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Biografa de Adolphe Sax

BIOGRAFA DE ADOLFO SAX extrada de The New Grove Dictionary of Music and
Musicians Autores: Philip Bate/Wally Horwood Traduccin al castellano: Marcelo Morante

Adolphe [Antoine-Joseph] Sax


(Nacido en Dinant el 6 de Noviembre de 1814-Fallecido en Pars el 4 de Febrero de 1894). Hijo de Charles-Joseph Sax. Adquiri sus primeros conocimientos sobre instrumentos musicales en el taller de su padre, y pronto desarroll una habilidad excepcional. En el Conservatorio de Bruselas, donde fue alumno de flauta y clarinete, aadi a sus conocimientos sobre la construccin de instrumentos la experiencia del instrumentista. Su talento inventivo era tremendo, pero su visin de los negocios no estaba a la misma altura.

Mucho se ha escrito sobre l, tanto durante su vida como despus de su muerte, la mayor parte de ello no es demasiado fiable y resulta en muchas ocasiones contradictorio, ya que atrajo tanto a violentos partidarios como a enemigos amargos. Parece que era algo pelen, dotado de un temperamento litigioso y de un amor propio excesivo que pudo haberle ocasionado algunos problemas que marcaron sus aos posteriores. Sin embargo, tena motivos para sentirse muy

orgulloso, y su influencia fue enorme.

Sus primeros instrumentos registrados son flautas y un clarinete de marfil, mostrados en la Exposicin Industrial de Bruselas de 1830, y un clarinete con no menos de 24 llaves hecho en 1834, que l mismo toc y expuso en 1835. En 1838 patent un clarinete bajo que super todos los existentes hasta entonces, y probablemente fue en esta poca en la que comenz con los trabajos que desembocaron finalmente en el saxofn. Sinti entonces la necesidad de ampliar el alcance de sus invenciones, ms all de las fronteras belgas. Apenado por prdidas familiares y disgustado por la retirada de un premio principal en la exposicin de Bruselas de 1841, Sax decidi marcharse al extranjero. Rehus ofertas en Londres y San Petersburgo y se traslad a Pars en 1842, donde no tard en buscar contactos influyentes, el primero de ellos Berlioz, que hizo mucho por recomendar al joven y sus ideas. Otros que ayudaron a Sax fueron Rossini, Halvy, Meyerbeer y Ftis.

Una vez instalado en un modesto taller, Sax comenz a fabricar modelos de instrumentos de viento metal y de viento madera de una calidad magnfica, introduciendo pronto mejoras en los mismos, as como inventando otros nuevos. La variedad de este trabajo viene ilustrada por los registros de patentes francesas de los siguientes diez aos: las familias de saxhorns (1845) y saxotrombas (1845); los saxofones (1846); un accesorio para el bugle militar para dotarlo de una brjula cromtica (1849); un fagot de lneas racionales (1840, 1851); un trombn mejorado (1852); y un sistema original de seis vlvulas independientes para instrumentos de metal (1852).

Puso a la disposicin de cada instrumento de banda y de orquesta sus grandes dotes inventivas. Ide, entre otras cosas, timbales sin calderos, un contrabajo afinado por quintas y un piano mejorado. Tambin experiment con la acstica de la sala de conciertos y concibi otras ideas musicales, junto con otras no musicales, algunas de ellas extraas. Sax no dej ningn apunte vlido que nos aclare cmo lleg a concebir el saxofn, pero existe la firme posibilidad de que esto ocurriera al comenzar con sus experimentos en Bruselas para mejorar la afinacin inestable del oficleido. Para probar sus diferentes instrumentos Sax form una pequea banda de msicos competentes que actuaron con regularidad en su fbrica, a menudo antes de tomar sus notas

personales. Hacia 1845 el gobierno central mostr su preocupacin por el descenso en el cumplimiento de las normas referentes a la msica del ejrcito francs, y a principios de aquel ao Sax se dirigi al Ministro de Guerra, Conde Rumigny, con propuestas para una reforma que incluan el empleo de sus propios instrumentos, diseados expresamente para las condiciones de servicio. Se nombr una comisin de investigacin bajo la presidencia del ministro que convoc una competicin pblica el 22 de abril entre una banda de 38 msicos dirigida por Sax y una banda militar mucho ms grande que las tradicionales. El juicio emitido por el gran y representativo jurado resolvi a favor de la adopcin oficial de los instrumentos de Sax y le concedi lo que era, en la prctica, el monopolio encubierto de la msica militar francesa. El brillante debut de un rival joven, activo, ambicioso y extranjero no fue bien recibido por los viejos fabricantes de instrumentos establecidos en Francia, y casi inmediatamente Sax vio cmo sus actividades eran obstruidas por stos. Con toda probabilidad nunca produjo versiones propias de las ideas de otros. Muy pronto adopt el Pumpen Berlins de Wilhelm Wieprecht y Moritz, por ejemplo. Sin embargo, algunos fabricantes parisienses tomaron medidas extremas. Sax fue sometido a campaas de prensa viciosas; tentaron a sus mejores trabajadores con salarios ms altos; un fuego misterioso destruy parte de su fbrica; incluso fue atacado fsicamente. Todo esto sucedi poco tiempo antes de que la ley fuera recurrida, y los pleitos por la nulidad de sus patentes fueran abundantes. El resto de su vida estuvo implicado en una serie de juicios, algunos iniciados por l mismo como venganza, y en el momento de su muerte todava algunos carecan de resolucin. Destaca el instituido por el fabricante de Remaches de Lyon, probablemente instigado por otros: Se reclam la nulidad del pleito ya que las dimensiones de los taladros de los saxhorns haban sido ya establecidos previamente en otros instrumentos, el principio de las vlvulas de pistones haba sido elaborado por Blhmel y la forma general de los instrumentos ya haba sido adoptada por otros fabricantes. Sax gan este caso, pero perdi muchos otros. Los pleitos lo arruinaron (se declar en bancarrota en 1856 y en 1873, aunque continu trabajando gracias a su gran fortaleza) aunque tambin llevaron a la ruina a varios de sus enemigos. Se dijo que los xitos de Sax en el mbito de la msica militar, por los que fue condecorado en Francia y otros pases, privaron a algunos renombrados fabricantes de su principal fuente de ingresos (entre los que podramos citar a Raoux, Labbaye, Halary y Besson) lo que les condujo inevitablemente al cierre prematuro de sus negocios. Tras la muerte de Sax, sus hijos continuaron con el negocio al amparo de unas condiciones ms pacficas, y uno de ellos Adolphe-Edward Sax (1859-1945) lleg a ser director escnico de la banda de la Opra, puesto que su padre haba ostentado desde 1858 hasta su muerte. De todos los inventos de Sax slo los saxhorns y los saxofones lograron alcanzar un uso duradero. El saxofn fue apreciado en sus inicios por los msicos de bandas civiles y militares y la enseanza del

instrumento corri a cargo del propio inventor, que consigui que la enseanza del saxofn se incluyera en el programa de estudios del Conservatorio de Pars en 1858. No obstante, las clases fueron suspendidas en 1871 y no fueron reanudadas hasta 1942, ao en el que el virtuoso Marcel Mule asumi la direccin de las clases. El cuarteto de saxofones se utiliza de manera regular en las bandas de instrumentos de viento. El inventor nunca habra podido imaginar la popularidad que alcanz el saxofn, hasta el punto de convertirse en smbolo del espritu de La Era del Jazz tras la Primera Guerra Mundial. La notoriedad que alcanz el instrumento y los prejuicios que se generaron en los crculos ms conservadores contra el saxofn desaparecieron, afortunadamente, a finales del s. XX. Gracias a la influencia del Quinteto de la Familia Distin a mediados del s. XIX, se form la Banda Britnica de metales con saxhorns de diferentes tamaos, que fue muy pronto apreciada en otros pases, y que transmiti el concepto de un conjunto de instrumentos homogneo en cuanto a diseo y tcnica.

BIBLIOGRAFA G. Kastner: Manuel gnral de musique militaire (Paris, 1848/R) C. Pierre: La facture instrumentale lExposition universelle de 1889 (Paris, 1890) C. Pierre: Les facteurs dinstruments de musique (Paris, 1893), 319, 333, 349, 359 E. Closson: La facture des instruments de musique en Belgique (Brussels, 1935) P. Gilson: Les gniales inventions dAdolphe Sax (Brussels, 1939) A. Remy: La vie tourmente dAdolphe Sax (Brussels, 1939) M. Haine: Adolphe Sax (18141894): sa vie, son oeuvre et ses instruments de musique (Brussels, 1980) W. Horwood: Adolphe Sax (18141894): his Life and Legacy (Baldock, 198083)

R. Ingham, ed.: The Cambridge Companion to the Saxophone (Cambridge, 1998) K. Ellis: The Fair Sax: Women, Brass-playing and the Instrument Trade in 1860s Paris, JRMA, cxxiv (1999), 22154

BIOGRAFA DE ADOLFO SAX extrada de The New Grove Dictionary of


Music and Musicians Autores: Philip Bate/Wally Horwood Traduccin al castellano: Marcelo Morante

Discografa - Clsica de saxofn.


Gershwin Holcombe Zemp,(anc.Depot 2SA252 Atout Sax (E. Heraud,.. Piazzola(Adios

2SA61 Atout sax (5 sax)Heraud, Praetorius Purcell Charpentier Vivaldi Haendel Bach Ha

Nonino),Barber,Brade,Rota(81/2),Savari,Haendel,D.Jones,A.Ross,Praetorius,Bernstein, Brummelstroete, mezzo-sop) 2SA210 Aurelia Sax Qr (Bornkamp Glazounov:Sax Quartet op.109, Chostakovitch:Adagio,Denisov:Quintet Pno & Qr,Smirnov:Fantasia. Escualo, Adios Nonino, Caliente, Contrabajean 2SA142 Bangs, Linda (sax bar) Chamber music for bari sax. Z. Lukas, D. terzakis, W.W. Reiner (+perc, pno, 3 cordes, fl) 2SA125 Baraglioli, J.P. +Orch. Lettonie. Glazounov : Cto ; Bozza:Aria(adapt. p. orch.);Beytelmann:Pice; C. Macy : Faust) 2SA9 Baraglioli, J.P. Erik satie d'Argentine(Gieco);Cto Nr3(Fischer). Constant, Fournier, Ross. 2SA118 Bertocchi, Serge Tandems (CD seul) Fournier : Horoscope, Hippogriffe III (avec Berceuse, 5 Muses+impros Berto

2SA213 Aurelia Sax Qr (Bornkamp D. Scarlatti : 12 Sonates +Salve Regina, Consolati e s

2SA211 Aurelia Sax Qr (Bornkamp Piazzola (4 sax+bandoneon+pno):Tango Nuevo (13 P

2SA218 Baraglioli, J.P. (+orch.Lettonie)52 Fils tendus (Kassap);8 airs(...)tango(Beytelman

2SA15 Bertocchi / Goury (duo) En toute amiti (2 sax). Lauba, Maderna, Stockhausen, R

2SA119 Bertocchi, Serge Tandems (CD+oeuvre d'art de J.C. Louot signe et numrote) M.H. Fournier et Bertocchi(imp 2SA276 Bertocchi, S. Solos (M.H. Fournier : Le fusain fuit la gamme pour sax, etc.) jazz) 2SA244 Bohemia Sax Quartet

2SA96 Beun, Andr Saxophonie. Boutry delerue gotkovsky tomasi bernard chevallier (voi

Bozza:Andante&scherzo;gershwin:preludes;bernstein:Dance;Francaix:Qr;Dousa;Drevikov songs),Bernstein(America)+comp. tchques Romanzen. Franck:Son. in A (+pno Jolivet Widoeft Gershwin Itu Goldstein:Blow, Torke:July, Dramm. (Chant 1er), Takacs (2 Fantasti Schmitt Ibert Gallois-Montbrun. 2SA209 Bornkamp, Arno (+orch.) A sax in Paris. Glazounov:Cto, Koechlin:2 sonatines, Caplet:Lgende, Ibert:Ctino da cam.+O.Amsterdam 2SA208 Bornkamp, Arno (sax seul Reed my mind. Berio:Sequenza IXb,Noda:Impro. I-IIIII,Stockhausen:In Fr.,Mfano:Priple,Lauba:Hard. pieces),Albeniz,Granados Hindemith lectrac) Pierre des vents sop,sax Gotkovsky Bozza:Aria Schubert:

2SA243 Bohemia Sax Quartet Joplin(Cascades),Gershwin(Liza,Foggy Day),Corea (Child

2SA204 Bornkamp, Arno Brahms: Son. op.120/2 (orig. cl.);Schumann:Adagio & Allegro o

2SA206 Bornkamp, Arno Devil's Rag(Matitia)+Demersseman Bizet Moussorgski Ravel Fr

2SA212 Bornkamp, Arno Gershwin:Rhaps., Barber:Adagio, Cage:Four, Carter:Canonic S

2SA207 Bornkamp, Arno Hot Sonate (Schulhoff)+ Von Borck, Husa (Elegie,Rondeau), Mi

2SA205 Bornkamp, Arno Scaramouche(Milhaud),Tablx Prov.(P.Maurice),Raps.(Debussy)

2SA199 Brodie, Paul Golden age of sax. Gabriel-Marie,Kreisler,Bizet,Ravel,Rachmaninov

2SA70 Caens, J.P./Bouveret, Ph Musiques du XXe s. Duo Sax Sax Plus: Lauba:Adria;Ha

2SA192 Charrier,Marie-Bernadett Ross:Cseallox(sax bar&vc) Salvador por Casualidad(f

2SA227 Chebrou, Philippe Music For J (Demersseman Ravel:Habanera Wagner Rachma

Srnade+Body&Soul 2SA166 Chouraki, Fabien Debussy:Raps.,Reflets ds l'eau,Syrinx;Caplet:Elgie,Lgende;Schmitt;Roussel:Voc.;d'Indy;Ravel:Habanera 2SA167 Chouraki, Fabien Dhermy, J.L.: Le Phnomne futur, d'aprs Mallarm (rcitant

2SA48 Chouraki, Fabien Hommage Sax : Arban, Demersseman, Klos, Singelee, etc. ( dir.: Dunoyer de Segonzac) (Sicilienne), E. Gistelinck,... 2SA198 Danovitch Sax Quartet Barbiere di Sev.;Wapango;Elegy to Dolphy;Ov. Marriage Preludes;Entertainer;Nutcracker;Maple 2SA10 De Jong, Hans Saxophone concertos : R. Pieper, K. Schoonenbeek 2SA11 De Jong, Hans Vol. 2 : Belgium (Vintage of european saxo. Music) Sanner, E. Tubin 2SA13 De Jong, Hans Vol.4 : Germany (Vintage of european saxo. Music) Brabant sax quartet (De smet:Gnomons Boulogne): Aphorismes VII;Tandems/Wind flight Otaka;O.Delangle, Pno) Yuasa, Tanaka.(sax pno perc.) Singelee Debussy Ibert Escaich 1994)

2CSP110 Cuper (cl) Gobinet (sax) Les vents : Tim & Tom & les instr. mus. (conte, livre ill.

