Nombre Real: Roberto Luti Corrieri

Fecha de Nacimiento: 08 de Octubre de 1938

Lugar de Nacimiento: Mologno, Barga - Italia
Fecha de Fallecimiento: 22 de Abril de 1994
Lugar de Fallecimiento: Venezuela
Motivo de Fallecimiento: Asesinado


Un 8 de octubre de 1938 en Mologno (Barga) en la regin de Toscana Italia, naci Roberto Luti
Corrieri en el seno de una familia conformada por sus padres Polo Amadeo Luti y su madre
Lina Corrieri, era el segundo de tres hermanos varones: Ivano, Roberto y Vasco Luti.

Roberto Luti, era compositor de alguno de sus temas y otros eran temas de otros autores, en
los inicios de su carrera grab para el sello discogrfico DISCOMODA, hizo muy buena msica
entre las que se cuentan varias canciones que fueron xito a do con la mezzo-soprano italiana
Domnica Di Salvo, que adems era su gran amiga y compaera de escenarios. xitos tan
hermosos como t en mi vida; pero el mayor xito que ellos dos consiguieron fue sin lugar a
dudas el cover de la cancin de Sharif Dean do you love me, que cantaron y se dio a conocer
en espaol como t me amas, una hermosa cancin, una revelacin del amor. Sin lugar a
dudas este tema marc la carrera de Roberto Luti. Domnica Di Salvo vive actualmente en
Maracaibo Venezuela, retirada por completo de los escenarios.

Dentro de su extenso repertorio de canciones tambin podemos encontrar verdaderas joyas
musicales como:

Que seas feliz, Brindo por tu cumpleaos, Me quiero casar contigo (tema original de Roberto
Carlos, que l cant en espaol y fue todo un xito musical) , Mi pequea felicidad, Te
acordars de m, Que seas feliz, T en mi vida, No quiero, Dime qu has hecho (tambin
interpretada magistralmente por el cantante italiano Domenico Modugno) , Te quiero, me
quieres, Muchacho pobre, Cario (cover del gran clsico en ingles Honey de Bobby
Goldsboro). La novia del guerrillero, cancin que se sale del esquema de Roberto Luti de
hacer temas puramente romnticos, para hacer esta cancin que trata la problemtica social de
latinoamrica, pero igualmente una bellsima cancin. Y ni que decir del clsico de la msica
romntica Solos, un bello tema ambientado por un rgano que nos transporta a la msica de
iglesia, pero que adems le da un toque especial a la cancin, este tema es un muy buen cover
de un sencillo grabado por all en el ao de 1972 por una agrupacin llamada Three Dog Night
y el tema se titulaba Going in circles.

Estos son solo algunos de los tantos temas que hallamos en la carrera musical de este gran
artista, su msica lleg con gran fuerza a pases como Grecia en donde represent a
Venezuela en un festival musical, tambin se escuch en Japn, Mxico, Per, Chile,
Argentina, Colombia y Espaa, pero fue en Mxico, Per y Chile donde fue mejor recibida su
msica.

Aunque Roberto Luti tuvo una compaera sentimental por muchos aos, de nacionalidad
americana que vive actualmente en la Florida, USA, nunca se cas ni tampoco tuvo hijos, para
Roberto Luti sus sobrinos eran como sus hijos.

Al mermar su popularidad se radic en Ciudad Ojeda estado de Zulia, Venezuela, donde cre
un sello discogrfico llamado GAVIOTA y se dedic a administrar algunos otros negocios de su
propiedad y a lanzar algunos artistas entre los que se encontraban Ricardo Montaner, cuando
Montaner haca parte de la banda la scala.

Pero la muerte le lleg a sus 55 aos de manos de la delincuencia comn, ms exactamente el
22 de abril de 1994, al sorprender a unos ladrones robando en su residencia, caso que nunca
fue resuelto. All mismo en Venezuela fue velado y luego su cuerpo fue trasladado a Barga,
Italia donde reposan sus restos.














Nombre Real: Roberto Fernndez
Otros Nombres o Apodos: El prncipe de la cancin
Fecha de Nacimiento: 12 de Abril de 1946
Lugar de Nacimiento: Provincia de Salta - Argentina
Fecha de Fallecimiento: Octubre de 1980
Lugar de Fallecimiento:
Motivo de Fallecimiento: Suicidio


Beto Fernn naci en la provincia de Salta el 12 de abril de 1946. Era el menor de siete
hermanos de una humilde familia donde la mam, Dolores, era ama de casa, mientras que el
pap, Jos, trabaj en un ingenio azucarero.

Desde pequeo fue amante de la msica y siempre se le vio acompaado de su guitarra.

En el ao 1958, con apenas 12 aos, fue a Buenos Aires junto con sus hermanos en busca de
progreso. El destino lo llev a la ciudad de Caseros. Fue all donde conoci a Irma Sirello, la
mujer que, tiempo despus, sera su esposa.

Musicalmente su actividad comienza con "Los Norteitos", un conjunto que integraba con sus
hermanos.

Ms tarde prueba suerte como solista con el seudnimo "Tony Daniels", pero no tuvo mayor
repercusin.

Sin desanimarse forma el grupo "Los Atmicos" junto a su hermano Poly Fernn, con quien
compondra la mayora de sus xitos. As comienzan a hacer presentaciones en clubes y
audiciones radiales.

Cuando conoce a Antonio Barrios, ste sugiere cambiar el nombre artstico por "Beto Fernn".
Es con este nombre donde su carrera comienza a tomar importancia y sus canciones son
escuchadas en radio y TV.

Shows en el programa de la llamada Nueva Ola "Sbados Continuados" y presentaciones en
"El Club del Clan", contribuyen a reafirmar el cario de su pblico al punto de ser llamado "El
Prncipe de la Cancin".

Sus giras lo hacen cada vez ms popular tanto en Argentina como en Uruguay, Brasil y el resto
de Amrica Latina, llegando a su mximo xito en el ao 1964, con la grabacin de su single
"Noche de Verano", que inclua en el lado B el hit "En Vano". A finales de este mismo ao
apareci su primer LP "A Pleno Sol" que inclua los temas mencionados y otros xitos,
con acompaamiento de Lito Escarso y su conjunto.

Su xito se mantuvo durante 1965 y 1966, con Qu Bonito, El Da, Me Olvid,
Un Alma de Luto, En Una Estrella, Mam Provinciana, Arrierito Salteo. Grab al
menos otros dos LP en Music Hall: En Jet de xitos -tambin con la orquesta de Lito
Escarso- y Beto Fernn Canta al Mundo -acompaado por las orquestas de Lucio
Milena, Angel "Pocho" Gatti y Horacio Malvicino-, despus de una gira que lo llev
por Latinoamrica y Europa.

En 1968 se casa con Irma, con quien tiene tres hijo: Roberto, Daniel y Hernn.

