Sei sulla pagina 1di 10

(1) RICHARD CHAPMAN: Gua completa del guitarrista. 1993. Pgs.

14 - 21
(2) AARON SHEARER: Classic guitar technique. 1959. Pgs. 1 - 3
(3) RICHARD CHAPMAN: Gua completa del guitarrista. 1993. Pgs. 22 - 37
2
EL USO DE LA DIDCTICA EN LA FORMACIN BSICA DEL GUITARRISTA

Cmo ensear a tocar la guitarra?, qu es lo primero que se debe de ensear?,
qu es lo que sigue? Definitivamente estas preguntas pueden ser un calvario para
muchos maestros de guitarra.
En ocasiones es incluso ms complicado, porque los alumnos ya tienen cierto nivel
de aprendizaje y te atoras en el qu ensearles ahora? O en el Cmo le enseo esto si
no est acostumbrado a llevar un aprendizaje de manera metdica?
Existen muchsimos mtodos de guitarra que manejan muchos aspectos tcnicos y
tericos de manera universal; pero Qu pasa cuando un mtodo dice una cosa que otro
mtodo niega rotundamente o viceversa? Es aqu cuando entra la problemtica de la
enseanza.
Quin est en lo correcto y quien se equivoca? La respuesta a esa pregunta sera
muy subjetiva; ya que todas las personas son diferentes y hay cosas que pueden
funcionarles a algunos y que a otros no, y eso es lo que trataremos de explorar a
continuacin.
Comencemos con lo ms elemental: Qu tanto conocen el instrumento? Este tema
es uno de los ms importantes; ya que en base a ello se empieza a desarrollar an ms el
inters en dicho instrumento, comenzar a ver el enfoque musical que se quiere tomar y
tambin te puedes dar cuenta si el aprendiz no tiene alguna limitacin fisiolgica que
impida interpretar dicho instrumento de forma correcta. La gran mayora de los mtodos
muestran siempre una pequea resea de lo que es la guitarra; sus partes, historia,
evolucin e infinidad de usos que se le ha dado con el paso del tiempo.
(1)
Algunas personas dividen a la guitarra en dos tipos, dependiendo de la manera en
que se ejecutan: la guitarra clsica es la que se ejecuta utilizando los dedos con las uas
ligeramente alargadas y las guitarras plectro son las que por lo general necesitan de la
utilizacin de un plectro para producir su sonido.
(2)
Por otro lado hay quienes dividen a la guitarra en 4 tipos diferentes: la guitarra
clsica de cuerda de nylon pulsada con los dedos, la guitarra acstica de cuerda de acero,
la guitarra elctrica de tapa arqueada (semi-hueca) y la guitarra elctrica de cuerpo
slido.
(3)