2SA265 Daneels, Francois (+pno) Kaleidosax. B. Couroyer, F. Constant, J. Baily (Ballade

2SA76 De Jong, Hans Vol. 5 : Sweden (Sax & pno) : W. Glaser,I. Et m. Karkoff,E. Von ko

2SA77 De Jong, Hans + Quartet Orpheus prijs. De jong, Sax (A. Van belle:Madrigal de pr

2SAK7 Delangle, C. & lves Rolin : Pices pdagogiques:Cassette (C. Delangle & lve

2SA83 Delangle, Claude Denisov : Concerto sax & orch, Sonata sax & pno, etc.. (Bbc na

2SA163 Delangle, Claude Japanese sax. Natsuda, Nodaira, Taira, Hosokawa, Tanada, T

2SA169 Delangle, Claude Jardin secret (p. sax 2nd cycle)+playback pno. Marais Rameau

2SA64 Delangle, Claude Musique francaise pour sax. : Milhaud jolivet schmitt koechlin pi

2SA128 Delangle, Claude Russian saxophone : Goubaidoulina, Denisov, raskatov, Karas

Voustine. Musique russe pour sax 2SA195 Delangle, Claude (+pno) Sax for a Lady. Debussy:Raps.,Pet. Pice;Caplet:Lg.;D'INdy:Choral;Schmitt:Lg.,Copplius;Ravel:Son. instr.);3 Intermezzi fl cl sax. Bryars, M. Nyman

2SA51 Delangle, Claude Solitary saxophone : Berio scelsi takemitsu jolas stockhausen (S

2SA188 Delangle; Baraglioli Escaich :Chant des tnbres (cto sax,Delangle); Antiennes o

2SA156 Delta Sax Quartet (G.B.) Minimal tendancies (Premieres) Ph. Glass, S. Reich, T.

La collection A. Sax (Arizona Univ. recordings USA) complte en 7 vol., prsente un gran saxophonistes amricains et de compositeurs : 2SA248 Div. saxophonistes A. Sax 1: Londeix (Pilon:3 Meditations);Umble (Schmitt Legende);Jacobson(Harbison San Antonio),etc. 2SA249 Div. saxophonistes A.Sax 2. : E. Rousseau (Muczynski Sonata);Richtmeyer (Desenclos);Perconti(Tower:Wings);G.Wolfe,etc. : A la parisenne, A lEspagnole), etc. Allegro, Wiedoeft : Sax-O-Doodle,... (Ruggiero : 3 Blues, Copland : 4 Piano blues,... Heiden : Diversions, L. Robert : Dialogue III 2SA262 Div. saxophonistes A. Sax vol.7 Monk Leteurtre Bioteau Naulais

2SA258 Div. saxophonistes A. Sax vol.3 : A. Regni, J. Lullof, G. Wolfe, L. Estoppey, F. Da

2SA259 Div. saxophonistes A. Sax vol.4 (C. Delangle: Sequenza,etc.)+saxophonistes US

2SA260 Div. saxophonistes A. Sax vol.5 : Quat. Fourmeau : America (W. Side Story)+ sa

2SA261 Div. saxophonistes A. Sax vol.6 : F. Daneels (Schulhoff : Hot Sonate ; F. Martin B

2SA150 Ens. de sax de Paris Classic'n Jazz : Dvorak Bach Brahms Sciortino+septet: Nie

2SA41 Ens. De sax. De lyon Gotkovsky-L.Robert-Gastinel-Tisne (Dir. S. Bichon et l. Berth Khatchaturian Police Nat.)

2SA42 Ens. De sax. De lyon L'Ens. de sax. de lyon s'amuse : Joplin, IturraldeMonti, Mille

2CSP106 Fourmeau (Quat.) "Fresque": Orch. Police Nationale (+Quat. asx Fourmeau, Qu

2SA238 Fourmeau, J.Y. Concertos Glazounov, Ibert, J. Rueff (+ orch. cordes Garde Rpu F. Boulanger) Benson Dubois Piazzola Berns Boutry, Sancan, Bdard) Police Nationale Rossini Sciortino Alessandrini Joplin titres),Rota(8 1/2),Brubeck(Take 5),etc 2SA203 Fourmeau, J.Y.Qr+rythm.) Cinesax. Mission imposs.,Panth. rose,Mannix,P.Gunn,J.Bond,Chap.melon,Strada,81/2,t42,West Side Sto 2CS56 Gallodoro, Al (cl+sax) Many Sides... Cto for Doubles,Dodles of Noodles,Fant.Impromptu,Bonneau: Caprice...valse,Stardust,Harlem Garde rpublicaine Raps. in blue (Hue, cl.); Boutry : Divto (Porte, sax), Improvisations (5 +Debussy, Rachmaninov, Jesus que ma joie, Arlesienne, Carmen & 11 cordes), ... Lobos:Qr;Nin,Ravel,Ibert,Caplet,Honegg boxing, Marbres harmoniq sax&tp, Pichaureau(+Harmonie M. Fillat

2SA121 Fourmeau, J.Y. Music from here & there. Marais Granados Grieg Mezo Kanoriuta

2SA120 Fourmeau, J.Y. Serenade (Creston:Sonata op.19, Pascal:Sonatine, Constant:Mu

2CS52 Fourmeau, J.Y. (Quat.) Naulais:Saxtory(Qr Fourmeau),Face Face (qn vent,J. Hi

2SA122 Fourmeau, J.Y. (Quatuor) En rcital (4 sax) Haendel Singele Mozart Mendelsso

2SA123 Fourmeau, J.Y. (Quatuor) The art of...(Bach:Italian Cto, Barber, Vivaldi, Piazzola

2CSK2 Garde rpublicaine (Boutry) (cassette) Danses polovts.,Vol bourdon, Romeo, Nuit

2SA256 Goury, Jean-Michel F. Ross: Parolium, Frne gar,Kotoko Uha,Triangle pour u

2SA219 Goury, Jean-Michel North-American Tours (2 CD) Lauba:Sud,Koechlin:Epitaphe,

2SA102 Goury, Jean-Michel Rolin + Ens. polyfolia "rideau de feu" (Prise de bec, Vitres de

2SA65 Gremelle, Daniel Le sax concertant : Tomasi:Ballade, Huggens:Air, Dubois:Cto, R

2SA189 Heavy Fingers (Sax Qr) Pices composes par le quatuor : A. Jourdy, M. Curteli

2SA98 J. And sax (R. Alphonse) Summertime; friday the 13th (Monk)+Comp. Orig. P. 5 s Batt., Pno 2SA202 Kientzy, Daniel A Cluj:Mus. roumaine d'auj. Rotaru, Ioachimescu, Taranu(Miroirs),Niculescu(Axion).Phil. Transylvanie La Cruz,Perez Maseda,... Portuondo, lectr.& voix 2SA94 Kientzy, Daniel J. Peixinho:Cto (Sax & orch.);Sax-Blue (Sax & ch.Echo);Passage Synthe perc);Fant.(+Pn 2SA94 Kientzy, Daniel J. Peixinho:Cto (Sax & orch.);Sax-Blue (Sax & ch.Echo);Passage Synthe perc);Fant.(+Pn primesautire(sax sopnino & bde 2SA1 Kientzy, Daniel L'art du saxophone (CD+Livret) 7 sax, 100 modes de jeu. sopnino & orchestre 2SA92 Kientzy, Daniel Nemescu : Metabizantinirikon (Sax & bande magn.) 2SA194 Kientzy, Daniel Prlude, rhapsodies & coda (Kientzy, saxes sopnino contrebasse;barreto,synth,vib,pno;Portuondo,l 2SA112 Kientzy, Daniel Pur sax (ens. 6 150 sax) Ioachimescu, Surianu, Olah (Rimes), Miereanu,Brizzi(Mi-ha-sefer),Giuliano

2SA230 Kientzy, Daniel Ibersax (mus esp d'auj.+lectronique) : Villa-Rojo, Berenguer,Gra

2SA225 Kientzy, Daniel J. Loyola: Cancion del soy todo II (sax sop, bande,lectronique,v

2SA201 Kientzy, Daniel Jacques Lejeune:Fragments gourmands(voix,famille de saxes,bd

2SA246 Kientzy, Daniel Luis de Pablo: "Une couleur", pour saxophone(s) contrebasse, ba

2SA93 Kientzy, Daniel Sax-Computer. Teruggi:Xatys ; risset : Voilements;Racot : Exultitu Louis Blues,Spirituals, 2SA214 Koch, Kyle Chambersax. Busch:Qn,Koechlin:Epitaphe J.Harlow,Hindemith:Trio,Webern:Qr,Nin:Veilleur,Villa-Lobos:Qr Czardas, etc+sketches comiques(Mthode sax)

2SAK22 Kiev Sax Quartet Midnight cocktail(G. Miller)+Bach Scarlatti Tchaikovsky Piazzo

2SA173 Les DSaxs (quat. sax) Badinerie,Libertango,Hora Staccato,America,Pavane F

2SA193 Martin, Gilles etc. Confidences (Pices de G. Martin, sax & pno ; saxes : C. Wirth

Woillard) gershwin tchugounov n.Wood Dubois: Cto (Orch. ch. Royal Wallonie)

2SA87 Mergny, Michel Parfums de sax. Debussy tchaikowsky prokofiev rimsky crepin itur

2SA197 Minten,Mancuso,V.David A.Sax Competition Dinant. Pousseur:Saxicare; Glazou

2SA224 Morals, Eric "Sax de Voyage" (Mus. Gendarmerie Mobile, E. Morals, sax) Nau

2SA174 Moretti;Qr sans Frontier Vellones: Rapsodie op.92 sax+hp cl. batt.;3 Pices (Qu

2SA95 Mule, M. Avec orch.:Vellones ibert bozza; quat. Garde ; sax& pno (23 morceaux, D

2SA160 Mule, M. Vellones : Les Dauphins, les Cavaliers andalous, Valse chromatique (Q Garde);Rhapsodie sax, hp.. Boccherini, Dillon (Sonata) (Vadrot,sax;C.Garnier,pno) Robert Margoni sop), Margoni (sop/sax ten/pn 2SA153 Priesner, G. Neue Musik fr Saxophon & Orgel (D. Buwen, etc.) matitia Staicu,E.Durand,Albeniz, 2SA31 Quartetto Accademia French & amer. Music 4 sax: Francaix,Desenclos,Gershwin Woods, Ayoub, Joplin quatuors), Florio Mohr Jonas quatuors), Florio Mohr Jonas sax)+Blec,Pierre,Levert

2SA155 Mule, M. / Romby, P. Encore II (=vol.2) Vellones, Saint Sans, Schumann, Piern

2CS23 Perrier,cl.;Vadrot,sax Sauguet : Suite (Perrier,cl.;Henrich,pno) ; Sonatine bucoliqu

2SA16 Portejoie, Philippe Musique fr. du XXe,sax & pno:Ravel Dubois Maurice Desenclo

2CS16 Portejoie, sax ; Hue, cl Dedicaces. Laferriere, Boutry (cl sax ten pno), Dubois, Gas

2SA170 Prost, N. (sop,alt,tn.) Caprice :Bozza Bonneau Bariller(Raps.bret.) Bedard(Fant

2SA63 Quartetto Accademia Hommage a sax : Savari (Quintette, avec Cl. Delangle), Sing

2SA63 Quartetto Accademia Hommage a sax : Savari (Quintette, avec Cl. Delangle), Sing

2SA216 Quat. 4uatre (Baraglioli Bryars : Allegrasco (sax sop & orch. cordes) ; Alaric I or I

2SA215 Quat. 4uatre (Baraglioli Revolucionario(Piazzola)+Adios Nino,Libertango.Rodriguez:Cumparsita,Escaich:Tango virtuoso.El Choclo Caens, Sax,etc.) Peignier,Cl.;J.P. Caens sax

2CS3 Quat. d'anches Aulodia Vol.1 : Janacek prokofiev bartok liadov samonov (Chr. Peig

2CS4 Quat. d'anches Aulodia Vol.2 : Poulenc debussy chabrier ibert milhaud (Arr. Septuo

2SA66 Quat. de sax S. Bichon 10 ans de quatuors : Pierne, Schmitt, Desenclos, Gastinel Ledieu),3 Faxes for 6 sax F badault; barret:Kavisilaq Levert, saxophones Valse chromatique, etc. 2SA78 Quatuor Ars Gallica Singelee (Op.53 & 79), Savari, Mohr, Mayeur, Moulaert (Bertocchi,Saillard,Cl. Heraud,Bartalucci) (O.Delangle,Pno) Bois Braquart...

