Sinopse - Abaixo as Regras Design grfico e ps-modernismo - Rick Poynor

Abaixo as Regras a primeira pesquisa crtica abrangente que busca compreender o movimento internacional do ps-modernismo no design grfico. O jornalista e crtico Rick Poynor recupera com detalhes as transformaes criativas ocorridas nos ltimos 20 anos, organizando uma histria complexa e multifacetada em temas-chave como: origens do design ps-moderno, teoria da desconstruo, questes de apropriao e autoria e revoluo da tipografia digital. Cada tpico exemplificado com amostras de trabalhos brilhantes, produzidos entre 1980 e 1990, que mudaram a maneira como o designer e seu pblico pensam a comunicao grfica. Repleto de ilustraes, o livro uma referncia essencial para profissionais, professores e estudantes de design grfico, publicidade e artes visuais.

Princpios Universais do Design

Autor: William Lidwell; Kristina Holden; Jill Butler Editora: Bookman Este o primeiro guia de referncia interdisciplinar da rea. Amplamente ilustrado e fcil de consultar, este livro combina explicaes claras e exemplos visuais de 125 conceitos relacionados ao design, psicologia, engenharia e arquitetura. Da Regra 80/20 Segmentao, da Preferncia pelo Rosto de Beb Navalha de Occam, da Autossemelhana Narrao, os leitores ampliaro o conhecimento sobre temas instigantes e essenciais criao.

Kimberly Elam Professora, Ringling College of Art and Design, Estados Unidos " Princpios Universais do Design uma ferramenta que preenche algumas lacunas, desmente mitos e oferece explicaes bem fundamentadas para muitas escolhas que os designers e estudantes da rea intuem, mas no compreendem por completo. Mostra-se evidente a ausncia de disciplinas de psicologia e antropologia nos cursos de graduao e ps-graduao em Design. Na verdade, a prtica sempre deixou de lado uma compreenso mais aprofundada sobre o comportamento humano e uma abordagem mais acadmica para o design. Sa da faculdade com bastante conhecimento sobre a criao de formas, mas com pouqussimo entendimento sobre percepo humana e produo de significados. Princpios Universais do Design uma ferramenta que preenche algumas lacunas, desmente mitos e oferece explicaes bem fundamentadas para muitas escolhas que os designers e estudantes da rea intuem, mas no compreendem por completo. Durante muitos anos, fui admirador dos programas de compra e reforma de casas do canal HGTV e nunca vi algum demonstrar desejo por tetos baixos, quartos com janelas pequenas ou vistas ruins. Princpios Universais do Design mostra por que as pessoas gostam de tetos altos e amplos (o Efeito Catedral) e janelas grandes com belas vistas da natureza (o Efeito Biofilia). Quem poderia adivinhar que os tetos altos estimulam a criatividade e que belas paisagens ajudam a recuperar nossa sensao de bem-estar? Nunca me ensinaram por que alguns produtos encontram eco entre muitas pessoas e em outras no, nem sabia que existe um mtodo para calcular a resposta humana. Sempre senti que a combinao de um bom design com a alta qualidade superava tudo, e, apesar de essas duas qualidades serem parte substancial do contexto, os smbolos e significados mais profundos oferecem muito mais elementos a serem considerados. A densidade proposicional analisa o significado em termos de forma, sentido e suposio. Com esse princpio, possvel calcular a capacidade que um produto tem de ser bem recebido pelo pblico. Mais do que isso, permite que o profissional se comunique com o cliente a fim de apoiar as escolhas que foram feitas para o design. Princpios Universais do Design me ofereceu uma compreenso mais aprofundada da equao humana no design. Existe muito mais de concepo envolvendo o design do que veem os olhos no estilo da superfcie. A motivao humana misteriosa e cheia de instintos, percepes e influncias inconscientes. Esta obra revela as foras que movem a motivao humana e permite uma compreenso do intuitivo. Esses princpios no so suposies. So reais, baseados em pesquisas slidas. E funcionam.

O MUNDO CODIFICADO
Autor: Vilm Flusser Organizao: Rafael Cardoso Traduo: Raquel Abi-Smara Introduo: Rafael Cardoso Idioma: Portugus

A obra de Vilm Flusser (1920-1991) desvenda a tentativa milenar da humanidade de superar suas limitaes fsicas por meio da tecnologia. Nesse processo, o autor demonstra que os designers, embora tenham um papel central, caminham sobre um cho conceitual muito frgil. As teorias apresentadas destroem lugares comuns e verdades superficiais, alm de lanarem luz sobre problemas que sequer comeamos a enfrentar.