(4) ABEL CARLEVARO: Escuela de la guitarra: exposicin de la teora instrumental. 1979. Pg. 9
(5) DAVID OAKES: Classical & fingerstyle guitar techniques. 2000. Pgs. 4,5
(6) RICHARD CHAPMAN: Gua completa del guitarrista. 1993. Pgs. 44, 45
(7) JULIO SAGRERAS: Las primeras lecciones de guitarra. 1973. Pg. 3
(8) TERRY BURROWS: Mtodo de guitarra elctrica. 2006. Pg. 24, 25
(9) MICHAEL HEATLEY & ALAN BROWN: How to play rock. 2008. Pgs. 35, 36
3
Ya entrando en el tema de la prctica del instrumento lo primero que hay que ver es
la posicin y el acomodo de este en relacin al cuerpo. El problema bsico que se le
presenta al guitarrista que se inicia es el de la estabilidad del instrumento con respecto al
cuerpo. Debe crearse una unidad entre ste y la guitarra: unidad anatmica y
estimulante, evitando toda postura forzada y facilitando a la vez cualquier movimiento al
servicio de la mecnica instrumental.
(4)
El tema del acomodo y posicin del instrumento es de igual importancia para la
guitarra elctrica o clsica. En ambos es crucial que el alumno empiece a conocerlo y
dominarlo y es de vital importancia que el maestro tenga en cuenta este punto, ya que al
dejarlo pasar por alto est prcticamente destruyendo la aun no creada carrera del futuro
instrumentista.
Tambin dentro del tema del acomodo hay que ver si el alumno no tiene alguna
limitacin que le impida una correcta colocacin del instrumento. En dado caso de que la
limitacin que posea no sea muy grave (sea problema solo de estatura o de longitud de
extremidades) algunos recomiendan posiciones alternas para sostener el instrumento de
una forma cmoda y adecuada (ya sea sentado o parado).
(5) (6)
Teniendo ya resuelto el tema de la colocacin y posicin del instrumento en este
punto se pueden tomar 2 caminos, dependiendo de lo que se quiere ensear primero (ya
sea mano derecha o izquierda); ms sin embargo, cada uno es de suma importancia y es
necesario que el profesor no menosprecie o le d prioridad a alguno en especfico.
Comenzando con la mano derecha se recomienda hacer que el alumno toque las
cuerdas al aire (ya sea con los dedos [guitarra clsica] o con un plectro [guitarra
elctrica]); primero dando varios golpes lentos a una sola cuerda y sucesivamente pasar a
otra, para despus comenzar a utilizar distintas combinaciones de ataque a todas las
cuerdas; ya que esto lo acostumbrar a pulsarlas y empezar a sacar sonido del
instrumento.
(7) (8)
En el caso de la guitarra elctrica es muy importante ensear como sujetar el
plectro (o plumilla). Dependiendo del alumno y de cmo su mano reacciona a la sujecin
de la plumilla, se comenzar a ver qu tipo de plectro le ser de mejor utilidad (viendo el
tamao, grosor y material de este).
(9)

(10) JOAQUN FARIAS: Gua prctica de ergonoma musical. 2010. Pgs. 39 - 53
(11) SINICHI SUZUKI: Suzuki guitar school Vol.1. 1991. Pg. 9
(12) TERRY BURROWS: Mtodo completo de guitarra. 2009. Pgs. 32, 33
(13) BILL LaFleur: Ultimate guitar technique. 2006. Pg. 5
(14) JOHN PETRUCCI: Rock discipline. 1996. Pgs. 14 - 16
(15) JOE SATRIANI: Secreto de mi tcnica para guitarra. 1993. Pgs. 4, 21
(16) TERRY BURROWS: Mtodo completo de guitarra. 2009. Pgs. 42

- 45
(17) BEN EDWARDS: Jamorama libro 1 - principiante. 2004. Pgs. 16 - 19
4
El siguiente tema es un poco ms delicado que el anterior, ya que es aqu donde se
dan la mayor parte de las lesiones en guitarristas por no tener una tcnica de estudio o de
interpretacin adecuados. Lo primero que se tiene que ver al estudiar la mano izquierda
es, al igual que la posicin general de la guitarra en relacin al cuerpo, buscar un
equilibrio entre la altura del diapasn de la guitarra y el ngulo y altura del brazo y
mueca; todo esto para evitar posiciones que den lugar a futuras lesiones.
(10) (11)
No existe una manera nica de ensear este tema (ni ningn otro hablando de las
posiciones en el instrumento). El mismo cuerpo del alumno le dir al maestro cual ser el
acomodo idneo para esa persona; por supuesto teniendo cuidado con todos los
aspectos antes mencionados.
Una vez que se haya logrado obtener una posicin ptima para la ejecucin y para
evitar cansancio y tensin muscular se comienzan a ver ejercicios sencillos para
acostumbrar a los dedos de la mano izquierda a presionar la cuerda. Algunos comienzan
con la colocacin de acordes, mientras que otros prefieren realizar ejercicios de
permutacin. En cualquiera de los dos casos se debe de tener especial cuidado, ya que
por lo general en los alumnos principiantes la yema de los dedos carece de callos y es
muy delgada y frgil y muy propensa a lastimarse.
(12) (13)
Muchos mtodos prefieren comenzar con la permutacin porque, al estar utilizando
los dedos de manera individual (y no conjunta como lo estaran con la creacin de
acordes) se ejercitan uno por uno y, de esta forma, se evitan esfuerzos excesivos tanto de
la mueca como de los dedos. Ya despus de los ejercicios de permutacin, cuando los
dedos obtienen cierta condicin fsica, se comienzan a ver ejercicios de posicionamiento
en los que se utilicen todos los dedos a la vez y la utilizacin de acordes.
(14) (15)
Dentro del tema de los acordes el maestro debe de ver cules son los primeros que
enseara (por lo general los que utilicen menor cantidad de dedos y los que sean de
posiciones ms compactas) y de qu manera ensearlos (ya sea de forma aleatoria o
siguiendo algn circulo armnico). Ya que el alumno conozca algunas series de acordes se
tiene que volver al tema de la mano derecha y ensear al alumno a cmo realizar
rasgueos de varias cuerdas a la vez (aclarndole desde este punto que cada acorde se
debe de tocar desde una cuerda en especfico).
(16) (17)