2CS33 Quat. Ledieu, etc. Madsen .Sonatas (Hue, cl;Portejoie,sax+pno);Marmalade(Qr cl

2SA5 Quat. Sax Versailles Pourquoi pas ? (Rivier : Grave & presto; francaix:Suite; visviki

2SA116 Quatuor 4uatre New (Compositions personnelles pour 4 sax) Baraglioli, Blec, E

2SA89 Quatuor 4uatre Vellones (4 sax) : Cavaliers andalous, Sevillanes, Jardin des betes

2SA279 Quatuor 4uatre Piazzola : 11 pieces (Quat. 4uatre : Baraglioli, Blec, Pierre, Leve

2SA91 Quatuor Diastema Haydn:Qr n5 op.20;Mozart:Quat. Re m n21 k 575;Beethoven:

2SA172 Quatuor Diastema Piern:Intro. & var. sur une ronde pop.;Desenclos:Qr;Schmitt: Schmitt, Desenclos (G. Martin, N. Prost, J.Y. Chevalier, N. Woillard) Bazzini Piazzola (Prost, Woillard Donatoni : Rasch I & II, Xenakis : Xas, Gubadulina : In Erwartung. 2SA136 Quatuor J.Y. Fourmeau French Masterpieces. Bozza, Desenclos,Piern (Ronde

op.102;Rivier:Grave&presto;Gastinel. 2SA72 Quatuor Emphasis 3 grands quatuors : Glaz

2SA149 Quatuor Emphasis Landscapes. Nyman Corea Matitia Bolling Escaich Iturralde F

2SA273 Quatuor Habanera Mysterious Morning (Tanada) + Ligeti: 6 Batelles (version 199

2SA135 Quatuor J.Y. Fourmeau Feld (1981), Margoni (1990), Tisn (Alliages, 1971), Mig

Rivier, Franaix Quat. sax 2SA3 Quatuor Ledieu Singelee pierne pascal absil (Moretti bardot portejoie ledieu) joie),Massenet(Phdre),Savari. Side St.;Nicolas:Dancing

2SA151 Quatuor Ledieu Dubois & Calmel: Ctos p.4 sax, orch.ch.& perc.;Rivier: Grave & P

2SA107 Quint. sax Paris Classic sax vol.3. Corelli,Bach (7 Chorals, Fugue g-moll,Jesus q

2SA220 Quint. sax Paris Mus. films. Legrand:Medley 9 titres (Parapl.Cherbourg,etc.),Bern

2SA17 Quint. sax Paris (Porte, Classic sax (Dvorak bach vivaldi gershwin boccherini bout

2SA18 Quint. sax Paris (Porte, Classic sax vol.2 (Nicolas naulais defaye terranova naude virtuoses(cl),Damar: Merle blanc,.. 2SA253 Rascher Sax Quartet America: Ch. Wuorinen, R. Starer, S. Adler, S. Corbett, W. Florio. Qr;Glazounov:Qr Bach Vivaldi Grieg Bozza.. 2SA158 Rousseau, Eugene Bach:BWV1035;Debussy:Rhaps.;VillaLobos:Fant.;Gershwin:Porgy;Heiden:Solo;Feld:Elegy;Orrego-Salas:Lir 2SA157 Rousseau, Eugene (+Band) Heiden:Diversion; Puccini:Tosca Fantasy;Gershwin:Porgy&Bess;Bruch:Kol Nidrei;Muczynski:Cto; (1956/82). New Stockholm Ch. O. D'Rivera Brubeck Parker Mingus Mower desmond gillespie mower) Desloges Demillac

2CS55 Ragu Clermont Baraglioli Kiosque Musique (picc,2cl,cornet,sax,tb,tuba,perc) Na

2SA161 Rollin' Phones sax Quart Singele: 1er Quatuor;Bozza:Andante & scherzo;Franc

2SA191 Rorive, Jean-Pierre Sax & orgue vol.5 (autres vol. sur dem.) Charpentier Elgar S

2SA162 Savjoki, Pekka Larsson: Concerto; Glazounov: Concerto; J. Panula: Adagio & All

2SA200 Sax 4 (Georgel Tassot... Histoire de sax.Scarlatti Piazzola(3 pieces)Rota(81/2)Ri

2SA75 Sax 4 (Joyeux, Tassot,... Four for take five (Bach debussy faure rota piazzola gers

2SAK20 Simon, Jean-Pierre Pices pdag.: Mriot Gully Sichler Truillard Robert Manen P

2SA223 Torstensson, Klas Licks & Brains (Tryptich) L. Van Oostrom, sax basse ; Netherl Quartet Music), etc. 2SA263 Umble, James Chamber music.Milhaud:Scaramouche,Eychenne:Cantilne & danse,Brown:Djeuner sur l'herbe,Turk:Improv. 2SA6 Vermeeren, J.P. Musique pour saxophone : Meranger, etc..

2SA269 U. Kentucky Sax Ens. Yuppieville Rodeo, Full English Breakfast, Academicians (

2SA229 Versavaud, Joel 9 Etudes pour saxophones 1992-94 (1-4:alto, 5:sop, 6-7:tn., 8: Karich, Gavilan, Scavuzo, Advis. 2SA250 Villafruela, Miguel Orrego Salas(sax vn vc pno),Garcia(voix sax pno),Vega(sax&bde),Ramirerz(4sax),Solovera(sax&perc.)etc Vitier, Romero, Cervantes

2SA251 Villafruela (quat. sax) Florenzo: Sud America, D'Rivera: Wapango,+ Marquez, Ga

2SA46 Villafruela, Miguel Saxofones por america : Joplin, Gershwin, Goodman,Alen, Mira

2SA104 Wehage, Paul Rudajev : Var. & theme (sax alto & 5 vlc), Sonate (sax alto & pno) O.), Episodes N.Y.(Vidal, cl 2SA45 Weiss, Marcus Neue musik fr sax : Scelsi, Berio, Zimmermann,... 2SA222 Weiss, Marcus (S,A,Basse)Scelsi: Kya,version sax & 7 instr.(R. Meyer, cl.); Ixor; Maknongan; Rucke di Guck; Yamaon. (Canons, arr),Webern (Quartet op.22:) Beethoven, Drigo, Nevin... Tell... ; Urbanner : Emotion

2CS14 Wehage, sax; Vidal, cl Tisn. Ombres de feu (sax & O.), monodie (sax), de la nuit

2CS22 Weiss-Meug-Goury-Bertocchi. Conquest of melody (S.Wolpe)+Cage, Carter,Sch

2SA134 Widoeft, Rudy R. Widoeft works + Paloma,Volga Boatmen, Gabriel-marie, Tchaik

2SA100 Wiener sax quartett Xenakis : Xas ; Cage : Four ; Wagner, W.:Konzert (1988) ; E

2SA264 Wolfe, George Lifting the Veil. J. cage, Mozart, Bach, Ryo Noda, W. Karlins, Jod jardins...)

2SA144 Xasax Ars subtilior (4 sax) H. Dufourt, J. de Selenches, B.M. Kutzer, Pousseur (V

2SA44 Xasax Xasax (Bertocchi, Goury, Meuge, Weiss) : Donatoni,Carter, Xenakis, Cage

2SA241 Zagreb kvartet Kaskade. (Ph. Woods : 3 Improv., E. Del Borgo: Quartet, M. Laza Dedic : Cantus fracta

2SA49 Zagreb kvartet Musique croate pour saxophones : Papandopulo, Ruzdjak, Detoni, tango tango 5480 CD Non-classiques (JAZZ, etc.) (C.Hraud, Saillard Bartalucci 2SA110 Bailey, Craig A new journey (+big band) 2SA7 Baraglioli, J.P. Wind in the reeds

2SA99 Zkvartet zquartet(Croati Bach : Orch. Suite in c bwv1066; debussy : String qr ; pia

2SA99 Zkvartet zquartet(Croati Bach : Orch. Suite in c bwv1066; debussy : String qr ; pia

2SA168 Ars Gallica (Qr sax+batt Verticalit: Saillard, Bertocchi, Monk, Corea, W. Shorter

2SA90 Baraglioli, J.P.(Sax sop Trio sur seine (+Azzola, Accordeon ; f. Sylvestre, Guit.) M cb, pno, batt. Travel with nothing, Naima, etc. 2SA177 Battista, Stefano di Volare (Di Battista, sax +tp pno bass drums) Prix promo in Nov.,You don't know what love is pices+Rolin:Soft talk +musiques de Bolling,Niehaus,Ducourtioux 2SA274 Bourdin, Philippe Tre Profumi D'Amore (Bourdin, sax sop/alto,picc,clav.;+ flutes, computer & sound progr. 2SA245 Cathala, S.; Payen, S. Print Isphero (Sylvain Cathala, sax ten., Stphane Payen guit., batt.

2SA140 Barret,E.;Potts,S.,saxes Thank you to be (incl. Danse transylvanienne de Bartok)

2SA277 Barret, Eric (sax ten) Linkage. (+Simon Goubert, batterie). Mercury, Redemption,

2SA272 Belmondo, Lionel(tensax) B. Quintet (sax,tp,pno,bass,dms). Round midnight (24m

2SA129 Bergonzi,J. / Geiss, Ph. Two to saxes "Less is more" (Bergonzi, tn.;Geiss:baryto

2SA275 Beun, A. +rythm.(Qtet) Saxomania (Niehaus), Sax Brothers (Cosma), Serena (G

2SA233 Brown, Rob (alto sax,fl) Magnetism. (+ Matthew Shipp, pno ; Wiliam Parker, bass

2SA171 Chazirane (Rochon, sax) Chazirane (mlodies irlandaises. B. de Marqu: voix;J.

sax bar, fl, accordon D.Gilmore,guit.;K.Davis, b.;M.Smith, drums 2SA186 Coltrane, Ravi;Roney, A. Tenor Titans

2SA179 Coleman, Steve; Osby, G. Transmigration (Coleman,alto;Osby,alto;Von Freeman

(R.Coltrane:ts,ss;A.Roney,ts;J.Terrasson,p.;J.Chambers,b.;R.Penland,dr.) Promo 30/6/99 2SA147 Cotinaud Quartet Pyramides (F. Cotinaud, sax ten & sop,.tp, tb, pno, cb, batt.) 2SA146 Cotinaud, Franois Loco solo (sax tn & sop. Mode la joie d'aprs Beethoven, sequenza IX de Berio; Monk,... 2SA148 Cotinaud, Franois Opra (F. Cotinaud, sax ten & sop ; Ramon Lopez, batt.) S. Cohen piano)

2SA145 Cotinaud Quartet Princesse (Cotinaud, sax; H. Paredes, pno; Rh. Colson, cb ; R.

2SA255 Cotinaud, Franois Yom Enamori, romances judeo-espagnoles (F. Cotinuad, sax

Hijo de un fabricante de instrumentos musicales, Antoine Joseph Sax, conocido por Adolphe Sax, naci Blgica, el 6 de noviembre de 1814. Iniciado desde muy joven en la fabricacin de instrumentos y en del clarinete, percibe las imperfecciones de ste y se dedica a remediarlas.

Un ideal obsesionaba a Sax mientras diriga el taller de su padre: inventar un instrumento de viento q

carcter de su voz pueda aproximarse a los instrumentos de cuerda, pero que tenga ms fuerza e inte

Trabajando sobre modificaciones para lograr una mayor calidad de sonido y resolver algunos de los pr acsticos del clarinete, Sax construye lo que hoy se conoce como Saxofn.

"Mejor que cualquier otro instrumento, el saxofn es susceptible de modificar su sonido a fin de poder

cualidades que convengan o de poder conservar una igualdad perfecta en toda su extensin. Lo he fa

el inventor- de cobre y en forma de cono parablico. El saxofn tiene por embocadura una boquilla de posibles"(2)

digitacin es como la de la flauta y la del clarinete. Por otra parte, se le pueden aplicar todas las digita

En los primeros aos era el propio Sax quien ejecutaba el saxofn. En 1841, en la ciudad de Bruselas, toc el saxofn bajo por primera vez ante pblico. En 1842 el joven fabricante llega a Pars con su saxofn embrionario, recibiendo una clida acogida de parte de importantes compositores. Tras constantes trabajos para perfeccionarlo, la familia de saxofones fue patentada en Pars, el 28 de junio de 1846. Hctor Berlioz compuso en 1844 la primera obra conocida para saxofn: el sexteto Canto Sagrado, estrenada el 3 de febrero del mismo ao en la sala Hertz, bajo la direccin del propio Berlioz y con Adolfo Sax interpretando la parte de saxofn. El entusiasmo de Berlioz por la sonoridad del nuevo instrumento qued expresado en un trabajo que public en 1842 en el Journal des Debats y que seala: "es de tal naturaleza que que no conozco ningn instrumento actualmente en uso que pueda comparrsele, a ese respecto. Es pleno, blando, vibrante, de enorme fuerza y susceptible de endulzar" Y concluy en estos trminos: "Los compositores le debern mucho al seor Sax, cuando sus instrumentos alcancen un uso general. Que persevere; no le faltarn los estmulos de los amigos del arte".(3) Pero no slo Berlioz tuvo frases elogiosas para el saxofn. Rossini, tras orlo en 1844 expres: "Nunca he escuchado nada tan bello"(4) Mayerbeer, por su parte, seal: "Es este para m el ideal del sonido".(5)

El saxofn comenz a aparecer en composicion

opersticas de la poca, por solo mencionar alg

citar: Le Dernier Roi de Juda, de Georges Kastn

1867), estrenada en 1844; Hamlet de Ambroise

(1811-1896), creada en 1868; El rey de Lahore

de Jules Massenet (1842-1912), en 1877 y sob alcanz gran xito.

Arlesiana, de Georges Bizet (1838-1875), en 18

El inters que despertaba el nuevo instrumento

inventor mltiples sinsabores frente a la reacci en la aparicin del saxofn un peligro. A pesar bandas militares acogieron entusiastamente al

fabricantes de instrumentos e incluso de intrp

1845 y tras breves aos de exclusin provocad

de rgimen en Francia, resurge nuevamente en

formaciones en 1853, al punto de que Adolfo S la Casa Militar del Emperador".

nombrado, en 1854, "fabricante de instrumento

En 1857 se crearon ctedras especiales para in

bandas militares en el Conservatorio de Pars, a

clase de saxofn, encargada a Adolfo Sax. Entr

se formaron en ella 130 saxofonistas. Se comp

treinta obras como piezas de concurso del Cons

escritas en su mayora por Jean Baptiste Singel

Demerssemann. Otros compositores que crearo

saxofn en la poca fueron Cressanois, Savari,

Signard y Colin, la mayora de ellos directores d

obras escritas para saxofn a fines del siglo XIX diversos (especialmente de peras)

fundamentalmente fantasas y variaciones sobr

Razones financieras provocaron el cierre de la c creada por Sax en 1870, pese a la protesta de entonces Director del Conservatorio.

