El siglo XIX, primera mitad: Romanticismo

Contexto histórico, social y cultural del siglo

EL siglo XIX es una época de grandes transformaciones: la burguesía substituye a la

nobleza, y es lo que se llama “aristocracia del dinero”, que corre pareja a un gran desarrollo
industrial y a la aparición del capitalismo. Las nuevas clases sociales son la burguesía y el
proletariado. También se da una expansión demográfica, sobre todo en las ciudades.
Las ideas liberales se abren paso e imperan los gobiernos constitucionales
parlamentarios que defienden la soberanía popular, produciéndose una crisis en el racionalismo
ilustrado, las ciencias conocen un extraordinario progreso, sobre todo en física con Faraday y
Ampère, en medicina con Pasteur y en biología con Darwin. En política se desarrolla el socialismo
científico tras la publicación del Manifiesto Comunista de Marx y Engels, y en las artes se dan tres
movimientos en el siglo: Romanticismo, en la primera mitad de siglo; y el Realismo y Naturalismo,
en la segunda.

Siglo XIX en España

En este siglo España vive fuertes tensiones políticas, estancamiento económico,

pronunciamientos militares y falta de adelantos técnicos, todo unido hace que esta sea una época de
retroceso cultural también producido por el exilio de los intelectuales y el poder de la censura.
Tanto es así que en esta época el 70% de la población española es analfabeta. Además aparece un
movimiento renovador, el Krausismo, que defiende una moral basada en la idea de la tolerancia.

Romanticismo

Características generales

Las características más importantes de este movimiento son:

1. Individualismo: El artista se cree el centro del universo, dándose un
egocentrismo exacerbado.
2. Libertad: El autor proclama su derecho a expresarse
3. Rebeldía: Se da un choque con la realidad
4. Nacionalismo: Sentimiento patriótico, que entronca con el barroco
5. Irracionalismo: La razón no explica la realidad. No existen verdades fijas y el
mundo es un misterio. De ahí la preferencia por temas como los sobrenaturales,
lo mágico y lo misterioso.
6. Subjetivismo: Se levanta la bandera del sentimiento. La pasión es superior a la
razón: importan los sentimientos, lo intimo, lo introspectivo, las fantasías...
7. Idealismo: Buscan lo absoluto, la libertad y la belleza.
8. Genio creador: El artista nace, no se hace. El artista no elabora ni pule sus obras
sino que estas son el resultado de un momento de inspiración.
9. Inseguridad e insatisfacción: como no hay confianza en la razón y no hay
verdades absolutas, los románticos sienten una desazón vital que les lleva a la
frustración e infelicidad.
10. Evasión: se evaden de la realidad que no les gusta. Una forma extrema de
evasión es el suicidio
11. Soledad: huyen de la realidad refugiándose en si mismos, que es uno de los
temas básicos del Romanticismo, de ahí la preferencia por lugares exóticos
como castillos, cementerios...
 12. Naturaleza dinámica: Se identifica con los estados de ánimo del creador,
naturaleza turbia, melancólica, turbulenta
13. Mezcla: En una misma obra se puede dar una mezcla de prosa y verso, de lo
cómico con lo trágico, de tonos, de estilo, de figuras retóricas...