Cuando transcurra el ao de 1969, la popularidad de Beto comienza a descender y junto con
algunos negocios que no dieron la respuesta esperada queda en una difcil situacin
econmica que lo obliga a dejar la vida pblica por un tiempo. Como la msica sigue siendo su
gran pasin, se perfecciona con el maestro Jacobo Fischer e ingresa como tenor en el Coro
Polifnico Nacional. Tiempo despus integra el Cuarteto Zupay, pero una vez ms sus
proyectos se diluyen debido a su inocencia.

Durante el ao 1975 ingresa a la banda de msica de la Prefectura Naval Argentina donde se
desempea como msico y llega a ser su director.

Lamentablemente esos aos no fueron buenos para Argentina y tampoco lo fueron para l, a
quien solamente le interesaba la msica y nada tena que ver con los conflictos que se
desarrollaron en esa poca.

Es as como un triste da del mes de octubre de 1980 Beto nos dej para seguir cantando
desde el cielo.

En 1992 Music Hall edit el CD recopilatorio Grandes xitos de Siempre, que haba
sido publicado unos aos antes en LP y cassette. En Colombia, Discos Fuentes ha
reeditado muchos de sus temas en dos CD.

Su vida fue como su msica: alegre, bondadosa y llena de candor e inocencia. Su familia fue
su otro gran amor, ya que todo lo hizo por su esposa y sus tres hijitos. Nunca se olvid de su
madre y de sus hermanos... ni de aquella linda Salta que lo viera nacer.






Nombre Real: Carlo Pagliaro
Fecha de Nacimiento: 26 de Julio de 1941
Lugar de Nacimiento: Npoles - Italia
Fecha de Fallecimiento: 27 de Marzo de 2012
Lugar de Fallecimiento: Buenos Aires - Argentina
Motivo de Fallecimiento: Ataque cardaco

Fue un cantautor italiano radicado en Argentina, con gran xito en Latinoamrica. En los aos
setenta fue protagonista de la cancin de protesta cantada en castellano. Ha vendido varios
millones de discos entre los hispanohablantes del mundo.
Este cantante romntico, meldico, con tradicin itlica, produjo canciones muy versionadas
como Amigos mos, me enamor, Todos los barcos, No te vayas entonces y Vendrs
con el mar, las uvas y el sol. Yo te nombro, La balada del boludo, Las cosas que me
alejan de ti, Confesiones de un ex.
No es fcil ser inteligente y banal al mismo tiempo y cursi y profundo y tambin comprometido y
superficial, ser anrquico y respetar cdigos y normas, musicalizar a Neruda, componer algn
temita para sobrevivir e intentar un poema. No es fcil trazar el propio camino a la vera de los
caminos establecidos, reunir en el mismo escenario todos los yo que habitan en uno.
Gian Franco Pagliaro
Su voz de bartono, grave y orgsmica calificativo que le acuaron en Colombia, donde
vendi ms de 160 000 discos de poemas entre 1999 y 2001 y quien sostiene que su timbre
es spero, sucio, ronco y poco musical.
Sus ltimos discos:
Cantautores queridos (dedicado a los cantautores que Pagliaro admira o aprecia: Joan
Manuel Serrat, Alberto Cortez, Violeta Parra, Silvio Rodrguez, Pablo Milans,
Leonardo Favio, Sandro, Facundo Cabral y Vctor Heredia, entre otros),
Antologa italiana (disco dedicado a l mismo, a su italianidad, a su origen, a su
particular manera de cantar, emotiva, clida) y
La voz de los poetas (poemas de grandes poetas: Pablo Neruda, Mario Benedetti,
Oliverio Girondo, Walt Whitman, Jorge Luis Borges, Jaime Sabines, Fernando Pessoa)
Fue un temprano musicalizador de Jos Mart, Rubn Daro, Pablo Neruda, Almafuerte,
Gustavo Adolfo Bcquer, Franz Tamayo Fue uno de los primeros en espaol, en tocar dentro
de la cancin de amor la temtica existencial de los cantautores franceses e italianos
sesentistas.
Cmo explicarte que te quiero/ aunque te hiera sin motivo/ solo porque me va muy mal/ tan
mal que a veces amor mo/no tengo ganas de besarte... (1968) o Qu absurdo es el amor
/pienso al verme siempre aqu / sin poder ir donde quiero/ con el mar cerca de mi (1968)
Ha cantado y homenajeado a los artistas que lo han influenciado como Jacques Brel, Georges
Brassens, Charles Aznavour, Gilbert Bcaud, Georges Moustaki, Luigi Tenco, Sergio Endrigo,
Gino Paoli, Claudio Baglioni, Riccardo Cocciante.
Niez
Gian Franco, Carlo para los padres, nace en Npoles el 26 de julio de 1941. Sus padres
Francesco y Anna y sus hermanos Antonio, Annamara y Sonya. A los 6 aos comienza con
sus estudios primarios en una escuela de monjas en la localidad de Bagnoli. Sus inclinaciones
artsticas comienzan a temprana edad, su habilidad en el dibujo y un odo musical lo hacen
popular en la escuela. En su familia era cosa de todos los das cantar canzonettas, como
Tosca, La Boheme, Cavalleria Rusticana, I Pagliacci, O sole mio, Torna a Surriento. Sus
padres tenan previsto otro futuro para Carlo, queran que sea arquitecto, por su facilidad para
el dibujo. Y l cada vez se interesaba ms por las artes.
Buscando Amrica
Un da zarpan buscando otras tierras a bordo de un transatlntico mtico en la historia de la
emigracin italiana, el Conte Grande. Cruz el Atlntico en 16 das. 16 das de mar, viento,
lgrimas y una incipiente nostalgia que ser su amiga para siempre. Al igual que el ilustre
antepasado Cristoforo Colombo, la familia Pagliaro buscaba un nuevo continente, una tierra
prometida, el atajo hacia un destino mejor: Amrica El inmenso barco, el mismo que Fellini tal
vez imagin para su filme E la nave va, amarr en el puerto de Santos, Brasil. En Brasil, los
Pagliaro permanecieron casi 2 aos viviendo unos meses en San Paulo y el resto en Ro de
Janeiro. En Brasil el padre de Gian Franco no encontr su America, alguien le dijo que Amrica
estaba en Argentina. El padre no pudo hacer Amrica tampoco en Argentina, se haba
equivocado de continente. Esta Amrica del Sur no es la Amrica del Norte - sola decir - aqu
no se habla ingls ni existe el dlar. Aun as se quedaron. Se quedaron a "malincuore", con
desgano, con el corazn en contra o a contramano del corazn. Un corazn que haba
quedado en Npoles, a la orilla del Mare Nostrum, el Mediterrneo, ese mar que luego aparece
insistentemente en las canciones de Pagliaro. No estaba en los planes de Gian Franco cantar,
el padre quera a toda costa un arquitecto en la familia. En realidad tampoco estaba en los
planes de Gian Franco emigrar a esta parte del mundo y quedarse en Buenos Aires, hacer
amigos porteos, aprender un idioma que no conoca, enamorase por primera vez,
comprometerse con el pas, con el continente latino americano, con los movimientos polticos
de entonces, con las utopas, descubrir el tango y su parentesco con la canzonetta napolitana.
No estaba en ningn proyecto de la familia Pagliaro echar races en una tierra ms "italiana"
que su propia tierra. Cuando Gian Franco comenz a cantar con su voz ronca y quebrada por
tantas rupturas, tan solo quera cantar y dar rienda suelta a sus sentimientos. Y lo hizo en
italiano, su idioma natal. Al quedarse en la Argentina decidi cantar en castellano contra la
voluntad de su pap, quien sostena que al cantar en castellano, perda el encanto y las
ventajas de la "incomprensin". Para el padre de Gian Franco, un hombre muy irnico, el xito
de los cantantes anglosajones consiste en que nadie los entiende. Irona a parte, el hecho de
tener una vena meldica por su origen itlico y el compromiso social que ya haba asumido, le
provoc a Pagliaro ms de un dolor de cabeza.
Gian Franco Pagliaro lleg a un campo ubicado en chivilcoy (Pcia. de bs.as),donde all vivan
unos primos del padre de pagliaro,a los 6 aos,su apellido real es Ottaviano.Luego de algunas
aventuras proletarias, se inicia en el canto por insistencia de algunos amigos y por la alergia
que le causaba el trabajo y la mala remuneracin laboral. La irona del Tano es histrica. Tano
o Tana es el apodo que tienen en Argentina las personas de origen italiano.
La idea de regresar a Italia segua latente. Haba que continuar los estudios en italiano por si
acaso... Pap Francesco entonces contrata un profesor italiano: el Profesor Ginobili, licenciado
en lengua italiana, literatura latina, griega, en filosofa y en historia del arte. El encuentro con el
profesor Ginobili fue fundamental en la vida y en la futura carrera de Gian Franco Pagliaro.
Comienzo cantabile exitoso