Ese hecho influy negativamente al desarrollo del saxofn, ya que sin virtuosos un instrumento musical no puede imponerse y ello lo demuestra la escasez de obras entre 1905 y 1930. Un papel esencial en la creacin de un repertorio para saxofn a comienzos del siglo XX corresponde a Elise Hall, nacida en Francia en 1853 y casada con un eminente mdico norteamericano. Por razones de enfermedad, (tena una deficiencia auditiva y fue aconsejada por los mdicos a estudiar un instrumento de viento) comenz a estudiar saxofn a los 47 aos, dedicando su vida a desarrollar el Club Orquestal de Boston y a difundir el instrumento que amaba. En tanto jefa benefactora del Club, comision cerca de 20 obras para saxofn, de entre las que se destacan: la Rapsodia, para orquesta y saxofn alto, de Claude Debussy (1903-1905)), La Coral Variada, de Vincent dIndy (1903) y la Leyenda Op. 66 de Florent Schmitt (1918), por solo citar las ms afamadas entre otras de diversos compositores, tales como Loeffler, Gilson, Caplet, etc. Fue con notable desgano que Debussy recibi el encargo de escribir una obra para saxofn. Elise Hall era persistente. En 1904 toc en Pars la Coral Variada, de DIndy y Debussy declar que resultaba ridculo ver a una mujer vestida de rosado tocando un instrumento difcil de manejar. En una carta a su amigo Pierre Louys se excusa por la demora en escribirle, por su preocupacin con la composicin de un trabajo que describe como una Fantasa, que le haban pagado un ao antes y que se haba comido ya. Durante algunos das escribi: " Dado que esta Fantasa ha sido encargada, pagada y comida desde hace un ao, me parece que estoy

retrasado... El saxofn es un instrumento de caa cuyas costumbres no conozco bien. Ama el romntico dulzor de los clarinetes?" Un ao despus escribi: "Mrs E. Hall, la Mujer-Saxofn, me reclama cortesmente su Fantasa, quisiera contentarla, pues merece una recompensa por su paciencia".

En otra carta a Messager, elogia la permanente Mujer-Saxofn:

"La tenacidad de los americanos es provervial y

saxofn ha desembarcado hace ocho o diez da

Cardinet 58, requirindome noticias de su trozo lo que ms ocupaba mi atencin. No obstante, dedicarme a la tarea y hme aqu buscando

Naturalmente, le asegur que, despus de Ram

desesperadamente combinaciones, las ms in (7)

apropiadas al intento de destacar ese instrume

La persistencia de la Sra Hall fue finalmente rec

con una obra que para siempre preserv su nom altura de sus poderes evocativos.

msica, porque lleva la inigualable marca de De

Sax muri en Pars en 1894. Su muerte, sumad para el saxofn.

principales aliados (Berlioz, Kastner,...), provoc

Entre los saxofonistas franceses destacados en Souall y Wuille, con sus tournes a Inglaterra

Unidos llevaron a esos pases la nueva sonorida

Contrariamente a lo que muchos piensan, fue p

msica sinfnica y las bandas militares o civiles

instrumento se dio a conocer en los Estados Un

citados Wuille y Elise Hall, habra que agregar l

Lefebre, Klose, Henton, Gurewich y Stephens q el saxofn.

solistas que como integrantes de la Souza Band

El primer saxofn construido en los Estados Unidos es de la Corporacin Conn y est basado en el mo Lefebre. De las bandas fueron derivndose pequeas agrupaciones que tocaban temas populares y ragtimes.

El hecho de que el saxofn era novedad y no difcil de aprender a un nivel elemental de ejecucin, inf creciente aceptacin popular.

Apareciendo en los parques y las calles, el instrumento se populariz tan temprano como en 1911 y h causaba un gran furor, slo comparable al de la guitarra elctrica en la dcada del 60. Probablemente fue el vaudeville el que gener una fuerte imagen pblica del saxofn.

La mayora de las personas comenzaban a identificarlo con arreglos frvolos, que no escatimaban efec el lado trivial de las posibilidades del instrumento.

Circos y actividades de vaudeville lo acogieron y grupos de intrpretes de saxofn vestidos de payaso mscaras negras fueron vistos en shows callejeros. Sobre la reputacin del saxofn en esa poca Horwood dice:

"El legtimo mundo de la msica fue en diversos grados choqueado, disgustado y ultrajado por esa ca

comercial... Para muchos era el propio saxofn y no la manera de tocarlo, el culpable de la ofensa. Lo de que su tratamiento en ellas era tan poco ortodoxo como el del saxofn, debido tal vez a que esos tenan una respetable existencia en las orquestas sinfnicas y otras formaciones. El saxofn no tena nobles y fue por ello el evidente acusado".

instrumentos de las bandas bailables (trompeta, trombn, clarinete, etc.) no sufrieron las mismas crt

Desde el Armisticio de la Primera Guerra Mundial, pasando por los aos 20, se produjo una especie de

saxomana. Respaldando una amplia produccin de instrumentos, se distribuyeron publicaciones con f anuncios tan sorprendentes como los siguientes: . Si usted puede silbar una tonada, usted puede tocar saxofn. . Tres lecciones gratis le permiten un avance. . Toque escalas en una hora, tonadas en una semana. . Todo el mundo puede aprender rpido a tocar aires populares en el saxofn. . Popularidad, placer, provecho, todo es suyo cuando toca un saxofn Conn.

intrpretes o grupos que anunciaban sus saxofones. Las compaas de fabricantes Conn y Buescher la

Entretenga a sus amigos. Toque profesionalmente todo o una parte... (9)

Hacia 1918 el saxofonista Rudy Wiedoeft adquiri un gran nivel tcnico interpretativo en la msica lig

cierta respetabilidad al saxofn. Su artistismo y brillantez tcnica se difundieron (sobre todo por sus g

interpretaciones incorporaban muchas de las posibilidades del instrumento, marcando los aos de la p

convirti en un renombrado virtuoso de su tiempo, que logr el entusiasmo del pblico en sus presen solos adecuados a su talento y con la ayuda de varios arreglistas, escribi nuevos solos recogidos en grabaciones entre 1916 y 1931.

inspir a muchos otros intrpretes a explotar la expresividad y el potencial tcnico del saxofn. Recop

Debido a la inmensa popularidad del saxofn y su fuerza en el mercado, las orquestas bailables come aadirlo para aumentar la sonoridad del conjunto. Muchas personas atribuyen la popularidad del saxofn nicamente al jazz, lo cual es totalmente falso

pues a pesar del inters del pblico por el saxofn, pocos msicos profesionales del jazz lo tocaban an

En New Orleans, cuna del Dixieland se usaba escasamente, slo de manera rtmica y no como solista, aceptado como nuevo mtodo para el desarrollo comercial del jazz.

el clarinete, la trompeta o el trombn. Fue hacia mediados de los aos 20 que el uso del saxofn com

El jazz desarrollado en Kansas, al declinar el de Nueva Orleans, parta de la concepcin de las tres voc

secciones rtmicas, pero fue creciendo lentamente hasta alcanzar la idea de la big band, que inclua gr ampliamente el ms importante.

instrumento. Entre los instrumentos individuales que se desarrollaron por s mismos en los aos 20, e

Con el arte de la improvisacin practicado en las jam sessions se desarroll el saxofn como instrume para los solistas de jazz.

Cuando los msicos abandonaron New Orleans e incluso Chicago, en busca de mejores empleos, se d

Louis, Oklahoma City y Kansas City. El estilo jazzstico de esta ltima ciudad estaba particularmente o

el saxofn, que resultaba el instrumento ms importante en las agrupaciones de jazz hacia 1920. Kan

muchos grandes solistas: Lester Young, Charlie Parker, Colemann Hawkins y otros, cuyo talento contr

grandemente al desarrollo del saxofn. Siendo el jazz una especie de conversacin entre instrumento

adquiri en l una indiscutible maestra. El jazz, a partir de esos intrpretes, cre el ambiente que ayu de las combinaciones sonoras.

contempornea a ampliar su espectro sonoro, al emplear timbres hasta entonces desconocidos y exte

Al crecer la popularidad del saxofn durante los aos 20, el nmero de composiciones sinfnicas y ope instrumento se increment de 36 a 65, hacia fines de los aos 30.

Se destacan en particular el bello solo de La creacin del mundo, de Darius Milhaud (inspirado en tem

1923) y el empleo de tres saxofones en la Rapsodie in Blue, de Gershwin (1924)

Hacia 1940, sin embargo, hubo un cierto decrecimiento en el empleo del saxofn en la msica sinfni

paralelamente al declive de la popularidad del jazz. Es en Europa que dos virtuosos de personalidades Rascher.

complementarias seran los encargados de confirmar definitivamente el saxofn clsico: Marcel Mule y

Marcel Mule (Francia 1901), solista de la Banda de la Garde Republicaine, haba alcanzado un altsimo

sus estudios sobre el vibrato le haban hecho adquirir un gran prestigio y atrado la atencin de nume Eugene Bozza (1937) y la Ballade de Henri Tomasi (1938), entre los ms conocidos.

compositores. Con l, el saxofn entr en los grandes conciertos: Concerto de Pierre Vellones (1935),

En 1936 funda el Cuarteto de Saxofones de Pars, cuyo repertorio original lo integraban transcripcione (Glazounov, Rivier, Absil, Bozza, Desenclos, Dubois y otros)

el propio Mule. Rpidamente los compositores se sintieron atrados por esa formacin y escriben para

En 1942, un acontecimiento musical tuvo lugar, gracias a la notoriedad lograda por este prestigioso a obviamente, a Mule.

reapertura de la ctedra de saxofn en el Conservatorio Nacional Superior de Msica de Pars, encarg

Desde entonces su triple labor de solista, pedagogo y director del cuarteto (devenido en 1951 Cuartet fueron un impulso y un estmulo al desarrollo del saxofn.

Por su parte, Sigurd Rascher (Alemania, 1907) comenzaba a ser conocido por los aos 30 y estren e

Edmund Bork en 1932. Tiempo despus abandon su pas a causa del prejuicio nazi contra el saxofn presentaciones en Europa, Amrica y Australia, adems de su capacidad de persuasin y al atractivo interpretacin, logr interesar en el saxofn a destacados compositores: Glazounov (Concerto en Eb, carrera le dedicaron importantes obras que hoy en da conforman el repertorio del instrumento.

virtuosismo notable, en particular al emplear con maestra los sonidos sobreagudos. Durante sus num

Ibert (Concertino da Camera, 1934), Paul Hindemith (Konzertstuch, 1933), y muchos otros que a lo la

Emigrado de Alemania en 1933, donde el saxofn fue considerado proscrito, Rascher se instala prime

y luego, definitivamente, en Estados Unidos, adoptando posteriormente la nacionalidad norteamerican

Cecil Leeson (1902), est considerado el pionero de los solistas norteamericanos. Ofreci el primer re

en Nueva York (Town Hall), el 5 de febrero de 1937 y estren en 1938 el Concierto de A. Glazounov e

Unidos, con la Orquesta Sinfnica de Rochester. Adems de varios conciertos, Cecil Leeson encarg y Tuthill, Eduard Moritz, Paul Creston, Janomir Weinberger, Robert Sherman y Morris Knight.

sonatas y diecinueve obras de msica de cmara a varios compositores norteamericanos como Leon S

Es as como se demuestra que slo a partir del virtuosismo interpretativo, el saxofn logr un rango s

permitido que de unas 900 obras escritas antes de 1942, en 1985 existieran 4500 obras originales, 20 sinfnicas con uno o ms saxofones y ms de 3500 transcripciones.

En la actualidad existen ms de 3000 compositores vivos que han escrito sobre 5000 obras originales Entre ellos: Luciano Berio y Karlheinz Stockhausen, por slo citar algunos.

A partir de la reapertura de la ctedra de saxofn en el Conservatorio Nacional Superior de Msica de centro ha sido el foco fundamental de expansin del saxofn. Numerosos intrpretes de todas partes a la sonoridad del saxofn.

adquirido en las enseanzas de Mule, o de sus discpulos la maestra que ha permitido acercar a nuev

La versatilidad del saxofn es amplia y a 160 aos de su invencin nos muestra su protagonismo com creadoras diversas, desde las ms convencionales hasta los vanguardismos ms audaces.

de jazz, de msica popular, ligera, pero tambin de msica docta y contempornea, capaz de satisfac

Hace algunos aos que el saxofn se ha convertido casi en un fenmeno de sociedad: instrumento de

musical. Su imagen es utilizada frecuentemente en la publicidad, cualquiera que sea su propsito, inc no musicales. Quizs el cercano siglo XXI haga justicia total a la genialidad de Adolfo Sax.

tan alejados de l como muebles, aparatos de vdeo, etc. Su nombre ha servido para bautizar autom

Doce Congresos Mundiales de Saxofn han tenido lugar desde el primero, realizado en Estados Unidos

donde se han podido escuchar estrenos mundiales, charlas pedaggicas, exposiciones de los fabricant Ginebra, entre otros.

conferencias, conciertos etc. El saxofn ha hecho su entrada en importantes concursos internacionale

Adems de Francia, pases como Blgica, Suiza, Estados Unidos, Canad, Holanda y Japn marchan a

movimiento saxofonstico mundial y el saxofn se estudia en la mayor parte de los conservatorios y u

En Amrica Latina, el saxofn se ha ido desarrollando con bastante retraso con relacin a Europa y Es

pero en algunos pases se nota el incremento de obras para el instrumento, como Argentina, donde se

140 obras originales para distintos formatos (Revista Eldorado No 3. Las caas en Amrica Latina. Oto Primavera de 1999 pg 40-44).