(18) DAVID BRAID: Curso completo de guitarra clsica. 2010. Pgs. 14 - 21
(19) RICHARD CHAPMAN: Gua completa del guitarrista. 1993. Pgs. 40, 41, 70, 71
(20) TERRY BURROWS: Mtodo fcil para leer msica. 2004. Pgs. 14, 15
5

Como se ha repetido con anterioridad, cada persona es diferente y los mtodos que
se utilicen pueden variar. Lo que no debe variar definitivamente es el hecho de que las
extremidades (tanto derecha como izquierda) deben estar siempre en completo estado
de relajacin.
Desde aqu el maestro debe de tener mucho cuidado con la forma de tocar del
alumno; monitorear que este conserve su posicin correctamente y que haga sus
ejercicios de una manera relajada son seal de que su cuerpo se est adaptando a ese
cambio de manera positiva.
Hasta este punto el alumno ya es capaz de sacar ciertos sonidos en el instrumento y
tocar melodas sencillas y algunos acordes, pero Dnde queda la teora musical? Este
tema es tambin de suma importancia y, a la vez, de lo ms complicado de ensear; ya
que por lo general a los alumnos solo les interesa el tocar el instrumento y nada ms, sin
saber que la teora musical les ayuda muchsimo y les proporciona herramientas que,
conforme avanzan, irn utilizando ms a menudo. Al mismo tiempo que se est
entrenando la mano izquierda y la derecha con los ejercicios mencionados anteriormente,
se debe de comenzar a ver los principios bsicos del solfeo (valores de las notas,
compases, rtmica y mtrica bsica, etc.) e inmediatamente ir aplicndolos al
instrumento.
(18)
Hablando de la teora musical, lo primero que se le debe de ensear a un alumno
principiante es la estructura del pentagrama: que es, como est compuesto, como se
utiliza y en general para que sirve; seguido de la explicacin del para que sirve clave de
Sol (iniciar solamente con esta clave, ya que es la utilizada para la lectura de la guitarra. La
introduccin a otras claves por el momento innecesarias puede resultar en una saturacin
de informacin y por ende des inters por parte del alumno), cmo se escribe la msica y
el comps.
(19)
Todo lo anterior se debe de ensear y ponerlo en prctica con ejercicios
sumamente sencillos. Para la grafa musical se pueden hacer planas de las figuras para
acostumbrar al alumno a la forma de cada una sin dejar de mencionar la funcin de estas
mismas. En el tema de la ubicacin de las notas dentro del pentagrama se pueden colocar
notas de manera aleatoria e ir enseando al estudiante como identificarlas.
(20)
Al ensear rtmica y la utilizacin del comps es bueno comentar que son
prcticamente matemticas. Imaginarse que un comps es un pastel y lo vas dividiendo