Gian Franco junto a Pipo Mancera.
En 1965 su ntimo amigo, Eduardo Costabile, le consigue un contrato en un piano bar. Otro
amigo y cantante, Marty Cosens le consigue un contacto en la televisin y otro le presenta un
personaje de la radio muy influyente. Vocaliza unos meses con un maestro de canto, luego
algunos meses ms con otro maestro y ms tarde con un maestro de canto popular que le
ensea las trampitas de la respiracin. En 1967, el cantautor italiano Luigi Tenco se suicida
durante el Festival de San Remo. Participaba con una cancin Ciao amore ciao. El personaje
influyente, Miguel ngel Merellano, locutor de prestigio y un referente en la radiofona
argentina, le propone grabar la cancin que Luigi Tenco no haba registrado en los estudios. En
pocas semanas, Ciao amore ciao en la voz de Gian Franco y cantada en italiano, se coloca al
tope del ranking. En la grabadora le piden que siga grabando en italiano. Los artistas italianos
estaban de moda y graba entonces canciones en su idioma natal de su autora con un
contenido denso, profundo que muy pocos entendan. Pagliaro es un artista que nada contra la
corriente. Transmite, con su particular y quebrada voz de bajo-bartono, calidez, ternura,
profundidad, sinceridad con una sensibilidad desbordante. Lastima que no cante en espaol.
Comenta un periodista afamado. Mientras tanto el regreso a Italia se postergaba. Sigui
algunos temas ms con la mano italiana, y comenz a componer y grabar en castellano para
las grandes multinacionales, Otra vez en el mismo bar, Todos los barcos todos los pjaros,
Vendrs con el mar las uvas y el sol y pega duro, muy duro en toda Amrica y es uno de los
pocos cantantes en espaol que se escucha en los clubes nocturnos de moda en la Buenos
Aires de los sesenta: Mau-Mau, Intime, Club 74, Sunset, Lirondel, Afrika, Gong y otros... En ese
tiempo cantar en castellano era vulgar y cursi. El Tano se salvaba por su acento raro y su
voz ronca como la mayora de los cantantes italianos. Adems sonaba a sincero, verdadero y
original y con una propuesta nueva. En 1969 sale a la venta su primer lbum en espaol: Gian
Franco Pagliaro en castellano. . El disco es un xito de crtica y de pblico. Pagliaro promete.
Su voz cautiva. Su acento italiano vende. Tiene influencias de Charles Aznavour, Jacques Brel,
Luigi Tenco, segn los crticos, pero con un decir y un estilo propio y una personalidad que
pisaba fuerte y que iba a pisar cada vez ms fuerte en el universo musical argentino y
latinoamericano.
Las cosas que me alejan de ti
El 23 de febrero de 1970 se casa con Elena Faccendini, la novia que crey en l y que, segn
figura en una de sus biografas irnicas, la recompens casndose con ella para siempre. En
septiembre de 1970, gana por unanimidad de pblico y jurado el IV Festival Buenos Aires de la
Cancin, con su tema Las cosas que me alejan de ti. Un tema anti-festivalero, un tema de
amor y a la vez de denuncia, lcido y emotivo, de tremendo impacto, un xito que recorri todo
el continente americano y que en la voz del venezolano Hctor Cabrera fue un hit sin
precedentes en Venezuela. Un tema que hizo historia y que populariz un gnero, la cancin
de protesta, recluida hasta entonces en los reducidos mbitos del Caf Concert. Un tema que
le dio a Gian Franco ms dolores de cabeza que dividendos, ms rechazo por parte de los
medios de difusin que apoyo, un tema que cuestionaba y denunciaba la realidad social
argentina, algo inaceptable para los colaboradores del gobierno militar del General Lanusse.
Como si eso fuera poco, el dedo en la llaga lo pona un italiano, un extranjero. Era el colmo.
Combatido por periodistas y crticos obsecuentes que ya lo tenan en la mira, prohibido por las
dudas en unos cuantos programas de radio y televisin, Gian Franco se presenta al ao
siguiente, en el mismo Festival, con una cancin ms provocadora: Yo te nombro. La cancin,
que haba obtenido el mximo de los votos, es descalificada en la ltima ronda despertando la
ira de Pagliaro y del pblico contra el jurado y se arma un escndalo meditico tan grande que
el Festival dej de hacerse. Un italiano que deja mal parada la imagen argentina en el mundo
- decan los diarios - qu vergenza, qu pensarn de nosotros con estos ejemplos. Las
crticas fueron lapidarias y de todos los costados. Adems del xito y de la barba, comenzaba a
crecerle la fama de rebelde, de loco talentoso, de irascible. Un peligro latente, un desorbitado
fcilmente vencido por el encono, capacitado para decir o hacer cualquier cosa, equivocndose
de cuerpo entero y ganndose una imagen que, desde entonces, es su mayor enemiga. Sin
lugar a dudas es el artista con menos apariciones en los programas de la televisin argentina
de estos ltimos 30 aos. Y uno de los ms queridos y respetado por el pblico. Un record
digno de figurar en Libro Guinness. La Sociedad Argentina de Locutores amenaza con
querellarlo por infamia y calumnias. En realidad hay quienes se inquietan o se irritan porque, a
veces, la irreverencia de Pagliaro parece no reconocer inmunidades y alcanzar a todos, hasta a
los que piensan fundamentalmente como l. Eso lo llev a convertirse en el porta estandarte de
la cancin de protesta en aquellos aos de luchas y utopas, el pensar en voz alta no era
conveniente y Gian Franco lo hacia, pensaba en voz alta, tambin escriba y cantaba
libremente. Hasta 1973 cuando anuncia que, en adelante, cantar slo temas de amor,
promesa que cumple a medias -- Pagliaro posiciona su perfil contestatario, convirtindose en
protagonista de un movimiento musical comprometido con las races, con lo poltico y los
derechos del hombre: la nueva cancin latinoamericana. Asiste y canta en cada festival,
concierto, evento, organizado por los partidos proscriptos y organizaciones de derechos
humanos. Honestamente, anrquicamente, sin pertenecer a ningn sector poltico, cultiva esa
suerte de cancionstica social. Canta para un pblico que no lo toma, en el fondo, en serio (es
un italiano sin partido); critica desde el escenario a ese mismo pblico rozando a veces el
territorio de la burla, por ejemplo con algunos temas desopilantes. Como el custico
Guillermina Martnez Arana, stira al infantilismo de la izquierda: Guillermina Martnez
Arana/la ms chica de tres hermanas/antioligrquica y libertaria/intransigente y lapidaria/habla
peste de la burguesa/en cualquier bar confitera/ La burguesa fue siempre traidora de la clase
trabajadora/ argumenta dialcticamente/ esta nia sabia y vehemente /que asiste a todos los
recitales de canciones testimoniales.... y sobre todo una tarantela Confesiones de un cantante
de protesta, especie de balance personal y sincero de esa etapa: Un buen da, da de fiesta /
en un acto de protesta / mand a todos a la mierda / a los pobres y a la izquierda /pues estaba
repodrido/ de andar siempre tan jodido/sin un mango en el bolsillo/ al igual que un poligrillo/Por
cantar ciertas canciones/ que escrib sin pretensiones/ me pelee con todo el mundo/ como un
perro vagabundo/ me pelee con los vecinos/ y tambin con mis amigos/ que no hacen un
carajo/ si el pas se viene abajo/ con mi suegro peronista/ que odia a todos los marxistas/ y con
los ultraizquierdistas que odian a los comunistas/ con todos los comunistas que odian a primera
vista
Yo te nombro, Paul luard y Neruda