40-42) y Cuba, donde hemos catalogado 67 obras originales (Revista Eldorado No 4.Las caas en Am

Habra que destacar a Heitor Villa-lobos(1887-1959) como uno de los grandes compositores latinoame

ms emple al saxofn en sus obras: Fantasa Op 630 para saxofn soprano, cuerdas y tres cornos (1 168 (1921), Nonetto Op 181 (1923), Choros No 7 Op 186 (1924) y Choros No 3 Op 189 (1925).

Bacchianas Brasileiras No 2, para saxofn tenor y orquesta de cmara, Sexteto Mstico Op 123 (1917)

Historia del Saxofon Tomada de la Revista de Msica de la Facultad de Artes de la Universid

Escrita por Miguel Villafruela.

Biografa - Daniel Deffayet Espaol


DANIEL DEFFAYET 19..-2002
Ha fallecido el da 27 de Diciembre 2002 en Francia. Desde Adolphesax.com nuestro mas sentido pesame a la familia de un hombre que sin duda ha pasado a formar parte de la historia del saxofn. D.E.P. Daniel Deffayet empez ha estudiar solfeo a los 7 aos, violn a los 8 y saxofn a los 12. Entusiasmado por la calidez y belleza del timbre del saxofn, que descubri a travs de las grabaciones de Marcel Mule en los aos 30. Deffayet comenz a estudiar con Mule en 1938. Cuando la clase de saxofn se estableci en 1942, y Mule fue nombrado como profesor en el conservatorio de Paris (C.N.S.M.) Deffayet ingres como miembro. En la primavera de 1943 gan el Primer Premio de Saxofn. Tambin se gradu en msica de cmara (1944 con J. Benvenuti), en violn (1945 con A. Tourret), y harmona (con M. Durfl). En octubre de 1940 Deffayet comenz a sustitur a Mule en varios compromisos en la pera. Como msico de orquesta Deffayet ha actuado bajo la direccin de varios directores famosos como Dorati, Kubelik, Boulez, Bernstein, Maazel, Markevitch, Martinon, Monteux, Leinsdorf, Paray, Villa-Lobos, Fricsay, Cluytens, Munch, y Ozawa. Desde 1966 y hasta su muerte en 1988, Herbert von Karajan le llam como saxofonista de confianza para tocar en importantes solos y grabaciones con la Berlin Philharmonic Orchestra. Tambin ha tocado regularmente con varias orquestas parisinas, incluidas las Orquesta, Opera y Filarmnica nacionales. Deffayet comenz su carrera de profesor en 1948 como profesor en los conservatorios municipales de Paris Ecole municipale de musique de Beauvais, y en el Conservatoire du

Mans. Durante muchos aos di clases al lado de Allard Mayor, creador del conservatorio del dcimo distrito, el primer conservatorio municipal de Pars. La eseanza era gratis, con enseanamza inpartida por profesores benebolentes, para proveer un acceso ms grande de los estudiantes de msica; algunos estudiantes consiguieron as el nivel necesrio para entrar en el Conservatorio de Pars. Cuando Mule se retiro en 1968 tras 25 de enseanza, Deffayet le sucedi y continu el espritu de las escuela francesa de saxofn. Permaneci all ms de 20 aos, y fue condecorado como Profesor Honorario del Conservatoio de Pars. En 1953, el ao que debut como solista tocando el Concertino da Camera de Ibert, form el Quatuor de saxophones Daniel Deffayet. El cuarteto interpret numerosos conciertos en Francia, e importantes giras llevaron al cuarteto a Inglaterra, Suecia, Alemania, Suiza, Canada, EE.UU., Japn y Korea hasta 1988, cuando el cuarteto se deshizo. Desde ese momento Deffayet ha colaborado con la casa Leduc transcribiendo varias obras para saxofn. Deffayet y Vandoren tienen relacin desde que Deffayet tena 21 aos, cuando la compaa estaba dirigida por Robert Vandoren. Deffayet continua dando masterclases por todo el mundo siguiendo la tradicin francesa establecida por Marcel Mule. OBRAS GRABADAS POR DANIEL DEFFAYET : Ibert: Concertino da Camera (Epic) Woodwind Music: Gallois-Montbrun, Glazunov (Musical Heritage Society) Double Concerto (RTF-Barclay) Debussy: Rapsodie (ERATO) Daniel Deffayet, Alto Saxophone: Boutry, Gallois-Montbrun, Rueff (Crest) George Bizet: L'Arlesienne Suites 1 & 2 (Deutsche Grammophon) Oeuvres de P.M. Dubois, Challan, Planel (EMI) Le Quatuor de Saxophones Deffayet Rueff, Tisn, Pascal (CBS Sony) Quatuors de Saxophones: Desenclos, Piern, Rivier, Schmitt (EMI) L' Art suprme du Quatuor de Saxophones (CBS/Sony) Pices Classiques, Clbres: arr. by M. Mule (London) Le Quatuor de Saxophones Deffayet: Glazunov, Feld, Schmitt (Crest) Artculo realizado por: Daniel Durn

Biografa - Astor Piazzolla.


Astor Piazzolla: Cronologa de una Revolucin

Texto: Jorge Pessinis & Carlos Kuri Seleccion de musica y fotos: Csar Luongo Pagina web: www.piazzolla.org
Astor Pantalen Piazzolla nace el 11 de Marzo de 1921 en Mar del Plata, Argentina, hijo nico de Vicente Nonino Piazzolla y de Asunta Mainetti. En 1925, la familia se radica en Nueva York hasta 1936 con un fugaz retorno a Mar del Plata en 1930. En 1929, cuando Astor tena 8 aos, su padre le regala su primer bandonen que compra en una casa de empeos por 19 dlares. Estudia el bandonen un ao con Andrs Dquila y realiza su primera grabacin, Marionete Spagnol; un acetato (no comercial) producto de una intervencin radiofnica en la Radio Recording Studio de Nueva York el 30/11/1931. En 1933 toma clases de msica con el pianista hngaro Bela Wilda, discpulo de Rachmaninov y del que ms tarde dijera "Con l aprend a amar a Bach". Poco despus, conoce a Carlos Gardel que se hace amigo de la familia y con quin toma parte en una escena de la pelcula El da que me quieras en el papel de un diminuto canillita. Esta imagen flmica posee un valor emblemtico en la historia del tango. En 1936, retorna con su familia definitivamente a la Argentina, a Mar del Planta, en donde comienza a actuar en algunos conjuntos.Y all hace su segundo gran descubrimiento despus del Bach de Bela Wilda, al escuchar por radio al sexteto de Elvino Vardaro, quin aos ms tarde sera su violinista. Esa forma distina de interpretar el tango lo impacta profundamente y se convierte en su admirador. La inclinacin de

Astor por el tango y, en especial, por ese tipo de tango que comienza a prender con fuerza en su esprtu y en su nimo, lo lleva a radicarse en Buenos Aires, en 1938. Tena solo 17 aos. Alterna en diversos conjuntos de segundo orden hasta que en 1939 concreta su sueo: ingresar como bandoneonista en una de las grandes orquestas de esos aos, la de Anbal Troilo Pichuco, que fu uno de los mejores intrpretes de bandonen y a quin Astor reconoce como uno de sus maestros. Astor siente la necesidad de avanzar musicalmente, y ya siendo el arreglador de la orquesta de Troilo, inicia en 1941 sus estudios musicales con Alberto Ginastera y ms tarde, en 1943, estudia piano con Ral Spivak.. En 1942 se casa con Ded Wolff y de ste, su primer matrimonio, nacen sus dos hijos: Diana en 1943 y Daniel en 1944. Sus arreglos son demasiado avanzados para la poca y terminaron por hacer que Troilo se los corrigiera para no espantar a los bailarines de las pistas. En 1943, inicia sus composiciones de carcter "erudito" con la Suite para Cuerdas y Arpa y en 1944 deja la Orquesta de A. Troilo para dirigir la orquesta tpica que acompaa al cantor Francisco Fiorentino hasta 1946, en donde forma su primera orquesta que disuelve en 1949. Con esta orquesta, de formacin similar a las dems orquestas tpicas de la poca comienza a desarrollar su impulso creador con composiciones y orquestaciones con un mayor criterio armnico y dinmico. Ese tango, del joven y audaz director, ms moderno y distinto empieza a provocar las primeras polmicas entre los tangueros clsicos. En 1946 compone el tango El Desbande, considerado por Piazzolla como su primer tango por poseer una estructura formal diferente y poco despus, comienza a componer msica para pelculas. En 1949 siente la necesidad de disolver la orquesta, apartarse del bandonen, y casi del tango. Busca algo distinto, otro destino. Sigue estudiando Bartok y Strawinski, estudia direccin orquestal con Herman Scherchen, escucha mucho jazz. Su bsqueda se hace obsesiva persiguiendo un estilo, una msica que no tenga nada que ver con el tango.

Todo era muy confuso y Astor decide abandonar el bandonen para dedicarse a escribir y a profundizar sus estudios musicales. Tena 28 aos. Entre 1950 y 1954 compone un grupo de obras, claramente distintas ya de la concepcin del tango hasta ese momento, y en donde comienza a definir su estilo: Para lucirse, Tanguango, Preprense, Contrabajeando, Triunfal, Lo que vendr. En 1953 presenta la obra Buenos Aires (Tres movimientos Sinfnicos) - compuesta en 1951- en el concurso Fabien Sevitzky. Piazzolla gana el primer premio y la obra es interpretada en la Facultad de Derecho de Buenos Aires por la Orquesta Sinfnica de Radio del Estado con el agregado de dos bandoneones y bajo la direccin del propio Sevitzky. Estalla el escndalo, por las peleas a trompadas que se desencadenaron al finalizar el concierto, debido a la indignacin que provoc en cierto sector "culto" del pblico, la incorporacin de dos bandoneones a una orquesta sinfnica. Uno de los premios que gan en este concurso, fu una beca otorgada por el gobierno francs para estudiar en Pars (adonde viaja en 1954), con Nadia Boulanger, considerada en aquellos tiempos como la mejor pedagoga que haba en el mundo de la msica. Al principio, Piazzolla trata de ocultar su pasado tanguero y de intrprete de bandonen creyendo que su destino estaba en la msica clsica. Este punto de conflicto queda resuelto despus de sincerarse ante Boulanger y de interpretar para ella su tango Triunfal. De all surge una recomendacin histrica: "Astor, sus obras eruditas estn bien escritas pero aqu est el verdadero Piazzolla, no lo abandone nunca".

Despus de este episodio Piazzolla retorna al tango y a su instrumento, el bandonen. Lo que antes era la msica erudita o el tango, ahora ha de ser la msica erudita y el tango, pero del modo ms eficaz: tratar los recursos de la msica erudita con la sangre del tango. En Pars, compone y graba una serie de tangos con una orquesta de cuerdas

francesa y comienza a ejecutar el bandonen de pi, apoyando una pierna sobre una silla, rasgo que va a caracterizar su puesta en escena. Cuando Piazzolla vuelve a la Argentina (1955) contina con la orquesta de cuerdas y adems forma un conjunto, el Octeto Buenos Aires, que es el inicio de la era del tango contempraneo. Con una formacin de dos bandoneones, dos violines, contrabajo, cello, piano y guitarra elctrica, produce innovaciones compositivas e interpretativas que van produciendo una ruptura con el tango tradicional, profundiza un criterio camarstico que se independiza del modelo clsico de la orquesta tpica y donde no tienen lugar el cantor y el bailarn. Comienza su revolucin solitaria y a ganarse la eterna enemistad de los tangueros ortodoxos, despertando en su contra las ms impiadosas crticas. No se desalienta y sigue por el camino que siente ms que nunca como suyo, pero los sellos y los medios le hacen un fuerte boicot. En 1958 disuelve el Octeto y la orquesta de Cuerdas y viaja a Nueva York a trabajar como arreglador. Entre 1958 y 1960 acta en Estados Unidos, donde realiz la experiencia negativa del Jazz-Tango y donde a raz de la muerte de su padre, en Octubre de 1959, escribe en Nueva York, su famoso Adis Nonino. Al retornar, conform el primero de sus clebres Quintetos, denominado Nuevo Tango (bandonen, violn, bajo, piano y guitarra elctrica). El Quinteto fu el conjunto que ms perdur y el ms querido por Piazzolla; la sntesis musical que expres mejor sus ideas.

En 1963 estrena bajo la direccin de Paul Klecky : Tres Tangos Sinfnicos (Premio Hirsch) y en 1965 graba dos de sus discos ms importantes : Piazzolla en el Philarmonic Hall de New York, que reproduce las obras del concierto con el quinteto en mayo de 1965 en ese sitio; y El Tango de valor histrico producto de su unin con Jorge Luis Borges. En 1966 se separa de Ded Wolff. En 1968 inicia su extensa labor con el poeta Horacio Ferrer con quien compne la "operita" Mara de Buenos Aires; comienza una nueva

experiencia: el tango cancin. En esa poca inicia su pareja con la cantante Amelita Baltar. En 1969, junto a Horacio Ferrer compone Balada para un loco, presentada en el primer Festival Iberoamericano de la Cancin, donde se le concede un polmico segundo premio. Esta obra result su primer impacto realmente popular, estrenada por Amelita Baltar con el propio Piazzolla en la direccin de la orquesta. En 1970, vuelve a Pars donde compone junto con Ferrer el oratorio El Pueblo Joven, cuyo estreno tiene lugar en Saarbruck (Alemania) en 1971 y en ese mismo ao forma el Conjunto 9, actuando en Buenos Aires y en Italia donde graba varios programas para la RAI. Este conjunto fu como un gran sueo para Piazzolla : el conjunto de cmara que siempre quiso tener y donde produjo tal vez su msica ms elaborada, pero ante la imposibilidad de sostenerlo la realidad lo llev a su disolucin.