(21) AARON SHEARER: Classic guitar technique. 1959. Pgs. 8, 9
(22) RICHARD CHAPMAN: Gua completa del guitarrista. 1993. Pgs. 78, 79
(23) SCOTT TENNANT: Pumping nylon. 1995. Pgs. 22,23
(24) TERRY BURROWS: Mtodo de guitarra elctrica. 2006. Pgs. 33
6

en partes iguales dependiendo del valor que vayas a utilizar. De igual manera se puede
realizar una pirmide que muestre la subdivisin de todos valores musicales.
(21)
En todo momento es de suma importancia la paciencia por parte del maestro.
Debemos de recordar tambin que no todas las personas tienen las mismas facilidades de
aprendizaje y algunos alumnos van a batallar ms que otros en entender, retener y lograr
hacer ciertas cosas.
A estas alturas el alumno ya debe de ser capaz de identificar las notas dentro del
pentagrama en clave de sol, conocer los valores de cada una de las notas musicales y los
aspectos generales y bsicos de la lectura musical.
Volviendo a la prctica sigue uno de los temas ms complicados para los
guitarristas, que es la colocacin de acordes con cejilla (presionar 2 o ms cuerdas con un
solo dedo mientras que con el resto se completa el acorde).
Hay que tener sumo cuidado al momento de ensear a colocar este tipo de acordes.
Lo mejor que se puede hacer al principio es indicar al alumno que vaya presionando
cuerda por cuerda con la posicin de cejilla. De esta manera ir acostumbrando su mano
a realizar presin en esa posicin y lograra sacar el sonido deseado.
(22)
Mientras se practica el dominio de esta posicin es recomendable sugerir al alumno
que no toda la presin debe ser realizada por la mano (ya que provocara mucho
cansancio sin mucho resultado). La gravedad ayuda mucho en estos y otros casos. El
mismo peso y fuerza del brazo y hombro debe de ser utilizado para minimizar el esfuerzo
realizado por la mano y as evitar el cansancio o alguna lesin.
(23)
Como parte del estudio de este tipo de acordes (y de todos los aprendidos) Es
recomendable realizar el siguiente ejercicio, dado que llegados a este punto de estudio es
probable que el alumno empiece a experimentar algunas molestias y/o dolores leves en
los dedos (que son completamente normales): Se colocar un acorde (cualquiera; se
recomienda practicarlo con varios) y se presionara sobre el diapasn dicha posicin por
alrededor de 15 a 20 segundos. Despus de ese lapso de tiempo se relajar el brazo por
un lapso similar y despus del reposo se volver a colocar el mismo acorde por otros 15 o
20 segundos. Se pueden realizar sesiones de 10 o 15 repeticiones cada una utilizando el
mismo acorde o cambiando con cada repeticin. Este ejercicio ayudara a acostumbrar los
dedos a la constante fuerza que estn realizando con la prctica del instrumento.
(24)

(25) JAMIE ANDREAS: The principles of correct practice for guitar. 1998. Pgs. 19, 20
(26) JOE SATRIANI: Secretos de mi tcnica para guitarra. 1993. Pg. 5
7

