional)
Ejemplo del Manuscrito de la Sonatina Meridional de M. Ponce
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SOR Fernando.

SOR Fernando.
n. 13-02-1778 en Barcelona.
b. 14-02-1778 Catedral de Barcelona.
m. 10-07-1839 en Pars.

Fernando Sor es una de las personalidades ms relevantes e interesantes de la historia de la guitarra,
sus composiciones para este instrumento son la parte de su produccin que ms ha perdurado, no
siendo aventurado afirmar que ha sido el autor que mejor ha compuesto para la guitarra en su poca.
En cambio, su produccin para otros instrumentos y gneros musicales (ballet, pera, msica de
cmara, vocal, etc.) est prcticamente olvidada. De momento, esta circunstancia impide llegar a
tener una visin global de su capacidad creadora.
Ser bautizado en la Catedral de Barcelona el 14-02-1778, como Joseph Fernando Macari Sor
Montadas. Joseph por su abuela, Fernando por los reyes de Espaa y Macari que nos da la clave de
su da de nacimiento. San Macari se celebraba en Barcelona con diversos festejos el da 13-02-1778
(sustituido hoy en da por Santa Catalina de Ricci y San Benigno). Por otra parte, es costumbre en
Catalua, que uno de los nombres del recin nacido corresponda al santo de su da de nacimiento.
Estas dos circunstancias juntas, confirman sin lugar a dudas que Fernando Sor naci el da antes de
su bautizo.
Su autentico apellido es "Sor", como firmaba siempre l, aunque un error en las actas de inscripcin
de su bautizo lo hace constar como "Sors", crendose a partir de este error ortogrfico infinidad de
hiptesis, que nuevas y definitivas investigaciones han
demostrado errneas.
Fernando Sor desciende de Bernat Sor Darbs,
ingeniero militar francs nacido en Gajan (Arige-
Francia) hacia 1687/88. En 1702, Bernat se traslada a
Perpignan donde cursar los estudios de ingeniero. En
1711, durante la Guerra de Sucesin (1705-1715)
acompaa a las tropas francesas enviadas a Espaa por
Luis XIV, en ayuda de su nieto Felipe V, despus del
asedio y conquista (25-01-1711) de la ciudad de Girona
y reside durante tres aos. En 1714 participa en el
famoso asedio y toma (11-09-1714) de la ciudad de
Barcelona, quedndose a vivir en Sant Mart de
Provenals (actual barrio de Barcelona). Alrededor del
22-08-1724 se casa con Mara Grcia Palomeras
(Barcelona, +05-05-177) de Sant Vicen de Montalt
(Barcelona), parece ser que la boda se realiz en esta
poblacin. Mara Grcia era descendiente de una
importante familia catalana cuyo origen se puede
rastrear hasta 1288, tendrn un hijo y una hija (Lluisa,
16-12-1728).
Sor, con el hbito de monaguillo
El hijo, Joan Baptista Sor Palomeras nacer y ser
bautizado en Sant Mart de Provenals entre 1725/28, ser Doctor en Medicina, casndose el 08-12-
1746 con la madrilea Josepha Bargibant Serrano, viviendo en la calle del Carme de Barcelona, el
18-01-1755 nacer en este domicilio: Joan Sor Bargibant padre del guitarrista. Tres aos ms tarde,
el 26-02-1758 morir el abuelo de Fernando Sor, siendo enterrado dentro de una capilla del claustro
de la Catedral de Barcelona.
El padre del guitarrista tendr varios empleos: Escribano del Monte de Piedad de Barcelona en
1776, Comerciante en 1788 y finalmente Oficial de la superintendencia de caminos en 1785. Entre
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SOR Fernando.

el 18/21-10-1776, Joan se casar con Isabel Montadas de Serrat, tendrn dos hijos: Fernando y
Carlos (Barcelona, 05-08-1785). El padrino de este ltimo ser Cayetano de Gispert y Seriol. Los
padres del guitarrista pertenecan a la burguesa catalana. Su padre era aficionado a la msica,
tocando la guitarra.
En su infancia, durante los aos 1788-1790, Fernando aprende msica, canta, toca la guitarra, y
estudia el violn con Joseph Prats, primer violn de la capilla de msica de la Catedral de Barcelona.
Fernando vivir en una casa de la calle de Sant Pau, n. 99, 3, donde el 19-03-1790 morir el padre
del guitarrista. Este acontecimiento propiciar que a finales de ese ao Fernando ingrese en la
famosa escolana de msica del Monasterio de Montserrat, donde recibir unos exquisitos y
profundos conocimientos musicales durante los cuatro aos que pasar en l, sus profesores sern el
maestro de capilla Amselm Viola (1738-1798) y el organista Narcis Casanovas (1747-1799).
Monasterio de Montserrat. Litografa de Henri, vicomte Delaborde (Siglo XIX)
Sor abandona el monasterio de Montserrat para ingresar como voluntario en el ejrcito espaol el
24-02-1795. Ser teniente de la Tercera Compaa del Tercio de Tropas Auxiliares del
Corregimiento de Villafranca, un tercio creado el mes de febrero para hacer frente al avance de las
tropas francesas por tierras catalanas, como consecuencia de los acontecimientos derivados de la
Guerra del Roselln (1793-1795). Estas tropas se distinguirn particularmente en la batalla de
Cistella (05-05-1795), Fernando estar destinado en los campamentos militares de Lliurona
(Albany) y Besal. Con el final de la guerra por el tratado de Paz de Basilea (22-07-1795), se
disolver el Tercio el 24-09-1795 volviendo Sor a la vida civil.
Durante esta poca Fernando conocer, a travs del Coronel Bartolom Luis Solano del regimiento
de Saboya, las composiciones para guitarra de Federico Moretti. Las obras de Moretti ofrecen a Sor
una nueva visin sobre las posibilidades polifnicas y musicales del instrumento.
A finales de septiembre regresa Fernando a Barcelona, donde empieza a darse a conocer como
compositor y guitarrista, trabando amistad con los componentes de la compaa de pera y de la
compaa espaola de teatro, agrupaciones ambas que actuaban alternndose en el Teatro de la
Santa Cruz (actualmente Teatro Principal).
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SOR Fernando.

Su entusiasmo por la lrica le impulsa a intentar componer una pera. Paralelamente ingresa como
alumno civil (no militar) en la acreditada Real Academia Militar de Matemticas de Barcelona
(1720-1803), donde cursar la carrera de ingeniero entre 1796 y 1800.
Despus de terminar su pera "Il Telemaco nell'isola di Calipso" y gracias a la influencia del
poderoso Cayetano de Gispert y Seriol (Barcelona, +07-08-1803. -Gispert fue, Doctor en Leyes,
Fiscal de la Real Audiencia de Barcelona, Regidor del Ayuntamiento, Censor del Teatro, etc-),
Fernando estrenar esta obra el 25-08-1797, consiguiendo un notable xito. El "Telmaco" ser
representado en diecisiete ocasiones (diecisis la temporada 1797-98 y una en la siguiente), lo que
propiciar que Sor se convierta en un personaje popular en Barcelona, disputndoselo la aristocracia
local para sus fiestas y veladas musicales, y consiguiendo el respeto y la aclamacin de todos.
Segn un testigo, estos xitos musicales y sociales harn que Sor se haga llevar por las calles de
Barcelona en una silla de manos.
Litografa de Sor, publicada junto a su primera biografa conocida, escrita porA. Fargas y Soler
(Revista de Catalua, 1 de mayo de 1862)
Durante estos aos, hasta su marcha a Madrid en 1800, actuar en Barcelona como guitarrista, y
compondr diversas obras para diversas formaciones instrumentales y vocales. Como guitarrista el
da de su vigsimo cumpleaos (13-02-1799) dar un concierto con una obra para guitarra sola y
otra acompaado por la orquesta de su antiguo maestro de violn, los asistentes comentarn con
admiracin su gran habilidad en la guitarra, as como la claridad y limpieza de su ejecucin.
El 10-12-1798, se interpretarn varias obras de Sor en el Teatro de la Santa Cruz, y los das 2 y 3 de
febrero del ao siguiente Mara Morante estrenar su tonadilla "Las preguntas de la seora
Morante". La popularidad de nuestro msico queda reflejada en el xito que, segn testigos de la
poca, alcanzan unas composiciones suyas para clarinete y contrabajo que diversos msicos tocarn
en las fiestas populares (Festa Major) de las poblaciones vecinas a Barcelona.
Todo parece indicar que Sor fue a Madrid con dos objetivos precisos. Primero, el de obtener una
plaza de ingeniero, que no conseguir. Y segundo, promocionarse como msico intentando tocar en
la Corte delante de Carlos IV. Su proyecto se truncar, al oponerse los msicos profesionales de la
Corte a que acte delante del rey un simple aficionado. Entre los contrarios estaba el violinista
francs Alexandre-Jean Boucher (1778-1861) "Director de Msica de la Cmara del Seor Rey D.
Carlos IV".
Sor ser protegido por la Duquesa de Alba (1762-1802) y al morir sta, el Duque de Medinaceli le
ofrecer un empleo en la administracin de sus propiedades en Catalua, regresando a Barcelona.
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SOR Fernando.

Entre septiembre y noviembre de 1802, los reyes de Espaa visitaron Barcelona junto a Manuel
Godoy, esto har que muchos msicos de la Ciudad Condal ofrezcan sus composiciones a los
ilustres visitantes. Todo hace pensar que fue entonces cuando Fernando Sor dedicar su "Grande
Sonate pour la Guitare seule" op. 22 a Godoy (gran aficionado a este instrumento).
La prxima noticia conocida de Sor nos lo sita en Mlaga, en 1803, donde es el jefe de una
administracin real. Durante su estancia en esta ciudad se encarga de organizar los conciertos del
Cnsul estadounidense William Kirkpatrick.
Con la entrada de los franceses en Madrid en 1808, Sor se desplaza a la capital de Espaa donde
conoce a varios msicos franceses. Seguramente Sor vivir a partir del 2 de mayo los luctuosos das
del alzamiento de sus habitantes.
Despus de la derrota de los franceses en la batalla de Bailn (19-07-1808) y su posterior huida de
Madrid, Sor permanecer en la ciudad componiendo diversas canciones patriticas, siendo la ms
conocida "Venid, vencedores" (con letra de
J.B. Arriaza), cantada por las tropas
vencedoras de Bailn en su entrada triunfal en
Madrid (23-08-1808). Durante estos meses de
euforia por la derrota de los franceses, se
estrenar "El genio Azur" de Manuel Quijano,
incluyndose una obra para coro y orquesta
de Sor.
Con la reconquista de Madrid por los
franceses (04-12-1808), Sor se dirige hacia
Andaluca, donde ser nombrado capitn de
los Voluntarios Cordobeses.
El 08-07-1809, la capilla de msica de la
catedral de Mlaga le interpreta su "Motete al
Santsimo Sacramento", para coro y orquesta.
De este ao es el "Impromtu dans le genre du
Bolro", cancin de Sor para dos voces y
piano, fechada el mes de noviembre en
Mlaga, dedicada al sonido que hacen las
campanas al medioda de la festividad de
Todos los Santos (1 de noviembre) en
Espaa.
A principios de 1810 los franceses invaden Andaluca, conquistndola completamente menos la
ciudad de Cdiz. Sor, que al parecer est en Mlaga (conquistada por Sebastiani el 05-02-1810),
decide jurar fidelidad al nuevo rey de Espaa: Jos I. Una actitud bastante comprensible, mxime si
tenemos en cuenta que la negacin del juramento implicaba la horca, como le ocurri al capitn del
Regimiento de Mlaga.
La nueva autoridad lo nombrar comisario de polica de Jerez de la Frontera, donde residir hasta la
evacuacin de Andaluca el mes de agosto de 1812, dirigindose hacia su ciudad natal va Valencia.
En Valencia, por medio del gobernador de la ciudad, Conde Mazzuchelli, Sor es presentado a la
esposa del mariscal Suchet, dama a la que Sor dedicar una Cantata para solistas, coro y orquesta de
cuerda. Al llegar a Barcelona colaborar con una cancin para voz y guitarra en la opereta "Los
Vendimiadores", representada en el Teatro de la Santa Cruz a partir del 05-05-1813. Las continuas
derrotas de los franceses, propiciarn que este mismo ao Sor tenga que tomar el camino del exilio
francs, seguramente con la caravana de afrancesados que saldr de Barcelona al alba del 30 de
julio.
Entre mediados de 1813 y principios de 1815 Fernando Sor vive en Pars, donde recibe una pequea
pensin como excomisario y refugiado poltico. Publica algunas obras para guitarra sola y para voz
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SOR Fernando.

y guitarra. Sabemos que en esa poca Sor estaba casado, pues sus "Six Petites Pices Trs faciles
pour la Guitare" op. 5 (publicadas a principios de febrero de 1814), estn dedicadas a "su esposa";
aparte de su existencia, se ignora todo de ella, incluso su nombre (aunque una serie de indicios
apuntan que se llamaba Julia); tendrn una hija: Caroline, posteriormente pintora y arpista, nacida
entre noviembre de 1814 y mayo de 1815.
Sor tratar de introducirse en el mundillo musical de Pars, sobre todo en la pera; el 14-01-1814
escribir al duque de Fleury solicitando una plaza de msico (viola) en la Capilla de Msica del
Rey. Pero, al no conseguirlo, parte a Londres.
Primeras ediciones para guitarra de SOR. (Pars, 1813)
Segn una carta de Camille Pleyel a su padre Ignace fechada en Londres el 22-04-1815, Fernando
Sor ya est en Londres por esta fecha, habiendo dado recientemente un concierto muy aplaudido.
En esta ciudad vivir hasta finales de 1822 o principios de 1823, relacionndose con la numerosa
colonia de refugiados liberales espaoles; da lecciones de guitarra y sobre todo de canto (l mismo
canta bien, y lo hace a veces en pblico); el famoso constructor Panormo hace varias guitarras bajo
sus indicaciones; se pone en contacto con la nobleza, tocando en sus salones y tenindolos como
discpulos; acta en pblico alcanzando un xito enorme (en uno de estos recitales, organizado por
la Philharmonic Society en Argyll Rooms de Regent Street, el 24 de marzo de 1817, toc un
"Concertante" para guitarra, violn, viola y violonchelo, que se ha perdido) y cuando en 1822 se
funda la Royal Academy of Music, Fernando Sor figura en la primera de sus listas como Miembro
Honorario.
Durante esta poca, publica obras para guitarra sola, para piano solo y para dos pianos, arietas para
voz y piano, arreglos de peras para voz y guitarra, dos y tros vocales con acompaamiento de
piano, etc. Entretanto, se publican tambin obras suyas en Pars para guitarra y para piano.
En Londres, Sor volver a encontrarse con su hermano Carlos, quien llegar a la capital inglesa en
1820. Ambos hermanos permanecern juntos hasta que, a finales de 1821, Carlos parte de nuevo
hacia Espaa. Con la alegra del reencuentro, Sor dedicar a su hermano la que hoy en da es su ms
conocida composicin para guitarra: "The Favorite Air 'Oh cara armonia' from Mozart's Opera Il
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SOR Fernando.

Flauto Magico, Introduction and Variations for the Guitar" op. 9, una obra publicada en Londres el
mes de marzo de 1821. Tras su estancia en Inglaterra, el hermano de Sor viaja a Madrid donde
permanecer hasta diciembre de 1822. En esta fecha Carlos decide regresar a Barcelona, donde
ejercer el cargo de Comisario de Polica y donde, en octubre de 1826, contraer matrimonio con
Mara dels Dolors lvarez, La ceremonia se celebrar en la iglesia de Santa Maria del Pi, la misma
parroquia en la que se haban casado los padres y los abuelos de Sor.
Sus triunfos como virtuoso de guitarra, no le impiden a Fernando Sor introducirse en el mundo del
Ballet, y cuatro ballets suyos se representan en Londres por esta poca: "La Foire de Smyrne",
estrenado el 03-07-1821; "Le Seigneur Gnreux", estrenado el 27-07-1821 (este ballet, parece ser
que ya fue representado en Barcelona el 18-01-1808, con el nombre de "El Seor Benfico"), y al
ao siguiente se repondr el 26 de marzo en el King's Theatre. Pero el ms famoso de todos sus
ballets ser "Cendrillon" estrenado el 22-03-1822, con Mara Mercandotti (conocida como "The
Andalusian Venus") en el papel de Cenicienta. El 03-03-1823, "Cendrillon" se estrenar en la pera
de Pars, alcanzando 104 representaciones, y ms tarde (como veremos a continuacin) tambin se
representar en Mosc. Su cuarto ballet representado en Londres ser "Alphonse et Lonore ou
L'amant peintre", estrenado el 19-06-1823. Tambin compuso Sor dos canciones para el "Operatick
Drama" de Moss, "Gil Blas", estrenado en agosto de 1822.
"Ouverture" del Ballet "Hercule et Omphale", Mosc, 1826 (Pars,B. de l'Opra)
Durante su permanencia en Londres, Sor conoci el xito y la fama que Pars le haba negado, y su
estancia en la ciudad del Tmesis tiene ciertamente mucho que ver con el auge que la guitarra
alcanzar en Inglaterra. En estos aos conoce a la bailarina Flicit Hullin, con la que mantiene
relaciones. Flicit es invitada para ocupar el puesto de "prima ballerina" en el Ballet de Mosc, y
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SOR Fernando.