Gian Franco con Pablo Neruda.
Con el tiempo Yo te nombro o si prefieren, Yo te nombro Libertad, se convertira en una de
las canciones ms emblemticas de los setenta y la ms utilizada por los partidos de izquierda
y organizaciones revolucionarias en las pginas Web y tambin la ms cantada: por el pjaro
enjaulado/por el pez en la pecera/por mi amigo que est preso/porque ha dicho lo que
piensa/yo te nombro Libertad... Grabada por Nacha Guevara, Sanampay, Csar Isella,
Reincidentes, Quilapayn, Savia Nueva, Suramrica, Iris Chacn, Isabel Aldunate y otros, esta
cancin, por motivos nunca aclarados por nadie y por una manifiesta ignorancia de muchos
artistas e intelectuales, es atribuida generalmente al poeta francs Paul luard, quien, en 1942,
escribi un poema, Libertad, que los ingleses lanzaron sobre Pars ocupada por los nazis. La
confusin se debe a que un periodista del diario La Opinin, muy influyente en aquellos aos,
Jorge Andrs, escribi en 1971 un comentario sobre el Festival y el escndalo que haba
provocado Gian Franco con su actitud revoltosa. Del tema Yo te nombro dijo que tenia
reminiscencias del poema Libertad, de Paul luard. Cuando Nacha Guevara, en ese entonces
esposa del arreglador de Pagliaro, Alberto Favero, grab la cancin durante su exilio en
Espaa, hizo figurar en los crditos del disco que Yo te nombro estaba basada en un poema de
Eluard. La cancin dio la vuelta al mundo. En Chile la cantante Isabel Aldunate la grab
adjudicndole la autora de la letra a Pal Eluard y la msica a Pagliaro. Desde entonces la
cancin de Pagliaro navega por Internet de portal en portal, de pgina en pgina con el nombre
de Pal Eluard en popa. Podra decirse que el poema ms famoso de Eluard que circula por
Internet lo escribi Gian Franco Pagliaro y no es una irona.
En el verano de 1971 conoce en Buenos Aires a Pablo Neruda, quien, desde su Isla Negra, lo
haba autorizado a musicalizar sus poemas. En una apurada reunin organizada por la
Sociedad Argentina de Escritores, Gian Franco le canta al vate y a su compaera Matilde
Urrutia algunos de los poemas musicalizados: Desnuda eres tan simple Farewell y El nuevo
soneto a Helena. De ese encuentro nace un lbum prohibido por el gobierno militar de
entonces y alabado por toda la critica, hoy por hoy convertido en un disco de culto: Pequea
Antologa Potica a Pablo Neruda. El primer lbum dedicado totalmente al gran poeta chileno
y a sus obras. Este disco cont con la especial colaboracin en los arreglos musicales y en el
piano de un msico de excepcin, Alberto Favero y de los mejores instrumentistas argentinos
de la poca: Cacho Tirao en guitarra, Bernardo Baraj en saxo, Jos Bragato en cello, Antonio
Yepes en percusin, Jorge Gonzales en contrabajo, Guelfo Nalli en corno, Roberto di Filippo en
oboe, Chachi Ferreira en flauta, Irene Sopezak en viola, Kirkiris Panagiotis y Fernando Favero
en violines. ...Gian Franco Pagliaro desde Buenos Aires canta los poemas de Neruda con
exquisitez, con sentimientos, con fervor. Porque no solo se trata de la candente belleza
intrnseca de los textos, seleccionados entre los mejores del gran poeta chileno, sino que
Pagliaro con perfecta diccin castellana los entrega en algo que se convierte a su vez en una
autentica muestra de sentimientos y de sensibilidad y en una muy alta expresin que vale por si
sola como otra especie de poesa extraamente desvinculada de lo que se le escucha
comentaba el eximio periodista Cesar Magrini del Cronista Comercial el 5 de abril del 72 a
propsito de los versos de La uvas y el viento, Extravagario, Cien sonetos de amor, El
habitante y su esperanza, Veinte poemas de amor y una cancin desesperada, Crepusculario
seleccionados por Pagliaro para su disco antolgico.
El 9 de diciembre del mismo ao, 1971 nace su primera hija, Sonya Melisanda, dos aos ms
tarde nace la segunda hija, Laura.
Cancin para Chile
El 23 de agosto de 1973, Augusto Pinochet fue confirmado como jefe del Ejrcito por Salvador
Allende, a quien jur lealtad, pero slo por 18 das, ya que el 11 de septiembre del mismo ao
encabez el golpe de Estado e inaugur una dictadura de 17 aos (1973-1990). Augusto
Pinochet desat un sistema de terror en el pas, con la colaboracin de la Direccin de
Inteligencia Nacional comandada por el coronel, ms tarde general, Manuel Contreras. Con
esto, decenas de miles de personas fueron privadas de libertad y sometidas a tratos de
extrema brutalidad, no menos de cuatro mil fueron vctimas de ejecuciones sumarias. Hubo
manifestaciones en contra del golpe en todo el mundo. En la Argentina se organizaban
festivales contra Pinochet en cada teatro, en cada calle. La gente cantaba consignas muy
combativas y muy emotivas: Se siente, se siente/ Allende est presente/ hermano chileno no
bajes la bandera/ que aqu estamos dispuestos a cruzar la cordillera. Gian Franco recogi
esas consignas, las orden, las musicalizo y naci Cancin para Chile, grabada luego por l y
el conjunto musical Folk 4. Esta cancin fue sper difundida clandestinamente desde Mosc y
Cuba y cantada en todos los actos de repudio al rgimen militar de Pinochet. Los fondos
recaudados por la venta del disco fueron donados a la resistencia chilena tramite el Comachi,
(Comisin de ayuda a Chile). Pagliaro fue naturalmente prohibido en Chile. Cinco aos
despus en Buenos Aires, 1978, Daniel Chanal, integrante de Folk 4, su mujer Vernica, el
hermano de su mujer, la novia del hermano de su mujer, fueron secuestrados y desaparecidos.
Soar soar