Ahora que el alumno ha comenzado a tomar rutinas de estudio y prctica, debemos
inculcarle el hecho de prestar atencin y concentrarse siempre en lo que est haciendo.
Esto evitar que caiga en malas costumbres, coja manas no deseadas al momento de
tocar o practique de una manera cada vez ms incorrecta.
Cuando est practicando debemos decirle que se fije siempre en mantener la
relajacin de sus manos y muecas y que practique siempre con esa mentalidad; obvio a
una velocidad lenta. Es natural que el alumno se desespere un poco, pero hay que hacerle
entender desde estas alturas de su aprendizaje que es por su bien que haga las cosas con
mucho cuidado, concentracin y atencin.
(25)
Hasta aqu el alumno ya puede ser capaz de interpretar piezas y melodas sencillas
(sea del mbito popular, clsico o elctrico). Es hora de comenzar a inculcar el uso del
metrnomo a la hora de estudiar.
Este instrumento es importantsimo para la formacin musical de cualquier
instrumentista, ya que le permite familiarizarse con el ritmo constante y lo acostumbra a
no acelerarse, atrasarse y perder el tiempo base de la cancin o la pieza que est
tocando.
Tambin algo muy importante y que todo guitarrista debe de conocer en toda su
extensin es el diapasn del instrumento. Al saber dnde est ubicada cada nota en
nuestro instrumento se nos facilita el uso de todos los recursos que poseen los
guitarristas para crear msica.
A diferencia del piano, que solo posee una sola nota de cada una, la guitarra tiene
una estructura un poco bizarra en ese aspecto, ya que puedes tener la misma nota
repetida 2, 3, 4 o hasta 5 veces. Es por eso que el guitarrista debe de tener mucho
cuidado de en donde coloca su mano a la hora de interpretar cualquier ejercicio o pieza,
ya que podra traerle problemas conforme avanza.
Existen varios ejercicios que ayudan al alumno a aprender a ubicar las notas del
diapasn de la guitarra mientras utiliza el metrnomo. Uno de ellos consiste en tomar el
metrnomo y ponerlo a una velocidad moderada (dependiendo de la destreza del
alumno), despus el alumno debe de ubicar una nota en la 6ta cuerda en todas las
posiciones posibles e ir bajando a la siguiente cuerda (tocando la misma nota, utilizando
tambin cuerdas al aire y siguiendo siempre el beat del metrnomo). Conforme avanza el
alumno va a ir eligiendo notas diferentes y aumentando gradualmente la velocidad del
metrnomo hasta que comience a dominar la ubicacin de las notas.
(26)

(27) PASCUAL ROCH: Mtodo moderno para guitarra Vol. 1. 1921. Pg. 22
(28) GARY WILLIS: Ultimate ear traning for guitar and bass. 1998. Pg. 4 - 10
8

Otro ejercicio de este tipo consiste en estudiar cada da, desde la sexta hacia la
primera cuerda, 2 o 3 casillas de traste procediendo siempre por intervalos de cuarta y
una tercera, tal como se afina la guitarra.
(27)
Empezando ya a dominar el diapasn se tiene que introducir al alumno a otro tema
que es tambin de vital importancia para la enseanza musical: el entrenamiento
auditivo.
La msica se escucha, eso lo sabemos todo, y es muy recomendable empezar a
familiarizar al alumno, desde ya, con los sonidos que emite el instrumento, donde se
ubican, como se llaman, como se pueden combinar, etc.
En este punto se entra a un mundo un poco tedioso para el alumno; ya que para el
entrenamiento auditivo se pueden utilizar muchsimos recursos de la teora musical
(acordes, intervalos, escalas, etc.) aunque es recomendable comenzar con aspectos
tericos menos densos y ms sencillos de digerir.
Lo que se sugiere en este tema es comenzar explicando la escala mayor. El nombre
que se le da a cada una de las notas (grados) y la distancia de cada una de ellas en
relacin a la tnica (1er grado) enfatizado que se trata de intervalos mayores e intervalos
justos (en el caso del 4to y 5to grados). Despus de la escala mayor sigue la escala menor.
En ella podremos empezar a ver algunos intervalos menores. Cabe aclarar que se
recomienda utilizar primero las tonalidades de Do mayor y La menor, ya que son las
tonalidades que no poseen ninguna alteracin.
El profesor debe de aclarar y explicar las diferencias entre ambas escalas, ya que
puede haber confusin entre una y otra por parte del alumno. Despus de introducir al
estudiante a las escalas bsicas (mayores y menores) es momento de explicar lo que es la
escala cromtica. En ella el alumno podr ver todos los intervalos dentro de la escala que
se est estudiando (en este caso la de Do) y el profesor se debe de encargar de separar,
acomodar y nombrar cada intervalo para el fcil entendimiento por parte del alumno.
(28)
Aqu se le explicaran al alumno los tipos de intervalos que existen: simples,
compuestos, genricos y especficos. El intervalo simple es aquel que se mantiene dentro
del rango de una octava y el intervalo compuesto es el que sobrepasa el mbito de la
octava. Cuando nos referimos a intervalo genrico, significa que solo estamos indicando
la distancia del intervalo de una manera general (2da, 3ra, 5ta) sin especificar si es mayor,
menor, etc., mientras que con el intervalo especfico ya aclaramos todos los detalles del
intervalo (2da mayor, 3ra menor, 5ta justa, etc.).