Sor la sigue, abandonando Londres. Antes la pareja viaja a Pars, donde Sor da algn recital
(principios de febrero de 1823) y asiste a las representaciones de "Cendrillon". Luego ambos
partiran rumbo a Rusia acompaados por la hija de Sor y por el bailarn Joseph Richard, pareja
artstica de Flicit.
Atraviesan Alemania, pasando por Berln y Potsdam, y luego Polonia; en octubre de 1823 Flicit y
Joseph bailan en Varsovia y Fernando Sor da unos conciertos, cantando en alguno de ellos su hija.
En noviembre del citado ao llegan a Mosc, donde sern representados tres de los "ballets" de Sor:
el "Amour et Psych" (diciembre de 1823), "Cendrillon" (en enero y febrero de 1824) y "Alphonse
et Lonore" (diciembre de 1824). "Cendrillon" tambin ser escogido (un ao ms tarde, el 06-01-
1825) para la reapertura del Teatro Bolshoi Petrovsky de Mosc.
Ofrece recitales que obtienen una considerable resonancia. Utiliza temas populares rusos para su
obra "Souvenir de Russie. Fantaisie pour Deux Guitares" op. 63. La meloda con la que comienza
esta obra es original de Sor. La segunda meloda es de una cancin popular rusa Chem Tebya ya
Ogorchila, lo que, libremente traducido, quiere decir aqul con quin te hice sufrir. La ltima
meloda pertenece tambin a una cancin popular Po Ulitse Mostovoy (por el camino). Estas dos
ltimas melodas fueron muy famosas y conocidas, y podemos encontrarlas en varias recopilaciones
de canciones populares rusas.
En San Petersburgo toca ante la familia imperial. Al morir (01-12-1825) el zar Alexander I (1777-
1825), se le encarga y compone una "Marche Funbre, la mort de S.M. l'Empereur Alxandre"
que ser interpretada por los msicos del Regimiento Probrajensky durante los funerales (25-03-
1826), y entre los actos para festejar la coronacin del nuevo zar Nicols I (1796-1855), se estrena
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SOR Fernando.

un nuevo ballet de Sor, "Hercule et Omphale", coreografiado y danzado por Flicit Hullin, segn
el propio Sor en una carta (sin fecha) dirigida a Fernando VII, comenta de este ballet "es en mi
juicio lo mejor que he compuesto".
A pesar de todos estos xitos, Sor y Flicit retornan a Pars durante la primavera de 1826 (no se
sabe si juntos o por separado), donde se han seguido publicando nuevas obras del guitarrista.
Flicit volver a Mosc en 1827, sin Fernando Sor. En 1838, Flicit abandona el escenario para
ser profesora de "ballet", y este mismo ao se casa con un profesor de francs: Hippolite Hertel.
Desde su llegada a Pars, Fernando Sor vive primero en el Hotel Favart en la Place des Italiens, y a
partir de 1832 hasta su muerte un apartamento en el March Saint Honor, con su hija Carolina que
fallecer en esta casa el 08-06-1837.
La principal fuente de ingresos de Sor en esta ciudad parisina, es su actividad como profesor de
guitarra; entre sus discpulos se cuentan numerosas personas de la alta sociedad parisina.
Participa en gran nmero de conciertos, en los que coincide entre otros con personalidades tales
como Liszt, Hummel, Bertini, Manuel Garca, Rossini, y tocando a do con Aguado, Coste, etc.
Como concertista debi de ser excepcional, si creemos los numerosos testimonios que conservamos
de sus actuaciones en distintos pases de Europa, incluso de Ftis (a pesar de que es notorio su
desprecio hacia la guitarra, a Sor le denomin
"el Beethoven de la Guitarra").
Sigue estrenando ballets en Pars y Londres: "Le
Sicilien ou l'amour peintre" (Pars, 11-06-1827,
Londres, 26-02-1828), ballet-pantomine escrito
en colaboracin con Scheitzhoeffer, en el
estreno de Pars debutar Mara Taglioni;
"Hassan et le Calife ou Le dormeur eveill"
(Londres, 12-01-1828); "The Fair Sicilian or the
Conquered coquette" (Londres, 23-06-1834), y
no olvidemos que "Cendrillon" se seguir
reponiendo en Pars hasta el 24-11-1830.
Publica ms obras, destacando entre ellas
su"Mthode pour la Guitare", editado en 1830.
Tambin ese ao compone tres piezas para
"Harpo-lyre" (Trois Pices, Six Petites Pices
Progressives y Marche Funbre), uno de los
hbridos instrumentos de moda inventado por
J.F. Salomon.
Uno de los fabricantes de guitarras al cual Sor
alaba es Lacote, quien introduce el nombre de
"Sor" en las etiquetas de sus guitarras.
Plancha IV del Mtodo (Biblio.Fortea)
Cuando Adolphe Ledhuy publica en 1835 su
"Encyclopdie Pittoresque de la Musique", Fernando Sor es el encargado del texto correspondiente
a la palabra "Bolero". Est prcticamente demostrado que es asimismo suyo el texto de la entrada
"Sor", que deviene as autobiogrfico.
El 18 de abril de 1825, Sor hace llegar a la Santa Sede a travs del Cardenal della Somaglia una
"Vexilla Regis", compuesta para la ocasin y dedicada a la Santa Cruz, ya que deseaba que le
concediesen la condecoracin de "La Espuela de Oro", la cual le ser otorgada. Trata de retornar a
Espaa, y escribe una carta sin fecha a Fernando VII (se cree escrita entre los aos 1826-1828), que
ser ignorada por el monarca.
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SOR Fernando.

Dionisio Aguado vive tambin en el Hotel Favart desde ca.1826 hasta principios de ca.1839 que
regresa a Espaa, en Pars traba una profunda amistad con Sor. La colaboracin entre los dos
guitarristas ser fructfera para ambos; tocan a do en repetidas ocasiones, y Sor compone y le
dedica "Les Deux Amis. Fantaisie" op. 41, expresamente para ejecutarla con Aguado a dos
guitarras. Otras dos obras le dedicar Sor para guitarra sola, la "7
e
. Fantaisie et Variations
Brillantes" op. 30 y la "Fantaisie Villageoise" op.
52. Esta amistad no transcurri sin discrepancias:
Sor tocaba sin uas, lo que era entonces usual en
Europa; Aguado con uas, lo que era usual en
Espaa; la polmica mantenida por ambos amigos
queda reflejada en el "Mthode" de Sor. Esta ltima
obra es de capital importancia para el mundo
guitarrstico, junto a su produccin de tipo
pedaggico, las colecciones de "Estudios" (op. 6,
29, 31, 35 y 60), y sus "Vingt-quatre petites Pices
Progressives" op. 44.
Adems de las obras citadas, compuso varias
canciones patriticas, seguidillas y boleros; algunas
canciones espaolas; una obra para violn y
guitarra; un concierto para violn y orquesta; varias
sinfonas; dos obras para banda militar; varias obras
vocales de carcter religioso; varias canciones
italianas, francesas e inglesas para voz y piano o
guitarra.
Se ha especulado mucho sobre la situacin econmica de Sor al final de su vida, todo parece indicar
que no muri en la miseria, pero s en una relativa pobreza. Su muerte se producir el 10 de julio de
1839 en su casa de Pars, victima de un cncer de lengua o de garganta, siendo enterrado dos das
despus en el cementerio de Montmartre. La tumba ser pagada por su amigo Jos de Lira (al cual
Sor haba dedicado su op. 56) y, con el transcurso de los aos, ira degradndose con el abandono,
hasta ser "redescubierta" y remozada en 1936 por Emilio Pujol, Andr Verdier, Ostergaard y otros.
Unos meses despus de su muerte (14-10-1839) se estrenar en Bruselas el ballet "Arsne ou La
baguette magique", que Sor escribi en colaboracin con el violinista y compositor Jean-Baptiste
Singele.
La noticia de su muerte ser difundida, en su ciudad natal, por el Diario de Barcelona del 5 de
septiembre de 1839, dedicndole a su necrologa cinco pginas, escritas por un amigo de Sor:
Antonio de Gironella y Aiguals (Barcelona, 1789-Pars, 1855). A partir de esta fecha las
composiciones para guitarra de Sor se seguirn interpretando en Barcelona durante el siglo XIX,
por guitarristas tan ilustres como: Luigi Legnani (22-06-1842), Trinidad Huerta (25-02-1849), Jos
Vias (varios conciertos entre los aos 1861-1869), Antonio Jimnez Manjn (diciembre-1889),
Jos Costa y Hugas que empezaba siempre sus conciertos con una obra de Sor, etc.
Las referencias a Sor en la prensa de Barcelona, sern incesantes a partir de su muerte, siendo
nombrado en numerosos artculos y crticas musicales. Destaca entre todos ellos, un primer esbozo
biogrfico de Antonio Fargas y Soler en la Revista de Catalua (01-03-1863); el artculo de Eusebio
Font y Moreso "Una visita a Sor en los ultimos dias de su vida" publicado en tres ocasiones (La
Opinin Pblica, enero 1850. La Espaa Musical, abril 1866. Notas Musicales y Literarias,
noviembre de 1882); y la entrada "Sor" en el "Diccionario Biogrfico y Bibliogrfico de escritores y
artistas catalanes del siglo XIX" de Antonio Elias de Molins (1889).

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SOR Fernando.

En 1939, en el I Centenario de su muerte, Barcelona le tribut dos homenajes, el primero, el 12 de
abril a cargo del guitarrista Alfredo Romea Catalina (1883-1955) en el Palau de la Musica Catalana.
El segundo, el mes de noviembre a cargo de Regino Sainz de la Maza (1896-1981) en el mismo
auditorio.
En 1978, en el II Centenario del nacimiento de Sor se conmemora en diversos lugares de Europa.
En Pars, se volvi a restaurar su tumba aadindole una escultura del artista J. Prez, se
organizaron diversos actos, uno de los ms importantes en colaboracin con la embajada de Espaa
en la Salle Gaveau, en el que actuaron Alberto Ponce y Javier Quevedo ejecutando cuatro dos, y la
soprano Montserrat Alavedra una serie de "Seguidillas" y "Ariettas", acompaada al piano por
Antonio Ruiz-Pip. Este mismo concierto se repiti en el Palau de la Musica Catalana de Barcelona
(01-03-1978), retransmitido en directo a toda Espaa por Radio Nacional.
En 1984 los guitarristas Jordi Codina y Josep M Mangado interpretarn por primera vez en
Barcelona la integral de las obras para dos guitarras de Fernando Sor.
El "Concierto en Sol Mayor para violn y orquesta" atribuido a Sor, ser grabado (Barcelona,
Discmedi-DM 521-CD) el diciembre de 1993, por la violinista Montserrat Cervera y la Orquestra
de Cambra Catalana, dirigidos por Joan Pmies, junto a la obertura de la pera de Sor "Il
Telemaco...".
El ao 1997 merece recordarse por tres eventos importantes. En junio se llev a cabo la primera
grabacin de la obra completa para pianoforte de Sor, interpretada por Josep M Roger (Madrid,
Cantus-9618). El segundo acontecimiento es del 25 de julio de 1997, doscientos aos despus,
menos un mes del estreno de su pera "Il Telemaco nell'isola di Calipso", volvi a interpretarse en
forma de concierto en el XVII Festival Internacional de Msica de Torroella de Montgr (Girona),
por los cantantes Yolanda Auyanet (Calipso), Rosa Mateu (Eucaris), Joan Cabero (Telemaco),
ngel dena (Mentore) con la Orquestra de Cambra del Garraf, dirigida por Joan Llus Moraleda.
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SOR Fernando.

Ser grabado en directo y a finales de 1999 se editar en disco compacto (Barcelona, Edicions
Albert Moraleda-9313). Y el tercer evento es la interpretacin en Barcelona de la obertura del ballet
"Alphonse et Lonore ou L'amant peintre", por la Orquestra de Cadaqus dirigida por Sir Neville
Marriner, el 12 de agosto.
Su obra completa para guitarra est editada en nueve volmenes en "Tecla Editions" de Londres,
publicada en facsmil de sus respectivas primeras ediciones a cargo del Dr. Brian Jeffery. Tambin
se ha ocupado de ella Mijndert Jape, siendo esta "opera omnia" publicada en doce volmenes por
Van Teeseling, en Nijmegen (Holanda). Finalmente, existe la edicin en trece volmenes, publicada
por la Gendai Guitar de Tokio, a cargo la mayora de los volmenes de Jiro Nakano.
La grabacin integral de su obra para guitarra y dos guitarras ha visto de momento dos ediciones, la
realizada en 1987 por la discogrfica Victor de Tokio, interpretada por Kazuhito Yamashita, y la
ms reciente de la multinacional Naxos, con diferentes intrpretes.
La bibliografa de Fernando Sor est comprendida en numerossimos artculos y estudios aparecidos
en mltiples publicaciones musicales en general o guitarrsticas en particular. En 1957, Manuel
Rocamora da a la estampa "Fernando Sor (1778-1839), ensayo biogrfico" (Talleres de E. Tobella,
Barcelona, 1957); William Gray Sasser hizo una tesis sobre "The Guitar Works of Fernando Sor" en
la Universidad de North Caroline, en 1960; Brian Jeffery publica su "Fernando Sor, composer and
guitarist" (Tecla Editions, London, 1977, segunda edicin en 1994), este libro contiene todo el
catlogo musical de Sor; Josep M Mangado Artigas publica dentro de su libro "La Guitarra en
Catalua 1769-1939" (Tecla Editions, London, 1998), una detallada descripcin (indita hasta el
momento) del rbol genealgico de Fernando Sor desde 1687, y diversos detalles sobre su carcter
y sus actividades musicales en Barcelona hasta su exilio.
Prximamente esta previsto la aparicin de un libro con artculos de diversos investigadores
internacionales, dirigido por Luis Gasser, donde se estudia y analiza con detenimiento su biografa y
la mayora de sus obras musicales. Seguramente estamos ante un nuevo y trascendental
acontecimiento en la bibliografa del compositor y guitarrista cataln.
La agitada vida y la personalidad de Fernando Sor han interesado a diversos novelistas. Entre estos,
merece destacarse el relato de Rafael Tasis "Sis Cordes, 1830" (dentro del libro: Histries de
Coneguts, Pars-1945); y las novelas "Senyoria" (Barcelona-1991) de Jaume Cabr y "Un lloc entre
els morts" de Mara Aurlia Capmany (Barcelona-1967), adaptada sta ltima para el teatro en
1980.
(Josep M Mangado Artigas, 13.02.2000)

Composiciones para guitarra de Fernando Sor:

Opus 1: Six Divertimentos for the Spanish Guitar.
Opus 3: Thma Vari pour la guitare et un Menuet. (De esta obra existen 2 versiones).
Opus 4: 2
nd
Fantasia, for the Spanish Guitar.
Opus 5: Six Petites Pices, Trs faciles pour la Guitare.
Opus 6: Twelve Studies for the Spanish Guitar.
Opus 7: Fantaisie pour la Guitare.
Opus 9: The Favorite Air "Oh cara armonia" from Mozart's Opera Il Flauto Magico, Introduction and
Variations for the Guitar.
Opus 10: Troisime Fantaisie pour laGuitare.
Opus 11: Deux Thmes Varis et Douze Menuets pour la Guitare.
Opus 12: Quatrime Fantaisie.
Opus 13: Six Divertimentos for the Guitar.
Opus 14: Sonata prima pour la Guitare (conocido como: Gran solo).
Opus 15a: Les Folies d'Espagne, Varies et un Menuet pour Guitare seule.
Opus 15b: Sonata seconda pour Guitare.
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SOR Fernando.

Opus 15c: Thme Vari pour la Guitare.
Opus 16: Cinquime Fantaisie por la Guitare, avec des Variations sur "Nel cor piu non mi sento" de
Paisiello..
Opus 17: Six Valtzes pour Guitare seule, 1e. Livre.
Opus 18: Six Valtzes pour Guitare seule, 2e. Livre.
Opus 19: Six Airs Choisis de l'Opra de Mozart: Il Flauto Magico, arrangs pour Guitare.
Opus 20: Introduction et Thme Vari pour la Guitare.
Opus 21: Les Adieux!. Sixime Fantaisie pour la Guitare seule.
Opus 22: Grande Sonate pour la Guitare seule.
Opus 23: Cinquime Divertissement trs facile pour la Guitare.
Opus 24: Huit Petites Pices pour Guitare seule.
Opus 25: Deuxime Grande Sonate pour Guitare seule.
Opus 26: Introduction et Variations sur l'Air: Que ne suis-je la fougre! pour Guitare seule.
Opus 27: Introduction et Variations sur l'Air: Gentil Housard, pour Guitare seule.
Opus 28: Introduction et Variations sur l'Air: Malbroug, pour Guitare seule.
Opus 29: Douze tudes pour la Guitare.
Opus 30: 7
e
. Fantaisie et Variations Brillantes sur deux Airs Favoris connus pour Guitare seule.
Opus 31: Vingt-Quatre Leons Progressives pour la Guitare.
Opus 32: Six Petites Pices Faciles pour Guitare seule.
Opus 33: Trois Pices de Socit pour Guitare seule
Opus 34: L'Encouragement. Fantaisie pour Deux Guitares.
Opus 35: Vingt-Quatre Exercices, Trs Faciles pour la Guitare.
Opus 36: Trois Pices de Socit pour Guitare seule.
Opus 37: Srnade pour Guitare seule.
Opus 38: Divertissement pour Deux Guitares.
Opus 39: Six Valses, composes pour l'orchestre, par differents Auteurs, arranges pour Deux Guitares.
Opus 40: Fantaisie pour Guitare seule sur un air favori Ecossais.
Opus 41: Les Deux Amis. Fantaisie pour Deux Guitares.
Opus 42: Six Petites Pices pour Guitare.
Opus 43: Mes Ennuis. Six Bagatelles pour la Guitare.
Opus 44: Vingt-Quatre petites Pices Progressives pour la Guitare.
Opus 44bis: Six Valses pour Deux Guitares, Faciles et Progressives.
Opus 45: Voyons si c'est . Six Petites Pices Faciles pour la Guitare.
Opus 46: Souvenir d'Amiti. Fantaisie pour la Guitare.
Opus 47: Six Petites Pices Progressives pour la Guitare.
Opus 48: Est-ce bien a?. Six Pices pour la Guitare.
Opus 49: Divertissement Militaire pour Deux Guitares.
Opus 50: Le Calme. Caprice pour Guitare seule.
Opus 51: la bonne heure. Six Valses pour la Guitare.
Opus 52: Fantaisie Villageoise pour Guitare seule.
Opus 53: Le premier pas vers moi.- Petit Duo pour Deux Guitares.
Opus 54: Morceau de Concert pour Guitare seule.
Opus 54bis: Fantaisie pour Deux Guitares.
Opus 55: Trois Duos, Faciles et progressives pour Deux Guitares.
Opus 56: Souvenirs d'une Soire Berlin. Fantaisie pour Guitare seule.
Opus 57: Six Valses et un Galop pour Guitare seule.
Opus 58: Fantaisie pour Guitare seule.
Opus 59: Fantaisie Elgiaque, pour Guitare seule, la mort de Madame Beslay.
Opus 60: Introduction l'Etude de la Guitare en vingt-cinq leons progressives.
Opus 61: Trois Petits Divertissements pour Deux Guitares.
Opus 62: Divertissement pour Deux Guitares.
Opus 63: Souvenir de Russie. Fantaisie pour Deux Guitares.