Flusser, filsofo nascido em Praga, na atual Repblica Tcheca, passou cerca de 30 anos de sua vida no Brasil, onde engajou-se no debate filosfico, contribuindo com escritos para a Revista Brasileira de Filosofia e para os jornais O Estado de S. Paulo e Folha de S. Paulo. Os textos reunidos em O mundo codificado trazem a marca da melhor produo do autor: so curtos, rpidos, claros, precisos, incisivos, mas, como afirma Rafael Cardoso, organizador da edio, "que ningum se engane com a aparncia amena dessa gua, cuja superfcie transparente esconde a profundidade vivente de um oceano!". Essencial formao de qualquer designer, o livro referncia obrigatria para se entender melhor a encruzilhada entre a materialidade temporal e a imaterialidade eternizada qual nossa cultura parece estar chegando. O projeto grfico arrojado tem um ar high-tech, com capa em PVC (plstico flexvel) impressa em serigrafia transparente. 2 reimpresso, 2010

SOBRE A FOTOGRAFIA SUSAN SONTAG

Este trabalho, realizado no mbito do curso de psgraduao em Fotografia da Universidade Cndido Mendes, tem como finalidade comentar o livro Sobre fotografia, de autoria de Susan Sontag. Publicada em 1977, essa obra rene seis ensaios escritos na dcada de 70, muito discutidos e considerados como tendo grande importncia no entendimento de questes relacionadas com a fotografia. O primeiro deles, denominado Na Caverna de Plato, trata dos usos que podem ser feitos da atividade fotogrfica e da importncia assumida pela fotografia na sociedade, a ponto de Sontag considerar que Hoje, tudo existe para terminar numa foto. Estados Unidos, visto em fotos, de um ngulo sombrio, o ttulo do segundo ensaio. Nele, Sontag aborda o nivelamento das discriminaes entre o belo e o feio, entre o importante e o trivial e comenta o trabalho de alguns dos mais importantes fotgrafos norteamericanos, como Walker Evans, Robert Frank, Lewis Hine e Diane Arbus. Salienta, ainda, a ligao entre os Estados Unidos e o surreal. A propsito disso, pode-se fazer uma analogia com o que acontece no Brasil, onde as coisas mais bizarras se materializam. No ensaio Objetos de melancolia, a escritora aborda o lado surrealista da fotografia, caracterizado, por exemplo,nas radiografias de Man Ray, nas fotomontagens de Alexander Rodchenko ou na mltipla exposio de Bragaglia. Salienta, tambm, o fato de que houve uma cooperao acidental ou quase mgica entre o fotgrafo e o assunto, nesses casos. Em O Heroismo da Viso, Sontag tece consideraes a respeito da ligao entre a foto e o belo. A respeito do posicionamento do fotgrafo entre o esforo para embelezar o mundo e o contra-esforo para rasgar-lhe a mscara, ela chega a afirmar que no h diferena de valor. Na opinio do signatrio isso pode ser realmente um dilema para o fotgrafo, muito embora, dependendo do seu estado de esprito e da situao que envolve a obteno da fotografia, a vantagem do atendimento de cada objetivo possa ser bvia. Aps dirigir a discusso a outras questes, como por exemplo, a do realismo das fotos e seu relacionamento com o tempo, a escritora estabelece que o fotgrafo se identificou no humanismo porque ele mascara as confuses sobre a verdade e a beleza. No ensaio Evangelhos Fotogrficos, discorre-se a respeito dos questionamentos que a fotografia tem sofrido desde sua criao, quando o problema de uma possvel concorrncia com a pintura foi levantado, mas no se configurou. Por sua vez a escritora tambm questiona a atitude dos fotgrafos, muitas vezes defensivista, aoescrever manifestos sobre as virtudes da fotografia. Entretanto, de certa forma, a intelectual faz o mesmo ao vaticinar que Hoje, toda a arte aspira a condio de fotografia. No texto O mundo-imagem, a questo da representao da realidade pela fotografia comentada, salientando-se que, por se constituir num registro de ondas de luz emanadas pelos objetos, ou seja, um vestgio material do tema, a fotografia assumiu o papel que a pintura exercia, no campo da documentao. Alm disso, Sontag aborda a questo de estar um mundo-imagem substituindo o mudo real. Novamente comentado o poder que a fotografia exercia poca de seus pensamentos, situao que ainda persiste. Ao longo desses ensaios, a autora prolfera em exemplos histricos e apresenta opinies sobre a fotografia de alguns escritores como Baudelaire, Valry, Balzac, Zola, Mallarm e Nabokov. Leva o leitor a refletir sobre o papel da imagem no mundo atual. H que se considerar, ao ler o livro, alguns aspectos conjunturais da poca em que foi escrito. Assim, por exemplo, somente quatro anos depois, em 1981, ocorreria o lanamento comercial do primeiro microcomputador, muito embora, alguns anos tenham trannscorrido antes que, dotados de interface grfica que facilitouenormemente sua operao, tenha se tornado popular. Mas, foi somente vinte anos depois que ocorreu o impacto da massificao da produo e difuso que a fotografia digital e a internet proporcionam. Sontag, j naquela poca, afirmava que a cmera havia aumentado nosso repertrio visual ao mesmo tempo em que o diminuiu ao procurarmos apenas o que fotognico. Outra interessante idia a de que o conhecimento adquirido pelas fotografias confere uma sabedoria aparente, assim como tambm aparente a

apropriao do real pelo fotgrafo. Em resumo, a partir de pressupostos filosficos, histricos, artsticos e sociais, Sontag avalia objetivamente o papel da fotografia desde a sua inveno at os dias atuais na sociedade moderna. Apesar de passados mais de 30 anos de sua publicao, o texto de Sontag extremamente atual, pois se intensificou o bombardeio com imagens atravs de novas mdias, como a internet, o que amplificou o poder exercido pela fotografia na sociedade psmoderna. A leitura de Sobre Fotografia constitui-se, tambm, em fonte de referncias da histria da Fotografia, j que as citaes de Sontag tendem a induzir o leitor a nelas buscar conhecimentos especficos.`