La poesía

Los temas poéticos son las libertad; los sentimientos, principalmente el amor; lo
satánico y lo sobrenatural, identificado con el misterismo; la muerte, con el suicidio; lo exótico
(lugares) y lo legendario.
En los aspectos formales aparecen nuevos ritmos acentuales, que confieren gran sentido
musical a los poemas, y se alternan con estrofas de distintos metros y medidas
Se distinguen dos tipos de poesía, la poesía épica o narrativa y la poesía lírica.
• Poesía épica o narrativa: Entre sus creadores destacan el duque de Rivas
(Ángel de Saavedra) con su obra El moro expósito, y José Zorrilla, autor de un
extenso poema llamado Granada.
• Poesía lírica: Destacan José de Espronceda, Bécquer y Rosalía de Castro.
◦ José de Espronceda: En poesía narrativa destaca El estudiante de Salamanca,
donde encontramos todas las características en cuanto a ambientación:
nocturnidad, seres fantasmales, tempestades, imágenes inexplicables,
sepulcros, etc. y también aspectos formales: polimetría que busca adecuar
cada estrofa al tono requerido, narrativo, dramático, dialogado o lírico;
mezcla de lo sublime y lo vulgar; y utilización de términos arcaicos y
poéticos. Otra obra en poesía narrativa es El diablo del mundo. En poesía
lírica destaca La canción del pirata, y el “Canto a Teresa”, un largo y famoso
poema incluido en El diablo del mundo.
◦ Gustavo Adolfo Bécquer: De su producción en prosa sobresalen las
Leyendas, y su obra poética se reduce a Rimas, que fue publicada por sus
amigos tras su muerte. Bécquer había recopilado sus poemas en un
manuscrito, pero este se quemo en un incendio, después de esto Bécquer
reconstruyo algunas rimas y las incluyo en un cuaderno titulado Libro de los
gorriones. El universo de las rimas abarca dos aspectos fundamentales: la
poesía y el hombre, y la ordenación de los poemas es polémica, dándose una
progresión temática: al principio trata la poesía como algo inexplicable, en el
siguiente grupo de rimas trata el amor de forma positiva, el tema avanza a el
amor desengañado y el fracaso amoroso, y para finalizar la obra la soledad y
la muerte como resultado de ese fracaso. Los rasgos más característicos de
Bécquer son el intimismo, la brevedad y sencillez, las estructuras
paralelísticas, el predominio de la musicalidad, el uso de rima asonante, la
combinación de versos de arte mayor y menor, la eliminación del retoricismo
y de los epítetos innecesarios. También se da un predominio del estilo
nominal y es frecuente la forma dialogada. Murió en Madrid, pobre y
enfermo a los 34 años.
◦ Rosalía de Castro: Escribe en la misma linea sencilla e intimista que Bécquer.
Entre sus obras destacan: en gallego: Cantares galegos y Follas novas y en
castellano: En las orillas del Sar.

La prosa

En la prosa romántica destacan tres géneros: la novela histórica, el cuadro de

costumbres y el articulo periodístico, y como autor principal Larra.
▪ El cuadro de costumbres: descripción inmovilista de una realidad social típica, sin
 desarrollo dramático, y de breve extensión. Recrea temas de la actualidad del
momento y busca la amenidad y la gracia con un lenguaje popular y expresivo. Los
autores más destacados son Ramón de Mesonero Romanos y Serafín Estéban
Calderón.
▪ El articulo periodístico: La literatura se acomodó a los reducidos formatos de la
prensa y en ella aparecieron ensayos, poemas y relatos cortos y la novela por
entregas. Los escritores románticos se sirven del periódico como vehículo perfecto
para transmitir sus ideas de progreso y nace un nuevo género, el articulo periodístico,
caracterizado por una prosa llana y directa, y por un tono didáctico
▪ Mariano José de Larra: es uno de los románticos españoles más destacados, un
hombre comprometido con la realidad de su tiempo, y pretendía transformar la
sociedad sirviéndose de la prensa y se convierte en el primer gran periodista español.
Prueba de ello es que edito varios periódicos , el primero: , y después: .En toda su
obra escribió con el seudónimo de “Figaro”. Lucha por el progreso y la modernidad
y sus artículos se distribuyen en tres grupos temáticos:
• Artículos de costumbres: con su crítica social destaca Vuelva usted mañana.
• Artículos de crítica política: en los que vierte sus ideas políticas
• Artículos de crítica literaria: difunde sus teorías sobre la literatura y defiende la
idea de que el escritor debe adoptar una postura comprometida.
Su prosa es llana, clara, directa e irónica, y en el se da una clara intención crítica

El teatro

El drama es la expresión teatral más característica del Romanticismo, destacan como

autores el duque de Rivas y José Zorrilla:
• El duque de Rivas: Llamado Ángel de Saavedra, su obra Don Alvaro o la
fuerza del sino supuso el triunfo del Romanticismo en España. El tema principal
de esta obra es la fatalidad o el sino adverso que persigue al protagonista hasta
destruirlo. La obra no respeta las unidades dramáticas: La acción se desarrolla en
Sevilla, Córdoba e Italia y dura 5 años. También hay una mezcla de lo trágico y
lo cómico.
• José Zorrilla: Su obra más famosa es Don Juan Tenorio, el drama romántico
más popular. El mito del Don Juan empieza con Tirso de Molina y el Don Juan
que retoma Zorrilla no es tan libertino: es redimido de su vida escandalosa
gracias al amor angelical de una mujer

Literatura occidental

Poesía: destacan Lord Byron y Víctor Hugo

Novela: destacan Chateaubriand, Alexandre Dumas, y Walter Scott, y en Estados
Unidos Edgar Allan Poe.