Gian Franco en Soar soar.
Para 1974 Gian Franco es, a pesar de las prohibiciones, de sus propios desmanes, de su
personalidad polmica e impulsiva y de la censura, un cantautor de gran fama, exitoso y un
referente y protagonista de la msica argentina de esos aos que se debata entre lo comercial
y el compromiso, entre la cancin pasatista y la cancin de protesta.
TODOS LOS BARCOS, VENDRAS CON EL MAR, LAS COSAS QUE ME ALEJAN DE TI, YO
TE NOMBRO LIBERTAD, AMIGOS MIOS ME ENAMORE, NO TE VAYAS ENTOCES, SI ME
OLVIDAS TE OLVIDO, LA BALADA DEL BOLUDO, son algunos de los temas que le han dado
fama y respeto. Artistas de variado gneros y estilos como Iva Zanicchi, Nacha Guevara,
Leonardo Favio, Sandro, Enrique Guzmn, Hctor Cabrera, Jairo, Wilkins, Sergio Denis,
Sanampay, Quilapayn, Los de Siempre, Savia Nueva, Carlos Torres Vila, Miguel ngel
Robles, La Mona Jimnez, Reincidentes, entre otros, han grabado sus canciones.
En 1976 su amigo Leonardo Favio, uno de los ms importantes cantautores y directores de
cine de Argentina y Amrica Latina, lo convence a filmar bajo sus rdenes y al lado de Carlos
Monzn, campen mundial de los medianos, Soar Soar , considerada hoy una pelcula de
culto. El filme de Favio se estren durante el rechazo casi unnime al peronismo de Isabel
Pern y su ministro Jos Lpez Rega a quien se le atribuye la creacin de la Alianza
Anticomunista Argentina (Triple A) y unos das despus del golpe militar del 76. Dur, era
previsible, una semana en cartel.
La tragedia
Tampoco poda saber ni imaginarse la tragedia que se acercaba a pleno sol durante el verano
del 1977. En efecto, el 10 de mayo de 1977, Laura, de tres aos y medio, la segunda hija de
Pagliaro es internada en el Hospital de Nios por un simple dolor de cabeza. Le descubren un
tumor, es benigno pero de difcil acceso. La operacin es un xito sin embargo la nia no
sobrevive. Toda la familia Pagliaro cae en un profundo pozo de depresin. Fue un golpe tan
fuerte como del odio de Dios, hubiese dicho Cesar Vallejo. Aun as, en medio de tanto
inesperado e insoportable dolor, al poco tiempo Gian Franco por razones econmicas y
contractuales tiene que viajar a Venezuela. En Caracas un coche se lo lleva por delante. La
suerte estaba echada. La fatalidad buscada y encontrada. Queda tirado en la calle con
fracturas mltiples. Lo llevan a una clnica donde lo tratan 2 meses. Regresa a casa en octubre
de 1977 en silla de rueda. El 4 de septiembre de 1978 nace la tercera hija, Carla Rosala, un
pequeo y potente sol que ilumina nuevamente el oscuro cielo de todos los Pagliaro, menos la
negrura perversa del Operativo Claridad.
La vieja costumbre de triunfar a contramano

Gian Franco en uno de sus shows.
Del 76 al 79 Gian Franco Pagliaro, estuvo viajando, cantando, exilindose y accidentndose
por Amrica. En 1976 un tema suyo Todos los barcos, grabado en 1970, es un xito en
Amrica y permanece 17 semanas en los primeros puestos del ranking venezolano. Ese
mismo ao graba una cancin alegrica sobre el xodo de los argentinos No te vayas
entonces, y pega fuerte. Todos tenan ganas de irse a otro lugar. No te vayas amor mo
/qudate un poquito ms /este mal tiempo no es eterno/ pasar ya lo veras El mal tiempo
militar dur en Argentina hasta 1983. Los militares pierden la guerra de Malvinas en 1982
contra los ingleses. Llaman a elecciones presidenciales y el radical Ral Alfonsn triunfa por
mayora de votos, inaugurando una anhelada vida democrtica. En plena democracia algunos
le cuestionan a Pagliaro el enorme xito obtenido en 1979, durante la dictadura, con una
cancin de la cantautora espaola, Cecilia. La cancin, Un ramito de violetas, inici una
nueva dcada de sucesos ininterrumpidos y giras por todo el continente americano que
perdura hasta ahora y que prepar el terreno para el ltimo gran xito de crtica y de pblico
de Gian Franco Pagliaro: discos de poemas de su autora y de sus poetas preferidos, dichos
o declamados por l mismo. Despus de meter unos cuantos viejos y nuevos golazos como
Amigos mos me enamor, No te vayas entonces, Si me olvidas te olvido, Este amor
desordenado, Todos los barcos todos los pjaros, La balada del boludo, Yo te nombro, El
extranjero, el clsico de Georges Moustaki. Gian Franco en 1998 graba para Discos Fuentes
de Colombia un lbum de poemas recitados: textos poticos de su autora, pensamientos
inconfesables en voz alta, segn sus propias palabras. Aunque a l no le gusta que le digan
declamador ni poeta, es, para los millones de personas que visitan sus videos en YouTube, el
que tiene una de las mejores voces para recitar, el menos afectado, el ms natural y uno de
los poetas ms ledos en las bitcoras. En 1999, Amante ma, el primer lbum de poemas
para la disquera colombiana se coloca imprevistamente y a despecho del mercadeo, en cima
de las ventas convirtindose en el disco ms vendido del ao. Le siguieron Poemas
ciudadanos y 20 Poemas de amor y desamor, con poesas de Pablo Neruda, Walt Whitman,
Jaime Sabines, Oliverio Girondo, Fernando del Paso, Porfirio Barba Jacob, entre otros. Una
vez ms Pagliaro triunfa a contramano: vende poesas, palabras, silencios y pausas, en el
pas de la Salsa y del vallenato, en la tierra de la cumbia y del baile. En Medelln agota las
entradas en 3 das. Recorre Cali, Manizales, Armenia, Pereira, Tulu, Popayn, Barranquilla,
Cartagena y finalmente Bogot. Podra pensarse, en un primer momento, que es un giro
radical este de Gian Franco Pagliaro, pues considerado desde hace rato como cantante
comprometido o de protesta, viene, en sus ltimos trabajos, con melodas de corte romntico,
desde baladas hasta boleros y, ahora, en estos ltimos lbumes, un material definitivo:
poesas de su propia cosecha (yo dira ms su prosa potica). Sin embargo, no estn tan
lejos la protesta y la poesa. Se tocan, y no precisamente de una manera tangencial, pues
maneja una misma materia prima: la palabra, la misma que puede tomar forma de dardo e ir
contra un sistema de gobierno o una sociedad manipulada, o puede ser caricia o confesin y
entonces el tono deviene potico. Comparten, adems, otra caracterstica, lo contestatario y
lo potico: la subversin, el ir contra lo establecido, atreverse a decir lo que no debera.
Pagliaro es consecuente entonces. No hay fisuras en su trabajo: fiel a aquello en lo que cree,
la palabra alada, que cuestiona lo social o le canta al amor. Aqu, en sus textos, Gian Franco
hace gala de una musicalidad que comienza en las expresiones cotidianas pero se eleva para
decir algo que no es sencillo ni complicado, sino las dos cosas al mismo tiempo, algo que no
tiene nada de trascendental pero que puede cambiar los esquemas de nuestras vidas, algo,
en fin, que sin ser palanca mueve el universo.

