En 1972 se produce su primera actuacin en el Teatro Coln de Buenos Aires, compartida con otras orquestas de tango. Y en 1973, luego de un perodo de gran produccin como compositor, sufre un infarto que lo obliga a reducir su actividad artstica. Ese mismo ao decide instalarse en Italia donde inicia una serie de grabaciones que cubren 5 aos, siendo la ms clebre Libertango, obra que debe ser considerada como su carta de presentacin ante el pblico europeo. En estos aos forma el Conjunto Electrnico: un octeto constitudo por bandonen,

piano elctrico y/o acstico, rgano, guitarra y bajo elctricos, batera, sintetizador y violn, que luego fuera sustituido por flauta traversa o saxo. Posteriormente en 1975 se incorpora como cantante Jos A. Trelles y alternan en el conjunto msicos argentinos y europeos. Este conjunto no tena nada que ver con los anteriores, y algunos lo consideran como una aproximacin al jazz-rock; pero segn deca el mismo Piazzolla : "Ah estaba mi msica, tena olor a tango y no a rock" En 1974 se separa de Amelita Baltar. Ese mismo ao graba con el saxofonista Gerry Mulligan un disco memorable : Summit, con una orquesta de msicos italianos. La msica que Piazzolla compone para este disco se caracteriza por el tratamiento exquisitamente meldico del bandonen y del saxo, sobre una base esencialmente rtmica. En 1975, muere Anbal Troilo y en su memoria compone la Suite Troileana, obra en cuatro movimientos, que graba con el conjunto electrnico, con la participacin de A. Agri en violn. En 1976 conoce a la que sera su ltima mujer, Laura Escalada. En diciembre de ese mismo ao se lleva a cabo un explosivo concierto en el teatro Gran Rex de Buenos Aires, donde presenta su obra 500 Motivaciones, escrita especialmente para el conjunto electrnico. En 1977, registra otro memorable concierto en el Olympia de Pars, con un conjunto similar al anterior, pero con msicos de procedencia ms cercana al rock. Esta es la ltima formacin de carcter elctrico. Piazzolla repentinamente deja de tomar como referencia la sonoridad internacional del tipo Chick Corea y a pesar de que el conjunto electrnico haca buena msica, no lo considera el verdadero Piazzolla. Nace entonces, en 1978, la segunda etapa del Quinteto, la que lo consolid en los escenarios el mundo. Tambin reinicia una etapa donde se dedica a las composiciones de carcter camarstico y sinfnico.

Los prximos diez aos son los mejores de Piazzolla en cuanto a su difusin. Se intensifican las giras por todo el mundo: Europa, Sudamrica, Japn y Estados Unidos. En un perodo que llega hasta 1990, realiza una vertiginosa serie de conciertos, fundamentalmente con el Quinteto, y tambin como solista de orquestas sinfnicas y de cmara; y en los ltimos aos con su ltima formacin, el Sexteto, y con Cuartetos de cuerda. Se realizan numerosas grabaciones en vivo de esos conciertos, editadas en CD. Este hecho confirma de algn modo algo que se ha dicho frecuentemente : la msica de Piazzolla no existe si no es interpretada por l; lo fsico es una caracterstica de su estilo, al que podramos definir como una esttica del cuerpo en estado de msica. En 1982 escribe Le Grand Tango, para Cello y Piano dedicada al gran cellista ruso Mtislav Rostropovitch y que fuera estrenada por ste en 1990 en New Orleans y en Junio de 1983 se produce uno de los hechos ms significativos de su vida: se presenta con un programa ntegramente dedicado a su msica en el Teatro Coln de Buenos Aires, principal escenario de la msica clsica de la Argentina. Para la ocasin reagrupa al Conjunto 9 y tambin interviene como solista con la Orquesta Sinfnica dirigida por Pedro I. Caldern, interpretando su clebre Concierto para Bandonen y Orquesta. En 1984 acta con la cantante Milva, registrando el disco Live at the Bouffes du Nord y en Viena con el Quinteto donde graba el CD Live in Wien. En 1985 es nombrado Ciudadano ilustre de Buenos Aires y estrena el Concierto para Bandonen y Guitarra : Homenaje a Lieja, con la direccin de Leo Brouwer en el Quinto Festival Internacional de Guitarra en Blgica. En 1986 recibe en Pars el Premio Cesar por la banda sonora del film "El exilio de Gardel" y graba junto a Gary Burton la Suite for Vibraphone and New Tango Quintet, en vivo en el festival de Jazz de Montreux, Suiza. En 1987 graba con la Orquesta de St. Luke's, dirigida por Lalo Schifrin, el Concierto para Bandonen y Tres Tangos para Bandonen y Orquesta. El concierto que tiene lugar en 1987, en el Central Park de New York frente a un pblico masivo, posee para Piazzolla el valor de una reivindicacin histrica. La ciudad donde pas su infancia, donde qued subyugado por la msica de Bach y el Jazz y donde fracas en 1958, finalmente le presta atencin a su msica. Los discos editados en USA en los ltimos aos de los 80's lo documentan : Tango Zero Hour, Tango Apasionado,

La Camorra, Five Tango Sensations (con el Kronos Quartet), Piazzolla con Gary Burton, etc. En 1988, pocos meses despus de grabar el que sera el ltimo disco con el Quinteto (La Camorra), es sometido a una operacin de cuatro by-pass cardiovasculares. Poco despus, a principios de 1989, forma el que sera su ltimo conjunto: el Sexteto Nuevo Tango de caractersticas inusuales: dos bandoneones, piano, guitarra elctrica, contrabajo y violoncello. Con este conjunto, en el mes de Junio de ese ao se presenta en el Teatro Opera de Buenos Aires en el que seria su ltimo concierto en Argentina y realiza un extensa gira por Estados Unidos, Alemania, Inglaterra y Holanda. A fines de 1989 disuelve este conjunto y contina presentndose como solista con cuartetos de cuerdas y orquestas sinfnicas. Hasta que el 4 de Agosto de 1990, en Pars, sufre una trombosis cerebral. Despus de casi dos aos de sufrir las consecuencias de esta enfermedad, muere en Buenos Aires el 4 de julio de 1992. Su obra, compuesta por ms de 1000 temas, en la que consigue una singularidad creadora e insoslayablemente argentina, comienza a tener influencias sobre los mejores msicos del mundo y de distintos gneros, como el violinista Gidon Kremer, el chelista Yo-Yo-Ma, el Kronos Quartet, los pianistas Emanuel Ax y Arthur Moreira Lima, el guitarrista Al Di Meola, los hermanos Assad, y numerosas Orquestas de Cmara y Sinfnicas. Una obra que se caracteriza por su potencia esttica y su rasgo nico, casi solitario. No se parece a ninguna otra msica: al escucharla estamos obligados a cuestionar los gneros y empezar por decir: esto es Piazzolla. Impacta y fascina. Se trata de un 'lenguaje' que ha conseguido un estilo inquebrantable. Con elementos dispares y rebeldes (el jazz, la msica clsica, la exploracin tmbrica) produce una obra nica bajo el drstico pulso de su tango.

Biografa - Darius Milhaud.

Fue un gran director a la par que gran compositor y sus creaciones no nos dejan indiferentes. Fue viajero, agrega a su embajada en Brasil, dirigi en los Estados Unidos y rompi los moldes de la msica tradicional. Incorpor el jazz, se dej influir por las saudades de Brasil y nos entrego una colecciones de brillantes paginas que pusieron una vez mas a la msica francesa en su ms alta expresin.

Darius Milhaud, nuestro invitado de hoy, es un revolucionario de la msica. Nacido un 4 de septiembre de 1892 en el pueblito francs de Aix-en Provence, en medio de una tradicional familia juda, estudio en el Conservatorio de Paris teniente como profesor, entre otros, a Vincent d'Indy. Y por su impresionante capacidad como ejecutante y ms tarde como compositor va a ser uno de los ms importantes miembros del movimiento conocido como Los Seis. De su amplia creacin vamos a escuchar una seleccin de La Apoteosis de Moliere y del Carnaval de Londres. Baptiste Anet nacido en 1676, fue un destacado msico de la corte del rey Luis XIV, y formo parte de ese selecto grupo que fueron los 24 violines del rey. En 1729 haba publicado tres colecciones de sonatas y bajo continuo, temas que toma Milhaud en 1935 y hace una trascripcin libre de la dcima de esas sonatas. Convertida en su op.144, sin embargo va a ser re-estudiada y aunando el espritu de cuatro grandes artistas - Lully, compositor de la corte de Luis XIV, Anet, violinista y compositor, Moliere, dramaturgo genial de esos das, y Milhaud, nace esta Apoteosis que estamos presentando. Moliere es recibido por sus personajes, luego las preciosas ridculas y las mujeres sabias, en tercer lugar, el Avaro, Le Misanthrope y Les Facheaux. Y cierra la Apoteosis una Alegria General. La decidida influencia que va a ejercer ese motor de exigencias que es el ruso Serge Diaghilev tambin encuentra terreno frtil en Milhaud. El ballet es un gnero que el grupo de Los Seis va a privilegiar, y particularmente nuestro invitado de hoy. La esttica de esos ballets se funda en la fusin del las artes - msica, danzas, escenografas - y que se inscriben absolutamente en los aos 20. La colaboracin entre grandes artistas desde su particular perspectiva, va a crear un nuevo universo esttico. Milhaud escribe cinco ballets en la decada que va de 1920 a 1930, y de ellos tres son para el ballet sueco: Le Boeuf sur le toit, L'Homme et son desir y La Creation du monde. Su primera composicin para el ballet ruso va a ser Le Train Bleu, compuesta en 1924. Milhaud nunca se vanaglorio de sus capacidades, considerndose un interprete no muy fino, pero fue considerado una gran pianista, mejor violinista y un notable intrprete de viola. Prueba

Anlisis - Claude Delangle Sonata Paul Creston

Biografa
Nacido en la ciudad de Nueva York en el seno de una modesta familia de emigrantes sicilianos bajo el nombre de Giuseppe Guttoveggio, Creston fue un compositor precoz y fundamentalmente autodidacta debido a las carencias econmicas de su familia. A la edad de ocho aos comenz a tomar lecciones de piano y violn. Forzado a abandonar sus estudios musicales para sostener econmicamente a su familia, el joven Guiseppe altern su trabajo en bancos y compaas de seguros con estudios tan variopintos como ingls, lenguas extranjeras, misticismo , piano y composicin. Su primer empleo como msico lo consigui en 1926 como organista de teatros donde se exhiban pelculas mudas , ocupacin en la que se mantuvo hasta 1929 . En 1934 fue contratado como organista en la iglesia de San Malaquas, en Nueva York, cargo que ostent durante ms de treinta aos, hasta 1967 . En 1940 Creston fue aceptado como profesor de piano y composicin de la Cummington School of the Arts de Massachusetts . Durante esta dcada compuso igualmente varias partituras para la radio y la televisin, por las que obtuvo varios premios, incluyendo el de los crticos de Nueva York por su Primera Sinfona . Autor prolfico, durante la dcada de los aos cincuenta se estrenaron ms de treinta obras nuevas de su autora. Su fama internacional se expandi y su msica, junto a la de George Gershwin y Samuel Barber , fue la ms interpretada de un compositor norteamericano en el extranjero. Desde 1956 y hasta 1960 ostent el cargo de presidente de la Sociedad de Compositores y Directores Americanos. Hacia finales de los aos sesenta, la msica de Creston comenz a caer en el pesimismo y la oscuridad y perdi su preponderancia en la escena

Artculos - Israel Mira - El vibrato


EL VIBRATO EN EL SAXOFN HISTORIA, ESTUDIO Y APLICACIN
Israel Mira

INTRODUCCIN El presente artculo es un resumen de EL VIBRATO. Valencia: Rivera Editores. En l se analiza su historia, cmo obtener el vibrato, el estudio tcnico y su aplicacin musical. El vibrato est tratado muy ampliamente con todo detalle de cmo se debe de trabajar para conseguir un buen vibrato en cada momento adecuado, segn el tipo de msica. Hasta ahora y a travs de los libros Europeos y Americanos que tengo, ninguno de ellos es tan explcito ni tan detallado como el suyo. Buen trabajo Adolfo Ventas. Excatedrtico de Saxofn del Conservatorio Municipal de Msica de Barcelona.

DEFINICIN Segn el diccionario de la lengua, vibrar, significa movimiento oscilatorio rpido, producir vibraciones, entrar en vibracin. Para el msico el vibrato, o vibrar, consiste en ondular ligeramente el sonido con regularidad y su funcin ha sido la del embellecimiento o adorno y refuerzo del sonido, hacindolo ms vivo, caluroso, tierno, emotivo, etc. segn el inters musical y valor expresivo de las notas o de la frase. El vibrato es el principal recurso expresivo del sonido, ya que ofrece la posibilidad de provocar variaciones de entonacin, intensidad y timbre que resultan de un alto inters para la expresin musical.