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SOR Fernando.

Composiciones para guitarra sin nmero de opus
. Air Vari pour la Guitare. Castro, Pars, c. 1810.
. Thema vari pour la Guitare ou Lyre. Castro, Pars, c. 1810.
. Menuets Composs pour la Guitare (Cuatro minuetos). Castro, Pars, c. 1810
. Bolero a Do con Dos Guitarras. Wirmbs, Madrid, c. 1821
. Marche du Ballet de Cendrillon pour Guitare. Meissonnier, Pars, 1823-25.
. Mthode pour la Guitare. Autor, Pars, 1830.
. La Candeur, Petite rverie sur la Guitare. l'Encyclopdie de Ledhuy, Pars, 1835.
. Fantaisie pour Guitare Seule, Compose et ddie son Elve Mademoiselle Houz. Pars, c.1833. Primera
edicin: Tuscany Publications, Tampa (Florida), 1995.

Composiciones para guitarra de dudosa autora
. Bolero (Altspanischer Volkstanz). Bote&Bock, Berln-1957. B&B 21397. Edicin de Siegfried Behrend.
. Tirana (danza spagnola). Brben, Ancona-1976.
. Meditacin (escrita para el clebre Huertas (guitarrista)). Biblioteca Fortea, Madrid-1925/30. 457. Edicin
de Daniel Fortea.
. Andante con dos variaciones (en realidad tres variaciones) para guitarra. Unin Musical Espaola, Madrid-
1970. 21532. Edicin de Regino Sainz de la Maza.
. Meloda de Sor (esta obra corresponde al conocido Romance Annimo, cuya autora se le atribuye a Sor).
Piles, Editorial de Msica S.A, Valencia-1996. Edicin con profusin de comentarios a cargo de Francisco
Herrera.
. Cuarenta Minuetos (trece de estos minuetos no aparecen en el catlogo conocido de Sor). Union Musical
Espaola, Madrid-1971. 20683. Edicin de Jos de Azpiazu.

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SOR Fernando.

SORIA Lus Alberto
n. 1975 en Arrecifes /Argentina

Comenz sus estudios de guitarra con su padre Luis
Maria, y paralelamente en la Escuela de msica de
Bellas Artes y en el conservatorio Gilardo Gilardi
de la ciudad de La PLata . En el ao 1997 se radica
en Ferney Voltaire (Francia) para perfeccionarse en
el continente europeo. Tambien parte de su carrera
de msico la consagra a la msica Antigua,
estudiando violn barroco en el Conservatorio de
Ginebra, formando adems parte de numerosos
conjuntos: "Elyma" en Ginebra, "Chapelle
Ancienne" en Zrich, etc...) y participando en
festivales Europeo. En junio del 2001 obtiene el
diploma y la medalla de oro en Guitarra en el
Conservatorio de Mcon (Francia), habiendo
estudiado con el maestro Salvatore Greco. Luis a
dedicado parte de su vida a el estudio de la msica
del periodo barroco, del cual se le deben algunas
trancripciones para guitarra y otras formaciones instrumentales. Como solista se ha presentado en
diversas salas de Francia Argentina y Suiza y actualmente desempea el cargo de profesor de
guitarra en el Conservartorio de msica de la ciudad de Gex (Francia).

- 2540 -

SORIA Luis de

SORIA Luis de
n. 1851 en Almera - m. 1935 en Madrid

Su padre fue tambin msico, ejecutante de guitarra, y hubiese querido que su hijo tocase cornetn
con pistones, por lo que lo puso en manos de un profesor de dicho instrumento. El chico, sin
embargo, prefera la guitarra y desde los nueve aos se instruy en ella de la mejor manera que
pudo: viendo, escuchando y practicando.
Fallecido ya su padre, poco despus, Luisito tiene ocasin de escuchar al ms eminente guitarrista
de la poca, a Julin Arcas, y ello lo induce a trabajar ms seriamente. Sigue pues los estudios,
formndose guitarrista en Almera y en Cdiz; despus de cumplir el servicio militar, se traslada a
Argelia para perfeccionarse en francs y dar algunos conciertos. A partir de ese momento viaja
como concertista por la mayor parte de Espaa, detenindose en algunos lugares, en los que ejerce
como maestro, aunque por poco tiempo, para proseguir luego su actuacin artstica.
Ante los reyes de uno y otro pas, toca en los palacios reales de Madrid y de Lisboa; en la Granja,
en presencia de la infanta Isabel, gran conocedora y protectora de cualquier manifestacin de arte;
en las Cortes, etc., ofreciendo conciertos pblicos y privados adems en diversas ciudades de
Francia, Inglaterra, Alemania, Blgica, Luxemburgo, Argelia e Iberoamrica.
En una ocasin le es presentado Francisco Trrega, que casi cuenta su misma edad, y ste le pide
tocar a dos guitarras, lo cual harn en varias audiciones que tienen lugar en Alicante y Novelda.
En Madrid, Luis de Soria organiza seguidamente una orquesta integrada por doce seoritas, que
ser contratada para emprender una gira por Puerto Rico, Cuba y otros puntos de las Antillas.
Finalizado el contrato, se queda en La Habana unos cuatro o cinco aos. Por esas fechas toca una
especie de "guitarpa", (Guitarra-Arpa) segn nos enteramos por un reportaje publicado en el "Diario
Guitarra-Arpa

de la Marina" de La Habana, con fecha 27 de junio de 1894:

Edvard Light / Londres, ca.1821
- 2541 -

SORIA Luis de

"E1 Sr. Soria se distingue por su ejecucin clara, precisa, irreprochable; por su estilo elegante, y
s veces
de sus giras artsticas, en 1905 est en Barcelona donde
de la Unin Musica1 Espaola an encontramos sus piezas, "Copla de
sobre todo por el sentimiento y delicadeza en todo aquello que interpreta. Lo he visto varia
en privado, que es como mejor puede juzgarse, y en verdad que no s qu admirar ms: si la fuerza
y seguridad de sus giles dedos, si su mano derecha tan expedita y bien puesta, o la expresin con
que hace cantar a su instrumento. Es, por fin, el Sr. Soria un guitarrista en toda la acepcin de la
palabra. Y ahora hablamos de su 'guitarpa'. Todo el mundo sabe que la guitarra es una orquesta en
miniatura, rica en arpegios y bastante sentimental. Por desgracia, no tiene gran sonoridad ni energa,
y esto es precisamente lo que el Sr. Soria ha querido modificar, y que sin duda alguna ha
modificado de una manera muy notable. Para conseguirlo, hasta donde le ha sido posible, ha
conservado su antigua forma, tanto que en lo nico que difiere de la guitarra comn, es en que su
caja por toda la parte inferior se prolonga, tomando la forma de una campana, hasta tocar en el
pavimento donde se apoya. Entonces el ejecutante puede elegir tres distintas posiciones. Como es
natural, toda esa parte sobrante, es una gran caja acstica que hace su sonido ms potente y a la vez
ms dulce y pastoso que el de todas las guitarras conocidas. Su extensin es de cuatro octavas, y
tiene, en vez de seis, once cuerdas que, al vaco dan, empezando a contar por la prima, Mi-Si-Sol-
Re-La-Mi-Si-Re-Fa-Do y Sol. La 'guitarpa' del Sr. Soria, cuyo mrito he podido apreciar en un
concierto pblico, es un instrumento hermoso entre los de su clase, y debo creer que alcanzar
mayores ventajes, as que construya una de ellas con maderas a proposito. Reciba, por todo, el Sr.
Soria, mis ms ardientes felicitaciones."
En los primeros das de mayo de 1896 llega a la Corua, procedente de La Habana, partiendo
luego para Madrid, donde se instala por unos meses y funda la primera Sociedad Guitarrstica, que
presider durante algn tiempo. Tras una
ofrece varias audiciones tocando solo y a dos guitarras, con su hijo.
En 1927 vive en Gijn, siendo all profesor de msica en la Accin Social Catlica, y poco
despus volvemos a encontrarlo en San Sebastin, primero, y luego en Madrid, ejerciendo en una y
otra capital la enseanza.
Como compositor, se le conoce un buen nmero de obras para guitarra sola y guitarra con
mandolina, casi todas inspiradas en el folklore espaol o iberoamericano, poseyendo inters bajo
ese sentido. En el catlogo
peteneras", "Jota aragonesa", "Malagueas con variaciones" y "Tango flamenco".

- 2542 -

SORIA Luis Mara

SORIA Luis Mara
n. 1944 en Arrecifes/Buenos Aires

Comenz sus estudios de guitarra a temprana edad en Arrecifes, reanudndolos despus en Buenos
Aires con Maria Luisa Anido, de quien recibe los ms sabios consejos. En 1967 fue seleccionado
por la Sub-Secretaria de Cultura de su pas para el ciclo "Nuevos Valores Musicales",
emprendiendo a partir de entonces una actividad concertstica que lo llevara a recorrer gran parte
del territorio argentino. En 1973 se radica en La Plata con el propsito de enriquecer su formacin
musical en el Conservatorio "Gilardo Gilardi", recibiendo all el ttulo de Profesor Superior de
Guitarra. En 1974 asiste al "VI Seminario
Internacional de Guitarra de Porto Alegre"
(Brasil), participando en los cursos
"Metodologa de la Nueva Tcnica
Guitarrstica" e "Interpretacin Musical",
impartidos por los profesores Abel
Carlevaro y Guido Santrsola
respectivamente. Asimismo, el Crculo
Gutarrstico Argentino lo invita en 1977 a
participar en el curso "Tcnica e
Interpretacin de la Guitarra", que dicta el
profesor Manuel Lpez Ramos. La
actividad concertstica de Luis Maria Soria
se ha centrado ltimamente sobre todo en
La Plata, donde reside, dejndose tambin
escuchar con frecuencia en la radio y la
televisin. En 1984 viaj a Europa, ofreciendo dos recitales en Torino que merecieron muy
elogiosos comentarios. Amante de la msica popular de su pas, ha realizado diversas
transcripciones para su instrumento, que suele incluir en sus programas de conciertos. En la
actualidad ejerce como profesor de guitarra en la Universidad de Bellas Artes de La Plata y en la
Escuela de Arte de Berisso, provincia de Buenos Aires.

SORIANO Alberto
n. 1915 en Santiago del Estero, Argentina

Compositor y musiclogo uruguayo, formado en Baha (Brasil), donde estudi violn, y en
Montevideo. Su msica se ajusta a las formas fundamentales del clasicismo, apoyndose en los
ritmos sudamericanos. Entre 1953 y 1969 ejerci como profesor de musicologa en la Universidad
de Montevideo y public la obra "Algunas de las inmanencias etnomusicolgicas" (Montevideo,
1967). En su produccin musical figuran dos "Conciertos" para guitarra y orquesta, N.1 (1952) y
N. 2 (1957), y una "Sinfonietta" (1952) para guitarra, cello, fagot y flauta.

- 2543 -

SORIANO PASTOR Roberto R.

SORIANO PASTOR Roberto R.
n.1893 en Zaragoza - m. ? en Buenos Aires

Guitarrista espaol, formado en Madrid donde curs estudios superiores de msica y violn.
Tambin estdudi la guitarra en autodidacta, hasta que trastornos inesperados lo obligaron a emigrar
a la Argentina, radicndose en Buenos Aires. All actu con el violn, prosiguiendo ms tarde su
formacin guitarrstica bajo la gua de Hilarin Leloup; luego, aprovechando una corta estancia en
Madrid, con Daniel Fortea; y por ltimo, tras su regreso a Buenos Aires, con Domingo Prat; en
adelante se consagrara a la guitarra. Pronto lleg a distinguirse como ejecutante pulcro e inspirado,
dotado de una fina espiritualidad, ejerciendo paralelamente como profesor de dicho instrumento en
el Conservatorio de Msica "Modelo". Su gusto selecto lo puso en posesin de varias guitarras de
alta calidad, entre ellas una muy valiosa de Antonio Torres y dos del madrileo Santos Hernndez.

SORROSAL Alfonso
n. 1900 en Zaragoza m.1946 en Barcelona

Calificado en centros musicales europeos como uno de los intrpretes ms sobresalientes de su
tiempo, su nombre parece ignorarse en nuestros das. Autodidacta, estudi la guitarra desde los seis
aos. De adolescente form parte de la Tuna Estudiantil, as como de un quinteto con l que se
present en el Teatro Municipal de su ciudad natal.
Entre 1916 y 1919 se dio a conocer en centros guitarrsticos madrileos, regresando despus a
Zaragoza, de donde parti en 1921 con direccin a frica para cumplir sus deberes militares. En
1922 ofreci una serie de recitales en Tetun, uno de estos en el Palacio Jalifiano, al que asisti el
propio jalifa, Muley el Mehdi, el baja de Tetun, Sid Mohamed el Hach, y el principe heredero,
Muley Hasan. Ms tarde, a partir de 1924, actu en giras por gran parte de la pennsula,
consolidando definitivamente su prestigio.
En 1929 inici la gira ms importante de su carrera de concertista, obteniendo xitos clamorosos en
el sur de Francia, Italia, Grecia, Rumania, etc. En Roma recibi el aplauso de los reyes de Italia y en
Bucarest el de la reina romana. "... fuerte personalidad, - dira Benvenuto Terzi en Miln, -
temperamento apasionado, imprime extraordinaria pureza y calidad en el sonido, as como
musicalidad en alto grado; stos son los ms destacados valores del guitarrista espaol". Y Franz
Konwitschy, entonces director de la Orquesta Sinfnica de Frankfurt: "La guitarra de Sorrosal es
una orquesta de donde surgen todos los colores del ensueo y de la poesa..., fina sensibilidad
musical, con un sentido de diccin perfecto".
Esa gira, que comprenda otros pases de Europa y de Amrica, fue suspendida por Sorrosal en 1930
para regresar a Espaa, como consecuencia de una gravsima enfermedad que aquejaba a su nica
hija. A poco se vi obligado a reingresar en telgrafos, oficio que haba ejercido en su juventud,
para atender a la total curacin de aquella.
Destinado al pueblecito de Santa Eulalia, en Teruel, all pas unos aos entregado a la intimidad del
hogar y a la prctica diaria de su gran pasin: la guitarra. En 1933 fue destinado a Barcelona, donde
en adelante actu con frecuencia en audiciones pblicas y privadas, hacindolo tambin
espordicamente en Bilbao y en Zaragoza. Desde 1940 se vi afectado por una cirrosis heptica,
que acab acarrendole la muerte.
En su extenso y variado repertorio figuraban transcripoiones de Mozart, Haydn, Chopn, Frank, as
como piezas originales de los maestros espaoles, que ejecutaba con fraseologa brillante, variada y
stil.

- 2544 -

SOSINSKI Kazimierz

SOSINSKI Kazimierz
n. 1909 en Zdziecoil/Nowogrodek, Polonia

Guitarrista, violinista y pedagogo polaco. Estudi en principio violn y a partir de los diecisiete
aos guitarra rusa, de siete cuerdas, y ms tarde clsica, de seis, teniendo como maestro de este
instrumento a B. Sidzinski, en Lwow. Desde 1937 actu unas veces con violn y otras con guitarra
como componente de la orquesta titular de Radio Wilna. Despus de la segunda guerra mundial,
entre 1950 y 1970, dirigi un conjunto de instrumentos de cuerda y pa en la Radio y la Televisin
Polaca. En el ao 1955 obtuvo el diploma de maestra en guitarra en la Escuela Superior de Msica
de Katowice. En 1969 pas a ejercer como profesor de guitarra de los dos principales centros de
enseanza musical en Lodz, en los que lleg a formar una plyade de excelentes exponentes del
instrumento (Alexander Kowalczyk, Jan Paterek, P. Czyz, etc.). Actu tambin en recitales de
solista, sobre todo en la radio, y dio a la estampa tratados pedaggicos que merecieron muy
favorable acogida en su momento. Fue Sosinski, adems, uno de los fundadores del Centro
Guitarrstico del Instituto de Msica Popular de Lodz, y presidente del Jurado durante varios aos
en los certmenes de guitarra organizados por dicho centro.

SOTELO GMEZ Jacinto
n.1900 en Alvear/Corrientes, Argentina

Desde muy nio estudi la guitarra en autodidacta, no pudiendo hacerlo de otro modo por no haber
maestros en el lugar donde vive. Es a partir de 1924 cuando recibe las enseanzas del valenciano
Jos Pomares, poco tiempo antes de su regreso a Espaa. Bien pronto actu en algunos pueblos de
la provincia banaerense, determinando a continuacin emprender una largusima gira de conciertos
por el norte del pas. En 1927 ofrece audiciones en el Estado de Rio Grande do Sul (Brasil), en San
Angelo, Croz Alta, Paso Fundo, San Gabriel, San Pedro, Don Pedrito, Santa Maria, Alegrete,
Rosario, Tupaseretan, Pelotas, Uruguayena, Itaquy, Palmera, Concepcin de la Sierra, Misiones,
Posadas, etc. En esta ltima localidad acabar luego radicndose, para desarrollar en adelante una
importantsima labor como maestro del instrumento.