Biografa Eduardo Franco

Nombre Real: Eduardo Franco Zanniars
Fecha de Nacimiento: 15 de Marzo de 1946
Lugar de Nacimiento: Paysand - Uruguay
Fecha de Fallecimiento: 01 de Febrero de 1989
Lugar de Fallecimiento: Paysand - Uruguay
Motivo de Fallecimiento: Cncer ganglios linfticos


Referirse a Los Iracundos es asociar inmediatamente a la figura magistral de EDUARDO
FRANCO, vocalista del grupo, natural de la ciudad de Paysand-Uruguay; que con sus
creaciones musicales aliment el repertorio romntico de muchas generaciones, siendo el eje
principal y piedra angular en este mundo musical que cre junto con sus compaeros del
grupo.

El grupo Los Iracundos se form en 1958 en Paysand, Uruguay, y contaba con seis
miembros. Inicialmente se autodenominaron los Blue Kings ya que en esa poca estaban de
moda los nombres en ingls; pero un profesor de msica del colegio donde ellos asistan en
Paysand les dijo que optaran por un nombre en espaol, luego adoptaron el nombre de Los
Iracundos, debido al ingreso a la poderosa disquera RCA VICTOR.

Eduardo Franco (vocalista, compositor, arreglista), su hermano Leonardo Franco (primera
guitarra), Juan "Bosco" Zabalo (segunda guitarra), Juan Carlos Velsquez (batera), Hugo
Burgueo (bajo electrnico y coros) y Jess Mara Febrero (teclados) fueron los seis
integrantes originales del grupo. En realidad hubo un sptimo integrante, llamado Jos Mara
Brunini, que si bien no lleg a grabar con el grupo form parte de l en su etapa de gestacin y
lo dej por exigencias paternas para seguir estudios de contabilidad.

1960

Los Iracundos alcanzaron fama internacional a mediados de los 60 con temas romnticos
juveniles como "Calla", "Todo termin", "El desengao", "La lluvia termin", "Felicidad,
felicidad", "El triunfador" y "Es la lluvia que cae", tema incluido en el lbum Iracundos en
Roma -el ms exitoso de esta dcada- xitos que los llevan a incursionar, incluso, en el cine,
en varias oportunidades como invitados y en una de ellas como protagonistas, en la pelcula
"Este loco verano" donde adems interpretaban las canciones de su repertorio.

Su debut se produce el 10 de octubre de 1961, en el histrico Teatro Florencio Snchez de la
ciudad de Paysand y en menos de dos aos tenan grabado su primer simple en Montevideo,
en el sello musical Clave, el cual contena los temas "Reten la noche" y "Madison". Adems
grabaron los temas "A Saint Tropez" y "Despierta Lorenzo".

Puerto Montt, composicin de Eduardo Franco y Cacho Valdez, es sin duda la cancin
emblema del grupo, siendo grabada el 16 de octubre de 1968 en los estudios de la RCA-
ARGENTINA y presentada en el II Festival Buenos Aires de la Cancin el 11 de noviembre de
1968 quedando en segundo lugar de dicho evento, siendo el ms recordado en el mundo de la
banda.

1970

En los 70 reafirman su popularidad con varios discos de oro, por temas como "Te lo pido de
rodillas", "Y te has quedado sola", "Chiquilina", "Soy un mamarracho", "Ro verde",
"Infidelidad es tu traicin", "Marionetas de cartn", "Cada noche ma", "Me ests matando", "Y
me qued en el bar", "T me diste amor", "Pasin y vida". En el ao 1972 los Iracundos viviran
una experiencia muy aplaudida: fue la primera vez que la banda uruguaya fue un Festival de
Via del Mar como invitados.

Sacando un lbum por ao, y en algunos casos dos, es de resaltar que en esta dcada el
grupo deja las composiciones italianas y empieza a grabar con temas de la autora de sus
integrantes, siendo Eduardo Franco el creador de un estilo nico, romntico y en su mayora,
rotundamente exitoso. As tambin se editan un total de 6 lbumes de temas instrumentales,
entre ellos Tango joven, donde graban temas del repertorio tanguero, entre ellas Eduardo
Franco interpreta El ltimo caf. Tambin grabaron varios EP, Mini plays y discos de 45. Entre
ellos est el Miniplay Los Iracundos para nios con 4 temas como "Pedimos pido", "La mala
palabra", "Pepito Agustn" y "Pedrito el mentiroso".

Continuaban grabando ao tras ao, en toda la dcada de los 70, con producciones que
contenan temas de la composicin de Eduardo Franco, como son "Y me qued en el bar",
"Cada noche ma", "Como pretendes que te quiera", "Fue una fbula".