HISTORIA Practicado desde la antigedad por los cantantes, atestiguado por los intrpretes del Lad desde el S. XVI y ms tarde por los instrumentistas de cuerda, en un principio principalmente como medio de reforzar la intensidad del sonido; en los instrumentos de viento, el vibrato ha sido raramente empleado hasta principios del S. XX. En el S. XVIII, se usaba en instrumentos

como la flauta, oboe y fagot, tan solo para adornar algunas notas de larga duracin. Durante la primera mitad del S. XIX, su uso se extendi a marcar los puntos de intensidad dentro de una frase. Ms tarde y con la llegada del Impresionismo y del Jazz, su empleo se extiende y se generaliza llegando ahora a formar parte del color normal del sonido. Empleado al principio con reservas, constituye hoy da unos de los medios expresivos ms importantes de los instrumentos de viento. Si la columna de aire es la base del sonido, el vibrato es su alma. Al ser una de sus funciones la del embellecimiento del sonido, forma parte de la esttica, por lo que su empleo ha variado segn pocas, estilos o modas. Siendo sus caractersticas generales dentro de los diferentes estilos, las siguientes: Barroco: Su empleo fue mnimo, utilizado solamente en las notas de larga duracin buscando un cambio de color en el timbre. Clasicismo: Su utilizacin se generaliza sobre todo dentro del contexto del fraseo. Romanticismo: Su empleo es muy acusado dentro del contexto de la frase y se hace imprescindible, convirtindose en una caracterstica dentro de este periodo. Dentro de cada grupo de instrumentos ha tenido su particularidad. Por lo tanto, no es adoptado en todos los instrumentos por igual, ni desde luego por todos los instrumentistas. Los ha habido que lo han utilizado ms como refuerzo del sonido (instrumentos de cuerda, sobre todo al principio), otros mas como ornamento, algunos como el clarinete que apenas lo utilizan, e incluso en un mismo instrumento ha dependido de escuelas; por ejemplo el fagot, donde en la escuela alemana y francesa se practica y en la inglesa no. El vibrato es incorporado al saxofn sobre los aos treinta por el saxofonista Marcel Mule, (1901-2001) a quien ms debe el instrumento despus de Adolfo Sax. Ciertamente fue en la orquesta de baile donde Mule sola practicar el vibrato. Igualmente el maestro tambin tocaba el violn, por lo que el vibrato le era familiar. Por otra parte, admiraba la sonoridad de algunos de sus colegas como J. Devenny (Trompa), Morel (obosta), Moyse (flautista), entre otros que lo utilizaban ya en esa poca. As pues el vibrato resulta, en Mule procedente de influencias mltiples y diversas Gourdet, G. Enciclopedia de la msica. A partir de Mule el vibrato es utilizado en el saxofn por todos los saxofonistas de una forma generalizada.

CMO OBTENER EL VIBRATO Para comenzar su estudio, es conveniente que hayan transcurrido al menos tres cursos del grado elemental, pero sobretodo lo que dictamina su comienzo, es que tanto la columna de aire como la embocadura y la afinacin se hallen mnimamente consolidados, ya que los dos primeros elementos son indispensables para la realizacin del vibrato y hace falta tener la afinacin controlada para que el vibrato no se vuelva contra ella, pues como dice Larry Teal No se puede pintar sobre una pared en ruinas Asimismo, es muy importante la atenta mirada y seguimiento del profesor, pues mal utilizado puede llegar a convertir la sonoridad en vulgar, desafinar el instrumento o cambiar el sentido musical de la frase. Se dice que el vibrato es algo que el intrprete debera sentir y por lo tanto no se puede estudiar, ya que se debe a cuestiones artsticas o estticas y que siendo la expresin de la sensibilidad debe conservar toda su originalidad. Ahora bien, tenemos que saber que para la obtencin del vibrato participan determinados msculos de nuestro cuerpo y que stos deben estar preparados para la funcin que se les va a encomendar, con lo cual deducimos que es necesario preparar primero los msculos para que stos respondan ms tarde a los cnones estticos y de expresin artstica que les ordenemos. Pongamos el siguiente ejemplo: Si nos dicen Realizar 50 flexiones!. Nosotros habremos comprendido el mensaje, pero Podremos realizarlo? Solamente podramos realizarlo si tenemos los msculos preparados para dicha funcin. Por mucho que hayamos entendido el mensaje, jams podramos realizarlo, si los msculos no estn preparados. Nos conviene entonces, estudiar el vibrato de manera que los msculos se encuentren en condiciones de responder a los cnones de belleza que poseamos.

A) Diferentes tipos de vibrato Para la realizacin del vibrato se utilizan varias tcnicas, siempre adecuadas a la naturaleza del propio instrumento. En los instrumentos de viento existen cuatro tipos de vibrato que son el de diafragma, el de mandbula, el de labio y el de garganta, pero solamente los dos primeros son comnmente realizados. El vibrato de intensidad o de diafragma, es utilizado principalmente por los instrumentistas de viento-metal, flautas e instrumentos de lengeta doble, siendo ste producido por el bombeo intermitente de la columna de aire. El vibrato de entonacin o tambin llamado de mandbula, utilizado por los instrumentos de cuerda, obtenido por el movimiento oscilatorio de los dedos de la mano izquierda sobre las cuerdas del instrumento, es el producido en el saxofn por la alternancia de relajacin y presin

de la mandbula inferior. La utilizacin de este vibrato da al saxofonista el resultado de un mayor control de la velocidad y amplitud de las ondulaciones. Pero si analizamos en profundidad la participacin de todos estos msculos, veremos que todos ellos intervienen en mayor o menor medida en la obtencin del vibrato y llamaremos a este de una forma u otra, lase de intensidad o diafragma segn el grado de participacin de dichos msculos. Cada instrumentista buscar en estos factores fsicos el grado de participacin de cada uno de ellos, segn le dictamine su odo y gusto musical, para realizar la velocidad y amplitud en su aplicacin al fraseo, musicalidad, contexto, etc. B) La ondulacin del sonido Como se ha dicho al principio, el vibrato consiste en ondular el sonido con regularidad. Ahora es el momento de preguntarse Qu direccin debe tomar esta ondulacin del sonido?

Hacia arriba? Hacia abajo? Hacia arriba y hacia abajo? Para dicha respuesta, analizaremos primeramente la sensacin que nos da la curva del sonido ascendente o descendente. Cuando escuchamos la curva del sonido en sentido ascendente, nos da la sensacin de energa, fuerza, alegra, etc. Cuando escuchamos la curva de sonido en sentido descendente, nos da la sensacin de tristeza, pena, melancola, debilidad, etc., lo que nos induce a afirmar que si el vibrato lo utilizamos para reforzar el sonido, darle vida, alma, embellecerlo, etc., esta ondulacin de sonido deber tomar la direccin ascendente. Ahora bien cmo utilizaremos esta curva en una composicin triste y melanclica? Segn lo expuesto anteriormente, en estos casos la curva del vibrato buscar un sentido menos ascendente. Por todo lo expuesto, comenzaremos a estudiar el vibrato por encima de la posicin afinada de la nota, pero en su aplicacin tomar mltiples formas dependiendo del carcter de la msica.

ESTUDIO TCNICO DEL VIBRATO (Resumen) Para obtener un buen vibrato, realizaremos una buena inspiracin y colocaremos la embocadura como si furamos a pronunciar un sonido fijo. Es a partir de aqu, donde presionando ligeramente la mandbula inferior en el caso del saxofn o bombeando el aire por medio del diafragma en los instrumentos de viento- metal, en la flauta o instrumentos de lengeta doble, obtendremos el vibrato.

Aplicar el vibrato en un sonido del registro medio y progresivamente a toda la extensin del instrumento, utilizando como medio las escalas diatnicas o cromticas y repitindolo cuantas veces y tiempo sea necesario, utilizando tambin los diversos tipos de matices. Estas observaciones son aplicables a todos los ejercicios-modelo siguientes:

Sexto ejercicio Realizar sobre escalas diatnicas el siguiente modelo de cuatro ondulaciones por tiempo en valores de redonda, blanca y negra. La velocidad metronmica comenzara en negra: 60 y deber ir avanzando hasta alcanzar la velocidad de negra: 90

APLICACIN MUSICAL DEL VIBRATO (Resumen) Una vez avanzado el estudio tcnico del vibrato, es el momento de empezar a aplicarlo, pues los msculos que intervienen en el proceso ya empiezan a estar preparados para recibir las rdenes segn la formacin esttica musical y personalidad que posea el intrprete. No obstante, creemos conveniente dar las siguientes reglas comnmente generalizadas. -Se debe conseguir que el vibrato pase a formar parte del sonido y que no resulte como una aadidura a ste. -Aplicaremos la curva del vibrato, por lo general, en composiciones de carcter alegre, emotivo, etc. en sentido ascendente. Cuando apliquemos el vibrato en composiciones tristes o melanclicas, las curva del sonido, ser menos ascendente. -La velocidad del vibrato debe ser igualada, pero que por otra parte, ste no se convierta en montono, por lo que debe procurrsele una variedad en su velocidad, dependiendo del tipo de msica y de la calidad emocional de cada frase en particular. -Tanto la frecuencia como la altura del vibrato, ir siempre en funcin de la msica que se est interpretando y finalmente estas dependern del gusto musical del intrprete. -El vibrato ha de convertirse en un acto reflejo de nuestra expresividad musical, dependiendo de l nuestra calidad interpretativa. -En momentos de carcter enrgico, se suele realizar un vibrato con mucha frecuencia y amplitud de onda, el cual les dar a estos ms majestuosidad. -En la msica contempornea, el vibrato es tomado estrictamente como un efecto sonoro,

realizndose exclusivamente cuando el compositor lo indique. -Aplicaremos el vibrato segn la formacin a la que se pertenezca. En la orquesta o banda sinfnica, se debe moldar al conjunto a excepcin de las intervenciones a solo donde el vibrato se muestra con toda su personalidad. Un nivel intermedio ocupara en la msica de cmara, manifestndose plenamente en las obras para solista. El vibrato debe acompaar el sentido musical de la frase, dentro del contexto de la composicin. Ser ms o menos intenso segn el sentido musical que sta tenga en su comienzo, transcurso o final.

INDICE DEFINICIN HISTORIA CMO OBTENER EL VIBRATO A)Diferentes tipos de vibrato B)La ondulacin del sonido ESTUDIO TCNICO DEL VIBRATO APLICACIN MUSICAL DEL VIBRATO BIBLIOGRAFIA Enciclopedia Salvat. Saxofn. Gourdet, Georges. Londeix, Jean-Marie. (1979) Le saxophone en jouant.(Tercer cuaderno) Pars. H. Lemoine Mira, Israel (1999) El vibrato. Valencia: Rivera Editores Teal, Larry (1963) El arte de tocar el saxofn. Miami: Summy-Birchard Music. Edicin al castellano (1997) por Ral Gutirrez.

Artculo - Miguel Asensio - El

nacimiento del saxofn.


El nacimiento del saxofn Si nos paramos a pensar de que manera los hechos dependen unos de otros y hasta que punto tienen relacin, nos sorprender conocer como se gest el saxofn. Cuando una lejana noche de otoo del ao 1839, Adolfo Sax trabajaba sin descanso en el taller de su padre, con un entusiasmo fuera de lo comn por perfeccionar su clarinete bajo patentado un ao antes, no hubiera podido imaginar ni remotamente trasladado en el tiempo que el instrumento que hoy conocemos con el nombre de saxofn se estaba fraguando. En su mente no solo estaba la idea de mejorar un instrumento, si no de crear, su clarinete bajo lleg a tal perfeccionamiento que segn afirma Habeneck: "comparado con este instrumento el antiguo clarinete es un monstruo". La verdad es que fue un cambio radical no solamente en la forma exterior, sino en el aspecto timbrico, equilibrio de registros y mejora de la afinacin, para lo cual fue necesaria una nueva disposicin de los agujeros del instrumento. La pretensin de Sax era el de aumentar la sonoridad de los instrumentos de viento madera e igualar la diferencia timbrica que en su tiempo haba entre las dos familias instrumentales de viento y metal. Su imaginacin le lleva a experimentar con un ophicleide al que aplic una boquilla de clarinete bajo fusionando as dos sonidos diferentes, esta parece ser la teora ms fiable sobre el origen del saxofn. En cuanto a la fecha aun sigue una incgnita determinarla con exactitud, ya que Sax no dej constancia de este momento histrico, pero posiblemente fue un proceso largo de maduracin y experimentacin. La mayora de historiadores lo datan alrededor de 1840, aunque algunos testimonios nos hacen suponer que ya estaba concebido con anterioridad se present

oficialmente en la Exposicin de la Industria de Bruselas de 1841. Su aparicin al mundo musical fue desastrosa, Kastner aos despus recordaba el incidente con las siguientes palabras: " ....el saxofn fue dejado en una oscura esquina y alguien en ausencia de su inventor le dio una patada que lo envi volando por toda la sala....." despus Kastner especula acerca de si fue un accidente o un acto premeditado. El saxofn sigue siendo un perfecto desconocido hasta que Hector Berlioz le dedica un extenso articulo en el "Journal des Debats" del 12 de junio de 1842, que genera una gran polmica tanto a favor como en contra del inventor. Este momento en el que Berlioz escribe : "... El saxofn es un instrumento de metal de 19 llaves........" es considerado por muchos el verdadero nacimiento del instrumento. Mas tarde este compositor amigo y protector de A.Sax adopt su "Chant Sacr" para un conjunto de seis instrumentos, todos ellos inventados por Sax, en el que inclua un saxofn bajo en C que el propio inventor toc en un concierto realizado en la sala Herz de Pars el 3 de febrero de 1844, ya anteriormente haba mostrado sus cualidades como interprete, pero esta fue la primera aparicin publica donde aparece el saxofn. En diciembre del mismo ao G.Kastner lo utiliza en su oratorio "Le dernier Roi de Juda " que se represent en el conservatorio y nuevamente fue Sax quien interpret el papel, aun tendra que pasar tiempo para que empezaran a formarse los primeros saxofonistas, fue esto junto a la falta de repertorio lo que motiv que el saxofn se debatiera entre el olvido. A falta de virtuosos el instrumento no poda demostrar sus cualidades, por otra parte hay que pensar que aunque concebido casi en su forma definitiva tendra que pasar un corto periodo evolutivo. Cuando observamos un instrumento fabricado por A.Sax nos llama la atencin dos cosas, la calidad en su fabricacin y la dificultad que entraa el poder tocar con semejantes instrumentos incluso para un experimentado

saxofonista de hoy en dia. El hecho de que el saxofn no desapareciera como muchos instrumentos inventados a finales del pasado siglo fue su incorporacin a las bandas militares Francesas. La reorganizacin de las bandas de la armada Francesa fue llevada a cabo en 1845 , al frente estuvo el general Rumigny, personaje con el que Sax tenia relacin hasta el punto de que su propuesta fuera aceptada. Se haba creado una gran tensin ante el hecho y la mayor parte de los fabricantes parisinos que ya entonces se haban unido en contra de Sax se indignaron viendo como un intruso extranjero como le llamaban haba monopolizado el mercado, quitndoles su mejor cliente, algunos cerraron ante la falta de ventas. Como es lgico pesar el odio y las campaas de difamacin contra Sax fueron en aumento, adquiriendo tintes dramticos y llegando hasta extremos insospechados. Sax patenta el saxofn el 21 de marzo de 1846 para proteger su invento y evitar que sus enemigos lo plagien, aunque recientes investigaciones aseguran que estos incumpliendo la legalidad fabricaban instrumentos de Sax sin licencia, incluso mandaban construirlos mas baratos y de peor calidad fuera de Francia, marcando posteriormente el anagrama de Sax para que el producto fuera rechazado y desprestigiado. En marzo de 1848 los saxofones juntamente con sus otros inventos (Saxhorns, Saxo Trombas) son retirados de las bandas militares como consecuencia de la revolucin y los cambios polticos claramente contrarios a Sax. Posteriormente y no sin pocos esfuerzos conseguira que un decreto imperial del 16 de agosto de 1854 los reincorporara en mayor nmero, para ello se vali de sus amistades, creando nuevamente una gran indignacin entre sus adversarios, quienes mantuvieron una serie de litigios y acciones en su contra que le llevaron a la quiebra en tres ocasiones, turbando su existencia con toda clase de penurias y

desasosiegos. A.Sax muri en la mas absoluta soledad y miseria, pero el fruto de su genialidad, signo de tenacidad y lucha, despus de muchos aos de incomprensin y falsos tpicos es actualmente escuchado para gloria de su creador, rindindole un postrero homenaje. El Saxofn al que dio nombre se abri paso lentamente durante el siglo XX emplendose en diversos gneros musicales desde el clsico al contemporneo, desde el Jazz al Rock .Sorprenden hoy los caminos que ha marcado el destino despus de tan penosa andadura. Doce notas n11. Abril-mayo 1998. Articulo realizado por: Miguel Asensio . Todos los derechos reservados por el autor. Queda prohibido su difusin sin previo consentimiento del autor. Visite su web: http://www.saxofon.tk