SOTO Cristbal
Siglo XIX

Constructor de guitarras espaol, establecido en Sevilla en la ltima dcada del siglo pasado, al que
el concertista Juan Parga dedic su obra "Recuerdos de Sevilla". Hay otro guitarrero en Sevilla con
el mismo apellido, Manuel Soto, que pudo ser probablemente su padre.

- 2545 -

SOTO Manuel

SOTO CAMPOS Luis Josu

Compositor y Guitarrista contemporneo mexicano.
Inici sus estudios, en 1979, en la Escuela Popular
de Bellas Artes de la Universiclad Michoacana de
San Nicols de Hidalgo. De 1980 a1983 particip
en los cursos de verano para maestros sobre
pedagoga musical y guitarra, organizados por el
Instituto Nacional de Bellas Artes en Mxico, D.F.
A partir de 1985 ha estudiado en cursos de
perfeccionamiento guitarrstico con los maestros
Enrique Flores (Morelia), Gonzalo Salazar
(Mxico), Manuel Barrueco (Guanajuato), Leo
Brouwer, Wolfan, Lendle (Cuba), Robert Guthrie
(E.E.U.U.), Javier Hinojosa (Mxico) y David
Russell (Espaa); entre otros. Desde 1980 ha
realizado recitales, audiciones y conciertos en
Veracruz, Oaxaca, Guanajuato, Michoacn,
Aguascalientes, San Francisco, Cal., Regina, Saskatchowan, Canad y La Habana, Cuba. Ha
grabado tres discos de larga duracin; en octubre de 1992, le fue otorgada la beca para "jovenes
compositores" por el Consejo Nacional para la Cultura y las Artes. En sus conciertos, suele
interpretar obras de Sor, Trrega, Falla, Ponce, Villalobos, Agustn Barrios, Leo Brouwer y suyas.

SOTO Manuel
lo sabemos que el 3 de marzo de 1514 actu en un concierto realizado en Madrid, en la fonda de
OTOS Andrs de
rofesor de msica y guitarrista, que en el ao 1760 estaba establecido en Madrid. En el ao 1764
Siglo XIX

S
la "Gran Cruz de Malta". En el programa anunciador se lea: "D. Manuel Solo, profesor de guitarra
bien conocido en esta Corte." Soriano cita a otro guitarrista del mismo apellido, Antonio Soto,
tambin de esa poca.

S
Siglo XVIII

P
public en dicha capital la obra titulada "Arte para aprender con facilidad y sin maestro a templar y
taer, rasgueando, la guitarra de cinco rdenes o cuerdas; y tambin la de cuatro y seis rdenes,
llamada guitarra espaola, y tambien el timple...", con la que plagiaba el tratado del clebre Juan
Carles Amat.

- 2546 -

SOUZA-IMNEZ Alfredo de

SOUZA-IMNEZ Alfredo de
15 en Queluz/San Pablo
uitarrista y maestro brasileo, conocedor profundo de la escuela de Aguado y habilsimo
PAETER Matthias
za
omenz los estudios musicales y de guitarra a los seis aos
n. 1865 en Rio de Janeiro - m.19

G
ejecutante, al que han llamado el primer guitarrista-msico de su pas. Reconocida su capacidad, en
1887 se le nombra director de la "Estudiantina Cosmopolita Fluminense". Algn tiempo despus,
cuando actua en Brasil la "Estudiantina Figaro", procedente de Espaa, entabla estrecha amistad
con su director, el guitarrista Carlos Garca Tolsa, agregndose a este conjunto en su viaje al
Uruguay y la Argentina. Aqu, donde Souza Imnez reside los aos 1892 y 1893, se deja escuchar a
la guitarra en repetidas ocasiones, alternando con los renombrados maestros de la poca, tales como
eran Gaspar Sagreras, Antonio Gimnez Manjn, Juan Alais y el mismo Garca Tolsa. De regreso a
Rio de Janeiro, ofrece mltiples audiciones en los Clubs "Botafogo" y "Euterpe" y en distintos
centros artsticos, siendo stas siempre muy elogiadas por la prensa de la ciudad. Posee un amplio
repertorio, en el que no faltan el "Capricho andaluz" de Manjn, "Meditacin" y "Matilde" de
Garca Tolsa, "El Delirio" de Cano, algunas piezas de Arcas, de Sagreras, fantasas, transcripciones
de Beethoven, Mozart y de otros grandes msicos, realizadas por l mismo, y junto a stas, los
inevitables temas sobre arias de peras, tan de boga entonces. Su actuacin se extiende a los
Estados Unidos, all por los aos 1903 y 1904, donde se le aplaude su virtuosismo en conciertos y
se le confia la direccin de la "Metropolitan Mandolin Orchestra". A finales de 1904 se encuentra
otra vez en Rio, siendo a su llegada nombrado profesor de la "Escola de Musica do Club
Gimnastico Portugus", y en 1906-08 profesor de la "Estudiantina do Gremio Lusitano". En 1906
publica un "Methodo de Guitarra Portugueza", que fue muy difundido por todo el pas y en 1910
organiza y dirige el "Sexteto Imnez", en el que l tae una guitarra de doce cuerdas, y que habra
de prolongar su existencia hasta fechas cercanas a la de su muerte. Poco se sabe de la produccin
musical de este excelente y activo guitarrista brasileo, recordndose slo unas "Modulaoes" suyas
que sola tocar a veces.

S
n. 1957 en Ginebra, Sui

C
de edad, consiguiendo el diploma de profesional en 1976.
Termin la carrera en el Conservatorio de Musica de
Fribourg, donde obtuvo el Primer Premio de Virtuosismo
con mencin "summa cum laude" en 1977. Su pasin por la
msica renacentista y barroca lo impulsa a instruirse en la
tcnica del lad, tiorba y chitarrone, con el fin de tocar las
obras creadas para estos instrumentos en sus versiones
originales. Su actividad concertstica, tanto en su calidad de
recitalista individual como en la de componente de grupos,
se ha venido desarrollando hasta ahora (1985)
principalmente en su pas, aunque tambin ha tocado ya en
Italia, Francia, Espaa, Portugal, Suecia, Hungra, Blgica y
Argentina. Matthias Spaeter, al que con frecuencia se le
escucha a travs de emisoras suizas tocando guitarra, lad o
chitarrone, tiene grabados ya varios discos. En 1982 result
premiado en un certamen nacional organizado por
Juventudes Musicales. En la actualidad ejerce como profesor
titular de guitarra en el Conservatorio de Msica de
Fribourg, en Suiza.
- 2547 -

SPENCER Robert

SPENCER Robert
n.1932 en Ilford, Inglaterra - m.1997
espus de unos aos de ocupacin como bibliotecario, en 1955 comienza el estudio del lad con

PIGHI Bartolomeo
sico italiano, oriundo de Prato (Florencia). En 1641 era maestro de capilla en Livorno, estando al
PINA Andrea
uitarrista italiano, que estuvo radicado en Viena a principios del siglo pasado. Se le publicaron

D
Walter Gerwing y Julian Bream; paralelamente se educa la voz de bartono en la Guildhall School
of Music de Londres. En 1960 forma parte del Julian Bream Consort como laudista, producindose
adems en Estados Unidos y Europa como solista. Ese mismo ao (1960) se casa con la
mezzosoprano Jill Nott-Bower, prosiguiendo junto a ella la carrera de concertista. Asociado con
James Bowman, realiza regularmente sus grabaciones con el Early Music Consort de Londres,
tocando unas veces tiorba y otras chitarrone o guitarra. Posee Spencer una impresionante coleccin
de partituras antiguas (lad y guitarra) e instrumentos, y se ha distinguido tambin como
musiclogo escribiendo acerca del lad en revistas especializadas. Alan Ribout ha compuesto para
l y su esposa una serie de obras.
S
Siglo XVII

M
servicio del gran duque de Toscana. Compuso obras para 1-3 voces "per cantare nel clavicembalo o
chitarrone".

S
Siglo XIX

G
varias obras para su instrumento y el tratado didctico "Primi elementi per la chitarra", con textos
en italiano y alemn. Se cree que pudo ser padre o estar emparentado con C.A. Spina, editor de
msica que en el ao 1852 pas a colaborar con la casa Cappi & Diabeli, de Viena.

- 2548 -

SPINACINO Francesco

SPINACINO Francesco
one - m. despus de 1507 en Venecia
audista italiano, autor de dos libros de "Intabulatura de lauto" (Venecia, 1507). En el primero
re, el nico ejemplar de la tablatura de Francesco Spinacino, que se conservaba
PINARDI Alejandro
ntina
e este profesor de guitarra y compositor argentino nos dice Prat en su Diccionario: "Desde nio
n. hacia 1466 en Fossombr

L
incluye unas "Regola per quelli che non sanno cantare", conteniendo cincuenticuatro
transcripciones de piezas vocales de la escuela francoflamenca, habilmente adaptadas a las
posibilidades del instrumento Lo ms importante, sin embargo, son las piezas puramente
instrumentales, que suman veintisiete, entre las que por primera vez encontramos muestras de
"ricercari". Tiene aparte el inters de ser los primeros libros del gnero producidos por el editor
Ottaviano Petrucci.
Segn Franois Lesu
antes de la guerra en Berln, ha desaparecido. Las ediciones Minkoff, han realizado una publicacin
de buena calidad de esta obra, que perteneca a Andr Pirro y que se encuentra actualmente
archivada en la Biblioteca Nacional de Pars.

S
n. 1899 en Tarnese, Arge

D
mostr gran aficin a la lectura y a la msica. Careciendo su localidad de ambiente para este arte,
con la ayuda de sus mayores consigui una guitarra, instrumento de su predileccin. No fueron
pocas las dificultades en sus comienzos, consiguiendo con tiempo prudencial un desenvolvimiento,
que le vali el ttulo de 'guitarrista' entre sus coterrneos. Se traslad a la capital federal, que le
abri un ancho campo a su pasin guitarrstica. Siempre autodidacta, observa, estudia y progresa; se
dedica a la enseanza, alcanzando buen xito en ella; establece su 'Academia de Guitarra', de la cual
es director. Como compositor, se le conocen quince obras publicadas, siendo en su mayora aires
del folklore argentino, sin grandes dificultades y muy agradables. Recordaremos de Spinardi que es
un entusiasta cultor de las letras, habiendo publicado en varias revistas y diarios buenas poesas
suyas. Es indudablemente bello que este artista cultive conjuntamente la lira de Orgeo y la de
Apolo." En el catlogo de la Antigua Casa Nuez, de Buenos Aires, encontramos publicadas algo
ms de una veintena de piezas para guitarra sola de Spinardi.

- 2549 -

SPREAFICO Federico R.

SPREAFICO Federico R.
) / m.1958 en Santa F
rofesor argentino de guitarra, compositor y director de banda.
ario, y despus, con el renombrado
genua "Romero y Fdez" / Charito (Mazurka)
. 1892 en Obermarkersdorf, Austria - m. 1983
en Viena, realizando paralelamente sus estudios
usicales en la Escuela Superior de Msica de dicha capital con J. Marx (composicin), N. Kahrer
n.1871 en Rosario (Argentina

P
Hizo los estudios de guitarra con un modesto profesor en Ros
Juan Alais; los de armona y composicin, con los maestros Juan Centemeri, Antonio Frifola y F.
della Rosa. Desde hace muchos aos es Director
de la Banda de Polica de Santa F, dedicndos
en esta prvincia, a la enseanza de la guitarra y la
composicin. Se le conocen publicadas doce
obras originales, en las que destacan una
"Gavota" y "Nocturno", y su ltima produccin,
"Minuetto", editor Jos B. Romero, Bs. Aires,
Santa Fe. Esta obra, escrita en el tono de La
mayor, es una correcta pgina de msica en que
nos revela sus conocimientos armnicos y los
recursos tcnicos de un buen guitarrista.
(D. Prat "Diccionario" Ed. Orphe, Reprint. U.S.A).

Obras para guitarra: Azucenas / Cancin
in
"Nuez" / Danza Arabe N.1 "Romero y Fdez" /
Danza Cubana "Nuez" / Encanto "Nuez" /
Malaguea / Minuettino Op.67 "Romero y Fdez"
/ Minuetto en La Mayor Op.44 "Romero y Fdez"
/ Nocturno N2 / Ojos del cielo (Gavota) "Nuez"/
Penas secretas (vals) "Nuez" / Polonesa en sol
menor / Rumor de besos (Vals) "Nuez" /
Serenata Espaola "Nuez" / Serranita (Zamba)
/ Suite en La / A ti solita (Habanera) (2 guit.)
"Nuez".
(Ver el Catlogo "Pocci 2004 Guida al repertorio Moderno e

Contemporaneo della Chitarra" VP Music Media, Roma)
SPRONGL Norbert
n

Desde 1915 ejerce como maestro de escuela
m
(piano) y R. Lach (musicologa). Entre otros premios, obtiene el "Kulturpreis d. Landes N.O."
(1962), "Ehrenkreuz fr Wiss. und Kunst" (1968) y la "Ehrenmedaille" de la capital austraca.
Radicado en Modling, cerca de Viena, desde 1947 se dedica exclusivamente a la composicin.
Autor de una abundante produccin musical, entre sus obras figuran "6 piezas" para guitarra sola
(1949, Heinrichshofen), "Suite op. 80" para flauta y guitarra (1949), "Duo" para mandolina y
guitarra (1950), "Concierto" para mandolina, lad o guitarra y orquesta de cuerda (1953),
"Concierto" para flauta, guitarra y orquesta de cuerda (1965) y "Tro" para violn, guitarra y
contrabajo (1968).

- 2550 -

SQUARZONI Leonida

SQUARZONI Leonida
. 1915 en Ferrara, Italia
liano, formado en principio bajo la gua de G. Balboni y Benvenuto Terzi
despus en la Academia Guitarrstica de Miln, siendo aqu diplomado en 1929 con las mximas
. 1931 en Amsterdam
y pedagogo holands. Inicia los estudios
el instrumento como autodidacta. Ms tarde frecuenta los
. 1824 en Orlov - m. 1858 en Orlov
rej Sychra y Michail Vyssotzki. Consigui recopilar una
portante coleccin de melodas populares, dejando tambin algunas composiciones de su autora.
n

Concertista de guitarra ita
y
calificaciones. A partir de entonces tuvo una lucida actuacin como solista, emprendiendo giras por
Italia y otros pases europeos.

STAAK Pieter van der
n

Guitarrista, compositor
d
cursos de la Academia Chigiana de Siena, en los que recibe las
enseanzas de Andrs Segovia y Emilio Pujol. Desde entonces
se interesa especialmente por la msica de siglo XVI y los
vihuelistas. Ofrece sus primeros conciertos en su propio pas,
actuando como solista, acompaante e integrado en grupos.
Durante varios aos ejerce como profesor de guitarra en la
Escuela de Msica de Leeuwarden. Es autor de una importante
produccin para su instrumento que ha publicado casi
integramente Brockmans & van Poppel, en Amsterdam: "4 royal
dances", "8 easy pieces", "7 easy 16th century pieces", "Prelude
N.1", "Bolero Espagnol", "5 exitic dances", "3 moods of the
song of Salomon" y "Otto studi supli armonici" para guitarra
sola; "A bag of sweets" (7 very easy duets), "Easy two" (6 easy
duets), "Pocket music" y "6 easy pieces" para dos guitarras; "3
comedies" (3 guit and 2 melody instr. ad lib.), "A set of
sketches" y "Snapshots" (easy trios) para tres guitarras; "9 easy gu
"6 hits", "Quatour I" (Estafette et Souvenir) y "Quatour II" (Vari
Badinerie Danza Alta) para cuatro guitarras; "Concertino III" para cinco o ms guitarras; y
"Concertino" para guitarra y orquesta.

STACHOVICH Michail
itar-quartets", "7 guitar-quartets",
ations "Sur le Pont d'Avignon",
n

Guitarrista ruso, discpulo de And
im
Cultiv adems la poesa.

- 2551 -

STAHMER Klaus Hinrich

STAHMER Klaus Hinrich
e form en el "College of Arts" de Dartington (Inglaterra) y en la Escuela Superior de Msica de
Obras para guitarra de Klaus Hinrich Stahmer:
1976: Tre Paesaggi ZIM 1983: Debussyana ZIM
in y inta m gn.
ZI
ales
ba et ZI
a m gn.
r Ensensberger
vis)
TAROBIN David
rk
Hizo sus estudios de guitarra con Manuel Gayol (1959-62), Alberto
ta
n. 1941 en Stettin, Alemania

S
Hamburgo, estudiando violoncello y composicin. Desde 1969 ensea en Wrzburg. Tambin
colabora en la prensa y la radio como autor de temas relacionados con la msica de vanguardia.
Posee una amplia produccin musical, que ha sobrepasado ya el op. 70, habiendo sido varias de sus
obras distinguidas con premios. Por ejemplo, "Nocturne fr Ensensberger" para guitarra sola,
premiada en Tokyo en 1984. La guitarra es un instrumento utilizado por Stahmer con bastante
frecuencia.