(29) RICHARD CHAPMAN: Gua completa del guitarrista. 1993. Pgs. 60, 61
(30) TERRY BURROWS: Mtodo completo de guitarra. 2009. Pgs. 62, 63
9

Trabajar los intervalos despus de esto es primordial para un ptimo aprendizaje.
Existen 2 maneras de estudiarlos: de forma armnica (que significa tocar las 2 notas del
intervalo al mismo tiempo) y de forma meldica (que significa tocar una nota primero,
seguida de la otra).
Para que el alumno se familiarice ms fcil y rpido con los sonidos que est
trabajando recomendaremos comenzar a utilizar los intervalos meldicos, ya que de esa
manera est escuchando los sonidos separados y da lugar a una mejor identificacin de
ellos.
A la par de la audicin, el alumno, a estas alturas, ya puede entrar en el tema de los
intervalos y las escalas sobre el instrumento. Es relevante que el maestro explique que
son las escalas, para que sirven, como se utilizan y lo que se puede sacar de ellas antes de
llevar el tema al instrumento.
Al momento de ensear los intervalos sobre el instrumento, es recomendable
utilizar nicamente la escala de Do mayor (por las mismas razones que se comentaban
anteriormente). Primero se debe de ubicar la nota Do en todas las posiciones sobre el
diapasn; a partir de ah (y en base a lo que se ha visto anterior mente [escala cromtica y
estudio del diapasn]) hay que empezar a ubicar cada intervalo en relacin a la nota Do,
primero en el mbito de una octava en todas las posiciones posibles y despus manejar 2
o 3 octavas.
(29)
Al ya tener cierto dominio acerca del tema de los intervalos en tonalidad de Do es
importante ensearle al alumno lo que es el crculo de quintas para que se vaya
introduciendo a las dems tonalidades y a sus respectivas alteraciones. El profesor debe
de ser exageradamente detallista en este tema, porque en ocasiones puede resultar
demasiado denso y enredoso. Es recomendable explicar primero los tipos y funcin de
cada una de las alteraciones, para despus comenzar el trabajo dentro del crculo de
quintas.
Ya dentro del crculo (o ciclo) de quintas se debe de abordar el tema de las
armaduras y de cmo estas facilitan la lectura e interpretacin de una pieza musical. No
hay que olvidar recalcar la posicin de cada alteracin en su correspondiente armadura,
ni la tonalidad a la que corresponde cada una de ellas.
(30)
Al conocer ya los intervalos, crculo de quintas, alteraciones y armaduras es hora de
llevar a la prctica el tema de las escalas.