Artculo - Miguel Asensio - El saxofn en la orquesta


El saxofn en la orquesta
El saxofn no est incluido dentro de la plantilla orquestal como componente de la misma, su empleo en la orquesta es ocasional, la mayora de las veces en un papel solista. En sus intervenciones se destaca normalmente la calidad sonora, el color y la riqueza tmbrica del instrumento, as como gran expresibidad. No hay ni que decir pues de sobra esta demostrado que el saxofn es un instrumento capaz de obtener las mximas exigencias artsticas, participando su sonido de la potencia de los instrumentos de metal y de la suavidad de las maderas como afirm Berlioz. As pues descartamos que

la no inclusin del saxofn dentro de la orquesta sinfnica se deba a una ineptitud, ni mucho menos a la incapacidad de matizar sostenida por algunos detractores de A.Sax. Las cualidades del saxofn fueron apreciadas por compositores importantes como Meyerber quien exclam al orlo "He aqu para m el ideal de sonido". Otros elogios son debidos a Rosini "Yo nunca he escuchado nada tan bello".Bozza "Si el violn es el rey de los instrumentos de cuerda, el saxofn es el mas penetrante y emotivo de los instrumentos de viento". Gevaert en su tratado de orquestacin escribe: " Al crear este instrumento A.Sax ha enriquecido la orquesta de una voz nueva y dotada de su expresin propia: voz rica y penetrante, cuyo timbre algo velado, tiene a la vez algo del Violoncello, del corno Ingls y del clarinete, pero con una sonoridad mas intensa". Pero fue Berlioz su mas acrrimo defensor elogindolo en numerosos artculos publicados en el Journal des debats , precisamente es el quien primero utiliza el saxofn en una transcripcin de su Chant Sacr para instrumentos inventados por A.Sax y que constituy la primera audicin publica del saxofn celebrada en la sala Herz de Pars el 3 de febrero de 1844. Los motivos por los que el saxofn no forma parte habitual de la orquesta son diversos , por una parte la invencin del saxofn fue tarda por lo tanto exento de aparicin en partituras anteriores a 1840, en este momento la plantilla orquestal ya estaba bien definida. Pero la principal causa fue su desconocimiento por parte de los compositores, esto era consecuencia de una serie de circunstancias claramente relacionadas y que constituan una especie de circulo vicioso, que con el tiempo ha sido superado. La falta de interpretes dotados no permiti mostrar la sonoridad y recursos del instrumento a los compositores, estos a su vez no podan escribir para un instrumento que no conocan. La gran polmica que origino Sax con sus instrumentos , todos los perjuicios sobre el saxofn,

el estar ligado este solamente al mbito militar, el carecer de un escuela o enseanza establecida, y la nulidad de repertorio fue decisiva para que la carencia de virtuoso se hiciera notar. A pesar de todo ello el saxofn esta presente actualmente en cerca de 4000 obras lo que constituye todo un logro, incluso es considerado por muchos compositores contemporneos como color ineludible dentro de la gama sinfnica. No obstante vamos a realizar un pequeo recorrido por la historia citando alguna de las obras mas importantes y representativas en las que aparece el saxofn en la orquesta. Durante el siglo XIX el saxofn se emple en la opera, la primera obra donde se utilizo fue Le Dernier Roi de Juda de G.Kastner (1844). Wagner tubo que incorporarlo en las representaciones del Tanhauser en Pars al no encontrar el numero de trompas requerido en la partitura. otros maestros lo utilizaron bien solo o conjuntamente varios miembros de la familia ,Ambroise Thomas en Hamblet (1868), Bizet lo populariz en L Arlesienne (1873), Jules Massenet lo emple en numerosas ocasiones entre ellas Herodiade (1881) y Werther (1886). Otra conocida actuacin del saxofn, fue como soporte coral, empleado por Vicent DIndy en su msica de escena de Fesvaal (1888-95) , tambien emple un sexteto en Legende de St Christophe (1909-15), as como en varias obras mas, siendo la mas conocida su Choral varie (1903), para saxofn alto y orquesta. Hay que pensar que no solamente se utiliz el saxofn alto, aunque este siempre fue mas privilegiado, tambien el tenor, el baritono y el soprano se usaron prematuramente. El saxofn habia llegado al continente Americano en las ultimas decadas del sigloXIX de la mano de virtuosos como Eduard Lefebre o Jean Moeremans, el echo intereso al compositor Carly Florio quien a parte de su Allegro de Concert para cuarteto de saxofones, escribi en 1879

Introdccin, theme y Variations para saxofn alto y orquesta. As llegamos al siglo XX cuando un echo singular cambi el rumbo de la historia. La afeccion pulmonar que padecia la seora Elisa Hall la llevo a iniciarse en el saxofn , empleo su fortuna en fundar el orchestral club de Boston , despues encarg a compositores como C.Loeffler, G.Longy, P.Gilson, C.Debussy, A.Caplet, V.DIndy...etc obras para saxofn y orquesta en las que ella actuaba como solsta, en total fueron 22 las partituras compuestas entre 1900 y 1918. Esta nueva vision del instrumento como solsta frente a la orquesta fue realmente innobadora. Con la introduccin del saxofn en las bandas de baile Americanas y posteriormente su inprescindible empleo en el Jazz el instrumento se hizo muy popular llegando a provocar un fenmeno social, una verdadera revolucin. Los aos 20 fueron la poca dorada del saxofn, realizandose grandes mejoras en cuanto a la fabricacin se refire. No es casual que a partir de este momento su empleo en la orquesta tambien haya ido en aumento, incluso algunos compositores infuenciados por la nueva msica de jazz le asignaron un importante papel como D.Milhaud en la creacin del mundo (1923) o G.Gerswin Rapsody in Blue (1924) y Un Americano en Pars (1928) quien utiliza una seccion de saxofones (altos,tenores, baritono) con clara influencia de estas formaciones en la msica ligera. Los solos mas conocidos dentro de la orquesta son probablemente Cuadros de una exposicin de Mussorgsky (1923), Harry Janos de Z.Kodaly (1926) y el Bolero de Ravel (1928) donde emplea el timbre penetrante del sopranino en F, (papel que es sustituido por el soprano) y el tenor. A partir de los aos treinta la mayor parte de los compositores ha utilizado el saxofn en la orquesta entre ellos Puccini, Hobroock, Weill,Hindemith,Britten, Berg, Honneger, Ibert, Tomasi, Prokofiev, Schostakovitch, Dallapicola, Berio, Martin, Denisov ...etc.

A continuacin detallaremos una lista de obras cronolgicamente citando las mas representativas: El ultimo Rey de Judea .................................. George Kastner (1844). Le Chateau de barbe Bleue ............................ A.Limmander (1851). El Judio Errante ............................................... Halevy (1852). Santa Claus Sinphony ..................................... Henry Fry (1852). Hangar in Hewilderness ...................................... " " " . La Africana ...................................................... Meyerbeer (1864). Les Noces e Promethes ................................... Camile Saint-Saens (1867). Hamblet ........................................................... Ambroise Thomas (1868). LArlesienne .................................................... George Bizet (1872). Slyvia ................................................................ Leo Delibes (1876). El Rey de la hora............................................... Jules Massenet (1877). La Vierge .......................................................... " " (1878). Herodiade ........................................................ " " (1881). Henri VIII ........................................................ Camile Saint-saens (1883). Primera Suite .................................................. Gabriel Piern (1887). Fetvaal ............................................................. Vicent DIndy (1888-95). Werther............................................................ Jules Massenet (1892). Sinfonia Domestica ........................................ R.Strauss (1904). Legende de St Christophe ............................. Vicent DIndy (1908-15). Der Wein ........................................................ Alban Berg (1920). Poem ............................................................... Vicent DIndy (1922). Hill song N1 ................................................. Percy Grainer (1923). Cuadros de una exposicin .......................... Mussorgsky (1923). Principe de Bois ............................................. Bela Bartok (1924). Rhapsody in Blue ........................................... George Gerswin (1924). Turnadot ......................................................... G.Puccini (1926). skyscrapers ..................................................... John Carpenter (1926).

Cardillac ......................................................... P.Hindemith (1926). Piano Concerto ............................................... A.Copland (1926). Choros N 6 .................................................... H. Villalobos (1926). Harry Janos .................................................... Zoltan Kodaly (1927). Mahogonny ................................................... Kurt Weill (1928). Bolero ............................................................. Ravel (1928). American in Pars ......................................... George Gerwin (1928). Sinfonia N1 .................................................. A. Copland (1928). Choros N8 .................................................... H.Villa-lobos (1928). La opera de los tres peniques ...................... Kurt Weill (1929). Das Berliner Requiem .................................. A.Schoemberg (1929). El teniente Kij .............................................. S.Prokofiev (1933). Primer concerto para orquesta .................... G. Petrassi (1934). Concierto a la memoria de un angel ............ A.Berg (1935). Romeo y Julieta ............................................ S.Prokofiev (1936). Saint Joan at the Stake .................................. A. Honegger (1936). Lulu ............................................................... A.Berg (1937). Sinfonia N6 ................................................... Vaughan Williams (1948). West side Story ............................................. Leonerd Bernstein (1960). Carr .............................................................. Stockhausen (1960).

Historia - Miguel Asensio Historia del saxofn.

HISTORIA DEL SAXOFN. Miguel Asensio Segarra. Se ha publicado recientemente por Ribera editores al libro Historia del Saxofn. El objeto del trabajo seguir los pasos del saxofn desde el momento de su invencin. En este aspecto nos sentimos afortunados con respecto a otros instrumentos, ya que debido a lo reciente de su invencin , podemos rastrear su evolucin de manera muy exacta. Por otro lado, al no existir ningn trabajo, libro o estudio de estas caractersticas en lengua espaola, este trabajo aporta un poco de luz ante este vaco documental, para que no solamente los especialistas sino tambin un amplio sector del pblico puedan conocer mejor las caractersticas y diferentes aspectos del instrumento en cuestin. Siendo este el primer paso a futuras investigaciones y una modesta divulgacin en lengua espaola del saxofn. Una tarea ardua que nos supuso varios aos de bsqueda, puesto que la bibliografa especifica sobre el saxofn es muy precaria y en la mayora de los casos de difcil adquisicin, puesto que son ediciones de corta tirada que se agotan con rapidez y no son vueltas a reeditar. Se suma a ello la dificultad de que esta informacin hay que traducirla, ya que generalmente est escrita en ingls, francs e incluso alemn. Lamentablemente poco o nada al respecto existe escrito en lengua espaola. Otro grueso documental ha sido aportado mediante artculos especializados publicados en numerosas revistas de ndole musical o boletines pertenecientes a diferentes asociaciones de saxofonistas. Destacar la gran ayuda que ha supuesto el consultar tesis ya realizadas sobre temas afines. Ello independientemente de la inestimable informacin adquirida nos ha servido de ejemplo y gua en lo referente a la estructuracin del trabajo. Tratndose de un trabajo histrico, el planteamiento cronolgico era casi indispensable. Pero al hilo de la cronologa hemos optado por agrupar los datos y acontecimientos dentro de las diferentes etapas, marcos y estilos donde se ha utilizado el instrumento. Cada uno de los captulos, excepto el primero que supone una aproximacin al contexto histrico artstico en el que aparece el saxofn, trata de una faceta o periodo claramente definido en la histrica del instrumento. La unin entre ambos es lgica, dado que no se comprendera totalmente un captulo sin la previa lectura del anterior. As pues los diferentes periodos estn unidos entre s. El primer captulo titulado nuevos timbres e instrumentos inventados en el siglo XIX, es una especie de introduccin donde se trata del gran desarrollo que, a raz de la Revolucin Industrial, se present en el sector de la factura instrumental, observando la gran cantidad de invenciones y perfeccionamientos, que evidencian una mejora sustancial para el arte musical. Al mismo tiempo, la dificultad de establecerse estos nuevos instrumentos en un marco conservador y con un repertorio y unas caractersticas reacias a modificarse.

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