Voz, guitarra, percus c a Flauta, guitarra y violoncello
1977: Espace de la Solitude, ballet M 1983: El bailarn ZIM
Guitarra y cinta magn. a cuatro can Tres guitarras, voz y bailarn
1978: Erinnerungen aus den Wassern der Tiefe ZIM 1984: Spanische Nachtstcke
Guitarra y cinta magn. Voz, guitarra y percusin
1980: La voce del fiume, ll M 1984: Canti d'amore
Voz, guitarra, percusin y cint a Voz y guitarra
1980: Canti della vita (Sonoton) 1984: Nocturne f
Voz y guitarra Guitarra sola (Edition Gra

S
n. 1951 en Nueva Yo

Valds Blain (1963-67) y Aaron Shearer (1967-73), diplomndose
con este en el "Peabody Conservatory" (1973). Ha ejercido docencia
en el "Brooklyn College Conservatory of Music" (desde 1976), el
"Bennington College" (1977 78), la "North Carolina School of the
Arts" (1979-80) y en el "Bowdoin College Music Festival" (1977-
79), e impartido "master classes" y seminarios en diferentes
localidades de Estados Unidos y Europa. Hasta ahora (1986) ha
estrenado ms de un centenar de obras (conciertos, para guitarra
sola, para voz y guitarra, msica de cmara, etc.) escritas
expresamente para l, entre ellas producciones de Elliot Carter,
David Del Tredici, Milton Babbitt, Charles Wuorinen, etc. habiendo
sido acompaado por orquestas tales como las Filarmnicas de
Nueva York, de Brooklyn, las Sinfnicas de St. Louis, de Houston,
de San Francisco y otras. Suele participar con regularidad en los
festivales de Mariboro. En 1975, 1978, 1979, 1980, 1981, 1984 y
les por Europa, realizando tambin grabaciones en la BBC, Radio
France, BRT (Bruselas), Radio Suisse Romande, etc. Posee igualmente Starobin su propia casa
discogrfica (Bridge Records, Inc.), que dedica la mayor parte de su produccin a la guitarra.

1986 emprendi giras de reci

- 2552 -

STAUFFER Johann Georg

STAUFFER Johann Georg
Graz
esde muy nio se dedic a la ebanistera y a pesar de no pertenecer a la Corporacin, que exiga
(A.U.Mallo)

TEFANI Giovanni
sico italiano, que actu como organista en Viena. Se le debe la autora de "Affetti amorosi.
TEFFKINS Theodore
irtuoso de lad y de viola, adscrito a la corte de Londres en la segunda mitad del siglo XVII.
n. 1778 en Viena - m. 1853 en

D
seis aos de aprendizaje en un taller de ellos, el magistrado le concede en 1800 el ttulo de
"Geigermacher". Haba sido discpulo del constructor Geissenhof, a quien relevara en su taller de
Viena. Fue Giuliani quien lo convenci para que construyese guitarras, y si bien las primeras que
hizo fueron de escaso volumen de sonido, pronto mejora en su oficio hasta convertirse en el
constructor guitarrero ms reputado del siglo XIX. Entre otros ejecutantes, Regondi y Legnani usan
sus guitarras, proporcionndole el segundo las ideas para elaborar un "Modelo Luigi Legnani" del
que hace un buen nmero de ejemplares. No ces en hacer innovaciones: construye un modelo con
el mstil desmontable; ya en 1807 construye su primera guitarra con doble mstil; y en 1821 idea el
"arpeggione", especie de guitarra de arco para la que Schubert compone una sonata. Hace guitarras
de tres cuerdas, y en 1840 de ocho cuerdas, una de ellas por consejo y encargo de Makaroff (el cual
ms tarde lo calificara en sus "Memorias" de estafador por haberle vendido como propia y a un
precio fabuloso la guitarra hecha por otro "luthier", al que se la haba comprado por muy poco
dinero), etc. Tambin compuso algunas obritas para guitarra y tent suerte como editor. Sin
embargo, pas la mayor parte de su vida entre agobios econmicos; en 1833 quiebra, quedando su
hijo al frente del taller; finalizados sus problemas con la justicia retorna a su actividad, pero en 1848
abandona definitivamente el taller y la capital de Viena, para instalarse en Praga. Discpulos suyos
fueron Scherzer y Ch.F. Martin, entre otros. Muri a consecuencia de una pulmona, pobre, en el
asilo de ancianos de Graz.

S
Siglo XVII

M
Canzonette ad una voce sola... con la parte del basso e le lettere dell'alfabeto per la chitarra alla
spagnola" (Venecia, 1618) y "Scherzo amorosi. Canzonette ad una voce sola... con la parte del
Basso e le lettere dell'alfabetto per la chitarra alla spagnola" (Venecia, 1620). Chilesotti se ocup de
Stefani, incluyndolo en su "Biblioteca di rarita musicali" (1885).

S
Siglo XVII

V

- 2553 -

STELTNER Friedhelm

STELTNER Friedhelm
lonia
uitarrista y pedagogo alemn, discpulo de Bruno Henze, radicado actualmente en Alemania,
TELLATELLO Giulio Cesare
audista italiano, napolitano, al que Spicio Cerreto elogia en "Della prattica musicale et
TENSTADVOLD Erik
Empieza a estudiar la guitarra a los 11 aos. Los primeros
esentan un
e J. Summerfield)

TERZATI Umberto
asil - m. 1972
ctu en Italia como guitarrista, violoncellista y pedagogo, siendo adems organizador de
n. 1930 en Danzig, hoy Po

G
donde ejerce como profesor del instrumento en el Conservatorio de Rostock. Su actuacin artstica
se viene desarrollando generalmente formando parte de un tro integrado por violn, flauta o viola y
guitarra. Es autor de algunas obras para guitarra ("Spielstcke fr Kinder" entre otras), que se tocan
en Alemania y en Polonia.

S
Siglo XVI

L
strumentale" (Npoles, 1601). Al iniciarse el siglo XVII ya haba fallecido.

S
n. 1948 en Oslo (Noruega)

cursos de su instrumento los toma con el profesor Per-Olof
Johnson. Entre 1970 y 1973 estudia guitarra, John Williams
en el "Royal College of Music" de Londres y el lad con
Diana Poulton. Desde 1975 hasta 1976 contina los estudios
de lad en la Schola Cantorum de Basilea (Suiza), con
Eugen Dombois, y msica medieval con Thomas Binklely.
En 1973 Erik Stenstadvold es es nombrado profesor en la
"Norwegian State Academy of Music" de Oslo. Ha sido
muy activo en sus giras de conciertos, en calidad de solista,
y con grupos de msica de cmara, tocando el lad o la
guitarra. Ha dado recitales con varias orquestas noruegas y
actuado en emisiones radiofnicas y televisivas.
Muchos artculos, fruto de su investigacin, repr
gran inters en le campo de la musicologa.
("The Classical Guitar" (Mauric
S
n. 1909 en Caratinga, Br

A
encuentros guitarrsticos y escritor musical de temas relacionados con la guitarra. Algunas de sus
obras para dicho instrumento han sido publicadas por Brben ("Acquerelli padani", "Elegia" y "Sei
stubi divertimenti") y otras editoriales ("Serenata a Juanita" "L'ubriaco", etc.).

- 2554 -

STEWART Jimmy

STEWART Jimmy
isco/Calif., USA
los siete aos comienza a estudiar la guitarra (clsica y jazz), siendo entonces influenciado por
(A.U.Mallo)

TEWART Louis
, Irlanda
l principio de su carrera musical cultiva el piano, pero despus se pasa a la guitarra, siendo muy
(A.U.Mallo)

TICHELE Philippe van der
rancia
uitarrista francs, diplomado por el Conservatorio
n. 1937 en San Franc

A
Django Reinhardt, y a los diecisiete ya es artista profesional del instrumento, dedicndose sobre
todo a acompaar a cantantes por el rea de San Francisco. Al terminar su servicio en el ejrcito,
an prosigue su formacin de guitarra clsica con Richard Pick en la "Chicago School of Music".
De regreso a San Francisco, acta durante tres aos a do con el guitarrista Gabor Szabo, y hoy
posee su propio cuarteto. Dotado de una slida formacin, colabor en el mtodo de Wes
Montgomery y en los libros de Howard Roberts, llevando hoy una rbrica estable de jazz en la
revista especializada "Guitar Player". Conocemos discos de Jimmy Stewart, a do con Gabor Szabo
y en solo, grabados por los sellos "Impulse", "Mercury" y "Catalyst".
S
n.1944 en Waterford

A
influenciado por Les Paul y Barney Kessel. Como guitarrista pronto se integra a diversas
formaciones irlandesas, realizando una gira por los Estados Unidos en 1961. Pasa despus a tomar
parte del tro de Nol Kelehan, actuando por Dublin y su rea. En 1968 participa en el Festival
Internacional de Jazz de Montreux y recibe el Premio de la Prensa al mejor solista europeo. Se
instala en Londres, donde trabaja por un tiempo con el saxofonista T. Hayes, hasta que lo oye
Benny Goodman y lo contrata para tres giras integrado a su conjunto. En 1971 vuelve a Dublin, y a
partir de entonces toca principalmente con el grupo de Ronnie Scott, dedicndose adems a
componer msica para la televisin. Sus discos en solo, do o grupo han sido grabados por los
sellos "MPS", "Wave", "Pye", "Hawk Jazz", etc.

S
n. 1953 en Chatenay-Malabry, F

G
Nacional de Versalles. Fueron sus maestros Antonio
Uxio Mallo, Michel Sadanowsky, Karel Harms y
Christian Chanel, obteniendo el primer premio de la
unin de Conservatorios de la villa de Pars. Su
actividad concertstica se viene desarrollando por ahora
en su pas, donde con frecuencia se le escucha como
solista y en msica de cmara: dos flauta y guitarra,
violn y guitarra, clavecn y guitarra; tro de violn,
violoncello y guitarra; guitarra y cuarteto de cuerda, etc.
A la par ejerce la enseanza del instrumento en los
conservatorios d'Epinay y de Moissy-Cramayel, de la
regin parisina.

- 2555 -

STILLE NACHT - "NOCHE de PAZ"


Cancin de Navidad, compuesta por el organista austraco Franz Xaver Gruber (1787-1863); el
texto fue escrito por el sacerdote Josef Mohr (1792-1848). Dos nombres que permanecern
inmortales, a raz de una sencilla meloda.

Josef Mohr. Pintura al leo
Parroquia Hintersee (Salzburgo)

Franz Xaver Gruber
Pintura al leo de Sebastian Stief
(1846)
Keltnmuseum (Hallein)

Guitarra de Josef Mohr
(No lleva etiqueta)

E1 24 de diciembre de 1816, los feligreses de Oberndorf, (cerca de Salzburgo) se disponan a asistir
a la tradicional misa de medianoche en la Iglesia de San Nicols, un poco disgustados al enterarse
que el rgano se haba estropeado, pero no saban que el joven clrigo J. Mohr y el organista F.
Gruber haban encontrado una solucin a este problema, escribiendo un cntico nuevo para la
comunidad.
La tarde anterior, Mohr entreg un texto a su amigo Gruber quien en muy poco tiempo compuso
la msica para tenor, bajo, y el coro con acompaamiento de guitarra. En aquella noche de Navidad
de 1816, despus de haber ejecutado este hermoso canto, se sabe con certeza que cal hondo en el
corazn de los habitantes de Oberndof.
"Noche de Paz" fue interpretado de la siguiente manera: Gruber, voz de bajo, y Mohr, voz de
tenor. acompaando este ltimo con su guitarra al coro de la iglesia.

- 2556 -


"Noche de Paz"
Manuscrito original de
Josef Mohr, 1816, Salzburgo
(Coleccin privada)

Tiempo despus el constructor de rganos Karl Mauracher, oriundo de Fungen (Zillerthale) vino a
Oberndorf para reparar el rgano y, al oir cantar "Noche de Paz" las palabras y la msica le
conmovieron tanto que se llev con l la partitura, con el n de darla a conocer a sus paisanos; con
gran rapidez esta meloda se divulg en los pases de lengua alemana, gracias a grupos de cantores
del Tirol y sobre todo a los hermanos Strasser.

Sin hacer ninguna mencin de "Noche de Paz" ni de sus autores, apareci esta msica en una
edicin alemana con el ttulo. "Cuatro autnticas melodas tirolesas, para canto y acompaamiento
de pianoforte y guitarra, cantadas por los hermanos Strasser del Zillerthale". "El acompaamiento
de guitarra es de Franz Ullrich", Dresden y Leipzig 1833, Edicin de A. R. Friese.

- 2557 -


"Cuatro autnticas melodas tirolesas para canto y acompaamiento de pianoforte o de guitarra".
Curiosamente aparece en esta edicin el apellido Tappert en la parte izquierda, y en la derecha su
rma. Tal vez esta partitura formara parte de la biblioteca de este msico. William Tappert (1830-
1907) era un conocido musicgrafo y guitarrista alemn que dej varias obras escritas para los
instrumentos de cuerda, tales como el Lad y la Guitarra. En 1874, Tappert escribi en un peridico
semanal de Leipzig: "! Cuantos aos han sido necesarios antes de poder conocer los autores de
"Stille Nacht" (Noche de Paz), no solamente sus nombres, sino tambin el manuscrito original!".
Solamente 36 aos despus de su creacin, un miembro de la Orquesta de la Corte real de Berln
empez
a hacer sus propias investigaciones con el fin de poder encontrar los autores de "Noche de Paz".
Al enterarse Gruber de las bsquedas de este msico tocantes a su composicin, escribi una
carta; con el siguiente ttulo: "Versin autntica de la composicin de la cancin de Navidad
"Stille Nacht, Heilige Nacht".
Parte del citado escrito deca as: "E1 24 de diciembre de 1818)* Josef Mohr, cura por aquel
entonces de la iglesia de San Nicols de Oberndorf, trajo un poema al organista Franz Gruber (...)
pidindole que lo arreglara para dos voces, coro y guitarra. Gruber compuso la msica la misma
tarde bajo una forma sencilla y fue ejecutada con xito en la noche de Navidad (...) Esta cancin
fue llevada al Tirol por un habitante del valle de Zillerthale, e incluida en una coleccin de
canciones ligeramente modificada (...)". Franz Gruber (Hallein, 30 de diciembre 1854).
- 2558 -


*(Obsrvese que Gruber cita el ao 1818; sin embargo el manuscrito presentado al pblico en 1995,
por el Museo Carolino Augusteum de Salzburgo, es del ao 1816).

1880. Altar de Iglesia San Nicolas antes de su demolicin
(Obendorf )

Capilla a la memoria de Gruber y Mohr
Inaugurada en 1937
(Oberndorf)

(Francisco Herrera)

Nota del autor: "Quedo sumamente agradecido al "Marktgemeinde Oberndorf" Austriaco por la gentil
autorizacin correspondiente a las iconografas y documentos publicados en este artculo."
- 2559 -

STINGL Anton

STINGL Anton
n. 1908 en Constanza (Alemania) - m. 2000

Aprendi a tocar la guitarra como autodidacta, sirvindose del mtodo de Albert, a la vez que
cursaba estudios de matemticas y fisica en Freiburgo. En 1928 se traslad a Viena, donde por un
tiempo fue alumno de Jakob Ortner, formndose en otras disciplinas musicales con J. Weismann, E.
Doflein, H. Gal y Fr.W. Lothar, entre 1930 y 1933. Con anterioridad, en 1928, ya se haba dado a
conocer como guitarrista en Waldkirch, Freiburgo y Constanza, obteniendo el primer gran triunfo
de compositor en 1934, con el opus 8, estrenado en Wiesbaden. Entre 1934 y 1942, realiz una
intensa actividad formando parte del "Freiburger Kammer-Trio", especializado en la ejecucin de la
msica del barroco, quedando poco despus interrumpida su carrera de msico a consecuencia del
comienzo de la segunda guerra mundial, hasta 1949. De regreso a Freiburgo, despus de sufrir
condena en campos de concentracin, la Radio "Sdwest" le encarg algunas composiciones y lo
contrat como msico de plantilla desde 1951 a 1973. A su vez, a partir de 1970 imparte clases de
guitarra en la "Musikhochschule" de la referida ciudad. Amate del folklore de su pas, del que es un
profundo conocedor, Anton Stingl se ha distinguido principalmente como compositor de obras para
su instrumento.