(31) RALPH DENYER: Manual de guitarra. 1985, 1992.Pgs. 104, 105
(32) RALPH DENYER: Manual de guitarra. 1985, 1992.Pgs. 106
(33) RICHARD CHAPMAN: Gua completa del guitarrista. 1993. Pgs. 64, 65
(34) RALPH DENYER: Manual de guitarra. 1985, 1992.Pgs. 108, 109, 118 - 125
10
Como se ha venido trabajando anteriormente se va a utilizar primero siempre la
tonalidad de Do mayor. Hay que mostrarle al alumno, con ayuda de un diagrama del
diapasn, donde se ubican las notas que corresponden a la escala que estamos
trabajando. Aqu el maestro debe sealar las distintas digitaciones para interpretar dicha
escala.
En este punto el alumno se debe de dar cuenta, que existen varias posiciones para
poder digitar una sola escala y que esas distintas posiciones son las que lo van a ayudar al
momento de interpretar.
(31)
Ya que el alumno empiece a presentar cierto dominio en el tema de la escala mayor
(tanto terica como prcticamente) se empezar a introducir la escala menor. Como ya lo
habamos dicho, se trabajar con la tonalidad de La menor primeramente y, al igual que
con la escala mayor, hay que explicar la ubicacin de sus notas correspondientes en el
diapasn del instrumento y sealar las distintas posiciones y digitaciones.
(32)
Ahora, ya teniendo conocimiento de las escalas e intervalos, se le puede ensear y
explicar al alumno de donde y como salen los acordes, ya que no es lo mismo ensear
acordes de una forma sencilla solo para la interpretacin bsica a profundizar en la
estructura y construccin de los mismos.
Una forma de ensearlos a simple vista es colocar un patrn de escala a partir de
los 4 primeros trastes y en base a eso mostrar los acordes que resultan de esas notas. Ya
teniendo los acordes resultantes se le explica al alumno la relacin de estos con la escala
que se est trabajando.
Tambin se puede explicar la estructura de los 4 tipos de acordes bsicos (mayor,
menor, aumentado y disminuido) y ver cmo es que se relacionan con las escalas y que
funcin tienen dentro de la misma.
(33)
Ya que el alumno tenga la nocin de cmo se tocan las escalas, como tocar
intervalos y como se construyen los acordes en relacin a una escala dentro del
instrumento, es momento de hacer lo mismo de manera terica. Explicar sobre el
pentagrama lo que es una triada y como escribirlas, como se escriben los intervalos, las
escalas, las armaduras, las alteraciones y todos los temas ya vistos y cmo interpretarlos
correctamente (por lo de la estructura bizarra del instrumento ya comentada
anteriormente).
(34)

(35) RICHARD CHAPMAN: Gua completa del guitarrista. 1993. Pgs. 122, 123
11
Lo que a continuacin se ver son una serie de tcnicas necesarias para la correcta
interpretacin del instrumento, ya que para esto no solo se trata de tocar notas, sino de
crear msica en cada una de ellas.
Existen muchas tcnicas en la guitarra (tiles tanto en guitarra clsica como en
elctrica) y siempre se debe de supervisar la correcta interpretacin de los mismos (ya
que algunas de estas tcnicas requieren cierto esfuerzo extra de la mano).
(35)
Hasta aqu el alumno ya debe de ser capaz de interpretar (tanto en guitarra
elctrica como en clsica) de una manera fluida piezas de un nivel bsico intermedio, as
como canciones que exijan cierto nivel tcnico en la ejecucin.
A partir de aqu es donde se empiezan a ver aspectos ms avanzados de, armona,
ritmo, solfeo, etc., pero el alumno, si se siguen correctamente y con entusiasmo y
dedicacin lo anterior visto, no tendr mayor problema al momento de trabajar con ello.
Otra cosa importante que mostrar al alumno es el tema de la interpretacin y la
musicalidad. Hay que ensear al alumno aspectos de dinmicas y como cuidar su toque al
momento de interpretar y siempre recordarle que as es como se crea la msica; dejando
fluir lo que siente y que sus dedos y su cuerpo lo expresen.
La motivacin por parte del profesor es vital. Este puede de vez en cuando
interpretar fragmentos de canciones o piezas para deleite del alumno y, en base a ese
fragmento, explicar lo que se necesita para tocarlo y tomarlo como referencia didctica
para estimular al aprendizaje e inters del estudiante.