1980

A comienzos de los 80, hacen una aparicin en la pelcula "Locos por la msica", junto a otros
msicos, aportando su xito, "Esa esquina"; en 1981 lanzan su disco de oro, "Tormenta de
verano"; en el 82, "Cuarenta grados", cuyo tema principal se grab tambin en portugus por
varios grupos de la poca . Igualmente Eduardo Franco y el grupo graba un disco de 45 rpm
con dos canciones en portugus (Pasin y vida - T me diste amor, t me diste fe) para ser
distribuidos en el mercado brasileo. En el 83 lanzan un nuevo lbum donde se resalta el tema
"Aprntate a vivir", y en 1984 lanzan uno de sus hits ms exitosos internacionalmente, "T con
l", de la autora de Eduardo Franco, en el lbum del mismo nombre y donde tambin se
encuentra el tema "Las puertas del olvido" que lleg a ser un xito tambin en Estados Unidos
y buena parte de Amrica.

En 1985, tras su retiro de la disquera RCA Argentina, donde permanecieron ms de 20 aos,
se edita un disco recopilatorio con cinco temas inditos: "T por aqu", "Chocar la misma
pared", "Adis, borrn y cuenta nueva", "No quiero un beso" y "T y yo, de igual a igual". El 20
de marzo de 1985 hizo una gran gira por Bolivia visitando a los departamentos de: Santa cruz,
Tarija, El Beni, Cochabamba.

Para 1986 el grupo haba alcanzado fama mundial, con giras exitosas, lanzando su lbum
"Iracundos 1986", ya bajo el sello Microfon Argentina (Micsa), con otra composicin de Eduardo
Franco, el tema "Me voy o me quedo", que incluso tiene un video clip, como todos los temas de
ste disco. Debido a problemas de autora, es en este ao donde el bajista Hugo Burgueo se
separa, lo que causa un gravsimo e irreparable dao en el grupo, tras haber estado el grupo
unido por 25 aos, quebr la unidad y amistad en la banda.

En 1987, Los Iracundos, sacan 2 nuevos lbumes; el primero, con la denominacin "Eduardo
Franco y sus Iracundos de siempre" con nuevos temas, que alcanza un xito relativo con los
temas "Por qu me hiciste trampa" y "Dime quin" que son tiempo despus; el segundo
lbum de ste ao fue el primer volumen de un popurr de sus temas ms reconocidos llamado
"La Historia de Los Iracundos" bajo el sello Microfon.

El 1 de febrero de 1989, Eduardo Franco "El alma de Los Iracundos" fallece de un cncer
terminal a los ganglios linfticos, en su ciudad que lo vio nacer -Paysand, despus de varios
aos de sobrellevarlo asombrosamente frente a su exigida profesin; dejando como sucesor a
Jorge Julio Gatto Bell (quien ya antes cantaba temas del repertorio del grupo, con su
agrupacin llamada Frutilla), y con el que el grupo graba ese mismo ao el segundo volumen
del popurr denominado "La Historia de Los Iracundos vol. 2" bajo el sello Microfon.

1990

Ya en 1990, el grupo decide sacar un nuevo lbum, completo de temas de la autora del
recordado Eduardo Franco, llamado "Iracundos 1990". En 1992 el teclista del grupo, Jesus
Febrero, abandona el grupo y tiempo despus, un 1 de noviembre de 1992, Juan Bosco
Zabalo, segunda guitarra, fallece por problemas al corazn en la Clinica Uruguay en la ciudad
de Concepcin del Uruguay, Entre Ros, Argentina, donde resida hace ya un tiempo.

Para 1994 el grupo, que constaba con Leonardo Franco y Juan Carlos Velsquez, como
integrantes fundadores y con Jorge Gatto como vocalista sucesor, deciden lanzar un nuevo
lbum, tambin, con temas inditos de la autora de Eduardo Franco, teniendo como tema
principal "Con la misma moneda" que se convierte en un disco de oro, renovando la
popularidad del grupo, y lo lleva a concursar en la OTI, en el 1996, con otro tema indito de
Franco, "Quiero estrenar el amor contigo".

Para el 99, Los Iracundos lanzan su ltimo disco oficial a la fecha, "Los Iracundos de fiesta",
que contiene nuevas versiones de temas clsicos como "Y me qued en el bar", "La lluvia
termin" y "T con l", temas de la composicin de EDUARDO FRANCO en la voz de Jorge
Gatto; la actividad del grupo no parar en los posteriores aos, dedicndose enteramente a
presentaciones en varios pases de Amrica y Europa.


El 15 de junio de 1999 fue inaugurado en la ciudad de Paysand un busto de
bronce en honor a Eduardo Franco, hecho por Martha Escondeur.












2000

El 2 de agosto del ao 2003, el teclista fundador Jess Maria Febrero - Febro, fallece tras una
penosa enfermedad en Argentina. Ya para finales del 2006, el vocalista Jorge Gatto decide
separarse, junto a otros integrantes del grupo, para formar su propia banda, cantando las
canciones de Los Iracundos.

En el ao 2007, tras largas gestiones, Leonardo Franco se une a Los Iracundos de Febro, por
otro lado Juan Carlos Velsquez continua con su grupo haciendo giras por Latinoamrica al
igual que el bajista Burgueo.









Nombre Real: Lucio Battisti
Fecha de Nacimiento: 05 de Marzo de 1943
Lugar de Nacimiento: Poggio Bustone, Rieti - Italia
Fecha de Fallecimiento: 09 de Septiembre de 1998
Lugar de Fallecimiento: Miln - Italia
Motivo de Fallecimiento: Cncer (no oficial)


Cantante y compositor italiano. Es considerado como uno de los ms conocidos e
influyentes msicos y autores del pop/rock italiano de la historia.

Inici su carrera en 1966 y de 1969 hasta 1994 public 18 lbumes en su pas
natal. Una parte significativa de su produccin fue traducida al espaol y al ingls.

Naci en Poggio Bustone, un pueblo en la provincia de Rieti (norte de Lazio), y se
traslad con su familia a Roma en 1950. Era un guitarrista autodidacta, hizo su
debut como msico en la dcada de 1960, actuando en bandas locales en Roma,
Npoles y ms tarde en Miln donde se uni a I Campioni, la banda de apoyo de la
entonces famosa cantante Tony Dallara. Tambin viaj al extranjero, donde
absorbe la msica de Bob Dylan, The Beatles, The Rolling Stones, The Animals, Jimi
Hendrix, entro otros, que ms tarde introducira en el pop italiano.
En Miln se encontr con el apoyo de la cazatalentos francesa, Chistine Leroux,
quien trabajaba para el sello Ricordi. Bajo el ala de Leroux, Battisti escribi tres
hits importantes para otros artistas "Per una lira""Dolce di giorno" para Dik Dik, y
"Uno in piu" para Riki Maiocchi. Leroux tambin present a Battisti con el letrista
Giulio Rapetti, ms conocido como Mogol: aunque no se impresion en primer
momento con la msica de Battisti, Mogol ms tarde declar haber iniciado su
colaboracin con l despus de reconocer a Battisti como una persona humilde,
decidida y deseosa de mejorar su trabajo. Mogol tambin impuls a Ricordi para
que Battisti cantara sus propias canciones: la voz de Battisti se convirti en el
punto central de su fuerza y originalidad. Como cantante, hizo su debut con la
cancin "Por Una lira" en 1966: a pesar del escaso xito de la cancin (slo 520
copias vendidas en toda Italia), sta le permiti comenzar a construir su carrera
como cantante.
para Ribelli,