Obras para guitarra de Anton Stingl:

Opus 1: Choralumspielungen, 1928
" 2: Romanze, 1930 (con violn)
" 3: Sonate, 1930 (con violn)
" 4: Suite, 1931
" 5: Drei Kleine Stcke, 1931
" 6: Prludium, Fuge und Allegro, 1931
" 7: Duo, 1932 (con violn)
" 8: Trio, 1932 (con violn y viola)
" 9: Prludium und Tango, 1932
" 10: Quartett, 1932 (con violn, viola y cello)
" 11a: Unter der Linden, 1932 (acomp. al canto)
" 11b: Lieder, 1932 (acomp. al canto)
" 12: Duo, 1935
" 12a: Trio,1935 (con oboe y clarinete)
" 13: Adventmusik, 1935(con flauta, oboe, viola y gamba)
" 14: Spielmusik en C-Dur,1950 (tres gu itarras)
" 14a: Suite, 1936 (con flauta)
" 14b: Sonatine in C-Dur, 1937 (con flauta)
" 14c: Leinewebervariationen,1937 (con flauta)
" 15a: Sonatine, 1936/38
" 15b: Zwei Stze, 1936/38
" 15c: Zwolf leichte Stcke, 1936/38
" 15d: Paraphrase, 1936/38
" 15e: Traumbilder-Variationen, 1936/38
" 15f: Spielvariationen, 1936 /38
" 15g: Stcke-Variationen, 1936/38
" 15h: Stcke-Variationen, 1936/38
" 16: Stcke-Variationen, 19 37
" 17: Sonate in D, 1937
" 21: Weihnachtskantate, 1940 (con flauta y dos voces)
- 2560 -

STINGL Anton

" 22: Quintett, 1941/42 (con flauta, clarinete, trompa y fagott)
" 25: Konzertino, 1950 (inst. de cuerda pulsada
" 26: Suite in C-Dur, 1949 (dos guitarras)
" 27: Drei Grimmelshausen-Lieder, 1950 (acomp. al canto)
" 28: Suite, 1950
" 29: 30 Kleine Spielsfcke, 1950
" 30: Spielmusik in h-Moll, 1950
" 34: 9 Stcke, 1951 (con flauta)
" 38: 30 Lehrstcke, 1955
" 40: Improvisation, 1955
" 41: Notturno, 1957
" 42: Duo II, 1961/63
" 44: Studien zum Lagenspiel ohne Lagenwechsel ("Gitarrenbuch fr Madeleine II"), 1964
" 45: Gitarrenbuch fr Madeleine I, 1965
" 46: Improvisation, 1965/66
" 47: Gotische Skizzen, 1966
" 49: Rhapsodische Skizzen, 1966
" 50: Etden, 1966
" 51: Drei Flamenco-Improvisationen ("Gitarren-buch fr Madeleine II"), 1966
" 52: Ukrainische Rhapsodie, 1968
" 55: Sonatine mit Volksliedern, 1971 (con flauta

Sin catalogar:
Menuett A-Dur, 1927
Etde a-Moll, 1928
Spielbuch, 1937
Rasgueadovariationen, 1951/52
Zwei Stze, del opus 28 ("Marcha" y cuatro "Danzas"), 1951/52
Fuge, del opus 6, 1951/52
Stcke fr den Anfang fr Kinder, 1961/64
Kleine Phantasie, 1964

- 2561 -

STOCKHOLM GUITAR QUARTET

STOCKHOLM GUITAR QUARTET

El Stockholm Guitar Quartet (ex GUITARR KUARTETTEN) fue fundado por cuatro msicos de
la Musikhogskolan de Estocolmo. El objetivo era encontrar nuevos horizontes en el panorama del
repertorio guitarrsrco. El STOCKHOLM CUITAR QARTET se destaca por ser la nica
agrupacin en el mundo que utiliza cuatro guitarras de afinacin diferente. La soprangitarr, altgitarr,
guitarra comn y la basgitarr (guitarra-contrabajo) con las que interpretan sus temas, constituyen
una autntica familia instrumental. El cuarteto transcribe l mismo sus versiones, lo que brinda la
posibilidad de lograr orquestaciones imposibles de alcanzar con una guitarra comn y corriente de
seis cuerdas. En el ler. y 2do. disco, el grupo utiliza instrumentos construidos por el constructor
sueco Georg Bolin. En la 3ra grabacin, y en colaboracin con el constructor de nacionalidad sueca,
Lars Jonsson, desarrollan cuatro nuevos y diferentes instrumentos; cada uno con afinacin distinta.
La sopran-alt-tenor y basgitarr alcanzan el tono de casi unas 6 1/2 octavas, es decir, dos octavas ms
que lo que cuatro guitarras comunes lograran y, no muy lejos de las casi siete octavas del piano.En
el disco Nro. 7810 el cuarteto interpreta msica barroca, impresionista y espaola. Entre otros,
Albniz, Bach, Debussy, Granados, Grieg y Ravel. En el disco siguiente, el Nro. 7915, consagrado
totalmente a la msica barroca presenta obras de Bach y Teleman. En el tercero, el N 9001,
interpretan msica romntica e impresionista de Brahms, Debussy Mendelssohn.
"El Encordado",1992
Peder RIIS (Director del STOCKHOLM GUITAR QUARTET)

- 2562 -

STOCKMANN Julij

STOCKMANN Julij
n. 1839 en San Petersburgo - m. 1905 en Kursk, Rusia

Guitartista ruso, que cultiv la actividad musical junto a la profesin de notario y arquelogo. Su
estrecha relacin con msicos lo anim a estudiar la guitarra, instrumento por el que siempre haba
sentido una atraccin poderosa, y en poco tiempo consigui hacerse uno de los ms hbiles
ejecutantes de su generacin en suelo ruso. Hacia 1875 fund con I. Klinger una sociedad de
"Amigos de la Guitarra" en Kursk, al frente de la cual desarroll durante varios aos una intensa
labor de orientacin pedaggica y divulgadora, impartiendo adems cursillos en Mosc. Klinger le
dej a su muerte su enorme coleccin de obras de guitarra, que, unida a la suya y sus libros, lleg a
ser una biblioteca de incalculable valor, con composiciones inditas de Mertz, Coste, etc. Tras su
muerte, dicha biblioteca pas de manos en manos, hasta desaparecer por completo en los primeros
das de la revolucin rusa. Stockmann ejerci adems como profesor de alemn (era de origen
alemn), dict ctedra de geografa y fue consejo de Estado. Como compositor, segn Buek, dejo
diez piezas para guitarra sola, treinticuatro dos y catorce tros de guitarras, que en su mayor parte
fueron editados por Jrgenson, en San Petersburgo. Segn Prat, su forma de creacin preferente fue
la "sonata" y el "nocturno", siendo su obra ms conocida la titulada "La romanza resonada."

STOLL Franz de Paula
n. 1807 en Viena - m. despus de 1850 en Amsterdam

Guitarrista y compositor austraco, discpulo de M. Giuliani y L. Schulz. Hizo su debut en la
"Landstndischen Saal" de Viena en el ao 1825, siendo protegido por el conde de Palffy.
Posteriormente emprendi giras de conciertos por Alemania, Francia, Holanda, Dinamarca, Polonia
y Rusia, aqu acompaado por un cuarteto de arco. En 1836 se encontraba una vez ms en Viena,
actuando all en repetidas ocasiones, y ms tarde en Munich, donde lo hizo junto a Regnani.
Despus de producirse un incendio en su casa de Viena y perder todos sus bienes, se estableci en
Amsterdan, en cuya capital altern en adelante la actividad concertstica con la pedaggica.
Tambin actu como director de orquesta. Compuso una serie de obras para guitarra, entre ellas
"Variaciones" op. 2, 3, 7, 9, 19 y 25; ,"Danzas" op. 4: "Fantasa" op.18; "Potpourri" op.16 para dos
guitarras, etc.

- 2563 -

STOLLE Philipp

STOLLE Philipp
Siglo XVII

Clebre tiorbista, natural de Bohemia. Actu como msico de cmara en la corte de Dresde (1641-
47), pasando despus a las de Copenhague y de Halle, para luego retirarse a Weissenfels en 1680.
Una "Mlodie" de Stolle para tiorba y viola fue incluida por D. Schirmer en su obra "Liebes und
Tugendlieder" (Dresde, 1654).

STONE Terrell

Concertista de lad contemporneo. Realiz sus
estudios musicales en los Estados Unidos,
consagrndose exclusivamente al estudio del lad, a
partir de 1974. Posteriormente estudia en la "Schola
Cantorum Basiliensis" de Basilea (Suiza) con Eugen
Dombois y Hopkinson Smith y, en Pars con Frank
Eyler. Ha obtenido el diploma con las mximas
calificaciones en Verona en el Conservatorio "F.E.
Dall' Abaco" con Orlando Cristoforetti. Durante
muchos aos, ha desarrollado una intensa actividad de
solista, participando a numerosos eventos tanto en los
Estados Unidos como en Europa. Tambin es muy
activo y solicitado como ejecutante de basso continuo
con el lad, archilad y theorba. Ha efectuado
grabaciones televisas, radiofnicas y discogrficas.
Actualmente, es profesor de lad en el Conservatorio
Statale "N. Piccinni" de Bari. Stone a realizado un
"logiciel" "Tastar de Corde" utilizado para la escritura,
la edicin y la transcripcin en notacin moderna de
tablaturas para lad. Entre sus numerosas grabaciones
hay que citar el interesante y bien conseguido CD con 18 Sonatas para Gallichone (Vol I) de
Giuseppe Antonio Brescianello (1690-1757).

- 2564 -

STORMS Yves

STORMS Yves
n. 1956 en Brasschaat, Blgica

Hizo sus estudios musicales en el Conservatorio de
Amberes, obteniendo en 1979 el Diploma Superior
en Guitarra y en Msica de Cmara. Aparte recibi
en el instrumento las enseanzas de Oscar Ghiglia,
en la Academia Chigiana de Siena, donde se le
concedi Diploma de Mrito, frecuentando adems
cursos de Julian Bream, John Williams, Leo
Brouwer y Jos Toms. Ha desarrollado parte de su
carrera en Espa hacindose aqu merecedor del
Primer Premio en los concursos guitarrsticos
"Oscar Espl", de Alicante, en 1977, y "Andrs
Segovia", de Mallorca, en 1979. Se le ha escuchado
en salas de conciertos de Blgica, Espaa,
Inglaterra, Francia, Holanda, Alemania, Italia,
Yugoslavia, etc. En 1983 hizo su presentacin en el
Carnegie Hall de Nueva York. Aparte del recital,
con frecuencia ha actuado acompaado con grupos
de cmara y orquestas. Varios compositores le han dedicado obras, entre otros Jef Maes, Vic Nees y
Emmanuel Gevers.

STORTI Mauro
n. 1937 en Modena, Italia

Guitarrista y pedagogo italiano, formado bajo la gua de Miguel
Ablniz. Asisti asimismo a los cursos de Alirio Daz en Siena (1964),
y de Andrs Segovia en Santiago de Compostela. Se ha dedicado
sobre todo a la enseanza y ha publicado, entre otros trabajos, los
tratados pedaggicos "Venti lezioni di tecnica elementare", "Dodici
lezioni di tecnica superiore" y "L'Arte della mano destra", antologas
para guitarra sola y transcripciones (Brben y Schott).

- 2565 -

STOVER Richard

STOVER Richard
n.1945 en Clinton, Iowa (USA)

Richard Stover ha sido una de las mayores figuras, que se ha especializado en la vida y obra de
Agustn Barrios Mangor, publicada y distribuida en el mundo entero a cargo de las Ediciones
Belwin Mills. Stover pas su niez en California.
Sus primeros estudios de guitarra los efectu en
Costa Rica. Al volver a los Estados Unidos estudi
con la guitarrista japonesa Ako Ito, en San
Francisco.
En 1966 se march a Espaa con el fin de estudiar
con Jos Toms en Santiago de Compostela. En
1966-1967 estudia literatura y poesa espaola en la
Facultad de Filosofa y Letras de la Universidad de
Madrid. Durante ese tiempo perfeccion los
estudios de su instrumento con Jorge Fresno.
En 1967 visita el pas argentino durante el periodo de
un ao. De vuelta a los Estados Unidos de Amrica
contina sus estudios de guitarra en diferentes
cursos, durante dos aos. En 1969 estudia con
Manuel Lpez Ramos, en 1970 con Rey de la Torre,
y en 1978 con Leo Brouwer. En 1975, obtiene el
diploma de "Arts Degree", tsis de "Latin American
Ethnomusicology", (Universidad de California en
Santa Cruz). Entre 1975-1979 Stover era "Associate
in Music" en la Universidad de California, Santa Cruz. Tambin daba conferencias en el "Merrill
College, UCSC". Actualmente se dedica a la docencia y a dar giras de conciertos en California.
Har cosa de unos aos, Richard Stover fund sus propias ediciones que titul: Gringo
Publications. Un largo nmero de composiciones fueron publicadas, con obras de compositores de
Amrica del Sur y del Norte. Stover, ha efectuado emisiones radiofnicas y televisivas; ha escrito
numerosos artculos en revistas especializadas, y dado muchos conciertos en calidad de solista, y
tambin con su conjunto Los Gringos. Recientemente ha abierto una casa de grabaciones
discogrficas, "El Maestro", produciendo importantes colecciones de albums, entre las que
destacan, las grabaciones originales de Agustn Barrios y Miguel Llobet. El punto culminante de su
larga investigacin sobre Agustn Barrios, tuvo lugar en 1990 al concedrsele la beca "Fulbright",
con el fin de que pudiera ampliar sus estudios en el Paraguay.

Bibliografa:
The life and times of Agustn Barrios Mangor
Querico Publications. 1992 U.S.A.

Agustn Barrios Mangor (1885-1944)
"El Maestro Records" Produced by Morris Mizrahi and Richard Stover

Agustn Barrios Mangor, genio della chitarra dimenticato (in Il Fronimo n.20, Milano, 1977)

("The Classical Guitar" Maurice J. Summerfield)

- 2566 -

STRDALOVA Klra

STRDALOVA Klra
n. 1957 en Nove Zamky, Checoslovaquia

Guitarrista checoslovaca, alumna de J. Jirmal en el
Conservatorio Superior de Msica de Praga, con
quien estudi entre 1972 Y 1978. Con anterioridad,
en 1971, ya haba ganado un Primer Premio como
ejecutante del instrumento en la ciudad de Pribam,
en Checoslovaquia, resultando finalista en los
certmenes de Markneukirchen, Alemania, 1975 y
de Munich (Alemania Occidental, 1976). Por
ltimo, en 1977 obtuvo el Segundo Premio en el
"Concours International de Guitare" de Pars
(ORTF), mostrndose entonces como una
intrprete sensible en plenitud de facultades, de
gran musicalidad y sorprendente tcnica. Dicho
premio le abri las puertas del xito en Occidente.
En 1977-79 emprende una intensa actividad
concertstica en radio y televisin y se presenta en
varios pases de Europa y los Estados Unidos. En
el ao 1979 se encuentra en Chicago, donde
contrae matrimonio con un norteamericano y se
retira momentneamente de los escenarios. Klra Strdelova vive en Alemania, donde contina su
carrera artstica.

STRADELLA Alessandro
n. hacia 1645 en Montefestino - m. 1682 en Gnova, asesinado

Compositor, violinista y cantor italiano, que protegoniz una vida prodiga en aventuras amorosas e
inspir en Flotov la pera "Alessandro Stradella". Autor fecundo, una de sus obras ms conocidas
es su "Concerto grosso in re maggiore per 2 violini, liuto e archi".

- 2567 -

STRADIVARI Antonio

STRADIVARI Antonio
n. hacia 1648 en Cremona, Italia - m. 1737 en Cremona

Constructor italiano de instrumentos de cuerda,
sobre todo de violines, que le daran un justo
renombre. Discpulo de Nicola Amati, construy sus
primeros instrumentos para dicho "luthier". Hacia
1669 se independiza, pero sigue trabajando junto a
Amati hasta 1680. De ah que los instrumentos de su
primera poca, poca que an se prolongara algunos
aos ms, se denominaran Guitarra Stradivari de 5
rdenes (1688) "amatizzati" y no tuviesen la gran
perfeccin, tanto en sus medidas como en el barniz,
que alcanzaran los construidos a partir de 1700. Sus
violines son hoy considerados los mejores que
existen y han merecido elevadsimas cotizaciones.
La produccin que se le atribuye a Stradivari supera
los 1 100 instrumentos, de los cuales actualmente se
conocen unos 540 violines, 50 violoncellos y 12
violas, adems de 2 guitarras. Estas, una de ellas se
encuentra en el "Ashmolean Museum" de Oxford y
la otra en el "Muse Instrumental du Conservatoire"
de Pars. Antonio Stradivari
Retra

to de F. Gialdisi (Parma, 1691)
ara Rita Brondi, en su libro "Il Liuto e la Chitarra" Turn, 1926, nos habla de una cuarta guitarra

ibliografa:
"Rosa Sonora" Civico Istituto Musicale "G.B. Fergusio" Savigliano, 2003. Italia
Propiedad del cav. Pietro Anelli de Cremona

M
de Stradivari, conservada en el "Muse Instrumental du Conservatoire" de Pars; en una etiqueta
amarillenta en el fondo de esta guitarra, reza el siguiente escrito: "Antonio Stradivarius
Cremonensis Faciabat 1711" Es una guitarra sencilla, de poco peso, con una roscea de elegante
factura, montada de 5 rdenes. Adems de las guitarras, tambin construy arpas y cteras.
Guitarra Stradivari de 5 rdenes.
B
Mario Dell'Ara
Georges Hoffmann "Stradivarius l'enchanteur" Ed. des Gazettes. 1938, Paris
- 2568 -

STRAND Kaspar

STRAND Kaspar
n.1752 en Praga - m. 1823 en Praga
esde 1811 hasta 1823, en que muri, ocup la presidencia de la Sociedad de Constructores de
TRAUBE Rudolph
. hacia 1785 en Londres
sico alemn, discpulo de Johann Sebastian Bach. Realiz gran parte de su actividad musical en
TREET Alfred Erick
ncertista de nivel internacional
n el
sas radios y televisiones
a Guitare Classique Volumes A & B (en
rands Succs Classique de la Guitare ARN 35788
illa Lobos Pices pour guitare ARN 68029
ambin ha grabado dos CDs en trio, con Benot Charvet al violoncelo y Jean-Nol Roux al piano,

D
Instrumentos de Arco en su pas. Haba aprendido el oficio de "luthier" con T. Hulinzky,
destacndose pronto en la construccin de violines segn el modelo de Stradivarius. En estos
realiz unos trabajos de gran pulcritud e hizo uso de un lustre no muy transparente, de tono bastante
colorado. Tambin hizo guitarras de bella estampa, a las que consegua imprimirles un agradable
sonido.

S
n. 1717 en Trebnitz - m

M
Londres, donde desde 1759 goz de renombre como virtuoso de lad. Se conocen sus obras "Three
sonatas for the guittar, with accompanyments for the Harpsichord or violoncello... with an addition
of two sonatas for the guittar accompanyd with the violin" (1768, Brit. Museum, Londres) y "Due
Sonate a Liuto solo" (1746, Leipzig).

S

Co
contemporneo. Empez su carrera artstica en
los Estados Unidos, donde se lo conoce desde
hace 35 aos, especialmente en el Lincoln Center
de New York, en Boston, Washington D.C., San
Francisco, y tambin en el Canad y Hawai.
En Europa, Alfred Street ha dado recitales e
Wigmore Hall de Londres, Belgica, Holanda,
Suiza y en Francia.
Solista en numero
americanas y europeas, ha grabado cuatro discos
para la casa ARION:

L
colaboracin con Jean-Maurice MOURAT) ARN
33631 33814

G

V

T
consagrados a la msica de Gershwin, efectuando transcripciones originales, y poniendo en valor
las grandes obras sinfnicas como: "La Rhapsody in Blue" o "Un Americano en Pars" y adems,
improvisaciones en el estilo Jazz sobre temas como "Summertime", " A Foggy Day in London
town", etc.

