Simbología de Federico García Lorca

En Lorca se repiten varios símbolos que también parece apropiado señalar junto con sus
significados.

• Fuentes. Naturalidad por la flora y la fauna y sobre todo por la creación natural
de las fuentes. También significan tradición en el paso del tiempo.
• Luna. Es el más utilizado por Lorca. Su simbolismo depende de cómo aparezca.
Si es roja significa muerte dolorosa, negra simplemente muerte, grande significa
esperanza y en puntas tiene connotación erótica.

• Caballo. Significa vida o también portador de muerte si es negro. El caballo sin

estribos ni riendas significa pasión desbocada.

• Hierbas. Significa verde y muerte. Por ejemplo cicuta y ortigas. El musgo refleja
el paso inexorable del tiempo.

• Agua. Aquí Lorca es influido por Jorge Manrique. La vida fluye libremente en el
agua en movimiento pero el agua parada representa muerte o enfermedad.

• Metales. Los cuchillos y puñales son símbolos de muerte mientras que la plata y
el oro tienen connotación positiva.
 Recursos utilizados por Federico García Lorca

Metáforas:
¡Ay mis muslos de amapola! ( Romance de la pena negra, 1ª estrofa verso 34)
Pétalos de lata débil (San Rafael, 1º estrofa, verso 19)
Tu fulgor abre jazmines ( San Gabriel, 3ª estrofa verso 41)
Les clavó sobre las botas mordisco de jabalí ( Muerte de Antoñito el Camborio, estrofa
1, versos 5 y 6)

Una corta brisa ecuestre (Prendimiento de Antoñito el Camborio en el camino de

Sevilla, estrofa 2, verso 23)

Mientras el cielo reluce como la grupa de un potro (Prendimiento de Antoñito el

Camborio en el camino de Sevilla, estrofa 3, versos 45 y 46)

Lloras zumo de limón agrio de espera y de boca (Romance de la pena negra, versos 25
y 26)

Personificaciones:
Cruje la aurora (San Miguel, estrofa 2 verso 8)
Y mientras el puente sopla (San Rafael, estrofa 1, verso 23)
Piel de nocturna manzana (San Gabriel, estrofa 1, verso 3)

Clavel varonil ( Muerte de Antoñito el Camborio, estrofa 1, verso 4)

Llanto de una calavera que esperara un beso de oro ( Sibila, estrofa 2, verso 7, 8 y 9)

Comparaciones:
Ya mi talle se ha quebrado como caña de maíz ( Muerte de Antoñito el Camborio,
estrofa 2, verso 39 y 40)
Los culos grandes y ocultos ( San Miguel, estrofa 5, versos 35 y 36)

Repeticiones:
En la noche platinoche noche, que noche nochera (Romance de la Guardia Civil
española, estrofa 3, versos 35y 36)
Agua y sombra, sombra y agua (Romance de la Guardia Civil española, estrofa 5, verso
55)

Por el monte, monte, monte mulos y sombras de mulos ( San Miguel, estrofa 1, verso 2)

Ironía:
San Miguel, rey de los globos y de los números nones (San Miguel, estrofa 8, versos 49
y 50)

Aliteración:

Lo llevó codo con codo (Prendimiento de Antoñito el Camborio, estrofa 1, verso 16)
 Temas abordados por Federico García Lorca

Uno de los temas fundamentales es el de la represión y sobre todo el mal trato que se le
daba a los gitanos.

La obra refleja las penas de un pueblo perseguido que vive al margen de la sociedad y
que se ve castigado continuamente por los representantes de la autoridad.

Ese tema toca una de las constantes temáticas de Lorca: el individuo en lucha frente a
una autoridad represora, muchas veces ciega, a menudo destructiva; en el
enfrentamiento, el individuo, la minoría, resulta destruida. El libro transpira sensualidad
por todos sus poros; un torrente de metáforas muy originales jalonan todas y cada una
de las historias.

Además Lorca sitúa a algunos gitanos como máximos intérpretes del arte en muchas de
sus facetas y una de ellas, claro está, es el toreo.

Sin embargo Lorca idealiza a ciertos gitanos pero establece claramente quienes son esos
gitanos, así en 1935 afirma que su libro habla tan sólo de los gitanos andaluces por ser
lo más puro de Andalucía pero los diferencia bien de los gitanos húngaros.

Puede establecerse cierto paralelismo entre la muerte de Lorca y la represión del pueblo
gitano que el describió en vida. Federico García muere en una masacre protagonizada
por la Guardia Civil defensores de una ley siniestra. De la marginalidad se deriva el
tema de la violencia como se demuestra en distintos pasajes del Romancero.

Así que ya hemos dicho que la verdadera intención de Lorca más que el mundo gitano
era el mundo andaluz. El Romancero Gitano es una obra directamente influida por el
andalucismo y admiración de Lorca por su pueblo y gentes.

Pretende dar a conocer el pueblo “calé”. Sus tradiciones y sus ritos y también los
prejuicios y marginación. El propio Lorca define lo que pretendía en el Romancero:
“Quiero transmitir la pura anécdota andaluza”.

La mujer también participa en el mundo del Romancero. Soledad Montoya o la monja

gitana son las representaciones de lo que representa la mujer para los gitanos y en la
temática del libro: La pena de Soledad Montoya es la raíz del pueblo andaluz. No es
angustia porque con pena se puede reír ni es un dolor que ciega puesto que jamás
produce llanto; es un ansia sin objeto en un amor agudo o nada, con una seguridad de
que la muerte (preocupación de Andalucía) llegará en cualquier momento.