Battisti continu escribiendo para otros, a finales de 1960: en los EE.UU, el grupo
de rock The Grass Roots se anot un xito con una de las composiciones de Battisti,
"Balla Linda", traducido como "Bella Linda". Con la misma cancin, Battisti clasific
cuarto en la Cantagiro, una entonces popular competencia de msica pop italiana.
1969 vio a otra de las composiciones de Battisti, "Il Paradiso", convertido en un
xito en el Reino Unido cuando fue cubierto por el grupo Amen Corner como "(Si el
paraso es) la mitad de Niza", alcanzando el puesto nmero uno en las listas de
singles. En el mismo perodo con otra banda Inglesa, The Hollies - con Graham
Nash - Battisti grab una cancin en italiano, "prego no por m ".

En el mismo ao Battisti particip en el Festival de Sanremo con la cancin
"Un'avventura", y su popularidad comenz a aumentar. Su primer gran xito fue
"Acqua azzurra, acqua chiara", que gan el Festivalbar. El mismo ao, Ricordi
public el auto-titulado lbum debut de Battisti. Durante ese ao de xitos Battisti
conoci Grazia Letizia Veronese, con quien despus se cas y vivi hasta su
muerte.

Formando un do fuerte y de gran xito con el letrista Mogol, Battisti sigui
publicando lbumes en solitario de forma regular a lo largo de la dcada de 1970:
en casi todos los casos llegaron a los lugares ms altos en los grficos de su pas, y
son considerados como clsicos de la msica pop italiana. Tambin se convirti en
una presencia popular de la TV.

En 1970 Battisti gan el Festivalbar por segunda vez, con la cancin "Fiori rosa,
fiori di pesco", y comenz a colaborar con Mina, con quin cantaron algunas de las
mejores canciones Mogol-Battisti. En diciembre, Ricordi public el segundo LP de
Battisti, "Emozioni", que era una compilacin de singles publicada previamente.
Battisti se enoj bastante por esto, pues l haba compuesto un lbum conceptual
llamado "Amore e non amore", pero su discogrfica decidi lanzar la compilacin en
lugar de el lbum, que fue considerado como demasiado experimental y avanzado
para el pblico italiano.

Amore e non amore fue finalmente lanzado en julio de 1971, pero a fin de
preservar su libertad creativa, Battisti y Mogol crearon Numero Uno, una de los
primeros sellos discogrficos independientes de Italia, fundado por ellos en el otoo
de 1969.

Con este nuevo sello lanzaron: "Umanamente uomo: il sogno" (1972) seguido por
el an ms exitoso "Il mio canto libero" (1972). Esta ltima encabez las listas de
Italia durante 8 semanas: una de sus canciones - "Io Vorrei, no Vorrei, ma s vuoi"-
fue grabada ms tarde por Mick Ronson, con letras traducidas por David Bowie,
como "La msica es letal". La cancin "Il Mio Canto Libero" sigue siendo una de las
canciones ms populares entre los italianos. Otro lbum exitoso fue "Il nostro caro
angelo" (1973).

"Anima Latina" (1974) es considerado el trabajo ms complejo y de mltiples capas
de Battisti, con un nuevo enfoque personal, con una mayor atencin a los ritmos y
letras cada vez ms crpticas de Mogol, sin embargo, su obra goz de un buen
xito, permaneciendo por 13 semanas en el nmero uno en las cartas italianas.

"La batteria, il contrabbasso, ecc", lanzado en 1976 e incluyendo el xito "Ancora
tu" fue un xito an ms grande; en muchas de las canciones muestra claramente
el inters del artista por la entonces emergente msica Disco, estos sonidos y
valores de produccin tienen una gran influencia en sus tres lbumes posteriores.

En 1977 public "Io tu noi tutti". Tambin se traslad a Los ngeles, y public un
lbum, "las imgenes", que cont con algunos de sus ms grandes xitos re-
grabados en Ingls. Sin embargo, el intento de igualar su xito europeo en los
Estados Unidos fall. En 1978 Battisti public "Una donna per amico": grabado en
Londres y producido por Geoff Westley. ste fue seguido en 1980 por "Una giornata
uggiosa" , producido por el mismo equipo, contena el ltimo gran xito de Battisti,
"Con Il Nastro Rosa" (La cinta rosa), considerada una de las mejores composiciones
del do, donde se ofreca un muy fino y largo solo de guitarra de Phil Palmer.

Battisti, una persona ms bien tmida, siempre fue reacio a hablar de s mismo y su
obra. En la dcada de 1980, declar ya no querer hacer apariciones pblicas ni
liberar las entrevistas: en sus palabras "No hablar ms, ya que un artista debe
comunicarse con el pblico slo a travs de su trabajo". En algunas ocasiones muy
raras, sin embargo, l apareci como invitado en la televisin de otros pases como
Francia, Suiza y Alemania, y slo despus de 1982, su voto se puede considerar
cumplido totalmente, con una perseverancia similar a la de JD Salinger y otros
famosos.

En 1981, Battisti rompi su relacin con Mogol. El primer LP de este "segundo
perodo", a partir de "E gi" de 1982 (con letra de su esposa), recibi una recepcin
mixta de la crtica y el pblico. Mogol comenz a trabajar con Riccardo Cocciante;
en 1990, l declar no haber escuchado discos de Battisti durante muchos aos.

Desde 1986, a partir de "Don Giovanni", hasta 1994, las letras en los discos de
Battisti fueron escritas por el poeta Pasquale Panella. Don Giovanni combina un
retorno a los clsicos "Battistian" melodas con letras que algunos consideraban
bichos raros y a menudo sin sentido.

Le siguieron "apparenza L'" (1988), sin embargo, una vez ms las letras fueron
incompresibles, y su xito fue peor que el que tuvo con Don Giovanni. "La sposa
occidentale" (1990) fue lanzado por CBS , y marc una nueva cada en las ventas y
el xito. El descenso de las ventas apenas era una preocupacin para Battisti: se
rumoreaba que en la dcada de 1990 estaba ganando de 4-5 billones de liras al
ao, exclusivamente de los derechos de autor de sus canciones de la dcada de
1970.

Los ltimos discos de Battisti fueron "Cosa succeder ragazza alla" (1992) y "Hegel"
(1994).

El 9 de septiembre de 1998, Battisti muri en un hospital de Miln. The New York
Times dijo que la causa fue el cncer. La noticia fue reportada de inmediato por los
medios de comunicacin y se extendi rpidamente por todo el pas, generando
una ola sin precedentes de emocin por el cantautor. Fue enterrado en el
cementerio de Molteno, la ciudad donde haba pasado sus ltimos aos con su
familia, lejos del circo del espectculo.