- 2569 -

STREET Tison

STREET Tison
, USA
ompositor norteamericano, formado bajo la gua de Kirchner y Del Tredici en la Universidad de
TRIGGIO Alessandro
ompositor, laudista y organista italiano. En 1950 realizaba su actividad musical en la corte
e su "Primo libro de Madrigali
TRIGGIO Alessandrino
sico y poeta italiano, hijo de Alessandro, clebre taedor de lad y lira. Compuso el texto
n. 1943 en Boston

C
Harvard, en la que se diploma en 1971. Entre 1951 y 1959 estudi violn con Einar Hansen en
Boston. Durante cuatro temporadas (1964, 1965, 1966 y 1972) fue "composer-in-residence" del
Festival de Msica de Marlboro. Ha compuesto sobre todo msica de cmara. En su produccin
encontramos: "Variations" para flauta, guitarra y cello, de 1964, y "John Major's Medley" para
guitarra sola (Associated Music Publishers, Inc.), de 1977.

S
(1540-1592)

C
florentina de Cosimo de Mdicis. En 1597 emprendi un largo viaje por Inglaterra y Francia,
regresando a Florencia despus de una breve estancia en Miln. Ms tarde sirvi en la corte de
Ferrara y seguidamente en la de Mantua. Fue autor de una vasta produccin, sobresaliendo sus
"intermedios" y "madrigales". Entre estos, el suyo titulado "Il cicalamento delle donne al bucato"
("Charla de mujeres en el lavadero") marca el inicio del "madrigal dramtico" o "dialogado",
derivado del teatro profano, que entonces estaba en pleno desarollo.
El trmino SERENATA es usado por primera vez en 2 fragmentos d
a 6 voci" (Venezia, 1560).

S
Siglo XVII

M
literario del "Orfeo" de Monteverdi.

- 2570 -

STRIZICH Robert

STRIZICH Robert
alifornia, USA
Musiclogo, compositor y concertista norteamericano, ejecutante de
i
TROBEL Janusz
uitarrista, compositor y "arrangeur" polaco, exponente de los estilos clsico, popular y jazz, sobre
n.1945 en Oakland/C

guitarra barroca y moderna, lad, tiorbo, etc. Se form en la
Universidad de California en Berkeley y en San Diego (composicin
con Bernard Rands) y en Suiza, donde durante algunos aos se
instruy en instrumentos antiguos en la "Schola Cantorum" de
Basilea bajo la gua de Eugen M. Dombois y Thomas Binkley. Ha
compuesto msica de cmara, vocal e instrumental, encontrndose
en su produccin: "Solo" (1969) para guitarra elctrica;
"Kaleidoscope ll" (1971) y "Sonata" (1978, esta publicada por
Brben) para guitarra sola; "the one Life" (1984) para soprano, tenor
y once instrumentos, incluida la guitarra; "landscapes" (1986) para
flauta y guitarra, etc. Ha editado tambin "Robert de Vise: Oeuvres
compltes pour guitare" (1969, Heugel et Cie.), "Antonio Carbonchi:
Eight Easy Baroque Guitar Pieces" (1985, T. Presser) y "The
Complete Works of Gaspar Sanz" (prximo a aparecer en Schott &
do adems autor de varios artculos relacionados en su mayor parte
con la guitarra barroca, publicados por el "Journal of the Lute Society of America", "Il Fronimo",
"Soundboard", etc. y veintitrs fichas biogrficas escritas para "The New Grove Dictionary of
Music and Musicians" (1980, Macmillan, Londres). Su actividad concertstica se ha desarrollado en
Europa y en los Estados Unidos, actuando solo, a do y como componente de distintos grupos. Ha
grabado discos con las casas EMI, Musical Heritage Society, Musicmasters, Titanic y 1750 Arch
Records.

Co., de Londres), habiendo s
S
n. 1947 en Danzig

G
todo de este ltimo, con el que ha alcanzado sus mayores xitos como msico. Descendiente de
msicos, cultiva la guitarra desde los quince aos, familiarizndose muy pronto con las obras de
Villa Lobos, Carlos A. Jobim, Baden Powell, Duke Ellington, Wes Montgomery, Errol Garner, etc.
Su nombre comenz a hacerse popular a partir de 1970, siendo entonces componente del "Duo
Albert-Strobel", que durante trece aos recorri todos los pases europeos del area socialista. Su
primera gira por la Rusia se prolong por espacio de seis meses. Posteriormente ha actuado junto a
otros renombrados "jazzistas" y ha tomado parte en los ms importantes festivales. Tiene varios
discos grabados.

- 2571 -

STROBEL Klaus

STROBEL Klaus
n. 1954 en Leutkirch, Alemania

Comienza a tocar guitarra a los quince aos,
atrado en principio por la msica "pop". Poco
despus se interesa por el gnero clsico e
ingresa en el Conservatorio "Richard Strauss"
de Munich, donde desde 1976 a 1982 recibe
las enseanzas de Barbara Polasek y Santiago
Navascus. Con su compaero de estudios,
Manfred Fuchs, crea entonces el "Duo Fuchs-
Strobel, que en 1982 inicia la actividad
concertstica por la regin de Baviera. En el
repertorio del do figura sobre todo literatura
original para guitarra, a partir de Sor. En 1986
aparece su primer disco con obras para dos
guitarras de Coste, Albniz, Castelnuovo
Tedesco y Ruiz Pipo.

STROBEL Valentin, II
n. 1611 - m. despus de 1669

Virtuoso de lad y tiorba, radicado en Darmstadt, del que se conocen las siguientes obras:
"Concert" (1648), "Concerten" (hacia 1651) y "Sinfonia" (1654), las tres para pandora y tres lades,
y un "Concert" (1668) para dos anglicas y tiorba.

STROHBACH Heinz
n. 1956 en Riehen/Basilea, Suiza

A los once aos tuvo sus primeros contactos con la
guitarra, entonces atrado por la msica de jazz.
Werner Erost, un discpulo de Konrad Ragossnig,
que fue su primer maestro, lo anim a cultivar la
guitarra clsica. Poco despus (1977-82)
frecuentaba la clase de Miguel Rubio, en el
Conservatorio de Berna, donde obtiene el diploma
de maestro. Heinz Strohbach, que en la actualidad
ejerce la enseanza del instrumento en su pas,
actua desde 1982 a do con Jos Snchez. En 1983
ambos fueron invitados a participar en el Festival
Internacional de Guitarra de Esztergem (Hungra).

- 2572 -

STROHMER August, Georg, Hans y Max

STROHMER August, Georg, Hans y Max

Familia de guitarreros alemanes, establecida en Nuremberg desde 1909. August (1866-1969), el
iniciador de la dinasta, tuvo su taller instalado en la Flaschenhofstr., 19. Le siguieron las huellas
sus hijos Georg (n.1917) y Hans (n. 1926). Max (n. 1950), hijo de Hans, es asimismo un hbil e
inteligente artesano. Los Strohmer han construido todo tipo de instrumento de cuerda pulsada y de
arco, pero sobre todo guitarras, inspirndose en algunas de las cuales en el diseo de Antonio
Torres.

- 2573 -

STUTZ Reiner

STUTZ Reiner
n. 1958 en Hostenbach/Saar, Alemania

En 1968 se inici en el estudio de la guitarra,
teniendo luego entre sus maestros a Michael Koch-
Mattheis (desde 1978) en la Escuela Superior de
Msica de Saarbrcken y a Werner Kmmerling
(desde 1979) en la de Colonia. Desde 1974
frecuent cursos de Jiri Jirmal, as como de Karl
Scheit, en Viena (1981), de Hubert Kappel, en
Colonia (1981) y de Manuel Barrueco, en Nueva
York (1982). Estudi composicin en Colonia con
el prof. Reiter. En 1977 gan el primer premio de
"Jugend musiziert" en la especialidad de do.
Aparte de la actuacin concertstica individual,
desde 1981 integra con Doris Harst (mandolina) el
"Duo Concertante", que dos aos ms tarde graba
su primer disco. Ha compuesto varias obras para
guitarra ("Sonata I", "Quattro Bagatelle", etc.),
estrenadas por l mismo. En 1986 toc el
"Concierto" de Castelnuevo Tedesco en Maestricht
(Holanda), acompaado por la "Camarata" de
Koblenz. Desde 1987 dirige la "Saarlndischen
Zupforchesters".

SUREZ Rafael
n. 1952 en Santa Ana/Tchira, Venezuela

Su padre, ejecutante de cuatro, guitarra, tiple y mandolina, es su primer maestro. Tras una larga
trayectoria como msico popular, actuando con guitarra y banjo elctrico, inicia el estudio formal
de la guitarra clsica, en principio con Enrique Duque, en la Escuela de Msica "Miguel A.
Espinel" de San Cristobal, y despus con Rodrigo Riera, en la Universidad Centro Occidental de
Barquisimeto, donde finaliza la carrera. Estudia diversas disciplinas musicales y asiste a su vez a
seis cursos especiales de Rodrigo Riera, con el que tambin toca a dos guitarras. Asimismo durante
dos aos sigue estudios de tcnica guitarrstica con el chileno Arturo Gonzlez, frecuentando
adems en Francia, Inglaterra, Espaa y Puerto Rico cursos de interpretacin y pedagoga
impartidos por Antonio Lauro, John Williams, Oscar Ghiglia, Abel Carlevaro, Leo Brouwer, Ichiro
Suzuki, Alexandre Lagoya, Paco de Luca, Alice Artzt, Ernesto Cordero, Julian Bream, Alirio Daz,
etc. Como intrprete, su actuacin se extiende paralelamente por pases europeos y
latinoamericanos, hacindolo tambin con frecuencia en su pas acompaado de orquesta. Es
fundador y director de la Escuela de Msica de su pueblo, Santa Ana, donde en 1982, 1984 y 1986
organiza el I, II y III Encuentro Nacional de Guitarra, con participacin de destacados virtuosos del
instrumento. En agosto de 1985 fue adems el coordinador general del III Encuentro de Pueblos
Homonimos de Venezuela, realizado con las cinco Santa Anas del pas.

- 2574 -

SUREZ Senn

SUREZ Senn
n. 1922 en Matanzas, Cuba

Guitarrista y compositor cubano, cultor de la msica popular. En su juventud form parte de
diversas agrupaciones musicales de su regin natal. En 1941 se traslad a La Habana, donde pronto
cre su propio conjunto, con el que en adelante dara a conocer sus propias creaciones originales,
ricas en el empleo de nuevos elementos. En 1967 represent a su pas en la Exposicin
Internacional del Canad.

SUREZ-PAJARES Javier
n.1965 en Madrid (Espaa)

Es doctor en Musicologa y Profesor Titular de Historia y Ciencias de la Msica de la Universidad
Complutense de Madrid, donde imparte las asignaturas de Historia y Anlisis de la Msica en el
Clasicismo, Crtica Musical e Historia de la Msica Espaola en la edad Moderna. Como
guitarrista, se inici en Mlaga con el profesor flamenco Rafael de Antequera y realiz estudios
oficiales en el Conservaorio Superior de Msica de Madrid con Demetrio Ballesteros, estudiando
tambin con Miguel ngel Jimnez Arniz y Jos Mara Gallardo, y asistiendo a cursos de
interpretacin con Miguel ngel Girollet y Leo
Brouwer, entre otros.
Sus lneas fundamentales de investigacin son la
historia de la guitarra, los nacionalismos,
regionalismos y casticismos musicales y el
concepto de "lo espaol" en msica. Ha
participado en numerosos congresos nacionales e
internacionales y publicado toda una serie de
artculos y libros entre los que destacan las
antologas "La cancin con acompaamiento de
guitarra en el s. XIX (ICCMU, 1995)" y
"Tonadillas (I) (ICCMU, 1998)", la edicin
Manuel de Falla. La imagen de un msico (SGAF,
1995), y las monografas Iconografa Joaqun Rodrigo. Imgines de una vida plena (Fundacin
AUTOR, 2001), y De Madrid a Joaqun Rodrigo.
Una vida para la msica (Ayuntamiento de Madrid, 2001). En 1993 coedit el nmero monogrfico
"The Origins of Bolero School" de la revista norteamericana Studies in Dance History y ha
publicado artculos con Cambridge University Press, the New Grove Dictionary of Opera y la nueva
edicin del MCG, diccionario para el que ha escrito los artculos correspondientes a guitarristas
espaoles del siglo XIX como Dionisio Aguado o Trinidad Huerta.

SUDE Christoffer
Siglo XVII

Laudista alemn, msico de cmara, que actu en Berln a partir de 1621.

- 2575 -

SUELVES Luis

SUELVES Luis
n.1938 en Zaragoza

A los ocho aos tiene su primera guitarra. Comienza
el estudio en serio con Miguel Ibez y Jess Ruiz,
cultivadores de los estilos flamenco y popular. Pasa
ms tarde a estudiar la guitarra clsica con Ignacio
Menaya. Durante ocho aos de aprendizaje
simultanea estos estudios con los de Solfeo y
Armona en los Conservatorios de Pamplona y
Zaragoza. Marcha posteriormente a Madrid, donde
ampla su formacin con Regino Sainz de la Maza y
se presenta en la Sociedad Guitarrstica de dicha
capital. Actua despus en la Pea Trrega de
Barcelona, en Zaragoza, Valencia y en los Colegios
Mayores de la Universidad de Madrid. En 1961, 1962
y 1963 obtiene el primer premio en el Concurso de
Solistas Instrumentalistas de Radio Zaragoza. En
1963 hace su primera salida al extranjero,
presentndose en la "Ecole Normale de Musique" de
Pars y en otros auditorios de Nancy, Bretagne,
Normandie, etc. Es asimismo invitado a actuar en la
Radio Televisin Francesa y contratado por la firma
discogrfica "Vogue", para la que graba pginas de
Bach, Weiss, Cimarosa, Mendelssohn, Sor, Trrega, Malats, Albniz, Villa-Lobos y otros.
Seguidamente realiza giras por Turquia e Israel, as como por Espaa colaborando en varias
ocasiones con los Festivales de Primavera de Zaragoza. Su ltima gira por la Rusia constituye un
acontecimiento, por lo que se le invita a una nueva serie de actuaciones. Su repertorio abarca una
amplia seleccin de la literatura guitarrstica de todas las pocas, aunque en sus programas figuran
con mayor frecuencia pginas de Bach, Sanz, Mudarra, Narvez, Dowland, Weiss, Cimarosa,
Scarlatti, Sor, Trrega, Albniz, Granados, Malats, Barrios y Villa-Lobos. En actualidad es profesor
del Conservatorio de Msica de Zaragoza, alternando esta labor docente con la de sus conciertos.

- 2576 -

SUITE

SUITE

Serie de objetos que se suceden en un cierto orden. La primitiva significacin de esta palabra, lo
mismo que la Partita, equivala a Sonata. En msica, ese nombre designa una sucesin de piezas,
todas del mismo tono, ordinariamente emparentadas a los Aires o los movimientos de danzas, en
uso durante los siglos XVI, XVII y XVIII. Esta ordenacin fue dictada por las costumbres de la
danza (y no adoptada por razones musicales), que hacan suceder en los siglos XV y XVI, a una
danza en marcha de movimiento moderado, en comps biniario, una danza saltada, un poco rpida,
en comps ternario; en Italia, el Passemezzo seguido del Saltarello; en Francia, la Pavana seguida
de su Gallarda, las dos piezas en el mismo tono.
En el libro "Intabulatura de Lauto" de Joan Ambrosio Dalza, publicado por O. Petrucci en 1508,
vemos una Pavana seguida de un Saltarello, terminando con una Piva.

Ejemplo de estas tres danzas.
Pavana

Saltarello

Piva

A principios del siglo XVII el Passemezzo y el Saltarello se encuentran raras veces. Desaparece la
Pavana a tres tiempos. La Allemande con su nombre francs, se hace de uso corriente a partir de
1588 aproximadamente, como ligada a la Courante, a la que precede. La Giga inglesa aparece en
Inglaterra en las Suites de Robinson y Ford, en 1603 y 1607. Luego llega a Francia la Zarabanda,
acogida rpidamente.
Los taedores de Lad franceses del siglo XVII, continuaron su tradicin prologndola; a
continuacin ponan la Allemande, la Courante y la Zarabanda, entre las cuales intercalaban de
manera variable las dems danzas: Gavota, Passacaille, Bourre, Rigodon, Chacona y Giga. La
disposicin general de la Suite pas, sin modificaciones notables, de la msica de Lad a la msica
para instrumentos de teclado.
A mediados del siglo XVII, se encuentra establecida una visible demarcacin entre la Suite
destinada al baile y la Suite instrumental para Lad, Clavecn y otros instrumentos.
Froberger, despus de su viaje a Pars, introdujo en Alemania el plan de la Suite de los maestros de
Lad franceses Mouton y Perrine.
En Inglaterra, Thomas Mace dio en 1676 una descripcin de las piezas que componan la Suite, en
la cual podan figurar: Preludio (o Fantasa, gnero improvisado); Pavana Alemanda; Ayre a 3
tiempos, ms corto que la Alemanda; Gallarda; Courante; Zarabanda; Tatle de Moy, pieza de nueva
- 2577 -

SUITE

moda, bastante parecida a la Zarabanda, a la que puede remplazar; Chacona; Giga o Toy, Common
tune, cancin callejera; Ground, pequea suite de notas lentas, muy graves.
La Suite se modifica: las nuevas danzas son: el Minu (que se encuentra en 1673 en las piezas para
guitarra de F. Corbetta y en 1680 en las piezas de Ch. Mouton.
En general, Bach y Hndel permanecen fieles a los planos variados de la Suite.
Por ltimo, a fines del siglo XVIII y en el XIX, Suite es a menudo sinnimo de Fantasa, o bien se
aplica a ciertas Sonatas de formas libres; el ltimo libro del Gradus ad Parnassum, de Clementi,
publicado en 1826 (si bien varias de sus obras son mucho ms antiguas, pues la Fuga 57 data de
1780), contiene notables suites de este gnero, cuyos tiempos se encadenan algunas veces, tales
como la formada por los nmeros 60 a 63. Pero a pesar de los ttulos y los movimientos tomados
del gnero Sonata, la unidad total del conjunto y la construccin binaria de muchas de sus piezas
hacen que sean verdaderas Suites.

Eleccin de compositores, que han escrito Suites para Guitarra o Lad.

BACH J.S. (1685-1750) " Suites para Lad"
CAMPION Franois (1680-1748) "Suites para Guitarra"
CASTELNUOVO-TEDESCO Mario (1895-1968) "Suite, Op.133"
CORBETTA Francesco (1615-1681) "5 Suites para guitarra"
LAURO Antonio (1917-1986) "Suite venezolana"
MACE Thomas (1613-1709) "Suite en Re menor para Lad"
MOMPOU Federico (1893-1987) "Suite Compostelana"
MORENO TORROBA Federico (1891-1982) "Suite castellana" "Suite miniatura"
MURCIA Santiago de (s. XVIII) " 11 Suites"
RONCALLI Ludovico (ca.1692) "11 Suites"
SAVIO Isaias (1900-1977) "Suite descriptiva"
TANSMAN Alexandre (1897-1986) Suite "In modo polnico"
VISEE Robert de (1660-1720 ca.) "12 Suites"
WEISS Silvius Leopold (1684-1750) " Suites para Lad"

Bibliografa:
Michel Brenet "Dictionnaire de la Musique" Paris, 1926. / Ediciones Iberia, 1976. Barcelona.
Wolf Moser "Guitarrre-Musik" Trekel Verlag Hamburg, 1985.

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SULZBERGER Marcel H.S.

SULZBERGER Marcel H.S.
(XIX XX)

Persona enigmtica. Naci en Frankfurt, de padres suizos; tiempo despus se radic en Pars
durante unos aos; parece ser que contaba muchas mentiras relacionadas con su vida y la gente
lleg a no darle ninguna confianza. A Sulzberger se le considera ser el primer msico suizo en
abandonar la tonalidad (1907), siendo sentida su msica muy de vanguardia en su poca.
Su "Violin Sonata", se toc en Pars, una sola vez, en 1919; en 1924 se efectu una grabacin de
esta pieza en la capital parisina.
Busoni, le dio mucho aliento para que pudiera terminar su Sonata, obra que se inspira del
trayectorio estilo de: Faur, Decaux, Scriabin y Schoenberg. Vala la pena que esta obra se grabara
para darle su verdadero valor.
Marcel Sulzberger compuso para guitarra "Au jardin de l'Enfant" pieza que descubri Angelo
Gilardino en el Museo Segovia de Linares, y publicado bajo su direccin en las Ediciones Brben
(2002).

SUMMERFIELD Maurice J.
n.1940 en Newcastle upon Tyne, Inglaterra

Su familia posee un establecimiento musical, en el que entra a trabajar a sus dieciocho aos de
edad: importacin y distribucin de instrumentos; luego edicin de libros y discos. Desde muy
temprana edad se interes por la guitarra, sobre todo en el estilo de "jazz". Es fundador de la "Guitar
Appreciation Society", en el seno de la cual organiza recitales, cursos encuentros, etc. Escribi
varios libros sobre la guitarra, fund la coleccin discogrfica "Guitar Masters Records" y pertenece
al equipo redactor (y fundador) de la revista britnica "Classical Guitar". Entre sus ltimas
producciones figuran los libros "The Jazz Guitar" (1978 y 1979) y "The Classical Guitar" (1982),
ambos publicados por Ashley Mark Publ. y de no escaso inters.

- 2579 -

SUNDATANG

SUNDATANG

Instrumento de la familia de la "guitarra", utilizado en Borneo. Tiene dos cuerdas y a veces tres,
generalmente de fibra de palmera, y se toca rasgueado en ritmos lentos y tristes. Segn la leyenda
indgena, en los tiempos antiguos estaba prohibido llorar la muerte, y entonces la familia de los
finados expresaban su tristeza taendo el "sundetang".
(A.U.Mallo)

SUPERVIELLE BROUQUS Sara

Esta guitarrista argentina realiz sus estudios del
instrumento en el Conservatorio Nacional de Msica
de Buenos Aires, bajo la direccin de Luis Veron y
despus de Maria Luisa Anido, diplomndose en el
ao 1943. Obtuvo entonces las mejores
calificaciones otorgadas a una guitarrista desde la
creacin de aquella ctedra. Ampli sus
conocimientos artsticos y pedaggicos con diversos
maestros, entre otros el cataln Eulogio Queralt. Por
un tiempo integr un quinteto dirigido por Maria
Luisa Anido, dedicndose en aos sucesivos a la
enseanza de la guitarra en el Conservatorio
Provincial de Morn. Paralelamente se dio a
conocer como concertista y disertante, sobre todo de
la msica vernacula, desarrollando esta labor en la
capital e interior de su pas. Sara Supervielle
Brouqus, casada con el "luthier" Carlos Alberto
Musante, ha conquistado asimismo un merecido
prestigio como autora de reportajes, cuentos
costumbristas y ensayos musicales, que se han publicado en las principales revistas y peridicos de
Buenos Aires. Apartada hoy del ejercicio docente, desde 1977, en su produccin musical se cuentan
varias composiciones y transcripciones para guitarra.

SURIACH Carlos
n. 1915 en Barcelona - m.1997 en New Haven, USA

Se form en su ciudad natal con Morera, y posteriormente sostuvo
contactos con Strauss en Berln. tras dirigir por algn tiempo el Teatro del
Liceo, en 1947 se traslada a Pars y ms tarde a los Estados Unidos,
donde ejercer como profesor y director de orquesta, e incluso llegar a
nacionalizarse en 1959. Su msica, que ha tenido bastante audiencia,
posee acentuados ecos nacionalistas espaoles o, ms concretamente,
andaluces. Tiene en su produccin varios "ballets" y, en definitiva,
msica para orquesta. En el catlogo de Alpuerto tambin encontramos
tres obras de Suriach para nuestro instrumento: "Bolero de los picaros"
y "Song and Dance from the Ballet 'Chronique"' para guitarra sola, y
"Una Rosa en cada Galta" para dos guitarras.

- 2580 -

SSSMAYER Franz Xaver

SSSMAYER Franz Xaver
(1765-1803)

Se le recuerda por haber sido el msico que complet el "Requiem" de Mozart. Entre sus
composiciones se cuenta un "Quintett" para violn, oboe, corno ingls, violoncello y guitarra.

SUZUKI Ichiro
n.1949 en Kobe, Japn

Despus de haber cultivado el violn y el piano, se inici en el estudio de la guitarra con Yasumasa
Obara. En 1970 se traslada a Espaa para recibir en dicho instrumento las enseanzas de Jos
Toms. Radicado en Pars desde 1973, an amplia su formacin participando en cursos de Alberto
Ponce, Oscar Ghiglia, Leo Brouwer y Narcis Bonnet. Hoy su actuacin concertstica se ha
extendido practicamente por todo el mundo, habiendo sido aplaudido en el "Carnegie Hall" de
Nueva York, la "Salle Gaveau" de Pars, la de
"Tschaikowsky" de Mosc, en el Teatro Nacional
de La Habana, "Hong Kong City Hall,
"Gewandhause" de Leipzig y en otros auditorios de
no menos prestigio de los cinco continentes. Aparte
de la actuacin individual, Ichiro Suzuki ha
cultivado con frecuencia la msica de cmara junto
a otros celebrados artistas o grupos, tales como Leo
Brouwer, Maxence Larrieu (flauta), Victoria de los
ngeles, el "Wiener Streichquartett", etc. Su primer
concierto lo ofreci en su ciudad natal en marzo de
1965, de siete aos de edad. Luego, en 1968 y 1969
obtuvo el segundo premio en los XI y XII "Tokyo
International Guitar Competitions". Sus primeros
xitos en Occidente los alcanza en Espaa. Como
solista, ha sido acompaado por gran nmero de
orquestas en la ejecucin de los conciertos de
Rodrigo, Castelnuovo Tedesco, Villa Lobos, etc., y
de otros escritos expresamente para l, entre ellos
"To the Edge of Dream" (1982) de Toru Takemitsu, "Requiem" (1980) de Takekuni Hirayoshi,
"Retratos catalanes" (1983) de Leo Brouwer, etc. Su discografa es amplsima, habiendo grabado
para las casas "Camerata" de Tokyo, "EMI France" y "RCA". Recordemos tambin que desde 1976
lleva la direccin musical del Festival Internacional de Msica de Palamos, en Espaa.

SUZUKI Ivao
n. 1932 en Tokyo, Japn

Guitarrista, compositor y pedagogo japons. Hizo sus estudios musicales en la Universidad de
Tokyo. Primeramente se dio a conocer como concertista en su propio pas; despus en diversos
pases europeos, en Estados Unidos, Canad, frica del Sur, etc. Curiosamente, hizo su primera
grabacin discogrfica en la Rusia. Ms tarde instala su "Studio" en Tokyo, que muy pronto se ve
concurrido por una plyade de alumnos. Ha publicado obras originales y transcripciones para
guitarra en "Genday Guitar".

- 2581 -

SWAROG Vassilij

SWAROG Vassilij
n. 1883 en Staraja Russa - m. ? en Leningrado

Guitarrista y pintor ruso, que estuvo radicado en Leningrado desde principios del presente siglo.
Altern el recital de guitarra con la exposicin de sus cuadros, llegando a alcanzar una merecida
popularidad por el ejercicio de ambas manifestaciones. En 1914 adopt la guitarra clsica,
rechazando a la de siete cuerdas que haba utilizado hasta entonces en sus conciertos. Autor de
piezas originales y transcripciones para su instrumento, gran parte de ellas se conservan en un
museo de pinturas de Leningrado.

SWAYNE Giles
n. 1946 en Stevenage

Compositor ingls, discpulo de Nicholas Maw; en 1968 sigui cursos de piano y de composicin
en la Royal Academy of Music de Londres; colabor en los festivales de Wexford (1972-73) y de
Glyndebourne, recibiendo posteriormente clases de composicin de Messiaen en Pars (1976-77).
En 1982 viaj a frica para estudiar sobre el terreno la msica popular de Senegal y de Gambia. En
su produccin musical figuran dos obras para guitarra: "Canto", de 1972, y "Suite", de 1976,
publicadas ambas por Novelle.

SWEELINCK Jan Pieterszoon
(1562-1621)

Compositor y organista, uno de los grandes maestros de la escuela holandesa. En el Museo
Fitzwilliam de Cambridge se encuentran los manuscritos de cuatro danzas para lad de este msico.

SWETE Alexander
n. 1964 en Bregenz (Austria)

Estudia en el Conservatorio de Bregenz y posteriormente en la
"Musikhochschule" de Viena con el profesor Konrad Rgosshig.
En dicho centro docente obtiene el diploma de profesor y
concertista.Ha ganado los siguientes premios internacionales de
guitarra: La Habana (Cuba) en 1989, y ARD, en Munich en 1989.
Primer premio en el Concurso Internacional de Guitarra de Pars
en 1991, organizado por Radio-France.
Alexander Swete ha sido invitado en numerosas emisiones de
radio y televisin. Ha tocado con diversas orquestas en conciertos
por toda Europa y ha participado en festivales internacionales.
Alexander funciona principalmente en los "Salzburger
Festspiele" y en los "Wiener Festwohen".Su repertorio abarca
todas las pocas, partiendo de Bach hasta la msica
contempornea.

- 2582 -

SYCHRA Andrej

SYCHRA Andrej
n. 1772 en Wilna - m. 1850 en San Petersburgo

Corresponde a Sychra el mrito de haber sido el impulsador de la guitarra en Rusia, dentro de una
poca que se adelanta en casi medio siglo al surgimiento de la msica nacionalista en su pas y
empareja, a la vez, con el surgimiento de los Carulli, Sor, Giuliani, Aguado, Carcassi, Legnani, etc.,
a la otra orilla del continente europeo.
Sus antepasados eran checos que vivan desde el siglo XVII en Polonia. Su padre, mdico, segn
unos, o maestro de msica en hogares de la nobleza, segn otros, inculc en su hijo la aficin a
dicho arte.
Su primer instrumento es el arpa, del que llega a ser un virtuoso desde muy temprana edad. Pero
pronto lo abandona, no se sabe porqu, para consagrarse en adelante con el mayor entusiasmo a la
guitarra. La suya, por l difundida a partir de 1790, o poco despus, posee siete cuerdas y su
afinacin es la siguiente :
Este temple, y esta guitarra, que ya comienza a llamarse "guitarra rusa" desde ese momento,
ofreca al intrprete a su juicio mayores ventajas que la clsica, sobre todo en los ligados y glisados
de las cuerdas bajas, y tambin se acondicionaba ms para la ejecucin del folklore nacional, en el
que se apoyaba principalmente su
repertorio. Msico dotado de una capacidad
extraordinaria para el trabajo, muestra sus
habilidades de concertista en los salones de
la aristocraca; compone, consistiendo la
mayor parte de su produccin "ouverturas"
de peras, romanzas, canciones y danzas
sobre temas populares y piezas originales,
alrededor de unas setenticinco en total;
escribe y publica sus "ejercicios del 1 al 4",
de 1815, que se haran famosos, as como su
mtodo, titulado "L'cole pour la guitare a
sept cordes", no menos celebrado.
Trasladado de Mosc a San Petersburgo
en 1820, es aqu donde su nombre alcanza el
mximo de popularidad. De su autora ser
el "Journal pour la guitare a sept cordes",
que comienza a publicarse en 1822, y ms
tarde "Le Petersburg journal pour la
guitare", que consiguir sostenerse hasta
1829.
Sus grandes condiciones como pedagogo,
por otra parte, har que pronto se vea
rodeado por una plyade de discpulos, que
a su vez transmitirn sus doctrinas a otros
guitarristas, que tambin se declararan
adictos al gran Sychra.
- 2583 -

SZABO Gabor

SZABO Gabor
n.1936 en Budapest, Hungra

Comienza el estudio de la guitarra en autodidacta a los catorce aos y a los dieciocho ya la toca en
calidad de profesional en grupos de la capital hngara, componiendo adems msica para la radio y
el cine. Al producirse los sucesos hngaros, con la invasin de los tanques rusos, Szabo se ve
mezclado en el conflicto y en noviembre de 1956 emigra a los Estados Unidos. All es alumno en la
"Berklee School of Jazz" hasta 1959, y luego forma parte en varios grupos importantes, entre ellos
el de Toshiko (pianista japons), el cuarteto de Chico Hamilton, el cuarteto de Charles Lloyd, etc.
En 1964 la revista "Downbest" le nombra por votacin "el mejor guitarrista de jazz" ex aequo con
Attila Zoller. A partir de 1969 comienza a sufrir (o a beneficiarse de) las influencias del "blues" e
incluso del "rock" y su estilo se transforma tomando otras direcciones. Radicado en Los ngeles,
trabaja en solo, con diversas formaciones, en la Televisin, con su propio grupo "The Perfect
Circle", etc. Muy eclctico, hace desde msica casi clsica hasta "rock" duro, pasando por el jazz, el
"blues" y otros gneros, que, como bien msico, consigue dominar. Sus actuaciones estn
registradas por los sellos "Mercury", "Impulse", "Blue Thumb" y "Buddah".
(A.U.Mallo)

SZCZEPANOWSKI Stanislaw
n. 1811 en Wrocierzyz - m. 1877 en Lwow

Guitarrista, violoncellista y compositor polaco, que despus de estudiar Ciencias Naturales en la
Universidad de Cracovia, sigui la carrera musical y cultiv esta profesin actuando como
violoncellista desde 1830. En 1834, encontrndose en Edimburgo, le atrae la guitarra y se pone en
contacto con su compatriota, Felix Horecki, para que lo instruya en la ejecucin de este
instrumento. Posteriormente se traslada a Pars, donde recibe el consejo de Fernando Sor y
perfecciona sus conocimientos y tcnica. Hacia 1840 inicia la actividad concertstica como
guitarrista, dndose a conocer en Francia, Inglaterra, Alemania, Rusia, Turquia y Polonia, pases en
los que obtiene notables triunfos. Por ltimo se establece en Lwow, y all compone "fantasas" y
"variaciones", ensea, y se deja escuchar de vez en vez ejecutando tanto la guitarra como el
violoncello. En su produccin musical, en la que se percibe una sensible influencia de los aires
populares espaoles, destaca una "Jota Aragonesa".

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SZENDREY-KARPER Laszl

SZENDREY-KARPER Laszl
n. 1932 en Budapest

Guitarrista, compositor y pedagogo hngaro,
discpulo de E. Karpeti y B. Kovats. Hizo su debut
como concertista a los dieciseis aos, ejecutando
pginas de Bach a travs de Radio Budapest. En
1955 participa en un Festival-concurso celebrado
en Varsovia, en el que se le concede el primer
premio de guitarra. Asimismo se le premia en
certmenes guitarrsticos de Budapest y Pars. Su
actividad de concertista lo lleva a partir de ese
momento a recorrer una buena parte de los cinco
continentes, ejecutando con frecuencia obras de
compositores hngaros. En 1965 comienza a
ejercer como profesor de guitarra en la Academia
de Msica de Budapest, dedicndose con
preferencia a dicha labor desde ese momento. Ha
publicado "Hungarian Folk-songs", "Early hungarian music", "Guitar Exercises VII-VIII",
transcripciones de Bach, Borsody, Farkas, Huzella, etc. (Editio Musica Budapest). Desde 1973
dirige los clebres festivales de Esztergom, que cada dos aos reune en gran nmero prominentes
colegas y estudiantes de todo el mundo y para el que compositores de la talla de Leo Brouwer (en
1979) y Stephen Dodgson (en 1981) han escrito obras.

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